Newsgroup: it.arti.poesia
Titolo: La libera scrittura di Internet contro il mondo editoriale (repost)

La libera scrittura di Internet
contro il mondo editoriale
di Fabrizio Venerandi
Su it.arti.scrivere vi fu una piccola discussioncina relativamente alla
scrittura su Internet, ed alla sua supposta “freschezza” e libertà
rispetto a quella più istituzionalizzata e “puttana” dell'editoria
ufficiale. Questo che segue è un punto di vista, il mio. [f.v.]
***
Leggevo qualche tempo addietro il “manifesto” di uno dei numerosi siti
di letteratura apparsi in questi ultimi anni in rete, in cui si
affermava la libertà individuale per ogni scrittore di pubblicare, e in
cui veniva ribadita una sorta di opposizione Internet/editori. Siti
aperti a tutti, in cui si pubblica ogni tipo di materiale ricevuto,
contro l’editore che non rischia, non investe sui giovani autori
esordienti (o aspiranti tali). Discutendone in it.arti.scrivere e
it.arti.poesia [due vivaci e frequentate newsgroup, g.m.], ne veniva
fuori una sorta di filosofia del nuovo scrittore che - per scelta -
bypassa l’editoria ufficiale e tutti i suoi miasmi, per proporre via
Internet i propri testi, in una assoluta libertà artistica. Anche
perché, per pubblicare con un editore, bisognerebbe entrare in un
circolo di ruffiani e gallinelle, ed adattarsi a poco verginali forme di
prostituzione (e non solo intellettuali). Si aggiungeva infine che
l’editoria tutta è gestita - in fondo - da venditori, interessati
semplicemente a smerciare il prodotto libro, e ben poco interessati alla
qualità del materiale ivi incluso. E - come esempi - si citavano i
vendutissimi libri vergati da presentatori televisivi, il cui unico
spessore era quello misurabile in centimetri, che grandi editori
smerciavano senza vergogna a un pubblico italiano scarsamente
scolarizzato ed ignorante.
Personalmente non credo che il fatto di scrivere per un grande editore
sia sicuramente dovuto a una qualche forma di prostituzione, o - di
contro - un semplice sfruttamento della conoscenza del proprio nome
attraverso altri media, che non sono quelli prettamente letterari (i
libri scritti da personaggi della televisione o del teatro, a esempio).
Anche perché in quest’ultimo caso - di norma - si parla di libri - sì
vendutissimi - ma per una sola stagione e di cui dubito di alcuna
ristampa. Un romanzo di Castagna lo vendi quest’anno ed il prossimo, poi
- credo - basta: un romanzo di Tabucchi continui a venderlo per
trent’anni almeno. Basta fare un salto nei mercatini dell’usato per
rendersi conto quanta carta, alla fine, non porta di sé alcuna memoria.
Stimo invece che riuscire a scrivere per un editore serio sia un
completamento della propria scrittura, e non per una questione
economica: con i romanzi è difficile fare dei soldi, e a farli con una
certa regolarità. In Italia ci riescono pochissimi (vedi - a tal
proposito - l’articolo “Bingo!” di Giulio Mozzi, già pubblicato in
Maltese narrazioni e ora leggibile in
http://digilander.iol.it/fabriziovenerandi
). Non parliamo poi della poesia.
I vantaggi di lavorare per un editore “vero” sono tutti quelli che fanno
sì che il mio testo non sia soltanto una serie di segni neri su di un
volume, ma sia un oggetto trasmissibile di significato: e quindi, fuori
di metafora: la promozione del testo, la visibilità, la durata nel
tempo. Se io stampo duecento copie del mio romanzo capolavoro
L’ostensorio per la Letteratura Universale Vigomorasso, distribuite in
quattro librerie dell’entroterra santolcesino, infilate tra la fine dei
Mondadori e l’inizio dei Feltrinelli,
uno: non riesco probabilmente a vendere neppure le duecento stampate;
due: chi le compera sono la decina di conoscenti compassionevoli;
tre: tutta quella serie di “relazioni” (anche economiche) che si creano
con l’uscita di un romanzo (richiesta di racconti, premi letterari,
collaborazione con riviste e quotidiani, partecipazioni a scuole di
scrittura) me le scordo;
quattro: fra sei anni del mio romanzo non sarà rimasta altra memoria che
gli invenduti nascosti in cantina.
Per tornare all’esempio proposto su it.arti.scrivere della prostituta
