La mise en scène de la vie quotidienne

**GOFFMAN Erving, *La mise en scène de la vie quotidienne,* Paris, Les éditions de Minuit, 1973**

"L'acteur doit agir de façon à donner, intentionnellement ou non, une expression de lui-même, et les autres à leur tout doivent en retirer une certaine impression." (p.12)

"Enfin, l'aptitude à deviner l'effort de l'acteur pour parvenir à une spontanéité calculée semble plus développée chez l'individu que l'aptitude à manipuler leur propre comportement, de sorte que, le spectateur ayant des chances de prendre l'avantage sur l'acteur, la dissymétrie initiale du processus de communication tend à se maintenir quel que soit le nombre des périodes que comporte le jeu de l'information." (p.17)

"Le maintien de cet accord de surface, de cette apparence de consensus, se trouve facilité par le fait que chacun des participants cache ses désirs personnels derrière des déclarations qui font référence à des valeurs auxquelles toutes les personnes présentes se sentent tenues de rendre hommage." (p.18)

"De plus, il existe habituellement une sorte de division du travail de définition : chacun des participants est autorisé à proposer la version officielle concernant les questions qui sont vitales pour lui sans être d'une importance immédiate pour les autres, par exemple les rationalisations et les justifications par lesquelles il rend compte de son activité passée." (p.18)

"On peut voir à dessein dans une interaction le moment et le lieu favorables à la formulation d'opinions différentes. Mais, dans ce cas, les participants doivent rigoureusement s'interdire toute divergence sur le ton de la voix, le vocabulaire et le degré de sérieux qui conviennent à la formulation des arguments, et sur le respect mutuel que les participants ayant des opinions différentes doivent veiller à se témoigner constamment." (p.18)

"La projection initiale de l'acteur le lie à ce qu'il prétend être et l'oblige à rejeter toute prétention à être autre chose. A mesure que l'interaction entre les participants progresse, des compléments et des modifications à cet état initial de l'information interviennent ; mais il est essentiel que ces développements ultérieurs se rattachent sans contradiction à des positions initiales prises par les différents participants, et même s'édifient sur elles." (p.19)

"La société est fondée sur le principe selon lequel toute personne possédant certaines caractéristiques sociales est moralement en droit d'attendre de ses partenaires qu'ils l'estiment et la traitent de façon correspondante." (p.21)

"(...) lorsqu'un acteur projette une définition de la situation, en prétendant être une personne d'un type déterminé, il adresse du même coup aux autres une revendication morale par laquelle il prétend les obliger à le respecter et à lui accorder le genre de traitement que les personnes de son espèce sont en droit d'attendre. Il abandonne aussi, implicitement, toute prétention à être ce qu'il n'a pas l'apparence d'être et par suite renonce au traitement réservé aux personnes qu'il n'est pas." (p.21)

"Non seulement on prend des précautions pour éviter la rupture des définitions projetées, mais on leur porte un intérêt considérable, en sorte qu'elles finissent par jouer un rôle important dans la vie sociale du groupe." (p.22)

"Par interaction (c'est-à-dire l'interaction face à face), on entend à peu près l'influence réciproque que les partenaires exercent sur leurs actions respectives lorsqu'ils sont en présence physique immédiate les uns des autres." (p.23)

"Par une "représentation" on entend la totalité de l'activité d'une personne donnée, dans une occasion donnée, pour influencer d'une certaine façon un des autres participants." (p.23)

"L'acteur peut être complètement pris par son propre jeu ; il peut être sincèrement convaincu que l'impression de réalité qu'il produit est la réalité même." (p.25)

"Quand l'acteur ne croit pas en son propre jeu, on parlera alors de cynisme par opposition à la "sincérité" qu'on réservera aux acteurs qui croient en l'impression produite par leur propre représentation." (p.25)

"On a analysé jusqu'ici deux possibilités extrêmes : ou bien un acteur peut être pris à son propre jeu ou bien il peut se comporter de façon cynique. Ces deux éventualités ne constituent pas simplement les deux extrémités d'un continuum. Chacune d'elles procure à l'acteur une position qui comporte des garanties et des avantages d'un certain type, de sorte que quiconque sera parvenu à proximité de l'un de ces pôles n'est pas, au départ, intimement convaincu par son rôle (...)" (.27)

"On appellera désormais "façade" la partie de la représentation qui a pour fonction normale d'établir et de fixer la définition de la situation qui est proposée aux observateurs. La façade n'est autre que l'appareillage symbolique, utilisé habituellement par l'acteur, à dessein ou non, durant sa représentation." (p.29)

