[Continuando... - A parte I esta aqui]EmInterior, ha duas velhinhas que se recusam a morrer, interpretadas maravilhosamentepor Samya de Lavor e Tatiana Amorim, que captaram as inumeras velhas queencontramos em nossa trajetoria. As modulacoes de voz, as inflexoes de gestos eo fraseado utilizado sao claramente oriundos de uma profunda pesquisa que redundana composicao de duas personagens que se dizem avo e neta, mas ora parecemirmas ou amigas, cheias de cumplicidade e de arengas. Nao se sabe bem em queidade estao, embora a neta afirme ser ainda uma menina aos 97 anos. A outra,nao sabemos ao certo a sua idade. O que se sabe e que, por alguns momentos, ateconflito de geracoes surgem.Foto: Divulgacao.Deinicio, o andamento da acao e a movimentacao de cena sao lentos, como que paramostrar nao so a lentidao dos movimentos das velhas senhoras, mas tambem a morosidadeda passagem do tempo para quem viveu tanto que nao sabe mais quantos anospassaram. E dentro dessa ideia do tempo que passa e da lentidao da velhice, ja secomeca falando da morte: uma delas afirma que pensam por ai que ela morreu,inclusive sua neta. A morte como fim na realidade e o comeco para um dialogoque remete, a partir de um determinado ponto da peca, a tudo o que se tem aindapara viver. Nesse ponto, as atrizes se transformam, passam de velhas a quasecriancas e perguntam ao publico o que ainda se tem para viver no futuro. Aqui,pode-se dizer que Interior e uma peca otimista, ja que deixa na entrelinha aideia de que nada se acaba com a morte, mas que pessoas e coisas podem vivereternamente na memoria e nos registros materiais em que essa memoria encontralugar: fotografias, musicas, nomes escritos em pedacos de papel.Inicialmente, as atrizes usam belas mascaras(concebidas por Yuri Yamamoto e confeccionadas por Deyvson Freitas se euestiver enganado, me perdoem!), que representam a expressao das velhas de modo acriar uma ambiencia e uma figuratividade para fazer o espectador mergulharnessas imagens de velhas que Samya e Tatiana encarnam. Mesmo sem as mascaras,logo depois, as atrizes assumiam, pela riqueza de expressoes faciais, asfiguras das velhas; e depois impressionam quando se despojam das personagenspara falar, cantar e agir como as jovens que sao.Foto: Estudio Pa - Henrique Kardozo.Osvarios objetos de cena ajudam a fazer os assuntos irem surgindo com anaturalidade de um texto bem estruturado. Assim, surgem pedacos de bolo,sacola, bolsa, fotografias, sacos plasticos, etc. Alias, umas das cenas maissignificativas da peca e uma briga por sacos plasticos, que nao so e engracadacomo tambem tem sua graca e beleza pelo colorido que deixa a cena. A presenca deflores no cenario e no figurino da um colorido que remete aos festejos decidades de interior e seus enfeites ou aos vestidos de chita tao comuns emfestas juninas de antigamente e na propria indumentaria das pessoas em seu diaa dia. As fazendas estampadas dos vestidos das velhas senhoras parecemquerem dizer a quem as observa: somos primaveris, cheias de graca, de belezasescondidas.Ailuminacao do espetaculo (do proprio diretor, com projeto iluminotecnico deJosue Rodrigues) potencializa a cena. Quando a luz esmaece ou se apaga, muda-seo tema da conversa, muda-se