Newsgroup: it.arti.musica.rock
Titolo: [astarotte] Rubble 4: The 49 minute Technicolor dream

Forse è il migliore del lotto. Spiccano ovviamente i due pezzi dei
Kaleidoscope, e Baby your phrasing is bad (è un flanger, quello?).
Da un lato Come alive, 3:30 A.M. (delude, però, il chorus trito) e On
the beach fanno pendere la bilancia verso l'arrangiamento
lussureggiante, dall'altro l'imbarazzante Black mass e Golden glass
riequilibrano la situazione con tanta weirdness for the sake of
weirdness (le salto implacabilmente).
Cooks of cake and kindness (un bel po' di tracce sovrapposte, un canone
non banale) e Strange things are happening (una strofa circolare, e un
chorus tutto in crescendo) sono deliziose, sempre sul lato massimalismo
astarottiano. C'è una certa ridondanza di matrimoni andati a cazzo, non
so perché (Matrimonial fears e Wedding of Ramona Blair, che people came,
but the groom he wasn't there, ma che robe tristi. Quest'ultima mi piace
parecchio, ha una delicatezza protofloydiana). Butterfly la dovevano
mettere per spezzare, che se non c'è un pezzo col sublime fingerpicking
poi arbitro fischia.
Sulla chiusura, che in origine non si sapeva cos'era (ma che è Moonbeams
dei Magic Mixture), ci sono tante gocce di limone lisergico (I live in
the springtime). Lo ascolto moltissimo, per ora.
(*) In realtà non ho idea se questi Mirage venissero prima o dopo i
primi PF.
Ciao
-- 
Francesco Giannici
he was whistling something
complicated, twelve-tone

Francesco Giannici ha scritto:
 > (*) In realtà non ho idea se questi Mirage venissero prima o
 > dopo i primi PF.
Colgo al balzo, visto che sono di passaggio:)
Ho la discografia completa Bam Caruso dei Mirage, che poi si fa 
presto: un EP di acetati e poco oltre.
Il "Wedding di Ramona Blair b/w Lazy Man" (Philips BF 1571) è del 
maggio 1967, sicuramente susseguente Arnold Layne, non direi 
precedente See Emily Play (che se non ricordo male è del 06/67,
l'album addirittura esce in quel agosto). In ogni caso in piena 
era barrettiana.
[C'è un link straordinario, che chi è interessato all'underground 
UK 1967-71 potrebbe trovare fondamentale: 
http://www.internationaltimes.it
 ]
bye
m

 potrebbe trovare fondamentale: 
http://www.internationaltimes.it
e notificarlo sull'ennegì dei floyd pareva brutto?
[x-post]

 era barrettiana.
Ok, ma quanto ci si sta a scrivere/arrangiare/registrare un singolo?
Intendo, ascoltare AL a marzo e fare uscire una cosa a esso ispirata due
mesi dopo mi pare difficile. Facciamo che era lo Zeitgeist ad averli
fecondati.


 e notificarlo sull'ennegì dei floyd pareva brutto?
Ma figurati.
E' che lì non si ha mai un reply sull'argomento
"underground Uk '60". Sembra quasi che l'utente floydiano
tipico non sia attratto da null'altro che bootleg
mid-70.
saluti
m.

 fecondati.
Il brodo di cultura chiaramente era quello della Swinging London 
[c'è un imperdibile libro che inquadra tutto, 
Colaiacomo/Caratozzolo-"La Londra dei Beatles" (Ed Riuniti, 
1996)]. Diverte cmq. fare questa attenzione alle date perchè
comunque i 'prime movers' un po' prima lo sono sempre arrivati,
in fondo i Floyd erano in giro già dal '65... il demo di King Bee
è giusto di quell'anno e rivela già lo "stile Barrett"
perfettamente (questo può però non essere rilevante per
le faccende dei Mirage, of course).
bye
m.

