thegoodfellas/blogset-br huggingface dataset:
Vincent.[8]A decada de 1950 assistiu ao crescimento da popularidade da guitarra eletrica e o desenvolvimento de um estilo de rock and roll especificamente tocado por expoentes tais como Berry, Link Wray e Scotty Moore. Tambem viu grandes avancos na tecnologia de gravacao, como a gravacao multi-faixas desenvolvida por Les Paul e o tratamento eletronico de sons por produtores musicais inovadores como Joe Meek. Todos estes avancos foram fundamentais para a influencia do rock posteriormente.Os efeitos sociais do rock and roll foram massivos e mundiais. Muito alem de um simples estilo musical, o rock and roll influenciou estilos de vida, moda, atitudes e linguagem. Alguns acreditam que o novo genero pode ter ajudado a causa do movimento dos direitos civis nos EUA, porque tanto jovens brancos quanto negros apreciavam a nova musica. No entanto, ate o inicio da decada de 1960, grande parte do impulso inicial musical e do radicalismo social do rock and roll tinha se dissipado, com o crescimento de idolos teen, uma enfase nas dancas freneticas e o desenvolvimento de uma leve musica pop adolescente. Nos anos 1960 surgiu o som da Motown. De 1961 a 1971, havia 110 musicas da gravadora na listas das 10 mais tocadas, e artistas como Stevie Wonder, Marvin Gaye, The Supremes, The Four Tops, e The Jackson 5, todos gravaram na Motown. Todos os cinco artistas da Motown foram introduzidos no Rock and Roll Hall of Fame.[editar] Surf musicVer artigo principal: Surf musicO rockabilly influenciou um som selvagem e principalmente instrumental chamado surf music - apesar da cultura surf se considerar concorrente da cultura juvenil do rock and roll. Este estilo, que tem como grandes exemplos Dick Dale e os Surfaris nos EUA e os Shadows, caracterizou-se por tempos musicais rapidos, percussao inovadora e sons de guitarra com reverbs e ecos. Grupos da Costa Oeste norte-americana como The Beach Boys e Jan and Dean reduziram a velocidade dos tempos musicais e adicionaram harmonias vocais que criaram aquilo que ficaria conhecido como o "California Sound".[editar] Era de Ouro (1963-1974)Ver artigo principal: Invasao BritanicaThe BeatlesNo Reino Unido, o movimento trad jazz levou muitos artistas do blues a visitar o pais. Enquanto estava desenvolvendo o Concorde, o sucesso "Rock Island Line", de Lonnie Donegan, em 1955, foi a principal influencia e ajudou a desenvolver uma nova tendencia de grupos musicais de skiffle em todo a Gra-Bretanha, incluindo os Beatles. Foi em solo britanico que se desenvolveu uma grande cena rock and roll, sem as barreiras raciais que mantiveram a "gravacoes de raca" ou rhythm and blues separados nos Estados Unidos.Cliff Richard emplacou o primeiro sucesso britanico de rock 'n' roll com "Move It", que efetivamente inaugurou o rock britanico. No inicio da decada de 1960, o seu grupo de apoio The Shadows foi um dos varios grupos a obter sucessos instrumentais. Enquanto o rock 'n' roll caminhava em direcao a um pop leve e a baladas fora de moda, grupos de rock britanicos, fortemente influenciados por pioneiros do blues-rock como Alexis Korner, tocavam cada vez mais em clubes e bailes locais e se distanciavam do rock and
Cockney Rebel e David Bowie, e tambem inspirados na performance de artistas como The Cockettes, Lindsay Kemp, Syd Barrett (vocalista do Pink Floyd, banda a qual David Bowie regravou "See Emily Play") e Eddie Cochran (de quem o T. Rex's regravou "Summertime Blues").