Biennale di flamenco

La Biennale di Flamenco si svolge ogni due anni dal 1980, mentre negli anni dispari, dal 2015, tiene l'evento "Settembre è flamenco".

Si tratta di un'iniziativa che prevede un concorso di flamenco con diversi spettacoli sia di canto che di danza di quest'arte tipicamente spagnola. La selezione e il programma dell'evento sono a cura di un consorzio composto da una commissione artistica formata da cinque figure di rilievo del mondo del flamenco e da una commissione di dieci esperti incaricata di fornire consulenza sulla scelta degli spettacoli e le attività parallele alla Biennale, come corsi, conferenze, incontri o seminari.

Il programma della Biennale si prolunga per quasi un mese, mentre "Settembre è flamenco" dura un paio di settimane.

Bienal de Flamenco ( Flamenco Biennale , in francese) è un evento artistico che si svolge a Siviglia , in Spagna . Ogni due anni, dal 1980, ha messo in mostra vari tratti culturali specifici del flamenco . La Bienal de Flamenco comprende concorso con una gamma di spettacoli e spettacoli, la combinazione di canzoni e danze. La selezione è effettuata dal comitato artistico del festival, che comprende cinque figure chiave del mondo del flamenco, e un comitato consultivo composto da dieci esperti. La Biennale dura solitamente un mese, mentre "Septiembre es flamenco" continua per due settimane.

Una città in festa, invasa da migliaia di appassionati pronti a trasformarsi in una provocante Carmen o in un focoso Escamillo, a ballare e ad assistere a spettacoli memorabili in quelle che sono vere e proprie cattedrali del flamenco, come il Teatro de la Maestranza, il Teatro Lope de Vega, il Teatro Central e l’Espacio Santa Clara.

## Storia

La Bienal de Flamenco è organizzata dal 1980 , in Andalusia , a Siviglia , la capitale della regione più meridionale della Spagna . Dal 1979, il comune di Siviglia ha un progetto per valorizzare il proprio patrimonio culturale attraverso il flamenco . Il suo consiglio crea un comitato responsabile dell'organizzazione dell'evento culturale. Nell'aprile 1980, per due settimane, tra la Settimana Santa e la Feria de Abril , la città andalusa accoglie i grandi nomi della cultura flamenca come Manuela Vargas (es) , Mario Maya (es) , Chano Lobato (es) e, su il palcoscenico del teatro Lope de Vega , il premio per il primo concorso di canto ( Giraldillo del cante ) va a Calixto Sánchez (es) .

Nel 1984 la chitarra è sotto i riflettori; i giudici artistici del concorso dedicato allo strumento sono riconosciuti grandi maestri del genere: Rafael Riqueni , Manolo Sanlúcar e Paco de Lucía .

L'edizione del 1988 , diffusa da6 settembre a 16 ottobre, rivela la ballerina María Pagés e conferma il talento di Milagros Mengíbar (es) . All'inizio degli anni '90, il festival artistico ha affermato il suo carattere multidisciplinare con vari spettacoli di danza e musica, seminari e mostre, e negli anni è diventato la "capitale mondiale del flamenco" , attirando amatori e artisti professionisti.

La seconda edizione della biennale è dedicata al ballo flamenco, alla presenza di figure confermate di quest'arte: Rafael El Negro (es) , Matilde Coral (es) e Farruco (es) . Nel 1984 la chitarra è sotto i riflettori; i giudici artistici del concorso dedicato allo strumento sono riconosciuti grandi maestri del genere: Rafael Riqueni , Manolo Sanlúcar e Paco de Lucía .

## Septiembre es flamenco

Dal 2015, negli anni dispari, alla Bienal de Flamenco di Siviglia è subentrato un nuovo evento culturale  : “ Septiembre es flamenco ” (“September flamenco”). Per due settimane a settembre, luoghi emblematici della città, come il teatro Maestranza , ospitano spettacoli di danza, musica e canto; e vengono organizzate mostre d'arte.

## Spazi e momenti da non perdere

Per la sua enorme importanza risalta la Bienal Flamenco (Biennale del flamenco), con cadenza biennale (negli anni pari) e a cui prendono parte le figure di massimo rilievo di canto e danza. Questo incontro senza pari funziona ormai da più di venti anni ed è un appuntamento eccezionale per comunicare il valore del Flamenco al resto del mondo, un’arte dichiarata dall’UNESCO Patrimonio culturale immateriale dell’umanità.E per conoscerne tutta la storia e la magia, è possibile visitare il Museo del Baile Flamenco.

