thegoodfellas/blogset-br huggingface dataset:
de H. FERREIRA, Novo Dicionario Aurelio, s.d.4. T. SCAFF, Graffiti II Semana Cultural da FUMEC, 1989, p.2, datilo.5. C. FONSECA, A poesia do acaso, s.d., p.18 e ss.6. O. C. F. MATOS, As Barricadas do desejo, 1989, p.20 e ss.7. M. A. RIBEIRO, As Neovanguardas: Belo Horizonte anos 60, 1984, p.36.8. Ibidem, p.41 a 43.9. Ibidem, p.42 a 47.10. Ibidem, p.35.11. M. do C. VENEROSO, Caligrafias e escrituras: dialogo e intertexto no processo escritural nas artes no seculo XX, 2000, p.208 e ss. datilo.12. A. B. OLIVA, American Graffiti, 1998, p.109-110.13. M. do C. VENEROSO, op. cit., p.242.14. Ibidem, p. 245.15. LEE, History, Part 1 Ground Work 1966-71, 1998-2003, 16. J. de DIEGO, La estetica del graffiti en la sociodinamica del espacio urbano, 1997, cap. 14.1. datilo.17. Aerosol spray can, in: 18. J. de DIEGO, Op. Cit., 1997, cap. 14.2.19. Ibidem, cap. 5.20. LEE, History Part 1 Pioneering 1971-74, 21. Ibidem, Style Revival, 1978-1981.22. J. de DIEGO, Op. Cit., 1977, cap. 14.3.23. LEE, Henry Chalfant-Photograper/Filmmaker, 24. I. BENTES e M. HERSCHMAN, Geracao hip hop, Folha de Sao Paulo, Caderno Mais, Domingo, 18 de agosto de 2002, p.9.25. E. MARTINEZ, Mundo negro http://www.mundonegro.com.br 02 de maio de 2003.26. A. B. OLIVA, American graffiti, 1998, p.111 e 112.27. E. N. ANDRADE, Rap e educacao, 1999, p.86.28. J. DAYRELL, A musica entra em cena: o Rap e o funk na socializacao da juventude em Belo Horizonte, 2001, p.39 a 40.29. M. ALEXANDRE, Muito alem do Hip Hop, 2003, p.41.30. E. N. ANDRADE, op. Cit., 1999, p.87.31. C. M. A. RAMOS, Grafite, pichacao & cia., 1994, nota a p.19.32. D. A. R. FILHO, 68 a paixao de uma utopia, p.19.33. C. M. A. RAMOS, op. cit., p.91 e ss.34. S. R. da SILVA, Stencil Art na contemporaneidade: uma homenagem a Alex Vallauri, texto para a exposicao na UNICID, 2001, datilo.35. M. O. de M. VASSAO e M. A. do N. PONTES, Alex Vallauri: trajetoria passo a passo, 36. C. M. A. RAMOS, op. cit., p.11 e ss.37. C. GITAHY, O que e graffiti, 1999.38. E. N. de ANDRADE, op. cit., 1999, p.88.39. P. BAGNARIOL, Entrevista com Dentinho e Angelo, Belo Horizonte, 2004, datilo.40. Beat Street, dir. Stan Lathan, EUA, 1981.41. P. BAGNARIOL, op. Cit., 2004, datilo, p.4.42. Ibidem, p.6.43. M. I. LODI, A escrita das ruas e o poder publico no Projeto Guernica de Belo Horizonte, 2003, p.141.44. P. BAGNARIOL, Entrevista com Ba, JC e Peninha, Belo Horizonte, 2003, p.19, datilo.45. Ibiden, p.18.Referencia:VIANA, Maria Luiza e BAGNARIOL, Piero. Historia recente do graffiti, in BAGNARIOL, Piero e outros. Guia ilustrado de Grafitti e Quadrinhos. Belo Horizonte: 2004, p.155-185.
