Osamu Tezuka

Tezuka Osamu, nació en Toyonaka, Osaka, Japón, el 3 de noviembre de 1928 y falleció en Tokio, Japón el 9 de febrero de 1989. Tezuka Osamu fue un mangaka y animador japonés, conocido en su país como «el dios del manga», debido a que gracias a su obra expandió y difundió masivamente la lectura y el consumo del manga como medio de entretenimiento popular, dando como consecuencia que las mangas, llegaran a tener una influencia profunda en la sociedad japonesa de la post guerra.

Su nueva manera de desarrollar y crear manga, basada en las técnicas de la cinematografía de la época y de genios de la animación como Walt Disney,​ replanteó la tradicional realización de las historietas que apenas ocupaban unas viñetas rígidas y de pocos cuadros con cortas historias auto conclusivas para ser reemplazadas por los llamados story manga, o mangas de larga duración con una trama mucho más elaborada y compleja.

Así esta nueva técnica permitió que adaptará genialmente las grandes obras maestras de la literatura mundial a la historieta gráfica como hizo con *Crimen y castigo*, o se inspirara en ellas para crear sus propias aventuras como su primer gran éxito *La nueva isla del tesoro*.

Tal fue el impacto de sus creaciones y de sus obras que hasta el día de hoy la base de su estilo perdura en los nuevos autores japoneses y los personajes que él dio a luz con su pluma siguen viviendo en la cultura popular de Japón, donde se puede encontrar en las librerías la gran mayoría de sus obras. Además, sus mangas han sido traducidas a decenas de lenguas, entre ellas el español.

La ternura, el profundo y sincero humanismo que imprimió a sus personajes han dejado una huella indeleble, haciendo de él un autor universal capaz de traspasar culturas. Incluso los ojos desproporcionadamente grandes que son tan característicos de la animación y los mangas constituyen un legado de Tezuka.

## Biografía

Tezuka nació en la ciudad de Toyonaka, Osaka.​ Entusiasmado por el género de la animación, comenzó a dibujar cuando aún era un niño. Los horrores de la Segunda Guerra Mundial también marcaron su sensibilidad y desde el primer momento procuró transmitir con sus dibujos mensajes optimistas, humanitarios y ambientales.

Su primer trabajo de importancia lo realizó a los 20 años. Se trató de la serie *Shin Takarajima* ("La nueva Isla del tesoro"), pero hasta los años 1950 no surgieron la mayor parte de sus grandes y famosos personajes, como *Jungle Taitei* ("Kimba, el león blanco"), *Tetsuwan Atom* ("Astroboy") y el no menos famoso *Ribbon No Kishi* ("La princesa caballero"), considerado el primer manga del género shojo de la historia. El éxito continuó en las siguientes décadas, con series como *Hi no Tori* ("Fénix", 1954), *Black Jack* (1973-84), *Buddha* (1972-83) y *Adolf* (1983), dando un giro profundo con la culminación de la serie *MW* (1976-1978), en la que abordó temas muy poco frecuentes en el manga de la época, como la homosexualidad, la corrupción política o las armas químicas.

## Aportes

### Base estética

En el campo de la animación Tezuka tuvo la oportunidad de fijarse en los grandes del momento: Walt Disney y los hermanos Fleischer.

El padre del manga se inspiró en la forma de construcción de la figura de estos grandes dibujantes y animadores para crear sus trabajos. Así, asimiló como propios algunos de los recursos principales en el dibujo, que luego se han mantenido como constantes hasta nuestros días.

* **La estilización de la figura:** Tal como se ve en la imagen de La princesa caballero, uno de los rasgos principales del dibujo de Tezuka fue su clásica cintura de avispa. Ésta es una herencia clara de los dibujos de los hermanos Fleisher o de los largometrajes de Disney.

* **Una mirada deslumbrante:** Uno de los rasgos más icónicos del dibujo manga son los ojos, grandes y con mucha expresividad. Este rasgo fue adaptado a partir de la influencia la obra de Walt Disney en el trabajo de Osamu Tezuka. Puede verse una similitud estética entre la construcción de la mirada de figuras como Mickey y Astro Boy.

### Técnica de animación limitada

En la popularización del anime tuvo un papel fundamental la serie Astroboy, de Osamu Tezuka. “Fue una serie de televisión de gran éxito –afirma Antonio- que impulsó enormemente la industria de animación japonesa más allá de su país y ello gracias, en parte, a la utilización de la llamada “animación limitada”.

Esta consistía, básicamente, en una reducción extrema de los movimientos de los personajes, un uso recurrente de los ciclos animados y una constante aparición de recursos cinematográficos (trávelin, zoom y otros movimientos de cámaras). Una forma minimalista de animar, pero sorprendentemente eficaz”.

Al igual que Astroboy –continúa-, creo que todas las producciones niponas, en más o menos medida, han aportado algo interesante a la industria de la animación. Hay muchísimos cortometrajes, series y películas que, por su narrativa, por su estética o por las técnicas que usan se convierten en pioneras y marcan un antes y un después en la historia de la animación.

## Obras destacadas

### **Astroboy**

Astroboy es un androide diseñado por el doctor Umataro Tenma, quien pretende sustituir con él a su hijo Tobio, muerto en un trágico accidente. El problema es que, a diferencia de un niño normal, Astroboy no crece como lo haría un niño biológico. Tenma lo rechaza, y tras una serie de situaciones melodramáticas, es adoptado por el bondadoso profesor Ochanomizu, que en lo sucesivo será su protector.

### Kimba el león blanco:

Kimba es un cachorro de león que se ve desamparado cuando sus padres pierden sus vidas, en manos de los cazadores. Pronto encaminó sus pasos hacia la jungla, donde un tiránico león se ha erigido en rey sustituyendo a su padre. Ahora Kimba deberá enfrentarse al malvado rey y a sus principales secuaces.

## Legado

Osamu Tezuka falleció el 9 de febrero de 1989 producto de un cáncer estomacal a la edad de 60 años, prácticamente un mes después de la muerte del emperador Hirohito, dejando así inacabadas las obras a las que se dedicaba entonces, *Ludwig B* y *Neo Faust*. La considerada por muchos su obra maestra, *Hi no Tori*, quedó inconclusa con la muerte de Tezuka.

Al poco tiempo de su muerte, algunos de los periódicos japoneses más importantes pidieron que se le entregara el premio Nobel de literatura, aunque fue rechazado. Nadie le discutió; sin embargo, su aclamación como «el dios del manga», perpetuando así su influencia en generaciones de lectores y autores, y en la historia y cultura de todo un país en su conjunto. Desde 1997 se ha celebrado anualmente el premio Cultural Tezuka Osamu, en honor al aporte de Tezuka al manga moderno, premio donde son galardonados aquellos mangaka que siguen la visión de Tezuka.