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Titolo: Lezioni di piano (lughissimo)

Cercando di sintetizzare al massimo, si potrebbe iniziare col dire che
"Lezioni di piano" è un film sulla solitudine, sulla passione e
sull'incapacità gestionale del sentimento d'amore, è anche però un film
sul controllo sociale della passione e sul potere "sovversivo" e
trasformatore della passione d'amore.
Incollo qui sotto una parte di una cosa che ho scritto qualche anno fa.
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Analisi dei personaggi:
Ada: la protagonista femminile, muta per una sua volontà inconscia di
isolamento da un mondo che rifiuta e dal quale non si sente "compresa",
ha una figlia di 8 anni nata non si sa come, che lei usa come sua "voce":
tutto il suo rapporto col mondo passa attraverso sua figlia. Tra lei e la
bambina c'è un legame simbiotico che poi sarà causa di alcuni dei
passaggi fondamentali della storia. Ada è testarda e assolutamente persa
in un delirio di autonomia: pensa di poter fare assolutamente a meno
degli altri e del mondo (il suo rifiuto di parlare), è totalmente
concentrata e immersa su sé stessa e segue la sua unica volontà (è sempre
vestita di nero tranne che nell'ultima scena del film, il nero è il
colore dell'inconscio) e coltiva il suo essere distinto dal mondo
attraverso la sua passione per la musica: il "linguaggio" della sua
interiorità passa attraverso la voce del pianoforte, mentre quello
convenzionale dedicato al rapporto con gli altri passa attraverso la voce
della figlia. Ada è la forza motrice che sconvolgerà la vita di tutti i
personaggi del film, è la sua passione anzi, a creare gli sconvolgimenti
drammatici di tutta la storia. E' testarda, arrogante, presuntuosa in
quel suo modo di sapere sempre cosa vuole a dispetto di tutti, "è strana"
dicono di lei le comari vittoriane della piccola comunità locale,
intendendo che potrebbe essere pazza. Ma Ada, per chi sa capirlo, è pura
passione.
Stewart: è il marito di Ada, è un gentiluomo inglese che va in Nuova
Zelanda per colonizzarla, è solo e decide di ammogliarsi per
corrispondenza (è così che Ada arriva in Nuova Zelanda) ma per vincere la
sua solitudine usa anche un altro metodo: quello di possedere sempre più
terra, come molti di noi, è convinto che nel possesso di molte cose si
possa essere più "liberi". Sposa Ada perché vuole una "moglie", la sposa
per corrispondenza perché ciò che lui vuole è nel ruolo non nella donna:
qualsiasi donna andrebbe bene e la sposa muta perché lui è abituato a
fare "contratti" e pensa che nel ruolo di "benefattore" possa chiedere di
più. Stewart è un uomo la cui sensibilità emotiva è letteralmente
sommersa sotto il peso delle convenzioni sociali e sotto le corazze che
lui ha costruito per proteggersi dalla sua solitudine. Quando vede Ada
per la prima volta la trova "un po' troppo piccola", quasi come se si
domandasse quanto sia stato conveniente il suo "affare".
Baines: quello che diventerà l'amante di Ada, è anch'egli un gentiluomo
vittoriano come Stewart, anch'egli è un colono, però andando in Nuova
Zelanda ha "scoperto" una parte di sé "primitiva" e selvaggia (non a caso
anziché essere parte della piccola comunità inglese locale, preferisce
frequentare i nativi), il suo viso è coperto dei tatuaggi maori perché
lui è "ricettivo" nei confronti della natura, intesa sia come "natura
umana" sia come Natura (la foresta impraticabile, il mare impetuoso, sono
tutti simboli sia della prima che della seconda nel film), è curioso e
attento e non esita ad abbattere le convenzioni sociali per scoprire
questa natura. Non è un caso che sia Baines ad essere attratto e
incuriosito dalla "voce interiore" di Ada, dopo averla sentita suonare
sulla spiaggia. Voce interiore, che suo marito semplicemente ignora a
partire proprio dalla sua esistenza.
Flora: la figlia di Ada, il suo unico mondo è la madre, stretta in una
simbiosi con la madre accetta di essere suo strumento per colmare la sua
paura della solitudine, sarà proprio perché animata da questa paura e in
un tentativo disperato di ripristinare il vecchio rapporto simbiotico con
la madre (la madre ora non è più "sua" come un tempo perché "parla" con
Baines e non ha più bisogno di lei), che tradirà la madre, e anche
Stewart farà un estremo tentativo di ripristino del vecchio ordine in
opposizione alla passione, tagliando il dito di Ada.
