Source: http://www.dospotencias.com.ar/rebelde/aldia/15.htm
Timestamp: 2020-02-24 20:32:20+00:00

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La Maquina, Sui Generis, Los Mentales, Arco Iris, El Reloj / REBELDE al día / 15
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Ficha Técnica: García y la máquina de hacer pájaros
Foto pintada por Tito Demorón
(Carlos Cutaia figura en la foto pero no en la ficha,
ya que a{un no había ingresado a la banda)
ORIGEN DEL NOMBRE: Tomado de una historieta del conocido humorista Crist (Cristóbal Reynoso).
PRIMERA APARICION EN PUBLICO: En él café concert la Bola Loca, el 6 de mayo de 1976.
PRODUCTORES: Jorge Alvarez, Baires producciones.
COMPAÑIA GRABADORA: Talent, Microfón Argentina.
CORISTAS. Ana María Quatraro, Héctor Eduardo Dengis.
CARLOS GARCIA MORENO - Teclados, bajo, canto.
NACIO: En Buenos Aires, el 23 de octubre de 1951.
ESTUDIOS MUSICALES: Es profesor de piano, de teoría y solfeo. Estudió, además, dos años armonía y contrapunto.
INFLUENCIAS MUSICALES: Rock 'n' roll, clásicas, folk.
TEMAS PREFERIDOS: "Helpless" de Neil Young, "La colina de la vida" de Leon Gieco, "For free" de Joni Mitchell, "Close To The Edge" de Yes.
ALBUMES QUE MAS LO INFLUYERON: "Sgt. Pepper" de los Beatles, "Madman Across The Water" de Elton John, "Highway 61 Revisited" de Dylan.
MUSICOS PREFERIDOS: Dylan, Lennon, Elton John, McCartney, Paul Simon, Joni Mitchell, Peter Townshend.
OSCAR ROBERTO MORO - Batería, percusión, bajo.
NACIO: En Rosario, Provincia de Santa Fe; el 24 de enero de 1948.
INFLUENCIAS MUSIICALES: Rock 'n' roll y blues.
TEMAS PREFERIDOS: "25 ó 6 a 4" de Chicago, "Easy Money" de King Crimson.
ALBUMES QUE MAS LO INFLUYERON: "Chicago 8", "Selling England By The Pound" de Genesis.
MUSICOS PREFERIDOS: Billy Cobham, Phil Collins, Frank Zappa, Chick Corea, Hendrix, Mitch Mitchell.
INSTRUMENTOS Y ACCESORIOS: le robaron un equipo Ludwig completo. Actualmente utiliza una CAF de cuatro cuerpos, con tambores de 9 x 13, 10 x 14, 18 x 18, Redoblante Ludwig, Platos Zildjian.
JOSE LUIS FERNANDEZ - Bajo, guitarra, canto.
NACIO: En Buenos Aires, el 13 de julio de 1957.
ESTUDIOS MUSICALES: Canto, piano y solfeo.
PROGRESION DE SU CARRERA: Crucis, desde su comienzo hasta 1975. A fines de ese año empieza a tocar con Charly y Moro; ésa será la base de la futura Máquina.
INFLUENCIAS MUSICALES: Glenn Cornick, Paul McCartney, Chris Squire, John Wetton.
TEMAS PREFERIDOS: "Close To The Edge" de Yes, "La noche vigila" de King Crimson, "Bailando con el caballero iluminado por la luna" de Genesis.
ALBUMES QUE MAS LO INFLUYERON: "Close To The Edge" de Yes, "El lado oscuro de la luna" de Pink Floyd, "Abbey Road" de Los Beatles.
MUSICOS PREFERIDOS: Steve Hackett, Jan Anderson, Robert Fripp, Paul McCartney, Vivaldi, Bach, Debussy.
INSTRUMENTOS Y ACCESORIOS: Bajo Fender Jazz Bass, equipo RMS Fahey y equalizador Fahey. Guitarra Epiphone B125.
GUSTAVO BAZTERRICA - Guitarra.
NACIO: En Buenos Aires de 24 de junio de 1955.
ESTUDIOS: Cursó las carreras de filosofía y derecho.
