Newsgroup: it.fan.musica.lucio-battisti
Titolo: Carella

Enzo Carella
Un irresistibile outsider
intervista di Marco Bercella
plusless"Ahoh yé nanà è un titolo nato dalle interiezioni, dai
sospiri, dai coretti, dalle meraviglie, dalle vocali, dalle
sospensioni, dalle attese, dalle decisioni prese, dalle smorfie della
voce, dai versi che fanno il verso, dagli ah, oh, uh della vita sparsi
nel canto". Ho sotto gli occhi  questa frase immortalata sul retro
copertina del nuovo album di Enzo, quando alzo il ricevitore per fare
la chiacchierata telefonica di cui vi darò conto. Una frase che
promette una vita vissuta sotto le insegne di semplici emozioni che
non fanno rima con banalità, quelle insomma che il Carella musicista
ha saputo trasferirci con una proverbiale e mai superata leggerezza.
E' l'antitesi del lasciarsi vivere che si conferma da quanto esce
dalla nostra mezz'ora al telefono: onestà e trasparenze fuori dal
tempo, una gran voglia di parlare di sé come artista, ma anche come
uomo alle prese con la sua quotidianità. Un uomo che ha fatto della
coerenza artistica e della linearità i suoi vessilli, e che ci
racconta un po' di sé in questa intervista esclusiva.
Enzo, ascoltando "Vocazione", che è del 1977, si ha la sensazione di
qualcosa arrivato troppo presto per il suo tempo, qualcosa di
difficilmente catalogabile. Un'inedita commistione fra la scuola
progressive italiana, cantautorato e musica black, con l'aggiunta dei
testi assolutamente unici di Pasquale Panella. Ci racconti un po' di
quel periodo, di come hai iniziato? Come hanno fatto a prendere piede
idee così particolari e così moderne?
Ti ringrazio per i complimenti, e inoltre vedo che ti ricordi
benissimo tutto. Sai, né io né Pasquale avevamo intenzione di fare
dischi, men che meno di entrare nello show business. In realtà
volevamo semplicemente unire parti di sue poesie con le mie canzoni. A
quei tempi suonavo nelle cantine coi miei amici il rock dei Led
Zeppelin e di Jimi Hendrix, mentre lui faceva teatro d'avanguardia
alla maniera di Carmelo Bene. Fu così che cominciammo, trovando anche
un produttore discografico che ci fece incidere il primo singolo,
"Fosse vero".
Ti hanno affiancato dei grandi musicisti italiani, da Pignatelli dei
Goblin a Elio D'Anna degli Osanna. Come hai fatto ad aggregarli
attorno a un progetto così particolare?
Beh, i produttori credevano molto in me, e perciò hanno sempre
chiamato i migliori musicisti a suonare con me nei dischi. Sai,
consideravano la mia musica come qualcosa avanti di dieci o vent'anni
rispetto a quella in circolazione...
...E ti posso garantire che è così! Anche ascoltando il tuo nuovo
disco si ha la sensazione di qualcosa di estremamente moderno, eppure
il tuo stile è sempre quello di 30 anni fa. Insomma, sei il nostro
Donald Fagen, peccato che siamo in Italia e non negli Stati Uniti...
Caspita, Donald Fagen mi piace tantissimo, è un accostamento davvero
lusinghiero, mi fa molto piacere che tu la pensi così.
Le tue canzoni di allora suonano ancora straordinariamente fresche e
attuali: trovo che nella tua musica sia del tutto assente la seriosità
che caratterizzava quel periodo (e certamente la banalità di certa
musica leggera che faceva da contraltare). Un sound sì impegnato, ma
spensierato allo stesso tempo. Oggi i nuovi cantautori fanno a gara a
non prendersi sul serio, perciò ti domando:  c'e' qualcuno fra di loro
in cui ritrovi il tuo modo di fare musica?
Guarda purtroppo io non sento molta musica, quindi non saprei. Certo,
ogni tanto alla radio sento qualcuno che forse si è ispirato a qualche
mia canzone, ma davvero non ti saprei dire chi, come, o quando...
...Non sei dunque quel che si dice un ascoltatore attento...
Assolutamente no, anche se dovrei ricominciare, perché ascoltare
musica è importante, per tenersi aggiornati. Però ecco, negli ultimi
anni non me ne sono interessato affatto.
Se dico che i tuoi tre primi lavori rappresentano una sorta di
raccordo fra il Battisti dell'era Mogol e quello successivo, da
"Ancora Tu" a "Don Giovanni" insomma, è un'affermazione che ti
disturba o che ti lusinga?
Mi lusinga, perché Battisti è stato un grande cantautore. Essere
accomunato a un cantante del genere è solo un onore, perché Battisti è
stato Battisti, era il numero uno: lui si differenziava davvero da
quelli che tu hai definito cantanti seriosi. Anch'io, da questo punto
di vista, avevo una certa allegria nel proporre le mie canzoni, in un
periodo in cui i cantanti si presentavano con qualche mossetta qua e
là, in maniera molto simile fra loro.
Parlare dei testi è d'obbligo. Raccontaci di come lavori con Pasquale
Panella. Come si concretizza la vostra collaborazione? Suppongo che
sia tu a mandargli i brani e su questi poi lui ci scrive i testi. E'
una sensazione che ricavo anche sentendo i lavori con Battisti in cui,
ad eccezione di "Don Giovanni", sembra che accada il contrario.
Sbaglio?
Non sbagli. Dopo l'esperienza di "Don Giovanni", in cui Battisti
mandava a Pasquale le canzoni su cui lui poi scriveva i testi, a
partire dal secondo disco e fino alla fine, era Panella a mandare i
testi a Lucio affinché li mettesse in musica. Ti confesso che non mi è
piaciuto come Battisti ha lavorato su quei testi, secondo me non li ha
saputi musicare bene...
...E' anche più difficile ritagliare delle melodie intorno a testi già
fatti...
Si, in parte è come dici tu. Nel mio caso, ho quasi sempre scritto le
canzoni e Pasquale ha poi aggiunto le parole, ma è capitato anche il
contrario, come ad esempio in "Malamore".
Ho un'età tale per cui ricordo abbastanza bene l'edizione di Sanremo
del '79. Fu per molti versi un'edizione surreale, piena zeppa di
