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nem o seu representante, quanto mais saber qual o modelo de Estadoideal. O Neoliberalismo e, na verdade, um caminhoisolado na contramao da socializacao dos direitos e da efetivacao dos direitosfundamentais do homem.O certo e que ja tivemos um Estado que detinhatodo o Poder. Os mais fracos lutaram e conseguiram por conta da livreiniciativa deter os meios de producao. O Estado interveio e tentou equilibrarcontando com um Estado Social. A verdade e que os poucos, no entanto, fortes,querem cada vez menos a intervencao do Estado, ou seja, a mao invisivel domercado soberana, ao passo que os muitos, consequentemente os mais fracosbuscam o que e seu de direito. Entao, continuaremos tendo o que nao e possivelno direito penal, mas o que ocorre no mundo desde a epoca de Raul Seixas, que ea vinganca privada. A riqueza de umanacao se mede pela riqueza do povo e nao pela riqueza dos principes.Adam Smith
Joelma, atualmente denominado edificio Praca da Bandeira, localizadono Estado de Sao Paulo, onde um incendio provocou a morte de 187 pessoas nadecada de 70. Apos o ocorrido tornaram-se obrigatorias saidas de emergenciasnos predios.Noano de 2011, enchentes e deslizamentos de terra, no Estado do Rio de Janeiro,onde a regiao serrana foi o local mais afetado, ficou incumbida de ter sido amaior tragedia do ano e uma das maiores no pais. Hoje, apos dois anos datragedia, ocorre por parte dos municipios em parceria com o Estado, um maiorcontrole e fiscalizacao, impedindo construcoes em areas de risco. Embora tenhahavido uma mobilizacao por conta das autoridades competentes, e fato de que naoe o suficiente ainda, pois muitas familias que vivem nestas areas nao receberamas casas prometidas pela Uniao.E ahora de fazermos a analise entre os casos fortuitos e forca maior. Tragediasocorrem a todo o momento e lugar, mas nao podemos atribuir tudo o que ocorre anatureza. Todos esses desastres poderiam ser ao menos minimizados, quem sabeate evitados com uma intervencao maior por conta da Administracao Publica. Aprincipal dicotomia entre forca maior e caso fortuito e que no primeiro caso haa participacao direta do homem. Nos casos mencionados anteriormente, podemosatribuir tudo aos casos fortuitos ou o homem tambem colabora?Enquantoeu escrevia este artigo havia deixado a leiteira no fogo, como demorei paraverifica-la, ela acabou transbordando e sujando todo o fogao. Terei que fazer comoo Estado agora, limpar toda a sujeira.Democracia eoportunizar a todos o mesmo ponto de partida. Quanto ao ponto de chegada,depende de cada um.Fernando Sabino
os referidos preceitos legais e, por consequencia, indiretamente, a liberdade de exercicio da profissao, prevista no inciso XIII do artigo 5o da Constituicao Federal, assim como o principio da legalidade, que consta do inciso II.A decisao e de ambito nacional e de aplicacao imediata.A acao foi impetrada pelo advogado Dr. Wagner Leao do Carmo, que iniciou seu trabalho em 2008. O advogado relatou a reportagem do RBV News que foi procurado pela entao presidente do Abrigo doss Bichos, Maria Lucia Metello e prontamente se interessou pelo caso.Sou defensor dos animais e nao so por isso, mas o fato de proibir o tratamento a um animal fere a Convencao de Bruxelas de Direitos dos Animais. Na epoca, o julgamento foi negativo mas agora saimos vitoriosos em segunda instancia, declarou o advogado.De acordo com o Dr. Wagner, esta e uma grande vitoria para o Brasil, que coincide com uma das grandes vitorias ocorridas esta semana, com a libertacao do cao Scooby.Esta e uma grande vitoria do sistema juridico mundial. E a comprovacao de que nao e matando os caes que vamos eliminar a leishmaniose e sim prevenindo, limpando os terrenos, as casas e eliminando os vetores. Hoje, me honro ainda mais de ser advogado e de acompanhar o trabalho de juizes autonomos que atuam de maneira etica e coerente, comemora o advogado.Convencao de Bruxelas de Direitos dos Animais Foi protocolada pela Unesco em 27 de janeiro de 1978 e preve, entre outros detalhes que todos os animais tem direito a vida, a ser respeitado, a contar com atencao e cuidado, a nao ser submetido a crueldade, maus-tratos, angustia, dor e morte. O animal nao pode ser privado de liberdade, ser abandonado, nao deve ser explorado e/ou utilizado para fins de diversao do homem e nem colocados em cativeiro.Os crimes contra os animais sao passiveis de pagamento de multa e punicao. A Convencao dos Direitos dos Animais pode ser acessada aqui.
