ARROW/アロー

概要

本作はDCコミックスの『グリーンアロー』シリーズを現代風にアレンジした大人向けのドラマで、その世界観は『ダークナイト』にも似ていると言われる。原案・製作総指揮のグレッグ・バーランティは本作に先駆け、『グリーン・ランタン』や『タイタンの逆襲』といった劇場向けアクション映画を手掛けた。また、マーク・グッゲンハイムも『グリーン・ランタン』の原案・脚本を担当した。アンドリュー・クライスバーグは『Green Arrow and Black Canary』『Batman Confidential』など、ジャスティス・リーグ関連コミックの脚本執筆者としても知られる。
本作の主人公は億万長者のプレイボーイ、オリバー・クイーン（演 - スティーヴン・アメル）で、DCコミックスの『グリーンアロー』シリーズに基づくキャラクターである。彼が5年にわたる過酷な孤島での暮らしから故郷スターリング・シティに生還し、街を腐敗させる悪の権力者たちを制裁するという設定である。毎回、現在のスターリング・シティでの物語と並行して孤島でのフラッシュバックが描かれる構成となっている。
ヒロインのダイナ・“ローレル”・ランスもDCコミックスのブラックキャナリーに基づいており、他のDCコミックス・キャラクターも多数登場する。
共同ショーランナーのアンドリュー・クライスバーグによれば、グリーンアローやDCコミックスを知っているかどうかに関わらず楽しめる番組を目指しているという。

あらすじ

スターリング・シティの億万長者ロバート・クイーンとその息子のオリバー、そしてオリバーの女友達サラを乗せたヨットが嵐で遭難する。サラは即座に水に飲み込まれ、ロバートもオリバーを生き延びさせるために救命ボート上で自ら命を絶つ。オリバーは太平洋の絶海の孤島”リアン・ユー” (Lian Yu) に流れ着き、そこを拠点とする謎の武装組織に拷問を受けるなどにより無数の傷を負い、過酷なサバイバル生活を強いられる。そして、オリバーは弓矢の腕を磨き、肉体を徹底的に鍛え上げる。
5年後、オリバーはスターリング・シティに生還し、母モイラ、妹テア、悪友トミーらの歓迎を受ける。もっとも、5年の間に家族も様変わりしていた。例えば、モイラはかつてロバートの右腕だったウォルター・スティールと再婚しており、ウォルター自身もクイーン産業のCFOからCEOに出世していた。テアは父と兄を同時に失った（と思い込んでいた）ショックによりドラッグにも手を出しており、せっかく生きて帰って来たオリバーが島での出来事をまるで語ろうとしないことに不満を示す。
特にオリバーは遭難前に恋人だったローレルと歯車が合わず、その父クエンティン・ランス刑事からも恨まれている。なぜなら、オリバーはローレルの妹サラと浮気したあげく、ヨットの遭難で死に追いやってしまったからである。
オリバーは家族や友人たちとの関係をあらためて築きながら、表向きは若き実業家のプレイボーイ、裏では街に巣食う悪と戦う弓矢の達人、通称”フードの男”として活動する。その使命は、父ロバートから託された手帳に列挙されている汚職政治家や悪徳実業家らに罪滅ぼしをさせ、スターリング・シティを掃除することである。だが、警察からは殺人犯というレッテルを貼られ、裏の顔でもランス刑事に敵対視される。
やがて、ヨットの遭難は仕組まれたものだったらしいということが明らかになる。しかも、モイラやトミーの父マルコム・マーリンがその陰謀に関わっていたらしい。そして、その秘密を探ろうとしたウォルターが行方不明になる。
その過程で、オリバーは2人の仲間を得る。1人はモイラがボディガードとして雇ったジョン・ディグル、もう1人はクイーン産業のIT担当者フェリシティ・スモークである。3人は、クイーン産業の古倉庫の地下室に設けた秘密基地を拠点に、スターリング・シティを脅かす悪に立ち向かう。（以上、第一シーズン）