"Un souverain et un marchand ambulant sont peut-être, l'un trop sacré, l'autre trop profane, pour avoir un décor fixé en un lieu précis." (p.29)

"Le terme de "manière" peut servir à désigner les stimuli dont la fonction est de nous indiquer le rôle que l'acteur compte jouer dans la situation présente. Par exemple, des manières arrogantes ou agressives peuvent donner l'impression que l'acteur a l'intention de prendre l'initiative dans l'interaction et d'en diriger le déroulement, alors que des manières humbles suggèrent que l'acteur est disposé à s'effacer derrière ses partenaires, ou du moins qu'on peut l'amener à jouer ce rôle." (p.31)

" Ainsi, à Londres, l'utilisation, fréquente chez les ramoneurs et le personnel des parfumeries, de blouses blanches de laboratoire, vise à laisser entendre au client que les tâches délicates accomplies par ces personnes sont réalisées d'une manière standardisée, clinique et confidentielle. On peut résumer, à juste titre, que la tendance à présenter un grand nombre d'actions derrière un petit nombre de façades constitue une évolution naturelle dans une organisation sociale." (.33)

"(...) lorsqu'un individu prend en charge une tâche nouvelle pour lui mais aussi relativement rare dans la société, ou lorsqu'il essaie de modifier l'éclairage sous lequel cette tâche est habituellement connue, il a toutes chances de constater qu'il y a déjà plusieurs façades solidement établies entre lesquelles il devra choisir." (p.34)

"(...) si l'acteur veut que son activité ait une réelle portée au regard de ses interlocuteurs, il lui faut exprimer pendant l'interaction ce qu'il désire communiquer." (p.36)

"Il y a des statuts qui conviennent à la dramatisation, puisque certaines des actions qui contribuent de façon essentielle à l'accomplissement de la tâche requise par ce statut constituent en même temps des instruments de communication remarquablement adaptés, qui permettent à l'acteur d'exprimer avec éclat les qualités et les attributs qu'il revendique. Les rôles de boxeur, de chirurgien, de violoniste et d'agent de police en sont de bons exemples." (p.37)

"Dramatiser une activité ne consiste pas seulement à rendre visible les coûts invisibles. Le travail que certains acteurs doivent accomplir, conformément à leur statut, est souvent si peu propice à l'expression d'une signification donnée que, si le titulaire d'un tel rôle voulait dramatiser son personnage, il lui faudrait y consacrer une quantité non négligeable d'énergie." (p.38)

"(...) nombre de personnes se heurtent au dilemme créé par l'antinomie qui se produit entre l'expression et l'action. Les acteurs qui ont le temps et le talent nécessaires pour mener à bien une tâche peuvent, de ce fait même, n'avoir ni le temps ni le talent de le manifester avec éclat." (p.39)

"Ainsi, quand un acteur se trouve en présence d'un public, sa représentation tend à s'incorporer et à illustrer les valeurs sociales officiellement reconnues, bien plus, en fait, que n'y tend d'ordinaire l'ensemble de son comportement." (p.41)

"Dans la plupart des sociétés, il semble exister un système de stratification dominant et, dans la plupart des sociétés stratifiées, on idéalise les positions inférieures et on aspire à passer des positions inférieurs aux positions supérieures. Cette attitude ne traduit pas simplement le désir d'avoir une situation prestigieuse, mais aussi le désir de se rapprocher du foyer sacré des valeurs sociales établies." (p.41)

"Une fois que l'on a acquis le répertoire symbolique approprié et qu'on l'on s'est familiarisé avec son maniement, on peut l'utiliser à embellir et à donner de l'éclat aux représentations quotidiennes, en leur conférant un style socialement valorisé." (p.41)

"Il semble donc que, partout où il y a un contrôle des ressources, il risque d'y avoir ostentation de pauvreté." (p.45)

"De même, dans la mesure où l'appréciation d'un service prend en compte à la fois sa rapidité et sa qualité, il y a toutes chances pour que la qualité soit sacrifiée à la vitesse, car il est toujours possible de cacher la mauvaise qualité d'un service alors qu'on ne peut en cacher la lenteur." (p.49)

"Il est possible en effet de simuler l'absence de mauvais traitement, il est en revanche impossible de simuler l'ordre." (p.49)

"Et d'ailleurs ce n'est pas un hasard s'il existe une sorte de "rhétorique de l'apprentissage", au moyen de laquelle les syndicats, les universités, les firmes, et d'autres organisations chargées de délivrer brevets, patentes et autorisations d'exercer, demander à leurs membres actifs de se soumettre pendant un certain temps à une formation initiatique, en partie pour maintenir un monopole, mais en partie aussi pour donner l'impression que le praticien diplômé, patenté, est un être que son apprentissage a refaçonné et qui se distingue maintenant des autres hommes." (p.50)

