A Real Comunidade

Durante a última década, o cinema brasileiro investiu na temática das favelas do Rio de Janeiro, filmes como Cidade de Deus ,Cidades dos Homens e Tropa de Elite 1 e 2 conquistaram fama até mesmo no exterior do país e contribuíram para a difusão de uma ideia generalizada de que as grandes periferias urbanas brasileiras são sempre locais extremamente caóticos e desordenados. Esta é uma visão ilusória especialmente no Rio de Janeiro, já que a cidade carioca é um local fragmentado que apresenta fortes contrastes econômicos e sociais. Encontramos grandes extremos no local: com bairros de alto índice de desenvolvimento e ao mesmo tempo aglomerados em condições de vida precária.

Nesse cenário surge "5x Favela - Agora por nós mesmos", filme produzido em 2010 por Carlos Digues e Renata de Almeida Magalhães que mesmo apresentando a temática de filmes da mesma década, reproduz a dura realidade de forma diferente: a obra é dividida em 5 filmes de curta-metragem que focam em diferentes pontos da vida dos moradores dessas comunidades.

Inspirado no filme 5x favela (1962) esta obra apresenta ainda a expressão "Agora por nós mesmos" em seu título, isso porque toda a obra é escrita, concebida e dirigida pelos próprios moradores das comunidades cariocas.

   O método de escolha dos integrantes é o mais curioso: Ainda em 2009, 603 jovens moradores de comunidades se inscreveram em oficinas técnicas promovidas pelos próprios produtores. Desses 603, 229 ingressaram nas oficinas para que pudessem participar do filme. Para seleção foi usado o currículo e o aproveitamento individual na oficina técnica, sendo assim, ao todo, 84 jovens foram escolhidos.

Cada episódio da trama tem um foco diferente na vida dos moradores, sendo "Fonte de Renda" a representação da dificuldade na tentativa de mudança de vida e constante tentação sofrida pelos jovens desses locais. Nesse primeiro curta, conhecemos Maicon (Sílvio Guindane), jovem de 17 anos que, com muito esforço, consegue ingressar na faculdade de Direito, mas que se vê sem condições financeiras de arcar com as despesas do estudo, sendo eles desde os livros necessários, alimentação, até mesmo ao transporte diário para a faculdade. Como muitos outros nas periferias cariocas, o rapaz acha no contrabando de drogas a chance de melhorar suas condições. Porém, o que parecia ser a incrível solução, se torna o principal problema.

O segundo curta-metragem, "Arroz e Feijão", retrata a dura realidade das famílias de baixa renda dentro das comunidades, que muitas vezes se veem sem condições financeiras para promover uma boa alimentação em casa. O curta nos conta a história de Wesley (Juan Paiva), uma criança que se sente inspirada ao ouvir uma reclamação do pai. Assim, na tentativa de mudar essa realidade por ao menos um dia, Wesley decide então comprar um frango. Para isso conta com a ajuda de seu amigo Orelha (Pablo Vinícius), entretanto, sempre que a dupla consegue algum dinheiro, algo de errado acontece. Wesley então toma uma decisão que poderia arruinar sua tentativa de proporcionar alegria ao pai.

"Concerto para violino" é a terceira história, e nos traz o enredo mais trágico de toda a obra. O foco desse curta é o infeliz destino de quem faz escolhas erradas dentro da comunidade. Logo no começo, conhecemos três crianças que, ingenuamente, fazem pactos de amizades e companheirismo, porém no desenrolar da história cada criança tem sua chance de escolher seu desejado futuro. Sendo assim, Márcia (Cintia Rosa) se torna violinista, Jota (Thiago Martins) ingressa na vida de traficante de drogas e Ademir (Samuel de Assis) se torna policial. No final da trama os três amigos se encontram de forma triste e inesperada, nos deixando uma reflexão de como uma simples decisão pode mudar todo o percurso de nossas vidas.

O quarto curta "Deixa Voar", conta a história de Flávio (Vítor Carvalho) de 17 anos, que deixa a pipa de seu amigo cair na comunidade rival e é "obrigado" a ir buscá-la. Com medo e assustado, o jovem prossegue, mas acaba conhecendo uma realidade muito próxima à sua de quem mora na comunidade vizinha. A história retrata rivalidade entre as favelas, ou melhor, entre os traficantes das favelas e como essa rivalidade é impactante sobre os moradores, os quais têm enorme receio.

Encerrando a coletânea, temos um retorno do humor presente no filme, porém esse humor vem acompanhado de uma critica ligada ao esquecimento e frustrações sofridas pelos moradores das favelas. O quinto curta, "Acende a luz", conta uma história que acontece em plena véspera de Natal no morro. Nessa noite tão especial, parte da comunidade fica sem luz e os moradores enfrentam diversos conflitos com os técnicos da empresa responsável, que não estavam conseguindo resolver o problema. Porém um dos técnicos é "sequestrado" na tentativa de ajudar os moradores até que a luz volte para estes. Em uma situação cômica, o técnico traz a luz novamente para a comunidade, marcando assim a intertextualidade presente no curta, ligada ao Natal.

A sonoplastia do filme é um aspecto que chama a atenção pois atua de diferentes modos durante os curtas. Em cenas de maior demonstração de crime e violência, há o uso do funk como trilha sonora. Já nas cenas mais descontraídas, há a presença do típico samba brasileiro. Além disso tem-se em um dos curtas (Concerto para o violino) a presença da música clássica para marcar momentos melancólicos presentes na trama.

Mesmo tendo sido produzido de uma forma não convencional, o filme é um bom programa para aqueles que gostam de obras cinematográficas que retratam realidades sociais, trazendo uma visão diferenciada da realidade nas comunidades, aquela que estamos acostumados a ver, de forma errônea, como sendo: caótica e violenta.