愛黛兒

早期生活

愛黛兒·勞麗·布魯·阿德金斯，1988年5月5日出生於英國倫敦北部的托特納姆。她的父親是威爾斯人馬克·伊凡斯（Mark Evans），而母親是英格蘭人潘妮·亞金斯（Penny Adkins）。當愛黛兒2歲的時候，她的父親出走了，離開她和當時20歲的母親，她由母親獨力撫養，對此愛黛兒至今還沒原諒他。她還有一個同父異母的弟弟卡梅倫，跟她父親一起生活。
愛黛兒4歲便開始唱歌，並聲稱自己著迷於聲音。她認為歌喉讚對自己在音樂的熱愛有著重大的影響力，並說：「她們成就了今天的我。」當她還是個年輕女孩時，就曾在晚宴中模仿歌喉讚。為了讓她看來像英國節奏藍調暨當代城市歌手賈布莉爾，她媽媽為她做了一個鑲有小亮片的眼罩，愛黛兒後來表示那令人很尷尬。9歲的時候，她跟身為傢俱製造及成人學習活動籌辦者的母親移居到布萊頓。
2年後，她跟母親搬回倫敦，首先住在布里克斯頓，然後再搬到鄰近的地區，位於倫敦南部的西諾伍德區，西諾伍德區是她第一首單曲的主題，名為《故鄉榮耀》，這是在她16歲時寫下的。搬到倫敦南部後，愛黛兒對節奏藍調歌手如艾莉婭、天命真女和瑪麗·布萊姬大感興趣。
愛黛兒說她生命中最具決定性的時刻之一，就是當她在布裏斯頓學院觀賞歌手紅粉佳人的表演，「那就是唱片《Missundaztood》，那時我大約13或14歲。我從來未曾聽過有人在現場這樣唱……我記得那種感覺就像是在風洞一樣，她的聲音就這麼擊倒我，實在令人難以置信。 」
愛黛兒14歲時，她在當地唱片行的爵士樂區無意中發現藍調歌手伊特·珍和「爵士樂第一夫人」艾拉·費茲潔拉，並被她們的專輯封面上的外觀震撼。她稱「自己開始每個晚上都會聽伊特·珍一小時」，她深受她們及美國爵士樂影響，並在過程中「知道我自己的聲音」，形容自己的音樂風格是「心碎的靈魂」（Heartbroken Soul）。她在2006年畢業於克羅伊登區的全英演藝學校，在那裡還有她的同學里歐娜·路易斯和潔西J。她將自己的才華歸功於學校，即使她當時對培訓藝人（A&R）較有興趣，並希望藉此為其他人推動事業。

