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Timestamp: 2017-11-24 01:50:58
Document Index: 201491389

Matched Legal Cases: ['artículo 9', 'artículo 11', 'artículo 1', 'artículo 12', 'artículo 1', 'artículo 1', 'artículo 15', 'artículo 15', 'artículo 15']

BOE.es - Documento BOE-A-2012-2674
Documento BOE-A-2012-2674
«BOE» núm. 47, de 24 de febrero de 2012, páginas 16102 a 16137 (36 págs.)
BOE-A-2012-2674
El Real Decreto 1681/2011, de 18 de noviembre, establece el título de Técnico Superior en Producción de Audiovisuales y Espectáculos y sus enseñanzas mínimas, de conformidad con el Real Decreto 1147/2011, de 29 de julio, por el que se establece la ordenación general de la formación profesional del sistema educativo, que define en el artículo 9 la estructura de los títulos de formación profesional y de los cursos de especialización, tomando como base el Catálogo Nacional de Cualificaciones Profesionales, las directrices fijadas por la Unión Europea y otros aspectos de interés social.
El Real Decreto 1681/2011, de 18 de noviembre, en su Disposición derogatoria única, deroga el Real Decreto 444/1996, de 8 de marzo, por el que se establece el currículo del ciclo formativo de grado superior correspondiente al título de Técnico Superior en Producción de Audiovisuales, Radio y Espectáculos, establecido al amparo de la Ley Orgánica 1/1990, de 3 de octubre, de Ordenación General del Sistema Educativo.
De conformidad con lo anterior y una vez que el Real Decreto 1681/2011, de 18 de noviembre, ha fijado el perfil profesional del título de Técnico Superior en Producción de Audiovisuales y Espectáculos, sus enseñanzas mínimas y aquellos otros aspectos de la ordenación académica que constituyen los aspectos básicos del currículo que aseguran una formación común y garantizan la validez de los títulos en todo el territorio nacional, procede ahora determinar, en el ámbito de gestión del Ministerio de Educación, Cultura y Deporte, la ampliación y contextualización de los contenidos de los módulos profesionales incluidos en el título de Técnico Superior en Producción de Audiovisuales y Espectáculos, respetando el perfil profesional del mismo.
Finalmente, cabe precisar que el currículo de este ciclo formativo integra los aspectos científicos, tecnológicos y organizativos de las enseñanzas establecidas para lograr que el alumnado adquiera una visión global de los procesos productivos propios del perfil profesional del técnico superior en Producción de Audiovisuales y Espectáculos.
Esta orden tiene por objeto determinar el currículo del ciclo formativo de grado superior correspondiente al título de Técnico Superior en Producción de Audiovisuales y Espectáculos establecido en el Real Decreto 1681/2011, de 18 de noviembre.
1. El currículo para las enseñanzas de formación profesional del sistema educativo correspondiente al título de Técnico Superior en Producción de Audiovisuales y Espectáculos, establecido en el Real Decreto 1681/2011, de 18 de noviembre, queda determinado en los términos fijados en esta orden.
2. El perfil profesional del currículo, que viene expresado por la competencia general, las competencias profesionales, personales y sociales, y las cualificaciones y las unidades de competencia del Catálogo Nacional de Cualificaciones Profesionales, es el incluido en el título de Técnico Superior en Producción de Audiovisuales y Espectáculos referido en el punto anterior.
3. Los objetivos generales del currículo del ciclo formativo, los objetivos de los módulos profesionales expresados en términos de resultados de aprendizaje y sus criterios de evaluación son los incluidos en el título de Técnico Superior en Producción de Audiovisuales y Espectáculos referido en el punto 1 de este artículo.
1. El módulo profesional de proyecto tiene un carácter interdisciplinar e incorpora las variables tecnológicas y organizativas relacionadas con los aspectos esenciales de la competencia profesional del título de Técnico Superior en Producción de Audiovisuales y Espectáculos.
Los espacios y equipamientos que deben reunir los centros de formación profesional, para permitir el desarrollo de las actividades de enseñanza, son los establecidos en el anexo IV de esta orden y deberán cumplir lo establecido en el artículo 11 del Real Decreto 1681/2011, de 18 de noviembre, así como la normativa sobre igualdad de oportunidades, diseño para todos y accesibilidad universal, prevención de riesgos laborales y seguridad y salud en el puesto de trabajo.
1. Las especialidades del profesorado con atribución docente en los módulos profesionales que constituyen las enseñanzas establecidas para el título referido en el artículo 1 de esta orden, así como las titulaciones equivalentes a efectos de docencia, son las recogidas respectivamente en los anexos III A y III B del Real Decreto 1681/2011, de 18 de noviembre, por el que se establece el título de Técnico Superior en Producción de Audiovisuales y Espectáculos.
2. Con objeto de garantizar el cumplimiento del artículo 12.3 del Real Decreto 1681/2011, de 18 de noviembre, por el que se establece el título de Técnico Superior en Producción de Audiovisuales y Espectáculos, para la impartición de los módulos profesionales que lo conforman, se deberá acreditar que se cumple con todos los requisitos establecidos en el citado artículo, aportando la siguiente documentación:
a) Fotocopia compulsada del título académico oficial exigido, de conformidad a las titulaciones incluidas en el anexo III C del Real Decreto 1681/2011, de 18 de noviembre, citado. Cuando la titulación presentada esté vinculada con el módulo profesional que se desea impartir, se considerará que engloba en sí misma los objetivos de dicho módulo. En caso contrario, además de la titulación, se aportarán los documentos indicados en el apartado b) o c).
1. En el curso 2012-2013 se implantará el primer curso del ciclo formativo al que hace referencia el artículo 1 de la presente orden y dejarán de impartirse las enseñanzas de primer curso amparadas por la Ley Orgánica 1/1990, de 3 de octubre, de Ordenación General del Sistema Educativo, correspondientes al título de Técnico Superior en Producción de Audiovisuales, Radio y Espectáculos.
2. En el curso 2013-2014 se implantará el segundo curso del ciclo formativo al que hace referencia el artículo 1 de la presente orden y dejarán de impartirse las enseñanzas de segundo curso amparadas por la Ley Orgánica 1/1990, de 3 de octubre, de Ordenación General del Sistema Educativo, correspondientes al título de Técnico Superior en Producción de Audiovisuales, Radio y Espectáculos.
