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Titolo: la mia su Ummagumma vol. 2

La seconda parte del doppio album Ummagumma, pubblicato nel 1969 nell'
importante fase
transitoria del dopo-Barrett, rappresenta sicuramente il punto più elevato
della creatività del quartetto
inglese. Alla luce dell'intera discografia, dunque con discernimento critico
globale, si può dire che
l'album abbia messo in luce tutte le potenzialità sperimentali dei musicisti
andando a formare un
substrato culturale e creativo su cui, successivamente, germogliarono i
grandi capolavori
pinkfloydiani degli anni '70.
Il fatto che in Ummagumma 2 ognuno abbia avuto spazio per esprimersi
autonomamente secondo le
caratteristiche del proprio strumento non sottrae coesione all'opera, che
risulta di un'omogeneità
stilistica ed emotiva veramente unica. La sensazione è quella che i quattro
musicisti abbiano
approfondito e cesellato una sorta di interpretazione personale del sound
dei Pink Floyd, offrendo
attraverso strumenti diversi una stessa chiave di lettura. L'impronta solo
apparentemente psichedelica
dei suoni e dei testi è un'impronta quasi definitiva, che consolida per gli
anni a venire gli
inconfondibili marchi di fabbrica della band.
Ummagumma 2, quindi, a dispetto degli storici luoghi comuni - radicati più
su basi commerciali che
su basi puramente artistiche - rappresenta l'essenza del "Pink Floyd style",
l'inconfondibile carico di
atmosfere e trame acustiche che ha fatto la storia del rock.
David Gilmour apre l'album con "The narrow way", elogio alla chitarra
suddiviso in tre momenti
distinti di grande intensità. La terza parte è una meravigliosa ballata rock
che esprime in modo
perfetto gran parte delle tematiche liriche e sonore del chitarrista, con un
breve prologo strumentale di
rara efficacia e un epilogo segnato da un mirabile assolo. In mezzo una
delle più belle canzoni di
sempre, purtroppo da sempre dimenticata e sottovalutata, nonostante un testo
altamente evocativo e
un cantato che più Pink Floyd di così si muore.
Roger Waters, lasciando al suo basso un ruolo sicuramente non protagonista,
focalizza soprattutto le
atmosfere acustiche in "Granchester meadows", regalandoci un lungo poema
bucolico moderno. Ma
poi compie un atto di sperimentazione vocale quasi liberatorio e surrealista
con un bizzarro excursus
di campionamenti ante-litteram, che culmina con una sorta di comizio
infarcito di grida e stridori
animaleschi. Un brano indefinibile, estremo, innovativo, che si accosta
inquivocabilmente al
panorama sperimentale dell'epoca prendendo le distanze dalla dominazione
progressive e art-rock
che avrebbe imperato nel decennio successivo.
Rick Wright nella sua suite in cinque parti rivela insospettate doti
compositive ed esecutive,
lavorando in profondità sia sul pianoforte che sui sintetizzatori e
proponendo mutazioni ambientali
davvero suggestive. Sfumature jazzistiche, incursioni cosmiche che ricordano
le coeve tessiture di
gruppi come Tangerine Dream, divagazioni classiche: insomma un melange di
situazioni descrittive
fortemente ispirato.
Per finire, Nick Mason con le sue percussioni, che a dispetto dei suoi
detrattori dimostra una
sensibilità compositiva molto rara tra i batteristi. Anche perchè Mason
interviene quasi
esclusivamente su tamburi e timpani, sfruttando solo in parte altre fonti
acustiche e concedendosi un
semplice flauto in apertura e in chiusura. Memorabili sequenze tengono in
sospeso l'ascolto su
equilibri rarefatti; pennellate di piccoli legni si alternano ad abissali e
secchi scrosci di piatti. In coda
un assolo di pura batteria che non lascia spazio ad incertezze: niente a che
vedere con le rullate
tecniche e fredde di molti colleghi, così di moda nell'art-rock sinfonico.
Di Ummagumma si è detto più volte che fu un esperimento senza seguito. La
realtà dei fatti, con il
senno di poi, ci indica invece che questi quattro atti evolutivi hanno reso
fertile e ricco il terreno su
cui è germogliata l'intera discografia dei Pink Floyd.

David Gilmour apre l'album con "The narrow way"
Non per fare il pignolo, ma il primo pezzo è quello di Wright.
Per il resto sono perfettamente d'accordo 
Sayonara !! (NP: Mike Oldfield, Tubular Bells)

 Per il resto sono perfettamente d'accordo
Dimentichi che in alcune edizioni la tracks list fu stampata con ordine
differente. Ad esempio nella versione originale del '69 su cassetta l'ordine
dei musicisti era Gilmour, Waters, Wright e Mason.
Siccome io ho un album con Gilmour che apre.... ho scritto la rece in base
all'esemplare che possiedo.
Deca