Serie Generale n. 129 del 5-6-1998
CIRCOLARI
PRESIDENZA DEL CONSIGLIO DEI MINISTRI DIPARTIMENTO DELLO SPETTACOLO
PRESIDENZA DEL CONSIGLIO DEI MINISTRI DIPARTIMENTO DELLO SPETTACOLO
CIRCOLARE 9 maggio 1998, n. 25
Interventi a favore delle attivita' teatrali di prosa per la stagione 1998/1999. (GU Serie Generale n.129 del 05-06-1998)

Premessa.
Il Dipartimento dello spettacolo, di seguito definito
"l'amministrazione", eroga finanziamenti alle attività teatrali di
prosa per favorire l'eccellenza artistica e il costante rinnovamento
della scena italiana, e per consentire ad un pubblico il più
possibile ampio di accedere all'esperienza teatrale.
A tal fine, l'azione dell'amministrazione si atterrà ai seguenti
principi:
1. Creazione e produzione:
a) sostegno alla qualità, all'innovazione, alla ricerca, alla
sperimentazione di nuove tecniche e nuovi stili, anche favorendo il
ricambio generazionale;
b) sostegno alla committenza di nuove opere e alla valorizzazione
del repertorio contemporaneo italiano ed europeo;
c) conservazione e valorizzazione del repertorio classico anche
tramite il recupero del patrimonio teatrale sommerso;
d) incentivazione a forme di creazione artistica interdisciplinare,
tendenti alla contaminazione dei linguaggi espressivi (teatrale,
musicale, coreutico, ecc.);
e) formazione e tutela delle professionalità in campo artistico,
tecnico, organizzativo.
2. Distribuzione è diffusione:
a) incentivazione alla promozione di nuovi pubblici, tramite
attività di incoraggiamento dei giovani e delle categorie meno
favorite ad accostarsi al teatro;
b) sostegno al riequilibrio territoriale, favorendo il radicamento
di iniziative teatrali e la circuitazione di compagnie nelle aree
meno servite;
c) sostegno alla proiezione internazionale del teatro italiano, in
particolare in ambito europeo, mediante iniziative di coproduzione e
di scambio di ospitalità con qualificati organismi esteri.
3. Le caratteristiche di continuità e coerenza del progetto
artistico e l'efficienza della gestione costituiscono elementi di
particolare considerazione ai fini dell'intervento pubblico.
Art. 1.
Attività teatrali sovvenzionate
1. La presente circolare disciplina, nelle more dell'approvazione
del disegno di legge di disciplina generale dell'attività teatrale e
del regolamento di cui all'articolo 3, comma 2-bis, del decreto-legge
29 marzo 1995, n. 97, convertito, con modificazioni, in legge 30
maggio 1995, n. 203, gli stanziamenti del Fondo unico per lo
spettacolo, di cui alla legge 30 aprile 1985, n. 163, destinati alle
attività di prosa.
2. Ai fini dell'intervento finanziario dello Sato, le attività di
prosa considerate sono quelle relative alla produzione,
distribuzione, esercizio, promozione, perfezionamento professionale,
nonchè a rassegne e festival, realizzate e promosse da:
a) enti di diritto pubblico;
b) istituzioni culturali a carattere nazionale;
c) enti stabili di:
1) produzione ad iniziativa pubblica;
2) produzione di prioritario interesse pubblico ad iniziativa
privata o mista pubblicoprivata;
3) produzione e promozione nel settore della sperimentazione
teatrale;
4) produzione e promozione nel settore del teatro per l'infanzia e
la gioventù;
d) soggetti privati di produzione;
e) teatro di sperimentazione e per l'infanzia e la gioventù;
f) organismi e imprese di distribuzione:
1) circuiti territoriali;
2) imprese private di esercizio;
3) teatri municipali;
g) organismi di promozione, perfezionamento professionale, teatri
di figura di rilevanza nazionale;
h) teatri universitari;
i) enti promotori di rassegne e festival.

Art. 2.
Stagione teatrale
1. La stagione teatrale consiste nel periodo di attività di
ciascuna delle categorie di soggetti disciplinati dalla presente
circolare ed è relativa ai seguenti periodi:
a) dal 1 giugno al 31 maggio dell'anno successivo, per i soggetti
di cui agli articoli 11, 12, 13, 14, 15, 16, 19, 20, 21 e 23; per le
iniziative culturali di cui all'articolo 23 il periodo di attività
può riferirsi anche all'anno solare nel quale esse iniziano;
b) dal 1 settembre al 31 agosto dell'anno successivo, per gli enti
stabili ad iniziativa pubblica o privata di cui agli articoli 9 e 10;
c) dal 1 gennaio al 31 dicembre dell'anno successivo, per i
soggetti di cui agli articoli 8, 17, 18 e 22.
2. L'amministrazione in presenza di risorse finanziarie aggiuntive
si riserva la facoltà di emanare, entro il 31 dicembre 1998, una
ulteriore circolare relativa al periodo di attività fra il 1 giugno
ed il 31 dicembre 1999, al fine di assicurare la coincidenza della
stagione teatrale con l'anno solare 2000 e seguenti.

Art. 3.
Presupposti per l'ammissione agli interventi finanziari
1. Costituiscono presupposti per l'ammissione agli interventi
finanziari la validità culturale e sociale delle iniziative, la
natura professionale delle attività realizzate, nonchè l'impiego
per ogni spettacolo di almeno sei elementi tra artistici e tecnici,
riducibili a tre per i soggetti di cui agli articoli 11 e 15.
2. Gli elementi artistici e tecnici di cui al comma 1 devono
possedere adeguata professionalità, riferita ai requisiti desumibili
dalle disposizioni dei contratti collettivi nazionali di lavoro della
categoria. Il possesso di tali requisiti, nonchè la conformità dei
singoli rapporti contrattuali ai relativi contratti collettivi
nazionali di categoria, deve essere attestato dal legale
rappresentante del soggetto richiedente il contributo.
3. Ai fini degli interventi finanziari sono prese in considerazione
le rappresentazioni in pubblico alle quali chiunque può accedere con
l'acquisto di biglietto di ingresso o di tessera.
4. Non possono essere assegnati contributi ai soggetti previsti
dagli articoli 12, 13, 14, 15, 22 e 23, ove gli stessi presentino
identità personale nelle cariche di legale rappresentante, di
direttore artistico, di direttore amministrativo, con altri soggetti
in favore dei quali siano stati assegnati nella medesima stagione
teatrale interventi finanziari ai sensi dei suddetti articoli.

