銭形平次 (大川橋蔵)

概要

ドラマ史上最長の全888話という金字塔を打ち立て、ギネスブックで世界記録に認定されている。連続でない同一俳優、同一主人公のドラマとしては『暴れん坊将軍』（主演：松平健）の832話がこれに次ぐが、既にレギュラー版が中断して久しく、現代の日本においては複数クールの連続ドラマ自体がほとんど製作されなくなっている状況もあって、不滅の記録となっている。
スタート当初は白黒作品であったが、2年目からカラー作品が不定期的に製作されるようになり、1969年5月からカラー化。カラー化第一作は視聴率24.7%。第158話以降は正式なカラー放送である。
1967年には、テレビ版と同じスタッフで、映画版も製作されている。
最高視聴率は、1967年9月の35.5%（ビデオリサーチ調べ、関東地区）。1975年頃までは常時20%台を保った。
2011年4月発売のパチンコ機『CRびっくりぱちんこ銭形平次withチームZ』（京楽産業.）は本作品のタイアップ機で、演出として実写映像が使用されている。

橋蔵平次誕生

本作はフジテレビと東映（東映京都テレビ・プロダクション）の共同製作で、撮影はフジテレビのスタジオではなく、全て東映京都撮影所（以下、東映京都）の映画スタジオで行われた。これは大川橋蔵は出演を受けたとき、東映との専属契約が切れたままの状態だったが、出演を受ける際の条件の一つとして「気心の知れた東映京都の仲間となら」という条件を出したためで、東映京都テレビ・プロがスタッフを引き受ける形で同所で撮影が行われることになった。最初の平次の女房お静役だった八千草薫が一年の予定が長く続いたため、二年半経ったとき「東京から週5日も京都に来ていては他の仕事が出来ない」と番組降板を申し入れたのはフジテレビではなく東映京都だったが、再放送を含め全ての著作権はフジテレビが所有しているという。第一回収録は1966年2月9日東映京都。
東映は1964年2月に東映京都撮影所所長に復帰した岡田茂が、大川博東映社長から東映京都の合理化と時代劇改革の指揮権移譲を受けて、東映京都の実権を握り、東映京都の企画会議は岡田の独演会で、他の出席者は「結構でございます」で会議が終了したといわれる。岡田は所長就任早々、映画での時代劇製作打ち切りを宣言し、東映京都は任侠映画を中心とした製作とし、他の映画会社が軽視していたテレビの世界にいち早く目をつけ、時代劇はテレビへ移行させる方針を打ち出した。岡田は「新しい戦後日本の混乱に、型で見せる時代劇はもう合わない」と判断し、ギャラの高い大スターを切り、中堅俳優の群像劇で現実味を出す任侠路線を構想した。
岡田は時代劇の大スター、大監督、大脚本家を一人一人説得し、専属制を一挙に御破算という荒治療を断行。東映退社か、任侠映画の製作に移るか、自身が設立した東映京都テレビ・プロダクションでのテレビ時代劇製作に移るか、いずれかを選択させ世代交代を押し進めた。その他の撮影所の人員はテレビ部門に吸収し、テレビ時代劇を映画と並ぶ事業の柱とする素地を作り、東映のテレビ事業が『銭形平次』などのヒットで2000年代半ばに於いても日本のテレビ映画制作の約40%に及ぶシェアを占める契機となった。また営業部門や東映東京撮影所、東映動画、東映本社、劇場他、東映グループへの配置転換と合わせ、東映京都の人員を2100人から900人に減らした。
橋蔵主演の映画は興行不振が続き、1965年以降、映画出演が減らされた。また1965年から1966年3月の結婚に至るまでの女性スキャンダルが週刊誌等に散々書き立てられ、人気も落ちており、岡田の狙いはテレビでの橋蔵人気の挽回であった。岡田は「東映京都のテコ入れは『銭形平次』などテレビでどんどん時代劇を作ることだった。映画界はテレビを見下していたが、ウチは同居してしまった。時代劇はもう映画ではダメだった」「私が設立した東映京都テレビ・プロダクションは、映画だけでは飯が食えない時代がやってきたことを意味し、これに大川橋蔵さんが真っ先に賛同して人気テレビ時代劇になる『銭形平次』に出演してくれた。橋蔵さんの『京都撮影所を離れたくない。映画でなくてもここでやりましょう』という思いがスタッフの皆にも通じた」と述べている。沢島忠は岡田からの本作演出要請に「時代劇はやりたかったが、テレビに慣れてしまうと映画もいい加減に撮ってしまうのではないかと思い断った」と話している。
