O mundo da musica, e especificamente, do rock and roll,concebeu diversos movimentos nos ultimos 50 anos. Na decada de 1960celebrava-se a liberdade e a poesia, quando tais elementos foram emoldurados pelaagressividade de um modelo sonoro embalado por guitarras cheias de distorcao,bateria com timbres cada vez mais concisos e marcacoes de baixo que fugiram doesquema padrao do blues. Isso fez com que a psicodelia daquela geracao gerassebandas que soavam ao mesmo tempo, acidas e lisergicas. Passados cinco decadas,e cada vez maior o numero de grupos que apostam nesse modelo, trazendo a nossosouvidos, em pleno seculo 21, essa deliciosa sonoridade vintage, que nos fazvivenciar os sabores daquela epoca com um tempero da modernidade da producaomusical dos tempos atuais. E nesse grupo de bandas que se encaixa o trabalho doCentro da Terra. Nascida em Sao Josedo Rio Preto/SP, a banda tem trilhado sua carreira por producoes cheias declimas, psicodelia e referencias poeticas aos mestres do passado.Com cerca de seis anos de carreira, a banda tem em suasfileiras os irmaos Fred Pala e Guilherme Pala, na guitarra/voz e bateria,respectivamente e Zeca Mustang no baixo/backings. O Centro produziu dois trabalhosfonograficos. A banda lancou em 2013 um disco com musicas autorais, gravadas aovivo no show "Tarde no Quintal", num modelo bem incomum de apresentarseu material autoral. De cara e louvavel o resultado da captacao, que deixoutoda a sonoridade dos elementos por demais nitidos. "Ritual Eletrico"abre o album com sua levada groove comandada pelo baixo, e faz sua trajetoriacom uma aura a la Mutantes, e mostra como caracteristicas gerais do som banda,um trabalho de guitarra embasado em efeitos de wah-wah, principalmente."Um Passado do Abismo" comeca com a guitarra rasgando wah-wah a laHendrix. O trabalho vocal (assim como nas outras musicas) lembra bem as vozesque Leslie West fazia com o Mountain e em outros projetos que participou. O contrapontoda bateria e outro elemento que costura a viagem da musica. Um dos melhoresdestaques do disco tem um nome um pouco descolado, "Nada Seu ou SeiLa". A faixa se inicia num clima calmo, para poucos segundos depoisquebrar o andamento inicial e dar espaco para variacoes da bateria, entre idase vindas do riff principal. "Hey" e uma boa referencia sonora atrabalho de algumas antigas bandas nacionais de pre-rock progressivo como Casadas Maquinas e o Terco. "Vejo o Sol" traz uma linha de guita horadensa, hora balanceada e uma boa dose de dramaticidade na voz. Talvez a faixamais pesada (no sentido de rock denso) do disco. Ja "9" despeja suabatidas funkeadas e recheadas de efeitos. O disco fecha com "Godot",outra pedrada visceral com vocais nervosos e despojados, que servem de recheiopara um desfile de viradas de bateria e distorcao e solos carregados de efeitos.E enfim uma trabalho inspirador, que parece ao mesmotempo homenagear o climax psicodelico do que se produziu antes e mostrar que abanda quer enraizar seu espaco no cenario rock brasileiro, armada com um somproprio, organico, cheio de estilo e alma.Anteriormente, a banda havia soltado o CD "RitualEletrico Ao Vivo", produzido no estudio Cia. do Som, com o auxilio doprodutor Fernando Marques. O trabalho contou apenas com versoes de nomesclassicos como Hendrix,