1. El alumnado que, al finalizar el curso escolar 2011-2012, cumpla las condiciones requeridas para cursar el segundo curso del título de Técnico Superior en Producción de Audiovisuales, Radio y Espectáculos, amparado por la Ley Orgánica 1/1990, de 3 de octubre, de Ordenación General del Sistema Educativo, y que no haya superado alguno de los módulos profesionales del primer curso del mencionado título, contará con dos convocatorias en cada uno de los dos años sucesivos para poder superar dichos módulos profesionales. Transcurrido dicho periodo, en el curso escolar 2014-2015, se le aplicarán las convalidaciones, para los módulos superados, establecidas en el artículo 15.1 del Real Decreto 1681/2011, de 18 de noviembre, por el que se establece el título de Técnico Superior en Producción de Audiovisuales y Espectáculos, regulado por la Ley Orgánica 2/2006, de 3 de mayo, de Educación.
2. Al alumnado que, al finalizar el curso escolar 2011-2012, no cumpla las condiciones requeridas para cursar el segundo curso del título de Técnico Superior en Producción de Audiovisuales, Radio y Espectáculos, amparado por la Ley Orgánica 1/1990, de 3 de octubre, de Ordenación General del Sistema Educativo, se le aplicarán las convalidaciones establecidas en el artículo 15.1 del Real Decreto 1681/2011, de 18 de noviembre, por el que se establece el título de Técnico Superior en Producción de Audiovisuales y Espectáculos, regulado por la Ley Orgánica 2/2006, de 3 de mayo, de Educación.
3. El alumnado que, al finalizar el curso escolar 2012-2013, no cumpla las condiciones requeridas para obtener el título de Técnico Superior en Producción de Audiovisuales, Radio y Espectáculos, amparado por la Ley Orgánica 1/1990, de 3 de octubre, de Ordenación General del Sistema Educativo, contará con dos convocatorias en cada uno de los dos años sucesivos para poder superar dichos módulos profesionales, a excepción del módulo de Formación en centro de trabajo para el que se dispondrá de un curso escolar suplementario. Al alumnado que transcurrido dicho periodo no hubiera obtenido el título se le aplicarán las convalidaciones, para los módulos superados, establecidas en el artículo 15.1 del Real Decreto 1681/2011, de 18 de noviembre, por el que se establece el título de Técnico Superior en Producción de Audiovisuales y Espectáculos, regulado por la Ley Orgánica 2/2006, de 3 de mayo, de Educación.
1. Módulo Profesional: Planificación de proyectos audiovisuales. Código: 0915
a) Valoración de las posibilidades de realización de proyectos audiovisuales:
Funciones de las actividades organizativas de la producción audiovisual.
Funciones y estructura organizativa de la industria audiovisual: cine, vídeo, televisión, multimedia, radio y new media.
Tipología de procesos de producción audiovisual: fases y características según el medio y la tecnología.
La industria cinematográfica, videográfica y televisiva según la evolución histórica de las actividades de producción audiovisual.
La titularidad de las emisoras de radio y televisión.
Metodología de gestión de proyectos audiovisuales.
Géneros y productos audiovisuales. Condicionantes de accesibilidad universal y diseño para todos.
Organigramas y funciones profesionales en la producción de productos audiovisuales.
Procesos de producción de audiovisuales.
La programación de las emisoras de radio y televisión.
La audiencia y sus características.
La financiación de obras de cine, vídeo y multimedia.
Procesos de determinación de la viabilidad de un proyecto de audiovisual.
b) Elaboración de desgloses de los recursos para la producción de proyectos audiovisuales:
Tipología y características de los recursos humanos, técnicos y artísticos en las distintas fases de producción del proyecto.
Tipología y características de los recursos materiales y logísticos en las distintas fases de producción del proyecto.
Tipología de equipos técnicos: criterios de selección.
Tipología y características de las localizaciones, decorados, estudios y escenarios: criterios de selección.
Tipología y características de materiales escenográficos: criterios de selección.
Tipología y características de los elementos empleados en la puesta en escena: criterios de selección.
Tipología y características de la documentación visual, gráfica y sonora de apoyo a la realización de proyectos audiovisuales: criterios de selección.
Técnicas de desglose de recursos a partir del análisis del guion o documentación definitiva del proyecto.
Criterios de determinación de necesidades generales y por secuencias de producción, bloques o unidades coherentes del proyecto de audiovisual.
Criterios de valoración de la disposición de recursos propios y recurrencia a recursos ajenos.
c) Determinación de las características de los recursos para la producción de proyectos audiovisuales:
Procedimientos de determinación de las características de los recursos humanos, materiales y logísticos a partir de las listas de desglose: criterios de elección.
Ventajas e inconvenientes de la compra, construcción o alquiler de recursos técnicos y materiales para la producción de proyectos audiovisuales: criterios de elección.
Las empresas del sector: producción, emisión, distribución, exhibición e industria del doblaje.
Tipología de empresas de servicios de apoyo a la producción audiovisual: agencias de actores y técnicos, de alquiler y venta de material técnico, agencias de viajes y de transportes, de seguridad y de instalaciones técnicas, entre otras.
Procedimientos de solicitud de ofertas a proveedores de recursos humanos, materiales y logísticos.
Procedimientos de valoración de la necesidad de permisos y gestión de derechos para la producción de proyectos audiovisuales.
Modalidades de producción: propia, asociada y coproducción. Ventajas e inconvenientes.
Fuentes y formas de financiación de proyectos audiovisuales: criterios de selección.
Subvenciones y ayudas públicas y privadas para la producción audiovisual: criterios de elección.
d) Planificación del proceso de producción de proyectos audiovisuales:
Elección del modelo de plan de trabajo según el medio y el tipo de producto: tipología de modelos.
Aplicaciones informáticas para la construcción del plan de trabajo.
Procedimientos para la determinación de las fases de trabajo en la planificación del proyecto de audiovisual.
Técnicas de valoración del tiempo y orden de registro o realización por secuencias de producción, bloques o unidades coherentes.
Procedimientos de decisión del orden de registro o realización por secuencias de producción, bloques o unidades coherentes.
Previsión de contingencias en la aplicación del plan de trabajo.
Técnicas de asignación y optimización de recursos en la construcción del plan de trabajo.
Planificación de la entrega de productos intermedios y finales: criterios de validación.
Aplicación de las normas de prevención de riesgos profesionales y ambientales en la elaboración del plan de trabajo.
Técnicas de diseño y construcción del plan de trabajo según el medio y el tipo de producto.
e) Elaboración de presupuestos de proyectos audiovisuales:
Tipología de modelos presupuestarios según el medio y el tipo de programa: criterios de elección.
Aplicaciones informáticas y procedimientos de cálculo para la realización de presupuestos audiovisuales.
Técnicas de análisis presupuestario del plan de trabajo: criterios de optimización.
El presupuesto estimativo o inicial: técnicas de cálculo y de ajuste.
Partidas presupuestarias: tipos según producto y criterios de determinación.
Criterios de distribución de las cargas económicas.
