劉國松

生平

1932年4月26日生于安徽蚌埠，祖籍山东青州。1938年父亲于抗日战争中阵亡。与母亲流亡于湖北、陕西、四川、湖南、江西等地。
1948年考入南京国民革命军遗族学校。1949年只身随遗族学校到台湾，就读于台湾省立师范学院（今台湾师范大学）附属中学。1951年于台湾师范大学美术系就读，并以第一名毕业。1956年在廖继春老师的鼓励下成立“五月画会”，发起现代艺术运动，主张全盘西化。。
1957年首届“五月画会”于台北举办，掀起了台湾现代艺术运动。1958年开始大量撰写艺术理论文章，鼓吹现代艺术。1959年思想由全盘西化转为中西合壁，开始采用石膏在画布上打底，在油画中加入水墨趣味。1961年受建筑界材料理论影响，放弃油彩与画布，重回纸墨世界，宣导“中国画现代化”运动，并开发各种拓墨技法。深感一味追随模仿西洋现代艺术思潮与流行画风之不当，更对发展与宣扬民族传统文化产生了强烈的使命感，开始宣导“中国画的现代化”，提出了“模仿新的，不能代替模仿旧的；抄袭西洋的，不能代替抄袭中国的”的鲜明主张。
现代水墨画1961年在台湾开始，1963年即已形成气候。随后影响到东亚儒家文化共同体其他成员国的水墨画家。
1963年发明粗筋棉纸－刘国松纸，并借此创造出自我独特画风。作品《云深不知处》，为香港艺术馆收藏，是作品首次为美术馆收藏。1965年首次个展于台湾艺术馆举办。
1966年获美国洛克斐勒三世基金会(The JDR 3rd Foundation)两年环球旅行奖。1967年应诺德勒斯画廊之邀，举行首次纽约个展，获纽约时报名艺术评论家肯乃德(John Canaday)好评。
1968年当选台湾十大杰出青年。发展成立台湾“中国水墨画学会”，继续鼓吹中国画之现代化。
1969年受美国“阿波罗8号”太空船由月球背面拍回地球照片之影响，开始创作《太空画系列》系列，首幅《地球何许？》获美国“主流'69”国际美展绘画首奖。
1970年德国科隆东方艺术博物馆和法兰克福博物馆合办“刘国松画展”巡回展，并出版《刘国松—— 一个中国现代画家的成长》德文版。
1971年美国檀香山美术学院与俄亥俄州辛辛那提市塔虎脱博物馆举办“五月画会画展”。
1972年出任香港中文大学艺术系主任，首创“现代水墨画课程”。香港艺术中心举办《刘国松画展》。
1973年开始全力探索水拓画技法。1974年发表〈谈绘画的技巧〉一文，提出“革中锋的命、格笔的命”之理论，引发大规模的讨论。1975年法国出版的《抽象艺术》一书，收录其作品《地球何许？》。应美国爱荷华大学艺术学院之邀，担任客座教授一年。
1976年苏利文著《中国美术简史》(A Short History of Chinese Art) 由美国柏克莱加州大学出版，将其列入创新一派。发表论文著作《溥心余书画稿》，出版于香港中文大学艺术系丛书第二册。
1977年当选英国国际联八位画家的亚洲区代表，前往加拿大参加“国联版画代表作”之创作。
1978年应聘担任台北市美术馆筹备委员会筹备委员。
1979年获国际静坐协会艺术完美奖。参加美国联合国举办的“艺术家'79”展览。
1980年应爱荷华州、伊利诺伊州艺术评议会之邀，任访问艺术家1年。并于各大学美术学院，教育电视台及美术馆巡回演讲及教授绘画。1981年应邀赴北京参加北京中国画研究院之成立大会并参展。名列美国出版《世界名人录》。应爱荷华州、伊利诺伊州艺术评议会之邀，任访问艺术家1年。
1982年英国出版的纽约大学教授希诺考瓦(Conrad Schirokauer)著《现代中国和日本》（Modern China and Japan）大学教科书视其为中国代表画家。
1983年个展于北京中国美术馆与南京江苏省美术馆举行，并应大陆中央美术学院之邀公开举办三个演讲，随后3年巡回展于大陆18个重要城市，北到哈尔滨，西至兰州、乌鲁木齐。
1984年北京人民美术出版社出《刘国松画辑》。 参加北京“第六届全国美展”，与李可染同时获得“特别奖”。参加香港艺术馆“二十世纪中国绘画展”。
