Source: https://www.slideshare.net/ArlenMosquera/imgenes-digitales-35877869
Timestamp: 2019-12-06 08:59:48+00:00

Document:
Logos by Arlen Mosquera 231 views
Importancia de las imágenes digital... by Arlen Mosquera 204 views
Conceptos básicos sobre composición... by Arlen Mosquera 310 views
La industria gráfica colombiana se ... by Arlen Mosquera 305 views
La importancia de la publicidad es ... by Arlen Mosquera 870 views
La Época Colonial by Rene Knowles 179340 views
dwqwdqwdqdwq
1. IMÁGENES DIGITALES. Los impactos emocionales el 90 % de los casos son causados por fijación visual, esto indica que elementos tales como el color y la simetría, juegan papeles muy importantes a la hora de desenvolvernos en nuestra vida cotidiana, es por esto que debemos conocer: ¿Qué es una imagen digital?, ¿Qué evolución ha tenido el tratamiento de imágenes?, ¿Qué programas son utilizados para el tratamiento de imágenes? ¿Qué es una imagen digital? Una imagen digital es un diseño bidimensional que está conformado por un sistema de códigos numéricos denominado binario (1 ó 0). Además si la resolución de la imagen es estática o dinámica, se trata de una imagen de mapa de bits, (que de hecho es la más utilizada en la informática), o por el contrario una imagen vectorial. Las imágenes de mapa de bits están compuestas por un gran conjunto de “cuadritos” nombrados pixeles, los cuales están atiborrados de color aunque éste únicamente esté formado por negro y blanco. Las imágenes vectoriales están constituidas por líneas (vectores), rellenos y contornos definidos matemáticamente a través de exactas ecuaciones que denotan infaliblemente cada ilustración. Por esta razón presentan la ventaja de que pueden amplificarse en relación a su tamaño sin perder consecuentemente la calidad.
2. Las imágenes digitales se pueden conseguir de diversas maneras:  Mediante mecanismos de transformación analógico-digital, como por ejemplo los escáneres o también las cámaras digitales.  De forma espontanea a través de programas informáticos. Adicionalmente a las imágenes digitales se le es posible realizar cambios, por medio de la utilización de filtros, igualmente agregando o eliminando elementos, y variando la magnitud del tamaño. Cabe señalar que estas clases de representaciones son almacenables en dispositivos de grabación de datos, como un disco duro. La Resolución Podemos definir la resolución como la capacidad de reproducir fielmente los detalles de una imagen. Utilizaremos esta palabra, lógicamente, al referirnos a la resolución de una imagen digital, pero también, al referirnos a una impresora, un monitor, una cámara o un escáner. Así pues, se trata de un concepto fundamental, que posee distintas acepciones, según el contexto en el que lo utilizamos. A partir de ahora nos referiremos a la tecnología bitmap, que es la más exigente en lo que concierne a la resolución. Hay que tener presente este concepto en todas las etapas de la vida de la imagen, desde su captura con una cámara digital o un escáner hasta la reproducción en el soporte elegido. La Resolución de una imagen La resolución de una imagen es la cantidad de píxeles que la componen. Suele medirse en píxeles por pulgada (ppi)1 o píxeles por centímetro (pcm). Cuanto mayor es la resolución de una imagen más calidad tendrá su presentación pero, desgraciadamente, más espacio
3. ocupará en el disco el archivo gráfico que la contiene. Por ejemplo, una imagen con una resolución de 72 ppi, que es muy común en las páginas web, necesitará 5184 píxeles en cada pulgada cuadrada, que es un cuadrado de 2,54 centímetros de lado (ya sé que es una lata tener que manejar las unidades anglosajonas, pero hay que utilizarlas). Una resolución de 72 ppi es adecuada para imágenes que se muestran en el monitor de un ordenador. La nitidez de los detalles es suficiente y la reproducción de las distintas tonalidades es correcta. Sin embargo, podría ser insuficiente para una impresión en papel. Profundidad de color Cada uno de los píxeles de una imagen bitmap está coloreado con un color homogéneo. Así pues, el archivo que contiene los datos de la imagen debe contener la información del color de cada uno de los píxeles. ¿Cuántos bits se emplean para albergar esta información? Eso es lo que se conoce con el término profundidad de color de una imagen. Profundidad de color es el número de bits utilizados para describir el color de cada pixel de la imagen. Es obvio que, cuanto mayor sea la profundidad de color de una imagen, más colores tendrá la paleta disponible y, por tanto, la representación de la realidad podrá hacerse con más matices, con colores más sutiles. Por ejemplo, si sólo disponemos de 1 bit para describir el color de cada pixel, tan sólo podremos elegir entre dos colores: un color si el bit tiene el valor 0 (habitualmente negro) y otro color si el bit vale 1 (habitualmente blanco).
