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Titolo: Una lettura del Macbeth di Shakespeare [Lungo]

Posto delle mie riflessioni sul Macbeth di Shakespeare.
Sinceramente non so, se sono OT o meno; personalmente
credo che le opere di Shakespeare abbiano dei contenuti
altamente filosofici, se solo ci si sforza di trovarli...
Un Saluto,
Roberto
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1. Lettura.
Una lettura tradizionale del Macbeth, lo descrive come un'opera morale,
in cui i personaggi sono liberi di scegliere il male o il bene. Tuttavia,
una nuova lettura ha iniziato a dare un'importanza fondamentale alle forze
soprannaturali presenti nell'opera, e in particolare al rapporto che nasce
tra il trascendente e l'immanente, tra il Destino e la libertà umana che
viene determinata proprio dal primo. Infatti, l'opera di Shakespeare si
basa sul rapporto che c'è tra la libertà e la necessità del Destino, tanto
che Macbeth si trova nella paradossale situazione di scegliere liberamente
ciò che è già stato scelto dal Fato, o meglio, di scegliere ciò che doveva
scegliere. Ma cosa sono queste forze soprannaturali?
Una critica soggettivista che parte da Bradley afferma che le Streghe
sono lo sfondo tenebroso del racconto, o meglio, rappresentano
l'oscurità del futuro e del destino a cui il protagonista va incontro.
Ma ancora più interessante in questo senso è l'interpretazione che
Hegel compie nella sua Estetica. Secondo Hegel, infatti, Macbeth
fa parte con la sua libertà in un disegno divino, fatale, che non
può conoscere razionalmente, perché sfugge alle sue capacità
intellettive, così non può far altro che seguire. In questo caso, quindi,
le tre Streghe sarebbero solo delle rappresentazioni, delle allucinazioni,
della coscienza superstiziosa del protagonista, che non potendo
cogliere il destino, lo immagina personificato. Così, secondo la lettura
hegeliana, la tragicità non sta nel destino o nei fatti, che in sé sono
necessari e il senso di essi ci sfugge completamente, tanto che lo stesso
Shakespeare non muove alcun giudizio su di esso, bensì la tragicità è
presente nella coscienza, nel soggetto, dunque è soggettiva, e nasce
soprattutto dalla impossibilità di conoscere il Destino di cui si è
inconsapevolmente partecipi: in sè il Destino è inspiegabile, non tragico.
Tuttavia, Macbeth non è l'unico oggetto del Destino; anche
Lady Macbeth è, come direbbe Hegel, un mezzo dello Spirito, che
viene usata per compiere il destino, così come "la morte di Banquo" e
 "l'odio di Mcduff" sono tutti mezzi del Destino. La morte di Banquo
è necessaria, poiché il destino prevedeva che egli sarebbe stato la radice
di una dinastia regale senza però essere stato lui stessi re; e per quanto
riguarda invece Macduff il suo odio è necessario per la caduta di Macbeth,
che deve essere sconfitto, come dicono le tre Streghe, da un uomo non
nato da donna. Nonostante la interpretazione soggettivista, che sembra
esaustiva, non possiamo non notare nell'opera la presenza continua
della paradossalità e contraddittorietà che si viene a creare nel rapporto
tra Necessità e Libertà umana. Una paradossalità che stilisticamente
si traduce in quel <<foul is fair, fair is foul>>, il brutto e bello,
e il bello è brutto, delle tre Sorelle, ad evidenziare non solo la
paradossalità del Destino, ma anche la sua illogicità che sfugge a qualsiasi
interpretazione logica e razionale. Ma questa contraddittorietà, del
scegliere nonostante sia già scelto, del rapporto tra necessità e libertà,
porta anche alla cosiddetta "ironia tragica", in cui gli uomini credono,
o meglio si illudono di essere liberi, e soggetti attivi del proprio
destino,
ma in verità sono solo pedine di una grande scacchiera; questa grande
ironia tragica la si può osservare quando Duncan e Banquo arrivati al
palazzo di Macbeth restano estasiati di fronte alla bellezza del luogo
in cui si trovano, un luogo bello e allo stesso tempo brutto, terribile,
in quanto lì verrà commesso il grande scempio: l'assassinio di Duncan
da parte di Macbeth. Ma l'ironia del destino, è presente anche quando
poco prima di incontrare per la prima volta le tre Streghe, Macbeth afferma
di "non aver mai visto un giorno così brutto e bello" in vita sua, quasi
a voler sottolineare come sia un oggetto nella mano oscura del destino.
