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E um jazz com uma mistura, mas que vale a pena. Ah! mas como vale a pena!Descobri este trio por acaso e fiquei fanzoca deles. E um trio que reune musicos importantes eproeminentes da cena do flamenco espanhol. Carles Benavent, Tino Geraldo Di e Jorge Pardo sao os alicerces sobre os quais repousa o som New Flamenco.Atraves de seu trabalho em inumeras gravacoes e shows, nao so com Paco de Lucia e Camaron, mas tambem com Miles Davis, Quincy Jones e Chick Corea, eles criaram uma linguagem musical que mostra bem a sua face bonita e harmoniosa, numa extraordinaria fusao entre musica flamenca ao conceito de jazz.O trio deriva do projeto antes de Benevant e Pardo, um sexteto que forjou seu proprio caminho na historia do novo flamenco e culminou no verao de 98, apos uma turne enorme que os levou atraves de todos os grandes festivais de jazz. Foi neste sexteto que, como um fato historico, a improvisacao ocorreu ao longo dos quadros ritmicos do flamenco com a mistura " jazzy".O seu CD "El Concierto de Sevilla", que foi gravado durante dois shows no Teatro Central, em Sevilha, em dezembro de 1999, evidencia os seus trabalhos individuais e a criacao de uma extraordinaria combinacao de jazz, flamenco e a musica mediterranica. O outro CD e o"Sin precedentes", que inclui faixas originais onde mostram maturidade e cumplicidade adquirida ao longo de muitos anos juntos e muitos shows ao redor do mundo.Aqui esta um trio maravilhoso que eu gostaria que houvesse mais como esses por ai. Jorge Pardo na flauta e sax e acompanhado por Carles Benavent com seu som caracteristico no baixo e Tino di Geraldo na bateria e tambores.Espero que esta novidade para mim tenha agradado tambem a voce.Levic Desde que tomei conhecimento do Cirque du Soleil na ocasiao de sua apresentacao de "Os Saltimbancos", que minha paixao por suas atividades tomaram conta de mim durante algum tempo e fui impelida a adquirir todos os dvds de shows, documentarios e livros. No espetaculo ria e chorava de emocao ante tudo que ia passando no picadeiro. Nele, homens e mulheres desafiavam os limites dos proprios corpos e da lei da gravidade. Isso para mim e de uma beleza imensa!Ao longo da sua evolucao, o Cirque du Soleil optou por se envolver com os seres humanos e as coletividades, e atuar junto de um numero cada vez maior de pessoas com o objetivo de ajudar a melhorar a qualidade de vida de todos os seres humanos.O Cirque du Soleil procura conduzir-se de maneira a respeitar seus funcionarios, parceiros, clientes, vizinhos e o meio ambiente, bem como as leis e culturas de todos os lugares onde esta presente.Na realizacao de seus sonhos e nas suas atividades praticas, o Cirque du Soleil deseja posicionar-se na comunidade como um agente de mudanca responsavel. Este compromisso com a responsabilidade social e central para as estrategias de negocio e os metodos de gestao da organizacao.Enfim, este circo e uma proposta de vida toda especial, onde todos os artistas tem que saber o que o outro faz e aprender
um pouco da especialidade de cada companheiro seu. Isto e fantastico porque todos se encontram no mesmo nivel. E ate os empregados de suporte tambem sao artistas e as tarefas diarias do circo sao em sistema de rodizio, onde todos podem participar de tudo. Bem, ao lado disso o espetaculo e sempre cuidadoso nos numeros apresentados, nas fantasias, na maquiagem, no sistema de troca de numeros e ate nas palhacadas.O Cirque du Soleil comecou quando um grupo de artistas de rua no Quebec (Canada) decidiu criar uma nova maneira de exprimir a paixao do grupo pelas artes circenses. Sob a direcao de Guy Laliberte, o Cirque du Soleil usou a sua paixao pela criatividade e pela inovacao para redefinir a paisagem do entretenimento e maravilhar espectadores do mundo inteiro.A empresa conta com quase 4000 funcionarios, de 40 paises