【和服】
和服（f=y），原称吴服（rm=gofuku）、着物（rm=kimono），是日本大和民族的传统民族服装。
和服的款式在历史中经历了数次变化，目前和服的定义和体系是20世纪1941年中所确定的，日本文部省颁布了《国民礼法要项》，以此为依据把江户时代以来的所有日本服装规范化，辅以明治维新以来近代的机纺技术、化学染料，再根据大正时代的审美稍作修改而得出的，对各种和服的款式、造型、尺寸、用途都一一进行了明确的定义；但这些建立在前代衣物上的修改和创新全部都被限制在一个异常狭小的范围之内，之后日本政府就对其定义不再修改。这既导致了现代和服开始迅速标准化、批量化生产，让和服的产业经济繁荣不衰。二战结束后的民主化日本，因为其和服的形制丰富、考据严谨而为各个领域的二次创作提供了巨量灵感，方便日本政府利用和服的美对外国进行文化输出。
== 特征 ==
和服最为最凸出的特征是前方的右衽、方形袖子、腋下开衩、材质厚重、穿著繁琐，带有浓厚又独立的大和民族风格。和服的女装可如同画一样水平展开，其纹样和色彩的设计均绚烂豪华，形成不对称之美感，男装则装饰稀少；和服的纹样也极度复杂，称之为“和风文様”，日本的这种纹样和世界其它国家的纹样大不相同，并非单纯的在大面积的衣料上使用同一种重复图案，也不是在衣物的边缘线上贴入卷曲的植物型花纹，而是将好几种纹样几何化、抽象化的纹样层层叠套，塑造出平面中的立体感。
到了现代，日本的传统民族和服非但没有消失，反而在日本国内随处可见。因为和服与洋服的礼服等级能够做到完美匹配，所以在日本完全穿着和服来进行日常生活也丝毫不会有违和感。目前日本国民于传统艺能、婚礼葬仪、传统节日（日本新年及夏日祭典）、赴宴、毕业或剪彩典礼、成人式等场合都可根据个人喜好，自由穿着和服；而日本本土宗教职业（例如神道巫女、神官）、相扑选手、艺伎等人士，由于工作规例所限，所以必须日常也穿著和服。目前日本和服的款式可分为“皇室服制”和“国民服制”，皇室服制参考了京都贵族所穿的公家着物，国民服制参考了自江户武士所穿的武家着物，而现代和服刻意剔除了庶民、贫民等古代日本下阶层人士的衣服，力求把大众对和服的整体观感提升至庄重美、高级感的层次。
== 称呼 ==
三越吴服屋
和服在日本的不同时代中有著不同的称呼，这些称呼的偏差全部与其历史有著相当大的关系。按照时间顺序，存在著「吴服、着物、和服」三个主要的称呼，如果单纯以外国人的角度来看待全体和服的话，基本上这三词所表达的意思是差不多的；但如果用日本本民族的习惯、功用、历史去为这三个词做细节区分的话，其实还是拥有不小的差异。
=== 吴服 ===
明治43年住田呉服店广告纸面
吴服（日文：吴服、ごふく）一词的产生，是源于中国的三国时代，即“吴国的衣制布方式”，是三个和服称谓当中历史最早的。
此时的日本处于还未统一状态下的弥生时代，日本西南部各个小政权透过和三国中的孙权东吴来进行商贸活动，当时中国的服装制度已经有全面的发展，日本趁著贸易的机会将吴国的纺织技术的一部分吸收。而吴服原本是指“从中国进口的，以丝、绫、锦三种面料所制的布料”，必须满足这个定义才能算作是吴服。
吴服在日本文献里面的记载可以追溯到日本应神天皇和朝鲜半岛的百济时期，百济给日本的贡品里有两个从吴国来的缝织女，后来应神天皇因为感叹吴国的服装精致华美，再次派遣阿知使主前往吴国求缝工女，但没等到就驾崩了。到了下一代雄略天皇在位时，阿知使主带回两名织女，为“汉织女”（当时的“汉”指的是曹魏，并非现代汉服的“汉”）和“吴织女”。汉织女由于制衣技术不如吴织女，在历史上从此消失；而吴织女死后被当作日本初代“吴服大神”在吴服神社里被祭祀。随后，京都大酒神社的石标上也纪念她为「太秦明神　吴织神汉织神蚕养机织管弦乐舞之祖神」。17世纪日本谣曲《吴服》中，也咏唱吴国绫织女为天皇制作御衣，但纺织时候流泪、思念故国之情。
