thegoodfellas/blogset-br huggingface dataset:
TV Globo um programa de auditorio de muito sucesso, Dercy de Verdade (1966-1969), que acabou saindo do ar com a intensificacao da censura no pais apos o AI-5. No final dos anos 1980, quando a censura permitiu maior liberalismo na programacao, Dercy passou a integrar corpos de jurados em programas populares, como em alguns apresentados por Silvio Santos, e ate aparicoes em telenovelas da Rede Globo. No SBT voltou a experimentar um programa proprio que, entretanto, teve curtissima duracao.Sua carreira foi pautada no individualismo, tendo sofrido, ja idosa, um desfalque nas economias por parte de um empresario inescrupuloso o que a fez retomar a carreira, ja octogenaria.[carece de fontes?]Todas as manhas, a solidao me deixa deprimida. Moro sozinha, tem tres pessoas que se revezam para me acompanhar. Minha filha nao mora comigo. Filho nao gosta de mae; e a mae que gosta do filho. Eles crescem, ganham independencia e passam a ter prioridades. Eu me animo no cair da tarde, as 16h mais ou menos. Luto para ter forcas para sair. Ai me arrumo, vou pro bingo. La, sou muito bem tratada, ganho cartelas e me distraio. A noite, vou a festas, jantares, adoro comer. E volto pra casa, durmo feliz. Assim sao meus dias, sem expectativa. Dercy Goncalves[carece de fontes?]Recebeu, em 1985, o Trofeu Mambembe, numa categoria criada especificamente para homenagea-la: Melhor Personagem de Teatro.Em 1991, foi enredo ("Bravissimo - Dercy Goncalves, o retrato de um povo") do desfile da Unidos do Viradouro, na primeira apresentacao da escola no Grupo Especial das escolas de samba do Carnaval do Rio de Janeiro. Na ocasiao, Dercy causou polemica ao desfilar, no ultimo carro, com os seios a mostra.Sua biografia se intitula Dercy de Cabo a Rabo (1994), e foi escrita por Maria Adelaide Amaral."Dercy de Verdade" e o titulo dado a minisserie sobre a vida da atriz, que tambem foi escrita por Maria Adelaide Amaral e direcao de Jorge Fernando. A minisserie tem estreia no dia 10 de janeiro de 2012 em 4 capitulos.Em 4 de setembro de 2006, aos 99 anos, recebeu o titulo de cidada honoraria da cidade de Sao Paulo, concedido pela camara de vereadores desta capital. CentenarioDercy em 2007, acompanhada de Sergio Cabral Filho e LulaNo dia 23 de junho de 2007, Dercy Goncalves completou cem anos com uma festa na Praca Coronel Braz, no centro do municipio de Santa Maria Madalena (sua cidade natal) na regiao serrana do Rio de Janeiro. Na festa, Dercy comeu bolo, levantou as pernas fazendo graca para os fotografos, falou palavrao e saudou o povo, que parou para acompanhar a comemoracao. Embora oficialmente tenha completado cem anos, Dercy afirmava que seu pai a registrou com dois anos de atraso, logo teria completado 102 anos de idade[9]. Foi este tambem o mes em que Dercy subiu pela ultima vez num palco: foi na comedia teatral "Pout-PourRir" (espetaculo criado e dirigido pela dupla Afra Gomes e Leandro Goulart, que reune os melhores comediantes da atualidade e do passado), onde comemorou "Cem Anos de Humor", com direito a festa, autografos de seu DVD biografico e um
teatro hiper-lotado por um publico de fas, celebridades e jornalistas. A noite, inesquecivel para quem estava presente, onde Dercy foi entrevistada pelo ator Luis Lobianco (que interpreta no espetaculo uma satira a Marilia Gabriela), ainda deixou para a historia duas frases memoraveis. Numa "Marilia Tagarela" pergunta a atriz se ela tem medo da morte, e Dercy, sempre de forma irreverente responde: "Nao tenho medo da morte, a morte e linda... (ela repensa) ...mas a vida tambem e muito boa!", e no fim, apos cortar o bolo com as proprias maos e atirar nos atores, diretores e plateia, faz o publico emocionar-se ainda mais, dizendo: "Eu vou sentir falta de voces. Mas voces tambem vao sentir a minha".Eu fiz 94 [anos], mas me