ワルキューレ (マクロスΔ)

任務

戦術音楽ユニットの結成には、バロータ戦役（2045 - 2046年）当時のサウンドフォースやジャミングバーズ、バジュラ戦役（2059年）当時のランカ・リーやシェリル・ノームといった歌い手たちから得られた、フォールドエフェクト研究の成果が反映されている。
ヴァールシンドロームの罹患者は健常から突然自我を失い、異常な興奮状態となり暴徒化する。原因は完全に解明されていないが、体内に共生する「フォールド細菌」の活性化が関係していると考えられる。フォールド細菌を抑制する方法としては、「フォールド因子受容体（フォールドレセプター）」という特殊な受容体を持つ者の歌声に含まれる「生体フォールド波」が効果的とみなされている。歌声を聞かせることでヴァール発症者を正気に戻すことができるが、根本的に完治させられるわけではない。ワルキューレのメンバーは皆フォールドレセプターが高い数値を示しており、新メンバーオーディションではその数値が合否の判定材料となる。
生体フォールド波は、ライブ（生歌）でなければヴァールへの効果が激減するうえ、歌い手の危機的状況によって発生レベルが変動する。このため、メンバーはヴァールの暴動発生地点へ出向き、あえて危険に身をさらしながら戦場ライブを行う。メンバーには歌の力のみならず、戦場で生身で歌う覚悟も求められる。通常はユニット単位で活動しているが、ヴァールが複数同時多発的に発生した場合は、単独もしくはサブユニットに分かれて対応することもできる。
メンバーが戦場に似つかわしくない華やかな衣装をまとい、派手な見得を切るのは、暴徒の注意を引きつけて鎮圧作戦を効率化する目的のほか、民間人に「ワルキューレが来たからもう大丈夫」と安心させて混乱を防ぐためである。さまざまなジャンルの曲を歌うのは、どのような歌がヴァール鎮圧に効果があるのか試すためである。衣裳にはフォールドプロジェクターが備えられており、着用者の周囲にホログラフィを投影し、コスチュームチェンジを行う。バイオシルク製のアンダースーツやメイクアイテムには、防弾機能や対光学兵器成分が含まれている。腰周りに巻いたガスジェットクラスターから窒素ガスを噴出することで、空中を短時間飛行したり方向転換することができる。
また、メンバーの歌声にはヴァール発症のリスクを低下させる効果もあるため、平常時には星々を訪問してワクチンライブを開催している。その模様は銀河ネットで配信され、高い人気と知名度を得ている。
新型機VF-31 ジークフリード5機で編成されるΔ小隊は、戦場ライブではワルキューレの護衛役を果たし、ワクチンライブではアクロバット飛行のパフォーマーとして会場を盛り上げる。機体にはフォールド波を増幅するフォールドクォーツや、小型飛行体マルチドローンプレートといったサポート用の特殊装備を搭載しており、エアショーではフォールド波を増強するスモークを散布する。ワルキューレ自身もマルチドローンプレートを遠隔操作し、ライブの演出装置としたり、銃弾を防ぐバリアを展開したりする。

メンバー詳細

所属メンバーの詳細なプロフィールや設定、物語上の位置づけなどについて述べる。以下はとくに記述がない場合テレビ版『マクロスΔ』のものである。『劇場版マクロスΔ 激情のワルキューレ』における変更点や位置づけについては同項目の「登場人物」節を参照。

コンセプト

「マクロスシリーズ」制作の中心的人物である河森正治は、シリーズ前作『マクロスF』の制作中から、次回作の歌手はユニットにするという構想をもっていた。これは近年のアイドルユニットアニメの盛況とは関係なく、女性歌手2人（ランカ・リーとシェリル・ノーム）が登場した『マクロスF』と被らないためであり、シリーズ過去作ではまだユニットものに挑戦していないという理由もあった。また、『AKB0048』（2012 - 2013年放送）において、リアルタイムで活動するAKB48を間近で取材できた経験も大きいという。AKB48選抜総選挙の順位発表会の異様な緊張感を体感したことが、ワルキューレの「戦場に出る覚悟」という部分につながっている。『AKB0048』は主要メンバーだけで17人（研究生9名+襲名メンバー8人）という大所帯だったので、今回は人数を検討した結果5人編成になった。
企画段階の作品のスタンスは『マクロスプラス』に近く、空中戦技競技会で腕を競うパイロットチームを音楽ユニットが支援し、歌の力で選手の能力がブーストされるという話がメインだった。その後、敵対勢力としてウィンダミアを設定し、シリアスな戦闘ものにシフトしていく中で歌の役割も変化している。「マクロスシリーズ」の場合、「歌が戦いを終息させる」ことがすでに知られているので、今回は発想を変えて「歌が利くこと」を前提とし、生物が凶暴化する奇病に歌で対抗する音楽ユニットという設定が生まれた。歌の意義や凄さを明確化するため、作中では「戦術音楽ユニット」という呼称を用いて、「アイドルではない」ことを示している。

音楽面

『マクロスΔ』の音楽を担当したフライングドッグの福田正夫プロデューサーが目標としたのは、「愛・おぼえていますか」（1984年）のように世代を超えて長く愛される「耐久性」と、飽きずに何度でも聞きたくなるような「中毒性」であった。そこで、J-POPという呼び名が生まれる前の昭和期の歌謡曲に着目し、歌詞・メロディのなりふり構わない「ベタベタ感」や「引きの強さ」が一周回って新しい（上の世代には懐かしく、若者には新鮮に聞こえる）のではないかと考えた。
『マクロスF』では菅野よう子が音楽面の全てを担ったのに対し、本作ではチーム体制でさまざまな作詞・作曲家が参加している。福田は「5人組アイドルユニットとバックで踊るバルキリー」という初期案から1990年代末に活躍したダンスグループFolderを連想し、Folderをプロデュースしたコモリタミノルに美雲曲の「いけないボーダライン」とフレイア曲の「ルンがピカッと光ったら」を依頼した。また、キャッチーなコモリタとは別ラインで、王道感のある松本良喜に「AXIA〜ダイスキでダイキライ〜」、キラキラ感のある姉田ウ夢ヤに「恋! ハレイション THE WAR」「不確定性☆COSMIC MOVEMENT」「ジリティック♡BEGINNER」を依頼し、これら6曲を河森総監督らに聴かせると、曲調は別々でも全て良いという反応を得たため、歌謡曲路線を押さえながらオファーの範囲を広げていった。また、「戦闘シーンのバックに使える曲」というオーダーから「一度だけの恋なら」「僕らの戦場」「Walküre Attack!」などの楽曲が生まれた。ファーストアルバムでは王道な歌謡感をコンセプトにしつつ、セカンドアルバムではクラブ系（TeddyLoid・Rusmus Faber）やアキシブ系（北川勝利）にも声を掛けている。
河森は楽曲のタイプについて、鈴木は「新人で明るく感情豊か」、JUNNAは「パワフルで煽情的」、安野は「包容力と芯の強さ」、東山は「ギークなハッカーらしさ」、西田は「チャーミングなアイドル感」と述べている。メンバー全員が揃う機会は2016年3月が最初で、レコーディングは別々に行っている。
通常のアイドルユニットは全員平等にユニゾンで歌うことが多いが、ワルキューレは「メインボーカル2人（美雲、フレイア）とバックボーカル3人（カナメ、レイナ、マキナ）に序列をつける」というコンセプトがあった。しかし、レコーディング中に声優たちの歌唱力が予想を上回っていたため、ポジションをある程度平等にした本格的な5声コーラスユニットへと方向転換していった。福田は「コーラスで聞かせる史上初の声優ユニットが理想」と述べ、「正気の沙汰ではない」複雑なコーラスワークを録音している。ライブでは振り付けやフォーメーションが加わるため、歌い分けを簡略化する予定だったが、メンバーの希望によりCD音源の再現を目指している。
アニメ本編の作中歌はCD音源とは担当パートが違っていたり、演出に合わせてテンポが変化したりする。アフレコスタジオで声優がキャラクターの芝居を演じたあと、その場で感情を入れて歌を録り直すこともある。アフレコに参加しないJUNNAはレコーディングブースにモニターを持ち込み、映像を観ながら収録した。

設定・デザイン・作画ほか

「ワルキューレ」を英語読みした「バルキリー」は「マクロスシリーズ」の初代主力可変戦闘機VF-1の愛称であり、可変戦闘機全体の通称でもある。『マクロスΔ』ではワルキューレの他に「ジークフリード」「フレイア」「カイロス」「エリシオン」といった北欧神話やギリシア神話由来の名称が使われている。
ワルキューレのキャラクター原案はCAPCOM所属の実田千聖が担当し、総作画監督のまじろがアニメーション用キャラクターデザインを行った（2名とも女性スタッフ）。実田はゲーム『エクストルーパーズ』（2012年）のキャラクターデザインを手がけており、そのPVをサテライトが制作したことが縁で本作に参加することになった。ワルキューレのロゴは美術デザイン担当のロマン・トマが手がけ、『マクロスF』のキャラクターデザインを担当した江端里沙がステージ衣装デザインに協力している。
作画面では、ダンスや技術的に難易度の高いカットはメインアニメーターの中山竜が担当している。近年のアイドルアニメはダンスシーンを3DCGで処理するケースが増えているが、本作はダンサーの振り付けVTRを参考に手描きしている。アニメの振り付けは武田舞香が担当し、ライブの振り付けは能登有沙が監修している。
美雲やハインツII世が歌うウィンダミア語の歌詞は、河森が作った対訳表をもとに窪田ミナが作詞した。表にない場合は窪田がラテン語やエスペラント語、東欧やケルトの言葉を参考にして新しい単語を作った。

トピック

『マクロスΔ』の前期オープニングテーマ「一度だけの恋なら」は、「マクロスシリーズ」としては初めて歌い手が出演するプロモーションビデオ（PV）が制作された。YouTubeにおける公式動画は再生回数が1,600万回を超えた（2019年10月時点）。
デビューシングル「一度だけの恋なら/ルンがピカッと光ったら」はオリコンデイリーチャート最高2位、ウィークリーチャート最高3位を獲得。ラゾーナ川崎プラザで行われたリリース記念無料ミニライブには約1万人を動員した。メンバーは5月18日の『めざましテレビ』の音楽コーナーにゲスト出演し、「デビュー曲が宇多田ヒカルを抑えて配信ランキング1位を獲得した」と紹介された。
ファーストアルバム『Walküre Attack!』はオリコンデイリーチャート最高1位、ウィークリーチャート最高2位を獲得。セカンドシングル「絶対零度Θノヴァティック/破滅の純情」はオリコンデイリーチャート最高2位、ウィークリーチャート最高6位を獲得。セカンドアルバム『Walküre Trap!』はオリコンデイリーチャート最高3位、ウィークリーチャート最高3位を記録した。アルバムは2作品ともゴールドディスク認定され、『Walküre Attack!』は第31回日本ゴールドディスク大賞において「アニメーション・アルバム・オブ・ザ・イヤー」を受賞した。
8月・9月には大阪・名古屋・東京のZeppで『SANKYO presents マクロスΔ 戦術音楽ユニット"ワルキューレ" 1st LIVE in Zepp Walküre Attack!』を行った。
2017年は1月25日にレアトラックアルバム『ワルキューレがとまらない』をリリース。1月28日・29日には「SANKYO presents マクロスΔ 戦術音楽ユニット"ワルキューレ" 2nd LIVE in 横浜アリーナ『ワルキューレがとまらない』」を開催し、2日間で2万2千人を動員した。29日の公演には美雲（声）役の小清水亜美とクレア役の日笠陽子がゲスト出演した。
6月・7月には鈴木とJUNNAがロサンゼルス（アニメ・エキスポ）と上海で行われた「Anisong World Matsuri」に出演。8月6日には日本最大級の野外フェス「ROCK IN JAPAN FESTIVAL 2017」に出演した。
2018年は『劇場版マクロスΔ 激情のワルキューレ』公開にあわせて2月14日にサードシングル『ワルキューレは裏切らない』をリリース。2月24日・25日には横浜アリーナで「SANKYO presents 『マクロスΔ』戦術音楽ユニット"ワルキューレ" 3rd LIVE 『ワルキューレは裏切らない』 at 横浜アリーナ」を行い、日本各地・香港・台湾・韓国の映画館でライブビューイングが催された。9月23日に豊洲PITで「扇情のプレミアムライブイベント」を行い、完全新作の劇場版2作目の製作を発表した。
また、メンバー5人はそれぞれソロアーティストとしてもワルキューレと同レーベルのフライングドッグからデビューすることになり、JUNNA・安野・鈴木・西田はワルキューレの作詞家・作曲家たちから楽曲提供を受けている。
2019年は2月2日にフライングドッグ10周年記念ライブ「犬フェス!」、6月1日・2日に「MACROSS CROSSOVER LIVE 2019」というメモリアルライブに出演。10月5日・6日開催予定の「犬フェス2!」には5人ともソロとして参加する。

ディスコグラフィ

フライングドッグより発売。