Tuttavia, Macbeth cerca talvolta di affermare la propria volontà, la
propria libertà, ma tutto è inutile di fronte al Fato, esso viene subito
ricondotto alla strada già scelta, o da Lady Macbeth, o dalle sue
stesse passioni come il timore che ha verso Banquo. Questo accade
quando sta per cambiare idea, sta per non uccidere Duncan, e subito,
allora, appare un pugnale immerso nell'aria che lo guida invece nella
strada del re, dove riposa. Ironia tragica è anche i soliloqui che hanno
sia Macbeth che Lady Macbeth nei momenti cruciali, fatali dell'intreccio,
essi parlano come parlerebbero le streghe, anzi sembra quasi che per
le loro bocche esca l'incantesimo che si sta attuando, ma tutto ciò nella
più incompleta incoscienza: i protagonisti non sono consapevoli, o almeno
non del tutto, che stanno entrando nella storia, che in verità è già
scritta. Ma, ogni volta che c'è il preludio all'azione fatale, nelle parole
dei
protagonisti, compaiono sempre analogie con la natura. La natura qui,
nella sua indifferenza, il lupo che ulula, il gufo che strilla, il brusio
soporifero dello scarabeo, e così via, rappresenta l'indifferenza del mondo
nei
confronti delle azioni umani, e ancora di più della tragedia che esse
compiono: l'uomo in questo caso è davvero isolato con se stesso,
o meglio, con il proprio destino, a cui è chiamato senza sapere perchè.
Dunque Macbeth non si conosce, non è cosciente della necessità dei suoi
atti, egli sceglie o razionalmente o perché trascinato dalle sue passioni o
perché convinto da Lady Macbeth, ma mai  per necessità.
Di questo si renderà conto solo nella parte dicisiva dell'opera,
nell'Atto V, Scena V, cioè la scena in cui capisce la necessità del suo
destino, capisce di non essere libero come pensava, capisce che il destino
lo avanza, lo supera, ed è costretto a seguirlo. E' forse in questa scena
che si può vedere il vero carattere di Macbeth, se prima era completamente
guidato dalla necessità del Fato e non traspariva la sua vera natura, adesso
capisce di far parte di un Disegno che è più grande di lui, che gli sfugge,
che deve seguire senza sapere il perché. In questo frangente, Macbeth,
seppure deluso dall'esistenza che in sé non ha valore perché il valore è
altrove, preferisce seguire il Destino, ciò che gli ha riservato la sorte;
nonostante l'accenno al suicidio quando afferma che è stanco ormai di
vedere il Sole, egli accetta coraggiosamente la sua sorte, e indossa,
consapevole della sua fine, la sua armatura per l'ultima volta: Macbeth è un
coraggioso, e Shakespeare nel corso dell'opera lo farà sempre intravedere.
Macbeth , piega la testa ai fatti inspiegabili nel loro divenire, al loro
senso
che sfugge.
2. Negatività del personaggio?
Shakespeare, dunque, riesce a costruire un eroe negativo, tuttavia ad hoc.
Infatti, anche se moralmente, a causa del suo odio e della sua tendenza al
male, può essere considerato un cattivo, in sé rimane neutro, in quanto
egli è solo un oggetto di un destino più grande di lui, che non lascia
trasparire la sua vera natura. Seppure può essere definito moralmente
cattivo, dobbiamo sempre ricordare però che il soggetto è moralmente
imputabile solo se è libero, cioè se riesce ad imporre la sua volontà nelle
scelte, e questo è solo parzialmente il caso di Macbeth, che, come
si è detto, non fa che scegliere ciò che è già stato scelto. Ma, d'altra
parte, quest'opera non ha neanche un personaggio positivo.
