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Nao era dificil fazer aquele caminho todas as noites. A nublaceira que poderia atrapalhar, na verdade era so parte do contexto. O caminho sabia de cor. Bastava apenas esperar a quietude da madrugada, onde o momento que lhe era mais propicio ficava entre as tres e seis horas.Aquela pequena ponte arqueada sobre um pequeno corrego era o portal, se conseguisse atravessar, pronto, estava no inconsciente da pessoa adormecida.A tarefa daquele dia era leve. Teria que criar todo o cenario para o sonho para um homem de quase setenta anos. Tinha ja o perfil do sonho e da pessoa em questao que era extremamente egoista e avaliava as pessoas pelo dinheiro. O cerebro era extremamente fechado, nao em termos de inteligencia, embora tambem tivesse grande limitacao no pensar, mas em termos espirituais.O Criador dos Sonhos naquela noite tinha que faze-lo feliz e nao estava contente com a missao. A figura detestavel nao merecia ter nenhuma especie de alegria, nem a nivel subconsciente. Mas nao lhe cabia julgar. Tinha apenas que executar sua tarefa.Tentou levar pelo lado divertido de criar cenarios. Cada pessoa tinha um espelho pronto, um modelo proprio de perfeicao e isso parecia ao Criador na maioria das vezes algo extremamente divertido, outras era tao bucolico que tinha vontade de se retirar, mas nao tinha como fazer isso depois de infiltrado, so a propria pessoa tinha o poder de encerrar o sonho, mesmo que involuntariamente. Havia coisas terriveis tambem, se fossem consideradas inominaveis, nao seria exagero. Mas fora treinado para isso pelo seu antecessor e lembrou da orientacao do mesmo: Nao tenha medo, por mais terrivel que sejam as coisas produzidas pela mente destas pessoas, nada pode atingi-lo. No comeco vai ser dificil para voce criar a imagem de fundo. Crie uma especie de maquete pronta e faca pequenas modificacoes de pessoa a pessoa. Mas lembre sempre: nao sinta.Nao sinta!O homem em questao demorou a pegar no sono e geralmente pensamentos de inveja lhe eram os mais comuns no estagio de pre-sono. Naquela noite levantou varias vezes para ir ao banheiro e beber agua. A mulher nao ficava atras em mesquinharia e era extremamente simpatica as praticas de magia paga que buscava prejudicar quem eles erradamente consideravam inimigos. Definitivamente um casal feito um para o outro pensou o Criador, mas logo se corrigiu. Nao cabia a ele julgar.O cenario que tinha que produzir para o homem se resumia a um galpao onde um fogo de chao assava lentamente uma costela de ovelha, as luzes do candeeiro iluminavam varios casais que dancavam musicas tradicionalistas do sul. Os corpos se movimentavam freneticos a marcacao das cancoes. Os rostos tinham de ser familiares ao homem, embora ele nao os reconhecesse por nomes. A mulher nao podia estar ali. Ele estava sentado em uma mesa lateral so olhando a movimentacao. Um conhecido, que teria que ser menos favorecido financeiramente, escutava com atencao as bravatas e gabolices. A carteira estava em cima da mesa e notas de dinheiro escapavam de dentro. Varias garrafas de cerveja ja vazias, eram frequentemente trocadas por um garcon exclusivo. Outros homens iam
chegando a mesa onde ele centralizava as atencoes. A historia em questao era sobre como pagou a vista seu carro meio uso. O vocabulario era recheado por expressoes gauchas que cairam em desuso, mas ali, naquele agradavel lugar era fluente.Um casal jovem, vestidos a carater com a indumentaria gaucha, passou dancando rente a mesa. Nao deviam ter mais que vinte e poucos anos. No giro da danca a moca piscou o olho para o homem na mesa, que comentou baixo junto ao ouvido do companheiro mais proximo:Essa gosta de homem criado. Vou esperar esse xiru ir ao banheiro e vou convidar ela para dancar.O Criador dos Sonhos olhava tudo com olhos divertidos, mas lembrou que nao devia sentir.Ele buscou um lugar onde tivesse ampla visao, do homem, da mesa e todo o ambiente, o cheiro do churrasco chegou ate ali e era bom. Aguardou ansioso para que aquele sonho logo chegasse ao fim e pudesse retornar pela estrada nevoenta.