"Les cadres se donnent souvent l'air d'être très compétents et de dominer la situation, en interdisant à eux-mêmes et aux autres de voir qu'ils occupent leur emploi en partie parce qu'ils ont l'aspect extérieur de cadres et non parce qu'ils en ont les capacité." (p.51)

"L'existence deviendrait intolérable pour certains si tout contact entre deux personnes entrainait le partage des épreuves, des soucis et des secrets personnels." (p.53)

"En raison de cette même tendance à interpréter les signes, le public peut se méprendre sur la signification d'une réplique, ou bien il peut donner un sens gênant à des gestes ou des évènement accidentels, dus à la maladresse ou au hasard et auxquels l'acteur n'entendait pas conférer de signification particulière." (p.55)

"Ce qui importe ici, ce n'est pas que la définition momentanée, provoquée par un maladresse, soit en elle-même particulièrement répréhensible, mais c'est plus simplement le fait qu'elle est différente de la définition officielle." (p.55)

"(...) nous sommes souvent plus conscients des normes que nous aurions dû appliquer dans notre activité, mais que nous n'avons pas appliquées, que des normes que nous appliquons sans nous en rendre compte." (p.58)

"(...) les observateurs doivent être capables de voir que l'impression de réalité donnée par une représentation est une chose délicate, fragile, qui peut voler en éclats au moindre accident." (p.59)

"Des techniques de communication telles que l'insinuation, l'ambiguïté calculée et le mensonge par omission permettent à leur utilisateur d'avoir tous les bénéfices du mensonge sans, techniquement parlant, en proférer un seul." (p.64)

"Bien que l'on puisse retenir l'idée du sens commun selon laquelle les apparences peuvent être discréditées par une réalité qui les contredit, il n'y a pas de raison bien souvent pour affirmer que les faits en désaccord avec l'impression considérée constituent une réalité plus réelle que ne l'est la réalité apparente qu'ils contredisent." (p.67)

"Qu'un acteur honnête désire exprimer la vérité, ou qu'on acteur malhonnête désire exprimer un mensonge, ils doivent tous deux veiller à mettre du naturel dans leurs représentations au moyen d'expressions appropriées, à en éliminer les expressions qui pourraient discréditer l'impression produite, et prendre garde que le public ne leur prête des significations inattendues." (p.68)

"Comme le montrent d'innombrables contes populaires et d'innombrables rites d'initiation, le véritable secret caché derrière le mystère, c'est souvent qu'en réalité il n'y a pas de mystère ; le vrai problème, c'est d'empêcher le public de le savoir aussi." (p.71)

"Il y a donc, entre les apparences et la réalité, une corrélation statistique et non pas une relation de nécessité." (p.72)

"Et il en est ainsi, semble-t-il, parce que les relations sociales ordinaires sont elles-mêmes combinées à la façon d'un spectacle théâtral, par l'échange d'actions, de réactions et de répliques théâtralement accentuées." (p.73)

"Le monde entier, cela va de soi, n'est pas un théâtre, mais il n'est pas facile de définir ce par quoi il s'en distingue." (p.73)

"Et lorsqu'on observe une jeune bourgeoise américaine qui joue l'idiote pour faire plaisir à son petit ami, on peut déceler des traits de ruse et de simulation dans son comportement. Pourtant, tout comme elle-même et son soupirant, on admet comme un fait indépendant du rôle qu'elle joue que cette actrice est bien une jeune bourgeoise américaine. On néglige pourtant ici la plus grande partie de la représentation." (p.75)

"Dans ces conditions, être réellement un certain type de personne, ce n'est pas se borner à posséder les attributs requis, c'est aussi adopter les normes de la conduite et de l'apparence que le groupe social y associe." (p.76)

"(...) la représentation sert à exprimer les caractéristiques de la tâche exécutée plutôt que celles de l'acteur." (p.79)

"(...) la définition de la situation projetée par un participant déterminé fait, le plus souvent, intégralement partie d'une projection réalisée et entretenue par la coopération intime de plusieurs participants." (p.79)

"Le terme "équipe de représentation" ou, plus brièvement, "équipe", désignera tout ensemble de personnes coopérant à la mise en scène d'une routine particulière." (p.81)

"Que les membres d'une équipe donnent des représentations individuelles identiques ou qu'ils donnent des représentations différentes mais accordées les unes aux autres et complémentaires, dans chaque cas se produite une impression d'équipe que l'on peut sans inconvénient traiter comme un fait en soi, c'est-à-dire comme un troisième niveau de réalité situé entre la représentation individuelle d'une part et l'interaction globale de tous les participants d'autre part." (p.81)