Filmes baseados fortemente em um unico personagem sao dificeis de fazer. O roteiro tem que estar muito redondo e, especialmente, o ator principal tem que ser dos bons, para segurar a barra. A oportunidade certa para o diretor Nicolas Winding Refn e o ator Ryan Gosling. Usando o otimo roteiro de Hossein Amini, os dois conseguiram um filme que, se nao agrada a todos, tem a excelencia estampada.Tudo gira em torno do Motorista - cujo nome nunca e revelado - e das multiplas facetas da sua vida espalhadas por uma personalidade simples. Gosling, incrivelmente, tem pouquissimas falas, considerando-se que faz o personagem principal. O que e mais um exemplo do grande ator que e, apesar de ainda ser um tanto esnobado por Hollywood. A fotografia mostra uma Los Angeles longe das praias, do sol e do glamour - mesmo nos trechos em que mostra um ambiente de producao cinematografica. Um pouco mais de cenas noturnas e poderiamos considerar este um filme noir. O resto dos ingredientes esta todo la: o clima meio sinistro sempre presente, gangsteres e tramas que se entrelacam, apimentados por violencia grafica bem colocada. O diretor Refn, no seu primeiro longa em que nao e tambem o roteirista, coloca sua marca na telona.Gosling contracena com nomes importantes como Carey Mulligan e a queridinha dos seriados Christina Hendricks - que na verdade, apesar de aparecer com destaque nos cartazes, faz apenas uma ponta. Junto a eles estao nomes quase esquecidos ou pouco usados como Ron Perlman, Albert Brooks e Bryan Cranston. Tudo na producao e espartano: elenco enxuto, poucos dialogos, uma trama relativamente simples. Mas nao se enganem, estamos na presenca da falsa simplicidade, aquela que so e conseguida com muito trabalho.O estilo do filme, como disse, nao vai agradar a todos. Nao ha grandes cenas de acao, tambem nao ha uma historia incrivelmente complexa e cerebral. Nao ha cenas belissimas, nem dialogos incrivelmente afiados. As qualidades estao todas na forma de tratar os poucos elementos a disposicao, em tudo que nao e dito nem mostrado, e na forca da atuacao de Gosling. Aqui, e mais do que suficiente. Lembro-me de ter assistido, ainda crianca, a um filme excelente chamado Lanternas Vermelhas. Nem sei como esse filme foi parar nos cinemas em Cuiaba, que a epoca contava menos salas de cinema que dedos em uma mao. Pensando bem, acho que assisti no Rio de Janeiro, em uma das ferias que costumava passar la. Faz mais sentido. Ja amava o cinema no longinquo 1992, mas ainda nao tinha conhecimento e experiencia suficientes para saber o que me fascinava em algumas obras. Nesse caso, alem da lingua nada familiar, acredito que o ritmo diferente e os detalhes de fotografia tenham chamado a minha atencao. So bem mais tarde, mais de 10 anos mais tarde, fui assistiu outro filme do diretor Yimou Zhang. Dois, na verdade. Sabe-se la por que, mas Heroi, de 2002, e O Cla das Adagas Voadoras, de 2004, chegaram juntos aos cinemas brasileiros em 2005. E ai eu ja entendia um pouco mais. E o tal do detalhe que