[editar] Segunda metade da decada de 1970 e anos 1980[editar] Hard rock e heavy metalVer artigo principal: Heavy metal e hard rockJudas Priest encabeca o "Sweden Rock Festival" de 2008.Uma segunda leva de bandas de rock britanicas e norte-americanas se tornou popular durante o inicio da decada de 1970. Grupos como, Grand Funk Railroad, Led Zeppelin, Kiss, AC/DC, Deep Purple, Queen, Alice Cooper, Judas Priest, Status Quo, Aerosmith, Black Sabbath e Uriah Heep e da alemanha Scorpions, intensificaram o modo de tocar, conduzindo suas guitarras rumo ao hard rock.Este sub-genero pereceu em direcao a imitacao caricatural no final daquela decada. Muitos de seus adeptos lancaram albuns mais proximos do rock progressivo ou ate da disco music. Poucas bandas - entre elas, Kiss, Black Sabbath, Queen, AC/DC, Led Zeppelin, Aerosmith,Rush e Scorpions - mantiveram um numero significativo de fas e ocasionalmente empalcaram sucessos comerciais. Apesar da esmagadora maioria da critica musical ter aversao ao hard rock, este estilo musical ganhou uma sobrevida, com lancamentos como o album de estreia da banda Van Halen em 1978 e o Tokio Tapes do Scorpions . Os discos ajudaram a prenunciar uma era de maior comercializacao do rock, estabelecida fora de Los Angeles. Depois que este "lado glam" do metal entrou em ascensao, bandas como Iron Maiden, Metallica, Slayer, Megadeth e Anthrax, conduziram o metal a sua cena original, que passou a ser chamado de heavy metal mas analizando a musicalidade de bandas anteriores a New Wave, viu-se que o heavy metal ja existia, visto que varias bandas faziam musicas mais pesadas que o hard rock como o Black Sabbath (tido como criador do rock pesado), o Kiss, o Judas Priest, o AC/DC e outras bandas que conseguiam compor musicas dos dois estilos, entao hoje se diz que na verdade o heavy metal surgiu no comeco dos anos 1970 com o Black Sabbath, que tambem compunha muitas musicas no estilo hard rock.[editar] Arena rockVer artigo principal: Arena rockLed Zeppelin em concerto no estadio de Chicago, em 1975.As origens do arena rock podem ser encontradas nos grandes concertos de bandas como Kiss, The Beatles, The Rolling Stones, Led Zeppelin, The Who e Black Sabbath que "criaram a base para performances ao vivo em grandes estadios e arenas ao redor do globo." [9] O estilo em si, porem, foi criado por artistas como Boston, Styx, Foreigner, Journey, Queen, Kansas, Peter Frampton e - em sua "era Phil Collins" - Genesis. Estes grupos continuariam a "lotar os maiores estadios do mundo durante a maior parte da decada de 1970) e mais alem" e ajudar a popularizar o arena rock nos anos oitenta.Essa popularidade atingiu o apice na primeira metade da decada de 1980, com bandas como Heart, REO Speedwagon, Cheap Trick, Asia, Bon Jovi, Kiss, Aerosmith e Guns N' Roses, que "ficaram no auge de sua popularidade, vendendo
milhoes de discos". Naquele momento, a popularidade do arena rock somente parecia crescer, mas o sub-genero entrou em declinio e perder adeptos para o rock alternativo e o grunge por muitas razoes, entre as quais as "limitacoes do estilo". Muitos fas mais jovens sentiram uma ligacao mais pessoal com generos como o punk, a new wave e o indie rock, enquanto fas mais velhos cansaram-se do arena rock. Outras causas incluem o "declinio nas vendas de ingressos e albuns" e a reduacao do tamanho dos estadios. No momento que a MTV informou sobre o estilo: "isso ja nao e mais relevante."[10][editar] Punk rockVer artigo principal: Punk rockA banda The Clash em concerto em 1980As letras do punk rock sao tipicamente francas e conflituosas em comparacao com outros generos musicais populares e frequentemente abordam questoes sociais e politicas.[11] Cancoes como "Career Opportunities", do Clash, e "Right to Work", do Chelsea, lidam com o desemprego e a dura realidade da vida urbana. Principalmente em seu inicio, o punk britanico tinha como objetivo central ulttrajar e se chocar o sistema vigente. Classicos dos Sex Pistols como "Anarchy in the UK" e "God Save the Queen" abertamente afrontavam o sistema politico e os costumes sociais britanicos. "O punk foi uma completa revolta cultural. Foi uma grave confrontacao com o lado obscuro da historia e da cultura, com as fantasias da direita, com os tabus sexuais, uma investigacao de maneira minuciosa que nunca havia sido feito antes por qualquer geracao".