第六感 (電影)

劇情

麥坎·寇羅醫師是美國賓夕法尼亞州費城的一名傑出兒童心理學家，幫助過不少問題兒童走回正路，也因此獲得市政府的表揚；不過因勤於工作而偶爾疏於陪伴妻子安娜。一晚，一名麥坎多年前治療不成功的青少年文生·葛雷闖入麥坎家中，槍擊麥坎腹部後，再舉槍自盡。
一年後，麥坎逐漸走出了槍擊陰霾，卻面臨一件與文生類似的病例——擁有陰陽眼的8歲男孩柯爾。柯爾長久以來飽受枉死鬼魂的困擾，讓他十分害怕，這種恐怖的遭遇讓他無法對他人啟齒，連母親琳恩都無法了解他的怪異行為。麥坎起初並不相信鬼魂的存在，但因柯爾的行為表現和自己無法治好的文生相似，因此決定盡全力來幫助柯爾。然而，在聽了一段錄音帶後，麥坎終於相信鬼魂確實存在。
在治療柯爾的同時，麥坎醫師發現自己的婚姻狀況出現問題，妻子安娜不但冷落他，而且似乎有了外遇，麥坎同時面對工作上與婚姻上的兩個難題而備受困擾。雖然如此，麥坎仍持續開導、陪伴柯爾，說服柯爾傾聽、幫助鬼魂。自從成功幫助柯林斯一家後，柯爾逐漸接受自己擁有陰陽眼的事實，也得以和母親修復關係。
然而，就在成功幫助柯爾走出恐懼後，麥坎回家後意外發現自己其實已經死亡，種種跡象——許多人（包含妻子安娜）都無視他的存在——在他腦中閃過，而柯爾說過的一句話「那些鬼魂都不知道自己已經死了」更讓他頓悟。原來他早已死在文生的槍下，只是對於未能成功治療文生和多多陪伴妻子耿耿於懷，於是還未安息。如今，麥坎已經治療了和文生有類似狀況的柯爾，於是在完成最後一個目標——告訴妻子她是他最重視的一切——後，就安然地離開人世。

編劇

1995年，印度裔美籍編導奈·沙馬蘭在費城寫下了該片的劇本。他在受訪時說，該片的概念源於兩個場景構思。第一個場景後來並未出現在正片中，僅是天馬行空的幻想：麥坎是一個犯罪現場的攝影師，一天，他在參加兒子學校的家長日活動時，發現兒子能畫出連環殺手手下的下一個受害者。第二個場景則和片中劇情有些雷同，其設定在一棟正舉行喪禮的房子裡，有個孩子坐在樓梯上講話，但沒有人站在他面前，其他人對此議論紛紛，認為孩子的父母管教不佳。對於第二個場景，沙馬蘭表示，「這多有趣啊，這個孩子說不定在和大家正哀悼著的亡魂聊天呢」。第二個場景後來發展成柯爾在柯林斯家喪禮的橋段。片名《靈異第六感》（The Sixth Sense）在沙馬蘭提筆寫劇本前就誕生了，他也表示，「這聽起來就是個偉大的片名」。

籌拍

1997年，沙馬蘭帶著妻兒離開費城，到洛杉磯找尋願意買下《靈異第六感》劇本的片商。在沙馬蘭的經紀人開始聯繫各個片商前，沙馬蘭訂下了幾個標準：必須要由他擔任導演，且底價為100萬美元。沙馬蘭表示，「我覺得有時你去寫一些沒人要你去寫的東西時，你應該要幫這個東西定價」，並回憶自己曾告訴經紀人「如果沒人要買劇本的話，沒關係，我會先把它擱在一邊」。事實證明，沙馬蘭的擔心是多餘的，許多片商爭相競標，有迪士尼、哥倫比亞影業、夢工廠和新線影業等。時任華特迪士尼影業集團製片部門好萊塢影片的總裁大衛·沃格爾（David Vogel）讀完該劇本後讚賞有加，由於得知有另一家片商即將提出高價，便直接以300萬美元的高價將劇本搶購到手，無視該片將由沙馬蘭執導的合約，而且未經過公司同意。迪士尼後來解僱了沃格爾，他也在不久後離開該公司。對該片沒信心的迪士尼將該片的製作權賣給望遠鏡娛樂公司，同時保留發行權和12.5%的票房收入。在開拍前數個月，沙馬蘭就開始創作分鏡劇本。

