Source: https://es.scribd.com/doc/47925058/curso-b-sico-photoshop-7-0-orientado-a-la-arquitectura-Apuntes-ETSAB
Timestamp: 2016-10-23 16:50:18+00:00

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curso_b_sico_photoshop_7.0_orientado_a_la_arquitectura._Apuntes_ETSAB
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Las áreas principales que están presentes en una sesión de trabajo normal son las que están señaladas en esta figura: A B C D E F Menús Barra de Opciones Barra de Estado Paleta de Herramientas Paleta (hay 15 paletas similares) Ventana del documento
1. Para comprobarlo.0 aparece una ventana más o menos semejante a la que se muestra en la figura adjunta. Ai (Adobe Illustrator) o Eps. Importar se utiliza principalmente para crear archivos en formato Pdf y para conectarse con un escáner de modo que la imagen escaneada se abra directamente en Photoshop.1 Menús
En la parte superior aparecen los siguientes menús. Guardar o Guardar como. Abrir un archivo existente o Cerrar.Iª Parte Descripción general del programa y del área de trabajo
Al abrir el programa Photoshop 7. Las diferencias con esta figura pueden ser debidas a que algunos de los elementos están ocultos. Exportar se utiliza para crear archivos en formato Ai y para crear archivos tipo Zoom View (varios archivos relacionados que se utilizan para enviar imágenes de alta resolución por Internet). Las opciones de Ajustar página
En lo que sigue se resume lo principal de estas seis áreas. Explorar da acceso a la Paleta Explorador de Archivos que se describe en el apartado sobre Paletas. que ofrece una lista de todas las paletas y escoger alguna para que aparezca en pantalla. Colocar se utiliza para insertar archivos en formato Pdf. Incluye órdenes corrientes para crear un Nuevo archivo. Automatizar permite crear conjuntos de imágenes agrupadas o preparar secuencias de varias imágenes. Si tampoco aparece la barra de estado activarla desde Menú Ventana/ Barra de estado. alguna de cuyas opciones se detallarán de un modo más completo a medida que vayamos ampliando las explicaciones: — —Archivo. E. en la figura) y si sólo aparece la de herramientas (D) ir al Menú Ventana.
. el archivo activo. La orden Grupo de trabajo se utiliza para gestionar el trabajo con archivos compartidos cuando se trabaja en red. presionar la tecla Tab para ocultar o desocultar las paletas (D. abrir un nuevo documento (da igual con que características).
Se explicarán en la sección sobre herramientas de dibujo y pintura. Duplicar. márgenes. Modo permite cambiar el formato de los valores de color. que se especifique en el cuadro de diálogo. Se describen todas en la sección sobre Capas. Incluye órdenes corrientes que es preferible acostumbrarse a utilizar por teclado. Contornear permite convertir directamente una selección en un contorno con el ancho. La orden Transición se utiliza para controlar el efecto de aplicar una herramienta o un filtros y se describe en la Vª parte. o cambiar la resolución de la imagen. otros utilizados tan sólo en casos especiales y otros. Para correcciones tanto locales como globales se
utilizan extensamente los cuadros de diálogo a los que se accede desde Brillo/ Contraste. Otro tanto cabe decir de Rellenar. Las opciones Tabla de Colores y Perfiles cromáticos se comentan también en la IIIª Parte. — —Edición. Es mejor no utilizar esta orden a no ser que haya alguna razón poderosa. remuestrando todos los valores. Comprobar ortografía y Buscar y reemplazar se utilizan en combinación con la herramienta de texto (sobre todo en textos más bien largos). Este menú presenta una larga lista de filtros. La orden Preferencias es importante y se describe en la sección de “personalización”. Los tres modos más habituales son RGB. Ver también el apartado correspondiente en el que explicaremos tan sólo alguno de los más utilizados o utilizables en arquitectura. Ajustes da acceso a un largo submenú con diferentes opciones para modificar los valores. Duplicar crea una copia de la imagen actual (también puede activarse con el menú contextual que aparece al presionar el botón derecho del ratón sobre la barra de título de la imagen activa). Definir pincel y Definir motivo permiten convertir la selección activa en un tipo de pincel o un tipo de motivo. Transformación y Transformación libre que también se describen más adelante. Reorganizar. Reventar es una opción (una superposición) que se utiliza en impresión profesional para prevenir que aparezcan pequeños desajustes en los bordes debido a un error en la alineación de los fotolitos. — —Selección. son Niveles y Curvas. Aplicar imagen y Calcular permiten fusionar la capa y el canal de dos imágenes de diversos modos (son opciones que no utilizaremos). —Capa. como Estilo de capa.6
Iª Parte. Combinar visibles o Acoplar Imagen. Tamaño de lienzo permite añadir pixels a una imagen sin alterar sus valores ni su resolución. Duotono. Eliminar. Cae fuera de nuestro ámbito. El histograma se utiliza para comprobar la distribución de valores de una imagen. Ajuste de prueba. no utilizados nunca. Nueva capa de relleno. Colores de prueba y Aviso sobre gama. incluidas las que aparecen en este menú. Color Indexado y Escala de Grises. para correcciones globales. Todas las opciones de selección. Cortar. Las técnicas se tratan principalmente en la IIIª Parte. Tamaño de imagen permite cambiar el tamaño de la imagen. Separar se utiliza en algún caso para recortar una imagen basándose en el valor de los pixels de borde (por ejemplo. la Paleta Historia o el Portapapeles de Photoshop.
. Tono/ Saturación o Reemplazar color. Multicanal y 16 bpp. Las opciones más corrientes se encuentran igualmente en la Paleta Capas. alineación. Otros modos disponibles son Mapa de bits. etc. algunos bastante utilizados en aplicaciones arquitectónicas. Propiedades. Rotar lienzo permite rotar toda la imagen de diversos modos. sin alterar su tamaño (mediante un cálculo elemental que también puede hacerse con una calculadora). como que se está trabajando con una imagen muy grande y el rendimiento de Photoshop es muy bajo. —Vista. Hay otros modos de hacer lo mismo que también veremos. Purgar libera la memoria utilizada por el comando Deshacer. la mayoría. Nueva capa de ajuste. como Crear nueva capa. al final de esta primera parte. Es importante recordar que muchas operaciones sólo pueden hacerse en modo RGB que es el modo más corriente y más recomendable. Pegar. como Deshacer. Puede ser necesario convertir a modo CMYK si se va a enviar el archivo a una imprenta o a un servicio de impresión profesional. Recortar hace lo mismo que la herramienta correspondiente que ya veremos: se usa la orden de menú en lugar de la herramienta cuando se quiere limpiar una imagen de partes de capas ocultas que rebosan el tamaño de la imagen. cuyos atajos resumiremos más adelante. Los conceptos principales de que depende este menú se han explicado en los apuntes sobre imagen digital. Alinear o las opciones de Halos. Otras sólo se encuentran en este Menú. El primer grupo de órdenes. — —Filtros. en sus diferentes variantes dan entrada a un cuadro de diálogo que permite escoger la impresora. Copiar. si una imagen está rodeada de pixels transparentes). Descripción general
e Imprimir. Lab (ver el apartado sobre color). Los más corrientes. especificar el tamaño. — —Imagen. se describen en la sección correspondiente. en pixels. Los Ajustes de Color y el Gestor de Ajustes preestablecidos los veremos en el apartado sobre color.
Para guardar una herramienta en este lista hacer lo siguiente: seleccionarla y definir sus opciones.Iª Parte. Mostrar incluye un submenú del que la opción más utilizada es Cuadrícula. uno por uno. con el atajo de teclado W+Ctrl.
1. Ajustar se utiliza para.: Mover).: 100%: uso de memoria en última operación. Así queda incluida en dicha lista.
. Ver el apartado sobre Paletas para ver todas las disponibles y sus atajos de teclado. altura. arrastrarla hacia la ventana. La figura adjunta (arriba) muestra la correspondiente a la herramienta Pincel.0 s. situar con precisión bordes de selección. se encuentra el “Almacen de paletas” que permite mantener a la vista la cabecera de las paletas más utilizadas. f) Temporizador (p. Para colocar una paleta en el Almacén de paletas ir al Menú lateral de la Paleta y escoger Acoplar al area de la Paleta. Reglas sirve para mostrar u ocultar las reglas. de recorte.3 Barra de estado
La barra de estado (figura adjunta.ej. cambia según la herramienta seleccionada. si está por debajo de 100% quizás haga falta más memoria). que son comunes a todas las herramientas: —La sección de “Herramientas preestablecidas”.ej.: 1. Pueden crearse guías en posiciones precisas con la
orden Guía nueva que da entrada a un cuadro de diálogo que permite escribir la posición exacta. ocultar o reorganizar la mayoría de los elementos que configuran el espacio de trabajo. en la barra de opciones. Las órdenes de Aumentar.ej. —Ventana. etc.ej.: mide el el tiempo de la última operación). resolución) Opciones para la información que se muestra en (3): a) Tamaño del archivo (p. dar un nombre y confirmar. g) Herramienta actual (p. hacer clic en la flecha al comienzo de la Barra de Opciones para que se despliegue la lista.: RGB ). Descripción general
se utilizan en edición profesional para controlar la relación entre el color visto en el monitor y el que aparecerá impreso. Almacén de paletas
La barra de opciones es contextual. a la derecha. e) Eficiencia (p. Las ordenes incluídas en este menú se utilizan para mostrar. Para sacarla. al comienzo de la barra de opciones.
1. Ventana nueva permite trabajar con varias vistas de un mismo documento. Servidor de grupos de trabajo (para trabajo en red). Pueden activarse herramientas específicas (por lo general guías o cuadrículas) con Ajustar a. La orden que viene a continuación.ej. son una pequeña parte de las herramientas generales de visualización y navegación que se describen en el apartado correspondiente y que es preferible utilizar por teclado. seleccionar “nueva herramienta.: 12M/123M: memoria utilizada/ memoria disponible). En el apartado de herramientas se resumen alguna de las opciones principales de cada herramienta. permite guardar herramientas con una configuración determinada. d) Tamaños virtuales (p. abajo) presenta la siguiente información: 1 2 3 Porcentaje de ampliación de la imagen (Navegador de la barra de estado). Información del archivo según las opciones especificadas en 4: Un clic muestra la posición de la imagen sobre el papel seleccionado. Un clic+Alt muestra información del archivo (anchura.”.: 300K/800 K: tamaño acoplado/ tamaño con capas y canales).2 Barra de opciones. Espacio de trabajo permite guardar la configuración actual. Pueden cerrarse todos los documentos con la orden correspondiente de este submenú (W+Ctrl+Mysl) o bien. canales. si está activada. Documentos da acceso a un submenú que permite reorganizar las diferentes ventanas que haya abiertas en Cascada o Mosaico. eliminarla o restaurar la configuración original.: 800×600 pixels). de formas o de trazados. Extras se utiliza para que sean o no visibles los sectores y las anotaciones que se utilizan para crear páginas web con Photoshop (en general será preferible desactivarlas: puede hacerse más rápidamente con Ctrl+H).. Hay un par de secciones. Las órdenes Bloquear o Borrar guías o sectores tienen un significado obvio. b) Perfil (p. Reducir. que puede quedar oculta en monitores de 17” o menos.. c) Dimensiones (p.ej. —Al final de la barra..ej. de sector. El resto de las órdenes sirven para ocultar o mostrar todas las Paletas y la Barra de Estado.
Subexponer. Bote de pintura) Hand (Mano) eyedropper (Cuentagotas. Selección directa) Brush (Pincel. polígono. Dedo) / /shaRpen Stamp (Tampón Clónico. Borrador de fondos. Poligonal. Descripción general
1. Entre paréntesis se da el nombre en castellano así como las variantes disponibles para aquellas herramientas que aparecen con una pequeña flecha junto a su icono. Lápiz) Crop (Recortar) Default color (restaura el color por defecto) Erase (Borrador. Muestra de color. Convertir) bluR/shaRpen (Desenfocar.4 Herramientas generales
Se da el nombre en inglés en la mayoría de los casos para que se comprendan mejor las abreviaturas. vertical. Fila o Columna única) Notes (Notas) Quick mask (Máscara rápida) dOdge (Sobreexponer. Tampón de motivos). Enfocar. A B C D E F G H I J K L M N Q O P R S T U V W X Y Z selection (Selección de trazado. Magnético) Marquee (Marco rectangular. Elíptico. 90º o 45º Conmuta con cursor de precisión (para hacer que el cursor muestre el tamaño de la herramienta ir a Menú /Preferencias/ Cursores)
. Medición) hailing brush (Pincel corrector. Añadir. forma) moVe (Mover) magic Wand (Varita mágica) Color frontal/Color de fondo historY brush (Pincel de historia. Eliminar. Pincel histórico) Zoom
Las siguientes teclas permiten activar temporalmente alguna de las herramientas anteriores mientras se está utilizando otra herramienta o modificar su efecto: Alt Ctrl Mysl Bloq Mysl Cambia temporalmente a selector color (I) (I) I Cambia temporalmente a herramienta mover (V) V V) Restringe a 0º. máscara de texto) rectangle (Rectángulo.8
Iª Parte. Parche) Sector (Sector. Pluma libre. línea. Seleccionar sector) Lasso (Lazo libre. Esponja) Pen (Pluma. Borrador magnético) Conmuta modo ventanas Gradient (Degradado. Type (Texto horizontal. elipse.
detalles.5 Paletas
Pueden ocultarse o desocultarse las paletas con los siguientes atajos de teclado: Tab (las oculta o desoculta todas). Puede aproximarse un color pinchando en el espectro situado en la parte inferior de la paleta.
El botón de abajo a la izquierda (1) conmuta entre una vista con cuatro paneles (el principal y tres más a la izquierda) y la presentación en un único panel de los documentos contenidos en una determinada carpeta.
La paleta de color es un medio más ágil de definir el color frontal y de fondo utilizando uno de los cuatro sistemas de codificación. lo que puede ser un medio más ágil y más consistente de trabajar con color. Puede añadirse un nuevo color a la paleta situándose a la derecha de la última muestra (aparece un icono en forma de cubo de pintura) y haciendo clic. etc. Mysl+Tab (oculta todas excepto la de herramientas). sus valores RGB (o HSB. Con (4) se pueden rotar las imágenes y con (5) eliminar archivos. de una en una o seleccionando varias con los métodos habituales de Windows. CMYK. a la izquierda) permiten cambiar las unidades y la codificación. En general es preferible utilizar los atajos por teclado que se describen en el apartado de visualización y navegación. el superior muestra el árbol de exploración. pequeña. de uno en uno o por lotes. Los menús laterales o emergentes (cuentagotas y cruz. altura.). El siguiente botón (2) da acceso a diferentes opciones de ordenación (por nombre. Descripción general
La única ventaja del navegador es que permite tener una referencia del conjunto del documento mientras se trabaja en una vista ampliada. el central muestra una vista previa de la imagen a un tamaño variable (arrastrando los bordes) y el inferior da detalles sobre el archivo. El siguiente (3) a opciones de presentación (miniatura grande. Pueden abrirse imágenes desde el explorador con un doble clic o Intro. arrastrando los cursores correspondientes o escribiendo un valor concreto en las casillas. Lab) y la anchura y altura de una zona seleccionada.). ajustar su valor gráficamente.
La paleta de muestras permite contar con una selección de colores. tamaño. Si se mantienen abiertos los tres paneles de la izquierda. También se puede cambiar el nombre de los archivos. Y puede suprimirse una muestra situándose encima mientras se aprieta la
. resolución. etc.Iª Parte.
Iª Parte. asegurarse de que la capa a la que se quiere aplicar el estilo está seleccionada y hacer clic sobre el estilo que interese de la Paleta de Estilos. Añadir Estilos de Capa. abrir la Paleta de Capas.
Los estilos de capa guardan configuraciones preestablecidas de efectos de capa de poco interés en aplicaciones arquitectónicas. 4. El significado de los iconos (figura adjunta) es el siguiente: 1. grabar la lista actual para su uso en otro archivo o cargar otras paletas a través del menú lateral.”
Se utiliza para guardar definiciones de herramientas (presionar el icono correspondiente. a muestras creadas por el usuario. c) Posición.
La capas se explican con detalle en la sección correspondiente. 7. 3. d) Todos. 2.
Las acciones se utilizan para automatizar determinadas secuencias de órdenes creando macros que pueden activarse con una sóla llamada. borrar definiciones (icono junto al anterior). Las posibilidades principales se describen más adelante en la sección sobre “Deshacer operaciones”. Bloqueo de: a) Transparencia. Pueden crearse Nuevos estilos presionando el icono correspondiente de la Paleta de Estilos y Eliminar estilos de modo similar. b) Valores.
. También permite crear instantáneas de estos estados. a través de Cargar Muestras. Descripción general
tecla Alt (aparece un icono en forma de tijeras).. que se pueden generar utilizando esta misma paleta con la opción Guardar Muestras. Para guardar y cargar estilos ir al menú Lateral de Paleta. Se resume lo principal en la sección sobre “Personalización. Crear nueva Capa.. Crear nuevo Conjunto 5.
La paleta de historia guarda las 20 últimas acciones realizadas (puede cambiarse este valor desde Preferencias) y los estados correspondientes. El menú lateral da acceso a una amplia colección de muestras de colores comerciales y. abajo a la derecha). Crear nueva Capa de Relleno o nueva Capa de Ajuste 6. Añadir Máscara de Capa. Si se quiere aplicar un estilo a una capa. Eliminar la capa seleccionada. O bien arrastrar el icono correspondiente de esta Paleta sobre la Capa. sea para restaurarlos parcialmente sea para crear otros documentos que archiven estos estados.