(che si vende per soldi), e la ninfomane (che la dà e basta): la
questione è darla bene: fare in modo che la propria scrittura faccia
godere, e - in un certo qual modo - goda lei stessa. Posto che si scriva
per essere letti (e non vedo altro scopo per buttare dei segni sulla
carta e poi darli in giro) bisogna fare anche in modo di esserlo.
Tempo addietro dicevo paradossalmente che la scrittura non è che una
delle cose che l’autore deve possedere per scrivere un testo. Un buon
testo non è solo un buon testo: dietro ci deve essere anche un buon
autore, un buon editore, delle buone relazioni, dei critici ricettivi,
eccetera. Altimenti un buon testo non diventa un buon testo. E questo al
di fuori di tutte le manfrine autoreferenziali che l’autore incompreso
può farsi nell’atto della contemplazione. Così è e così è sempre stato:
andate a leggervi Le illusioni perdute di Balzac e noterete che la
metodologia dell’editoria del tempo non era di certo più virtuosa di
quella attuale.
L’artista opera nella società in cui si trova: e non credo che sia un
essere poi tanto trasversale. Non più del macellaio o del panettiere. Se
vuole raggiungere determinati scopi, deve passare per determinate
strade: con il senno di poi si costruiscono cattedrali nel deserto,
certo, ma con il senno di prima si rischia di girare per la strade della
propria città con la fame ed il rancore nel cuore. Chissà che cosa
voglio significare con tutte queste espressioni: “fame e rancore nel
cuore”. Avessi un buon ufficio di editing, a esempio, questa frase
sarebbe già stata eliminata. Quello che voglio dire è che non credo si
tratti di una ‘cattiveria degli editori’.
Se io pretendo di voler stampare mille esemplari di un mio testo e
pretendo che siano distribuiti in tutto il continente, e pretendo che i
critici ne facciano attente esegesi sui maggiori quotidiani, e pretendo
che mi si paghi anche per questo: mi sembra palese che il mondo
editoriale - di contro - pretenda che io non sia un coglione. Che sappia
chi sono e cosa sto facendo. Che io sia uno scrittore e non un dilettante.
Ed arriviamo alla scrittura su Internet: non esiste un popolo degli
scrittori di Internet, non tanto perché non esista, ma perché non esiste
un equivalente popolo dei lettori su Internet. Fate un salto su
www.alice.it
 e guardate quanti siti per scrittori esordienti vi sono in
rete: se li visitaste notereste (condizionali) che ognuno ospita
racconti e poesie, a piene mani. Centinaia e centinaia di opere inedite.
Romanzi, poesie, racconti. Scrittura fresca, come diceva qualcuno:
dall’autore al consumatore. Che però - ahimè - non consuma.
Questo perché?
In primo luogo perché vengono a cadere proprio quei referenti di cui si
parlava sopra. Quei traduttori. Quando io entro in libreria scattano una
serie di ‘traduttori’ che mi convertono l’oggetto libro in un qualcosa
che vado a collocare in una mia personale mappatura del territorio
letterario. Mi “fido” di Castagna, perché conosco il presentatore
televisivo e questo mi “traduce” il suo testo in un prodotto
acquistabile (o esecrabile, a seconda). Mi “fido” di Montale perché a
scuola eccetera eccetera. Mi “fido” dello sconosciuto esordiente Ciccio
Pasticcio, perché lo stampa Einaudi, che è una casa editoriale di una
certa tradizione, ed io credo che lei - prima di darmelo in pasto - ci
abbia pensato bene sopra (che poi non sia vero è un altro discorso). E
così via.
Come lettore sono facilmente abbindolabile ed ho bisogno di una serie di
sicurezze che mi confortino nell’idea che il tipo che vado a leggere non
sia un coglione (nell’accezione di cui sopra). Senza contare che spesso
vado in libreria cercando un libro che è legato a un filo di relazioni
di lettura del tutto personali: leggendo Böll può nascermi il desiderio
di leggere Kafka, e frequentando Sanguineti posso andarmi a cercare gli
altri novissimi, e così via.
Lo scrittore agisce in un ambiente creando abitualmente relazioni
culturali che portano poi chi legge a muoversi in una direzione rispetto
a un’altra. Su Internet tutto ciò non avviene: mi trovo di fronte a una
