Source: https://www.scribd.com/document/42952323/La-Maqueta-Como-Herramienta
Timestamp: 2017-02-22 11:41:10+00:00

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THE MUSEUM OF NON OBJETIVE ART Inicialmente, el Museo Guggenheim de New York se llamó así. En agosto de 1945, Frank Lloyd Wrigth -en la fotografía junto a Hilla Rebay y a Salomón R. Guggenheim - exhibió por primera vez su proyecto para este museo, que más tarde llevaría el nombre del mecenas del proyecto. Para esta oportunidad, Wright utilizó un modelo a escala para presentarlo. Y la elección no es casual. Wrigth sabía muy bien que el modelo a escala tenía una capacidad comunicacional que no posee el dibujo, y a la hora de mostrar su proyecto al público -aún cuando probablemente se trataba de un público suficientemente preparado- no dudó en emplear el modelo a escala. Esto es significativo por que Wright no hacía un uso intensivo de la maqueta para proyectar, sino que la utilizaba para comunicar una idea ya madura. Y esto no se debía a que Wright subestimara el potencial de la maqueta como herramienta de proyecto, sino por que su procedimiento proyectual implicaba un proceso mental de maduración de una idea que, cuando se dibujaba, ya estaba practicamente terminada. Contrariamente a lo que hizo Wrigth en New York, cincuenta años mas tarde Frank Ghery proyectó el Museo Guggenheim Bilbao, y lo hizo exclusivamente con maquetas. Ghery ha afirmado que no hubo dibujos, que practicamente no se hicieron dibujos previos, y que todo se hizo con maquetas. Ghery trasmuta las formas escultóricas en piezas de arquitectura. Y para ello emplea maquetas. Como Ghery, Antoní Gaudí (1852-1926) empleaba maquetas (modelos de yeso) y, definitivamente decía no entender como se podía concebir a la arquitectura de otra forma que no sea mediante modelos. Se cuenta que en una oportunidad se le pidió a Gaudí que explicara cómo iba a ser la fachada de la Casa Milá [La Pedrera]. Le pidieron que hiciera un dibujo. Dicen que Gaudí tomó una hoja de papel, la arrugó toda y la tiró sobre la mesa. "Así va a ser" les dijo. Gaudí pasó prácticamente encerrado los últimos 12 años de su vida en su estudio de la Sagrada Familia. Cuando Gaudí murió atropellado por un tranvía en 1926, se encontaron sus modelos de yeso y unos pocos dibujos. Los trabajos de la Sagrada Familia no pudieron continuar por que no había suficientes elementos que indicasen cómo debía terminarse la obra. Gaudí dibujaba mal y poco por que prefería las tres diemnsiones para proyectar. Quienes visitan actualmente las obras de la Sagrada Familia (una especie de obrador turístico), pueden observar en los talleres, en los subsuelos, a un equipo de atareados arquitectos e ingenieros que tienen la misión de construir y probar modelos a escala, inclusive a 1:1, de cada parte, para verificar su resistencia estructural, encastre, modo de producción, y su forma de montaje. Una vez concluidas las verificaciones y obtenido el conforme -eventualmente se rectifica el diseño- la pieza pasa a ser producida para ser ensamblada en su sitio. Esto es por que virtualmente no hay otra manera de verificar el comportamiento de los pilares y las bóvedas que configuran el espacio gaudiano. Y aún así se caen algunos pedazos de vez en cuando. Wright y Gaudí emplearon las maquetas, aún cuando sus procedimientos de proyecto diferían radicalmente. Ghery por su parte opera en los límites. La maqueta sustituye al dibujo en la etapa inicial, dejando a este el rol final de convertir a los volumenes y los espacios en planos bidimensionales que permitan su construcción. El modo en que Ghery hizo uso de la maqueta para diseñar el mueso en Bilbao -o dicho de otro modo, el método de proyecto mediante el uso de modelos a escala-, es análogo al que empleó Fillippo Bruneleschi en el siglo XV, para diseñar la cúpula de Santa María dei Fiori, y para demostrarle a los financistas (I consoli dell'arte della lana) el comportamiento estructural de la cúpula. Además, la maqueta que hizo Brunelleschi, no solamente le sirvió en 1420 para convencer al consejo evaluador de la superioridad técnica de su propuesta, sino que permitió acabarla, por que
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Ghery nos demuestra que puede invertirse este parámetro tradicional. La consecuencia fué el desperdicio del gran
file://C:\WINDOWS\Escritorio\+taller\website2003\maquetas\TMP2xqc1d99z1. que incluye una explicitación teórica."
EL TALLER DE MAQUETAS El taller de maquetas es un taller dentro de otro taller. en las que se modela la forma y se construye el espacio. por sí sola. como no podría ser de otro modo. El material de trabajo será básicamente cartón. La definición de Knoll puede sugerir que la maqueta está subordinada al dibujo. En 1436 o algo después se inició el cupulín o linterna que se terminó en 1461 después de la muerte de Brunelleschi pero siguiendo sus dibujos y un modelo que había dejado con todo detalle. El objetivo. el proyecto es entendido como un proceso en el que el dibujo y la maqueta son componentes interactivos.htm
. Sin embargo. Wolfgan Knoll. El proceso de diseño se aborda desde dos sistemas complementarios: el croquis -que constituye el medio mas rápido para la expresión espontánea. También sostenemos que la maqueta tiene capacidad para constituir. Argumentaremos con ejemplos que esta es. un sistema de comunicación aún más eficiente que el dibujo. sino que necesita del complemento de la maqueta para ser. dice que en ellos "el estudiante aprende. -la más universal que nos resulte posible. Y verificaremos momentos en que la maqueta demostrará que posee ventajas sobre el dibujo. Entonces.
LA MAQUETA COMO HERRAMIENTA DE DISEÑO Históricamente. pero sus límites son difusos por que no hay un momento para la maqueta. es implementar a los alumnos con una base conceptual y procedimental que -sin duda. por sumatoria de ambos sistemas. en la generalidad de los casos a un papel secundario. en la definición de Knoll. y está disponible en una amplia gama de espesores. concentrando el esfuerzo en las que denominaremos maquetas de estudio. Para nosotros. relegó a la maqueta. texturas y colores. sino que ella está presente en todas las instancias del análisis y del proyecto durante los cursos de Análisis proyectual. En este taller. autor de "Maquetas de Arquitectura" afirma en el prólogo que "Las maquetas complementan a los dibujos".y las maquetas de trabajo. el dibujo no es integro ni perfecto. En esta línea de pensamiento se inscribe esta reunión de experiencias con maquetas.maquetas
"La cúpula no se terminó hasta 1934. la maqueta en arquitectura ha sido utilizada mas como un medio de comunicación que como una herramienta de diseño. además de una herramienta de comunicación.respecto de las técnicas y los materiales para la construcción de maquetas. Este punto lo desarrollaremos más adelante. Haremos referencia explícita a numerosas técnicas y tipos de maquetas. la mayoría de ellas ejemplificadas en los trabajos desarrollados y documentados por el taller. tradicionalmente confiada a los geometrales y -fundamentalmente. Haciéndo referencia a los cursos sobre medios de representación arquitectónica que el autor dicta en Stuttgart. maquetas ejecutadas básicamente con materiales y técnicas sencillas. en el sentido de que el dibujo siempre la precede. Es comparativamente económico. a través del propio trabajo a desarrollar en el taller. una representación íntegra de la arquitectura. con la proyección de imágenes que documentan parte de la producción de nuestros cursos de análisis proyectual.no puede ser suficiente sin el complemento insustituible de un desarrollo teórico-práctico en el ámbito del taller. Verificaremos estas técnicas en la práctica. son a su vez el resultado de la aplicación en el taller de las experiencias que los propios docentes hemos hecho en el campo de la gestión proyectual. además de las técnicas y los materiales. una herramienta de diseño en el marco de un proceso en el que dibujo y maqueta son complementarios. Este requiere de técnicas simples que resultan de rápido aprendizaje. fácilmente modificables." El término complementario significa lo que se añade a otra cosa para hacerla íntegra o perfecta. La mayor parte de las veces se recurría a ella una vez acabado el diseño. Estas experiencias didácticas. durezas. con el objeto de complementar la presentación de un proyecto. además de requerir pocas herramientas. Aquí se reúnen una serie de consejos prácticos para la construcción de modelos a escala. es decir. Una concepción del dibujo como medio de representación autosuficiente. además de ejemplos de la producción contemporánea. a traducir los dibujos a un modelo tridimensional y a entender a la maqueta como un instrumento de diseño en el que pueden analizarse y estudiarse los volumenes como objetos plásticos y controlar el efecto que producen los espacios proyectados. tal como nos lo confirmó Wright. la complementación de los dos sistemas no implica que cualquiera de ellos esté subordinado al otro.a la perspectiva. no sustitutivos. Intentaremos dar una visión general.
