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Timestamp: 2018-05-23 19:02:31+00:00

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ELABORAR LOS GUIONES PARA MEDIOS AUDIOVISUALES - PDF
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Xavier Cristóbal Gómez Casado
1 ELABORAR LOS GUIONES PARA MEDIOS AUDIOVISUALES
2 Guiones El guión es un texto en el cual está tanto la estructura como los detalles necesarios para la realización de un video, sin importar su género. Es capaz de incluir los contenidos literarios como los diálogos y la descripción de las acciones, al igual que los técnicos como la iluminación, sonido, efectos, etc. Existen dos tipos de guión: literario y técnico.
3 Guiones Literario Es la narración ordenada de la historia que se desarrollará en el film o programa. Incluye la acción, los diálogos y los detalles ambientales, pero sin indicaciones técnicas. Se plantea en forma escrita pero en un lenguaje visual, cinematográfico y no literario. Técnico Contrariamente a lo que su nombre implica, un guion técnico no es una versión técnica del guion literario; se trata de un documento de producción que contiene la información necesaria para ejecutar cada uno de los planos que la obra audiovisual requiere. Contiene el desglose por escenas y planos. Incorporando la planificación e indicaciones técnicas precisas: encuadre, posición de cámara, decoración, sonido, play-back, efectos especiales, iluminación, etcétera
4 Guiones Story Board Consiste en una serie de pequeños dibujos ordenados en secuencia de las acciones que se van a filmar o grabar, de manera que la acción de cada escena se presenta en términos visuales. Ayuda a visualizar las ideas del guionista y es muy utilizado en la producción de anuncios comerciales, videoclips,audiovisuales de transparencias y películas con diseños visuales muy elaborados. Cada dibujo va acompañado de un comentariodescriptivo de la acción, narración o diálogo.
5 Guiones Story Board Cada dibujo va acompañado de un comentario descriptivo de la acción, narración o diálogo. Lo que se debe incluir en un story board es: Número de la escena Identificación de la escena Número del plano o imagen dentro de la escena. Breve descripción del audio ( diálogo, música y/osonidos) Observaciones técnicas
6 Paradigma de Syd Field Según Syd Field un guión es una historia contada en imágenes, en diálogos y descripciones, y situada en un contexto de la estructura dramática. Cuando se escribe un guión, está describiendo lo que ocurre; ésa es la razón de que los guiones se escriban en presente. El espectador ve lo que ve la cámara. La estructura es el elemento más importante del guión. Es la fuerza que lo mantiene todo unido; es el esqueleto, la columna vertebral, la base. Sin estructura no hay historia, y sin historia no hay guión.
7 Paradigma de Syd Field Un buen guión tiene siempre una sólida línea de acción dramática; va hacia algún lugar, avanza paso a paso hacia la resolución. La estructura es una herramienta que le permite moldear y dar forma al guión con un máximo de valor dramático. La estructura mantiene todo unido; toda la acción, los personajes, la trama, los incidentes, episodios y acontecimientos que constituyen el guión.
8 Paradigma de Syd Field El paradigma es la estructura dramática. Es una herramienta, una guía, un mapa para encontrar el camino en el proceso de escritura del guión. Es un modelo.
9 Paradigma de Syd Field Plot point o punto de giro es un incidente, episodio o acontecimiento que se engancha a la acción y la hace tomar otra dirección, entendiendo por dirección una línea de desarrollo. Un plot point puede ser cualquier cosa: un plano, unas palabras, una escena, una secuencia una acción, cualquier cosa que haga avanzar la historia.
10 Paradigma de Syd Field Acto I conocido como el planteamiento en la que se plantea la historia. Se presentan a los personajes principales, se establece la premisa dramática, se crea la situación y se disponen escenas y secuencias que elaboren y desarrollen la información sobre la historia. Acto II conocido como confrontación. Se extiende desde el primer plot point hasta el segundo plot point. El protagonista hará frente a obstáculos y conflictos que deben ser resueltos y superados para que él o ella satisfaga su necesidad dramática. Es la unidad de acción en la que su personaje se enfrenta y supera (o no supera) todos los obstáculos. Es la unidad más larga.
11 Paradigma de Syd Field Acto III se centra en el contexto dra-mático de la resolución. Se resuelve la historia, entendiendo como resolución la solución. Se extiende desde el plot point del final del Acto II hasta el final.
