【刘国松 (画家)】
刘国松1977年作品，图中右上角的一幅
刘国松（catIdx=Liu刘国松），男，祖籍山东益都，台湾画家。14岁在武昌开始学习传统国画，20岁改习西画。1949年定居台湾，曾任香港中文大学艺术系主任、美国爱荷华大学与威斯康辛大学客座教授、台南艺术大学研究所所长、中国多所重点大学与美术学院的名誉教授，现任台湾师范大学讲座教授、上海视觉艺术学院当代水墨艺术研究院院长。
== 生平 ==
=== 早年生活 ===
1932年4月26日生于安徽蚌埠，祖籍山东青州。1938年父亲于抗日战争中阵亡。与母亲流亡于湖北、陕西、四川、湖南、江西等地。
1945年，进入中华大学附属中学就读，在前往学校的路途会经过一条名为胭脂路的街道，街道上有两间裱画店，在于对画作的欣赏之下结识了其中一位老板并且开始接触基本绘画方法，从此真正开启了美术学习之路。
1948年考入南京国民革命军遗族学校，并展现了在绘画上的天份。
1949年只身随遗族学校到台湾，就读于台湾省立师范学院（今台湾师范大学）附属中学。在大学入学考试的志愿栏中全部填入艺术系，并于1951年如愿进入台湾师范大学美术系就读。
=== 美术现代化推动 ===
1951年于台湾师范大学艺术系就读，并以第一名毕业。
1956年在廖继春老师的鼓励下，与同学郭东荣、郭豫伦、李芳枝、陈景容、郑琼娟等同学共同成立「五月画会」，并于1957年举办首届「五月画展」。五月画会以大胆的画风、主张自由的绘画题材、概念、绘画方式等成为台湾现代绘画的前卫团体，鼓吹全盘西化，并发起现代艺术运动。
1958年开始大量撰写艺术理论文章，鼓吹现代艺术。1960年，发表〈绘画的峡谷-从15届全省美展国画部说起〉一文，思想转为中西合壁，追求「抽象的表现」也就是「东西绘画合流的焦点」。
1961年受聘至中原大学建筑系担任讲师，并受建筑界材料理论影响，放弃油彩与画布，重回纸墨世界，宣导「中国画现代化」运动，并开发各种拓墨技法。深感一味追随模仿西洋现代艺术思潮与流行画风之不当，更对发展与宣扬民族传统文化产生了强烈的使命感，开始宣导「中国画的现代化」，提出了「模仿新的，不能代替模仿旧的；抄袭西洋的，不能代替抄袭中国的」的鲜明主张。
1963年期间进行「大笔触」创作，并且发明粗筋棉纸－刘国松纸，借此创造出独特的「抽筋剥皮皴」技法。作品《云深不知处》，为香港艺术馆收藏，是作品首次为美术馆收藏。1965年首次个展于台湾艺术馆举办。
=== 走出国际 ===
1966至1967年期间，应邀至美国进行两年的巡回展，并在李铸晋的推荐下受洛克斐勒三世基金会赞助，在美国进行为期一年的旅美访问，作品受到肯定，并转至欧洲旅行。
1968年发展成立台湾「中国水墨画学会」，继续鼓吹中国画之现代化。
1969年受美国「阿波罗8号」太空船由月球背面拍回地球照片之影响，开始创作《太空画系列》，首幅《地球何许？》获美国「主流'69」国际美展绘画首奖。
1972年出任香港中文大学艺术系主任，首创「现代水墨画课程」。任教期间推广「先求异，再求好」的创作理念，鼓励学生寻求自我风格。
1973年开始全力探索水拓画技法。1974年发表〈谈绘画的技巧〉一文，提出「革中锋的命、格笔的命」之理论，引发大规模的讨论。1975年法国出版的《抽象艺术》一书，收录其作品《地球何许？》。
