Source: http://venenifero.blogspot.com/2009/08/
Timestamp: 2019-09-21 10:58:40+00:00

Document:
VENENO: agosto 2009
Publicado por VENENO en 9:40 No hay comentarios:
Este próximo 29 de Agosto los familiares de las víctimas podran sepultar a sus deudos, 25 años después de ocurrida esta masacre, sin que se haya encontrado ni un solo responsable.... mientras la prensa presenta las "novelas" Abencia y Feffer, vemos con asombro que en las alturas de Ayacucho se exhuman los restos de 94 personas, mas de la mitad niños masacrados por el ejercito peruano, y el actual gobierno en complicidad, se niega a identificar a los responsables... esta es la historia de una de las paginas mas indignantes y humillantes de nuestro país... ojala hubiese algún medio de comunicación que haga 94 novelas de estos compatritotas masacrados por el estado... otra verguenza nacional...
1. HISTORIA Y CONTEXTO
La comunidad de Putis, ubicada en las alturas el distrito de Santillana, provincia de Huanta, departamento de Ayacucho, está conformada por ocho anexos: Cayramayo, Rodeo, Rumichaca, Parombambilla, Vizcatán Orccohuasi, Pampahuasi, Sayhua Llamanniyuq y Putis.
Durante los años 1981 y 1982 el único puesto de la Guardia Civil cercano a Putis y alrededores es dinamitado. Luego de ello el gobierno de Belaunde Terry retira el puesto, permitiendo así el libre accionar de los subversivos en la zona.
En enero de 1983 un grupo de Sendero Luminoso ingresa a Putis y sus anexos, y asesina a sus autoridades. Cunde el temor entre la población, e intimidados por los propios terroristas, casi todos se desplazan hacia los cerros llevando consigo sus pertenencias.[1] Es que a partir de ello que los militares empiezan a acusar a la población de ser terroristas.
El drama que vive la población desde entonces se agudiza cada vez más, debiendo alejarse permanentemente de sus pueblos para evitar los abusos tanto de militares como de senderistas. Muchas veces, los padres, volvían por las noches a sus casas para sacar la comida (chuño y papa), que conservaban enterrada para alimentar a sus hijos. En ocasiones, sin embargo, se quedaban sin comer. Durante este tiempo la mayoría de la gente de Putis sólo tomaba agua de los puquiales, dormían en cuevas, y se trasladaban constantemente para que no les siguieran los subversivos ni los militares[2].
2. MATANZA DEL 13 DE DICIEMBRE DEL 1984
Un año después, en 1984 se instaló una base militar en Putis. Cansados del abuso de Sendero Luminoso, y confiando en el ofrecimiento de los militares de brindarles protección, en diciembre del 1984 alrededor de doscientos comuneros llegaron a la base militar instalada en Putis para afincarse cerca de ella y así vivir tranquilos. Sin embargo el día 13 de diciembre ocurrió uno de los crímenes más terribles de estos años.
La madrugada de ese día se separó a las mujeres de los varones para violarlas sexualmente, los militares ordenaron que los varones cavaran una fosa supuestamente para la construcción de una piscigranja, pero concluido el trabajo fueron matando a la gente sin importarles que entre ellos hubiera mujeres, ancianos y niños. Más de 100 personas fueron ejecutadas extrajudicialmente esa mañana de diciembre.
Luego de esa masacre la base militar siguió instalada en la zona, pero ya no había población civil en la zona. El resto de la gente había huido hasta la selva y las partes más altas de la zona andina de Huanta. De aquella barbarie durante años sólo se escucharon rumores, los hechos fueron ocultados por el Ejército y por el silencio de testigos demasiado atemorizados para hablar. Solamente después del fin del conflicto armado interno en el año 2000, hubo la posibilidad de sacar los hechos a la luz. Fue el periodista Edmundo Cruz Vílchez, de La República, quien el 27 de Noviembre de 2001 publicaba en ese diario el reportaje que informaba al país y al mundo de la matanza en Putis de más de 100 comuneros provenientes de diversos anexos del distrito de San José de Santillana.
3. INVESTIGACIONES Y EL CASO JUDICIAL
Etapa inicial – cronología del caso
Debido a la publicación de esa información, se inició formalmente la investigación de estos hechos (Nº 481-2001) el 03 de diciembre del mismo año en la Fiscalía Mixta de Huanta, que despachaba el Fiscal Jaime Coasaca Torres contra el Gral. EP (r) Adrián Huamán Centeno y el Comandante EP Edmundo Obregón Valverde.
Durante los años 2001 y 2002 se realizaron algunas diligencias de declaraciones testimoniales indagatorias, así como la solicitud de información dirigidas por el Ministerio Público al general EP de Ayacucho, a las comandancias del Ejército Peruano de Lima y al Ministerio de Defensa – MINDEF, de la relación del personal de la Base Militar de Putis, el domicilio de los militares investigados, la relación completa del personal oficial y sub oficial y subalterno y la identificación de los militares que usaron los apelativos: “Lalo”, “Bareta”, y Comandante “Oscar”.