当時のフジテレビ開発室プロデューサー・高橋久仁男は『銭形平次』が企画された経緯と大川橋蔵の抜擢について、1965年4月の番組改編で、フジがナイターの雨傘番組として長谷川一夫主演の大映『銭形平次捕物控』を用意していたら、その年は雨が多く5月、6月に『銭形平次捕物控』が立て続けに放映され、視聴率がナイターを上回ったことから、フジの片岡政則編成部長が早速、安永予士人映画部長に原作権の獲得を要請し、高橋が担当となった。日本文藝家協会に打診したところ、原作者側の野村家はテレビ局や制作プロダクションをあまり信用していないので、制作方針を書面にしてくれないと取り次ぎかねると言われた。それで高橋が野村胡堂の著作を一週間かけて読み漁り、六ヶ条のコンセプトをまとめて提出したら野村家から了承を得られた。野村家がOKした決め手になったのは、お静の鉄火肌イメージを一新し、芯は強いが物静かで、夫の職業に口出しせず、台詞廻しも現代的にするという部分で、お静のモデルである野村胡堂の未亡人がこれに共感してくれたという。続いて平次役のキャスティングは歌舞伎を含むビッグスターに打診したが、なかなか諸条件が合わず。苦慮していると東映が制作させて欲しいとアプローチをかけてきたので、「大川橋蔵なら」とフジ側の希望を伝えた。水曜日の夜8時台、時代劇を女性にもみてもらおうと狙いましたが、二枚目でしかも女性ファンにウケると言えば橋蔵さんしかいなかった。すると東映から「橋蔵にテレビに出てくれと言える者はいない」と返答された。仕方なく高橋が橋蔵が所属する新芸術プロの児玉浩嗣社長に直接交渉したら、東映のヤクザ路線や深夜興行に馴染めない橋蔵は、東映との専属契約も切れたままになっており、テレビに少なからず興味を持っていた。橋蔵は「町人マゲの役は初めてだし、テレビに不安もあるから単発ドラマのほうが」とためらったが、高橋は連続物でと押し切った。橋蔵は「京都でまだ映画もやりたい」し、「気心の知れた東映京都の仲間となら」という東映京都で撮影するという条件でオファーを受けた。また16mmフィルムによるテレビ映画という条件も付けた。
上記のように『実録テレビ時代劇史』での高橋証言では、東映から橋蔵にテレビに出てくれと言える者はいないと返答されたので、フジテレビ主導で大川のテレビ出演を決めたとしているが、当時の文献にはこの話とは真っ向反対の記述がされているものがあり、東映では橋蔵にテレビに出てくれと言える者はいないどころか、東映が橋蔵から条件次第ではテレビ出演も可という了承を貰い、『半七捕物帳』での長谷川一夫の一時間一回のギャラが民放史上最高の一本100万円（番組一回の製作費は約500万円）だったことから、テレビでも高額のギャラを取れると認識した東映は、某代理店に「長谷川以上のギャラを出すなら橋蔵のテレビ初出演を受ける」という意思表示をしたところ、「とんでもない」と蹴られた、しかしこの話を聞いたフジテレビが、東映のいい値に近い線を飲み、出演が決定したというもので、大川のテレビ出演は東映主導で決めたと書かれたものがある。
野村胡堂の捕物帳ものの人気を改めて見せつけたことからフジテレビもその恩赦に浴しようという算段で製作を決めた。フジテレビの当時の編成局長・村上七郎は「できるなら1965年の暮れからでも放送をスタートしたかったのですが、主役の平次を誰にお願いしようかと五、六人の候補を出して迷っていたのです。先ず平次は若くて美男で、しかも敏捷でなくてはならないという人選に悩みました。だが、橋蔵さんがこの役を引き受けてくれるならばいうことはないと考えていました」と述べている。
フジテレビが候補に挙げたのは最初は宇津井健だった。以降、宝田明、里見浩太朗などが候補に挙げられたが、いずれも帯に短し襷に長しで、最終的に本郷功次郎で九分九厘決まりかけたが、1965年に拳銃不法所持事件があり白紙に戻された。新たな候補を探している最中にTBS系で長谷川一夫主演による『半七捕物帳』が1966年3月からの放送が決まったため、この大物親分に対抗するには天下の橋蔵以外にないと急転直下で橋蔵の起用が決まった。時代劇映画の不振で岐路に立った橋蔵のお茶の間進出であった。長谷川一夫主演の『半七捕物帳』はTBSの水曜劇場枠で『銭形平次』の30分後に放送が始まり、"銭形平次"は長谷川一夫イメージが強く、フジテレビも橋蔵も背水の陣を布かざるを得ない状況となった。
里見浩太朗は「『銭形平次』は実は僕に最初に話が来た。『スタジオで撮り、絵がきれいに出るビデオテープを使うならやりたい』と僕が条件を出したが、フジテレビ側が『フィルムで撮る』と譲らないので断った。そのあと橋蔵さんのところへ話を持って行ったらしい。橋蔵さんも当時はテレビ映画を"紙芝居"と呼んで嫌がっていた。しかし所属事務所の社長が『これからはテレビの時代が来る』と説得してやむなく受けたらしい」などと話している。里見は1965年に拳銃不法所持で起訴されており、それでもキャスティングされる可能性があったのかは分からない。

