Source: https://associazionemusicaleciroscarponi.weebly.com/concorso.html
Timestamp: 2019-01-17 11:49:41+00:00

Document:
Concorso - Associazione Musicale Ciro Scarponi di Torgiano
Associazione Musicale Ciro Scarponi di Torgiano
Filarmonica Ciro Scarponi
Città di Torgiano
​Premio Ciro Scarponi
L’Associazione Musicale Ciro Scarponi organizza il I Concorso Internazionale Città di Torgiano – Premio Ciro Scarponi con il patrocinio e sostegno del Comune di Torgiano.
È indetta la prima edizione del Concorso Internazionale Ciro Scarponi che si terrà nei giorni 29 e 30 settembre 2018. Il concorso mira ad aiutare i musicisti emergenti: strumentisti a fiato solisti, formazioni di fiati cameristiche, chitarra solista e ensemble di chitarre. Il concorso è rivolto agli studenti dei conservatori, scuo- le di musica, accademie, senza limiti di età, divisi per categorie e sezioni. La nostra missione è affermare Torgiano come punto di eccellenza per nuovi talenti e musicisti emergenti investendo sullo studio della musica e sull’incontro dei musicisti, un modo per creare cultura, rete, conoscenza, immersi in uno dei Borghi più belli d’Italia, un luogo unico per gli amanti dell’arte, della natura, del vino, dell’olio e del vivere slow.
Art. 1. Il Concorso ha lo scopo di diffondere la cultura musicale e stimolare i giovani allo studio della musica sia nell’ambito solisti- co che in quello cameristico.
Art. 2. Il Il Concorso si svolgerà nei giorni 29 e 30 settembre 2018. Le audizioni si svolgeranno nella Sala S. Antonio. Le prove sono in modalità unica e con classifica elaborata in base al punteggio; le prove sono aperte al pubblico. Nella serata conclusiva del Con- corso, verranno comunicati i nominativi dei vincitori e consegnati premi e i diplomi.
Art. 3. Le sezioni sono:
1) Solisti Ottoni: Tromba, Trombone, Tuba, Corno ed Euphonium2) Solisti Legni: Flauto, Oboe, Clarinetto, Sassofono e Fagotto
3) Solisti Chitarra Classica
4) Formazioni di Fiati cameristiche (fino a 12 elementi)
e Formazioni con chitarra (duo, trio etc di chitarre e con altri strumenti fino a 12 elementi)
È previsto il pianista accompagnatore (indicare nella scheda di iscrizione).
È a disposizione per le audizioni un pianoforte a mezzacoda.
Ogni sezione è suddivisa in categorie (in base all’età):
Categoria A Junior: fino a 8 anni (compiuti entro 29 settembre 2018). Prova con durata massima di 4 min.
Categoria B: fino a 12 anni (compiuti entro 29 settembre 2018). Prova con durata massima di 7 min.
Categoria C: fino a 18 anni (compiuti entro 29 settembre 2018). Prova con durata massima di 10 min.
Categoria D: Senza limiti di età. Prova con durata massima di 15 min.
Art. 4. I brani sono a libera scelta dei candidati
Art. 5. La domanda di iscrizione, compilata in ogni sua parte e debitamente sottoscritta, dovrà essere inviata tramite posta elet- tronica entro e non oltre il giorno 5 settembre 2018 a:
ass.music.ciroscarponi@gmail.com
1. Scheda di iscrizione debitamente compilata
2. Fotocopia di un documento d’identità valido
3. Fotocopia della ricevuta di versamento della quota
4. Breve curriculum artistico
Art. 6. La partecipazione al concorso implica, da parte dei can- didati, l’accettazione incondizionata del presente regolamento. Le quote di iscrizione non sono rimborsabili. L’Associazione si riserva la facoltà di abolire una o più categorie, qualora non ritenga sufficiente il numero dei concorrenti iscritti. In questo caso o per mancata effettuazione del Concorso la quota di iscrizione sarà restituita. La direzione artistica si riserva di ap- portare delle modifiche ritenute opportune al miglioramento della manifestazione.
PROVE E COMMISSIONE GIUDICATRICE
Art. 7. I concorrenti possono iscriversi in più sezioni. In tal caso dovranno presentare separate domande e versare per ogni parteci- pazione la tassa di iscrizione prevista. Ai concorrenti è consentito di iscriversi ad una categoria superiore a quella corrispondente alla loro età.
Art. 8. Non è richiesta l’esecuzione a memoria.