Precios de mercado y valoración y selección de ofertas: catálogos, bases de datos, criterios para la valoración y selección.
Relaciones económicas con agentes y representantes del personal artístico y del personal técnico.
Relaciones económicas con proveedores de recursos materiales y logísticos.
Procedimientos de validación del presupuesto.
Elaboración del plan de financiación del proyecto.
Inicio de confección de la documentación del presupuesto. Memoria económica del proyecto.
2. Módulo Profesional: Gestión de proyectos de cine, vídeo y multimedia. Código: 0916
a) Establecimiento de los procedimientos de selección y gestión de los recursos humanos de un proyecto de cine, vídeo o de multimedia:
Elaboración del plan de selección y contratación de los recursos humanos técnicos:
Requerimientos de los puestos de trabajo técnicos.
Relación entre puesto de trabajo y perfil del profesional.
Pruebas de selección de personal artístico o casting:
Tipo, metodología y recursos necesarios para la organización del casting.
Organización de las pruebas de casting.
Relaciones con agentes o representantes de artistas: tipo, función y servicios que prestan.
Criterios de valoración y selección del personal:
Requerimientos de capacitación del personal.
Eficiencia, calidad, coste y disponibilidad efectiva.
Responsabilidades profesionales del personal técnico y artístico:
Redacción de cláusulas de contratación según profesionales y tipos de proyectos.
Los cachés.
Las condiciones de los seguros.
Técnicas de gestión de los recursos humanos en las distintas fases de la producción.
b) Diseño del sistema de recepción, control y seguimiento de los recursos técnicos, materiales y logísticos en la producción de obras cinematográficas, videográficas y de multimedia:
Documentación para la gestión del equipamiento técnico:
Tipología de los equipamientos técnicos: criterios de selección.
Recepción, control y seguimiento.
Documentación para la gestión de los soportes y materiales fungibles:
Normas técnicas estandarizadas de materiales fungibles.
Soportes visuales, gráficos y sonoros.
Relaciones con empresas de servicios y apoyo a la producción de cine, vídeo y multimedia.
Gestión y aplicación de efectos especiales en el rodaje/grabación.
Técnicas de adaptación del plan de trabajo a los recursos disponibles.
Gestiones de adquisición de los recursos materiales, logísticos y de servicios.
Técnicas de gestión del plan logístico:
Supervisión de desplazamientos, alojamientos y manutención del personal técnico y artístico.
Técnicas de gestión de aprovisionamiento de equipos y materiales a los lugares de rodaje o grabación:
Supervisión del montaje, desmontaje, transporte, seguridad y almacenamiento de equipos y materiales.
Contingencias que se pueden producir en el abastecimiento: causas, medidas correctoras y soluciones alternativas.
c) Gestión de estudios y localizaciones en la producción de obras cinematográficas, videográficas y de multimedia:
Procedimientos de comprobación de la adecuación técnica y la disponibilidad de los estudios:
Normas de contratación de estudios de grabación. Redacción de las cláusulas.
Decorados y escenarios: técnicas de construcción y criterios de selección.
Procedimientos de gestión de las localizaciones:
Control de la disponibilidad y adaptación de la localización a las necesidades del proyecto.
Normas de contratación. Redacción de las cláusulas.
Procesos documentales para la obtención de permisos y acreditaciones para el uso de localizaciones.
Procedimientos de gestión de los equipos de efectos especiales: criterios de selección.
d) Establecimiento del sistema de gestión de estudios y localizaciones y de sus decorados:
Seguros aplicables a la producción audiovisual:
Responsabilidad civil, de negativo, de pérdida del material y de buen fin, entre otros.
Procedimientos administrativos y contables para la gestión de proyectos de cine, vídeo o multimedia:
Técnicas de control de los recursos económicos.
El control de gastos en los proyectos.
Criterios de valoración de desviaciones económicas.
Aplicación del calendario de pagos.
Gestión y seguimiento de la documentación para la obtención de ayudas públicas para la producción.
Procedimientos administrativos para la gestión de los derechos de autor.
Técnicas de gestión de la documentación administrativa:
Archivo y localización de la documentación.
Gestión de permisos para la utilización de contenidos sujetos a derechos de autor o propiedad de terceros.
El balance económico de la producción.
e) Establecimiento del sistema de gestión de los recursos disponibles:
Procedimientos de gestión del plan de trabajo:
Fases y aspectos que hay que controlar en la aplicación del plan de trabajo.
Programa de citaciones y convocatorias. Criterios y forma de realización.
Redacción y gestión de órdenes de trabajo.
Técnicas de aplicación y seguimiento del plan de ensayos:
Supervisión del ajuste de los procesos técnicos y artísticos.
Organización de las pruebas de vestuario, maquillaje, caracterización y peluquería.
Procedimientos de control de los procesos de producción de un proyecto multimedia, de animación 2D o 3D, interactivo o videojuego.
La gestión del plan de seguridad de la producción:
Fuerzas públicas y empresas privadas de seguridad: tipo y función.
Procedimientos de supervisión de las cláusulas de los contratos con el personal técnico y artístico y con empresas proveedoras de materiales, equipos y servicios.
Técnicas de seguimiento diario de la producción:
Resúmenes diarios de producción.
Formularios de dirección y de producción.
Estrategias de negociación y resolución de situaciones conflictivas:
Negociación de conflictos y toma de decisiones.
f) Diseño del procedimiento de gestión y supervisión del rodaje/grabación de un proyecto de cine, vídeo o multimedia:
Procedimientos de gestión y supervisión de la aplicación del plan de montaje, postproducción y sonorización del proyecto:
Tipología de salas y equipos según necesidades y dimensiones del proyecto.
Técnicas de gestión de la aplicación de efectos especiales en la postproducción.
Técnicas de gestión de las operaciones de doblaje y sonorización.
Técnicas de gestión de los procesos de acabado de producciones audiovisuales.
Procedimientos de gestión de la entrega, recepción y circulación de los flujos de materiales audiovisuales.
Procedimientos de control de la calidad técnica, narrativa y expresiva:
Maquetas intermedias y avances de la producción para la presentación al cliente.
Gestión de la información y cumplimiento de los protocolos de navegación de productos multimedia e interactivos.
Control de la realización y validación de los procesos de autoría.
Normas estandarizadas de presentación técnica de productos audiovisuales y multimedia:
Normas de presentación técnica de productos audiovisuales para las televisiones.
Normas de presentación técnica de productos audiovisuales según el sistema de comercialización y explotación.
Técnicas de presentación del producto al cliente.
Gestión de los procesos de realización de elementos promocionales: tráiler u otros.