不过当时，就连中国本身对“汉服”的定义都极度模糊，因此日本人也不避讳“吴服”其实是外来的，在作为创始者的东吴政权于中国本土消亡之后，日本便开始将自己本土的“弥生时代服饰”也统称为吴服，吴服的定义第一次发生改变；在弥生时代结束后，吴服的定义又扩展到全体日本人所穿的服装里。到了17世纪的江户时代，日本人学会使用木棉来为和服的材料，这个时候棉制的吴服则改用「太物」来称呼。一直到明治时代为止，日本古代的和服裁缝都称为“吴服师”；到了大正时代，日本服装界人士为了呼应官方的国族运动、去除中国古代影响，所以改称“和裁士”并成立“和裁士会”，然而，吴服店的名称一直沿用至今(2022)。
=== 着物 ===
着物（日文：着物、きもの）一词是“穿着的衣物”的意思，所以简称“着物”，是对和服的三个称呼当中第二个出现的。此用法在中文圈影响力较弱，但是在英文圈影响力极大，着物的日文音标写法为“KI MO NO”，故英文中直接把和服音译成Kimono。
最初，此词只是单指「衣服」这种东西，其来源时间已经无法被考证，约于10世纪的平安时代出现，因此日本人会将自己的衣服和其他民族所穿的衣服通通以着物相称，反倒是前述的“吴服”才被用来形容日本本土的和服；但这个称呼的定义到明治时代却发生了改变，因为西洋列强无一例外都是使用音标系统的国家，所以日本人度所有衣服的总称“着物(KI MO NO)”这一发音，反倒变成外国人眼中对和服的正式称呼。西方对日本的错误称呼也反过来影响了日本本土，现今着物还是有“和服”及“所有衣物”这两种意思，不过“专指和服”的情况压倒性的多。
1871年明治政府制定户籍法，废除旧有的封建等级制并简化阶级，把天皇家归为“皇族”，全体京都贵族、日本德川家的亲眷、大名的直系亲属、琉球王室、朝鲜皇室一律归为“华族”，只要是武士都归为“士族”，其余庶民、商人、秽多、非人、爱奴民族、琉球民族则平等的视为“平民”；而和服不仅仅在称谓上，在其具体的礼仪、穿著方式、纹样设计也随之发生改变，华族穿的和服被命名为“公家着物”，以日本江户时代京都上流贵族的厚重和服为原始模板设计；而士族所穿的和服则被命名为“武家着物”，同样以江户时代为背景，不过使用高阶武士的礼装和服为模板；皇族的和服则不改名称，一切皆悉从旧制；平民的和服则可以自行设计，甚至平民直接舍弃昂贵的和服，直接使用洋服也没有关系。
1941年，昭和时代的日本文部省为了提升日本中心的爱国精神、呼应“国族运动”，再次简化服装体系，将平民和服归入武家着物、将皇族和服归入公家着物，还颁布了《国民礼法要项》，此时的日本官方对于和服的要求非常严格，他们综合了日本历史上的各种文献、数据资料，将武家着物和公家着物的正确使用方法、制作方法、各类和服的尺寸、名称、使用场合都详细的进行了统一，故到20世纪中期开始现代和服体系才算完成。
==== 武家着物 ====
室町江户时代的武家服装称为武家着物。应永三年，足利义满订立武家礼法。此后，方袖羽织、大口袴成为武士朝服，中衣白无垢，夏天用白练，后来称作裃。长裃是江户时代高级武家的礼装，又被称为肩衣袴。打挂，又称掻取，是武家妇人特有的仪式礼装，少壮服红色，老者服杂色。礼仪发式为环髻。侯国夫人婚服白无垢。宽永十二年，武家法度规定年轻武士不得服用纱绫、缩缅、平缟、羽二重、绢绸、木棉以外的衣料。德川幕府规定诸大夫（武家从五位上）服大纹风折乌帽子，侍从以上直垂。文久时代《诸家扈从著服达》规定士族礼服羽织小袴，婚礼仪式服纱小袖、服纱袷帷子。江户时代的大名每年要向德川幕府进献的服饰包括袷、帷子、羽织、单物、小袖、道服、袴。直垂的直领表衣后来演变为羽织。幕府禁止平民穿武士式服纹付羽织袴。明治维新以后，平民才有了取姓氏、乘马以及穿纹付羽织袴的权利。
