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Fundamentos de Diseño / Ideación - PDF
Fundamentos de Diseño / Ideación
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María del Pilar Quiroga Río
1 Superior de las Enseñanzas Artísticas Superiores de Diseño (nivel grado) Curso Guía docente de Fundamentos de Diseño / Ideación Especialidades de Diseño Gráfico, Diseño de Interiores, Diseño de Moda y Diseño de Producto 1
2 Superior de las Enseñanzas Artísticas Superiores de Diseño (nivel grado) Guía docente de la asignatura Fundamentos de Diseño / Análisis 1. Identificación de la asignatura Tipo Materia Especialidad Periodo de impartición Formación básica Fundamentos de Diseño Diseño Gráfico / Diseño de Producto / Diseño de Moda / Diseño de interiores Curso 1º / 2º semestre Nº créditos 6 Departamento Proyectos de diseño Idioma/s Español 2. Profesor responsable de la asignatura Apellidos y nombre Murias Millán, Susana Correo electrónico 3. Relación de profesores y grupo a los que imparten docencia Apellidos y nombre Correo electrónico Grupos Murias Millán, Susana 1ºE/F Oliet Palá, Julia 1ºA/ C Larios, Juan Carlos 1ºD Juarez Millán, Estrella 1ºH Oché, Jose Antonio 1ºB Ballester, Leticia 1ºG Aladrén, Pilar 4. Presentación de la asignatura 2
3 Fundamentos de Diseño/Ideación es una asignatura de formación básica semestral, situada en el marco de las asignaturas que constituyen el curso 1º de los Estudios Superiores de Diseño. La asignatura tiene por finalidad proporcionar al alumno una base acerca de los principios y fundamentos que constituyen la actividad del diseñador. Estos principios y fundamentos responden tanto al carácter abierto de la actividad del diseño como a la especificidad de la misma. Esto supone situarnos en dos niveles distintos pero interrelacionados entre sí. Es importante que el alumno entienda que los factores estéticos, simbólicos y funcionales de la operación de diseñar, se encuentran siempre mediatizados por factores de tipo cultural, social, económico y político. La actividad no escapa de las opciones y variables propiamente ideológicas. Situaremos al Diseño dentro de este contexto. En cuanto a los factores textuales, específicos, la programación de Fundamentos para este semestre se orientará hacia el estudio de las dimensiones semánticas, metodológicas y de uso del diseño. El estudio de la metodología del diseño y los fundamentos semánticos y pragmáticos serán tratados en este semestre incidiendo en el estudio de las características físicas, psicológicas, sociales y culturales de las relaciones usuario-producto. La Creatividad seguirá dominando el desarrollo de toda la asignatura. Planteamientos abiertos, divergentes, la exploración de múltiples soluciones, el estudio de diferentes variables servirán como estrategias para fomentar la creatividad y serán el punto de partida de los ejercicios Prelación, requisitos previos y/o recomendaciones Esta asignatura incluida en el 2er semestre del 1er curso de los Estudios Superiores de Diseño es una asignatura de formación básica y por lo tanto los requisitos previos corresponden a los requisitos necesarios para el acceso a las enseñanzas oficiales conducentes al título en Estudios Superiores de Diseño. Para ello se requerirá cumplir los requisitos académicos establecidos en el artículo 12 del Real Decreto 1614/2009, de 26 de octubre, así como la superación de la correspondiente prueba específica a que hace referencia el artículo 5 del Real Decreto 633/2010, de 14 de mayo. En cuanto a las recomendaciones, sería deseable que el alumno tenga adquiridas ciertas competencias que pudieran ayudarle en la adquisición de conocimientos y facilitaran la superación. - conocimientos básicos de historia del arte y sensibilidad hacia las expresiones artísticas y el diseño. - cierto sentido artístico y compositivo. - capacidad de visión espacial. - destrezas y habilidades básicas en las técnicas de representación, mínimo dominio de la perspectiva y el color. - capacidad creativa, flexibilidad e inclinación al desarrollo de su potencialidad. 5. Competencias Competencias transversales (comunes a cualquier titulación de grado) 1CT Organizar y planificar el trabajo de forma eficiente y motivadora. 3
