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neste ano de 1977, "Music For Pleasure", produzido por ninguem menos que Nick Mason, o baterista do Pink Floyd! Escolha mais estranha, impossivel... A banda conseguiria algum sucesso no comeco dos anos 80, com o sucesso "Smash It Up", mas seria so. Eles ainda se mantem na ativa e ainda hoje continuam tocando juntos, com algumas mudancas de formacao ao longo do caminho.Cheap Trick - "Cheap Trick" - album de estreia desta banda norte-americana que faria sucesso mais para o final da decada. Produzidos aqui por Jack Douglas, que tambem produziu os classicos albuns do Aerosmith "Toys In The Attic" e "Rocks" (dentre outros), a banda iniciou sua carreira com um som mais cru, tendendo para o hard rock norte-americano da epoca - cortesia de seu produtor ja citado. Destaque para as cancoes "ELO Kiddies", "Hot Lover" e "He's A Whore". O album nao fez sucesso na epoca; nem no Top 200 entrou. Ainda neste ano de 1977, o Cheap Trick lancaria um segundo album, "In Color", sem grande sucesso tambem. A banda seguiu sem sucesso por algum tempo nos EUA, ate que conseguiram estourar no Japao e gravaram um album ao vivo por la. O album acabou sendo lancado nos EUA e finalmente deu o sucesso que a banda perseguia. Papo para o post sobre o ano de 1979!Emerson, Lake & Palmer - "Works, Volume 1" - este supergrupo de rock progressivo ficou em hibernacao desde 1974, quando terminaram a turne de divulgacao do album anterior, "Brain Salad Surgery". Ao retornar a ativa, resolveram se arriscar em um disco duplo, com cada lado (vinil na epoca, tinha dois lados, A e B, para quem nao sabe) dedicado a um integrante e apenas um lado com composicoes comuns a todos. Keith Emerson e Carl Palmer apostaram em musica classica, muitas vezes acompanhados de uma orquestra (como e o caso da cancao "Piano Concerto No 1", de Emerson). Ja Greg Lake preferiu compor algumas baladas acusticas para seu lado ("C'est La Vie" e a mais conhecida). No lado comum a todos (o ultimo), temos como destaque o classico "Fanfarre For The Common Man", uma instrumental sensacional, composta pelo musico Aaron Copland - o proprio permitiu o uso de sua musica pelo Emerson, Lake & Palmer. A megalomania do album talvez tenha afastado um sucesso maior para ele; mesmo assim, conseguiu Top 10 na parada britanica e 12a posicao na parada dos EUA. Sendo uma das bandas mais extravagantes do rock progressivo, eles sofreriam bastante com a ascensao do punk. Ainda neste ano de 1977, a banda lancaria "Works, Volume 2", uma coletanea de faixas gravadas mas nao lancadas, sem muito sucesso. Ainda devendo um album para sua gravadora, eles acabaram gravando seu pior album no ano seguinte. No post de 1978, a gente fala sobre ele!!AC/DC - "Let There Be Rock" - a esta altura na carreira do AC/DC, eles ja haviam conquistado o sucesso na terra natal, Australia, e algum reconhecimento na Europa. Entretanto, nos EUA, a coisa nao andava. O album anterior, "Dirty Deeds Done Dirt Cheap", foi recusado pela gravadora
Atlantic, e o unico disco lancado la alcancou uma modesta posicao: apenas 146a posicao. Este album tinha tudo para mudar esta situacao. A banda estava "nos cascos", saiu chutando traseiros intensamente, as guitarras se sobressaem absurdamente, as composicoes fortes, no melhor estilo AC/DC onde voce nao consegue ficar parado nem um segundo. Aqui, e um classico atras do outro. Confere so: "Go Down", "Dog Eat Dog", "Let There Be Rock", "Problem Child" (presente no album anterior, incluida neste tambem), "Overdose", "Hell Ain't A Bad Place To Be", "Whole Lotta Rosie". Quase o disco todo. Um primor, do comeco ao fim. Lamentavelmente, o album nao aumentou muito a popularidade do AC/DC nos EUA. Uma turne da banda abrindo para diversos grupos populares da epoca (Aerosmith, Kiss, Cheap Trick) ajudou eles a penetrar no mercado norte-americano. Este seria o ultimo album da banda a contar com o baixista Mark Evans. Ele acabou demitido no final deste ano de 1977, e foi substituido por Cliff Williams, que