digo que estou com 95 para me energizar e chegar la. Escrevam o que eu digo: eu so vou morrer quando eu quiser! Nao programo morte, eu programo vida! Ao completar 94 anosA morte e linda...mas a vida tambem e muito boa! Em cena pela ultima vez no espetaculo Pout-PourRirEu vou sentir falta de voces. Mas voces tambem vao sentir a minha. Para uma plateia lotada no espetaculo Pout-PourRir MorteDercy morreu aos 103 anos, as 16h45[5], do dia 19 de julho de 2008, no Hospital Sao Lucas, em Copacabana, Zona Sul do Rio de Janeiro. Ela foi internada na madrugada do sabado, 19 de julho. A causa da morte teria sido uma complicacao decorrente de uma pneumonia comunitaria grave, que evoluiu para uma sepse pulmonar e insuficiencia respiratoria[10]. O estado do Rio de Janeiro decretou luto oficial de tres dias em memoria a atriz[11]. Encontra-se sepultada em sua terra natal em Santa Maria Madalena. Na mesma semana, Afra Gomes e Leandro Goulart e o elenco de Pout-PourRir prestam, em cena, uma ultima homenagem a Dercy.Deus e um apelido. Ele pra mim nao existe. O que existe e a natureza. Deus e fantasma, mas a natureza e a verdade que nunca podemos contestar a existencia.[5] Dercy Goncalves Trabalhos Filmografia1943 - Samba em Berlim1944 - Abacaxi Azul1944 - Romance Proibido (Dercy)1946 - Caidos do Ceu (Rita Naftalina)1948 - Folias Cariocas1956 - Depois Eu Conto1957 - A Baronesa Transviada (Goncalina / Baronesa)1957 - Absolutamente Certo (Bela)1957 - Feitico do Amazonas1958 - Uma certa Lucrecia (Lucrecia)1958 - A Grande Vedete (Janete)1959 - Cala a Boca, Etelvina (Etelvina)1959 - Entrei de Gaiato (Anastacia da Emancipacao)1959 - Minervina Vem Ai (Minervina)1960 - A Viuva Valentina (Valentina)1960 - Dona Violante Miranda (Violante Miranda)1960 - Com Minha Sogra em Paqueta1960 - So Naquela Base1963 - Sonhando com Milhoes1970 - Se Meu Dolar Falasse1980 - Bububu no Bobobo1983 - O Menino Arco-Iris1993 - Oceano Atlantis2000 - Celia & Rosita (curta-metragem)2008 - Nossa Vida Nao Cabe Num Opala Televisao1966: Dercy Espetacular - programa de variedades (Globo)1968: Dercy de Verdade - programa de variedades (Globo)1971: Dercy em Famlia - programa de variedades (Record)1971: Familia Trapo - participacao como a namorada de Bronco (Record)1980: Cavalo Amarelo - Dulcinea (Rede Bandeirantes - Trofeu Imprensa de Melhor Atriz, empate com Dina Sfat)1980: Dulcinea vai a guerra - Dulcinea (Rede Bandeirantes)1984: Humor Livre (Globo)1989: Que
Rei Sou Eu? - Baronesa Eknesia (participacao especial) (Globo)1990: La Mamma - Mamma (Globo)1992: Deus nos Acuda - Celestina (Globo)1994: Brasil Especial (Globo)1996: Caca Talentos - Miss Dayse (Globo)1996: Sai de Baixo - Leopoldina Mathias (participacao especial) (Globo)2000: Fala Dercy (SBT)2001: A Praca e Nossa - participacoes como ela mesma (SBT)2012: Dercy de Verdade - minisserie que conta a historia de sua vida (Globo) Frases celebresQuem me criou foi o tempo, foi o ar. Ninguem me criou. Aprendi como as galinhas, ciscando, o que nao me fazia sofrer eu achava bom.Tudo que passou, acabou. Eu sobrevivi.O ontem acabou. Nao tenho magoa de nada e nem saudade de nada. Vivo o hoje. Tenho alegria de viver, adoro a vida.Eu ja fui acusada de tudo. Eu era "negrinha" [a avo era negra], menina de rua, mas nada disso me atingiu porque eu nao sabia o que era o mundo. Nao tinha nem amigos. Passeava na rua e era perseguida com 7, 10 anos, porque o negro e perseguido ha seculos.Nao acredito em santo nenhum. Minha religiao e a natureza. Deus e um apelido. Ele pra mim nao existe. O que existe e a natureza. Deus e fantasma, mas a natureza e a verdade.Nao podia levantar o braco na passarela. Arriei e fui dancando e cantando. Tinha os seios lindos naquela ocasiao. Mostrei. Houve gritaria, escandalo, mas por que? Os seios sao a coisa mais linda na mulher.Origem: Wikipedia, a enciclopedia livre.
