Newsgroup: it.fan.musica.u2
Titolo: [lungo] da "Il Mucchio" dell'Aprile 1987

1.DESERTLAND
"Ora sai bene che è tempo di andare
Sotto la pioggia ghiacciata e la sferzante bufera di neve
Dovrai solcare le distese di dolore
Fino a giungere a quella luce che ora è cosi distante
Le mura della città hanno ceduto e sono cadute
Ora c'è polvere e uno schermo di fumo tutto intorno
Lungo la frontiera noi fuggiamo
Fuggiamo senza voltarci indietro
Stanotte".
La meravigliosa fuga di 'A Sort Of Homecoming' dalle rovine della
cultura occidentale, dai ruderi miseri e decadenti del castello arso
dal fuoco, ha condotto Adam Clayton, Paul Hewson, The Edge e Larry
Mullen finalmente a casa. O almeno in quella che il gruppo ritiene
debba diventare la nostra casa dopo la degradazione dei valori che
fino a questo momento ci hanno circondato: il deserto, la distesa
sconfinata di sabbia dove le strade non sono segnalate perchè non
esistono, e dunque non hanno nome; un'apertura solo apparentemente
arida, priva di vita, ma al cui centro, all'improvviso, può sempre
sorgere un albero, The Joshua Tree, una speranza di rinascita, come
simboleggiato dalla copertina interna, o una rosa del deserto, come
evocato ne 'ln God's Country': "Il fiume scorre, ma presto sarà in
secca / Abbiamo bisogno di nuovi sogni stanotte / Una rosa del deserto
/ Ho sognato di vedere una rosa del deserto".
E considerando che ogni copertina degli U2 è sempre stata ampiamente
sintomatica del suo contenuto (la freschezza e l'innocenza del bambino
di 'Boy' riflesso dell'adoleseente che ha sempre presente il proprio
'io', se stesso davanti e dentro le cose; l'incupirsi dei toni di
'October' specchio dei primi fallimenti personali e della quiete
autunnale che pervade i solchi; lo stesso bimbo dell'esordio sulla
copertina di 'War' con i capelli scomposti, gli occhi dallo sguardo
più duro e il labbro tagliato a ricordare che la guerra di cui si
parla è vista a livello emotivo e non può essere simboleggiata con
immagini di battaglie o carri armati sulla front cover; le rovine su
'The Unforgettable Fire') è importante soffermarsi sul deserto e su
ciò che esso rappresenta.
La grandezza dei deserti deriva dal fatto che essi sono, nella loro
secchezza, il negativo della superficie terrestre e dei nostri umori
civilizzati, il luogo in cui fluidi e umori si diradano e in cui
discende direttamente dalle costellazioni, tanto l'aria è rarefatta,
l'influenza siderale; osservate il video di 'With Or Without You' e
percepirete questa strana atmosfera, nonostante le immagini mostrino
semplicemente il gruppo mentre suona.
Il silenzio del deserto è anche visivo. E' fatto dell'estensione dello
sguardo che non trova niente su cui riflettersi.  Nelle montagne non
può esserci silenzio, perchè le montagne urlano con il loro rilievo.
Anzi, perchè ci sia silenzio bisogna che anche il tempo sia in un
certo senso orizzontale, che non vi sia eco del tempo nel futuro.  E
'The Joshua Tree' è indubbiamente un album orizzontale ("Ci siamo
allontanati per affrontare il freddo, il gelo permanente / Mentre il
giorno implorava pietà alla notte / Il tuo sole cosi intenso non
lasciava ombre, solo cicatrici / Scolpite nella pietra sulla faccia
della terra", 'One Tree Hill') tanto quanto 'The Unforgettable Fire'
era verticale; il penultimo microsolco era una ricerca continua, una
rottura completa col passato guidata dal grido disperato, a baratro,
di Bono, mentre 'The Joshua Tree' è molto più apertamente, in ogni
senso, americano.
Nel deserto il colore è come impalpabile e staccato dalla sostanza,
diffranto nell'aria e fluttuante alla superficie delle cose - di qui
l'impressione spettrale, ghostly, e al tempo stesso d'immagine velata,
traslucida, statica e sfumata dei paesaggi del deserto.  Nel deserto,
rocce, sabbia, cristalli, cactus sono eterni, ma anche effimeri,
irreali e avulsi dalla loro sostanza; la vegetazione è minima, ma
indistruttibile e ogni anno, a primavera, esplode il miracolo dei
flori. Il deserto è al di là della transizione abietta del corpo verso
l'annullarsi della carne, al di là della fase maledetta della
putrefazione; è fase "luminosa" della morte in cui si conclude la
corruzione del corpo.
Per questo la copertina di 'The Joshua Tree' è lucidamente in bianco e
