"Bésame Mucho" Sebastián Cerda, Natalia Marambio

**Referencia**

Cerda, S., & Marambio, N. (2017). Bésame mucho. Santiago de Chile: Ventana Abierta Editores.

**Resumen** (caps. 1-3)

1.- Ha llegado un nuevo ritmo.

Bésame mucho es un libro que explica cronológicamente el inicio del bolero en Cuba y México y la llegada de este a Chile.

Los primeros expositores del género son: El Trío Matamoros (1925) y Lecuona Cuban Boys en Cuba y Agustín Lara (pianista cantante y compositor mexicano) en México. Se presenta como una variable más lenta de la rumba y como música para la gente en la ciudad. En 1930 solistas y grupos de México y Cuba llegan a Chile a cantar y promocionar películas en teatros de la capital. El cine divulga las músicas de moda a lo largo del continente.

En 1934 Alfonso Ortiz Tirado, es el primer intérprete del género en el país (vuelve en dos ocasiones). Posteriores a él,  Juan Arvizu, José Mojica, Trío Matamoros y Pedro Vargas realizan presentaciones en Chile.

Los sellos RCA Victor (estadounidense) y Odeon (alemán) ingresan a su catálogo los boleros e instalan el género, que en principio denominaban “canción melódica”. Ya en la década de los 40, la segunda oleada de actores además de actuar en teatros lo hará en la radio y las boites (especie de discotecas de la época).

En 1942/1943, Lecuona Cuban Boys  viene a Chile y la revista Radiomanía que circulaba hace poco le realiza una entrevista al director del conjunto, Armando Oréfiche, quien comenta que había compuesto una canción llamada Linda chilena. (Un acercamiento al país desde los creadores del género).

La cifra de auditores llega al punto más alto entre los 40 y 50. Hay cantantes locales que interpretan el género con éxito, pero no es hasta 1944 cuando el conjunto Los Quincheros (actuales Huasos Quincheros) graban el bolero Nosotros, del cubano Pedro Junco, bajo el sello RCA Victor. Este es el primer hito de la historia nacional con el género.

2.- Un país que canta boleros

Segunda Guerra Mundial, Chile rompe relaciones con las potencias del eje, manifiesta apoyo a la causa aliada. La industria norteamericana amplía la oferta tecnológica (de registro y reproducción de audio) en Chile.

Las radios: Sociedad de Agricultura,  Sociedad Nacional de Minería y Cooperativa vitalicia inciden en los gustos de la audiencia local. Repertorio en castellano y sobre todo de México y Argenntina. Ya se puede escuchar en vitrolas, fonógrafos y aparatos de audio el bolero. Llegan y se escuchan además otros estilos: Fox trot, jazz, tango, vals, corrido, rancheras, boogie woogie, etc.

Existencia de revistas musicales:

- Radiomanía (revista)

- Ecran (revista)/Discomanía (segmento de revista y programa homónimo en la radio conducido por Raúl Matas, quien será importante director artístico de varias emisoras).

Existían en la publicaciones críticas musicales, rankings, noticias de los artistas y de los sindicatos radiales, humor, chismes y cancioneros. Programaciones de las emisoras de Santiago y provincias, en donde existió un apoyo a la descentralización de este medio de comunicación.

Sufrir es el primer bolero compuesto, arreglado e interpretado de forma exclusiva por artistas chilenos (Quincheros). Francisco Flores es el compositor de la pieza y de la obra La pérgola de las flores. Más artistas se adhieren a componer en estilo: Luis Aguirre, José Goles, Vicente Bianchi (docto). Jorge Negrete (mexicano), famoso artista, viene a Chile y se consolida el fenómeno de “estrella de la canción”

Eduardo Farrell, Mario Clavell y Leo Marini son las grandes estrellas argentinas, mientras que en Chile lo son Mario Arancibia, Raúl Videla (el mejor de Chile según Ecran)

En Radio Prat, Boleros, es un nombre de programa, lo cual indica la importancia del género, que a pesar de bajar un poco la producción en 1949 por la llegada de otros ritmos (beguine usa/ chanson francesa), tendrá un exponente excepcional que cambiará esta situación.

3.- La época dorada

La radio quiere continuar educándose para estar a la altura (técnicos y directores)

Lucho Gatica y Antonio Prieto son los grandes intérpretes chilenos

Luis Gatica:  poseía una forma de enfrentarse al micrófono (tenía conocimiento anterior,a los  15 años grabó su primer disco) que le gustaba a la gente (especie de recitativo). Tuvo apariciones en programas radiales con Raúl Matas primero con su hermano Arturo y después consolidándose como solista. Conoció a la reina del bolero, Olga Guillot, con quien compartían una similitud estilística: “diciendo las palabras”; bolero filin.

