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alucinacao, de ampliacao da consciencia. Breton declara no PrimeiroManifesto sua crenca na possibilidade de reduzir dois estados aparentemente taocontraditorios, sonho e realidade, a uma especie de realidade absoluta, desobre-realidade [surrealite].A escrita automatica procurabuscar o impulso criativo artistico atraves do acaso e do fluxo de conscienciadespejado sobre a obra. Procura-se escrever no momento, sem planejamento, depreferencia como uma atividade coletiva que vai se completando.Esse e outrosmetodos, no entanto, nao eram exercicios gratuitos de carater estetico, mas,como disse Octavio Paz, seu proposito era subversivo: abolir estarealidade que uma sociedade vacilante nos impos como a unica verdadeira. Paraalem de criar uma arte nova, criar um homem novo.FONTE : WIKIPEDIA
Video apresentado na reuniao com a comunidade Escolar da Escola JulioS. Muller,mostrando a situacao em que se encontra a reforma da escola, no momento em que os professores da rede estadual se preparam para uma "Paralisacao" .O video faz uma reflexao e comparacao entre a publicidade oficial da SEDUC e a realidade vivenciada pela escola. Veja e reflita:Idealizado e produzido pelo Prf antonio Geraldo Em Abril de 2013 PARABENS 2AI PELO PRIMEIRO LUGAR NO FESTIVAL DE TEATRO DA ESCOLA J. MULLER!! E mais um trabalho em grupo da sala que nos , trabalhamos juntos para conseguir Ganhos o 1o lugar do VI festival de teatro da Escola Julio Muller , mais nao foi so o primeiro lugar tambem ganhos como melhor ator ( Valdecy) , melhor atriz ( Camila Regina) , e cenario ( Dener) , e figurino com algumas pessoas da sala , a nossa peca teatral foi uma comedia A BACURRINHA . foto de alguns alunos da sala do 2o A (AI) , ( Dener, Danyhellen, Rosiely, Lorena, Gabrielly, Beatriz, Francielly, Jheniffer Rocha,Lucas ) , e o nosso trofeu CONHECA OS BASTIDORES DO LANCAMENTO DO FILME KENDA ESCOLAR DO 2AI O teatro na Grecia antigaO teatro na Grecia antiga teve suas origens ligadas a Dionisio, divindade da vegetacao, da fertilidade e da vinha, cujos rituais tinham um carater orgiastico. Durante as celebracoes em honra ao deus, em meio a procissoes e com o auxilio de fantasias e mascaras, eram entoados cantos liricos, os ditirambos, que mais tarde evoluiram para a forma de representacao plenamente cenica como a que hoje conhecemos atraves de pecas consagradas.Seu florescimento ocorreu entre 550 a.C. e 220 a.C., sendo cultivado em especial em Atenas, que neste periodo tambem conheceu seu esplendor, mas espalhou-se por toda a area de influencia grega, desde a Asia Menor ate a Magna Grecia e o norte da Africa. Sua tradicao foi depois herdada pelos romanos, que a levaram ate as suas mais distantes provincias, e e uma referencia fundamental na cultura do ocidente ate os dias de hoje.Com o passar do tempo, as procissoes dionisiacas foram ficando mais elaboradas, e surgiram os "diretores de coro", os organizadores das procissoes, ja que elas podiam reunir nas cidades ate vinte mil pessoas. O primeiro diretor de coro e dramaturgo foi Tespis, convidado pelo tirano Pisistrato para dirigir a procissao de Atenas e vencedor do primeiro concurso dramatico registrado. Tespis parece ter sido um elo importante na evolucao final do ditirambo cantado em direcao ao texto recitado e dialogado, criando a figura do "respondedor ao coro" (hypocrites) e a do personagem individualizado, o ator, em contraste ao coro, anonimo e coletivo. Com estas inovacoes, e considerado o pai da tragedia, mas possivelmente nao tenha sido de fato o primeiro a usar dialogos. Solon parece ter escrito poemas com esta caracteristica, e os rapsodos que recitavam Homero tambem faziam uso da prosa dialogada.[1] Tambem parece ter introduzido um segundo personagem, alem do protagonista, representando dois papeis na mesma peca atraves do uso de uma mascara com uma face na frente e outra na nuca. As
