Por Susan Sontag*"Nenhum lamento funebre fara ressuscitar os extintos rituais eroticos, devaneantes da sala escura. A reducao do cinema a imagens agressivas e a inescrupulosas manipulacao de imagens (cortes cada vez mais rapidos) a fim de prender progressivamente a atencao produziram um cinema desencarnado, rarefeito, que nao requer a plena atencao de ninguem. As imagens agora aparecem em qualquer tamanho e nas mais diversas superficies: na tela de uma sala de cinema, em telas domesticas pequenas como a palma da mao ou grandes como uma parede, em paredes de casas de espetaculos e em megatelas suspensas em estadios esportivos e na parte externa de altos predios publicos. Se a cinefilia morreu, o cinema morreu... nao importa quantos filmes, mesmo bons, continuem a ser feitos. Se o cinema puder ser reestruturado, o sera apenas mediante o nascimento de um novo amor ao cinema".* Susan Sontag, Um seculo de cinema In Questao de enfase, 2005.Foto: Susan Sontag por Peter Hujar (1975) Logo apos o anuncio da morte de Ingmar Bergman foi noticiadaa do cineasta italiano Michelangelo Antonioni, falecido no mesmo dia 30 dejulho de 2007, apenas algumas horas mais tarde, aos 94 anos de idade. ComAntonioni desaparece nao so um dos nossos maiores diretores, mas tambem ummestre do cinema moderno. Gracas a ele chegaram a grande tela as problematicasmais duras do mundo contemporaneo, como a falta de comunicacao e a angustia,declarou Walter Veltroni, prefeito de Roma, no calor da emocao, sem levar emconta os filmes de um Bresson, de um Bergman, ou mesmo de Von Trier. Antonioni era consideradoum cineasta intelectual: alem dos trinta filmes produzidos, entre longas ecurtas-metragens, dedicou-se a pintura e publicou um livro de ideias de filmesnao realizados, That Bowling Alley on the Tiber. Um dos projetos dolivro serviu de inspiracao para o filme Alem das Nuvens, dirigidoem parceria com o cineasta alemao Wim Wenders, em 1995.Filho de uma familia da classe media italiana, Antonioni nasceu em Ferrara a 29de setembro de 1912. Quando jovem, graduou-se em economia pela Universidade deBolonha, ao mesmo tempo em que o fascinio pelo cinema o desviava daspreocupacoes economicas mundiais, levando-o ao trabalho como critico num jornallocal. Aos 28 anos mudou-se para Roma, passando a dedicar-se inteiramente aarte cinematografica. De critico de cinema passou a estudante de direcaono Centro Sperimentale di Cinematografia na Cinecitta,onde conheceu cineastas influentes como Roberto Rossellini. O encontro com o diretorde Roma, Cidade Aberta (Roma citta aperta, 1945) foidecisivo: aos trinta anos, colaborou no roteiro de Un Pilota Ritorna,de Rossellini. Mais tarde empenhou-se no roteiro de I Due Foscari,de Enrico Fulchignoni, e estreou na direcao com o curta-metragemdocumental Gente del Po (1943), um dos filmes precursores doneo-realismo.Antes de destacar-se com seu primeiro longa-metragem, Crimes da Alma (1950),Antonioni produziu mais oito curtas que seguiam os preceitos neo-realistas. Em1952 foi co-roteirista do primeiro filme de Federico Fellini, Abismo deum Sonho. Cesare Zavattini, o mentor do neo-realismo, em 1953 convidou-o,junto a outros cineastas do movimento (Dino Risi, Carlo Lizzani, Fellini,Francesco Maselli, Cesare Zavattini, Alberto Lattuada) para o filme emepisodios O Amor na Cidade (Amore in Citta), comhistorias de amor passadas em Roma. Antonioni fez Tentativa