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Timestamp: 2019-12-08 10:25:48+00:00

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BOE.es - Documento BOE-A-1995-22109
Documento BOE-A-1995-22109
Real Decreto 1457/1995, de 1 de septiembre, por el que se establece los títulos de Técnico de Artes Plásticas y Diseño en Artefinal de Diseño Gráfico y en Autoedición, pertenecientes a la familia profesional de Diseño Gráfico, y se aprueban las correspondientes enseñanzas mínimas.
«BOE» núm. 240, de 7 de octubre de 1995, páginas 29542 a 29552 (11 págs.)
BOE-A-1995-22109
https://www.boe.es/eli/es/rd/1995/09/01/1457
El presente Real Decreto establece los títulos de Técnico de Artes Plásticas y Diseño en Artefinal de Diseño Gráfico y en Autoedición, pertenecientes a la familia profesional del Diseño Gráfico y sus correspondientes enseñanzas mínimas, configurándose éstos en línea de continuidad y correspondencia con los títulos de Artes Plásticas y Diseño establecidos por Real Decreto 1843/1994, de 9 de septiembre.
El objetivo básico de estos títulos es atender a las necesidades de formación de técnicos en estos oficios artísticos que aunen conocimientos de materiales y procedimientos técnicos con sensibilidad artística en función de las necesidades y solicitudes emanadas de los sectores de la producción gráfica interesados en los valores de la calidad.
La proyección de futuro de estos oficios artísticos radica en la incorporación de nuevas formas de expresión artística, así como de las nuevas tecnologías informáticas. Así, los ciclos formativos de grado medio de Diseño Gráfico proporcionan a los alumnos una formación plástica, técnica y cultural que les ha de permitir obtener competencia profesional para realizar obras que posean rigor en su materialización y sensibilidad artística en su expresión y comunicación.
La incorporación a los ciclos formativos de la fase de formación práctica y de la obra final, es pieza clave en la construcción de este modelo formativo, ya que la intervención de profesionales, entidades e instituciones, con su colaboración contribuirá desde planteamientos reales a la concreción de proyectos educativos que anticipen soluciones de solvencia en el mercado de las industrias culturales, cuya referencia ha de proporcionar constantemente índices orientadores de la competitividad profesional en este campo.
1. Se establecen los siguientes títulos de Técnico de Artes Plásticas y Diseño, pertenecientes a la familia profesional del Diseño Gráfico, los cuales tendrán carácter oficial y validez en todo el territorio nacional:
a) Técnico de Artes Plásticas y Diseño en Artefinal de Diseño Gráfico.
b) Técnico de Artes Plásticas y Diseño en Autoedición.
1. En cumplimiento de lo dispuesto en el artículo 48.4 de la Ley Orgánica 1/1990, de 3 de octubre, de Ordenación General del Sistema Educativo, el currículo determinará el proyecto final que deberá superar el alumno, una vez aprobados los módulos del correspondiente ciclo, para la obtención del título. En el proyecto final los alumnos deberán acreditar el dominio de los conocimientos y métodos científicos y artísticos exigibles para el ejercicio profesional en la correspondiente especialidad.
2. Como tal proyecto final, el alumno elaborará una obra perteneciente al campo concreto del diseño gráfico a que se refiera el ciclo formativo, acompañada de una memoria explicativa de la misma, tal como se indica en el anexo I del presente Real Decreto.
3. Las Administraciones educativas regularán el procedimiento de elaboración y de evaluación de la obra final.
1. Estarán exentos de realizar la prueba prevista en el artículo 9 del presente Real Decreto aquellos alumnos que estuvieran en posesión del título de Técnico o Técnico superior de Artes Plásticas y Diseño de la familia profesional del Diseño Gráfico, o hubieran superado con aprovechamiento los cursos comunes de Artes Aplicadas y Oficios Artísticos de los planes de estudios establecidos por el Decreto 2127/1963, de 24 de julio, así como los establecidos con carácter experimental al amparo del Real Decreto 799/1984, de 28 de marzo, sobre regulación de experiencias en centros de Enseñanzas Artísticas, así como por el Real Decreto 942/1986, de 9 de mayo, por el que se establecen normas generales para la realización de experimentaciones educativas en centros docentes.
3. El Ministerio de Educación y Ciencia determinará las convalidaciones entre módulos de ciclos formativos de grado medio de Artes Plásticas y Diseño de la familia profesional de Diseño Gráfico o, en su caso, de diferente familia profesional, atendiendo a la correspondencia de sus contenidos.
