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Titolo: Gainsbourg

np : rock around the bunker
molto simpatico e gradevole
si troveranno i testi tradotti?
qui un articolo sul libro :
http://cadavrexquis.typepad.com/cadavrexquis/2005/05/serge_gainsbour.html
Se non fosse stato francese ma inglese o americano, Serge Gainsbourg sarebbe 
ora, nel mondo della musica, un punto di riferimento di prima grandezza, al 
pari - per fare dei nomi a casaccio - di un Bob Dylan o di un Leonard Cohen. 
Invece, nonostante sia venerato in patria, all'estero è ancora poco 
conosciuto o lo è quasi esclusivamente per "Je t'aime... moi non plus", 
usata a proposito e a sproposito e fortunatamente rimpiazzata, da una 
quindicina d'anni a questa parte, da "You can leave your hat on" di Joe 
Cocker. Ma non è tanto di Serge Gainsbourg che voglio scrivere - l'ho già 
fatto -, bensì di una sua biografia scritta da una giornalista musicale 
inglese, Sylvie Simmons, e destinata soprattutto al pubblico anglosassone. A 
fistful of Gitanes, però, è un'ottima introduzione anche per i lettori e gli 
ascoltatori italiani: sono circa duecento pagine molto leggibili, con un 
apparato iconografico abbastanza curato, che seguono le tappe della vita 
dell'artista francese in ordine cronologico, scandendole in base ai vari 
dischi pubblicati in una carriera che va dal 1958 fino alla morte avvenuta 
nel 1991. Sylvie Simmons racconta la genesi di tutti gli album di Serge 
Gainsbourg, molti dei quali così poco in linea con le tendenze in voga al 
momento della loro pubblicazione da riscuotere scarso successo commerciale, 
e dissemina il libro delle testimonianze che le hanno reso gli amici, i 
collaboratori, le donne e gli ammiratori di Gainsbourg, senza però mai 
spezzare il flusso della narrazione. L'immagine che ne esce è quella di un 
artista ambivalente: spesso strafottente e poseur per nascondere 
un'insicurezza radicata nella sua infanzia: nato nel 1928, da genitori ebrei 
emigrati in Francia dall'Ucraina - il suo vero nome era Lucien Ginsburg -, 
conobbe l'umiliazione e il rischio di essere ebreo e adolescente nella 
Francia occupata dai nazisti. Un'esperienza che lo segnò (e che esorcizzò, 
sarcasticamente, nel 1975 con l'album "Rock around the bunker"), così come 
lo segnarono le prime esperienze con le donne, spesso prostitute che si 
facevano beffe di quel brutto ventenne che aveva l'aria di un ragazzino 
imberbe. Sembra quasi che da questi rifiuti sia nata la sua decisione di 
mettersi, in seguito, con le donne più belle e desiderate di Francia: 
Brigitte Bardot prima, poi il grande amore della sua vita Jane Birkin, e 
infine la modella di origine asiatica Bambou. Il rapporto con le donne è 
stato anche sempre un sodalizio artistico: oltre che cantautore, Gainsbourg 
fu anche autore, soprattutto per cantanti donne - e non soltanto per 
cantanti: è su sua "istigazione" che attrici come Catherine Deneuve o 
Isabelle Adjani hanno inciso canzoni appositamente scritte per loro. Grazie 
anche alle interviste con i collaboratori di Gainsbourg, come Philippe 
Lerichomme, Simmons fornisce un quadro preciso del suo modo di lavorare e di 
comporre: sempre sotto pressione, sempre all'ultimo minuto, sempre 
raccogliendo le idee musicali ancora prima che diventassero moneta comune: 
musica "etnica" e percussiva ante-litteram quando ancora non andava di moda 
la musica etnica (e ricorrendo a coriste "bianche" francesi perché non 
poteva avere gli originali africani) - per esempio in "Gainsbourg 
percussions" del 1964 -, album concettuali molto curati che raccontano una 
storia - come in "Histoire de Melody Nelson" del 1971 o "L'homme à tete de 
chou" del 1976 -, oppure musica reggae quando ancora nessuno la faceva in 
Francia - come in "Aux armes et caetera" del 1979.
Se ha un senso parlare di "genio e sregolatezza" senza rischiare di cadere 
nei luoghi comuni, questo binomio è indubbiamente appropriato nel caso di 
Serge Gainsbourg. Uomo paradossale: insicuro e arrogante allo stesso tempo, 
tanto da cercare lo scandalo a tutti i costi pur di finire sulla stampa - e 
Jane Birkin racconta che comprava regolarmente un sacco di riviste e 
giornali come per accertarsi, attraverso le notizie che davano di lui, di 
esistere davvero -, salvo poi finire sull'orlo del pianto quando venivano 
scritte menzogne o calunnie sul suo conto. Fumatore e bevitore incallito, 