1977年当选英国联邦8位艺术家中的亚洲艺术家代表，前往加拿大参加「英国联邦版画代表作」之创作。
1978年应聘担任台北市美术馆筹备委员会筹备委员。
1980年应爱荷华州、伊利诺州艺术评议会之邀，任访问艺术家1年。并于各大学美术学院，教育电视台及美术馆巡回演讲及教授绘画。
=== 重回故土 ===
1981年，刘国松应邀至北京参加「中国画研究院」的成立大会。
1984年北京人民美术出版社出《刘国松画辑》。 参加北京「第六届全国美展」，与李可染同时获得「特别奖」。
1986年赴敦煌与丝绸之路考察。水拓画达于成熟境地，开始渍墨画的探索与试验。
1987年8月前往西藏旅游，成为创作西藏山水系列之里个灵感泉源，画风为之一变。
1988年参加北京中国画研究院《国际水墨画展》与「水墨画研讨会」，发表论文「当前国画的观念问题」。
1989年应美国运通银行之请，绘五层楼高之大画《源》(1952 x 366公分）。
=== 在台定居 ===
1992年10月自香港中文大学退休，返台中定居。
1996年应汉宝德邀请担任台南艺术大学造型艺术研究所所长。
1999年应邀赴巴黎制作《画中有诗》版画集。余光中特别为刘国松的画创作六首诗一并印出，同时出版诗情画意集。
2000年应邀赴西藏大学讲学，并前往珠穆朗玛峰，出藏后左耳突然失聪。
2001年赴四川九寨沟旅游，开始实验用建筑描图纸结合渍墨技法创造了一系列九寨沟的波光水影作品。
2004年应邀于香港艺术馆举办《刘国松的宇宙》展览，并出版大型画册。出任香港中文大学访问学人。
2005年应苏立文教授邀请出席英国牛津大学主办之「现代中国艺术学术研讨会」。
2006年在张家界游览之后，又创作了一系列的张家界作品，山水巨幅《天子山盛夏》，随后被北京故宫博物院收藏。
2007年《宇宙心印： 刘国松绘画一甲子》由北京故宫博物院主办于武英殿展览馆，之后巡回展于上海美术馆和广东美术馆。
2008年获台湾第十二届「国家文艺奖」。
2009年在湖北省博物馆、 宁夏博物馆、重庆中国三峡博物馆与合肥亚明艺术馆巡回《宇宙心印： 刘国松绘画一甲子》展览。
2010年获美国加州世界艺术文化学院及世界诗人大会颁发荣誉博士学位。
2011年中国美术馆举办《刘国松创作大展 — 八十回眸》大型展览。获中国艺术研究院颁发「中华艺文终生成就奖」。
2012年国立台湾美术馆举办《一个东西南北人：刘国松八十回顾展》。
2013年山东博物馆成立「刘国松现代水墨艺术馆」，作品常设展示。
2014年台北国立历史博物馆举办《革命·复兴：刘国松绘画大展》，此展隔年巡回东南亚展出。获香港亚洲协会「杰出艺术家」表彰。
2015年新加坡MOCA当代美术馆、印尼雅加达国家博物馆和曼谷当代美术馆举办《革命·复兴：刘国松绘画大展》，作为东南亚巡回展。
2016年上海中华艺术宫举办大型回顾展《苍穹之韵：刘国松水墨艺术展》。当选美国艺术与科学院外籍院士，是首位华人画家获此殊荣。
获台湾总统府二等景星勋章。
2017年获颁第三十六届中华民国行政院文化奖。《一个东西南北人：刘国松创作回顾展》于山东博物馆展出。第三届香港水墨艺博会Ink Asia，香港水墨会举办《向刘国松致敬》特展。香港M+视觉文化博物馆举办 《似重若轻：M+ 水墨藏品展》展出M+馆藏刘国松作品。