El técnico en Artefinal de Diseño Gráfico debe ser un profesional capaz de interpretar ideas y bocetos del diseñador gráfico o del director de arte traduciéndolas en los consiguientes originales ya sea por medios tradicionales o digitales, a fin de posibilitar su correcta impresión.
Dado que esta actividad está totalmente relacionada con los sistemas y procesos de reproducción e impresión industrial, su formación ha de ser profunda en estos aspectos. Igualmente ha de conocer a fondo las leyes tipográficas ya sea para interpretar correctamente las instrucciones del boceto o como medio para solucionar problemas básicos de maquetación y rotulación, todo ello apoyado en una formación artística básica.
1.1 Denominación: Técnico de Artes Plásticas y Diseño en Artefinal de Diseño Gráfico.
El Técnico en Artefinal de Diseño Gráfico ha de estar preparado para:
1.º Insertarse en el campo profesional dentro de estudios de diseño gráfico y publicidad.
2.º En empresas de artes gráficas.
3.º En empresas editoriales.
4.º Como profesional autónomo («free lance»).
1.ª Interpretación de bocetos y marcados.
2.ª Separaciones de colores.
3.ª Reproducción de originales.
4.ª Maquetación.
5.ª Retoque de originales y fotografías.
6.ª Dibujo técnico básico.
7.ª Composición de textos.
8.ª Preparación de originales y marcados para fotomecánica, fotocomposición y talleres de impresión.
Todas estas tareas puede hacerlas por sistemas tradicionales e informáticos.
1.º Analizar y desarrollar los procesos básicos de realización de obras de artefinal.
Historia del Arte y de la Imagen Gráfica / 50
Técnicas gráficas / 125
Procesos y sistemas de impresión / 125
Diseño gráfico asistido por ordenador / 125
I. Historia del Arte y de la Imagen Gráfica.
1.º Adquirir los conocimientos necesarios sobre los ciclos culturales y artísticos del pasado y del presente.
3.º Conocer lo esencial del contexto ideológico, político, económico, social y estético en que se han generado las artes gráficas a lo largo de la Historia.
1.º Concepto de cultura, arte y arte aplicado. Significación del lenguaje como medio de comunicación. Caracterización histórico-artística y cultural de la Antigüedad. El mundo clásico: aportaciones a la civilización y al arte occidentales. Manifestaciones escritas e ilustradas en el mundo antiguo.
2.º Arte y cultura de la Edad Media. Producción de libros y escuelas de miniaturistas. Grabado: orígenes y primeras manifestaciones europeas. Producciones religiosas y profanas.
3.º La Edad del Humanismo: nuevas formas de vida, pensamiento y expresión plástica. La cultura del libro renacentista. La imprenta: difusión y significación cultural.
4.º La estética del Barroco y del Racionalismo y su reflejo en el arte y en la expresión gráfica. Ilustración y grabado.
5.º La era del industrialismo y sus consecuencias para el arte. Transformaciones socio-culturales del siglo XIX y su repercusión en el mundo del libro. Arte e industria. Intentos renovadores de fin de siglo.
6.º Transformaciones socio-culturales del siglo XX. El fenómeno artístico y la búsqueda de nuevos lenguajes. Los medios de comunicación de masas y su reflejo en el mundo editorial y del diseño gráfico.
1.º Comprensión razonada de los comportamientos histórico-culturales de la humanidad en el pasado y en el presente y capacidad de relacionarlos con los fenómenos y acontecimientos artísticos a los que han dado lugar.
2.º Capacidad de percepción visual y sensibilidad artísticas demostradas ante las creaciones, la evolución histórica y la situación espacio-temporal de las manifestaciones de la cultura gráfica.
II. Técnicas gráficas.
1.º Interpretar correctamente los bocetos e instrucciones que proporciona el diseñador, director de arte, director creativo, etc., para preparar los originales correspondientes atendiendo a su posterior reproducción por cualquiera de los sistemas actualmente empleados.
2.º Componer y distribuir espacios de acuerdo con bocetos y/o normas de estilo.
3.º Utilizar las técnicas y materiales más adecuados para la realización de dichos originales.
4.º Representar e indicar con claridad en cada original las órdenes correspondientes para las siguientes fases del proceso de reproducción.
1.º El artefinal. Tareas del artefinalista. Materiales y equipo. 2.º Dibujo técnico básico.
3.º Realización de originales a partir de bocetos.
4.º Montaje, maquetación y compaginación.
5.º Sistemas de marcado.
6.º Preparación del artefinal según los diferentes requerimientos del diseño.
7.º Ficticios.
1.º Utilización adecuada y creativa de los recursos disponibles (tradicionales e informáticos) según las exigencias de cada ejercicio.
