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BOE.es - Documento BOE-A-1996-10301
Documento BOE-A-1996-10301
Real Decreto 658/1996, de 19 de abril, por el que se establece el currículo y se determina la prueba de acceso a los ciclos formativos de grado medio de Artes Plásticas y Diseño de la familia profesional de Artes Aplicadas al Libro.
«BOE» núm. 113, de 9 de mayo de 1996, páginas 16119 a 16131 (13 págs.)
BOE-A-1996-10301
https://www.boe.es/eli/es/rd/1996/04/19/658
El Real Decreto 1387/1995, de 4 de agosto, ha establecido los títulos de Técnico de Artes Plásticas y Diseño de la familia profesional de Artes Aplicadas al Libro y sus correspondientes enseñanzas mínimas.
De conformidad con el apartado 3 del artículo 4 de la Ley Orgánica de Ordenación General del Sistema Educativo, corresponde a las Administraciones educativas establecer el currículo del correspondiente ciclo formativo en sus respectivos ámbitos de competencia. Asimismo, dichas Administraciones deberán determinar las pruebas de acceso a dichos ciclos.
1. El presente Real Decreto establece el currículo y determina las pruebas de acceso de las enseñanzas de ciclos formativos de Artes Plásticas y Diseño de grado medio pertenecientes a la familia profesional de Artes Aplicadas al Libro, correspondientes a los siguientes títulos:
2. En el currículo se integran las enseñanzas mínimas reguladas para cada título en el Real Decreto 1387/1995, de 4 de agosto.
3. A efectos de lo dispuesto en este Real Decreto, se entiende por currículo el conjunto de objetivos, contenidos y criterios de evaluación que han de regular la enseñanza impartida en el centro educativo, las fases de formación práctica en empresas, estudios o talleres, así como la obra final.
b) Garantizar su cualificación profesional, de acuerdo con los Títulos de Artes Plásticas y Diseño de esta familia profesional, permitiéndoles adquirir la capacidad y conocimientos necesarios para resolver cuantos problemas se presenten en el desarrollo de su actividad profesional, y adaptarse a la evolución de los procesos técnicos y de las concepciones artísticas.
a) Realizar obras que posean rigor técnico y sensibilidad expresiva, a través del desarrollo de su personalidad artística, sus facultades y cultura plástica.
b) Interpretar y realizar proyectos de profesionales de niveles superiores.
c) Coordinar los aspectos técnicos y artísticos a lo largo del proceso de realización.
d) Conocer, comprender y dominar el comportamiento y las características físicas y tecnológicas más relevantes de los materiales que se utilicen, así como los procesos tecnológicos inherentes a su actividad artístico-profesional.
e) Desarrollar la capacidad de investigación de formas con un enfoque pluridisciplinar.
f) Conocer los aspectos organizativos, económicos y jurídicos que inciden en las relaciones laborales y en el ámbito empresarial orientados a su incorporación al sector profesional, ya sea como profesional autónomo o asalariado.
1. Para acceder a los ciclos formativos de grado medio a que se refiere el presente Real Decreto será preciso estar en posesión del título de Graduado en Educación Secundaria o haber superado los estudios equivalentes a aquel título, según se establece en el Real Decreto 986/1991, de 14 de junio, por el que se aprueba el calendario de aplicación de la nueva ordenación del sistema educativo, y superar una prueba específica de acceso estructurada en los ejercicios siguientes:
a) Primer ejercicio: desarrollo por escrito, durante un tiempo máximo de una hora, de las cuestiones relativas al campo de las artes plásticas que se formulen, a partir de la información suministrada a través de un texto escrito y/o la documentación gráfica que se facilite. En este ejercicio se valorarán las capacidades lingüísticas y los conocimientos histórico-artísticos.
b) Segundo ejercicio: realización, durante un tiempo máximo de dos horas, de dibujos o bocetos a partir de un tema dado, que han de servir de base para la realización posterior de un dibujo a color. En este ejercicio se valorarán la creatividad, las habilidades y destrezas específicas, capacidades de observación y percepción así como la aptitud y predisposición hacia los estudios concretos de los ciclos correspondientes a esta familia profesional.
c) Tercer ejercicio: ejecución, durante un tiempo máximo de dos horas, de uno de los bocetos realizados en el ejercicio anterior. En este ejercicio se valorará la sensibilidad artística y la creatividad del aspirante, su sentido del espacio y su capacidad compositiva, su sensibilidad para seleccionar y combinar colores, así como la predisposición hacia los estudios concretos de los ciclos correspondientes a esta familia profesional.