[12]Contudo, outros tematicas comuns se manifestaram em representacoes anti-sentimentais dos relacionamentos e do sexo, exemplificada em "Love Comes in Spurts", da banda The Voidoids, ou ainda a anomia que se manifestou diversas vezes inspirados pelo "Blank Generation" ou na rudeza dos Ramones, como na letra "Now I Wanna Sniff Some Glue". Outras vezes, muitas letras de punk rock tratam de assuntos ja tradicionais dentro do rock, como o namoro, decepcoes amorosas e sair com alguem; a abordagem variava entre a falta de emocao e a simplicidade agressiva padrao dos Ramones, como em "I Wanna Be Your Boyfriend" , e um estilo mais sincero e sem ambiguidades de muitos grupos pop punks que surgiriam depois. Em 1976, os Ramones e os Sex Pistols realizaram uma turne pelo Reino Unido, que inspirou o surgimento da primeira leva de bandas de punk britanicas, como The Clash, The Damned, The Buzzcocks e muitas outras atraves do principio do "Faca voce mesmo". Quando os Sex Pistols excursionaram para os Estados Unidos America, eles difundiram sua musica para a Costa Oeste - quando antes, o punk era um fenomeno basicamente da Costa Leste, em especial em New York e Washington DC - e deram impulso a grupos como Dead Kennedys, X, Fear, The Germs, Circle Jerks e Black Flag.A partir da decada de 1980, o punk rock evoluiu para muitos sub-generos. O primeiro deles e o movimento underground hardcore punk, nascido na America do Norte. O novo som era caracterizado inicialmente por tempos extremamente acelerados, cancoes curtas, letras baseadas no protesto politico e social, revolta e frustracoes individuais, cantadas de forma agressiva. Os principais
cancoes "Greatest of New Wave" que caracterizaram aquela epoca, a New Wave refere-se mais a uma epoca anterior de "vacas magras", de bandas de rock como The Knack ou, mais notoriamente, Blondie.[editar] Pos-punkVer artigo principal: Pos-punkParalelamente a New Wave, o pos-punk desenvolvia-se como uma consequencia natural do punk rock. De certa forma, o movimento estava preso ao punk rock. Apesar de alguns virem um intercambio com a New Wave, o pos-punk foi tipicamente mais desafiador e artistico. Misturavam o experimentalismo das vanguardas artisticas, sons eletronicos, e letras amargas e obscuras, com toda aquela atitude e frustracao presente no punk rock. Alguns categorizam o pos-punk como a mistura da sensibilidade artistica e musical do rock progressivo, com a simplicidade e a proposital falta de tecnicas e profissionalismo dos punks. De fato nao existe um padrao exato que caracterize o genero, devido a liberdade musical que lhes foi concedido, porem ha algumas semelhancas marcantes entre as bandas, como a bateria seca e militar, e o fato do baixo se tornar um instrumento de mais destaque, ao contrario da guitarra que e deixada de fundo.O movimento foi efetivamente iniciado com as estreias das bandas Public Image Ltd., Psychedelic Furs e Joy Division. Logo se juntariam Siouxsie & the Banshees, The Fall, Pere Ubu, Suicide, Talking Heads, Gang of Four, Bauhaus, The Cure, Echo & the Bunnymen e The Smiths. Predominantemente um fenomeno britanico, o sub-genero seguiu nos anos oitenta com uma maior exposicao comercial no Reino Unido e no exterior, mas a banda mais bem sucedida a emergir da era pos-punk foram os irlandeses do U2, que ate o final daquela decada se tornariam uma das maiores bandas no mundo, trocando o pos-punk pelo pop rock.No Brasil, bandas como Legiao Urbana (na musica A Danca, por exemplo) e Titas (e o album Cabeca Dinossauro) comecaram suas carreiras muito influenciados pelo Pos-Punk. Mas com o passar do tempo ambos foram se convertendo para um estilo de musica mais popular.