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Titolo: [LUNGO] - Dagli archivi di Gilthas: si parla di ZooTV

Dal libro "U2 alla fine del mondo" di Bill Flanagan il capitolo 4.
TECNOLOGIA E TRABANT
Il primo singolo tratto da Achtung Baby sarà The Fly, un brano che è stato
scelto perché non assomiglia assolutamente alle cose tipiche degli U2. La
band suppone che, dal momento che sono due anni che gli U2 non fanno uscire
un singolo, le radio manderanno in onda qualunque cosa verrà data loro:
pertanto, perché non dare loro qualcosa di veramente strano? In occasione
della realizzazione del video ispirato alla canzone, Bono assomiglia a un
uomo-mosca, in completo di pelle nera e grossi occhiali neri simili agli
occhi di un insetto. Decide di vestire in questo modo per tutto il tour; gli
occhiali scuri da mosca sono quasi una maschera, che lo fanno calare nel
personaggio non appena li indossa. Il completo di pelle evoca immagini di un
intero pantheon di leggende rock, da Jim Morrison a Iggy Pop, e, più
chiaramente di tutti Elvis Presley, che indossava qualcosa di simile in
occasione dello special televisivo che caratterizzò il suo ritorno sulle
scene nel 1968. Come Elvis, Bono si è tinto di nero i capelli, normalmente
castani, per entrare di più nel personaggio del rocker.
Le idee che ha Bono per lo spettacolo sono abbastanza ambiziose da far
piangere qualunque contabile; vuole giganteschi schermi televisivi ovunque,
che trasmettano non solo videoclip degli U2, ma anche pubblicità, notiziari
della CNN, qualunque cosa: evidentemente, nella sua testa frullano ancora le
sovrapposizioni delle immagini televisive della Guerra del Golfo. Al
designer Peter "Willie" Williams si apre la prospettiva di entrare davvero
nel Valhalla dei designer; egli vuole erigere un'intera, futuristica città
piena di grandi schermi televisivi e di grattacieli torreggianti, con Bono
nei panni de La Mosca, che zampetta sulla facciata di questo paesaggio alla
Biade Runner. Larry e Adam dovrebbero avere l'aspetto di poliziotti o
soldati, le truppe d'assalto del futuro. Il compito di Edge è differente;
egli è il chitarrista, e, come tale, deve avere un aspetto vistoso. Fintan
Fitzgerald, il guardarobiere degli U2, comincia a studiare un modo per
addobbare Edge come un guitar hero dell'era hendrixiana, con enormi anelli,
pantaloni ricoperti di elaborate guarnizioni di borchie, e uno zuccottino di
lana al posto dei cappelli che abitualmente coprono la sua incipiente
calvizie. Un diabolico pizzetto rende completa la sua trasformazione in una
sorta di delinquente psichedelico.
La band e la compagnia che ne gestisce il management, la Principle, hanno
cominciato a fare riferimento allo spettacolo chiamandolo col nome di Zoo
TV, che è un'estensione della canzone Zoo Station e dei programmi
radiofonici noti in America col nome di Morning Zoo, nel corso dei quali i
disc-jockey, tra un disco e l'altro, dicono spiritosaggini, raccontano
barzellette sconce e dileggiano le celebrità.
Gli U2 non hanno mai accettato le sponsorizzazioni, quella dubbia pratica
per la quale una grande ditta finanzia con cospicue somme un tour in cambio
della concessione di spazi pubblicitari (ricavati persino sui biglietti) che
dicono cose tipo: Jovan presenta i Rolling Stones, oppure Budweiser presenta
gli Who. Al pari dei R.E.M., di Bruce Springsteen e di qualche altro rocker
di serie A, gli U2 hanno sempre ritenuto che le sponsorizzazioni, cosi come
il concedere le proprie canzoni per i jingles della pubblicità, tolgano alla
musica parte della propria integrità, degradando il livello del rapporto tra
l' artista e il suo pubblico. È un po' come invitare qualcuno a casa propria
e poi cercare di vendergli i prodotti della Stanhome.