2. Cada ejercicio se valorará entre 0 y 10 puntos, siendo precisa para su superación una puntuación igual o superior a 5.
3. La calificación final de la prueba será la media aritmética, con dos decimales, de las calificaciones obtenidas en cada ejercicio, siempre que hayan sido superados en su totalidad. Para la adjudicación de las plazas ofertadas por las Escuelas de Arte se atenderá a esta calificación final.
4. La prueba de acceso se realizará en el centro en que se pretenda iniciar los estudios y tendrá efectos únicamente en el curso académico para el que se realice.
5. Estarán exentos de realizar la prueba de acceso prevista en el artículo 5.1 del presente Real Decreto quienes estuvieran en posesión de los títulos de Técnico o Técnico superior correspondiente a otro ciclo formativo de la misma familia profesional.
6. Asimismo, estarán exentos de realizar la prueba de acceso quienes hubieran cursado con aprovechamiento los cursos comunes de Artes Aplicadas y Oficios Artísticos de los planes de estudios establecidos por el Real Decreto 2127/1963, de 24 de julio, así como los establecidos con carácter experimental al amparo del Real Decreto 799/1984, de 28 de marzo, sobre regulación de experiencias en centros de enseñanzas artísticas, así como por el Real Decreto 942/1986, de 9 de mayo, por el que se establecen normas generales para la realización de experimentaciones educativas en centros docentes.
1. De las plazas ofertadas por las Escuelas de Arte para iniciar estudios en cada ciclo formativo de Artes Plásticas y Diseño, los centros reservarán anualmente:
a) Un 10 por 100 de las plazas para los alumnos a que se refiere el artículo 5.5 del presente Real Decreto. Para la adjudicación de estas plazas se atenderá a la nota final del ciclo formativo cursado y que justifica la exención de la prueba.
b) Un 10 por 100 de las plazas para los alumnos a que se refiere el artículo 5.6 del presente Real Decreto. Para la adjudicación de estas plazas se atenderá a la nota media de las calificaciones obtenidas en los cursos que justifican la exención de la prueba.
1. Los objetivos, contenidos y criterios de evaluación de los módulos correspondientes a los distintos títulos y su distribución en cursos, son los especificados en el anexo I del presente Real Decreto.
2. La metodología didáctica para la impartición de los diversos módulos en que se estructura la enseñanza en los centros promoverá en el alumnado, mediante la necesaria integración de los contenidos artísticos, científicos, tecnológicos y organizativos de la enseñanza, una visión global y coordinada de los procesos en los que debe intervenir.
1. Cada módulo se evaluará separadamente, considerando los objetivos educativos y los criterios de evaluación especificados en el anexo I, así como la madurez académica de los alumnos en relación con los objetivos del ciclo.
2. La calificación negativa en más de dos módulos impedirá la promoción al curso siguiente. En este supuesto, los alumnos únicamente deberán cursar los módulos que no hubieran superado.
3. Los alumnos dispondrán de cuatro convocatorias para superar cada módulo. Con carácter excepcional, la Dirección General de Centros Escolares podrá autorizar una convocatoria extraordinaria en los supuestos de enfermedad que impida el normal desarrollo de los estudios u otros que merezcan igual consideración.
1. Las fases de formación práctica en empresas, estudios o talleres, tendrán como finalidad complementar los conocimientos, habilidades y destrezas de los módulos que integran el currículo, así como contribuir al logro de los objetivos previstos en los artículos 3 y 4 del presente Real Decreto y de los objetivos propios de cada ciclo formativo.
2. Estas fases de formación podrán consistir tanto en la realización de prácticas en entidades de titularidad pública o privada, como en trabajos profesionales académicamente dirigidos e integrados en el currículo, así como aquellos efectuados en el marco de programas de intercambio nacional o internacional.