debuttanti e priva di primedonne. Tu arrivasti secondo con quello
splendido pezzo che è "Barbara", ma la sensazione che mi desti fu
quella di un folletto giunto su quel palco da un altro pianeta. Non
c'entravi proprio nulla! Raccontaci di quell'esperienza...
Sanremo fu un'esperienza incredibile. Nonostante all'inizio cercassi
di rimanerne emotivamente fuori, fui subito preso dal clima che vi si
respirava. Iniziai a farmi assalire dalla tensione, mi perseguitavano
mille dubbi su come avrei cantato, o se fossi riuscito a fare bella
figura, roba da psichiatra, insomma! E invece andò tutto davvero per
il meglio, e questo mi restituì una sensazione bellissima. Se poi
consideri che giunsi secondo ("Ma "Barbara" se la ricordano ancora in
molti, mentre quella che vinse non se la ricorda più nessuno",
aggiunge con una punta di comprensibile orgoglio), fu davvero una gran
festa.
Non avrei mai creduto di provare simili sensazioni partecipando a un
festival come quello di Sanremo, visto che lo snobbavo, non lo seguivo
più di tanto. Però una volta che ci sei dentro ti prende, c'è poco da
fare.
Hai smesso di fare dischi per molto tempo all'indomani di "Sfinge",
forse il tuo miglior album. Cosa ti ha spinto ad abbandonare le scene?
Dopo Sanremo si passa a in una dimensione del tutto nuova, perché
inizi a vendere i dischi e, di conseguenza, senti sulle spalle la
responsabilità di un'industria che investe su di te, che ha certe
aspettative e che per questi motivi ti mette addosso una grossa
pressione. Un clima per nulla adatto a me: ho sempre suonato in tutta
tranquillità per il gusto di suonare, per passione e per amore della
musica. Così capii di sentirmi a disagio in quella situazione e perciò
ho cominciato a disamorami, distaccandomi subito dopo.
Dopo che hai fatto? Come hai trascorso gli anni successivi?
Ho continuato a suonare per passione, sono tornato nelle cantine e
nelle sale prove, da dove ero venuto insomma. Nutro un grande amore
per la chitarra, così ho ripreso a fare il chitarrista. Poi, siccome
ho fatto certi studi, ho svolto dei lavori un po' come architetto, ma
poca roba. Ho iniziato a vivere normalmente, come tutti, a fare tutte
quelle cose che il mestiere del musicista mi aveva impedito di fare
prima, anche se adesso mi è tornata la voglia di occuparmi solo di
musica. Il mio rientro è stato accolto molto bene, specie dai
musicisti che incontro durante le manifestazioni a cui partecipo.
Forse è dovuto al fatto di aver abbandonato le scene in un momento in
cui avevo ancora successo: pare che molti abbiamo percepito
quest'aspetto, e che per questo la gente mi stimi ancora.
Nel frattempo hai messo su famiglia, hai avuto figli?
No, non ho figli. Ho avuto delle storie d'amore, delle compagne. Una
di queste aveva una bambina nata da una relazione precedente, perciò
ho provato per alcuni anni anche l'esperienza di essere, come dire...
"mezzo padre".
La domanda da giornale dei pettegolezzi era funzionale a chiederti se
avresti eventualmente appoggiato un figlio che avesse voluto
intraprendere la carriera musicale, specie alla luce della tua
esperienza artistica così articolata...
La musica è innanzitutto una passione, e se ce l'hai è davvero
difficile dissuaderti! Certamente il mestiere del cantante, specie ora
con l'avvento dei computer, è diventato davvero poco remunerativo,
quindi da questo punto di vista non sarei favorevole. Tuttavia, se
dovessi vedere del talento e della passione, credo che lo
incoraggerei, visto che la musica è come un amico fedele, è qualcosa
che hai dentro, è una compagnia solo tua e  qualcosa che nessuno ti
può levare.
Parliamo di "Ahoh yé nanà" e di Pasquale Panella che l'ha prodotto.
Come è avvenuto il nuovo contatto? Parlaci del nuovo disco, di com'è
nato, da quanto tempo ci lavori...
E' nato perché man mano che scrivevo nuove canzoni le mandavo a
Pasquale, e lui il giorno successivo puntualmente mi telefonava
entusiasta di quei brani. Insomma, ne è rimasto davvero conquistato,
così spero che anche la gente la pensi come lui, vorrebbe dire che ha
avuto successo. Comunque, "Ahoh yé nanà" è frutto di esperienze
diverse, ho cercato cioè di cimentarmi in diversi generi musicali,
dalla world music, al rock, dal folk al funk...
...Trovo che sia più funky di ogni altro tuo disco precedente...
Sì, me l'hanno già detto. In ogni modo, ho cercato di avere un
approccio che definirei totale con la musica e nell'album ho messo
tutto quello che avevo.
Suppongo che tu abbia lavorato molto con la tecnologia, ti trovi a tuo
agio con il digitale? Io, ad esempio, trovo che sia molto comodo,  ma
che tenda a uniformare il sound, specie se ci si fa prendere la
mano...
In effetti, oggi ci si imbatte in ottimi arrangiamenti, ma spesso
all'appello mancano i pezzi. Ciò detto, non mi trovo affatto a mio
agio con i computer, se dipendesse da me vorrei sempre suonare con gli
strumentisti. Il problema è che per motivi economici questo non mi è
stato possibile, e quindi ho fatto ricorso alla tecnologia. Con tutto
che io non mi ci avvicino nemmeno, dato che mi limito a suonare e a
farmi registrare, però trovo che la tecnologia proponga un suono
troppo squadrato, standardizzato, mentre io sono decisamente più black
ed emozionale. Vorrei sempre suonare con i ragazzi, è tutto più
naturale, ma il problema è che poi bisogna pagarli tutti (ride)! Così
alla fine "Ahoh yé nanà" l'ho prodotto,  arrangiato e mixato
interamente con Fabio Raponi, che suona le tastiere, mentre io mi sono
occupato della chitarra e del basso.
Hai in programma dei concerti?
Voglio fare assolutamente una tournée, tanto che sto pianificando la
cosa con Fabio e con gli altri amici che suonano con lui.
(31 luglio 2007)
Si ringraziano Ivano Re