明治四年颁布散发脱刀及制服着用令，规定大臣、参议、诸省长、次官除了朝仪以外，以羽织袴为便服。明治十年太政官宣布羽织袴为官吏通常礼服。而武家侯国夫人的大礼服打挂成为花嫁衣裳，略礼服染帷子成为平民礼服。
==== 公家着物 ====
公家着物是指奈良平安时代日本天皇直至五位以上大臣的服制，即华族的礼装。包括衮衣、束带、直衣、狩衣、十二单、袿袴、水干等等。根据《养老律令·衣服令》，天皇即位、元正朝贺服衮冕十二章。上朝以及大小诸会，服黄栌染衣。日本皇太子服黄丹衣，亲王紫衣。诸臣一位至八位依据唐宋公服制度，分别衣紫、绯、绿、缥。
幕府时代，公方以束带为礼服，四位以上黑袍，五位绛袍。
==== 神道装束 ====
=== 和服 ===
和服一词从字面上解释为“大和民族的服装”，现代日本人即“大和民族”，是对和服的三个称谓中历史最短的。
19世纪末20世纪初，自福泽谕吉以来，日本“国族运动”兴起，从而产生了“大和民族”的概念；加上处于刚刚接受西方文化的明治时代，随着大量西式洋服（ようふく）进入日本，为了把日本本土的传统服装为了和西洋服装作出区分，创造了和服一词，而另一方面，日本的新一代国民也因为义务教育的普及逐渐把“着物”改称「和服」，和服在日本国内成为了日本民族服饰的正式名称，反而前述历史比较悠久的吴服、着物倒成为了别称。
== 历史 ==
明治时代以来，日本服装主要分为现代服装“洋服”和“和服”。和服最早期因中日文化交流而深受古代中国的汉服影响，尤其是日本历史上的古坟时代（相当于中国晋朝及南北朝时期）。在日本的奈良时代，也即中国的盛唐时期，日本派出大量遣唐使到中国学习中国的文化艺术、律令制度，这其中也包括衣冠制度。天皇还模仿唐制颁布了《衣服奖》模仿唐朝朝服制度用于即位礼、冠礼、婚礼等仪式，直到明治维新才被部分废止。江户时代中期至后期，德川幕府崇尚儒学，开展了复礼复古的天宝“装束御再兴”运动，复兴公事主义。为正如日本江户时代的《装束要领抄》所言
=== 绳文时代 ===
严格来说，绳文时代的日本的民族服饰尚未成形。考古学家于当时遗迹中所发现的古物中推测，当时的人是以一些以-{苎}-麻及麻织成的布制作衣服的。可惜的是，因发掘出来的文物资讯不足，故当时衣服的模样至今仍未明。
=== 弥生时代 ===
根据中国史书魏书东夷传的「魏志倭人传」所记载，弥生时代日本人的衣著是以几块大布所剪裁而成。男的叫横幅，女的叫贯头衣。因为没针剪，所以不成样式，类似东南亚与百越民族的服饰。
=== 古坟时代及飞鸟时代 ===
古坟时代及飞鸟时代为中国的东晋、五胡十六国及南北朝时期，由于群雄割据，未有统一国家，故当时中日尚未有正式的外交往来，但是在部分地域，却有著海路商贸的往来。由于前东吴地区临海，故商贸往来较多。当时东吴风格的服饰就是经此商路传至日本，造就了和服的雏形，「吴服」一词亦因此而来。
另外，由于日本出现了第一批正式的史书，包括古事记、日本书纪及古风土记，衣服的样式逐渐变得可考。据上书所述，当时的衣服不论男女，都是由上衣及下裳两部分所组成。但至于实际的样式模样是如何就因为以上史书并没有图画解释而不可考。最早可考的吴服是阿知使主在晋朝江南求得的织匠制作。
=== 奈良时代 ===
白江口一役战败后，日本朝廷大力引进唐朝的制度及文化，使日本与中国的交流变得更直接。因此于奈良时代，日本对中国文化有著大规模的模仿，下至平民，上至统治者。元正天皇下令全日本改用右衽。养老三年，又开始制定妇女衣服式样。甚至严禁衣冠不整、僭越服制。圣武天皇即位以后，要求妇女改穿脱旧俗改穿新制。称德天皇规定袍衣的剪裁每件以半匹为限。元明天皇规定衣领要宽，“衣褾口阔，八寸已上，一尺已下”。规定衽之相过不能太浅。圆领袍襕广一尺二寸以下。光仁天皇规定袖口尺寸，五位以上一尺为限。六位以下八寸。文德天皇规定袖口阔和裤口阔相同。