4) Dispersando. Para incorporar uno nuevo a esta lista. para crear una nueva forma base a la que se pueden añadir nuevos parámetros. Descripción general
La Paleta de Canales (ver sección correspondiente más adelante) muestra. presenta un Menú de Opciones que se refleja en la segunda sección. denominados canales alfa que se utilizan principalmente para almacenar máscaras. de izquierda a derecha. y una forma base en la parte inferior.
Los trazados se explican con detalle en la sección correspondiente. Pueden añadirse canales adicionales. dibujándola en el archivo activo sobre un fondo blanco. El parámetro “dureza” determina la mayor o menor extensión del degradado de los bordes. abajo. e) Crear un nuevo trazado (como una nueva capa). girar. tras utilizar dichas opciones. b) Cargar una selección como canal. seleccionándola con el marco y escogiendo Menú Edición/ Definir pincel. presenta un menú de formas previas en la parte superior. inicialmente. d) Convertir una selección en un trazado. en donde aparecen los parámetros o las alternativas correspondientes a la opción escogida. introduce un valor aleatorio que hace que la forma cambie de tamaño o de ángulo a medida que se dibuja. que se añadirá a la lista de pinceles preestablecidos o borrar uno existente. permiten crear un nuevo pincel. arriba a la derecha. varía el número y posición de los trazos que resultan del movimiento del cursor. los canales propios del modo en que se esté trabajando. 2) Forma de la punta de pincel. etc. para: a) Cargar un canal como selección. También puede crearse una forma personalizada. El de “espaciado” la mayor o menor continuidad del trazo. carga una textura que aparecerá en lugar del color actual. Los botones en la parte inferior de la paleta sirven. Los botones en la parte inferior de la paleta sirven. 5) Textura. deformar. debajo de todo a la derecha.Iª Parte.
. Los dos iconos. La primera. La tercera sección. d) Eliminar el canal activo. La paleta de trazados sirve para almacenar diferentes trazados. que se puede cambiar de tamaño. muestra el resultado de la definición de pincel que se ha establecido en las secciones superiores. de izquierda a derecha.. uno por cada color primario. b) Convertir un trazado en un contorno con el grueso de pincel actual. f) Borrar el trazado actual. c) Crear un nuevo canal. Si el modo es RGB.
La paleta de Pinceles tiene 3 secciones. renombrarlos o borrarlos. arriba a la izquierda. 3) Dinámica de forma. El menú lateral sirve principalmente para cargar nuevas paletas de pinceles o para guardar la lista actual de Pinceles preestablecidos. para: a) Rellenar un trazado con el color de fondo. de modo similar a lo que se hace en las de capas o canales. c) Convertir un trazado en una selección. Las Opciones son las siguientes: 1) Pinceles preestablecidos presenta una serie de pinceles que ya se han definido. aparecen tres canales. presionar el botón “Crear pincel nuevo”.
6) Pincel doble. a la misma escala. ir a su menú lateral y escoger “Cargar motivos”. 4) Interlineado. en el Menú lateral “Copiar textura en otras herramientas”. dibuja con un pincel de dos puntas. Las siguientes opciones no tienen parámetros adicionales. Todo en mayúsculas. Puede hacer que el resultado tarde un poco más en aparecer en pantalla. 8) Escala horizontal. 2) Estilo de fuente (regular. De izquierda a derecha y de arriba abajo: 1) Fuente. negrita. Es una opción recomendable cuando se utiliza un ratón corriente cuyo trazo es poco controlable. 10) Color. Para cambiar los motivos. de modo similar a la primera. como los de la paleta carácter. 9) Distancia a línea de base. 3) Sangría en margen izquierdo. desplegar la lista de motivos en la barra de opciones. Versalitas. permite añadir más variaciones modificando aleatoriamente la opacidad y el flujo. También puede copiarse la misma textura a otras herramientas yendo a la opción de textura y seleccionando. derecha).
La paleta de carácter presenta una serie de controles que deberán ser más o menos familiares a todo el que haya trabajado con procesadores de texto. Subíndice. seleccionar la herramienta “Tampón de motivos”. a todos los pinceles preestablecidos que tengan activada la opción de “textura” lo que permite combinar trazos de modo coherente. 11) Aerógrafo introduce variaciones en la intensidad de modo similar a lo que pasa cuando se pinta con un aerógrao. 7) Dinámica de color. Enfocado. 8) Otra dinámica. 13) Proteger textura aplica el mismo motivo.
. Para eliminar todos las opciones de un determinado pincel ir al Menú lateral y escoger “Borrar controles de pincel”. 12) Diccionario (seleccionar un idioma para corrección ortográfica). 10) Bordes húmedos hace que la pintura se acumule en los bordes de modo similar a lo que ocurre cuando se pinta con acuarela . Descripción general
La lista de texturas aparece al pinchar la pequeña flecha que hay junto al icono que presenta la textura actual y depende de los motivos que estén cargados por defecto. Ver cómo crear motivos en el apartado sobre Pincel clónico de motivos. Subrayado. negrita-cursiva. De izquierda a derecha y de arriba abajo: 1) Alinear texto (izquierda.12
Iª Parte. Sólo está disponible cuando se ha creado Texto de párrafo (ver el apartado sobre Texto). 5) Kerning (espacio entre letras) 6) Tracking (espacio entre grupos de letras seleccionados) 7) Escala vertical. 3) Tamaño del tipo. 12) Suavizar retoca los trazos de modo que resulten curvas más suaves al pintar. centro. Cursiva falsa (para fuentes que no cuentan con un estilo en cursiva). a la derecha o justificar todo). 5) Sangría en primera línea. La segunda punta se define. Superíndice. cursiva. permite determinar el modo en que el color varía entre el frontal y el de fondo a medida que se pinta. 13) Presentación (Nítido. Tachado. son similares a los de los procesadores de texto corrientes.
La paleta de párrafo presenta una serie de controles que. sólo se activan o desactivan: 9) Ruido añade cambios aleatorios a las puntas de pincel normales (es más efectiva con bordes suaves). Fuerte. en el centro. Ninguno. 4) Sangría en margen derecho. desde la ventana que se despliega al escoger esta opción. 2) Justificar (con última línea a la izquierda. 11) De izquierda a derecha: Negrita falsa (para fuentes que no cuentan con un estilo en negrita). Redondeado).
8 Personalización de opciones generales y del espacio de trabajo
Es conveniente seleccionar tres o cuatro paletas de uso habitual (por ejemplo. Escoger el pincel de historia (Y) y pintar. Si está sobre una paleta aparecen otras acciones seleccionadas: por ejemplo. Contornear. El efecto se volverá a aplicar pero sólo sobre las áreas sobre las que se pinta. por ejemplo. Forma Subpaleta de formas. Duplicar capa” o “Eliminar capa”. Calar. En la Paleta de Historia. Bote de pintura (G) Modos de Fusión. Cuentagotaas Alternar entre 1 punto. Colores. aparece un icono con una flecha curva: con esto se fija el origen para el Pincel de historia que “pinta” este estado. Esto permite volver con facilidad a un determinado estado o hacer comparaciones entre estados o crear un nuevo documento a partir de la instantánea. Texto Subopciones sin demasiado interés (ortografía. Mover (Ctrl) Capa del elemento sobre el que está el cursor.R. Si se escoge la opción Nueva instantánea o se presiona el segundo icono.7 Deshacer operaciones
Los diferentes estados de un documento en el que se está trabajando se registran y se almacenan en la Paleta de Historia.Iª Parte. Tamaño de impresión. Si desde el menú lateral se escoge la opción Nuevo documento o se presiona el primer icono. Puede hacerse esto sobre una nueva capa enlazada para que el retoque no sea destructivo.O) Subpaleta de tamaños. son las siguientes:
Deseleccionar. se graba el estado actual que aparece como una miniatura bajo el estado original. Puede aumentarse o disminuirse desde el Menú Edición/ Preferencias/ Generales/ Estado de historia. 2) En Paleta Historia. Guardar selección.E. Si está sobre un elemento de imagen dependerá de la herramienta activa. Capa vía copiar/ cortar. deformar). que admite un valor entre 1 y 1. Aumentar este número consume memoria por lo que no es muy recomendable. se crea un documento con el estado seleccionado. en la paleta de capas se muestran acciones tales como “Propiedades de capa”. Pinceles (B. en este último caso. Si se presiona el icono Eliminar se borran todos los estados posteriores (pide confirmación excepto si se presiona la tecla Alt al mismo tiempo). El número de estados por defecto es de 20. Tener en cuenta los siguientes atajos que son muy importantes por razones obvias:
1. Transformación libre.
1. Capa nueva. colocarse sobre esta última acción y hacer BD/Tomar instantanéa y marcar “Desde capas combinadas” (o la opción que resulte más conveniente). Invertir. Puede cambiarse este documento arrastrando otro estado sobre él o bien grabarlo y guardarlo. 7) Espacio después de párrafo. Zoom Encajar en pantalla.S. Degradado (G) Subpaleta de tipos. Alguna de las alternativas interesantes. promedio 5×5. Hacer trazado. 4) Deshacer la acción inicial que ha creado el efecto (1). para volver a un estado anterior basta con seleccionar la acción correspondiente de la lista. Las dos últimas órdenes equivalen a retroceder o avanzar en la Paleta de Historia. Aparecerá un nuevo título en la parte superior de la paleta de Historia tal como “Instantanea 1”. 3) Presionar el cuadro vacío a la izquierda de la miniatura que ha aparecido junto al título para activar el pincel de historia. Si se hace clic sobre la casilla lateral de un estado o del origen. Capas. 8) Separación automática de sílabas. El pincel de historia se utiliza en combinación con esta paleta. sobre una paleta o sobre un elemento de la imagen. promedio 3×3. Transformar selección. Aumentar/ Reducir.000. enfocar o desenfocar toda la imagen. buscar y reemplazar. aparece un menú adecuado a cada caso.6 Menús contextuales (botón derecho del ratón)
Si se presiona el Botón Derecho del ratón (que denotamos en general por BD para abreviar) mientras se sitúa el cursor sobre una herramienta. 100%. Para comprobar como funciona seguir los siguientes pasos: 1) Crear un efecto simple. Mano. Rellenar. Si el cursor está sobre una herramienta aparecen las variantes de la herramienta.
Deshace la última operación “Paso atrás”: deshace las últimas operaciones sucesivamente Z+Ctrl+Mysl “Paso adelante”: si se deshace más de lo debido retrocede. Descripción general
6) Espacio antes de párrafo.
Ctrl+K Si se configura una herramienta con una serie de opciones no demasiado habituales puede interesar guardarla. Para guardar una determinada configuración de trabajo ir a Menú Ventana/ Espacio de trabajo/ Guardar espacio de trabajo. Si. Todas las acciones grabadas se ejecutarán en secuencia. O eliminarlo si ya no interesa. ir a la sección de herramientas preestablecidas (al comienzo de la barra de opciones).
.” o bien ir al menú lateral de la Paleta y escoger la misma opción. Los pasos serían los siguientes:
1) Abrir la paleta de acciones y crear una Nueva Acción (segundo botón por la derecha). en la parte inferior de la ventana (al abrirse se despliegan hacia arriba) con lo que toda la ventana queda libre. etc. seleccionarla y presionar el botón Ejecutar selección (tercero por la izquierda). con estas opciones. A la larga resulta tedioso repetir las mismas operaciones (abrir una u otra paleta. Si aparece una marca de activación roja es que alguna de las subordenes está desactivada. en la segunda casilla por la derecha (un pequeño cuadro de diálogo) que lo recuerda. con la herramienta activa. número de operaciones que se guardan en historia. hay que ajustar el brillo y el contraste de una serie de imágenes puede grabarse una secuencia que realice exactamente los mismos pasos para cada imagen.). sólo menús y pantalla completa) y utilizando atajos de teclado. Se abre un cuadro de diálogo que nos pide un nombre. Según el tipo de trabajo o la fase del mismo casos puede convenir organizar el área de trabajo de un modo determinado. desplegar la lista y hacer BD/ Nueva herramienta. c) Introducir valores de ajuste de tono. También conviene acostumbrarse a trabajar a toda pantalla. conmutando las 3 opciones con la tecla F (pantalla estándar. para evitar tener que volver a repetir las asignaciones más adelante.. supongamos que hay una serie de imágenes en modo indexado que queremos convertir a RGB y luego ajustar sus valores creando una Capa de Ajuste. Pueden crearse acciones que requieran que el usuario introduzca valores con lo que la acción se detiene hasta que esto ocurra. 5) Para ejecutar la acción. Todo lo que hay que hacer es crear un nuevo grupo (cuarto botón por la izquierda). 4) Al terminar. Podemos apagarlo y encenderlo más tarde o continuar. Tener en cuenta que hay cosas (como dibujar o pintar) que no pueden grabarse aunque pueden incluirse en una secuencia. La pequeña flecha que hay junto a la acción hace que se desplieguen o replieguen los componentes de la acción. colocarla en uno u otro lado. unidades. darle un nombre y luego arrastrar las acciones a este grupo o volver a arrastrar fuera para desagruparlas. Para cambiarle el nombre seguir los mismos pasos.. asignación de memoria virtual. etc. Para modificar colores de guías o cuadrículas. La herramienta seleccionada se incoroporará a la lista. presionar el botón Detener grabación (primero por la izquierda). 2) Al cerrar el cuadro de diálogo se activa automáticamente el botón de Iniciar grabación (segundo por la izquierda que se pone en rojo). etc. por ejemplo. minimizadas. En estos casos aparece un icono. En nuestro ejemplo: a) Menú Imagen/ Modo/RGB. 3) Con el botón encendido realizar. todas las acciones que interesa grabar. Para ello. ordenadamente. a lo largo de la barra de estado. o bien presionar el icono en forma de pequeño cuadrado que hay a la derecha y escoger la opción “Crear nueva herramienta. Desde el mismo lugar puede abrirse un espacio de trabajo grabado previamente que aparecerá con el nombre que le hayamos dado al final del menú. b) Menú Capa/ Nueva Capa de Ajuste/ Tono/Saturación. La Paleta de Acciones permite automatizar secuencias de acciones.14
Iª Parte. Otras paletas que se utilicen más o menos eventualmente pueden colocarles. Para eliminarla hacer BD/ Eliminar herramienta o bien escoger la misma opción del menú lateral. Las marcas a la izquierda indican que la acción está activa y se ejecutará cuando se de la orden de “ejecutar”. aspecto del cursor.. Descripción general
Muestras o Información) y fijarlas en el Almacén de Paletas. automáticamente. ir a Menú Edición/ Preferencias o presionar Ctrl+K. También se puede agrupar varias acciones para formar un grupo de acciones anidadas. La nueva acción se incorpora a la lista de acciones de la paleta. Por ejemplo.
tres opciones importantes. marcar un punto y desplazarse hasta el otro extremo mientras
* Excepto en la capa “Fondo” que se rellena con el color de fondo. Un lápiz funciona como un pincel con la única diferencia principal de que los bordes son nítidos en lugar de difusos. algunas de las cuales son comunes a otras herramientas y otras específicas de pinceles: a) Modos.
. sin tener que cambiar de herramienta. 2 . Pintar una línea con flujo al 100%.. Tener en cuenta que mientras no se suelta el pincel no varía el grado de opacidad. 0 Dibuja en horizontal. Ahora mantener el cursor presionado sobre un punto y comprobar como el trazo va aumentando de grosor hasta alcanzar el 100% como si fueramos depositando más cantidad de pintura./ desenfocar).. b) Opacidad Opacidad. botón derecho del ratón y “arr” hacer un clic y arrastrar): barra Ctrl+barra Ctrl+Alt+barra Ctrl+barra+arr Barra+BD Ctrl+“+” Ctrl+“-” F AvPag RePag AvPag+Ctrl RePag+Ctrl Desplazamiento Zoom + Zoom Zoom de ventana Encajar/Pixels reales (100%) Zoom + Zoom Conmuta modos ventanas Desplaza hacia arriba Desplaza hacia abajo Desplaza hacia la izquierda Desplaza hacia la derecha
Para ver las diferentes alternativas que hay a la hora de escoger un pincel o para definir nuevos tipos de pinceles ver el apartado de Paletas/ Pinceles. E (Borrador).. Tener en cuenta además los siguientes atajos de teclado que fijan restricciones o dan acceso directo a algunas opciones (“Ret” indica tecla de Retroceso).IIª Parte. 20%. . Para trazar líneas rectas hay dos alternativas. además de opciones tales como Herramientas predeterminadas o Tamaño de pincel. S (Tampón o pincel clónico). Para entender como funciona hacer lo siguiente. Simula la cantidad de líquido que se deposita en función de la presión. Herramientas y operaciones básicas
2. Escoger un pincel de tamaño grande (de unos 100 pixels o más). Puede rellenarse una zona con color con G (Bote de pintura/ Degradado) además de las opciones de relleno directo. Para que la capa base acepte canales alfa (transparecencias) hay que cambiar su nombre. “BD”. Escoger la herramienta pincel o lápiz. Veremos las alternativas al modo Normal en el apartado sobre Modos de Fusión. R (desenfocar. La única ventaja de esta paleta es que permite no perder de vista el área general.. + Mysl E+Alt Ret Ret+Alt Ret+Ctrl Ret+Mysl 1. 90%.. Borra en modo “borrar a lo guardado” Rellena con transparencia * Rellena con color frontal Rellena con color de fondo Abre cuadro de diálogo de rellenar Opacidad 10%. vertical o 45º. 9.2 Dibujo y pintura
Las herramientas básicas son B (Pincel. Bajar el flujo al 50% y pintar otra línea. Pero si se superponen trazos el efecto es el mismo que pintar con acuarela acumulando capas. Los principales son los siguientes (“barra” indica “barra espaciadora.1 Visualización y navegación
Las herramientas básicas son H (hand) y Z (zoom) y la paleta de navegación que ya hemos visto más arriba. Se verá más delgada que la anterior. Es preferible acostumbrarse a utilizar atajos de teclado que permiten acceder a los controles de visualizacion mientras se presionan las teclas correspondientes. c) Flujo. Lápiz). Para cambiar el tamaño presionar BD para que aparezca la subpaleta de tamaños o utilizar los siguientes atajos de teclado: ç (cedilla) ´ (acento) Aumenta el tamaño Disminuye el tamaño
2. Permite pintar con diferentes grados de opacidad lo que amplia el rango de efectos que se pueden conseguir. Puede modificarse la distribución del color con O (sobreexponer/ subexponer/ desaturar). la barra de opciones muestra. 100%
Al escoger esta herramienta o la herramienta borrador.
al comienzo (ver figura) un icono que da acceso a una lista de tipos si se hace un clic sobre la flecha. reflejado. Tener en cuenta que si se escoge el modo “Capa de forma” se creará una capa de forma por cada línea que se trace. En lugar de utilizar la herramienta aerógrafo es preferible seleccionar la herramienta predefinida “Flujo 50% aerógrafo circular difuso” variando su flujo y su color o redifiéndola a gusto de quien la use. Herramientas y Operaciones Basicas
se presiona la tecla Mysl. a la que también volveremos en el apartado sobre Modos de Fusión. Otra alternativa más eficaz. Puede utilizarse también el relleno con transparencia o la herramienta Menú Imagen/ Extraer que veremos en el apartado sobre Filtros. Cuando el resultado sea satisfactorio basta presionar el botón “Nuevo” para que se añada a la lista. Los más corrientes son los dos primeros “Color frontal/ de fondo” o “Color frontal/ transparencia”. para pintar o dibujar zonas transparentes es utilizar un pincel o un lápiz con Modo de Fusión/ Borrar. diamante). Si se hace un clic sobre la imagen a la izquierda de la flecha se entra en el Editor de Degradados que permite crear un nuevo tipo escogiendo colores y situándolos en una determinada posición en la barra de degradado. O bien escoger la herramienta “Línea”.
