Janeiro: o choro. A partir dai passou a estudar violao e teve no choro uma forte influencia que veio criar uma nova "roupagem" ao unir com novas formas de composicao.Villa-Lobos viajou por diversas regioes do Brasil tocando violoncelo e violao e, mesmo que nao se comprove, teve uma experiencia marcante em sua passagem pela Amazonia. O contato com a diversidade cultural do Brasil influenciou profundamente o trabalho do compositor.Sua obra, moderna para a epoca, era vista pelos criticos como excentrica e absurda. Heitor tocava violoncelo em teatros e cinemas para ganhar a vida enquanto compunha suas pecas.O reconhecimento ao seu trabalho veio na Semana de Arte Moderna de 1922. Em 1923 vai a Paris pela primeira vez, incentivado por amigos do meio musical e incentivado pela Camara dos Deputados. Nesta epoca, a atencao dos parisienses esta voltada para obras como do compositor russo Igor Stravinsky. Volta ao Rio de Janeiro em 1924 e em 1927, retorna a capital francesa, onde permanece durante tres anos. Nessa fase, seu trabalho ganha prestigio e reconhecimento internacional.Voltando ao Brasil em 1930, Villa-Lobos apresenta um plano de Educacao Musical junto a Secretaria de Cultural de Sao Paulo. Com a aprovacao de seu projeto, passou a residir permanentemente no Brasil. Villa-Lobos esteve a frente de uma apresentacao com aproximadamente 12 mil vozes conhecida como "Exortacao Civica", em 1931.Com a indicacao para a funcao de orientador de Musica e Canto Orfeonico no Distrito Federal, passou a dedicar grande parte do seu tempo a Educacao Musical e Artistica Brasileiras.Villa criou entao os cursos de Pedagogia de Musica e Canto Orfeonico, alem de cursos de reciclagem, aperfeicoamento e especializacao voltados aos educadores. Tudo isso tendo por objetivo a importancia da educacao musical, especialmente pautada no folclore brasileiro. Com suas inumeras iniciativas, pode-se afirmar que Heitor Villa-Lobos foi um empreendedor e pioneiro na educacao musical do Brasil. O CANTO ORFEONICOA origem do nome Canto Orfeonico foi uma homenagem a Orfeu, cujo talento musical se destacava e que seu canto tinha o poder de atrair os animais da floresta. Segundo o mito, em seus primordios o Canto Orfeonico possibilitaria ao homem fazer contato com outros seres.Na primeira metade do seculo XIX acontece na Europa uma forte organizacao dos grupos de canto coral, especialmente na Alemanha e na Franca. Surge entao o movimento Orpheon, que se fortaleceu na Franca com o apoio de Napoleao III. O termo orpheon (orfeao) era utilizado para designar os estudantes do ensino regular que faziam parte desses grupos que cantavam em apresentacoes publicas.O canto coletivo era obrigatorio nas escolas publicas de Paris, o que justifica a grande popularizacao do Canto Orfeonico na Franca. Era grande o interesse da comunidade pelas apresentacoes, o que fez do Canto Orfeonico uma interessante ferramenta politico-social e de harmonizacao da sociedade.No Brasil, o Canto Orfeonico foi introduzido na educacao na decada de 1930, atraves do maestro e compositor Heitor Villa-Lobos, com o Decreto 19.890, de 18/04/1931.O Curso Especializado de Musica e Canto Orfeonico tinha por objetivo estudar a musica nos seus aspectos tecnicos, sociais e artisticos, e tinha um curriculo extenso: canto orfeonico, regencia,