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A Reliquia

**Até onde a ambição pode te levar?**

* A Relíquia: Eça de queiros, 1887. Editora: Typographia de A.J da Silva Teixeira. Porto PT.

***O livro conta a história de Teodorico-(Personagem e narrador de toda trama). Sua vida foi marcada de altos e baixos. Seu nascimento foi em uma Sexta-feira da paixão e no sábado de aleluia perdeu sua mãe, e se passando alguns anos perdeu seu pai. Aos Sete anos de idade, se tornou órfão, deixando assim suas origens para embarcar em uma grande viagem. “A mesma que se chama: Sua nova Casa, Tia do Patrocínio, ou melhor, Tia Titi”.***

***Teodorico foi crescendo e assim passou a fingir ter uma vida eclesiástica para então agradar sua tia, que possuía grandes fortunas e era extremamente religiosa. Para conseguir mais favor diante de sua tia, Teodorico,parte em uma viagem para Jerusalém lhe prometendo uma relíquia da terra santa . Em Sua volta acaba trocando presentes,dando para sua tia camisola de Mary-(Uma moça que se relacionou,durante a viagem),no lugar da santa relíquia.***

***A Obra de Eça de Queiros usou a critica para a sociedade Burguesa daquele período em relação aos personagens. A Tia Titi, sendo religiosa em toda sua vida não usou a misericórdia, para com o seu sobrinho.***

***Vemos que é um livro muito realista, onde existem contradições entre a crença e as atitudes mostrada no livro pelos personagens,uma grande aventura, com humor e ironia que nos leva a pensar ate onde á sociedade leva suas crenças e os motivos para não praticarem o que pregam.***

***Thalita Souza Coutinho 104-B.***
Resenha da obra literária ' A Relíquia', de Eça de Queirós.

A Relíquia, obra literária escrita por Eça de Queirós, escritor português nascido em Póvoa de Varzim, no ano de 1845 e falecido no ano de 1900, com apenas 55 anos de idade, porém, com um vasto e valorizado número de obras. Publicada pela editora Tupographia de A. J. da Silva Teixeira na cidade de Porto, a obra é lida e trabalhada por diversos públicos alvos. Eça de Queirós fugiu do estilo clássico da literatura, produzindo obras com grandes críticas a sociedade da época, principalmente à igreja e a nobreza.
"A Relíquia" conta a história de um rapaz órfão desde criança, criado pela tia muito rica e fiel a sua religiao de uma forma muito hipocrita .Com a ganancia para receber a herança de Titi tenta agradá-la de varias formas, uma delas é usar um falso perfil de bom moço, religioso e fiel a igreja. Esse é Teodorico Raposo, que também deseja conhecer Paris e para isso, necessita do auxílio da mulher que o criou, esta, fiel a igreja, presente e atuante ali. Relação tia e sobrinho que pode ser definida em uma só palavra: ambição.

A história é vivida em Portugal, tradicional país europeu localizado próximo a Paris, a cidade das luzes. Para viajar até a luxuosa capital francesa, Teodorico pede a sua tia que banque financeiramente a sua viagem. Titi se recusa, alegando Paris de ser a capital da perdição e do caminho da malícia.

Frustrado, Teodorico sugere então um novo destino para a viagem: Jerusalém. Titi aprova imediatamente, mas com um pedido: trazer uma lembrança religiosa do lugar. Raposão vai então para um lugar sagrado, mas logo conhece Mary, uma mulher muito bela com quem passa uma noite e recebe um presente dela que o deixou encantado naquela noite. Seguindo viagem, o rapaz profano vai conhecendo o lugar, vivendo experiências nada religiosas, contradizendo o pensamento de sua tia. Certo dia, lembrou-se do pedido que Titi lhe fez e preparou com alguns itens ali mesmo encontrados, o objeto a ser entregue. Antes de voltar pra casa, com dois embrulhos nas mãos, encontra uma moradora de rua em más condições, e entrega a ela um dos embrulhos. Em Portugal, a tia do jovem o espera com grande expectativa, reunindo em sua casa membros da igreja. Teodorico entrega o embrulho e acaba com o suspense. Sua tia acaba descobrindo toda a farsa dele e o poe na rua, assim Raposão começa a procurar novas formas de ficar rico.

A história é uma grande crítica a falsa fé e a religiosidade de algumas pessoas, já que Dona Patrocínio vivia pregando a fé e o amor em Deus e não ajudava um parente próximo que estava em estado de miséria. Também critica a falsidade humana e o interesse nos bens materiais, pois Teodorico faria qualquer coisa pela herança da sua tia. O livro faz criticas o tempo todo a algo que parece ser tão perfeito: a religiosidade

Um pouco sobre ‘ A relíquia’, uma obra de linguagem complexa e recheada de arcaísmos, mas com uma reflexão que jamais será arcaica: o ser humano muitas vezes vive para ter e não para ser.
Resenha de 5x favela

***5x favela-Agora por nós*** mesmos é um filme brasileiro produzido em 2010, pela direção de: Cacau Amaral, Cadu Barcelos, Luciana Bezerra, Luciano Vidigal, Manaíra Carneiro, Rodrigo Felha e Wagner Novais, moradores de favelas do Rio de Janeiro.

O filme é composto por cinco curtas metragens sendo o primeiro com o titulo ‘’Fonte de renda’’ que tem como protagonista, Maicon, o único a entrar em uma universidade em sua comunidade, sem dinheiro para pagar o ônibus que leva até a faculdade e comprar os livros do curso, passa a vender drogas para seus colegas, porém como consequência passa por um aperto quase fatal, mas a história termina com um final feliz. A segunda historia ‘’Arroz com Feijão’’ conta sobre um pai que está cansado de comer arroz e feijão todos os dias em seu serviço. Vendo a situação, seu filho resolve trabalhar para comprar um frango de aniversario para seu pai e junto com seu amigo vai para a rua conseguir dinheiro, mas seu objetivo falha o que o leva a roubar o frango, porém após ouvir uma historia de seu pai , consegue o dinheiro para pagar o frango ao vendedor onde roubou.’’Concerto para Violino’’ é o curta mais dramático, contendo cenas mais impactantes, e que tem como um dos protagonistas Thiago Martins. Este conta a historia de três amigos de infância que escolheram caminhos totalmente opostos, e que após muitos anos se reencontram em uma situação nada agradável, tendo assim um final trágico. A penúltima história contada ‘’Deixa Voar’’ se resume em que o protagonista tem que buscar uma pipa na favela rival, nesse momento o autor coloca muita tensão no destino do ator. ’’Acende a luz’’ é a historia mais cômica do filme onde no morro acaba a luz em plena véspera de natal e o eletricista, precisando de uma peça para concertar é posto como ''refém'' pois não o deixam ir buscar a tal peça, porém ele dá um jeitinho e acaba ficando tudo bem no final.

