天羅盜網

剧情

查理·克洛克（马克·沃尔伯格 饰）和他的搭挡老约翰与斯特弗（爱德华·诺顿 饰）都是盗窃高手，身手不凡，技艺高超。一次，他们联手成功在意大利威尼斯抢劫了一批刻有“巴厘岛舞者”图案的、价值3500万美元的黄金，在撤退途中，斯特弗出卖了查理，杀死了老约翰自己独吞了那笔巨额黄金。被朋友出卖的查理念念不忘追踪斯特弗，夺回那笔黄金和为朋友复仇。当查理获知斯特弗隐遁在洛杉机后，立即着手网罗帮手。首先找到的是一位擅长在最短时间内撬开保险柜密码锁的美女斯黛拉——老约翰的女儿斯特拉（查理兹·塞隆 饰）。此外，查理还找到了电脑黑客莱尔、绰号“帅罗布”的驾车能手若勃、爆破专家“左耳”和汽车改装技师“扳手”。
为了抢回属于自己的那份，剩下的人只好重新出发，与新加入的漂亮女贼一起来到美国洛杉矶。为了抢在斯特弗把金条脱手之前找到他，一伙人成功的控制了洛杉矶市的交通系统，造成了有史以来最大的城市交通阻塞。而他们驾驶着宝马迷你，在装甲车与直升机的追逐下，在大街小巷甚至是地铁隧道里，完成了一场几乎不可能完成的亡命狂飙。
几个人策划了一个详细周全的盗窃和逃跑计划，以躲避警察和斯特弗的双重追捕。因为有斯黛拉这个密码高手，撬开保险柜应该不成问题，关键就在逃跑上。查理决定制造一场洛杉机大堵车，控制市内各个路口的红绿灯，从而为他们的全城大逃亡开辟出一条绿色通道。
为了完成这个天衣无缝的计划，几人进行了详细的分工，由莱尔负责侵入交通部门的电脑，控制洛杉机个街道的红绿灯，并负责通报最快捷最安全的脱逃路线。其他几人，则分别驾驶红色、白色和蓝色三辆宝马迷你库珀S，载着夺来的黄金，在洛杉机的大小街道上飞驰，场面惊心动魄。
严重的交通堵塞也引起了警察的注意，而斯特弗也不是吃素的善茬，决不会轻易放弃那笔黄金，同时他也察觉到了查理的计划，所以并没有驾车追击，而是开着一架小型直升飞机跟在了查理的头顶上。驾着迷你车的查理逃脱了警察的追捕，却无法甩掉开着直升机的斯特弗，最后，这两位曾经的盗贼搭挡，将面临一次一对一的决斗……

开发

尼尔·珀维斯和罗伯特·韦德写了一份翻拍1969年派拉蒙英国犯罪喜剧《奇谋妙计劫金砖》的草案。唐娜和韦恩·鲍尔斯随后受委托为翻拍版写剧本。两人观看从未看过原片，只“希望获得关于其主题基调的灵感”。两年间改了18稿，他们最终开发出被导演F.加里·格雷称为“灵感忠于原片”的剧本。格雷、鲍尔斯兄弟和执行制片人詹姆斯·代尔认为三辆盗贼开的迷你库珀和金条被盗案应被保留。电影一些场景的故事脚本和试拍，在制片开始之前进行。

选角

鉴于沃尔伯格在《不羁夜》（1997年）的表现极为出众，格雷一直对他表现出兴趣。读过影片的剧本后，格雷与沃尔伯格接触，沃尔伯格读过剧本后也被吸引了。格林同样也被剧本吸引到项目。在沃尔伯格的提议下，盖里率先为斯特拉·布丽杰选择塞隆。塞隆为此花时间学撬锁。格雷的选角导演希拉·贾菲，认为斯坦森应饰演司机“俊男罗布”一角，格雷同意了。诺顿履行合同义务，参演了斯特弗一角。预拍期间，沃尔伯格、塞隆和斯坦森在柳泉国际赛车公园参加为期近一个月的特技驾驶培训课程。

