thegoodfellas/blogset-br huggingface dataset:
o fa (que atrai mi). Esse potencial de atracao e dado pelo quase. E a mesma coisa que observarmos um quadro torto na parede e sentirmos necessidade de desentorta-lo. Com este meio tom, ha naturalmente um pedido de alinhamento, de afinacao. Ele esta muito perto do acorde principal do tom. Ele pede uma resolucao, que e o que chamamos de cadencia autentica, resolvida com o acorde maior principal da tonalidade, o do maior.cadencia de sol com setima sobre doAo mesmo tempo, ele tambem atrai tambem um acorde de outra tonalidade: la maior, formado por la-do sustenido (atraido por re)-mi (atraido por fa), o que gera uma cadencia mais brusca que a anterior.Vale ai uma consideracao importante: toda a explicacao acima levou em consideracao a nota do como ponto de partida. Se transpusermos esta matematica para o tom de la maior (sao as notas la-si-do sustenido-re-mi-fa sustenido-sol sustenido), subindo os degraus da escada (ou os graus da escala) teremos os acordes que compoe a escala de la maior: sao os acordes de la maior, si menor, do sustenido menor, re maior, mi maior, fa sustenido menor e sol sustenido diminuto. O acorde de setima da dominante desta escala corresponde ao acorde de mi maior com setima, resolvendo-se em la maior. Mesmo que cada tonalidade possua o seu grupo de acordes, a dinamica de uma pode atrair acordes de outras tonalidades diferentes, gerando uma modulacao, que e a passagem de uma tonalidade a outra, seja qual for a regra empregada, seja atraves do acorde de setima da dominante ou de outro recurso harmonico. Desta forma, no periodo classico, uma obra nominalmente escrita em um tom central pode conter diversas tonalidades dentro dela, desde que fosse mantida uma preponderante, a que dava o titulo a musica e que iniciava e finalizava a peca. Nos flancos, as duas tonalidades vizinhas, distantes em uma quinta da principal, nos dois sentidos. Estas duas possuem a maior quantidade de notas iguais a tonalidade principal sol tem o fa sustenido e fa tem o si bemol. Mas algumas pecas percorriam quase todos os tons, trabalhando com diferentes modulacoes. Com do temos o sol (dominante) para cima e o fa (subdominante) para baixo. Por sua vez, se o fa se torna tonica, tem sua dominante em do (para baixo) e sua subdominante em si bemol, que por sua vez, transformado em tonica, tem fa como dominante e mi bemol com subdominante. Alem da intensa dinamica obtida atraves da instabilidade dupla que o tritono cria ao pedir uma resolucao, a organizacao das triades constituidas pelos harmonicos naturais (o que da origem a tonalidade) permite que a musica adquira um carater modulante. E quando a tonica esta permanentemente sujeita a se transformar em uma dominante e vice-versa. E esse poder modulante permite, atraves do ciclo de quintas em que o sistema esta inserido, a sua movimentacao por todos os doze tons da escala cromatica. Vale um parentesis (ainda que um parentesis seja muito pouco, e ainda que essa breve postagem nao esteja explanando sobre os caminhos percorridos pela musica ate a consolidacao do
sistema e outras mil questoes fundamentais para a sua compreensao) sobre esta estrutura. Toda escala maior tem sua relativa menor. A tonica da relativa menor esta uma terca menor abaixo da tonica da escala maior. Uma terca menor abaixo do do esta o la; portanto, a relativa de do maior e la menor. Assim, a relativa de re maior e si menor, a relativa de mi maior e do sustenido menor, etc.Esta e a dinamica da musica tonal, estruturada sob tensao e repouso permanente, somada a migracao permanente pelas diversas tonalidades, onde as mesmas notas podem adquirir funcoes estruturais diferentes a cada mudanca.Essa dinamica e tudo na musica tonal, que, na minha humilde opiniao, alcancou a sua plenitude em Haydn e Mozart. Aproveito para postar no blog um exemplo paradigmatico desta nao tao resumida explicacao. Ouvir e importante para entender, e escolhi a sonata K. 330 de Mozart tocada por Horowitz, que considerava Mozart seu "number one" e o tocava com muita inspiracao. Mozart sai de do maior para sol maior (dominante) com uma delicadeza maravilhosa. E impressionante como as sonatas de Mozart sao um alivio para os momentos de aflicao e desengano. E a melhor forma de lembrar de amar a vida atraves da musica.
