Iggy Pop

**Iggy Pop**, pseudonimo di **James Newell Osterberg Jr.** (Muskegon, 21 aprile 1947), è un cantante, attore e produttore discografico statunitense.

Inizialmente suonando uno stile grezzo e primitivo di rock and roll, gli Stooges vendettero pochi dischi nella loro incarnazione originale e si guadagnarono una reputazione per le loro esibizioni conflittuali, che spesso comportavano atti di automutilazione da parte di Pop. Ha avuto una lunga amicizia collaborativa e personale con David Bowie nel corso della sua carriera, a cominciare dall'album degli Stooges Raw Power nel 1973. Entrambi i musicisti si sono trasferiti a Berlino Ovest per liberarsi dalle rispettive dipendenze dalla droga e Pop ha iniziato la sua carriera da solista collaborando con Bowie agli album del 1977 The Idiot e Lust for Life, con Pop che di solito contribuisce ai testi. Nel corso della sua carriera, è noto per le sue burlonerie teatrali oltraggiose e imprevedibili, i testi poetici e la voce distintiva. È stato uno dei primi artisti a fare un tuffo dal palco, rendendolo popolare. Pop, che tradizionalmente (ma non esclusivamente) si esibisce a torso nudo, si esibiva anche in spettacoli teatrali come rotolarsi in vetri rotti ed esporsi alla folla. La musica di Pop ha abbracciato una serie di stili nel corso della sua carriera, tra cui garage rock, punk rock, hard rock, heavy metal, art rock, new wave, jazz, blues ed elettronica. Sebbene la sua popolarità sia variata nel corso degli anni, molte delle canzoni di Pop sono diventate famose tra cui "Search and Destroy" e "I Wanna Be Your Dog" degli Stooges, e i suoi successi da solista "Lust for Life", "The Passenger" e "Real Wild Child (Wild One)". Nel 1990, ha registrato il suo primo e unico successo nella Top 40 degli Stati Uniti, "Candy", un duetto con la cantante dei B-52 Kate Pierson. La canzone pop "China Girl" divenne più ampiamente conosciuta quando fu ri-registrata dal co-autore Bowie, che la pubblicò come secondo singolo dal suo album di maggior successo commerciale, Let's Dance (1983). Bowie ha registrato nuovamente ed eseguito molte delle canzoni di Pop nel corso della sua carriera. Sebbene Pop abbia avuto un successo commerciale limitato, è rimasto sia un'icona della cultura che un'influenza significativa su un'ampia gamma di musicisti in numerosi generi. L'album degli Stooges Raw Power ha avuto un'influenza su artisti come Sex Pistols, the Smiths e Nirvana. Il suo album solista The Idiot è stato citato come una grande influenza su numerosi artisti post-punk, elettronici e industriali tra cui Depeche Mode, Nine Inch Nails e Joy Division, ed è stato descritto da Siouxsie Sioux come una "riaffermazione che i nostri sospetti erano veri: l'uomo è un genio." È stato inserito come parte degli Stooges nella Rock and Roll Hall of Fame nel 2010. Nel gennaio 2020, Pop ha ricevuto un Grammy Lifetime Achievement Award.

Ha doppiato Texas Red in *Mr. Pickles*.

## Biografia:

James Newell Osterberg è nato il 21 aprile 1947 a Muskegon, da padre inglese e madre statunitense. Già alle superiori si esibiace in alcune band come batterista. Acquista notorietà facendo parte degli Iguanas come batterista tra il 1963 ed 1965 (da cui il suo soprannome "Iggy" da *Iguana*), dei The Prime Movers e successivamente come cantante degli Psychedelic Stooges (con i fratelli Ron e Scott Asheton rispettivamente chitarra e batteria, e Dave Alexander al basso), in seguito solamente The Stooges, dopo lo scioglimento dei quali, nel 1974, ha intrapreso l'attività da solista.

Con gli Stooges, con cui pubblica tre album prima dello scioglimento: *The Stooges* (1969), *Fun House* (1970) e *Raw Power* (1973), viene considerato una figura chiave dello sviluppo futuro di generi musicali come hard rock, noise, heavy metal, punk rock.