(Por esses dias irei circular por aqui com a historia e curiosidades do vestuario e suas mudancas atraves do tempo.)Grecia Antiga e o termo geralmente usado para descrever o mundo grego e areas proximas (tais como Chipre, Anatolia, sul da Italia, da Franca e costa do mar Egeu, alem de assentamentos gregos no litoral de outros paises, como o Egito).Tradicionalmente, a Grecia Antiga abrange desde 1 100 a.C. (periodo posterior a invasao dorica) ate a dominacao romana em 146 a.C.[1] No entanto, deve-se lembrar que a historia da Grecia inicia-se desde o periodo neolitico, perpassando a Idade do Bronze com as civilizacoes cicladica (3 000 a.C. - 2 000 a.C.), minoica (3 000 a.C. - 1 400 a.C.) e micenica (1 600 a.C. - 1 200 a.C.). Alguns autores utilizam de outro periodo, o periodo pre-homerico (2 000 a.C. - 1 200 a.C.), para encorporar mais um trecho historico a Grecia Antiga.A cultura grega foi bastante influenciada. pela Civilizacao Cretense ou Minuana, cujos deuses foram adotados pelos gregos... Os antigos gregos autodenominavam-se helenos, e a seu pais chamavam Helade.[1] Nunca chamaram a si mesmos de gregos nem a sua civilizacao Grecia, pois ambas essas palavras sao latinas, tendo sido-lhes atribuidas pelos romanos.[1]Na Grecia antiga, a roupa nao possuia uma forma em si. Era composta por retangulos de tecidos finos e com varios tamanhos, dobrados sobre o corpo, sem cortes ou costuras. Bibliografia:net- wiki Tudo comecou na Idade Media...Desde o inicio do seculo 14, a preocupacao era dar forma a porcao central do corpo. Neste periodo, homens e mulheres usavam faixas apertadas em volta do corpo. Com o tempo, as mulheres passaram a usar saias longas e fartas. Somente a cintura era apertada, enquanto o resto podia fluir e criar volume. Ate a Idade Media, os seios eram sustentados por corseletes, uma especie de colete justo, que eram usados por cima de camisas e amarrados nas costas. Com o tempo, essa peca tornou-se mais rigida e pesada, ate o surgimento do espartilho propriamente dito. Nenhuma outra epoca exaltou tanto a beleza feminina como o Renascimento, um periodo de sensualidade e erotismo. Durante o seculo 15, a atencao estava toda voltada para os seios. Apos o Renascimento, o vestuario tornou-se mais rigido, assim como a epoca. Apareceu o corpete pespontado, que dava ao busto o aspecto de um cone. Esse corpete era armado com uma haste (uma lamina solida feita de madeira, marfim, madreperola, prata ou osso de peru, para os menos abastados) encaixada no proprio tecido. No seculo 18, o uso de barbatanas de baleia deixaram as hastes mais flexiveis e os espartilhos menos rigidos. Ja no final do seculo, a haste central foi substituida por varias barbatanas. O novo espartilho comprimia os seios por baixo e deixava-os mais evidentes sob os decotes. A Revolucao Francesa sacudiu a sociedade europeia. As roupas voltaram a ser mais simples e praticas, levando a moda a outras camadas sociais. Pela primeira vez em seculos, as mulheres deixaram de usar suas crinolinas (uma armacao feita de arcos de aco para moldar a forma das saias) e seus
espartilhos. A moda era das transparencias, e os seios eram sustentados por um corpinho de tecido. A ideia de que o corpo deveria ficar firme era muito forte e, com isso, os espartilhos voltaram a ser usados. Varios modelos surgiram, acompanhando a moda do momento. Um desses modelos foi o corpete "a la Ninon", que trouxe de volta as barbatanas, mas era cortado bem curto, na altura da cintura. No seculo 19, de 1804 a 1820, o espartilho parece mais um instrumento de tortura. E a moda dos seios separados, possivel gracas a um sistema de barbatanas inventado por um espartilheiro da epoca. A partir de 1815 os decotes ficaram mais profundos e a cintura, que era embaixo dos seios, voltou ao lugar normal, o que significava silhuetas finas e exigia espartilhos ainda mais terriveis. Em 1823, foi apresentado pela primeira vez um modelo mecanico, com polias, que podia ser atado e desatado sem