魔法公主

剧情简介

室町时代时期的虾夷族少年阿席达卡，某日遇到被称为“邪魔神”攻击他所居住村落的怪物。在阿席达卡为了保护村落与邪魔神对战时，过程当中遭受邪魔神的攻击而留下创伤与诅咒。击败了邪魔神之后，阿席达卡发现对方是由一头愤怒的山猪神所变化而成，并在祂的体内发现一颗铁弹。之后村里的女巫便劝他以铁弹为线索，来离开村落前往西方，查找邪魔神产生的来源和解除诅咒方法。
于阿席达卡的旅途中，他拯救了两名来自于炼铁据地“达达拉城”的住民。在协助对方返回到达达拉城之后，阿席达卡得知邪魔神身上的铁弹，便是遭到由达达拉城所打造的火枪所伤，其中达达拉城的统治者黑帽大人因为炼铁缘故从森林中砍伐许多木头资源，便与森林中的神祇交恶发生冲突。起初阿席达卡对于黑帽大人夺取资源、伤害森林神祉的行为感到愤怒，但之后目睹到众多穷人以及被社会隔离的痳疯患者在达达拉城有着生存机会而动摇。
后续他知晓森林里住着一位由犬神所养大，憎恨黑帽大人一心想取下对方性命，有着“幽灵公主”名号的人类少女小桑。在阿席达卡来到达达拉城的当日夜晚里，小桑突然现身于达达拉城内想找寻机会突击黑帽大人。当她们俩人展开打斗时，阿席达卡试图想调停双方之间的斗争，但在阻止的过程中阿席达卡意外遭旁人用石火枪给误射打伤。而小桑之后则将阿席达卡带回自己居住的森林里疗养。
在伤口撤销后，阿席达卡得知小桑打算与其祂山猪神同盟向人类一决死战，并发现到黑帽大人要与朝廷一方势力联手，来夺取名为“山兽神”的森林神祇之首级，以获得对方长生不死能力的事情。之后阿席达卡便试着想在混乱的局势中，找寻可解决冲突的方式。

过程

早在20岁左右青年时期，宫崎骏就有着“要以日本为舞台来制作一篇奇幻作品”的想法。之后执导完《鲁邦三世卡里奥斯特罗之城》后的1980年，宫崎骏曾绘制了一篇剧情类似欧洲童话《美女与野兽》，描述著一位名为“三公主”（三の姫）的少女和一位被天神惩处变身成山猫妖（もののけ）的少年一同生活，最后彼此坠入恋情及同样名称为《幽灵公主》的绘本。当时宫崎骏曾试着向数个电视台推销把这部绘本改编成动画，但都未有回应而无下文。
推销改编动画方案不成功后，宫崎骏仍持续构想各种奇幻风格的作品，包括曾在1981年计划要改编为电影，一部内容以幻想的战国时代背景并有登场各种鸟形飞行机械载具的《战国魔城》（戦国魔城）；或是于1983年出版，描述一位贫乏小国的王子修那（シュナ）为了人民食粮问题，而踏上查找谷物种子冒险旅程的《修那之旅》。其中宫崎骏也有将《幽灵公主》绘本里头一些点子套用在往后执导的《风之谷》、《龙猫》等动画上。
事后宫崎骏开始检讨先前创作的《幽灵公主》里头，有不少情节类似已流传的世界民间故事，存在着缺乏原创的缺点，便开始透过一些人类自古以来与环境交互情况的相关书籍文献，来增加新作品里的世界观。在制作完1992年上映的《红猪》后，宫崎骏向吉卜力影片制作人铃木敏夫透露有意想将《幽灵公主》作为下一篇执导作品的念头，接着在1993年4月期间他与电影导演黑泽明一同登场的特别会话节目上，表示著《七武士》是他所最欣赏的黑泽明电影外，并提到有想创作出属于自己的时代剧想法。
于1994年8月1日正式开始进行了此影片的制作，而在目标正式敲定之前，宫崎骏另有筹备一套以虫子为题材名为《毛毛虫波罗》的动画作品方案。之后铃木敏夫个人猜测评估当时已接近六十岁的宫崎骏往后体能应该难以来负荷创作动画，因此打算把《幽灵公主》作为吉卜力最后、最盛大的一部作品，借此能让宫崎骏和吉卜力能各别在最风光情况下退休及结束运作，便建议他挑选《幽灵公主》来制作。
而在影片制作的中途，宫崎骏曾经尝试想将此片名改成《阿席达卡𦻙记》（アシタカ𦻙記）。“𦻙记”（せっき）为宫崎骏自己创造的字汇，意思是“一段口耳相传的故事”。但铃木敏夫否决了这个名字，认为原先的片名《幽灵公主》较能给人强烈印象。就在俩人意见坚持不下时，铃木敏夫率先在电视上公开的预告报导里打出《幽灵公主》片名，宫崎骏在事后得知时虽不乐，但后续未对此事作其它回应。而日本电视台影片制作人奥田诚治对此认为过去宫崎骏的影片标题皆带有假名“の”为特征，便支持铃木敏夫的决定。
《幽灵公主》花费了近3年的时间制作，绘制了累积14万多的画稿，耗尽约25亿日圆的制作费用。上映当天在日本全国260家电影馆公开，之后有在当时任职于日本华特迪士尼公司影视部门的星野康二协助之下，获得在美国上映机会，美国的华特迪士尼总部让旗下子公司米拉麦克斯影业获取了此部影片在北美发行的权利，并有请小说家尼尔·盖曼协助如何将片里的文化背景含意转换表达在英语版字幕上。

