Serie Generale n. 195 del 21-8-2002
LEGGI ED ALTRI ATTI NORMATIVI
MINISTERO PER I BENI E LE ATTIVITA' CULTURALI
MINISTERO PER I BENI E LE ATTIVITA' CULTURALI
DECRETO 21 maggio 2002, n. 188
Regolamento recante criteri e modalita' di erogazione di contributi in favore delle attivita' di danza, in corrispondenza degli stanziamenti del Fondo unico per lo spettacolo, di cui alla legge 30 aprile 1985, n. 163. (GU Serie Generale n.195 del 21-08-2002)

IL MINISTRO PER I BENI E LE ATTIVITÀ CULTURALI

Visto l'articolo 17, comma 3, della legge 23 agosto 1988, n. 400;
Visto l'articolo 12 della legge 7 agosto 1990, n. 241;
Vista la legge 14 agosto 1967, n. 800, recante "Nuovo ordinamento
degli enti lirici e delle attività musicali";
Viste le leggi 22 luglio 1977, n. 426, recante "Provvedimenti
straordinari a sostegno delle attività musicali"; 5 marzo 1980, n.
54, recante "Interventi a sostegno delle attività musicali"; 17
febbraio 1982, n. 43, recante "Interventi straordinari a favore delle
attività dello spettacolo";
Vista la legge 30 aprile 1985, n. 163, recante "Nuova disciplina
degli interventi dello Stato a favore dello spettacolo";
Visto il decreto legislativo 8 gennaio 1998, n. 3;
Visto il decreto legislativo 20 ottobre 1998, n. 368, recante
"Istituzione del Ministero per i beni e le attività culturali, a
norma dell'articolo 11 della legge 15 marzo 1997, n. 59";
Visto il decreto legislativo 21 dicembre 1998, n. 492, recante
"Disposizioni correttive ed integrative del decreto legislativo 18
novembre 1997, n. 426, decreto legislativo 8 gennaio 1998, n. 3,
decreto legislativo 29 gennaio 1998, n. 19, decreto legislativo 29
gennaio 1998, n. 20, e decreto legislativo 23 aprile 1998, n. 134";
Visto il decreto ministeriale 9 febbraio 2001, n. 167, di adozione
del regolamento recante "Criteri e modalità di erogazione di
contributi in favore delle attività di danza, in corrispondenza agli
stanziamenti del Fondo unico per lo spettacolo di cui alla legge 30
aprile 1985, n. 163";
Ritenuto necessario modificare la disciplina dell'erogazione delle
somme destinate al settore della danza nell'ambito del Fondo unico
dello spettacolo, al fine di razionalizzare e semplificare le
procedure per la contribuzione statale;
Udito il parere del Consiglio di Stato, espresso dalla Sezione
consultiva per gli atti normativi nell'adunanza del 25 marzo 2002;
Vista la comunicazione al Presidente del Consiglio dei Ministri, ai
sensi dell'articolo 17, comma 3, della legge 23 agosto 1988, n. 400,
effettuata con nota n. 1201 del 12 aprile 2002;

Adotta

il seguente regolamento:

Art. 1.
Intervento finanziario per le attività di danza

1. Il Ministero per i beni e le attività culturali, di seguito
definito "amministrazione", eroga contributi ai soggetti che svolgono
attività di danza, in base agli stanziamenti destinati alla danza
dal Fondo unico per lo spettacolo, di seguito definito "Fondo", di
cui alla legge 30 aprile 1985, n. 163, al fine di:
a) favorire la qualità artistica e il costante rinnovamento
dell'offerta della danza italiana, e consentire ad un pubblico sempre
più ampio, con particolare riguardo alle nuove generazioni ed alle
categorie meno favorite, di accedere alla cultura della danza;
b) promuovere nella produzione della danza la qualità,
l'innovazione, la ricerca, la sperimentazione di nuove tecniche e
nuovi stili, anche favorendo il ricambio generazionale;
c) agevolare la committenza di nuove opere e la valorizzazione
del repertorio contemporaneo italiano ed europeo;
d) promuovere la conservazione, il recupero e la valorizzazione
del repertorio classico della danza;
e) sostenere la formazione e tutelare le professionalità in
campo artistico, tecnico e organizzativo;
f) incentivare la distribuzione e la diffusione della danza;
g) attuare il riequilibrio territoriale, favorendo il radicamento
di iniziative di danza nelle aree meno servite;
h) sostenere la promozione internazionale della danza italiana,
in particolare in ambito europeo, mediante iniziative di coproduzione
e di scambio di ospitalità con qualificati organismi nazionali ed
esteri.
2. Il Ministro per i beni e le attività culturali, di seguito
definito "Ministro", con decreto avente efficacia triennale, sentita
la commissione consultiva per la danza, di seguito definita
"commissione" e tenendo conto di quanto previsto dalle leggi
finanziarie e di bilancio, delle quote di risorse assegnate nel
triennio precedente e del numero delle istanze complessivamente
presentate, ripartisce le risorse di cui al comma 1 stabilendo:
a) la quota delle risorse da assegnare a ciascuno dei settori
della danza di cui al Capo II;
b) una quota delle risorse, ai fini della assegnazione ai
soggetti di cui al Capo III;
c) una quota delle risorse da riservare ad ulteriori attività di
danza, secondo quanto stabilito dall'articolo 15.
3. Qualora le leggi finanziarie e di bilancio successive alla
emanazione del decreto di cui al comma 2, determinino una consistenza
del Fondo inferiore rispetto a quella definita all'atto
dell'emanazione del citato decreto, il Ministro provvede alla
proporzionale riduzione delle risorse ripartite. In caso di
variazione in aumento della consistenza del Fondo, il Ministro può
provvedere alla integrazione delle risorse medesime, secondo quanto
previsto dal presente regolamento.
4. Ai fini dell'intervento finanziario dello Stato, sono
considerate le attività relative alla produzione, alla
distribuzione, all'esercizio, alla promozione e al perfezionamento
professionale, nonchè a rassegne e festival.

Art. 2.
Criteri generali di attribuzione del contributo

1. Il contributo è correlato alle voci di costo previste nel
progetto artistico e nel preventivo finanziario e riconosciute
ammissibili ai sensi dell'articolo 5, secondo la valutazione
qualitativa di cui all'articolo 6.
2. Il contributo non può comunque eccedere la somma equivalente al
pareggio tra entrate ed uscite dei bilanci preventivi e consuntivi
del soggetto beneficiario.
3. Il Ministro, ai fini dell'attribuzione del contributo ai
programmi di attività relativi ai singoli settori della danza,
sentita la sezione danza del Comitato per i problemi dello
spettacolo, determina:
a) le percentuali di incidenza dei singoli costi ai quali
correlare il contributo, le quote e i massimali indicati
nell'articolo 5, per la quantificazione del contributo;
b) l'incentivo finanziario da assegnare ai soggetti della danza
che utilizzano, insieme a professionisti di collaudata esperienza,
giovani danzatori e tecnici nei loro primi cinque anni di attività
professionale;
c) l'incentivo finanziario da assegnare agli organismi di
produzione di cui all'articolo 9, che svolgono anche attività di
perfezionamento professionale di quadri artistici;
d) l'incentivo finanziario per le attività svolte nelle regioni
dell'obiettivo 1, come definito dal Regolamento (CE) n. 1260/1999 del
Consiglio del 21 giugno 1999, recante disposizioni generali sui Fondi
strutturali, alla data di scadenza del termine di presentazione delle
domande;
d) la maggiorazione dei costi, nel caso di un numero
significativo di esecuzioni di opere di autori contemporanei italiani
o di paesi dell'Unione europea;
e) l'incentivo finanziario per la realizzazione di nuove
coreografie.
4. Nella valutazione dei programmi di attività, si considerano le
coproduzioni con apporti artistici e finanziari, sia tra soggetti
nazionali sia con paesi appartenenti all'Unione europea. Le recite
realizzate sono valutate nei limiti dei rispettivi apporti ai costi
di produzione.
5. Il contributo è corrisposto per le rappresentazioni alle quali
chiunque può accedere con l'acquisto di biglietto di ingresso,
ovvero per quelle gratuite svolte in edifici scolastici entro il
limite del dieci per cento dell'intera attività, con esclusione di
quelle svolte presso le fondazioni liriche di cui al decreto
legislativo 29 giugno 1996, n. 367, e presso i teatri di tradizione
di cui all'articolo 28 della legge 14 agosto 1967, n. 800, già
considerate ai fini delle sovvenzioni statali in favore di tali
soggetti.
6. L'amministrazione, previo assenso dell'interessato e sentita la
Commissione, può attribuire il contributo a titolo diverso da quello
richiesto, qualora le caratteristiche soggettive del richiedente o
l'oggetto della domanda possono essere diversamente classificati,
nell'ambito delle attività di cui all'articolo 1, comma 4.