3. Módulo Profesional: Gestión de proyectos de televisión y radio. Código: 0917
a) Diseño del procedimiento de gestión de la producción de programas informativos de televisión:
Equipos humanos en la producción de informativos:
Tipología de profesionales: presentadores, locutores, invitados, expertos, especialistas y contertulios entre otros.
Contratos tipo en informativos de televisión.
Equipamiento técnico, materiales, instalaciones y servicios en programas informativos:
Estándares de equipamiento técnico en programas informativos.
Tipología de instalaciones fijas y móviles, y dotaciones en programas informativos.
Puesta en escena en programas informativos.
Servicios complementarios en programas informativos.
La logística en informativos:
Las localizaciones en informativos, acreditaciones y permisos.
Gestión de desplazamientos a otros países: visados, seguridad y transporte de equipos.
Procesos previos a la emisión de informativos:
Realización tipo de un informativo.
Conexiones. Enlaces. Derechos de autor.
Procesos intermedios y finales en el informativo.
Gestión económica y documentación de producción y anexa, en programas informativos.
b) Diseño del procedimiento de gestión de la producción de retransmisiones televisivas:
Equipos humanos en la producción de retransmisiones de televisión:
Profesionales según tipología de la retransmisión (deportivas, sociales y musicales, entre otras).
Contratos tipo en retransmisiones de televisión.
Equipamiento técnico, materiales, instalaciones y servicios en retransmisiones:
Estándares de equipamiento técnico en retransmisiones.
Tipología de instalaciones fijas y móviles, y dotaciones en retransmisiones.
Puesta en escena y adecuación de localizaciones en retransmisiones.
Servicios complementarios en retransmisiones.
La logística en retransmisiones:
Las localizaciones y escenarios en retransmisiones. Acreditaciones y permisos.
Procesos previos a la retransmisión:
Realizaciones tipo de distintos tipos de eventos: deportivos, sociales y musicales, entre otros.
Procesos intermedios y finales en la retransmisión.
Gestión económica y documentación de producción y anexa, en retransmisiones.
c) Diseño de procedimiento de gestión de la producción de programas de entretenimiento en estudio:
Equipos humanos en la producción de programas de entretenimiento:
Profesionales según tipología del programa: musical, variedades, concurso y magacín, entre otros.
Contratos tipo en programas de entretenimiento.
Equipamiento técnico, materiales, instalaciones y servicios en programas de entretenimiento:
Estándares de equipamiento técnico en programas de entretenimiento.
Tipología de instalaciones fijas y móviles, y dotaciones en programas de entretenimiento.
Puesta en escena en programas de entretenimiento.
Servicios complementarios en programas de entretenimiento.
Procesos previos a la emisión de programas de entretenimiento:
Realización tipo de distintos tipos de programas de entretenimiento: musical, variedades, concurso y magacín, entre otros.
Procesos intermedios y finales en la producción de programas de entretenimiento en estudio.
Gestión económica y documentación de producción y anexa, en programas de entretenimiento.
d) Diseño del procedimiento de gestión de la producción de programas dramáticos de televisión:
Equipos humanos en la producción de programas dramáticos de televisión:
Profesionales según tipología del programa: teleteatro, tele comedia, serie dramática y comedia de situación, entre otros.
Procesos de selección de actores, casting, agencias y representantes.
Contratos tipo en programas dramáticos.
Equipamiento técnico, materiales, instalaciones y servicios en programas dramáticos:
Estándares de equipamiento técnico en programas dramáticos.
Tipología de instalaciones fijas y móviles, y dotaciones en programas dramáticos.
Puesta en escena en programas dramáticos.
Servicios complementarios en programas dramáticos.
Procesos previos a la emisión de programas dramáticos:
Realización tipo de distintos tipos de programas dramáticos: teleteatro, tele comedia, serie dramática y comedia de situación, entre otros.
Procesos intermedios y finales en la producción de programas dramáticos.
Gestión económica y documentación de producción y anexa, en programas dramáticos.
e) Diseño del procedimiento de gestión de la producción de programas de radio:
Equipos humanos en la producción de programas de radio:
Profesionales según tipología del programa: informativos, deportivos, retransmisiones, magacín y dramáticos, entre otros.
Contratos tipo en programas de radio.
Equipamiento técnico, materiales, instalaciones y servicios en programas de radio:
Estándares de equipamiento técnico en programas de radio.
Tipología de instalaciones fijas y móviles, y dotaciones en programas de radio.
Gestión de la puesta a punto de la infraestructura técnica y humana en la producción de programas de radio.
Servicios complementarios en programas de radio.
La logística en la realización de programas radiofónicos:
Las localizaciones y escenarios en programas de radio. Acreditaciones y permisos.
Procesos previos a la emisión de programas de radio:
Realización tipo de distintos programas de radio: informativos, deportivos, retransmisiones, magacín, dramáticos, entre otros.
Procesos intermedios y finales en la producción de programas de radio.
Gestión económica y documentación de producción y anexa, en programas radiofónicos.
4. Módulo Profesional: Planificación de proyectos de espectáculos y eventos. Código: 0918
a) Evaluación de la viabilidad del proyecto de artes escénicas, musical o evento:
Tipología y estructura organizativa de las empresas de producción de espectáculos y eventos:
Espectáculos en vivo: artes escénicas y conciertos, entre otros.
Eventos: congresos, mítines y presentación de productos, entre otros.
El sector público y el sector privado.
Fases en el proceso de producción de espectáculos y eventos:
Realización de diagramas funcionales del proceso de producción.
Perfiles profesionales: artísticos y técnicos.
Técnicas de estudio de la viabilidad dramática y comunicativa del proyecto.
Procedimientos de valoración de la idoneidad de los recintos específicos para los espectáculos.
Aplicación del marco legal de los espectáculos o eventos a un proyecto.
Aplicación de la legislación vigente en materia de accesibilidad universal y diseño para todos.
Técnicas de análisis de la viabilidad económica de proyectos de espectáculos y eventos:
Establecimiento del precio de las entradas.
Fuentes de financiación: patrocinadores, mecenazgo, subvenciones, taquilla y recursos propios, entre otras.
b) Determinación de los recursos técnicos, logísticos e instalaciones para un proyecto de artes escénicas, musical o evento:
Características de los recursos técnicos necesarios para la producción de espectáculos y eventos:
Iluminación, sonido, efectos especiales, medios audiovisuales, maquinaria escénica y sistemas de comunicación, entre otros.
Procesos de contratación de medios técnicos y artísticos:
Técnicas de resolución de las necesidades logísticas.
Contratación de espacios para la representación del espectáculo o evento:
Espacios destinados a exhibición regular.
Espacios no preparados para la exhibición regular: espacios de configuración público-escena variable, polideportivos, carpas o espacios al aire libre, entre otros.