anos em um apartamento da Tijuca, guardado em caixas de papelao, nas quais foram descobertos manuscritos, livros de autoria do ator, e outros com dedicatorias de amigos e personalidades reconhecidas da cultura brasileira; letras de musica compostas por ele e parcerias, discos em vinil, fitas-cassete com os mais variados conteudos (entrevistas, musicas e programas apresentados pelo artista); premios e homenagens (trofeus, placas, diplomas e certificados) recebidos durante a sua carreira, roteiros de cinema, TV, teatro, radio, shows, partituras, correspondencias, livros, monografias, poemas, fotos, obras de arte, recortes de jornais e revistas.O trabalho de restauracao e catalogacao do material se iniciou em 2004. O material catalogado foi fundamental para o conteudo do Projeto 90 anos de Grande Otelo, fornecendo informacoes ineditas sobre o ator para a biografia feita pelo escritor Sergio Cabral, um site, um documentario e um espetaculo teatral. Apos o termino do projeto, o acervo restaurado, higienizado e digitalizado foi entregue a Funarte oficialmente no dia 17 de dezembro. O publico tera acesso fisico ao material a partir de fevereiro de 2008.No cinema 1997 - Tudo e Brasil1990 - Boca de Ouro1989 - Jardim de Alah1988 - Fronteiras1988 - Natal da Portela1987 - Running Out of Luck1987 - Jubiaba1986 - Brasa Adormecida1986 - Nem Tudo E Verdade1984 - Quilombo1984 - Exu-Pia, Coracao de Macunaima1983 - Parahyba, Mulher Macho1982 - Fitzcarraldo1981 - O Homem do Pau-Brasil1980 - Asa Branca1978 - A Noite dos Duros1978 - As Aventuras de Robinson Crusoe1978 - Agonia1978 - A Noiva da Cidade1977 - Ladroes de Cinema1977 - Lucio Flavio, o Passageiro da Agonia1977 - A Forca de Xango1977 - Ouro Sangrento1976 - Carioca tigre1976 - Ladrao de Bagda1976 - Tem Alguem na Minha Cama1976 - Os Pastores da Noite1976 - A Fera Carioca1976 - As Aventuras d'Um Detetive Portugues1975 - Deixa Amorzinho... Deixa1975 - Assim Era a Atlantida1975 - O Flagrante1975 - Ladrao de Bagda, o Magnifico1974 - A Estrela Sobe1974 - A Transa do Turf1973 - O Negrinho do Pastoreio1973 - O Rei do Baralho1972 - Cassy Jones, o Magnifico Sedutor1971 - O Barao Otelo no Barato dos Bilhoes1970 - O Donzelo1970 - Familia do Barulho1970 - Se Meu Dolar Falasse1970 - Os Herdeiros1969 - Macunaima1969 - Nao Aperta, Aparicio1969 - L'alibi1969 - A Doce Mulher Amada1969 - Em Ritmo Jovem1969 - Por Um Amor Distante1968 - Enfim Sos.... Com o Outro1968 - Massacre no Supermercado1968 - Os Marginais1967 - Una rosa per tutti1966 - Samba1965 - Arrastao1965 - Cronica da Cidade Amada1963 - O Homem que Roubou a Copa do Mundo1962 - Assalto ao Trem Pagador1962 - Os Cosmonautas1962 - Quero essa Mulher Assim Mesmo1961 - O Dono da Bola1961 - Os Tres Cangaceiros1960 - Pistoleiro Bossa-Nova1960 - Vai que E Mole1960 - Um Candango na Belacap1960 - Entrei de Gaiato1959 - Mulheres a Vista1959 - Pe na Tabua1959 - Garota Enxuta1958 - E o Bicho Nao Deu1958 - E de Chua!1958 - Mulher de Fogo1957 - A Baronesa Transviada1957 - Metido a Bacana1957 - De Pernas pro Ar1957 - Com Jeito Vai1957 - Rio Zona Norte1957 - Brasiliana1956 - Depois Eu Conto1955 - Paixao