Art. 9. L’ordine di presentazione dei candidati è alfabetico con inizio della lettera estratta. Le modifiche nell’ordine di esecuzio- ne è di competenza del Direttore Artistico. I concorrenti dovran- no essere presenti 30 minuti prima dell’inizio della prova della propria categoria con un documento di riconoscimento valido. I ritardatari potranno essere ammessi solo ad insindacabile giudi- zio della Commissione.
Art. 10. Ogni concorrente o formazione, prima di iniziare la prova, dovrà consegnare alla Commissione 2 fotocopie dei brani presentati.
Art. 11. I concorrenti sono tenuti a rispettare i tempi massimi di esibizione. La commissione giudicatrice si riserva il diritto di far eseguire parte del programma presentato, qualora superi il tempo massimo consentito. I concorrenti dovranno presentarsi muniti del proprio strumento e di tutti gli accessori necessari per la prova.
Art. 12. La commisione sarà formata da musicisti attivi in cam- po concertistico e/o didattico, nonché personalità note in campo musicale. I componenti della commissione non potranno valutare i propri allievi. La votazione sarà espressa in centesimi.
Art. 13. La decisione della commissione è insindacabile.Art. 14. Iscrizioni e Premi.
Quote di iscrizione Solista: € 50
Duo: € 70
Trio: € 90
Quartetto: € 120
Dal quintetto in poi: € 150
Il pagamento della quota d’iscrizione dovrà essere effettuato tra- mite bonifico intestato a:
Associazione Musicale Ciro Scarponi di Torgiano IBAN IT50I0760103000001028606232
Al vincitore di ogni sezione e categoria (100/100) viene assegnato il premio di 100€ e la possibilità di esibirsi nella stagione concer- tistica 2018/19 dell’Associazione Musicale Ciro Scarponi. A tutti i candidati sarà consegnato il diploma di partecipazione alla I Edizione del Concorso Musicale Città di Torgiano. La commissione aggiudicherà al miglior clarinettista il premio speciale Ciro Scarponi.
Art. 15. Il calendario con date e orari della prove sarà disponibile online una settimana prima dell’inizio del concorso.
​La direzione artistica Stefano Ragni Alessandro Zucchetti
La giuria del 1^ Concorso Internazionale Città di Torgiano Premio Ciro Scarponi sarà composta da Giampaolo Lazzeri, (direttore Filarmonica G. Rossini di Firenze e Presidente Nazionale ANBIMA), Roberto Rossi (1° tromba Orchestra Sinfonica Nazionale Rai), Simone Simonelli, (1 °Clarinetto Teatro La Fenice di Venezia), Massimo Agostinelli (chitarrista concertista e didatta)
premio_ciro_scarponi.pdf
Giampaolo Lazzeri, musicista toscano classe 1962.
Diplomato in Corno, è stato membro dell’Orchestra Giovanile Toscana, della Lirico Sinfonica del Comunale di Bologna, come solista ha collaborato con l’Accademia Musicale di Siena ed ha fatto parte di importanti complessi cameristici anche di musica contemporanea. Si è dedicato agli studi di direzione d’orchestra presso l’Accademia Musicale Chigiana, perfezionandosi poi con importanti MasterClass coronati dal prestigioso diploma di direzione d’opera lirica presso la Regia Accademia Filarmonica di Bologna. Collabora con l'illustre Academia de la Mùsica Valenciana di cui è membro onorario. Tiene corsi di direzione di banda in Italia e all’estero (Spagna-Villa de Muxtamel; Nicaragua con il progetto della Regione Toscana “Valorizzazione delle risorse culturali”). Nell'agosto del 2017 è stato impegnato in masterworks per wind orchestra negli USA, Michigan. (Blue Lake Fine Arts Summer School) Nella sua intensa vita musicale ha effettuato ricche stagioni liriche in numerosi teatri nazionali; è stato direttore musicale di palcoscenico in opere di Pergolesi e Rossini. Ha effettuato concerti con artisti di fama internazionale come Cheryl Porter, Amii Stewart, Andrea Celeste, Antonella Ruggiero, Neja, Andrea Tofanelli, kimberly Covington, Ivana Spagna, Mariella Nava.
Ha al suo attivo diverse registrazioni e le sue strumentazioni sono edite dalle case editrici Eurarte, Allemanda, Master Symphony, Eufonia e Boario.