Art. 3.
Presentazione della domanda e determinazione del contributo

1. La domanda di ammissione al contributo, riferita ad una
programmazione annuale o triennale, deve essere presentata in duplice
copia, di cui una in carta bollata, direttamente o a mezzo del
servizio postale, mediante raccomandata con avviso di ricevimento, al
Ministero per i beni e le attività culturali - Direzione generale
per lo spettacolo dal vivo, corredata da:
a) copia conforme all'originale dell'atto costitutivo e dello
statuto, nonchè elenco dei soci, qualora tali atti non siano già in
possesso dell'Amministrazione;
b) dichiarazione resa ai sensi dell'articolo 46 del decreto del
Presidente della Repubblica 28 dicembre 2000, n. 445, con la quale si
rappresentano le variazioni ai dati risultanti dagli atti di cui alla
lettera a);
c) progetto artistico e preventivo finanziario, relativi agli
anni per i quali è richiesto il contributo, redatti secondo
l'apposito modello predisposto dall'amministrazione;
d) per gli enti pubblici, delibera di assunzione della spesa, da
presentare entro e non oltre il 28 febbraio dell'anno di
realizzazione della manifestazione;
e) dichiarazione di osservanza dei contratti collettivi nazionali
di lavoro.
2. Il termine per la presentazione della domanda è fissato al
31 dicembre dell'anno antecedente il periodo per il quale si chiede
il contributo, ed è perentorio. Nel caso di domanda spedita mediante
il servizio postale, fa fede la data di spedizione.
3. L'entità del contributo, annuale o triennale, è determinata
con provvedimento del direttore generale per lo spettacolo dal vivo,
previo parere della Commissione.

Art. 4.
Criteri soggettivi di ammissione al contributo

1. Il contributo può essere assegnato a soggetti che abbiano
svolto almeno tre anni di attività nel settore della danza, o che
abbiano realizzato manifestazioni di danza di riconosciuta rilevanza
nazionale o internazionale, ovvero si avvalgano di un direttore
artistico che abbia già ricoperto, per almeno due anni, tale carica
o altra carica direttiva per soggetti della danza ammessi a
contributo.

