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Titolo: E chi se lo sarebbe mai immaginato...

L'altra notte (ore 3:30, credo) in preda ad una pervicace insonnia, non
sapendo proprio dove poter sbattere il cranio, mi è parso logico e sensato
prendere in mano una chitarra e mettermi a suonare il clamoro volumone
"Tutte le canzoni di Lucio Battisti da 'Mi ritorni in mente' a 'Una giornata
uggiosa'" (é così il titolo? boh?! mi pare...), tanto, a chi mai potevo dare
fastidio a quell'ora? ... :-)
Allora, aperto il librone all'ultima pagina (io faccio sempre così) ho
cominciato a suonarle tutte a ritroso (dall'ultima alla prima). Intanto
qualcuno nel condominio stranamente si è cominciato a svegliare. Beh, siamo
d'estate e le finestre sono aperte: e che le chiudano una buona volta se
vogliono dormire!!! Invece, siccome non le vogliono chiudere, cominciano ad
insultare il mio vicino di casa, ritendolo responsabile di tutto quel casino
con la chitarra - perché il tapino lo si vede passare tutta la giornata sul
balcone a suonare sulla sua chitarra flamenchi vari. Invece costui se la
dorme della grossa, e quindi: meglio per me, mi dico...
Insomma, regredisci regredisci, il sonno non arriva, e invece dove ti arrivo
nella lettura? "Le tre verità". Evvabbè, suoniamo pure questa... Pero - e
voi lo sapete bene - io sono pedante, e allora comincio filologicamente con
l'introduzione di chitarra. Ma, cosa succede? Mica funziona! Ma come è
possibile: me le sono suonate tutte fino ad adesso e tutte le parti soliste
sono venute, ed invece questa volta no? E perché? Si, è vero, la chitarra
non è il mio strumento d'elezione, ma lo so suonare lo stesso: me la cavo
bene con Santana, Clapton, J.J.Cale. E Lucio Battisti? Magari non ho fatto
bene attenzione alle note trascritte dal fido maestro Lentini. Ora ci
riprovo e tutto filerà liscio. Macché! 'Sta cavolo di introduzione,
all'inizio è anche suonabile, ma poi, mano mano che procede, prende delle
posizioni talmente assurde che mi ci vorrebbe una mano ampia mezzo metro per
poterle prendere. E la chitarra la suono molto meglio io di Lucio
Battisti!!! E che cavolo, ma che succede con questa canzone??!!
* MODE FRUSTRAZIONE ON *
- Forse non ho controllato bene altre posizioni? - Eppure non mi pare che ce
ne siano...
- Ma questo pedale di Re, come accidenti lo tengo per tutta la durata del
pezzo?
- Lo potrei fare soltanto se avessi a disposizione una corda vuota. Ma non
cè l'ho! Porca...
* MODE FRUSTRAZIONE OFF *
A questo punto, come per ai pastorelli di Lourdes, mi apparve
improvvisamente la Madonna, col suo velo e tutti gli accessori addosso.
