suplica: "Deus proteja nossos filhos dessa praga!"(Bartok, 1976: 298). A 'praga' a que o compositor hungaro se refere e a possibilidadede que um dia a musica mecanizada, ou seja, aquela proveniente de aparelhos comoo gramofone, viesse substituir a musica realizada "ao vivo".Preocupado com a crescente substituicao das apresentacoes musicais em concertospela chamada musica mecanica, o compositor adverte para o caraterartificial:Alem de tudo, a gravacao do gramofone tem com a musica que aoriginou a mesma relacao que tem a fruta enlatada com a fruta fresca; uma naocontem vitaminas, a outra contem. A musica mecanica e uma producao industrial,a musica ao vivo e um artesanato individual (Bartok, 1976: 298).Ja, Schloezer comparava a musica trazida pelo radio ou reproduzidapelo fonografo com a introducao da comida enlatada: "O que e uma gravacao?E, sobretudo, musica em conserva" (Schloezer, 1931: 7).Gesto MusicalEmbora presente de diversas maneiras no processo musical, aquestao do gesto so muito recentemente passa a receber alguma atencao dentro damusicologia. Gesto e entendido aqui nao apenas como movimento, mas como movimentocapaz de expressar algo. No que concerne a musica, o gesto desempenha um papelprimordial como gerador de significacao. O corpo do instrumentista e seuinstrumento atuam em simbiose na producao musical e o seu comportamentoconjunto interfere na compreensao do resultado sonoro que produzem.RichardMoore comenta sobre a interacao entre ocorpo do instrumentista, seus gestos e o corpo do instrumento:Em tais instrumentos, movimentos minimos do corpo do interpretesao traduzidos em sons de maneira a permitir que o interprete se utilize de umavasta gama de qualidades emotivas no som musical. E isso o que torna essesmecanismos otimos instrumentos musicais extremamente dificeis de serem bemtocados, e faz com que superar essa dificuldade seja algo que vale a pena, tantopara o musico quanto para o ouvinte. (Moore, 1987: 258).De certa forma, o gesto fisico esta ligado mais diretamente ainterpretacao da musica, enquanto a composicao se apoia muito mais no gestomental: "Se o compositor vai do gesto a composicao, o interprete fazo caminho inverso, isto e, vai da composicao, da partitura ao gesto"(Zagonel, 1992: 17-18).Continuando, as praticas musicais que se utilizam de tecnologiaseletronicas tem despertado um misto de ansiedade e deslumbramento desde oinicio dos anos 50. Ansiedade porque introduziram mais uma dose de novidade eexperimentacao no ja bastante agitado discurso musical do seculo XX.Deslumbramento porque algumas pessoas enxergaram nos recursos eletro-eletronicosuma forca libertadora que traria a musica possibilidades de criacao nao maisrestritas as limitacoes dos corpos dos musicos e da fisicalidade de seusinstrumentos. E claro que esses sentimentos de ansiedade e deslumbramento naosao um privilegio da musica eletronica, pois, vem a tona toda vez em que aestabilidade de um certo periodo e confrontada com a criatividade trazida poralgum tipo de mudanca substancial. Para nos determos apenas a historia musicalmais recente, pode-se dizer que isso ocorreu com o surgimento do mercadofonografico e o desenvolvimento do radio, com a introducao das ideias deSchonberg, ou com a invencao de instrumentos eletricos como o Theremin e oOndes Martenot. Cada um desses momentos trouxe o anuncio de um rompimento, do nascimentode uma nova forma artistica e da morte de uma tradicao esgotada.Nos anos 50 e 60, os compositores