O Gabinete do Dr. Caligari (filme de 1920)

**O Gabinete do Dr. Caligari** (título original: Das Cabinet des Dr. Caligari) é um inovador filme mudo de 1920 dirigido por Robert Wiene a partir de um roteiro escrito por Hans Janowitz e Carl Mayer. É um dos primeiros, mais influentes e artisticamente aclamados filmes expressionistas alemães.

* País: Alemanha
* Duração: 71 minuto
* Cor: Preto e Branco (tingido)
* Data de Lançamento: 26 de fevereiro de 1920 (Alemanha)

## Resumo do enredo

O filme conta a história do enlouquecido Dr. Caligari e seu fiel sonâmbulo Cesare e sua conexão com uma série de assassinatos em uma aldeia montanhosa alemã, Holstenwall. Caligari apresenta um dos primeiros exemplos de uma "história de quadro" cinematográfica em que o corpo da trama é apresentado como um flashback, conforme contado por Francis.

O narrador, Francis, e seu amigo Alan visitam um carnaval na aldeia onde veem o Dr. Caligari e Cesare, que o médico está exibindo como uma atração. Caligari se gaba de que Cesare pode responder a qualquer pergunta que lhe façam. Quando Alan pergunta a Cesare quanto tempo ele tem de vida, Cesare diz a Alan que ele morrerá amanhã ao amanhecer - uma profecia que acaba se cumprindo.

Francis, junto com sua namorada Jane, investiga Caligari e Cesare, o que acaba levando ao sequestro de Jane por Cesare. Caligari ordena que Cesare mate Jane, mas a escrava hipnotizada cede depois que sua beleza o cativa. Ele carrega Jane para fora de sua casa, liderando os habitantes da cidade em uma longa perseguição. Francis descobre que Caligari é o chefe do asilo de loucos local e, com a ajuda de seus colegas, descobre que está obcecado com a história de um Dr. Caligari anterior, que usou um sonâmbulo para assassinar pessoas como um ato de viagem.

Cesare cai para a morte durante a perseguição e os habitantes da cidade descobrem que Caligari criou um boneco de Cesare para distrair Francis. Depois de ser confrontado com o morto Cesare, Caligari desiste e revela sua mania e é preso em seu asilo. O influente final revela que o flashback de Francis é na verdade sua fantasia: Caligari é o médico do asilo que, após a revelação do delírio de seu paciente, afirma ser capaz de curá-lo.

## Elenco

**Estrelado**

* Werner Krauss como Dr. Caligari
* Conrad Veidt como Cesare
* Friedrich Fehér como Francis
* Lil Dagover como Jane
* Hans Heinrich von Twardowski como Alan
* Rudolf Lettinger como Dr. Olson
* Hans Lanser-Rudolf
* Henri Peters-Arnolds

**Não creditado**

* Rudolf Klein-Rogge como Criminoso
* Ludwig Rex como Assassino
* Elsa Wagner como Proprietária

## História

Os escritores Hans Janowitz e Carl Mayer se conheceram em Berlim após a Primeira Guerra Mundial. Os dois viram o então novo meio cinematográfico como uma forma revolucionária de expressão artística – narrativa visual que exigia colaboração entre escritores e pintores, cinegrafistas, atores, diretores. Eles sentiram que o filme era o meio ideal para chamar a atenção para o pacifismo emergente na Alemanha do pós-guerra e exibir a arte antiburguesa radical.[1]

Embora nenhum dos dois tivesse conexões com nenhuma produtora de cinema de Berlim, eles decidiram inventar um cenário. Como ambos estavam entusiasmados com as obras de Paul Wegener, optaram por escrever um filme de terror. A dupla se baseou em experiências anteriores – Janowitz tinha lembranças perturbadoras de uma noite em 1913, em Hamburgo: depois de sair de uma feira, ele entrou em um parque na fronteira com Holstenwall e vislumbrou um estranho enquanto ele desaparecia nas sombras depois de ter surgido misteriosamente dos arbustos . Na manhã seguinte, o corpo devastado de uma jovem foi encontrado. Mayer ainda estava ressentido com suas sessões durante a guerra com um psiquiatra militar autocrático e altamente graduado.[1]

À noite, Janowitz e Mayer costumavam ir a uma feira próxima. Uma noite, eles assistiram a um espetáculo secundário intitulado "Homem e Máquina", no qual um homem fazia proezas de força e previa o futuro enquanto supostamente estava em transe hipnótico. Inspirados por isso, Janowitz e Mayer criaram sua história naquela noite e a escreveram nas seis semanas seguintes. O nome "Caligari" veio de um livro que Mayer leu, no qual um oficial chamado Caligari foi mencionado.[1]

