mansoes familiares ; Decoracao de caracter estrutural . Pintura Neoclassica A pintura do neoclassicismo desenvolve-se durante o final do seculo XVIII a partir de Franca, como reacao aos excessos do barroco e do rococo, no contexto cultural do Iluminismo e da influencia da Antiguidade Classica, impulsionada pelas escavacoes das cidades da Roma Antiga, Pompeia e Herculano. As alteracoes politicas da epoca, nomeadamente o termino do absolutismo e a chegada da Revolucao Francesa, levam a uma necessidade geral de ruptura com o passado proximo e com a sua estetica associada, o barroco. Tambem a nova prioridade dada ao racionalismo e ao novo modo de percepcao do mundo, que emerge com o Iluminismo, abala a fe religiosa e relega para segundo plano as tematicas artisticas relacionadas com o espiritual. Desaparecem quase por completo as cenas religiosas para dar lugar ao gosto pelo historicismo temas do cotidiano e ainda mitologicos. A pintura neoclassica e uma pintura descritiva de forte realismo, onde o traco linear assume maior importancia que a aplicacao da cor . As cenas vivem da composicao formal, sao harmoniosas, os elementos possuem contornos bem definidos e sao dispostos em planos ortogonais equilibrados. De um modo geral as figuras assumem uma postura rigida, onde a luz artificial direccionada (em foco) ajuda a criacao de um ambiente teatral, resultando numa imagem solida e monumental. Esta frieza, conseguida pelo artificialismo da composicao, distancia o observador, tornando a pintura numa imagem simbolica. A Paisagem Romantica - O Jardim Paisagistico Ingles O Jardim, chamado a inglesa, e um dos elementos indispensaveis no Romantismo. E caracterizado por um arranjo paisagistico, simulando ou melhorando a natureza, onde se integra o edificio, bem como pavilhoes puramente cenograficos, falsas ruinas e/ou pagodes. Surge nesta epoca como reacao ao jardim geometrico, dito a francesa, de tradicao barroca, tornando-se um reflexo da mentalidade romantica e do individualismo. A interacao essencial do homem com a natureza, a interrelacao da natureza com os estados de espirito do homem e seu estetico tornan-se bastante claras na tentativa dos artistas de expressarem sua sensibilidade em face do campo, em vez de uma imitacao dele, e de revelarem um sentimento por lugares especificos, em vez da natureza como um todo. Essas preocupacoes estao presentes nas obras dos dois maiores paisagistas roamanticos da Inglaterra, J. M. W. Turner e John Constable. As primeiras obras de turner seguiram a tradicao paisagistica topografica de representar fielmente lugares reais. Ele foi especialmente influenciado pelo pintor Claude lorrain e Richard Wilson. Turner dedicou-se a pintura da paisagem com paixao, energia, forca, interpretando seus temas de forma epica. Seus trabalhos transmitiam uma emocao extrema e foi considerado o ponto culminante da paisagem romantica. Uma de suas preocupacoes principais foi a aplicacao da luz e sua incidencia sobre as cores da maneira mais natural possivel. Para tanto, dedicou-se intensamente ao estudo dos paisagistas holandeses do seculo XVIII, muito em voga naquela epoca na Europa. Em sua obra os motivos eram em geral paisagens, e o mar era uma constante nos quadros do pintor ingles.