4. En la evaluación de la fase de prácticas colaborará el responsable de la formación del alumnado designado en el centro de trabajo.
5. El Ministerio de Educación y Ciencia podrá reconocer la exención total o parcial de las fases de prácticas a quienes acrediten experiencia laboral en el campo profesional directamente relacionado con el ciclo formativo que se pretende cursar.
6. Las fases de formación práctica en empresas, estudios o talleres, se atendrán a lo especificado en el anexo II del presente Real Decreto.
1. Mediante la obra final, que se realizará una vez superada la totalidad de los módulos, el alumno deberá acreditar el dominio de los conocimientos adquiridos, así como su preparación práctica para el ejercicio profesional. A tal fin, el alumno elaborará una obra perteneciente al campo concreto de las Artes Aplicadas al Libro a que se refiera el ciclo formativo, acompañada de una memoria explicativa de la misma, tal como se indica en el anexo II del presente Real Decreto.
2. La obra final se realizará y evaluará conforme a lo especificado en el anexo II del presente Real Decreto. CAPITULO VII
A) SERIGRAFIA ARTISTICA
1. Denominación: Técnico de Artes Plásticas y Diseño en Serigrafía Artística.
2. Nivel: Grado medio de Artes Plásticas y Diseño.
3. Duración total del ciclo: 950 horas.
1. Campo profesional.
2. Tareas más significativas.
1.ª Actuar como Técnico auxiliar en empresas dedicadas específicamente a la impresión serigráfica en todas sus variantes, bajo la coordinación de un técnico especialista.
2.ª Coordinar y dirigir todo el proceso de marcaje en aquellas empresas que por su volumen productivo y características, precisen de un departamento de impresión a través de esta técnica.
3.ª Participar en todas las fases de creación y producción de empresas de serigrafía o en departamentos de marcaje de otras empresas, colaborando con el personal que desarrolle tareas específicas, para la resolución de los problemas técnicos que se puedan plantear.
4.ª Desempeñar actividades como trabajador cualificado en las diferentes secciones de la estructura productiva: creación, dibujo, fotomecánica, clisado, impresión, manipulación y embalaje, así como en empresas destinadas al suministro de materiales serigráficos.
5.ª Responsabilizarse de los medios técnicos que utiliza para el desarrollo de su profesión.
6.ª Crear su propia estructura empresarial sentando las bases para la elección de la personalidad física y/o jurídica de la empresa, contratación de personal, modelo fiscal, medios técnicos, relaciones comerciales, etc.
7.ª Valorar las necesidades de la empresa y asesorar en la adquisición de productos y medios técnicos necesarios para el buen desarrollo del proceso productivo.
8.ª Asesorar sobre las deficiencias técnicas así como establecer y supervisar los niveles de calidad mínima exigible.
9.ª Redibujar un original y adaptarlo al proceso de impresión.
10. Desarrollar cualquier trabajo de reproducción fotomecánica.
11. Controlar el color y seleccionar las tintas y soportes adecuados al trabajo en curso.
12. Preparar las correspondientes pantallas de impresión, desde la elección del marco y montaje de la malla hasta la limpieza y el recuperado para su reutilización.
13. Supervisar y/o realizar la impresión.
14. Cuidar el correcto almacenaje, embalaje y conservación del proceso productivo.
15. Realizar la gestión comercial, financiera, jurídica y técnica de la empresa cuando por su condición de empresario así se requiera.
3. Estructura del currículo
1. Objetivos generales del ciclo formativo.
1.º Analizar y desarrollar los procesos básicos de realización de impresiones serigráficas.
2.º Conocer las técnicas tradicionales y actuales propias de esta especialidad.
3.º Interpretar con rigor y sensibilidad artisticoplástica la información proyectual que se suministre, ya sea gráfica, escrita u oral, referente a los distintos procesos de trabajo distintivos de esta especialidad.
4.º Resolver los problemas artísticos y técnicos que se planteen durante el proceso de realización.