4 2CT Recoger información significativa, analizarla, sintetizarla y gestionarla adecuadamente. 3CT Solucionar problemas y tomar decisiones que respondan a los objetivos del trabajo que se realiza. 4CT Utilizar las habilidades comunicativas y la crítica constructiva en el trabajo en equipo. 5CT Desarrollar razonada y críticamente ideas y argumentos. Competencias generales (comunes a otras asignaturas del título superior de diseño) 17CG Dominar los lenguajes y los recursos expresivos de la representación y la comunicación. 20CG Establecer relaciones entre el lenguaje formal, el lenguaje simbólico y la funcionalidad específica. 5CG Promover el conocimiento de los aspectos históricos, éticos, sociales y culturales del diseño. 16CG Conocer el contexto económico, social y cultural en que tiene lugar el diseño. 6CG Valorar la dimensión del diseño como factor de igualdad y de inclusión social, y como transmisor de valores culturales. Competencias específicas (propias de esta asignatura) EM1 Fundamentar el proceso creativo en estrategias de investigación, metodológicas y estéticas. EM6. Interrelacionar los lenguajes formal y simbólico con la funcionalidad específica. EP2 Resolver problemas proyectuales mediante la metodología, destrezas y procedimientos adecuados. EP3 Valorar e integrar la dimensión estética en relación al uso y funcionalidad del producto. EP4 Dominar los recursos gráfico-plásticos de la representación bi y tridimensional. EP5 Dominar los recursos formales de la expresión y la comunicación visual. EP6 Conocer los recursos tecnológicos de la comunicación y sus aplicaciones al diseño de interiores. Otras competencias específicas (propias de esta asignatura, no contempladas en el plan de estudios) EA1. Conocer el contexto económico, social, cultural e histórico en el que se desarrolla el diseño de moda, gráfico, interiores y de producto EA2. Conocer y manejar procesos y métodos de diseño y de solución de problemas. EA3. Comprender procesos mentales básicos de caja transparente y de caja negra y usarlos adecuadamente en la ideación y desarrollo. EA4. Conocer y usar el diseño básico de flujogramas para representar sus procesos y corregirlos con la experiencia. EA5. Conocer y aplicar criterios básicos de calidad en el diseño. EA6. Conocer y usar en un nivel adecuado al 2º semestre, elementos básicos de definición del espacio, tales como recinto, hueco, superficie, cerramiento. 6. Resultados del aprendizaje Argumentar los trabajos realizados. Analizar un objeto de diseño en sus múltiples facetas (físicas, plásticas, funcionales, estéticas, semánticas, ) Valorar los objetos de diseño. Razonar sobre los valores aplicados en un proyecto. Comunicar y trasmitir juicios de orden plástico, estético, etc. Conectar las distintas áreas del diseño. Presentar trabajos en clase oralmente con corrección. Sintetizar ideas de cierta complejidad. 4
5 Conocer los procesos de ideación y saber aplicarlos en el trabajo. Cuestionar las ideas propias y las de los demás de manera constructiva. Construir y desarrollar las bases para un pensamiento de diseño. Estimar y valorar la motivación intrínseca por su aprendizaje, el descubrimiento y la experimentación. Comunicar conceptos por medios de distintos lenguajes de representación. 7. Contenidos Bloque temático UD1. Diseño y semántica UD2. Metodología UDIII. Diseño y pragmática. Tema 1.1 Semántica. El valor semántico de los elementos básicos Retórica. Moda, objeto, espacio, imagen, texto Diseño e investigación. Métodos de análisis. Experimentación Métodos de ideación. Técnicas de creatividad. Técnicas de recopilación.de la idea al producto. 3.1 Jerarquía visual. Estructuras reticulares. Estrategias compositivas. 3.2 Usabilidad, ergonomía, antropometría, proxémica, biónica. Experiencia de usuario. Interacción. 3.3 Técnicas de presentación. Comunicación del producto. 8. Actividades obligatorias (evaluables): Tipo de actividad: Resolución de ejercicios prácticos Resolución de ejercicios de análisis propuestos Búsqueda de documentación y estudio de la documentación Lecturas y comentarios de texto Presentación oral de los ejercicios por parte de los alumnos Realización de exámenes Visitas obligatorias a eventos, exposiciones 9. Planificación temporal del trabajo del estudiante HORAS Clases teórico-prácticas (a) 92 Otras actividades formativas (a) (jornadas, seminarios, ) 10 5
