BABYMETAL

櫻花學院「重音部」發跡

2010年11月，女性偶像團體櫻花學院的三名重音部成員以「偶像與重金屬之融合」的主題結成衍生團體「BABYMETAL」，並以世界征服為目標。在結成前的一個月，唱片公司TOY'S FACTORY就已經在YouTube網站上搶先發布第一個作品〈心跳☆早晨〉的音樂影片，吸引大量日本國外的網友瀏覽，留言數逾千，統計顯示觀看的人士多來自俄羅斯、瑞典、芬蘭等北歐國家和美國，播放次數在兩個月內達38萬次。2011年8月27日、28日，同樣作為櫻花學院的重音部BABYMETAL成員參加「東京偶像祭 2011」的演出。10月23日，參與「櫻花學院祭☆2011」的演出。10月24日，正式發行首支單曲〈心跳☆早晨〉，在當期的日本告示牌獨立專輯及單曲榜中排行第80名。
2012年3月7日，與另類金屬／金屬核樂團Kiba of Akiba合作發行單曲《BABYMETAL × Kiba of Akiba》，在日本告示牌獨立專輯及單曲榜中排行11名、Oricon公信榜周榜中排行46名。7月，發行單曲〈HeadBanger!!〉，在日本告示牌獨立專輯及單曲榜中排行衝上第3名。8月，在日本大型音樂節「SUMMER SONIC 2012」成為該活動史上最年輕的樂團。

金屬抗爭第一章

2012年10月6日，在東京Shibuya O-EAST舉行首次專場公演「I、D、Z～LEGEND『I』」，也是現場演奏樂團「神樂隊」參加的第一場公演。公演中的影片宣布，樂團以金屬之神——狐神的指示、用金屬樂反抗主流偶像音樂的背景，開啟了「金屬抗爭第一章」。11月到新加坡的「亞洲動漫節 2012」出演，是樂團首次海外公演。
2013年1月9日，發行單曲〈霸凌、絕對、不行〉，獲得公信榜週榜第6名、日本淘兒唱片全國單曲榜第2名。《滾石雜誌》日文版評論「破壞性的音樂與可愛的和聲，在嚴肅和幽默之間取得非常絕妙的平衡」。然而，主唱SU-METAL在3月就必須從櫻花學院畢業，因此曾經傳出解散的傳聞，不過樂團隨即在同年2月、SU-METAL畢業前的公演上宣布將不會解散，她也會繼續留任主唱。SU-METAL畢業後，BABYMETAL隨之脫離櫻花學院正式獨立。5月，展開成軍以來第一次國內巡迴「-五月革命-」，四場公演共計7000名觀眾。6月，發行融入江戶時代民謠〈櫻花〉的單曲〈女狐〉，名列公信週榜第7名，此曲錄製了36種不同版本後才定案發表。7月起開始了2013國內音樂節之旅，分別與JAM Project合作參加第二屆Rock Beats Cancer FES音樂節、Summer Camp 2013音樂節、Join Alive音樂節、ROCK IN JAPAN音樂節。
8月，參加了對她們職業生涯有著關鍵影響的「SUMMER SONIC 2013」音樂節，不但吸引美國擁有三十多年歷史的老牌金屬樂團、「鞭擊金屬四巨頭」之一的金屬製品越洋觀賞，其吉他手柯克·哈米特更將後台合照放上網路，引發了海外樂迷廣泛討論，此舉頗具影響力。9月，在參加了稻妻搖滾音樂祭之後，10月又登上亞洲規模最大的年度重金屬音樂節「LOUD PARK 13」，同時也是該音樂節史上最年輕的出演者，其特殊的音樂風格逐漸引起全球重金屬樂迷的注意。11月20日，首次發行的影像作品《LIVE 〜LEGEND I、D、Z APOCALYPSE〜》獲得公信榜藍光綜合排行榜第7名。12月28日，樂團回到海外初演地新加坡進行專場公演。2014年2月2日，受林昶佐邀請，在台灣與閃靈樂團同台共演。7日，首次參加著名音樂節目MUSIC STATION錄影。
2月26日，發行首張原創同名專輯《BABYMETAL》，登上公信榜第4名、美國告示牌排行榜全球專輯榜四度位居第1名，成為53年來首見、進入熱門歌曲前40名的日本藝人，並在七個國家的iTunes Store搖滾音樂專輯下載榜排行前十名。而BABYMETAL官方在YouTube網站上發布的該專輯收錄曲〈給我巧克力!!〉演唱會影片，上傳第9天即達成100萬次點擊，至2016年底的點播數是6300萬次、留言數達7萬多。美國報紙《今日美國》寫道「她們稱之為可愛金屬：一首混合死亡金屬、電子舞曲和甜美J-pop旋律的奇怪歌曲」，美國Fuse電視網將它列為有史以來九個最具實驗性的女團歌曲之一：「第一次聽到會覺得充滿了違和感，但你會發現自己沒多久就跟著哼起來了」。這首擁有強烈BABYMETAL風格的曲子，成為樂團至今在國際上最成功的作品。
3月，在日本武道館舉行連續兩天專場公演，共計吸引二萬人入場，以平均14.7歲的年齡更新女藝人出演武道館最年少的紀錄。首日公演雖發生跌落2米舞台及跌傷事故，成員仍敬業繼續完成演出。第二日公演結束之際，透過螢幕影片宣布樂團將開始海外巡迴活動。4月3日，美國YouTube娛樂頻道「Fine Brothers Entertainment」上傳一段美國人在看見BABYMETAL音樂影像後發出驚訝反應的影片，吸引超過1900萬人瀏覽。