Ante dicha solicitud la respuesta fue que no existía información del personal militar de Putis, que el Gral. EP Huamán se encontraba en situación de retiro y por ello se ha perdido jurisdicción, y respecto del Cdte. EP. Obregón informaban que había fallecido el 04 de agosto de 1992 pero sin adjuntar la partida de defunción respectiva.
Basado en la información de Edmundo Cruz y otros testigos, la Comisión de la Verdad y Reconciliación realizó una investigación del caso luego de lo cual emitió un informe en el que se concluye que en diciembre de 1984, 123 hombres, mujeres y niños de la zona fueron ejecutados por militares bajo la presunción de que simpatizaban con las acciones subversivas.
En el mes de mayo del 2003 la investigación fue remitida a la Primera Fiscalía Penal Supraprovincial de Ayacucho y se le asignó el Nº 39-2003. También en esta Fiscalía se presentaron diez denuncias en ese año y una más en el 2005 sobre los hechos denunciados, y en diciembre esta Fiscalía recibió el encargo de la Fiscalía de la Nación por intermedio de su Decano para que investigue estos hechos. Para dicha investigación se alcanzó el informe del caso por parte de la CVR, el mismo que concluye que los apelativos de los principales responsables son: Teniente Lalo, Capitan Bareta y Comandante Oscar, pero no se sabe sus verdaderos nombres. Se incorporó dicho informe a la investigación
En el mes de noviembre del año 2004 se realizó la diligencia de Registro e Inmovilización de fosas.
En enero del año 2005 el Ministerio Público programó la declaración de Edmundo Cruz Vílchez, la misma, que pese a ser coordinada para que se realice en febrero de ese año, no se llevó a cabo. Además se recepcionó las fichas de identidad de algunos testigos y del investigado Adrián Huamán Centeno. No hubo registro de otros testigos.
En enero del año 2006, la Defensoría del Pueblo remitió la denuncia de genocidio interpuesta por Gerardo Fernández Mendoza, a la Segunda Fiscalía Supraprovincial de Ayacucho, donde se da cuenta de más de 400 víctimas. En diciembre del mismo año la investigación fue remitida a la Segunda Fiscalía Supraprovincial de Ayacucho para que dirija la misma así como las 11 denuncias presentadas entre el 2003 y 2005, asignándole el Nº 194-2006.
En los meses de marzo y abril del 2008, seis familiares de las víctimas que cuentan con el patrocinio legal de la Asociación Paz y Esperanza solicitaron al Ministerio Público, la realización de la diligencia de exhumación. En el mes de abril de este año la Fiscalía dispuso la ampliación de la investigación por 120 días, disponiendo la realización de diligencias de declaraciones testimoniales. En el mes de mayo, se inició la exhumación teniendo como peritos oficiales al EPAF, diligencia que culminó en el mes de julio.
En diciembre del 2008, la Fiscalía comprende como investigado al Gral. Wilfredo Mori Orzo y a seis integrantes de su Estado Mayor, disponiéndose sus declaraciones indagatorias y la remisión de su hoja de servicios. El 30 de diciembre la investigación se amplió por 45 días más.
En enero del 2009, La Fiscalía señaló nueva fecha para las declaraciones en Lima de Wilfredo Mori y los oficiales José M. Figueroa Higueras, Raúl R. García Vergara, Roboan D. Jaime Sobrevilla, Luis A. Paz Zavala, Héctor Mondejar Petrovich y Juan R. Ponce Escalante para los días 29 y 30 de dicho mes, ello a solicitud de los dos primeros. La diligencia se realizó de manera regular.
Factores que obstaculizan la investigación
La principal dificultad para avanzar en la investigación de la matanza perpetrada en Putis, es la negativa del Ministerio de Defensa para proveer a los órganos jurisdiccionales correspondientes, información sobre el personal militar que desarrollaba sus actividades en aquél tiempo, en la zona. Por ello coincidimos en la preocupación y demanda expresada por la Defensoría del Pueblo para que los institutos armados realicen todos los esfuerzos necesarios para producir la información requerida por las autoridades del Ministerio Público, así como del Poder Judicial.
El Ministerio de Defensa debe responder satisfactoriamente los pedidos hechos para coadyuvar a impulsar las investigaciones, cooperando como corresponde en el proceso para identificar a los responsables de la masacre, lograr el esclarecimiento de los hechos, y procurar justicia.
Desde la sociedad civil se viene impulsando una campaña en esa dirección. El 10 de diciembre del 2008, se entregó en el Ministerio de Defensa una carta suscrita por 800 personas procedentes de más de 50 países, reiterando el pedido de información. Sin embargo, desde el MINDEF se insiste en que no cuentan con ella.
Otra dificultad que enfrenta la investigación es la ubicación de testigos cuyo paradero ha variado y se desconoce.
Respecto de las víctimas, será difícil la identificación de algunas de ellas dado que varias no fueron inscritas en el RENIEC por su corta edad o por la poca accesibilidad al mismo.