permanece no cargo ate hoje (bem, nao se sabe, ele prometeu se aposentar ao final da ultima turne...). O futuro do AC/DC, atualmente, e uma grande incognita. Axl Rose ajudou a banda a acabar a ultima turne, e nao se ouviu mais nenhuma noticia deles desde entao. Muitos acreditam que a banda deva acabar, ja que agora esta muito desfigurada. Se este for realmente o fim, ja ficarao marcados para sempre como uma das maiores bandas de rock de todos os tempos, com certeza!Jeff Beck - "Jeff Beck With The Jan Hammer Group Live" - conforme falado no post sobre o ano de 1976, Jeff Beck ja tinha iniciado sua parceria com o tecladista Jan Hammer no album anterior ("Wired") e aproveitou a turne de promocao para gravar alguns shows e lanca-los como este album ao vivo. O disco traz cancoes de Jeff Beck e de Jan Hammer, misturadas na apresentacao, com muito improviso e virtuosismo, fortes doses de jazz fusion e do talento de ambos os musicos. Do repertorio de Beck, temos "Freeway Jam", "She's A Woman" (cover dos Beatles), "Scatterbrain" e "Blue Wind". Este seria o ultimo sucesso do guitarrista a alcancar disco de ouro. A carreira de Jeff Beck seguiria esparsa nos proximos anos. Ele so lancaria seu proximo album de estudio em 1980. Em toda a decada de 80, ele liberou apenas tres albuns. Essa seria sua media de albuns de estudio para as proximas decadas tambem. Trata-se de um genio da guitarra que nunca foi totalmente compreendido ou reconhecido. Se voce esta lendo este post, trate de corrigir esta injustica e escute este grande album!The Clash - "The Clash" - outra banda punk britanica lancando seu disco de estreia. Era o The Clash, que teria uma das carreiras mais criativas entre todas do punk britanico. O album ja traz um pouco da genialidade da dupla de composicao Mick Jones / Joe Strummer em cancoes simples porem impactantes como "Janie Jones", "Remote Control", "I'm So Bored With The USA", "White Riot", "London's Burning", "Career Opportunities", todo o poder dos quatro acordes com pequenos flertes
com reggae e ska aqui e ali, ja dando o prenuncio da variedade musical que a banda iria produzir mais para a frente. O album foi extremamente bem recebido pela critica especializada, e tambem alcancou boa posicao na parada britanica - 12a posicao. A filial norte-americana da gravadora da banda se negou a lancar o album nos EUA, por achar que nao venderia. Acabaram lancando somente em 1979, depois do lancamento do segundo disco do grupo, "Give'Em Enough Rope", e com diversas mudancas na relacao das faixas, adicionando diversos singles lancados no Reino Unido. Os proximos albuns do The Clash alcancariam muito sucesso e elevariam a banda ao status de uma das maiores bandas de punk rock do mundo!Judas Priest - "Sin After Sin" - se o album anterior marcou o inicio da caminhada do Judas Priest na sonoridade heavy metal, este album marcou a estreia por uma grande gravadora e tambem o primeiro trabalho produzido por alguem mais famoso - neste caso, o na epoca ex-baixista do Deep Purple, Roger Glover. A banda trocou de baterista um pouco antes das gravacoes deste disco: saiu Alan Moore, entrou Simon Phillips. Simon apenas gravou este disco e nao tocou ao vivo com o Judas. Les Binks, uma recomendacao do produtor Glover, entrou na banda para a turne e ficou ate o final da decada. Dos anos 70, este e um dos discos do Judas Priest que mais me agrada. Grandes cancoes da banda estao presentes nele: a abertura fantastica com "Sinner"; a maravilhosa cover "Diamonds & Rust", de Joan Baez; "Starbreaker"; a longa e intensa "Let Us Prey/Call For Priest"; e "Dissident Aggressor". Roger Glover acertou a producao e o album soa perfeito ate os dias de hoje. Claro, ha de se louvar a performance vocal de Rob Halford, e da incrivel dupla de guitarristas, Glenn Tipton e K.K. Downing. Se voce e fa do Judas Priest, conhecer este album e uma obrigacao!Ted Nugent - "Cat Scratch Fever" - Ted Nugent comecou sua carreira na banda The Amboy Dukes, como guitarrista. A banda nao fez muito sucesso, entao em 1975 Ted iniciou