recursal/Fanatic-Fandom huggingface dataset:
Can't Stop Playing

Para descargar cualquier soundtrack, basta con reproducir el archivo de audio y dar click en el botón "Descargar" a la derecha de la opción de "Volumen".

## Records

### Visitas

+22.7 M

"Can't Stop Playing (Makes Me High)" es un sencillo de los productores y DJ's Dr. Kucho! Y Gregor Salto, con voces de Ane Brun. Fue lanzado el 12 de abril de 2015 para su descarga digital en el Reino Unido. El remix de Oliver Heldens alcanzó su punto máximo en el número 4 de la lista de singles del Reino Unido.
Waiting For Love

Para descargar cualquier soundtrack, basta con reproducir el archivo de audio y dar click en el botón "Descargar" a la derecha de la opción de "Volumen".

## Records

### Visitas

+298 M

**Waiting for Love** es una canción realizada por el DJ sueco Avicii. Cuenta con la colaboración, aunque sin acreditar, del productor neerlandés Martin Garrix, y de *Simon Aldred*, el cantante de la banda inglesa de rock alternativo *Cherry Ghost*. Está incluida en el segundo álbum de estudio de Avicii, "Stories", y lanzada como sencillo el 22 de mayo de 2015 en formato digital a través de la discográfica Universal Music. Encabezó las listas de Suecia, Noruega y Austria, asimismo se ubicó entre los primeros veinte en varias listas europeas y en Australia.

El vídeo musical está dirigido por Sebastian Ringler. En él, muestra a un anciano al cual su esposa fallece, el anciano decide suicidarse usando varias pastillas, finalmente muere de sobredósis, pero no se llega al cielo tan fácilmente, así que toma su scooter para llegar donde está su amada, le pasará muchas aventuras durante el viaje y finalmente encontrarla en un pueblecito, el cual sería el paraíso. En el vídeo lírico en el muestra a un niño jugando con su perro en varias etapas de su vida hasta que su dueño decide ir a la guerra. El perro desesperado seguirá el camino para encontrarlo y quedar finalmente juntos.
Yello - Baby (1991)

**Yello** es un grupo suizo de música electrónica, creado en 1979 en la ciudad de Zurich.
Fue formado por *Dieter Meier* (cantante y letrista) y *Boris Blank* (teclista, programador y compositor), en activo desde finales de la década de los años 70. Entre sus temas más famosos se encuentran "The Race" (homenaje a "Autobahn" de Kraftwerk) y "Oh Yeah", utilizado en varias bandas sonoras y en las escenas donde aparece Duffman personaje de Los Simpson.

Sus inicios en 1979 fueron como trío, *Carlos Perón* era el tercer componente, aunque abandonó el grupo en 1983. De sus obras destacan Solid Pleasure (1980), Stella (1985), One Second (1987), Flag (1988), Essential (1992), Zebra (1994), Hands on Yello (1995), Pocket Universe (1997) , Motion Picture (1999)y The Eye (2003). Su música es una fusión electrónica de techno y ambient, con ritmos calientes, principalmente del Caribe y Brasil. Gracias al apoyo de la técnica de tape-loops y más tarde de los samples, consiguen un sonido personal e inimitable, que va más allá del electro-pop.

El grupo resurgió en 1991 con **Baby**, con hits para discotecas como Rubberband man, Drive driven y Jungle Bill Benche, y tres años más tarde con Zebra (1994), editando la recopilación Essential Yello en 1992. Tuvieron una significativa influencia en muchos DJs y compositores de música electrónica, una nutrida representación de los que se puede observar en el disco de remezclas publicado por Polydor Records, Hands on Yello de 1995, y que incluía remezclas de Moby, The Orb, The Grid, Carl Craig y Carl Cox, entre otros.

## Tracklist

* 01. Homage to the Mountain 0:35
* 02. Rubberbandman 3:37
* 03. Jungle Bill 6:12
* 04. Ocean Club 3:29
* 05. Who's Gone? 3:41
* 06. Capri Calling 3:02
* 07. Drive/Driven 4:16
* 08. On the Run 4:39
* 09. Blender 4:36
* 10. Sweet Thunder 5:27
Powerful

Para descargar cualquier soundtrack, basta con reproducir el archivo de audio y dar click en el botón "Descargar" a la derecha de la opción de "Volumen".

## Powerful

* Promocional
* Elenco

## Datos

### Invitado/s

Tarrus Riley
Ellie Goulding

## Records

### Visitas

+83 M

"Powerful" (en español "Potente") es una canción grabada por el proyecto de música electrónica estadounidense Major Lazer. Es el segundo single oficial de su tercer álbum de estudio, "Peace Is the Mission" (2015), con voces invitadas de la cantante inglesa Ellie Goulding y el cantante jamaicano Tarrus Riley.

La canción se describe como una "balada de poder EDM" y su alma, pop y R&B naturaleza llevó a los críticos a etiquetar como una de las canciones más accesibles y amigables de radio en el álbum. Fue escrita por Thomas Pentz, Maxime Picard, Clemente Picard, Ilsey Juber, Fran Hall y el músico del reggae Tarrus Riley; esto más tarde también aparece en la pista a lo largo de la cantante Ellie Goulding. La canción es una salida musical del sonido de la firma de Major Lazer inspirado en el dancehall, teniendo esta canción doblada como una balada por muchos reporteros.

Liricamente, la canción habla de que el otro protagonista tiene 'poder' sobre ellos, así que cuando tocan hay electricidad. El coro de la canción se usó por primera vez en la serie de televisión Major Lazer en FXX un mes antes de que la canción completa se estrenara en el episodio "Vampire Weekend".

El video musical fue lanzado el 23 de julio de 2015. Cuenta con Goulding y Riley realizando sus partes utilizando poderes telekinetic y arruinando un pequeño restaurante. El tema del clip es etiquetado como "sobrenatural" y fue dirigido por James Slater.
Mau5head

## Mau5head

* Mau5
* Vertical
* Horizontal

Mau5head es la máscara y logotipo oficial del DJ y productor Canadiense, Deadmau5, cómo él lo ha explicado varias veces al público en general, durante el transcurso de su infancia, fue nombrado por sus colegas escolares como "El tipo del Ratón Muerto (The dead mouse boy)" debido a un altercado con su computadora. Con el paso del tiempo, se adaptó al apodo y tomó confianza hasta intentar usarlo de nickname en una sala de chat en vivo. Dado que el sistema solo admitía nombres cortos, Joel se vio obligado a acortarlo, quedando finalmente como Deadmau5.

