Frankenstein (filme de 1931)

***Frankenstein*** é um filme de terror de 1931 da Universal Pictures dirigido por James Whale e vagamente baseado no romance do mesmo nome por Mary Shelley assim como a peça adaptada dela por Peggy Webling. O filme é estrelado por Colin Clive, Mae Clarke, John Boles e Boris Karloff, e apresenta Dwight Frye e Edward Van Sloan. A peça de Webling foi adaptada por John L. Balderston e o roteiro escrito por Francis Edward Faragoh e Garrett Fort com contribuições não creditadas de Robert Florey e John Russel. O maquiador era Jack Pierce.

## Sinopse

Antes do filme realmente começar, Edward Van Sloan sai na frente de uma cortina para avisar o público sobre o que eles estão prestes a ver e dizer-lhes que eles ainda têm uma chance de deixar o teatro, concluindo com um astuto sorriso e as palavras *Bem, nós avisamos você*.

Dr. Henry Frankenstein (Colin Clive), um jovem cientista ardente, e seu devotado assistente Fritz (Dwight Frye), um corcunda, montam um humano corpo, cujas partes foram coletadas secretamente de várias fontes. O desejo de consumo de Frankenstein é criar vida humana por meio de vários dispositivos elétricos que ele aperfeiçoou.

Elizabeth (Mae Clarke), sua noiva, está preocupada demais com suas ações peculiares. Ela não consegue entender por que ele se isola em uma torre de vigia abandonada, que equipou como laboratório, e se recusa a ver qualquer pessoa. Ela e seu amigo, Victor Moritz (John Boles), vão para Dr. Waldman (Edward Van Sloan), seu antigo professor de medicina, e peça a ajuda do Dr. Waldman para recuperar o jovem cientista de seus experimentos absorventes. Elizabeth, com a intenção de resgatar Frankenstein, chega no momento em que o jovem médico ansioso está fazendo seus testes finais. Todos eles observam Frankenstein e o corcunda enquanto eles levantam a criatura morta em uma mesa de operação, no alto da sala, em direção a uma abertura no topo do laboratório. Então, um terrível estrondo de trovão - o crepitar das máquinas elétricas de Frankenstein - e a mão do monstro de Frankenstein começa a se mover.

O monstro fabricado (Boris Karloff), uma forma estranhamente hedionda, surpreendente, grotesca, horripilante e desumana, é mantido em uma masmorra na torre de vigia. Através do erro de Fritz, um cérebro criminoso foi garantido para os experimentos de Frankenstein que supostamente resultaram no monstro conhecendo apenas ódio, horror e assassinato. No entanto, quando somos apresentados ao 'Monstro' pela primeira vez, parece que não é, de fato, uma besta malévola, mas uma criação simples e inocente (embora assustadora). Frankenstein o recebe em seu laboratório e pede que sua criação se sente, o que ela faz. Fritz, porém, entra com uma tocha flamejante que assusta o monstro. Seu susto é confundido por Frankenstein e Dr. Waldman como uma tentativa de atacá-los, e por isso é levado para os porões onde é acorrentado. Pensando que não é adequado para a sociedade e que causará estragos a qualquer momento, eles deixam o monstro trancado onde Fritz o antagoniza com uma tocha. Enquanto Henry e o Dr. Waldman consideram o destino do monstro, eles ouvem um grito assustador e sobrenatural vindo da masmorra. Frankenstein e o Dr. Waldman correm para descobrir que o monstro estrangulou Fritz. O monstro dá uma investida contra os dois, mas eles escapam da masmorra, prendendo o monstro lá dentro. Percebendo que a criatura deve ser destruída, Henry prepara uma injeção de uma droga poderosa e os dois conspiram para libertar o monstro e injetá-lo enquanto ele ataca. Quando a porta é destrancada, a criatura emerge e ataca o Dr. Frankenstein enquanto o Dr. Waldman injeta a droga nas costas da criatura. O monstro derruba o Dr. Waldman no chão e quase mata Henry quando a droga faz efeito e ele cai no chão inconsciente.

