o ensino deartes visuais, trata das questoes que envolvem a relacao musica e artesvisuais por meio da obrigatoriedade legal,bem como dos aspectos que envolvem o fazer artistico mediado pelas duaslinguagens. Finalmente, a quarta secao, 2 ARTENA EDUCACAO: O ENSINO DE ARTE NO BRASILEsta secao destaca o ensino dearte por meio da historia pedagogica que permeia a trajetoria do mesmo naeducacao brasileira. Apresenta a historia desse ensino por meio de topicosespecificos para a relacao com a musica no contexto das aulas de arte.Nesse sentido, a arte em educacaono Brasil passou por inumeras transformacoes ao longo de sua historia e, emcada periodo, seguindo um tipo e ou modelo de pratica pedagogica. Trajetoria,esta, destacada no documento Parametros Curriculares Nacionais, PCNs, arte, queenfatiza os aspectos ligados a herancas culturais de povos que colonizaram oBrasil. Esta historia, de acordo com Mariz (1999), inicia-se por volta de 1549,tendo como influencia os ensinamentos dos Jesuitas que, vindos da Europa,cultivavam o barroco, se mesclando ao Brasil e surgindo o Barroco brasileiro.Os Jesuitas utilizavam em suas catequeses, o teatro, a musica, a dancae o canto gregoriano, como formas de manifestar suas artes, modos estes queconstituiram as primeiras praticas de ensino de arte, fundamentado no ensinoreligioso. Nesse periodo, a arte pode ser trabalhada nas igrejas, nasinstituicoes religiosas e, inclusive nas ruas e nos atelies de muitos artesoes.Esses aspectos foram muito colaborativos e produtivos para a formacao de umaarte brasileira. Em 1816, e fundada a AcademiaImperial de Belas Artes no Rio de Janeiro, com a chegada de diversos artistas francesesque trouxeram para o Brasil a arte como proposta neoclassica incorporada, tardiamenteem 1816, por decreto instituido por D. Joao VI. Nesse periodo, a arte eraproduzida de maneira puramente tecnica e elitista, apoiando-se na copia demodelos que seguiam os padroes da arte europeia. (SANTA CATARINA, 1998)Nesta perspectiva, Brandao (2006)afirma que no inicio do seculo XIX, a arte nos Estados Unidos era baseada emprincipios filosoficos comuns, em que os destinados a arte eram o jovens declasse alta, puramente instruidos para o bom comportamento refinado e da elite.Neste periodo a arte era ensinada com o proposito de utilidade e de profissao,isso resultado a partir do crescimento e desenvolvimento economico conseguidocom a abolicao da escravatura neste periodo, e destacando o desenho geometricoe a perspectiva. Nessa epoca a arte nao era vista somente como formautilitaria, mas como preparacao para o trabalho, formacao do sujeito, valendoas normas regidas pelas sociedades, impostas ao individuo. (BRANDAO, 2006, p.74).No seculo XX, de acordo com omesmo autor, ocorreram inumeras transformacoes na educacao e desta feita noensino de arte, nas instituicoes de ensino que se baseava nos modos de ensinode arte americano, o qual possibilitava a crianca total liberdade de expressao.Mas, com a semana de Arte Moderna de 1922 no Brasil, ha nas artes novas influencias,fauvistas e expressionistas, refletindo em novos olhares da arte, valorizandonas artes e no ensino de arte, a livre expressao dos alunos. A referida Semanade Arte Moderna foi um movimento impactante, responsavel por uma novametodologia de arte na educacao.Apos essas inovacoes nas areasdas artes com a semana de 1922, surge em 1930 o movimento da Escola Nova, oqual pregava uma nova