“Los salseros tienen fiesta”: Salsa, baile y escucha musical en Santiago de Chile a fines de los ochenta.

## Síntesis

**Introducción:**

 Presenta antecedentes de los orígenes de la salsa en EE. UU. Y algunas concepciones acerca de la música bailable.

**El cuerpo en la pista**

Baile y música en la investigación musical: Existen dos vertientes principales que dan origen a la literatura de la salsa: periodistas amantes de la salsa y los estudios académicos. Los estudios académicos han ido en aumento aproximándose desde distintas perspectivas, entre ellas: antropológica, sociológica, crítica feminista.

Existen dificultades metodológicas al aproximarse al estudio de la salsa. Los autores coinciden en que la salsa se adscribe a un género en que la música y el baile son indivisibles, sin embargo, es muy complejo abordarlos en conjunto a un nivel analítico.

Tomar en consideración para esta lectura tanto la importancia de los significados colectivos como los aspectos subjetivos de la práctica musical.

“Frente al apagón cultural, corresponde encender todas las luces”: Se presenta el contexto histórico del país durante la década siguiente al golpe. Las relaciones interpresonales fueron mermadas por la sensación general de miedo e inseguridad, por las acciones directas que provocaron y mantuvieron un “apagón cultural” y por la crisis de la economía. La vida nocturna fue una de las instancias más afectadas (en particular por el toque de queda).

La respuesta por parte de círculos intelectuales fue “encender luces”. Luces como instancias de reactivación de la vida social cultural, entendidas como medios de resistencia y oposición pacífica, pues la resistencia o acción violenta no dio frutos y provocó un recrudecimiento de la dictadura.

El Club de Salsa debe entenderse dentro de este contexto y la autora considera que pertenece al grupo de las “luces” que estaban siendo encendidas.

**El Club de Salsa Chile**

Un oasis salsero en la ciudad: Breve reseña histórica del Club de Salsa. Comienza sus actividades de forma clandestina alrededor del año 84 u 85. El desarrollo del club se debió principalmente y al menos en sus orígenes a las aportaciones individuales de sus miembros. Se destaca el caso de Víctor Mandujano, quien tras su exilio en Venezuela ingresa al país una gran cantidad de éxitos salseros, aumentando considerablemente el repertorio.

En el contexto de clandestinidad, las reuniones en el club se realizaban de “toque [de queda] a toque”. La invitación era boca a boca y el lugar era elegido según la cantidad de personas que se fuese adhiriendo al club.

El club comenzó a crecer en tamaño tanto gracias a las acciones e iniciativas de los miembros (como en los listados y convocatorias telefónicas) como por la situación política de país (fin del toque de queda, por ejemplo) que permitía condiciones más favorables. Es importante tomar en cuenta que el club se consagró como un espacio abierto; un punto de confluencia de muchos “otros” y sus diferencias.

Pareciera ser que el fin del club de salsa se relaciona con el fin de la dictadura, pues dado su propósito como “luz encendida” dejó de ser necesario.

“Un pasito para’lante, y devuélvete al revés”: las “técnicas corporales” salseras y su relación con la escucha musical: El club de Salsa se caracterizaba por ser fuera de lo cotidiano en los contextos de dictadura y se planteaba como un formato diferente de reunión social, cuya característica más importante era el cuerpo puesto en movimiento. Se podría considerar un oasis pues permitía mantener relaciones sociales en un contexto donde fueron fuerte y tajantemente restringidas. La salsa se convirtió en una instancia de desahogo y descarga física, capaz de canalizar dicha necesidad gracias a sus características sonoras.

Aprender Salsa era un desafío, pues era una música poco conocida y con elementos musicales complejos. En cuanto al movimiento, se sustenta sobre pasos que difieren de un caminar regular como el observado en la cumbia; en lo musical, la salsa ofrece una suerte de “contrapunto” entre diferentes capas tímbrico-rítmicas que transitan tanto por distintos patrones como por distintos instrumentos.

Una vez inserto en el continuum musical, la salsa alcanza su expresión a través de una serie de pasos y figuras improvisadas y entrelazadas. El objetivo de la salsa es coordinar acciones en la pareja de bailadores dentro del marco musical y a través de comunicación principalmente gestual.

La importación de la salsa se debió en gran medida a las experiencias de los chilenos exiliados, que conocieron el baile (y no solo en A.L; también se menciona un caso en Francia). Una vez dentro del país, se reconocen dos “escuelas” para aprender la salsa: la observación e imitación de los miembros del club o las clases del profesor Valero. La primera da la sensación de ser “libre”, “natural” o “no formateada”. En cambio la segunda es identificable como una “estudiada forma de bailar”

En comparación con los estilos de baile que se aprenden actualmente y las academias donde se desarrollan, se hace una crítica y se los tilda de rígidos, estructurados, esquematizados, no naturales, etcétera. Existe acuerdo común en que la escucha es fundamental al bailar salsa; una escucha consciente el fluir de la música para estar inmerso en ella con el cuerpo. Supuestamente, esto sería mejor logrado al aprender a ritmo propio, de forma libre, por observación e imitación, siendo el baile “esquematizado” solamente una expresión cuyo objetivo es el virtuosismo y el “ser mirado” pero sin consciencia del desarrollo sonoro.

**Conclusiones**

En cuanto a su rol en el Chile de la dictadura militar, el Club de Salsa fue para los cultores un espacio fuera de lo cotidiano, que permitía reconstruir/rehabilitar sus espacios y tiempos de sociabilidad. En dicho espacio, tuvieron la posibilidad de resistir internamente la dictadura en el sentido de sobrellevar la vida cotidiana y de dar a su experiencia un significado profundo ligado a los procesos vividos.

Queda patente el fuerte rol social de la salsa, pues no se puede bailar en solitario. Sin embargo, para este caso, queda patente la duda si esa sociabilidad queda supeditada a una función/momento particular, pues aunque los entrevistados mantienen todavía un lazo fuerte con la salsa, los lazos con otras personas, por norma general, se han disuelto.

## Referencias

Subiabre, Malucha. (2012). “Los salseros tienen fiesta”: salsa, baile y escucha musical en Santiago de Chile a fines de los ochenta. Resonancias (32), 47-64.