金屬抗爭第二章

2014年7月1日，以法國巴黎為歐洲巡迴演唱會的首站，並在之後到德國科隆演出，最後以英國奈柏華茲舉行的2014年Sonisphere音樂節和倫敦的公演結束七天歐洲行程。這趟巡演是樂團首次在歐洲與海外重金屬樂迷接觸，尤其在Sonisphere音樂節應現場觀眾要求從副舞台換到主舞台，她們演出時匯聚約六萬五千名樂迷，打破該音樂節揭幕觀眾人數的紀錄。據英國記者報導，上一次最高人數紀錄是一萬五千。樂團知名度在歐美地區大開，EarMusic執行總裁喬納森·格林告訴記者：「她們在Sonisphere音樂節的演出一鳴驚人，獲得難以置信的關注度」。英國權威金屬雜誌《Metal Hammer》舉辦2014年重金屬世界盃網路票選活動，BABYMETAL獲選為最能代表日本的樂團。
7月21日追加公演，他們的舞台轉到美國洛杉磯，接著7月下旬到8月上旬連續5日受邀擔任美國流行歌手女神卡卡演唱會的開場嘉賓。8月9日，在加拿大音樂節Heavy MONTRÉAL演出，之後第三年連續在Summer Sonic中登台。9月回到日本連續兩場公演作為巡迴終站。11月重返英美追加兩場公演。12月，英國線上音樂雜誌《Complete Music Update》評選樂團是截至2014年最喜歡的藝人之一，英國音樂網站「Gigwise」公布樂團為2014年最佳現場表演第12名。另外，樂團的首張專輯《BABYMETAL》，美國金屬樂媒網站「MetalSucks」評選為2014年前15大金屬專輯第1名、日本淘兒唱片公布為2014年最暢銷榜的第7名、日本老牌網購平台「CDJapan」公布是全店最暢銷商品第1名、公信榜專輯年終總榜位居52名、日本音樂網站「AMP music」最佳專輯評比中位居22名。日本放送協會（NHK）製播「BABYMETAL現象 〜世界が熱狂する理由〜」特別節目，向國人介紹這個擁有前所未聞風格的樂團、在歐美巡演引起的人氣旋風，並稱其為「金屬樂的救世主」。年底，首次登上日本樂壇指標性的國民節目《Music Station Super LIVE》演出。這一年來樂團因專輯出色的銷量、現場演出的好評以及多家媒體的報導下，收到成軍以來最多的榮譽和迴響。

