os conduz e unicamente a fe, pois nem sequer um mapa ou qualquer indicacao territorial eles possuem para chegar ao seu destino. No caminho, o velho sabio se distrai contando estorias e ensinando licoes a menina, que se interessa profundamente por todo conhecimento transmitido.Dentre estas narrativas, que sao entrelacadas pelo contato com outros viajantes, a menina se encanta particularmente por uma que descreve a vida de um jovem e rico principe que, atraido por uma misteriosa gazela, e levado a abandonar o seu privilegiado espaco para perder-se solitariamente no deserto, onde fica a contemplar seu reflexo na superficie de uma pequena poca dagua que nao seca. Ali, ele enxerga a propria alma, e nao pode ser interrompido ou desperto do transe, sob o risco de perde-la. De tanto contempla-la, ele deixa o mundo visivel pelo invisivel, estando apto para tornar-se tambem um dervixe. Ao final do filme, descobrimos junto com a menina, que seu avo e o protagonista da lenda, e que toda a viagem foi um preparativo para sua morte, seu casamento com a eternidade.Uma caracteristica que se amplia em Baba Aziz, talvez o mais dificil dos filmes de Khemir a ganhar forma, em termos de logistica e producao, e o fluxo de nacionalidades que atravessa sua narrativa e composicao formal. Se o primeiro trabalho do diretor resultava de uma parceria apenas franco-tunisiana, o terceiro ja sera fruto de uma co-producao que envolve sete paises distintos, acentuando o sentido politico do resguardo as linguas e tradicoes que nascem do deserto e a ele parecem retornar perpetuamente. E o proprio deserto quem primeiro justifica este carater de producao transnacional, tipico da contemporaneidade no cinema e propicio para o projeto pessoal nutrido por Khemir. Na condicao de fronteira em que a areia naturalmente se encontra, o deserto e o lugar de contato cultural dos mais distintos povos, situando-os dentro de uma plena igualdade que nao ignora sua especificidade e terminam assim refletidas pela imagem.Considerando o conceito transnacional de criacao de filmes como uma das variaveis agora presentes na Trilogia do deserto, observamos: O projeto do cinema transnacional rejeita totalmente essas zonas de conforto e procura desemaranhar as maneiras nao programaticas atraves das quais a criacao cinematografica contemporanea opera.1 Do entendimento que a transcricao da ao que chama zonas de conforto, reside toda uma interpretacao ainda formada seja pela romantica nocao de autoria ou mesmo por uma inevitavel perspectiva teleologica de criacao que muitos insistem em manter diante do cinema como da literatura. O afastamento de uma tradicao norteada por cinemas nacionais objetivo evidente de Nacer Khemir , termina por compreender a pratica cinematografica dentro de um carater polifonico, nao coesivo e indeterminado, respeitando as condicoes economicas e culturais em que se deu a producao de um filme.Um entendimento transnacional explora os mecanismos atraves dos quais os fluxos culturais e ideologicos interagem uns com os outros alem das fronteiras territoriais e analisa textos cinematicos diferentes de forma dialogica e desterritorializada. Ao mesmo tempo em que Baba Aziz promove uma manutencao de tradicoes culturais, ele as renova, inter-relacionando-as e confrontando a pratica do cinema fora