correria o serio risco de nao ter mais importancia. Ela e o tema central do proprio blog, ela e o file mignon, a cereja do bolo.Music for 18 Musicians e a representacao sonora mais proxima de nossa maneira de ver o mundo no nosso tempo, da nossa forma de encarar a vida. Nao acho que seja exagero. Esta obra e urbana e bucolica, e materialista e transcendental, e tudo ao mesmo tempo. Foi escrita ainda na decada de 70, e se mantem atual, sempre. Ainda acredito que seja uma destas obras universais, que nao tem prazo de validade. Quando Steve Reich quis compor esta sua primeira peca com uma quantidade maior de instrumentos, percussivos, cordas e sopros, talvez nao soubesse que estava criando uma obra que e o paradigma de muitas das composicoes que iriam surgir de si mesmo, de Philip Glass (que certamente foi profundamente influenciado por ela, e serviu de inspiracao para muitas de suas obras que entraram para o mainstream), e de outra penca de novos autores contemporaneos, e compositores pop como Mike Oldfield (Tubular Bells).Em um primeiro momento, encarar uma unica peca sem um tema aparentemente nao definido, com duracao de quase 60 minutos (algumas versoes ultrapassam este limite) e acordes longos que se intercalam constantemente, pode ser uma experiencia "macante" e dificil. Mas a dinamica da musica pede outra escuta, que, na verdade, e facil, prazerosa e fluida."Musica para 18 musicos" nao e uma obra dificil. Ela espelha a sequencia de eventos que experimentamos no nosso dia-a-dia. Ela acompanha a dinamica dos acontecimentos com os quais nos deparamos durante a nossa jornada diaria, durante o sono e durante os nossos devaneios mais profundos.Ela e a trilha dos nossos movimentos. Durante quase um ano, por uma preguica voluntariosa, mantive o mesmo CD com esta musica no aparelho do meu automovel, servindo de trilha para tudo o que eu fazia na minha vida de deslocamentos constantes. E ela funcionava, ela me empurrava para frente, ela foi capaz de se manter como uma trilha incansavel durante todo este tempo.Uma breve descricao da peca e fornecida no Wikipedia. Nao vou descreve-la por hora, mas apenas disponibiliza-la no blog.A musica esta disponivel na versao inaugural ao vivo em apenas 12 minutos no site do artista. No Youtube e possivel ouvir a musica integralmente em uma versao razoavel parcelada em meia duzia de videos. Existe uma serie de grupos que ja a executam pelo mundo e alguns DJ's e compositores de musica eletronica ja lancaram tambem as suas versoes. Eu aconselho comprarem o CD, principalmente a versao hungara, mas quem quiser pode baixar a musica completa clicando aqui: > baixar
Um pouco em cima da hora, mais ainda em tempo, essa postagem nao veio apenas para divulgar o evento que ocorre nesta semana na Sala Cecilia Meireles, mas para falar um pouco do homenageado. Nas outras divulgacoes que fiz, meus comentarios sobre os autores tentaram contextualiza-los na epoca em que viveram e nas condicoes historicas em que se encontravam - de forma muito ligeira e superficial, reconheco, mas justificavel pelo objetivo e pela ocasiao em que as mensagem foram enviadas - e nao pude aprofundar muito nenhuma particularidade do grupo ou artista em especial. Isto nao sera diferente aqui neste post, mas, como por acaso o compositor em questao e tambem meu avo materno, talvez eu consiga contribuir com alguma informacao curiosa que, mesmo remotamente, possa acrescentar algo a este universo.Nao quero publicar uma biografia de Claudio Santoro aqui. E melhor visitar o site disponibilizado neste blog na coluna a direita na secao de links onde se pode ter acesso a muitas outras informacoes e ate a muita bibliografia. Mas para que os mais interessados que estao lendo este blog nao fujam diretamente ao link, resumirei