absorvidos pela sociedade, de forma homeopatica, mas aparentemente irreversiveis. Os quadrinhos perderam a ingenuidade e amadureceram com o choque provocado pelos autores underground, ou marginais. Nos Estados Unidos, na Franca, no Brasil, novas linguagens foram adicionadas ao universo fantastico dos quadrinhos. As questoes sociais, politicas, sexuais, racistas, as drogas, a religiao, a hipocrisia, nada seria mais tabu ou sujeito a qualquer impositivo legal ou codigo de etica. O unico impedimento para a popularizacao dos quadrinhos adultos resta ainda nas politicas editoriais tacanhas do mercado, mais preocupado com o lucro facil que no investimento e conquista de novos publicos. A isto os quadrinistas tambem oferecem uma resposta plausivel, como o fizeram Angeli e outros autores da editora Circo, criando suas proprias editoras, associacoes, cooperativas e editando sua obra sem qualquer restricao conceitual ou ideologica. Referencias:BAGNARIOL, Piero et alli. Guia ilustrado de graffiti e quadrinhos. Belo Horizonte: 2004. BARROSO, Fabiano Azevedo. Historia recente dos quadrinhos. In BAGNARIOL, Piero et alli. Guia ilustrado de graffiti e quadrinhos. Belo Horizonte: 2004, p.75-154. FRANCO, Edgar. Agartha. Joao Pessoa: Marca de Fantasia, 2.a edicao, 2002. FRANCO, Edgar & COUTO, Mozart. BioCyberDrama. Vinhedo, SP: Opera Graphica, 2003. FRANCO, Edgard. Quadrinhos Brasileiros ou Universais? In GUIMARAES, Edgard (org). O que e Historia em Quadrinhos Brasileira. Colecao Quiosque no 12. Joao Pessoa: Marca de Fantasia, 2005, p.41-57. GUBERN, Roman. Literatura da imagem. Biblioteca Salvat de Grandes Temas, no 57. Rio de Janeiro: Salvat, 1980. GUIMARAES, Edgard (org). O que e Historia em Quadrinhos Brasileira. Colecao Quiosque no 12. Joao Pessoa: Marca de Fantasia, 2005. IRRTHUM, Luciano. O caozinho e o crocodilo. Joao Pessoa: Marca de Fantasia, 2a ed, 2006. LUYTEN, Sonia M. Bibe-. O que e Historia em Quadrinhos. Colecao Primeiros Passos no 144. Sao Paulo: Brasiliense, 1985. SADOUL, Jacques. 93 ans de BD. Paris: Editions Jai lu, 1989. SILVA, Cesar. O que e Historia em Quadrinhos Brasileira? In GUIMARAES, Edgard (org). O que e Historia em Quadrinhos Brasileira. Colecao Quiosque no 12. Joao Pessoa: Marca de Fantasia, 2005, p.16-26. 1 GUSMAN, Sidney & NARANJO, Marcelo. Lourenco Mutarelli: um artista na acepcao da palavra. In www.universohq.com, acessado em 23/09/08. 2 MUTARELLI, em entrevista a GUSMAN, Sidney & NARANJO, Marcelo. Idem.