## XIX edizione

Nel corso della sua storia la Biennale di Flamenco è stata un evento chiave nel mondo del flamenco, ed è ora saldamente affermata come una delle mostre culturali più attraenti in questo genere. In questa edizione, la Biennale torna ancora una volta con una serie di spettacoli audaci e innovativi. I palcoscenici dei teatri Maestranza, Central, Lope de Vega e Alameda, e l'Hotel Triana, assisteranno a uno spettacolo di prima classe dell'arte del flamenco nel programma del festival.

## I segreti della biennale

Come ogni anno, ci sono spettacoli stellari, come Israel Galván presenterà Flacomen; la Estrella Morente, che è anche un omaggio a suo padre e scomparve; Isabel Bayon, che è stato premio nazionale di danza e tanti altri ancora per oltre due settimane.

Il segreto di questa edizione è il suo manifesto, che, diretta da Rafael Canogar mette in evidenza i colori rosso e nero sul contorno grigio di una ballerina. Secondo l'autore, questo lavoro mette in evidenza la figura appassionata forma flamenco, colpendo, intenso, con l'unico scopo di cercare di spiegare a tutti i sentimenti che possono produrre il flamenco.

## Capitale del flamenco

Ma qui, nella capitale del flamenco, quello vero della tradizione andalusa, non contano solo le scuole e le accademie: il ritmo si sente nelle strade e nei locali dove si canta e si suona spontaneamente districandosi nei ritmi ipnotici di palos, compas e palmas.

Passione e sentimento si fondono nell’anima del flamenco, danza dichiarata dall’Unesco Patrimonio dell’Umanità, e si accendono al suono delle chitarre che accompagnano canzoni profonde e malinconiche, mentre i ballerini tengono il tempo con las palmas (le mani) e con la forza del zapateado (battendo coi tacchi).

## Impossibile non farsi corteggiare

Impossibile non farsi contagiare, soprattutto perché parteciperanno a questa XVIII edizione della Biennale di Flamenco alcuni degli artisti più importanti della scena internazionale: José de la Tomasa, Manolo Franco y solistas de la Orquesta Barroca de Sevilla; El Niño de Rocío Márquez con la collaborazione di Pepe Habichuela; Pinacendá di Farruquito; El sentido del Cambio de Dani de Morón con la collaborazione speciale di Arcángel; María Pagés Compañía; José María Gallardo y Miguel Ángel Cortés con la collaborazione speciale di Esperanza Fernández; Marina Heredia; Merche Esmeralda con la direzione di Juana Casado; Esperanza Fernández con Rocío Márquez y Ana Morales; la Compañía Manuela Carrasco con la collaborazione speciale di Miguel Poveda; Dorantes & García-Fons.

## Buona occasione per visitare Siviglia

E così, la Biennale di Flamenco diventa una buona occasione per visitare Siviglia che, tra le città da vedere in Andalusia, occupa un posto d’onore, e non solo perché è il capoluogo e la più grande città della regione. A Siviglia sarete sicuri che ogni notte è quella giusta per fare le ore piccole: tapas bar, ristoranti, pub e discoteche fanno a gara per offrire l’atmosfera più gioiosa e rilassata che possiate immaginare.

## FLAMENCO BALLET ALLA BIENNALE DEL 2018

Il Flamenco Ballet of Andalusia presenta il suo spettacolo chiamato "Flamencolorquiano" alla ventesima edizione della Biennale di Flamenco tenutasi a Siviglia.

## BALLETTO FLAMENCO DE ANDALUCÍA

Il balletto di flamenco andaluso appartiene all'istituto andaluso del flamenco della Junta de Andalucía ed è il massimo rappresentante istituzionale dell'arte del flamenco. È diventata una società di riferimento nazionale e internazionale, tra cui ha ottenuto importanti riconoscimenti come il National Choreography Award.

