Newsgroup: it.cultura.filosofia
Titolo: Arte e senso della vita: le idee di un diciassettenne.

Queste mie parole non sono una sorta di faro che s’illumina nel buio
di anni di interrogativi, voglio semplicemente dare una forma a questo
buio, rendendolo vivibile, accogliente. Fin dall’età in cui ero capace
di ragionare da solo la mia vita è sempre stata una continua ricerca,
un cammino al quale non mi sono mai posto limiti, se non quelli
invalicabili dalla fantasia.
Sono finalmente giunto ad un primo traguardo, di un percorso che sarà
lungo e pieno di tappe e sorprese. Quante volte da bambino (sarò
sempre bambino) guardavo la penombra ricoprire la parete bianca sopra
il mio lettino, perdevo la mia mente nell’intento di raffigurarmi
l’infinito, sondando con la fantasia il significato della vita,
immaginavo l’aldilà della morte, accarezzavo distaccato l’idea del
suicidio, una scelta idealizzata che non avrei mai fatto
perché preferivo i miei giochi e le mie fantasticherie alla morte.
Quante volte da adolescente (lo sono ancora e lo sono sempre stato,
forse lo sono nato) scrutavo gli specchi per riflettere sul tempo che
passa e sul destino della mia vita, un limbo sospeso fra le incertezze
del futuro, i ricordi del passato e la voglia di scoprire, di andare
al di là, altrove, dove nessuna mente umana aveva mai osato arrivare.
Negli anni della mia prima adolescenza la tentazione del suicidio come
catarsi, come occasione di scoperta, si faceva sempre più vivida; non
era la sofferenza che mi suggeriva di annullarmi in un gesto folle, ma
la curiosità malinconica. Un giorno decretai che l’arte era il senso
della mia vita, ma l’arte fine a se stessa è sterile. Sono giunto ad
una conclusione che, per quanto stabile, spero non sarà
l’ultima della mia vita. Il vero senso della vita non è altro che la
ricerca, la ricerca delle risposte alle domande che l’uomo si pone da
millenni e che ognuno si pone fin da bambino. No, non sono le risposte
quelle che cerchiamo, esse sono già presenti nel tessuto stesso
dell’universo. La natura non ha una consapevolezza di se, la
nostra introspezione appartiene a noi in quanto esseri pensanti in
grado di porsi delle domande, in natura tutte le leggi fisiche sono
già espresse in quanto esistono, a noi non resta che interpretarle in
termini umani; una mela che cade al suolo, un puro fenomeno che
avviene e basta, io però posso dare a questo fenomeno una forma
intelligibile, universale e comunicabile, ed ecco che
la mela cade per terra a causa della legge di Newton (F=GmM/r^2). Le
risposte quindi sono sotto i nostri occhi, il nostro compito è di
tradurre le leggi già esistenti in termini intelligibili e
criticabili. Ma se così fosse, come mai ci
danniamo tuttora per cercare invano le risposte alle nostre domande
esistenziali? I nostri strumenti d’indagine sono limitati, sufficienti
per comprendere fenomeni elementari (ci sono voluti migliaia di anni
per comprendere come mai una mela cade al suolo) come la gravitazione
o il funzionamento per linee generali del nostro organismo; ma tutto
si rivela frustrante e insufficiente quando cerchiamo di indagare
sulla morte, un evento comunissimo, ma la cui comprensione ha bisogno
di strumenti che adesso non possiamo neanche immaginare.
Come possiamo pretendere di capire il fine del cosmo, l’origine
dell’universo quando non conosciamo appieno le sue leggi fisiche e le
sue strutture ultime?
Nel nostro cranio conserviamo la struttura più complessa dell’universo
conosciuto, il nostro cervello, ma non lo conosciamo che in minima
parte.  L’umanità, nel corso dei millenni è andata avanti in questa
ricerca continua, i primi uomini non erano che dei bambini, senza
neanche un tassello del puzzle della realtà al posto giusto, non
avevano gli strumenti per interpretare i fenomeni che li affascinavano
e sui quali s’interrogavano. Adesso moltissimi
tasselli sono al loro posto, ma sono troppo pochi perché s’intraveda,
anche in minima parte, l’immagine che possa rivelare la realtà e che
possa soddisfare i nostri dubbi sull’esistenza.
Occorreranno milioni di anni, miliardi, è un cammino aperto e per
adesso non si vede né un orizzonte né un traguardo raggiungibile,
forse l’uomo, come essere, non ha le capacità fisiche di raggiungere
la conoscenza ultima, ma la nostra limitatezza non è che un ponte sul
domani, come i miseri batteri non furono altro che un anello della
catena evolutiva che portò la relativa semplicità
della cellula alla grande complessità del nostro cervello.
Se le condizione ultima della conoscenza è l’essere un’entità divina,
onnisciente e onnipotente, è a quella metamorfosi che dobbiamo
tendere. Se in milioni di anni organismi unicellulari si sono evoluti
in quello che siamo noi oggi come ultimo anello di una catena
evolutiva aperta e in sviluppo, allora anche l’uomo moderno in
miliardi di anni potrà evolversi per raggiungere una
condizione divina. La ricerca, ricerca, siamo in costante ricerca, le
epoche di oscurantismo e di ristagno culturale non possono spaventarci
se, come diceva Heiddeger, l’essenza dell’uomo è nella domanda e la
ricerca è un bisogno fisico primordiale. Se quindi la scienza è la
ricerca pratica , “sul campo”, e la filosofia è una ricerca
“metafisica” puramente teorica, le due discipline hanno
bisogno di camminare parallelamente dato che la prima dà alla seconda
elementi di base e tangibili per ogni speculazione, mentre la seconda
dà alla prima una “forma mentis”, un percorso da seguire e i vari
percorsi del pensiero che possono essere seguiti.
Ma qual è allora il ruolo dell’arte in questa continua ricerca
dell’uomo? Se è verificabile che l’arte è presente in ogni popolazione
dalle svariate coordinate storico-geografiche che abbia una propria
identità culturale e un certo sviluppo sociale dalle caratteristiche
umane e se non conosciamo popolazioni dotate di uno sviluppo sociale
tale da implicare la presenza di una
comunicazione culturale che non abbiano sviluppato una propria
identità artistica, dobbiamo concludere che l’arte stessa è un
elemento fondamentale delle società umane. Se quindi sia l’arte che il
senso di ricerca sono due elementi fondamentali che distinguono l’uomo
dagli altri esseri viventi, significa che, ancora una volta, l’arte e
la ricerca di spiegazioni ai quesiti esistenziali sono strettamente e
direttamente collegati tra di loro. Bisogna supporre che, se sono due
elementi profondamente correlati, allora non c’è
ricerca , non c’è progresso se non c’è arte. Come mai? Che cos’è
l’arte?
L’arte è fantasia, creazione. Come disse Schelling, l’artista + un
essere superiore in grado, al pari di un dio, di creare finzioni. Con
l’arte l’uomo ha l’opportunità di andare al di là dell’interpretazione
scientifica e filosofica della natura, l’artista non ha bisogno di
osservare metodicamente la realtà per
comprenderla, l’unica ricerca è quella estetica, la ricerca espressiva
che può trasmettere qualcosa.
L’artista è un attento osservatore del mondo che lo circonda, del
visibile, del godibile. Se una formula fisica che descrive la realtà o
un concetto filosofico rimangono pure riduzioni in termini sintetici
di cose che possiamo osservare, una riproduzione artistica utilizza
gli stessi elementi di base senza rielaborarli, penetrano il nostro
animo attraverso i soli segni. E’ così che
ogni forma d’arte è è una ricerca continua in quanto tenta di
rappresentare o reinventare una condizione interiore propria dell’uomo
o una pura e diretta visione della natura. Forse l’artista rappresenta
ad uno stato embrionale quello a cui l’evoluzione tende, l’artista è
in potenza quello che un giorno sarà l’uomo dalle caratteristiche
divine?  ma, infine, quale posto occupa la ricerca del piacere? Forse
è un puro istinto di origine evoluzionistica? Cerchiamo il piacere per
continuare a vivere proprio come ricaviamo piacere dal sesso per
assicurare la riproduzione della nostra specie.  Forse è così, e se
così fosse potremmo anche spiegarci l’esistenza del dolore
dell’angoscia, del male di vivere che spesso ci prende.
Come mai? Probabilmente perché le cose si distinguono quando vengono
messe in contrasto: se vivessimo l’orgasmo come una sensazione
continua durante tutta la
nostra vita, esso non avrebbe nulla di attraente e piacevole… 
continua?
se siete arrivati fin qui vi ringrazio immensamente.
Domenico Ingenito (alias Laurence Wrighton)
nar...@uniserv.uniplan.it
"La vie est ailleurs" Arthur Rimbaud

