instruction
stringlengths 30
193
| input
stringlengths 99
2.94k
| output
stringlengths 1
161
|
|---|---|---|
با توجه به متن زیر ، چه موقع بیانسه Destiny's Child را ترک کرد و یک خواننده انفرادی شد؟ | بیانسه جیزل نوولز-کارتر (/ biːˈjɒnseɪ / bee-YON-say) (متولد 4 سپتامبر 1981) خواننده ، ترانه سرا ، تهیه کننده ضبط و بازیگر آمریکایی است. وی در هوستون تگزاس متولد و بزرگ شد و در کودکی در مسابقات مختلف آواز و رقص شرکت کرد و در اواخر دهه 1990 به عنوان خواننده اصلی گروه دخترانه R&B Destiny's Child به شهرت رسید. با مدیریت پدرش ماتیو نولز ، این گروه به یکی از پرفروش ترین گروه های دختران جهان در تمام دوران تبدیل شد. وقفه آنها باعث انتشار اولین آلبوم بیانسه ، Dangerously in Love (2003) شد ، که او را به عنوان یک هنرمند انفرادی در سراسر جهان تثبیت کرد ، پنج جایزه گرمی را به دست آورد و تک آهنگ های شماره یک بی بیلبورد Hot "Crazy in Love" و "Baby Boy" را به نمایش گذاشت. . | 2003 |
با توجه به متن زیر ، برای ثبت رکورد گرمی ، بیانسه چه تعداد برنده شد؟ | پس از انحلال Destiny's Child در ژوئن 2005 ، او دومین آلبوم انفرادی خود را با نام B'Day. (2006) منتشر کرد که حاوی آهنگ های "دژاوو" ، "بی بدیل" و "دروغگو زیبا" بود. بیانسه همچنین با بازی در دختران خواب (2006) نامزد دریافت گلدن گلوب و بازی در نقش های مختلف در فیلم پلنگ صورتی (2006) و وسواس (2009) به بازیگری روی آورد. ازدواج او با رپ جی Z و به تصویر کشیدن اتا جیمز در کادیلاک رکوردز (2008) بر روی سومین آلبوم او تحت عنوان I Am ... Sasha Fierce (2008) تأثیر گذاشت ، که تولد متخاصم او ساشا Fierce بود و یک رکورد ثبت شد شش جایزه گرمی در سال 2010 ، از جمله آهنگ سال برای "مجردها (روی آن انگشتر بگذارید)". بیانسه در سال 2010 از موسیقی وقفه گرفت و مدیریت حرفه خود را به عهده گرفت. چهارمین آلبوم او 4 (2011) متعاقبا از نظر لحن متنوع تر بود و با کاوش در فانک های دهه 1970 ، پاپ دهه 1980 و روح 1990s. پنجمین آلبوم استودیویی مورد تحسین منتقدان ، بیانسه (2013) ، با تولید آزمایشی و بررسی مضامین تیره تر از نسخه های قبلی متمایز شد. | شش |
با توجه به متن زیر ، در موسیقی او ، چه عناصر تکراری در آنها وجود دارد؟ | بیانسه که خود را "فمینیست امروزی" توصیف می کند ، آهنگ هایی را خلق می کند که غالباً با مضامین عشق ، روابط و تک همسری و همچنین جنسیت و توانمندسازی زنان مشخص می شود. در صحنه ، اجرای پویا و بسیار رقص آمیز وی باعث شده است تا منتقدان وی را به عنوان یکی از بهترین سرگرم کنندگان در موسیقی محبوب معاصر معرفی کنند. در طول 19 سال فعالیت حرفه ای ، وی بیش از 118 میلیون رکورد به عنوان یک هنرمند انفرادی و 60 میلیون بیشتر با Destiny's Child فروخته است ، و این وی را به یکی از پرفروش ترین هنرمندان موسیقی در تمام دوران تبدیل کرده است. وی 20 جایزه گرمی را از آن خود کرده و کاندیدترین زن در تاریخ این جایزه است. انجمن صنعت ضبط امریکا وی را به عنوان برترین هنرمند دارای گواهی در دهه 2000 شناخته شده است. در سال 2009 ، بیلبورد او را به عنوان بهترین هنرمند آهنگ های رادیویی دهه ، هنرمند برتر زن دهه 2000 و هنرمند هزاره آنها در سال 2011 معرفی کرد. تایم او را در میان 100 نفر با نفوذترین افراد جهان در سال های 2013 و 2014 قرار داد. مجله Forbes همچنین وی را به عنوان قدرتمندترین موزیسین زن سال 2015 معرفی کرد. | عشق ، روابط و تک همسری |
با توجه به متن زیر ، بیانسه در چه دینی بزرگ شد؟ | بیانسه ژیزل نولز در هوستون تگزاس ، در سلستین آن "تینا" نوولز (نامزد Beyincé) آرایشگر و صاحب سالن و متیو نولز ، مدیر فروش زیراکس متولد شد. نام بیانسه ادای احترامی به نام دخترانه مادرش است. خواهر کوچکتر بیانسه ، سولانژ ، نیز خواننده و عضو سابق Destiny's Child است. متیو آفریقایی-آمریکایی است ، در حالی که تینا از نژاد کریول لوئیزیانا است (با نژادهای آفریقایی ، بومی آمریکایی ، فرانسوی ، کاجون و ایرلندی و اسپانیایی دور). بیانسه از طریق مادرش از فرزندان رهبر آکادیا جوزف بروسارد است. او در یک خانواده متدیست بزرگ شد. | متدیست |
با توجه به متن زیر ، پدر بیانسه در چه سالی شغل خود را برای مدیریت گروه خود ترک کرد؟ | در هشت سالگی ، بیانسه و دوست دوران کودکی کلی رولند ، در حالی که در یک تست برای یک گروه سرگرمی کاملاً دخترانه بودند ، با لاتاویا رابرسون آشنا شدند. آنها به عنوان Girl's Tyme به همراه سه دختر دیگر در یک گروه قرار گرفتند و در مسابقه استعدادیابی در هوستون رپ و رقصیدند. Arne Frager ، تهیه کننده تحقیق و توسعه ، پس از دیدن گروه ، آنها را به استودیوی کالیفرنیای شمالی خود آورد و در Star Search ، بزرگترین نمایش استعدادهای درخشان تلویزیون ملی آن زمان قرار داد. Girl Tyme نتوانست برنده شود و بعدها بیانسه گفت آهنگی که آنها اجرا کردند خوب نیست. در سال 1995 پدر بیانسه از کار خود برای مدیریت گروه استعفا داد. این اقدام درآمد خانواده بیانسه را به نصف کاهش داد و والدین وی مجبور شدند به آپارتمانهای جداگانه نقل مکان کنند. ماتیو ترکیب اصلی خود را به چهار رساند و گروه به اجرای خود به عنوان اقدامی آغازین برای سایر گروه های دخترانه تحقیق و توسعه ادامه داد. دختران قبل از برچسب های ضبط صدا تست کردند و سرانجام با الکترا رکوردز امضا شدند و مدت کوتاهی به آتلانتا رکوردز رفتند تا اولین ضبط خود را انجام دهند ، اما این کار توسط شرکت قطع شد. این امر خانواده را بیشتر تحت فشار قرار داد و والدین بیانسه از هم جدا شدند. در 5 اکتبر 1995 ، سرگرمی Grass Roots Dwayne Wiggins گروه را امضا کرد. در سال 1996 ، دختران با توافق با سونی موزیک شروع به ضبط اولین آلبوم خود کردند ، خانواده نولز دوباره به هم پیوستند و اندکی بعد ، این گروه با کلمبیا رکوردز قرارداد بستند. | 1995 |
با توجه به متن زیر ، اولین آهنگ "Killing Time" در موسیقی متن کدام فیلم قرار گرفت؟ | این گروه بر اساس بخشی از کتاب اشعیا در سال 1996 نام خود را به Destiny's Child تغییر دادند. در سال 1997 ، Destiny's Child آهنگ اصلی خود را با عنوان "Killing Time" در موسیقی متن فیلم 1997 مردان سیاه پوش منتشر کرد. سال بعد ، این گروه اولین آلبوم خود را با نام "No، No، No" به ثمر رساند. این آلبوم با فروش متوسط و کسب سه جایزه Soul Train Lady of Soul برای بهترین R & B / Soul آلبوم سال ، بهترین R&B / Soul یا Rap New Artist سال و بهترین R&B ، این گروه را به عنوان یک اقدام قابل قبول در صنعت موسیقی تاسیس کرد. / تک آهنگ Soul برای "نه ، نه ، نه". این گروه دومین آلبوم چند پلاتینیکی خود را به نام The Writing's on the Wall در سال 1999 منتشر کردند. این ضبط شامل برخی از مشهورترین آهنگهای گروه مانند "Bills، Bills، Bills" ، اولین تک آهنگ شماره یک گروه "Jumpin 'Jumpin '"و" بگو اسم من "، که موفق ترین آهنگ آنها در آن زمان شد ، و یکی از آهنگ های امضای آنها باقی خواهد ماند. "Say My Name" در چهل و سومین دوره جوایز سالانه گرمی برنده بهترین اجرای R&B توسط Duo یا Group با Vocals و بهترین آهنگ R&B شد. نوشتن بر روی دیوار بیش از هشت میلیون نسخه در سراسر جهان فروخته است. در طول این مدت ، بیانسه با آهنگ "بعد از همه گفته شد و انجام شد" برای موسیقی متن فیلم 1999 ، بهترین مرد دوئت با مارک نلسون ، یکی از اعضای اصلی Boyz II Men ضبط کرد. | مردان سیاه پوش |
با توجه به متن زیر ، چه کسی را به خاطر ترک لست و Roberson از Destiny's Child مقصر دانستند؟ | LeToya Luckett و Roberson از مدیریت گروه ماتیو ناراضی شدند و سرانجام Farrah Franklin و Michelle Williams جایگزین آنها شدند. بیانسه پس از جدایی با لوکت و روبرسون پس از سرزنش علنی رسانه ها ، منتقدان و وبلاگ ها به دلیل علت ، افسردگی را تجربه کرد. دوست پسر دیرینه او در این زمان او را ترک کرد. افسردگی به قدری شدید بود که برای چند سال به طول انجامید ، در طی آن او گاهی اوقات روزها خود را در اتاق خواب نگه داشت و از خوردن چیزی خودداری کرد. بیانسه اظهار داشت که او تلاش می کرد تا در مورد افسردگی خود صحبت کند زیرا Destiny's Child به تازگی موفق به کسب اولین جایزه گرمی شده بود و می ترسید کسی او را جدی نگیرد. بیانسه بعداً از مادرش به عنوان شخصی که به او کمک کرد تا در مبارزه با آن صحبت کند صحبت کرد. فرانکلین برکنار شد و فقط بیانسه ، رولند و ویلیامز را ترک کرد. | بیانسه |
با توجه به متن زیر ، "فرشتگان چارلی" کدام یک از اعضای گروه را نشان می دهد؟ | اعضای باقی مانده گروه "زنان مستقل قسمت اول" را ضبط کردند که در موسیقی متن فیلم 2000 ، فرشتگان چارلی ظاهر شد. این آهنگ با داشتن یازده هفته متوالی در صدر جدول Billboard Hot 100 آمریکا بهترین آهنگ در جدول بهترین های آنها شد. در اوایل سال 2001 ، در حالی که Destiny's Child سومین آلبوم خود را تکمیل می کرد ، بیانسه در فیلم تلویزیونی MTV با نام Carmen: A Hip Hopera نقش اصلی را بازی کرد و در کنار مکی فیفر بازیگر آمریکایی بازی کرد. این فیلم در فیلادلفیا قرار دارد و تفسیری مدرن از اپرای کارمن قرن نوزدهم توسط ژرژ بیزه آهنگساز فرانسوی است. هنگامی که سومین آلبوم Survivor در ماه مه سال 2001 منتشر شد ، لوکت و رابرسون با طرح دعوی ادعا کردند که آهنگ ها متوجه آنها بوده است. این آلبوم با فروش هفته اول 663،000 نسخه در شماره یک بیلبورد 200 ایالات متحده قرار گرفت. این آلبوم باعث موفقیت های شماره یک دیگر شد ، "Bootylicious" و تیتراژ "Survivor" ، که آخرین آنها گروه را به عنوان جایزه گرمی برای بهترین اجرای R&B توسط Duo یا Group با Vocals به ارمغان آورد. پس از انتشار آلبوم تعطیلات خود 8 روز از کریسمس در اکتبر 2001 ، این گروه برای ادامه فعالیت های انفرادی خود وقفه ای را اعلام کرد. | زنان مستقل قسمت اول |
با توجه به متن زیر ، بیانسه در سال 2002 با مایک مایرز در چه فیلمی بازی کرد؟ | در ژوئیه 2002 ، بیانسه به بازیگری خود با بازی فاکسکسی کلئوپاترا در کنار مایک مایرز در فیلم کمدی آستین پاورز در گلدمبر ادامه داد و اولین آخر هفته خود را در بالای گیشه آمریکا گذراند و 73 میلیون دلار فروش کرد. بیانسه "Work It Out" را به عنوان تک آهنگ اصلی آلبوم موسیقی متن خود منتشر کرد که در میان ده مورد برتر انگلیس ، نروژ و بلژیک قرار گرفت. در سال 2003 ، بیانسه در کمدی موزیکال The Fighting Temptations در نقش لیلی ، مادری تنها که شخصیت گودینگ عاشق او می شود ، در کنار کوبا گودینگ جونیور بازی کرد. این فیلم با انتقادات مختلفی از منتقدین روبرو شد اما 30 میلیون دلار درآمد در بیانسه آمریكا داشت كه "مبارزه با وسوسه" را به عنوان آهنگ اصلی آلبوم موسیقی متن فیلم ، با Missy Elliott ، MC Lyte و Free كه برای تبلیغ فیلم نیز استفاده شده بود ، منتشر كرد. یکی دیگر از مشارکت های بیانسه در موسیقی متن ، "Summertime" ، در نمودارهای ایالات متحده بهتر ظاهر شد. | آستین پاورز در گلدمبر |
با توجه به متن زیر ، اولین آلبوم انفرادی بیانسه در ایالات متحده با چه هنرمندی در تک آهنگ اصلی؟ | اولین ضبط انفرادی بیانسه از ویژگی های "03 Bonnie & Clyde" ساخته جی Z بود که در اکتبر 2002 منتشر شد و در رتبه چهارم جدول Billboard Hot 100 آمریکا قرار گرفت. پس از انتشار تلاش های انفرادی میشل ویلیامز و کلی رولند ، اولین آلبوم انفرادی او Dangerously in Love در 24 ژوئن 2003 منتشر شد. این آلبوم در هفته اول 317000 نسخه فروش کرد ، در بالای بیلبورد 200 قرار گرفت و از آن زمان تاکنون 11 میلیون نسخه در سراسر جهان فروخته است. تک آهنگ اصلی این آلبوم ، "دیوانه در عشق" ، با حضور جی زی ، به عنوان اولین آهنگ شماره یک بیانسه به عنوان یک تکنواز در ایالات متحده تبدیل شد. تک آهنگ "پسر بچه" نیز به شماره یک رسید و تک آهنگ های "من ، خودم و من" و "دختر شیطان" هر دو به جمع پنج تیم برتر رسیدند. این آلبوم در 46 امین جوایز سالانه گرمی موفق به کسب 5 جایزه برای بیانسه شد. بهترین آلبوم R&B معاصر ، بهترین اجرای آوازی R&B زن برای "خطرناک عاشق 2" ، بهترین آهنگ R&B و بهترین همکاری رپ / آواز برای "Crazy in Love" و بهترین اجرای R&B توسط یک Duo یا گروه با Vocals برای "The Closer I" به تو برسم »با لوتر واندروس. | جی ز |