Henry sai para se preparar para seu casamento enquanto o Dr. Waldman conduz um exame da criatura inconsciente. Enquanto ele se prepara para começar a dissecá-lo, a criatura o acorda e o estrangula. Ele escapa da torre e vagueia pela paisagem. Em seguida, tem um breve encontro com a filha de um pequeno fazendeiro, Maria, que lhe pede para jogar com ela uma brincadeira em que jogariam flores no lago para que parecessem barquinhos. Como o monstro sente muito prazer no jogo e em seu companheiro de brincadeiras, ele pega a garotinha e a joga no lago de forma lúdica e ao perceber as consequências de seu descuido tenta segurá-la. , sem sucesso. (A parte da sequência em que o monstro joga a garota no lago foi censurada na época do lançamento original do filme, mas foi restaurada em cópias modernas.) A criatura então sai perturbada.

Com os preparativos para o casamento concluídos, Frankenstein é mais uma vez ele mesmo e serenamente feliz com Elizabeth. Eles devem se casar assim que o Dr. Waldman chegar. Victor entra correndo, dizendo que o Doutor foi encontrado estrangulado em sua sala de cirurgia. Frankenstein suspeita do monstro. Um grito arrepiante o convence de que o demônio está na casa. O monstro ganhou acesso ao quarto de Elizabeth. Quando os pesquisadores chegam, eles a encontram inconsciente na cama. O monstro escapou. Ele só tem a intenção de destruir Frankenstein.

Liderando um bando de camponeses enfurecidos, Frankenstein procura o monstro nos arredores. Ele se separa do bando e é descoberto pelo monstro, que salta sobre sua presa e a leva para o velho moinho. Os camponeses ouvem seus gritos e o seguem. Finalmente chegando ao moinho, eles descobrem que o monstro subiu até o topo, arrastando Frankenstein com ele. Num acesso de raiva, ele joga o jovem cientista no chão. Sua queda, interrompida pelas pás do moinho de vento, o salva da morte instantânea. Alguns dos aldeões o levam às pressas para sua casa, enquanto os outros permanecem para queimar o moinho e destruir o monstro aprisionado.

Mais tarde, de volta ao Castelo de Frankenstein, o pai de Frankenstein, o Barão Frankenstein (Frederick Kerr) celebra o casamento de seu filho recuperado com um brinde a um futuro neto.

## Diferenças entre filme e livro

Há mais diferenças entre o filme e o livro do que semelhanças. Isso ocorre porque o filme é amplamente baseado na peça dos anos 1920 credenciada a Peggy Webling, e não no texto original de Shelley.

A alteração mais específica está em seu experimento original, ao invés da rejeição explícita por Frankenstein de sua criatura do romance, é explorada de forma mais direta e exata.

Essa tolerância da criatura como homem seria amplamente revogada pela Universal em seus filmes posteriores, nos quais a criatura seria comercializada como um vilão específico e não para ter empatia pelo público. Em todos os filmes da Universal começando com *Frankenstein Meets the Wolf Man*, toda vez que a criatura é mencionada diretamente na história, ela é especificamente nomeada como "O Monstro Frankenstein" ou simplesmente "o Monstro" e nunca novamente na história apenas como "Frankenstein" para enfatizar o fato de que ele é um ser fabricado e inerentemente mau.

Outra diferença notável entre o livro e o filme é a articulação da fala do monstro. No livro de Shelley, a criatura aprendeu sozinha a ler com livros da literatura clássica, como *Paradise Lost* de Milton. A criatura aprende a falar claramente no que aparece no romance como Early Modern English, por causa dos textos que encontrou para aprender enquanto estava escondido. No filme de 1931, a criatura é completamente muda, exceto por grunhidos e rosnados. Em 1935 *A Noiva de Frankenstein*, a criatura original aprende um pouco da fala básica, mas é muito limitada em seu diálogo, falando com gramática grosseira e ainda preferindo às vezes se expressar de forma gutural. No terceiro filme, "Son of Frankenstein", a criatura é novamente desarticulada.