4. EXHUMACIONES Y ENTIERRO
En el mes de Noviembre del 2004 la Segunda Fiscalía Penal Supraprovincial de Ayacucho realizó el registro e inmovilización de las cinco fosas con el apoyo técnico de un arqueólogo, y en presencia del gobernador de San José de Santillana y algunos familiares de las víctimas.
En el 2008 la exhumación se realizó en dos etapas, la primera desde el 16 al 30 de mayo, y la segunda durante los días 17 de junio al 01 de julio, ambos con la actuación del Equipo Peruano de Antropología Forense - EPAF.
Del 30 de agosto al 04 de septiembre del 2008 se realizó la exhibición en Huamanga, Huanta, Santillana, y Putis de más de 250 prendas y otros restos hallados en la exhumación, de las cuales 21 fueron reconocidas por familiares de las víctimas. Entre las prendas halladas figuraban ropas de niños, camisas y pantalones de adultos, correas, chompas, zapatos de jebe, gorras, faldas de mujeres y niñas. También se mostraron anillos, bolitas para sujetar cabello de niñas, llaves, imperdibles, adornos de cuello, etc.
En noviembre, el EPAF alcanzó el informe pericial de campo y análisis de morgue de restos óseos que contiene i) un informe técnico de la diligencia de cateo y exhumaciones realizadas en las cinco fosas y ii) un dictamen pericial de los restos recuperados.
Los informes concluyen que se ha determinado el hallazgo de 92 cuerpos, de los cuales 23 son mujeres, 48 son de menores de edad (38 corresponde a niños menores de 10 años). El 44.5% murió por lesiones producidas por armas de fuego. La distribución anatómica de las lesiones por arma de fuego difieren totalmente a la encontrada en conflicto armados, sugiriéndose que éste es más bien típico en el ataque de un grupo armado contra un grupo desarmado. Se recuperaron 150 artefactos de origen balísticos, las piezas reconocibles eran en su mayoría casquillos de calibre 7.62 x 51 mm y en menor número de calibre 9 mm. Todos los casquillos hallados independientemente del calibre tenían la inscripción “FAME” (Fábrica de Armas y Municiones del Ejército).
Aún se en encuentra pendiente el resultado del examen de ADN de las muestras extraídas a 43 familiares de las víctimas, por parte del laboratorio The Bode Tecnology Group de los Estados Unidos.
Una vez terminado el trabajo forense, queda pendiente la entrega de los restos a los familiares de las víctimas y la sepultura digna, hecho que debe expresar además el reconocimiento de la dignidad de las víctimas, sus familias y comunidades. Acto necesario asimismo para cerrar el duelo, postergado por tanto años.
Hasta la fecha se ha logrado una importante donación de ataúdes, por parte de organizaciones públicas y privadas, pero aún falta completar la cantidad necesaria para todas las víctimas. Igualmente se espera la construcción de un espacio especial en el cementerio de Rodeo, para la sepultura respectiva.
Finalmente, un comentario del procurador Ronald Gamarra sobre el caso:
Por: Ronald Gamarra
Hace casi 25 años, el 13 de diciembre de 1984, los pobladores de Putis, de Huanta, de Ayacucho, del Perú entero, sufrieron uno de los días más aciagos de la historia de nuestro país. Aquel día, más de cien pobladores de las comunidades de Vizcatampata, Cayramayo, Sinhuamachayniyocc, Orccohuasi, Mashuacancha y otros anexos cercanos a Putis fueron asesinados por miembros del Ejército.
Esta matanza encierra, al mismo tiempo y como un símbolo oscuro, la violencia extrema y la exclusión extrema que hemos vivido por décadas. Los pobladores de Putis no solo fueron víctimas de las balas. Vivieron el círculo infernal de engaño y desprecio a la vida montado por agentes del Estado del que formalmente eran parte.
A su muerte se agregó la burla, la fría crueldad, la banalidad con que fueron eliminados. Ellos habían huido de sus pueblos para salvar la vida frente a los ataques senderistas. Pero en 1984, al instalar el Ejército una base militar, se les invitó a regresar y se les prometió protección. Y el 12 de diciembre ellos volvieron, creyendo en esta promesa.
El 13, en la madrugada, mientras un grupo de soldados violaba a las mujeres, otro grupo obligaba a los varones a cavar lo que les dijeron que sería un criadero de peces. Al final, a todos juntos los acribillaron en esa fosa abierta para su propio asesinato.
El pasado ha sido de horror para muchos peruanos olvidados. La historia de Putis, pese a lo terrible, no se conoció cabalmente sino muchos años después. Gracias al trabajo de la Comisión de la Verdad y Reconciliación, de Paz y Esperanza, de sus propios pobladores y organizaciones, se logró exhumar los cuerpos de las víctimas enterradas en secreto y se inició su identificación, como paso primero para hacer justicia.
Un doloroso pero necesario capítulo de este luto se cumplirá el próximo sábado 29 de agosto, en que se dará sepultura a los restos de las víctimas en el camposanto que los comuneros están alzando con sus propias manos para honrar su memoria.
