thegoodfellas/blogset-br huggingface dataset:
Susan Sarandon e George Cloney sao criticos da sociedade americana. Minutos antes do personagem de Sean Penn ser executado, ele finalmente admite a culpa. Ai vem finalmente o flashback explicativo mostrando como foi toda a sequencia do crime Costa Val tambem cita a frase, que marcou as ultimas cenas do filme, proferida pelo executado Sean Penn, que teria o direito de dizer suas ultimas palavras: Eu acho que matar e errado. Eu errei e todos voces estao errando comigo. Ainda incrementando a questao dos flashbacks, Costa Val trouxe a tona o belissimo filme Heroi (Hero, 2002),do diretor Zhang Yimou, tendo Jet Li no elenco. Com poderes sobrenaturais e muita coragem, um soldado, Sem Nome (Jet Li), parte em uma missao de vinganca contra o terrivel exercito que massacrou o seu povo. Segundo Costa Val, o filme demonstra a educacao para a estetica: Esteticamente o filme e bonito e e todo construido em flashs. O filme e recheado de coreografias e comeca com o imperador contando uma historia. Cada vez que volta um flashback a cor muda, em razao do carater e da intencionalidade que ou autor constroi para o seu personagem. No final do filme, uma nuvem de flechas deixam a forma do imperador no portao do palacio. 4- Outros tipos de cena 4.1 Cenas oniricas - Costa Val concebe essas cenas como cenas de sonhos. Segundo o professor, essas cenas de sonhos tem uma funcao dramatica interessante, pois sao por vezes esteticamente diferentes e trazem a tona aspectos do personagem. Segundo o professor, as cenas oniricas trazem o questionamento: Ate que ponto existe a diferenca entre o real e o imaginario"? As cenas oniricas geralmente tem um tratamento a parte. (...). O professor tambem comenta sobre sua propria experiencia em relacao a esse tipo de cena:"A cada vez que aparece uma cena de sonho num filme eu procuro colocar um elemento a mais...vou avancando na historia". 4.2- Cenas de flashfoward- O professor define essas cenas como sendo uma especie de avanco no tempo, se traduzindo portanto num avanco no tempo. Para exemplificar esse tipo de cena ele citou o filme Premonicao (Final destination- 2000). O filme, que o professor e varios membros de nosso grupo consideram como sendo Minutos antes da decolagem de um voo para Paris, um garoto tem uma premonicao de que o aviao explodira logo que os motores se ligarem. realmente muito ruim, aborda a questao da visao do futuro. Ainda sobre a questao do flashfoward, o professor comentou os filmes de comedia, onde um determinado personagem imagina uma mulher estonteante e de repente ela se transforma num monstro. Costa Val tambem comentou sobre o filme A hora da zona morta (The dead zone, 1983), do diretor David Cronenberg, com Christopher Walken. No filme, um Homem passa a ter visoes do futuro, depois que desperta de um longo coma. Comenta Costa Val: O personagem principal e um vidente e o filme e recheado de flashfowards (...). Um menino com patins vai morrer por exemplo, essa situacao vai atormenta-lo. Ele descobre um politico que causaria a terceira guerra mundial
e essa situacao o pertuba... Ele descobre que ele tem o poder de mudar o destino". Costa Val prosseguiu a aula esmiucando, por assim dizer, os aspectos concepcao da cena. Como abordado em outras aulas,o roteiro e formado por cenas e cada cena tem um espaco especifico para cada informacao. Diz o professor: O que acontece dentro da cena? A unidade dramatica do roteirista e a cena. Neste sentido, o professor estruturou o seguinte esquema no quadro: Plano-cena-sequencia-filme Acrescenta Costa Val: O roteirista escreve pensando na cena. Eu posso ter uma cena de um plano e uma cena de 10 planos. Ocorrei ai uma decupagem (...) A caneta do diretor e a camera. Um filme esta ligado a tres movimentos: Interno(do interprete), externo (da camera em si) e montagem (da associacao)". Proseseguindo, Costa Val comentou que os elementos constituintes da estruturacao de um roteiro: A)Cabecalho Nesta parte informa-se o