bağlıdır. Okyanus sağkalımı ve gelgit ısısı bu nedenle yakından bağlantılıdır.

Daha küçük okyanus gezegenleri daha az yoğun ortamlara ve düşük yer çekimine sahip olur; Böylece, sıvı daha büyük okyanus gezegenlerine kıyasla çok daha kolay buharlaşabilir. Simülasyonlar, bir Dünya kütlesi altındaki gezegenlerin ve uyduların, hidrotermal faliyet, radyojenik ısıtma veya gelgit bükülmesi ile yönlendirilen sıvı okyanuslara sahip olabileceğini önermektedir. Akışkan-kayaç etkileşimleri yavaşça kırılgan bir tabakaya yavaşça yayılırsa, serpantinleşmeden kaynaklanan termal enerji küçük okyanus gezegenlerindeki hidrotermal aktivitenin başlıca nedeni olabilir. Küresel okyanusların dinlendirici buz kabuklarının altındaki dinamikleri, henüz keşfedilmeye başlamış olan önemli zorlukları temsil etmektedir. volkanizmanın oluşma derecesi, bazı tartışmaların konusudur, çünkü suyun yaklaşık % 8 oranında buzdan daha yoğun olması, normal koşullar altında patlaması güçleşir.




Sonia Boyce

Sonia Dawn Boyce, Britanya İmparatorluk Nişanı sahibi, Londra Kraliyet Sanat Akademi üyesi (1962-). Londra'da yaşayan ve çalışan bir İngiliz Afro-Karayip sanatçı. Middlesex Üniversitesinde profesör ve Londra Sanat Üniversitesi'nde Siyahi Sanat ve Tasarım Profesörüdür. Boyce'un araştırma alanları, sanatı toplumsal bir uygulama olarak keşfetmek ve bu çalışma alanından kaynaklanan eleştirel ve bağlamsal tartışmalardır. İşbirlikçi çalışmaya önem veren Boyce, 1990 yılından beri diğer sanatçılarla yakın çalışmalar içindedir, sıklıkla işbirlikçileri adına doğaçlama ve spontane performansçı eylemler içermektedir. Boyce'un çalışması, çizim, basım, fotoğraf, video ve ses gibi çeşitli medya çeşitleri içerir. Sanatı ses ve bellek arasındaki boşlukları, uzayın dinamiklerini ve izleyicinin dahil edilmesini araştırır. Boyce, bugüne kadar İngiltere çapında birçok sanat kolejinde otuz yıldan fazla Güzel Sanatlar stüdyo uygulamaları öğretti.

Londra'da doğan Sonia Boyce, Doğu Midlands Stourbridge Koleji'nde öğrenim gördü. Fotoğraf, kurgu ve yazı gibi bir dizi medyayla birlikte çalışır. 1980'lerin Siyahi İngiliz kültürel rönesansının(Black British cultural renaissance)bir parçası olarak şöhret kazandı. Çalışmaları aynı zamanda feminizmle ilgilidir. Ron Exley (2001) şunları yazmıştır: 'Boyce’nin sanatının etkisi, kültürel ana akım içinde Siyahi veya Afro-Karayip sanatının konumunu yeniden yönlendirmek ve yeniden değerlendirmek olmuştur.’
Katıltığı ilk sergi, 1983'te Londra Afrika Merkezi’nde Beş Siyah Kadın( Five Black Women )adlı sergidir. Boyce'un ilk çalışmaları, arkadaş, aile ve çocukluk deneyimlerini gösteren büyük tebeşir ve pastel çizimlerdi. Arka planından çizim yaparken genellikle Karayipler ile ilişkili duvar kağıdı desenleri ve parlak renk tasvirleri ekledi. Bu eser boyunca sanatçının, Britanya'da siyahi bir kadın olarak konumunu ve bu tecrübenin kök saldığı tarihsel olayları incelediği ileri sürülmüştür.
Boyce, daha sonraki çalışmalarında çağdaş siyah yaşamını tasvir eden kompozit görüntüler üretmek için dijital fotoğrafçılık da dahil olmak üzere çeşitli kitle iletişim araçları kullandı. Odak noktası belirli etnik deneyimlerden uzaklaşmış görünse de, beyaz bir toplumda yaşayan siyahi bir kadının tecrübelerini ve din, siyaset ve cinsel politikanın bu deneyimleri nasıl oluşturduğu temaları devam eder.
Boyce geniş bir şekilde öğreti ve atölye çalışmalarını yaratıcı sürecin bir parçası olarak kullanır ve eserleri birçok ulusal koleksiyonlarda görülebilir. Boyce'un çalışmaları Tate Modern, Victoria & Albert Müzesi( Victoria & Albert Museum) Hükümet Sanat Koleksiyonu(the Government Art Collection), İngiliz Konseyi(British Council) ve Southbank Center'daki Sanat Konseyi Koleksiyonunda(Arts Council Collection)toplanmıştır.
Sonia Boyce, sanata hizmetinden dolayı Queen's Birthday Honors List 2007'de Britanya İmparatorluk Nişanı ödülüne layık görüldü. 2016 yılında Sonia Boyce Kraliyet Akademisi'ne seçildi.