Aveva il tipico accento laziale di Rieti (si sa, tutte le madonne parlano
con accento reatino), la classica folta capigliatura nera riccioluta, e
brandendo l'indice della mano destra come ammonimento, mi disse:
- Aho! Ma allora sei proprio de legno! Ancora che nu' l'hai capito come che
funziona la faccenda?
- Ehm, no madre santissima...
- Non sono la Madonna, sono Santa Lucia da Poggio Bustone; vergine - e
soprattuto - martire.
- Scusi...
- Allora. Fai attenzione che non te lo riperò due volte. La risposta te la
sei data da solo: se il re non ce l'hai, allora fattelo su misura.
- Ma come!?
- Aridaje! ma allora non sei de legno: sei de tufo! Sai come si dice: Se la
montagna non va da Maometto... dove va Maometto...?
- Al mare?
- 'mbecille!
- No?! Forse va in campagna?
- ... si, bravo, Se la montagna non va da Maometto, Maometto allora se ne va
in campagna. Mi sembra giusto...
- Lo sapevo che ci avrei azzeccato!
- Stai zitto!
- Scusi...
- Te dico in una altra maniera: se ti serve un re, prendi la corda a vuoto
più vicina a quel Re e accordala sulla nota Re.
- Scordare la chitarra?!
- Bravo, e siccome il Re che ti serve è molto vicino al Mi cantino, abbassa
questo Mi, e fallo diventare Re cantino.
- Noooo...?! Davveroooo...?!
- E già!
Appena proferite tali parole, in una sfolgorante luce d'arcobaleni, in un
canto di cari angeli, Santa Lucia da Poggio Bustone svanì di colpo, così
come era venuta. E rimasi da solo, nel mio condominio di inca**ati
sonnolenti, a contemplare le corde della mia chiatarra. E allora non rimase
altro da fare che seguire i consigli di Santa Lucia: accordiamo il Mi
cantino con Re. Rintracciate le posizioni delle note sulla tastiera della
chitarra, ecco che come d'incanto tutta l'introduzione filò liscia come
l'olio, tanto che l'avrebbe potuta suonare anche un chitarrista alle prime
armi. Ma tu guarda come funzionano le cose: a volte per fare una cosa
impossibile ci vuole proprio l'intervento di un santo! E poi, chi se lo
sarebbe mai immaginato che Battisti si divertiva anche a fare questi
scherzetti con la chitarra: modificare l'accordatura. Da lui proprio non me
lo sarei mai immaginato! E invece.... Beh, visto che c'ero "Le tre verità"
me la sono suonata tre volte, come espressamente indicato dal numero nel
titolo. Poi, in preda al sonno e alle urla dei vicini, me ne sono andato
tutto soddisfatto a dormire, non prima di aver completato la lettura sulla
chitarra di tutto il librone battistiano.
Morale: è diffile fare le cose facili.
LF
PS. La mattina dopo quando sono uscito di casa ho visto che, durante la
notte, la macchina del mio vicino aveva subìto vari atti di vandalismo. In
che mondo viviamo...!