No romance original de Mary Shelley, o comportamento selvagem da criatura é sua decisão consciente contra seus maus-tratos e negligência por causa de sua aparência desumana, enquanto na adaptação cinematográfica de 1931 afirma que sua condição se deve em grande parte ao efeito causado pelo assistente de Frankenstein, Fritz (interpretado pelo personagem o ator Dwight Frye, que também interpretou Renfield em *Drácula* com Bela Lugosi), que forneceu um cérebro defeituoso para ser usado na criatura. Essa sugestão de que o comportamento brutal do monstro era inevitável sem dúvida dilui a crítica social do romance e a descrição do desenvolvimento da consciência. Porém, há momentos em que, apesar de tal defeito, a criatura responde a gentilezas feitas a ele na cena com Maria, a garotinha à beira do lago.

Os assistentes deformados (corcundas) dos dois primeiros filmes não são personagens derivados do romance. No texto original, Frankenstein cria seu monstro na solidão sem servos.

No romance, a forma como Frankenstein constrói a criatura é descrita apenas obscuramente, sendo feitas referências a um longo e lento processo nascido de uma combinação de novos princípios científicos e antigas tradições alquímicas. Considerando que os filmes descrevem com precisão a metodologia pela qual sua versão do monstro é criada, mostrando Frankenstein roubando túmulos de mortos recentes e usando os órgãos e partes do corpo para reconstruir um novo corpo humano. Esse processo culmina com o aproveitamento de um raio para despertar a criatura, cena retratada com grande espetáculo no filme de 1931. Apesar de sua presença, na melhor das hipóteses, limitada no romance original, a ideia do corpo de retalhos de carne morta e descargas massivas de eletricidade sendo a chave para a gênese do monstro tornou-se comumente associada à história de Frankenstein.

No romance, o nome de Frankenstein é Victor, não Henry (Henry Clerval era o nome do melhor amigo de Victor) e ele não é médico, mas sim um estudante universitário. Elizabeth é assassinada pelo Monstro em sua noite de núpcias. O Monstro também mata Henry Clerval e o irmão mais novo de Victor, William. O pai de Victor morre com o coração partido após o assassinato de Elizabeth e Victor começa sua perseguição ao monstro, que eventualmente o leva à morte devido a uma doença a bordo de um barco a caminho do Pólo Norte. O Monstro, ao encontrar Victor morto, jura viajar ao Pólo e cometer suicídio, embora não seja revelado se ele o faz.

## Elenco

* Mae Clarke como Elizabeth
* John Boles como Victor Moritz
* Boris Karloff como o Monstro
* Edward Van Sloan como Doutor Waldman
* Frederick Kerr como Barão Frankenstein
* Dwight Frye como Fritz
* Lionel Belmore como Herr Vogel, o Burgomaster
* Marilyn Harris como a pequena Maria

## Produção

O filme começa com Edward Van Sloan saindo de trás de uma cortina e dando um "aviso amigável" antes dos créditos de abertura:

> *Estamos prestes a revelar a história de Frankenstein, um homem da ciência que procurou criar um homem à sua imagem sem contar com Deus. É uma das histórias mais estranhas já contadas. Ele lida com os dois grandes mistérios da criação - ndash; vida e morte. Acho que vai te emocionar. Isso pode chocar você. Pode até – te horrorizar. Portanto, se algum de vocês sente que não se importa em submeter seus nervos a tal tensão, agora é sua chance de – uh, bem, nós avisamos você.*
>
>

Nos créditos de abertura, Karloff não é faturado, com apenas um ponto de interrogação sendo usado no lugar de seu nome. Este é um aceno para a adaptação do primeiro estágio, quando o monstro foi anunciado apenas como um ponto de interrogação. A Universal não revelou com antecedência quem estava interpretando o monstro e não divulgou nenhuma foto do monstro para esconder sua aparência. O nome de Karloff é revelado nos créditos finais, que de outra forma duplicam os créditos da abertura sob o princípio de que "Vale a pena repetir um bom elenco".