ESTUDIOS MUSICALES: Cursa segundo año de audio perceptiva en el conservatorio nacional Manuel de Falla, con profesores particulares.
PROGRESION DE SU CA RRERA: Satán y Reino de Munt en 1974. Este último grupo fue el que le dio el espaldarazo. En 1975 trabaja en el grupo de acompañamiento del solista Raúl Porchetto y el grupo Celeste. En 1976 integra Celeste y La Máquina.
INFLUENCIAS MUSICALES: Todos los buenos guitarristas.
TEMAS PREFERIDOS: "Supper's Ready", "The Chamber Of 32 Doors" de Genesis, "Sin Temor" de Hammer y Goodman.
ALBUMES QUE MAS LO INFLUYERON: Todos los buenos.
MUSICOS PREFERIDOS: Chick Corea, Carry Corryel, John McLaughlin, Steve Hackett, Al Di Meola, Jan Hammer, Stravinsky, Debussy, Ravel, Litto Epumer.
INSTRUMENTOS Y ACCESORIOS: Guitarra Hagstrom, modelo Les Paul, pedal Farfisa, volumen y wah-wah; efecto Dopper, Fonum.
Muchas veces desde estas páginas hemos tenido que informar sobre las separaciones de grupos de rock nacional. Y también muchas veces hemos destacado la necesidad de que estos procesos, más allá de las motivaciones que llevan a esas determinaciones, deber ser tratados con altura. No sólo por los críticos, sino por todos los que conforman el espectro de esta música. Las separaciones no suelen ser cruentas, ni tampoco significn la muerte de una corriente musical, sino la perscpectiva del nacimiento de nuevos caminos.
Es importante aclarar ésto, y se hace imprescindible, en el caso de un grupo encumbrado. Porque forma parte misma del espíritu tácito que envuelve esta forma de expresión. Es la incondicional libertad de creación, y la forma de elegir los caminos más convenientes a cada individuo para llegar a este estado.
En esta oportunidad se ha separado Sui Generis. Probablemente el grupo de música con actitud progresiva, que más consenso popular obtuvo fuera de las élites rockeras.
Precisamente adoptan esta determinación en el momento más alto de su carrera. Sus conciertos son los más taquilleros, y sus discos alcanzan cifras masivas de venta como nadie. Pero, como todos estos datos no van más allá de la estadística anecdótica, Sui Generis adoptó una actitud clara y firme. En esta nota no tratamos de mistificar a sus integrantes, ni regodearnos en consideraciones patéticas, de dudosa veracidad. Simplemente pretendemos informar de las razones de este hecho, de cuáles serán las instancias finales y cuál será la perspectiva individual que desea desarrollar cada uno.
-¿Cuáles son los motivos de esta desición?
Charlie- El motivo es muy simple: creo que Sui Generis se tenía que terminar en algún momento. Y pienso que este es el mejor momento para hacerlo. Es el cansancio de hacer siempre lo mismo, y tomar conciencia de que esto dio hasta donde podía dar.
-Vos hacés referencia a una monotonia creativa. Sin embargo, en el último año el grupo cambió totalmente su derección musical, y además recibió el aporte de dos nuevos músicos.
Charlie- Correcto. Precisamente el ingreso de Rinaldo y Juan contribuyeron a acelerar el proceso. Es decir que lo que quizás podíamos continuar dando como dúo, fue rápidamente explotado como cuarteto. Si no hubiera sido de esta forma, quizás hubiéramos continuado más tiempo, o terminado antes. En mi criterio personal me inclino por esto último. Además, la incorporación de los nuevos instrumentos, sólo significó una dirección.
Rinaldo- Creo que conviene aclarar que esto es producto de la actitud personal de cada uno. Es una reacción íntima, totalmente independiente del trato humano en la banda. Es decir que no estamos ni enfrentados, ni nos llevamos mal, a ese nivel la integración del grupo no ha tenido resquebrajamientos de ninguna índole. El germen de todo esto, el que precipitó la eclosión del proceso fue Charlie. Que es uno de los fundadores de Sui Generis, y que hace muchos años que viene componiendo y tocando en función de lo que es SG. Es así que siempre hacer "El Hada" o "Rasguña las piedras" pudo transformase en una carga. Cierta tranquilidad económica, el éxito, el reconocimiento público, y todos los elementos inherentes a una banda que trabaja bien, no le ayuda a sobrellevar lo otro: la historia. Y en un momento determinado uno duda de lo que está haciendo. En cierta medida es reaccionario agarrarse de algo que ya está establecido. Y yo esto de acuerdo con Charlie, pero a él le correspondía la iniciativa.
