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Como de costume, os donos do capital e suas restricoes mercantis estao a ameacar a integridade do blog. Volvemos a receber ameacas de bloqueios referentes a postagem de paginas de downloads aqui nessa arcadia, por orgaos tao pateticos que carregam o sinal da cruzada antipirataria, a saber:Deemecea( nao posso explicitar a critica, nao e , olhos e ouvidos do rei?)A recente vitima do insaguinolento genocidio virtual foi o album do Gentle Giant, acquirng the taste, cujo link foi enviado ao chuveiro dos rascunhos, embora porvir devemos reposta-lo para deleite dos avidos leitores cujos paladares anseiam pela degustacao musico-cultural. A questao, ou melhor, as questoes que mais convem registrarem-se aqui, perante tamanho constrangimento, sao:- Quem e o verdadeiro pirata? O mercantil manda chuva da musica, a destituir e instituir as regras do jogo cultural sob a edige do kapitalismus e seus rufioes interesseseiros, ou aquele cujo trabalho e disseminar o especificamente nada, epiteto pusilanime de ARTE?- Acaso sabem os espioes intranets de TUDO o que mexo e remexo aca no Google, alhures na internet?Enfim, aqui esta minha resposta:http://www.megaupload.com/?d=5ARO6TB3Sem mais,A Equipe. Durante sua extensa carreira artistica, Bowie se tornou conhecido pela grande variedade de estilos pelos quais navegou, pratica que lhe rendeu o apelido de "Camaleao do Rock". No entanto, podemos dizer que ele e um camaleao em sua propria existencia. Ele e o que faz. Durante todas as transicoes pelas quais sua carreira passou, nao e dificil apontar que o proprio musico sofreu varias metamorfoses.Bowie surge como jovem talento com Space Oddity para cerca de 2 anos depois criar junto ao nascimento de uma das personalidades mais marcantes da musica pop, o marciano Ziggy Stardust, aquilo que seria chamado Glam Rock. Ao se desvirtuar da imagem de Ziggy Stardust, Bowie ainda faria grandes peregrinacoes pela Dance Music, Pop Music e muitas outras obras, cada uma aparentemente distoante da ultima.Por ser um artista de obra tao extensa, nao e dificil apontar os muitos meritos de David Bowie. Poderia dedicar esse espaco a muitas de suas maravilhas musicais, como Space Oddity, Alladin Sane, Hunky Dory (Classico imperdivel), Rise and Fall Of Ziggy Stardust, entre muitos outros. No entanto, vou dedica-lo apenas a um de seus albuns conceituais: Diamond Dogs.O album Diamond Dogs e um divisor de aguas na carreira de Bowie. Se em Space Oddity (seu primeiro album) Bowie comecava a aplanar o terreno para aquilo que seria o Glam Rock, a partir de Diamond Dogs ele comeca a se afastar do estilo. Seria impossivel Bowie apagar o que ele havia feito e tambem ainda era pra ele muito dificil se desapegar de suas obras anteriores, mas tudo insinua que ele queria experimentar coisas novas.A escolha do tema para sua obra conceitual, no entanto, nao e nada sutil. Como se ele mesmo procurasse escancarar para o mundo que agora optara por mudar seus rumos, Bowie faz uma obra baseada no livro de tematica pos-apocaliptica de George Orwell: 1984 (como fica claro nas cancoes We Are The Dead, Big Brother e, e claro, 1984). Reza a lenda que o artista planejava ate mesmo fazer uma adaptacao
