Newsgroup: it.fan.musica.pink-floyd
Titolo: Lo Stilema Errante: la Psichedelia

Siamo dunque giunti con la nostra ricerca storica giusto all'inizio 
del 1966. Ancora non si è pronunciata la parola "magica": 
PSICHEDELIA.
Dobbiamo fare un breve salto indietro, al 1965, per poter inquadrare 
le espressioni artistiche del gruppo nell'ambito dei concetti di 
"musica psichedelica" e più in generale "arte psichedelica".
Storicamente, la "dichiarazione programmatica" della musica psichedelica 
si fa risalire al debutto dei 13th Floor Elevator, appunto avvenuto 
circa un anno prima. Rapidamente il concetto si è diffuso ad altri 
gruppi della West Coast e poi anche fuori di essa, ognuno dei quali 
ha interpretato a suo modo lo "spirito psichedelico": ovviamente 
parliamo degli altri Californiani, soprattutto Jefferson Airplane e 
Grateful Dead, ma anche dei Texani "Red Crayola", ad esempio.
Però ci volle un po' di tempo prima che i dischi dei gruppi suddetti 
fossero realmente disponibili, e in particolare nei negozi inglesi. E la
nota trasmissione radiofonica "Perfumed Garden" che qualcuno tira in
ballo, inizio' i suoi programmi nel 1967: si trasmettevano appunto i
vari pezzi di tutti i gruppi psichedelici USA (e non solo) di cui
fossero reperibili dei dischi (spesso solo d'importazione). Ma noi
stiamo parlando di cio' che facevano i Pink Floyd PRIMA che nelle radio
inglesi si potessero ascoltare quei pezzi, e prima che nei negozi di
dischi di London fossero in vista i dischi in questione. 
In un'intervista rapida che risale credo a inizio 1967, subito prima 
del passaggio del gruppo alla EMI, fu chiesto a Waters se conoscesse 
quei gruppi californiani, e Roger Waters in sostanza rispose che 
aveva ascoltato solamente qualcosa dei Love, per il resto di 
Grateful Dead, Jefferson Airplane etc. aveva solo sentito nominare 
i nomi...
Dunque, come fu che i Pink Floyd approdarono alla musica "psichedelica" 
pur non avendo conosciuta quella nativa di San Francisco e dintorni?
Ritorniamo di nuovo al 1965, e stavolta a Londra.
La cultura "alternativa" inglese si è sviluppata dentro e attorno 
alle "Art Schools". Certamente la fonte primaria d'ispirazione 
fu quella, precedente, americana: del resto, i personaggi più noti 
del movimento Beat, ossia Allen Ginsberg e William Burroughs, 
erano assai spesso a Londra nei primi anni '60.
Intanto in California dal Beat di partenza si svuluppo' una 
"controcultura", quella che poi si sarebbe detta degli 
*hippies* (i "figli dei fiori"), in cui l'utilizzo di Cannabis 
e altre droghe psicodislettiche, compreso l'LSD, veniva visto 
come un mezzo per "l'espansione della coscienza". Ferveva un 
certo interesse per il misticismo orientale e s'affermava 
il concetto di "pacifismo". Questo fu il terreno della 
cultura "psichedelica", le cui espressioni musicali divennero 
i gruppi già citati.
Nel giugno 1965 si organizzo' una lettura di poesie alla 
Royal Albert Hall; ad essa parteciparono direttamente i celebri 
poeti Beat Gregory Corso e Lawrence Ferlinghetti, americani, 
e i loro emuli inglesi Pete Brown e Adrian Mitchell, ma soprattutto 
alla fine arrivo' la recitazione da parte dello stesso Allen Ginsberg 
della sua "Tonight Let's All Make Love In London". Convenzionalmente 
talvolta si pone quella manifestazione come "inizio ufficiale" 
della cultura "alternativa" inglese, o come si diceva allora, 
"Underground". 
Nacque quindi una comunità alternativa anche a Londra, della quale due
personaggi di spicco erano Peter Jenner e John Hopkins, entrambi
laureati a Cambridge, interessatissimi al Beat e al Jazz (e alla
sperimentazione con Cannabis, si dice). 
Essi crearono percio' un'etichetta discografica "Underground", 
la DNA. Fu prodotto un unico album, "AMMusic" del gruppo AMM, 
che potremmo considerare band di "free jazz" ma con palesi 
influenze di musica colta contemporanea. 
Essi sul palco si avvalevano di effetti di luce e di vari 
accorgimenti scenografici, inoltre utilizzavano particolari 
strumenti costruiti da loro, come un pedale attivante una 
radio posta sul palco, e tecniche peculiari per suonare 
strumenti "convenzionali", come faceva Keith Rowe quando 
lasciava scivolare delle biglie sulle corde della chitarra 
elettrica. Chi conosce le esibizioni dei Pink Floyd dei primi 
anni avrà già ravvisato degli elementi comuni: infatti, e 
non a caso, poichè Peter Jenner, già manager degli AMM, nel 
1966 lo divenne anche dei Pink Floyd, assieme ad Andrew King.
Un fulcro della "Swingin' London" del 1966 era il Marquee Club, 
un locale di Soho ben noto nella cultura rock inglese. 
I gruppi musicali che si esibivano in quel periodo avevano 
