加悦谷祭

地理

加悦谷（かやだに）は、四方を山地に囲まれた二級河川・野田川の扇状地一帯の地域を示す地名で、行政区域では京都府与謝郡与謝野町の旧加悦町と野田川町を示す。丹後半島の付け根の内陸部にあたり、北部で東西に広がる五角形のような地域の中央を、周辺の江笠山、赤石岳、千丈ヶ岳などから水を集める野田川が流れる。加悦谷の最上流部である与謝地区から、ほぼ中央部の加悦地区までの約4キロメートルは、標高80メートルから10メートルまで北に向かって下る幅500メートル前後の傾斜地であり、残る北半分は幅1～1.5キロメートルの平坦な盆地状の地形となっている。また、支流の奥山川、香河川、岩屋川の流域には小さな扇状地性の低地もみられる。
日本の山陰型気候区の東部にあたり、冬に雨量が多く、豪雪地帯に含まれるが、沿岸部に比べるとごくわずかにではあるが気温が低く、降水量は少なめである。しかし裏日本的な気候に変わりなく、年間を通して曇天が多く、春の3～5月以外は湿度が80パーセントを超える。この湿度の高さが、乾燥に弱い絹織物には最適な条件であり、古くから農耕と機業の兼業で生計を支えた。なかでも、1722年（享保7年）に後野村の商人・木綿屋六右衛門の手引きにより、加悦村の手米屋小右衛門、三河内村の山本屋佐兵衛が京からお召ちりめんの技術を習得し、丹後ちりめんを創織したことが加悦谷地域の発展におおきな影響を及ぼし、ほぼ同時期にちりめん創織に成功した峰山とならぶ丹後ちりめんの一大産地として、江戸中期から昭和中期にかけて繁栄した。

歴史

加悦谷祭は、五穀豊穣を願う春の例祭である。発祥は明らかではないが、各地区の文献に残る複数の記録から、江戸時代中期の天明（1782年-1788年）から寛政（1789年-1801年）年間にかけて、丹後ちりめんを通じて人の往来があった京都の祇園祭などから都市的な曳山行事が流入し、18世紀後半のちりめん好況により町が成熟した証として発展したと考えられている。祇園祭を模した華麗な2階造りの芸舞台をもつ屋台は、加悦と後野に4台、算所に2台、明石と金屋に1台ある。
かつては集落ごと、または神社ごとに春や秋に行われていた各々の祭礼を、1887年（明治20年）頃に加悦の天満神社の天神祭の例祭にあわせて4月25日に統一し、前後を含む3日間としたのが、現在の加悦谷祭の原型である。おもな祭礼行事は24,25日の2日間で行われ、この日は地区内の事業所や小中学校が休業し、一家総出で祭礼を担った。例祭日の統一は、各村でばらばらに祭礼を執り行うのはお互いに親戚知人を呼び合うので費用もかさむことから、同日に行い、互いに経費節減を図ることを申し合わせた結果であるという。
ちりめんの好況を反映した祭礼行列は壮麗なもので、1933年（昭和8年）に当地を訪れた歌人・吉井勇（当時47歳）は、「縮緬の 祭見に来と 書きおこす 丹後だよりも 待たれぬるかな」と詠み残している。
就労環境の変化に伴う担い手不足を解消するため、2001年（平成13年）以降は、4月最終の土曜日曜に行われている。前日の土曜日を「宵宮」、例祭当日を「本宮」あるいは「本祭り」と称するが、地区により土曜日のみ、あるいは、日曜日のみを祭日とする地区もある。
祭礼行事の多くは、現在も1989年（明治22年）の町村合併以前の旧村（地区）単位で執り行われている。

祭礼次第

宵宮または本宮、あるいは両日に、すべての氏神の神社で、それぞれ神職により祝詞があげられ、神事が執り行われる。
あわせて、神楽を有する地区では各地区内でカマドキヨメが行われる。地区により内容は異なるが、一般にカマドキヨメの舞は、五合舞と呼ばれる簡略化された神事で、宵宮の朝に氏神で奉納舞を納めた後、各戸をまわる。舞の種類は、花代の額や接待の有無などによって異なり、「五合舞」のほかに「一升舞」「二方舞」「四方舞」がある。カマドキヨメは忌中の家を除く全戸を対象とし、その年の祭の役員や地区総代などの特別な役割をもつ者の家で舞われる奉納舞は「役舞」、婚礼など祝い事のあった家や依頼された家で舞われる奉納舞は「所望舞」と呼ばれる。
神楽のほかに、地区により太刀振りや太鼓屋台も各々の区内を巡行し、氏神の神社などでは奉納の演舞を行う。巡行では、戸数の少ない小規模な地区では、太鼓屋台も全戸で囃子を納めて花代を集め、接待を受けるが、比較的大きな地区では道行きながら囃子を続け、公民館など限られた場所でのみ奉納と接待を行う。花代は祝儀袋に入れた現金だが、児童のためのお菓子や囃子方への酒なども加わり、これらは祭りの最後にすべてまとめ、均等に配分される。
神楽や太鼓屋台などの芸の披露を受けるにあたり、各戸が供える花代の額は各地区で慣例的な相場があり、公には記録されていないことが多いが、金屋区では、神楽の「一升舞」は21世紀初頭においては現金3,500円以上、「二方舞」は振舞いを行うかお供えを上乗せすると記録されている。
これら神楽や屋台の巡行は、多くは各区内の隣組を中心に組織されており、およそすべての地区で、小学生以上大人までのすべての町民がなんらかの役を担う。（詳細は#(旧)加悦町地域の祭礼行事、#(旧)野田川町地域の祭礼行事を参照。）