considerar um outro aspecto da insercao dos fanzines na midia eletronica. Muitos dos fanzines impressos tem sido abandonados devido a falta de apoio institucional, que igualmente mal chega as producoes amadoras teatrais, musicais, de danca etc. Faltam eventos que promovam as novas expressoes artisticas e falta interesse dos orgaos oficiais em seu desenvolvimento.Laercon Santos, editor do fanzine Boca Suja, afirma que o resultado disso e o sumico de alguns fanzines, enquanto outros migram para a midia eletronica tornando-se paginas de Internet para baratear os custos; com isso, o leitor que nao tem computador fica privado de mais um veiculo que lhe dava prazer:Ja me disseram que o futuro dos zines sera uma tediosa e horrivel tela de computador, ai eu diria: o cidadao que nao tem grana nem pra mandar selos para receber um zine tera que descolar grana pra comprar um computador so pra ver fanzines? Que dureza! E ca entre nos, o pessoal nerd que nao sai da frente de um computador jamais vai querer ficar vendo fanzines na telinha, imagino que o mesmo va procurar algo mais complexo, detalhado, sites ultraprofissionais etc e tal, no meu modo de ver, fanzines sao algo feito para ser folheado, lido e guardado com todo carinho.[3]Didier Bourgoin, diretor da Fanzinotheque de Poitiers, a referencia maxima dos fanzines na Franca, pensa nessa mesma direcao. Para ele, o fanzine e a publicacao impressa: Podemos pensar que a chegada da Internet significa a morte do mundo dos fanzines. Para mim, Internet e um instrumento de comunicacao economico, rapido, pratico e sobre tudo complementar ao papel; no momento nao a vejo substituindo o livro, o album.[4]Bourgoin considera que a Internet tem sua especificidade, e sua utilizacao deve considerar isso. A experiencia dos e-zines e interessante por causa do principio da interatividade. Na Fanzinotheque a Internet e usada para difundir as informacoes, por meio de um catalogo apresentando os fanzines de forma esquematica (com capa, sinopse, editorial etc).Contudo, Bourgoin lembra que pouca gente ainda esta equipada, e se o estao, ainda nao tem o "reflexo" internet: Penso que vamos criar mui proximamente um forum de discussao. Isto permite dialogar, estar mais perto da gente.[5]Se como meio a Internet ainda gera polemicas, como instrumento ela pode ser bem utilizada para esvaziar as gavetas dos novos autores de quadrinhos. Como ondas sazonais, os quadrinhos undergrounds estao sempre vindo a tona, depois dos refluxos que separam geracoes. Desde a decada de 1970, com os cartunistas da revista Balao, a autoproducao tem sido responsavel pela afirmacao de alguns renomados autores nacionais, a exemplo dos irmaos Caruso e da geracao da Circo Editorial, com Angeli, Laerte, Glauco, Adao Iturrusgarai, Toninho Mendes, Fernando Gonzales e Luis Ge.A Internet e, se nao a protagonista, ao menos a facilitadora de uma nova onda de cartunistas, que criam seus sitios e blogs para a divulgacao de seu trabalho. Ganham evidencia no momento as revistas cariocas Tarja Preta, F e Mosh!; Ragu, de Recife; Quase, de Alegre, ES; Areia Hostil, de Rio Grande, RS e Dez Paezinhos, de Sao Paulo. O dado relevante a se notar e o
estabelecimento de uma eficiente rede de contatos pessoais, promovida pela agilidade da Internet.Os jornalistas Alexandre Matias e Diego Assis, ao discorrerem sobre o tema, afirmam que as publicacoes consagram uma geracao que, sem traumas, adicionou o mouse e o monitor na paleta de suas opcoes de estilo.