2018年上海视觉艺术学院成立「当代水墨艺术研究院」，出任首任院长。策划并参加由上海视觉艺术学院当代水墨艺术研究院主办的第二十届中国上海国际艺术节的系列展演活动之一《水墨概念艺术大展》。
2019年由刘国松文献库与香港水墨会合办的首届「刘国松水墨艺术奖」在香港颁奖。高雄市立美术馆举办《奔‧月—刘国松》跨年大展。
2020年瑞士里特贝尔格博物馆举行“向往自然：解读中国艺术中的风景” 展览，展出典藏画作《雪山》，并作为画册封面。
== 画展 ==
1965年 台北市国立台湾艺术馆
1966年 美国加州拉古纳艺术协会美术馆；美国堪萨斯州立大学美术馆
1967年 美国纽约市诺德勒斯画廊；美国堪萨斯市纳尔逊美术馆；美国乔治亚州雅典市乔治亚大学美术馆
1968年 美国华盛顿州西雅图美术馆；美国俄亥俄州辛辛那堤市塔夫脱博物馆；菲律宾马尼拉陆兹画廊
1969年 美国德州达拉斯市现代美术馆；台北市国立历史博物馆；美国印地安那州诺特丹市圣玛丽学院艺术馆
1970年 德国科隆东亚艺术博物馆；美国内布拉斯加州贾斯林美术馆；美国加州圣地牙哥美术馆
1971年 德国法兰克福工艺博物馆；英国伦敦莫士画廊；英国布里斯托市美术馆
1972年 美国盐湖城犹他州立大学美术馆；美国洛根市犹他州立大学美术馆；美国犹他州普若佛市杨百翰大学艺术博物馆；德国汉堡市汉斯胡普勒尔画廊
1973年 香港艺术中心；美国加州圣地牙哥市美术馆；美国纽约市开乐画廊
1974年 美国加州卡迈尔市拉克画廊
1975年 美国科罗拉多州科罗拉多泉艺术中心；美国加州洛杉矶市喜诺画廊
1976年 美国堪萨斯州威奇托州立大学乌瑞奇美术馆；美国俄亥俄州雅典市俄亥俄州立大学美术馆
1977年 美国新罕布夏州普利茅斯市普利茅斯州立大学美术馆；美国加州洛杉矶市西方文理大学美术馆
1978年 澳洲墨尔本市东西画廊；澳洲北阿德莱市格林赫尔画廊；澳洲伯斯市邱吉尔画廊
1979年 澳洲坎培拉市剧场画廊；德国法兰克福工艺博物馆
1980年 美国堪萨斯州威奇托州立大学乌瑞奇美术馆；美国土桑市亚利桑那州立大学美术馆；美国加州蒙特利半岛美术馆；美国俄亥俄州雅典市俄亥俄州立大学美术馆
1981年 美国俄亥俄州哥伦布市立文化艺术中心；美国科罗拉多州波尔市科罗拉多大学美术馆；美国加州哥斯塔梅沙市安德瑞画廊
1982年 美国洛根市犹他州立大学诺拉依科哈瑞森艺术博物馆
1983年 北京中国美术馆；江苏省美术馆；黑龙江美术馆；武汉市湖北省美术陈列馆；广州市广东画院
1984年 上海美术馆；山东省美术馆；杭州市浙江展览馆；山东烟台市展览厅；福州市五一广场中央展览厅；
1985年 香港艺术中心；澳门市政厅贾梅士博物馆
1986年 陕西西安市美术家协会画廊；甘肃兰州市少年宫；新疆乌鲁木齐市展览馆；重庆市文化宫；四川重庆西南师范大学美术馆；
1987年 湖南长沙市湖南省国画馆；山西太原市山西大学美术馆
1988年 山东潍坊博物馆
1989年 德国布瑞曼市海外博物馆
1990年 台北市立美术馆
1992年 台中台湾省立美术馆
1994年 台北龙门画廊
1996年 台北历史博物馆
1997年 广东深圳何香凝美术馆
1999年 台北国立国父纪念馆「中山国家画廊」
2000年 台湾中央大学艺文中心；美国纽约古豪士画廊
2001年 成都现代艺术馆
