ロボテック

『ロボテック』（英語: Robotech）は、1985年 3月4日  より、アメリカ合衆国や南米、フランスで放送されたSFロボットアニメ。
竜の子プロダクション（現・タツノコプロ）製作の『超時空要塞マクロス』・『超時空騎団サザンクロス』・『機甲創世記モスピーダ』の3作品をハーモニーゴールド USA 社（Harmony Gold USA）がライセンス取得、同一世界の異なる時代と世代を描いた、連続する一つの大河シリーズとして翻案、再編集された作品である。

概要

アメリカにおける日本産アニメは、1960年代から、『鉄腕アトム』、『マッハGoGoGo』、『ジャングル大帝』など、多数の作品が輸出され、これらの作品は米国事情・同国内の州法や連邦法等に基づいた事情と著作権の売却の販売形態に由来する米国側配給企業の裁量により、暴力・死・性的描写等の日本的なアニメ描写は削除された。就学児童の視聴者向けにテレビ局の放送基準や慣例を満たすよう、「不適切な部分」を削除修正された、アメリカナイズされた作品には、科学忍者隊ガッチャマン（米国版）や"Star Blazers"（宇宙戦艦ヤマト・テレビシリーズ I / II / III）がある。
ロボテックは、本来何のつながりもない複数の作品の再構成という形ではあったが、日本的な描写が残されて放送されたことが、前述の諸作品と異なり、現在まで続く日本アニメと、その流儀（スタイル）にならった米国の商業アニメの製作潮流と、購買層となるアニメファンダムの定着の源流となったと、米国評論界では理解されている。
ハーモニーゴールド USA 社と当時の竜の子プロダクション社との間で締結された契約は通常の使用許諾契約ではなく、アジア地域・日本以外での著作権そのものをハーモニーゴールドUSAへ譲渡する契約　であるため、原作となる日本側の制作関係者は作品にテロップされる事は無い。
当時の米国のテレビ局では、平日の帯番組として放映するに当たり最低65話が必要とされ、1作品のみでは話数が足り無い為、『超時空要塞マクロス』（全36話） + 『超時空騎団サザンクロス』（全23話） + 『機甲創世記モスピーダ』（全25話）の合計84話と「マクロス・サーガ」編の第25話と「マスターズ」（サザンクロス編）第10話の実質的な総集編である、第37話「ダーナの物語」(Dana's Story)が追加され、全85話で放送された。
米国とカナダで『超時空要塞マクロス 愛・おぼえていますか』がビデオ販売され、ロボテックは米国製ではなく、日本起源の原作があることを知り、原典である『超時空要塞マクロス』を支持する『ロボテック』否定派も存在する。

成立経緯

"Robotech" のブランドは、レベル社（Revell）が発売していたロボットプラモデルシリーズ、「ロボテック：ディフェンダーズ」　　に由来する。マクロス絡みのテレビアニメ企画を知ったレベル社が、ブランドタイアップとしてハーモニーゴールド USA 社に働きかけ、番組名に "Robotech" を冠することになったが、レベル社の製品名と共に "Robotech Defenders" の漫画の物語や設定も、本シリーズとは内容的に全く接点及び共通点を持たない、模型主導型の別の作品であることに注意する必要がある。

タイトルについて

ロボテックの語源は、OTMによるロボット工学の英語表現、（ROBOTECH nology）の語尾が抜け落ちた省略形である。
プロ作家による正典、外典（伝）、ファンによる同人誌に至るまで、シリーズに冠するブランド名として、英語圏とスペイン語圏の国々（南米）ではアニメに興味の無い人々でも一応はタイトルと物語の概要を知らない人はいない程の、日本国に於ける機動戦士ガンダムシリーズに匹敵する知名度と商業的成功を収めた。

製作

ハーモニーゴールド USA 社のプロデューサー、カール・メイセック (Carl Macek)が原作となる3作品の脚本を改変する作業を指揮した。製作期間は9ヵ月だったが、原典三部作の主要な脚本家であり、スコット・バーナード ほかの声優も務めたグレゴリー・スニーゴフ (Gregory Snegoff) は、倍の期間である18ヵ月があれば理想的であったと語っている。

放映の条件

「最低65話放映」の条件は、平日帯のゴールデンタイム 以外で、各々の地方局間で連携放送される番組（シンジケーション番組）に限って適用され、この条件は、異なるアニメ番組の物語を組み合わせることを強制するものではなかった。
類似する例として、『百獣王ゴライオン』と『機甲艦隊ダイラガーXV』を編集した『ボルトロン』(Voltron) という作品も存在するが、続編のクロスオーバー・スペシャルまでは、日本で放送の通りに放送された。
『宇宙戦艦ヤマト』や『トランスフォーマー』は、65話に達するまで、週1回の番組として放映されていた。
制作当時の環境を考えれば、アメリカ合衆国の地上波において、テレビシリーズとしてアニメーション番組を放送するために作品を改変することは 必要やむを得ないこと であったと、擁護派は反論している。

テレビ放送開始

『ロボテック』は1985年に全米ネットではなく、ローカル各局で放映された。これは1980年代のアニメ・シリーズ全般にみられる傾向である。それまでローカル局では土曜日の朝に、『ルーニー・テューンズ』のような子供向けカートゥーンや、ネットワーク局で放送されたショーを再放送していた。しかし、米国のアニメーション・シリーズ「He-Man and the Masters of the Universe」によって新しい営業スタイルが提案されると、この状況は一変した。これは放送局が未放送の新作アニメを直接購入し、アニメは玩具メーカーのスポンサーの収益で制作するというものである。
しかしながらロボテック・シリーズの視聴率は良好だったものの、そのファン層は比較的高年齢層であったので、必ずしも玩具や模型販売の対象者とはならなかった。こうした状況下、マテル社のミニカー・ブランドのマッチボックス社の玩具販売の失敗は『ロボテック II：センチネル』テレビシリーズとしての制作中止（後にウォルトリップ兄弟による漫画版で続きが描かれた）の最大の原因であった。

再放送

1990年代にはケーブルテレビのサイファイ・チャンネル （英: Sci-Fi）とカートゥーン ネットワークで放送。カートゥーン ネットワークでは、ランサー・ベルモント（イエロー・ベルモント）の女装という性的倒錯描写を理由とする自社放送倫理規制により、モスピーダ編を除く、1話から60話までしか放送しないという決定がなされ、ロボテック・マスターズ編（サザンクロス）の終了を待って放送を打ち切った。最近のカートゥーン ネットワークは「ジャイアント・ロボット」スペシャルの一部として『ロボテック』の選り抜きの話を再放送。また、カリフォルニア州・サンノゼの公開テレビ局は『コードネーム・ロボテック』を放送。『ロボテック』は、2010年10月現在、アニメ・ネットワークで毎日放送されている。