Il film inizia con l'arrivo di Ada e della figlia sulla spiaggia,
tutt'intorno è ostilità della Natura e le due donne si proteggono,
esattamente come noi proteggiamo il nostro vero sé dalle costrizioni del
mondo circostante che percepiamo come "ostile". Il giorno dopo arriva
Stewart e di fronte a sua moglie urla: dà per scontato che lei sia anche
sorda cioè che "non senta" (qui c'è un riferimento al sentire come
capacità emotiva) e questo ci fa capire quale sarà il rapporto tra i due.
Quando Stewart e i suoi aiutanti Maori cominciano a caricare i bagagli
della donna depositati sulla spiaggia, Ada scrive sul taccuino che porta
intorno al collo "IL PIANOFORTE", e Stewart confondendo il mutismo con la
sordità le risponde gridando: "TROPPO PESANTE". Lì, il pianoforte
rimmarrà fino a quando vorrà la bramosìa di Stewart per la terra, e fino
a quando Ada, attraverso la sua forza di volontà, prevarrà su Baines
(Harvey Keitel), che la riporterà sulla spiaggia dove lei potrà suonare
il suo pianoforte. Sarà allora, che la passione di Ada e la sua forza di
volontà, avvieranno una rischiosa trasformazione di tutto ciò che lei
toccherà.
Jane Campion ha detto di aver rappresentato l'esplorazione del potere
trasformatore dell'erotismo e della passione, attraverso tre personaggi
vittoriani che non hanno niente (né parole, né vissuto personale o regole
di condotta) a prepararli di fronte al potere della sensualità: "(.) Il
film rappresenta molte cose: l'isolamento, l'autocostrizione, la donna in
una cultura patriarcale, la cultura nativa e i naturali istinti nel
rapporto con il colonialismo occidentale, la repressione sessuale ed
emotiva, la solitudine e il desiderio, la relazione tra passione ed
intimità, il rapporto tra sacrificio e amore, e i fallimenti dell'amore."
(Campion, 104)
Siamo molto cambiati dall'epoca vittoriana, ma ancora ci vietiamo alcuni
sentimenti o idee, e queste "vite" vietate cercano ancora un modo, a
volte contorto, per trovare aria e luce.
Facilmente possiamo riconoscerci intrappolati, svuotati, sottoposti a
privazione, allo stesso modo di Ada, Stewart, Baines e gli altri, che
sono obbligati a "lottare" per muoversi attraverso i rigidi e
aggrovigliati arbusti, tronchi di alberi, rami; che faticosamente
procedono nella marcia attraverso il fango che trattiene i loro passi,
che sporca i loro abiti austeri, abiti vittoriani.
"Lezioni di piano" non si limita al tema della passione sessuale, altre
emozioni, pensieri, gesti, sono interdetti, trattenuti: la manifestazione
dei propri bisogni, la paura, la giocosità spontanea, la tenerezza
adulta, l'empatia, la disperazione, la compassione, la gratitudine, la
gelosia, i conflitti etici, ecc. L'irrompere della passione sessuale in
"Lezioni di piano" incita ed ispira altre emozioni, allentando le
costrizioni che hanno ridotto queste emozioni al silenzio.
All'inizio del film, noi sentiamo la voce di Ada bambina, la voce della
sua mente che dice: "io non parlo dall'età di sei anni. Nessuno sa
perché, mio padre dice che ho un talento oscuro e il giorno che deciderò
di smettere di respirare sarà il mio ultimo giorno. La cosa strana e che
io non penso a me stessa come ad una creatura silenziosa, questo succede
a causa del mio pianoforte." La sua voce è stata stroncata, la sua
memoria è stata repressa, così lei si presenta a noi come un mistero che
nessuno può svelare. Ada non vuol far niente per riavere la sua voce, ma
non si fermerà di fronte a niente per raggiungere il suo pianoforte.
Quando è necessario, usa Flora come fosse la sua voce, e quando esprimerà
se stessa con Baines userà le sue mani e il suo corpo per dire quello che
vuole dire. "Molti di noi, sono simili a Stewart, Ada, Baines: preferiamo
lo stoicismo della condotta ordinaria ai pericoli dell'eccitazione
d'amore". (Campion, 104)
Nella prima immagine vediamo Ada in Inghilterra, guardare il mondo
attraverso le dita aperte della sua mano, poco più tardi la vedremo
guardare attraverso le assi inchiodate sulla finestra di casa, oppure
guardare attraverso i fitti tronchi degli alberi della foresta
neozelandese.
