Althea McNish

Lý lịch

Althea Marjorie McNish  sinh ra ở Cảng Tây Ban Nha, Trinidad, khoảng năm 1933. Cha bà, nhà văn Joseph Claude McNish, xuất thân từ những người định cư Merikin ở Trinidad. bà vẽ khi còn nhỏ, là thành viên của Hiệp hội Nghệ thuật Trinidad và có triển lãm đầu tiên ở tuổi 16. Ảnh hưởng của bà bao gồm các nghệ sĩ địa phương Sybil Atteck, Amy Leong Pang và Boscoe Holder, và những người theo chủ nghĩa hiện đại châu Âu như Vincent Van Gogh.
Đầu những năm 1950, McNish cùng mẹ chuyển đến London, Anh, để tham gia cùng cha bà ở đó. bà đã có một nơi để học tại Trường Kiến trúc của Hiệp hội Kiến trúc ở Quảng trường Bedford nhưng thay vào đó, anh tham gia các khóa học tại Trường In ấn và Đồ họa, Trường Nghệ thuật và Thủ công Trung tâm và Đại học Nghệ thuật Hoàng gia. Trong năm cuối cùng tại Trường in ấn và nghệ thuật đồ họa London, bà bắt đầu quan tâm đến hàng dệt may với sự khuyến khích của Eduardo Paolozzi, và chọn ngành in là môn học của mình khi tiến tới Đại học Nghệ thuật Hoàng gia, nơi tài năng của bà được Hugh Casson công nhận. Khi tốt nghiệp, bà ngay lập tức giành được một khoản hoa hồng từ Arthur Stewart-Liberty, người đứng đầu cửa hàng bách hóa Liberty, gửi bà cùng ngày đến Zika Ascher, người đã ủy thác cho bà thiết kế một bộ sưu tập cho Dior. Thiết kế thành công cho những khách hàng uy tín như vậy, McNish là người phụ nữ Caribbean đầu tiên đạt được sự nổi bật trong lĩnh vực này.
bà tham gia các triển lãm nghệ thuật của Phong trào nghệ sĩ Caribbean (CAM) được tổ chức vào năm 1967, tháng 5 năm 1968 và tháng 1 năm 1971, trưng bày hàng dệt may cũng như "các tấm nhựa trong laminate". Đối với phiên bản Caribbean của chương trình tạp chí BBC Full House, do John La Rose sản xuất và truyền vào ngày 3 tháng 2 năm 1973, bà đã tập hợp các tác phẩm của các nghệ sĩ thị giác CAM làm bối cảnh phòng thu cho các nhà văn, nhạc sĩ và nhà làm phim CAM.
Gần đây, tác phẩm của bà - được đại diện bởi ba sản phẩm dệt may từ đầu sự nghiệp: Golden Harvest, Lựu và Fresco  - đã được giới thiệu trong triển lãm RCA Black: Past, Present & Future (31 tháng 8 ngày 6 tháng 9 năm 2011), tổ chức bởi Đại học Nghệ thuật Hoàng gia phối hợp với Tổ chức Thiết kế Châu Phi và Caribbean-Châu Phi (AACDĐ) để tôn vinh nghệ thuật và thiết kế của các sinh viên tốt nghiệp Châu Phi và Châu Phi-Caribbean.
Năm 1969, bà kết hôn với John Weiss, kiến trúc sư, thợ kim hoàn và nhà sử học, và làm việc với anh ta từ năm 1971.

Thiết kế đáng chú ý

Hầu hết các thiết kế của McNish dựa trên tự nhiên mặc dù một số sử dụng các chủ đề trừu tượng, đôi khi là hình học. Một trong những thiết kế đầu tiên của bà được đưa vào sản xuất, Golden Harvest vào năm 1957, là một bản in trên vải satin, sau đó được sản xuất bởi Hull Traders, (người mà bà cũng đã tạo ra tám mẫu khác), thiết kế dựa trên một cánh đồng lúa mì Essex nhưng sử dụng màu sắc nhiệt đới. Một số thiết kế ban đầu của bà bao gồm Tropic, một chiếc váy bằng vải được in trên lụa và được sản xuất bởi Zika Ascher vào năm 1959, và Gilia, một loại vải trang trí bằng bông có tán lá nhiệt đới màu xanh lá cây và vàng, được sản xuất bởi Hull Tra thương năm 1961, nằm trong bộ sưu tập dệt may tại Bảo tàng Victoria & Albert. Cũng vào năm 1959, trong một ủy ban của Đơn vị nghiên cứu thiết kế cho SS Oriana mới, được ra mắt vào tháng 11 năm 1959 và là sản phẩm cuối cùng của hãng tàu Orient Steam, bà đã sản xuất tranh tường cho hai người nhà hàng, Rayflower  và Dứa và lựu, ghép vào các tấm nhựa Warerite, một dòng sau này được Perstorp theo đuổi. Sự hiện đại hóa năm 1960 của nội thất của Bệnh viện Đa khoa Cảng Tây Ban Nha, Trinidad, bởi các kiến trúc sư Devereux và Davies, bao gồm các bức tranh tường của McNish.
Năm 1997, xem xét triển lãm Biến đổi vương miện: Các nghệ sĩ châu Phi, châu Á và Caribê ở Anh, 1966 Thay1996, trong đó McNish tham gia tại Bảo tàng Studio ở Harlem, New York, với các nghệ sĩ CAM khác, Thời báo New York đã báo cáo rằng bà " sản xuất các thiết kế vải hình học trừu tượng lấy cảm hứng từ các họa tiết châu Phi ".