alle spalle la proiezione di filmati, e il pubblico partecipava 
attivamente in vari bizzarri modi, dai vestiti stravaganti 
al lanciare fiori sul pavimento, al rotolarsi dentro grossi 
cubi di gelatina rosa (all'uopo, era anche commestibile). 
Si stava insomma manifestando un "movimento psichedelico 
inglese", che certamente aveva come fonti culturali le stesse 
di quello californiano, ma era "rielaborato" sulla base 
della situazione socio-culturale inglese e londinese in 
particolare.
Il 13 marzo del 1966 era presente una band pressoché ignota 
ancora, tali Pink Floyd Sound. John Hopkins (l'amico di 
Peter Jenner) era presente, e fu colpito dalla peculiarità 
di cio' che l gruppo faceva: "non faceva musica, produceva 
*suoni*, onde e muri di suono, assai diversi da qualsiasi cosa 
mai suonata prima, almeno all'interno del rock. Era come la 
musica seria, non come quella di consumo, una serie di 
esperimenti coi suoni più folli. 
John Cage aveva fatto cose simili". 
I Pink Floyd impressionarono molto il sia pur ridotto pubblico 
del tardo pomeriggio di quel giorno, e durante la primavera 
divennero una presenza regolare al Marquee e ai suoi domenica 
pomeriggio di "Spontaneous Underground". 
Barry Miles, considerato il primo "discepolo" inglese di 
Allen Ginsberg, fu invitato a scrivere un articolo sulla 
nuova scena "underground" inglese per la rivista 
"Underground East Village Other", di New York, e nell'articolo 
pose in evidenza proprio i Pink Floyd (così gli "alternativi" 
della East Coast seppero del gruppo oltre un anno prima della 
uscita di "The Piper at the gates of dawn")
Peter Jenner dal canto suo fu colpito dal modo in cui il gruppo 
iniziava a suonare versioni "canoniche" di brani Blues per 
poi scivolare in "incredibili interludi psichedelici". 
Pure, quando Jenner offrì al gruppo di registrare per la 
DNA Records, seppe che tenevano in considerazione l'idea 
di sciogliersi entro l'estate o subito dopo. Non era facile 
trovare ingaggi per i concerti, Waters e Mason intendevano 
continuare gli studi d'Architettura, e Syd Barrett era più 
interessato alla Pittura che all'attività musicale: l'unico 
che era fermamente intenzionato a proseguire la carriera 
come musicista era Richard Wright, che aveva anche abbandonato 
gli studi di Architettura per frequentare per breve tempo 
la London School Of Music.
Dopo un breve vacanza estiva, comunque, il gruppo si rivide con 
Jenner e un altro aspirante produttore, Andrew King. 
Waters però chiari' subito che per prima cosa al gruppo 
serviva avere dei manager veri e propri, cosa che Jenner e King 
accettarono senza problemi. Si costitui' una società di nome 
"Blackhill Enterprises", costituita dai 4 Pink Floyd più 
i due nuovi manager. Il 31 ottobre 1966 furono effettuate 
delle registrazioni presso un piccolo studio, 
il "Thompson Private Recording Company" di Hemel Hempstead, Herts, 
che comprendono "Let's Roll Another One", "Silas Lang?" e una versione
di "Interstellar Overdrive". Peraltro ne' le esecuzioni ne' le 
registrazioni riuscirono molto bene, quindi tale materiale è 
reperibile solo su RoIO.
Più importante per la storia del gruppo fu invece una esibizione 
per conto della "Free School" di Jenner e Hopkins (una sorta di 
"università Underground"), avvenuta il 14 ottobre 1966 alla 
All Saints Hall (una chiesa a Powis Garden a Londra). 
Durante essa, una coppia di americani amici di Timothy Leary portarono
un proiettore di diapositive e durante il concerto del gruppo
proiettarono immagini molto "psichedeliche".
Questo fatto diede il via ad una ricerca dell'effettistica 
luminosa da Light Show, e arrivo' tale Joe Gannon, allora solo 
diciasettenne "ragazzo prodigio" dell'elettronica, e assieme ad 
un altro creativo Wynne Willson (coninquilino di Syd Barrett) 
escogitarono un sistema con cui tramite uno strumento a tastiera 
potevano accendere e spegnere proiettori e riflettori colorati di 
vario tipo, inoltre svilupparono la tecnica delle "diapositive 
liquide".
MUSICALMENTE, però, il fatto rilevante fu un altro: 
nel repertorio suonato erano presenti vari pezzi nuovi, composti 
dal gruppo stesso (principalmente da Syd Barrett):
Let's Roll Another, Stoned Alone, The Gnome, Interstellar Overdrive,
Stethoscope,Matilda Mother, Pow R Toc H, Astronomy Domine... 
anche se non erano del tutto scomparsi i pezzi classici di 
R&B. Soprattutto pezzi come Interstellar Overdrive, 
Astronomy Domine e "Pow R Toc H" esprimevano palesemente i risultati 
delle "esplorazioni sonore" del gruppo.
LO SPAZIO: con Astronomy Domine ed Interstellar Overdrive fu anche 
palesato uno degli interessi allora presenti nel gruppo, per 