Putis es un símbolo de lo mucho que queda aún por trabajar y luchar. Pues así como en Putis, la Comisión de la Verdad registró más de 4 mil sitios de entierro en todo el país. Como en Putis, los familiares, los pueblos, siguen esperando justicia y reparación.
Sin embargo Putis es también símbolo de lo que puede lograrse. Por ello, para el movimiento de derechos humanos, la ocasión del entierro de estas víctimas es una fecha muy especial. Porque 25 años después de lo sucedido, Putis está vivo y afirmando ante el mundo que la vida es posible. Y que mientras un aliento anime a los que sufren y resisten, la verdad, la justicia y la esperanza tienen un lugar en nuestra nueva historia, que iremos construyendo juntos, pese a los años, la pobreza y las dificultades.Descansen en paz, hermanos de Putis.
Su memoria está viva en nosotros.
Publicado por VENENO en 9:34 No hay comentarios:
Etiquetas: masacre de putis
THE NEVERLY BROTHERS - Solo o en compañia de otros (1995) ¡Homenaje a Guillermo Martín, GUILLE!
Guillermo Martín, el más solicitado de los guitarristas españoles de rock clásico, fallec ió el viernes 18 de agosto del 2006 en Zaragoza. Madrileño de 43 años, se dio a conocer con Desperados y posteriormente aportó su sabiduría y buen humor a figuras como Andrés Calamaro, Jaime Urrutia o Loquillo.
Cuando Andrés se alejó del directo, Guillermo encontró inmediato acomodo en la banda de Jaime Urrutia y, signifi cativamente, en el gang de Loquillo. Este último precisa que "no era un músico contratado sino un miembro oficial de Los Trogloditas, a todos los efectos. En nuestro mejor obra, Hermanos de sangre, su categoría queda evidente tanto en la parte eléctrica como en la acústica".
Solos o en compañía de otros (El Sol -promo-, 1995). Andrés Calamaro participa en los temas 'Nocturno en Princesa' (voz y piano) y 'No se puede vivir del amor' (voz, piano, guitarras y autor). Lo puedes descargar desde aquí:
http://rapidshare.de/files/48147379/THE_NEVERLY_BROTHERS.rar.html
Que mejor descripción de este disco que un artículo tomado del efe eme escrito por el reconocido crítico y periodista musical Juan Puchades:
¿Cómo unos desconocidos apodados The Neverly Brothers logran contar en su debut discográfico con las colaboraciones de Andrés Calamaro, José María Granados, Micky, Cristina Lliso, Ariel Rot y Luis Auserón, además de lucir una acuarela de Víctor Coyote en la portada?
Básicamente porque los hermanos Neverly no eran otros que los ex Deseperados Fernando y Guillermo Martín. A los que se le ocurrió grabar este disco acústico. Un divertimento pensado para pequeños escenarios en el que se encontraban con algunas versiones ajenas y mostraban temas propios de rock orientado hacia el country y el blues.
Álbum en el que Fernando se hacía cargo de las voces mientras Guillermo, además de cantar, desplegaba su talento tocando guitarras (eléctricas y acústicas), bajo, piano, órgano y arreglos de cuerda.Grabado sin más pretensiones que las de pasárselo bien, y editado por la sala madrileña El Sol.
Solos o en compañía de otros fue un disco casi fantasma, bastante difíci l de localizar, lo que, desde luego, no impide que hoy podamos disfrutar de algunos de los momentos altamente inspirados que esconde, como "Nocturno de Princesa", donde junto a Calamaro (con él también interpretan "No se puede vivir del amor" ) reviven el gran retrato madrileño de finales de los años 70 escrito por Moris. O cuando con Ariel Rot en la guitarra y Cristina Lliso en la voz despachan la inconmensurable adaptación de "La mala rosa", de Esclarecidos.
O, también, la inquietante belleza de "Ningún mal", junto a Luis Auserón. Por no hablar de la unión junto a Micky, recuperando esa joyita que es "Desmáyate" (de Fernando Márquez y Sabino Méndez), rescatada del disco Octubre de Micky (un álbum que pide a gritos tener espacio en esta sección). Por último, en compañía de José María Granados se atreven con la gloriosa "Nada más", de los primeros Mamá, dotándola del aliento acústico que siempre la empapó.
En los temas de cosecha propia, los hermanos Martín tampoco se quedan a la zaga y parecen querer adentrarse en la tradición satírica española (entre Moncho Alpuente y Rodrigo García) con "El gran Duque Tostado"; enseñar cartas ganadoras en la hermosa y nacida para ser un clásico, "Dulce chica triste" (Rot a la guitarra), e incluso ponerse trascendentes en la stoniana "¿En qué crees tú?".Por desgracia, esta aventura sólo duró este disco y los hermanos Neverly nunca volvieron a meterse en un estudio para registrar una segunda parte de sus aventuras.
La incomprensible muerte de Guillermo ya lo hace del todo imposible.