## Historia

Actualmente, Mau5head es el símbolo de la Música Electrónica más famoso de todos, en 2015, se produjo una controversia con la compañía de Disney, quién demandó a Joel debido a que su Mau5head tenía demasiado parecido a la silueta de su mascota, Mickey Mouse.

*Deadmau5 se ha mantenido ocupado los últimos días, la mayor parte del año recorriendo festivales alrededor del mundo con una nueva plataforma de producción. A pesar de la nueva gira de Joel, muchos fans todavía están preocupados por la demanda que Disney le puso al DJ. Después de deliberar con Disney durante nueve meses, el máximo troll ha podido llegar a un acuerdo con Disney sobre el uso de su logotipo mau5head.*
*Los términos exactos del acuerdo todavía no han sido revelados, pero algunas noticias indican que Deadmau5 podrá seguir usando su mau5head en el futuro. Deadmau5 intentó usar su logo en septiembre del 2014 haciendo que Disney respondiera con una demanda de marca registrada, en la cual se sostuvo que su logotipo tenía alguna semejanza con la mascota de Disney “Mickey Mouse.”*
*Disney expresó problemas con Deadmau5 al utilizar el logotipo para vender productos. Todavía queda por ver que deadmau5 pueda usar su logotipo mau5head. Cuando se le preguntó en un Tweet a Joel sobre los términos del acuerdo, respondió diciendo: “Dare not say. (No me atrevo a decir)”*
Wake Me Up

Para descargar cualquier soundtrack, basta con reproducir el archivo de audio y dar click en el botón "Descargar" a la derecha de la opción de "Volumen".

## Records

### Visitas

+1,338 K-M

**Wake Me Up** es una canción realizada por el DJ sueco Avicii. Cuenta con la colaboración del cantante estadounidense *Aloe Blacc* y del guitarrista *Mike Einziger*, participando en guitarra acústica y en composición. Fue lanzado el 17 de junio de 2013 como el primer sencillo del álbum debut de Avicii titulado "True", el cual también fue lanzado al mercado el 17 de septiembre del mismo año. En esta producción logra fusionar el folk tradicional con música dance y house, con un resultado innovador. Se convirtió en un éxito comercial a nivel internacional alcanzando en el número uno en más de 30 países incluyendo Suecia, Reino Unido, Alemania, Australia, Irlanda, Colombia, España y los Países Bajos, entre otros. Además alcanzó el número 4 del Hot 100 de los Estados Unidos.

El video musical fue filmado en los naranjales de *Santa Clara River* y en la ciudad de *Piru*, California, y en algunos lugares del centro de Los Ángeles. Es protagonizado por dos hermanas, la mayor interpretada por la modelo rusa Kristina Romanova, y la menor por Laneya Grace, que tienen el símbolo de Avicii en el cuerpo, las cuales parecen estar desconectadas de su entorno rural. Su hermana mayor encuentra consuelo en la gran ciudad reuniéndose con otros jóvenes que poseían la misma marca en el cuerpo y juntos se dirigen a un festival de música al aire libre donde se presenta el mismo Avicii interpretando la canción junto al cantante Aloe Blacc. Al finalizar, se reencuentra con su hermana y ambas se van a vivir a la ciudad. La imagen final muestra la atenta mirada de una pueblerina misteriosa. El clip fue nominado a un premio *MTV Video Music Award 2014* en la categoría "mejor video de pop".
Kraftwerk - The Man Machine (1978)

**Kraftwerk** sorprendieron a sus audiencias mediante una estética que reproducía el robot y la ausencia de humanidad vistiendo unos trajes impecables sobre los escenarios, adoptando unos movimientos rígidos y limitados y un maquillaje estudiado para cumplir el propósito robótico.

Los alemanes de Kraftwerk, originarios de *Düsseldorf*, se dieron a conocer llevando su sonido rompedor a las Islas británicas en 1975 produciendo un hito que marcaría el destino de toda una generación de músicos británicos.

Revolucionaron la música mediante el uso del vocoder (o codificador de voz) que fue producido por encargo suyo. Dicho aparato generaría un sonido híbrido entre voz humana y voz robotizada durante las grabaciones que materializaría su seña de identidad. Tendría repercusión en el hard rock de los años 1989 a través del invento del talk box popularizado en los años 1980 por *Richie Sambora* (Bon Jovi) o *Slash* (Guns N’ Roses y Velvet Revolver). Asimismo, Kraftwerk iniciaron la democratización del uso del sintetizador que había adquirido un tamaño ya portátil y un precio mucho más asequible de lo que solía ser permitiendo su adquisición a músicos aprendices del norte de Inglaterra tales como *The Human League* que prosiguieron dicha democratización usando, por ejemplo, el Minikorg 700s de Korg.

## Ficha del álbum y lista de temas

* ARTISTA: Kraftwerk
* ÁLBUM / TÍTULO: The Man Machine
* AÑO / FECHA DE SALIDA: 1978
* PAÍS: Alemania
* ESTILO: Electronic, Synthpop
* DURACIÓN: 00:36:17

* 01. The Robots 6:11
* 02. Spacelab 5:51
* 03. Metropolis 5:59
* 04. The Model 3:39
* 05. Neon Lights 8:51
* 06. The Man Machine 5:28
Ultra Records

## Ultra Music

Logo de Ultra Records

Ultra Records es un sello discográfico estadounidense independiente de música electrónica. Fue fundado en la ciudad de Nueva York en 1995 por Patrick Moxey, ejecutivo de Polygram y Virgin Records, quien continúa como propietario. Su lista de artistas incluyen a estadounidenses como Steve Smooth, Kaskade, Sharam, Wolfgang Gartner, Cedric Gervais e internacionales como Tiësto, Paul Oakenfold, Above & Beyond, Markus Schulz, The Young Punx, Benny Benassi, Armin van Buuren, David Guetta, Deadmau5, Fedde le Grand, Enur o Basshunter entre otros. Ultra Records ocupa el puesto nueve en el portal de vídeos YouTube para el público.

