夢千代日記

概要

主人公の夢千代は母親の胎内にいたとき、広島で被爆した胎内被爆者。原爆症を発病しており、余命3年と宣告されている。物語はその夢千代を取り巻く人々の生き様を山陰の冬景色を背景に物悲しく描く。ストーリー展開は夢千代が毎日書き綴っている日記が軸となっており、随所に夢千代が日記の一部を読んでいるナレーションが盛り込まれている。また、湯村を訪れる謎の人物がシリーズ毎に登場し、次第にその過去が解き明かされていくというミステリー的な魅力もある。
三部とも物語の冒頭は、夢千代が原爆症の治療に神戸の病院へ行き、その帰りに山陰線の列車が余部鉄橋にさしかかるころの車内から始まる。

創作の経緯

夢千代という名前は鳥取県三朝温泉に実在した芸者の名前。名前がいいので早坂が無断で拝借した。境遇や人物像は似ていないが、最初の『夢千代日記』で、淡路島を見て「旦那さん、あれ外国ですか？」で言う芸者の話が実在の夢千代のエピソード。早坂は瀬戸内の生まれで、日本海の暗い、海鳴りの聞こえるところに憧れがあり、山陰の温泉に何度か足を運んだ。常々、そういう世界のものを書いてみたいと考えていて、吉永小百合で薄幸な芸者の話は出来ないだろうか、場所は日本海に面したひなびた温泉にしたいと考えた。
湯村温泉には小説を書く前に行ったことはなく、余部鉄橋を現地で見て「凄いな」と感動し、「トンネルを越えて鉄橋に出ると雪だった」という一節が先に思い浮かび、そこから近くの温泉町を探し湯村温泉を選んだ。吉永のような美しい人が温泉芸者をしているという設定は無理があるので、芸者を何故しているかの説明に仕組みが必要で、それで原爆を加えた。早坂は終戦後、海軍兵学校から松山に帰郷の途中、原爆投下直後の広島の惨状を目撃している。
それまで広島を通るたびに「いつか原爆のことを書こう。やらなああかん」とずっと心に決めていて、この機会に取り入れた。やわらかい色物の世界に被爆した女性を登場させた方が、原爆反対を声高に叫ぶよりも、人の心に訴えるのではないかと考えた。
また高度経済成長に乗り遅れた裏日本に日本人が落とした大事なもの、それを癒すものが山陰の小さな温泉町に残っていて、そこへ逃げてきた人が助けられて帰っていくというユートピアを作ってみた。登場人物のほとんどがどこか心に傷を負い死に急ぐ人たちが多いのは、早坂自身が当時病気がちで、もう長く生きられないかもしれないと考えざるを得ない状況に置かれていたためで、今度書くのが最後になるかもと考える時期だった。夢千代を終わらせたら自分も死ぬのでないかという懸念があった。評判もよく、出演俳優からも「続けましょう」と励ましを受け続編を重ねたが、第一部で夢千代の命はあと3年と限定し、翌年の第二部であと2年としたのでさらなる続編が苦しくなっていった。第三部で松田優作が演じた元ボクサー・タカオは、明治の歌人・前田純孝をモデルとしたもの。湯村温泉あたりの本屋に立ち寄ったとき、地元の方が作った小冊子を見つけ「西の啄木といわれた歌人」という記述に興味を持ち、調査を重ねてタカオの人物造形に取り入れた。

