Anne!

Konu

Başarılı bir şair olan kocası (Javier Bardem) ile uzaklardaki kır evinde yaşayan genç bir kadının (Jennifer Lawrence) sakin hayatı, gizemli bir çiftin (Ed Harris ve Michelle Pfeiffer) evlerine gelmesiyle altüst olur.

Temalar

Lawrence filmin bir alegori olduğunu söyledi: "Toprak Ana'nın tecavüz edilişini ve eziyetini tasvir ediyor... Ben  Toprak Ana'yı temsil ediyorum, karakteri bir şair olan Javier ise yaratıcı Tanrı'yı temsil ediyor; Michelle Pfeiffer'ın karakteri, Ed Harris'in Adem karakterinin Havva'sı. Habil ve Kabil de var ve kurgu bazen Aden Bahçesi'ni andırıyor."
Aronofsky, filmin adındaki ünlem işaretinin "filmin ruhunu yansıttığını" belirtti ve filmin bitişinin "ünlem işareti"ne karşılık geldiğini söyledi. Yönetmen, filmin anormal büyük harf kullanımını bir Reddit AMA'de tartıştı ve "Neden küçük bir 'a' harfinin olduğunu öğrenmek için kredileri okuduktan sonra büyük harfle yazılmış harfleri araştırın, kendinize 'Bu karakterin başka bir ismi ne olabilir?' diye sorun." Javier Bardem'in canlandırdığı O karakterinin haricinde filmdeki karakterlerin isimleri küçük harflerle gösterilmektedir.
Film boyunca ortaya çıkan çakmak, "doğanın ebedi yasaları arasındaki işbirliğinin, yürürlükte ve birbirine uyumlu olarak" gösterildiğine inanılan bir sembol olan Wendehorn'ı tasvir ediyor. Filmin açıklanamayan unsurlarından biri olan, The Daily Beast tarafından Charlotte Perkins Gilman'ın "The Yellow Wallpaper" adlı kısa öyküsüne atıfta bulunduğu ileri sürülen, Lawrence'ın karakterinin içeceğinin içindeki sarı tozdur.

Yapım

2014'teki Nuh'tan sonra Aronofsky çocuk filmi üzerinde çalışmaya başladı ancak sonuçtan pek memnun olmadı. Bu süreçte aklına yeni bir fikir geldi. A-N-N-E adını verdiği bir senaryoyu yazmaya başladı ve beş günde bitirdi. Filmin adı sonradan anne! olarak değiştirildi. Film, Aronofsky'nin "Eğer çok kurcalamayı denerseniz, işler bozulur. Bu bir psikolojik çılgınlık, bu yüzden açıklamak için çok fazla kafa yormamalısınız." diye tabir ettiği bir rüya mantığı anlatımını kullanmaktadır.
Jennifer Lawrence ile Ekim 2015'ten itibaren filmde yer almak için görüşmeler yapıldığı bildirildi. Ocak 2016'da Javier Bardem ile görüşmelere başlandı. Domhnall Gleeson, Michelle Pfeiffer, Ed Harris ve Brian Gleeson aynı yılın Nisan ayında oyuncu kadrosuna dahil oldu. Mart 2016'da, filmde Kristen Wiig'in rol aldığı açıklandı.
Michelle Pfeiffer, ilk okuduğunda senaryoyu anlayamayadığını itiraf etti ve onu "ezoterik" olarak tanımladı. Ancak oyuncu, oynayacağı karakterden etkilendikten sonra projeyi kabul etti. Jennifer Lawrence, Vogue ile yaptığı röportajında film çekimleri sırasında hiperventilasyon sendromuna girdiğini ve kaburga kemiğini yerinden çıkardığını belirtti. Aronofsky, Susan Griffin'in 1978'de yayınlanan Women and Nature adlı kitabı ve Luis Buñuel'in 1962 filmi El Ángel Exterminador'un film için ilham kaynağı olduğunu söyledi.
Filmin temel çekimleri 13 Haziran 2016 tarihinde başladı ve 28 Ağustos 2016 tarihinde tamamlandı.

Müzik

Aronofsky'nin besteci Clint Mansell ile çalışmadığı ilk filmi olan bu film, aslında Jóhann Jóhannsson tarafından bestelenmiş bir film müziğine sahipti, ancak filmin kaba bir kesimi ile senkronize edilen 90 dakikalık besteleri gördükten sonra, Aronofsky ve Jóhannsson bunu kullanmamayı kabul etti. Besteleri yalnızca birkaç yerde kullanmaya ya da bunun yerine, evin atmosferine sesler yerleştiren ses tasarımı üzerine odaklanmış yeni bir minimal beste yapılmasına karar verildi. Sonunda ikinci tercih seçildi ve Jóhannsson'un besteleri Craig Henighan'ın ses tasarımı ile birleşti.
Kapanış kredilerinde, Skeeter Davis'in "The End of the World" şarkısının Patti Smith tarafından coverlanmış versiyonu kullanıldı.

Yayınlanma

Filmin başlangıçta 13 Ekim 2017 tarihinde yayınlanması planlanıyordu, ancak bu tarih 15 Eylül 2017'ye çekildi.
Film, Altın Aslan için yarışmaya seçilen 74. Venedik Uluslararası Film Festivali'nde dünya prömiyerini yaptı. Kuzey Amerika prömiyerini 2017 Toronto Uluslararası Film Festivali'nde gerçekleştirdi.
7 Ağustos'ta, filmin ilk resmi fragmanı yayınlandı.

Eleştirel görüşler

Film, galasını gerçekleştirdiği Venedik Film Festivali'nde karışık tepkiler aldı. Yönetmen Aronofsky, annelik, Katoliklik ve insanla ilgili pek çok konuya yer veren filminin, herkesin sinema zevkine hitap etmediğini söyleyerek, "Bence bu film çok güçlü bir karışım. Elbette bu tarz bir deneyimi yaşamak istemeyen insanlar olacaktır. Bu bir hız treni ve defalarca dönmeye hazırsanız eğer size tat verir" dedi.
anne! eleştirmenlerden genellikle olumlu yorumlar aldı, özellikle Aronofsky'nin yönetmenliği ve Lawrence ile Pfeiffer'ın performansları övüldü ancak alegorik anlatısı tartışma konusu oldu. 296 incelemenin değerlendirildiği eleştiri topluluğu sitesi Rotten Tomatoes'da %69'luk bir skor yakaladı ve 10 üzerinden 6.8 puan aldı. Eleştirilerin ortak kanısı kısmında "anne!'nin tek başına iddialı bir sanatsal vizyonun düşünceyi kışkırtan bir ürünü olduğu inkar edilemez, ancak ana kesimin beğenisi için çok ağır olabilir." yazmaktadır. 51 incelemenin değerlendirildiği Metacritic'te 100 üzerinden 75 puan aldı ve "genellikle olumlu yorumlar" statüsüyle listelendi.