アメリカ合衆国外での放送

ロボテック・シリーズ三部作は、アメリカ合衆国以外の国々に於いても放送されたこれらは放映権を購入した各国の放送局が放映し、カナダ（英語、フランス語）、ヨーロッパの 欧州連合諸国、オーストラリア連邦、南米諸国（スペイン語、ポルトガル語）、中華人民共和国（北京語）、ロシア連邦（ロシア語）で、1985年から1991年に掛けて順次放映された。
英語以外の各国語版は、原則、歌曲はロボテック英語版をそのまま使用しているが、声優は現地の声優を雇用して吹き替えるために台詞（対話／ダイアローグ）が多少異なる。
また、日本語から英語、更に各国語への重訳の際に解釈の相違や誤訳 により、内容が多少相違する例もみられる。
例えば、イタリア語版は『ATLAS UFO Robot』（UFOロボ グレンダイザー）以来の輸入アニメの処理の伝統に従い、歌曲の一部をイタリア語による現地雇用の歌手による歌に差し替えた。
また、中華人民共和国版も洋楽を聴く習慣や伝統の無い同国の国民性を考慮して、同様に歌曲が全て北京語による現地歌手による歌に差し替えられているが、海賊版ではなく著作権管理に厳しい米国との正式ライセンス契約下である為に、ハーモニーゴールド USA 社より提供された、オリジナルの楽譜を使用し、歌詞もロボテック版原曲に較べて、北京語特有のピン音発音に伴う改変を除いては、比較的忠実に翻訳されている。
オーストラリア連邦ではセブン・ネットワーク（チャンネル7）とネットワーク・テン（チャンネル10）『ロボテック』が放送された。この2つはそれぞれ異なる州の放送局である。チャンネル7は全85話を放送したが、チャンネル10は52話で打ち切った。

反響

アメリカ合衆国で発売された「アニメインサイダー」、「ニュータイプUSA」、現在も刊行されている「アニメリカ」、同じくカナダで発売されている「プロトカルチャー・アディクツ」などのアニメ雑誌の作品人気投票のベスト10を何度も入賞した。
好反響を受け、ハーモニーゴールド USA 社はシリーズの拡大を図っている。
映像作品（アニメ）としての続編は『ロボテック II: センチネル』の失敗により長く途絶えたが、漫画や小説で続編やスピンオフ作品が継続的に発表され、根強いファンを獲得した。
放送から15年以上を経て、2001年には公式ウェブサイト「robotech.com」（#外部リンク参照）が開設され、DVDやテレビゲーム、関連グッズなど積極的な商品展開がなされている。
アニメエキスポ2004では、『ロボテック シャドウ・クロニクル』の発表があり、その一年後、ロボテック20周年を迎えたアニメエキスポ2005で初めて予告編が上映され、北米大陸においては2007年2月6日にOVA作品としてDVDが発売された。
カナダ、アルゼンチン、チリ、中国でも同様の影響を与え、2004年の夏には中国教育テレビ「中国教育電視台」のチャンネル「漫画频道」における「全時代ベスト・ロボットアニメ賞」を受賞した。
アメリカ合衆国以外の国々でも、『ロボテック』は「アニメ」人気をじわじわと上げ続けた。これによってSF界 への貢献を認められ、北アメリカSF大会、コンカスカディア・コンベンションと、シアトルの SF殿堂博物館から賞を与えられた。
その一方、無関係な3作品を1つにまとめる物語構成の改変、登場人物の名称や一部の主要人物の性格設定の変更、米国の放送事情と法律により行われた編集は、元の作品を踏みにじる行為とみなし、『ロボテック』を批判する英語圏のファン層も確かに存在し、改変担当者のメイセックに脅迫状が送られる事件も起こった。
なお、英語圏で「メカ」という語が認知されるきっかけとなったのは、『ロボテック』である。それ以来西洋、特に英語圏で「メカ」といえば人間が搭乗するロボットかパワードスーツを指すようになった。

国際商標権問題

ハーモニーゴールド USA（審決文面上の表記は「ハーモニー ゴールド ユー エス エー インコーポレーテッド」）は、本作「テレビアニメーションシリーズ」（従ってアニメーション映画の『超時空要塞マクロス 愛・おぼえていますか』は含まれない。）に関して、アメリカ合衆国において著作権（翻案権）、及び商標権の登録を行ったことを奇貨（きか）として、同社は日本国特許庁に対して『マクロス』の英文字表記である「Macross」及び作品中架空の軍隊「地球統合軍」作戦領域管轄の一つである宇宙軍の英文字表記「U.N. Spacy」に関する2001年2月5日と同年5月21日の2回の登録異議の申立てを行った。

ライセンス返還の撤回と知的財産権の協同管理への拡張

2019年7月5日（米国東部時間）Den of Geek（「オタクの巣」を意味する）の記者「シャムス・ケリー」　(Shamus Kelley) は独占記事として2021年3月14日に期限切れになることが米国での公知の認識となっていたロボテック・シリーズ（初代テレビシリーズ「超時空要塞マクロス」を含む）のライセンスが、少なくとも2021年以降に延長されたことを正式に確認したと報道した。
ハーモニーゴールド USA社のアニメーション担当責任者である「トミー・ユン」(Tommy Yune) は以下のように述べた。
「多くの元の日本の協定、それらは多かれ少なかれ非常に短かい単なるメモであり契約文書の体を成していなかった。」
また同社のニューメディア担当副社長「スティーブン・ユン」(Steven Yune)は、次のように述べた。
「彼らは当時どのような事業が行われるのか、そして地域の権利と共にライセンスがどれほど重要かを知らずに当時それらの契約を書いた。」
同社のマーケティング担当副社長の「ケヴィン・マッキーヴァ」(Kevin McKeever)は、次のように述べた。
「タツノコとのライセンス契約更新が合意された時期は開示しないが2017年から2019年7月5日現在までの間に発生し、延長期間を明らかにすることはできないが〔ただし、ケヴィンは別会場で非公式に2054年3月14日までの延長期限について言及している〕、2019年7月5日に行われたアニメ・エキスポ（Anime Expo , 略称 "AX" ）における会場発表でマクロス、サザンクロス、モスピーダに対する同社の国際頒布権は ″ 将来にわたって十分に有効 ″ である。これは新契約ではなく2017年に公表された "1984年9月11日の原初のライセンスが香港のハーモニーゴールド支社で締結された現行の全ての協定" の延長であり、更新は実際にはより良い用語がないための表現で実態は『拡張』であり、更新の一環として契約を延長することにした。」
これは基本的にハーモニーゴールドとタツノコが以前と同じ合意を更新して延長したことを意味する。
特にロボテック実写映画を制作しているソニー・ピクチャーズ・エンタテインメント (米国)に関係する全てのスタッフに対して有益であり、新しい拡張機能「ロボテックシリーズ知的財産権(Robotech IP) を使ってソニー・ピクチャーズがやりたいことをできるようにする」と説明している。
ライセンスが更新された今、ソニー側はロボテックのフランチャイズを最大限に活用可能となり、ハーモニーゴールド側とのパートナーシップは今後18カ月にわたって拡大する予定である。
ケヴィン・マッキーヴァによると、ソニー側はロボテック・シリーズを「ハリー・ポッターシリーズ流儀のフランチャイズ」と考えているため、あらゆる分野でそれを最大限に活用することになり、現在は実写映画、ビデオゲームなどが机上にある。
実写映画だけではなく更新が確保されたことで、ハーモニーゴールド側はロボテックシリーズのメディア・フランチャイズでより多くのことが実行可能となり、新製品ライセンスであろうと新しいアニメーションであろうと自由にサードパーティーの企業やプロダクション発注できるようになると発言した。
またトミー・ユンはハーモニーゴールド側がロボテックシリーズ日本語版のいかなるバージョンも隠そうとしていないことを保証した。
実際、過去においてハーモニーゴールド USAのみが発売された様々な商品にクレジットされていたのに対して、今後は将来の製品に関してより多くの信用がタツノコに与えられることになると説明した。
「我々は問題を解決しており、ハーモニーゴールドとタツノコは、今後は更新された協定の全てに関してパートナーになり、取り組んでいる将来の製品のために、知的財産権は両社によって共同で共有される予定である。」と述べた。
ハーモニーゴールド会長「フランク・アグラマ」(Frank Agrama)は、ロボテックシリーズに関して「世界級のビジネスパートナーとなるタツノコとの今後35年間の共同作業を楽しみにしている」と述べた。