platea di siti “aperti a tutti” dove c’è veramente di tutto e dove non
esiste un controllo della qualità dei testi, che - nella maggior parte
dei casi - è mediocre. La maggior parte degli esordienti che non
riescono a pubblicare, non ci riescono perché non ci devono riuscire.
Ma poniamo anche che non sia vero: che nel mare magnum di materiale
fossero nascosti capolavori. Ma perché io - come lettore - dovrei
prendermi la briga di andarli a cercare, e di andarli a leggere? Chi mi
garantisce che il personaggio che mi propone questo materiale non sia un
semplice millantatore? La supposta libertà del mezzo Internet porta poi
a una dispersione termica della propria scrittura, che si trova a essere
veramente un semplice agglomerato di stringhe alfanumeriche: tutto
quello che circonda il testo e che compone un libro è effettivamente
importante tanto quanto. E quindi una lirica di un poeta ermetico può
stare a braccetto con un poeta da baci perugina, ed un gaddiano con un asimoviano.
Cliccando sulla parola poesia appare l’elenco telefonico degli
sconosciuti e la freccetta vaga a scegliere quello piuttosto che
l’altro. Il bel nome, o il titolo. Per lasciare poi, dopo la lettura,
una pacata perplessità. Nel migliore dei casi. Ma questa non è libertà,
né tantomeno contaminazione: semplice pressapochismo. Qualcuno poi
diceva che Internet può facilitare l’uscita - per lo scrittore - da un
provincialismo della propria scrittura. Ma siamo sicuri che si tratti di
provincialismo e non di identità? Io - come scrittore - voglio acquisire
una mia identità, perché non nasco dal niente, anche se al niente poi
andrò a finire. Non sono un Fabrizio Venerandi in generale, ma sono
proprio io, in questo momento, e faccio queste cose qui. a un certo
punto si pongono delle scelte di scrittura: vuoi la carota, il bastone o
l’abbecedario? In ognuno dei casi devi farti del nervoso e tanti
compromessi: ma alla fine ti dirigi in una direzione rispetto a un’altra.
Ed il discorso resta medesimo per le newsgroup di scrittura e di poesia.
Il gruppo di “arte dello scrivere” non è quasi mai riuscito a parlare
dell’arte della scrittura, ma semplicemente a scrivere e scrivere ancora
ed ancora scrivere, senza sentire il desiderio di capire il come, con
che mezzi ed il perché. E se si sorvola su queste ed altre domandine di
base (il dove ed il per chi, a esempio) la scrittura rimane all’eterno
grado zero del dilettante che lo fa per “divertirsi”, nei “ritagli di
tempo” e soprattutto “senza pretese”.
Su it.arti.scrivere si aggiunge a questo discorso il palliativo del
circolo di conoscenze: una sorta di baretto dove ci si conosce tutti,
dove tutti prima o poi ritornano, e dove - appunto - scrivono. Un muro
del pianto di chi non trova altrove lettori e quindi li va a cercare in
altri scrittori che hanno un gran bisogno di essere letti. Scrivi tu che
leggo anch’io e viceversa. Alla fine viene il sospetto che chi
regolarmente sputa sulla selezione operata dall’editoria “ufficiale” e
prospetta una supposta libertà dei testi di Internet, è chi - in quella
editoria tanto biasimata - non riesce a entrarci, ma farebbe carte false
pur di.
In seconda istanza, concludendo, non si legge su Internet perché non si
legge sul computer. Perché l’antico, obsoleto oggetto libro, è ancora
assai più piacevole di qualunque schermo sfarfallante. Vorrei sapere
quanti acquistatori del vari cd-biblioteca I maestri della letteratura
si metterebbero a leggere Guerra e Pace sul monitor del proprio
computatore personale. Farebbero la gioia degli oculisti (e degli
ottici). Un libro si legge - ancora - su di un libro.
***
Materiali di Fabrizio Venerandi
(
http://digilander.iol.it/fabriziovenerandi
) è un sito abbastanza
autoreferenziale in cui sono presenti testi, sperimentazioni testuali,
poesie sonore, racconti e collegamenti. Oltre a cose fatte da me, sono
presenti materiali composti dal collettivo Bib(h)icante, scritti
pregevoli persi nel mare d'Internet, e ragionamenti (più o meno sensati)
relativi alla scrittura e alle sue questioni.
(tratto da Vibrisse n.14;  "Un tuo amico vuole ricevere vibrisse? Digli
di scrivere a 
scrittur...@libero.it
")