あらすじ

湯里の置屋「はる家」の女将・夢千代は神戸の病院からの帰りに山陰線急行列車の中で川崎からやってきた山根刑事と知り合う。山根は殺人容疑で「はる家」の元芸者・市駒を追っていると告げ、「はる家」で張り込みを続ける。そんなとき、湯里警察署捜査課長・藤森警部の許に、6年前に湯里の海岸で金魚と心中した橋爪信之の母と妻が訪ねてくる。ふとしたことから生き残った金魚に女の子（アコちゃん）がいると知り、亡き息子の子供だから引き取りたいと金魚に談判する。しかし、おスミさんの話から女の子は金魚の実子ではなく、木原医師のところからもらわれてきた赤ちゃんだったと判ってしまう。そこに木原医師が父を亡くし身寄り頼りがなくなった足の不自由な少女・時子を伴って、芸者にしてほしいと「はる家」を訪ねてくる。
また、山倉の縄張りだった湯里に広島の暴力団・サン商会の沼田が勢力拡大のため子分を引き連れ乗り込んできて、夢千代に「はる家」の面倒を見たいと申し出るが拒絶されてしまう。沼田は広島で被爆した際、夢千代の母に助けてもらったと言って、仏壇に線香をあげて去っていく。一方「はる家」で張り込みを続けていた山根が胃潰瘍で吐血し、木原診療所に担ぎ込まれる。その晩「はる家」に市駒から電話がかかってくるが、夢千代は山根が湯里に来ていることを知らせ、いま「はる家」に来てはいけないと告げる。千代春は子宮癌の末期症状で寝込んでしまい、木原医師に睡眠薬をねだる。翌日、菊奴からの情報で浜坂のスナックを訪れた夢千代は市駒と再会し、市駒は藤森に自首する。
木原診療所で療養していた山根は親切で評判のいい木原医師が事情のある赤ちゃんを斡旋していることを知り、藤森に調査を勧める。藤森は医師免状の提出を求めるが、木原は明日にしてくれと言う。翌早朝に木原は千代春に睡眠薬を届け、自分がニセ医者であることを告白し、町から出て行くと言うと、千代春は一緒に連れて行ってくれと懇願し、二人は湯里を後にする。一連の出来事を見ていた山根は人間の弱さや優しさに打たれ刑事を辞めてしまう。数日後、湯里で時子の芸者・小夢としてのお披露目がささやかに行われた。長く厳しい山陰の冬ももうすぐ終わりを告げる。

視聴率

第1回22.3%、第2回19.2%、第3回19.6%、第4回19.0%、最終回19.7%。

あらすじ

夢千代は神戸の病院からの帰りに山陰線の列車の中で家出少女・俊子と出会う。夢千代は俊子に「はる家」に来ないかと誘う。すると「はる家」ではアコちゃんが誘拐されたと大騒ぎ。湯里にオープンする葵ホテルの従業員としてやってきた曽根佐和子が誘拐犯と間違われ湯里警察署に連行されるが、人違いとわかり釈放される。金魚は若い女とアコちゃんが白兎に立ち寄った話を聞き、女がアコちゃんの実母だと確信する。夜になってアコちゃんは湯里ヌード劇場に隠れているところをアサ子に発見される。葵ホテルのオープンで大量の客を皮算用している山倉は新人の踊り子ミッチー・ギャルソンを雇い、ヌード劇場に裸の背景画を描かせるため鳥取から商業画家を招く。芸者姿の夢千代を見た画家はこの人を描きたいと申し出るが山倉に却下されてしまう。
家出してきた少女は夢千代に好きな人を探しにきたと語り、夢千代は協力すると約束する。そこに藤森刑事がやってきて夢千代たちに少女の過去を暴露する。一方、ヌード劇場で背景画を描いている画家は何度描き直しても夢千代になってしまい、挙句の果てに山倉に塗りつぶされるのは見るに忍びないと逃げ出して「はる家」に夢千代を訪ねてくる。画家が貴方を描かせてくれと懇願しているとき、俊子が帰ってくる。この画家こそが俊子が探していた上村洋一という先生だったのだが…
その夜、突然佐和子がコンパニオン姿のままで「はる家」に駆け込んでくる。佐和子は閨の世話までしなければならないコンパニオンがイヤになって逃げ出してきたという。佐和子と奈美絵は一先ず煙草屋旅館に落ち着いた。上村は俊子に帰るように説得するが、なかなか承知しないので夢千代が好きだと言ってしまう。夢千代は俊子に「優しそうな人が一番酷いことをする」と言われショックを受ける。
翌朝、俊子は母親に引き取られ帰っていく。同じ頃クビになったミッチーとアンちゃんが駆け落ち同然に逃げていった。一方、小学校に奈美絵を取り返しに父親の矢口がやってきた。アコちゃんから知らされた佐和子は追いかけることを断念する。夢千代は原爆症の病状が重くなり寝込むが上村に会いたいと言って呼び出す。しかし、上村が「はる家」を訪ねると会えないと言い出す。上村は障子越しに春まで待つと告げ鳥取に帰る。
その後、上村から毎日のように手紙が来るが、夢千代は返事を書かなかった。おスミさんに勧められようやく上村に手紙を書くが、翌日藤森がイカ釣り船で遭難した上村洋一の悲報を知らせに来る。夢千代が上村の居室を訪れると一日違いで届いていた自分の手紙があった。夢千代は上村に描いてもらおうと思っていた芸者姿で鳥取砂丘に一人佇み、自分の書いた手紙を波に向かって読み聞かせる。春になれば、春になれば…。