El 24 de julio de 2006, Ultra Records firmó un pacto para unirse a Alternative Distribution Alliance, de Warner Music Group y comenzó a distribuir discos en septiembre, entre los cuales álbumes de Tiësto y Kaskade. Ultra es distribuida gracias a EMI Canadá y Vital UK. En la vigésimocuarta edición de la Winter Music Conference, Ultra Records ganó el premio de «Mejor sello discográfico dance», tal y como se reveló el 25 de marzo de 2009, haciendo a la discográfica ganar por cuarto año consecutivo. El sello también recibió el premio de "Discográfica dance con salida en antena" de Billboard en 2005, 2006, 2007 y 2008. Ultra Records fue el A&R tras el ganador del premio Grammy de uno de sus artistas, Benny Benassi, por "Mejor remix de una canción no clásica", para la canción Bring the Noise de "Public Enemy" y fue el sello que lanzó I Know You Want Me (Calle Ocho) del rapero Pitbull, que sería certificado con disco de doble platino en 2009.
Kitaro - Sacred Journey of Ku-Kai, Volume 5

**Kitaro** (4 de febrero de 1953, Toyohashi, Japón) -nacido como Masanori Takahashi- es un compositor y multi-instrumentista japonés. Su nombre artístico le fue dado por sus amigos posteriormente, quienes lo sacaron de un personaje de una caricatura de la televisión japonesa llamado *Kitarō*, de "*Ge Ge Ge no Kitarō*". Es hijo de una familia de granjeros sintoístas.

Inspirado por la música del R&B de Otis Redding, Kitaro aprendió por su cuenta a tocar guitarra. A este respecto él señala, "*Nunca tuve una educación musical, solo aprendí a confiar en mis oídos y en mis sentimientos (sensibilidad)*." Atribuye sus creaciones a una fuerza que está más allá de él. "*Esta música no proviene de mi mente*,"señala. "*Es del cielo, pasa a través de mi cuerpo y sale por mis dedos convirtiéndose en una composición. A veces me maravillo. Nunca practico. No leo ni escribo música, pero mis dedos se mueven. Me pregunto, '¿De quién es esta canción?' Escribo mis temas pero no son mis temas."(febrero 2007)*

## Ficha básica

* ARTISTA: Kitaro
* ÁLBUM / TÍTULO: Sacred Journey of Ku-Kai, Volume 5
* AÑO / FECHA DE SALIDA: 2017
* PAÍS: Japón
* ESTILO: New Age, Ambient, Electronic, Instrumental
* ETIQUETA: Domo Records
* DURACIÓN: 01:00:17

## Lista de temas

* 01. Soul from Ocean
* 02. Breath of Light
* 03. Reflection of the Heart
* 04. Wave Rotation
* 05. Time and Space Cry
* 06. Sea of Clouds
* 07. Floating Lotus Flower
* 08. Wind Invitation
* 09. Journey for Nirvana
* 10. Water Miracle
Get Lucky

Para descargar cualquier soundtrack, basta con reproducir el archivo de audio y dar click en el botón "Descargar" a la derecha de la opción de "Volumen".

## Records

### Videoclip

Get Lucky/Videoclip

«Get Lucky» —en español, «Tener suerte»— es una canción realizada por el dúo de disc jockeys franceses Daft Punk, con la colaboración de los músicos Pharrell Williams y Nile Rodgers. Fue lanzado mundialmente el 19 de abril de 20131​ como el primer sencillo del cuarto álbum de estudio del dúo, Random Access Memories. En cuanto a la composición lírica, Pharrell declaró que la canción no se trataba sólo de una conquista sexual, sino también tener la suerte de encontrar la química potencial con alguien.2​ Previamente a su lanzamiento como sencillo, «Get Lucky» fue utilizado en los anuncios de televisión difundidos en Saturday Night Live, antes de que Rodgers y Pharrell anunciaran su participación en la pista. La canción obtuvo en general una recepción positiva por parte de los críticos de música.

Debutó en la tercera posición en el Reino Unido6​ a solo 48 horas de lanzado el sencillo vendiendo alrededor de 50 000 copias.7​ Posteriormente, en la semana siguiente alcanzaría la primera ubicación vendiendo 155 000 copias logrando así su primer número uno en tierras británicas.8​ En Francia, la canción debutó en la primera posición el 24 de abril de 2013 por la venta de 38.887 copias. En sólo tres días se convirtió en el sencillo digital más vendido en una semana en aquel país.9​ Por su parte, en los Estados Unidos se ha convertido en su mejor desempeño, debutando en el # 19 del Billboard Hot 100, siendo la primera vez que una canción del dúo ingresa en los top 20 y alcanzando finalmente la segunda posición.10​ Hasta junio de 2013, 1 030 000 descargas de la canción fueron vendidos en los Estados Unidos superando las ventas de su éxito del 2001, "One More Time".11​También alcanzó el número uno en su debut en Bélgica, Irlanda y Dinamarca.
There for You

Para descargar cualquier soundtrack, basta con reproducir el archivo de audio y dar click en el botón "Descargar" a la derecha de la opción de "Volumen".

## Datos

### Compositor

Martin Garrix
Troye Sivan

### Género

Future Bass
EDM

## Records

### Visitas

+37 M

"There for You" es una canción del DJ holandés Martin Garrix y del cantante australiano Troye Sivan. Fue producido el 26 de mayo de 2017. "There For You" fue escrita por *Brett McLaughlin, Martijn Garritsen, Ben Burgess, William Lobban Bean, Troye Sivan Mellet y Jessie Thomas*.

