Warum The Dark Knight Rises ein Meisterwerk ist

Man braucht dieser Tage eigentlich keine brilliante Überleitung mehr zu schaffen, um zu erklären warum man sich in einem Blog mit Comicverfilmungen befasst. Seitdem das Marvel Cinematic Universe und DC's The Dark Knight 2008 die immer noch andauernde Welle der Mainstream Comicverfilmungen auslösten, sind mitterweile mehr als zehn Jahre vergangen. Da ist es nicht verwunderlich, dass beide ebenfalls im selben Jahr nachlegten. Mit Marvel's The Avengers und The Dark Knight Rises, dominierten vielleicht wirklich erstmals Zwei Comicverfilmungen das Kinojahr 2012. Und wie wir heute wissen, sollten diese Filme (obwohl einer von ihnen tatsächlich das Ende war) erst der Anfang sein. Doch so Umsatzstark The Dark Knight Rises an den Kinokassen auch war, so umstrittener ist der letzte Film der Christopher Nolan Trilogie. Daher möchte ich heute mal wieder eine kontroverse Meinung vertreten und behaupten, dass gerade der letzte Film der Trilogie, der wirklich Beste eben dieser ist. Und wenn ihr euch ärgern wollt, dass ich nämlich nicht das Joker-Vehikel, sondern eben den achso "unrealistischen" Genickbruch zu Gold verhelfe, dann seid ihr hier richtig!

## Wie enstand *The Dark Knight Rises*?

Im Prinzip ist die Entstehungsgeschichte des Films einem grausamen Zufall geschuldet. Viele werden sich sicherlich noch erinnern, dass es während der Produktion von *The Dark Knigt* zu einem tragischen Zwischenfall kam. Der Techniker Conway Wickliffe starb, während sein Auto gegen einen Baum prallte. Als wäre dieser Umstand nicht schon schlimm genug, starb im Januar 2008 eine weitere Person, die an dem Film mitgewirkt hat. Nämlich Joker-Darsteller Heath Ledger. Der wie wir heute wissen, die Rolle seines Lebens spielte und unter anderem 2009 mit dem Oscar für den besten Nebendarstller ausgezeichnet wurde. Dieser Umstand sorgte bei Christopher Nolan zunächst dafür, dass er nicht vorhatte einen weiteren Batman-Film zu drehen. Allerdings bestätigte er im Frühjahr 2010 seine Rückkehr auf den Regiestuhl. Eine Tatsache, die auch einem passenden Drehbuch geschuldet war, nach dem Nolan suchte. Man munkelt sogar, dass Nolan vertraglich dazu gezwungen war den dritten Teil zu inszenieren um so sein Herzensprojekt *Inception* (2010) realisieren zu dürfen.

   Das Drehbuch schrieb er dann zusammen mit seinem Bruder Jonathan, der schon bei *Batman Begins* als Autor tätig war und schließlich bei *The Dark Knight* als solcher auch geführt wurde. David S. Goyer, der sich vor allem als Autor der *Blade-*Trilogie einen Namen machte, steuerte "nur" die Story zum Film bei.

Inspirationen zum Film holten sich die Autoren bei den Comics *Batman – Die Rückkehr des Dunklen Ritters* (1986), *Niemandsland* (1999) und vor allem bei der *Der Sturz des Dunklen Ritters* (1993). Eine Comic-Storyline, die allein schon mit ihrem Cover für Aufregung unter Fans sorgte und mit dem Schurken Bane, der damit seinen Einstand im DC Universum feierte, einen Schurken etablierte, der vielleicht zum allerersten mal in der Geschichte der Batman Comics, dem dunklen Ritter nicht nur Paroli bieten konnte, sondern ihn wörtlich wie metaphorisch brach. Genau wie im Comic muss der gebrochene Bruce Wayne kurieren um es mit dem Übermächtigen Bane aufnehmen zu können. Zudem war die Wahl von Bane als Antagonist auch in so fern interessant, als das er der Erste Schurke ist, der Batman Physisch überlegen war. Allerdings war Bane's Physis nicht der einzige Faktor, der ihn im Film zu einem unglaublich imposanten Schurken machte. So ist Bane's Plan, auf dessen Motivation ich nachher noch genauer eingehen werde, von vorne bis hinten durchdacht und in gewisserweise nachvollziehbar.

