Georg Friedrich Handel operaları listesi

küçükresim|sağ|180px|Londra Haymarket'de King's Tiyatrosu (önce: İtalyan Opera Evi, daha sonra: Queen's Tiyatrosu). Mimari: John Vanbrugh) küçükresim|sağ|180px|Hamburg Theater am Gänsemarkt Bu liste Georg Friedrich Handel (d. 23 Şubat 1685 – ö. 14 Nisan 1759) tarafından hazırlanmış olan opera eserlerinin tam bir listesidir. Özel olarak belirtilmemişse, bütün bu operaları opera seria janrından üç perdelik eserlerdir. George Frideric Handel’in operaları 1705 ve 1741 yılları arasında çeşitli tazda yazılmış yazılmış 42 müzikal dramadan oluşmaktadır. Handel Almanya’da ve daha sonra kısa bir süre boyunca İtalya’da makul bir başarılar kazanmış operalar bestelemiş, ancak İngiltere’ye yerleştiği zaman bu türde büyük bir başarı kazanmıştır. İngiltere’deki ilk operası olan Rinaldo (1711) büyük bir coşkuyla karşılanmış, ve Rinaldo’yu başka birçok İtalyan operası takip etmiştir. Aslında Handel’in 18. yy. boyunca İngiltere’deki opera alanında merkezi önemi İngiliz besteci Thomas Arne etkisinde bestelediği İngilizce metinli büyük ölçekli eserler besteleyene kadar pekişmemiştir. İngilizce metinli büyük ölçekli bu eserler teknik olarak opera olmayıp oratoryo olmalarına karşın Semele (1743) gibi birkaçı opera repertuvarının önemli bir parçası olmuştur. Handel’in ilk operası (opera seria – ciddi İtalyan operası) Almira’dır (1705). 36 yıl boyunca ciddi opera bestelemek Handel’in asıl işi olmuş ve bu eserlerde solo şarkıcılığının öne çıktığı ve eser bitene kadar perde indirilmeden seyircinin önünde gerçekleştirilen set değişiklerinin olduğu sahne sunumlarını içeren dönemin tipik form yapısına sıkıca bağlı kalmıştır. Bu operalarda reçitatifler, ağırlıklı olarak da capo formunda yazılmış aryaları takip etmiş, mizansenler normalde sahne üzerinde her birinin bir arya söyleyip daha sonra sahneden ayrıldığı birkaç karakterle başlamak üzere planlanmıştır. Son sahne tipik olarak solistler tarafından söylenen bir koroyla sonuçlanmış, solist grubu bir değişiklik olmadığı sürece ortaklaşa bir kutlama amacıyla sınırlandırılmıştır. Sadece Alcina (1735) operasının 3. sahnesindeki "Dall’orror" kısmı İngiliz koral eserlerdeki koroların derinliğe ulaşabilmiştir. Handel’in operaları bu sebeplerle büyük oranda çağdaşlarının eserleriyle benzerlik gösterir. Ancak bu operaları özel yapan dramanın bağlamı içerisindeki karakterlerin duygusal durumlarındaki ani coşkunun usta bir şekilde müziğin canlılığına aktarılabilmiş olmasıdır. ==Genel Bakış== küçükresim|sol|upright|Handel'in Giulio Cesare isimli operasının ilk edisyonu (1724) Handel’in erken dönem operaları Almira (1705)’daki oldukça dramatik hapishane sahnesi gibi aralıklı bölümler dışında daha hafif tarzda eserler eğiliminde olmuşlardır. Handel’in İngiltere’de bestelediği ilk operalarındaki müzik sıklıkla 1706–09 yılları arasında İtalya’da geçirdiği dönemde yazılmış diğer eserler ve kantatlarındaki müzikal fikirlerden ve tarzlardan türetilerek yazılmıştır. Örneğin Agrippina (1709) operasındaki karakteristik armonik yapı açık bir şekilde Handel’in italyan dönemindeki materyalin sürdürüldüğünü göstermektedir. Genel olarak Handel’in erken dönem operalarındaki orkestrasyon sonraki yapıtlarına kıyasla daha zengin ve akıcı olma eğilimi göstermiş ve farklı renkler elde etmek amacıyla fagot gibi enstrümanlardan yararlanılmıştır. Handel özellikle Rinaldo (1711) operasında 4 trompet kullanmış ve bunu başka hiçbir eserinde tekrarlamamıştır. Handel Ottone (1722) ile başlayarak 1720’li yıllar boyunca Royal Academy of Music için birçok operalar bestelemiş, Flavio (1723) dışında bu dönem operaları daha ciddi bir tonda yazılmış, müzikal ifade erken dönem operalarına kıyasla daha zekice operanın dramatik yapısına yedirilmiştir. Bu dönemde yazılmış olan Giulio Cesare (1724) özel bir önem taşımakta olup, bestecinin en coşkun ve duygusal olarak en kuvvetli müziğini içerir. Görkemli müzik ve ustaca yapılmış karakterizasyon bu eseri Handel’in 20. ve 21. yy. boyunca en sıklıkla sahnelenen operalarından biri yapmıştır. Tamerlano (1724) ve Rodelinda (1725) isimli operalar Handel tarafından özellikle Francesco Borosini için yazılmış dikkat çekici tenor rollerini içerirler. Handel’in Akademi için yazdığı sonraki operaları erken dönem eserleri kadar başarılı olamamıştır. Akademi’nin aralarında büyük bir rekabet olan Francesca Cuzzoni ve Faustina Bordoni isimli iki büyük sopranosu yüzünden Handel Akademi için bestelediği sonraki operalarında her ikisine eşit derecede rol vermek zorunda kalmıştır. Admeto (1727) dışında tek bir opera içinde iki baş sopranoya eşit derecede rol verme teşebbüsü eserlerini müzikal ve dramatik açıdan aksatmıştır. 1730’lu yıllar boyunca Handel libretto seçmesi gerektiğinde artık Akademi’nin isteklerine uymak zorunda kalmadığı için komik, fantastik ve kahramanlıkla ilgili operalar bestelemiştir. Bu dönemde bestelediği Partenope (1730), Orlando (1733) ve Alcina (1735) klasik öncesi tarzda, Leonardo Vinci ve Leonardo Leo etkisinde bestelenmişlerdir. Bu dönem boyunca Handel eserlerinde daha sıklıkla aksiyon sahnelerinden faydalanmış ve 1730’lu yılların ortalarından itibaren Orlando’daki delirme sahnesi ve Alcina’nın ikinci perdesinin finali gibi dramatik açıdan en etkileyici birkaç aryasını yazmıştır. Bu eserlerdeki orkestra daha da büyümüş ve Handel tipik olarak 12 keman, 8 viyola, 6 çello, 4 kontrbas, ve 2 çembaloya ek olarak 4 fagot ve çeşitli üflemeli çalgılar kullanmıştır. Oreste (1734) gibi operalarında Handel İtalyan ve Fransız operalarındaki koroları ve dans kısımlarını sentezlemeyi denemiş, fakat 1734 ve 1735 yılında bestelediği operalar dışında başka bu çeşit denemeler yapmamıştır. Bu dönemde bestelenmiş iki opera olan Ariodante (1735) ve Atalanta'da (1736) Handel tarafından kullanılan geleneksel kahramanlık konusunu işleyen librettolardan bir ayrılma görülmüş ve daha gerçekçi romantik ilişkiler işlenmiştir. 1730’lı yılların sonundan itibaren Handel’in dikkati gittikçe opera besteciliğinden sapmaya başlamış ve daha çok ingiliz oratoryosu besteciliğine konsantre olmuştur. Bu sapma nedeniyle 1737 yılından itibaren bestelediği birçok opera daha erken dönem eserlerinin canlılığını kaybetmiştir. Yine de Giustino (1737) ve Serse (1738) isimli operaları oldukça iyi müzikler içermektedir. Serse aynı zamanda komedi ve dokunaklı trajediyi ustaca hikâyenin içinde bir arada işlemiş, ancak bu gelişme Imeneo’da (1740) daha az başarı ile uygulanmıştır. Handel'in 1741 yılında bestelenmiş olan son operası Deidamia İtalyan operasına olan zevki tükenmeye başlamış olan İngilizlerin müzik anlayışı karşısında başarı kazanamamıştır. Handel 1750 yılında sadece tek bir kez Alceste isimli yarı operanın müziği için sahne müziği besteciliğine geri dönmüştür. HMV dizin no.HMV, Handel eserlerinin resmi katalogu olan Händel-Werke-Verzeichnis dizininin kısaltılmasıdır. Adı Libretto Prömiyer tarihi Prömiyer tiyatrosu ve şehri İlk Modern yenileme temsili 1Müziği kısmen kayıp.Songspiel olarak tanımlanmasına rağmen konuşma parçaları kayıp Almira (Der in Krohnen erlangte Glücks-Wechsel, oder: Alimira, Königin von Castilien) Friedrich Christian Feustking, kaynak Giulio Pancieri 8 Ocak 1705 Theater am Gänsemarkt, Hamburg 4 Haziran 1994, Halleschen Händelfestspiele, Bad Lauchstädt 2Müziği kayıp. Nero (Die durch Blut und Mord erlangete Liebe) Friedrich Christian Feustking 25 Şubat 1705 Theater am Gänsemarkt, Hamburg 3 Florindo (Der beglückte Florindo) Hinrich Hinsch 1 Ocak 1708 Theater am Gänsemarkt, Hamburg 4 Daphne (Die verwandelte Daphne) Hinrich Hinsch 2 Ocak 1708 Theater am Gänsemarkt, Hamburg 5Müziği kısmen kayıp. Rodrigo (Vincer se stesso è la maggior vittoria) Kaynak Francesco Silvani II duello d'Amore e di Vendetta İtalyanca libretto yak. Kasım 1707 Teatro di via del Cocomero, Floransa 1984, İnnsbruck 6 Agrippina Vincenzo Grimani 26 Aralık 1709 / 1710 başı Teatro San Giovanni Grisostomo, Venedik 1943, Halle 7a/bHWV 7b 1731 tarihli revizyon Rinaldo Giacomo Rossi/|Aaron Hill, Kaynak Tasso, La Gerusalemme liberata İtalyanca libretto 24 Şubat 1711 King's (o zamanki Queen's) Tiyatrosu, Londra Haziran 1954, Halle 8a/b/cHWV 8b/c Mayıs 1734 ve Kasım 1734da tekrar yapımlanmıştır. Il pastor fido Giacomo Rossi, kaynak Giovanni Battista Guarin 8b İtalyanca libretto , 8c İtalyanca libretto 22 Kasım 1712 King's (o zamanki Queen's) Tiyatrosu, Londra 20 Haziran 1948, Göttingen Üçüncü, Kasım 1734 versiyonu 9 Teseo (5 Perde) Nicola Francesco Haym, kaynak Thésée Philippe Quinault'un librettosu İtalyanca libretto 10 Ocak 1713 King's (o zamanki Queen's) Tiyatrosu, Londra 29 Haziran 1947, Göttingen 10 SillaMüziğinin çoğu Amadigi operasında kullanılmıştır. Giacomo Rossi, kaynak Plutarch İtalyanca libretto 2 Haziran 1713? King's (o zamanki Queen's) Tiyatrosu, Londra 11İlk temsillerinde ve 1716 ve 1717 temsillerinde devamlı ekler yapıldı. Elimizde librettoları vardır. Amadigi di Gaula Rossi veya Haym (?), kaynak Antoine Houdar de la Motte'un Amadis de Grèce, 1699 İtalyanca libretto 25 Mayis 1715 King's (o zamanki Queen's) Tiyatrosu, Londra Osnabrück, 1929 12a/b RadamistoAralık 1720 ve 1728de revizyonlar yapıldı. Haym (?), kaynak Domenico Lalli L'amor tirannico, o Zenobia İtalyanca libretto 27 Nisan 1720 King's Tiyatrosu, Londra 27 Haziran 1927, Göttingen 13Handel sadece 3 Perdeyi hazırlamiştır. Muzio Scevola Paolo Antonio Rolli, kaynak Nicolò Minato'nun Silvio Stampiglia kaynakli librettosu İtalyanca libretto 15 Nisan 1721 King's Tiyatrosu, Londra 1928, Essen 14 Floridante1722, 1727 ve 1733de revize verziyonlari pröomiyerleri yapıldı. Rolli, kaynak Francesco Silvani La costanza in trionfo İtalyanca libretto 9 Aralık 1721 King's Tiyatrosu, Londra 10 Mayis 1962, Unicorn Tiyatrosu, Abingdon 15 Ottone1726 ve 1733de revize verziyonları prömiyerleri yapıldı. Haym, kaynak Antonio Lotti'nin operası Teofane İtalyanca libretto 12 Ocak 1723 King's Tiyatrosu, Londra 5 Temmuz 1921, Göttingen 161732de revizyon Flavio Haym, kaynak M Noris Il Flavio Cuniberto İtalyanca libretto 14 Mayıs 1723 King's Tiyatrosu, Londra 2 Temmuz 1967, Göttingen 17 Giulio Cesare (Jül Sezar) Haym İtalyanca libretto 20 Şubat 1724 King's Tiyatrosu, Londra 1922, Göttingen 18 Tamerlano (Timur) Haym, kaynak Agostin Piovene ve Nicholas Pradon İtalyanca libretto 31 Ekim 1724 King's Tiyatrosu, Londra 7 Eylül 1924, Karlsruhe 19 Rodelinda Haym, kaynak Antonio Salvi, kaynak Pierre Corneille'in oyunu Pertharite, roi des Lombards İtalyanca libretto 13 Şubat 1725 King's Tiyatrosu, Londra 26 Haziran 1920, Göttingen 20 Scipione Rolli İtalyanca libretto 12 Mart 1726 King's Tiyatrosu, Londra 1937, Göttingen 21 Alessandro O Mauro İtalyanca libretto 5 Mayıs 1726 King's Tiyatrosu, Londra 1959, Stuttgart 22 Admeto Haym İtalyanca libretto 31 Ocak 1727 King's Tiyatrosu, Londra 1964, Abingdon 23 Riccardo Primo Rolli, kaynak Francesco Briani İtalyanca libretto 11 Kasım 1727 King's Tiyatrosu, Londra 8 Temmuz 1964, Sadler's Wells Tiyatrosu (Handel Opera Society), Londora 24 Siroe Haym, kaynak Metastasio İtalyanca libretto 17 Şubat 1728 King's Tiyatrosu, Londra Aralık 1925, Gera 25 Tolomeo Haym, uyarlama kaynağı Carlo Sigismondo Capece İtalyanca libretto 30 Nisan 1728 London, King’s Theatre 19 Haziran 1938, Göttingen 26 Lotario Kaynak Antonio Salvi İtalyanca libretto 2 Aralık 1729 King's Tiyatrosu, Londra 3 Eylül 1975, Kenton Tiyatrosu, Henley-on-Thames 27 Partenope Kaynak Silvio Stampiglia İtalyanca libretto 24 Şubat 1730 King's Tiyatrosu, Londra 23 Haziran 1935, Göttingen 28 Poro Kaynak Metastasio İtalyanca libretto 2 Şubat 1731 King's Tiyatrosu, Londra 1928, Braunschweig 29 Ezio Metastasio İtalyanca libretto 15 Ocak 1732 King's Tiyatrosu, Londra 30 Haziran 1926, Göttingen 30 Sosarme Kaynak Salvi İtalyanca libretto 15 Şubat 1732 King's Tiyatrosu, Londra 1970, Abingdon 31 Orlando Kaynak Capece, kaynakLudovico Ariosto Orlando furioso İtalyanca libretto 27 Ocak 1733 King's Tiyatrosu, Londra 6 Mayis 1959, Abingdon 32 Arianna in Creta Kaynak Pietro Pariati Arianna e Teseo 26 Ocak 1734 King's Tiyatrosu, Londra A 11Pastiş "(pasticcio)" Oreste Kaynak Giangualberto Barlocci 18 Aralık 1734 Covent Garden Tiyatrosu, Londra 1990, Karlsruhe 33 Ariodante Kaynak Salvi, kaynak Ariosto Orlando Furioso İtalyanca libretto 8 Ocak 1735 Covent Garden Tiyatrosu, Londra 34 Alcina Kaynak Ariosto Orlando Furioso İtalyanca libretto 16 Nisan 1735 Covent Garden Tiyatrosu, Londra 1928, Leipzig 35 Atalanta Kaynak Belisario Valeriani İtalyanca libretto 12 Mayıs 1736 Covent Garden Tiyatrosu, Londra 1970, Hintlesham Festival, İngiltere 36 Arminio Kaynak Salvi İtalyanca libretto 12 Ocak 1737 Covent Garden Tiyatrosu, Londra 23 Şubat 1935, Leipzig 37 Giustino Kaynak Pariati Giustino, Kaynak Nicolo Beregan 'Il Giustino İtalyanca libretto 16 Şubat 1737 Covent Garden Tiyatrosu, Londra 21 Nisan 1963, Abingdon 38 Berenice Kaynak Salvi 18 Mayıs 1737 Covent Garden Tiyatrosu, Londra A 13 Alessandro Severo Kaynak Apostolo Zeno 25 Şubat 1738 King's Tiyatrosu, Londra 18 Mart 1997, Britten Theatre, Royal College of Music, Londra 39 Faramondo Uyarlama kaynağı Apostolo Zeno Faramondo İtalyanca libretto 3 Ocak 1738| King's Tiyatrosu, Londra 5 Marct 1976, Halle 40 Serse Kaynak Stampiglia İtalyanca libretto 15 Nisan 1738 King's Tiyatrosu, Londra 5 Temmuz 1924, Göttingen A 14 Giove in Argo Antonio Maria Lucchini 1 Mayıs 1739 King's Tiyatrosu, Londra 15 Eylül 2006, Markgräfliches Opernhaus, Bayreuth 41 Imeneo Kaynak Stampiglio Imeneo 22 Kasım 1740 "Lincoln's Inn Fields" de tiyatro, Londra 13 Mart 1960, Halle 42 Deidamia Rolli İtalyanca libretto 10 Ocak 1741 "Lincoln's Inn Fields" de tiyatro, Londra == Dipnotlar == == Ayrıca bakınız == * Opera * George Frideric Handel == Dış kaynaklar == * Burrows, Donald (1994), Handel. The Master Musicians, New York: Schirmer Books/Macmillan Publishing Company * Dean,W. ve J.M. Knapp (1995) "Handel's Operas 1704–1726" * Dean, Winton (2006), Handel's Operas 1726-1741, Woodbridge:The Boydell Press # Handel