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Timestamp: 2017-09-22 09:00:36
Document Index: 25832368

Matched Legal Cases: ['Artículo 4', 'Artículo 6', 'Artículo 7', 'artículo 131', 'artículo 53', 'artículo 59', 'artículo 72']

DECRETO 8/2017, de 31 de enero, por el que se crea el título de la Generalidad de técnico superior en artes del circo, y se establece su currículo
Publicado en DOGC núm. 7301 de 03 de Febrero de 2017
Artículo 4 Espacios
Artículo 6 Efectos profesionales del título
Artículo 7 Efectos académicos del título
El Estatuto de autonomía de Cataluña determina, en el artículo 131.1, que corresponde a la Generalidad de Cataluña, en materia de enseñanza no universitaria, la competencia exclusiva sobre enseñanzas postobligatorias que no conduzcan a la obtención de un título o de una certificación académica con validez en todo el Estado y sobre los centros docentes en que se impartan estas enseñanzas.
La Ley 12/2009, de 10 de julio, de educación, establece en su artículo 53.4, que corresponde al gobierno determinar los currículos de las enseñanzas postobligatorias que conduzcan a la obtención de titulaciones propias de la Generalidad de Cataluña.
La creación de este título y la definición del currículo responden a las necesidades de cualificación profesional detectadas en Cataluña fruto de la colaboración de la Administración educativa y entidades del sector del circo, y su pertenencia al sistema integrado de cualificaciones y formación profesional.
Dada la preparación física, técnica y artística exigibles para cursar con aprovechamiento este ciclo formativo, y el itinerario singular y único que configura el título de grado superior que se establece por este Decreto con el título regulado por el Decreto 84/2015, de 2 de junio, por el que se crea el título de la Generalidad de técnico de animación en circo, y se establece su currículo, se determina un régimen específico de acceso para los alumnos que han superado el título de técnico de animación en circo.
Este Decreto se ha tramitado según lo dispuesto en el artículo 59 y siguientes de la Ley 26/2010, de 3 de agosto, de régimen jurídico y de procedimiento de las administraciones públicas de Cataluña, y con el dictamen previo del Consejo Escolar de Cataluña.
Se crea el título de la Generalidad de técnico superior en artes del circo, y se establece su currículo.
3. La descripción de las unidades formativas de cada módulo se establece en el apartado 5.3. Estos elementos de descripción son los resultados de aprendizaje, los criterios de evaluación y los contenidos de procedimientos conceptos y actitudes. En este apartado se establece también la duración de cada módulo profesional y de las unidades formativas correspondientes y, si procede, las horas de libre disposición del módulo de que dispone el centro. En este apartado se establece también la duración de cada módulo profesional y de las unidades formativas correspondientes.
Los espacios y equipamientos requeridos para el desarrollo de este ciclo formativo son los que se establecen en el apartado 6 del anexo.
Los requisitos de profesorado se regulan en el apartado 7 del anexo.
Este título no tiene efectos académicos, sin perjuicio de que, de acuerdo con la normativa vigente, pueda ser objeto de reconocimiento o convalidación académica.
1. La correspondencia de las unidades de competencia con los módulos profesionales que integran el currículo de este ciclo formativo para su convalidación o exención se regula en el apartado 8.1 del anexo.
2. La correspondencia de los módulos profesionales que conforman el currículo de este ciclo formativo con las unidades de competencia para su acreditación se fija en el apartado 8.2 del anexo.
1. Para acceder a este ciclo formativo se requiere:
a) disponer del título de bachiller o un título declarado equivalente, y
b) haber superado la prueba específica de acceso prevista en el apartado 2 b).
2. También puede acceder a este ciclo formativo quien, sin tener el título de bachiller o un título declarado equivalente, ni haber superado las enseñanzas del título de la Generalidad de técnico de animación en circo en los dos cursos inmediatamente anteriores al que accede, reúna las tres condiciones siguientes:
a) Haber superado la parte común de las pruebas de acceso a los ciclos formativos de grado superior de artes plásticas y diseño.
b) Haber superado la prueba específica de acceso que permita demostrar las aptitudes y los conocimientos circenses necesarios para cursar con aprovechamiento estas enseñanzas. La prueba específica de acceso superada tendrá únicamente validez durante el curso académico correspondiente al año en que se realiza la prueba.
c) Tener cumplidos al menos 19 años de edad dentro del año natural en que se presente a la prueba específica de acceso.
3. También puede acceder a este ciclo formativo, sin el título de bachiller o un título declarado equivalente, quien acredite haber superado las enseñanzas del título de la Generalidad de técnico de animación en circo en los dos cursos inmediatamente anteriores al que accede.
Para establecer los criterios de prioridad en la admisión a este ciclo formativo en centros sostenidos con fondos públicos se debe tener en cuenta la posesión del título de bachiller y la posesión del título de la Generalidad de técnico de animación en circo.
Este título, en todo lo que no se regula expresamente en este Decreto, se regirá por la normativa prevista para las enseñanzas de artes plásticas y diseño.
La consejera de Enseñanza tiene que promover, ante las autoridades educativas, el reconocimiento y la convalidación académica del título de la Generalidad de técnico superior en artes del circo.
El Departamento competente en materia de enseñanza puede implantar el currículo del título de la Generalidad de técnico superior en artes del circo en los centros que de ella dependan.
Asimismo, de acuerdo con el artículo 72 de la Ley 12/2009, de 10 de julio, de educación, tendrán la consideración de centro educativo, a efectos de la impartición del currículo, los centros públicos de la Generalidad, cuya titularidad no se ejerce por la administración educativa, que soliciten impartir estas enseñanzas y cumplan los requisitos. A tal efecto, el Departamento los tiene que inscribir en el registro de centros que gestiona.
1.1 Denominación: artes del circo
1.2 Nivel: ciclo formativo de grado superior
1.3 Duración: 2.000 horas
1.4 Referente europeo: CINE 5b (Clasificación internacional normalizada de la educación)
El perfil profesional del título de técnico en artes del circo queda determinado por la competencia general, las competencias profesionales, personales y sociales, las capacidades clave que se tienen que adquirir y por la relación de cualificaciones del Catálogo de cualificaciones profesionales de Cataluña incluidas en el título.
2.1 Competencia general
La competencia general de este título consiste en crear, gestionar y representar un número de circo propio, aplicando técnicas acrobáticas, de equilibrios acrobáticos, de equilibrios con o sobre objetos, de paradas de manos, de técnicas aéreas, de malabares o manipulación de objetos, y utilizando técnicas complementarias, con criterios artísticos y de calidad y en condiciones de seguridad.
2.2 Competencias profesionales, personales y sociales
a) Aplicar los conocimientos de anatomía y fisiología con el fin de emplear su cuerpo como herramienta de trabajo, tanto en un entrenamiento general como en la primera y segunda técnica de circo.
b) Aplicar programas de entrenamiento físico general para la actividad de artista de circo y para desarrollar el movimiento y la expresividad del cuerpo en el espacio escénico.
c) Desarrollar hábitos de comportamiento que permitan llevar una vida higiénica y saludable, como profesional autónomo de las artes del circo.
d) Ejecutar programas de entrenamiento específicos de cada una de las técnicas de circo trabajadas que constituyen el itinerario personal.
e) Realizar elementos de profundización y enlaces avanzados en la técnica elegida como itinerario personal.
f) Realizar elementos y enlaces básicos en la segunda técnica elegida como itinerario personal.
g) Incorporar otros lenguajes escénicos a las técnicas de circo para la creación de un número de circo propio.
h) Adaptar el trabajo técnico a las propuestas artísticas.
e) Desarrollar y representar un número de circo individual o colectivo, con criterios artísticos y de seguridad.
j) Trabajar con criterios de seguridad aplicando las condiciones de uso del material utilizado.
k) Adaptarse, con criterio propio, a diferentes puestos de trabajo y nuevas situaciones laborales originadas por cambios tecnológicos, climatológicos y organizativos en la prestación de servicios.
l) Resolver problemas y tomar decisiones individuales siguiendo las normas y procedimientos establecidos, definidos desde el ámbito de su competencia.
m) Participar en el trabajo de equipo.
n) Ejercer sus derechos y cumplir las obligaciones derivadas de las relaciones laborales de acuerdo con lo establecido en la legislación vigente.
ñ) Cuestionar su carrera profesional analizando las oportunidades de empleo, autoempleo y aprendizaje.
o) Participar activamente en la vida social, cultural y económica con una actitud crítica y de responsabilidad.
2.3 Capacidades clave
Son las capacidades transversales que afectan a diferentes puestos de trabajo y que son transferibles a nuevas situaciones de trabajo. Entre estas capacidades destacan la autonomía, la innovación, la organización del trabajo, la responsabilidad, la relación interpersonal, el trabajo en equipo y la toma de decisiones.
3. Relación de las cualificaciones y unidades de competencia del Catálogo de cualificaciones profesionales de Cataluña (CQPC) incluidas en el título
Cualificación incompleta de Nivel 3 AA_1-1981_3 Técnica y creación en artes del circo
a) Comunes a todos los itinerarios de especialidad:
UC_1-9916-11_3 Gestionar las actividades del circo.
UC_1-9922-11_3 Crear y realizar un número de circo.
UC_1-9923-11_3 Actuar en público en un espectáculo de circo.
b) El alumno obligatoriamente debe elegir el módulo profesional asociado a una UC entre las UC siguientes:
UC_1-9917-11_3 Realizar acrobacias.
UC_1-9918-11_3 Realizar técnicas aéreas.
UC_1-9919-11_3 Realizar equilibrios acrobáticos y paradas de manos.
UC_1-9920-11_3 Realizar equilibrios con o sobre objetos.
UC_1-9921-11_3 Realizar malabares o manipulación de objetos.
4. Campo profesional
Trabajará, integrándose en compañías de circo o creando una compañía propia, en espectáculos, eventos, desarrollando actividades relacionadas con las artes del circo.
5.1 Objetivos generales del ciclo
a) Comprender el funcionamiento físico del propio cuerpo para obtener un rendimiento óptimo en técnicas de circo avanzadas.
b) Diseñar programas de entrenamiento en función del propio estado y las necesidades de preparación para las técnicas de circo avanzadas.
c) Evaluar el propio estado y tomar decisiones en situaciones de riesgo con criterios de seguridad.
d) Alcanzar el control técnico del uso de los materiales y aparatos con eficacia y seguridad, tanto en los espacios habituales como en otras circunstancias y reconocer cuando hay que recurrir a un técnico especializado.
e) Desarrollar un itinerario técnico y artístico individual en una primera técnica y una segunda técnica entre las siguientes: acrobacia en el suelo y/o sobre aparatos, y equilibrios acrobáticos, y equilibrios con y sobre objetos, paradas de manos, técnicas aéreas sin vuelo, técnicas aéreas en vuelo y malabares y/o manipulación de objetos.
f) Realizar programas de entrenamiento físico para la primera técnica.
g) Ejecutar y crear elementos avanzados y enlaces en la primera técnica con criterios artísticos y de seguridad.
h) Realizar entrenamientos, elementos y enlaces en la segunda técnica elegida como itinerario personal con criterios artísticos y de seguridad.
e) Incorporar las orientaciones y correcciones del formador de manera constructiva.
j) Incorporar técnicas de danza y acrobacia con calidad y rigor según las necesidades escénicas y para la experimentación y creación.
k) Adquirir herramientas para la experimentación, la creación y la exhibición.
l) Adaptarse a las exigencias técnicas, artísticas y de trabajo en equipo dirigido.
m) Poner en práctica los aprendizajes técnicos y en situación escénica con y sin público.
n) Aplicar los criterios de seguridad en situación escénica.
ñ) Utilizar las técnicas de circo y las herramientas de creación adquiridas para crear un número de circo propio con criterios artísticos y de seguridad.
o) Utilizar las herramientas adecuadas para planificar la viabilidad de un número de circo propio.
p) Adquirir herramientas para adaptarse, con criterio propio, a diferentes puestos de trabajo y nuevas situaciones laborales originadas por cambios tecnológicos, climatológicos y organizativos en la prestación de servicios.
q) Conocer las normas y procedimientos establecidos para abordar problemas y tomar decisiones individuales desde el ámbito de su competencia.
r) Relacionarse con el equipo de trabajo, participando con tolerancia, respeto y sinceridad para mantener relaciones adecuadas al trabajo en equipo.
s) Reconocer derechos y deberes como agente activo en la sociedad, analizar el marco legal que regula las condiciones sociales y laborales para participar en ella como ciudadano democrático.
