thegoodfellas/blogset-br huggingface dataset:
se o indigitado Cupido, alguem, em todo caso, providenciou a soltura do gigante junior, expondo o mitologico monstrinho ao sereno e as insidiosas correntes de ar frio que haveriam, anos mais tarde, de levar-me deste mundo, lugar divertido, afinal de contas, ainda que por vezes frustrante, enfadonho e fatuo, como nos viventes sabemos. Eis que Humanitas, atuando desde as profundezas do psiquismo de Virgilia, transmudou-se no mesmo instinto maternal que anima ate o coracao das feras, como o da loba que amamentou Romulo e Remo nos mitologicos primordios da antiguidade romana, e ordenou a sua hospedeira femea que se postasse de joelhos a minha frente, e hospedasse em sua boca o cabecote luzidio do hirtocetro masculino de Humanitas macho, numa operacao que aqueles mesmos romanos antigos houveram por bem apodar de felatio latino. Sim, eis a verdade deliciosamente nua e crua que nem o manto escuro da noite infinita conseguia ocultar: Virgilia sugava e delambia meu phallus indomitus com salivosa sofreguidao, enquanto eu depositava as maos sobre o capuchinho estilizado que lhe cingia as madeixas castanho- aloiradas, acompanhando o sobe-e-desce daquela cabeca amada que com tanto fervor homenageava minha agora altiva cabeca auxiliar -- a que age sem pensar e sempre a favor de si mesma. Jogando minha cabeca para tras -- a de cima, no caso --, preparei-me para vivenciar o transe gososo, fluvial, niloamazonico, que logo me acometeu, regido pela ambidestra lei de Humanitas. Por unicas testemunhas, as estrelas sempre complascentes com as loucuras dos amantes de todos os seculos, desde o mais remoto cliche da antiguidade ate o maelstron insondavel dos tempos futuros. O liquido e certo e que jorrei na boca de Virgilia toda a minha felicidade de homem. O que faltou para tal momento atingir um inbaudito apice poetico na historia geral das paixoes humanas foi que Virgilia deu de tossir um pouco, engasgada com a minha descendencia descartavel, e eu tive que lhe dar tapinhas nas costas, socorrendo a pobrezinha com meu lenco de Alcobaca, ja um tanto maculado pelas secrecoes nasais resultantes do consumo de rape, e ajudando-a a recobrar a postura bipede." Conclui Machado: "Uniu-nos esse beijo unico -- breve como a ocasiao, ardente como o amor, prologo de uma vida de delicias, de terrores, de remorsos, de prazeres que rematavam em dor, de aflicoes que desabrochavam em alegria, -- uma hipocrisia paciente e sistematica, unico freio de uma paixao sem freio, - vida de agitacoes, de coleras, de desesperos e de ciumes (...)." CAPITULO 57 - Destino Machado manda: Sim senhor, amavamos. Agora, que todas as leis sociais no-lo impediam, agora e que nos amavamos deveras. Achavamo-nos jungidos um ao outro, como as duas almas que o poeta encontrou no Purgatorio: Di pari, come buoi, che vanno a giogo; e digo mal, comparando-nos a bois, porque nos eramos outra especie de animal menos tardo, mais velhaco e lascivo. E aqui mando eu: E olhe que, de lascivia e velhacaria, Virgilia entendia bem. De lascivia, de velhacaria e de audacia, acrescente-se, pois que nossos encontros eroticos, por dois longos anos a fio, soiam ter