Ipoteticamente potevano essere o Malcom o Macduff; ma il primo si riduce
ad un semplice politico scrupoloso che calcola tutto, e lo si può notare
quando
fugge per timore di essere assassinato, dopo la morte del padre, mentre il
secondo si riduce in un semplice carnefice che uccide un uomo (Macbeth),
sebbene moralmente potrebbe essere classificato tra i buoni. E questa
fondamentale negatività la si riscontra proprio nell'epilogo finale, in cui
Macduff entra in scena, da carnefice, con la testa di Macbeth, e Malcom
che dà meriti, onori, agli alleati e purghe e punizioni, ai traditori e
nemici: vi è dunque un eterno ritorno della natura umana. C'è un'analogia,
tra l'altro, con ciò che accade nelle prime scene, quando il re Duncan
offre meriti ed onori ai proprio alleati, e castighi e purghe ai nemici; in
quel
caso Macbeth era il Bene, colui  che ha sconfitto il Male incarnato
nell'esercito dei Norvegesi; e poco tempo dopo ecco che diviene il Male,
la scena però è la medesima, cambiano solo i personaggi. E' forse la
situazione a dire di un uomo sè Male o Bene? Con ciò si nota come il
Destino compia sempre i propri fini a prescindere dalla natura del
personaggio che si delinea alquanto neutro; e solo l'uomo, o meglio la
soggettività a definirlo buono o cattivo, ma in sé è solo un pedina,
un mezzo del Fato. L'ascesa e la caduta di Macbeth in sé non ha senso,
perché in fin dei conti tutto ritorna com'era prima, con un Re che offre
meriti e castighi, in altre parole, riprendendo un'altra opera
shakespeariana: "Tanto rumore per nulla". Tutto ciò lo dice lo stesso
Macbeth, nella famosa metafora dell'attore, ancora nell'Atto V, Scienza V:
<<Macbeth: Doveva morire prima o poi.
     Sarebbe venuto il momento per quella parola -
     Domani, domani, domani,
     Striscia con questo passo insignificante giorno dopo giorno,
     Sino all'ultima sillaba del tempo scritto;
     E tutti i nostri ieri hanno illuminato a folli
     La via polverosa della morte. Spegniti! Spegniti! Breve candela!.
     La vita è solo un'ombra vagante, un povero attore
     Che avanza impettito e che logora la sua ora sul palco,
     E poi non se ne sente più nulla. E' una storia
     Raccontata da un idiota, piena di rumore e furia,
     Che non significa nulla>>
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- cut -
E' forse in questa scena
che si può vedere il vero carattere di Macbeth, se prima era completamente
guidato dalla necessità del Fato e non traspariva la sua vera natura, adesso
capisce di far parte di un Disegno che è più grande di lui, che gli sfugge,
che deve seguire senza sapere il perché. In questo frangente, Macbeth,
seppure deluso dall'esistenza che in sé non ha valore perché il valore è
altrove, preferisce seguire il Destino, ciò che gli ha riservato la sorte;
nonostante l'accenno al suicidio quando afferma che è stanco ormai di
vedere il Sole, egli accetta coraggiosamente la sua sorte, e indossa,
consapevole della sua fine, la sua armatura per l'ultima volta: Macbeth è un
coraggioso, e Shakespeare nel corso dell'opera lo farà sempre intravedere.
Macbeth , piega la testa ai fatti inspiegabili nel loro divenire, al loro
senso che sfugge.
- cut -
1.    Ho notato che Shakespeare in quasi tutte le sue opere, fa riferimento
al suicidio...sai dirmi il perché?
2.    In tutti i personaggi di S. vi é un inizio in cui sembra che siano
mossi da fili, a metá dell'opera vengono profondamente delusi e quindi, esce
fuori tutta la loro rabbiosa umanitá, quella peggiore, quella dell'odio e
della vendetta, e alla fine sembrano quasi trovare pace nella morte o nella
rassegnazione. Sai dirmi il perché?
