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livros: Acao e Reacao e Libertacao. Eu comecava a ler os livros e me sentia como o Henrique descreveu. Qdo eu insistia na leitura, chegava a ter nauseas, sentia cheiros e sentia um pavor interno enorme, sufocante. E ficava dias tendo pesadelos. Anos mais tarde, ja na faculdade, e morando em BH, tentei le-los novamente, pois, me foram emprestados por uma amiga. Novamente, tive essa reacao violenta. Em 2003, comecei a frequentar regularmente o Grupo Emmanuel e estudar com mais profundidade e regularidade a doutrina espirita. Como o grupo estuda muito as obras de Emmanuel e de Andre Luiz, la estou eu novamente envolvida com a serie. Relendo tudo. Ao chegar nesses dois livros, empaquei de novo. Com os mesmos sintomas. Somente agora, em 2008, quando estava sem nenhum livro novo em casa, resolvi pegar esses livros para tentar ler. Tenho a serie completa na estante. Comecei com o Acao e Reacao. Senti um desconforto inicial, com as cenas descritas pelo Andre Luiz, mas, consegui prosseguir na leitura e cheguei ate o final do livro, simplesmente encantada e renovada com a leitura. Arrisquei a pegar o Libertacao, e hoje, considero um dos livros mais belos que eu ja li na minha vida. Ate digitei a prece da pagina 190, para faze-la de vez em quando. O interessante e que as descricoes de Andre Luiz, ao longo desses livros, tanto das paisagens, quanto das sensacoes que ele tinha, e dos cheiros que ele sentia, eram, para mim, muito familiares, e eu tinha a sensacao de conhecer muito bem aquilo tudo. Tenho para mim, que eu devo ter sido resgatada dessas regioes, e deve ter sido coisa recente, pois, as memorias e o sofrimento ainda estavam muito vividos na minha mente. Ao ler os livros, e como se eu revivesse aqueles contextos. E a grande empatia que eu tive, com os espiritos em dificuldades, tambem foi, para mim, um fato sugestivo disso. Eu entendia claramente os raciocinios e os sentimentos deles. Senti uma enorme alegria, ao conseguir ler esses livros. Pretendo le-los de novo, pois, tem muito a me ensinar. Para mim, foi um sinal de que alguma conquista eu devo ter conseguido amealhar durante o meu processo de vida. Nao esta sendo uma reencarnacao totalmente perdida... (rs rs rs). Em qualquer contexto que estejamos, seja levados por circunstancias da vida, ou pela arte cinematografica, penso que precisamos nos esforcar para trabalharmos a sintonia mental. Pois, a sintonia mental e nossa, e nao do contexto!!!! Por isso Jesus aconselhou a olhar, vigiar e orar. Ele sabia dessa nossa dificuldade em manter a sintonia elevada, em todas as circunstancias, em funcao do nosso nivel evolutivo. E por isso, que sao os espiritos de alta envergadura que fazem o resgate de espiritos nas regioes umbralinas. E Maria Dolores conta que foi Maria, o espirito a descer as cavernas para resgatar Judas... Durante toda a minha vida, minha oracao favorita sempre foi o Salmo 23. E eu sempre acreditei e me amparei na parte que dizia " e ainda que eu caminhe, pelo vale da sombra e
da morte, nao temerei mal algum, porque tu estas comigo". Eu sempre acreditei que Deus tem esse poder de nos "atravessar" pelas zonas de perigo, de sombras e de turbulencia. Sejam quais forem. Minha proposta de reflexao e esta: "Como eu posso trabalhar a minha sintonia com os planos mais altos, independente do contexto?" (Seja numa "fechada" no transito, ou assistindo a um filme ou noticiario de TV... Finalizamos nosso relato de hoje cheios de esperancas e tranquilos na certeza de que podemos tirar boas licoes de todo tipo de experiencia.Abracos a todos e ate a proxima.