Zhang trabalha como poucos. Heroi e um espetaculo visual, com cenas deslumbrantes que incluiram facanhas como coletar, catalogar e separar por tom mais de um milhao de folhas amarelas. O Cla e um espetaculo auditivo, imagino que os chineses cegos deleitem-se com um filme que nao podem ver. Nao tive ainda a oportunidade de assistir A Maldicao da Flor Dourada, que dizem ser tambem muito bom. Mas pude riscar da minha lista uma das suas ultimas producoes, A Arvore da Vida.Mais que um belo filme, Zhang faz aqui um retrato bastante competente da revolucao cultural chinesa, entremeando-a com uma comovente historia de amor. E, como sempre, manteve sua marca pessoal de uma estetica impecavel. A fotografia, belissima, dessaturada um ou dois tons, e as interrupcoes com as fichas narrativas fazem do filme uma especie e livro de historias ilustrado, um conto de fadas. E, ao contrario de Heroi e O Cla, aqui tudo se apoia no roteiro. E o roteiro se apoia na inocencia de um amor proibido, mas irresistivel.O casal principal, formado por Dongyu Zhou e Shawn Dou, esta excelente. A interpretacao de Zhou como a jovem Jing e fantastica, com trejeitos e detalhes tipicos de uma adolescente temerosa de quase tudo, mas que ainda assim e incapaz de nao se entregar ao seu sentimento. As muitas cenas sem dialogo sao uma demonstracao nao apenas da forca do roteiro, mas da escolha acertada do elenco.O ritmo diferente, e a edicao nao linear sem conexoes obvias tornam o filme ainda mais atraente - e sempre bom experimentar estilos diferentes do que estamos acostumados. Depois de estrear no Brasil nos festivais de cinema, infelizmente nunca fez a transicao para as salas comerciais, mas deve chegar as locadoras em breve. Coloque na sua lista.
Se voce frequentou algum local com musica ao vivo nos ultimos 20 anos, e bastante provavel que tenha presenciado a cena. Em algum momento da apresentacao, invariavelmente, alguem vai gritar toca Raul!, e provavelmente sera seguido por alguns aplausos. E se voce e brasileiro e tem um minimo de conhecimento sobre seu proprio pais, voce sabe de quem estao falando. Pode ser que so conheca uma musica, mas sabe. O soteropolitano que, quando crianca, queria ser Elvis Presley, nao e uma unanimidade em termos de gosto musical, mas e tambem impossivel de ignorar. O documentario de Walter Carvalho destrincha o mito Raul Seixas com cuidado. Passaram-se 20 anos da sua morte, entao por que so agora um filme sobre ele?A resposta esta no proprio filme. Um personagem complexo, recheado de ligacoes com pessoas em diversos lugares do Brasil e do mundo - so entre esposas e companheiras sao cinco, tres delas nos Estados Unidos. Polemicas tambem nao faltaram ao artista. Da contracultura esfregada na cara da ditadura brasileira as ligacoes com seitas estranhas, do sucesso ao ostracismo, do alcool e cigarros as drogas, Carvalho nao poupa os detalhes, todos eles importantissimos para entender ao menos a ponta do iceberg.A admiracao por Raul e tanta que, face ao que conhecemos atraves da sua musica, todas as atribuladas partes da sua vida parecem justificaveis dentro da sua personalidade. Como uma de suas musicas mais provocativas diz, faze o que tu queres pois e tudo da lei. Ele viveu essa realidade intensamente, experimentando e sendo experimentado.O formato do documentario mistura uma pequena narrativa cronologica com opinioes e depoimentos dos famosos e nao famosos que cruzaram com ele. Interessante para todos, desde aqueles que nao conhecem nada, ate aqueles que sabem muito da sua historia. Na minha modesta opiniao, ele nao apenas alcancou, como superou, seu sonho de crianca. Elvis Presley, com todos os meritos que possui, e um sucesso fabricado, comandado pelas gravadoras. Raul Seixas, que hoje coleciona covers e sosias pelo Brasil como seu idolo de infancia, foi um sucesso autentico, fazendo tudo que todos diziam ser errado, ao ponto