1985年首次应法国“五月沙龙”之邀，作品《沉入山的呼吸里》于巴黎大皇宫展出。
1986年赴敦煌与丝绸之路考察。水拓画达于成熟境地，开始渍墨画的探索与试验。参加汉城韩国文化馆“第十届亚洲运动会亚洲现代水墨画展”。
1987年8月前往西藏旅游，成为创作西藏山水系列之里个灵感泉源，画风为之一变。
1988年参加北京中国画研究所“国际水墨画展”和“水墨画研讨会”，发表论文《当前国画的观念问题》。
1989年应美国运通银行之请，绘五层楼高之大画《源》(1952 x 366公分）。
1990年台北市立美术馆举办刘国松大学回顾展，并出版画册。
1991年获李仲生现代绘画文教基金会“现代绘画成就奖”。
1992年10月自香港中文大学退休，返台中定居， 并任东海大学客座教授。
1995年赴法国参加巴黎台北新闻文化中心“台湾当代水墨画展”。
1996年应邀担任台南艺术大学造型艺术研究所所长。台北历史博物馆举办“刘国松研究展”，并出版萧琼瑞著《刘国松研究》与李君毅编《刘国松研究文选》。
1997年应邀参加上海美术馆举办之“中国艺术大展”及研讨会。
1998年台湾唯一的艺术家应邀赴纽约参加古根汉美术馆举办之“中华五千年文明艺术展”的展出，并参加开幕式。
1999年台北市中山国家艺廊举办“宇宙即我心”个展。应邀赴巴黎制作《画中有诗》版画集。余光中特别为刘国松的画创作六首诗一并印出，同时出版诗情画意集。
2000年应邀赴西藏大学讲学，并前往珠穆朗玛峰，出藏后左耳突然失聪。
2001年赴四川九寨沟旅游，开始实验用建筑描图纸结合渍墨技法创造了一系列九寨沟的波光水影作品。
2002年作品《石头的玄学》(The Metaphysics of Rocks)被收入美国Wadsworth Group出版的大学教科书《东方文化史》中。当选台湾师范大学“杰出校友”。
2003年“造化心源”于台湾台中文化中心展出。“刘国松七十回顾展”于香港汉雅轩展出。
2004年“刘国松的宇宙”应邀于香港艺术馆展出，并出版大型画集。出任香港中文大学访问学人。获台南艺术大学颁发“荣誉教授”证书。
2005年出席英国牛津大学主办之“现代中国艺术学术研讨会”。于新加坡泰勒版画院展出“刘国松：创作回顾”。受神舟六号升空的感动，开始创作《神舟六号》系列作品。
2006年在张家界游览之后，又创作了一系列的张家界作品，山水巨幅《天子山盛夏》，随后被北京故宫博物院收藏。
2007年“宇宙心印： 刘国松绘画一甲子”由北京故宫博物院主办于武英殿展览馆展出，之后巡展至上海美术馆和广东美术馆展出。
2008年获台湾第十二届国家文艺奖。在法国巴黎Galerie 75 Faubourg 开个展。赴北京参加当代艺术馆举办的《水墨演义》开幕活动及上上国际美术馆《水墨主义》的展出。
2009年于湖北省博物馆、 宁夏博物馆、重庆中国三峡博物馆与合肥亚明艺术馆巡回展出“宇宙心印： 刘国松绘画一甲子”。被聘为客座教授至西南大学与四川美院讲学。
2010年英国伦敦Goedhuis Contemporary画廊个展，作品《日月浮沉》为大英博物馆收藏。获台湾师范大学讲座教授聘书。获美国加州世界艺术文化学院及世界诗人大会颁发荣誉博士学位。
2011年获中国首届中华艺文奖“终生成就奖”。参加辛亥革命一百周年艺术展于北京国家博物馆与中国美术馆。
2012年台湾美术馆举办“一个东西南北人——刘国松八十回顾展”。
2013年山东省博物馆成立，专设“刘国松现代水墨艺术馆”并永久陈列。
2014年香港世界画廊举办“刘国松作品展：回眸一瞥——从20世纪60年代到现代”。台北历史博物馆举办“革命‧复兴：刘国松绘画大展”，此展2015年作为东南亚巡回展。
2015年参加香港举办的全球首届“水墨艺术博览会”，并应大会邀请演讲“我的水墨绘画之路”。获南京师范大学艺术学院讲座教授聘书。
2016年上海中华艺术宫举办大型回顾展“苍穹之韵——刘国松水墨艺术展”。获台湾二等景星勋章。当选美国文理科学院院士。获中国文联荣誉委员。
2017年获台湾第36届行政院文化奖。于山东博物馆举行“一个东西南北人——刘国松创作回顾展”。