5.º Conocer con detalle las especificaciones técnicas de los materiales utilizados, organizando la medidas de mantenimiento periódico preventivo de los mismos.
6.º Conocer y saber utilizar las medidas preventivas necesarias para que los procesos de realización utilizados no incidan negativamente en el medio ambiente.
7.º Conocer y comprender el marco legal, económico y organizativo que regula y condiciona esta actividad profesional.
8.º Adquirir los conocimientos elementales para rentabilizar el trabajo.
2. Distribución horaria de las enseñanzas.
3. Formación en centros educativos.
1.º Distribución horaria de los módulos impartidos en el centro educativo.
2.º Objetivos, contenidos y criterios de evaluación de los diversos módulos.
I. Técnicas de expresión gráfica
a) Desarrollar la sensibilidad estática aprendiendo a captar la imagen de los objetos del entorno, siendo capaz de representarla y reproducirla gráficamente según los distintos métodos plásticos y técnicos apropiados para esta especialidad.
b) Alcanzar la experiencia artística necesaria para la interpretación de esbozos, dibujos y planos, normas y demás información gráfica relacionada con la realización y los medios artístico-artesanal y ornamental, en representación bidimensional.
a) La forma bi y tridimensional y su representación sobre el plano.
b) Los materiales del dibujo y sus técnicas.
c) El color, la luz y la sombra. Valores expresivos y descriptivos.
d) La proporción. Relación entre las partes y el todo. Composición orgánica, geométrica y abstracta.
e) El claroscuro. Las relaciones de valor como plasmación sobre el plano de la forma tridimensional.
f) Las formas de la naturaleza. El mundo vegetal y animal. El cuerpo humano.
g) Análisis de formas. Abstracción.
h) La forma en el espacio.
i) El objeto artístico-artesanal. Descripción y análisis del objeto plástico: iniciación al lenguaje proyectual. j) Bocetos y desarrollos en el plano.
a) Sentido artístico de la expresión gráfica y desarrollo de la capacidad creadora.
b) Representación sensible de objetos sencillos y la relación en el espacio de objetos agrupados.
c) Utilización de las sombras como elemento de apoyo en la configuración del volumen.
d) Utilización correcta de los materiales y técnicas propuestos, explorando sus posibilidades plásticas.
e) Comprensión de la influencia que ejercen sobre la representación elementos como: proporciones, relaciones espaciales, relaciones tonales, etc.
II. Historia de la cultura y del arte: artes del libro
a) Concepto de arte y de artes aplicadas. Los procedimientos de impresión.
b) Producción y difusión de las artes visuales en la Edad Media. Ilustración del libro y difusión del papel.
c) El Humanismo. La invención y difusión de la imprenta. El grabado y su repercusión en los sistemas de impresión.
d) El Barroco: ciencia y arte. Expansión del grabado calcográfico.
e) La Revolución Industrial. Publicaciones periódicas. La litografía. La popularización del arte a través del cartel.
f) La transformación visual del siglo XX. La serigrafía artística. La serigrafía en la artesanía y la industria.
a) El nivel de conocimientos adquiridos.
b) La capacidad de análisis histórico de los medios de reproducción.
c) La capacidad para identificar imágenes relacionadas con la técnica serigráfica y valorar su incidencia e importancia en la evolución del arte pictórico y la imagen impresa.
III. Fotomecánica
a) Adquirir el conocimiento preciso de los medios manuales y fotográficos para llevar a buen fin la reproducción de un original, apta para la elaboración de plantillas de impresión serigráfica.
b) Desarrollar la capacidad creadora y el criterio de valoración estética, especialmente en cuestiones de composición.
c) Desarrollar la capacidad para visualizar trabajos del mercado y hacer valoraciones por comparación.
a) La fotorreproducción.
b) La luz.
c) La escala tonal.
d) La emulsión fotográfica.
e) El revelado.
f) La cámara de artes gráficas.
g) La prensa de contactos.
h) Las tramas.
i) El original.
j) La reproducción manual, fotográfica y/o electrónica.
k) La selección de color.
l) El fotolito. El montaje.
a) La rapidez de ejecución.
b) La pulcritud y el orden en el trabajo.
c) La capacidad de resolución de los problemas que se presenten durante el desarrollo del trabajo.
d) La capacidad de trabajo y el nivel de conocimientos teórico/prácticos adquiridos.