-¿Incide en este proceso el tercer álbum del grupo?
Charlie- Sí, porque nos tiró muy abajo saber que se vendió mucho menos que los dos anteriores. Y es sin duda el mejor de los tres que grabamos. Y el que empezamos a grabar ahora es todavía mucho mejor... pero no sé quien lo va a comprar.
-¿Entonces ha existido un proceso de desfasaje en la evolución del oyente de Sui Generis?
Charlie- Crep que es la reacción del público frente a cierta parte de la obra. Claramente, Instituciones se vendió menos que los dos anteriores. Eso significa que a la gente le gustó más los dos anteriores.
-En su momento Vida y Confesiones tampoco registraron el nivel de ventas que tienen actualmente. Por lo tanto sería factible que la banda haya evolucionado más rápidamene de lo que el público estaba preparado para recibir.
Nito- Creo que si. Y seguramente cuando salga el cuarto álbum, Instituciones se va a vender mucho más. Significa que estamos yendo más allá de lo que el público esperaba.
-¿Y eso en qué medida influye en ustedes?
Rinaldo- Es una dualidad sumamente molesta. Si te acoplas a la gente, te estás limitando, y si no lo hacés te aburrís. Imaginate lo que significa para un músico hacer un esfuerzo creativo, en el cual uno vuelca todas sus inquietudes, y que la gente siempre insista con las mismas cosas.
-La unión de los dos nuevos integrantes no alcanzó para borrar el estigma que tenía el "dúo" a partir de "Canción para mi muerte"?
Charlie- Creo que no alcanzó. Es decir hay un sector de público -eminentemente rockero- tanto del circuito porteño como de algunas urbes del interior, que comprende la etapa Sui Generis cuarteto, con todo lo que implica. Pero los demás, ese público de nivel adolescente que se acopló, siguen pensando en "Canción..." Pero... tampoco se le pueden pedir peras al olmo.
Rinaldo- a mí personalmente no me interesa el público que tira para atrás. El artista no debe estar pendiente del público, y de esa forma estará con el de una forma más sutil, más libre.
-¿Cómo analizan el último período de la banda?
Rinaldo- es evidente que los últimos tiempos han sido, y aún son, los más importntes de Sui Generis. En este último año, el grupo dió un paso gigantesco en relación al lento ascender de los años anteriores. Cosas como llenar de bote a bote el Gran Rex, las presentaciones por Córdoba, Rosario. La gira por la costa atlántica, toda una respuesta masiva.
-¿Contribuye al desgaste de un grupo su propia popularidad, el hecho de tener que presentarse asiduamente tocando el mismo material?
Charlie- Evidentemente. El tocar siempre lo mismo, convierte al grupo en una especie de máquina. Pero es un problema del país, del medio. Si no haces diez shows por semana, no tenés ni para comprarte una púa. Y ojo... porque la gente se cree que estamos llenos de plata. Simplemente vivimos al día, no podemos darnos el lujo de parar de tocar ni siquiera por diez días. Sui Generis antes comía fideos todos los días, ahora podemos comer carne y otras cosas. Pero ninguno de nosotros tiene un par de millones en el banco, ni nada semejante.
Charlie- De aquí a septiembre, fecha prevista para la separación vamos a grabar un cuarto álbum, haremos giras de despedida por el interior, tratando de tocar en los lugares donde nunca estuvimos, y finalmente daremos un recital monstruo en el Luna Park o en cualquier otro lado donde puede entrar toda la gente que quiera vernos.
Nito- En el Luna vamos a tratar de registrar materrial para un album doble en vivo. También se harán tomas de los lugares donde actuemos.