Cláusulas habituales en la contratación de los espacios de ensayo y de representación.
Contratación de elementos materiales escénicos:
Análisis y diseño del espacio escénico, tipología de decorados, vestuario, atrezo y utilería.
Procesos de elaboración de documentación técnica:
Listados de necesidades técnicas y logísticas.
Hojas de requerimientos técnicos o riders.
Escaletas técnicas y operativas.
Modalidades de aprovisionamiento de recursos:
Alquiler, compra, leasing y renting, entre otras.
Empresas suministradoras de materiales y servicios para espectáculos y eventos: criterios de selección y valoración.
c) Determinación de los recursos humanos técnicos y artísticos para artes escénicas, musicales o eventos:
Funciones y tareas de los equipos humanos técnicos y artísticos en espectáculos o eventos. Cualificación y jerarquía de los puestos de trabajo.
Organigramas de personal técnico y artístico según la tipología de espectáculos o eventos:
Estudio de la documentación técnica: desgloses de recursos humanos.
Procesos de selección de personal artístico: castings, audiciones y visionados, entre otros.
Procesos de contratación del personal técnico y artístico para el espectáculo y los eventos:
Tipos de contratos y cláusulas específicas en artes escénicas, musicales y eventos.
Técnicas de negociación de contratos.
La documentación administrativa, fiscal y la referente a la propiedad intelectual en la planificación de espectáculos y eventos.
d) Diseño del plan de producción de un proyecto de artes escénicas, musical o evento:
Determinación de los procesos y tiempos de las fases de producción de un espectáculo o evento:
Temporalización de la producción en la fase de ensayos.
Temporalización de la producción en la fase de montaje/desmontaje.
Temporalización de la producción en la representación y gira.
Técnicas de construcción de planes de trabajo parciales.
Utilización de aplicaciones informáticas en la producción de proyectos de espectáculos o eventos.
Técnicas de construcción del plan de producción:
Integración de los planes de trabajo parciales.
Gestión de proyectos de espectáculos y eventos: aplicación de diagramas de Gantt y Pert. Cálculo de costes y tiempos: puntos críticos, prelaciones y tiempos de holgura.
Recursos y alternativas para la resolución de contingencias en la fase de planificación de un espectáculo en vivo o evento.
Procedimientos de diseño del plan de emergencia y evacuación de espacios escénicos:
Procedimientos de aplicación de las normas de prevención de riesgos laborales y ambientales en la elaboración del plan de producción.
e) Elaboración del presupuesto de un proyecto de artes escénicas, musical o evento:
Modelos de presupuestos según la tipología del espectáculo o evento.
Aplicaciones informáticas para la gestión económica de producciones de espectáculos o eventos.
Capítulos y partidas presupuestarias.
Catálogos de proveedores, empresas de servicios y bases de datos de la industria del espectáculo y eventos: criterios de selección de ofertas.
Técnicas de elaboración de la documentación económica.
Procedimientos de estimación de los costes en la producción de espectáculos y eventos.
Procedimientos de estimación de los ingresos en la producción de espectáculos y eventos.
Procesos de optimización de recursos aplicados a la mejora del presupuesto.
La memoria económica en la planificación del espectáculo o evento.
5. Módulo Profesional: Gestión de proyectos de espectáculos y eventos. Código: 0919
a) Establecimiento de los procesos de selección y gestión de los medios técnicos y artísticos para el montaje de un proyecto de artes escénicas, musical o evento:
Técnicas de gestión del plan de producción del proyecto de espectáculos o eventos:
Procedimientos de adaptación de los planes parciales al plan de producción.
Diagramas de actividades. Difusión y control del cumplimiento.
Procedimientos de control de encargos a terceros en escenografía, vestuario, atrezo, utilería y caracterización.
Procedimientos de supervisión del plan de montaje:
Equipos de sonido, iluminación, estructuras, sistemas de comunicación, medios audiovisuales, efectos especiales y maquinaria escénica, entre otros.
Procedimientos de verificación y control de elementos para el montaje del espectáculo o evento:
Entrada de materiales y suministros a escena en espectáculos y eventos.
Control del inventario de materiales y suministros.
Características y condiciones de los procesos de montaje y desmontaje de las infraestructuras: embalaje, transporte, carga, descarga y almacenamiento.
Procedimientos de control de los materiales en gira y en salidas a otros países: trámites para la obtención de permisos y el cuaderno ATA.
Aplicación de los protocolos de control del equipamiento técnico y artístico en la finalización de un proyecto de espectáculo o evento.
b) Diseño del sistema de gestión del personal técnico, artístico e invitados en la producción de un proyecto de espectáculo o evento:
Técnicas de liderazgo, motivación y negociación aplicadas a los equipos de trabajo de espectáculos y eventos:
Técnicas de seguimiento de los planes de actividades en espectáculos y eventos:
Procedimientos para el control horario del personal técnico y artístico.
Procedimientos de control de los ensayos técnicos parciales, totales y de la representación en local estable o en gira.
Plan logístico de transporte y manutención para el personal artístico y técnico del espectáculo o evento.
Técnicas de control del cumplimiento de las condiciones contractuales propias del sector.
Control del personal en gira y salida al extranjero: permisos, visados y documentación adicional.
c) Determinación de los procedimientos administrativos y financieros necesarios en la gestión del espectáculo o evento:
Contabilidad aplicada al espectáculo y evento:
Procedimientos de gestión de ingresos: venta de entradas y caché y gestión de caja.
Procedimientos de gestión de pagos: contrataciones, compra o alquiler de equipos y servicios.
Valoración y certificación de productos y servicios contratados a terceros.
Aplicaciones informáticas de gestión del sector del espectáculo:
Técnicas de seguimiento del presupuesto.
Control de las desviaciones presupuestarias.
Cómputo de horas del personal técnico y artístico. Actualización automática del gasto.
Criterios de valoración de la rentabilidad económica del proyecto.
Contratación de seguros para el espectáculo o evento: tipos y características de los seguros.
d) Organización de los ensayos, la representación y las actividades de promoción del espectáculo o evento:
Organización y gestión de ensayos en espectáculos:
Ensayos técnicos, con actores, parciales, de operaciones y generales.
Organización y gestión de ensayos en eventos, congresos, conferencias o eventos empresariales, entre otros:
Ensayos técnicos y ensayos generales.
Citaciones de personal artístico.
Órdenes de trabajo para el personal técnico.
Acreditaciones y convocatorias a invitados, autoridades o personal externo que participa en el evento.
La representación del espectáculo o evento:
Asignación de tareas específicas para el día del espectáculo o evento.
La atención a invitados, autoridades y patrocinadores, entre otros.
La gestión y atención al público/espectadores.
