半音化四度

在音乐中，半音化四度（chromatic fourth，或 passus duriusculus）是一段横跨純四度，并覆盖了这个四度中几乎所有半音程的旋律或旋律片段。

范例 

 

此旋律以D小調的主音（D音）和属音（A音）为界，覆盖了这个四度中所有的半音程。

历史 
半音化四度的拉丁术语——“passus duriusculus”中的“duriusculus”意为“刺耳的”或“粗糙的”，“passus”意为“脚步”——来源于于十七世纪出版的《Tractatus compositionis augmentatus》，其中指出重复的旋律运动将形成连续的半音阶。在巴洛克时期，J. S. 巴赫将其运用在他的合唱音乐和器乐中，例如在平均律键盘曲集中（第二卷，第2号赋格，D小调）：

 

乐谱中圆滑线标示的区域即为半音化四度的实际应用。

在巴洛克和古典主义时代的歌剧中，半音化四度常见于低音声部，被用在悲伤的咏叹调中。这种创作技法被称作“悲叹的低音（lament bass）”。在贝多芬的第9號交響曲第一乐章的倒数第二页的大提琴和低音提琴部分，以及维瓦尔第的经文歌“O qui coeli terraeque serenitas”中，都可以找到半音化的四度。

但是，这并不意味着半音化的四度只能用于悲伤的音乐；其起止点也不一定是主音和属音。例如莫扎特的，K. 387（乐谱中以圆滑线标示的部分）：

使用半音化四度的作品 

 亨利·珀塞尔：（Dido's Lament）
 J. S. 巴赫：
 B小調彌撒曲中的“Crucifixus”
 
 
 
 ，“Das Alte Jahr vergangen ist”：
 第9首，F小调，BWV 795
 升C小调前奏曲与赋格，BWV 849
 莫扎特：“Stück für ein Orgelwerk in einer Uhr”，K. 594
 肖邦：前奏曲第15号
 柏辽兹：第5号
 塞扎尔·弗兰克：前奏曲、聖詠與復格

相关条目

参考文献 

音樂理論