主题

对于在《幽灵公主》描绘人类与自然之间的关系方面上，宫崎骏表示并不是想借此对现今环境问题提供出一个解答，而是想向一般人对于环境的看法提出异议。基础上为尝试表达出人类应试着与世间的万物共存，不应仅保留对自己有利益的事物，便将其它生物的价值给否定掉，并且有意将过去创作的吉卜力作品给推翻，来打破一般观众对于吉卜力作品印象是“关心自然、呈现出自然美好一面”的主观看法。
作品里将多项事物表现出皆有好与坏一面的复杂描写，其中宫崎骏不想顾虑为了让观众能比较好理解，而把内容给予简化，他认为将内容简化所呈现的世界观反而会不够真实与虚假，并且不想刻意决定谁是属于善恶的一方。片中另外强调情绪上的控制，且不忌讳将暴力场景给直接呈现出来，宫崎骏认为若不将人类本身俱有的暴力性质给表现出，便难以理解如何去控制自己内心的怒意。
拍摄此影片动机上所针对的另一目标，是社会上那些抱持着“为何得活下去”如此疑虑的人们。宫崎骏不想将该作品成为会对于人类抱持着不信任感的电影，想表达出即使人类包含着正与负的特质，并在过往历史遭遇各种情况，最后仍一路走了下来。
与过去的吉卜力作品比较之下，宫崎骏认为此影片思想与1995年的《侧耳倾听》是架构在同一条在线。在《侧耳倾听》片尾结束后男女主角即将开始面对自己的人生，没有继续描述出的问题，便转由在《幽灵公主》里表现出。