選角

沙馬蘭表示，劇本中的麥坎一角原本就是為演員布魯斯·威利量身打造的，因為威利當時正在費城拍《未來總動員》（1995年）。「他就這樣出現在我的腦海裡了」，沙馬蘭說道。不過沙馬蘭也自知希望渺茫，因為威利當時是大牌影星，在有限的預算下不見得請得來。前期製作時，有不少演員都想擔綱此角，不過劇組最後還是找上威利。碰巧，威利在1997年因拒拍《Broadway Brawler》而與製片公司弄僵，這時迪士尼出面斡旋，雙方私下和解，威利當時主動表明要接演一部迪士尼電影來還人情。威利覺得《靈異第六感》的劇本十分不錯，並在看完沙馬蘭的另一部電影《小鬼一籮筐》（1998年）後，答應法蘭克·馬歇爾自己將擔綱麥坎一角。
為了選出柯爾的演員，沙馬蘭進行了一連串甄選，於1998年8月從上千名兒童演員中挑出海利·喬·奧斯蒙。當時，沙馬蘭在看過許多無法入戲的兒童演員後，聽到奧斯蒙在迪士尼動畫《美女與野獸：貝兒的心願》（1997年）中為角色「小茶杯」的配音演出，於是找上了奧斯蒙。試鏡前，奧斯蒙就在身為演員的父親尤金·麥可·奧斯蒙（Eugene Michael Osment）的要求下讀了劇本兩次。奧斯蒙試鏡完離開後，沙馬蘭對選角導演說，「這個角色非他莫屬」，「如果不是他來演的話，我不知道我還會不會想拍這部片」。奧斯蒙在試鏡時說出重要台詞「我看得見死人」（I see dead people）的表現尤其令沙馬蘭印象深刻。在奧斯蒙獲選前，麥可·塞拉也曾參與試鏡。
沙馬蘭要求柯爾之母琳恩的演員必須有「費城南方長相、味道及穿著」，不過最後獲選的卻是來自澳洲的東妮·克莉蒂。沙馬蘭表示，「我是克莉蒂的影迷，且十分欣賞她主演的《妙麗的春宵》（1994年），因此決定邀請她」。在獲選飾演琳恩時，克莉蒂正在考慮是否參演馬丁·史柯西斯導演的《穿梭鬼門關》（1999年），因此面臨困難的抉擇，最後她選擇接下琳恩一角。此外，在克莉蒂獲選之前，有不少演員也爭相飾演琳恩，瑪麗莎·托梅就是其中之一。

拍攝

《靈異第六感》的拍攝作業於1998年9月21日至11月13日間進行，取景地點以費城為主。在開拍前兩個星期，一眾主演都聚集到費城做排練。奧斯蒙回憶道，「我和布魯斯會和奈一起，然後我也會和東妮·克莉蒂見面，而布魯斯和奧莉維亞·威廉斯也有要練的」，並表示，「在開拍前加強彼此的特定關係是很重要的」。麥坎的住宅拍攝於費城的地蘭西街，而麥坎和妻子安娜在餐廳的橋段則於核桃街的銀花鱸魚餐廳（Striped Bass，現已停止營業）取景。柯爾與母親的住處於聖奧爾本廣場（St. Alban’s Place）取景，而柯爾上教堂的橋段則在聖奧古斯汀羅馬天主教堂（St. Augustine Roman Catholic Church）拍攝。
片中麥坎和安娜在餐廳的橋段由於是一鏡到底，因此頗為費工。此一橋段中，「結婚紀念日快樂」本來是麥坎的最後一句對白，但後來沙馬蘭改成由安娜說出。沙馬蘭表示，「我認為這樣很棒，如果你再看一遍電影，你就會知道安娜這句話其實是對自己說的」。此外，在分鏡劇本中，餐廳橋段裡本來會有一對正在打情罵俏的女侍與男侍經過麥坎和安娜身邊，以凸顯「愛情的開始和結束」的對比；但劇組在試了五、六次後，認為加入這一幕會干擾畫面，於是去除。
奧斯蒙在接受Syfy採訪時透露，柯爾和母親在車內的對手戲是他認為最難拍的橋段。他表示，「那天下著雨，我們拍了七遍，覺得不太行。第七次感覺拍得不錯，但也不是太有把握」。

設計

片中少有紅色的東西，但在一些橋段中，沙馬蘭用紅色來呈現「真實世界中被另一個世界感染的一部份」，亦即有鬼魂出現。製片人貝瑞·曼德也表示，「紅色是用來提示爆炸性情感的時刻和狀況」。運用紅色的例子包含：毒死琪拉的女子的衣服、柯爾尋求庇護的教堂的大門、氣球、柯爾被關進土牢時穿的毛衣、地下室麥坎打不開的門把等。另外，沙馬蘭還運用「呼吸聲」來凸顯「不自然的現象」，例子包含餐廳橋段等。另外，當一個鬼魂生氣時，現場的溫度就會驟降，所以在那些橋段中可以明顯看到柯爾呼出的白煙。
片中兩名擁有陰陽眼的角色柯爾和文生都有一搓白髮。對此沙馬蘭表示，「當人們有悲愴的經歷後，常有一夕白髮的現象，有第六感的小孩八成就會這樣」。劇情方面，製片人法蘭克·馬歇爾曾擔心，片中柯爾對著麥坎說出重要台詞「我看得見死人」時，鏡頭拉往麥坎的臉會給予觀眾太大的提示：麥坎已經死了，不過最後他們還是選擇保留。