2006－2010年：事業開始及《19》

自畢業後4個月，愛黛兒於網上藝術雜誌 PlatformsMagazine.com 的第4期發布了兩首歌。她為課堂項目錄製了三首歌曲樣本，然後交給朋友，就是後來上傳至MySpace的歌曲。那些歌曲成功獲得廣大迴響，引來唱片公司XL唱片對愛黛兒的注意。他們主動致電，當時她半信半疑這個機會是否真的，因為她認識的唱片公司只有維京唱片一家，於是她帶著一位朋友一起參與會面。
2006年6月，XL唱片的尼克·胡吉特（Nick Huggett）將愛黛兒推薦給九月經紀公司 （September Management）的喬納森·迪金斯（Jonathan Dickins），於是喬納森·迪金斯就成為她的官方代表。九月經紀當時也是傑米·T的經紀公司，這對愛黛兒形成極大誘因，畢竟她是這位英國創作歌手的大歌迷。2006年9月，尼克·胡吉特便跟愛黛兒簽約。愛黛兒第一項工作是為傑克·佩納特首張專輯的歌《My Yvonne》提供聲音。就在這段期間，她與製作人吉姆·阿比斯首次見面，後者就是她的首張專輯《19》及第二張專輯《21》製作人。而她的突破性歌曲《故鄉之頌》（Hometown Glory）在2007年10月發布。2007年，她出席在伊斯靈頓聯合教堂舉行的《小噪音演奏會》，支持威爾·楊為學習障礙組織的慈善演唱會。此外，她還到各處進行個人巡迴演出。
2008年，愛黛兒得到戴米恩·萊斯的支持下進行現場演唱，並成為了報章標題。隨後她成為第一位獲得全英音樂獎評審團獎，她被預期為在BBC票選中突破演出首選人物，成為《2008好聲音》。《19》是以愛黛兒當時的年齡命名，她寫了很多歌曲，入選《英國排行榜》第一位。《時代雜誌》及《泰晤士報》現代音樂百科全書命名《19》為「重要的藍眼睛靈魂」的記錄。2008年1月14日，愛黛兒提前發布了她的第二首單曲《Chasing Pavements》，兩個星期後，《19》於2008年1月28日發行了。這首歌登上英國榜第二位的佳績，更停留於榜上四個星期。她更因為《19》被提名到水星音樂獎。她還在城市音樂獎中贏得「最佳爵士演繹獎」。她的突破演出獲Q獎的提名，及在《黑色音樂原產地》中被提名為「英國最佳女性」。2008年3月，愛黛兒跟XL唱片與哥倫比亞唱片簽署一項協議，為進軍美國市場進發，然後她於同月在北美開始了一個很短的巡迴表演，並在6月在美國發行她的專輯《19》。《告示榜雜誌》指，愛黛兒有真正的潛質成為她這一代中最受專敬及最鼓舞人心的國際藝人。
《與愛黛兒的黃昏》世界巡迴演唱會於2008年5月開始，2009年6月結束。她後來取消了美國的巡迴，跟她的前男友在一起，她在2009年6月的《尼龍雜誌》中說：「我是喝得太多，這是我跟這個男孩的關係，我不能承受得到失去他，所以我就像是『好吧，沒問題，然後我就取消自己的事...』我也不敢相信我會這樣做，它似乎也蠻忘恩負義的」。2008年10月中，愛黛兒嘗試打進美國市場的計劃似乎已經失敗了。隨後她在2008年10月18日的《周末夜演唱》，該節目贏得14年來最高收視率，有17,000,000人收看。節目中她演唱《Chasing Pavements》和《Cold Shoulder》，翌日《19》榮登iTunes榜第五位，而《Chasing Pavements》升到Amazon.com的首25位。《19》最終在《告示榜200》中排名第11，比之前一周跳升35位。2008年11月，愛黛兒自離開母親的屋後，搬到諾丁山居住，此舉令她戒酒。
她的專輯於2009年2月獲得美國唱片業協會金唱片的認證。2009年7月，《19》已在全球售出2,000,000張。2009年2月8日第51屆葛萊美獎上，愛黛兒榮獲「最佳新人」和「最佳流行女歌手」兩項獎，熱門歌曲《Chasing Pavements》亦獲得「年度唱片」和「年度歌曲」的提名肯定，她還獲得2009年全英音樂獎最佳英國女藝人、最佳英國單曲和英國突破藝人三項提名。
2010年1月31日第52屆葛萊美獎上，愛黛兒以歌曲《Hometown Glory》獲得「最佳流行女歌手」提名的肯定。在4月，自從莉娜·邁耶-蘭德魯特在才藝表演大賽我們的奧斯陸星中演繹愛黛兒的歌曲《My Same》，及《歐洲歌唱大賽2010》後，歌曲打進《德國單曲榜》 。在《CMT年度藝人》特備節目中，愛黛兒與達留斯·路克一起在當中演唱了懷舊女郎的《Need You Now》，這個表演使他們後來被考慮提名到CMT音樂頒獎。9月下旬，當愛黛兒在《The X Factor》節目中以自己的方法來演繹巴布·狄倫的《Make You Feel My Love》，使這首歌重新打進《英國單曲榜》第4位。