 ha scritto nel messaggio
news:3A268661...@tin.it...


 wrote in message
3A268661...@tin.it...


Cortese Fabrizio Venerandi,
                                                  noto in te una coscienza
critica abbastanza acuta. In molti punti riconosco temi cari ai Giovani
Poeti d'Azione. 1 ) Il mondo poetico alto è chiuso in se stesso e
autoreferenziale 2) Internet è la realizzazione del Postmoderno: una enorme
pattumiera di materiali eterogenei che facilmente finiscono per annullarsi
vicendevolmente a causa del mezzo stesso che inesorabilmente diviene "il
messaggio" (Marshal Machluan - Gli strumenti del comunicare). Anche perchè
la libertà che si recupererebbe con l'entropia di internet nell'assenza di
uno sbarramento valutativo, si perde per lo stesso motivo. Buono e cattivo
finiscono per divenire indistinguibili.
Tuttavia, Internet ora -paradossalmente- è una delle poche armi a
disposizione per denunciare "La società dello spettacolo" (Guy Debord).
Società dove non esiste più nessun rapporto con la realtà effettuale dei
fatti, ma solo una mediazione "spettacolare" indotta dal moloch mediatico
capace di creare la realtà. "La realtà psichica è la realtà" Cesare Musatti.
Combattere questa società è un dovere primario d'ogni uomo ancora umano! È
necessario superare e rifiutare la concezione borghese dell'individuo
individualista e recuperare l'individuo individuale. Ciò è possibile solo
unendosi fra artisti e poeti in un Movimento comune di lotta e contestazione
che si prefigga la costruzione del nuovo. È necessario rinunciare al
narcisismo individuale dell'artista semplice appendice della produzione
capitalista! La chimera del successo che viene concessa -previo
asservimento- ad alcuni autori non sposta di una virgola gli equilibri di
potere attuali. Ciò deve far riflettere... I situazionisti sostenevano che
l'arte non è possibile davvero in questa società e può diventare possibile
solo con un superamento contemporaneo del potere attuale e dell'arte
attuale.
L'artista deve considerarsi al centro della storia e non ai margini di
questa. La sua coscienza può risvegliarsi solo qualora egli comprenda che la
separazione liberale arte-vita sia l'antidoto per renderlo innocuo e
funzionale al mantenimento del potere dominante.
Il considerare i produttori d'arte degli specialisti di settori
ultraspecialistici è accettare la "concezione borghese dell'arte" e fare il
suo gioco.
.... ..... ........
Fabrizio, ti manca davvero poco per poter essere un Poeta d'Azione
ante-litteram.
Continua così! Sei sulla strada che conduce alla Verità.
Cordialissimi saluti
dal Poeta d'Azione
Alessandro D'Agostini
Unità Artistica Operante 1
P.S. Il sito dei Poeti d'Azione è stato aggiornato ieri. Visitalo di nuovo.
http://utenti.tripod.it/poetidazione
Alcune delle cose acennate più sopra sono un anticipo esclusivo di argomenti
fondamentali che saranno inseriti nel nuovo Manifesto-programma dei Poeti
d'Azione nel prossimo Millennio nel sito.
La mia e-mail non è quella nel campo To (indirizzo di un amico), ma sempre
poetid...@tiscalinet.it
A.D.

 ha scritto nel messaggio
news:90c13v$h3k$1...@lacerta.tiscalinet.it...


Unità Artistica Operante 1
A quando l'assalto ad una cartoleria per un esproprio di penne e
matite o l'omicidio di un critico con successiva rivendicazione
tramite ciclostilato (ovviamente in versi)?
La letteratura e la sua storia si fanno con le opere (possibilmente
coi capolavori), non con le chiacchiere.
Luca
P.S. - L'iconcina da coatto iscritto a "Forza Nuova" e il numero
impressionante di refusi sul sito mi confermano che siete una manica
di cialtroni senza alcuna speranza. Fatela voi una prima mossa per
ripulire l'aria: amputatevi mani e lingua.

