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os Stripes alicercaram a desconstrucao necessaria para um (re)comeco, assim como o foi quando "Smells Like Teen Spirit" abriu, pela ignorancia, os portoes do novo que ha muito se buscava. Das batidas pueris que principiam a primeira cancao do primeiro e homonimo disco dos Stripes - "Jimmy the Exploder" - ate a derradeira faixa de "Icky Tump" - curiosamente intitulada de "Cause & Effects" - este descompromisso proposital e percebido. Para quem quiser ir mais a fundo (e aqui seria prazeroso faze-lo), basta dar o play no excelente "It Might Get Loud" para ver o Sr. White "construindo" uma "slide guitar" (sim, o termo tecnicamente nao existe) e afirmando, em alto em bom som, depois de fazer a musica reverberar: "Quem foi que disse que voce precisa comprar uma guitarra?"Este sempre foi o norte dos Stripes: atraves do adverso, extrair o que ha de melhor. Ate mesmo o envolvimento com a "vanguarda artistica holandesa neoplasticista" possui suas razoes - e longe disso ha algo que pareca insensato, pueril ou desnecessario. Ha muito que o niilismo deixou de ser o "vazio pelo vazio" para preencher aquilo que faz falta. Talvez ai resida a razao que justifique o "impulso" de Jack White "emprestar" o ideal punk para consolidar algo que ha muito era necessitado. Assim como Kurt Cobain o fez dez anos antes (ainda que sem a mesma virtuose) comprovou-se que do vazio tambem brotam lirios, e que dos lirios exsurgem os perfumes que impulsionam a critativade daqueles que se propoem a tentar compreende-la. E foi assim, na mesma trilha que "The Velvet Underground" e "The Cramps" haviam seguido decadas antes, que a banda "The Upholsterers" - primeiro "grupo" de Jack White - desconstruia o tecido do passado para alicercar o cimento do que seria feito no futuro, arrematando o avesso que havia no material. Afinal, como Clarice Lispector ja afirmava, "(...) e das plantas vinha um cheiro novo, de alguma coisa que se estava construindo e que so o futuro veria." Para o futuro se guardou o melhor, e e adiante que a compreensao deve ser buscada. Nesses moldes e que assentaram-se as "formas" das pedras fundamentais da banda: "Elephant" e "Get Behind Me Satan". Mesclando forca despretensiosa com cancoes faceis de assoviar, os Stripes reformularam o manjado cliche do "verso-refrao-verso" para consolidar algo novo: as linhas simples de guitarra mesclaram-se a sonoridade barata do teclado remendado. Sons atonais e simplesmente complexos preencheram as lacunas vazias, superando o niilismo colocado como pressuposto. Eis que o "dado" acabou por ser "reconstruido", e com isso, a arte foi quem de fato lucrou.Muito do que os White Stripes fizeram veio em consequencia do fascinio que o Flat Duo Jets, banda oriunda da Carolina do Norte composta por apenas uma guitarra e bateria, exerceu sobre Jack White, principalmente no que diz respeito as interpretacoes da banda sobre as cancoes folcloricas do blues americano. Plagio de uma boa ideia? Como ensinou Mick Wall na obra "Quando os Gigantes Caminhavam sobre a Terra", vale advertir: "David Bowie plagiou os Stones em 'Rebel Rebel'; os Stones plagiaram Bo Diddley em
'Not Fade Away'; os Beatles plagiaram Fats Domino em 'Lady Madonna'; e todo mundo plagiou os Beatles em alguma coisa." E assim que a arte nasce: de influencia. Quem acha o contrario, que queime todos os discos do Zeppelin, pois muito do que ha neles e "influencia" de alguma coisa.Enfim, o que os White Stripes propuseram nesses anos foi um novo meio de encarar, ouvir e consumir o rock n' roll. Olvide dos cliches inerentes a "quem e" Jack ou Meg White: irmaos, amantes, lunaticos... Nao importa. Muitos artistas eternos lancaram mao dessa ferramenta marqueteira, e o alfabeto da historia e repleto de exemplos; e nem por isso tais artistas/bandas foram renegados. O que se tem aqui e arte: atonal, microfonica e objetiva, assim como Beethoven foi para o seculo XVIII e Kubrick para o seculo XX, guardadas, claro e por certo, as devidas proporcoes do bom senso.Mas o que se atendeu foi a suplica por mudanca, e isso os Stripes fizeram com louvor: foi o anverso exposto pelo verso na busca de se evidenciar que, pelo nao obvio, a arte fica mais amarga e prazerosa. Abre-se mao do cliche para reconstruir algo que ainda nao fora visto, sentido ou ouvido. A historia tem desses caprichos, e por vezes somos agraciados com o testemunho de sua realizacao. No ultimo dia 5, oficialmente encerrou-se um desses exemplos. Chega, entao, o momento de buscar mais uma vez o novo. "O White Stripes agora e de voces", disse Jack White. Facamos dele, entao, o trampolim para o melhor que ainda esta por vir.
