Modelos/fluxos de Interação

## **Storytelling**

É a mais antiga forma de passar conhecimento através de gerações. Ela representa também como olhamos para diversos fatos e tomamos opiniões, já que somos influenciados por histórias e pela forma como as interpretamos.

Uma boa história é autêntica, criativa, faz uma conexão emocional e pessoal, inspira ação e leva o público a uma jornada de mudanças e transformações.

As pessoas que contam e acreditam em histórias iguais possuem valores semelhantes. A visão de mundo que temos é, simplesmente, uma coleção de histórias sobre fatos que acreditamos. Logo, uma boa história é fundamental para criar uma sensação de “nós”.

Histórias compartilhadas, valores compartilhados, visões de mundo compartilhadas. A ideia de pertencer a um grupo específico, uma tribo. Sem uma história, não há conflito, porque não é possível existir “nós” se não houver “eles”.

**Referência:**

http://landing.viverdeblog.com/infografico-storytelling/

http://viverdeblog.com/storytelling/

## **Story board**

1. **Mapeando a História**
	* **Estabeleça uma linha do tempo.** Estabelecer os parâmetros de tempo e lugar da sua história e decidir a ordem cronológica de acontecimento dos eventos é a melhor maneira de organizar sua história para que você possa trazê-la a vida. Se sua história não for completamente linear (ou seja, tiver flashbacks, flash forwards, mudanças de perspectiva, resultados alternativos, múltiplas linhas do tempo, viagem no tempo e assim por diante), você ainda deve criar uma linha do tempo da narrativa.
	* **Identifique as cenas-chave em sua história.** Um storyboard deve dar a quem está vendo uma ideia de como a história se traduzirá no vídeo. A ideia não é tentar recriar a experiência inteira usando uma animação, mas demonstrar as partes-chave que irão captar a atenção do espectador. Pense bem na sua história e faça o brainstorming de uma lista de momentos chave que você deseja ilustrar no storyboard.
	* **Decida o nível de detalhamento.** Um storyboard pode ser incrivelmente detalhado, com ilustrações mostrando cada tomada. Se você estiver nos estágios preliminares de um filme de longa metragem, você terá que cobrir muitas coisas ainda para fazer o detalhamento agora. Porém, você pode eventualmente dividir o filme em cenas individuais, com um storyboard separado para cada uma delas. Isso permite a criação de uma representação bastante detalhada da progressão das cenas individuais e é útil para manter a organização durante a produção.
	* **Escreva uma descrição do que cada célula irá mostrar.** Agora que você sabe quais cenas principais você quer mostrar, pense como mostrar a ação em cada ilustração. Veja sua lista de cenas e escreva uma descrição dos elementos mais importantes de cada uma. Isso ajudará a determinar o que desenhar exatamente em seu storyboard.
2. **Projete o Storyboard**
	* **Decida o que você usará para o modelo.** Você pode desenhar um modelo de storyboard básico a mão, dividindo uma cartolina em quadros vazios com o mesmo tamanho usando um lápis e uma superfície reta. A configuração deve parecer semelhante a de um quadrinho, com linhas de células quadradas que mostrem como a cena ficará na tela. Se você preferir, pode usar o Adobe Illustrator, storyboardthat.com, Microsoft PowerPoint, Amazon's Storyteller, ou inDesign para criar um modelo de storyboard no formato vertical, ou horizontal.
	* **Esboce as miniaturas.** Comece a dar vida as cenas fazendo os esboços que você mapeou no modelo feito. Esse é apenas um rascunho, então não se preocupe em deixá-lo perfeito. Conforme você esboça cada cena, mexa com os seguintes elementos, apagando e desenhando novamente conforme necessário.
3. A**dicione outras informações importantes**
	* Próximo, ou abaixo de cada célula coloque a descrição do que está acontecendo.Inclua o diálogo (se houver). Adicione informações sobre o tempo de duração da tomada. Por fim, numere as células para que elas sejam fáceis de referenciar quando estiver discutindo o storyboard com outras pessoas.
4. **Finalize seu storyboard**
	* Assim que tiver identificado os pontos-chave do assunto e tiver feito o desenho de cada quadro, revise seu trabalho e faça as mudanças finais. Esteja certo de que cada célula mostre a ação que você deseja passar. Mexa nas descrições e no diálogo se necessário. É uma boa ideia pedir para outra pessoa revisar seu storyboard para garantir que ele está bem fluído e que não está confuso.

## Cenário e personas

1. **Personas - As personas se aproveitam do poder das narrativas para aumentar a atenção, a memorização e a organização dos dados coletados sobre os usuários**.
	* identifique o fluxo de trabalho (workflow) e os padrões de comportamento em detalhes
	* especifique a habilidade com informática
	* inclua detalhes sobre a vida da pessoa para torná-la mais fácil de memorizar. Escolha alguns detalhes bem pessoais, só para torná-la mais interessante
	* não use uma pessoa conhecida como uma persona. Além de expor a pessoa, acorrenta as características da persona à pessoa real. Crie um arquétipo baseado em pesquisas e dados, mas seja realista
	* mantenha o número de personas pequeno, entre 3 e 7, dependendo da variedade do público. Quanto mais personas, mais risco de interesses conflitantes, confusão, etc
	* não recicle as personas para novos projetos. Cada persona é feita especificamente para o seu projeto
	* **não viaje na maionese ou então a persona perde credibilidade.**
2. **Cenários**
	* Os cenários são descrições de legítimas situações hipotéticas em que são colocadas pessoas que interessam ao projeto. Essa técnica é usada de maneiras muito diferentes. Alguns utilizam para auxiliar numa decisão crucial de projeto, para avaliar as características do projeto, para demonstrar as características do artefato projetado em uso e etc.
3. **Cenários com personas**
	* Cenários não se baseiam em dados reais, são apenas imaginados, previstos. No entanto, se criados para dar vida às personas, eles não levarão a concepções errôneas. Se a persona estiver bem baseada na realidade, o cenário também estará e, consequentemente, a situação prevista terá alta probabilidade de se realizar.
	* Durante os testes de usabilidade com usuários reais, os cenários podem ser reaproveitados para criar tarefas específicas e verificar se os usuários conseguem mesmo resolver os problemas. É por isso que aconselho a usar os cenários o mais cedo possível no projeto. Antes mesmo de qualquer protótipo, o designer já deve ter na cabeça os pontos do artefato em que o usuário pode se bater para encaminhar para a avaliação.