Art. 5.
Valutazione quantitativa

1. Per le attività di danza sono valutabili i costi concernenti la
produzione, la distribuzione, l'ospitalità e la promozione.
2. Per l'attività di produzione, i costi riguardano gli oneri
previdenziali ed assistenziali complessivamente versati, presso
qualsiasi ente pubblico, dal soggetto che richiede il contributo o da
soggetti terzi impiegati, sulle retribuzioni o i compensi corrisposti
al personale comunque utilizzato, maggiorati di una quota
percentuale, definita con il decreto di cui all'articolo 2, comma 3,
a copertura dei costi di allestimento, delle spese generali, nonchè
dei costi sostenuti per le strutture tecnico-organizzative.
3. Per le attività di distribuzione e ospitalità sono valutabili,
oltre ai costi connessi alla gestione della sala e alla pubblicita':
a) i costi relativi a recite che prevedono compensi a percentuale
sugli incassi o fissi, corrisposti alle compagnie sovvenzionate dallo
Stato sino ad un importo massimo fissato con il decreto di cui
all'articolo 2, comma 3, che determina, inoltre, le modalità in base
alle quali i contratti stipulati con compenso fisso sono equiparati
ai contratti a percentuale;
b) i costi relativi a spettacoli di compagnie non sovvenzionate
dallo Stato, con prioritario riferimento alle giovani formazioni,
valutati con le modalità di cui alla lettera a), fino al venticinque
per cento dei costi delle compagnie sovvenzionate.
4. Per l'attività mirata alla informazione, alla diffusione e
all'incremento della cultura della danza, realizzata attraverso
convegni, seminari e mostre, attività editoriale, e per l'attività
di perfezionamento professionale di quadri artistici, tecnici ed
amministrativi, sono valutabili i costi concernenti l'attività
istituzionale, in misura determinata con il decreto di cui
all'articolo 2, comma 3.
5. Per l'attività di formazione professionale, i costi si
riferiscono ai compensi per i docenti.
6. Per le rassegne ed i festival, sono valutabili i costi
riguardanti la produzione, l'ospitalità, la promozione e la
pubblicità.

Art. 6.
Valutazione qualitativa

1. Il parere sulla valutazione qualitativa delle iniziative è
adottato dalla Commissione, ai sensi dell'articolo 10 del decreto
legislativo 21 dicembre 1998, n. 492, sulla base dei seguenti
elementi:
a) validità del progetto artistico;
b) direzione artistica;
c) stabilità pluriennale dell'impresa e continuità del nucleo
artistico;
d) coreografi impiegati;
e) spazio riservato al repertorio contemporaneo, con particolare
riferimento a quello italiano e di paesi dell'Unione europea;
f) committenza di nuove opere o effettuazione di lavori in prima
rappresentazione assoluta in Italia;
g) rappresentazione di opere di autori viventi;
h) esecuzione dal vivo della parte musicale;
i) rappresentazioni presso fondazioni liriche o teatri di
tradizione;
l) creazione di rapporti con le scuole e le università, attuando
momenti di informazione e preparazione all'evento idonei a favorire
l'accrescimento della cultura della danza;
m) adeguatezza del numero di prove programmate.
2. Ai fini del parere di cui al comma 1, la Commissione individua
preliminarmente la rilevanza dei singoli criteri, attribuendo valore
prevalente a quello di cui al comma 1, lettera a).
3. La valutazione qualitativa può determinare la variazione in
aumento fino al doppio, ovvero in diminuzione fino all'azzeramento,
dell'ammontare dei costi ammessi ai sensi dell'articolo 5.
4. In caso di programmazione triennale, la valutazione qualitativa
viene compiuta annualmente.