音效

片中出現了各種動物、人類的呼吸聲。霍華表示，「由於柯爾本身經歷眾多死者的干擾，所以每回他在描述時，他可能會幻想有無數莫名的聲音產生，或感受到有無數幽靈經過，產生驚嚇的反應」，於是他在柯爾說出經典台詞「我看得見死人」（I see dead people）的橋段中，加入類似哭泣、呻吟、哀嚎的微弱音效。

上映

《靈異第六感》於1999年8月6日在美國院線上映，發行商為博偉電影發行。當天是導演沙馬蘭的生日，而他正因如此才將檔期定在當天，不過該片原本預定在10月上映。該片在上映後無論評價或票房都取得極大成功，可謂叫好又叫座。

分級

基於該片的題材和劇中短暫的恐怖畫面，美國電影協會（MPAA）將《靈異第六感》評為PG-13級，意味著片中含有部分家長可能認為不適合13歲以下觀眾觀看的內容，建議家長需特別注意。製片人羅傑·柏恩鮑姆在電影上映後告訴《好萊塢報導》，「我們第一次讀到這篇劇本時，我和製片人蓋瑞·巴柏就認為這部片是成人電影，到了殺青後，我們才發現該片的年齡層可以更低，最後我們拿到PG-13的評級，但還不確定這部片能不能對到年輕族群的胃口」。柏恩鮑姆補充道，「直到迪士尼行銷團隊將題材整合好，並推出預告片後，不分男女的所有年齡層都給予不錯的評價，我們才認清了一切」。他表示，「如果這部片被分為R級，我不認為該片會有今天的成功」。

評價

《靈異第六感》獲得影評人們的如潮讚譽，眾主演的演技、電影的氛圍和結局的轉折大獲好評，被譽為「驚悚片新里程碑」。爛蕃茄上收集的151篇專業影評文章中，有129篇給出了「新鮮」的正面評價，「新鮮度」為85%，平均得分7.6分（滿分10分），該網站對電影的共識性評價寫道「奈·沙馬蘭的《靈異第六感》是個情節峰迴路轉的鬼故事，具備好萊塢古典風格，但又像現代恐怖片一樣讓人發毛」，而基於另一影評網站Metacritic上的35篇評論文章，其中25篇予以好評，4篇差評，6篇褒貶不一，平均分為64（滿分100），綜合結果為「普遍良好的評價」。據CinemaScore進行的調查，觀眾的平均評價於A+至F間落於「A-」。
《芝加哥太陽報》的影評人羅傑·伊伯特給予該片3顆星（滿分4顆）的好評，並稱讚了海利·喬·奧斯蒙的演技和結局。對於結局，伊伯特表示，「我得承認，我完全沒料到那個結局，該片大膽的敘事手法害我放任關鍵線索從眼前溜走」。《華盛頓郵報》的戴森·豪對布魯斯·威利與奧斯蒙的演技予以好評，並稱讚了沙馬蘭營造氣氛的功力，表示「到了電影的結局時，一個強力的伏筆浮出水面，令人頭暈目眩，感覺天旋地轉」。他總結道，沙馬蘭是這部片的最大功臣。《好萊塢報導》的麥可·瑞區蕭芬（Michael Rechtshaffen）認為，「雖然主演威利、東妮·克莉蒂與奧莉維亞·威廉斯的演技都很棒，但觀眾的眼球很容易會被11歲的奧斯蒙擄獲」，他那深情的演出賦予該片一個情感核心，成功彌補沙馬蘭的缺點。和大多數影評人一樣，瑞區蕭芬也稱讚了該片的大轉折結局。
《綜藝》雜誌的影評人陶德·麥卡錫表示，雖然該片有些沉悶且步調緩慢，但就因為結局謎底揭曉的那一刻，讓全片都有了意思，且重看一次會獲得更大的享受。他也稱讚了威利的表現，以及克莉蒂和威廉斯在有限戲份中的精彩演出。2019年，《前音後果》的梅根·娜瓦羅（Meagan Navarro）給予該片「A-」的好評，稱讚該片的開頭「相當巧妙」，並認為該片的成功大多應歸功於演員們的出色感情戲，尤其是柯爾與母親在車上的互動，就算經過20年，依舊賺人熱淚。也有部分影評人給出較為負面的評論。《紐約時報》的史蒂芬·霍登批評該片的劇情展開類似「《一路上有你》（1998年）和《美夢成真》（1998年）的花哨混種」，認為該片「似乎是從好萊塢投資超自然煽情電影那一刻，就已經被人胡亂調配出來的產物」。

家庭媒體

該片的VHS和DVD於2000年3月28日由好萊塢影片家庭媒體公司在美國推出，而在臺灣，VCD和DVD提早於2000年3月24日上市。家庭媒體中包含多則特別收錄，包含幕後揭密和刪減片段等內容。該片登上2000年DVD銷售排行冠軍，共售出250萬份。

後續影響

2019年美國恐怖片《我們》的導演喬登·皮爾在該片開拍前列了一張參考片單給女主角露琵塔·尼詠歐，其中就包含《靈異第六感》和其他經典恐怖片。