Garrix debutó la canción con Troye Sivan, que se unió a él en el escenario para actuar en el Valle de Coachella Festival de Música y Artes de Polo Club de Imperio en Indio, California el 14 de abril de 2017. Sivan anunció el título en Twitter e indicó que la canción tendría un lanzamiento oficial, diciendo "Los amo muchachos y no puedo esperar para que usted tenga esta canción en su teléfono". Garrix anunció que "There for You" estaría disponible oficialmente el 26 de mayo a través de un post de Instagram. Él reveló las ilustraciones de la canción en un post en Twitter.

Ese mismo día también compartieron el vídeo oficial de la canción, en el canal de YouTube de Martin Garrix. El vídeo de estilo documental de **There For You** fue rodado en San Francisco, California, por *Taylor Cut Films* (Usher, Ciara) y muestra cómo vivieron Martin y Troye los momentos previos a la interpretación de su nuevo single en el *Bill Graham Civic Auditorium* de San Francisco.
Levels

Para descargar cualquier soundtrack, basta con reproducir el archivo de audio y dar click en el botón "Descargar" a la derecha de la opción de "Volumen".

## Records

### Visitas

+269 M

**Levels** es un sencillo realizado por el DJ sueco Avicii, lanzado el 28 de octubre de 2011. Alcanzó el puesto número uno en Suecia, Noruega, Hungría, y en las listas de música dance de Estados Unidos y el Reino Unido. Mientras llegó al top 10 en Austria, Bélgica, Dinamarca, Alemania, Irlanda, Italia, Países Bajos, Suiza, y Reino Unido. En 2013, la canción recibió una nominación al Premio Grammy en la categoría "mejor grabación dance".

Tiene un vídeo musical que comienza cuando Avicii sale de un ascensor hacia su oficina, llega hacia su área de trabajo con muchos papeleos, en eso mira unas fotos que tiene en el escritorio. Después la jefa lo llama para explicarle algunas cosas, pero de repente, comienza a tener unos ataques, haciéndolo enloquecer y hacer otras cosas como rayar las paredes (escribiendo AVICII) y las mesas con un marcador, pasar hacia la otra división, subirse a una mesa para bailar y hacer desordenes.

Poco después, llega un miembro de seguridad el cual le adhiere un aparato que lo electrocuta y lo hace caer al piso. Al parecer, tiene un alucinógeno sueño donde aparece cantando, mientras está empujando una enorme roca, cual Sísifo, hacia la cumbre de una montaña muy alta. Luego, Avicii se encuentra en la habitación de un manicomio, donde dos asistentes ven que de su boca sale una flor. Cuando los dos se acercan, uno de ellos toma un pétalo y se lo introduce en la boca, luego le pega lo que le queda del pétalo a su compañero en la frente, y ambos se van.

Finalmente, Avicii despierta (en realidad se hacía el dormido), y comienza a hacer movimientos bruscos que los dos asistentes imitan en el piso. Una enfermera, al ver esto, sale corriendo hacia un teléfono y, al mirar hacia atrás, descubre que los asistentes estaban siendo controlados. Luego, los tres salen bailando hacia los demás doctores (para controlarlos) y estos salen corriendo. Y el vídeo finaliza con todos los miembros del sanatorio bailando en una sala, mientras Avicii baila desde su habitación.
Shpongle - Ineffable Mysteries From Shpongleland (2009)

*Shpongle* ha sido un proyecto que causó un fuerte impacto en la escena del **Psy-Trance** y gradualmente ha obtenido la admiración de escuchas en todo el mundo sin marketing ni promoción.

El sonido de Shpongle es frecuentemente imposible de categorizar pero se dice que ha creado un nuevo género que está en algún punto entre el trance psicodélico y el ambient: *Psybient*. El dúo ha contado con la participación de una infinidad de músicos en estudio incluyendo a Michele Adamson y Abigail Gerton (vocales), Harry Escot (cello y bajo acústico), Pete Callard (varias guitarras acústicas). A la hora de tocar en vivo solo han podido tener unos cuantos live acts totalmente completos por la dificultad que implica reunir a todos los músicos involucrados en el proyecto de estudio. Por esa razón habitualmente sólo se presentan como *DJ set*.

Shpongle es un proyecto de *música psicodélica* conformado principalmente por **Simon Posford** (un músico pionero inglés productor de música electrónica, también conocido por otro de sus trabajos musicales bajo el nombre Hallucinogen, así como algunos más de menor fama) y **Raja Ram** (nacido en 1941 en Australia, también conocido por otro de sus trabajos musicales bajo el nombre de *1200 Micrograms*).

## Tracklist

* 01 – Electroplasm
* 02 – Shpongolese Spoken Here
* 03 – Nothing Is Something Worth Doing
* 04 – Ineffable Mysteries
* 05 – I Am You
* 06 – Invisible Man In A Fluorescent Suit
* 07 – No Turn Un-Stoned
* 08 – Walking Backwards Thought The Cosmic Mirror
Turn Down for What!

Para descargar cualquier soundtrack, basta con reproducir el archivo de audio y dar click en el botón "Descargar" a la derecha de la opción de "Volumen".

## Turn Down for What!

* Promocional
* Videoclip
* Meme
* Peter Parker

## Records

### Videoclip

Turn Down for What!/Videoclip

"Turn Down for What" es un sencillo de DJ Snake y Lil Jon lanzado el 18 de diciembre de 2013. La canción y su video musical viral popularizaron el uso de la frase.

La composición fue el soundtrack icono del año 2014, siendo usado sobre todo en la internet y contenidos virales como un popular meme debido al contenido y letra explícita que este emplea.
Rave

Concepto de Rave

Rave, rave dance o rave party, es un término cuya utilización está documentada por primera vez el 4 de abril de 1970 para describir los bailes rave. Posteriormente se aplicó a las fiestas de acid house de los años 1980 y a las fiestas masivas clandestinas de breakbeat hardcore de principio de los 90's en Inglaterra, caracterizadas por música electrónica de baile rápida, espectáculos de luces y una duración que en ocasiones se extendía hasta el amanecer. En estas fiestas, la gente bailaba la música electrónica que pinchaba un DJ. Entre los géneros de música habituales están el House, Trance, Techno, Jungle, Drum & Bass, Psy Trance, Hardcore/Gabber, Hardstyle, Dubstep, Hard Trance, Hands Up, Tech Trance, Darkpsy, Minimal, Goa, Forest, Chill out, Progessive, Full on, High Tech, Hi Poder (en ocasiones se caracteriza esta música de modo global como rave music). Las Raves se caracterizan por ser fiestas ilegales que suelen organizarse en lugares abandonados o zonas rurales.
Sing Me To Sleep

Para descargar cualquier soundtrack, basta con reproducir el archivo de audio y dar click en el botón "Descargar" a la derecha de la opción de "Volumen".

