E uma experiencia quase transcendental e uma das melhores coisas que atelevisao ja viu. Berlin Alexanderplatz (1980) e uma producao de quase dezesseis horasque comporta o universo mistico da Alemanha de Fassbinder, louvando a grandequestao da sua obra a pessoalidade do artista enquanto identidade estetica eideologica.Entre leituras de A Anarquia da Fantasia (1988), a selecao de textos,entrevistas e ensaios de Michael Toteberg sobre a carreira deste grande artista, ha umrico acervo de detalhes sobre os meandros sinuosos da relacao de Fassbinder coma obra de Alfred Doblin. Fica claro que a leitura do livro de Doblin, o pontode partida a producao desta serie televisiva, influenciaria profundamente o seuposicionamento, no que diz respeito ao trabalho biografico e a sensibilidade naconstrucao de seus personagens.Fassbinder conta que a maneira com a qual Doblin apresenta aquela complexarelacao entre Franz Biberkopf e Reinhold lhe estimulou uma identificacao,acima de tudo por existir uma compreensao e um acolhimento diante destesindividuos pela propria construcao da narrativa que nao lhes acusa, nem mesmoquando apresenta suas falhas. Franz e Reinhold se amam e nao compreendem esteamor. Este sentimento recusado entre eles dispensa caracterizacoes de genero oude grau, a emocao que corroi os dois e como qualquer outra, mas nao e aceita. Ejustamente a recusa dela que se impulsiona uma disputa entre eles,brilhantemente representada no epilogo, um sonho de duas horas apresentado comouma mistura entre Fassbinder e Doblin. Aqui onde as duas vozes se cruzam e osdois personagens aparecem no centro de um ringue, a composicao teatral conseguecom todos seus elementos valorizar ainda o subjetivo, gracas inclusive aopotencial do texto narrado.Surgem, entao, a voz de Douglas Sirk e a influencia sirkiana no trabalhodeste anarquista romantico. Fassbinder teria se referido assim a si proprionuma entrevista sobre os elementos de seus filmes e o cruzamento do cinema como teatro em sua obra. Ele cita Sirk que comenta o potencial da iluminacao comoferramenta ideologica de um diretor. Sirk dizia que nao podemos fazer filmessobre coisas, senao filmes com elas. Com pessoas, com amores e medos, comroupas, com cores. Fassbinder acreditava na forma do cinema sirkiano mostrar umleque de sentimentos diferentes e todos eles que florescem da denuncia social erevelam uma funcao crucial do cinema a seu ver proporcionar ao espectador apossibilidade de analisar a sua propria situacao gracas a situacao de outro.So que Fassbinder nao tinha um sistema de estudios nas suas costas e,mesmo sendo grande admirador da personalidade de Sirk que ultrapassava asredeas hollywoodianas, desejava tornar a coisa mais obscura e refletir aindamais os dissabores da vida. Sua vontade e de fato chutar o pau da barraca,fazendo seus personagens perderem o corpo, a casa, o pudor diante dasestruturas sociais nas quais estao inseridos. Sem medo do choque, pois ele movee provoca a reflexao o espectador. No entanto, sua frieza classica nao acusa enao julga seus personagens. Fassbinder nos deixa capazes e livres para tomareste papel. Ele acreditava profundamente na sensibilidade pelos outros,independentemente de quem fossem. Sua heranca teatral e sirkiana do melodramasingularizaram e imortalizaram um universo de realismo poetico que pode serfinalmente concebido como fassbinderiano,especialmente por entregar-se aquilo como se fosse outra historia de sua vida.Eine