la fantascienza e i viaggi spaziali. Si sarebbe aggiunto poi 
"set the controls for the heart of the sun", di Waters, in ASOS, 
e tanto basto' per farli identificare da molti come 
"il gruppo dell'Era Spaziale". E del resto, la "Moonhead" fu composta 
appositamente per la BBC e specificamente per lo sbarco lunare 
dell'Apollo 11 del 21 luglio 1969 (in orario di Greenwich, era 
ancora il 20 luglio a Cape Canaveral o Cape Kennedy che fosse).
In seguito gli avrebbe dato fastidio il fatto che molti avessero 
ravvisato nel titolo "The Dark Side Of The Moon" un riferimento 
astronomico, ma allora non avevano ancora quel tipo di problemi...
Del resto, questo atteggiamento dei Pink Floyd per cui Mason 
avrebbe parzialmente smentito il loro supposto interesse per 
lo spazio astronomico la fantascienza *fa a pugni* coi fatti 
che per cui alla realizzazione di The Division Bell uscito nel 
1994 contribuirono addirittura uno degli scrittori di SF più 
originali e noti, Douglas Adams, che suggeri' il titolo stesso 
dell'album, e nientemeno che il più grande astrofisico teorico 
vivente, proprio Stephen Hawking, che presto' la sua voce 
sintetizzata per l'introduzione del pezzo "Keep Talking"; 
ed entrambi furono presenti sul palco in occasione di concerti 
dati a Londra alla fine del Tour di The Division Bell. 
Per chi fosse curioso sapere quale era il libro di SF da loro 
preferito: si trattava di "Dune".
Ma questi atteggiamenti contradditori ci fanno rendere conto 
che esiste anche un elemento di AMBIGUITA' nelle scelte del 
gruppo. Che a quanto pare, sono state parecchio influenzate 
dalle *circostanze specifiche di ogni periodo* .
E mettiamo quanto appena detto anche come Input per la nostra 
elaborazione tesa a comprendere la logica e il senso dei 
cambiamenti di direzione musicale e artistica del gruppo.
Ritorniamo ai Light Show...
Jenner ci dice che lui pensava che stavano realizzando esattamente 
quanto era stato fatto in California per psichedelia e Light-Show, 
ma in realtà nessuno di loro era stato in America e tantomeno 
a San Francisco, e quindi si crearono la *loro* personale versione 
di Underground. Quando lui e i Pink Floyd arrivarono realmente 
in USA, scoprirono che gli impianti di luce erano molto differenti: 
assai più costosi e potenti quelli americani, però NON erano 
proprietà dei gruppi e NON erano personalizzati dai gruppi stessi: 
Jerry Garcia, Norma Kaukonen e soci non influivano direttamente 
sul Light-Show, perché gli impianti luminosi erano adattati e 
manovrati (in California) da tecnici indipendenti, che avevano 
formato ditte specializzate come il Joshua Light Show di 
San Francisco: tali impianti venivano affittati dai locali 
e NON dai gruppi. Ben diverso il caso dei Pink Floyd, che 
avevano si un impianto "povero" in confronto ai cugini USA, 
ma era stato creato *apposta* per loro, era di loro proprietà 
e potevano direttamente richiedere delle modifiche/aggiunte.
Jenner ci dice che seppure con qualche limite dovuto alle 
non grandi risorse economiche, i Light-Show dei Pink Floyd 
erano a loro modo più originali e fantasiosi di quelli dei 
loro colleghi californiani: indubbiamente il merito era in buona 
parte anche dei loro personali tecnici delle luci.
ROUNDHOUSE, 15 ottobre 1966.
Data ancora più importante, quella del giorno dopo, per il lancio 
della prima rivista Underground inglese, IT, nome nato dalla 
frase "what should we call IT?" (come la chiamiamo?), ma che fu 
subito considerato come l'acronimo di "International Time". 
Si organizzo' una "All Night Rave" in un grande edificio usato 
come magazzino e vecchio deposito di locomotori ferroviari, 
appunto la "Roundhouse". Hopkins ottenne l'utilizzo gratuito 
dell'edificio per l'evento, e naturalmente furono chiamati 
i Pink Floyd, pagati 15 sterline per lo spettacolo, e anche 
i Soft Machine, pagati 10 sterline. 
All'evento furono presenti personaggi assai noti in campo 
artistico, fra cui Michelangelo Antonioni (a Londra per 
girare "Blow Up", il suo film sulla "swinging London") e 
persino Paul McCartney. 
Quella nottata alla Roundhouse fece molta sensazione, e se ne 
parlo' in articoli giornalisti persino in California (peraltro 
quello che giunse lì fu MOLTO alterato da un giornalista 
che neppure si era reso conto che Pink Floyd e Soft Machine 
stessero facendo della musica...).
Il 12 dicembre i Pink Floyd suonarono per la prima volta nella
prestigiosa "Royal Albert Hall", e il 22 dicembre ritornarono 
al celebre "Marquee Club". 
UFO CLUB.
Il 23 dicembre 1966 fu aperto un nuovo Club ad una specie di vecchia 
sala da ballo, al numero 31 di Totthenam Court Road, in precedenza 
noto come "Blarney Club". Per quella sera il manifesto pubblicitario 