Questo omaggio a "Flamencolorquiano" viene offerto a Federico García Lorca e canterà le canzoni che hanno ispirato l'artista o quelle che troviamo nelle sue opere. Così, si intende che gli spettatori un viaggio alle radici del flamenco in sé, ballare canzoni di Seguiriyas, fandangos, contadini canzoni, bulerías, tanghi, romanzi gioie e soleares, tra gli altri 'bastoni', che saranno cantate con testi di Federico.

## La Biennale del flamenco di Siviglia

Questo festival nel 2018 è giunto alla sua XX edizione ed è veramente imperdibile per tutti gli amanti del flamenco! Si tiene ogni due anni tra settembre e ottobre e coinvolge l’intera città con spettacoli ed artisti di rilevanza mondiale. Quello della biennale è un mese in cui si può veramente dire che Siviglia viva al ritmo del flamenco!

## Siviglia: L’attesissima XXII edizione della Biennale di Flamenco riappare nel suo rinnovato appuntamento sotto la nuova direzione di Chema Blanco

Dalla XXII Biennale di Flamenco di Siviglia, crediamo che i momenti di crisi che segnano un’epoca sono quelli che, visti a sufficiente distanza, finiscono per dimostrarsi fondamentali per lo sviluppo delle storie delle arti. Attualmente, possiamo percepire che, dopo le crisi che hanno modificato le nostre società e i nostri modi di vivere, viviamo una serie di alterazioni del presente flamenco, materializzate in uno scambio generazionale. Si sta avverando una “staffetta”, un testimone da quelli flamenchi che, in un recente passato, hanno portato tensione alle loro forme e ai loro suoni. Il caso è che, per realizzare qualsiasi cartografia della conoscenza attuale, si fa indispensabile realizzare un processo di archeologici.

Nel nostro caso, non si tratta tanto di realizzare una archeologia di un passato lontano quanto di utilizzarla per creare la mappa di un flamenco presente e organico, di dare spazio agli artisti, che oggi possiamo considerare maestri, e ai suoi testimoni.

Perciò, appariva necessario realizzare questo sforzo: quello di trasformare la Biennale di Flamenco, nel contesto e nello spazio più importante della città, per quanto riguarda la libertà creativa e, per quello, è ugualmente necessario rispecchiarlo nel programma che presentiamo.

Scommettiamo, anche, per le nuove forme di presentare gli spettacoli e i processi creativi, superando così l’idea di un genere separato dal resto delle pratiche artistiche che confluiscono in questo spazio-tempo chiamato contemporaneo”.

E il direttore conclude: “Pensiamo che una cultura senza evoluzione non può essere quella che desideriamo per il flamenco, dato che la funzione delle istituzioni deve essere, sopra tutte le cose, considerarlo un’arte viva. Si tratta come abbiamo già detto, di fare diventare la Biennale uno spazio creativo libero, quello che ci porta diritti all’allegria e alla celebrazione”.

Soprattutto vivo, e come per qualsiasi arte viva dobbiamo aprirci alla conoscenza dei suoi nuovi linguaggi, delle sue nuove espressioni, anche se a volte li accettiamo non privi di criticità, ma dovremmo dare tempo al tempo. Infatti il futuro dirà, a conferma di quello che rimane dalla libera contemporaneità.

## Biennale di Arte Flamenco 2017

Per la sua terza Biennale di Arte Flamenco, il Théâtre National de la Danse, Chaillot, offre un programma intenso. Dal 7 al 25 novembre 2017, il festival giovane e febbricitante si svolgerà su nove spettacoli, alcuni dei quali inediti. Da Andrés Marín, a José Galván, passando per Rafaela Carrasco: un'occasione unica per scoprire il flamenco contemporaneo.

Per la sua terza Biennale di Arte Flamenco, il Théâtre National de la Danse, Chaillot, offre un programma intenso. Nove spettacoli che rigiocano la questione del *duende*, anche in nuove creazioni. Associata alla Biennale di Siviglia, la Biennale d'Arte Flamenco mette in evidenza un'arte a sé stante, intrisa di aura. Per questa nuova edizione, Chaillot si accenderà ai ritmi di una dozzina di coreografi e artisti diversi. Con Andrés Marín, Alan Lucien Øyen, José Galván, Mayte Martín, Jesús Méndez, Rafaela Carrasco, David Coria, Ana Morales, Rocío Molina, Rosario La Tremendita e Patrice Thibaud.