Mi fate veramente un onore al quale non aspiro.
Personalmente non credo a questa vostra figura di poeta/vate che scrive
per una non meglio precisata coscienza civile di "lotta al sistema" per
il conseguimento di una propria maggiore visibilità (in fondo nel
volantino che avete scritto a Nanni Balestrini, non lamentate
l'esistenza del festival di poesia romano 'borghese', ma il fatto che
voi non eravate stati invitati...).
Quando dico che l'editoria rende il testo scritto un vero prodotto
consumabile, non faccio torto al mercato, ma metto in luce un meccanismo
che è sempre stato.  Per fare un panino al salame non basta il pane ed
il salame: ci vogliono anche dei denti che l'addentino, altrimenti dopo
qualche settimana il pane è diventato duro e il salame ha preso muffa.
Il pane al salame esiste nella sua consumabilità.
Che internet possa essere un'arma (ma anche uno strumento più consono al
poeta: chessò, la vanga?) è certo, soprattutto se si parla della
micronicchia culturale che è la poesia. E questo non credo che sia
chiaro: a livello di diffusione culturale, coloro che producono e
consumano poesia sono una micronicchia, abbastanza elitaria peraltro.
Onestamente credo che l'associazione otellisti italiani abbia un numero
di soci maggiori ed una vivacità organizzativa migliore di buona parte
delle tristi associazioni poetiche e scrittoriali delle varie città
italiane (non parliamo poi di quelle amatoriali o dilettantistiche).
Quando ho proposto un corso di linguaggio cinematografico ed uno di
scrittura poetica ad una università popolare di genova, ho avuto cinque
iscrizioni per la prima e zero per la seconda.
Quando sono andato ad assistere al laboratorio di poesia gestito da
Paolo Gentiluomo, l'anno passato, ci saranno state -forse- una decina di
persone: e durante il corso sono venuti poeti con le contropalle come
Frixione, Berisso e Ottonieri. Un corso d'informatica supera facilmente
le trenta persone.
Perché internet può funzionare? Perché costa poco, perché vendere poesia
non conviene a nessuno. Le case editrici che pubblicano poesia lo fanno
per avere una vetrina, per far vedere che lo fanno: ma nessuna di esse
ci camperebbe sopra. Ogni volta che una persona mi dice 'vorrei
pubblicare il mio primo libro di poesie, a chi mi rivolgo?' (e vedo già
nei suoi occhi einaudi, feltrinelli mondadori...), io semplicemente gli
chiedo quanti libri di poeti esordienti ha comperato negli ultimi dieci
anni. Poeti esordienti? Non esiste neppure la categoria del poeta
esordiente. Il poeta l'esordio se lo fa quotidinanamente, facendo poesia
sul campo. E siccome il campo d'internet ha costo zero, internet è piena
di poesie. Brutte.
Bisogna asservirsi per avere 'la chimera del successo'? Probabilmente
si. Come bisogna asservirsi per avere uno stipendio a fine mese, come
bisogna asservirsi per avere un rapporto di coppia. Credo che ogni
giorno ognuno di noi chini il capo di fronte a se stesso, allo specchio.
E se la parola 'asservire' non sembra funzionare sostituitela con
'compromesso', con le conseguenze sintattiche del caso, visto che uno è
un verbo, l'altro un sostantivo.
Io non ci trovo nulla di strano in tutto questo.
"L'artista deve considerarsi al centro della storia e non ai margini di
questa. La sua coscienza puÚ risvegliarsi solo qualora egli comprenda
che la
separazione liberale arte-vita sia l'antidoto per renderlo innocuo e
funzionale al mantenimento del potere dominante."
Questa è la frase che rinnego in maggior misura. Arte vita? Poniamo che
io venda presciutti, che faccio della mia "compenetrazione artistica tra
l'arte della scrittura e quella della macelleria?". Chi sta dieci ore a
trattare con la razza immonda dei clienti, fettando carni con le dita
gelate, che binomio fa della sua arte vita?
La produzione poetica è un fatto certo umano, ma soprattutto letterario.
Scrivendo si fanno parole, e con le parole si fa letteratura. Che la
letteratura sia 'al centro della storia', non ci giurerei sconoscendone
una più appropriata geografia. 'Le mie poesie non cambieranno il mondo'
scriveva una poetessa, e in questo mi trovo assolutamente d'accordo. La
mia vita è gestita da altre cose e -in caso di crollo di un muro a
secco, nascita del mio primo figlio, tracce d'umidità nel soffitto-
abbandono penna e calamaio e mi rendo conto che nelle priorità della mia
vita, l'arte ha un ottimo secondo posto (o -volendo essere generosi- un
primo a pari merito).
A meno che (e qui si aprirebbe un lungo discorso) con l'arte non ci
faccia i soldi (così mi pago chi mi fa i muri a secco e chi mi rifà il
soffitto) (ma comunque per il figlio sono sempre cazzi miei).
f.


"L'artista deve considerarsi al centro della storia e non ai margini di
questa. La sua coscienza puÚ risvegliarsi solo qualora egli comprenda
che la
separazione liberale arte-vita sia l'antidoto per renderlo innocuo e
funzionale al mantenimento del potere dominante."


Gli ultimi due interventi in questo thread
portano la Verita' a livelli di assoluto pregio.
gordon

 soffitto) (ma comunque per il figlio sono sempre cazzi miei).
Non posso che concordare.
Ciao, lubna.

