(Transcricaoelaborada por Lucio Leonn, 2016)De 1890 a 1914,um movimento de fotografos europeus dominou a historia da fotografia. Eramtodos amadores, e foram os primeiros a afirmar que a fotografia e uma arte. (Artigo deAntonio Carlos Rodrigues (publicado, igualmente, na Revista de Fotografia,junho de 1971).)Uma exposicao da Sociedade Francesa deFotografia de Paris,chamou a atencao recentemente para um movimento fotograficodo inicio do seculo, que estava quase esquecido o Pictorialismo. A fase de ourodo movimento durou 25 anos, 1890 a 1914. A exposicao realizada em Paris foidedicada as obras de dois maiores nomes do Pictorialismo, os franceses RobertDemachy e C. Puyo.No fim do seculo passado, o entusiasmopela descoberta da fotografia ja tinha passado, e seu desenvolvimento como arteestava praticamente paralisado. A fotografia ja tinha sido incorporada a vidade quase todo o mundo, era considerada um trabalho como outro qualquer.Enquanto as artes plasticas passavam por verdadeira revolucao lancando osnomes hoje celebres de Matisse, Picasso, Braque, Mondrian, Modigliani afotografia nao passava de uma tecnica cientifica de reproducao da realidade,sem o menor valor estetico.Contra isso surgiu o movimentopictorialista. Em 1891, no Clube da Camera de Viena, Austria, seusorganizadores criaram o primeiro caso. Selecionaram para uma exposicao defotografias apenas as obras com valor artistico, sem ligar as suascaracteristicas tecnicas. Essa atitude chamou a atencao para um grupo defotografos que se apresentavam como artista, e que se recusavam o principiode que a fotografia nao era uma arte. Tentavam assim estabelecer uma diferencaentre eles e os fotografos profissionais, que tinham transformado a fotografiaem pura mercadoria.Na verdade, o pictorialismo foi umareacao de amadores ricos contra aqueles que comecavam a fazer da fotografia ummeio de ganhar a vida. Isso explica em parte porque o movimento caiu noesquecimento e foi logo considerado como representante de uma tendencia negativae retrograda. Mas o pictorialismo teveum merito: seus organizadores foram os primeiros na historia que tentaramelevar a fotografia ao nivel de arte.Sua lei fundamental pode ser esta: afotografia e uma arte, e segue as tendencias dominantes na pintura, naliteratura, na musica. Tecnicamente, o movimento tendia a negar ascaracteristicas proprias da fotografia. Para Robert Demachy, um dos fundadores:A obra de arte nao esta no motivo, masna maneira de mostra-lo. Que o amador se sirva do oleo, da goma ou daplatina; que ele passe uma camada de pintura em seu cliche; ou que o risque comuma ponta de ferro; isso nao me faz a menor diferenca, desde que ele me mostreuma imagem que seu vizinho nao possa fazer igual. Nao digo isso em relacao acomposicao ou a disposicao de seu motivo, mas na maneira de traduzi-lo em sualinguagem propria.No inicio do seculo, o pictorialismo jaera um movimento coerente e firme. Mas o academismo acabou por mata-lo, naepoca em que comecava a primeira guerra mundial. Nao havia mais seguidores domovimento.A recente exposicao de Paris mostrouque, apesar de ter sido um movimento esteril para o desenvolvimento dafotografia, o pictorialismo tem muito que ver com a arte.Fonteconsultada:AUGUSTORODRIGUES (editor); Que o fotograforisque, pinte, que suje e borre a sua foto; contando que ninguem faca nadaigual. Artigo de Antonio Carlos Rodrigues (publicado na Revista deFotografia, junho de 1971) Jornal ARTE & EDUCACAO, Rio de Janeiro:Escolinha