de um conjunto do tipo regional, pois, sendo uma formacao que nao necessitava de arranjos escritos, tinha a agilidade e o poder de improvisacao para tapar buracos e resolver qualquer parada no que se referisse ao acompanhamento de cantores. (CAZES, 1998, p. 85). Pelo fato de o choro ter se originado nas classes economicamente mais pobres da populacao brasileira, ALMEIDA (1999) afirma que o regional se desenvolveu a partir de duas caracteristicas basicas: instrumentos portateis, leves, e de facil transporte, para serem levados as apresentacoes em festas populares, e tambem financeiramente acessiveis. A tradicao do regional tem alguns dos seus representantes mais conhecidos nos seguintes grupos: Turunas Pernambucanos, Gente do Morro, Os Oito Batutas, Regional do Canhoto, Conjunto Epoca de Ouro, Os Carioquinhas, No em Pingo DAgua, dentre outros. CAZES (1998, p. 85), contudo, explica a origem do termo regional:O nome regional se originou de grupos como Turunas Pernambucanos, Voz do Sertao e mesmo Os Oito Batutas, que, na decada de 20, associavam a instrumentacao de violoes, cavaquinho, percussao e algum solista a um carater de musica regional. Outro conjunto utilizado para manifestacao da linguagem choristica foi a banda de musica, principalmente com Anacleto de Medeiros, pois [...] a ponte que Anacleto realizou entre a cultura de bandas e a das rodas de choro enriqueceu enormementeambas as manifestacoes (CAZES, 1998, p.31-33).Outros compositores da historia do choro transpuseram o repertorio do choro para formacoes instrumentais especificas. Garoto, Joao Pernambuco, Guinga, e VillaLobos sao alguns compositores que manifestaram em suas pecas para violao solo influencias e elementos do choro. Radames Gnattali, Edmundo Villani Cortes e Cyro Pereira diferentemente, produziram muitas obras para o piano com influencia do choro. Segundo ALMEIDA (1999, p. 105), o piano: [...] atuou como uma reducao do grupo chorao, podendo realizar - a sua maneira a melodiosidade da flauta, as harmonias e baixos dos violoes e a ritmica do cavaquinho. Desta forma, exerceu uma trocamutua com os musicos de choro, incorporando e traduzindo as suas caracteristicas instrumentais elementos tipicamente choroes e, ao mesmo tempo, oferecendo aos grupos de choro uma enormequantidade de obras que, escritas originalmente para piano, foram muito bem adaptadas a formacao instrumental tipica do choro. Contudo, podem-se citar formacoes instrumentais menos comuns, como o Quinteto Radames: conjunto formado pelo maestro Radames Gnattali, que tinha a seguinteformacao: acordeom, violao, contrabaixo, bateria, piano, e posteriormente foi acrescentado um segundo piano, tocado pela esposa do Radames, Aida Gnattali; a Camerata Carioca, tambem formada pelo maestro Radames Gnattali, mais o bandolinista Joel Nascimento, e um quinteto - violao solo, violao de 7 cordas, cavaquinho, violao, e pandeiro (CAZES, 1998, p. 167-170). Na atualidade, ha umgrande numero de grupos instrumentais com formacoes bastante variadas que se dedicam a performance do choro.IMPROVISACAO A improvisacao tem sido utilizada em varios tipos de musicas e em contextos culturais diferenciados. Na musica de concerto europeia, foi usada no Barroco, devido a liberdade dada ao instrumentista na realizacao do baixo cifrado e realizacao melodica de ornamentos, escolha de timbres, especialmente no repertorio para orgao. Nos concertos classicos, em trechos denominados cadenzas, os instrumentistas tinham liberdade para criar