thegoodfellas/blogset-br huggingface dataset:
o nariz empinado dos headbangers, e "In My Darkest Hour" e uma grande musica.Christiano: So Far, So Good... So What! e um grande album, mas nao considero que seja um dos melhores do Megadeth. Um dos motivos disso, em minha opiniao, e a qualidade da gravacao, que deixa a desejar para os padroes da banda. Isso pode ser so uma implicancia minha, sem relevancia, admito. Por outro lado, nao tem como ignorar musicas como In My Darkest Hour, Mary Jane, 502 e Liar, (que lembra muito Skin o' My Teeth, de Countdown to Extinction, 1992). No disco seguinte, a banda conseguiria estabelecer sua melhor formacao e registrar seu periodo aureo. Considero So Far, So Good... So What! como uma transicao para esse apice criativo do Megadeth.Davi: Adoro essa fase do Megadeth. Considero este LP nao apenas um classico do Megadeth, mas um classico do genero. Uma aula de thrash metal. Simples assim. Otimo trabalho de guitarra, musicas pesadas e empolgantes. Qualquer fa que se preze ja ouviu, ao menos uma vez na vida, faixas como Hook in Mouth e In My Darkest Hour. Sim, a versao de Anarchy in the U.K. e destruidora, mas ha outros momentos nao menos brilhantes em faixas como Set the World Afire, 502 e Liar. Indispensavel na colecao de quem curte heavy metal.Diogo: Houve um tempo em que considerava So Far, So Good... So What! meu album favorito do Megadeth. Tanto que, apos a compra da coletanea Capitol Punishment: The Megadeth Years (2000), So Far foi minha primeira aquisicao do grupo. Hoje em dia, sei muito bem que Peace Sells... But Who's Buying? (1986) e Rust in Peace (1990) sao insuperaveis, mas ainda guardo So Far com muito carinho. Alem de ter gostado demais de "In My Darkest Hour" (presente na coletanea citada), uma aula de como criar uma balada heavy metal sem soar forcada, a sequencia "Into the Lungs of Hell"/"Set the World Afire" me impressionou demais. Ate entao, havia ouvido poucas coisas tao pomposamente empolgantes quanto aquela introducao e poucas coisas tao extremas quanto os violentos riffs que abrem "Set the World Afire", talvez a primeira musica composta por Dave apos ser chutado do Metallica. So isso bastaria, mas o album ainda traz "Hook in Mouth", baita faixa destacando o trabalho em dupla de Dave e Jeff Young, e um cover esperto para "Anarchy in the U.K.", que em nada contradiz a crescente capacidade tecnica do grupo, cada vez mais alta. Alerta: cuidado com remixagens deste album. Por mais que a qualidade sonora do original nao seja das melhores, mudancas posteriores acabaram destacando certos elementos que fazem com que haja diferencas bastante sensiveis de um registro para outro. Cabe ao ouvinte julgar qual e seu favorito.Fernando: Nao esperava ver este disco aqui. Dos primeiros dez anos de carreira da banda, So Far certamente e o album menos inspirado. Mesmo a tosqueira de Killing Is My Bussiness... fica a frente dele. A introducao instrumental Into the Lungs of Hell e fantastica. Deveriam tocar ela na abertura de todos os shows. Fora isso, apenas In My Darkest
Hour e digna de nota e nao ficaria deslocada em um setlist atual.Flavio: O terceiro do Megadeth e um prenuncio de que a banda acertaria o passo um pouco mais a frente. Ha momentos interessantes e outros nem tanto. Apesar de tecnicamente muito bem tocado, as composicoes nao sao muito inspiradas. O vocal de Mustaine, ainda amadurecendo para se tornar suportavel, incomoda em varias partes do disco, como no comeco de "502". A presenca de dois recem contratados (bateria e guitarra) nao ajuda muito, ja que poderia haver um melhor entrosamento com o excelente Jeff Young. O album carece de mais passagens melodicas em conjunto ou em contraponto, ponto forte do Megadeth a partir dos anos 1990. Nao gosto de "Mary Jane", "502", da faixa de abertura e tambem dispenso a cover consagrada pela galera de "Anarchy in the U.K." Meus destaques sao a boa "Hook in Mouth" (com os contrapontos entre as guitarras) e a excelente "In My Darkest Hour", disparada a melhor cancao. Como nao