2011－2012年：《21》

愛黛兒於2011年1月24日在英國推出她的第二張錄音室專輯《21》，在美國於2011年2月22日推出。她說這張專輯的靈感是來自跟前伴侶分開。專輯中的音樂被形容為古典及現代的鄉村音樂和草根音樂。她第一張專輯的音樂轉變，是來自當愛黛兒遊覽美國南部時，她的旅遊車司機正播放納許維爾的現代音樂，而標題反映了她在過去兩年的成長與經歷。她在《旋轉雜誌》中說：「這是對我來說真的很興奮的，因為我沒接觸過這種音樂。」
《21》在超過30個國家流行榜中登上第一位，包括英國及美國。在2011年2月15日的2011年全英音樂獎中，《Someone Like You》有一個情感的表現，替這歌在英國推上榜首的位置。愛黛兒的第一張專輯《19》和第二張專輯《21》的《Rolling in the Deep》及《Someone Like You》都在英國單曲榜上位列前5名位置，使她成為現存的藝人繼1964年披頭四之後，同時有兩首歌同時在《官方單曲榜》及《官方專輯榜》上實現登上首五位，並保持5星期。兩首歌在多個地區的榜上位列第一，打破了多個銷售業績的紀錄。2011年5月，愛黛兒因為高稅收的一些關鍵陳述而引起一起小爭議。隨著她在2011年MTV音樂錄像獎上，《Someone Like You》的表現，使她的歌再次打進《告示牌百大單曲榜》。2011年12月，《21》在英國銷售量超過3,750,000張，13個白金唱片，超越已故歌手艾美·懷恩豪斯的《Back to Black》，成為21世紀最暢銷的專輯，使愛黛兒成為有史以來第一位在一年內賣出超過3,000,000張專輯。在美國，《21》每周平均銷售是1222,000張，銷售量達到5,600,000張，得到5項白金唱片，此外亦同時成為全球最暢銷大碟，全球銷售高達16,000,000張。
《Set Fire to the Rain》成為她第三支冠軍單曲入選《告示牌百大單曲榜》，使愛黛兒的《21》成為首個藝人的專輯保持在榜首位置，而同時擁有3首冠軍單曲在《告示牌榜單》中。
為了宣傳新專輯，愛黛兒踏上她的《愛黛兒巡迴演唱會》之旅，門票於北美售罊。2011年10月，愛黛兒因聲帶出血，被迫取消兩場巡迴演唱。同時她發表了聲明，指她需要休息一段長時間，避免她的聲音永久受損。期後她在11月的首個星期於波士頓的麻省總醫院接受雷射顯微外科手術。她的巡迴演唱會錄音《皇家阿爾伯特音樂廳演唱會》在2011年11月發布，開售時售出96.000張，是計算一星期內最高音樂DVD，成為4年內最暢銷的音樂DVD。愛黛兒是在世界專輯榜的歷來首位藝人得到該年的成績：一年一張專輯 (《21》)、榜首單曲 (《Rolling in the Deep》)，以及榜首音樂錄像。在11月20日的2011年全美音樂獎，愛黛兒贏得3個獎項：最受歡迎流行/搖滾女歌手、最歡迎成年現代藝人，及最受歡迎流行/搖滾專輯《21》。在12月9日，《告示牌榜單》命名愛黛兒為年度藝人、告示牌200大年度專輯《21》、告示牌百大年度單曲《Rolling in the Deep》，她成為成為有史以來的第一位女性囊括以上三個獎項。
在聲帶手術之後，愛黛兒於2012年2月14日的第54屆葛萊美獎典禮上復出，她得到六項提名並橫掃囊括六獎，分別為「年度製作」/《Rolling in the Deep》、「年度專輯」/《21》、「年度歌曲」/《Rolling in the Deep》、「最佳流行歌手」/《Someone Like You》、「最佳流行演唱專輯」/《21》與「最佳短篇音樂錄影帶」/《Rolling in the Deep》，使她繼碧昂絲後，在葛萊美獎史上第二位女藝人於一晚內贏得多個獎項。自葛萊美獎頒獎禮後，根據尼爾森音樂自1991年的跟蹤統計數據顯示，《21》的銷售數字上升，獲得單週最大銷售額。
2012年1月，《21》在《告示牌200大專輯榜》中，追平了席琳·狄翁的專輯《Let's Talk About Love》16周冠軍記錄。愛黛兒在2月21日的2012年全英音樂獎中獲得「最佳英國女獨唱藝人」及「年度英國專輯」。在《全英音樂獎》之後，《21》在非連續的21周內登上《英國專輯榜》榜首，專輯在英國售出4,500,000張，在全天候《英國暢銷專輯列表》中第四位。在10月，專輯在英國衝破4,800,000大關，並在11月於美國衝破10,000,000張。愛黛兒是過去10年在美國唯一的藝人或樂團於兩年內一張專輯獲得RIAA鑽石認證。截至年底，《21》的成功帶動了《19》的銷量，兩碟銷售合共30,000,000，是自2004年Usher的暢銷大碟《Confession》20,000,000銷售後，七年以來最暢銷的專輯，是2010年代第一張破10,000,000大關的大碟，亦在《告示牌200大專輯榜》從第10位躍升至第4位，這是近代西方流行音樂史上極罕見的情況，被女神卡卡形容為「自己唯一的對手」。愛黛兒的專輯《21》最終在美國告示牌專輯榜一共獲得24週冠軍，在英國專輯榜一共獲得23週冠軍。2012年4月3日，愛黛兒落實她的第三張專輯可能會花至少兩年的時間，她說：「我需要多一點時間和現場表演，我的第一張跟第二張專輯相隔兩年是很好的，所以它將會在相同時間。」她指自己將繼續寫關於自己的東西。2012年6月，愛黛兒在部落格上宣布懷孕的消息，她與男友Simon正期待他們第一個寶寶的來臨。
2012年10月，愛黛兒已落實為第23齣《龐德電影》作曲及錄製主題曲《空降危機》，《空降危機》一曲，是跟電影製片人Paul Epworth共同編寫，於艾比路工作室錄製，並得到J. A. C. Redford編制管弦樂。愛黛兒表示錄製《Skyfall》是「我生命中最自豪的時間之一。」10月14日，《空降危機》在《英國單曲榜》上升到第二位，銷售量92,000張，其整體銷量為176,000。《空降危機》在《告示牌熱門100單曲榜》中排第8，是她自首張專輯後第一支於首10位的歌，在美國發行的首3天共售出261,000張。這紀錄平了杜蘭杜蘭的《A View to a Kill》作為《龐德電影》的主題曲於《英國單曲榜》的位置。《空降危機》單曲已經在全球售出超過2,000,000張。2012年12月，《告示牌榜單》給予愛黛兒的獎項：《年度藝人》及《年度專輯：21》，使她成為第一位連續兩年同時獲得這兩個獎項的人，並命名為最受歡迎女歌手。《美聯社》把愛黛兒命名為《2012年年度藝人》。
2013年8月，《21》的銷售達28,000,000。《21》是21世紀第2張最賣座的專輯，布蘭妮·斯皮爾斯的《Oops!... I Did It Again》、諾拉·瓊絲的《Come Away with Me》，只是緊次於披頭四的精選專輯《1》。

