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todos somos iguais apesar das diferencas Mesmo viajando bastante fiz muitos amigos ,conheci todo tipo de pessoa...neste tempo que estive com meus pais me aproximei mais deles criando um vinculo muito forte... Meus pais sempre me apoiam nas coisas que eu decido fazer...acho que e por isso que gosto de muitas coisas...e com isso acabei criando uma visao diferente deste nosso mundo. Na minha casa nao existem maus momentos, sempre ha brincadeiras, muita diversao...nao podia ter nascido em um lugar melhor... Micaela Severo
necessario. Minha infancia marcou a minha vida e de meus pais. Eles estiveram ao meu lado o tempo todo. Meu pai me defendeu quando era necessario e sempre esteve ao meu lado quando mais precisei, foi ele quem tirou as minhas duvidas, ele e uma pessoa incrivel. Eu tenho orgulho dos meus pais e da familia, eu jamais os esquecerei porque eu os amo muito.Nome: Vanessa
nosso corpo produz e nosdeixam felizes?Esse e um ponto interessante que talvez nao seja pra todo mundo, mas se e seu caso, cuidado: seu ritmo sexual, a troca constante deparceiros determinado pela pergunta passivo ou ativo? ou pelo Match naquele aplicativo de relacionamentos faz comque seu cerebro desenvolva um vicio incrivel por ocitocina, hormonio que, alemde outras tantas origens e funcoes, liberamos com o sexo. Esse hormonio causa no seu cerebroa famosa sensacao chamada amor (e liberada nas gestantes para ajudar nas contracoes, lactacao, e apos o sexo tambem). Mas olha que coisa... com a troca continua de parceiros, seucerebro fica: ue?. O banho constante desse hormonio faz ocerebro acostumar, e ficamos mais... resistentes. Quando voce se da conta, esta tendo dificuldades de manter uma relacao saudavel em relacionamentos mais serios, exatamente porque seu cerebro nao esta associando aquela dose de ocitocina a esta nova situacao - nao vamos nos aprofundar muito na moralidade da monogamia, mas e pra refletir.Depois dessa bagunca toda, por conta detodo esse fuzue que voce tem feito da sua vida, nao vai me surpreender nem umpouco o fato de voce entrar em depressao, esse estado de irritacao que ja te fez perder amigos, essas crises de ansiedade, as insonias severas, ou qualquer outro sintoma dessa vida agitada que esta mantendo.Parando pra pensar, nao sou so nisto,nem voce. A nossa sociedade inteira ta nesse ritmo. A sociedade inteira estaassim. Criamos esse padrao horrivel do ultraprodutivo como meta. E de quebra,se voce nao e assim, essa mesma sociedade faz voce se sentir uma pessoahorrivel. Mas, calminha ai. Errada esta a sociedade,nao voce. Entao, relaxa...Ah! E se voce e um daqueles iniciantes deteatro que tem uma imagem romantica na cabeca do artista boemio, ultratalentosoe intelectual, que pede pros amigos te ensinarem a fumar e e todo empolgadinho pra sentar numa mesa de bar ouvindo Chico... quero te dizer que mais errado esta voce, que isso nao e criterio pra ser artista. Isso se chama estereotipo, imagem de construcao social!---Iago Luniere dono de tres caes, doisreais, um abstrato que visita de vez em quando. De fato toma dois litros decafe por dia, e esta tentando reduzir isso. Escreveu esse texto mais para simesmo do que para os leitores.