 tipico non sia attratto da null'altro che bootleg mid-70.
Valerio HT:
Mah, i maggiori interessati ai RoIO dei Pink Floyd perlopiù 
sono attratti anche e forse soprattutto da quelli con materiale 
del periodo 1967-1971: ma non credo che corrispondano alla 
definizione di "utente floydiano medio". Per coloro, in questo NG
(siamo in crosspost, ora sto postando da it.fan.musica.pink-floyd), 
che preferiscono i "primi Pink Floyd", posso dire che mi sembra 
possa essere abbastanza naturale che siano interessati alla 
psichedelia e anche all'underground londinese anni '60. In sostanza, 
per motivi socio-culturali e circostanze precise, l'Underground UK 
del 1966-1967 era poi quello di Londra soprattutto e poche nicchie 
in qualche città, come Cambridge; in gran parte del resto del Regno
Unito, infatti, i Pink Floyd di Barrett rimediavano ai loro spettacoli
lanci di lattine di birra e oggetti contundenti vari, 
famoso l'episodio in cui Waters venne ferito in fronte da una grossa 
moneta che l'aveva colpito di taglio, scagliata a gran velocità 
dalle prime file... e, andando più in generale, anche espressioni 
come la rivista underground IT raccoglievano interesse essenzialmente 
a Londra; fu a Londra che avvenne quella famosa lettura di poesie 
nel giugno 1965 alla Royal Albert Hall, a cui parteciparono Gregory 
Corso e Lawrance Ferlinghetti, i più famosi poeti del movimento "beat" 
in USA dopo ovviamente Allen Ginsberg, e anche i "nuovi poeti beat" 
inglesi Adrian Mitchell e Pete Brown, e, soprattutto, lo stesso 
Allen Ginsberg con la sua "mitica" Tonight Let's All Make Love in
London. Quell'evento è da molti ritenuto la prima manifestazione 
del movimento underground britannico. Qualche mese dopo, 
nell'ottobre 1965, arrivò a Londra Andy Warhol, che ad una 
manifestazione culturale di "Pop Art" portò oltre ad alcune 
sue opere anche i nastri delle prime registrazioni dei Velvet
Underground, che, 
seppure in forma più "grezza", contenevano già quasi tutti i pezzi 
che poi sarebbero stati inclusi nel fondamentale 
"The Velvet Underground & Nico", uscito un anno dopo.
L'organizzatore dell'evento del giugno 1965 era stato Barry Miles, 
poi collaboratore con altri personaggi fondamentali per aver dato 
modo all'undergound UK di esprimersi e manifestarsi, come 
John Hopkins, socio di Peter Jenner, colui che poi divenne insieme 
ad Andrew King il manager dei Pink Floyd nella loro fase "underground". 
Peter Jenner, Barry Miles, Joe Boyd ed altri personaggi "di cultura 
alternativa" fondarono la London Free School a Nothing Hill, secondo 
Jenner la prima realizzazione concreta dell'Underground inglese. 
Fu alla London Free School che nacquero vari progetti di quella 
"controcultura":ad esempio l'etichetta discografica DNA che s'ncarico'
di produrre e far stampare il primo album degli A.M.M. (di Keith Rowe,
Louis Gare, Lawrence Sheaff, Cornelius Cardew e Eddie Prevost, 
nel giugno 1966). Un'altro protagonista dell'affermazione della 
"swingin' London" fu Steve Stollman, proveniente da New York, 
che aveva organizzato quel tipo d'evento detto 
"Spontaneus Underground", dei particolari happening che si tenevano 
alla domenica nel tardo pomeriggio, nel già famoso Marquee Club, a
partire dal febbraio 1966; il debutto dei Pink Floyd, sotto il nome di 
"The Pink Floyd Sound", al Marquee e allo Spontaneus Underground, 
avvenne il 13 marzo 1967.  
Mentre la "fucina" di coloro che poi avrebbero creato la cultura 
alternativa inglese erano le "Art School", fra i loro studenti 
figurano John Lennon, Keith Richard, Pete Townsend e anche 
Syd Barrett: erano l'ambiente con la mentalità più aperta e 
più adatto a sviluppare nuove idee, e non solo strettamente 
in campo artistico.
Ma, ritornando alla London Free School, lì nacque anche la prima vera 
rivista underground inglese, appunto IT; chiamato così in risposta 
alla domanda "What should we call IT?" (Come la chiamiamo?), 
ma che fu poi interpretato come acronimo di "International Times", 
rivista con cadenza quindicinale (2 numeri al mese). John Hopkins 
e Barry Miles pensarono di lanciare e pubblicizzare IT con un 
evento divenuto poi leggendario nella storia dell'undeground inglese, 
quella "All-Night Rave" che vide la partecipazione o almeno la presenza 
di gran parte dei protagonisti e delle varie realtà dell'undergound, 
avvenuto alla Roundhouse (in precedenza deposito di locomotori, 
poi magazzino di gin e altri alcolici. Fu un evento fondamentale 
anche per il lancio dei Pink Floyd (e, seppure con clamore un po' 
minore, dei primi Soft Machine), e i Pink Floyd disponeva da poco 
di un loro "Light Show", cio' avvenne il 15 ottobre 1966. Era presente 
anche Michelangelo Antonioni, in quel periodo a Londra per girare 
"Blow Up" (film dedicato alla Swinging London), che poi, tre anni 
dopo, avrebbe chiesto ai Pink Floyd di registrare le musiche della 
colonna sonora di Zabriskie Point (come è noto, utilizzò solamente 
tre brani fra tutto il materiale registrato dal gruppo appositamente 
per tale film, ma è un altro argomento). C'era anche Paul McCartney, 
che, contrariamente a quanto spesso si crede, era assai più interessato 
di John Lennon alle manifestazioni dell'underground inglese (pare che 
a Lennon l'unica "cultura alternativa" che interessava era quella 
di cui era *lui stesso* protagonista... e, al di fuori dei Beatles,
l'unico gruppo a cui rivolgeva un po' d'attenzione erano "gli storici 