nas Selvas1954 - Malandros em Quarta Dimensao1954 - Matar ou Correr1953 - Dupla do Barulho1953 - Amei um Bicheiro1952 - Tres Vagabundos1952 - Carnaval Atlantida1952 - Barnabe, Tu Es Meu1950 - Aviso aos Navegantes1950 - Nao E Nada Disso1949 - Cacula do Barulho1949 - Tambem Somos Irmaos1949 - Carnaval no Fogo1948 - Terra Violenta1948 - E com Este que Eu Vou1948 - E o Mundo se Diverte1947 - Luz dos Meus Olhos1947 - Este Mundo E um Pandeiro1946 - Segura Esta Mulher1946 - Um Fantasma por Acaso1945 - Gol da Vitoria1945 - Nao Adianta Chorar1944 - Tristezas nao Pagam Dividas1944 - Romance Proibido1944 - Berlim da Batucada1943 - Caminho do Ceu1943 - Moleque Tiao1943 - Samba em Berlim1943 - Astros em Desfile1942 - It's All True (inacabado)1941 - Seducao do Garimpo1941 - Entra na Farra1940 - Ceu Azul1940 - Laranja da China1939 - Pega Ladrao1939 - Onde Estas, Felicidade?1938 - Futebol em Familia1937 - Joao Ninguem1935 - Noites CariocasNa televisao1965 - Bairro Feliz1966/1967 - Riso Sinal Aberto1968 - Porque Hoje e Sabado - Apresentador1971 - Linguinha .... Cassius Ali1971 - Caso Especial (Meus Filhos)....1971 - Bandeira 2 .... Ze Catimba1972 - Uma Rosa com Amor .... Pipinoni1972 - Shazan, Xerife & Cia.1974 - Caso Especial (O Professor Vai Embora)....1975 - Bravo! .... Malaquias1978 - Maria, Maria .... Preto Maravilha1979 - Feijao Maravilha .... Benevides1980 - Agua Viva .... Canivete1982 - Chico Anysio Show....Eustaquio1985 - A Gata Comeu .... como ele mesmo1986 - Sinha Moca .... Justo1987 - Mandala .... Jonas Caetano1989 - Republica .... Patapio dos Prazeres1990/93 - Escolinha do Professor Raimundo .... Seu Eustaquio1991 - Estados Anysios de Chico City1993 - Renascer .... Seu Francisco (pai de Ritinha)Principais premios e indicacoesFestival de BrasiliaRecebeu o Trofeu Candango em 1969, na categoria de melhor ator, por Macunaima.Festival de GramadoRecebeu o Trofeu Oscarito em 1990.
antes dele completar tres anos de idade. Apos a separacao, Chaplin foi deixado aos cuidados de sua mae, que estava cada vez mais instavel emocionalmente. O censo de 1891 mostra que sua mae morava com Charlie e seu meio-irmao mais velho Sydney na Barlow Street, Walworth.Um problema de laringe acabou com a carreira de cantora da mae de Chaplin. A primeira crise de Hannah ocorreu em 1894 quando ela estava cantando no "The Canteen", um teatro em Aldershot, geralmente frequentado por manifestantes e soldados. Alem de ser vaiada, Hannah foi gravemente ferida pelos objetos atirados pela plateia. Nos bastidores, ela chorava e argumentava com o seu gerente. Enquanto isso, com apenas cinco anos de idade, o pequeno Chaplin subiu sozinho ao palco e cantou uma musica popular da epoca, "Jack Jones".O pai de Chaplin, Charles Chaplin Sr., era alcoolatra e tinha pouco contato com seu filho, apesar de Chaplin e seu meio-irmao morarem durante um curto periodo de tempo com seu pai e sua amante, Louise, na 287 Kennington Road, onde atualmente ha uma placa em homenagem ao fato. Os meio-irmaos viviam ali, enquanto sua mae, mentalmente doente, residia no Asilo Cane Hill em Coulsdon. A amante do pai de Chaplin enviou o menino para a Archbishop Temples Boys School. Seu pai morreu de cirrose no figado quando Chaplin tinha doze anos, em 1901.[5] De acordo com o censo de 1901, Chaplin residia na 94 Ferndale Road, Lambeth.Apos a mae de Chaplin ter sido novamente admitida no Asilo Cane Hill, seu filho foi deixado em uma casa de trabalho em Lambeth, no sul de Londres, mudando-se apos varias semanas para o Central London District School, uma escola para pobres em Hanwell. Os jovens irmaos Chaplin comecaram um intimo relacionamento, a fim de sobreviverem. Ainda jovens, foram atraidos para o music hall, e ambos provaram ter grande talento. A mae de Chaplin morreu em 1928, em Hollywood, sete anos apos ter sido levada para os Estados Unidos por seus filhos.AmericaCharlie Chaplin e Paulette Goddard.Making a Living (1914), o primeiro filme de Chaplin.A primeira turne de Chaplin aos Estados Unidos com o trupe de Fred Karno ocorreu durante 1910 ate 1912. Apos cinco meses de volta na Inglaterra, ele