با توجه به متن زیر ، Destiny's Child در چه سالی در پیاده روی مشاهیر هالیوود صاحب ستاره شد؟ | در نوامبر 2003 ، او تور خطرناک عاشق را در اروپا آغاز کرد و بعداً در كنار میسی الیوت و آلیشیا كیز برای اولین تور خانمهای Verizon در آمریکای شمالی به تور رفت. در اول فوریه 2004 ، بیانسه سرود ملی آمریکا را در Super Bowl XXXVIII ، در استادیوم Reliant در هیوستون ، تگزاس اجرا کرد. بعد از انتشار فیلم Dangerously in Love ، بیانسه قصد داشت با استفاده از چندین قطعه باقی مانده ، آلبوم بعدی را تولید کند. با این حال ، این مورد متوقف شد تا او بتواند روی ضبط Destiny Fulfilled ، آخرین آلبوم استودیویی توسط Destiny's Child متمرکز شود. Destiny Fulfilled در 15 نوامبر 2004 در ایالات متحده آمریکا منتشر شد و در جایگاه دوم شماره بیلبورد 200 قرار گرفت و شامل تک آهنگ های "Lose My Breath" و "Soldier" بود که به پنج لیست برتر Billboard Hot 100 رسید. Destiny's Child یک تور کنسرت در سراسر جهان را آغاز کرد ، Destiny Fulfilled ... و Lovin 'It و در آخرین ایستگاه تور اروپا ، در بارسلونا در 11 ژوئن 2005 ، رولند اعلام کرد که Destiny's Child به دنبال پای آمریکای شمالی تور این گروه اولین آلبوم تلفیقی خود را با شماره 1 در 25 اکتبر 2005 در ایالات متحده منتشر کردند و در مارس 2006 ستاره ای را در پیاده روی مشاهیر هالیوود پذیرفتند. | 2006 |
با توجه به متن زیر ، در هفته اول که دومین آلبوم خود را منتشر کرد ، چند آلبوم فروخت؟ | دومین آلبوم انفرادی بیانسه B'Day. همزمان با بیست و پنجمین سالگرد تولد وی در 5 سپتامبر 2006 در ایالات متحده منتشر شد. این در هفته اول 541000 نسخه فروش کرد و در بالای بیلبورد 200 اولین نمایش خود را به دست آورد و دومین آلبوم پیاپی شماره یک بیانسه در ایالات متحده شد. آهنگ اصلی آلبوم "Déjà Vu" ، با حضور جی Z ، به پنج نفر برتر جدول Billboard Hot 100 رسید. دومین آهنگ بین المللی "غیر قابل تعویض" با موفقیت تجاری در سراسر جهان روبرو شد و در استرالیا ، مجارستان ، ایرلند ، نیوزیلند و ایالات متحده به رتبه یک رسید. B'Day. همچنین سه تک آهنگ دیگر تولید کرد. "زنگ هشدار را بزنید" ، "بدن من را بدست آورید" و "چراغ سبز" (فقط در انگلستان منتشر شده است). | 541000 |
با توجه به متن زیر ، تور بیانسه در سال 2007 چقدر درآمد کسب کرد؟ | اولین نقش بازیگری وی در سال 2006 در فیلم کمدی پلنگ صورتی با بازی در کنار استیو مارتین بود که در گیشه های جهان 158.8 میلیون دلار فروش داشت. فیلم دوم دختران خواب ، نسخه سینمایی موزیکال 1981 برادوی که به راحتی بر اساس Supremes ساخته شد ، مورد تحسین منتقدان قرار گرفت و در سطح بین المللی 154 میلیون دلار درآمد کسب کرد. در آن ، او در کنار جنیفر هادسون ، جیمی فاکس و ادی مورفی در نقش یک خواننده پاپ بر اساس دیانا راس بازی کرد. برای تبلیغ فیلم ، بیانسه "گوش کن" را به عنوان تک آهنگ اصلی آلبوم موسیقی متن منتشر کرد. در آوریل 2007 ، بیانسه اولین بار در تور جهانی کنسرت خود ، تجربه Beyoncé Experience را آغاز کرد و از 97 مکان بازدید کرد و بیش از 24 میلیون دلار درآمد کسب کرد. برداشت دوم جان و آمریکا. در همان زمان ، B'Day. با پنج آهنگ دیگر ، از جمله دوئت خود با شکیرا "دروغگو زیبا" ، دوباره منتشر شد. | 24 میلیون |
با توجه به متن زیر ، چگونه او ازدواج را آشکار کرد؟ | در 4 آوریل 2008 ، بیانسه با جی ز ازدواج کرد. او ازدواج خود را در مونتاژ ویدیویی در مهمانی گوش دادن به سومین آلبوم استودیویی خود ، من هستم ... ساشا فیرس ، در 22 دسامبر 2008 در باشگاه سونی منهتن آشکار کرد. من هستم ... ساشا فیرس در 18 نوامبر 2008 در ایالات متحده آزاد شد. این آلبوم رسماً آلترایگو بیانسه را معرفی می کند ، ساشا فییرس ، که هنگام ساخت تک آهنگ "دیوانه عاشق" در سال 2003 تصور شد ، در هفته اول 482،000 نسخه فروش ، اولین نمایش در بالای بیلبورد 200 ، و سومین آلبوم شماره یک پی در پی به بیانسه در آمریکا این آلبوم شامل آهنگ شماره یک "Single Ladies (Put a Ring on It)" و پنج آهنگ برتر "If I Are A Boy" و "Halo" بود. موفقیت "Halo" در ایالات متحده با دستیابی به موفقیت در تبدیل شدن به طولانی ترین تک آهنگ داغ 100 خود در کارنامه خود ، به بیانسه کمک کرد تا در طول دهه 2000 بیش از هر زن دیگری در لیست 10 تک آهنگ برتر این لیست قرار گیرد. این فیلم همچنین شامل "رویاهای شیرین" و تک آهنگهای "Diva" ، "Ego" ، "Girl Broken-Hearted" و "Video Video" بود. نماهنگ "Single Ladies" در سراسر جهان تقلید و تقلید شده است و بر اساس گزارش تورنتو استار "اولین دیوانه رقص بزرگ" عصر اینترنت است. این ویدئو چندین جایزه از جمله بهترین ویدئو در جوایز موسیقی MTV Europe 2009 ، جوایز 2009 اسکاتلندی MOBO و جوایز BET 2009 را از آن خود کرده است. در جوایز موسیقی MTV Video Music 2009 ، این ویدئو برای 9 جایزه نامزد شد که در نهایت سه جایزه از جمله فیلم سال را از آن خود کرد. عدم موفقیت در کسب بهترین دسته ویدیوی زن ، که به "You Belong with Me" خواننده پاپ کشور آمریکایی تیلور سوئیفت تعلق گرفت ، باعث شد که کانیه وست مراسم را متوقف کند و بیانسه در هنگام سخنرانی پذیرفتن خود ، یک جایزه مجدد جایزه سوئیفت را بداهه بداند. در مارس 2009 ، بیانسه تور جهانی من را آغاز می کند ، دومین تور اصلی کنسرت در سراسر جهان ، متشکل از 108 نمایش ، با فروش 119.5 میلیون دلار. | در مونتاژ ویدیویی |
با توجه به متن زیر ، کدام آهنگ آهنگ Beyonce در مراسم تحلیف اولین زوج خوانده است؟ | بیانسه فعالیت بازیگری خود را بیشتر گسترش داد و با بازی در نقش خواننده بلوز اتا جیمز در بیوگرافی موسیقی سال 2008 ، کادیلاک رکوردز بازی کرد. بازی او در این فیلم مورد تحسین منتقدان قرار گرفت و او چندین نامزدی را برای بازی در نقش جیمز به دست آورد ، از جمله نامزدی جایزه ماهواره برای بهترین بازیگر نقش مکمل زن و نامزد دریافت جایزه تصویر NAACP برای بازیگر نقش مکمل زن. بیانسه کل دستمزد خود را از این فیلم به خانه ققنوس ، سازمانی از مراکز توان بخشی معتادان به هروئین در سراسر کشور اهدا کرد. در 20 ژانویه 2009 ، بیانسه "در آخر" جیمز را در اولین توپ تحلیلی اولین زوج اجرا کرد. بیانسه در هیجان ، وسواس در کنار علی لارتر و ادریس البا بازی کرد. او نقش شارون چارلز ، یک مادر و همسری را بازی کرد که از رفتار وسواسی یک زن درمورد شوهرش مطلع می شود. اگرچه این فیلم از نظر منتقدان منفی شد ، اما فیلم با موفقیت در گیشه ایالات متحده توانست 68 میلیون دلار - 60 میلیون دلار بیشتر از کادیلاک رکوردز - با بودجه 20 میلیون دلار درآمد کسب کند. فینال صحنه مبارزه بین شارون و شخصیتی که علی لارتر بازی می کند همچنین برنده جایزه فیلم MTV 2010 برای بهترین مبارزه شد. | در آخر |
با توجه به متن زیر ، اکنون بیانسه بعد از آهنگ "تلفن" چند تک آهنگ شماره یک داشت؟ | در پنجاه و دومین دوره جوایز سالانه گرمی ، بیانسه ده نامزد دریافت کرد ، از جمله آلبوم بهترین سال برای من ... ساشا فیرس ، رکورد سال برای "هالو" و ترانه سال برای "مجردها (یک انگشتر بگذارید) )"، بین دیگران. او برای بیشترین نامزدی های گرمی در یک سال توسط یک هنرمند زن با لورین هیل رابطه برقرار کرد. در سال 2010 ، بیانسه در تک آهنگ "تلفن" لیدی گاگا و موزیک ویدیو آن حضور داشت. این آهنگ در صدر جدول آهنگ های پاپ ایالات متحده قرار گرفت و به عنوان ششمین شماره برای بیانسه و گاگا شناخته شد و آنها را از بسیاری از تعداد نفرات از زمان پخش جدول پخش 40 فیلم برتر Nielsen در سال 1992 با ماریا کری گره زد. "تلفن" نامزد دریافت جایزه گرمی شد برای بهترین همکاری پاپ با آواز. | شش |
با توجه به متن زیر ، در چه سالی بیانسه وقفه داشت؟ | بیانسه در ژانویه 2010 با توجه به توصیه های مادرش ، "برای زندگی ، برای الهام گرفتن از چیزهای دیگر" ، وقفه ای را در کار موسیقی خود اعلام کرد. در طول تعطیلات او و پدرش به عنوان شرکای تجاری از یکدیگر جدا شدند. تعطیلات موسیقی بیانسه نه ماه به طول انجامید و او را از چندین شهر اروپایی ، دیوار بزرگ چین ، اهرام مصر ، استرالیا ، جشنواره های موسیقی انگلیسی و موزه ها و نمایش های مختلف باله بازدید کرد. | 2010 |
با توجه به متن زیر ، او به چه کسی در مورد کمک مالی گفته است؟ | در سال 2011 ، اسناد به دست آمده توسط ویکی لیکس نشان داد که بیانسه یکی از سرگرمی های زیادی بود که برای خانواده معمر قذافی ، حاکم لیبی برنامه اجرا می کرد. رولینگ استون گزارش داد که صنعت موسیقی از آنها خواسته است تا پولی را که برای کنسرت بدست آورده اند پس دهند. سخنگوی بیانسه بعداً به هافینگتون پست تأیید کرد که وی این پول را به صندوق هائیتی کلینتون بوش اهدا کرده است. بعداً در همان سال او اولین هنرمند انفرادی زن شد که در بیش از بیست سال در جشنواره Glastonbury 2011 تیتر اصلی صحنه هرم را به خود اختصاص داد و به عنوان پردرآمدترین بازیگر در دقیقه در جهان معرفی شد. | هافینگتون پست |
با توجه به متن زیر ، چه زمانی 4 آزاد شد؟ | چهارمین آلبوم استودیویی وی 4 در 28 ژوئن 2011 در ایالات متحده منتشر شد. 4 در هفته اول 310،000 نسخه فروخت و در بالای جدول بیلبورد 200 قرار گرفت و چهارمین آلبوم شماره یک پیاپی بیانسه را در ایالات متحده به دست آورد. پیش از این آلبوم دو تک آهنگ "Run the World (Girls)" و "بهترین چیزی که من هرگز نداشته ام" بودند که هر دو موفقیت متوسطی کسب کردند. چهارمین تک آهنگ "Love on Top" در ایالات متحده با موفقیت تجاری روبرو شد. 4 همچنین چهار تک آهنگ دیگر تولید کرد. "مهمانی" ، "شمارش معکوس" ، "من اهمیت می دهم" و "پایان زمان". "بخور ، بازی کن ، عشق" ، داستانی روی جلد که توسط بیانسه برای اسانس نوشته شده و جزئیات وقفه شغلی وی در سال 2010 را شرح می دهد ، جایزه نویسندگی انجمن روزنامه نگاران سیاه نیویورک را برای او به ارمغان آورد. در اواخر سال 2011 ، او چهار شب در اجراهای ویژه در Roseland Ballroom نیویورک روی صحنه رفت: 4 شب صمیمی با کنسرت های بیانسه اجرای 4 آلبوم او را فقط در یک اتاق ایستاده دید. | 28 ژوئن 2011 |
با توجه به متن زیر ، چه موقع بیانسه اولین فرزندش را داشت؟ | در 7 ژانویه 2012 ، بیانسه اولین فرزند خود ، دختری به نام بلو آیوی کارتر ، را در بیمارستان لنوکس هیل در نیویورک به دنیا آورد. پنج ماه بعد ، او چهار شب در سالن Ovation Hall در Revel Atlantic City به اجرای برنامه پرداخت تا افتتاحیه استراحتگاه را جشن بگیرد ، اولین اجراهای خود از زمان تولد بلو پیچک. | 7 ژانویه 2012 |
با توجه به متن زیر ، عنوان آهنگ اضافه شده در آهنگ های عاشقانه چه بود؟ | در ژانویه 2013 ، کودک Destiny's Love Love آهنگ ها را منتشر کرد ، یک آلبوم تلفیقی از آهنگ های با موضوع عاشقانه از آلبوم های قبلی خود و یک قطعه تازه ضبط شده ، "هسته ای". بیانسه در دومین مراسم تحلیف پرزیدنت اوباما در واشنگتن دی سی سرود ملی آمریکا را به همراه آهنگی از پیش ضبط شده اجرا کرد. ماه بعد ، بیانسه در نمایش نیمه وقت Super Bowl XLVII که در مرسدس بنز Superdome در نیواورلئان برگزار شد ، اجرا کرد. این عملکرد با 268،000 توییت در دقیقه به عنوان دومین لحظه توییت در تاریخ است. در پنجاه و پنجمین دوره جوایز سالانه گرمی ، بیانسه برای فیلم "Love on Top" برنده بهترین اجرای R&B سنتی شد. فیلم مستند بلند وی ، "زندگی اما یک رویاست" اولین بار در 16 فوریه 2013 از شبکه HBO پخش شد. در این فیلم که خودش کارگردانی و تهیه کنندگی آن را بر عهده داشت ، فیلم هایی از دوران کودکی او ، او به عنوان مادر و زن بازرگان ، ضبط ، تمرین برای اجراهای زنده ، و پس از تولد بلو آیوی او دوباره به کانون توجهات بازگشت. انتشار DVD آن در نوامبر 2013 با تصاویری از Revel Presents: کنسرت های زنده بیانسه و آهنگ جدیدی به نام "خدا تو را زیبا کرد" همراه بود. در فوریه 2013 ، بیانسه با Warner / Chappell Music توافق نامه انتشار جهانی را امضا کرد که شامل ترانه سرایی های آینده و آلبوم استودیویی آینده او می شود. | هسته ای |
با توجه به متن زیر ، یکی از موفق ترین تورهای بیانسه تاکنون کدام یک بوده است؟ | بیانسه در 15 آوریل در بلگراد ، صربستان تور جهانی نمایش خانم کارتر را آغاز کرد. این تور شامل 132 تاریخ بود که تا مارس 2014 ادامه داشت. این تور موفق ترین تور زندگی حرفه ای وی و یکی از موفق ترین تورهای تمام دوران بود. در ماه مه ، جلد بیانسه از "بازگشت به سیاه" امی واینهاوس با آندره 3000 در موسیقی متن The Great Gatsby منتشر شد. وی همچنین رئیس افتخاری 2013 Met Gala بود. بیانسه در فیلم انیمیشن 3D CGI ، Epic ، که توسط 20th Century Fox در 24 مه منتشر شد ، صداپیشگی ملكه تارا را بر عهده داشت و آهنگ اصلی را با نام "Rise Up" برای فیلم ضبط كرد و با سیا نوشت. | نمایش خانم کارتر |
