Newsgroup: it.fan.musica.lucio-battisti
Titolo: Carmine Pescatore sull'Apparenza

ricordo che queste recensioni sono del 2003.
*************************************************************************
Se “Don Giovanni” aveva spiazzato pubblico e parte della critica
specializzata un anno dopo “L'apparenza” riesce a portare a conseguenze
persino estreme il nuovo discorso musicale e testuale scelto da
Battisti. In particolare i testi prendono, in maggior misura che nella
precedente opera, il sopravvento sulle musiche che stavolta fanno
camaleonticamente da sfondo, sottofondo, accompagnamento alle creazioni
sintattiche di Pasquale Panella.
Inciso d’estate (e piuttosto in fretta, contrariamente alle abitudini
del cantante), negli studi londinesi di Roundhouse “L’apparenza” vede
ancora Robyn Smith come produttore e arrangiatore che porta con se le
referenze di aver lavorato in esperienze eclettiche, dagli Earth Wind &
Fire ai Prefab Sprout sino alle composizioni il jazz di Ramsey Lewis.
Ultimo disco ad essere etichettato con la produzione “Numero Uno”,
“L’apparenza” mette maggiormente a disagio i vecchi fan di Battisti
ultimando la cesura fra vecchio e nuovo in maniera irreparabile.
All’interno della copertina non sono nemmeno inseriti i testi, quasi a
manifestare l’intenzione di comunicare una certa intenzione di
isolamento fra cantante  e pubblico, ma da vedere più con gli intenti di
uno stimolo-punizione per l’ascoltatore.
Il disco è comunque geniale nel panorama musicale italiano per la sua
capacità di offrire riletture continue all’ascolto, senza considerare
che la musica porta ancora il marchio compositivo del musicista reatino.
Nella maggior parte dei brani, la forma tripartita della canzone viene
sostituita da un numero variabile di segmenti melodici, molto piacevoli
eppure sovversivi per le abitudini dell’ascoltatore medio, che viene
però inizialmente soddisfatto dalla melodicità così come dal ritmo e
dalla durata (assolutamente canonica) dei brani. In realtà tempi sono
inusuali, strani, spezzati e la ritmica meccanica cela un incedere che
prevede anche improvvisi cambi di ritmo.
L’incipit del disco è “A portata di mano” in cui si mette in evidenza un
brano totalmente sintetico e arricchito dai veloci inserimenti di
un’orchestra usata con la consueta perizia. Il canto lascia spazio ad un
tono quasi recitato, una lenta declamazione di versi ancora più criptici
del lavoro precedente, ma talvolta, estremo camuffamento, si ha
l’impressione che il senso dei testi sia così semplice da sfuggire ad
una analisi attenta: “Dicendo abbiamo tempo tu tendevi nel contrario,
vedevi il necessario per quanto vai inventando oggi”.
L’impressione si fa ancora più intensa nella canzone continuamente
curvata che ha per titolo “Specchi opposti” e dove l’aggettivo
“distratto” non a caso appare più volte ed è forse il termine più adatto
per comprendere un testo incentrato sull’impossibilità di conciliare
tempo e circostanze (“sei entrata nella stessa distrazione creata perché
potesse accadere qualcosa e tutto succede quando tutto riposa”). La
musica accenna più che concludere e in un tempo di valzer accenna a
movimenti immaginari, creando un illusione oltre che testuale, sonora.
“Allontanando” bisbiglia quasi l’idea di considerare importante la
distanza, considerata provocatoriamente il migliore punto di vista per
Pasquale Panella, costituendo un tema che si incontrerà anche nei
prossimi dischi (“…e puoi vedermi meglio, allontanando”).
L’interlocutore a cui è diretto il testo, come spesso accade, è ignoto e
forse non conosce la tesi che gli si esporrà; si suppone sia una donna,
amata come si può amare una statua, tratteggiata come un essere
incomprensibile e raro su cui progettare e poi tentare progetti di
comunicazione.
“L’apparenza” si ascolta come un triste e netto epilogo di una
incomunicabilità inevitabile, nata dalle abitudini. Testo in cui più che
negli altri la musica scorre quasi inavvertitamente, priva di
riferimento al significato della canzone, un eloquio rilassato di
considerazioni che toccano spesso il nonsenso della noia, di scene che
si “sciolgono in gocce”, fatte di “indolenza incendiaria”, di confidenze
“senza vocali e senza consonanti”. La decostruzione intenzionale del
testo è addirittura d’esempio, perché propone una mimesi del vissuto a
due senza precedenti, in quanto lo stesso argomento trattato da Mogol
non ha mai raggiunto questi risultati.
Negli anni novanta non è più tempo per i 45 giri, altrimenti “Per altri
motivi” sarebbe stato certamente un singolo molto accattivante. Infatti
stavolta la musica si fa sentire in cadenze perfette e di grande presa,
il testo torna a considerazione solitaria laddove nei precedenti
sembrava comunicare ad un’immaginaria presenza.
Le parole adombrano un sottile umorismo ricco di sequenze verbali
difficilissime da inserire in una canzone eppure ancora esempio di
bravura e coesione nell’unire testo a musica: “I villini camminano con
l’inquilino in bocca stuzzicante”. Ma tutte le parole si dovrebbero
citare per la loro capacità di inquadrare una realtà che resta celata
dietro a quella che si presenta alla vista con tanta evidenza. “Per
altri motivi” è anche carica di ironia verso le abitudini standardizzate
che si trasforma in una carica polemica aperta e grottesca: “…una feltro
non si prova si indossa direttamente. Ah come siamo vivi, come tutto
accade per altri motivi”
“Per nome” rappresenta il brano più compiutamente nostalgico, poiché
sembra essere stato scritto dal Battisti di qualche anno prima. Lo
schema infatti ridiviene canonico, la strofa e il ritornello sembrano
una ricognizione sul proprio passato con una melodia di grande bellezza,
ma che porta sin dalle prime parole, i connotati di una personalissima
scrittura del testo: “Ha un nome molto bello, che se me lo ricordo lo
chiamo che bel nome”.
Segue “Dalle prime battute” delicata, se mai è possibile, ribellione
alla velocità dei nostri giorni proponendo vacanze casuali e rallentate
al posto di quelle parossistiche e dimenticabili. Una filosofia di vita
che trova nel viaggio e nell’arrivo un motivo di felicità. L’umorista
turista della canzone si trova in un posto scelto che contiene tutti gli
altri un po’ come l’“Aleph” narrato dallo scrittore argentino Jorge Luis
Borges, un punto di vista che contiene tutti i panorami; una “artistica
località banale” dove ci si chiede “che tempo fa oggi, sapendo che fa un
tempo ogni giorno”. Un luogo dove i turisti svaniscono e il finale delle
cose è l’unico evento che dura davvero.
“Lo scenario” ha un titolo che non si fatica a immaginare programmatico;
il brano è infatti il reale congedo dell’opera, lo svolgimento ricorda
un andamento già ascoltato ne “L’apparenza” ma risulta maggiormente
mosso con un basso in evidenza e un testo tutt’altro che incomprensibile
nel suo sondare i rapporti interpersonali ed il groviglio dei sentimenti
che ne segue: “Dici che non capisci e questo ti convince a non capire”.
Schermaglie che Pasquale Panella sintetizza con un memorabile verso:
“avendo voglia e tempo e la serata adatta tutto è dimostrabile,
soprattutto il contrario...”.
Questo e altri versi indicano che forse l’apparenza non sta dietro le
cose ma è, incredibilmente, l’essenza delle cose, la sostanza del nostro
colloquiare.
Anzi, l’apparenza costituisce una contraddizione che lega
l’insignificanza al valore e la distrazione all’attenzione (“la
distrazione, quest’effusione, sgretolamento e spargimento della molto
inutile attenzione ridotta a polvere…”).
Il progetto poetico e l’escatologia di Battisti e di Panella è quindi
non solo il soffermarsi su una mancanza di riferimento ad una realtà
principale ma il disciplinare l’animo a convivere con la sua assenza.
Un’assenza che comunque sorprende l’ascoltatore per la maniera in cui
viene descritta in una virtuosistica simbiosi fra autore e musicista che
immaginiamo si capiscano al primo sguardo.
L’apparenza è l’ultimo disco di Battisti a conquistare, sia pure per
poco, il primo posto nelle classifiche di vendita.