金屬抗爭第三章

2015年首日，愛爾蘭媒體網站「The Arcade」的讀者票選中，獲得「2014最佳專輯獎」與「2014最佳樂團獎」。1月7日，武道館演唱會的現場專輯與影像作品發行，拿到公信榜周榜排名第3名與藍光綜合排行榜第1名的成績，以15.7歲的平均年齡更新女藝人紀錄。1月10日，在日本琦玉超級競技場舉行「LEGEND 2015 ～新春狐狸祭～」演唱會，動員人數約2萬人。23日，登上巴西最大重金屬網站「Whiplash.net」讀者票選的「最佳國際樂團」、「最佳國際專輯」、「最佳國際女主唱」、「最佳國際吉他手」、「最佳國際貝斯手」、「最佳國際鼓手」等榜單。28日，獲英國雜誌《Neo》頒予最佳音樂人獎。2月，獲得美國重金屬權威媒體《Loudwire》頒發年度最佳新人獎。日本音樂網站「Metal Japan」公布評選出來的「近10年十大最佳重金屬現場表演」，其中BABYMETAL在LOUD PARK的表演獲得第3名、SU-METAL獲「年度最佳主唱」、大村孝佳獲「年度最佳吉他手」。自此，她們在日本開始被視為一支正統的重金屬樂團。3月，獲得愛沙尼亞的重金屬網路雜誌《Metal Storm》評選為「最大驚喜獎」與「最佳首張專輯第11名」。在2015「第7回CD店大獎」中，樂團的同名專輯拿到大獎。
5月，在墨西哥、加拿大、美國、德國、法國、瑞士、義大利、奧地利、英國、日本等地開始第二次世界巡演。同月，在日本國內發行的演唱會藍光光碟《LIVE IN LONDON -BABYMETAL WORLD TOUR 2014-》獲得公信榜藍光綜合排行榜第1名，是歷史上首次十歲年齡段歌手連續兩部藍光作品於公信榜獲得第1名。6月11日，在英國權威搖滾雜誌《Kerrang!》主辦的「Kerrang!音樂獎 2015」中獲得獨立精神獎，是日本樂團首次獲此殊榮。6月16日，出席《Metal Hammer》主辦的「金神獎」獲得突破獎，隨後在頒獎儀式上與英國知名的速度金屬樂團龍族悍將同台共演，由龍族悍將成員代替「神樂隊」的位置演奏。6月下旬回到日本幕張展覽館舉辦專場公演。7月，登上《Metal Hammer》雜誌封面，編輯群特意請來老牌傳奇樂團鐵娘子的官方攝影師約翰·麥克默特里操刀拍攝。經過金屬製品、《Metal Hammer》等金屬龍頭表達的支持態度，使得樂界有更多樂迷和媒體去認真看待BABYMETAL。
8月，擔任英國「雷丁里茲音樂節 2015」主舞台第一順位的演出，帶領9萬人大合唱，並更新了最年輕的演出紀錄。9月起，在大阪、北海道、福岡、愛知、東京、神奈川縣啟動第一次日本全國的巡演，日媒以「席捲世界、凱旋歸國」形容樂團帶回海外大人氣的成功。10月，獲《Loudwire》頒發三項大獎：「年度最佳現場演出獎」、「年度最佳重金屬歌曲獎」與「年度粉絲投票冠軍」。11月，分別獲得《GQ》、《Vogue》兩本雜誌頒發的年度特別獎及年度女性大獎，同月也獲得2015 MTV 日本音樂錄影帶大獎評選為最佳重金屬藝人。12月，在橫濱體育館舉辦全國巡演最終站，副標為「三部曲的最終章」，宣布次年4月1日為「FOX DAY」，開始「金屬抗爭第四章」。同月日本唱片協會公布首張專輯獲得金唱片認證。年底，二度登上「Music Station Super LIVE」演出。《日經產業雜誌》將她們列入「創建次世代的100 強」名單，並評價「她們不是偶像，而是一等一的藝人」。日本放送協會今年再度專門錄製一檔名為「BABYMETAL革命 〜少女たちは世界と戦う〜」的特別節目，邀請她們訪談並在錄影現場演出。