mascaras tinham uma outra funcao, eminentemente pratica, por possibilitarem as pessoas acompanhar a acao cenica pelas expressoes que mostravam, quando a voz do ator nao conseguia alcancar toda a plateia.Outros autores que se destacaram nesta epoca sao Choerilus, Pratinas e Phrynichus, cada qual introduzindo mudancas no estilo da representacao. Destes, Phrynichus e o mais conhecido, vencedor de competicoes e autor de tragedias com temas explorados mais tarde na era dourada do teatro grego, como As Danaides, As Mulheres da Fenicia e Alceste, sendo o primeiro a introduzir personagens femininos. Foi ainda o primeiro a abordar um tema contemporaneo com a peca A Queda de Mileto, produzida em 493 a.C. e que arrancou lagrimas da plateia pelo choque que a conquista da cidade pelos persas provocara na sociedade ateniense. Mas ao contrario do que se poderia esperar, Herodoto conta que em vez de ser considerada um sucesso por sua eficiencia dramatica, a peca acarretou ao autor uma multa de mil dracmas por ter trazido a memoria dos cidadaos uma calamidade tao infausta, que os havia abalado tao profundamente, e a peca foi proscrita para sempre.[2]O coro era composto pelos narradores da historia que, atraves de representacao, cancoes e dancas, relatavam as facanhas do personagem. Era o intermediario entre o ator e a plateia, e trazia os pensamentos e sentimentos a tona, alem de pronunciar tambem a conclusao da peca. Tambem podia haver o corifeu, que era um representante do coro que se comunicava com a plateia.Os atores do teatro grego eram todos homens, e interpretavam varios papeis durante o mesmo espectaculo. Na tragedia existiam tres atores e na comedia quatro. Os atores utilizavam mascaras e fatos que poderiam ser pesados. Na tragedia os atores utilizavam uma tunica ate aos pes, chamado quiton, e o coturno; na comedia usavam-se roupas proximas as utilizadas pelos cidadaos e calcavam-se sandalias. O apogeu do teatro gregoDepois da queda de Atenas e sua destruicao pelos persas em 481 a.C. a cidade foi reconstruida, e o teatro passou a desempenhar um papel ainda mais importante na cultura e no orgulho civico locais. Com a evolucao da forma e a introducao de enredos ficticios ou contemporaneos se estabilizaram dois generos principais, ja plenamente cenicos: a tragedia e a comedia. Nas Grandes Dionisias tres poetas concorriam, cada um com tres tragedias e um drama satirico. Para alem disso, apresentavam-se cinco comedias e 20 ditirambos.As novidades desta fase sao a introducao de um segundo ator, o deuteragonista, por Esquilo, e depois um terceiro, o tritagonista, por Sofocles. O coro se formalizou e fixou com cerca de 4 a 8 pessoas, vestidas de negro, e o acompanhamento musical desenvolveu os primeiros sinais de cromatismo e polifonia na historia da musica do ocidente. Cratinos, por sua vez, foi o primeiro a levar a comedia a um alto nivel de dignidade literaria.TragediaA tragedia e o genero mais antigo, tendo surgido provavelmente em meados do seculo VI a.C. Os temas da tragedia eram oriundos da religiao ou das sagas dos herois, sendo raras as tragedias que se debrucavam sobre assuntos da epoca (um exemplo de passada
de roupa, mas que passou tambem a representar a fachada de um palacio ou de um templo. Frente a skene estava o proscenium, onde os actores representavam os papeis, se bem que estes tambem se deslocassem ate a orquestra.Dos teatros da Antiga Grecia alguns dos mais importantes sao o Teatro de Epidauro, o Teatro de Dodona, o Odeon de Herodes Atico, o Teatro de Delfos, o Teatro de Segesta, o Teatro de Siracusa e o Teatro de Dionisio.FONTE: WIKIPEDIA
o que toma em consideracao o meiosocial em que a obra foi produzida e a funcao social da obra; asconviccoes sociais, politicas, religiosas e filosoficas dasociedade e as suas estruturas sociopoliticas e economicas.Ocontexto terciario e o campo da recepcao da obra e da suainterpretacao: as tradicoes que serve, a mentalidade conceitual aque produziram.