第1シーズン最終話の展開と主要キャラクターの死

第1シーズン最終話では、ダーク・アーチャーことマルコム・マーリンをオリバーが倒す。マルコムはグレイズ地区を人工地震によって壊滅させる「事業」("The Undertaking") の首謀者であり、オリバーの母モイラも不本意ながら加担させられていた。土壇場で”フードの男”を信じることにしたランス刑事がフェリシティの導きによって人工地震装置を解除することに成功する。だが、マルコムが予備として用意しておいたもう1つの装置が起動し、大地震がグレイズ地区を襲う。
グレイズ地区の法律事務所に居残っていたローレルは燃えるビルの中で身動きが取れなくなってしまうが、トミー・マーリンが駆けつけて救ってくれる。しかし、トミー自身は逃げ遅れ、オリバーに看取られながらヒーローとしての最期を迎える。
トミーの死は多くの視聴者を驚かせた。マルコムの息子であるトミーは、第1シーズン中盤から親友のオリバーと仲違いしており、第2シーズンではサム・ライミ版『スパイダーマン』シリーズのように、父の継を次いでダーク・アーチャーになると予想されていたのである。
トミー役を演じていたコリン・ドネルが自分のキャラクターの死について知らされたのは2013年2月のことで、マーク・グッゲンハイムとアンドリュー・クライスバーグとの”ミーティング”で直接伝えられた。ドネルの次に知らされたスティーヴン・アメルと2人でコーヒーを飲みに行ったが、その時、アメルは言葉に詰まったという。しかし、ドネル自身はドラマの展開上必要な措置だったと割り切り、2013年夏以降はニューヨークで舞台を中心に活動している。
この件について、グッゲンハイムは「今のインターネットの時代に観客を驚かせることはなかなか出来ないので、反響に満足している」としつつ、トミーを死なせることにした基本的な理由は「オリバーが挫折と敗北を味わう形で第1シーズンを終わらせたかった」「死ぬことによって一番大きなインパクトを与えるキャラクターは誰かと考えた時、トミーがトップ候補に挙がった」と語った。トミーの死は、ローレルはもちろんのこと、テアやモイラら他のキャラクターたちにとっても第2シーズンのドラマ展開において大きな意味を持つことになる。グッゲンハイムは「キャラクターを殺すのは簡単なことではない。そうすることによって、生かしておくよりも大きな利が得られなければならない」と強調する。そして、グッゲンハイムは、トミーやマルコムが第2シーズン以降もフラッシュバックに登場する可能性をほのめかしている。

