quem se trata e permite que fique como empregada. Rosaria termina por seduzir Rocco e seu filho, Salvatore. Ela se veste de maneira a acentuar suas curvas, enquanto Orsola e amargurada, recusa o prazer e se veste de preto. Como em Arroz Amargo, Mangano domina o filme, nao atraves do dialogo, mas por seu distanciamento, segredo e presenca fisica calculada, caracteristicas que se tornariam permanentes em suas personagens, desde essa epoca ate os filmes de Pier Paolo Pasolini. Em Ana, Mangano e uma freira que trabalha como enfermeira num hospital catolico, apanhada num triangulo amoroso. Entre os close-ups da freira, flashbacks mostram seu passado de dancarina de boate Nanni Moretti mostra uma cena de danca do filme em seu Caro Diario, 1993. Sucesso comercial na epoca, Ana repete os elementos de Arroz Amargo, focando na feminilidade, especialmente no conflito entre desejo sexual e pratica religiosa. O dilema sexual de Ana se resolve numa imagem de libertacao em relacao a dominacao masculina, ao mesmo tempo em que a prende numa alternativa aceitavel, a saber, servir aos outros atraves da religiao. Agora as plateias podem contemplar dois lados da imagem de Mangano, como pecadora e como santa, transgressora e penitente, como corpo fisico e icone espiritual.Os atores que contracenaram com Mangano contribuiram para consolidar ainda mais a imagem erotica da atriz. Enquanto objeto de desejo, frustrando os desejos deles, ela domina a narrativa, como fizeram outras estrelas que surgiram no final dos anos 1940 e 1950, como Gina Lollobrigida e Sophia Loren. Contudo, Mangano consentiu em contracenar com Alberto Sordi, um persistente pretendente de seu afeto, em Semeando a Ilusao (Lo Scopone Scientifico, direcao Luigi Comencini, 1972), comedia de sucesso onde ela atua como uma faxineira (tirando po de carros novos numa agencia de vendas de automoveis) favelada e mae de cinco filhos. Nos papeis em que contracenaram com Mangano, [Vittorio] Gassman e, em menor grau, [Raf] Vallone, virao a se tornar estrelas numa paisagem cinematografica em mutacao, e que nas proximas decadas comeca a sondar, mesmo satirizar, concepcoes da masculinidade italiana (...) (27) (imagem abaixo, Mangano e surda-muda em A Terra Vista da Lua, 1967) Enquanto Anna Magnani ficou marcada com uma persona eminentemente vocal, a partir da decada de 1960 Manganovai sendo colocada sob o manto de personagens discretos e silenciosos, como nos filmes em que atuou para Pasolini, cineasta que percebia no silencio uma alta carga simbolicaEm 1954, quando surgiu como dancarina em Mambo, Silvana Mangano ja havia atingido o status de estrela, sua persona se tornara familiar e os enredos que protagonizava eram reconheciveis. Novamente sua personagem, Giovanna Masetti, e uma figura problematica dividida entre desejo, carreira e casamento. De modesta vendedora, Giovanna passa a dancarina de mambo, para entao se tornar a esbelta e elegante esposa de um aristocrata. Na verdade, Landy afirma que essa passagem marca as transformacoes graduais na imagem de estrela de Mangano, que culminarao com papeis em torno de personagens refinados da classe alta e/ou de comportamento distante: inocente e sofisticada, serenidade arcaica e moderna neurotica por exemplo, como Jocasta em Edipo Rei (Edipo Re,