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Titolo: Recherche article Calvino s/ Pasolini

Bonjour,
J'écris ce message en français car mon italien écrit est moyen... je
recherche un article de Calvino sur Pasolini traduit en anglais par "Sade is
Within Us" paru dans la Repubblica.
Grazie mille,
Olivier

 ha scritto nel messaggio
news:c37btt$35k$1...@news-reader5.wanadoo.fr...



graziosamente scrisse:

Si tu le veux, je pourrai l'acquerire avec le scanner et l'OCR et
l'envojer a ce group de discussion. 
L'artiche que tu recherches  a ce titre: "Sade è dentro di noi", mais
il ne parut pas dans la Repubblica mais bien dans le "Corriere della
Sera" le 30 novembre 1975.
Il est dans l'edition des "Saggi di Italo Calvino" publiées par
Mondadori.
Ciao.
Paolo Cassoli
paolo...@tiscalinet.it
http://digilander.iol.it/paolocssl
                         _)-¬_
   ______ m__(_° \°)__m_________
   ... si dileguerà e perderassi.

Cher Paolo,
Je vous remercie infiniment pour votre réponse. Effectivement, l'article est
tiré du Corriere della Sera. Si vous pouviez en faire une copie, cela
m'aiderait vraiment pour mon mémoire. Si cela vous prend trop de temps, je
comprendrai.
Mon adresse est la suivante :
clo...@wanadoo.fr
Grazie mille,
Olivier Bosseau