cinematografica do livro, mas nao obteve a licenca sobre os direitos autorais de Orwell.Tecnicamente, Diamond Dogs e uma compilacao de todas as influencias musicais da epoca. David Bowie passa a flertar entao com o progressivo, o Hard Rock, o Soul e ate com um pouco de Disco, jogando violentamente tudo em sua panela de pressao e misturando aquilo que ele proprio ja havia produzido anteriormente. Em uma abordagem mais radical, pode-se dizer que Diamond Dogs foi a contribuicao de Bowie para o que viria a ser o Punk alguns anos depois, afinal, nada mais apropriado para tratar de um tema pos-apocaliptico do que anarquia musical, e e exatamente disso que Diamond Dogs se trata.capa pintada por Guy Peellaert1- Future Legend (1:01)2- Diamond Dogs (6:04)3- Sweet Thing (3:39)4- Candidate (2:40)5- Sweet Thing Reprise (2:32)6- Rebel Rebel (4:33)7- Rock'n Roll With Me (4:02)8- We Are The Dead (4:59)9- 1984 (3:27)10-Big Brother (3:20)11-Chant Of The Ever Circling Skeletal Family (2:08)DOWNLOADpostado por Caio
Big Bill Broonzy foi um dos primeiros artistas de Blues a popularizarem o estilo musical e a formata-lo. Nascido ainda no seculo 19, descendentes de escravos, no interior dos Estados Unidos em Mississipi, Big Bill Broonzy e "velharia " mesmo, raizes do blues, da epoca em que se cantava spirituals ( pre-blues) nas lavouras rurais, portanto sendo um pedaco da historia da musica.O estilo de Broonzy e bem variado, de forma que o longo periodo em atividade ( 1920 ate meados de 1950) fez com que ele presenciasse diversas alteracoes na tecnologia musical. A principio, Broonzy era um guitarrista acustico solo, o que caracterizava sua musica com a sonoridade folk-country-blues bem tipica do interior dos Estados Unidos. Com o decorrer do tempo, aderiu a formacao classica de baixo, bateria e guitarra, para mais tarde, no final de sua vida, retornar a guitarra acustica solo.Devido a sua vida repleta de migracoes e dificuldades por ser negro, enfrentando o racismo violento vigente na epoca ( que acabou mesmo?) , sua musica e permeada por letras que refletem a dificuldade da vida urbana ( caracterizando o Chicago Blues) bem como a nostalgia da vida rural ( caracterizando o mississipi Blues) e a fusao/ convivio de ambos os estilos. Ainda, como seus pais nasceram no interior no final da escravidao, Broonzy sempre teve uma consciencia politica bem forte, como podemos notar nesse seguinte video:" Black, Brown and White"http://www.youtube.com/watch?v=k0c1c0ZsTLAComo cantor e acima de tudo instrumentista de Spirituals, Blues country, blues urbano e blues rural, o legado deixado por Big Bill Broonzy ao instrumento e grande, pois alem de ter muitas influencias de outros artistas, possuia uma maneira muito autentica de tocar e que influenciou DEMAIS Eric Clapton ( personagem ilustre do post ai de baixo) entre outros.Foi nos anos 50, quando retornou ao estilo de raiz, e com o avanco da qualidade de gravacoes que Broonzy gravou na posteridade perolas do blues.Posto aqui alguns links de outros blogs que tem albuns de Big Bill Broonzy:link 1link 2link3 ( todos os classicos, vale bem a pena baixar)Postado por : Ricardo Franco. Para os cinefilos de plantao, o servio Emir Kusturica ja e provavelmente figura conhecida. Famoso por filmes como Underground e A Vida e um milagre, o diretor e referencia mundiall no cinema. Menos conhecido, no entanto, e seu trabalho com o grupo "The No Smoking Orchestra" (uma ironia, ja que todos os membros da banda fumam compulsivamente), tema inclusive de um documentario de direcao do proprio Kusturica: "Memorias em Super 8" que eu ainda estou por assistir.Infelizmente, as esparsas informacoes que posso disponibilizar aqui se limitam mesmo ao trabalho do grupo. Como todo bom musico cigano (como se existisse algum musico cigano ruim) Kusturica e seus companheiros bebem diretamente na fonte de Django Reinhardt, alem de claras influencias da musica Klezmer, com quem a musica cigana sempre caminhou lado a lado. Em meio a fumaca de cigarro e de polvora, o grupo tambem assume uma decidida posicao punk-rock, nao apenas musical como tambem comportamental e critica, bem evidente nas cancoes. Ja na cancao de abertura, "Unza Unza