o considero um disco de destaque da banda, nao o colocaria na edicao dedicada aos melhores de 1988.Mairon: Essa fase inicial do Megadeth e matadora. O que Mustaine criava em suas seis cordas e algo que nao tem comparacoes. Excluindo o cover de "Anarchy in the U. K.", fraquinho por sinal (o Green Jelly fez algo bem melhor no classico Cereal Killer Soundtrack, 1993), So Far, So Good... e paulada atras de paulada, sendo impossivel nao se viciar nas linhas perturbadoramente desafiadoras de "Set the World Afire", sair pulando pela casa com a animalesca "502", pegar uma air guitar e sacudir a cabeleira (mesmo que nao mais existente) durante "Liar" ou estufar o peito para cantar em altos brados as frases cuspidas de "Hook in Mouth", deixando seu vizinho funkeiro atonito com tanta voracidade. Sao criacoes exclusivas na discografia do Megadeth, mostrando por que a banda ainda hoje e respeitada e condicionada a ser uma das maiores do estilo. Destaque ainda para a belissima melodia de "Mary Jane", faixa que nao entendo por que muita gente acaba torcendo o nariz, e o supermegacolossal classico do disco, a aula de fazer thrash metal chamada "In My Darkest Hour", que ensinou muito menino do final da decada de 1980 como criar um riff para grudar na mente do vivente. Ah, e antes que eu me esqueca, so a instrumental "Into the Lungs of Hell" ja e muito melhor do que a atrocidade que ficou na primeira posicao da lista desse ano, que, tirando o primeiro colocado e o Bon Jovi, ate que nao foi das piores. A formacao com Jeff Young nas guitarras e Chuck Behler na bateria, alem dos dois Daves, durou apenas este album, mas fez um baita registro. Uma pena que ele seja tao curtinho. Baita lembranca, menino Ulisses.Ronaldo: Guitarras voando, um som 100% raivoso, mas tem horas que ele apenas soa pesado, sem mais nada a destacar. E nem sempre esse peso vem das composicoes, da forca da musica, mas sim do uso de repetidas camadas de guitarra. Os vocais de Dave Mustaine
nao sao la grandes coisas, o timbre de bateria mostra como a qualidade das gravacoes dos discos na decada de 1980 caminhou para tras e o disco e cansativo, pelo uso continuado dos mesmos elementos. In My Darkest Hour e a que mais surpreende quem esta fora do universo da banda.Riot - Thundersteel (1988)Ulisses: No periodo do metal oitentista, varias bandas da cena norte-americana levaram o som da dominante NWOBHM para ares ainda mais velozes e pesados, mas que nao chegavam a soar tao porradeiros quanto o thrash metal ou tao melodicos quanto o power metal europeu. Nessa decada, grupos como Crimson Glory, Manilla Road, Manowar e Omen faziam parte do chamado power metal norte-americano (USPM) e, com Thundersteel, o Riot tambem entrou nesse barco. Notas vocais altissimas, refraos memoraveis, velocidade a mil e solos de guitarra derretedores de faces abundam neste album, batendo de frente com a revolucao que os dois Keeper of the Seven Keys (Helloween, 1987 e 1988) faziam na mesma epoca. Tai um disco que qualquer pessoa que diz gostar de heavy metal nao pode deixar passar.Alexandre: Essa banda me passou completamente a margem durante os anos 1980, imagino que tenha realmente ficado no segundo (ou terceiro, quarto...) escalao dos casts das gravadoras de metal da epoca. Esta nova serie nos da a oportunidade de conhecer alguns albuns que certamente nao mereceriam uma pontuacao necessaria para chegar entre os finalistas, pois imagino que a escolha do Ulisses neste caso e muito pessoal. Apesar de provavelmente ser considerado datado por muitos aqui (o que nao deixa de ser verdade), gostei bastante do que ouvi. Nao e o suficiente para que eu possa entender este album como um dos finalistas de seu ano, ate por que nas demais listas de outros consultores para 1988 ha outros bons albuns que poderiam substituir alguns dos que chegaram a votacao final. No entanto, tentando fazer uma analise isolada de Thundersteel, o vocal e excelente e o instrumental muito competente. Ha otimos solos, boas linhas de baixo, bateria bem encaixada e adequada ao