Coerentemente allo spirito ironico e contraddittorio che essi vogliono alla
base di questo tour, gli U2 accarezzano l'idea di coprire il palco di
cartelloni pubblicitari come quelli che si vedono sulle autostrade. Willie
Williams butta giù un paio di schizzi, nei quali si vede un palco
disseminato dei logo di Burger King, della Shell, della Sony, la Heinz, la
Singer, Betty Crocker, Fruit Of The Loom, e di una dozzina di altre
multinazionali, con tre enormi schermi televisivi al centro. Uno mostra Bono
che canta, un altro un uomo che reclamizza una marca di birra, il terzo un
primo piano della chitarra di Edge col logo di una marca di patatine.
Williams chiama questo progetto La Pazzia Autostradale. L'idea fa sorgere
spontanea una domanda: visto che vorrebbero decorare il palco con gli
emblemi di tutte queste multinazionali, perché non far loro scucire dei
soldi? Perché non vendere l'intero palco agli inserzionisti, prendere il
loro denaro e, al contempo, sfotterli? Gli U2 ci pensano un po' su, poi si
rendono conto che se installano ironicamente tutti quei logo e poi, sempre
ironicamente, ricevono del denaro, l'ironia va a farsi friggere. A quel
punto, si sarebbero già calati le brache, e nessuna acrobazia semantica
potrebbe giustificarli. Addio, Pazzia Autostradale. Willie ha un'altra idea,
che illustra separatamente a Bono ed Edge prima di darne notizia allo staff
della Principle: ha pensato che sarebbe assai divertente comprare un po' di
Trabant, quelle automobiline tedesco-orientali che gli U2 hanno visto
abbandonate sul ciglio della strada in Germania dopo la riunificazione, e
appenderle, a mo' di riflettori, sopra il palco. Willie dice, mentre la band
ridacchia, che si potrebbero svuotare completamente le auto, porre degli
enormi spotlight al loro interno e far sembrare che siano i loro fari a
illuminare il palco; del resto, aggiunge, anche Anton Corbjin ha utilizzato
delle Trabant per le foto della copertina dell' album.
Gli U2 danno luce verde a Willie; Paul McGuinness, il loro manager, si mette
volonariamente a capo di una spedizione nel cuore della ex DDR allo scopo di
acquistare Trabant, un po' nello stile dei carpetbagger, quegli avventurieri
nordisti che, alla fine della Guerra Civile americana, si recavano nel Sud
per comprare bestiame a prezzi stracciati. "Come immagine del fallimento del
comunismo", spiega McGuinness, "le Trabant sono perfette, perché sono auto
che fanno sembrare patetico chi le guida. Sono degradanti, e inoltre mandano
una puzza orrenda e sono scomodissime".
Il viaggio attraverso l'ex Germania Est si rivela meno divertente di quanto
McGuinness e il suo equipaggio si erano immaginati. Le truppe d'occupazione
sovietiche che erano di stanza in Germania Orientale prima della
riunificazione non hanno una casa alla quale tornare; i Tedeschi li vogliono
fuori dai piedi, e i Russi preferirebbero non vedlerli tornare: non ci sono
case, il cibo scarseggia e il governo è sul punto di crollare. A Berlino, i
soldati sovietici vendono le proprie armi e uniformi a qualunque prezzo,
basta fare un po' di soldi; più McGuinness e compagnia vanno verso Est, più
la situazione è squallida. In occasione di una sosta lungo l'autostrada,
vedono un ufficiale russo, in cappotto e stivali e con tanto di spalline,
comprare in uno spaccio delle sigarette e una bottiglia di liquore, poi
tornare lentamente fuori, sedersi sul paraurti della propria auto e scolarsi
la bottiglia assieme al proprio autista.
Quando raggiungono la fabbrica della Trabant a Chemnitz, che fino a poco
tempo fa si chiamava Karl-Marx-Stadt, la trovano pressoché deserta: nessuno
vuole più comprare quelle scatolette di legno e latta, simili a giocattoli,
ora che c'è la possibilità di acquistare una Volkswagen o una Audi. Sin
dagli Anni Venti, la fabbrica di automobili, che allora produceva la Auto
Union (successivamente diventata Audi), è sempre stata il fulcro
dell'economia locale; agli albori della Guerra Fredda, la produzione si è
orientata verso le Trabant, ma, ora che tutto è finito, la gente che
lavorava in questa fabbrica è praticamente alla fame. "Trentamila persone
hanno appena perso il lavoro", dice McGuinness dopo avere annusato la
situazione. "Nessuno trova niente di divertente nelle Trabant".
