Na forma como esta constituido, o ceu so pode ser tomado de assalto Metropolis e uma cidade futurista (com predios geniais, engarrafamentos nas ruas e aeronaves disputando os corredores entre os predios) mas baseada em relacoes perfeitamente presentes na Europa industrial da decada de 1920. Operarios vivem em cidades subterraneas, cinzentas metaforas das fabricas de padrao fordista/taylorista da epoca. Os donos do poder desfrutam o prazer proporcionado pelo esporte, pelo sol, e desconhecem/desconsideram/fingem nao saber o que se passa do outro lado. Desde a Revolucao Industrial, a humanidade vive mergulhada em um mundo que e feito para ser tecnologico ou para parecer cada vez mais cientifico/grandioso/asseptico (a respeito, o interessantissimo arquitetura da destruicao, descrevendo a importancia da manifestacao concreta, arquitetural, para o nazismo). A humanidade foi mergulhada no mundo tecnologico desde etnocentrismo europeu e sua fixacao por construir ferrovias por todas as partes (a missao civilizatoria....). Desde entao, existe uma cegueira para o obvio. A tecnologia esta acima de tudo, seu valor e indiscutivel, sua importancia sem medidas. Criticar a tecnologia e como olhar para o sol: ou usamos de instrumentos apropriados, instrumentos metodologicos como os criados por Marx (weber, Durkhein?), ou olhamos para a lua, que reflete a luz do sol com delicadeza fazemos ficcoes metaforicas. Metropolis se encaixa bem. Metropolis tem o Freder, filho do dono, que se apaixona por Maria (a Virgem Maria?), a encarnacao do bem que consola os operarios. Metropolis tem Rotwang, que cria um robo feito Maria para impedir o que parecia ser uma revolucao em curso. Por paradoxal que pareca, e justamente a Maria virginal que impedia a rebeldia. Ninguem aguenta sofrer o tempo todo, o consolo e necessario. Os operarios nao poderiam estar o tempo todo como na cena da troca de turno, sofrimento estampado na marcha cadenciada, na musica triste, no ritmo lento, nas cabecas baixas, na melancolia da magreza. No minimo, tem que haver o vinho, a prostituicao, o jogo, as lutas de faca, a fe sem perguntas - a desordem sob controle. Desde Roma ja se sabia da importancia do Circo, ja se sabia da importancia da arquitetura para conquistar o respeito, a admiracao coracoes e mentes dos moradores: dominar e criar desejo, e provocar paixao. No filme faz sentido a descricao de tanto sofrimento, o exagero e estrategia cenica. Alias, marcante em todo o filme os gestos e feicoes exageradas, apaixonadas de todos os personagens A falta da voz nao faz diferenca alguma. Temos aqui o expressionismo alemao em pura evidencia. A melhor cena do filme, a mais rica de significados, e a da alucinacao. As que a antecedem mostram o operario/maquina, homens ritmados pelo movimento de eixos e engrenagens; vem entao o homem que FALHA, e a explosao da maquina. Freder a imagina como um monstro que come homens, que os cospe se nao pode escraviza-los. Pois bem, o metodo cientifico e preciso, maquinas nao falham. Se tal coisa acontece trata-se necessariamente de um erro humano ou de coisa totalmente fora do comum diria magia, como um monstro que come homens. Pouco antes, 2012, o Titanic, simbolo magistral da