a ajuda de outra pessoa. Em 1828, so existiam duas marcas registradas de espartilhos, mas em 1848 elas ja somavam 64. Em 1832, o suico Jean Werly abriu uma fabrica de espartilhos sem costuras, que ja saiam do tear com barbatanas, hastes e armacoes prontos. Com o inicio da industrializacao, foi possivel fabricar modelos mais baratos. Em 1840, foram usados cordoes elasticos, o que facilitou que as mulheres se vestissem e se despissem sozinhas. A partir dessa epoca, as mulheres superaram os homens na fabricacao dos espartilhos, que comecaram a ser moldados com antecedencia e em serie, iniciando assim a confeccao. Ate 1870, a mulher permaneceu comprimida, mas, a partir dai, a crinolina foi substituida pela "tournure" (uma especie de almofada), que deixava a mulher com o perfil de um ganso, em forma de S, com os seios projetados para a frente, e os quadris, para tras. Nessa epoca, existiam muitos modelos de espartilho a disposicao, para todas as ocasioes. Alem disso, a invencao das barbatanas em aco inoxidavel acabou com a luta das mulheres contra a ferrugem. No final do seculo 19, os espartilhos eram tao apertados que as mulheres nao conseguiam mais se abaixar, alem de possuirem um sistema complicado de ligas e prendedores de meias. Na Exposicao do Trabalho de 1885, foram apresentados os seios artificiais, adaptaveis ao corpete, que podiam ser inflados. Em 1900, outro modelo terrivel, cheio de enfeites, possuia um mecanismo metalico que incomodava as virilhas, obrigando as mulheres a se curvar. Os seios, novamente, eram projetados para frente, o que caracterizava ainda mais a forma de S. Em 1909, os trajes usados pelo bale russo de Diaghilev, grande sucesso em Paris, inspiraram estilistas como Paul Poiret, que revolucionou a moda, suprimindo a forma de S e trazendo uma linha mais leve e natural. Nessa epoca, as mulheres comecaram a exigir novos modelos, que correspondessem melhor aos seus anseios. Seu modo de vida havia mudado e uma classe media de mulheres que trabalhavam comecou a surgir, alem da popularizacao da pratica de esportes. A mulher continuou a usar o espartilho, porem ele ja estava menor e mais flexivel, permitindo movimentos mais livres
e postura reta. Curiosamente, esse estilo mais natural fez surgir, em 1908, um espartilho longo que descia ate os joelhos, impedindo a mulher de sentar-se. A morte do espartilho esta intimamente ligada a Primeira Guerra Mundial. Com os homens ocupados, lutando na frente de batalha, as mulheres foram convocadas a assumir os trabalhos nos campos, nas cidades e nas fabricas. O trabalho operario exigia espartilhos menores, mais confortaveis e simples. Alem disso, a burguesia nao contava mais com grande criadagem, o que fez com que as damas optassem por modelos de corpetes mais simples e faceis de vestir. Durante os anos de guerra, os espartilhos foram, gradativamente, sendo substituidos por cintas. Os seios, porem, precisavam de algum suporte, ja que o espartilho tambem servia para ergue-los. Foi nesse contexto que, um acessorio que apareceu nos anuncios publicitarios de lingerie a partir do fim do seculo 19, mas que ainda nao havia conquistado todas as mulheres, passou a ser fundamental - o sutia. A moda, entretanto, voltou a adotar a silhueta marcada, em 1940, trazendo de volta os espartilhos, porem mais leves. Novamente a guerra, dessa vez a Segunda Guerra Mundial, tratou de tira-los de cena. Somente em 1947, com o "New Look", de Christian Dior, que valorizava as formas do busto e cintura fina, os espartilhos voltaram a ser usados. Nessa epoca, o estilista frances Marcel Rochas criou um modelador cintura-de-vespa que foi um grande sucesso. Na decada de 80, os corpetes com barbatanas, que realcam o corpo, voltaram a ser apreciados. Ja no inicio dos anos 90, com o fetichismo em moda, alguns grandes estilistas como Gianni Versace e Jean-Paul Gaultier lancaram espartilhos futuristas e que deviam ser usados, nao como roupa de baixo, mas por fora, para serem mostrados.