de criar inimizades no meio artistico. E um marco inexoravel da musica brasileira, e o documentario e obrigatorio para entende-lo. Algumas vezes a reuniao de caracteristicas de um filme nao e suficiente para enxergarmos sua qualidade. Em A Dancarina e o Ladrao, producao de 2010 do diretor espanhol Fernando Trueba que so agora chegou aos cinemas brasileiros, parece a primeira vista uma anti-aula de cinema. E basicamente como se alguem tivesse dado muito dinheiro para que um roteiro de filme B fosse rodado com producao de qualidade. A trama e recheada de cliches - o ladrao arrependido, o talento oculto pelo trauma, o personagem simpaticamente inocente - e tambem de aspectos tecnicos repreensiveis como sentimentos e pensamentos verbalizados apenas para ocupar a cena com dialogo. Como nos filmes B, e uma historia que intenciona ser um drama, mas causa risadas na plateia.E talvez seja isso mesmo que faca, no final das contas, o filme agradar. A inocencia aparente de um filme com aspecto amador
- que e mentira, alem da producao e qualidade, Trueba e um diretor experiente, e Ricardo Darin e um dos mais famosos atores argentinos hoje. Nao ha muito em que pensar. Como numa novela mexicana, tudo e entregue mastigado. Mas ha lugar para algumas surpresas.Miranda Bodenhofer e uma delas. Interpretando uma orfa muda pelo trauma de ter os pais assassinados pela ditadura chilena, ela consegue impressionar e criar um abismo artistico com seu par, o fraquissimo Abel Ayala, que nao mede bem os extremos entre o alegre e sonhador namorado e a machucada e amarga vitima de abuso sexual. Ela e a dancarina do titulo em portugues, e a Vitoria do original. Darin, como sempre, esta muito bem, tambem impondo um ritmo que o resto do filme nao consegue acompanhar.O que era para ser um drama, talvez pesado, diverte. E e ai que o filme conquista, quando consegue o que nao se esperava dele. Mais ou menos como aquela obra infantil e amadora que nao damos muita atencao quando vemos a primeira vez, mas que perdoamos por ser tao inocentemente despretensiosa.
O estilo e conhecido: o filme todo acontece como se tivesse sido montado a partir de gravacoes autenticas, seja de um dos personagens seja de cameras de seguranca ou programas jornalisticos de TV. A Bruxa de Blair fez isso com maestria, e diversos outros usaram o mesmo truque. Mas o que faz de Chronicle - na traducao estraga-prazeres Poder Sem Limites - um filme excelente nao e isso. O mais importante aqui e o mergulho profundo na mente de um adolescente socialmente rejeitado.Josh Trank, o diretor, e Max Landis, o roteirista, ambos estreando em longas, foram habilidosos em tratar a historia fantastica de tres garotos que ganham poderes da forma mais dificil possivel: como se fosse realmente verdade. Eles nao se preocupam em explicar como eles adquirem a telecinesia - nada alem deles terem encontrado um buraco no chao com um estranho cristal brilhante - nem mesmo mostram os personagens descobrindo os proprios poderes.Boa parte da historia e contada do ponto de vista da camera de Andrew, adolescente timido de uma familia problematica - a mae doente terminal e o pai um ex-bombeiro alcoolatra. Por isso podemos ver porque e nele que os poderes adquirem todo o seu potencial. Andrew esta acostumado a passar muito tempo sozinho, a se concentrar em si mesmo. Mas tambem esta cansado de ser o saco de pancadas do mundo. Seu primo, Matt, e o novo amigo Steve estao na ponta da piramide social