"Si, dans ce cas, l'acteur en arrive à être son propre public, à être à la fois acteur et spectateur du même spectacle, c'est sans doute qu'il intériorise et assimile les normes qu'il s'efforce de maintenir en présence d'autrui, à tel point que sa conscience l'oblige à agir d'une façon socialement acceptable." (p.82)

"(...) tout membre de l'équipe, lors du déroulement d'une représentation d'équipe, a le pouvoir de "vendre la mèche" et de casser le spectacle par une conduite inappropriée." (p.83)

"On peut considérer l'auto-duperie comme un phénomène qui se produit lorsque deux rôles différents, celui d'acteur et celui de public, finissent par se confondre dans le même individu." (p.83)

"Un équipier est quelqu'un dont la coopération dramaturgique est indispensable pour entretenir une définition donnée de la situation ; même si, ayant réussi à se mettre hors de portée des sanctions spontanées, il décide de vendre la mèche ou d'imprimer un tour particulier au spectacle, il appartient néanmoins à l'équipe. En réalité, c'est dans la mesure même où il en fait partie qu'il peut provoquer ce genre d'accident." (p.84)

"Dans les grandes organisations sociales, des gens occupant un statut déterminé sont amenés à s'unir pour coopérer au maintien d'une définition de la situation à l'usage de ceux qui sont placés au-dessus et au-dessous d'eux." (p.85)

"Aussi, bien que tous les membres de sa propre clique puissent occuper un statut identique au sien, il est peut-être essentiel pour l'individu que toutes les personnes de même niveau que lui ne soient pas admises dans la clique." (p.85)

"Le but d'un acteur est, on l'a vue, de maintenir une définition particulière de la situation, qu'il affirme en quelque sorte être la réalité." (p.86)

"On considère généralement, semble-t-il, qu'un désaccord public entre les membres de l'équipe leur ôte la possibilité d'une action concertée et contredit en outre la définition que l'équipe donne d'elle-même." (p.87)

"En d'autres termes, en présentant une définition de la situation, les différents membres de l'équipe peuvent être obligés de se montrer unanimes dans les prises de position tout en cachant qu'ils ne sont pas parvenus à ces positions par des voies indépendantes." (p.88)

"En n'informant pas un équipier sur la position que prend son équipe, on l'empêche de jouer son rôle, car, s'il ne sait quelle position adopter, il n'est pas en mesure d'assumer un personnage face à un public." (p.89)

"(...) si des acteurs se préoccupent de maintenir une ligne de conduite, ils choisiront comme équipiers des gens à qui ils peuvent se fier pour jouer correctement un rôle." (p.91)

"Une équipe peut donc se définir comme un ensemble de personnes dont la coopération très étroite est indispensable au maintien d'une définition donnée de la situation." (p.102)

"Du moment qu'il y a des sanctions et quelqu'un chargé de les appliquer pour maintenir la norme, peu importe le plus souvent à l'acteur si la norme se justifie principalement par des raisons instrumentales ou par des raisons morales ou si on lui demande ou non de les intérioriser." (p.106)

"On peut aussi remarquer que, tandis qu'un comportement bienséant peut prendre la forme d'une manifestation de respect pour la région et le cadre dans lesquels on se trouve, cette manifestation de respect peut évidemment être motivée par le désir d'impressionner favorablement le public, ou d'éviter des sanctions, etc." (p.107)

"On regarde habituellement le semblant-de-travail, avec d'autres aspects de la bienséance dans les lieux de travail, comme une obligation particulière des gens de basse condition." (p.109)

"Et souvent on attend de ceux qui travaillent en coulisses qu'ils se conforment à des normes techniques alors qu'on attend de ceux qui travaillent dans la région antérieure qu'ils se conforment plutôt à des normes expressives." (p.121)

"Le comportement des coulisses présente ce que les psychologues pourraient appeler un caractère de "régression", et l'on peut se demander si une région postérieure donne aux individus l'occasion de régresser ou si la régression, au sens clinique, est une conduite de région postérieure à contretemps pour des raisons qui ne sont pas socialement acceptables." (p.125)

"(...) il semble en effet qu'il n'existe pas de société où les membres des deux sexes, aussi étroitement liés qu'ils soient, ne maintiennent pas certaines apparences les uns devant les autres." (p.126)