Cuando Brunelleschi advirtió que la resolución estructural de la cúpula para Santa María dei Fiori escapaba a las posibilidades de la tecnología de la época. la puesta on-line o el envío por email. o de traducir los dibujos a un modelo tridimensional como afirma Knoll-. y desarrolló varios modelos a escala en madera. La maqueta aparecía solo una vez que todas las fases del proyecto se habían concluido. cortes. en cualquiera de sus formas analógicas. con el fin de mostrar el proyecto en una síntesis tridimensional. etcétera. como es o como fue). estudió en Roma las soluciones estructurales adoptadas por los romanos 1. 4. La maqueta siempre formó parte del arsenal de medios de representación de que se valieron los diseñadores de todos los tiempos. ha pasado de ser el insumo más costoso. es como un dibujo en borrador. en las que los geometrales y las perspectivas constituían las herramientas que signaban a los productos surgidos de los tableros. con códigos menos específicos. pudiendo resumir las correspondiente a l de las maquetas en los siguientes puntos: 1. a orillas del Arno. el menos significativo a partir de la aparición de la fotografía digital. Pero no por ello podemos ni siquiera imaginar a la maqueta como un sistema autosuficiente e independiente del dibujo. a diferencia del dibujo que requiere que el receptor efectúe la integración de esas partes que se encuentran dispersas en plantas. vistas. Por lo antedicho. constituye una herramienta que puede reemplazar al dibujo por que su ejecución insume menos recursos que el necesario para ejecutar el número de vistas y axonometrías requeridos para obtener la misma cantidad de información del proyecto necesarios para su análisis. La maqueta de trabajo. En los escasos ejemplos en los que la maqueta fue introducida desde el comienzo. Incluso. quien va encajando las partes . esta técnica permite contar con imagenes en tiempo actual. fundamentalmente creativo. para mostrar los proyectos. cuya aparición en el Renacimiento italiano constituyó por entonces una revolución en el campo del dibujo y de la pintura. 3. solo cuando los diseñadores consideran a la arquitectura como un proceso creativo en el cual la forma no es la mera consecuencia del levantamiento de una planta. axonometrías.htm
. donde la obra es descompuesta y la representación es bidimensional-. esta proporcionó al diseñador un poderoso medio para crear y analizar formas y espacios. pero en la generalidad de los casos estaba ausente en las fases de concepción del proyecto. como práctica arquitectónica no subordinada al paradigma la forma sigue a la función. y la reconsideración de la arquitectura como proceso estético. La maqueta nos provee una representación tridimensional. sobre el que podemos borrar y volver a dibujar cada ajuste del proyecto. frente a la bidimensionalidad del dibujo. en su desarrollo.maquetas
potencial que esta tiene como herramienta de diseño. La fotografía. es evidente que la fotografía. sino el producto de un proceso estético. la proyección. nos permite hacer una reconstrucción del proyecto a escala y en tres dimensiones. reencuentran en la maqueta un instrumento idóneo para la generación y el estudio de la forma y el espacio. ni la del CAD (Computer Aided Design). sino de demostrar a los más escépticos que la cúpula proyectada se sostendría. han sustituido a la maqueta. tanto para el análisis como para el proyecto. y esto es particularmente valioso en las instancias en las que el proyecto. no solamente el medio para ensayar la solución estructural que había proyectado. Lo expuesto demuestra que la maqueta tiene algunas ventajas evidentes sobre el dibujo (entre otras razones por su relación costo-eficacia). 2. Ni la perspectiva.500 años antes. La fotografía digital ha abierto otras posibilidades tales como el registro. Es un sistema más eficiente que el dibujo. Esta puede reemplazar con ventajas a las axonometrías y a las muchas vistas e incluso despieces del proyecto. -más accesibles para el observador no entrenado en la interpretación de representaciones bidimensionales-. La gestión
file://C:\WINDOWS\Escritorio\+taller\website2003\maquetas\TMP2xqc1d99z1. Así la maqueta de trabajo (llamaremos así a la que utilizamos como herramienta de diseño o de análisis en el taller. La maqueta permite así obtener una visualización integral. Sin embargo cada sub sistema posee características propias. que le dieron. aspecto complementario del proyecto con maquetas que desarrollaremos más adelante. cuya finalidad es mostrar como será. Hemos verificado asi mísmo que los costos económicos no son mayores. tal como lo señalamos con anterioridad. con economía de medios. que permiten hacer verificaciones constantes de los efectos. La maqueta aparece durante la fase de desarrollo del diseño. refiriéndome con el término medios a los materiales y el tiempo empleados. debe ser constantemente verificado. constituye un complemento básico del proyecto con maquetas. utilizándola como herramienta de diseño. reuniendo todas las partes en una sola composición. diferenciándola de la maqueta que se utiliza para la representación de un proyecto o un edificio o conjunto de estos. perspectivas. en el que son trabajadas libremente por las manos del diseñador. que puede ser visualizado desde todos los ángulos para su verificación. La creación de formas como una actividad libre de diseño. en una secuencia similar a aquella con que se construye la obra. Dibujo y maqueta constituyen un sistema integrado en el que cada componente es interdependiente y complementario con respecto al otro. Este proceso -que no es equivalente al del dibujo. El dibujo no es sustituible. ha demostrado en nuestros cursos de análisis proyectual que. que fue sustentado por el movimiento moderno.
sino que resulte comprensible a una extendida audiencia. que es el que utilizamos en nuestro curso de Análisis proyectual. debe constituir una herramienta que permita al diseñador economizar tiempo. pero fundamentalmente permite obtener infinitas visualizaciones. Es evidente que la maqueta es mas eficaz cuando el objetivo es que un proyecto o una obra se comprensible a una audiencia extendida y no preparada. Espacios en escala 1:1 podrán ser simulados y recorridos a voluntad. Una maqueta de trabajo puede de hecho reemplazar muchas vistas. que fué concebido en modelos tridimensionales. la maqueta no modifica esta situación.