Art. 7.
Erogazione del contributo. Controlli

1. Nel caso di progetti artistici di particolare rilevanza
finanziaria, l'amministrazione può prendere in considerazione solo
una parte dei costi ammissibili. Resta fermo l'obbligo di presentare
il bilancio consuntivo in ordine a tutta l'attività svolta.
2. L'amministrazione eroga l'acconto entro sessanta giorni dalla
determinazione del contributo.
3. Ai fini dell'erogazione del saldo, il soggetto beneficiario del
contributo deve presentare una dichiarazione ai sensi degli articoli
46 e 47 del decreto del Presidente della Repubblica 28 dicembre 2000,
n. 445, con cui viene anche autocertificata la corrispondenza dei
dati indicati con quelli di bilancio, nella quale sono riportati:
a) le risultanze finali del bilancio consuntivo o del rendiconto;
b) il numero delle giornate lavorative;
c) gli incassi determinati dall'attività artistica;
d) il numero delle giornate di spettacolo e la quantificazione
delle somme versate con riferimento ai costi ed agli oneri di cui
all'articolo 5;
e) il numero delle prove per ciascuno spettacolo;
f) il personale stabilmente impiegato.
4. L'erogazione dell'importo del contributo è subordinata alla
corrispondenza con quanto previsto dalle leggi finanziarie e di
bilancio per ciascuno degli anni del triennio. Qualora ricorrano le
condizioni di cui all'articolo 1, comma 3, il contributo definito per
ciascun soggetto è diminuito di una identica percentuale.
5. L'amministrazione può procedere a verifiche
amministrativo-contabili, anche a campione, al fine di accertare la
regolarità dei bilanci e degli altri atti relativi all'attività
sovvenzionata, a tal fine accedendo anche alla documentazione
conservata presso il soggetto beneficiario e condizionando, ove
opportuno, l'erogazione dell'intero contributo, o di parte dello
stesso, all'esito della verifica.
6. L'importo del contributo è fisso ed invariabile, anche in
presenza di maggiori costi per l'attività svolta. Per le attività
triennali è possibile, a decorrere dal secondo anno del triennio,
una revisione del contributo con riferimento ai maggiori costi, in
presenza di nuovi elementi artisticamente qualificanti, non
prevedibili all'atto della presentazione del progetto artistico
triennale.
7. Il soggetto beneficiario è tenuto a svolgere un'attività
quantitativamente non inferiore a quella cui si riferisce il
contributo, pena una proporzionale riduzione. Qualora tale attività
sia programmata su base triennale e si abbia, nel primo e nel secondo
degli anni del triennio, un aumento o una diminuzione non superiori
al quindici per cento per ciascun anno rispetto all'attività
prevista nel periodo di riferimento, la stessa potrà essere
aumentata o diminuita nella residua parte del triennio.
8. La variazione sostanziale di alcuni degli elementi artistici del
programma, rispetto a quelli indicati nel progetto, va previamente
comunicata all'amministrazione, che provvede a sottoporre nuovamente,
per tale solo aspetto, il progetto alla commissione ai fini della
conferma o della variazione del contributo.

Art. 8.
Decadenze e sanzioni

1. Con provvedimento del direttore generale per lo spettacolo dal
vivo è disposta la decadenza dal contributo annuale, ovvero la sua
riduzione proporzionale, provvedendosi, ove necessario, al recupero,
totale o parziale, delle somme già versate, nei due anni successivi
a quello in cui si è conclusa l'attivita':
a) in mancanza della dichiarazione di cui all'articolo 7, comma
3;
b) in caso di presentazione della dichiarazione di cui alla
lettera a) o del bilancio consuntivo annuale, nei casi in cui ne sia
stata fatta richiesta, non veritieri o con modifiche sostanziali
rispetto al progetto presentato, senza la comunicazione di cui
all'articolo 7, comma 8 e per percentuali superiori al limite
previsto dell'articolo 7, comma 7, ultimo periodo.

Art. 9.
Compagnie di danza

1. Gli organismi di produzione della danza svolgono un'attività di
interesse pubblico, in quanto assicurano la circolazione sul
territorio nazionale degli spettacoli, così garantendo la più ampia
diffusione della cultura e dell'arte della danza, e promuovono,
inoltre, la coreografia italiana contemporanea, la ricerca, la
formazione e la valorizzazione di nuovi talenti, la nascita e la
sperimentazione di particolari forme dell'arte coreutica.
2. Gli organismi di produzione della danza possono essere ammessi
al contributo se effettuano, annualmente, un minimo di venti giornate
recitative e di trecentocinquanta giornate lavorative.
3. Ai fini del raggiungimento dei limiti di cui al comma 2, sono
ammesse, per non più del trenta per cento, le giornate di spettacolo
svolte in paesi dell'Unione europea.

