Newsgroup: it.arti.musica.rock
Titolo: Bob Dylan - discografia anni '60

Bob Dylan (1962) ***½
Un Dylan ancora acerbo affronta un repertorio di traditionals americani tra
cui "Man of Constant Sorrow", "In My Time of Dying" e "House of the Rising
Sun". Il disco contiene anche le prime due composizioni di Dylan, “Talking
New York”, in cui racconta la sua venuta nella Grande Mela, e “Song to
Woody”, dedicata al suo mentore Woody Guthrie. Presente il suo primo
classico, una versione di “Baby Let Me Follow You Down”, che verrà
spessissimo rifatta durante i suoi concerti nei sessanta e nei settanta.
The Freewheelin' Bob Dylan (1963) *****
Al secondo colpo, già il primo capolavoro. Contenente uno dei migliori
esempi della poetica di Bob, questo è l'album che lo fa diventare famoso in
tutto il mondo come il menestrello delle canzoni di protesta, ma non solo.
Sono presenti alcune notissime canzoni di Dylan, ancora oggi rifatte dal
vivo, da “Masters of War”, scritta contro i signori che decidono le guerre,
a “A Hard Rain It's Gonna Fall”, in cui dipinge le spaventose conseguenze di
un’esplosione atomica, a “Blowin’ in The Wind”, credo una delle canzoni più
celebri della storia. L'album però contiene anche testi di carattere
personale e sentimentale (Don't Think Twice It’s Alright, Girl From the
North Cuntry, Bob Dylan’s Dream). e comincia a mettere in risalto la grande
vena ironica, comica e surreale di Dylan, con dei testi veramente spassosi
come quelli di “Talking World War III Blues” e “I Shall Be Free” (leggere
per credere, da sbellicarsi dalla risate, grande Bob).
Freewheelin', oltre ad essere un capolavoro, è uno dei dischi più completi
di Dylan.
The Times They Are A-Changing (1963) ****½
Il vero disco di protesta di Dylan. Con quest'album si afferma
definitivamente come poeta e cantore che guida le masse contro le
ingiustizie ed il potere prestabilito, a partire dalla copertina, che mostra
un Dylan ritratto alla Guthrie. Laddove i testi del precedente album erano
variegati, qui non esistono quasi divagazioni. Gli argomenti sono tutti
impegnati.
Dall'epocale title-track, dedicata alla rivoluzione sociale in atto, a "With
God On Our Side", un testo meraviglioso che tratta delle stragi e delle
nefandezze di cui l’uomo si è storicamente macchiato in nome di Dio, a "Only
A Pawn in Their Game" , dedicata all’assassinio di Medgar Evers, leader nero
nel movimento dei diritti civili e al conseguente processo-farsa, da "Ballad
of Hollis Brown" a "Lonesome Death of Hattie Carroll", alla bellissima e
tristissima "One Too Many Mornings".
Another Side of Bob Dylan (1964) *****
I testi cominciano a virare decisamente verso altre tematiche e cominciano
ad abbracciare soprattutto argomenti personali e sentimentali. Ma l'album è
ugualmente un capolavoro ed è in pratica una sfilata di fulgide gemme. Da
"To Ramona" a "My Back Pages" (che contiene il famoso verso che ispirò anche
il titolo dell'album dei Byrds "Younger Than Yesterday"), da "I Don't
Believe You" a "It Ain't Me Babe" a "Ballad in Plain D" fino ad arrivare a
"Chimes of Freedom", veramente memorabile, uno dei cento capolavori assoluti
del grande Dylan, sia musicalmente che testualmente, questa è poesia allo
stato dell'arte, solo i professoroni di Stoccolma non se ne sono accorti.
L’album contiene inoltre alcuni altri esempi della vena dylaniana
comico-sarcastica e surreale, come "I Shall Be Free n° 10" e "Motorpsycho
Nightmare", veramente spassose.
Bringing It All Back Home (1965) ***** (in Europa pubblicato con il titolo
"Subterranean Homesick Blues")
Continuano i capolavori, Dylan è in stato di grazia e ne infila uno dietro
l'altro. Questo disco rappresenta il primo ma deciso passo verso la svolta
che ci sarebbe stata di lì a poco al Festival Folk di Newport, con il famoso
"tradimento elettrico". L'album è infatti diviso in due: mentre la seconda
