Di Cavalcanti

Emiliano Augusto Cavalcanti de Albuquerque Melo, mais conhecido como Di Cavalcanti, nasceu no dia 6 de setembro de 1897 na cidade do Rio de Janeiro.

Conhecido como pintor modernista, desenhista, ilustrador, muralista e caricaturista brasileiro, o artista contribuiu para a disrupção da arte brasileira e distinção em relação aos outros movimentos artísticos de sua época.

Di Cavalcanti é, juntamente de nomes como Anita Malfatti e Tarsila do Amaral, um dos mais ilustres representantes do modernismo brasileiro, seja pelas cores vibrantes, formas sinuosas ou tropicalismos em geral.

### Biografia

Filho de Frederico Augusto Cavalcanti de Albuquerque e Melo com Rosalia de Sena, Emiliano Augusto Cavalcanti de Albuquerque estudou no Colégio Pio Americano e teve contato com as artes ainda criança, iniciando sua formação artística aos 11 anos de idade.

Di Cavalcanti começou a trabalhar na elaboração de ilustrações para a revista Fon-Fon.

Em 1916, mudou-se para São Paulo, ingressou na Faculdade de Direito do Largo de São Francisco e tornou-se amigo dos artistas Mário de Andrade e Oswald de Andrade - além disso, nesse período, o artista frequentava o ateliê do impressionista George Fischer Elpons.

Já no ano de 1917, teve sua primeira exposição, em São Paulo, onde expôs suas caricaturas. Mais precisamente, a exposição individual ocorreu na redação de "A Cigarra".

Um dos seus maiores atos foi a idealização da Semana de Arte Moderna no Teatro Municipal de São Paulo em fevereiro de 1922, criando, para essa ocasião, as peças promocionais do evento. Além das peças promocionais, como o catálogo e o programa, o artista expôs 11 telas.

Em 1923, Di Cavalcanti embarcou em uma viagem à Europa, onde teve a oportunidade de entrar em contato com alguns dos mais importantes artistas de sua época - foi durante sua passagem pela Academia Ranson, em Paris, que Di Cavalcanti conheceu Picasso. Para o pintor brasileiro, essa viagem teve um grande impacto em sua carreira, já que pode experimentar diferentes estilos e tendências artísticas.

Em 1926, quando retornou para o Brasil, o artista havia sido fortemente influenciado pelo estilo cubista, uma vez que absorveu novas ideias e técnicas da vanguarda europeia.

Na década de 1930, Di Cavalcanti já era um artista renomado. No entanto, enfrentou problemas políticos nessa época, sendo preso duas vezes - a primeira durante a Revolução Constitucionalista e a segunda por envolvimento com o comunismo. Isso o levou a deixar o Brasil em 1935 e mudar-se para a Europa, onde continuou trabalhando em suas pinturas.

Com a iminência da Segunda Guerra, deixou Paris e retornou ao Brasil, fixando-se em São Paulo. Quando retornou ao Brasil, em 1940, suas obras tinham forte presença feminina.

Durante a II Bienal de São Paulo em 1953, Di Cavalcanti foi premiado como pintor nacional, junto com Alfredo Volpi. Nessa época, ele também se tornou um crítico ferrenho do abstracionismo e dos artistas acadêmicos.

### Últimos anos e morte

Aclamado como "o mais brasileiro dos pintores modernistas" nos anos 60, Di Cavalcanti teve suas famosas telas de mulatas muito valorizadas no mercado de arte.

Sua obra sempre refletiu a vida do Rio de Janeiro, mesmo quando ele estava fora da cidade, como visto em suas pinturas que retratam o cotidiano carioca, incluindo o carnaval e o samba. O artista acreditava que a arte era uma forma de engajamento social, e sua produção valorizava temas realistas que contribuíam para a construção da identidade nacional.

Sua obra "Samba" é considerada uma das mais importantes de sua carreira.

Di Cavalcanti morreu em seu apartamento no bairro do Catete, próximo ao Centro do Rio, em 26 de outubro de 1976. Suas obras continuam sendo estudadas e revisadas criticamente, especialmente em relação à forma como retratou as mulheres.