Newsgroup: it.arti.fumetti
Titolo: Per Van Hamme, mancano i buoni sceneggiatori?

Il Wall Street Journal, nella sua versione online, parla anche di
fumetti franco-belgi. E in un articolo dell'8 maggio 2009, parlando di
Van Hamme, cita alcuni suoi commenti sull'assenza di giovani
sceneggiatori belgi che possano prendere il suo posto.
Il link all'articolo � questo:
http://online.wsj.com/article/SB124173342051198053.html
Tutto il mondo e' paese? E' colpa dell'inquinamento? O ci sono cause
culturali ed economiche al desolante stato delle "storie" (nel senso di
qualcosa da raccontare, non belle figure) dell'attuale fumetto
commerciale in Italia, negli USA, e (pare) anche in Belgio?
E' aperto il dibattito: che ne pensate?
--
Ciao, 
/\/\oreno


Bhe il fumetto ha l'oggettivo problema che si possono ereditare
personaggi/testate/formule narrative creati da altri e/o maturati in
ambienti sociali e storici diversi da quelli attuali. . Normalmente gli
altri mezzi di narrazione (tranne in parte la fiction) si adeguano
producendo prodotti nuovi, non si preoccupano di riammodernare personaggi
(per esempio), magari creano dei "cloni" ma non devono comunque
salvaguardarne l'immaginario collettivo (che � quello che in realt� ti
frega). Le saghe cinematografiche originali sono pochissime e comunque corte
a livello di numerosit� di episodi. Nei romanzi i personaggi e i loro
universi muoiono con i loro autori, in gran parte dei casi.
Dovendo lavorare con "storie" di altri lo sceneggiatore di fumetti che fa? O
cerca di diventare un bravo imitatore dei predecessori o cerca di rinnovare
la testata in qualche suo aspetto (questo se ha un editore e un pubblico che
gli permettono di farlo)
Il problema di fondo � che se diventi un imitatore c'� poco da fare tanto
piu �/sono stati bravo/i i tuoi predecessore/i tanto piu risulter� difficile
esserne all'altezza.
Quello che non si capisce (non si vuole capire) � che tenere *tutti* gli
elementi narrativi di successo (o ritentuti tali) di una testata porta
inevitabilmente al declino (creativo) della testata stessa, a cui prima o
poi seguir� quello editoriale, non si puo ripetere per sempre la stessa
cosa, per quanto si possa essere bravi a camuffarla.
Non basta ammodernare le situazioni narrate, il linguaggio, le tecniche
relative a tavole e vignette, bisogna anche avere il coraggio di
auto-imporsi (come autore, come editore) un cambiamento narrativo su un
qualunque versante (ambientazione, personaggi, situazioni narrate,
cambiamenti di prospettiva etc) non necessariamente una rivoluzione basta
anche una evoluzione in qualcosa di differente se non proprio di nuovo,
almeno imho.
L'importante � che siano cambiamenti *reali*, non estetica, giusto per fare
un colpo ad effetto. Il cambiamento deve riposizionare, anche solo di poco,
la testata, certo chiaramente questo implica la responsabilit� di fare delle
scelte, ma se si vuole raccontare qualcosa bisogna pur prendersi la
responsabilit� del messaggio.
Vuoi raccontare chesso il dolore della perdita di un amico dell'eroe, deve
essere un amico che anche il lettore percepisce come tale, non povero pinco
pallo creato ad hoc. Quindi dovrai eliminare un co-protagonista o almeno un
co-primario.
Hai fatto "vivere" una storia d'amore alla tua piuttosto frigida eroina
pseudo-criminologa, adesso che questa storia � finita non puoi far
semplicemente sparire il suo ex-moroso. Visto che comunque in potenza questo
� un argomento un attimo piu interessate di chesso...la sua gatta.
(ovviamente questi, specie il secondo, sono esempi puramente casuali :-) ).
Sebbene la fiction sia avvantaggiata in termini di coinvolgimento del
telespettatore rispetto allo stesso utente che diventa lettore in un
fumetto, continuo a percepire una grande distanza a livello di narrazione
rispetto alla serialit� televisiva (per certi versi il prodotto piu vicino,
anche in termini commerciali, al fumetto).
 
Chiaramente sto parlando di fiction americana, perch� se dovessimo guardare
quella nostrana non potremmo che consolarci, decisamente molti sceneggiatori
di fumetti, anche italiani, sono imho molto piu bravi degli sceneggiatori
televisivi. Almeno per i generi che ho avuto modo di confrontare.
Visto che stiamo parlando di capacit� di raccontare storie, segnalo un
intervista di Boselli, la cui lettura mi ha fatto cadere le braccia (per
tacere di altre parti anatomiche) e che decisamente non mi fa ben sperare
per il futuro di Tex.
 