İlk sanat yıllarında Boyce, arkadaşlarının, ailesinin ve kendisinin çizimlerini yapmak için tebeşir ve pastel boya kullandı. Daha sonra, fotoğraf, grafik tasarım, film ve karikatürü birleştirmek için ve çalışmalarıyla daha çok politik mesajlar iletmek için mezun oldu. Kolajın birleşmesi Boyce’e daha karmaşık parçalar keşfetmesi için izin verdi. Boyce'un eserinde karikatür kullandığına dikkat etmek önemlidir. Karikatür tarihsel olarak bireylerin abartılı özelliklerini sergilemek anlamına gelmektedir. Karikatürler genellikle gülünç olurlar ve konularının olumsuz algılarını teşvik edebilirler. Boyce karikatürleri kullanarak kendi imajında onları geliştirmeyi sağlar.

Boyce'un çalışması büyük ölçüde siyasi olarak bağlıdır. Boyce sömürgeci sözde bilimden ortaya çıkan yayılmış kavramları, siyahi beden algıları ve siyahi sunumun etrafında dolanan mesajları iletmek için aynı işin içindeki araçların çeşitliliğinden faydalanır. Çalışmalarının büyük kısımları dahilinde Boyce, beyaz üstünlüğü yanlısı olan toplumda siyahi olmaktan kaynaklanan kişisel yalnızlığı iletmeyi temenni eder. Boyce yapıtlarında ‘’öteki’’ olan siyahi beden kavramını araştırır. Genellikle, karmaşık bir geçmişi teşvik eden bir sanat eserini aktarmak için kolaj kullanır. Boyce, İngiltere'de Siyahi Kültürel Rönesans'ının( Black Cultural Renaissance )gerçekleştiği 1980'lerde önemli bir sanatçı olarak yükseldi. Bu hareket Margaret Thatcher'ın muhafazakârlığından ve ayrıca Enoch Powell'ın ırkçılığından ortaya çıktı. Bu toplumsal zemini kullanan Boyce, siyahi vücudu çevreleyen geleneksel İngilizce anlatıyı ele alıyor ve tepetaklak ediyor. Sanatıyla, kölelik boyunca ve köleler özgürleştikten sonra yayılan etnografik ırk kavramlarını devirmek için bir umut aşılar.









Martha Wilson

Martha Wilson (d. 1947, Philadelphia, Pensilvanya), Amerikalı feminist performans sanatçısı.

New York'ta bulunan "Franklin Furnace Arşivi" adlı sanat kurumunun kurucusudur.

Rol yapma, kıyafet değişimi ve başkalarının kişiliğinin 'istilası" yoluyla kendi dişi öznelliğini araştıran yenilikçi fotoğrafik ve video çalışmaları üretip geliştirmiştir. İki Ulusal Sanat Teşvik ödülü; bir New York Sanat Vakfı (NFYA) bursu kazanmıştır; Obie Ödülü'ne ve sanatçıların ifade özgürlüğüne bağlılığından ötürü Bessie Ödülü'ne layık görülmüştür. Sanatçı, New York'taki P.P.O.W galerisi tarafından temsil edilir.

