Woodstock 99

As séries documentais apresentam o evento *Woodstock '99 Music & Art Fair* ocorrido entre 22 e 25 de julho de 1999 em Rome, Nova York, em comemoração ao 30º ano de realização do *Woodstock 69*, festival de arte e música da contracultura norte-americana. O evento ficou marcado pelos vandalismos causados pela má organização e produção do evento que culminou na morte de 4 pessoas entre outros crimes. As peças foram incluídas nesta pesquisa por entender que é um exemplo próximo ao investigado pelo arquiteto holandês Rem Koolhaas em *Êxodus* além de elementos do Sintético Irresistível.

### 1969 +25 +5

Em 1969 o *Woodstock Music & Art Fair - An Aquarian Exhibition*, ocorrido entre 15 e 18 de agosto, consolidou elementos da contracultura norte americana como o movimento hippie, a primavera dos movimentos minoritários negros, feministas, LGBT, ambientalistas e anti-imperialista contra a Guerra do Vietnã e outros conflitos armados. Marcou-se como uma experimentação à psicodelia e, principalmente, investigação de outros modos de vida que não o capitalista. O Festival, um sucesso em nível mundial, tinha como premissa difundir sentimentos subjetivos e positivistas como paz, amor, igualdade e liberdade. Aconteceu em Bethel, na região central do estado de Nova York.

Em 1994, 25 anos depois, o festival foi realizado novamente em uma propriedade rural. Foi estruturado para receber um público aproximado de 150 mil pessoas. Porém com o estrondoso sucesso, os espectadores romperam as cercas e barreiras o que elevou em cerca de três vezes o número de participantes e causou uma série de congestões na infraestrutura. A edição comemorativa foi marcada, também, pelo tempo chuvoso transformou o terreno em um grande lamaçal. Apesar disso, as pessoas lançaram-se à lama divertindo-se.

Após mais um grande sucesso começou, então, a idealização da terceira edição do festival marcado cinco anos após o último, desta vez em Rome, também no estado de Nova York, mas, diferente das outras edições que eram em fazendas, esta foi proposta em uma base aérea militar desativada recentemente. Também diferente das outras edições, o programa de atrações distanciava-se da proposta hippie e aproximava-se do Rock N' Roll e do Metal. 250 mil pessoas eram estimadas nos três dias de evento.

30 anos depois de 1969 a sociedade norte-americana era diferente, e, portanto, a contracultura também era diferente: os movimentos idealistas deram lugar a uma revolta e combatividade endossada pela escândalos de perjúrio no governo de Bill Clinton, o massacre de Columbine. No mesmo ano filmes simbólicos estrearam, como *Clube da Luta* (David Fincher, 1999) e *Matrix* (Lana e Lili Wachowski, 1999), marcados pela afronta aos EUA pós Guerra Fria e a sociedade do consumo e o desequilíbrio da crise existencial dos dualistas.

### Um experimento de Rem Koolhaas

Curiosamente, a escolha da Base Aérea de Griffis não buscava atender a uma teoria ideológica, mas foi um "feliz" encontro. Os motivos que levaram a produção a definir o local foi a existência de uma infraestrutura de apoio e, principalmente, a segurança do cercamento. Com isso poderia se criar um espaço sintético irresistível lobotomizado do mundo exterior, um espaço cujo programa é pautado unicamente pelo prazer hedonístico. Para mascarar as grades de aparência hostil artistas e a comunidade local criaram um painel de compensado com pinturas que dialogavam com a cenografia do palco principal, criando uma espacialidade que simulava a estética hippie dos anos 1960 e 1970.Apesar da tentativa, mascarar e cenografar o recinto não foi suficiente para contornar a hostilidade do espaço. Já no primeiro dia havia reclamações relacionadas à infraestrutura, como a distância entre os lugares, a ausência de sombras e o calor refletido do concreto do piso, além de banheiros químicos insuficientes e o preço dos alimentos e da água que não podiam ser trazidos do exterior. Devido os contratos com patrocinadores, todo o consumo deveria ser adquirido dentro do evento. No segundo dia a assimetria entre a realidade e a idealização tornavam-se cada vez mais crítico. O número insuficiente de lixeiras e a falta de coleta resultavam em um tapete de lixo. Como protesto, as pessoas arremessavam embalagens no palco.

Outro fator que inflamou as diferenças entre 1969 e 1999 foi a homogeneidade do público: geralmente homens brancos, héteros e de classe média. Involuntariamente, este era o mesmo padrão dos artistas que se apresentavam, o que contribuiu ainda mais para a aura estética do evento. Essa massa homogênea passou então a se despersonalizar e existir enquanto organismo com vida própria pautada por machismo, violência e selvageria, e tornando o espaço cada vez mais hostil aos diferentes.
Durante o show da banda *Limp Bizkit*, mais precisamente na música *Break Stuff* [Quebre coisas, em tradução literal] o sintético irresistível atingiu um ponto catártico, porém inverso ao proposto pelos parques de diversão e pelos shopping-centers: incentivados pela música que sugere quebrar coisas para descontar a raiva e eliminar as energias negativas, o organismo homogêneo encontro na arquitetura do espaço um meio de protestar e exteriorizar a revolta; rompeu as barreiras e tomou a torre de som como numa performance-protesto, assim como em *Nas Selvas das Cidades* em que a destruição da cenografia marcava a ruína das próprias personagens.

Woodstock não era mais um festival: era uma releitura real do *Parque das Agressões* proposto por Koolhaas. A tensão crescente ato a ato culminou no *Gran Finale:* o show da banda Red Hot Chilli Peppers, último do domingo e responsável pelo encerramento do festival. Estava previsto para o espetáculo uma vigília à luz de velas em homenagem às vítimas de Columbine. Entretanto, o ato teve efeito completamente contrário e junto ao clima inflamável do evento até então causou uma explosão com o público em uma catarse performática destruindo todo o festival: lojas saqueadas, os murais coloridos foram derrubados e incendiados, estruturas foram vandalizados. Os prisioneiros voluntários da arquitetura rebelaram-se contra ela e a destruíram.

Griffis pós Woodstock 99 se tornou um lugar apocalíptico em um nível cinematográfico.

Woodstock 99 é a condensação dos escombros da sociedade pós-moderna.

### Referências

***DESASTRE TOTAL:** Woodstock 99*. Direção: Jamie Crawford. [*S. l.*]: Netflix, 2022. Disponível em: https://www.netflix.com/br/title/81280924. Acesso em 16 de outubro de 2022.

KOOLHAAS, Rem; MAU, Bruce. ***Small, medium, large, extra-large.*** 2. ed. New York: The Monacelli Press, 1998.

***WOODSTOCK 99:** Peace, Love and Rage.* Direção: Garret Price. [*S. l.*]: HBO, 2021. Disponível em: https://www.hbo.com/movies/woodstock-99-peace-love-rage. Acesso em 16 de outubro de 2022.