lugar sobretudo na alcova conjugal de Virgilia e Lobo Neves, seu bastante marido, por insano que isso possa hoje parecer, e era de fato demencia pura, posto que a paixao nada mais e que a mais florida loucura. Ao cabo daqueles dois anos, os tres santos de plantao no oratorio barroco sobre a comoda na sagrada alcova matrimonial que adoravamos profanar, entre eles Santa Luzia, a protetora da visao, portando sua bandeja com dois olhos azuis de vidro. A trinca de santidades ja devia estar bem habituada aos nossos arroubos dionisiacos diante de seus olhos de madeira policromica. Confesso que mais de uma vez tive o impulso, de ir la fechar de par em par as portinholas daquele oratorio. Mas sempre achava tarefa mais urgente a desempenhar, ali na cama com Virgilia. Deitavamos e rolavamos sobre o fio da navalha, cancelando de nossas consciencias a sempre palpavel possibilidade de o Lobo Neves tornar a casa a desoras e nos pilhar em flagrantre deleite em seu proprio leito, tornado palco do mais desgrenhado adulterio, sem falar no assedio dos olhos e ouvidos dos famulos e mucamas sempre atentos a movimentacao intima de seus amos. Quanto a criadagem, alias, foi o genio burlador de Virgilia quem se incumbiu de arquitetar um tao brilhante quao simples estratagema para neutralizar a bisbilhotice dos subordinados. Quando eu aparecia na chacara, sempre nas horas modorrentas da tarde, encaminhavam-me, por determinacao da sinha, ao fumoir do casarao, onde, na companhia do meu "puro" cubano, do Jornal do Commercio e de um calice do excelente Porto do Lobo Neves, eu passariaalegadamente algum tempo, uma hora e meia, duas que fossem, a espera do senhor da casa, desenfadando-me destarte do ambiente rotineiro da minha propria vivenda. Minha presenca na saleta ladeada por estantes que subiam ate o teto, com livros de todo tipo e tamanho e estatuetas de Socrates, Goethe e o genial caolho que compos Os Lusiadas, era certificada pelo aroma pervasivo do El Guanabara, meu charuto preferido, fabricado por um tabaquero de Cuba especialmente para o publico brasileiro, e famoso por carburar ininterruptamente ate o fim, uma vez aceso, mesmo sem ninguem a fuma-lo. Virgilia dava ordens expressas para que eu nao fosse jamais, em hipotese alguma, incomodado. Se precisasse de algo, eu mesmo me encarregaria de pedir. Ocorre que, meros tres minutos depois da minha chegada, eu abandonava o charuto a fumegar sozinho, fazendo da minha presenca ali mera fumaca. Enquanto isso, a parte mais palpavel do meu ser se esgueirava para a alcova do casal, onde, posta apenas num camisao da mais fina cambraia, e ja alongada na cama de baldaquim, um capricho aristocratizante do casal, a trefega Virgilia me estendia os bracos nus, preambulo da nudez total que logo viria a lume. No vai-da-valsa dos nossos intensos conubios, Virgilia tomava la suas precaucoes contraceptivas. Nos periodos em que a senhora Lobo Neves se acreditava fertil -- entre o nono e o decimo-sexto dia, a contar do primeiro dia em que lhe desciam as regras -- eu, involuntario Onan biblico, era compelido a praticar o desagradavel e
constrangedor coitus interruptus, derramando minha seiva numa toalhinha providenciada pela prestimosa senhora da casa para tal mister. Isto, ate o dia em que propuz trocarmos a perereca pela marreca nos dias ferteis, e tambem naqueles em que lhe aportava a doca o packet boat, tambem dito paquete, que vem dar ao porto do Rio de Janeiro, vindo da Inglaterra, a cada 28 dias. Para reforcar meu pleito, entoei um lundu safado muito em voga naquele tempo: 'Iaia nao teime Solte a marreca Senao eu morro Leva-me a breca' Com o auxilio lubrificante de um balsamico azeite de oliva extra virgem do Mediterraneo, otimo pra por em saladas e em rabadas, e de um travesseiro que Virgilia mordia com forca, de costas para mim, eu lhe metia meu metaforico charuto na marrequinha com uma devocao priapica que nem Abelardo ousou dedicar a Heloisa, ou Tristao a Isolda, ou Julio Cesar e Marco Antonio a insaciavel Cleopatra, sem embargo da va jactancia varonil." Volta o Machadao: "Eis-nos a caminhar sem saber ate onde, nem por que estradas escusas; problema que me assustou, durante algumas semanas, mas cuja solucao entreguei ao destino. Pobre Destino!"