In un'altra immagine di sfondo noi vediamo un uomo che tenta di
trascinare un pony testardo (sul quale è seduta Flora, la figlia di Ada)
che rifiuta di muoversi. Più tardi Ada è alla finestra, al chiaro di
luna e tocca le cortine della tenda in un inconscio gesto d'addio.
Immediatamente dopo, il film ci mostra, in un'immagine sott'acqua, il
fondo di una lunga barca di legno che taglia le acque dell'oceano.
Silenzio. Siamo sotto, all'interno di qualcosa: il mare, metafora di
qualcos'altro. E' il tempo del sogno e dell'inconscio. In un altro
momento vediamo il mare tumultuoso, appassionato, colpire la vuota
distesa della costa neozelandese. La spiaggia è contornata da scoscese
scogliere e dense foreste. I marinai portano sulle loro spalle attraverso
le impetuose onde Ada McGrath, avvolta in una larga gonna vittoriana, la
portano fin sulla spiaggia. Altri portano allo stesso modo sua figlia.
Ada guarda ansiosamente gli uomini che trasportano faticosamente il suo
pianoforte imballato e puntellato. Vediamo Ada fare cenni a Flora, e
Flora parlare con i marinai per conto di sua madre: queste due figure
femminili si presentano come un unito fronte testardo, sono decise, se
necessario, a restare dove sono fino a morire di fame. Il marito di Ada
non è lì ad attenderle ed esse non sanno se mai lui arriverà.
Più tardi, con la barca che appare piccola nella distanza dell'orizzonte,
Flora diviene consapevole di se stessa e della sua distanza: la distanza
che c'è tra lei e la barca è la stessa che c'è tra lei e sua madre, così
corre freneticamente tra la riva della spiaggia e sua madre. In un altro
taglio d'immagine vediamo Flora dormire in grembo alla madre, accanto al
pianoforte, mentre la mano di Ada trova un modo, attraverso un buco dove
l'imballaggio è rotto, per raggiungere appena i tasti del pianoforte. La
telecamera ci mostra la sua mano sopra i tasti del piano, le sue dita
toccano i tasti dolcemente all'interno della cassa da imballaggio. Lei
accenna le note della melodia che ci seguirà per tutto il film. Il
conforto trovato nel raggiungere quei pochi tasti del pianoforte
rinchiuso in una cassa, intensifica la nostra percezione del loro
isolamento. Improvvisamente, l'alzarsi della marea getta un'onda fino a
colpire il pianoforte: niente è salvo. Quest'immagine d'apertura cattura
l'isolamento e il tormento di ogni personaggio, e questo isolamento è
l'emozione di sfondo in tutto il film. Grandi distanze dividono ognuno da
ogni altro. Più tardi, la sensualità irromperà attraverso ogni ostacolo a
trasformare le persone e ad aprire varchi per ogni impulso o sentimento
soffocato.
Nel corso dei primi minuti di questo film perfettamento confezionato, noi
vediamo le immagini di un complesso centrale che struttura e colora tutto
ciò che segue. Le ferite di ciascuno dei protagonisti (Ada, Flora,
Stewart, Baines) e il loro isolamento emotivo. Intorno a questo
isolamento scorre la minaccia della perdita, dell'abbandono, della
solitudine, del fallimento del congiungimento con gli altri. Ada e Flora
sono abbandonate, lasciate sole ad aspettare sulla sponda di un mare
selvaggio, l'arrivo di un estraneo. La loro fragilità e la loro
solitudine (rappresentate in questa magistrale scena) ci colpisce
profondamente e condiziona la nostra percezione per tutto il seguito del
film.
Altre immagini di isolamento, costrizione, mancata relazione con gli
altri, sono solo un ritratto in crescendo: queste immagini mostrano
l'inesorabile aumento della loro forza accumulandosi e raggruppandosi:
· Ada e Flora sono isolate su una isolata spiaggia aspettando qualcuno
che potrebbe non arrivare mai. Flora dice: "Io non voglio chiamare LUI
papà, io non voglio chiamarlo in nessun modo. Io non lo guarderò neppure"
(Campion, 17).
· Quando Stewart arriva con Baines e gli aiutanti Maori, Ada non risponde
alla domanda di Stewart ed egli le grida: "PUOI SENTIRMI?" Ada fa un
cenno col capo ma continua a non rispondere. Stewart decide che ogni cosa
sarà portata via eccetto il pianoforte.