Art. 4.
Modalità per la presentazione delle domande
e dei consuntivi
1. Le domande di ammissione agli interventi finanziari previsti per
la stagione 1998-1999 devono essere redatte in tre esemplari, dei
quali uno in regola con l'imposta di bollo, e presentate,
direttamente o a mezzo del servizio postale, alla Presidenza del
Consiglio dei Ministri - Dipartimento dello spettacolo - Ufficio III
attività di prosa - via della Ferratella in Laterano n. 51 - 00184
Roma. Esse devono essere corredate da:
a) copia conforme all'originale dell'atto costitutivo e dello
statuto, nonchè elenco dei soci, qualora tali atti presentino
variazioni rispetto a quelli allegati all'ultima domanda presentata;
b) copia del bilancio consuntivo per l'anno 1997, approvato secondo
le disposizioni del codice civile;
c) programma di attività e preventivo finanziario, mediante
appositi modelli predisposti dall'amministrazione.
2. I termini perentori per la presentazione delle domande sono:
a) 31 ottobre 1998, per le iniziative la cui attività è
considerata ad anno solare;
b) 30 giugno 1998, per le iniziative la cui attività è
considerata a stagione teatrale.
3. La documentazione relativa al programma di attività ed al
preventivo finanziario deve essere improrogabilmente perfezionata,
pena il rinvio dell'esame della domanda alla presentazione del
consuntivo, prima dell'inizio dell'attività e comunque non oltre i
seguenti termini:
a) 31 luglio 1998, per i soggetti la cui attività è considerata a
stagione;
b) 31 ottobre 1998, per i soggetti di cui all'articolo 8;
c) 31 dicembre 1998, per i soggetti della promozione;
d) 30 aprile 1999, per i soggetti organizzatori di festival e
rassegne.
4. L'amministrazione decide sugli interventi finanziari, in linea
di massima entro i seguenti termini:
a) 31 ottobre 1998, per i soggetti di cui al comma 3, lettera a);
b) 30 novembre 1998, per i soggetti di cui al comma 3, lettera b);
c) 28 febbraio 1999, per i soggetti di cui al comma 3, lettera c);
d) 30 giugno 1999, per i soggetti di cui al comma 3, lettera d).
5. Il consuntivo dell'attività svolta, redatto su modello
predisposto dall'amministrazione, deve essere presentato entro trenta
giorni dal termine dell'attività, come indicato all'art. 2, ad
eccezione dei soggetti di cui agli articoli 9 e 10, per i quali il
termine è di sessanta giorni. In difetto di tale presentazione,
l'amministrazione non procede alla definitiva assegnazione
dell'intervento finanziario ed all'esame della documentazione
presentata per la stagione successiva.
6. In presenza di difformità tra attività svolta e programma
preventivato, che abbia comportato una modifica dei dati finanziari o
artistici, ovvero in presenza di documentazione inidonea a
giustificare, in tutto o in parte, il consuntivo, l'amministrazione
può, rispettivamente, sentita la Commissione consultiva, procedere
alla riduzione o alla revoca dell'intervento finanziario, ovvero, di
ufficio, ad una riduzione corrispondente alle somme oggetto di
documentazione inidonea.

Art. 5.
Criteri per l'intervento finanziario dello Stato
1. Lo Stato interviene finanziariamente in relazione ai costi delle
attività teatrali di cui all'art. 1, in base ai criteri e modalità
previsti agli articoli successivi, ed inoltre secondo i criteri di
seguito enunciati.
2. Per le attività di produzione, i costi presi a riferimento
riguardano, in particolare, gli oneri previdenziali ed assistenziali
versati complessivamente dall'organismo teatrale, maggiorati di una
quota forfettaria a remunerazione dei costi di allestimento; per gli
enti stabili ad iniziativa pubblica i costi di allestimento sono
oggetto di separata valutazione. Nell'ambito di un generale
contenimento dei costi, per ogni iniziativa, gli oneri previdenziali
riferiti all'ENPALS potranno essere presi in considerazione fino ad
un massimale di lire 1.000.000 di retribuzione fissato dalla vigente
normativa in materia. La somma degli oneri eccedenti il predetto
tetto è portata in detrazione dell'ammontare complessivo degli oneri
presi a riferimento per gli interventi finanziari. In aggiunta a
quanto previsto:
a) per i soggetti di cui agli articoli 9, 10 e 11, in caso di
prevalenza di recite di autore italiano contemporaneo o di paese
dell'Unione europea i costi presi a riferimento per la determinazione
del contributo sono maggiorati di una quota forfettaria;
b) per i soggetti di cui agli articoli 12, 13 e 15 gli oneri
previdenziali e assistenziali sono maggiorati di una quota
forfettaria in presenza di una prevalenza di rappresentazioni di
opere di autore italiano contemporaneo o di paese dell'Unione
europea, nonchè di una ulteriore quota forfettaria in caso di recite
con contratti a percentuale non inferiori al 60% delle recite
complessivamente realizzate.
3. Per le attività di ospitalità, i costi presi in considerazione
ai fini della determinazione dell'intervento finanziario sono:
a) i costi relativi a recite finanziate con compensi a percentuale
sugli incassi o con compensi fissi, corrisposti alle formazioni
teatrali sovvenzionate dallo Stato. In particolare, per i soggetti di
cui agli articoli 9, 10 e 11, i compensi fissi sono considerati fino
all'importo di lire 18 milioni; per i soggetti di cui agli articoli
11 e 15 i contratti stipulati con compenso fisso non superiore alla
somma di 5 milioni sono equiparati ai contratti a percentuale;
b) i costi di ospitalità di formazioni teatrali non sovvenzionate
dallo Stato, con prioritario riferimento alle giovani formazioni,
valutati con le modalità di cui alla lettera a), fino al 25% dei
costi delle compagnie sovvenzionate.
4. Per la distribuzione, i costi presi a riferimento riguardano
quelli relativi a soggetti beneficiari di intervento finanziario
dello Stato, con le stesse modalità stabilite al comma 3, nonchè le
spese connesse alla gestione della sala, alla promozione e alla
pubblicità.
5. Per la promozione, consistente nell'attività mirata alla
informazione e valorizzazione della cultura teatrale, realizzata
attraverso convegni, seminari e mostre, i costi presi a riferimento
riguardano quelli concernenti l'attività istituzionale, con
esclusione delle spese generali.
6. Per le rassegne ed i festival, i costi presi a riferimento sono
quelli riguardanti l'ospitalità, la produzione e la pubblicità.
7. L'intervento finanziario non può eccedere il pareggio di
bilancio e comunque il 60% delle uscite ivi rappresentate, ad
eccezione delle iniziative di cui agli articoli 8 e 23; tra le uscite
può essere inserita la quota di ripiano del bilancio di stagioni
teatrali precedenti a quella considerata.
8. L'amministrazione, sentita la Commissione consultiva per la
prosa, si riserva la facoltà di disporre gli interventi finanziari a
titolo diverso da quello richiesto, qualora le caratteristiche
soggettive del richiedente o l'oggetto della domanda possono essere
diversamente classificate.
9. È ammesso il finanziamento di coproduzioni, preferibilmente fra
due organismi, solo per la realizzazione di spettacoli che richiedano
un particolare impegno artistico, finanziario e organizzativo,
motivato da adeguata relazione dei rispettivi direttori artistici. In
tal caso, le recite realizzate in coproduzione saranno valutate nei
limiti dei rispettivi apporti ai costi di produzione, regolarmente
documentati.
10. Al fine di ottimizzare le risorse disponibili,
l'amministrazione si riserva di definire i limiti di oscillazione
dell'intervento finanziario in relazione alla dimensione del
contributo della stagione teatrale precedente definitivamente
assegnato in sede consuntiva.
11. In sede di esame del preventivo i costi potranno essere
considerati compatibilmente con le disponibilità finanziarie dello
stanziamento annuale destinato alle attività di prosa. Nella
determinazione dell'ammontare dell'intervento finanziario,
l'amministrazione si riserva la facoltà di commisurarne l'entità ad
una parte degli investimenti previsti, quali gli oneri sociali e i
costi connessi allo svolgimento dell'attività.
12. Salvo che nei casi di errore materiale o di violazioni di legge
o di norme della presente circolare, è esclusa la possibilità di
riesame o di assegnazione di interventi integrativi, anche in
presenza di maggiori costi per l'attività svolta, salvo che per gli
enti di cui all'art. 8, o nei casi in cui, in sede di prima
assegnazione, sia fatta esplicita riserva di ulteriori interventi
finanziari.
13. L'amministrazione può procedere a verifiche
amministrativocontabili, anche a campione, mediante il proprio
Ufficio VI - Attività ispettive, ed anche tramite gli organi
ispettivi del Ministero del tesoro, al fine di accertare la
regolarità dei bilanci e degli altri atti relativi all'attività
teatrale, a tal fine accedendo anche alla documentazione conservata
presso il beneficiario, in base alle disposizioni vigenti.
L'amministrazione ha la facoltà di erogare il contributo dopo
l'effettuazione di ispezione che accerti l'attendibilità dei dati
presentati dal soggetto istante.
14. L'amministrazione esclude dai finanziamenti, per un periodo di
un anno, i soggetti che abbiano reso dichiarazioni o presentato
documentazioni non veritiere. Nei casi di particolare gravità, la
sanzione dell'esclusione può essere aumentata fino a tre anni.