Charlie- simplemente que sabemos que en setiembre. Sui Generis desaparecerá por eso este album será el mejor y los conciertos serán los mejores que hayamos dado nunca. Es como dos amantes que se reúnen por última vez, y se entregan totalmente, libremente, porque saben que ya son libres, y no existe otro compromiso que ese instante. Ese será sin duda el éxtasis final.
EL FUTURO, UNO POR UNO
A partir de los primeros días de seitembre, los cuatro Sui Generis tomarán caminos diferentes. Esta actitud merece meditación, pero ya estamos en condiciones de informar sobre los planes inmediatos
CHARLIE GARCIA. Primeramente Charlie descansará un tiempo hasta tener clareamente delineadas sus futuras actividades. Uno de sus objetivos sería trabajar con un violinista. Además profundizar su obra como compositor, posiblemente a través de una obra.
RINALDO RAFANELLI. En virtud de la incondicional amistad que lo une a David Lebón y al auspicioso recital que dieron junto a Juan Rodriguez, existe la seria posibilidad de transformar la unión eventual en un grupo formal.
NITO MESTRE. Nito es quien más desea repensar sus futuros planes. Básicamente, aparte de otras actividades extramusicales, sus energías estarán absorbidas por la formación de una banda de folk. Tampoco descarta la posibilidad de lanzarse como solista.
JUAN RODRIGUEZ. Igual que Rinaldo, Juan tiene su actividad inmediata en el trío con David Lebón. Paralelamente insistirá tratando de formar una gran banda, que nuclee las corientes musicales modernas con preeminencia del jazz.
Hasta este momento los dos Sui que parecen tener una continuidad inmediata a la separación son Rinaldo y Juan. Pero es seguro que estos cuatro talentosos músicos, de una u otra forma continuarán brindando su creatividad a la música popular argentina.
Lo del año 76
- Emigrado del año: Moris. Porque viajó a España para cumplir con un pequeño contrato y a probar suerte. Piensa quedarse bastante tiempo, por eso vendió su casa y partió junto a su mujer y sus hijos
- Instrumento del año: Bandoneon. Porque através de su inclusión en grandes recitales (Invisible, Alas) ha ganado un lugar dentro de lo progresivo con músicos como Rodolfo Mederos y Daniel Binelli, y su sonido comienza a ser aceptado por el público de rock.
- Ilustrador del año: Juan Gatti. Porque sus trabajos logran en cada muestra mayor nivel e interpretación del espírituo del rock. Porque su calidad profesional tiene la cuota de creación y libertad por la que siempre suspiramos los argentinos y creemos no poseer.
- Gira del año: Arco Iris. La nueva formación de Arco Iris realizó la gira más intensa de la temporada. De sur a norte cubrieron 7000 kilómetros, realizaron 27 recitales y fueron vistos por 20000 personas. La gira se inició en Bahía Blanca el 17 de septiembre y culminó el 7 de noviembre en Tucumán.
- Personaje del año: Alex Zuker. Porque asegura ser descendiente directo de Adolph Zuker, fundador de la Paramount Pictures. Porque cuando va de gira con su grupo, Alas, los concerjes de los hoteles lo reprimen por pasearse en los pasillos en paños menores. Porque un día está y al otro se fue a Nueva York. Porque es el único músico que acepta sus limitaciones y tiene sentido del humor como para tomarse el pelo. Porque no quiere decir quién le confeciona los pantalones y camperas de astronauta. En fin, por ser un tipo realmente divertido.
- Fantasma del año. 11-12 Porque el grupo del ex baterista de Espíritu, Carlos Goler, aparreció como invitado en el recital de Polifemo y, después de una opaca presentación, nunca más se supo de ellos.
- Lugar de recitales del año: Estadio Luna Park. Porque todo el mundo quiso hacer su concierto en ese enorme y horrible galpón. Pero no todos salieron bien y para muchos llenar a medias su capacidad representó un fracaso. De todas maneras para los grandes grupos fue la única posibilidad de presentarse y tocar para una multitud. Como siempre, el gran problema fue el sonido, un obstaculo insalvable por la pésima acústica del recinto.
- Hupumorpo del año: Ardo-Arda. El modismo inventado y usado este año en el rock fue agregarle la terminación arda-ardo a todas las palabras posibles. Por ejemplo: Spinarda se tocó un temardo. Porchettardo ya grabó su discardo.
