Durdy Bayramov

Hayatı ve Eğitimi

Bayramov zamanında Sovyet Birliği’nin bir parçası olan Türkmen Sovyet Sosyalist Cumhuriyeti’nin Bayramaly şehrinde doğmuştur. Anne ve babasını küçük yaşta kaybeden Bayramov, Serdar’da bir yetimhaneye yerleştirilmeden önce evsiz bir çocuk olarak yaşamıştır. Büyürken açlık ve İkinci Dünya Savaşı nın etkileriyle yüzleşmiştir. Daha sonra sıradışı yeteneklerinin farkına varan öğretmenlerinin rehberliğinden faydalanmıştır. İlk sanat öğretmeni Ashgabat ın Shota Rustaveli Türkmen Sanat Koleji’nde eğitim veren Gennadiy Brusentsov’du. Bayramov ve Brusentsov hayat boyu süren bir arkadaşlık geliştirdi ve Brusentsov, Bayramov’a rehberlik etmeye devam etti. Brusentsov’un “Genç Bayramov” portresi Young Soccer Player Moskova’nın State Tretyakov Galerisi’ndedir. Bayramov öğretmeninin üç önemli resmini boyamıştır. Bunlardan en ünlüsü 1997-98 yıllarında yarattığı Portrait of My First Teacher’dır.
Bayramov’un ilham kaynaklarından biri Bayramov’un 1959 ve 1965 yılları arasında gittiği Surikov Sanat Enstitüsü’nde sanat öğretmenliği yapan Dmitri Mochalski’dir. Mochalski eski Sovyet Birliği’nde en yüksek onur unvanı olan "People s Artist of the USSR" a sahiptir ve "detayları bir kenara bırakıp öz ve esası göz önüne koyma yeteneği" ile genişçe saygı duyulmaktadır.

1960’lar

1965'te resmi eğitimini bitirdikten sonra, Bayramov USSR Union of Artists’e katıldı ve profesyonal sanatçı olarak kariyerine başladı. Manzara tarzı Bayramov’u ilk etkileyendi. Erken manzara çalışmalarından birçoğu eleştirmenler tarafından beğenilmiştir. Bayramov’un kutlanan resmi Peaceful Land (1969) Türkmen manzara resimlerinin klasik örneği olarak kabul edilmektedir.
1966’da Bayramov ilham perisi olan Dunyagozel "Gozel" Ilyasova ile evlendi. Ilyasova Bayramov’un en çok çizdiği resimlerden biri ve ilham kaynağı olmaya devam etti. Bayramov içinde Gozel’in 53 portresi ve 4 çiçek resmi bulunan "Gozel" isimli çalışmasını eşine adamıştır. 1965-1968 yılları arasında Bayramov Shota Rustaveli Turkmen State College of Arts’ta (Ashgabat) öğretmenlik yapmıştır.

1970’ler

Bayramov’un ilk büyük sanatsal onuru 1970’te Türkmen SSR Lenin Komsomol ve 1972’de USSR kazanırı olunca elde edildi. 1971’de daha önce USSR Union of Artists (Moskova) koleksiyonunda bulunan, “ilk” kabul edilen Türkmen self-portresini tamamlamıştır.
Bu süre içerisinde Bayramov İkinci Dünya Savaşı temasını Türkmen sanatçıları arasında başlatmıştır. Frontline Assistance resmi Türkmen kadınlarının askerler için en değerli varlıklarını feda etmeye göze aldıklarını ve milliyetçiliklerini göz önüne sunmuştur. Bu dönemde Bayramov tarafından geliştirilen temalardan biri Türkmen halılarının yapımıdır. Bu tema 1971’de çizdiği ünlü Türkmen Carpet Makers isimli resiminde görülmektedir. Bu Sovyet-dönemi Türkmen sanat eseri başlangıçta State Museum of Oriental Art’da (Moskova) sergilenmiştir. Daha sonra State Tretyakov Gallery tarafından 1979 yılında alınmıştır.
1971’den 1973’e kadar yeni ve yükselmek isteyen sanatçılara yardımcı olmak isteyen Bayramov, Shota Rustaveli Turkmen State College of Arts’a (Ashgabat) geri dönmüştür.
Orta 1970’li yıllarda en çok kutlanan çalışmaları olan Cultural Figures serisine adım atmıştır. Bu seri yirminci ve yirmi birinci yüzyılda Türkmen kültürüne katkıda bulunan ve Bayramov tarafından benimsenmiş kişilerin portrelerini içerir. Cultural Figures serisi 40 yıldan uzun sürmüş ve 150 den fazla portre içermektedir.

1980’ler

1980’de Bayramov " Honored Art Worker of the Turkmen SSR" unvanını aldı. 1984’te altmışıncı Turkmen SSR ve Communist Part of the TSSR yıldönümü yarışmasında ikinci ödülü ve Laureate Diploma kazandı. 1980’li yıllarda kişisel ve ekonomik sıkıntılara rağmen verimli olmaya devam etti. Zorluklara dayandı ve kendisini sanatına kaybetme çabasıyla yorulmadan çalışmaya devam etti.Portreler ve hareketsiz yaşama (özellikle çiçekler) odaklanarak sanatsal repertuarını genişletti.
1985’te Bayramov en çok kutlanan kompozisyonlarından biri üzerinde çalışmaya başladı. Golden Mist isimli bu parça, geçmiş büyük İspanyol sanatçılarını övgülemiştir. Bu çalışma 2001 yılına kadar devam eder.
1980’ler boyunca Bayramov’un popüleritesi ve tanınırlığı birçok sergi sayesinde büyüdü.