12 DEFINIR LOS REQUERIMIENTOS HUMANOS Y MATERIALES DEL PRESUPUESTO DE LA PRODUCCIÓN
13 Requerimientos Los requerimientos son necesidades que se tienen para desarrollar y producir un producto audiovisual. Pueden ser de tipo técnico, humano y logístico. Técnicos Los requerimientos técnicos, son aquellos que están relacionados los equipos e insumos necesarios para la realización del video y su posterior entrega o proyección. Se debe realizar una lista detallada y real, basada en el presupuesto, la calidad y la complejidad de tomas que se planeé hacer.
14 Requerimientos Humanos Los requerimientos humanos, son aquellos que están relacionados con el equipo de producción, es decir el personal que demanda el producto audiovisual. Estos se definen en relación al proyecto y a las necesidades operativas técnicas. Son roles profesionales y de especialización los que se determinan para cada área o proceso. En la producción, lo más importante es la dirección, el script, el sonido, la cámara y la producción.
15 Requerimientos Logísticos Los requerimientos logísticos son aquellos relacionados con la movilización, el hospedaje, la comida y todos aquellos aspectos que el personal de producción necesita para su bienestar y desarrollo durante la filmación.
16 Presupuesto Es un plan de acción expresado en valores y términos financieros. El costo real total del proyecto queda plasmado en la elaboración de un presupuesto, que incluya todos y cada uno de los gastos que se prevé hacer para la elaboración de un producto audiovisual. Incluye gastos técnicos, humanos y logísticos, así como también materiales y extras.
17 ORGANIZAR LAS TAREAS DEL EQUIPO DE PRODUCCIÓN
26 Camarógrafo Sonidista
30 REGISTRAR IMAGEN/SONIDO SEGÚN CARACTERÍSTICAS DEL MEDIO
31 Registrar Imagen / Sonido NTSC (Comisión Nacional de Sistema de Televisión). Sistema de codificación y transmisión de televisión en color analógico desarrollado en Estados Unidos en torno a 1940, y que se emplea en la actualidad en la mayor parte de América y Japón. Video en modo entrelazado dividido en 60 campos por segundo, 30 cuadros con un total de 525 líneas horizontales y una banda útil de 4.25 MHz que se traduce en una resolución de unas 270 líneas verticales.
32 Registrar Imagen / Sonido PAL: (Línea de fase alternada). Se utiliza en la mayoría de los países africanos, asiáticos y europeos, además de Australia y algunos países americanos. Nació en 1963 para mejorar la calidad y reducir los defectos en los tonos de color que presentaba el sistema NTSC. Video dividido en 50 campos por segundo, 25 cuadros con un total de 625 líneas horizontales y una banda útil que se traduce en una resolución de unas 576 líneas verticales.
33 Registrar Imagen / Sonido Entrelazado (I): sistema de captación y representación de imágenes utilizado en televisión para evitar el parpadeo o fliker. Consiste en analizar cada cuadro de la imagen en dos semicuadros iguales denominados campos (field), de forma que las líneas resultantes estén superpuestas entre si alternadamente por superposición. Uno de los campos contiene las líneas pares; se lo denomina campo par, mientras que el otro contiene la impares y se lo denomina campo impar.
34 Registrar Imagen / Sonido En televisión se adoptó el sistema de entrelazado con la descomposición de cada cuadro (frame) en dos campos (field) doblando con ello la frecuencia de 25 Hz a 50 (en el caso de América de 30 Hz a 60). Campo Inpar Campo Par
35 Registrar Imagen / Sonido La exploración entrelazada es utilizada en la mayoría de definiciones estándar de TV y en el estándar de emisión de 1080i HDTV. No es utilizado en pantallas LCD o pantallas de plasma. Estas pantallas no usan tramas de barrido para crear una imagen por lo cual, no se pueden beneficiar de las ventajas del entrelazado. El entrelazado es una forma práctica de comprimir la imagen ya que, en vez de transmitir cuadros a 25Hz, se transmiten campos o semicuadros a 50Hz. De ese modo se reduce el ancho de banda, se evitan parpadeos pero también se reduce la definición vertical, con lo que la visualización de la imagen empeora.
36 Registrar Imagen / Sonido Ventajas: El vídeo entrelazado reduce el ancho de banda por un factor de dos, para una determinada línea y tasa de refresco. la fluidez del movimiento, el contenido interlineal puede mostrar 50 diferentes imágenes por segundo para PAL (50 campos) y 60 para NTSC (60 campos)
37 Registrar Imagen / Sonido Desventajas Al descomponer un cuadro en dos campos, es decir en dos imágenes tomadas en tiempos diferentes, se producen algunas deficiencias que perjudican a la representación, se dan desenfoques debido a las diferencias entre un campo y otro. Aparición del efecto peine al ser mostrado en un sistema progresivo. Visualización de unas líneas gruesas que se desplazan en sentido vertical en el momento que hay desplazamiento vertical en la escena.