Art. 6.
Valutazione qualitativa
1. Ai fini della valutazione qualitativa delle iniziative, si tiene
conto dei seguenti elementi:
a) validità culturale del progetto artistico;
b) direzione artistica;
c) validità organizzativa e gestionale dei soggetti, valutata
anche tenendo conto della esatta e tempestiva corresponsione dei
compensi, pattuiti contrattualmente, agli scritturati e alle
compagnie ospitate, nonchè dell'equilibrio finanziario della
gestione;
d) continuità del nucleo artistico e della stabilità pluriennale
dell'impresa;
e) spazio riservato al repertorio contemporaneo, con particolare
riferimento a quello italiano e di paesi dell'Unione europea;
f) committenza di nuove opere;
g) attenzione prestata alla drammaturgia contemporanea, rapportata
alle problematiche della vita civile;
h) qualità e numero degli spettacoli ospitati;
i) specifica e collaudata peculiarità delle compagnie che operano
nel settore della sperimentazione e del teatro per l'infanzia e la
gioventù;
j) innovazione del linguaggio, delle tecniche recitative e
strutturali;
k) coproduzione di progetti interdisciplinari realizzati anche con
organismi operanti in altri settori dello spettacolo.
2. Una particolare valutazione qualitativa è riservata a non più
di dieci compagnie, in ragione della specificità e dell'organicità
del progetto drammaturgico e culturale elaborato. Speciale attenzione
è, altresì, riservata ai teatri e alle compagnie che presentano,
nell'ambito del progetto globale, un programma organico di promozione
del pubblico dei giovani, ai sensi dell'articolo 26.
3. In sede di valutazione del progetto si tiene inoltre conto dei
seguenti elementi:
a) interesse pubblico, con riferimento al territorio in cui operano
i soggetti e in particolare, alle aree carenti di strutture e di
offerta culturale;
b) funzione di servizio sul territorio;
c) vocazione sociale delle associazioni culturali e delle imprese
cooperative autogestite.
4. In difetto del requisito di cui al comma 1, lettera a), per
soggetti che hanno anteriormente ricevuto finanziamenti per cinque
anni, l'intervento finanziario non può essere ridotto, per il solo
anno di riferimento, di una percentuale superiore al 50 per cento
dell'ultimo contributo erogato.

Art. 7.
A c c o n t i
1. Può essere disposta la liquidazione di un acconto del
contributo assegnato, fino ad un massimo del 60%, in favore di
soggetti, che ne abbiano fatta richiesta e che siano stati
destinatari dell'intervento finanziario dello Stato per almeno tre
anni negli ultimi cinque, ed abbiano regolarizzato la documentazione
relativa agli anni precedenti.
2. Può essere disposta la liquidazione di un acconto del
contributo, fino a un massimo dell'80%, in favore di soggetti che ne
abbiano fatta richiesta e che siano stati destinatari dell'intervento
finanziario dello Stato da almeno sei anni e abbiano regolarizzato la
documentazione relativa agli anni precedenti.
3. Per i festival e le rassegne di rilevanza nazionale ed
internazionale, di cui all'art. 22, può essere concesso un acconto
fino al 40% del contributo assegnato, su richiesta e previa
presentazione di documentazione di pari importo relativa alle spese
già sostenute per la preparazione e l'organizzazione della
manifestazione.
4. In mancanza o in caso di incompletezza della documentazione
relativa al consuntivo, decorso un anno dalla chiusura della stagione
teatrale, è disposta la decadenza dall'acconto ed è disposto il
recupero. In tale ipotesi il soggetto è escluso dai contributi per
un periodo di tre anni e comunque fino a restituzione delle somme
percepite.
5. La documentazione prevista dal comma 3 può essere sostituita da
autocertificazione, ai sensi della legge 4 gennaio 1968, n. 15.

Art. 8.
Disposizioni per l'ETI, l'INDA e l'Accademia nazionale d'arte
drammatica "Silvio D'Amico"
1. In attesa della approvazione del disegno di legge sulla
disciplina generale dell'attività teatrale, all'Ente teatrale
italiano (ETI) è assegnato e liquidato un contributo annuo,
all'inizio dell'esercizio finanziario, su presentazione del programma
e del bilancio preventivo, deliberato dai competenti organi
statutari.
2. All'ETI nell'ambito delle proprie finalità istituzionali,
possono essere concessi, ad integrazione del contributo annuo,
contributi finalizzati a particolari progetti di attività, sia in
Italia che all'estero, con particolare riferimento a progetti rivolti
a favorire gli scambi internazionali; al sostegno di protocolli di
attività interministeriali; all'esigenza di sostenere e di
promuovere le nuove generazioni di artisti e di trasmettere le
esperienze maturate; alla diffusione della cultura teatrale, anche
con il supporto delle nuove tecnologie, con particolare riferimento
ai centri di promozione presso i teatri direttamente gestiti; a
progetti volti alla formazione professionale, in collaborazione con
organismi stranieri; alla documentazione e conservazione della
memoria dell'arte teatrale attraverso la creazione di una banca dati
multimediale, anche in convenzione con l'Osservatorio dello
spettacolo, e di una teatroteca nazionale.
3. L'ETI, in relazione ai propri compiti istituzionali di
coordinamento e alle finalità di cui alla legge 14 dicembre 1978, n.
836, promuove un progetto nazionale di diffusione e di distribuzione
teatrale in collaborazione con istituzioni, organismi locali e
regionali. A tal fine l'ETI provvede, per la stazione 1998/99, ad una
rilevazione degli spettacoli proposti da compagnie sovvenzionate
dallo Stato e predispone un elenco di spettacoli caratterizzati da
tematiche contemporanee, da capacità di rinnovamento di linguaggio
teatrale e dalla finalità di coinvolgimento del pubblico, stabilendo
un adeguato equilibrio tra gli spettacoli già rappresentati e i
nuovi allestimenti. Tale elenco costituisce la base del progetto
nazionale di distribuzione, che tiene conto della disponibilità di
spazi teatrali idonei sotto il profilo tecnico e dell'entità del
bacino di utenza, con esclusione di concorsi finanziari alle spese di
gestione ordinaria delle sale, ed inoltre destina una particolare
attenzione alle aree depresse in un ottica di equilibrio delle
risorse e delle opportunità.
4. L'ETI può riservare il 25% delle recite realizzate nella
stagione 1998/99 a giovani formazioni non sovvenzionate e, fatta
eccezione per le iniziative promozionali, pratica preferibilmente
rapporti contrattuali a percentuale.
5. Alla fondazione Istituto nazionale del dramma antico è
assegnato e liquidato un contributo annuo per lo svolgimento
dell'attività istituzionale all'inizio dell'esercizio finanziario,
su presentazione del programma e del bilancio preventivo deliberato
dai competenti organi statutari, tenuto conto della attività presso
il teatro di Siracusa e della valorizzazione dei teatri greci e
romani sul territorio nazionale.
6. All'Accademia nazionale d'arte drammatica "Silvio D'Amico" è
assegnato e liquidato un contributo annuo, all'inizio dell'esercizio
finanziario, su presentazione del programma e del bilancio preventivo
deliberato dai competenti organi statutari. Una quota di tale
contributo può essere destinata al sostegno di iniziative anche
produttive realizzate direttamente con la prevalente utilizzazione
dei propri allievi o assunte in collaborazione con altri enti
teatrali. Ad integrazione del contributo annuo, può essere concesso
un contributo finalizzato al perfezionamento professionale di
artisti.