rivali" Rolling Stones).
IT, però, quasi subito comincio' a trovarsi in difficoltà economiche. 
Non aveva un vero e proprio distributore e vendeva copie solamente 
tramite pochi negozi e gli "strilloni" (figura di venditore di giornali 
per strada che noi in Italia vediamo solo nei film, in genere un 
po' vecchi). Per potersi procurare un po' di denaro dalla pubblicità 
di case discografiche, dedicava spazio a interviste con personaggi 
rock/pop famosi e simpatizzanti, soprattutto i Beatles (McCartney 
addirittura talvolta dava una mano a Barry Miles per il lavoro 
di redazione della rivista, e George Harrison offrì anche una 
certa somma di denaro come contributo), ma anche così non bastava, 
e allora se ne venne fuori Joe Boyd con "l'idea vincente": spostare 
il "Sound and Light Workshop"* (vedi nota in fondo all'articolo), 
che allora si teneva in una  chiesa 
a Nothing Hill, la All Saints Church di Powis Place, in un locale 
più capiente e adatto, e anche più centrale. E si trovò una 
scalcinata vecchia sala da ballo, posta nella cantina al numero 
31 di Tottenham Court Road, detta allora "Blarney Club", che fu 
affittata, per prova, per due venerdì consecutivi attorno al Natale 
del 1967. L'esordio avvenne la sera del 23 dicembre 1966, e 
in quell'occasione si diede il nome agli eventi delle due serate come: 
"UFO Presents Night Tripper", ma già alla serata del 30 dicembre era
divenuto "UFO" (in seguito, proseguendo l'attività nel locale, 
fu generalmente chiamato "UFO Club"), e ovviamente erano stati
ingaggiati i Pink Floyd per entrambe le serate, e pure i Soft Machine. 
In seguito vari altri artisti del periodo psichedelico passarono per 
l'UFO: Arthur Browne e i suoi "Crazy World of A.B.", i Tommorow 
in cui suonava Steve Hove, divenuto poi famoso quando si aggregò 
qualche tempo dopo agli Yes (ovvero dalla psichedelia al Prog
sinfonico), anche i Procol Harum il giorno stesso in cui fu pubblicato 
"A Whiter Shade Of Pale".
Dentro e attorno all'UFO Club si svilupparono molto rapidamente 
tutta una serie di nuove attività e anche negozi, fra cui il più famoso 
fu sicuramente la boutique "Granny Takes A Trip", ma per esempio 
anche un edicola dedicata alla stampa "Underground", dove si potevano 
prendere anche gratuitamente tali giornali. Il successo dell'UFO Club 
presso la gente "alternativa" di Londra e anche fuori fu rapidissimo 
e clamoroso, e questo, fra l'altro, contribuì parecchio a "mantenere 
in vita" IT. Finché non arrivarono dei guai che imposero la chiusura 
del locale di Tottenham Court Road. Ma IT sia pure in mezzo alle
difficoltà, dopo una pausa di 4-5 mesi, riuscì ad andare avanti ancora 
per molti anni.
* NOTA sul Light Show. 
Al primo spettacolo dato alla "All Saints Church", intervenne 
una coppia americana, Joel e Tony Brown, amici personali di 
Timothy Leary, pare, i quali portatono un proiettore di diapositive 
e un bel po' di diapositive con immagini astratte o bizzarre, 
sincronizzando lo scorrere delle diapositive col ritmo della musica 
dei Pink Floyd. Fu l'inizio del "Light Show" dei Pink Floyd (esisteva 
già il Light Show per i gruppi psichedelici di San Francisco, ma 
era gestito da professionisti con impianti di luci di proprietà 
dei locali e non dei gruppi), poca cosa sino a quel momento 
rispetto a quello degli impianti californiani, ma che in seguito man 
mano si sarebbe sviluppato un modo notevole, avendo al suo 
attivo una maggiore fantasia e alcune semi-geniali trovate. 
Ben presto arrivò il giovane e brillante "regista di luci" Joe Gannon, 
che introdusse nello show dei riflettori "colorati" ed una specie 
di "tastiera "escogitata da Wynnie Wilson) con cui poteva 
accendere e spegnere i riflettori come se si fosse trattato di 
uno stumento musicale. Gannon e Wilson svilupparono anche 
la tecnica delle *diapositive liquide*. Si trattava di questo: 
sulle diapositive venivano spalmati degli inchiostri a colori 
molto brillanti (chiamati "Doctor Martin"). Per scaldare gli 
inchiostri si usava una torcia elettrica e per raffreddarli 
un comune phon con le resistenze termiche disattivate: 
cio' provocava un particolare effetto di formazione di bolle 
di colore che si muovevano, che, proiettato su schermo, 
originava immagini molto particolari. In seguito si occuparono 
delle luci e degli "effetti luminosi speciali" dei Pink Floyd 
ancora Wynne Wilson, affiancato da Russel Page e da un 
esperto del campo, Mark Boyle. Effetti particolari furono 
poi aggiunti, mettendo in qualche proiettore dei polarizzatori 
e analizzatori, mettendo nel proiettore dei pezzi di latice 
"stirati", in pratica si usavano dei preservativi perché col 
loro lattice si ottenevano i migliori effetti, come immagini 
astratte con prospettive mutevoli e assai notevoli, con 
colori ricchi, cangianti, talvolta assai insoliti. Naturalmente, 
furono introdotte anche le luci stroboscopiche e una serie 
sempre in aggiornamento di altri effetti luminosi.
COMMENTO Finale. 
Ho scritto questa breve sintesi di storia del movimento 
underground a Londra, quello della "Swinging London", 
parlando solamente degli aspetti tecnici e non di quelli 
ideologici o più globalmente culturali, e fermandomi 
all'inizio del 1967, più che altro come un punto di riferimento 
per chi, non conoscendo tale storia, abbia però avuto 
l'interesse o curiosità di andare sul sito segnalato da 
"memristor", ovvero, lo ripeto qui per comodità, 
 