La herramienta de Degradado tiene 5 modos (lineal. contiguos o no y con transparencia total o parcial. bajo la herramienta general de formas en modo “Rellenar pixels”.
La goma de borrar o borrador simple (E) no es sino un pincel que pinta con el color de fondo por lo que hay que tener en cuenta cuales es el color de fondo activo.
el color que cae sobre esta cruz se toma como referencia para convertir en transparentes todos los colores cercanos según el valor de tolerancia especificado. El borrador de fondos hace transparente los pixels de una capa al arrastrar sobre ellos.16
IIª Parte. en ángulo. Ver el apartado sobre formas vectoriales más adelante para entender mejor estas alternativas. La Barra de Opciones muestra. Además del borrador normal se puede utilizar el borrador mágico que borra todos los pixels próximos en valor al marcado según el valor de tolerancia activo. El borrador de fondos muestra una pequeña cruz en el medio del cursor:
Seleccionar una parte de la imagen e ir a Menú Filtro/ Creador de motivos. b) Definiendo un nuevo motivo a partir de una selección. El Pincel clónico de motivos puede utilizarse como alternativa el tampón de clonar motivos (el segundo icono en la misma posición de la caja de herramientas) de tres maneras: a) Utilizando un motivo pregrabado. El Pincel corrector (J) es una variante muy útil del pincel clónico. El cursor se desdobla en dos.
. esto mejora a menudo el resultado. escoger el pincel de clonar motivo. al final. al arrastrar la zona seleccionada sobre otra zona son los pixels arrastrados los que se integran en la zona de destino. En la barra de opciones. al soltar el botón la selección se cerrará automáticamente. en general. La barra de opciones mostrará una lista en la que ha aparecido. junto a la palabra “Motivo” hay una lista colgante con varias colecciones que se pueden escoger con el menú lateral de esta lista. c) arrastrar con la herramienta. El o los motivos grabados aparecen en la lista de motivos como antes. llevarlos en mayor o menor grado hacia su equivalente en gris o a la inversa. desactivar el modo “impresionista”. rebajar la opacidad hasta el 50% o el 70% de tal modo que los retoques se fundan más o menos con la capa original. En principio funciona igual que éste: hay que marcar una zona de referencia. Los botones junto a esta lista permiten desplazarse entre los motivos generados o borrarlos o grabarlos. Puede ser interesante realizar las correcciones en una capa duplicada. A continuación. b) comprobar que en la barra de opciones esté activado el botón de “origen”. Al final de las pruebas presionar Cancelar para volver a la imagen a no ser que se quiera cubrir toda la imagen con el nuevo motivo presionando OK. Pincel y Parche Corrector
El Pincel clónico (S) permite copiar zonas de la imagen marcando una posición y dibujando sobre otra. c) Definiendo un nuevo motivo más extenso generado a partir de una selección. Si no lo está. Hay una tercera posibilidad que es desaturar o saturar los tonos sin variar su luminosidad. Si se presiona “Generar” la imagen queda substituida por una repetición semialeatoria de la parte seleccionada. Desaturar
Los términos “sobreexponer” y “subexponer” vienen de las técnicas de revelado en fotografía tradicional y pueden traducirse por “aclarar” y “obscurecer”. También se puede proceder a la inversa: si en la barra de opciones está activado el botón de “destino”. es decir. pixel a pixel. Presionar “Usar el tamaño de la imagen” para que el motivo generado sea tan grande como la propia imagen o escribir otro valor en las casillas inferiores. Pero en el momento en que se suelta este botón las zonas clonadas se funden con la tonalidad de las zonas adyacentes lo que. escoger un ancho de pincel adecuado y pintar: la zona de referencia se va replicando en la zona sobre la que se pinta mientras se mantiene el botón izquierdo del ratón apretado. etc. si es preciso. Cuando esté completo el retoque. seleccionar una parte de una imagen.. “3 de 3”. Subexponer. al pintar irá apareciendo el motivo predefinido. Escoger un tamaño adecuado. una cruz que se mueve sobre la zona marcada y el icono corriente de pintar que se mueve sobre la zona que se está trabajando. Si se repite el proceso la lista de la parte inferior muestra la posición “2 de 2”. como si fuera el lazo de selección libre. Todo lo que hay que hacer es. Las herramientas respectivas permiten hacer ésto manualmente. alrededor de la zona que se quiere modificar para que se asemeje a otra zona de la imagen.
Sobreexponer. la cruz y el pincel mantienen la misma relación espacial que al comenzar. que se ajustarán al entorno. ir a Menú Edición/ Definir motivo y dar un nombre al nuevo motivo en el cuadro de diálogo que aparece. Si el resultado no es satisfactorio se puede volver a presionar el botón (la etiqueta es ahora “volver a generar”). Si la opción “alineado” está activada (la opción más corriente) se mantiene como referencia el primer punto marcado. dejar el resto de opciones en modo normal. Herramientas y Operaciones Basicas
Pincel clónico. ahorra bastante trabajo. sobre todo para corregir fotografías con defectos.IIª Parte. opacidad 100% etc. el nuevo motivo. d) arrastrar esta selección sobre la zona cuyos pixels se quieren captar: al soltar el botón los pixels de origen se modificarán para replicar estos pixels. Funciona así: a) escoger la herramienta parche. Escoger el pincel de clonar motivo. El Parche corrector (J) es otra variante mejorada del pincel clónico que sirve para copiar partes de la imagen de un lado a otro de tal modo que la parte copiada se integre mejor con lo que le rodea mediante un mecanismo similar al pincel corrector. Se entra en una nueva ventana con varios botones.
entrar en el modo de Máscara rápida (Q) y retocar directamente el contorno de la selección:  Pintar con blanco para borrar la máscara y aumentar el área seleccionada  Pintar con negro para añadir más máscara y reducir el área seleccionada  Pintar con gris si se quiere que la máscara actué más o menos (un gris claro reduce al mínimo la acción de la máscara y un gris obscuro la aumenta). Esto permite restaurar parte de las zonas modificadas con otras herramientas.
2. Pueden combinarse selecciones geométricas con selecciones con valores (W) añadiendo o restringiendo una selección previa. que veremos más adelante. Hay que utilizarla con precaucion porque rápidamente degrada los valores. aunque puede ser útil para algún pequeño ajuste.18
IIª Parte. reducirá este efecto cuando encuentre valores medios y lo anulará cuando encuentre valores altos. La selección por valores (W) utiliza un parámetro. El “dedo” sirve para arrastrar unas zonas sobre otras igual que se hace cuando se pinta con carboncillo o con pastel. Para enfocar áreas amplias o toda la imagen es preferible utilizar la Máscara de Enfoque que se describirá en la sección de Filtros. Pero pueden dar resultados inesperados en imágenes con grandes variaciones de color. se utiliza sobreexponer en modo sombras. Aparecen unas asas que permiten modificar la selección del mismo modo que con las opciones de Transformar que veremos más abajo.
Para modificar libremente una selección. Varita (W). Estas herramientas funcionan bien y es fácil asimilar sus características en imágenes monocromas o con poca variación de colores. Desenfocar y Dedo son herramientas fundamentales para acabar de retocar una parte de una imagen que se ha copiado sobre otra. También pueden utilizarse filtros de desenfocar. Lazos (L). hay que recordar que el
. en la parte superior de la Paleta de Herramientas generales: Marco (M). Enfocar es menos usual.3 Selección. Para modificar geométricamente una selección ir a Menú Selección o a Menú contextual (BD) y escoger Transformar selección. Si. Herramientas y Operaciones Basicas
Sobrexponer y subexponer trabajan en tres modos: Sombras. Dedo
Estas tres herramientas. Medios tonos e Iluminaciones. Los siguientes atajos de teclado aumentan las posibilidades (“arr” indica “arrastrar desde el interior de la selección y “tf” indica “teclas flecha en cualquier dirección”): M+Mysl M+Alt L+Alt +Mysl +Alt +Mysl+Alt arr tf Mysl +tf Ctrl + A Ctrl+D Ctrl+Mysl+I Q Restringe marco a cuadrado o círculo Crea marco desde el centro Alterna entre lazo poligonal y libre Añade a una selección Resta de una selección Intersecta una selección Mueve la selección Idem en incrementos de 1 pixel Idem en incrementos de 10 pixels Selecciona todo Deselecciona Invierte la selección Máscara rápida
Enfocar. Operaciones con selecciones
Las herramientas de selección son las que figuran en el primer grupo. aclarará las partes obscuras por las que pase el cursor. permiten retocar manualmente áreas de la imagen tan pequeñas como se quiera. “tolerancia” que tiene un significado un tanto esquivo. Si se crea un fondo adecuado como referencia (rellenando un área determinada y copiando una imagen encima) puede utilizarse este pincel para mezclar este fondo con una imagen dada a partir de trazos de pincel que producen pinceladas “artísticas”. Pero suele ser preferible un ajuste manual debido a que el proceso no es mecánico y algunas zonas pueden requerir más fundido que otras. Mover (V). debido a que los bordes siempre incorporan valores entremezclados de la figura y su fondo. El Pincel Histórico (J) funciona igual pero aplicando un filtro estilizado. Si se utiliza en modo medios tonos afectará principalmente a estos y en menor grado a los valores altos y bajos. En primer lugar. Sectores (K). Recortar (C). Funciona de modo semejante al pincel clónico pero la referencia es un estado anterior de la imagen. por ejemplo. Desenfocar. que se activan con el atajo de teclado “R”. En estos casos puede ser preferible utilizar alguno de los modos de fusión que se verán más adelante. disimulando las transiciones. El Pincel de historia (Y) ya se ha descrito en la sección sobre “Deshacer operaciones”.
También hemos visto seleccionar por Gama de Colores y Transformar selecciones. Por esto. Es una opción que se utiliza extensamente en arquitectura para crear texturas o para trabajar sobre áreas delimitadas. Una alternativa más potente que la varita es ir a Menú Selección/ Gama de colores. c) Suavizado. Mysl+Alt+arrastrar (intersectar). Es preferible activar esta opción por teclado (Ctrl+Alt+D) para no dejar fijado un determinado radio de calado en
. alto: 32 pixels. Si se escoge “Tamaño fijo” se activan las casillas derechas de modo que pueden introducirse valores que determinen el tamaño (por ejemplo ancho: 64 pixels. lo que forzará a crear marcos de 64×32 pixels). lo que no suele ser ni tan claro ni tan conveniente como lo anterior. Contraer hace exactamente lo contrario. la única solución adecuada es ir tanteando valores. entre otras cosas porque el borde (la línea discontinua parpadeante) de la selección se sitúa en medio de la transición. Proporciones fijas y Tamaño fijo. d) Similar hace lo mismo que “extender” pero sin la restricción de que ambos valores sean contiguos. por ejemplo. Si se escoge “Proporciones fijas” se activan las casillas derechas de modo que pueden introducirse valores que restrinjan la proporción (por ejemplo ancho: 2. Si. Alt+arrastrar (restar). los valores 50. c) Extender suena igual que “expandir” pero la ampliación se hace a partir de los valores. 100. Deseleccionar Todo e Invertir ya las hemos visto en Atajos por teclado. si el gris seleccionado tiene un valor de 123. Un valor de tolerancia de 10 en una imagen en escala de grises significa que. Es una opción muy interesante pero que puede costar controlar. Especificar un radio de calado alto (por ejemplo. se especifica un ancho de 4 pixels se creará una nueva selección con un borde que tendrá 2 pixels dentro y 2 pixels fuera de la selección original. También sirve para crear contornos a partir de objetos seleccionados. Se utiliza a veces para eliminar residuos cuando se copia un objeto que estaba situado sobre un fondo de un color muy distinto pues los bordes del objeto copiado mantienen restos del fondo original que cuesta trabajo eliminar. Con esto se entra en un cuadro de diálogo en el que. es posible añadir o restar otros colores a la selección utilizando los cuentagotas que están etiquetados con un pequeño signo de “+” o “-”. Es la misma diferencia que utilizar la varita en modo contiguo o no contiguo. b) Modificar ofrece cuatro posibilidades: Borde sirve para crear un borde del ancho especificado a partir de la selección. Suavizar redondea los bordes de la selección lo que puede utilizarse para crear variantes curvilíneas de objetos con esquinas. Guardar y Cargar selecciones son equivalentes a las operaciones que veremos en el apartado sobre Canales y que permiten guardar selecciones como canales alfa. lo que forzará a crear marcos de 2/1). se puede ir variando la tolerancia y comprobando el resultado en una pequeña pantalla incluida en el cuadro de diálogo o en la propia imagen si se activa alguna de las opciones de máscara incluidas en la lista junto a “Previsualizar selección”. 150. y el pixel que seleccionamos tiene de componentes RGB.IIª Parte. hay que tener en cuenta que el valor de tolerancia tiene pleno sentido en una imagen en escala de grises pero no tanto en una en color. según el rango de tolerancia especificado y buscando valores contiguos. 24 pixels). 40-60. Hace que un borde de un pixel de anchura en el extremo de una selección se funda con lo que le rodea lo que produce transiciones más suaves con bordes no ortogonales. esta opción puede ser una vía rápida de solucionar el problema. Para comprobar como funciona hacer lo siguiente. b) Calado. a menudo.
la barra de opciones. d) Estilo. 90-110. Pero si la imagen es en color. En segundo lugar. En segundo lugar. El borde cambiará imperceptiblemente (se encogerá un poco). se seleccionarán colores de componentes RGB. Crear una selección sobre un área de color uniforme. Esta opción permite difuminar el borde de las selecciones de manera que se produzca una transición entre la selección y su fondo. Expandir amplia la selección en el número de pixels especificado manteniendo su forma. Herramientas y Operaciones Basicas
rango va de 0 a 255 con lo que un salto de un 10% equivale a un salto de 0 a 26. El Menú Selección presenta otras alternativas: a) Seleccionar Todo. alto: 1. alterna entre 3 posibilidades: Normal. mayor o menor según el radio de calado. Esta opción se activa automáticamente en todos los modos de selección excepto el marco rectangular y es preferible dejarla así. la varita seleccionará todos los grises comprendidos entre el 113 y el 133 lo que resulta bastante lógico. 140-160.
La Barra de Opciones presenta más alternativas: a) Los iconos de Añadir/ Restar/ Intersectar de la selección hacen prácticamente lo mismo que los atajos de teclado ya vistos: Mysl+arrastrar (añadir). en primer lugar. Copiar esta selección sobre un área de otro color uniforme muy distinto: en la copia se apreciará claramente el efecto de difuminado de los bordes.
................. Para comprender mejor lo que ocurre y todas las alternativas que se ofrecen........................