sě sono arrivato fino in fondo...
bhe... tutto molto bello, ma il tono usato č un pň assolutistico ed omni
spiegativo =)
cmq aspetto la seconda parte....
cosě parlň Zarathustra

> "La vie est ailleurs" Arthur Rimbaud
leggi  "la vita e' altrove" di Kundera, Adelphi, e forse arrivi a 18
buon viaggio!
francesco

Io credo che non ci sia alcun legame tra arte e vita, semplicemente perché
l'arte non esiste. E' soltanto il disperato tentativo di quelli che chiamano
artisti di tradurre in parole, note o colori la vita. Un tentativo destinato
al fallimento e alla conseguente dannazione lungo tutto l'arco della vita,
forse oltre.
Questo è il mio pensiero.

Io credo che l'arte e la vita non abbiano alcuna attinenza, semplicemente
perché l'arte non esiste. Esiste solo la vita che uno di quelli che chiamano
artisti si sforza di mettere per iscritto, tradurre in note o in colori. Ma
lo fa imperfettamente e con il fallimento scritto nel proprio codice
genetico. Per questo è costretto a dannarsi per tutta la vita, forse oltre


Quindi se la vita si nutrisse d'arte (vedi musicisti e sopratutto attori,
che non vedono nulla al di fuori di note, palcoscenico e pubblico), sarebbe
un inutile cibarsi di se stessi, perchč l'arte č la vita stessa e quindi
ognuno consumerebbe se stesso per continuare a vivere. E' cosě?

 Questo è il mio pensiero.
A me piace pensare che la funzione degli artisti sia la più nobile che possa
esistere; ciascuno ha un lavoro (lasciamo perdere la disoccupazione), e diciamo
che ciascuno è in grado di fare una cosa principalmente.
A che serve a costui la musica, la poesia e le altre arti?
Semplice: secondo me per godere di più e per conquistare le donne (forse perchè
queste sono maggiormente incantante degli uomini dall'arte, o forse perchè
qualcosa di artistico detto o fatto da un amante vale infinitamente più di
quella stessa arte che si può osservare in un museo).
Una dolce musica, una poesia possono suscitare emozioni formidabili.
Null'altro può riuscire in questo scopo; l'arte crea emozioni.
E non c'è nulla di più grandioso (ed irripetibile).
Leviathan