拡張世界、二次的連続性

これらの作品の出来事はロボテックと連続性を持つが、テレビ・シリーズ全3部と、「主要な連続性作品」と定義される『ロボテック: シャドウ・クロニクル』を加えた全4部の「カノン (文芸)」（Canon）と矛盾する場合は、その出来事や事項は無視される。メタフィクション、Expanded Universe（拡張世界/二次的連続性）の記載も参照のこと。
2002年、当時DCコミックス子会社であったワイルドストーム（WildStorm）社の出版開始に伴い、ハーモニーゴールド USA 社は、ロボテック世界の後付け設定を公式に決定した。
同社はこれを「シリーズの再起動」と定義し、日本国のガンダムシリーズなどにもみられる、21世紀のファンダムを含めた情況に合わせた設定の更新（アップデート）によって「公式設定そのものの書き換え」が行われた。
これによって例えば　2002年の書換え以前は「Robotech Expeditional Force」（REF）という制式名称であった遠征艦隊軍が新たにその名称を「United-Earth Expeditionary Force」（UEEF）とされるなどの大幅な変更が加えられ、これにより以下の作品が「二次的な連続性を持つ作品」へと左遷された。

Robotech UN Public Service Announcement(2005)

2005年に製作された。
スコット・バーナード（Scott Bernard）およびアリエル（Ariel）の対話と、かつてインビッドからの地球解放を目指す「地球奪還降下作戦」や、衛星ティロル（Tirol）の解放作戦に使われた、強襲降下用装甲艇「ホリゾン(ト)-V」が、今度は、遠征艦隊軍 （国際連合を暗喩する）の難民に対する国際救援物資の輸送（地球なのか、衛星" Tirol " なのかは不明。）に使われる場面を特色とする国連の60周年記念の60秒単位で揃い踏みされた公共サービス公報は、『シャドウ・クロニクル』のアニメーション製作作業の合間を縫って製作された。オリジナルの声優を使用せず、対話は公報フィルムの限界上、キャラクター性が多少不足していたが、それにもかかわらず長年に亘り未完成企画の連続であったロボテックの米国独自新作アニメーション製作に於いて、最初の完全に完了されたフィルム・フィート数として記録された。

日本語版

ロボテック・シリーズに関する商標権利上の問題から米国のライセンス保持企業や、翻案元の各々の原作に関する日本の著作権利者や商標権利者側で認知した、公式の日本語により翻訳された商業ロボテックシリーズ作品は 2017年 1月 現在、存在しない。
このため、権利関係の問題からDVD等の映像ソフトや漫画作品と同じく、日本国の領土内のドメイン名からは通信販売による購入の発送先に「日本国」を指定できず、また、「配信作品もダウンロード購入が出来ない措置が施されている。

Robotech: Love Live Alive

2011年10月17日のロサンゼルス郊外のハーモニーゴールド USA所有のプレビュー・ハウスにおけるカール・メイセックに関するドキュメンタリー映画公開の席上で、ケヴィン・マッキーヴァ、及びトミー・ユンらの同社制作幹部は、2007年に「シャドウ・ライジング」として告知したアニメ新作について機甲創世記モスピーダのイエロー・ベルモントのライブ構成のOVA「LOVE, LIVE, ALIVE」から借用したタイトルにて、西暦2012年から2013年に掛けてのいずれかの日にDVD 及び Blu-ray で発売する前提で制作を続行中であることを告知し、その席上で制作中のフィルムの一部を公開した。発売は2012年のいずれか、発売元は同社の新規販売提携先（ディストリヴューター）である 「A+E ネットワーク・ホーム・エンターティメント」（A+E Networks）を予定していたが、ライオンズゲート・ホーム・エンターティエンメント (Lionsgate Home Entertainment)社に変更され、2013年7月23日に米国本土で発売された。

