बिफोर सनसेट

कथानक का सारांश

बिफोर सनराइज की घटना को हुए नौ साल बीत चुके हैं, जब जेसी (हॉक) और सेलिन (डेप्ली) वियना में मिले थे। इस अंतराल में सेलिन के साथ बिताए समय से प्रेरित होकर जेसी ने एक उपन्यास दिस टाइम लिख दिया है और पुस्तक अमेरिका की बेस्टसेलर हो चुकी है। यूरोप में बिक्री को बढ़ावा देने के लिए जेसी बुक टूर करता है। दौरे का अंतिम पड़ाव पेरिस है और जैसी शेक्सपियर एवं कंपनी नामक पुस्तक की दुकान पर पाठ कर रहा है। जैसे ही जेसी दर्शकों के साथ बात करता है, उसको और सेलिन को फ्लैश बैक में वियना में दिखाया जाता है; नौ वर्ष बीत जाने के बावजूद एक साथ की रात की स्मृतियां उसके जेहन में मौजूद हैं। जेसी का साक्षात्कार लेते हुए किताब की दुकान में तीन पत्रकार मौजूद हैं, एक रूमानी खयाल का है जो यह विश्वास करता है कि किताब के मुख्य पात्र फिर से मिलेंगे, एक इर्ष्यालु है जो यह विश्वास करता है कि वे नहीं मिलेंगे और तीसरा जो यह चाहते हुए कि वे दुबारा मिलेंगे, संदेह में है कि क्या वे ऐसा कर सकेंगे. दर्शकों से बात करते हुए उसकी आंखें खिड़की की ओर चली जाती हैं और वह मुश्किल से विश्वास कर सकता है: सेलिन उसे देखकर मुस्करा रही है।
प्रस्तुति के खत्म होते ही किताब की दुकान का मैनेजर उसे याद दिलाता है कि उसे हवाई जहाज पकड़नी है और लगभग एक घंटे में उसे हवाई अड्डे के लिए निकलना चाहिए और जैसा कि बिफोर सनराइज में हुआ था, उसी तरह जेसी और सेलिन का पुनर्मिलन समय के हाथों मजबूर हो जाता है। पहले फिल्म की तरह ही पात्रों को साथ के थोड़े समय का ही सबसे अच्छा उपयोग करने के लिए बाध्य किया जाता है, उनके बातचीत को आसान बनाते हुए ताकि वे अधिक करीब हो सकें, प्राय:काम, राजनीति और अन्य के थीम के साथ, जुनून को बढ़ाते हुए, एक दुसरे के बीच के उनके प्यार को पकड़ते हुए, ठीक उसी तरह कि उनके साथ होने का समय व्यतीत हो रहा है।
अपनी बातचीत के प्रारंभ में, वे इस विषय को उठाते हैं कि पहली मुलाकात के छ: महीने बाद ही मिलने का वादा कर के भी वे क्यों नहीं मिले. ऐसा लगता है कि वादे के मुताबिक जेसी वियना लौटा था, लेकिन सेलिन नहीं लौटी थी, क्योंकि उनके मिलने की तय तारीख के पहले ही उसकी दादी का देहांत हो गया। क्योंकि जेसी और सेलिन ने एक-दूसरे के पते नहीं लिए थे, एक-दूसरे को संपर्क करने का कोई रास्ता नहीं था, फलस्वरूप उनका संपर्क टूट गया।
बात करते हुए दोनों अपनी पहली मुलाकात के बाद हुई घटनाओं का जिक्र करते हैं। दोनों अब अपने तीस की के पूर्वार्द्ध में हैं। जेसी अब शादीसुदा है और उसका एक बेटा है। सेलिन पर्यावरण की पक्षसमर्थक बन गयी है, इस समय अमेरिका में रहती है और उसका एक पुरूष मित्र है, जो फोटो पत्रकार है। उनकी बात के दौरान यह स्पष्ट हो जाता है कि दोनों अपने जीवन के बदलते विस्तार से असंतुष्ट हैं। जेसी बताता है कि केवल अपने बेटे के प्यार की वजह से ही वह अपनी पत्नी के साथ रहता है। सेलिन कहती है कि वह अपने प्रेमी से बहुत मिल नहीं पाती क्योंकि वह अक्सर काम पर रहता है।
पेरिस में घुमते हुए कैफे, बगीचे, बैट्यु माउच और पेरिस में ठहरने के दौरान जैसी द्वारा ली गई भाड़े की कार के साथ ही विभिन्न जगहों पर उनकी बात होती है। एक-दूसरे के लिए उनकी पुरानी भावनाएं धीरे धीरे दुबारा जाग रही हैं, पहली मुलाकात को खो देने के तनाव और पछतावे के साथ, क्योंकि वे महसूस करते हैं कि दूसरी कोई भी चीज उनके जीवन में वियना में बिताई गई उस रात के साथ जम नहीं पाई. जेसी अंततः स्वीकार करता है कि यह किताब उसने एक दिन सेलिन से मिल पाने की दुराशा में लिखी है। वह जवाब देती है कि यह पुस्तक उसके दुखद स्मृतियों को दुबारा वापस ले कर आई है। एक बिंदु पर, भाड़े के कार में, एक तनाव वाले क्षण में, जब जेसी अपने प्रेम विहीन और कामहीन विवाह की बात स्वीकार कर रहा होता है, सेलिन जेसी को स्पर्श करने के लिए अपना हाथ बढ़ाती है लेकिन वापस खींच लेती है, क्योंकि वह उसकी ओर मुड़ जाता है।
समापन दृश्य में, सेलिन और जेसी सेलिन के अपार्टमेंट में पहुंचते है। जेसी जान चुका था कि सेलिन गिटार बजाती है और उसे अपने लिए वॉल्ट्ज् गाना बजाने के लिए उकसाता है। वाल्ट्ज (डैल्पी द्वारा लिखित) गीत के माध्यम से उनके क्षणिक मिलन की बात उजागर होती है।
उसके बाद जेसी स्टेरिओ सिस्टम पर नीना सिमोन सीडी बजाता है। सेलिन "जस्ट इन टाइम" गीत पर अपने आप नाचने लगती है और जेसी देखता रहता है। चूंकि सेलिन साइमन का नकल करती है, जेसी से बुदबुदाते हुए कहती है, "बेबी ...तुम अपनी जहाज मिस करने वाले हो." जैसे ही कैमरा धीरे-धीरे नीचे घुमता है, जेसी अपनी शादी की अंगुठी के साथ घबराहट और बेचैनी में मुस्कुराता है और अनेकार्थी ढंग से जवाब देता है," मैं जानता हूं,"यह अनुमान दर्शकों पर छोड़ते हुए कि वह रह जाता है या चला जाता है, ठीक उन तीन पत्रकारों की तरह जिनलोगों ने फिल्म की शुरूआत में जेसी से साक्षात्कार लिया था।

रिलीज़

बिफोर सनसेट का प्रीमियर फरवरी 2004 को बर्लिन अंतर्राष्ट्रीय फिल्म समारोह में किया गया और इसे जुलाई 2, 2004, को संयुक्त राज्य अमेरिका में एक सीमित रिलीज प्राप्त हुआ।

बॉक्स ऑफिस

अपने उदघाटन सप्ताहांत में, फिल्म ने संयुक्त राज्य अमेरिका के 20 थिएटरों में $219,425 कमाए, जिसका प्रति थियेटर औसत $10,971 था। थियेटर में चलने के दौरान, फिल्म ने संयुक्त राज्य अमेरिका में $ 5.8 लाख और दुनिया भर में करीब 16 करोड़ डॉलर की कमाई की.

आलोचनात्मक स्वागत

बिफोर सनसेट का आलोचकों ने सकारात्मक स्वागत किया। 155 रिव्यू पर आधारित रौटेन टोमैटोज पर 95% सकारात्मक रेटिंग धारण करती है, और मुख्य प्रकाशनों के 39 रिव्यू पर आधारित मेटाक्रिटिक द्वारा इसे 100 में 90 का भारी औसत स्कोर प्रदान किया गया है। यह 28 आलोचकों के 2004 के सबसे अच्छी फिल्मों के टॉप 10 सूची में भी दिखी. इस फिल्म को एक 2008 अंपायर पोल के द्वारा हमेशा से महान रही 110वीं फिल्म के रूप में स्थापित किया गया।
मूल फिल्म के साथ इसकी तुलना करते हुए फिल्म आलोचक रोजर एबर्ट ने लिखा,"बिफोर सनराइज अच्छे संवाद के सम्मोहन का उल्लेखनीय उत्सव था। लेकिन बिफोर सनसेट बेहतर है, शायद इसलिए कि चरित्र पुराने और बुद्धिमान हैं, शायद इसलिए क्योंकि उनके पास खोने (या पाने) के लिए ज्यादा है और शायद इसलिए क्योंकि हॉक और डेल्पी ने स्वयं ही संवाद लिखे हैं। लॉस एंजिल्स टाइम्स के मानोह्ला डरगिस ने "पहली की तुलना में कला का गंभीर और वास्तविक कार्य" के रूप में इसकी सराहना की और निर्देशक लिंकलेटर को एक ऐसी फिल्म बनाने के लिए सराहना की जो " सबसे अच्छी अमेरिकी सिनेमा का भरोसा दिलाती है।"
अभिनय की समीक्षा करते हुए, रॉलिंग स्टोन के पीटर ट्रांवर्स ने अवलोकन किया, "हॉक और डेल्पी, बोले और नहीं बोले गए शब्दों में कला और आलोचना की बारीकी प्राप्त करते हैं। अभिनेता दमकते हैं।" द ऑवजर्वर के फिलिप फ्रेंच ने लिखा, "हॉक और डेल्पी दोनों उत्कृष्ट रहे हैं और उनके प्रदर्शन में असली गहराई है। इस बार भी वे रिचर्ड लिंकलेटर की फिल्म में एक कार्यात्मक रचना के रूप में प्रकट होने से ज्यादा काम कर रहे हैं। वे अब इनके साथ लेखन का श्रेय भी ग्रहण कर रहे हैं और पिछले दशक के अपने अधिक अनुभवों को चरित्र में डाल रहे हैं जो उन्होंने प्राप्त किए हैं या उनसे प्राप्त करवाया गया है।
स्क्रिप्ट की खूबियों पर ध्यान देते हुए द न्यूयॉर्क टाइम्स के ए.ओ. स्कॉट ने जो उल्लेख किया, वह था " कभी-कभा पागल कर देने वाला" लेकिन "सम्मोहित करने वाला, संक्षेप में स्क्रिन लेखन के आम अनिवार्यता के लिए इसके लापरवाह उदासीनता के कारण." उन्होंने आगे विस्तार से कहा, "क्या वे बस यह नहीं कह सकते कि वे क्या चाहते है? आप कह सकते हैं? आखिरकार, भाषा, केवल आशय और अर्थ के बारे में नहीं होती. यह संपर्क की एक माध्यम है, लेकिन यह परिहार, गलत दिशा निर्देश, आत्म-रक्षा और सीधा भ्रम का भी माध्यम है, जिनमें से सभी इस फिल्म की थीम हैं, जो एक ऐसे सत्य को पकड़ते हैं जो शायद ही किसी किताब या किसी फिल्म में चिन्हित हुआ है।