· Ada grida (scrivendo): "IO HO BISOGNO DEL PIANOFORTE" ma Stewart la
respinge, la respingerà ancora, respingendo la sua passione e il suo
bisogno, quando la obbligherà a barattare il pianoforte in cambio della
terra di Baines e quando la costringerà a dare a lui delle lezioni di
piano. Questo è in generale, uno dei molti fallimenti di congiungimento
con gli altri, e il più grande.
· Quando i Maori hanno ormai caricato tutti i bagagli e stanno per
lasciare la spiaggia, Ada si volta a guardare giù: la spiaggia desolata e
il suo pianoforte, ed è come se  lasciasse lì la sua anima in pericolo.
Questa è un'immagine di perdita che ci porteremo dietro per tutto il
film.
Le scene seguenti ci mostrano delle persone imbrigliate nelle costrizioni
della loro cultura: innaturali abiti vittoriani in un aspro ambiente
naturale. Ada attraversa il fango e la boscaglia sporcando la gonna, la
blusa, i delicati stivaletti. Anche i vestiti di Stewart si macchiano di
fango e lui indossa i suoi vestiti migliori e un formale e rigido
cappello a tuba. E' una torturante processione matrimoniale. Poi,
arrivano a casa di Stewart, ed è il momento della foto di matrimonio; Ada
con l'improvvisato abito da sposa barcolla sulle assi e sugli arbusti
mentre una pioggia torrenziale si riversa nel fango e nella boscaglia
circostante la capanna di Stewart. Lei e suo marito posano per la foto di
matrimonio zuppi per la pioggia. Chiaramente la natura è più forte della
cultura e in questo è una premonizione in riferimento alla forza
istintuale della natura umana, che sarà la causa degli avvenimenti
successivi. Una volta dentro la casa di Stewart, Ada si toglie
nervosamente il gocciolante vestito bagnato, strappandolo (altro
simbolo). Nell'ambito delle costrizioni culturali che separano
l'individuo da sé stesso e dagli altri, ci sono i limiti del linguaggio.
Stewart non parla il linguaggio maori e fraintende i loro motivi almeno
quanto fraintende Ada. Non è così nel caso di Baines, il quale si
identifica maggiormente con i Maori di quanto non faccia con il suo
gruppo di connazionali. Baines, diversamente da Stewart, sa parlare il
linguaggio dei Maori ma non sa leggere lo scritto di Ada. Ada sente e
capisce ogni cosa che venga detta, ma non "sente" con il cuore:
penosamente la vediamo fallire ripetutamente nel considerare i separati
bisogni e sentimenti di sua figlia così come di altri. Ada considera
Flora come un'estensione di sé stessa, spesso come la sua voce, come
qualcuno che parla per lei, in altri momenti Ada ignora sua figlia. I
Maori sono chiaramente guardati con perplessità dagli inglesi, ma in ogni
modo, sono le sole persone che conoscono sé stesse: essi sono nel loro
mondo, senza pudori, liberamente curiosi, liberi di pensare i loro propri
pensieri.
Ada, più confinata nel suo mondo interiore di qualsiasi altro, per niente
toccata da ciò che la circonda, esperisce la più intensa passione.
Malgrado il suo silenzio farà qualcosa per continuare ad esprimere sé
stessa attraverso il pianoforte. Virtualmente autistica e separata dal
suo pianoforte, incide sul piano del tavolo da cucina di Stewart i tasti
del pianoforte e "suona". Ada nasconde con il copritavolo i tasti
intagliati quando Stewart entra in cucina. Stewart scorge qualcosa e
infila una mano sotto il copritavolo (allo stesso modo in cui
precedentemente Ada, sulla spiaggia, ha infilato la sua mano attraverso
il buco dell'imballaggio rotto, per raggiungere i tasti e suonarli), la
mano di Stewart esplora la superficie del tavolo e si accorge dei tasti
incisi: nel corso di questa scena noi scopriamo con lui l'intensità della
passione di Ada, ed avvertiamo, attraverso questo gesto, la sua tensione
erotica ed emotiva.