IV. Idioma extranjero 1. Objetivos.
a) Ampliar los conocimientos previos de idioma extranjero, para traducir los textos técnicos relacionados con este ciclo formativo.
b) Elaborar comunicaciones escritas habituales en el ámbito de la especialidad.
c) Expresarse a nivel coloquial sencillo.
a) Profundización en los conocimientos previos de idioma extranjero necesarios para la redacción, conversión y lectura de textos generales o específicos.
b) Utilización de esos conocimientos en la práctica de un lenguaje coloquial sencillo.
c) Formulación de planteamientos concretos, aplicando los conocimientos adquiridos a comunicaciones orales relacionadas con el taller de Serigrafía, y a la elaboración de mensajes o cartas en torno al ámbito profesional y laboral.
a) Las destrezas orales y escritas demostradas en el aula.
b) Grado de ampliación de conocimientos en relación con los elementos específicos de la especialidad.
c) Planteamiento de situaciones auténticas conectadas con el ámbito profesional.
V. Taller de Técnica Serigráfica
a) Interpretar visualmente un original, valorando su equilibrio tonal y cromático.
b) Seleccionar los soportes y tintas correctos.
c) Preparar matrices
d) Realizar la impresión.
e) Conseguir un estricto sentido del orden y la pulcritud.
a) Las técnicas de impresión.
b) La matriz de impresión.
c) La malla.
d) La pantalla.
e) La plantilla.
f) Sistemas fotoquímicos de clisado.
g) El insolado.
h) Las tintas.
i) Los soportes.
j) La rasqueta.
k) La impresión.
l) Procesos específicos (textil, calcomanía, adhesivo, etcétera).
m) Información comercial. Organización del taller. Tecnología.
a) La correcta ejecución de los trabajos según la fidelidad de la reproducción con respecto a la idea o imagen original.
b) La capacidad organizativa demostrada dentro del taller.
c) La limpieza y el mantenimiento en perfecto estado de uso de los medios técnicos que concurren en este proceso.
VI. Formación y orientación laboral
a) Conocer el marco legal del trabajo y los derechos y obligaciones que se derivan de las relaciones laborales.
b) Adquirir los conocimientos económicos, comerciales y sociales que permitan administrar y gestionar una empresa de pequeño y mediano tamaño o funcionar como profesional autónomo.
c) Adquirir los conocimientos precisos sobre los mecanismos de acceso y sistemas de selección del mercado de trabajo, así como las capacidades que facilitan su incorporación al mismo.
d) Conocer los organismos institucionales, nacionales y comunitarios de ayuda a la inserción laboral y los servicios de ayudas económicas y subvenciones para las iniciativas empresariales y el autoempleo.
e) Conocer los instrumentos jurídicos, empresariales y profesionales propios de la especialidad.
f) Conocer las medidas de prevención y protección de los riesgos más habituales en el ámbito laboral.
a) Normativa vigente en materia laboral y reglamentación específica.
b) Condiciones de trabajo y seguridad. Salud laboral y calidad de vida. Factores de riesgo: físicos, químicos, biológicos, organizativos. Medidas de prevención y protección.
c) Conceptos básicos de economía y mercadotecnia.
d) Organización y estructura de la empresa. Esquema de los distintos modelos jurídicos de empresas. Formación para el trabajo autónomo y/o asociado.
e) Administración y gestión de la pequeña y mediana empresa. Obligaciones jurídicas y fiscales.
f) Sistemas de acceso al mundo laboral. Técnicas. Organismos e instituciones que prestan ayuda a la inserción y a la iniciativa empresarial, nacionales y comunitarios.
g) Derecho aplicado a la especialidad: legislación en materia de obras de arte. Propiedad intelectual y propiedad industrial.
a) Capacidad de asimilación de los conceptos fundamentales.
b) Interés por la materia.
c) Utilización correcta de una terminología específica.
d) Valoración razonada de la normativa específica por la que se rige este campo profesional.
e) Capacidad de identificación de los factores de riesgo, así como de las medidas de prevención y protección.