Nosso curso contou mais uma vez com a experiencia do excelente Claudio Costa Val. Nesta aula, em especifico, alguns roteiros produzidos por membros de nosso grupo foram apresentados. A aula foi iniciada com a leitura da mensagem Coisas invisiveis, do Livro Pao Nosso, ditado pelo espirito Emmanuel na psicografia de Francisco Candido Xavier. CAPITULO 55 - COISAS INVISIVEIS Porque as suas coisas invisiveis, desde a criacao do mundo, tanto o seu eterno poder como a sua divindade se estendem e claramente se veem pelas coisas que estao criadas. Paulo - (ROMANOS, CAPITULO 1, VERSICULO 20.) O espetaculo da Criacao Universal e a mais forte de todas as manifestacoes contra o materialismo negativista, filho da ignorancia ou da insensatez. Sao as coisas criadas que falam mais justamente da natureza invisivel. Onde a atividade que se desdobre sem base? Toda forma inteligente nasceu de uma disposicao inteligente. O homem conhece apenas as causas de suas realizacoes transitorias, ignorando, contudo, os motivos complexos de cada angulo do caminho. A paisagem exterior que lhe afeta o sensorio e uma parte minuscula do acervo de criacoes divinas, que lhe sustentam o habitat, condicionado as suas possibilidades de aproveitamento. O olho humano nao vera, alem do limite da sua capacidade de suportacao. A criatura convivera com os seres de que necessita no trabalho de elevacao e recebera ambiente adequado aos seus imperativos de aperfeicoamento e progresso, mas que ninguem resuma a expressao vital da esfera em que respira no que os dedos mortais sao suscetiveis de apalpar. Os objetos visiveis no campo de formas efemeras constituem breve e transitoria resultante das forcas invisiveis no plano eterno. Cumpre os deveres que te cabem e receberas os direitos que te esperam. Faze corretamente o que te pede o dia de hoje e nao precisaras repetir a experiencia amanha. Livro Pao Nosso Pelo Espirito de Emmanuel Costa Val deu inicio a sua exposicao com a exibicao de dois curtas, produzidos na Escola Livre de Cinema. Os curtas, O Primeiro passo, dirigido pelo proprio Costa Val e Quatro passos, dirigido por Gabriel Martins Alves, mostraram personagens vivendo situacoes bem incomodas. Os filmes tem em comum, alem do titulo, personagens que estao numa realidade surreal e desperadora; personagens que nao encontram respostas para os seus dramas subjetivos e estao numa situacao limitrofe. Em O Primeiro passo, a personagem sofre em delirios, dentro de um cenario que relembra episodios de sua vida. Uma suposta relacao incestuosa entre ela e seu pai define todo a pertubacao interior da personagem. Objetos e imagens que remetem ao passado da personagem, um telefone que toca incessantemente e a vozes que lhe chamam todo o tempo, oferecem um tom pertubador ao filme. Ja no curta Quatro passos, a personagem, misteriosamente, acorda repetidas vezes dentro de um cenario confuso e se encontra sempre com um rapaz que lhe diz frases sem nexo. Diz Costa Val: O primeiro filme, tem uma estrutura redonda, misteriosa. A leitura vem de varias coisas e da vivencia. Sao filmes bem fortes, que nos colocam numa situacao incomoda, e ruidos torturantes, que nos remetem ao estado