estilo. O vocal tem alguns dos exageros dos anos 1980, lembra-me um pouco Michael Sweet, do Stryper (igualmente talentoso, igualmente exagerado em alguns momentos). As tres primeiras faixas me agradaram bastante, principalmente "Sign of the Crimson Storm". As demais se alternam em qualidade, mas em um bom nivel. Destaco tambem a faixa "Johnnys Back", com um final bem legal. Valeu a dica.Andre: Sei que o Ulisses adora o Riot, tambem gosto, embora ache alguns discos deles meio irregulares. Thundersteel e bonzinho, tambem e o mais famoso deles, mas acho Narita (1979) e Nightbreaker (1993) melhores. E bom de ouvir, embora me soe um tanto genericao. Porem, as vezes, e bom sentir o mesmo "gosto" com o qual estamos sempre acostumados.Bernardo: Ha literalmente 1000 discos mais influentes, mais fundamentais e mais relevantes que eu colocaria antes de colocar o hard/heavy generico e de segundo escalao dessa banda.Christiano: Nao conhecia este album do Riot, embora goste muito de discos como Narita e Fire Down Under (1981), mais voltados para o metal tradicional. Thundersteel
segue outra linha, mais power metal, alem de contar com uma formacao diferente, com Tony Moore substituindo Guy Speranza nos vocais, alem de novos baixista e baterista. O vocal bastante exagerado de Tony chega a incomodar um pouco. Faixas como Sign of the Crimson Storm e Bloodstreets sao bem interessantes, mas, no geral, Tony Moore e Bobby Jarzombek conseguem fazer o disco soar bastante generico ja para aquela epoca.Davi: Conheco e gosto do Riot, mas nunca me aprofundei na sua discografia. Tenho um album ou outro. Este, em especial, nao conhecia. Disco bem bacana explorando aquela sonoridade power/speed. Sonoridade tipica dos anos 1980 com referencias de Judas Priest, Saxon, Iron Maiden... Bons riffs de guitarra, vocal explosivo, mixagem tipica da epoca. Otimo album! Faixas de destaque: Thundersteel, Flight of the Warrior e Buried Alive.Diogo: Essa e daquelas escolhas que o cara sabe que refletem algo totalmente particular, sem relacao com qualquer escala de importancia, inovacao ou quaisquer outros criterios que fingem objetividade mas ainda sao muito subjetivos. Ficaria admirado com quem nao tem especial apreco por algumas obras assim. Pro meu gosto, felizmente, Thundersteel e um belo album, que pouco ou nada deve em relacao ao grande Fire Down Under. A vaiante norte-americana do power metal pode soar datadissima hoje em dia e na epoca ja dava sinais de desgaste, mas e dificil gostar de heavy metal e nao se empolgar com as levadas velozes da faixa-titulo, de "Flight of the Warrior" e "On Wings of Eagles". Tony Moore e daqueles vocalistas que desgradam a muitos, mas ate que aprecio seu trabalho, nao tanto quanto o do baterista Bobby Jarzombek, que ainda evoluiria muito e se tornaria um musico requisitado. O grande protagonista, no entanto, e Mark Reale, um guitarrista de mao cheia desde os tempos de Rock City (1977) e que entrega uma performance pra fazer inveja em muito musico mais reconhecido. "Fight or Fall" e "Sign of the Crimson Storm" mostram um Riot mais cadenciado e tambem agradam muito. "Run For Your Life", por sua vez, lembra o Riot mais hard 'n' heavy, com Guy Speranza no vocal. Gostei da escolha.Fernando: Este e um classico esquecido dos anos 1980. Esquecido porque todas as vezes em que alguem cita o Riot invariavelmente lembra de Fire Down Under, que tambem nao e reconhecido a altura. Creio que a inconstancia de seu line-up atrapalhou muito a banda do saudoso Mark Reale.Flavio: Um bom salto no tempo e aparece o Riot com um disco de heavy metal classico. Nunca prestei a atencao no Riot e vejo meritos na bolacha. Gosto do vocal de Tony Moore, que em alguns momentos ate me lembrou Rob Halford dos anos 1970 (Stained Class/Hell Bent For Leather, ambos de 1978) e em outros traz beleza nos tons mais graves, como em "Sign of the Crimson Storm", minha faixa predileta do disco, junto com "Bloodstreets". A banda esta bem coesa, com bons trabalhos de guitarra e da cozinha, sem muitos destaques, porem. Um fato a colocar e que o disco foi lancado em pleno auge do hair e do thrash