Boselli ha dichiarato (o spacciato) come una anomalia causata da circostanze
particolari, la storia che molti reputano un inizio di cambiamento di rotta
per quanto riguardava Tex. La realta "ufficiale" � che anche Boselli segue
in maniera ortodossa la "tradizione texiana". Boselli stesso si premura,
puntigliosamente, di sottolineare che non solo si guarda bene anche dal solo
toccare qualcosa dei co-primari (non importa che la gran parte di essi lo
siano diventati piu per caso che per scelta voluta, all'origine della loro
creazione) ma che questo autore "innovatore" non pensa neppure di creare
nuovi veri co-primari per non turbare gli equilibri della serie...e stiamo
parlando di co-primari!
http://www.comicus.it/view.php?section=interviste&id=256
Ciao, Mauro.
--------------------------------
Inviato via 
http://arianna.libero.it/usenet/


http://www.comicus.it/view.php?section=interviste&id=256
Classico caso di persona che predica male ma razzola bene... meglio cosï¿½
che il contrario. ;-)
-- 
Jolan Tru
Filippo "Hytok" Simone
http://perestroika.iobloggo.com/

 che il contrario. ;-)
Bho leggendo i suoi ultimi tex direi piu classico caso di chi "ma chi me 
lo fa fare...tanto mi pagano (presumo bene) lo stesso e tengo gia una 
testata mia per far quel che mi pare"
-- 
Ciao, Mauro.
Le storie sono il collante del mondo.
Jane Yolen.

E' aperto il dibattito: che ne pensate?
Che non so nemmeno, alla lettura dell'articolo, se il campo della
discussione sia stato delimitato.
Insomma, mi sembra di capire che Van Hamme stia cercando un
successore, e che non trovi uno scrittore che gli vada bene. E fin qui
OK, ma non penso che si possa fare una valutazione dell'ultima
generazione di scrittori se non in termini di potenzialita' (e va
bene, Van Hamme, in quanto persona che vive di scrittura, sar� anche
bravo a fare queste considerazioni, ma sta cercando un altro Van
Hamme, mentre, per dire, un Morvan vorrebbe fare il Morvan).
Ma comunque, torniamo al punto e cerchiamo di delimitare questo
benedetto campo: che cosa sta cercando Van Hamme? Non penso uno Sfar,
non qualcuno, cioe', che cerca di lavorare ai confini del mezzo,
quanto un narratore in senso classico con una grande padronanza dei
mezzi del mestiere.
Non credo, ampliando il campo a quella che e' la tua questione, che il
problema sia nel qualcosa da raccontare, ma in quello che e' il cuore
stesso del mestiere, il come raccontare, nel senso di mestiere (e qui,
con quel "commerciale", hai intuito il punto).
Abbiamo, nel mondo, (relativamente) giovani scrittori che si stanno
distinguendo per mestiere, e questi ultimi sono in percentuale
considerevolmente diversa rispetto ai tempi passati?
Spannometricamente, mi sembra che, ripensando ai tempi passati, per
ogni scuola (continuando a restare nel recinto del fumetto
"commerciale" ad alata tiratura) risalti particolarmente una manciata
di nomi per ogni "epoca", che risulta una percentuale piuttosto bassa
rispetto al titale dei lavoratori del mezzo. Servirebbe un po' di
ricerca per confortare con dati precisi quest'impressione, ma non sono
certo in grado di farla nello spazio di questa risposta.
Un'altra domanda interessante sarebbe: sta diminuendo il numero totale
di lavoratori del mezzo? Andrebbe fatto un piccolo studio (una cosa
che possiamo fare inter nos, anche su questo thread, unendo le
conoscenze che abbiamo nell'ambiente), ancora una volta comparando le
varie "epoche", scuola per scuola.
Per dire, in Argentina per il periodo della crisi e' aumentata
l'autoproduzione, che ha portato nuova carne al fuoco, ma quanti di
questi ragazzi possono vantare adesso un solido mestiere?
Cosi' come in Italia l'autoproduzione, dagli anni '90, e' diventata
una percentuale spesso importante, in termini di produzione se non di
vendita, del mercato, ma bisogna vedere anche qui quanto
quest'esperienza si e' tradotta in mestiere per i giovani autori.
Spero di avere il tempo di sviluppare alcuni spunti della risposta di
Kaosmaster, che ha introdotto un tema, quello della stretta
continuita', molto interessante e che conta pochi esempi in altri
mezzi (questo tema, in effetti, potrebbe anche legarsi a quello del
pregiudizio sul mezzo). Forse la cosa piu' vicina si puo' riscontrare
nei format cinematografici ripresi da altri mezzi (si pensi ai film di
Star Trek e al codazzo di discussioni che spesso si portano dietro).
-- 
Buon cammino!
il_pellegrino
"Leggo per legittima difesa." - Woody Allen