Esta em temporada no Atelie 23 - Casa de criacao, todas as sextas-feiras, o espetaculo Complexo de Gaivota, com direcao de Taciano Soares, texto de Thais Vasconcelos, que tambem divide a cena com com os atores Heitor Loris e Taina Lima. O espetaculo e inspirado no texto A Gaivota de Anton Tchecov e, aqui, o espetaculo faz jus ao dramaturgo que considerava seu texto comedia, apesar de ser sempre interpretado de forma dramatica.Na entrada do Atelie 23 encontramos, imediatamente, a personagem Nina, em um futuristico figurino, contando a cada novo espectador que chega sobre a sua grande musa, D. Arkadina. La dentro, sua musa aguarda com o filho, Trepliev, um artista contemporaneo, ou assim intenta ser, ambos sob um emaranhado de fios, lampadas, luzes, como geralmente e os arranjos tecnicos improvisados de espetaculos teatrais que visam grandezas imageticas (o pobre teatro amazonas ja recebeu em suas estranhas tais espetaculos que lhes consumira suas centenas de refletores dando ao palco mil cores e nenhuma).O complexo de gaivota, assim, trata de quem faz teatro. Apresenta arquetipos de profissionais desta arte em que, qualquer um do ramo, se nao o e, ja cruzou com um alguma vez em sua carreira. Nos assentos do publico, os artistas facilmente se reconhecem, dao nome, captam as pequenas piadas escamoteadas numa fala melodiosa, cantada, que Arkadina, principalmente, impoe.Arkadina e um quadro a parte. Thais Vasconcelos da a personagem toda ironia velada em humor. Representa aqueles que, seja qual for o motivo, creem piamente em seu talento, em sua capacidade, em seu brilhantismo - e as vezes ate de fato sao -, mas que infelizmente nao conseguem captar o espirito do tempo, as mudancas, o mundo como um fluxo continuo de constantes alteracoes, o zeitgeist. Presa ao conservadorismo dos antigos manuais, dos antigos jargoes, a um glorioso passado que nunca houve. O teatro, na belle epoque, de fato, teve seus dias de gloria. Antes, mesmo sendo frequentado pelas elites em seus diversos contextos, na belle epoque e que o artista consegue se soltar, mesmo que ainda com rancos, do estigma de gentalha, e passa a circular nos grandes saloes como grandes artistas - e aqui a era das grandes musas (mesmo em segredo sendo chamadas de coristas). Conhecemos da historia o que se veio depois: o teatro fora assaltado do seu conceito de imagem pelo cinema, o mundo mudou. Mas continuamos, ainda, ansiando o glorioso passado da belle epoque.Chega ate a ser compreensivel que quem viveu estes tempos gloriosos, dele sintam saudades. Nao duvido que a geracao seguinte tambem o sinta. Mas nos, hoje, um seculo depois, precisamos nos atentar para uma das caracteristicas intrinsecas da arte: captar o espirito do tempo pela poiesis, pela ars, pela techne e com este espirito dialogar. Esse conservadorismo, essa saudade de um tempo nao vivido, cegante, ensurdecedor, incapacita de notarmos as mudancas do tempo e as novas formas de dialogar com o mundo contemporaneo.Porem nao se engane em supor, por exemplo, que grandes avancos pela ruptura estetica e manifesta e, por assim dizer, livrar-se de tal conservadorismo. E isto tambem e cuspido na
cara do publico. Trepliev e um jovem artista que anseia as maximas contemporaneas e serve-se delas a la carte. Nos lembra de que romper, de fato, e um anseio pessoal muito forte, que antigos modelos talvez nao deem mais contas de outros anseios, outras formas de dialogar e expressar-se. Trepliev serve-se de um modelo que hoje deglutimos a exaustao nos circulos intelectuais, na Academia, porem, demonstra que nao ha, nele, algo a dialogar e expressar se nao a sua vontade de romper com a propria mae, com a geracao anterior, deixar uma marca no mundo no qual nao sabe ao certo qual e e, ainda assim, nao dialoga com o tempo presente, com o espirito de nosso tempo. E neste sentido que a ruptura estetica apresenta seu dilema: ela