Certafeita disse que acreditava que o ultimo decenio de producao da carreira de Ozutinha sido o mais brilhante. Dai alguns me indagam por qual motivo me debrucosobre seus filmes mais antigos. Primeiramente para os conhecer. O segundomotivo e que espero estar enganado e achar uma preciosidade. O terceiro motivoe mais obvio, verificar como um cineasta progrediu e se engrandeceu na suaapreensao particular do mundo.Aquio filme tem inicio com uma sequencia onde vemos muito da influencia que Chapline outros cineastas ocidentais tiveram na formacao de Ozu. Num liceu, jovensestao na aula de ginastica. Somos apresentados ao protagonista (Okajima), oprofessor de ginastica e os demais alunos e as ligacoes existentes entre essepequeno grupo de alunos. Okajima tem o visual mais proximo de Haroldo (criacaode Harold Lloyd), mas o andar assemelha-se ao de Carlitos. Otema de todos os filmes de Ozu ja se faz sentir aqui. O declinio da familiajaponesa e da propria identidade nacional com o passar dos anos. Ele o faz deuma forma bem sutil. Sem necessariamente denunciar, nem desprezar o progresso ea modernizacao do pais, tampouco a presenca sempre mais marcante da culturaOcidental (Americana).Osseus filmes sao marcados por uma suave nostalgia de um tempo passado, sem quenecessariamente ele lamente o tempo que se foi. Apenas pontua sua existencia.Gracas a isso e facil identificar aquela familia, com varias outras, existentesem varias plagas de nosso planeta. Seus filmes tem um carater universal. Ele sedistancia do Ocidente para se fixar em sua Toquio, a mostrando como a Capitalmundial do desemprego. Mostra a realidade, mas nao faz apologia a miseria. Semcircunloquios e com um realismo proprio nos desvenda o efeito das mudancassocio economicas do Japao na decada de 30. Ate os mais capacitados estavamsujeitos ao desemprego.Asequencia mais brilhante de todo o filme, no entanto, deu-se antes dodesemprego. Vemos o nosso heroi numa seguradora no dia de recebimento(pagamento). Todos entram numa fila para receber do chefe o seu quinhao,disposto dentro de um envelope. Ninguem no entanto abre o envelope e mostra oconteudo, diante dos outros. Todos buscam o sanitario, para terem contato com ovalor. Cada qual em segredo, como se todos nao estivessem sujeitos a mesmasituacao. As gags visuais sao geniais e a mistura com o drama se faz de maneiraconsistente. Aqui Ozu se iguala ao que de melhor Chaplin fazia. Pena que esseequilibrio nao se mantenha durante toda a pelicula. O que nao quer dizer, que oque vemos e descartavel. Ao contrario, e a demanda de um cineasta em busca deum estilo proprio. Ele o acharia em breve e iria aperfeicoa-lo nos filmes quese seguem. Ele aqui ainda esta distanciado das preocupacoes futuras que selaramseu estilo. Preocupacoes digamos mais singelas, que, no entanto, ele dotava deuma visao que o tornava especial. Nao raro o chamam de conformado. Sim, mas entenda-se conformado, e naoconformista. Conformado e aquele que aceita o que nao pode ser mudado: morte,velhice, etc; ao contrario do conformista que nao luta pela mudanca justa, poisa situacao atual o favorece. Aquinessa obra Ozu fala da dificuldade de sustentar uma familia, de encontrar trabalhoe de ter de se sujeitar, se apequenar para sobreviver. E tambem nos