承和九年（公元842），仁明天皇又诏书：“天下仪式，男女衣服，皆依唐法，五位以上位记，改从汉样，诸宫殿院堂门阁，皆着新额。”正仓院所传东大寺写经生记录的男子服制包括袍、袄子、袴、汗衫、裈、水裈、前裳、布肩衣；女子则服袍、裳、前裳。法隆寺存有蜀江锦，传说是圣德大子妃的带裂、褥裂。平安时期和服为唐朝汉服翻版。此时期的和服基本上完全模仿当时期中国服饰的模式，而日后贵族阶级所穿著的「唐服」样式亦于此时期留存下来。
现今对当时和服的了解主要来自令义解、令集义解、续日本纪及日本纪略等古籍，以及正仓院等遗留下来的史料。以上大多都没有图画表述，因此研究者对确实的衣服模样依然了解甚少。
701年制订的大宝律令，以及由大宝律令所衍生出来，718年制订的养老律令，都包含了对衣服制式的规定。这两条律令将朝廷的制服定义为「礼服」（らいふく）及「朝服」（ちょうふく）两种。而不同官位、场合、身份等的衣服各自有不同的部件、颜色及剪裁。
另外，于这个时代的719年，和服右衽的传统亦由此时经政令所制定，这亦是经唐文化所影响下的结果。
=== 平安时代 ===
于平安时代初期，中日交往仍然相当紧密，故中国文化对和服的影响仍深。但由于894年日本撤回遣唐使，北宋熙宁年间以来，只有佛教民间交流了。使和服发展逐渐倾回去日本自身的文化，开始建立起别于中国服饰的独特风格。尤其是这个时期纹章及染色技术大幅发展，令当时和服的花款变得更加多样化。
源氏物语画卷、年中行事画卷及伴大纳言画词等古代画卷为当时期的衣服样貌提供了确实及有用的证据。另外日本后纪、续日本后纪、日本三代实录、日本纪略及多个当时的故事、日记等古籍亦为当时衣服发展提供了不少研究资料。
据述，当时衣服的原材料多为丝绸、麻等纤维，另有以金属或木材所制成的配件。不过基于布料容易腐烂，能够完整保留下来和服并不多。
基本上这个时期出现的和服成为了日后朝廷及幕府的礼服；当时对和服的穿著法及穿著礼仪亦有部分留传到现代。
=== 镰仓时代及室町时代 ===
到了镰仓时代，原本中国服饰中的裤跟裳被省去，袖口亦开始缩小，形成现今和服雏型的「小袖」；另外女子和服亦开始趋向上下连裳的袍服类。室町时代后期，日本进入战国时代，群雄割据战乱不断，人民生活不振，造成和服的演变逐渐减慢。
此时期亦产生了大纹（だいもん）及素袄（すおう）两种款式的和服。另外以平安时期平民所穿著的水干（すいかん）为本所演化出来的直垂（ひたたれ）于镰仓时期成为了武家的礼服，到了室町时代更成为了武家的第一正装。
室町时代日本大量进口明朝金襕、缎子，被当作最高级的织物，制作幕府将军的胴服（羽织）。
=== 安土桃山时代 ===
安土桃山时代及以后的服装主流都是以小袖为主，而于这个时代和服被加上衽（おくみえり，即领缘）、袖、袴（はかま）等部件。虽然细部的变化于以后的时代仍然持续著，但和服的形态至此已基本定型，直到现代。
公元1603年，万历皇帝下诏封关白丰臣秀吉为日本国王，赐给郡王级别大红素纱皮弁服、素白纱红领黻文中单、𫄸色素前后裳、大红织金胸背麒麟圆领、麒麟服、狮子服、斗牛服、飞鱼服、绿贴里、便服和圣旨诏书，现藏于妙法院。
=== 江户时代前期 ===
明末朱舜水流亡日本，应德川光圀的请求绘图教制朝服、角带、野服、道服、明道巾、纱帽、幞头。德川光圀自称朱舜水门人。德川光圀作《礼仪类典图绘》和《大日本史·礼乐志》详细考证了奈良朝衣冠制度以及天子、亲王、命妇、武宦礼服。如天子即位用赤色大袖衮冕十二章、听政黄栌染大袖袍、平服麦尘缝腋袍表袴;内命妇一位深紫衣、三位以上浅紫衣绿缬裙、四位深绯衣；武官礼服皂罗冠、位袄加绣裲裆。1667年，幕府儒臣人见竹洞将3年前依据宋罗大经《鹤林玉露》卷八所记载野服样式，参酌当时日本儒者深衣道服之制，绘成的《野服图说》,送请朱舜水修改。
京都西阵织工不断地向居住于大阪港的中国明朝织工学习各种进步的纹织物技术，如金襕、锦、唐织、缎子、纹纱、缩缅、绣花等织造技术，而使得西阵织物大为进步。西阵野本氏效仿蜀锦，用五色丝织成花鸟绫花杂品。字画装裱业使唐织发展起来。京都西阵织至今为唐织的中心。