Si se ha trabajado durante un tiempo en elaborar una selección compleja o si hay que interrumpir el trabajo es necesario grabar la selección....................................... es suficiente dejar como están las opciones por defecto (“mismo documento”...... degradado............................. arr+Alt Escalado sin deformación .. arr+Ctrl+Mysl 6 Perspectiva...... Para esto........... Aparece un cuadro de diálogo con varias opciones.......... todo lo que hay que hacer es BD/Guardar selección.... escalar)  Transformar sus valores (cambiar el color............ Para recuperarla................ más adelante...... etc)  Cambiar su contenido (rellenar con un color plano.. escoger cualquier herramienta de selección y hacer BD/Cargar selección........... rotar..... Al guardar una selección se crea un nuevo canal alfa....Operaciones con selecciones
Una vez creada una selección pueden hacerse varias cosas con ella.................. “tf” teclas flecha”............ Desplegar la lista junto a Canal y escoger el nombre de la selección guardada que volverá a aparecen sobre la imagen.... arr+Mysl Rotación: arrastrar desde el exterior ...... Para cancelar la o las transformaciones presionar Esc......arr+Ctrl 7 Cizallamiento.... Para tranformar gráficamente utilizar alguno de los atajos siguientes que están referidos a la figura adjunta: 1 2 3 4 5 Desplazamiento: arrastrar desde el interior Escalado con deformación: arrastrar asas .......................... : Mueve la selección y rellena el hueco con color de fondo arr+Ctrl+tf Idem en incrementos de 1 px arr+Ctrl+Mysl+tf Idem en incrementos de 10 px arr+Ctrl+Alt Copia al arrastrar V+Alt Copia al arrastrar Ctrl+C Copia al Portapapeles Ctrl+V Pega desde el Portapapeles Ctrl+Mysl+V Pega dentro de una selección Ctrl+X Cortar arr+Ctrl
Para transformar numéricamente introducir valores en la Barra de opciones.................. arr (ext) Restringir la rotación a 15º ...... saturación............ completar esta explicación básica con lo que se añade en la sección de Canales y Máscaras... arr+Ctrl+Mysl+Alt Para salir del modo de transformación presionar Intro... arr(ext)+Mysl Para cambiar el centro de giro arrastrar la cruceta central 6 Distorsión....... motivo........................ En general............... clonar) Los siguientes atajos de teclado dan acceso directo a las principales alternativas de transformación geométrica (“arr” indicar “arrastrar”..... Las más corrientes son:  Transformarla geométricamente (mover/copiar.........arr Escalado con deformación simétrica ........
...... “nuevo canal”) y dar un nombre a la selección. tono.
Hacer ejercicios: curvas sinusoidales. Mientras no se haga esta conversión se guardan en la Paleta Trazados y no afectan al contenido propio de la imagen. — Para cerrar un trazado ir a punto de inicio hasta que aparezca un punto redondo. 4) P. En la sección de Paletas/Trazados se ha resumido el significado de los iconos de la Paleta (Rellenar con frontal. Textos
Los trazados son dibujos vectoriales que no forman parte de la imagen pero se utilizan para convertirlos a selecciones. etc. arrastrar en direcciones opuestas para crear curvas en “C” y en direcciones iguales para curvas en “S”. Activar la
. por ejemplo.2. círculos. 3) P+ (añadir ancla).. 90º y 45º. El efecto del conversor es el siguiente: a) para pasar de curva a esquina hacer un clic sobre el punto. que permanecerán fijos. colocarse sobre el trazado (pero no sobre un nodo) y arrastrar con Ctrl para mover o con Ctrl+Alt para copiar. Activar el icono “Crear nuevo trazado” y el anterior desaparecerá de la ventana.  Dibujar pinchando crea puntos en esquina. en la barra de opciones aparecen diversas alternativas adicionales. hasta conseguir una cierta familiaridad con todos los atajos y recursos mencionados. arrastrándolo. arrastar una de las dos asas de la tangente. Tener en cuenta que hay dos modos de selección “de trazado” y “directa”. contornos o rellenos.  Para añadir y quitar puntos de un trazado existente activar la pluma (P) y colocarse sobre un punto de un trazado en el que no haya ningún nodo (aparece un pequeño “+” en lugar de una “×”) o sobre un punto en el que haya un nodo (aparece un pequeño “-” en lugar de una “×”). convertir a contorno.4 Trazados. 2) Pluma de trazo libre.  Para activar el modo de selección presionar la tecla “A” o escoger la herramienta correspondiente de la Paleta de Herramientas. triángulos. activar la opción “goma elástica” en el cuadro de opciones (en la lista que se despliega junto al icono de forma personalizada). En lugar de ésto. Si se despliega el submenú de la Paleta de Herramientas aparecen 5 subherramientas: 1) P (pluma). Para comprobar su funcionamiento hacer lo siguiente.
Además. c) de esquina a curva discontinua.). a la izquierda de la etiqueta “Trazado en uso” aparece una pequeña viñeta en la que se reconocerán las líneas recién creadas. arrastrar. También puede arrastrarse la porción de una curva entre dos puntos.
trazado libre hacer Ctrl+clic fuera. Para conseguir curvas regulares hay que utilizar el mínimo de puntos: es un error inicial característico el pretender dibujarlas con un gran número de puntos de control. Volver al punto inicial hasta que aparezca un pequeño círculo junto a la pluma: esto indica que se puede cerrar el trazado. arrastrando crea puntos con curvatura. Mantener la Paleta de Trazados abierta para comprobar como se modifica. Formas. seleccionar la herramienta Pluma (P). Mientras está activada puede cambiarse la posición de un punto. En general. En la Paleta. jugar con. Para cerrar un
La barra de Opciones permite crear trazados con formas geométricas simples y combinarlos entre sí con operaciones boolenas. b) de esquina a curva continua. Volver a hacer clic pero arrastrando los puntos: esto creará puntos con curvatura. arrastrando las asas de las tangentes. cuadrados. letras. — Para mover o copiar un trazado ponerse en modo selección de trazado o seleccionar todos los puntos. La ventaja de los trazados es que proporcionan precisión geométrica y pueden ser manipulados a posteriori. etc. convertir a selección. La primera selecciona todos los puntos y la segunda permite seleccionarlos de uno en uno o varios (o todos) arrastrando una ventana sobre ellos. 5) Conversor. Hacer un clic en tres o cuatro puntos y presionar la tecla Esc o presionar la tecla Ctrl y hacer clic fuera del trazado para terminar.(eliminar ancla). — Para pasar a modo de selección mientras se utiliza la pluma presionar la tecla Ctrl que activa la herramienta de selección directa.  Para convertir puntos utilizar el conversor (icono en ángulo) o activarlo temporalmente utilizando la tecla Alt. o su curvatura. — Mysl restringe un trazado a 0º. tener en cuenta los siguientes puntos:  Si no se ve el trazado a medida que se dibuja. Para dibujar un trazado.
y seleccionar los dos (arrastrando una ventana sobre ellos o seleccionando uno y añadiendo el otro mientras se mantiene presionada la tecla Mysl. situando la herramienta de texto en un punto cualquiera de la imagen y comenzando a escribir. Pueden editarse y manipularse de diversos modos como los trazados que ya hemos visto. Las Capas de Forma crean automáticamente máscaras vectoriales de capa (que veremos más adelante). sin límite de anchura.
Si se escoge la Herramienta Formas (U) en cualquiera de sus opciones (Rectángulo. una ventaja indudable. Para combinarlos hay que escoger uno de los cuatro tipos de operación booleana y presionar el botón Combinar. Si se dibuja una nueva forma activando la opción booleana de substraer. sobre todo. b) Trazados o c) Dibujar pixels. es similar a crear trazados y puede optarse también entre crear trazados libres o crear formas geométricas o personalizadas. De hecho crean una máscara. La única diferencia es que se crean trazados geométricos directamente lo que es. En el primer caso se crean líneas independientes. Describimos cada una de estas opciones de menor a mayor complejidad (en orden inverso a como se presentan). La segunda es que por cada Forma que se crea. parece que se rellena de color. una capa de forma. de hecho. derecha. izquierda. Una capa de forma es. degradados o motivos. Al estar basadas en bordes vectoriales pueden reescalarse sin que se modifique la calidad. a medida que se dibuja. La segunda opción. También pueden combinarse con otras formas por medio de operaciones booleanas (iconos a la derecha de esta opción). Por esta segunda razón. agruparlas bajo capas principales para no encontrarse con listas interminables de difícil gestión. Polígono. no hay diferencia entre escoger la herramienta de selección marco. Las Capas de Forma tienen algunas ventajas importantes. abajo. pueden imprimirse con una impresora Postcript que reconoce los bordes vectoriales y que los imprimirá a la resolución especificada con independencia de cual sea el tamaño de la imagen. es preferible utilizar las formas sólo cuando sean realmente necesarias y. haciendo que se crucen. La ventaja es que esta alternativa es más rápida y. Trazados. es equivalente a crear trazados como ya hemos visto más arriba. que es la propia forma. Para comprender correctamente el sentido de estas convenciones ver más adelante el apartado sobre máscaras de capa y máscaras vectoriales. La primera opción. Pero hay dos diferencias fundamentales. Activar la herramienta Selección de Trazado. Todas estas formas/trazados se crean también
Puede crearse texto de dos modos: Creando un Objeto de Texto o creando un Texto de Párrafo.
en la capa activa y se añaden al “Trazado en uso” de la Paleta Trazados. principalmente. Es decir. por añadidura. La tercera opción. Capas de Forma. Herramientas y Operaciones Basicas
herramienta Pluma en modo Trazado y dibujar un par de trazados cerrados con alguna de las primitivas geométricas que aparecerán en la Barra de Opciones. automáticamente.). pero lo que ocurre realmente es que se está creando una forma que abre un agujero en la máscara por el que se ve el color de la capa que está debajo. Rellenar pixels. en la Barra de Opciones los iconos de Operaciones Boolenas y de Alineación de trazados. que el repertorio de formas geométricas disponibles directamente es mayor. Elipse. etc. En el segundo caso se
. disponerlos del modo más conveniente. hace exactamente lo mismo que podríamos hacer seleccionándo una parte de la imagen con las herramientas corrientes de selección y rellenándolas con el color de fondo. La primera es que el perfil se va cerrando y rellenando con el color especificado para la Forma en la Barra de Opciones.22
IIª Parte. un dibujo vectorial con un relleno. Todas estas formas se crean en la capa activa. de nuevo. Pueden rellenarse con colores planos. seleccionar una zona y rellenarla con el color frontal o escoger la forma rectángulo. Al haber dos trazados seleccionados se activan. Y. en este caso. Línea o Forma personalizada). Para alinearlos basta presionar el botón correspondiente (alineación por arriba. en la Barra de Opciones hay disponibles tres posibilidades. sobre un color uniforme de relleno de la capa que es el color activo cuando se creó. Rectángulo redondeado. se crea también. que están subrayadas en rojo en la figura:
Se puede escoger entre a) Capas de forma.
Para situarla con absoluta precisión. Para ocultar/mostrar las Reglas ir a Menú Vista/ Reglas o presionar Ctrl+R. escoger Horizontal o Vertical e introducir directamente la posición en la casilla que aparece en el cuadro de diálogo. Puede combinarse la deformación con estilos de capa que también se verán más adelante. Si el texto está dentro de un cuadro delimitador hacer clic cuatro veces o Ctrl+A para seleccionarlo todo. En ambos casos se crea automáticamente una capa de texto independiente. Aparecerán unas líneas azules (el color puede cambiarse si es necesario desde Preferencias). Para cambiar la posición de las guías. seleccionar el Idioma en la Paleta de Carácter. Cuadrículas. mantener la Paleta de información abierta y observar los valores al desplazar la regla. Para restituirlo a su posición original hacer un doble clic sobre el cuadrado de origen. una buena idea a no ser que queramos. al que deberá ajustarse el texto. Las Capas de texto incluyen información vectorial. Para crear guias. La capa de texto mostrará a partir de ese momento un signo de texto deformado. etc. Mediciones
Muchas operaciones resultan más sencillas si se utilizan alguno de los tres tipos de ayudas principales que hay disponibles en el programa: reglas. que se han descrito más arriba. Se abre un cuadro de diálogo con varias opciones (en arco. Puede convertirse un Objeto de Texto a un Texto de Párrafo y viceversa yendo a Menú Capa/ Texto/ Convertir a. presionar la tecla Alt y las teclas de flecha izquierda o derecha para acercar o separar las letras adyacentes. una vez que las reglas están visibles. asegurarse de que está activa la capa correspondiente.IIª Parte. Herramientas y Operaciones Basicas
crea un marco rectangular. guardar. Para que operaciones tales como crear o desplazar selecciones se ajusten automáticamente a las guías asegurarse de que está activada la opción Menú Vista/ Ajustar a guías. Para situar la guía con más o menos precisión. Para correcciones ortográficas.
2. llevar el cursor (da igual con que herramienta se esté trabajando) sobre la regla y arrastrar hacia la ventana de la imagen. Seleccionar la capa en la que está el texto e ir a Menú Capa/ Texto/ Crear trazado en uso. seleccionar la herramienta mover o presionar la tecla Ctrl para que se active temporalmente y situarse sobre una guía hasta que aparezca una doble flecha. Para ajustar el tracking introducir valores positivos o negativos en la Paleta de carácter. Guías. añadirle filtros. etc.) y parámetros de control para cada opción. Para editar un texto. hacer un clic delante de la primera letra y arrastrar para seleccionar. Algunas de ellas son algo más sofisticadas y sólo se encuentran en programas de Autoedición como las opciones de Kerning y Tracking que permiten controlar con mayor precisión la separación entre letras. deformar. seleccionando la
capa correspondiente y yendo a Menú Capa/ Texto/ Deformar texto o presionando el icono correspondiente en la Barra de Opciones. Esto quiere decir que el texto introducido es independiente de la resolución a no ser que acoplemos las capas o convirtamos la capa de texto a una capa normal con Menú Capa/ Rasterizar texto lo que no es. También se puede convertir un texto en un trazado. Si se elimina o se oculta la capa se verá que ha aparecido un nuevo trazado que se puede editar. Para seleccionar una palabra hacer un doble clic sobre ella. a la derecha de la barra de opciones.5 Reglas. Para seleccionar una línea o un párrafo hacer un triple clic. como otro trazado más. guías o cuadrículas. Para borrar todas las guías ir a Menú Vista/
. Al crear un texto se crea automáticamente una Capa de Texto señalada con una “T” en la Paleta Capas. Asegurarse que las unidades son las que interesa o cambiarlas. en general. Si se presiona Ctrl+Mysl+< se activan todos los ajustes. Las Paletas de Carácter y de Párrafo. Para ajustar el kerning lo más sencillo es situar el cursor entre las letras que se quieren ajustar. onda. Para salir del modo de edición de texto confirmando la corrección. situando la herramienta de texto en un punto que definirá la esquina superior izquierda y arrastrando hasta definir la segunda esquina. Seleccionar el texto e ir a Menú Edición/ Comprobar ortografía. haciendo que siga un recorrido predeterminado. ir a Menú Vista/ Guía nueva. presentan una serie de opciones que son similares a las de los procesadores de texto corriente. por ejemplo. Para buscar y reemplazar texto ir a Menú Edición/ Buscar y reemplazar. Puede cambiarse el origen (el punto 0) arrastrando dentro de la imagen. Las reglas permiten tener una referencia visible de las unidades y sirven también para crear guías. donde se juntan las reglas horizontal y vertical. bandera. escoger cualquier otra herramienta o presionar el botón “Confirmar”. Para cancelar anular la orden del modo habitual o presionar el botón “Cancelar” junto al anterior. Se puede deformar un texto..
Lo primero que debe comprobarse es si el rango dinámico está bien cubierto.2 Ajuste y modificación acromática
Una inspección del histograma puede ser un buen acompañamiento del juicio.). la explicación de lo que es un histograma. se encuentran en los apuntes sobre teoría de la imagen y en la bibliografía que completan la documentación de este curso. abajo a la
izquierda de la Paleta Info que da acceso a un pequeño menú que permite cambiar entre pixels o milímetros. Mostrar/ Para trabajar con la cuadrícula ir en primer lugar a Preferencias (Ctrl+K) o hacer un doble clic sobre una regla para entrar directamente en Preferencias/ Unidades y Reglas y configurar la cuadrícula: elegir el color o confirmar el inicial (azul). ajuste y modificación de valores
3. no a máquinas. entre otras cosas porque las imágenes van destinadas a personas. fijar el número de líneas cada tantos pixels (por ejemplo. dibujos. en primer lugar a Menú Imagen/ Histograma. Para ocultar/mostrar las guías ir al Menú Vista/ Mostrar/. natural o artificial. etc.Borrar guías. Para ajustar la imagen partiendo del histograma ir a Menú Imagen/ Ajustes/ Niveles. la mejor herramienta de análisis debe ser la experiencia en la apreciación visual del entorno.
3. Aquí no se hará otra cosa que explicar el uso de alguna de las herramientas básicas. puntos tipográficos o porcentajes del total de anchura y altura de la imagen. por sofisticada que sea. Por consiguiente. con lo que la cuadrícula mostraría unas líneas suaves cada 5 pixels y unas líneas fuertes cada 50). centímetros. Si la zona de valores extremos bajos (negros) o altos (blancos) no está bien cubierta. etc. de los defectos provocados por insuficiencia de valores. o presionar Ctrl+ç. Los conceptos básicos de imagen digital.
IIIª Parte. Y de las obras de arte visual. Otra posibilidad interesante. el uso de los diagramas de curvas. Si el histograma está muy desequilibrado lo más probable es que se trate de una imagen deficiente (aunque hay excepciones). En esta parte nos referiremos específicamente a los ajustes que hay que llevar a cabo para eliminar defectos o insuficiencias en la distribución de valores acromáticos y cromáticos. Dado que una imagen pretende representar la realidad con un número muy inferior de valores hay que asegurarse de que no se desperdicia rango. También puede encontrarse el ángulo entre dos líneas y sus dos distancias si se arrastra la línea de medición mientras se mantiene presionada la tecla Alt. el primer paso es valorar su calidad desde todos los puntos de vista (composición. pinturas o fotografías. tamaño.1 Análisis
Cuando se parte de una imagen dada. pertinencia. La herramienta de medición permite hacer mediciones más precisas que las suministradas por las reglas. En el cuadro de diálogo aparece el ángulo recién medido por lo que sólo hay que confirmarlo para que toda la imagen rote según este ángulo. pues esto corresponde a los
. Se utiliza conjuntamente con la Paleta de Información. Aunque sea una obviedad. para rotar con precisión una imagen es medir una línea que se quiere que pase a ser horizontal o vertical e ir inmediatamente después a Menú Imagen/ Rotar lienzo/ Arbitrario. hay que subrayar el hecho de que ninguna técnica.. Al arrastrar entre dos puntos da la distancia entre los dos puntos y el ángulo formado por la línea trazada. Un modo más preciso de saber cuando hay que detenerse es hacer esta operación mientras se presiona la tecla Alt lo que equivale a inspeccionar los umbrales de detalle de la imagen que se volverá completamente blanca (cuando se comienza por la izquierda) o completamente negra (cuando se comienza por la derecha). desplazar los cursores hacia dentro del diagrama de niveles. Para ocultar/mostrar la cuadrícul ir al Menú Vista/ Mostrar/Ocultar Cuadrícula.. Para ello ir. puede substituir al juicio experto. Pueden cambiarse las unidades haciendo clic sobre la pequeña cruz.. Detener el desplazamiento cuando comiencen a aparecer puntos dispersos. 50) y el número de subdivisiones (por ejemplo 5.