金屬抗爭第四章

2016年4月1日第二張專輯《METAL RESISTANCE》全球同步發行，挾著歐美爆紅的氣勢，發行不到一周內即破10萬張銷售量，日本唱片協會隨即頒授金唱片認證獎項。專輯登上日本公信榜第2名、美國告示牌全球專輯榜第1名。另外在英國專輯排行榜登上第15名，更新了41年來首見日本人的最高位置。該專輯在澳大利亞唱片業協會榜衝上第7名，也更新了日本人的紀錄。在《Loudwire》舉辦的4月份樂迷最期待專輯票選中，該專輯在45個樂團評選中以超過6成的得票率獲選。專輯發行次日，在英國、美國、瑞士、奧地利、荷蘭、德國、法國、日本等地展開第三次世界巡演。巡迴首站在倫敦的音樂表演聖地溫布利體育館登場，為日本第一組專場演出的音樂人，約12000人滿座觀賞，英國《衛報》給予該場公演5顆星的滿分評價，並稱之為「BABYMETAL現象」。同時樂團還打破溫布利周邊商品單日銷售額的最高紀錄。此外，4月5日在美國哥倫比亞廣播公司的脫口秀節目史蒂芬•科爾伯特晚間秀現場演唱，成為第一組上此節目演唱的日本團體。4月底與任天堂合作，在超級瑪利歐製作大師中加入三名成員親自配音的遊戲角色。
5月，世界摔角娛樂（WWE）明星Triple H宣布，樂團的歌曲〈空手道〉將作為官方主題曲之一。6月，獲得「Kerrang!音樂獎 2016」頒發最佳現場樂團獎。接著在英國與法國兩地舉辦的「Download Festival 2016」音樂節，樂團第一次受邀便直接登上主舞台演出。22日，《METAL RESISTANCE》入選《Metal Hammer》雜誌的2016年至今20大專輯。月底，主唱SU-METAL入選《Kerrang!》雜誌評選為當今世界50大搖滾明星的第13名。7月，《BABYMETAL》在《Metal Hammer》雜誌評選的21世紀百大專輯榜中位居第92名、讀者票選則為第1名。18日，在「《另類新聞》音樂獎 2016」與猶太祭司主唱「金屬之神」羅柏·哈爾福德同台共演。在完成歐美行程後的巡演尾聲，樂團回到日本參加了四大音樂節『FUJI ROCK』、『SUMMER SONIC』、『RISING SUN ROCK』及『ROCK IN JAPAN』。繼女神卡卡之後，美國搖滾樂團嗆辣紅椒邀請了BABYMETAL，擔任他們年底在英國連續八場巡演的特別嘉賓。
9月19、20日，在日本東京巨蛋舉行兩日公演，動員11萬人次參加，同時也是繼X JAPAN後第二個在東京巨蛋單獨公演的日籍金屬樂團。11月，美國搖滾樂團槍與玫瑰公布2017年1月在日本的四場巡演將由BABYMETAL擔任主要嘉賓。11月23日，《LIVE AT WEMBLEY》藍光及DVD版銷量登上日本亞馬遜與公信榜第1名。12月，樂團第二張專輯《METAL RESISTANCE》的年終成績出爐，接連登上日本淘兒唱片2016年最暢銷總榜第6名、日本亞馬遜音樂類年終銷量排行榜第13名、日本HMV年度最佳銷量榜第19名、美國金屬樂媒網站「MetalSucks」票選為2016年度最佳金屬專輯第1名、美國告示牌全球專輯榜第3名、硬搖滾專輯榜第39名，樂團也登上告示牌的全球專輯藝人榜第4名。12月8日，官方公布將由BABYMETAL擔任2017年金屬製品在韓國的公演嘉賓。12月9日，《LIVE AT WEMBLEY》CD版登上英國亞馬遜另類金屬銷量榜第1名、《BABYMETAL》第7名、《METAL RESISTANCE》第6名。

金屬抗爭第五章・第六章

2017年1月5日，美國搖滾樂團嗆辣紅椒宣布二度邀請BABYMETAL，擔任4月在美國連續十場巡演的特別嘉賓。1月10日，贏得《Loudwire》五項大獎：「年度最佳現場演出獎」、「年度粉絲投票冠軍」、「年度最佳金屬專輯獎」、「年度搖滾女神獎」、「年度最佳重金屬歌曲獎」。3月，官方宣布將擔任崆樂團6月的五場美國巡演暖場嘉賓。7月18日起，展開「BABYMETAL 五大狐狸祭 in JAPAN」、「SUMMER SONIC 2017」、「BIG FOX FESTIVAL in JAPAN」等演出。12月2日及3日，在廣島縣立體育館舉行演唱會「LEGEND - S - 洗禮の儀 -」，YUIMETAL因身體不適開始缺席各項演出活動.。12月30日，吉他手藤岡幹大在觀測天象時，不慎從高處跌落，後於2018年1月5日突然逝世。

金屬抗爭第七章

2018年5月8日，發表單曲〈Distortion〉的音樂綠影帶。10月19日，發表單曲〈Starlight〉的音樂綠影帶；YUIMETAL也在同一天透過官方網站宣布正式退出。

