del pensamiento y la creencia con las obras de arte que tratamos de analizar.Precisamente, la eclosion de los primeros movimientos abstractos el Rayonismo de Larionov, el Orfismo de Delaunay, la abstraccion musical de Kandinsky, la abstraccion simbolica de Klee o el Suprematismo de Malevitch coincide con el momento de ruptura definitiva con una tradicion y una concepcion del mundo que ya no podian mantenerse. Albert Einstein acababa de formular la Teoria de la Relatividad y se estaban sentando las bases para el desarrollo de la Mecanica Cuantica. El pensamiento occidental recobraba asi, a traves de la ciencia, sus origenes unitarios y preclasicos, retomando el hilo de la filosofia presocratica, e incluso de los atomistas. Liberado el hombre de los dioses, de las figuras creadas por su racionalidad, vuelve los ojos al momento en que la filosofia era todavia fundamentalmente amor a la sabiduria busqueda de conocimiento, necesidad de gnosis y aun no habia caido en las redes de la maquinaria silogistica. Esa conciencia preclasica es la que hace decir a Heraclito el Oscuro:"Y ellos oran a imagenes de dioses como si alguien pudiera conversar con cosas fabricadas."[9]Podriamos dar muchos ejemplos en los que veriamos con claridad la vinculacion del pensamiento unitario con los sistemas presentativos frente a los representacionales, los cuales estarian mas bien en relacion con el pensamiento mitico y alegorico de los imperios.Resulta asimismo significativo que la eclosion de los movimientos abstractos se produjera, sobre todo, en el primer tercio del siglo XX, paralelamente al movimiento revolucionario que, cuestionando toda la historia anterior, propugnaba una ruptura radical con la tradicion. Sin embargo, como ya anticipara Kandinsky, el reflujo de la segunda mitad del siglo iba a colocar de nuevo a la figura sobre el pedestal aun de lo moderno, de la mano de la nueva figuracion, del arte Pop y del Hiperrealismo, justo en el momento epigonal de la modernidad, cuando el Arte Conceptual estaba borrando el objeto del paisaje artistico contemporaneo. Este ultimo estertor neofigurativo senala la ultima resistencia a la muerte de la vision antropocentrica ilustrada. En el caso del arte Pop, generando la idolatria de los objetos de uso cotidiano producidos por la sociedad industrial, dandoles asi el marchamo de culturales y artisticos. En el caso del Hiperrealismo, mostrando el virtuosismo de ciertos artistas que aun son capaces de continuar la tradicion representativa como si el siglo XX nada nuevo hubiese aportado a nuestra vision del mundo, salvo los avances tecnologicos de la fotografia en tanto que ciencia de la imagen.La conciencia hoy emergente de que la idea moderna de progreso ya no nos sirve, de que el darwinismo ya sea biologico o social esta ampliamente rebasado, nos lleva a considerar de nuevo la pertinencia de indagar en los vinculos existentes entre concepciones de otros tiempos y lugares y algunas propuestas de plena actualidad en nuestro propio entorno sociocultural y, sobre todo, a la relacion conceptual que pudiera establecerse entre ellas. Asi, en el analisis de las corrientes de transmision de las ideas, vamos a detenernos sobre todo en el transito que va desde la figuracion a