O filme nos aproxima muito de uma realidade distante, mostrando também muito contraste existente nesse ambiente, como a historia ‘’Concerto para Violino’’ onde três amigos tem destinos diferentes, apesar de terem sido criados juntos. Mostra também que nas favelas não existe apenas violência e morte,apesar da imagem e do estereótipo passado por alguns filmes e preconceitos existentes na sociedade,existem pessoas boas e vidas felizes como em todos os lugares. É um filme que eu recomendo pela forma em que os temas são abordados e pela qualidade de produção.
O Último dos Moicanos

"O Último dos Moicanos" é um filme lançado em 1992 e dirigido por Michael Mann, é baseado no livro do romancista estadunidense Fenimore Cooper. O longa que ganhou o Oscar de melhor som. Conta com atores renomados, tais como Daniel Day-Lewis (Hawkeye), e Madeleine Stowe, (Cora Munro).

A história se passa em 1757 nas treze colônias inglesas durante a guerra Franco-indígena no território onde se localiza atualmente o estado de Nova York.
Temos três personagens da tribo moicana: Chingachgook (o mais velho entre eles e o último chefe da tribo), Uncas (filho de Chingachgook) e Nathaniel Hawakeye (filho adotivo de Chingachgook). Estes são os principais atuantes na guerra travada contra a França, que queria tomar as colônias do poder inglês. Outro personagem importante é Duncan, do exército inglês, que tem como principal missão escoltar Cora e Alice (filhas do comandante do exército inglês) até o pai. Duncan pede Cora em casamento, que não aceita e tempos depois se apaixona por Nathaniel. A patir daí a trama se desenvolve.

Resenha feita pelo grupo:

Ana Teresa Rodrigues de Sousa

Clara Faria Barros

Gustavo Mota

Turma: 202
Resenha Barra 98

Documentário com a direção e roteiro de Vladimir Carvalho, elenco

de Othon Bastos, feito em 2000. Tem o objetivo de trazer, por falas de ex-alunos e professores, a história da Universidade de Brasília, que durante a Ditadura Militar Brasileira, em 1968, viu inúmeros alunos e professores sendo detidos acusados de "subversão" e como decorrência acaba pondo fim ao projeto de uma universidade autônoma que servisse como centro de excelência na região.

O documentário relata inicialmente a história da criação da Universidade de Brasília por Darcy Ribeiro em 1962. Mas o foco é na repressão violenta que ocorreu com a instauração do golpe militar de 64 e a invasão militar na UnB em 1968. O documentário conta com filmagens da universidade durante a invasão e com cenas ambientadas nesse mesmo local em 2000, contando também com participação de ex-alunos e professores.

   Como traz a versão dos ex-estudantes e professore da época, mostra com riqueza de detalhes como ocorreu a repressão dos militares. O uso de imagens em preto e branco e originais da época traz o tempo passado para o presente, e como em cada local estava tendo acontecimento de um ponto de vista diferente, torna o documentário mais interessante e realista. Apesar dos detalhes, por retratar apenas um lado da história - o dos estudantes e professores - a visão pode se tornar enviesada por termos, principalmente, só um lado do acontecido. Isso, porém, não oculta a mensagem deixada pelo documentário ao entrevistar pessoas a respeito de um tema histórico e que engloba estudantes universitários e suas limitações, determinados e desafios.

É um documentário muito importante para a humanidade, pois nos mostra como foi o acontecimento nessa Universidade e para sabermos um pouco o que aconteceu nesse período de invasão dos militares. Por isso, recomendamos este documentário para todos os interessados neste assunto.
Resenha-A relíquia

“A
relíquia”, obra escrita por Eça de Queirós, publicado em 1887 pela editora Typographia de A.J da Silva Teixeira. O autor nasceu em 1845 em Portugal e morreu em 1900, em Paris.

Neste livro é contado a historia de Teodorico Raposo, um órfão que perdeu sua mãe em seu parto e seu pai aos seus 7 anos, tendo que ir morar com sua tia, a dona Patrocínio das Neves (Titi). Chegando em sua nova casa, já soube que sempre devia dizer sim a Titi e agradá-la o máximo possível, pois ela seria a provedora de seus estudos, moradia e alimentação. A cada ano que Teodorico passava com sua tia, maior era sua ambição de conseguir a herança, então sempre passou a Titi uma boa impressão, de que ele era “santo”, mostrando sempre que frequentava a igreja e não tinha relações amorosas. Porém ele era o oposto do que mostrava a Titi.

Para agradar mais a Titi, Teodorico realizou uma viagem à terra santa, a procura de uma relíquia que cure todos os males de sua tia e deixe-a feliz,por ser algo que ela considerava muito.

Nesta viagem Teodorico se apaixonou e recebeu de sua amante uma camisola com um recado amoroso que ele guardou em um embrulho, consegui a coroa de espinhos de Jesus Cristo também guardou em um embrulho. Então retornou para casa e trouxe um embrulho que entregou a Titi, porem sua tia não reagiu do modo que Teodorico pensou ao ver o presente de seu sobrinho.

Esta obra possui vários traços do Realismo, por causa de suas criticas, pelas descrições dos espaços e psicológicas, dos personagens. Porém possui traços do “fantástico”, principalmente no momento em que Teodorico, foi transportado para época de Jesus. Possui varias criticas ao clero, pois Titi sempre estava acompanhada de padres, estes estavam interessados em sua herança.