nero; per questo c'è quell'albero che rinnova la forza tremendamente
positiva del gruppo; per questo, sulla sabbia del deserto, gli U2
hanno scritto il loro epitaffio a Greg Carroll, il roadie scomparso a
soli 26 anni.
Per tutto questo, per la corrispondenza cosi sorprendentemente precisa
che c'è fra i segni e i loro rimandi, per la constatazione che, per la
prima volta, tutto sembra (ho detto sembra) perfettamente chiaro e
delineato, si ha l'impressione che gli U2 abbiano chiuso un cielo, che
'The Joshua Tree' sia un punto d'arrivo oltre il quale non è lecito
spingersi.
Sicuramente continuerà la loro ricerca disperata (e disparata) di
nuove tensioni, sogni e sensazioni, ma verranno condotte verso nuove
direzioni. 'The Joshua Tree' è dunque un capolinea, ma ci sono nuovi
autobus che partono da dove gli U2 sono scesi.  Tutto sta nel
scegliere quelli giusti.
2. OUTSIDE IS AMERICA
"Mentre i bambini dormono
Attraverso i vicoli di una silenziosa strada di città
Su per le scale fino al primo piano 
Giro la chiave e lentamente apro la porta 
Un uomo soffia con forza dentro un sassofono
Attraverso i muri si riesce a sentire il lamento della città
Là fuori è America 
Là fuori è America".
Se 'The Unforgettable Fire', grazie soprattutto alla guida di Brian
Eno, poteva essere considerato il disco europeo degli U2, è indubbio
che 'The Joshua Tree' volge lo sguardo al Grande Paese, in particolar
modo (come ha magistralmente sottolineato Bill Graham su Hot Press)
agli spettri, ai fantasmi che abitano l'animo americano.
Viste le recenti dichiarazioni di Bono ("Non abbiamo radici come
gruppo, siamo vaganti nello spazio.  Invidio Dylan e Van Morrison,
loro hanno una collocazione") e le difficolta frammiste a imbarazzo
incontrate dal cantante durante una pausa della lavorazione di 'Dirty
Work' degli Stones ("Keith Richards non parla molto, il rock'n roll è
il suo discorso d'amore. Riusciva a parlarmi attraverso le sue canzoni
e io non potevo rispondergli perchè non ho un background musicale.
Gli U2 sono cresciuti mandando affanculo il blues.  La mia collezione
di dischi parte da 'Horses' di Patti Smith"), ci si poteva forse
aspettare un'intrusione più radicale sui terreni del blues, una spinta
più in profondità verso le radici.
Invece, le aderenze sono marcate, ma solo a livello di feeling (anche
se, spulciando, si scoprono molti riferimenti, dai richiami a Bob
Dylan e soprattutto Neil Young in 'Trip Through Your Wires' agli
Stones di 'Beggar's Banquet' in 'Running To Stand Still' per non
parlare del Ry Cooder di 'Paris, Texas' nei tre tocchi iniziali della
stessa) perchè ciò che interessava gli U2 era la ricerca dell'anima
blues, del suo cuore, non del corpo. A questo risultato sono giunti
anche grazie all'impeccabile lavoro di Daniel Lanois (coproduttore
insieme a Brian Eno), bravissimo nell'avvicinare il gruppo alla
concisione di un prodotto finito lasciandolo però "galleggiare" senza
comprimerlo.
3. INSIDE YOU TOO
La trilogia di canzoni che apre 'The Joshua Tree' è anche la più
immediatamente fruibile dell'intero album; nell'ordine inverso di
quello con cui appaiono su L.P., tutti e tre i brani vedranno la luce
come singolo.
'Where The Streets Have No Name' è molto efficace nel suo impatto
tanto musicale quanto programmatico ('Siamo stati sconfitti e in balia
del vento / Calpestati nella polvere / Ma ti mostrerò una distesa
deserta più elevata / Dove le strade non hanno nome"), mentre 'I Still
Haven't Found What I'm Looking For' e 'With Or Without You' risentono
forse di un'eccessiva oreechiabilità e perdono, lievissimamente, ma in
modo percettibile, sapore man mano che si intensificano gli ascolti
(inoltre, il primo rimanda a 'Sleeping Tide' degli In Tua NUa, e il
secondo a 'Heroin' dalla colonna sonora di 'Captive' composta da The
Edge).
La prima grossa svolta di 'The Joshua Tree' è 'Bullet The Blue Sky',
introdotta da uno straordinario, secco violento duetto
chitarra-batteria, dal ritmo cornpatto e incalzante e dai testi in cui
cornpaiono sullo stesso fondale i riferimenti biblici (in misura molto
maggiore in quest'ultimo disco che nei precedenti) a Giacobbe e quelli
di una realtà ben precisa, l'America; come Giacobbe si era ciecamente
illuso di poter fermare il sole, sarà altrettanto impossibile