5.2 Relación de módulos profesionales:
De los módulos profesionales 3, 4, 5, 6, 7, 8 y 9 el alumno escoge uno como itinerario personal.
El centro debe ofrecer un mínimo de cuatro.
Módulo profesional 1: salud y entrenamiento
UF 1: salud. 33 horas
UF 2: entrenamiento. 99 horas
UF 3: seguridad. 33 horas
Módulo profesional 2: técnicas escénicas complementarias
Duración: 396 horas
UF 1: movimiento. 297 horas
UF 2: juego escénico. 99 horas
Módulo profesional 3: acrobacia en el suelo y/o sobre aparatos (itinerario personal)
UF 1: acrobacia en el suelo y/o sobre aparatos. 495 horas
Módulo profesional 4: equilibrios acrobáticos (itinerario personal)
UF 1: equilibrios acrobáticos. 495 horas
Módulo profesional 5: equilibrios con y sobre objetos (itinerario personal)
UF 1: equilibrios con y sobre objetos. 495 horas
Módulo profesional 6: paradas de manos (itinerario personal)
UF 1: paradas de manos. 495 horas
Módulo profesional 7: técnicas aéreas sin vuelo (itinerario personal)
UF 1: técnicas aéreas sin vuelo. 495 horas
Módulo profesional 8: técnicas aéreas en vuelo (itinerario personal)
UF 1: técnicas aéreas en vuelo. 495 horas
Módulo profesional 9: malabares y/o manipulación de objeto (itinerario personal)
UF 1: malabares y/o manipulación de objetos. 495 horas
Módulo profesional 10: taller
UF 1: taller. 240 horas
Módulo profesional 11: proyecto
Duración: 405
UF 1: segunda técnica. 165 horas
UF 2: proyecto. 240 horas
UF 1: el marco legal. 22 horas
UF 2: incorporación al trabajo. 22 horas
UF 3: empresa e iniciativa emprendedora. 22 horas
Módulo profesional 13: FCT - prácticas en empresas, estudios o talleres
Horas de libre disposición: 133 horas
5.3 Descripción de los módulos profesionales y de las unidades formativas
UF 1: salud
1. Entiende y mantiene el propio cuerpo como una herramienta de trabajo que se utilizará a lo largo de la vida profesional.
1.1 Conoce los componentes del sistema muscular y óseo relacionados con la actividad física circense.
1.2 Comprende el funcionamiento del aparato locomotor, del aparato cardiorrespiratorio, del sistema nervioso y su fisiología en relación con la actividad de circo.
1.3 Practica los principales movimientos segmentarios y articulares del cuerpo y conoce su alineación.
1.4 Conoce y aplica diferentes prácticas respiratorias según el tipo de especialidad que se realice.
1.5 Reconoce y acepta las capacidades y los límites del propio cuerpo así como las variaciones morfológicas y estructurales en relación con la práctica de las diferentes disciplinas. Reconoce y valora los condicionantes por razón de género.
1.6 Establece indicadores objetivos que permitan hacer una autoevaluación de la capacidad física y del estado de ánimo.
1.7 Conoce las lesiones más frecuentes en la práctica del circo y sus causas, según la especialidad.
1.8 Aplica sistemas de rendimiento y de prevención de lesiones: preparación física, nutrición e hidratación con las dietas más adecuadas, higiene y estilo de vida adecuados, enfrenta situaciones de riesgo como el estrés, la fatiga, el miedo o la presión, trabaja la autoconfianza, la concentración, la motivación, la relajación y otras habilidades para mantener un buen estado de ánimo.
El aparato cardiorrespiratorio.
Lesiones y patologías más frecuentes relacionadas con la práctica del circo.
Medidas de prevención, vendajes, profesionales de la salud.
Autoevaluación. Procedimientos indicadores de estado físico y mental.
Necesidad de reposo.
Los hábitos fisiológicos, dietéticos, tóxicos y posturales: los efectos sobre la salud y la prevención de enfermedades. Factores ligados al género.
Dieta y actividad.
Necesidades energéticas en función de la actividad.
Tablas de requerimientos nutricionales y valores de referencia: tipos, características y utilización.
Características de la alimentación equilibrada y saludable.
Grupos de alimentos y alimentación equilibrada.
Intercambios y equivalencias entre alimentos: criterios de variabilidad y flexibilidad.
Criterios para la elaboración de dietas equilibradas y personalizadas.
UF 2: entrenamiento
1. Diseña programas propios de entrenamiento físico general para la actividad del circo.
1.1 Conoce los conceptos más importantes de la teoría del entrenamiento físico: calentamientos, enfriamientos, estiramientos, potenciación y flexibilidad muscular.
1.2 Selecciona las técnicas de entrenamiento y trabajo corporal más adecuadas para mejorar las capacidades condicionales generales y evitar lesiones.
1.3 Consigue mejoras en la condición física general, teniendo en cuenta las características físicas de la especialidad.
1.4 Valora la capacidad física y el riesgo de lesiones, actuando con prevención.
1.5 En un caso práctico de diseño de un programa de entrenamiento, selecciona y secuencia los ejercicios adecuados, con criterio metodológico de los objetivos a alcanzar.
1.6 Aplica técnicas de preparación física previas y posteriores a la ejecución de los ejercicios (calentamientos, enfriamientos, estiramientos adecuados, etc.).
1.7 Prepara el espacio y el material adecuadamente, según el programa diseñado.
1.8 Aplica las técnicas adecuadas para la concentración en las sesiones de entrenamiento.
1.9 Logra una actitud adecuada en el trabajo a realizar, mostrando motivación y cooperación.
1.10 En una sesión de entrenamiento, aplica el programa diseñado con criterios de seguridad.
1.11 Relaciona los errores con las causas que los generan en la ejecución de los ejercicios, para corregirlos.
Entrenamiento corporal de la flexibilidad, la fuerza, la potencia, la resistencia, la coordinación de bloques musculares.
Técnicas de concentración, de calentamiento, de enfriamiento y estiramiento, y de evaluación del estado físico.
UF 3: seguridad
1. Prepara, monta, revisa y mantiene los materiales y aparatos de entrenamiento y para la actuación.
1.1 Ejecuta las instrucciones de montaje de materiales y equipos comunes y específicos, identificando aquellas circunstancias que hacen necesaria la intervención de un especialista.
1.2 Justifica cómo afecta el uso y las condiciones ambientales en el estado de los materiales y aparatos de circo.
1.3 Practica programas de seguimiento periódico que tengan en cuenta las especificaciones del fabricante y las condiciones de uso y conservación.
1.4 Mantiene en condiciones óptimas el material, almacenándolo y tratándolo adecuadamente, haciendo las revisiones periódicas y solucionando las incidencias surgidas.
1.5 Limpia, prepara, revisa, almacena el vestuario y el atrezo teniendo en cuenta sus condiciones de conservación y uso.
1.6 Detecta y valora las posibles anomalías en el montaje, desmontaje o revisión del material o equipos, para recurrir a especialistas cuando sea necesario.
1.7 Calcula el tiempo de transporte, montaje y desmontaje y los efectivos humanos necesarios para la carga y descarga del material.
1.8 En un caso práctico de montaje para un espectáculo de circo: enumera las infraestructuras, los aparatos, el material auxiliar, el vestuario y el atrezo necesarios. Comprueba el estado de cada uno de los componentes, actuando según criterios de seguridad. Monta la instalación respetando las normas de trabajo con criterios de seguridad. Prepara el vestuario y atrezo. Realiza la revisión y almacenamiento de todo el material. Resuelve las alteraciones detectadas.
Montaje y desmontaje de instalaciones, aparatos, materiales y del circo: transporte.
Condiciones de uso y conservación.
Condiciones de seguridad de aparatos y equipos.
Instrucciones de los fabricantes.
Circunstancias especiales y contingencias.
Planificación y gestión del mantenimiento de aparatos, materiales e instalaciones.
Vestuario y atrezo: mantenimiento y conservación.
Revisión, detección y resolución de anomalías y problemas en materiales y aparatos de circo.
Protocolos y manuales especializados.
UF 1: movimiento
1. Emplea la acrobacia y la danza como técnicas de movimiento enfocadas a la investigación creativa para la elaboración del número.
1.1 Demuestra control corporal, con una correcta colocación, coordinación, equilibrio, precisión y control del esfuerzo en la ejecución de los movimientos y secuencias.
1.2 Demuestra habilidades coordinativas (ritmo, agilidad, control del eje, giro, suspensión, salto, conciencia del cuerpo en el espacio) con criterios artísticos.
1.3 Demuestra habilidades creativas como la memoria corporal, el ritmo escénico, la relación cuerpo-objeto, cuerpo-cuerpo, cuerpo-aparato, entre otros.
1.4 Interpreta secuencias de movimiento con calidad y coherencia con los ritmos propuestos.
1.5 Aplica técnicas de concentración, motivación y disposición personal dirigidas a la investigación creativa del movimiento escénico.
1.6 Aplica herramientas de creación en movimiento para desarrollar cualidades artísticas.
1.7 Entrena la colocación, el gesto y el movimiento del cuerpo para expresar y comunicar contenidos emocionales y/o de intención.
1.8 Demuestra el dominio de los planos espaciales en movimiento.
1.9 Aplica las técnicas de improvisación para la elaboración de momentos, secuencias y frases de movimiento.
1.10 Demuestra criterios artísticos del movimiento para un planteamiento escénico.
Técnicas de movimiento.
Control espacial, ejes, niveles, direcciones, volúmenes, ritmos, calidad del gesto, pesos, suspensión y gravedad.
Técnicas de improvisación, composición y coreografía.
UF 2: Juego escénico
1. Utilizar técnicas de juego de actor y de payaso, según las necesidades del proyecto y la investigación creativa.
1.1 Demuestra las siguientes aptitudes:
Ejercitación de la concentración específica.
Capacidad de juego, de escucha, de propuesta y respuesta.
Reconocimiento y ejercitación del imaginario.
Expresión del sentido, la emoción, la intención y la presencia escénica.
Receptividad en las directivas del juego.
Uso de técnicas de voz.
1.2 En la preparación de un número de circo, perfectamente definido, con la incorporación de técnicas de juego de actor:
Determina los aspectos de la interpretación relacionados con el número y su entorno. Identifica y relaciona, para cada unidad de acción, las vertientes emocionales, psicológicas y físicas.
Determina las relaciones entre los diferentes integrantes del número y cómo estas relaciones los condicionan.
Desarrolla la interpretación hasta los niveles planteados.
Utiliza las técnicas de improvisación hacia la búsqueda creativa del personaje o del no-personaje.
Incluye técnicas de payaso según las necesidades e intenciones del proyecto.
Técnicas de expresión y comunicación de intenciones y emociones.
Técnicas de juego escénico: payaso, gesto, máscara neutra, bufón, títeres, entre otros.
UF 1: acrobacia en el suelo y/o sobre aparatos
1. Ejecuta programas de entrenamiento específicos para acróbatas en el suelo y/o sobre aparatos.
1.1 Reconoce el estado físico y las propias limitaciones para el desarrollo de acrobacias en el suelo o en aparato.
1.2 Conoce diferentes técnicas y metodologías de entrenamiento y su aplicación práctica.
1.3 Prepara y ejecuta correctamente programas de entrenamiento personal con metodología y objetivos, teniendo en cuenta el estado físico y el riesgo de lesiones.
1.4 Utiliza con dominio los materiales para el entrenamiento para acróbatas.
1.5 Planifica ejercicios de resistencia, fuerza, explosión, soporte y suspensión.
1.6 Planifica diferentes ejercicios de flexibilidad y colocación corporal para lograr el ajuste corporal adecuado para la consecución de los movimientos planteados.
