賽德克·巴萊

下集：彩虹橋

接續上集賽德克族發動了公學校事件，致使日本人遭遇殖民以來最大的統治危機後，日本駐臺陸軍少將鎌田彌彥銜命調動高達三千名以上的軍警，挾以山砲、機槍等優勢武力，攻打霧社。
另一方面，原先對部落友善的巡查小島源治，也因自己的妻兒在運動場上遭到原住民殺害，悲憤的小島源治完全失去理智，大力遊說與莫那·魯道結有世仇的道澤社頭目鐵木·瓦力斯出兵，協助日軍在叢林山區作戰。
然而，世代山居的賽德克族熟悉當地的懸崖峭壁，導致增援的日軍部隊始終久攻不下，傷亡嚴重。眼看進攻不力，日軍於是改以使用飛機投擲路易氏毒氣彈，演變成原住民以獵槍、番刀、木棍等原始武器，對抗飛機、大砲的局勢。經過近一個月的激烈對峙，抗日族人死傷慘重；賽德克婦女此時也為了使自己孩子、丈夫無後顧之憂，於是紛紛先行上吊自縊；殘存的男人們則在臉孔紋面，以賽德克記號，誓死抵抗、寧死不屈。
抗日戰士反攻被日軍占領的馬赫坡，巴索·莫那、巴萬·那威、烏布斯等戰死，幫助日軍作戰的鐵木瓦歷斯也被抗日的原住民殺死。原本發誓要一天拿下霧社的鎌田彌彥，至此也不得不衷心佩服原住民的驍勇善戰。馬紅·莫那被日本醫生救起，又被派去勸降達多·莫那。達多·莫那拒絕投降，在賦予馬紅·莫那延續家族的使命後上吊自盡，莫那·魯道在家人死後亦於森林裡飲彈自盡。至此，原住民抗日行動正式告敗。殖民政府將參與反抗的部落多次遷移，又發動二次霧社事件，造成部落死傷慘重。四年後，一名原住民獵人發現莫那·魯道的屍體，同時看見戰死的原住民英靈昂首闊步走過彩虹橋。

演員徵選

電影故事從1895年橫跨至1930年，魏德聖決定由兩名業餘原住民演員分別飾演青年和中年時期的英雄主角莫那魯道，「年輕的莫那狂傲不羈、中年則是沉穩、謀略中帶著殺氣」，並同步公開影片中的四大主要人物：中年莫那魯道、道澤群頭目鐵木瓦力斯、日警小島源治及日軍少將鎌田彌彥。
由於該片須徵用大量有原住民血統的演員，行政院也應電影公司要求，跨部會協調國防部、警察和消防機關提供名單。其中消防署給出名單79位，但不符製片公司要求。魏德聖再度拜會行政院政委曾志朗，使用「文化創意產業推動小組」名義，讓國防部跟果子公司合作，支援20名演員協助拍攝。

構思

魏德聖表示，拍片的想法起源於1996年時他所看到的兩則電視報導；一是花蓮的原住民到臺北抗議，喊出了「還我土地」的口號的報導；二是討論香港回歸應該還給中華人民共和國還是中華民國的報導。魏德聖在訪問中說：「我們腳踩在這塊土地上，感覺卻是既熟悉又陌生，矛盾很大……反差更大的是，該屬原住民的不歸還，卻一直在懸念不屬於我們的東西」。第二天魏德聖去讀原住民書籍，就看到邱若龍所畫的同名漫畫作品〈霧社事件〉，對此書內容深受感動。之後魏德聖開始對莫那·魯道為何要反抗日本感到好奇。1997年到1999年，魏德聖開始編寫與修改劇本，以及讀史料。在2000年時賽德克巴萊之劇本已完成，獲得新聞局優良電影劇本獎。
根據魏德聖接受三立電視主播李晶玉專訪時提到，他將以戰場上的勇士為視角，來瞭解此一歷史事件，並透過歷史現場的重現，重新檢視歷史。
魏德聖在網易娛樂專訪時表示〈賽德克·巴萊〉這個片名是賽德克語，翻譯過來就是「賽德克，成為真正的人」，所以電影說的是賽德克族如何變成真正的勇士。在日治時代，賽德克族被日本人逼迫失去自己的文化與信仰。他們被禁止紋面，失去傳統信仰圖騰，無法成為「真正的人」。莫那·魯道在忍辱三十年後，終於選擇了為他們的信仰 － 死後才能經彩虹橋進入的獵場而戰。生命可以失去，死後進入的獵場才是他們永遠不能夠失去的地方。
在第68屆威尼斯影展的記者會中，魏德聖表示他認為這電影對於臺灣人來講是有一種心理治療的功能。他認為，臺灣人對於日本的愛恨不是那麼容易理解的，「你給我一顆美麗的琉璃，卻踩爛我家裡的土地，回到仇恨的原點才能化解仇恨。」魏德聖表示必須先認識、先了解才有可能化解仇恨。他表示彩虹美在並置在一起的每個顏色都是獨立的存在，但是顏色不會去互相干擾。他認為今天不只是臺灣、世界上最大的問題，就是顏色在干擾顏色。他希望能透過完整的呈現一段仇恨的歷史去化解關於仇恨、遺憾、愛情、親情、友情等等的問題。