## Terza Biennale di Flamenco Art: Chaillot accende Parigi con nuove

Sul lato delle nuove creazioni, c'è lo *spettacolo D. Chisciotte*, di Andrés Marín. Un momento iconoclasta che, come il romanzo cardine di Cervantes, rivisita e sconvolge l'attesa. Tra i nuovi pezzi in Francia, ci sono *Simulacrum* di Alan Lucien Øyen, o *Nacida Sombra* di Rafaela Carrasco. Con José Galván, padre di Israele e Pastora Galván, un'intera parte dello spirito del flamenco si impadronisce di Chaillot. Brivido della profondità delle voci, emozione viscerale al più intimo del corpo degli ascoltatori, la Biennale di Flamenco Art ausculta la vibrazione sul bordo della pelle.

## Creazioni e variazioni che mobilitano *duende*, *cante jondo*, *baile*: un flamenco contemporaneo

Dal 7 al 25 novembre 2017, questa nuova edizione della giovane e febbrile Biennale di Flamenco d'Arte Aggiornerà l'impressione lasciata dalla danza andalusa. Sempre impetuoso e turbolento, anche nel suo modo di modulare le sue esigenze, il flamenco non smette di muoversi, evolversi, muoversi. Con questo festival, Chaillot propone di essere sorpreso dalle attuali modulazioni di un'arte che mobilita coreografia, danza, canto, ritmo ... Un evento sotto forma di variazioni singolari, che intrecciano '*cante jondo*' (canto profondo) e '*baile*' (danza). Un commovente tuffo in un'arte a cui lo storico dell'arte George Didi-Huberman, avrà dedicato un libro. Vale a dire *The Dancer of Solitudes* (2006) attraverso il virtuosismo del ballerino israeliano Galván.

## Il fascino di Siviglia a lasciare a bocca aperta

Ma, soprattutto, è il fascino di Siviglia a lasciare a bocca aperta. Sembra infatti che la città e la sue gente siano la dimostrazione che si può vivere in modo diverso: con lentezza, gustando ogni giorno come se fosse il più speciale e amando in modo viscerale la propria terra e le sue tradizioni, a partire dalle feste antiche come la Semana Santa, la Settimana Santa, o la Feria de Abril, la più festosa fiera annuale della regione.

Ma anche non rinunciando ai piccoli piaceri della vita, le tapas e un buon bicchiere di vino tinto in primis.

## Cattedrale gotica: La più grande del mondo

Se le città andaluse sono famose per essere un melting pot di architetture arabeggianti, europee, barocche e di stili architettonici che si sono mescolati nei secoli, Siviglia è particolarmente famosa per la sua cattedrale gotica, la più grande del mondo. Venne costruita tra il 1401 e il 1507, a seguito della riconquista cristiana della città, là dove sorgeva la grande Moschea di Siviglia: ecco perché, ancora oggi, sul lato dell’edificio si può vedere la Giralda, il minareto che faceva parte dell’originale moschea e il Patio de los Narajos, il cortile musulmano. L’interno della meravigliosa cattedrale gotica-rinascimentale è ideato come quello di una basilica, ma il suo perimetro segue quello tipico delle moschee arabe.

## In 2 parole

Basandosi sui successi delle due precedenti edizioni, Chaillot, il Teatro Nazionale della Danza, apre ancora una volta le sue porte in Andalusia per ospitare, dal 7 al 25 novembre 2017, la terza biennale parigina di flamenco. Organizzato in collaborazione con la Biennale di Siviglia e l'Istituto Andaluso di Flamenco, questo festival di rara qualità offrirà al pubblico il panorama di un'arte il cui attaccamento alla tradizione non impedisce il rinnovamento permanente e la ricerca di nuove forme.