Passado o carnaval, e hora de esquecer o som dos pandeiros e regressar a boa rotina rocker que tanto nos motiva. Para tanto, nada melhor que curtir os eternos classicos do hard rock com a banda que mais entende do assunto em Curitiba: Silvermoon, referencia no quesito tributo em Curitiba, subira no palco do eterno Hangar Bar, no dia 12/03 (sabado), para povoar a noite curitibana com o melhor do hard rock e AOR.Sempre preocupada em oferecer com seus setlist's perolas do subgenero mais cativante do Rock n' Roll, a Silvermoon e amplamente reconhecida por ser a traducao de um saboroso espetaculo, onde o publico e quem sai ganhando. Quem ja participou das noites de alegrias capitaneadas pelo grupo, sabe o quanto isso e verdade.Ademais, para aqueles que comparecerem ao Saturday Hard Night, alem de aproveitar o melhor do hard rock curitibano, sera possivel tambem prestigiar Ronaldo Jr, vencedor do 1o Premio Ivo Rodrigues como melhor tecladista, pelo seu trabalho com a banda Dark Symphony. A premiacao, concretizada pela impar iniciativa do Arquivo Metal Cwb coroou os detaques do rock/metal em Curitiba, promovendo ainda mais a cena curitibana, que vem mostrando um irrefreavel crescimento.Pois bem, sejamos urgentes. Confira as informacoes abaixo e participe desta celebracao do Hard Rock curitibano com uma das melhores bandas de nossa cidade. Nos vemos la!!Cheers!!!SATURDAY HARD NIGHT - DIA 12/03/2010 - Bandas: Silvermoon (Hard Rock-AOR) e Whisky (Motley Crue Cover)Local: Hangar Bar (Rua Dr. Muricy, 1091 - Largo da Ordem)Horario: A partir das 22hValores: Entrada a R$ 10,00 (Mulheres tem free pass ate as 23h) Saiba mais sobre a banda Silvermoon clicando AQUIAcesse a agenda completa do Hangar Bar clicando AQUI Na segunda metada de decada de 80, o Guns n' Roses ostentava um titulo ao qual fez por merecer: a banda mais perigosa do mundo. Essa "fama" surgiu dos shows da banda que, no inicio da carreira, eram proximos ao caos, sem qualquer exagero residindo nesta afirmacao. Na verdade, esse "caos" ja era percebido antes mesmo da memoravel juncao do L.A. Guns com o Hollywood Roses, quando Slash, anos antes, ja fazia miserias nada musicais em sua "banda embriao", Tidus Sloan, e Duff McKagan circulava pelo circuito punk de Seattle. Essa era, de fato, uma caracteristica que unia o Guns n' Roses como uma irmandade: a vida levada ao extremo, recheada de pobreza, drogas e violencia.Pode ate soar cliche, mas era disso mesmo que o Guns era feito, como se fossem uma versao anos 80 do Hanoi Rocks, banda que vivia tao encharcada em drogas que era capaz de deixar o Aerosmith e Nirvana no chinelo. Depois de firmado o contrato com a Geffen Records, que culminaria com o lendario "Appetite for Destruction", pouca coisa mudou neste cenario, que alternava momentos de explosoes (como a apresentacao em um pequeno clube de L.A., onde Axl, para variar, arrebentou a cabeca de alguem da plateia) e de apresentacoes mais profissionais, como esta que vem a tona, resultante do audio em MP3 do DVD do show feito no Ritz, em Nova York, no ano de 1988.Quando ouvimos as cancoes
desse show, sentimos saudades de como o Guns era e, ate certo ponto, o que ele representava. Todos os elementos essenciais da banda estao la: desde a vigorosidade obscena do grupo ate o descontrole da plateia, visto quando um desatinado tenta retirar o microfone de Axl. Isso sem contar a performance memoravel de todos, seja no auto-controle de Izzy e Duff, na alegria pueril de Adler ou na selvageria que Slash apresentava. Destaque especial para a execucao classica de "Knockin on Heavens Door", mais simples se comparada a extensa versao vista na turne dos Ilusions. Eis o Guns n Roses em estado bruto, que muito nos faz falta nos dias de hoje.Cheers!!!Set List1. It's So Easy2. Mr. Brownstone3. Out ta Get Me4. Sweet Child O'Mine5. My Michelle6. Knockin' On Heavens Door7. Welcome to the Jungle8. Nightrain9. Paradise City10. Rocket QueenCLIQUE AQUI P/ FAZER O DOWNLOAD