Texto de Calamaro por el primer año de su muerte:
"Querido amigo, te recordamos todos los dias. Camarada Guillermo, te extrañamos mucho. Tu alegria, tu amistad y tus cervezas.Al rock le esta faltando mucho mas que una guitarra desde que te fuiste. "
Sentidas palabras publicadas por el Salmón el día de hoy 18 de Agosto del 2009: "Te sentimos siempre con nosotros pero te extrañamos mucho !!!"
Nostros los peruanos tuvimos la suerte de tenerlo cerca en la segunda guitarra del mítico recital de la playa "El Silencio", muchos recuerdos y su amabilidad como persona, se que siempre estará en nuestros recuerdos y corazones... No te olvidaremos Guille!!! Aqui el recuerdo de su presencia en nuestro país como parte de la banda de Andrés...
Publicado por VENENO en 0:05 2 comentarios:
Etiquetas: guillermo martin, the neverly brothers
Las canciones prohibidas por la dictadura argentina
El Comité Federal de Radiodifusión (COMFER) de la República Argentina desclasificó un documento donde figuran las “cantables” que fueron prohibidas por el gobierno de facto (1976-1983). Artistas como Zitarrosa o Gieco aparecen junto a internacionales como Donna Summers y Queen; situación que confirma que “la dictadura no hacía distinciones”.
Victor Jara y su inolvidable tema "Te recuerdo Amanda"
"Enciende mi fuego", traducción literal del tema de The Doors, integraba el listado de canciones prohibidas por la última dictadura militar en Argentina. Bajo el rótulo "Cantables cuyas letras se consideran no aptas para ser difundidas por los Servicios de Radiodifusión", el largo listado incluye temas de todo tipo. Desde cortes de artistas con una conocida impronta musical (Alfredo Zitarrosa, León Gieco, Horacio Guarany, Luis Alberto Spinetta o Víctor Jara) hasta algunas curiosidades, entre los que estaban Donna Summer, Rod Stewart, Cacho Castaña y hasta María Elena Walsh.
La censura de las canciones por parte del Comfer (organismo creado por el gobierno de Videla por Ley 22.285) respondía a distintos criterios y argumentos. Podemos encontrar canciones censuradas bajo presumibles "motivaciones políticas", como "La Guerrillera" (Guarany), "Chamarrita del milico" (Zitarrosa), "Hasta la victoria" (Sampayo) o "La historia esta" (Gieco).
De lado de las curiosidades -canciones "moralmente" comprometidas, quizás-, figuran "Tiéndete, haz el amor" (Queen), "Pensando en ti" (Tormenta), "Me gusta ese tajo" (Spinetta) o "Tanti aguri" (Bon Compagni y Pace).
Otros temas prohibidos que figuran la lista: "Cocaína", de Eric Clapton; "Solo pienso en ti", de Víctor Manuel; "Violencia en el parque", de Aquelarre; "Otro ladrillo en la pared", de Pink Floyd; "¿Crees que soy sexy?", de Rod Stewart y "Viernes 3 a.m.", de Charly García. El último tema prohibido es "Se busca", de Roberto Carlos, y data del 19 de octubre de 1981.
Textualmente se lee en la Web oficial: “La Intervención del COMFER pone a conocimiento público archivos de la dictadura en los que figuran listados de temas musicales y artistas prohibidos a la difusión entre 1978 y 1983. Asimismo se recuerda que toda la documentación existente emitida por este organismo está a disposición pública en forma gratuita”. La lista completa puede consultarse en el sitio oficial del COMFER: aquí.
Andrés Calamaro y su sentido homenaje al maestro uruguayo Alfredo Zitarrosa con este tema que refleja nuestra cruel realidad social "Adagio en mi país"
Publicado por VENENO en 17:55 No hay comentarios:
El expansionismo militar estadounidense prosigue en el mundo y esto a pesar de la crisis económica que afecta el país. Porque la dominación militar es también una manera de presionar, controlar, interferir, chanteajar y amenazar para que una política moldeada a los intereses económicos de EEUU sea posible. A continuación el análisis de Alfredo Jalife-Rahme.
Publicado por VENENO en 16:29 No hay comentarios:
La historia de esta banda, que pasó a la histor ia, entre otras cosas, por su inmensa popularidad, comenzó en 1969. Originalmente la integraron: Charlie GARCÍA (teclados y voz), Nito MESTRE (guitarra, flauta traversa y voz), Rolando FORTICH (bajo), Juan BELIA (guitarra), Alberto RODRÍGUEZ (batería) y Carlos PIÉGARI (voz).
Charlie y Nito se habían conocido en tercer año del colegio secundario. Ambos participaban en grupos de rock barriales. Charlie, junto a Rodríguez y Correa, en "To walk spanish". Nito cantaba en "The century indignation".Como quinteto, sin la participación de Piégari, debutaron en el Colegio Santa Rosa de Buenos Aires. Luego de esta actuación, el grupo sufrió muchas modificaciones hasta reducirse a un dúo acústico.