diferentes, incluindo 1000 artistas.Depois de turnes em seis cidades brasileiras (Fortaleza, Recife/Olinda, Salvador, Brasilia, Belo Horizonte, e Pinhais/Curitiba), chegou ao Rio para eu me deleitar com QUIDAM. O que significa esse nome e qual o enredo desse espetaculo?Copiei do encarte de propaganda do proprio Cirque du Soleil e repasso para voces."Um transeunte sem nome, uma figura solitaria numa esquina, uma pessoa passando apressadamente. Poderia ser qualquer um. Alguem chegando, partindo, vivendo na nossa sociedade anonima. Um elemento na multidao, um entre a maioria silenciosa. Aquele dentro de nos que grita, canta e sonha. E este o "quidam" que o Cirque du Soleil celebra.Quidam, dirigido por Franco Dragone, transforma um mundo anonimo num espaco de esperanca e de relacionamentos.Com mais de 50 artistas de mais de dez paises, esta producao e uma excitante combinacao de arte acrobatica, maestria tecnica, criacoes extravagantes e uma inspiracao musical excepcional, harmoniosamente entrelacadas por um fio emocional dramatico. Realmente, a musica criada por Benoit Jutras e de uma beleza imensa, indo buscar as imensidoes da alma humana.Quidam, com toda a certeza, foi uma das coisas mais maravilhosas que eu ja vi na minha vida. Foram duas horas em que ou fiquei de queixo caido ou dei altas gargalhadas ou me deliciei com as musicas ou acompanhei com entusiasmo a evolucao do enredo ou posicionei cada personagem com o seu valor metaforico. Os personagens sao muito interessantes.Os limites humanos superados em cada sessao. Forca, equilibrio e habilidade, tornam o espetaculo "Quidam" empolgante e alucinante. Momentos incriveis sao vividos no Cirque du SoleilLevic .
Ha muito tempo eu nao vejo um filme tao sensivel e pueril como o que eu indico hoje que vale a pena assistir, que e O Pequeno Nicolau (Le Petit Nicolas). Como vale a pena tambem se deleitar com a abertura do filme, animada por Sempe. Alias o roteiro e baseado em Le Petit Nicolas , livro de 1959 de Jean-Jacques Sampe e Rene Goscinny.Estreou ano passado na Franca e foi recorde de bilheteria por la, e por aqui chegou como destaque do ultimo Festival Varilux de cinema frances, tornando-se um dos maiores sucessos nas ferias de julho, sucesso que dura ate hoje em varios cinemas. O garoto Nicolas e personagem conhecido e querido da infancia francesa, e ele e seus amigos retratam uma infancia ingenua e sincera mas muito divertida, que e uma delicia de se assistir!A historia do filme e baseada no primeiro livro da serie, "O Pequeno Nicolau volta as aulas", mas o roteiro foi feito a tres maos, por Laurent Tirard, Gregoire Vigneron e Alain Chabat. Sempe ajudou na roteirizacao, assim com a filha de Goscinny, Anne Goscinny, que so aceitou imortalizar o livro na tela do cinema apos a promessa de que ele seria totalmente fiel a serie de livros."Le petit Nicolas" - O pequeno Nicolau - e uma serie francesa de livros (Historia em Quadrinhos) infantis, publicada entre 1956 e 1964. A serie retrata o mundo visto por um garotinho inocente - o Nicolau, que nao entende a reacao dos adultos, agindo pela sua logica infantil e quando os seus pais ralham com ele, desata logo a chorar! A serie do Pequeno Nicolau contem 5 titulos: O Pequeno Nicolau; As Ferias do Pequeno Nicolau; Novas Aventuras do Pequeno Nicolau; O Pequeno Nicolau e seus Colegas e O Pequeno Nicolau no Recreio.O filme, eu diria que e despretensioso, pois mostra o cotidiano de um grupo de meninos em um colegio frances dos anos 50. Assim como nos livros, todos os amigos de Nicolas tem uma peculiaridade. Clotaire tem dificuldades de aprendizado e ja esta acostumado a ser repreendido pela professora; Alceste e o menino gordinho que come tudo o que ve pela frente; Geoffrey, um menino rico mas que nao tem a atencao dos pais; Eudes, o "cdf" que dedura os colegas e que ninguem pode bater porque usa oculos. Esse universo infantil