Um disco de... literatura? Observando o conceito que permeia "Aqua", novo disco do Angra, tal definicao torna-se verdadeiramente plausivel. E comum que diversas bandas desinentes do heavy metal passem a objetivar algumas cancoes (ou um album inteiro, como e o caso) baseados em poemas, contos, livros ou ensaios filosoficos. Na verdade, o metal e um terreno fertil para esse tipo de projeto, em grande parte de suas vertentes: por ser complexo e, ate mesmo, refinado, o dialogo cultural do metal com outras manifestacoes artisticas geralmente garante bons frutos. Todavia, as coisas tendem a ser mais complicadas do que aparentam em primeira impressao, ainda mais quando se trata do esperado lancamento de uma banda amada por muitos. Por isso, antes de alcarmos a "analise" de algumas faixas e do proprio conceito que permeia "Aqua", e imprescindivel que algumas ressalvas sejam feitas.Vimos como exemplo, nos ultimos dias, a dimensao de discussoes que um lancamento relativo a uma grande banda pode causar: "The Final Frontier", do Iron Maiden, provocou um verdadeiro debate entre os fas do grupo, que nao recearam em expor opinioes sobre o album, sejam elas espelhadas ou nao em bom senso (como ocorreu com a maioria delas). Pouco antes do lancamento de "Aqua", os pessimistas de plantao ja "alertavam" para o fracasso e, quando finalmente saiu, tais opinioes permaneceram na minoria. Portanto, o que sera feito nesta resenha nao se vincula a uma ou outra corrente de pensamento: trata-se de uma analise sensata e imparcial de um album de heavy metal que traz em si um conceito literario, experiencia salutar que deve ser apreciada ate o ultimo momento. Logico, nao podemos fazer tal analise desvinculando ao album da figura do Angra, mas, na medida do possivel, tentaremos observar "Aqua" por um prisma neutro, tecendo comparacoes somente quando indispensavel, ou entao, quando tal comparacao trouxer bons frutos.Pois bem. O conceito que permeia "Aqua" deriva daquela que e considerada a ultima peca que Shakespeare escreveu em vida, "A Tempestade", cuja data e indicada por alguns como em torno de 1612(muito embora existam fontes que asseverem que a peca fora em encenada pela primeira vez em 1611, no palacio Whitehall, em Londres). A obra trata de temas usuais, geralmente presentes nos trabalhos shakesperianos, como traicao, amor, vinganca, conspiracoes e tracos da sociedade do seculo XVII, que mostram o ser humano e suas faces, sejam aquelas grotescas ou amigaveis. Em breves linhas, a historia narra a tragedia de Prospero, antigo Duque de Milao, apaixonado pelo conhecimento e pela arte da magia, e traido por seu irmao Antonio, que almeja ocupar seu lugar no cenario politico local. Apos o golpe de seu irmao (que contou com o apoio de outros nobres), Prospero e sua filha Miranda sao abandonados em uma ilha distante, que serve de cenario para a peca. Quando o rei de Napoles, anos mais tarde, e sua comitiva real (que conta com os mesmos nobres que trairam Prospero, inclusive seu irmao, agora Duque) retornam de uma viagem maritima e aproximam-se da ilha de Prospero, uma intensa tempestade (criada pela magia do Duque traido) abate os