- Extranjerizado del año: Ricardo Soule. Porque desde que regresó de Londres tiene problemas para hablar correctamente el castellano, y además en su último recital cantó en inglés. Pero lo más increible sucedió cuando se le acopló un micrófono mientras se dirigía al público, con gesto malhumorado exclamó:"Shit..."
- Bestialidades del año. *Juan Alberto Badía. Porque en televisión, hablando en off sobre una placa del dúo Ike & Tina Turner, los presentó como "Ike & Tina Turner y su marido". *Fernando Bravo. Mientras le realizaba un reportaje a Juan Gatti le solicitó que le mostrara la tapa del "nuevo long play de Sui Generis" Este grupo, como todo el mundo -menos él- sabe, se separó en 1975.* Wilmar Caballero. Presentando en cámaras al grupo de Roque Narvaja, al llegar a él lo señaló diciendo "... y Roque Narvaja en batería". Además, porque aburrió al pais repitiendo que el rock empezó con Sui Generis, condo la realidad es que el descubrió el rock en ese momento. Porque trata a los músicos como si "la cosa la hubiera inventado él". Un ejemplo: presentando a los músicos de Aspid dijo:"Yo a Eduardo Favrot hace mucho que lo conozco, desde que debutó con Espíritu en el Payró". El verdadero nombre de Favrot es Osvaldo y Espíritu debutó en el teatro Ift.* Leo Rivas. Organizó un presunto festival masivo al que asistieron 500 personas y, como la abulia era general, para interesar a la exigua platea los coercionó con el siguiente canturreo: "el que no aplaude es un maricón" *Nosotros. Porque en tres números consecutivos nos confundimos a José Luis Fernández con Héctor Dengis, cuando en realidad... ¿cómo era...?
- Nupcias del año. Las de Raúl Porchetto, Luis Alberto Spinetta y Charly García.
- Mejor tapa del año. Crucis. La segunda entrega del cuarteto Crucis llegó embalada en una bella ilustración de Juan Oreste Gatti, que reafirmó sus cualidades de intérprete visual de los sonidos contemporáneos.
- Disco mejor presentado. García y La Máquina de hacer pájaros. Otro aporte brillante del talento de Gatti, esta vez ayudado por las imágenes de la historieta de Crist. La idea del álbum compuesto por dos fundas se inició con La Biblia y continúo con el primer long play de Crucis.
- Lo peor del año. Que haya que soportar a los "paracaidistas" que se arriman al asunto cantando "cada día somos más" cuando en realidad deberían decir "cada día esto deja más". Y además de que se lleven el dinero, hay que aguantar las gansadas que dicen.
- Discrepancia del año. Invisible. Porque lo que empezó como una simple rencilla fue haciéndose una cosa más y más seria, hasta llegar a trascender todos los círculos de prensa y producción del rock. Aunque aún no se informó oficialmente, la separación parece irreversible.
- Incendio del año. Jorge Marrero. Porque a nadie, ni siquiera a los que piensan como él, se le hubiera ocurrido hacer las declaraciones que hizo a la revista "La Nación" en la que los músicos aparecen como idiotas delirantes llevados de la mano de sus representantes. Q.E.P.D. (según él fue una mala interpretación del entrevistador).
- Desaparición del año. Polifemo. Luego de haber tenido una profusa campaña de difusión, y luego del estruendoso fracaso del Luna Park, Polifemo desapareció de la escena. Estarían preparándose para volver en 1977.
- Compañía del año. EMI Odeón. Porque se decidió a tener un departamente de rock en serio y lo consiguió "progresivamente". Porque sus ediciones han sido inteligentes y bien trabajadas, porque su material internacional se edita con velocidad y coherencia.
- Puberes del año. Los músicos que estan siempre encima de los críticos, adulándolos y sobándoles el lomo rastreramente, cuando éstos lo único que hacen es cumplir con su misión: informar. En cambio, cada vez que se les hace una crítica de algún aspecto negativo, patalean, insultan, agreden, lloran y siempre terminan disculpándose.