با توجه به متن زیر ، آلبوم کجا منتشر شد؟ | در تاریخ 13 دسامبر 2013 ، بیانسه به طور غیر منتظره پنجمین آلبوم استودیویی خود را بدون اعلام قبلی یا تبلیغ قبلی در فروشگاه iTunes منتشر کرد. این آلبوم در بالای جدول بیلبورد 200 قرار گرفت و پنجمین آلبوم پیاپی شماره یک خود را به بیانسه در ایالات متحده داد. این باعث شد وی اولین زنی در تاریخ چارت باشد که اولین پنج آلبوم استودیویی خود را در شماره یک آغاز کرد. بیانسه مورد تحسین منتقدان و موفقیت تجاری قرار گرفت و طی شش روز یک میلیون نسخه دیجیتالی در سراسر جهان فروخت. نیویورک تایمز انتشار غیر متعارف و غیرمنتظره آلبوم را قابل توجه دانست. از نظر موسیقی یک آلبوم الکترو R&B است و مربوط به موضوعات تیره تری است که قبلاً در کارهای وی کشف نشده بود ، مانند "پرخوری عصبی ، افسردگی پس از تولد [و] ترس و ناامنی از ازدواج و مادری". تک آهنگ "Drunk in Love" با حضور جی Z در جایگاه دوم جدول Billboard Hot 100 قرار گرفت. در آوریل 2014 ، بعد از حدس و گمانهای فراوان در هفته های قبل ، بیانسه و جی زی رسما تور On Run را اعلام کردند. این به عنوان اولین تور استادیوم مشترک زوجین با هم بود. در 24 آگوست 2014 ، وی جایزه Video Vanguard را در جوایز موسیقی MTV Video 2014 دریافت کرد. نولز همچنین سه جایزه رقابتی به خود اختصاص داد: بهترین ویدئو با پیام اجتماعی و بهترین فیلمبرداری برای "Pretty Hurts" و همچنین بهترین همکاری برای "Drunk in Love". در ماه نوامبر ، فوربس گزارش داد که بیانسه برای دومین سال متوالی زن پردرآمد موسیقی است - با درآمد 115 میلیون دلار در سال ، بیش از دو برابر درآمد خود در سال 2013. بیانسه با مواد جدید به سه شکل دوباره منتشر شد: بازی گسترده ، یک جعبه ، و همچنین یک نسخه کامل پلاتین. | فروشگاه iTunes |
با توجه به متن زیر ، بیانسه برای آلبوم سال به کدام هنرمند باخت؟ | در پنجاه و هفتمین دوره جوایز سالانه گرمی در فوریه 2015 ، بیانسه برای شش جایزه نامزد شد که در نهایت موفق به کسب سه جایزه شد: بهترین اجرای R&B و بهترین آهنگ R&B برای "مست در عشق" و بهترین آلبوم صدای فراگیر برای بیانسه. او نامزد آلبوم سال شد اما بک این جایزه را برای آلبوم Morning Phase کسب کرد. در ماه آگوست ، جلد شماره ماه سپتامبر مجله Vogue به صورت آنلاین رونمایی شد ، بیانسه به عنوان ستاره جلد ، اولین هنرمند آفریقایی-آمریکایی و به طور کلی سومین زن آفریقایی-آمریکایی بود که شماره سپتامبر را پوشش می داد. او تیتر جشنواره Made in America 2015 در اوایل سپتامبر و همچنین جشنواره جهانی شهروند در اواخر ماه بود. بیانسه در قطعه "Hymn for the Weekend" توسط گروه راک بریتانیایی Coldplay ، در هفتمین آلبوم استودیویی خود A Head Full of Dreams (2015) ، که در دسامبر منتشر شد ، ظاهر شد. در 7 ژانویه 2016 ، پپسی اعلام کرد که بیانسه در کنار Coldplay در ماه فوریه در Super Bowl 50 بازی می کند. نولز پیش از این در چهار دوره نمایش Super Bowl در طول فعالیت حرفه ای خود شرکت کرده است و به عنوان تیتر اصلی هفدهمین نمایش نیمه وقت 47 سال Super Bowl در سال 2013 بوده است. | بک |
با توجه به متن زیر ، چه موقع بیانسه Formation را آزاد کرد؟ | در 6 فوریه 2016 ، یک روز قبل از اجرای خود در Super Bowl ، بیانسه آهنگ جدیدی را به طور انحصاری در سرویس پخش موسیقی Tidal به نام "Formation" منتشر کرد. | 6 فوریه 2016 |
با توجه به متن زیر ، بیانسه از کجا باردار شد؟ | اعتقاد بر این است که بیانسه اولین بار پس از همکاری در "03 بونی و کلاید" که در هفتمین آلبوم او The Blueprint 2: The Gift & The Curse (2002) ظاهر شد ، با Jay Z رابطه برقرار کرد. بیانسه به عنوان دوست دختر جی زی در موزیک ویدئو این آهنگ ظاهر شد ، که این امر حدس و گمان روابط آنها را بیشتر می کند. در 4 آوریل 2008 ، بیانسه و جی زی بدون تبلیغات ازدواج کردند. از آوریل 2014 ، این زوج در مجموع 300 میلیون رکورد را با هم به فروش رسانده اند. این زوجین به رابطه خصوصی خود معروف هستند ، گرچه به نظر می رسد در سالهای اخیر آرامش بیشتری داشته اند. بیانسه در سال 2010 یا 2011 دچار سقط جنین شد و آن را "غم انگیزترین چیزی" توصیف کرد که تاکنون تحمل کرده است. او برای مقابله با از دست دادن به استودیو بازگشت و موسیقی نوشت. در آوریل 2011 ، بیانسه و جی زی به منظور ضبط جلد آلبوم 4 مورد خود به پاریس سفر کردند و به طور غیر منتظره ای در پاریس باردار شدند. | پاریس |
با توجه به متن زیر ، جی زی و بیانسه در آگوست سال 2011 در کدام رویداد شرکت کردند؟ | در ماه آگوست ، این زوج در مراسم جوایز موسیقی MTV Video 2011 شرکت کردند ، که در آن بیانسه "Love on Top" را اجرا کرد و شروع به اجرا کرد و گفت: "امشب می خواهم شما روی پاهای خود بایستید ، من ". در پایان اجرا ، او میکروفن خود را به زمین انداخت ، دکمه های بلوز خود را باز کرد و شکم خود را مالش داد ، و این امر تأیید بارداری خود بود که اوایل شب به آن اشاره کرده بود. ظاهر وی باعث شد جوایز موسیقی MTV Video در آن سال پر بیننده ترین پخش در تاریخ MTV شود و 12.4 میلیون بیننده داشته باشد. این اعلامیه برای "بیشترین توییت در ثانیه ثبت شده برای یک رویداد واحد" در توییتر در فهرست رکوردهای جهانی گینس ثبت شده است ، دریافت 8،868 توییت در هر ثانیه و "بیانسه باردار" بیشترین میزان گوگل در هفته 29 آگوست 2011 بود. | جوایز موسیقی MTV Video |
با توجه به متن زیر ، جی زی وب سایتی دارد به نام چه؟ | در 7 ژانویه 2012 ، بیانسه تحت امنیت شدید دختری به نام بلو آیوی کارتر در بیمارستان لنوکس هیل در نیویورک به دنیا آورد. دو روز بعد ، جی زی "Glory" ، آهنگی را که به فرزند آنها اختصاص داده شده است ، در وب سایت خود Lifeandtimes.com منتشر کرد. این ترانه جزئیات مبارزات بارداری این دو ، از جمله سقط جنین بود که بیانسه قبل از بارداری با بلو آیوی متحمل شد. گریه های Blue Ivy در انتهای این ترانه گنجانده شده است و به طور رسمی وی را "B.I.C" معرفی کردند. بر روی آن. با شروع "Glory" در اولین آهنگ "آهنگهای R&B / Hip-Hop" ، او در دو روزگی به جوانترین فردی تبدیل شد که در جدول بیلبورد حضور داشت. | Lifeandtimes.com |
با توجه به متن زیر ، بیانسه در باشگاه 40/40 چقدر برای اوباما جمع کرد؟ | بیانسه و همسرش جی زی با رئیس جمهور باراک اوباما و بانوی اول میشل اوباما دوست هستند. او در مراسم تحلیف ریاست جمهوری سال 2009 "آمریكا زیبا" را اجرا كرد و همچنین "در آخر" در اولین رقص افتتاحیه در بال محله دو روز بعد. بیانسه و جی زی برای تبلیغات انتخاباتی ریاست جمهوری اوباما در سال 2012 که 4 میلیون دلار سرمایه جمع کرد ، در باشگاه 40/40 دومی در منهتن جمع آوری کمک مالی انجام دادند. بیانسه تصاویری از برگه رای خود را در Tumblr بارگذاری کرد و تأیید کرد که وی به حمایت از حزب دموکرات رای داده و دیگران را به این کار ترغیب کرده است. وی همچنین در دومین مراسم تحلیف خود سرود ملی آمریکا را اجرا کرد و همراه با یک آهنگ از قبل ضبط شده آواز خواند. وی در 26 مارس 2013 ، پس از بحث دادگاه عالی در مورد پیشنهاد 8 کالیفرنیا ، ازدواج همجنسگرایان را علناً تأیید کرد. در ژوئیه 2013 ، بیانسه و جی ز در یک تجمع در پاسخ به تبرئه جورج زیمرمن برای تیراندازی به تریویون مارتین شرکت کردند. | 4 میلیون |
با توجه به متن زیر ، چه زمانی او گفت که او یک فمینیست است؟ | در مصاحبه ای که آوریل 2013 توسط ووگ منتشر شد ، از بیانسه س wasال شد كه آیا خود را فمینیست می داند یا خیر ، كه به او گفت: "این كلمه می تواند بسیار افراطی باشد ... اما من حدس می زنم كه من یك فمینیست امروزی هستم. برابری ". بعداً او با استفاده از نمونه "همه ما باید فمینیست باشیم" خود را با جنبش مطابقت داد ، سخنرانی توسط نویسنده نیجریه ای Chimamanda Ngozi Adichie در کنفرانس TEDxEuston در آوریل 2013 در آهنگ خود "Flawless" منتشر شد ، که در اواخر همان سال منتشر شد. او همچنین در کارزار Ban Bossy ، که از تلویزیون و رسانه های اجتماعی برای تشویق به رهبری دختران استفاده می کند ، مشارکت داشته است. | آوریل 2013 |
با توجه به متن زیر ، نامه ای که بیانسه امضا کرد ، روی چه موضوعی تمرکز داشت؟ | در سال 2015 بیانسه نامه ای سرگشاده را امضا کرد که کمپین ONE برای آن امضا جمع می کرد. این نامه خطاب به آنگلا مرکل و نکوزازانا دلامینی-زوما بود و از آنها خواسته شد تا به عنوان رئیس G7 در آلمان و اتحادیه اروپا در آفریقای جنوبی بر روی زنان تمرکز کنند ، که برای تعیین اولویت های بودجه توسعه قبل از اجلاس اصلی سازمان ملل در سپتامبر 2015 که اهداف جدید توسعه را برای نسل تعیین می کند. | زنان |
با توجه به متن زیر ، چقدر پول وثیقه خرج کردند؟ | پس از مرگ فردی گری ، بیانسه و جی ز از دیگر چهره های سرشناس با خانواده وی دیدار کردند. پس از زندانی شدن معترضان به مرگ گری ، بیانسه و جی ز هزاران دلار برای نجات آنها اهدا کردند. | هزاران دلار |
با توجه به متن زیر ، در سال 2012 چه کسی بیانسه را در لیست مشاهیر در شانزده سال قرار داد؟ | مجله فوربس گزارش خود را در مورد درآمد بیانسه در سال 2008 آغاز کرد و محاسبه کرد که 80 میلیون دلار کسب شده بین ژوئن 2007 تا ژوئن 2008 ، برای موسیقی ، تور ، فیلم و لباس او ، او را به عنوان پردرآمدترین شخصیت موسیقی جهان در آن زمان ، بالاتر از مادونا و سلین تبدیل کرده است. دیون آنها در سال 2009 چهارمین و در سال 2010 نهم در فهرست "قدرتمندترین زنان جهان" قرار گرفتند. در سال بعد ، فوربس با کسب 35 دلار رتبه هشتم او را در لیست "بهترین افراد پردرآمد زیر 30 سال" قرار داد. میلیون نفر در سال گذشته برای لباس او و معاملات تایید. در سال 2012 ، فوربس بیانسه را در جایگاه 16 در لیست 100 چهره مشهور قرار داد ، دوازده مکان پایین تر از سه سال پیش اما هنوز هم در سال گذشته 40 میلیون دلار برای آلبوم 4 ، خط لباس و معاملات تاییدیه خود درآمد داشته است. در همان سال ، بیانسه و جی زی با کسب 78 میلیون دلار در جایگاه نخست "زوج های پردرآمد سلبریتی جهان" قرار گرفتند. این زوج با داشتن مجموع درآمد 122 میلیون دلاری در سال 2009 به عنوان "بالاترین درآمد زوج قدرت" در رکوردهای جهانی گینس قرار گرفتند. برای سال های 2009 تا 2011 ، بیانسه به طور متوسط 70 میلیون دلار در سال درآمد داشت و 40 میلیون دلار درآمد کسب کرد. 2012. در سال 2013 ، حمایت های بیانسه از پپسی و H&M باعث شد وی و جی ز به اولین زوج میلیارد دلاری جهان در صنعت موسیقی تبدیل شوند. در آن سال ، بیانسه به عنوان چهارمین مشهور قدرتمند در رتبه بندی فوربس منتشر شد. MTV تخمین زد که در پایان سال 2014 ، بیانسه به پردرآمدترین موسیقی دان تاریخ تبدیل خواهد شد. او در آوریل 2014 موفق به این کار شد. در ژوئن 2014 ، بیانسه در رتبه 1 در لیست مشهور 100 فوربس قرار گرفت و در ماه ژوئن 2013 - ژوئن 2014 حدود 115 میلیون دلار درآمد کسب کرد. این به نوبه خود اولین باری بود که او در صدر 100 مشهور بود. لیست و همچنین بالاترین درآمد سالانه او تا به امروز. دارایی خالص وی تا ماه مه سال 2015 250 میلیون دلار تخمین زده شده است. | فوربس |
با توجه به متن زیر ، چرا بیانسه به عنوان محور اصلی کودک سرنوشت شناخته می شود؟ | دامنه آوازی بیانسه چهار اکتاو را در بر می گیرد. جودی روزن لحن و لحن خود را به ویژه متمایز برجسته می کند ، و صدای خود را "یکی از جذاب ترین سازهای موسیقی عامه پسند" توصیف می کند. در حالی که یک منتقد دیگر می گوید او "آکروبات آواز ، قادر به آواز خواندن موسیقی های طولانی و پیچیده و اجرای آوازی بدون زحمت و به صورت کلیدی است. توانایی های صوتی او به این معنی است که او به عنوان اصلی ترین آهنگ Destiny's Child شناخته می شود. دیلی میل صدای بیانسه را" همه کاره می نامد "جون پارلز از نیویورک تایمز اظهار داشت که صدای او" مخملی است اما هنوز ترش است ، با لرزش مداوم و ذخایر کمربند روح "اظهار داشت:" قادر به کشف تصنیف های قدرت ، روح ، کمربند راک ، شکوفایی اپرا و هیپ هاپ است. " که دوره هیپ هاپ بسیار تحت تأثیر سبک آوازی موزون عجیب بیانسه است ، اما همچنین وی را کاملاً سنتی در استفاده از تصنیف ، انجیل و فالستو می داند. منتقدان دیگر دامنه و قدرت او را تحسین می کنند ، به طوری که کریس ریچاردز از روزنامه واشنگتن پست گفت که او "قادر به پنچر زدن هر ضرب و شتم با زمزمه های تحریک کننده غاز یا غرشهای غواص کامل. " | توانایی های صوتی او |