2.º Rigor en la metodología de trabajo; exactitud, limpieza y presentación atractiva de los diferentes ejercicios; puntualidad en la entrega de los mismos.
3.º Correcta interpretación gráfica de los originales según las exigencias del diseño y de la impresión.
III. Procesos y sistemas de impresión.
1.º Conocer y saber utilizar correctamente los distintos sistemas de impresión y todos aquellos factores que intervienen en los procesos industriales de producción gráfica.
2.º Manipular y reproducir originales destinados a impresión, a través de medios fotográficos o digitales.
3.º Identificar fallos.
4.º Corregir pruebas de impresión.
5.º Realizar prácticas de taller donde se reproducirán e imprimirán diferentes originales, a fin de completar eficazmente la enseñanza teórica con la práctica.
1.º Introducción general: análisis del original; del original a la película.
2.º Tipos de originales: de línea, de tono continuo -tramas mecánicas, tramas espaciales, uso de la trama/inclinación-, selección de color -libro de gamas, sistema pantone, corrección del color, sistema UCR-, color plano.
3.º La cámara: tradicionales -horizontal y vertical-P.M.T. -sistema «Copyproof».
4.º Fotomecánica digital -Scanner planos y de tambor, sistemas de pantallas (Croosfield/Scitex/Hell), fotomecánica Postscript.
1.º Introducción general. Antecedentes históricos: xilografía, tipografía, fotograbado, litografía, offset, calcografía, huecograbado, serigrafía, otros sistemas de impresión.
2.º Tipografía y fotograbado: tipos móviles, linotipia y monotipia, medición de los tipos, familias tipográficas, el fotograbado -tipos de planchas-, emulsionado de las planchas, planchas presensibilizadas, prensas de impresión en relieve, prensa de platina, prensa de cilindro, rotativas, ventajas e inconvenientes, papel y tinta en la impresión en relieve.
3.º Offset: tipos de planchas, emulsionado de las planchas, planchas negativas y positivas, tratamiento de planchas, procesado y retoque, prensa de impresión, hojas sueltas y papel continuo, sistemas de control de las prensas, ventajas e inconvenientes, papel y tinta.
4.º Huecograbado: el cilindro, la matriz de huecograbado, preparación de la matriz, prensas de impresión en hueco, la rotativa, ventajas e inconvenientes, papel y tinta.
5.º Serigrafía: tipos de pantallas, tipos de emulsión, prensas serigráficas manuales y automáticas, ventajas e inconvenientes, diferentes soportes, papeles y tintas.
1.º Adecuación de los trabajos iniciados en otras materias al posterior proceso de reproducción.
2.º Cumplimiento de las normas de presentación y pulcritud que la industria requiere.
3.º Utilización correcta de los distintos sistemas de impresión.
4.º Cumplimiento de los plazos de entrega previstos en las diferentes etapas del proyecto.
5.º Utilización adecuada de los equipos (uso correcto de las distintas máquinas, cuidado de las mismas, actitud de trabajo).
6.º Adecuación de los recursos a la solución de problemas concretos.
7.º Sensibilidad artística y creatividad demostradas.
IV. Diseño gráfico asistido por ordenador.
1.º Utilizar correctamente el material y los equipos informáticos.
5.º Programas de tratamiento de textos y autoedición.
6.º Editores gráficos.
7.º «Software» de diseño por vectores.
En su evaluación intervendrán, corresponsablemente, el centro educativo, profesionales especializados y representantes de organismos o instituciones culturales y artísticas.
a) Técnicas Gráficas.
b) Procesos y Sistemas de Impresión.
c) Diseño Gráfico Asistido por Ordenador.
De acuerdo con lo establecido en la disposición adicional segunda del Real Decreto 389/1992, de 15 de abril, por el que se regulan los requisitos mínimos de los centros que impartan las enseñanzas artísticas, para la impartición de las enseñanzas correspondientes al título de Técnico en Artefinal de Diseño Gráfico, los centros deberán contar con las siguientes instalaciones, además de las previstas en la citada norma: aula taller para procesos y sistemas de impresión, que deberá cumplir las condiciones previstas en el párrafo m) del artículo 40.1 del citado Real Decreto.
Modalidad de bachillerato a las que da acceso el presente título: bachillerato de Artes.
Este ciclo formativo está pensado para cubrir la demanda creciente de profesionales expertos en programas de autoedición y publicación electrónica.
Necesita, por tanto, una fuerte especialización en el manejo de los diversos sistemas y programas informáticos de autoedición junto a un conocimiento amplio de la tipografía y los fundamentos del diseño gráfico, todo ello apoyado en una formación artística básica.