LA MAQUETA COMO HERRAMIENTA DE COMUNICACION Si el dibujo continua siendo para el diseñador el principal medio de comunicación de sus ideas entendiéndolo como la herramienta natural de expresión e introspección en diseño-. El CAD nos permite obtener visualizaciones en tres dimensiones desde infinitos puntos de vista. ya que no se lo utiliza suficientemente como para que su comprensión se generalice. axonometrías y perspectivas. con minuciosidad de detalles. Las excepcionales maquetas expresaban cada una de las obras como no lo hubiesen hecho los mejores dibujos. había sido reconstruido. como sucede con el sistema lingüístico. y de hecho lo está haciendo. la representación tridimensional en la maqueta a escala. utiliza los propios elementos de arquitectura a escala-. empleando un sofware adaptado. el espacio. con lo que estamos prácticamente en presencia de un sistema que potencialmente puede -desarrollo tecnológico y reducción de costos mediante.reemplazar en el mediano plazo a la maqueta física o tangible por la maqueta electrónica. sino aporta un medio capaz de sintetizar en un único elemento la mayor parte de los elementos que representan el proyecto. Pero ni el CAD ni la realidad virtual podrán sustituir a la maqueta de trabajo como no pueden sustituir al croquis o a los esquemas conceptuales. o las relaciones de las partes en la composición de un proyecto. como infinitos son los puntos de vista que puedo escoger. el mejor ejemplo en este sentido nos lo provee el Museo Guggenheim de Bilbao. Esta maqueta permitía viajar en el tiempo [hacia el pasado] para experimentar en verdadera magnitud el ámbiente de trabajo del célebre pintor. y una vez completado el desarrollo. la lectura de geometrales no siempre permite la comprensión del ciento por ciento de un proyecto. y por ende siempre resulta necesario apoyarse en croquis o perspectivas. que se montó en el interior de la Beurs Van Berlage en Amsterdam.htm
. sino solo de un modo abstracto. y esta se trasladó a planos bidimensionales. ya que los códigos de representación gráfica requieren -para su correcta interpretación. La perspectiva y el sistema Monge son lenguajes específicos. a la mayoría de las personas adultas. Probablemente. a través de una maqueta [real] en escala 1:1. Pero si esta maqueta de trabajo es una herramienta económica en cuanto a los medios que insume
file://C:\WINDOWS\Escritorio\+taller\website2003\maquetas\TMP2xqc1d99z1. pero no son capaces de expresar el espacio ni el volumen. para el ojo inexperto. Por ende son capaces de expresar conceptos que sería imposible de trasmitir valiéndonos del lenguaje literario. Este tipo de maqueta. mas abstractos. básicamente por que la maqueta permite entender -en una sola operación. en lugar de valerse de proyecciones en planos. cuando se trata de expresar la forma. la maqueta de estudio. hacia fines de 1994. reside la mayor diferencia entre la maqueta y el dibujo. Y en este sentido. e inclusive generar un recorrido ordenado a través de los mismos. No debemos olvidar que un objetivo que debería cumplir toda forma de documentación. y reproducidas las condiciones de iluminación natural. como una escultura. entonces se digitalizó la forma en el espacio. De hecho. es comparativamente mas eficaz que el dibujo. de los espacios interiores. el que puede ser empleado en el ajuste del proyecto. como construcción matemática de ambos. Y es aquí donde la maqueta se revela mas accesible. donde Mondrian habitó y trabajó. Esto es por que el lenguaje gráfico de la arquitectura -el dibujo en geometrales y aún la perspectivano constituye un sistema comprensible para todos.la totalidad de la obra de arquitectura a cualquier observador no entrenado en la lectura de geometrales. En esta capacidad de síntesis de una única pieza abarcable desde infinitos puntos de vista. es que pueda ser empleada no solo por su autor. pues como código de comunicación visual. que bajo el nombre Un paesaggio palladiano se presentó en el Museo Municipal de Bellas Artes de Rosario en 1998. El diminuto atelier de París.maquetas
proyectual tiene en esta tecnología un recurso de gran valor. Es decir. creados para representaciones en arquitectura e ingeniería. en una composición que resulta en consecuencia comprensible y verificable.de un alto grado de entrenamiento. Precisamente por que lo que es más difícil de percibir es el espacio. dotado del equipamiento original [reproducido]. La experiencia sería equivalente a la obtenida en la recreación del atelier de Piet Mondrian . Tomemos como ejemplo la muestra de obras de Andrea Palladio. La realidad virtual puede constituir el futuro mediato en el campo de la simulación de modelos para la arquitectura . aún por el ojo inexperto.
ya que hay bibliografía específica sobre el tema. Son de cartón por que son campo de experimentación para modelar la forma. Abordaremos en consecuencia el análisis de la maqueta de estudio.maquetas
su ejecución. pero que a los fines del análisis y la verificación proyectual pueden ser obviados . Requiere de técnicas simples. monocromáticos. tiene la limitación de constituir un medio de expresión de uso interno. El uso de maquetas progresivamente fue ampliándose hasta comprender todas las actividades analítico-proyectuales del taller. En esta categoría están las maquetas de cartón que utilizamos en el taller. Este proceso es posible sobre una maqueta de trabajo.400 maquetas. La escala de la maqueta está en función de objetivos y naturaleza de la obra o proyecto y del entorno. Los primeros se verifican y los segundos se adquieren y desarrollan solo mediante una esforzada y continua práctica de taller. 1:1000 ó 1:500.htm
. como herramienta de trabajo. y definir la materialidad de la obra . con la finalidad de acercarnos al detalle. en el escalón mas elevado están las maquetas de ejecución -empleando la clasificación de Knoll. campo de experimentación y verificación de las ideas. Las maquetas de trabajo no priorizan el detalle pero requieren ser precisas. y construidos con materiales y técnicas sencillas. encaja. en las que se insertan los proyectos. Esta operación puede observarse en las maquetas de la Villa D'allava en escala 1:100 (izquierda) y la maqueta de un fragmento de la misma obra en escala 1:20 (derecha). en la que a través del trabajo manual intentamos dar forma y volumen a la arquitectura. haciendo un zoom que nos permite verificar -en un proceso de ida desde lo general a lo particular-. 1:100 de las obras analizadas o proyectadas. pega. pero no tan acabados o terminados que paralicen la acción experimental.en las que la precisión y el detalle son las características diferenciales. desde diferentes puntos de vista. existe una escala adecuada para cada fin. pinta. que. como hay una maqueta conceptual que está en el umbral inferior.
TECNICAS DE EJECUCION DE MAQUETAS Las técnicas de ejecución de maquetas que describiremos están directamente relacionadas con las experiencias desarrolladas en el ámbito de los cursos de análisis proyectual de la cátedra. la observa. y verifica como la idea se va construyendo. por su propia función material de trabajo. planos y volúmenes en escala. en el cual el proyectista monta. pero desde las maquetas topográficas esc. suficientemente rígidos para su manipulación segura. La falta de detalle no es sinónimo de imprecisión. conformada solamente por los elementos de arquitectura materializados por líneas. en las que se trabajarán fragmentos significativos de los proyectos. En 1995 se abordó la construcción de una teoría propia. en el período que va desde el inicio del taller en 1990 hasta el curso 2001 inclusive. En este proceso la maqueta es un experimento. eventualmente montados sobre la topografía del terreno. la ilumina. lija. cuya técnica desarrollamos sintéticamente.
file://C:\WINDOWS\Escritorio\+taller\website2003\maquetas\TMP2xqc1d99z1. pero admiten otras técnicas con tal que conserven su capacidad de ser modificadas con facilidad. además de disponer de unas pocas herramientas. proporcionar el espacio arquitectónico. corta. respecto del uso y construcción de maquetas. Pero es imprescindible aclarar un punto: la técnica no se adquiere por el solo conocimiento de los conceptos y procedimientos. pasamos a las escalas 1:20 y 1:10. y que es aquella que se genera simultáneamente con los primeros croquis. al igual que lo que sucede con el dibujo. En ese período. encajando las partes. la fotografía.
Modelos a escala 1:100 y 1:20 de la Villa Dall'ava. desarma para volver a armar. en base a la experiencia desarrollada. Por esa razón. y que cada escala comprende una técnica de trabajo acorde. hasta las maquetas de trabajo esc. ya que su grado de síntesis requiere de la exclusión de muchos elementos que son necesarios para la comprensión por parte del receptor inexperto. el taller ha producido mas de 6.