Robotech: The Movie

映画『ロボテック: ザ・ムービー』(Robotech: The Movie)、別名『ロボテック: 語られざる物語』(Robotech: The Untold Story) は、オリジナルTVシリーズの後、最初に作られたロボテック"映像" 企画である。
日本のOVA『メガゾーン23』（1作目）を基礎に『超時空騎団サザンクロス』から抜き出した幾つかの場面を継ぎ合わせたもので、TVシリーズとの連続性は後付け的な番外編としての位置付けになる。
（詳細はメガゾーン23#ロボテック版の記載を参照。）
『メガゾーン』の敵であるデザルグはロボテック・マスターズ率いるTirolian（ゾル人）に組み込まれ、サザンクロス軍及び『メガゾーン23 特別区防衛軍』（この作品では同一の軍事組織の極東展開軍の名称とされる）の戦闘映像がそれぞれ併行して描かれる。例えば宇宙での戦闘は、最初メガゾーンのフィルムから始まり、後半サザンクロス宇宙軍のものに移行する。好敵手B.D.アンドリュース大佐（これも偽名で、後のT.R. Edwards准将と同一人物とされ、小説版では日本人風に変装し、偽名で「安藤 誠一郎」を名乗る）が序盤の戦闘後、ゾル人の指揮官達によって洗脳を受ける場面（サザンクロスの映像流用）が加わり、また内部に街を持つ巨大宇宙船メガゾーンは存在せず、単に地球上の舞台設定に変更されている。
この為に、明確には語られないがナレーションで舞台設定を東京と暗示され、GarlandとHaganが戦闘中に宇宙に飛び出してしまう場面は、宇宙戦闘訓練用シミュレーター室ということにされている。
なお、オリジナルの『メガゾーン23』では主人公の敗北で物語が完結しているが、本作のために、自治軍戦闘機とそれに内蔵された宇宙用ハーガンを奪い、飛行場での最終決戦を行うハッピーエンドの結末部分が日本人アニメータにより製作されている。（アカデミー社による漫画版では結末部分がさらに異なった展開となっており、Garlandが戦闘機ごと変形した強化型になってB.D.を倒したり、その後宇宙に上がりTirolian軍に最後の打撃を与えたりする）。
この作品はテキサス州での試写に失敗し、姿を消した。監督のカール・メイセック（Carl Macek）がプロジェクトから手を引いた後、ハーモニーゴールド USA社は『メガゾーン23』のライセンスを手放した。その為に、ヨーロッパで出回っている少数のビデオを除き、新たな同映像収録商品は発売されそうにないが、少なくともスペイン語版の "Robotech: La Pelicula" がアルゼンチン共和国放映されたのは確認されている。
ADVフィルム社の『ロボテック』のDVD特典には、この映画のパイロット版などが収録されている。
アカデミー（Academy）社は、1995年に映画を漫画化して発売したが、あまり映画と似ていない。この映画の幾つかの要素は小説版ロボテック The Masters Gambit の物語構成に使われた。

Robotech II: The Sentinels

ロボテック・マスターズとニュー・ジェネレーションに登場した地球奪還軍（遠征艦隊の派遣「小艦隊」）の生き残りに、「リック・ハンター」（Rick Hunter）と婚約改姓後の「リサ・ハンター」（Lisa Hunter）を加えた人々の冒険の続きを描く。このため 『マクロス』のキャラクターが『サザンクロス』風の制服で『モスピーダ』のメカに乗る という「クロスオーバー」な映像を観ることができる。ただし、作画は典型的な'80年代の輸出用アニメの作画水準であり、原典日本版の各々のテレビシリーズの登場人物の特徴とは、あまり似ていない。
この『ロボテック II: センチネル』(Robotech II: The Sentinels) シリーズは製作が中断している。全65話のテレビシリーズとして構想されたが、制作されたのは最初の3話のみで、これをまとめた長編のパイロット版が残された。
内容は、超時空要塞艦 SDF-3 パイオニア（Pioneer）と乗組員の紹介、新しい外交任務の概要説明である。また劇中最も重要な出来事としてシリーズ冒頭の「リック・ハンター」（Rick Hunter）提督と「リサ・ハイエス」（Lisa Hayes）提督兼艦隊司令の結婚式が元・ゼントラーディ工場衛星「イコーリィティ」 (factory satellite "Equality")　で大々的に開催され、リン・ミンメイも主賓（しゅひん）として招かれる。
3作品を組み合わせたシリーズの続編・スピンオフ作品なので、3つのロボテック・サーガの主要な登場人物達が総出演する。マクロス・サーガからはハンター（Hunter）夫妻（一条輝と早瀬未沙）とスターリング（Sterling）夫妻（マックスとミリア）が、ロボテック・マスターズからは『ダーナ・スターリング』（Dana Sterling）（『サザンクロス』のジャンヌ・フランセーズだが、同時に『マクロス』のコミリア・マリアの成長した姿でもある）と「ボウイ・グラント」」〔Bowie Grant〕〔ボウイ・エマーソン〕、ニュー・ジェネレーション（新世代）からは「ジョナサン・ウルフ」〈 Jonathan Wolfe / Wolff 〉が登場する。
独自の新登場人物として、「ジャック・ベイカー」（Jack Baker）と「カレン・ペン」（Karen Penn）はライバル同士の男女の若年士官候補生で、その関係はかつてのリック（Rick）とリサ（Lisa）の関係を思い起こさせる。
「ヴィンス・グラント」（Vince Grant）はクローディア（Claudia）の弟であり、同時に「ボウイ・グラント」〔Bowie Grant〕の父。「リージェント」〈 Regent （摂政を意味する） 〉はインビッド〈Invid 〉の指揮官で、その姿は日本版テレビシリーズでのインビッドと異なり、バトル・ウォーマーを着用せず生身に衣服を纏ったナメクジ類似の進化途中形態である。「エミール・ラング」工学博士（Ph.D.）（Dr. Emil Lang）（無名の技師長）はマクロス・サーガでは単なる脇役だったが、主要な鍵を握る登場人物として登場する。
登場人物だけでなく、メカや異星生物・ヒューマノイドもクロスオーバーで出演し、例えば冒頭からVF-1 Valkyrieの後継機として、『モスピーダ』のレギオス〈VFA-6 Alpha Fighter〉、トレッドが〈VFB-9 Beta Fighter〉として登場、スターリング夫妻がテストパイロットとして試験飛行・航宙を行う場面もあり、日本版風に例えるならば「マックス・ミリア専用レギオス & トレッド」という、大変珍しい物が観られる。
また、ゾル〔Tirolian〕 のバイオロイド前期 I 型「ノス・ドュール」〔Blue Bioroid〕と、インビッドのバトル・ウォーマー「グラブ」〈ショック・トルーパー / Shock Trooper（突撃騎兵）〉の交戦など、クロスオーバー作品のゲーム「スーパーロボット大戦シリーズ」のように、日本では違う作品とされているメカ同士が戦う場面もある。インビッド側には原典日本版のシリーズにはない、新たにデザインされた生体メカ「イノガニック」 〈Inorganic〉も登場する。
このプロジェクトが失敗した理由は幾つかあるが、中でも玩具のライセンス問題と、円高の影響が大きい。「Robotech Art 3」でのカール・メイセック監督の説明によると、円高と制作パートナーである玩具会社、マテル社のミニカー・ブランド『マッチボックス（Matchbox）』 社の撤退（同社は後に倒産）により、このシリーズは打ち切られた。このシリーズを完成させようとする努力はどこかへ行ってしまったが、パイロット版はロボテックテーブルトークRPG出版社パラディウム（Palladium）社からVHSビデオテープの媒体で発売された（現在、ADVフィルム/ADV Films社が販売する『ロボテック』のDVDの一部として入手できる）。その後はジャック・マッキニー (Jack McKinney) の小説と、ジェイソンとジョンのウォルトリップ兄弟 (Jason Waltrip, John Waltrip) による漫画版で続きが描かれた。