Art. 9.
Enti stabili di produzione ad iniziativa pubblica
1. Fermo quanto previsto dal decreto ministeriale 29 novembre 1990
e successive modificazioni, gli enti stabili di produzione ad
iniziativa pubblica, di seguito denominati "teatri stabili pubblici",
sono promossi nei comprensori di rispettiva competenza su iniziativa
delle regioni e degli enti locali, direttamente o attraverso forme
associative o consortili di loro emanazione. Essi si caratterizzano
per le particolari finalità artistiche, culturali e sociali, per il
ruolo di sostegno e di diffusione del teatro nazionale d'arte e di
tradizione, con particolare riferimento all'ambito cittadino o
regionale e si distinguono in:
a) teatri metropolitani, istituiti in città con almeno 500.000
abitanti;
b) teatri regionali di produzione e distribuzione teatrale, che,
oltre l'attività di diretta produzione, devono curare la diffusione
e la razionale distribuzione sul territorio di competenza degli
spettacoli di propria produzione o ospitati, considerati come
spettacoli effettuati in sede, sempre che tale attività avvenga in
teatri agibili con capienza non inferiore a 300 posti, fermo restando
che la sala principale abbia almeno 500 posti;
c) teatri di minoranze linguistiche, che possono essere istituiti
in zone di confine, in comunità plurilinguistiche o a tutela di
minoranze etniche. Tali teatri, ai fini dell'ammissione agli
interventi finanziari, in deroga al comma 4, devono raggiungere
annualmente 100 recite di spettacoli direttamente prodotti.
2. I teatri stabili pubblici hanno i seguenti compiti:
a) curare la formazione, l'aggiornamento ed il perfezionamento di
quadri artistici e tecnici, anche tramite convenzioni con
l'università o con scuole di riconosciuta rilevanza nazionale;
b) porre in essere le iniziative idonee per la piena valorizzazione
del repertorio italiano contemporaneo;
c) sostenere le attività di ricerca e di sperimentazione, anche in
coordinamento con le università;
d) favorire la partecipazione del pubblico agli spettacoli con
cicli di recite a prezzi ridotti o speciali condizioni di
abbonamento.
3. Ai teatri stabili pubblici sono assegnati contributi in presenza
dei seguenti requisiti:
a) statuto conforme alle disposizioni del decreto ministeriale 29
novembre 1990;
b) esclusiva disponibilità di una sala teatrale di almeno 500
posti, direttamente gestita e idonea alla rappresentazione in
pubblico di spettacoli;
c) esclusività, autonomia e comprovata qualificazione
professionale della direzione, con esclusione dello svolgimento di
altre attività manageriali, organizzative, di consulenza e
prestazione artistica presso strutture produttive o distributive
sovvenzionate nel campo del teatro di prosa;
d) autonoma amministrazione;
e) stabilità biennale del nucleo artistico assunto con contratto
stagionale per almeno il 50% di interpreti; stabilità biennale
dell'organico amministrativo e tecnico per almeno il 60% del
personale;
f) qualità delle attività di produzione e di ospitalità,
quest'ultima in misura non prevalente rispetto alla attività di
produzione.
4. Per i fini di cui al comma 3, i teatri stabili pubblici devono
presentare un progetto biennale di produzione, promozione e
ospitalità con caratteristiche di attendibilità finanziaria ed
operativa. Il progetto, relativamente al secondo anno, può limitarsi
ad indicazioni di massima, purchè rientranti in linee programmatiche
biennali. Nell'ambito del progetto, i teatri stabili pubblici devono:
a) raggiungere 8.000 giornate lavorative e 240 giornate recitative
di spettacoli direttamente prodotti per i teatri metropolitani e 220
per i teatri regionali;
b) rappresentare in sede almeno il 60% del minimo delle recite di
spettacoli direttamente prodotti. Al fine del raggiungimento di tale
limite, sono computate, comunque in misura non superiore ad un quarto
del predetto nimimo, anche le recite rappresentate presso altri
teatri stabili ad iniziativa pubblica;
c) allestire almeno un'opera teatrale originale di autore italiano
contemporaneo non caduta in pubblico dominio.
5. Ai fini della determinazione dell'intervento dello Stato gli
oneri sociali sono considerati esclusivamente per il personale
artistico e tecnico.
6. Per l'ammissione agli interventi finanziari, l'Autorità di
Governo competente in materia di spettacolo, sentita la Commissione
consultiva della prosa, approva con decreto biennale, in presenza dei
requisiti richiesti dal decreto ministeriale 29 novembre 1990 e
successive modificazioni e dalla presente circolare, nonchè previa
valutazione dei risultati artistici ed organizzativi conseguiti, e
comunque in presenza di una attività svolta per almeno due anni
secondo i criteri indicati nei commi precedenti, l'elenco dei teatri
stabili pubblici. Per tale inclusione, i predetti teatri devono avere
disponibilità finanziaria propria, derivante dall'attività o da
contributi di altri soggetti, non inferiore ai costi generali di
gestione.

Art. 10.
Enti stabili di prioritario interesse pubblico
ad iniziativa privata o mista pubblicoprivata
1. Gli enti stabili di prioritario interesse pubblico ad iniziativa
privata o mista pubblicoprivata, di seguito denominati "teatri
stabili privati", sono promossi da organismi che abbiano un preciso
riferimento socio culturale nel territorio dove essi operano e si
caratterizzino per un progetto artistico integrato di produzione,
formazione, promozione, ospitalità e gestione di esercizio, avente
prioritario interesse pubblico.
2. Ai teatri stabili privati, sono assegnati contributi annuali in
presenza dei seguenti requisiti:
a) esclusiva disponibilità di una sala teatrale di almeno 500
posti direttamente gestita e idonea alla rappresentazione in pubblico
di spettacoli, ovvero in Sicilia e Sardegna, qualora non esista alcun
teatro stabile pubblico o privato, la gestione per almeno 150
giornate di una sala teatrale della quale l'ente locale assicuri la
disponibilità;
b) direzione artistica ed organizzativa di comprovata
qualificazione professionale in esclusiva. Tale esclusività concerne
le prestazioni artistiche e organizzative in Italia nel settore
teatrale;
c) autonoma amministrazione;
d) stabilità biennale del nucleo artistico, pari ad almeno il 30%
dell'intero organico artistico e stabilità del rapporto di lavoro
del personale amministrativo e tecnico.
3. Ai fini dell'ammissione agli interventi finanziari, i teatri
stabili privati devono presentare un progetto biennale di produzione,
promozione e ospitalità, con caratteristiche di attendibilità
finanziaria ed operativa. Il progetto, relativamente al secondo anno,
può limitarsi ad indicazioni di massima, purchè rientranti in linee
programmatiche biennali. Nell'ambito di tale progetto, gli enti
devono raggiungere annualmente 4.000 giornate lavorative e 100
giornate recitative di spettacoli prodotti direttamente, di cui
almeno il 50% rappresentati in sede.
4. I teatri stabili privati possono programmare una qualificata
ospitalità in sede, che, comunque, non deve assumere carattere
prevalente rispetto all'attività produttiva, complessivamente
realizzata nella stagione teatrale. Essi devono dimostrare adeguate
entrate finanziarie, comunque non inferiori al 40% del fabbisogno
complessivo, ed hanno il compito di porre in essere le iniziative
idonee per la piena valorizzazione del repertorio italiano
contemporaneo e per favorire la partecipazione del pubblico agli
spettacoli, realizzando cicli di recite a prezzi ridotti o speciali
condizioni di abbonamento.
5. Per l'ammissione agli interventi finanziari, l'Autorità di
Governo competente in materia di spettacolo, sentita la Commissione
consultiva della prosa, approva con decreto biennale, un elenco dei
teatri stabili privati, in presenza dei requisiti richiesti e dei
risultati artistici ed organizzativi conseguiti, con riguardo ad una
attività svolta per almeno due anni secondo i criteri indicati nei
commi precedenti, tenuto conto del programma realizzato e della
funzione socioculturale svolta sul territorio.
6. Non può essere riconosciuto in ogni regione più di un teatro
stabile privato; possono, comunque, essere, confermati quelli già
riconosciuti anche se in numero superiore ad uno per regione.

