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Titolo: (RECE) A night at the opera

"A night at the opera" è il quarto capitolo dell'universo dei Queen e,
probabilmente, uno dei picchi più alti
della loro lunga storia, questo perché in questo disco si è creata la
giusta armonia, un'intesa perfetta tra
gli elementi del gruppo ed un livello di composizione veramente alto.
La voce di Freddie Mercury, vero leader della
band, si incontra con le corde della chitarra di Brian May per formare
la giusta atmosfera, che fonde momenti di asprezza
dei suoni con melodie dolci e romantiche il tutto scandito dal ritmo
di Roger Taylor e dal basso di John Deacon. L'album
si apre con "Death on two legs", firmata da Mercury che inizia con il
pianoforte di Freddie che si esibisce in una sonorità
che rimanda a Debussy, poco dopo entra la sferzante chitarra di May a
dare la giusta carica, la canzone è grintosa quanto
basta, mantenendo però un timbro originale, lungi dall'accostamento
che banalmente aveva descritto i Queen come eredi dei
Led Zeppelin e lungi dall'hard rock che si respirava in quel periodo
("A night at the opera" è uscito nel '75).
Proseguendo con le tracce ci si accorge di un dualismo tra la varietà
compositiva che rende ogni canzone diversa dall'altra
e l'unitarietà di un progetto che sembra disegnato ad arte per questo
scopo, come in un opera, appunto, il disco presenta
momenti romantici, altri seri, altri ancora divertenti come le
cabarettistiche uscite di Mercury: "Lazing on a sunday
afternoon", delizioso pezzo che supera appena il minuto di durata e
"Seaside rendezvous" che sono chicche indispensabili
per rendere gustoso tutto l'album. I veri capolavori del disco, però,
sono indubbiamente "Prophet's song" e "Bohemian
rhapsody", la prima è firmata May ed è straordinaria nel suo insieme,
ma l'intermezzo centrale è insuperabile, con la voce
di Freddie che è stata sovraincisa e sovrapposta in modo da creare una
sensazione da brividi, mentre per quanto riguarda
la rapsodia boema, c'è poco da dire perché la canzone parla da sola
sia dal punto di vista del successo discografico sia
dalla perfezione della pomposità barocca che il pezzo offre: il tutto
inizia con un incantevole coretto, poi parte il tema
principale con Freddie Mercury che canta al pianoforte e con May che
subentra poi con la sua chitarra, e poi c'è la parte
operistica, con raffinatezze musicali e testuali annesse, prima della
parte hard rock e della conclusione soft, il tutto
per confezionare uno dei capitoli migliori dell'album e forse una
delle migliori canzoni del secolo. Lodevoli "'39", brano
country molto bello e suggestivo e "Love of my life", una ballata
romantica al pianoforte.

 della loro lunga storia
Io adoro le recensioni!! E questa č una bella recensione, concisa ma con
molti spunti interessanti.
Condivido la risposta alla solita critica dei denigratori (i Queen brutta
copia dei Led) e il paragone col periodo musicale. Per il resto... si vede
che "A night at the opera" ti č piaciuto... e non poco! :)
aspetto la rece del prossimo album che ascolterai.
ciao
--
the Boss
.

 ha scritto nel messaggio
news:11243b03.04011...@posting.google.com...
non hai nemmeno nominato uno dei momenti più "tecnici" dell'intera carriera
di Brian May....
;-)
Luca


good company?

 che rimanda a Debussy,
Qui devo purtroppo dire che Debussy è completamente diverso
come stile...
Flavio


esattamente..... tutta quei suoni che sembrano esser prodotti da
un'orchestra....flauti, tromboni....e che invece è la chitarra di Brian che
riproduce il tutto.......
nell'assolo finale, Brian dev'essere uscito fuori di testa.....ad un certo
punto verso i 3 minuti della canzone addirittura si sente il suono di un
trombone e sembra anche che il musicista tiri la "coulisse" del suddetto
trombone....è un pezzo incredibile questo!

 riproduce il tutto.......
concordo, è una canzone che inizialmente può passare inosservata, anche
perchè appena finisce ha inizio quel capolavoro di Boh Rhap.
Nel suo genere, anche Good Company è un capolavoro. Brian ha fatto un lavoro
grandioso, sia con la red special, sia per l'idea di suonare
l'accompagnamento con l'ukulele. L'orchestrazione della chitarra nel solo
finale è sublime.
A me è sempre piaciuta molto, anche il testo poi è simpatico.
Forte l'effetto che simula il disco che si incanta... "own... own ... own"
:)
--
the Boss

 Flavio

 scuso x la stronzata che ho scritto e domani l'amico mio lo picchio...
Concordo, Vittorio :) Dagli anche uno sberlone
da parte mia e digli che Debussy è un impressionista
post romantico e che non ha niente a che fare con lo
stile dell'intro di DOTL - caso mai poteva dire
Beethoven o al massimo uno Chopin giovane :)
Flavio

 
Trascurabili?????  '39 e love of my life trascurabili???? Quest'ultima poi 
è una delle canzoni che Freddie amava di + eseguire dal vivo....diceva: il 
pubblico parte automaticamente c cantare...senza un mio invito...è 
incredibile, nn c'è spiegazione...mi vengono i brividi ogni volta. (nn è il 
virgolettato ma il cincetto è questo) Se vuoi guardati il live in Rio...il 
momento in cui canta questa è Antologico.
Bye!!
--
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Inviato da 
www.mynewsgate.net

 Bye!!
E chi le trascura? io parlavo di YAMBF GC e SL... LOML è fantastica e
l'ho citata, pur senza soffermarmi, e lo stesso vale x '39... l'hai
letta la rece?
saluti queenici

 
Infatti, intendevo "trascurate" xchè le hai solo citate - in una recensione gli 
avrei dato più spazio... cmq ora ti sei chiarito. ciao!!


> Beethoven o al massimo uno Chopin giovane :)
Concordo pienamente.
Ciao, Mickey