que Claudio Santoro nasceu em Manaus, foi educado para ser violinista virtuose desde muito crianca, descobriu a composicao na juventude, foi atonal, dodecafonico, e, seguindo a orientacao do partido comunista da URSS, tonalizou sua musica para se aproximar mais do gosto do "povo" - o que e uma expectativa absolutamente longe do razoavel no Brasil, visto que a nossa "massa" era e e completamente diferente da "massa" na Europa - e acabou por realizar suas ultimas obras em uma linguagem bastante autentica e romantica. Como comunista, foi perseguido na ditadura, teve negado o visto para receber um premio nos EUA e foi convidado muitas vezes pela URSS para concertos, homenagens, etc. Morou bom tempo na Alemanha e morreu em Brasilia, regendo em um ensaio em 1989, onde viveu seus ultimos anos e onde havia fundado a Orquestra do Teatro Nacional.O que muito me recordo, durante suas longas estadias no nosso apartamento, era a forca com que defendia a sua propria musica da mediocridade alheia - ele muitas vezes tinha que brigar com alguem no telefone, e eu escutava muito as suas conversas. Apesar de sua grande simplicidade, meu avo nao tinha a tola humildade comum a boa parte dos artistas no Brasil e sabia da importancia do que fazia e da grandiosidade que possuia o conjunto de sua obra ate entao escrita. Apesar do seu imenso orgulho de ser um musico brasileiro, tinha uma grande amargura com relacao a aridez cultural em que o pais vivia.Entretanto, nao encarava o seu trabalho como uma arte dos deuses. Muito pelo contrario. Esta certeza com relacao ao proprio oficio era o mesmo orgulho que um bom sapateiro tem do seu trabalho bem feito. Ele entendia que compor nao e mais nobre que o trabalho de um serralheiro ou um engenheiro. E apenas outro oficio, e pode ser feito com a mesma seriedade que qualquer servico.E eu acredito que e o que faz muita falta aqui no Brasil, onde a
arte e muitas vezes encarada - e e este o ponto - como uma breve curticao, o que e um sintoma do nosso atraso. E o erro de so se buscar o prazer facil, que e o prazer pequenininho e raso, a ejaculacao precoce.Como gostava de desafios, apesar da vida muito confortavel que tinha na Alemanha e o maior reconhecimento academico e artistico do qual usufruia no seu meio, quando foi convidado a voltar ao Brasil para fundar a Orquestra do Teatro Nacional (precisou se exilar na ditadura), nao hesitou. Voltou com a certeza de estar ajudando na construcao da cultura daqui, e de poder, na terra em que nasceu, continuar fazendo o seu trabalho bem feito.
caminhos continuem se cruzando pela vida afora, em nossas respectivas casas, nas ruas de Laranjeiras, nos cafes, restaurantes etc. Tinhamos e ainda temos uma estranha paixao em comum: a figura algo extemporanea de Ian Anderson e sua banda, o Jethro Tull.Anotem na agenda: Bruno Migliari vai tocar com sua banda quarta-feira (29/7), no Cinematheque (Rio de Janeiro), no formato de umpower trio com saxofones. Encontro voce la!
reflexoes sobre os feminismos e as desigualdades de genero. Estas mulheresvivenciam uma realidade marcada nao so pelo machismo, mas tambem pelo racismo e peladiscriminacao de classe. Dessa forma, as mulheres a serem contempladas com as acoes propostasencontram-se na base da piramide social, pois carregam uma tripla discriminacao: a de genero, deraca e de classe. Esse projeto tem o objetivo de Promover o empoderamento das beneficiarias sobreas tematicas de genero e raca; Entendemos que juntas somos mais forte e poderemos mudar essarealidade de exclusao. Utilizaremos para isso os processos da educacao como fonte de inspiracaopara nossa metodologia. Nossa Meta e Fortalecimento da identidade racial das participantes. Assimsendo, esperamos contribuir com as demandas de genero e raca.