神楽

伊勢太神楽系の獅子神楽を主流とし、ほぼすべての地区に伝わる。由来は定かではないが、加悦の天満神社には1761年（宝暦11年）の「大かぐら覚え書帳」の記録が残り、江戸時代の流行をいまに伝えるものとみられる。
舞の種類は、「剣の舞」、「鈴の舞」、「乱獅子の舞（怒りの舞）」の神事を中心とする四方舞が基本である。太鼓、締め太鼓、笛の囃子で獅子を舞わせる。2人がかりで操る獅子のみで舞う地区もあれば、四辻の八幡神社、幾地の深田神社、岩屋の阿知江𡶌部神社のように、天狗付きの舞が継承されている地区もある。
加悦谷祭では、祠を納めた荷長持を担う数名から十数名の一団が神事を担う祭司に従い、氏神とする神社で奉納される芸能の先触れを担う。あるいは地区内の家々を巡って、「カマド清め」を行う。近年は「竈」がなくなったので、「門（玄関）」を清めるの意で「オカドキヨメ」と呼ぶ地域もある。「カマド清め」の舞は、加悦奥区では剣を用いるが、後野区では鈴と御幣を用いるなど、地区により異なる。
また、柴神社など、与謝区の氏子に継承される神楽は、「練込（ねりこみ）」、「しょうがかり」、「花の舞」、「幣の舞」、「乱の舞」、「剣の舞」で構成される。獅子が華やかに舞い見応えのある獅子舞で、加悦谷地域では珍しいものとなっている。（後述）

太刀振り

太刀振り（たちふり）は京都府北部を代表する芸能のひとつで、構成から大きく3系統に分類される。俗に「丹後型」と称される太刀振りは、宮津市の籠神社を中心に加悦谷地域をはじめ丹後半島一帯に広く分布するもので、同じ技を一斉に演じる群舞に特徴がある。これを、「大太刀」といい、多くは笹囃子とともに奉じられる。
もっとも古い太刀振りは、室町時代からと伝えられる矢田部神社（旧野田川町石川区大宮）の奉納の太刀振りがあり、記録に残るところでは大宮神社（旧野田川町石川区大宮）の享保年間の記録「石川村明神祭礼之次第」に、「太刀振り二十人」と記載される。このほかに丹後地方の記録に残る太刀振りはみられないが、近世にはいくつかの村落に定着していたものと考えられている。石川区と野田川を挟んで対岸に位置する山田区の太刀振りは、山田区を代表する芸能とされているがその歴史は比較的浅く、大正時代に伝承されたものである。
太刀振りの衣装は、たっつけ袴、手甲、白足袋、鉢巻、白襷の着物姿が伝統の装束であるが、上山田地区だけは赤い襷をかける。
囃子方は、屋台の楽太鼓と締太鼓、横笛、掛け声などを組み合わせたもので、それらの拍子にあわせて振る太刀の長さは、約2メートル。地区内の巡行や神社への参詣で、舞いながら1歩ずつ進む「道振り」、いわゆる奉納舞である「宮振り」など、いくつかの型がある。

