movimento das galaxias. Seus filmes tem uma estetica remanescente da arte japonesa. Eu o considero um diretor perfeito. Kenji Mizoguchi Ciccarini tambem comentou sobre Akira Kurosawa, um dos maiores cineastas japoneses da historia: Kurosawa traz a ideia da dualidade. Ele consegue ser essencialmente japones e produz um dialogo com a cultura ocidental. Um dos seus filmes mais celebrados, os 7 Samurais foi refilmado no cinema americano, como Sete homens e um destino. Ele fez tambem algumas releituras de Shakespeare como Ran (1985), filme basead no Rei Lear. Outros de seus filmes excelentes sao sonhos (1990) e Fortaleza escondida, filme que inspiraria George Lucas a produzir Star Wars. Akira Kurosawa O professor prosseguiu comentando sobre a Novelle Vague. A Novelle Vague foi o ultimo grande movimento da historia do cinema. E o ponto de partida para um serie de jovens amigos cinefilos discutirem cinema. Essa geracao foi formada inspirada em Langlois, criador da cinemateca francesa. Andre Basan foi o grande mestre desta geracao. Foi uma especie de pai para essa geracao. Talvez um dos icones mais importantes para aquela geracao. Basan foi diretor da revista cinema e convida entao aqueles jovens cinefilos para serem criticos da revista. As ideias da nouvelle vague comecam entao a surgir neste contexto. Segundo Ciccarni, a Novelle Vague tinha como uma de suas bases a questao da politica dos autores. Por politica dos autores se entende uma nocao de cinema pessoal, que enfatiza as impressoes subjetivas em detrimento de representacoes objetivas, apoiando os chamados autores como verdadeiros responsaveis de um filme. Autores apresentam uma visao de mundo que, no resultado final de um filme, se impoe ao trabalho dos demais membros da equipe de producao, como escritores, roteiristas, designers, atores, editores ou produtores. O professor comenta: A politica dos autores e complexa. Ideia e uma radicalizacao da autoria. O Hitchcock se torna um dos primeiros paradigmas da politica dos autores. O que importa na autoria e mais a misancene do que os espacos. Howard Hawks, John Ford...a forma de olhar e deles. A critica francesa eleva portanto esses cineastas ao alto....Isso mudou o paradigma critico do cinema. Rafael ainda comentou que essa leitura autorista influenciaria cineastas como o proprio Michael Mann, que em filmes como Fogo contra fogo, Miami Vice e Colateral, mostra um olhar desencantado para o mundo. Os personagens sao vazios, solitarios. Ele mostra o homem urbano solitario contemporaneo. E alguem que filma essas impossibilidades de plenitude. Prosseguindo a questao da Nouvelle Vague, o professor ainda comentou: Eles sempre continuarm criticos. Na Nouvelle Vague o filme e tambem autoreflexivo. Godard possuiu o tempo todo essa autoreflexividade. A Nouvelle Vague era um movimento que nao tinha normas rigidas. O espirito na Nouvelle Vague era filmes livres mais soltos. O professor mostrou o video de uma das mais memoraveis cenas de O acossado, de Jean Luc Godard, um dos mais aclamados filmes da Nouvelle Vague. Os personagens caminham por uma surreal Champ Elisee de meados dos anos 50. Ciccarni comenta: 59 e o ano do primeiro filme de quase todos os cineastas da Nouvelle Vague. A Nouvelle vague,