Il flamenco si nutre di tempo e perpetuazione: ritmi, melodie e attitudini corporee vengono ripresi e variati all'infinito in un rapporto più o meno elastico con la musica e la danza delle origini. Così, durante questa terza biennale, gli spettatori desiderosi di creazioni classiche potranno rivolgersi ai sostenitori della tradizione mentre gli amanti delle pratiche nuove o insolite apprezzeranno l'audacia di una giovane generazione pronta a moltiplicare le esperienze artistiche. Dal punto di vista della tradizione, nota la presenza di Mayte Martin che canterà i capolavori del *Flamenco clásico* o quello dei ballerini José Galván, David Coria e Ana Morales. Sul lato moderno, sarà necessario contare con il magnifico ballerino Rocio Molina in duetto-duello con la cantaora Rosario La Temendita, o Andrés Marin e la sua creazione D. Chisciotte in cui, "*come Cervantes, è l'inventore di un nuovo linguaggio e si immerge nelle radici del flamenco per estrarre un'estetica assolutamente contemporanea*". Non dimentichiamo *il Franito* di Patrice Thibaud, una sorta di musical di flamenco con un tono francamente burlesque. Da uno spettacolo all'altro, tra canto, chitarra, danza e teatro, il programma della terza biennale di flamenco promette di essere tanto ricco quanto eterogeneo.

## LA BIENNALE DI FLAMENCO DA NON PERDERE!

Iniziamo l'anno con un bagno di sole, energia e sensualità con la 4a Biennale di Flamenco al Palais de Chaillot, dal 26 gennaio al 13 febbraio. Una selezione dei talenti più importanti della scena del flamenco contemporaneo.

La Biennale di Arte Flamenco di Chaillot soffia la sua quarta candela. Questo festival, organizzato in collaborazione con la Biennale di Siviglia, dimostra che cante jondo e baile non sono solo arti radicate in una tradizione andalusa, ma un terreno fertile per inesauribili invenzioni coreografiche e musicali.

Nato nel XVIII secolo nel sud della Spagna, il flamenco rappresenta una parte centrale dell'anima culturale del paese. Un misto di canzoni, balli e percussioni con melodie a volte mistiche, quest'arte ancestrale si sta reinventando sempre di più grazie a una nuova generazione di artisti.

Chaillot ha in serbo alcune sorprese per noi con spettacoli creati appositamente per l'occasione, creazioni singolari che declinano tutte le sfumature del flamenco di oggi. Così, la cantante Eva Yerbabuena, dopo un viaggio in Giappone, ha integrato nel suo spettacolo il canto di Anna Sato. Cuentos de azúcar è una bella armonia che unisce flamenco e musica tradizionale giapponese.

Il coreografo Christian Rizzo scuote i confini delle arti dirigendo la ballerina Marie-Agnès Gilot e la star del flamenco Andrés Marín sullo stesso palcoscenico. Infine, David Coria, giovane interprete di un flamenco infuocato e moderno, intraprende coreografie per rinnovare l'arte del fandango. In questa danza tradizionale, i vivaci movimenti delle parti danzate in coppia si alternano a versi cantati accompagnati da chitarra e nacchere.

## Biennale di flamenco al Théâtre de Chaillot

Nell'organizzare la prima edizione di questo festival, il teatro Chaillot non si è sbagliato. Sale gremite, spettatori sedotti... L'evento, organizzato con la regione andalusa e ispirato alla famosa Biennale di Siviglia, è un successo all'altezza di queste ambizioni. Questi erano di due tipi: dimostrare, se necessario, che il flamenco non è solo una cartolina turistica blanda e stereotipata. E anche, naturalmente, (ri)scoprire e conquistare nuovi appassionati.

Parigi ci riuscì allora. Niente di sorprendente perché il flamenco è un'arte popolare che ha mantenuto le sue lettere di nobiltà e si è evoluta con i tempi. La programmazione della biennale fornisce un buon esempio. Sveliamo i fili fin troppo noti del flamenco tradizionale e li riassembliamo in una forma inaspettata, senza tradire il loro spirito originale.

Rosalía Zahíno e Encarna Solá, due riferimenti nella moda flamenco, fanno sognare le donne con abiti colorati e più moderni che mai. La ballerina Eva Yerbabuena rende omaggio ai padri fondatori come Lorca mentre sfuma le linee in una versione contemporanea; il drammaturgo Francisco Ortuño Millán si fa beffe dei cliché andalusi;  La Familia de los Reyes ritorna alla quintessenza del flamenco ricordando che la danza gitana è soprattutto un affare di famiglia...

## Flamenco senza confini

L'identità del flamenco scaturisce con classe da questo universo proteiforme. Questo microcosmo flamenco ha certamente i suoi codici, ma non vive nell'autarchia. Dimostrazione con l'incontro tra Andrés Marín, figura della danza flamenco attuale e Kader Attou, emblema della danza hip-hop in cui il flamenco si confronta con un linguaggio contemporaneo. Come un gioco di specchi, i due artisti si nascondono, si confrontano, si misurano e si arricchiscono a vicenda.