Art. 11.
Enti stabili di produzione, promozione e ricerca teatrale nel campo
della sperimentazione e del teatro per l'infanzia e la gioventù.
1. Agli enti stabili di produzione, promozione e ricerca teatrale
nel campo della sperimentazione, di seguito denominati "enti di
ricerca teatrale", riconosciuti nel decreto di cui al comma 6,
possono essere assegnati contributi annuali qualora gli stessi
svolgano con carattere di continuità attività di produzione e
promozione nel campo della sperimentazione e della ricerca. La loro
attività dove caratterizzarsi per finalità pubblica del progetto
artisticoculturale; particolare attenzione dedicata al rinnovamento
del linguaggio teatrale ed alle nuove drammaturgie; sviluppo del
metodo di ricerca anche in collaborazione con le Università;
rapporto con il territorio, con particolare riferimento alle zone
culturalmente carenti ovvero a contesti socialmente rilevanti.
2. Agli enti stabili di produzione, promozione e ricerca teatrale
nel campo del teatro per l'infanzia e la gioventù, riconosciuti nel
decreto di cui al comma 6, possono essere assegnati contributi
annuali, qualora gli stessi svolgano con carattere di continuità
attività di produzione, promozione e ricerca nel campo del teatro
per l'infanzia e la gioventù. La loro attività deve caratterizzarsi
per finalità pubblica del progetto artisticoculturale; innovazione
del linguaggio teatrale con particolare attenzione alle diverse fasce
di età del pubblico dei giovani; rapporto con il territorio, con
particolare riferimento alle caratteristiche ambientali;
collaborazione con le strutture scolastiche mirata alle finalità
pedagogiche ed alla formazione degli insegnanti.
3. Presupposti per l'ammissione dei soggetti di cui ai commi 1 e 2
agli interventi finanziari previsti dal presente articolo sono:
a) organico progetto annuale di produzione, promozione, laboratorio
e ospitalità con particolare riguardo a quello di qualificate
compagnie specializzate nei rispettivi settori;
b) direzione artistica e organizzativa di comprovata qualificazione
professionale in esclusiva. Tale esclusività concerne le prestazioni
artistiche ed organizzative in Italia. Il direttore artistico non
può svolgere oltre la metà delle regie degli spettacoli prodotti;
c) nucleo artistico stabile;
d) sale direttamente gestite e idonee alle rappresentazioni in
pubblico di spettacoli, di cui almeno una con capienza non inferiore
a 200 posti, ridotta alla metà per gli organismi operanti in Sicilia
e Sardegna;
e) apporti di enti locali o di altri soggetti pubblici o privati,
che non costituiscano corrispettivo di recite, in misura non
inferiore al 15% del fabbisogno complessivo;
f) attività di laboratorio;
g) attività minima di 100 giornate recitative, che non può essere
inferiore a 50 giornate recitative di spettacoli prodotti, di cui
almeno la metà rappresentati in sede, e 50 giornate recitative di
spettacoli ospitati, delle quali non oltre la metà realizzate da
altri centri riconosciuti.
4. Per l'ammissione agli interventi finanziari, ogni biennio,
considerati i risultati conseguiti, l'Autorità di Governo competente
in materia di spettacolo, sentita la Commissione consultiva della
prosa, approva con proprio decreto un elenco degli enti di cui ai
commi 1 e 2. Non può essere riconosciuto in ogni regione più di un
soggetto di cui al comma 1 e più di un soggetto di cui al comma 2.
Possono, comunque essere confermati quelli già riconosciuti, anche
se in numero superiore ad uno per regione. Nelle città con
popolazione superiore a 1.000.000 di abitanti è ammesso il
riconoscimento di due organismi per ciascun settore di attività.
5. Ai fini dell'assegnazione dei contributi statali gli enti di cui
ai commi 1 e 2 sono considerati per categorie separate.

Art. 12.
Imprese di produzione teatrale di prosa
1. Le iniziative teatrali di produzione, che si distinguono per la
validità artistica del progetto e per la capacità organizzativa
dell'impresa, possono essere ammesse agli interventi finanziari,
purchè effettuino un minimo di 80 giornate recitative e 700 giornate
lavorative.
2. Tali imprese si distinguono in:
a) imprese che si qualificano per la funzione di servizio
sull'intero territorio nazionale. Esse devono svolgere attività in
almeno trenta piazze diverse dislocate in non meno di quattro
regioni. La quantificazione dell'intervento finanziario, così come
indicata all'art. 5, comma 2, è maggiorata di una quota forfettaria
sugli oneri sociali in considerazione del numero di piazze previsto;
b) imprese che garantiscono continuità di offerta teatrale sul
territorio. La quantificazione degli interventi finanziari è
rapportata al costo del lavoro, di cui all'art. 5, comma 2;
c) imprese che richiedono contributi a remunerazione dei costi di
attività, per la quali l'intervento finanziario è rapportato agli
oneri previdenziali ed assistenziali complessivamente versati. È,
inoltre, corrisposto un contributo forfettario pari alla rivalsa
dell'imposta sugli spettacoli riscossa dalla SIAE per conto
dell'amministrazione finanziaria. Detto contributo forfettario è
elevato del 20% per gli spettacoli di commedia musicale di
particolare livello qualitativo e che richiedano l'utilizzazione di
un numero di elementi artistici e tecnici non inferiore a 30.
3. Sulla base della qualità degli spettacoli realizzati nonchè
dei risultati artisticoorganizzativi verificati a consuntivo, possono
essere concessi, nell'ambito delle disponibilità finanziarie
accertate, non più di 30 premi finali alle imprese di cui alle
lettere a) e b) del comma 2, commisurati ad una percentuale
dell'intervento finanziario disposto a consuntivo. A detti premi
potranno concorrere le imprese che abbiano effettuato almeno il 60%
delle recite con contratti a percentuale ed abbiano allestito almeno
un'opera teatrale originale di autore contemporaneo italiano non
caduta in pubblico dominio.

