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Titolo: 7 consigli per imparare a impiattare per la macchina fotografica

http://www.shootkitchen.it/food-styling-impiattare/
 
 
Saper presentare un piatto come si deve è fondamentale per scattare 
fotografie gastronomiche grandiose. Impara a impiattare per la macchina 
fotografica seguendo i miei 7 consigli.
 
Se il tuo obiettivo è quello di realizzare fotografie alimentari che 
facciano venire l’acquolina in bocca a chi le guarda, non è sufficiente 
padroneggiare un’ottima tecnica fotografica, devi anche essere in grado 
di saper presentare il piatto in maniera adeguata.
 
In passato, ti ho già dato indicazioni e suggerimenti per migliorare lo 
styling delle tue fotografie.
 
Oggi voglio scendere più nel dettaglio e parlare di un aspetto specifico 
del food styling: l’impiattamento.
 
Perché è importante l’impiattamento?
Quando si parla di cibo, l’occhio vuole certamente la sua parte. Lo sai 
e non hai bisogno di me per ricordarlo. Altrimenti non saremmo certo qui 
a parlare di food photography, giusto?
Ho notato, però, che molti fanno fatica a capire che una parte 
fondamentale dello styling alimentare sia l’impiattamento, ovvero la 
disposizione del cibo nel piatto.
Guardando le tante (troppe!) immagini di food che affollano il web e i 
profili social di mezzo mondo, ho notato che molti fotografi o aspiranti 
tali si concentrano più su accessori e suppellettili (tovaglie, 
stoviglie, sfondi, ecc.) che sul cibo.
Non fraintendermi, gli accessori sono importanti e giocano un ruolo 
cruciale nella costruzione dell’atmosfera desiderata. Te ne ho parlato 
più volte.
 
Ma non è questo il punto.
 
Niente, in una fotografia, è più importante del suo protagonista.
Questo è un passaggio fondamentale e non devi mai dimenticarlo.
Nel nostro caso, il protagonista delle nostre immagini è il cibo, per 
cui per noi niente è più importante del cibo.
Dunque, nel curare lo styling del piatto da fotografare, devi 
concentrarti sul cibo, maneggiandolo e disponendolo in modo che 
l’immagine finale lo valorizzi il più possibile.
7 consigli per impiattare per la macchina fotografica
Comporre un piatto non è mai cosa banale. Se frequenti o hai mai 
frequentato ristoranti di un certo livello, sai bene di cosa parlo.
La composizione di un piatto per una fotografia ha, però, una 
particolarità che, se vogliamo, rende il lavoro più facile: puoi 
concentrarti sulla parte del piatto a favore di camera, tutto quello che 
non entra nell’inquadratura non ti interessa.
Quello che devi fare è impiattare per la macchina fotografica: è (anche) 
per lei che hai cucinato, il più esigente e puntiglioso dei commensali 
(visivamente parlando, ovviamente).
 
Ecco 7 consigli che ti aiuteranno a comporre un piatto in modo da 
soddisfare l’appetito del sensore della tua fotocamera.
 
1. Trova le giuste proporzioni
Le proporzioni sono alla base del food styling.
Non esagerare con le quantità, non riempire il piatto fino all’orlo. 
Ricorda che spesso meno è meglio.
Se fotografi un risotto, non è necessario che questo assomigli al 
Kangchenjunga.
Trova le giuste proporzioni: non sovraccaricare il piatto ma non fare 
neppure l’errore contrario. In altre parole, trova l’equilibrio ideale.
 
2. Le imperfezioni non sono sempre negative
In una fotografia gastronomica i dettagli fanno la differenza, nel bene 
e nel male.
Tanti pensano che le imperfezioni – briciole, macchie, liquidi che 
colano, stoviglie segnate - siano un male assolutamente da evitare.
Non sono d’accordo.
Le piccole imperfezioni, al contrario, conferiscono all’immagine forza e 
autenticità, oltre ad aiutare nella narrazione della storia che si sta 
raccontando.
Ad esempio, la presenza di briciole su una tavola può sottintendere che 
su quella tavola si è anche lavorato oppure che si è già iniziato a 
mangiare; l’uso di un piatto scheggiato (entro limiti ragionevoli) può 
indicare che è una stoviglia vissuta e diventare un plus se, ad esempio, 
stai ritraendo un piatto rustico-familiare.
Ricorda che il contesto e la storia sono i pilastri di una buona 
fotografia: è in base a loro che devi prendere le decisioni e stabilire 
quali dettagli giocano a tuo favore.
 