Iggy vive vicino a Miami, in Florida. È stato sposato tre volte: con Wendy Weissberg (per diverse settimane nel 1968 prima che il matrimonio fosse annullato poco dopo), con Suchi Asano (dal 1984 fino al divorzio nel 1999), e con la sua partner di lunga data Nina Alu, che ha sposato nel 2008. Ha un figlio, Eric Benson, nato nel 1970 da una relazione con Paulette Benson.
Negli anni '90, Pop ha stretto un'amicizia con Johnny Depp, Jim Jarmusch e il tatuatore Jonathan Shaw. Secondo Shaw, il gruppo si identificava col nome di "Death is Certain Club" e li accomunava il fatto di indossare lo stesso anello, che raffigurava un teschio con le ossa incrociate. Tutti tranne Iggy Pop avevano anche lo stesso tatuaggio; sempre secondo Shaw, il cantautore scrisse la canzone "Death is Certain" in riferimento al gruppo, usando come copertina dell'album la propria mano con l'anello che li accomunava.

## Carriera:

Lo stile da performer di Iggy Pop iniziò a prendere forma assistendo ad un concerto dei The Doors nel 1967 alla University of Michigan dove Iggy restò impressionato dall'esibizione del cantante Jim Morrison. I comportamenti estremi di Morrison sul palco, pur facendo parte di una band di successo popolare, ispirarono il giovane Pop ad oltrepassare i limiti di quanto si era potuto fare su un palco fino ad allora durante un concerto rock. Pop fu il primo performer a praticare abitualmente lo *stage diving* (il tuffo dal palco). Altri comportamenti estremi di Pop includevano il rotolarsi su vetri rotti, automutilazioni, provocare il pubblico e vomitare sul palcoscenico.

Nel 1968, un anno dopo il debutto dal vivo degli Stooges, la band firmò un contratto con la Elektra Records, seguendo ancora una volta le orme dei Doors, che erano il gruppo principale dell'epoca per l'etichetta. I primi due album in studio degli Stooges *The Stooges*, (sul quale Iggy venne accreditato come "Iggy Stooge"), prodotto da John Cale e *Fun House*, vendettero poche copie anche se acclamati dalla critica. Poco tempo dopo, il gruppo si sciolse a causa della crescente dipendenza dall'eroina di Pop.

Nel 1971, Iggy Pop e David Bowie si incontrarono al *Max's Kansas City*, un night club e ristorante di New York. La carriera di Iggy ricevette una forte spinta a ripartire dalla relazione con Bowie quando il Duca Bianco decise nel 1972 di produrre un nuovo album degli Stooges in Inghilterra. Con James Williamson scritturato come chitarrista, si iniziò la ricerca della sezione ritmica. Tuttavia, dato che né Pop né Bowie erano rimasti soddisfatti dei musicisti inglesi provinati, decisero di richiamare Ron Asheton e Scott Asheton dagli Stati Uniti. Sarebbe stata una vera e propria riunione se non fosse stato che Dave Alexander, a causa del suo alcolismo, era ormai incapace di suonare (morì poco tempo dopo nel 1975) e non poté unirsi agli altri. Inoltre, Ron Asheton dovette controvoglia spostarsi dalla chitarra al basso per permettere a Williamson di suonarla lui. Le sedute di registrazione produssero l'epocale *Raw Power*, che però non riscosse praticamente alcun successo commerciale. Dopo la pubblicazione dell'album, Scott Thurston si unì alla band per suonare tastiera e piano elettrico e Bowie continuò il suo supporto al gruppo, anche se i problemi di tossicodipendenza di Iggy persistevano ugualmente. L'ultimo concerto degli Stooges si tramutò in una rissa generale tra la band ed un gruppo di bikers, documentata sull'album *Metallic K.O.*, e dopo la quale la band si sciolse nuovamente. Da lì in poi la droga prese nuovamente il sopravvento sulla carriera di Iggy bloccandone lo sviluppo per diversi anni.

### 1976-1978:

Incapace di controllare il suo abuso di droga, Pop si autoricoverò in un istituto di igiene mentale. David Bowie fu uno dei pochi amici a fargli visita in ospedale, continuando a sostenerlo come collaboratore. Nel 1976, Bowie portò Pop con lui durante il tour di *Station to Station*.

Bowie e Pop si trasferirono insieme a Berlino ovest per cercare ognuno di superare le proprie dipendenze (per Bowie il problema era la cocaina). Nel 1977, Pop firmò un contratto con la RCA e Bowie lo aiutò a comporre e produrre gli album *The Idiot* e *Lust for Life*, due dei più acclamati lavori solisti di Pop. Tra le canzoni che Bowie e Pop scrissero insieme figurano brani come *China Girl*, *Tonight*, e *Sister Midnight*. Bowie suonò anche le tastiere dal vivo durante i concerti di Iggy Pop in supporto agli album sopracitati.