6 Realización de pruebas (a) 6 Preparación del estudiante para clases teórico- prácticas (b) 64 Preparación del estudiante para realización de pruebas (b) 8 Total de horas de trabajo del estudiante (a+b) 180 (a): Docencia directa: horas lectivas con el profesor (b): Trabajo autónomo del estudiante 10. Metodología Estrategias metodológicas Las actividades de aprendizaje para la asignatura se van a estructurar de modo que: 1) Activen la curiosidad y el interés del alumno por el contenido del tema que se va a tratar o de la tarea que se va a realizar utilizando estrategias del tipo de: - Presentar información nueva. - Plantear en el alumno problemas que haya de resolver. - Variar los elementos de la tarea para mantener la atención. 2) Orienten la atención de los alumnos antes, durante y después de la tarea: - Antes: hacia el proceso más que hacia el resultado. - Durante: hacia la búsqueda y comprobación de posibles medios de superar las dificultades, dividiendo la tarea en fases. - Después: informar sobre lo correcto e incorrecto del resultado, pero centrando la atención en el proceso seguido y en el aprendizaje. En este tipo de enseñanzas donde el factor creativo es tan importante, es fundamental la relación que el profesor establece con los alumnos y la que desarrollan los alumnos entre sí. Las actividades que favorecen el trabajo colectivo juegan un papel muy importante. 3) Abordar actividades de manera colectiva, tomar decisiones en grupo, discutir los resultados de los proyectos realizados individualmente son, además situaciones que preparan al alumno para su futuro profesional En relación con lo anterior será convenientes realizar diferentes tipos de agrupamiento del alumnado combinando trabajo solitario y autónomo, trabajo cooperativo, trabajo "tutorizado" y trabajo con el profesorado. Estructura del desarrollo de los contenidos Desarrollo teórico de los contenidos. Explicación teórica por parte del profesor del tema a tratar. En muchos casos el alumno tendrá que realizar además lecturas y comentarios a propuesta del profesor que servirán al estudio y análisis de los contenidos. Propuesta de ejercicios de análisis e ideación: Se pretende que los estudiantes comprueben si van asimilando los conceptos explicados mediante el análisis de casos concretos. Realización de ejercicios prácticos. La asignatura es también un taller en el que los alumnos han de abordar ejercicios prácticos en relación a los temas y contenidos teóricos tratados. Para ello: 1) Planteamiento del problema: Los planteamientos en el caso de esta asignatura van a ser en muchas ocasiones divergentes. El proceso creativo supone un proceso de solución de problemas, en el que lo importante no es dar una respuesta exacta sino pensar en las distintas formas posibles de abordar un problema, en las distintas maneras de enfocarlo y resolverlo y en sentirse libres para hacerlo. Pensar la realidad desde una aproximación diferente es algo que desde esta asignatura es necesario estimular. Estos planteamientos variaran en cuanto a complejidad, tiempo de realización, etc. 2) Análisis y recopilación de información. Se analizará el problema y la documentación mediante la utilización de métodos inductivos y deductivos. 3) Aproximaciones y bocetos Plasmar gráficamente las primeras ideas y soluciones, todo tipo de ideas rápidas y sus posibles desarrollos, considerando que este trabajo es más apropiado realizarlo manualmente, con un simple lápiz, a lo sumo alguna 6
7 fotocopia, collage rápido, etc. 4) Desarrollo Elaboración del boceto elegido, elección de las técnicas, materiales más adecuados. En este punto se valoraran las técnicas y acabados. 5) Verificación de los resultados Análisis personal de la consecución de los objetivos iniciales y otros aspectos. 6) Defensa Exposición al resto del grupo del trabajo. Implica al alumno en la crítica constructiva, le ayuda a verbalizar su trabajo y defenderlo y a hablar de manera natural sobre diseño,preparándole para el mundo profesional. 7) Evaluación Se evaluara cada trabajo teniendo en cuenta los objetivos programados. En líneas generales dentro de cada proyecto habrá que evaluar: destrezas adquiridas, método, originalidad en las ideas, concepto y desarrollo del mismo, aplicación de la teoría, manejo de la técnica, presentación y limpieza del trabajo, etc. 11. Evaluación y calificación Instrumentos de evaluación asociados a las metodologías docentes aplicadas Las calificaciones se expresarán numéricamente de 0 a 10, con un decimal, y siguiendo, lo que se indica al respecto en el artículo 5 del Real Decreto 1614/2009, de 26 de octubre, por el que se establece la ordenación de las enseñanzas artísticas superiores reguladas por la Ley Orgánica 2/2006, de 3 de mayo, de