ambos de Watson Macedo. O apelo popular dos filmes da Atlantida acaba influenciando a Cinedia, que realiza o melodrama "O Ebrio" (1946), de Gilda Abreu, com Vicente Celestino, grande bilheteria em todo o pais.Formando uma especie de "star-system" a partir do radio, os grandes nomes da Atlantida sao Oscarito, Grande Otelo, Ankito eMesquitinha (comediantes), Cyll Farney e Anselmo Duarte (galas), Eliana (mocinha), Jose Lewgoy (vilao) e os cantores Silvio Caldas,Marlene, Emilinha Borba, Linda Batista.Aos poucos, as historias vao abandonando o carnaval e explorando a comedia de costumes, a partir dos tipos folcloricos do Rio de Janeiro. Os melhores momentos vem com os filmes de Carlos Manga "Nem Sansao nem Dalila" (1954) e "Matar ou correr" (1954), satirizando dramas americanos de sucesso. O publico gosta, mas os criticos "serios" dizem que chanchada nao e cinema. (Chanchada em espanhol significa exatamente "porcaria".)As chanchadas (e a Atlantida) se esgotam no final dos anos 50, quando o publico parece cansar da formula, e as maiores estrelas sao chamadas para trabalhar na televisao.Precursores do Cinema novo: 1953-1962Ainda nos anos 50, por influencia do Neo-realismo italiano, surge no Rio um profundo questionamento as tentativas de transplantarHollywood para o Brasil. Alex Viany realiza "Agulha no palheiro" (1953) e Nelson Pereira dos Santos filma "Rio, 40 graus" (1955), ambos com baixo orcamento, tematica popular e busca de um realismo brasileiro. O filme de Nelson termina proibido pela censura, desencadeando uma campanha de estudantes e intelectuais pela sua liberacao.Em Sao Paulo, Roberto Santos aplica os mesmos principios na comedia de costumes "O grande momento" (1958). Como os anteriores, o filme tem problemas de distribuicao e nao atinge o grande publico.Em Salvador, "Bahia de todos os santos" (1960), de Trigueirinho Neto, e "Barravento" (1961), de Glauber Rocha, desencadeiam um novo ciclo regional, que atrai cineastas de outros estados em busca da tematica nordestina: entre outros, "O pagador de promessas" (1962), de Anselmo Duarte, premiado com a Palma de Ouro no Festival de Cannes, apesar de criticado pelos novos cineastas como um filme "tradicional".Cinema novo: 1963-1970Uma parcela (pequena, mas significativa) da juventude brasileira descobre este novo cinema, comprometido com a transformacao do pais. Em 1963, o movimento e deflagrado por 3 filmes: "Os Fuzis", de Ruy Guerra; "Deus e o diabo na terra do sol", de Glauber Rocha; e "Vidas secas", de Nelson Pereira dos Santos. Em todos eles, e mostrado um Brasil desconhecido, com muitos conflitos politicos e sociais. Uma mistura original de Neo-realismo (por seus temas e forma de producao) com Nouvelle vague (por suas rupturas de linguagem). E Glauber quem define os instrumentos do cinema novo: "uma camara na mao e uma ideia na cabeca"; e tambem o seu objetivo: a construcao de uma "estetica da fome".Apos o golpe militar de 31 de marco de 1964, os cineastas (e o pais) se interrogam sobre o futuro e sobre as suas proprias atitudes de classe. Os filmes marcantes desse segundo momento do Cinema Novo sao "O Desafio" (1965), de Paulo Cesar Saraceni; "Terra em transe" (1967), de Glauber Rocha; e "O Bravo guerreiro" (1968), de Gustavo Dahl.Enquanto isso, longe do Cinema