Malgrado la sua irragiungibilità, è Ada a catturare la nostra attenzione;
Stewart e Baines, ciascuno a suo modo, vogliono fare qualcosa per rompere
il loro isolamento, per sentirsi vivi e non più soli. Stewart prende
moglie, una donna muta, inglese, mai vista prima, e oltre questo dedica
se stesso, appassionatamente, all'acquisizione di altri appezzamenti di
terra. Baines, diversamente, simpatizza con i Maori: impara il loro
linguaggio, stabilisce un'autentica amicizia con loro, fino a tatuare il
suo viso secondo il loro costume. Come Ada, Stewart, Baines, anche noi
costringiamo e soffochiamo il nostro sé, reprimiamo la nostra vitalità, e
cerchiamo modi di sentirci vivi allo stesso modo in cui le piante della
foresta neozelandese si aggrovigliano per cercare la luce.
Ciascuno di noi sperimenta in qualche modo e almeno una volta, l'essere
tagliato fuori, l'essere "dissonante" con gli altri; ma noi sentiamo
questa grande tensione espressa alla massima potenza con Ada, nel modo in
cui lei soffre allontanata dal suo pianoforte, una sofferenza simile a
quella del bambino allontanato dalla madre. Alla fine, in un esercizio di
indomabile volontà, Ada prevale su Baines, che la conduce fino alla
spiaggia con Flora, in un giorno in cui Stewart è lontano. Quando le sue
dita toccano i tasti del pianoforte e lei comincia a suonare, vediamo Ada
sorridere per la prima volta, un caldo, intenso, inaspettato sorriso.
Poco distante vediamo Flora danzare con grazia e gioia innocente, le sue
braccia distese stringono delle alghe marine che il vento agita come
fossero bei nastri colorati. Baines è lì accanto, guarda attento ed
irresistibilmente attratto da Ada: sente la sua passione e ne è
incuriosito, vorrebbe scoprirla più a fondo. Al suo ritorno, Baines
chiederà a
Stewart il pianoforte offrendogli della terra in cambio e con l'aiuto dei
suoi amici Maori porterà il pianoforte nella sua capanna. Poi, baratterà
con Ada il possesso del pianoforte con delle "lezioni": ogni volta che
lei andrà da lui, lei riavrà il possesso di un paio di tasti del
pianoforte, lui poi, proporrà lo stesso baratto per farle togliere i
vestiti.
Ma durante le sue "lezioni" Baines vuole studiare lei, non il pianoforte.
Seguendo il resto del film, osserveremo che un ostacolo dopo l'altro
interrompono l'espressione di sé, la comprensione, e l'evoluzione del
chiaro ed autentico legame con gli altri. E quando Baines e Ada imparano
finalmente ad amarsi reciprocamente, si ritrovano a dover gestire delle
emozioni che nessuno dei due è preparato a maneggiare. Il seguito è una
sequenza di momenti-immagini che continuano a rappresentare sentimenti di
isolamento, mancata limpidezza ed empatia, desideri d'amore frustrati,
disperazione, collera, perdita:
· Il piano non può essere usato: ha bisogno d'essere accordato;
· L'accordatore è cieco e ascolta attraverso i suoi cristalli con mano
incerta;
· Il pianoforte è un Broadbent, un ottimo pianoforte: l'unico nelle isole
(altro suggerimento di isolamento);
· Quando Ada suona per Baines, Flora è obbligata dalla madre ad aspettare
fuori, e a sopportare la sua solitudine, in quei momenti realizza che
Baines romperà la simbiosi tra lei e sua madre;
· Mentre Ada suona il piano, Baines si mette sotto il pianoforte e le
guarda le gambe, le calze arrivano fino al polpaccio e lui guarda come
lei muove il piede sul pedale ma si accorge che in una delle calze c'è un
piccolo buco. Baines tocca la pelle bianca di Ada attraverso il buco
della calza, lui raggiunge la pelle di lei allo stesso modo in cui Ada
sulla spiaggia ha "raggiunto" i tasti del pianoforte attraverso il buco
dell'imballaggio rotto;
· Similarmente, Flora guarda attraverso le assi sconnesse della capanna
di Baines. Lei vede i corpi nudi di Ada e Baines, ma mai completamente;
· Stewart scopre la tresca di sua moglie e anche lui soccombe alla
curiosità e si ferma a guardare i due amanti attraverso una crepa nel
legno delle assi della capanna di Baines. Le assi di legno separano
Stewart da loro, esattamente come le assi dell'imballaggio separavano le
mani di Ada dal suo pianoforte;
· Infuriato per la relazione scoperta, Stewart chiude Ada in casa e
inchioda alle finestre delle assi di legno. Lei è ancora una volta
tagliata fuori, isolata;
· Il pianoforte viene restituito da Baines a Ada ma lei non vuole
suonarlo;
· Quando Flora comincia a suonare per sua madre e Stewart, Ada va via, li
abbandona.