### Carriera solista

Dopo aver pubblicato i due album del 1977, *The Idiot* (dal quale si ricordano i pezzi *Nightclubbing*, usata nel film *Trainspotting*, *Funtime*, usata nel film *Miriam si sveglia a mezzanotte* e *China Girl* poi ripresa da Bowie per il suo *Let's Dance* nel 1983) e *Lust for Life* (con *Some Weird Sin*, *The Passenger* e *Lust for Life* divenuti dei classici), Iggy Pop ha trascorso gli anni ottanta e novanta passando da un genere all'altro, compreso il country ed il blues, con album di poco successo (con poche eccezioni quali *Blah-Blah-Blah*, con la collaborazione di David Bowie, *New Values* e *American Caesar*) e scrivendo pezzi come *Cry for Love*, e un rifacimento con stravolgimento del testo del classico *Louie Louie* (in *American Caesar*).

Le sue performance erano conosciute sin dai tempi degli Stooges per il loro violento impatto fisico; tuttavia, dopo una brutta caduta in un concerto, dove nessuno si aspettava che si sarebbe tuffato, ha dichiarato in un'intervista che non avrebbe più praticato lo stage diving, che era stato lui il primo ad introdurre nei concerti. In seguito tuttavia ha comunque continuato tale pratica durante le sue esibizioni.

Nel 2003 ha collaborato con varie band, tra le quali i Sum 41 con cui ha inciso il singolo *Little Know It All*, contenuto anche nell'album *Skull Ring*. Nel 2008 registra *Preliminaires*, album dai toni jazz uscito nel 2009.

Nel 2010 è presente come vocal guest nell'album da solista di Slash nella canzone *We're All Gonna Die*. Nello stesso anno collabora, inoltre, con il cantante italiano Zucchero Fornaciari scrivendo i testi in inglese di alcuni dei brani di *Chocabeck*.

Nel 2012 esce il suo 16º album solista *Après* contenente cover principalmente in lingua francese. Nello stesso anno collabora con la cantante Kesha in una canzone del suo nuovo album intitolata *Dirty Love*.

Nel 2016 viene pubblicato Post Pop Depression, disco per il quale Iggy Pop si avvale della collaborazione di Josh Homme, sia in fase compositiva che realizzativa. I brani si caratterizzano per sonorità fresche e vivaci, Iggy appare in forma ed è ottimamente supportato dal gruppo che lo accompagna, in cui emergono il già citato Homme, Matt Helders, batterista degli Arctic Monkeys, e Dean Fertita.

Nel 2019 arriva il diciottesimo album da solista, Free. Il trombettista jazz Leron Thomas firma la maggioranza dei brani.

Nel 2021 duetta con i Måneskin, la band italiana vincitrice del Festival di Sanremo 2021 e dell'Eurovision Song Contest, collaborando ad una versione speciale del singolo *I Wanna Be Your Slave*, pubblicato il 6 agosto 2021.

### Reunion con gli Stooges

Dal 2003 è tornato a cantare in una rinnovata formazione degli Stooges (suonando in un concerto a Detroit), con cui ha successivamente pubblicato un album nel 2007, *The Weirdness*.

## Discografia:

### Con i The Stooges:

#### Album in studio:

* 1969 - *The Stooges*
* 1970 - *Fun House*
* 1973 - *Raw Power*
* 2007 - *The Weirdness*
* 2013 - *Ready to Die*

#### Live:

* 1976 - *Metallic K.O.* (registrato nel 1974)

### Da solista:

#### Album studio:

* 1977 - *The Idiot*
* 1977 - *Lust for Life*
* 1979 - *New Values*
* 1980 - *Soldier*
* 1981 - *Party*
* 1982 - *Zombie Birdhouse*
* 1986 - *Blah Blah Blah*
* 1988 - *Instinct*
* 1990 - *Brick by Brick*
* 1993 - *American Caesar*
* 1996 - *Naughty Little Doggie*
* 1999 - *Avenue B*
* 2001 - *Beat Em Up*
* 2003 - *Skull Ring*
* 2009 - *Preliminaires*
* 2012 - *Après*
* 2016 - *Post Pop Depression*
* 2019 - *Free*

#### Raccolte:

* 1983 - *Iggy Pop*
* 1996 - *Nude & Rude: The Best of Iggy Pop*
* 2005 - *A Million in Prizes: The Anthology*