灵感来源

作品内容为宫崎骏受植物学者中尾佐助的著书《哉培植物与农耕的起源》（栽培植物と農耕の起源），里头提及的照叶树林文化理论当中，有关古时日本人民与自然的交互情形所影响。而宫崎骏选定作品的背景建构在日本的室町时代上，则因该时期正有各样形形色色的人物、职业兴起，也是日本人民对于自然价值观方面开始产生变化的时期。
在受影响的故事物语方面，过去日本会将炼铁者鄙视为怪人的传闻；或是像因工作伤害缘故而在外观上缺手脚的巨人；有被火烧伤造成脸部溃烂的公主等等诸类题材之乡野奇谈，都激发着宫崎骏对于剧情的想法。而哲学家梅原猛以苏美的《吉尔伽美什》神话所改编之戏曲里，当中描述杀戮神祇的桥段则有被作为灵感来源。其它来自于西洋的戏剧文艺作品方面，宫崎骏有从美国电影导演约翰·福特所拍摄的一些描述著虽然背景出身于遭社会遗弃的团体里；但内心有着一番抱负的野心人物之类剧情影片来获得启发。英国小说家萝丝玛丽·苏特克里夫的著作《失落的第九军团》，则曾一度让宫崎骏借此想将剧情构思成日本东北虾夷民族与朝廷对抗的故事。
场景上出现的炼铁厂“达达拉城”，来自宫崎骏幼时在上学途中目睹路经铁匠铺所产生的回忆。该铁匠铺的劳动情况让当时宫崎骏心中对于炼铁职业产生憧憬，进而影响到宫崎骏在进入动画产业工作时，都有随身携带着描绘炼铁场面的草图，另外小时他在报上所见刊登著中国大跃进时期民间制作的熔炉照片，也对此产生强烈印象。而达达拉城收留遭社会遗弃病患的描写，则是宫崎骏在制作此影片抽空之余去参访位于东村山市一带，专门收留麻疯病患者的国立疗养所多摩全生园之个人经历，当时他对里头充满痛苦、但又有流露出因活着而喜乐的情形感到印象深刻，并从该疗养所的麻疯病数据馆得到相关参考。
剧中登场的武器里，如达达拉城众人使用的石火枪，有参考明朝时期使用的枪具。疙瘩和尚所属组织唐伞连在与山猪神祇们战斗场景中，从坡岭上踢下的爆破道具，则以金朝与蒙古军对抗时使用的火药为启发。
片中的山兽神森林景色，主要以日本九州外海南方屋久岛里的原始森林为范本，其中宫崎骏先前的1984年动画作品《风之谷》里头，所出现的腐海场景便是受屋久岛森林所影响。而阿席达卡所属村落一带的森林景色，则采用了日本东北一带的白神山地作为取景。

角色设计

剧中主角阿席达卡出身被设置为过去曾抵挡日本朝廷一段时间，之后遭击败被迫隐居到日本东北部的虾夷末裔，且让他具备继承著先前虾夷一方领导者遗留下的血统。宫崎骏将他塑造成一位非典型的英雄人物，并表示著“阿席达卡不是一个快乐、无忧无虑的人物，他是一位忧郁的少年，我觉得他就是我自己，而在此之前我不曾在电影中塑造这样的角色。阿席达卡以非常荒谬的理由遭受到诅咒，只因为被逼得去杀死邪魔神这样他原本不应该做的事情，但是从人类的角度来看他有充足理由这样做，尽管如此他仍得受到死亡的诅咒。我认为这与当前的人类生活一样，而这种荒谬可笑的情况便是生命的一部分。”。1998年宫崎骏于京都精华大学的演讲会上说明著原先一开始就是要将阿席达卡设置为遭受到诅咒后，被村民们以异样的眼光给赶出村落的，但动画里的表现却让人容易误认为阿席达卡只是出去冒险而已。
和阿席达卡在同村落生活的卡雅，宫崎骏将她定位为是名原本往后会嫁给阿席达卡的少女，而她会称呼阿席达卡为“哥哥”，则是宫崎骏将该村落设置成有着较年幼者会对较年长者以“哥哥”或“姐姐”来尊称的习俗。对于卡雅在剧中的处境宫崎骏表示著“卡雅就是有着想与阿席达卡在一起的坚定想法，虽然阿席达卡最后选择了小桑；但会与小桑生活在一起一点也不稀奇，因为这就是生活。”。另阿席达卡的座骑亚克路，名称与外观则是宫崎骏引用自己先前所创作漫画《修那之旅》中里头登场的鹿。
女主角小桑的名称由来出自于旧版《幽灵公主》里的“三公主”（“三”日文里同音为“サン”）。受到“脸上长痣的公主”之类题材的日本民间故事影响，初期宫崎骏曾考虑在小桑脸部加上痣的斑块，后续为了美观方面考量改为现在刺青的模样。小桑在剧中虽是与森林里的神祇一同战斗，但宫崎骏并未将她定位为自然一方的代表，而是对于人类存在的质疑。
炼铁厂达达拉城的领导者黑帽大人有着过去曾遭受到人口买卖，之后成为海盗首领妻子的女性，后续因本身卓越的事物处理能力便借机暗杀掉首领，便带着财宝以及一路跟随的部下权三逃回家乡如此般背景设置。她被宫崎骏投影为20世纪的典型女性代表及理想人物，有着为了梦想不会迟疑去牺牲其他人、虽然会策划具毁灭性的行动但不失目标、面对挫折也能立刻站起等人格特质。在影片制作期间对于铃木敏夫而言，黑帽大人的作为让她最后必须得在结尾牺牲掉才能给予剧情完整交代，但宫崎骏个人当时已对此角色投入感情，最后只决定让她被莫娜咬走一条手臂而存活下来。另黑帽大人在初期曾被设置成是男性角色。
与阿席达卡、黑帽大人、等各方都有接触的疙瘩和尚，宫崎骏将他定为是世界上最随处可见的人物类型。他在作品中的立场是不问道德、纯粹听取上级命令而工作行事交办的凡夫俗子。而疙瘩和尚在作品结尾未死去，是因宫崎骏不想否定掉社会上这种人物的存在。其中剧情里他在野外夜宿时向阿席达卡传达消息的场景，则有引用《修那之旅》中一名神秘老者向漫画主角修那透露出重要事物的桥段。
在森林的神祇方面，野猪神拿各在变成邪魔时从身上布满冒出如触手般的东西，是宫崎骏以先前“自己在极端愤怒的情绪之下，感觉到身上的毛细孔仿佛会爆发长出邪恶的东西出来。”的体验为灵感，所做出的具体化表现。而野猪神长老乙事主的名称，则是引用日本古时一座名为“乙事”的村落。山兽神在夜晚时的变身形态名称萤光巨人（デイダラボッチ），名称为仿自日本流传的巨人妖怪“大太法师”（ダイダラボッチ）。