pode, ainda assim, ser conservadora, almejar uma gloria nao vivida apenas trocando a roupa. Essas mudancas, se nao forem na carne, nao fazem sentido.Nina, a personagem que conosco aguardava a entrar no espetaculo, e aquela que esta no meio disto tudo. E a que ve a superficie, tanto de Arkadina quanto de Trepliev, mas nada alem disto. Que cre que o teatro de Arkadina e repleto de glorias, e em Trepliev, a genialidade. E o arquetipo daquele que engole a tudo o que lhes e oferecido e se retorce em uma congestao. Assim como percebe somente as superficies, percebe tambem as incongruencias, mas ao inves de acionar em si um postura critica, prefere fingir que nao ve e, assim, executa, reproduz.Mas o espetaculo toca estas coisas com o humor. A satira e bem enderecada, mas a quem? Aos artistas? Sim, com certeza. A sala de espetaculo onde se apresenta o Complexo de Gaivota nao esconde nada, nem a equipe tecnica, e em seus rostos, podemos perceber que tudo isto e, alem de uma satira, um desabafo. Ha incomodos instalados em cada desdobramento. "Ria disto, pois falo do outro. Mas aquilo e incomodo de rir, porque eu sei que e voce", o espetaculo confidencia. Experimentar o espetaculo Complexo de Gaivota e experimentar, em pouco mais de trinta minutos, toda a logica instalada na classe artistica de Manaus - nao so em cena, mas no rito teatral em si. As faces na sala de espetaculo sao conhecidas, sabemos de quem estamos rindo, sabemos de quem estamos satirizando, sabemos inclusive que e sobre nos. Ao olhar em volta, poder-se-ia sentir constrangido de rir pela presenca daquele outro que esta sendo satirizado. Os poucos rostos nao-familiares, porem, estao isolados. Tive a oportunidade de apresentar o espetaculo a um nao-artista, que nunca teve uma experiencia como espectador teatral. A ele, toda a complexidade subjetiva do espetaculo nao chegou. Viu, sim, um ator de voz "impostada", e tambem uma menina tola, e uma mulher asquerosa de riso falso, bufoes em cenas escrachadas, porem nao compreendeu que se tratava de uma ironia - tanto a voz "impostada" dos atores que rasgam suas cordas vocais matando cada letra do subtexto das dramaturgias, quanto a atriz incapaz de nao ser ela mesma ao interpretar uma personagem. Isto suscita a questao: sim, e
enderecada aos artistas, mas e aos nao artistas?Poderiamos argumentar que o espetaculo oportuniza ao espectador nao-especializado a chance de perceber quem somos, classe teatral. Como agimos por detras das cortinas da coxia e o que fazemos depois do discurso emocionado ao receber um premio. Mas infelizmente isto nao ocorre, o que parece ser natural - a necessidade deste desabafo se demonstra maior. Por isto, e acessivel apenas aos artistas, e talvez, isto possa ser um problema - mas aparentemente, nao e desconhecido, e ate mesmo proposital. Porem, sem querer falar muito sobre crise do teatro, uma das questoes que muito se faz neste tema, e acerca do fato que o teatro resiste como bolha isolada de maneira insustentavel: os artistas, que fazem espetaculos, garante os assentos da plateia ocupados com outros artistas. O novo espectador, muito provavelmente, e um iniciante de teatro. Nossas obras, tambem, estao tao tecnicamente rebuscadas, filosoficamente embasadas, metodologicamente construidas, que os espectadores, cada vez mais, precisam ser especialistas para se ter acesso. Nao quero aqui propor um ato para subestimarmos ao espectador, ou de contermos nossos impulsos criativos pensando em um espectador especifico. Porem, e talvez uma atitude importante, refletir acerca da medida de nosso alcance. Neste sentido, o Complexo de Gaivota nos apresenta um espelho de nos mesmos e, por ora, um convite a rirmos. O espetaculo se apresenta todas as sextas, as vinte horas, no Atelie 23 - Casa de Criacao.---Iago Luniere - estudante de teatro, pesquisador, e ja esta cansado de limpar xixi de cachorro da geladeira.