4. Relación numérica profesor-alumno
a) Teórico-prácticos:
b) Teóricos:
c) Talleres específicos:
6. Correspondencias
a) Fotomecánica.
b) Taller de técnica serigráfica. c) Formación y orientación laboral.
7. Acceso al bachillerato y convalidaciones
1. Modalidad del bachillerato a las que da acceso este título: Artes.
2. Módulos que pueden ser objeto de convalidación con materias de la modalidad de Artes del bachillerato:
B) GRABADO CALCOGRAFICO
1. Denominación: Técnico de Artes Plásticas y Diseño en Grabado Calcográfico.
1.º Actuar como técnico auxiliar en empresas dedicadas específicamente a la impresión calcográfica en todas sus variantes, bajo la coordinación de un técnico especialista.
2.º Participar en todas las fases de creación y producción de grabados calcográficos, colaborando con el personal que desarrolle tareas específicas, para la resolución de los problemas técnicos que se puedan plantear.
3.º Responsabilizarse de los medios técnicos que utiliza para el desarrollo de su profesión.
4.º Crear su propia estructura empresarial sentando las bases para la elección de la personalidad física y/o jurídica de la empresa, contratación de personal, modelo fiscal, medios técnicos, relaciones comerciales, etc.
5.º Realizar matrices calcográficas de creación propia.
6.º Colaborar y asesorar a otros artistas en la realización de las planchas.
7.º Estampar obra de otros artistas.
8.º Organizar el taller, mantener, cuidar y conservar las herramientas.
9.º La gestión comercial, financiera, jurídica y técnica de la empresa, cuando por su condición de empresario así lo requiera.
1.º Analizar y desarrollar los procesos básicos de realización del grabado calcográfico.
3.º Interpretar con rigor y sensibilidad artístico-plástica la información proyectual que se le suministre, ya sea gráfica, escrita u oral, referente a los distintos procesos de trabajo distintivos de esta especialidad.
a) Desarrollar la sensibilidad estética aprendiendo a captar la imagen de los objetos del entorno, siendo capaz de representarla y reproducirla gráficamente según los distintos métodos plásticos y técnicos apropiados para esta especialidad.
i) El dibujo aplicado a la calcografía.
a) La realización de bocetos para grabado calcográfico.
b) Sentido artístico de la expresión gráfica y creatividad demostrada en su trabajo.
c) Representación sensible de ideas u objetos sencillos y la relación en el espacio de objetos agrupados.
f) La transformación visual del siglo XX. El grabado calcográfico artístico actual.
c) La capacidad para identificar imágenes relacionadas con la técnica calcográfica y valorar su incidencia e importancia en la evolución del arte pictórico y la imagen impresa.
III. Arquitectura y diseño del Libro
a) Adquirir un conocimiento general sobre la estructura y composición del libro.
b) Conocer los elementos principales del diseño editorial, principalmente la tipografía.
c) Conocer los procedimientos de maquetación (autoedición).
d) Apreciar el producto editorial, como posible soporte de la obra gráfica.
e) Realizar trabajos prácticos que le permitan comprender mejor las enseñanzas teóricas.
a) La composición de la imagen: elementos de la imagen, relaciones entre los elementos (estructura y composición).
b) La tipografía (caracteres): la forma, partes de la letra, espaciado, tamaño.
c) La tipografía (familiar y estilos): clasificación, función.
d) La tipografía. El texto: la palabra, el interlineado, valor tonal, la tipometría, legibilidad.
e) La estructura de la página: formatos, proporciones, escalas, retículas, composición.
f) El libro (contenidos): cubiertas, portadas, índices, páginas interiores, créditos, ornamentos.
g) El libro (objeto de diseño): formato, imposición y pliegos, materiales, producción.
a) Describir gráficamente la estructura de una página usando los elementos principales de la imagen, comprobando si el alumno es capaz de captar los aspectos estructurales de la imagen impresa.
b) Reconocer las partes de una letra y a qué familia o estilo se corresponde, reconociendo los aspectos diferenciales de los diferentes caracteres tipográficos.
c) Trasladar aspectos estructurales de composición de la imagen a texto impreso, diferenciando la variedad de texturas visuales que se pueden producir mediante el texto.
d) Diseñar módulos, a partir de una retícula, que permitan diferentes composiciones de página, diferenciando aspectos estructurales y compositivos, que posibiliten la maquetación de ediciones complejas.