navios reais e fazem com que seus ocupantes sejam trazidos, pelo mar, ate a ilha, onde Prospero pretende completar sua vinganca, instaurando a loucura em todos aqueles que o trairam. Todavia, como em toda peca shakespeariana, o amor surge para fixar-se ante a vingaca: Miranda, filha de Prospero, apaixona-se pelo filho do Rei de Napoles.E neste ambiente inicial que "Viderunt Te Aquae" e "Arising Thunder" surgem para abrir e apresentar "Aqua" aos ouvintes. As cancoes ambientam-se na tempestade criada por Prospero para destruir os navios de Napoles e trazer a ilha os seus desafetos. "Viderunt Te Aquae" aposta na conhecida receita do Angra em transformar as cancoes de abertura em pecas instrumentais concisas que criam o terreno para a forca da faixa seguinte, ao exemplo de "Deus le Volt!" e "In Excelsis". "Arising Thunder" aposta em criativas linhas de guitarra e em um refrao de qualidade para prender a atencao do ouvinte. Em alguns instantes, e possivel perceber a influencia de Malmsteen na cancao. A letra, ao seu turno, caminha em passos certos a historia de Shakespeare, apresentando a vinganca de Prospero, representada pelos trovoes de sua tempestade.Adiante, "Awake From Darkness" introduz um dos melhores momentos de "Aqua": o riff da cancao sustenta-se em uma criatividade impar, refletindo o peso do som que estamos habiatuados a ouvir. Kiko Loureiro e Rafael Bittencourt fizeram nesta faixa um excelente trabalho. A cancao atinge seu climax apos o refrao, quando o compasso acelerado e abreviado por um retrato mais calmo, pintado por pianos e violinos. Ao seu fim, o peso retorna com as seis cordas, em um solo memoravel e interessante, que conduz a cancao ate o seu fim. "Awake From Darkness" ambienta-se na reflexao de Prospero, ao contar para a sua filha Miranda o duro golpe que sofreu com a traicao de seu irmao. Seus sentimentos sao palpaveis nos versos iniciais da cancao: "Out in the dark I roam/Onward to meet my fate/Time's an illusion today/Away from all I know/A frail that is filled with pain/Feeling the lifeless taste ahead/I wish for no more than air". Na mesma cancao tambem e possivel trafegar pelo amago da vinganca de Prospero, e a importancia de sua paixao pelo conhecimento, que o libertou do medo e ensejou os primeiros passos de sua vinganca.Adiante, "Lease of Life" abre mao da roupagem mais densa e pesada do inicio do album para criar um ambiente mais rebuscado e leve. A cancao procura proporcionar ao ouvinte a chance de penetrar na atmosfera de "A Tempestade" narrando o encontro de Ferdinando, filho do Rei de Napoles, com Miranda, filha de Prospero. Ferdinando, apos a tempestade, e atingido pelos encantamentos de Arial, espirito a servico de Prospero, que o faz ouvir vozes e canticos de ninfas. Atormentado e julgado-se louco pelas vozes que houve, sua desorientacao cessa apenas quando encontra Miranda vagando pela ilha: eis que surge o ja famoso traco do "amor" shakespeareano. Apesar de ser uma cancao muito bem trabalhada e narrar de modo fiel o conceito que a conduz, "Lease of Life" destoa do peso inicialmente observado em "Aqua" e,
de certo modo, chega a afastar-se da sonoridade da qual o publico da banda esta acostumado. Talvez por isso, tal faixa leve um certo "tempo" para ser compreendida por completo."The Rage of Waters" tambem apresenta um quadro interessante que acaba por fugir um pouco da receita usualmente percebida no Angra. E tambem nela que percebemos o diferencial presente no trabalho de Ricardo Confessori, nitidamente mais ligados aos ritmos "etnicos" brasileiros: a percussao demonstra a positiva possibilidade de se explorar novos e antigos elementos. Mais a frente, "Weakness of a Man" repete tal premissa, desta vez com Kiko Loureiro guiando o leme criativo da cancao. Todavia, nem mesmo todas estas qualidades livraram "Aqua" de alguns equivocos, como a musica "Hollow", sustentada por um desenvolvimento opaco levado ao extremo ao retratar toda a magoa e odia que guiava Prospero em sua vinganca.Em suma, "Aqua" apresenta uma resultante final capaz de surpreender alguns fas do grupo, justamente pela sonoridade mais calma que algumas cancoes apresentam. Todavia, essa estranheza se encerra a partir do momento em que o ouvinte le "A Tempestade": e nitido que seria impossivel ao Angra retratar a historia de Prospero mantendo o peso natural de seu som. As nuances