"Tenho plena conviccao de que a parte mais importante da preparacao de qualquer jovem para a vida e o trabalho e a qualidade de sua educacao ou treinamento - em qualquer campo."Dame Margot Fonteyn, Presidente da Royal Academy of Dance 1954-1991.Uma vez que voce decidiu fazer aulas de Bale, e importante que voce encontre bons professores. Tenha as seguintes qualidades em mente. ExperienciaQuanto tempo ja e professor de danca? Saiba o que as certificacoes de danca, se for o caso, ele ou ela tem. Qualificacao Certifique-se que o professor esta realmente habilitado a ensinar o estilo que foi proposto.Dedicacao Sera que o professor parece verdadeiramente dedicado a danca? Observe a forma como ele ou ela ensina uma classe. A professora de danca dedicada parece ser completamente apaixonada com a ideia de ensinar aos outros a danca. PontualidadeO professor de danca sempre chega correndo para dar as aulas? As aulas continuamente comecam mais tarde? A professora de danca tem que ter boa vontade e sempre se esforcar para ser um exemplo de responsabilidade, a responsabilidade e uma caracteristica de um bom bailarino. Se voce se sentir como se estivesse sempre em pe esperando o professor, provavelmente e hora de procurar um novo. Respeito Voce se sente invisivel em sua aula de danca? Cada aluno em uma aula de danca deve se sentir importante e respeitado. Mesmo se voce esta dancando na fila de tras, o professor deve fazer um esforco para fazer contato visual e se comunicar com voce. Um professor respeitavel presta atencao em cada aluno e corrigi-los individualmente, ajudando-os a construir gradualmente sua tecnica. Um bom professor vai respeitar cada um de seus alunos. Sabemos que a danca, desde a pre-historia, esteve culturalmente presente na humanidade tendo varias etapas e um desenvolvimento segundo os mais diferentes modos de vida. Porem, ate o nascimento do ballet, ainda nao era uma arte organizada e com fundamentacao teorica.Essa profissionalizacao vem ocorrer somente no seculo XV, na Italia, enquanto apresentacao artistica especificamente construida para o divertimento da aristocracia burguesa (o chamado ballet de corte), logo, tornando-se icone de riqueza e poder no Renascimento Europeu. Ganhando novas interpretacoes[1] no seculo XVI, o centro de expressao dessa arte migra da Italia a Franca, onde se desenvolve notoriamente com o apoio do monarca absolutista Luis XIV[2]. Construindo as bases fundamentais que transformaram a Opera de Paris no centro mundial da danca durante todo o seculo XVIII, o ballet teatral ganha novas interpretacoes por intermedio do reformista Jean-Georges Noverre, cuja obra principal, Lettres sur la Danse et sur les Ballets, publicada pela primeira vez em 1760, traz uma exposicao de leis e teorias do ballet, ate hoje considerada a melhor do genero.Noverre argumentava que o ballet nao era um mere divertissement, mas uma arte nobre, destinada a expressao e ao desenvolvimento de um tema. Esta concepcao o leva a desenvolver o chamado ballet d'action, ou ballet dramatico, em que toda a historia (fundamento do ballet teatral - desenvolvida liricamente) passa a ser notoriamente apresentada por meio de gestos.A inovacao de Noverre tambem e observavel em sua posicao frente a