資金問題

2003年，魏德聖自籌新臺幣約兩百五十萬元拍攝5分鐘的樣片「賽德克巴萊」，由杜篤之錄音， 陳博文剪輯，廖金生、曾玉春等主演。此片於2003年11月24日在臺北試映，目標是籌得資金美元七百萬（約新臺幣兩億到兩億五千萬）。魏德聖表示更早以前曾拿1分鐘樣片參加釜山影展，而米高梅公司看過樣片後誤以為全片已經拍好。
（2008年時魏德聖將拍攝樣片的決定歸功於當時懷孕的妻子）
但試映募款並未成功。2004年2月，魏德聖表示有人將影片放上網路，使他得到了很多支持，所以他的募款方式改為接受小額捐款。
小魏表示在銀行的大力背書下，凡是捐款者都是本片的投資者之一，開拍後的票房所得都可按照比例分紅，萬一影片開拍不成呢？小魏表示，捐款不會退還，但將代捐給原住民相關團體，「除了銀行外，我還找了聞天祥來監督這筆款項，大家不必擔心。」
——曹玉玲
2008年，魏德聖首部劇情長片〈海角七號〉創下5.3億元的票房後，他決定重啟拍攝此片的計畫，將籌畫12年的構思付諸實行，2009年10月27日，在資金尚未完全到位的情況下，在博客來售票網上販售〈賽德克·巴萊〉開鏡紀念套票，限量10,000張，預計兩年後電影上映時可以使用。但因資金短缺之壓力，影片拍攝期間還須到處借錢。
2010年，該片獲行政院新聞局獎勵成為重點補助的電影，補助金達1億3000萬元。
2011年2月22日，中影公司董事長郭台強與魏德聖舉辦簽約記者會，由郭出資3.5億新臺幣，與魏合資成立新公司，解決了現有的財務問題，並將〈賽德克〉影片的權利轉移到新公司，初期以行銷〈賽德克·巴萊〉為主，這也是中影投資的第一個文創產業。
2011年8月29日，拍攝期間飽受籌資之苦的〈賽德克·巴萊〉將獲得行政院文建會投資9000萬元國發基金，將使〈賽德克·巴萊〉成為文創創投官民共同投資政策下的第一案。魏德聖在剛出版的〈導演、巴萊〉新書中，有許多直述他與投資方打交道的過程篇幅。在臺灣鼓勵投資文創產業，而文創創投又熱衷投資臺灣電影的風潮下，或許可供電影投資者與創作者共同思考。
魏德聖憶述，拍片過程中外面謠傳「他們在亂搞」，成本暴增到十幾億元，外傳此案絕不能投資，說〈賽德克〉不可能拍完、無法回收資金等……。為了避免一直處於挨打，魏後來和監製黃志明決定，在電影拍一半時舉行記者會，播放剪輯一分鐘的片段，「讓大家知道我們在幹嘛！」從此才得到比較好的反應。
本片拍攝期間，演藝圈多同仁與圈外人士資助資金，例如周杰倫與其母葉惠美女士、言承旭、張小燕、鈕承澤等人。在片尾都以"天使巴萊"感謝這些人的資助。