sua carreira solo, contando com o colega de banda e baixista Rob Grange, o vocalista Derek St. Holmes e o baterista Cliff Davies. Apos dois albuns de estudio, sucesso moderado (ambos entrando no Top 30 norte-americano) e muitas turnes, este terceiro album acabou sendo o catalisador do sucesso de Ted Nugent, catapultando as vendas dos dois discos anteriores e tambem impulsionando o lancamento seguinte, o album ao vivo "Double Live Gonzo!" (todos conquistaram um ou mais discos de platina nos EUA). O grande destaque deste terceiro album e a faixa-titulo, um dos maiores sucessos do cantor. Outros destaques do album sao "Wang Dang Sweet Poontang", "Death By Misadventure", a instrumental "Home Bound" e "Fist Fightin' Son Of A Gun". Um grande album, com certeza. Alem de suas qualidades na guitarra, Ted Nugent tambem e conhecido pelo seu posicionamento anti-drogas e a favor do uso de armas. Recentemente, ele foi um dos poucos a apoiar a candidatura do presidente Donald Trump. Um
cara que adora uma polemica, mas possui grande talento e grandes discos lancados, vale a pena conferir!UFO - "Lights Out" - desde 1974 lancando grandes albuns com a formacao mais classica, com Michael Schenker na guitarra, este album pode ser considerado o apice comercial do UFO. Avancando ainda mais nas composicoes, a banda entregou um trabalho conciso, bem produzido, arranjos mais complexos, e recheado de classicos. Logo de abertura, um rockao, "Too Hot To Handle", pra agitar o ouvinte; "Just Another Suicide", com uma grande performance de Phil Mogg; a linda balada "Try Me", com o piano de Paul Raymond reinando e um belo solo de Schenker no final; a faixa-titulo, classico supremo e presenca obrigatoria nos shows da banda; temos outro grande classico, "Love To Love", encerrando o album, uma linda cancao epica de sete minutos de duracao. Sem duvida o maior sucesso comercial da banda, o album conseguiu alcancar a 23a posicao na parada norte-americana, a melhor posicao para um disco do UFO. A era Schenker ainda duraria mais um album de estudio e um disco ao vivo ate chegar ao fim. A gente fala sobre esses albuns nos proximos posts historicos da decada de 70!Kiss - "Love Gun" - a esta altura, nos EUA, o Kiss era a banda mais popular de rock, batendo nomes muito populares como Aerosmith e Led Zeppelin. A banda ja ganhava muita grana vendendo todo tipo de bugiganga relacionada com seu nome: revistas em quadrinhos, bonecos, maquinas de pinball, e muitos outros itens. Alem disso, ainda ganhavam muita grana vendendo discos, claro. Este album foi lancado apenas sete meses depois de seu antecessor ("Rock And Roll Over", ver post de 1976). Ambos alcancaram boas posicoes (este alcancou a quarta posicao na parada norte-americana), e rapidamente se tornaram disco de platina para a banda. E apesar do pouco tempo entre os lancamentos, o Kiss conseguiu entregar bons albuns. Aqui, a banda continuava inspirada e entregou grandes petardos, ate hoje cultuados pelos fas. Podemos citar a faixa-titulo, "Tomorrow And Tonight", "Christine Sixteen" e "Plaster Caster". E nao podemos esquecer de falar de "Shock Me", primeira cancao cantada por Ace Frehley em um album da banda. Em agosto deste ano de 1977, a banda se apresentou por tres noites seguidas na casa de shows L.A. Forum e gravou as apresentacoes. Elas se tornariam o segundo disco ao vivo da banda, "Alive II" - veja mais abaixo!Yes - "Going For The One" - este album marca o retorno de Rick Wakeman a banda. Ele tinha saido da banda apos a turne do album "Tales From Topographic Oceans", e tinha sido substituido por Patrick Moraz. Wakeman criticou muito a megalomania do Yes ao lancar um album tao complexo e longo quanto aquele. Apos algum tempo, Jon Anderson entrou em contato novamente com o tecladista, mostrando o novo material, mais enxuto e melodico (dentro dos padroes do Yes, claro...). Ele se interessou e retornou a banda; Moraz foi demitido e acabou indo para o Brasil, onde trabalhou com certa banda de rock progressivo (Vimana, de Lulu Santos, Ritchie e Lobao).