"fabrizio.venerandi" ha scritto due o tre messaggi molto
condivisibili, dal mio punto di vista.
bianca

suo gioco.
Vorrei premettere che appoggio la stragrande parte dell'intervento di
Fabrizio, e che giudico la provocazione (ma non tanto) di Luca è
assolutamente pertinente, nonché gustosa.
Mi sono stupito, però, di non aver visto risposte alla frase che vi
riporto. Credo che sia una cosa abominevole e che faccia pensare alla
associazione in questione come un'entità che soffre di un servilismo
diverso rispetto a quello contro cui combatte, ma non per questo
cambia natura: sinceramente non so quale delle due sia la padella e
qual'altra la brace.
La considerazione mi viene naturale leggendo lo stesso linguaggio, lo
stesso livello di linguaggio, che usano i direttori, le case editrici
e via discorrendo: "produttori d'arte". Il fatto che si voglia
combattere il mondo produttivo-moderno-industriale che sta alle spalle
di un'opera d'arte (anche di valore zero: forse sarebbe meglio parlare
di opera e basta) definendo quest'ultima come 'prodotto' ed il
_creatore_ come 'produttore', mi fa capire che dietro questa frase c'è
un atto di servilismo a quello stesso mondo, una ricerca di spazi
visibili piuttosto che lotta reale per l'ideale dell'arte... lo
scenario sembra già delineato: qualcuno vorrebbe _sostituire_ gli
editori, non eliminarli. Altrimenti il nostro Vittorio avrebbe usato
parole ben diverse.
D'altra parte, penso sia incontestabile affermare che l'arte sia
qualcosa di elitario, soprattutto in campi ultraspecialistici come la
poesia. Non mischiamo campi diversi e non lasciamoci offuscare le idee
dai dati delle vendite: dovremmo moltiplicare molte molte volte le
vendite dei libri di Montale per arrivare alle stesse vendite di "Va
dove ti porta il cuore". Questo credo sia il dato principale della
particolarità, della specificità e della direzione (a livello di
target) della poesia. Altro esempio si potrebbe farlo con il duo
Bufalino-Cammilleri, con le stesse proporzioni del duetto di poc'anzi.
Quello che ci si prospetta con internet e questi movimenti
simil-rivoluzionari è l'abbassamento generale del 'senso' dell'arte,
della sua percezione: tutto, ovviamente, dovuto alla mediocrità
(eufemismo) degli scritti sparsi per la rete: se poi ci aggiungiamo un
diffuso senso "dell'amicizia", si nota come più spesso sono commentati
e quindi resi più visibili (non parlo solo di NG) solo la stretta
cerchia di amici, con annesse alleanze trasversali, strategie di
mobbing, isolamenti 'culturali'... col risultato di avere a galla solo
qualche pezzo di merda (non nel senso di offesa personale, parlo
proprio di escremento) che riesce a galleggiare meglio grazie ad atti
di reciproco ruffianesimo.
Certo, internet è un'arma, ma che con ogni probabilità è girata nel
verso sbagliato o, nel migliore dei casi, ha due lame e la più
affilata e rivolta verso chi ha doti, ama l'arte e/o vorrebbe
'combattere' per essa, anche nell'intimità del proprio lume sulla
scrivania.
Il resto l'hanno detto Fabrizio e Luca.
Ciao
Alberto
"Alla fine dei conti, anche a rimanere mediocri, scrivere dà sempre soddisfazione"
Checov

eccetera. Altimenti un buon testo non diventa un buon testo. E questo al
--
e nella biblioteca di don chisciotte trovarono fra gli altri libri...il don chisciotte

Checov
Chissà com'é, ma sono sempre quelli che mediocri non sono a dire cose
del genere...
Luca

diventare piu' questi che quello.
Hai una concezione molto eterea dell'arte, forse troppo. L'arte non è
solo cervello ma anche (qualcuno arriva a dire "soprattutto") carne,
sangue, eroina, alcool, omicidio-suicidio, passione e rivolta.
Un critico va al Costanzo a massacrarmi il romanzo? E io vado al
Costanzo e gli rompo il culo (metaforicamente, per carità). Ovvio che
possono presentarsi situazioni e contingenze diverse, ma non si deve
mai rinunciare alla battaglia per principio, schifando il mondo
"basso" con altezzosità da cicisbeo.
Come ebbi modo di dire parecchio tempo fa, ci si scorda troppo spesso
che gli artisti pisciano, cagano, tradiscono la moglie, fanno
scommesse clandestine, rubano, ammazzano, bestemmiano né più né meno
del resto del genere umano.
Luca

 ripulire l'aria: amputatevi mani e lingua.
Siamo pronti a correggere i refusi. Chi non fa refusi... Un poeta russo  del
quale non faccio il nome era felice dei refusi nei libri che pubblicava.
La guerriera mitologica che abbiamo messo nel sito è solo un modo per
rendere esplicito che noi non cantiamo la "donna petrarchesca" dell'amor
cortese, ma vogliamo che anche essa sia una guerriera al servizio della
Rivoluzione d'Azione. In quanto reazionario di prim'ordine riteniamo che sia
tu iscritto a Forza Nuova.
Le mani e la lingua non è necessario che tu le amputi, visto che non le sai
usare.
http://utenti.tripod.it/poetidazione

