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SENTENCA DE MORTE(Death Sentence, 2007)de James WanO tema nao e novo. Familia que vive em perfeita harmonia transforma cada momento especial num pedaco de eternidade com gravacoes e mais gravacoes dos principais eventos comemorados juntos. Ate que um dia, o filho mais velho e assassinado em frente ao pai que consegue reconhecer o assassino. Comeca entao uma guerra particular entre o pai atormentado e a gangue. Tudo acompanhado de perto pelo sistema falho de justica e por policiais coniventes. O filme realmente mostra o que acontece com quem tenta fazer a justica com as proprias maos. Entendo que o personagem de Nick fique louco ao saber que seu filho nao foi morto por acidente em um assalto, mas sim determinadamente escolhido para a iniciacao em uma gangue de um moleque chamado Joe. O fato e que Nick parte mesmo para a vinganca e consegue comer o seu prato ainda quente. Mas, claro, desencadeia uma reacao das grandes de Billy e de sua gangue - formada ainda por Bodie (Edi Gathegi), Heco (Hector Atreyu Ruiz), Baggy (Kanin J. Howell) Jamie (Dennis Keiffer), Tommy (Freddy Bouciegues), entre outros. A reacao do grupo rende algumas cenas de perseguicao otimas, alem de uma inevitavel represalia para o restante da familia de Nick. O diretor ainda acertou em cheio ao escolher Kevin Bacon para o papel do pai que passa por tres grandes transformacoes durante o filme, de pai boa praca, passando pela fase de atormentacao com a morte do filho e terminando como um animal tao violento quanto seus inimigos. Sua performance supera seu belissimo trabalho em O Lenhador (2004). A sumida Kelly Preston (Sky High) nao compromete sua participacao como a mae de familia. Mas sao dois coadjuvantes que dao um show quando aparecem em cena. John Goodman (A Volta do Todo Poderoso) rouba toda as suas cenas como um vendedor de armas duro na queda. Garret Hedlund (Eragon e sobrinho de Brad Pitt em Troia) se despe de sua beleza epica para interpretar o lider da gangue e nao desaponta. A direcao de James Wan e bem equilibrada, com o tom exato conforme a situacao e com espaco para alguns momentos mais de expressao dos personagens. A historia e baseada no livro de Brian Garfield, com roteiro assinado por Ian Jeffers. O que poderia ser um drama psicologico com alguns momentos de tensao, nas maos do diretor James Wan (Jogos Mortais) se torna uma montanha russa sangrenta de perseguicoes em busca vinganca. A trama escrita pelo escritor de Desejo de Matar (a maior saga de vinganca familiar do cinema!) nao da tregua para o espectador. Apesar de abusar dos velhos cliches hollywoodianos, nos compensa por contar com cenas memoraveis (geralmente violentas) e pequenas reviravoltas que dao folego para o filme crescer num final que nao desaponta.... Cuspido por Raphael, e informacoes adicionais IMDB, CINEPT e CineCartaz. LUZ , CAMERA , ACAO ...CORTA. Os dias do paraiso que vemos sao os dias da terra. Uma terra-mae que da a vida e a morte e onde o amor acontece, ele que tambem da vida e que
tambem da morte. No cinema de Terrence Malick a natureza tem um papel determinante e Days of Heaven (1978), sua segundo longa-metragem, nao e excepcao. O olhar fixa-se nas envolvencias, admira-se com o meio. Nao e por acaso que o filme e narrado por uma crianca, que nos poe a par do seu espanto pela existencia que vai conhecendo e desconhecendo um pouco mais todos os dias. Ha sempre uma pureza nos cenarios que Malick nos mostra, uma pureza sempre condenada. O filme segue o trajecto de um casal de amantes.No inicio partem de Chicago para buscar trabalho sazonal numa quinta texana. La fazem-se passar por irmaos e o dono da terra, um jovem com os dias contados, deixa-se apaixonar por ela, acabando por a desposar. Mas o amante-irmao esta sempre presente e os momentos de felicidade sao efemeros. No final ha morte mas ate a morte e vida. E so uma outra partida. As personagens nao tem assim tanto relevo enquanto individuos. O filme termina e ja nem nos lembramos do nome que tinham. Ha algo de religioso neste filme, e nao e somente o titulo. E ha algo que nos traz a memoria de Murnau, nomeadamente o Murnau de City Girl (1930).Mas ha um olhar que e so de Malick, que se fascina com o belo natural como ninguem. A beleza da luz e das sombras num crepusculo ou numa noite, os movimentos de um rio, o branco da neve, ate os insectos praga. A bela musica criada por Ennio Morricone juntam-se os sons da propria natureza. Tudo se une, o artificial que sempre existe no cinema e a evidencia do natural. Juntos sao uma nova dimensao, uma dimensao malickiana, um sopro do vento que faz agitar as searas e as aguas, que sentimos real mesmo que seja so no ecra. As imagens sao versos que nos maravilham. Pois se existe poesia em forma de cinema ela e a obra de Terrence Malick.
