Seni Perancis abad ke-18

Sejarah

Di Perancis, kematian Louis XIV pada September 1715 telah membawa kepada kebebasan yang curang yang lazim dipanggil Régence .  Pewaris kepada Louis XIV, cucu besarnya Louis XV dari Perancis , hanya berusia 5 tahun; selama tujuh tahun berikutnya Perancis diperintah oleh bupati Philippe II of Orléans.  Versailles ditinggalkan dari 1715 hingga 1722.  Lukisan bertukar ke arah "fêtes galantes", tetapan teater dan bogel betina.  Peluk dari zaman ini termasuk Antoine Watteau, Nicolas Lancret dan François Boucher.  Salah satu tempat terbaik di UK untuk melihat contoh-contoh seni visual dan hiasan Perancis zaman Rococo dan neoklasik adalah di Kutipan Wallace, sebuah galeri nasional percuma di London. 
Gaya hiasan Louis XV (walaupun sudah jelas pada penghujung pemerintahan yang terakhir) adalah lebih ringan: pastel dan panel kayu, bilik-bilik yang lebih kecil, kurang gilding dan lebih sedikit brokat; cengkerang dan garland dan mata pelajaran Cina kadang-kadang didominasi.  Bilik-bilik lebih intim.  Selepas pulang ke Versailles, banyak bilik baroque Louis XIV telah direka semula.  Etika rasmi juga dipermudahkan dan tanggapan privasi diperluas: raja sendiri mundur dari tempat tidur rasmi pada waktu malam dan bercakap secara bersendirian dengan perempuan simpanannya. 
Separuh kedua abad ke-18 terus melihat keunggulan Perancis di Eropah, khususnya melalui seni dan sains, dan bahasa Perancis adalah lingua franca dari mahkamah Eropah.  Sistem akademik Perancis terus menghasilkan artis, tetapi beberapa, seperti Jean-Honoré Fragonard dan Jean-Baptiste-Siméon Chardin, meneroka gaya lukisan baru dan semakin impresionis dengan kerja keras tebal.  Walaupun hierarki genre terus dihormati secara rasmi, lukisan genre, landskap, potret dan kehidupan masih sangat bergaya. 
Penulis Denis Diderot menulis beberapa kali pada Salun tahunan Académie lukisan dan patung dan komentar dan kritikannya adalah dokumen penting pada seni masa ini. 
Salah satu pelukis kegemaran Diderot ialah Jean-Baptiste Greuze.  Walaupun sering dianggap kitsch oleh standard hari ini, lukisan beliau adegan domestik mendedahkan kepentingan sentimentalism dalam seni Eropah tempoh (seperti juga dilihat dalam karya-karya Jean-Jacques Rousseau dan Samuel Richardson.) 
Satu juga mendapati dalam tempoh ini sejenis Pra-romantisisme.  Imej Hubert Robert runtuhan, yang diilhami oleh lukisan cappricio Itali, adalah tipikal dalam hal ini.  Begitu juga perubahan dari taman Perancis yang rasional dan geometri (André Le Nôtre) ke taman Inggeris, yang menekankan (secara artifisial) sifat liar dan tidak rasional.  Satu juga mendapati di beberapa taman-taman ini runtuhan yang ingin tahu kuil-kuil yang dipanggil folly. 
Pertengahan abad ke-18 menyaksikan perubahan Neoklasikisme di Perancis, yang bermaksud penggunaan bentuk dan ikonografi Greek dan Roman yang sadar.  Dalam lukisan, wakil terbesar gaya ini adalah Jacques-Louis David yang mencerminkan profil vas Yunani, menekankan penggunaan profil itu; subjeknya sering melibatkan sejarah klasik (kematian Socrates, Brutus).  Maruah dan perkara lukisannya sangat diilhami oleh Nicolas Poussin pada abad ke-17.  
Gaya Louis XVI perabot (sekali lagi sudah ada dalam pemerintahan yang lalu) cenderung ke arah bulatan dan oval di belakang kerusi; kaki kerusi telah mengalir; Ikonografi terinspirasi Yunani digunakan sebagai hiasan. 
Neoclassicisme Perancis akan menyumbang kepada monumentalisme revolusi Perancis, seperti yang digambarkan dalam struktur gereja La Madeleine (bermula pada tahun 1763 dan selesai pada tahun 1840) yang berupa kuil Yunani dan raksasa Panthéon (1764-1812) yang hari ini menempatkan makam orang Perancis yang hebat.  Rasionalisme dan kesederhanaan seni bina klasik dilihat — dalam Zaman Pencerahan — sebagai antitesis dari Gothik yang berpandangan mundur. 
Perkara-perkara subjek Yunani dan Rom juga sering dipilih untuk mempromosikan nilai-nilai republicanisme.  Satu juga mendapati lukisan yang memuliakan pahlawan dan martir revolusi Perancis, seperti lukisan David mengenai pembunuhan Jean-Paul Marat. 
Jean Auguste Dominique Ingres , pelajar David yang juga dipengaruhi oleh Raphael dan John Flaxman, akan mengekalkan ketepatan gaya David, sambil meneroka subjek mitologi lain (Oedipus dan sphinx, Jupiter dan Thetis) dan oriental (Odalesques) dalam semangat Romantisisme.