Robotech: The Odyssey

プロデューサーのカール・メイセック（Carl Macek）は、他にも『ロボテック: オデッセイ』(Robotech: The Odyssey) というシリーズを企画していた。
『SDF-3 パイオニア（Pioneer）』の乗組員達がタイムパラドックスによって太古の異星人とされていたプロトカルチャーの始祖となり、オリジナルのテレビシリーズの「ASS-1 マクロス」落下に至る展開を予測させる場面を結末とする円環・輪廻的な物語を、平日放送で1年間かけて完結させようと試みた全260話の大作である。しかしセンチネルズ・シリーズの映像作品としての企画失敗の後、オデッセイ・シリーズの製作が始まることはなかった。
しかし、その構想は共同ペンネーム「ジャック・マッキーニ」（Jack McKinney）両名による小説版の著書の一冊 " The End of the Circle "　（『円環の終わり』、あるいは『輪廻の結末』と翻訳可能）に活かされた。

Robotech 3000

カール・メイセック（Carl Macek）は、新たな続編として『ロボテック3000』(Robotech 3000) を作ろうとした。パイロット版デジタル・データ上映時のライセンス元である ハーモニーゴールド USA 社の幹部スタッフの反応と、後の FanimeCon 2000 でのファンの反応が悪かったので、製作は中止された。ロボテック公式サイトで予告編が見られるのみである。
なお、CG製作は、『バビロン5』のCGI（シージーアイ） 特殊効果で名を馳せた、ジェイソン・ネッター（Jason Netter）が設立したネッター・デジタル・エンターテイメント（Netter Digital Entertainment / NDE）。

Robotech Academy

2014年7月5日(米国西部標準時)、ハーモニーゴールド USA社は、Kickstarter方式により、「超時空騎団サザンクロス」を下敷きとした(再編集ではない)完全新規作画の映像作品 「ロボテック：アカデミー」のパイロットフィルム の制作資金を募り、将来的にはミニシリーズを制作することを目指したプロジェクトを発表した。

これらの企画は元来、カール・メイセックが生前に構想していた企画を発展させたものである。
その概要は同社 Kickstarter ウェブサイトで以下のように紹介された。
ANNOUNCING ROBOTECH ACADEMY!
We are proud to announce the nextchapter in the Robotech saga !
Based on Carl Macek's last project working with Harmony Gold, Robotech Academy follows the adventures of several cadets at the military academy.
Under attack from strange forces called the Children of Zor, the cadets are sent on an odyssey around the universe,exploring the secrets of the Robotech Master: Zor!
ロボテック：アカデミー の発表
我々は、ロボテック・サーガの新しい章について告知します！
カール・メイセックの我がハーモニーゴールド社で最後の企画立案(プロジェクト)に基づき、「ロボテック：アカデミー」は、火星の衛星「フォボス」を掘削して建設された「宇宙軍士官学校」（アカデミー）に於ける、数人の士官候補生の冒険に続きます。
「ゾアの子ら」と呼ばれる未知の軍隊からの攻撃下、士官候補生たちは太陽系外縁から深宇宙に掛けての冒険の旅へと送られます。
彼らは『ロボテックマスターズ』（超時空騎団サザンクロス に登場の「ゾル人」＝ 超時空要塞マクロスに登場のプロトカルチャー人の末裔）の秘密、そして秘密の核心となる鍵を握る人物『ゾア』の謎について調査します！
ハーモニーゴールド USA社は、Kickstarter の成立要件となる資金調達計画の達成目標額を 500,000 米国ドル とし、この資金を以って新しい24分間のパイロット版の単独エピソードを制作し、Kickstarter の出資者の購入希望者のほか、ロボテック・シリーズのファン向けの販売利益に加え、世間の関心を集めることにより、次の目標であるミニシリーズ制作の為の資金獲得の礎とすることを意図した。
しかしながら、この「クラウドファンディング」（crowd funding）は、2014年8月9日の募集締切日  を待たず、同社の自主的な判断により同年8月2日に「出資募集の中止」(キャンセル)された。
ハーモニーゴールド USA社 はその理由として、中断までに出資が目標額の 39% にあたる、194,574 米国ドル しか集まらなかったことを理由に挙げており、
同社は、プロジェクトを実現する資金調達を実現する為の他の選択肢を探ることを発表した。

サウンドトラック・レコード及び CD

ロボテックの最初のサウンドトラックは、放映開始後3年目に当たる1988年に　" Robotech: BGM Collection, Vol.1 " （Vol.2 は実現しなかった）が発売され、当時は未だ主流であったアナログレコード (LP) 盤による製品が発売された。これはA面に13曲、B面に9曲を収録したが、未収録の楽曲の比率の方が多く、また音質も良好とはいえないものであった。
続いて翌89年には シングルCD 規格（日本に於けるで 12cm CDシングル（マキシシングル）規格 に当たる）による初のCD として23曲を収録した　" Robotech: Perfect Collection "　が発売されたが、これでも未だ収録曲数は不満足なものであった。
続いてロボテック10周年（1995年）を記念して翌96年には「ロボテック II：センチネルズ」の作曲分を収録した " Robotech: Perfect Soundtrack Album (10th Anniversary Edition) " が発売された。
これは初の 2枚組 となり、Disc 1　に42曲、Disc 2 に 24曲を収録した大掛かりなものとなった。
この他に派生作品である各種ゲーム中の使用曲19曲を収録した " Robotech: Battlecry Soundtrack "（2002年）、同じく 13曲を収録した " Robotech: Invasion Soundtrack "（2005年） が発売されている。
続いてロボテック・シリーズ20周年となる 2005年から翌年に掛けて 「トミー・ユン」等の新規参入スタッフがジャケット・イラストを手がけた " Robotech: The Original Soundtrack (20th Anniversary Edition)" が発売され、Disc 1 に46曲、Disc 2 に27曲を収録した、記念碑的アルバムが発売された。このアルバムには、これまでのシリーズ基本作を扱うどのアルバムにも収録を漏らしていた多くの曲が初めて収録され、シリーズに初めて触れるファンにとっては、以前の不完全なアルバムを購入する必要を全く不要とした。
一方で中南米諸国やフランスでは " Robotech: The Movie Soundtrack " やミカエル・ブラッドレー 　　のシングルアルバム " Robotech The Movie: Underground " が発売されたが、これらは ハーモニーゴールド USA 社の作品権利放棄に伴い、少なくとも北米大陸の諸国では入手が事実上困難になっている。
2007年には、初の米国独自作画の新作OVA及びアニメ映画として公開された シャドウ・クロニクル の楽曲を 28曲 収録した " Robotech: The Shadow Chronicles Soundtrack " が発売された。
この他、初の試みとして超時空騎団サザンクロス 第9話「スター・ダスト」に登場した男性歌手「ジョルジュ・サリヴァン」 　の声楽や声楽曲目の器楽曲版 (インストゥルメンタル)ほかを収録した16曲入りのEPアルバム（日本での12cmCDシングル（マキシシングル）に当たる） " ROBOTECH: It's You - Limited Edition EP "が 2012年4月1日に発売されている。
これら全てのアルバムも、後述する変形玩具などの商品と同じく、商標権上の問題で日本国に於ける入手は事実上不可能となっている。