Eh lo diceva Santa Luci-ah da Poggio Bustone che "la melodia fa miracoli si
sa"...basta crederci...e non essere de "coccio" altro che legno:-)))
e adesso che hai argomentato sugli accordi vuoi che proseguiamo quel
discorsetto sulla presunta o meno capacità di Lucio Battisti di leggere e
scrivere uno spartito, se la sua genialità era frutto del DNA o se invece
non è questione di cellule ma di una accurata scuola, unita all'
"autodidattismo"?
Questi accordi così "originalmente impossibili" venivano azzardati appunto
perchè dettati dall'impulso creativo e non secondo un canone un precetto e
una disciplina imparati a schemi fissi e perciò un po' limitanti?
Io non sono per nulla erudita in materia  e  mi chiedo spesso come creava il
Nostro e con l'aiuto di validi esperti vorrei approfondire con che  tecnica
venivano al mondo pezzi straordinari, magari minori, come le LE TRE VERITA'
(a tal proposito fatalità vuole che domenica mi trovai con Simone ad
ascoltare  questo brano con un apparecchio HI-FI di prim'ordine!,
BRIVIDIIIIIIIII..!!!)..
attendo sviluppi e Lucafil...miraccomando di notte fai dormire i
condomini:-))
Raffaella

 "autodidattismo"?
[... ecc]
Accidenti. Sai che così paralando, rischiamo di aprire una delle pieghe
(anzi, delle piaghe) più impervie nelle quali addentrarsi.
I discorsi in realtà sono molti  e più di uno, e forse sarebbe il caso di
affrontarli uno alla volta.
Pertanto vorrei avviare il tutto, partendo da dei dati di fatto oggettivi:
1) Lucio Battisti non aveva delle grandi capacità di lettura/scrittura della
musica.
2) Come strumentista (essenzialemente chitarista, anche se poi ne suonava
altri) non era proprio quello che si direbbe un "virtuosista" (per
intenderci un Jimi Hendrix o un Carlos Santana) suonicchiava decorosamente
il suo strumento, ma niente di più.
Ma qui non stiamo indagando sul fatto che sapesse o no suonare uno
strumento, ma che sapesse o no comporre musica per un ensemble di strumenti,
voci comprese. Dato che non aveva avuto (né si era premurato lui stesso di
avere) degli studi musicali adeguati, lo si potrebbe ascrivere di diritto
allo stuolo degli autori autodidatti.
Però - e qui lancio il primo sasso (e me ne torneranno indietro a macigni) -
il fatto che un musicista, in questo caso un compositore, non si preoccupi
almeno di acquisire le basi del leggere e scrivere, a mio avviso è una grave
colpa. In primo luogo, questo non lo avrebbe limitato affatto nella sua
attività, anzi gli avrebbe permesso di allargare i suoi orizzonti musicali,
cosa che egli desiderava e che appare evidente a tutti i battistiani che
amano il cosiddetto ultimo periodo "bianco".
Ed inoltre, saper leggere e scrivere non significa affatto saper comporre:
uno strumentista deve saper leggere, è corretto che siappia anche scrivere,
ma non è necessario che conosca gli elementi essenziali dell'arte della
composizione musicale (anche se poi non è vero, visto che in conservatorio,
i ragazzi che studiano da strumentisti, qualche rudimento lo debbono avere
per obbligo didattico). E perché Lucio Battisti non si è mai peritato di
avere almeno un minimo di basi?
Premesso ciò, i due punti sopra enumarati, vi risultano essere corretti
oppure no?
Ok, e ora a voi: sotto coi sanpietrini...
LF

 ha scritto nel messaggio
news:aghbjt$fok$1...@newsreader1.mclink.it...


"Al diavolo tutte queste teorie, se servono a incatenare l'evoluzione
dell'arte, e se tutto quello che hanno di positivo
consiste, al massimo, nell'aiutare coloro che saranno comunque dei cattivi
compositori a diventar presto tali.
...
Bisogna prestar fede all'autorità del teorico? E perché?
Costui, quando non dà dimostrazioni precise, dice ciò che
sa (cioè quello che non ha trovato per conto suo e che ha dovuto imparare),
oppure dice quello che tutti credono, in
quanto costituisce l'esperienza generale.
Ma la bellezza non ha nulla da spartire con l'esperienza
comune, semmai solo con l'esperienza di singoli individui."
---
Questo è quanto scrive Arnold Schönberg in premessa
al suo famoso "Manuale di Armonia" e a proposito della
teoria e della didattica.
Nessun sampietrino, LF, ma solo la mia convinzione, del
resto storicamente suffragata da mille prove, che i geni
non hanno bisogno di scuole, al contrario, sono le scuole
che nascono attorno ai geni (alle loro opere) e sono le
scuole che "devono" essere distrutte quando avranno
esaurito il loro contributo perché diventano solo freni
e ostacoli alla creatività.
Non so se Battisti sia stato un genio, non me la sento in
tutta onestà di spendermi in una affermazione che non è
apodittica se non nel nostro gusto che è ahimè, secolare.
I geni non hanno tempo e solo il tempo ci dirà cosa
resterà di ciò che abbiamo amato.
Oggi posso solo domandarmi:
Battisti non sapeva scrivere partiture polistrumentistiche?
Non sapeva leggerle?
Ogni volta che lo ascolto mi viene spontaneo riflettere:
meglio così!
Ciao
Egicer