Mesmo sendo uma obra da literatura clássica, com um vocabulário arcaico, e um livro que prende o leitor, conquistando cada vez mais sua atenção, por causa de suas criticas e situações em que Teodorico passou, portanto este livro e recomendado para todos, pois se pode considerar como uma relíquia para os leitores.
Olhai os lírios do campo e a religião

O ápice do Evangelho é este: “*Olhai os lírios do campo, como eles crescem! Não trabalham nem fiam e eu vos digo que nem mesmo Salomão, em toda a sua glória, nunca se vestiu como qualquer um deles*”.

Essa frase se passa no Sermão da Montanha, ocasião em que a figura central do cristianismo deixou seus ensinamentos.

Nesta passagem, o “filho do supremo criador da religião cristã – Jesus” se refere à **preocupação que os seres humanos têm com o dia de amanhã.**  Tendo pensamentos de angústia e desconfiança em relação ao futuro, estando preocupados com o que pode acontecer com o que pode fugir ao nosso controle. A própria palavra já se explica por si só: pré-ocupação. Uma ocupação prévia, antes do tempo.

É a isso que Jesus se refere. *Os lírios do
campo não se preocupam, não vivem antecipadamente o dia de amanhã.* E Deus provê a sua “roupa” em forma de lindas flores, que nem Salomão, o maior Rei que o povo de Jesus já havia conhecido; nem Salomão, no auge de sua glória, nunca havia se vestido de maneira tão bela quanto os lírios do campo.

O livro faz referencia a essa passagem, pois ele mostra como é mais importante a simplicidade no amor de Eugenio e Olivia, do que a ganancia entre o relacionamento de Eunice e Eugenio. Pois mesmo tento o dinheiro que ele sempre desejou, ele não é feliz com a vida que tem, e seria muito mais feliz na simplicidade com olivia.

Devido ao seu enredo enlouquecedor,  ele é recomendado para todas as idades  por possuir um conteúdo que engrandece a alma e a experiência de vida do leitor. Este livro vem sendo bastante trabalho nas  escolas , principalmente nas de ensino médio, devido a toda genialidade do autor Érico Veríssimo.
""ABRIL DESPEDAÇADO""

Abril 1910 – Na geografia desértica do sertão brasileiro, uma camisa manchada de sangue balança com o vento. Tonho (*Rodrigo Santoro*), filho do meio da família Breves, é impelido pelo pai (*José Dumont*) a vingar a morte do seu irmão mais velho, vítima de uma luta ancestral entre famílias pela posse da terra.
Se cumprir sua missão, Tonho sabe que sua vida ficará partida em dois: os 20 anos que ele já viveu, e o pouco tempo que lhe restará para viver. Ele será então perseguido por um membro da família rival, como dita o código da vingança da região. Angustiado pela perspectiva da morte e instigado pelo seu irmão menor, Pacu (*Ravi Ramos Lacerda*), Tonho começa a questionar a lógica da violência e da tradição. É quando dois artistas de um pequeno circo itinerante cruzam o seu caminho, mostrando um novo, para eles, lado da vida, um modo de viver sem vinganças.

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 A obra acaba, quando Pacu, sacrifica sua vida para acabar com a guerra entre as duas familias.

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**FICHA TÉCNICA**
**Direção:** Walter Salles
**Roteiro:** Walter Salles, Sérgio Machado e Karim Aïnouz
**Produtor:** Arthur Cohn
**Ano:** 2001
**Gênero:** Drama
**Duração:** 105’

**ELENCO**
José Dumont (Pai)
Rodrigo Santoro (Tonho)
Rita Assemany (Mãe)
Luiz Carlos Vasconcelos (Salustiano)
Ravi Ramos Lacerda (Pacu)
Flavia Marco Antonio (Clara)
Everaldo Pontes (Velho Cego)
Othon Bastos (Sr. Lourenço)
Wagner Moura (Matheus)
Caio Junqueira (Inácio)
Desmundo, os bastidores da colonização

*por Giovanna Morais*

Em 2003 foi lançado o longa "Desmundo" dirigido por Alain Fresnot e protagonizado por Simone Spoladore. Baseado no livro de mesmo nome da escritora Ana Miranda, o filme mostra uma perspectiva feminina da colonização do Brasil por volta de 1570. Oribela, o foco principal do longa, é uma das jovens que compõem um grupo de órfãs destinadas a desposarem colonizadores portugueses, a fim de evitar relações com as índias e garantirem a formação de famílias brancas e cristãs. Obrigada a casar-se com Francisco de Albuquerque, a jovem é muitas vezes violentada e obrigada a obedecer às ordens do esposo, mesmo tentando fugir - em vão - da propriedade onde morava.

Quem assiste ao filme tem acesso a quase duas horas de pura História. Vários aspectos polêmicos (até mesmo omitidos) dos livros didáticos são retratados de forma realista, levando o espectador a enxergar com outros olhos o processo de colonização do país. O principal tema, é claro, é o papel feminino na sociedade da época. Oribela não é vista como uma igual, mas alguém subordinada ao marido, um bem destinado á reprodução. Em contraste com a sociedade contemporânea, suas vontades são raramente consideradas, assim como sua liberdade e suas opiniões. Após tentar escapar das terras do marido e ser capturada, a jovem é mantida em cativeiro com mãos e pés atados, recebendo suas refeições por mãos de uma índia, ou *negra da terra* como era conhecidos os índios, igualmente submetida a "soberania" e violência de seus colonizadores.

Ao longo do filme, muitas cenas colocam juntos a protagonista, indígenas e afrodescendentes, como que comparando, de forma inteligente, o papel servil e desmoralizador de cada estrato da sociedade no tempo do enredo. Tanto as mulheres quanto os nativos e negros eram escravos do mesmo sistema. Os indígenas eram submetidos à catequização e ao trabalho escravo, o que mais tarde ocasionaria na degradação da sua identidade cultural. Também é retratado no filme como eles eram trocados por mercadorias, separando crianças de suas mães a fim de garantir o aumento da produção.

O filme "Desmundo" possui um enredo rico e interessante, proporcionando ao público um *zoom* sobre o Brasil colônia e os primeiros degraus da história da população. As imagens utilizadas são fundamentadas nas reais condições estruturais, higiênicas e tecnológicas sobre as quais cresceram as primeiras famílias brasileiras.