WALTERHOUSE, J. W. Eco and Narcisus, 1903. Walker Art Gallery, Liverpool."Vaidade das vaidades, diz o pregador, vaidade das vaidades, tudo e vaidade! Que proveito tem o homem, de todo o seu trabalho, que faz debaixo do sol? Uma geracao vai, e outra geracao vem; mas a terra para sempre permanece. Nasce o sol, e o sol se poe, e apressa-se e volta ao seu lugar de onde nasceu. O vento vai para o sul, e faz o seu giro para o norte; continuamente vai girando o vento, e volta fazendo os seus circuitos. Todos os rios vao para o mar, e contudo o mar nao se enche; ao lugar para onde os rios vao, para ali tornam eles a correr. Todas as coisas sao trabalhosas; o homem nao o pode exprimir; os olhos nao se fartam de ver, nem os ouvidos se enchem de ouvir. O que foi, isso e o que ha de ser; e o que se fez, isso se fara; de modo que nada ha de novo debaixo do sol".(Eclesiastes 1:2-9).***O diretor envaidece-se de sua boa conducao, astucia e percepcao. O ator envaidece-se de sua performance, da sua capacidade de atender a necessidade do outro. O tecnico envaidece-se de seu pleno dominio maquinico. O espectador envaidece-se de seu poder legitimador. O critico... Vaidade das vaidades.Mas e o que e vaidade? Tomamos o exemplo do livro do Eclesiastes, o proferimento do sabio rei Salomao: nada apresenta de novo, nem e em si um resultado palpavel de todo o esforco que se aplica para manter em alta este sentimento. Nada transforma, senao a quem alimenta. E o que alimenta? Que bolsa estomacal oca preenche a vaidade? E o que antes preenchia? Existia algo previamente ali posto que nao ha mais? Perseguir um objetivo para a vaidade e perseguir nossa recusa de que, antes dela, nada ha; que e despropositada, que e uma ilusao sobre a qual nos sentimos satisfeitos. Por isso o Eclesiastes a lamenta.Seria possivel, entao, a existencia sem a vaidade? Se o vento vai para o sul e faz sua curva para o norte, independente dos envaidecidos homens com seus feitos e seus dons, se o sol continua a nascer no leste e por-se no oeste e todos os rios insistem em seguir para o mar, de nada vale a vaidade? Mas como seria sem ela? O que seria dos homens?Ojerizamos a vaidade, cuspimos no humano vaidoso. Vaidoso pela sua beleza. Pela sua inteligencia e sagacidade. Pela sua sabedoria. Pelo seu talento. Pelo seu martirio. Em tudo, pura vaidade. Por que? Porque reconhecemos que e ela o artificio humano para ocupar vazios, e nao ha denuncia maior destes vazios que a vaidade. No outro, se reconhecemos a vaidade, imediatamente reconhecemos o vazio. E que triste e perceber o vazio. Que desolador e para o humano perceber seu desproposito, sua miudeza e pequenez.Culpa-se de vazio o belo pela sua vaidade, mas escamoteia-se em inteligencia para esconder seu vazio de beleza. Culpa-se o intelectual pela sua pomposidade em assento monarquico, mas escamoteia-se em frivolidade. Escrito foi o poema pelo poeta para
satisfazer sua vaidade. Maquiada foi a dama para satisfazer sua vaidade. Erguidos foram os predios, para satisfazer a vaidade do arquiteto. Incansavel foram os ensaios do ator, para que em cena fosse satisfeita a vaidade do ator. Se dela nao escapamos, e a ela que em algum grau deveriamos agradecer o poema, a beleza da dama, o predio erguido e a cena apresentada?Egocentrico, egolatra, ego. Palavras que no tempo certo vem a baila das acusacoes entre os artistas. Mas afinal, se nao por vaidade, por que o Teatro? Que missao redentora do mundo ha em atuar, se nao para envaidecer-se que rendeu ao mundo? Investigue quaisquer objetivos aos quais levam o individuo a fazer teatro, e todos tratar-se-ao de querer realizar algum feito sobre o qual poderia envaidecer-se. Mesmo os mais despropositados, que nada mais querem que sentir a poetica da arte cenica e expressa-la, ate mesmo estes envaidecem-se de sua capacidade de exercer este prazer sobre si. E envaidece-se ao julgar aquele que busca avido por envaidecer-se tambem.Disse Pascal: "A vaidade esta tao ancorada no coracao do homem que um soldado, um lacaio, um cozinheiro, um carregador se gaba e quer ter seus admiradores, e os proprios filosofos os querem, e os que escrevem contra querem ter a gloria de ter escrito bem, e os que os leem querem ter a gloria de te-los lido, e eu que escrevo isto tenho talvez essa vontade, e talvez os que o lerem..." (Pensamentos, 627-150)."Saber-se vaidoso, no entanto, ja e se-lo menos", complementa Comte-Sponville ao trecho anterior. Reconhecer que a vaidade nao e ultraje, e rir-se dela, e de si, ja basta. Rir-se, ridicularizar, desconsiderar seriedade. A