CARTON El cartón es un material muy apto para el trabajo de ejecución de maquetas.
motivo por el que no siempre es posible ni recomendable el uso de un material de alta densidad y peso como el cartón forrado. algunos palitos de madera (los de colgar ropa son ideales). A mayor rigidez del cartón. Cuando se usen colas vinílicas debe tomarse la precaución de que este tipo de colas humedecen las superficies. lo que permite contar con los suficientes como para incrementarlo en la medida en que se requiera dar mayor rigidez a los planos o mayor espesor a los muros. Si empleamos una trincheta desafilada o una sierra. marcar y cortar. Estos espesores son necesarios cuando se emplean las escalas 1:20. En determinados casos la maqueta debe necesariamente incluir el entorno de la obra. La calidad de unión resultará de la correcta medida de las partes y de la precisión de los cortes .htm
. La rigidez es la propiedad del material de base. y acabado final. con cartón corrugado o microcorrugado. escuadras. requiere de un plano de cartón de espesor 3 mm. textura y color muy extensa. que se comercializa en placas de color blanco o amarillo. cinta de enmascarar.5 ó 2 mm. plegado. la resolución de los planos componentes del volumen se limita al marcado y corte. Esto genera uniones en las que normalmente es común encontrar luces. pueden obtenerse empleando cartón pluma. etc. y a costos comparativamente mas bajos que la madera balsa o el plástico . Este es el caso de obras en las que la topografía del terreno o los edificios linderos. La ejecución de bases insume normalmente cantidades significativas de material. en este caso cartón. la precisión debe ser objeto de una constante preocupación en nuestro trabajo. 25mm y 35mm.5 mm con minas duras (2H o mayor dureza para marcar)-. debiendo ponerse particular atención a las aristas. y esto puede traer aparejado el revirado de los planos. el denominado cartón forrado -conformado por un alma de cartón prensado entre dos láminas de cartulina o papel.maquetas
Cortar y pegar son los dos aspectos básicos. En 20 mm. pero su precio es mas elevado que el promedio de los restantes materiales. Si debo representar un tabique de 20 cm. el incremento de espesor (por absorción de humedad e incremento de volumen). dado que en ellos reside la precisión. o cortado. o una alteración en las superficies expuestas. propiedad comercialmente asociada a la densidad o el peso. ya que poseen muy poco peso específico. calidades. con mordeduras en la cartulina exterior o disgregación del alma prensada. etc. que hace sólida a la maqueta. que pueden obtenerse adosando 2 planos de 2 mm c/u. portaminas 0. puede recurrirse a materiales como el Polyfan (poliestireno expandido extruido). Además son necesarios los mismos elementos de trabajo que requiere el dibujo -escalímetro. Como mencionamos con anterioridad. con precisión. Con cualquiera de los materiales indicados. y si bien se trata de una maqueta de trabajo. Espesores de 5 mm o más. El material se obtiene tanto en el comercio dedicado al dibujo técnico como a la papelería comercial o el enbalaje. condicionan el proyecto y la obra carecería de sentido sin estos elementos fueran excluidos en su análisis y representación. cinta doble faz. y por su mediano costo. A escala 1:50 este plano deberá tener 6 mm de espesor. hasta obtener el espesor requerido. normalmente se obtienen cortes desprolijos. dureza. en escala 1:100 requiero de un cartón de 2 mm de espesor. si bien las características del material lo justifican. bandas elásticas. cinta adhesiva. y una trincheta con filos de repuesto. ya que de ello dependerá. no solo el aspecto final de la misma. superposiciones. lo que hace que sea más práctico el empleo de cementos cuyo vehículo no sea agua (como UHU). La trabajabilidad está vinculada con la capacidad del cartón de ser curvado. La correcta elección del tipo de cartón a emplear es fundamental. o material sobrante. el acabado liso satinado en ambas caras. y en espesores y densidades variables. La relación escalar está dada por los espesores y texturas de los cartones. solidez y acabado del trabajo. clips. Entre los cartones existentes. alfileres. material. Inclusive los vanos se trabajan efectuando cortes -con trinchetas o sacabocados. de espesor. Es necesario obtener volumen con poco peso y mínimo consumo de materiales. Estos espesores se obtienen mediante el encolado de dos o mas cartones de 1.
file://C:\WINDOWS\Escritorio\+taller\website2003\maquetas\TMP2xqc1d99z1. 1:10. donde podamos apoyar. que puede obtenerse en planchas o rollos. generalmente satinados. cola o cemento de contacto . sin que se produzcan daños irreversibles en su superficie o en su cuerpo . trabajabilidad. Para la ejecución de maquetas de cartón es fundamental contar con una superficie de apoyo plana. lo que puede obtenerse. Luego los planos deben ser unidos para conformar los volúmenes. a escala 1:100 un muro de 30 cm. dato que debe ser considerado en la ejecución de un modelo a escala. 1:5. mayor solidez de la maqueta. rigidez estructural.en el mismo plano.. Existe una variedad de cartones en función de sus espesores. Pero en escala 1:50 deberé emplear 4 mm de espesor. relación escalar.es el tipo ideal por la precisión que se obtiene en los cortes. Si los cortes fueron ejecutados con precisión las aristas se unen mediante adhesivos. sino su rigidez. ya que contienen agua. cemento de contacto o cola vinílica tipo Plasticola. además de las opciones indicadas precedentemente. Este material se comercializa en varios espesores.
sobre la que puedan fijarse las partes para su corte o modelado.htm
. ya que de la precisión del corte dependerán el posterior ensamblaje y el acabado de la maqueta. La madera balsa.
Casa islera. Se comercializa en secciones y espesores variables en listones. inclusive molduras a escala. instrumentos para modelar. por lo que debe procederse con mucho cuidado. será necesario contar con una prensa (que puede improvisarse con libros pesados). Contar con tales variantes es útil para materializar estructuras de madera a escala. etc. vigas. MDF El MDF (medium density fiber) no es mas que una madera obtenida de la compactación precisamente. que puede ser abierto o en forma de U cerrada. cada uno adaptado a un uso específico. Para fijar se puede emplear una abrazadera de tornillo. ángulo. lo cual le confiere características que la hacen muy estable. y su uso debe estar acompañado de otro instrumento imprescindible: un mazo de madera. La gubia y el formón son indispensables. El cartón es un excelente material con el que podemos materializar prácticamente todas las partes componentes de un edificio. Si bien para ejecutar maquetas simples no hace falta mas que una trincheta afilada y cemento. que permitirán mejorar la precisión en los cortes. perfiles. Para trabajar es necesario contar con una superficie firme. circular o inclusive en secciones doble T. para trabajos mas complejos hace falta contar con herramientas específicas. rectangulares.
file://C:\WINDOWS\Escritorio\+taller\website2003\maquetas\TMP2xqc1d99z1. no muy pesado. y permite efectuar cortes y ensambles perfectos.es fundamental para los cortes rectos y oblicuos. instrumentos de carpintería. un sargento de carpintería. para las que es más práctica la utilización de madera balsa en su construcción. etc. que posibilita un corte curvo.de mas madera. o una morsa pequeña. Curso 2000. es difícil de cortar por que tiende a astillarse inmediatamente. varillas conformadas de secciones cuadradas. Tiene un peso específico alto por su comparativamente alta densidad. si bien es una madera blanda. Carla Lazcano. resistente. columnas. Ambos pertenecen al grupo de los instrumentos para tallar. soporte y afilado. Para pegar madera balsa existen muchos cementos especiales para madera balsa como los cementos Airfix o Mo-Dur. o los que se venden fraccionados sin marca para aeromodelismo. Para contar con un equipo básico es necesario contar con entre 6 a 10 instrumentos. que se dividen en instrumentos para tallar. El formón -un sacabocados. por lo tanto se obtiene tanto en el comercio especializado como en las casas de dibujo técnico. que son mas económicos. una sierra de dientes muy finos y cortando despacio.maquetas
Es recomendable contar además con una pequeña morsa. algunas gubias y sacabocados. También pueden emplearse los cementos instantaneos de dos componentes.