第2シーズンの設定とキャラクター変遷

第2シーズンが幕を開けるのは、マルコム・マーリンの「事業」("The Undertaking") によって引き起こされた人工地震がグレイズ地区を破壊し、トミー・マーリンを含む約500人の死者を出した5か月後である。
第2シーズン第1話「City of Heroes」では、オリバー不在の間に主要キャラクターたちに起きた変化と、親友トミーの死と母モイラの拘留という状況の中でオリバーが新しい方向性を模索する様子が描かれる。また、2人の魅力的な女性キャラクター（シャドー、ブラックキャナリー）も初登場する。
トミーの死後、オリバーはかつて自分が閉じ込められていた孤島”リエン・ユー”に篭っていたが、ディグルとフェリシティによってスターリング・シティに連れ戻される。モイラ・クイーンが「事業」に加担していたことと、地震発生装置を作ったのがクイーン産業の一部門であったことから、クイーン家に対する世間の風当たりは強くなっていた。
街では、グレイズ地区の破壊によって愛するものを失った男たちが、オリバーの裏の顔フードの男("The Hood")を模倣した "The Hoods" というヴィジランテ・グループを作り、金持ちの粛清を行っていた。皮肉にも、彼らはオリバーの敵に回ることになる。
モイラは拘置所で裁判を待っていたが、娘テアは母を拒絶し、面会に訪れようとしない。テアはオリバーに変わってクラブ「ヴァーダント」を切り回しており、恋人のロイ・ハーパーが手伝っている。ロイは「お母さんがこのままいなくなってしまったら、会わなかったことを必ず後悔することになる」と説得するが、テアは聞き入れない。
ロイ自身は、フードの男への憧れから正義感に目覚め、グレイズ地区で悪党退治を行う日々を送っていたが、未熟さが拭えない。ある夜、ゴロツキに襲われている女性を救おうとして逆に危地に陥り、金髪・黒ずくめの謎の女性ヴィジランテ（ブラックキャナリー）に救われる。
グレイズ地区にあった法律事務所が破壊された後、ローレル・ランスは検事局で新たな職を得ていた。上司のアダム・ドナー検事は、悪人を不法処罰する”ヴィジランテ”たち ("vigilantes") をスターリング・シティから根絶しようとしている。かつては元祖”ヴィジランテ”ことフードの男に協力していたローレルも「トミーの死はフードの男のせい」だという恨みから、第2シーズン序盤ではドナー検事を全面的に支持している。
ローレルの父、クエンティン・ランス刑事は、制服巡査に格下げとなっていた。ランスは第1シーズンでは元祖”ヴィジランテ”ことフードの男を目の敵にしていたが、同最終話「犠牲 (Sacrifice)」において、「事業」を阻止するためにフードの男に協力した。ランス巡査は、第2シーズンではフェリシティを通してフードの男と連絡を取り合い、協力し合うことになる。
すなわち、ランス巡査とローレルの立場が第1シーズンから逆転しており、それがオリバーを難しい立場に置くことになる。
オリバーは、母モイラに代わってクイーン産業 (Queen Consolidated) の経営に本格的に携わることになるが、早速、敵対的買収の危機にさらされる。その併合業務の指揮を執る仲介業者の代表は、イザベル・ロチェフという、いつも怒った表情をした、無情なビジネスウーマンである。
そんな状況の中、"The Hoods" が市長を射殺し、クイーン産業の会議室を襲撃し、さらにテアを拉致する。命を失いかけたテアは改めて親子の絆の大切さを悟り、フードの男によって救出された後にモイラを接見する。
クイーン産業乗っ取りの危機は、かつての義父ウォルター・スティールの投資によって救われる。
オリバーは、裏の顔でも新たな道を見出すことになる。第1シーズンでは父ロバートが遺したリストを元に悪人退治をし、殺人も辞さなかった。だが、オリバーは英雄としての死を遂げたトミーの名誉にかけ、（なるべく）殺人を避けて人々を良い方向に導く存在（ヒーロー）になろうと決心する。そして、”フードの男”や”ヴィジランテ”という呼称にもさよならを告げたいと、矢 ("arrow") を見つめる。

スピンオフ・関連作品

本作はスピンオフ作品などとともに、アローバースと呼ばれるシェアード・ユニバースを展開している。

THE FLASH/フラッシュ

2013年7月30日、TCA（全米テレビ批評家協会）のプレスツアーにおいて、The CW の社長マーク・ペドウィッツが、DCコミックスのザ・フラッシュことバリー・アレンを主人公とするスピンオフ番組『Flash』の企画が進行しているということと、同キャラクターがまず『ARROW/アロー』に登場するということを正式発表した。『ARROW/アロー』における登場エピソードは第2シーズンの第8、9話。
数多のDCコミックス・ヒーローの中からザ・フラッシュがスピンオフの主人公に選ばれたのは、グレッグ・バーランティのお気に入りキャラクターだからであり（ジェフ・ジョンズのお気に入りという説もある）、企画もバーランティから出された。
「『ARROW/アロー』にはスーパーパワーを有するキャラクターは未登場だが、ザ・フラッシュの登場によって設定が変わるのか」という疑問に対し、ペドウィッツは「バリー・アレンは（少なくとも最初は）スーパーパワーを有していないかもしれない」と答えた。一方、ショーランナーのアンドリュー・クライスバーグは「バリー・アレンは異常事態の中で特殊能力を発揮するようになるが、アローの世界で特殊能力が当たり前になるというわけではない」と説明した。なお、その時点では、キャスティングがまだ始まったばかりであった。
2013年9月、グラント・ガスティン（『glee/グリー』『新ビバリーヒルズ青春白書』）がバリー・アレン役に決定したことが発表された。
バリー・アレンが登場する2本の『ARROW/アロー』エピソードの脚本はジェフ・ジョンズ（DCエンタテインメント）、クライスバーグ、バーランティの共同執筆による。
本作におけるアローことオリバー・クイーンの物語と同様、バリーの物語もDCコミックスに忠実な要素と新鮮でエキサイティングな要素を併せ持つことになる。ただし、バリーとオリバーでは性格が全く異なり、周囲の人々や悲劇に対する反応も異なる。
新番組としての正式採用が決まった場合、『THE FLASH/フラッシュ』は2014年-2015年テレビシーズンより正式放送開始となる見込みである。ちなみに、ザ・フラッシュを主人公とするテレビドラマはこれが初めてではなく、1990年-1991年シーズンにCBS系列で1シーズンのみ放送された。
放送開始後、『ARROW/アロー』と『THE FLASH/フラッシュ』のクロスオーバー・エピソードが製作され、これが好評だったことから、クロスオーバー・エピソードを毎年第4四半期の恒例イベントとすることが決まった。