criado por Renne Goscinny (mais conhecido no mundo por Asterix que e de fato uma criacao incrivel, como tambem de Lucky Luke, quadrinho sobre um cowboy solitario do velho oeste) e imortalizado pelo desenhos de Jean-Jacques Sempe e um universo vivo em nossas lembrancas, pois Nicolau e aquele menino que representa um pouquinho de todos nos.Continuo dizendo que ha muito tempo um filme nao me fazia chorar de tanto rir quanto esse, e de uma maneira simples e eficiente,oferecendo um mundo povoado pela docura e inocencia do olhar infantil. E muito bom em diversos sentidos: trata das aventuras de criancas que vivem e olham o mundo com o olhar de criancas, as situacoes entre os adultos que sao entendidas pelos adultos nao deixam de
ser divertidas, a fotografia e adaptacao de epoca para a decada de 1950 sao excelentes e a trilha sonora sensacional de Klaus Baudet.No final, fica aquele gostinho de como e bom ser crianca e ter a felicidade dessa fase da vida. Assim o filme mostra Nicolau: um menino alegre, feliz, com muitos amigos no colegio que frequenta. Um dia, ao escutar uma conversa de seus pais, ele interpreta que ira ganhar um irmaozinho. Muito impressionado com a historia do "Pequeno Polegar", o garoto acredita que seus pais nao lhe amarao mais, e que irao abandona-lo em uma floresta. Apavorado, ele pede ajuda aos seus inseparaveis amigos. Juntos, eles armam planos mirabolantes para ajudar Nicolas a agradar seus pais, e livrar-se do bebe assim que ele nascer.Em um dado momento do filme as criancas inventam uma forma de ganhar dinheiro facil para custear um perigoso projeto: copiar a pocao magica de Asterix e vender para seus colegas, afirmando que eles ficarao tao fortes quanto o personagem da revista em quadrinhos. Este pequeno trecho da uma boa ideia do estilo de humor inocente utilizado pelo filme e tambem coloca lado a lado os dois personagens mais conhecidos de Rene Goscinny, o Petit Nicolas e o simpatico gaules Asterix.Outro aspecto que salta aos olhos e a belissima direcao de arte, que mantem todo o espirito da obra de Goscinny e consegue criar umabela Paris e seus arredores dos anos 50 de maneira ludica, nos remetendo um pouco aquela estetica da Paris de Jacques Tati com seu inesquecivel Monsieur Hulot.O humor colocado no filme Mon Oncle, novamente, nos vem a lembranca diante das tramas envolvidas neste outro filme indicado. E eu fico pensando: como se faz um enredo tao pueril se tornar tao atraente e envolvente, a ponto de guardar os momentos com uma doce lembranca de provocar sorriso nos labios? Qual e a genialidade que permite isso? Somente o cinema frances e capaz de tratar a historia com humor sem cair no enfado de tantos outros filmes de comedia. Exagero?E porque e uma producao francesa o filme esta apenas no circuito de sala de arte, onde quase as criancas nao comparecem. So porque e europeu, ou asiatico nao merece estar nas grandes salas? Com isso todos perdem. Enfim, melhor eu parar por aqui...Vale a pena dizer: o filme e maravilhoso!Levic
de Danca de Londres (Dance Critics Award). Quem gosta de bale nao pode perder este espetaculo.Mas, nos temos tambem a Deborah Colker que esta apresentando no Teatro Joao Caetano, no Rio, o espetaculo "Quatro por Quatro" que e simplesmente divino em sua proposta inovadora. Quem ja assistiu a uma montagem da coreografa e bailarina carioca, Deborah Colker, sabe que ali tem coracao, tem alma. Nao e a toa que ela foi a primeira mulher e brasileira a ser convidada a criar um show do Cirque du Soleil.O espetaculo 4x4 da Deborah Colker e de deixar a gente em transe com aqueles movimentos impossiveis de fazer, exceto se tratando dos bailarinos dessa companhia. A coreografia faz uma homenagem as artes plasticas e inspiradas nas obras de artistas brasileiros de epocas e focos diferentes que se transformam em danca gracas a curadoria de Deborah Colker. Cantos (baseado em Cildo Meireles), Mesa (grupo Chelpa Ferro), Povinho (Victor Arruda) e Vasos (Gringo Cardia), mostram criacao de movimentos sincronizados a musicas totalmente contextualizadas a cada ato em cenas magicas!Durante o espetaculo a propria Deborah Colker interpreta uma sonata de Mozart ao piano enquanto duas bailarinas ("As Meninas") dancam e mais de 90 vasos de "porcelana" vao sendo distribuidos no palco para depois apresentar a danca"Os Vasos".Gente e de chorar de emocao com tanta delicadeza!Levic
