funcoes do sentir, processar, perceber em estruturas ou numa estetica de comunicacao que e por si so forma e conteudo, corpo e espirito, mensageiro e mensagem.A musica, nas suas varias manifestacoes enquanto estetica, terapia ou ritual, evoca o humano e sua contradicao. Seus elementos de logica, proporcao e simetria estao intimamente relacionados e imbricados aos elementos de tensao, relaxamento que sao sentidos, ou conceitualmente interpretados somente em bases abstratas que requerem a definicao do homem, suas formas de sentir e pensar o mundo, e portanto, seu sistema cultural e social de decodificacao. Assim, nao e de se estranhar que a evolucao da estetica musical do ocidente esteja intimamente relacionada com a evolucao do pensamento cientifico de maneira indissociavel.A musica, em seus aspectos estruturais e na sua organizacao estritamente temporal, traduz e reflete a consciencia que o homem tem do proprio tempo, seja este relacional (que lida com correlacao linear entre os eventos, antecedente/consequente), ou psiquico que traduz os processos perceptivos, cognitivos e afetivos numa ordem que reflete ritmos circadianos internos, estados neurovegetativos e emocionais de expectativa, tensao ou repouso.No periodo medieval a visao unidimensional do universo fisico e a forma de pensamento intuitivo, de tendencia espiritual, eram representadas atraves de uma musica monodimensional, de idioma modal, que expressava uma maneira de estar no mundo nao dividida. Igualmente o cerebro era interpretado enquanto massa homogenea, um reservatorio que distribuia seus humores vitais atraves dos ventriculos cerebrais. A partir do Renascimento, com a criacao da perspectiva na pintura e da convergencia tonal e harmonica na musica ha a emergencia de uma visao racionalista de um mundo dividido, que separa o eu (self) do espaco newtoniano que o circunda (mundo) no qual o tempo, metrico e facetado, representa e reflete as relacoes de causa-efeito. A musica, basicamente tematica, com um tempo metrico, enquanto pulso, marcado na musica barroca como o tic-tac de um relogio, reflete o pensamento determinista de tendencia racionalista e materialista. Esta musica tematica e metrica e a musica que dominou a estetica ocidental por mais de 500 anos. A visao dualista e racional deste periodo apresenta o cerebro enquanto centro organico privilegiado da vida psiquica. Na visao dos frenologistas do seculo XIX, o cerebro era compartimentado em varias areas abrigando as diferente funcoes psiquicas como as emocoes e comportamentos humanos mais sutis, inclusive o amor a musica. A musica contemporanea do inicio do seculo XX caracteriza-se pelo abandono a referencias fixas como a tonalidade, pela relativizacao do espaco-tempo, organizando as estruturas sonoras a partir de configuracoes ou gestalts, e inserindo a criacao musical na causalidade, no probabilistico e na capacidade criadora do interprete e do ouvinte. Neste enfoque, o tempo vivencial (nao medido pelo relogio), o silencio expressivo, a estrutura temporal assimetrica integram um fluxo multidirecional de sons em representacoes graficas que evidenciam o tratamento dos signos sonoros enquanto eventos nao-lineares. Tais conceitos de espaco-tempo estao tambem intimamente ligados ao pensamento cientifico moderno, tracado nos fundamentos teoricos da fisica quantica e da teoria da relatividade. Neste sentido, aproximamo-nos da visao fisica ou material do mundo com a visao estetica da nova musica,