Bellinati havia se apresentado em 2014 no POA Jazz Festival com o grupo Pau Brasil. Desta vez, retomou a parceria com o velho amigo Marco Pereira e trouxe de novo seu instrumento de cordas de aco que toca com palheta, utilizando uma tecnica muito propria, a qual faz o violao soar macio e harmonico. Esse modelo de violao, contou no palco, e dos anos 1930, tipico de serestas. Seria um forte indicativo de brasilidade, util e suficiente para a incorporacao de uma musica instrumental nacional? Para alem do tipo de violao, poderiamos enfatizar aqui sua forma original de toca-lo. Outro indicio de ziriguidum, que arrancou aplausos entusiasmados do publico, foi quando a dupla batucou na caixa acustica dos violoes.A atracao seguinte, tambem de Sao Paulo, demonstrou a mesma malemolencia percussiva, desta vez nos tampos do imenso baixolao e do piano de cauda. O duo Bailado apresentou no palco do festival o repertorio do disco de estreia lancado no ano passado. Entre os temas, homenagens a grandes compositores pianistas. Em O ultimo lundu de Ernesto, composto por Marcos Paiva (contrabaixo), a deferencia a Ernesto Nazareth. Ja em Gauche, Daniel Grajew (piano) homenageia Chiquinha Gonzaga. Agora, a representacao brasileira mais evidente viria no final, com um arranjo original e consistente para Tico-tico no fuba (Zequinha de Abreu), conhecida alem-mar na voz de Carmen Miranda. No entanto, um dos pontos altos do show foi Saudade (Marcos Paiva), peca de melodia rica e sensivel. Nao transpira referencia direta, nem presta tributo. Vem de um sentimento particular do compositor, coroado nao por bananas e abacaxis, mas por uma palavra quase intraduzivel em outros idiomas.Leia aqui sobre as primeiras edicoes:1o POA Jazz Festival atesta que a humanidade esta longe do fimVoto no 2o Porto Alegre Jazz FestivalMarcos Paiva, do Duo BailadoSeguimos contrapondo acentos tupiniquins e autenticidades no show de maior expectativa na primeira noite do festival. O quarteto capitaneado por Andre Mehmari (piano) foi formado de improviso para a ocasiao (isto e jazz!) com participacao especial de Monica Salmaso (voz), Rodolfo Stroer (contrabaixo) e Tutty Moreno (bateria). O que esses quatro artistas consagrados poderiam realizar juntos no palco? Andre Mehmari, que nos ultimos anos tem produzido intensamente com uma diversidade de parceiros, monta harmonias complexas em cima de temas variados, desconstruindo-os e deslocando-os da ambiencia original. Nao podemos deixar de observar tambem sua caracteristica performance, de caras e bocas, e movimento do corpo e das maos, nos limites impostos pelo banquinho e as teclas do piano. So ai ja poderiamos referendar a existencia de uma indefectivel Musica Instrumental Brasileira?Precisaria que a cantora batucasse com os dedos em um tamborim para sinalizar pertencimento e identidade? De fato ocorreu. Mas o numero percussivo de Monica Salmaso significou pouco enquanto cocar, perto da enormidade do que cantou naquela noite. Nao e uma critica a cantora, mas um descolar-se das simbologias contidas nos artefatos. Afinal nos que as criamos e valorizamos. E naquela noite este quarteto desconstruiu classicos nacionais, principalmente de Dorival Caymmi, de maneira formidavel.Na 3a edicao do POA Jazz Festival depreendemos que nao basta nascer no Brasil pra ser um