Art. 13.
Imprese di produzione a carattere autogestito
1. Per le imprese a carattere autogestito, con esperienza
pluriennale, continuità del nucleo artistico ed organizzativo,
progettualità sviluppata nel tempo e direzione artistica
qualificata, la quantificazione dell'intervento finanziario è
effettuata ai sensi dell'art. 12, comma 2, lettera a), con esclusione
del rispetto dei limiti ivi previsti per lo svolgimento
dell'attività.

Art. 14.
Progetto giovani
1. Al fine di favorire un graduale e qualificato inserimento di
nuove iniziative nel settore della produzione teatrale di prosa,
anche in collaborazione con soggetti finanziatori esterni, sono
assegnati contributi, per non più di due anni, a favore di
compagnie, in numero non superiore a cinque, che non abbiano mai
usufruito dell'intervento finanziario dello Stato e che siano in
possesso dei seguenti requisiti:
a) progetto produttivo biennale, con particolare attenzione alla
nuova drammaturgia contemporanea italiana e al rinnovamento del
linguaggio teatrale, e un bilancio di previsione annuale nel quale si
evidenzi efficienza ed autonomia organizzativa e gestionale in grado
di garantire la realizzazione di un minimo di 55 giornate recitative
e non meno di 500 giornate lavorative, assicurando agli elementi
impegnati il rispetto dei contratti collettivi nazionali del lavoro;
b) nucleo artistico composto da elementi, di età non superiore a
35 anni, diplomati ovvero professionisti con esperienza biennale in
compagnie che abbiano svolto attività, senza rilievi, nei due anni
precedenti. È comunque consentita la scritturazione di attori di
età superiore, in relazione alle specifiche esigenze dei lavori
teatrali rappresentati.
2. I contributi sono assegnati con priorità a compagnie che
allegano alla domanda una dettagliata relazione dell'attività svolta
nelle due stagioni precedenti.
3. L'amministrazione individua, sentita la Commissione consultiva
per la prosa, le compagnie alle quali assegnare il contributo di cui
al comma 1, in misura forfettaria, non inferiore a 50 e non superiore
a 100 milioni, sulla base del progetto di attività.
4. L'amministrazione favorisce l'instaurazione di un rapporto di
collaborazione tra ciascuna delle compagnie selezionate ed un
organismo della stabilità al fine di assicurare alle predette spazi
di attività e utili forme di tutoraggio.

Art. 15.
Teatro di sperimentazione e per l'infanzia e la gioventù
1. Fermo quanto previsto dall'art. 11, l'Autorità di Governo
competente in materia di spettacolo, approva con proprio decreto,
all'inizio di ciascuna stagione teatrale, sulla base del progetto
artistico presentato e considerata l'attività svolta nell'ambito del
settore, due elenchi di soggetti, non superiori a 25 ed a 20, che
svolgono, ad alto e qualificato livello, attività di produzione
rispettivamente nel campo della sperimentazione e nel campo del
teatro per l'infanzia e la gioventù.
2. Tali iniziative devono caratterizzarsi per la continuità e
l'identità del nucleo artistico; l'autonomia creativa e
organizzativa; la disponibilità, anche temporanea, di una sede
idonea per la svolgimento di attività laboratoriale; programmi che
realizzino un intervento creativo su testi teatrali.
3. I soggetti di cui al comma 1, hanno l'obbligo di effettuare
almeno 65 giornate recitative e 550 giornate lavorative, ivi incluse
per non oltre 10 giornate recitative, le attività di laboratorio. Ai
medesimi soggetti sono concessi gli stessi benefici finanziari
previsti dall'art. 12, comma 2, lettere a) e b), nonchè all'art. 13.
Ai medesimi soggetti è inoltre riconosciuto un premio iniziale per
la qualità del progetto, sia in termini artistici che organizzativi,
qualora effettuino almeno la metà delle recite con contratti a
percentuale e rappresentino un'opera teatrale originale di autore
italiano contemporaneo non caduta in pubblico dominio.

Art. 16.
Teatro universitario
1. Possono essere concessi contributi a favore di organismi
teatrali che operano stabilmente in strutture universitarie statali o
parificate per l'attuazione di iniziative di produzione e promozione
teatrale, nell'ambito di programmi di studio e di ricerca, anche in
collaborazione con gli enti di cui agli articoli 8, 9, 10, 11, 15 e
21.
2. I contributi sono concessi ad integrazione di un prevalente
apporto da parte degli organismi scolastici in termini finanziari o
di servizi finanziariamente quantificabili.

Art. 17.
Promozione e perfezionamento professionale
1. Possono essere concessi contributi a favore di:
a) enti e soggetti pubblici e privati, per l'attuazione di
iniziative di promozione disposte dall'amministrazione;
b) enti a iniziativa pubblica o privata che realizzano progetti
mirati alla promozione, divulgazione e informazione nel campo
teatrale nonchè alla valorizzazione della cultura teatrale, con
particolare riguardo alla drammaturgia italiana contemporanea. Tali
progetti possono articolarsi in stages, seminari, convegni, mostre,
attività di laboratorio, con particolare riguardo all'uso di nuove
metodologie e alle interazioni con gli altri linguaggi dello
spettacolo;
c) enti che svolgono istituzionalmente e con carattere di
continuità attività di perfezionamento professionale di quadri
artistici, tecnici ed amministrativi del settore teatrale e che
dimostrano di possedere un corpo docente di accertata qualificazione
professionale ed adeguati spazi attrezzati per l'attività didattica
e teatrale;
d) enti a carattere nazionale che coordinano e sostengono
l'attività di gruppi teatrali non professionisti ad essi aderenti.
2. L'eventuale attività produttiva degli enti di cui alle lettere
b) e c) può configurarsi solo come saggio finale connesso
all'attività realizzata e non può assumere carattere prevalente.
3. Per gli enti di cui alla lettera c), l'intervento dello Stato
può essere solo integrativo e comunque non superiore al 30% degli
interventi degli enti locali.
4. Non possono essere sovvenzionati ai sensi del presente articolo
soggetti che beneficiano di interventi finanziari previsti dalla
presente circolare ad altro titolo.

Art. 18.
Teatro di figura di rilevanza nazionale
1. Possono essere concessi contributi a favore di enti di
promozione che nel campo del teatro di figura svolgono attività di
conservazione e trasmissione della tradizione, di aggiornamento delle
tecniche, di rinnovamento espressivo anche attraverso iniziative
seminariali, di formazione, di rassegne e festival, nonchè a
soggetti di produzione che allestiscono annualmente almeno un nuovo
spettacolo. Ove i predetti soggetti hanno la disponibilità di una
propria sala teatrale, l'intervento finanziario dello Stato tiene
conto anche delle relative spese di gestione.
2. Non possono essere sovvenzionati ai sensi del presente articolo
soggetti che beneficiano di interventi finanziari previsti dalla
presente circolare ad altro titolo.