3. Crea un disordine apparente
In una buona fotografia di food gli elementi sembrano disposti a caso.
Ma così non è.
Nella fotografia gastronomica professionale c’è una pianificazione 
maniacale dietro ad ogni componente del risultato finale: ogni dettaglio 
deve essere nel posto giusto per dar vita al risultato desiderato.
Se vuoi che le tue immagini si avvicinino a quelle dei professionisti, 
devi imparare a creare un disordine apparente: disporre, cioè, gli 
elementi del piatto con minuziosa cura e attenzione, ottenendo un 
risultato tanto preciso quanto apparentemente casuale.
Non è facile come sembra. Inizia a studiare le immagini che ti piacciono 
e sperimenta più che puoi.
 
4. Lavora sulle linee
Alzi la mano chi pensa alle linee nel momento in cui dispone il cibo nel 
piatto da fotografare!
Se non hai alzato la mano, mi spiace per te.
Le linee sono fondamentali tanto nella composizione di un’immagine 
quanto in quella di un piatto.
Le linee creano armonia e contribuiscono al bilanciamento visivo di un 
piatto.
Impara a giocare con le linee: crea forme geometriche invisibili con la 
disposizione degli ingredienti ma anche degli accessori. Il risultato 
sarà un’immagine equilibrata e ben bilanciata.
 
5. Cura le decorazioni
I dettagli fanno la differenza. Ricordi?
Cura le decorazioni dei tuoi piatti. Sempre.
Per decorazione – o guarnizione, se preferisci - non intendo solo la 
glassa su una torta o gli zuccherini colorati su un cupcake.
Ogni piatto ha la sua decorazione o, per dirla con altre parole, il suo 
“tocco finale”: una foglia di basilico su uno spaghetto, le scaglie di 
grana su una tagliata, lo zucchero a velo su una crostata, giusto per 
rimanere sul banale.
La guarnizione deve essere equilibrata e non invadente, ben integrata 
nella composizione e non reclamare troppa attenzione (vedi punto seguente).
 
6. Non strafare
Sai qual è, a mio avviso, il più grande limite delle fotografie 
gastronomiche che affollano blog e siti internet?
Il fatto che siano farcite di dettagli esagerati o del tutto inutili.
Troppe decorazioni, troppa salsa, troppa crema, troppo formaggio, troppi 
colori, troppo di tutto.
Parafrasando il punto 1: mantieni l’equilibrio.
Non lasciarti tentare dalla voglia di strafare. Perché aggiungere 5 
foglie di prezzemolo quando ne basta una?
 
7. Ricorda che lo fai per la macchina fotografica
Quando prepari un piatto da fotografare è importante che tu ne sia 
consapevole.
Ricorda che stai impiattando per la macchina fotografica, il cui sguardo 
è sì molto esigente, ma non onnipresente.
Concentrati sulla porzione di piatto a favore di camera, guarda più e 
più volte nel mirino e controlla che tutti i dettagli siano perfetti.
Impara a guardare con l’occhio della macchina fotografica, fai le tue 
scelte in relazione a quello che lei vede.
Sono convinto che se tieni bene a mente questo concetto, le tue 
fotografie ne beneficeranno immediatamente.
 
Adesso dipende da te
Quando ho iniziato la mia avventura di food photographer, prima di 
diventare un professionista, avrei fatto carte false per ricevere 
consigli come questi.
Purtroppo, però, non ne ho avuto la possibilità e ho dovuto imparare dai 
miei (tanti) errori.
Ti ho dato 7 consigli molto semplici che – ne sono sicuro – ti daranno 
una marcia in più. Puoi metterli in pratica già da oggi. Dipende solo da te.
 