Cher Paolo,

Voilà l'article de Calvino
Italo Calvino, Saggi 1945-1985 a cura di Mario Barenghi, Arnoldo
Mondadori Editore, 1995, Tomo secondo pp. 1931-1936.
Sade è dentro di noi (Pasolini, Salò)
"Corriere della Sera", 30 novembre 1975.
Le 120 giornate di Sodoma è uno dei più tipici libri del marchese de
Sade per la metodicità sistematica con cui è costruito: è un catalogo
delle perversioni sessuali più strane, raccontate da quattro
cortigiane come episodi della loro carriera professionale, a quattro
depravati signori che ogni tanto provano a mettere in pratica le
esperienze narrate su di un serraglio (così è chiamato) di otto
giovinette e otto giovinetti, e altri accoliti d'ambo i sessi: in
tutto una corte di quarantasei persone, rinchiuse per quattro mesi in
un castello della Foresta Nera.
Lo schema del libro non è dissimile da quello canonico del Decamerone:
le narratrici raccontano cinque (brevi) episodi ogni giorno per
centoventi giorni, per un totale di seicento casi di perversione. Ma
solo trenta giornate sono state scritte da Sade per disteso; delle
altre l'autore ha dato un piano dettagliato con riassunti di poche
righe per ogni caso, così come ha lasciato una contabilità precisa dei
personaggi massacrati via via durante le orge: in numero di trenta,
divisi tra le varie categorie. 
Se insisto sulla regolarità dello schema formale, è perché nel
determinare lo spirito del libro essa ha almeno altrettanta importanza
della illimitata sregolatezza del contenuto. Il cercare d'esaurire
l'orrendo e l'atroce attraverso una sistemazione ordinata è certo uno
tra i principali moventi che spingono Sade a scrivere.
Nello stesso tempo si può dire che tra i libri di Sade Le 120 giornate
è uno dei meno "sadici", perché non le perversioni crudeli vi
predominano ma quelle ripugnanti. O per meglio dire: sevizie e
massacri abbondano nelle "giornate" di cui abbiamo solo i riassunti,
mentre nelle trenta "giornate" raccontate per disteso il tema che
domina ossessivamente è quello dell'ingestione d'escrementi.
Calcolando che sui seicento casi di perversione registrati più della
metà hanno a che fare con gli escrementi, perfino Gilbert Lely, che
dell'opera letteraria di Sade è il più fedele studioso e apologeta,
trova questa parzialità "mostruosamente esagerata". 
La monotonia dei particolari ripugnanti non è dunque fatta per rendere
attraente la lettura. Le 120 giornate di Sodoma, considerato il più
terribile libro del più terribile degli autori, appartiene certo alle
opere più nominate che lette veramente. E questo credo sia vero anche
oggi che in Francia il libro è passato dalle edizioni rare a una
diffusa collana di tascabili. Anch'io che mi sforzo di parlarne con la
maggiore precisione, devo ammettere di non aver avuto la costanza di
leggerlo per intero, e la stessa cosa m'hanno detto tutti i lettori di
Sade che conosco. Ma pur saltando, mi ha molto interessato seguire i
meccanismi del libro, le strutture portanti, capire "come è fatto",
come funzionava questa macchina inarrestabile che era la mente di
Sade.
In questo senso Le 120 giornate è un testo d'un interesse unico perché
è una prima stesura, scritta di getto in trentasei giorni (a detta
dello stesso autore) e contenente le note che Sade inseriva come
promemoria per le correzioni che intendeva apportare durante una
revisione che non potè più compiere. Insomma in questo testo vediamo
insieme tanto un prodotto estremo della meccanica dello scrivere,
quanto il funzionamento della macchina stessa durante la produzione.
Già la storia del manoscritto è straordinaria. Sade scrisse Le 120
giornate nel 1785 mentre era prigioniero in una cella della Bastiglia.
Quattro anni dopo, nel saccheggio della Bastiglia, il manoscritto
scomparve e Sade non potè più ritrovarlo, ma non andò mai perduto e se
ne possono seguire le tracce in Francia e in Germania per
centocinquant'anni, fino a quando fu acquistato da un grande
collezionista francese (che il caso vuole fosse indiretto discendente
della famiglia Sade). Fu allora possibile la sua prima pubblicazione
integrale, compiuta nel 1935.
Questo manoscritto è un oggetto straordinario in sé: per poter meglio
nascondere le sue pagine ai carcerieri, Sade scriveva su un
lunghissimo rotolo di carta sottile, che aveva lui stesso messo
insieme incollando uno dopo l'altro i bordi superiori e inferiori di
centinaia di fogli. Anni or sono, ho avuto la rara ventura d'avere tra
le mani questo manoscritto, grazie alla gentilezza della signora
(figlia del collezionista) che lo custodisce in un illustre palazzo di
Fontainebleau. Il rotolo è fittamente scritto sia sul verso che sul
retro e per la sua migliore conservazione è consigliabile di tanto in
tanto srotolarlo completamente e riarrotolarlo nel senso opposto.
Durante quest'operazione ho avuto modo di percorrere con lo sguardo da
cima a fondo questo fiume di scrittura finissima, diritta, regolare,
di righe tutte uguali, ben allineate, senza una cancellatura, senza
un'aggiunta, senza un pentimento.
Per chi come me scrive con una media di tre, quattro cancellature per
ogni riga, c'è da restare a bocca aperta. Questa prima stesura (stando
alle annotazioni di Sade dobbiamo crederla tale) d'un testo che parla
solo di scatenamenti delle pulsioni più inconsulte si presenta come un
prodotto dell'ordine mentale più freddo e cristallino e lineare. Tra i
tanti aspetti ardui della vita e dell'opera di Sade, questo è per me
il più misterioso e straordinario.
Continuo a parlare del libro di Sade "dal di fuori", me ne rendo
conto. Ma è questo il mio modo d'avvicinarmi a capire che cosa c'è
"dentro", che cosa significa veramente. Col suo film Pasolini sembra
invece deciso a farci guardare l'inferno di Sade "dal di dentro". Ma è
davvero così?
Il principale difetto del film di Pasolini Salò o le 120 giornate di
Sodoma è la poca chiarezza dell'impostazione. Il coraggio di
presentarci immagini ripugnanti non basta a dare senso a un film: ci
vuole anche la decisione di stabilire quale effetto queste immagini si
