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Titolo: [x davide polvo] foodsoon

sentiti, decisamente interessanti... cerca di recuperarli che ne vale la 
pena.
copincollo, ad uso tuo e di altri eventualmente interessati, una mia 
rece presa dal sito che sapete voi (sempre sul sito che sapete voi, fra 
15 gg verrà pubblicata una lunga ed interessante intervista con fabrizio 
gilardino, un/terzo dei foodsoon).
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Foodsoon - Somelove (&records, 2005)
Ancora Canada, ancora Montreal, scenario di una delle espressioni 
musicali più vive e frenetiche dell’ultimo decennio, la città che meglio 
incarna oggi, anno 2006, l’idea di avant-rock. Un termine fino a pochi 
anni fa associato preferibilmente a quella Chicago di Grubbs, O’Rourke, 
McEntire e tanti altri che hanno rivoluzionato il modo di intendere la 
musica per chitarra-basso-batteria, spingendola verso derive free jazz & 
ambient, sporcandola di elettronica cheap per poi lustrarla con lo 
smalto del dub, destrutturandola e reiterandola all’uso minimalista.
E le analogie con la scena sotterranea della città ventosa sono tante e 
importanti, a partire dallo stretto legame di amicizia - preliminare di 
una girandola di collaborazioni - che come una trama fitta e sottile 
unisce gran parte dei musicisti locali, molti dei quali di origini 
cosmopolite. Proprio come Fabrizio Gilardino, manipolatore di suoni, 
grafico, organizzatore di eventi artistici e responsabile insieme a 
Michel F. Côté della &records, una delle numerose etichette 
fucine-di-talenti cittadine, tra cui figurano la storica genitrice 
Ambiances Magnétiques, a dar voce alle musiche “altre” canadesi (e non), 
come pure la Constellation e la Alien8, più legate a sonorità di matrice 
rock. Insieme a Bernard Falaise, già chitarra del trio elettro-acustico 
rumorista Klaxon Gueule, e Alexander MacSween (ai tamburi e alle 
tastiere), l’italiano costituisce i Foodsoon, un nome di cui certa 
stampa si è subito accorta e di cui già inizia a tessere elogi 
sperticati. Forse perché la band di Montreal mostra una personalità non 
comune di questi tempi e ha un suono allo stesso tempo paradigmatico di 
un universo sonoro finora celato all’ascoltatore non uso a frequentare 
gli sdrucciolevoli sentieri che depistano il rock verso altri luoghi & 
modi del sentire.
L’inquadratura si focalizza ancora una volta sul concetto di “rumore” e 
sulla sua integrazione in strutture organizzate, ispirandosi liberamente 
a un album fotografico che contiene istantanee di This Heat (a tutta 
pagina, quelli del primo omonimo album), brise-glace e Faust, tra le 
altre. Dalla camera oscura viene fuori una sequenza di diciotto scatti 
che condensano lunghe jam semi-improvvisate in un certosino lavoro di 
assemblaggio e sparute sovraincisioni. Vi è ritratta una band in pieno 
fulgore creativo, animata da una forza primigenia e deflagrante, che 
rifugge quasi del tutto il gioco dei pieni & dei vuoti - fortuna di 
tanto avant-rock - in favore di una musica saturata e strabordante, in 
cui l’elettronica riempie ogni spazio lasciato libero dal drumming netto 
& ipertrofico di MacSween. Curioso notare poi come al posto del laptop 
d’ordinanza Gilardino sfoderi un rudimentale tape deck a 4 piste, con 
campioni di rumori trovati (o degli stessi strumenti) incisi su semplici 
nastri, a rimarcare una vicinanza con la band di Charles Hayward, a 
tratti anche metodologica.
Propulsa da un motore funk su una sferragliante e scalcinata carrozzeria 
industrial di chitarre/tastiere (tra)sfigurate ed electronics, Somelove 
fende il gelo di una (lost) highway canadese a velocità supersonica tra 
accumuli/rilasci di elettricità statica (Small Town, Givre), visioni 
improvvise/laceranti di deserti interiori (Sam, Or Bite) e algidi vuoti 
cosmici (lo space-rock di X-Ray Owls); corse anfetaminiche con 
l’acceleratore a tavoletta (10 x Mary) e ripartenze con sgasata (il punk 
di Strike Four). Se la voce è relegata a sporadiche comparsate, d’altra 
parte la materia sonora che avviluppa la batteria è stropicciata & 
impastata al punto che è impossibile distinguerne la provenienza, come 
negli assalti sonici senza compromessi di Nu, Porcospino e N° Six. Altre 
volte nel caos si fanno largo ipotesi di danze da civiltà post-atomica 
allo sbando - in stile Mad Max - come nella splendida Do Fall o in Blank 
Ulrich, anticipazione del sinistro finale psichedelico di una It Never 
Happened che - sin dal titolo - ci svela la natura onirica del nostro 
viaggio. E mai come questa volta, credetemi, vien voglia di reinserire 
la chiavetta nel quadro e ripremere il piede sull’acceleratore…
8.0/10
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ciao
martì

 gilardino, un/terzo dei foodsoon).
grazie ma... qual'è il sito che dovrei sapere e che invece non so?
appena li sento ti dico la mia!
ciao
Davide