Desde o advento da teoria da informacao, tomou-se consciencia de que vivemos, hoje, num condicionamento diverso, num condicionamento sensorial simultaneo, que nos da uma imagem da realidade que vai alem do tridimensional. O visual vem sendo cada vez mais separado do verbal discursivo, para aliar-se num complexo inextrincavel ao modo auditivo, e o tempo esta chegando em que a ao mesmo complexo sera agregado o modo olfativo. E importante destacar que no final do seculo passado delineou-se uma simbiose homem-maquina, e para este novo milenio anunciou-se uma situacao em que sera cada vez mais dificil discutir, ou melhor, distinguir a protese do humano e a parte de carne da maquina. Arte digital. Natureza mortaA pintura de natureza-morta (com tematica de arranjos de frutas, legumes e utensilios domesticos) surgiu como um genero mais simplorio, no inicio do Barroco, derivado das pinturas que representavam cenas religiosas em cozinhas populares. Outros temas que ganharam autonomia nesse contexto do seculo XVI foram as Pinturas de Genero e as Paisagens, depois as tematicas de vasos e grinaldas de flores e abates da caca. Por mais que existam registros anteriores de pinturas com estas tematicas - como em murais da Roma Antiga -, e no Barroco que elas adquirem destaque enquanto categoria independente. Mas foi apenas no seculo XVIII, em meio ao surgimento da disciplina de estudo cientifico Historia da Arte, que estes foram considerados "generos" de pintura.A natureza morta e tambem considerada o inicio da arte.No seculo XVII a natureza-morta era considerada de menor importancia (em relacao as pinturas historicas, mitologicas e religiosas) e tinha um menor preco no mercado. Era vista como pintura apenas decorativa e, mesmo nos lares dos Paises Baixos mais humildes, ocupava os comodos de menor importancia. Morreu nesta quarta-feira (22), em Sao Paulo, o fotografo paulistano Otto Stupakoff, 73, pioneiro da fotografia de moda no Brasil.De acordo com um comunicado, o corpo de Otto foi encontrado em seu apartamento no bairro do Itaim, onde vivia sozinho, e a familia acredita que a morte tenha sido causada por um ataque cardiaco.Otto estudou fotografia no Art Center College of Design, em Los Angeles, entre os anos de 1953 e 1955, periodo em que trabalhou como correspondente da revista "Manchete".Em 1957 inaugurou um estudio proprio em Sao Paulo, atuando no campo da fotografia de moda e da publicidade.Convidado pelo arquiteto Oscar Niemeyer, documentou a construcao de Brasilia.Em 1965 mudou-se para Nova York, onde fotografou para agencias de publicidade e diversas revistas, como "Harper's Bazaar", "Vogue", "Elle", "Glamour", "Life", "Esquire" e "Look".Otto tambem foi professor de fotografia na Parson's School of Design, em Nova York.Entre os premios recebidos durante sua carreira, estao o premio especial do juri do Art Director's Club, em Paris (1981), e o DuPont Award (1986). Varios mitos sao construidos a cerca da criatividade humana, como por exemplo acreditar que ela esteja relacionada a artes e a inteligencia ou que se trata de uma habilidade ou talento. Um ponto que devemos levar em conta dentro das organizacoes e que surgindo uma necessidade o colaborador obriga-se a ser criativo, podemos comparar um problema a