atores Konrad Eckhof (1720-1778) e Friedrich Ludwig Schroeder (1744-1816), melhor reproduziram, transformando as normas da escola de Carolina Neuber. Tais normas foram estudadas em profundidade na Dramaturgia de Hamburgo (1769), com seus inumeros comentarios e regras para atores. Em 1753, Eckhof fundou uma academia de atores, em Schwein, com vistas de corrigir o modo de recitar exagerado da escola de Leipzig, preferindo para isso os textos de autores alemaes e os dramas burgueses. Sua escola, que durou tao somente um ano, lancou um principio de uma organizacao em beneficio dos atores, como aposentadoria e assistencia social. Aquelas teses foram melhor experimentadas por Schroeder na interpretacao de personagens shakespearianas.Lessing traduziu obras de Denis Diderot, a quem estimava profundamente, analizando-o em seu ensaio Laocoonte (1766). Como Diderot, considerava fundamental a interpretacao cenica do ator, preocupando-se, especialmente, com o problema da palavra, ao mesmo tempo em que propunha que, quando o ator se ve e se escuta, participa da plastica da poesia. O ator e o transmissor da poesia, dai a enfase para o seu aprimoramento tecnico com inteligencia e adesao intima, evocando, para tanto, conselhos de Hamlet aos atores.trecho do livro HISTORIA E FORMACAO DO ATOR - Enio CarvalhoO ator renascentistaEnquanto a farsa, a moralidade e as Fastnachtsspiele ainda floresciam pelo norte europeu, as inovacoes renascentistas ja tinham transformado o teatro e toda a vida cultural italiana. O homem entao, buscava alcancar sua soberania espiritual e moral voltando-se cada vez mais pra a realidade da vida terrena; por outro lado, ja em sua ultima fase, o mundo medieval do imperio de Deus, instituido pela Igreja catolica romana, declinava.Em variadas proporcoes, um dualismo se interpunha: a busca da realidade e a busca apaixonada de Deus. Os cavaleiros medievais, que se dedicavam a ideias espirituais, deixavam de ser a classe portadora da cultura, substituidos pela burguesia, do espirito pratico e racional, que, ao mesmo tempo que construia gigantescas catedrais, se voltava para a realidade da vida terrena.O final do teatro medieval refletiu as varias crises e revolucoes que agitaram o Ocidente, quando o homem, centro desse periodo de transicao, se sentiu arrastado entre o ceu e a terra. Foi o teatro renascentista italiano que inaugurou uma nova era, que poderiamos denominar era do imperio do homem, em relacao ao imperio de Deus, da Idade Media. A Italia assumiu a lideranca da cultura europeia, que manteve ate o seculo XVII, quando, entao, nasceu na Franca um teatro nacional cortesao.Desde o fim do Imperio Romano, o desenvolvimento da vida espiritual e artistica era obra exclusiva da Igreja, dos bispados, dos monasterios e dos clerigos, todos conservadores das tradicoes da Antiguidade. No seculo XV, quando a Italia recomeca a viver tempos de exuberancia economica e politica, essas tradicoes sao reunidas e revistas no sentido da nova concepcao antropocentrica. Evoluiu-se , assim, de uma visao teocentrica do mundo para outra, onde o homem e o centro de tudo, reformando-se a vida e a arte religiosa, libertando-se o homem do misticismo exagerado e do medo, o que lhe possibilita uma nova maneira de ver a beleza da criacao.Enfim, como tradicionalmente se