1.7 Ejecuta con dominio las técnicas para mantener y mejorar las habilidades físicas en acrobacia en el suelo y/o sobre aparatos.
1.8 Conoce el nombre de las figuras y posiciones básicas y avanzadas y es capaz de reproducir sin verlas previamente.
1.9 Evalúa el resultado de los entrenamientos y extrae las actividades de refuerzo necesarias.
1.10 En un entrenamiento específico para realizar acrobacias en el suelo o sobre aparato:
Se prepara adecuadamente para realizar el entrenamiento y supervisar el material.
Es autónomo a la hora de entrenar.
Es disciplinado para seguir fielmente las instrucciones del entrenador técnico u otros profesionales.
Adecua el movimiento del cuerpo al elemento, aparato o tipo de suelo.
Ejecuta con dominio y en diferentes superficies los ejercicios correspondientes.
Ejecuta con dominio diferentes ejercicios de flexibilidad y colocación corporal.
Toma las medidas de prevención de riesgos adecuadas a los ejercicios realizados.
Describe los protocolos de emergencia a aplicar en función del accidente o lesión.
2. Ejecuta y crea elementos avanzados de acrobacia en el suelo y/o sobre aparatos.
Criterios de avaluación
2.1 En acrobacia en el suelo y/o sobre aparatos, logra el ajuste corporal adecuado al realizar rotaciones sobre los diferentes ejes.
2.2 En acrobacia en el suelo y/o sobre aparatos, logra la orientación espacial sobre diferentes superficies en elementos simples y avanzados.
2.3 En acrobacia en el suelo y/o sobre aparatos, domina el tempo o ritmo de la ejecución adecuado en los diferentes movimientos acrobáticos básicos y avanzados.
2.4 En acrobacia en el suelo y/o sobre aparatos ejecuta tres elementos de creación propia o con características personales, utilizando técnicas acrobáticas.
2.5 Domina el proceso de calentamiento y enfriamiento seleccionando la mejor técnica en función de los ejercicios a realizar.
2.6 Coloca el aparato según el elemento a ejecutar, los requisitos de espacio y condiciones de seguridad.
2.7 En acrobacias en el suelo realiza con dominio la carrera, el bloqueo, la antepulsión, el impulso de brazos, la repulsión, la batida y la recepción.
2.8 En acrobacias en tierra, domina la traslación y rotación en el suelo sin batida, soporte de manos sin fase de vuelo y sus variantes.
2.9 Domina al menos diez elementos acrobáticos en el suelo: con fase de vuelo, rotación transversal o longitudinal de 180º con batida y/o impulsión simultánea o alternada.
2.10 Domina al menos seis elementos acrobáticos en el suelo: con fase de vuelo, rotación transversal, longitudinal o sagital de 360º, con batida y/o impulsión simultánea o alternada y sus variantes.
2.11 En acrobacia en el suelo ejecuta al menos un elemento de 360º de rotación transversal y 180º longitudinal con fase de vuelo.
2.12 En acrobacia en el suelo y sobre aparatos, domina la ejecución de al menos tres elementos acrobáticos con rotación transversal de 180º mínimo y longitudinal de 180º mínimo, con fase de vuelo y batida y/o impulsión simultánea o alternada.
2.13 En acrobacia sobre aparatos ejecuta rotaciones o traslaciones longitudinales y transversales de mínimo 360º.
2.14 En acrobacia sobre aparatos ejecuta dos elementos de rotación transversal de mínimo 360º y de rotación longitudinal de 180º.
2.15 En acrobacia sobre aparatos realiza al menos un elemento con rotación de 360º longitudinal y 360º transversal y otro de 720º de rotación transversal adelante o atrás.
3. Ejecuta y crea enlaces de acrobacia en el suelo y/o sobre aparatos con criterios artísticos y de seguridad.
3.1 Domina enlaces con rotación transversal o longitudinal de 180º.
3.2 Domina los enlaces de elementos con 360º de rotación transversal, con y sin rotación longitudinal.
3.3 Ejecuta enlaces con rotación transversal o longitudinal de 360º y/o longitudinal de 180º.
3.4 Ejecuta un enlace de elementos con 360º de rotación transversal y más de 180º de rotación longitudinal.
3.5 Ejecuta frases acrobáticas de creación propia, utilizando diferentes configuraciones espaciales.
3.6 Domina la técnica de base y sus enlaces: elementos con y sin rotación transversal y/o longitudinal, control del bote y rebote con diferentes partes del cuerpo, paros y recepciones.
3.7 Ejecuta enlaces con criterios artísticos, sentido del ritmo y capacidad expresiva de creación propia.
3.8 Ejecuta enlaces en diferentes superficies y aparatos.
3.9 Reproduce series y enlaces básicos y avanzados.
3.10 Memoriza las frases de acrobacia (elementos y enlaces).
3.11 Domina la sincronía con los colaboradores.
3.12 Identifica las posibles deficiencias, proponiendo mejoras en su realización.
3.13 Usa adecuadamente el material de seguridad en la realización de los elementos y enlaces.
3.14 En el caso de aparatos, conoce las normativas de seguridad y mantenimiento, así como la vida útil de los diferentes elementos.
Acrobacias en el suelo.
Metodologías de entrenamiento y aplicación práctica.
Ejercicios de resistencia, suspensión, batida, fuerza y explosión.
Ejercicios de flexibilidad y colocación corporal.
Figuras y posiciones básicas y avanzadas.
Evaluación de entrenamientos.
Diferentes tipos de carrera, bloqueos, antepulsión, repulsión, batida y recepción.
Rotaciones sobre los diferentes ejes.
Diferentes tipos de apoyo o soporte.
Tempo o ritmo de la ejecución.
Técnicas de calentamiento y enfriamiento.
Elementos básicos acrobáticos en el suelo: traslación y rotación en el suelo sin batida, soporte de manos sin fase de vuelo.
Elementos acrobáticos en el suelo con fase de vuelo, rotación transversal o longitudinal de 180º con batida y/o impulsión simultánea o alternada (rondadas, salto de manos, de cabeza, peces, flic-flacs y sus variantes).
Elementos acrobáticos en el suelo con fase de vuelo, rotación transversal, longitudinal o anteroposterior de 360º con batida y/o impulsión simultánea o alternada (mortales adelante y atrás, costal, rueda sin manos, y sus variantes).
Elementos acrobáticos en el suelo con rotación transversal de 360º y al menos 180º de longitudinal, en fase de vuelo y batida y/o impulsión simultánea o alternada (twist, media pirueta, pirueta entera).
Elementos de creación propia.
Ejecución de enlaces.
Con 360º de rotación transversal con y sin rotación longitudinal: baranis y mortales con las diferentes posiciones (agrupados, carpados y planchados).
Elementos de acrobacia sobre aparatos: rotación transversal (adelante y atrás, de mínimo 360º) y rotación longitudinal de mínimo 180° (baranis, full, doble full, rudi, randi, etc.).
Elementos de acrobacia sobre aparatos: rotaciones o traslaciones longitudinales y transversales de 360º y más (piruetas adelante y atrás (full), pirueta y media adelante (rudi) o atrás, doble piruetas adelante o atrás, mortal tres cuartos dobles atrás o adelante y sus variantes).
Elementos de acrobacia sobre aparatos: rotación transversal de mínimo 360° con o sin rotación longitudinal (mortal tres cuartos, dobles atrás, barani out, educativos full in, back in, entre otros)
Elementos personalizados.
Bote y rebote con diferentes partes del cuerpo, paros y recepciones.
Criterios artísticos, sentido del ritmo y capacidad expresiva de creación propia.
Diversidad de superficies y aparatos.
Series y enlaces básicos y avanzados.
Frases de acrobacia (elementos y encadenamientos).
Sincronía con los colaboradores.
Deficiencias y propuestas de mejora.
Frases acrobáticas en el suelo de creación propia.
Montaje de aparatos, mantenimiento y vida útil de los diferentes elementos.
Lonchas (cables de seguridad) y colchones.
El aparato y su montaje: resistencias y características del material utilizado, correcta conservación y vida útil, requisitos y protocolos del aparato.
UF 1: equilibrios acrobáticos
1. Ejecuta programas de entrenamiento específicos para equilibrios acrobáticos en dúo, trío o colectivos.
1.1 Reconoce el estado físico y las propias limitaciones para el desarrollo de equilibrios acrobáticos.
1.2 Conoce diferentes tipos y metodologías de entrenamiento y su aplicación práctica.
1.3 Prepara y ejecuta correctamente programas de entrenamiento personal con metodología y objetivos, teniendo en cuenta su estado físico, el riesgo de lesiones y su rol.
1.4 Utiliza con dominio los materiales para el entrenamiento.
1.5 Planifica ejercicios de fortalecimiento de los diferentes grupos musculares como abdominales, lumbares, hombros, brazos y piernas, según su rol.
1.6 Planifica diferentes ejercicios de flexibilidad de piernas, tronco, hombros y por los dos lados, según su rol.
1.7 Ejecuta con dominio las técnicas para mantener y mejorar las habilidades físicas según su rol.
1.8 Conoce las figuras y posiciones básicas y avanzadas y es capaz de reproducirlas sin verlas previamente.
1.9 Evalúa los resultados de los entrenamientos y extrae de los mismos las actividades de refuerzo necesarias.
1.10 En un entrenamiento específico para realizar equilibrios acrobáticos:
Se prepara y calienta adecuadamente para realizar el entrenamiento y supervisar el material.
Mantiene una relación de trabajo colaborativo con los compañeros.
Es disciplinado para seguir fielmente las instrucciones del entrenador u otros profesionales.
Adecua el movimiento del cuerpo para sincronizarse con los demás, con el elemento, el aparato o el tipo de suelo.
Ejecuta con dominio los ejercicios correspondientes al entrenamiento de la técnica.
1.11 Describe los protocolos de emergencia a aplicar en función del accidente o lesión.
2. Ejecuta y crea figuras y elementos avanzados en equilibrios acrobáticos.
2.1 Realiza con dominio, precisión y sincronía los elementos de ascenso y descenso, impulsos y recepciones, según su rol.
2.2 En equilibrios estáticos ejecuta con dominio los elementos en diferentes posiciones y planos, según su rol, y con subidas en fuerza o con impulso, según su rol.
2.3 En equilibrios estáticos ejecuta al menos 6 elementos avanzados en diferentes posiciones y planos, según su rol, trabajando tanto la izquierda como la derecha con subidas en fuerza o con impulso, según su rol.
2.4 En equilibrios estáticos ejecuta al menos 5 elementos básicos y 3 avanzados de creación propia con criterios artísticos.
2.5 En equilibrios dinámicos ejecuta con dominio las diferentes subidas, recepciones y descensos, según su rol.
2.6 Conoce diferentes técnicas de subidas, recepciones y descensos, según su rol.
2.7 En equilibrios dinámicos ejecuta con dominio elementos que impliquen traslaciones y rotaciones de 180º grados o más sobre el eje transversal y/o longitudinal. Lo hace con salidas adelante, atrás y laterales en el suelo, desde diferentes posiciones y planos, con fase de vuelo en el suelo o al portor, y con subidas frontales, laterales y atrás, del ágil al portor, con fase de vuelo.
2.8 En equilibrios dinámicos, ejecuta elementos avanzados que impliquen traslaciones y rotaciones de 180º y 360º grados o más sobre el eje transversal y/o longitudinal: lo hace con salidas adelante y atrás y laterales en el suelo, desde diferentes posiciones y planos, con fase de vuelo en tierra o al portor, y con subidas frontales, laterales y atrás, del ágil al portor, con fase de vuelo.
2.9 En equilibrios dinámicos ejecuta al menos 5 elementos básicos y 3 avanzados de creación propia con criterios artísticos.
2.10 Domina el proceso de calentamiento y enfriamiento, y selecciona la mejor técnica en función de los ejercicios a realizar.