江户时代中期至后期，德川幕府崇尚儒学，开展了复礼复古的天宝“装束御再兴”运动，复兴公事主义，日本有职故实家开始对装束的考证，并且复兴了天皇黄袍的染色技术。德川家康的《禁中并公家诸法度》规定了天皇及诸臣的服制，主导复礼复古。德川家康把小笠原流立为官学以来，通过藩校讲授使小笠原流礼法广泛传播。1632年《小笠原家礼书》出版。
江户时代初期，小袖的样式仍然流行。因平民势力的抬头，平民生活水平提升，衣饰渐趋华丽；反之武士阶级却因连年战争所造成的财政紧绌，样式趋于平淡。作为这种反常现象的应对，德川幕府于此时以儒家的价值观为由，颁行了俭约令，才使这种现象渐渐回复过来。
此时腰带的使用开始流行，及后更成为和服不可或缺的一部分。1673年由三井高利（三井家族的始祖）于当时的江户本町一丁目设立了「越后屋」日式和服店，本著「不会抬高售价」的营商手法而驰名于世。
=== 江户时代后期 ===
江户时代后期，基于锁国政策，由外地输入的丝绸大幅减少，而日本本地生产的丝绸却比较偏少，未能满足制作和服的需求，因此平民的和服开始改以绉纱比较廉价的材料制作。另外，因1783年至1788年的天明大饥荒，幕府于1785年禁止平民穿著由丝绸制成的和服。平民只好穿著由木绵及麻制成的衣服。再加上社会的动荡，和服的样式自此变得淡薄，直至明治时代初期。这个时期，女子的和服服饰开始流行附有长的袖兜（袂、たもと），形成了日后的振袖。
1864年，因为禁门之变，幕府向长州发兵讨伐，军服决定改为西洋式，洋服开始在日本流行。
=== 明治时代 ===
因与洋人交流的机会增多，一些与西洋人有比较多接触的人如华族、政府要员等开始改穿洋服，以便与洋人交涉，充份显现出日本人当时急切求变的心态。至于平民，因洋服的价钱高昂，以及传统对美的观点所影响，江户时代的生活模式基本上维持，故此平民多为穿著和服。由于此时期日本出现了两种截然不同的服饰，因此「着物」一词就改称为「和服」，将日本传统的服饰与由西洋传来的洋服作分别。
日本因明治维新的关系，政府推动了现代化的纺织工业，使丝绸之类的和服衣料产量大升。另外重新开国的日本亦大力发展与外国的商贸往来，引入了不少新的衣料，使和服的材质变得多元化。另外，亦因为工业的推动，布料的染色技术大幅提升，亦使和服的纹理及色彩变得斑烂。
1871年9月3日，明治天皇废止奈良朝以来的唐风样式，其诏书云“如今衣冠之制、模倣自中古唐制、风格流于软弱”。于1871年，为了统一陆军及官僚的制服，明治天皇颁布了政令，让警察、铁道员及教员等逐渐改穿洋服。另外军队亦规定必须穿著军服，而当时的军服正是洋服。而当时的军服亦在后来演变成当时男子学生的制服。由于明治维新不断力求西化的行径，洋服逐渐取代和服于平民中的地位。此时期平民服装的西化大多局限于男性。
=== 大正昭和时代 ===
大正时代因明治维新将大量西方文化带进日本，使西服取代和服成为流行的服式。再加上女性主义的抬头，使得服装西洋化变得不再局限于男性，如女学生的制服由初期日本化的行灯袴变为后期西化的水手服。
于1923年的关东大地震亦是一个洋服取代和服的转捩点。由于灾后社会动荡，抢掠时常发生，穿著和服的女性往往就因为和服紧身的剪裁影响而成为日本朝鲜族贼人抢掠的目标。翌年，「东京妇人子供服组合」发起了妇女服装西洋化的行动，使洋服进一步取代和服成为妇女的日常穿著。
第二次世界大战爆发后，由于日本国内混乱，和服的发展进入一个完全的空窗期。服装趋向以实用为主，如当时所制订的国民服，为洋服完全取代和服为日常服奠下了基础。