Time", isso fica bem latente, ja que em uma frase conseguiram resumir toda a ideologia musical que a midia tanto valoriza na atualidade: All music turned into a fashion show.1 - Unza Unza Time (4:42)2- DJindi RinDJi Bubamara (5:01)3- Lubenica (5:51)4- Prnavor (3:37)5- Pitbull Terrier (4:05)6- Was Romeo Really A Jerk (4:11)7- Drang Nach Osten (4:48)8- Corfu (2:35)9- Upside Down (4:10)10-Sanela (5:39)11-Devil In The Business Class (3:45)12-Gruss Gott Trauer (4:05)13-Emir's Dream (0:42)14-Imam Sam Bjelog Konja (4:40)15-Some Other Man (1:48)16-Furja DJildje (4:14)DOWNLOADpostado por Caio
Assim como muitas musicas que aprecio, conheci o Dave Brubeck Quartet atraves do meu pai, com a faixa Take Five, talvez uma de suas musicas mais famosas e com a qual, convenhamos, e impossivel nao ficar hipnotizado ao ouvir. O quarteto foi formado em 1951, em Sao Francisco, EUA, por Dave Brubeck (piano), Paul Desmond (saxofone), Joe Morello (bateria) e Eugene Wright (contrabaixo). E interessante dizer que Brubeck nao sabia ler partitura. Ele dispensava todo e qualquer metodo ou regra, querendo apenas compor suas musicas livremente. O album que escolhi para postar aqui, Time Out, de 1959, quase nao foi lancado. Chegou as lojas contra a vontade da maioria dos executivos da gravadora, Columbia Records. Sobre esse episodio, Dave Brubeck diz: Quebrei tres leis da Columbia. Todas as sete faixas eram composicoes originais, quando a gravadora gostava de entremear com standards. Queria tambem musicas que fizessem as pessoas dancar e eu lhes dei todos aqueles compassos esquisitos. Botaram um pintura na capa do LP, coisa que nunca se fazia com um disco de jazz. Obviamente, a companhia nao queria lancar o album. Apesar de tudo isso, em 1961, Time Out se tornaria o primeiro disco de jazz a atingir a marca de um milhao de copias vendidas. O quarteto gravaria outros albuns, dentro do mesmo estilo, como Time Further Out (1961), Time in Outer Space e Time Changes. Infelizmente, o quarteto de Dave Brubeck acabaria em 1967, embora tenham feito uma reuniao em 1976, para comemorar seu 25o aniversario. DOWNLOADpostado por Debora Ferrari The Clash surgiu nos anos 70 na Inglaterra e era composto pelo ja falecido Joe Strummer, vocais e guitarras; Mick Jones, guitarra e eventualmente outro instrumento, Paul Simonon, baixo e Topper Headon, bateria. Originalmente uma banda punk fortemente influenciada pela cena vigente na epoca, o The Clash com o tempo construiu uma carreira musical que se distanciou muito do estilo "punk puro", estilo no qual predomina tres acordes tocados o mais rapido possivel. O album London Calling foi terceiro album do grupo e foi o primeiro a abracar diversas influencias musicais, fazendo com que o rotulo ate entao usado fosse sempre questionado e repensado. O grupo flertou com os mais diversos estilos, dentre os quais o Ska/Reggae, rockabillty, hard rock e Jazz, alcancando uma complexidade musical bem diferente das bandas ditas punks da epoca.Na verdade, que fez com que a alcunha punk fosse aplicada a banda, alem do fato de que primordialmente a banda possuia um som menos sofisticado e mais "porrada", estilo este que se repetiu em varias cancoes durante a sua carreira, foi a atitude dos membros. Nao me refiro aquela atitude "escrota" das bandas punks atuais, em que tocar pelado e zoar a MTV e grande feito, e nem ao apelo doutrinario que outras bandas atuais possuem, no qual a tenue linha do panfletario idiota e critica e facilmente extrapolado. As cancoes possuiam um direcionamento politico voltado para a esquerda e ha diversas letras em que isso e subentendido ou ate mesmo explicitado, mas nao ha um apelo vago de " vamos derrubar o sistema e
