o que faz muitas delas serem encontradas mais nas classes de piano do que nos concertos. Contudo, essa falsa simplicidade e uma das caracteristicas estilisticas mais tipicas do Classicismo, que intencionalmente busca o decoro e a contencao numa forma equilibrada. Os arroubos de paixao e a fantasia desenfreada nao eram considerados naquele tempo compativeis com a atmosfera intimista da sonata.A posteridade de MozartRecepcao inicial e influencia posteriorA critica de seu tempo era unanime em reconhecer seu talento superior, mas muitos consideravam sua musica excessivamente complexa, tornando-a de dificil compreensao para o ouvinte inculto e um desafio mesmo para os conhecedores. Uma apreciacao do compositor Karl von Dittersdorf e ilustrativa:"Ele e incontestavelmente um grande genio original, e ate hoje nunca encontrei ninguem que possuisse tao assombrosa profusao de ideias. Gostaria que nao fosse tao prodigo com elas. Deixa seu ouvinte sem folego, pois mal se examinou uma ideia, ja se posta em seu lugar outra, que faz sair a primeira, e isso prossegue ininterruptamente sem cessar, de modo que no final nenhuma dessas verdadeiras belezas pode ser preservada na memoria". Contudo, tambem foi sintomatica a posicao do critico Adolph von Knigge, que, depois de tecer um grande numero de objecoes a diversos aspectos da escrita de Mozart que lhe pareciam extravagantes demais, nao se furtou em acrescentar: "Oh sim, todos os compositores deviam estar em condicoes de cometer tais erros!" Alguns relatavam que suas pecas se tornavam mais acessiveis depois de audicoes repetidas, e outros sentiam que elas eram prejudicadas principalmente pela sua interpretacao corriqueira por musicos pouco competentes, tornando-se muito mais claras nas maos de virtuoses. Mesmo assim, no auge de sua carreira, a decada de 1780, suas composicoes conseguiram tocar o publico em larga escala, sendo ouvidas em varios pontos da Europa com sucesso. Logo apos sua morte ele ainda era chamado de Orfeu ou Apolo, e se tornara um nome notorio.Mesmo com o prestigio que adquiriu em vida, Mozart nao criou propriamente uma escola estetica, mas sua musica conseguiu sobreviver a transicao para o Romantismo e ainda hoje exerce alguma influencia sobre os compositores. Seus sucessores nao tentaram imitar seu estilo, mas os atrairam mais aspectos de forma, tecnica e sintaxe musical, quais sejam: as possibilidades que Mozart apontou para a expansao das formas musicais, sua habilidade em coordenar elementos heterogeneos para formar um todo unificado, a maneira como ele deu consistencia a um fraseado eloquente e a fertilidade de suas ideias subsidiarias aos temas principais, usadas como ornamentos complexos e estruturantes. Nao teve discipulos diretos de renome salvo Hummel, mas diversos expoentes das geracoes seguintes, numa linha ininterrupta ate a contemporaneidade, foram devedores dele em algum grau e o citaram explicitamente como um modelo para um ou mais aspectos de sua propria musica. Dos mais destacados, pode-se citar como exemplo Ludwig van Beethoven, Franz Schubert, Gioachino Rossini, Robert Schumann, Johannes Brahms, Richard Wagner, Anton Bruckner, Piotr Tchaikovsky, Gustav Mahler, Max Reger, Richard Strauss, Igor Stravinsky, Arnold Schonberg, e mais recentemente John Cage e Michael Nyman. Para muitos outros autores atuais ele continua sendo, senao uma inspiracao, um modelo de