3.    Non ti pare che i personaggi di S. siano sempre non colpevoli del loro
modo di essere umani? Come se per S. non fosse tanto colpa o scelta
dell'uomo quello di essere buono o cattivo, vincitore o perdente, vigliacco
o coraggioso, ma sempre per un qualcosa piú *grande* dell'uomo che ne
delimita le azioni.
4.    Non ti pare una maniera un pó calvinista di vedere la cosa? Come se
fossimo predestinati? E se fosse cosí, perché S. la vede in questa maniera?
5.    Pensi che per S. l'uomo non ha alcun potere sui suoi istinti e sul suo
Sé? E perché?
6.    E se é cosí, non é che S. ruba la dignitá dell'uomo? Come puó un uomo
avere una sua dignitá se si fa travolgere dalle sue passioni, dai suoi
istinti e da ció che é falso intorno a lui?
7.    O forse é solo una maniera per dire che in natura alcune cose non si
possono evitare e che quindi tanto vale accettarle?
Questo andrebbe bene se le circostanze fossero naturali, ma quello che
capita ai personaggi e sempre colpa di cattivi comportamenti umani, dettati
dall'odio, cupidigia, possesso, passione carnale e non carnale ecc. Quindi
dipendenti dall'uomo stesso non dal Fato.
Grazie per il post interessante. Mi sto facendo una cultura.  :-) Scusa per
le tante domande  :-)
--
ciá!  :-)
barbybarulla
bA®b¥*Lad¥HawK*  == *V* ==

 [...]
Fra quelle che hai citato manca un'interpretazione propriamente psicologica
e sociologica.
La vicenda di Macbeth č in definitiva la vicenda di Edipo, e, come noto,
un'analisi interessante, seppure incompleta, č stata fatta.
Le streghe sono come la profezia che perseguita Edipo, ma quella profezia ha
delle ragioni precise nella natura umana, e pių precisamente nell'immaturitā
di chi č all'origine vera del dramma (Laio, Giocasta). Un'immaturitā che si
trasmette e si perpetua come una coazione a ripetere. Le caviglie forate di
Edipo sono in tal senso un simbolo molto significativo.
Le opere di Shakespeare, come di Sofocle e di ogni grande drammaturgo, hanno
una valenza filosofica ma soprattutto una ancora pių forte valenza
psicologica. Esse trasmettono sempre una sfiducia di fondo nell'uomo (si č
citato in questi giorni il sonetto n. 66 su IDP, a proposito di sfiducia; lo
riporto qui come lo ho tradotto alla bell'e meglio).
Stanco di tutto questo, invoco dunque la morte:
nel vedere il merito nato per mendicare,
e l'avida nullitā vestita di fronzoli,
e la fede pių pura infelicemente rinnegata,
e l'onore splendente ignominiosamente vilipeso,
e la virtų virginale volgarmente svergognata,
e la perfezione della rettitudine offesa dall'ingiusto,
e la forza fiaccata da uno storpio potere,
e l'arte messa a tacere dall'autoritā,
e l'ingegno controllato dall'arroganza della follia,
e la semplice veritā tacciata di ingenuitā,
e il bene in ceppi schiavo del capitano male.
Stanco di tutto questo, vorrei non esistere pių,
solo che, morendo, lascerei nella solitudine il mio amore.
Si potrebbe commentare: tutto č uno schifo e vorrei andarmene... ma tengo
famiglia :-)
In realtā, il fatto stesso di rappresentare, di proporre queste
lamentazioni, oltre che uno psicodramma, č un'istanza accorata di una
risposta trasmessa ai posteri, quasi gridata, piuttosto che una resa. E
forse il "tengo famiglia" č simile a "il coraggio uno non se lo puō dare", e
probabilmente la risposta č tutta lė. Prendersi sulle spalle la propria
coscienza - e dunque combattere attivamente quei mali a rischio della
propria vita - č molto pių faticoso e rischioso, non solo psichicamente, che
farsi trascinare nel baratro a occhi chiusi dal fato, da streghe e profezie.
Come dire: in fondo non č colpa mia ma della chimica del cosmo.