dos personagens. Ambos personagens encontram respostas. Ficamos aliviados quando eles encontram suas respostas. Voces estao trabalhando a tematica espirita. Esse filme Quatro Passos a estrutura e celular, a personagem acorda e sai pra rua, apenas na terceira vez e revelado o motivo. Sao pontos de virada que nos colocam no mesmo estado da personagem. Novas informacoes nos promovem supresa e nos coloca na mesma posicao do drama vivido. Esses curtas exibidos sao filmes de suspense. Esta e a visao Aristotelica, e o que ocorre, por exemplo, em filmes como O sexto sentido, onde personagem e telespectador entendem a trama ao mesmo tempo. E e quando isso acontece para o personagem e o telespectador, que temos o efeito dramatico. A aula prosseguiu com a analise de alguns roteiros de nossa turma. Costa Val analisou minuciosamente os roteiros escritos. Os roteiros em questao foram Meimei (de Juliana), O pao (de Alexia), O recomeco (De Daniel), Pequeno grande presente (De Daniela), Pequenas Lampadas humanas, (De Andre) e o roteiro do nosso companheiro Fredinho que e o Pai mais fresco da turma e nao esta podendo comparecer a as aulas por ter que dar suporte ao seu novo rebento! Que Jesus Abencoe (Estamos sentindo a sua falta!) Costa Val, criticando construtivamente nossos trabalhos, chamou a atencao para o fato de que, algumas historias que grupo construiu estavam por demais didaticas . Diz o professor: Temos que achar o meio termo para criar interesse no telespectador. Senao se torna algo enfadonho. O que nos guia e sempre o Pitch Line. Quando temos o Pitch line como guia temos todos o universo a nossa frente. (...) O livro Da criacao ao roteiro de Doc Comparatto, diz que um roteiro tem uma cara pronta pra filmar somente depois da decima reescrita. (...) Todo personagem numa estrutura dramatica se ferra. Mas ele sempre acha uma saida. Um personagem que se sacrifica por algo que ele acredita e bem melhor. (...) Nosa colega Alexia tambem comentou: Nao e o trato da escrita em si que e complicado, mas como a historia vai aparecer na imagem... Comentou querendo dizer que o mais dificil e imaginar a acao no sendo colocada no papel e nem tanto a carpintaria da escrita do roteiro. Costa Val prossegue: Na nossa formacao trabalhamos o logos e a palavra. Escrever para imagem e para som, necessita de um apuro tecnico e criativo. Quando estamos escrevendo qualquer obra dentro de um objetivo, quremos que o telespectador admire a obra. (...) Em relacao a tematica espirita, como ser menos explicito? Se eu me disponho a falar de determinado assunto e preciso conhecer deste assunto. (...) Tem que haver uma expectativa, uma apreensao. (...) Devemos analisar tecnicamente o conteudo e perguntar smepre O QUE, ONDE, PORQUE E QUANDO. (...) Costa Val tambem comentou a importancia de se valorizar as cenas de transicao e solicitou que reescrevessemos certas cenas dos roteiros, colocando alguns conflitos na acao. Alguns dialogos estavam didaticos ou literarios por demais, por serem alguns, adaptacoes de livros. Por outro lado, alguns roteiros tinham muitos dialogos, se tornando por demais
extensos. Por isso foram sugeridas algumas modificacoes. Diz o professor: Alguns roteiros ficaram por demais didaticos. Voces tem que transformar isso em mais acoes e dialogos mais curtos. Se faz preciso dividir os apontamentos em cenas bem delineadas. Eu acho que voces precisam fazer uma reescrita desses roteiros. Na escrita do roteiro nos somos obrigados a dialogar com tudo. E importante perceber nos bons filmes o que tem informacao clara e passar falsas pistas... A aula foi finalizada com a exibicao do making off do filme Bem proximo do mal, de Sergio Gomes, o Serginho, professor de tecnica cinematografica de nosso curso. O que chamou a atencao do grupo, foi o fato de que o filme Bem proximo do mal, foi orcado em cerca de um milhao e meio de reais. No entanto, devido a falta de patrocinio e apoio, o filme foi produzido com R$7.000. Serginho diz que: Pouco dinheiro exercita a criatividade. E um filme fiel ao roteiro, sem abrir mao da qualidade. ABRACOS A TODOS E ATE A PROXIMA!