Im Vorfeld der Produktion war bereits klar, dass Christopher Nolan wohl nicht auf seine Hauptdarsteller Christian Bale, Michael Caine, Morgan Freeman und Gary Oldman verzichten würde. Zudem war beriets klar, dass zumindest Bale einen Vetrag abgeschlossen hatte, der ihn an den Film band. Darüber hinaus setzte Nolan vor allem aber auf die Riege, mit der er zuvor den Thriller *Inception* drehte. So waren Tom Hardy, Joseph Gordon-Levitt und Marion Cotillard Teil des neuen Casts, die allsamt wichtige Schlüsselrollen in The Dark Knight Rises verkröpern sollten.

Die Dreharbeiten zum Film begannen schließlich im Mai 2011 und endeten im November des selben Jahres. Im Gegensatz zu den beiden Vorgängern,

## Worum geht es im Film?

Acht Jahre nach dem Tod von Harvey Dent ist scheinbar Frieden in Gotham eingekehrt. Die Verbrechensrate ist so niedrig wie nie zuvor und Batman ist als anerkannter Mörder des Helden Dent von der Bildfläche verschwunden.

Doch dieser Schein trügt, denn mit dem teroristischen Bane bahnt sich eine neue Bedrohung an die Bruce Wayne, der seelisch wie physisch lediert ist, dazu zwingt ein letztes mal den Mantel des dunklen Ritters umzuziehen.

## Wie kann man ihn interpretieren?

*"Ein Sturm bricht aus, und wenn er losbricht werden sie sich fragen wie sie nur so maßlos leben konnten und uns anderen dabei so wenig lassen"* sagt die grazile Diebin Selina Kyle zu einem gut gekleideten Bruce Wayne auf einem Wohltätigkeitsball und spielt damit auf die dekadente Gesellschaft Gothams an. Gotham hat vielleicht Frieden, ist aber dem Kapitalismus verfallen, in welchem die sogenante Scheere zwischen arm und reich so weit auseinander gegangen ist, das es eben für die einen um das Leben, und für die anderen ums Überleben geht. Wir sehen wie Miss Kyle in einer abgewrackten Wohnung lebt und sich eben mit Diebstahl über Wasser hält. Sie ist somit ein ähnliches Produkt, wie unser Batman, der zwar niemals ein Verbrechen begehen würde, allerdings aus dem selben Umstand entstanden ist, wie sie eben auch.

Das Produkt dieser Dekadenz und dieses Umstandes ist Bane. Bane verübt einen terroristischen Anschlag auf Gotham in dem er die Stadt als Geisel hält, und damit den reichen und mächtigen einen Spiegel vorhält. Bane gibt vor, nicht Regime-Konform und eben unbestechlich zu sein. Bane schafft es seinen Plan vorerst umzusetzen und stürzt Gotham in Arnachie. Wobei besonders dieser Teil des Filmes äußert schwierig zu deuten ist.
Denn zuallererst erschafft Bane eine Gesellschaft, in der es zwar noch Regeln gibt, diese allerdings willkürrlich bleiben und Verbrechen, eben nach Münzendrehungen entschieden werden. Scarecrow, welcher bereits in den voran gegangenen Teilen Auftritte hatte, fungiert hier als Richter. Allerdings wird an seiner Stelle nur das Strafmaß entschieden, nicht aber eine generelle Unschuldsvermutung angenommen. Menschen die ein Verbrechen begangen haben, haben dieses auch begnagnen und werden zum Tode verurteilt. Somit zeigt sich, das Bane im Grunde gute Ansätze hat, seine Vorstellung allerdings schlicht und ergreifend noch katastrophaler sind, als Gotham bereits zuvor gelebt hat.