"Embora tenham sido encontradas agulhas feitas de marfim, usadas para costurar pedacos de couro, que datam cerca de 40 000 a.C., ou mesmo evidencias de que o tear foi inventado ha cerca de 9 000 a.C., so podemos pensar em moda em tempos muitos mais recentes. Ela se desenvolve em decorrencia de processos historicos que se instauram no final da Idade Media (seculo XIV) e continuam a se desenvolver ate a chegar ao seculo XIX. E a partir do seculo XIX que podemos falar de moda como a conhecemos hoje (POLLINI, 2007).A historia da moda nao e precisa devido ao fato de que nao temos registros suficientes para embasar as teorias e os fatos relatados sao referentes aos documento e arquivos encontrados em minuciosas pesquisas. A moda e abordada como um fenomeno sociocultural que expressa os valores da sociedade - usos, habitos e costumes - em um determinado momento. Ja o estilismo e o design sao elementos integrantes do conceito moda, cada qual com os seus papeis bem definidos. A moda nos remete ao mundo esplendoroso e unico das celebridades. Vestidos deslumbrantes, costureiros famosos, tecidos e aviamentos de ultima geracao. Nao nos leva a pensar que desde a pre-historia o homem vem criando sua moda, nao somente para proteger o corpo das intemperies, mas como forma de se distinguir em varios outros aspectos tais como sociais, religiosos, esteticos, misticos ou simplesmente para se diferenciar individualmente.A moda passou por varias transformacoes, muitas vezes seguindo as mudancas fisicas e principalmente sociais que ocorreram dentro de um determinado periodo.A moda pode ser considerada o reflexo da evolucao do comportamento. Uma especie de retrato da comunidade. E uma linguagem nao verbal com significado de diferenciacao. Instiga novas formas de pensar e agir."Com a emolucao do imperio romano inicia-se entao a conhecida "Moda do imperio" a moda desempenha o seu papel ao livrar as mulheres, de uma so vez, dos espartilhos, anaguas, armacoes para saias e anquinhas.Com a Derrota de Bonaparte e a partir de 1830 as mulheres daquele periodo aderiram a uma moda mais romantica com saias mais amplas e grandes mangas bufantes, embora o comprimento das saias ainda fosse ligeiramente mais curto.a tendencia romantica se consagra e a silhueta feminina vai afetando a forma de um sino, ou uma flor invertida, o foi consagrado com o advento da crinolina.As crinolinas marcam o momento em que surge a industria da moda propriamente dita, sendo este o primeiro modismo que poderiamos chamar de "universal"Assim conhecemos a "moda romantica". Ja Na virada do seculo(1900) O periodo que vai do inicio do seculo ao principio da I Guerra Mundial e chamado, geralmente de Era Eduardiana, mas ficou mais conhecida como La Belle Epoque, devido a predominancia da lingua francesa na epoca. Trazia consigo as marcas do final do sec. XIX.Foi um periodo marcado pela ostentacao e extravagancia. Como caracteristica da epoca, tudo era feito em maior quantidade que o necessario, privilegiando a forma em detrimento do conforto. A peca do vestuario feminino que mais caracteriza essa fase e o espartilho.E assim finalizo essa serie de postagens com um pouco