Tony Ramos esta cada vez melhor! Sempre vale a pena acompanhar as suas atuacoes seja em filmes ou em telenovelas, onde ele esta com maior frequencia. Nem importa, na verdade, o tipo de programa que se assiste porque o importante e ver seu modo genuino de desempenhar os diversos papeis a ele destinados como ator.Tony Ramos chama-se Antonio de Carvalho Barbosa. Nasceu no estado do Parana, na cidade de Arapongas a 25 de agosto de 1948. Filho do primeiro casamento de Maria Antonia e Paulo, Tony foi um menino normal, tranquilo, que gostava de futebol, ate que veio para Sao Paulo, com seus familiares e foram morar na cidade de Ourinhos. Ai sua mae comecou a lecionar, e foi por isso, para poder melhorar de posicao, que resolveu vir com a familia para a capital paulista. E foi aqui que Tony assistiu pela primeira vez a televisao, e se encantou com ela. Aos 16 anos, o jovem estudante de filosofia se encantou com um programa da TV Tupi chamado Novos em Foco, que apresentava pequenos quadros comicos. Decidiu fazer um teste e passou a se apresentar na atracao. Nao demorou para que fosse convidado a fazer uma ponta numa novela com Juca de Oliveira. Seu primeiro papel foi de um garoto, filho de Vida Alves e Juca de Oliveira, na novela: A outra.E dai pra frente so foi sucesso atras de sucesso. Participou das novelas Irmaos Corsos, O amor tem cara de mulher, Os rebeldes , As bruxas , Vitoria Bonelli, A viagem , Os inocentes, todas ainda na TV Tupi.Nessa mesma epoca participou tambem de projetos especiais, como: Galileu Galilei e outros.Depois, o Tony passou para TV Globo e la ficou ate hoje. A primeira novela que participou na nova emissora em 1977, foi Espelho Magico. Depois, O Astro, Pai Heroi, Chega Mais, Baila Comigo, Champagne, Livre para Voar, Selva de Pedra, Bebe a bordo, A proxima vitima, Anjo de mim, "Caminho das Indias" e esta ultima "Passione".Fez tambem miniseries da maior importancia, como Grandes Sertoes, Veredas, inspirado no livro de Guimaraes Rosa, e na direcao de Walter Avancini, que o considerou magistral.No teatro fez: Quando as maquinas param, Pequenos assassinatos, Grito de liberdade e ainda, com muito sucesso, fez um musical em que cantava e dancava, sobre a direcao de Abelardo Figueiredo, que adorou Tony Ramos.Trabalhou tambem em cinema, nos filmes: O pequeno mundo de Marcos, Os diabolicos herdeiros, Pequeno dicionario amoroso, Noites de verao, e "Se eu fosse voce" e "Se eu fosse voce 2" onde atua fazendo um papel feminino com a maior desenvoltura ao mesmo tempo que encarnava um papel masculino tambem.Vale ainda lembrar sua faceta de apresentador dentro da TV Globo.Para mim, Tony e o que mais sabe se transformar nos diversos papeis entre os nossos atores.Ele consegue interpretar com igual maestria ricos, pobres, gregos, empresarios, indianos e italianos, com uma vitalidade e virtuosismo que a cada interpretacao dou sempre uma salva de palmas. E agora, no personagem de Toto de Passione ele consegue passar toda a verdade de um homem de meia idade submetido a
