Deus me livre do odio em que se transformou o amor que nao pude aceitar. "Eis a ultima e dificil tarefa do heroi. Como retraduzir, na leve linguagem do mundo, os pronunciamentos das trevas, que desafiam a fala? Como representar, numa superficie bidimensional, ou numa imagem tridimensional, um sentido multidimensional?" (J. Campbell em O Heroi de mil faces)Curso de formacao continuada. Disse Paul Zumthor que a voz e um prolongamento do corpo e chega ate onde este nao alcanca, que e seu componente invisivel. Ela e como um selo, uma marcada de identidade, e por ser uma expressao vibratil, pode ser considerada a traducao sonora de toda uma vida biologica, de um organismos vivo e pulsante, sublime fonte sonora humana que carrega a sua historia e a historia de seus antepassados. Por esse motivo, aprender sobre a propria voz e o melhor movimento criativo em direcao a origem perdida, a individuacao, pois a voz pode dar acesso a lugares e a estados de espirito para os quais nao temos palavras para traduzir (Meredith Monk). Da-se entao caminho para uma escuta poietica que inaugura a relacao com o outro. Esse autoconhecimento trara novos influxos de ideias musicais, pensando a musica como materialidade, gesto e movimento, quando num primeiro momento este ultimo basta para compreender as concepcoes musicais, sem a necessidade de verbalizar ou explicar as sensacoes. A presente oficina pretende ser um estado de vivencia, onde os canais da voz, com suas camaras interligadas, serao abertos em um estagio pre-expressivo, que e uma especie de aquecimento ritualistico em roda, quando sera promovido atraves de exercicios coletivos e eurritmicos o recrutando da musculatura do corpo e seu ordenamento psicofisico, criando memorias musculares de modo a preparar a voz para ser ponto de contato entre diversas linguagens artisticas. A interdisciplinaridade e uma forma integral de experienciar a arte, pois ao confrontar as linguagens o individuo podera dissolver fronteiras, e pelo conflito ou redundancia, tentacularizar inteligencias e encontrar pontos em comum para edificar os conhecimentos que sao necessarios a criatividade. Estando receptivo, apos redescobrir a musica do corpo, o artista agora escuta a musica do mundo, fazendo relacoes entre a fenomenologia do som e as formas de representacao (escrita musical), debrucando-se brevemente sobre a compreensao da linguagem, lancando primeiramente um olhar gestaltico, para depois de modo ludico e pratico, compreendender os parametros quantitativos da musica (altura, duracao e intensidade) e qualitativo (timbre). Esse trecho da orientacao preve tambem a apreciacao dos estilos musicais e algum aprofundamento historico para a apropriacao do mundo da musica com o objetivo de que o artista aprimore seu senso critico e atinja maior autonomia criativa. Num terceiro momento e com a ajuda de dispositivos criativos oriundos do repertorio de arte-educadores como Schafer, Gainza, Swanwick entres outros criados por Eric DAvila como jogos de textura, ostinatos ritmico-vocais realizados em grupo, execucao coreografada (no sentido de investigar gesto e som) de algum repertorio escolhido e criacao de melodias coletivas, impulsionaremos para a descoberta de novas estruturas e construcoes musicais. A partir dai, cada individuo filtra o que lhe convem enquanto informacao estetica, e