与謝の神楽

下宮神社と武神社氏子に継承される神楽は、「女神楽」と称される。その理由は、宵宮中心に行われる「カマド清め」が、他地域では家には上がらず玄関や庭先で行われるのに対し、与謝区では家の中で舞われるためとする説もあるが、明確ではない。
演目は6曲あり、「カマドキヨメ」「アクマバライ」「スズノマイ」は獅子1人、「ショウガカリ」「ツルギノマイ」「ランノマイ」は獅子2人で舞う。このうち、「ツルギノマイ」「ランノマイ」は四方舞のみで舞う。すべての演目で笛を用いるが、その人数は二方舞では2人、四方舞では4人とされる。締め太鼓は「スズノマイ」にのみ用い、鋲太鼓は四方舞ではすべての演目で用いるが、二方舞では「スズノマイ」には用いない。天狗は、四方舞における「アクマバライ」「ショウガカリ」「ツルギノマイ」にのみ登場する。「アクマバライ」と「ショウガカリ」にのみ、掛け声が入り、「アクマバライ」では「家内安全、五穀豊穣、速やかに悪魔祓いせよ」という口上から舞がはじまり、途中に見物客からの「ハロウタ、ハロウタ、アクマヲハロウタ（祓った、祓った、悪魔祓った）」という掛け声がかかる。「ショウガカリ」では、口上はないが、途中に見物客からの「ハアー、ヨウマウ、ヨウマウ（良く舞う、良く舞う）」という掛け声がかかる。
神楽に用いられる笛は横笛、40cmほどの長さの6穴で、すべて手作りされる。冬場に刈り取ったシノブタケを油抜きして1～2年間、日蔭で乾燥させた後に穴をあけ、詰め物などで音を調整する。奏でる囃子はすべての曲で異なるが、それぞれの囃子に名称や楽譜などはなく、熟練の年長者に習うか、見様見真似で継承された。
一方、柴神社氏子に継承される神楽では、「練り込み」「ショウガカリ」「ハナの舞」「幣の舞」「ラン」「剣」の6演目を伝える。このうち、「練り込み」「幣の舞」「ラン」が鈴の舞で、「練り込み」「幣の舞」では御幣を持つ。「ショウガカリ」「ハナの舞」「剣」はツルギの舞で、天狗が登場するが、この天狗は新人が舞うものと定められる。
「練り込み」は場所取りの舞で、すり足で舞うところに特徴がある。
「ハナの舞」には天狗の鼻と花代をかけた物語がある。花代の番をしながら眠ってしまった天狗に、獅子がいたずらをしかけるストーリーで、居眠りする天狗を獅子が狙う間に、「よっ、えい」「眠ってハナを取られるなど―」といった太鼓うちの掛け声が入る。獅子は天狗の鼻や頭に噛みつき、痛がる天狗が「太鼓打ちさん、太鼓打ちさん、ネコだかネズミだか、ハナを取りました。もうハナの番はよういたしません」と言い、太鼓打ちが応えて「それはネコでもネズミでもない、お神楽さんじゃ。お神楽さんがハナを欲しいとおっしゃる。機嫌よく振り掛けてあげませー」と言うと、天狗が獅子にハナ（笹につけた紙吹雪）を振りかけ、一緒に踊って終幕となる。
神楽に用いられる笛は7穴で、主に既製品だが手作りする人もいる。笛は中学生の頃から習い始め、全5曲、譜面はなく、すべて口伝で伝えられる。

香河の神楽

21世紀初頭におけるカマドキヨメの神楽は、日晩寺地区（口香河）に伝わるものであるが、囃子は香河地区（奥香河）に伝わるものを用いる。
神楽は、大正3年頃に香河公民館が建築された記念として、有志の青年らが岩滝から習い受け、村祭りに導入したのが始まりとされる。本来、香河地区（奥香河）の神楽は「女神楽」で笛は7穴、日晩寺地区（口香河）の神楽は「男神楽」で笛は6穴と異なるものが継承されていたが、香河地区（奥香河）の神楽がやがて廃れたため、21世紀初頭においては日晩寺地区（口香河）の神楽が香河地区（奥香河）のカマドキヨメも担うこととなった。
神楽の舞手は社会人で構成される。

山田の太刀振り

太刀振りは、小聖神社、明境神社、弥刀神社、いずれも宮津市府中から伝えられた似通ったものが継承されており、昭和期以降、山田地区を代表する芸能とみなされている。上山田地区では大正天皇の即位を記念して、下山田地区では大正14年の国鉄宮津線丹後山田駅の開業を記念して導入された。
現在は加悦谷祭として春に行われるようになった例祭だが、本来の例祭日は秋で、上山田の苦無・彌刀神社が9月6日、下山田の小聖・明境神社が9月15日とされ、太刀振りもその際に奉納された。振り子は和服にたつつけ袴、手甲、脚絆、白襷、白鉢巻、白足袋のいでたちが伝統の服装であり、太刀は白紙の飾りとともに棒の先端に付ける。太鼓や笛の調子に合わせて太刀を振り、舞った。
例祭行事における太刀振りは、神社の境内で「初振り」をした後、氏子のすべての家々の前で「花振り」を行い、祭礼中は「道振り」を披露しながら神社へ参進する。境内では全員で太刀を振り、奉納した。