Carregando... Por Juliana LuizaVideos: Henrique Lisboa Nosso curso prosseguiu com a quarta aula de roteiro, proferida pelo excelente Claudio Costa Val, que mais uma vez encantou a todos com sua enorme gama de conhecimento e paixao pela setima arte. Claudio iniciou a aula resumindo a aula anterior, onde ele havia abordado a nocao sobre as chamadas cenas essenciais, que foram entao definidas da seguinte forma: 1-Cenas Essenciais 1.1- Cenas de Exposicao 1.2- Cenas de Preparacao 1.3- Cenas de complicacao. 1.4- Cenas de climax 1.5- Cenas de Resolucao Neste sentido, Costa Val elucidou: Escrever um roteiro e montar um quebra cabeca. E pensar qual o momento eu introduzo ou reintroduzo determinada informacao. O conflito e casado com o personagem...com seus problemas e obstaculos. O protagonista esta sempre em conflito. Existem situacoes arquetipas das mazelas humanas como se vingar de alguem por exemplo. O ponto alto do grafico gramatico e o climax." Recapitulando a questao das cenas de exposicao, Costa Val elucidou o classico de Alfred Hitchcock, A sombra de uma duvida (A shadow of the doubt,1942). No filme, o personagem Charlie Oackley e um criminoso que seduz e mata viuvas. Para fugir da policia, ele acaba indo visitar sua irma Emma, que vive com seu marido e sua filha Charlie. Com a convivencia, Charlie - a sobrinha - comeca a cada dia mais desconfiar de que seu tio nao seja realmente a pessoa que diz ser. Salienta Costa Val: "Este era o filme que Hitchcock mais gostava e foi totalmente feito em estudio. O Hitchcock constroi um filme didatico sob o aspecto dramatico e sob o aspecto de planos e enquadramentos. Ele contextualiza a cidade, como se fosse o "era uma vez" de uma determinada historia; Fazendo uma contexualizacao geografica, ele mostra os planos gerais e conjuntos: Nesta rua, nesta casa, nesta janela. O Hitchcock so coloca em cena aquilo que e fundamental.". Prosseguindo a revisao sobre a nocao de exposicao no desenvolvimento do roteiro, o professor descreveu uma cena, onde se faz nitida a incrivel habilidade do mestre Hitchcock na apresentacao de um determinado contexto: "Entra a criada: senhor Charlie...tem dois homens querendo falar com o senhor. O Charlie ve um cara parado em frente ao predio-ai ja aparecem interrogacoes no telespectador. Charlie desce pela rua e passa entre os dois caras, que comecam a andar atras dele- Aqui ele ja nos apresentou o filme, sem nos apresentar nada. Depois, o telefone. Nao sabemos para onde ele esta ligando. (...). No entanto, 90% do filme se passa em Santa Rosa, na California, onde se dao as cenas de preparacao. Quem e esse Charlie? Nas cenas de preparacao ele chega em Santa Rosa. Descobrimos que a menina e a sobrinha. Em diante se dao as cenas de complicacao. No filme, o elemento complicacao aparece no comeco, com as cenas da policia procurando o assassino de viuvas". Costa Val ainda salienta que e interessante perceber que nao existe uma regra muito clara na exposicao. No filme citado, a exposicao, atraves dos planos e enquadramentos, foi feita geograficamente.O professor, abordando outro aspecto da questao dos
planos e enquadramentos citou o filme "Encurralado", (Duel 1971): "Um caminhoneiro alucinado persegue um cacheiro viajante. O antagonista e o caminhao. E como se fosse personificada a maquina, atraves de planos e enquadramentos mirabolantes. (...) O climax e o precipicio- breve momento para onde tudo se converge". Neste instante, nosso colega Fred faz um comentario:" Sem o climax voce nao chega na resolucao". Prosseguindo, Costa Val salienta que e interessante ver os bons filmes para entender os aspectos de introducao: Na mobilidade da camera e nos aspectos da montagem o trabalho e desenvolvido casado com o drama. O professor ainda citou outros elementos,que integram todo o contexto da acao cinematografica, salientando que a musica acompanha o drama. Segundo ele existem tambem filmes sem musica nenhuma, como "Entre os muros das escola" ((Entre les Murs, 2008), que trata a questao dos segregados nas escolas francesas, onde o tratamento nao e igual. Segundo Costa Val o filme parece um documentario, foi estruturado narrativamente como um documentario. Abaixo, cenas