MADERA BALSA La madera balsa se utiliza básicamente en modelismo y aeromodelismo. cabriadas. utilizando herramientas bien afiladas. Para cortar la madera existen diversos tipos de sierras. La gubia es un formón de mediacaña. o cola vinílica tipo Plasticola (de secado mas lento y acabado transparente). pero con excepción de las estructuras de madera. y cementos específicos para madera balsa (denominado comercialmente balsa cement). Para el caso en que se requiera encolar dos o más cartones para incrementar el espesor.
cuadrada o rectangular. policarbonato. La representación de árboles es determinante en la expresión final de la maqueta. en los que solamente interviene un material específico a la vez. Las técnicas brevemente presentadas han sido tratadas como sistemas homogéneos. o las de los proyectos urbanos para Tokio. etc. Qué sucede cuando nos encontramos ante la necesidad de representar columnas circulares o una viga metálica? El cartón tiene sus límites. Y de sistematización: Guillermo Adad -un maquetista rosarino-. Qué sucede cuando nos encontramos ante la necesidad de materializar una maqueta donde la relación es inversa? Qué solución adoptar cuando tratamos de construir la maqueta de una obra como la casa Farnsworth de Mies Van der Rohe. Pero para trabajarlo en taller es necesario disponer de herramientas de carpintería adecuadas. para poder trabajar con comodidad. acetato. Este es un punto que resulta interesante analizar en los casos particulares de diseñadores que emplean materiales que particularizan su producto y que buscan expresar el lenguaje de su arquitectura. donde la maqueta debe necesariamente remitir al estrecho marco de la percepción visual y minuciosidad de su piel? Los límites transparentes constituyen planos completos que deben ser materializados mediante un elemento transparente e incoloro. ESPONJAS Y FIDEOS Básicamente hay una cantidad ilimitada de materiales que pueden ser aptos en mayor o en menor grado para la ejecución de maquetas. un palito de chupetín es optimo para representar una columna de 15 a 20 cm. y debemos recurrir necesariamente al empleo de elementos de madera balsa preformados.el tipo de expresión a conseguir. los modelistas desarrollan el hábito de acumular los elementos mas diversos. por que sabe que aún cuando en el momento no lo sepa. o los límites transparentes de la villa de Dominique Perrault. Los fideos tipo munición son ideales para construir pavimentos adoquinados en escala 1:50 (se pegan con plasticola formando los dibujos y luego se les da el tono con grafito y trementina). implica la necesaria utilización de gran cantidad de material para la conformación de los perfiles. Una última recomendación. técnica de trabajo. Dado que cada material tiene limitaciones. Los resultados son mejores y los costos inferiores. aplicando un plano posterior de cartón a los efectos de cerrar el vano. los vanos de las aberturas se resuelven mediante el recorte de la sección de material correspondiente. o un caño de desagüe de Æ 100 en escala 1:50. De hecho los elementos mas insospechados. con fuertes tonalidades de color.htm
. o cuando el modelo es básicamente de estudio volumétrico. Las esponjas sirven para modelizar los propios árboles. en los que predomina el uso del metal y los materiales plásticos translúcidos. tales como varillas de sección circular. como el cartón micro corrugado que además de tener un bajo costo permite conformar perfiles con menor cantidad de elementos superpuestos. palitos de madera (de los que se venden en el supermercado para hacer brochettes). es la de hacer todo uno mismo. Un caso concreto es el de los límites transparentes. o float (en maquetas de escala 1:100 un acrílico de 1 mm de espesor representa un cristal de 10 mm). por citar solo un par de ejemplos. esponjas (a las que hay que darles la forma) o unos caramelos que parecen ser de goma con formas bastante extráñas y colores. y -fundamentalmente. Shanghai o el de renovación urbana en Amberes. lo cual implica que se debe contar con un sitio específico. de la disponibilidad de los mismos a un costo razonable. grado de realismo que se pretende. y se obtiene cortado a medida. que uno naturalmente descartaría. pero es practicable cuando la relación opaco-transparente es de predominancia de la superficie opaca. indudablemente la asociación de materiales constituye la solución a ciertos problemas. y menor peso. nos lleva a descubrir que la lista no se agota en los materiales hasta aquí mencionados. en otro puede resultar útil.maquetas
El menor espesor disponible es 5 mm. tales como acrílico. Son particularmente interesante la maqueta del proyecto de Toyo Ito para el concurso convocado para la construcción de la biblioteca de la universidad de París. a sabiendas de que en algún momento tendrán alguna aplicación. A los efectos de alivianarlas recomendamos emplear un material mas liviano. Se trata de una cuestión de imaginación. de modo que
file://C:\WINDOWS\Escritorio\+taller\website2003\maquetas\TMP2xqc1d99z1. y que prácticamente no hay material que no pueda ser empleado con éxito en la construcción de modelos. dependiendo su elección de la creatividad de cada uno. Por ejemplo. ya que el mismo autor la define como una maqueta conceptual . La ejecución de bases. nos relataba que tiene como hábito guardar casi todo lo que se le cruza (objetos pequeños claro está). Es el caso de Jean Nouvel o de Toyo Ito. El empleo de cartón macizo implica un alto consumo de material para conformar una base que resultará consecuentemente pesada. Y de hecho. convenientemente equipado. cuando la topografía del terreno lo exige. o la casa estudio de Wendell Burnette . de diámetro en escala 1:100. Esta solución posibilita leer en la maqueta los vanos. En las maquetas de estudio ejecutadas en cartón forrado. La investigación en este sentido. Las árboles pueden ser fabricados mediante alambre. incluyendo los espesores de los muros. pueden tener aplicación en la construcción de modelos. Esta enumeración es meramente ejemplificativa y de ninguna manera limitativa.
si bien resisten mas a largo plazo.htm
. es aconsejable la aplicación de la pintura como última fase del trabajo. una persona. sin aplicación de pintura. Pero a menudo un mal trabajo de pintura o la elección de una técnica inadecuada arruina un buen trabajo de ejecución de la maqueta. lana de acero. los costos. en tanto cuando se trata de vegetación mas voluminosa o achaparrada. puede requerir de la pintura de las primeras para homogeneizar el trabajo. Como hemos definido a nuestra maqueta de trabajo como monocromática. varillas circulares de madera balsa son suficientes para expresar la presencia de un bosque de árboles de desarrollo predominantemente vertical. Pero si intervienen varios colores. etc. Para pintar una maqueta se deberá tener en cuenta una serie de aspectos elementales: la pintura de una maqueta puede efectuarse por diferentes técnicas como pincel y/o aerógrafo. entre los que el esmalte sintético resulta el mas versátil. automodelismo o ferromodelismo se pueden obtener elementos adecuados para este fin. En las casas de aeromodelismo. Toyo Ito. las etapas de pintura deberían preceder a la de ensamblaje de las partes. un código lo mas universal y simple que sea posible. Si la maqueta es monocromática.en el lenguaje de un proyecto. o policromáticos con el expreso sentido del estudio de la influencia del color -dado por la materialidad. producen reflexiones de luz que pueden ser inconvenientes para la visualización y fotografía de la maqueta.
Izq. Proyecto Tokio Frontier. Pero es mas fácil obtener vehículos en miniatura en escalas muy próximas a 1:50. Un auto por ejemplo. En determinadas circunstancias. Hacen falta elementos cuyo tamaño no ofrezca dudas al observador. Der. En general. Por ejemplo. como cuando en el dibujo se coloca como referencia una escala gráfica. pero debe tenerse presente que el rango de escalas de representación de estas miniaturas no suele coincidir con el usual en arquitectura. y además se cuente con una experiencia previa. Un material o accesorio de este origen será grande para una maqueta 1:100 y pequeño para una maqueta 1:50. Este último es un factor que se suele subestimar. los árboles no son suficientes ni los mas adecuados. En consecuencia el recurso de la pintura como acabado de una maqueta solo debe emplearse en los casos en que estrictamente sea necesario. la experiencia previa que se tenga con cada uno.maquetas
tanto la forma como la materialidad de los mismos se debe corresponder con la de resto de la maqueta. la escala mas usual en ferromodelismo es la HO que es 1:87. y los tiempos disponibles. Los acabados brillantes. entre ellos el acabado que se pretende obtener de la superficie. pueden emplearse desde árboles de alambre. [Arboles de esponja].