Perō proprio in Shakespeare, anche pių che in molti altri autori, č presente
una forte consapevolezza morale (le tinte morali dei suoi personaggi sono
marcatissime), come se suggerisse a se stesso che in definitiva la sola
risposta č lė: cosė come giudica implacabilmente i propri personaggi, cosė
potrebbe giudicare se stesso. Dunque un riferimento che non č il fato lo ha
proprio in se stesso, ma stenta ad applicarlo a se stesso. O meglio lo
applica proiettivamente, dato che, come nel sogno, i personaggi di un'opera
sono sempre lo specchio dell'autore, come i mulini a vento di un altro
grande autore, il quale perō tratta la questione con ironia. Ossia con
maggiore consapevolezza.
Un altro autore, pių grande secondo me di quanto non si ritenga usualmente,
dice che si č burattini solo finché non si capisce, finché non si sfida la
propria burattinitā guardando negli occhi la propria coscienza anziché i
propri fantasmi. Forse tutti i drammi rientrano nella sindrome di Pinocchio.
Un saluto anche a te,
Qfwfq

Magari anche questo puó servire...
Macbeth
di Fabia Zanasi
***barulla
*Zanasi: Le narrazioni dell'XI secolo, che riportano notizie relative a
Macbeth, parlano in termini elogiativi del re scozzese: generoso nei
confronti dei poveri e rispettoso verso l'autorità ecclesiastica per tutto
il corso dei diciassette anni del suo regno, ossia a partire dal 1040, a
seguito della vittoria sul cugino Duncan, morto assassinato.
***barulla: quindi, una figura positiva con nobili ideali e valori morali.
I*Zanasi: Il punto di vista e il giudizio dei cronisti in merito al
personaggio mutano invece drasticamente negli ultimi decenni del XIV secolo,
in coincidenza con l'ascesa al trono di Roberto II Stuart, impegnato contro
una nobiltà castellana anarchica e prevaricatrice nei riguardi della
popolazione amministrata.
***barulla: quindi probabilmente, si accrescono i pregiudizi intorno ad una
classe nobile che si presenta come oppressiva nei confronti della
popolazione e che da un'impronta di ció che la nobilitá e il re poteva
essere, cioé non solo strumento di Dio, ma anche strumento di satana a
seconda di ció che avesse scelto di seguire. I veri valori morali, la Veritá
oppure i suoi istinti piú possessivi, il potere sulle menti e sui popoli.
*Zanasi: Pertanto il dispotismo nobiliare costituisce l'elemento vessatorio
e inquietante che tiene in allarme sia il potere regio, sia i sudditi. In
tale contesto di tensione due ambiti del territorio, il castello e la
foresta, diventano descrittori simbolici, per rappresentare gli antitetici
poli del conflitto sociale: la chiusa roccaforte dell'oppressione, contro la
vastità non circoscrivibile del dissenso popolare.
***barulla: il dispotismo nobiliare diventa tale, quando il potere regio si
piega all'istinto peggiore dell'uomo, che é quello dell'inebriarsi della
potenza pensando di avere solo diritti e nessuna responsabilitá e quindi non
rispettando la dignitá del popolo, anzi, opprimendolo ulteriormente usando
come paravento, lo stessa carica divina che aveva reso valorosi regnanti
precedenti.
Questo perché le azioni devono essere conformi con le apparenze, ma quando
ció non é, si ha di fronte solo un falso, un qualcuno che vuole assogettare
in nome di un Dio a cui non crede. Finge solo di farlo, per averne il
potere.
*Zanasi: Nella immaginaria rielaborazione che domina le tradizioni
folkloriche del basso medioevo, la foresta costituisce uno spazio reale e
ideale, libero e inespugnabile, dominato da forze arcane e al contempo
naturalmente invasive, come il processo di rinselvimento spontaneo.
***barulla: esotericamente (che non é occultismo), la foresta rappresenta il
luogo dove le forze arcane trovano i quattro elementi che corrispondono al
ciclo vitale: acqua, terra, aria, fuoco. E traggono dalla foresta il potere
sufficiente per poter rendere l'uomo un burattino senza possibilitá di
scegliere il suo destino, senza libero arbitrio.