"Au contraire, il semble que souvent l'on réserve tout ce qu'on peut avoir d'enthousiasme et d'intérêt chaleureux à ceux devant qui on donne un représentation, et que le signe le plus sûr de la solidarité des coulisses soit de croire qu'on peut sans danger se laisser aller à une mauvaise humeur agressive faite d'irritation morne et silencieuse." (p.128)

"Cette lucidité sur soi-même et ces illusions sur le compte des autres constituent l'un des moteurs importants de la mobilité ascendante, descendante ou latérale. (...) lorsqu'ils y parviennent, ils constatent que leur nouvelle situation a des ressemblances inattendues avec la précédente dans la mesure où, en chaque cas, il y a présentation d'une façade pour un public, le présentateur étant toujours obligé d'effectuer un travail douteux et mensonger de mise en scène." (p.128)

"Ainsi, plus on s'élève dans la pyramide des statuts, plus le nombre de personnes avec lesquelles on peut être familier diminue, moins on passe de temps dans les coulisses, et plus on a de chances d'être contraint à la politesse comme à la bienséance." (p.129)

"On a déjà vu qu'il existait deux types de régions délimitées, à savoir les régions antérieurs où une représentation déterminée se déroule ou peut se dérouler, et les régions postérieures où se produit une action en rapport avec la représentation mais incompatible avec l'apparence que celle-ci entretient." (p.130)

"(...) les acteurs on tendance à donner l'impression - ou bien à ne pas contredire l'impression - que le rôle qu'ils jouent présentement est leur rôle le plus important et que les attributs qu'ils revendiquent, où ceux qu'on leur prête, sont les attributs les plus essentiels et les plus caractéristiques." (p.131)

"Il faut bien voir que, de même qu'il est utile pour l'acteur d'écarter du public les gens qui le voient dans une représentation différente et incompatible avec celle du moment, de même il lui est utile d'écarter du public les gens devant qui il a donné dans le passé une représentation incompatible avec la représentation en cours." (p.133)

"Pour une équipe, un des objectifs permanents est de maintenir la définition de la situation que propose sa représentation. Cette tâche implique un accroissement de la communication concernant certains faits et une diminution de la communication concernant les autres." (p.137)

"Un problème fondamental pour beaucoup de représentations est alors celui du contrôle de l'information au sujet de la situation définie à son intention. En d'autres termes, une équipe doit être capable de garder ses secrets et de les faire garder." (p.137)

"En premier lieu, il y a ce que l'on appelle parfois des secrets "inavouables". Ils consistent en des faits concernant une équipe, des faits qu'elle connaît, qu'elle cache et qui sont incompatibles avec l'image d'elle-même qu'elle s'efforce de maintenir devant son public." (p.137)

"En second lieu, il y a ce qu'on pourrait appeler des secrets "stratégiques". Ce sont ceux qui concernent les intentions et les aptitudes qu'une équipe cache à son public afin de l'empêcher de s'adapter de façon efficace à la situation qu'elle se propose d'instaurer." (p.137)

Troisièmement, il y a ce qu'on pourrait appeler les secrets "d'initiés". Ce sont ceux dont la possession marque l'appartenance d'un individu à un groupe et contribue à ce que le groupe se sente distinct et différent de ceux qui ne sont pas "dans le secret". (p.138)

"Il y a le rôle du "délateur". Le délateur est un individu qui fait semblant, devant les acteurs, d'être un membre de leur équipe, qui est autorisé à se rendre dans les coulisses et à se procurer de l'information destructive, et qui alors, ouvertement ou secrètement, trahit le spectacle au bénéfice du public." (p.141)

"Il y a le rôle de "comparse". Un comparse est quelqu'un qui agit comme s'il était un membre ordinaire du public mais qui est, en fait, de connivence avec les acteurs." (p.142)

"Un autre rôle contradictoire est celui qu'on appelle l'intermédiaire ou l'entremetteur. L'intermédiaire apprend les secrets des deux parties et donne à chacune d'elles l'impression véridique qu'il gardera ses secrets ; mais il a tendance à donner à chaque partie l'impression mensongère qu'il est plus loyal envers elle qu'envers l'autre." (p.144)

"Les orateurs ont tendance à accepter de prendre la parole sur l'hypothèse que le président "s'occupera d'eux", ce qu'il fait en devenant le modèle même du bon auditeur et en corroborant sans réserve par son comportement l'idée que le discours a une réelle importance." (p.145)

"Quand, dans une conversation, un interlocuteur entreprend une action ou une discours qui attire l'attention simultanée des autres personnes présentes, il définit la situation et il se peut qu'il la définisse d'une façon qui n'est pas immédiatement acceptable pour son public. Quelqu'un se sentira alors, plus que les autres, responsable de lui et devant lui et on peut s'attendre à ce que cette personne très proche de lui fasse un effort pour résorber l'écart entre l'orateur et les auditeurs dans une opinion plus acceptable par le groupe que la définition initiale." (p.146)