TECNICAS DE PINTURA La combinación de técnicas muchas veces hace inevitable recurrir a la pintura para homogeneizar la expresión de la maqueta. empleado distintos tipos de materiales. pasando por los caramelos de goma hasta las esponjas sintéticas o la espuma rígida. Julia Bolles/Peter Wilson. una maqueta puede confundir al perderse la referencia escalar. Escuela primaria Gievenbeck. por lo que se recomienda limitar
file://C:\WINDOWS\Escritorio\+taller\website2003\maquetas\TMP2xqc1d99z1. El empleo de piezas ejecutadas en madera balsa o en MDF. combinadas con cartón blanco. En otros casos.las técnicas de aplicación de esquemas monocromáticos. el color es fundamental en la expresión del proyecto. Es necesario entonces incluir elementos propios o externos que provean un patrón de referencia conocido. con lo que dará una idea equivocada. Una cuestión muy importante es la recuperación de la escala. Entre los elementos externos. podemos desarrollar -en experimentación paralela. Debe tenerse en cuenta que la elección del material dependerá de varios aspectos.
pero a la vez constituye un elemento esencial para mostrar un proyecto. el aerógrafo proporciona un acabado liso. cobre. generando texturas inadecuadas. madera. pero tampoco disimula las imperfecciones. Requiere de una experiencia previa básica. Para profundizar en el conocimiento de este instrumento y en las técnicas aplicadas. La fotografía completa y confirma el valor de la maqueta como medio idóneo
file://C:\WINDOWS\Escritorio\+taller\website2003\maquetas\TMP2xqc1d99z1. generalmente las mas exigidas. y los colores y/o tonos menos comunes se pueden preparar fácilmente u obtener preparados entre los artículos de modelismo. si se pretende preservarlo en condiciones. Existen esmaltes de secado instantáneo. 8. plástico o acrílico indistintamente.htm
. atomizándose. ferromodelismo o mod. bronce. etc. como los esmaltes sintéticos de uso comercial Albalux.maquetas
su uso a los aspectos que así lo requieran. Puede aplicarse a pincel o con aerógrafo. 1. lo que permite acortar los tiempos en las fases finales de ejecución. 7. Sin embargo. debemos efectuar previamente un reconocimiento de algunos aspectos relacionados con la técnica de la fotografía en general. Pero además su uso requiere de experiencia. pero si el sustrato es agua. Kem Lustral. Pero se trata de un instrumento caro. desde acuarelas. El tema excede los alcances de este artículo. 4. existe una basta bibliografía específica. y determinar la cantidad de pintura que se debe arrojar cada vez que se pulveriza. que no elimina los detalles. Para el empleo del aerógrafo en los trabajos de pintura de maquetas. para el trabajo de pintura en maquetas monocromáticas -o policromáticas sencillas. con una mínima experiencia previa por parte del usuario. que se obtienen en las casas de aeromodelismo. No requiere de herramientas caras. permitiendo obtener un mejor acabado de la superficie en un menor tiempo de aplicación. a fin de evitar el exceso de pintura. graduar la boquilla de salida. etcétera. Monogram. de precisión. y en particular de la fotografía de maquetas. Proporciona acabados brillante. En la pintura de maquetas. El chorro sale a través de una boquilla cónica regulable rociando la superficie a pintar. 5. para verificar la distancia óptima para rociar la superficie.. tintas de dibujo.
ESMALTE SINTETICO Sin duda es la técnica mas recomendable por varias razones. que se obtienen en cualquier pinturería. El aerógrafo alcanzó su mayor difusión entre los aeromodelistas. se requiere solamente una práctica inicial sobre una superficie plana vertical. fundidos y pulverizado. El aerógrafo tiene capacidad para trabajar con diferentes tipos de tintas y/o pinturas. 6. Debe tenerse en cuenta que algunas marcas de pintura para modelismo como Tamiya®. y un buen mantenimiento. No afecta al cartón ni la madera por que no tiene vehículo de base acuosa. Si bien existen diferentes tipos de aerógrafos. naval. sale pintura que se mezcla con el chorro de aire.
FOTOGRAFIA DE MAQUETAS Para abordar estos temas.el aerógrafo puede resultar una excelente herramienta de trabajo. básicamente todos se basan en el mismo principio: hacer pasar aire comprimido a través de un estrecho conducto que termina abriéndose en una cámara mayor. donde el aire se expande.5 lts. Permiten obtener tonos planos en grandes superficies. Sin embargo todos hemos experimentado el producto de su empleo. y no requiere de una base. lo que permite una fácil limpieza de pinceles o aerógrafos. 3. incluyendo pinturas para efectos metálicos (acero. esmaltes. aluminio. y que requiere una perfecta limpieza a posteriori de cada uso. Por lo tanto debe preferirse pinturas cuyo vehículo sea un diluyente no de base acuosa. Permite ser aplicada sobre cartón. esta puede producir efectos de revirado en el cartón o en la madera. El material en sí mismo tiene un costo medio. etc. satinado y/o mate. en envases de 20 ó 25 cm3. donde las pinceladas pueden notarse. acrílicos..
AEROGRAFO Es probable que muchos nunca hallan oído hablar del aerógrafo. fundamentalmente en la publicidad o en la pintura surrealista. 2. o los sintéticos de uso específico en modelismo Humbrol. etc). en envases desde 0. emplean como disolvente agua o alcohol. Desde un depósito. Mo-Lak.
óptima para su uso en arquitectura. que requiere bajas velocidades de obturación debido a su escasa sensibilidad. pero al cerrar el diafragma habrá que aumentar el tiempo de exposición. La luz natural es la más apropiada. Como se observa. Utilizar trípode Emplear trípode o apoyo fijo. Cuanto más pequeña sea la abertura. que no compita con la figura (la maqueta). Por esta razón. es decir. Es específica para fotografía de detalle y. No se puede. Normalmente. dado que se trata de dos tecnologías diferentes. o la Agfa 50 (ISO 50). omitir un fondo de mantel a cuadros rojos y blancos de la mesa sobre la que pusimos la maqueta! Usar película o impresión b&n
file://C:\WINDOWS\Escritorio\+taller\website2003\maquetas\TMP2xqc1d99z1. lo que no es posible con películas de 100 ISO ó mayor. En imágenes digitales no hablamos de sensibilidad de película o grano.