facciata è ancora classico Dylan con chitarra acustica, armonica e voce, la
prima è elettrificata e appaiono, per la prima volta, basso, tastiere,
chitarre elettriche e batteria. Dischi come questo dovrebbero essere messi
in un museo, tanta è la loro bellezza e importanza. Il primo lato presenta
le elettriche "Subterranean Homesick Blues", "Maggie's Farm", da sempre uno
dei cavalli di battaglia dal vivo, e "On The Road Again" e le dolci,
bellissime, "She Belongs To Me" e "Love Minus Zero/No Limit" oltre al testo
surreale di "Bob Dylan's 115th Dream". Ma è il lato "B" il non plus ultra,
credo senza ombra di dubbio uno delle pù belle side della storia della
musica pop. Quattro lunghe e meravigliose composizioni acustiche, dalla
celeberrima "Mr. Tambourine Man", ritratto di un pusher, che scandalizzò
l’America in piena epoca di lotta serrata alla droga e venne bandito dalla
radio, a "Gates of Eden" (qui siamo al livello di Chimes of Freedom) alla
furiosa, veemente "It's Alright Ma, I'm Only Bleeding": e qui non conosco
aggettivi per descrivere quest’ultima, è sempre stata una delle mie canzoni
preferite di Dylan, con un testo che emoziona e fa venire i brividi, che
contiene i due famosi versi "But even the President of the United
States/sometimes must have to stande naked" (Perfino il Presidente degli
Stati Uniti/a volte deve presentarsi nudo), che scatenava il tripudio della
folla durante i concerti, per chiudere con "It's All Over Now Baby Blue",
uno dei pezzi più noti di Dylan (in quanti l'hanno rifatta? Un centinaio?).
Un album importantissimo, che segna una svolta epocale per Dylan: non più
menestrello influenzato da Guthrie, ma artista completo che comincia a
influenzare egli stesso generazioni di musicisti.
Highway 61 Revisited (1965) *****
 Il dado è tratto. Bob, al festival folk di Newport dell’agosto '65,
abbandona il folk e passa decisamente alla sponda elettrica, senza
possibilità di ripensamenti. Se qualcuno possiede la registrazione di quello
storico concerto, avrà notato il mormorio imbarazzato e incredulo della
folla quando Dylan sale sul palco accompagnato dagli altri musicisti, tutti
con strumentazione elettrica, per eseguire "Maggie's Farm", che viene
sonoramente fischiata. Dylan stesso ricorderà questa esibizione come uno dei
peggiori momenti della sua carriera. Ma Bob tirò dritto per la sua strada, a
testimoniare la grandezza del personaggio. La svolta era però già stata
ampiamente preannunciata sia dal precedente album sia, soprattutto, dalla
pubblicazione, nel giugno del 1965, del singolo “Like A Rolling Stone” (il
singolo più importante della storia del rock?), il primo 45 giri a superare
la canonica, fino ad allora, durata di tre-minuti-tre (durava addirittura 6
minuti!) e dal celeberrimo testo, che non serve qui ricordare, e che è anche
il pezzo portante dell’album.
"Highway 61 Revisited" è un album epocale, massimo capolavoro di Dylan ed
uno dei più importanti in assoluto dell’intera storia del rock. Un
rock-blues acido tirato e sanguigno avvolge le incredibili liriche del
leader. Di "Like a Rolling Stone" si è già detto; il disco non conosce un
decimo di secondo di stanca, nove capolavori assoluti infilati uno dietro
l'altro, da "Ballad of Thin Man", che contiene il verso che diventò il
manifesto degli anni ’60: "Something Is Happening Here/but you don’t know
what it is/do you, Mr. Jones?", passando per "Tombstone Blues", "It takes a
lot To Laugh, It takes a train to cry", "Queen Jane Approximately", la
trascinante "Highway 61 Revisited", sono tutti classici, fino ad arrivare a
"Desolation Row", che chiude il disco. Bisognerebbe scrivere un libro su un
brano del genere: qualcuno ha scritto che è il punto più alto raggiunto da
Dylan in tutta la sua carriera e credo non sia molto lontano dalla realtà.
