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Titolo: [Link 23/4] YOUNG GODS in concerto

Link 23/4
Ore 23, sala blu
YOUNG GODS (svizzeri, elettronica doorsiana)
[in altra sala *Stefano Ghittoni presenta "Subterranean
Modern Vol. 1", trip hop italiano su Self rec.]
[NOTA di stanz: gli YOUNG GODS visti dal vivo ad Arezzo Wave
anni fa sono stati straordinari: uno dei gruppi capaci di
combinare meglio elettronica e atmosfere morrisoniane. Ma
leggete anche qua
http://www.scaruffi.com/vol6/younggod.html
  ]
Gli Young Gods sono il progetto dello svizzero Franz
Treichler, ispirato dal produttore Roli Mosimann (ex Swans),
che all'inizio si avvaleva di un trio senza chitarra (Cesare
Pizzi ai campionamenti e Frank Bagnoud alle percussioni).
Il singolo del 1986, Envoye (Organik), annuncio` un gruppo
dal sound portentoso, capace di scorticare gatti come una
gang di "headbangers" e di schiacciare sassi come un'armata
di robot.
Campionamenti di chitarre e tastiere costituiscono il sale
anche di Jimmy e Feu, i brani piu` trascinanti e allucinati
del primo album (per la Product), e di C.S.C.L.D.F. (da un
EP coevo). Fais La Mouette sperimenta sonorita` piu` subdole
e represse,
ma non meno sinistre.
Gli Young Gods campionano Kachaturian per Jusqu'au About, un
valzer per Did You Miss Me e tutto cio` che capita a portata
di mano per Soul Idiot, importando nel mondo del grindcore e
della musica industriale l'approccio all'arte di Brecht con
i
tamburi marziali di Nous De La Lune e gli esperimenti dei
Pink Floyd di Ummagumma con le percussioni di Percussionne.
Il canto luciferino di Treichler e` l'arteficio tramite il
quale il superuomo si cala in un limbo di interferenze fra
la dimensione onirica e quella quotidiana del mondo
post-industriale. L'antidoto alla violenza e` una forma di
violenza piu` raffinata.
Le potenzialita` rimaste cola` in embrione vengono invece
sfruttate fino in fondo per L'Eau Rouge (Play It Again Sam,
1989). Da un lato brani estesi come La Fille De La Mort e
Les Enfants sono piu` poemi sinfonici che canzoni rock, in
quanto gran parte dei suoni sono (caoticamente) orchestrali;
dall'altro Rue Des Tempetes caracolla a ritmo heavymetal,
scossa da furibonde scariche di riff, da campionamenti in
cascata della chitarra alla Sisters Of Mercy, Longue Route
mette in pista il piu` devastante e supersonico grindcore, e
il singolo L'Amourir accoppia un forte battito da discoteca
a un grugnito di basso che e` un segno di hardrock latente.
A meta` strada si situano esercizi di violenza repressa come
la title-track, il cui andamento sincopato e` trafitto da
campionamenti sinfonici e riff sfumati. I brani sono cantati
nel roco francese del leader.
Gli Young Gods hanno imparato talmente bene quel mestiere da
riuscire a sembrare su TV Sky (Play It Again Sam, 1992) un
complesso convenzionale di musica rock, nel caso specifico
un complesso di epigoni del blues urbano degli ultimi Doors.
Il
singolo Skinflowers, Our House e Gasoline Man sono forse i
brani piu` accessibili della loro carriera, mentre la suite
di venti minuti Summer Eyes e` un palese tributo a Morrison
e soci. Nel frattempo Pizzi era stato sostituito da Alain
Monod.
Only Heaven ritorna invece alle sonorita` ovattate degli
esordi. Moon Revolutions (sedici minuti) e` la Summer Eyes
di turno, lungo viaggio psichedelico-ambientale in una selva
di campionamenti, con un intermezzo di puri effetti sonori e
un febbricitante crescendo finale.
La ferocia heavymetal si ritrova soltanto in Strangel,
mentre il resto del disco (Donnez Les Esprits, Dreamhouse)
e` composto di brani atmosferici costruiti su mix
elettronici degni della pittura espressionista, schizzi
nevrotici in continuo
movimento, partiture aleatorie di rumori artificiali. Le
metamorfosi da musica cosmica a heavymetal, dalla cacofonia
dadaista alle scansioni techno sono praticamente giocate ai
dadi. Tutt'altro che facile e immediato, il disco e` forse
il piu` complesso e il piu` ardito del gruppo.
Non solo gli Young Gods inventarono il trucco di registrare
album chitarristici senza suonare la chitarra, ma
ridefinirono l'heavymetal come un sotto-genere della musica
industriale, un'intuizione che sarebbe stata portata alle
estreme conseguenze
da innumerevoli gruppi americani negli anni '90.

da innumerevoli gruppi americani negli anni '90.
stravero ... fondamentale e imperdibile, almeno quanto i Cabaret
Voltaire e Suicide
Edo Tetsuo
UIN:20740233
.....>->>-蚤
**meno soffice piu' soft per private e-mail**

combinare meglio elettronica e atmosfere morrisoniane.
per quanto ne so c'e' solo un pezzo che possa essere definito di "atmosfera
morrisoniana": Summer Eyes in TV Sky. (stupenda dal vivo)
Anch'io li vidi qualche annetto fa in un piccolo, mitico club del milanese e
mi colpì molto la straordinaria capacità del trio di ricreare un'atmosfera
tipicamente rock senza l'ausilio di chitarre e bassi ma con la sola forza di
un campionatore.
Voce, batteria live e un campionatore. Ma si saltava e si sudava, eccome!
Comunque nell'ultimo album hanno intrapreso una direzione un po ambigua,
pochi riferimenti alle sfuriate industrial degli esordi e molte suite
elettro-psichedeliche....
un album di transizione forse, ma verso cosa?
bye

 un album di transizione forse, ma verso cosa?
Mah...forse verso i Lords e le new creatures...;-))
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ciao stanz
"La gente sta seduta su sedie di legno
e suona strumenti elettrici, mentre
dovrebbe star seduta su sedie
elettriche e suonare strumenti di
legno"
***Holger Czukay
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per ripondere leva
 NOSPAM
for reply cut NOSPAM
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