با توجه به متن زیر ، چه کسی برای ضبط اسپانیایی بیانسه مربیگری کرده است؟ | موسیقی بیانسه به طور کلی R&B است ، اما او همچنین شامل پاپ ، سول و فانک در آهنگ های خود است. 4 اکتشاف بیانسه در تحقیق و توسعه به سبک دهه 90 و همچنین استفاده بیشتر از سول و هیپ هاپ را نسبت به نسخه های قبلی نشان داد. در حالی که او تقریباً به طور انحصاری آهنگ های انگلیسی را منتشر می کرد ، بیانسه چندین آهنگ اسپانیایی برای Irreemplazable ضبط کرد (ضبط مجدد آهنگ های B'Day. برای مخاطبان اسپانیایی زبان) و انتشار مجدد B'Day.. برای ضبط این موارد ، بیانسی توسط رودی پرز ، تهیه کننده رکورد آمریکایی ، به صورت آوایی مربی شد. | رودی پرز |
با توجه به متن زیر ، ضبط های اولیه بیانسه به چه کسی قدرت می بخشد؟ | وی برای بیشتر آهنگهای ضبط شده با Destiny's Child و تلاشهای انفرادی خود اعتبار تالیفی دریافت کرده است. آهنگ های ابتدایی او شخصاً ساخته شده و ساخته هایی با مضمون توانمندسازی زنان مانند "زنان مستقل" و "Survivor" بود ، اما پس از شروع رابطه با Jay Z او به سرودهای مردانه تر مانند "Cater 2 U" منتقل شد. بیانسه همچنین برای بیشتر سوابقی که در آن نقش داشته است اعتبارات تولید مشترک را دریافت کرده است ، به ویژه در طول تلاش های انفرادی خود. با این حال ، او ضرب و شتم خود را فرموله نمی کند ، اما به طور معمول در هنگام تولید ملودی و ایده هایی ارائه می دهد ، و آنها را با تهیه کنندگان به اشتراک می گذارد. | زنان |
با توجه به متن زیر ، بیانسه در چه تعداد در لیست 20 آهنگساز داغ برتر 100 بود؟ | در سال 2001 ، او اولین زن آفریقایی-آمریکایی و دومین زن ترانه سرا بود که جایزه ترانه سرای پاپ سال را از جوایز موسیقی پاپ انجمن آهنگسازان ، نویسندگان و ناشران آمریکا دریافت کرد. بیانسه سومین زنی بود که اعتبار نوشتن سه آهنگ شماره یک ("غیر قابل تعویض" ، "گریلز" و "بررسی آن را") در همان سال پس از کارول کینگ در 1971 و ماریا کری در 1991 داشت. وی با آمریکایی رابطه دارد ترانه سرا دایان وارن در مقام سوم با 9 اعتبار ترانه سرایی در تک آهنگ های شماره یک. (دومی آهنگ 4/9 انگیزه خود را "I Was Here" برای 4 سال نوشت.) در ماه مه 2011 ، مجله بیلبورد بیانسه را در لیست 17 "بهترین 100 ترانه سرای داغ" در لیست 17 قرار داد ، به دلیل همکاری در نوشتن هشت تک آهنگ هایی که در جدول Billboard Hot 100 به شماره یک رسیده اند. وی تنها یکی از سه زنی بود که در آن لیست قرار داشت. | 17 |
با توجه به متن زیر ، وقتی بیانسه در کودکی به اولین کنسرت مایکل جکسون رفت چند ساله بود؟ | بیانسه مایکل جکسون را به عنوان اصلی ترین تأثیر موسیقیایی خود معرفی می کند. پنج ساله ، بیانسه در اولین کنسرت خود که جکسون در آنجا اجرا می کرد شرکت کرد و ادعا می کند که هدف خود را درک کرده است. هنگامی که وی در سال 2006 جایزه ادای احترام را به او اهدا کرد ، بیانسه گفت: "اگر مایکل جکسون نبود ، من هرگز اجرا نمی کردم." او دیانا راس را به عنوان "سرگرمی همه جانبه" و ویتنی هوستون را تحسین می کند ، که به گفته او "به من الهام شد تا آنجا بلند شوم و آنچه را که او انجام داد انجام دهم." وی اعتبار آواز ماریا کری و ترانه "Vision of Love" وی را تأثیرگذار بر شروع اجرای تمرین های آوازی از کودکی می داند. از دیگر تأثیرات موسیقی او می توان به عالیه ، پرنس ، لورین هیل ، ساد آدو ، دونا سامر ، ماری جی. بلیژ ، جانت جکسون ، آنیتا بیکر و راشل فرل اشاره کرد. | پنج |
با توجه به متن زیر ، چگونه اتا جیمز بر او تأثیر گذاشت؟ | مضامین فمینیسم و توانمندسازی زنان در دومین آلبوم انفرادی بیانسه B'Day. از نقش او در Dreamgirls و خواننده جوزفین بیکر الهام گرفته شده است. بیانسه با اجرای "Déjà Vu" در کنسرت Fashion Rocks 2006 با پوشیدن دامن مینی-هولای مارک تجاری بیکر که با موزهای تقلبی تزئین شده بود ، به بیکر ادای احترام کرد. سومین آلبوم انفرادی بیانسه I Am ... ساشا فیرس از جی زد و به ویژه از اتا جیمز الهام گرفته شد که "جسارت" وی بیانسه را به کاوش در ژانرها و سبک های موسیقی دیگر برانگیخت. چهارمین آلبوم انفرادی وی ، 4 ، با الهام از Fela Kuti ، R&B 1990s ، Earth ، Wind & Fire ، DeBarge ، Lionel Richie ، Teena Marie با تأثیرات اضافی توسط The Jackson 5 ، New Edition ، Adele ، Florence and the Machine و Prince ساخته شد. | جسارت |
با توجه به متن زیر ، چه کسی از بیانسه الهام گرفته است تا کنترل حرفه خود را به دست بگیرد؟ | بیانسه اظهار داشت که شخصاً از بانوی اول ایالات متحده میشل اوباما الهام گرفته است و می گوید: "او ثابت می کند که می توانید همه کارها را انجام دهید" و او اپرا وینفری را "تعریف الهام و زن قدرتمند" توصیف کرده است. وی همچنین در مورد اینکه جی زی برای او الهام بخش مداوم است ، هم با آنچه او به عنوان نبوغ غنایی خود توصیف می کند و هم با موانعی که در زندگیش برطرف کرده ، بحث کرده است. بیانسه با ابراز تحسین از هنرمند Jean-Michel Basquiat ، با ارسال نامه ای "آنچه را که در کار ژان-میشل Basquiat پیدا می کنم ، هر روز در موسیقی جستجو می کنم ... او غنایی و خام است". در فوریه 2013 ، بیانسه گفت كه مدونا به او الهام كرد تا كنترل حرفه خود را در دست گیرد. وی اظهار داشت: "من در مورد مدونا فکر می کنم و اینکه چگونه همه چیزهای بزرگی را که بدست آورد را برداشته و برچسب را راه اندازی کرده و هنرمندان دیگری را توسعه داده است. اما این زنان به اندازه کافی وجود ندارند." | مدونا |
با توجه به متن زیر ، اولین حضور ماماس چه زمانی بود؟ | در سال 2006 ، بیانسه گروه تور زنانه خود را Suga Mama (همچنین نام آهنگی در B'Day.) معرفی کرد که شامل بیسیست ، درامر ، گیتاریست ، نوازنده بوق ، کیبوردیست و نوازنده سازهای کوبه ای است. خوانندگان پس زمینه او ، The Mamas ، متشکل از مونتینا کوپر-دونل ، کریستال کالینز و تیفانی مونیکه ردیک هستند. آنها اولین حضور خود را در جوایز BET 2006 انجام دادند و دوباره در فیلم های موسیقی "غیر قابل تعویض" و "چراغ سبز" ظاهر شدند. این گروه در بیشتر اجراهای زنده بعدی از Beyonce پشتیبانی کرده است ، از جمله تور کنسرت 2007 ، The Beyoncé Experience ، 2009–2010 I Am ... World Tour و 2013–2014 The Mrs. Carter Show World Tour. | 2006 |
با توجه به متن زیر ، چه کسی گفته است که بیانسه بهترین سرگرم کننده زنده است؟ | بیانسه به دلیل حضور در صحنه و صدا در هنگام اجرای زنده تحسین شده است. Jarett Wieselman از نیویورک پست او را در رتبه پنجم لیست پنج خواننده / رقصنده برتر قرار داد. به گفته باربارا الن از روزنامه گاردین بیانسه مسئول ترین هنرمند زنی است که در صحنه دیده است ، در حالی که آلیس جونز از روزنامه ایندیپندنت نوشت او "نقش خود را به عنوان سرگرم کننده بسیار جدی می گیرد و تقریبا خیلی خوب است." رئیس سابق Def Jam L.A. Reid بیانسه را بزرگترین سرگرم کننده زنده توصیف کرده است. جیم فاربر از روزنامه دیلی نیوز و استفانی کلاسن از ستاره ققنوس هر دو صدای قوی و حضور صحنه ای او را ستودند. | L.A. Reid |
با توجه به متن زیر ، بیانسه در چه سالی ساشا فیرس را از بین برد؟ | بیانسه هنگام بازی روی صحنه به عنوان "سکسی ، اغواگر و تحریک کننده" توصیف می شود ، گفته است که او در ابتدا "آلین اگو" "ساشا فیرس" را ایجاد کرده تا آن صحنه صحنه را از آنچه که هست جدا کند. او ساشا را "خیلی پرخاشگر ، خیلی قوی ، خیلی سخیف [و] خیلی سکسی" توصیف کرد و اظهار داشت ، "من در زندگی واقعی اصلاً شبیه او نیستم". ساشا هنگام ساخت "Crazy in Love" متولد شد و بیانسه او را با انتشار آلبوم 2008 I I ... Sasha Fierce معرفی کرد. در فوریه 2010 ، او در مصاحبه با مجله Allure اعلام کرد که با خودش راحت است و دیگر نیازی به ساشا Fierce ندارد. با این حال ، بیانسه در مه 2012 اعلام کرد که او را برای مراسم Revel Presents خود بازگرداند: بیانسه Live در اواخر همان ماه. | 2010 |
با توجه به متن زیر ، چگونه بیانسه می گوید که دوست دارد خارج از صحنه لباس بپوشد؟ | بیانسه به عنوان یک جذابیت جنسی گسترده توصیف شده است ، با روزنامه نگار موسیقی Touré نوشت که از زمان انتشار Dangerously in Love ، او "به یک سمبل جنسی متقاطع تبدیل شده است". بیانسه خارج از صحنه می گوید که اگرچه او دوست دارد لباس جنسی بپوشد ، لباس داخل صحنه "کاملا مناسب صحنه است". به دلیل خمیدگی های وی و جذاب بودن این اصطلاح ، در دهه 2000 ، رسانه ها اغلب از اصطلاح "Bootylicious" (بندری از کلمات غنیمت و خوشمزه) برای توصیف بیانسه استفاده می کردند ، اصطلاحی که توسط تک آهنگ Destiny's Child به همین نام محبوب شد. در سال 2006 ، به فرهنگ لغت انگلیسی آکسفورد اضافه شد. | جنسی |
با توجه به متن زیر ، چه کسی بیانسه را زیباترین زن جهان خوانده است؟ | در سپتامبر 2010 ، بیانسه اولین مدل باند خود را در نمایش مد تام فورد بهار / تابستان 2011 انجام داد. او در سال 2012 از طرف مردم "زیباترین زن جهان" و توسط مجتمع "بهترین خواننده زن تمام دوران" لقب گرفت. در ژانویه 2013 ، GQ او را روی جلد خود قرار داد ، در بالای "100 زن سنی 21" لیست VH1 وی را در لیست 100 لیست 100 هنرمند سکسی خود قرار داده است. چندین شکل مومی بیانسه در موزه های موم مادام توسو در شهرهای بزرگ جهان از جمله نیویورک ، واشنگتن دی سی ، آمستردام ، بانکوک ، هالیوود و سیدنی یافت می شود. | مردم |
با توجه به متن زیر ، عنوان کتاب مادر بیانسه چه بود؟ | به گفته روبرتو کاوالی ، طراح مد ایتالیایی ، بیانسه هنگام کار از سبک های مختلف مد برای کار با موسیقی خود استفاده می کند. مادر او به طور مشترک در نوشتن کتابی با عنوان سبک سرنوشت گزارشی از چگونگی تأثیر مد بر موفقیت این سه نفر نوشت. آلبوم ویدیویی B'Day. Anthology موارد بسیاری از فیلم های مد مد را نشان داد که سبک های کمد لباس کلاسیک تا معاصر را به تصویر می کشد. در سال 2007 ، بیانسه در جلد Sports Illustrated Swimsuit Issue قرار گرفت و پس از Tyra Banks به دومین زن آمریکایی آفریقایی تبار تبدیل شد و مجله People بیانسه را به عنوان لباس پوشیدن مشهورترین لباس پوشید. | سبک سرنوشت |
با توجه به متن زیر ، کدام شرکت رسانه های اجتماعی طرفداران بیانسه را شناخته است که به عنوان کندوی Bey شناخته می شوند؟ | Bey Hive نامی است که به طرفداران طرفدار بیانسه داده شده است. عنوان هواداران قبلاً "The Beyontourage" بود ، (بندری از بیانسه و اطرافیان). نام Bey Hive از کلمه کندوی زنبور عسل گرفته شده است ، که به عمد غلط املایی شده است تا شبیه نام او باشد و توسط طرفداران پس از دادخواست در سرویس شبکه اجتماعی آنلاین توییتر و گزارش های خبری آنلاین در طول مسابقات ، نوشته شده است. | توییتر |
با توجه به متن زیر ، رسانه ها از کدام مجله فرانسوی انتقاد کردند؟ | در سال 2006 ، سازمان حقوق حیوانات People for the Ethical برخورد با حیوانات (PETA) ، بیانسه را به دلیل پوشیدن و استفاده از خز در لباس لباس House of Deréon انتقاد کرد. در سال 2011 ، او با پوشش سیاه چهره و آرایش قبیله ای روی جلد مجله مد فرانسه L'Officiel ظاهر شد که انتقاد رسانه ها را به همراه داشت. در بیانیه منتشر شده از سخنگوی مجله آمده است که نگاه بیانسه "به دور از زرق و برق دار ساشا فیرس" است و این "بازگشت به ریشه های آفریقایی او" است. | L'Officiel |
با توجه به متن زیر ، لورآل چگونه به اتهامات تغییر عکس پاسخ داد؟ | رنگ پوست و لباس روشنتر بیانسه مورد انتقاد برخی از جامعه آفریقایی-آمریکایی قرار گرفته است. امت پرایس ، استاد موسیقی در دانشگاه شمال شرقی ، در سال 2007 نوشت ، او فکر می کند نژاد در بسیاری از این انتقادها نقش دارد ، گفت: افراد مشهور سفید پوست که به طور مشابه لباس می پوشند ، نظرات زیادی را به خود جلب نمی کند. در سال 2008 ، L'Oréal به سفید شدن پوست خود در تبلیغات رنگ مو Feria متهم شد ، در پاسخ به اینکه "این کاملاً خلاف واقع است" ، و در سال 2013 ، بیانسه خودش از H&M به دلیل پیشنهاد "رتوش" تصاویر تبلیغاتی از او انتقاد کرد و طبق آن Vogue درخواست کرد که فقط "از تصاویر طبیعی استفاده شود". | این کاملاً خلاف واقع است |