Art. 19.
Circuiti territoriali
1. Possono essere concessi contributi ad enti pubblici o privati
che svolgono attività di distribuzione e promozione teatrale
nell'ambito della propria regione ed anche in non più di una regione
limitrofa nella quale non esistono circuiti riconosciuti.
2. Costituiscono presupposti per l'ammissione alle sovvenzioni:
a) progetto di attività che prevede la programmazione di almeno
130 giornate recitative riferite a compagnie assegnatarie di
intervento finanziario dello Stato, alle quali vengano corrisposti
compensi a percentuale, ovvero compensi fissi con un massimale, pari
alla somma di lire 13 milioni. Le giornate recitative devono essere
articolare su almeno 10 piazze; distribuite in modo che il circuito
sia presente in ogni provincia; effettuate in idonee sale teatrali,
ovvero in ambiti diversi e muniti delle prescritte autorizzazioni.
I circuiti sono, altresì, autorizzati, ai fini della
quantificazione dei contributi, ad includere nel programma di
attività, fino ad un massimo del 25% del totale delle recite
ospitate nonchè dei costi di ospitalità, anche compagnie teatrali
non sovvenzionate, con riferimento prioritario a giovani formazioni,
nonchè compagnie di danza sovvenzionate ai sensi della legge 14
agosto 1967, n. 800;
b) progetto di attività che assicuri un equilibrato rapporto di
circuitazione fra le varie forme di produzione teatrale, sulla base
di un repertorio particolarmente qualificato sotto il profilo
culturale, anche con riferimento a quello contemporaneo italiano ed
europeo non caduto in pubblico dominio;
c) stabile struttura organizzativa con autonoma amministrazione e
gestione.
3. Per la quantificazione dei contributi si tiene conto del costo
delle compagnie ospitate direttamente sostenuto dal circuito, con le
modalità di cui all'art. 5, comma 3, delle spese di promozione e
pubblicità, con esclusione del costo fisso del personale dipendente.
Per i circuiti che operano in Sicilia ed in Sardegna si tiene
altresì conto del maggior costo dei viaggi delle compagnie ospitate.
4. L'amministrazione, tenuto conto dell'opportunità che sia
finanziato non più di un circuito per regione, favorirà
l'accorpamento dei circuiti presenti nella medesima regione.

Art. 20.
Esercizio teatrale
1. Alle imprese che gestiscono sale teatrali, possono essere
concessi contributi sul costo della gestione della sala, ivi compreso
quello relativo alla pubblicità ed alla promozione del pubblico,
tenuto conto del numero degli spettatori ed in particolare degli
abbonati e del pubblico organizzato, riscontrato nella stagione
teatrale precedente.
2. Costituiscono presupposti di ammissione ai contributi:
a) la licenza di esercizio intestata al richiedente il contributo,
ove prevista dalla legge, ovvero altro documento attestante la
titolarità dell'esercizio;
b) la programmazione di almeno 130 giornate recitative per le
iniziative ad attività stabile;
c) la programmazione di almeno 80 giornate recitative per le
iniziative ad attività stagionale;
d) l'effettuazione di almeno il 50% di recite da parte di compagnie
organizzate da impresa diversa da quella che gestisce il teatro. A
tal fine si applica l'art. 3, comma 4;
e) la programmazione per almeno il 30% delle recite ospitate di
opere teatrali originali di autore italiano contemporaneo, non cadute
in pubblico dominio.
3. Ai fini dell'assegnazione del contributo, si tiene conto della
qualità degli spettacoli ospitati e del complessivo spazio riservato
al repertorio nazionale e di paesi dell'Unione europea.
4. Ai fini del raggiungimento del minimo delle giornate recitative
e comunque non oltre il 25% dello stesso, possono essere computate le
giornate recitative effettuate da compagnie teatrali non
sovvenzionate dallo Stato, nonchè da compagnie di danza
sovvenzionate ai sensi della legge 14 agosto 1967, n. 800.

Art. 21.
Teatri municipali
1. Ai teatri municipali, ai quali viene riconosciuta la rilevante
funzione culturale e sociale sul territorio, possono essere assegnate
sovvenzioni purchè abbiano una capienza non inferiore a 500 posti e
programmino un'attività di almeno 60 giornate recitative con le
stesse modalità e termini di cui all'art. 20.
2. Ai fini della quantificazione del contributo si tiene conto fino
al 50% dei costi di pubblicità e promozione del pubblico.
3. Ai fini della valutazione qualitativa si tiene conto:
a) della qualità degli spettacoli ospitati e dello spazio
riservato al teatro di ricerca;
b) delle attività di promozione, comprensive di iniziative
editoriali e della conservazione audiovisiva delle attività
programmate;
c) dello spazio riservato al repertorio contemporaneo italiano e
dei paesi dell'Unione europea;
d) della partecipazione a progetti regionali o subregionali,
finalizzati al coordinamento delle attività singolarmente
programmate ed alla realizzazione di specifiche manifestazioni da
effettuarsi in diversi teatri collegati al territorio;
e) dell'affluenza del pubblico registrata nella stagione
precedente, tenuto conto della capienza del teatro.

Art. 22.
Rassegne e festival
1. Possono essere concessi contributi a enti pubblici o privati,
organizzatori di rassegne e festival di particolare rilevanza
nazionale od internazionale, che contribuiscono alla diffusione ed al
rinnovamento del teatro in Italia, allo sviluppo della cultura
teatrale, anche in relazione alle politiche nazionali e territoriali
di promozione del turismo culturale, e che comprendono una pluralità
di spettacoli di prosa, nell'ambito di un coerente progetto
culturale, effettuato in un arco di tempo limitato ed in un medesimo
luogo.
2. L'intervento finanziario dello Stato ha carattere integrativo di
altri apporti finanziari.
3. All'inizio di ogni esercizio finanziario l'Autorità di Governo
competente in materia di spettacolo, sulla base dei consuntivi
dell'anno precedente e dei programmi presentati, approva, con proprio
decreto, un elenco di iniziative, non superiori a 15, alle quali può
essere assegnato un contributo non eccedente il 40% delle altre
entrate. Ai fini dell'inclusione nell'elenco, le iniziative devono
possedere i seguenti requisiti:
a) essere sovvenzionate da uno o più enti pubblici da almeno tre
anni;
b) disporre di un direttore artistico, in esclusiva rispetto ad
altri festival, dotato di prestigio culturale e di capacità
professionale;
c) disporre di una struttura tecnicoorganizzativa permanente;
d) prevedere una pluralità di spettacoli, dei quali almeno un
terzo presentato in prima nazionale;
e) programmare in prevalenza spettacoli, sia per ospitalità sia in
coproduzione, di soggetti italiani sovvenzionati per almeno tre anni
nell'ultimo quinquennio, nonchè di soggetti stranieri che svolgano
un'attività di elevata qualità artistica.

Art. 23.
Progetti speciali
1. Per ogni esercizio finanziario l'Autorità di Governo competente
in materia di spettacolo può promuovere fino a tre progetti,
nell'ambito delle seguenti finalita': realizzazione o sostegno di
eventi di cultura teatrale o interdisciplinare di notevole rilevanza
nazionale od internazionale; promozione della cultura e delle
attività teatrali nelle aree meno provviste; sostegno ad iniziative
di turismo culturale.
2. Per ogni esercizio finanziario, possono essere assegnati,
tenendo anche conto di un criterio di rotazione, contributi
forfettari a non più di due progetti speciali, particolarmente
qualificati sotto il profilo creativo, artistico e organizzativo,
finalizzati allo studio e dalla ricerca di nuovi linguaggi teatrali,
e che si caratterizzano per i seguenti requisiti:
a) direzione artistica affidata ad una personalità di fama
nazionale ed internazionale nel settore, dotata di esperienza
professionale ed organizzativa;
b) progettualità annuale inserita in un programma pluriennale di
sperimentazione nel campo del rinnovamento del linguaggio teatrale e
del metodo di ricerca;
c) attività laboratoriale con disponibilità di una sede
appositamente attrezzata;
d) seminari, convegni, pubblicazioni;
e) eventuale allestimento di spettacolo.
3. I progetti di cui al comma 2 possono essere sovvenzionati a
condizione che vi sia alternatività dell'intervento finanziario
richiesto con qualsiasi altro intervento previsto nella presente
circolare e sia rispettata l'incompatibilità della direzione
artistica ed organizzativa con analoghe cariche presso strutture
sovvenzionate dallo Stato nel teatro di prosa.