- Periodista del año. Miguel Grinberg. Porque con sus notas, comentarios y sobre todo, informaciones desde el diario La Opinión de Buenos Aires contribuye a esclarecer misterios y prejuicios sobre el rock a un público que no es precisamente devoto de esas manifestaciones. Además, porque su justeza aporta a la crítica musical de lo progreivo madurez y una elipsis optimista del futuro.
- Regresado silencioso. Anibal Gruart. El manager de Almendra en su época de oro, después de varios periplos por América regresó a Buenos Aires con el vehemente deseo de volver al rock e imponer un nuevo concepto integral en cuanto a "managerismo".
- Estudioso del año. Claudio Gabis. Porque viajó a Boston para hacer un curso de tres meses y se quedó todo el año entrenándose en la teoría musical a gran nivel.
- La frase del año. Astor Piazzola. Dicha por Piazzola el 14 de diciembre de 1976 en el programa de Mirtha Legrand "Yo amo a los músicos de rock, lo que hacen Alas, Spinetta, Crucis, Charly García y otros. Porque ningun chico hoy se pone a estudiar el piano o el violín para ser un músico de tango; en cambio lo hacen para tocar música progresiva. Recuerden esta fecha que marca los albores de la nueva música popular argentina, que será posible gracias a todos ellos, sin los cuales morirá irremisiblemente"
Revista Pelo 12/76
El primer álbum de EI Reloj dejó una profunda decepción. Todo el disco trasIuce un deseo de pulir cada elemento, de limar "'asperezas", exactamente las mismas que hicieron de El Reloj una de las bandas más excitantes de la escena nacional.
WILLY GARDI: Cuando empezamos a hacer este disco, se nos ocurrió que teníamos que hacer algo elaborado, pulido. Nosotras somos un grupo de rock "reventado", y en el disco quisimos hacer todo lo contrario. Yo, por ejemplo, fui sacándole todas las impurezas, las distorsiones de la guitarra. El resultado fue un sonido híbrido completamente blando. Nosotros no queríamos obtener un sonido menos fuerte del que habitualmente damos en escena, sino purificarlo. Pero lo que nos salió fue muy diferente, todo resultó bastante chato.
También está el problema que representa la forma en que se trabaja aquí. Por ejemplo: nosotros teníamos un determinado plazo para tocar diariamente en el estudio, y cuando se terminaban las horas había que desarmar todo el equipo. Dos días después nuevamente teníamos sesión, pero ya al armar las cosas el sonido era diferente.
A pesar de que puede sonar a excusa reiterada, otro de los problemas de este grupo es el equipamiento. Parte del mismo resultó seriamente dañado en un grave accidente que tuvieron durante un viaje a Rosario para hacer un show. EI choque dejó como saldo la destrucción parciad de los equipos -un flamante órgano Hammond quedó totalmente inutilizado - y la muerte de una persona ajena al conjunto. Por ese motivo, en la grabación del álbum eI más perjudicado fue, precisamente, el tecladista Luis Valenti.
VALENTI: Realmente es terrible. Nosotros no podemos ni grabar una cinta de prueba con los equipos que tenemos, y sin embargo hicimos un long play. Los pobres ya no dan más, y nosotros los Ilevamos a los shows, de aquí para allá. Para colmo, cualquier reparacíón representa una salida grande de dinero, y a cada momento tenemos que hacerlas. De equipos importados no se puede hablar, porque hay que disponer de muchos millones.
LA TAPA ES MALA:
Otro de los aspectos sobre los que coincidentemenie recayó la crítíca fue la tapa del álbum: Fuera de prejuicios, o de búsquedas meticulosas, resulta lógíco que un grupo que ostenta el nivel de El Reloj haga una tapa que al menos represente -en lo posible- una visión del espíritu de la banda. Por el contrario, la tapa resultó un engendra del peor gusto y factura, tan mala como irreconocible.
GARDI: Estoy de acuerdo en que la tapa es mala, pero la idea que nosotros queríamos llevar a cabo era muy diferente de lo que salió. El dibujo -que pertenece al baterista Juan Espósito- no salió ni en el tamaño, ni con los colores que nosotros deseábamos. La idea era utilizarlo sobre un fondo dorado, y en la contratapa colocar letras y algunas leyendas que deseábamos escribir. Pero todo se empezó a limitar, cada vez fue menor el margen de libertad que teníamos para hacer las cosas como nosotros queríamos. Si bien reconozco que todo esto se debió a nuestra inexperiencia en el terreno de grabación, también considero que no recibìmos ni la ayuda ni el asesoramiento necesario para una banda que hace su primer disco.