[6] Na mesma reportagem, Renato Lima, editor de Mosh!, afirma: A Internet faz com que cheguemos ao publico interessado mais rapido, e a parte grafica mais acessivel estimula a criacao dessa novas revistas, por menor que seja a tiragem. E a filosofia punk do faca voce mesmo de volta.O entusiasmo gerado pela Internet, como se ve, nao se limitou ao encantamento das novas tecnologias. A rede de comunicacao eletronica possibilitou um intercambio mais intenso e uma difusao mais ampla das novas producoes. Autores que nao viam a possibilidade de publicacao passaram a produzir seu proprio fanzine e divulga-lo por intermedio da Internet, alcancando uma resposta bem mais satisfatoria que o intercambio postal convencional. Maxx, do fanzine Tarja Preta, afirma que esta rolando um sentimento geral de publicacao independente, o pessoal esta vendo que nao vale a pena ficar esperando um grande contrato, o negocio e comecar a editar sozinho.[7]Este entusiasmo florescente e a profusao de novas publicacoes vieram respaldados pelo incremento de novas estrategias de producao. Nao resta duvida que o meio independente tem amadurecido com vistas a formacao de um mercado paralelo. Para sedimentar uma nova revista nao basta mais o empenho personalista de um autor em broto. E preciso ter os pes no chao e pensar formulas para criar publicacoes mais elaboradas e projetos editoriais mais consistentes.Algumas acoes sao pensadas para manter as revistas em funcionamento, como a insercao de personagens em camisetas e a racionalidade do processo de producao. Ha autores ou grupos de cartunistas que buscam o recurso das leis de incentivo a cultura, como ocorre com Joao Lin e Massaro e sua revista Ragu. De mesmo modo agem Wellington Srbek e este autor, que ja publicou com o recurso dessas leis alguns albuns pela editora Marca de Fantasia.Mas, o mais importante e que se vislumbre a independencia do processo editorial. Lobo, editor de Mosh!, revela: Como a gente ja conhece bem a realidade dos quadrinhos no Brasil e sabe que ela e casca grossa, resolvemos criar um projeto anti-falencia, em que eu e o Renato pudessemos bancar do proprio bolso o prejuizo durante uns dez numeros... O formato de bolso foi decisivo neste momento alem de facilitar a venda da revista em shows e festas.[8] A revista Mosh! tem uma tiragem espetacular de 5000 exemplares e conta com mais de 200 pontos de venda em todo o Brasil.O suporte digitalA revolucao tecnologica trouxe novas experiencias de publicacao, a exemplo do fanzine Slam! Em julho de 1997, Slam! ganhou uma versao on-line e em 1998/1999, a gravacao de um CD-Rom, tornando-se o primeiro fanzine brasileiro de quadrinhos a contar com uma versao digital. Slam!, editado por Rogerio Velasco, trata-se de uma revista em quadrinhos eletronica que apresenta o trabalho de mais de trinta artistas que publicaram em cinco anos no fanzine homonimo
impresso. No CD, sao 360 paginas de HQ, sendo 170 coloridas, com material dos maiores nomes do underground brasileiro e do exterior, a exemplo de Estados Unidos, Inglaterra, Finlandia, Holanda etc.Essa passagem do Slam! impresso para o meio eletronico nao foi facil, como relata Rogerio Velasco ou Rovel a Nemo Nox, em entrevista ao sitio Esfera revista de cultura online:Comecei com e-zines logo no inicio da febre da internet aqui no Brasil, e descobri que nao era muito simples fazer um site como eu gostaria. Acabei me desgastando demais para atualizar meu primeiro e-zine, o SLAM Net, e abandonei a ideia depois de uns quatro meses e umas vinte atualizacoes. Depois surgiu o Lagartixa, que e muito mais facil de atualizar, apesar de ter de colorir as historias. Menos atualizacoes e uma resposta satisfatoria, apesar de nao ser ainda a ideal. Parece que achei o caminho.