摄制

开拍前，格雷和摄影师沃利·菲斯特共同为影片开发视觉风格。他们翻阅了汽车广告和杂志照片，以及拿《毒网惊魂》（1971年）、《浪人》（1998年）和《伯恩的身份》（2002年）的追车场面作为视觉参考。菲斯特想用“形成鲜明对比的暗色纹理和底色”，他与制作设计查理·伍德合作调色，两人给了格雷自己想法。派拉蒙建议影片不要用变形格式拍摄，尽管菲斯特正有此意。盖里为达到宽屏宽高比，选用了Super 35胶片以求2.4:1的宽高比。一旦主体拍摄开始，格雷就得经常用到推车、斯坦尼康和吊臂拍摄，保持相机持续移动。
影片大量镜头为外景，菲斯特在前期制作过程中，花了12周物色取景地，但有些场景是内景。开头抢劫场景中的威尼斯建筑、斯特弗的豪宅、酒店房间和洛杉矶地铁红线隧道，是在加州的唐尼工作室搭景。至于装甲车从好莱坞大道掉进地铁隧道的场景，菲斯特用了七家相机捕捉车子。剧组花了一个星期，计划三百辆车用来模拟好莱坞和高地中心路口的堵车。32辆定制版迷你库珀中的3辆配有电动马达，在主体拍摄中使用，以遵循电影取景的地铁隧道不准用内燃机的规定。其他迷你库珀也进行了改装，好在车内放置摄像机。导演表示“他们（迷你库珀）是剧组的一分子。”
格雷尽可能让电影看上去逼真，因此，演员们的特技都是亲力亲为，计算机生成的图像非常谨慎地使用。亚历山大·威特和摄影师乔什·布雷多带领的第二剧组，花了40天在威尼斯运河和洛杉矶拍摄追逐戏。外景拍摄带来一些挑战。在意大利威尼斯，由于船只高速驾驶，公开的抢劫场面严格遵循当局的监控。在帕苏费达亚，意大利阿尔卑斯山寒冷的气温，给剧组带来麻烦：“枪会塞住，你想象只带一瓶没结冰的水走40英尺的情景，这就是我们要的工作条件。”格雷表示。取景时，行人仅能走好莱坞大道两旁的人行道。此外，高速公路和城市街道的拍摄仅能在周末进行。

票房表现

影片于2003年5月11日在翠贝卡电影节首映，5月30日登陆全美各大影院。开画首周末，电影斩获19457944美元的票房。派拉蒙于8月29日重新发行影片，11月下画，影片在美国斩获106128601美元票房，加拿大票房为69941570美元，全球票房176070171美元。这是派拉蒙在2003年票房最高的电影。

专业评价

烂番茄基于177条评价，给影片打出73%的总支持率，加权平均得分为6.4/10。相比之下，拥有标准化评级的Metacritic，基于37条评论，100分满分的基础上，给影片打出68分，意为“一般”。
Salon.com的斯蒂芬妮·扎哈里克（Stephanie Zacharek）喜欢重制的剧本和特技场面的风格，尤其是三辆迷你库珀，被她称为影片的亮点。BBC评论员斯特拉·帕帕迈克尔（Stella Papamichael）给了影片4星评价（5星满分），复仇情节增加了原片所缺乏的冲击力。《洛杉矶时报》评论员凯文·托马斯（Kevin Thomas）盛赞开头的威尼斯抢劫场面，以及每位窃贼的性格，但认为洛杉矶抢劫的镜头“铺开得可以说是有点长”。罗杰·艾伯特给出3星评价（4星满分），认为影片“两个小时盲目逃避现实相对熟练得专业”。也给出3星评价（4星满分）的詹姆斯·伯拉迪尼（James Berardinelli）表示格雷发现了拍犯罪片的合适配方：“让一切动起来，在线索间开发出很漂亮的引线，偶尔折腾出惊喜，潇洒的派头绝配。”《综艺》的罗伯特·克勒（Robert Koehler）将影片与另一部犯罪题材电影《鬼计神偷》（2001年）做比较，后者爱德华·诺顿扮演了类似的角色。
《纽约客》的大卫·邓比（David Denby）盛赞诺顿的表现，以及塞思·格林、莫斯·戴夫和不用数码特效的动作场面。《娱乐周刊》的欧文·格雷伯曼（Owen Gleiberman）给了本片B-级，相比2000年重制版《极速60秒》和2001年重制版《十一罗汉》更积极。《纽约每日新闻》评论员杰克·马修斯（Jack Mathews）给本片打出2.5星（4星满分），动作场面和曲折情节是原片的“巨大进步”，则认为洛杉矶抢劫场景“聪明但荒谬”。《今日美国》的迈克·克拉克（Mike Clark）质疑洛杉矶抢劫场景的可行性，称影片是“慵懒的重制片”，给出2星（4星满分）。《滚石》的彼得·特拉弗斯（Peter Travers）给本片打出1星（4星满分），认为影片是“一部圈钱的犯罪电影，遵循1969年版的无趣公式化”。特拉弗斯欣赏格林和戴夫扮演角色的喜剧性调剂，认为除了迷你库珀，诺顿是“表现最具磁性的一位”，但他认为电影缺乏逻辑。