با توجه به متن زیر ، بیانسه در چه سالی دوباره در لیست Time 100 ظاهر شد؟ | در جودی روزن ، منتقد موسیقی در نیویورکر ، بیانسه را "مهمترین و جذاب ترین نوازنده محبوب قرن بیست و یکم توصیف کرد ... نتیجه ، نقطه پایان منطقی ، یک قرن به علاوه پاپ". وقتی گاردین او را به عنوان هنرمند دهه معرفی کرد ، لویین اسمیت نوشت: "چرا بیانسه؟ [...] زیرا او نه تنها یک بلکه دو تا از بزرگترین تک آهنگهای دهه را با دیوانه عاشق و خانمهای مجرد ساخت (یک انگشتر بگذار ) ، نیازی به ذکر موفقیت های او با Destiny's Child نیست ؛ و این دهه ای بود که تک آهنگ ها - به ویژه تک آهنگ های R&B - جایگاه خود را به عنوان رسانه مورد علاقه پاپ به دست آوردند. مجری 10 سال گذشته ". در سال 2013 ، بیانسه در لیست Time 100 قرار گرفت ، باز لورمان با نوشتن "هیچ کس آن صدا را ندارد ، هیچ کس همان راهی را که حرکت می دهد حرکت می کند ، هیچ کس نمی تواند مخاطبان را به همان شیوه او نگه دارد ... وقتی بیانسه آلبوم می سازد ، وقتی بیانسه آواز می خواند یک ترانه ، وقتی بیانسه هر کاری انجام می دهد ، یک رویداد است و به طور گسترده تأثیرگذار است. در حال حاضر ، او شیو وارث مشهور ایالات متحده آمریکا است - صدای ملی حاکم. " در سال 2014 ، بیانسه دوباره در لیست Time 100 قرار گرفت و همچنین در جلد این شماره قرار گرفت. | 2014 |
با توجه به متن زیر ، نیکی میناژ بعد از اینکه بیانسه درگیر آن شد سخنگوی کدام مارک سودا شد؟ | کارهای بیانسه بر هنرمندان زیادی از جمله آدل ، آریانا گرانده ، لیدی گاگا ، بریجیت مندلر ، ریحانا ، کلی رولند ، سام اسمیت ، مگان ترنر ، نیکول شرزینگر ، ریتا اورا ، زندایا ، شریل کول ، جوجو ، الکسیس جوردن ، جسیکا سانچز و آزالیا تأثیر گذاشته است. بانک ها. گروه موسیقی راک آمریکایی White Rabbits همچنین از الهام سومین آلبوم Milk Famous (2012) الهام گرفت ، دوست گوینت پالترو در کنسرت های زنده خود در حالی که یاد گرفت به عنوان مجری موسیقی فیلم Country Strong (2010) اجرا شود ، بیانسه را مطالعه کرد. نیکی میناژ اظهار داشت که دیدن تبلیغات تجاری پپسی در بیانسه در تصمیم وی برای حضور در کمپین جهانی این شرکت در سال 2012 تأثیرگذار بوده است. | پپسی |
با توجه به متن زیر ، چه کسی "دختران بیانسه را دوست دارند" را در سال 2013 خواند؟ | اولین تک آهنگ او ، "Crazy in Love" به عنوان "بزرگترین آواز دهه 2000" VH1 ، "بهترین قطعه 00s" NME و "آهنگ پاپ قرن" انتخاب شد ، که توسط رولینگ استون یکی از 500 آهنگ برتر در همه زمان ها ، دو جایزه گرمی به دست آورده است و با حدود 8 میلیون نسخه یکی از پرفروش ترین تک آهنگ های تاریخ است. موزیک ویدیوی "Single Ladies (Put a Ring on It)" ، که به دلیل رقص پیچیده و استقرار دستهای جاز به شهرت رسید ، توسط ستاره تورنتو به عنوان "اولین دیوانه بزرگ رقص هزاره جدید" آغاز شد و اینترنت "، باعث تحریک تعدادی از تقلیدهای رقص رقص رقص و لژیون مقلدین آماتور در YouTube. در سال 2013 ، دریک تک آهنگی را منتشر کرد با عنوان "دختران بیانسه را دوست دارند" ، که شامل یک استراحت از "بگو اسم من" از Destiny Child است و در مورد رابطه خود با زنان بحث کرد. در ژانویه 2012 ، برایان لسارد ، دانشمند تحقیق ، Scaptia beyonceae را نام برد ، گونه ای از مگس های اسب که پس از بیانسه در شمال کوئینزلند استرالیا یافت شده است ، زیرا موهای طلایی منحصر به فرد آن در شکم آن است. در جولای 2014 ، یک نمایشگاه بیانسه در بخش مشاهیر راک اند رول به بخش "افسانه های راک" معرفی شد. پیراهن سیاه ویدئوی "Single Ladies" و لباس او از اجرای نیمه وقت Super Bowl از جمله چندین قطعه نگهداری شده در موزه است. | دریک |
با توجه به متن زیر ، وی در دهه 2000 چه تعداد گواهینامه موسیقی دریافت کرده است؟ | بیانسه جوایز بی شماری دریافت کرده است. وی به عنوان یک هنرمند انفرادی بیش از 15 میلیون آلبوم در ایالات متحده و بیش از 118 میلیون آلبوم در سراسر جهان فروخته است (60 میلیون دیگر با Destiny's Child) ، او را به یکی از پرفروش ترین هنرمندان موسیقی در تمام دوران تبدیل کرده است. انجمن صنعت ضبط امریکا (RIAA) بیانسه را به عنوان برترین هنرمند دارای گواهینامه 2000s با 64 گواهینامه معرفی کرد. آهنگ های "Crazy in Love" ، "Single Ladies (Put a ring on it)" ، "Halo" و "Irreplaceable" از پرفروش ترین تک آهنگ های تمام ادوار در سراسر جهان هستند. در سال 2009 ، The Observer او را Artist of the Decade و Billboard او را به عنوان هنرمند برتر زن و Artist آهنگ های رادیویی برتر دهه معرفی کرد. در سال 2010 ، بیلبورد او را در لیست "50 هنرمند برتر 25 سال گذشته R & B / Hip-Hop" با شماره 15 قرار داد. در سال 2012 VH1 در رتبه سوم خود در لیست "100 زن برتر موسیقی" قرار گرفت. بیانسه اولین هنرمند زنی بود که با دریافت جایزه بین المللی هنرمند در جوایز موسیقی آمریکا مورد تقدیر قرار گرفت. وی همچنین جایزه افسانه را در جوایز موسیقی جهانی 2008 و جایزه هزاره بیلبورد را در جوایز موسیقی بیلبورد 2011 دریافت کرده است. | 64 گواهینامه |
با توجه به متن زیر ، بیانسه رکورددار تعداد برد در یک شب توسط یک زن است؟ | بیانسه برنده 20 جایزه گرمی ، هر دو به عنوان یک هنرمند انفرادی و یکی از اعضای Destiny's Child شده است ، و او را به عنوان دومین هنرمند زن با افتخار گرمی ها ، پس از آلیسون کراوس و نامزدترین زن در تاریخ جایزه گرمی با 52 نامزدی معرفی کرده است. "Single Ladies (Ring it on it))" برنده ترانه بهترین آهنگ سال 2010 در حالی بود که "Say My Name" و "Crazy in Love" پیش از این برنده بهترین آهنگ R&B شده بودند. خطرناک عاشق ، B'Day. و من هستم ... ساشا فیرس همه برنده بهترین آلبوم R&B معاصر شده اند. بیانسه با کسب شش جایزه در یک شب در سال 2010 رکورد بیشترین جوایز گرمی را که یک هنرمند زن به دست آورد ثبت کرد و شکست تساوی که قبلاً با آلیشیا کیز ، نورا جونز ، آلیسون کراوس و امی واینهاوس داشت ، با ادل برابر بود با 2012. پس از بازی در دختران خواب ، او برای "گوش دادن" و بهترین بازیگر زن در جوایز گلدن گلوب و بهترین بازیگر نقش اول زن در جوایز تصویر NAACP نامزد بهترین آهنگ اصلی شد. بیانسه برنده دو جایزه جوایز انجمن منتقدان فیلم Broadcast 2006 شد. بهترین آهنگ برای "گوش کن" و بهترین موسیقی متن اصلی برای دختران رویایی: موسیقی از فیلم متحرک. | شش |
با توجه به متن زیر ، چه کسی از او خواسته است به دلیل ماهیت محصول نظر خود را در مورد نوشابه تغییر دهد؟ | بیانسه از سال 2002 با پپسی کار کرده است و در سال 2004 در تبلیغاتی با موضوع گلادیاتور با بریتنی اسپیرز ، پینک و انریکه ایگلسیاس ظاهر شد. در سال 2012 ، بیانسه قراردادی 50 میلیون دلاری برای تأیید پپسی امضا کرد. مرکز علمی در جهت منافع عمومی (CSPINET) با بیانسه نامه ای سرگشاده از وی خواست که به دلیل ناسالم بودن محصول ، در این معامله تجدید نظر کند و عواید حاصل را به یک سازمان پزشکی اهدا کند. با این وجود ، NetBase دریافت که کمپین بیانسه بیشترین صحبت را در مورد تایید در آوریل 2013 دارد ، با 70 درصد پاسخ مثبت مخاطبان به تبلیغات تجاری و چاپی. | مرکز علمی در جهت منافع عمومی (CSPINET) |
با توجه به متن زیر ، عطر دوم او ، Heat Rush ، چه زمانی منتشر شد؟ | بیانسه با تامی هیلفیگر برای عطرهای True Star (خواندن نسخه جلدی "Wishing on a Star") و True Star Gold همکاری کرده است. وی همچنین عطر Emporio Armani's Diamonds را در سال 2007 تبلیغ کرد. بیانسه اولین عطر رسمی خود را با نام Heat در سال 2010 روانه بازار کرد. تبلیغاتی که آهنگ "Fever" سال 1956 را شامل می شود ، پس از ریختن آب در انگلستان نشان داده شد همانطور که با تصویری از به نظر می رسد بیانسه در اتاق در حال دروغ گفتن است. در فوریه 2011 ، بیانسه دومین عطر خود را با نام Heat Rush روانه بازار کرد. سومین عطر بیانسه ، پالس ، در سپتامبر 2011 به بازار عرضه شد. در سال 2013 ، نسخه The Heat The Mrs. Carter Show Limited Edition منتشر شد. شش نسخه Heat با فروشی بیش از 400 میلیون دلار ، با فروش بیش از 400 میلیون دلار ، پرفروش ترین مجموعه عطر مشهور در جهان است. | 2011 |
با توجه به متن زیر ، نام این بازی ویدیویی که برای بیانسه لغو شد چه بود؟ | انتشار یک بازی ویدیویی Starpower: بیانسه پس از اینکه بیانسه با GateFive که ادعا می کرد این لغو به معنای اخراج 70 کارمند و میلیون ها پوند از دست رفته در توسعه است ، از 100 میلیون دلار خارج شد ، لغو شد. این وکالت در ژوئن 2013 در دادگاه حل و فصل شد که آنها گفتند که آنها لغو شده اند زیرا GateFive حامیان مالی خود را از دست داده است. بیانسه همچنین از سن 18 سالگی با American Express ، Nintendo DS و L'Oréal معامله داشته است. | Starpower: بیانسه |
با توجه به متن زیر ، پس از توافق با هم ، بیانسه و Topshop "تجارت جدید چه نامیده شد؟ | در اکتبر 2014 ، اعلام شد که بیانسه با شرکت مدیریتی Parkwood Entertainment در خرده فروشی مد و فروشگاه مستقر در لندن ، Topshop ، در یک شرکت تجاری تابعه تقسیم 50/50 جدید به نام Parkwood Topshop Athletic Ltd. همکاری خواهد کرد. بخش جدید برای شکستن Topshop ایجاد شد با تولید یک برند ورزشی ، پوشاک خیابانی به بازار لباس فعال وارد شود. سر فیلیپ گرین در مورد این مشارکت اظهار داشت: "ایجاد مشارکت با بیانسه ، یکی از سخت کوش ترین و با استعدادترین افراد در جهان ، که ساعات زیادی از زندگی خود را صرف رقص ، تمرین و آموزش می کند ، فرصت بی نظیری برای توسعه این گروه است." این شرکت و مجموعه قرار است در پاییز سال 2015 به بازار عرضه شود. | Parkwood Topshop Athletic Ltd |
با توجه به متن زیر ، انتقاد از سایر سرویس های جریان چیست؟ | در تاریخ 30 مارس 2015 ، اعلام شد که بیانسه با سایر هنرمندان موسیقی در سرویس پخش موسیقی Tidal مالک مشترک است. این سرویس در زمینه فیلم های صوتی بدون ضرر و با کیفیت بالا تخصص دارد. همسر بیانسه ، جی Z ، شرکت مادر Tidal ، Aspiro را در سه ماهه اول سال 2015 خریداری کرد. از جمله بیانسه و جی زی ، شانزده ذینفع هنرمند (مانند کانیه وست ، Rihanna ، Madonna ، Chris Martin ، Nicki Minaj و بیشتر) جزر و مدی داشته باشید ، با اکثریت سهام 3٪ سهام. ایده داشتن یک سرویس پخش جریانی متعلق به همه هنرمندان توسط افراد درگیر ایجاد شد تا با افزایش تقاضای جریان در صنعت موسیقی فعلی سازگار شوند و با سایر سرویس های جریان مانند Spotify که به دلیل پرداخت کم حق امتیاز مورد انتقاد قرار گرفته اند ، رقابت کنند. جی ز در انتشار Tidal اظهار داشت: "چالش این است كه همه به موسیقی احترام بگذارند و ارزش آن را تشخیص دهند." | پرداخت کم حق امتیاز |
با توجه به متن زیر ، چه کسی برای راه اندازی خط لباس ، بیان ، با بیانسه همکاری کرد؟ | بیانسه و مادرش House of Deréon ، یک خط مد زنان معاصر را در سال 2005 معرفی کردند. این مفهوم از سه نسل از زنان خانواده آنها الهام گرفته شده است ، نامی که به مادر بزرگ بیانسه ، Agnèz Deréon ، یک خیاط خیاطی محترم احترام می گذارد. به گفته تینا ، سبک کلی خط به بهترین وجه منعکس کننده سلیقه و سبک او و بیانسه است. بیانسه و مادرش کمپانی Beyond Productions خانواده خود را تأسیس کردند که مجوز و مدیریت برند House of Deréon و مجموعه جوانتر آن ، Deréon را فراهم می کند. قطعات House of Deréon در نمایش ها و تورهای Destiny's Child ، در دوران تحقق Destiny ، به نمایش گذاشته شد. این مجموعه شامل لباس های ورزشی ، لباس های جین همراه با خز ، لباس های بیرونی و لوازم جانبی است که شامل کیف های دستی و کفش است و در فروشگاه های خاص و ویژه ایالات متحده و کانادا موجود است. | مادرش |
با توجه به متن زیر ، بیانسه در سال 2005 با چه نوع شرکت لوازم جانبی شریک بود؟ | در سال 2005 ، بیانسه با House of Brands ، یک شرکت تولید کفش ، همکاری کرد و طیف وسیعی از کفش را برای House of Deréon تولید کرد. در ژانویه 2008 ، Starwave Mobile Beyoncé Fashion Diva ، یک بازی موبایل "با سبک بالا" با یک م componentلفه شبکه اجتماعی ، با مجموعه House of Deréon را راه اندازی کرد. در ژوئیه 2009 ، بیانسه و مادرش یک برچسب لباس نوپای جدید ، ساشا Fierce برای Deréon ، برای فروش مجدد به مدرسه راه اندازی کردند. این مجموعه شامل لباس های ورزشی ، لباس های بیرونی ، کیف های دستی ، کفش ، عینک ، لباس زیر و جواهرات بود. این فروشگاه در فروشگاه های بزرگ از جمله Macy's و Dillard و فروشگاه های ویژه Jimmy Jazz و Against All Odds در دسترس بود. در 27 مه 2010 ، بیانسه با همکاری فروشگاه لباس C&A همکاری خود را آغاز کرد تا Deréon توسط بیانسه را در فروشگاه های خود در برزیل راه اندازی کند. این مجموعه شامل بلیزهای خیاطی با شانه های بالشتک ، لباس های مشکی کوچک ، تاپ و پیراهن های گلدوزی شده و لباس های باند بود. | کفش |