4. Formato JPG Es un formato de compresión con pérdidas, pero que desecha en primer lugar la información no visible, por lo que las pérdidas apenas se notan. El algoritmo jpg está basado en el hecho de que el ojo humano percibe peor los cambios de color que las variaciones de luminosidad. jpg divide la información de la imagen en dos partes: color y luminosidad y las comprime por separado. Admite modos en escala de grises con una profundidad de 8 bits y en color hasta 24 bits. Permite la carga progresiva en un navegador, lo que lo ha convertido en el formato estándar en la web. No es un formato adecuado para imágenes con alto contraste de color. Además, hay que tener en cuenta que la compresión se produce automáticamente cada vez que se guarda el archivo, por lo que es aconsejable guardar en este formato una única vez, cuando la imagen esté ya terminada. Formato GIF Es un formato que devuelve imágenes de tamaño muy reducido. Esa reducción se consigue indexando los colores, es decir, asimilándolos a uno de los 256 colores de su tabla. Su profundidad de color máxima, por tanto, es de 8 bits. El formato gif permite hacer algunas cosas curiosas: puede hacerse transparente uno de los colores indexados en la tabla, lo que permite suprimir fondos. También permite enlazar varias imágenes gif en una secuencia, lo que se conoce con el nombre gif animado. El pequeño tamaño de los archivos gif hizo que fuera el formato más extendido en los primeros tiempos de Internet. Pero su principal defecto consiste en que es un formato propietario (CompuServe Inc.), lo que ha
5. provocado la aparición del formato libre png que, además, comprime mejor que gif. Formato PNG Es el formato de más rápido crecimiento en la web, porque reúne lo mejor de jpg y gif. Se trata de un formato de compresión sin pérdidas, con una profundidad de color de 24 bits. Soporta hasta 256 niveles de transparencia, lo que permite fundir la imagen perfectamente con el fondo. Entre sus inconvenientes hay que citar que no soporta animaciones y que el tamaño de los archivos png, debido a la capa de transparencia, siempre es mayor que el de los archivos jpg. Formato BMP Es un formato de compresión sin pérdidas. Admite cualquier tipo de resolución y una profundidad de color máxima de 24 bits. Es el formato nativo de Microsoft y se usa en todas sus aplicaciones (Windows, Office, etc.). Por esta razón es muy frecuente encontrar archivos bmp, pero su tasa de compresión es ridículamente baja. Entre los navegadores, sólo es soportado por Internet Explorer.
6. ¿Qué evolución ha tenido el tratamiento de imágenes? Los primeros indicios arqueológicos sobre el tratamiento de imágenes datan de épocas prehistóricas, cuando el hombre mediante pinturas rupestres destilaba la realidad, su existencia; en ellas se encuentran las primeras exhibiciones de plasmar la imagen, y la interacción de los individuos con sus alrededores. En siglos posteriores la humanidad se aunaría, viviría en comunidad, además desarrollaría el arte pictórico con esbozos de su manera de coexistir y representaciones sobre sus dogmas o creencias. Luego en épocas mucho más recientes, los movimientos artísticos demostrarían el desarrollo de la sociedad en su acrecentamiento ideológico, social, y en sus valores humanos. Puesto que con el progreso de la civilización, la era industrial, la tecnología, y la adquisición de novedosas materias primas, las herramientas utilizadas como medio de expresión se transformarían. Consecuentemente esos cambios conllevaron al surgimiento de un nuevo modo de capturar la imagen, la realidad, y anclarla por breves periodos de tiempo: la fotografía. Ésta ha abierto un espacio en la historia del arte, desde la controversia entre pintura y fotografía, se encuentra como una de las artes contemporáneas, llegando a museos y galerías, alcanzando a ser cotizada en el mercado. Todo esto, pues, refleja la transición de la imagen: pasa de ser fija, a una ambigüedad, reflexión, significado, unida a un tiempo y una historia. Con la implementación de los microprocesadores, se crearon artefactos condicionados para el cálculo de FFT’s, los llamados DSP’s. Esto sería de gran importancia para que se gestara el esplendido progreso del
7. procesamiento digital, que en la actualidad se ha infiltrado en los distintos ámbitos de la globalización y lógicamente de manera relevante en el tratamiento digital de imágenes. En la actualidad, la imagen digital se captura e instantáneamente puede ser percibida, incluso es posible difundirla a escala mundial empleando la red. Los avances técnicos permiten que la imagen pueda alterarse, manipularse y estar a la mano de cualquier persona por medio de un software, dando origen a lo que hoy en día se llama fotomontaje. No se necesita ser un profesional de la fotografía para captar momentos y almacenar los recuerdos, existen desmesuradas cantidades de cámaras que lo permiten, que además poseen la habilidad de poder rectificar la toma y reproducirla de forma inmediata a través de la computadora, televisión o impresora. Análogamente se puede enviar la imagen usando medios de transporte de datos, lo que reduce el tiempo del revelado a lo que antes eran sometidas. También pueden ser reproducidas