com erva (maconha) que com dinheiro e sem erva. A unica atividade dos irmaos era a busca frenetica da droga; frenetica mas descontraida, pois Shelton soube conservar em sua historia em quadrinhos um tom humoristico. Os quadrinhos underground nao se restringiram aos Estados Unidos. Mesmo fora do esquema de distribuicao dos syndicates eles eram reproduzidos em todo o mundo, sem que se desse muita importancia aos direitos autorais. No Brasil, Fritz the Cat e Mr. Natural foram publicados no inicio dos anos 1970 na revista Grilo, especializada em quadrinhos intelectualizados para um publico adulto. Esta revista e os quadrinhos de vanguarda estadunidenses e europeus influenciaram toda uma geracao de autores brasileiros, que produziram suas proprias revistas marginais. Alem de representar as comunidades alternativas, os quadrinhos underground tinham como tema a sexualidade, a violencia, os hippies, a droga e a ecologia. Para Sonia Luyten (1985), os quadrinhos underground inspiraram-se em algumas historias sadomasoquistas dos anos 40 e 50 e tambem parodiavam os personagens da idade de ouro (anos 30), colocando os herois como Tarza e Flash Gordon numa intensa atividade sexual. Esse tipo de quadrinhos, repleto de sexo, iconoclastia e critica ao modelo de civilizacao ocidental, passou a ser conhecido por comix, num contraponto aos enquadrados comics. Eram revistas independentes impressas em preto e branco, em papel barato, vendidas de mao em mao pelo proprio autor em contato direto com seu publico. Os quadrinhos underground apresentavam estilos e propostas visuais variados, utilizando uma estetica caricatural e realista, mas com aspecto sujo, carregado de tracos e hachuras, expressando a sensibilidade do autor. Este detinha o dominio sobre sua obra, mesmo quando seu trabalho era publicado por editoras comerciais. Cesar Silva (In Guimaraes, 2005, p.20) afirma que este modelo de HQ influenciou fortemente os quadrinhistas brasileiros da geracao Anos 1970, que estao atualmente ocupando os poucos nichos disponiveis do mercado brasileiro. O melhor exemplo dessas publicacoes editadas no formato de pequenas revistas foi a que surgiu em Sao Paulo, em 1972, pelas maos dos estudantes da Faculdade de Arquitetura e Urbanismo da USP. A revista Balao expos o trabalho de nomes que se consagrariam nas artes graficas brasileiras, a exemplo de Laerte e os irmaos Caruso. As revistas autoproduzidas pelos autores dos comix tambem influenciaram diretamente os fanzines, que tomaram impulso a partir da decada de 1970. Como publicacoes amadoras e sem fins lucrativos, os fanzines se prestavam a todo tipo de experimentacao, com preferencia as expressoes pouco usuais nao contempladas pelo mercado. Alem da critica e da analise sobre os quadrinhos, os fanzines fizeram surgir novos autores que nao encontravam espaco nas publicacoes comerciais.Reagindo a banalizacao dos quadrinhos, a Europa daria uma enorme contribuicao para o reconhecimento dessa expressao como arte. Os fanzines e revistas publicadas pelos grupos de estudo franceses, que reuniam academicos, cineastas e outros intelectuais valorizaram os quadrinhos como linguagem e resgataram as grandes obras que influenciaram sua formacao. Ao mesmo tempo em que contestavam a visao preconceituosa dirigida aos quadrinhos, atribuiam-lhes o status de arte, consagrando-os como a nona arte. Precursores entre nos Antes mesmo do surgimento dos quadrinhos underground