Questo dialogo improvvisato tra due culture incuriosisce e affascina. In questa partita, il contemporaneo si sfrega e finisce per impregnare i movimenti, la canzone alle palmas. I limiti sono trasgrediti fino a farci dimenticare a volte i gesti del flamenco. Un po' troppo forse, faranno notare i puristi.

## IV BIENNALE DI ARTE FLAMENCO DI MALAGA: SPETTACOLI UNICI NELLE GROTTE DI NERJA O GIBRALFARO

Il flamenco arriva un altro anno a Malaga per inondare le strade dei villaggi della provincia con quest'arte fino al prossimo mese di settembre. La IV Biennale di Arte Flamenco di Malaga presenterà 40 comuni dove balli, canti e tutti i tipi di concerti e mostre culturali su questo tema metteranno a portata di mano questo patrimonio immateriale dell'umanità secondo l'UNESCO.

## Flamenco show

Senza dubbio, la IV Biennale di Arte Flamenco di Malaga offre i migliori spettacoli di flamenco che puoi trovare. L'organizzazione ha creato un sito Web in cui è possibile visualizzare tutti gli eventi.

Durante questi mesi puoi goderti varietà come romance, soleá apolá, seguiriya, granaína con abandonaos, tientos azambrados, soleá por bulerías e jaleos, tra gli altri. Grandi figure di questa musica vanno in queste terre malagueñas per affascinarci con la loro arte.

La IV Biennale di Arte Flamenco darà vita a sette mesi di concerti, mostre, corsi, presentazioni discografiche, laboratori didattici, corsi di formazione, conferenze e proiezioni di film. Il tutto in una gamma di possibilità a portata di mano per conoscere in primo luogo una delle specie più significative della Spagna.

## IL PROGRAMMA E LE SUE SCENE

Le grotte di Nerja, il Castello di Gibralfaro de Málaga, il Muro di Carmen de Ronda o il Corralón de Santa Sofía sono alcuni dei "cabaret di flamenco" autorizzati per il piacere di tutti gli amanti di quest'arte. Non perdere questi eventi e luoghi significativi che ti indichiamo.

13 marzo: Luisa Palicio, nativa di Estepona, presenterà il 13 marzo nell'Auditorium Felipe VI di Estepona la sua nuova proposta per quest'anno, "Sevilla".

28 marzo: La giovane Ana Morales, solista del Balletto di Flamenco dell'Andalusia, si esibirà nel centro culturale villa de Nerja con "Callejon del Agua".

Maggio: I ballerini malagueños residenti al di fuori della loro terra avranno il loro spazio durante la Biennale nel ciclo "Danza per la bandiera". L'Auditorium Edgar Neville della Deputazione di Malaga sarà dedicato a loro ogni sabato di maggio. Suoneranno ogni settimana in questo ordine: Carmen Gonzalez, che inviterà l'artista Antonio Canales, Sergio Aranda, Ramon Martinez Adrian Santana e Moisés Navarro.

5 giugno: La ballerina Ursula Moreno viene annunciata il 5 giugno nel Corralon de Santa Sofia, uno spazio che condividerà con La Repompa (4 giugno) e La Cañeta (6 giugno).

27 giugno: La ballerina malagueña La Lupi presenterà il suo spettacolo "RETOrno" al Teatro Municipale di Marbella.

3 luglio: Eva La Yerbabuena presenterà il 3 luglio "Lluvia" nelle Grotte di Nerja.

Agosto: "El Colmao de El Pimpi", in queste bodegas completano i cicli tematici che si svolgeranno durante i prossimi sette mesi nella provincia. Cena per 40 persone con spettacolo di flamenco incluso. Ogni venerdì di maggio, giugno, luglio e agosto.

Questi eventi sono accaduti nel 2015

## GLI ARTISTI

Gli artisti che saliranno sui palcoscenici di Malagueña durante questo evento sono i più riconosciuti di questa modalità musicale sia nel canto che nella danza. A marzo, Pilar Soto vi affascinerà con potenti zapateos a "La Pincela", uno spettacolo in cui la ballerina e la sua compagnia di sei donne sorprenderanno con i loro movimenti femminili che metteranno in risalto l'eleganza delle loro braccia e mani, accompagnati da scialli, ventagli, nacchere e abiti da flamenco.

