Newsgroup: it.arti.musica.rock
Titolo: Clock DVA "Advantage"

http://digilander.libero.it/spectracomfoundation/clock_dva.htm
Estratto :
Il secondo, e piu` maturo, periodo dei Clock Dva di Adi Newton ebbe inizio
con l'album Advantage (Polydor, 1983).
Tortured Heroine inaugurava il loro stile di danza disimpegnata, un jamming
soffice il cui tessuto e` in realta` composto da infiniti piccoli eventi
drammatici. I poliritmi prendono consistenza in Resistance, con un effetto
che e` al tempo stesso allucinato ed esuberante (il finale e` una marcetta).
E` un modello a cui tribalismi (The Secret Life Of The Big Black Suit),
fanfare funky (Breakdown), world music e jazzrock (Noises In Limbo)
apportano significative variazioni, ampliando a dismisura lo spettro
espressivo, ma conservando l'alienazione di fondo.
I brani piu` suggestivi sono forse quelli, come Beautiful Losers e Eternity
In Paris, in cui il recitato rauco di Newton sembra scimmiottare Humphrey
Bogart in atmosfere che non riescono a progredire oltre un cupo fatalismo;
fino a sprofondare in un cool jazz da "film noir" degli anni '40 in Dark
Encounter, o in deliqui onirici in Poem, al confine fra psichedelia, musica
classica e new age. Con quell'album Newton portava a compimento il processo
di fondere jazz d'avanguardia, pop commerciale e liriche gotiche. Breakdown
e Resistance sono i singoli tratti dall'album.

 con l'album Advantage (Polydor, 1983).
A tal proposito riposto la mia recensione di un altro album storico dei
Clock
BURIED DREAMS - CLOCK DVA
Insieme a "Man-amplified" è "Buried dreams" l'album più rappresentativo e
famoso dei Clock DVA,
formazione di stampo prettamente elettronico-cibernetico che all'inizio
degli anni '90 segnò gli albori
di una musica tecnologica codificata proprio sulle nuove tecnologie.
Riprendendo ed evolvendo la lezione dei Kraftwerk, il progetto capitanato
dall'inquietante AD
Newton si agganciò a riferimenti culturali stratificati, ponendo una radice
principale nei conflitti e nei
compromessi che interessano l'uomo nell'era delle macchine. Mostrando da una
parte le iconografie
più comuni e massificate di questa epoca, dall'altra suggerendo legami più
complessi tra arte,
politica, scienza nel corso dei secoli.
Buried Dreams contiene otto brani, pubblicati in varie versioni anche su
alcuni 12" singoli. Ognuno
apparentemente collegato ad una delle immagini che compaiono nella
copertina. L'esordio si ispira
alla sanguinaria Bathory, aprendo subito uno spiraglio di ricerca e di
classicità che può spiazzare le
aspettative. Ma a partire dalla seconda traccia il sound si fa metronomico,
estremamente elettronico,
costellato di interventi vocali carichi di ansie e di profetiche sentenze.
"Sound Mirror" non lascia
indifferenti per le sue trame percussive e ossessive, create con un occhio
attuale, ma molto distanti
dal mondo commerciale della techno di massa. I suoni sono originali, l'
equalizzazione è definita e
senza toni intermedi, i vari refrain si susseguono con ripetitività
organizzata.
"The Reign" è l'altro pezzo di punta, che esalta una tinta di pianoforte
elettrico e musicalizza in modo
sorprendente la voce di Newton, solitamente più recitativa. Siamo oltre la
scuola cosmica, siamo
dentro una prima summa delle avanguardie tecnologiche musicali, siamo agli
albori di una nuova
affermazione delle radici melodiche e armoniche di fronte all'invasione del
rumore puro e degli
sperimentalismi estremi.
Buried Dreams termina con "The Hacker", cavalcata implacabile di intrecci
ritmici e percussivi
stacchi orchestrali che polverizzano le possibili immagini suggerite all'
ascoltatore. Il brano si
sviluppa per molti minuti in continui crescendo che caricano di tensione l'
atmosfera altamente
cibernetica di tutto l'album.
Un'opera non per tutti i gusti; ma sicuramente un'opera che rende fruibili e
comprensibili certi aspetti
di un percorso artistico troppo spesso riservato all'elite. I Clock DVA
riaffermarono le loro capacità
evocative con "Man-Amplified", portando ancora oltre il discorso di
contenuti sul rapporto
uomo-macchina. Ma è con Buried Dreams che la musica elettronica colta trovò
un suo sbocco
naturale verso le incertezze del futuro.