38 Registrar Imagen / Sonido Progresivo (P): consiste en la exploración secuencial de cada línea de la imagen de televisión, un barrido sucesivo de una línea después de otra que efectúan los aparatos reproductores de televisión para componer la imagen. Muestra de una sola vez el cuadro completo. Para ello, se captura la imagen de transmisión y se muestran de una forma similar a la lectura de un libro, es decir, línea a línea y de arriba abajo.
39 Registrar Imagen / Sonido Ventajas: Calidad cinematográfica sin parpadeos característicos de la intercalación de los campos. Compresión más eficiente que la exploración entrelazada. Tasa de bits menor para una buena calidad de imagen. Totalmente compatible con la nueva generación de visualizadores (plasma, LCD, D-ILA, DMD, etc.) Mejor resolución vertical percibida y parpadeo con velocidades de 24, 25 o 30 cuadros por segundo (se solventa con memorias de cuadro en los visualizadores). Método utilizado en la mayoría de los formatos de vídeo.
40 Registrar Imagen / Sonido Este sistema es utilizado en la mayoría de los monitores de PC s, en todos los LCD y en la mayoría de HDTV. También son usados en las pantallas de plasma.
41 Registrar Imagen / Sonido Desventajas Para una misma resolución de pantalla, esta exploración necesita un mayor ancho de banda. Fluidez en el movimiento, normalmente por el problema de ancho de banda los videos progresivos tienen un máximo de 30 cuadros por segundo para NTSC y 25 para PAL.
42 Registrar Imagen / Sonido Televisión HD: Televisión de alta definición, se caracterizan por emitir señales televisivas en una calidad digital superior a los sistemas tradicionales analógicos de televisión en color (NTSC, SECAM, PAL). HDTV tiene por lo menos el doble de resolución se puede mostrar mucho más detalle. Además, los estándares técnicos para transmitir HDTV permiten que se proyecte utilizando una relación de aspecto de 16:9 sin utilizar franjas de colores y por lo tanto se puede incrementar la resolución del contenido.
43 Registrar Imagen / Sonido Televisión HD Televisión Estándar
44 Registrar Imagen / Sonido Estándares Televisión NTSC y PAL: FPS NTSC: 29,97 FPS PAL: 25 Tamaño de Cuadro NTSC: 720 x 480 Tamaño de Cuadro PAL: Relación de Aspecto: 4:3 Televisión HDV 720p FPS: Depende Tamaño de Cuadro: 1280 x 720 Relación de Aspecto: 16:9
45 Registrar Imagen / Sonido Televisión HDV 1080i FPS: Depende Tamaño de Cuadro: 1440 x 1080 Relación de Aspecto: 16:9 Conversiones de Relación de Aspecto (4:3 y 16:9) Agrandar la Imagen y perder información Añadiendo barras verticales u horizontales según sea el caso. Deformando la imagen.
46 Registrar Imagen / Sonido Píxel: es la menor unidad homogénea en color que forma parte de una imagen digital, ya sea esta una fotografía, un fotograma de vídeo o un gráfico. En las imágenes de mapa de bits cada píxel se codifica mediante un conjunto de bits o profundidad de color. Un píxel con un 8 bits, admite hasta 256 variaciones de color. Un píxel con 24 bits tiene variaciones de color. Una imagen en la que se utilicen 32 bits para representar un píxel tiene la misma cantidad de colores que la de 24 bits, ya que los otro 8 bits son usados para efectos de transparencia. Un megapíxel equivale a 1 millón de píxeles
47 Registrar Imagen / Sonido Un píxel es pues una unidad de información, pero no una unidad de medida, ya que no se corresponde con un tamaño concreto. Un píxel puede ser muy pequeño (0.1 milímetros) o muy grande (1 metro).
48 Registrar Imagen / Sonido Un píxel cuadrado tiene una relación de 1:1, pero un píxel no cuadrado (rectangular) no tiene el mismo alto y ancho. El estándar es NTSC píxeles de 0.9 (1.22) y en PAL de (1.422). El vídeo de alta definición y las imágenes fijas tienen proporciones de aspecto de píxeles cuadrados de 1:1, o bien, una proporción de aspecto de píxeles anamórfica de 1,333.