Educación. Se evaluará, en base a poder combinar la utilización de: Pruebas objetivas tipo test Pruebas escritas Mapas conceptuales Diario: informe personal, donde se plantean preocupaciones, sentimientos, observaciones, hipótesis Portafolio: conjunto documental, de la tarea semestral Criterios de evaluación. La evaluación será continua y formativa, individualizada e inicial, activa y sumativa. Evaluación continua y formativa. El sistema de evaluación será de base orientadora informativa e interdisciplinaria. Se evaluará la teoría y la práctica de la programación, que demuestre asimilar el alumno a lo largo del curso. Evaluación individualizada e inicial. El sistema de evaluación será de base criterial, abierto y flexible. Se evaluará directa o indirectamente los conocimientos previos, actitudes y capacidades del alumno frente a la materia impartida. Evaluación activa. El sistema de evaluación será de base vivencial y experimental. Se evaluará la audacia, creatividad, sistema operativo, etc..., de los trabajos realizados. Evaluación sumativa. La evaluación se realizará por unidades temáticas, según objetivos específicos y criterios de evaluación de cada unidad, atendiendo al progreso del alumno en cuanto a objetivos generales. La evaluación de los objetivos alcanzados por unidades didácticas se efectuará con la siguiente valoración: _CONCEPTUALES_PROCEDIMENTALES_ACTITUDINALES_ESFUERZO, AVANCE PERSONAL En caso de no conformidad con la nota obtenida se exigirá, que la reclamación exponga argumentos específicos, según competencias y descriptores, publicados en BOCM, 139, DECRETO 34/2011, de 2 de junio, por el que se establece el plan de estudios para la Comunidad de Madrid de enseñanzas artísticas superiores de Diseño. - 7
8 11.3. Criterios de calificación La condición indispensable para aprobar el semestre será haber presentado todos los trabajos propuestos en las fechas programadas y haber conseguido una valoración positiva en la mayoría de los objetivos. Se respetarán las fechas de entregas de las unidades, de no ser así, deberán ser entregados al final de curso en las fechas asignadas para ello. La aplicación de criterios de evaluación continua, requerirá la asistencia regular y puntual del alumno a las actividades lectivas, así como al resto de las actividades programadas. Esta asistencia se estima en torno al 80%. El alumno que al final del curso no obtuviera la calificación de aprobado podrá presentarse a un examen final sobre los objetivos y contenidos mínimos de esta guía docente. El alumno podrá recibir o no, una nota numérica de cada trabajo, con criterio calificativo particular de cada docente, suma ponderada de criterios, modelo de rúbrica, etc expuesto en las unidades didácticas Se tendrán en cuenta competencias, según B.O.C.M.139_ DECRETO 34/2011, de 2 de junio, del Consejo de Gobierno, por el que se establece el Plan de Estudios para la Comunidad de Madrid de las enseñanzas artísticas superiores de Diseño.: 1_Solucionar problemas y tomar decisiones que respondan a los objetivos del trabajo que se realiza. 2_Desarrollar razonada y críticamente ideas y argumentos. 3_Concebir, planificar y desarrollar proyectos de diseño de acuerdo con los requisitos y condicionamientos técnicos, funcionales, estéticos y comunicativos. 4_Organizar, dirigir y/o coordinar equipos de trabajo y saber adaptarse a equipos multidisciplinares. 5_Plantear estrategias de investigación e innovación para resolver expectativas centradas en funciones, necesidades y materiales. Se añadirán a dichas competencias: El nivel alcanzado progresivamente por el alumno, la asistencia y trabajo en clase. Aspectos perceptivos y expresiones evaluables: Imaginación. Originalidad. Creatividad. Nº de soluciones. Curiosidad. Asociaciones y analogías. Simbolizaciones. Esquematización. Fluidez. Flexibilidad. Nivel de elaboración. Comunicación, cuidado, limpieza y claridad en la presentación de los proyectos Ponderación de los instrumentos de evaluación para la evaluación continua Instrumentos de evaluación Ponderación % Pruebas escritas 15% Presentaciones orales 10% Actividades fuera del aula 5% Prácticas 60% Asistencia a clase 10% Total ponderación 100% Ponderación de los instrumentos de evaluación para la evaluación con pérdida de evaluación continua Aquellos alumnos que no cumplan el requisito del porcentaje previsto de asistencia a clase, los criterios serán los siguientes: Instrumentos de evaluación Ponderación % Pruebas escritas 30% Pruebas prácticas 70% Total ponderación 100% 8