arrestare la decadenza della civiltà occidentale: "Nel grido del vento
scende una pioggia pungente / Vedo i volti carichi di paura fuggire
spaventati nella valle".
Chiude il primo lato 'Running To Stand Still', una stupenda ballata
acustica di sapore country con The Edge al piano e Bono all'armonica;
molti gruppi impiegano un'intera carriera per dare alla luce un pezzo
cosi semplice e cosi intenso.  E molti altri non ci riescono.
La seconda facciata si apre con un altro esercizio inedito per gli U2,
un'altra escursione nei meandri del sound del Grande Paese: 'Red Hill
Mining Town' ha un intro di chitarra che potrebbe benissimo
appartenere a Jackson Browne, ha i coretti stile anni '70 in
sottofondo e una deliziosa tastiera.
Ne 'In God's Country' si ritorna alle chitarre sovrapposte - alla
maniera di 'Wire' - ma il pezzo rimane di difficile interpretazione.
'Trip Through Your Wires', un'altra ballata, è la composizione pia
vecchia dell'album essendo già stata presentata più di un anno fa a
TvGa Ga.
Seguono tre brani sensazionali; così come la trilogia iniziale
appariva piuttosto scontata, 'One Tree Hill', 'Exit' e 'Mothers Of The
Disappeared' sono una stupenda conclusione a quest'ultima fatica del
gruppo.
'One Tree Hill' è un accorato, struggente canto a Greg Carroll,
deceduto in un incidente motociclistico l'anno scorso, che inizia con
un tratteggio quasi africaneggiante di chitarre che si snoda guidato
dalla voce ispirata come non mai di Bono, per concludersi in un
crescendo dapprima aggressivo e poi culminante in puro gospel da
brividi: "Non credo nelle rose finte o nei cuori che sanguinano /
Mentre i proiettili violentano la notte / Ti rivedrò quando le stelle
cadranno dal cielo / E la luna si è fatta rossa sopra One Tree Hill /
Noi scorriamo come un fiume verso il mare".
La tensione impressionante che si respira nell'ultima parte del brano
continua, con schemi diversi, in 'Exit', dove la voce è volutamente
soffocata dalla violenza di basso / batteria / chitarra: "Lui ha visto
che le mani che costruiscono sono le stesse che distruggono".  E', in
un certo senso, la vera conclusione dell'album che riporta là dove si
era partiti: al decadimento spirituale e materiale dell'Occidente per
mano di noi stessi.
'Mothers Of The Disappeared' (madri degli scomparsi), un toccante
tributo ad Amnesty International, al cui flanco gli U2 si sono
schierati in molte occasioni, è l'ennesima dimostrazione della
sensibilità di Bono, della sua capacità di toccare le corde giuste con
poche, semplici parole su un tessuto sonoro ripetitivo, ma non
ossessionante (pensate a 'Silver And Gold' scritta per Sun City): 
"Mezzanotte, i nostri flgli e le nostre figlie / Sono stati colpiti e
strappati a noi / Possiamo sentir battere i loro cuori / Nel vento /
Riusciamo a sentire le loro risate / Nella pioggia / Vediamo le loro
lacrime / Tra gli alberi / I nostri flgli giacciono nudi / Attraverso
queste mura / Le nostre figlie piangono / Vediamo le loro lacrime
nella pioggia che cade".
4. EXIT
'The Joshua Tree' è, in conclusione, un album esemplare, perchè
continua a scavare dentro di noi ascolto dopo ascolto, seguendo gli U2
nella loro ricerca d'identità, e perchè, ancora una volta, Bono e
compagni sono riusciti a non far rimpiangere l'assenza di radici.
In fondo, crediamo, il fatto che la loro musica sembri sospesa nel
cosmo, libera nello spazio, permette loro di creare qualcosa di
assolutamente unico e trascinante, di sfiorare le varie forme e i
diversi generi senza farsi inchiodare a terra.
L'importante è che conservino quel filo di continuità tra le loro
storie e con la loro storia, che ha alimentato, in questi sette anni,
il loro fuoco indimenticabile.
Massimo Cotto
Le considerazioni sul deserto sono tratte da "America" di Jean
Baudrillard, un magnifico resoconto, indispensabile per chi ama certe
'immagini'del Grande Paese, di una traversata degli Stati Uniti a
bordo di una Chrysler (Idee/Feltrinelli L. 10.000).
L'Italian U2 World Service ha sede presso Fire, via Birona 14-20052
Monza (MI), una rivista bimestrale ben curata, ormai giunta al numero
dieci e miniera d'informazioni per i fans del gruppo.  Si può ricevere
inviando L. 3.000 (+ 1.000 spese postali) su vaglia intestato a Davide
Sapienza all'indirizzo segnalato.