Usar película de baja sencibilidad o emplear la máxima resolución (dpi) Efectuar las tomas utilizando un trípode o apoyo firme. Es decir. las siguientes indicaciones valen tanto para los modos analógicos como digitales. Si la abertura es pequeña. la imagen del proyecto implantado en su sitio . el tiempo de exposición será mayor. No obstante. y esto último requiere que la cámara esté fija. Pero para imágenes a montar en paneles se requiere un mínimo de 510 dpi. Para fotografía digital digital. Para obtener buena definición es necesario emplear la máxima resolución disponible. reflejos indeseados. para poder enfocar todos los planos de una maqueta. etcétera). en tres versiones con diferente grado de saturación de colores. Esto es debido a que. mayor profundidad de campo tendrá la fotografía. o fotografiando directamente con una cámara digital.htm
. Pero independientemente del método empleado. diapositiva) se debe utilizar siempre una cámara reflex. e incluso de fotomontaje nosotros mismos. la forma más sencilla en cerrar el diafragma. planos quemados. Por esta razón creemos que hay una serie de aspectos específicos que deben ser conocidos. Amabas películas están preparadas para ser empleadas con sol pleno. el taller incorpora en el presente curso un taller de fotografía aplicada en el que el tema de fotografía de maquetas es abordado como una especificidad. Nunca utilizar flash Nunca utilizar flash. En consecuencia el archivo jpeg generado resultará más "pesado" a mayor resolución. mayor es el grado de definición de la fotografía. El flash produce rebotes de luz. proyecciones o ampliaciones con buena definición. pero la situación es equivalente puesto que a mayor resolución corresponde una mayor cantidad de pixeles o puntos. de colores muy reales y excelente definición. correo electrónico. habiéndo tomado todas las precauciones para obtener una fotografía correcta. reducir la abertura. si pretendemos efectuar un buen trabajo de fotografía. más cálidas. un scaner calcula automáticamente la resolución óptima para una imagen en base al destino que se le asigne (imagen web. y contrastes exagerados. La luz artificial es adecuada para producir efectos. las cámaras digitales permiten obtener un nivel de definición inferior al de una cámara analógica a igual relación de costo del equipo. y mediante un cable disparador o disparador automático programable tiene un beneficio adicional: nos permite emplear película lenta. por consecuencia. Es importante tener en cuenta que de momento. es importante cuidar que el fondo sea neutro. hay dos métodos para obtener una imagen: digitalizando una fotografía analógica con un scaner. o recomponer. aún cuando la variable luz tiene una menor incidencia que en fotografía analógica. en tanto que las publicaciones no emplean imágenes con resolución menor a 310 dpi. En el mercado se obtienen películas lentas para negativos color como la Kodak Ektar 25 (ISO 25). Esto es debido a que a menor sensibilidad de la película (grano más fino). Para imágenes digitales el procedimiento difiere en algunos aspectos. las resoluciones de alta calidad también requieren el empleo de trípode. y esto es lo que permite posteriormente obtener ampliaciones importantes sin que la imagen pierda definición (sin que se note el grano de la película). en tanto la luz fluorescente da como resultado fotos verdosas o azuladas. En general. y la cantidad de luz necesaria es siempre la misma. a partir de ella. que pueden resumirse en seis puntos fundamentales: Utilizar una cámara reflex Para fotografía analógica (negativo color o b&n. la exposición o cantidad de luz que entra en la cámara es una consecuencia de la combinación de dos variables: apertura de diafragma y tiempo de exposición. pero el sol directo puede llegar a producir efectos similares a un flash. Y ambas permiten obtener ampliaciones de tamaños muy grandes sin perdida de definición. por lo que en otras condiciones requerirán un tiempo de exposición tal que el trípode es imprescindible. más frías. resulta necesario incorporar en este momento una serie de datos básicos para la toma de fotografías de maquetas. Pero de una imagen obtenida con baja resolución no es posible obtener impresiones.maquetas
para expresar. En fotografía digital. Debe recordarse que la luz incandescente produce fotos amarillas. Nada mejor que un fondo negro o gris.
La altura a que está ubicado el observador es importante. la maqueta a escala 1:100 deberá ser fotografiada desde una distancia de 120 cm. aunque la calidad final es inferior a la del revelado manual.maquetas
La película blanco y negro. contribuyendo a lograr un efecto más real en la composición. con situaciones de fuertes contrastes. es necesario que al efectuar la primera se registren ciertos datos que luego serán útiles al proceder a fotografiar la maqueta. Kodak Tri-X). deberá ser fotografiada entonces desde la misma distancia a escala. Si no disponemos de las mismas condiciones de iluminación natural. con la misma altura del observador. fugas de líneas paralelas. nos veremos en la necesidad de reproducir estas condiciones al efectuar las tomas sobre la maqueta. o la impresión en b&n. Der. Las películas se obtienen comercialmente desde 125 ISO. con una fotografía de la maqueta. Debemos determinar con la máxima aproximación la distancia a que nos encontramos cuando efectuamos cada toma. Cuando se fotografía una maqueta de estudio que es monocromática por definición. De este modo tamaño. 1:100 [fotografía digital].se fundan en una imagen integrada. iluminación y sombras. La iluminación proviene del interior y del ángulo izquierdo. Se utilizó un fondo negro. Juraga Arquitectos]. Es obvio que debemos compatibilizar ciertos aspectos básicos como la distancia del observador. contribuyen a homogeneizar el resultado.que son admitidas por los laboratorios color (Ilford. Maqueta de anteproyecto [Leonardo Gianolio. y es conveniente emplear películas con proceso de revelado C41 -se indica en el envase. sino atender determinados aspectos para no obtener efectos indeseados. Esta tarea implica no solamente cierta pericia en la ejecución de ambas tomas. la luz de una lámpara de dibujo suele ser suficiente cuando se trata de maquetas de reducidas dimensiones. Maqueta de cartón blanco. esta técnica permite homogeneizar la imagen. y con el mismo ángulo. etcétera. Es decir que si la distancia de la toma de campo se efectuó a 120 m y con un ángulo determinado respecto de un plano de referencia. Interior maqueta esc. La impresión final en blanco y negro homogeniza el resultado final. que es además de lento. en el mismo sentido. a la altura del punto de vista normal de un peatón (posición habitual) o desde algún punto alto del entorno.htm
. proyecto AP2 curso 2001 Marcelo Saichuk. La maqueta ejecutada en una escala determinada.
file://C:\WINDOWS\Escritorio\+taller\website2003\maquetas\TMP2xqc1d99z1. así como el ángulo de cada una respecto de alguna línea fija que sirva de referencia. El color debe ser reservado para aquellos en que este constituye un rasgo trascendente en la composición. La fotografía se tomó con película de baja sensibilidad (ISO 25) con exposición larga y la cámara sobre un trípode. escala. que se trata de dos situaciones diferentes (la fotografía de entorno es una toma de campo y la de maqueta es una toma de estudio). Estudio D. ya que podemos efectuar una toma rasante. o bien que combina materiales de distinto color (cartón con madera balsa). Es indicada para la mayor parte de los casos que se abordan en el taller.
Izq. FOTOMONTAJE Un fotomontaje implica ante todo unir una fotografía del entorno de implantación. El revelado y copiado resulta ser más rápido. La iluminación es otro factor fundamental: el ángulo de incidencia de la luz deberá ser exactamente el mismo en ambos componentes. de ambas fotografías si queremos que ambos elementos -entorno y maqueta. posición y altura de la línea de horizonte de la maqueta serán el adecuado para montarla sobre la fotografía de entorno. Fondo neutro El primer aspecto está relacionado con la ubicación del observador. Si la fotografía del entorno fue tomada con sol pleno. caro.