Control del espacio de representación, sala o lugar del evento y sus inmediaciones.
Las medidas de seguridad y su control el día del evento o representación.
Realización de la ficha técnica del espectáculo o evento.
Aplicación de procedimientos de promoción de los proyectos de espectáculos en vivo y eventos:
Difusión del dossier de prensa.
Preparación del corte de estreno. Criterios de selección de invitados.
La inserción de espacios publicitarios en los medios.
Gestión de ruedas de prensa y acciones de relaciones públicas.
Difusión y situación de elementos gráficos promocionales.
e) Procedimientos de cierre de todos los aspectos que intervienen en la producción de un proyecto de artes escénicas, musical o evento:
Procesos de cierre administrativo de proyectos de espectáculos o eventos:
Órdenes de pago a proveedores, artistas y técnicos.
Justificación económica de las subvenciones.
Control de ingresos de las representaciones.
Cierre de las cotizaciones a la Seguridad Social.
Procesos de cierre financiero de proyectos de espectáculos o eventos:
Pagos pendientes a proveedores.
Facturación de cobros pendientes.
Cierre de la memoria económica del proyecto.
Procesos de cierre fiscal y tributario del proyecto de espectáculo o evento:
Liquidación de impuestos (IVA, IRPF) y documentación fiscal.
Liquidación de cuotas de la Seguridad Social y cumplimiento de formalidades relativas a la finalización de la relación laboral.
Declaración de beneficios empresariales.
Elaboración de un balance comparativo de las previsiones con respecto a los resultados obtenidos.
Consecución de los objetivos artísticos, comunicativos, económicos, organizativos y promocionales del proyecto.
Valoración de los resultados parciales y totales obtenidos en la venta de entradas.
Memoria de resultados. Redacción y presentación.
Archivo de la documentación del proyecto generada en la preparación, montaje, ensayos, estreno y gira de una obra.
6. Módulo Profesional: Recursos expresivos audiovisuales y escénicos. Código: 0920
a) Valoración de los recursos expresivos utilizados en producciones audiovisuales:
Metodología de análisis de los géneros audiovisuales:
Ejecución de panorámicas, travellings y barridos.
Valor expresivo de la angulación de cámara.
Procedimientos de construcción de geografías sugeridas. El campo y el fuera de campo.
Procedimientos de manipulación audiovisual.
b) Resolución de situaciones audiovisuales:
Técnicas de mantenimiento de la continuidad en los relatos audiovisuales:
Tipos de continuidad: narrativa, perceptiva, raccord formal, de movimiento, de acción, de dirección, de iluminación, de vestuario y de atrezo, entre otras. Los signos de puntuación y de transición.
El plano master. Plano y contraplano. Campo y contracampo.
Técnicas de realización de continuidad en el desplazamiento de un personaje.
Técnicas de realización de continuidad en las tomas de uno y de dos sujetos estáticos.
Técnicas de realización de continuidad en las tomas de dos, tres o más personajes.
Concepto y evolución histórica. Tiempo y espacio en el montaje.
c) Diseño de bandas sonoras:
Análisis de los fundamentos expresivos del sonido:
Aportaciones expresivas del sonido en la transformación del cine mudo al sonoro.
Valores funcionales y expresivos de la intensidad, el tono y el timbre.
Aplicación de las dimensiones espacio-temporales del sonido a la construcción de bandas sonoras:
Ritmo. Fidelidad. Sincronismo. Sonido diegético y no diegético.
Técnicas de construcción de la banda sonora.
Técnicas de realización de programas de radio:
Signos de puntuación en la radio: sintonía, cortina, ráfaga y golpe musical.
El guión de radio y la escaleta.
d) Evaluación de las características de la puesta en escena de obras audiovisuales:
Técnicas escenográficas: iluminación, ambientación, decoración y atrezo.
Valor expresivo de la iluminación: cantidad y calidad de la luz, esquemas de iluminación de sujetos y objetos, y cromatismo.
Funciones del vestuario, maquillaje, caracterización y peluquería.
Funciones de los códigos gestuales en la interpretación.
Evolución histórica de los movimientos cinematográficos y de la televisión en su relación con la puesta en escena.
e) Determinación de guiones audiovisuales:
Tipos y formatos de guiones audiovisuales:
f) Resolución de situaciones escénicas:
Tipología de los espectáculos y eventos.
Características de la estructura narrativa y dramática del texto: bloques, actos, escenas, cuadros y fases.
Funciones de los códigos gestuales interpretativos en los espectáculos.
Funciones del vestuario, maquillaje, caracterización y peluquería, entre otros elementos estilísticos.
Adaptación de los textos:
Funciones de la dirección artística.
Técnicas de elaboración de guiones y escaletas para espectáculos y eventos.
Metodología de análisis de la estructura dramática y la estructura narrativa del texto en proyectos de espectáculos y eventos.
g) Evaluación de las características de la puesta en escena de un espectáculo o evento:
Evolución histórica de las escuelas y movimientos artísticos y profesionales en los espectáculos y eventos.
Evolución histórica de los espacios escénicos para la representación de espectáculos y eventos en su relación con la puesta en escena.
Valor expresivo de los elementos escenográficos en espectáculos y eventos.
Funciones de la música, sonidos, audiovisuales, y otros elementos en el lenguaje escénico.
El vestido de escena.
7. Módulo Profesional: Medios técnicos audiovisuales y escénicos. Código: 0910
Suministro y conexiones eléctricas a la red y a grupos electrógenos. Cuadros eléctricos, fases.
e) Determinación del equipamiento de postproducción en proyectos audiovisuales:
Equipamiento y configuración de salas de postproducción lineal.
Factores determinantes en la idoneidad de la edición lineal o de la edición no lineal en proyectos de postproducción audiovisual y cinematográfica:
Tipo de edición off-line u on-line.
Fases de postproducción o distribución posteriores.
8. Módulo Profesional: Administración y promoción de audiovisuales y espectáculos. Código: 0921
a) Evaluación de la normativa legal en la administración del proyecto de audiovisual y de espectáculo:
Regulación jurídica de la industria audiovisual y del espectáculo:
Normativas reguladoras de la radio y la televisión, de la actividad cinematográfica, del espectáculo, de la publicidad, del derecho al honor, la intimidad y la propia imagen, del patrocinio y del mecenazgo.
Regulación jurídica del producto audiovisual o espectacular:
Ley de Propiedad Intelectual: derechos de autor, entidades de gestión, adaptaciones, versiones y secuelas, copyleft y creative commons, contratos de cesión de derechos, derechos afines y conexos.
Ley de Marcas: concepto de propiedad industrial, identificación de la propiedad industrial de la obra audiovisual y de espectáculo, aplicación de la normativa a la generación de productos derivados y merchandising, registro y mantenimiento de la marca.