Art. 24.
Teatri d'Europa
1. L'attività dell'Ente autonomo piccolo teatro della città di
Milano, quale teatro d'Europa, disciplinata dal decreto ministeriale
29 novembre 1991, consiste in:
a) svolgere attività di diffusione dei valori della scena italiana
in Europa;
b) costituirsi come permanente e concreto punto di incontro della
creazione teatrale europea, favorendo scambi continuativi ed organici
di lavoro comune con i registi, gli scrittori, gli autori, gli
scenografi, i creatori ed i tecnici europei;
c) collegarsi con le attività di analoghe istituzioni europee,
dando vita ad avvenimenti teatrali di produzione e coproduzione
europea.
2. Per l'assolvimento dei compiti di cui al comma 1, è assegnato
annualmente un contributo, comunque non superiore al contributo
ordinario assegnato sulla quota del Fondo unico dello spettacolo,
destinato al teatro di prosa, mediante trasferimento dal fondo di cui
all'articolo 2, secondo comma, della legge 30 aprile 1985, n. 163. La
quantificazione è effettuata sulla base di un progetto annuale di
attività, presentato entro il 31 marzo di ciascun anno, ed
approvato, sentita la Commissione consultiva per la prosa. Il
contributo non è computato ai fini della determinazione della
contribuzione ordinaria annua complessiva degli enti locali
territoriali, di cui alla lettera c), dell'art. 2 del decreto
ministeriale 29 novembre 1990.
3. Il conferimento della qualifica "Teatro d'Europa", di cui al
decreto ministeriale 29 novembre 1991, è soggetto, sentita la
Commissione consultiva per la prosa, a verifica annuale in sede di
riscontro dell'attività svolta in rapporto al progetto di cui al
comma 2.
4. L'Autorità di Governo competente in materia di spettacolo può
riconoscere la qualifica di "Teatro d'Europa" all'Associazione teatro
di Roma.

Art. 25.
Iniziative di collaborazione teatrale con Paesi esteri
e partecipazione a programmi dell'Unione europea
1. L'intervento finanziario dello Stato per la realizzazione di
iniziative all'estero è disciplinato dalla circolare 11 agosto 1989,
n. 4 (promozione all'estero dello spettacolo italiano), e successive
modificazioni, tenendo altresì conto dei seguenti elementi:
a) qualità dell'organismo;
b) qualità del progetto;
c) rapporto costibenefici del contributo in relazione al numero
delle recite, ampiezza della tournee, bacino d'utenza, prestigio del
soggetto ospitante;
d) valenza di politica culturale internazionale.
2. Ai soli fini del raggiungimento del numero minimo delle giornate
recitative, possono essere computati in misura non superiore al 20%
del predetto minimo, le giornate recitative effettuate all'estero
nell'ambito di tournee sovvenzionate ai sensi del presente articolo.
Le giornate recitative realizzate in paesi dell'Unione europea, anche
se non beneficiarie di contributi, possono essere computate fino al
30% del predetto minimo, previa motivata istanza da esaminarsi in
sede di definizione dell'intervento finanziario per l'attività in
Italia.
3. Al fine di favorire una sempre più ampia e qualificata
collaborazione con il teatro internazionale ed in particolare con
quello europeo, sono valutate con particolare riguardo le iniziative
in coproduzione fra organismi teatrali italiani e stranieri, nonchè
l'ospitalità a qualificati progetti teatrali provenienti
dall'estero, con le modalità di intervento previste dalla presente
circolare per le formazioni teatrali sovvenzionate dallo Stato.
4. Nei limiti delle disponibilità finanziarie, possono essere
assegnati contributi speciali per la partecipazione a progetti
comunitari.
5. Al fine di favorire l'informazione degli operatori del settore,
è istituito, nell'ambito dell'Osservatorio dello spettacolo, un
servizio d'informazione sui programmi dell'Unione europea e
sull'utilizzo dei fondi comunitari nel settore dello spettacolo.

Art. 26.
Promozione del pubblico dei giovani
1. Nell'ambito del contributo ordinario, sono concessi particolari
incentivi a quei soggetti che presentano un programma organico di
promozione del pubblico dei giovani.
2. L'amministrazione promuove, con la collaborazione dell'ETI, una
iniziativa di promozione diffusa in tutto il territorio nazionale e
rivolta ad avvicinare i giovani al mondo del teatro. All'ETI è
inoltre assegnato un apposito contributo per la diffusione della
formazione e cultura teatrale nelle scuole, nell'ambito del
protocollo d'intesa tra Dipartimento dello spettacolo, Ministero
della pubblica istruzione ed ETI.

Art. 27.
Disposizioni finali
1. L'Autorità di Governo competente in materia di spettacolo
determina con proprio provvedimento, sentito il Comitato per i
problemi dello spettacolo, le percentuali di incidenza dei singoli
costi presi a riferimento per la quantificazione del contributo. Con
il medesimo provvedimento, è definito un incentivo finanziario da
assegnare agli organismi teatrali che utilizzano, insieme a
professionisti di collaudata esperienza, giovani attori e tecnici nel
loro primo triennio di attività professionale.
2. Il numero delle giornate lavorative va inteso con riferimento al
personale artistico e tecnico complessivamente impiegato nel corso
della stagione e deve essere comprovato a mezzo dei modelli ENPALS
031.
3. Le distinte di incasso da esibire, a titolo di documentazione
dell'attività recitativa, oltre che essere in regola con il
pagamento delle imposte dovute, devono risultare timbrate e vistate
dai competenti organi della SIAE.
4. I componenti dei complessi teatrali, muniti della speciale
tessera rilasciata dalla Presidenza del Consiglio dei Ministri -
Dipartimento dello spettacolo, possono beneficiare delle
facilitazioni per i viaggi per effetto della convenzione
eventualmente stipulata con le Ferrovie dello Stato S.p.a.
5. Il legale rappresentante del soggetto beneficiario degli
interventi finanziari, deve sottoscrivere, assumendosene la
responsabilità civile e penale, tutta la documentazione richiesta
dalla presente circolare, con particolare riferimento ai bilanci
preventivi; ai bilanci consuntivi, ai programmi di attività. Ai fini
della presentazione della documentazione richiesta, si applicano gli
articoli 2 e 3 della legge 4 gennaio 1968, n. 15.
6. Gli interventi finanziari per attività che si svolgono in un
intero anno teatrale e che interessano la competenza di due esercizi
finanziari, possono essere imputate per quote ai fondi di detti
esercizi oppure ai fondi dell'esercizio nel quale è stata effettuata
in prevalenza l'attività sovvenzionata.
7. L'assegnazione e la liquidazione degli interventi finanziari
sono comunque subordinate alle disponibilità della quota del Fondo
unico per lo spettacolo, annualmente destinata alle attività
teatrali di prosa. Fermo quanto previsto dall'art. 7, la liquidazione
degli interventi finanziari è disposta al termine dell'attività
sulla base della documentazione consuntiva.
8. La presente circolare ha validità per la stagione 1998/1999 e
resta in vigore per le successive, salvo espressa modifica,
abrogazione o sostituzione.
Il Ministro: Veltroni
Registrata alla Corte dei conti il 29 maggio 1998
Registro n. 1 Presidenza, foglio n. 292