farsa, o arremedilho e o momo.6.4.1.1.OS SERMOES BURLESCOSEram monologos brevesrecitados por atores ou jograis mascarados com vestes sacerdotais.6.4.1.2.AS SOTTIESEram cenas representadas porparvos, truoes ou bobos, simbolicos de tipos ou instituicoes sociais. Erambreves, de satira construtiva, geralmente de indole politica. As vezes os tipostinham autenticidade e eram ate psicologicamente bem observados.6.4.1.3.AS FARSASEram tambem satiras mas,sobretudo a partir do sec. XV, diferentes das sotties, porque nao tinhamintentos politicos. So pretendiam representar os defeitos, as fraquezas, osacontecimentos comicos da vida das pessoas e rir-se deles despreocupadamente,de um modo grosseiro ate. Historias de clerigos e feiras eram muitas vezes aproveitadaspara pequenas farsas.Utilizavam o exagero parasuscitar o riso e caracterizavam-se por um livre jogo de ideias satiricas, porelementos burlescos e intensidade de acao. Eram espetaculos cem por centopopulares: eram as massas que nele participavam. No entanto, encontramos noCancioneiro Geral de Garcia de Resende (uma compilacao de poesias palacianasfeita em 1516), uma parodia versificada de um caso judicial O processo de VascoAbul, de Anrique da Mota que e o esboco de uma farsa e se sabe que foirepresentada por Gil Vicente.6.4.1.4.OS ARREMEDILHOSPensa-se que eram farsas emminiatura, com musica e com um texto cuja recitacao era feita por um par de atores.Mas tambem podem ter sido simples imitacoes burlescas feitas por jograis arremedadores,isto e, por bobos cuja especialidade era ridicularizar macaqueando o aspectodas pessoas. Se assim foi, nao se trata ainda de teatro, pois nao havia umtexto de suporte as representacoes.6.4.1.5.OS MOMOS E OS ESTREMEZESEram Numa primeira acepcao, emPortugal, momo designava uma mascara e tambem um homem mascarado; mais tarde,no seculo XV, passou a indicar uma representacao feita por homens mascarados. D.Joao II, por exemplo, foi o ator principal de momos, em Evora, em 1490.Os momos enquadram-se nasmascaradas medievais que, por toda a Europa se desenvolveram ligadas a Momos,personificacao mitologica do escarnio e da reprovacao. Por vezes os atoresmascaravam-se de animais. Em Portugal, o gosto pelos momos desenvolveu-setalvez por influencia francesa.Nos seculos XV e XVI ganharamatualidade ao inserirem-se nas paisagens de aventura em que os portuguesesandavam nessas epocas: Africa, India, Brasil. Os temas eram inspirados emromances ou poemas e, neles, dragoes, homens, gigantes e demonios significavama luta do homem medieval contra o mal e o triunfo do homem moderno sobre oselementos. Os textos eram reduzidos: desafios, mensagens recitadas ou entreguesescritas a determinados destinatarios.No tempo de D. Joao II, osmomos e entremezes eram autenticas paradas de fantasiados. A empresa maritimaportuguesa habituou os portugueses a faustosa moldura espetacular. Dai que omomo fosse, em Portugal, mais do que um divertimento. Era o espelho do tempo,um reflexo das gigantescas mascaradas que quase todos os dias deslumbravam opovo: o espetaculo de D. Manuel I deslizando no rio Tejo numa fragata forradade damascos a sedas; a embaixada de 1515 ao Papa Leao X, que embasbacou osproprios romanos; os cortejos do rei pela cidade, um deles aberto por umrinoceronte, cinco elefantes e um cavalo de Ormuz montado por um cavaleiro persaque transportava um tigre...E esta materia ja em si espetacularque ira dar origem ao teatro portugues quando trabalhada pelo genio de GilVicente.6.4.2.OS TROVADORESAlem de todas estasmanifestacoes ja de certo modo dramaticas, havia, especialmente na Corte, comoja