Ha curato l’orchestrazione per banda di copiosa produzione di musica per la liturgia di Mons. Frisina, direttore della Pontificia Cappella Musicale Lateranense, del quale ha diretto - per soli, coro e orchestra - l’opera “La Divina Commedia” prima trasposizione in musica del capolavoro dantesco, oltre alla Messa a quattro voci di Giacomo Puccini e capolavori di Lorenzo Perosi. Presidente di commissione in concorsi nazionali ed internazionali di composizione, esecuzione, direzione, è stato direttore ospite dell’Orchestra sinfonica del Conservatorio di Bari, dell’Orchestra “Musica Omnia” di Fiesole, dell'Orchestra del Teatro del Giglio di Lucca e direttore stabile dell’Orchestra di Fiati dell' Istituto Superiore di studi musicali “P. Mascagni” di Livorno. E’ direttore artistico dell’Orchestra di Fiati della Provincia di Lucca chiamata più volte a celebrare la solennità della domenica delle Palme in Vaticano.
Con i gruppi che dirige svolge una fertile attività concertistica di diffusione della musica originale contemporanea per fiati. Dal 2000 è Direttore Artistico e Musicale della Filarmonica “G. Luporini” di S. Gennaro (Lucca) e della Filarmonica di Firenze “G. Rossini”.
Con Decreto Ministeriale del 30 giugno 2016 è stato nominato componente del Comitato per l'apprendimento pratico della Musica per tutti gli studenti. E' cittadino onorario del Comune di Castiglione Garfagnana e nel 2013 ha ricevuto il Pergamo d'Oro da parte del Comune di S. Maria a Monte. E’ presidente nazionale al secondo mandato di ANBIMA, l'associazione delle bande musicali italiane.
Primo Clarinetto dell'Orchestra Gran Teatro La Fenice di Venezia, si è diplomato in Clarinetto con il massimo dei voti sotto la guida del M. Ciro Scarponi presso il Conservatorio di Musica di Perugia, dove ha inoltre conseguito il Diploma di Laurea di II Livello in Discipline Musicali - Clarinetto - con il massimo dei voti e la lode. Ha al suo attivo numerosi concerti sia come solista che come componente di orchestre - Orchestra del Teatro alla Scala di Milano, Orchestra Filarmonica della Scala di Milano, Orchestra Gran Teatro La Fenice, Orchestra Sinfonica Nazionale Rai di Torino, Orchestra Comunale di Bologna, Orchestra del Teatro dell'Opera di Roma, Orchestra Regionale Toscana, Orchestra del Teatro G. Verdi di Trieste, Orchestra Mozart di Bologna - sia di complessi cameristici tra cui I Solisti della Filarmonica Romana, I Fiati di Parma, Gruppo Strumentale "Musica d'Oggi". Tale attivitàconcertistica èstata svolta sotto la direzione di importanti direttori d'orchestra: C. Abbado, R. Muti, D. Gatti, R. Chailly, M. W. Chung, D. Harding, R. Craft, E. P. Salonen, P. Eotvos, D. Oren, J. Tate, J. C. Temirkanov. Ha al suo attivo varie registrazioni radiofoniche e discografiche: Euphonia, Naxos, The Voice Classic. Parallelamente all'attivitàconcertistica svolge attività didattica.
Massimo Agostinelli, concertista di chitarra di Ancona, è considerato uno dei principali esperti del repertorio dell’Ottocento per chitarra. Da anni sviluppa il suo interesse per la valorizzazione di autori e opere del XIX secolo, portando alla luce nuove composizioni, attraverso una ricerca presso ogni biblioteca del mondo. Dalle sue riscoperte e dalla documentazione raccolta sono uscite importanti revisioni editoriali, esecuzioni in prima assoluta e realizzazioni discografiche. Il suo temperamento musicale lo ha sempre portato ad essere un esecutore di indubbia coerenza formale e stilistica, mantenendo sempre il dovuto rispetto storico-culturale del repertorio proposto. Il suo modo di suonare lo identifica come un musicista dalla ricca vena espressiva, dotato di una spiccata visione romantica e di un misurato senso interpretativo, con una finezza esecutiva e dolcezza di suono dai caratteri inconfondibili.