3. Ejecuta y crea enlaces de equilibrios acrobáticos con criterios artísticos y de seguridad.
3.1 Ejecuta los enlaces con criterios artísticos, sentido del ritmo y capacidad expresiva de creación propia.
3.2 En equilibrios acrobáticos combina enlaces de 5 elementos como mínimo donde se aprecie la movilidad según su rol.
3.3 Ejecuta al menos 3 enlaces de creación propia con figuras avanzadas.
3.4 Reproduce series y enlaces básicos y avanzados.
3.5 Memoriza las frases.
3.6 Muestra sincronía con los compañeros.
3.7 Identifica las posibles deficiencias, proponiendo mejoras en su realización.
3.8 Emplea adecuadamente el material de seguridad, incorporándolo en la realización del número, en su caso.
3.9 Sabe cómo ayudar, vigilar y recoger al compañero ante posibles caídas.
Los diferentes roles (ágil, portor, receptor, etc.) en equilibrios, en dúos, en tríos y colectivos.
Ejercicios de resistencia, suspensión, tracción, subidas y series.
Elementos de equilibrios estáticos
Elementos de ascenso y descenso, impulsos y recepciones según su rol.
Elementos en equilibrios estáticos (pies-manos, pies-pies, manos-manos, cabeza-pies o viceversa, entre otros), en dúos, tríos, colectivos.
Elementos avanzados en equilibrios estáticos en dúos, tríos y colectivos, en diferentes posiciones y soportes, invertidas y naturales (manos, una mano, dos pies, un pie, cabeza, cabeza-cabeza y variantes).
Elementos de creación propia en equilibrios estáticos.
Elementos de equilibrios dinámicos.
Subidas recepciones y descensos.
Elementos avanzados que impliquen traslaciones y rotaciones de 180º y 360º grados o más sobre el eje transversal o longitudinal.
Enlaces con criterios artísticos, sentido del ritmo y capacidad expresiva de creación propia.
Enlaces y combinaciones en equilibrios acrobáticos.
Enlaces de creación propia con figuras avanzadas.
Material de seguridad: lonchas y colchones, entre otros.
Ayudas, vigilancia y apoyo de los compañeros ante posibles caídas.
Desarrollo de reflejos, anticipación y percepción ante posibles caídas de los compañeros.
Módulo profesional 5: equilibrios con y/o sobre objetos (itinerario personal)
UF 1: equilibrios con y/o sobre objetos. 495 horas
UF 1: equilibrio con y/o sobre objetos
1. Realizar programas de entrenamiento específicos para equilibrios con y/o sobre objetos.
1.1 Reconoce el estado físico y las propias limitaciones.
1.2 Conoce y sabe aplicar diferentes metodologías de entrenamiento, según el aparato y/o del objeto.
1.3 Prepara y ejecuta correctamente los programas de entrenamiento personal con metodología y objetivos, teniendo en cuenta el estado físico y el nivel de riesgo.
1.4 Utiliza con dominio los objetos y estructuras para el entrenamiento.
1.5 Planifica los ejercicios de control de ejes, de fortalecimiento de grupos musculares tanto para equilibrios con objetos como para equilibrios sobre objetos, sean estáticos o dinámicos.
1.6 Ejecuta con dominio las técnicas para mejorar las habilidades físicas y de control de ejes.
1.7 Evalúa los entrenamientos para definir las actividades de refuerzo necesarias.
1.8 Se prepara y calienta de manera correcta.
1.9 Monta y desmonta las estructuras con criterios de seguridad, y evalúa el estado de seguridad de los objetos.
1.10 Supervisa el material y/o las estructuras.
1.11 Es autónomo y disciplinado a la hora de entrenar.
1.12 Adecua el control corporal para ejecutar con dominio los ejercicios sobre o con los aparatos u objetos con el reforzamiento muscular necesario.
1.13 Toma las medidas de seguridad adecuadas a los ejercicios realizados.
1.14 Conoce los protocolos de emergencia en caso de accidente.
2. Ejecuta y crea figuras y elementos avanzados de equilibrios con y/o sobre objetos.
2.1 En elementos de equilibrios sobre estructuras estáticas de cable o cuerda tensa, entre otros, realiza con dominio y precisión subidas y bajadas del aparato y, a dos metros de altura, caminatas y carreras adelante y atrás, cambios de nivel, medio giro, giro entero y pequeños saltos, saltos, pasos bailados, espagats y elementos acrobáticos.
2.2 En elementos de equilibrios sobre estructuras estáticas de cuerda floja, entre otros, realiza con dominio y precisión subidas y bajadas del aparato y caminatas, medio giro, balanceo de dos pies y de un pie, añadiendo elementos como: equilibrios de espalda, de hombros, de manos, rotaciones transversales y longitudinales, pasos bailados, malabares o equilibrios sobre objetos.
2.3 En equilibrios sobre aparatos en movimiento realiza con dominio y precisión cambios de dirección y de velocidad del aparato, subidas, bajadas, frenadas, giros, saltos, suspensiones y equilibrios sobre el aparato, entradas y salidas, con dominio del espacio, en diferentes superficies, planos y alturas.
2.4 En equilibrios con objetos, domina el control del peso y los ejes de los diferentes objetos, domina los cambios de objetos dentro del equilibrio (número, posición) con control del espacio escénico en los cambios.
3. Ejecuta y crea encadenamientos en equilibrios con y sobre objetos con criterios artísticos y de seguridad.
3.1 Enlaza elementos de equilibrios como mínimo de 3 minutos que encadenen un mínimo de 7 elementos con criterios técnicos y artísticos, con música o sin ella, con calidad de gesto, presencia escénica, y con criterios de seguridad.
3.2 Incorpora y enlaza elementos de creación propia, con criterios artísticos y espíritu innovador.
3.3 Ejecuta enlaces en equilibrios con o sobre objetos con control del tempo (ritmo de la ejecución) y fluidez.
3.4 Memoriza y repite las secuencias con seguridad.
3.5 Gestiona con criterios artísticos y de seguridad las caídas de los objetos y/o desde los aparatos.
3.6 En equilibrios sobre objetos, ejecuta con dominio y control de la velocidad, los cambios de peso en los enlaces.
3.7 Identifica los errores y propone las mejoras necesarias.
4. Domina los protocolos de seguridad y el montaje y desmontaje de los aparatos.
4.1 Domina los principios de seguridad.
4.2 Conoce la resistencia y características del material utilizado, su correcta conservación y vida útil.
4.3 Conoce los requisitos de anclaje del aparato, en su caso, supervisa el montaje y detecta posibles anomalías.
4.4 Es autónomo en montajes y desmontajes.
4.5 Conoce sus limitaciones y sabe recurrir a la persona cualificada.
Metodologías de entrenamiento y aplicación práctica:
Ejercicios de control de ejes y de fortalecimiento de grupos musculares.
Montaje, supervisión y desmontaje de estructuras
Estructuras estáticas de cable o cuerda tensa.
Estructuras estáticas de cuerda floja, entre otros.
Estructuras y aparatos: resistencias y características del material utilizado, correcta conservación y vida útil, requisitos y protocolos de anclaje de la estructura y enganches del aparato, montaje, supervisión y desmontaje.
Tipo de aparatos sin estructura: rueda Cyr, rueda alemana, escaleras, monociclos, rola-bola, entre otros.
Materiales de seguridad: lonchas y colchones, entre otros.
Material de protección individual.
Equilibrios sobre estructuras estáticas de cable o cuerda tensa a diferentes alturas:
Caminatas y carreras adelante y atrás.
Medio giro, pequeños saltos y saltos.
Pasos bailados, espagats, elementos acrobáticos.
Equilibrios sobre estructuras estáticas de cuerda floja:
Balanceo de dos pies y de un pie.
Otros elementos: equilibrios de espalda, de hombros, de manos, rotaciones transversales y longitudinales, pasos bailados, malabares o equilibrios sobre objetos.
Equilibrios sobre objetos en movimiento:
Objetos: bicicleta, monociclos, rodillos, rueda Cyr, rueda alemana, rola-bola, bola de equilibrio, entre otros.
Cambios de dirección y velocidad del aparato.
Frenadas, giros, saltos, suspensiones.
Equilibrios sobre el aparato en movimiento, en diferentes superficies, planos, alturas y estructuras.
Equilibrios con objetos:
Control del peso y de los ejes de los diferentes objetos.
Cambios de objetos dentro del equilibrio (número, posición).
UF 1: paradas de manos
1. Ejecuta y adapta personalmente programas de entrenamiento general y específicos para paradas de manos.
1.1 Reconoce el estado físico y las propias limitaciones para el desarrollo de paradas de manos.
1.3 Prepara y ejecuta correctamente programas de entrenamiento personal con metodología y objetivos, teniendo en cuenta el estado físico, y el riesgo de lesiones.
1.5 Planifica ejercicios de fortalecimiento de los diferentes grupos musculares como abdominales, lumbares, hombros, brazos y piernas.
1.6 Planifica diferentes ejercicios de flexibilidad de piernas, tronco, hombros y ambos laterales.
1.7 Ejecuta con dominio las técnicas para mantener y mejorar las habilidades físicas.
1.9 Evalúa los resultados de los entrenamientos y extrae las actividades de refuerzo necesarias.
1.10 En un entrenamiento específico para realizar paradas de manos:
Adecua el movimiento del cuerpo para sincronizarse con el elemento o el tipo de suelo.
Ejecuta con dominio los ejercicios correspondientes.
2. Ejecuta y crea figuras avanzadas de paradas de manos con criterios artísticos y de seguridad.
2.1 Domina la línea corporal y la colocación en los diferentes movimientos.
2.2 Domina la movilidad corporal, la flexibilidad y la potencia en posición invertida.
2.3 Domina las figuras básicas de parada de manos en el suelo, los bloques y los bastones de equilibrio.
2.4 Ejecuta con dominio los desplazamientos laterales con ambas manos en el suelo, los tacos de madera y los bastones.
2.5 Ejecuta con dominio las subidas y bajadas básicas y avanzadas en el suelo y los diferentes aparatos.
2.6 Ejecuta figuras con control óptimo sobre la derecha y sobre la izquierda.
2.7 Ejecuta figuras avanzadas con dos manos a través de la flexibilidad, consiguiendo contorsiones del cuerpo en todas direcciones.
2.8 Ejecuta con dominio diferentes subidas y bajadas, en diferentes posiciones y planos corporales.
2.9 Domina las posiciones básicas del equilibrio de cabeza con y sin manos con diferentes subidas y bajadas.
2.10 Ejecuta el equilibrio de cabeza sin manos en al menos dos posiciones diferentes.
2.11 Ejecuta por lo menos cinco equilibrios invertidos de creación propia con sus respectivas subidas y bajadas en aparatos de elección propia (bastones de equilibrio, bloques, escaleras, etc.).
2.12 Coloca con dominio los materiales a utilizar según el elemento a ejecutar, los requisitos de espacio y las condiciones de seguridad.
3. Ejecuta y crea enlaces en paradas de manos con criterios artísticos y de seguridad.
3.2 En paradas de manos, ejecuta enlaces y combinaciones de varias figuras con una o dos manos con subidas y bajadas: en el suelo, en aparatos específicos o de creación, o de elección propia.
3.3 Ejecuta por lo menos tres enlaces de creación propia con figuras avanzadas en el suelo o en diferentes aparatos.
3.5 Memoriza las frases de paradas de manos.
3.6 Identifica las posibles deficiencias, proponiendo mejoras en su realización.
3.7 Emplea adecuadamente el material de seguridad.
Línea corporal y colocación.
Movilidad corporal, flexibilidad y potencia en posición invertida.
Figuras básicas de parada de manos en el suelo, los bloques y los bastones de equilibrio, entre otros.
Desplazamientos laterales con ambas manos en el suelo, en los bloques de madera y los bastones de equilibrio.
Subidas y bajadas básicas y avanzadas en el suelo y los diferentes aparatos, en diferentes posiciones y planos corporales y con diferentes ritmos (fuerza o dinámico).
Figuras avanzadas (bandera lateral, frontal, una mano con piernas abiertas y cerradas, entre otros).
Posiciones básicas del equilibrio de cabeza.
Equilibrio de cabeza sin manos.
Equilibrios invertidos de creación propia.
Materiales para paradas de manos.
Enlaces y combinaciones en paradas de manos.
Frases de equilibrios y paradas de manos.