Ley del Depósito Legal: concepto de depósito legal, aplicación de la normativa en obras audiovisuales y de espectáculo, registro del depósito legal en obras audiovisuales y de espectáculos.
Programas europeos, estatales y autonómicos de ayudas públicas a la producción, distribución y exhibición audiovisual y de espectáculos: convocatorias, requisitos de acceso, solicitudes y trámites.
b) Valoración de las características de los contratos de los equipos humanos técnicos y artísticos:
Normativa legal de las relaciones laborales en el sector audiovisual y de espectáculos.
Convenios colectivos del sector audiovisual y de espectáculos.
Regímenes de la Seguridad Social del sector audiovisual y de espectáculos.
Tipos y formas de contratación laboral: criterios de elección del tipo o forma contractual.
Procedimientos de formalización del contrato laboral: cláusulas, requisitos, duración, trámites, subvenciones y documentación oficial.
Nóminas y seguros sociales: salario base, complementos y bases de cotización.
c) Valoración de las características de los contratos para el aprovisionamiento de bienes, servicios y equipamiento logístico:
Normativa mercantil en la regulación de los contratos de alquiler, compraventa, leasing y renting.
Contratos de alquiler y de compraventa de productos y servicios: modalidades, contenido, cláusulas contractuales, condiciones y documentos oficiales. Criterios de selección.
Contratos de leasing y de renting: características y condiciones contractuales. Criterios de selección.
Administración de subcontratación con proveedores.
Técnicas de negociación aplicadas a la formalización de contratos: estilos de negociación, tipos de negociadores y estrategias.
d) Administración económica, contable y fiscal del proyecto de audiovisual y de espectáculo:
La gestión económica, financiera y fiscal: definición de los conceptos, alcance y limitaciones.
Clasificación de los costes de explotación de la empresa audiovisual y de espectáculos.
Los instrumentos de planificación económico-financiera.
Operaciones de caja y con entidades bancarias:
Medios de pago y cobro: al contado y a plazos, descuentos e intereses.
Préstamos, plazos y coste de financiación.
Servicios bancarios: cuentas corrientes, cuentas de crédito, domiciliaciones y transferencias.
Las herramientas de información económico-financiera:
Impuestos que afectan a la actividad empresarial: calendario fiscal.
Fiscalidad del IRPF: sujetos pasivos, estimación, retenciones y documentación.
Fiscalidad del IVA: operaciones sujetas, gravámenes, documentación asociada y registros.
Fiscalidad del Impuesto sobre Sociedades: empresas sujetas, rentas exentas, base imponible, periodo impositivo y devengo.
Incentivos fiscales del mecenazgo: entidades beneficiarias y régimen fiscal.
Programas informáticos de gestión económica.
e) Planificación de la explotación comercial del producto audiovisual o de espectáculo:
La industria de la distribución y exhibición audiovisual y del espectáculo: evolución y estructura, segmentación y resultados económicos.
El ciclo comercial de la producción audiovisual y de espectáculos.
Estructuración del sector de la distribución audiovisual y de espectáculos: funciones del distribuidor, canales, agentes y tipos de distribuidores y acuerdos comerciales.
Estructuración del sector de la exhibición audiovisual y de espectáculos: funciones del exhibidor, tipos de exhibidores, redes o circuitos de exhibición teatral, acuerdos comerciales, cesión de derechos y limitaciones.
Contratos de distribución y de exhibición en el sector audiovisual y de espectáculos: cláusulas, condiciones contractuales, acuerdos económicos, cesión de derechos y limitaciones.
Ferias, certámenes y festivales audiovisuales y de espectáculos: calendario nacional e internacional, oportunidades de negocio, estrategias de incursión en nuevos mercados.
La exhibición de la obra audiovisual a través de las redes de información y comunicación: entorno actual de la red digital, sistema internacional de codificación de obras, soportes y transmisiones, y remuneración.
Ayudas para el fomento y la promoción de la difusión del cine español y comunitario: la cuota de pantalla y la exhibición de programas nacionales y comunitarios en televisión.
f) Elaboración de planes promocionales para proyectos audiovisuales y de espectáculos:
Características propias del producto audiovisual o de espectáculos.
Mercado audiovisual y de espectáculos: segmentación y tipos de mercados. Análisis de la situación (análisis DAFO). Estrategia de mercado. Comportamiento del consumidor. Perspectivas y oportunidades de negocio.
Políticas de marketing o marketing mix: evolución y adaptación del concepto al sector audiovisual y de espectáculos.
El plan de marketing para productos audiovisuales y de espectáculos: partes, elementos y objetivos.
Campañas publicitarias: fases y aplicación.
El plan de medios: criterios de selección.
Sistemas de seguimiento y control de la promoción y el marketing.
Técnicas de relaciones públicas: Estrategias, aplicaciones e índices de medición.
9. Módulo Profesional: Proyecto de producción de audiovisuales y espectáculos. Código: 0922
Cumplimiento de normas de seguridad, ambientales y de accesibilidad universal y diseño para todos.
10. Módulo Profesional: Formación y orientación laboral. Código: 0923
Valoración de la importancia de la formación permanente para la trayectoria laboral y profesional del técnico superior en Producción de Audiovisuales y Espectáculos.
Identificación de los itinerarios formativos relacionados con el técnico superior en Producción de Audiovisuales y Espectáculos.
Definición y análisis del sector profesional del técnico superior en Producción de Audiovisuales y Espectáculos.
Clases de equipos en el sector de audiovisuales y espectáculos según las funciones que desempeñan.
Análisis de un convenio colectivo aplicable al ámbito profesional del técnico superior en Producción de Audiovisuales y Espectáculos.
11. Módulo Profesional: Empresa e iniciativa emprendedora. Código: 0924
Innovación y desarrollo económico. Principales características de la innovación en las actividades de las empresas productoras de audiovisuales, espectáculos y eventos (materiales, tecnología y organización de la producción, entre otros).
La actuación de los emprendedores como empleados de una empresa relacionada con la producción de audiovisuales y espectáculos.
La actuación de los emprendedores como empresarios en el sector de la producción de audiovisuales y espectáculos.
Plan de empresa: la idea de negocio en el ámbito de la producción de audiovisuales y espectáculos.
Buenas prácticas de cultura emprendedora en la actividad de producción de audiovisuales y espectáculos en el ámbito local.
Análisis del entorno general de una empresa relacionada con la producción de audiovisuales y espectáculos.
Análisis del entorno específico de una empresa relacionada con la producción de audiovisuales y espectáculos.
Relaciones de una empresa de producción de audiovisuales y espectáculos con su entorno.
