雷蒙德·洛威

生涯與事業

洛威在1893年出生於巴黎，父親是位維也納記者，自幼熱愛汽車、飛機等機械器具，早期成就為一項成功的模型飛機設計，其贏得了1908年的班奈特盃（James Gordon Bennett Cup）比賽。往後幾年他便販售這型飛機，並將其命名為「Ayrel」。他在第一次世界大戰中服役於法國軍隊，晉升至上尉階級，曾於戰役中負傷並獲頒英勇十字勳章。1919年，戰後的法國經濟蕭條，懷抱著對新大陸的憧憬，洛威只穿著他的軍官制服，以及在口袋中的50元美金，隻身搭船前往美國闖蕩。

早期事業

早年的洛威住在美國紐約，並尋得一份百貨公司的櫥窗展示設計工作，曾替梅西、沃納梅克和薩克斯第五大道等百貨公司服務過，另外也兼作《時尚》（Vouge）、《哈潑時尚》（Harper's Bazaar）雜誌的流行插畫家。1929年他接受人生第一項工業設計委託：為一家複印機廠商基士得耶（Gestetner）重新設計與改良產品。原本的複印機外型繁雜醜陋、伸出的四腳易使人員絆倒，使用效率低下等，種種不合理的設計，在洛威將它整合至一個簡潔的外觀與良好的操作性後，廣受市場好評。之後便有各種設計案之委託，包括西屋電器（Westinghouse Electric）、霍普莫比爾汽車（Hupmobile）和西爾斯百貨的冰箱品牌「Coldspot」，這款冰箱為日後的冰箱設計定型，圓弧流線的造形也在市場上大賣，流線型頓時成為產品流行元素，建立了他在工業設計上的聲譽，1930年代中期，洛威的設計公司在倫敦設立辦公室，至今仍在營運。

賓夕法尼亞鐵路

1937年，洛威建立了與賓州鐵路之間的合作關係，為該公司設計了幾款著名的載客鐵路機車。他用流線型的外觀設計了K4s Pacific #3768型機車，用來拖拉1938年式大道特快號列車（Broadway Limited，同樣是洛威的作品）。接著他沿用此風格，設計出S1和T1機車。之後受到賓州鐵路的委託，以顯著的「鯊鼻」（Sharknose）設計重新打造鮑爾溫機車廠（Baldwin Locomotive Works）的柴油機車，使人聯想到T1的設計。洛威並沒有實際為知名的電力機車GG1作外觀設計，相反的他負責的是GG1結構改良，以焊接而非鉚接加強機車的外觀，並利用橫條紋式的塗裝來強調其平滑的輪廓。
除了機車設計，洛威的設計事務所也為賓州鐵路做各種設計，包括車站、乘客車廂內部裝潢和廣告事業。在1949年，洛威共僱用了143個設計師、建築師與製圖員。他的經商夥伴有A. Baker Barnhart、William Snaith和John Breen。

史都德貝克汽車

洛威與美國汽車製造商史都德貝克（Studebaker）有長遠且豐富的關係。1936年，史都德貝克第一次聘請洛威與海倫·屈萊登（Helen Dryden）作為設計顧問。1939年，洛威開始與首席設計師維爾基爾·愛克斯內爾（Virgil M Exner）一同工作，他們的作品最先出現在1930年代晚期的史都德貝克汽車上，洛威也設計了新的標識來取代從1912年開始使用的「輪圈型」商標。
在第二次世界大戰期間，美國政府對於福特、通用汽車與克萊斯勒等汽車廠商的內部設計部門做出規範與限制，阻礙了大眾汽車業的發展。由於洛威的公司獨立於美國四大汽車廠之外，並沒有受到相當大的影響。這讓史都德貝克得以在1947年研發第一台全新的戰後汽車，比其他「汽車三巨頭」整整提早了兩年。他的團隊研發出了前衛的設計：與車頭融合的前葉子板與後掠至車尾的簡潔線條，以及Starlight具特色的車尾——後擋風玻璃與後窗環繞著後座排列，類似飛機駕駛艙舷窗，取得廣闊的視野與光線。
除了1950年與1951年史都德貝克標識性的子彈鼻型設計，設計團隊創造了1953年的「史都德貝克式線條」，以Starliner與Starlight為代表（名義上是洛威設計，實際上是愛克斯內爾的作品)。「Starlight」系列於1950年代在《Collectible Automobile》、《人車誌》（Car and Driver）和《傳動》（Motor Trend）等雜誌評比上蟬聯最佳設計汽車的寶座，然而在當時，Starlight卻被譏為一種怪異的車（難以分辨車頭與車尾）。「'53 Starliner」在今日則被認為是「有史以來最漂亮的汽車之一」，它在外觀上前衛激進，正如同1934年克萊斯勒推出的Airflow車款那般，然而前衛的造形在量產上也是令人困擾的問題。1953年，史都德貝克的設計部已由洛威設計事務所的一員Robert Bourke接手。
洛威再度運用「Lazy S」元素設計史都德貝克的現代化標識。他最後為史都德貝克作的設計是將Starlight和Starliner這兩款車轉型到1956年的「Hawk」系列。

