Newsgroup: it.arti.musica.rock
Titolo: Il suono degli Air in Moon Safari

Riascoltando da giorni La Femme d'Argent e All I Need sto trovando sempre
più affascinanti gli arrangiamenti di questi due brani di Moon Safari (il
resto meno, seppur gradevole). Entrambi in qualche modo trip hop, vengono
resi diafani con tastiere che prima stavano ben nascoste nel pieno
rispetto del tema melodico, creando un efficace effetto aria (come il nome
del gruppo suggerisce).
La cura dei suoni e la leggerezza con cui questi vengono substratati è di
grandissima sensibilità e maestria, un livello di innesto e di controllo
pressochè assoluto e una capacità trimensionalizzante molto personale.
Probabilmente il difetto del disco è quello di non essere tutto a questi
livelli encomiabili.
Chiedevo a mur mur se non pensa che la strada empatica dei primi Air sia
ancora inesplorata, nel senso di uso equilibrato tra analogico e ritrovati
digitali.
miceto
-- 
questo articolo e` stato inviato via web dal servizio gratuito 
http://www.newsland.it/news
 segnala gli abusi ad 
ab...@newsland.it

 digitali.
Tanto inesplorata che loro stessi l'hanno presto smarrita. Virgin suicides è
ancora su ottimi livelli (anzi dai contorni meravigliosamente impalpabili e
fumosi), mentre il 10000 hz è opera di puro stile, declinato ahimé su lidi
ammiccanti e modaioli, in cerca di commistioni scontate in partenza
(l'appena gradevole contributo di Beck).
Piuttosto, hai sentito come sa di valvole il Premiére Simptomes?
ciao
nello
--------------------------------
Inviato via 
http://usenet.libero.it

 Piuttosto, hai sentito come sa di valvole il Premiére Simptomes?
E' un disco bellissimo.
Queste sono le vere strade della modernità in musica, peccato che sarà
sempre più facile mettere assieme una canzone indie depressa con quattro
glitch.
ciao


 Piuttosto, hai sentito come sa di valvole il Premiére Simptomes?
L'ho, anzi, li ho riascoltati oggi nel furore del caldo meridiano.
Empatia?  :-)
-- 
"I know it's cold but it's that kind of cold
that doesn't feel bad when it's late."
PiZZ
http://digilander.libero.it/el_pizz
http://www.musique.it
http://www.torinorama.it

 digitali.
per il duo francesino più che inesplorata direi "non più esplorata": ormai
non percorrono più certe lande...un bene, un male? quien sabe; di certo c'è
stato nel loro percorso un iter evolutivo dapprima sottilmente sussurrato e
quasi impalpabile (dall'esordio di "Modulor" alla leggera retrodatazione di
"Le soleil..."), poi netto e traumatico come un cordone ombelicale che viene
reciso (epoca "10.000 Hz. legend", circa). Ascolti "Modulor" e percepisci
una precisa opera di sintesi tra il rigore di certe strutture
techno-detroitiane (Godin studiava architettura e il titolo del brano stesso
è un omaggio a Le Corbusier) e balsamiche ed emollienti emulsioni melodiche
(la stessa sensazione trasmessa, mutatis mutandis, dai coevi e concittadini
Motorbass di "Pansoul", appena ristampato). L'ingresso in formazione di
Dunckel (fattosi le ossa nei piano-bar, non è un caso) sposta il baricentro
verso la componente più nostalgica (vedi il ricorso a strumenti vintage) e
via via, via via arriviamo a "Moon Safari" che corteggia perfino soluzioni
techno pop (il duo è figlio degli anni ottanta, non dimentichiamolo) e
dimentica la drammaticità del singolo d'origine. "10.000 Hz. Legend" muterà
poi del tutto la loro prospettiva e ormai "l'uso equilibrato" cui facevi
riferimento andrà (volutamente) perduto. Rimane per me il rimpianto di non
aver udito ulteriori approfondimenti di un certo discorso-canzone affrontato
nei brani con la Hirsch in "Moon Safari" o nell'incantevole pezzo con
Françoise Hardy
che faceva da retro a "Sexy Boy", ma i tempi cambiano, signora mia...
L'equilibrio tra analogico e digitale che vai cercando puoi trovarlo forse
nel colpevolmente trascurato "Out of nowhere" di Jimi Tenor o nell'ultimo di
Matthew Herbert con una big band (anche se in questo caso le suggestioni e i
riferimenti sono a tal punto molteplici da meritare un post a parte).

 glitch.
che roba è?
w
don't ask em nothin' about nothin'
I might tell you the truth