Materiales de protección y seguridad.
UF 1: técnicas aéreas sin vuelo
1. Ejecuta y adapta personalmente programas de entrenamiento general y específicos en aparatos para aéreos.
1.1 Reconoce el estado físico y las propias cualidades y limitaciones para el desarrollo de técnicas aéreas.
1.2 Coloca el aparato para aéreos, siguiendo las normas, adecuándolo al espacio y en las condiciones de seguridad e identifica cuando hay que recurrir a un técnico especializado.
1.3 Prepara y ejecuta correctamente programas de entrenamiento personal con metodología y objetivos, teniendo en cuenta el estado físico, las limitaciones a corregir, las cualidades a potenciar y el riesgo de lesiones.
1.4 Evalúa el resultado del entrenamiento y extrae las actividades de refuerzo necesarias.
1.5 En un entrenamiento específico de técnicas aéreas:
Conoce diferentes tipos y metodologías de entrenamiento y su aplicación práctica.
Planifica y ejecuta ejercicios de resistencia y flexibilidad, con el objetivo de alcanzar un nivel de preparación física idóneo para la práctica de las técnicas aéreas según su rol.
Se prepara adecuadamente para realizar el entrenamiento, calentar y concentrarse.
Es capaz de construir series de ejercicios en el suelo, y en los diferentes elementos aéreos, con el objetivo de alcanzar un estado físico óptimo para la práctica de técnicas aéreas.
2. Ejecuta y crea figuras y ejercicios avanzados en aparatos aéreos.
2.1 Conoce las figuras y posiciones básicas y avanzadas y es capaz de reproducirlas, con seguridad y sin verlas previamente.
2.2 Ejecuta con precisión, figuras y desarrollos avanzados, en un aparato para aéreos.
2.3 Ejecuta con dominio, un mínimo de tres figuras avanzadas de equilibrio con diferentes partes del cuerpo en el aparato.
2.4 Ejecuta con dominio un mínimo de tres posiciones de fuerza en el aparato.
2.5 Es capaz de crear y combinar diferentes figuras de equilibrio, ejercicios dinámicos y posiciones de fuerza.
2.6 Adecua los movimientos al nivel técnico y físico alcanzados:
Es capaz de ejecutar 6 rotaciones longitudinales o transversales de mínimo 360º
Según el aparato es capaz de hacer rotaciones transversales y longitudinales.
Es capaz de trabajar tanto la derecha como la izquierda.
Ejecuta mínimo 3 elementos de creación propia.
Ejecuta mínimo 6 encadenamientos de creación propia.
Es capaz de memorizar y reproducir frases y rutinas de mínimo 3 minutos.
Ejecuta con dominio subidas y bajadas en estático y dinámico, y es capaz de enlazar elementos estáticos y dinámicos.
Conoce diferentes técnicas de subidas y bajadas que impliquen rotaciones en diferentes planos de 180º o más con salidas adelante, atrás y laterales.
2.7 Reconoce el nivel de riesgo que conlleva cada ejercicio.
3. Ejecuta y crea enlaces en aparatos para aéreos con criterios artísticos y de seguridad.
3.1 Ejecuta enlaces de creación propia con criterios artísticos, sentido del ritmo y el tiempo y capacidad expresiva.
3.2 En aparatos donde intervienen portores y ágiles, realiza los ejercicios y encadenamientos con dominio del tempo, sincronía y buena comunicación.
3.3 Reproduce series y enlaces básicos y avanzados, con una colocación corporal adecuada y dosificando el esfuerzo.
3.4 Identifica las posibles deficiencias, proponiendo mejoras en su realización.
Emplea adecuadamente el material de seguridad, incorporándolo en la realización de figuras y enlaces.
3.5 En trabajo individual, ejecuta frases de creación propia en el aparato aéreo de dos minutos de duración, con el encadenamiento de cuatro elementos avanzados o más.
3.6 En trabajos donde intervienen portores y ágiles, ejecuta frases de creación propia en el aparato aéreo con el encadenamiento de tres elementos avanzados o más.
4. Realiza el montaje del aparato y trabaja con criterios de seguridad.
4.1 Realiza el montaje del aparato y emplea el material con criterios de seguridad (enganches y anclajes).
4.2 Trabaja con criterios de seguridad y emplea adecuadamente el material de protección (colchones, lonchas, entre otros).
4.3 Reconoce a qué tipo de profesional debe recurrir en caso de duda.
Figuras y posiciones
Figuras y posiciones avanzadas de fuerza.
Figuras de equilibrio avanzadas con diferentes partes del cuerpo.
Ejercicios dinámicos avanzados con rotación y sin.
Dejadas o caídas, movimientos con fase de vuelo con o sin rotación.
Subidas y bajadas avanzadas.
Rotaciones longitudinales y transversales con diferentes partes del cuerpo.
Combinaciones de equilibrio y fuerza.
Diferencia entre enlace (transición) y encadenamiento (frases).
Memorización de frases o rutinas.
Salidas acrobáticas del aparato.
Enlaces en aéreos.
Combinación de figuras estáticas, ejercicios dinámicos y transiciones.
Riesgo de los ejercicios.
Criterios artísticos, sentido del ritmo y del tiempo de ejecución y capacidad expresiva.
Portores y ágiles: tempo, sincronía y buena comunicación.
Colocación corporal y dosificación del esfuerzo.
Deficiencias y propuesta de mejoras.
Trabajo individual: frases de creación propia.
Trabajo con portores y ágiles: frases de creación propia.
Técnicas de investigación y creación de enlaces de movimientos.
Aparato y materiales de seguridad.
El aparato y su montaje: resistencias y características del material utilizado, correcta conservación y vida útil, requisitos y protocolos de anclaje del aparato.
UF 1: técnicas aéreas en vuelo
1. Ejecuta y adapta personalmente programas de entrenamiento general y específicos para aparatos de aéreos, en el suelo, en aparatos fijos y en vuelo.
1.1 Reconoce el estado físico y las propias cualidades y limitaciones para el desarrollo de técnicas aéreas en vuelo.
1.2 Coloca el aparato siguiendo las normas, adecuándolo al espacio y en las condiciones de seguridad e identifica cuando hay que recurrir a un técnico especializado.
1.5 En un entrenamiento específico de técnicas aéreas en vuelo:
Planifica y ejecuta ejercicios de resistencia y flexibilidad, con el objetivo de alcanzar un nivel de preparación física idónea para la práctica de las técnicas aéreas en vuelo, según su rol.
Se prepara adecuadamente para realizar el entrenamiento, calentar y concentrarse, según su rol.
Construye series de ejercicios en el suelo, y en los diferentes elementos aéreos, con el objetivo de alcanzar un estado físico óptimo para la práctica de técnicas aéreas en vuelo según su rol.
Ejecuta un encadenamiento en un aparato aéreo en fijo.
2. Ejecuta elementos avanzados en aparatos aéreos en vuelo con criterios artísticos y de seguridad.
2.1 Domina el balanceo: momento, intensidad y dirección según los elementos a realizar.
2.2 Domina los elementos de base estudiados.
2.3 Domina tres elementos complejos con rotaciones longitudinales y/o transversales con o sin loncha.
2.4 Está en fase de adquisición de elementos más complejos.
2.5 Reconoce el nivel de riesgo que conlleva cada ejercicio.
3. Ejecuta y crea enlaces en aparatos para aéreos en vuelo con criterios artísticos y de seguridad.
3.1 Realiza una secuencia técnica compleja, con elementos avanzados, con o sin loncha.
3.2 Es capaz de variar una secuencia al servicio de un criterio artístico, con o sin loncha.
3.3 Memoriza y reproduce frases y rutinas con una colocación corporal adecuada y dosificando el esfuerzo, con o sin loncha.
3.4 En trabajo individual, ejecuta frases de creación propia en el aparato aéreo con elementos avanzados, con o sin loncha.
3.5 En aparatos donde intervienen portores y ágiles, realiza figuras y/o encadenamientos con dominio del tempo, sincronía y buena comunicación.
3.6 En trabajos donde intervienen portores y ágiles, ejecuta frases de creación propia con elementos avanzados, con o sin loncha.
3.7 Identifica las posibles deficiencias y propone mejoras en la ejecución.
3.8 Emplea adecuadamente el material de seguridad, incorporándolo en la realización de figuras y enlaces.
3.9 Es capaz de componer variaciones a partir de un proceso de investigación creativa.
4.1 Domina el sistema de loncha y todos los principios de seguridad individual y colectiva de la práctica de aéreos en vuelo.
4.2 Conoce la resistencia y características del material utilizado, correcta conservación y vida útil.
4.3 Conoce los requisitos de anclaje de aparato aéreo, supervisa el montaje y detecta posibles anomalías.
Ejercicios de resistencia, suspensión, tracción y subidas, entre otros.
Secuencias en aparatos fijos.
Trabajo en dúo.
Práctica y dominio del vuelo.
Sistema de loncha.
Elementos básicos en vuelo.
Elementos complejos con rotaciones transversales y longitudinales.
Elementos avanzados y secuencias.
Memorización de rutinas.
Criterios artísticos, sentido del ritmo y del tiempo y capacidad expresiva.
Trabajo de roles (portor y ágil): tempo, sincronía y buena comunicación.
Percepción y análisis de deficiencias en la ejecución y propuesta de mejoras.
Trabajo de roles (portor y ágil): frases de creación propia.
Técnicas de investigación y creación de enlaces de movimiento.
Trabajo de percepción de sensaciones.
Técnicas para los diferentes aparatos (trapecio de balance, trapecio de gran balance, trapecio, minivolante, trapecio volante, cuerda volante, cuadro aéreo o cuadro coreano, entre otros).
Montaje, supervisión y desmontaje de estructuras.
Tipos de estructuras para trapecio de balance, trapecio de gran balance, trapecio, minivolante, trapecio volante, cuerda volante, cuadro aéreo o cuadro coreano, entre otros.
Las estructuras y aparatos: resistencias y características del material utilizado, correcta conservación y vida útil, requisitos y protocolos de anclaje de la estructura y enganches del aparato, montaje, supervisión y desmontaje.
Material de seguridad: sistemas de lonchas, redes, colchones.
UF 1: malabares y/o manipulación de objetos
1. Ejecuta programas de entrenamiento y preparación específica en técnicas de malabares y manipulación de objetos.
1.1 Reconoce el estado físico y las propias limitaciones para el desarrollo de las técnicas de malabares y manipulación de objetos.
1.2 Se prepara adecuadamente para realizar el entrenamiento, calentarse, concentrarse y preparar el material.
1.3 Conoce diferentes técnicas y metodologías de preparación y entrenamiento y la aplicación práctica en técnicas de malabares y manipulación de objetos.
1.4 Ejecuta correctamente programas personales de preparación y entrenamiento con metodología y objetivos.
1.5 Realiza ejercicios de resistencia y repetición en malabares y manipulación de objetos, con la disposición mental adecuada.
1.6 En un entrenamiento específico para realizar manipulación de objetos y técnicas de malabares:
Adecúa el movimiento del cuerpo, en función del tipo de malabares o la manipulación a realizar.
Domina técnicas para mantener y mejorar las habilidades físicas (coordinación, reflejos, concentración, agilidad corporal y capacidad de manipulación, calibración de la fuerza de lanzamiento, entre otros) en manipulación de objetos y malabares.
Coordina y combina diferentes partes del cuerpo con o sin desplazamiento y con o sin giros.
Domina la colocación postural adecuada a los ejercicios a ejecutar y la correcta proyección del cuerpo en el espacio hacia el objeto.
Aplica los diferentes cambios de peso necesarios en los ejercicios a ejecutar.
Domina el trabajo simétrico y asimétrico tanto a derecha como a izquierda.
2. Ejecuta y crea elementos específicos en técnicas de malabares y/o manipulación de objetos con criterios artísticos y de seguridad.
2.1 Demuestra memoria de movimiento al ejecutar los elementos.
2.2 Conoce el material, su ductilidad, y sus posibilidades y propiedades.
2.3 Aplica el ritmo apropiado y la fluidez en el elemento a ejecutar.
2.4 Domina los lanzamientos (altura y cantidad de giros) y las recepciones (en diferentes posiciones y partes del cuerpo).
