Critica doSegundo Caderno de O Globo (22/3/2017)Critica/ HisteriaDali como bufao de FreudHumor e psicanalise tem sotaque proprio no textodo ingles Terry Johnson. A forma como se confundem podem explicar como as caracteristicaschauvinistas de um, e abordagem realista de outra, convivem com poucaintersecao em uma unica narrativa. Freud, se sabendo doente e proximo da morte,cochila ate ser interrompido no seu torpor por uma moca, agitada e confusa. Aguerra na Europa e iminente e esse encontro se inscreve entre questoespoliticas-religiosas e de ameacas da mulher em tirar as roupas e garantir, aosgritos, a sua presenca inusitada. A garota revela, depois de muita conversa, arazao da insistencia em perturbar o psicanalista. Contesta as teorias freudianasa partir do conceito de histeria que, se sabera ao final, tem relacao a casofamiliar. Em paralelo a discussao entre a paciente ocasional e o analistahistorico, surge o pintor surrealista Salvador Dali, que participa da tramacomo uma figura estrangeira, caricaturalmente egocentrica. E ainda resta omedico, que confirma a gravidade da doenca de Freud e se empenha em destruir umdos seus escritos, por absurdo. Neste balaio de personagens, a comedia farsescase infiltra no drama psicologico, que se perde no vaudeville postico e desagua emcenas dispersivas. As tramas paralelas sao entrecortadas por tantos apelos egeneros, que nao se encontra unidade estilistica no jogo das linguagens. Odiretor Jo Soares escolhe a comicidade rasgada para atenuar o peso dos dialogosmais serios, deixando a mostra a desigualdade dramaturgica do original. Adirecao procurou acelerar o ritmo para compensar os muitos dialogos expositivose desenrolar o atrapalhado entrecho. Milton Levy, como o medico, tem a funcaode discutir teses e nao ser visto. Erica Montanheiro e a histerica visitante. OFreud de Norival Rizzo mantem distanciado riso e do diva. Cassio Scapin, com a ajuda da caracterizacao fisica e interpretacaoexagerada, justifica as intervencoes de Dali. Criticado Segundo Caderno de O Globo (1/3/2017)Critica/ FluxoramaO cotidiano interrompido por um acidente Os textos curtos de Jo Bilac reunidos em Fluxorama seguem ocurso descontinuo das tramas do autor. Neste quarteto de movimentos em torno demusicalidade existencial contemporanea, o fluir das vidas expostas estaemperrado por contrastes da acao com as vontades. Em Amanda, uma mulher esoterrada pelas proprias palavras, que a engolem na medida em que perde cada umdos sentidos. Em Luiz Guilherme, um homem preso nas ferragens do carro,depois de grave acidente, contrapoe tarefas cotidianas a iminencia da morte. EmValquiria, a maratonista reafirma, a beira da exaustao, a necessidade de semanter competitiva consigo mesma. E em Medusa, um estressado tenta algumapausa em seu descontrolado ritmo para iniciar meditacao. Sao personagens que JoBilac situa em mundos partidos, aos quais nao se sentem integrados, ainda quese esforcem para responder a sua insana corrente. Vivencias reativas,encalhadas na mare de exigencias falsas, procuram conquistar o pouco dominio doque resta das individualidades. Nem todos os pequenos monologos se sustentamcomo desenho dramatico (do acidente de carro) e alcancam densidade narrativa(da meditacao). A facilidade com que o autor reduz a palavra a sonoridadeverborragica, enfraquece o impulso de seu sentido original. Monique Gardenbergreveste a montagem de enquadramento sofisticado e de interpretacoes afinadas. Adiretora, uma vez mais, encontra a identidade visual da cena na