2002年「宇宙心印：刘国松七十回顾展」- 北京中国国家博物馆；上海美术馆；广东美术馆
2003年 台中市立文化中心；山东青岛市博物馆；香港汉雅轩画廊
2004年 香港美术馆
2005年 新加坡泰勒版画学院；台北市中央研究院；台湾创价学会主办台湾巡回展
2006年 浙江省博物馆；湖南省博物馆
2007年 《宇宙心印：刘国松绘画一甲子》于北京故宫博物院、上海美术馆、广东美术馆
2008年 法国巴黎法宝75画廊
2009年 《宇宙心印：刘国松绘画一甲子》于湖北省博物馆、宁夏博物馆、重庆中国三峡博物馆、安徽省亚明艺术馆、台北国立国父纪念馆「中山国家画廊」；交通大学艺文空间《宇宙即我心：刘国松21世纪新作展》
2010年 英国伦敦古豪士画廊；台湾新北市市府艺廊
2011年 北京中国美术馆《刘国松创作大展 — 八十回眸》
2012年 台湾美术馆举办《一个东西南北人 — 刘国松八十回顾展》
2013年 山东博物馆「刘国松现代水墨艺术馆」开馆展
2014年 台北国立历史博物馆《革命‧复兴：刘国松绘画大展》
2015年 《革命‧复兴：刘国松绘画大展东南亚巡回展》于MoCA新加坡当代美术馆、印尼雅加达国家博物馆、曼谷当代美术馆
2016年 上海中华艺术宫《苍穹之韵 — 刘国松水墨艺术展》
2017年 山东博物馆《一个东西南北人 ─ 刘国松创作回顾展》；第三届香港水墨艺博会Ink Asia，香港水墨会举办《向刘国松致敬》特展
2019年 高雄市立美术馆《奔‧月 — 刘国松》个展
2020年 瑞士里特贝尔格博物馆举行《向往自然：解读中国艺术中的风景》展览，展出典藏画作《雪山》。
== 艺术贡献 ==
刘国松在1956年创立「五月画会」，次年首届「五月画展」掀起了台湾现代艺术运动。刘国松开始大量撰写艺术理论文章，鼓吹现代艺术。二十七岁时绘画思想由全盘西化转为中西合壁，开始采用石膏在画布上打底，在油画中加入水墨趣味。
二十九岁时，刘国松意识到中国绘画的笔墨纸材有不可替代的材质特性，因此放弃油彩与画布，重回纸墨世界，并援引西方现代化风潮的绘画理念，宣导「中国画现代化」运动。他曾指出提出：「模仿新的，不能代替模仿旧的；抄袭西洋的，不能代替抄袭中国的。」，身处中西文化交流频繁的年代，他主张走中西合璧的路，在有选择的发扬光大民族的文化传统，同时也有选择地吸收消化西方带来的现代文明表征，借由现代西方的抽象理念与中国画论精神的接合，创造现代的中国画。
1960年代，刘国松以「狂草画系列」在欧、美、非、亚洲各大城市进行巡回展出。并发明粗筋刘国松纸，创造出「抽筋剥皮皴」独特画风。三十七岁受美国「阿波罗8号」由月球背面拍回地球照片之影响，开始创作「太空画系列」，首幅〈地球何许？〉获美国 “主流 ‘69“ 国际美展绘画首奖。
1972年出任香港中文大学艺术系主任，并在移居香港二十余年间致力于培养后进，并带动了香港地区的现代水墨运动，尤其是透过香港现代水墨画协会多次举办展览研讨活动，倡导现代水墨。
1973 年开始全力探索「水拓画系列技法」。发表《谈绘画的技巧》一文，提出「革中锋的命，革笔的命」之理论，引发大规模的讨论。理论指出，「中锋」不过是「笔」技法的一种，而「笔」又是众多技法的一种，因此不用被「中锋」以及「笔」所拘。因此应开发用笔以外的各种多元媒材、技法跟工具，突破笔的限制。
节录刘国松2016年的文章：