拍攝

賽德克依原計畫在2009年10月底開拍，花了10個月時間，共在臺灣28個場地取景，動用台、中、日、韓400多人、1萬千人次演職員，拍了1萬4千個鏡頭、2千盒底片、長72萬呎，拷貝共358支，未上映就先創下各項影史紀錄，加上後期製作，總計耗資達新臺幣七億。

場景

霧社的部分是在新北市林口太平嶺阿榮片廠搭設，佔地一萬二千坪，耗資新臺幣八千萬，由電影美術大師種田陽平設計搭建。霧社街及公學校場景從一開始的整地到一瓦一木的搭建、街上的老舊廣告告示及屋內的書籍等陳設，歷時半年的建設期，爾後暱稱其為「霧社村」、「霧社街」，而馬赫坡的部分則在桃園縣復興鄉羅浮村（位於石門水庫東側）搭景拍攝，不過由於羅浮的海拔範圍為300～500公尺，而馬赫坡當地的海拔範圍為1000～1500公尺，因此周圍環境及植被狀況略有不同 。
為了造出日治時代復古的街道，電線杆上貼有海報、標語等字條。建築後巷則有假水井，以及一些小型建築物。陳設組也在巷內陳設日式水勺、水桶等舊物，霧社街道上的櫻花臺則是使用假櫻花。所有電線杆都使用假電線，一方面省去電線材料以及安裝人員的費用，另一方面則能免去電線著火的風險，而供電的部分則是利用附近的臺電供電設施。
魏德聖表示：「若隔太久就沒感覺了，因此兩集上映約隔3周」，魏站在觀眾的角度說「如果我是觀眾，也會迫不及待想快點看到下集」。他期許：〈賽德克·巴萊〉能像〈魔戒〉牽動紐西蘭觀光熱，並能帶動臺灣電影方面人才的發展，也能將臺灣的美呈現在國際上。

剪輯版本

先前參加第68屆威尼斯電影節的版本，則為配合主辦單位規定進行刪減，成為長度只有2.5小時一次放完的縮簡版本。不過據監製黃志明表示，由於角逐奧斯卡最佳外語片的影片必須以在該國上映版本參加，因此會以完整版參與，將臺灣播映的電影上、下集合併剪輯成一部完整版。
〈賽德克·巴萊〉完整全片長達4.5小時（約276分鐘）；電影上集〈太陽旗〉於2011年9月9日起在臺灣各地戲院上映，電影下集〈彩虹橋〉於三星期後（9月30日起）接連同步上映。電影上下集合計在臺灣累積票房也屢創紀錄。接近上映之前，〈賽德克·巴萊〉獲邀參加當屆威尼斯國際影展並評選入圍正式競賽片。此片在外國播映時時長縮短後總片長共約154分鐘。同年11月10日在紐約首映的〈賽德克·巴萊〉版本，是剪輯的154分鐘國際版，擔相較於威尼斯影展的競賽版本時間倉促，他對於這個新版本很滿意導演魏德聖表示，參加威尼斯影展競賽，獲知必須剪出2個多小時的版本時，距離參賽剩下不到1個月時間，當時連臺灣的完整版都尚未完成。因時間倉促，導致威尼斯版本和想像中的差距甚大。但這次電影已經完整剪輯、上映，有時間重新思考，所以是經過許多討論才剪輯出的國際版。完整國際版將戰鬥的場景只保留能維持劇情完整性的部分，將許多人物的情感積累、情緒轉折、情感矛盾都加了回去，相信觀眾看了會「舒服很多」，他表示：「如果今晚的版本大家不喜歡，都算我的」。

首映

2011年9月4日傍晚7時在台北中華民國總統府廣場舉行首映會，《賽德克·巴萊》在凱達格蘭大道北廣場舉辦首映會，總統馬英九、民進黨主席蔡英文、中影董事長郭台強、國際導演吳宇森及臺灣原住民14族代表等皆到場，這是總統府首次出借北廣場舉辦首映會，包括導演、監製及主要演員都出席與會。魏德聖表示：「不知道大家是不是真的能夠接受我呈現的方式，今天在場有很多不斷被我們騷擾的天使，真的非常感謝」。