製作の開始

橋蔵は「映画、演劇、テレビの三つをやってきたいというのがボクの長年の夢でした。演劇の方は年に二回、東映歌舞伎を演らせてもらっているし、今度のテレビで三つの懸案がやっと実現できました。この頃はファンレターの中にもボクのテレビ出演を求めて来る人が目立って多くなって来てるし、時期としても今がいちばんいいのではないか思って、今回の話を承諾しました」と話した。テレビ初出演の初陣を迎えるにあたっては、「劇映画では長谷川一夫さんがおやりになって、見る側からいえばそのイメージが多分に残っていると思う。しかしボクはボクなりの"平次"をやっていきたいとハリキっています。原作では影の薄い恋女房のお静（八千草薫）を前面に押し出して構成、これまでとは違ったものをお見せできる。ボクのファンは家庭婦人が多く、今回のテレビ出演は大きなプラスになると思う」などと抱負を述べた。また「ボクは『0011ナポレオン・ソロ』のファンなんで、あれもいってみれば捕物帳ですし、ああいうスピーディな動きと新しいアイデアを取り入れてみたいです」などと抱負を述べた。
高橋久仁男は『銭形平次』は人気が出るまでに1年とふみ、契約も珍しい1年という長期のものにしたところ、当時の橋蔵ブームに恵まれてかスタートから1位という「思いがけぬ成績」で驚いたという。以降もずっと一年契約の延長で、毎年この一年で終わるという考えだったという。"銭形平次"は長谷川一夫イメージが強く苦戦も予想されたが、スピーディな演出等が受け入れられ高視聴率をマークした。高橋は長期に渡る人気の秘密を「野村胡堂の原作と目新しさこそないものの、平次の持つやさしさが、夜八時という家族揃ってテレビを見る時間にすんなり受け入れられた」と話している。
映画の頃から橋蔵は娯楽志向で甘い二枚目は衰えてない。京都のスタッフも橋蔵の為ならと徹夜覚悟の心意気を見せた。ただ劇場映画にこだわる一部の映画人からはテレビに対する偏見の冷たい視線を受け続けたままだった。そんな時期を乗り越え『銭形平次』は一つの頂点を極めて行く。映画会社の中には貸し渋る俳優を解禁しても、時既に遅し鮮度を失った俳優やテレビになじめない俳優も多く居たなかで橋蔵の銭形平次は映画スターが茶の間で見られる事と当時の橋蔵ファンが結婚して家庭でテレビを見られるとそのままスライドし高視聴率に繋がった。
東映はあれほど貸し渋っていた俳優を解禁したが時既に遅く、その多くは高齢化し鮮度を失い、またテレビに馴染めない俳優も多かった。しかし時代劇の中心がテレビへスライドしたことでスターシステムによる企画も早々と甦ろうとしていたそんな中、テレビの未来を託すべき一人のスターが見えてくる。それが大川橋蔵だった。映画の頃から徹底した娯楽志向で、甘い二枚目ぶりは衰えていない。そんな橋蔵の「銭形平次」出演はテレビ時代劇が核となる人物を見いだしたということを意味した。京都のスタッフ達も橋蔵の為ならと徹夜覚悟の心意気を見せた。しかし、あくまで劇場映画にこだわる一部の映画人からはテレビに対する偏見の冷たい目線を受け続けたままだった。そんな時期を乗り越えて「銭形平次」は一つの頂点を極めて行く。
『銭形平次』の成功で、岡田は東映京都の映画ステージを徐々にテレビに渡した。以降、東映京都が『仮面の忍者 赤影』『大奥』『水戸黄門』『旅がらすくれないお仙』『大岡越前』『遠山の金さん捕物帳』など、日本のテレビ時代劇の礎を築く作品を製作発注する契機となった。電通がテレビに参入したのは『銭形平次』が始まった1966年のことで、傘下にC.A.Lを設立し、『剣』を皮切りに、テレビ時代劇製作に乗り出し、松下電器産業から発注し代表作『水戸黄門』（東映京都下請け）などを製作していく。岡田は東映京都の映画用ステージをテレビ用に渡していった。「テレビ映画初期時代の姿勢の違いが後世まで影響し、大きな差になって表れた。私はテレビ映画もCMも映画と同じ"映像"という観点で捉え、東映は他社に先駆け、映像会社という姿に変貌を遂げた」などと話している。岡田裕介は「岡田茂は東映の財産である時代劇をテレビに売っていった」と述べている。1968年春に表面化した東映のお家騒動の煽りで、岡田茂は1968年8月に映画の製作・配給・興行までを一貫させた映画本部長、1971年1月にはテレビやCMを含めた映像製作部門の全権を掌握する映画本部長兼テレビ本部長に就任し、大川博は「岡田本部長の権限は、いわば一つの映画会社の社長の立場に匹敵する」、藤本真澄は「企画から小屋に至るまでとは、えらいこっちゃ」と話すほど大きな権限を持たされたためこれが出来た。1970年前後の東映京都は、任侠映画が3本に対して、テレビドラマ撮影8本というフル回転だった。高岩淡は1971年2月のインタビューで当時の京都撮影所のフル稼働について「他社に先んじて思い切って京都撮影所の製作効率化を図った岡田茂本部長(当時)の先見の明がここにおいて生きた」と述べている。また1980年代後半の民放各局で放送された大型時代劇ドラマはほとんど東映京都が作っていた。『銭形平次』などのヒットは、2007年代後半に於いても東映のテレビ事業全体が日本のテレビ映画制作の約40%に及ぶシェアを占める契機となったといわれる。