با توجه به متن زیر ، چه موقع خط کامل ظاهر می شود؟ | در اکتبر 2014 ، بیانسه قراردادی را برای راه اندازی یک سری لباس فعال با خرده فروش مد انگلیس Topshop امضا کرد. این فعالیت 50-50 Parkwood Topshop Athletic Ltd نام دارد و قرار است اولین رشته های رقص ، تناسب اندام و ورزش خود را در پاییز 2015 راه اندازی کند. این خط در آوریل 2016 آغاز خواهد شد. | آوریل 2016 |
با توجه به متن زیر ، ابتدا بیانسه چقدر به بنیاد کمک کرد؟ | پس از طوفان کاترینا در سال 2005 ، بیانسه و رولند بنیاد Survivor را برای تأمین مسکن انتقالی قربانیان در منطقه هوستون تاسیس کردند که بیانسه مبلغ اولیه 250،000 دلار به آنها کمک کرد. این بنیاد از آن زمان به بعد با همکاری با دیگر موسسات خیریه در این شهر گسترش یافته است و همچنین سه سال بعد به دنبال طوفان ایک آسایش ایجاد کرد. | 250،000 دلار |
با توجه به متن زیر ، بیانسه در چه مکانی یک مرکز زیبایی را افتتاح کرد؟ | بیانسه در جورج کلونی و امید ویکلف ژان برای هائیتی اکنون شرکت کرد: یک مزیت جهانی برای تله مسابقه امداد رسانی در برابر زلزله و به عنوان چهره رسمی نسخه محدود تی شرت CFDA "Fashion For Haiti" ساخته شده توسط تئوری که مجموعاً 1 میلیون دلار درآمد داشت ، لقب گرفت. . در 5 مارس 2010 ، بیانسه و مادرش تینا مرکز زیبایی شناسی بیانسه را در خانه بروکلین ققنوس افتتاح کردند و یک دوره هفت ماهه آموزش آرایشی برای زنان و مردان ارائه دادند. در آوریل 2011 ، بیانسه با بانوی اول ایالات متحده میشل اوباما و انجمن ملی بنیاد آموزش صدا و سیما پیوست ، تا با اصلاح مجدد تک آهنگ "Get Me Bodied" به تقویت کارزار علیه چاقی کودکان کمک کند. پس از مرگ اسامه بن لادن ، بیانسه جلد خود را برای آهنگ لی گرین وود "God Bless the USA" منتشر کرد ، به عنوان یک تک آهنگ خیریه برای کمک به جمع آوری کمک های مالی برای صندوق کمک های مالی پلیس نیویورک و بیوه های آتش نشانی و کودکان. | خانه بروکلین ققنوس |
با توجه به متن زیر ، بیانسه در سال 2013 در کمپین Chime for Change با چه کسانی همکاری کرد؟ | در ماه دسامبر ، بیانسه بهمراه افراد مشهور دیگر با هم همکاری کردند و یک کمپین ویدیویی برای "طرح تقاضا" ایجاد کردند ، یک تلاش دو جانبه توسط گروهی از 950 شهردار ایالات متحده و دیگران برای تأثیرگذاری بر دولت فدرال در بازنگری در قوانین کنترل اسلحه ، به دنبال تیراندازی در مدرسه ابتدایی Sandy Hook. بیانسه با اهدای ترانه "من اینجا بودم" و موزیک ویدئوی خود ، ضبط شده در سازمان ملل ، به سفیر کمپین روز جهانی بشردوستانه تبدیل شد. در سال 2013 ، اعلام شد که بیانسه با سلما هایک و فریدا جیانینی در یک کارزار "Chime for Change" گوچی کار خواهد کرد که هدف آن گسترش قدرت زنان است. این کمپین که در تاریخ 28 فوریه پخش شد ، بر اساس موسیقی جدید وی تنظیم شد. کنسرتی به همین منظور در 1 ژوئن 2013 در لندن برگزار شد و شامل اقدامات دیگری مانند الی گولدینگ ، فلورانس و ماشین و ریتا اورا بود. پیش از کنسرت ، او در یک ویدیوی تبلیغاتی منتشر شد که در 15 مه 2013 منتشر شد ، جایی که او ، همراه با کامرون دیاز ، جان لجند و کایلی مینوگ ، الهام از مادران خود را توصیف می کردند ، در حالی که تعدادی دیگر از هنرمندان الهام شخصی از زنان دیگر را جشن می گرفتند ، منجر به فراخوانی برای ارسال عکسهایی از الهام زنان بیننده می شود که انتخابی از آن در کنسرت نشان داده شده است. بیانسه درباره مادرش تینا نولز گفت که هدیه او "یافتن بهترین ویژگی ها در هر انسانی" است. با کمک پلت فرم سرمایه گذاری جمعی Catapult ، بازدید کنندگان از این کنسرت می توانند از بین چندین پروژه برای ارتقای آموزش زنان و دختران یکی را انتخاب کنند. بیانسه همچنین در "Miss a Meal" ، یک کمپین اهدای غذا شرکت می کند و از طریق حراج های خیریه آنلاین در Charitybuzz از خیریه حسن نیت حمایت می کند که از ایجاد شغل در سراسر اروپا و ایالات متحده پشتیبانی می کند. | سلما هایک و فریدا جیانینی |
با توجه به متن زیر ، شوپن در چه سالی درگذشت؟ | فردریک فرانسوا شوپن (/ ˈʃoʊpæn / ؛ تلفظ فرانسوی: [fʁe.de.ʁik fʁɑ̃.swa ʃɔ.pɛ̃] ؛ 22 فوریه یا 1 مارس 1810 - 17 اکتبر 1849) ، متولد Fryderyk Franciszek شوپن ، [n 1] یک لهستانی بود و آهنگساز فرانسوی (با تابعیت و تولد پدر) و یک پیانیست مجازی دوره رمانتیک ، که در درجه اول برای پیانو تکنوازی می نوشت. وی به عنوان یکی از برجسته ترین موسیقی دانان عصر خود ، که "نبوغ شاعرانه مبتنی بر یک تکنیک حرفه ای بود که در نسل او بدون برابری بود" شهرت جهانی پیدا کرد و حفظ کرد. شوپن در دوكشي آن زمان ورشو متولد شد و در ورشو بزرگ شد ، كه پس از 1815 بخشي از كنگره لهستان شد. او که یک اعجوبه کودک بود ، تحصیلات موسیقی خود را به پایان رساند و کارهای قبلی خود را قبل از ترک لهستان در 20 سالگی ، در کمتر از یک ماه قبل از وقوع قیام نوامبر 1830 ، در ورشو ساخت. | 1849 |
با توجه به متن زیر ، نام زنی که از سال 1837 تا 847 با او رابطه داشت چیست؟ | در سن 21 سالگی در پاریس اقامت گزید. پس از آن ، در طول 18 سال آخر زندگی خود ، او فقط حدود 30 اجرای عمومی داشت و فضای صمیمی سالن را ترجیح می داد. او با فروش آهنگ های خود و آموزش پیانو ، که مورد تقاضای زیاد او بود ، از زندگی خود حمایت کرد. شوپن با فرانتز لیست دوستى برقرار كرد و مورد تحسین بسیاری از معاصران موسیقی او از جمله رابرت شومان قرار گرفت. در سال 1835 تابعیت فرانسه را بدست آورد. پس از نامزدی نامناسب با ماریا وودزیسکا ، از سال 1837 تا 1847 او رابطه ای اغلب مشکل دار با نویسنده فرانسوی جورج ساند برقرار کرد. بازدید کوتاه و ناخوشایند از مایورکا با سند در سالهای 1838–39 یکی از پربارترین دوره های آهنگسازی وی بود. در سالهای آخر زندگی ، مورد حمایت مالی ستایشگر خود جین استرلینگ قرار گرفت ، وی همچنین در سال 1848 مقدمات بازدید از اسكاتلند را فراهم كرد. شوپن در بیشتر زندگی خود از سلامتی ضعیف رنج می برد. وی احتمالاً بر اثر بیماری سل در سال 1849 در پاریس درگذشت. | ماریا وودزیسکا |
با توجه به متن زیر ، شوپن چند موسیقی برای شعر نوشت ، شعر به چه زبانی بود؟ | تمام ساخته های شوپن شامل پیانو است. بیشتر آنها برای پیانو انفرادی است ، اگرچه او همچنین دو کنسرتو برای پیانو ، چند قطعه مجلسی و چند ترانه با شعر لهستانی نوشت. سبک صفحه کلید او بسیار فردی است و اغلب از لحاظ فنی سخت گیرانه است. اجراهای خود را به دلیل تفاوت و حساسیت آنها مورد توجه قرار دادند. شوپن مفهوم تصنیف ساز را ابداع کرد. کارهای عمده پیانوی وی همچنین شامل مازورکا ، والس ، شب ، polonaises ، استودیو ، بداهه ، scherzos ، مقدمه و سونات است که برخی از آنها فقط پس از مرگ وی منتشر شده اند. از تأثیرات او در سبک آهنگسازی می توان به موسیقی محلی لهستان ، سنت کلاسیک J. S. Bach ، Mozart و Schubert ، موسیقی همه او که آنها را تحسین می کرد ، و همچنین سالن های پاریس که میهمان مکرر آنها بود ، اشاره کرد. نوآوری های او در سبک ، فرم موسیقی و هماهنگی و همراهی موسیقی با ملی گرایی در کل دوره بعد و بعد از رمانتیک تأثیرگذار بود. | لهستانی |
با توجه به متن زیر ، شوپن بومی کدام کشور است؟ | در زادگاهش لهستان ، در فرانسه ، جایی که او بیشتر کارهایش را می سرود ، و فراتر از آن ، موسیقی شوپن ، وضعیت او به عنوان یکی از قدیمی ترین سوپراستارهای موسیقی ، ارتباط او (اگر فقط غیرمستقیم باشد) با شورش سیاسی ، زندگی عاشقانه و مرگ زودهنگام او در آگاهی عمومی وی را به نمادی برجسته از دوران رمانتیک تبدیل کرد. آثار وی همچنان محبوب هستند و وی مورد سوژه فیلم ها و بیوگرافی های متعددی با درجات مختلف از دقت تاریخی قرار گرفته است. | لهستان |
با توجه به متن زیر ، فرم لاتین نام کامل فردریک چیست؟ | فریدریک شوپن در سیلازووا وولا ، 46 کیلومتری غرب ورشو ، در آن زمان دوشای ورشو ، یک کشور لهستانی که توسط ناپلئون تأسیس شد ، متولد شد. تاریخ غسل تعمید بخشدار تولد وی را 22 فوریه 1810 برگزار می کند ، و نام های ذکر شده او را به شکل لاتین Fridericus Franciscus ذکر می کند (به لهستانی ، او Fryderyk Franciszek بود). با این حال ، آهنگساز و خانواده اش از تاریخ تولد 1 مارس استفاده کردند [n 2] ، که اکنون به عنوان تاریخ صحیح پذیرفته شده است. | Fridericus Franciscus |
با توجه به متن زیر ، نام خواهر بزرگ شوپن چیست؟ | پدر فریدریک ، نیکلاس شوپن ، یک فرانسوی اهل لورین بود که در شانزده سالگی در سال 1787 به لهستان مهاجرت کرد. نیکلاس فرزندان اشراف لهستان را تعلیم داد و در سال 1806 با جاستینا کرژینانوسکا ، یکی از اقوام فقیر اسکاربکس ، یکی از خانواده هایی که برای او کار می کرد ، ازدواج کرد. فریدریک روز یکشنبه عید پاک ، 23 آوریل 1810 ، در همان کلیسایی که پدر و مادرش در بروچوو ازدواج کرده بودند ، غسل تعمید یافت. پدرخوانده هجده ساله او ، که به خاطر او نامگذاری شد ، فریدریک اسکاربک ، شاگرد نیکلاس شوپن بود. فریدریک دومین فرزند و تنها پسر این زوج بود. او یک خواهر بزرگتر به نام لودویکا (1807–55) و دو خواهر کوچکتر به نام های ایزابلا (81–1811) و امیلیا (27/1812) داشت. نیکلاس به سرزمین خوانده خود ارادت داشت و اصرار داشت که از زبان لهستانی در خانه استفاده شود. | لودویکا |
با توجه به متن زیر ، پدر فردریک در این مدت چه دو ساز را نواخت؟ | در اکتبر 1810 ، شش ماه پس از تولد فریدریک ، خانواده به ورشو نقل مکان کردند ، جایی که پدرش در لیسوم ورشو ، پس از آن در کاخ ساکسون ، به تدریس زبان فرانسه مشغول شد. فریدریک با خانواده اش در محوطه کاخ زندگی می کرد. پدر فلوت و ویولن می نواخت. مادر در پانسیونی که شوپن ها نگهداری می کردند پیانو می نواخت و به پسرها درس می داد. شوپن از اندام ساختاری برخوردار بود و حتی در اوایل کودکی نیز مستعد بیماری بود. | فلوت و ویولن |
با توجه به متن زیر ، اولین معلم حرفه ای فردریک در موسیقی چه کسی بود؟ | Fryderyk ممکن است از مادرش آموزش پیانو داشته باشد ، اما اولین معلم حرفه ای موسیقی او ، از 1816 تا 1821 ، پیانویست چک ، Wojciech Żywny بود. خواهر بزرگتر او لودویکا نیز از wیونی درس می گرفت و گهگاه با برادرش دوبیتی می کرد. به سرعت مشخص شد که او یک اعجوبه کودک است. در سن هفت سالگی Fryderyk شروع به برگزاری کنسرت های عمومی کرد و در سال 1817 دو قطبی را در G minor و B-flat major ساخت. اثر بعدی او ، یك پولونزی در ماژول تخت A در سال 1821 ، تقدیم به wیوونی ، اولین نسخه خطی موسیقی است كه از او باقی مانده است. | Wojciech Żywny |
با توجه به متن زیر ، چه کسی در سال 1818 در مورد محبوبیت شوپن نوشت؟ | در سال 1817 کاخ ساکسون توسط فرماندار روسی ورشو برای استفاده نظامی مورد نیاز قرار گرفت ، و لیسوم ورشو در کاخ Kazimierz (امروزه ریاست دانشگاه ورشو) دوباره تأسیس شد. فریدریک و خانواده اش به ساختمانی نقل مکان کردند که هنوز زنده مانده است ، مجاور کاخ کاظیمیرز. در این دوره ، فریدریک بعضاً به عنوان همبازی پسر فرمانروای لهستان روسیه ، بزرگ دوک کنستانتین ، به کاخ بلودر دعوت می شد. او برای دوک پیانو نواخت و برای او راهپیمایی ساخت. جولیان اورسین نیمسویچ ، در محاصره دراماتیک خود ، "Nasze Przebiegi" ("گفتمانهای ما" ، 1818) ، محبوبیت "شوپن کوچک" را تایید کرد. | جولیان اورسین نیمسویچ |
با توجه به متن زیر ، شوپن در مقابل تزار الكساندر اول چه سازى را نواخت؟ | شوپن از سپتامبر 1823 تا 1826 در لیسوم ورشو شرکت کرد ، جایی که وی در طول سال اول خود از ویلهلم وورفل نوازنده چک ، آموزش ارگ گرفت. در پاییز سال 1826 وی دوره ای سه ساله تحت نظر جوزف السنر آهنگساز سیلزیایی را در كنسرواتوار ورشو آغاز كرد و در آنجا تئوری موسیقی ، بیس و آهنگسازی را می خواند. سالنها در ورشو. او توسط مخترعان یک ارگان مکانیکی ، "eolomelodicon" درگیر شد و در مه 1825 با استفاده از این ساز ، بداهه نوازی خود و بخشی از کنسرتوی Moscheles را اجرا کرد. موفقیت در این کنسرت منجر به دعوت برای اجرای یک رسیتال مشابه قبل از تزار الکساندر اول ، که به ورشو می رفت ، شد. تزار یک انگشتر الماس به او هدیه داد. شوپن در کنسرت eolomelodicon بعدی خود در 10 ژوئن 1825 ، Rondo Op خود را اجرا کرد. 1. این اولین کار او بود که به صورت تجاری منتشر شد و اولین نام وی را در مطبوعات خارجی به ارمغان آورد ، زمانی که روزنامه Leipzig Allgemeine Musikalische Zeitung "ثروت ایده های موسیقی" او را ستود. | eolomelodicon |
