encena seus desafios por meio de umarepresentacao do corpo e da sexualidade, e enfrentando a dificil missao deencenar, de forma improvisada e com os atores, os dialogos. Sao filmes em queos personagens falam muito, e tentam encurtar essa distancia entre eles, etambem entre si mesmos, por meio desse desafio de se por em cena (o que umcorpo pode) e por meio das palavras.Como cinefilo extremamente antenado, Felipe e diretamenteinfluenciado pelo cinema contemporaneo, mas por uma escola que nao rendeu bonsfrutos pelo menos aqui no Brasil: o cinema independente americano e especialmentea estetica do mumblecore. Diretores como Joe Swanberg, Alex Ross Perry, AndrewBujalski, Lynn Shelton, entre outros, estao na lista de referencias do diretor.Os planos sao quase todos muito longos, e mostram jovens noseu desafio de criar e viver. Duas meninas montam um piquenique numa praca eaguardam e chegada da terceira. O som dos carros aumenta ate um momento em quequase nao conseguimos ouvir a conversa do trio. Corta para um plano frontal daavenida, em que os carros atravessam a Via Mangue. Vemos ao fundo o mangue emRecife ilhado por uma cerca que o afasta do asfalto. E o mesmo som infernal dotransito que atravessa o apartamento em que os dois jovens se encontram na cenaseguinte. A cidade tambem esta ali.A enfase na linguagem verbal nao significa que UM HOMEMSENTADO NO CORREDOR seja apenas um filme de dialogos ou de roteiro. O trabalhode Felipe, que vem sendo aperfeicoado a cada filme, reside em como, a partir deum modelo especifico de producao (baixissimo orcamento, producao de amigos,improviso de atores), e possivel construir uma dramaturgia de personagens quemescle os dialogos (o som verbal), os movimentos do corpo, e tambem ossilencios. A conjuncao desses tres aspectos (voz, corpo e silencio), mediante oplano longo e da camera fixa, permite ao diretor compor uma forma de encenar asangustias de uma geracao jovem. Os temas da amizade, do encontro e do afeto -lugares de base em torno do qual giram varios dos filmes do cinemacontemporaneo, como, por exemplo, os filmes do Alumbramento - ganham entao umnovo contorno, uma nova roupagem.Ha uma sequencia de quase seis minutos de camera parada quee um bom exemplo dessas intencoes. Os dois amigos vao jogar videogame noquarto, param de jogar, conversam sobre a escola e depois de um certoconstrangimento, se beijam. A duracao do plano, a opcao do plano sequencia, aimobilidade da camera, a enfase no dialogo com tom coloquial de improviso, aforma como os corpos se relacionam (o certo constrangimento, o clima de aumentoda intimidade sexual) e especialmente como os dialogos sao entrecruzados pormomentos importantes de silencio (aumentando o clima sexual e mesclando com oconstrangimento dos corpos) mostram a estilistica tipica do cinema de Felipe emseus melhores momentos de realizacao e intimidade.Os silencios nao acontecem apenas nos momentos em que ospersonagens nao falam, mas tambem na propria banda sonora. Se o filme e repletode musicas que conjugam com a proposta do filme (Amandinho, Brad Sucks, ...)ele possui momentos singulares de total suspensao das faixas sonoras, sugerindoum certo sentimento de suspensao dos personagens (o menino na fila do cinemaque olha outro; uma menina que