McGuinness va in giro per la fabbrica. Ora che la produzione delle Trabant è
stata interrotta, lo stabilimento funge da deposito per i furgoni postali in
attesa di recapitare la corrispondenza; quando gli viene chiesto che ne
pensa dell'idea che hanno avuto gli U2 di rendere la sua auto famosa in
Occidente, il direttore della fabbrica, con aria sinceramente addolorata,
risponde: "Sono contento, ma è troppo tardi".
Quando McGuinness fa ritorno in Irlanda, gli U2 possiedono abbastanza
Trabant da poterne riempire il palco o andarci in giro per i camerini. La
band chiama Catherine Owens, un'artista loro amica da lunga data, il cui
gruppo punk tutto femminile, le Boy Scoutz, era solito dividere il
cartellone con gli U2 agli inizi della propria carriera; a lei viene
affidato il compito di dipingere le piccole auto. Uno dei lavori della Owens
viene da lei stessa intitolato L'Auto Della Fertilità: esso consiste in una
Trabant ricoperta di ingrandimenti di annunci personali tratti dalla colonna
della piccola posta di vari giornali, e di uno schizzo di una partoriente
che stringe nelle mani due pezzi di corda annodati ai testicoli del marito,
"così che egli possa condividerne il dolore".
La Owens propugna le proprie idee con gran vigore, perché, secondo lei, gli
U2 lasciano prendere tutte le decisioni creative a degli uomini, e tutta
l'arte visuale che li circonda è troppo mascolina. "Mettiamo un po' di
curve, qui", dice osservando un progetto per il palco tutto angoli e
spigoli, mentre la band sembra un po' perplessa.
Adam, che conosce l'arte (e, secondo alcuni, le donne) molto meglio degli
altri tre, appoggia in pieno le idee della Owens, e le affida l'incarico di
andare in giro a reclutare artisti che collaborino a realizzare i video che
dovranno apparire su tutti gli schermi televisivi presenti sul palco. La
Owens, che vive a New York, dove ha contatti con un sacco di artisti,
rastrella l'Europa e gli Stati Uniti in cerca della gente giusta. Tra i
tanti lavori con i quali ritorna, ci sono quelli di Mark Pellington, di
David Wojnarowicz - un apprezzato fotografo e artista concettuale che sta
morendo di AIDS - e della Emergency Broadcast Network. Quest'ultimo è un
gruppo satirico del Rhode Island, che usa i computer per campionare non solo
suoni, ma anche immagini; una della loro cose più riuscite è un filmato di
Bush, realizzato con immagini montate in modo tale da far sembrare che il
presidente stia intonando We Will Rock You dei Queen, mentre tempesta di
pugni il proprio podio. Il 1992 sarà un anno di elezioni per gli Stati
Uniti, e Bush, grazie alla rapida
vittoria sull'Iraq, è considerato imbattibile; gli U2 decidono che sarà
questo filmato del presidente americano ad aprire i loro concerti.
Mentre Bono è in giro a dare libero sfogo alla propria immaginazione e a
prosciugare il conto in banca del gruppo, Adam, Edge e Larry cominciano le
sedute di prova per il tour, senza di lui. C'è una sacco di lavoro di base
da fare, come imparare ad andare a tempo coi sequencer e studiare gli
arrangiamenti live e i finali delle nuove canzoni, e la presenza di Bono non
è indispensabile; anzi, la sua assenza dà a lui la possibilità di
tranquillizzarsi, e agli altri tre un'occasione per ritrovare la propria
unione come musicisti. Questo è un periodo importante per Adam, e Larry; li
riporta a essere un'unità, dopo quella specie di scissione in due gruppi
(Bono ed Edge contro e Adam,) che si era verificata agli inizi della
lavorazione dell'ultimo album.