## Records

### Visitas

+266 M

**Sing Me To Sleep**, a veces abreviado a **SMTS**, es una canción producida por el DJ noruego Alan Walker, con colaboración vocal no acreditada por la cantante noruega *Iselin Solheim*. Fue lanzado comercialmente para el consumo digital el 3 de junio de 2016. Tras la salida, la grabación fue aclamada por los críticos de la música con varias similitudes que notan al estilo de su predecesor, Faded.

Un video musical acompañante para el single fue rodado en Hong Kong. El video muestra al joven del video musical de Faded, así como otro hombre y una mujer, caminando y corriendo en la ciudad de Hong Kong. A lo largo del vídeo, el filtro de la cámara pasa del sensor normal al sensor térmico, con algunos edificios y peatones ocasionalmente fallando desde el punto de vista del espectador. Al final, los tres personajes se reúnen dentro de un almacén en un edificio industrial, donde montan una especie de máquina en conjunto, que proyecta líneas azules brillantes en toda la ciudad de Hong Kong. Al final, el vídeo se "rompe" y termina.
AngerFist

**Danny Masseling** (Almere, Países Bajos; 20 de junio de 1981), más conocido por su nombre artístico **Angerfist**, es un DJ y productor musical neerlandés, orientado al género *techno hardcore*. Ocupa el puesto número #33 en la lista de los 100 mejores DJ's del mundo de la revista *DJ Mag*.

Es conocido por ir siempre con una máscara blanca similar a las de hockey sobre hielo y con sudaderas negras o blancas en sus actuaciones, suele participar con el disc jockey **MC Prozac**.1​

## AngerFist

* Masseling
* Escenario
* Logo

## Datos Artísticos

### Discográfica

Masters of Hardcore, The Paradise Records

## Composiciones

### Soundtracks Populares

* There You Go
* The Steel Finger
* Sting Like A Scorpion
* Reality
* Rollin The Drumz
* The 36th Chamber
* Kiss
* Representin Gangsta Shit
* Back Into Time
* Bad Boy
* Bad Religion
* Blow Your Brain Out
* Criminal
* Temple of Disease

## Biografia

Masseling comenzó a producir su propia música a la edad de dieciséis, interesado en el género 4-beat y hardcore. Comenzó su carrera en 2001 después de enviar una demo para el DJ Buzz Fuzz, director de BZRK Récords. Masseling firmó con la discográfica, y lanzó sus primeros EPs bajo los nombres de "*Menace II Society*" y "*Angerfist*".

A principios de 2006, Masseling conoció al disc jockey polaco Crypsis, y empezaron a producir juntos. La relación se rompió más tarde, y Crypsis abandonó el grupo, dejando solo a Masseling.

Tras la salida de Crypsis, Masseling produjo tres álbumes: *Pissin Razorbladez*, *Mutilate* y *Retaliate*. Angerfist ha participado en eventos y festivales conocidos tales como Sensation, Mystery Land o Defqon. 1, entre otros. Se ganó el lugar número 39 en el Top 100 DJ de DJ Mag de 2011, cayendo hasta el puesto 42 en el año siguiente y el aumentando a la posición 34 en la lista elaborada en 2013.

El cuarto álbum de Angerfist, *The Deadfaced Dimension*, fue lanzado en noviembre de 2014.

## Discografia

***Esta página utiliza contenido de Wikipedia (ver autores) con licencia Creative Commons.***
Monstercat

## Monstercat

* Logo
* Slushii
* Marshmello

## Soundtracks

### Listas de Soundtracks

Alone

Monstercat (antes conocido como Monstercat Media) es un sello discográfico independiente conocido por su música electrónica. Algunos de los géneros que incluye son EDM (Dance) y, drum and bass, Dubstep, house, electro, glitch hop, entre otros subgéneros de la música electrónica.

Monstercat comenzó a compilar su primer álbum: "001 - Launch Week", incluyendo artistas como Arion, Feint, Ephixa y otros. El número de artistas ha crecido desde entonces a casi seis veces más que desde el inicio de la discográfica. Los álbumes de Monstercat se han convertido en una serie periódica de discos numerados, incluyendo canciones de varios artistas y de géneros electrónicos variados que son adquiribles por separado en muchos mercados, tales como iTunes, Beatport y Bandcamp.

Monstercat tiene un gran número de artistas, teniendo en cuenta que el sello discográfico se creó en 2011. Algunos grupos, declararon en diversas ocasiones que está inactivos o dejan de funcionar. Como en el caso del grupo Rundfunk, banda de la cual uno de sus componentes forma parte de Televisor.
Make It Bun Dem

Para descargar cualquier soundtrack, basta con reproducir el archivo de audio y dar click en el botón "Descargar" a la derecha de la opción de "Volumen".