با توجه به متن زیر ، فردریک در نامه های خود تقلید از چه چیزهایی را نوشت؟ | شوپن در طی سالهای 1824–28 تعطیلات خود را به دور از ورشو ، در تعدادی از مناطق گذراند. [n 4] در سالهای 1824 و 1825 ، در سافارنیا ، او میهمان دومینیک جیوانووسکی ، پدر یک هم مدرسه بود. در اینجا برای اولین بار او با موسیقی محلی روستایی لهستان روبرو شد. نامه های او از سافارنیا (به او لقب "پیک Szafarnia" را داد) ، که به زبان لهستانی بسیار مدرن و سرزنده نوشته شده بود ، خانواده اش را با جعل روزنامه های ورشو سرگرم کرد و هدیه ادبی کودک را نشان داد. | روزنامه های ورشو |
با توجه به متن زیر ، خانواده فردریک پس از مرگ خواهر کوچکش به کدام خیابان نقل مکان کردند؟ | در سال 1827 ، اندکی پس از مرگ خواهر کوچک شوپن ، امیلیا ، خانواده از ساختمان دانشگاه ورشو ، مجاور کاخ کاظیمیرز ، به اقامتگاههای واقع در آن سوی خیابان دانشگاه ، در ضمیمه جنوبی کاخ کراسینسکی در Krakowskie Przedmieście نقل مکان کردند ، [n 5] جایی که شوپن در آنجا زندگی می کرد تا زمانی که ورشو را در سال 1830 ترک کرد. سالن خانوادگی شوپن (Salonik Chopinów) در قرن 20 به موزه تبدیل شد. در سال 1829 ، هنرمند Ambroży Mieroszewski مجموعه ای از پرتره های اعضای خانواده شوپن را اجرا کرد ، از جمله اولین پرتره شناخته شده آهنگساز. [n 7] | Krakowskie Przedmieście |
با توجه به متن زیر ، از بین افرادی که در طول اقامت در آپارتمان های خانوادگی با فردریک صمیمی شده اند ، کدام یک از آنها به عنوان بخشی از محیط اجتماعی فردریک در پاریس تبدیل شده اند؟ | چهار خوابگاه در آپارتمان پدر و مادرش به افراد صمیمی شوپن تبدیل شدند: تیتوس وویچچوفسکی ، یان نپوموشن بیالوبوکی ، یان ماتوشینسکی و جولیان فونتانا. دو نفر اخیر بخشی از محیط پاریس او خواهند شد. او با اعضای دنیای هنری و فکری جوان ورشو از جمله فونتانا ، جوزف بوهدان زالسکی و استفان ویتویکی دوستانه بود. وی همچنین به هنرجوی آواز Konstancja Gładkowska علاقه مند شد. وی در نامه های خود به وویسیچفسکی نشان داد که کدام یک از آثار خود و حتی کدام یک از متن آنها تحت تأثیر شیفتگی وی قرار گرفته است. نامه او در تاریخ 15 مه 1830 نشان داد که حرکت آرام (لارگتو) کنسرتوی شماره 1 پیانوی وی (در مینور) مخفیانه به او اختصاص داده شده است - "این باید مانند خواب در بهار زیبا باشد - با مهتاب". گزارش نهایی هنرستان او (ژوئیه 1829) چنین بود: "شوپن اف ، دانشجوی سال سوم ، استعداد استثنایی ، نبوغ موسیقی." | یان ماتوشینسکی و جولیان فونتانا |
با توجه به متن زیر ، در سال 1829 در سفر به برلین شوپن مهمان چه کسی بود؟ | در سپتامبر 1828 شوپن ، در حالی که هنوز دانشجو بود ، با یک دوست خانوادگی ، جانور شناس Feliks Jarocki ، از اپرا به کارگردانی Gaspare Spontini و شرکت در کنسرت های Carl Friedrich Zelter ، Felix Mendelssohn و مشاهیر دیگر دیدن کرد. وی در سفر بازگشت به برلین در سال 1829 میهمان شاهزاده آنتونی رادزیویچ ، فرماندار شاهزاده بزرگ پوزن - خود آهنگساز برجسته و نوازنده سلطان سلطان سلطان بود. برای شاهزاده و دختر پیانویستش واندا ، وی مقدمه و Polonaise را برای ویولن سل و پیانو در C major ساخت ، Op. 3 | شاهزاده آنتونی رادزیویچ |
با توجه به متن زیر ، چه زمانی شوپن به ورشو بازگشت؟ | شوپن در آن سال به ورشو بازگشت ، وی با شنیدن نیکولو پاگانینی ویولن نواخت و مجموعه ای از تغییرات را به نام Souvenir de Paganini ساخت. شاید همین تجربه او را ترغیب کرده است که شروع به نوشتن اولین مطالعات خود (32/1829) ، کاوش در ظرفیت های ساز خودش کند. در 11 آگوست ، سه هفته پس از اتمام تحصیلات خود در هنرستان ورشو ، اولین حضور خود را در وین انجام داد. او دو کنسرت پیانو برگزار کرد و نظرات بسیار خوبی را به دست آورد - علاوه بر برخی اظهار نظرها (به قول خود شوپن) مبنی بر اینکه "برای کسانی که به پیانو زدن هنرمندان محلی عادت دارند بسیار ظریف است". در یکی از این کنسرت ها ، او برای اولین بار "واریاسیون" خود را در Là ci darem la mano ، Op. 2 (تغییرات آریایی از اپرای موتسارت Don Giovanni) برای پیانو و ارکستر. او در سپتامبر 1829 به ورشو بازگشت ، و در آنجا برای اولین بار کنسرتوی شماره 2 پیانوی خود را در F minor ، Op. 21 در 17 مارس 1830. | سپتامبر 1829 |
با توجه به متن زیر ، کدام مورخ اظهار نظر کرد که وقایع مربوط به دوست فردریک در لهستان به بلوغ او کمک کرده است؟ | موفقیت های شوپن به عنوان آهنگساز و مجری درهای اروپای غربی را برای او گشود و در 2 نوامبر 1830 ، به قول Zdzisław Jachimecki ، "برای همیشه به دنیای وسیع ، بدون هیچ هدف کاملاً مشخصی" رهسپار شد. او با وویچچوفسکی قصد عزیمت به ایتالیا را داشت و قصد داشت به ایتالیا برود. در اواخر همان ماه ، در ورشو ، قیام نوامبر 1830 آغاز شد و وویچکفسکی برای عضوگیری به لهستان بازگشت. شوپن که اکنون در وین تنها بود ، نسبت به وطن خود دلتنگی کرد و برای یکی از دوستانش نوشت: "لحظه عزیمت خود را لعنت می کنم". هنگامی که در سپتامبر 1831 ، هنگام سفر از وین به پاریس ، فهمید که این قیام درهم شکسته است ، او ناراحتی خود را در صفحات مجله خصوصی خود بیان کرد: "یا خدا! ... تو آنجا هستی ، اما هنوز انتقام! " یاچیمکی به این وقایع می گوید که بلوغ آهنگساز "به یک بارد ملی الهام گرفته شده است که گذشته ، حال و آینده لهستان مادری خود را شهود می کند." | Zdzisław Jachimecki |
با توجه به متن زیر ، فردریک در اواخر ماه سپتامبر سال 1831 که وارد پاریس شد ، در چه واقعه ای شرکت داشت؟ | شوپن در اواخر سپتامبر 1831 وارد پاریس شد. او هرگز به لهستان برنمی گردد ، بنابراین یکی از بسیاری از مهاجران مهاجرت بزرگ لهستان می شود. در فرانسه وی از نسخه های فرانسوی نام های خود استفاده کرد و پس از دریافت تابعیت فرانسه در سال 1835 ، با گذرنامه فرانسه سفر کرد. با این حال ، شوپن به عنوان دوست و محرم با هموطنان لهستانی خود در تبعید همچنان نزدیك بود و هرگز احساس راحتی كامل نداشت. آدام زامویسکی ، زندگینامه نویس شوپن می نویسد که او با وجود اصالت فرانسوی پدرش ، هرگز خود را فرانسوی نمی دانست و همیشه خود را یک لهستانی می دید. | مهاجرت بزرگ لهستان |
با توجه به متن زیر ، شوپن از کدام شاعر برای اشعار استفاده کرده است؟ | شوپن در پاریس با هنرمندان و شخصیتهای برجسته دیگری روبرو شد و فرصتهای زیادی را برای استفاده از استعدادهای خود و دستیابی به شهرت یافت. وی در طول سالهای حضور در پاریس ، در میان بسیاری دیگر ، با هکتور برلیوز ، فرانتز لیست ، فردیناند هیلر ، هاینریش هاینه ، اوژن دلاکروا و آلفرد دو ویگنی آشنا شد. شوپن همچنین با شاعر آدام میکیویچ ، رئیس انجمن ادبیات لهستان که برخی از اشعار وی را به عنوان ترانه تنظیم کرده بود ، آشنا بود. | آدام میکیویچ |
با توجه به متن زیر ، چه کسی به عنوان جک تمام معاملات خدماتی به فردریک معرفی شده است؟ | دو دوست لهستانی در پاریس نیز قرار بود نقش مهمی در زندگی شوپن در آنجا بازی کنند. جولیان فونتانا ، دانشجوی همکار او در هنرستان ورشو ، در ابتدا تلاش کرده بود که خود را در انگلستان مستقر کند. آلبرت گرزیمانا ، که در پاریس به یک سرمایه دار ثروتمند و چهره جامعه تبدیل شد ، اغلب به عنوان مشاور شوپن عمل می کرد و "به تدریج شروع به پر کردن نقش برادر بزرگتر در زندگی [او] کرد." قرار بود فونتانا ، به قول میچالوفسکی و سامسون ، "فاکتور عمومی و کپی نویس" شوپن باشد. | جولیان فونتانا |
با توجه به متن زیر ، چه زمانی شوپن در Salle Pleyel شروع به کار کرد؟ | در اواخر سال 1831 ، هنگامی که رابرت شومان ، هنگام بررسی رابرت ، شوپن اولین تأیید مهم را از یک معاصر برجسته دریافت کرد. 2 تنوع در Allgemeine musikalische Zeitung (اولین مقاله منتشر شده او در مورد موسیقی) ، اعلام کرد: "آقایان کلاه بردارند! یک نابغه." شوپن در 26 فوریه 1832 اولین کنسرت پاریس را در Salle Pleyel برگزار کرد که تحسین جهانی را برانگیخت. منتقد فرانسوا ژوزف فتیس در Revue et gazette musicale نوشت: "اینجا جوانی است که ... هیچ مدلی نمی گیرد ، اگر نه تجدید کامل موسیقی پیانو ، ... فراوانی ایده های اصلی یک شوپن بعد از این کنسرت فهمید که روش اصلی صفحه کلید صمیمی او برای فضاهای بزرگ کنسرت بهینه نیست. بعداً همان سال او به خانواده بانكي ثروتمند بانكي روتشيلد معرفي شد كه حمايت وي همچنين درهاي وي را به سالن هاي خصوصي ديگر باز كرد (اجتماعات اجتماعي اشراف و نخبگان هنري و ادبي). شوپن در پایان سال 1832 خود را در میان نخبگان موسیقی پاریس تثبیت کرد و احترام همتایان خود مانند هیلر ، لیست و برلیوز را به خود جلب کرد. او دیگر از نظر اقتصادی به پدرش وابسته نبود و در زمستان 1832 از طریق انتشار آثار خود و آموزش پیانو به دانشجویان مرفه از سراسر اروپا درآمد بسیار خوبی را بدست آورد. این کار او را از فشار برگزاری کنسرت عمومی که از آن متنفر نبود ، رها کرد. | 26 فوریه 1832 |
با توجه به متن زیر ، چه کسی در 23 مارس 1833 با شوپن تیتر زد و در یک کنسرت برنامه اجرا کرد؟ | شوپن بندرت در پاریس به اجرای عمومی می پرداخت. در سالهای بعد او به طور کلی هر سال یک کنسرت در Salle Pleyel برگزار می کرد ، محلی که سیصد نفر در آن نشسته بود. او بیشتر در سالن ها بازی می کرد ، اما بازی در آپارتمان خود در پاریس را برای گروه های کوچک دوستان ترجیح داد. آرتور هدلی ، موسیقیدان موسیقی مشاهده کرده است: "شوپن به عنوان نوازنده پیانی در کسب شهرت با بالاترین درجه بر اساس حداقل حضور عمومی - در بیش از سی دوره در طول زندگی خود بی نظیر بود." لیست نوازندگانی که در برخی از کنسرت های وی شرکت کرده اند نشانه ای از غنای زندگی هنری پاریس در این دوره است. به عنوان مثال می توان به کنسرتی در 23 مارس 1833 اشاره کرد که در آن شوپن ، لیست و هیلر کنسرتویی از J.S اجرا کردند (روی پیانو) باخ برای سه صفحه کلید ؛ و در تاریخ 3 مارس 1838 ، كنسرتی كه شوپن ، شاگردش آدولف گوتمن ، چارلز-والنتین آلكان و معلم الكان جوزف زیمرمن تنظیم الكان را به مدت هشت دست از دو حركت از سمفونی هفتم بتهوون انجام دادند. شوپن همچنین در ترکیب هگزامرون لیست نیز نقش داشت. وی ششمین نسخه (و آخرین) را در موضوع بلینی نوشت. موسیقی شوپن خیلی زود با ناشران موفقیت کسب کرد و در سال 1833 با موریس شلزینگر قرارداد بست ، وی ترتیب انتشار آن را نه تنها در فرانسه بلکه از طریق روابط خانوادگی خود در آلمان و انگلیس داد. | لیست و هیلر |
با توجه به متن زیر ، شوپن و هیلر با شخصی که شوپن در بهار 1834 ملاقات کرد کجا رفتند؟ | در بهار 1834 ، شوپن به همراه هیلر در جشنواره موسیقی Lower Rhenish در Aix-la-Chapelle شرکت کرد و در آنجا بود که شوپن با فلیکس مندلسون دیدار کرد. پس از جشنواره ، این سه نفر از دوسلدورف بازدید کردند ، جایی که مندلسون به عنوان مدیر موسیقی منصوب شده بود. آنها آنچه مندلسون توصیف کرد "یک روز بسیار مطبوع" بود ، با پیانوی خود در حال پخش و بحث در مورد موسیقی بودند ، و با فردریش ویلهلم شادو ، مدیر آکادمی هنر ، و برخی از دانش آموزان برجسته او مانند لسینگ ، بندمان ، هیلدبراند و سون ملاقات کردند. شوپن در سال 1835 به کارلسباد رفت و آنجا را با پدر و مادرش گذراند. آخرین باری بود که آنها را می دید. در بازگشت به پاریس ، با دوستان قدیمی ورشو ، وودزینسکی ها ملاقات کرد. او پنج سال قبل ، هنگامی که یازده ساله بود ، با دخترشان ماریا آشنا شد. این ملاقات او را بر آن داشت تا دو هفته در درسدن بماند ، زمانی كه او قبلاً قصد بازگشت از طریق لایپزیگ به پاریس را داشت. پرتره این دختر شانزده ساله از آهنگساز به همراه عکس دلاکروا از بهترین وجهه های شوپن محسوب می شود. در اکتبر او سرانجام به لایپزیگ رسید و در آنجا با شومان ، کلارا ویک و فلیکس مندلسون ملاقات کرد ، که برای او اجرای اوراتوریو سنت پل را ترتیب دادند و او را "یک نوازنده کامل" می دانست. در ژوئیه 1836 شوپن برای ملاقات با خانواده وودزینسکی به مارینباد و درسدن سفر کرد و در سپتامبر از ماریا خواستگاری کرد ، مادرش کنتس وودزینسکا اصولاً او را تأیید کرد. شوپن به لایپزیگ رفت و در آنجا G Ballade خود را به شومان هدیه داد. در پایان سال 1836 او آلبومی را برای ماریا ارسال کرد که در آن خواهرش لودویکا هفت ترانه او و Nocturne 1835 خود را با جزئیات C-sharp ، Op. 27 ، شماره 1. تشکر از آنودین که از ماریا دریافت کرد ، آخرین نامه ای بود که باید از او داشت. | دوسلدورف |