銭形平次四原則と題材

原作者の野村胡堂はこの捕物小説を書くのに四つの原則をもっていた。
1つは侍の肩を持たない。むしろ横暴徹底的にやっつける。
2つ町人や農民の味方になる。
3つ罰することだけが犯罪の解決ではあるまいとの哲学を貫く。
4つ明るい健康な作品にする。
橋蔵はこの四原則にほれこんだ。銭形平次は大映映画での長谷川一夫が18本演じ、番組スタート時は長谷川平次のイメージが色濃く残っていた。橋蔵は当時「長谷川先生とは違った面を出すのに苦労致しました。その為には若さを打ち出し、立ち回りを派手に取り入れるほかはないと思いました」と語っていた。ホームドラマ的な捕物帖。家に帰れば女房の尻に敷かれてる気のいい夫、事件がおこれば颯爽とした親分に変身する「良き夫でたくましい職業人」理想の夫像だった。原作は383話しかないので残りはオリジナルで制作された。時には社会面からヒントを得た事も多数あった。橋蔵は銭形平次の京都から歌舞伎舞台の東京までの道中では何か良い話はないかと常に本を読む努力家であった。番組が始まった頃は親子の絆を血のつながりで解決出来た。ところがコインロッカーでの子捨てが社会問題になると、血ではなく育ての親との情が中心となる。時代劇とはいえ世相をストーリーに反映してきた。

撮影の改良(1年目から2年目以降へ)

