最终幻想：灵魂深处

劇情

電影設定於被外星生命Phantom入侵的2065年地球。和Phantom物理接觸的生命會因耗盡蓋亞靈魂而死亡，不過輕微接觸可能只會感染。倖存的人類居住在由能量屏障保護的「屏障都市」，為解放星球而持續鬥爭。亞紀·羅斯（溫明娜飾）在一次實驗受到Phantom感染後，她和導師希德博士（唐納·蘇德蘭飾）發現，收集八個特徵靈魂並結合起來，可以消滅幽靈。正當亞紀因在紐約城廢墟尋找第六個靈魂而被Phantoms圍困時，格萊·愛德華茲（亞歷·鮑德溫飾）和他的小分隊「Deep Eyes」——成員包括瑞安·惠特克（文·雷姆斯飾）、尼爾·弗萊明（史提夫·布希米飾）和 簡·普勞德富（佩里·吉爾平飾）——將其救出。據稱格萊和亞紀曾有一段戀情。
回到屏障都市後，亞紀陪同希德，以及主張使用強力宙斯空間炮摧毀Phantom的將軍海恩（詹姆士·伍茲飾），一同面見領導委員會。亞紀主張開炮會傷害地球蓋亞，同時通過展示自己的靈魂感染因所收集特徵靈魂而穩定，成功說服委員會另尋他法消滅Phantom。但海恩錯誤堅信這正表示亞紀受Phantom控制。就在亞紀和Deep Eyes成功找到第七靈魂時，她的感染惡化並陷入昏迷。亞紀夢見Phantom都是死去外星人的靈魂，它們隨毀滅星球的碎片到達了地球。希德用亞紀帶來的第七靈魂重新控制感染，亞紀醒了過來。
海恩希望讓委員會恐懼而授權發射宙斯炮，調低了城市部分保護屏障的強度。雖然海恩只打算放入少量Phantom，但它的計劃出錯，大量Phantoms侵占了整個城市。亞紀、希德和Deep Eyes逃往亞紀的飛空艇，但瑞安、尼爾和簡在途中都被Phantom所殺。希德發現，第八靈魂在外形隕石撞擊地球的隕石坑處。而海恩逃往宙斯太空站，並終於獲得開炮的許可。
希德發現第八靈魂位於外星小行星撞擊地球的火山口。他載有亞紀和格萊的屏障車降入火山口深處。就在二人眼看到達之時，海恩的宙斯炮擊中火山口，不但摧毀了第八靈魂，還暴露了Phantom蓋亞。亞紀獲得Phantom母星的幻視，並藉此從外星粒子中找到了第八靈魂。亞紀在醒來後，和格萊將之與其他七個靈魂結合起來。海恩無視過熱警報繼續發射宙斯炮，最終和炮一起毀滅。因靈魂融入外星蓋亞需要物理媒介，格萊選擇犧牲了自己成為媒介。隨著幽靈升入太空，蓋亞恢復正常，世界終於和平。從火山口內被牽引出來的亞紀，抓著格萊的身體，望向剛解放的世界。

製作

坂口博信選擇溫明娜做亞紀的配音演員，乃因為她符合亞紀的個性。溫明娜通過她的經紀人找到角色，並稱她感到以自己的配音賦予了角色生命。對於缺少真人演員那臨其境與自然感的難點，她表示逐漸習慣；她還稱稱配音工作沒花太多時間，她只需來到錄音室「大概四個月，每月一兩次」，且無需化妝與換裝，工作量輕到不會妨礙她正拍攝的電視連續劇《仁心仁術》。
史克威爾在電影製作中投入使用四台SGI Origin 2000系列伺服器，四個Onyx2系統，以及167台Octane工作站。史克威爾使用自己在夏威夷建立的著色農場來彩現基底影片，該農場布置了960台奔騰III-933 MHz工作站。角色動作繪製採用了動作捕捉技術。動畫師馬修·哈克特稱，雖然動作撲捉對許多鏡頭很有用，但其他情況仍需動畫師手工繪製動作。手部和面部動作由純手工完成。海恩將軍的面部特徵與姿勢由哈克特打底稿。動畫師不願在電影中使用任何真實相片，因而全部背景皆採用數字繪景。含有數字角色的動畫鏡頭一共有1,327個。電影有141,196影格，影格彩現平均耗時90分鐘。到製作結束時，史克威爾一共生成了15 TB的圖片資料。製作耗時超過四年，據估計相當於約200人120年的工作量。
 