Amazon

The CW ではワンダーウーマンが登場する前日譚『Amazon』の企画も進行していたが、まだ満足できる脚本ができておらず、本作の第2シーズンからブラックキャナリーの物語が始まることと、『THE FLASH/フラッシュ』の企画が急速進行していることから、『Amazon』はいったん棚上げとなった。

レジェンド・オブ・トゥモロー

2015年3月、『ARROW/アロー』『THE FLASH/フラッシュ』双方からキャラクターが登場する、新たなスピンオフ作品が製作中であると報じられた。この時点ではタイトル未定であり、予定されるメインキャストや、チームものであること、タイムトラベルが関係することといった大まかな内容が伝えられた。
2015年5月7日、『DC's Legends of Tomorrow』のタイトルと共に、製作・放送が公式発表された。『ARROW/アロー』からはレイ・パーマーとサラ・ランス、『THE FLASH/フラッシュ』からはキャプテン・コールド、ヒートウェーブ、ファイヤーストーム（マーティン・シュタイン博士）が登場する。
2015年8月、DCコミックスのスピンオフ作品としては『レジェンド・オブ・トゥモロー』を最後とする旨が発表された。

原案・企画

本作はグレッグ・バーランティ、マーク・グッゲンハイム、アンドリュー・クライスバーグによって企画された。パイロット版（第1話）の監督を担当したのは『ヤング・スーパーマン』『スーパーナチュラル』『ターミネーター サラ・コナー・クロニクルズ』のパイロット版も監督したデヴィッド・ナッターである。グッゲンハイムとバーランティは、劇場映画『グリーン・ランタン』を共同で手掛けたが、本作のストーリーは連続ドラマとして語るのがベストだという点で同意し、当初から劇場映画ではなくテレビドラマとして作るつもりでいた。ただし、オープニング映像は「映画っぽさ」を意識してタイトル・カードのみを使用している。
企画にあたり、DCコミックスのヒーローを総動員したリブート版コミック・シリーズ『The New 52』やクリストファー・ノーラン監督による劇場映画版『ダークナイト』3部作からテレビドラマ『GALACTICA/ギャラクティカ』に至るまで、多数の作品が参考にされた。特に第1シーズン後半では『The New 52』の影響が顕著である。また、第9話は、アン・ノセンティ版『グリーン・アロー』コミック（2012年刊行開始）に触発されてアジア色の強いものになっている。

構成

本作は2つのストーリーが同時進行する構成になっている。1つは現在のスターリング・シティにおける物語、もう1つは孤島での出来事を描くフラッシュバックである。そして、毎回、2つの物語に共通する社会的・倫理的・政治的テーマが探られる。番組放送が何年続くかに関わらず、最終回の最終フラッシュバックは、救助ボートがオリバーの視界に現れるシーンになるはずだという。
シーズン毎に異なる”アーク”（大筋）があり、さらに数話毎（例えば、第1話から第5話、第6話から第9話など）が”章”のようになっている。また、各章の中にも、第1シーズン終盤や第2シーズン、あるいは第5シーズンになってようやく花開くことになる、さまざまな種が植え付けられている。