y se efectúa el montaje de una fotografía sobre otra -mediante la elemental técnica de recortar y pegar o ensamblar. lo que hace necesario contar con un trípode o apoyo firme para fotografiar . se efectúa la selección y las ampliaciones necesarias. además de disponer de un equipo mínimo que incluya una cámara reflex. puede procederse a fotografiar el montaje y obtener una nueva foto con las imágenes fundidas.no resisten los esfuerzos. La distancia de la toma dependerá en consecuencia de la capacidad de la lente empleada. ALMACENAMIENTO. un filtro polarizador -para eliminar reflejos indeseados. producto de un proyecto en el que se ha operado racionalmente con los elementos resistentes. Es preferible que tanto las tomas del entorno como las de la maqueta se efectúen a la sombra. o digitalizar la imagen. particularmente producidos en las superficies satinadas o brillantes del cartón. Una vez hecho esto.maquetas
Pero en general no es aconsejable trabajar con la luz de sol directa en ningún caso. Esto nos permitirá seleccionar aquella en la que la iluminación y los contrastes tengan los valores deseados. Y MANTENIMIENTO DE MAQUETAS De hecho no existe una regla para asegurar que una maqueta analógica no se dañe durante el transporte o durante la exposición o el almacenado. lentillas de aproximación -para poder enfocar objetos muy cercanos o pequeñas maquetas-. pero lo más usual es disponer de lentes cuyos objetivos son de tipo normal. Es recomendable en todos los casos efectuar varias tomas de un mismo punto de vista. Otro problema que habitualmente se presenta es el de las fugas. Esta es por otra parte una medida standard que equipa a la mayor parte de las cámaras reflex de 35 mm. tanto para las cámaras reflex como para las digitales. etc. Dicho esto podemos advertir que el fotomontaje requiere de un trabajo de fotografía que necesita del manejo de algunos recursos mínimos de la técnica de la fotografía. acrílico. Y una obra bien construida es producto de un proyecto bien hecho. mayor profundidad de campo tendrá la fotografía. Una maqueta resistente es una maqueta bien construida. En términos generales se acostumbra a efectuar un mínimo de tres tomas. puesto que si se exheden determinados límites. incrementando la capacidad de enfocar objetos muy próximos. El fundido puede hacerse digitalmente. las fugas de las líneas horizontales de la maqueta deben coincidir con la de los otros edificios del entorno o cualquier otro elemento que actúe como referencia. que determina la zona nítida que se extiende desde el elemento enfocado más próximo hasta el más alejado. y esto un mayor tiempo de exposición. ya que la característica mas sobresaliente de los objetivos normales es la neutralidad de la perspectiva. los materiales usuales -y los adhesivos. un trípode. mediante el empleo de un escáner y un software como el Corel Draw o Photo Shop. y equivale a la deformación del dibujo en perspectiva. Pero hay un factor determinante.
TRANSPORTE. La etapa del fotomontaje se inicia una vez que se obtienen las copias. Cuanto más pequeña sea esta. en general. la que puede ser ampliada mediante el uso de lentillas de aproximación que se acoplan a la primera. el peso es un factor determinante. un requerimiento fundamental para la fotografía de maquetas. Cuando se efectúan tomas a distancia reducida. ya que para que la fusión sea correcta o al menos no se perciban las diferencias a simple vista.htm
. Las verticales son difíciles de controlar ya que existe una deformación de la perspectiva debido a la lente. es decir de distancia focal 50 mm. o bien mediante fotocopiado láser. una subexpuesta y otra sobrespuesta. obteniendo imágenes nítidas de primeros planos. una a la velocidad determinada por la medición de iluminación sobre el objetivo. no siempre es posible enfocar simultáneamente todos los planos de la maqueta. Máxima profundidad de campo implica una mínima abertura. casi una relación entre maqueta y obra real que se verifica como una constante: una maqueta resistente es. mayor es la deformación de la imagen (esta deformación se obtiene en el área del perímetro de la imagen. que forman parte de las maquetas. que permite obtener un ángulo de visión de 45 grados. es decir. El enfoque de planos distantes entre sí se regula con la profundidad de campo. en que las condiciones de iluminación son parejas y las sombras no son tan pronunciadas. efectuando variaciones en la exposición. con iluminación natural indirecta. y dos más. que corrigen este aspecto propio de las tomas de arquitectura. Cualquier alternativa implica siempre una cierta perdida de definición y modificación de tonos respecto del original.
file://C:\WINDOWS\Escritorio\+taller\website2003\maquetas\TMP2xqc1d99z1. Por otra parte. un lente normal. reducir la abertura. Y cuanto menor es el valor de la distancia focal (y consecuentemente mayor el ángulo de visión) de la lente empleada. La forma más sencilla para obtener la máxima profundidad de campo es cerrar el diafragma. pero esta situación se verá compensada por la fusión entre obra y entorno. Es decir que a mayor profundidad de campo corresponde una zona nítida mayor. y un disparador de cable si la cámara no posee temporizador. Existen lentes especiales.
no importa cual sea el material empleado en su ejecución. en parte. como el ocre o el gris. en general. mediante el uso del aerógrafo. Porque las maquetas. La Coruña. Una caja de forma y tamaño adecuados. los alumnos se esforzaron para dotar a la maqueta del máxima realismo.
file://C:\WINDOWS\Escritorio\+taller\website2003\maquetas\TMP2xqc1d99z1. Los acrílicos y los plásticos en general tienden a resecarse cuando están expuestos a radiación ultravioleta -aún cuando esta sea indirecta. Suponiendo que la maqueta es construida. de las radiaciones UV. en otras arquitecturas de corte minimalista y estética racionalista también se advierte hasta que punto estas son consecuencia de proyectar con maquetas.
EL INSTRUMENTO SIGNA AL PRODUCTO Como reflexión final creo conveniente hacer referencia a la relación que hay entre instrumento y producto. aún más rápido es el proceso de degradación de los cementos. Para simplificar esta cuestión. pueden resolver el problema. España). o se reviran por efecto de la humedad ambiente.htm
. Y estas obras se parecen cada vez más a las maquetas. Las uniones soldadas mediante el uso de acetona o de cemento de poliestireno tienden a resecarse y despegarse. La presente guía incluye unas pocas imágenes para ejemplificar.y/o por la acción de temperaturas elevadas. consecuencia de ese modo de producción del proyecto. El resultado es imaginable. se despega por resecado de las colas vinílicas. Potsdamer Platz. Pero en algunos casos este método puede producir daños al barrer literalmente los detalles o las partes flojas. Por el contrario solo existe un método y este es el del aire comprimido. Las maquetas deben ser almacenadas en determinadas condiciones que no siempre están presentes en los talleres o estudios. Dicho archivo se halla disponible en CD. se registró en el taller hace unos años. El color blanco es por otra parte uno de los que acusan el envejecimiento más rápidamente. fotografiada. trasladada varias veces. como es el caso del Infobox (Berlín). por lo que la solución para maquetas monocromáticas sería la de emplear colores mas resistentes a la decoloración. cuando un equipo construyó la maqueta del faro de Punta Nariga (Punta Nariga. Pero si los materiales se degradan. Básicamente la maqueta requiere estar protegida del polvo. estas obras serían diferentes. ya que no admite métodos de limpieza húmedos. Desde ya limpiar una maqueta -cuando se forma un depósito de polvo. Necesariamente este texto se complementa con una clase expositiva. A partir del curso 2001. expuesta. Si la maqueta permitió abordar la complejidad formal y espacial de La Sagrada Familia o del Museo Guggenheim Bilbao. pero a la vez esas obras son. Como el faro se encontraba sobre un acantilado de piedra granítica. diremos que ni Gaudí ni Ghery podrían haber concebido sus obras sin emplear modelos a escala. no es la complejidad sino la síntesis la que signa a la arquitectura.maquetas
Un ejemplo de lo que decimos. En este caso. Ambos factores determinan que el modelo se vuelva frágil y pueda despedazarse espontáneamente o ante la acción de intentar limpiarlo o transportarlo. vuelta a trasladar. el calor. aún debe enfrentar a su peor enemigo: el paso del tiempo. El cartón blanco se amarillea por acción de la radiación ultravioleta. y sobrevive a todo ello. no resisten el paso del tiempo. un proyecto de Cesar Portella analizado en el taller. y la humedad. El material envejece rápidamente. Berlín
ACLARACION FINAL Exponer conceptos arquitectónicos es bastante difícil de hacer sin la ayuda de las imágenes. Infobox. La maqueta de cartón tiene una vida aún más corta si no se toman ciertas precauciones. con unos gramos de silicagel en su interior. el taller dispone de archivos ppt [Microsoft Power Point] para visualizar y proyectar los trabajos que componen el archivo documental del taller de maquetas. Al menos.es toda una complicación. construyendo la base con piedra granítica. nuestra hipótesis es que si no hubiesen operado así.
Universidad Nacional de Rosario. Sergio Bertozzi. J. Cátedra Prof. Tit . Facultad de Arquitectura.Arq.Villalba. MMII Taller de Análisis Proyectual. A.htm
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Autor: Arq.
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