映画化権の移動と企画の再始動

2015年2月4日（米国西海岸標準時 (PST)）、映画化権が ワーナー・ブラザース社から、映画 『300 〈スリーハンドレッド〉』などを製作した プロデューサー 「マーク・キャントン」と「ジャンニ・ヌナリ」 により運営された ワーナー・ブラザース・スタジオ関連の別の製作会社「ハリウッド・ギャング・プロダクション」に移譲され、映画化が再度始動、同作品で脚本を書いた「マイケル・E・ゴードン」  がロボテックの実写映画第一作目となる予定の「ロボテック：マクロス・サーガ」の脚本を担当すると報じられた。
また アルゼンチンの映画監督で、ホラー映画　『MAMA』を代表作とする、アンディ・ムスキエティ (Andrés Muschietti) が監督を務めるとも報じられた。

ソニー・ピクチャーズ とコロンビア映画によるシリーズ展開

2015年3月25日（米国西海岸標準時 (PST)）、アメリカ合衆国で発行されているエンターテイメント産業専門の業界紙バラエティ誌 (Variety magazine) は、ソニー株式会社の完全子会社である「ソニー・ピクチャーズ・エンタテインメント (米国)」が1980年代に米国で人気を博したテレビアニメシリーズ『ロボテック』のハリウッド実写版に乗りだすと報じた。
世界市場に売り出す超大作を目指し、“ロボテック・ユニバース” として第1世代の「マクロス・サーガ」以外の作品群もシリーズ展開の視野に入れるとしている。
プロジェクトはソニー・ピクチャーズ エンタテインメントの社長である 「ダグ・ベルグラッド」(Doug Belgrad) と コロンビア・ピクチャーズの制作部長（プロダクションチーフ）「マイケル・デ・ルカ」 (Michael De
Luca)、ソニー・ピクチャーズの「マシュー・ミラム」 (Matthew Milam) らが統括する。
コロンビア映画制作部長  マイケル・デ・ルカ　：「常にそれが、我々の人生観に引用されるような人間性を持つ登場人物 と 壮大なスペクタクル の結婚であったという点で、ロボテックシリーズには独自性がある。　それが  “ 我々がこのプロジェクトを前進させる為に マーク・キャントン氏 や ジャンニ ・ヌナリ 氏 と共に働けることに興奮している ”  理由である。これまで常に「絶滅の淵の世界」、「叙事詩的な愛情の三角関係」、「裏切り変節した英雄」を我々に供給してきた歴史により、ロボテックシリーズは（これからも）物語可能性に関して果てしない無限の広大な展望、豊かで印象的な作品世界を提供するだろう。」（Said  (Michael De Luca): “ Robotech is unique in that it has always been a marriage of spectacle with human characters that seem drawn from life.　That's why we are so excited to be　working with Mark and Gianni as we move forward on this project.  With a history that offers an epic love triangle, a renegade hero, and a world on the brink of extinction, Robotech offers a wide scope and a rich and impressive universe where the story possibilities are endless.” 
 
2015年4月29日（米国西海岸標準時）アメリカの映画業界紙 ハリウッド・リポーターは、低予算のホラー映画『ソウ』第1作（原題: Saw , 2003年）〜 最終作『ソウ ザ・ファイナル 3D』（原題: Saw 3D , 2010年）の一連のシリーズで注目され、通常予算のホラー映画『インシディアス』（原題: Insidious , 2011年）、『インシディアス 第2章』（原題: Insidious: Chapter 2 , 2011年）、『死霊館』（原題: The Conjuring , 2011年）などで大きな成功を収めた上で、初の本格的アクション大作 『ワイルド・スピード SKY MISSION』（原題: Fast & Furious 7 , 2015年）を記録的ヒットに導いた「ジェームズ・ワン」（繁体字 = 溫子仁 , James Wan）に対して、『ロボテック』シリーズ 第1作「ロボテック：マクロス・サーガ」の監督を依頼する交渉が、ソニー・ピクチャーズとジェームズ・ワンの間で進められているようだと報じた。

漫画

1984年にDCコミックス社から限定シリーズの漫画『ロボテック: ディフェンダーズ』(Robotech: Defenders) が出版された。この漫画の元になったのは、日本のメーカーと提携した "Revell" 社のプラモデルシリーズで、日本製ロボットアニメ『マクロス』、『オーガス』、『ダグラム』に登場するメカをひとつにまとめたものだった。ハーモニーゴールド USA 社のテレビ・シリーズやコミコ社の漫画版とは無関係で、実際、アニメ・シリーズの開始より1年ほど先行している。
他に6つの会社がロボテック関連の漫画を出版している。
なお、コミコ社とワイルドストーム社の漫画は全てカラー（前者は単階調手描き彩色、後者はデジタル彩色）だが、エターニティ社、アカデミー社、南極出版社の漫画は単色線画、単彩画が基本で、フラグシップ・シリーズや一部の作品にのみ全カラー漫画を採用した。
またタイトな締切日や、制作過程の分業が基本のアメリカンコミック上に於ける作風統一の困難さもあって、日本の漫画のようにスクリーントーンを多用した凝った画風は少なかったが、年代が下がるにつれて徐々に日本の漫画制作上の効果やキャラクターデザイン上の特色を採用していくようになった。

TRPG

ロボテックのTRPGは、原典の映像上の三部作である「ロボテック・シリーズ」と、「ロボテック II：センチネルズ・シリーズ」の （2002年以降の後付けで書き換えられる以前の "当時" の）公式設定に基づき、1986年から2001年に掛けてパラディウム・ブックス社によって発表された。
原版を改良、あるいはシステムの不備（バグ）を補正した新改訂版は、ハーモニーゴールド USA社の映像作品の新作ロボテック：シャドウ・クロニクルに基づく「ロールプレイングゲーム」の資料本と共に、2008年から開始された。

TRPG 原版 (1986–2001)