## Records

### Visitas

+266 M

"Make It Bun Dem" es una canción de Skrillex y Damian "Jr. Gong" Marley. La canción comenzó como un original, sin letras, a principios de 2012. El instrumental no tenía nombre, y sólo se tocaba en vivo. Los fans llamaron la canción "Rudeboy Bass", ya que utilizó la muestra "Rudeboy bajo, mash up el lugar!" La canción fue reeditada más adelante y las voces de Damian Marley "Bienvenido a Jamrock" se agregaron. Skrillex finalmente envió la demo a Damian. En lugar de lanzar la canción como un remix de "Welcome to Jamrock", Damian se ofreció a grabar voces originales para la canción, reemplazando a las anteriores. Esta versión de la canción, con voces nuevas y originales, se estrenó en Surrender Night Club en Las Vegas, el 21 de enero de 2012. Damian publicó la versión final de la canción sin nombre, finalmente confirmada como "Make It Bun Dem" en su SoundCloud Página, el 16 de abril de 2012, como una pista de solo escuchar. El lanzamiento fue pospuesto de una fecha anterior al 1 de mayo de 2012. El video musical de "Make It Bun Dem" fue dirigido por Tony Truand, y debutó el 6 de septiembre de 2012 a través del canal oficial de YouTube de Skrillex

"Make It Bun Dem" se usa en el videojuego Far Cry 3. La pista se puede escuchar jugando durante la misión "Kick the Hornet's Nest", donde el jugador está obligado a destruir cinco campos de marihuana al encender fuego con un lanzallamas. La canción también apareció en un episodio de The Magicians. Los remezclas oficiales de Alvin Risk y Culprate se filtraron, con Alvin tocando su remix en la gira de Freaks Of Nature de Kaskade y el remix de Culprate interpretado por Modestep Radio y Gemini. Esta canción es bastante popular entre todas de Skrillex (Como Bangarang y Scary Monsters and Nice Sprites).
Electropedia/Políticas de Blog

Las **Políticas del Blog** de Electropedia es una serie de criterios establecidos por La Wikistrella de la Muerte para crear blogs dentro de la comunidad.

1. **Blogs con Contenido Relacionado** - Esto no significa que se deben discutir algo relacionado con la Música Electrónica en general. Pero blogs que sólo dicen "hola" o "Soy nuevo aquí" preferimos evitarlos.
2. **Mantén la Cortesía** - Se espera que la cortesía sea mantenida en todas las publicaciones de los blogs y comentarios. Los blogs no son usados para hacer un punto o ataques personales en contra de los usuarios.
3. **Ningún Material Objetable** - Ningún lenguaje soez o contenido gratuito de naturaleza sexual será permitido.

Los usuarios generalmente no deberían añadir ninguna categoría cuando crean nuevas publicaciones para el blog, ya que Categoría:Entradas es añadido automáticamente. En algunos casos puede ser cambiado a una categoría de blog más específica.

Las publicaciones del blog que no cumplan con las reglas anteriores serán eliminadas y el usuario será advertido antes de ser bloqueado a discreción del administrador.
Arcade

Para descargar cualquier soundtrack, basta con reproducir el archivo de audio y dar click en el botón "Descargar" a la derecha de la opción de "Volumen".

## Arcade

* Promocional
* Video
* Dibujo

## Records

### Visitas

+17 M

Arcade es un composición creada en la colaboración de los dúos de DJ's, Dimitri Vegas & Like Mike y W&W.

El soundtrack posee bases sobre todo pertenecientes al género Dubstep.

La idea del videoclip era mostrar a Dimitri Vegas & Like Mike junto con W&W en medio de una aventura por los diferentes juegos clásicos, como son Final Fantasy, Pac-Man, Super Mario Bros, Contra, Mortal Kombat y Megaman.
Alone (Alan Walker)

Para descargar cualquier soundtrack, basta con reproducir el archivo de audio y dar click en el botón "Descargar" a la derecha de la opción de "Volumen".

## Records

### Visitas

+308 M

**Alone** es una canción producida por el DJ noruego Alan Walker, con la participación vocal (no acreditada) proporcionada por la artista sueca Noonie Bao. Fue lanzado comercialmente para la descarga digital el 2 de diciembre de 2016.

El lanzamiento del video musical fue publicado en el canal de YouTube de Walker el 2 de diciembre de 2016. El 5 de marzo de 2017, superó las 200 millones de visitas. El video musical explora temas de estar solo, pero rápidamente evoluciona en lo que parece ser un esfuerzo grupal por los fans de Alan Walker para reunirse.

La mayor parte del video fue filmado en Noruega, centrándose en la ciudad natal de Walker, *Bergen*, e incluyó atracciones turísticas cercanas, tales como *Ulriken* y *Trolltunga* en *Odda*. Algunas partes también fueron filmadas en lugares prominentes en Europa, incluyendo Londres, París y Berlín. Algunas de las imágenes del video son presentadas por los fans de Walker de todo el mundo.
For Lack of a Better Name

## Datos

### Soundtracks

Ghosts "N" Stuff

For Lack of a Better Name es el cuarto álbum de estudio del productor Deadmau5, el cual fue lanzado el 5 de octubre de 2009 a nivel mundial.

El álbum tiene mezclas de House, Electro House, Progressive house, Techno y Neo-trance. Deadmau5 tuvo colaboraciones con MC Flipside ("Hi Friend!") y con el vocalista de Pendulum, Rob Swire en "Ghosts "N" Stuff". De este álbum se extrajeron sencillos como "Ghosts "N" Stuff”,” Hi Friend!”,” Word Problems”, “Lack of a Better Name” y “Strobe”. De la canción “Ghost 'n' Stuff” se produjo por Ultra Records un vídeo que fue lanzado en agosto de 2009. La canción “Strobe” es considerada una de las más memorables de Deadmau5, siendo también de las más tocadas en sus presentaciones mundiales.
Dark Banshee

Daniel Aceves Pérez (born July 3, 2003), known professionally as Dark Banshee, is a Mexican music producer, disc-jockey and songwriter. He started his career as a music producer at the age of 16 in 2019 releasing a remix of the song Blood Honey by Marilyn Manson in March 2019. In June 2019 he released his first EP called "Summertime Sadness" collaborating with D4vemon, Browtek and Uziel Mix. In May 2020 he released his second EP called "Spaceship" which he released with the help of the youtuber called El Bananero, who helped promote the EP, this EP made him better known in Latin America. In June 2020 he released his official remix of the song Rela Pa`dela by the Mexican artist Memo Torres.