Tutto, in questo gruppo di immagini, ruota intorno ai sentimenti di
isolamento, perdita e silenzio. I personaggi sono isolati da emozioni che
non possono esprimere a causa di ostacoli fisici, a causa di malintesi, o
a causa di costrizioni caratteriali inevitabili come il fato. Ada
mantiene il suo isolamento con la sua caparbietà di non voler imparare a
parlare. Isola sé stessa, il suo pianoforte, e sua figlia, usando
entrambi come intermediari tra lei e il mondo. Stranamente è Ada,
completamente assorbita da sé stessa, ostinatamente volitiva, e più
attaccata al suo pianoforte che a qualsiasi persona vivente, a
trasformare tutti gli altri personaggi. Virtualmente autistica, ad
eccezione dei momenti in cui suona il suo piano, e a volte con sua
figlia, è il personaggio maggiormente dissonante dal punto emotivo, ma
avrà la forza di costringere ogni altra persona ad uscire dal suo
isolamento. Lei desterà una passione sensuale in Baines, e senza saperlo,
ispirerà il suo amore. Lui, dal canto suo, le insegnerà ad amare e ad
esperire i sentimenti e i pensieri che a volte trascendono la musica che
lei suona. La passione di Ada e la sua emergente capacità di creare
contatti con gli altri senza l'aiuto di Flora, costringe sua figlia a
sperimentare sé stessa indipendentemente da sua madre, e a sperimentare
la sua propria volontà, il suo desiderio di avere una famiglia.
Stewart rinchiude Ada in casa per impedirle di vedere Baines. Una notte,
Ada entra nella camera di Stewart con una candela accesa (simbolo di
Amore e Psiche), poi scopre il corpo di Stewart mentre egli dorme. Ma gli
occhi di Stewart sono aperti (sebbene lei non li veda) e pieni di lacrime
perché avverte una tenerezza nuova in sua moglie "come di una nutrice che
voglia curare una ferita spargendovi sopra dell'unguento" (Campion, 89).
Questa esperienza spaventa Stewart e la paura che suscita in lui
l'intensità emotiva di Ada, lo spinge ad allontanare la nuova intimità
con sua moglie (non è abituato a sentire le emozioni) riportando la
situazione alla normalità: decide di liberare Ada e ridarle fiducia
(schioda le assi alle finestre e le permette di uscire), ma questo sarà
fatale, mentre le immagini di isolamento, desiderio e passione si
apprestano a finire:
· Ada incide nel lato di un tasto del pianoforte il suo amore per Baines,
lo porge a Flora affinché lo porti a lui;
· L'implacabile passione di Ada per Baines costringe Flora a scegliere
tra Stewart e Baines. Flora tradisce sua madre confermando la sua lealtà
a Stewart per vedere realizzato il suo disperato desiderio di avere una
famiglia. Flora chiama Stewart "papà" e per la prima volta sperimenta
l'indipendenza da sua madre. Flora dà il tasto del pianoforte a Stewart e
tradisce sua madre.Stewart taglierà un dito ad Ada.
· Stewart, con rabbia selvaggia, trascina Ada fuori di casa, nella
pioggia e nel fango, e con un'ascia le taglia il dito indice della mano
destra.
· Stewart ordina a Flora di portare il dito tagliato di sua madre, a
Baines.
· Baines scopre il tasto del pianoforte indosso ad un Maori che l'ha
trasformato in un orecchino, quindi ancora un elemento significante
"l'essere fuori posto", "dissonante".
· Baines baratta con un fucile, un paio di occhiali e una cintura, quel
tasto del pianoforte. Ma non può leggere quello che Ada vi ha scritto:
ancora una volta un ostacolo al "capire l'altro";
· Baines chiede ad alcune ragazzine di leggere per lui l'iscrizione ma le
ragazzine trovano qualche difficoltà perché la scritta è stata "scritta
con fretta". Le ragazzine ripetono ciò che leggono senza capire.
Stewart entra nella camera di Ada, sconsolato, pieno di rimorso, ancora
affamato. Egli prende la lampada e la avvicina a lei per guardarla mentre
lei è a letto (ancora un riferimento ad Amore e Psiche), studia il suo
viso. Stewart le parla ma lei non sente niente di ciò che lui dice: ha la
febbre alta in conseguenza della mutilazione. Quando lui le risistema la
sottana tocca la sua gamba, le prende la mano e inaspettatamente qualcosa
dentro di lui si risveglia. Egli la guarda come per la prima volta, con
emozione di intensa eccitazione. Si avvicina a lei e la tocca quasi
vergognoso, quando gli occhi di lei lo guardano direttamente e
profondamente ha la sensazione che Ada gli stia "parlando".