 L'ho, anzi, li ho riascoltati oggi nel furore del caldo meridiano.
Anche io, anche io!
Ho notato che gli Air sono pure un gruppo abbastanza diurno.
ciao
miceto
--
"...ogni gatto ne va matto"


 a tal punto molteplici da meritare un post a parte).
Un territorio affascinante da esplorare e' quello dell'approccio "wilsoniano
/ spectoriano" alla produzione nella nuova musica pop-digitale: cura
certosina del suono e sperimentazione da studio unita a grandi  interpreti e
grandi canzoni. Siamo ancora fermi in larga parte alla canzone suonata in
acustico "indie depressa con quattro glitch" che menzionava stanz, ma
qualcosa si muove.
In questo senso la musica da dancefloor e' ancora molto avanti rispetto al
pop-rock classico. Vedi i risultati raggiunti dall'ultimo daft punk in
termini di "aristocrazia pop". Eppure la maggior parte dei produttori house
non suonano, e il loro ricorso ai campioni crea un senso di deja vu
costante. E' questo, molto semplicemente, il limite maggiore di questa
musica.
Faccio un esempio: un mio amico dj mi chiede dei riff di chitarra "che
avanzano" dalle mie registrazioni "perche' senno' usiamo
sempre gli stessi campionamenti". E poi ovviamente mi fa un discorso
sull'uso e abuso della cassa di funky drummer di James Brown nella musica da
ballo. Sono tutti handicap della concorrenza che gli scrittori di pop-rock
dovrebbero sfruttare a loro vantaggio per recuperare il tempo perduto
(avessero meno puzza sotto il naso e meno lune verso cui ululare).
C'e' una tradizione di musica pop e rock degli anni '90 (non esclusi gli
air) con l'anima elettronica che andrebbe considerata come punto di
partenza, specie in periodo di revival disco punk come questo che stiamo
attraversando. Celebrando l'"heavy metal dance" dell'ultimo wire (immenso,
ok) sarebbe ora di riconsiderare la lezione di certi magnifici "coattoni"
degli anni '90: ad esempio le cose migliori dei nine inch nails e ministry
(come giustamente si diceva). Oppure quegli zozzoni dei trans am, mai troppo
elogiati.
L'unico disco di rock "you can dance to(o)" universalmente considerato dalla
critica e' ancora l'abusatissimo "screamadelica", figurarsi. Davvero troppo
poco. Adesso c'e' Bjork, c'e' Herbert,  ma sono convinto che il meglio debba
ancora arrivare.
--
Zapru

 ancora arrivare.
I Super Collider han fatto cose meravigliose nell'ambito ma in pochissimi si
son presi il disturbo di ascoltarli :-(

 son presi il disturbo di ascoltarli :-(
sul fatto che sia un disco con vette meravigliose sono d'accordissino.
un po' meno sul fatto che pochi lo abbiano ascoltato...
ciao
michele

parte dei produttori house > non suonano, e il loro ricorso ai campioni >crea
un senso di deja vu> costante.
Il discorso è che per fare un brano come All That I Need è necessario
ascoltare (a lungo) e modificare (con idee) il risultato che si ottiene da
un semplice e banale remix. Al secondo chorus parte la coda di
moog-didgeridoo (quell'acqueo ua-ua-ua-ua) ma già il concetto della
canzone è concluso nelle prime due sezioni e ognuna di queste ha una
maggior stratificazione dall'inizio alla fine. Il raggiungimento della
fluidità sembrerebbe quindi stato ottenuto dopo parecchie takes di prove. 
La mia sensazione è che siamo ancora in una fase in cui la abilità dei
musicisti electro è ancora rudimentale sul piano improvvisativo, e così
rimane più facile controllare il feticcio sampler: la parte per il tutto,
ricordandosi il tutto solo quando si riascolta in fretta il disco...già
finito. Gli Air, ma anche gli Slide Five, sono già entità nuove, di un
epoca più analogica che si riscoprirà forse solo a metà secolo (?!?)
ciao


 un po' meno sul fatto che pochi lo abbiano ascoltato...
nel nostro cortiletto dei giochi (iamr) penso l'abbiano sentito in
cinque-dieci persone massimo...e nota che questo ng abbonda di ascoltatori
ricettivi. Su Herbert, per dire, la cifra di chi vi ha porto orecchio cresce
esponenzialmente.

 esponenzialmente.
forse hai ragione.
tutto 'sta nel campione di riferimento: io ho amici diversi hai quale ho
masterizzato il cd. eh eh
ciao
michele

 masterizzato il cd. eh eh
^___^
meriti un encomio per l'opera di disinteressato proselitismo.

 meriti un encomio per l'opera di disinteressato proselitismo.
potrebbe anche essere con ho un solo amico...
cmq grazie per l'encomio.
Se ti capita ascoltati i Christmas Decoration uno dei mezzi dischi (ne senso
che la prima metà non è altro che il solitissimo kranky sound...)
più freschi che abbia ascoltato in abito pop dello scorso anno.
ciao
michele

 più freschi che abbia ascoltato in abito pop dello scorso anno.
proverò, grazie del consiglio (e dell'avviso che mi eviterà l'ennesima
trifolatura dei maroni con le tediaggini kranky) :-D

 trifolatura dei maroni con le tediaggini kranky) :-D
di per se il kranky sound era nato morto ma come i dinosauri ha camminato
ancora per un po'
ciao
michele