1990’lar

Devam eden eleştirmen ve popüler beğeni ve başarı ile 1991’de Bayramov ülkesinin en yüksek sanatsal unvanı olan “People s Artist of Türkmenistan” unvanını kazanmıştır.
1998’de Bayramov Kırgızistan Ulusal Sanat Akademisi’nde Akademisyen olarak atanmıştır. Akademisyen olarak atanan sanatçıların arasında Suhrob Kurbanov, Tahir Salahov, Turgunbai Sadykov ve Erbolat Tolebpai bulunmaktadır. Bayramov bu ödülle ilişkili olarak International Exhibition of the Academicians of Kyrgyzstan’a (Sanat Akademisi – Bishkek) çalışmalarıyla katkıda bulundu.

2000’ler

2000’li yıllarda Bayramov Türkmenistan’da ve tüm dünyada sıkı bir şekilde seyahat etmeye ve çalışmaya devam etti.
2008’de Bayramov Ashgabat-Türkmenistan da iki ilişkili sergi ile 70. Doğum gününü ve 50-yıllık sanatçılığını kutladı.
Hayat boyu sanatsal başarıları ve Türkmen kültürüne katkıları dolayısıyla 2008 yılında Türkmenistan Başkanı tarafından “For the Love of the Motherland” madalyası armağan edildi.

2010’lar

Bayramov artistik çalışmalarına 2010’lu yıllarda devam etti. 2010 ve 2014 yılları arasında doksandan fazla yağlı resim yarattı.
2012’de iyi bilinen manzara resimleri serisi Kanadalı Güz’ü yarattığı Kanada’da altı ay geçirdi. 2014'te Bayramov’un sanatı Kanada’nın Toronto şehrinde sergilendi. Bu sergi Kuzey Amerika’daki ilk sergi oldu. Bayramov fotoğraflarının açılış sergisi 2015’te Kanada’nın Toronto şehrinde oluşturuldu. Through the Eyes of Durdy Bayramov: Turkmen Village Life, 1960s-80s isimli sergi siyah-beyaz fotoğrafları yayınladı ve Scotiabank’ın CONTACT Photography Festival’inde Featured Exhibition’ların arasındaydı. İlgili katalog Asian Cultural History Program of the Smithsonian Institution’ın yardımlarıyla birlikte Durdy Bayramov Sanat Vakfı tarafından yayınlandı.
2015’te Bayramov’un eserleri solo sergi olarak Amerila Birleşik Devletleri Türkmenistan Elçiliği’nin yardımlarıyla Washington'da sunuldu. Bu serginin açılışı 24’üncü Bağımsızlık ve 20’nci nötr Türkmenistan yıldönümü kutlamalarına denk gelmiştir.

Sanatsal Tarzı

Durdy Bayramov üretken hayatında 5000’in üzerinde sanat eseri üretti. Yağlı resim kağıt üzerinde sanat eseri üretti. Yağlı resim kağıt üzerine çalışmalar örnek olarak söylenebilir. Aynı zamanda tutkulu bir fotoğrafçıydı. Fotoğrafçılığı sanatsal bir proje olarak gördü ama fotoğraflarını kendi hayatı boyunca sergilemedi.
Bayramov un çalışması dört resim dalı üzerinde yoğunlaşmıştır; Portre,hareketsiz hayat, manzara ve temasal komposizyon. En çok portreleri ile tanınmıştır. 1975 kadar erken bir yılda “portreleri özel dikkat hakediyor” denilmiştir. Süreli çalışmalarında “eşi benzeri olmayan portre ustası”  olarak kabul edilmiştir. Bayramov seçtiği kişileri derin bir şekilde deldi ve en iyi kalitelerini göz önünde tutarken farklı özelliklerini ortaya koydu. Bayramov bunun “her kişinin içinde bulunan o özel kıvılcımı aramak” ile mümkün olduğunu söyledi. İlenimcilik’in keşiflerini Klasik Realizm’in detaycılığını ve Türkmenistan’ın zengin sanatsal gelenklerini harmonize etmeyi hedefledi. Bayramov sosyal ekonomil veya etnik sınıfa bakmadan etrafındaki her insandam ilham aldı. Odaklandığı kişiler çiftçiden bilim insanına, yabancılardan aile üyelerine, çocuktan yaşlıya her türlü kişileri bulundurdu. Bayramov’un empatik doğası ve odaklandığı kişilere yakınlığı başarısını açıklayan özelliklerinden bazılarıdır.
En çok portreleri ile bilinmesine rağmen hareketsiz yaşam ve manzara tarzlarında da genişçe saygı duyulmaktadır. Çiçekler Bayramov’un hayatında özel bir yer tutmuştur. Bayramov Türkmenistan’ı bahar aylarında saran canlı renkler ve şekilleri büyük bir tutku ile kullandı. Bayramov’un hareketsiz yaşam sanatında kullandığı meyve anavatanındaki doğaya ve meyvelere olan ilgisini gösterir. Elma, kavun, nar bu meyvelar arasındadır. Türkmen halıları üzerinde de dokulanır bu meyveler.