年間53話で撮影は最初の一年間はアフレコ(撮影が終わってからフィルムに合わせて台詞や音を入れる撮影方法)であった。そのため台詞が単調になり橋蔵としてはどうも気分がのらず、シンクロにしたいと力説。しかし東映テレビブロの現況では当時200万から300万する撮影機を購入するわけにはいかない。そっと自分で買おうとまで思い詰めた。幸い東映の大川社長の決断で橋蔵の希望が入れられる事になった。これがきっかけで東映テレビの撮影はシンクロに切り替わりその他の設備もいろいろ改良が加えられ撮影条件は向上した。たえず局やスポンサーと検討し脚本家の人数も増やし万全な体制で２年目に突入した。
１日のカット数は100カット(映画時代は１日30〜40カットであった)、撮影時間は9時から22時までで深夜撮影はほとんどなく、長くても23時頃には撮り終えた。
監督は最初は佐々木康と長谷川安人がメインだった。初めは2話を一週間で撮っていたが、橋蔵が忙しくなり、2話を4日間で撮るようになった。それで佐々木が高齢で撮影に困難が生じ、新しい監督として荒井岱志が抜擢された。荒井は松竹では俳優が監督に挨拶に行くものと教わっていたので、東映に「俳優に挨拶に行ってくれ」と言われビックリした。荒井は橋蔵に「僕の顔のアップをキレイに、これが日本一の顔だ、と撮ってほしい。銭形は僕が中心なんだから、僕が立つように。それを心がけてくれればいいですよ」と言われた。荒井は888話中90話を演出した。
橋蔵平次のコスチュームも初めは長谷川一夫と同じ腹掛けを付けていたが、２年目からは普通の町人スタイルに変更した。
橋蔵との契約は１年更新だったが４年目の契約時にフジテレビから「橋蔵さんが辞める意思を示さなければ、これから先もずっと続けてほしい」と言われる。
橋蔵が辞め時を悩んだのは3年目が終わった時。その後は10年目。橋蔵は「視聴率が良かったので延長に延長を重ね、結局17回も延長してしまった。3年目が終わった時は悩みました。これまでは橋蔵の平次だったけど、これ以上続けると橋蔵そのものが平次になってしまう。イメージが固まるのは役者に取っていいのか、悪いのか?と」その決断を迫られ、「以後はそうであってもいい」と平次になりきる道を選んだ。「こうなったら10年続けようと思いました。10年たったあとはもうがむしゃらです。」などと述べていた。

十手と投げ銭と立ち回り

半官流の宗家・中島正義氏に十手術を指導してもらい柳生流の中に二挺十手術というのがあり殺陣師と一緒に稽古した。これは十手の二刀流みたいなもので踊りのような手も入る派手な技だった。投げ銭も古武道にあるスピーディーなものにした。橋蔵は映画時代から立ち回りに定評があり、刀から十手に替え激しい立ち回りにも息切れひとつせず廻りを驚かした。六代目尾上菊五郎からの厳しい修行の賜物で女形の呼吸法と男の呼吸法を使い分けるからだった。

豪華なゲストと映画時代からの絆

銭形平次は捕物帖なので前半はゲストが番組を構成し、後半に平次はそれを推理して解決していくというのが全体の流れ。橋蔵はよく、映画では主役だったので出ずっぱりだったが、銭形平次での親分役は脇役的要素が大きいという意味合いの事を言っていた。東映で一緒に映画を作っていた気心の知れたスタッフ(京都東映チーム)とテレビに移っても仕事が出来た事は心強かった。
特にゲストに多くの映画時代の先輩や仲間達が多く出演してくれたのは橋蔵の人柄だと言える。片岡千恵蔵・月形竜之介・山形勲・東千代之介・桜町弘子・花園ひろみ・丘さとみ・沢村宗之助・美空ひばり・黒川弥太郎・星美智子・里見浩太朗・山城新伍・瑳峨三智子・江利チエミ・野際陽子・若山富三郎等が映画の作品で共演している。ほとんどが何度も出演し、中には10回以上出てくれる人もいた。東映ではなくとも嵐寛寿郎や芦屋雁之助や高田浩吉、橋蔵の映画をよく監督したマキノ雅弘の娘マキノ佐代子、演出家の蜷川幸雄(橋蔵没後妻真理子が出版した本のあとがきも書く)なども出演した。当時人気だったアイドルや文化人なども多く出演し番組に花を添えた。また歌舞伎界から17代目中村勘三郎の長女波乃久里子や橋蔵の舞台と平行して出ている俳優女優も多かった。