En 1970, se presentaron en un circuito de pequeñas salas under, como la Galería Nexo. Ese mismo año realizaron una presentación en el Canal 7, apadrinados por Eduardo Falú. Al poco tiempo, viajaron a Mar del Plata donde actuaron compartiendo cartel con Litto Nebbia.A partir de mayo del '71 participaron de un ciclo de recitales en la Sala ABC, considerados hoy como el punto de partida de su exitosa carrera. Allí se presentaron durante casi dos meses junto a Roque Narvaja y Pedro y Pablo, con la participación de músicos invitados, como Luis Alberto Spinetta, Héctor Starc y Emilio Del Guercio, entre otros.
Mas tarde realizaron siete presentaciones en el teatro Olimpia, viajando en pleno invierno a Mar del Plata, donde trabajaron junto a Marilina Ross y Gianfranco Pagliaro. Tras haber sido rechazados por varios sellos discográficos, su representante Pierre Bayona tomó contacto con Jorge Álvarez, productor del sello Microfón. Dieron una prueba para la grabadora interpretando cuatro temas. Como resultado, firmaron un contrato que les permitió grabar su primer álbum. El disco se llamó Vida. Las primeras tomas se hicieron a fines de 1972.
El tema Amigo, vuelve a casa pronto fue el primero que registró el grupo; participaron en él, como invitados, el violinista Jorge Pinchevsky, el bajista Alejandro Medina y el guitarrista Claudio Gabis. En octubre culminó la grabación. Entonces, el dúo realizó dos importantes presentaciones. Una, nuevamente, en el Teatro Olimpia, junto a Raúl Porchetto, y otra, a fin de año, en la tercera edición del Festival B.A.Rock.
Interpretando Canción para mi muerte, aparecieron en la película Hasta que se ponga el sol de Aníbal Uset, primera dedicada al rock en nuestro país, filmada durante ese festival. Como adelanto del disco debut se editó un simple conteniendo los temas Canción para mi muerte y Amigo, vuelve a casa pronto.La presentación oficial de Vida se llevó a cabo, con gran repercusión, en el Teatro Opera de Buenos Aires en abril de 1973.
Continuaron con sus actuaciones como dúo hasta que en mayo se les unieron Francisco "Paco" PRATTI (batería) y Alejandro CORREA (bajo). Un mes más tarde regresaron a estudios para registrar Aprendizaje y Bienvenidos al tren, los dos primeros cortes del segundo álbum. Este se tituló Confesiones de invierno y se terminó de grabar en el mes de agosto. En él participaron como invitados David Lebón y León Gieco. El disco salió a la venta en octubre.En el verano del '74 se presentaron con gran éxito en Córdoba, Mar del Plata, Punta del Este y Santa Fe.
Terminadas estas giras, Juan RODRÍGUEZ reemplazó a Francisco Pratti en batería.Luego de muchos meses de ensayo comenzaron la grabación del tercer álbum. Llevó por título Pequeñas anécdotas sobre las instituciones. Este disco tuvo problemas con la censura que por aquel entonces perseguía obsesivamente a los artistas. Tango en segunda debió reemplazar a Juan Represión y El tuerto y los ciegos a Botas locas. Algunas letras debieron ser modificadas, tal el caso de Instituciones, Las increíbles aventuras del Sr. Tijeras y Para quien canto yo entonces.
En esta oportunidad los músicos invitados fueron David Lebón, León Gieco y Jorge Pinchevsky. A partir de aquí, Charlie empezó a experimentar con nuevos instrumentos traídos desde los Estados Unidos: un moog, un sintetizador de cuerdas ARP y un piano Fender Rhodes. Esto dió al disco un sonido más eléctrico.
Paralelamente a esta grabación el grupo participó, junto a Billy Bond, David Lebón, Espíritu y La Pesada del Rock, de la nueva versión y puesta en escena de La Biblia de Vox Dei. Tras esta presentación, el bajista Rinaldo RAFANELLI ocupo el lugar de Alejandro Correa.Los temas del nuevo disco fueron estrenados el 13 de diciembre en el Teatro Coliseo con las 1.800 localidades vendidas y la participación de David Lebón en guitarra y León Gieco en armónica, como músicos invitados. El disco se editó tres días más tarde. Ya había vendido 30 mil copias por anticipado.
Durante el invierno de 1975, Charlie y Nito salieron de gira con Porsuigieco, grupo eventual que compartieron con María Rosa Yorio, Raúl Porchetto y León Gieco. Junto a ellos habían grabado un disco en el mes de febrero. Mientras tanto, Rafanelli y Rodríguez se unían a Lebón en una experiencia que luego derivaría en el grupo Polifemo.Al termino de la gira, Charlie, cansado de luchar contra la censura planteó la idea de disolver al grupo para preservarlo de un desgaste innecesario.
Otro de los motivos - según el mismo Charlie - era la baja exigencia que su público, fanatizado, demostraba hacia el grupo. A partir de ese momento la banda comenzó a ensayar para presentarse en un gran concierto de despedida. El 5 de septiembre de 1975 en el Estadio Luna Park, en dos funciones, ante 30.000 personas, Sui Generis dijo adiós a su público.Del concierto se realizó una película. Se llamó, precisamente, Adiós Sui Generis. La dirigió Bebe Kamin con la supervisión de Leopoldo Torre Nilson. Se estrenó en el Cine Plaza el 2 de septiembre de 1976.