 Ti Odio
Mi dispiace.
LF

Sono pienamente daccordo con Schoenberg, ed è vero che la tecnica imbriglia
la fantasia. Schoenberg però scriveva queste parole proprio perché si era
trovato anche lui nello stesso problema che hanno avuto tutti gli studenti
di composizone: studiare delle regole ferree che nella realtà musicale non
vanno assolutamente mai applicate. In realtà gli studi dovrebbero servire a
formare una cultura di base che permetta all'allievo di poter comprendere la
letteratura musicale che lo ha preceduto per poterne fare tesoro. E' solo
uno strumento analitico, non uno strumento creativo. La creatività è
patrimonio individuale, e non ha molto a che vedere con delle regole
generali. In questo senso andrebbero lette tali parole. Anche perché sarebbe
decisamente contraddittorio da parte di Schoenberg parlare male di regole e
poi scrivere un manuale di armonia...
Però il problema per me è altro.
Anche io concordo con te - e credo anche con altri - che Lucio Battisti è
stato un grande autore. Mi sono però rammaricato del fatto che non abbia
saputo o voluto sfruttare meglio le sue capacità. Cioè, che sia rimasto per
sempre legato al genere della forma canzone, quando probabilmente anche lui
intimamente "sentiva" di voler fare qualcos'altro che andava oltre, qualcosa
di diverso. Questo suo senso di insoddisfazione io ho l'impressione di
sentirlo in tutto il cosiddetto periodo "bianco", dove mi sembra che le
canzoni sono sempre meno canzoni.
LF

 ha scritto nel messaggio
news:aghilp$hsa$1...@newsreader1.mclink.it...


 un orchestra sinfonica. ....
Qunado andai a trovare Fabio Velo appena laureato in musicologia ( ebbene si
!costui ha fatto una tesi di laurea su Battisti e precisamente: Battisti
dopo Mogol-gli anni 80) dopo aver sviscerato le nostre incontrollabili
passioni per Lucio Battisti, disquisimmo sulla genialità, sui guizzi
creativi, sulle originali forme compositive all'interno di uno schema sempre
evoluto e "oltre" però sempre riconoscibilissimo "ad un attento esame" (non
superficiale)..per poi arrivare al quesito magari paradossale o scontato del
e sul fatto se Battsiti aveva un bagaglio didattico-cultural-musicale non
solo riconducibile all'hobby di suonare per puro piacere personale e mi
rispose come Lucafil, oddio non disse che Santana era migliore come
chitarrista ( a proposito Lucafil guarda che Lucio non si risparmia nel
dileggiare il virtuoso delle 6/12 corde!) ma concluse che se non negli
ultimi anni, quando si dedicò allo studio di molte materie (filosofia
matematica) negli anni del boom-creativo per se e gli altri, sicuramente
componeva ad orecchio e gli addetti trascrivevano le partiture.
Allora io dissi: "ma diresse un'orchestra a Campione d'Italia"..beh? mi
rispose il neo laureato..ci vuole solo orecchio e feeling coi musicisti, e
Lucio aveva entrambe le cose...
sono stata un po' contorta ma il senso si capisce..spero:-))
e via con altri sanpietrini...
Raffaella

 ha scritto nel messaggio
news:aghjrk$i5j$1...@newsreader1.mclink.it...