Si se mueve el cursor fuera del cuadro de diálogo se transformará en un cuentagotas y al hacer un clic en un punto aparecerá un círculo sobre la curva del cuadro de diálogo que corresponde al valor de ese punto. el negro. a la imperfección de los primarios substractivos que no pueden cubrir adecuadamente la parte del espectro que les corresponde. en general. Lab. También merece la pena mantener abierta la Paleta de Información mientras se hacen ajustes: los valores de información de valores se duplican mientras situamos el cursor sobre un punto. quiere decir que se está perdiendo detalle en la zona de los valores extremos. Red aditiva y que se corresponde de un modo directo con el propio sistema de producción de colores de un monitor. es el sistema de codificación normalizado internacionalmente por la CIE (Commission International de l’Eclairage) desde 1976 y que substituyó al sistema anterior (el CIE XYZ de 1931). Para utilizarlo desde Photoshop tener en cuenta que un clic sobre la línea de la curva añade un punto que luego sirve como para asa para ajustar la curva. En los apuntes mencionados hay abundantes ejemplos sobre los tipos de efectos que pueden obtenerse. hacer un clic sobre las dobles flechas para invertir el diagrama. se utiliza debido blacK blacK). es el mayor desenfoque o enfoque. Otra opción es convertir la imagen de modo RGB a modo Lab. amarillo y negro (blacK). en general. Esto debe reservarse. Si se quiere un diagrama más denso hacer Alt+clic sobre el diagrama para que aparezcan sublíneas. Hay que tener en cuenta que los rangos dinámicos que aparecen en un monitor corriente no son los mismos que aparecen en otro y que están aún mucho más alejados de los de una impresora. RGB es una codificación a partir de los tres colores primarios (Red. Si se quiere cambiar la luminosidad de una imagen en colores por medio de Curvas.
3. HSB representa los colores en una espacio cromático basado en las categorías perceptuales de tono (Hue). quiere decir que se está desperdiciando rango.3 Sistemas de codificación del color
En Photoshop se utilizan 4 sistemas de codificación de color que damos por conocidos por razones de espacio. hacerlo por medio de una Capa de Ajuste (ver la sección sobre Capas. En este modo el cuadro de diálogo de Curvas permite elegir un canal independiente de Luminosidad. Esto permite establecer un Modo de Fusión (ver también más adelante) de Luminosidad. El primero (1. en Menú Imagen/ Ajustes/ Curvas. Los dos primeros son corrientes en cualquier programa de informática que utilice colores. bastante complejo.IIIª Parte. que va ligado a todo lo anterior. rojo magenta (Magenta). Una vez hechos los ajustes volver a convertir a modo RGB. CMYK es el ( sistema de codificación utilizado en la impresión por cuatricromía e indica la cantidad de tinta utilizada en cada una de las cuatro planchas utilizadas para producir colores por mezcla substractiva: azul cian (Cian). Para fijarlo sobre la curva hacer Ctrl+clic. manipulando este diagrama. La L indica el nivel de luminosidad y los coeficientes a y b el porcentaje relativo de las dos polaridades cromáticas fundamentales. más adelante). más adelante. Una forma rápida pero poco recomendable de aclarar. Si se sitúa más acá. Estos cuatro sistemas son RGB. como en todos los cuadros de diálogo. para mostrarnos el valor anterior y el corregido. pero manteniendo abierta la posibilidad de deshacer los cambios. Si se quiere que el diagrama refleje la intensidad de las tintas y sus porcentajes en lugar de los niveles de luminosidad. se puede volver a la situación inicial sin necesidad de salir. antes de que aparezcan. rojo/verde y amarillo/azul. obscurecer o cambiar el contraste de una imagen es utilizar la orden de Menú Imagen/
Ajustes/ Brillo/ Contraste. Para ajustar el contraste con mayor precisión utilizar el diagrama de curvas. para ajustes locales de áreas previamente seleccionadas. Si se sitúa el cursor más allá. cuando comienzan a fundirse entre sí. en la figura) es un aviso de que el color está
. Puede encontrarse más información en la bibliografía y en los apuntes sobre Imagen Digital. HSB. de control del color. También conviene recordar que en éste. basta hacer Alt+clic sobre el botón de “Cancelar” que cambiará a “Restaurar”. Ajuste y modificación de valores
primeros valores perceptibles. CMYK y Lab. Green. El cuarto color. Blue) utilizados en mezcla (Red. saturación (Saturation) ( y luminosidad o brillo (Brightness). El cuarto sistema. Por esta razón hay un par de indicadores que pueden pasar desapercibidos pero son importantes porque son una entrada elemental al problema. Esto se verá en la sección sobre Filtros. Estos colores están disponibles en el Selector de Color de la Barra de Herramientas y en la Paleta de Color. Otro aspecto importante de mejora de la calidad de las imágenes.
4) Abrir la tabla recién guardada desde la Paleta de Muestras: ir al Menú Lateral/Sustituir Muestras (o Cargar muestras si se quiere mantener las que ya había en cuyo caso la tabla se situa al final de las que ya existían).4 Paletas de Muestras
A menudo es más práctico utilizar la Paleta de Muestras para almacenar colores que se utilizan con frecuencia. etc. lo que empeora la calidad. Por ejemplo. Si se quieren tomar valores de luminosidad hay que anotar el valor L del sistema Lab (que no coincide exactamente con el valor B del sistema HSB. Esta opción garantiza que no se aplican tramados a los colores al visualizar una imagen con color de 8 bits. Tener en cuenta que sólo el sistema Lab proporciona una separación coherente de los valores acromáticos y cromáticos. sobre todo. o reabriendo el archivo). El segundo (2) es un aviso de que el color está fuera del grupo de colores “compatibles con la Web” que se utilizan para rellenar grandes áreas con un color sólido. b. tanto como instrumento de análisis como de proyecto.). pero favorece amplias áreas de color y la conservación de colores Web. Utiliza la tabla de colores estándar de 216 colores. Permite ajustar manualmente las muestras. en el cuadro de diálogo para grabarla en formato ACT (Adobe Color Table) en el disco duro. la tabla de colores resultante se compondrá principalmente de colores verdes y azules. si una imagen tiene sólo los colores verde y azul.
Unos avisos similares se encuentran en la Paleta de Color. por lo que se recomienda utilizarla exclusivamente cuando sea prioritario evitar el tramado de navegador.
3. Crea una tabla de colores personalizada muestreando los colores del espectro que aparecen más frecuentemente en la imagen.. 3) Volver al modo original de la imagen (desde la Paleta Historia. El primer problema es que. Crea una tabla de colores personalizada con prioridad para los colores a los que el ojo humano es más sensible. compatible con Web. Esta tabla de colores produce normalmente imágenes con mayor integridad de color. tal como se muestra
. desde el punto de vista de la arquitectura. b) Perceptual. Lo que sigue debe entenderse más bien como una introducción a estos problemas que como otra cosa. También se obtiene una mejor conversión a escala de grises (algo más clara) convirtiendo a modo Lab y luego eliminando los canales a. c) Adaptable. como crear y guardar paletas de muestras lo que tiene un gran interés en aplicaciones arquitectónicas. Para utilizar muestras preestablecidas ir al Menú Lateral de Paleta y escoger alguno de los sistemas que se muestran. En la sección sobre Paletas ya se ha explicado como funciona esta paleta. basada en una representación uniforme de los colores RGB. como hemos dicho. El uso de esta paleta crea archivos más grandes. Para esto seguir los siguientes pasos: 1) Convertir la imagen a color indexado con la opción 256 colores (o menos) y una paleta tipo “Adaptable” que será la más recomendable para la gran mayoría de aplicaciones que interesan en arquitectura. f) Personalizada. más o menos generales (Windows. desde el Menú Archivo/ Volver.26
IIIª Parte. crear una paleta a partir de una imagen.5 Gestión del color
Trabajar con imágenes digitales en color implica dos problemas de muy difícil solución. común en las paletas de 8 bits (256 colores) de Windows y Mac OS.
2) Abrir la tabla de colores yendo a Menú Imagen/ Modo/ Tabla de colores y escoger Guardar. En el apartado sobre Gestión de Color daremos alguna explicación adicional sobre este tema. Tiene más interés. Al cambiar a modo indexado se habrán encontrado las siguientes opciones: a) Selectiva (opción por defecto). d) Web. Crea una tabla de colores similar a la de Perceptual. Utiliza la tabla de colores de 8 bits (256 colores) por defecto del sistema Windows/Mac. Si un color no está en esta lista el área se rellena con un color simulado por medio de una trama de dos colores sólidos. Aquí daremos alguna indicación adicional sobre como utilizar muestras preestablecidas y. También se denomina paleta de colores compatibles con Web. e) Windows/Mac. Ajuste y modificación de valores
tintas de imprenta en el segundo. para poder crear perfiles de dispositivos legibles por todo tipo de sistemas. una impresora) capta o reproduce el color. además. un consorcio de empresas que siguieron la iniciativa de Apple Computer que.
. El segundo problema es que los sistemas de codificación más corrientes. Pero si de elegir adecuadamente el espacio cromático intermedio. es decir. Pueden consultarse las referencias que se dan en la bibliografía. no tenemos que preocuparnos del CMM pues se supone que el programa que utilicemos lo lleva incorporado. Esto se hace. Aquí nos limitaremos a las indicaciones más básicas para que se entiendan los problemas indicados y las soluciones disponibles. había introducido ColorSync. un monitor. que implica un coste colosal de transacciones comerciales. Este acuerdo es relativamente posible. es sRGB. Para intentar paliar este problema. RGB y CMYK. Las principales son las siguientes: a) la existencia de un Perfil que caracterice el modo en que un determinado dispositivo reproduce el color. que se encarga de convertir de un sistema a otro. correspondiente a la codificación CIE) y. c) Contar con un conversor.IIIª Parte. Otra opción recomendable. Ajuste y modificación de valores
en la figura adjunta. un sistema que funcionaba en ordenadores Apple Macintosh. se han buscado diversas soluciones. fósforos activados electrónicamente en el primer caso. Para que lo primero tenga sentido. En general. lo que equivale a decir que determinados colores que son visibles en un sistema no lo son en otro. por definición. especifican intensidades materiales. d) un espacio cromático intermedio (denominado por Adobe “espacio de trabajo”) que codifica los colores en RGB de tal modo que no incluya tan pocos como los que admiten algunos dispositivos ni tantos como los que admite el sistema CIE Lab que. Si por alguna razón se van a utilizar tintas planas pueden seleccionarse algunas de la lista que aparece en Muestras y en el Selector de color (opción personalizado). un cámara. en 1993. debe existir algún tipo de acuerdo para llevar a cabo tal descripción. generalmente. Una opción recomendable si se va a utilizar una impresora corriente de inyección de tinta es Adobe RGB. sobre todo para quienes quieran que sus imágenes no cambien demasiado al enviarse por Internet. adaptados a diferentes tipos de salida. que varían según los dispositivos. los rangos dinámicos de los medios de reproducción más corrientes son muy inferiores a los rangos dinámicos que la vista humana es capaz de percibir (el área más externa de la figura. con la aparición del Consorcio internacional del color (ICC. Un perfil ICC es un pequeño archivo que describe como un determinado aparato (un escáner. La más utilizada en nuestro entorno es PANTONE. La gestión del color implica varias cosas. desde mediados de los 1990. Cada color PANTONE tiene un equivalente CMYK a diferencia de otras marcas que sólo incluyen una selección reducida. Para seleccionar un determinado espacio de trabajo ir a Menú Edición/ Ajustes de color/ Espacios de trabajo. International Color Consortium). Photoshop ofrece varios espacios de trabajo. La mayoría son marcas de Estados Unidos o Japón. Este conjunto de soluciones es lo que abarca el término “gestión de color” (Color Management en la literatura Color especializada en inglés). cubren áreas diferentes. Una explicación mínima detallada de estas soluciones no tiene cabida en este manual. un sistema denominado CMM (Color
Management Module) o CMS (Color Management System) que utiliza un “Motor de Gestión de color”. utilizando el sistema CIE Lab. b) la existencia de un sistema de codificación compartido que traduzca este pérfil a un lenguaje universal. Pero recordar que esto sólo tiene sentido en casos especiales en que se va a imprimir en una impresora especial capaz de gestionar más de cuatro tintas. lo que podríamos denominar el espacio de color propio del dispositivo. integra todos los que los humanos podemos percibir pero que implicaría en la práctica que un número desalentador de colores quedasen fuera de gama.
Pinchar sobre un punto de la imagen que corresponda a una muestra media del color que se quiere reemplazar. como TIF o TGA. Con Combinar visibles se funden todas las capas visibles en una sóla.6 Corregir y reemplazar color
A partir de lo dicho debe quedar claro que no es sencillo hacer ajustes de color globalmente.1 Capas
Photoshop admite hasta 100 capas. Capas. Varia de un modo aparentemente aleatorio. Para saber cuanto ocupa una imagen seleccionar Tamaño de archivo en el menú de la barra de estado. Acoplar imagen funde todas las capas en una única capa que vuelve a denominarse Fondo. etc. Combinar hacia abajo funde todas las capas que estén por debajo de la activa con ésta. Pero cada capa se suma a la memoria en una proporción difícil de determinar con exactitud aunque puede ser considerable. Todo esto es debido a los sistemas de comprensión y optimización interna. Si se hace una copia en un formato no comprimido. Por estas razones conviene limitar el número de capas y dar nombres adecuados para que sea fácil organizarlas y reconocerlas sin tener que abrirlas. toda capa nueva que se crea es transparente. que puede ser eficaz en algunos casos. Por esto el uso de herramientas para rellenar con transparencia no tiene efecto y en lugar de esto se rellena con el color de fondo. más o menos. Máscaras
4. Canales. es el remplazo selectivo de colores. el tamaño con todas las capas incluidas. Pueden combinarse las capas de varias maneras a través del Menú Lateral de la Paleta. Una imagen “normal” de 1024×1024×24 bpp tiene un tamaño nominal de 3 Mb. Pero el tamaño del archivo PSD es mucho menor: puede ser de hasta un 10% al comienzo y se va incrementando a medida que se añade información (en la misma capa) aunque no llega a rebasar el 50%. También puede guardarse la selección en un archivo externo para ajustarla más adelante. Con los otros dos cuentagotas se añade o se resta una muestra base de la primera con lo que se amplia o se reduce el rango de colores. Las cifras que aparecerán a la izquierda de la barra serán algo así como 2. la luminosidad. El segundo. En la sección Paletas/ Capas se resumen las características principales de las paletas. Por el contrario. Para ello. La capa Fondo es una capa sin transparencias (sin canales alfa). En el cuadro de diálogo que aparece comenzar utilizando el primero de los tres cuentagotas.9M. tras alguna adición de pintura puede ser que decrezca en lugar de aumentar. seleccionar determinadas áreas y utilizar los ajustes incluidos en Menú Imagen/ Ajustes/ Tono/Saturación. seleccionar un área determinada e ir a Menú Imagen/ Ajustes/ Reemplazar color.
IVª Parte. Conviene recordar también los siguientes atajos generales
. este será. El Menú de Capas incluye órdenes adicionales. Otras posibilidad. es decir. la saturación. Cada adición de capa duplica aproximadamente el tamaño del archivo pero tampoco la lógica de este aumento es lineal. Si se hace doble clic sobre la capa de fondo “se crea” una nueva capa (se entra en un cuadro de diálogo especial) que pasa a ser como las demás aunque aparentemente no haya ocurrido nada.3M/ 8. Una vez que se ha completado esta máscara puede modificarse el color con controles habituales en modo HSL (tono/ saturación/ luminosidad). Se crea una máscara temporal a partir de esta selección y el
grado de tolerancia (barra superior de este cuadro de diálogo) que incluye más o menos colores semejantes en la selección previa. el tamaño del archivo. Se puede. por ejemplo. El primer número indica el tamaño de la imagen si se acoplasen todas las capas. Es relativamente sencillo hacerlo localmente pues hay un gran número de herramientas que permiten ajustar el tono.3.
en lugar de “agujerearlas” y no hará nada sobre las transparentes. sirven para “bloquear la transparencia. También permiten mover todas las capas integradas en el conjunto aunque cada una de ellas puede moverse individualmente. La lista incluye. en la ilustración de la sección de paletas) o bien ir al Menú Lateral de la paleta y escoger Nuevo conjunto y darle un nombre. la posición o todo”. sobre todo cuando se trabaja con varias formas que se crean en capas independientes. todo lo cual puede resultar desconcertante si se ha olvidado este bloqueo. Para añadir capas a un conjunto basta con arrastrarlas hacia él.