1935年（昭和10）至1938年日本战时体制移行期的国民礼法构想，基于小笠原流礼法强化作法教育。昭和13年（1938），日本文部省成立「作法教授要项调查委员会」，当时礼法的最高权威、《日常礼法心得》的作者、贵族院议员、侯爵徳川义亲任调查委员长，研究男女中等学校修身教授要目，振兴礼教。1938（昭和13）～1939年《礼仪作法全集》9巻刊行。1941年文部省颁布《昭和国民礼法要项》，在学校贯彻实施。《礼法要项》对国民礼服进行了详细的规范，实际上是包括服装、礼仪（冠婚葬祭）以及弓道（射礼）。《礼法要项》第九章规定了平民男子冬季礼服纹付羽织袴、夏季浴衣和女子礼服、访问服等。
=== 二次大战后 ===
战后，由于穿著麻烦的和服变得昂贵，而反之实用的洋服变得便宜，以和服作为日常衣服的人逐渐减少。但值得一提的是，和服曾经在1965年至1975年因新款的羊毛和服的面世而再度流行了一段时间。但自此之后和服就一直走下坡，造成和服业界一厥不振而相继倒闭，令其成为少数行业。
现代的和服店
=== 现代 ===
步入平成年代，和服再度成为部分重要活动或场合的流行服饰，更逐渐成为潮流的一部分。和服自此被定位为节庆及重要场合的服饰，不过穿著和服的都是女多男少。而浴衣则因轻便及凉快之故而成为现今很多日常场合或者神道祭典的热门衣著。从上世纪60年代起，日本开始了传统文化的振兴运动。为了振兴和服产业，1964年日本专门成立了“装道礼法着物学院”，培养出了大量的装道和服专家，普及和服着装、礼法、和裁、创意、美容以及出版图书。昭和50年日本政府颁布了《传统工艺品产业振兴法》，并根据第21条设立了传统工艺产业振兴协会。1966年全日本着物振兴会成立，提倡11月15日为和服日，并号召大众在七五三节穿和服。全日本着物振兴会与日本和裁士会、传统工艺产业振兴协会、名古屋织物卸商业组合、东京织物卸商业组合、京都织物卸商业组合、京染卸商业组合、东京都染色工业协同组合、日本绢人繊织物工业会、大日本蚕丝会形成产业联盟。并成立了由日本文部科学省、经济产业省认可的全日本和服顾问协会。还出台了专修学校教育振兴会实行的《和服裁缝技术鉴定》以及东京商工会议所实行的《和服裁缝技术鉴定》。
== 现代和服样式 ==
传统和服的颜色及通常取自大自然的装饰图案，都带有强烈的象征内涵，并透露了穿著者的年龄、地位、财富及品味。江户时代，女子的服饰渐渐变得鲜明夺目，而男子的服饰则慢慢变得庄重朴素以显出身份地位。年龄与婚姻状况也影响了和服的款式和花色。
=== 女子和服 ===
现今很多日本女性都不懂得如何自己穿著和服，这是因为现代大部分的和服都包含了至少十二件的部件，而且需要复杂的方法去将其穿著、组合及系稳。因此许多时候女子穿著和服都需要别人协助，甚至需要专业人士协助穿著。现代女性和服的样式大多反映了其年龄、婚姻状况及社会地位，也反映了穿著场合的重要度。
==== 花嫁衣裳 ====
花嫁衣裳（はなよめいしょう）为女性结婚时的服饰。日本的传统婚礼为神前婚礼；而花嫁衣是神前婚礼的必要穿著。花嫁衣主要分为三种，包括打挂、白无垢以及振袖（通常为大振袖），色调以白或红为主。打挂是幕府时期侯国夫人的正式礼装，仅在节日、庆贺仪式上着用。未婚女性也可以着用。白无垢是幕府时期士族女子婚礼礼服，绫、纶子、羽二重质地。太夫以及地位更高的女子嫁娶礼服则更为多彩华贵的打挂。
==== 振袖 ====
振袖（ふりそで）为未婚女性所穿著的和服，有色彩斑斓的图案及纹理。它依照袖的长短分为大振袖、中振袖及小振袖，而袖长大约于39吋至42吋之间。
振袖为现今未婚女性最正式的服饰，是未婚女性参与成人节或者亲友婚礼的常见服饰。
==== 二尺袖 ====
又称小振袖，袖长约76公分，属于女性在成年式及毕业典礼时较常穿著。
==== 黑留袖 ====
江户褄模样三纹附黑留袖
黑留袖（黒留袖、くろとめそで）为已婚女性所穿著的和服，色调为黑色，袖口较振袖为短（当女性结婚后，女性的振袖必须剪短），而裙摆及袖口多以刺绣绣上图案，腰带则多镶有金或银色的线。
黑留袖通常于孩子婚礼时，由其母亲所穿著。