 canzoni sono sempre meno canzoni.
Comincerei col dire che la più celebrata del periodo
bianco, "I ritorni", è "canzone" nel senso più classico
del termine:-)
Non lo è per esempio Macchina del tempo...
Ma il nocciolo sta nell'accertare altri parametri necessari
per poter affermare con cognizione di causa che:
1) Ci fosse una reale esigenza in Battisti a superare la
forma canzone.
2) Se questa forma canzone può dirsi superata o in
fase di superamento nei bianchi.
3) Quanto di questa diversità che cmq esiste sia dovuta
alla libera volontà dell'artista e non piuttosto all'evoluzione
della strumentistica comprese le nuove tecnologie.
Abbiamo già discusso, in passato, e parecchio sulla
presumibile libertà di Battisti dalle dittature delle esigenze
commerciali. Io su questo ho sempre espresso seri dubbi
nel senso che per me uno che ha la forza (artistica) di
imporsi senza essere mai banale non ha bisogno di sentirsi
libero dai vincoli discografici... Sono piuttosto le case
disocgrafiche che si guardano bene da imporgli vincoli...
della serie squadra vincente (Mogol-Battisti) non si cambia.
Così come e proprio per quanto sopra esposto, mi convince assai poco il
discorso che Battisti, con Panella abbia
"finalmente" trovato la possibilità di esprimersi liberamente.
Battisti è sempre stato libero: Lui e Arrigoni erano gli unici
prodotti che si compravano a scatola chiusa:-)
L'artista non può cmq mai essere dissociato dal suo tempo.
Lasciando perdere la "cultura accademica", sappiamo
invece che di "cultura on the road", Battisti era intriso al
punto da diventare in poco tempo anticipatore.
Del resto la trovata "geniale" dello "scordare" la chitarra
è indicativa in questo senso come lo sono altre "genialate"
solitamente riportate (da qualche parte, pare persino l'uso
di pezzi di bicchieri rotti o qualcosa del genere, per "rendere"
questo o quel suono, in un' epoca preistorica in cui persino
fare "glu glu" nella bagnarola con l'acqua (Carosone) era
"rivoluzionario" e lo era davvero!).
Battisti era un creativo prima ancora di essere altro, qualunque altra cosa.
E questa sua creatività ha avuto la
fortuna per lui e per noi di esprimerla nei modi e nell'ambiente a lui
congeniali e nel quale si è trovare ad
essere il migliore o cmq tra i migliori.
Creatività che ha portato anche nel BPM in superamento
ma, io sostengo, non necessariamente in antitesi alla sua
precedente e felice esperienza.
Ancora, io non riesco facilmente a concepire il "percorso"
di un artista qualsiasi come una evoluzione lineare. Questo
presupporrebbe un "progetto" che io già come ateo e
meccanicista escludo esista in natura figuriamoci nella vita
di un uomo e peggio ancora di un artista, legato com'è
alle fortune, ai mezzi, agli stati d'animo...
Il BPM è diverso per volontà di Battisti e fin qua ci siamo.
Quello che è tutto da dimostrare è che questa diversità
sia una scelta artistica "sentita" intimamente e non piuttosto
ragionata, imposta da una analisi economico-sociologica:
In poche parole, è mia convinzione che nessuno avrebbe
potuto sostituire Mogol con risultati credibili:
E già è molto sintomatico in questo senso: Una fuga in
avanti eccessiva sia perché il pubblico aveva (ed ha) ancora
nella testa e nel cuore il Battisti-Mogol sia perché, dico
bene io e dice bene un mio collaboratore nel "libro", Lucio
ha forse preteso troppo dalle tecnologie esistenti all'epoca.
I Bianchi nascono così, recuperando parte dell'antico e
ormai perduto "splendore" e proiettandosi (perché era
necessario) verso il suo superamento:
I Bianchi sono stati una scommessa e una "necessità":
Qualunque clone del Battisti-Mogol non sarebbe stato
credibile, se un senso doveva avere il Battisti del terzo
millennio, questi avrebbe dovuto essere "altro", tutt'altro.
Ci è riuscito? Non c'è riuscito?
Non mi pronuncio: Il NG ha vissuto un periodo stupendo
e lunghissimo su questa diatriba. Quello che posso dire
(ora senza tema di smentita) è che è vero: Il BPM è
riuscito ad interessare una fetta di audience del tutto
indipendente cronologicamente dal Battisti-Mogol: Questo
mi era già noto, molti anni prima della nascita del NG.
Ma è anche vero che molti che non hanno voluto o saputo
o potuto viaggiare a ritroso... alla scoperta di "Tutto"
Battisti, hanno esaurito o hanno riconsiderato il loro interesse.
Questo è legittimo e statisticamente "normale" come lo
è il fatto che quelli che invece sono riusciti ad esplorare
"anche" l'altro Battisti, bene o male son "restati".
Polemicamente, termino osservando che mi sembra molto
supponente considerare "arte per pochi eletti" il BPM
specie quando poi questi pochi eletti se ne allontanano
dopo averlo "consumato".
Torno a far notare, che su Pensieri e Parole, sui Giardini
di Marzo e (tranne il sottoscritto e pochi altri) sul Nostro
Caro Angelo eccetera... in cinque (ormai) anni di NG
nessuno è riuscito a dire mezza frase coerente. Perché?
Egicer