[editar] Glam metalVer artigo principal: Glam metalUma das marcas das bandas de glam metal era o visual exagerado; na imagem, o grupo Twisted Sister.Na decada de 1980, o rock popular se diversificou. Este periodo tambem viu uma Nova Onda do Heavy Metal Britanico ganhar popularidade com bandas como Iron Maiden e Def Leppard. A primeira metade daquela decada viu Eddie Van Halen realizar inovacoes musicais com a guitarra, enquanto os vocalistas David Lee Roth (do Van Halen) e Freddie Mercury (do Queen, tal como havia feito durante toda a decada de 1970) estiveram na linha de frente dos artistas mais performaticos. Concomitantemente, um New Wave mais pop permaneceu populares, com artistas como Billy Idol e The Go-Go's atingindo fama. No coracao dos Estados Unidos, o rock popularizou nomes como Bruce Springsteen, Bob Seger, Donnie Iris, John Cougar Mellencamp e outros. Com o album "Reckless", Bryan Adams seguia rumo a uma bem-sucedida carreira comercial. Liderador pelo cantor folk Paul Simon e pelo antiga estrela do rock progressivo Peter Gabriel, o rock se fundiu com uma variedade de estilos de musica popular ao redor do mundo. Esta fusao ganharia o
imagem carregada e androgena dos musicos. Alguns representantes sao X Japan, Luna Sea, Glay, Buck-Tick, L'Arc~en~Ciel, Malice Mizer e Moi Dix Mois.Pop punk: uma mistura de punk rock, pop e o ska de Less Than Jake, o Pop Punk comecou com um cenario independente muito forte, com diferentes estrategias de divulgacao. Alguns representantes desse estilo: Yellowcard, Green Day, Blink-182, Sum 41 e The Offspring.[editar] Decada de 2000Rock and Roll Hall da Fama em Cleveland, Ohio.Com o pop dominando as paradas, o rock parecia ter perdido a forca. No entanto uma nova vertente do estilo, mais consciente sobre a relacao do rock e a diversidade da musica surgiu, demonstrando toda a vitalidade do ideal do "rock" que insiste em nao morrer. Grupos com influencias diversas se dividiram entre aqueles que eram excessivamente influenciados por outros estilos de musica e aqueles que preferiam manter a crueza dos fundamentos. Tendo em comum, porem a aceitacao da heterogeneidade e a exaltacao da historia trilhada pelo rock ate entao, motivo pelo qual muitas das bandas surgidas nessa epoca serem acusadas de apenas "requentar" formulas ja expostas por outras bandas.Uma das bandas que comumente e associada a esse periodo e The Strokes. Porem o titulo de "salvadora do rock" e impreciso uma vez que a banda nao se impos como um novo paradigma. No entanto, trouxe a tona o habito, por parte da midia e do marketing, de eleger aquele que deveria segurar as redeas do meio cultural do rock, o que eventualmente acaba nao acontecendo.Mas nao foram so os Strokes que viraram queridinhos da midia: The Vines, Yeah Yeah Yeahs, Interpol, Libertines e White Stripes tambem foram chamados de "the next big thing", tendo, no entanto, apenas uma importancia modica na cultura pop.No outro lado da questao, algumas bandas surgiram e se estabeleceram distante de circulos hypados dos jornais de Londres e das pistas de danca modernas. Algumas delas sao: Queens of the Stone Age e The Mars Volta.Indie rock: O indie rock dessa decada (que se afastou completamente da proposta original de rotular bandas auto-produzidas) perdeu toda a ideia dos anos 1990 e ficou mais conhecido por serem bandas de rock alternativo se aproximando do pop, os diversos subgeneros criados com esse estilo sao marcadas pelo revivalismo do pos-punk do anos 1980 so que feito de um jeito mais contemporaneo. Tipicas bandas influenciadoras: Gang of Four, Blondie, Joy Division, The Cure. Alguns exemplos desse estilo: Franz Ferdinand, Bloc Party, Kaiser Chiefs, 'The Coral, Raconteurs, She Wants Revenge, Arctic Monkeys etc. O indie rock dos anos 2000, acabou levando a muitos outros estilos, alguns ate hoje nao rotulados. A situacao caminhou a tal ponto que e quase impossivel saber o que e e o que nao e indie rock.Garage rock revival: Altamente confundido com o indie rock. O garage rock revival e um rock minimalista: poucos acordes, guitarristas distorcidas, sem "firulas". Seria uma especie de rock de garagem so que mais moderno e mais bem elaborado. Diferente do conhecido garage rock, o garage rock revival dos anos 2000 nao segue as regras do anteriores, dos anos 1960