Apesar das cenas fortes (que nos levam a indignação - ou vergonha de nossos antepassados), recomendo o filme para aqueles que desejam ir além da superficialidade e eufemismo dos livros didáticos de História, obtendo assim uma visão maior do que se deu a esmagadora colonização política, geográfica, cultural e religiosa portuguesa em território do Brasileiro. Devido a todos os fatores citados anteriormente este filme também é recomendado para ser passado em escolas pois enfoca temas polêmicos e específicos da disciplina História.
"As melhores coisas do mundo" - Resenha

*As melhores coisas do mundo* é um filme lançado em abril de 2010, dirigido por Laís Bodanzky , com roteiro de seu marido Luiz Bolognesi.

O filme apresenta um adolescente com quinze anos de idade como protagonista da história, que assim como todo adolescente tem muitos problemas e toca violão, assim alivia a pressão. Sua vida é virada ao avesso devido à separação de seus pais, por um motivo tão surpreendente que traz reflexão aos espectadores, seguidos de outros vários problemas secundários que acabam por contribuir para sua frustração e a de seu irmão, Pedro. Seu nome é *Hermano* (Francisco Miguez), mais conhecido como Mano. Depois de apresentar esses problemas, a história se desenrola.

O filme tem como personagens, pessoas q fazem com q seja uma grande obra brasileira, como: Pedro (Fiuk), Denise Fraga (Camila), Caio Blat (Artur), Paulo Vilhena (Marcelo), Zé Carlos Machado (Horácio), Gabriela Rocha (Carol), entre outros.

A homossexualidade dentro do Colégio Paulista e em sociedade, é tratada como uma das grandes polêmicas do longa, assim como o caso entre professor e aluna, e o caso da foto da aluna nua, que são problemas frequentes nas escolas da atualidade, alem de mostra o grande bulling dentro dos colégios. É representado um contexto que exemplifica toda a paradoxalidade da adolescência, mostrando as dores, os medos e as dificuldades sem deixar para trás os sentimentos de juventude. Essa característica realista está presente em outros filmes de Laís Bodanzky como em *Bicho de sete cabeças*, que trata, principalmente, a questão das drogas. Uma das características da diretora de 'As Melhores Coisas do Mundo' é gostar de levar ao cinema questões reais, as quais temos convívio rotineiro, e que muitas vezes temos contato.

"As melhores coisas do mundo" tem obviamente como público alvo os adolescentes. Mostra de certa forma que todos sabem perfeitamente o que ocorre no mundo jovem, por isso vários telespectadores se identificam com alguns personagens da trama. Entretanto, é indicado para todas as idades, já que dentro da sociedade, da nossa grande camada social, temos contato com os momentos relatados no filme, contudo esses temas geram muitas controvérsias por serem temas de intensa discussão e lados.

   Laís Bodanzky é uma cineasta e diretora brasileira nascida em São Paulo no dia 23 de Setembro de 1969. É casada com o roteirista Luiz Bolognesi, com quem já desenvolveu vários trabalhos cineásticos. Dentre eles, o premiado filme *Bicho de Sete Cabeças*. Ganhou o prêmio de melhor animação pelo Grande Prêmio de Cinema Brasileiro e foi indicado a muitos outros. Laís adora trabalhar com filmes que abordam preconceito e drogas, temas da vida real. Temáticas assim são bem desenvolvidas, a exemplo disso, temos a inspiração da chapa que concorrerá às eleições do grêmio, a Mundo Livre. Ela vem com uma proposta de mudança e de combate ao bulling, mostrando a realidade aos alunos, e muito mais que isso deixando claro que não somos o que o outro determina, somos o que escolhemos ser.
Olhai os lírios do campo - resenha

Érico Lopes Veríssimo nasceu na cidade gaúcha de Cruz Alta, numa família rica, mas que perdeu parte de seu poder econômico. Érico foi um dos escritores brasileiros mais premiados, falecendo em 28/11/1975. Na capital gaúcha, foi redator, diagramador e ilustrador da *Revista do Globo*, onde estreou como escritor com o conto "Ladrões de gado". Ganhou diversos prêmios por sua obra literária e tornou-se também um bem-sucedido autor de livros infantis e tradutor de obras importantes.

Uma de suas obras,"Olhai os lírios do campo", escrito em 1938, tem em seu título uma intertextualidade com a passagem da bíblia de Mateus 6:28, que é uma importante reflexão feita no livro "por que vocês se preocupam com roupas? Vejam como crescem os lírios do campo.Eles não trabalham nem tecem''.

O livro é dividido em duas partes: a 1ª parte apresenta Eugênio, a personagem principal, um homem incrédulo que mora na capital do Rio Grande do Sul, Porto Alegre, durante uma viagem e é composta principalmente de flashbacks. Eugênio está viajando para um hospital, em outra cidade, a fim de ver sua amiga/amante que está quase morrendo. A grande distância percorrida, é responsável por fazer a personagem se lembrar sua vida durante a infância e refletir sobre seus atos.

Em seu passado, se forma em medicina e se apaixona por uma colega sua, Olívia, a qual o ajuda a vencer as depressões e adversidades da vida.

A 2ª parte narra vida do personagem em seus 30 anos, onde ele está mais maduro e já tem seu consultório médico próprio.

No início de sua vida Eugênio está em busca cega pelo conforto e ascensão social, porém depois de muitos sofrimentos e situações diversas ele compreende o verdadeiro sentindo do que ele quer. Devido o livro ser escrito na década de 1930, ele apresenta várias críticas à sociedade dessa época, e os personagens representam classes sociais inteiras, como por exemplo Cintra (o sogro rico de Eugênio), Filipe, os pais de Eugênio, dentre outros.

O modo de como o autor lida com tempo é um fator singular nesse livro, pois oscila muito e, aliado aos discursos indiretos livres, o leitor pode se perder algumas vezes na história. Em todo o livro, Eugênio está em busca da paz interior e o livro traz longas reflexões sobre as ações dos indivíduos e o modo de como vivem, já que Eugênio presencia as tristezas e infelicidades das pessoas que vão em seu consultório.