VALENTI: Hay algo que creo fundamental dejar establecido, nosotros no representamos nada ímportante para la compañía para la cual trabajamos. Otros grupos, caso Invisible, Polifemo, Alas, tienen una posición determinada dentro de sus respectivas campañías, por la cual los respetan y les dan las mejores armas para salir a competir al mercado, Pero nosotros, dentro de la RCA, somos el número 50, en la escala que ellos mismos establecen. Entonces si Palito sale con una tapa mala que vende, por qué al Reloj -que son el Nº 50 le van a hacer una tapa diferente. En un principio hasta se pensó en poner una pintura de Salvador Dalí. La ìlustración tenía mucho que ver con la música (NdeT: la pintura de los "relojes blandos" ???), pero empezaron con los derechos y qué se yo...
VALENTl: La cuestión del dinero me parece muy interesante, porque todo el mundo cree que por hacer un par de shows todas tas semanas nos Ilenamos de oro. Voy a hacer el detalle de lo que se supone son las "'riquezas" de El Reloj. A partïr de enero un show nuestro cuesta dos miIlones de pesos. Cuatrocientos mil pesos se lleva la agencia que nos vende. Quedan un millón seiscientos, a los que hay que restar: ciento cincuenta mil de sonido, ochenta míl de camioneta y cíncuenta mil de auto, porque ninguno de nosotros tiene medio de transporte propio. Sumándose lo de los plomos tenemos trescientos treinta míl de gastos. Lo que se reparte nos deja doscientos cincuenta mil pesos para cada uno. Teniendo un mes excepcional podemos Ilegar a redondear los dos millones de pesos por cabeza. Sobre cinco, cuatro somos casados; yo tengo, mujer e hija a la que mantener. Por eso no puedo gastar veinte millones de pesos en un buen equipo. Además cuando no tenemos que reparar algún equipo es un mílagro. Y hoy una pequeña reparación vale de medio miIlón para arriba.
GARDI: Ha Ilegado el momento de que hablemos claro, para evìtar deformaciones y trascendidos; hace ya un tiempo tuve un problema bastante serio del cual surgió la idea de abandonar el grupo. Al menos sentía la necesidad de no estar con ellos, de intentar investigar musicalmente por otros lados. Empecé a hacer mi música; fue aIgo terrible, tenía una necesidad angustiante de componer. Y así lo hice; el resultado fue una música nueva, de una tristeza sobrecogedora -supongo que es el reflejo de lo que yo sentía-, y empecé a ensayarla con otros músìcos. Pero sucedió algo bastante particular, al tomar cuerpo el hecho de la separación, al comenzar a ser una realidad, sentí que no debía hacerlo. Es decir que eso ayudó a que nos reuniéramos nuevamente, porque cuando tenés que dejar un grupo después de tanto tiempo dejás de lado muchas cosas.
(NdeT: es como cuando un marido es infiel, recapacita, se arrepiente y la infidelidad termina reuniendo a la pareja)
Esto es lo que quiero que quede claro: yo estuve buscando hacer otras cosas por mi lado y las hice. Sé además que ellos también las hicieron porque los escuché, y realmente me gustó muchísimo lo que están haciendo.
(NdeT: "se además que ella tambien se estuvo divirtiendo por ahí...")
Por el momento el grupo continúa de esta manera, aunque no hay nada defìnitivo. Es decir: El Reloj puede seguir como se puede separar, yo ya tengo la Iibertad necesaria para abordar la experiencia qué desee.
Por el momento cantinuaremos así, porque las cosas han cambiado. Entonces, hasta que no vuelvan a surgir problemas no va a pasar nada.
VALENTI: En cierta manera la situación se puede considerar superada. Ahora estamos mejor, porque no se podía seguir trabajando con esa tensión interna. Reconozco que nuestro problema ya había ganado el escenario. mientras todo siga su curso normal no se puede hablar de separaciones.

References: Sui Generis
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