e 80, ele so e chamado de "garage rock" por ser um rock cru.Dance-punk (ou disco-punk): Pode ser considerado um tipo de indie rock, pois tambem tem clara influencia do pos-punk. A mistura de ritmos e batidas dancantes com o punk e a New Rave, movimento que comecou em Londres e tem como percussores as bandas: Radio 4, LCD Soundsystem, Klaxons, Shitdisco, The Rapture e tem como maior caracteristica a mistura do punk rock, pos-punk e samples de Musica Eletronica atuais. Em 2006 fora criado a New Rave, um movimento de Dance-punk europeu.[editar] O Rock no BrasilVer artigo principal: Rock brasileiroNuma epoca em que a Bossa Nova predominava, o rock desembarcou no Brasil no inicio da decada de 1960. Os primeiros sucessos de rock genuinamente brasileiros foram "Banho de Lua" e "Estupido Cupido", da cantora Celly Campelo, no comeco daquela decada. Ainda nos anos sessenta, surgiu a Jovem Guarda, primeiro movimento do rock no pais e de sucesso entre boa parte da juventude brasileira. Inspirado nas letras romanticas e no ritmo acelerado padrao nos EUA, o genero se popularizou em terras brasileiras atraves de cantores como Roberto Carlos, Erasmo Carlos e Wanderlea.No final da decada, o grupo Mutantes misturou o rock a diversidade da musica brasileira. Foram tambem os primeiros a serem conhecidos no exterior. Decadas mais tarde, seriam redescobertos e mais cultuados internacionalmente. Na virada para a decada de 1970, surge no cenario rock brasileiro nomes como Raul Seixas e o grupo Secos e Molhados.Na decada seguinte, o rock brasileiro seguiu um caminho com uma tematica mais urbana e cotidiana. Entre os principais destaques comerciais, estavam bandas como Legiao Urbana que foi um das maiores bandas de rock dos anos 80 e 90 no Brasil, RPM, Ultraje a Rigor, Titas, Barao Vermelho, Kid Abelha, Engenheiros do Hawaii, Blitz e Os Paralamas do Sucesso. Na virada daquela decada, a banda brasileira Sepultura - apesar de nao estar ligada ao cenario rock do pais - se torna um dos principais nomes do heavy metal no Brasil e de destaque no mundo. Nos anos 1990, outros ritmos e estilos ganharam total espaco na midia nacional, obscurecendo otimos grupos que surgiram no pais. O mercado esta praticamente fechado para o rocknroll, que anda encontrando serias dificuldades para continuar existindo na cultura brasileira. Ainda assim, grupos como Raimundos e Angra , apesar de o primeiro ser punk e o segundo power metal,ainda estao abrindo espaco para os que ainda devem surgir. Muitos consideram que o rock esta vivendo um marasmo. Atualmente, as bandas de rock brasileira mais apontadas no mainstream sao Pitty, Charlie Brown Jr e Capital Inicial. Muitos nao consideram, entretanto, essas bandas como rock. Outros ja dizem que quem nao merece o titulo de rock, na verdade, sao bandas comercialmente promissoras, mas com qualidade musical nula, como NxZero e Fresno. O rock tambem pode ser representado na sua essencia pela Cachorro Grande, banda gaucha que possui no estilo musical e visual elementos do rock setentista. E impossivel ignorar as misturas que o rock brasileiro traz. Uma banda que possui uma densidade e atitude do
rock, mas e considerada oriunda do movimento cultural, musical e regionalista Mangue Beat e a Nacao Zumbi. Devagar e sempre, o rock continua a desenvolver-se por aqui, chegando ate mesmo a ter representantes do black e death metal brasileiro, que ja sao conhecidos no mundo todo.
As aulas de violao sao todos os sabados.As aulas sao assim:O professor no comeco ve ele se eu estudei direitinho.Ai ele pergunta se eu conheco alguma musica.Ai ele faz a musica para eu estudar. E e sempre assim ate eu aprender.! Brian May. HistoriaBrian Harold May , CBE (Hampton, Middlesex,Inglaterra, 19 de Julho de 1947) e o guitarrista e um dos vocalistas da banda inglesa Queen desde sua formacao, tendo sido, inclusive, um dos responsaveis pela criacao da banda (juntamente com Roger Taylor), no inicio dos anos 1970. Como guitarrista, e conhecido por seu distintivo timbre assim como pelo fato de ter construido (com seu pai) sua propria guitarra, chamada de Red Special. Ele tambem escreveu varias musicas famosas da banda como "We Will Rock You", "Tie Your Mother Down", "The Show Must Go On" "Who Wants to Live Forever" e "I Want It All". Recentemente, lancou em co-autoria um livro sobre como o universo foi desenvolvendo-se apos o Big Bang.[1] Tambem vale destacar que em algumas musicas ele utiliza uma moeda para tocar ao inves de palheta, em outras Brian toca somente com as unhas, mas nao deixa de ser um grande guitarrista. Indice [esconder] 1 Biografia2 Curiosidades3 Participacoes especiais4 Descendencia e familia5 Albuns 5.1 Albuns em estudio5.2 Albuns ao vivo5.3 Coletaneas 6 Ver tambem7 Referencias8 Ligacoes externas //<![CDATA[ if (window.showTocToggle) { var tocShowText = "mostrar"; var tocHideText = "esconder"; showTocToggle(); } //]]> [editar] Biografia Filho de Harold e Ruth May, Brian nasceu em Hampton, Middlesex, Inglaterra, em 19 de julho de 1947. Em 1954 seu pai comecou a ensina-lo a tocar guitarra havaiana (ukelele) e, com o tempo, comecou a ter aulas de piano. Por essa altura, recebeu uma guitarra acustica, que foi alterada para a deixar mais agil. Na escola, comecou a demonstrar interesse por fisica e astronomia. Quando tinha 16 anos, o seu pai, tecnico em eletronica, propos que construissem uma guitarra electrica juntos, uma vez que nao tinha dinheiro para lhe dar uma nova. Assim, foram retirando objectos e velharias (por exemplo, de motos velhas) que juntas, em 18 meses, formaram a incrivel Red Special, com o objetivo de ter uma guitarra com uma acustica perfeita e inovadora para a epoca que foi a escala com 24 trastes. Ele a usa ate hoje nos espetaculos, salvo em algumas musicas para nao a colocar em risco. Em 1964 ele formou a sua primeira banda chamada de "1984" (com a participacao de Tim Staffell), mas ela nao se desenvolveu, tendo formado de seguida o "Smile". Brian May com sua Red Special em 2005. Em 1967 entra no Imperial College em Londres, onde se formou em ciencias fisicas e matematicas (foi, inclusive, um dos melhores alunos). Em seguida, comecou a trabalhar na sua tese de doutoramento em astronomia (tendo trabalhado no Observatorio de La Laguna, em Tenerife, Espanha), mas nunca o concluiu. Na verdade, a decisao de ficar em Londres e proseguir com o doutoramento foi igualmente tomada porque so la Brian poderia perseguir o sonho da musica. E, tambem porque o seu pai nao concordava com o seu "sonho