A historia da musica eletronica tem seu marco inicial em 1948, com a difusao do Concert de Bruits pela Radiodiffusion-Television Francaise, influencia do frances Pierre Schaeffer que criou o musique concrete, onde a composicao era feita a partir de ruidos gerados por toca-discos, alem de incluir a manipulacao sonora por meio da variacao da velocidade ou do sentido de leitura das gravacoes.Na mesma epoca o alemao Werner Meyer-Eppler realizava experiencias com sintese sonora, ao mesmo tempo em que especulava sobre sua possivel aplicacao em musica. Em 1951, Meyer-Eppler e o compositor Herbert Eimert juntaram-se a Robert Beyer, e criaram o primeiro estudio de elektronische musik (musica eletronica). Embora usassem tecnicas de gravacao e montagem semelhantes as realizadas nos estudios da RTF em Paris, essas tecnicas eram aplicadas apenas a sons de origem eletronica, gerados por osciladores eletricos.Em 1953, Karlheinz Stockhausen passa a ser membro do estudio e um de seus principais colaboradores, vindo a desempenhar um papel definitivo na producao da musica eletroacustica e, em 1956, torna-se o primeiro a juntar vozes humanas com sons eletronicos.Com o surgimento dos sintetizadores, criado pelo norte-americano Robert Moog, que passaram a ser amplamente utilizados na musica eletronica, varios estudios especializados foram abertos pela Europa, pos Segunda Guerra Mundial.No Brasil, as experiencias eletroacusticas demoram a se estabelecer. O compositor Reginaldo de Carvalho, em 1956, compos em Paris as primeiras obras eletroacusticas brasileiras. De volta ao Brasil, Carvalho dirigiu o Instituto Villa-Lobos, no Rio de Janeiro, que se tornou um centro para pesquisa e divulgacao da musica experimental. Foi ai que Jorge Antunes, encontra espaco para desenvolver suas pesquisas em musica eletronica, compondo no inicio da decada de 60 as primeiras pecas brasileiras realizadas com sons eletronicos (Pequena Peca para Mi Bequadro e Harmonicos, 1961; e Valsa Sideral, 1962).A musica eletronica comecou a se popularizar com o surgimento dos sintetizadores digitais, posteriormente com os samplers, porem o boom ocorreu com os computadores pessoais que possuem recursos de audio e a facilidade para se montar um home-studio, sendo possivel emular as funcionalidades de instrumentos musicais ou de sintetizadores atraves da criacao, manipulacao e apresentacao virtual de som.A popularizacao destes instrumentos fez surgir, no mundo, diversos artistas que passaram a se dedicar exclusivamente a musica eletronica, aparecendo diversos estilos, tais como a musica industrial, a musica eletronica dancante (que e a musica do filme Saturday Night Fever), que se ramificou em House, Trance, Acid House, Techno, Hardcore Techno, Breakbeat, Drum n Bass, Ambient, Tribal, entre varios outros.O Brasil possui, atualmente, alguns dos melhores profissionais da musica eletronica do mundo, transformando-se em palco para criacao e desenvolvimento deste estilo musical.Pode-se resumir a musica eletronica como a musica produzida a partir de nao-instrumentos, ou de instrumentos adaptados para produzir som modificado pela eletricidade.Entretanto, no Brasil surgiu, recentemente, um novo estilo de musica eletronica denominada Electronic Live Music, que e a insercao e modificacao do som pela eletricidade no exato momento em que a musica esta sendo propagada, ou seja, a musica vai sendo modificada ao mesmo tempo em que esta sendo executada ao vivo.Sabe-se que a musica eletronica, ate entao, era