2013年－現在：《Skyfall》與《25》

在2013年1月，在報導指愛黛兒正籌備新專輯，後來當她考慮在下一張專輯唱甚麼歌曲時，她也確認正為下一張專輯努力。2013年1月13日，愛黛兒憑《007：空降危機》所演唱的電影主題曲《Skyfall》獲得第70屆金球獎的「最佳原創歌曲獎」，並在2013年2月10日舉行的第55屆葛萊美獎上，愛黛兒在《皇家阿爾伯特音樂廳演唱會》現場版的《Set Fire To The Rain 》贏得「最佳流行歌手」殊榮，頒獎禮上她落實了她正於自己第三張專輯的初始階段，並為了奧斯卡獎而逗留在洛杉磯時曾為新專輯進行一些會議，儘管她在此之前否認那些報導，她還表示自己將很大機會與Paul Epworth再度合作。根據報導，跟她合作製作新專輯的包括湯姆·赫爾、詹姆士·福特、威廉·奧比、瑞安·特德和黛安·華倫，而愛黛兒的發言人落實專輯將預計於2014年發行。2013年2月24日的奧斯卡金像獎，她獲得「最佳原創歌曲獎」並於頒獎禮上演唱。2013年9月，維茲·卡利法落實愛黛兒跟他合作製作他的第五張專輯《Blacc Hollywood》，雖然合作還有待清晰。2013年12月的《第56屆葛萊美獎》，愛黛兒獲得她的第13個葛萊美獎提名，包括「最佳創作影視媒體歌曲」。
2014年1月26日，愛黛兒憑歌曲《Skyfall》於第56屆葛萊美獎上奪得「最佳創作影視媒體歌曲」獎項。2014年5月的生日前夕，愛黛兒在她的Twitter帳戶中發布一個隱晦的訊息，促使媒體對她下一張專輯的討論，該段訊息是：「25再見……下半年再見」，這個訊息由一些網站查解讀，例如每日郵報和首都調頻電台，這意味著她的下一張專輯將會在2014年稍後的時間發布，專輯將定名為《25》，並預計於2015年11月20日發行。同年，她獲世界音樂獎共9項的提名。
2015年10月23日，新專輯《25》的首支單曲《Hello》發行。11月，《25》正式推出，單單在美國首周銷量也突破338萬張，連同英國賣出的80萬張以及世界各地，首周全球總銷量合共超過400萬張。《25》遠超了宇多田光於2001年憑專輯《Distance》創下的史上最高首周全球總銷量紀錄。
2016年2月，確認第二支單曲為《When We Were Young》，2月24日在2016年全英音樂獎中獲得「最佳英國女歌手」、「最佳英國專輯」《25》、「最佳英國單曲」《Hello》、「全球成就獎」4項大獎，成為當天的最大贏家，並在壓軸演唱歌曲《When We Were Young》。2016年5月22日，在美國拉斯維加斯舉行的2016告示牌音樂獎，愛黛兒榮獲「年度最佳藝人」、「最佳女歌手」、「最佳告示牌200大專輯榜歌手」、「最佳告示牌200大專輯」《25》、「最佳暢銷單曲」《Hello》5項大獎，愛黛兒因為進行世界巡迴演唱會緣故，所以未親臨領獎，但當天典禮中首映《Send My Love (To Your New Lover)》的MV，做為第三支單曲。
愛黛兒在2017年2月12日第59屆葛萊美獎典禮上，她五項提名再度橫掃囊括五獎，分別為「年度製作」/《Hello》、「年度專輯」/《25》、「年度歌曲」/《Hello》、「最佳流行歌手」/《Hello》與「最佳流行演唱專輯」/《25》，愛黛兒成為葛萊美獎有史以來首位二度完封，把所有入圍作品一次獲獎抱回的歌手。
2017年2月22日在2017年全英音樂獎中，愛黛兒再度蟬聯奪下「全球成就獎」。