撮影

撮影はカナダのバンクーバーとビクトリアで行われている。

キャスティング

#登場人物も参照。

第1シーズンのキャスティング

主演のスティーヴン・アメル（オリバー・クイーン/アロー役）の逞しい肉体美が本作の魅力の1つだと言われ、番組宣伝用ポスターにも使われている。グレッグ・バーランティによれば、最初に会った候補者がアメルで、あくまでもその演技を見てオリバー役に最適と判断して即採用したが、シャツを脱いだ姿を初めて見たのは撮影に入ってからだったという。
ジェフリー・C・ロビンソンがデスストロークのコスチュームで登場するが、DCコミックスにおける設定とは異なり、スレイド・ウィルソンとは別の人物だということが後に明らかになった。なお、マヌー・ベネット演じるスレイドは第2シーズンよりレギュラー昇格となる。
また、エミリー・ベット・リカーズ演じるフェリシティおよびコルトン・ヘインズ演じるロイ・ハーパーも、第2シーズンよりレギュラーに昇格する。フェリシティは当初、1エピソード・2シーンのみの配役であったが、リカーズの剽軽で好感が持てる口調が視聴者に受けたために再登場が続き、第1シーズン終了時までにはオリバーの仲間という役柄に育った。

第2シーズンのキャスティング

2013年7月、第2シーズンにサマー・グローがイザベラ・ロチェフ（Isabel Rochev）役で出演することが発表された。
7月18日、ケイティ・ロッツがブラックキャナリーことダイナ・ドレイク役で準レギュラー出演することが決定したという報道があったが、その翌日、アンドリュー・クライスバーグが「彼女が演じるのはブラックキャナリーの始まりのキャラクターだが、ダイナ・ドレイクではない」と説明した。”マーリン”の物語にトミーの死というどんでん返しがあったり、スレイド・ウィルソンと”デスストローク”の関係がコミックとは異なっているように、ローレルがブラックキャナリーになる（？）物語にもヒネリが入っているという。
2013年8月、テリル・ロセリーが、アトムの元妻で弁護士のジーン・ロリングの役で出演することが発表された。モイラの法律相談役かつ友人という設定である。
2013年9月、グラント・ガスティンがザ・フラッシュことバリー・アレンとして第2シーズンの第8、9話に出演することが決定した。彼を主役とするスピンオフ番組の可能性を踏まえての配役である。

マーケティング

DCコミックスは本作の宣伝のため、2012年7月開催のサンディエゴ・コミコンにおいて、全10ページのプレビュー・コミックを配布した。脚本はアンドリュー・クライスバーグ、作画は Omar Francia 、表紙画はマイク・グレルによる。
2012年10月10日、本作とのタイアップとなる週刊デジタル・コミックが配信開始となった。脚本はクライスバーグとグッゲンハイム、作画はマイク・グレルを含む数人のアーティストが担当しており、テレビドラマ版と世界観を共有している。
2012年10月に開催されたニューヨーク・コミコンにおいて、最初の8話分の映像を含むティーザー予告編が公開された。
第1シーズン最終話の放送後、同話を補足するデジタル・コミックが配信開始となった。
2013年発売のテレビゲーム『Injustice: Gods Among Us』では、通常のグリーン・アローをスティーヴン・アメル版オリバー・クイーンに切り替えるスキンが用意されている。

アメリカ合衆国

2012年5月11日、The CWが本作の新番組としての採用を正式発表した。
放送時間帯は『スーパーナチュラル』と組み合わせる形で水曜20:00枠が選ばれ、2012-2013年テレビシーズンの2012年10月10日に放送開始となった。本作の第1話は414万人の視聴者を獲得して The CW の新番組としては2009年の『ヴァンパイア・ダイアリーズ』以来最高のデビューを飾り、『スーパーナチュラル』の視聴者数も上昇するという相乗効果をもたらした。
2012年10月22日、フル・シーズン製作が発表された。
2013年2月11日、第2シーズンの継続放送が発表された。この時期での次シーズン継続決定は異例の早さである。
2013年5月15日、第1シーズン最終話が放送された。
第2シーズンは2013年10月9日に放送開始となった。

