como danca, musica, pintura, teatro, escultura, literatura, desafiando as classificacoes habituais, questionando o carater das representacoes artisticas e a propria definicao de arte.A introducao do video nesse universo traz novos elementos para o debate sobre o fazer artistico. As imagens projetadas ampliam as possibilidades de pensar a representacao, alem de transformar as relacoes da obra de arte com o espaco fisico, na esteira das contribuicoes minimalistas. A videoarte parte da ideia de espaco como campo perceptivo, defendida pelo minimalismo quando enfatiza o ponto de vista do observador como fundamental para a apreensao e producao da obra. Mas, se o trabalho de arte na perspectiva minimalista e definido como o resultado de relacoes entre espaco, tempo, luz e campo de visao do observador, o uso do video almeja transformar de modo radical as coordenadas desse campo perceptivo, dando novo sentido ao espaco da galeria e as relacoes do observador com a obra. Colocado numa posicao intermediaria entre o espectador do cinema e o da galeria, o observador/espectador da obra e convocado ao movimento e a participacao.Uma nova forma de olhar esta implicada nesse processo, distante da ilusao projetada pela tela cinematografica e da observacao da obra tal como costuma ocorrer numa exposicao de arte. O campo de visao do espectador e alargado, transitando das imagens em movimento do video ao espaco envolvente da galeria. As cenas, os sons e as cores que os videos produzem, menos do que confinados ao monitor, expandem-se sobre e ao redor das paredes da galeria, conferindo ao espaco um sentido de atividade: o olho do espectador mira a tela e alem dela, as paredes, relacionando as imagens que o envolvem. Se a videoarte interpela o espaco, visa tambem alterar as formas de apreensao do tempo na arte. As imagens, em serie como num enredo ou projetadas simultaneamente, almejam multiplicar as possibilidades de o trabalho artistico lidar com as coordenadas temporais.A videoarte deve ser lida na esteira das conquistas minimalistas, mas tambem da arte pop, pela sua recusa em separar arte e vida por meio da incorporacao das historias em quadrinhos, da publicidade, das imagens televisivas e do cinema. As performances e os happenings largamente realizados pelos artistas ligados ao Fluxus, aparecem diretamente ligados a videoarte. As realizacoes Fluxus justapoem nao apenas objetos, mas tambem sons, movimentos e luzes num apelo simultaneo aos diversos sentidos: visao, olfato, audicao, tato. Nelas, o espectador deve participar dos espetaculos experimentais, em geral, descontinuos, sem foco definido, nao-verbais e sem sequencia previamente estabelecida. Ampliando o recuo temporal, e possivel localizar ecos dadaistas, sobretudo dos trabalhos tridimensionais de Marcel Duchamp (1887 - 1968) - The Large Glass, 1915/1923 e To Be Looked at (From the Other Side of the Glass) with one Eye, Close to, for almost na Hour, conhecido como Small Glass, 1918 - e de seus trabalhos oticos, Rotary Glass Plates (Precision Optics), 1924 e Anemic Cinema, 1926.Impossivel dar conta das inumeras producoes do genero em todo o mundo e da variedade que marca as obras, definidas como videoinstalacao, videoperformance, videoescultura, videopoema, videotexto etc. Em solo norte-americano, centro irradiador dessa modalidade artistica,