9 11.6. Ponderación de los instrumentos de evaluación para la evaluación extraordinaria Para aquellos alumnos que no hayan superado la evaluación ordinaria. Todas las pruebas de evaluación deben realizarse de forma presencial en el periodo establecido. Instrumentos de evaluación Ponderación % Pruebas escritas 30% Pruebas prácticas 70% Total ponderación 100% Ponderación de los instrumentos de evaluación de estudiantes con discapacidad Los profesores deberán realizar la correspondiente adaptación en función del tipo de discapacidad del alumno en cuestión. Instrumentos de evaluación Ponderación % Pruebas escritas Pruebas prácticas Elaboración de trabajos Otras depende de la discapacidad depende de la discapacidad depende de la discapacidad depende de la discapacidad Total ponderación 100% 12. Recursos y materiales didácticos Aula virtual Bibliografía general 9
10 DISEÑO TEORÍA Y PRÁCTICA DEL DISEÑO INDUSTRIAL ernhard E. rde Editorial G.G Barcelona,1994 EL LENGUAJE DE LAS COSAS DeyanSudjic Editorial Turner, Editorial Blume, 2011 PRINCIPIOS UNIERSALES DE DISEÑO William Lidwell, Kritina Holden, Jill Butler. EL DISEÑO COMO EXPERIENCIA El papel del diseño y los diseñadores en el siglo XXI Mike Press, Rachel Cooper Editorial G.G Barcelona, 2009 Editorial GG, 2012 DISEÑO E INVESTIGACIÓN Seivewright, Simon LA PSICOLOGÍA DE LOS OBJETOS COTIDIANOS Donald. A. Norman Editorial Nerea, San Sebastian, 1990 LA AVENTURA CREATIVA: LAS RAÍCES DEL DISEÑO André Ricard Editorial Ariel, Barcelona 2000 LAS LEYES DE LA SIMPLICIDAD John Maeda Editorial Gedisa, Barcelona 2006 CHANGE BY DESIGN Tim Brown Editorial Collins Business, 2009 Editorial Editorial GRAMÁTICA DEL ARTE. PRINCIPIOS DE DISEÑO J.J Beljon Gramática del Arte. Principios de diseño LOS ORÍGENES DE LA FORMA Christopher Williams G.G Barcelona, Bibliografía complementaria CHANGE BY DESIGN Tim Brown Editorial Collins Business,
11 DESIGN AND EMOTION: THE EXPERIENCE OF EVERYDAY THINGS Kumar, Vijay Editorial John Wiley&Sons: 2012 DISEÑANDO PARA EL MUNDO REAL, ECOLOGÍA HUMANA Y CAMBIO SOCIAL Papanek, Víctor Editorial Hermann Blume, Madrid, 1977 TÉCNICAS DE PLEGADO PARA DISEÑADORES Y ARQUITECTOS Paul Jackson Editorial Promopress, Barcelona2011 ARQUITECTURA: FORMA, ESPACIO Y ORDEN CHING, F Editorial Barcelona, Gustavo Gili ESCRITO A MANO. DISEÑO DE LETRAS MANUSCRITAS EN LA ERA DIGITAL Heller, Steven/ Ilíc, Mirko Editorial Barcelona, Gustavo Gili, ATMÓSFERAS Peter Zumthor Editorial GG, Barcelona EL ELOGIO DE LA SOMBRA Junichiuro Tanizaki Editorial Madrid, Siruela 1993 DISEÑANDO PARA EL MUNDO REAL: ECOLOGÍA HUMANA Y CAMBIO SOCIAL Victor Papanek Editorial Editorial HermannBlume, Madrid, 1977 ESCRITO A MANO. DISEÑO DE LETRAS MANUSCRITAS EN LA ERA DIGITAL Heller, Steven/ Ilíc, Mirko Editorial Barcelona, Gustavo Gili, TÉCNICAS DE PLEGADO PARA DISEÑADORES Y ARQUITECTOS Paul Jackson Editorial Promopress, Barcelona2011 PENSAR LA ARQUITECTURA Peter Zumthor. Editorial G G, Barcelona 2004 ECODISEÑO: INGENIERÍA DEL CICLO DE VIDA PARA EL DESARROLLO DE PRODUCTOS SOSTENIBLES Capuz, Salvador Editorial Univ. Politéc. Valencia, 2002 LOS OJOS DE LA PIEL JuhaniPallasmaa Editorial GG Barcelona, 2006 LA REBELIÓN DE LAS FORMAS (O COMO PERSEVERAR CUANDO LA INCERTIDUMBRE APRIETA) Jorge Wagensberg Editorial Barcelona, Tusquets 2004 QUÉ ES EL DISEÑO GRÁFICO. MANUAL DE DISEÑO 11
12 Newark, Quentin Editorial GG Barcelona, 2002 VÍCTIMAS DE LA MODA. CÓMO SE CREA, POR QUÉ LA SEGUIMOS Guillaume Erner Editorial Barcelona, GG 2005 SOCIOLOGÍA DE TENDENCIAS Guillaume Erner Editorial Barcelona, GG 2012 MARCAS DE MODA MARCAR ESTILO DESDE ARMANI A ZARA Mark Tungate Editorial Barcelona, GG 2012 EL COLOR EN LA MODA Varios Editorial Index Book,2009 CREACIÓN DE UNA COLECCIÓN DE MODA ColinRenfrew, ElinorRenfrew Editorial Barcelona, Gustavo Gili 2010 EL PENSAMIENTO LATERAL. MANUAL DE CREATIVIDAD Bono, Edward, de Editorial Paidós, 1986 INTUICIÓN, ACCIÓN, CREACIÓN. Lupton. Ellen Editorial GG. Barcelona, QUÉ ES LA CREATIVIDAD. Monreal, Carlos Editorial Biblioteca nueva, Madrid ORNAMENTO Y DELITO Y OTROS ESCRITOS Loos, Adolf Editorial Editorial Gustavo Gili, 1980 VISIÓN ARTÍSTICAY VISIÓN RACIONALIZADA Arnheim, Rudolf Editorial Alianza: Direcciones web de interés Dirección 1 Dirección 2 Dirección 3 Dirección 4 Dirección 5 Dirección