 Saper presentare un piatto come si deve è fondamentale
 
e allora?
 
 
-- 
http://www.peperoncinosanremorivieradeifiori.it/concorso.htm
 taleban-capsy


e allora inizia a comperarti un microfono!


boh?!
 
-- 
http://www.peperoncinosanremorivieradeifiori.it/concorso.htm
 taleban-capsy

 
un giorno ci ricorderemo tutto questo come ora ricordiamo le pennette alla vodka, il cocktail di scampi, il gelato a forma di piede e "il pranzo è servito" con corrado

 alcuni esistono ancora, suppongo!
 
http://www.dissapore.com/mangiare-fuori/il-caro-estinto-ovvero-i-gelati-industriali-che-non-ci-sono-piu-e-che-ci-mancano/
 

 piï¿½ piccoli, quasi omeopatici :-((
 
insomma, un Magnum praticamente è un pasto completo!

 zabaione e uvetta sultanina sopra, slurp!!!
 
uuuhhhhh, cosa mi hai ricordato!
 
i gelati confezionati non mi piacevano un granché, ma di quello ne avrò mangiati miGlioni! :P

 un giorno ci ricorderemo tutto questo come ora ricordiamo le pennette alla vodka, il cocktail di scampi, il gelato a forma di piede e "il pranzo è servito" con corrado
 
Ma neanche per scherzo. 
La fotografia esiste da secoli, la natura morta da molto di più. Quell'articolo non è destinato a chi ha l'hobby della cucina, ma a chi ha l'hobby della cucina e della fotografia. Più la seconda che la prima. 
Imparare a fare buone foto è una soddisfazione, esattamente come riuscire a cucinare un buon piatto. Semplicemente è off topic qui.
 
 
-- 
Elwood (Peter S.)


Io confesso di aver postato l'articolo ma di non averlo letto. Ma una 
cosa posso dirla, da principiante della fotografia, fotografare il cibo 
� un bel casino.

 casino.
 
Sante parole.  Per questo le foto food veramente significative, in giro per 
i blog e le testate internettiane del settore, sono davvero pochissime.
 
Paolo

 sempre lo yogurtone gelato alla frutta fresco e cremoso :-)
 
qui (non in zona turistica) c'è una gelateria che fa gelati e frullati di frutta con i pezzi, piacciono persino a me che ero cresciuta con frutta e verdura fresche dell'orto e quelle dei negozi mi orroriscono! :P

 ï¿½ un bel casino.
 
Sicuramente, in generale è difficile fare still life: lì si ha il controllo su tutto ed è facile sbagliare. In più per il cibo bisogna tenere conto che non è immutabile com un orologio, ma bisogna anche fotografarlo nel momento giusto.
 
-- 
Elwood (Peter S.)

 vari, a partire dai fermenti.
 
Pensi che si senta la differenza fra fermenti liofilizzati e non liofilizzati, nel prodotto finale?
Non ho mai fatto un doppio cieco, ma sono sicuro al 99.99% che non si noti differenza, perchè i fermenti sono dei laboratori chimici. Quello che può far la differenza è la loro quantità nel latte o la loro vitalità, ma se l'origine sia liofilizzata o "fresca" dubito fortemente ci siano differenze.
 
-- 
Elwood (Peter S.)

 composizione chimica o qualitï¿½ nutrizionale. Tï¿½ capï¿½?
 
Ah, ma secondo me vale la pena preoccuparsi di differenze nei procedimenti se ci sono differenze nel prodotto, altrimenti si finisce nell'assurdo dell'acqua minerale biologica che contiene l'anidride carbonica estratta dal sottosuolo. 
 
Ma a parte questo, mi sento di dire che i fermenti liofilizzati siano comparabili a una materia prima di base, come il latte fresco. Chiaramente parlo solo dei fermenti, se usassero frutta liofilizzata sarebbe un altro discorso.
 
-- 
Elwood (Peter S.)