El filme fue calificado por el Ente de Calificación Cinematográfica, a cargo de Miguel P aulino Tato - el Sr. Tijeras de la canción -, como Prohibido para menores de 18 años.Finalmente el grupo emprendió una pequeña gira por el interior de la provincia de Buenos Aires.Fueron las últimas actuaciones de Sui Generis antes de disolverse.Con posterioridad a los shows del Luna Park, se planeó editar un disco final de estudio. Se iba a llamar Ha sido. Nunca vio la calle y las pocas tomas que se realizaron quedaron sin terminar.
Tras algunas reuniones fortuitas, hubo una formal. Fué el 11 de diciembre de 1981 en el estadio del Club Defensores de Uruguay en Montevideo. Abrió el show Nito con su grupo. En el intermedio el dúo interpretó más de diez temas. El cierre estuvo a cargo de Serú Girán. Asistieron 16.000 personas. Había también prevista una actuación en Chile, pero no se llevó a cabo por expresa prohibición del gobierno de ese país.
Respecto a VIDA fue el primer disco de Sui Generis, tal vez el mas diáfano de todos. Nos rememora la escuela, como en dime quien me lo robo; la amistad, en amigo vuelve a casa pronto;la adolescencia, el amor pero nunca el "te amo"; y las infaltables historias.
Como recuerdo sabemos que Mario Carlos Pigari compositor de la letra de Natalio Ruiz se tuvo que retirar del grupo ya que una vez iban a cantar en la cancha de boca (afuera de la cancha de boca), y su madre le dijo: No, voz no vas.
Datos tecnicos:Grabado en Estudios Phonalex a fines de 1972.
Charlie García (piano, guitarra y voz)
Nito Mestre (guitarra, flauta traversa y voz)
Producción: Jorge Álvarez
Coordinación y dirección técnica:Billy Bond
El siguiente es un reportaje sobre Sui Generis realizado por el programa "La Cueva":
Hace casi dos décadas de la desaparición de Sui Generis y sin embargo cada fugaz encuentro entre Nito Mestre y Charly García revive la magia de unos de los grupos mas populares de Latinoamérica.
-Nito-: Evidentemente Sui Generis perduro ya creo que van, estamos al borde de la tercera generación; en unas de esas todas las letras creo que influía muchísimo por que era lo que le pasaba a todo la juventud de antes, a la que le siguió y a la de ahora que también le sigue gustando Sui es que se identifican con lo que a nosotros nos pasaba.
-Fito Paez-: son grandes canciones viste, tu debes escuchar :dime quien me lo robo, todos sabemos que fue...(canta "Estación" en un concierto)
El dúo marco un recambio generacional, con ello el rock argentino llegaba a un público nuevo, los estudiantes de colegios secundario. Sui Generis hablaba de la escuela y de la adolescencia, acaso por que el grupo había nacido en un colegio secundario: el Dámasso Centeno.
-Nito-: Nosotros empezamos a tocar y mostrar cosas en la grabadora y de a poquitos se fue decantando mas que todo se fueron cayendo, de lo s Sui, en esa época uno de los primeros que se fue , fue Mario Carlos Pigari que es el que hizo Natalio Ruiz, hizo la letra de Natalio Ruiz, bueno el se fue por que no lo dejaban en la casa , los problemas familiares, una ves tuvimos que ir a tocar en la cancha del Boca afuera de la cancha del boca , en la calle y la madre dijo no, vos no podes ir a tocar a la calle y de ahí no vino mas.La historia de Sui Generis empezó en 1967, al comienzo no era un dúo sino una banda numerosa que hacia canciones en ingles pero de a poco se animaron a hacer letras en castellano inspiradas por el ejemplo estimulante de los gatos. Entre los primeros temas estaba una ambiciosa opera llama Teo y una canción vip: monoblok que presentaron sin éxito en el festival "in up" de 1969.
-Charly-: lo mas importante fue que Nito se quedo conmigo cuando había que separar los grupos , en el colegio el vino conmigo, que se quedo cuando alguno de los integrantes se fueron por que se asustaron del rock and roll, de la vida del rock and roll, y de como eran los conciertos y también lo mas importante fue separarlo a tiempo. (video: Charly y Nito cantando "Canción para mi muerte" solo ellos con la guitarra y el piano con un reducido publico sentados en el grass a campo abierto, de allí, parte de la película de Sui Generis).
-¿ Charly seguís componiendo igual que en Sui , seguís siendo el mismo compositor de en Sui?
-Charly-: No se en que sentido me lo decís .
-¿melódicamente, armónicamente, como... ?
-Charly-: No. Se mas acordes, se menos acordes, soy mas discreto, desafino menos, puedo intentar otras cosas, pero básicamente soy el mismo; digamos el fin es el mismo.