http://www.internationaltimes.it
Certo non per "memristor" che tale storia conosce molto 
bene, probabilmente più di me.
Non ho praticamente quasi parlato degli aspetti culturali, 
perché allora avrei dovuto partire dal movimento Beat 
americano, da Timothy Leary, dal fenomeno "hippie" 
americano, dalla psichedelia USA per poi passare alla 
versione "europeizzata" dell'Underground londinese, 
che seppure ispirato da quello USA ha poi avuto delle 
sue peculiarità sia nelle idee che nelle manifestazioni, 
e francamente ora non ne ho proprio il tempo...  :-(
Ringrazio comunque "memristor" per la interessantissima 
segnalazione (almeno per me), e "dariodee" per aver avuto 
la buona idea di crosspostarla anche su it.fan.musica.pink-floyd, 
seppure il crosspost sia in genere sconsigliato dal GCN (ma ci 
sono anche delle valide eccezioni in cui, invece, non mi pare 
affatto "cattiva cosa"). 
Quanto all'interesse che possa avere l'underground inglese 
degli anni '60 per i frequentatori del NG dei Pink Floyd, 
so benissimo che la maggior parte di loro non sono poi 
così tanto interessati a tale movimento, in quanto il fan 
"quadratico medio" dei Pink Floyd, oggi, identifica i Pink Floyd 
con The Dark Side Of The Moon e album successivi sino a 
The Wall, molto più che con The Piper at the gates of dawn 
per non parlare di A Saucerful Of Secrets, More e Ummagumma. 
In altri termini, io non sono certo "rappresentativo" come 
utente tipico di IFMPF. Perché l'utente tipico di IFMPF non 
ha conosciuto la musica dei Pink Floyd nel 1969 e quando 
ancora doveva uscire More (e ancor dopo, Ummagumma), 
quindi esistevano come album solamente The Piper e ASOS, 
che di quella cultura "underground" mostrano i segni. E chi 
era interessato ai quegli album, gli unici allora creati dai 
Pink Floyd, generalmente invece era anche interessato 
o quantomeno incuriosito dall'underground inglese dei 
'60. Con tutto cio', esiste anche chi, pur avendo conosciuto 
la musica dei PF anni dopo (per motivi puramente anagrafici, 
di solito), ha sviluppato un certo interesse sia per la prima 
produzione floydiana che per la cultura underground della 
quale i Pink Floyd sono stati sia punto di riferimento (ma 
soprattutto Syd Barrett, come è noto...), sia "utilizzatori 
per loro vantaggio": Mason aveva dichiarato apertamente 
già nel gennaio 1967, quando i PF erano ancora un gruppo 
"underground", che "la psichedelia era avvenuta intorno 
a loro, NON dentro di loro..." (tranne Syd Barrett, ovviamente, 
e, in parte, Richard Wright, e, per un tragico destino, sono 
stati proprio loro i primi due dei Pink Floyd a lasciare questo 
mondo terreno).
Quindi, ripeto i miei ringraziamenti a "memristor" e a 
"dariodee", visto che sicuramente a me e probabilmente 
a qualcun altro il sito di IT interessa.
 