2.5 Ejecuta los elementos con un alto grado de sincronía con los compañeros con control y precisión en la distancia del lanzamiento, la rotación y la recepción.
2.6 Conoce los elementos básicos y avanzados (trucos) y los reproduce sin verlos previamente.
2.7 Domina los elementos básicos en diferentes superficies, planos y posiciones.
2.8 Logra el ajuste corporal adecuado a cada objeto y tipo de manipulación.
2.9 Efectúa giros y rotaciones longitudinales y transversales en lanzamientos y recepciones con un cierto grado de complejidad.
2.10 Conoce los diferentes patrones y la notación transposicional de las técnicas de malabares (patrones o siteswap).
2.11 Domina figuras simétricas.
2.12 Domina la velocidad en técnicas de malabares y manipulación, ejecutando elementos lentamente o con rapidez.
2.13 En técnicas de malabares aéreos domina al menos el lanzamiento y la recogida de cinco objetos.
2.14 En técnicas de malabares giroscópicos domina los trucos básicos, los lanzamientos y la recogida y el trabajo con, al menos, dos objetos a la vez.
2.15 En la manipulación de objetos ejecuta los elementos con dominio y calidad de tacto para transmitir el valor del objeto.
3. Ejecuta y crea encadenamientos de elementos de malabares y/o manipulación de objetos con criterios artísticos y de seguridad.
3.1 Aplica el tempo y ritmo de manipulación a los encadenamientos y domina varios tipos.
3.2 Utiliza la improvisación con pautas concretas para la construcción de nuevos encadenamientos.
3.3 Escribe y aplica diferentes patrones en los encadenamientos y es capaz de transmitirlos.
3.4 Demuestra memoria del movimiento en los encadenamientos de varios elementos.
3.5 En malabares aéreos mantiene en el aire cuatro o cinco objetos realizando al menos cinco figuras encadenadas.
3.6 En malabares giroscópicos, domina encadenamientos con dos objetos y ejecuta encadenamientos con tres objetos.
3.7 En la manipulación de objetos encadena tres rutinas complejas utilizando diferentes partes del cuerpo con fluidez y criterios artísticos.
3.8 Ejecuta los enlaces con los compañeros mostrando dominio del espacio escénico, un alto grado de sincronismo, y control y precisión en la distancia del lanzamiento, la rotación y la recepción.
3.9 Gestiona, con dominio técnico y artístico, las caídas del objeto.
3.10 Identifica las deficiencias en la ejecución y propone mejoras para corregirlas.
Ejercicios de resistencia y repetición.
Ejercicios para habilidades de manipulación: coordinación, reflejos, concentración, agilidad corporal y de manipulación, calibración de la fuerza de lanzamiento y recogidas.
Trabajo simétrico y asimétrico, izquierda-derecha.
Materiales y propiedades: movimiento, tacto, dureza, peso, forma, volumen.
Notación transposicional de las técnicas de malabares (patrones o siteswap)
Lanzamientos, altura y cantidad de giros.
Recepciones en diferentes posiciones y partes del cuerpo.
Ritmo y fluidez.
Sincronía, control, precisión.
Elementos básicos y avanzados (trucos).
Ejecución de elementos.
Ajuste corporal.
Giros y rotaciones longitudinales y transversales.
Velocidad y ritmo en técnicas de malabares y manipulación.
Técnicas de malabares aéreos.
Técnicas de malabares giroscópicos.
Técnicas de manipulación de objetos.
Tempo y ritmo de manipulación en encadenamientos.
Improvisación con pautas concretas.
Patrones en encadenamientos.
Figuras encadenadas.
Encadenamiento de rutinas complejas de manipulación.
Relaciones con los compañeros: espacio escénico, sincronía, control y precisión en la distancia del lanzamiento, la rotación y la recogida.
UF 1: taller
1. Ensaya la actuación, experimentando procesos creativos.
1.1 Participa activamente en talleres de creación guiados.
1.2 Demuestra entender los diferentes procesos creativos.
1.3 Lleva a cabo los diferentes procesos creativos en el contexto de la actuación.
1.4 En un caso práctico de ensayo de una actuación de circo:
Elabora una agenda de trabajo según el espectáculo definido, teniendo en cuenta el tiempo de preparación, de actuación, de finalización y la intervención de otras personas (técnicos y artistas).
Prepara los elementos de uso personal (vestuario, maquillaje y atrezo) y el material de circo y comprueba su estado.
Identifica las características del espacio escénico y de los equipos técnicos y aparatos y su influencia en el desarrollo presentación.
Justifica el equipamiento escénico necesario para la concreción de la presentación (iluminación, sonido, efectos especiales, entre otros).
Valora las condiciones del espacio para montar los aparatos y materiales en condiciones de seguridad.
Monta y desmonta instalaciones y equipos para el espectáculo y durante el espectáculo.
Adapta el número propio a las directrices escénicas y se coordina con el resto del equipo artístico y técnico para el enlace del número dentro del espectáculo, adecuándolo a los parámetros del proyecto.
Identifica los posibles riesgos añadidos y las medidas de protección adecuadas.
Repite y ajusta el número dentro del espectáculo hasta alcanzar la fiabilidad necesaria y la integración dentro del espectáculo global.
Identifica los errores cometidos y los corrige, ejecutando las indicaciones de la persona responsable.
2. Se prepara para la actuación.
2.1 Elabora una agenda de trabajo según el espectáculo definido, teniendo en cuenta el tiempo de preparación, de actuación, de finalización y la intervención de otras personas (técnicos y artistas) para coordinar con él.
2.2 Prepara los elementos de uso personal (vestuario, maquillaje y atrezo) y el material de circo y comprueba su estado.
2.3 Aplica las técnicas y ejercicios de preparación psicofísica tanto a nivel individual como en grupo, con el material necesario.
2.4 Se aplica y se deja aplicar los elementos de caracterización necesarios.
2.5 En incidencias simuladas, propone modificaciones de las funciones que permitan minimizar sus efectos, que cumplan con los criterios del espectáculo y con los requisitos de la seguridad personal y colectiva y los del contrato laboral aplicable.
3. Representa el trabajo ante el público.
3.1 Se adapta a los aspectos que condicionan la representación: trabajo en equipo y mantenimiento de directrices artísticas y técnicas.
3.2 Manifiesta las competencias de actitud adecuadas durante el proceso y la presentación ante el público: iniciativa, responsabilidad y sentido del trabajo en equipo para resolver problemas imprevistos; receptividad y relación interpersonal para responder a las necesidades de superiores, colaboradores y público.
Trabajos de experimentación y creación guiados.
Espectáculos de circo.
Preparación psicofísica.
Formatos y características.
Espacio escénico, sonido, iluminación. Efectos especiales.
Directrices escénicas.
Riesgos y cualidades del espacio escénico.
Preparación psicofísica individual y colectiva para la representación.
Preparación del material para la actuación.
Caracterización para la representación.
Condicionantes externos del espectáculo de circo.
UF 1: segunda técnica
1. Ejecutar programas de entrenamiento específico, elementos de profundización y enlaces en acrobacia en tierra, en acrobacia sobre aparatos, en paradas de manos, en equilibrios acrobáticos, en equilibrios con y/o sobre objetos, en técnicas aéreas o en manipulación de objetos, como segunda técnica y con criterios artísticos y de seguridad.
1.1 Reconoce el estado físico propio y las propias limitaciones para el desarrollo de la segunda técnica.
1.2 Conoce las técnicas que le llevarán a mejorar sus habilidades físicas en la segunda técnica.
1.3 Conoce los materiales empleados en la segunda técnica y su funcionamiento.
1.4 En un entrenamiento específico para realizar enlaces y elementos de profundización en la segunda técnica:
Realiza ejercicios de resistencia, fuerza y flexibilidad.
Se prepara adecuadamente para realizar el entrenamiento: realiza el calentamiento, se concentra y controla el material.
Sigue las instrucciones del profesor de la técnica.
Aplica los elementos básicos de la técnica correspondiente.
Logra la orientación espacial sobre diferentes superficies.
Adecua el movimiento del cuerpo al del aparato, en su caso.
Aplica el tempo de la ejecución adecuado en los diferentes movimientos.
Ejecuta elementos y enlaces.
Consigue un control corporal y postural armónico.
En acrobacia en el suelo como segunda técnica:
Técnicas de profundización en acrobacia en el suelo.
Técnicas de mejora del estado físico para acrobacias en el suelo.
Preparación para el entrenamiento en acrobacia en el suelo: propiocepción, calentamiento, concentración.
Identificación y conocimiento de elementos y figuras de profundización y enlaces.
Ajuste postural en rotaciones.
El tempo o ritmo de la ejecución.
Elementos acrobáticos con apoyo de manos con fase de vuelo en pista.
Enlaces de elementos acrobáticos con o sin fase de vuelo en pista.
Elementos acrobáticos con fase de vuelo y batida simultánea o alternada en pista.
Enlaces de elementos acrobáticos y de series en diferentes superficies.
Elementos y normas de seguridad.
En acrobacias sobre aparatos como segunda técnica:
Técnicas de mejora del estado físico para acrobacias sobre aparatos.
Preparación para el entrenamiento en acrobacia sobre aparatos: propiocepción, calentamiento, concentración.
Identificación y conocimiento de elementos y figuras de profundización y sus enlaces.
Los aparatos: trampolines, minitramp y doble minitramp, entre otros.
Saltos sin rotación, con rotación longitudinal, con rotación transversal y longitudinal sobre trampolín.
Ante salto, la batida y la recepción sobre minitramp.
Saltos sin rotación, con rotación longitudinal, con rotación transversal y longitudinal sobre minitramp.
En paradas de manos como segunda técnica:
Técnicas de mejora del estado físico para paradas de manos: ejercicios de preparación física.
Preparación para el entrenamiento para paradas de manos: propiocepción, calentamiento, concentración.
Elementos para verticales en el suelo: tacos de madera, rodetes y/o bastones, entre otros.
En equilibrios acrobáticos como segunda técnica:
Técnicas de mantenimiento y mejora del estado físico para equilibrios acrobáticos: ejercicios de preparación física.
Preparación para el entrenamiento para equilibrios acrobáticos: propiocepción, calentamiento, concentración.
Identificación y conocimiento de figuras de profundización y enlaces.
Ascenso y descenso de los hombros por diferentes vías (de lado, por detrás, por delante, en vertical, acostado de lado, entre otros).
Equilibrios de alfombra en dúos, tríos y pirámides.
Elementos simples de equilibrios acrobáticos estáticos y dinámicos.
Enlaces de elementos de equilibrios estáticos y dinámicos.
En equilibrios con y/o sobre objetos como segunda técnica:
Técnicas de mantenimiento y mejora del estado físico para equilibrios: ejercicios de preparación física.
Preparación para el entrenamiento para equilibrios: propiocepción, calentamiento, concentración.
Aparatos, instalaciones y material para equilibrios sobre objetos: rulo, bola, cable y monociclo, entre otros.
Material adecuado para equilibrios con objetos.
Elementos de equilibrio sobre objetos: subidas y bajadas, posición base, equilibrio estático, equilibrio dinámico, giros y desplazamientos.
En técnicas aéreas como segunda técnica:
Técnicas de mantenimiento y mejora del estado físico para aéreos: ejercicios de preparación física.
Preparación para el entrenamiento para aéreos: propiocepción, calentamiento, concentración.
Aparatos, instalaciones y material para aéreos: trapecio, cuerda y telas, entre otros.
Ejercicios en aparatos de aéreos: subidas, equilibrio fuerza, resistencia y flexibilidad.
Figuras de profundización en aéreos: equilibrios, caídas y posiciones invertidas.
Encadenamientos de figuras.
Figuras de portor y ágil.
Medidas y materiales de prevención de riesgos (lonchas, colchones, etc.)
En manipulación de objetos como segunda técnica:
Objetos: bolos, pelotas, aros, sombreros, palos chinos, diábolos o cajas, entre otros.
Patrones y movimientos de profundización.
Malabares de lanzamiento y recogida.