阿汎提號（Avanti）

1961年春天，洛威再度受到委託，史都德貝克的新總裁舍伍德·愛格伯特（Sherwood Egbert）希望他來設計「阿汎提」。Egbert聘請他為史都德貝克即將推出的1963年新車款注入設計活力，以吸引年輕消費族群為訴求。
儘管只有短短40天就要將設計定案並製作等比例模型，洛威還是同意接下了這份工作，他找來經驗豐富的設計人員組成小組，包括前洛威員工John Ebstein、Bob Andrews以及一位帕薩迪納藝術中心設計學院（Art Center College of Design）的年輕學生湯姆·凱洛格（Tom Kellogg）。設計小組暫居在加州棕櫚泉一間租來的房子，每個成員都有專業分工：Andrews和Kellogg負責畫草圖，Ebstein監督整個計畫，而洛威是創意總監並提供各種建議。
當阿汎提號衝擊市場時，立刻成為經典車款，在今日仍然有許多關於這部車的爭論，大部分人對它車頭奇特的造形印象深刻。許多版本以限量的形式經由一些小型的獨立車廠不斷生產，然而卻從未造成商業上的成功。

理念與影響

1949年10月31日，雷蒙德·洛威成為第一位登上《時代》封面的工業設計師，他的設計作品廣泛令人矚目，橫跨工業設計、平面設計與企業識別系統等領域，舉凡從生活用品到交通工具（從一支口紅到火車）都能看見他的設計，對美國人生活的各個層面有著深厚的影響。
不同於德國設計追求的「形式追隨功能」（Form Follows Function），美國設計為較偏向市場主義的「形式追隨市場」（Form Follows Market）。作為一位職業設計師，洛威成功的表達出將設計與市場行銷作結合的優良示範。在他的設計事業中，不斷宣揚產品設計在市場行銷中的作用，強調設計並非為了標新立異，而是市場運作下的準則，他曾言：「當商品在相同的價格和功能下競爭時，設計就是唯一的差別」、「最美的曲線就是上揚的銷售曲線」。即利用設計的魅力及產品的推陳出新，吸引消費者購買提昇市場佔有率，使企業獲得最大收益。在經濟大蕭條時期，優良的設計與商業結合，而洛威的設計正是使消費者無法抗拒的因素，縱使他們並沒有真正需要這產品。「商業主義」式的設計理念，已成為今日許多企業行銷的中心原則。
洛威也將工業設計塑造成一門高度的專業，也使美國成為最早將「工業設計師」認作一種職業的國家。他僱用數百名設計人員，成立美國當時最大的設計公司，洛威接受的設計委託，由旗下的設計師負責設計，經過他審核、修改之後，以「洛威設計」的名義發表，這種作法在當時雖頗有微詞，然而「洛威設計」也被認為是一種優良設計的象徵、銷售保障的代名詞，相同作法在今日也能見於一些設計公司。

逝世與遺產

雷蒙德·洛威自1938年入籍美國公民，在1980年退休並返回祖國法國。洛威在1986年逝世於他位於蒙地卡羅的住宅，那天也剛好是法國國慶日（7月14日），享壽93歲，留下他的第二任妻子薇奧拉（Viola）以及他們的女兒勞倫絲（Laurence）。1992年，薇奧拉·洛威和英美菸草公司在德國漢堡共同設立「雷蒙德·洛威基金會」，該基金會之宗旨為促進國際間的工業設計活動與紀念、緬懷雷蒙德·洛威，並每年頒發50,000歐元授予優秀設計師以表彰其一生成就。近年來受到表揚的設計師包括菲利普·斯塔克與迪特·拉姆斯。1998年，Laurence Loewy 在亞特蘭大創立了洛威設計（Loewy Design）管理她父親在美國的後續收入與財產。勞倫絲於2008年10月15日逝世，留下丈夫大衛哈格曼（David Hagerman）和她們的兒子傑克·洛威（Jacque Loewy），其中哈格曼繼續接手管理洛威設計以及洛威的財產。

設計作品

下表依照年代排列：

軼事

2013年11月5日，Google將搜尋引擎首頁的圖片改為以賓州鐵路S1型機車為範本的火車，以紀念洛威120歲冥誕。