==== 色留袖 ====
江户褄模样色留袖
色留袖（いろとめそで）与黑留袖基本上一样，但与其不同的是色调会是单一的其他颜色。通常都是于婚礼场合上，由已婚的女性亲友所穿著。
==== 访问著 ====
访问著（ほうもんぎ）是略式礼服，仅次于礼服。是一种穿著场合很广的正式衣著，没有未婚或已婚之分。访问著的下裾多印有俏丽的图案。
==== 色无地 ====
色无地（いろむじ）是略式礼服，为一种未婚及已婚女性均可穿著的单色和服。通常在参与茶会时所穿著。
==== 普段著 ====
普段著（ふだんぎ）的材质、花纹及颜色等都没有特别规定。可以在多种普通场合中穿著，甚至作为家中的穿著。
==== 毕业著 ====
毕业著（卒业着、そつぎょうぎ）通常为参与一些毕业典礼（大专或以上）时的穿著。与普通和服不同的是，它的鞋可以是马靴。这是明治时代末期至昭和初期的女子校服所演变而成的。
==== 浴衣 ====
浴衣（ゆかた）为夏服，是以木棉为材质的简化版和服，非正装，不用于正式场合。浴衣因材质轻便而令穿著者容易感到凉快，但它与其他日本传统衣着基本上相似，有著直线的缝接与宽阔的衣袖。
=== 男子和服 ===
相较于女子的和服，男子的和服简洁许多。正式的男和服会有裈(非必要)、襦袢、长着、角带、羽织、袴、足袋等。
男子的和服与女子的一样拥有很长的袖套，但不同的是袖套与衣服本身是缝上的，只剩下末端几吋的位置未被缝上。另外为了方便绑上腰带，袖宽比女子的和服要窄。
现今男子和服最大的特征在于其布料。典型的男子和服的布料色彩都是偏向素淡，如黑色、深蓝色、绿色跟啡色都是常见的颜色，布质都是无光泽的而且没有任何花纹。部分新潮的男子和服的色调会比较光鲜，如紫色、浅绿色、浅蓝色等，另外亦拥有一些细小的花纹。
==== 浴衣 ====
男子的浴衣相比起女子的浴衣会比较容易穿著，但大体上跟女子的浴衣差不多。
== 部件 ==
一套和服除了衣服的部分之外，还包括了腰带、布袜（足袋）、木屐等不同的部件。
=== 长襦袢 ===
长襦袢（ながじゅばん）是一种穿在和服内的长中衣，男女均可穿著。长襦袢的出现是因为和服多以丝质制成，非常纤弱以及难以清洁，穿上长襦袢就可以避免身体与和服的接触，减低弄污的机会。长襦袢通常只会露出衣领的部分，而很多长襦袢的衣领是可移除的，容许人们将衣领配衬所穿著的和服，也方便了清洗。典型的长襦袢是白色的。
=== 腰带 ===
腰带
穿著和服会用到腰带（帯、おび），将其打结以使其稳固地穿著在身上而不需要用到任何钮扣。而腰带的款式种类也很多，如男的会用角帯，而女的则会用袋帯、名古屋帯、袋名古屋帯（八寸帯）、半巾帯。女子大带多用金襕质地，或黑底梅松樱织锦。桃山时代，日本女性曾用细带束腰，但未被推广。丰臣秀吉进攻朝鲜时，驻兵名古屋。当时，云集在名古屋的艺妓头扎大发髻，身穿小袖衣，腰缠由中国工匠织的青红两种颜色的筒状锦带，很是艳丽。这种时髦的打扮，立即流行开来，被称作"名古屋带"或八寸带（约30厘米宽，近4米长）。名古屋带的工艺多为博多织、缀织，通常搭配付下、色无地、小纹、䌷的和服。留袖、访问着、振袖和服则多配以袋带，带宽约31厘米、长约4米半，打二重太鼓结。
室町时代初期，富家妇女的衣带一般有5厘米宽，到了江户文化的顶蜂期，有的衣带宽约30厘米，长达4米。明治时期，衣带的发展进入全盛时期，各式品种名目繁多，有里外全绣的丸带、部分绣花的袋带、名古屋带、单带等10多种式样。高级礼服通常会搭配名古屋带。带在日本人的眼中还是一件很重要的物品。每逢七五三节，外祖母一家要给外孙或外孙女送上一条腰带。而订婚时男方亦要给自己的未婚妻送上腰带以表珍重。另外在部分地区，若一对夫妇有一人去世，另一半就要把自己和服的腰带一同放进棺材陪葬，以示悼念。
== 和服的染织 ==