Questo fu forse, anche una delle cause per la quale la Chiesa combatté
contro la magia.
*Zanasi: Quando William Shakespeare accoglie la leggenda di Macbeth,
consultando le cronache di Raphael Holinshed, espande i caratteri oppositivi
dei luoghi, generando percorsi intercorrenti tra castello e brughiera
selvaggia che ricalcano, sul piano della metafora psicologica, le tortuose
peregrinazioni di un pensiero oscillante tra logica e irrazionalità.
***barulla: ma anche ció che noi definiamo irrazionalitá ha la sua logica.
Questo perché da sempre (dalla sua comparsa sulla terra),  l'essere umano
*sa* di avere input sia esterni che interni non soltanto materiali ma anche
spirituali, sia negativi che positivi (archetipi). Ma tali input non devono
mai privarlo del libero arbitrio. La magia, in Machbeth, cerca di privarlo
di tale libero arbitrio. Un input esterno troppo forte per poter essere
evitato.
*Zanasi: Proprio nella brughiera e in una caverna si formulano i vaticini
delle streghe che, all'inizio del primo e del quarto atto, scandiscono la
divisione della tragedia in due cicli: l'uno iniziale, durante il quale
l'azione esordisce, fino a raggiungere il suo acme nel terzo atto, e l'altro
conclusivo, contrassegnato dal sovvertimento dell'azione stessa.
"Salve Macbeth, che d'ora in poi sarai re!" (Atto I, scena 3^). The
instruments of darkness, gli strumenti delle tenebre, ovvero i demoni
tentatori di memoria evangelica, hanno intercettato una vittima predisposta
a far sì che l'evento preconizzato si realizzi: da tale momento in poi il
libero arbitrio di Macbeth potrebbe coincidere soltanto con la scelta di non
commettere il male, ma l'ambizione ha il sopravvento, nell'accondiscendere
all'avverarsi della profezia.
***barulla: l'ambizione é uno degli input che provengono dalla parte
negativa dello spirito. Esso concentra l'egoismo, la potenza ed il prestigio
solo su di esse, dimenticandosi degli altri, e facendo si che il soggetto si
senta completamente appagato per ció che fa unicamente per sé stesso, senza
curarsi di chi gli sta intorno. Calpestando ogni diritto umano. É quindi un
valore negativo, in opposizione al valore positivo della giustizia e
rettitudine della Veritá evangelica.
*Zanasi: La morte è il prezzo del peccato, secondo San Paolo, e tale
consequenzialità appare davvero quale tema dominante dell'intera tragedia,
poiché il delitto genera il delitto e determina la morte dell'anima.
***barulla: una morte dell'anima perché ormai completamente succube della
negativitá a cui la stessa anima ha scelto per vanitá e a cui ne é
imprigionata. Costituendo un circolo vizioso, un loop che degenererá in
altri peccati capitali, fino ad arrivare al pensiero del suicidio, tra
l'altro, perpetrato anche da Giuda, per l'incontenibile senso di colpa che
pervade lo spirito dell'uomo ogni qualvolta compie un atto fortemente in
antitesi con la volontá divina. Questo a dimostrare come la Veritá oggettiva
fa sentire tutto il suo peso una volta compiuta l'azione libera del male,
contraria a ció che é la Veritá stessa.
*Zanasi: Re Duncan, il generale Banquo, la moglie e il figlioletto del
nobile Macduff periscono a causa della criminosa volontà di potere di
Macbeth, sobillato peraltro dalla spregiudicata assenza di scrupoli della
consorte.
***barulla: Lady M. é la tipica figura femminile che vuole raggiungere la
perfezione a tutti i costi. Una perfezione che la donna, nella sua
debolezza, sintetizza con il potere di soggiogare tutti a proprio
piacimento, l'ambizione, il dominio, la ricchezza. Tutte cose che appagano
la sfera spirituale negativa e che tengono conto solo del proprio Sé
soggettivo, sempre in un continuo loop che non fa altro che aumentare a
dismisura queste passioni, diventando distruttive per tutti coloro che le
sono intorno, fino a renderla malvagia in tutta la sua essenza. L'anima,
completa la sua trasformazione, convertendosi in negativa all'ennesima
potenza.