ARTE CENICA Arte Cenica e uma forma de arte apresentada em um palco ou lugar destinado a espectadores. O palco e compreendido como qualquer local onde acontece uma representacao, sendo assim, estas podem acontecer tanto em pracas como em ruas. A arte Cenica abrange o estudo e a pratica de toda forma de expressao que necessita de uma representacao, como o teatro, a musica ou a danca. A Arte Cenica ou Teatro divide-se em cinco generos: Tragico, Dramatico, Comico, Musical e Danca. O genero Tragico imita a vida por meio de acoes completas. O Drama descreve os conflitos humanos. A comedia apresenta o lado ironico e contraditorio. O Musical e desenvolvido atraves de musicas, nao importa se a historia e comica, dramatica ou tragica. A danca utiliza-se da musica e das expressoes propiciadas pela mimica. HISTORIA DA ARTE CENICAExistem varias teorias sobre a origem do teatro. Segundo Brockett, nenhuma delas pode ser comprovada, pois existem poucas evidencias e mais especulacoes. Antropologos ao final do seculo XIX e no inicio do XX, elaboraram a hipotese de que este teria surgido a partir dos rituais primitivos (History of Theatre. Allyn e Bacon 1995 pg. 1). Outra hipotese seria o surgimento a partir da contacao de historias, ou se desenvolvido a partir de dancas, jogos, imitacoes. Os rituais na historia da humanidade comecam por volta de 80.000 anos AC.O primeiro evento com dialogos registrado foi uma apresentacao anual de pecas sagradas no Antigo Egito do mito de Osiris e Isis, por volta de 2500 AC (Staton e Banham 1996 pg. 241), que conta a historia da morte e ressurreicao de Osiris e a coroacao de Horus ( Brockett, pg. 9). A palavra 'teatro' e o conceito de teatro, como algo independente da religiao, so surgiram na Grecia de Pisistrato (560-510a.C.), tirano ateniense que estabeleceu uma dinamica de producao para a tragedia e que possibilitou o desenvolvimento das especificidades dessa modalidade. As representacoes mais conhecidas e a primeira teorizacao sobre teatro vieram dos antigos gregos, sendo a primeira obra escrita de que se tem noticia, a Poetica de Aristoteles.Aristoteles afirma que a tragedia surgiu de improvisacoes feitas pelos chefes dos ditirambos, um hino cantado e dancado em honra a Dioniso, o deus grego da fertilidade e do vinho. O ditirambo, como descreve Brockett, provavelmente consistia de uma historia improvisada cantada pelo lider do coro e um refrao tradicional, cantado pelo coro. Este foi transformado em uma "composicao literaria" por Arion (625-585AC), o primeiro a registrar por escrito ditirambos e dar a eles titulos.As formas teatrais orientais foram registradas por volta do ano 1000 AC, com o drama sanscrito do antigo teatro Indu. O que poderiamos considerar como 'teatro chines' tambem data da mesma epoca, enquanto as formas teatrais japonesas Kabuki, No e Kyogen tem registros apenas no seculo XVII DC.Gerald Else, importante helenista norte americano (1908-1982), considera que o teatro (drama) foi uma criacao deliberada e nao resultado de um processo evolutivo. Se os festivais gregos, antes de 534AC eram desempenhados por rapsodos, na forma oral, em 534 AC Tespis junta os elementos orais destas festividades