中国出口日本的最高级织物称为名物裂，包括金襕银襕、缎子、锦、间道、风通、绍巴、金罗、印金等。松平不昧《古今名物类聚》名物裂描绘了106种166裂织物。文化元年（1804）出版的《和汉锦繍一覧》中收录了多达342种织物。缂丝（刻丝）在日本称为缀、缀锦、缀织。明治以降，织工龙村平蔵和川岛甚兵卫潜心研究复原名物裂，将西阵织发扬光大。西阵织包括爪搔本缀织、经锦、纬锦、缎子、锦缎、绍巴、风通织、模仿织、凹凸织、天鹅绒织、飞白花纹、以及茧绸等。通常用于制作能服饰、礼服、屏风、和服背腰带、和服、金线织花的锦缎。结鹿子是绞缬的一种。友禅染是以江户时代中期的绘法师宫崎友禅冠名的。他于17世纪末期在京都从事扇面绘画，并将绘画手法引入染织工艺，突破了小袖的刺绣和绞染的工艺界限。友禅染采用三角锥形的涩纸筒挤出“丝目糊”沿着纹样轮廓线挤置精细的线条，然后染出各部分的图案。
和装织物主要包括西阵织、博多织、丹后缩缅、加贺绢、小千古缩、结城䌷、大岛䌷等等。女子和服正装以御召缩缅为上品。长襦袢、挂里多用富士绢。和服正装传统上使用的材料为并幅（小幅）反物，多为日本经济产业大臣指定传统工艺品，反物沿用唐代传统布料的尺寸，幅宽唐大尺尺二寸（36厘米），长半匹（二丈八尺左右，12米）为一反，故称反物，一匹为一衣。
染印(江戸小纹、友禅、正蓝染、长板中形、型絵染、红型、伊势型纸、木版折更纱）、纺织（有职织物、罗、结城䌷、久留米絣、献上博多织、䌷缟织・絣织、䌷织、佐贺锦、缀织、经锦、纹纱）、刺绣、献上博多帯等相关染织技艺被列入日本重要无形文化财。
和服的纹样分为有职纹样、有栖川锦、桐竹凤凰文、宝相花、唐草文、花菱、扇面、矢絣、七宝、青海波、万寿菊、四君子文样（兰、竹、梅、菊）、元禄模样、寛文模样、庆长模样等等。
== 和服之外 ==
团扇
和服的色彩丰富，小装饰较多。也有些人脚上不穿木屐，而是穿着凉鞋。
和服胸部以下裹着一条布带，负责调节和服的尺寸，这条布带以下的部分叫端折。端折以达到一定长度为美，如果较短则会让人觉得不成体统。儿童和服不需要留出端折。
=== 袖 ===
为了在运动时不会拽动身上的布料，和服的袖子处缝合较浅，肋下部分没有布料。因此在穿着者手臂上举时，和服里面的内衣可能被外人看到。
=== 足袋 ===
足袋
足袋（たび）是指穿著和服时，要穿上的布袜子，通常为白色的。
=== 下駄 ===
木屐
男性所穿著的木屐（下駄、げた）一般较为朴素，大部分都是淡黄色，没有任何装饰花纹；而女子的则变化很大，五颜六色，并且大多有雕刻上不同的花纹。木屐通常以木制成，现今多与浴衣同穿。
女子穿著的草履
=== 草履 ===
草履（ぞうり）通常由布、皮及玻璃等材料制成，男女子皆可穿。与木屐一样男子的会较为朴实而女子的会较为花巧。
=== 草鞋 ===
草鞋（わらじ）是由草所织成的鞋，多为僧侣所穿著。
=== 发簪 ===
发簪（下簪、かんざし）为女子穿著和服时为头发梳成发髻时所用的装饰品。簪上的装饰品通常有丝制的假花、木制部件或宝石等。
== 和服着用场合 ==
和服着用的场合包括冠婚葬祭，即冠礼（成人式）、婚礼、葬礼、祭礼等人生重要节日。自室町时代时代，小孩年满三岁、五岁、七岁也会穿和服参拜神社、氏神宗祠。入学式、卒业式也流行穿和服。
=== 和服相册 ===
=== 日本以外的和服着用 ===
在巴拉那州库里蒂巴帕举行的神道仪式上，一名日本裔巴西女孩。
除日本之外，和服也在海外日裔人士居住的地方为日裔所着用。
但在中国内地等一些反日情绪普遍的地区，公开穿着和服会被视为亲日而遭到攻击，例如有激进反日份子将汉服误认为和服而加以破坏，甚至有警察以寻衅滋事为由将穿和服的女子带走。但自2020年以来，在不少中国城市的换装自拍馆，亦出现了和服摄影的流行热潮，多以年轻女性和女学生为主力。
== 参考文献 ==
=== 引用 ===
=== 书籍 ===
# quote =