　　　　 参加“关山月和他的时代─二十世纪山水画研究展”与其他11位艺术家齐白石、林风眠、李可染、吴冠中等人一同展出。

　　　　 比利时布鲁塞尔的博物馆举办“从中国到台湾：前卫抽象艺术先锋1955-1985”特展。

　　　　 于四川美术学院美术馆举行“无垠——行进中的中国水墨运动中国当代水墨年度大展”。
1949年定居台湾，曾任香港中文大学艺术系主任、美国爱荷华大学与威斯康辛州立大学客座教授、台南艺术大学研究所所长、大陆多所重点大学与美术学院的名誉教授，现任台湾师范大学讲座教授。刘国松14岁在武昌开始学习传统国画，20岁改习西画。

艺术主张

刘国松一生致力于现代水墨的推广与传承，打破既有的水墨观念，无疑是现今全球艺术界最有影响力的人物之一。刘国松早年提出了“革笔的命”、“革中锋的命”等主张，质疑用笔的重要性，以及艺术之于生活的关联性，对当时传统的水墨艺术造成剧烈的影响。为了实验水墨的不同可能性，刘国松从媒材开始作为第一步，最著名的技法便是在纸张上墨后，撕去纸筋留下白线的“抽筋剥皮皴”，而刘国松为了达成理想的效果，甚至因此发明了“刘国松纸”。后来在参观九寨沟后，又以建筑用的描图纸，利用其不吸水的特性，发展九寨沟系列绚烂迷人的水面波光，同样为观者惊艳。

奖项和荣誉

1970年代刘国松应聘香港大学艺术系执教，将现代水墨的风气带到了香港，前后廿余年培养后进无数。1983年初，刘国松应大陆美协之邀在北京中国美术馆展后，三年内在大陆巡回展出十八个主要城市，并到处演讲与讲学，促使传统文人画的一元化走向了多元的局面，1985年大陆第六届全国美展曾颁给他与李可染特别奖。
2007年北京故宫博物院破例在中国文化经典的殿堂举办“宇宙心印‧刘国松绘画一甲子”特展，这不但肯定他在历史上的定位，也说明了现代水墨画已进入中国美术史的主流。
他又先后获得了两岸最高的“国家文艺奖”（2008）、“中华艺文终身成就奖”（2011）、二等景星勋章（2016）及“第36届行政院文化奖”（2017），同时也获得中国文联的荣誉委员，更是第一位华人画家获得美国文理科学院的外籍院士（2016）。
1965年以来举办个展近百次，半数以上为美术馆邀请，收藏其作品的美术博物馆包括故宫博物院，大英博物馆共有七十几间。研究他的中、英、德文专著有十一本，美国与德国的大学教科书引用他的理论与作品图片者，已有六本。
刘国松是作品被全世界最多美术馆收藏的在世华人艺术家，包括大英博物馆、北京故宫博物院及美、德、义、瑞士、澳洲等80余个国家的美术馆都有典藏其创作。

贡献

刘国松以现代水墨在国际艺坛上成为瞩目的焦点后，他计划以不同的方式，让现代水墨得以在世界各地萌芽，从台湾作为起点，最后在全世界开花。他将自己苦心经营、多方尝试的各种新的水墨技法，透过录影、文字等方式公诸于世，让水墨艺术的后起之秀得以一窥奥秘，近来艺术学者多称刘国松为“现代水墨之父”。