Nella scena in cui la sessualità di Stewart prevale su sé stesso, egli è
sorpreso di "vedere" Ada per la prima volta. Così lui prende una lanterna
e va da Baines. Stewart si è trovato faccia a faccia con un mistero oltre
le parole: Ada ha posto Stewart di fronte alla sua solitudine, alla
gelosia, alla rabbia, alla sensualità, e finalmente, ad una sconosciuta
compassione. Egli chiede a Baines "Ada ha mai parlato con te?", e gli
spiega "io ho sentito la sua voce. senza suono. ma l'ho sentita. Lei mi
ha detto <io devo andare, lasciami andare, lascia che Baines mi porti
via, lascia che lui provi a salvarmi. Io sono prigioniera della mia
volontà e del mio desiderio, ed è così strano e così duro> (Campion, 115)
Stewart ha sperimentato la passione, la disperazione, l'intimità,
l'incomprensione, oltre ogni limite da lui mai immaginato. Ma lui rivuole
"sé stesso indietro", egli affida al suo fine di possedere sempre più
terra il lenimento della solitudine e della lontananza che non riesce a
risolvere in altro modo. Stewart è ora ancora "dissonante" con gli altri,
ma non più insensibile: egli sa quanto sia terribilmente profonda la sua
solitudine, escluso dall'amore di Ada e con la consapevolezza dei propri
limiti, _sceglie_ la solitudine. Così, dice a Baines di partire portando
Ada e Flora con sé.
Solo attraverso il sacrificio, ognuno dei personaggi risolve i propri
conflitti interiori e inaspettatamente trascende il proprio isolamento.
In questo momento le immagini riprendono una loro crescente coerenza,
raggruppandosi intorno al tema del sacrificio. Per apprezzare appieno il
modo in cui la Campion rappresenta questo tema, dobbiamo tornare alla
simbolica associazione tra i tasti del pianoforte e le dita di Ada che in
un'immagine accarezzano eroticamente i tasti, e più tardi, toccano il
corpo nudo di Baines e di Stewart. Il sano istinto passionale di Baines è
stimolato guardando proprio le dita di Ada che accarezzano il liscio
avorio dei tasti. E saranno i tasti del pianoforte ad essere barattati e
sacrificati nell'accordo tra Ada e Baines: Baines le concede la
restituzione del pianoforte barattando ogni visita di lei con un tasto
nero; poi, la generosa sensualità di lui (offrirà per primo la sua
"nudità": "voglio guardarti, vestita, mentre io sono nudo"), il suo
affetto, la sua aperta curiosità risveglieranno in lei dapprima la
sessualità e più tardi il suo amore.
Ancora poi, quando Ada tradisce Stewart mandando, attraverso Flora, un
tasto del pianoforte con l'incisione <Caro George, tu hai il mio cuore,
Ada McGrath> (Campion, 94) a Baines, è Ada a sacrificare il suo
pianoforte che così non potrà più suonare. Ma Flora tradisce sua madre e
consegna quel tasto a Stewart, che in preda alla collera taglia il dito
indice di Ada con un'ascia, e ordina a Flora di portare quel dito a
Baines con il seguente avvertimento: <se lui cercherà ancora di vedere
Ada gliene taglierò un altro e poi un altro e un altro ancora!> (Campion,
104). La violenta minaccia di Stewart è una diabolica trasformazione del
baratto dei tasti avvenuto tra Ada e Baines. In queste immagini veniamo
sprofondati, in ogni variazione di tinta, nel più profondo dolore e
disperazione.
Successivamente, quasi alla fine del film, Baines, Ada e Flora partono
con una barca, aiutati dagli amici Maori di Baines. Baines insiste nel
voler portare il pianoforte con loro nonostante le proteste di Ada (Ada
dice che il piano è "contaminato") e le proteste dei suoi amici Maori, i
quali sostengono che l'elevato peso farà affondare la barca. Quando
saranno sulla barca, Ada chiederà di buttare via il piano, insistendo con
la sua consueta caparbietà e arroganza, "Si. getta la bara nell'acqua!"