番組の終了

大スター大川橋蔵のテレビ初出演で大きな話題を呼び、以後、CXの看板番組として約18年間、夜8時台のゴールデンタイムに二桁台の視聴率を維持してきた。水曜夜8時はプロ野球シーズンには他局のナイター中継とぶつかる時間帯ながら予想をはるかに上回る人気を獲得した。しかし500話を超えた1976年頃から視聴率が10%にまで落ち、一旦15％くらいまで回復したとされたが、1980年頃から急激に視聴率が低下した。鹿内春雄がフジサンケイグループ議長から1980年6月にフジテレビ代表取締役副社長に就任し、同局のお笑い番組改革を推し進め、『スター千一夜』や『銭形平次』のような長寿番組は打ち切り対象となり、春秋の番組改編期の度に打ち切りの話が出るようになり、当時のフジテレビ編成局長・日枝久が番組打ち切りを決断した。しかし20年来の付き合いがあった岡田茂東映社長に猛烈な説得工作を浴びあえなく撤回、後始末に奔走させられ酷い目に遭ったという。しかし後に岡田から「何か大義を作って放送回数を延長してくれ」と提案され、「それならフジテレビの"8"にちなんで888回にしましょう」との日枝の案に岡田が了解し、岡田が橋蔵を説得し、橋蔵もこれを受け入れ、1984年4月4日、888回をもって番組終了が決定した。番組終了8ヵ月後の1984年12月7日、橋蔵は55歳の若さで死去した。

特徴

映画スターだった大川橋蔵が、18年にわたって主役を演じ、ギネスブックで「テレビの1時間番組世界最長出演」と認められた。橋蔵は番組が終了して間もない1984年12月7日に亡くなり、結果として銭形平次は橋蔵のライフワークとなった。橋蔵の棺には平次用の十手と投げ銭が入れられた。
脇役陣の活躍も魅力だった。とくに、平次をライバル視する岡っ引き「三ノ輪の万七」役で第53話に藤尾純から交代した遠藤太津朗（辰雄）はこれ以降、「憎めない敵役」として人気を博した。森田健作、市毛良枝、リリーズ、京本政樹らがレギュラー出演した時期もあった。
また豪華ゲストも数多く出演した。とくに最終話は美空ひばり、里見浩太朗、五木ひろし、舟木一夫、汀夏子がゲスト出演している。1958年、TBSで「テレビ版平次俳優第1号」となった若山富三郎や、本作終了後の1987年日本テレビで平次を演じた風間杜夫がゲスト出演した回もある。
オープニングタイトルで流れる主題歌は舟木一夫が歌った（前述の最終話を含め、ゲスト出演も多い）。番組開始時は、「高校三年生」など青春ソングのイメージが強い歌手だった。番組開始当初のオープニングはテーマ音楽のみ流れ、主題歌が使われるのはカラー放送開始後だった。主題歌は途中から本編音楽担当が交代したのと同時に、現代的なビートの利いたアレンジに改められた。シリーズ後期のタイトルバックに使われた寛永通宝を摸した巨大な砂絵は、香川県観音寺市の銭形砂絵である。
橋蔵の演じた平次は時折超人的な能力を見せており、岡っ引きでありながら侍と対等に渡り合えるほどの剣の腕を持っているだけでなく、得意の投げ銭も落ちてくる柿を真っ二つにしたり縄を千切ったりといった荒技を見せている。

概要

親方の死の真相を探るためお上から十手を預かり、鳶職人から岡っ引きとなった平次の誕生とその初手柄を描いた。TVシリーズからのキャストは大川の他に遠藤、池信一、鈴村由美だけだが、鈴村はTVとは違う役で出演している。1967年10月10日公開。

製作

企画は当時の東映京都撮影所所長・岡田茂。「テレビで再び盛り上がった橋蔵の人気を映画に返してもらわにゃソン」と、「橋蔵くんも乗気だし、不振の時代劇に活を入れるためにも、来年早々には実現したい」と製作を決めた。当初テレビ版は1967年4月までの放送を予定していたが、それ以降も1967年6月の御園座での東映歌舞伎の舞台があり、橋蔵も「映画にカムバックするなら映画でしかやれない新しいものがやりたい」という希望と東映サイドの興行成績の確実性が第一とする考えとで調整が難航し製作公開が遅れた。橋蔵のスクリーンカムバックは1965年11月に撮影され、1966年3月公開の『旗本やくざ』以来一年半ぶりで、橋蔵最後の映画出演作となる。
人気絶頂の舟木一夫の撮影は3日間の強行スケジュールであった。