Tramas sobre sequestros tem se tornado algo muito abordado nos ultimos anos pelo cinema. Mas sao raros aquelas obras que conseguiram ser eficientes nas suas tramas. A falta de originalidade tem sido o mais grave dos problemas. O cineasta franco-holandes George Sluizer conseguiu ser original dentro desse genero tao batido, criando um thriller psicologico completamente original, perturbador, sufocante, assustador e magnetico. Trata-se do cultuado "O Silencio do Lago" (Spoorloos, Franca/Holanda, 1988). Baseado em um romance intitulado "O Ovo Dourado", a obra faz uma investigacao dentro dos desejos de dois homens completamente distintos entre si, mas ligados pela mesma tragedia. Simples? Nao, nao! Bastante sofisticado e engana a todos nos. Pois estamos diante daquele tipico caso em que achamos que vai ser de um jeito, quando na verdade sera de outro. O desenrolar da trama, acompanhamos Rex (Gene Bervoets), um escritor holandes que teve a sua namorada Saskia (Johanna ter Steege) tida como desaparecida. A moca sumiu quando entrou numa loja de conveniencia a beira da estrada, para comprar um refrigerante. Tudo e surpreendido, quando o diretor muda o foco da trama de uma maneira bastante radical. Na narrativa classica, o estilo seria aquele de "quem e o criminoso?". Mas isso e logo quebrado quando desde o inicio ja somos apresentados ao sequestrador, um pacato e sinistro professor de quimica (Bernard-Pierre Donnadieu). Entao, ao inves de simplesmente acompanhar a investigacao efetuada por Rex, Sluizer poe o espectador numa posicao incomoda e incomum. De um lado, sabemos bem mais do que Rex, ja que conhecemos a identidade do criminoso. E quando chegamos ao final do filme e temos a resposta a pergunta (o que realmente aconteceu com Saskia?), e simplesmente inesquecivel. Lembro que vi esse filme em noventa em cinco numa copia ainda em vhs. E ate hoje essa obra-prima permanece como um produto insuperavel em todos os sentindos. Cotacao: Excelente. Se ha um cineasta mais controverso em Hollywood que filma esquisiticies aparentemente sem nexo na narrativa, seu nome e David Lynch.Mais do que um diretor de cinema, Lynch e um artista que se utiliza da setima arte como um canal para sua expressao. Nada mais do que se esperar de um jovem graduado na Academia de Belas Artes da Pensilvania, onde aprendeu a pintar, fotografar, esculpir e desenhar.Sua aproximacao com o cinema se deu numa experiencia que teve quando, ao observar um de seus quadros, ouvi o vento soprar, e era como se a folhagem na pintura estivesse se movendo. Percebendo a maior limitacao das artes plasticas (a imobilidade), Lynch decidiu incluir movimento em seus quadros, e fez seu primeiro curta de animacao, Six Figures Getting Sick (1966), onde seis cabecas esculpidas por ele aparecem vomitando 6 vezes seguidas. Ele ainda viria a fazer mais dois curtas, The Alphabet (1968) e The Grandmother (1970), antes de se mudar para Los Angeles.Seu primeiro longa veio em mil novescentos e setenta e sete e se chamava 'Eraserhead'. Tres anos depois, viria a realizar o classico 'O Homem Elefante'. E assim, conquistando sua primeira indicacao para o Oscar de melhor diretor.Instantaneamente, Lynch chamou a atencao dos