É, portanto, um livro recomendado, pois ao mesmo tempo que nos agradamos com a leitura, refletimos muito acerca de nossa vida e aprendemos lições que ensinam-nos a agir melhor.
Capão

"Capão pecado" é um livro cujo autor é Ferréz, um escritor romancista, contista e poeta. Esse livro é acompanhado pela leitura marginal, na qual foi inspirado nas periferias. Foi lançado em 2005 pela editora Objetiva.

    A obra Capão Pecado conta sobre a história de Rael, um jovem morador da periferia. Também, conta um pouco sobre um local chamado Capão Redondo que é uma periferia de São Paulo, que como a maioria, há muita miséria, violência e é onde Rael mora. O jovem trabalhava e era o orgulho da mãe, recebia o total carinho dela e tentava suprir um pouco a falta que o pai fazia em casa, por ser alcoólatra e estar quase sempre ausente na vida deles. O interessante da história desse personagem era que o mesmo não escolheu a vida do crime como a maioria dos meninos em que lá moravam. O que ele mais gostava era de ficar lendo seus livros, fugindo assim de todos os problemas da vida. O mais marcante na história é quando o garoto se apaixona por Paula, que era a namorada do seu melhor amigo, que por sinal era sempre traída por ele. Passando o tempo, ele descobre que o sentimento por Paula era mesmo amor, e que existia um porém: na periferia amigo que rouba mulher de outro amigo é morte na certa, mas mesmo assim ambos continuam se encontrando, encontros esses, que se tornavam cada vez mais intensos. Ao longo da história podemos perceber que Paula não tem nada da mulher inocente pela qual Rael se apaixonou, e sim uma mulher que gosta de se arriscar, que ao longo da historia o personagem vai descobrindo-a.

       Esse livro é uma obra bem polêmica que muitos não gostam ou acham perca de tempo lê-lo, pelo fato de conter palavras de baixo calão, mas é ótimo para nós jovens, pois nos conta bastante sobre algumas das realidades vividas em muitas periferias espalhadas pelo Brasil, alem de conter muitas girias falada por nós, o que acaba nos chamando atenção. Um dos motivos é por ser um dos primeiros livros do autor, e por isso tem essa linguagem. Não tem uma faixa etária definida para ler esse livro, mas tem uma linguagem muito informal pelos inúmeros palavrões que o autor colocou para relatar realmente o que acontece nas periferias e cenas detalhadas de sexo.Porem é uma obra muito realista e boa para se compreender os fatos acontecidos nesses locais.
A crítica nos livros: “A Relíquia”

O livro “A Relíquia” é um romance português escrito por Eça de Quirós e publicado pela editora Typographia de A. J. da Silva Teixeira em Porto-Portugal no ano de 1887.

Na obra o autor faz uma forte crítica à religiosidade, à crença, à hipocrisia e ao materialismo. A crítica não é tão explícita por causa da sociedade da época que era bem conservadora além de ser muito bem envolvida com o humor e a ironia, tornando a leitura divertida e empolgante.

O livro conta a história de Teodorico Raposo, que fica órfão e vai morar com sua tia Dona Patrocínio, uma mulher que se diz muito religiosa, uma beata. Para conquistar sua herança, Teodorico faz de tudo para agradá-la, se passando por beato, uma pessoa respeitosa e crente em Deus dentro de casa, com a presença de sua tia.

Teodorico se envolve com Adélia, mas descobre que ela o traiu com Padre Negrão e decide viajar para Paris. Porém sua tia diz que só iria bancar a viajem se fosse para a Terra Santa, Jerusalém. Então Teodorico parte para Jerusalém com seu amigo Topsius, em busca de relíquias e lembranças sagradas para sua tia.

Durante a viajem, Raposão se envolve com Mary, uma prostituta, e como lembrança dos seus momentos juntos ela o entrega um embrulho com sua camisola usada durante os momentos de amor.

Na volta da viajem Raposão se confunde ao entregar as lembranças à sua tia, causando uma grande confusão, com a qual no fim, é mostrado a hipocrisia da tia ao mostrar toda sua lealdade à religião, mas quando foi necessário, abandonou seu sobrinho sem pedir mais explicações ou perdoá-lo.

O livro mostra a crítica ao materialismo quando para sua tia seria importante a posse das Relíquias e quando tudo o que Teodorico faz é voltado para o desejo de conseguir a herança, e à religião quando mostra alguém que prega as palavras, mas não segue as mesmas, coisa tão comum na sociedade até hoje, apesar do livro ter sido publicado à algum tempo.
Chico Xavier e o regime militar

Programa pinga fogo em 1971: um jornalista pede ao Chico Xavier a opinião dos benfeitores espirituais sobre o regime militar:

**- Entrevistador:** "Chico, o que pensam os chamados "benfeitores espirituais" quanto à posição do brasil atual, seja no terreno político ou social"?

 **- Chico Xavier:** "...sem qualquer expressão eufemística, declaremos que a posição atual do brasil é das mais dignas e das mais encorajadoras para nós porque a nossa democracia está guardada por forças que nos defendem contra a intromissão de quaisquer ideologias vinculadas à desagregação. Precisamos honorificar a posição atual daqueles que atualmente nos governam, que vigiam sobre os nossos destinos.A oração e a vigilância, preconizadas por nosso senhor jesus cristo, se estampam
com muita clareza em nosso governo atual... Devemos orar muito, pedir muito a
deus, unir os nossos pensamentos para que a união seja preservada dentro de
nossas forças armadas ... Portanto, com todo o respeito e sem nenhuma ideia de
bajulação,... Digo que nós devemos pedir para que tenhamos a custódia das
forças armadas até que possamos encontrar um caminho em que elas continuem nosauxiliando como sempre para que nós não venhamos a descambar para qualquer
desfiladeiro de desordem" ...
Olga contra o mundo.

Feito por: Arthur Ryan C. Figueiredo(estou colocando o nome aqui, pois coloquei um outro nick na conta e nao sabia que la tinha que ser meu nome).

Nome do filme: Olga

Autor: Fernando Morais

Com: Camila Morgado(Olga Benário), Caco Ciocler(Luis Carlos
Prestes),Fernanda Montenegro(D. Leocádia Prestes), Osmar Prado(Getúlio Vargas),entre outros.