Metal, soando ate um pouco "ultrapassado" para a epoca, nao que isso desmereca o seu bom resultado. A ressalvar um pouco a producao, que traz a bateria um pouco acima dos outros instrumentos. No geral, o disco prescinde de mais peso, principalmente trazendo a guitarra base um pouco mais para a frente e tambem alguns coros tipo "galera" que ficam meio esquisitos. Vejo coisa melhor em 1988 que este disco do Riot.Mairon: Boa banda metalica, explorando uma bateria veloz e riffs grudentos. Nao curti muito os vocais de Tony Moore, que parece Rob Halford, mas e exageradao. Alias, achei a banda com muita influencia de Priest em diversas musicas, com pitadas de Saxon dos bons tempos, mas confesso que nao sei se e algo positivo no geral. Por outro lado, Mark Reale e um guitarrista fantastico. Curti muito o album, principalmente as faixas "Thundersteel", "Flight of the Warrior" e "Run for Your Life", e so achei desnecessario oito minutos para "Buried Alive (Tell Tale Heart)", cuja introducao ja era suficiente. De qualquer forma, entraria facil no lugar do Queensryche, vencedor da edicao dedicada a 1988, mas nao sei se, no geral, seria uma boa indicacao. Ronaldo: A serra eletrica ja e ligada nos primeiros dez segundos do album, quando somos recepcionados por um discipulo de Rob Halford, berrando a plenos pulmoes. A bateria e as guitarras sao brutais; o baixo, praticamente inaudivel, nao ha como destacar ou criticar; as interacoes entre as batidas e o riffs sao bastante inteligentes... Mas ao se ouvir as tres primeiras faixas o ouvinte fica com a sensacao de ja ter escutado o disco todo. Toda a bagagem de ideias do grupo esta compactada nessas tres faixas. O restante sao variacoes em cima do mesmo tema. Entendo com clareza a fidelidade do fa de heavy metal a seu estilo. Ele adora tanto um estilo especifico de compor, cantar e tocar o rock que ele fica extremamente satisfeito quando as bandas lhe oferecem um album inteiro com todas as musicas compostas, cantadas e tocadas nesse estilo, sem absolutamente nada que o surpreenda. Portanto, deveria ser visto com naturalidade por esses mesmos fas as criticas que surgem de alguem de fora do estilo. Se a pessoa nao for capturada por aquele som logo de imediato, nao ha como apreciar tanta repeticao.Korn - Korn (1994)Ulisses: Eu ja esperava que o nu metal nao fosse dar as caras na serie. A presenca de quatro discos do Slipknot no decorrer das edicoes ja foi algo meio extraordinario, mas abre as portas para que ao menos facamos justica ao pioneiro do genero. Diferindo do estilo tradicional de se fazer heavy metal, o protagonismo instrumental em Korn e todo do baixo e da bateria, com as guitarras tendo o papel de ajudar ainda mais no groove e nos efeitos. Paralelamente, Jonathan Davis nao tinha receio de mostrar seu lado vulneravel, escancarando nas letras todo o bullying que sofreu na vida e todos os traumas que adquiriu. Em "Daddy", por exemplo, ele detalha o abuso sexual de que foi vitima na infancia e termina chorando
incontrolavelmente por quatro minutos na cabine de som, enquanto Ross Robinson acenava para que a gravacao continuasse rolando os outros membros olhavam um para a cara do outro, sem saber direito o que acontecia. O nu metal pode ter decaido a ponto de se tornar algo de qualidade duvidosa pouco tempo depois, mas em Korn sua essencia ainda era autentica e impactante.Alexandre: Nunca gostei desse intitulado estilo nu metal, mas respeito a escolha. Primeiro por ser, pelo que pesquisei, provavelmente o precursor na forma mais pura do genero em questao. O que significa, sem duvida, ser um divisor de aguas e responsavel por influenciar centenas de bandas desde entao. Ainda que grupos anteriores ja viessem trazendo elementos da cena (como o Faith No More, por exemplo), ao que parece todas as maiores caracteristicas dessa tipica sonoridade aparecem por aqui de forma mais latente. Guitarras de afinacao super baixa, competindo em frequencia com