1.DESERTLAND
Sě, questa l'avevo postata io tempo addietro.
Quella di prima su AB no perň. 
Grazie :-)
Anninabaciblu
-- 
Images of broken light which dance before me like a million eyes,
Thay call me on and on across the universe.
Thoughts meander like a restless wind inside a letter box,
They tumble blindly as they make their way across the universe.

Anninabaciblu
Per caso hai già postato l'intervista di Davide Sapienza alla vigilia
del concerto degli U2 del febbraio 85 a Milano?
:-)
Ciao,
RH.

:-)
Yep.
Mi sa che abbiamo le stesse fonti di informazione
Vecchi, siamo *troppo* vecchi ;-))
Cmq meglio abbondare, anche se scappa un doppione qua e là non è la
fine del mondo :-)
Anninabaciblu
-- 
Images of broken light which dance before me like a million eyes,
They call me on and on across the universe.



...vero! 
Ho anche una discreta rassegna stampa del 92 intorno alle date dello
ZooTv di Assago...che tempi!!!
Quando mi tornerà voglia di usare l'OCR li condividerò con il
newsgroup...
RH

 Vecchi, siamo *troppo* vecchi ;-))
Parla per teeeeeeeeeeeee. Ops scusa, l'artrite mi aveva bloccato il dito
:-PPP
--
Ciao, Andrea./il 33enne più giovane che c'è
"And if the mountain should crumble
  or disappear into the sea..."

newsgroup...
Io sono più avanti, uso l'ultima versione aggiornatissima del
portentoso software "L'amanuense benedettino" (mi manca solo che mi
metto a fare le miniature ;-) )
Folle? Sì, *tanto*.
Anninabaciblu
-- 
Solamente il tuo cuore vorrei
per scaldarmi,
niente occhi, niente mani, per scaldarmi,
solo cuore.
Se è di ghiaccio lo sciolgo.
Se è di vetro mi ci metto dentro,
perché quando arriva il vento mi sollevi.

Folle? Sě, *tanto*.
*di_piů*! ;-)
--
iGOR
 Why does my heart feel so bad?