No decorrer do seculoXVIII, realizou-se plenamente aquilo a que os ultimos compositores barrocos jaaspiravam: a criacao de uma arte abstrata.Os classicistas naopretendiam que sua musica fosse linguagem para cantar a religiao, o amor, otrabalho, ou qualquer coisa. Buscavam dar-lhe pureza total, a fim de que o meroato de ouvi-la bastasse para dar prazer. A perfeicao da forma era o seu idealestetico. A abstracao completa era o meio que viam para atingi-lo. E essaabstracao eles obtiveram desenvolvendo a Sonata Classica (ou Sonata-forma) e aSinfonia.Muito antes doClassicismo, Domenico Scarlatti ja havia esbocado as linhas gerais da sonata.Mas foram dois filhos de Bach - Johann Christian e Carl Philipp Emanuel - que afizeram chegar a maturidade como genero musical.A sinfonia, por suavez, tambem fora esbocada por um Scarlatti: o pai de Domenico, Alessandro(1660-1725). Este elaborara o genero denominado Abertura italiana, dando-lhe ummovimento dancante extraido da suite, o minueto. Por fim, os musicos da Escolade Mannheim na Alemanha, aperfeicoaram o trabalho de Stamitz, completando aformulacao do genero sinfonico.O compositor maisrepresentativo do espirito classicista foi Joseph Haydn (1732-1809), autor deuma obra vastissima, na qual as possibilidades muisicais da sinfonia foramexploradas com grande riqueza inventiva. Grande destaque tiveram tambemFrancois Gossec (1734-1829) e Ludwig Spohr (1784-1859).A Opera SeriaA opera dos palcoseuropeus conservava-se presa aos padroes da opera comica napolitana desde omomento em que Alessandro Scarlatti fizera predominar a forca emocional dotexto sobre a musica de teatro, que foi um foco da atencao dos classicistas.Cansados desse"bel-canto" complicado e obsoleto, alguns compositores decidiramrenova-lo, voltando "ao natural" no gesto, na palavra e, em especial,na melodia. Em vez de sentimentalismo, desejavam uma sintese verdadeira dosentimento humano.A iniciativa dotrabalho de tornar seria a opera coube a Christoph W. Gluck (1714-1787). Eramestre em Viena, na corte da Imperatriz Maria Teresa. Mas foi em Paris que elepromoveu a reforma do drama musical.A refinada cortefrancesa do seculo XVIII se dividia em dois grupos antagonicos. De um lado sepunham os partidarios da opera comica; do outro ficavam os apreciadores deRameau, que procurara manter uma dramaticidade equilibrada em suas composicoes.Orfeu e Euridice deGluck, surgiu em 1762, ou seja, dois anos antes da morte de Rameau. Nela nao sepodiam apontar virtuosismos vazios. Era despojada de tudo aquilo que agradavaaos "bufoes".Os entusiastas do seurival Nicolo Piccinni (1728-1800) lhe moveram guerra, mas sem sucesso. Ocaminho aberto por Gluck passou a ser seguido por outros, como Cherubini(1760-1842), Spontini (1774-1851), Mehul (1763-1817) e Salieri (1750-1825). Umfuturo brilhante se delineava para a opera.Mozart - Arte EmControversiaO classicismo ja estavamaduro quando se destacou no cenario musical a figura de Wolfgang AmadeusMozart (1756-1791), cuja obra e considerada por alguns como a mais classica detodo o seculo XVIII.Sobre Mozart, porem asopinioes variam muito. Seus admiradores qualificam-no pura e simplesmente como"universal". Ja os musicologos e historiadores destacam o caraternitidamente vienense de sua musica. De fato, a alegria as vezes melancolica dascomposicoes mozartianas identifica-se com o folclore de Viena, no qual se supoehaver o compositor buscado inspiracao.Em sua epoca,manifestava-se ainda o estilo Rococo e parte da criacao musical que ele deixoudenota tracos desse estilo. Entretanto, muitas das suas pecas, em especial asultimas, antecipam a musica que depois surgiria com Beethoven.Uma