49 REALIZAR EDICIÓN Y MONTAJE DE AUDIO E IMAGEN
50 Edición y Montaje La edición es el proceso en el que se transforman, se unen y se integran todas las imágenes y los sonidos, con el propósito de crear un único sentido, con la facilidad de omitir o insertar información según necesite la historia, modificando el ritmo, el orden, la duración de los planos y apoyándose en todos los recursos técnicos requeridos.
51 Edición y Montaje El montaje se divide en varias etapas: Revisión de imágenes Selección de imágenes Digitalización de imágenes Primer corte de edición Transiciones y efectos Sonorización Correcciones Masterización
52 Edición y Montaje Existen dos tipos de edición la lineal o análoga y la no lineal. La edición lineal o análoga, se arma el producto pegando una toma después de otra, ya sea de forma completamente manual o apoyándose en dos magnetoscopios: un reproductor y un grabador. En el reproductor va la cinta con el material que se ha filmado, mientras que en el grabador va una cinta vacía, en la que quedará el video terminado, después de la edición. Este proceso consiste básicamente en grabar en el recorder la señal emitida por el reproductor.
53 Edición y Montaje La edición no lineal, trabaja con archivos de audio y video, que previamente han sido digitalizados desde un magnetoscopio hacia la computadora, es decir, todo el material que grabamos se convierte en datos, que son manipulados y montados mediante un sistema computarizado de edición de video. Diferencias Cronología o linealidad Variación de calidad de las copias
54 Edición y Montaje Cortes y transiciones Segmento de video, o efecto de video, utilizado para relacionar una escena con otra. Corte directo es la transición más simple y natural, imita al parpadeo, conectando dos situaciones rápida y directamente. Fundido de entrada y salida cuando entre dos imágenes existe un negro, sirve para separar ciclos o etapas de la historia. Fundido de entrada (Fade in) cuando después de un negro surge la imagen, se utiliza para introducciones. Fundido de salida (Fade Out) o imagen a negro, para concluir o terminar. Mezcla o disolvencia, simultáneamente desaparece una imagen y aparece la siguiente con variaciones en la opacidad, se superponen, con el fin de mostrar situaciones paralelas o de otro tiempo o exponer diferencias y similitudes. Wipe o barrido, La progresión de una imagen en la pantalla hace desaparecer la imagen anterior.
55 Edición y Montaje Ritmo: 4 tipos de ritmo: Analítico Numerosos planos cortos. Sintético Pocos planos largos. Arrítmico Planos cortos y largos. Sin tonalidad especial, los cambios bruscos producen sorpresa. In Crescendo Planos cada vez más cortos para incrementar la tensión, o cada vez más largos para provocar relajamiento.
56 Edición y Montaje SONORIZACIÓN: Es la acción de incorporar, manipular, corregir y alterar todos los elementos referentes al sonido de un video, entre los que se incluyen: Sonido directo, las voces de los participantes, actores o locutor. Sonido ambiente, todo lo que se capta en el lugar de grabación de la imagen. Silencios Música, para acompañar, dar ambiente o anunciar situaciones. Efectos sonoros, cualquier manifestación sonora creada y agregada para complementar el material audiovisual. Transiciones, modificaciones generalmente en el volumen, para articular dos sonidos. El uso y complemento de estos elementos, deben componer una trama sonora, que cuente una historia por sí sola y que a su vez sea complementaria con la imagen.
57 PLANEAR Y REALIZAR PROYECTOS PARA MEDIOS INTERACTIVOS
58 Proyectos Medios Interactivos El desarrollo de proyectos para medios interactivos abarca desde la planificación, documentación, redacción, diseño, implementación, prueba, y depuración hasta el mantenimiento de proyectos de medios interactivos que van desde sitios web y medios de comunicación en línea a los DVD, CD- ROM y Flash.
59 Proyectos Medios Interactivos Interacción es una acción que se ejerce recíprocamente. Se refiere a los programas que permiten una interacción a modo de diálogo entre un ordenador y el usuario. Internet es considerado como el principal "Medio Interactivo, además está la televisión interactiva, el , los smartphones, pantallas táctiles, redes sociales, etc.
60 Proyectos Medios Interactivos Características de los medios interactivos Fácil Acceso. (Permanente) Ahorro de tiempo. (Respuestas inmediatas. 0 movilización) Más económico que los tradicionales. Expansión del mercado, y globalización. Mix de medios en uno solo. Participación activa. (Interactividad) Conocimiento del medio y los clientes Segmentación y personalización. Monitoreo.
61 Proyectos Medios Interactivos Conceptualización de la idea (Planificación) Investigación. (Documentación) Selección de target Selección de medio Establecer una estrategia. (Método para llegar) Diseño Implementación Monitoreo

References: resolución 
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