{Qui comincia un pezzo delirante dove per non so quale motivo sono stati
omessi tutti i nomi propri delle persone a cui si riferisce l'autore; in
alcuni casi è facile intuire di chi si sta parlando (e mi sono permesso di
integrare mettendo i nomi tra parentesi, seguiti da un punto interrogativo
quando non sono sicuro), in altri no (e qui ho messo dei punti
interrogativi). N.d.Gilthas}
Come in ogni gruppo nel quale tutti i membri contano in misura, sono molti i
modi in cui le fazioni interne si possono configurare; quando (Bono?) trova
gli altri tre coalizzati contro di lui, chiede l'appoggio di (Edge?); per un
periodo durante gli Anni Ottanta, la situazione è stata Adam, e contro i Tre
Cristiani Rinati. Come in ogni famiglia, le alleanze variano in
continuazione; prima che la band torni on the road, è importante che Edge,
Adam e Larry serrino i ranghi, così che (Bono), al suo ritorno, trovi la
band unita.
I quattro componenti il gruppo e (McGuinness) dividono equamente le
responsabilità decisionali in materia di affari, mentre è escluso dalle
decisioni di ordine creativo, non solo riguardo alla musica, ma anche alla
sistemazione del palco, le foto, le copertine degli album e così via.
(McGuinness?) afferma che è sempre stato così, sin dagli inizi, quando gli
U2, che si barcamenavano in una città come Dublino, dove neanche esisteva un
business, operavano in questo modo perché non ne conoscevano altri.
Dice (?): "Non è che ci piaccia particolarmente fare tutto da soli, o, come
diciamo noi, cucirci i nostri vestiti; però, date le circostanze, dobbiamo
agire in questo modo. (McGuinness?) non è minimamente interessato ai
dettagli riguardanti la vita estetica di una band, e così è sempre stato
difficile trovare qualcuno che ci desse dei buoni consigli. Pertanto, per
fare buoni video, abbiamo dovuto improvvisarci registi e direttori
artistici. Abbiamo realizzato gli album, le copertine, i video, lo stage
set, tutto da soli, usando persone di Dublino, perché non ne conoscevamo
altre, persone con le quali abbiamo collaborato e assieme alle quali siamo
cresciuti. In effetti, (McGuinness?) ci ha sempre spronato a fare tutto da
soli, anche se non so perché; si è sempre tenuto in disparte, il che
richiede una buona dose di coraggio. Il suo istinto era quello di fidarsi
del nostro istinto; questo ha fatto nascere una sorta di corporazione, della
quale fanno parte dalle quattro alle sette persone, se vi includi anche
(Ossie?), [(Kilkenny?), consulente finanziario degli U2] ed (Ellen) [Darst,
che dirige le operazioni per il mercato americano]. Brian Eno ha detto una
volta che l'organizzazione - o l'organismo - che sembra evolversi attorno a
noi è straordinario quanto ciò che abbiamo realizzato; la nostra idea è che
si può essere dei businessmen creativi, e che non è necessaria una divisione
netta tra arte e affari. Mentre eravamo in tour negli Stati Uniti, abbiamo
incontrato un sacco di dirigenti dell'industria discografica locale, tutta
gente che per la maggior parte delle punk band britanniche rappresentavano
il nemico. Personalmente, non la pensavo così; ritenevo che fossero onesti
lavoratori che erano entrati nel mondo della musica con l'atteggiamento
giusto, e che, non essendo stati fortunati quanto noi, non erano riusciti a
realizzare il proprio sogno di diventare musicisti, e si erano accontentati
di lavorare nel mondo della musica. Forse avevano in parte perduto la
passione, e, secondo me, un aspetto del nostro lavoro consisteva anche nel
farla rinascere in loro. È avvenuto così che siamo diventati fonte di
ispirazione per un sacco di gente, che ha creato attorno a noi una specie di
network, che
ha funzionato come una sorta di strato protettivo. Abbiamo quindi cominciato
a vedere l'organizzazione sotto una luce creativa e a renderci conto che, in
effetti, essere un gruppo è un'arte".
{Fine del pezzo delirante. N.d.Gilthas}
Nell'imminenza dell'uscita di Achtung Baby e dello Zoo TV Tour, le idee
degli U2 crescono in maniera inversamente proporzionale al loro conto in
banca; l'ultima trovata dovrebbe consistere in un gigantesco pupazzo di un
"Achtung Baby", completo di pene semovente che dovrebbe pisciare sul
pubblico. Quando McGuinness suggerisce che si tratta di uno sfizio un po'
troppo costoso, Edge ha un'altra idea: perche non realizzare dei
fotomontaggi che mostrino il gigantesco bambino in cima agli edifici della
Tower Records
e cercare di convincere la stampa che ciò è realmente accaduto? Anche questa
trovata viene respinta.