Ciao
-- 
   ****************************
   * it.fan.musica.pink-floyd *
   ****************************

On Sat, 7 Feb 2009 04:46:00 +0100, Valerio HT ha scritto:
Sub-nota 
(ora sono solamente su it.arti.musica.rock, fra parentesi).
Da anni l'espansione continua di fonti informative (e talvolta 
disinformative...) e di nuovi strumenti su Internet (vedi 
Facebook, YouTube, MySpace, MyBelin etc.), nonché il fatto 
che mi sia accorto che più di tanto tempo non posso dedicare 
all'utilizzo della Rete per i miei personali ma "disinteressati 
interessi" (bella, questa!), ha fatto sì che purtroppo abbia 
dovuto limitare la frequentazione di Usenet; vi sono vari 
NG d'informatica che frequento non per puro diletto, mentre 
ad esempio dei gruppi ad argomento musicale ho dovuto 
alquanto ridurre la frequentazione, fra questi anche 
it.arti.musica.rock, che cerco di leggere quando posso, ma 
non tutti i giorni (e comunque non posto quasi mai da anni 
qui). Mentre di IFMPF sento ancora una certa responsabilità 
per il fatto di essere coofondatore di tale NG, oltre alla mia 
inesaurita affezione per i Pink Floyd del periodo 1967-1971. 
D'altronde, anni fa ero oltre che assiduo frequentatore 
anche abbastanza costante postatore su 
it.arti.musica.rock.progressive, 
e anche lì è da un bel po' che non posto più, ne' tutti i 
giorni scarico i nuovi post. E' proprio un problema di tempo 
e di altre priorità.
Ciao, un saluto a Wag, al Punkinaro, a Francesco Giannici, 
a Stanz, ad Al-Farid, ad Afra, a Gnap, e agli altri del NG che 
per loro disavventura mi abbiano conosciuto...  :-D

 per loro disavventura mi abbiano conosciuto...  :-D
ciao valerio, trovo sempre fantastica la tua capacità di essere stringato ed 
allo stesso tempo esaustivo...
;-)
(scherzo, post molto interessante) 

 avvenne il 13 marzo 1967.  
Valerio HT:
Qualche clamorosa svista sembra quasi "d'obbligo"... 
la data, ovviamente, era il 13 marzo *1966* . 
n.b: questo messaggio è in crosspost.
Ciao

 Ok, ma quanto ci si sta a scrivere/arrangiare/registrare un singolo?
l'Arzachel (tutto l'album) per dire, fu scritto e registrato in un pomeriggio. e non č un caso
isolato. sparsi per londra c'erano dei mini studi di registrazione-barra-sala prove
che venivano affittati a ore (tipo quello dietro a marble arch usato anche dai kaleidoscope
e dai primi genesis). spesso i gruppi si formavano in queste occasioni.

 e dai primi genesis). spesso i gruppi si formavano in queste occasioni.
Uhm, mi è venuto in mente che nei post precedenti ho confuso
l'EP di acetati dei MIRROR (che è poi "Reflected Glory", Bam 
Caruso PABL 042) con i brani dei MIRAGE, affatto compilati a 
quanto mi risulta.
saluti
m.