Resenha do filme Colegas

## **Jornada pelos sonhos**

***“Sonho que se sonha só é só um sonho que se sonha só, mas sonho que se sonha junto é realidade.”***

 Essa frase da música Prelúdio do inesquecível Raul Seixas define a emocionante aventura vivida pelos três protagonistas do filme “Colegas”, dirigido, produzido e roteirizado por Márcio Galvão ,que presta através do longa uma homenagem ao seu tio Márcio portador de Síndrome de Down que morreu aos 50 anos, em 2012.

Ao longo dos 102 minutos narrados pelo jardineiro Seu Arlindo (Lima Duarte)
, tomamos conhecimento da história de três jovens portadores da síndrome: Stallone (Ariel Goldenberg),que queria conhecer o mar, Aninha (Rita Pook),que almejava casar-se com um cantor no dia de São Judas Tadeu e Márcio (Breno Viola), que desejava voar.

Os três cresceram juntos e viviam no Instituto Madre Tereza (o nome também era uma homenagem por ser o mesmo do instituto em que o tio do diretor viveu) pra pessoas com Síndrome de Down e assim tornaram-se “colegas” que compartilhavam o gosto pelos filmes que assistiam na videoteca e pelas composições de Raul Seixas, até que Stallone percebe que dentro daquele lugar o seu sonho e os dos seus companheiros não se tornariam realidade. Cinéfilo como só ele era, vê o encorajamento necessário para convocar seus companheiros para uma viagem que marcaria suas vidas no ensinamento do filme Sociedade dos Poetas Mortos " 'Carpe diem'. Aproveitem o dia, meninos.Façam de suas vidas uma coisa extraordinária"

Inspirado no filme Thelma & Louise (1991) ,Stallone tem a ideia de roubar o carro do jardineiro, um Karman Ghia vermelho, e partem de São Paulo, em direção ao sul, até Buenos Aires. No início do caminho, os corajosos veem a necessidade de assaltar uma loja de conveniência usando armas de brinquedo, máscaras e frases de filmes, o que os coloca na mira de dois policiais: o Agente Portuga (Rui Unas) e o Agente Souza (Deto Montenegro). Seguindo estrada, encontram um circo abandonado e ganham um cachorro como companheiro de viagem e fantasias que tornam a jornada mais animada e lúdica para continuarem o caminho em busca de seus sonhos.

Por trás das telas do cinema, o projeto de produção do primeiro filme brasileiro protagonizado por atores portadores de Síndrome de Down iniciou-se em 2008 com laboratórios semanais com Ariel e Rita e foi rodado em 2010 e 2011, após uma seleção com mais de 300 jovens com síndrome de Down. Como fruto deste trabalho o longa distribuído pela Europa Filmes chegou ao público em 1º de março de 2013 e conquistou diversos prêmios entre eles o de melhor longa metragem brasileiro e de melhor direção de Arte, ambos no Festival de Gramado, além de conquistar inúmeros prêmios internacionais em importantes festivais de cinema no Estados Unidos, Canadá, Rússia, Itália, Portugal e Chile. O figurino rico de Kiki Orona, a trilha sonora repleta de músicas do Raul Seixas escolhida por Ed Côrtes e a cinematografia de Rodrigo Tavares contribuíram para que o filme obtivesse essas conquistas. Mais informações e curiosidade à respeito da produção podem ser lidas blog sobre o filme.

O filme tinha a receita completa para tornar-se um clichê: amigos de infância em uma aventura com um carro na estrada e a típica dupla de policiais trapalhões, se não fosse a autenticidade dos protagonistas e por tratar de forma divertida um assunto sério, sem ridicularizar o quadro de nenhum dos atores. O humor presente ao longo da trama foi bem construído tornando o filme diferente do que estamos acostumados, uma vez que ao invés de ser composto por piadas forçadas, na maioria das vezes vem da sinceridade dos personagens, característica marcante em portadores de síndrome de Down. A respeito disso, Aleksandra Zakartchouk, diretora de comunicação da Gatacine, comentou na entrevista ao portal pop Quem: “Eles não têm falsidade, falam na cara o que pensam. É tudo à flor a da pele. Eles não têm aquilo que ‘filtra’ a forma como a gente vai se expressar.São mais autênticos."

Nesta mesma entrevista o diretor Marcelo Galvão declarou: “Usei coisas reais. Meu filme é um projeto de inserção social. Não fala de preconceito, é uma comédia para se divertir.”, o que é um ponto relevante a ser destacado. O objetivo do filme, ao contrário do que se espera, não é levantar de maneira impactante a bandeira da luta contra o preconceito, pelo contrário, o grande enfoque é mostrar que apesar de serem portadores de deficiência, os protagonistas são pessoas como todas as outras, nem inferiores nem superiores, que possuem sonhos como as demais. Ainda assim a mensagem é passada, mas de maneira sutil e despretensiosa.

Em uma das cenas de caráter humorístico do filme, Márcio ao convidar uma garota para dançar tem como resposta:"Você não vê que nós somos diferentes" e a sua autentica contestação é de que estava tudo bem, pois ele gosta de gordas. Além de despertar risadas nos telespectadores, essa cena do filme tem a função de passar uma importante mensagem, pois a resposta do personagem de Breno Viola mostra que ele é consciente de que a síndrome de Down não é um fato que o torna diferente dos demais, o que também deveria ser uma verdade incontestável na mente de todos indivíduos. Nessa perspectiva, assim como afirmou Ariel Goldenberg, na mesma entrevista em que estavam presentes os diretores “Esse filme vai ajudar as pessoas a terem menos preconceito porque a sociedade ainda é preconceituosa" e reforçou em uma frase marcante “Gente, preconceito não vale nada. Posso ser Down perante a sociedade, mas, para Deus, sou normal”.

Por fim, é importante enaltecer o valor social da iniciativa de trazer mais de 60 portadores de Síndrome de Down para as telas do cinema, um projeto de inserção social que cumpriu o seu louvável papel de despertar a consciência de que indivíduos portadores de deficiências são capazes e merecem serem incluídos das telas de cinema e nas grandes emissoras de televisão o que em uma perspectiva progressista pode contribuir com maior incorporação dessa parcela na sociedade.