 Egicer
Perchè? Perchè fai una domanda della quale conosci la risposta?
oppure: " cerca una risposta..è lì vicino a te, cerca una risposta ..."
è sotto gli occhi di tutti e io forse sono una delle poche persone che hai
citato che ti farebbe subito un trattato sulle soprascritte canzoni, ma con
un avvilito ahimè ti dico che ben pochi saranno i post a seguire perchè sa
di minestra riscaldata (ah buonissima ma pur sempre rivolta alla massa)
mentre analizzare I sacchi della Posta è appetitoso come lo slogan: musica
nuova in cucina:-) e nello specifico "nouvelle cousine" dove si mangia ma
non ci si sazia mai!...ad intenditor poche parole....
E concludo, sennò sembro Mogoliana mentre IO sono BATTISTIANA, che aborro
coloro che conoscendo le opere ultime non hanno ripercorso le origini per
negligenza o per superficialità confinando le opere prime come prodotto o
"cibo" rivolto al popolino morto di fame:-((
avanti così!!
per colline per cascine..per "cucine" litigando..avanti così!
Raffaella

 Ok, e ora a voi: sotto coi sanpietrini...
 San Pietrino viene festeggiato assieme a San Paolino, il 29 giugno, avanti
che mi espongo...8-)))
 ciao
 Paolo

qualcuno scrivesse anche delle fesserie - cosa che appunto si è verificata.
ATTENZIONE!! tu scrivi che Lucio "NON SAPESSE DI MUSICA", ma non credi
che sia un'affermazione piuttosto azzardata??
Probabilmente non aveva una tecnica sopraffina con lo strumento
chitarra (ed evidentemente con qualsiasi altro), ma da qui a dire ciò
che hai detto, ... beh, ce ne passa ..., tra l'altro questo non poteva
certo precludergli la conoscenza della musica!!!
A parte che sul mio testo degli spartiti c'è scritto "ri-trascrizione
a cura del M° C. Lentini" (e questo può significare varie cose), ma tu
credi veramente che basta solo questa annotazione per essere convinti
che Lucio non sapesse di musica??
E se Lucio, per sua scelta o per un qualsiasi motivo banale abbia
demandato ad altri, la trascrizione o meglio la ritrascrizione degli
spartiti e non certo perchè ne era incapace??
Ricordiamoci tutti quanti che Lucio fino al '77 ha prodotto ed
*arrangiato* lui stesso quasi tutti i suoi brani!! 
Inoltre l'attenzione maniacale che Lucio aveva per la scelta del
giusto rivolto, non credi che sia sintomo invece di una profondissima
conoscenza musicale??
Poi ricordo che in una trasmissione televisiva (che ho visto in
qualche dossier di Bovi) condotta da Alberto Lupo e Patty Pravo, il
Nostro prima di cantare in playbak La canzone del sole, "strimpellò"
per qualche secondo l'inizio di Dio mio no, ebbene a parer mio in quei
pochissimi secondi dimostrò la sua abilità e disinvolutra con cui
utilizzava la sua chitarrella da 2.500 lire.
Un'ultima osservazione volevo fare sul tuo primo intervento (che tra
l'altro ho molto apprezzato per la sua originalità e per il quale mi
congratulo sinceramente ;-))), esiste una simbologia nel campo
musicale che indichi all'esecuzione di "scordare" la chitarra?
Ti faccio questa domanda innanzitutto perchè sono completamente
ignorante in materia (e quindi ti chiedo umilmente di illuminarmi), ma
anche per farti notare che se la risposta è negativa (nella
fattispecie: non esistono simboli nel campo musicale per ...) allora
potrei risponderti che evidentemente Lucio ha inventato un nuovo modo
di fare e scrivere musica; invece, a rispota opposta potrei dirti che
probabilmente il maestro Lentini nello "ritrascrivere" lo spartito può
aver dimenticato di indicare appunto "lo scordamento", ... succede!!
:-))
Come vedi si può dire tutto ed il contrario di tutto: tra il dire ed
il fare c'è di mezzo ... il mare!! ;-))
Ciao, Vito