Quando a dupla abordou Erich Pommer sobre a história, Pommer tentou expulsá-los de seu pequeno estúdio Decla. Mas quando eles insistiram em contar a ele a história do filme, Pommer ficou tão impressionado que o comprou na hora e concordou em produzir o filme em estilo expressionista, em parte como uma concessão para seu estúdio ter apenas uma cota limitada de energia e luz. .[1]

## Produção

Pommer colocou Caligari nas mãos do designer Hermann Warm e dos pintores Walter Reimann e Walter Röhrig, que ele conheceu como soldado pintando cenários para um teatro militar alemão. Quando Pommer começou a ter dúvidas sobre como o filme deveria ser projetado, eles tiveram que convencê-lo de que fazia sentido pintar luzes e sombras diretamente nas paredes e pisos do cenário e nas telas de fundo, e colocar cenários planos atrás dos atores.[1]

Pommer primeiro abordou Fritz Lang para dirigir este filme, mas ele estava comprometido em trabalhar em Die Spinnen (The Spiders), [1] então Pommer deu funções de direção a Robert Wiene. Wiene filmou uma cena de teste para provar as teorias de Warm, Reimann e Röhrig, e foi tão impressionante que Pommer deu rédea solta a seus artistas. Janowitz, Mayer e Wiene mais tarde usariam os mesmos métodos artísticos em outra produção, Genuine, que teve menos sucesso comercial e crítico.[1]

Os produtores, que queriam um final menos macabro, impuseram ao diretor a ideia de que tudo acaba sendo um delírio de Francis. A história original deixou claro que Caligari e Cesare eram reais e foram responsáveis ​​por várias mortes.

As filmagens ocorreram em dezembro de 1919 e janeiro de 1920. O filme estreou no Marmorhaus em Berlim em 26 de fevereiro de 1920.[2]

## Recepeção

Críticos de todo o mundo elogiaram o filme por seu estilo expressionista, completo com cenografia selvagem e distorcida - um uso impressionante de mise en scène. Caligari foi citado como uma influência no filme noir, um dos primeiros filmes de terror, e um modelo para diretores por muitas décadas, incluindo Alfred Hitchcock.

De Caligari a Hitler (1947), de Siegfried Kracauer, postula que o filme pode ser lido como uma alegoria das atitudes sociais alemãs no período anterior à Segunda Guerra Mundial. Ele argumenta que o personagem de Caligari representa uma figura tirânica, para quem a única alternativa é o caos social (representado pelo parque de diversões).[3] No entanto, o trabalho de Kracauer foi amplamente desacreditado por estudiosos contemporâneos do cinema alemão, por exemplo, por Thomas Elsaesser em Weimar Cinema and After, que descreve o legado do trabalho de Kracauer como um "imaginário histórico".[4] Elsaesser afirma que Kracauer estudou muito poucos filmes para tornar legítima sua tese sobre a mentalidade social da Alemanha e que a descoberta e publicação do roteiro original de O Gabinete do Dr. Caligari mina seu argumento sobre a intenção revolucionária de seus escritores. A tese alternativa de Elsaesser é que os cineastas adotaram um estilo expressionista como método de diferenciação do produto, estabelecendo um produto nacional distinto contra a crescente importação de filmes americanos. Dietrich Scheunemann, um tanto em defesa de Kracauer, observou que ele não tinha "toda a gama de materiais à (sua) disposição". No entanto, esse fato "afetou clara e negativamente a discussão do filme", ​​referindo-se ao fato de que o roteiro de Caligari não foi redescoberto até 1977 e que Kracauer não via o filme há cerca de 20 anos, quando escreveu a obra.[5]

## Adaptações e obras inspiradas no filme

O filme foi adaptado para uma ópera em 1997, pelo compositor John Moran. O Gabinete do Dr. Caligari estreou no American Repertory Theatre em Cambridge, Massachusetts, dirigido por Robert McGrath.[6]

Vários músicos compuseram novas partituras para acompanhar o filme. Em 1994, o baixista de jazz Mark Dresser liderou o pianista Denman Maroney e o trompetista Dave Douglas em suas composições para o filme, que eles apresentaram ao vivo no Knitting Factory e lançaram em CD em 1994. A banda britânica de música eletrônica In The Nursery criou uma trilha sonora ambiente para o filme, lançado em CD em 1996. Em 2002, o músico e compositor britânico Geoff Smith compôs uma nova trilha sonora para o filme para o dulcimer martelado, que executou ao vivo como acompanhamento do filme.