a sua mao na minha pra que juntas possamos fazer aquilo que nao posso fazer sozinha."Acao voluntaria para as criancas da Comunidade do Toto ao lado do Presidio Anibal Bruno:Este dia foi um momento de contribuir com a comunidade na qual o Cores tem sua Sede, as mulheres participaram de uma acao voluntaria, embalando doces e presentes, colocando a criancada para dancar, entregando donativos para adocar a vida e o coracao de todos no dia das criancas!#Paz comunidade!Auditorio da Universidade Catolica:A Universidade Catolica abriu suas portas para o V Encontro Cores Femininas, este foi um momento para algumas representantes falarem e contarem um pouco de suas historias. Queremos agradecer ao Humanitas, Sra Rosario e a Professora Valdenice por acreditar e apoiar nesse momento tao importante para o Grupo, a comunidade na Universidade fortalece os lacos e a esperanca de alcancar exito nas Lutas de todas nos Mulheres! Muito obrigada!! Noite de Abertura no Casarao das Artes:Muro oficial na Comunidade do Toto - Recife:Acao para as mulheres na Ilha de Itamaraca em parceria com Lia e outras artistas locais:Na ilha de Itamaraca aconteceu rodas de dialogo com as mulheres do Hip Hop, oficina demonstrativa de penteados afro, trancados nos cabelos das participantes, alem de graffiti na ilha e na Casa de exposicao de Lia de Itamaraca na Beira da Praia.Lia foi homenageada por sua historia de Luta e resistencia, o seu espaco cultural esta fechado e abandonado na Ilha, as mulheres buscam visibilizar a importancia deste espaco para a Ilha e valorizar o Trabalho cultural importantissimo que Lia nos deixa atraves da resistencia da nossa cultura de raiz. Fechamos a noite com Lia cantando com as mulheres do Hip Hop, mestre Rolete e Flores do Monte, formando uma bela ciranda na Praia pra comemorar o final do Encontro.Mutirao aberto na Comunidade muro do Hospital Otavio de Freitas:Outros momentos com voce!!!
trabalho de quase 2h em frente ao espelho.Nunca antes a vergonha tinha lhe batido com tanta forca. Desejava a morte de todos os entes para que nao a vissem padecente, indecente. Desejava ainda mais a sua morte.Um posto policial: estacionou por la. Nao lhe restava dinheiro, nao lhe restava dignidade. Inventou uma historia de um assalto qualquer e, apos toda a burocracia brasileira, foi levada para casa.Nao saiu de seu reduto ate que todas as marcas arroxeadas de seu corpo desaparecessem.Ninguem sabe. Ninguem, jamais, sabera.
a cervical em C e a lombar em S, acende a luminaria (e a escrivaninha cada vez mais cinza, cada vez mais grafite, cada vez mais rascunho), abre o unico livro espiralado que gostaria de nao ler e o le, fervorosamente, 6 horas por dia, ate que o jantar fique pronto, ate que o chuveiro esquente aquela agua clorada, ate que um amigo (que reconhece suas marcas invisiveis) on-line pergunte: "como voce esta?" e ela responda: "to bem, to indo...".Olha agora para o teto, cheio de falsas estrelas e explica para si porque elas brilham no escuro: "sao os eletrons excitados voltando para as camadas menos energeticas e liberando ondas eletromagneticas em forma de luz". Permite-se, por um instante: "quando foi que tudo ficou tao vazio?".Enche mais um copo com gelo, muito gelo.
Foi como quando tinha tres anos. Ingenuo. Delicado. Pueril.Tudo outra vez: olhos brilhando, sorriso escancarado, face rubra.Lembrou como era divertido ver coelhos nas nuvens e imaginar qual o sabor delas e quantos coelhos iriam visita-la no dia seguinte. E todas as tardes ficava no quintal olhando o imenso azul e seus branquinhos felpudos. Gritos transbordavam de seus pequeninos labios, jogados ao vento, tamanha a alegria trazida pela observacao. Ate que um dia eles nao vieram. E ela esperou:- Sera que erraram o caminho?Esperou:- Sera que algo de ruim aconteceu?Esperou:- Sera que eu nao sou especial para eles?E esperou:- Esta muito frio aqui, vou para o quarto.Quando abriu os olhos estava com um cigarro aceso entre os dedos, uma xicara de cafe em cima de uma mesa pastel cheia de burocracias pendentes, com um quadrado cor-de-gelo que pedia a senha para acessar os debitos, dentro de um cubiculo em meio a tantos outros.Olhou para todas