Art. 10.
Soggetti di promozione e formazione del pubblico

1. Può essere concesso un contributo in favore di soggetti che,
nell'ambito del territorio di una regione, svolgono attività di
promozione e formazione del pubblico alle quali partecipi, anche solo
finanziariamente, la regione territorialmente interessata, ovvero che
abbiano avuto il riconoscimento delle funzioni esercitate in base a
legge regionale. Tali attività possono essere svolte anche in non
più di una regione confinante, nella quale non esiste un analogo
soggetto.
2. Costituiscono condizioni per l'ammissione al contributo:
a) la programmazione di almeno venti giornate di spettacolo
nell'ambito di almeno due province del territorio di una regione e in
non più di una regione confinante, da parte di compagnie
assegnatarie di contributi dello Stato, alle quali vengano
corrisposti compensi a percentuale ovvero fissi, con un massimale
definito con il decreto di cui all'articolo 2, ed effettuate in
idonee sale teatrali, ovvero in ambiti diversi muniti delle
prescritte autorizzazioni. Ai fini del contributo, i soggetti di cui
al comma 1 possono includere nel programma di attività, fino ad un
massimo del trenta per cento del totale delle recite ospitate nonchè
dei costi di ospitalità, anche compagnie di danza non sovvenzionate,
con riferimento prioritario a giovani formazioni;
b) un progetto di attività che preveda la rappresentazione di un
repertorio qualificato riferito anche alla produzione di danza
contemporanea italiana ed europea, nonchè le modalità della
formazione del pubblico;
c) una stabile ed autonoma struttura organizzativa.
3. Per la quantificazione del contributo si tiene conto del costo
delle compagnie ospitate direttamente sostenuto, delle spese di
pubblicità, dei costi dei progetti di formazione del pubblico, con
esclusione del costo del personale dipendente.
4. Il contributo non può essere concesso a più di un soggetto di
cui al comma 1 per ogni regione.
5. Nelle regioni sprovviste di soggetti di cui al comma 1, possono
essere concessi contributi a circuiti territoriali ad iniziativa
privata, alle condizioni di cui al comma 2.

Art. 11.
Esercizio teatrale e teatri municipali

1. I soggetti gestori di sale teatrali che ospitano spettacoli di
danza possono ricevere contributi sui costi della gestione della sala
e della pubblicità, nonchè sui costi di promozione.
2. Costituiscono condizioni per l'ammissione al contributo:
a) la licenza di esercizio intestata al richiedente il
contributo, ove prevista dalla legge, ovvero altro documento
attestante la titolarità dell'esercizio;
b) la programmazione di almeno venti giornate di spettacolo
annuali integralmente riservate alla danza, con esclusione di quelle
eventualmente utilizzate per accedere ai benefici di cui al decreto
del Ministro per i beni e le attività culturali 4 novembre 1999, n.
470;
c) la effettuazione di almeno il cinquanta per cento di recite da
parte di compagnie organizzate da impresa diversa da quella che
gestisce il teatro.
3. Ai fini del raggiungimento del minimo delle giornate di
spettacolo, e comunque non oltre il venticinque per cento del minimo
stesso, possono essere computate le giornate di spettacolo effettuate
da compagnie di danza non sovvenzionate dallo Stato.

Art. 12.
Accademia nazionale di danza

1. L'Accademia nazionale di danza riceve un contributo, da erogarsi
ai sensi degli articoli 3 e 7, sulla base di un programma di
attività, deliberato dai competenti organi statutari, che comprenda
progetti volti a favorire gli scambi internazionali e la diffusione
della cultura della danza, anche con il supporto delle nuove
tecnologie, ovvero orientati alla formazione professionale, in
collaborazione con organismi stranieri, o alla documentazione e
conservazione della memoria dell'arte coreutica.
2. Alla fondazione "Opera nazionale dell'Accademia nazionale di
danza", riconosciuta con decreto del Presidente della Repubblica 14
gennaio 1963, n. 925, è concesso un contributo, da erogarsi con le
modalità di cui al comma 1, per il sostegno di iniziative anche
produttive, realizzate direttamente, con la prevalente utilizzazione
degli allievi dell'Accademia nazionale di danza, ovvero in
collaborazione con altri soggetti operanti nei settori della musica,
del teatro e della danza.

