O final do seculo XVIII e inicio do XIX forma marcados por um conjunto de transformacoes, envolvendo a industrilaizacao, valorizando e rearranjando a vida urbana. A arquitetura da epoca reflete essas mudancas; novos materiais foram utilizados como o ferro e depois o aco. Ao mesmo tempo, as igrejas e os castelos fora dos limites urbanos, conservaram algumas caracteristica de outros periodos, como o gotico e o classico. Esse reaparecimento de estilos mais antigos teve relacao com a recuperacao da identidade nacional.A urbanizacao na Europa determinou a construcao de edificios publicos e de edificios de aluguel para a media e alta burguesia, sem exigencias esteticas, preocupadas apenas com com o maior rendimento da exploracao, e portanto esqueceu-se do fim ultimo da arquitetura, abandonando as classes menos favorecidas em bairros cujas condicoes eram calamitosas.Entre os arquitetos mais reconhecidos desse periodo historicista ou ecletico, deve-se mencionar Garnier, responsavel pelo teatro da Opera de Paris; Barry e Puguin, que reconstruiram o Parlamento de Londres; e Waesemann, na Alemanha, responsavel pelo distrito neogotico de Berlim. Na Espanha deu-se um renascimento curioso da arte mudejar na construcao de conventos e igrejas, e na Inglaterra surgiu o chamado neogotico hindu. Este ultimo, em alguns casos, revelou mais mau gosto do que arte. Escultura Romantica A escultura romantica nao brilhou exatamente pela sua originalidade, nem tampouco pela maestria de seus artistas. Talvez se possa pensar nesse periodo como um momento de calma necessario antes da batalha que depois viriam a travar o impressionismo e as vanguardas modernas. Do ponto de vista funcional, a escultura romantica nao se afastou dos monumentos funerarios, da estatua equestre e da decoracao arquitetonica, num estilo indefinido a meio caminho entre o classicismo e o barroco. A grande novidade tematica da escultura romantica foi a representacao de animais de terras exoticas em cenas de caca ou de luta encarnicada, no melhor estilo das cenas de Rubens. Nao se abandonaram os motivos heroicos e as homenagens solenes na forma de estatuas superdimensionadas de reis e militares. Em compensacao, tornou-se mais rara a tematica religiosa. Os mais destacados escultores desse periodo foram Rude e Barye, na Franca, Bartolini, na Italia, e Kiss, na Alemanha. Escultura Neoclassica A escultura teve papel especial na vida artistica do seculo XIX por motivos tanto praticos quanto esteticos. Os escultores neoclassicos podiam copiar modelos antigos de modo mais preciso , pois a natureza permanete da pedra possibilitou a sobrevivencia de maior numero de originais gregos. Em relacao ao que os artistas do periodo procuravam estabelecer qualidades esteticas de verdade, pureza, e nobreza, como acreditavam existir nas obras da antiguidade. Alem disso, esse restabelecimento fdas formas antigas tinha, tambem, um objeto etico purificar a sociedade tanto quanto a arte. O escultor interpretaria as necessidades espirituais do homem, seus sentimentos mais refinados, ate suas vagas aspiracoes, alem de suas ideias de beleza moral e intelectual. Na expressao das mais nobres aspiracoes do homem, combinaram-se elementos dos sentidos (o real) e da alma ( o ideal), um equilibrio harmonioso entre o espiritual e o sensual. Esses elementos nao foram alcancados em todas as obras, mas procuravam