implantar a revolucao socialista armada". Ha sim um foco em diversas situacoes, como a derrocada do poder tirano, o alerta ao fascismo europeu ( alerta atualmente vermelho, visto o intenso crescimento da extrema direita na europa), a critica a paranoia, a sociedade de consumo, ao armamentismo, a aristocracia e velhos costumes ingleses, ao tedio do interior ingles, ao mercado musical, a discrimacao aos imigrantes negros ( a convivencia com os jamaicanos enriqueceram a musica do the clash, com fortes influencias do ska), ao trabalho alienativo e a falta de perspectiva desse. Enfim, uma banda que se mantem extremamente atual mesmo 33 anos apos debutar e que se manteve coesa com seus principios sem apelar a doutrinacao barata (algo que refuto veemente), mas sim com letras realmente bem feitas e inteligentes, incitando ao questionamento e ao inconformismo e mostrando que os integrantes possuiam interesse e conhecimento a respeito das diversas facetas culturais do mundo, bem como os conflitos mundiais.E notavel tambem a capacidade de recriacao de tipos e de estilos nas musicas, alem de letras com conteudo narrativos interessantes. O proprio visual da banda remete ao vintage dos anos 50. Quem ouviu "Jimmy Jazz" entede o que falo, caso contrario, convido-lhe a baixar o disco e tirar suas conclusoes. Um belo disco.London Calling remete a segunda guerra mundial e o chamado para os cidadoes ao combate, em um clima apocaliptico nuclear, e possui um fundo musical marcante, embebido em punk.Brand New Cadillac e rockabilly com uma letra engracada, ambigua e ironica, mesmo que simples - a garota que consegui um cadillac novo ja nao reconhece ninguem a bordo de sua possante maquina ( qualquer semelhanca com Serge Gainsbourg e mera coincidencia). Jimmy Jazz e uma cancao com levada jazz interessantissima e uma letra narrativa bem feita com a construcao do "tipo" malandro, o referido Jimmy Jazz, que a policia procura mas que ninguem pode falar sob a condicao de sofrer consequencias. Rudie can't fail e ska puro, e como tal, fala sobre o movimento Rude Boy ingles dos anos 60 e o comportamento Rude, sem as preocupacoes adultas, com as consequentes vozes de critica da sociedade. A antologica Spanish Bombs e muito bonita e discorre sobre a guerra espanhola com fidelidade aos fatos historicos, embora o refrao nao faca muito sentido cantado em castellano. The Right Profile e uma cancao sobre Montgomery Clift, o famoso ator. Lost in the Supermarket e uma bela balada sobre o vazio do consumismo. A memoravel The Guns Of Brixton fala sobre o violento bairro jamaicano que o baixista morava ( ele que assume o vocal na musica), Brixton, permeado por conflitos entre a opressora policia e os trabalhadores estrangeiros, e dai toda a sua sonoridade rap/dub/ reggae legal, BEM LEGAL.Death Or Glory e Lover's Rock e puro hard rock, enquanto The Card Cheat e sobre um homem que distrai a solidao afundando-se em jogos e bebidas, Wrong 'em Boyo tem pano de fundo Ska, enquanto Koka Kola e uma " brincadeira" com Coca Cola e cocaina. Train in Vain tem um apelo meio pop mas e bem
legal, embora curiosamente nao foi adicionada no encarte do disco. Revolution Rock parece The Police, com mistura de rock, Ska e Reggae.Nao ha uma musica desse disco que seja facilmente discartada, a grande amplitude de temas musicais e de letras, aliadas a criatividade do grupo para faze-las tornou esse disco antologico, quebrando as barreiras do Punk.Ah, e a capa e uma referencia a Elvis Presley.postado por: Ricardo.DOWNLOAD
Ways03. Souvenir04. Top Floor, Bottom Buzzer05. Like a Mirror06. A Good Woman Is Hard to Find07. Rope on Fire08. I'm Yours, You're Mine09. The Way We Met10. Slow Numbers11. Take Me With YouSingelamente postado por:Ricardo.
