Uma das principais caracteristicas do teatro grego e o uso das mascaras; eles tambem atuavam em teatros-arena (ou semi-arena), espacos grandes e parecidos com estadios de futebol.Sugestao de livro: Historia e Formacao do Ator, Enio CarvalhoNo teatro grego o foco maior era na voz, com muitas falas e mascaras preparadas para direciona-la. Seus figurinos eram bem maiores (o que impossibilitava muita movimentacao) e usavam coturnos para ficarem mais altos.Tragedia grega- Exaltavam os costumes gregos: seus herois, seus deuses.- O objetivo era provocar a catarse (processo purificatorio de se colocar no lugar do heroi)Sugestao de texto: Agreste Nilton MorenoComedia grega- Satirizavam os costumes gregos.- O objetivo era provocar o riso.Sugestao de texto: Aristofanes, com Lisistrata e sua greve de sexo.Teatro romanoSegue a linha do teatro grego, inclusive adaptando varias pecas do teatro grego pros costumes romanos. Os teatro arena tambem eram utilizados para as lutas do gladiadores (atual MMA)Teatro da Idade MediaEram somente pecas religiosas, historias biblicas, misterios (tragedias) e autos (comedias, mas nao satiricas). As pecas eram apresentadas dentro das igrejas, apenas por fieis (atores profissionais foram excomungados e nao podiam entrar na igreja).Tambem surgiu dai o teatro profano, que questionava o teocentrismo, feito em feiras e pracas, sempre de forma discreta gracas a repressao (obrigada igreja catolica). Nessa epoca surgiram os malabaristas (olha nos ai!), os magicos de rua e as estatuas-vivas, todos como disfarces dos atores profissionais perseguidos. Mecenas: padrinhos da arte, burgueses que eram uma pequena protecao a artistas que gostavam, que trabalhavam pra eles como bobos-da-corte em troca de protecao (e poder fazer umas piadinhas sinistras de vez em quando).- Pesquisar mais sobre o teatro profano. Na danca de Corte surgem outros tipos de danca, ja com passos definidos e uma tecnica mais elaborada. As coreografias eram complexas e apresentadas a reis e nobres.Nessa epoca comeca uma diferenciacao entre as dancas dos nobres (eruditas) e da plebe (popular); a nobreza pode ser representada por Baltazar de Beaujoyeux, um dos primeiros mestres de danca da Corte que a sistematizou, criando boa parte de passos, cumprimentos e tecnicas.A profissionalizacao da danca surge ai, com dancarinos sendo contratados para se apresentarem.Com o tempo, a danca da Corte foi evoluindo para espetaculos de bale, onde alguns elementos sao criados, como nao poder dar as costas ao publico (fator que criou alguns passos) e a verticalidade, a leveza dos passos. Essa necessidade de erguer a danca levou a criacao das sapatilhas de bale (ai!). A partir dai pipocam varios diretores e coreografos, alguns tradicionais e alguns mais modernos, mas sempre respeitando os passos tipicos.Surge entao Noverre, que escreveu as cartas de Noverre e, pensando a frente da sua epoca, considera o espetaculo como um todo, diferente do que acontecia, onde musica, dancas e textos eram expostos individualmente.Com a saturacao do bale, a danca foi ficando mais seletiva e elitista, levando em conta padroes esteticos e fisicos.Com a devastacao das Guerras Mundiais, os artistas sentem a necessidade de externalizar suas dores e tristezas, e essa representacao das proprias angustias gerou a Danca Moderna, que tira a ideia de um personagem em palco e mostra