[9]Entre os meios impresso e eletronico, Rovel aponta vantagens e desvantagens. Para o meio impresso, no limite, basta um mimeografo para se fazer um fanzine, que pode ser produzido em qualquer recondito do pais. O processo e cansativo, pois implica em imprimir, colocar em envelope, selar e manter os contatos, mas por vezes compensa, e muito.Para se fazer um webzine, no entanto, e necessario o acesso a um grau sofisticado de tecnologia. Se por um lado, para edita-lo basta um fim de semana e nao custa tanto avisar os leitores sobre o lancamento, por outro, a desvantagem e sua pouca mobilidade. Como lembra Rovel, nao da pra le-lo em qualquer parte.Rovel coloca ainda a questao do publico, que tanto atormenta os editores dos fanzines impressos. Enquanto o fanzine em papel tem um publico fechado, em torno de 100 leitores, sendo que ele estima que 95 tem seu proprio fanzine e apenas fazem permuta, o e-zine e aberto, tem um publico que cresce a cada dia.[10]Apesar de dispor de um meio que oferece possibilidades tecnicas diversificadas, como a utilizacao de textos e imagens, movimento e som, a versao em CD-Rom do Slam! restringiu-se ao convencional, a mera transposicao da versao impressa para o CD. Para Rovel, a intencao era fazer uma coletanea de seus fanzines, passando para o novo meio o que ja existia, para que servisse apenas de arquivo e memoria.Os fanzines invadem a redeCom a Internet, tornou-se possivel uma comunicacao imediata entre editores e leitores por intermedio das salas de discussoes e grupos de estudos. O correio eletronico praticamente substituiu a correspondencia via postal, acelerando a troca de informacoes. Os sitios ou fanzines eletronicos abriram novas possibilidades de editoracao e criacoes esteticas, com a insercao de cores, som e animacao.Mestre em Multimeios pela Universidade de Campinas, SP e pesquisador de novas tecnologias aplicadas as historias em quadrinhos, Edgar Franco avalia que o desenvolvimento da Internet aponta para uma ruptura da hegemonia das grandes editoras do mercado, pois a web passou a funcionar como um espaco democratico onde quadrinhistas e editores podem divulgar e promover a venda de seus titulos, rompendo com um dos principais problemas logisticos das editoras independentes. Para ele, antes da Internet, os editores
de fevereiro de 2002, foi produzido em impresso e via correio eletronico.[13]. FRANCO, Edgar. Hqtronicas: Historias em Quadrinhos e Hipermidia. Quadreca no 12. Sao Paulo: Com-Arte, dezembro de 2001, p.20.[14]. www.xaxado.com.br.[15]. FRANCO, Edgar: www.geocities.com/ritualart.geo; CALAZANS, Flavio:www.calazans.ppg.br[16]. CALAZANS, Flavio. Propaganda Sublimnar Multimida; Novas Buscas em Comunicacao, v. 42. Sao Paulo: Summus, 1992.[17]. CALAZANS, Flavio. O Net subliminar-telematico. Acessado emhttp://www.calazans.ppg.br, em 15 de fev. 2005.[18]. Idem.[19]. FRANCO, Edgar e COUTO, Mozart. Biocyberdrama. Sao Paulo: Opera Graphica, 2003.[20]. STRUTUZEL, Tercio. Paralelo, no 6. Sao Paulo: abril de 2004, p.18.[21]. www.alanmooresenhordocaos.hpg.ig.com.br. [22]. http://www.gibindex.com/nphqeca/agaque/index.html. [23]. Pitomba, no 1. Santos, SP: dezembro de 1999, p.3.[24]. Em editorial de Pitomba, no 2. Santos, SP: fevereiro/marco de 2000, p.4.[25]. ITACARAMBI, Francisco. Andando na contramao: O site que virou revista. Imprensan.o 128. Maio de 1998, p.84.
a producao critica e amadora, buscou-se para os fanzines o apoio institucional, alem de publicidade de empresas e escolas. Esta foi, em parte, uma pratica bem sucedida para algumas publicacoes paraibanas, que sairam como suplementos de revistas ou tiveram o apoio de orgaos oficiais. Maria, Welta, Leve Metal, Gran Circus, e a revista HQ sao exemplos disso. Quando e possivel garantir independencia editorial mesmo sob a chancela do Estado ou de empresas, este apoio se justifica. O problema, no pais, e a falta de politicas culturais consistentes e de grande folego, o que deixa os editores a merce do humor governamental, que quase sempre age de forma imprevisivel e de acordo com suas conveniencias.Os fanzines sofreram com a crise no final da decada de 1980, muitos perderam o ritmo de producao e ficaram pelo caminho. Mas temos que reconhecer a resistencia de