ASSEDIO(Besieged, 1998)de Bernardo Bertolucci Assedio nos traz um Bertolucci especialmente inspirado e em sua melhor forma. Elegante nos sentidos, conciso em palavras, rico em cores e magistral em concepcao, o filme atinge um nivel de perfeicao raro no cinema autoral contemporaneo. Sua camera e sua edicao nos surpreendem a cada tomada e a cada corte. O encadeamento das cenas e como um rico bordado alinhavado com cores, sons, objetos e texturas. O filme pode ser visto como a radiografia do crescimento de um amor. Adicionalmente, e por nao se conformar com apenas isso, Bertolucci introduz alguns toques socio-politicos, ao abordar a dificil situacao de algumas comunidades africanas. Com extrema sensibilidade, ele procura, com sua conhecida maestria, usar a musica, o corpo, a troca de olhares, ao inves do dialogo, para passar sua mensagem ao espectador. Composicoes classicas de Mozart e Bach se conjugam com o inspirado sax de John Coltrane e com uma selecao de ritmos africanos. Alem da magnifica direcao de camera e da fantastica selecao de musicas, "Assedio" conta ainda com um otimo roteiro, escrito por Bertolucci e por sua mulher, Clare Peploe, com o competente design de producao de Gianni Silvestri, com a bela fotografia de Fabio Cianchetti e com as grandes atuacoes de David Thewlis e Thandie Newton. Assedio vai elaborar todo um discurso a respeito das novas formas de viver, de pensar, as novas modalidades de trabalho, de vinculo social. O filme sinaliza para outros modos de sociabilidade num mundo de populacoes, imagens e culturas migrantes. Segundo Bertolucci, a ideia era trabalhar uma dramaturgia sem conflito. A impossibilidade do dialogo e central aqui. Um dos unicos momentos em que uma troca de palavras acontece, ao inves de aproximar a africana e o ingles, gera, ao contrario, odio e indignacao. Ele diz, em ingles: Eu amo voce. Vou com voce para qualquer lugar. Se voce quiser, nos podemos ir a Africa. E ela responde, em ingles, empurrando-o para longe: Africa? Mas o que voce sabe sobre a Africa? No geral trata-se de um filme delicado, contraditorio (o que faz dele tao belo) a situacao que vai decorrendo;pois ha um peso vital que o desejo, o afeto, o querer, o sexo, se fere ao defrontar a historia por valores e pre-conceitos quase como que um fantasma imenso e pesado a atormentar vontades, talvez apenas perceptivel quando encostado ao amor, porem invisivel aos nossos proprios olhos mesmo que sempre invocado por nos mesmos. O filme e intrigante, doce e doloroso... ... Cuspido por Raphael, e informacoes adicionais IMDB e CINEPT. LUZ , CAMERA , ACAO ...CORTA. AMNESIA(Memento, 2000)de Christopher Nolan "Memento" e refinado quebra-cabeca que exige memoria e concentracao do espectador.Fernanda Russomano (Londres) Memento e um filme do tipo conceitual. Daqueles que se prendem a uma ideia de roteiro e constroem toda a obra em torno e dependentemente dessa caracteristica. Com um enredo extremamente bem amarrado, o filme conta a historia de Leonard Shelby, belissimamente interpretado por Guy Pearce, que sofre de perda parcial de memoria devido a uma pancada que levou na cabeca do criminoso que estuprou e matou
a sua esposa. Ele esta a procura deste assassino que arruinou a sua vida. Como nao consegue lembrar de nada por mais de alguns minutos, Leonard faz anotacoes de tudo o que ve, ouve e ate das coisas mais rotineiras, como fazer a barba. Sua memoria e registrada em fotos Polaroid e as mais cruciais sao tatuadas em seu corpo, muitas vezes por ele mesmo.Durante esta desesperada busca, ele conhece o ambiguo Teddy (Joe Pantoliano), e a "barwoman" Natalie (Carrie-Anne Moss). E verdade que "Memento" sofre do vicio daqueles filmes em que as personagens (e, com elas, o espectador...) sabem de menos e que nesses casos, o realizador sabe demais, e e dificil resistir a tentacao do jogo e da manipulacao. O ritmo rapido das cenas em preto e branco torna "Memento" ainda mais intrigante e nos obriga a exercitar a nossa memoria. Mostram o passado de Leonard antes do incidente e tambem sao pecas essenciais para a montagem deste filme "quebra-cabeca". "Memento" exige uma grande concentracao. O que falar da trilha