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Titolo: David Sylvian - "Blemish"

Non è certo la prima volta che David Sylvian dà alla luce progetti di spinta
sperimentazione e ricerca sonora. A parte il suo innato e sempre presente
senso per il fuori dall'ordinario, basti ricordare i due albums realizzati
con Holger Czukay ("Plight and Premonition" e "Flux and Mutability") e l'
ancor precedente "Alchemy: An Index Of Possibilities" che erano, se
possibile, ancora più "avanti" in termini di osticità.
La particolarità di questo nuovo "Blemish" è che riesce, almeno in parte, a
concentrare la ricerca di affascinanti dissonanze e la negazione della
melodia in formati più contenuti, tanto da risultare alla fine un collage di
particolarissimi, piccoli, misteriosi, tasselli.
Quasi interamente composto da David e per metà eseguito dallo stesso in
completa solitudine, l'opera vede la presenza, oltre alla voce di David,
della sola elettronica e, in tre brani, della chitarra acustica.
"Blemish" è una lunghissima, inquietante, deriva elettronica nei cui nervosi
sciacquii galleggia la voce profonda ed emozionante di David; un pigro mare
galattico, una tecnologica penombra lunare, il lento fluttuare nello spazio
di pianeti governati dal caso. Un autentico capolavoro.
"The Good Son" è ancora più ostica: le dissonanti e stridenti note della
chitarra acustica di Derek Bailey e una tenue, solo iniziale, linea
elettronica di sottofondo fanno da contraltare al particolare cantato di
David, quasi parlato, anch'esso teso a distanziarsi il più possibile da
qualunque linea melodica.
"The Only Daughter" è caratterizzata da fragili e misteriose interferenze
cosmiche, di intensità variabile, con la spettrale voce di David che penetra
nelle ossa e fa venire più di un brivido.
 "The Heart Knows Better" si avvicina maggiormente, solo sfiorandola, alla
forma melodica del Sylvian meno ostico. Compare una insistente, leggera,
pulsione ritmica, che scandisce flussi elettronici stellari. La voce di
David, lenta ed evocativa, continua a regalare emozioni vere e trasporta in
una diversa dimensione spazio-temporale.
"She is Not" è un frammento di pochi secondi con la chitarra di Bailey e la
voce di David, mentre "Late Night Shopping" è il brano che maggiormente
richiama alla memoria atmosfere vicine ai Japan, soprattutto quelle del
capolavoro "Tin Drum". Le sinuose sequenze elettroniche dal forte sapore di
Estremo Oriente scivolano sotto la voce di Sylvian, che nella seconda parte
sembra filtrata.
"How Little We Need To Be Happy" ha, prima di tutto, un grandissimo titolo,
uno di quelli che più mi ha colpito negli ultimi anni.  "Quanto poco abbiamo
bisogno di essere felici": solo il tema sarebbe meritevole di
approfondimento e discussione. Musicalmente il brano è un altro frammento
contraddistinto dalle sperimentazioni della chitarra acustica di Bailey e
della voce di David.
"A Fire In The Forest", con il contributo elettronico e l'arrangiamento di
Christian Fennesz, è un affascinante brano notturno, caratterizzato da una
profonda e rallentata scansione ritmica.
Non è facile dare un giudizio su un'opera del genere: mi sembra uno di quei
dischi soggetti, in egual misura, ad esaltazioni o stroncature.
Anche perchè, ed è questo l'unico (grosso) appunto che posso muovere all'
album, mancano i testi, sui quali non sono quindi in grado di dare un'
opinione ed il giudizio complessivo è, giocoforza, monco.
Per quello che posso dire, a mia modesta opinione, siamo un presenza di un'
opera che sfiora il capolavoro.
David Sylvian conferma di essere, da sempre, un Artista con la "A"
maiuscola, integro e particolarissimo, che non ha mai tenuto in alcun conto
logiche commerciali e di marketing ma solo teso alla ricerca della massima
espressione artistica.
"Blemish" è il "No Pussyfooting" del terzo millennio.

 particolarissimi, piccoli, misteriosi, tasselli.
probabilmente Sylvian non lo conosce ma c'è un precedente per questo tipo
di sperimentazione, PASS THE DISTANCE di Simon Finn,
disco del 70 di cui si parlò abbastanza all'epoca tra gli appassionati di
musica
alternativa.
ecco come viene descritto su Tapestry:
"Guitars appear in the wrong key, song structures are blissfully ignored.
This bordering on the edge of chaos,
makes for some fascinating listening...
Unexpected dissonances occur constantly, while the lyrics are very serious
without being patronising and,
of course, very down too."
carino il disco di Sylvian.

 ha scritto nel messaggio
news:vVBVa.44312$Za4.1...@news2.tin.it...
Niente da dire sull'artista, sulle doti canore, sul coraggio e la passione
di fare musica in un certo modo.
Ma sull'uomo.... mi sono sempre chiesto perchè un personaggio del suo
calibro deve essere così borioso, eternamente permeato da quell'aria di
sufficienza, piedistallato, con la puzza al naso che anche se non la senti
la devi intuire....
Mah....
Deca