que adianta acusar o outro da vaidade se ela nos e inerente?O critico... Nao conclui sobre o critico. Sim, ele envaidece-se. E vaidoso da sua astucia. Astuto em perceber, mas tambem astuto em enganar. Engana o leigo com belas palavras, e ao especialista com trivialidades. Astuto porque cria em cima do que outro criou. Astuto porque desnuda, desvela, escancara. E vaidoso porque detem poder. Mas que poder detem o escritor que nao e lido? Que poder detem o critico cuja critica e desconsiderada? Que vaidade nisto ha?Saber-se vaidoso, no entanto, ja e se-lo menos. A critica vaidosa se importa em permanecer. A critica que sabe-se vaidosa, e portando, escamoteadora de vazio, pouco compromisso possui em satisfazer aqueles que alimentam a vaidade. Ri-se de sua impermanencia. Reconhece-se vazia. E que possibilidades criadoras ha no vazio!Perceber a vaidade, me parece, e aceita-la de bom grado. E com ela permitir-se alegre e frivolo, ou culpado e miseravel - em ambos os casos, uma questao de escolha. Aceitar-se vaidoso, portanto, e assumir posicao de decisao. Dizem ser triste o vaidoso que nao se percebe como tal. Me preocupa, porem, os que se ocupam da vaidade alheia. Me parece nao perceberem a sua propria. Nao percebem que, vaidade das vaidades, no fim, tudo e vaidade.***Iago Luniere - Ser insone as 4:00 da matina, tabagista convicto que adora pensar coisa inutil. Escreve por vaidade, e aceita de bom grado o fato (ou nao).----
Sobre Vaidade, vi: COMTE-SPONVILLE, Andre. Dicionario de Filosofia. Eduardo Brandao [trad.]. Sao Paulo: Martins Fontes, 2003. (Ouvi boatos de que existe PDF :^)- Peripatetico ep.1 - Vaidade: https://www.youtube.com/watch?v=DFFoL4TBfcw (Sim, e o Ponde... me julgue)
maneira que ninguem nele o interfira. Esta logica e um tantocontraditoria quando o teatro e uma arte, em si, coletiva e nao estamos aqui sofalando de varios individuos unidos para gerar uma obra, mas da obra em conluiocom o espectador. Teatro requer um que faca e um que assista, em termos simples,ou um dialogo entre ambos. Negar essa possibilidade de dialogo e talvez negar apropriedade do teatro em si. Ao informar ao espectador critico que ele nao devefornecer nenhum item de sugestao, sao tolhidas as possibilidades criativas desentidos do espectador, nao podendo a obra conseguir novos significados daquelaparte entre palco e plateia.Agora, as contribuicoes de fato: As experiencias pessoais deopressao e preconceito, e a censura sofrida durante o processo de criacao doespetaculo poderiam ser muito bem inseridas na peca, alocadas com um certocarinho e significancia. E imaginativo a necessidade de vomitar estes estadosde sofrimento, mas as vezes, o silencio pode ser uma calmaria importante paraque a semente do discurso permeia o solo de sensibilidade do espectador. Dai oproblema da fala como uma das unicas pilastras do espetaculo. A repeticao dodiscurso poderia ser mais interessante no espetaculo, se os meios sealterassem. Que interessante seriam ver outros exemplos, outras historias,inclusive do publico, ali relatadas. E se forem em silencio? E se a relacaoentre um corpo arquetipo e outro fosse exibida, de forma calida, demonstrando apureza do amor, independente do genero destes corpos? E, se agora temos umcorpo feminino em meio aos masculinos, como seria se generos opostos serelacionassem, revelando outra paleta de opressoes, como a dos bissexuais quesao banidos tanto do circulo de convivio heterossexual, quanto do conviviohomossexual, sendo configurados e tachados de indecisos, tarados... Um mar deoutras possibilidades de formas se apresentam as fragilidades. O debate causadocom o evento da censura, cobra de o espetaculo ser merecedor de tanta atencao,cobra um processo que se reinvente a cada novo episodio de homofobia (ou, comodizem os LBGTS, homo-lesbo-transfobia).Mais do que uma potencialidade de protesto, o espetaculo As Trons deveria refletir uma potenciapedagogica. Pois o que, de fato, para nos homossexuais interessa: uma chance dedar vazao as nossas dores, ou um mundo onde nao precisa sentir-se oprimido? E aquem devemos sensibilizar para o nu na arte, para a relacao entre individuos domesmo sexo, para a tolerancia estetica, para o convivio harmonioso? Achar que oprocesso de criacao encerrou-se na sua estreia na Mostra de Teatro da UEA 2015-1, quando o tema nao se encerra nuncaem nossa sociedade, e esquecer que a homofobia nao cessa, e sempre se reinventa tal como deveria ser a cena.---Iago Luniere - dono de dois pinschers lindos, compulsivo por cafe, e audacioso escritor deste blog.