Art. 13.
Promozione della danza e perfezionamento professionale

1. Può essere concesso un contributo annuale, non cumulabile con
contributi previsti dal presente regolamento ad altro titolo, in
favore di soggetti pubblici e privati che:
a) attuano iniziative di valorizzazione e promozione disposte
dall'amministrazione;
b) realizzano, istituzionalmente e con carattere di continuità,
progetti mirati allo sviluppo, alla divulgazione e informazione nel
campo della danza nonchè alla valorizzazione della cultura della
danza, con particolare riguardo al repertorio italiano contemporaneo,
all'uso di nuove metodologie e alle interazioni con gli altri
linguaggi dello spettacolo. I progetti possono articolarsi in stage,
seminari, convegni, mostre e attività di laboratorio;
c) non svolgendo attività di produzione, svolgono,
istituzionalmente e con carattere di continuità, attività di
perfezionamento professionale di quadri artistici, tecnici ed
amministrativi del settore della danza, mediante un corpo docente di
accertata qualificazione professionale ed adeguati spazi attrezzati
per l'attività didattica e della danza;
d) coordinano e sostengono, a livello nazionale, l'attività di
gruppi della danza non professionistici ad essi aderenti;
e) hanno come oggetto esclusivo della propria attività le
finalità di cui all'articolo 1, comma 5, della legge 14 novembre
1979, n. 589, ricevano sovvenzioni di uno o più enti locali da
almeno tre anni e abbiano ricevuto contributi statali per almeno tre
anni negli ultimi sei.
2. Nel caso in cui i soggetti di cui al comma 1 abbiano la
disponibilità di una sala integralmente dedicata a spettacoli di
danza, e questi vi siano svolti per non meno di venti giorni l'anno,
ai fini della determinazione del contributo si tiene conto delle
relative spese di gestione, nell'ambito di quanto previsto
dall'articolo 5.
3. Per i soggetti di cui al comma 1, lettera c), il contributo può
essere solo integrativo e comunque non superiore al settanta per
cento delle spese sostenute. Per i soggetti di cui al comma 1,
lettera d), il contributo è integrativo di altri apporti finanziari
di enti pubblici e privati.
4. Il contributo di cui al comma 1 è attributo sulla base di un
programma di attività, deliberato dai competenti organi statutari,
che comprenda progetti volti:
a) a favorire, mediante attività da svolgere sia in Italia sia
all'estero, gli scambi internazionali ed a sostenere protocolli di
attività interministeriali;
b) a sostenere e promuovere le nuove generazioni di artisti e a
trasmettere le esperienze maturate;
c) alla diffusione della cultura della danza, anche con il
supporto delle nuove tecnologie;
d) alla formazione professionale, in collaborazione con organismi
stranieri;
e) alla documentazione e conservazione della memoria dell'arte
della danza, anche attraverso la creazione di una banca dati
multimediale.

Art. 14.
Rassegne e festival

1. Può essere concesso un contributo a soggetti pubblici o
privati, organizzatori di rassegne e festival di rilevanza nazionale
od internazionale, che contribuiscono alla diffusione e al
rinnovamento della danza nonchè allo sviluppo della cultura della
danza, e che comprendono una pluralità di spettacoli nell'ambito di
un coerente progetto culturale, realizzato in un arco di tempo
limitato ed in una medesima area. I festival possono costituire
momenti di incontro privilegiato tra diverse culture dello spettacolo
dal vivo, anche in forma di creazioni multidisciplinari.
2. Il contributo ha carattere integrativo di altri apporti
finanziari, in misura non superiore al centocinquanta per cento di
questi ultimi, ed è determinato sulla base dei seguenti presupposti:
a) sovvenzione di uno o più enti pubblici;
b) direttore artistico di prestigio culturale e di capacità
professionale, in esclusiva rispetto ad altri festival;
c) disponibilità di una struttura tecnico-organizzativa
permanente;
d) previsione di una pluralità di spettacoli dei quali almeno
uno presentato in prima nazionale;
e) programmazione di almeno otto manifestazioni con prevalenza di
spettacoli, sia per ospitalità sia in coproduzione, di soggetti
italiani ammessi a contributo ai sensi del presente regolamento,
ovvero di altre nazioni, che svolgono un'attività di elevata
qualità artistica.