聲線與音樂

愛黛兒的音色被歸類為女低音。起初，評論人建議愛黛兒的聲線較她的曲詞創作更應成熟和更耐人尋味，這種多愁善感她也認同，她說：「我從聽艾拉·費茲潔拉的歌來教導自己怎樣的唱歌技巧和音調，聽伊特·珍的激情和蘿貝塔·弗萊克的控制。」
愛黛兒的首張專輯《19》是以靈魂曲風貫穿，歌詞的字裡行間流露出感情破裂後的心碎與內心痛苦，她成功同時躋身成為英國的靈魂女歌手之一，她們被形容為在美國音樂的《英國入侵》。英國媒體逐漸封她作「新的艾美·懷恩豪斯」，這然而她指懶得跟其他靈魂女歌手比較，說：「我們是一個性別，而不是一個類型。」2009年初，聽眾與評論人開始形容愛黛兒與一般的靈魂歌手不同，她是獨一無二的，《全音樂》寫道，「愛黛兒比起任何人實在太神奇了，充滿魔力，無與倫比 」。
在發行首張專輯《19》後，肯伊·威斯特和碧昂絲是在歌手中一致讚賞她的音樂的人，碧昂絲引述受到愛黛兒在她推出四張專輯《4》
是其中一位影響頗有的人。 瑪丹娜表示希望跟愛黛兒合作，說：「我覺得她是很出色的，我喜歡她 」。
席琳·狄翁於凱撒宮鬥獸場的表演中唱出《Rolling in the Deep》，之後告訴群眾，「我很喜歡愛黛兒，她真的很令人驚歎」。扼殺者樂團的讓-雅克·布魯內稱自己也是一名樂迷，說：「她把我的目光集中在她身上……當然她是巨大的和她通常會把我關掉，因為她的歌太商業化了，但我真的深受感動。」噴火戰機樂團的戴夫·格羅爾和涅槃樂團在接受訪問時重複地讚賞愛黛兒，而戴夫·格羅爾認為《21》「具有空前的影響力，是一張難得的好專輯。它是那麼的真實，富有才華。它值得擁有一切它得到的讚美。這是一張偉大的專輯」。手槍與玫瑰樂團的前吉他手史萊許指出：「她是非常好的，她是這個行業的鼓勵，她不造作的寫自己的歌，並設法出售以往的歌曲，這使她成為年輕藝人的一個好榜樣。」

影響

愛黛兒最早受到英國騷靈歌手露易絲·賈布里爾的影響，當時5歲的愛黛兒一直很敬佩她，甚至在學校的才藝表演中戴上眼罩演出。她指自己的音樂最大受到伊特·珍和碧昂絲的影響，她還表示她是聽歌喉讚、怪人合唱團及達斯蒂·斯普林菲爾德和其他人的歌長大，她還稱跟她最親近的媽媽，向她透露了喜歡羅倫·希爾、瑪麗·布萊姬和艾莉西亞·凱斯，她們都讓愛黛兒得到啟發。
愛黛兒說粉紅佳人是對她的音樂有最大影響的人，她在倫敦布里克斯頓音樂廳看她表演時是她生活中其中一個最決定的時間，說「那就是《Missundaztood》，那時我是13或14歲。我從來未聽過，在一間房中，有人在現場這樣的唱...我記得那種感覺就像是在個風洞一樣，她的聲音就像擊倒我似的，實在令人難以置信。 」