uma paixao arrebatadora por alguem mais jovem - a Clara, de Mariana Ximenes.Por seus gestos e atitudes ele nem precisava falar nada, pois ao assumir um ato sua feicoes mudam, seu ohar se transforma e sua voz ganha diferentes dimensoes, e ganhamos nos, que temos o privilegio de ve-lo em nossas casas, todas as noites.Admiro o Tony Ramos desde os tempos remotos e sempre fiquei fascinada por ele como artista e tambem como pessoa, sobretudo a sua postura com o publico e seu relacionamento profissional e familiar. Esta casado com Lidiane Barbosa ha 30 anos e isso para artista e demais!Todos, diretores e autores, com os quais trabalhou, teceram sobre ele, os maiores elogios. E estes foram muito importantes, como: Daniel Filho, Ivani Ribeiro, Janete Clair, Walter Negrao, Walter George Durst, e muitos outros. Tony, sempre elogiado, sempre cotado, sempre prestigiado. Como prestigiado foi em teatro, nas varias vezes em que atuou.Nao foi a toa que Tony Ramos recebeu o premio de melhor ator durante a cerimonia de entrega do premio Tudo de Bom, promovido pelo jornal O Dia, numa festa que reuniu famosos na noite de quarta-feira ,1 de setembro de 2010, no Rio de Janeiro.Numa entrevista ele declarou:"Sou um homem que adora a vida e que diz a si proprio: Viver vale a pena. E como vale ! .Diante disso, eu so posso dizer que Tony e um homem que engrandece, um homem cheio de luz, que vale a pena aplaudi-lo de pe!Levic
Quando acontece uma coisa boa, sinto vontade de dizer para os outros. E e assim que me sinto hoje depois de assisitir a opera Carmem em 3D no cinema. Primeiro vem o meu entusiasmo em saber que o cinema esta descobrindo um novo filao de audiencias ao servir-se de veiculo para a apresentacao de operas e ballets famosos do mundo, como os que estao ao vivo vindos do MET(Metropolitan Opera House). E um projeto que vem como um conteudo alternativo para as salas de projecao, comouma tendencia mundial, proporcionando que suas producoes possam ser ser exibidas (ao vivo!) nos cinemas. E isso mesmo, o que o publico assiste na casa de opera, os espectadores nos cinemas tambem assistem, simultaneamente. Eu acho uma experiencia fantastica e e claro que nada substitui a experiencia de assistir ao vivo, de assistir a uma peca de teatro, ou uma opera e sentir os atores a sua frente e toda a quimica produzida entre espectadores e as acoes no palco.Mas isso e quase impossivel, a nao ser raramente quando se viaja e se tem a oportunidade para tal. Mas, pra mim isso e muito dificil. Se bem que com o avanco das tecnologias atuais, e bem provavel que daqui a pouco tempo consigamos alcancar uma experiencia cada vez mais proxima do real, do ao vivo. Ao mesmo tempo que ela se aproxima do real, tambem define uma percepcao ao que e (ou poderia ser) real. E foi exatamente isso que constatei ao assistir pela primeira vez a uma opera em 3D.Entretanto, eu me pergunto, ate que ponto uma arte como a opera, que se manteve intacta durante seculos no seu modelo de apresentacao, consegue se adaptar ao ritmo acelerado dos tempos de hoje? A utilizacao do tempo livre das pessoas mudou muito desde o inicio do seculo 19, epoca desta opera, ate os dias de hoje. E nem e preciso ir tao atras, basta retroceder ate meados dos anos 1950, por exemplo. Eu conheco varias pessoas que gostariam muito de participar desses eventos, mas seu tempo livre ja e tomado por outras prioiridades. E uma pena... mas e a realidade do mundo atual.Mas, enfim, acho que em plena correria de 2011, e um luxo conseguir alocar cerca de tres horas para assistir a uma opera, fora os deslocamentos de ida e vinda, principalmente para quem mora em Niteroi, que tem que ir para o Rio e isso sem contar com o preco do ingresso, muitas vezes equivalentes a varias sessoes de cinema, por exemplo. Assim, a escolha de assistir a uma opera requer reflexao. Felizmente, eu me considero privilegiada por conseguir acompanhar algumas e fiquei feliz por ter podido assistir esta Carmem em 3D na minha propria cidade.Carmen tem 3 horas e foi rodado no famoso Royal Opera House, em Londres. Esta legendado em frances porque seu autor, Georges Bizet ( 1838- 1875) foi um compositor frances da epoca do romantismo. Suas obras mais conhecidas sao as operas "Carmen" e "Les pecheurs de perles" ("Os pescadores de Perolas"). A opera"Carmen" assegura seu sucesso ate hoje em dia