Ad oggiMassimo Agostinelliha al suo attivo oltre novecento concerti solistici e cameristici nelle principali città italiane ed europee, ospite di prestigiosi enti ed associazioni musicali, quattordici realizzazioni discografiche in prima mondiale, per chitarra sola, di opere di Matiegka, Sola, Monzino, Paganini, Giuliani, Molitor e Mertz, per le etichette AgoràMusica, Uraniae Veermer di Milano, Master Studiodi Sarnano, e Inedita di Roma, circa cento revisioni musicali per le edizioni Berben di Ancona e Philomele di Ginevra, e oltre duecento video del repertorio chitarristico distribuiti sui canali internet, che hanno attualmente superato trecentomila visualizzazioni.
Laureatosi in chitarra, con il massimo dei voti, presso il Conservatorio S. Pietro a Majella di Napoli, sotto la guida di Bruno Battisti D'Amario, ha dato inizio alla sua attività professionistica nel 1982, risultando vincitore assoluto di vari concorsi nazionali ed internazionali di chitarra. Nel tempo ha tenuto vari master di perfezionamento ed interpretazione presso i Corsi Internazionali di Musica di Urbino, l'Ottocento Festival di Saludecio, i Seminari di Orta S. Giulio (NO), ed in altri centri italiani. È direttore artistico dell'Associazione Musicale Ottocento, ed ha predisposto la catalogazione analitica delle musiche per chitarra dell'Ottocento nelle biblioteche italiane ed europee. Impegnato nel campo della saggistica, scrive regolarmente nelle principali testate giornalistiche per chitarra e in riviste specializzate internazionali, e tiene conferenze sulle tematiche musicali ottocentesche. È direttore artistico del Festival Cameristico della Val d’Esino. È inoltre laureato in Economia presso l’Università di Urbino.
Roberto Rossi si è diplomato in Tromba presso il Conservatorio di Musica G. Frescobaldi di Ferrara con il massimo dei voti nel giugno 1987 sotto la guida del Prof. P. Grisendi. Ha seguito i Corsi di Qualificazione Professionale per Orchestra (Orchestra Giovanile Italiana) nel 1986 e 1987 in qualità di 1° Tromba, che lo hanno portato a collaborare, tramite audizione, con le principali Orchestre Italiane tra cui: Orchestra del Maggio Musicale fiorentino, Orchestra della Toscana, Orchestra La Fenice di Venezia, Orchestra Sinfonica della Rai di Torino. Nel 1989 vince il concorso per 2° Tomba presso l’Orchestra “Haydn” di Bolzano e Trento e ricopre tale ruolo fino al 1994. Ha studiato sotto la guida del Prof. G. Parodi e grazie ai suoi insegnamenti nel settembre 1994 vince il concorso di 1° tromba presso l’Orchestra della Toscana e ricopre il posto di 1° Tromba presso l’orchestra “I pomeriggi Musicali” di Milano fino al 1997. Nel 1996 risulta 2° idoneo al concorso di 1° tromba presso l’Orchestra Sinfonica Nazionale della Rai. Ha ricoperto la cattedra di tromba e trombone presso l’istituto Pareggiato G. Donizetti di Bergamo per 4 anni. Attualmente ricopre il posto di 1° tromba solista presso l’Orchestra Sinfonica Nazionale della RAI. Collabora con l’Orchestra del Teatro alla Scala, l’Orchestra di Santa Cecilia, l’Orchestra Filarmonica della Scala, l’Orchestra del Teatro Regio di Parma, l’Orchestra della Radio Svizzera Italiana di Lugano. Ha suonato sotto la guida dei più grandi maestri tra cui: R. Chailly, M.W. Chung, G. Dudamel, R. F. De Burgos, V. Gergiev, C. M. Giulini, L. Maazel, Z. Metha, R. Muti, G. Petre, W. Sawallish, G. Sinopoli, Y. Temirkanov. Svolge anche una discreta attività di musica da camera con diversi ensemble. Ha registrato il concerto di Haydn per tromba e orchestra con l’Orchestra Sinfonica Nazionale della RAI, il Concerto per Tromba e Banda di A. Ponchielli e il concerto per Tromba e Banda di W. Popp con la filarmonica cittadina di Mirandola. Tiene annualmente corsi di perfezionamento a Umbertide (Pg), Medicina (BO), Paola (CZ), Gessopalena (CH) e collabora con diversi Conservatori di Musica in Masterclass di Tromba e Ottoni. Ha suonato il Concerto di Haydn e il Concerto di Hummel per tromba e orchestra in Giappone con l’orchestra di Toyota. In luglio 2016 ha suonato il Concerto di J. Haydn per tromba e Orchestra in Piazza San Carlo a Torino con l’Orchestra Filarmonica di Torino.

References: Art. 1

Art. 2

Art. 3

Art. 4

Art. 5

Art. 6

Art. 7

Art. 8

Art. 9

Art. 10

Art. 11

Art. 12

Art. 13

Art. 15