   In December 2020 he released his debut album called "Fire Out" which was recognized by artists around the world. "Fire Out" won a platinum disc in recognition of 100,000 views in a month and was also recognized as best production and recording.
Daniel Aceves Perez (Dark Banshee) also did SFX (sound effects) for the YouTube channel "Dross Rotzank" and for "Voces Anonimas" (Series created by film director Guillermo Lockhart).
Deorro

## Deorro

* Erick
* Escenario
* Logo

## Datos Artísticos

### Género(s)

Electro House
Trap

### DJs Relacionados

Diplo
Steve Aoki

## Composiciones

### Soundtracks Populares

Five Hours
Flashlight

Erick Orrosquieta (nacido el 30 de agosto de 1991), conocido comúnmente por su nombre artístico **Deorro**, es un productor y DJ mexicano-americano firmado con Ultra Records. Ha sido considerado una sensación en Soundcloud y agotaba las entradas en eventos internacionales en Australia dos veces cuando era conocido como TON!C. Actualmente ocupa el puesto #53 en la encuesta realizada en 2016 por la revista DJmag.

## Biografía

Nacido en 1991, hijo de padres mexicanos. De niño se Traslado con sus padres a Estados Unidos, donde se crio y empezó a interesarse en distintos géneros de música electrónica. A los 14 años de edad comenzó su carrera como DJ realizando presentaciones en pequeños cumpleaños en casas, y a los 17 años, comenzó a desarrollar su propio estilo de producción.

## Carrera Musical

Deorro comenzó su carrera de DJ en conciertos locales cuando tenía 14 años. Nació en Los Ángeles para padres mexicanos. Cuando Deorro cumplió 17 años, ya estaba produciendo sus propias huellas. En 2012, el DJ Chuckie le pidió que remixara su canción "Make Some Noise". La remix de Deorro cayó en el top 50 en Beatport. Desde entonces ha remezclado canciones de varios DJs famosos internacionales como Steve Aoki, Laidback Luke, y Gareth Emery, entre otros.

En 2013, lanzó la canción "Yee" en la etiqueta de Hardwell, Revealed Recordings, que se estrenó en Austria, Bélgica, Francia, Alemania, Holanda y Suiza. El 18 de marzo de 2014 lanzó el single "Freak" con Steve Aoki y Diplo. El 24 de marzo de 2014 lanzó el single "Flashlight" con R3hab. Lanzó el single "Cinco Horas" en abril de 2014. La pista traza en Austria, Bélgica, Francia, Países Bajos, Noruega, Suecia y Suiza. El 17 de mayo de 2014, Deorro anunció en su página de Twitter que iba a tomar un descanso de DJing con el fin de tener un mayor enfoque en la creación de música y la expansión de su sello discográfico, Panda Funk. Él invitado-starred en el adolescente de la serie de MTV lobo como el DJ. En agosto de 2014 lanzó el single "Rambo" con J-Trick. El 18 de octubre de 2014, Deorro recibió el premio a la más alta entrada en el concurso 'DJmag top 100 DJs 2014', alcanzó el lugar 19. También tocó un set de media hora en el evento 'DJmag top 100 DJs', que tuvo lugar Durante la ADE en Amsterdam, Países Bajos. En diciembre de 2014 lanzó el single "Perdoname". En marzo de 2015 publicó una tercera versión de "Five Hours" con Chris Brown titulada "Five More Hours", la canción ha sido filmada en Irlanda, Holanda y Suecia. El 31 de marzo de 2017, Deorro estrena su álbum de debut 'Good Evening' con 24 temas, incluyendo su nuevo single 'Rise and Shine'.
Gecko

Para descargar cualquier soundtrack, basta con reproducir el archivo de audio y dar click en el botón "Descargar" a la derecha de la opción de "Volumen".

## Records

### Visitas

19.1 M

"**Gecko**" es una canción del DJ y productor holandés Oliver Heldens.

Fue lanzado en todo el mundo como una descarga digital en Beatport el 30 de diciembre de 2013. Recibió un lanzamiento principal como una descarga digital el 13 de enero de 2014 en los Países Bajos. La canción se ha trazado en Bélgica y los Países Bajos. Fue escrita y producida para Musical Freedom, por Oliver Heldens.
The Island

Para descargar cualquier soundtrack, basta con reproducir el archivo de audio y dar click en el botón "Descargar" a la derecha de la opción de "Volumen".

## Records

### Visitas

+23 M

**The Island** es una canción de la banda australiana *Pendulum*. Fue el tercer sencillo de su tercer álbum de estudio, *Immersion*. Fue lanzado el 19 de septiembre de 2010. La canción contiene dos versiones: "Pt. I (Dawn)" que fue la que mayor aceptación tuvo comercialmente y "Pt. II (Dusk)". Contiene los samples del tema de Missy Elliot, "I'm Really Hot". Devin Townsend utilizó la base estructural para su canción "Save Our Now" incluida en el álbum de 2012 *Epicloud*.

El videoclip está dirigido por Mike Sharpe y Barney Steel pertenecientes a la compañía productora *The Found Collective*. Fue filmado en Tenerife, España, y es interpretado por la actriz belga Carole Weyers, quien personifica a una alien que cae en un planeta desconocido. Luego vislumbra a otro ser humano a través del desierto, que persigue a la persona por todo el planeta, hasta que se revela al final del video que es ella misma, de hecho, la que se persigue.

* **NOTA**: existe un rémix de ambas partes unidas en una sola canción. Las estadísticas del video son tomadas en base a dicho rémix, ya que es más conocido que el original, además de haber sido subido antes.
Electro House

## Datos

### Popularidad

Muy Alta

El Electro house es una forma de la música electrónica de baile, más específicamente un subgénero de la música House que creció hasta convertirse en uno de los subgéneros más influyentes de la música electrónica desde 2004 hasta la actualidad. Estilísticamente, combina ritmos four-on-the-floor comúnmente encontrados en música house con bases de sintetizadores poderosos (más recientemente) y analógicos, ricas en armónicos, guitarras fuertemente distorsionadas y de vez en cuando pianos, percusiones o riffs de guitarra y también tiene un poderoso bajo y una línea de bajo prominente. El tempo del electro house usualmente tiene un rango de 125 a 135 pulsaciones por minuto.