Malabares giroscópicos.
Malabares de contacto.
Control postural y espacial.
Elementos y encadenamientos de patrones.
Precisión y sincronización de los lanzamientos.
UF2: proyecto
1. Proyecta un número de circo propio, teniendo en cuenta el contexto, las directrices dadas y haciendo uso de los recursos creativos.
1.1 Identifica fuentes de información e inspiración susceptibles de ser empleadas en la concepción y creación de un número de circo.
1.2 Plantea objetivos técnicos y artísticos teniendo en cuenta la especialidad, la competencia técnica y artística personal y colectiva y los recursos de espacio, técnicos, económicos y organizativos a su alcance.
1.3 Elabora y pone por escrito un proyecto personal y/o colectivo indicando qué se quiere hacer y cómo, las etapas e hitos, así como la temporización.
1.4 Manifiesta la capacidad de trabajo en equipo en la elaboración del proyecto colectivo.
1.5 Crea secuencias de elementos y encadenamientos, con criterios artísticos y mediante la búsqueda personal.
1.6 Define el entorno técnico del proyecto (instalaciones, equipos, escenografía, vestuario, maquillaje, atrezo, sonido y luz) con criterios artísticos e innovadores.
1.7 Propone el material de circo a utilizar, justificando su viabilidad, identificando los requerimientos de instalación y teniendo en cuenta la seguridad del artista, los colaboradores y el público.
1.8 Idea elementos de atrezo, vestuario y escenografía, individuales y colectivos, que faciliten la integración técnica y artística del proyecto y la comprensión e implicación del público.
2. Ensaya el número de circo.
2.1 Demuestra la competencia técnica y artística necesarias para la representación en público.
2.2 Tiene una actitud positiva y empática en la comunicación hacia el público.
2.3 En un caso concreto, resume y explica el proyecto de manera correcta y amena, ajustándose a las características del receptor.
2.4 En un caso práctico:
Prepara los elementos materiales necesarios para la realización de los ensayos.
Se prepara física y mentalmente para realizar el ensayo.
Identifica los posibles riesgos y las medidas de protección adecuadas.
Se ajusta a los requerimientos técnicos y espaciales.
Identifica los errores cometidos, tanto propios como de otros.
Corrige los errores propios, ejecuta las indicaciones acordadas y realiza las repeticiones de ensayos del número para alcanzar la fiabilidad y los objetivos establecidos.
3. Identifica las necesidades del sector productivo, relacionándolas con los proyectos-tipo que se puedan derivar.
3.1 Clasifica las empresas de sector por sus características organizativas y los servicios que ofrecen.
3.2 Identifica las necesidades más demandadas en el sector.
3.3 Valora las oportunidades de negocio en el sector.
3.4 Identifica el tipo de proyecto necesario para dar salida a las demandas previstas.
3.5 Determina las características específicas que requiere el proyecto.
3.6 Determina las obligaciones fiscales, laborales y de prevención de riesgos, y las condiciones de aplicación.
3.7 Identifica posibles ayudas o subvenciones para el desarrollo del proyecto.
3.8 Identifica la oportunidad de incorporar las nuevas tecnologías de producción o de servicio al proyecto.
3.9 Elabora un guion de trabajo que se seguirá para la elaboración del proyecto.
4. Diseña proyectos relacionados con las competencias expresadas en el título, incluyendo y desarrollando las fases que lo componen.
4.1 Recopila información relativa a los aspectos que se abordarán en el proyecto.
4.2 Realiza el estudio de viabilidad del proyecto.
4.3 Identifica las partes o fases que componen el proyecto y su contenido.
4.4 Establece los objetivos que se quieren conseguir e identifica el alcance.
4.5 Prevé los recursos materiales y personales necesarios para realizarlo.
4.6 Elabora el presupuesto correspondiente.
4.7 Identifica las necesidades de financiación para la puesta en marcha del proyecto.
4.8 Define y elabora la documentación necesaria para su diseño.
4.9 Identifica los aspectos que se deben controlar para garantizar la calidad del proyecto.
5. Planifica la ejecución del proyecto, determina el plan de intervención y la documentación asociada.
5.1 Secuencia las actividades y las prioriza en función de las necesidades de desarrollo.
5.2 Determina los recursos y la logística necesarios para cada actividad.
5.3 Identifica las necesidades de permisos y autorizaciones para llevar a cabo las actividades.
5.4 Determina los procedimientos de actuación o ejecución de las actividades.
5.5 Identifica los riesgos inherentes a la ejecución, definiendo un plan de prevención de riesgos y los medios y equipos necesarios.
5.6 Planifica la asignación de recursos materiales y humanos y los tiempos de ejecución.
5.7 Hace la valoración económica que da respuesta a las condiciones de la puesta en práctica.
5.8 Define y elabora la documentación necesaria para la ejecución.
6. Define los procedimientos para el seguimiento y control en la ejecución del proyecto, justificando la selección de variables, de herramientas y de aparatos utilizados.
6.1 Define el procedimiento de evaluación de las actividades o intervenciones.
6.2 Define los indicadores de calidad para realizar la evaluación.
6.3 Define el procedimiento para la evaluación de contingencias.
6.4 Define el procedimiento para gestionar posibles cambios en los recursos y actividades.
6.5 Define y elabora la documentación necesaria para la evaluación de las actividades y el proyecto.
6.6 Establece el procedimiento para la participación del usuario en la evaluación y elabora la documentación específica.
6.7 Establece un sistema para garantizar el cumplimiento del pliego de condiciones del proyecto, si procede.
7. Usa la música para apoyar el proyecto.
7.1 Utiliza las músicas y los efectos sonoros según los proyectos.
7.2 Utiliza elementos musicales como fuente de inspiración y como soporte de determinados ambientes o intenciones, en su caso.
7.3 Identifica ritmos musicales para aplicar variaciones en el ritmo y dar entradas o salidas ("pies" escénicos)
7.4 Ajusta el acompañamiento musical a los objetivos escénicos sea mediante la interpretación en directo de un instrumento o por reproducción de una grabación musical.
7.5 Crea una banda sonora utilizando el soporte y el software adecuado para su reproducción posterior.
8. Usa las tecnologías audiovisuales para apoyar el proyecto.
8.1 Conoce las tecnologías de vídeo, de proyecciones audiovisuales y las asociadas a software del ordenador, aplicables a proyectos escénicos.
8.2 Demuestra un conocimiento de diversos ámbitos escénicos, de la terminología básica en iluminación y sus requisitos fundamentales según especialidad.
8.3 Explica la utilidad, la función y la interacción de la escenografía.
8.4 Demuestra criterios coherentes y artísticos en la elección de iluminación escénica y de escenografía para apoyar la ambientación y en la intención de dram a turgente con criterios de calidad.
8.5 Incorpora elementos multimedia encajando los mismos en el desarrollo del trabajo.
Experimentación en la creación: fuentes de información. Evolución de las artes del circo.
Proyecto de número de circo: objetivos técnicos. Objetivos artísticos.
Caracterización: vestuario, maquillaje, complementos.
Entorno técnico: Instalaciones y aparatos. Escenografía y atrezo. Sonido e iluminación.
La música en el número de circo.
Criterios artísticos.
Criterios de análisis de la evolución del proyecto.
Criterios técnicos de diseño y montaje de material de circo.
Ensayos del proyecto.
Herramientas de análisis del entorno productivo del sector.
Proyectos-tipo aplicables al sector.
Las tecnologías en la planificación y diseño de proyectos.
Soportes para la elaboración de documentación.
Planificación de la logística, recursos humanos y materiales para la ejecución del proyecto.
Planificación de la ejecución de proyectos.
Marco legal y gestión de riesgos en la planificación y gestión de proyectos.
Herramientas para la participación del usuario en los procesos de evaluación.
Indicadores de calidad para la evaluación.
Herramientas para la gestión de cambios y contingencias.
UF1: el marco legal
1. Identifica el marco legal y los procedimientos administrativos que regulan el ámbito escénico y del circo.
1.1 Determina las diferentes herramientas de protección, gestión, y los derechos que se derivan del marco legal.
1.2 Identifica los trámites administrativos y los requisitos técnicos necesarios para desarrollar una actividad en diferentes entornos del mundo del espectáculo.
2. Conoce los convenios colectivos del artista, y las condiciones sociolaborales en el ámbito escénico y del circo.
2.1 Determina las diferentes herramientas de protección, gestión, y los derechos que se derivan del estatuto del artista.
3. Conoce la normativa referente a la formación de compañías, derechos y deberes (derechos de autor y derechos de imagen).
3.1 Conoce los derechos y deberes, la normativa y los procesos y registros asociados a los derechos de imagen y de la propiedad intelectual.
Regulación sociolaboral de los artistas.
Derechos de propiedad intelectual y derechos de imagen.
Regulación de las compañías de artes escénicas y de las artes del circo.
UF2: Incorporación al trabajo
1. Identifica los mecanismos de acceso, los sistemas de selección del mercado de trabajo y las capacidades que facilitan su incorporación así como los organismos institucionales, nacionales y comunitarios de ayuda a la inserción laboral.
1.1 Conoce las diferentes vías de acceso al empleo y a la formación permanente, así como las técnicas, organismos, instituciones, programas y acciones públicas y privadas útiles en el proceso de búsqueda de empleo.
2. Identifica el marco legal del trabajo así como los derechos y las obligaciones que derivan de las relaciones laborales.
2.1 Conoce el marco legislativo y los derechos y las obligaciones que derivan de las relaciones laborales en el marco de las artes escénicas y las principales obligaciones y prestaciones en materia de Seguridad Social.
3. Evalúa el marco normativo de seguridad e higiene en el trabajo y su repercusión en la calidad de vida laboral y personal.
3.1 Elabora conclusiones argumentadas respecto a la importancia de las medidas de seguridad e higiene en el trabajo dentro del marco normativo específico.
4. Distingue, en los convenios colectivos relacionados con las artes escénicas, los tipos de contratos laborales y las relaciones con la empresa que contrata.
Sistemas de acceso al mundo laboral: técnicas e instrumentos de búsqueda de empleo. Organismos e instituciones nacionales y comunitarias que prestan ayuda a la inserción laboral.
Sistemas de acceso a la formación permanente.
Organismos, instituciones, programas y acciones públicas y privadas, nacionales y comunitarias que realizan formación permanente en el sector de las artes escénicas.
El marco jurídico de las relaciones laborales: Estatuto de los trabajadores y reglamentación específica del sector.
Elementos del contrato de trabajo y modalidades de contratación.
La Seguridad Social y sus prestaciones.
UF3 : Empresa e iniciativa emprendedora
1. Identifica las normativas laboral, jurídica y fiscal que regulan el autoempleo y las iniciativas empresariales así como los organismos y los servicios institucionales, nacionales y comunitarios que facilitan ayudas económicas y subvenciones.
1.1 Conoce las diferentes vías de acceso al autoempleo y a las iniciativas emprendedoras, así como los organismos, instituciones, programas y acciones públicas y privadas útiles en el proceso de creación de empleo.
2. Adquiere los conocimientos económicos, comerciales y sociales que le permiten funcionar como profesional autónomo.
2.1 Distingue en los convenios colectivos relacionados con el teatro, los audiovisuales y los servicios, los tipos de contratos laborales y las relaciones con la empresa que contrata.
3. Determina los trámites y la documentación asociada necesarios para desarrollar una actividad artística del espectáculo en condiciones administrativas técnicas y laborales correctas.
3.1 En un caso práctico de presentación de una oferta y firma de un contrato de actuación:
Calcula el presupuesto teniendo en cuenta todos los conceptos: material, alquileres, técnicos, artistas, permisos, impuestos, entre otros.
Elabora la oferta de forma clara y en diferentes formatos.
Indica a la oferta todos los requisitos legales necesarios: empresas, NIF, servicio a dar, valor económico, impuestos, plazo de validez, forma de pago, exclusiones, imprevistos, entre otros.
Elabora un contrato de actuación asociado a la oferta aceptada.
Elabora y tramita toda la documentación asociada a una actuación realizada (facturas, recibos, gestiones bancarias, liquidación de impuestos, entre otros).