11 minuti caratterizzati dalla perfetta fusione tra l'impasto
elettroacustico, il suo incedere epico, e la voce, quella voce, che declama
un testo di qualità strabiliante.
Un disco che ha influenzato profondamente il corso della musica rock.
Blonde on Blonde (1966) *****
Contende, a buon diritto, il titolo di capolavoro assoluto di Dylan a
“Highway 61”, fate un po’ voi.
Era pure doppio. Anche se molto diverso da quest'ultimo. E’ il disco
dell’amore angosciato. Molti dei testi sono dedicati a donne (Just Like A
Woman, Most Likely You'll Go Your Way and I'll Go Mine, Sooner or Later One
of Us Must Know, Pledging My Time, Absolutely Sweet Marie, I Want You, Sad
Eyed of the Lownlands e Visions of Johanna) e musicalmente è uno dei più
brillanti e completi di Dylan. Non avverte minimamente il peso dei 36 anni
che ha sulle spalle, sembra un disco uscito ieri. Ma contiene anche dei bei
pezzi tirati come "Stuck Inside of Mobile", "Temporary Like Achilles" e la
quasi bandistica e circense "Rainy Day Women 12 & 35", ancora oggi uno dei
brani più trascinanti del Dylan live.
Poche settimane dopo l'uscita di questo disco, Dylan incappa nel noto
incidente motociclistico dal quale si salva per miracolo e che cambierà il
corso della sua carriera. Dopo avremo un altro Dylan. Ma forse quello prima
dell'incidente si sarebbe distrutto da solo: era lanciato a velocità
pazzesca, in soli 3 anni aveva infilato 6 capolavori uno dietro l'altro, e
nell'ultimo anno, con la famosa svolta elettrica, aveva cambiato il corso
del rock e teneva concerti quasi tutti i giorni.
John Wesley Harding (1968) ****
E’ il primo disco di Dylan dopo l'incidente, che come già detto, ci ha
restituito un altro Dylan, anche se nel 1975 verranno pubblicati i "Basement
Tapes", le registrazioni fatte con la Band nel corso del 1967. “John Wesley
Harding” ha un sapore agreste e pastorale, la strumentazione è spartana,
solo un basso sostiene la chitarra, l'armonica e la voce di Dylan. I testi
hanno diversi riferimenti religiosi e biblici, alcune canzoni sembrano delle
vere e proprie parabole. Il disco è tutt'altro che brutto, anzi, e contiene
"All Along The Watchtower", che verrà stravolta e resa nota in tutto il
mondo da Jimi Hendrix, che ne realizza una versione originalissima e anni
luce distante dall'originale (è stata definita uno dei pochissimi casi in
cui una cover ha superato l'originale e credo sia la cover più strabiliante
della storia del rock).
Nashville Skyline (1969) ***
Disco di livello solo discreto e breve nella durata. Dylan si trasferisce a
Nashville e infatti realizza il suo disco più country. Contiene un duetto
con Johnny Cash nella già nota “Girl From North Country” ed alcuni pezzi
che, malgrado il livello non eccelso dell'album, diverrano dei classici,
come "Lay Lady Lay" e "I Threw It All Away", che conosceranno versioni
decisamente migliori dal vivo.
--------------------------------
Inviato via 
http://usenet.libero.it

 Disco di livello solo discreto e breve nella durata.
Niente di particolare, quasi banale...come sempre ci sono un paio di gemme.
***-
w
--
http://iamr.cjb.net
è bello scivolarci dentro..

 Nashville Skyline (1969) ***
Alcune tra le tue valutazioni non le condivido.  Il primo è un disco
abbastanza acerbo, Another side non mi pare un capolavoro.  Se
paragonati ai tre del '65/'66, dischi come JWH e NS scompaiono.
DavMar

 ha scritto nel messaggio
news:3DA493...@temainf.it...

Another Side per me è un capolavoro. Per il resto mi pare che siamo in
sintonia: per quanto riguarda album il 1° album ho infatti detto "un Dylan
ancora acerbo", proprio come dici tu, ed anche io penso che JWH e NS
scompaiono di fronte ai dischi del '65-'66, infatti ho dato delle
valutazioni più basse. Ciò non toglie che JWH, pur non potendo essere
paragonato ai tre mostri sacri, a me piace: è un album molto particolare
nella carriera di Dylan