1.1 Denominación: Técnico de Artes Plásticas y Diseño en Autoedición.
a) Manejo de los diversos sistemas informáticos y programas de autoedición y diseño gráfico.
b) Solución de problemas básicos de diseño gráfico, composición, tipografía y maquetación.
c) Presentaciones gráficas e infografía.
d) Conocimiento y control de los procesos de impresión.
1.º Analizar y desarrollar los procesos básicos de realización de obras de autoedición.
Autoedición / 275
Fundamentos del Diseño Gráfico / 100
3.º Conocer lo esencial del contexto ideológico, político, económico, social y estético en que se han generado las artes gráficas a lo largo de la Historia, con especial referencia a la autoedición.
II. Autoedición.
1.º Utilizar correctamente el material y los equipos informáticos
1.º Introducción a los medios informáticos.
2.º Los sistemas operativos.
3.º Sistemas operativos: entornos PC -MS Dos, Mac-system 7, Amiga Workbenh- Cli.
4.º Periféricos necesarios para autoedición: escáner, impresoras, filmadoras, unidades de almacenamiento, etcétera.
5.º «Software»: programas registrados de dibujo, pintura, animación, dibujo en 3-D, retoque fotográfico, etc.
6.º Conversión de archivos.
7.º Comunicación entre diferentes entornos.
8.º Nociones básicas de tratamiento de imágenes.
III. Fundamentos del Diseño Gráfico.
1.º Conocer los elementos y leyes básicas que rigen el diseño gráfico a fin de interpretar mejor las instrucciones del diseñador.
2.º Solucionar pequeños problemas de diseño cuando no existan instrucciones del diseñador o no estén claramente especificadas.
1.º Imagen y comunicación. La naturaleza de la imagen.
2.º La percepción.
3.º El diseño gráfico y el lenguaje visual.
4.º El lenguaje visual: forma, color, textura, composición.
5.º Identidad y diferenciación en el diseño. El signografismo.
6.º El proceso creativo. Organización y metodología. Métodos de análisis.
7.º El proyecto gráfico. Información, identidad y persuasión.
8.º El diseño editorial.
1.º Conocimientos de los contenidos teóricos de los distintos bloques temáticos.
2.º Capacidad para aplicarlos en ejercicios prácticos concretos con especial incidencia en los métodos y procedimientos que propicien soluciones adecuadas a cada problema.
3.º Capacidad creativa y sensibilidad artística demostrada en su trabajo que le permitan solucionar pequeños problemas de diseño.
De acuerdo con lo establecido en el artículo 44 del Real Decreto 389/1992, de 15 de abril, por el que se regulan los requisitos mínimos de los centros que impartan las enseñanzas artísticas, para la impartición de las enseñanzas correspondientes a los siguientes módulos, se mantendrá una relación numérica profesor/alumno no superior a 1/15: Autoedición.
a) Autoedición.
Ciclos formativos de grado medio de la familia profesional del diseño gráfico
Profesor A. P. D. de: / Profesor A. P. D. de:
Historia del Arte y de la Imagen Gráfica. / Cultura General Cerámica.
Historia del Arte y de la Cerámica. / Técnicas de Diseño Gráfico.
Técnicas Gráficas Industriales. / Profesor A. P. D. de:
Técnicas gráficas. / Técnicas de diseño gráfico.
Técnicas gráficas industriales. / Maestro Taller A. P. D. de:
Procesos y sistemas de impresión. / Fotograbado.
Reproducción e impresión. / Maestro Taller A. P. D. de: / Profesor A. P. D. de:
Técnicas gráficas industriales. / Maestro Taller A. P. D. de: / Profesor A. P. D. de:
Autoedición. / Diseño gráfico asistido por ordenador. / Diseño asistido por ordenador. / Profesor A. P. D. de:
Organización industrial. / Profesor A. P. D. de: / Profesor A. P. D. de:
Fundamentos del diseño gráfico. / Técnicas de diseño gráfico.
Fecha de derogación: 04/11/2012
SE DEROGA, por Real Decreto 1436/2012, de 11 de octubre (Ref. BOE-A-2012-13643).
SE DICTA DE CONFORMIDAD, estableciendo el Curriculo del Ciclo Formativo de Grado Medio, por Real Decreto 341/1998, de 6 de marzo (Ref. BOE-A-1998-7078).

References: Real Decreto 
 Real Decreto 
 Real Decreto 
 artículo 48
 artículo 9
 Real Decreto 
 Real Decreto 
 Real Decreto 
 Real Decreto 
 artículo 40
 artículo 44
 Real Decreto 
 Real Decreto 
 Real Decreto