(Campion, 120). I Maori spostano il pianoforte fino al bordo della barca
per spingerlo fuori; una delle funi che tenevano il pianoforte è
allentata e giace sul fondo della barca come un serpente venuto dal
passato di Ada; una bizzarra curiosità spinge Ada a mettere il suo piede
nel laccio: la fune le stringe il piede e la trascina giù, nell'acqua,
l'immagine che noi abbiamo è quella di Ada "sospesa" nell'Oceano, mentre
sprofonda trascinata dal suo pianoforte. Improvvisamente lei comincia a
lottare per liberarsi dalla fune, sfugge alla stretta e riaffiora alla
superficie. Questo è il sacrificio finale. Ada sacrifica la sua ostinata
volontà di isolamento per l'attaccamento ad un'altra persona, quella che
ama, e alla vita. Più tardi, deciderà di imparare a parlare: "Insegno
pianoforte adesso, qui a Nelson. e sto imparando a parlare. I miei suoni
sono ancora brutti e me ne vergogno: alleno la mia voce solo quando sono
sola e al buio" (Campion, 122).
In questo film, il sacrificio precede (e rappresenta) il potere di
risoluzione di un conflitto impossibile. Stewart si sacrifica e rinuncia
ad Ada accettandone la sua passione e la sua volontà, e allo stesso tempo
recupera se stesso in una nuova consapevolezza. Flora trova la sua
autentica "voce" quando rischia il completo sacrificio dell'amore di sua
madre (che conduce alla mutilazione del dito). Baines sacrifica la sua
terra, poi il pianoforte, ancora poi sacrifica il suo desiderio di Ada
(rinunciando a lei a seguito del ricatto di tagliare altre dita),
riuscendo a riprenderla con sé successivamente proprio grazie a Stewart,
e in ultimo sacrifica la sua identità rinunciando alla sua parte
primitiva e selvaggia esclusivamente per Ada e per il suo amore. Ada,
invece, sacrifica il suo pianoforte per l'amore di Baines, per Flora, e
per sé stessa: per la sua rinnovata volontà di vivere. Inaspettatamente
riemerge la "sua" voce dal silenzio in cui era piombata durante
l'infanzia, e inaspettatamente trova l'amore che forse non aveva mai
conosciuto. In nome di questo amore, ritrova il desiderio di un contatto
col mondo e sacrifica la propria precedente identità (il tentato suicidio
quando il pianoforte viene gettato in mare, rappresenta proprio
l'uccisione della vecchia immagine di sé).
Mani amorevoli e mani violente, impulsi erotici e distanze emotive, dita
sensuali, tasti di un pianoforte, ostacoli di ogni tipo, e inaspettati
sacrifici sono legati insieme in modo perfetto in questo film sul
sentimento di isolamento e sul potere trasformatore e rigenerante della
sessualità e dell'amore. Il film si muove come un'implacabile ed
impetuosa risacca marina, come la risacca che irrompe sulla spiaggia e
lambisce le gambe del pianoforte nel corso delle prime scene. Nell'ultima
scena onirica di questo film, vediamo il pianoforte sul fondo dell'Oceano
e Ada arrendersi, fluttuante nell'acqua, sopra di esso, e sentiamo la sua
voce fuori campo dire: "Alcune notti penso al mio pianoforte nel suo
sepolcro oceanico, e vedo me stessa fluttuarvi sopra. Il silenzio di
quella profondità ha il potere di calmarmi fino al sonno. E' una bizzarra
ninna-nanna, ma è la mia" (Campion, 122).
Questo film trova la sua profondità in una storia piccola ma universale,
ricorrendo ad una costruzione magistrale delle immagini che determina il
crescendo della forza emotiva in esse contenuta. Un altro segno della
sapienza cinematografica della Campion è nella scelta di una colonna
sonora altamente evocativa dei temi, dei significati e della forza
emotiva del film.
S.

Incollo qui sotto una parte di una cosa che ho scritto qualche anno fa.
Wow il tuo scritto e' bellissimo :))))
Il che pero' non cambia la mia opinione sul film: di sicuro e' un film
intressante, ovviamente non avevo notato nemmeno un quarto delle cose
che evidenzi tu... in ogni caso io in un film ho bisogno di un
personaggio per cui tifare (non sempre necessariamente il buono), e in
questo film ho visto solo personaggi negativi ed antipatici...
So che la mia e' un'interpretazione semplicistica, da utente di film
commerciali... ma che ci vuoi fare :))
Grazie 1000 per questo saggio, davvero!
ciao
S.

 Grazie 1000 per questo saggio, davvero!
Figurati!
S.