美术作画

为了达成画面上的细腻成果，吉卜力动用了在此作品之前最多的27名原画成员。过去1995年吉卜力短篇电影动画《On Your Mark》中展露头角的安藤雅司，则在此影片首次尝试作画监督事务，他负责了有关角色处理与动作表现上的内容，另两名作画监督近藤喜文与高坂希太郎则处理需重绘以及较需难度的原画后，再转手给安藤雅司修正。
美术指导上联合了男鹿和雄、山本二三、武重洋二、田中直哉、黑田聪共5人来担任。其中在森林场景的画面上主要由男鹿和雄与山本二三负责，他们分别前往白神山地及屋久岛取景，也因取景地点位置一北一南的不同，让作品里混合著山毛榉与照叶林的森林描写。片里与自然森林对照的达达拉城则由擅长描绘都市空间的武重洋二担任，为了表现出与自然相抗衡的味道，武重洋二将达达拉城强调出能给予人有着厚重的感觉，以及仿佛是在森林一旁赘生物般地存在。
由百濑义行、片塰满则等人所组成的CG部门，在此影片进行了比前一部吉卜力动画《侧耳倾听》更多的数字画面尝试，包含以电脑制作背景来结合传统手绘画面，营造出剧情中阿席达卡被邪魔神追逐时的动态表现。或是透过3D模型设计出邪魔神身上宛如触手般的邪恶物质，以及使用粒子系统打造山兽神化身为萤光巨人时身上散发的颗粒。其它像小桑用嘴吸莫娜身上伤口的场景里，小桑嘴边的血迹便是为了避免透过手工绘制时，会有不容易保持血迹色彩浓度和涵盖范围比例的情况，而改用CG绘制的血迹合成到小桑脸上。