 ha scritto nel messaggio 
news:1186150294.7...@k79g2000hse.googlegroups.com...
Grazie:-)
estrapolo:
"Parlare dei testi è d'obbligo. Raccontaci di come lavori con Pasquale
Panella. Come si concretizza la vostra collaborazione? Suppongo che
sia tu a mandargli i brani e su questi poi lui ci scrive i testi. E'
una sensazione che ricavo anche sentendo i lavori con Battisti in cui,
ad eccezione di "Don Giovanni", sembra che accada il contrario.
Sbaglio?
Non sbagli. Dopo l'esperienza di "Don Giovanni", in cui Battisti
mandava a Pasquale le canzoni su cui lui poi scriveva i testi, a
partire dal secondo disco e fino alla fine, era Panella a mandare i
testi a Lucio affinché li mettesse in musica. Ti confesso che non mi è
piaciuto come Battisti ha lavorato su quei testi, secondo me non li ha
saputi musicare bene..."
Dobbiamo dedurre che a Carella è piaciuto solo DG?
Raffaella
... 

 ha scritto nel messaggionews:1186150294.7...@k79g2000hse.googlegroups.com...

Pare proprio di si...

 "Pare proprio di si...
Oddio:-)
un po' grave per uno che dovrebbe essere fra i primi panelliani 
avanguardisti.
Evidentemente lo è per Panella ma non per Battisti:-)
Raffaella 

 intervista a Carella con riferimenti a Battisti
novità:
http://www.myspace.com/enzocarella
:) 


Ho ascoltato l'ultimo lavoro di Carella e devo dire, da panelliano, che:
1) quando Panella disse di non aver ancora prodotto se stesso nella canzone
sono sicuro non lo abbia fatto nemmeno adesso; purtroppo....
2) musicalmente il lavoro č apprezzabile...
3) non lo conoscevo come cantante ma non mi ha entusiasmato, mi dispiace...
Ne avevo sentito parlare come di un genio incompreso, forse nutrivo troppe
aspettative...
Stefano.
--------------------------------
Inviato via 
http://arianna.libero.it/usenet/