imagem representativa, era muito mais eficaz do que um sermao, por exemplo. As primeiras pecas foram, entao, escritas pelos Jesuitas, que se utilizavam de elementos da cultura indigena (a comecar pelo carater de "sagrado" que o indio ja tinha absorvido em sua cultura), ate porque era preciso "tocar" o indio, falando de coisas que ele conhecia. Misturados a esses elementos, estavam os dogmas da Igreja Catolica, para que o objetivo da Companhia - a catequese - nao se perdesse. As pecas eram escritas em tupi, portugues ou espanhol (isso se deu ate 1584, quando entao "chegou" o latim). Nelas, os personagens eram santos, demonios, imperadores e, por vezes, representavam apenas simbolismos, como o Amor ou o Temor a Deus. Com a catequese, o teatro acabou se tornando materia obrigatoria para os estudantes da area de Humanas, nos colegios da Companhia de Jesus. No entanto, os personagens femininos eram proibidos (com excecao das Santas), para se evitar uma certa "empolgacao" nos jovens. Os atores, nessa epoca, eram os indios domesticados, os futuros padres, os brancos e os mamelucos. Todos amadores, que atuavam de improviso nas pecas apresentadas nas Igrejas, nas pracas e nos colegios. No que diz respeito aos autores, o nome de mais destaque da epoca e o de Padre Anchieta. E dele a autoria de Auto de Pregacao Universal, escrito entre 1567 e 1570, e representado em diversos locais do Brasil, por varios anos. Outro auto de Anchieta e Na festa de Sao Lourenco, tambem conhecido como Misterio de Jesus. Os autos sacramentais, que continham carater dramatico, eram preferidos as comedias e tragedias, porque eram neles que estavam impregnadas as caracteristicas da catequese. Eles tinham sempre um fundo religioso, moral e didatico, e eram repletos de personagens alegoricos. Alem dos autos, outros "estilos teatrais" introduzidos pelos Jesuitas foram o presepio, que passou a ser incorporado nas festas folcloricas, e os pastoris. FONTE: http://pt.wikipedia.org/wiki/Hist%C3%B3ria_das_artes_c%C3%AAnicashttp://www.brasilescola.com/artes/arte-cenica.htm
sobre isso que achei muito interessante e ja pensava sobre o tema antes mesmo da reportagem. Conheco algumas pessoas que ficam se gabando porque o filho estuda no colegio tal e ainda faz diversas atividades extracurriculares, sem nem ao menos se preocupar se tantas tarefas estao fazendo bem a crianca. Claro que e essencial que as criancas tenham uma boa educacao, mas, nao acredito que uma escola modelo, cara e tradicional seja a solucao ou a garantia que o aluno seja bem sucedido. Eu mesma escolhi para os meus filhos a escola que gostei. Quando a Marina entrou no colegio, com 4 anos, fui em quatro escolas fazer a visita. Nao gostei muito de tres e me apaixonei por uma. As outras, alem de serem maiores, nao eram exclusivamente de Educacao Infantil, meu foco na epoca. Amei a escola justamente porque era pequena e acolhedora e quando fui conversar com a diretora, vi uma cena que nao se paga. Uma aluna doentinha (com febre), do integral, veio toda caidinha na sala que estavamos e avisou que nao estava se sentindo bem e perguntou se podia ficar no colo dela como das outras vezes. Nessa hora, minha certeza foi ainda maior que o lugar certo para Ma comecar os estudos (ou melhor, brincadeiras, nessa idade e dessa forma que crianca aprende). O melhor de tudo e que o lugar que eu escolhi, tambem foi o preferido da minha filha. Afinal, eu a levei junto em todas visitas.Na minha percepcao, os pais nao devem se preocupar agora como sera a carreira do filho e sim se ele esta tendo uma infancia feliz e proveitosa. Eu acredito muito que crianca aprende com o convivio diario, num ambiente amoroso e regrado. Sou a favor que uma crianca se divirta e estude no tempo certo, sem excessos.