Originalmente, houve controvérsia em torno desse ponto, já que parte da administração da Universal criou o suspense de quem estava interpretando a criatura para atrair o interesse pelo filme, já que Bela Lugosi ainda era considerado o ator principal até o momento. momento do lançamento do filme. Alguns jornais ainda listavam erroneamente Lugosi como o artista. Alguns estavam vindo para ver se Lugosi havia mudado de ideia e desistido de estrelar o filme, apesar de algumas declarações publicadas em contrário, principalmente o ainda famoso pôster de "olhos de feixe elétrico" que ainda creditava Lugosi como o monstro e mostrava a criatura sem o agora famosa maquiagem de cabeça chata e pescoço (criada pelo maquiador da Universal Studios Jack Pierce. Pierce também criou a maquiagem de Lon Chaney's Wolf Man e a maquiagem de Karloff's Mummy também). Outros afirmam que foi porque o filme causaria a ruína do ator no papel e queria minimizar a responsabilidade do referido ator, pois o filme original foi contra os conselhos de censura da época, o que resultou em algumas partes do filme estrelando o ator como o monstro sendo removido do filme, a remoção mais notável foi a cena do afogamento da garotinha, Maria. Essas cenas removidas foram restauradas para os lançamentos de filmes, conforme mostrado nos recentes lançamentos em DVD dos filmes originais da Universal.

Bela Lugosi foi originalmente definido para estrelar como o monstro. Depois de vários testes de maquiagem desastrosos, o *Drácula* estrela deixou o projeto. Embora essa seja frequentemente considerada uma das piores decisões da carreira de Lugosi, na verdade o papel que Lugosi recebeu não era o mesmo personagem que Karloff acabou interpretando. O personagem no roteiro de Florey era simplesmente uma máquina de matar sem um toque de interesse ou pathos humano, supostamente fazendo Lugosi reclamar "Sou um ator, não um espantalho!" No entanto, a decisão pode não ter sido de Lugosi em nenhum caso, já que evidências recentes sugerem que ele foi expulso do projeto, junto com o diretor Robert Florey. Ironicamente, Lugosi mais tarde interpretaria o monstro em *Frankenstein Meets the Wolf Man* uma década depois, quando sua carreira estava em declínio e somente depois que Lon Chaney Jr. fazendo trabalho duplo por meio de truques de fotografia para aparecer tanto como o Lobisomem quanto como o Monstro no filme por aproximadamente a mesma taxa de pagamento. Chaney já havia aparecido como o Monstro no filme anterior de Frankenstein *Ghost of Frankenstein*, sucedendo diretamente a Boris Karloff no papel.

Como era costume na época, apenas o elenco principal e a equipe técnica foram listados nos créditos. Além disso, no entanto, vários outros atores que trabalharam no projeto eram ou se tornaram familiares aos fãs dos filmes de terror da Universal. Estes incluíram Frederick Kerr como o velho Barão Frankenstein, pai de Henry; Lionel Belmore como Herr Vogel, o Burgomeister; Marilyn Harris como a pequena Maria, a garota que o monstro acidentalmente mata; e Michael Mark como Ludwig, o pai de Maria.

Jack Pierce foi o maquiador que desenhou o agora icônico visual de "cabeça chata" para o monstro de Karloff, embora a contribuição de Whale na forma de esboços permaneça uma controvérsia, e quem foi realmente responsável pela ideia do look provavelmente sempre será um mistério.