配乐．插曲

影片配乐由与宫崎骏有长期合作的音乐家久石让所创作，当时宫崎骏为了给予对方曲目上灵感，寄送了名为《阿席达卡𦻙记》、《幽灵公主》、《黑帽大人》等九首短诗作为参考。其中宫崎骏对于象征影片的主旋律要有着“一方面给人感觉凶暴、一方面又感觉温柔”之请求。
作品上映前一年的7月期间，久石让在作为原声带雏形的印象专辑里完成了十首曲目，不过当他观看完成的剧本时发现作品里众多角色在感情上皆有着复杂描写，便仅挑选印象专辑中三首曲目在原声带上，其余皆重新创作。而表现出动画中角色向自身情绪对抗的气氛，亦为久石让创作本次原声带的重点之一。
与影片同名的插曲《幽灵公主》，是于制作过程中想在莫娜的洞窟场景里安排一段音乐而被采用。该曲子在一开始印象专辑中是由久石让的女儿藤泽麻衣所演唱，之后宫崎骏偶然在广播上听见米良美一的歌声而对他产生了兴趣，便请他在电影里担任演唱。之后在1999年6月期间，此歌曲有被纳入在日本高中的音乐教科书里。

配音

过去在宫崎骏的动画《风之谷》里为角色阿斯贝鲁（アスベル）、以及《修那之旅》广播剧版本里主角修那配音的松田洋治，在此影片负责了阿席达卡的配音。松田洋治被选中契机除拥有先前参与过宫崎骏作品的经验外，另包含铃木敏夫偶然观看到他在舞台剧上的表现而产生了兴趣。之后在配音面试的过程中，当宫崎骏听见松田洋治讲出剧中阿席达卡向莫娜求情不要让小桑卷入战争的台词“请放过她吧”（あの子を解き放て）时，便立刻决定采用。宫崎骏对于松田洋治的表现要求，是不要采用在舞台剧上修饰过的声音来录制。而已习惯舞台剧演出的松田洋治为了达到宫崎骏要求，以及掌握配音录制的时机，在过程里作了不少修正，当中在阿席达卡阻止小桑与黑帽大人打斗的场面，是他自评最难录制的一段。
小桑的配音员当初难以找到合适人选，最后敲定由过去在1994年吉卜力动画《平成狸合战》里演出母狸小清（おキヨ）的石田百合子担任。在录制过程里她个人自评最感伤的一幕，为阿席达卡拯救手被莫娜咬断的黑帽大人时，阿席达卡请求小桑援助的场景当中，小桑悲愤地对阿席达卡大喊“你闭嘴！我是山犬！”（だまれ！私は山犬だ！）。石田百合子在剧中另饰演阿席达卡村落的少女卡雅，她对于卡雅虽尊称阿席达卡为哥哥；但实际上两者非兄妹而是配偶关系的设置感到意外，在录制阿席达卡被迫远离村落的场景里，石田百合子有被请求要投入永生无法再见面的情感在对白里。
扶养小桑、居于森林的神祇莫娜是女装风格打扮的男性歌手美轮明宏所配音，宫崎骏希望他能表现出混合著母性、残酷、慈悲等要素的声音。其中于录制莫娜与乙事主对话的段落里，美轮明宏在了解到祂们两者过去有着良好交情的如此设置时，刻意让自己的声音听来较有女性味。
达达拉城人物里头，领导者黑帽大人是主演《阿信》等电视剧的田中裕子为人选，她自评过程中要以不刻意的声音，来表现出此角色的魄力气势是最困难部分。另名达达拉城女性阿时由过去在《风之谷》为女主角娜乌西卡配音的岛本须美负责，剧中里阿时一些较粗鲁豪迈的谈吐行为，让习惯用温和口气表现的岛本须美认为是一大挑战。阿时的丈夫甲六则由西村雅彦担任，他为性格怯弱的甲六所表现出的哀号声，让宫崎骏对此认为表现地相当自然，并称赞一听到他的配音，就能让人立即了解这名角色本身的个性。
与阿席达卡及黑帽大人等各方人物都有接触的疙瘩和尚方面，在铃木敏夫想要采用有如影星小泽昭一年轻时那种有些感觉靠不住的声音，便挑选小林薰为人选。宫崎骏有向小林薰说明疙瘩和尚为善恶集一身、非简单人物的角色，便在谈吐时带有着别有含义的感觉。