"Il semble que le rôle de non-personne entraîne habituellement un certain manque d'égards pour celui qui joue ce rôle et qu'il le mette en position d'infériorité." (p.147)

"Concrètement, il semblerait que les spécialistes ne peuvent guère prendre en charge les besoins d'un acteur individuel sans acquérir autant sinon plus d'informations destructive sur certains aspects de sa représentation qu'il n'en possède lui-même." (p.148)

"Il faut ajouter une remarque concernant un autre type de rôle de spécialiste, celui "d'éducateur". Les gens qui prennent ce rôle on la tâche compliquée d'enseigner à l'acteur comment donner de lui-même une impression avantageuse, en même temps qu'ils jouent le rôle du public futur et sanctionnent par des punitions les conséquences des maladresses." (p.153)

"Les éducateurs rappellent en général à l'acteur une image vivace de lui-même qu'il a refoulée, l'image d'un individu engagé dans un processus maladroit d'évolution personnelle." (p.153)

"Les confidents sont des personnes à qui l'acteur avoue ses fautes, en expliquant de son plein grès pourquoi l'impression donnée pendant une représentation n'était rien de plus qu'une impression." (p.153)

"Les collègues peuvent se définir comme des personnes qui présentent la même routine au même type de public mais n'agissent pas ensemble, comme le font des équipiers, au même moment et au même endroit devant le même public." (p.154)

"La bonne volonté rituelle qu'un individu témoigne à un collègue constitue une sorte de traité de paix : "tu ne racontes rien sur nous et nous ne dirons rien sur toi". Ce qui explique en partie pourquoi les médecins et les commerçants font des faveurs ou des réductions de prix à ceux qui ont quelque chose à voir avec leur activité professionnelle. C'est là une sorte de tentative de corruption de ceux qui sont assez bien informés pour devenir des contrôleurs." (p.157)

"Et, pour s'assurer que la communication suivra des canaux bien délimités et bien établis, chaque équipe est prête à aider l'autre équipe, tacitement et avec tact, à maintenir l'impression qu'elle s'efforce de produire." (p.161)

"Dans la société anglo-américaine, "Bon Dieu", "Mon dieu", ou les mimiques équivalentes constituent souvent chez un acteur l'aveu qu'il s'est momentanément mis dans une position où il est évident qu'il ne peut jouer aucun personnage." (p.162)

"On ne prétend pas que les communications par voie clandestine reflètent davantage la réalité que ne le font les communications officielles avec lesquelles elles sont en contradiction ; la difficulté vient ici du fait que l'acteur est véritablement impliqué dans les deux formes de communication, et qu'il doit maîtriser soigneusement cette double implication sous peine de discréditer les projections officielles." (p.163)

"Le dénigrement en secret semble être plus courant que l'éloge en secret, peut-être parce que ce dénigrement sert à maintenir la solidarité de l'équipe en permettant à ses membres de se témoigner un respect mutuel au dépens des absents et à compenser ainsi la perte de dignité qui résulte de la nécessité d'accorder au public un traitement de complaisance dans les situations de face à face." (p.164)

"(...) le dénigrement du public en coulisse sert, on l'a vu, à maintenir le moral de l'équipe." (p.168)

"En dépit du fait que l'on s'attend à ce que tout ce que dit l'acteur soit en accord avec la définition qu'il a donnée de la situation, il peut exprimer durant l'interaction beaucoup de choses étrangères à son rôle, et les exprimer de façon à ce que le public ne s'aperçoive pas qu'il a exprimé quelque chose en désaccord avec la définition de la situation." (p.169)

"En se moquant du public ou en taquinant un équipier, l'acteur peut montrer non seulement qu'il ne se sent pas lié par l'interaction officielle mais encore qu'il contrôle si bien cette interaction qu'il peut jouer avec elle à sa guise." (p.179)

"(...) lorsque des personnes se rassemblent à des fins d'interaction, chacune d'elles adhère au rôle qui lui a été assigné dans la routine de son équipe et chacune se joint à ses équipiers pour maintenir le dosage convenable de solennité et de familiarité, de distance et d'intimité, à l'égard des membres de l'autre équipe." (p.181)

"Le caractère morne et guindé de nombreuses réunions mondaines tient peut-être moins au respect des règles du savoir qu'aux efforts inavoués des partenaires pour se présenter à leur avantage et dénigrer les autres." (p.182)