*Zanasi: L'aver rinunciato alla aristotelica unità di luogo consente a
Shakespeare di rappresentare sulla scena una pluralità di contesti
ambientali e situazionali, identificabili sia sul piano concreto, sia a
livello simbolico: le streghe appaiono e spariscono come bolle d'acqua,
quasi frutto dell'allucinata fantasia di chi abbia mangiato "the insane
root", la radice della pazzia.
***barulla: questo perché il male rende folli nella sua ubriacatura di
potere sulle menti e sui corpi. Infatti, il male non é controllabile
dall'uomo se tale male, arriva ad un livello da rompere gli argini
dell'equilibrio psichico ed interiore. Ecco perché, é necessario
riconciliarsi con Dio, qualunque male si sia commesso, perché il peso da
sopportare, una volta compreso in tutta la sua tragicitá cosa si é commesso
e cosa si é diventati, puó essere troppo forte e alla fine distrugge lo
stesso uomo distruttore.
*Zanasi: I processi rielaborativi di Macbeth integrano le informazioni
ricevute dalle fatali sorelle in un cervello ormai offuscato e travagliato:
"my dull brain was wrought". E ancora l'ossessione della mente, brain,
ritorna come ripresa tematica nel momento in cui Macbeth è preda delle
proprie follie visionarie: l'assassinato Banquo ricompare davanti agli occhi
dell'uccisore,
***barulla: i sensi di colpa riaffiorano. La coscienza morde, il rimorso per
aver fatto qualcosa di non giusto, non conforme alla Veritá oggettiva che
tutto difende e tutto rispetta. La distruzione per potere, ricchezza, vanitá
e ambizione, non rientra nella Veritá oggettiva, ed M. si sente schiacciato
dal peso di tutta la Veritá che gli rimbalza nella mente, come a porlo di
fronte ad uno specchio, in cui mostra tutta la bestialitá in cui Macbeth si
é trasformato.
*Zanasi:  mentre un tempo, osserva il tiranno, "quando il cervello se ne
andava via, l'uomo moriva e tutto era finito".
***barulla: vorrebbe dimenticare, ma non ci riesce. Il senso di colpa ed il
rimorso affiorano con tutta la loro dirompente luciditá. Ed é questa
consapevolezza (che avviene sempre dopo il delitto), a rendere l'essere
umano distrutto ed inservibile.
*Zanasi: Ma è anche possibile intravedere una traccia indiziaria, una sorta
di prefigurazione inconscia del destino incombente e del tragico epilogo.
L'ordine del mondo si ricompone, allorché una simbolica adesione ai principi
della natura ristabilisce le regole violate; esattamente come le streghe
hanno previsto, la foresta di Birnam avanza contro il re, per sconfiggerlo.
Coperti da frasche, gli uomini di Macduff si spingono fino al castello di
Macbeth, occultando l'entità numerica del loro contingente e cogliendo di
sorpresa il nemico. L'antinomia sociale rappresentata dalla coppia
castello/foresta si risolve finalmente con la disfatta degli oppressori.
***barulla: sembrerebbe sottointendere una giustizia divina che bene o male,
anche se lentamente, é esistente anche su questa terra. Un "non fare agli
altri ció che non vorresti fosse fatto a te", é quanto mai evidente in
questo passo. Non si puó pretendere che ció che é stato compiuto
ingiustamente, non cerchi la sua Veritá e la sua giustizia.
*Zanasi: L'azione giunge a compimento proprio quando Macduff, figlio di
Duncan, rientra sulla scena (atto V), recando la testa mozzata del
sanguinario sovrano.