英国知名艺术史教授苏立文于1976著《中国美术简史》(A Short History of Chinese Art)，将刘国松列入创新一派。1982年英国出版的纽约大学教授希诺考瓦（Conrad Schirokauer）著《现代中国和日本》（Modern China and Japan）大学教科书视其为中国代表画家。
1987 年五十五岁前往西藏旅游，成为创作西藏山水系列灵感泉源。2001年赴四川九寨沟旅游，深受原始自然境观的感动，开始实验用建筑描图纸结合「渍墨画系列技法」创造了一系列九寨沟的波光水影作品 。
2000 年再次前往西藏，应邀在西藏大学讲学，并前往珠穆朗玛峰，出藏后左耳突然失聪，返台后创作「西藏组曲系列」。
刘国松一生追求现代水墨创作，赢得「现代水墨之父」的美誉。
以下节录刘国松在自传中，对于自身推动现代水墨的看法：
== 荣誉 ==
1970年代刘国松应聘香港大学艺术系执教，将现代水墨的风气带到了香港，前后廿余年培养后进无数。1983年初，刘国松应大陆美协之邀在北京中国美术馆展后，三年内在大陆巡回展出十八个主要城市，并到处演讲与讲学，促使传统文人画的一元化走向了多元的局面，1985年大陆第六届全国美展曾颁给他与李可染特别奖。
2007年北京故宫博物院破例在中国文化经典的殿堂举办「宇宙心印‧刘国松绘画一甲子」特展，这不但肯定他在历史上的定位，也说明了现代水墨画已进入中国美术史的主流。
他又先后获得了两岸最高的「国家文艺奖」（2008）、「中华艺文终身成就奖」（2011）、二等景星勋章（2016）及「第36届行政院文化奖」（2017），同时也获得中国文联的荣誉委员，更是第一位华人画家获得美国文理科学院的外籍院士 （2016）。
1965年以来举办个展近百次，半数以上为美术馆邀请，收藏其作品的美术博物馆包括故宫博物院，大英博物馆共有七十几间。研究他的中、英、德文专著有十余本，美国与德国的大学教科书大量引用他的理论与作品图片。刘国松本人名列美国出版《世界名人录》。
===中华民国勋章奖章===
* 60px 二等景星勋章（2016年5月4日于台北总统府颁授）
=== 荣誉 ===
* 1968年 当选台湾十大杰出青年
* 2002年 台湾师范大学「杰出校友」
* 2016年 当选美国文理科学院外籍院士，是首位华人画家获此殊荣
* 2016年 中国文联荣誉委员
=== 奖项 ===
* 1966年 获美国洛克斐勒三世基金会（The JDR 3rd Foundation)）两年环球旅行奖
* 1991年 获李仲生现代绘画文教基金会「现代绘画成就奖」
* 2008年 获台湾第十二届国家文艺奖
* 2017年 获台湾第36届行政院文化奖
* 2011年 获中国艺术研究院颁发「中华艺文终身成就奖」
=== 客座/讲座/荣誉教授 ===
* 1975年 美国爱荷华大学艺术学院客座教授
* 1992年 东海大学客座教授
* 2004年 台南艺术大学颁发「荣誉教授」证书
* 2009年 西南大学与四川美院客座教授
* 2010年 台湾师范大学讲座教授
* 2015年 南京师范大学艺术学院讲座教授
* 2018年 上海视觉艺术学院当代水墨艺术研究院院长
=== 荣誉博士 ===
* 美国加州世界艺术文化学院及世界诗人大会颁发荣誉博士学位