numero da cena, local onde se passa e a luz ambiente.Costa Val deu alguns exemplos de cabecalhos: # 1 SALA DE VISITAS (lugar) INT (acao) DIA (tempo): \Numero da cena) \(interna) --------------------Rubrica de acao---------------- # 57 INDEFINIDO/INT/DIA. Comenta o professor sobre a estrutura acima: Eu nao quero definir o personagem antes. Eu estou adiando um pouco a apresentacao. Neste sentido, ele citou o filme Os infiltrados (The departed), com Jack Nicholson, Leonardo DiCaprio e Matt Dammon. Costa Val relata que no filme, Nicholson interpreta um mafioso, que no inicio do filme e visto num cenario escuro, e no final esta na luz. Portanto, a apresentacao do personagem e feita aos poucos.Abaixo o trailler do referido filme: Costa Val fez uma comparacao da estrutura dos cabecalos citando a concepcao Aristotelica na estrutura de Acao/tempo/lugar. Neste sentido comenta o professor: A acao e definida no cinema para onde a camera de encontra. Alguns autores colocam por exemplo estruturas como int/salas de visitas dia/ ou sala de visitas/ext/dia. Pode ser que a camera esteja de fora, mostrando o ambiente da sala. B) Rubrica Costa Val, introduzindo a questao da rubrica na estruturacao do roteiro, comeca citando uma determinada sequencia: E madrugada. Uma porta se abre. Entra um homem. Nao percebemos suas feicoes. Salienta o professor: Como diretor eu posso achar melhor mostrar primeiramente um determinado ambiente. O diretor vai definir o que e mais importante.A rubrica deve conter descricoes do ambiente, bem como uma breve descricao do personagem e tambem descricao de acao de audio. Neste sentido, Costa Val comenta a questao dos direitos autorais dentro do contexto da producao de um roteiro: Voce pode ate ter a ideia da musica para um determinado filme. Mas nao e bom citar por conta do direito autoral.Ilustrando ainda essa questao, ele citou os fonogramas dos Beatles, que segundo ele jamais sao vistos em filmes. . Ainda sobre a questao da rubrica, ele fez alguns adendos: O autor que nao coloca rubrica soa como preguica. Dificilmente escreve-se uma cena de roteiro que nao tenha rubrica. Onde o personagem habita diz o que o personagem e. Na rubrica e abordada toda contextualizacao temporal e social, tudo o que existe relacionado
ao ambiente. Prosseguindo na questao da contextualizacao do ambiente, o professor descreveu o ambiente de uma sala de aula:"No cenario de sala de aula, por exemplo, de 18 anos... quatro alunos interessam no universo da cena. Os outros sao componetes dramaticos e atuam como figurantes. Eu estou contextualizando a acao. E interessante que a cena contenha certos elementos Sobre a questao da formatacao da rubrica, de acordo com Costa Val, ela vem sempre no modo justificado. Abaixo, uma imagem da opcao do programa word, onde se faz possivel justificar o texto. A imagem demonstra a selecao da opcao justificar, que e a ultima da sequencia. A fonte do texto da rubrica, segundo Costa Val e sempre courier new, tamanho 12. Segundo o professor, essa letra e esse tamanho sao os mesmos utilizados na maquina de escrever: Finalizando a questao da estruturacao de um roteiro, comenta Costa Val: Dentro da cena portanto temos o cabecalho, a rubrica e os dialogos. Costa Val salienta que nos dialogos,geralmente o nome do personagem vem centralizado em caixa alta. Ainda, eu posso colocar uma rubrica de intencionalidade, como um personagem cochichando". O professor exemplificou a estrutura de uma cena onde o personagem nao fala: ANTONIO (VO) VO significa voice over. (sem voz) Costa Val tambem exemplificou um dialogo onde o personagem esta na cena, mas nao e visto: ANTONIO (OS) OS significa off screen. (fora da tela). Finalizando sua argumentacao sobre a estruturacao das cenas com voice over, Costa Val comentou: Pensar o audivisual e tambem pensar o que esta de fora. Enquadrar e muito interessante. Eu estou, por exemplo escreve uma cena onde o personagem recebe outro em casa. O personagem abre a porta. Os personagens sao Maria e