da High School norte-americana: inteligentes, populares e equilibrados, sao o extremo oposto de Andrew. Escolher atores desconhecidos para os papeis ajuda na ilusao de um evento real, apesar de inacreditavel. E os jovens Dane DeHaan, Alex Russel e Michael B. Jordan conseguem mostrar atuacoes convincentes.Ha varias cenas marcantes, em que a construcao dos personagens e mostrada com eficiencia. O crescimento do aspecto sinistro de Andrew e bem marcado, e cenas aparentemente banais como ele desmontando uma aranha sao muito fortes. Mas ha tambem momentos em que, para manter-se fiel a opcao de usar apenas imagens reais houve um certo apelo a solucoes pouco criveis. Na balanca, ganham as vantagens, incluindo o bom uso de referencias, entre as mais claras a animacao japonesa Akira. Apesar das criticas nao terem sido muito favoraveis, e apesar da mistura de poderes e adolescentes em crise afastar parte do publico, este filme de herois consegue entrar na alma humana bem mais que a maioria dos seus pares. Sem usar grandes reviravoltas, sem conspiracoes, apenas um rapaz problematico aproveitando uma chance bastante atipica de arrumar seu lugar no mundo. Ninguem que nao seja um estadunidense pode sentir de fato o abalo que foi os ataques de 11 de setembro de 2001. E, dentre eles, ninguem que nao fosse um habitante de Nova York na epoca pode descrever o terror de ver um de seus marcos ser reduzido a escombros. O autor Jonatham Safran Foer resolveu ir ainda mais longe, passando a visao disso tudo a partir dos olhos de um menino com problemas de relacionamento interpessoal - nao fica claro, como o proprio personagem fala, se ele possui de
fato a Sindrome de Asperger. O menino, cujo unico contato com o mundo vinha das aventuras que o pai criava especialmente para que ele vencesse todos os diversos medos que possui - medos ainda mais marcantes tratando-se de uma metropole - perdeu seu principal pilar de sustentacao quando o pai morre em uma das torres. Mas, felizmente, o filme e sobre o menino, nao sobre a tragedia.Foer, que escreveu o autobiografico e excelente Uma Vida Iluminada - que tambem virou um otimo filme - consegue entrar com muita habilidade na cabeca de Oskar, e nos faz viajar com ela. Ao tentar encontrar sentido num mundo desprovido dele, o garoto percorre uma travessia inimaginavel mesmo para muitos adultos. Stephen Daldry deu um tratamento excelente ao roteiro de Eric Roth. O primeiro tem no curriculo filmes profundos como As Horas, Billy Elliot e O Leitor, e o segundo escreveu obras rimas como Forrest Gump, Munique, O Bom Pastor e O Curioso Caso de Benjamin Button. O tratamento tecnico e tambem bastante cuidadoso, ao explorar, nos sentidos que o cinema permite transmitir ao publico, tudo que causa medo ao pequeno Oskar, e nos levar um pouco do seu desconforto com o mundo.De novo, temos um exemplo de um provavel garoto prodigio da setima arte. Thomas Horn, em seu primeiro papel, ja encara nao apenas um personagem dificil como Oskar, como contracena em pe e igualdade com estrelas como Tom Hanks, Viola Davis e Max Von Sydow - numa interpretacao exemplar. Tao Forte e Tao Perto tem todos os riscos de cair em um filme piegas e sentimentaloide, mas escapa deles com habilidade. O final, surpreendente, mostra tambem a habilidade do escritor Foer em conseguir sair de tudo que poderiamos pensar. A propria motivacao do filme muda quando conhecemos seu desfecho. Isso, por si so, ja vale o seu ingresso.