Gênero: Drama/biografia.

Lançamento: 2004.

Comunista e judia, Olga Benário ao chegar ao campo de concentração começa a lembrar de histórias marcantes de sua vida. Com o decorrer do filme vemos com nitidez que Olga desde sua infância era bastante destemida, realizando atividades como o enfrentamento dos nazistas, algo bastante perigoso na época e no local onde ela vivia. Após sua participação em vários movimentos comunistas, ela é encarregada pela antiga União Soviética (URSS) de fazer com que Luiz Carlos Prestes também com ideais comunistas chegue ao Brasil. Ao decorrer da viagem Olga e Luiz Carlos têm alguns relacionamentos que são interrompidos por questões que estavam ocorrendo pelo mundo. Foi então que depois de algum tempo no Brasil ela é encontrada pela polícia, presa, separada de Prestes, e levada grávida para a Alemanha, até então dominada pelos nazistas. Com muita luta Olga consegue ter sua filha em uma maternidade, mas devido a questões como o fato de não conseguir mais produzir leite, sua filha é tomada de si e entregue a uma familiar de Prestes. Então Olga é levada para um campo de concentração onde escreve cartas para seu amado e para sua filha em busca de novas notícias, mas depois de uma série de maus-tratos e explorações a história termina com a morte de Olga Benário em uma câmara de gás.

No filme foi abordada muito a questão da opressão dos ditadores, na qual Olga tenta mudar esta mentalidade totalitarista pregando o respeito com outras nacionalidades e também o pensamento no próximo sempre ajudando os que mais precisam.

Algo bastante interessante também no filme é o fato de que Olga sendo filha de um advogado que seguia os princípios da direita, seguiu o lado que sempre a despertou maior interesse, batalhando e defendendo alguns princípios para que a sociedade se torne cada vez mais igualitária e acolhedora
aos mais necessitados.

Outro fato que desperta o interesse e a comoção do público que assiste ao filme é a frase que Olga diz já dentro da câmara de gás,prestes a morrer “Quero que me entendam bem: preparar-me para a morte não
significa que me renda, mas sim saber fazer-lhe frente quando ela chegue” que pode entendida como se a morte não significasse o fim de sua luta contra os problemas vividos naquela época.

Concluindo, o filme "Olga" é bastante bom pelo fato de que em alguns momentos faz com que o público sinta-se no lugar da personagem havendo certa comoção, mas em outros momento o filme deixa a historia um pouca a desejar, ficando bastante confuso seu entendimento.
Capão redondo, uma cidade contida em outra

O Capão redondo é um distrito da  cidade  de  São Paulo e  atualmente  o mais  violento desta,  têm uma populaçãode  aproximadamente 27500 habitantes. Sua  área é de 13,6 quilômetros quadrados.

Em 2016 foi considerado o bairro mais violento de São Paulo, com o dominio do tráfico de  drogas. Ganhou este nome por causa das árvores que existiam na região. Hoje, o bairro é um dos mais cinzas e populosos da capital e tenta preservar o pouco de área verde que ainda existe na região.

A  renda  media  da população é de 1450 reais, e  o IDH (índice de desenvolvimento humano) é de 0,782.
Outros filmes como Desmundo.

O filme Desmundo é uma das longas metragens que abordam o momento que os portugueses chegaram ao Brasil no século XVI, e o comportamento dos brasileiros com o convívio junto a eles. Ademais, há também outros filmes, com diretores excelentes que mostram outra visão da colonização portuguesa. Sendo estes 4, por exemplo:

"O descobrimento do Brasil" é um filme de 1936 dirigido por Humberto Mauro e com trilha sonora de ninguém menos que Heitor Vila-Lobos. Mistura de documentário com ficção, o longa conta com textos extraídos da Carta de Pero Vaz de Caminha e apresenta a chegada da frota portuguesa às costas brasileiras. A produção representou o Brasil no Festival de Veneza de 1938.

"A missão" é uma produção britânica de 1986 dirigida por Roland Joffé e com trilha sonora do maestro Ennio Morricone. No final do século XVIII, Rodrigo Mendoza é um mercador de escravos espanhol que faz da violência seu modo de vida, matando o próprio irmão na disputa pela mulher que ama. Porém, o remorso leva-o a juntar-se aos jesuítas, nas florestas brasileiras. Lá, ele fará de tudo para defender os índios que antes escravizara. O elenco conta com Robert De Niro , Jeremy Irons e Liam Neeson  e o filme tornou-se um dos grandes clássicos sobre a temática da colonização na América.

"Carlota Joaquina, princesa do Brasil" é marco da retomada do cinema nacional, o longa de 1995 foi dirigido por Carla Camurati e protagonizado por Marieta Severo e Marco Nanini. O filme conta parte da história da monarquia portuguesa e a elevação do Brasil, de colônia do império ultramarino português à reino parceiro de seu colonizador. Abaixo uma foto da estreia do filme no antigo Espaço Banco Nacional, atual Espaço Itaú de Cinema.

"Caramuru, a Invenção do Brasil" foi lançado em 2001, o filme é inspirado na minissérie da Rede Globo, "A Invenção do Brasil". O elenco tem Selton Mello, Camila Pitanga e Deborah Secco, a direção é de Guel Arraes assim como o roteiro feito ao lado de Jorge Furtado. Em tom bem-humorado, o longa tem como ponto central a história de Diogo Álvares, artista português, pintor talentoso e responsável por uma das lendas que povoam a mitologia brasileira — a do Caramuru.

Todos esses filmes, são muito considerados e lisonjeados, pois mostram um tempo distante, o tempo onde tudo começou. Com isso, podemos entender de uma forma didática, mas interativa de onde veio e como as coisas aconteceram para o Brasil ser o que ele é hoje. Além disso, os filmes trazem em seu roteiro críticas construtivas ao mundo atual, mostrando o sofrimento dos nativos e/ou pessoas que eram consideradas inferiores aos colonizadores portugueses.
Resenha-Morte e vida severina

Morte e Vida Severina, é uma obra de João Cabral de Melo (1920-1999), onde ele faz uma ligação entre a vida e a morte.

