Camille Chedda

Sự nghiệp

Các tác phẩm của Camille Chedda đã được đưa vào triển lãm du lịch Relerc Undercurrents: Nghệ thuật đương đại của Quần đảo Caribe (2017 - 2019), Bảo tàng Nghệ thuật Mỹ Latinh, Los Angeles, California; The Jamaica Biennial (2017), Phòng trưng bày Quốc gia Jamaica, Kingston, Jamaica; Ghetto Biennale lần thứ 4 (2015), Port-Au-Prince, Haiti; và Jamaica Pulse: Nghệ thuật và Chính trị từ Jamaica và Diaspora (2016), Royal West of England Academy, Bristol, UK.

Too Close For Comfort

Tác phẩm Too Close for Comfort (2016) của Camille Chedda được trưng bày ở Jamaica Pulse: Nghệ thuật và Chính trị từ Jamaica và Diaspora quan sát những điều cấm kỵ về giới tính và tình dục, bắt nguồn từ chấn thương tâm lý của Middle Passage. Công việc liên quan đến các chủ đề về bản sắc, giai cấp và chủng tộc xuất phát từ Hệ thống nô lệ xuyên Đại Tây Dương tập trung vào cách các cơ thể được xếp chồng lên nhau trên các tàu nô lệ như là hàng hóa.

Rebuild

Công trình của Chedda Rebuild, được thực hiện như một phần của Ghetto Biennale 2015 ở Port-Au-Prince, Haiti, lắp đặt xi măng đúc, túi nhựa, sequin, đồ chơi và đồ vật bằng nhựa, gạo, văn bản in và khối bê tông, khám phá các khái niệm về sự mất mát, liên quan đến trận động đất năm 2010 đã phá hủy các phần của Haiti. Các tòa nhà được cho là được làm từ các khối bê tông không đạt tiêu chuẩn và công trình của Chedda đã lặp lại cuộc thảo luận về sự phổ biến của các vật liệu nghèo được sử dụng trong các cộng đồng đã bị phá hoại. Công trình nghiên cứu vấn đề rộng lớn hơn về sự tàn phá của thực dân mới, một phần do sai lầm nhà nước và chính trị của sự can thiệp toàn cầu tự do mới mà khu vực Caribe và các quốc gia đang phát triển khác phải đối mặt.

Sketch for Exchange Value

Tác phẩm của Chedda Sketch for Exchange Value trong triển lãm nhóm Insides (2015) tại Không gian địa phương mới (NLS) ở Kingston Jamaica, được trưng bày cùng với tác phẩm của Oneika Russell, Phillip Thomas và Prudence Lovell đã áp dụng các phương pháp vẽ vượt ra ngoài việc sử dụng được công nhận thông thường hơn như một phương tiện sơ bộ để tạo ra các ý tưởng đằng sau hậu trường, để làm nổi bật thực thể tự trị mà vẽ có thể có trong thực tiễn nghệ thuật đương đại. Triển lãm đã chạm đến các chủ đề như bạo lực đối với cơ thể màu đen, kết nối bị bóp méo trong thời đại kỹ thuật số và các khái niệm về sự tối nghĩa và siêu việt trong bối cảnh dịch chuyển. Bản cài đặt của Chedda bao gồm các hình vẽ chân dung ở bên trong các túi nhựa nói đồng thời về sự mong manh và phân tán của các đối tượng được mô tả trong đó. Cô sử dụng hành động vẽ như một người tự phụ để đặt câu hỏi về giá trị được gán cho cuộc sống đen, tầm nhìn của họ và vị trí trong xã hội mà cái chết của họ chiếm giữ.

Residencies

Chedda đã hoàn thành Residencies tại Bệnh viện Housefield, Arbroath, Scotland (2017), Art Omi, Ghent, NY (2016) và Alice Yard, Port-of-Spain, Trinidad (2014).

Giải thưởng

Cô là người nhận được nhiều giải thưởng bao gồm Giải thưởng Albert Huie về Hội họa, Edna Manley College, Kingston, Jamaica (2007), Học bổng Foundation Foundation, Trường Nghệ thuật Đương đại Pont-Aven, Pont-Aven, Pháp (2007) và Bình minh khai mạc Giải thưởng tưởng niệm Scott cho một đóng góp xuất sắc cho Jamaica Biennial, Phòng trưng bày Quốc gia Jamaica (2014)