o baixo, caixa de bateria super aguda, inexistencia de solos, vocal super agressivo, letras tao ou mais agressivas e controversas e por ai vai. O segundo ponto a favor vai para o fato de, comparando com bandas como o Slipknot, o vocal ser menos gutural e, por consequencia, mais facil de compreender em boa parte do trabalho. Dou algum credito tambem por haver algum momento instrumental ate interessante no meio da pancadaria, mostrando que os musicos tem la suas habilidades. Se eu tivesse de destacar algo, o faria com as faixas "Predictable" e "Blind", mas confesso que, para o meu gosto pessoal, foi dificil ouvir este album de estreia do Korn em uma tacada so. Ainda assim, e correta a lembranca dele, ainda que seja por pelo menos um dos motivos acima citados.Andre: Nunca fui la muito chegado ao nu metal. Ainda assim, respeito quatro bandas do estilo: System of a Down, Linkin Park, Korn e, recentemente, o Slipknot. Quanto ao Korn, e a banda favorita da minha noiva, que ja fez o trabalho de me presentear com o ultimo deles, The Serenity of Suffering (2016). Nessa epoca, a sonoridade era algo novo e nao a toa fez muito sucesso. E uma banda que estou curtindo o que vou conhecendo e ha faixas nao tao famosas que sao bem melhores do que seus hits. Neste disco, acho "Faget" muito melhor do que "Blind" ou mesmo que a famosa "Got the Life". De fato, eles vem crescendo cada vez mais em minhas audicoes.Bernardo: Nunca o Korn foi tao cru e brutal quanto aqui, um album pesado e perturbador que aborda de maneira visceral temas pesadissimos vicio em drogas, abuso infantil, bullying... O Korn capitaneou o nu metal como sucessor do grunge no posto da grande ressaca moral do final do seculo. "Blind" e "Shoots and Ladders" viraram classicos do rock noventista, mas quem quer ver o Korn porrada, intenso e raiz, va na faixa "Daddy", uma musica autobiografica na qual Jonathan Davis entrega uma performance de corpo e alma. Impossivel ter o minimo de empatia e nao ficar arrasado ouvindo este disco.Christiano: Ja na primeira faixa, Blind, o som saturado, que
seria uma desgraca para boa parte das bandas de metal dos anos 2000 em diante, torna a audicao cansativa. Durante o restante do tracklist, fica bem evidente a tentativa da banda em flertar com elementos do hip hop e influencias de sons industriais. A afinacao baixa, com prevalencia de tonalidades mais graves, e outra caracteristica marcante. Ao final da audicao, que foi bastante cansativa, relembrei os motivos de nunca ter dado importancia para grupos como o Korn, que fazem um som pesado para meninos de shopping center.Davi: Este e um disco que tambem acho que fez falta na lista. Trabalho extremamente emblematico. Tem muita gente que nao gosta do Korn. Sempre curti. Os caras sao otimos musicos e criaram um som com bastante personalidade. Ball Tongue e Faget ja davam uma dica do que iriam aprontar no futuro. Blind e Shoots and Ladders sao classicos dos garotos. Tambem sempre gostei bastante de Clown. Outra otima lembranca!Diogo: Nunca havia ouvido um disco do Korn na integra ate o momento em que isso se fez necessario para esta publicacao. Conheco muitos hits da banda e aprendi a aprecia-los com o tempo, especialmente gracas a "Thoughtless" (Untouchables, 2002), excelente musica que chamou minha atencao para o grupo. O Korn do primeiro album e muito mais cru do que aquele de Untouchables, mesmo que o de Follow the Leader (1998), que lancou a banda em definitivo para o mundo. A producao de Ross Robinson ja esta la, mas sua assinatura ainda nao havia atingido o status de caos sonoro no limite do controle e da loucura. Para quem nao esta habituado, carece de um certo esforco se habituar ao baixo percussivo e nada melodico de Fieldy, ainda mais por estar muito evidente na mixagem, a frente das guitarras e da bateria. Alias, pouca coisa e convencional no album, e isso e um merito, pois no fim das contas funcionou. Por mais que grupos como Faith No More, Sepultura, Body Count, Anthrax e outros ja tivessem lancado algumas bases do estilo