as paredes que a rodeavam, como um filhote na caixa de supermercado logo que e privado do aconchego de sua mae:- Paredes tao finas. Devem ser de plastico, do mais vagabundo. Nao, pelo salario que ganho devem ser de papelao.E teve a certeza de que os coelhos jamais voltariam. BRANT BRANT BRANT & COMPANY BRANT BRANT 12 Ja escondi um AMOR com medo de perde-lo, ja perdi um AMOR por esconde-lo. Ja segurei nas maos de alguem por medo, ja tive tanto medo, ao ponto de nem sentir minhas maos. Ja expulsei pessoas que amava de minha vida, ja me arrependi por isso. Ja passei noites chorando ate pegar no sono, ja fui dormir tao feliz, ao ponto de nem conseguir fechar os olhos.Ja acreditei em amores perfeitos, ja descobri que eles nao existem.Ja amei pessoas que me decepcionaram, ja decepcionei pessoas que me amaram.Ja passei horas na frente do espelho tentando descobrir quem sou, ja tive tanta certeza de mim, ao ponto de querer sumir.Ja menti e me arrependi depois, ja falei a verdade e tambem me arrependi.Ja fingi nao dar importancia as pessoas que amava, para mais tarde chorar quieta em meu canto.Ja sorri chorando lagrimas de tristeza, ja chorei de tanto rir.Ja acreditei em pessoas que nao valiam a pena, ja deixei de acreditar nas que realmente valiam.Ja tive crises de riso quando nao podia.Ja quebrei pratos, copos e vasos, de raiva.Ja senti muita falta de alguem, mas nunca lhe disse.Ja gritei quando deveria calar, ja calei quando deveria gritar.Muitas vezes deixei de falar o que penso para agradar uns, outras vezes falei o que nao pensava para magoar outros.Ja fingi ser o que nao sou para agradar uns, ja fingi ser o que nao sou para desagradar outros.Ja contei piadas e mais piadas sem graca, apenas para ver um amigo feliz.Ja inventei historias com final feliz para dar esperanca a quem precisava.Ja sonhei demais, ao ponto de confundir com a realidade... Ja tive medo do escuro, hoje no escuro "me acho, me agacho, fico ali".Ja cai inumeras vezes achando que nao iria me reerguer, ja me reergui inumeras vezes achando que nao cairia mais.Ja
liguei para quem nao queria apenas para nao ligar para quem realmente queria.Ja corri atras de um carro, por ele levar embora, quem eu amava.Ja chamei pela mamae no meio da noite fugindo de um pesadelo. Mas ela nao apareceu e foi um pesadelo maior ainda.Ja chamei pessoas proximas de "amigo" e descobri que nao eram... Algumas pessoas nunca precisei chamar de nada e sempre foram e serao especiais para mim.Nao me deem formulas certas, porque eu nao espero acertar sempre.Nao me mostre o que esperam de mim, porque vou seguir meu coracao!Nao me facam ser o que nao sou, nao me convidem a ser igual, porque sinceramente sou diferente!Nao sei amar pela metade, nao sei viver de mentiras, nao sei voar com os pes no chao.Sou sempre eu mesma, mas com certeza nao serei a mesma pra SEMPRE! Gosto dos venenos mais lentos, das bebidas mais amargas, das drogas mais poderosas, das ideias mais insanas, dos pensamentos mais complexos, dos sentimentos mais fortes.Tenho um apetite voraz e os delirios mais loucos. Voce pode ate me empurrar de um penhasco q eu vou dizer: - E dai? EU ADORO VOAR!Autora.: Clarice Lispector
Local sera ponto de chegada e saida da Linha TurismoO prefeito Luciano Ducci assina nesta terca-feira (1o), as 11h30, a ordem de servico para a reforma da Rua 24 Horas. Sera a primeira reforma geral do espaco, inaugurado em setembro de 1991. A Prefeitura vai investir R$ 3,84 milhoes na revitalizacao que comecara nesta quarta-feira (2).O projeto, elaborado pelo Instituto de Pesquisa e Planejamento Urbano (Ippuc) preve a reforma e restauro da Rua - criada ha 19 anos - com implantacao de cafe, livraria, agencia de correios, central de turismo e espaco cultural.O objetivo e transformar a Rua 24 Horas num amplo espaco de cultura, turismo e servicos para a populacao curitibana e visitantes da cidade. A reforma mantera as caracteristicas arquitetonicas do espaco.Uma das novidades e que a Rua sera ponto de chegada e saida da Linha Turismo que registra, em media, 50 mil passagens por mes. O turista tambem encontrara ainda uma serie de outros servicos, como informacoes sobre a cidade, e