現場表演

有別於傳統搖滾／重金屬樂團的舞台配置，演唱會表演的焦點幾乎全部都落在三位成員的歌聲與舞蹈上。除主唱與副唱外，其餘演奏樂手皆固定在較後方。演出形式中所加入的雙人舞蹈，也是重金屬音樂發展以來的首創，且在整體表演中，舞蹈還佔據十分吃重的比例。舞蹈中不時融合歌詞意義，透過肢體語言傳達（類似於手語的功能）歌曲意象。另外，演唱會中完全沒有MC（談話）時間。他們每場公演都有自己的故事情節，不時播放被稱為「狐神啟示錄」的連環畫劇影片（紙芝居）來描述樂團理念及世界觀（見狐神設定）。
成員在現場演出時並不會演奏樂器，出道早期由一組名為「Babybone」的舞群在背景表演彈奏動作，成員全部穿上骷髏服裝，2012年LEGEND「I」公演「神樂隊」（神バンド；Kami Band）首次出現後，其位置也逐漸由「神樂隊」完全代替至今。有別於「Babybone」，「神樂隊」是真正的現場彈奏表演，其成員聚集一眾日本知名的技術派金屬樂手，他們每次出場都是身穿白袍、面化屍妝。。另外還有一個偶爾會加入演出的伴舞組「Sisterbone」。
演唱會除了三人的表演之外，也會出現SU-METAL的獨唱、神樂隊各樂手的獨奏秀，以及YUIMETAL與MOAMETAL的雙人團體「BLACK BABYMETAL」，該團體的表演則是走可愛路線。同時台下觀眾的組成相當多樣化，除了有重金屬樂迷、搖滾樂迷、J-POP樂迷、穿著哥德式服裝和打扮的Coser 、偶像迷、動漫迷，也有為數不少的中高年歌迷、上班族等等，將各種完全不同文化的愛好者齊聚一堂，並一起進行死牆（Wall Of Death）、衝撞（Mosh Pit）、繞圈衝撞（Circle Pit）等重金屬文化中特有的應援動作。樂團的代表色是紅色和黑色，三名成員的服裝為歌德式／龐克風格，以聖女貞德為靈感、加上維多利亞式襞襟衣領而製作的戰甲上衣，搭配蓬蓬裙和黑長襪，代表金屬少女的抗爭。樂團的象徵物則是狐神、狐面具、由搖滾手勢變化的狐手勢（Kitsune）、以及護頸（此為致敬X JAPAN的團長YOSHIKI）。

製作

BABYMETAL有強大的幕後團隊支援，其幕後核心是集所有創作、策畫、統籌於一身的製作人。從2010年成軍時，他就開始尋找能製作出色金屬與偶像歌曲的音樂人才。所有一切都是經過精心規劃的，從詞曲、錄音、舞步到演出的燈光顏色等各種細節，即使是神樂隊樂手們臉上的妝、身上的衣服。製作人說：「我們做了嚴格的篩選，從錄音室與巡迴的樂手，一直到視覺效果等等。」樂團每一首歌的音色和創作者都不盡相同，因為融合多種差異甚大的重金屬風格，所以製作人會選擇符合樂曲風格的樂手去製作、演奏對應的曲子。
由於製作人的樂團文化背景，團隊的運作方針較為極端，即使是燈控師也是從金屬音樂節中找來的。他也表示：「日本其他偶像團體通常由專用的製作團隊一手包辦寫歌，然後把作品交給歌手'來吧，唱這首'。歌手唱過一次之後就結束了，這就是標準的製作流程，像製造泡麵的流水生產線。作為一個樂迷，我想說的是這個趨勢並不有趣，所以Babymetal的歌曲製作團隊是由來自不同團體的人員集合而成的。我們會先規劃好藍圖，主題和架構、細節和元素、現場的特性，所有的一切，然後不斷反覆地嘗試不同的編曲和調音，這也是我們製作所有歌曲的流程。我們會一次又一次地使用不同的樂器編排，追求最想要的金屬樂。」、「幕後的編曲者、樂手，所有的人對金屬樂都是相當認真的。從其他的金屬樂手以及聽眾口中得到的讚美也證明了我們所做的是對的」。
經常合作的詞曲創作者包括上田剛士、Yuyoyuppe、嘉生大樹、tatsuo、NARASAKI、江戸山こべに、小內喜文、中田カウス、MK-METAL、NORiMETAL、RYU-METAL、TSUBOMETAL、Mish-Mosh、NORiMETAL等音樂人，成員也有親自作詞作曲，如「4の歌」。導演田中紫紋負責所有作品的插圖設計、藝術指導及live現場連環畫劇的監製，他說：「製作時比起著重於考慮偶像方面的東西，我更著重於考慮歌曲上與LIVE上的。」。周邊商品的設計師為HIROSUKE（BALZAC主唱）、服飾品牌ROLLING CRADLE代表ロリクレ福島、平面設計師Yutty／KiSS OF DEATH、及兩位插畫家KAgaMI和江川敏弘。現場舞蹈是由同公司的編舞家、因Perfume的獨特舞蹈與里約奧運閉幕式聞名的MIKIKO老師所設計指導，她的編舞是以五感共鳴為目標：「給空間塗上顏色，讓音樂通過舞蹈彷彿能夠被看見，將歌詞的世界觀通過視覺擴展，最大限度引出跳舞之人的魅力。」。新歌的舞蹈動作在巡演中經過不斷進化才會最終成型。有些舞蹈動作則是成員自己編製的。