## Warum ist es ein Meisterwerk?

Schauspiel

Das Christopher Nolan mit den besten Schauspieler ihrer Zunft (seien es die altgedienten Meister wie Morgan Freeman, oder eher die jungen und aufstrebenden Talente wie Tom Hardy sind) zusammenarbeitet ist ja keine Neuigkeit mehr. Für The Dark Knight Rises versammelte Nolan allerdings das größte Ensemble seiner Stammschauspieler um den dunklen Ritter in sein großes Finale zu schicken. Und was soll man sagen, man muss sie sich nur mal auf der Zunge zergehen lassen. Es ist erstaunlich, man würde nicht denken, dass es sich bei dem Film "nur" um einen Blockbuster handelt, wenn man diese Namen hört.

Und diese mühelos erscheinende Zusammenkunft von Stars über Stars macht sich bezahlt. Jede Rolle, von vorne bis hinten erfüllt einen handlungsrelevanten Zeck. Diese Deatilverliebtheit alleine ist schon minutiös druchgeplant und verdient Respekt. Selbst die Charaktere, die nur wenig Screen-Time haben, spielen Oscarverdächtig. Am Beispiel von Michael Caine erkennt man einfach, wie viel Nolan aus einem Schauspieler rausholen kann. Sein Alfred Pennyworth war ja schon immer mehr als nur ein Bulter, und sieht sich in der Rolle eines Ziehvaters einer mit einer bedrückenden Wahrheit konfronitiert. John Dagget, gespielt von Ben Mendelsohn verkörpert einen widerlich dekadenten Menschen, für den Geld gleich Macht bedeutet.

Dialoge

Wer sich ein bisschen mit Filmen auskennt, weiß, dass Dialoge eine eigene kleine Hürde in Filmen sein können. Actionfilme neigen dazu besonders abgedroschnen Pathos und sogenannte One-Liner zu verwenden, bei welchem ein Charakter in einer sehr ungewöhnlichen Situation einen vermeindlich "coolen", oder "lustigen" Spruch ablässt. Ich erinnere da zu gerne an den One-Liner von Agent Luke Hobbs in *Fast & Furious 7* (2015). In besagter Szene liegt Hobbs im Krankenhaus und wird von seiner Tochter bewacht. Er sieht eine anbahnende Katastrophe im Fernseher, reißt sich seinen Gips vom Arm und ruft "Daddy muss zur Arbeit." Diese Form der ironischen, und absurden One-Liner sind im Actionkino gang und gebe. Man muss ja kein Quentin Tarantino sein, allerdings darf man doch nach etwas mehr verlangen, oder nicht?

Und an dieser Stelle ist eben The Dark Knight Rises ein erneutes positives Beispiel. Den wie oben bereits erwähnt, verwendet auch dieser Film Phrasen, die eben gut klingen, allerdings in einem anderen Kontext. Wenn sich etwa ein John Blake zu Ende des Films, seinen Dienst beim GCPD mit den Worten "Was Sie gesagt haben, über (-) Strukturen die zu Fesseln werden können. Sie hatten recht und ich kann sie nicht ertragen (-) die Ungerechtigkeit. Ich meine, jemand rettet eine ganze Stadt und keiner erfährt es." quittiert, dann ist es zum einen nicht nur gut gespielt, zum anderen nicht nur gut geschrieben, sondern eben auch sozialkritisch, indem man eben ohne mit dem Moralfinger zu schwingen, das System hinterfragt und dem Zuschauer seine eigene Interpretation lässt.

Sozialkritik

The dark Knight Rises versteht sich in weiten Teilen als Kapitalismuskritik. Gotham wird trotz des vermdeinlichen Friedens in den Straßen, als verruchte Satdt volelr ganoven gezeichnet.