"Lorsque des personnes ignorent réciproquement leurs opinions et leur statut, un processus de tâtonnement s'engage par lequel un acteur dévoile petit à petit ses idées et son statut à l'interlocuteur." (p.183)

"Un spécialiste membre d'une équipe peut constater qu'il a beaucoup de choses en commun avec son homologue dans l'autre équipe et qu'ils parlent tous deux un langage qui tend à les réunir en une seule équipe par opposition à tous les autres participants." (p.186)

"Lorsqu'il fraternise avec son homologue du camp opposé [le spécialiste], la qualité technique de sa contribution peut ne pas en souffrir, mais, dramaturgiquement parlant, cette intervention apparait bien pour ce qu'elle est en partie : la représentation rémunérée d'une tâche de routine." (p.188)

"En certaines occasions, le fait d'abaisser les barrières et de traiter l'équipe inférieure avec plus de familiarité et sur un pied de plus grande égalité peut servir les objectifs à long terme de l'équipe supérieure." (p.189)

"On considère qu'en sacrifiant le quant-à-soi des personnes qui se trouvent au sommet on peut accroître le moral de celles qui se trouvent à la base." (p.190)

"En écartant la question de son origine, on peur constater, en conclusion, que le besoin humain d'avoir des contacts sociaux et de nouer des relations amicales revêt deux formes : le besoin d'un public devant lequel mettre à l'épreuve les différents personnages qu'on se flatte d'incarner et le besoin d'équipiers avec lesquels établir des rapports d'intimité complice et partager le climat détendu des coulisses." (p.195)

"(...) la représentation que donne une équipe n'est pas une réponse spontanée, immédiate, à la situation, qui absorberait toutes les forces de l'équipe et constituerait toute sa réalité sociale ; la représentation permet aux membres de l'équipe une prise de distance suffisante pour concevoir ou pour exécuter en même temps d'autres types de représentations renvoyant à d'autres réalités." (p.196)

"L'expression courante "faire une scène" est heureuse parce qu'en effet ces ruptures font surgir une nouvelle scène." (p.199)

"Une des techniques fondamentales que peut utiliser l'équipe pour se défendre contre ces actes de déloyauté consiste à développer à l'intérieur de l'équipe un haut niveau de solidarité in-group, tout en donnant du public une image de coulisse suffisamment barbare pour autoriser les acteurs à le duper sans émotion ni scrupules." (p.203)

"Une autre technique pour parer au danger que représentent les liens affectifs entre acteurs et public consiste à changer de public de temps à autre." (p.203)

"Bien que l'acteur soit censé être accaparé tout entier par l'activité qu'il exerce, et bien qu'il soit apparemment absorbé par ses actions de façon spontanée, sans calcul, il doit néanmoins se détacher affectivement de sa représentation de façon à rester disponible pour faire face aux aléas dramaturgiques qui peuvent se produire." (p.204)

"Cependant, l'acteur discipliné est quelqu'un de suffisamment équilibré pour passer du domaine de la vie privée avec ses manifestations de familiarité au domaine de la vie publique avec ses différents degrés de protocole, sans se laisser troubler par ces changements." (p.205)

"Becker rapporte que le fumeur occasionnel craint beaucoup de se retrouver, alors qu'il est sous l'influence de la drogue, en présence des parents ou de camarades de travail qui attendraient de lui une représentation familière normale. Apparemment, le fumeur occasionnel ne devient pas un habitué jusqu'à ce qu'il se sache capable d'être "dans les vapes" et de faire accepter pourtant sa représentation à des non-fumeurs sans se trahir." (p.205)

"Une de ces techniques [de maitrise des impressions] consiste de toute évidence pour l'équipe à choisir des membres loyaux et disciplinés, et une autre, à se faire une idée précise du degré de loyauté et de discipline sur lequel elle peut compter de la part de l'ensemble des membres ; en effet, c'est du degré de loyauté et de discipline que dépend pour une bonne part la possibilité de faire accepter une représentation, et par conséquent la sécurité avec laquelle on confère à la représentation son sérieux, son importance et sa dignité." (p.206)

"Plus le public a d'information sur l'acteur, moins il y a de chances qu'il apprenne au cours de l'interaction quelque chose qui puisse l'influencer de façon décisive. En revanche, dans tous les cas où le public ne possède pas d'information préalable, on peut s'attendre à ce que l'information recueillie durant l'interaction prenne une importance déterminante." (p.210)