13 Dirección 7 Dirección 8 Dirección 9 Dirección 10 Dirección 11 Dirección 12 Dirección 13 Dirección 14 Dirección 15 Dirección 16 Dirección 17 Dirección 18 Dirección 19 Dirección Otros materiales y recursos didácticos Aula Virtual Web Centro Redes sociales Marcadores y alojamiento de archivos para compartir Videos Conferencias TED sobre Diseño, Arte, Creatividad y Tecnología Videos Objetified de Gary Hustwit Videos en Vimeo y en youtube Pinterest Facebook Flickr Delicious, Dropbox 13. Profesorado Nombre y apellidos Julia olietpalá Horario de atención a alumnos - Correo electrónico Departamento Proyectos Categoría1 Profesor Titulación Académica Licenciado en Bellas Artes ExperiExencia Acceso al cuerpo de profesores mediante oposición para profesor 1 Para centros públicos indicar: catedrático, profesor, maestro de taller o profesor especialista. 13
14 docente/profesional/investigadora experiencia docenterelacionada Experiencia docente, profesional e investigadora relacionada con la asignatura. d Acceso al cuerpo de profesores mediante oposición para profesor de Teoría Y Práctica del Diseño. Fue Directora de la Escuela de Arte diez durante el curso años impartiendo la asignatura de Fundamentos de Diseño o Taller Básico en diferentes planes de estudio: Especialidades experimentales, Bachillerato artístico, ciclos formativos y Grado en Diseño. Jefe de departamento de Diseño del año 2004 al año Jefe de Estudios desde 2007 a 2012 Ha coordinado por encargo del Ministerio de Educación el equipo técnico de autores para la propuesta y elaboración del currículo de Bachillerato de la materia Fundamentos de Diseño LOE. Ha impartido clases magistrales para el Master de Escaparatismo en el IED de Madrid. Imparte la asignatura de Elementos del Diseño en el Master de Diseño Gráfico del IED. Es miembro del grupo de trabajo encargado de la redacción del plan de estudios de las Enseñanzas Artísticas Superiores de Grado en Diseño regulados por la LOE. Ministerio de Educación y Ciencia, 2007, Ha participado en la elaboración y redacción del Master de Gráfica Interactiva propuesto por la Escuela Superior de Diseño de Madrid. Líneas deinvestigación: Relaciones Arte, Diseño, Ciencia y Tecnología. Medios híbridos y Cultura digital. Imparte la asignatura desde el curso en la Escuela Superior de Diseño de Madrid.e Teoría Y Práctica del Diseño. Fue Directora de la Escuela de Arte diez durante el curso años impartiendo la asignatura de Fundamentos de Diseño o Taller Básico en diferentes planes de estudio: Especialidades experimentales, Bachillerato artístico, ciclos formativos y Grado en Diseño. Jefe de departamento de Diseño del año 2004 al año Jefe de Estudios desde 2007 a 2012 Ha coordinado por encargo del Ministerio de Educación el equipo técnico de autores para la propuesta y elaboración del currículo de Bachillerato de la materia Fundamentos de Diseño LOE. Ha impartido clases magistrales para el Master de Escaparatismo en el IED de Madrid. Imparte la asignatura de Elementos del Diseño en el Master de Diseño Gráfico del IED. Es miembro del grupo de trabajo encargado de la redacción del plan de estudios de las Enseñanzas Artísticas Superiores de Grado en Diseño regulados por la LOE. Ministerio de Educación y Ciencia, 2007, Ha participado en la elaboración y redacción del Master de Gráfica Interactiva propuesto por la Escuela Superior de Diseño de Madrid. Líneas deinvestigación: Relaciones Arte, Diseño, Ciencia y Tecnología. Medios híbridos y Cultura digital. Imparte la asignatura desde el curso en la ESDM. 14
15 Nombre y apellidos Horario de atención a alumnos - Correo electrónico Departamento Categoría 2 Titulación Académica Susana Murias Millán Proyectos Profesor Licenciada en bellas Artes Acceso al cuerpo de profesores mediante oposición para profesor de Diseño Gráfico. 20 años impartiendo la asignatura de Fundamentos de Diseño o Taller Básico en diferentes planes de estudio: Especialidades experimentales, Bachillerato artístico, ciclos formativos y Grado en Diseño. Experiencia docente/profesional/investigadora relacionada con la asignatura (si proced Jefe de departamento de Diseño durante seis años coordinando estudios superiores de diseño, ciclos formativos superiores y Grado en diseño gráfico. Tesis Doctoral: las formas escritas y tipográficas en la obra de arte. Comunicación y expresión artística en el último tercio del siglo XX. Imparte la asignatura desde el curso en la Escuela Superior de Diseño de Madrid. Nombre y apellidos Horario de atención a alumnos - Correo electrónico Departamento Categoría 3 Titulación Académica Estrella Juárez Millán Proyectos Profesor Arquitecta por la ETSAM, especialidad Urbanismo: Proyecto y Paisaje Urbano (2012) Experiencia docente/profesional/investigadora relacionada con la asignatura (si proced Colaboradora en el Departamento de Investigación Gráfica Arquitectónica de la ETSAM desde Investigación y apoyo a la docencia en Comunicación Gráfica Arquitectónica. 2 Para centros públicos indicar: catedrático, profesor, maestro de taller o profesor especialista. 3 Para centros públicos indicar: catedrático, profesor, maestro de taller o profesor especialista. 15