Voltando ao album do Yes, ele realmente traz cancoes mais acessiveis e curtas, como a faixa-titulo, as lindas e de pegada acustica "Turn Of The Century" e "Wonderous Stories", alem do longo encerramento com "Awaken". Apesar do punk rock, que estava entrando de sola nas paradas, o Yes ainda conseguiu boa colocacao com este album: topo da parada britanica e Top 10 na parada norte-americana. Disco de ouro em pouco mais de um mes. A banda sofreria desentendimentos ao longo da carreira, e muitas mudancas de formacao. Em 2015, o grande baixista Chris Squire faleceu. Ele acabou perdendo a inclusao da banda no Rock And Roll Hall Of Fame, marcada para acontecer agora, em 2017. Sera que com o reencontro a formacao mais classica (sem Squire, infelizmente) volta a se reunir? So o tempo dira. Enquanto isso, vamos degustar este grande classico!!Rainbow - "On Stage" - este e um dos grandes albuns ao vivo da historia do rock, resultado da turne da banda promovendo o maravilhoso album "Rising". Para apimentar o set list, eles adicionaram o classico "Mistreated", brilhantemente interpretado por Dio. Desde a introducao com uma fala do filme "O Magico de Oz", a eletrizante "Kill The King" (que so foi incluida no album de estudio seguinte), a deliciosa "Catch The Rainbow", a ja citada "Mistreated", todas capturadas de apresentacoes memoraveis da turne europeia/japonesa. No final da turne, Ritchie Blackmore demitiu metade da banda, mas isso nao vem ao caso nem tira o brilho deste grande album. O disco fez sucesso na Europa, o publico principal da banda na epoca. Nos EUA, apenas uma posicao modesta, 65a. Com o passar do tempo, ele ganhou ares de classico e de um dos albuns ao vivo mais incriveis de todos os tempos!Motorhead - "Motorhead" - esta foi a estreia do Motorhead, ja com a chamada formacao classica, composta do grande Lemmy Kilmister no baixo e vocais, Phil "Philty Animal" Taylor na bateria e "Fast" Eddie Clarke na guitarra. A banda teve algumas formacoes anteriores, chegou a gravar um album antes deste, que nao foi lancado (acabou lancado em 1979 com o titulo "On Parole", depois que a banda fez sucesso com o album "Overkill"), e estava a ponto de encerrar as atividades quando conseguiram algumas horas de estudio para gravar um single. Acabaram gravando 11 faixas e ganharam tempo extra para a mixagem. O album acabou lancado e ate conseguiu entrar na parada britanica, com a modesta 43a posicao. Musicalmente, eles ainda estavam buscando a identidade pela qual ficariam conhecidos, e as composicoes ainda nao tinham toda a potencia que se espera de uma cancao do Motorhead (a banda ja tinha toda a potencia ao vivo, mas nao conseguiram capturar esta potencia com tao pouco tempo de estudio). Os destaques acabaram ficando para a faixa-titulo, "Iron Horse / Born To Lose" (minha preferida) e "Lost Johnny". A banda sofreria mais algum tempo ate alcancar o devido reconhecimento, sempre esbarrando em empresarios enganadores e gravadoras gananciosas. Entretanto, sobreviveram a tudo e tiveram uma longa e brilhante carreira!Iggy Pop - "Lust For Life" - depois
que os Stooges, sua banda anterior, encerrou as atividades, Iggy Pop se aprofundou no vicio em drogas e acabou se internando em uma clinica. David Bowie foi visita-lo e acabou levando o amigo para acompanha-lo durante a turne de seu album "Station To Station". Com ambos aprofundados no vicio, resolveram se mudar para Berlim, para se livrarem do vicio. Foi quando Bowie lancou sua grande trilogia de discos em Berlim (falamos sobre dois destes albuns neste post). E ele tambem ajudou Iggy a lancar seus dois primeiros albuns da carreira solo: "The Idiot", que continha a cancao "China Girl", que acabou sendo regravada mais tarde pelo proprio Bowie, e este album. Ambos os discos tem diversas composicoes feitas em parceria entre Pop e Bowie, e este album alcancou um pouco mais de sucesso, gracas a cancao "The Passenger" (os fas do Capital Inicial vao se lembrar da versao "O Passageiro"). Outros destaques ficam com a faixa-titulo, "Tonight" e "Neighboorhood Threat". A carreira de Iggy Pop nao conseguiu grande sucesso ao longo dos anos. Mudou de gravadora algumas vezes e nunca alcancou grandes posicoes nas paradas. As regravacoes de musicas compostas por Iggy que David Bowie fez, acabaram rendendo alguma grana que manteve Iggy por algum tempo. Um dos seus albuns de maior sucesso so apareceria no comeco dos anos 90: "Brick By Brick". Papo para outro post!!Rush - "A Farewell To Kings" - depois de quatro discos de estudio baseados no hard rock, com um album ao vivo para fechar o ciclo, este primeiro disco do novo ciclo do Rush ja mergulha mais profundamente no rock progressivo, em especial em faixas como "Xanadu" e "Cygnus X-1 Book I: The Voyage" (esta faixa teve uma segunda parte no album seguinte). E como em todos os discos do Rush, o trio esbanja virtuosismo ao longo de todas as cancoes. Pode ser considerado um disco de transicao, uma ponte entre a fase hard rock anterior e a fase de rock progressivo, mais intensa nos proximos albuns. O maior sucesso deste album e a linda balada "Closer To The Heart", uma das mais preferidas dos fas nos shows. A banda mergulharia ainda mais no progressivo no disco seguinte, "Hemispheres", com apenas quatro faixas! Mas vamos deixar este disco pro proximo post historico!Thin Lizzy - "Bad Reputation" - em 1976, o guitarrista Brian Robertson se meteu em uma grande briga de bar e acabou machucado, se ausentando de uma importante turne do Thin Lizzy nos EUA. Gary Moore foi o substituto na turne. Phil Lynott pediu a Gary para ficar de vez na banda, mas este nao aceitou. A ideia inicial de Lynott era gravar este album somente com Scott Gorham na guitarra, mas Scott acabou convencendo Phil a deixar Brian tocar seus solos. No final das contas, Robertson voltou a banda e ainda tocou a turne seguinte. Voltando ao album, ele faz parte da era de ouro da banda, trazendo mais alguns classicos para o repertorio do Thin Lizzy: a faixa-titulo, "Southbound", "Dancing In The Moonlight (It's Caught Me In Its Spotlight)" e "That Woman's Gonna
Break Your Heart". As guitarras gemeas seguiam firmes e fortes, e as composicoes de Phil Lynott permaneciam inspiradas. Depois da turne de promocao do album, Brian Robertson sairia de vez da banda (ele formaria a banda Wild Horses com Jimmy Bain, e acabou substituindo "Fast" Eddie Clarke no Motorhead, em 1982), e dessa vez Lynott conseguiu convencer Gary Moore a retornar para a banda pra valer. Moore seria o guitarrista a gravar o proximo album de estudio da banda. Assunto para posts futuros!Talking Heads - "Talking Heads: 77" - uma das bandas mais pioneiras do movimento New Wave, os Talking Heads tinham como lider e principal compositor o vocalista David Byrne, e desde o primeiro album a banda ja trazia a essencia de sua sonoridade: melodias pop com boas doses de rock e pitadas de outros estilos. A banda comecou envolvida na cena punk de New York, mas como estudantes de artes, acabaram se afastando e ajudando a criar o movimento New Wave. O album foi recebido muito bem pela critica especializada na epoca, e trazia como grande destaque o sucesso "Psycho Killers", que conseguiu abrir as portas para a banda no inicio de carreira. A banda iria experimentar muito nos proximos lancamentos, com parcerias com grandes produtores como Brian Eno e influencias de world music. Mesmo com tantas experimentacoes, a banda conseguia compor cancoes que acabaram se tornando grandes sucessos dos anos 80. Quem viveu aquela epoca com certeza se lembra de classicos como "And She Was" e "Wild Wild Life". A banda acabou encerrando as atividades no final da decada de 80, depois de vender muitos discos. David Byrne seguiu carreira solo de muitas experimentacoes, se arriscando tambem com trilhas sonoras de filmes. Um dos grandes nomes da musica pop mundial!Kansas - "Point Of Know Return" - este e o segundo album de maior sucesso do Kansas, ficando atras apenas de seu antecessor, "Leftoverture". Aqui, o sucesso pode ser creditado a balada "Dust In The Wind" e tambem pela faixa-titulo, as cancoes mais conhecidas do disco. Musicalmente, a