Si hay muchas capas y no se pueden unificar (que es lo más recomendable) es conveniente agrupar las capas en conjuntos para que el archivo sea más manejable. Si. con controles para especficar su posición. se utiliza el Borrador pintará con el color de fondo las partes sólidas. Puede merecer la pena cambiar el color con que se distingue el conjunto (el color con que aparece en la Paleta) para identificarlo con facilidad. Esto quiere decir que.
En la parte superior de la paleta hay cuatro iconos que. Si la opción de bloqueo de valores está bloqueada no se puede pintar sobre esta capa. Su sentido se comprende más rápidamente si se aplican a textos aunque también pueden ser útiles para crear efectos arquitectónicos tales como formas realzadas con relieves aparentes. Y para separarlas. La forma que se quiere recortar debe estar situada sobre un fondo transparente. efectos de Sombra paralela. Mientras se mantenga seleccionado este nuevo grupo. de Resplandores más o menos intensos. En general. En ambos casos se emite un mensaje de advertencia. como ya hemos visto en la sección sobre Paletas. etc. los valores. Para crear un Nuevo Conjunto presionar el icono correspondiente (4. que crea efectos de abombado en las formas. si la opción de bloqueo de transparencia está activada no podemos borrar pixeles de esta capa de modo que se conviertan en transparentes. puede cambiarse el color y el nombre de las capas entrando en Propiedades de Capa (hacer BD sobre su nombre para acceder a Propiedades). entre otros. El proceso típico es:
El primer icono de la parte inferior de la paleta (2.
incluyen texto o formas aisladas. Este enlace afecta a operaciones de transformación de posición y tamaño y asegura que se conserven las alineaciones. Capas.
Pueden servir para rellenar con un motivo una determinada forma que es parte de una imagen dejando el resto intacto y estudiar varias alternativas de relleno sin tener que rehacer las operaciones. Esto da entrada a un cuadro de diálogo con una amplia colección de efectos que son adecuados para capas que
. Si la opción de bloqueo de posición está bloqueada tampoco puede moverse la capa. arrastrarlas fuera. cualquier forma o nueva capa que se cree aparecerá tabulada bajo este nombre. Máscaras
de teclado: Sobre la Ventana de Imagen: Ctrl+BD Muestra las capas en el lugar en que está situado el cursor J+Ctrl Crea una nueva capa copiando el interior de la selección J+Ctrl+Mysl Crea una nueva capa cortando el interior de la selección Sobre la Paleta Capas (“TC” es “Título Capa”): Ctrl+TC Selecciona el contenido de la capa Ctrl+Mysl+TC Añade el contenido de la capa a la selección actual Ctrl+Alt+TC Resta el contenido de la capa a la selección actual Alt+ojo Oculta/desoculta resto de capas Las capas pueden enlazarse haciendo un clic sobre la casilla situada a la izquierda del nombre (aparecen unas cadenas). en la ilustración del apartado sobre paletas) sirve para “Añadir Estilos de Capa”. No se puede pintar ni operar directamente sobre una capa que sea un Conjunto. Canales. su ángulo y otras características.IVª Parte. Los conjuntos permiten ocultar todas las capas que pertenecen a él lo que facilita la gestión de capas: la pequeña flecha que hay a la izquierda del nombre del conjunto permite desplegar o plegar las capas asociadas al conjunto. de Bisel y Relieve. por ejemplo. externos o internos.
Esto implica un sistema de codificación y decodificación capaz de asociar estos grupos de información a una determinada acción.30
IVª Parte. desaturar toda la imagen y luego pintar con negro las partes que no interese modificar: esto crea una máscara en la capa de ajuste. un canal alfa. crear una nueva capa (B) sobre la capa que interese (A) y rellenar esta capa con Menú Edición/ Rellenar/ Motivo/ Normal. El “blanco” de un canal alfa quiere decir “máxima opacidad”. en Photoshop. por ejemplo. Puede jugarse también con la opacidad de la capa para controlar el efecto de estos parámetros. por exceso. ajustar los parámetros correspondientes. Es decir. para incorporar colores que no pueden reproducirse con los sistemas normales de cuatricromía. El “blanco” de un canal rojo quiere decir “máxima intensidad de rojo”. Cada uno de los canales de color primario o alfa puede entenderse como una versión en grises de la imagen. reservando la opción de activar o desactivar estos ajustes. Si un color está fuera del rango normal de CMYK (lo que daría lugar a un avisto. Para desagrupar una capa hacer Alt+clic sobre la ínea que separa la capa de la que le sigue o seleccionarla e ir a Menú Capa/ Desagrupar.
Las capas de ajuste sirven para modificar el color. Para crear capas agrupadas hacer Alt+clic sobre la línea que separa la capa 1 de las siguientes. el contraste. Brillo/contraste. Para rellenar una forma con motivos hacer lo siguiente: seleccionar un motivo (en este u otro archivo). Tono/ saturación. con la forma anterior. Máscaras
1) Crear una capa con una forma recortada sobre un fondo transparente (por ejemplo una serie de letras). Corregir selectivamente. Photoshop admite hasta 24 canales. En este caso sólo se aplica a las que forman parte del grupo. O presionar Ctrl+G. en términos. más corrientes: si además de información de color puede llevar información de transparencia. 4) Esta capa de ajuste es de hecho una máscara y funciona como todas las máscaras. El “negro” o el “gris medio” de un canal rojo quieren decir. 2) Sobre ésta crear una o varias capas con rectángulos o áreas de forma libre que vengan a coincidir. Umbral. El de un canal alfa. Curvas. Equilibrio de color. asociado al color rojo. Si la capa principal se oculta todas se ocultan. etc. como quinta tinta. respectivamente. cambiar la saturación de modo no destructivo crear una capa de ajuste de tipo Tono/ saturación. Capas. Además de canales de color y de canales alfa hay un tercer tipo de canales: canales de tinta plana. 2) En el cuadro de diálogo que aparece escoger un tipo entre los siguientes: Niveles. Mezclador de canales. Invertir. O bien ir a Menú Capa/ Agrupar con la anterior. Canales.
las que no interesa que se aplique el efecto de ajuste. Para desagrupar todas las capas de un grupo seleccionar la Capa base e ir a Menú Capa/ Desagrupar. por un dispositivo diferente.. En una imagen en color normal hay tres canales pues los 24 bits asociados a cada punto se leen en paquetes de 8 y cada uno de estos paquetes se traduce en un mayor o menor flujo de electrones. Estas formas pueden estar rellenas de color o incluir motivos. recortado sobre un fondo transparente e ir a Menú Edición/ Edición/ Definir motivo. Los canales de tinta plana se utilizan en edición profesional. se incorpora otra información: si el punto anula o no los valores de los tres canales anteriores en favor de otros canales que se le puedan superponer. “máxima transparencia” o “50% de transparencia”. El proceso típico es: 1) En la paleta capas. Las capas así agrupadas quedan tabuladas con respecto a la capa principal del grupo que aparece más abajo y con el título subrayado.3 Canales
Un “canal” es un término técnico que se utiliza para describir a un conjunto de bits que agrupan un determinado tipo de información. Se puede restringir el efecto creando un grupo de recorte. como ya hemos visto) aún puede reproducirse buscando una tinta especial capaz de reproducirlo e incorporandóla. Utilizar un pincel negro para ocultar las partes de la capa a
. verde o azul. En una imagen con un canal adicional. “nada de rojo” o “rojo a media intensidad”. Si reduce toda su opacidad todas reducen su opacidad. 3) En el nuevo cuadro de diálogo correspondiente al tipo elegido. Para. Las capas de ajuste se aplican a todas las que están debajo. la intensidad. crear una capa nueva presionando Ctrl más el botón correspondiente a crear capa nueva (o ir a Menú Capa/ Nueva/ Capa de ajuste). Posterizar.
Capas. G y B. Otra opción es aplicar una máscara de enfoque a uno de los canales. Esto se hace en casos especiales para imprimir imágenes de alta calidad o que requieren incluir un color especial. La selección resulta mas fácil si el contraste es mayor. Si es necesario invertir la imagen de modo que la parte a seleccionar sea blanca. Seleccionar una zona de la imagen. Guardar la selección como canal alfa. Canales. La Paleta Canales funciona de modo similar a la de Capas pero es más sencilla y sólo tiene cuatro botones que interesa recordar y que ya hemos visto. Para tener un mayor control del calado puede probarse lo siguiente. independientemente. como canales alfa. e) Utilizar pinceles para acabar de pintar de blanco la zona a seleccionar y de negro el resto.0 o 10. desde la Paleta Canales y pintarlo en blanco y negro. Pero en muchas ocasiones el defecto se reparte de modo desigual por los canales y puede ser más notorio en el canal azul.El filtro de paso alto conserva el detalle en los bordes y elimina el resto de la imagen. Ahora el canal alfa se habrá convertido en una zona
Pueden utilizarse los canales para hacer selecciones por valores sacando partido de sus diferencias. hacer lo siguiente: a) Aislar el canal con mayor contraste y crear un
. Puede crearse un canal alfa directamente. d) Eliminar canal. No trataremos de canales de tinta plana pues es algo que queda fuera de las aplicaciones corrientes en arquitectura aunque no está de más saber que existen. si el canal es visible no visible. puede crearse una selección y guardarla como un canal. Si se entra en la paleta canales y se activan los canales R. En este caso el color puede incorporarse a Photoshop como canal independiente que llevaría un nombre tal como. son como las de la paleta capas con la única diferencia de que si se selecciona el canal RGB se seleccionan automáticamente los tres canales R.
A menudo es necesario filtrar una imagen para eliminar defectos.IVª Parte. Esto tiene el inconveniente de que este radio de calado no se refleja en la selección y no sabemos que va a ocurrir hasta que no fijamos la selección (por ejemplo copiándola sobre otro fondo). c) Utilizar un filtro de paso alto (Menú Filtros/ Otros) con un valor en torno a unos 9. Esto es un inconveniente importante pues implica pérdida de información. Deseleccionar.
duplicado (arrastrando el canal sobre el icono de nuevo canal o haciendo BD/ duplicar. por ejemplo. Máscaras
al sistema de producción. B. El resto de las convenciones. b) Ir a Menú Imagen/ Ajustes. Y viceversa. de detalle en la imagen. d) Ir a Menú Imagen/ Ajustes/ Umbral para reducirlo todo a blanco y negro. De izquierda a derecha en la paleta: a) Cargar canal como selección. Si se analiza la imagen activando los canales de modo independiente y se comprueba que es así. con la convención de que la parte seleccionada es blanca (sobre ella se puede actuar) y la no seleccionada negra. lo más probable es que uno de estos canales muestre un contraste más alto con el fondo. Sí es así. Crear una selección de borde (Menú Selección/ Modificar/ Borde) de un ancho adecuado al grado de difusión que se quiere crear. c) Crear un nuevo canal. G. Aumentar el contraste con Niveles (que da mayor control). para crear un canal independiente.0 para aumentar aún más el contraste entre los bordes de la zona a seleccionar y el fondo. los cuatro corrientes para cada uno de los primarios substractivos y uno más para esta tinta. b) Guardar selección como canal. si está activo o no. lo que puede mejorar la imagen sin perder demasiado detalle. puede aplicarse el filtro sólo a un canal. Una vez creado puede guardarse para convertirlo posteriormente en una selección (o en una máscara o en una tinta planta). Si se guarda esta selección como canal y se edita el canal puede verse exactamente el mayor o menor degradado de los bordes. crear un canal alfa a partir de una selección. El interés principal y el uso más corriente de los canales es que permiten guardar selecciones. desactivando los demás. “PANTONE 123” y una imagen en CMYK mostraría 5 canales.
Para crear una selección calada (con bordes difusos) ya hemos visto que basta con escoger la opción Calado (Ctrl+Alt+D) y especificar un radio de calado en pixels. para lo contrario. Difuminar este borde con un filtro de Desenfoque Gaussiano (ver la sección de filtros más adelante). para recuperar una selección guardada como canal alfa.
borrar una parte de una imagen reservando la opción de volver a mostrar lo borrado. Las máscaras de capa aparecen en la paleta Capas como miniaturas adicionales. También hemos visto que para crear un canal alfa pueden seguirse varios pasos. Para desactivar una máscara de capa hacer Mysl+clic sobre su icono o BD/Deshabilitar máscara de capa.
La tercera posibilidad es crear máscaras de capa. Canales. En este último caso hay la posibilidad adicional de asignar este nuevo canal a otro archivo que esté también
Máscaras vectoriales. La cadena de enlace que hay entre los dos iconos indica que cualquier transformación geométrica se transmite: puede desactivarse esta conexión haciendo un clic sobre las cadenas para que se muevan de modo independiente aunque hay pocas ocasiones en las que esto tenga sentido. El color negro crea zonas opacas y el gris semiopacas. presionar el botón correspondiente a “añadir máscara de capa” en la parte inferior (o ir a Menú/ Capa/ Añadir máscara de capa). a la inversa: puede eliminarse un borde difuso de un canal alfa.32
IVª Parte. Los colores activos pasan a ser automáticamente blanco y negro.). Ir a Menú Imagen/ Ajustes/ Umbral. se pedirá un nombre para el nuevo canal y el resultado será el mismo. Utilizar el borrador y el lápiz: el borrador pinta con negro lo que equivale a crear “agujeros” en la máscara por los que se ve la inferior. con la ventaja de que la máscara permanece ligada a la capa escogida y de que se puede activar o desactivar en todo momento. lo que equivale a eliminar el calado de una selección del siguiente modo. Técnicamente es lo mismo. en la paleta capas. Estos agujeros negros irán apareciendo sobre la miniatura de la capa. Aparecerá un segundo icono junto al de la capa. Puede utilizarse el mismo método para crear selecciones con bordes deformados por la aplicación de filtros diversos (Licuar. permanente. Para deshabilitar la máscara hacer Alt+Mysl+clic.
abierto y sea de iguales dimensiones. Para activarla hacer clic sobre el icono como ya hemos dicho. Ondas. el lápiz pinta con blanco lo que equivale a restaurar la máscara. la zona difusa se irá reduciendo hasta que sólo quede blanco o negro o algunos grises extremos. permanente. Para ver sólo la máscara hacer Alt+clic sobre el icono de la máscara. Desplazar el cursor sobre el histograma: a medida que se desplace el cursor. También es posible crear un nuevo canal y pintar sobre él con negro (opaco). El principio es el mismo que el de las máscaras rápidas que ya hemos visto. por ejemplo. Ya hemos visto como crear un canal alfa Para convertir una máscara rápida en un canal permanente basta presionar el botón correspondiente en la paleta de canales. Capas. en forma de canales de escala de grises: a) como Máscara rápida. gris (semiopaco) y blanco (transparente). si se hace una selección y se entra en máscara rápida (Q) se visualiza en rojo el área enmascarada y es posible dibujar las partes que se añaden o quitan de la selección. Para eliminarla hacer BD/Descartar máscara de capa o arrastrar su icono hasta la papelera. Para crear una máscara de capa. Para convertir la máscara en una selección hacer Ctrl+clic. al menos temporalmente. c) como Máscaras de capa. Esta miniatura representa el canal de escala de grises (alfa) creado por Adobe Photoshop al añadir la máscara de capa. Puede crearse directamente o convertir una máscara rápida en un canal permanente. a la derecha de la miniatura de la capa. Máscaras
blanca con bordes difusos en un grado determinado por las operaciones anteriores. Editar el canal alfa. b) como Canal alfa. Sirven para. ZigZag. Para editar la máscara hacer clic sobre su icono. El blanco aumenta el área no enmascarada (tiene el mismo efecto que borrar). temporal. También se puede guardar en un canal existente (como substitución o combinación booleana del contenido actual) o en una máscara de capa existente. Rizo. Si se carga este canal como selección una copia de esta selección aparecerá con los bordes difusos en el grado que hemos especificado. O bien ir a Menú/ Selección/ Guardar selección. para capas concretas. Ya hemos visto que.4 Máscaras
En Photoshop existen tres maneras de crear máscaras y almacenarlas. Y. Pero en este segundo caso la selección queda grabada como nuevo canal que es parte de la imagen y se superpone a los tres canales RGB cuando se activa. para reducir valores intermedios. etc. Trazados de recorte
Definir un trazado cerrado. La principal diferencia es que cualquier transformación que se aplique a esta máscara no tiene ningún efecto sobre la calidad de sus bordes que se mantienen siempre nítidos pues son definiciones vectoriales. etc. Las máscaras vectoriales funcionan de modo similar a las máscaras de capa. Máscaras
definidos que es independiente de la resolución. activar la capa a la que se quiere asociar esta máscara e ir a Menú Capa/ Añadir máscara vectorial/ Trazado actual. La gran ventaja de este sistema es que puede especificarse la resolución a posteriori.
. Valores más o menos corrientes están entre 2 y 12. En el Menú Lateral de Paleta escoger Trazado de recorte e introducir un valor (en pixels) en el campo de Curvatura. Canales.IVª Parte. Abrir la Paleta de Trazados y cambiar el nombre
del Trazado en uso. el borde se convertirá en un polígono con pequeñas líneas rectas del tamaño especificado: cuanto más bajo sea este valor mayor será la calidad del resultado y mayor la memoria utilizada. Para crear una máscara vectorial crear un trazado cerrado o un trazado previamente guardado. Cuando la imagen se imprime. Capas. Este mismo principio se puede utilizar para crear trazados de recorte. Aparecerá un icono junto a la capa actual que funciona igual que las máscaras de capa: se activa y desactiva con clic o Mysl+clic.
muy raramente utilizadas (y no demasiado comprensibles). Otras herramientas y métodos avanzados
5. Es similar a la herramienta borrador de fondos. Borrar
Normal. Modos que obscurecen
Oscurecer. El principal es “Normal” que quiere decir que los pixels de la imagen se substituirán por los pixels del color activo. Borrar.. En todos los casos lo que tiene lugar es una operación básica cuya ecuación sería: Color base¬Color de fusión = Color resultante. “color de fusión” el color activo y el operador “¬” indica algún tipo de operación que combina el color base y el de fusión para producir el color resultante. Substituye los pixels del color base por los de la herramienta utilizada. A diferencia de “Multiplicar”. Detrás.1 Modos de fusión
Cuando se utilizan herramientas de pintura para aplicar color hay varios modos disponibles. resulta una herramienta más efectiva que R para obscurecer y matizar determinadas áreas de una imagen. la mayoría.
