a outros tipos de exposicao, o professor de arte devepossibilitar em suas aulas o conhecimento sobre a arte para que o aluno possaconstruir sua identidade na sua comunidade e no mundo.Ana Mae Barbosa, em seu livro A imagem no ensino da Arte salienta a ideia de reforcar a herancaartistica e estetica dos alunos com base em seu meio ambiente (BARBOSA, 2001,p.24). No entanto, ela imediatamente adverte que se a aula nao for bemconduzida pode criar guetos culturais e manter grupos amarrados aos codigos desua propria cultura sem possibilitar a decodificacao de outras culturas(Idem). Portanto, observar com os alunos a estetica do lugar, suasprecariedades, peculiaridades, caracteristicas e estrutura pode agucar o olharpara esta realidade circundante e possibilitar abrir os olhos para a arte esuas linguagens. Conhecer este territorio utilizando-se das linguagensartisticas pode fazer com que o aluno ultrapasse os limites de seu territorioampliando o olhar para a sua vida, oportunizando, assim, a valorizacao de simesmo e do ambiente em que vive. O professor de arte, utilizando diversos recursos,permitira ao educando que ele consiga estabelecer relacoes entre os conteudosestudados e as suas vivencias, buscando qualificar a sua realidade e naofugir da mesma. E possivel que inicialmente se vivencie uma relacaoconflituosa, porem a mediacao feita pelo educador devera contribuir de formasignificativa para a transformacao cultural da comunidade.Temos que alfabetizar para aleitura da imagem. Atraves da leitura das obras de artes plasticas estaremospreparando a crianca para a decodificacao da gramatica visual, da imagem fixae, atraves da leitura do cinema e da televisao, a prepararemos para aprender agramatica da imagem em movimento. Esta decodificacao precisa ser associada aojulgamento da qualidade do que esta sendo visto aqui e agora e em relacao aopassado. (BARBOSA, 2001, p.34-35)Ana Mae Barbosa, ao frisar a importancia daalfabetizacao visual, aponta para a necessidade de conhecer a historia da arte,para poder contextualizar a obra na atualidade, sem esquecer que cada um podeinterpretar e ressignificar de sua maneira, proporcionando assim entendimentose conceitos visuais como pratica de problematizacao nas aulas de artes Esta problematizacaopossibilita ao aluno sair do obvio e alterar o seu pensar e agir, desenvolvendoa capacidade de criar hipoteses e emitir julgamentos, formular solucoes,contextualizar sua realidade com a historia da arte e com a historia de suacomunidade. A escola precisa ser umespaco vivo com prioridade para as funcoes sociais a fim de formar alunos compensamentos criticos para a realidade, valendo-se da cooperacao e participacaopara a convivencia no mundo. Como afirma Miguel Arroyo: Oaprendizado e vivencia das diversidades de raca, genero, classe, a relacao como meio ambiente, a vivencia equilibrada da afetividade e sexualidade, orespeito a diversidade cultural, entre outros, sao temas cruciais com que,hoje, todos nos nos deparamos e, como tal, nao podem ser desconsiderados pelaescola. (ARROYO, 1994, p. 31). Para tanto, e preciso que professores de artessejam mediadores e flexiveis estabelecendo relacoes, propondo desafios epercebendo-se responsaveis pela aprendizagem de seus alunos.O professor de artes pode, atraves de suas aulas,estimular a producao de significados e entendimentos, propiciando ainterpretacao sobre os mais variados temas, levando dessa forma os alunos a sedistinguirem como cidadaos capazes de tomar decisoes que melhorem sua qualidadede vida individual e coletiva