Chega de reclamar da falta de publicacoes especializadas sobre Teatro no Pais, direto de Sao Paulo - mas com abrangencia nacional -nasceram duas importantes revistas (uma eletronica e outra impressa) que aprofundam o tema Artes Cenicas sem restricoes.A revista impressa nasceu como uma extensao do importante trabalho educativo realizado pela SP Escola de Teatro, trata-se da A(l)berto justa homenagem ao critico de teatro e ator Alberto Guzik. Cada numero e tematico, nesta segunda edicao o tema e a dramaturgia (Ivan Cabral explica mais aqui), em breve saira o numero 3 com um artigo meu sobre a dramaturgia da luz.Semanalmente o site da Escola promove um Papo de Teatro com profissionais da area, o meu esta aqui.A Revista Antro Positivo esta no seu terceiro numero e vale a pena ler as anteriores no site da revista aqui para ter uma ideia do amplo panorama tracado por diversos profissionais e personalidades que literalmente movimentam as artes cenicas no Pais. Trabalho de folego realizado pelo multiplo e incansavel casal Ruy Filho e Patricia Cividanes.Na ultima edicao Ruy e Patricia tracam um perfil meu em que falo sobre politica cultural e a opera no Brasil. Primeira critica de "O Expresso do Por do Sol", peca que assino a luz sob a direcao de Fabio Assuncao. Em cartaz no Teatro Tuca Arena, SP.Sao Paulo, quinta-feira, 20 de setembro de 2012CRITICA / TEATROMaior merito de Fabio Assuncao foi montar texto importanteLUIZ FERNANDO RAMOSCRITICO DA FOLHAUm embate de ideias. "Expresso do Por do Sol", montagem brasileira de peca de Cormac McCarthy, discute o suicidio, este desencanto radical com a experiencia humana, e suas implicacoes morais.McCarthy esta entre os grandes escritores norte-americanos vivos. Tornou-se famoso ao ser adaptado para o cinema pelos irmaos Coen em "Onde os Fracos Nao Tem Vez" (2007), ganhador de quatro Oscars, incluindo o de melhor filme.A peca "Sunset Limited" foi escrita em 2006 e e a segunda das duas unicas do consagrado romancista.Tem o sugestivo subtitulo de "Novela na Forma Dramatica" e demarca incursao na convencao basica do drama: o dialogo tenso entre dois personagens num mesmo espaco.O encontro opoe posicoes extremas. De um lado, um professor branco que, perdida qualquer ilusao sobre o sentido da vida e desacreditado da possibilidade da arte e da cultura preencherem este vazio, ve a morte como melhor saida. De outro, um ex-presidiario negro que tornou-se pastor e argumenta com o suicida com base em sua fe.O diretor estreante, Fabio Assuncao, oferece no programa explicacoes sobre a escolha do texto e as opcoes da encenacao, que assume como subjetivas. Porem, seu maior merito foi mesmo ter realizado o espetaculo.Assuncao cercou-se de otimos profissionais e conseguiu construir uma cena consistente, a altura da relevancia do dramaturgo.A comecar de Maria Adelaide Amaral, que colabora na adaptacao dramaturgica da situacao realista do original para uma mais convencionada e metaforica.Esta se apresenta, principalmente, pelo cenario de Fabio Namatame, uma arena aberta sobre dormentes de trem, e pela luz de Caetano Vilela, que instaura ali diversas atmosferas.E verdade que a traducao de Nelson Amorim nao disfarca as caracteristicas de um tratamento tipicamente norte-americano do