視聴率

第1回20.5%、第2回18.1%、第3回18.8%、第4回23.0%、最終回21.1%。

あらすじ

余命2年だったはずの夢千代だが、病気と闘いながら懸命に生きていた。そんな夢千代は、とある事情で記憶喪失症である元ボクサー・タカオに出会う。少しずつ記憶を取り戻しながら、夢千代の優しさに惹かれ、そしてその生き方に打たれたタカオは再びリングに立つ。
松田優作が明治の歌人・前田純孝を二役で演じ、劇中でタカオの生き様とオーバーラップさせている。一方、夢千代の周囲の人々にも次々に転機が訪れる。

音楽

武満徹の音楽は、彼の舞台音楽としては特に評価が高く、彼の演奏会用作品と同様に国内外の演奏会で取り上げられ、放送から20年以上経ってからも改めてCDが販売された。小学館より刊行された武満徹音楽全集にも収録されている。

視聴率

第1回18.8%、第2回19.4%、第3回15.5%、第4回16.3%、第5回16.6%、第6回17.3%、第7回14.1%、第8回18.1%、第9回17.6%、最終回18.4%。

影響

本作を切っ掛けに吉永は、翌1986年から原爆詩を朗読するようになった。

企画

早坂暁が映画化を熱望。1983年5月頃、早坂から浦山桐郎に「映画を撮ってよ」と直接話をした。1983年のモスクワ国際映画祭に浦山と今村昌平が出席した際、東映の岡田茂社長と期間中ずっと一緒で、浦山が岡田に「是非、映画を撮らせて欲しい」と頼み、浦山の兄貴分である今村からも強い推薦があり岡田が承諾した。岡田は「早坂君も忙しい男なんでなかなか進まなかったんだが、早坂君自身、プロデュースするつもりで取り組めと..吉永クンからも是非といわれて、やるなら、かっちり商売になるものをという気構えになってきているからね。テレビよりはるかにリアリティのある作品になるということだな。ウチはシリーズじゃないから、1本勝負だからね。吉永小百合さんのヒロインにも死ンで貰ってね。これで『夢千代日記』打ち止めという大感動編をやるわけだよ」などと1985年頭に述べていた。岡田裕介プロデューサーは、「早坂さんと浦山さんで映画にならんだろうかとお話しをされて、お二人で映画会社をあちこち持ってまわられたみたいなんですが、結局、僕のところに話がきたのです。僕としては東映でやる気なら何とかまとめる労は取りましょうということでした。ただこの物語に関していえば、基本的には早坂さんが企画者となって、筆頭でおやりになった方がいいですよと進言しておいたのです。内容的には『夢千代日記』の完結編という形で話に決着をつけようということを主眼に置きました。いろんな人から夢千代を殺さんでくれという要望は寄せられていますが、テレビだとそういう要望に沿って軌道修正ができますが、映画の場合はそうはいきません。夢千代が死ぬのか死なないのかというのはラストシーンだけでなく、映画全体の構成が変わってきますから。それで早坂さんと浦山さん、吉永さんを交えて四人で話し合ったんです。意見の調整を図ったのですが、やはり吉永さんの意見が大きかったです。吉永さんは、テレビ版でシリーズごとに新たな恋をすることに違和感があり、映画出身でもあり、幕を降ろすなら映画できれいに死なせて欲しいとのことでした。それで最終的にそういう線で早坂さんがホンを書いて下さったんです」と述べている。夢千代が毎回男性に心をときめかせるという設定に吉永自身が許せなくなったことで、夢千代は映画で死ぬという選択になり、同時に1986年に予定されていたテレビ版の第四シリーズも制作中止になった。吉永小百合は「みなさんに強烈な、いい印象を持っていただいている中で、惜しまれつつフィナーレを迎えたい」という思いが強く、二度と演じることができない役を万感の思いを込めて、演じきろうと決意した」と述べている。岡田親子の話に共通点があるのは、岡田裕介は当時はまだフリーのプロデューサーではあったが、親と同居しており、親子で家で企画の打ち合わせをやっていたからである。
二年かかったといわれる『天国の駅』の脚本完成が1983年の秋。テレビ版の『新 夢千代日記』の放送が1984年1月からで、早坂は1983年から1984年にかけて非常に体調が悪かったといわれており、この時期に『夢千代日記』のテレビ版と映画版、さらに映画やテレビドラマも多数掛け持ちしていた。監督の浦山は早坂の脚本執筆中に単独で湯村にロケハンに行ったり、数年かけて原爆症の病棟などにも足を運び取材を重ねていたといわれる。また岡田茂は岡田裕介に本作のプロデュースを頼んだのは『天国の駅』が封切られた1984年6月9日の後と話しているため、岡田裕介のプロデューサー就任は遅れての参加と見られる。それでも本作の筆頭プロデューサーが岡田なのは、岡田は当時はフリーで、唯一、吉永を東映に連れて来られるプロデューサーだったからである。正式に製作発表があったのは1984年8月であった。このときは、松坂慶子主演・深作欣二監督の『ひとひらの雪』と二本立てで1985年6月公開の予定と発表した。その後"松坂対吉永"で宣伝を仕掛ける構想だったが、松坂が『ひとひらの雪』を降りて、製作が延期されて実現しなかった。早坂の脚本を待つ間に岡田裕介は、1984年秋から次作『玄海つれづれ節』（吉永小百合主演・出目昌伸監督・笠原和夫脚本）の製作に入った。

脚本

早坂暁は「被爆者の方が現におられるので、最初は夢千代が死んでしまうシーンは書くまいと思っていたんです。しかし夢千代が死ぬのが映画の条件といわれて、それでやむを得なかったんです。いい薬が発明されて長生きしましたというより、きれいに死なせた方が、みんなの心に残るだろうなと考え、思い切って終わらせることにしました」などと話している。最初から短命を約束されたところから始まった話で、もう少し生きて欲しいといわれても、長生きさせるわけにもいかず、惜しまれながら終わらざるを得なかった。映画は二時間で完結させなくてはならないという事情があり、夢千代のまわりの人たちのエピソードを書き込む余裕がないため、テレビドラマの夢千代と菊奴だけ残しキャストは一新された。また、テレビドラマでは夢千代は恋はするけど肉体的には結ばれないプラトニックな愛であったが、最後なので生命の燃焼という意味で宗方勝（北大路欣也）と肉体的にも結ばれる。この宗方との絡みが本作の大きな心棒となる。早坂は「吉永さんは今がいちばんきれいです。40歳でいちばんきれいというのは、女の人では不思議ですね。たいていは若いときの方がきれいですから」などと吉永を評している。

キャスティング

夢千代が死ぬという話だけを暗くしたいと考え、それ以外の話は努めて明るくしたいと樹木希林も三枚目に徹してもらい、刑事役の加藤武などユーモラスな味が出せる役者を選んだ。岡田裕介は第一部に出演して、本作の劇中、夢千代が子どもを墜ろした話が出てきて、子どもの父親設定は岡田のため、出た方がスムーズに話が進み、まわりから出ないかと勧められた。しかし、自分が出ると脇の人の話が削られると考え辞退した。