Espaco Atelie 23, r. Tapajos, Centro.Desde 2013 venho anotando uma coisa muito curiosa em Manaus: a fundacao de espacos alternativos de cultura. E um fenomeno que tem me intrigado bastante e que ainda nao consigo entender direito. Vejamos, com o inicio da era PT, politicas culturais interessantes (questionaveis, mas interessantes) foram postas em pratica, o que rendeu a classe artistica no Brasil uma maior prospeccao alem da costumeira. Antes de mais nada: nao, nao estou enaltecendo o que parece ser o partido mais odiado da nacao, e no caso dos artistas de que falo, e aquele humilde artista que pra ter algum sustento, tentava de alguma maneira sobreviver no magisterio, ou que possuia dois empregos, o de artista e o que de fato lhe rendia o sustento e investimento em sua Arte.A crescente magnifica muito bem embalada pelo boom das commodities foi ate 2008, a grande crise internacional. Antes do povo desesperar com os EUA aparentemente quebrando (lembro da sensacao de que eu presenciava Golias caindo), por aqui correu o boato de que a crise viria como uma marola. Demorou, mas aqui, a crise chegou SIM. E nao, nao e coisa so nossa. A economia global esta demasiadamente lenta na producao de riqueza. China, a maquina mundial onde tudo se produz, esta com uma balanca corrente em 2.7%, quando antes de 2008 estava acima de 10%. Estados Unidos, sequer rompeu o 0%. Em termos de crescimento anual do PIB, poucos paises rompem a taxa de crescimento anual de 10%. China, antes de 2008, quase bateu os 16%*.Okay, a breve aula de economia ai em cima e so pra demonstrar que entre 2002 e 2008, rolou um periodo muito bom. Bom mesmo! E isso de certa forma se refletiu na Cultura. So pra gente se situar: no Brasil tivemos incentivos em forma de patrocinio, premiacao ou incentivo fiscal de diversas modalidades, esferas de poder, etc.: para incentivar a formacao de publico consumidor de Arte, para levar Arte as periferias urbanas e comunidades perifericas e/ou rurais, para formacao de artistas, para intercambio cultural e... o que me interessa pra esse texto: para a fundacao de espacos culturais, ou como e/era chamado, Pontos de Cultura.Em Manaus, entre as diversas queixas correntes dos artistas locais, havia a questao da inacessibilidade a espacos adequados ao exercicio de sua arte. Falando de Teatro, temos pouco mais de dez teatros publicos, fechados, ou parcialmente abertos sob uma rigida e burocratica politica mediada pelos inconstantes editais da Secretaria de Cultura do Estado do Amazonas, liderada pelo mesmo secretario desde 1997.Agora, o problema do quadro que descrevo: se de 2008 pra ca temos um desaquecimento da economia global e o Brasil esta vivenciando fortemente tal crise agora, levando o Governo nas tres esferas a realizar diversos cortes no erario publico, seria de se esperar que os artistas seriam imediatamente afetados - como de fato, ja estao em diversos casos. Mas a linha do crescimento de espacos culturais em Manaus cresceu. Como disse, desde 2013 venho anotando o surgimento de tais espacos. Primeiro, fui anotando os de Teatro, mas um fato curioso: