Marie Laurencin

Mari Lorensin (1883-yil 31-oktabr — 1956-yil 8-iyun) fransuz rassomi edi. U Section d’Or bilan bogʻliq kubistlar aʼzosi sifatida Parij jamoatida muhim shaxs hisoblangan.

Biografiya 
Lorensin Parijda tugʻilgan,u erda onasi bilan hayotining koʻp qismini oʻtkazgan. 18 yoshida u Sevrda chinni boʻyashni oʻrgangan. Keyin u Parijga qaytib keldi va Humbert akademiyasida badiiy taʼlimni davom ettirdi, u erda u yogʻli rasmlar chizishga eʼtibor qarata boshlagan.
20-asrning dastlabki yillarida Lorensin Parij jamoatida muhim shaxs edi. Pablo Pikassoning toʻgaragi aʼzosi, shuningdek, Jan Metzinger, Albert Gleyz, Robert Delaunay, Anri le Fokonnier va Frensis Pikabia „ D’Or“ boʻlimiga kabilarga aloqador kubistlar, ular bilan Independants Salonida (1910-1919)) va Salon d’Automne (1911-1912) va Galeries Dalmau (1912) Ispaniyadagi birinchi kubistik koʻrgazmada ishtirok etgan. U shoir Guillaume Apollinaire bilan ishqiy munosabatda boʻldi va koʻpincha uning ilhomlantiruvchisi sifatida tanilgan. Bundan tashqari, Lorensin amerikalik muhojir va yozuvchi Natali Klifford Barnining saloni bilan muhim aloqalarga ega edi. U erkaklar va ayollar bilan munosabatda boʻlgan uning sanʼati uning hayotini aks ettirgan, uning „balet gʻayrioddiylari“ va „yangi Amazonkalar“ sanʼat olamini oʻzining „galli twist bilan queer femme“ brendi bilan taʼminlagan.

Birinchi jahon urushi paytida Lorensin oʻzining germaniyalik eri baron Otto fon Vaetyen bilan Ispaniyaga ketish uchun Fransiyani tark etdi, chunki nikohi tufayli u avtomatik ravishda fransuz fuqaroligini yoʻqotdi. Er-xotin keyinchalik Dyusseldorfda qisqa vaqt birga yashashdi. Fransiya poytaxtidan, badiiy ijodning tengsiz markazidan ajralishi unga katta taʼsir koʻrsatdi. 1920-yilda ular ajrashgandan soʻng, u Parijga qaytib keldi va u yerda 1930-yillardagi iqtisodiy tushkunlikka qadar rassom sifatida moliyaviy muvaffaqiyatlarga erishdi. 1930-yillarda u xususiy maktabda sanʼat oʻqituvchisi boʻlib ishlagan. U oʻlimigacha Parijda yashadi.

Ish 
Lorensinning asarlari orasida rasmlar, akvarellar, chizmalar va bosma rasmlar mavjud. U Sonia Delaunay, Mari Vorobieff va Fransiska Klauzen bilan birga kam sonli kubist rassomlardan biri sifatida tanilgan.  Uning ishi kubist rassomlari Pablo Pikasso va uning yaqin doʻsti boʻlgan Jorj Brakning taʼsirini koʻrsatsa-da, u koʻpincha ayollar va hayvonlar guruhlarini tasvirlashga qaratilgan abstraksiyaga oʻziga xos yondashuvni ishlab chiqdi. Uning ishi kubistik meʼyorlar chegarasidan tashqarida, u pastel ranglar va egri chiziqli shakllardan foydalangan holda oʻziga xos ayollik estetikasiga intiladi. Dastlab fovizm taʼsiri ostida u kubist rassomlari taʼsirida oʻz shakllarini soddalashtirdi. 1910-yildan boshlab uning palitrasi asosan kulrang, pushti va pastel ranglardan iborat edi.

Uning oʻziga xos uslubi 1920-yillarda surgundan keyin Parijga qaytib kelganida rivojlandi. Kubizmdan meros boʻlib qolgan oʻchirilgan ranglar va geometrik naqshlar engil ohanglar va toʻlqinli kompozitsiyalar bilan almashtirildi. Uning oʻziga xos motivi maftunkor, efirli ayol figuralari va sehrli dunyoni uygʻotuvchi yumshoq pastel ranglar palitrasi bilan ajralib turadi.

Laurentsin oʻlimigacha ayollik mavzularini va u ayollik vakillik usullari deb hisoblagan narsalarni oʻrganishni davom ettirdi. Uning asarlari orasida rasmlar, akvarellar, chizmalar va bosma rasmlar mavjud.

Toʻplamlar 
Lorensinning badiiy yutuqlari butun dunyo boʻylab toʻplamlarda koʻrinadi. 1983-yilda uning tavalludining 100 yilligi munosabati bilan Yaponiyaning Nagano shahrida Mari Laurentsin muzeyi ochildi. Bugungi kunga kelib, Mari Laurencin muzeyi dunyodagi yagona muzey boʻlib, unda faqat ayol rassomning sanʼati mavjud. Asoschisi Masahiro Takano Lorensinning shahvoniy va lirik dunyoqarashiga oshiq boʻlgan va muzeyda uning 600 dan ortiq sanʼat asarlari saqlanadi. Lorensinning asarlari Nyu-Yorkdagi Zamonaviy sanʼat muzeyi, Sankt-Peterburgdagi Ermitaj muzeyi va Londondagi Teyt galereyasida ham mavjud. Uning ishi Fransiyaning Parij shahridagi Musée de l’Orangerie galereyasining doimiy kollektsiyasida ham namoyish etilgan, uning eng mashhur asarlari saqlanadi.

Manbalar 

1956-yilda vafot etganlar
1883-yilda tugʻilganlar
Pages with unreviewed translations