2. Hace transparentes los pixels sobre los que actúa. los sucesivos trazos de la herramienta de dibujo generarán progresivamente colores más oscuros: el efecto es similar al obtenido al dibujar con múltiples rotuladores. Pintar con grises hace más intensos y obscuros los pixels de la base. Fusionar con blanco no produce cambios. “substitución”. Disolver. pasadas sucesivas no modifican el efecto. Multiplicar cualquier color por negro genera negro. Pinta sólo la parte transparente de una capa. Es el modo por defecto. Busca la información de color de cada canal y oscurece el color base para reflejar el color de fusión. Este modo funciona mejor con las herramientas Pincel o Aerógrafo y un pincel grande. (Hay que desactivar la opción “preservar transparencia”). Pero hay muchas otras posibilidades. Busca la información de color de cada canal y selecciona el color base o el de fusión (el que sea más oscuro) como color resultante.Vª Parte. Νormal. Busca la información de color de cada canal y multiplica el color de base por el color de fusión. En el caso del modo de fusión “normal” el significado de este operador es.
1. Pero hay muchos otros casos que se detallan a continuación en el mismo orden y agrupación en que aparecen en la lista colgante de modos de fusión. Multiplicar. según la opacidad de cada posición del píxel. en donde “color base” indica el color original. Los píxeles más claros que el color de fusión se reemplazarán y los más oscuros quedarán sin alterar. algunas bastante utilizadas y otras. Jugando con una opacidad más baja del 100% y escogiendo el color dominante de la zona a pintar. Subexponer color.
. Detrás. El color resultante será siempre un color más oscuro. El efecto es un salpicado de puntos característico del aerógrafo que puede controlarse ajustando la opacidad y el flujo. Si se pinta con colores distintos del negro o del blanco. El color resultante es una sustitución aleatoria de los píxeles por el color base o el color de fusión. simplemente. Multiplicar cualquier color por blanco no cambia el color. Disolver.
El efecto es similar al obtenido al iluminar con un foco de difusión la imagen.
los modos Sobreexponer y Subexponer color. Saturación. Fusionar con negro no produce cambios. los grises medios desaparecen y las zonas claras y obscuras se realzan. Esto resulta útil para añadir luces a la imagen.
3. Busca la información de color de cada canal y multiplica los colores contrarios al color base y al de fusión. no se producirán cambios. Busca la información de color de cada canal y selecciona el color base o el de fusión (el que sea más claro) como color resultante. El color de fusión no sustituye al color base. Crea un color con la luminancia del color base y el tono y la saturación del color de fusión. Crea un color con la luminancia y la saturación del color base y el tono del color de fusión. Si el color de fusión es obscuro la imagen se oscurecerá como si se multiplicara. Pintar con negros o blancos puros genera áreas más oscuras o más claras de modo similar a la herramienta sobreexponer (O). Pintar con negros o blancos puros genera negros o blancos puros. dependiendo de cuál tenga mayor valor de brillo. Busca la información de color de cada canal y aclara el color base para reflejar el color de fusión. Actúa como una combinación de los modos Aclarar y Obscurecer. sucesivas pasadas no modifican el efecto. El efecto es el opuesto al de multiplicar y puede ser igual de efectivo para retocar imágenes. Modos que combinan los colores
Diferencia. pero sí se mezcla con él para reflejar la luminosidad y oscuridad del color original. escogiendo el color dominante de una determinada zona. según sea el color base. Si el color de fusión es claro la imagen se aclarará como si estuviera desenfocada. Puede servir para crear patrones curiosos pues las pasadas sucesivas van alternando los colores. Es similar a “luz fuerte” pero con mayor contraste. Es similar al modo de Trama pero con mayor contraste. Luz focal. Actúa como una combinación de los modos Sobrexposición lineal y subexposición lineal. Es decir modifica el tono sin alterar los otros parámetros. Fusionar con negro no produce cambios. El efecto es como tono pero más intenso. Trama por negro no cambia el color. Crea un color con el tono y la
. Modos que añaden contraste
Superponer. Si el color de fusión es más claro la imagen se aclarará como si estuviera sobreexpuesta. Esto resulta útil para añadir sombras a la imagen. Fusionar con negro no produce cambios. o al contrario. Pero si se escoge. Color. Si se aplica sobre un color desaturado no tiene efecto. Crea un efecto similar pero más bajo de contraste que el modo Diferencia. Sobrexposición lineal. Fusionar con blanco invierte los valores del color base. dependiendo del color de fusión. Crea un color con la luminancia y el tono del color base y la saturación del color de fusión. Si se pinta con este modo en un área con saturación cero (gris). Luz suave. Los motivos o colores se superponen sobre los píxeles existentes. Es similar al anterior pero más intenso. Luz lineal.
5. conservando las luces y las sombras del color base. Multiplica o divide. A diferencia de trama. Oscurece o aclara colores.
4. Modos que aplican cualidades aisladas
Tono. Exclusión. Es semejante a multiplicar pero con mayor contraste. Actúa como una combinación de los modos Multiplicar y Trama. Actúa como una combinación de
6. El color resultante será siempre más claro. Luz fuerte. Sobreexponer color. Esto mantiene los niveles de gris y resulta útil para colorear imágenes monocromáticas y matizar imágenes de color. Luz intensa. Los píxeles más oscuros que el color de fusión se reemplazarán y los más claros quedarán sin alterar. Otras herramientas y métodos avanzados
Subexposición lineal.Vª Parte. por ejemplo. El efecto es similar al obtenido al iluminar con un foco desigual en la imagen. Modos que aclaran
Aclarar. Fusionar con blanco invierte los valores del color base. Trama por blanco genera blanco. El efecto es parecido al que se produce al proyectar varias diapositivas una encima de otra. Resta el color de fusión del color base. El efecto es similar al de la herramienta esponja (O). un nivel de gris determinado el efecto es instantáneo mientras que el de esponja es paulatino. Se puede utilizar para añadir color a una imagen manteniendo las zonas claras y obscuras. Luminosidad. Pintar con grises puede realzar los tonos. Si es más oscuro se oscurecerá como si estuviera subexpuesta. Trama. Si se aplica sobre un color saturado desplaza su tono.
probar las alternativas que se describen más adelante. El “rotulador” se utiliza para pintar los bordes de la zona que se quiere recortar. en la VIª parte. Si se activa el botón de volver a generar. El filtro “desenfocar” es muy leve. en la sección sobre “recortar figuras intrincadas”. es decir para agruparla en partes potencialmente significativas. Y con más opciones. Por esta razón depende de la resolución. de 0. En principio hay que aumentarlo en transiciones suaves y rebajarlo en transiciones abruptas. en algunos (raros) casos para generar texturas. El parámetro “Cantidad” controla la intensidad de la aplicación. Puede ser una herramienta útil. tal como hacen los programas de procesamiento de imágenes para “segmentar” una imagen. a continuación de “Transición” la última acción realizada). inmediatamente después de aplicada la acción.
5. Para ello. La anchura de estas herramientas. El parámetro “Umbral” controla hasta qué diferencia de color en las dos partes del borde actúa el filtro. a continuación hacer que el efecto de esta acción se aplique según un determinado Modo de Fusión. dentro de la zona marcada y elimina el área que no se ha señalado como “a conservar”. no valores. con un
. los procedimientos de visualización. debido a que selecciona bordes. describiremos sólo aquellos que tiene alguna aplicación clara en arquitectura. etc. Hay que utilizarlo con cierta prudencia pues puede tardar bastante en procesar el resultado. El “borrador” para corregir los errores o refinar el borde. de Brillo/ Contraste. Este modo crea un efecto inverso al creado con el modo Color. para convertir una imagen en un dibujo. arrástrando unas sobre otras lo que puede ser muy efectivo para crear efectos de reflejos sobre el agua u otros similares. Los filtros de Enfocar cuentan con uno que da resultados bastante espectaculares. junto con un regulador de opacidad por si se quiere limitar también el efecto de la acción con este control. ir a Menú Edición/ Transición (aparecerá. El “bote de pintura” para rellenar el interior de la parte a extraer de modo que el programa sepa cual es la que interesa. lo anterior es suficiente. Hay mayor control y variedad con “desenfoque gausiano”.1 pixels o algo más son semejantes a los anteriores. El “desenfocar más” es tres o cuatro veces más fuerte. funcionan como en una ventana normal. El filtro Creador de Motivos crea patrones repetitivos a partir de una selección. Los valores más bajos. Si no lo es. si los bordes son complicados. Otras herramientas y métodos avanzados
saturación del color base y con la luminancia del color de fusión. los modos “sólo borde” y “superponer borde” se utilizan para comprobar que el filtro está identificando los bordes al variar los parámetros de radio y umbral. El efecto es similar a aplicar la herramienta sobreexponer (R) pero permite ajustar la luminosidad a la de un color dado. Hay varios tipos. bajo el Menú Filtros.36
Vª Parte. en el menú. acercándose más. Los Filtros de Desenfocar se utilizan extensamente para corregir defectos o para generar efectos especiales. Puede utilizarse. etc. El parámetro “Radio” controla en cuantos pixels del borde se incrementará el contraste. con “invertir”.
grueso menor. y. la Máscara de enfoque que acentúa las diferencias sólo en los bordes y que proporciona un control más preciso que los demás.2 Filtros
De la infinidad de filtros incluidos en Photoshop. de Tono etc. por ejemplo Ajuste de Curvas. Al activar el filtro se entra en una nueva ventana que dispone de un “rotulador”. “Desenfoque suavizado” deja los bordes enfocados pero aplana los demás y puede producir un cierto efecto de posterización. Si el objeto tiene un interior bien definido. Hace algo parecido a lo que haríamos seleccionando por valores y borrando pero de un modo mucho más eficaz. Puede ajustarse el proceso. Extraer se utiliza para recortar imágenes.. Para desenfocar partes de modo no destructivo tener en cuenta que las herramientas de desenfocar (R) se pueden aplicar sobre una capa transparente con la opción “todas
Es posible aplicar una acción. Al activar la orden aparece un cuadro de diálogo con una lista de los diversos modos de fusión. La orden Transición rehace la imagen para limitar el último cambio hecho a lo determinado por el modo escogido. Licuar permite deformar zonas de la imagen. Cuando se termina la operación el programa detecta los bordes en los que hay un salto brusco de intensidad. se crean diferentes alternativas aleatorias que se guardan en el cuadro de diálogo de modo que pueden seleccionarse los resultados más interesantes.. marcando con mayor detalle las zonas intricadas. un “borrador” y un “bote de pintura” entre otras cosas.
Otras herramientas y métodos avanzados
las capas” activada. Los de Distorsionar. quizás. para crear
texturas más o menos artificiosas que pueden ayudar a solucionar algún problema urgente de representación. Estilizar. Pixelizar o Textura pueden servir. Los filtros de añadir Ruido pueden servir para crear textura aunque el efecto es muy artificial si se ve a corta distancia y sería necesario combinarlo con otros filtros. para introducir algún efecto especial en una presentación. en algunos casos. Hay también una variedad de filtros “artísticos” que pueden servir.
. La mejor recomendación es asegurarse de que se es capaz de valorar la calidad de una buena pintura antes de utilizar estos recursos. La parte sobre la que se actúa se crea en la nueva capa transparente y se puede desactivar si se desea.Vª Parte. La opción Destramar es muy útil para eliminar las tramas de cuatricromía cuando se ha escaneado una imagen de un libro o una revista.
tendría alrededor de 5 Mb de tamaño (no comprimido: 1600×1200×3 bytes). puede reducirse la resolución hasta casi la mitad sin que se aprecien grandes cambios a simple vista. convertir el archivo de modo RGB a modo CMYK. unos 54×78. Pero las impresoras corrientes funcionan a partir de modo RGB. cuál es la resolución adecuada para esta vía de salida y si queremos que la salida sea en color real. Si se va a imprimir en color real hay que especificar “modo RGB”. . con impresoras modernas es 400 dpi o 160 ppc (puntos por centímetro). Si se va a imprimir en una impresora Postcript o en un Servicio de impresión que lo solicite expresamente. un Din A3 con márgenes.1 Crear una imagen nueva
Photoshop se utiliza principalmente para modificar imágenes ya existentes. Resumen de Procedimientos básicos
6. la resolución y el modo. etc. Si es. para esta resolución. La imagen. Esto quiere decir que si se les envía un archivo CMYK lo convertirán a modo RGB antes de convertirlo a “su” modo CMYK por lo que es preferible enviar directamente el archivo en RGB. simetrías. Las de copia y clonación para replicar partes de la pintura de un lugar a otro. Por esta razón y también porque en algún caso puede interesar crear una imagen plenamente original.). Pero para ello se usan. Debe también tenerse en cuenta que estas últimas cifras (que equivalen a unos 308 Mb) sólo pueden ser manejadas adecuadamente por ordenadores de gran potencia y alrededor de 1 Gb de memoria RAM. técnicas de dibujo y pintura que es necesario conocer a fondo. al final del proceso.480 (54×160 ppc. Si la imagen va a mostrarse sólo en pantalla puede utilizarse color indexado (o un formato como GIF) con lo que basta 1 byte por canal y el tamaño se reduce en 1/3. A partir de esta resolución tenemos que saber cual es el tamaño máximo a que vamos a imprimir. las de transformación para variar de diversos modos los pintado (por medio de rotacionesm cambios de escala. 36×160 ppc). de 8.640×12. etc. de filtro para crear colores especiales. pintar. las de difuminado para suavizar los bordes. por esto hemos multiplicado por 3 (1 byte por cada uno de los tres canales primarios). entre otras. Una resolución suficiente. deberá ser de 3840×5760 (24×160 ppc. las herramientas de selección o de dibujo de trazados para especificar zonas que pueden rellenarse con un color uniforme o con un degradado o convertirse en contornos. según la impresora que vayamos a utilizar y según la calidad que busquemos y el tamaño a que queremos imprimir. por ejemplo. en este último caso. modificar lo pintado
A partir de aquí. es decir. Si es un Din A1 con márgenes. como modo de iniciarse en las técnicas básicas. el tamaño en pixels deberá ser
Dibujar. Para responder a esto es necesario saber tres cosas: cuál es la vía de salida que tenemos prevista para esta imagen. es decir unos 24×36. en la mayoría de los casos. Tener en cuenta que no tiene sentido utilizar una resolución superior si no se va a utilizar papel especial y la imagen no tiene la calidad suficiente de detalle que lo justifique.
. el tamaño en pixels. pueden utilizarse las herramientas que ya hemos descrito en las secciones anteriores: el pincel y el lápiz para crear líneas de diferente grosor y tipo. Y el tamaño puede ser de 1024×768 que es el máximo que aceptan la mayoría de los proyectores actuales. puede ser necesario. 78×160 ppc). hasta 1600×1200 si se prevé que puede ser mostrada en un monitor de 19” o 21”.
Al crear un nuevo archivo (Menú Archivo/ Nuevo) lo primero que pregunta el programa es el tamaño. Si el papel que se va a utilizar es corriente y el plotter es de buena calidad. Si la salida va a ser exclusivamente por pantalla la resolución adecuada es la estándar para la mayoría de los monitores: 72 dpi (la resolución real es algo mayor). conviene comenzar por crear una imagen nueva y utilizar todas las herramientas disponibles para crear una pintura digital.VIª Parte. Otro tanto si la imagen se va a imprimir en blanco y negro. Si la salida va a ser por papel necesitamos saber la resolución adecuada. Los cálculos anteriores se han hecho suponiendo color real. color indexado o blanco y negro. Puede hacerse algo mayor.
ir a Menú Imagen/ Rotar lienzo/ Arbitrario. Todo lo que hay que hacer es utilizar la herramienta del modo habitual y activar el modo Perspectiva para poder mover las asas de modo independiente. Si los cuatro lados de la imagen muestran líneas de referencia adecuadas basta con distorsionar el marco de la herramienta Recortar (C) para adaptarlo a esta líneas.VIª Parte. escoger la herramienta de recortar (o presionar “C”. También es corriente que la imagen tenga unos márgenes mayores de lo que interesa.2 Abrir y ajustar las características de una imagen existente
En la mayoría de los casos. Esto puede hacerse utilizando las herramientas de transformación que ya hemos visto. Resumen de Procedimientos básicos
6. Probar opciones automáticas de corrección como las que se encuentran en Menú Imagen/ Ajustes/ Nivel automático o Color automático. tal como se muestra en la figura adjunta. rectificar y grabar de modo independiente la parte rectificada. Pero la herramienta recortar facilita esta tarea hasta tal punto que merecerá la pena. se partirá de una o varias imágenes ya existentes para introducir variaciones o combinar o componer diferentes imágenes en una imagen única. medir a lo largo de una línea recta que debería ser horizontal o vertical y. cambiar el tamaño y la resolución de una imagen
Si se escanea una imagen es normal que quede más o menos torcida. En la mayoría de los casos sin embargo será necesario utilizar procedimientos más lentos pero más controlables. Buscar puntos de referencia y modificar la imagen de modo que el recorte se adapte a líneas ortogonales de la imagen. como ya hemos dicho. comprobar el histograma. a continuación. Para recortar la imagen. recortar. recortar. Para enderazar la imagen. Pero el área que se especifique se recortará con las dimensiones previamente fijadas (es como si recortaramos una imagen con unas proporciones fijas y luego cambiaramos su tamaño. de Crop) y arrastrar para colocar un marco alrededor de la imagen. Si se hace un doble clic sobre los 3 cuentagotas puede
. Esto implica hacer una serie de ajustes previos. casi siempre.