方法

《幽灵公主》是吉卜力在当时之前唯一有指定明确收入成绩的影片，扣除给电影院利润后60亿日圆的发行收入目标，即为要超越过去最卖座吉卜力动画《红猪》28亿日圆两倍以上的成绩，而让铃木敏夫投入了在此之前所未有的吉卜力影片宣传规模。当时他在热海与来自于德间书店、日本电视台等相关负责宣传人士的聚会讨论里，以过去上映吉卜力作品的经验，推论出“宣传费用等于发行收入”的原则，便将宣传费用拉高到60亿日圆。
为了让各地电影院负责人有意上映此片，铃木敏夫从影片里设法挑选可对应各地方风情的要素来作为卖点。如面对来自北海道人士便强调片中有关虾夷及阿伊努方面的文化描绘；关西地区则提到达达拉城的炼铁场景，并说明在关西过去一旁岛根县自古就是以吹踏鞴方式的有名炼铁地区；九州一带就指出片中的森林范本来自于屋久岛；中部地方则另改用自身即为出生于名古屋，且为属地职业棒球队中日龙支持者等地缘关系来与对方话家常拉近距离。
在影片上映前当时正逢家用电脑与互联网开始盛行的世代，铃木敏夫有请专门人士协助创建《幽灵公主》的制作日志网站，以方便随时可将《幽灵公主》开发进度消息发布给感兴趣的影迷关注。
要交由给东宝公司所播放的广告宣传片方面，因写着“过去人类曾杀死了森林的神祇”（人はかつて、森の神を殺した）字句曾引来东宝宣传部一方的反弹，他们向铃木敏夫表示著在东宝的宣传片上不宜有“杀”之类字词。另外一些宣传片里有出现阿席达卡靠着受诅咒的怪力以飞箭射穿敌方脖子，让对方首级从身体分离的暴力场面，使宫崎骏对此不满认为会造成观众误解电影主题。而铃木敏夫对以上情况则认为就是得先揭露出电影里残酷的桥段，才能让观众做好心理准备及觉悟来进场。

动画文宣

作品的文宣经过多达4次审阅过程才最后定案。文宣创作者糸井重里最初因阅读了1980年代的幽灵公主绘本版，误以为动画版剧情内容与绘本版一致，而提出偏向恋情内容的文宣，之后被铃木敏夫发觉与动画内容不一致而回退。
后续糸井重里接连几个文宣提案如“生与死，想要哪个。”（死ぬのと、生きるの、どっちが好きだ。）、“你，在守护什么！？”（あなたは 何を守る！？）等等皆无法获得铃木敏夫的采纳。之后到了第四次提案，里头所写的其中一句“活下去”（生きろ）则受到宫崎骏的注目。因《幽灵公主》制作契机正有为了对未来抱持着不安的现代人所创作，而“活下去”正是能强烈反应出作品意图的文宣而被采纳，宫崎骏并认为“活下去”是往后人们为了生存所需必备的心态。而铃木敏夫也注意到在影片推出前的过去几年里，日本社会遭遇到阪神大地震、奥姆真理教所引发松本沙林毒气事件等等令人动荡不安的事情，以上情况让“活下去”会是个能强烈反应出内容的有力词句。
敲定的“活下去”文宣字句曾引来内容太哲学性，可能让观众不好理解的批评。铃木敏夫则认为过去科幻影片《星球大战》制作人盖瑞·柯特兹曾提出自《星球大战》出现后，便将好莱坞电影主题从过去的主流“爱情”改带向“哲学”之言论，而坚持若影片能点出大众程度便可理解的哲学主题，就有机会成为热卖的作品。