e e considerada uma obra revolucionaria, pois envolve uma historia que fala de contrabando, prostituicao, roubo, de um submundo vivido pelos ciganos. Este tema para epoca, e para o publico de elite que frequentava as casa de opera, foi considerado fora dos padroes convencionais. Entretanto, o tema de uma amor enfeiticador de uma cigana por um honesto homem seguidor dos conselhos de familia, perdura no interesse da humanidade ate hoje e o tema foi repetidamente vivido em varias versoes. Assistir Don Jose falar sinceramente de seu amor ao mesmo tempo que se ve Carmem atestando que seu amor " e livre como um passaro", mexe com os coracoes dos espectadores, despertando momentos de pura emocao e lagrimas.A opera e dividida em 4 atos e conta a historia de Carmen, uma cigana sedutora por quem Don Jose, um cabo do exercito, se apaixona e larga tudo para viver ao lado dela uma vida errante. Mas, sedutora e selvagem como e, Carmen nao se prende a paixoes por muito tempo, deixando Don Jose louco de ciume. Enquanto Micaela, sua antiga noiva, vai em busca de Don Jose para leva-lo de volta pra casa, ele segue seu destino tragico em busca do amor de Carmen.Alias, a interpretacao dos atores/cantores foi das melhores. Eu nao os conhecia e fiquei maravilhada com eles. Ela com a voz de contralto afinadissima canta e interpreta seu papel muito bem. E a grande estrela do palco Christine Rice. Ja Don Jose e interpretado por Bryan Hymel, que com sua voz potente de tenor nos leva as emocoes com suas arias, alem de ser um belo homem, enquanto eu estava torcendo para ela (Carmen), num dado momento,tirar a camisa dele...O filme comeca um pouco antes do inicio do espetaculo, onde vemos os atores se preparando nos bastidores. Mas e tudo muito rapido. E uma especie de preparacao.Depois disso eles se encaminham para o tablado, ainda com as cortinas cerradas, e a imagem passa para a orquestra, que da inicio a todo o espetaculo. Agora, falando no som, eu preciso ressaltar que o audio e maravilhoso! A orquestra tocando ao fundo, os atores cantando, os ruidos de cena, tudo e tao nitido e sensivel que nos aproxima muito da realidade de estar vendo ao vivo. Nunca vi uma qualidade sonora tao perfeita e envolvente como esta. Se ha um ponto alto na parte tecnica do filme, certamente e o audio.A Iluminacao esta perfeita, os cenarios caprichosamente bem montados e com um grupo de atores muito bom que compoe cada cena de conjunto, com harmonia com a musica e movimentos, tudo muito bonito e gostoso de se ver.O desempenho da mezzo-soprano Christine Rice (Carmen) e envolvente e faz um contra-ponto muito eficiente com a doce Micaela, interpretada pela soprano Maija Kovalevska. Os detaques masculinos ficam por conta do tenor Bryan Hymel (Don Jose) e do baritono Aris Argiris (Escamillo). Sem falar na introducao impactante do maestro Constantinos Carydis! A sequencia da danca cigana e do solo do toureiro sao destaques do espetaculo tambem.Enfim, assistir a opera Carmen, no cinema, em 3D, me trouxe
muitas reflexoes sobre o proprio conceito de cinema enquanto veiculo e espaco onde e contada uma historia. Dos primordios do cinema, onde o teatro era filmado, a tecnologia 3D, muito se evoluiu no universo cinematografico. E parece que e retomado esse movimento de mudanca com o uso do espaco da sala escura como abrigo de novas maneiras de apreciar a arte.O que importa sao os sentimentos que ela pode despertar, e e essa percepcao do belo que independe da midia. Pude sentir a opera de Carmen, como se estivesse em Londres. Nao por sentir totalmente a realidade me tocar, mas por conseguir perceber toda a emocao que faz parte desta maravilhosa e inigualavel obra de Georges Bizet.Um trechinho do filme vale a pena ver!http://www.youtube.com/watch?v=VF8zXJIdVVI&feature=player_embeddedLevic