Symbolismus

Symbolik war schon immer eine der größten Stärken von Christopher Nolan. Seine The Dark Knight-Trilogie beziehungsweise die einzelnen Filme haben jeweils eine symbolische Bedeutung. So gab Nolan an, dass jeder Film ein eigens Thema behandelt. Die drei Leitmotive der drei Filme sind daher Angst (Batman Begins), Chaos (The Dark Knight) und Schmerzen (The Dark Knight Rises). Nicht nur schafft es der Regisseur hier, die Trilogie smybolisch zu verbinden und zu erklären, auch die Symbolik in den einzelnen Filmen sticht heraus. Und gerade in The Dark Knight Rises. Wenn Bruce Wayne in das Pit gebracht wird, um dort zu sterben und zu leiden, bemerken wachsame Zuschauer, dass dasd Gefängis für Schwerverbrecher eine besondere Form besitzt. Nämlich die eines gewaltigen Brunnens. Und wer sich erinnert, weiß das der Brunnen für Bruce Wayne einen besonderen Stellenwert hat. So hat sich in Batman Begins hier sein Trauma, und somit seine Angst vor Fledermäusen manifestiert. Wird er noch beim ersten mal von seinem Vater Thomas aus dem Brunnen gerettet, so muss er im dritten Film sich selber ohne fremde Hilfe aus dem Pit befreinen. Symbolisch steht dies also ganz klar für das Überwinden von Angst.

### Realistische Action

Ein weiterer so sehenswerter Apsekt des Filmes sind seine Actionsequenzen. So gerne ich auch durchchoreografierte Kämpfe in Blockbustern bestaune, muss ich gestehen, das diese in den wenigsten Fällen auch nur annährend der Realität entsprechen. Filmreihen wie John Wick, oder so ziemlich jeder Martial-Arts Film etablieren Gewlat als eigene Kunstform, sind aber gerade auch deswegen unrealistisch.

The Dark Knight Rises ist da ein klein wenig anders. Filme Kämpfe schauen sich nicht schön weg, sondern sind viel mehr anstregend zu verfolgen. Viele würden behaupten sie machten deshalb auch viel weniger Spaß. Dennoch verbirgt sich auch hinter dieser Regieentscheideung von Christopher Nolan, eine Genialität wie ich finde. Wenn Bane Bruce Wayne entlarvt und die beiden sich in der Kanalisation von Gotham gegenüber stehen, schlägt Btaman sich seine Fäuste am Söldner blutig. Dieser bekommt kaum einen Kratzer ab, was hierbei nur noch mehr die Überlegenheit von Bane symbolsiert.

Schaut man sich den gesamten Film an, wird deutlich das gerade die Actionsequenzen oftmals in sehr brachialen und unschönen Faustkämpfen münden. Natürlich gibt es auch schöne Action, wie etwa als Batman, Catwoman und Banes Schergen auf einem Hausdach um den sogenannten "Neustart" kämpfen. Allerdings sind diese eher selten.

Eine weitere große Szene die diese These stützt, ist der Kampf zwischen Bane, beziehungsweise Talia al Ghuls Männern und der Polizei in Gotham gegen Ende des Films. Nach einem Streitgespräch mit James Gordon maschiert Peter Foley samt der Gothamer Polizei auf die Truppen des Terroristen zu. Dabei entsteht ein wahres Handgemenge, welches nicht unbedingt schön aussieht, aber eben auch realistisch gehalten ist.

Charakterdrama

Ein Mumut-Projekt wie The Dark Knight Rises brüstet sich mit einem grandiosen Cast. Allein, wenn man sich diesen einmal durchliest, wird schnell klar Christopher Nolan ist ein Mann, der eben jeden Schaupieler bekommen kann, wenn er möchte. Und als Schauspieler ist man sicherlich froh, bekommt man doch tatsächlich was zu spielen. Das Drehbuch zu The Dark Knight Rises schafft erstmals eine Grundlage, bei der eben kein Charakter zu kurz kommt. Dabei ist der Film in seiner Gänze er zentriert und darauf aus, und Bruce Wayne's Geschichte zu einem fulminaten Abschluß zu bringen. Ja richtig gehört, Bruce Wayne und eben nicht Batman.

Jetzt wird der ein oder andere Fragen, wie dass denn sein kann, eben Bruce Wayne und Batman voneinder zu trennen. Nun das geht in sofern, als das Batman ein Ideal repräsentiert, eine Idee. Oder um es in Batmans Worten zu sagen "Die Idee war es ein Symbol zu schaffen... Jeder konnte Batman sein..." Was aber nicht jeder sein kann, ist Bruce Wayne. Denn Bruce Wayne hat eben mit seinen Verlusten zu kämpfen. Muss sich selbst erheben

Charaktere ergeben alle Sinn, und haben eine darseinsbrechtigung ect...