En muchos casos relevantes para aplicaciones arquitectónicas interesa rectificar una imagen para convertir una perspectiva en una vista frontal. Para recortar con un determinado tamaño el marco escribir las dimensiones que se desean en la barra de opciones de la herramienta antes de utilizarla. Probablemente habrá que hacer alguna de estas cosas: a) Cambiar los valores extremos o medios. El cuadro de diálogo mostrará automáticamente los grados que hay que rotar el lienzo para que la imagen quede horizontal (o vertical).
Al arrastrar para fijar el marco. Al confirmar el recorte la imagen se rectifica automáticamente y se transforma en un cuadriláterio rectángulo lo que es una alternativa más rápida a la mencionada antes para enderezar la imagen. utilizar la herramienta de medir (junto al Cuentagotas). Acercarse hasta los puntos límites de manera que se pueda controlar exactamente la posición de las asas y cuando todas están en una posición correcta hacer un doble clic sobre la zona seleccionada. y confirmar la operación.
Lo siguiente que hay que hacer es analizar las imágenes de que se parte. Para ello ir a Menú Imagen/ Ajustes/ Niveles. las proporciones quedarán restringidas aunque el tamaño no. duplicar la imagen.
VIª Parte. Todo lo que hay que hacer a continuación es abrir Photoshop (o cualquier otro programa similar). no se mantienen (aunque sí se mantienen los definidos por entidad).
que esté debajo y que se quiere ajustar. Las correcciones se pueden guardar. en realidad la portadora de los ajustes y que funciona como un canal alfa más pero situado en una posición específica. Pintar con un pincel negro sobre aquellas partes de la imagen cuyo color original se quiere recuperar y rectificar con el blanco. con un nombre que indica el tipo de ajuste y que incluye una máscara enlazada representada por un segundo icono situado junto al de la capa. etc. Una vez concluido el proceso aparece una nueva capa. Si se observa el icono correspondiente a la capa de ajuste se verá que aparece un dibujo correspondiente a las zonas negras mientras el resto sigue siendo blanco. ni los definidos por peso de
En muchos casos lo que se desea es hacer un ajuste no definitivo. Recordar que si se pincha en un punto de la imagen (en modo RGB) aparece un punto sobre la curva que señala la posición del color indicado. modificando la curva para convertirla en una “S” de modo que se acentúen los valores medio-altos y medio-bajos.3 Importar un dibujo desde AutoCad y ajustar la escala
Para enviar dibujos desde AutoCad a Photoshop es decir. Para ello hacer lo siguiente. en general. más obscuros o medios de la imagen. c) Reemplazar colores dominantes. Ir a Menú Imagen/ Ajustes/ Reemplazar color y utilizar las técnicas que se han visto en la sección correspondiente de ajustes. presionar la tecla “ImprPant”. que permite mantener los valores originales. La desventaja es que está limitado por el tamaño de pantalla. Utilizando los recursos habituales de selección y pintura puede conseguirse que los ajustes de capa se apliquen tan sólo a determinadas zonas de la imagen. hay al menos. Resumen de procedimientos básicos
escogerse un valor determinado para los valores más luminosos. Desde Photoshop. tres vías: a) Desde AutoCad. Puede modificarse el contraste del modo en que es ha visto en los apuntes sobre conceptos generales. de tal modo que afecta a las capas que están por debajo pero no a las superiores.) una parte de la imagen de la que se quiere reeemplazar un color para acotar la operación. con el dibujo que se quiere convertir a toda pantalla (lo que no esté incluido en pantalla o en capas ocultas no se exporta) ir a Menú Archivo/ Exportar y escoger el formato Encapsulated PS (EPS). b) Cambiar la curva de contraste. El dibujo se guarda en el Clipboard como un mapa de bits. suficiente) y pegar (CtrlV). en formato EPS. En el cuadro de diálogo que aparece desactivar la opción “suavizar” y definir el tamaño de salida deseado. abrir el archivo así creado. Para ello se puede dibujar sobre la máscara que es. a toda pantalla. Para crear una capa de ajuste ir a Menú Imagen/ Nueva capa de ajuste y escoger alguno de los modos de ajuste que aparecen en el submenú. La ventaja de este método es que permite definir el tamaño de la imagen en el momento de abrir el archivo. La ventaja de este método es que es rapido y sencillo. en AutoCad. Esta capa se puede activar o desactivar para aplicar o no los ajustes. Y recortar a continuación la parte que interese conservar.
6. Al igual que ocurre con todos los canales alfa esto es una convención que nos permite saber que zonas se han marcado como transparentes y que zonas como opacas. b) Desde AutoCad. para convertir gráficos vectoriales en formatos de imagen. para una parte de la imagen. con el dibujo que se quiere convertir. Activar la capa de ajuste manteniendo visible la
. Esto requiere un análisis de las condiciones en que se va a mostrar o imprimir la imagen. Si se quieren modificar los parámetros hacer un doble clic sobre el icono de la máscara. lo que puede ser muy útil si hay toda una serie de fotografías que presentan los mismos defectos. Hacer los ajustes del mismo modo que ya se ha visto más arriba. Seleccionar (con el marco. O ajustándola en zonas concretas. Y que si hay gruesos de líneas definidos por colores asociados a plumillas. También puede ser conveniente utilizar esta opción. Ir al Menú Imagen/ Ajustes/ Curvas. La desventaja es que no conserva los gruesos de línea. El dibujo aparece recortado nítidamente sobre un fondo transparente. que se pueda activar o desactivar. crear un archivo nuevo de tamaño igual o mayor que la pantalla (1024 pixels de ancho será. el lazo. desde el mismo cuadro de diálogo.
Para definir un plotter virtual activar la orden “Plottermanager” y escoger un “Asistente para configurar un nuevo plotter”. 1 pixel=2000/ 6400 cms). para que el el tamaño resulte el deseado. La escala real o la resolución propia de la imagen con la que se trabaja es la relación que existe entre su tamaño en pixels y el tamaño del edificio o del objeto que está representando. configurar un plotter virtual o si ya existe. como AutoCad. en función de las capacidades del dispositivo. más exactamente. ni los definidos por plumillas asociadas a colores. en este contexto. hay que introducir una noción que tiene una importancia cada vez mayor: la de la escala real o escala propia de la imagen que se está utilizando o. porque el propio concepto de escala implica cosas diferentes. Resumen de Procedimientos básicos
línea. Este valor es importante en general pero es fundamental en determinados casos pues nos da la medida de la fiabilidad de la información y de si es o no aplicable para determinados tipos de operaciones.31 cms (pues 6400 pixels están representando 20 metros. y con el nombre y ubicación especificados del modo habitual en AutoCad. Pero si enviamos directamente una imagen a una impresora o un plotter puede ser necesario que hagamos este cálculo que.
6. aceptable incluso como herramienta de definición de proyecto. lo que es un valor alto. Escoger como “dispositivo” un raster file format (“archivo de trama” en la traducción castellana) y como “modelo” un formato tif. Al dar la orden Plot se crea un nuevo archivo en el formato escogido.VIª Parte. la de resolución de esta imagen con respecto a lo que está representando. Por lo que respecta a lo segundo. hay que tener en cuenta que la escala gráfica dependerá del tamaño al que se imprimirá esta imagen y de la escala convencional que queremos que represente. etc.
Por lo que respecta a lo primero.
. modificar sus parámetros. sea asociados a colores y plumillas. Una vez que se cuenta con este nuevo dispositivo virtual cambiar sus parámetros desde Layout/ Page Set Up: en Plot Device/Properties escoger un tamaño predefinido o escoger la opción Custom Paper Size/Add e introducir un nuevo tamaño. c) Desde AutoCad. En primer lugar. es bastante sencillo. sea asociados al peso por entidad. es decir. En la figura adjunta. La desventaja es que los pasos a dar son algo más complicados. La ventaja de este método es que permite definir el tamaño y mantener los gruesos de línea. que mantiene todas las características imprimibles. En segundo lugar porque el control de la escala es diferente cuando se trabaja con una imagen que cuando se trabaja con un programa de CAD o con un sistema tradicional. está estrechamente ligado al de resolución. no hay que preocuparse por este cálculo pues una vez especificada la escala. este valor es de 1 pixel = 0. por otro lado.4 Escala y Resolución
El concepto de escala. cuando se trabaja con imágenes digitales. la impresora o el plotter se encargan de convertir temporalmente el dibujo vectorial a una imagen raster con la cantidad de pixels necesaria. jpg. Si se utiliza un programa vectorial. por ejemplo.
Ir a Menú Edición/ Rellenar/ Contenido/ Usar Historia (lista desplegable).
Puede recortarse una figura por medio de una selección cuidada de sus bordes por procedimientos generales que ya hemos visto. 8. El
Las transparencias se pierden si se graban en un formato normal que no admite canales alfa. Escoger un color principal de la figura que se va a recortar. En casos extremos esto es un problema que no tiene solución debido a que los bordes de la figura se tiñen con el colores del fondo y es imposible restituir el color local y eliminar el fondo al mismo tiempo. 5. queremos imprimir la imagen a 1:50 y con una resolución de 160 puntos por centímetro (400 dpi) que es la resolución a que suponemos que trabaja nuestro plotter o a la que le queremos hacerlo trabajar. Con esto se selecciona el contenido de la capa sin la transparencia. con el Filtro de Extraer. Guardar la selección (como nuevo canal alfa o desde el menú de Selección/ Guardar). por ejemplo. Si el resultado no es adecuado escoger otro color como color frontal (sin salir del modo de previsualización): la imagen se regenerará para mostrar el nuevo cálculo. El procedimiento que se puede probar (sin garantías de que de un resultado seguro) sería el siguiente: 1. Es posible cambiar este fondo por defecto del siguiente modo. La imagen ha quedado recortada. calculamos el tamaño requerido para unas determinadas condiciones de escala gráfica y de impresión y luego se ajusta la imagen para que se adapte a estas condiciones. en casos de bordes más complejos. tenemos que recortar una figura como una palmera con hojas más bien finas. Hay casos en los que es particularmente difícil recortar la imagen debido a que los bordes son muy finos. Esto no deshace la acción (con lo que perderíamos la selección que acabamos de guardar) pero graba el estado. 7. siguiendo con el ejemplo de la figura adjunta. 4. Pero es díficil competir con las altas compresiones que proporciona un archivo JPG. Esto puede representar un problema si se graban figuras que ha costado recortar y que incluyen partes muy claras pues JPG rellena las transparencias automáticamente con el color de fondo por defecto. otro color personalizado. Al terminar. combinando diferentes herramientas que ya hemos visto y que resultan interesantes pues dan pistas para utilizar otras técnicas. Ir a Menú Archivo/ Guardar Como y escoger JPG como formato. presionar el botón OK para salir del cuadro de diálogo. Y los jpg no admiten transparencias. añadiendo a la selección con blanco y eliminando con negro.400 pixels (40×160). Comprobar el resultado convirtiendo el canal a selección y volviendo a editar el canal si es preciso. 9. Seleccionar la imagen e ir a Menú Filtros/ Extraer. si no contrasta suficientemente. que es blanco. 3. sea con la herramienta de selección por valores. sabemos que a) el tamaño de salida deberá ser 40 cms (2000/50 cms). Normalmente se empieza por aquí. 8. sea. Sin embargo hay procedimientos que pueden acercarse bastante a la solución. como PNG. Pero lo que nos interesa no es recortarla sino guardar la selección para acabar de refinarla manualmente. como es el caso de árboles con ramas secas o con hojas muy finas. ir a Menú Imagen/ Ajustes/ Umbral para forzar los extremos y eliminar zonas grises que no se perciban a simple vista. Marcar la opción “Forzar color frontal”. Hacer Ctrl+clic sobre la capa activa. Por lo tanto la parte correspondiente de nuestra imagen debe tener 6400 pixels.42
VIª Parte.
6. 6. que hasta entonces estaba desactivado queda disponible. Hay otras vías más simples para llegar al mismo resultado pero no está de más conocer que es lo que realmente está ocurriendo para familiarizarse con el concepto de escala desde el punto de vista del tratamiendo digital de imágenes. Ahora abrir el canal alfa y corregir manualmente todos los defectos. Escoger un tamaño bien grande para el Rotulador (Resaltador de bordes) y rellenar toda la imagen que se quiere recortar. que sí los admiten y que pueden popularizarse. Deseleccionar. las posibilidades y variaciones son infinitas. Damos algunas indicaciones complementarias para terminar. b) estos 40 centímetros requieren 6. Presionar el botón Previsualizar. Resumen de procedimientos básicos
Si.5 Reestructurar una imagen y combinarla con otras
A partir de aquí. Supongamos que. Abrir el menú de Historia y hacer un clic sobre el estado anterior a Extraer. Escoger como máscara (segunda lista en grupo previsualizar) “halo negro” o. En el cuadro
. Cuando el resultado sea satisfactorio. Esto puede cambiar en poco tiempo y hay formatos. Es decir. 2. De este modo se restaura la imagen original.
Al activar todas las capas estos objetos quedarán parcialment ocultos por la capa original mientras que la capa duplicada muestra los planos de fondo. en una imagen que incluye varios planos que se solapan. Seleccionar el contorno de la figura que arroja sombra. 2. recortarlo y aplicar un Ajuste de Brillo/ Contraste o de Tono/Saturación/ Luminosidad si se quiere enfriar un poco el color desplazando el tono. Aparentemente nada habrá cambiado hasta que no se desactive la capa original pues las dos imágenes se superponen. Esto se resuelve mediante procedimientos corrientes de modificación del orden de apilamiento de las capas. Situar la figura en una capa independiente. Para eliminar estas partes ocultas hacer lo siguiente: Seleccionar Todo (Ctrl+A) e ir a Menú Imagen/ Recortar. b) Hacer transparente esta capa duplicada excepto en las zonas situadas por delante de los objetos que se situarán en un plano intermedio. calar la selecciòn y aplicar un ajuste de Brillo/ Contraste. Resumen de Procedimientos básicos
de diálogo escoger. O bien utilizar directamente una capa de forma que incluya el elemento que arroja sombra. 2.
Cuando se combinan imágenes que vienen de diferentes contextos o cuando se necesita realzar imágenes ya existentes o imágenes que vienen de dibujos planos. Todo lo que hay que hacer por consiguiente es arrastar las capas de una a otra posición en la paleta. la visibilidad depende del orden con que se dispongan en la Paleta de Capas: la capa que está situada en la parte superior de la capa recubre a las que está debajo y está a la que la sigue. Tener también en cuenta que cuando se combinan imágenes en varias capas puede ser que parte de una imagen quede fuera del marco de la imagen. Ajustar sus dimensiones y su posición. Para simular sombras arrojadas ortogonales los recursos principales son: 1. a menudo hay que añadir sombras. Crear una nueva capa. Esto elimina las partes ocultas. junto a “Mate”. Si se quiere situar una imagen entre dos planos de una imagen sin transparencia el procedimiento caracteristico es el siguiente: a) Duplicar la capa Fondo. Para simular sombras arrojadas en perspectiva hacer lo siguiente. Retocar directamente con la herramienta de subexponer (R) 3. Aplicar degradados superpuestos en una capa con semitransparencia. Seleccionar un rectángulo que arroje sombra. combinar esta operación con unos ejes previamente dibujados en una Capa Auxiliar. la opción “Personalizar”.
A menudo interesa situar nuevos objetos en un plano intermedio. Si se superponen varias capas que incluyen figuras sobre fondos transparentes. Restablecer los colores por defecto (blanco/negro) y rellenar la selección con un degradado de modo que la sombra sea algo más clara al alejarse del punto en que se junta con el objeto. 1. Seleccionar la parte que se quiere obscurecer. 2. Hay muchos modos relativamente sencillos de añadir sombras a una imagen. Dado que esto es una ventaja importante a la hora de trabajar puede ser que nos olvidemos de estas partes que no se ven pero están y ocupan memoria. c) arrastrar desde otro archivo los objetos o las figuras que se quiere situar en un plano intermedio y modificar su posición en el orden de apilamiento de la paleta de modo que se sitúen entre las dos capas. 3. La selección sigue estando activa para esta nueva capa. desplazarlo. Hacer Ctrl+T para entrar en Transformación Libre y distorsionar la sombra para que se ajuste a la perspectiva.
.VIª Parte. crear una nueva capa con BD/ Capa vía cortar y añadir un Estilo de Capa/ Sombra Paralela que permite controlar exactamente la inclinación y la distancia a la que aparece la sombra. si es necesario. Hacer Ctrl+clic sobre la capa para seleccionar el contenido. Esto no supone un problema pues Photoshop mantiene en memoria la parte de imagen que cae fuera de los límites del lienzo. Los resumiremos siguiendo los casos principales que se presentan en arquitectura Para simular sombras propias los recursos principales son los siguientes: 1. Se entrará directamente en el Selector de Color para escoger un “color de halo” que es el color con el que se rellenarán las partes transparentes. Los recursos dependen de los casos.
4. filtros).
. sobre todo los que están más alejados con alguno de los métodos que ya hemos explicado (Desenfoque manual directo con la herramienta R. 5. Desplazar y ajustar la sombra activando la capa original. Difuminar los bordes. Ajustar la Opacidad si es necesario para reducir la intensidad o utilizar Modos de fusión para aumentarla.44
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