با توجه به متن زیر ، تاریخی که LIstt برای اولین بار اجرای شوپن را دید چه تاریخی بود؟ | اگرچه دقیقاً مشخص نیست كه چه زمان شوپن برای اولین بار پس از ورود به پاریس با لیست ملاقات كرد ، در 12 دسامبر 1831 وی در نامه ای به دوست خود وویچكفسكی اشاره كرد كه "من با روسینی ، چروبینی ، بایلو و غیره ملاقات كرده ام - همچنین كالكبرنر. شما باور نخواهید كرد چقدر در مورد هرتس ، لیست ، هیلر و ... کنجکاو بودم. " لیست در اولین شوپن در پاریس در 26 فوریه 1832 در Salle Pleyel حضور داشت ، که وی را به اظهار نظر سوق داد: "به نظر می رسید شدیدترین تشویق برای علاقه ما در حضور این نوازنده با استعداد کافی نیست ، که مرحله جدیدی از شعر را آشکار کرد. احساسات همراه با چنین نوآوری شاد در قالب هنر او. " | 26 فوریه 1832 |
با توجه به متن زیر ، در طول سالهای 1833 تا 1841 ، فردریک و لیست چند بار در نمایش ها همکاری کردند؟ | این دو دوست شدند و سالها در پاریس ، شوپن در 38 Rue de la Chaussée-d'Antin و لیست در هتل هتل فرانسه در Rof Lafitte ، چند بلوک دورتر ، در نزدیکی زندگی کردند. آنها در هفت نوبت بین سالهای 1833 و 1841 اجرا کردند. اولین کنسرت ، در 2 آوریل 1833 ، در یک کنسرت نفعی بود که توسط هکتور برلیوز برای همسر بازیگر ورشکسته شکسپیر هریت اسمیتسون برگزار شد ، و در طی آن آنها برای دوئت پیانو سوناتا جورج اونسلو را به صورت مینور بازی کردند. . بعداً در کنفرانسهای مشترک ، یک کنسرت برای انجمن خیرخواهانه بانوان لهستانی در پاریس برگزار شد. آخرین حضور آنها در جمع در كنسرت خیریه ای بود كه برای یادبود بتهوون در بن برگزار شد و در سالن پلایل و كنسرواتوار پاریس در 25 و 26 آوریل 1841 برگزار شد. | هفت |
با توجه به متن زیر ، فردریک در نامه های خود تا سال 1848 لیست را در چه مواردی معرفی کرد؟ | اگرچه این دو احترام و تحسین زیادی نسبت به یکدیگر نشان می دادند ، دوستی آنها ناآرام بود و از ویژگی های رابطه عشق و نفرت برخوردار بود. هارولد سی.شونبرگ معتقد است كه شوپن نسبت به حسن نیت لیزت روی پیانو "رنگ حسادت و كینه" نشان می دهد و دیگران نیز استدلال می كنند كه وی با تئاتر بودن ، نمایشی و موفقیت لیزت مسحور شده است. لیست تقدیم می کرد اپرای شوپن. 10 مطالعه و عملکرد او در مورد آنها باعث شد که آهنگساز برای هیلر بنویسد: "من دوست دارم شیوه بازی درسم را از او بگیرم." با این حال ، شوپن در سال 1843 هنگامی که لیست یکی از شب های شب خود را با اضافه کردن تزئینات پیچیده متعدد انجام داد ، ابراز ناراحتی کرد ، در آن شوپن اظهار داشت که او باید موسیقی را همانطور که نوشته شده پخش کند یا اصلاً آن را پخش نکند ، و مجبور به عذرخواهی می شود. بیشتر زندگینامه نویسان شوپن اظهار می دارند که پس از این دو کار چندانی با یکدیگر ندارند ، اگرچه در نامه های خود از اواخر سال 1848 او هنوز هم از او به عنوان "دوست من لیست" نام می برد. برخی از مفسران به وقایعی در زندگی رمانتیک این دو مرد اشاره می کنند که منجر به اختلاف بین آنها می شود. ادعاهایی وجود دارد که لیست نسبت به وسواس معشوقه خود ماری د آگولت نسبت به شوپن حسادت کرده است ، در حالی که دیگران معتقدند که شوپن نگران روابط فزاینده لیست و جورج ساند بود. | دوست من لیست |
با توجه به متن زیر ، مجری گردهمایی که فردریک به جورج ساند معرفی شد چه کسی بود؟ | شوپن در سال 1836 ، در یک مهمانی به میزبانی ماری د آگولت ، با نویسنده فرانسوی جورج ساند (متولد [آمانتین] آرور [لوسیل] دوپین) دیدار کرد. او كوتاه (زیر 5 فوت یا 152 سانتی متر) تیره ، چشم بزرگ و سیگاری سیگاری بود ، در ابتدا شوپن را دفع كرد و اظهار داشت: "لا سند چه شخصیتی جذاب نیست. آیا او واقعاً زن است؟" با این حال ، در اوایل سال 1837 مادر ماریا وودزیسكا در نامه نگاری برای شوپن روشن كرد كه ازدواج با دخترش بعید است ادامه یابد. تصور می شود که وی تحت تأثیر سلامتی ضعیف وی و احتمالاً تحت تأثیر شایعات در مورد ارتباط وی با زنانی مانند d'Agoult و Sand قرار گرفته است. شوپن سرانجام نامه های ماریا و مادرش را در بسته ای قرار داد که روی آن به زبان لهستانی "فاجعه من" نوشت. سند ، در نامه ای به Grzymała در ژوئن 1838 ، احساسات شدید نسبت به آهنگساز را پذیرفت و در مورد اینکه آیا برای شروع رابطه با شوپن رابطه فعلی را کنار بگذارد ، بحث کرد. او از گرزیمانا خواست تا رابطه شوپن و ماریا وودزیسکا را ارزیابی کند ، بدون اینکه متوجه شود این ماجرا ، حداقل از طرف ماریا ، به پایان رسیده است. | ماری د آگولت |
با توجه به متن زیر ، جورج سندز چقدر از شوپن بزرگتر بود؟ | در ژوئن 1837 شوپن به عنوان ناشناس در شرکت تولید کننده پیانو Camille Pleyel از لندن دیدن کرد و در آنجا در یک سوره موسیقی در خانه سازنده انگلیسی پیانو جیمز برودوود بازی کرد. در بازگشت به پاریس ، ارتباط وی با ساند به طور جدی آغاز شد ، و در پایان ژوئن 1838 آنها عاشق شدند. سند ، که شش سال از آهنگساز بزرگتر بود و یک سری دوستداران داشت ، در این زمان نوشت: "باید بگویم من از تأثیر این موجود کوچک بر من گیج و مبهوت بودم ... هنوز هم از حیرت من بهبود یافت ، و اگر من یک فرد مغرور بودم ، باید از اینکه خودم را تحقیر کرده ام تحقیر شوم ... "این دو زمستان بدبختی را در مایورکا گذراندند (8 نوامبر 1838 تا 13 فوریه 1839) ، جایی که همراه با دو ساند کودکان ، آنها به امید بهبود سلامتی شوپن و موریس ، پسر 15 ساله سند ، و همچنین برای فرار از تهدیدهای عاشق سابق Sand ، Félicien Mallefille ، سفر کرده بودند. مردم کاتولیک سنتی مایورکا پس از اینکه فهمیدند این زن و شوهر ازدواج نکرده اند ، مهمانپذیر نیستند و یافتن محل اقامت را دشوار می کنند. این گروه را وادار به اقامت در یک صومعه کارثوسی سابق در والدموسا کرد که از هوای سرد زمستان پناهگاه کمی می گرفت. | شش سال |
با توجه به متن زیر ، در نتیجه بیماری در حال رشد ، فردریک در بازی با چه مشکلی روبرو شد؟ | در تاریخ 3 دسامبر ، شوپن از سلامتی خود و بی کفایتی پزشکان در مایورکا شکایت کرد: "سه پزشک از من دیدن کرده اند ... اولی گفت که من مرده ام ؛ دومی گفت که دارم می میرم و سومی گفت که قصد دارم بمیر وی همچنین در ارسال پیانوی Pleyel برای خود مشکل داشت. سرانجام در دسامبر از پاریس وارد شد. شوپن در ژانویه 1839 به پلایل نوشت: "من برای شما مقدمات خود را می فرستم [(Op. 28)]. آنها را با پیانوی کوچک شما به پایان رساندم که علی رغم دریا ، آب و هوای بد و پالما در بهترین حالت ممکن قرار گرفت. گمرک." شوپن همچنین توانست کار در Ballade No. 2 خود را انجام دهد. 38؛ دو Polonaises ، Op. 40؛ و Scherzo شماره 3 ، Op. 39 | پیانو |
با توجه به متن زیر ، بعد از بازگشت به پاریس آپارتمان شوپن کجا بود؟ | اگرچه این دوره مثمر ثمر بود ، اما هوای نامناسب بر سلامتی شوپن تأثیر سو داشت به طوری که سند تصمیم به ترک جزیره گرفت. برای جلوگیری از پرداخت عوارض گمرکی بیشتر ، ساند پیانو را به یک زوج محلی فرانسوی ، کانوتس فروخت. [n 8] این گروه ابتدا به بارسلونا سفر کردند ، سپس به مارسی رفتند و در آنجا برای مدتی که شوپن بهبود یافت ، چند ماه در آنجا ماندند. در ماه مه 1839 آنها به سمت تابستان به املاک Sand در Nohant رفتند ، جایی که بیشتر تابستان ها را تا 1846 سپری می کردند. در پاییز آنها به پاریس بازگشتند ، جایی که آپارتمان شوپن در 5 خیابان Tronchet نزدیک محل اسکان اجاره ای Sand در خیابان Pigalle بود. او غالباً شب ها از سند بازدید می کرد ، اما هر دو استقلال خود را حفظ کردند. در سال 1842 او و ساند به میدان d'Orléans نقل مکان کردند ، و در ساختمانهای مجاور زندگی می کردند. | 5 خیابان Tronchet |
با توجه به متن زیر ، شوپن در مراسم خاکسپاری چه کسی در سال 1839 شرکت کرد؟ | شوپن در مراسم خاکسپاری تنور ، آدولف نوریت ، در پاریس در سال 1839 ، با نواختن رونویسی از دروغ دروغ گفته فرانتس شوبرت ، با حضور در اعضای ارگ ظاهر نادری کرد. شوپن و ساند در 26 ژوئیه 1840 در تمرین لباس Grande symphonie funèbre et triomphale برلیوز حضور داشتند که برای بزرگداشت دهمین سالگرد انقلاب ژوئیه تشکیل شده بود. گفته می شود شوپن تحت تأثیر ترکیب قرار نگرفته است. | آدولف نوریت |
با توجه به متن زیر ، دلاکروا در چه تاریخی نامه ای را بر اساس دیدار خود از نوهانت نوشت؟ | در تابستانهای نوهانت ، به ویژه در سالهای 43-1839 ، شوپن روزهای آرام و سازنده ای را می دید که در طی آن کارهای زیادی را از جمله Polonaise in A-flat major، Op. 53. از جمله بازدیدکنندگان نوهانت ، دلاکروا و ماتسو سوپرانو پائولین ویاردو بودند که شوپن به آنها در زمینه تکنیک و ترکیب پیانو توصیه کرده بود. دلاکروا در نامه ای از 7 ژوئن 1842 ماندن در Nohant را شرح می دهد: | 7 ژوئن 1842 |
با توجه به متن زیر ، شوپن در سال 1842 نوشت كه مجبور است تمام روز را در رختخواب بخوابد ، زیرا چه چیزی اینقدر درد داشت؟ | از سال 1842 به بعد ، شوپن علائم بیماری جدی را نشان داد. وی پس از یک مراسم تلاوت انفرادی در پاریس در 21 فوریه 1842 ، به Grzymała نوشت: "من باید تمام روز را در رختخواب دراز بکشم ، دهان و لوزه هایم بسیار درد می کند." وی به دلیل بیماری مجبور شد دعوت الكان كتبی را برای شركت در اجرای مكرر تنظیم سمفونی هفتم بتهوون در ارارد در اول مارس 1843 رد كند. چاقوی قلم نیمه باز و بدیهی است که درد زیادی را تحمل می کند "، گرچه وقتی شروع به نواختن پیانو برای بازدید کننده اش کرد ، روحیه اش برگشت. سلامتی شوپن بخصوص از این زمان به بعد همچنان رو به وخامت است. تحقیقات مدرن حاکی از آن است که جدا از هر بیماری دیگر ، وی ممکن است از صرع لوب گیجگاهی نیز رنج برده باشد. | دهان و لوزه ها |
با توجه به متن زیر ، نام کتاب سند چه بود که شخصیت های اصلی را می توان به شن و شوپن تعبیر کرد؟ | روابط شوپن و ساند در سال 1846 به دلیل مشکلاتی در رابطه با دخترش سولانژ و نامزد سولانژ ، مجسمه ساز جوان شکارچی فال اوگوست کلزینگر ، نابود شد. آهنگساز اغلب در نزاع با مادرش طرف سولانژ را می گرفت. او همچنین با حسادت پسر ماس موریس روبرو شد. شوپن نسبت به پیگیریهای سیاسی رادیکال سند کاملاً بی تفاوت بود ، در حالی که ساند با بی اعتنایی به دوستان جامعه خود نگاه می کرد. با پیشرفت بیماری آهنگساز ، ساند برای شوپن که او را "فرزند سوم" خواند ، کمتر عاشق و بیشتر پرستار شد. وی در نامه های خود به اشخاص ثالث ، بی حوصلگی خود را خالی كرد و از او به عنوان "كودك" ، "فرشته كوچك" ، "مبتلا" و "جسد كوچك محبوب" یاد كرد. در سال 1847 سند رمان خود را لوکرزیا فلوریانی منتشر کرد ، شخصیت های اصلی آن - یک بازیگر ثروتمند و یک شاهزاده با سلامتی ضعیف - می تواند به عنوان سند و شوپن تعبیر شود این داستان برای شوپن ، كه نمی توانست كنایه ها را از دست بدهد ، به دلیل كمك به Sand به اصلاح گالری های چاپگر ، كمك می كرد. در سال 1847 او از نوهانت دیدار نکرد و در پی نامه نگاری عصبانی که به گفته سند ، "نتیجه عجیبی برای 9 سال دوستی انحصاری" به دست آورد ، بی سر و صدا به رابطه ده ساله آنها پایان داد. این دو دیگر هرگز دیدار نخواهند کرد. | لوکرزیا فلوریانی |
با توجه به متن زیر ، شوپن در سال 1842 چند اثر نوشت؟ | تولید شوپن به عنوان آهنگساز در این دوره سال به سال از نظر کمی کاهش یافت. در حالی که در سال 1841 او دوازده اثر نوشته بود ، فقط شش اثر در سال 1842 و شش قطعه کوتاه تر در سال 1843 نوشته شده است. در سال 1844 او فقط Op را نوشت. 58 سونات. در سال 1845 سه مازورکا تکمیل شد (Op 59). اگرچه این آثار از بسیاری از ساخته های قبلی وی بیشتر تصفیه شده اند ، اما زامویسکی اظهار نظر می کند که "قدرت تمرکز او در حال از بین رفتن است و الهامات او را از نظر عذاب و احساسات فرا گرفته است". | شش |
با توجه به متن زیر ، آگوست فرانچوم چه سازى را نواخت؟ | محبوبیت عمومی شوپن به عنوان یک فاضل ، و همچنین تعداد دانش آموزانش شروع به کاهش کرد ، و این ، همراه با اختلافات سیاسی و بی ثباتی آن زمان ، باعث شد او از نظر اقتصادی مبارزه کند. در فوریه 1848 ، وی با نوازنده ویولن سل اوگوست فرانچوم ، آخرین کنسرت خود را در پاریس برگزار کرد که شامل سه حرکت Cello Sonata Op بود. 65 | ویولن سل |
End of preview. Expand
in Dataset Viewer.
README.md exists but content is empty.
- Downloads last month
- 36