Kenneth Strickfaden projetou os efeitos elétricos usados ​​na "cena da criação". Eles foram tão bem-sucedidos que tais efeitos passaram a ser considerados uma parte essencial de todos os filmes subsequentes da Universal envolvendo o Monstro Frankenstein. Conseqüentemente, o equipamento usado para produzi-los passou a ser referido nos círculos de fãs como "Strickfadens". Parece que Strickfaden conseguiu garantir o uso de pelo menos uma Bobina de Tesla construída pelo próprio Nikola Tesla na época.

De acordo com esta mesma fonte, Strickfaden também dobrou para Karloff na cena do "nascimento" elétrico, já que Karloff estava com um medo mortal de ser eletrocutado pela voltagem viva no palco.

Não há trilha sonora musical no filme, exceto para os créditos de abertura e encerramento.

## Prêmios e homenagens

Em 1991, este filme foi selecionado para preservação nos Estados Unidos National Film Registry por ser considerado "culturalmente, historicamente ou esteticamente significativo".

Este filme ficou em 27º lugar na lista dos *100 Momentos Mais Assustadores* do Bravo.

**American Film Institute reconhecimento**

* AFI's 100 Years... 100 Movies #87
* AFI's 100 Years... 100 Movie Quotes #49
	+ "Está vivo! Está vivo!"
* AFI's 100 Years... 100 Thrills #56

## Sequências e paródias

"Frankenstein" foi seguido por uma série de sequências, começando com "A Noiva de Frankenstein" (1935), que é considerado por alguns como o melhor filme da série - em parte porque a criatura realmente fala neste filme, e não é mostrada como animalesca ou inerentemente má, como na cena do eremita cego, referindo-se ao retrato do romance da criatura como um ser humano nas formas mais importantes, apesar sendo criado em vez de nascido. Elsa Lanchester interpreta a noiva de Frankenstein. Uma recriação das filmagens deste filme é mostrada no filme 1998 *Deuses e Monstros*.

A próxima sequência, *Filho de Frankenstein* de 1939, foi feita, como todas as que se seguiram, sem Whale ou Clive (que morreu em 1937), e apresentava o último filme completo de Karloff. atuação como o Monstro. Karloff voltaria a usar a maquiagem e o papel do Monstro uma última vez no programa de TV *Route 66* no início dos anos 1960, mas a maioria desacredita essa aparência. O Monstro não está mais usando sua marca registrada "jaqueta muito pequena", mas agora está usando um colete/casaco peludo (que misteriosamente se transformará de volta na jaqueta muito pequena no próximo filme seguinte, 1942 *O Fantasma de Frankenstein* quando a criatura sai do poço de enxofre sem tirar o colete), e os cenários e iluminação têm um tom decididamente expressionista. Basil Rathbone interpreta Barão Wolf von Frankenstein e Lionel Atwill como o Inspetor Krogh entrega sua famosa frase: "Não se esquece facilmente, Herr Baron, um braço arrancado por as raízes." O filme também apresenta Donnie Dunagan (que dublou *Bambi* de Disney) como o filho mais novo de Wolf Frankenstein, Peter.

Muitos dos filmes subseqüentes que apresentaram o monstro de Frankenstein rebaixam a criatura a um capanga robótico nas tramas de outra pessoa, como em sua aparição final no filme Universal no deliberadamente farcical *Abbott and Costello Meet Frankenstein*  (1948). Nesse filme, o Drácula de Lugosi planeja "emburrecer o monstro" para evitar que a criatura tenha qualquer resistência possível ao Drácula, transplantando o cérebro de Costello para a criatura. A comédia de Mel Brooks *Young Frankenstein* parodiou elementos dos três primeiros filmes de Universal *Frankenstein*.

Nos filmes de Frankenstein da Universal, a criatura de Frankenstein seria amplamente mantida na ideia de um monstro irracional que está sempre furioso e correndo descontroladamente assassinando pessoas, até o filme de 2004 recriado da empresa cinematográfica Universal *Van Helsing*  onde a criatura de Frankenstein retornaria à ideia de ser mais humana.