 Guarda, muovere la bacchetta di fronte ad un'orchestra non è difficile.
 Grande fantasia, grande armonia dei suoni, grande regista...
 Un cocktail mostruoso.
 A che serve essere un grande palleggiatore se poi non hai una buona visuale
di gioco.. ?
 Grande genio.
 Paolo.

 questo Mi, e fallo diventare Re cantino.
 Qualcuno sostituisce le penultima corda con un'altro Mi cantino, ma per
altri motivi.
 E' strano suonare una melodia con un attrezzo volutamente scordato... 8-)))
 Cio' significa che le note e gli accordi erano proprio suoi...
 Questo mi fa pensare anche sul discorso della CSD...
 ciao
 Paolo.

 certo precludergli la conoscenza della musica!!!
Caro Vito, cari tutti,
ma io che ho posto la questione (e i diretti interessati sanno che č da una
vita che cerco di affrontare l'argomento) volevo sentirmi dire esattamente
questo, che Lucio ha creato di tutto e di piů solo ed esclusivamente grazie
alle sue straordianrie doti innate, che era come moltissimi calibri della
musica contemporanea ( cito Paul Mc Cartney, Amstrong, lo stesso Hendrix)
incapace di leggere e scrivere uno spartito (ALMENO al'L'INIZIO), insomma un
Mozart (bambino) che aveva bisogno che qualcuno scrivesse le sue opere
d'arte, opere che immagino che coloro che trascrivevano trovavano
eccezionali, straordinarie, di rara e originale bellezza. Avete CAPITO? Il
tutto per me risulta ancora piů strabiliante,
niente stereotipati e convenzionali studi (Lucafil perdonami!) ma guizzi e
colpi di genio dettati da un estro che solo l'istino puň fornire.
Cosě Lucio ti volevo e ti voglio!:
Umanamente e semplicemente uomo: creatore di emozioni.
e non esercizi  obbligatori estetici ..di solfeggio:-))
Raffaella

Raffaella
Ciao, Raffaella
Tutto quello che dici è sacrosanto!!! :-)) tranne una cosa soltanto,
forse, la più importante ;-))
Lucio era incapace di leggere o scrivere la musica, solo perchè ha
affidato ad altri la trascrizione degli spartiti??
Non credo proprio, la verità è che non abbiamo elementi sufficienti
per constatare quanto si afferma, ricordo che nel programma di Mollica
che fu trasmesso da RaiUno la sera del 9/9/98 (aimè il giorno della
morte del Nostro) si disse esattamente il contrario di ciò che affermi
tu e Luca Filippo ...
Con affetto ed assoluto rispetto 
a te e a Luca Filippo
Ciao, Vito

 Ciao, Vito
Ciao a te.
LF


LF

 altri capiscono cosa ha fatto lui:-))
Questo non lo credo. Perché si impara sempre da ciň che ci circonda , e
quindi, anche da ciň che fanno gli altri. Smettere di studiare, per un
compositore vuol dire smettere di scrivere cose nuove, finendo col ripetersi
(vedi De Gregori). A me pare che Battisti non si sia mai ripetuto, almeno
dal 1971 in poi.
LF


Ciao.
LF


Ciao.
LF

 altri motivi.
Perché si è rotta la corda? :-)))

 ha scritto nel messaggio
news:agjlbt$101b$1...@newsreader1.mclink.it...


 il fare c'è di mezzo ... il mare!! ;-))
Eh,no! Tra il "dire" e il "fare", c'è di mezzo "e il" ;-)))
(cfr. Elio & le storie tese)
Ciao!
Archi