 accade per altri motivi"
La recensione è ovviamente molto raffinata, non mi può cadere però
l'autore su una frase che è fra le più ASSOLUTAMENTE GENIALI di Panella:
"un affetto non si prova si indossa direttamente"
cavolo mi casca la mascella:-)))
un'altra cosa ho notato nell'inizio commento:
"All'interno della copertina non sono nemmeno inseriti i testi, quasi a
manifestare l'intenzione di comunicare una certa intenzione di
isolamento fra cantante  e pubblico, ma da vedere più con gli intenti di
uno stimolo-punizione per l'ascoltatore."
Mi sembra che con queste affermazioni si sia fermato il tempo e si stia
parlando di Anima Latina.
Raffaella

 prevede anche improvvisi cambi di ritmo.
MD
Battisti-Mogol ? volare su un aereo.
Battisti-Panella ? volare come un uccello, essere un uccello. 

Grazie per aver letto il mio sito, hai assolutamente ragione, a me dopo aver
riascoltato il brano è cascata la mascella con il rumore (direbbe Panella)
di una colpa!
Ed a mia lieve discolpa posso solo dire che il sito davvero artigianale e i
suoi contenuti sono stati fatti in fretta, con l'urgenza di voler pubblicare
le tante pagine non inserite nel quotidiano dove scrivevo.
Un caro Saluto e, visto che ci siamo quasi, tanti auguri di Buone Feste.
Carmine Pescatore

--------------------------------
Inviato via 
http://arianna.libero.it/usenet/


Che piacere avere Carmine Pescatore fra noi!
E' talmente vasta quella tua pagina che sarebbe da consigliarne la
lettura a qualcuno che ha tantissimo tempo a dispozione e poterne poi
riproporre qui alcune tracce e discuterne insieme;  lo facciamo spesso
anche per altre recensioni, ma bada bene: una alla volta, c'è pericolo
che da te uno vada in over dose:-))
Perdonato per la citazione da manuale panelliano errata:-)
Per gli auguri ricambio ma credo ci possa essere il modo di farli anche
più avanti o la tua presenza qui è stata una fugace avventura?:-)
Siamo carenti di mano d'opera scrivana e concettuale, dei fissi e
indefessi (!!!) ci manca il Maurì, ci manca da tempo il Simone, adesso
per  "voto di castità" non scrive più nemmeno Giuseppe, non lasceremo
spazio ai troll eh?
Raffaella