#### Apparizioni:

* 1977 - David Bowie - *Low*
* 1984 - David Bowie - *Tonight*
* 1984 - *Repo Man - Il recuperatore* - Colonna sonora
* 1987 - Ryūichi Sakamoto - *Neo Geo*
* 1990 - Deborah Harry - *Red Hot + Blue*
* 1992 - Ofra Haza - *Kirya*
* 1992 - White Zombie - Black Sunshine
* 1993 - *Arizona Dream* - Colonna sonora
* 1993 - Les Rita Mitsouko - *Système D*
* 1994 - Buckethead - Giant Robot
* 1997 - *Space Goofs* - Colonna sonora serie TV
* 1999 - Death in Vegas - *The Contino Sessions*
* 2000 - At the Drive-In - *Relationship of Command*
* 2003 - Rob Zombie - *Past, Present & Future*
* 2003 - Peaches - *Fatherfucker*
* 2008 - Praxis - *Profanation (Preparation for a Coming Darkness)*
* 2010 - Danger Mouse & Sparklehorse - *Dark Night of the Soul*
* 2010 - Slash - *Slash*
* 2010 - Zucchero Fornaciari - *Chocabeck*
* 2011 - Lulu Gainsbourg - *From Gainsbourg to Lulu*
* 2011 - Michel Legrand - *Noël! Noël!! Noël!!!*
* 2012 - Kesha - *Warrior*
* 2021 - Måneskin - *I Wanna Be Your Slave*

## Videografia:

### Concerti:

* *Live in Detroit* (live, 2003)
* *Kiss my Blood* (live, 2004)
* *Live at the Avenue B* (live, 2005)
* *The Baloise Session* (live, 2015)

### Video musicali:

* *Iggy Pop* - *I'm Bored*, 1979
* *Iggy Pop* - *Real Wild Child*, Blah Blah Blah, 1986
* *Ryuichi Sakamoto & Iggy Pop* - *Risky* Neo Geo, 1987
* *Iggy Pop* - *Cold Metal*, Instinct, 1988
* *Iggy Pop* - *High On You*, Instinct, 1988
* *Iggy Pop & Deborah "Debbie" Harry* - *Well Did You Evah*, 1990
* *Iggy Pop & Kate Pierson* - *Candy*, Brick by Brick, 1990
* *Iggy Pop (featuring Slash & Duff McKagan)* - *Home*, Brick by Brick, 1990, Diretto da David Fincher
* *Iggy Pop* - *Living On The Edge Of The Night*, Brick by Brick, 1990
* *Iggy Pop* - *Wild America*, American Caesar, 1993
* *Iggy Pop* - *Lust for Life*, Nude And Rude - The Best of Iggy Pop, 1996
* *Iggy Pop* - *Corruption*, Avenue B, 1999
* *Iggy Pop & Sum 41* - *Little Know It All*, Skull Ring, 2003
* *Iggy Pop (featuring Peaches)* - *Kick It*, Fatherfucker, 2004
* *Iggy Pop & The Stooges* - *Search and Destroy*

## Filmografia:

* *Sid & Nancy*, regia di Alex Cox (1986)
* *Il colore dei soldi* (*The Colour of Money*), regia di Martin Scorsese (1986)
* *Cry Baby*, regia di John Waters (1990)
* *Hardware - Metallo letale* (*Hardware*), regia di Richard Stanley (1990)
* *Da qualche parte in California* (*Coffee and Cigarettes: Somewhere in California*), regia di Jim Jarmusch – cortometraggio (1993)
* *Tank Girl*, regia di Rachel Talalay (1995)
* *Dead Man*, regia di Jim Jarmusch (1995)
* *Atolladero*, regia di Óscar Aibar (1995)
* *Il corvo 2 - La città degli angeli* (*The Crow: City of Angels*), regia di Tim Pope (1996)
* *Il coraggioso* (*The Brave*), regia di Johnny Depp (1997)
* *Snow Day*, regia di Chris Koch (2000)
* *Coffee and Cigarettes*, regia di Jim Jarmusch – segmento *Da qualche parte in California* (*Somewhere in California*) (2003)
* *Suck*, regia di Rob Stefaniuk (2009)
* *Art House*, regia di Victor Fanucchi (2010)
* *C'era una volta nel Paese delle Meraviglie* (*Once Upon a Time in Wonderland*) – serie TV, 5 episodi (2013-2014) – Brucaliffo
* *Gimme Danger* (2016)
* *To Stay Alive: A Method*, regia di Arno Hagers (2016)
* *Song to Song*, regia di Terrence Malick (2017)
* *I morti non muoiono* (*The Dead Don't Die*), regia di Jim Jarmusch (2019)

## Doppiatori italiani:

* Rodolfo Bianchi in *Coffee and Cigarettes*, *Song to Song*
* Eugenio Marinelli ne *Il corvo 2*
* Stefano Mondini in *Hardware - Metallo letale*
* Fabrizio Temperini in *Cry Baby*
* Andrea Bolognini ne *Il corvo 2* (ridoppiaggio)

Da doppiatore è stato sostituito da:

* Toni Orlandi in *C'era una volta nel Paese delle Meraviglie*