chiamava il club come "Night Tripper"... ma pochi giorni più tardi 
sarebbe stato noto come UFO CLUB. Lo scopo del Club, oltre che 
come centro di ritrovo "Underground", era quello di finanziare 
la rivista IT. 
Ma comunque divenne IL centro attivo della psichedelia inglese.
I gruppi di casa all'UFO erano soprattutto i Pink Floyd e i 
Soft Machine.
Siamo ora alle soglie del 1967, anno in cui i Pink Floyd divennero 
professionisti con contratto per la EMI, e in cui successero molte 
altre cose, fra cui l'inizio della crisi psichica di Syd Barrett 
che avrebbe condotto a drastiche scelte e cambiamenti nel gruppo. 
Prima di addentrarci nel 1967, però, fermiamoci ora un momento 
per mettere a punto quanto si possa aver capito delle motivazioni 
e delle scelte del gruppo.
Perché i Pink Floyd suonavano? La risposta è molto banale: 
perché gli piaceva farlo! 
Ma sia Roger Waters che Nick Mason erano ancora iscritti alla 
più volte citata Regent School per il corso di Architettura. 
In effetti non erano affatto convinti di avere un brillante 
futuro da "star della musica", perlomeno non ancora... 
Syd Barrett: lui pareva divertirsi molto con le sue invenzioni 
sonore. L'idea di poter divenire una celebrità in campo 
musicale non gli dispiaceva affatto, anche se non aveva affatto 
lasciato da parte l'originario amore per la pittura. 
Richard Wright: ho già detto che proprio lui era il "più convinto" 
circa la sua vocazione musicale. Per lui era assolutamente 
essenziale per la propria realizzazione personale.
Perché i Pink Floyd divennero un gruppo sperimentale e psichedelico?
Per vari motivi:
1) Non potevano certo distinguersi per le loro "doti tecniche", 
   e neppure per le loro conoscenze musicali: solamente Wright era 
   capace di scrivere uno spartito, allora. Barrett era almeno capace 
   di leggerli, gli spartiti musicali; Waters e Mason manco quello!
   Dunque il modo in cui potevano distinguersi era tramite la 
   *fantasia*, la creatività di cui soprattutto Barrett abbondava.
2) Erano tutti assai aperti verso "il nuovo", il "futuribile", 
   il "sorprendente", "l'originale" in campo artistico e soprattutto 
   musicale.
3) Ebbero un manager, Peter Jenner, che a sua volta era attratto 
   dalle espressioni artistiche maggiormente sperimentali, e che 
   forni' loro anche dei nuovi spunti per le loro sperimentazioni, 
   tramite a sua esperienza con gli AMM, gruppo che aveva molto 
   a che fare con l'avanguardia e nulla a che fare col "Pop".
4) E perché la Psichedelia? Per il fatto che era IL movimento della 
   cultura alternativa allora. Anche se la posizione dei vari membri 
   del gruppo, riguardo il loro reale coinvolgimento con i concetti 
   tipici del movimento, era assai diversa.
Syd Barrett si era "immerso in pieno" nella cultura psichedelica 
e nel "modus vivendi" della psichedelia, sino a divenire lui stesso 
l'Icona centrale della psichedelia inglese.
Roger Waters e Nick Mason, invece, si limitavano a "cavalcare l'onda" 
della psichedelia, per avere un loro pubblico e la possibilità di 
farsi conoscere. Nel gennaio del 1967 Mason disse chiaramente che:
"il movimento psichedelico è accaduto *attorno a noi*, NON *dentro* 
a noi". Quanto a Richard Wright, si trovava in una posizione 
intermedia fra quella assolutamente hippie-psichedelica di Barrett 
e quella di "buoni ragazzi della borghesia inglese" di Waters 
e Mason. Wright un po' di spinelli li faceva, ed era il più 
vicino a Barrett nello spirito sia musicale che ideale, 
mentre Waters e Mason stavano alla larga dalla Cannabis, 
dedicandosi semmai a qualche bevuta di birra.
Chiariamo ora un altro punto: chi conduceva i Pink Floyd nel 1966? 
Ovviamente la "stella" del gruppo era Syd Barrett: da lui provenivano 
la maggior parte delle sonorità nuove e affascinanti del gruppo, 
ed era di gran lunga il "più scenico" sul palco. 
Ma a trattare di affari, cercare ingaggi, organizzare materialmente 
e logisticamente il gruppo, rilasciare la maggior parte delle 
interviste dei Pink Floyd, e cercare di risolvere le varie grane 
che si presentavano nell'attività del gruppo, erano tutti compiti 
di cui si occupava già allora Roger Waters.
A questo punto siamo arrivati al 1967, l'anno in cui i Pink Floyd 
uscirono dall'Underground (in senso proprio) ed uscirono dei loro 
dischi per una Major, la EMI. 
Ma di questo ci occuperemo nella prossima parte del nostro studio.
Saluti e buon compleanno a Syd Barrett (nato il 6 gennaio 1946).
-- 
|*** it.fan.musica.pink-floyd *** ; se non l'hai gia' fatto,
| leggi per favore il manifesto del NG...  :-)
| quando ti e' possibile, leggi anche le FAQ del NG