原版の ロボテック ロールプレイングゲームは、以下の巻で構成される。

構成

中核本の第1巻から第5巻まではテレビシリーズとして放送されたロボテックの基本三部作をカバーした。
『ロボテック II』（Robotech II）『歩哨（センチネルズ）』と『統合軍（RDF）戦場教本』はセンチネルズ（Sentinels）のパイロット版映画をカバーしたが、素材資料は決して枯渇することなく開発発展した。
第6巻「マスターズの反撃」とRobotech RPG 冒険の書: 槍騎兵（ランサー）のロッカーのシリーズが発生し終結して、第7巻「新世界秩序」と第8巻「強襲部隊」、そして残りの「冒険の書」は、第一部「マクロス・サーガ」時代の最中から直後に掛けて開始された。
これらの本はケビン・シエンヴィーダ（Kevin Siembieda）と他のパラディウム社正社員（ ブライアン・マニング( Brian Manning ) ほか ）によって、そして一部は、特に後半の本及び資料本（ソースブック）はフリーランスの作家によって掛かれた。
図解や設定画稿は特に中核本（コアブック）に於いて、部分的に最初の日本の原資料から引用され、そして、部分的に新規の白黒の設定線画がパラディウム社の正社員と、ケヴィン・ロング（Kevin Long）のようなフリーランスのアーティストによってなされた。
パラディウム社も『超時空要塞マクロスII -LOVERS AGAIN-』のOVAアニメに基づき、完全に分離独立した「ロールプレイングゲーム」の資料本を発表したが、しかしこれはハーモニーゴールド USA社 の公式のロボテック・シリーズの各作品との連続性とは全く無関係だった。

筋書進行（Storyline）

原版のロボテック・ロールプレイングゲームの出版は、概してテレビシリーズ筋書に追随したが、ジャック・マッキニー（Jack McKinney）による ロボテック・シリーズ小説版がまさにそうしたように、自らの独自の手法でテレビシリーズの間隙を埋めようと試みた。
資料本の幾つかは拡張性のための多くの領域がある『マクロス・サーガ』時代か、あるいはその直後のロボテック世界の異なる部分を補完した。
しかし、ロボテック・テレビ・シリーズを再現した出来事の後、パラディウム・ブックスのロールプレイングゲーム出版本は、ジャック・マッキニー（Jack McKinney）の物語から分岐して独自の展開を歩み始めた。
ジャック・マッキニー（Jack McKinney）のロボテック・シリーズ 小説版が「スコット・バーナード」（Scott Bernard）と他の仲間達が平和に満ちた惑星となった地球を後にして「リック・ハンター」提督（Admiral Rick Hunter）らを乗せた SDF-3 「パイオニア」（Pioneer）の捜索へと筆を進めたのに対して、パラディウム・ブックスのロールプレイングゲーム出版本は、インビッド（Invid）が彼らが追い払われた2、3か月後に地球に戻ってくるという独自の設定を行った。
第6巻「マスターズの反撃」と冒険の書「槍騎兵（ランサー）のロッカー」は、この2回目のインビッド（Invid）侵入の時代に設定され、元のロボテック公式資料によって暗示されない概念と出来事を導入した。
「マスターズの反撃」は、東南アジアに地域を設定し「メカ・スー・ダイ」と呼ばれる機動兵器（メカ）による剣闘士的な格闘技マーシャルアーツ戦闘のシステムを特徴とする
槍騎兵のロッカーズは、「ニュー・ジェネレーション（新世代）」（機甲創世記モスピーダ）の第三世代のロック歌手＆ダンサーのランサーこと芸名「イエロー・ベルモント」の巡業公演（コンサート及びライブツアー）の足取りに随行する、プロトカルチャー（資源）で駆動される二つ折に折り畳み可能な、強力な武器でもある楽器を持ち運ぶ演奏者（performer）の情報交換網を描写する。これらの楽器の効果と描写は日本国のマクロスシリーズの続編『マクロス7』（Macross 7）の「歌エネルギー（チバソング）」に類似した発展を遂げたが、しかし一方で前記のシリーズとは無関係である。
『ロボテック II：センチネルズ』の ロールプレイングゲーム本も幾つかの点で、同センチネルズロボテック・シリーズ 小説版とジェイソンとジョンのウォルトリップ兄弟（Jason Waltrip and John Waltrip brothers）の漫画本でカバーされる物語から分岐した。
そしてこれらもまた、ハーモニーゴールド USA 社から提供される同じ不完全な原資料素材に基づいて独自に開発された。
2つの主要な違いは、SDF-3 パイオニア（Pioneer）が彼らに同行している遠征艦隊軍（Expeditionary Force）（Robotech Expeditionary Force: 2044-onward）艦船の全艦隊が去ったという点、そして、遠征艦隊軍（Expeditionary Force）とセンチネルズ（Sentinels）の非人類型異星人達がインビッド（Invid）の摂政「リージェント」（Regent）との長引いた戦いに参加するという構想である。
このゲーム資料本もセンチネルズ（Sentinels）の非人類型異星人達が遠征艦隊軍（Expeditionary Force）にインビッド（Invid）の摂政「リージェント」（Regent）との長引いた戦いに公然と参加することを示唆した。