tanto da rischiare più volte la vita, ma sconvolto dall'idea delle droghe 
pesanti - si ascolti, a questo proposito, "Aux enfants de la chance". 
Creatore del suo "sosia maledetto" Gainsbarre di cui indossava la maschera 
quando, in occasioni pubbliche, si trattava di montare lo scandalo creato ad 
arte (per esempio: incendiare in televisione una banconota da 500 franchi o 
dichiarare, in diretta tivù e in preda al delirio etilico, davanti a Whitney 
Houston: "I want to fuck you"). Sylvie Simmons sottolinea giustamente anche 
la qualità letteraria dei testi di Gainsbourg, il suo gusto per la creazione 
di neologismi e calembour, per l'uso creativo della lingua francese, il 
senso del ritmo che caratterizza le parole delle sue canzoni, tanto che - e 
io concordo - si perde metà del piacere nell'ascoltarle se non si conosce 
affatto la lingua. Ma Gainsbourg non si accontentò di essere soltanto un 
cantautore e un musicista: la giornalista dà il giusto rilievo anche alla 
sua attività come attore (data la sua scarsa avvenenenza e la sua aria un 
po' cinica gli davano sempre ruoli da cattivo), regista di alcuni film che 
fecero scandalo, pittore - originariamente, per formazione, era questa 
l'attività a cui avrebbe voluto dedicarsi, ma poi, resosi conto che non 
avrebbe potuto raggiungere i livelli di un Salvador Dalì o dei surrealisti 
che ammirava, decise di accantonare la pittura per dedicarsi alla canzone, 
ispirato anche da Boris Vian - e scrittore (di lui resta un racconto, 
sarcastico, amaro e a diversi livelli di lettura, come "Evguénie Sokolov").
L'ultimo capitolo ("Afterlife") è dedicato all'eredità di Serge Gainsbourg, 
con le influenze esercitate su altri musicisti e con gli attestati di stima 
di suoi ammiratori celebri, come Françoise Hardy, Nicolas Godin degli Air o 
Beck. "A fistful of Gitanes" comprende infine un'appendice con la sterminata 
discografia di Gainsbourg, incluse anche tutte le canzoni scritte per altri 
interpreti. Insomma: davvero un "Gainsbourg for dummies" - un Gainsbourg per 
principianti. Impossibile leggerlo senza desiderare di ascoltare quello che, 
in Francia, è una vera e propria istituzione nazionale.
Serge Gainsbourg: la fragilità dell'esibizionista
Col tempo, sai, ho imparato ad amare la canzone francese. E' soltanto nella 
chanson che mi permetto di dare sfogo, in maniera vicaria, ai miei impulsi 
più sfrontatamente lacrimevoli, trasfigurandoli in una lingua che si presta 
molto più dell'italiano a cantare i moti dell'animo, anche quando questi 
sfiorano il luogo comune e superano la dose massima consentita di 
zuccherosità. Ma dei chanteurs francesi ce n'è uno che ascolto sempre più 
spesso e che non è uno come Jacques Brel, ma è più di uno, perché è 
contraddittorio, è esibizionista, è estremista, è provocatore. Quel cantante 
(ma definirlo cantante è riduttivo: fu anche musicista e scrittore), morto 
nel 1991, è Serge Gainsbourg. Nato troppo tardi perché lo scoprissi quando 
ancora era attivo - e prima che la sua stella, in Italia, si appannasse -, è 
stata una mia conquista degli ultimi anni, a partire da una raccolta di suoi 
pezzi intitolata De Gainsbourg à Gainsbarre, che comprende un'ottima 
selezione da tutta la sua produzione, dalle prime cose della fine degli anni 
'50 (Le poinçonneur des Lilas) fino alla morte (Lemon incest). Due aspetti 
fondamentali colpiscono l'ascoltatore vergine di Gainsbourg - ovvero 
l'ascoltatore che ancora nulla sa delle sue tormentate vicende personali e 
della sua programmatica tendenza a épater les bourgeois, a scandalizzare i 
borghesi e i benpensanti -: le straordinarie melodie che ha saputo creare e 
i giochi linguistici, aiutato in questo dalla lingua francese, con le sue 
numerose omofonie. Le melodie ti si appiccicano in testa dopo pochi ascolti 
e ci si ritrova a canticchiare: "J'fais des trous, des p'tits trous, encor 
des p'tits trous / Des p'tits trous, des p'tits trous, toujours des p'tits 
trous / Des trous d'seconde classe / Des trous d'première classe", 
condividendo il destino amarognolo del bigliettaio del metrò della Porte des 
Lilas, oppure a sorridere delle sciocche invenzioni di L'ami Caouette ("Qu'a 
Caouette?"). Per tutta la sua vita Gainsbourg è stato un imitatore di stili 
musicali: li ha rubati quando erano nell'aria e li ha fatti suoi, li ha 
rielaborati con il suo genio e li ha resi un po' meno stupidi, per il nostro 