 Rivoluzione d'Azione.
Ma vaffanculo.
*killed*
P/c'è troll e troll..

del resto del genere umano.
miiiii č capitato "perfino" che io possa essere d'accordo cn LUCA! 
se ne vedono di tutti i colori in questo NG :)
AhiRa

usare.
Caro bambino, mi auguro per te che la tua età si aggiri intorno ai
diciotto-vent'anni perché altrimenti questa baraonda di luoghi comuni
e vitalità malintesa non si spiega proprio.
Le "azioni di protesta" e il tuo eloquio sgangherato fanno venire in
mente la favoletta della volpe e dell'uva. Il "sistema" non pubblica
le nostre poesie? E noi ce la prendiamo col "sistema".
Immagino non siate mai stati neanche sfiorati dall'ombra del dubbio
circa l'effettivo valore delle vostre creazioni, vero? Io sul sito ci
sono stato e ho letto qualcosa: a dire il vero sembrano poesiole
scritte da qualcuno ansioso di far vedere che sa l'italiano e di
sembrare interessante. Niente di più.
Nessuno è obbligato a scrivere capolavori (tranquilli, voi siete stati
esentati a priori da madre natura), ma almeno non sparare stronzate
troppo grosse sarebbe un gesto carino.
Luca

 gelate, che binomio fa della sua arte vita?
Domanda... dove sono sti poeti macellai? In ogni caso ben vengano!
Noi ci battiamo e sempre ci batteremo perchè sia riconosciuta socialmente la
funzione del poeta. È assolutamente legittimo che un artista o un poeta
aspiri a vivere della propriia arte. Che c'è di strano? Prova a leggere
"Come far Versi" Di Vladimir Majakowskij.
Se si è poeti alle 11:30 della sera, non è pensabile smettere di esserlo
alle 07:00 del mattino seguente. Sapevi che perchè ci giungessero gli
affreschi della Cappella Sistina Michelangelo è diventato cieco?
Michelangelo faceva un'altro lavoro? Facendo altro sarebbe potuto divenire
Michelangelo? Di certo non il Michelangelo che conosciamo.
Tu ci dirai che non è possibile oggi fare o essere come Michelangelo, ma è
giusto che non sia possibile? E sprattutto perchè,  non potrebbe divenire
possibile. Il deceduto poeta (mio amico) Dario Bellezza viveva di poesia.
...Inoltre è possibile rendere poetiche anche le cose prosaiche. Di persona
ho fatto una cosa che non avevo mai fatto, ho costruito con cartone, spray,
polistirolo ecc una gigantesca bara che tutti i poeti d'azione hanno
consegnato alla poetessa Maria Luisa Spaziani. Sulla bara in oro era scritto
sotto una croce la parola POESIA. Non mi sono sentito affatto sminutio dal
lavoro manuale occorso per costruirla. È il cattoliciesimo e Cartesio ad
aver sancito la definitiva antitetica divisione, contrapposizione mente
corpo. Altra assurdità. Il corpo e la mente devono sentirsi un tutto
armonico. Il corpo e lo spirito sono uniti e non vanno pensati divisi,
altrimenti si diviene (in senso psichiatrico) schizofrenici.
Cordiali saluti.
http://utenti.tripod.it/poetidazione

 poesia.
Questa visione da scolarizzato medio d'un liceo classico qualunque è
superata, errata, quanto scontata e comunemente ritenuta buona da chi è
stato educato alla visone borghese dell'arte. Non pensi che la poesia possa
avere una funzione più alta di quella che gli assegnano i licei e le
università (materia inerte di studio)? Il vero poeta è aedo poetante,
coscienza collettiva della comunità, orientatore e allarme delle coscienze,
non colui che si dedica ad una forma nobile di onanismo, perversione
intellettuale di un impotente.
http://utenti.tripod.it/poetidazione