ゲーム・システム

ロボテック・ロールプレイングゲームは、同ゲーム資料本よりも数年早く導入された、パラディウム社 ファンタジー・ロールプレイングゲーム（Palladium Fantasy Role-Playing Game）に於いて用いられたゲーム規則システムの修正版を使用した。
明らかに世界で最初かつ最大のファンタジーテーブルトーク・ロールプレイングゲーム（TRPG）であるDungeons & Dragons : 略称"D&D" に倣って製作されたパラディウム社のファンタジー系テーブルトークRPGは、ゲームシナリオ進行用「3D6」（3個の6面のロールプレイングゲーム用多面体サイコロ）と戦闘場面用の「D20」（1個の正20面体のロールプレイングゲーム用多面体サイコロ）を転がすことによって発生する肉体値、及び精神値等の公平な乱数統計値に基づく、非常に類似したゲーム規則システムを使用した。
2個の10面体のサイコロ、1つの「目」読みで10の値（column / 「カラム」または「コラム」）とも、一方でゲーム規則によっては1つの値とも解釈されるゾッキヘドロン（Zocchihedron）と呼ばれる100面体のダイス（Percentile dice）が、能力値の決定に使われる。
ロボテック・ロールプレイングゲームは、百名の標準的なゲームキャラクターのヒットポイント（耐久値）が、擬似的に重装甲メカの耐久力に匹敵するという大打撃（mega-damage）の概念を導入した。
この概念はパラディウム・ブックス社の他の作品「リフト（Rifts）」ゲームに於いて広範囲に採用された。
ゲーム批評家達は、規模拡大に見合うだけの適切な規模の新規のゲームシステム設計を選択せず、安易に『Dungeons & Dragons : 略称" D&D "』のようなゲーム・システム上へアニメ風の巨大ロボットをボルト締めするようなシステム構成の試みが、ゲーム製作企画上の愚かな選択であると告発した。
パラディウム・ブックス社のゲーム規則の複雑さ（各々の本で参照されるメカの全体的な耐久力と同様に戦闘値と能力値の確認に時折困惑するような、長い、まるでFASA社社が製作したウォー・シミュレーションゲームのバトルテック（BattleTech）のような苦痛に満ちた情況が発生しうることを意味した。
これらのパラディウム社のゲームシステムの決定に関しては、ロボテックのアニメ本編での板野サーカス（立体的超高速戦闘アクション演出）を始めとする「矢継ぎ早の戦闘動作」をシミュレーションするにはあまり適したものではなく、むしろこれらの作品の特性と演出に沿った形での役割演技（ロールプレーイング）の過程とゲーム進行を阻害するFASA社のバトルテック・シリーズの模倣であると、利用者側の一部からは批判の意見がある。
これらのゲームもまた、中核本（コアブックス）第6巻「マスターズの反撃」を除いて、印刷物に対するいかなる改訂も決して行われず、利用者は、ゲームに関する訂正もしくは新しいゲーム規則に関して、以降に出版されたゲーム規則集（ルールブック）あるいはオンライン（大半はインターネットで提供された）上のよくある質問とその回答（FAQ）で補わなければならなかった。
この原版 (1986–2001)の第二刷以降の再印刷に関して、いかなる活字の訂正も行なわず、別途に発売されるゲーム規則集（ルールブック）やオンライン上の回答集等の原版資料本以外の外部に訂正を頼るというアフターサービスの企業態度は、利用者達を更なる混乱と困惑に導いた。
もう一つの一般批判は百分率を基礎とする登場人物の特殊技能又は技術値システムの欠陥に関してのものだった。ゲームの進行において、利用者が演じる登場人物が、その選択やシステム上で発生する任意の制約に従い、ゲームの終了まで全く使用しない特殊技能や技術の項目が存在したとしても、登場人物の「技量を発揮できる領域」のあらゆる特殊技能又は技術値は、得られる各々の登場人物の水準（「キャラクターレベル）に設定された百分率の値によって自動的に向上し、利用者が演じる登場人物に対して「使用不可能にも関わらず、不要な技術向上値が配分される」という不公平が生じて、ゲーム管理者（ゲームマスター）は各自でこの問題を解決する手段を考案しなければならなくなった。
連名ペンネーム小説家ジャック・マッキニー（Jack McKinney）によるロボテック・シリーズ小説版と同様に、ロボテック・ロールプレイングゲームの創作者達は、当初よりその設定の基礎となる資料の大半を自らの検索や日本国の知人友人を介しての再発見と、独自の調査研究に基づく製作環境を強いられた結果、日本国の完全な原資料への接触の可用性が、その製作開始当初より欠如していて、大変な苦労を強いられた。
資料の多くは解像度が低く、必要とする特定の登場人物やメカ画像の詳細に関して非常に不正確で、彼らは利用可能な限られた原資料の不十分な品質の翻訳物とテレビ放映された使い古しのフイルムあるいはそれらを複製した劣化したビデオテープを、切断するまで一時停止する等して参照しながら締切最終期限ぎりぎりまで働かねばならなかった。
原典の不完全な紙上資料と複製に伴うエラー劣化のあるアニメ映像及び静止画像の複合的な可用性の不足の結果として、ロボテック・テレビシリーズに関する「ロボテック・ロールプレイングゲーム資料本」の記載の多くの部分に関して—誤った兵器と装備、更には他のメカや航空機・軍用車輌全体に関して、幾つかの場合において混乱した記述がみられる。
これは特にサザンクロス軍に関する書籍にとって当てはまり、その記載の中では機甲師団の多くの人型戦闘ロボット（区分に従いバトロイド、あるいはデストロイドと総称される）と アーミング・ダブレット（A.D）と呼称される動力付き軽甲冑（装甲服）は相互に於いて、ロボットを装甲服又はパワードスーツと記載したり、その反対に装甲服やパワードスーツの大きさや機能の説明を誤解釈して戦闘ロボット、つまりメカと紹介記載する混乱がみられる。
最も顕著な例のうちの1つに、200メートル級の バンシー（Banshee）級・駆逐艦および グレムリン（Gremlin）級・誘導ミサイル駆逐艦 は、明らかに形状や大きさが異なるにも関わらず、（架空の開発企業設定による）ロッキード・マーティン社 開発の2連装の荷電粒子砲を装備した単座の宇宙戦闘機「SF-3A ランサーII」として、『Robotech ® RPG本 1: マクロス』、つまり第1巻で誤って定義・紹介される。

キャンセル企画

当時のハーモニーゴールド USA社の挫折し中止となった"Robotech 3000"計画に関して生じた商標権契約上の諸問題に加えて、ハーモニーゴールド側にライセンス料の支払いを必要としないパラディウム社の独自企画で、かつ同社のフラグシップシリーズである「リフト（Rifts）」シリーズの出版物が米国社会の世間一般から再注目されたという事実は、パラディウム社がロボテックの商標権の許可を申請の再開を控える原因となった
ロボテック：ロールプレイングゲームの原版は、2001年6月30日付けで絶版となった。

The Shadow Chronicles

2006年10月26日、パラディウム社フォーラムの投稿記事より。（On August 26, 2006, a post on the company forums.） 完全新作の続編Robotech: The Shadow Chroniclesの製作に伴い、ロボテック・シリーズの商標権のライセンスの再許可を得るパラディウム社の意図を述べた。2007年2月19日時点で、ケビン・シエンヴィーダ（Kevin Siembieda）、契約の協議が未だパラディウム社、及びハーモニーゴールド USA社の間で進行中であると述べた。 新作「シャドウ・クロニクル」に基づく新しいロールプレングゲーム本について、2007年第三四半期に発売が計画された。しかしながら、契約交渉は予想よりも長引き、パラディウム社が取引が成立したと発表可能な日付は、2007年9月6日にまでずれこんだ。「シャドウ・クロニクル」のロールプレイングゲームは過去の全ての刊行物の「8.5 × 11インチ」の寸法より小型化された日本国の漫画単行本の大きさの出版形態で発行された。
この措置は、パラディウム社の出版物のファンの間で幾つかの論争を生じさせた。, そして、底本（ていほん, そこぼん。参照元となった本。あるいは原本の意味）の完全サイズの「豪華版」の発表を促した。
「豪華版」ハードカバー版は漫画単行本サイズのロールプレイングゲーム（RPG）資料本の初版における誤りによって正誤表（errata）を含んでいる。また「豪華版」ハードカバー 版はゲームにおける大型航空宇宙機や宇宙艦船の使用のための戦闘規則とステイタスを含んでいる。しかしながらそれらには、より新しいロボテック：シャドウ・クロニクル（影の年代記） 時代の航空宇宙機の技術と派生型が除かれていた。