***barulla: la giustizia di tanta oppressione, viene compiuta per difendere
il popolo da un sovrano che ormai, nulla aveva a che vedere con l'essere
umano, perché folle nel suo desiderio di perfezione e di potere (anche ad
opera della solita donna che non fa che spingere l'uomo sulla strada in
antitesi con la Veritá oggettiva che difende anziché sopprimere i deboli).
*Zanasi: Peraltro, in questa tragedia, che molti critici considerano il
capolavoro di Shakespeare, la caratterizzazione negativa del protagonista è
enfatizzata dalle sue azioni criminose, che implicano una ineluttabile ed
evidente condanna morale.
***barulla: condanna morale perché i valori che vengono calpestati sono i
valori oggettivi. Calpestati per egoismo, potenza, presunzione di perfezione
e di dominio sugli altri, come credere che essere potenti significhi
pretendere solo diritti e non doveri.
E questi sono i risultati per non rispettare una morale oggettiva ed
universale, che fa il bene di tutti e soprattutto dei piú deboli, non del
piú forte.
*Zanasi: Tuttavia, allorché il personaggio riflette sulla condizione umana,
le sue battute eccedono, per così dire, dalla cornice testuale e assumono
una ipotetica validità universale, suscitando nel ricevente, lettore o
spettatore, una corrente di forte empatia, non priva di connotazioni
ambigue.
"La vita è solo un'ombra che cammina, un povero commediante che si
pavoneggia e si dimena per un'ora sulla scena e poi cade nell'oblio: la
storia raccontata da un idiota, piena di frastuono e di foga, e che non
significa nulla" (Atto V, scena 5^). Citando ancora una volta San Paolo,
queste parole risultano essere taglienti come una spada perché hanno, sul
piano psicologico, la medesima valenza del delitto: possono uccidere la
mente, mettendo in dubbio il senso ultimo della vita stessa.
***barulla: perché il senso ultimo della vita stessa, per Macbeth fu perso
per sempre, visto che morí nel peccato, con l'anima altamente negativa. E
tutto ció a cui aveva aspirato, non serviranno piú a niente nel contesto
dell'eternitá che lo dovrá giudicare per ció che ha commesso.
***barulla: NOn si sa bene se Macbeth fu veramente cattivo oppure fu buono e
generoso come i primi scritti lo rappresentano.
Pare che la conversione in altamente negativo fu fatta dopo, ad opera dei
cattivi comportamenti dei regnanti sucessivi.
Forse la figura di Macbeth fu presa perché si suppose una sua bontá solo di
facciata e non di fatto. Oppure perché la storia popolare, non credendo piú
alla nobilitá generosa e buona, convertí lo stesso M. in ció che essi
credevano piú realisticamente.
***barulla: Comunque, M. fu una tragedia ispirata alla perdita dei valori
morali, per raggiungere una perfezione ed un potere che non si puó certo
avere con i soli diritti, ma soprattutto con doveri e responsabilitá verso
tutti quelli che sono sotto l'ala del potente.
Un potente che vede solo diritti e nessun dovere e responsabilitá, diventerá
automaticamente malvagio, perché lederá i diritti, la dignitá e il rispetto
dei popoli, delle persone e soprattutto, dei piú deboli. Si convertirá
quindi in oppressore, cinico e malvagio, e ció contribuirá a portarlo ad una
specie di circolo vizioso negativo, che aumenterá di intensitá fino a
spogliarlo di tutto ció che é l'essere umano, trasformandolo in mostro.
Cosí, la perdita dei valori morali oggettivi, portano l'essere umano ad
essere una bestia, imprigionato in ció che piú lo appaga mentalmente ed
interiormente ed immediatamente, incurante del male che questo suo
comportamento causerá prima agli altri e per ultimo a sé stesso.
Ma chi viene privato con la forza della Veritá oggettiva senza che ne abbia
la volontá, fa si che tenda nuovamente ad essa, ricercando la stessa Veritá,
formata dalla giustizia e dalla difesa dell'oppresso.
Cosí M. ormai consapevole di ció che aveva fatto, e folle per il senso di
colpa, si arrende alla giustizia naturale, che sempre tende alla Veritá.
P.S. ho voluto anch'io dare il mio contributo (da ignorante)
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