Jose LeonilsonBezerra DiasJose LeonilsonNeste anode 2014, em Londres, na Tate Modern, eu me deparo (com muita surpresa) com aunica obra de um brasileiro. Reconhecode longe a autoria mas, confesso, nunca antes ela havia me tomado com a forcaque podia. Leonilson ja me passara varias vezes pela frente. Eu sabia dostracos principais da obra, mas ele ainda nao havia me entregado seucoracao.Seustrabalhos de modesta aparencia e de modestas dimensoes, nao tinham chegado atemim, talvez por esses motivos mesmo. Quase nao perdoo a minha falta. Um livrosobre ele, Sao tantas as verdades-Leonilson escrito por Lisette Lagnado,jazia perdido em minha casa.Mas a hora havia chegado. Olhei para aquela obra de voal branco, costuradaem outro pedaco levemente cinza. Havia palavras bordads tais como medo, amor, delicadeza, solidao. E eis que uma docura imensa me cobriu. Voila mon coeurA verdade e que a obra me catapultou para dentro de si. A cada pessoa quepassava, ela farfalhava leve, delicada e, ao mesmo tempo, podia-se ver ali toda a condicao humana. Forte e tenue.Tocava-me a solidao, o medo, o afeto, a morte, adelicadeza, o amor, o tempo. Penso que jamais vou esquecer este impacto.Cristo segurando um rapaz acidentado Palavras nao dao conta de sua obra, e preciso vivencia-la. Ele havia tornadopublica o seu interior psiquico. E isto comove. Assim como vanGogh comove pela exposicao do hospicio onde foi tratado, da orelha decepada,dos trigais onde enlouqueceu de vez. Assim como Frida Kahlo comove pela pinturados seus abortos, do seu acidente. Assim como Bispo do Rosario comove pelas canecas enfileiradas, pelo seu mantofeito para encontrar Deus. Com suas experiencias intimistas, ele fala baixinho com a gente. Apresenta-se emnivel confessional. E e assim que se da a epifania. Em 1991, descobre-se portadordo HIV e a convivencia com a doenca domina por completo a sua obra. Em 1992comecam suas internacoes. Refina-se ainda mais o seu gesto artistico e a expressaoda sua condicao. A obra ganha espiritualidade. Agora apresenta-se com a visceralidade dos orgaos: pulmao, coracao, esqueletos, cranios.O lirismo, o romantismo, a delicadeza, o sofrimento permeiam a obra. Ele borda com uma delicadeza de asa de anjo. E a metafora nao e gratuita. De familia catolica nordestina, traz em sua obra a heranca da terra, da literatura de cordel, do artesanato, das crencas populares, mas sobretudo da religiao. Comeca a usar materiais como flores, margaridas, copos de leite, primulas, lirios, todos simbolos cristaos da inocencia e da morte. Na medida que acontece a desmaterializacao do seu corpo (vai perdendo peso e mostrando os inequivocos sinais da doenca) esta mesma desmaterializacao acontece na obra. Cada uma e nao se trata de uma comparacao gratuita- e, sim, um pedaco de sua alma. Tanto aprofunda a reflexao que torna banal a sua doenca e assim ao alcance de todos, como diz Lisette Lagnado. Seus bordados dos ultimos meses devem ser vistos como autorretratos, diz a autora.A obra de Leonilson repele o discurso da palavra dicionarizada (de tao afetiva que e) alem de ser cheia de alegorias e simbolismos. A palavra e rasa, insuficiente, vazia. Cada peca e uma folha de diario, disse alguem. Cada peca e um