Espartilho ou Corset e uma peca do vestuario feminino que dispoe de barbatanas metalicas e amarracao nas costas. Essa peca tem como objetivo reduzir a cintura e manter o tronco ereto, controlando as formas naturais do corpo e conferindo a ele mais elegancia. O Corselete e um tipo de espartilho que e usado por fora.[1]O Espartilho ou Corset surgiu por volta do seculo XVI, e tinha como objetivo manter a postura e dar suporte aos seios. Somente por volta do seculo XIX gracas a invencao dos ilhoses e o uso de barbatanas de baleia que a atencao foi voltada para a cintura e teve inicio a era das cinturas minusculas, conhecida como era Vitoriana. A peca caiu em desuso no inicio do seculo XX quando foi inventado o sutia. Nos anos 40 ela foi usada pelas Pin-ups e inspirou Christian Dior, que criou o New Look. Nos anos 60 o espartilho se tornou um acessorio do fetiche. No inicio dos anos 80 alguns estilistas trouxeram de volta a moda pecas que antes tinham sido relegadas ao fetiche e dentre elas estava o Espartilho. Esse revival nao durou muito, em 1990 apenas poucos espartilhos apareciam em colecoes de estilistas famosos. Em 2010, o espartilho voltou a modaDo seculo XVI para ca os espartilhos mudaram bastante. No inicio eram feitos com tecidos pesadamente engomados, hoje usados em tapecaria e reforcados com junco e cordas engomadas. Atualmente temos pecas muito mais leves, feitas com barbatanas ortopedicas.Existem varios tipos de espartilhos para todos os gostos, seja para usar debaixo de alguma roupa, seja para usa-lo sozinho apenas. Tambem pode ser usado como um apelo sexual. Origem: Wikipedia, a enciclopedia livre O titulo desta comunicacao nao e uma brincadeira. Vou realmente falardas relacoes entre a alta costura e a cultura. A moda e um assunto muitoprestigiado na tradicao sociologica e, ao mesmo tempo, aparentemente umpouco frivolo. Um dos objetos mais importantes da sociologia do conhecimentoseria a hierarquia dos objetos de pesquisa: um dos vieses atraves dos quais seexercem as censuras sociais e precisamente esta hierarquia de objetosconsiderados como dignos ou indignos de serem estudados. Este e um dosvelhos temas da tradicao filosofica: e no entanto, a velha licao de Parmenidessegundo a qual ha ideias sobre qualquer coisa, inclusive sobre a sujeira e opelo, foi muito pouco compreendida pelos filosofos que em geral sao asprimeiras vitimas desta definicao social da hierarquia dos objetos. Acho que estepreambulo nao e inutil pois se quero comunicar alguma coisa esta noite ejustamente a ideia de que ha lucros cientificos ao se estudar cientificamenteobjetos indignos.Minha proposta se baseia na homologia de estrutura entre o campo deproducao desta categoria particular de bens de luxo que sao os bens da moda,e o campo de producao desta outra categoria de bens de luxo que sao os bensda cultura legitima, a poesia ou a filosofia, etc. O que faz com que sempre queao falar da alta costura eu esteja falando da alta cultura. Falarei da producao decomentarios sobre Marx ou sobre Heidegger, da producao de pinturas ou dediscursos sobre a pintura. Voces me dirao: Por que nao
ou contra Scherrer contribuem paraconstituir o poder de Courreges e de Scherrer, de Hechter e de Dior. Os doisextremos do campo estao de acordo pelo menos para dizer que o Retro e asmeninas que se vestem de qualquer maneira, tudo bem, e muito bonito, etc., masate certo ponto. O que fazem, na verdade, as meninas que se vestem comroupas usadas? Elas contestam o monopolio da manipulacao legitima destetruque especifico que e o sagrado em materia de costura, assim como oshereticos contestam o monopolio sacerdotal da leitura legitima. Comeca-se acontestar o monopolio da leitura legitima, se o primeiro que aparece pode ler osEvangelhos ou fazer seus vestidos, e o campo que e destruido. E por isso que arevolta sempre tem limites. As brigas entre escritores tem sempre como limite orespeito pela literatura.O que faz com que o sistema funcione e aquilo que Mauss chamava de9crenca coletiva. Mauss dizia a respeito da magia: "A sociedade sempre paga a simesma com a falsa moeda de seu sonho". O que quer dizer que neste jogo