Claro que me sinto especial todos os dias pelo simples fato de ser mae. Desde que ouvi o coracao da Marina o sentimento de amor materno (que e impossivel de explicar, so sendo mae mesmo) aflorou. Quando ela nasceu entao, foi uma emocao.... que eu jamais vou esquecer, mesmo quando ela tiver 30, 40, 50.... Com o Gui, obvio, foi a mesma coisa, uma sensacao incrivel. Por isso nao acho que a data do Dia das Maes deve ser comemorada apenas no segundo domingo de maio. Mas como e assim que funciona eu entro na onda. Tudo fica ainda melhor quando o filho entra na escola. A semana que antecede a grande data e uma delicia, todo dia tem algum cartaozinho ou lembrancinha feita por eles. Cheios de orgulhos eles entregam o mimo como se fosse o melhor presente do mundo. E de fato e. O dia da apresentacao entao, e o melhor. Nao tem nada mais fofo que ver eles se esforcando para fazer o melhor que pode, mesmo que com certa timidez. E quando eles sem querer deixam escapar alguma surpresa. Essa semana mesmo o Gui meio que comecou a cantar uma musiquinha e atenta fiquei escutando, ele logo se lembrou do recado da professora e disse "mae e segredo, voce nao pode ouvir". A Ma, mesmo nao sendo da educacao infantil, ainda faz apresentacoes. Tirando aquelas maes histericas, que acham que so o filho dela e importante, vou sentir falta quando essa fase passar, por isso curto muito cada detalhezinho que seja. Acredito que a maioria das maes que trabalham fora, sempre pensam na possibilidade de ficar so em casa. Pelo menos isso fica martelando na minha cabeca desde o nascimento da Marina. E olha que quando estava gravida dela, eu era toda segura, falava que voltaria ao batente tranquilamente. Mas, quando ela chegou ao mundo, eu nao conseguia cogitar a possibilidade de deixar um ser tao pequeno longe de mim o dia todo. Nao teve jeito, quando ele tinha quase 11 meses retomei a carreira. Foi choro pra la, dor no coracao e pensamentos constantes se eu realmente estava fazendo a coisa certa.Nessa epoca, o lado bom foi que eu guardei minha asa de coruja. Afinal, era praticamente impossivel ter o controle de tudo dependendo de terceiros. Antes de voltar a trabalhar, eu achava que so eu era capaz de cuidar da Marina como ela merecia. Aos poucos fui percebendo que nao era assim. Foi um alivio. Um peso, que eu criei sozinha, foi saindo das minhas costas. Mas o martelo nao parava de bater, era ou nao era a atitude certa ficar longe o dia todo.Continuei trabalhando e eis que fico gravida de novo. Ja pensei nos incriveis meses de licenca maternidade que ficaria em casa me dedicando so a eles. Para quem e mae, na minha opiniao, essa e uma das melhores fases. Ninguem cobra ou julga nada, afinal, voce esta exercendo o papel que deve fazer, sem se culpar se esta ou nao trabalhando. Sua funcao e apenas curtir e se deliciar com as novidades
de um bebe que chegou ao mundo.Quando os meses magicos acabaram, o martelo voltou a bater e alem da duvida se deveria ou nao voltar a trabalhar, eu pensava, agora estou deixando duas criancas em casa. Achei que seria mais facil. Claro que nao foi, mas, no primeiro dia de batente tomaram a decisao por mim. Fizeram o convite para eu me desligar da empresa, me despediram. Na hora cresceu uma felicidade dentro de mim. Voltei para casa e la estavam meus pequenos. Beijei, abracei e decidi que ficaria so no oficio de mae ate o Gui completar um ano, pelo menos. Como nem tudo que a gente planeja segue dentro do previsto. Passou um mes, recebi uma proposta. Como o salario era melhor e o trabalho era mais perto, nao poderia me dar ao luxo de recusar. Entre a duvida de ficar ou sair, completei quase cinco anos neste emprego. Conto toda essa historia, porque hoje, conversando com uma mae no parquinho do predio, me deparo com uma mulher que parou de trabalhar para se dedicar aos filhos. E adivinhem, o martelo dela bate ao contrario. Ela acha que nao pode se dedicar so aos filhos, eles crescem e voce acha que nao fez nada por voce.Faz quase tres meses que estou numa empresa que e ainda mais perto de casa. E, apesar de almocar quase todos os dias com as criancas e de conseguir fazer homeoffice alguns dias, o 'tal' de martelo nao para de bater.