以全英語拍攝《夢境實錄》的決定很早就已做出。原案由坂口博信編寫，名為《蓋亞》。劇本由阿爾·賴納特和傑夫·溫塔爾編寫。電影由榊原幹典共同導演，會田純和克里斯·李二人擔任製片人。李將首個長篇寫實動畫電影《夢境實錄》和華特·迪士尼的《白雪公主與七個小矮人》——首個長篇賽璐珞動畫——做了對比。為了電影滿足導演坂口博信的構想，一些劇本被重新編寫，之中大多於製作初期完成。坂口表示他對電影最終剪輯很滿意，稱他即使有機會也不做任何修改。電影在拍攝即將結束之際巨額超支，為彌補增長製作投入於支付員工薪水，不得不注入新資金。電影最終耗資1.37億美元，其中約3,000萬用電影銷售商哥倫比亞影業的行銷；開銷超出傳聞的原7,000萬美元預算。單用於史克威爾夏威夷工作室建設的投入為4,500萬美元。本片也是哥倫比亞電影公司自1986年《愛心熊2》之後的首部動畫長片。

角色設計

亞紀的模型是嚴格遵照人類外貌設計的，坂口再一次採訪中稱「我認為亞紀看起來很好，並會深信她確實是一個人」。亞紀6萬根頭髮都是獨立的，並完全動畫化並經過彩現，它的整個模型由越40萬個多邊形構成。坂口有意將亞紀作為Square Picture的「主打明星」，並有意向在史克威爾以後的遊戲和電影中使用該角色，並能靈活的修改各面貌，比如通過年齡改變面貌。
亞紀的外貌由專案主動畫師佐藤勝構思，他創作了幾個概念性設計讓坂口考量，然後以坂口所選的設計作為角色模型指導。在亞紀的開發中，佐藤為使角色看著更聰明而改變了模型，出於「讓人信服她是一名科學家」的考量，他取消了他認為長發化妝的「名模」式角色外觀。在一次採訪中，佐藤稱他正主動嘗試讓她儘可能看著逼真，使她就動畫而言，儘可能在各方面與自己相似，以便他能根據動畫，包括他通過面部表情的個人元素。佐藤總結稱，亞紀幾乎在全部方面都和他相似，而不同之處在於「她更可愛」。
雖然電影中人物非常逼真的外觀被公認為技術力作，但一些評論者認為人物彩現落入被機器人科學家稱作「恐怖谷」的陷阱。即是指，機器人或動畫角色性格非常現實，但和現實微妙的不同令人「毛骨悚然」。有一些關於電影票房不佳討論認為，其原因是觀眾對幾近但不全同於人類外觀的CGI「演員」越來越感覺難受。

票房

在電影上映之前，已有聲音對其商業成功表示懷疑；《時代》雜誌的克里斯·泰勒稱，此前已有電子遊戲改編作創不佳票房的記錄，而本片僅僅是坂口的首部故事片。電影於2001年7月2日在美國加利福尼亞洛杉磯曼恩布魯因斯劇院（Mann Bruins Theater）首映，並於7月11日在美國上映。電影北美票房收入3,200萬美元，全球票房總額為8,500萬美元。電影在多數東南亞地區票房一般或不佳；但在澳大利亞、紐西蘭和韓國表現良好。Boston.com在2006年將其列為第四大票房炸彈，在映畢後估計損失超過9,400萬美元。CNBC在2012年3月稱《夢境實錄》為第9大票房炸彈，但《時代》同日公布的十大票房失敗榜單中無本片。

媒體評論

在爛番茄的143個評論中，《夢境實錄》獲得44%的積極評價，評論共同的看法是電影「提高了電腦動畫電影的標準，但故事平淡且缺乏情感」。MetaCritic收集28個專業評論的加權得分也為49/100。電影獲金捲軸獎之「最佳音效剪輯－動畫長篇」以及影評人協會的「最佳動畫唱片」提名，但皆未獲獎。
羅傑·艾伯特對《夢境實錄》表示大力支援，打出了3.5/4星，並讚揚電影為「技術里程碑」，但他也承認電影基本情節缺少「如史蒂芬·史匹柏《人工智慧》那樣的智慧型和膽量」。他稱他雖然從沒有堅信「逼真」的亞紀·羅斯是真實人類的感覺，但他又稱，她創作者「敢於激我們去欣賞他們的技巧。如果亞紀並非和人類演員一樣真實，她就如修飾光澤完美的玩伴女郎的人類。」他還表示他渴望電影成功，以期望看到更多以此畫面製作的電影，但他對電影能力的是否被接受表示懷疑。