I progetti per l'allestimento scenico si stanno adesso orientando verso
qualcosa di più spoglio e cupo della città in stile I Pronipoti che era
stata pensata in un primo momento; ora la band parla di impalcature nere,
simili a pozzi di petrolio o tralicci dell'alta tensione, che si ergano
nell'aria, disseminate di schermi televisivi; di una specie di galleria,
sopra il palco, sulla quale fare salire Bono; di due prolungamenti sistemati
agli angoli frontali del palco, sui quali far camminare Bono ed Edge. Ogni
volta che viene proposta una nuova idea, la domanda di Larry è: "Sì, ma
quanto costa?".
L'immaginazione di Bono non si lascia porre ostacoli da simili
preoccupazioni finanziarie; anzi, ha avuto un'altra ispirazione: come
sarebbe avere un secondo, piccolo palcoscenico, situato proprio in mezzo al
pubblico, e collegato a quello principale per mezzo di una passerella? Dopo
avere stupefatto la gente con tutto quel gran di spiego di alta tecnologia,
la band potrebbe trasferirsi sul palco B per un intermezzo acustico, nel
quale suonare versioni acustiche delle proprie canzoni, un po' come aveva
fatto Elvis nel comeback special del 1968, quando, dopo avere fatto
esplodere la sala col rock 'n' roll, si era seduto in mezzo al pubblico
assieme al resto della band a suonare versione acustiche dei propri vecchi
brani. I progettisti non sono sicuri che la cosa sia realizzabile, però
dicono che ci proveranno; alla fine, se ne vengono fuori con il progetto di
una lunga passerella che, partendo dal lato del palco dove si trova Edge,
termina con una piccola piattaforma: sembra un grosso pugno in cima a un
lungo e sottile braccio. La domanda di Larry , comunque, continua ad
aleggiare nell'aria: quanto costa? Uno degli elementi essenziali dell'intero
progetto consiste nell'acquisto di un Vidiwall, uno schermo televisivo
gigante. A questo proposito, le cattive notizie sono che costa cinque
milioni di dollari; le buone notizie consistono nel fatto che il Vidiwall è
prodotto dalla Philips, la multinazionale proprietaria della Polygram, che a
sua volta è la compagnia che ha appena assorbito la Island, l'etichetta con
la quale gli U2 hanno firmato il proprio contratto! Da molto tempo,
McGuinness vorrebbe far conoscere alla band Alain Levy, il direttore della
Polygram. La band studia così un piano per invitare a casa propria Levy e
insaponarlo per benino: lo inviteranno a cena a casa di Adam e a pernottare
in quella di Bono, cercando di inculcargli l'idea che sarebbe una gran cosa
per tutti se la Philips concedesse agli U2 le apparecchiature video per lo
Zoo TV Tour gratis, in un'autentica dimostrazione del concetto di sinergie
corporative. In tal modo, l'hardware sarebbe fornito dalla Philips, l'album
dalla Polygram e la musica dagli U2.
Nel corso della cena Levy, un belga, dimostra di non essere ne sgradevole ne
troppo amichevole. Per certo, comunque, è un tipo astuto. Bono ha capito che
cercare di giocargli uno scherzetto significherebbe insultarlo; dopotutto,
la Philips / Polygram ha appena pagato trecento milioni di dollari per
incorporare la Island, essenzialmente per avere gli U2. È ovvio che a loro
la band piace. Pertanto, durante la cena, Bono si sporge verso Levy e gli
domanda: "Perche non chiede alla Philips di concederci gratuitamente gli
schermi video?". Levy guarda Bono con freddezza e risponde: "Non poteva
aspettare fin dopo il dolce per chiedermelo?". Bono è colto alla sprovvista,
mentre Levy prosegue, in tono glaciale: "Non sono stupido. Ho capito perche
me l'ha chiesto qui. Vedrò cosa posso fare".