"Valerio HT" <something_else@richard_raves.invalid> ha scritto nel messaggio
[CUT]
Valerio, scusami se faccio una cosa un pò anticonvenzionale nel rispondere
in questo thread al tuo "secondo post", ma lo faccio proprio per
tranquillizzarti sulla effettiva "leggibilità" dell'articolo originale.
Personalmente sto "approcciando" ai tuoi articoli (come forse avrai inteso
dal suggerimento che ho dato poco fa a Federica) in maniera piuttosto
passiva e (se me lo concedi) anche un pò opportunistica. Nel senso che sto
dando al tuo puntiglioso lavoro di ricorstruzione una interpretazione per lo
più "documentativa", al pari di un testo accreditato quale Shaffner o anche
altri, quindi in maniera totalmente differente rispetto a  qualsiasi altro
post che dia o richieda delle informazioni da potersi scambiare con
semplicità, questo è il motivo per cui mi sembra abbastanza inutile
replicare al post con un semplice "sottoscrivo", oppure "bravo valerio, sono
d'accordo con te" senza avere invece effettivi elementi da addurre o
particolari richieste da fare.
Anche e soprattutto perchè riservo una lettura più attenta degli articoli a
momenti "diversi", come se fosse una lettura specifica, e non quando mi
trovo a leggere e rispondere anche agli altri post del gruppo.
Spero con tutto il cuore che questa chiave interpretativa rientri negli
intenti originali del tuo progetto, per ora ti saluto ringraziandoti per le
nozioni che ci stai giornalmente fornendo.
Alla prossima.
Rob.
-- 
If we're gonna go, we're gonna go in style.
Non tentare di entrare nella mia mente, cerca di entrare nella tua.
(Zio Arturone)