sonora, que e muito bem utilizada, aparece nos momentos certos e e extremamente envolvente. E, principalmente, e preciosa na construcao do ambiente depressivo que Christopher Nolan nos apresenta. E ajuda-nos a perceber que o filme, mais que um thriller, e um genial drama existencial. As imagens que Cristopher Nolan nos oferece, em Memento, fazem lembrar as notas de uma qualquer melodia que nao reconhecemos de imediato, quando a sua composicao e ligeiramente alterada. Com o encadeamento inteligente e sedutor de ideias, a coerencia entre a mente do espectador e o declarado desfile de epicentros psicologicos presente, podemos afirmar que, a Memento, so falta mesmo o que dele podemos sentir.E e esse o desafio que nos e colocado. Sabemos o que aconteceu (o inicio do filme da-nos a conhecer como termina), e nao o que vai acontecer. Como se contemplassemos a perfeicao e o jogo de cores presente na pintura de um quadro, nao perdendo depois o entusiasmo, ao tentar perceber os motivos fisicos e emocionais que levaram o pintor a cria-lo.Memento torna-se, nesse sentido, num dos trabalhos mais estimulantes sobre a capacidade e o significado da memoria de um ser humano e da rotina desse pensamento. Nos, enquanto individuos, podemos decidir esquecer algo que nao nos agrada, algo com que nao nos queremos confrontar. O inicio e final de Memento sao, por isso, particularmente chocantes, nao tanto no que mostram, mas pela forma como questionam e jogam com as nossas certezas e, principalmente, pela forma como constatamos, em toda a sua dimensao, o destino cruel da personagem principal. No fundo, a ambiguidade de acreditar naquilo que queremos... Hitler tambem pensou o mesmo, com os resultados que se conhecem. A existencia do anjo da morte loiro que Pearce encarna com tanta bravura nao anda muito longe...... Cuspido por Raphael, e informacoes adicionais IMDB e Cine Players . LUZ , CAMERA , ACAO ...CORTA.
Esse conto e parte de um projeto que se iniciou no blog Defecar, Parir e uma Ideia, passou para o (...) Momentos Imponderaveis na forma pontos Insustentaveis (...), deu uma dilapidada no Contos Ancestrais, caiu nas mao do Dragus do Pensamentos Equivocados e agora fui indicado pelo ultimo citado a dar continuidade a esse grande projeto. Para acompanhar todos os outros cap. e conhecer mais o projeto, ele se chama Curta Ai agora vamos ao Cap.5 ................................................................................................................................(...) O Sonho , 5a parte Nao estava mas distinguindo o real do imaginario... Alguns segundos com os olhos fechados e nada de sangue, confuso com a situacao resolve ir se deitar. Foi ate a cozinha ainda muito abalado com o acontecido, deu um beijo na sua mulher, abriu a geladeira pegou uma cerveja e comentou que ia se deitar, pois nao se sentia bem. Sua esposa na hora percebeu que algo estava errado, mas achou melhor nao comentar. Chegando no quarto a tranquilidade parece enfim esta no ar... Puxa uma cadeira e senta proximo a sacada do seu quarto e quieto comeca a observa o movimento do exterior da sua casa e com ele seus sons... A chuva parecia que nao queria parar de cair, o barulho da gota no vidro da sacada era uma coisa agonizante, e junto com o som emitido das arvores o deixava cada vez mas pensativo. Entre um gole e outro, pega em seu bolso a sua carteira de cigarros encharcada e retira o ultimo cigarro... O silencio toma conta do quarto e Sibis nao consegue tirar aquele olhar de seus pensamentos... Era misterioso, intrigante, e ao mesmo tempo tao azul! Ele Sabia que poderia passar horas, dias e meses que o acontecido de hoje no hospital nao sairia de seus pensamentos. Dr. Sibis nao estava entendendo seus sentimentos, queria saber o que expressavam, mas uma coisa e certa, seus constantes sonhos estariam ligados aquela moca com o nome de Nara e viu atraves dela uma forma de entender eles, pois aquele olhar constantemente aparecia em seus sonhos. Sem perceber Sibis cai no sono... Ao abrir o olho se ve em um corredor muito comprido, tudo estava tao claro que mal conseguia abrir por completo os olhos, logo ao fundo ve que algo esta no chao... ou seria