16 Colaboradora en el Departamento de Investigación Gráfica Arquitectónica de la ETSAM desde Nombre y apellidos Horario de atención a alumnos (si procede) Correo electrónico Departamento Categoría Titulación Académica José Antonio Oché Argente Jueves de 13:30 a 14:30 Proyectos Profesor de Artes Plásticas y Diseño Licenciado en Bellas Artes Experiencia docente/profesional/investigadora Experiencia relacionada con la asignatura. 27/36 años de experiencia docente/profesional Nombre y apellidos Correo electrónico Departamento Categoría Titulación Académica Experiencia docente/profesional/investigadora Experiencia relacionada con la asignatura Pilar Aladrén Abajo Proyectos Profesor Doctora en Bellas Artes. Profesora de proyectos de diseño de interiores desde Profesora de proyectos de diseño de interiores desde 1985 hasta actual ESD. Implanta el programa Erasmus en Arte 4 y en la ESD. Actualmente organiza alumnos outgoing. Ha venido desempeñado cargos de Secretaría Académica de la ESD, jefatura del Departamento de Posgrado e Investigación y jefaturas del Departamento de Proyectos. Participa en Másteres de Arquitectura Bioclimática en la Escuela de Arquitectura de Madrid. Instructora en seminarios de interiorismo en la 16
17 universidad de Ambato en Ecuador1985 hasta actual ESD. Implanta el programa Erasmus en Arte 4 y en la ESD. Actualmente organiza alumnos outgoing. Ha venido desempeñado cargos de Secretaría Académica de la ESD, jefatura del Departamento de Posgrado e Investigación y jefaturas del Departamento de Proyectos. Participa en Másteres de Arquitectura Bioclimática en la Escuela de Arquitectura de Madrid. Instructora en seminarios de interiorismo en la universidad de Ambato en Ecuador. Líneas de investigación: Reciclado, reutilización y diseño. Tesis doctoral en 2010 Hecho con desechos, Acciones artísticas con la basura. Antropología contemporánea y contexto social, su influencia en el diseño. Nuevas viviendas para las nuevas necesidades. Organización y rendimiento espacial. Manifestaciones del arte contemporáneo y su influencia en el diseño. Aplicación didáctica de metodología para la creatividad en la proyectación. Nombre y apellidos Horario de atención a alumnos Correo electrónico Departamento Categoría Leticia Ballester Nortes Horario asignatura D2 - Departamento de Proyectos de Diseño Profesor interino Titulación Académica Arquitecto por la UPV en 2002 / especialidad en edificación Experiencia docente/profesional/ investigadora Como docente: 17
18 Profesor Especialidad Interiores en la ESDMadrid Profesor Especialidad Producto en la ESDMadrid Investigación: Doctorando. Investigación sobre las relaciones entre diseño, cultura y hábitat. Experiencia profesional: Ccbvcomo docente: 14. Información sobre la asignatura en cursos anteriores La asignatura se lleva impartiendo durante cuatro años en los Estudios superiores de Diseño en la especialidad de Diseño Gráfico y Diseño de Interiores y tres años en Moda y Producto. Creemos por la experiencia acumulada de su impartición en cursos anteriores que es una asignatura central en el plan de estudio que ha proporcionado al estudiante herramientas conceptuales y metodológicas para afrontar en cursos sucesivos la asignatura de proyectos. Los fundamentos del diseño se afrontan desde una perspectiva humanística y no sólo tecnocrática ya que ello reduciría las capacidades inventivas y creativas del futuro diseñador, contrariamente a lo que se espera de él. Despertar, estimular y cultivar la creatividad como medio indispensable para dotar de sentido al proyecto será uno de los objetivos principales de la asignatura. La asignatura es un espacio para el conocimiento teórico, la creatividad y el rigor analítico, siendo esencial adquirir competencias para comenzar a argumentar y fundamentar el proyecto. 18