Estudia su viabilidad económica teniendo en cuenta todos los costes de producción, difusión y representación.
Normativa laboral, jurídica y fiscal, y trámites para el inicio de la actividad profesional autónoma.
Organismos e instituciones nacionales y comunitarias que prestan ayuda a la iniciativa empresarial.
Financiación y contabilidad de empresa en la gestión de la actividad.
Herramientas de difusión y promoción de la actividad propuesta.
Entornos virtuales para la presentación y difusión de proyectos.
1. Identifica la estructura, la organización y las condiciones de trabajo de la empresa, entidad, compañía, centro o servicio, relacionándolas con las actividades que realiza.
1.1 Identifica las características generales de la empresa, entidad, compañía, centro o servicio y el organigrama y funciones de cada área.
1.2 Identifica los procedimientos de trabajo en el desarrollo de la actividad.
1.3 Identifica las competencias de los puestos de trabajo en el desarrollo de la actividad.
1.4 Identifica las características del mercado o entorno, tipos de usuarios y proveedores.
1.5 Identifica las actividades de responsabilidad social de la empresa, entidad, compañía, centro o servicio hacia el entorno.
1.6 Identifica el flujo de servicios o los canales de comercialización o distribución más frecuentes en esta actividad.
1.7 Relaciona ventajas e inconvenientes de la estructura de la empresa, entidad, compañía, centro o servicio, frente a otros tipos de organizaciones relacionadas.
1.8 Identifica el convenio colectivo o el sistema de relaciones laborales al que se acoge la empresa, entidad, compañía, centro o servicio.
1.9 Identifica los incentivos laborales, las actividades de integración o de formación y las medidas de conciliación en relación con la actividad laboral.
1.10 Valora las condiciones de trabajo en el clima laboral de la empresa, entidad, compañía, centro o servicio.
1.11 Valora la importancia de trabajar en grupo para lograr con eficacia los objetivos establecido en la actividad y resolver los problemas que se plantean.
2. Desarrolla actitudes éticas y laborales propias de la actividad profesional, de acuerdo con las características del puesto de trabajo y los procedimientos establecidos por el centro del trabajo.
2.1 Cumple el horario establecido.
2.2 Muestra una presentación personal adecuada.
2.3 Es responsable en la ejecución de las tareas asignadas.
2.4 Se adapta a los cambios de las tareas asignadas.
2.5 Manifiesta iniciativa en la resolución de problemas.
2.6 Valora la importancia de su actividad profesional.
2.7 Mantiene organizada su área de trabajo.
2.8 Tiene cuidado de los materiales, equipos o herramientas que utiliza en su actividad.
2.9 Mantiene una actitud clara de respeto hacia el medio ambiente.
2.10 Establece una comunicación y relación eficaz con el personal de la empresa entidad, compañía, centro o servicio.
2.11 Se coordina con los miembros de su equipo de trabajo.
3. Realiza las actividades formativas de referencia siguiendo protocolos establecidos por el centro de trabajo.
3.1 Ejecuta las tareas según los procedimientos establecidos.
3.2 Identifica las características particulares de los medios de producción, equipos y herramientas.
3.3 Aplicar las normas de prevención de riesgos laborales en la actividad profesional.
3.4 Utiliza equipos de protección individual según los riesgos de la actividad profesional y las normas establecidas por el centro de trabajo.
3.5 Aplicar las normas internas y externas vinculadas a la actividad.
3.6 Obtiene la información y los medios necesarios para realidad la actividad asignada.
3.7 Interpreta y expresa la información con la terminología o simbología y los medios propios de la actividad.
3.8 Detecta anomalías o desviaciones en el ámbito de la actividad asignada, identifica las causas y propone posibles soluciones.
6. Espacios y equipamientos mínimos
Módulo profesional / Unidad formativa Espacios Aparatos y materiales
MP 1: salud y entrenamiento
Espacio con suelo adecuado y 5 metros cuadrados por alumno
Elementos de apoyo para la preparación física (cuerdas, espalderas, bandas elásticas, pesas, entre otros). Material propioceptivo (pelotas, BOSU, entre otros). Colchonetas. Equipo de sonido.
Aparatos y estructuras utilizadas frecuentemente.
Manuales de uso y conservación.
Protocolos de seguridad de personas, de aparatos y de equipos.
Enganches, materiales y anclajes.
Construcción de aparatos.
Vestuario y atrezo.
MP 2: técnicas escénicas
Espacio con suelo adecuado (con superficie de linóleo o madera).
5 metros cuadrados por alumno.
MP 3: acrobacia en el suelo
Espacio con suelo adecuado.
12 metros cuadrados por alumno.
5 metros de altura mínima.
Pistas de acrobacia en el suelo.
Colchonetas de recepción.
Material homologado de seguridad adecuado a la técnica.
Lonchas de seguridad.
MP 3: acrobacia sobre aparatos
7 metros de altura mínima. En el caso del balancín 9 metros.
Aparatos de impulsión (trampolín, báscula, barra rusa, balancín ruso, doble mini-trampolín, fast track entre otros).
Aparatos de apoyo (plinto, caballo de salto, entre otros).
MP 4: equilibrios acrobáticos
Espacio de 8 metros de altura mínimo.
10 metros cuadrados por alumno.
Material homologado de seguridad adecuado a la técnica (lonchas de seguridad, colchonetas de recepción).
MP 5: equilibrios con y/o sobre objetos Espacio con suelo adecuado, de 12 metros cuadrados por alumno. 6 metros de altura mínima. Colchonetas de recepción. Material para equilibrios con objetos. Material para equilibrios sobre objetos (monociclos, bola, rulo, cable, alambre, cuerda tensa, escalera, rueda Cyr y/o rueda alemana, entre otros). Material homologado de seguridad adecuado a la técnica.
MP 6: paradas de manos
Bastones de equilibrio, bloques o escaleras, entre otros.
MP 7: técnicas aéreas sin vuelo
Estructures aptas para el anclaje de los aparatos, tanto si se cuelgan del techo como si tienen estructuras independientes o fijadas al suelo.
Altura mínima de 7 metros.
Superficie mínima de 100 metros cuadrados.
Material para aéreos (trapecio, cuerdas, telas o palo chino, entre otros). Colchonetas de recepción.
MP 8: técnicas aéreas en vuelo
Espacio consuelo adecuado, estructuras aptas para el anclaje de los aparatos, tanto si se cuelgan del techo como si tienen estructuras e independientes o fijadas al suelo.
Altura mínima de 9 metros. En el caso de la gran volante, 12 metros de altura mínimo.
Tipos de estructuras para trapecio de balance, trapecio de gran balance, trapecio, mini volante, trapecio gran volante, cuerda volante, cuadro aéreo o cuadro coreano, entre otros.
Las estructuras y aparatos: de anclaje de la estructura y enganches del aparato.
Material de seguridad: sistemas de lonchas, redes, colchonetas.
MP 9: técnicas de malabares y/o
Altura mínima de 6 metros.
Material de manipulación de objetos (pelotas, bolos, aros, diábolos, sombreros, bola de contacto, cajas, hula-hoops, entre otros)
MP 10: taller Espacio adecuado a las técnicas escogidas. Según la técnica o técnicas escogidas.
MP 11: proyecto Espacio apto para exhibición adecuado a las técnicas correspondientes, además del espacio para la acomodación del público espectador.
Material adecuado a la técnica o técnicas que se exhiben. Equipo de sonido. Equipo de luz.
Aparatos e instalaciones.
MP 12: formación y orientación laboral Aula polivalente de 1,5 metros cuadrados por alumno.
Otros Almacén. Sistema de revisión de todos los aparatos, anclajes y estructuras de manera regular y por parte de los profesionales correspondientes, mínimo una vez al año y siempre que se requiera.
7. Perfil del profesorado
7.1 Profesorado de centros educativos dependientes del Departamento de Enseñanza
La atribución docente de los módulos profesionales que constituyen las enseñanzas de este ciclo formativo corresponde a los profesores del cuerpo de catedráticos de enseñanza secundaria, del cuerpo de profesores de enseñanza secundaria, del cuerpo de catedráticos de artes plásticas y diseño, del cuerpo de profesores de artes plásticas y diseño, y al profesorado especialista, según proceda, de las especialidades establecidas a continuación, y a las personas que poseen la titulación que se indica.
Especialidades de los profesores con atribución docente en los módulos profesionales del ciclo formativo de animación en circo:
MP 12: formación y orientación laboral Formación y orientación laboral
MP 12: formación y orientación laboral Organización industrial y legislación
MP 1: salud y entrenamiento Educación física
MP 2: técnicas escénicas complementarias
Título de la Generalidad de técnico superior en artes del circo
MP 5: equilibrios con y sobre objetos
MP 9: malabares y/o manipulación de objetos
MP 10: taller
MP 11: proyecto
7.2 Titulaciones equivalentes a efectos de docencia
Cuerpo Especialidad del profesorado Titulación
Profesores de enseñanza secundaria Formación y orientación laboral
7.3 Profesorado de centros de titularidad privada o de titularidad pública diferente del Departamento de Enseñanza
MP 12: formación y orientación laboral
Licenciado en derecho o título de grado equivalente
Licenciado en administración y dirección de empresas o título de grado equivalente
Licenciado en ciencias actuariales y financieras o título de grado equivalente
Licenciado en ciencias políticas y de la administración o título de grado equivalente
Licenciado o licenciada en ciencias del trabajo o título de grado equivalente
Licenciado en economía o título de grado equivalente
Licenciado en psicología o título de grado equivalente
Licenciado en sociología o título de grado equivalente
Ingeniero en organización industrial o título de grado equivalente
Diplomado en ciencias empresariales o título de grado equivalente
Diplomado en relaciones laborales o título de grado equivalente
Diplomado en educación social o título de grado equivalente
Diplomado en trabajo social o título de grado equivalente
Diplomado en gestión y administración pública o título de grado
Licenciado en ciencias de la actividad física y el deporte o título de grado equivalente
Profesor especialista en circo
MP 2: movimiento escénico
8. Correspondencias
8.1 Correspondencia de las unidades de competencia del Catálogo de cualificaciones profesionales de Cataluña con los módulos profesionales que forman parte del currículo de este ciclo formativo para su convalidación
Unidades de competencia de Catálogo de cualificaciones profesionales de Cataluña Módulos profesionales de este título
UC_1-9916-11 Gestionar las actividades del circo
UC_1-9917-11 Realizar acrobacias Módulo profesional 3: acrobacia en el suelo y/o sobre aparatos
UC_1-9918-11 Realizar técnicas aéreas
Módulo profesional 7: técnicas aéreas sin vuelo
Módulo profesional 8: técnicas aéreas en vuelo
UC_1-9919-11 Realizar equilibrios acrobáticos y paradas de manos
Módulo profesional 4: equilibrios acrobáticos
Módulo profesional 6: paradas de manos
UC_1-9920-11 Realizar equilibrios con y/o sobre objetos Módulo profesional 5: equilibrios con y sobre objetos
UC_1-9921-11 Realizar malabares y/o manipulación de objetos Módulo profesional 9: malabares y/o manipulación de objetos
UC_1-9922-11 Crear y realizar un número de circo Módulo profesional 11: proyecto
UC_1-9923-11 Actuar en público en un espectáculo de circo. Módulo profesional 10: taller
8.2 Correspondencia de los módulos profesionales que forman parte del currículo de este ciclo formativo con las Unidades de Competencia para su acreditación
Módulos profesionales de este título Unidades de competencia de Catálogo de cualificaciones profesionales de Cataluña
Módulo profesional 3: acrobacia en el suelo y/o sobre aparatos UC_1-9917-11 Realizar acrobacias
Módulo profesional 5: equilibrios con y sobre objetos UC_1-9920-11 Realizar equilibrios con y/o sobre objetos
Módulo profesional 9: malabares y/o manipulación de objetos UC_1-9921-11 Realizar malabares y/o manipulación de objetos
Módulo profesional 11: proyecto UC_1-9922-11 Crear y realizar un número de circo
Módulo profesional 10: taller UC_1-9923-11 Actuar en público en un espectáculo de circo.