Dai entrava em cena a questao da dramaturgia de Tchecov. Os complexos agentes da dramaturgia de atmosfera seriam casos especiais, desafios ao naturalismo. Ao se enfrentar o repertorio de Tchecov, o diretor e o ator estariam em um comum e perigoso empreendimento cujo sucesso ou fracasso interpretam-se em relacao a confirmar ou nao uma pre-estrutura daverossimilhanca cenica.O enfrentamento do repertorio de Tchecov e ambivalente: de um lado aponta para o limite de uma concepcao que busca a plenitude do espetaculo na plenitude da caracterizacao; de outro, parece coroar a expansao totalizante de uma concepcao que se torna pressuposto transhistorico e multi-aplicavel no emergente campo das artes cenicas A arte de qualquer ator se apassiva quando se converte em essencial- este lema esclarece o reposicionamente de Meyerhold diante do trabalho com os atores.E solicitado ao ator nao a execucao de atos previamente marcados, mas sim que se insira na atividade de construcao do espetaculo, que ele mesmo, com seu corpo, seja mais uma das coisas dispostas em cena. Espacializando-se, sendo a propria coisa observada, o ator materializa-se e materializa o espetaculo. Disponibilizando-se como algo a ser percebido a partir da configuracao de seus atos, o ator nao esta preocupado em ajustar o que faz a uma pretensa universalidade verossimil.O que explica o que ele realiza sao os atos que efetiva. O dominio de gestos, atitudes, olhares, silencio escolhidos, conectados e experimentados durante o processo criativo e exibido e explorado durante as apresentacoes. A descoberta do modo como manipular sua presenca e performada. Cada montagem vai exigir do ator essas descobertas, essa atividade criadora.Quanto mais o ator se defrontar com repertorios e tradicoes diversificadas mais vai flexibilizar e aprimorar sua atividade interpretativa.Da impossibilidade de representar de uma so vez a realidade em sua plenitude fica a necessidade de cumulativamente desenvolver habilidades a partir de processos criativos especificos. Ou seja, Meyerhold rompe com o sistema ilusionista que o precedia e que ele utilizara em sua carreira como ator e diretor iniciante. Essa ruptura pode ser bem compreendida no ato de trazer para o primeiro plano, para a frente do palco atividades que se encontram nos bastidores, ocultas no maquinario do teatro.O sistema ilusionista, com seu ideal de propor para a audiencia a contemplacao de um mundo aparentemente fechado em si mesmo, sustentava-se em uma estranha dialetica entre aquilo que se mostra e aquilo que se oculta. Meyerhold, a partir do estudo das limitacoes dessesistema, demonstra como esse dualismo e redutor e artificial, pois se fundamenta em exclusoes, em restricao das possibilidades de todas as cadeias do processo de composicao, realizacao e recepcao de eventos multidimensionais.O paradoxo da operacao meyerholdiana reside no fato de se evidenciar o evento teatral como algo construido, de se aproximar o processo criativo da performance, de se valer das referencias a propria organizacao do espetaculo como material para as interacoes recepcionais. No sistema ilusionista havia o espetaculo estava condicionado a uma tramaclara, a uma narrativa que organiza a sucessao dos acontecimentos representados. Essa subordinacao dos atos interpretativos a uma instancia previa desencadeava uma hierarquia, uma tendencia a homogeneizacao da diversidade de