【H·C·罗宾斯·兰登】
1989年的罗宾斯·兰登
霍华德·钱德勒·罗宾斯·兰登（Howard Chandler Robbins Landon，11月20日）是一位美国音乐学学者、记者、史家及广播主持人，以发掘海顿作品以及莫扎特音乐的研究而闻名。
兰登本身亦是音乐家之子，他在高中时即对海顿的创作产生兴趣，决定以海顿研究做为自己的志向。在所求学的对象中，最重要的一位是海顿研究权威Karl Geiringer。兰登在1947年取得音乐学学位毕业，之后前往欧洲。1949年他创建了海顿学会（Haydn Society），该会旨在发表并记录海顿的作品。在其后数十年的生涯中，兰登往来于各地的档案馆与资料库，持续探索海顿生平与音乐创作的相关史料。对于许多几乎已被遗忘的海顿作品，兰登为之立注、著书，甚至改编乐谱并进行演奏录音。他的著作《海顿：编年史与作品》（Haydn: Chronicle and Works）于1976年至1980年间分五册发表，可以说是集其研究大成的作品。
在海顿领域外，兰登及其学会亦著力于莫扎特音乐之研究。兰登本人写有五本著作，这些著作对莫扎特生平的诸多谜团和猜想做出了解释。迄1996年止，兰登已有26本专书著作，另外他也为《泰晤士报》等报章杂志撰稿。兰登在广播界亦有作品，他在BBC的电台、电视台均有节目，其选题受一般观众的注意与喜爱。1970年代起，兰登间或在美、英等地的大专院校讲演授课。
== 生平 ==
=== 早年 ===
兰登在波士顿出生，父亲威廉·格林内尔是一位作家，母亲多萝西娅·勒巴伦·罗宾斯则是音乐家。兰登在高中时萌发对海顿音乐的兴趣，这从此成为他一生的志业。
即使在高中时期兰登的角度，海顿音乐已淡出大众视野整整一百年之久。罗伯特·舒曼曾这样写道：「今天我们已无法从海顿处获取任何新知⋯⋯他已不再受瞩。」19世纪末，情形似乎开始有所转圜，休伯特·帕里认为，所有音乐家都应该认识海顿的交响曲，「即使到了晚年，他依然是当代最重要的作曲家之一。」然而即使是20世纪中期，在已知的海顿750首作品中，甚至只有10首是有纸本乐谱可循的，可见时下大众仍缺乏对于海顿作品全貌的认识。
兰登立定决心，将自己的研究重点转向海顿领域。首先他开始学习几项乐器，另外则是配器法、和声学以及几种外语，另外还有历史。1943年至1945年间，他在斯沃斯莫尔学院进修，向Alfred Swan学习音乐理论，向Harl McDonald学习作曲，另向威斯坦·休·奥登学习英语文学。不过，出于私德问题，兰登遭到学院勒令休学（该校是一所贵格会学校）。1945年至1947年间，就读于波士顿大学，在那里他的学习对象包括Hugo Norton以及卡尔·盖灵格等人，后者是当代公认的海顿研究权威。1947年，兰登自波士顿大学取得音乐学士学位毕业。
=== 职业生涯 ===
大学毕业后，兰登本有意前往哈佛大学攻读硕士，却在1947年夏季前往欧洲。透过校际广播系统（Intercollegiate Broadcasting System），他在当地取得了国外研究代表的工作身分。当时由于征兵令将近，兰登主动前往维也纳（由美军占有）并志愿入伍，加入美国陆军第五军团，担任随军史官。这个职位使他得以在维也纳继续从事写作和研究。
1949年，兰登与键琴演奏家、学者Christa Fuhrmann成婚，同时他服役期满，选择返回波士顿继续学术研究。针对这「第一次」婚姻，有研究指出这并非兰登首次结婚，但也有不同的意见。在波士顿期间，他与一群好友（包括盖灵格在内）成立了海顿学会。学会成立的宗旨有二，其一是为全本海顿作品发行一个新的修订版本，其二则是海顿音乐的大量录音。不出一年时间，学会就推出了第一份录音：《和谐弥撒》（Harmoniemesse），录音立刻宣告售罄。之后兰登利用一份亲戚的赠与返回维也纳，在那里他有更多的材料，可以推出其它的录音计划，学会的活动据点自此也从波士顿移往维也纳。同时，兰登前往欧洲中部，继续海顿史料的研究。
海顿学会持续推出此前少有关注的作品录音，他们也开始接触莫扎特作品，例如C小调弥撒及《依多美尼欧》。此时期兰登持续游历中、东欧，寻找更多的海顿手稿稿件。这些史料是兰登后来为海顿歌剧、弥撒所编辑的鉴注（critical edition）的第一手材料，其中很多作品仍鲜为当代大众所知。以四幕歌剧《哲学家的灵魂》（L'anima del filosofo）为例，该剧便是在1951年才首次演出。透过兰登与学会的研究，这些作品进而得以为人所知。
兰登的第一本著作《约瑟夫·海顿的交响曲》（The Symphonies of Joseph Haydn）于1955年出版。该书以时序对海顿的交响曲作品进行编排，做讨论与分析，也提出包括其在海顿创作生涯的意义，以及18世纪音乐史所具有之地位等主张。迄此，兰登的研究开始受到实务领域的注意。维也纳爱乐乐团的法国号手在演奏海顿第56号交响曲时，经常对于其中的高音域感到困扰，兰登提出的资料则表明，海顿时代的法国号（自然号）事实上拥有高一个八度的音域，最终此问题透过仿古乐器的再制得到了解决。