Art. 15.
Ulteriori attività di danza

1. Le risorse riservate alle ulteriori attività di danza, ai sensi
dell'articolo 1, comma 2, lettera c), sono attribuite, sentito il
parere della Commissione, in considerazione della necessità di
promuovere particolari linguaggi o tradizioni della danza, anche con
riferimento all'innovazione, all'ausilio a nuovi progetti della
danza, al collegamento con esperienze artistiche di altri paesi, alla
caratteristica multidisciplinare del progetto, alla necessità di
incentivare la presenza della danza in aree del Paese meno servite.

Art. 16.
Abrogazioni

1. Sono abrogati il decreto ministeriale 9 febbraio 2001, n. 167 e
l'articolo 1 del decreto ministeriale 26 settembre 2001, n. 392.

Art. 17.
Disposizioni transitorie

1. Limitatamente al primo anno di applicazione, in deroga a quanto
stabilito dal presente regolamento, il termine per la presentazione
della domanda è fissato al trentesimo giorno dalla data di entrata
in vigore del presente regolamento.
2. Limitatamente all'anno 2002, in deroga a quanto previsto
dall'articolo 9, comma 2, gli organismi di produzione della danza
possono essere ammessi a contributo anche se effettuano un minimo di
quindici giornate recitative e di trecento giornate lavorative.
3. Limitatamente all'anno 2002, in deroga a quanto previsto
dall'articolo 10, comma 1, possono essere finanziate iniziative
distributive svolte, ancorchè non in esclusiva, da soggetti che
abbiano già ricevuto contributi ai sensi degli articoli 17, commi 3,
9 e 10, della circolare 5 dicembre 1994, n. 10, nei tre anni
precedenti la data di entrata in vigore del presente regolamento, ove
siano rispettate le condizioni di cui all'articolo 10, comma 2;
4. Limitatamente all'anno 2002, in deroga a quanto previsto
dall'articolo 10, commi 1 e 2, possono essere finanziati progetti di
distribuzione nazionale che contemplino la programmazione di almeno
trenta giornate di spettacolo su tutto il territorio nazionale,
articolate su almeno dieci piazze, di cui almeno la metà nelle
regioni di cui all'obiettivo 1, come definito dal Regolamento (CE) n.
1260/1999 del consiglio del 21 giugno 1999.
5. Limitatamente all'anno 2002, non si applica la disposizione
dell'articolo 10, comma 4.
Il presente decreto, munito del sigillo dello Stato, sarà inserito
nella Raccolta ufficiale degli atti normativi della Repubblica
italiana. È fatto obbligo a chiunque spetti di osservarlo e di farlo
osservare.

Roma, 21 maggio 2002

Il Ministro: Urbani

Visto, il Guardasigilli: Castelli

Registrato alla Corte dei conti il 23 luglio 2002
Ufficio di controllo preventivo sui Ministeri dei servizi alla
persona e dei beni culturali, registro n. 5, foglio n. 385

Comunicato del ministero
per i beni e le attività culturali

"Le schede-modello predisposte dall'Amministrazione ai sensi
dell'art. 3, lettera c), del presente regolamento, si trovano sul
sito internet della Direzione Generale per lo Spettacolo dal vivo
www.spettacolo.beniculturali.it.
Il "percorso è il seguente:
1) direzione generale spettacolo dal vivo;
2) come fare per ...;
3) modulistica;
4) attività di danza".