jogo partindo da coluna antes de cada apresentacao. O exercicio ensina a repetir. Aprender a repetir nao e um problema. O problema e saber executar uma partitura sempre com maior precisao. Torna-se dificil no estagio seguinte, quando a dificuldade consiste em continuar a repetir sem torna-lo monotono, descobrindo e motivando novos detalhes, novos pontos de partida dentro da partitura. (BARBA, Eugenio. pag.33, Revista do Lume) Eduardo Okamoto trabalhou conosco passando aquecimentos parecidos com os que fazemos na disciplina de Interpretacao II. Apos este aquecimento, passamos o ensaio do espetaculo varias vezes com a orientacao dele, nos estimulando a praticar todas as acoes partindo da coluna. Todas as acoes e reacoes tinham de passar pela coluna. Como foi um processo muito rapido, percebi e adorei a diferenca, mas ainda nao sabia exatamente como funcionava esta formula magica. Eu tinha uma partitura cenica, era uma peca classica, montada de modo tradicional, partindo do texto, estudei muito para chegar ao resultado do espetaculo, e tinha total seguranca do que fazia em cena, apesar de muitas coisas terem sido impostas pela direcao. Mas quando sofri esta interferencia do Eduardo, percebi o quanto era mais verdadeiro, mais organico, aquilo que estava automatico. Conforme trabalhamos este ano nas duas disciplinas, tanto em Expressao Corporal II e em Interpretacao II, fui descobrindo que a formula magica da coluna e bem mais simples do que parecia. Pelo fato de a coluna ser responsavel pela forca, sustentacao e equilibrio do corpo, toda e qualquer acao que pratiquemos, passara por ela. Desde que nascemos, e ela que determinara se conseguiremos ou nao realizar qualquer um de nossos desejos. E por ela que comecamos a nos locomover, os membros, so colaboram para aperfeicoar a acao da coluna. Atraves deste raciocinio, podemos nao so voltar o foco para a coluna quando quisermos nos locomover em cena, o que ja e uma funcao extremamente complicada, como a partir dela, acessar nossa memoria corporal. No segundo semestre comecamos a trabalhar com figuras pre-estabelecidas, no nos ossos, a caminhada do koshi, o samurai, o equilibrista e a gueixa, que serviam para artificializar nossa movimentacao, alem de nos fazer compreender que a diferenca de postura, caminhada, tensao, interfere na atitude e na construcao de uma personagem. Com a repeticao destas formas e variacao entre elas, compreendemos a modulacao de energia e a possibilidade de criacao atraves delas. Na ultima aula que tivemos de Expressao Corporal II este ano, trabalhamos com o sistema nervoso, e foi uma das poucas vezes dentro das aulas que tive a sensacao de uma totalidade do corpo, que foi proporcionada simplesmente com uma atencao maior voltada para mim mesma. Geralmente para chegar nesse estado, precisava me aquecer e alongar muito, alem de estimulos externos, alguem me falando o que fazer, ou trabalhando em grupo, ate chegar a um nivel de concentracao que me causasse este nivel de atencao. Pretendo trabalhar mais com o sistema nervoso, creio que seja inclusive um modo de acionar o tonus que me falta em cena. Passei a descobrir a importancia do autoconhecimento para me colocar em cena. A intimidade