contidas nas cancoes representam as mudancas de tons da propria obra de Shakespeare; elas se moldam para retratar, em modo mais proximo possivel, por exemplo, como a vinganca de Prospero tornou-se arrependimento e como diversos outros fatores e sentimentos incrustados em tal historia se estruturam. Por isso, seria interessante que, ao ouvir o disco, o ouvinte tambem lesse "A Tempestade", sob pena das alteracoes sonoras de"Aqua" nao fazerem la muito sentido ao ser executado. Esta talvez seja a "desvantagem" de se adpatar um conceito a um disco, e retrata-lo atraves da musica: se nao seguir-se o rumo da historia e retratar seu ambiente, o disco perde sua razao de ser, transformando o dialogo entre literatura e musica em um punhado de coisas sem muita logica. Por isso, nao ha muito o que contestar: "Aqua" e um excelente resultado tematico, e todos os integrantes do Angra obtiveram exito em desempenhar suas funcoes. De fato, "A Tempestade" de Shakespeare nao poderia ser contada de melhor forma.Cheers!!!Set List:1. Viderunt Te Aquae2. Arising Thunder3. Awake From Darkness4. Lease of Life5. The Rage of Waters6. Spirit of the Air7. Hollow8. A Monster in her Eyes9. Weakness of a Man10. AshesPara ouvir "Aqua", basta acessar o Myspace do Angra clicando no banner ao lado direito da tela.
Curitiba ja deu o start na contagem regressiva para a apresentacao de Slash, que ocorrera daqui ha exatos 38 dias no Curitiba Master Hall. Em geral, pode se considerar como "regra" o fato de que um evento deste porte demande uma serie de outros acontecimentos paralelos, como pequenos shows dispostos a escaldar a alma do publico com aperitivos daquilo que vira. Assim, a principal missao dos "esquentas" e basicamente isto: instigar o publico alvo a comparecer no evento principal, fomentando diversao, musica e, certamente, lucro, tanto para quem abre as portas para o evento, como para quem se dirige a ele. Afinal, em um show da mesma dimensao percebida no trabalho de Mr. Saul Hudson, e certo que o publico alvo e bastante extenso.Com isso em mente, os fas de hard rock curitibanos se uniram e iniciaram uma campanha para promover mais um "esquenta", desta vez para o show de Slash. Tanto o local como a banda tributo ja foram escolhidos: o palco desejado pelo publico e o Crossroads, e a banda, a Rock n' Roses, que ja ha um bom tempo atravessa o Parana levando o nome do classico Guns n' Roses aos cantos e recantos paranaenses.De antemao, voce pode estar se perguntando: "Mas que besteira! Por que diabos uma banda cover de Gn'R vai ser responsavel pelo esquenta do show de Slash???" A resposta e dada pelo proprio publico: e certo que, apesar de eternamente ligados, Gn'R, hoje, nao e sinonimo de Slash, nem vice e versa. Porem, Curitiba, ate o presente momento, nao possui uma banda tributo especifica ao "Sr. Cartola" (alias, pelo que se tem noticia, o unico grupo "100% Slash" do Brasil reside no Rio de Janeiro), e a Rock n' Roses, em suas andancas, ja se mostrou muito capaz ao qdar conta da missao de interpretar o Guns e apresentar os maiores classicos de Slash, seja em cancoes de seu recente trabalho solo, ou algumas perolas do Snakepit e Velvet Revolver.A campanha comecou na comunidade do Orkut do Crossroads, e ja esta se espalhando pelo Twitter e pela caixa de email da gerencia da casa roqueira mais tradicional de Curitiba. Para participar e simples: basta clicar AQUI para acessar o topico da comunidade do Cross no Orkut e deixar la seu recado, apoiando a concretizacao do esquenta com a Rock n' Roses. Por Twitter, a missao e mais facil ainda: basta disparar 140 caracteres de apoio ao evento para @barcrossroads e contribuir ainda mais com este pedido crescente. Alias, fica aqui uma ressalva: bom seria se o publico curitibano tivesse tamanha disposicao para ajudar igualmente as bandas que constroem sua arte a galgar ainda mais espaco.Fica aqui, entao, a dica: se voce e um dos milhares de rockers que irao invadir o Master Hall no dia 08/04/2011 e quer intensificar ainda mais este acontecimento com uma "previa" do que esta por vir, vote no Orkut e no Twitter para ajudar na concretizacao deste evento. Este dialogo entre publico e casas de show e imprescindivel para o crescente desenvolvimento da cena musical da cidade. Vejam os links
abaixo e votem!Cheers!!!Comunidade do Crossroads no Orkut para votacao: Clique AQUITwitter do Crossroads para mensagens de apoio: @barcrossroads Votos tambem podem ser enviados por e-mail para o endereco: contato@crossroads.com.brConheca mais sobre a Rock n' Roses acessando: http://gunscovercuritiba.blogspot.com/Perfil da banda no Orkut: Clique AQUI para visualizar e adicionar
Confesso que nao sei bem o que impulsiona este tremulo encetar de letras nessa folha branca que, em verdade, nao existe. Ja ha muito aqui nao escrevo, e isto por razoes bastante simples, claras e diretas. Por provavel, quem se deu ao trabalho de deitar os olhos sobre as discrepancias aqui escritas ao longo de, ao menos, 395 dias (a vos, agradeco sinceramente), sabe a razao da pausa; e a esta causa, nao me da prazer algum retornar. E esse "nao saber" a razao de hoje escrever, de per si, ja seria o suficiente para impedir, obsedar ou mesmo desencorajar mais essa tentativa minha de, com palavras, estruturar algo util. Mas, va la, darei uma chance ao acaso. Se o fruto nao causar doce sabor, ja aqui deito as desculpas antecipadas.Nesses dias me peguei pensando nos rumos que a musica tem seguido em nosso pais. O pensamento era amplo e, por isso, naquele momento inicial nao quis limita-lo em classificar qual tipo de musica e qual lugar do pais a reflexao versava, quica por saber desde o inicio, la no fundo d'alma, o lugar onde este pensamento travestido em nau atracaria. De qualquer modo, mesmo sem aparar as arestas desse pensamento, identifiquei um "lugar-comum" que acabou por servir como cerne da reflexao: "consumo". Cada vez mais, percebe-se uma nitida sinonimia entre musica e consumo. Nao que antes nao fosse assim; mas tendo a acreditar que, mesmo nessa semelhanca, havia, sim, uma importante diferenca. Essa perspectiva melhor se compreende se particularizada.Outrora, mesmo em terra brasilis, o rock n' roll (agora, classifico o "tipo" musical) carregou a caracteristica emancipadora da livre expressao. Pense no Brasil da decada de 1980; ao par da desordem economica, florejou naquele solo a importante ascencao da identidade "roqueira" no pais. Tantas e tantas bandas nos servem de exemplo para isso e, de um modo ou de outro, a "musica rock" foi importante ferramenta para a lapidacao da voz daquela juventude que, apos quase vinte anos, recebeu novamente a liberdade antes recolhida aos quarteis - e com ela enfim em maos, nao sabia muito o que fazer. Todavia, com o fluir do tempo (sempre ele), aquela voz muda comecou a tomar contornos de som e, com um grande evento ao distante ano de 1985 (que aqui nao nominaremos em respeito e temor a esse fantasma insepulto), a conotacao politica que caracterizaria essa desinencia musical, naquele momento, ficou evidente. Nao ha muito o que negar (o proprio Sam Dunn o admite): o rock n' roll serviu, na decada de oitenta do ultimo seculo, no caso brasileiro, como o amplificador de uma geracao que apenas queria passar uma mensagem: "ca estamos, existimos e daqui tao cedo nao sairemos". Virando a ampulheta, na espera do ultimo grao de areia que resta cair, chegamos ao hoje e, novamente, nao encontro voz, amplificador e sequer uma alma viva. Apenas o que se ve e um grande salao vazio de gente, baguncado de objetos e sujo pela falta de ideias.Ligo o radio e e extremamente dificil saborear o que se escuta. Abro os olhos, olho para