-Pedro Aznar-: Tal ves fue el primer grupo con excepción de Almendra que tenia un cuidado muy,.. una prolijidad muy muy especial en cuanto a los arreglos y la cuestión, digamos tenia una gran influencia de Elton Jhon en una época en la cual por ahí Elton Jhon era prácticamente desconocido acá. Tanto por sonido como por temática Sui Generis era tildado de blando por los rockeros mas ortodoxos de la época, sin embargo en las grabaciones intervenian muchos músicos de la pesada del rock and roll, la explicación es simple ya que el productor de Charly García y Nito Mestre era Jorge Alvarez dueño de un sello discográfico que también incluía un estudio de grabación y un staff de músicos liderados por Billi Bond el líder de la pesada.
-Billy Bond-: en la primera grabación de Sui Generis, Sui Generis le debe la vida a un tipo que se llamaba el gordo Piati que hinchaba las pelotas todos los días, que era amigo nuestro que nos traía las provisiones, nos traía coca cola ,sanguches, cigarrillos y este hinchaba tanto las pelotas con las provisiones, que al final un día escuchamos una cinta de los chicos que el tenia que eran Charly y Nito.
-Nito:- Me acuerdo que cuando grabábamos "Canción para mi muerte" a mi se me escapo un gallo, cantando, para que . Del otro lado de la pecera como creo que lo llamábamos por que estaban todos los de la banda de la pesada, en la cabina de control y nosotros los dos sólitos cantando y todos haciéndonos burla: mira que blanditos que son, que esto que el otro; después nos dimos la buena venganza pero era rarisimo y cuando me equivoque ahí, me gastaron y yo dije vamos a hacer otra toma que esto lo puedo hacer bien.Una vez editado el primer disco llamado "Vida" el boom fue inmediato.
Pero de pronto la instrumentación comienza a quedar chica, para la música de Charly, los temas nuevos tienen orquestaciones y un acercamiento a los primeros sintetizadores. Este hecho llega a su punto máximo con el tercer álbum "Pequeñas anécdotas sobre las instituciones" sin embargo tantos cambios musicales no afectaron la popularidad del grupo
-Nito-: Por que nosotros íbamos y nos molestábamos por cantar y tocar mas o menos bien y la gente cantaba tan fuerte que nos tapaban los equipos y entonces ya directamente entramos en la joda, por que encima una vez recuerdo que en Isidro Casanova en un boliche directamente cambiamos: Charly fue a la guitarra yo fui al piano, Reynaldo a la batería y Juan al bajo y la gente chocha igual estaba encantada que estemos allí , era un fanatismo ya fiel. Después de editar sus dos primeros discos y tras participar en la versión de la Biblia, Sui Generis decidió comenzar la grabación de su tercer álbum con algunas modificaciones. En aquella época como lo dice su canción las aventuras del señor tijeras la censura era muy fuerte y Sui Generis debió cambiar las letras a ultimo momento.
-Nito-: De todo el cambio de letras yo recuerdo fue bastante brusco y en un momento casi ni llegamos a terminar el disco y entre Reynaldo y yo lo agarramos a Charly y decimos tenemos que terminar el disco hay que cambiar algunas palabras, entonces fue un long play medio conflictivo .
-Charly-: Creo que fue una de las decisiones mas inteligentes que tome en mi vida.
-Charly-: Por que ya no era lo que era antes, por que no daba pa ra cambiarlo, y por que de alguna manera provoco todo un fenómeno que fue la despedida de Sui Generis y todos esos megaconciertos ósea creo que fue piola, Nito también estaba de acuerdo.
También es bueno comentar que el disco "Vida" tiene muchas ediciones argentinas en CD, pero existe una edición peruana en LP de vinilo que fue publicado por Music Shop en 1986, muy dificil de conseguir, igualmente, existe el registro del concierto de Sui Generis en el Estadio Monumental de Lima, el 18 de Enero del 2001.
Finalmente, el ídolo del rock latinoamericano se estará presentando el miércoles 23 de septiembre en la explanada del Estadio Monumental. Su retorno o resurrección a los escenarios será con conciertos muy especiales en Argentina, Chile, Ecuador, Colombia y, como era de esperarse, el Perú, donde abrirá el tour.
“Quiero darles un Charly de lujo” fue una de sus últimas declaraciones y para eso viene ensayando con los músicos que lo acompañarán durante este reencuentro. Hace unos días estrenó su nuevo tema “Deberías saber por qué” y seguramente esta leyenda viva seguirá sorprendiéndonos hasta que llegue el día de verlo nuevamente sobre el escenario.
SUI GENERIS - VIDA (1972) Puedes bajarlo desde este enlace:
http://rapidshare.de/files/48089723/Vida.rar.html
Publicado por VENENO en 0:19 No hay comentarios:
Etiquetas: charly garcia, sui generis

References: Sui Generis
Sui Generis
Sui Generis
Sui Generis
Sui Generis
Sui Generis
Sui Generis
Sui Generis
Sui Generis
Sui Generis
Sui Generis
Sui Generis
Sui Generis
Sui Generis
Sui Generis
Sui Generis
Sui Generis
SUI GENERIS
sui generis