que seria denominado como nu metal, creio que tenha sido com Korn mesmo que o subgenero tenha sido parido de vez. Como critica, destaco o fato de que muitas vezes as levadas soam repetitivas, ficando ao cargo das melodias vocais de Jonathan Davis buscar algum diferencial. Mesmo assim, ha muitas faixas marcantes, como "Blind", "Divine", "Faget" e "Shoots and Ladders". Pela importancia historica, sem duvida o Korn merece mencao por aqui.Fernando: Minha mulher gostava de Korn, Limp Bizkit e outras bandas de nu metal quando a conheci (por volta de 2001). Portanto, eu ouvi muito as musicas desses caras, porem nunca consegui gostar realmente de alguma coisa. Ainda mais que na epoca eu estava em um inicio frenetico de conhecer bandas de rock progressivo e qualquer outra coisa ficava para tras no meu gosto musical. Mesmo depois de um bom tempo e ja entendendo mais a ideia deles, continuo nao curtindo.Flavio: Nada fa do estilo, nao era de se esperar que eu conseguisse gostar do album de estreia da banda tida como uma das precursoras do
nu metal. E dificil encontrar elementos de meu interesse nos longos 60 e tantos minutos do disco, a comecar pelo uso constante de vocais urrados e da repeticao exaustiva de temas como a guitarrinha gritada, no inicio de "Ball Tongue" ou em "Need To". Alem disso, apesar de tecnicamente desafiador, ha uso de uma especie de bateria "tribal" que trava a fluencia das musicas, como em "Faget", que tambem nao me agrada. O vocal, quando nao e "urrado", se afunda em um tema de angustia que me causou o mesmo na audicao. Enfim, este eu passo e dipensa de uma lista de melhores.Mairon: Conheci o Korn em 2010, quando vi a banda abrir o show do Ozzy em Paris, e confesso que nao fiquei nada entusiasmado com eles. Este e o album de estreia do grupo e me fez pensar de onde surgiram nomes como Slipknot, por exemplo. Porem, os mascarados ainda conseguem me passar alguma coisa de "bah, legal ouvir esses caras" em sua musica, o que o Korn e o tal do nu metal nao me fazem. Ainda bem que nao entrou na edicao dedicada a 1994, mesmo com coisas insossas como Richie Kotzen e Melvins naquela lista.Ronaldo: O grande merito desse trabalho do Korn e provar que e possivel fazer rock pesado por outras vias que nao aquelas desenvolvidas ao longo de toda a decada de 1980, opondo-se a ela. E para conseguir isso, fizeram uma combinacao de distintos elementos batidas oriundas do rap ou do funk setentista, uso frequente de slap bass, guitarras com afinacoes graves (Jimi Hendrix e Black Sabbath ja tinham feito experiencias com esse tipo de recurso, usado a exaustao principalmente nos dias atuais) e aquele clima industrial, caotico, que foi o paradigma do rock nos anos 1990. Tambem souberam usar pausas e respiros com propriedade. A resultante disso nao e facil de ser apreciada, porque a banda nao mostra lastro em fazer bons ganchos no decorrer das musicas. Fica apenas ao ouvinte medio a sensacao de experimentacao, de uma tentativa de apontar novos caminhos, sem necessariamente nos permitir afirmar que a banda chegou la com este album.Within Temptation - Enter (1997)Ulisses: O Nightwish emplacou varios registros na serie. O Therion tambem teve suas aparicoes. Portanto, nada mais justo que outro registro seminal do genero tambem de as caras por aqui; meu favorito de todos, alias! O Within Temptation foi se enveredando por caminhos cada vez mais comerciais no decorrer no tempo, mas seus dois primeiros albuns, em especial, sao impecaveis e importantes dentro do estilo que ajudaram a popularizar. Enter, em especial, tem uma atmosfera gotica fascinante. A voz de Sharon den Adel, mais moderada que a de suas pares do genero, e muito graciosa e expressiva, integrando-se perfeitamente ao andamento doom e etereo do album e ao acompanhamento gutural de Robert Westerholt.Alexandre: Outro estilo que nao tem la uma grande admiracao da minha parte, mas essa leva de bandas com vocal feminino e excesso de teclados ate traz um ou outro momento que me agrada. No caso do Within Temptation, ate acho o