對亞紀·羅斯的評價

《娛樂周刊》將亞紀稱為「時髦女郎」，並稱「將這栩栩如生的女主人公叫動畫，就如將林布蘭叫塗鴉」。在《Maxim》舉辦的最性感女郎讀者票選中，亞紀在100人中位列87，是首個登上榜單的虛構人物，此外她還出現在當期的封面上。她的外貌獲得積極評價，評論稱讚了頭髮彩現等細節精密的角色模型。《紐約時報》形容她有《異形》系列角色埃倫·里普利「血肉豐滿的效果」，以及《永不妥協》中茱莉亞·羅伯茨的視覺魅力。赫維·費希爾（Herve Fischer在《數字衝擊：面對新現實》（Digital Shock: Confronting the New Reality）一書中稱亞紀是有著「令人印象深刻美貌」的虛擬女演員，並將其和電子遊戲角色蘿拉·卡芙特做了對比。與此相反，利維婭·莫內（Livia Monnet）在《機器人幽靈和連線夢想》（Robot Ghosts and Wired Dreams: Japanese Science Fiction from Origins to Anime）里以日本電影中不斷被綁架的女子做比方，批評了她的特徵，並繼續將其存在「淡化」，稱其之代表著電腦生成角色，「一個沒有真正所指，設想的女性影片角色」。《動作與冒險電影》（Action and Adventure Cinema）的作者馬克·奧戴（Marc O'Day）形容她是科幻電影中「至少公開引起性慾」的女性角色，但書也認為她是海報女郎類角色處理方式的例子之一，「轉變為性慾幻想機器」。

影響與跨媒體

據艾尼克斯創辦人福島康博稱，史克威爾和艾尼克斯的合併計劃早在2000年就有考慮，但史克威爾因《夢境實錄》的失敗而大幅虧損，艾尼克斯產生猶豫而導致合併延遲。史克威爾影業在2002年1月下旬宣布關閉，重要原因是《夢境實錄》的商業失敗。
電影CGI效果相對順利的用於後來的電影，如詹姆斯·卡麥隆的2009年電影《阿凡達》。BioWare藝術總監德里克·沃茨（Derek Watts）在2011年稱，《夢境實錄》是影響動作角色扮演遊戲系列品質效應成功的重要因素。
雖然《夢境實錄》零散改編自遊戲，但電影本身從無改編回遊戲的計劃。坂口表示此因當時遊戲硬體能力有限，任何改編遊戲的圖形都遠落後於電影本身。
由迪安·韋斯利·史密斯改編的小說由Pocket Books於2001年6月出版。配套書《Final Fantasy：夢境實錄的幕後》（The Making of Final Fantasy: The Spirits Within）由BradyGames於2001年8月出版。該書為240頁全彩，由史蒂文·L·肯特編輯，其中收錄由導演坂口博信的前言，以及電影各方面的創作資訊，包括概念創作圖、故事板、布景與道具、動作捕捉與動畫，以及全指令碼的草稿。

家用媒體

DVD版電影於2001年10月23日發售，藍光版於2007年8月7日推出。電影DVD版在發售兩周前登上亞馬遜最期待產品榜單，同時公司期望此舉能挽回部分票房失利的損失。雙版本皆收錄兩個全長評述音軌，其一為榊原幹典、鏡頭監督林田宏之、主美術Tatsuro Maruyama和生物監督Takoo Noguchi；其二是動畫導演安迪·瓊斯（Andy Jones）、剪輯克里斯·S·卡普和舞台導演Tani Kunitake以及帶評論的獨立配樂。其亦收錄基本CGI於草圖版本的電影，及其彈出式解說。其中還有電影演員跳麥可·傑克森歌曲《Thriller》舞蹈的彩蛋。另有15張短片，之七為角色檔案，之三為交通工具比較，此外另有一個互動「拍攝花絮」短片。之外還有亞紀夢境完整鏡頭、電影原版開場鏡頭、以及故意刪減的片段。High-Def Digest的彼得•布拉克（Peter Bracke）稱，DVD「如此塞滿附加內容幾乎無法抗拒」，索尼「毫無保留」送出附加內容可能試圖促進DVD銷售與挽回損失。DVD獲得第28屆土星獎之「最佳DVD特別版」提名。
DVD Talk的阿龍·拜爾勒（Aaron Beierle）,給DVD正面評價，給音訊品質、視訊品質、和特別內容打出4.5/5星。Blu-ray.com的達斯廷·索姆納（Dustin Somner）給藍光版的視訊品質和特別內容打出5星滿星，給音訊品質打出4.5星。彼得•布拉克為藍光版打出4/5星的總評。