alguns editores, que continuaram seu rumo com passos lentos, mas persistentes. Podemos destacar os fanzines de nostalgia da era de ouro dos quadrinhos, editados por antigos colecionadores, e a formacao de alguns grupos de quadrinistas espalhados pelo pais.Desses grupos, um que muito sobressaiu foi a Cooperativa Barata, capitaneada por Flavio Calazans, editor da revista Barata. Com coerencia e sempre reunindo um bom time de participantes, a revista Barata manteve-se firme em sua proposta durante quase todo o seu percurso. Apenas no final da decada de 1990 os membros da Cooperativa Barata deram sinal de saturacao e perderam um pouco o prumo. Calazans, como seu maior idealista, por forca do desgaste da propria estrutura da cooperativa, acabou responsavel pela maior parte das tarefas, da coordenacao do grupo a edicao da revista, sobrecarga que se mostrou incompativel com suas responsabilidades profissionais.Por vezes, Calazans revezava a edicao da Barata com Gazy Andraus e Erika Saheki. A producao da revista seguia a espontaneidade e intuicao do grupo. Segundo Calazans, ninguem nunca pensou que durasse tanto, era uma brincadeira, um prazer, um desabafo... mas a cada ano apareciam temas que nos provocavam, indignavam, inspiravam, e a revista ia se montando sozinha, iam chegando HQs de todo Brasil, do exterior, uma coisa natural... e assim, do nada, a gente sentia que tinha um numero novo sendo gerado. A revista se fazia sempre sozinha... eu queria mais era parar.[11]O mesmo reclame e insatisfacao com os rumos que a cooperativa tomava, a mesma vontade de parar, vem estampados no editorial do ultimo numero da revista, nas palavras de Erika Saheki: Tenho editado dois BARATAS e nao aguento editar mais um... Estou cansada desse servico escravo!!! Haja injustica nesse mundo!!! Tenho colocado os nomes de Gazy Andraus e Calazans, mas na verdade, leitores, e que sou eu, sozinha, que escrevo os editoriais, faco a producao grafica, edito e muitas vezes envio os BARATAS para os colaboradores!!! Eu tenho muito mais o que fazer, tenho a minha vida, os MEUS zines a cuidar!!![12]Enfim, o grupo encerrou suas atividades com o numero 26 da revista Barata, de outubro de 2000, apos 21 anos de producao. Apesar desse desfecho melancolico, a experiencia da Cooperativa Barata pode servir de exemplo a outros grupos
RS: setembro de 1987. PolitiQua, n 14. Carlos Barbosa, RS: janeiro de 1989. Tropico, n 5. Belo Horizonte: julho de 1988, p. 18. [1] . Fandom, ou dominio dos fanzines. [2]. Jose Carlos Ribeiro. In PolitiQua, n 14. Carlos Barbosa, RS: janeiro de 1989, p.6-7. [3]. Jose Carlos Ribeiro. In PolitiQua, n 14. Carlos Barbosa, RS: janeiro de 1989, p.6-7. [4]. Henrique Magalhaes e Jose Carlos Ribeiro. In Nho-Quim, n 1. Joao Pessoa: janeiro de 1990, p.2. [5]. Franco de Rosa. Fanzines retornam com tres publicacoes. In Folha da Tarde. Sao Paulo: 2 de fevereiro de 1990. [6]. Jose Carlos Ribeiro. In PolitiQua, n 14. Carlos Barbosa, RS: janeiro de 1989, p.6-7. [7]. Idem. In PolitiQua, n 11. Carlos Barbosa, RS: setembro de 1987, p.2-4. [8]. Paulo Ricardo Abade Montenegro. In Gigante Verde, n 8. Joao Pessoa: setembro/outubro de 1989, p.23. [9]. In Tropico, n 5. Belo Horizonte: julho de 1988, p.18. [10]. Emerson Barros de Aguiar. A existencia estreante da L. e Q. do Brasil. In Opiniao, n 5. Porto Alegre: junho/julho de 1988, p.4. [11]. Flavio Calazans. Entrevista com Erika Saheki. In Barata, n.o 26. Santos, SP: outubro de 2000, p.26-27. [12]. Erika Saheki. Eu anuncio o FIM DO BARATA!!!. In Barata, n.o 26. Santos, SP: outubro de 2000, p.2. [13]. Antonio Luiz Cagnin. Absurdo Quadrinhos Hipnoticos. In Flavio Calazans e Paula Prata. Absurdo: Quadrinhos sob hipnose. S/d, p.5. [14]. Gazy Andraus. Quebras Temporais Subliminares. In Flavio Calazans. A Hora da Horta. Santos, SP: abril de 2000, p.29.
