LygiaClark (Lygia Pimentel Lins, Belo Horizonte, MG 1920 Rio de Janeiro, RJ 1988) comecouseus estudos artisticos em 1947, no Rio de Janeiro, com Burle Marx e ZeliaSalgado. Em Paris, estudou com Arpad Szenes, Dobrinsky e Fernand Leger; apossua primeira exposicao individual, no Institut Endoplastique, em 1952, aartista retornou ao Rio de Janeiro. Foi uma das fundadoras do Grupo Frente, em1954. Entre 1954 e 59, ela se dedicou ao estudo do espaco e da materialidade doritmo, com producoes em preto e branco e pinturas com pistola industrial. E oque a criadora chama de linha organica: nao e uma pintura fechada nela mesma;a superficie se expande igualmente sobre a tela, separando um espaco, sereunindo nele e se sustentando como um todo. Em 1959, integra a I Exposicao deArte Neoconcreta, assinando o Manifesto Neoconcreto, ao lado de Amilcar deCastro, Ferreira Gullar, Franz Weissmann, Lygia Pape. Destasnovas proposicoes nasceram Casulos, em1959. Feitos em metal, o material permite que o plano seja dobrado, assumindouma busca da tridimensionalidade pelo plano, deixando-o mais proximo do proprioespaco do mundo. Foram objetos como os da serie Bichos, chapas metalicas presas por dobradicas, que a conduzirampara alem dos limites do suporte tela ou superficie: esculturas articuladascomo um corpo, onde o espectador, agora transformando em participador, econvidado a descobrir suas inumeras formas de estrutura aberta. Com estaserie, Lygia torna-se uma das pioneiras na arte participativa mundial. Objetos articulados em exposicao na Pinacoteca de Sao Paulo, SP, nov/2012. Carta aMondrian foi escrita em maio de 1959 em meio a reflexoes sobre suas experiencias,sobre o desenvolvimento do proprio trabalho. Em 1961, ela ganhou o premio de melhorescultura nacional na VI Bienal de Arte de Sao Paulo, com os Bichos.Da experienciacom a maleabilidade de materiais duros Lygia Clark chegou a materia mole - deixaa materia dura, como a madeira e o metal, e passando pelas articulacoes dos Bichos, chega a borracha em Obra Mole, em 1964. A transferencia depoder do artista para o propositor (e nao mais visto como autor, o criador unico)tem em Caminhando, de 1963 uma nova fronteira - ja que cortar a fita significava, alem da questao da poetica da transferencia,se desligar da arte concreta, onde UnidadeTripartida, de 1948-49, de Max Bill, icone da heranca construtivista noBrasil, era constituida simbolicamente por uma fita de Moebius. A fita, distorcida na Obra Mole, foi recortada no Caminhando.Comecava assim uma situacao limite e o inicio de num novo paradigma nas ArtesVisuais brasileiras - o objeto nao estava mais fora do corpo, mas era o propriocorpo do experimentador. A casa e o corpo:labirinto 1968 e sua instalacao em forma de tunel para passagem pelo seuinterior em ambientes que proporcionavam sensacoes proximas de penetracao,ovulacao, germinacao e expulsao do ser vivo, no MAM-RJ e na Bienal de Veneza,Italia.Lygia Clark nas aulas queministrou para deficientes auditivos estabeleceu o vinculo inedito de uma obra coma vida, arte com praticas terapeuticas, e suas aulas na Sorbonne foram verdadeirasexperiencias coletivas apoiadas na manipulacao dos sentidos, transformando jovensem estudantes-objetos de suas proprias sensacoes. Foram deste periodo Rede de elastico 1973 e Baba antropofagica, 1973 - atividadescoletivas na Faculte dArts Plastiques St. Charles, Paris, Franca.