retorna aos EUA em uma segunda turne com o trupe de Karno, chegando novamente na America em 2 de outubro de 1912. Na Companhia de Karno estava Arthur Stanley Jefferson, que posteriormente ficaria conhecido como Stan Laurel. Chaplin e Laurel dividiam um quarto em uma pensao. Stan Laurel retornou a Inglaterra, mas Chaplin manteve-se nos Estados Unidos. No final de 1913, a atuacao de Chaplin foi eventualmente vista por Mack Sennett, Mabel Normand, Minta Durfee e Fatty Arbuckle. Sennett o contratou para seu estudio, a Keystone Film Company, pois precisavam de um substituto para Ford Sterling.[6] Inicialmente, Chaplin teve grande dificuldade em se adaptar ao estilo de atuacao cinematografica da Keystone. Apos a estreia de Chaplin no cinema, no filme Making a Living, Sennett sentiu que cometera um grande erro.[7] Muitos alegam que foi Normand quem o convenceu a dar a Chaplin uma segunda chance.[8]Chaplin
o critico James Agee escreveu na revista Life em 1949 que foi a "melhor atuacao ja registrada em celuloide". Apesar de Tempos Modernos ser um filme mudo, ele contem falas geralmente provenientes de objetos inanimados, como radios ou monitores de TV. Isto foi feito para ajudar o publico da decada de 1930, que ja estava fora do habito de assistir a filmes mudos. Alem disso, Tempos Modernos foi o primeiro filme em que a voz de Chaplin e ouvida (no final do filme, a cancao "Smile", composta e cantada pelo proprio Chaplin num dueto com Paulette Goddard). No entanto, para a maioria dos espectadores, este ainda e considerado um filme mudo e o fim de uma era.O primeiro filme falado de Chaplin, O Grande Ditador (1940), foi um ato de rebeldia contra o ditador alemao Adolf Hitler e o nazismo, e foi lancado nos Estados Unidos um ano antes do pais abandonar sua politica de neutralidade e entrar na Segunda Guerra Mundial. Chaplin interpretou o papel de Adenoid Hynkel, ditador da "Tomania", claramente baseado em Hitler e, atuando em um papel duplo, tambem interpretou um barbeiro judeu perseguido frequentemente por nazistas, o qual e fisicamente semelhante a'O Vagabundo. O filme tambem contou com a participacao do comediante Jack Oakie no papel de Benzino Napaloni, ditador da "Bacteria", uma satira do ditador italiano Benito Mussolini e do fascismo; e de Paulette Goddard, no papel de uma mulher no gueto. O filme foi visto como um ato de coragem no ambiente politico da epoca, tanto pela sua ridicularizacao do nazismo quanto pela representacao de personagens judeus ostensivos e de sua perseguicao. Adicionalmente, O Grande Ditador foi indicado ao Oscar de Melhor Filme, Melhor Ator (Chaplin), Melhor Ator Coadjuvante (Oakie), Melhor Trilha Sonora (Meredith Willson) e Melhor Roteiro Original (Chaplin).Tecnicas de filmagemChaplin nunca explicou detalhadamente seus metodos de filmagem, alegando que tal coisa seria o mesmo que um magico revelar seus truques. Na verdade, antes dele produzir filmes falados, comecando com O Grande Ditador em 1940, Chaplin nunca comecou a filmar a partir de um roteiro completo. O metodo que ele desenvolveu, visto que seu contrato com o Essanay Studios deu-lhe a liberdade de roteirizar e dirigir seus filmes, foi a partir de uma vaga premissa - por exemplo, "Carlitos entra em um spa" ou "Carlitos trabalha em uma loja de penhores". Chaplin tinha cenarios ja construidos e trabalhava com seu elenco estatico para improvisar piadas em torno das premissas, quase sempre pondo as ideias em pratica na hora das filmagens. Enquanto algumas ideias eram aceitas e outras rejeitadas, uma estrutura narrativa comecava a emergir, muitas vezes exigindo que Chaplin refilmasse uma cena ja concluida que poderia ir contra o enredo.[12]Esta e uma razao pela qual Chaplin levou muito mais tempo para concluir seus filmes do que seus rivais. Alem disso, Chaplin era um diretor extremamente exigente, mostrando a seus atores exatamente como eles deveriam atuar e filmando dezenas de tomadas ate conseguir a cena que ele queria. O animador Chuck Jones, que morava perto do estudio de Chaplin quando era garoto, lembra de seu