O popular programa de TV de 1960, *The Munsters*, retrata o pai da família, Herman, como o monstro de Frankenstein, que se casou com a filha de um vampiro. A maquiagem de Herman é baseada na maquiagem de Boris Karloff.

### Pequena Maria

A pequena Maria é uma personagem do filme, interpretada por Marilyn Harris. Ela é inicialmente vista brincando com seu gato de estimação perto do velho rio. Depois que ela dá adeus ao pai, o monstro de Frankenstein aparece e joga a pequena Maria no velho rio, matando a garota sem querer.

Uma paródia da morte da pequena Maria é retratada na paródia de 1974 *Young Frankenstein*.

### Dr. Assistente de Frankenstein

Embora o assistente corcunda do Dr. Frankenstein seja frequentemente referido como "Igor" nas descrições dos filmes, isso está incorreto. Tanto em "Frankenstein" quanto em "Noiva de Frankenstein", o Dr. Frankenstein tem um assistente que é interpretado nas duas vezes por Dwight Frye, que é aleijado. No filme original de 1931, o personagem se chama "Fritz", que é corcunda e anda com o auxílio de uma pequena bengala. Em "Noiva de Frankenstein", Frye interpreta "Karl", um assassino que fica de pé, mas tem uma pesada cinta de metal em ambas as pernas que pode ser ouvida clicando alto a cada passo. Ambos os personagens seriam mortos pelo monstro de Karloff no filme. Não foi até *Filho de Frankenstein* que um personagem chamado "Ygor" apareceu pela primeira vez (aqui, ele foi interpretado por Bela Lugosi e revisado por Lugosi no *Fantasma de Frankenstein]]* após seu aparente assassinato em *Filho de Frankenstein*). Este personagem - um ferreiro enlouquecido cujo pescoço e costas estão quebrados e torcidos devido a uma falha enforcamento - torna-se amigo do monstro e depois ajuda Dr. Wolf Frankenstein, emprestando ao "assistente corcunda" chamado "Igor" comumente associado a *Frankenstein* na cultura pop. O personagem Igor e sua pronúncia seriam especificamente abordados finalmente na paródia *Young Frankenstein* em que o personagem Igor classifica especificamente a pronúncia adequada de seu nome de família como "EYE-gore" contra a pronúncia popular de "EE -gore".

## Na cultura popular

* Este filme foi banidos em Kansas por retratar "crueldade e tendência a degradar a moral".
* Durante os estágios iniciais da pré-produção da cinebiografia *Walk the Line*, o diretor James Mangold entrevistou o sujeito da cinebiografia Johnny Cash. Cash disse a Mangold que seu filme favorito era "Frankenstein". Cash explicou que a ideia de uma figura gentil sendo confundida com um monstro falou com ele em um nível pessoal.

* O pôster de filme mais valioso do mundo é o Frankenstein de 6 folhas colorido de 1931, que atualmente pertence a Stephen Fishler, um colecionador de pôsteres de Nova York. É a única cópia conhecida que existe.

* No filme de TV de 1996 *Doctor Who*, durante a cena do necrotério/regeneração, um assistente do necrotério é mostrado assistindo ao filme. Mais especificamente, as reações do monstro aos seus primeiros momentos de vida são paralelas à regeneração do Doutor depois que ele é declarado morto.

## Veja também

* Monstros Universais
* Horror universal
* O Espírito da Colmeia
* Filmografia de Boris Karloff

## Ligações externas

* *Frankenstein (filme de 1931)*  em Internet Movie Database.
* *Frankenstein* em Allmovie
* www.frankensteinfilms.com - Informações abrangentes sobre a série Universal Frankenstein; compara filmes com romance original
* *More Than the Sum of Its Parts*: The Making of *Frankenstein* por Stephen Jacobs em Creativescreenwriting.com