撮影

吉永の東映出演は『動乱』『天国の駅』に続き3本目だが、先の2本は東映東京撮影所製作のため、東映京都撮影所は初めてだった。また監督の浦山は東映での初演出で、しかも余所者に厳しいことで名を轟かせる京都撮影所では構えざるを得なかった。第1回東京国際映画祭に出品する計画があり、公開予定日を動かせず、さらに悪いことに脚本が遅いことで知られる早坂暁で、撮りながら次のシーンのホンが届く状態。また北大路欣也の舞台の予定が後に入っていて、ラストシーンを先に撮らなくてはならない等、悪い条件が重なった。岡田らプロデューサーと吉永は、映画をテレビドラマの延長線上で捉え『完結編』とみなしていたが、アンチテレビの浦山は「映画はテレビとは別」と主張、テレビのイメージを壊したくない吉永と「そのイメージを壊さないと映画的な彫りの深さが出てこない」とする浦山と対立した。『夢千代日記』の持つメルヘンムードと社会派の浦山演出にズレがあった。
撮影前のホン読みは1985年2月15日からで、その前に決定稿（撮影台本）前の脚本が上がっていたが、これを浦山とプロデューサーで検討して、早坂が再び直しを入れ、決定稿が完成する筈だった。しかしまた早坂の直しが遅くホン読み初日に戻って来ず、浦山は「台本を矛盾のないものにします」と話し、自分でホンを直すと宣言した。また岡田プロデューサーが「早坂さんのホンが間に合わなかったら、監督のホンでやりますから」と二頭立てで撮影を進めると説明した。この年は暖冬で、雪が降ってもすぐ雨になり、湯村にロケハンに出かけたら道中まったく雪のない状態だった。雪があるうちに撮影しなければいけないという大前提があり、二月の終わりに雪が降ったため、早坂の前半部分にあたる脚本は無視して、浦山が急遽台本を作り撮影を敢行した。撮影途中で早坂の脚本が上がってきたがもう修正は効かず、そのまま撮影を続けた。浦山はスタッフと酒を飲むと豹変し、周りに絡み嫌われた。東映京都にはいないタイプの人で、休憩時間にウォークマンでクラシックを聴くので、誰もそばに寄れず孤立する状況が生まれた。プロデューサーの岡田・佐藤雅夫・坂上順・斎藤一重のうち、岡田、佐藤、坂上は後に社長や撮影所長など幹部になった人たちで、現場にずっといたが改善は出来なかった。
監督の浦山と吉永が演出を巡って揉めた。浦山は断末魔の苦しみの中で死んでいく夢千代を演じてほしいと注文を出した。吉永は5年間に渡って演じてきた夢千代は、自身にとって最高の女性で、最後まで、死ぬ時でさえ優しいままの、温かい心のままの夢千代でいてほしいと、強い意志に支えられた優しさを守り通してほしいと願っていた。夢千代の最後の死の床での台詞は、シナリオでは「ピカが怖い」だったが、浦山は「ピカが憎い」と変えてほしいと言った。浦山は社会派の監督で、そうしたメッセージを込めたかったものと思われたが、吉永は先のような夢千代像があったため、夢千代は「『ピカが憎い』とは言わない」と反論した。浦山と数日話し合いを続けたが一致点を見い出せず、結局、この場面は言葉は無しで撮影された。吉永が浦山とぶつかったのはこの一度だけであったが、この出来事を今も重く引きずっているという。吉永はまた、「夢千代を死なせてしまったことは、懸命に生きておられる被爆者に辛い思いをさせて、また早坂さんにも悲しい思いをさせた。今まで演じた役に悔いはないが、夢千代だけは取り返しのつかないことをしてしまったという思いが今もある」と述べている。吉永の長年の友人である樹木希林は、このたった一つの台詞を譲らなかった吉永を見て「私は小百合さんのことを認めた」と話した。こうした対立により浦山の酒量が多くなり、死の遠因になったという意見もある。

ロケ地

フィルム・コミッションがまだない時代に湯村温泉のある兵庫県美方郡温泉町（現：新温泉町）を挙げての全面協力が得られ、当地で1985年2月から4月まで長期ロケが行われた。常に数百人の見物人を引き連れてロケが行われ、観光協会の職員が連日交通整理に駆り出された。ロケ終了後の4月後半から東映京都撮影所でスタジオ撮影があった。

興行

黒澤明監督の『乱』と同時期の公開となり、"男の『乱』"に対して"女の『夢千代日記』"ともいわれ、TVの人気番組の映画化で知名度も高く、岡田社長は「今年前半最大の話題作」などと経済誌にもアピールしたが、『天国の駅』ほど、大きな話題が呼べず、目標配収7億円に及ばず、5億円前後に留まった。観客の年齢層が高く、岡田社長は「『夢千代日記』はいい意味での毒がない。登場人物も善人だし、ストーリーもオーソドックスで、あまりに真面目すぎた。その点、宮尾登美子＝五社英雄の一連の作品には毒があり、それが若い人にも受けたが『夢千代日記』はそれがなく、だから若い人が来なかった」と分析した。『天国の駅』で再び人気沸騰中だった吉永の主演映画でもあり、大きな稼ぎを狙ったが目算が狂った。キネマ旬報は「TVの人気番組の映画化で、それなりの知名度はあったのだろうが、『天国の駅』みたいなプラスアルファの要素がなかった」と評した。1985年の東映上半期は『櫂』『ビッグマグナム 黒岩先生』/『パンツの穴 花柄畑でインプット』『瀬降り物語』と、結局一般映画はパッとせず、正月と春休みの東映まんがまつりで出した「キン肉マン」二本によって支えられた。

作品評

同時期、映画界の話題は『乱』で持ち切りで、各映画評論家は批評合戦を繰り広げたためか、『夢千代日記』は映画誌にほぼ作品評が掲載されなかったといわれる。