piacere. Chi si sorbirebbe oggi le canzoncine yé-yé se lui non le avesse 
nobilitate? Quando viene la moda del reggae, Gainsbourg va a Kingston, 
Giamaica, e nel giro di poche settimane registra tutto un album in stile 
reggae, facendo, tra parentesi, incazzare i nazionalisti, con la sua 
svogliata e allucinata versione dell'inno francese: Aux armes, et caetera; 
quando arriva la moda della discomusic, lui sforna Love on the beat, 
compendio di oscenità e pornerie sussurrate (basti citare, dalla canzone che 
dà il titolo all'album: "Brûlants sont tous tes orifices / Des trois que les 
dieux t'ont donnés / Je décide dans le moins lisse / D'achever de 
m'abandonner": mai la sodomia fu meglio celebrata nel mondo delle sette 
note). Un album, questo, in cui Serge Gainsbourg, eterosessuale impenitente, 
amante di alcune delle donne più belle di Francia: basti citare la compagna 
storica Jane Birkin, e proprio per questo senza alcuna paura della 
diversità, gioca con la propria parte omosessuale, apparendo truccato da 
donna in copertina o cantando, in Kiss me Hardy: "D'un tableau de Francis 
Bacon / Je suis sorti / Faire l'amour avec un autre homme / (...) / A Frisco 
non loin de Sodome / Là aussi / J'ai connu un très beau jeune homme". Un 
gioco che riprenderà, qualche anno dopo, in You're under arrest, dove 
propone una sfigurata e trasfigurata interpretazione del classico Mon 
légionnaire di Edith Piaf ("Il était minc', il était beau, / Il sentait bon 
le sable chaud, / Mon légionnaire!"), rendendo terribilmente sexy una 
canzone che, in bocca a una donna, poteva sembrare abbastanza scontata.
Non intendo, ovviamente, fare un elenco di tutte le canzoni di Serge 
Gainsbourg: sono quasi tutte belle e vale la pena scoprirle tutte. Sono 
ancora più belle quelle che si inseriscono in una storia: ho comprato, di 
recente, il cd di L'homme à tête de chou, che sviluppa, nelle dodici canzoni 
che lo compongono, una storia unica e tragicomica. Una storia d'amore che, 
per gelosia del protagonista - l'uomo dalla testa di cavolo del titolo -, 
finisce male. Marilou, la donna venerata e traditrice, viene uccisa con un 
estintore e sepolta dalla schiuma. Alla fine, sconvolto dal suo stesso atto, 
l'uomo viene internato in un manicomio. La musica è drammatica (L'homme à 
tête de chou), malinconica (Marilou sous la neige), piena di invenzioni 
(Variations sur Marilou: un brano di sette minuti che ha, a tratti, un 
andamento sinfonico), con sbaffi acidi e violenti (Lunatic asylum). Un disco 
del 1976 che potrebbe essere uscito oggi, tanto è moderno.
Ma di Gainsbourg adoro soprattutto la voce. Quella voce che col passare 
degli anni si fa sempre più rauca (era un bevitore e un fumatore incallito) 
e che, negli ultimi tempi, rinuncia a cantare come il crooner che tentava di 
essere all'inizio della sua carriera, per diventare sempre più un cupo 
diseur, come lo è - dall'altra parte dell'oceano - quell'altro meraviglioso 
folle di Leonard Cohen (a cui spero, prima o poi, di dedicare qualche riga, 
per saldare un mio debito nei suoi confronti). Comunque è questa voce che, 
mi si passi l'espressione un po' rozza, afferra l'ascoltatore per i coglioni 
e gli fa provare un piacere testicolare. Almeno questo è quanto provo io. 
Inoltre, da sempre cantore dell'amore un po' dannato per le donne, 
Gainsbourg riesce a fare sentire anche a me - pederasta incallito e non 
convertito - la bellezza dell'attrazione per il sesso femminile e per il 
corpo delle donne (e non mi riferisco tanto all'arcifamosa Je t'aime... moi 
non plus, ma soprattutto a La décadanse, che io trovo molto, ma molto più 
eccitante).
Parlare di Gainsbourg, però, significa anche dover ricordare - per quanto di 
sfuggita - le interpreti per cui ha scritto canzoni altrettanto memorabili: 
da Juliette Gréco, con L'accordéon (con il suo delizioso ritornello, che è 
uno dei suoi giochi di parole più riusciti: "Accordez accordez accordez donc 
/ L'aumône à l'accord de l'accordéon") o La javanaise, a Françoise Hardy 
(Comment te dire adieu), ma soprattutto Jane Birkin, di cui cito ora solo un 
brano che recentemente ho ascoltato in modo quasi ossessivo - qualche volta, 
lo confesso, commovendomi, perché ha un testo che mi assomiglia molto poco 
ma che punta dritto a una bestiolina che in me metto spesso a tacere -: Fuir 
le bonheur de peur qu'il ne se sauve (e magari ne pubblicherò le parole con 
una traduzione).
Merci, monsieur Gainsbourg.