1970'lerin başında Yeni İskoçya eyaletinin başkenti Halifax'ta eğitim görürken, video ve fotoğraf / metin tabanlı performanslar gerçekleştirmeye başladı. 1974'te New York'a taşındığında, fotoğraf/metin ve video gösterilerini araştırıp geliştirmeyi sürdürdü. Kariyeri boyunca ABD'de bu ve diğer eserlerindeki kışkırtıc karakter, kostüm, eser ve performanslara ilgi uyandırmayı başardı. 1976'da sanatçı kitapları, montaj sanatı, video ve performans sanatının araştırılması ve tanıtımı üzerine odaklanan bir sanat galerisi olan Franklin Furnace Arşivi'ni kurdu ve yöneticiliğini üstlendi. Eserler, böyle eserlerin içerikleri nedeniyle, performans, sanat eserleri ve kitapların belirlenmiş normalliğini sorgulamaktadır. Arşivin kamuya sunulması sayesinde ele alınan diğer husular; sanatçıların görsel sanatlar organizasyonları içinde oynadığı roller ve sanatta kabul edilebilir olanın etrafındaki beklentilerdir.

Memleketi Newtown, Pennsylvania'da bir Quaker hazırlık okulu olan George School devam ettikten sonra, 1969'da Ohio'daki bir Quaker koleji olan Wilmington kolejinden Güzel Sanatlar lisans derecesini aldı. Halifax'taki -daha sonra bir kavramsal sanat yuvası- haline gelen Nova Scotia Sanat ve Tasarım Koleji'nde (NSCAD) 1971'de ders vermeye başlamadan önce Halifax, Nova Scotia, Kanada'dk Dalhousie Üniversitesi'nde yüksek lisans eğitimi aldı. Bir kadın ve genç bir sanatçı olarak ciddiye almaya gönülsüz olan NSCAD’ın kavramsal sanat topluluğundan dışlandığını hissetti. Wilson, çoğu sanat okulunda edindiği, öğretildiği ve cesaretlendirildiği gibi dil tabanlı sanatta çalıştı.

Daha sonra kendi vücudunu kendi aracı olarak kullanarak performans sanatına odaklandı. Bu seçim, onu prensip olarak performans sanatlarını aşağılayan "akıl için vücudun Kartezyen bağımsızlığınıFF" destekleyen kavramsal sanatçı akranlarından uzaklaştırdı. 
"Tanrıça", "Ev hanımı", "Lezbiyen" ve "Profesyonel" olmak üzere birçok farklı cinsiyet çeşitlerini canlandırdığı "Portfolyo Modelleri" adlı fotoğraf portresini oluşturdu. Rol oynama ve maskaralıkla çalışarak, "kendini nesneleştirme süreci olumlu olarak çelişkili bir şekilde yaşandı, çünkü kendine özgü görüş ve acente öznelliği ile doldurulabilecek bir alanı temizledi." Wilson, toplumsal cinsiyet normlarını aşmak için bir alan oluşturduğu ve insanların sınıflandırdıklarını ve farklı kadın cinsiyet türlerinden neler beklediğini gösterdiği performansı için yüzünü üretirken dönüşümünü oluşturmak için makyaj kullandı. Wilson'un kendi sözleriyle, "benliğin yokluğu, anlatımın oyunlarındaki serbest alandır. Dolayısıyla ‘engel’ boyalı yüzey ironi olarak ifadenin anlamıdır.’’ İlk kariyerinde, eserleri çoğunlukla otobiyografikti. Bununla birlikte, son yıllarda, rol oynama, kostümler yoluyla farklı kadın türlerine dönüşme ve diğer insanların kişiliklerini kullandığı çalışmalarda kadının öznelliğini çok daha az [açıklama] gerekmektedir. 1976'da feminist şarkılar geliştiren, kadın performans grubu ve diğer sanatçıların olduğu Disband'a üye oldu. Disband ile yaptığı bu çalışma sayesinde Alexander M. Plague, Jr karakterini yarattı ve geliştirdi. Hem kurgusal hem de gerçek olmak üzere birçok karakterle birlikte bu karakter Barbara Bush’dan birini içeren kariyerinde kullanıldı. 

1974'te kendi evinin çatı katını sanatçı performans alanına ve sergi alanına dönüştürdüğü New York'a taşındı, 1976'da Franklin Furnace Archive, Inc.'ı kurdu. 1976 ve 1996 yılları arasında Franklin Furnace, Lower Manhattan'da bulunan Tribeca'daki Franklin Caddesi'ndeki mağazasında, birçok farklı sergi düzenledi. Arşiv, bazı montaj parçaları ve halka sanat ile birlikte sanatçı kitaplarının tarihsel ve çağdaş sergilenmesini sundu. Franklin Fırını, asıl amacı sanat eğitimine v