 particolari richieste da fare.
Bravo Bike, sono d'accordo con te (cit.)

 Saluti e buon compleanno a Syd Barrett (nato il 6 gennaio 1946).
sperando che trovi o abbia trovato un po' di pace nella sua vita...
P.s. Valerio che ne dici di farne un libro? Ci hai seriamente pensato?
-- 
Shine on!
Andrea
---
www.andersoncouncil.it
per scrivermi leva le dita dal naso

juvant (si scrive cosi'? boh!). Qualcuno sa e vuole spiegarmi come
iuvant...

 iuvant...
"Audax fortuna iuvat.......iuvatt....i' o' vatt' a chist'...!!!" (cit.)
Scusate, non ho potuto resistere (chi mi vuol capire capisca) ;-)


 spiegarmi come fare delle proiezioni di diapositive liquide? Grazie
Prendi le diapositive delle vacanze in Sburundi, poi metti dietro al
proiettore Peter North che col suo strumento di precisione.... vabbè,
lasciamo perdere :-)
--
Z.

 proiettore Peter North che col suo strumento di precisione....
Ma zio, ma che schifooo.....!!! ma per favore, vogliamo mantenere un tono
più elevato ??? (appunto, chiama Peter North)  ;-)


 iuvant...
beh dai pensavo peggio.... grazie!


prometto che e' l'ultima volta che mi prendo la briga di replicare a
ZioArturone... :

ROTFL.... minkia quante ne sai!


 giornalmente fornendo.
Valerio HT:
Eh, non proprio "giornalmente"... dipende dagli impegni del momento, 
quindi il terzo post del progetto, se va bene, lo postero' domani... 
altrimenti venerdě.
Saluti e grazie.


 lasciamo perdere :-)
Valerio HT:
ZioArturone... *giuro* che appena ho letto le parole sulle "diapositive 
*liquide* " scritte da Andrea-Pinky, ho detto: "qui lo ZioArturone 
tira fuori qualche commento a base di liquido seminale..." , 
e infatti...   :-DDD
Saluti