"Bref, puisque l'escroc doit duper ses clients précisément dans les conditions où les clients ont conscience qu'une escroquerie pourrait avoir lieu, il doit veiller à prévenir l'impression immédiate qu'il pourrait être ce qu'il est en fait, exactement comme le commerçant honnête, dans les mêmes conditions, devrait veiller à prévenir l'impression immédiate qu'il pourrait être ce qu'il n'est pas." (p.212)

"(...) cette vision intime des choses provoque la honte ou le rire." (p.220)

"Il est également recommandé à l'acteur qui travestit son apparence physique de recourir à un procédé qui permet d'invoquer une excuse valable.(...) On voit que la notion d'imposteur, déjà mentionnée, peut s'entendre, en un sens, comme désignant une personne qui met le public dans l'impossibilité de faire preuve de tact à l'égard d'une représentation frauduleuse." (p.221)

"Que le personnage représenté soit sérieux ou frivole, de condition élevée ou modeste, on perçoit alors l'acteur qui assume ce personnage pour ce qu'il est profondément : un comédien solitaire tourmenté par le souci de sa représentation." (p.222)

"Dans cette perspective, il est possible à chacun de devenir par instants, à ses propres yeux, la pire personne qu'il puisse imaginer que les autres s'imaginent qu'il est. Arrivé au point de maintenir, devant les autres, un spectacle auquel lui-même ne croit pas, l'acteur peut finir par se sentir en quelque sorte étranger à lui-même et par éprouver une espèce de défiance particulière envers les autres." (p.223)

"Une organisation sociale est un lieu entouré de barrières s'opposant en permanence à la perception, dans lequel se déroule une activité régulière d'un type déterminé." (p.225)

"La perspective technique et la perspective dramaturgique sont peut-être celles qui interfèrent le plus nettement du point de vue des normes de travail." (p.227)

"Et on peut observer un processus analogue, qu'on pourrait appeler "création de rôle", par lequel, à l'intérieur d'une organisation sociale déterminée, un membre essaie non pas tant d'atteindre une position supérieure déjà existante que de créer pour lui-même une position nouvelle, comportant des devoirs qui expriment de façon adéquate les attributs qui lui conviennent." (p.234)

"(...) on a considéré la composante expressive de la vie sociale comme une source d'impressions données à autrui ou éprouvées par autrui. On a considéré l'impression, à son tour, comme une source d'information concernant des faits non immédiatement apparents et comme un moyen pour les sujets récepteurs d'ajuster la réponse adressée à l'informateur sans avoir à attendre que ses actions aient entrainé toutes les conséquences qu'on peut leur imaginer." (p.235)

"En bref, puisque la réalité qui intéresse l'acteur n'est pas immédiatement perceptible, celui-ci est réduit à se fier aux apparences. Et paradoxalement, plus la réalité qui échappe à la perception a d'importance pour l'acteur, plus il doit accorder d'attention aux apparences." (p.236)

"Les individus pensent : "J'utilise les impressions que vous me donnez comme un moyen de vous contrôler et de contrôler votre activité, et vous n'avez pas le droit de m'induire en erreur." (p.236)

"Il est toujours possible de manipuler l'impression que l'observateur utilise comme un substitut de la réalité parce qu'en l'absence de telle ou telle chose on peut toujours utiliser le signe de sa présence qui n'est pas la chose elle-même." (p.237)

"En tant qu'acteurs, les individus cherchent à entretenir l'impression selon laquelle ils vivent conformément aux nombreuses normes qui servent à les évaluer, eux-mêmes et leurs produits. Parce que les normes sont innombrables et partout présentes, les acteurs vivent, bien plus qu'on pourrait le croire, dans un univers moral. Mais, dans la mesure où ils sont des acteurs, ce qui préoccupe les individus, c'est moins la question morale de l'actualisation de ces normes, que la question amorale de la mise au point d'une impression propre à faire croire qu'ils sont en train d'actualiser ces normes." (p.237)

"On a implicitement dégagé ici deux dimensions fondamentales dans la personnalité individuelle : l'acteur, artisan infatigable des impressions d'autrui, engagé dans d'innombrables mises en scènes quotidiennes ; le personnage, silhouette habituellement avantageuse, destinée à mettre en évidence l'esprit, la force et d'autres solides qualités. Les attributs d'un acteur et ceux d'un personnage sont fondamentalement de nature différente. Néanmoins, les deux catégories d'attributs tirent leur signification de la nécessité de poursuivre le spectacle." (p.238)

"Un spectacle correctement mis en scène et joué conduit le public à attribuer un moi à un personnage représenté, mais cette attribution est le *produit* et non la *cause* d'un spectacle. (...) Les moyens de produire et d'entretenir un moi ne résident pas à l'intérieur du support, mais sont souvent fournis par les organisations sociales." (p.239)