banda continuava seguindo os mesmos caminhos, abandonando um pouco as longas composicoes e apostando em cancoes mais curtas e diretas. Alem das duas faixas ja citadas, podemos destacar tambem as cancoes "The Spider", "Portrait (He Knew)" e "Closet Chronicles". O album alcancou a melhor posicao que um disco do Kansas chegou em sua historia: 4o lugar na parada norte-americana. Conseguiu vender, ate hoje, quatro milhoes de copias (4 discos de platina). O Kansas ainda lancaria um album bem sucedido nos anos 70, e entao as coisas comecariam a desandar. O tecladista Kerry Livgren se converteu ao cristianismo e acabou aplicando sua conversao nas letras da banda tambem, o que deixou o vocalista Steve Walsh descontente. Walsh resolveu sair da banda e so retornaria em 1985, quando Livgren ja tinha saido da banda. Como ja foi falado no post de 1976, a banda continua na ativa, mas sem seus dois principais compositores, os ja citados Kerry Livgren e Steve Walsh. Ainda assim, um nome importante do rock classico surgido nos anos 70!Kiss -
"Alive II" - este album se originou de tres apresentacoes seguidas, em agosto de 1977, na casa de shows L.A. Forum. A ideia inicial era gravar as apresentacoes da banda no Japao, mas depois que o produtor Eddie Kramer trabalhou em cima das gravacoes, o projeto acabou sendo cancelado e o disco "Love Gun" foi gravado e lancado. Com a turne de promocao deste ultimo album, a banda conseguiu gravar as apresentacoes citadas e este segundo disco ao vivo do Kiss foi lancado em outubro do mesmo ano. Para nao conflitar com o album ao vivo anterior, as escolhas recairam sobre material lancado nos tres discos de estudio lancados deste entao ("Destroyer", "Rock And Roll Over" e "Love Gun"). Entao, neste disco a gente confere versoes ao vivo para classicos como "Detroit Rock City", "Love Gun", "Hard Luck Woman", "Beth", "God Of Thunder", "Shout It Out Loud", dentre outras. Para completar o disco, algumas faixas novas de estudio foram adicionadas. Um detalhe interessante: das cinco faixas de estudio, em apenas uma Ace Frehley toca (e canta). Nas outras quatro, Bob Kulick (Bob e irmao de Bruce Kulick; Bruce entraria para o Kiss na segunda metade dos anos 80) e quem toca os solos. Um indicativo que pode ser interpretado como um prenuncio do que estaria por vir (as mudancas de formacao no comeco dos anos 80). O album alcancou a setima posicao na parada norte-americana e rapidamente conseguiu o disco de platina - em apenas pouco mais de um mes. A disco music iria baguncar a sonoridade da banda para o proximo lancamento de estudio, e o excesso de lancamentos e aparicoes acabaram desgastando um pouco a imagem da banda, que comecaria a ter queda de popularidade. Papo para os proximos posts, com certeza!David Bowie - "Heroes" - segundo album da "Trilogia de Berlim", este trabalho mantem a influencia de Kraftwerk e a parceria com Brian Eno, adicionando a participacao do guitarrista Robert Fripp (King Crimson). Ou seja, a experimentacao continua, se bem que mais atenuada, com boas pitadas de pop e rock. A faixa-titulo, por exemplo, e um bom exemplo de experimentacao suave sobre uma base pop caprichada. Uma composicao de Bowie em parceria com Eno, acabou se transformando em um classico e em uma das musicas mais conhecidas da carreira do camaleao. Este album ja foi recebido com mais entusiasmo pela critica especializada na epoca, e foi seguido por uma turne mundial no ano seguinte (mundial no sentido que era entendido no mundo musical dos anos 70: EUA, Europa, Oceania e Japao). So a faixa-titulo ja garante a este album sua aura de classico!Lynyrd Skynyrd - "Street Survivors" - este e o album de maior sucesso e o que alcancou a posicao mais alta na parada norte-americana (5o lugar) lancado pelo Lynyrd Skynyrd. Conseguiu alcancar disco de ouro apenas dez dias depois do lancamento, segundo a Wikipedia. E nao da pra falar deste album sem citar o terrivel acidente de aviao que acabou vitimando o vocalista Ronnie Van Zant, o guitarrista Steve Gaines e a backing vocal Cassie Gaines (irma