do filme: Costa Val tambem citou a ausencia de musica do filme "A casa de Bernarda Alba", baseado na peca de Garcia Loca: O filme e sombrio, passado na casa da Bernarda Alba. Depois da morte de seu marido, Bernada Alba obriga suas filhas a seguir um rigido luto que nao as permite nem sair de casa. A musica somente volta no final, com um flamenco fandando. O final e extremamente tragico... Abaixo cenas do filme: A aula prosseguiu abordando a questao das cenas intermediarias de ligacao (ou transicao). O professor estruturou esta abordagem da seguinte forma: 2. Conexao organica entre as cenas-O que se faz importante neste sentido sao por exemplo os aspectos da temporalidade e da contextualizacao geografica. 2.1 Cenas de Passar do tempo- Neste sentido o professor citou a cena de uma "aboboda celeste passando", quando rapidamente o sol vai surgindo no horizonte. Nuvens sao tambem elementos de passagem de tempo. Para ilustrar a questao da passagem de tempo, Costa Val citou o classico "O Selvagem da motocicleta" (Rumble fish, 1983)de Francis Ford Coppola. No filme as primeiras cenas que se ve sao imagens de nuvens em alta velocidade, nos remetendo a certa visao do apocalipse, dos finais dos tempos. Diz Costa Val: " "O Coppola insere durante todo o filme uma cena de ceu que nao e somente passagem de tempo. Isso e reicidente no filme. Costa Val ainda salienta que nas cenas de passagem de tempo, o objetivo e mostrar a transicao da historia. A natureza e eliptica. Cliches como um relogio na parede, ou as folhinhas(calendario) passando depressa, ou as cenas de um jardim onde caem folhas, que vao ficando secas...ou as cenas de um jornaleiro entregando varios jornais, denotam passagem de tempo". Abaixo cenas do filme: Neste sentido, o professor citou a comedia romantica, Um lugar chamado Nothing Hill (Nothing Hill, 1999), com Julia Roberts e Hugh Grant. No filme, o personagem de Hugh Grant, um ingles que tem uma vida provinciana, apaixona-se pela personagem de Julia Roberts, que e uma famosa atriz de Hollywood. Salienta Costa Val: "No
filme, uma belissima cena de passagem de tempo e mostrada no terceiro ato do filme, demonstrando a passagem do periodo de um ano atraves do esteriotipo das quatro estacoes. Neste sentido e mostrado o cenario de uma feira de rua, onde Hugh Grant esta andando. Numa caminhada passam-se as quatro estacoes". Abaixo um video da referida cena: Costa Val ainda acrescenta que podemos demonstrar passagem de tempo as vezes com um simples corte ou com uma legenda: "Uma Casa pegando fogo numa noite e amanhecendo em ruinas no dia seguinte, tambem demonstra passagem de tempo." O professor tambem citou o filme As horas, (The Hours) onde a atriz Nicole Kidman, irreconhecivel fisicamente, interpreta Virginia Wolff. Diz Costa Val: O filme se da em tres historias paralelas. Comeco do seculo, meio do seculo e atualidade. Continuando, o professor cita a demonstracao de passagem de tempo no referido filme: Em frente ao espelho, Virginia Wolff enxagua o rosto. Quando se levanta, outro personagem aparece". Neste sentido, portanto, aparece o conceito do corte, na emenda, por assim dizer, de epocas diferentes. Abaixo, as cenas citadas do referido filme, que ainda tem no elenco as excelentes Meryl Streep e Julianne Moore: Diz o professor que se faz preciso a criatividade no cinema. Neste sentido, o professor elucidou o filme o filme Profissao reporter (The passenger-1975), com o excelente Jack Nicholson. No filme, o personagem de Nicholson interpreta um jornalista esgotado em relacao a propria vida, que troca de identidade com um homem morto. Na cena onde Nicholson assume a indentidade do morto, a camera cortaeu seu personagem, demonstrando que o tempo passou rapidamente.Relembrando uma conversa que teve com o falecido, o personagem logo etrazido para o cenario onde ele comeca a elaborar a troca deidentidade. Neste sentido, acontece,demonstrando a questao da transicaodas cenas (Fade in, fade out segundo o professor). Abaixo, as cenas elucidadas do referido filme: 2.2- Cenas de contextualizacao geografica Onde se passa a acao? Na questao as novelas televisas se da a questao do resgate do plot remoto. Diz