 P.s. Valerio che ne dici di farne un libro? Ci hai seriamente pensato?
Valerio HT:
Andrebbe un po' riordinato e avrebbe bisogno di qualche implementazione 
sui concerti "meno di spicco", e alcune altre notizie, comunque questo è
ancora "un progetto in movimento, un lavoro in svolgimento". Non vuol 
certo essere un saggio critico-storico "definitivo e compiuto". 
Ma solo cercare di capire qualcosa di più del perché il percorso 
musicale del gruppo si sia svolto come è avvenuto, qualcosa che 
dai libri esistenti si puo' capire solo in parte, IMO.
Saluti


 lasciamo perdere :-)
ALT!
Dopo la menata su Moana è meglio spiegare
ai potasi e compagnia giovane
chi è e che lavoro fa Pietro Nord
(Si sarà intuito?)
Seldon
--------------------------------
Inviato via 
http://arianna.libero.it/usenet/

 e infatti...   :-DDD
Eh beh, dopo 3 anni che leggi le mie cacate... mi pare abbastanza facile
:-))))
--
Z.

 > lasciamo perdere :-)
beh, come la diapositiva della copertina di load dei metallica
("semen&blood")!
bleah... :-|
-- 
___________________________
"In cuor di donna quanto dura amore?
(ore)
Ed ella non mi amň quanto io l'amai?
(mai)
Or chi sei tu che sě ti lagni meco?
(eco)"
BAGLIO
http://rockbusters.be-ahead.it
___________________________

 facile :-))))
Valerio HT:
Si ma... lo sapevi che *realmente* esiste una relazione (sia pure 
molto indiretta...) fra lo sperma e le diapositive "liquide"?
Ne parlerň al terzo post della sAga dello Stilema Errante 
(ho enfatizzato la "A" perché dato l'argomento, mi pareva 
opportuno non dare spazio a certe battute...  :-DDD  ).


 PSICHEDELIA.
ho alcune cose da aggiungere... ma siccome ho impiegato un po' di tempo
nei ritmi, ora e' tardi e non voglio mettere giu' due robe in fretta e
furia, magari domani... 'notte!
-- 
porky
what do you mean "interesting"?

 ho alcune cose da aggiungere... 
Valerio HT:
E te credo... non č che abbia parlato poi tanto della psichedelia 
in se' stessa, soprattutto quella californiana. Anzi, c'č qualcosa 
relativo a dichiarazioni di Norma Kaukonen e Jerry Garcia che sto 
aggiungendo nella terza parte.
Tu aggiungi pure, quando avrai tempo et voglia...
Saluti