Em 2006, o grupo de rock peruano Kinder compôs a trilha sonora do filme, apresentando-a ao vivo durante as exibições. O local foi o "El Cinematógrafo", um cineclube do bairro de Barranco.

Uma versão para rádio foi publicada pela Blackstone Audio apresentando John de Lancie, escrita e produzida por Yuri Rasovsky.

Em 2005, o Redmoon Theatre, com sede em Chicago, realizou uma adaptação Bunraku do filme. O único diálogo durante a produção de 80 minutos foram os pensamentos de Cesare reproduzidos por meio de uma Victor Talking Machine na base do palco. O palco era composto de muitos palcos pequenos com um palco grande dominante, cada um sendo uma gaveta ou armário em um armário grande.

Um filme com um título muito semelhante, The Cabinet of Caligari, produzido por William Castle e escrito por Robert Bloch, foi feito em 1962, afirmando ter sido inspirado por este filme.

Jean-Marc Lofficier escreveu Superman's Metropolis, uma trilogia de histórias em quadrinhos para a DC Comics ilustrada por Ted McKeever, a segunda das quais foi intitulada Batman: Nosferatu, a maior parte da trama derivada de The Cabinet of Dr. Caligari.

Um remake de som foi lançado em 2005 e ganhou vários prêmios em festivais de filmes de terror. Ele tentou reproduzir a aparência do filme original o mais próximo possível.

## Caligari na cultura popular

* No livro de Lemony Snicket, The Carnivorous Carnival, a ação acontece no Caligari Carnival, que apresenta uma cartomante pouco autêntica e um show de horrores.

* A aparição do personagem-título no filme Edward Mãos de Tesoura é baseada em parte na de Cesare.

* Uma banda espanhola de pop/rock chama-se Gabinete Caligari.

* Havia uma banda de rock japonesa chamada Cali Gari.

* O videoclipe de 1998 para o single "Living Dead Girl" de Rob Zombie reencenou várias cenas do filme, com Zombie no papel de Caligari acenando para os participantes da feira. Além de imitar artificialmente a baixa qualidade de imagem do filme envelhecido, o vídeo também fez uso do sépia expressionista, do aqua e da coloração violeta usada em Caligari. O filme também inspirou imagens no vídeo de "Forsaken" (2002), da trilha sonora do filme Queen of the Damned.

* Em Arquivo X, o personagem Jose Chung, um romancista, escreveu um livro chamado O Candidato Caligariano.

* Uma banda popular em Indiana, Ghost of Maine, fez uma música chamada "The Cabinet of Dr. Caligari".

* A banda Janitor's Jacket tem uma música chamada "Dr. Caligari".

* A banda de rock expressionista Pere Ubu tem uma música intitulada "Espelho de Caligari".

* "O Gabinete do Dr. Caligari" é o nome de um dispositivo médico usado para manter um biochip "vivo" durante o transporte no romance Interface de Neal Stephenson.

* O videoclipe do Red Hot Chili Peppers para a música "Otherside" emula até certo ponto o estilo visual deste e de outros filmes expressionistas alemães.

* O filme pode ser visto no fundo de uma cena de dormitório no filme de 2002, As Regras da Atração.

* Uma banda de heavy metal de Los Angeles chamada Caligari foi formada em 2006 com ex-membros do Five Finger Death Punch e Tryptycon, embora nenhum álbum tenha sido lançado.

## Referências

1. ^ a b c d e f g Peary, Danny (1988). Cult Movies 3. Nova York: Simon & Schuster Inc., páginas 48-51. ISBN 0-671-64810-1.

2. ^ Robinson, David (1997). Das Cabinet Des Dr. Caligari. Instituto Britânico de Cinema, 47.

3. ^ Kracauer, Siegfried (edição de 2004; 1947, tradução original em inglês). De Caligari a Hitler: Uma História Psicológica do Cinema Alemão. Princeton University Press.

4. ^ Elsaesser, Thomas (2000). O cinema de Weimar e o depois: o imaginário histórico da Alemanha. Routledge.

5. ^ (2003) em Scheunemann, Dietrich: Expressionist Films: New Perspectives. Routledge, 128.

6. ^ O Gabinete do Dr. Caligari peça de teatro multimídia.