IV. Informática básica
a) Utilizar correctamente el material y los equipos informáticos.
b) Utilizar el ordenador como técnica de aplicación en el proceso creativo y productivo y como instrumento de comunicación y gestión.
a) Introducción a la informática.
b) Sistemas operativos.
c) Dispositivos de entrada y de salida.
d) Ofimática.
e) Introducción al «software» de diseño e ilustración.
a) El conocimiento y la capacidad del alumno para utilizar correctamente el material y los equipos informáticos.
b) La capacidad para seleccionar el medio informático adecuado, sus resultados, alcance y posibles combinaciones con otros medios.
V. Idioma extranjero
c) Formulación de planteamientos concretos, aplicando los conocimientos adquiridos a comunicaciones orales relacionadas con el Taller de Grabado Calcográfico, y a la elaboración de mensajes o cartas en torno al ámbito profesional y laboral.
VI. Taller de Técnicas de Grabado Calcográfico
a) Adquirir los conocimientos técnicos y artísticos necesarios y básicos para la realización de matrices calcográficas.
b) Profundizar en las técnicas de estampado.
a) El grabado. Principios básicos.
b) El taller. Organización. Mantenimiento y seguridad. Materiales, herramientas y maquinaria.
c) El grabado calcográfico. Fundamentos básicos. Las matrices. La impresión calcográfica. El tórculo. Efectos gráficos.
d) Técnicas calcográficas directas: punta seca, buril, manera negra. Procesos técnicos. Instrumentos y productos.
e) Técnicas calcográficas indirectas. Procesos técnicos. Instrumentos y productos. Los mordientes. Los barnices. Las resinas. Efectos gráficos. La estampación.
f) La estampación calcográfica en color. Diversos procedimientos.
g) Los procesos aditivos. Materiales y técnicas.
h) Experimentación con materiales nuevos.
a) Los conocimientos teóricos y prácticos necesarios para desenvolverse en el taller de grabado calcográfico, relacionando y manejando los distintos espacios de trabajo y ensayando con herramientas y máquinas propias del taller, utilizando las medidas de seguridad necesarias para realizar el trabajo.
b) Los conocimientos teóricos y prácticos que conlleva la creación de una imagen.
c) El conocimiento de los sistemas de entintado y estampación.
d) El correcto uso de maquinaria, técnicas y herramientas, demostrado mediante la realización de matrices en hueco sobre distintos materiales y la estampación de imágenes.
e) Los conocimientos teóricos y prácticos necesarios para realizar una imagen mediante la realización de matrices calcográficas con técnicas indirectas.
f) Capacidad para preparar ácidos y estampar imágenes.
g) Conocimiento de los diferentes mordientes y las necesarias medidas de seguridad para un perfecto uso de los mismos.
h) El uso correcto del vocabulario propio de los procesos, materiales y herramientas utilizadas.
i) La capacidad para realizar una perfecta diferenciación de los procesos estudiados reconociendo el tipo de soporte e instrumentos adecuados a las técnicas estudiadas.
j) La capacidad de resolver problemas de estampación de distintas matrices y de diferentes artistas, buscando distintas alternativas de estampación con matrices de materiales y técnicas diferentes y realizar tiradas de otros.
k) Los conocimientos necesarios para utilizar el grabado como medio de expresión propio, realizando imágenes de libre creación con diferentes matrices y técnicas.
VII. Formación y orientación laboral
f) Conocer las medidas de protección y prevención de los riesgos más habituales en el ámbito laboral.
