Texto e imagem: estudos de teatroMaria Helena Werneck e Maria Joao Brilhante (org.) Texto e imagem: estudos de teatro e uma cooperacao entre teoricos portugueses e brasileiros, os ensaios reunidos no livro procuram responder as novas perspectivas apresentadas aos estudos de teatro, pensando conceitos como teatralidade, performatividade, entre outros. Espetaculos de grupos brasileiros (como Vertigem, Oficina e Macunaima) e de grupos portugueses (como O Bando) sao alvos de analise, como mote para a reflexao critica e teorica sobre a producao contemporanea. O cinema tendo se apoderado do imaginario do espectador, satisfazendo a seu desejo de identificacao, qual seria, entao, o lugar do teatro na cena contemporanea?Um tema que vem se propondo cada vez mais ao exame critico moderno e odo estatuto do teatro no contexto globalizado e tecnocentrado da contemporaneidade e, nesse sentido, e valiosa a reflexao que este volume da colecao Debates, traduzido por Fatima Saadi, leva ao leitor de lingua portuguesa. Trata-se de responder a questao: O Teatro e Necessario? Para tanto Denis Guenoun acompanha, ao longo da historia do teatro, a formacao e as modificacoes do conceito de identificacao com o personagem, tanto por parte do ator quanto do espectador.Na Antiguidade, a mimese nao supunha a identificacao, que se esboca a partirda releitura renascentista da Poetica de Aristoteles e encontra seu apice nonaturalismo do fim do seculo XIX. Diderot, Stanislavski e Brecht sao tomadoscomo marcos na discussao sobre a ilusao no teatro, redirecionada com osurgimento do cinema que, ao se apoderar do imaginario do espectador, satisfazendo a seu desejo de identificacao, torna ainda mais evidente a vocacao do teatro para o jogo, para o fazer compartilhado entre atores e espectadores,capaz de articular de modo produtivo a estetica, a etica e a politica. Valmir Santos e jornalista. Autor de historicos de coletivos como Armazem Companhia de Teatro, Tribo de Atuadores Oi Nois Aqui Traveiz, Parlapatoes, Patifes & Paspalhoes e Grupo XIX de Teatro. Integra o juri paulista do Premio Shell de Teatro. Cursa mestrado na USP. E foi reporter do jornal Folha de S.Paulo (1998-2008). Uma Medeia Pop e KitschPor Bruno SiqueiraMADLEIA. Medeia. Vanderleia. MAD. Mais ou menos DOIDA. Madleia + ou doida, o mais novo espetaculo de Carlos Bartolomeu, roteirizado e protagonizado por Henrique Celibi, ja traz no titulo o sentido elementar da encenacao: a mesticagem, a transubstanciacao, a brasilidade flagrada pelo vies do popular. Mas um popular alem da teatralizacao do popular que os discursos hegemonicos, mesmo contando com menos seguidores agora, ainda insistem em manter. Nao o popular domesticado, rural, pre-industrial. Mas o popular urbano, contaminado e transformado pela industria cultural.Do ponto de vista formal, o espetaculo nao carrega nenhuma proposta revolucionaria. Como diz o proprio encenador no programa da peca, a encenacao e arrancada do surrado ou do repetitivo. Tres sao, porem, seus meritos, a meu ver.A opcao pelo brega, pelo melodramatico, pela industria do entretenimento como tracos estilisticos faz com que os elementos da cena se harmonizem em prol de um efeito estetico gratificante. O cenario e os aderecos de Celibi se afinam muito bem com a proposta da encenacao. O vermelho dominante remete ao