propongono. La mia impressione è che Pasolini sia rimasto incerto tra
tre o quattro impostazioni possibili del film e non abbia osato
affrontare la sola che avrebbe avuto un senso. Ne è venuto un film che
è fedele alla lettera di Sade più di quanto sarebbe stato necessario
ed è troppo lontano dallo spirito di Sade per giustificare questa
fedeltà letterale.
Per prima cosa devo dire che l'idea di ambientare il romanzo di Sade
ai tempi e nei luoghi della repubblica nazi-fascista mi sembra pessima
da ogni punto di vista. La terribilità di quel passato che è nella
memoria di tanti che l'hanno vissuto non può essere usata come sfondo
per una terribilità simbolica, fantastica, costantemente fuori dal
verosimile come quella di Sade (e giustamente rappresentata in chiave
fantastica da Pasolini). Intendiamoci: anche la terribilità di Sade è
vera e credibile, ma su un altro piano, quello dell'ipotesi mentale e
della finzione letteraria che toccano qualcosa di nascosto nell'animo
umano e nella società. Molto mi è dispiaciuto veder apparire su di un
cartello stradale il nome d'un paese dove avvenne davvero una strage
spaventosa: Marzabotto. L'evocazione dell'occupazione nazista non può
non risvegliare un fondo d'emozioni che è proprio tutto il contrario
della paradossale spietatezza che Sade pone come prima regola del
gioco ai suoi personaggi ma anche ai suoi lettori. Sempre d'attualità
è il problema del sadismo degli apparati di repressione, in un mondo
in cui molti paesi praticano ancora normalmente la tortura sui
detenuti. Ma Sade si presta male a questo discorso, lui che si
ritrasse inorridito di fronte alla crudeltà del terrore, cioè di
fronte al sadismo divenuto ufficiale e legale. Se il film aveva tra le
sue intenzioni la denuncia della violenza politica oggi, il ricorso a
Sade non poteva che allontanare da questo obiettivo. Ma certo il punto
non era quello.
Meglio delineata la impostazione di denuncia sociale: prendere quattro
figure di personaggi seri e autorevoli, tutto quanto vi è di più
rispettabile, come potrebbero essere giudici o alti funzionari o
professori, e mostrare che se i loro più segreti desideri si
realizzassero, assisteremmo a uno scatenarsi di turpitudini mai viste.
L'idea non è certo nuova, diciamo che questo è il tema esplicito o
implicito di buona parte della narrativa degli ultimi due secoli. Se è
questo che il film vuoi dire, cioè un impiego di Sade ai fini d'una
prevedibile polemica sociale, sarebbe qualcosa, ma certo poca cosa,
per tutta la carne che mette al fuoco (fuor di metafora).
Oppure dobbiamo vedervi un capovolgimento di Sade ancor più radicale:
un Sade visto dalla parte delle vittime? Anche questo c'è nel film,
certamente, e sarà in questo aspetto che il pubblico dei precedenti
film di Pasolini ritroverà gli accenti suoi più noti.
Il punto di maggior movimento narrativo del film si ha quando si
scopre che nella piccola folla sbigottita delle vittime ognuno
nasconde un suo segreto amoroso che lo aiuta a sopravvivere. Sono i
ragazzi che si denunciano a vicenda sperando di salvarsi la vita. E
questo è un segno della corruzione che il potere diffonde: ma ciò che
si scopre è anche un'irriducibile riserva d'istinti vitali che si
manifestano in tenerezza e calore umano e che l'oppressione non riesce
a soffocare. Questo motivo (di cui mi pare che non ci sia traccia in
Sade) è cinematograficamente efficace, ma si chiude assai presto con
un'immagine che a me pare d'un retorico monumentale: il giovane nudo,
che muore assassinato levando il braccio col pugno chiuso.
Certo Pasolini ha voluto lasciare qualche porta aperta per una lettura
del film ottimistica, "umana", incoraggiante (così anche il finale, e
la morte della pianista). Ma non c'è proporzione tra questa visione
ideale e quel che il film ci mostra veramente. La sostanza del film
non può stare in episodi consolatori confinati al margine, ma nella
sua rappresentazione d'un mondo ripugnante e corruttore. Se una verità
il film ci deve mostrare, dobbiamo cercarla lì e non altrove.
Ricorderò che Sade si preoccupa d'escludere dalle "giornate di Sodoma"
ogni pauperismo o miserabilismo; e proprio per questo stabilisce che
le sedici vittime siano tutti giovinetti e giovinette di nobile
famiglia. Ma molto però insiste sulla corruzione attraverso il denaro.
Ed è proprio questo il punto che Pasolini lascia in ombra.
Ora, il solo modo di rendere credibile e attuale la relazione che si
stabilisce tra i quattro perversi signori e la loro corte era mettere
in evidenza che essa ha per suo principale strumento il denaro. Solo
così Pasolini sarebbe arrivato a parlare del tema fondamentale del suo
dramma: la parte che il denaro aveva preso nella sua vita da quando
era diventato un cineasta di successo.
Questo è il dramma della corruzione come sistema: questa è la sostanza
dell'opera di Sade, ma che Sade esprimeva con una feroce euforia,
mentre in Pasolini è disperazione. In questa disperazione, in questo
ribrezzo della corruzione che contagia ogni cosa, sta la verità del
film. Ma la mancanza di chiarezza interiore obbliga Pasolini a una
serie di manovre diversive, a fingersi come bersaglio un "potere" che
più egli cerca di determinare storicamente più si fa astratto e
generico, ad accusare tutto il mondo di corrompere e lasciarsi
corrompere, tranne se stesso.
Sarebbe bastato riconoscersi per un momento nel mondo che egli accusa
per far trovare al film una misura e una linea. E solo così avrebbe
ritrovato il senso di Sade, il quale si guardava bene dal mettere in
gioco i nostri buoni sentimenti quando si tratta di compiere
l'operazione opposta: aprire gli occhi sul mondo tenebroso che è in
noi. Un effetto "morale" da Sade si può ricavare solo se la "denuncia"
tiene il suo indice puntato non sugli altri ma su noi stessi. Il
"luogo dell'azione" può essere solo la nostra coscienza.
Après de l'avoir acquerit avec le logiciel OCR je le lisai et il me
semble d'avoir corrigée tous les erreurs.
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