1. Modalidad de bachillerato a las que da acceso este título: Artes.
2. Módulos que pueden ser objeto de convalidación con materias de la modalidad de Artes del bachillerato.
1. Objetivos y contenido
1.º Memoria, donde se realizará un análisis de los procesos y fases de realización de la obra, así como de, al menos, los siguientes aspectos:
a) Aspectos funcionales
b) Aspectos artísticos.
c) Aspectos técnicos: materiales y procesos necesarios para la realización del producto final.
d) Aspectos económicos: cálculo de los costes necesarios para la realización del producto final y rentabilización de los medios.
2.º Testimonio gráfico de las diversas etapas del trabajo conducentes a la realización de la obra y de los dibujos y bocetos realizados.
3.º Realización de la obra a que se refiere el proyecto.
2. Aceptación e inscripción de la obra final
a) Su interés global, partiendo de la adecuación existente entre el material escogido, su rentabilidad de procesos técnicos a realizar y las cualidades artísticas del objeto; se considerarán igualmente la originalidad de planteamiento, la respuesta a las necesidades de la demanda actual y la intencionalidad del autor de mantener el tratamiento de las técnicas artísticas tradicionales, o de adecuarlas a tendencias plásticas de hoy.
b) La posibilidad de realización efectiva de la obra, en los plazos existentes y teniendo en cuenta los medios e instalaciones con que se cuenta.
3. Designación de Tribunales
a) Presidente, el Director del centro o profesor en quien delegue.
b) Al menos tres vocales designados por el Director, dos de los cuales serán profesores del correspondiente ciclo formativo. El Director podrá designar, además, a un profesional de reconocido prestigio, experto en el correspondiente campo del arte y/o de las artes aplicadas de esta familia profesional, ajeno al centro educativo.
c) El Secretario, que lo será el del centro, y que actuará con voz pero sin voto, levantando acta de las sesiones, y encargándose a su vez de facilitar y coordinar la utilización de los medios que, en su caso, el centro ponga a disposición de los alumnos para la realización de las obras finales.
4. Elaboración de la obra final y plazo
5. Evaluación de la obra final
a) Memoria
b) Testimonio gráfico
c) Realización práctica
1.º Asumir la realidad profesional para completar la formación académica, realizando un cometido laboral de responsabilidad acorde con su nivel.
2.º Tomar contacto con el mundo del trabajo y con su sistema de relaciones sociales, laborales y técnicas.
3.º Contrastar los conocimientos adquiridos en el centro educativo con la realidad empresarial y laboral.
4.º Adquirir, a través del contacto con la empresa, los conocimientos complementarios necesarios para la práctica de la profesión tanto sobre la propia especialidad como sobre la situación y relaciones de mercado, tendencias artísticas y culturales, organización y coordinación del trabajo, gestión empresarial, relaciones de una empresa, etc.
5.º Adquirir los conocimientos técnicos sobre útiles, herramientas, aparatos y máquinas que, por su especialización, coste o novedad, no están al alcance del centro educativo;
6.º Participar de forma activa en las fases del proceso productivo, bajo la tutoría o dirección correspondiente.
7.º Aplicar los conocimientos y habilidades adquiridos en la formación teórica y práctica del alumno en los centros docentes.
8.º Integrarse en el mundo laboral y en el sistema técnico-social de la empresa.
Fecha de disposición: 19/04/1996
Fecha de publicación: 09/05/1996
Fecha de entrada en vigor: 10/05/1996
Real Decreto 1387/1995, de 4 de agosto (Ref. BOE-A-1995-20952).
en Anexo Real Decreto 389/1992, de 15 de abril (Ref. BOE-A-1992-9097).
Real Decreto 942/1986, de 9 de mayo (Ref. BOE-A-1986-11786).
Real Decreto 799/1984, de 28 de marzo (Ref. BOE-A-1984-9399).
Real Decreto 2127/1963, de 24 de julio (Ref. BOE-A-1963-17792).

References: Real Decreto 
 Real Decreto 
 artículo 4
 Real Decreto 
 Real Decreto 
 Real Decreto 
 Real Decreto 
 artículo 5
 Real Decreto 
 Real Decreto 
 Real Decreto 
 Real Decreto 
 artículo 5
 artículo 5
 Real Decreto 
 resolución 
 resolución 
 resolución 

Real Decreto 
 Real Decreto 

Real Decreto 

Real Decreto 

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