Antes deste, o diretor Bennett Miller so tinha dirigido mais um longa. Este fato poderia nao dizer qrande coisa, nao fosse esse outro longa ser o excelente Capote, que finalmente fez juz ao grande talento do ator Philip Seymour Hoffman. E a primeira opcao para a direcao de O Homem Que Mudou o Jogo - uma traducao esquisita, mas necessaria, o original Moneyball - foi um certo Steven Soderbergh, que inclusive ja tinha iniciado o trabalho filmando algumas entrevistas com atletas de verdade, e escalado Brad Pitt e Demetri Martin - que fez o papel principal no tambem excelente Aconteceu em Woodstock. De qualquer forma, o filme teve um bom comeco.E verdade que, por se tratar de um esporte praticamente desconhecido aqui, nao ha o mesmo apelo de historia real que os estadunidenses provavelmente sentiram. O baseball e praticamente uma instituicao la, e apesar de ser basicamente uma versao mais organizada do bats - ou bets, ou ainda, em algumas regioes, taco - que muitos de nos jogou quando crianca, entender um pouco mais das regras e detalhes do jogo ajudaria a aproveitar melhor a trama. Mas nada que impeca a apreciacao - eu mesmo so sei do baseball que ele se parece com o bats.Um dos feitos do filme pode ser ter dado a chance a Jonah Hill, ator gordinho frequente em comedias tolas, de interpretar um papel mais profundo. E verdade, ao saber que Demetri Martin poderia ter feito o mesmo papel, fiquei pensando se nao seria uma escolha mais acertada. Hill sai-se muito bem. E esta ancorado de perto por nomes como o proprio Hoffman, e Brad Pitt em uma atuacao centrada e eficiente - muito parecido, em estilo e fisicamente, com Robert Redford nos anos 80.A grande sacada do filme e contar a historia de como uma ideia, a epoca, totalmente estranha mudou a historia de um dos esportes preferidos dos EUA. Seria como passar a selecionar os jogadores de futebol da Selecao Brasileira usando apenas dados estatisticos como porcentagem de passes certeiros, finalizacoes, preparo fisico e afins - dados que, segundo me contaram, ratificam sem espaco para duvidas Pele como o melhor jogador de todos os tempos ate hoje, mas esta nao e uma discussao para um blog de cinema. Faz sentido, mas soa ridiculo aos amantes do esporte - que la sao muitos e, antes disso, eram os mesmos que mandavam nos times, baseados apenas em observacoes subjetivas e paixao. Achei um exagero a indicacao ao Oscar de Melhor Filme - contando que J. Edgar, por exemplo, ficou de fora - mas e sem duvida uma boa obra. Sabe aquela historia de com grandes poderes vem grandes responsabilidades? Pois e, ela e valida tambem para o conhecimento em torno de um determinado assunto. Quando se passa a saber muito, passa a ser necessario o cuidado com que se usa esse conhecimento. Martin Scorsese entende de cinema. Pegue qualquer lista de melhores filmes de todos os tempos, e sempre ha pelo menos um do cineasta la. Normalmente mais. E este parece ja ter entrado em algumas listas
por ai. Scorsese, desta vez, usou seu conhecimento para o mal. Ele apelou, por assim dizer, a paixao dos cinefilos pelo proprio cinema. Ele enganou criancas para que assistam um filme de adulto. Ele disfarcou um drama num filme de aventura. E deixou tudo irresistivel.Olhe para o poster, veja o trailer, e tudo parece uma producao feita para alegrar as tardes da criancada: tons de dourado, uma crianca como protagonista, muita acao, alguns personagens engracados, e 3D. Um elenco primoroso chama a atencao dos mais velhos. Ben Kinglsey, Christopher Lee, Jude Law e Sacha Baron Cohen - que quando nao esta tentando empurrar um de seus filmes bobagem com ridiculas aparicoes personificadas e pegadinhas a la Panico, pode ser bem utilizado. Alguns, como eu, podem achar que mesmo Chloe Moretz entra nessa lista. O protagonista Asa Butterfield e conhecido dos adultos pelo excelente O Menino do Pijama Listrado, e das criancas pelo divertido Nanny McPhee - mais uma prova do conhecimento de Scorsese usado para, no bom sentido, enganar a todos.Por dentro da aventura, uma trama complexa, com varios aspectos baseados em fatos reais, e intimamente ligada a historia do cinema. Uma fotografia exemplar, e um otimo uso do 3D, um filme tecnicamente excelente como os premios do Oscar que levou denotam. E um roteiro bem trabalhado e realmente divertido. Um filme inspirado, profundo, e gostoso de assistir. Nao e sempre que se consegue algo assim.