sin la necesidad de un negativo, ya que se transfiere un archivo con la información que contiene. El archivo de la imagen digital no ocupa el lugar de una tradicional, el costo es una primera inversión, sin tener el de película y revelado, se pueden corregir errores. Las cámaras digitales tienen diferentes opciones como grabar la voz, el video, diferentes tipos de filtros, la corrección del color, o, tomar la foto en blanco y negro. La creación de la imagen digital cada día es más frecuente por la ventajas que ofrece, sin embargo, existen dudas por su corto tiempo de existencia. Su conservación a largo plazo, la degradación del soporte, la obsolescencia del hardware y del formato, que está sujeta a los cambios y evolución del mercado y renovación constante. Otra desventaja es la credibilidad, por ser susceptible a la manipulación de la imagen real. Los documentos importantes, los museos, el patrimonio histórico por los motivos anteriores, generan dudas su conservación, por lo que requiere contar con un respaldo. La evolución de la fotografía digital es un
8. proceso en constante cambio y perfección, haciéndose accesible para aficionados y mejorando la técnica para los profesionales. Desde tiempos prehistóricos la imagen, representación de un objeto, ha sido un medio que ha utilizado el ser humano para tratar de descifrar la realidad que le rodea. De una superficie plana pasa a ser un hecho real o imaginario, es reflejar para la posteridad lo que somos. Gracias al desarrollo industrial y tecnológico el registro del paso del tiempo se ha multiplicado, y ha abierto nuevos canales de comunicación, conectando al mundo entero sin necesidad de pasaporte alguno, sino con los medios adecuados que lo permiten. Es relativamente corto en el tiempo de la historia de la humanidad los alcances obtenidos por medio de la tecnología, desde sus inicios y descubrimiento de la cámara oscura y las diversas investigaciones sobre las sales de plata y la reacción a la luz, hasta el siglo XIX con el inicio de la fotografía, hoy en día como en cascada, los métodos y técnicas modernas han permitido la reproducción de la imagen. ¿Qué programas son utilizados para el tratamiento de imágenes?  GIMP: Es un editor gráfico perteneciente al grupo de uso libre. Dispone de características y funciones para realizar retoques fotográficos. GIMP es un programa muy versátil, admite prácticamente todos los formatos gráficos y es cada día más utilizado para realizar todo tipo de funciones de cambio de formato con imágenes digitales. ; es capaz de trabajar con capas, permite modificar brillo, contraste, y aplicar efectos especiales.
9.  Photoshop: Es el software más utilizado para el tratamiento de imágenes digitales, por su gran despliegue de recursos y herramientas que están a nivel profesional. Es una aplicación informática en forma de taller de pintura y fotografía que trabaja sobre un lienzo y que está destinado para la edición, retoque fotográfico y pintura a base de imágenes de mapa de bits. Photoshop se ha convertido, casi desde sus comienzos, en el estándar del retoque fotográfico, pero también se usa en disciplinas del campo del diseño y fotografía, como diseño Web, composición de imágenes bitmap, estilismo digital, fotocomposición, edición y grafismos de vídeo y básicamente en cualquier actividad que requiera el tratamiento de imágenes digitales.  Photoscape: Este programa de edición de imágenes digitales lo utilizan generalmente las personas que tienen cierta dificultad para manipular softwares mucho más complejos, tal es el caso del Photoshop.  Adobe Fireworks: Adobe Fireworks (anteriormente llamado Macromedia Fireworks) es un editor de gráficos vectoriales y mapas de bits. Fue originalmente desarrollado usando partes de Macromedia xRes, la cual había sido adquirida por Adobe en 2005. Fireworks está pensado para que los desarrolladores web puedan crear rápidamente interfaces web y prototipos de websites. El programa tiene la capacidad de
10. integrarse con otros productos de Adobe tales como el Dreamweaver o elFlash. Está disponible de forma individual o integrado en la Suite de Adobe Creative.  Corel Draw: es una aplicación informática de diseño gráfico vectorial, es decir, que usa fórmulas matemáticas en su contenido. Ésta, a su vez, es la principal aplicación de la suite de programas Corel DRAW Graphics Suite ofrecida por la corporación Corel y que está diseñada para suplir múltiples necesidades, como el dibujo, la maquetación de páginas para impresión y/o la publicación web, todas incluidas en un mismo programa.  Inkscape: es un editor de gráficos en formato vectoriales SVG, gratuito, libre y multiplataforma. Las características de SVG soportadas incluyen formas básicas, trayectorias, texto, canal alfa, transformaciones, gradientes, edición de nodos, exportación de SVG a PNG, agrupación de elementos, etc.
Importancia de las imágenes digitales en los sitios web
Conceptos básicos sobre composición y equilibrio en la creación y tratamiento...
La industria gráfica colombiana se está consolidando como una de las más comp...

References: resolución 
 Resolución 
 resolución 
 resolución 
 Resolución 
 resolución 
 resolución 
 resolución 
 resolución 
 resolución