Se para nos soa apenas natural apelidar Bowie como o Camaleao do Rock, chega a ser estranho o mesmo nao ser feito com Herbie Hancock para o Jazz. Nao bastasse ser um dos pioneiros do Fusion na decada de 70 com a gravacao do impressionante Headhunters, Herbie Hancock ainda explorou exaustivamente todos os recursos do Funk, Acid Jazz e, principalmente, do Jazz.Para representar toda essa metamorfose que e Herbie Hancock, "Mr Hands." e praticamente uma caricatura do artista, talvez pelo fato de conseguir compilar muitos dos estilos por ele adotados em somente uma obra.Enquanto Spiraling Prism sugere toda a virtuosidade que o fazia pender para o Fusion, Calypso alterna para sua face mais ligada ao Jazz, ainda que com um pegajoso refrao aos ritmos caribenhos, como da a entender o nome da composicao. Ja Just Around The Corner passa para todo o funk e groove com que Herbie Hancock se fez famoso. "4 AM", a faixa que se segue, conta ainda com a participacao de um dos grandes icones do Fusion: Jaco Pastorius, ja em decadencia psicologica, mas ainda um excelente musico. "Shiftless Shuffle" e mais um trabalho de Herbie Hancock com os Headhunters (o mesmo quinteto que trabalhou com ele no disco homonimo). O album fecha brilhantemente com "Textures", faixa gravada inteiramente por sintetizadores comandados pelas maos de Herbie Hancock.1- Spiraling Prism (6:26)2- Calypso (6:45)3- Just Around The Corner (7:35)4- 4 AM (5:24)5- Shiftless Shuffle (7:11)6- Textures (6:40)DOWNLOADpostado por Caio Finalmente um post nesse blog minha gente!Vamos falar de transicao capilar, e um processo longo e delicado, mas ele nao e eterno entao com um pouco de paciencia e determinacao e possivel concluir com sucesso.Criei esse post inspirador com foto de antes e depois de varias crespas e cacheadas blogueiras e youtubers, para tentar incentivar voces!Para que vejam que e possivel ter os cachos de volta.Aqui existem meninas com varias historias capilares emocionantes e incentivadoras, mas como eu nao iria conseguir citar a historia de todas elas, vou deixar o instagram de cada uma para que possam conhecer um pouco mais sobre elas.Como voces puderam perceber cada uma delas tem uma textura diferente de cabelo, e existem muitos tipos alem desses que postei aqui, e uma coisa que e importante termos em mente. Nenhum tipo e mais, ou menos bonito que o outro, todos sao maravilhosos, cada um com seu jeito!Transicao capilar nao foi facil pra mim, nao foi facil pra elas mas nos conseguimos e torcemos pra que todas que estao em busca de seus cachos/crespos tambem consigam.Alem de mostrar esses antes e depois aqui no blog, eu queria que conhecessem um site que foi criado exclusivamente para pessoas que estao passando pela transicao capilar, ele vai ser um braco direito na transicao, dando muitas dicas, ouvindo (tem um telefone exclusivo pra voce desabafar).Eu estou achando isso tudo tao lindo gente, fico imaginando o quanto teria melhorado meus dias na minha fase de transicao.Se estiver em transicao de uma passadinha por la, acho que nao vai se arrepender.Anota ai: http://meajudenatransicao.com.br/Me contem depois se gostaram! Entao e isso! Me sigam nas
