ADD SOME MUSIC TO YOUR DAY

解説

中学時代、クラス・メイトだった山下達郎と並木進は音楽の話で意気投合し、4人編成のアマチュア・バンドを結成した。1967年、中学3年生だった彼らはどうせやるんだったらもっと“価値のある音楽”を目指そうということで、コーラスを主体にしたグループを目指すことになった。グループは高校進学後も活発な活動を続け、そのうち並木が高校で知り合った鰐川己久雄を連れてきて、バンドは5人組となった。しかし、日曜日だけの練習では思うようにハモれず、結局2年間で演奏可能なレパートリーは7、8曲だったという。このメンバーで高校1年の終りまで活動した後、大学受験に専念するために脱退する友人や、当時の世相を反映して学生運動に参加するものが出るなどして、中学時代から続いたこのアマチュア・バンドは、一時解散状態となった。
しかし、その後も並木は高校の同級生やその友人といった色々なメンバーを集め、断続的に音楽の集いを継続させていた。一方山下は自身の高校にこうした趣味性を共有できる仲間がいなかったため、しばらくは家でテレコを2台使った一人多重コーラスを行って欲求不満を解消していたが、やはり大勢で演奏する魅力が忘れられず、1969年の秋頃からは山下もその集団に参加するようになった。高校卒業後もこの集まりは細々と続き、メンバー全員が大学に進学した1972年の春、誰の口からともなく、今までの活動を自主制作のレコードにしてはどうかという提案が出された。何故アルバムを作ろうということになったかについて、並木は「なんとなく、4人が同時にレコード作ってみようかなんて気持ちになったみたい。レコード作って、どうなるなんてのはなかったけど、何か形にして残したかった。ステージもあまりやんなかったし。それぞれの思惑は違ってたのかもしれないけど、とにかく作ってみたかった」と語っている。
まず製造ルートについては友人のそのまた友人に、東芝音楽工業の特販課と関係している人がいて、その人の口利きで確保できた。値段は100枚で¥135,000、1枚¥1,500と決まった。さらにちょうどその頃、ヤマハから“YESマシーン（ヤマハ・アンサンブル・システム）”という多目的ミキサーが発売された。マイクとラインとギターの入力インピーダンスが選べ、信号の定位を2個のボタンを使って左右・センターとワンタッチで切り替えられ、さらにオーディオ用のステレオ・ライン・アウト端子がついているという、当時としては画期的なこのミキサーのおかげで、その頃宅録でもっとも困難だったステレオ録音で音をちゃんとセンターに定位させることができ、この自主制作盤は完成させることができたという。
使用楽器は、並木によれば「ギターがグレコの¥12,500のセミアコ、ベースは¥35,000のやつ、山下のドラム・セットは¥4〜50,000位のだったと思う。オルガンは武川（武川伸一）んちにあった電気オルガン、ピアノはウチのアパートに住んでいた外国人が捨てていった調律のできない小型のやつ」だという。録音はすべて並木の自宅で行われ、使用したテレコは、当時最も一般的な仕様だった19cm/secステレオ4トラック。それを使って、まず、一台目のテレコにリズム・トラックなどをレコーディングした後、今度は録音された音を聴きながら、ギター・ソロやコーラスなど追加したい楽器を演奏し、両者をミックスしたものをもう一台のテレコに録音していくという、いわゆる“サウンド・オン・サウンド”という方式。アンプを使わずLINEで録られた。ダビングについては、並木によれば「まず最初に4リズム録って、コーラスは2回位かぶせた。曲によっては楽器も多少かぶせたかな」という。
アナログA面はザ・ビーチ・ボーイズ(The Beach Boys)のカヴァー、B面はドゥーワップやロックン・ロールのカヴァー等で構成されている。当初の計画では全曲ビーチ・ボーイズのコピーでいこうという意見もあったが、主としてテクニックの問題から、アナログA面だけ、ということになった。選曲については、並木によれば「ステージではローリング・ストーンズ(The Rolling Stones)とか、クイックシルヴァー・メッセンジャー・サーヴィス(Quicksilver Messenger Service)、ビーチ・ボーイズ、ラスカルズ(The Rascals)、それにブレッド(Bread)なんかもやってた。僕と山下は中学の頃から、ファルセットコーラスに憧れていたんだけど、あの頃は演奏しながら歌うってのがなかなかうまくできなかった。このLPに入っている曲は殆ど、レコーディング用に選んだものなんだ」とし、山下と並木が大体決めたという。レコーディングは、並木によれば「大体曲順通りだね。A面は昼間に録ったことが多かった。B面3曲目位から、疲れが出てきた。だからアカペラや生ギターが多くなってる。手を抜いたというか」と言い、コーラスは「山下が各コーラスパートの譜面を書いてくれて、それぞれ自分のパートを練習したんだ」という。
このグループには決まった名前がなく、“ADD SOME MUSIC TO YOUR DAY”や“DAY”といった名前で活動していた。アルバムタイトルの「ADD SOME MUSIC TO YOUR DAY」は、ビーチ・ボーイズのアルバム『サンフラワー』の中の曲名からとったもので、当初はこの曲もアルバムに収録する予定で演奏も途中までレコーディングしたが、コーラスが難しく、結局取りやめとなった。レコーディング参加メンバーのうち、山下と並木が中学の同級生、武川と鰐川と並木が高校が同じで、全員並木とのつながりだった。アルバムには村松邦男がコーラスで1曲参加しているが、「彼は僕の高校の1つ上でね。エコーマシーンを貸してもらうことになって、それで届けてもらった時にやってもらった。このLPで彼のエコーマシーンは大活躍しているよ」と、並木は話している。
レコーディング・スタジオとしてクレジットされている“サーフィン・ラビット・スタジオ (SURFIN' RABBIT STUDIO)”の由来について、並木は「“波にウサギに月”っていう家紋があってね。金子（金子辰也）と僕がそれを見つけてね。それじゃ、サーフィン・ラビットじゃないかって、語呂もいいし。それで、これレーベルにできないかって。だから、デザインから出てきたネーミングなんだ」という。
ジャケットのイラストを手がけた金子辰也は、後にインタビューで「ジャケットのイラストは、最初は原稿をカラーで作ったんです。本当はカラーのはずだったんだけど予算がなくて結局モノクロになって、それで急遽描き変えたのがこの線画。完全な原稿に仕上がっていていつでも印刷できるところまで来ていたんですけどね」「絵柄は全然違います。こういう線画に色を付けてあって、いわゆる漆塗りのお汁のお椀みたいなものに手が添えられてあって、蓋を取って中から光が飛び出しているような。今考えるとなんでそんな絵柄だったのかなというのは自分でもよく分からないんだけど」「実際レコードになったこの線画に描かれているのは、みんな家に帰んないでほとんど共同生活みたいになっていたので、並木君のところで食べたり飲んだりしていた、常日頃から身のまわりにあったものです。このワインなんかはこの頃まだ珍しかったんですが、1回で空けられる量のハーフボトルぐらいのサイズで、当時数百円で売っていたもの。家主の並木さんがいつもこれを買ってそこに置いてあったので。他にもそんなものばかり」と答えている。金子は後にシュガー・ベイブのアルバム『SONGS』のジャケット・デザインを手がけている。
こうして約2か月がかりで完成したアルバムだったが、13万5000円を投じて作ったものの、実際に定価で買った人はあまりおらず、仕方なく、ほとんどただ同然であげてしまったという。とはいえ、このアルバムがきっかけで、それまで全く縁のなかった様々な人と知り合うことができ、そうした新しい人間関係がシュガー・ベイブ結成へと繋がっていった。また、同じ時期、別のルートからこのアルバムが伊藤銀次の耳にとまり、それが大瀧詠一に伝えられた。山下は、自分がプロのミュージシャンになる全てのきっかけは、このアルバムを作ったことによって生まれたと言えるとし、はっきりと目に見える形として具体的に提示しない限り、他人は自分に対して注意をはらってくれないのだということを、この経験から学んだという。

解説

山下がプロのミュージシャンになったことで、70年代末頃からこのアルバムを聴いてみたいという要望が多くなり、本作は1985年にアナログ盤で一度復刻された。1992年、山下自身の監修で初CD化されたが、マスター・テープが劣化したため、オリジナル・アナログ・ディスクがマスターとして使用されている。CDには山下による“このCDとその背景について”と題されたライナーノーツが付けられ、作品の背景が記されている。CDは山下のオフィシャル・ファンクラブとオフィシャルサイトで購入可能。