Ad aprile, ad esempio, potremo godere della magia del compianto Paco de Lucia in un documentario dal titolo "Paco de Lucia, la busqueda", dove seguiremo le routine dell'artista durante un tour realizzato nel 2012. Un modo didattico e introspettivo per conoscere meglio uno dei più grandi talenti della chitarra che la Spagna ha dato e quindi rendergli un sincero omaggio.

A maggio, durante lo spettacolo "A palo seco" Carmen Gonzalez sale sul palco con un altro grande artista Antonio Canales. Continua così la sfilata di protagonisti che visiteranno Malaga come Juan Pinilla, Panuel Moya, Manuel de la Curra e Fran Vinuesa, Isabel Guerrero, Carlos Haro o José Mercé, tra gli altri.

## FLAMENCO, PATRIMONIO CULTURALE IMMATERIALE DELL'UMANITÀ

Parlare di Andalusia e UNESCO è parlare di flamenco. Nel 2010, è stato dichiarato Patrimonio Culturale Immateriale dell'Umanità e assume lo stile più caratteristico di musica e danza in Spagna. È nato in terre andaluse e contempla una vasta gamma di varietà. Una chitarra e una voce sono gli strumenti sufficienti per un grande spettacolo di flamenco, il tutto adornato da una superba ballerina.

Il flamenco sta vivendo un tale sviluppo che la sua estensione a livello internazionale sta diventando ogni giorno più importante. In America Latina si sono sviluppati diversi gruppi e accademie di flamenco e in Giappone esistono anche più che in Spagna.

Il flamenco in Andalusia è presente in festival pubblici e privati ed è diventato un motore economico dell'industria culturale. Ora, con questa Biennale di Arte Flamenco, la provincia di Malaga rende omaggio a quest'arte senza confini. Non perdetevi uno degli eventi culturali più ricchi e complessi del mondo.

## Biennale di arte flamenca a Chaillot

Se il flamenco è regolarmente presente a Chaillot, la biennale che si apre in questo mese di giugno e dedicata a quest'arte è la prima. È in collaborazione con la Biennale di Siviglia che il teatro ha creato questo nuovo evento. Il flamenco, una vera cultura, sarà presente in tutte le sue forme: canto, danza e moda. Grandi nomi sono invitati ad elevare al suo massimo livello la tensione così caratteristica di quest'arte, come Eva Yerbabuena e Rocio Molina nella danza, Carmen Linares nel canto...

Questa biennale che permetterà a tutti gli amanti del flamenco di assistere a spettacoli di alta qualità, così come a tutti coloro che vogliono scoprirlo non è solo un accumulo di spettacoli di flamenco. Le rappresentazioni che si svolgeranno durante questi dieci giorni significano qualcosa di quest'arte, prendendo un angolo, adottando uno scopo particolare o in un dialogo con un altro genere. Lo spettacolo *carmen Lilith* di Francisco Ortuño Millàn rompe i cliché sul flamenco, ad esempio, confrontandosi con Carmen, un'icona del flamenco, e la figura di Lilith della tradizione ebraica che divora l'uomo, "rivisitando l'idea di ribellione e il sentimento di libertà, entrambi così vicini, così nascosti nel cuore stesso del flamenco" (Michel Mompontet). Lo spettacolo intitolato *La familia de los Reyes ricorda* e dà vita a questa singolarità del flamenco la cui trasmissione è fatta dalla famiglia e dal clan, facendo ballare due generazioni di membri di questa famiglia. Infine, un dialogo e *incontri* si svolgeranno il 26 giugno, durante uno spettacolo che trova la sua fonte nel desiderio di Eva Yerbabuena di incontrare la grande Carolyn Carlson, un incontro esteso da quello di Andres Martin e Kader Attou, mescolando due universi durante questa serata di improvvisazioni.