2a ed. Porto Alegre: Sagra Luzzatto, 2001.* Mayrilane da Silva Gomes e graduada em Comunicacao Social, habilitacao Radialismo, pela UFPB. (com revisao de HM)Parte da monografia Radio comunitaria: a reacao da comunidade de Sao Rafael com sua radio comunitaria, apresentada em 20/02/2008
Jean-Paul JennequinTraduzido do frances por Henrique Magalhaes No numero 2 de Comix Club, a respeito do zine americano You Come Too, Lenon anotava a importancia da nocao de small press para quem quisesse conhecer o trabalho de Jeff Zenick. Mas, o que significa exatamente este termo small press? Trata-se de fanzines fotocopiados? De auto-edicao? De publicacoes de pequena tiragem? Podemos ver nela o equivalente do que se chama na Franca editores independentes? Tantas questoes sao dificeis de responder sem se retomar as origens.Do que falamos? Small press e um termo ingles que podemos traduzir literalmente por publicacoes de pequena tiragem. E importante ressaltar que a palavra press e aqui um belo exemplo de falso termo, pois que nao se trata de imprensa, mas de impressao. Quer dizer, de tiragem. Nos paises anglo-saxoes, o termo small press engloba tanto livros quanto revistas. Nao e, alias, exclusivo a historia em quadrinhos, e se utiliza correntemente nos dominios da poesia e da ficcao-cientifica. Nesses meios, a small press designa, em geral, livros com pequenas tiragens, impressos ou fotocopiados. Na historia em quadrinhos, os termos small press e small-press comics sao utilizados para designar as publicacoes que vao do mini-comics (formato A6) de oito paginas fotocopiadas com cinco exemplares ao digest (formato A5) as vezes bem espessos. A questao do formato parece essencial: desde que se atinja o formato standard dos comics books (17 x 23cm) e no mais, desde que se abandone a fotocopia pela impressao, o termo small press nao e mais utilizado. Fala-se entao de independent publishing ou de alternativo (um termo utilizado sobretudo nos anos 1970-80). No entanto, os meios utilizados sao por vezes os mesmos: Quando Jeff Smith lancou sua revista auto-editada Bone, em 1991, jamais fora considerado como um produto da small press. Inversamente, os primeiros oito numeros de Optic Nerve de Adrian Tomine, ou de Box Office Poison de Alex Robinson, pertenciam a esta categoria, pois se tratavam de publicacoes fotocopiadas no formato A5. Quando estas duas series foram publicadas no formato revista (comic book), respectivamente por Drawn and Quarterly e Antartic Press, nao mais se tratava de small press. Jeff Nicholson, quando lancou seu titulo Ultra Klutz no formato A5 em fotocopia fez small press. Quando, no decorrer de 1986, ele tira proveito do colapso passageiro das revistas em preto e branco para relancar um Ultra Klutz impresso, com capa colorida, formato comic book, ele nao mais fazia small press. O que leva a crer que o uso da palavra small sugeria aos amadores de quadrinhos que um small press comic designava o formato e nao a tiragem!Fala-se de small-press comics nos Estados Unidos, no Canada, na Gra-bretanha e na Irlanda, na Australia e na Nova Zelandia. E desses paises que trataremos neste artigo, a comecar pela America do Norte, onde o fenomeno small press e o mais difundido.A origem O fenomeno small press nos Estados Unidos se coloca a direita do movimento underground dos anos 1960. Em 1967, Robert Crumb auto-edita o primeiro numero de Zap Comix, comic book em preto e branco com capa em cores,