Ativador de cachos/ creme de pentear. Qual a melhor opcao? Qual a diferenca?Esses sao dois tipos de produtos que muitas pessoas ainda acham ser a mesma coisa, mas acredite! Eles tem funcoes diferentes, podem ser usados separadamente ou em conjunto e proporcionam otimos resultados.E se voce tem cabelos crespos ou cacheados eles serao essenciais na sua prateleira.Nesse video explico pra voces a diferenca de cada um, confiram!Entao e isso gente!Espero que tenham gostado do video e que tenha sido util pra voces, beijos e ate a proxima.Me acompanhem nas redes e ate mais.Youtube | Instagram | Fan Page Oi gente linda!Depois de seculos, ca estou pra compartilhar com voces mais um depoimento incentivador de uma pessoa que recuperou seus cachos.Bora la conferir.********"Meu nome e Thereza Helena ,moro em Campo Grande, Rio de Janeiro, tenho 31 anos .E minha saga comeca aos 5 anos de idade, foram relaxamentos, permanentes e penteados sempre muito apertados pra domar a juba, minha mae nunca teve paciencia, ate ja apanhei com a escova pois nao queria o cabelo preso. Com 11 anos fiz meu primeiro permanente que deu certo, antes ja havia tentado e virou uma vassoura sem definicao e ressecada pois aqui em casa nao conheciamos shampo nem hidratacao, era so sabao de coco e produtinhos baratos famosos da epoca kkkkk.Dos 11 ate os 16 vivi a base de permanente e ficava cacheado, mas era cabelo grudado no couro, sem volume , cheiro forte, nao podia molhar o cabelo nos primeiros dias e passava o dia inteiro no salao imagina uma crianca passando por tudo isso ??!!Dos 17 aos 22 foi so ladeira abaixo, eu nunca tive problemas sociais pelo meu cabelo ser crespo, ninguem nunca me zoou ou me incentivou a alisar, mas sempre fui muito cobrada quanto ao tamanho do cabelo, entao a partir dos 17 comecei a relaxar descontroladamente pra ter a falsa sensacao de que ele havia crescido, e no processo foram tinturas e mais tinturas, ate hene passei, ai que meu longo cabelo que na epoca batia na cintura, detonou totalmente.Embora hoje eu tenha consciencia de que ele ja estava detonado, ele caiu ficou ralo e cheio de falhas e claro, sem nenhum sinal de cachos. Com 21 cortei o cabelo ate na orelha e fui em um salao especializado em permanente, me ofereceram progressiva recusei e foi feito o permanente, porem achei estranho que ela nao tinha os acessorios e fez meio que no improviso, e sempre com o papinho que nao se usava mais fazer permanente e tal ,o cabelo ficou lindo molhado, ja quando secava ficava duro, quando fui dormir,surpresa, meu cabelo estava dormindo ainda todo no travesseiro, me desesperei, fui reclamar e ela disse que usou um produto de progressiva mais fraco, que fazia o mesmo que o produto do permanente,me indicou uns produtos e deu uma aliviada na quebra, mas continuou duro,armado,seco,horrivel, comecei um tratamento em um salao do bairro e parti para a progressiva, gastava todo meu salario com formol feito em fundo de quintal, vivia com irritacao na pele, foram 2 anos ate que
parei e fiquei so no relaxamento.Ate que algum tempo depois parei com tudo, fiquei dois anos de cabelo preso pra tentar em um salao confiavel fazer permanente de novo e deu certo, na epoca nao tinha internet e nem sabia o que era transicao, so sei que fiz permanente duas vezes, depois parei pra pintar e acabou nao sendo compativel, caiu, entao raspei as laterais pra disfarcar a queda. Se passaram dois anos e alguns meses e ai pude ver como era meu cabelo de verdade, ate a minha mae do nada me olhou e disse que meu cabelo nao era cacheado assim, como que podia ter mudado tanto, eu disse a ela que eu nao deixava ele ser assim ...O que mudou nao foi o cabelo mas a minha forma de cuidar dele ."********Caso queira participar desse quadro do blog, envie a historia dos seus cachos, transicao, aceitacao, enfim, envie tambem algumas fotos.Mande para o email blogcantinhodananda@hotmail.com e no assunto "Historia dos Cachos"Me acompanhem nas redes sociais, beijos e ate a proxima!Youtube | Instagram | Fan Page(adsbygoogle = window.adsbygoogle || []).push({});