 uscita di "The Piper at the gates of dawn")
new york appunto.  in relazione agli states, per quel che riguarda i
pink floyd, credo che la scena alternativa newyorkese sia quella da
focalizzare con maggiore attenzione.
nel 66-67 il gruppo americano piu' "vicino" ai pink floyd erano i:
velvet underground.  o almeno molto di piu' dei gruppi californiani o
texani.
in brani come "interstellar overdrive", "reaction in g", o altre
registrazioni dal vivo del primo periodo, si possono notare non pochi
punti in comune con i VU.  e' soprattutto la chitarra di barrett a
ricordameli (secondariamente anche wright), con quell'approccio un po'
naiff, un po' dissoluto e un po' avanguardia.  ma soprattutto il gusto
per l'orgiastico ed il cacofonico (particolarita' che svanira' con la
dipartita di barrett)
sto' parlando di punti in comune a livello concettuale, sia ben chiaro,
i due erano cmq gruppi con una propria personalita'.
e' possibile tuttavia che i membri dei pink floyd e management
conoscessero bene i VU sin dal '66, esistono diverse testimonianze che
lo fanno pensare (tutte da verificare ovviamente):
da 
http://www.pinkfloydsound.it/lastoria01.htm
:
"... Jenner cominciò a cercare un gruppo di pop con molto gusto. No, è
una bugia ... non era così entusiasta.  Si teneva ancora stretto il suo
posto sicuro a scuola e aveva più semplicemente deciso di aspettare il
primo complesso giusto che gli fosse capitato a tiro. I primi tentativi
abortirono e causarono un certo stupore. Hoppy era venuto in possesso di
un nastro con alcune delle prime esibizioni dei Velvet Underground a New
York e si era giunti alla conclusione che, se i Velvet avessero giocato
le loro carte nella maniera giusta, avrebbero avuto l'onore di essere
protetti dai signori Hopkins e Jenner, nientemeno. Quale ingenuità! (La
storia è vera, neh!). Telefonarono a New York e parlarono con John Cale
che, con il massimo tatto, fece rilevare che un tale signor Warhol già
si occupava dei loro affari."
ovviamente nick e roger smentiscono su tutti i fronti! :o)
lo spezzone di intervista sotto riportato (che e' quello a cui si
riferiva valerio) e' molto in topic con gli intenti dello "stilema
errante", consiglio di andare al link e leggere anche il resto (e'
interessante anche se non e' necessariamente vero). da
http://www.pinkfloydsound.it/lastoria02.htm
:
"... Eravate influenzati dai complessi americani, no?, a parte il R&B.
Interstellar Overdrive, per fare un esempio, mi pare che abbia un
accentuato gusto Velvet Underground ... 
nm: Non è che abbiamo mai ascoltato molto dei Velvet (quindi li hanno
ascoltati, ndr. porky :o). 
rw: Prendemmo a prestito qualche idea dei Love, no? Una combinazione di
Steptoe & Son e di un pezzo dei Love sul primo album che non ricordo. 
nm: Non ho mai ascoltato nessuno di quei gruppi. Qualcuno nel complesso
aveva un album di R&B originale, ed erano i tre volumi dell' Authentic
R&B, con su un bel po' di Bo Diddley, ma non abbiamo mai ascoltato altre
cose americane. Restammo assolutamente sconvolti quando li ascoltammo
negli Stati Uniti. 
rw: Conoscevamo i nomi per sentito dire, tutto qui. 
nm: C'era una tale confusione! Venivano a parlarci di certi complessi da
sballo West Coast come i Jefferson Airplane e i Sopwith Camel, e giù una
filza di nomi, metà dei quali erano di complessini bubble gum. 
rv: E l'altra metà di gruppi country blues. 
Ma se ascoltavate i Love ... erano abbastanza sconosciuti all'epoca 
nm: Non eravamo noi che ascoltavamo i Love, era Peter Jenner. Noi
ascoltavamo i Cream e i Who, Hendrix, quel genere di roba. Fù quella la
musica che mi convinse a tornare a far parte di un complesso. "
saluti


 opportuno non dare spazio a certe battute...  :-DDD  ).
Attendo impaziente :-)
*
*
*
*
*
*
*
*
*
*
*
*
Z
O
Z
Z
O
N
-
S
P
O
I
L
E
R
*
*
*
*
*
*
*
*
*
*
*
*
* UN GRAZIE PARTICOLAREEEEEEEE ALL'ORCHESTRA FILARMONICA DI
STRASBURROOOOOOO* (cit)
--
Z.

opportuno non dare spazio a certe battute...  :-DDD  ).
Meraviglioso!
Sai che se il tuo Stilema Errante fosse stato piů famoso saresti stato
da sign...
^_^
-- 
I've been trying to justify you
In the end I will just defy you
(John Petrucci - As I Am)

infatti di ritorno da un viaggio negli states.
John Robert Parker Ravenscroft (meglio noto come John Peel), nato a
Heswell (sobborgo non distante da Liverpool) nel 1939, nel '62 si
trasferì negli States. Lavorò a Dallas, in Texas (...) per una radio
locale: WWR.
Tenuto conto di tempi e luoghi, credo sia stato inevitabile quanto
logico che, tornato in England nel '67, si sia lasciato "accompagnare"
da caterve di dischi americani. Non si spiegherebbe poi perchè, a
Radio London (emittente pirata), mandasse in onda Grateful Dead e 13th
Floor Elevators...
--
| And the sea isn't green
| And I love the queen
| And what exactly is a dream?
| And what exactly is a joke?