dirigidos frente a camara. Las mujeres, las virgenes armadas, como su esposa, o su amiga Larissa leen escritos (extractos de lo real), pero al mismo tiempo son atacadas por el AK47. Asi, las aparentes disgresiones narrativas, los registros intimos, reconfiguran una compleja autocritica de su propia imagen como padre y realizador. Los sintagmas verbales estratificados, ademas de las metaforas logradas desde el montaje, modelan este autoretrato hipertextual donde esta presente la relacion del director con su propia obra.Podemos considerar como recurso importante de la construccion de esta gramatica personal la numeracion de los planos, que se repiten en diferentes obras. Estas imagenes numeradas configuran un sistema de clasificacion o indice, para una taxidermia de imagenes dentro de una base de datos. Esto le permite al director trabajar desde el montaje conceptual, la metafora gracias a los registros previos de estas acciones performaticas. El actor es preparado para su desempeno delante de la camara y es dirigido ante la misma.Podemos considerar el ensayo literario como una construccion subjetiva que privilegia la mirada del autor, la cual es desarrollada con libertad de pensamiento. Al desplazar esta idea al video, las obras de CMR construyen una forma de pensamiento propia, una poetica respecto a la especificidad misma del video. Lo documental se constituye como un discurso de verdad desde la sincronia entre la imagen y el sonido lograda en el gestus de los personajes frente a la camara.De nuevo mencionemos la complejidad de la insercion del cuerpo del realizador dentro de su obra, contante que ademas practica a traves de la transferencia de su propia persona hacia su propio hijo Bruno. Por ejemplo, en la obra Todo Punk es Catolico, Bruno asume el personaje de su padre. Pero alli el director se oculta detras de la camara, solo dirige la performance y el montaje. Todo lo contrario que en el autoretrato Dorian Green. Si es el director quien pide al actor que llore, sera porque al final quien va a llorar es el realizador. Se subvierten los roles. Estas obras metadiscursivas pretenden el distanciamiento del espectador respecto a lo que va a suceder al anticiparle el acontecimiento, (a la manera del teatro epico) pero la fuerza del llanto, la manipulacion del acting del personaje, el quiebre de los mismos y el paso de la risa al llanto condicionan la fuerza narrativa de esta obra.En este sentido podemos considerar que la tecnica de Brecht, es trasladada a la videicidad, al incorporarse los elementos propios del teatro epico como el tratamiento de los grandes temas, y la problematica marxista que critica la propuesta de alienacion planteada por la imagen transparente, el modelo capitalista y alienante del cine industrial.La obra de Carlosmagno Rodrigues manifiesta cambios notables desde los anos 95, cuando comenzo sus trabajos en VHS, donde intervenia fisicamente la senal electronica. El trabajo sobre las imagenes posteriormente lograra su continuidad en la expansion del montaje dentro del cuadro electronico primero y, luego, con la inclusion de imagenes creadas con ordenadores o analogicas digitalizadas (como la sustitucion de los carteles de creditos de discos de acetato en sus