20 15. Cronograma Semanas 1 a 9 ASIGNATURA: FUNDAMENTOS DE DISEÑO. IDEACIÓN CURSO: SEMESTRE: 2º PROFESORES/AS: Leticia Ballester, Pilar Aladrén, Susana Murias Millán, José Antonio Oché Argente, Julia Oliet Palá. Estrella Juarez Millán. ESPECIALIDADES: GRÁFICO, INTERIORES, MODA Y PRODUCTO SEMANA BLOQUE BLOQUES I y II:_Diseño y semántica. Metodología. BLOQUES I, II y III_Diseño y semántica. Metodología. Diseño y pragmática. BLOQUES I, II y III_Diseño y semántica. Metodología. Diseño y pragmática. TEMA 1. Percepción, 2. Semántica y retórica, 3. Diseño e investigación 1. Percepción, 2. Semántica y retórica, 3. Diseño e investigación, 4. Métodos de ideación, 5. Jerarquía visual Legibilidad, 6. Usabilidad, ergonomía, antropometría, 7. Técnicas de presentación Transmitir lo sustancial 1. Percepción, 2. Semántica y retórica, 3. Diseño e investigación, 4. Métodos de ideación, 5. Jerarquía visual Legibilidad, 6. Usabilidad, ergonomía, antropometría, 7. Técnicas de presentación Transmitir lo sustancial ACTIVIDAD Arranque Ideas y Desarrollo Resolución y Presentación Ideas y desarrollo Ideas y desarrollo Resolución y Presentación Ideas y desarrollo Ideas y desarrollo Resolución y Presentación METODOLOGÍA Información Ideación y procesos individuales y colectivos Presentación y puesta en común Información Ideación y procesos individuales y colectivos Presentación y puesta en común Información Ideación y procesos individuales y colectivos Presentación y puesta en común COMPETENCIAS T1, T2, T3, G3, G6, EM1, EM6, EP3, EA1, EA3, EA4, EA6 T1, T2, T3, G3, G6, EM1, EM6, EP3, EA1, EA3, EA4, EA6 T1, T2, T3, G3, G6, EM1, EM6, EP3, EA1, EA3, EA4, EA6 20
21 Cronograma Semanas 10 a 18 ASIGNATURA: FUNDAMENTOS DE DISEÑO. IDEACIÓN CURSO: SEMESTRE: 6º PROFESORES/AS: Leticia Ballester, Pilar Aladrén, Susana Murias Millán, José Antonio Oché Argente, Julia Oliet Palá. Estrella Juarez Millán. ESPECIALIDADES: GRÁFICO, INTERIORES, MODA Y PRODUCTO SEMANA BLOQUE TALLER BLOQUES I, II y III_Diseño y semántica. Metodología. Diseño y pragmática. BLOQUES I, II y III_Diseño y semántica. Metodología. Diseño y pragmática. TEMA ACTIVIDAD TALLER TALLER 1. Percepción, 2. Semántica y retórica, 3. Diseño e investigación, 4. Métodos de ideación, 5. Jerarquía visual Legibilidad, 6. Usabilidad, ergonomía, antropometría, 7. Técnicas de presentación Transmitir lo sustancial Ideas y desarrollo Ideas y desarrollo Resolución y Presentación 1. Percepción, 2. Semántica y retórica, 3. Diseño e investigación, 4. Métodos de ideación, 5. Jerarquía visual Legibilidad, 6. Usabilidad, ergonomía, antropometría, 7. Técnicas de presentación Transmitir lo sustancial Ideas y desarrollo Ideas y desarrollo Resolución y Presentación EXAMEN ORDINARIO EXAMEN EXTRAOR- DINARIO METODOLOGÍA DINÁMICA Información Ideación y procesos individuales y colectivos Presentación y puesta en común Información Ideación y procesos individuales y colectivos Presentación y puesta en común COMPETENCIAS T4, T8, G2, G3, G6, G13, EM1, EM6, EP2, EP3, EP4, EP5, EP6, EA1, EA2, EA3, EA4, EA5, EA6 T4, T8, G2, G3, G6, G13, EM1, EM6, EP2, EP3, EP4, EP5, EP6, EA1, EA2, EA3, EA4, EA5, EA6 21
Título Superior de las Enseñanzas Artísticas Superiores de Diseño (nivel grado) Curso 2014-2015 Guía docente de Fundamentos de diseño. Ideación Especialidad de Diseño Diseño Gráfico / Diseño de Producto
Título Superior de las Enseñanzas Artísticas Superiores de Diseño (nivel grado) Curso 2015-2016 Guía docente de Proyectos experimentales de diseño gráfico Especialidad de Diseño Gráfico TÍtulo Superior
GUÍA DOCENTE FUNDAMENTOS DEL DISEÑO GRADO EN DISEÑO DE MODA 1 Curso 2014-2015 1 Fecha de publicación Febrero 2015. GNATUR 1. DATOS DE IDENTIFICACIÓN DE LA ASIGNATURA Titulación: Materia: Denominación de
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Enseñanzas Artísticas Superiores de Diseño (Curso 2013-2014) Guía docente de Fundamentos de Diseño / Análisis Especialidades de Diseño Gráfico, Diseño de Interiores, Diseño de Moda y Diseño de Producto
Guía docente de la asignatura. Diseño y Comunicación Visual
Guía docente de la asignatura. Diseño y Comunicación Visual Asignatura Materia Titulación Diseño y Comunicación Visual Fundamentos de Diseño Industrial Grado en Ingeniería en Diseño Industrial y Desarrollo

References: artículo 12
 Real Decreto 
 artículo 5
 Real Decreto 
 Resolución 
 Resolución 
 artículo 5
 Real Decreto 
 Resolución 
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