compilacao de tres filmes feitos durante seu periodo de parceria com a First National: A Dog's Life (1918), Shoulder Arms (1918) e The Pilgrim (1923), para os quais ele compos a trilha sonora e gravou uma narracao introdutoria. Adicionalmente, Chaplin escreveu sua autobiografia entre 1959 e 1963, intitulada Minha Vida, sendo publicada em 1964.Chaplin planejara um filme intitulado The Freak, que seria estrelado por sua filha, Victoria, no papel de um anjo. Segundo Chaplin, ele havia concluido o roteiro em 1969 e foram feitos alguns ensaios de pre-producao, mas foram interrompidos quando Victoria se casou. Alem disso, sua saude declinou constantemente na decada de 1970, prejudicando todas as esperancas do filme ser produzido.De 1969 ate 1976, juntamente com James Eric, Chaplin compos musicas originais para seus filmes mudos e depois os relancou. Compos a musica de seus outros curta-metragens da First National: The Idle Class em 1971, Pay Day em 1972, A Day's Pleasure em 1973, Sunnyside em 1974, e dos longa-metragens The Circus em 1969 e The Kid em 1971. O ultimo trabalho de Chaplin foi a trilha sonora para o filme A Woman of Paris (1923), concluida em 1976, epoca em que Chaplin estava extremamente fragil, encontrando ate mesmo dificuldades de comunicacao.OscarsChaplin e Jackie Coogan em The Kid (1921).Premios competitivosEm 1972, Chaplin ganhou o Oscar de Melhor Trilha Sonora pelo filme Luzes da Ribalta, de 1952, que tambem foi um grande sucesso. O filme foi co-estrelado por Claire Bloom e tambem conta com a participacao de Buster Keaton, sendo esta a unica vez em que os dois grandes comediantes apareceram juntos. Devido as perseguicoes politicas contra Chaplin, o filme nao chegou a ser exibido durante uma unica semana em Los Angeles quando foi originalmente lancado. Este criterio de nomeacao era desconsiderado ate 1972.Chaplin tambem foi indicado ao Oscar de Melhor Roteiro Original e Melhor Ator em O Grande Ditador em 1940, e novamente por Melhor Roteiro Original em Monsieur Verdoux em 1948. Durante seus anos ativos como cineasta, Chaplin expressava desprezo pelos Oscars; seu filho descreve que ele provocou a ira da Academia ao deixar seu Oscar de 1929 ao lado da porta, para nao deixa-la bater. Isto talvez explique porque Luzes da Cidade e Tempos Modernos, considerados por varias enquetes como dois dos melhores filmes de todos os tempos,[16][17] nunca foram indicados a um unico Oscar.Premios honorariosNa 1a Entrega dos Premios da Academia em 16 de maio de 1929, os procedimentos de votacao da auditoria ainda nao tinham sido postos em pratica, e as categorias eram ainda muito fluidas. Chaplin havia sido originalmente indicado ao Oscar de Melhor Ator e de Melhor Diretor de um Filme de Comedia pelo seu filme O Circo, mas seu nome foi retirado quando a Academia decidiu dar-lhe um premio especial "pela versatilidade e genialidade em atuar, escrever, dirigir e produzir O Circo". O outro filme que recebeu um premio especial naquele ano foi The Jazz Singer.O segundo Oscar Honorario de Chaplin veio quarenta e quatro anos mais tarde, em 1972, e foi pelo "efeito incalculavel que ele teve em tornar os filmes a