家庭观演

本片的DVD由派拉蒙家庭娱乐公司于2003年10月7日发行，新增影片的五段的制作花絮和六段删减片段。HD DVD版2006年8月8日发布，蓝光版2006年10月24日发布。

荣誉

F·加里·格雷赢得2004年美国黑人电影节电影人生导演奖“最佳导演奖”。克莱·库伦、迈克尔·克里斯、让·保罗·鲁杰罗、迈克·马萨，凭借威尼斯运河游艇追逐场景，获得2004年金牛世界特技奖最佳专业特技奖。本片被提名为2003年最佳动作/冒险/惊悚电影，但该奖被《杀死比尔》斩获。2009年4月，IGN将影片的洛杉矶追车戏列为“21世纪十大追车戏”之一。

分析

犯罪学家妮可·拉夫（Nicole Rafter）认为影片与《龙凤斗智》（1999年）和《十一罗汉》（2001年）是21世纪初犯罪电影的复兴，后两者是20世纪60年代犯罪电影的翻拍版。电影学者杰里米·斯特朗博士（Dr.Jeremy Strong）描述其“团伙电影”流派理论，认为影片跟《豪勇七蛟龙》（1960年）、《大逃亡》（1963年）、《十二金刚》（1967年），以及最近的《普通嫌疑犯》（1995年）和《碟中谍》（1996年）归为一类。他表示：
团伙电影讲的是一个群体，为一个特定目标而努力。然而，目标的定义在众多剧本和流派的剧情属性中，被广泛认同，它也是绝大多数涉及到角色间相互作用的电影的情况。区分团体电影的元素，在于团体的意义在尝试给定目标时被提升......电影已发展到主角的许多确定事件被特别强调，并占据荧幕时间的程度，但团伙电影因其出于目标和成员间友谊的坚持，应另立门派。
另外斯特朗拿影片跟《碟中谍》比较，认为剧情套路“首要任务是展现团队成员的角色和技能，但却被背叛破坏，因此有必要重新建立团队架构。”
影片采用了当时宝马新生产的复古风格迷你，被评论家和业务分析师在为现代产品布局时提及，更确切地说是“品牌整合”的典型例子。影评人乔·摩根斯坦（Joe Morgenstern）认为影片“有史以来最好的商业营销”。扎哈里克和马修斯在各自的评论中注意到汽车的突出，他们曾在1969年版电影中出现的基础。《商业周刊》2004年4月报道，2003年迷你全年销售量因影片的上映，比上年同期增长22%。

续集

影片的续集，暂名为《巴西工作室》，于2004年夏开发，但一直面临着多方的阻力。2005年3月，主题摄影最初计划于2005年3月开始，计划于2005年11月和12月发布。然而，脚本迟迟未完成，发行日期被推迟到2006年，后来改为2007年夏。编剧大卫·特伍（David Twohy）带着《破坏能手》（The Wrecking Crew）的原创剧本接触派拉蒙影业，虽说工作室喜欢这个主意，但他们该作品最好是《意大利工作室》的续集。格雷再度被提名导演，但原班人马并未全数回归。剧本的两个草案于2007年8月写成，但该项目并未立项。
2008年3月接受采访时，杰森·斯坦森表示“有人刚刚把它（电影资料）从IMDB删除，直至前期准备完成才重新出现。”制片人唐纳德·德·莱恩（Donald De Line）6月份透露，《巴西工作室》的剧本已经开发，预算已到位，但“随着管理人员的变动发生了很多事情，剧本还是交上去了。”至于剧情，他表示将在巴西开始，设在里约热内卢，随后转场到贝利时，涉及钻石。”然而，格林在9月表示，续集在不久的将来不太能出现。2009年3月9日，德·莱恩表示：“我们在派拉蒙非常认真地讨论了一个版本”，此外值得一提的是，剧组对项目很感兴趣。尼尔·珀维斯和罗伯特·韦德当年一直在位续集定稿。《每日纪事报》9月报道塞隆签署了电影合同。10月，各类表示他乐衷于制作《意大利工作室》，如果剧本定稿，他仍有担任续集导演的兴趣，认为这取决于档期。
2010年1月，特伍接受采访时表示：“《巴西工作室》可能不会有。我几年前就写了剧本，他们在IMDB上不断折腾它。派拉蒙——我还能说什么？”6月份，当被问及续集时，格林表示“《巴西工作室》实际上不存在”，并将其称为“IMDB的精彩神话”。