Costa Val: Constamentemente eu tenho que lembrar o telespectador onde esta acontecendo a acao. Assim a faixada de um casarao ou a faixada de um predio sao elementos de recaptulacao das sequencias anteriores.Por outro lado, o cinema tem uma narrativa monomorfica, que aborda o mesmo assunto em toda a narrativa. Acontece uma narrativa continua e sem corte". Neste instante, o professor abordou a lembranca do inesquecivel classico de Stanley Kubrick, "2001, uma odisseia no espaco" (2001, a space odissey, 1968). Costa Val comenta que se faz lamentavel a exibicao neste filme na tv, na medida em que sequencias antologicas sao cortadas. Segundo ele,a interrupcao com o comercial tira todo o efeito de cenas como aquela onde o macaco joga o osso para cima, fazendo uma especie de fusao com a nave espacial. Abaixo a referida cena: Continuando ainda a enfatizar o aspecto da linguagem televisiva, Costa Val comenta: A narrativa televisiva, de network, se sustenta pelo dialogo. A linguagem e massiva, , com break de 12 em 12 minutos aproximadamente" Comparando a linguagem televisao
ao cinema, o professor acrescenta: No cinema o que sustenta e a acao. Um plano geral, como um vale enorme,ou uma carroca tem um certo impacto. Ja na tv, uma corraca e um beicinho de pulga. Neste sentido, o professor fez uma piada em relacao as dimensoes minimas da televisao se comparadas ao cinema. Outra comparacao em relacao a exibicao televisiva, foi feita com o ja citado 2001, dizendo que tudo se perde numa telinha. O professor, tambem comparando a questao das exibicoes na tv e no cinema, fez uma critica a um filme produzido por ele proprio, A cartomante. Diz o professor: Eu finalizei esse filme em pelicula. Eu nao fiz uma cena de contextualizacao geografica. Me faltou um plano que passou batido. Faltou uma plano dentro da casa do Camilo para a casa do Vilella. Para o video, eu fiz uma fusao que resolveu. Mas em pelicula isso e muito dificil e caro. A contextualizacao geografica muda a sequencia. A funcao desse tipo de cena e demonstrar onde acontecem as acoes. Abaixo cenas do curta produzido por Costa Val no ano de 2000: Neste instante, o professor elucidou que sempre que se produz algum roteiro, se faz necessario fazer duas perguntas: 1) De que trata a historia? 2) Como contar a historia? O roteiro sugere alguma coisa? Neste sentido ele elucidou que se pode encontrar elementos em outras obras:Eu li seis traducoes diferentes de Mcbeth. A aula proseguiu com Costa Val abordando os outros aspectos da estruturacao das cenas na acao direta: 3- Cenas de flashback: Tem funcao dramatica, denotando uma volta no tempo. 3.1- Flashback explicativo- Ha uma justificativa de cenas que aconteceram anteriormente. O roteiro neste sentido, preserva a acao direta e a ordem cronologica dos fatos ocorridos. - 3.2-Flashback evocador-Evoca a lembranca, evoca uma memoria. Traz aspectos ocultos do personagem; do seu passado remoto ou recente que tem uma conexao com o presente. O professor acrescenta: "Eu nunca escrevi num roteiro a palavra flashback. Eu nunca escrevo frases como seus olhos se perdem nas lembrancas...O flashback precisa ter uma funcao dramatica". Para ilustrar um pouco mais a questao dos flashbacks, Costa Val fez mencao do filme Os ultimos passos de um homem (Dead man walking), com Sean Pean e Susan Saradon. "No filme, Freira que trabalha junto a comunidades carentes decide responder as cartas de um homem condenado a morte. Ela passa a visitar o homem no presidio e acaba criando um vinculo de amizade. Na narrativa, em um determinado momento, o telespectador pode duvidar se o crime foi cometido ou nao. O uso de flashbacks e um elemento importante na acao: No filme, o telespectador duvida em um certo momento se o crime foi cometido ou nao. 3.4- Flashback atipico-Demonstram fragmentos de um determinado acontecimento, mas nao demonstram realmente o que aconteceu. Durante todo o filme Dead man walking, por exemplo, sao mostrados fragmentos dos crimes supostamente cometidos pelo personagem de Sean Penn; mas esses fragmentos nao sao mostrados claramente, causando entao a duvida no telespectador. Salienta Costa Val sobre o filme: Atores como Sean Penn,