A obra tem início com a saída de Severino do interior para o Recife possuindo sonhos e esperanças. Ao longo do trajeto, ele se depara com a vida através do nascimento de uma criança, mudando sua opinião sobre a vida. Além disso, o enredo tem linguagem coloquial e suas repetições e rimas que fazem com que o texto se torne mais valioso.

Trazendo para os dias de hoje, a temática do livro se mantém bem atualizada, a fim que ainda hoje muitas pessoas saem de sua cidade natal e migram para outras em busca de aprimorar suas condições e se deparam com problemas iguais as de Severino descreve em seu percurso, vendo que a vida é severa em todos os lugares. Assim o autor consegue fazer uma comparação entre a vida e a morte, fazendo com que o leitor reflita os problemas vividos por essa gente.
A Relíquia, de Eça de Queirós

## Ironia no Séc.XIX

Entre tantos livros produzidos atualmente, muitos jovens querem algo mais clássico para ler. Logo vem em mente autores como Machado de Assis ou Carlos Drummond de Andrade, que por sinal também foram ótimos escritores, com obras renomadas. Entretanto, certos livros te levam a épocas bem distantes, que tiveram uma cultura pouco conhecida pela mocidade de hoje. Muito desses livros são do segunda metade do Séc. XIX, e entre essas excelentes histórias, está uma em especial: A Relíquia, de Eça de Queirós, um romance português bastante elogiado pela critica.

Numa rápida ficha técnica, é válido dizer que este livro foi escrito e publicado em 1887, pela editora Typographia, de A. J. da Silva Teixeira, na cidade de Porto, em Portugal (Mesmo lugar onde nasceu seu autor). Vale ressaltar também que o escritor escreveu outras grandes obras como "Os maias"e "O crime do Padre Amaro", que possuem grande reconhecimento na terra lusitana.

A obra te conta a história do rapaz Teodorico Rapozo, o Rapozão (Apelido dado pelos amigos, graças a sua grande barba e sua astúcia), que ficou orfão quando garoto. Por conta disso, ele vai morar com sua tia D. Patrocínio, a Titi, uma senhora rica e muito religiosa, dona de várias propriedades. A partir daí, Teodorico precisa se mostrar extremamente religioso e contra qualquer coisa errada aos olhos de Titi. Todavia, ele passa a ceder às tentações e começa a entrar num mundo ilícito. Com medo de sua tia descobrir sua vida mundana, ele arma um plano que parece ousado a certo ponto: Viajar para Jerusálem, a "terra santa", e se mostrar dedicado ás coisas de Deus, ou melhor, merecedor da farta herança de Titi.

É uma excelente história, que te prende do começo ao fim, te apresentando detalhes importantes de como era a vida burguesa antigamente, em Portugal. Sua linguagem e escrita, que foram mantidas, é um fator muito apreciado por quem lê. Ela consegue transmitir bem a ideia de conservação dos costumes da época. Outro agente que acerta em cheio é o fato do livro fazer inúmeras avaliações irônicas sobre aquela época, sendo que algumas se encaixam bem na sociedade atual. A "bipolaridade" social é uma das críticas mais presentes na obra. Ela resume bem grande parte dos personagens presentes, já que muito deles se comportam de acordo com a demanda do que desejam.
Capão Redondo

O bairro surgiu não muito distante de Guavirituba, atual M'Boi Mirim, nas imediações da Represa Guarapiranga, onde, segundo depoimento oral de antigos moradores do Jardim Ângela, gente que residia e trabalhava no centro da capital paulista se aventurava caçando, pescando e acampando na região praticamente despovoada dos sertões de Santo Amaro na segunda década do século XX. O nome de Capão Redondo foi dado ao bairro por seus primeiros moradores; o motivo que os levou a usarem esta denominação para o local foi existir, nesta região, um capão de araucárias, bem redondo, com cerca de cinquenta quilômetros de circunferência.

A primeira ocupação do Capão Redondo aconteceu nas imediações do Parque Santo Dias e da EMEF Ricardo Vitiello, nas confluências das Avenidas Solidariedade e Marmeleira da Índia com a Avenida Ellis Maas (que leva o nome de um dos diretores do Collegio Adventista, atual UNASP). A partir de 1915 foi construído um grande complexo de represas que existiu até os anos 1960. Hoje, é possível apenas visualizar a cohab adventista, duas avenidas e um córrego bem poluído a céu aberto, denominado Moenda.

O distrito possui hoje uma infinidade de escolas, tanto privadas quanto publicas. No distrito se localizam atualmente seis Escolas Adventistas, as escolas do Alvorada, Valo Velho, Campo de Fora, Jardim das Palmeiras, Jardim Lillá e Vila das Belezas, e os Colégios Adventistas Ellen White e Campo Limpo. Além da Universidade Adventista de São Paulo, UNASP. O distrito possui ainda os colégios católicos São Luiz de Gonzaga, São Vicente de Paulo e Santa Isabél; e os privados Perspectiva, Prisma, Morumbi Sul, Seiva e o Externato Elvira Ramos (O Colégio Elias Maas fechou em 2012). Há vários colégios estaduais e municipais, tais como o Colégio Afis Gerbara e Joiti Hirata.

Do ponto zero do Capão Redondo, nas imediações da portaria do Parque Santo Dias, o litoral paulista fica a exatos 49,4 quilômetros em linha reta. Os altos de Vila Mariana e do espigão mestre da Avenida Paulista podiam ser vistos onde foi erguido o primeiro edifício público no Capão Redondo no dia 2 de agosto de 1915, atual prédio da reitoria do UNASP. Os prédios da região do Morumbi e imediações da Vila Andrade impedem uma visão mais ampla do Centro da cidade.
Perfil: "Deixa Voar"

O curta "Deixa voar" (dirigido por Cadu Barcellos) pertence ao longa-metragem "5x favela- Agora por Nós Mesmos"(2010), que é uma obra produzida por atores criados em comunidades cariocas, feito na intenção de mostrar para nos a favela dos moradores, e nao dos policiais e traficantes.

