帝政风格

帝政风格（，），又译帝国风格，指的是一种是19世紀早期的建築、家具、裝飾藝術和視覺藝術的設計風格，屬於新古典主義的藝術風格，處於其中的第二波創新浪潮，並且一定程度的影響了後世歐美人的審美。它最先出現於領事館的改裝中，並且隨著法蘭西第一帝國的擴張在1800年～1815年間擴展至歐洲和美國。

帝國風格的出現和法國皇帝拿破崙一世密切相關，拿破崙為了和之前的波旁王朝的艺术劃清界限，因此命令當時的法國建築家們發明一種全新的藝術風格，用來美化拿破崙的個人領導和法國人的愛國情結。法國以前流行的藝術叫木板風格，是一種路易十六後期的、在洛可可和新古典主義之間的風格，以樸素簡約和木製家具為主。而新的帝國風格則全面回歸到“炫富”，但較少用金色，在某種程度上揉合了奧地利比德邁風格、美國聯邦風格和英國攝政風格的優點。

作為一種因政治需要而被创造出來的艺术风格，它和法國皇帝拿破仑（1769－1821年）有著緊密的連接。拿破崙想效倣古罗马帝国，建立起一个不受基督教思想影響的理性欧洲，因此把新造建築物视为浪费，一開始的帝政风格也是在室内装饰、家具、瓷器、時鐘、服裝等小型物件中出現。但後来隨著稅收的增加，大部份公共建筑上也出現了這種風格。儘管帝政風格在法國內部的流行時間只有到1820年代後期，但因為它造型簡單華麗、名字響亮，所以跨越了法國的國界線，在歐洲、美國、加拿大、巴西、阿根廷、日本等地區引起跟風之潮。直到20世紀末期，位於南美洲的獨裁國家們也還在大量建造著帝政風格的建築。

歷史 
前一時期的木板風格，旨在簡單、優雅的“喚起古羅馬共和國的美德”，反對洛可可的過度裝飾：

帝國風格“轉向了羅馬帝國的華麗富裕。多立克式的節制嚴肅被科林斯式的豐富和輝煌所取代”。

兩位法國建築師Charles Percier和Pierre Fontaine共同創造了法國的帝國風格。兩人都曾在意大利的羅馬城學習，並在1790年代成為巴黎的知名家具設計師。在一次偶然的機會下，他們收到了拿破崙的邀請，被要求和法國大革命的其他政治家合作，創造新的藝術風格。

帝國風格的建築並不是按照憑空的想象而來，而是嚴格考據了羅馬帝國的建築元素、比例、配色以及裝飾物，並刻意剔除歐洲中世紀的特點而成。一般來說，帝政風格最喜歡從古羅馬時代的古董中汲取靈感，從18世紀開始，這種考據學式的風潮就逐漸興起。與同一時期的洛可可風格相比，無論是路易十六還是法國督政府都喜歡把曲線扳直，甚至只用直線條、簡單幾何的設計。帝政風格強烈影響了當代美國的聯邦風格，例如美國國會大廈的設計，兩者都是簡單明了、一望便知，僅僅透過架構比例顯示出建築之美。美國的藝術教科書中甚至說，這是屬於人民群眾的風格，不浮誇，冷靜又均衡。帝政風格在19世紀被認為是一種俱有“解放”和“開明”思想的建築，和其它的舊建築完全不同，就像拿破崙用他的《拿破崙法典》解放了歐洲人民，公開宣揚人人平等一樣。

帝國風格因為拿破崙皇帝親自推廣Percier和Fontaine的作品而快速達到流行。這兩位設計師不僅自己設計，還把他們汲取靈感的方法免費告訴其他藝術家，他們的設計元素其實是從模倣輝煌的古希臘和古羅馬帝國的符號，並將這些符號加入現代歐洲的家具之中。在這個風格內，建築通常需要有簡單的木框架、石柱子和箱形結構組成，可以使用從殖民地進口而來的的昂貴桃花木，也可以使用烏木。如果經濟拮据，採用歐洲本地的普通木頭也行。從細節來看，喜歡在在家具的支架、尖角上鍍金或青銅，展示了簡單卻高超的工藝水平。