その他の国

カナダでは、アメリカ合衆国と同じく2012年10月10日に放送が始まった。
続けて、2012年10月19日に南アフリカ共和国で放送開始となった。
2012年10月22日、ラテンアメリカ諸国ではワーナーテレビジョンによって、イギリスでは Sky1 で放送開始となった。
2012年11月14日、スペインの Canal 13 で放送開始となった。
そして、インドでは2013年1月23日、オーストラリアでは2013年5月1日に、それぞれ放送が始まった。
日本では2013年7月7日に第1・2話がプレミア放送された。本格放送は同9月22日に始まった。

特別番組

2013年10月2日、第1シーズンの総集編となる特別番組『Year One』が放送され、ジョン・バロウマンがナレーターを務めた。

第1話のレビュー

放送開始直前のレビューにおいて、『バラエティ』誌の Brian Lowry は、グリーン・アローはバットマンの代用に過ぎないダークナイト・ライト（ Dark Knight lite ）とも呼ぶべき2流ヒーローであり、しかも本作の”アロー”はタイトルから”グリーン”が抜けているだけあって、色褪せていて平面的だと酷評した。
『ロサンゼルス・タイムズ』紙の Mary McNamara は、主演のスティーヴン・アメルを『ハンガー・ゲーム』の広告塔になぞらえ、デヴィッド・ナッターが監督した第1話を「完璧なスーパーヒーロー物のお膳立て」と絶賛した。

第1シーズンのレビュー

第1シーズンは概ね好評で、Metacriticで100点満点中73点（25人のレビューに基づく）を得た。
第1シーズン終了に際し、 IGN の Jesse Schedeen は「クラーク・ケントの成長を描いて大成功した番組の後継者としては、若きブルース・ウェインか『Gotham City Police Department』のプロシージュラル・ドラマでも作るのが当然と思うところだ。その代わり、The CW は『ARROW/アロー』を世に送り出し、ヴィジランテ・ヒーローになりたてのオリバー・クイーンと、彼の孤島における過酷な日々を同時に描いた。グリーン・アローは『ヤング・スーパーマン』や『Justice League Unlimited』で人気があるキャラクターではあるが、多くの DCコミックス・ファンが望んでいた選択肢ではない。だが、その選択は結局、成果を挙げることになった」と総括した。Schedeen は、本作は序盤ではクリストファー・ノーラン監督版『ダークナイト』シリーズやサム・ライミ監督版『スパイダーマン』シリーズ、そして『LOST』の要素まで混在しており、「どこかで見た感」が否めなかったものの、第1シーズン終了までに従来のスーパーヒーロー・ドラマを越えた印象的な作品に成長を遂げ、既知のキャラクターに新たな伝説を付け加えることに成功したと評した。なお、Schedeen が選んだベスト・シーンは、第1シーズン最終話の最後でオリバーがトミーを看取るシーンである。
ScreenRant.com の Kevin Yeoman は、『ARROW/アロー』の第1シーズンには紆余曲折があったが、シーズン最終話「犠牲 (Sacrifice)」は期待以上の出来であり、翌シーズンに期待を持たせる多くの理由を提供してくれた、と評した。Yeoman は「シーズン最終話では、ほぼ全キャラクターが単なる”来シーズン向けの顔見せ”を超えた意味ある形で描かれており、各ストーリーラインと全体的なテーマが上手く繋がっている」と指摘した。また、アンダーテイキングを阻止できず、トミーにも死なれてしまうという無力感は、オリバーのヒーローとしての成長という観点からすると、痛恨的かつ興味深いアプローチである、と述べた。
『エンターテインメント・ウィークリー』誌の Nuzhat Naoreen は第1シーズン最終話「犠牲 (Sacrifice)」について、「素晴しいアクション場面から非常に心を打つ場面まで、第1シーズンの最重要ストーリーラインを纏め上げ、映画的かつ実質的な形で第2シーズンへのお膳立てを用意した」と評した。最終シーンにおけるトミーの死について、Naoreen は「本当にショッキングだった。シーズンを通し、トミーがダーク・アーチャーになるのだろうと思わされていただけに、その死は優れたどんでん返しであるだけでなく、大胆な一手でもある。おかげで、予想通りで失望的な展開を遥かに超越した良いシーズン・フィナーレとなった。テレビシーズンというのは、まさにこう締めくくるべきである」と絶賛した。