RESUMO:

Conta-se a história de de um grupo de jovens que pertencem a favelas rivais, devido ao tráfico. No ultimo dia de aula, ao saírem juntos da escola, Flávio (Vitor Carvalho) e seus dois amigos vão para uma lage soltar pipa. Flávio deixa a pipa nova de Pardal voar, e ao perceberem que a mesma caiu na favela vizinha, julgada perigosa por eles, induzem Flávio a ir buscá-la. Flávio vai em busca da pipa com medo e, ao chegar lá, vê a pipa nas mãos de um menino. Se sentindo afrontados pelo pedido de devolução (da pipa) de Flávio, os garotos começam uma discussão que é separada por Alex (Marcelo Mello). Os meninos, então, devolvem a pipa e Flávio aproveita para visitar a amiga da escola, Carol (Joyce Lohanne).

O curta mostra, mesmo que de uma forma mais forma leve, a rivalidade entre os moradores de favelas que disputam o domínio do tráfico.Muitas vezes achamos que isso pode ser apenas uma besteira dos moradores de comunidades, mas com esse curta, vemos o quanto é serio a situação.Por isso o curta, e todos os filmes tem um conceito muito bom, pois a realidade é mostrada as claras.

COMENTÁRIO DO DIRETOR :

“É um marco na história da cinematografia brasileira. Nunca vi nada parecido. Um cara da favela falando sobre a sua realidade­ no cinema é revolucionário. Além disso, tem a questão do ponto de encontro, porque jovens de várias comunidades fizeram o ‘tudo junto e misturado’ realmente­ acontecer e dar certo”.

ATORES:

Joyce Lohanne, Vidigal, Marcelo Melo, Ricardo Fernandes,Vitor Carvalho, Zózimo Bulbul.
"5X Favela-Agora por nós mesmos"

O filme "5X Favela-Agora por nós mesmos"  é um longa-metragem dividido em 5 histórias diferentes, onde todas se passam em comunidades do Rio de Janeiro. Dirigido por cineastas moradores de comunidades cariocas e produzido por Carlos Diegues[1] e Renata Almeida Magalhães[2], esse longa foi lançado em 2010.

Dentre as cinco histórias contadas no longa estão : "Fonte de renda” que mostra as dificuldades que um adolescente enfrenta para se manter em uma faculdade por falta de dinheiro. “Arroz com Feijão” que conta a história de uma família que come sempre arroz com feijão, pois não tem dinheiro para comprar outro alimento. “Concerto de violino” que nos faz se emocionar com a história de três amigos que fizeram um pacto de amizade na infância e cujos destinos se cruzaram anos depois. “Deixa voar” em que o personagem deixa sua pipa voar para comunidade rival e se vê obrigado pelos colegas a ir buscá-lá e “ acende a luz” que em uma comunidade na véspera de natal acaba a luz e as pessoas ficam preocupadas perante como vão se arrumar para a data tão importante. Os episódios contam diversas histórias do cotidiano da periferia, onde mostra uma realidade muitas vezes escondida e quebra aquela ideia de que tudo na comunidade é tristeza e que as pessoas não são felizes.

Não deixe de conferir este longa, pois ele mostra de uma forma leve a realidade das comunidades em específico do nosso país. E como tudo na vida, ir para o " lado ruim" é questão de escolha e não uma escolha no meio que vivemos.
Resenha de "Desmundo"

O filme "Desmundo" foi lançado em 2003 pela Columbia Pictures do Brasil e dirigido por Alain Fresnot. Este diretor é francês, radicado no Brasil e dirigiu filmes como Ed Mort  (1997), Lua Cheia  (1988) e *Família Vende Tudo (2001)* além de outros curta-metragens. O roteiro foi uma adaptação do livro “Desmundo”, cuja autora é Ana Maria Miranda. O longa recebeu o prêmio de melhor filme no Festival de Cinema Brasileiro de Paris, também **r**ecebeu prêmios nas categorias de melhor figurino, melhor maquiagem e melhor Direção de Arte no Grande Prêmio do Cinema Brasileiro, concedido aos melhores filmes do cinema brasileiro, além de ganhar muitos elogios do público. Apoiado pelo BNDES com a quantia de R$ 400 mil, teve um orçamento de R$ 6 milhões e trata-se de uma co-produção Brasil/Portugal.

O contexto abrange aproximadamente o ano de 1570, quando os portugueses enviaram católicas órfãs para se casarem obrigatoriamente com colonos, para fazer com que estes casassem com brancas cristãs, a fim de evitar a sua miscigenação com as índias. A trama se passa entorno da vida de Oribela (Simone Spoladore), uma jovem religiosa que casa forçadamente com Francisco de Albuquerque (Osmar Prado), mas sofre com sua falta de tolerância à sua vontade. Depois de passar por atos violentos e não ser compreendida pelo marido, ela foge e esconde na casa de Ximeno (Caco Ciocler), por quem é sustentada. O final, porém é inesperado e pode chocar o espectador , concluindo com fidelidade como eram os direitos femininos da época e a situação em que viviam muitas delas.

Um ponto importante do filme e que foi muito bem elogiado pelos críticos, foi o fato de as personagens falarem em português arcaico: o galego-português, além de a linguagem dos índios não ser traduzida. Os atores principais do filme tiveram algumas aulas deste estilo linguístico, para dar mais autenticidade a obra. Isso transmite uma maior realidade das situações que ocorrem na trama deixando-a mais real. A principal crítica passada pelo filme é o preço que a colonização trouxe, não apenas aos nativos, mas também às mulheres europeias, mostrando o outro lado do período pré-colonial. Observa-se também no filme muitas cenas de indígenas trabalhando, os homens com trabalho braçal e as mulheres principalmente servindo nas casas. Devido à necessidade de mostrar a realidade da época, o filme não eufemiza, por exemplo, como eram os colonos e cenas de brutalidade que as pessoas tidas como inferiores sofrem; pode, portanto, ser mal visto pelo espectador.

Assim, o filme é recomendado para conhecer mais sobre o Brasil e os portugueses do primeiro século colonial, mas deve-se tomar cuidado ao escolher um público mais infantil. Também deve-se levar em conta que para a trama ser melhor entendida, a escolha do filme legendado é a melhor opção, mas não deixando de prestar atenção em cenas do filme como as que mostram o figurino  e personagens secundárias, para uma melhor observação da sociedade e relações da época.