El uso de la palabra "electro" para describir este moderno estilo de música es dudoso, debido a que provoca ambigüedad entre electro house y el movimiento electro de 1980, del que se influenció. El electro house ha sido uno de los géneros electrónicos de mayor popularidad alrededor del mundo en poco tiempo, tal vez debido a la gran cantidad de exponentes de este género, y a lo comercial que la música ha llegado a ser en los últimos años. También es posible que este tipo de música electrónica se haya difundido tan rápidamente debido a que es fácil confundirse con otros géneros derivados del mismo, como son el dutch house, big room house y el melbourne bounce, los cuales son géneros más modernos que el electro house, pero todos comparten varios elementos y características.

El electro house también se ha usado para describir la música de varios DJ's famosos como Alan Walker, David Guetta, Avicii, Hardwell, Afrojack, Martin Garrix, Steve Aoki, Dimitri Vegas & Like Mike, Skrillex, Calvin Harris, Zedd y Tiësto.

El electro house es una forma dura del House, se caracteriza por su pesado y poderoso bajo, con líneas de bajo prominentes y zumbantes, creadas con distorsión u onda de sierra, también tiene largos sonidos de bombo y su tempo usual es de 128 BPM. A veces se asemeja al tech house, pero incorporando sintetizadores o samples influenciados por el electro. El electro house se define como una fusión entre el house y el electro, y en su forma original también fusionado con el synthpop, el

techno y el electroclash en su revival de finales de los 1990, más tarde se incorporó elementos o samples del tech house y también características y elementos del acid house, hard house, electrónica y pop que hicieron al electro house más bailable, duro y comercial, el hard house fue particularmente importante para que el electro house se consolidara como una forma "dura" de la música house, el término también fue creado como si "electro" fuera un adjetivo que significara "duro" o "futurista" para el house. Entre características que incorpora del pop es que es muy ecléctico y los DJ's productores de éste estilo normalmente tienen un sonido muy distintivo entre cada uno.
I Could Be The One

Para descargar cualquier soundtrack, basta con reproducir el archivo de audio y dar click en el botón "Descargar" a la derecha de la opción de "Volumen".

## Records

### Visitas

+223 M

**I Could Be the One** es una canción co-producida por el DJ sueco Avicii y el DJ neerlandés Nicky Romero. Cuenta con la colaboración, aunque sin acreditar, de la vocalista sueca *Noonie Bao*. Fue lanzada el 26 de diciembre de 2012, en formato digital por iTunes, y el 10 de febrero de 2013 para el Reino Unido donde lideró la lista de sencillos. También fue distribuido por *LE7ELS*, el sello de Avicii, y por *Mixmash*.

El video musical fue lanzado el 24 de diciembre de 2012 por el canal oficial de Avicii en YouTube. Está dirigido por Peter Huang y fue rodado en Toronto y Barbados. En él muestra la historia de una oficinista aburrida (interpretada por *Inessa Frantowski*) que dramáticamente se imagina huir de su rutina, lanzándose en una secuencia entretenida de diversas aventuras hedonistas. Cuando ésta se marcha de la oficina para hacer todas esas locuras, un camión con un cartel el cual pone "2 late" ("demasiado tarde") la atropella, y de golpe acaba el vídeo, aunque no se sabe si ella sigue viva o muere.
Mad Decent

## Soundtracks

### Listas de Soundtracks

En cosntrucción...

Mad Decent es un sello discográfico americano con sede en Los Ángeles, liderado por Diplo. La etiqueta ha ayudado a introducir el baile funk brasileño y el kuduro angoleño a clubes de todo el mundo. Recientemente, ha popularizado moombahton, un género de música electrónica de baile creado por DJ Dave Nada. El género en la etiqueta fue popularizado sobre todo por Dillon Francis después de colaborar con Diplo en la pista 2012 de Francisco "Que Que". La etiqueta también se conoce para su serie de conciertos en las ciudades principales conocidas como "Mad Decent Block Party".

Mad Decent fue fundada en 2005 por Diplo. En 2010, el sello se mudó de Filadelfia a Los Ángeles. En 2011, anunció el lanzamiento de la etiqueta de la impresión Jeffrees como "una salida para curar y para promover la música nueva que se equivoca en el lado experimental, de acuerdo con la misión original de la etiqueta."

El sello ganó más atención en 2012 y 2013, con el éxito mundial del single "Harlem Shake" de Baauer, que se volvió viral en YouTube.

Desde 2008, la etiqueta ha creado una ciudad múltiple Mad Decent Block Party tour a través de los Estados Unidos. Este festival que viaja comenzó en una escala mucho más pequeña con simplemente una carpa alquilada, un tanque del dunk y una barbacoa en una calle de Philadelphia (bloque de la 12va St. y de la primavera St del jardín). El acontecimiento está en línea con el concepto total de El sello que muestra el pop mundial y la música de baile. Los artistas ofrecidos en los acontecimientos se han ampliado de presentar la lista de Mad Decent a los artistas de alto perfil tales como Matt y Kim y Outkast.

Para la Navidad de 2013, la etiqueta re-lanzó varios singles de la etiqueta mezclada con canciones de Navidad. Estos fueron compilados en un EP de ocho pistas titulado A Very Decent Christmas. En 2016, Mad Decent lanzó una sub-etiqueta, Good Enuff.
Destination Calabria

Para descargar cualquier soundtrack, basta con reproducir el archivo de audio y dar click en el botón "Descargar" a la derecha de la opción de "Volumen".

## Records

### Visitas

10.8 M

"Destination Calabria" es una canción club house producido por Alex Gaudino, con Crystal Waters en las vocales.

La canción es un mashup, tomando de la canción instrumental "Calabria" de Rune RK e incluyendo voces de "Destination Unknown" por Alex Gaudino y Crystal Waters, originalmente lanzado en 2003. Fue producido con ayuda de Maurizio Nari y Ronnie Milani, partiendo desde el saxófono de "Calabria" hasta la voz de Crystal Waters. "Destination Calabria" fue lanzado como un sencillo 12" el 4 de diciembre de 2006 por la discográfica italiana Rose Records y como sencillo en CD el 19 de marzo de 2007 por la discográfica británica Data Records.

El remix fue hecho por Firebeatz, utilizando bases de Future House y Future Bass.