Relaciones de una empresa de actividades de la producción de audiovisuales y espectáculos con el conjunto de la sociedad.
Responsabilidad social y ética de las empresas del sector de producción de audiovisuales y espectáculos.
Viabilidad económica y viabilidad financiera de una empresa relacionada con la producción de audiovisuales y espectáculos.
Análisis de las fuentes de financiación y elaboración del presupuesto de una empresa relacionada con el sector de la producción de audiovisuales y espectáculos.
Ayudas, subvenciones e incentivos fiscales para las pymes relacionadas con el del sector de la producción de audiovisuales y espectáculos.
Gestión administrativa de una empresa relacionada con la producción de audiovisuales y espectáculos.
12. Módulo Profesional: Formación en centros de trabajo. Código: 0925
c) Organización de la preproducción de proyectos audiovisuales y de espectáculos:
Características de la industria audiovisual y del espectáculo.
El proceso de producción de audiovisuales.
El proceso de producción de espectáculos.
Técnicas de desglose de recursos humanos en proyectos audiovisuales.
Técnicas de desglose de recursos humanos en proyectos de espectáculos y eventos.
Técnicas de desglose de recursos técnicos, materiales y logísticos en proyectos audiovisuales.
Técnicas de desglose de recursos técnicos, materiales y logísticos en proyectos de espectáculos.
Tipología y características de los recursos humanos técnicos y artísticos en proyectos audiovisuales.
Tipología y características de los recursos humanos técnicos y artísticos en proyectos de espectáculos.
Tipología y características de los espacios escénicos: localizaciones, estudios de vídeo y televisión, estudios de radio, teatros y espacios de representación.
d) Planificación del proceso de producción de un proyecto audiovisual o de espectáculo:
Organigramas y sistemas organizativos para la puesta en marcha de proyectos audiovisuales y de espectáculos.
Procedimientos de determinación de las fases del proceso de producción de un proyecto audiovisual.
Procedimientos de determinación de las fases del proceso de producción de un proyecto de espectáculo.
Técnicas de adaptación de recursos para la planificación de un proyecto audiovisual o de espectáculo.
Contingencias más comunes en la planificación de proyectos.
La documentación en los procesos de producción.
Técnicas de determinación y validación de productos intermedios y finales.
Objetivos de plazo, coste y calidad de los proyectos.
Técnicas de planificación de proyectos audiovisuales.
Técnicas de planificación de espectáculos.
La prevención de riesgos profesionales y ambientales en audiovisuales y espectáculos y su aplicación al plan de trabajo.
Aplicación de la normativa de seguridad en locales de pública concurrencia para proyectos audiovisuales y espectáculos.
e) Elaboración de presupuestos de proyectos audiovisuales y de espectáculos:
Modelos presupuestarios aplicados a la resolución de proyectos audiovisuales y de espectáculos.
Aplicaciones informáticas para la elaboración de presupuestos.
Capítulos y partidas presupuestarias aplicados a la resolución de proyectos audiovisuales y de espectáculos.
Tipología y características de las empresas de servicios para la producción de proyectos audiovisuales y de espectáculos.
Procedimientos de solicitud de ofertas a proveedores.
Procedimientos de selección de ofertas de proveedores.
Técnicas de presentación de presupuestos audiovisuales y de espectáculos.
Documentación económica de los proyectos.
f) Gestión de proyectos audiovisuales y de espectáculos:
Procedimientos de selección del personal técnico en audiovisuales y espectáculos.
Procedimientos de selección del personal artístico en audiovisuales y espectáculos.
Técnicas de organización de pruebas de casting.
Cláusulas contractuales aplicables a los recursos humanos en proyectos audiovisuales y de espectáculos.
Técnicas de gestión de los recursos humanos: citaciones, convocatorias y control del cumplimiento de sus obligaciones.
Técnicas de gestión de los recursos técnicos, materiales y logísticos.
Técnicas de control de estudios, localizaciones, decorados y espacios escénicos.
Control de ensayos en audiovisuales y espectáculos.
Técnicas de control del rodaje/grabación de audiovisuales.
Técnicas de control de la representación en proyectos de espectáculos.
Técnicas de control de los procesos de montaje, postproducción y presentación de proyectos audiovisuales.
La gira: tipología y características. Procedimientos de gestión.
Procedimientos de cierre administrativo, económico y fiscal de proyectos audiovisuales y de espectáculos.
g) Elaboración del plan de promoción del proyecto audiovisual y de espectáculo:
Canales y sistemas de comercialización y explotación de productos audiovisuales.
Canales y sistemas de comercialización y explotación de productos de espectáculo.
Gestión de ayudas existentes para el fomento y la promoción de la difusión del cine español y comunitario.
Gestión de ayudas existentes para el fomento y la promoción de la industria del espectáculo.
Mercados, festivales, muestras y certámenes audiovisuales.
Mercados, festivales, muestras y certámenes del espectáculo.
Técnicas de planificación de la explotación comercial de productos audiovisuales.
Técnicas de planificación de la explotación comercial de productos de espectáculo.
Planificación y gestión de campañas publicitarias para productos audiovisuales.
Planificación y gestión de campañas publicitarias para productos de espectáculos.
Realización del plan de marketing y del plan de medios de un producto audiovisual.
Realización del plan de marketing y del plan de medios de un producto de espectáculo.
Ciclo Formativo de Grado Superior: Producción de Audiovisuales y Espectáculos
0920. Recursos expresivos audiovisuales y escénicos (1)
0910. Medios técnicos audiovisuales y escénicos (2)
0921. Administración y promoción de audiovisuales y espectáculos
0924. Empresa e iniciativa emprendedora
0925. Formación en centros de trabajo
0922. Proyecto de producción de audiovisuales y espectáculos
0920. Lenguajes audiovisuales y escénicos.
Estudios de producciones audiovisuales
Aula técnica de imagen y sonido
Ordenadores instalados en red, impresora de alta velocidad, cañón de proyección, Internet y sistema de audio.
Plató con videocámaras en configuración de estudio con trípodes o pedestales, material maquinista, parrilla de iluminación con sistema de regulación, intercomunicación y sistema de captación de sonido.
Control de realización con sistemas de control de cámaras, monitorización y control de audio y vídeo, mezclador de vídeo, Sistema informático de gestión y control de vídeo y audio y sistema externo de almacenamiento de datos e intercomunicación.
Camascopios compactos, trípodes, baterías y cargadores, fuentes de alimentación, equipos autónomos de iluminación y equipos de captación de sonido.
Compuestos por monitor, auriculares, grabador/reproductor DVD, reproductor Blu-Ray.
DE CONFORMIDAD con el Real Decreto 1681/2011, de 18 de noviembre (Ref. BOE-A-2011-19600).