Jonas. Maria se levanta e sai do quadro. Maria esta off screen. Ela esta na cena, mas nao esta sendo vista. Ela participa ativamente. Provalvelmente a atriz vai assistir a cena fora do quadro O professor prosseguiu sua explicitacao, fazendo abrindo um comentario sobre a abordagem de aspectos tecnico em alguns roteiros. Segundo o professor, um excesso de aspectos tecnicos seria algo negativo para o roteiro: Um filme e sobretudo um exercicio de estetica. Ate que ponto se isenta a questao tecnica ao se escrever um roteiro? Sid Field disse que se num longa aparece a palavra camera mais de dez vezes, voce deve entao rever o roteiro. Ja Lumet, ignora os roteiros que contem muitas indicacoes tecnicas. Planos cinematograficos A exposicao de Costa Val foi finalizada com a abordagem dos planos cinematograficos, que segundo o professor, se inserem na decupagem classica. Com o proposito de esmiucar melhor esta abordagem, Costa Val estruturou a seguinte sequencia no quadro: PG-PLANO GERAL PC-PLANO CONJUNTO PMC-PLANO MEIO CONJUNTO --- PM-PLANO MEDIO PA-PLANO ABERTO -- MPP-MEIO PRIMEIRO PLANO PP-PRIMEIRO PLANO PPP-PRIMEIRISSIMO PLANO --- PD-PLANO DETALHE. O professor comenta que cada autor tem sua nomenclatura propria em relacao a estruturacao dos planos. O importante e se fazer entender. De acordo com o professor, os planos geral, conjunto e meio conjunto priorizam os ambientes descritivos. Comenta o professor: "O plano geral cabe muito
em cenas externas como no mineirao ou numa rua. O ambiente ocupa espaco com o sujeito" (...) Existe tambem o grande plano geral,onde uma grande dimensao geografica e demonstrada. Um plano conjunto, segundo o professor poderia ser conceituado por exemplo, no ambiente de uma sala. Ja no plano conjunto, percebe-se a pessoa, ou grupo de pessoas e ja e possivel reconhece-las. Por outro lado, o plano meio conjunto, segundo o professor, seria uma porcao do plano conjunto. Metade de uma sala por exemplo Ja nos chamados planos narrativos,segundo o professor, a medida e a pessoa humana. Os planos medios e aberto sao exemplos de planos narrativos. O plano medio segundo Costa Val, e o meio do caminho. E o ator por inteiro, em toda a sua totalidade. O PM mostra o ator mais proximo, de corpo inteiro, e apenas alguns pormenores do cenario,desta vez completamente subordinado a presenca humana. O plano aberto, pega todo o objeto da filmagem e nada mais, focando somente no personagem de corpo inteiro, nada alem disso. Ja o meio primeiro plano, o primeiro plano e o primeirissimo O MPPP, na visao de Costa Val, sao planos psicologicos, que demonstram uma especie de acao interior e estados emocionais dos personagens. O MPP, conhecido tambem como plano americano, segundo Costa Val mostra os atores da cintura para cima. O plano americano aproxima-nos um pouco mais as figuras, cortando-as pelos joelhos. O primeiro plano, segundo costa val faz um close no rosto do personagem. Ja o PPP, proxima mais ainda a imagem, mostrando por exemplo somente uma parte do rosto. Finalizando a questao dos planos cinematograficos, o professor explicitou o PD, plano detalhe, que tem uma funcao indicativa segundo ele. O PD mostra um detalhe do rosto, de uma parte do corpo, de um objeto. Concluindo a excelente aula, Costa Val sintetizou: "Escrever um roteiro e montar um quebra cabeca. E importante que eu conheca as pecas. A estrutura dramatica e ambigua por natureza. Neste sentido, exemplificando a arte de escrever um roteiro, o professor citou o classico Casablanca, com Humprey Bogart e Ingrid Bergman. O filme Conta a saga daqueles que tentavam fugir da Europa, ocupada pelos nazistas, para os Estados Unidos. A cidade de casablanca era a principal rota de fuga. Ilsa, a personagem de lngrid Bergman, apaixona-se por Rick, o charmoso gala Humphrey Bogart, mas, em vez de fugir com ele de Paris, manda-lhe um bilhete de despedida na estacao de trem.Tudo isso e contado em flashback. Anos depois ja em Casablanca, em Marrocos, ela aparece com seu marido, o heroi Victor Laszlo, interpretado pelo ator Paul Henreid, justamente no Rick's Bar, do qual o personagem de Bogart e dono. Eles estao a procura de um meio de fugir para a America. O sofrimento de Rick ao ve-la e inevitavel e ela fica novamente dividida entre seus dois amores. Comenta Costa Val: A estacao e cheia de cliches. O autor trabalha essas previsibilidades com certas potencias. O filme foi filmado em plena segunda guerra, ao mesmo tempo coloca uma historia de algo como plano de fundo. Ele