vendas de artesanato e produtos regionais. A 24 Horas tera tambem espaco para manifestacoes culturais, como exposicoes de arte e apresentacoes de grupos folcloricos. Companhia traz para a cidade espetaculos 'Romeu e Julieta' e 'Dom Quixote'Bem ParanaA beleza e a tecnica do bale classico da Russia retorna a Curitiba, em junho, com a companhia Ballet Imperial da Russia, para apresentar dois classicos da literatura mundial Romeu e Julieta, de William Shakespeare, e Dom Quixote, de Miguel de Cervantes. Capitaneada por Gediminas Taranda, principal bailarino do Bolshoi na era sovietica, esta e a segunda turne pelo pais, que fez grande sucesso em 2007 com o classico O Lago dos Cisnes. A curta temporada, com realizacao da Seven Shows e Branco Producoes, acontece nos dias 12 e 13 de junho no Teatro Guaira.No sabado (12) as 21horas sera apresentado Romeu e Julieta. Um bale em tres atos e treze cenas, baseado na tragedia de William Shakespeare, com coreografia de Leonid Lavroysky e musica de Sergei Prokofieff. Ja no domingo (13) as 19 horas sera a vez de Dom Quixote, que tem musica de Ludwig Minkus e coreografia de Alexandre Gorskiy. O ballet foi dividido em tres atos e cinco cenas, sendo inseridas variacoes de alta exigibilidade tecnica e expressiva.A denominacao imperial, utilizada pelo grupo criado em 1994 por Gediminas Taranda, o coracao e o gerador de criatividade do Ballet Imperial da Russia, tem o objetivo de representar o mais alto nivel de concepcao do bale russo, sendo tambem uma referencia a dinastia que impulsionou o desenvolvimento das artes na Russia. Deste incentivo, surgiram os chamados teatros imperiais, como o Bolshoi e o Kirov, considerados templos da danca em sua forma mais apurada. Por isso, o publico pode esperar um espetaculo tradicional, com aspectos da arte contemporanea aliados a danca classica.Formada por mais de 40 bailarinos, a companhia tem em seu elenco nomes como Pratik Dyupon (Opera de Paris, Franca), Faruh Ruzimatov, Yulia Mahalina e Diana Vishneva (Teatro Mariinsk), Nicolas Tsiskaridze, Lyudmila Semenyaka e Nadezhda Pavlova (Teatro Bolshoi), Vladimir Malahov e Julia Kent (Teatro de Bale Americano) eTamie Kusakiri (Japao). O
grupo participa dos festivais mais conhecidos do mundo, como em Portugal, na Belgica, em Luxemburgo, no Japao, em Moscou, em Kiev, no 16 Festival Internacional de Bale Classico, de Rudolf Nuriev, em Kazan, alem de ser o iniciador e o principal participante do festival anual de danca na Finlandia, Croacia e Litva.Nos ultimos anos, Gediminas Taranda vem renovando, aos poucos, o bale classico mundial. Dessa forma, foi renovado o bale Romeu e Julieta para a musica de Prokofiev (coreografia- L.Lavrovskiy). A cooperacao com o coreografo M. Murdmaa e com o teatro New Opera resultou em uma interessante plataforma de Carmina Burana, para a musica de K. Orff. Foram renovados tambem os bales O Quebra Nozes, O Lago dos Cisnes, e A Bela Adormecida, onde se pode reconhecer claramente o estilo deste importante diretor.A nova turne pela America do Sul iniciou em maio e termina em 26 de junho, com 28 apresentacoes em 17 cidades brasileiras, alem de Buenos Aires e Rosario (Argentina) e Santiago (Chile). Antes da capital paranaense, a trupe passa por Brasilia, Goiania, Vitoria, Sao Paulo, Campo Grande, Aracaju, Maceio, Recife, Salvador, Florianopolis, Blumenau, Pelotas, Caxias e Porto Alegre . Depois segue para o Rio de Janeiro (dias 15 e 16), Buenos Aires (dias 18 e 19), Rosario (dia 20), Santiago (dias 22 e 23) e Ribeirao Preto (dias 25 e 26).
(LEU, na sigla em ingles) e receba em troca 120 quilos de material nuclear pronto para ser usado em seu reator de pesquisas. Ambos os paises sao membros nao permanentes do Conselho de Seguranca da ONU e pedem mais dialogo com os iranianos.O acordo foi fechado por Brasil, Turquia e Ira no dia 17 de maio como uma tentativa de solucionar a crise sobre o programa nuclear iraniano. Um dia depois, porem, a secretaria de Estado dos EUA, Hillary Clinton, anunciou que os membros permanentes do Conselho de Seguranca da Organizacao das Nacoes Unidas (ONU) haviam aprovado um rascunho de uma quarta rodada de sancoes contra Teera.