 affatto la lingua.
Bisogna conoscere almeno un po' il francese.
Nel caso in questione, poi, si può anche maledire il
fatto di aver fatto troppi anni di inglese alle superiori
s

 fatto di aver fatto troppi anni di inglese alle superiori
Purtroppo è il mio caso.
Mi sto ascoltando "rock around the bunker", un dischetto leggero, leggero ma 
godibilissimo.
jp 

Gainsbourg ha un gran merito: Proprio come dopo le notti brave annaffiate dal 
troppo e inutile alcool la tua immagine riflessa insieme al mal di testa,
ti obbliga a fare delle considerazioni davanti allo specchio. Non a caso 
assomigliava a Bukowski, a differenza del quale però lo strumento espressivo 
chanson dava infinite possibilità di declinazione.
Per me ascoltare Gainsbourg vuol dire maturità. Accettare bene o male l'oscuro 
che ti propone, smascherare le ipocrisie, irridere le donne impellicciate sui 
Champs-Elyseés e scambiare un bicchiere di vino in una vineria fumosa dai tavoli 
poveri di fòrmica vicino Pére-Lachaise.
ciao
gio

 ha scritto nel messaggio 
news:1Erpg.5931$yg6....@tornado.fastwebnet.it...

Qualcuno vuole cimentarsi nel consigliare una discografia del Nostro? 

 Accettare bene o male l'oscuro che ti propone,
http://lroy.club.fr/cpg133/albums/paris/sDSC_2914%201.jpg
bye
s

 
A me per iniziare basta pure un solo titolo. Se live meglio ancora.
Marco
-- 
[cut of the capital B to reply]
"Siamo l'unica nazione che abbia usato armi atomiche contro altri
  esseri umani. Noi sappiamo farlo".
("Il gioco del falco", di John Schlesinger, 1984)

 Qualcuno vuole cimentarsi nel consigliare una discografia del Nostro? 
I stra-cult sono essenzialmente tre, Histoire de Melody Nelson 
e L'Homme à la tete de choux, e Vu De L'Exterieur. Eccellente
il Bardot/Gainsbourg  Bonnie and Clyde.
Per far prima il doppio De gainsbourg à Gainsbarre, la 
quarantina di brani per i quali è maggiormente noto
s

 I stra-cult sono essenzialmente tre, Histoire de Melody Nelson
Questo avendo solo x euro da spendere
s

 Qualcuno vuole cimentarsi nel consigliare una discografia del Nostro?
leggiti prima il libro all'oggetto...
jp 

 
http://lroy.club.fr/cpg133/albums/paris/sDSC_2914%201.jpg
Questa però illuminata é!!! :)


E' inquietante la strada vuota che parte dalle sedie.
Un po' hopperiana, per dire.
bye
s

Un genio, e Baustelle hanno il merito di averlo compreso.

 Per me ascoltare Gainsbourg vuol dire maturità.
Libertè-fraternitè-maturitè (non mi ricordo da che parte vanno gli
accenti, quasi di sicuro dall'altra parte)