parte sem entender o que havia acontecido Casablanca e o melhor roteiro escrito na historia do cinema. O filme e ambiguo em tudo. Humprey Bogart e um personagem 3 em 1, e encantador. Ao mesmo tempo que ele e crapula, ele e humano. Ele fugeiu da sua vida e dentro do Ricks bar as pessoas comparam sua fuga. O professor ainda salienta que o Ricks bar tem funcoes arquetipica no filme. A acao se centraliza portanto neste cenario, que ficou eternizado com a belissima As time goes bye, tocada divinamente por Louis Amstrong". Abaixo o video da antologica cena: Costa Val salienta que existe toda uma aura especial quando o diretor focaliza a belissima e angelical Ingrid Bergman: O diretor coloca toda a lente na Ingrid Bergman. Quando estamos construindo um drama, se faz preciso entender o protagonista. Finalizando a brilhante a aula, Costa Val, ja conclamou a todos de nosso grupo a fazer o PARA CASA, para a proxima aula do dia 24 de Janeiro. Deveremos construir toda a estrutura de um roteiro, e se possivel mandar por email para que ele corrija. -------------------------------------------------------------- Nossa experiencia deste ultimo Domingo foi concluida com uma excelente explanacao de Ricardo Mizrahy Polakiewicz, palestrante do centro espirita Manuel Filipe Santiago. Ricardo esmiucou brilhantemente os aspectos do trabalho em grupo, tema que se relaciona plenamente com a proposta de nosso curso. Destacamos aqui alguns pontos importantes da explanacao de Ricardo: Jesus trouxe uma doutrina de paz, amor e convivencia. O entendimento sobre a convivencia em grupo e essencial. Ricardo elucidou um fato curiso sobre a cidade de Uberaba, uma das cidades que mais possuem centros espiritas no Brasil: Como se explica uma cidade pequena ter tantas casas? Discercao. As vezes aqueles que estao contaminados pela cisao estao cheios de rancor. No Paulo e Estevao, ha a oposicao entre Pedro e Thiago". Ricardo prosseguiu: Essa e uma questao chava para voces que estao em grupo: Nos temos que somar talentos e virtudes. Voces enfrentarao desafios. Sera mais proveitoso caminhar juntos vencendo diferencas (...) So quem entende que o que une e a moral comprende. Muitas vezes casas espiritas ligadas ao mediunismo acabam. O que unia o grupo? Era o fenomeno e nao a moral. Enquanto existir o aspecto moral estaremos juntos nesta luta. Nos precisamos, enquanto grupo de nos unir no aspecto moral. Qual e o objetivo do grupo? Nos temos expectativas, nos temos que pensar em nossos desejos e valores para que nao nos frustremos. (...) Ricardo, mencionou uma referencia ao prefacio do magnifico Parnaso de Alem tumulo, onde o entao jovem Chico Xavier se autobiografa e relata as dificuldades do inicio de suas atividades mediunicas em Pedro Leopoldo. Ricardo enfatiza que, surpreendentemente, a partir que a moral evangelica foi aprofundada, o grupo foi diminuindo. Segue o trecho do livro: Resolvemos, entao, com ingentes sacrificios, reunir um nucleo de crentes para estudo e difusao da doutrina, e foi nessas reunioes que me desenvolvi como medium escrevente, semimecanico,sentindo-me muito feliz por se me apresentar essa oportunidade de progredir, datando dai o ingresso do meu humilde nome nos
jornais espiritas, para onde comecei a escrever sob a inspiracao dos bondosos mentores espirituais que nos assistiam.So nos ultimos dias de 1931, com a graca de Deus, desenvolveram-se em mim, de maneira clara e mais intensamente, a videncia, a audicao e outras faculdades mediunicas. Dai a pouco, a nossa alegria aumentava, pois o nosso confrade Jose Herminio Peracio, em companhia de sua esposa, deliberou fixar residencia junto a nos e as nossas reunioes tiveram resultados melhores, controladas pela sua senhora, alma nobilissima,ornada das mais superiores qualidades morais e que, entre as suas mediunidades, conta com mais desenvolvimento a clariaudiencia. Nossas reunioes contavam, assim, grande numero de assistentes, porem, a moral profunda que era ensinada, baseada nas paginas esplendorosas do Evangelho de Jesus, parece que pesava muito,como acontece na opiniao de grande maioria de almas da nossa epoca, quase sempre inclinadas para as futilidades mundanas, e,decorridos dois anos,os assistentes de nossas sessoes de estudos escassearam, chegando ao numero de quatro ou cinco pessoas, o que perdura ate hoje. Acrescenta Ricardo: Onde tem evangelho, nao tem grosseria e revide. Se eu tiver um entendimento de evangelho, as lutas internas vao se pulverizar. Esse entendimento de amor e que faz ser cinema espirita. Se nao, vai ser so cinema. O palestrante, a fim de ilustrar o tema em questao, citou tambem uma belissima frase de Walter Barcelos: Mais importante que o amor a verdade e a verdade do amor Finalizando sua explicitacao, Ricardo falou: Se esse grupo nao fizer nenhum filme, mas conseguir se amar, ja saira vitorioso (...) A identidade do cristao e sentida naquele que abre mao das proprias ideias em prol do ideal de Jesus. A palestra de Ricardo foi bastante profunda e emocionou a todos. Abaixo o estudo feito por Ricardo, na integra. Finalizamos nosso relato de hoje, inspirados pelo ideal de Jesus. abracos a todos e ate a proxima
Por Juliana LuizaVideos: Theo CabralFotos: Theo Cabral e Joana SoaresA aula do ultimo Domingo, contou com a experiencia de Theo Alvares Cabral Filho.Theo, que tambem e integrante de nosso curso, trouxe um pouco de sua vasta experiencia na area da producao, no intuito de que pudessemos equiparar alguns parametros da producao de comerciais, com alguns aspectos da arte cinematografica. Theo e formado em instrumentacao eletronica pelo Colegio Tecnico da UFMG e bacharel em Design Desenho Industrial pela Fundacao Universidade Mineira de Arte Aleijadinho em Belo Horizonte. Ele tambem trabalhou como designer, Programador visual e fotografo, c comecou comecou com producao audio visual a partir de 82, com o desenvolvimento de sistemas de exibicao de videos em grandes telas. Theo tambem foi professor de Recursos Audio visuais para faculdade de Comunicacao da Universidade Newton Paiva por dois anos em 86 e 87.Theo Produziu, dirigiu ou codirigiu milhares de comerciais e documentarios em cinema e video para clientes como Banco do Brasil, Minisiterio da Agricultura, Ministerio da Economia, Governo Federal, varios Governos de Estado, Caixa Economica Federal, Vasp, Correios, Banco Economico, diversos Shopping Centers e muitos outros clientes de projecao em todo Brasil, alem de inumera pecas para radio para os mais diversos clientes nacionaisAtualmente Theo representa a Open Filmes em Minas Gerais A Open Filmes e uma produtora de filmes, principalmente comerciais que tem como socios diretores dois expoentes do filme publicitario nacional: Sergio Mastrocola na fotografia e Pablo Nobel na direcao.Clique no album abaixo e confira varios momentos da trajetoria de Theo, junto a grandes e famosos nomes do cenario artistico brasileiro: Exibir Album Completo A aula foi iniciada com a apresentacao de diversos modelos de fitas como Beta e Mini Dv.O MiniDV e um dos mais populares formatos de fita para DV e destina-se ao mercado amador e semi-profissional, com a grande vantagem de um tamanho reduzido e qualidade superior, comparado ao formato VHS. Betamax era um formato de gravacao em fita caseiro de 12.7 mm idealizado e fabricado pela Sony.Relacionando alguns aspectos das fitas em questao e os aspectos da imagem, Theo prosseguiu sua explanacao com algumas consideracoes:O que imagem? Imagem e luz. O que vemos de imagem e a luz refletida. Se luz e uma energia eu posso medir a intensidade de energia.(...) Fotografia tambem e luz. Basicamente e isso. Como voce transforma imagem em sinal eletrico e sinal eletrico em imagem.A aula prosseguiu com a abordagem de alguns pontos do aspecto da producao. Theo comentou:O produtor lida com dinheiro, viabilizando as coisas. Nos estamos falando de custo/valor. Se eu tenho um talento importante, eu estou produzindo. Vamos tratar a producao sob o ponto mais tangivel possivel: grana. Se a gente pretende realizar algo temos que ter em mente certos parametros. O espirita trabalha em cima do ideal e sob o ponto de vista da producao tambem temos que entender o aspecto do ideal. Uma coisa e fazer por que voce gosta e outra e fazer por que voce tem que fazer. Trabalhar com cinema nao da pra fazer uma coisa meia boca. Eu tenho que entender que a
de logistica, que trata dos aspectos do transporte, da movimentacao de materiais, do processamento de pedidos e gerenciamento de informacoes, foi tambem elucidada.Segundo Theo a questao das autorizacoes e sessoes de direito e tambem tratada pela producao de logistica:O direito autoral e algo tao serio que voce tem que ficar feliz quando aparece num comercial...a utilizacao da imagem no comercial so pode ser feita com autorizacao e e cobrado o valor proporcional ao numero de vezes que uma imagem e mostrada ou um comercial e vinculado.Theo tambem comentou sobre a figura do produtor de elenco:O produtor de elenco e aquele que da uma aquecida no ator. Em Cidade de Deus, por exemplo, houve uma preparacao de elenco fantastica. Foi ainda elucidada a figura do diretor executivo:O diretor executivo tem que ter certas visoes. O que pode parecer caro nao e...caro e quando uma coisa vale menos e voce paga mais. Caro e colocar um eletrecista num quarto 5 estrelas ou o diretor junto com o maquiador. Mais um dia de filmagem tambem pode ter um custo maior. A inseguranca do tempo, por exemplo...Choveu o tempo todo num filme que eu fiz...Mas acreditamos que a espiritualidade conspire para que tudo de certo.Theo tambem emiucou o conceito da Reuniao de Producao:A reuniao de producao e onde as coisas sao definidas. Cada um desses aspectos vai ter uma reuniao especifica. Um bom produtor planeja bem. Voce tem direito de errar quantas vezes quiser na pre-producao. Na reuniao sao definidos o casting, a locacao...que cenas serao produzidas? Que horas a cena sera rodada? Posso modificar algo? A reuniao vai trazer todas essas informacoes Numa peca voce tem varios vetores que puxam....Um dos vetores e a qualidade, que esta por vezes ameacada pela falta de grana. Outros elementos sao o vetor vaidade, o vetor modernidade e o vetor sintonia.Prosseguindo a aula, Theo trouxe algumas pastas pra o nosso grupo, alem de mostrar alguns slides. Ele comenta:Na Open Filmes, entregamos uma pasta com a orientacao da producao. A capa da pasta traz alguns dados como os nomes da Agencia, da Produtora e Produtora de Audio.A primeira pasta mostrada foi de um comercial da racao Whiskas. A primeira pagina traz o indice dos conteudos da pasta, como ficha tecnica, roteiro, shooting board, casting, figurino, locacao, fundo locacao, objetos, comida caseira e cronograma.Prosseguindo sua explanacao, Theo fez mais algumas consideracoes sobre o processo de producao dos videos elucidados:Faz diferenca a maneira de apresentar. Na medida que nos envolvemos com cinema, entendemos que a producao de um filme e algo coletivo. Falando do espiritismo, se esse e o aprendizado, que vivamos ele. Qual a diferenca de falar de Whiskas ou falar de ideal espirita? Nos vamos nos aprimorar neste sentido.Mostrando a pasta no slide, Theo elucidou a ajuda que os shooting boards oferecem na filmagem. O shooting board traz uma especie de esboco fotografico das cenas de filme, e ajuda os criadores a visualizar a estrutura do filme e discutir a sequencia dos planos, os angulos, o ritmo, a logica do filme, as expressoes e atitudes dos personagens.Theo mostrou o casting