 中國大陸

2012年4月份，本片導演魏德聖攜男主角林慶台、游大慶在北京出席預告片發布會，宣布電影以154分鐘單集精華剪切版，確定將於2012年5月10日在大陸上映。魏德聖強調中國大陸上映的版本與美國看到的是一樣的版本。影片沒有以普通話重新配音，保留日語與賽德克語音軌，大陸觀眾需以字幕理解。
2012年5月6日，製作單位在北京舉行首映會。會後導演接受訪問時表示，由於拍片不容易，應先讓觀眾能接受再談票房，「希望觀眾透過這部電影瞭解台灣原住民族的故事。」
上映後大陸媒體認為賽片宣傳太短、與《復仇者聯盟》撞檔、以及觀眾懷疑國際版不完整導致票房不利。

 香港

〈賽德克·巴萊〉2011年10月9日於香港會議展覽中心舉行首映禮，導演魏德聖、監製吳宇森和一眾主要演員亦親臨首映禮，該片亦於2011年10月18日至11月8日舉行的第8屆香港亞洲電影節作參展電影率先上映，香港亞洲電影節，香港亞洲電影節。
上集〈太陽旗〉、下集〈彩虹橋〉分別於2011年11月17日及12月1日在香港戲院上映。
香港公映的下集〈彩虹橋〉片長為109分鐘，與臺灣公映的132分鐘版本不同。全片（上、下集）2012年元月在香港下片。

 英國、 法國

該片在參加9月第68屆威尼斯影展以及臺灣全球首映之前，即與知名國際電影行銷公司Fortissimo Films合作負責國際版權，並分別與英國及法國代理商Optimum、ARP Films簽約，在歐洲重要地區首度成功開拓海外市場。

 德國、 瑞士、 奧地利

導演魏德聖、監製黃志明接續參加多倫多影展時，對於歐洲版權也有更進一步的拓展，包括德國、瑞士、奧地利的版權都已賣出，這幾個國家的片商都是在威尼斯影展期間就看過片；而美國的知名片商Sony Classics、Weinstein Company，也特別到多倫多影展看片。

 美國、 加拿大、 澳大利亞、 紐西蘭

電影〈賽德克·巴萊〉在臺上映之後，也確認新增了北美、南美、紐西蘭、澳洲地區的版權。北美地區的版權確認由美國灰狗揚聲娛樂公司(WELL GO USA)取得。
在上映之前，2011年11月10日在紐約當代藝術中心（MoMA）舉辦的「Fortissimo公司20年回顧展」中，〈賽德克·巴萊〉也以該影展開幕片放映。導演魏德聖也特地飛到紐約參加此盛會，並在放映前一天在駐紐約臺北經濟文化辦事處舉辦記者會。
在紐約首映的〈賽德克·巴萊〉版本，為導演魏德聖精心剪輯的一百五十五分鐘國際版，他對於這個新版本比較滿意，而之前在威尼斯影展的版本是壓力下，倉促剪輯而成。
2011年11月20日，紐約現代藝術博物館再次播放此片。
2012年4月27日，〈賽德克·巴萊〉在紐約、洛杉機、休士頓、舊金山、多倫多、溫哥華等大城市上映， 5月11日在全美國新增 8 個放映據點。製片人黃志明表示，很多北美觀眾都以為只有在美國上映三天，其實目前還在全美上映中，並將延續放映至5月18日甚至更久。引進此片的美國灰狗揚聲公司 Well Go USA 表示，希望觀眾以票房行動多多支持。

 日本

《賽德克·巴萊》由於劇情的對立敏感問題，能不能成功引進日本一直備受關切。而後來終於成功在2012年3月在大阪亞洲電影節首映國際版。一般上映是在2013年4月20日，播出上下兩集。導演魏德聖也希望日本觀眾不要抱持太大的對立情感觀看這部電影，強調日人與原住民之間沒有對錯，只有文化的衝擊。