 Ok, e ora a voi: sotto coi sanpietrini...
SWISHHH !
:-)
Colpito??
Ciao!
Archi \ inutile che stia a citarti Voltaire, giusto? :-)

 strumento alcune cose le lasciava agli altri.
La partitura nasce durante. Serve proprio per descrivere ogni istante ed
ogni parametro della composizione (sempre considerando i limiti di tale
liguaggio). Quando si compone si fissano le idee sulla carta, proprio per
evitare di dimenticarle. L'operazione è identica a quella dello scrittore di
romanzi: non avrebbe senso per uno scrittore non mettere per iscritto il
proprio romanzo e ritenerselo tutto a memoria. Si corre il rischio di
dimenticarsi un bel po' di cose, e magari si rischia di ricordarle male o in
maniera diversa. Infatti, a me risulta che Battisti fissasse le sue idee, ma
su audio-cassetta.
Inoltre, tieni conto che quando poi devi andare a registrare, in qualche
maniera devi dare ai musicisti qualche riferimento più preciso su quello che
vuoi ottenere. E non basta mica fargli ascoltare la canzone con accordi e
melodia cantata da te su di una chitarra: sai cosa ci può fare un
percussionista con accordi e melodia? Ben poco. Lui - come tutti gli altri
strumentisti, del resto - ha bisogno di una parte da suonare, e purtroppo,
volente o nolente, gliela devi dare, altrimenti cosa suona? Cose di sua
completa invenzione? Se così fosse, allora, l'immagine di questo Battisti
così superficiale si sposa male con quell'altra che lo descrive maniacale
nella realizzazione dei propri lavori.
Ritengo che non bisogna esagerare col mito, perché si corre il rischio di
immaginarsi il personaggio vestito di calzamaglia azzurra e con una "S"
disegnata sul petto. E non mi pare il caso. Altrimenti Johann Sebastian Bach
come dovrebbe essere: con la barba bianca e un fulmine in mano? Ma poi non
capisco quale è il problema: non sapeva leggere e scrivere la musica. E
allora? Cosa c'è di male? Non credo che si sia mai fatto il problema, anche
perché se se lo fosse fatto, si sarebbe per primo premurato di colmare
questa lacuna. E così non è stato. Naif era, e naif è rimasto. Accettiamolo
così come è stato, senza farlo passare per quello che non era.
LF

impossibile con una chitarra accordata in maniera convenzionale.
Ecco perchè non comprendevo a fondo il problema, sai io strimpello una
tastiera, vorrà dire che imparerò anche a suonare la chitarra!! così
potrò apprezzare meglio anche LCDS  :-)), grazie cmq per l'info :-)))
Con stima, Vito
PS: E se qualche tuo vicino di casa è un lettore di questo NG ... ;-))

 PS: E se qualche tuo vicino di casa è un lettore di questo NG ... ;-))
E' una minaccia? :-)))
Ciao.
LF

E' una minaccia? :-)))
Naturalmente era uno scherzo, come hai ben capito!!!  
... qua la mano ... ;-))))
Vito


Ciao, e a presto.
LF

risultano essere anche di R. Angiolini).
Davanti a queste informazioni ... beh, alzo le mani e ... mi arrendo!
;-))
Perlomeno fammi almeno sperare (o pensare) che Lucio avrà magari
imparato a leggere e scrivere la musica negli anni a seguire dato che
i fatti e gli avvenimenti da te citati si riferiscono solo agli inizi
della sua carriera .. altrimenti sarebbe per me (e non solo per me)
una piccola "delusione"!!  :-))  
Cmq grazie per la chiacchierata, abbiamo passato un po' di tempo, ci
siamo fatti un drink, mhmhmhmhmhm a proposito ... quel maledetto
cognac!! ..... mi gira la testa!  ...., devo salutarti!!! ;-))
Ciao, Vito


Ma quale delusione????Era quello che volevo sentiremi dire!
ma siamo pazzi, ribadisco, una genialata:-)))
Cmq sullo spartito di DG vi è scritto trascrizione ed elaborazione degli
arrangiamenti di Robin Smith C. Lentini, sugli altri due non c'è questo
credito, ti do qualche speranza Vito?
Ciao a te e Lucafil e piano col cognac..
ma lo sapete che era il liquore preferito di Lucio?
Raffaella
ps
quella che scrive facezie prima di partire!
Renato goditi la mia assenza e tu Giacomino piano coi festeggiamenti per la
"tua sofferta e nuova maturitààààà" :-))