alguem, decidindo descobrir Sibis em direcao, mas percebe que e inutil e quanto mas ele anda mas ele se afasta... Vozes comecam a ecoar pelo corredor no inicio ele nao entende, o significado cada vez fica mais claro e percebe que e uma voz doce e suave que estava a pedir ajuda. Novamente o silencio toma conta do ambiente e rapidamente tudo fica escuro e Sibis nao consegue ao menos ver a palma da sua mao, algo esta segurando os seus pes de modo que fica totalmente paralisado, o coracao esta a bater cada vez mais rapido, ele sabe que algo esta pra acontecer... quando escuta bem longe um grito que cada vez estava a ficar mais alto, tapando os ouvidos pois o barulho ficou insuportavel que comecaram a incomodar e a
dor sentir. O grito se cala e uma calmaria bate... um brisa gelada passa por Sibis que logo percebe que algo se aproxima, quando uma mao muito fria segura o seu ombro e sussurra ao pe do ouvido... Sabemos que sabe ... Nos sabemos... No susto Sibis acorda e se depara com o rosto da sua bela esposa, assustada com a fisionomia do seu marido e comeca a tentar acalma-lo e por um momento esquece do recado que tem pra entregar. Animos mais calmos todos relaxados. Amor! Telefonaram do hospital, falaram que era urgente Fala esposa. Sibis retorna a ligacao sabendo que para alguem ter ligado pra ele, algo muito grave havia acontecido, pois ele era apenas um novato. O telefone dispara 3 vezes e na quarta a mesma voz doce e suave do seu sonho atente o telefono era Nara. Sibis logo percebe com quem estava falando e antes que ele questionasse o motivo que ela estava com o telefone e como ela tinha o seu numero ele apos o choque da ligacao percebeu que Nara nao parava de repetir uma mesma frase...A vida e a morte estao ao meu lado,me ajude (...)Continua...................................................................................................................................Como o Dragus comentou e eu fui conferi, venho incicar o Rob Gordon, do http://champ-vinyl.blogspot.com/, ele tem um toque de humor que completaria ainda mas nesse belo suspense !!Abraco
O Anjo Exterminador (El Angel Exterminador, 1962)de Luis Bunuel"A moral burguesa e, para mim, uma imoralidade contra a qual ha de se lutar; esta moral que se baseia em nossas instituicoes sociais mais injustas como o sao a religiao, a patria, a familia e a cultura, em suma, o que se denomina os pilares da sociedade." Luis Bunuel O retrato da burguesia de Bunuel e o mais vil e cruel, desumana e imoral faceta da sociedade: hipocrisia, o adulterio, a vaidade, a desconsideracao ao proximo, os maldizeres, a imoralidade (a qual e tratada com a maior naturalidade e complacencia), e inevitavel ironia sordida. Alem de uma sutil, mas nao menos expressiva critica a igreja. Sem grandes arroubos tecnicos, contando a historia de forma bem simples, Bunuel faz uma voraz critica, muito expressiva, sobre a burguesia e suas capas douradas que hoje pode ser estendida a todas as classes sociais. Bunuel sabiamente despe a sociedade aristocrata, a qual se ve presa numa das salas de uma mansao apos um jantar formal. Nao ha nada que os impeca de sair, porem o formalismo e a convencao os fazem refem de portas e grades imaginarias.Com o decorrer dos dias, as convencoes vao caindo, porem as barreiras imaginarias permanecem, momento no qual as mascaras desprendem-se de cada personagem, aforando os mais primitivos instintos. Porem, como tudo isso seria possivel? Como dito antes, os convidados sao tomados de tal crise de abulia, talvez uma elevacao do grau de passividade ja retratado naquelas pessoas - em determinado momento, o medico presente compara o fato de se morrer ao termo "ficar completamente calmo" -. Ao se aproximarem da passagem para outro ambiente da residencia, as pessoas sempre acabavam encontrando uma desculpa para evitar a continuacao do movimento e, caso insistissem, ficariam prostradas, as forcas esgotadas, impedindo os membros de se mexerem. Ao contrario de Lynch (cujo trabalho de Bunuel foi uma obvia fonte de inspiracao), o realizador espanhol utiliza o silencio para criar inquietacao e desconforto, tanto psicologico como fisico, ganhando com isto um maior