thegoodfellas/blogset-br huggingface dataset:
Ninguem superava Michael Jackson. Estrela desde os tempos de Jackson 5, o cantor havia alcancado o inimaginavel com o disco Thriller, que se tornou recordista absoluto de vendas, com o Moonwalk, passo de danca mais famoso do mundo, e era disputado por patrocinadores e emissoras de televisao. Mesmo assim, Michael se mostrava muito preocupado com o futuro do mundo, principalmente das criancas, nunca deixando de prestar ajuda humanitaria. Sua primeira grande acao foi a musica "We Are The World". Nela, Michael convocou uma legiao de grandes artistas americanos para grava-la, e usou o dinheiro com a venda do single para combater a fome na Africa.No entanto, o artista foi alem. Insatisfeito com a realidade mundial de guerras, fome, odio e preconceito, gravou a musica "Man in the Mirror", lancada no disco "Bad". Essa cancao fala de como a mudanca do mundo tem que comecar com a mudanca do homem que voce ve no espelho, e que comecando por voce, e possivel mudar o mundo definitivamente, o que, nao surpreendentemente, e uma mensagem muito semelhante a de "Imagine". (aqui a letra de Man in The Mirror).Outro fato marcante da musica e o seu videoclipe:A clipe conjuga imagens da fome no mundo, do sofrimento das criancas e dos sem-teto,de manifestacoes racistas, da violencia policial, das guerras que assolavam boa parte do mundo com pessoas e acoes que tentavam mudar essa realidade, mostrando grandes humanitarios, como os ja citados aqui na serie, John Lennon e Martin Luther King, alem de nomes como John e Robert Kennedy, Gandhi, Madre Teresa de Calcuta, Bob Geldof (idealizador do Live Aid), e anonimos que sao tao importantes nessa luta quanto as grandes personalidades.Nao satisfeito, Michael deu outro passo na sua critica a realidade do mundo, gravando a musica "They Don't Care About Us" (Eles nao ligam para nos). A letra e tao impactante quanto a de Man in the Mirror, com a grande diferenca que e direcionada aos "comandantes do mundo", ou seja, governantes, grandes empresarios, banqueiros, etc, valendo a pena transcrever o refrao e outras partes da musica (a letra completa aqui):"Tudo o que eu quero dizer e queEles realmente nao ligam pra gente""Diga-me o que aconteceu com minha vida Eu tenho esposa e dois filhos que me amamEu sou vitima da brutalidade policial, agoraEstou cansado de ser vitima do odioVoce acaba com meu orgulho. Oh, pelo amor de DeusOlho pro ceu pra cumprir a profeciaLiberte-me""Estou cansado de ser vitima da vergonha Jogaram-me numa classe com o nome sujoNao acredito que essa e a terra de onde vim"Alem disso, a musica ganhou 2 videoclipes, um deles gravado simulando uma penitenciaria (lugar de negros e pobres esquecidos pela elite) e o outro no Brasil, no Morro Santa Marta e no Pelourinho (tambem lugares de negros e pobres esquecidos pela elite)."Coincidentemente", a partir dessa nova faceta mostrada pelo Rei do Pop, comecaram a surgir diversas controversias em relacao a vida pessoal do cantor, com alegacoes de abusos de menores (alguns deles ja comprovadamente falsos), a polemica de seu "embranquecimento" e das sucessivas cirurgias plasticas. Com isso, Michael passou a ser
vitima da perversidade da midia (e isso e recorrente, como sera visto), fazendo-se com que a popularidade alcancasse um nivel baixissimo. Apesar disso, Michael nunca deixou de ajudar o proximo e ainda tinha uma enorme legiao de fas, o que ficou muito evidenciado quando anunciou o retorno aos palcos para uma serie de shows, cujos ingressos se esgotaram em minutos. Entretanto, tais shows nunca aconteceram. Michael morreu em 2009, quando ja ensaiava para os shows, vitima de uma overdose de medicamentos controlados. Como e notorio, o seu medico particular, Dr. Conrad Murray, esta sendo processado por homicidio culposo.A questao aqui e: ha indicios de que a nova turne do Michael teria um cunho bem parecido com o das musicas "Man in the Mirror" e "They Don't Care About Us", usando a turne para denunciar o descaso da elite com a realidade do mundo, e sua inclinacao a manter o status quo. Vejam esses videos: Tirem suas conclusoes, mas reparem que tanto Michael, quanto Martin Luther King e John Lennon foram assassinados em situacoes no minimo nebulosas, e nao foram os unicos, como explicarei nos proximos posts da serie.
Imaginem que todos os artistas da musica, ao morrerem, vao para o ceu. Agora imaginem que nesse ceu ha todo e qualquer instrumento musical ja inventado pelo homem, podendo ser utilizado por qualquer um que quisesse. Os artistas, que nasceram e viveram para e pela musica nao perderiam a oportunidade de aproveitar todo essa aparato a sua disposicao e comecariam a tocar, cantar e dancar, transformando o ceu numa verdadeira festa, com gente de todas as racas, credos e orientacoes sexuais unidos pelo poder da musica. Entao, os artistas comecariam a tocar juntos, de acordo com os estilos que tocavam na Terra, de modo que qualquer um que chegasse pudesse ouvir aquilo que mais gostava quando era vivo ou passou a gostar a chegar nesse ceu. Ficaria mais ou menos assim:Em um canto, com seus violoes e guitarras eletricas, Robert Johnson, Muddy Waters e John Lee Hooker estariam apresentando suas cancoes de blues, relembrando a vida dura num pais ainda racista e intolerante e a vida simples cantada em forma de musica. Um pouco ao lado, Hank Williams, George Jones e Johnny Cash pegariam seus violoes para tambem falar da vida simples no campo, so que do ponto de vista dos brancos. Ouvindo essa mistura de country e blues, Elvis Presley, Buddy Holly, Roy Orbison e Bill Haley estariam celebrando a juventude, cantando e dancando o rock n roll, animando e contagiando todos os que passavam por perto. Num outro ponto, Ray Charles, Otis Redding e Sam Cooke estariam fazendo duetos com Marvin Gaye, Curtis Mayfield, Etta James e Whitney Houston, com vozes tao potentes que ate os anjos se impressionariam, alem de Amy Winehouse, que chegaria depois para se juntar a festa. Do lado, Bob Marley e Peter Tosh estariam louvando Jah, sem se esquecer do povo sofrido da Jamaica nas suas musicas de reggae. Um pouco mais ao centro, James Brown estaria ensinando passos de funk ao Michael Jackson, fazendo-o lembrar dos tempos de Jackson 5, e o proprio Mike ensinaria Brown a fazer o Moonwalk. Ao lado de Elvis e cia., John Lennon e George Harrison se juntariam a Brian Jones, John Entwistle e Keith Moon, criando uma superbanda para cantar os maiores sucessos das grandes bandas inglesas da decada de 60. Em um campo florido, Jimi Hendrix estaria tocando sua guitarra fazendo companhia a Janis Joplin, Jim Morrison e Cass Elliot, celebrando a paz, o amor e a musica, observados de perto por Frank Zappa, Syd Barrett e Rick Wright. Um pouco depois apareceriam por la Bon Scott, Ronnie James Dio, John Bonham, Randy Rhoads, Cliff Burton, Jon Lord e Dimebag Darrell, que elevariam ao maximo o som do rock pra incluir o Hard Rock e o Heavy Metal na festa. Tambem chegariam pra tocar Johnny, Joey e Dee Dee Ramone, acompanhados de Joe Strummer e Sid Vicious, cantando as insatisfacoes da juventude com os governos e pregando a simplicidade no rock, cercados de pessoas de cabelo moicano e jaquetas de couro. Para animar a festa, Donna Summer, Maurice e Robin Gibb cantariam os embalos de sabado a
noite, sem deixar ninguem parado. Em outra parte da festa, mais afastado do centro, Tupac Shakur e Notorious B.I.G., amigos novamente, se juntariam a Eazy-E e MCA, para fazer rimas sobre os prazeres da vida e os problemas das periferias e dos jovens pobres americanos, sob o comando de Jam Master Jay. Tambem estariam presentes para cantar os problemas da juventude, na forma de rock, Kurt Cobain e Layne Staley.Alem deles, estariam um pouco mais afastados, mas proximos o suficiente para serem ouvidos, Louis Armstrong, Miles Davis e Dave Brubeck, demonstrando toda a complexidade e sonoridade unica do jazz. Tambem estariam presentes Judy Garland, Frank Sinatra e Bobby Darin, mostrando que vozes e orquestras sao um casamento perfeito. Aproveitando a orquestra, Luciano Pavarotti estaria encantando ate o mais belo dos anjos com a perfeicao vocal dos tenores, e seria surpreendido por Freddie Mercury, que mostraria a semelhanca entre o rock e a musica erudita, fazendo-se ser ouvido em todos os lugares do ceu, acompanhado de Clarence Clemons, como se o ceu fosse um grande estadio igual aos em que brilhavam na Terra.Ja cansados de tocar suas obras primas, Beethoven, Mozart, Bach, Vivaldi e tantos outros genios da musica observariam tudo, e ficariam extremamente contentes em descobrir que a musica se diversificou e se popularizou sem perder a qualidade, e logo estariam aprendendo a tocar cada uma das musicas desses novos estilos, de "Cross Road Blues" a "Smells Like Teen Spirit", de "Walk The Line" a "California Love", de "Stayin' Alive" a "Blitzkrieg Bop", de "What a Wonderful World" a "What's Going On", de "Billie Jean" a "Whole Lotta Love", de "We Will Rock You" a "No Woman, No Cry", esperando a chegada de mais talentos para ampliar ainda mais seus horizontes musicais e confirmar que a beleza na musica, antes de tudo, esta na criatividade do ser-humano.PS: Eu provavelmente me esqueci de muita gente, mas e muito dificil lembrar de todo mundo, e o que eu pretendi aqui foi fazer uma homenagem a diversidade musical e aos grandes artistas que ja partiram desse mundo.
Ha muito tempo nao fazia outro post dessa serie, mas recentes acontecimentos musicais me fizeram ficar viciados em algumas musicas, e resolvi compartilhar com voces.1- Hysteria - Muse: Essa foi por causa do rock in rio, como tinha a ideia de comprar o ingresso pro dia do Muse, acabei procurando musica e me viciei nessa, que e espetacular, da linha de baixo ao riff de guitarra, sem falar no refrao.2- No One Knows - Queens of the Stone Age: Depois que eles tocaram no Lollapalooza, passei a prestar mais atencao na banda, e esse musica me cativou.3- Home - Phillip Phillips: Outro que eu vou ver no rock in rio, e esse country e realmente bom, com destaque pro backing vocal.4- Hot in Herre - Nelly: Essa e do auge do r&b dos anos 2000, e provavelmente a melhor do Nelly, que eu "revivi" recentemente, e nao consegui parar de escutar.5- Stairway to Heaven - Ann Wilson, Nancy Wilson, Jason Bonham e banda: Claro que eu ja era viciado em Led Zeppelin e em Stairway, mas o vicio se renovou com essa versao ao vivo apresentada no Kennedy Center Honors desse ano, que homenageou a banda. A parte final, do solo em diante, e fantastica... O rock nao morreu nos anos 2000, ainda que os saudosistas reclamem da qualidade das musicas do estilo lancadas naquele periodo de tempo. Os anos 2000 (2000-2009) foram os anos do explosao do indie rock, mas muitas bandas e artistas ja consagrados fizeram excelentes musicas na decada. Portanto, o rock nos anos 2000 foi fortalecido por inumeras musicas marcantes, que excelente qualidade, e vou trazer as 15 melhores musicas de rock da decada na minha opiniao:15 - This Love - Maroon 5: Esqueca o Maroon 5 pop dos anos 2000. Em This Love a banda de Adam Levine mostra que sabe fazer um bom funk rock, com a guitarra muito swingada, refrao otimo de cantar, e Adam e um otimo cantor, e batida contagiante. A ponte no meio pro final da musica e espetacular e ajuda a tornar a musica uma das melhores nesses 10 anos.14 - Mr. Brightside - The Killers: Um epico moderno, Mr. Brightside e um exemplo de como o rock alternativo e criativo. E impossivel nao se contagiar com a sintonia perfeita entre a voz e os instrumentos e os "crescendos" durante a musica, que fazem dela uma das melhores dos anos 2000.13 - Maps - Yeah, Yeah, Yeahs: O contraponto entre a guitarra rapida e a bateria muito marcada e sensacional, e o vocal e espetacular. Nao parece, mas e uma cancao de amor, o que impressiona ainda mais, devido a sua construcao diferente do padrao para as "love songs".12 - No One Knows - Queens of the Stone Age: A guitarra de Josh Homme combina demais com a bateria de Dave Grohl, tanto nos versos, muito marcados, quanto no refrao, e os solos de baixo e guitarra nao devem a nenhum classico do rock. Enfim, rock como ele deve ser.11 - All My Life - Foo Fighters: Dave Grohl ja era
uma lenda no Nirvana, mas montou o Foo Fighters e conseguiu fazer historia de novo. All My Life e um grande exemplo disso, com Dave mostrando que sabe, e muito, cantar e tocar guitarra, alem de ter um refrao e espetacular.10 - Hysteria - Muse: A melhor linha de baixo da decada, com um riff de guitarra do Matt Bellamy, que tambem mostra muito da sua voz. O refrao e otimo, o solo de guitarra tambem, e por isso tudo a musica abre o meu top 10.9 - By The Way - Red Hot Chilli Peppers: Flea e um monstro, Frusciante tambem, mas Chad Turner e Anthony Kiedis nao fica pra tras. As mudancas de ritmo da musica sao geniais, e mesmo que voce nao entenda metade do que o Kiedis cante na musica, tenta imita-lo. Funk Rock como deve ser, e um dos maiores sucessos da banda, ja eternizada no Hall da Fama do Rock, obrigatoria nos shows da banda.8 - Time to Pretend - MGMT: Psicodelica, louca, viciante e marcante. Nao tem como descrever a musica com palavras, mas a letra e muito bem transformada em melodia, harmonia e ritmo, mostrando a agonia e a frustracao da vida das estrelas, e sua necessidade de esconder do publico o que realmente esta sentindo.7 - Take Me Out - Franz Ferdinand: Classico instantaneo do rock alternativo, e nao podia ser diferente com a guitarra inconfundivel, otimo refrao e linha de baixo. Nao e a toa que e nome certo em listas como essa...6 - I Bet That You Look Good On The Dancefloor - Arctic Monkeys: Suja, crua e intensa. I Bet... e um exemplo da forca do rock, e uma estreia fenomenal para uma banda alternativa. O dueto de Alex e Matt e sensacional, assim como a linha de baixo.5 - American Idiot - Green Day: De loucos drogados a banda politizada. O Green Day mudou, mas mostrou com American Idiot que ainda sabia fazer um bom punk rock, mas com letras engajadas que criticam a midia, o governo, os americanos, enfim, o American Way of Life. Destaque pra bateria e pro riff de guitarra, que ajudaram muita a tornar a musica um dos grandes classicos da decada.4 - Beautiful Day - U2: A banda ja era enorme, e mostrou que nao perdeu a forma com Beautiful Day. O refrao muito bem cantado por Bono, aliado a guitarra sempre notavel de The Edge, ganhando inclusive os Grammys de gravacao do ano, musica do ano e melhor performance de banda de rock. Nao preciso dizer mais nada...3 - Last Nite - The Strokes: Eles comecaram uma nova onda de rock alternativo com essa musica. A simplicidade genial da musica mostra todo o poder do rock, de modo que e complicado transformar em palavras o que se sente ouvindo Last Nite.2 - Clocks - Coldplay: Se a musica fosse apenas o riff de piano ja seria um classico, mas esse riff e brilhantemente acompanhado pelo resto dos instrumentos e, principalmente, pela voz do Chris Martin. Ganhou o Grammy de gravacao do ano de
2003, e esse ano foi especialmente abencoado no mundo da musica, o que abrilhanta demais a conquista. Pelo conjunto da obra, ficou com o 2o lugar na lista.1 - Seven Nation Army - White Stripes: A banda nao tem baixista, o que fazer? Transformar a guitarra em baixo e entrar para a historia. Foi assim que Jack e Meg White se eternizaram no mundo da musica, com o riff de guitarra/baixo mais famoso dos ultimos 20 anos. Simples e genial, o riff que embala a musica se transformou em muito mais do que uma parte da musica, se tornando grito de torcida em todo o mundo, alem de prato cheio para os iniciantes na guitarra/violao. Por toda essa influencia na cultura pop, Seven Nation Army e, sem duvida, a melhor musica de rock dos anos 2000.OBS: So coloquei uma musica por artista porque tinha muitas musicas marcantes de muitas bandas pra escolher. E nao liguem muito para a ordem, principalmente nas primeiras 10 musicas da lista.Vejam as listas do pop aqui e do rap aqui.
John Lennon falava em sonhadores, pessoas que lutavam, lutam e lutarao por um mundo melhor, mais justo e igual. E ao falar em sonhador, a primeiro nome que vem a cabeca e o do Pastor Martin Luther King Jr e seu discurso "I Have a Dream" (Eu tenho um sonho).Martin Luther King foi um pastor protestante batista, que se tornou famoso por defender os direitos civis dos negros nos Estados Unidos, aplicando os ensinamentos biblicos de Jesus de amor ao proximo a realidade estadunidense das decadas de 50 e 60.Naquela epoca, apesar da abolicao da escravatura nos EUA ter ocorrido ha mais de quase 100 anos, os negros ainda era fortemente discriminados e tratados como inferiores pelos brancos, principalmente nos estados sulistas, de tradicao escravocrata. As crescentes acoes racistas contra os negros causaram grande indignacao no pastor, que utilizou sua influencia para liderar protestos contra a opressao dos negros e pela igualdade de direitos entre os homens.Sua atuacao ja era bastante conhecida, reconhecida e respeitada nos EUA, mas seu nome entrou de vez para a historia quando ajudou a organizar a Marcha em Washington, onde realizou seu famoso e impactante discurso "I Have a Dream". (leia a integra do discurso, em ingles, aqui e em protugues,a parte final, aqui). Nesse discurso, King falava de um sonho, do dia em que os negros seriam respeitados, tratados como iguais, fazendo dos EUA finalmente a "Terra da Liberdade".Algumas passagens do discurso sao muito marcantes e merecem transcricao:"Eu tenho um sonho que um dia esta nacao se levantara e vivera o verdadeiro significado de sua crenca - nos celebraremos estas verdades e elas serao claras para todos, que os homens sao criados iguais""Eu tenho um sonho que minhas quatro pequenas criancas vao um dia viver em uma nacao onde elas nao serao julgadas pela cor da pele, mas pelo conteudo de seu carater. Eu tenho um sonho hoje!""Em todas as montanhas, ouviu o sino da liberdade. E quando isto acontecer, quando nos permitimos o sino da liberdade soar, quando nos deixarmos ele soar em toda moradia e todo vilarejo, em todo estado e em toda cidade, nos poderemos acelerar aquele dia quando todas as criancas de Deus, homens pretos e homens brancos, judeus e gentios, protestantes e catolicos, poderao unir maos e cantar nas palavras do velho spiritual negro: "Livre afinal, livre afinal. Agradeco ao Deus todo-poderoso, nos somos livres afinal." "Luther King, assim como, Lennon, sonhava e buscava um mundo igualitario, e efetivamente media esforcos para tentar mudar o mundo. Usando sua influencia como lider espiritual, e depois tambem lider politico e social, foi determinante para que houvesse alguma mudanca no modo em que os negros, e, por consequencia, as minorias, passaram a ser tratados nos Estados Unidos.Em razao dessa influencia e da tentativa de modificar um status quo injusto e perverso, o Pastor foi assassinado em 1968 (e voces verao nas proximas postagens que isso e curiosamente recorrente), mas suas mensagens e atitudes ainda estao vivas em cada pessoa que busca o fim do racismo, do preconceito com as minorias e quer um mundo
O Rock in Rio acaba hoje, dia 22 de Setembro, e de tudo que eu vi, o que mais me impressionou foi o poder transformador da musica. Independente de preferencias musicais, atributos tecnicos dos cantores ou bandas, os sete dias do festival mostraram o que torna a musica tao especial: a paixao.Eu vi a paixao nas pessoas que madrugaram e acamparam em frente a Cidade do Rock para ficar o mais perto possivel dos seus artistas favoritos. Eu vi paixao no modo como 85 mil pessoas cantaram em unissono musicas dos variados estilos, do pop de Beyonce e Justin Timberlake ao heavy metal do Metallica, passando pelo rock do Bon Jovi ou do Skank. Eu vi paixao em fotos como essa:Tambem vi paixao nas "rodinhas punk" dos shows do Offspring, do Marky Ramone e em varios shows das noites de metal. Vi esse sentimento tambem na forma como o Phillip Phillips tocava seu violao, na forma como o Bruce Springsteen suava para fazer de seu show uma experiencia unica, nas notas altissimas alcancadas por Florence Welch, ou na forma quase espiritual pela qual John Mayer tratava sua guitarra:Vi ainda a paixao na forma como grandes nomes da musica brasileira, como Cazuza, Raul Seixas, Luiz Gonzaga e Tim Maia, foram celebrados e homenageados, na histeria coletiva feminina por Justin Timberlake, John Mayer ou Jared Leto, e na devocao dos fas do metal por suas bandas.Enfim, mais do que o sucesso comercial ou midiatico, o maior sucesso do Rock in Rio foi demonstrar que a musica e, acima de tudo, paixao, e que e essa paixao que transforma meras notas musicais e acordes nesse turbilhao de outros sentimentos que a musica nos traz. Retornando a sessao nostalgia dos anos 2000, vou elencar as 15 melhores musicas do Pop e R&B da decada passada. Sao musicas que tem melodias inesqueciveis, coreografias espetaculares, refroes mais do que marcantes e, por isso, sao consideradas, por mim, as melhores musicas desses estilos dos anos de 2000 a 2009. Cliquem nos titulos para ouvir as musicas...15 - Yeah - Usher feat. Lil' Jon & Ludacris: Nao tem como ficar parado quando as primeiras notas de Yeah comecam a tocar. A obra-prima dancante de Usher e certamente um dos hinos das pistas de danca da decada, e com todos os meritos, da voz de Usher, passando pelos gritos de Lil Jon e pela rima absurdamente rapida de Ludacris.14 - We Belong Together - Mariah Carey: Alem de ser o seu grande hit na decada, foi a musica que marcou seu retorno triunfal ao topo. Mariah da um show nessa balada pop, e mostra que nao se pode subestimar as grandes cantoras.13- I Gotta Feeling - The Black Eyed Peas: Voce provavelmente ouviu essa musica ate dizer chega, e com o tempo passou a odia-la com todas as suas forcas, mas nao da pra negar que e uma excelente musica. E O hino das pistas de danca da decada passada, com uma batida e refrao muito contagiantes, que so genios do pop, como Will.I.Am sabem fazer.12- Poker Face - Lady Gaga: