Newsgroup: it.arti.fumetti
Titolo: [LUNGO] Adattamento e manipolazione del pensiero 2/3

PERCHE' RIADATTARE UN CARTOON?
- Adeguamento ai tempi e manipolazione del pensiero -
Francesco Filippi, Novembre 1998
Articolo comparso in versione parziale su Manga Giornale n.8 (Cartoon
Club, marzo 1999)
- PARTE 2 DI 3 -
Fino a questo punto sono state analizzate le varie modalità di
manipolazione a cui è stata sottoposta la vecchia versione di Artù. Ma
chi garantisce che non sia stata proprio questa a suo tempo ad essere
stata doppiata in maniera distorta e "inasprita" nei termini e nei
modi, magari allo scopo di accattivarsi maggiormente il pubblico?
Perché la nuova versione non potrebbe cercare di restituire agli
spettatori la versione originale del cartone animato? Purtroppo per
rispondere a questa obiezione non è possibile avvalersi dei nastri
giapponesi, rinchiusi in chissà quale archivio italiano. Tuttavia si
possono articolare ugualmente alcune considerazioni: innnanzitutto
nella versione di Mediaset sono presenti numerosi tagli a livello
filmico, dei quali si è già parlato. In secondo luogo non solo in
Artù, ma anche in molti altri cartoni animati andati in onda su
Italia1 e Rete4, nel nuovo doppiaggio si verificano delle palesi
incongruenze tra il dialogo e le immagini: precedentemente si è ad
esempio vista la scena in cui il Cavaliere Verde rivela ad Artù la
strada del suo destino, rappresentata simbolicamente dalla mulattiera
nella nebbia. Ora, scegliere di ripristinare l'originalità di un
prodotto artisitco presupporrebbe la volontà di restituire l'integrità
dell'opera stessa. Limitarsi ad un recupero parziale dell'autenticità,
pur potendo invece intervenire fino in fondo in una azione di questo
tipo, significherebbe contraddire le proprie intenzioni. Per questo
motivo è legittimo ritenere che le vecchie edizioni dei cartoni
animati siano più autentiche rispetto alle corrispettive trasmesse da
Italia1, anche laddove non sia possibile reperire una testimonianza
diretta della loro autenticità.
CONSIDERAZIONI E COMMENTI
Ora che le differenze tra le due versioni sono state illustrate, è
venuto il momento di provare a darvi una spiegazione e soprattutto di
ricostruire l'immagine di pubblico e infanzia che vi sta dietro. 
Innanzitutto è stato tolto qualsiasi riferimento al fatto che il
cartone animato è giapponese - che si tratti di una sigla, di una
scritta, di un sottotitolo, di una canzone, di nomi (non nel caso di
Artù, ma sicuramente dei cartoons ambientati in Giappone): per quale
motivo? In una intervista, Alessandra Valeri Manera, responsabile
delle trasmissioni a cartoni animati sulle reti Mediaset, ha risposto
che "il cambio dei nomi viene fatto molto spesso perchè sono nomi
impronunciabili" e che le scritte "non le togliamo certo per fare un
dispetto a qualcuno, ma perché pensiamo che il bambino piccolo non
sappia leggere, e quanto agli altri telespettatori, non ci risulta che
la maggioranza di essi conosca il giapponese".
Prima di trarre conclusioni occorre considerare qualche altro
elemento: ad esempio che la fonetica giapponese è molto musicale e
scorrevole, anche più della lingua italiana, né del resto sono mai
stati segnalati, da vent'anni a questa parte, casi di fanciulli
traumatizzati da un nome o da una scritta incomprensibile. Si tratta
dunque di razzismo nei confronti del Sol Levante? Direi proprio di no,
anche perché i cartoons nipponici, per il seguito di pubblico che
hanno sempre avuto - spiegabile col la loro capacità di assecondare
importanti bisogni immaginativi - hanno sempre fruttato tanti soldi a
chi li ha trasmessi. E allora emerge l'ipotesi che non si voglia far
apparire giapponese un cartone animato per via dell'opinione ancora
molto diffusa in Italia che il cartoon nipponico sia necessariamente
brutto, terrificante e diseducativo. E se qualche mamma si accorge che
il suo pargolo sta guardando un programma "sospetto" è prontissima a
distogliere il fanciullo dal teleschermo o da quel programma quando
addirittura non decide di impugnare le armi della pubblica protesta.
La qual cosa è assai paventata dalla stessa A.V. Manera: "Adattare una
serie è un'operazione costosa, con un grande dispendio di energie, ma
riteniamo che in questo modo la serie possa funzionare, o meglio,
eviti qualunque tipo di problema". Quello però che rischia di passare
inosservato è che i bambini di vent'anni fa sapevano benissimo che si
aveva a che fare con cartoni giapponesi, li riconoscevano come tali e
se ad esempio vedevano una giocatrice di pallavolo che poco
credibilmente faceva allenamento con delle catene ai polsi, avevano
modo di dire che almeno alcuni giapponesi hanno (o almeno raccontano)
una visione del mondo diversa dalla nostra. Ora, privare un prodotto
di riconoscibili elementi contestualizzanti, soprattutto se si ha a
che fare con dei bambini, è un'operazione quanto mai azzardata. Il
contesto è il primo strumento che si può utilizzare per decifrare la
realtà, nel bene e nel male.
Prima di accettare la suddetta ipotesi esplicativa proviamo ad
indagare attorno ad altri elementi, come le parole che richiamano una
negatività, le quali, abbiamo visto, sono state tolte o abbassate di
grado. Dietro questa scelta si potrebbe supporre il seguente
ragionamento: venendo meno ad esempio la parola morte, questa non
viene neanche pensata, soprattutto dai bambini più deboli e indifesi,
i quali, non essendo esposti a concetti negativi, hanno un'occasione
in meno per essere influenzati negativamente o traumatizzati.
A parte la discutibilità e l'azzardo di un'opzione pedagogica di
questo tipo e soprattutto di questa entità, resta il fatto che
qualcosa non quadra: come mai, infatti, "la zia che odiava la
violenza" (niente di più positivo ed educativo) è diventata "la zia
dolce e generosa"? E perché "Non perdoneremo coloro che disprezzano e
calpestano la vita umana. Li combatteremo fino allo stremo delle
nostre forze!" (discorso nobilissimo) è diventato "Non dimenticheremo
mai il tuo nobile gesto e prometto solennemente che presto giustizia
sarà fatta"?
Andiamo ancora un poco avanti: perché il sangue, qualsiasi tipo di
sangue, in qualsiasi tipo di situazione,  non si può mostrare? La
vista del rosso o la permanenza di un teschio sullo schermo sono
davvero sempre "tossiche"?
Prima di rispondere rimane da considerare l'altra faccia della
medaglia: cioè che nella nuova versione di Artù si perde un'occasione
per imparare che le lame tagliano e che il peggio che può capitare
andando a far la guerra non è semplicemente cadere giù per una
scarpata. Se la violenza è contestualizzata e gestita adeguatamente (e
in Artù lo è senz'altro) essa può dare un importante contributo
educativo e informativo.
Il problema ancora una volta sembra però essere un altro, cioè evitare
che mamme (più o meno riunite in associazioni) e psico-peda-esperti di
età evolutiva si insospettiscano e "scatenino il finimondo", come dice
A.V. Manera: sia le une che gli altri hanno necessariamente molte
altre attività di cui occuparsi (da stirare i vestiti a condurre corsi
universitari), per cui non hanno certo il tempo di vedersi con
attenzione tutto quello che i loro bambini guardano, di studiarselo
puntata per puntata. "Passando" distrattamente davanti al televisore,
non hanno modo di esaminare il contesto delle vicende, motivo per cui
quest'ultimo non è un elemento preso in considerazione nella scelta
degli elementi da togliere e perché, ad esempio, una scena decisamente
violenta ma confusa viene mantenuta. E se ci sarà senz'altro qualche
telespettatore non-cattolico in più poiché i discorsi religiosi sono
stati neutralizzati, tutti i genitori - sentendo la dolcezza e
tenerezza delle voci - si tranquillizzeranno sapendo che i loro
pargoli sono in sicure mani di bambagia.
Rimane a questo punto da prendere in considerazione ciò che invece non
è appariscente: le usanze culturali diverse o storiche, la
semplificazione del linguaggio, i discorsi che implicano un
ragionamento. Una prima considerazione che si può fare è che
l'incontro con un qualcosa di diverso dal ristretto quotidiano
(culturale o linguistico) richiede uno sforzo cognitivo e soprattutto
la pensabilità del diverso. Ed è indubbio che ciò comporti del
disagio. D'altra parte è più facile rimanere intrappolati felicemente
nei meccanismi dell'attuale, che diventano una necessità. Si potrebbe
ipotizzare che queste nuove strategie di adattamento televisivo
vogliano evitare qualsiasi tipo di disagio e assecondino (finendo per
alimentare) l'umana tendenza a dipendere dal noto, il che significa
estendere alla televisione il linguaggio e il pensiero più mediocri di
ogni giorno. Un linguaggio articolato permette infatti un pensiero
articolato e sottile, indubbiamente scomodo. E invece è comodo che il
bambino trovi sui canali televisivi quello che si aspetta, il suo
mondo che già conosce: dà illusione di onnipotenza, di controllare
tutto e di avere tutto subito. Perché il mondo dovrebbe essere
diverso? Perché il mondo dovrebbe cambiare? Perché dovrei farlo
cambiare io? Perché dovrei cambiare canale?
Quando gli dei vogliono perdere un uomo, dicevano i greci , gli danno
esattamente quello che desidera. E non si può desiderare ciò che non
si conosce. Se per raggiungere un obiettivo, ad esempio soddisfare una
curiosità, è necessario compiere un viaggio, durante il tragitto ci
costruiamo delle strutture, facciamo dell'altro e facendolo cresciamo
e ci formiamo la nostra identità. Ma se abbiamo immediatamente quello
che vogliamo (e che già conosciamo) senza fatica, rimarremo quelli che
eravamo. O magari, a lungo andare, diventeremo molto meno di quello
che eravamo; sempre meno differenziati rispetto agli altri, sempre
meno consapevoli dei nostri limiti e delle nostre esigenze. Solo chi è
abituato a giocare (il gioco è il miglior meccanismo adattivo
dell'uomo), a muoversi attivamente negli interstizi, riesce a essere
libero, a risolvere i problemi, a vivere bene. E' necessario però che
sia abituato a farlo, allenato a trovarsi a proprio agio nel disagio
di questi buchi mentali, a patto però che questi spazi gli vengano
concessi. Quanti spazi per la riflessione sono presenti nella nuova
versione di Artù? Praticamente nessuno, dal momento che il narratore
li riempie tutti.
E solo una questione di audience? Forse. Ma intanto come spiegare la
seguente manipolazione? Artù e compagni stanno compiendo una
difficilissima scalata per arrivare in cima ad una montagna e farsi
dare il sacro scudo da un eremita. Ad un certo punto il piccolo
Guerrehet non ce la fa più e vuole desistere. Artù allora lo
incoraggia: "Per fare cose importanti ci vuole sforzo e sacrificio".
Nella nuova versione è diventato semplicemente: "Devi farti coraggio".
Certamente per chi sta in alto è scomodo che chi sta in basso si
convinca che con sforzo e sacrificio può arrivare in alto. E' più
conveniente che ci si limiti a consolarlo.
Prima di concludere, e per dare un metro di misura in più per valutare
il tutto, potrebbe essere utile fare un confronto con un altro doppio
adattamento, quello di "Lilli e il Vagabondo": due adattamenti in casa
Disney a quarant'anni di distanza. I dialoghi non sono stati
modificati di una virgola se non quando il parlare quotidiano
conteneva temini decisamente datati: ad esempio "canile" (inteso come
casetta del cane) è diventato "cuccia" e "codesto modo" si è
trasformato in "questo modo", mentre "eziandio" è stato tolto. Là dove
vi era un altrimenti non comprensibile cartello in inglese sono state
sovrapposte le corrispondenti parole italiane. Qui non si tratta di
semplificazione linguistica, il livello del nuovo doppiaggio non è
inferiore al vecchio e sono rimaste parole "negative" come
"assassinare".
Ma allora quale immagine di spettatore risiede dietro le scelte del
riadattamento di Artù? Apparentemente, e stando alle dichiarazioni di
A.V. Manera, vengono tolte le "sequenze che un comitato di specialisti
dell'età evolutiva - quindi psicoterapeuti, insegnanti, ecc. - hanno
segnalato come potenziali produttrici di problemi ai bambini". Ad
esempio "rappresentazioni per noi difficilmente accettabili - e con
'noi' non intendo persone adulte, ma in particolare il nostro pubblico
dei bambini: dobbiamo tener presente che noi siamo una nazione
caratterizzata da un'educazione cattolica". Insomma, una televisione
che ha a cuore l'infanzia e la fiducia del pubblico. Ma ad uno sguardo
portato in maggior profondità emerge un'immagine di pubblico e di
infanzia ben diversa, ossia di mero SFRUTTAMENTO. Innanzitutto hanno
molta più rilevanza le mamme dei loro figli: l'importante è che queste
credano di avere in casa una baby-sitter affidabile, indipendentemente
dal fatto che lo sia davvero. E i piccoli telespettatori contano solo
nella misura in cui subiscono beati la televisione (e la vita) senza
cambiare programma.
Giunti a questo punto, qual è il peso di tutta questa dissertazione?
Come dice la pur ribelle Julia in "1984" di Orwell, sono tutte
fesserie e quindi che gusto c'è a preoccuparsene?
Tanto sono solo cartoni...
Sarà, ma intanto un bambino guarda mediamente la televisione due ore e
mezza al giorno, e questo tipo di esperienza lo coinvolge e lo
interessa molto, senz'altro più della scuola. Tra i programmi più
amati (non solo dai bambini) ci sono i cartoni animati, il cinquanta
percento dei quali (circa sei ore al giorno) viene trasmesso dalle
reti Mediaset. Sei ore di Mediaset al giorno sono molte o poche?
Senz'altro non sono poche, ma fortunatamente nella nostra vita non ci
sono solo i cartoon. Il problema però si aggrava tenendo conto che non
viviamo e cresciamo in una società per il resto sana. Basti pensare
che in una situazione simile si trovano molti settori
dell'intrattenimento, a partire dai giochi e giocattoli per piccini e
per adulti.
Si può fare qualcosa?
Francesco Filippi
E-mail: 
p.c...@iol.it

conteneva temini decisamente datati
Questo dimostra che, nelle societa' occidentali,  c'e' in generale un
metro di valutazione diverso per quello che viene dal Giappone e per
quello che viene da altre parti del mondo.
-- 
        <ilciccio> ---> 
cicci...@tin.it
                                   ICQ: ciccio #40417977
        Otaku, e fiero di esserlo.   :P

realtà, nel bene e nel male.
Volevo solo sottolinearlo. Mi sembra un punto assolutamente fondamentale.
-- 
----------------
     C E Z 
----------------
gval...@usa.net

Volevo solo sottolinearlo. Mi sembra un punto assolutamente fondamentale.
E io tengo a precisare che le considerazioni che avete letto non
provengono dall'opinione di un semplice giornalista di settore, ma da
quella di un dottore in pedagogia.
(Per quanto poi tale dottore si aggiri per le fiere travestito da
Capitan Harlock. ^_^)
(O forse proprio per questo...)
--
Kumagoro
---------------------------------------------------------------------------------------------------------
Incontrerai tante persone speciali nella tua vita.
Forse si riuniscono tutte in uno splendido posto con fantastico cibo,
e dove c'è gente come me che serve da bere.
(Homer Simpson, da "The Simpsons" di Matt Groening)

...
[CUTTO TUTTO]
mi ha fatto riflettere un particolare: mi sembra che gli stessi commenti si
potrebbero fare con SW 4/5/6 vs Ep. 1.
A parte il linguaggio a cui non ho fatto caso.
L'assenza di scene "forti", la tendenza ad addolcire la pillola,
l'eliminazione di ogni elemento che dava profondità alla storia (Jedi
filosofi, scontro con il lato oscuro che passa da duello interiore a
battaglia con le spade laser, trama complicata) in favore di passaggi più
immediati, senza contare il continuo tentativo di sdrammatizzare tramite lo
homour: io vedo analogie con il caso esposto.
Ciao, ciao
Ryoga Hibiki
alias  -Marco Fracasso-       fan #1 di Sergio Baracco
NEW icq: Ryoga #48412761    e-mail: 
ryoga...@tin.it
____________________________________________
Was es ein Gott der diese Zeichen Schriebe?
(Goethe, Faust)

 questo ?
Su it.arti cartoni l'argomento e' stato discusso piu' di una volta, e i
risultati sono deprimenti: pare che le serie veramente corrispondenti a
quanto dici non le guarderebe nessuno o quasi. Con l'attuale politica
aziendale invece media*et riesce a prendere un target un po' piu' largo
di quello che otterrebbe con le serie da te proposte (mi ricordo che si
parlava di "Hello Kitty" ad esempio).
Si, alla fine e' sempre questione di soldi.
-- 
GNAGNA!                Nogami Twins                 GNAGNA!
          Lady Saiaka - AMBA Member - Sister Mallet
            Cuggina di Shuriken - Dangerous Lady
         Princess Yuka on The I.A.C. Paladin's Game

homour: io vedo analogie con il caso esposto.
Vedi bene.
--
Kumagoro
-----------------------------------------------------------------------------------
Arriva il momento in cui la gente si accorge che...
le cose non sono ciò che sembrano.
(Rick Veitch, "Rare Bit Fiends")

quanto dici non le guarderebbe nessuno o quasi.
Ma perche' dici così ?
Le serie americane sono tutte bellissime.   ^___^
L'unica che seguivo abbastanza volentieri era Batman (mi piacevano
molto i disegni).


interessa molto, senz'altro più della scuola.
Il bambino dovrebbe avere anceh una mamma e un papa'.
--
Candido
---------------------------------------------------------
Email: 
can...@simtech.it
 My site: 
www.simtech.it/candido
---------------------------------------------------------
Cum veritatem qua liberetur ignoret expedit quod fallatur

potrebbero fare con SW 4/5/6 vs Ep. 1.
Infatti si parte da un abbassamento del target in entrambi i casi. 