Entre 1951 y 1952 tuvo su despegue, fue un personaje público y una revelación artística.

Una grabación con Victor S. Lister (un importante director orquestal argentino) fue el primer anuncio de sobreexigencia cuerdas vocales que años más tarde le traería problemas.

En 1953 Videla, es el mejor cantante popular en Chile, Luis Gatica tiene una gira en Colombia, USA, España e Inglaterra en donde graba en los estudios Abbey Road. En 1954  giras a Perú, Brasil, Ecuador, Cuba y México. En este último país cuenta las anécdotas de sus propias llamadas a la radio para pedir sus canciones. Vende millón de copias.

Aparece en la película No me platiques más, que posee un bolero homónimo y posterior al éxito en el país azteca, su fama alcanza Brasil. En los mejores años se encuentra con Elvis Presley en los estudios Metro Goldwyn Mayer.

En 1961 los problemas vocales son una realidad y se radica en USA

Antonio Prieto: Graba en México El Reloj de Roberto Cantoral. Tal bolero lo lleva a la cima e incluso supera a Luis Gatica en popularidad. Según Gatica, las discográficas los hacían verse enemigos para el público. Grababan diferentes versiones de las mismas canciones.

En 1955 es el  “mejor cantante de América Latina”según la  revista O Globo, de Brasil. Famoso es en Argentina, donde se abre paso en el cine. También hace carrera de actor en España y México. Se renueva en 1960 con la balada estilo rock slow: La novia

Mientras tanto en Chile Luis de Castro y el dúo Sonia y Myriam fueron los artistas más destacados en la época. Este último dueto se considera “ el principal aporte latinoamericano a la interpretación a dos voces del bolero” según Gonzalez, Ohlsen y Rolle, op. cit., p 521

Nace después el bolero de tríos: Los Panchos en México, el Trío Inspiración en Chile y también los Hermanos Arriagada (CHI)

En 1959 llega la TV y existe una profunda crisis radiofónica. La nueva balada romántica, menos costosa de producir, se toma la película. Subsiste mejor el bolero de a tríos.

**Citas**

- Por aquellos años, los Lecuona Cuban Boys se convierten en la primera orquesta de música caribeña en alcanzar renombre internacional. Mientras Cuba padece la dictadura de Gerardo Machado (1925-1933), el conjunto realiza extensas giras en la Europa de entreguerras, donde presentan al bolero como una variante más lenta de la rumba(Cerda & Marambio, 2017) p.15 [para definición del estilo]

- Como señala el musicólogo chileno Álvaro Menanteau, se generó “una especie de círculo virtuoso entre la radio y el sello, que potenciará los repertorios hasta que la moda exija nuevos estilos” (Cerda & Marambio, 2017) p. 22 [interés por hacer sonar los boleros]

- Instalado como la “revelación artística de los últimos tiempos” la Asociación de Redactores de Cine, Radio y Teatro elige a Gatica el mejor cantante chileno de 1951, mismo año en que el afamado trío Los Panchos viene a cantar sus boleros al país.(Cerda & Marambio, 2017) p. 43 [importancia de LG en el género]

- En total, actúa en treinta películas entre 1955 y 1968. (Cerda & Marambio, 2017) p. 54 [importancia del cine en la carrera de los boleristas]

**Opinión**

En los capítulos leídos se da a conocer cronológicamente el surgimiento de este nuevo ritmo, el bolero, que se consolida indudablemente gracias al cine y las radios. Existió más de una causa para que el éxito de este tipo de canciones pudieran “funcionar” con el público. Además de la temática de amores y desamores, que encantaron al público, sin las ideas de publicitar al género y sin la tecnología avanzada en comparación a otros países latinoamericanos, el estallido del estilo no hubiera probablemente existido de la forma en que lo hizo.

En Chile se le dio bastante cabida y fue fundamental este “boom” para la creación de artistas, revistas, radios y por sobretodo la salida internacional de los músicos chilenos que lograron ser pilares fundamentales para el género y cantantes de renombre mundial.

Quizá podría el texto tener algún esbozo de la forma musical del bolero o algunas características más concretas del “como suena un bolero”

Es amable la lectura y el orden que deciden entregar los autores.