在拿破崙戰敗後，帝政風格並沒有消失。當時與拿破崙作戰的一名叫Bernadotte的德意志人將軍，他後來成為了瑞典和挪威的國王Karl Johan，他就非常喜歡帶帝政風格，並將這種風格引入了瑞典。在北歐，帝政風格不叫帝政風格，而是以他自己的名字Karl Johan風格（卡爾約翰風格）命名。到了19世紀末、20世紀初，帝國風格已經在大部份歐洲國家中其實已經退流行了，但卡爾約翰風格依然是斯堪的納維亞半島高檔建築形式中的主流。這也有其現實原因，法國用大量帝政風格的青銅器、家具、水晶吊燈代替真正的戰爭賠款，償還了對瑞典的大部份債務，這些大量流入的法國讓帝政風格在上流社會流行了起來。

既使拿破崙倒台了許久，帝國風格也依然在日後幾十年裡受到歐洲各國的青睞，只是根據每個國家的審美做了一些小調整。帝國風格在19世紀下半葉在法國經歷了第一次復興，全世界的在20世紀初和1980年代的室內裝潢領域第二次復興。使

用帝政風格最多的國家並不是身為發源地的法國，而是意大利。一部份原因是意大利的前身就是羅馬帝國，讓意大利人可以名正言順的使用；另一部份原因是意大利在1870年意大利統一後急需一種具有代表性的民族建築樣式，帝政風格本身政治性就強，所以被大量採用。馬里奧普拉茲在她生涯的後期直接將帝政風格稱為“意大利帝國風格”，因為當時的法國已經流行起別的風格了。除了法國和意大利，英國、奧地利和美國都發展出了有自己濃厚特色的帝國風格，帝國風格也進一步分化為埃及復興風格、希臘復興風格、比德邁爾風格、攝政風格和美國聯邦晚期風格。

俄羅斯和芬蘭在19世紀也在公共領域大量使用帝國風格。在俄羅斯，為慶祝戰勝拿破崙而豎立了好幾座紀念性質的建築，例如俄羅斯海軍部、喀山大教堂、亞歷山大紀念柱和納爾瓦拱門，它們全部是帝政風格加上俄羅斯的傳統裝飾。當時的芬蘭由於是俄羅斯旗下的一個省份，所以也相應的接受了這個風格。最後，20世紀蘇聯的斯大林式建築，因為蘇聯這個國家的強權性質，以及斯大林個人喜歡在現代主義的建築加入新古典主義的元素，故那些按照斯大林的審美來造的建築也可被稱為“斯大林帝國風格”。

受帝政風格所影響的代表性物件

建築裝飾

大型建築

家具

時鐘和燭臺

瓷器

服裝和時尚

風潮內的艺术家 
帝政风格的最重要谛造者是[1764－1838]和[1762－1853]，他们都是法兰西学院的学生，沉迷于古典主义，经大卫引荐后成为拿破仑的官方设计师。1801年，佩西耶和方丹将他们的设计编辑成《室内装饰汇编》出版，1812年又出版增订本。该书是拿破仑时期最具影响力的艺术手册类书籍，促进了帝政风格的传播。

佩西耶和方丹的代表作有于1801年为拿破仑的妻子约瑟芬[1763－1814]重新装修她的乡村宅邸马尔梅松城堡；1806年为拿破仑设计的骑兵竞技场凯旋门[Arc du Carrousel]，即小凯旋门，它以古罗马塞维鲁凯旋门为范本。当时的另一位官方设计师沙尔格兰[Jean–François–Thérèse Chalgrin，1793－1811]则设计了大凯旋门[Arc de Triomphe]。

風潮結束後對他國的影响 
帝政风格随着拿破仑的军事征服，也被带到欧美各地，并获得了面貌各异的发展。帝政风格在意大利持续的时间比其他地区更持久，原因可能在于一方面这种风格易于联系起古罗马帝国的荣耀，另一方面意大利在1870年获得国家统一之后需要一种象征性的国家风格。英国的摄政风格，它与法国的帝政风格在时间上有相重叠处，并在一定程度上受到后者的影响。

資料来源

腳註

参考书目 
 
 
 

新古典主義建築
新古典主義
法兰西第一帝国
欧洲艺术史