票房收视

因另一部受注目的西洋片《侏罗纪公园：失落的世界》刚好与《幽灵公主》同期上映，加上就算发行收入达到铃木敏夫的目标60亿日圆仍难以打平所投入宣传费用等种种情况，当时此影片的票房表现被媒体有所疑虑。而正式上映后，在首映当日便有约25万名观众进场，并且在一周内就达到观看人数超过100万人的成绩。票房达到100亿则于8月24日当天创下，其中扣掉给予剧院利润后盈余便超过起初铃木敏夫预定的收入目标。后续10月30日当日票房销售累积到161亿，去掉收益分配后的96亿5000万超越了过去《E.T.外星人》在日本上映时所创下成绩，成为当时日本有史以来发行收入最高的电影。隔年1月14日《幽灵公主》做了第二次的排档上映，最后累积的票房成绩约为193亿，发行收入成绩则约113亿。
日本海外方面，当时在美国上映并未达到亮眼的成绩，累积的票房大约为230多万美元，估计仅有50万上下人数观看。其中《幽灵公主》超过2小时以上的影片长度，在当时美国动画影片界里是前所未见的，而片长问题加上剧情含有暴力场面，让负责此影片在美国推出的米拉麦克斯影业董事长哈维·温斯坦曾向吉卜力要求在上映前删减片段。虽然米拉麦克斯影业最后未得到吉卜力的允许做影片删减，但美国上映的版本有在片尾追加英语版的制作人员，因此比日语原版多出2分钟多长度。亚洲部分在台湾当时约有40家电影馆上映，香港则为大约22家左右。
于电视上的首播是在1999年1月22日交由日本电视台播放，当时分别在关东及关西地区创下高达35.1%及40.8%的收视率。之后在2017年为了庆祝此片上映的第20周年，于1月5日及同为宫崎骏生日的当天，有在美国当地一些电影馆与另一部吉卜力短篇动画《On Your Mark》重新上映。

影视产品

影片的家用录像带在1998年6月发行，有累积达400万份销售量。同一年，华特迪士尼公司获取《幽灵公主》北美版录像带的发行授权，并交由旗下子公司米拉麦克斯影业推出。当时还曾流传米拉麦克斯影业董事长哈维·温斯坦打算将影片内容删减，以让美国观众容易理解剧情，宫崎骏在得知后寄送了一把附有“不要砍掉”消息的日本刀给哈维·温斯坦的谣言。
DVD版本最早在2000年8月于北美一带发行，当时博伟日本分部为了避免影响先推出的北美版会影响到较晚推出之日本版DVD销售成绩，便不在北美版DVD里并添加日语配音音轨。此决策事后让较具规模的吉卜力影迷网站Nausicaa.net、以及DVD影视论坛网站DVDTalk.com发起了请把日语配音补回北美版DVD的连署活动，而此活动最后让北美版延迟推出并补了上日语版配音。在日本当地推出的DVD版则于2001年1月发行，销售量约为50万张。中文版DVD台湾方面同由博伟发行、香港为洲立影片、中国大陆则在2002年起由中录德加拉代理。
具更高清晰画面的BD版在2013年12月推出，当时正逢吉卜力影片《辉夜姬物语》上映期间，铃木敏夫便有与该影片的制作人西村义明，以及女子偶像团体SKE48成员松井玲奈及松井珠理奈举办了《幽灵公主》BD版和《辉夜姬物语》的宣传活动。
由TVMAN UNION电视公司的电视片制作人浦谷年良所拍摄此影片创作流程之纪录片《幽灵公主是这样诞生的》（「もののけ姫」はこうして生まれた。），是在1998年期间推出，内容为包含3卷录像带、长达6小时多的作品，并有在2001年重制成DVD版发行。

单曲

以米良美一所演唱电影插入歌发表出的单曲CD，在当时有达到60万张左右的销售成绩，该歌曲并有获得到1997年第39届日本唱片大奖的作曲奖。

舞台剧版

在2012年期间，英国剧团Whole Hog Theatre策划将《幽灵公主》改编为舞台剧于伦敦的New Diorama剧院上映。其中与宫崎骏有往来关系的英国动画导演尼克·帕克，协助了Whole Hog Theatre与吉卜力之间的联系。
内容是由亚历珊卓·卢特（Alexandra Rutter）女士编导，麦克西米利亚·特洛伊·泰勒（Maximillian Troy Tyler）与梅依·麦克（Mei Mac）分别饰演阿席达卡与小桑。所使用到的场景道具方面，是透过回收资源对象来再利用所打造出。
舞台剧在宣布公演后，有达到3天内门票销售一空的成绩。首次上演是在2013年4月初，之后于2013年4月底至5月初前往日本东京的AiiA 2.5剧院进行海外表演，并有在5月期间透过视频分享网站niconico动画进行在线播放。在宣布从日本返回英国后要于6月进行国内第二次公演时的消息时，则超越前次在4个半小时内售完门票。