aver sancito la definitiva antitetica divisione
SONO il cattolicesimo e Cartesio ad aver sancito etc etc.
Prova a saltare qualche sit-in e qualche "irruzione" a favore di più
prosaiche lezioni di italiano e storia della filosofia. Sono certo che
ne trarrai grande giovamento.
A parte queste facezie sono fondamentalmente sorpreso di una cosa: nei
tuoi deliri propugni un'immagine dell'artista che, per molti versi,
condivido: slegato dal potere (per quanto umanamente possibile),
estraneo ad ogni forma di elitarismo, disposto a sacrificare tutto per
poter proseguire la sua opera, senza una linea di confine netta tra il
suo io profondo e la sua opera. Quello che mi domando è perché senti
il bisogno di sporcare tutto questo con quelle chiecchiere di bassa
lega sulla conquista della libertà, le agitazioni, le manifestazioni,
le bare con su scritto "poesia" ed altre pagliacciate del genere.
Se ci tieni tanto ad avvicinare la cultura alla gente ricordati di una
cosa: la gente ha paura di queste cose e spesso non le capisce
(ammesso che ci sia qualcosa da capire).
La storia è piena di liberatori lapidati dieci minuti dopo lo sbarco
dal popolo che erano andati a liberare. Non si può pretendere di
svegliare milioni di cervelli drogati di "Fantastica Italiana" con
qualche dimostrazione ad effetto e un happening in discoteca il cui
significato è percepito sì e no da uno 0,5% della popolazione mentre
il resto lo considera una stravaganza.
Per non considerare l'ultimo e più spinoso lato della questione: tu e
i tuoi "compagni" siete proprio sicuri che tutta questa gran massa di
gente voglia essere svegliata? Capisco che l'alternativa è
inquietante, ma prova a pensarci.
Luca
P.S. - lascia perdere i centri sociali. Forse all'inizio sono stati
quello che avrebbero voluto e dovuto essere, ma ora come ora (a parte
alcune lodevoli quanto sporadiche eccezioni) c'è più conformismo lì
dentro che in un supermercato di provincia.

 troppo grosse sarebbe un gesto carino.
roftl :)))

allora forse, nonostante le tue risorse, forse e' meglio dedicarsi ad altro.
Mi fa piacere vedere di non essere solo a pensarla in un determinato
modo. L'idea stessa della pubblicazione è qualcosa di inebriante, ma
da qui a svendere la propria dignità per un pizzico di fama... beh, ce
ne vuole. Quando mi riferisco all'elitarismo dell'arte, non parlo
soltanto di capacità singole particolarissime, ma anche di un certo
atteggiamento di rispetto, d'amore e di orgoglio nei confronti della
propria arte, la capacità di vederla come un'entità vivente che ha la
sua dignità e merita rispetto. Cose che _non_dovrebbero_ potersi
vendere, ancor prima che comprare.
Ciao :)
Alberto



http://utenti.tripod.it/poetidazione
mah, io vado a vedere. Mi aspetto dei capolavori. Ma se non li reputo
tali, vuoi vedere ch'è colpa della mia mediocrità e della mia
scolarizzazione? (ah, niente liceo classico eh!)
Alberto
"Diffidate di coloro che sanno troppo bene che cosa è la poesia."
Vittorio Sereni

 intellettuale di un impotente.
La vera perversione è credere in una cosa del genere.
Che l'arte è (e deve essere) fine a se stessa è concetto
che qualsiasi esteta -con la terza elementare, autodidatta
o con dodici lauree, competente o solo presuntuoso- ha ben
chiaro in testa.
Mi sembra piuttosto evidente, almeno dai post pubblici, che
(solo in questo caso?) l'unico orientamento che le coscienze prendono 
è assolutamente contrario alle tue opinioni in merito (ridicole, dal 
mio modestissimo punto di vista).
Quanto alla questione sul meretricio, i compromessi e la
necessità di comprare pannolini e pagare mutui, rimando al
post di Fabrizio Venerandi. Condivido le sue idee in proposito, 
per quanto vorrei aggiungere che, nella maggior parte dei
casi, al grado zero della scrittura domenicale si arriva da 
meno uno: non risolve il problema dell'ignoranza globale,
anzi forse ne confonde maggiormente le acque, ma è comunque 
un guadagno personale.
Non mi inoltro in ULTERIORI sterili discorsi sulla massa
che è composta da individui, altrimenti rischio la figura
di Gigi Proietti in "febbre da cavallo" (dall'uovo alla
bomba atomica).
--
mù (tessera 001 di rifondazione onanista)
http://dive.to/transilvano