## Biennale di Arte Flamenco: Siviglia si è presentata grandiosamente a Parigi

Il Palais de Chaillot che domina place du Trocadéro, situata di fronte alla Torre Eiffel, ha recentemente ospitato un evento eccezionale: la quarta Biennale di Arte Flamenco e i suoi straordinari artisti, perpetuando la lunga ma ancora attraente tradizione di una danza, piuttosto stile musicale, nata in Andalusia del XVIII secolo e orgogliosa delle sue molteplici e diverse origini:  Europei, zingari, ebrei, indiani, arabi...

Questo incontro parigino di "appassionati" assomigliava ad artisti provenienti da background e universi molto diversi, a partire da David Coria e Ana Morales, magnifici performer trasformati in coreografi ispirati. Eva Yerbabuena, Medaglia d'Oro delle Belle Arti di Spagna, convinta con il canto angelico della giapponese Anna Sato, l'ha presentata al pubblico parigino che ha accolto a braccia aperte anche l'ex star dell'Opera Garnier, Marie-Agnès Gillot e il suo compagno spagnolo, il ballerino-innovatore, Andreas. Marin

Gli spettatori hanno potuto vedere il perfetto ¡ Fandango! di due David: Coria e Lagos. Il primo ha partecipato alle coreografie di Pilar Lopez, Antonio Gardes o Medea del Maestro Granero, durante il suo soggiorno al Balletto Nazionale di Spagna, prima di entrare nel Balletto di Flamenco dell'Andalusia. Ha collaborato con le grandi signore di quest'arte: Rocio Molina o Rafaela Carrasco.

Affinando il suo spettacolo Fandango, si unisce all'universo musicale di David Logos. Quest'ultimo è stato spesso al fianco del geniale Israel Galvan e ha imparato con lui ad accentuare l'eredità cantaor e metterla in scena in parallelo con la musica elettronica! Insieme creano un concetto musicale unico e molto basilare, ben descritto dalle parole dell'artista:

Dalla conquista dell'America fino ad oggi, l'afndango ballato o cantato ha coperto più di 500 anni di storia della musica spagnola e quindi del flamenco? Non è senza ragione che alcuni considerano questa danza come la colonna sonora della storia della Spagna. Insieme attraverseremo la storia, la musica, il genere, l'arcaico, la tradizione, l'attuale, il futuro... che differenza, alla fine? fandango è musica, è danza... è flamenco!

## Mix di generi

La stimatissima ballerina Ana Morales che ha mosso i primi passi come coreografa quest'anno a Parigi, con José Manuel Alvarez, sviluppando con Guilermo Weickert, la messa in scena del suo spettacolo, intitolato Sin permiso Canciones para el silencio. Con Alvarez ha magistralmente presentato al pubblico tutta l'estetica del flamenco. Tre musicisti accompagnatori hanno, in modo virtuoso, mescolato la musica classica con l'elettronica.

La Espina que quiso ser flor è stata creata da Carlota Ferrer sotto la direzione artistica di Olga Pericet, che ancora una volta si è affermata come eterna innovatrice ed eccellente prima ballerina. Con i suoi cinque musicisti e cantanti scelti tra i migliori, ha presentato un viaggio da sogno, con una nota molto personale, presentato come bellissimi e colorati dipinti di un maestro sconosciuto.

Il sofisticato atto cuentos de Azucar di Eva Yerbabuena ha avuto come ospite speciale la cantante classica Anna Sato, venuta dal Giappone. Due artisti si sono recati alle isole Amami per sperimentare la musica tradizionale e il loro spettacolo mostrato a Parigi è stato una riunione di successo della danza spagnola e dell'antica canzone dell'Estremo Oriente.

Sato ha risposto pienamente al canto flamenco di Alfredo Tejada e José Valencia. La batteria giapponese di Kaoru Wantanabe si unì naturalmente alla batteria di Antonio Coronel e alle percussioni di Rafael Heredia.

L'artista associato a Chaillot, Rocio Molina ha entusiasmato i parigini con una performance inaspettata chiamata Impulsio, presentando per tre ore con molti artisti di altre discipline, un vero laboratorio di flamenco contemporaneo. Passo importante nella creazione di un numero speciale che sarà mostrato in Spagna, a maggio.

## Video

s://m.youtube.com/watch?v=SpjIBf1zuMs&feature=emb\_logo

https://www.youtube.com/watch?v=x\_mm\_1dTKB8

https://www.youtube.com/watch?v=AekZch0CnWg