realismo. Tambem ao contrario de Lynch, Bunuel utiliza uma estrutura narrativa mais linear e perceptivel, em que destaca os dialogos em espanhol com grandes cargas de ironia, muitas vezes pouco perceptiveis quando sujeitos a traducao. O Anjo Exterminador e, por fim, daqueles filmes para serem vistos e revistos. Preste atencao nos detalhes. O anjo e Bunuel tem sempre algo a dizer.... Cuspido por Raphael, e informacoes adicionais IMDBLUZ , CAMERA , ACAO ...CORTA. Donnie Darko (2001)de Richard KellyNo horizonte surge o Sol, brilhando sobre as arvores frondosas pinceladas com gotas de orvalho. Prostrado no alcatrao de uma estrada embutida na montanha, jaz um corpo inanimado junto a uma bicicleta derrubada. Acidente? Morte? Qual a ocorrencia? De repente, o corpo manifesta movimento e e revelada a silhueta de um adolescente erguendo-se lentamente. Ele contempla o horizonte, monta na sua bicicleta e pedala pela estrada abaixo. Este e apenas mais um amanhecer, na vida bizarra de Donnie Darko.Donnie Darko (2001) e um filme ambiguo e complexo. O argumento parece demasiado confuso , pois preocupa-se mais em
colocar questoes fascinantes do que fornecer respostas claras . Isto faz da obra de estreia de Richard Kelly uma raridade em Hollywood, ja que os guionistas americanos prezam muito pelos enredos claros, coerentes e bem ordenados. Porem, tudo em Donnie Darko tem uma explicacao. Na verdade, este filme sobre viagens no tempo e uma especie de quebra-cabecas gigante. As solucoes estao la todas escondidas como ovos de Pascoa, mas e preciso saber procurar nos sitios certos. A referencia a Breve Historia do Tempo, de Stephen Hawking, e uma pista importante. Hawking admite mesmo que haja pontes ou atalhos, chamados buracos de verme, para chegar as regioes mais distantes do espaco-tempo. Ao regressarmos ao passado atraves de uma dessas pontes, estariamos a criar um universo alternativo e fariamos com que o tempo fluisse em dois cursos paralelos. Como conseguiu Donnie Darko voltar ao passado? O livro A Filosofia das Viagens no Tempo da-nos a resposta: tudo decorre num Universo Tangente em que o nosso protagonista foi escolhido como Receptor para devolver um Artefato ao Universo Primario. Ora, o Receptor Vivo e muitas vezes abencoado com poderes sobrenaturais, que incluem forca acrescida, telepatia e a habilidade de manipular o fogo e a agua. Isto explica que Donnie tenha conseguido inundar a escola, incendiar a casa e enfiar o machado na estatua de bronze. As acoes de Donnie Darko sao guiadas por Frank, o misterioso Coelhinho Gigante. Todo o esforco do realizador Richard Kelly parece indiciar que o Coelho e uma personagem malefica: a voz distorcida, os atos de destruicao (o incendio e a inundacao) que ele desencadeia. Porem, Frank nao tem nada de maligno. Ele e, na verdade, um mensageiro regressado do futuro e a sua intencao sao auxiliar Donnie a resgatar a Humanidade da destruicao pelo Universo Tangente. Frank nao esta so, pois todos os outros habitantes da cidade tambem auxiliam o protagonista. Eles sao os chamados Manipulados Vivos e fornecem continuamente pistas para a solucao do misterio: a professora de ingles refere a expressao Cellar Door, que conduzira o protagonista a casa da Avo Morte; a partida da mae permite a realizacao da fatidica festa de bruxas;. No final, todos eles sobreviverao e estarao reunidos na magnifica sequencia ao som da cancao Mad World. Resta saber quem e o grande responsavel pela manipulacao de todas estas personagens. Uma possibilidade e que ela tenha partido de uma civilizacao mais evoluida que a nossa: os sonhos de Donnie mostram-nos uma cidade do futuro inundada em agua e o proprio Stephen Hawking escreveu que uma tecnologia avancada poderia utilizar com sucesso os buracos de verme. Outra possibilidade e a intervencao divina, que tambem e sugerida pelo filme. Esta solucao tem consequencias teologicas: Deus nao seria um Grande Relojoeiro que da corda ao mundo e se afasta para nunca mais intervir, mas e, pelo contrario, um criador que pode mudar de ideias e atuar no seu Universo atraves de milagres.... Cuspido por Raphael, e informacoes adicionais IMDB e Cine PTLUZ , CAMERA , ACAO ...CORTA.