epreciso fazer o jogo: os que iludem sao iludidos e iludem muito melhor quantomais iludidos forem; eles sao muito mais mistificadores quando sao maismistificados. Para jogar este jogo, e preciso acreditar na ideologia da criacao e,quando se e jornalista de moda, nao e bom ter uma visao sociologica da moda.O que faz o valor, o que faz a magia da griffe, e o conluio de todos osagentes do sistema de producao de bens sagrados. Conluio perfeitamenteinconsciente, e claro. Os circuitos de consagracao sao mais potentes quando saomais longos, mais complexos e mais ocultos aos proprios olhos de quem delesparticipa e se beneficia. Todo mundo conhece o exemplo de Napoleao tomandoa coroa das maos do papa para coloca-la, ele mesmo, sobre sua propria cabeca.E um ciclo de consagracao muito curto, que tem uma eficacia dedesconhecimento muito pequena. Um ciclo de consagracao eficaz e um cicloonde A consagra B, que consagra C, que consagra D, que consagra A. Quantomais complicado e o ciclo de consagracao, mais ele e invisivel, mais suaestrutura nao e reconhecida, maior e o efeito de crenca (seria preciso analisarnesta logica a circulacao circular dos artigos elogiosos ou as trocas rituais dasreferencias). Para quem esta dentro, seja produtor ou consumidor, e o sistemaque serve como pano de fundo. Entre Chanel e sua griffe, esta um completosistema que ninguem conhece ao mesmo tempo melhor e pior do que Chanel.2Extraido de: BOURDIEU, Pierre. 1983. Questoes de sociologia. Rio de Janeiro: MarcoZero. P. 154-161.2 Desenvolvimentos complementares sobre este tema poderao ser encontrados em: P. Bourdieu,"Le couturier et sa griffe, contribution a une theorie de Ia magie", Actes de /a recherche ensciences socia/es, 1, janeiro de 1975.
com um scanner microscopico, que permite observar as pecas com precisao jamais vista. Descobrimos que a fabricacao de vestimentas no Imperio Romano era extremamente profissional, o que permitia a producao de tecidos muito macios e confortaveis, diz Annette Schieck, arqueologa que participa da pesquisa. Algumas pecas encontradas nos desertos da Siria e do Egito, regiao dominada pelos romanos no seculo I a.C. estavam tao intactas e flexiveis que poderiam ser usadas ate hoje.Os achados mais relevantes que reforcam essa nova teoria, porem, surgiram do sitio arqueologico de Vindolanda, um forte construido pelos romanos no norte da Inglaterra no final do seculo I d.C. Nessa regiao, o clima umido preservou tabletas de madeira que continham informacoes sobre a forma de se vestir dos romanos, alem de amostras de tecido e ate sapatos, conta o historiador Pedro Paulo Funari, especialista em arqueologia romana pela Universidade de Sao Paulo (USP). Ao contrario do que vemos em livros de historia, nos quais os romanos sempre aparecem de sandalias, em Vindolanda foram encontrados sapatos fechados, que mais parecem botas, e registros de meias de la. Segundo o historiador, a ideia erronea de que os homens romanos estavam constantemente vestidos com togas tambem deve ser revista. Elas eram um simbolo de status usado pelos cidadaos romanos apenas quando necessario, pois nao eram nada praticas, afirma. Esse traje, feito com um corte de tecido que podia chegar ate seis metros de comprimento, tornou-se simbolo da vestimenta romana atraves de pinturas e estatuas que representavam chefes de Estado. Era como o terno de hoje. Na foto oficial de um presidente, ele esta usando terno, mas isso nao significa que se vista assim o tempo todo, diz Funari. Os novos estudos mostram que a variedade de vestimentas do Imperio Romano era muito maior do que poderiamos imaginar.Bibliografia: wiki-net & Isto-e interresante.