兰登开始为一些著名的刊物撰稿（例如《音乐美国》），但他最主要的合作对象仍是《泰晤士报》，双方的关系起自1950年代早期。出于个人的学术地位，兰登能取得铁幕国家的音乐材料，他的报导也因此受到重视。1957年起，兰登成为该报的特约记者，任职至1961年止。另外他也开始参与BBC的电台和电视制作，其内容深入浅出，受一般观众的肯定。
1976年至1980年间，兰登出版了自己的重要作品《海顿：编年史与作品》，共五册。《新格罗夫辞典》将此书以及1955年的《交响曲》誉为「海顿研究的标的」。《泰晤士报》的书评也对《编年史》赞誉有加。
在海顿研究之外，兰登对莫扎特的生平及音乐研究也有相当程度的投入。相较于在海顿领域所著的专书，兰登所写的五本莫扎特著作更面向普罗大众，这些书籍的销量十分好，也有许多不同语言的版本，使他获得了国际知名度。电影《阿玛迪斯》当中萨列里的「恶行」，或是康丝坦采的「祸水」形象，业已深入大众视野，在兰登笔下则有不同之见解。
兰登在中年时期始于欧美各地讲学，在纽约、加州、佛蒙特州，以及威尔士等地均有他的足迹。
=== 晚年 ===
兰登的生涯晚期在奥地利、义大利和不列颠等国活动。1984年他在南法的拉巴斯唐斯定居，1994年与第二任妻子分居，晚年他与女友Marie-Noëlle Raynal-Bechetoille同居。
1990年，兰登与约翰·朱利叶斯·诺威奇共同策划了一档电视节目《大师》（Maestro），讲述威尼斯的音乐遗产。该节目共5集：〈威尼斯与嘉布里耶利家〉、〈克劳迪奥·蒙台威尔第的世界〉、〈威尼斯与韦瓦第〉、〈威尔第和威尼斯的剧院〉、〈20世纪的威尼斯音乐〉。其中，〈20世纪〉是关于斯特拉文斯基和布里顿等人的创作，与兰登向来的研究领域所去甚远。
兰登从未表态退休，不过在去世前二年所做的一次访问中，他曾表示自己已不再从事研究了。「我偶而做一些校对性质的工作，但实际上我是近乎退休了。我已经八十一岁了，退休也不为过吧。」
兰登在拉巴斯唐斯逝世，享年83岁。
== 评价 ==
《纽约时报》在讣闻中称许兰登「是一位严肃而多产的学者，但也深谙让音乐学深入人心的诀窍。」学者Charles Rosen认为，兰登的《编年史》是海顿研究的一大推力。不过罗森也同时指出，兰登的书写是「杂乱无章的⋯⋯部分的内容就像是单纯和友人一道翻阅海顿的乐谱，随意地指出自己感兴趣的一些部分。」兰登的研究并非无懈可击，1933年他曾经被伪造的六首「海顿」钢琴奏鸣曲所欺。此外他在专业领域以外的主张，有时也被认为不够严谨，《格罗夫》便指出他在韦瓦第、J·C·巴赫和贝多芬等领域的不足。不过，兰登乐于肯认自己在研究期间获得的帮助，包括第一任妻子Christa，以及第二任妻子Else Radant（1957年结婚）所给予的协助。
== 获奖与荣誉 ==
* 荣誉学位
** 波士顿大学（1969年）
** 贝尔法斯特女王大学（1974年）
** 布里斯托尔大学（1981年）
** 新英格兰音乐学院（1989年）
* 牛津大学玛格丽特夫人学堂名誉教授（1980年）
* 西门子奖（1991年）
* 韩德尔-海顿学会荣誉奖章（1993年）
* 美国哲学学会会员（1991年）
* 奥地利艺术与科学十字勋章（1972年）
* 维也纳市金牌奖章（1987年）
== 作品 ==
兰登的著作等身，1996年庆祝他70岁生日时所发行的一套作品集，收录其（有出版纪录的）作品共516项，包括28本专书在内。其中由兰登自行罗列的主要著作清单如下：
* 约瑟夫·海顿的交响曲，1955年
* 莫扎特伴侣（与唐纳德·米切尔合编），1956年
* 约瑟夫·海顿收集的信件和伦敦笔记本, 1959年
* 107 首海顿交响曲的批判版，完成于 1968 年
* 十八世纪音乐论文集,1969年
* 路德维希·范·贝多芬：一部纪录片研究，1970年
* 海顿：编年史和作品，1976-80年：
** 卷。 3、海顿在英国，1976年
** 卷。 4、海顿：创造的岁月，1977年
** 卷。 5、海顿：晚年，1977年
** 卷。 1、海顿：早年，1978年
** 卷。 2、海顿在埃斯泰尔哈萨，1980年
* 海顿：纪录片研究，1981年
* 莫扎特与共济会, 1982年
* 亨德尔和他的世界,1984年
* 1791：莫扎特的最后一年，1988年
* 海顿：他的生活和音乐（与大卫·温·琼斯），1988年
* 莫扎特：黄金岁月，1989年
* 莫扎特纲要（编辑），1990年
* 莫扎特与维也纳，1991年
* 威尼斯五个世纪的音乐, 1991年
* 维瓦尔第：巴洛克之声，1993年
* 莫扎特散文, 1995年
* High C 中的喇叭（回忆录），1999年
* 18 世纪音乐的学术版本（欧洲多家出版社）