Con gran disappunto (e risentimento) degli U2, la Philips respinge la
proposta presentata da Levy: se vuole il Vidiwall, la band dovrà cacciare
fuori i soldi come tutti; come gesto di buona volontà, Levy riesce a
convincere la Polygram a tirare fuori mezzo milione di dollari per
finanziare una parte del tour. Quando finalmente gli U2 riescono ad avere
un'idea di quanto verrà a costare mettere in atto i propri piani, Larry non
è il solo a inghiottire rumorosamente: siamo intorno ai cinquanta milioni di
dollari. Di comune accordo, viene deciso di fare un passo alla volta. L'
album sarà sul mercato per Natale 1991; in Primavera, la band si esibirà al
coperto negli Stati Uniti e in Europa; se l'album non sarà accolto
positivamente,o se i concerti non faranno registrare il tutto esaurito
velocemente come si aspetta il gruppo, si fermeranno a questo punto. Forse,
in Estate, potrebbero terminare il tour con uno show ripreso dalla TV (a
questo proposito, McGuinness suggerisce di trasmettere il concerto dalla
fabbrica della Trabant); se, invece, Achtung Baby sarà un successone, e ci
sarà grande richiesta di biglietti per i concerti, nella seconda metà
dell'Estate gli U2 torneranno in America per suonare negli stadi. In ogni
caso, con questi costi il margine di profitto sarà piuttosto basso, solo il
quattro o cinque per cento e, con tutti quei concerti all'aperto, qualora
l'Estate dovesse essere piovosa la band potrebbe trovarsi veramente a mal
partito da un punto di vista finanziario.
Nondimeno, Bono è deliziato dalle possibilità offerte da tutto
l'equipaggiamento nuovo e dalle nuove idee degli U2. Quando arrivano i
monitor, vengono depositati alla Factory, l'edificio dove gli U2 provano;
Bono cammina in mezzo a essi, spiegando come funzioneranno, con 10 stesso
entusiasmo di un bambino che ha ricevuto il trenino che aveva tanto
desiderato per Natale. Mi chiede se conosco gli aforismi di Barbara Kruger e
Jenny Holzer, due artiste newyorkesi note per le loro affermazioni lapidarie
a lettere capitali. {Svista del traduttore: lettere maiuscole. N.d.Gilthas}
Bono afferma che la canzone The Fly è piena di nuove verità lapalissiane (Un
bugiardo non crede a nessuno), e che quando la eseguiranno dal vivo egli
vuole che gli schermi mostrino ogni sorta di epigrammi, messaggi e termini
invalsi, da Chiama Tua Madre a La Colpa Non Appartiene A Dio a Pussy.
"Mi piace veramente affrontare l'argomento del rock 'n' roll in sé per sé",
dice Bono, facendo riferimento sia allo spettacolare apparato scenico del
tour sia al proprio nuovo personaggio, La Mosca. "Ti sei mai chiesto cosa
avrebbero fatto Dalì o Picasso se avessero avuto a disposizione i video, i
campionatori, i sequencer, le batterie elettroniche o le chitarre
elettriche, la fotografia, il cinema?". In effetti, ho dei problemi a
immaginarmelo.Tutto questo mi sembra un buon modo per ridurre sul lastrico
una band, per quanto facoltosa. Un'altra frase tratta da The Fly recita:
"L'ambizione mangia le unghie del successo".
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Peperoncino, patatine e venere riducono Ricky in cenere
Paolo C.: "Macché poverino: Krapp è Krapp!"
Breviario Krappico:
"Era bellissimo: erano tutti travestiti"
"La vita non è fatta per essere vissuta, è fatta per essere raccontata"
"Pure io sono un finto magro"

> Dal libro "U2 alla fine del mondo" di Bill Flanagan il capitolo 4.
arigrazieeeeeeeeee!!!!!!
ti amo sempre di più!!!!!!
:)))
Ch

 wrote:
[CUT]
Grazie.
Ciao.
Paolo

Grazie Mille !!!!
qua a prato non si trova questo libro!
se non ci fossi tu....:)
Ciau
Andy:)

 se non ci fossi tu....:)
vero vero vero vero vero vero vero vero vero vero vero vero!!!
:) Ch