in Hollywood, Echo Park and Malibu.[1] Diabetes cost him his eyesight and led to the amputation of both legs. He died in 1983.Career[edit]After many unsuccessful attempts at publishing stories in the highly regarded literary magazine The American Mercury, his short story "Altar Boy" was accepted conditionally by the magazine's editor, H. L. Mencken; its acceptance was accompanied by a letter from Mencken that read: "Dear Mr. Fante, What do you have against a typewriter? If you transcribe this manuscript in type I'll be glad to buy it. Sincerely yours, H. L. Mencken."[citation needed]By far, his most popular novel is the semi-autobiographical Ask the Dust, the third book in what is now referred to as "The Saga of Arturo Bandini" or "The Bandini Quartet". Bandini served as his alter ego in a total of four novels: Wait Until Spring, Bandini (1938), The Road to Los Angeles (chronologically, this is the first novel Fante wrote but it was unpublished until 1985), Ask the Dust (1939) and finally Dreams from Bunker Hill (1982), which was dictated to his wife, Joyce, towards the end of his life. Fante's use of Bandini as his alter ego can be compared to Charles Bukowski's character, Henry Chinaski. Bukowski himself was heavily influenced by Fante.Other novels include Full of Life (1952), The Brotherhood of the Grape (1977), and 1933 Was a Bad Year (1985; incomplete). Two novellas, My Dog Stupid and The Orgy, were published in 1986 under the title West of Rome. His short story collection, Dago Red, was originally published in 1940, and then republished with a few additional stories in 1985 under the title The Wine of Youth.Recurring themes in Fante's work are poverty, Catholicism, family life, Italian-American identity, sports and the writing life. Ask the Dust has been referred to over the years as a monumental Southern California/Los Angeles novel by a host of reputable sources (e.g.: Carey McWilliams, Charles Bukowski and The Los Angeles Times Book Review). More than sixty years after it was published, Ask the Dust appeared for several weeks on the New York Times' Best Sellers List. Fante's clear voice, vivid characters, shoot-from-the-hip style, and painful, emotional honesty blended with humor and scrupulous self-criticism lends his books to wide appreciation. Most of his novels and stories take place either in Colorado or California. Many of his novels and short stories also feature or focus on fictional incarnations of Fante's father, Nick Fante, as a cantankerous wine tippling, cigar stub-smoking bricklayer.Fante's screenwriting credits include the comedy-drama Full of Life (1957), based on his novel of the same name, which starred Judy Holliday and Richard Conte, and was nominated for Best Written American Comedy at the 1957 WGA Awards.[2] He also co-wrote Walk on the Wild Side (1962), which stars Jane Fonda in her second credited film role, based on the novel by Nelson Algren. His other screenplay credits include Dinky, Jeanne Eagels, My Man and I, The Reluctant Saint, Something for a Lonely Man and Six Loves. As Fante himself often admitted, most of what he wrote for the screen was simply hackwork
No primeiro single de Craca e Dani Nega, o duo ja mostra a que veio: Usa turbante, cola nos black... mas nao e parado pela policia?!.'Sou Preto Mesmo' traz a tona o tema da apropriacao cultural e conta com versos que convidam as pessoas brancas a repensarem seus privilegios. Muitas vezes a apropriacao da cultura negra tem como discurso o fato de que somos todos iguais e acaba esquecendo ou nao assumindo os seus lugares de privilegio. A musica caminha por este fio condutor: E preciso saber quem se e, a cor da sua pele e os seus privilegios, contou a MC Dani Nega, lesbica e negra, em recente entrevista.Craca, por sua vez e o alter ego do produtor musical Felipe Julian, que cria a partir de instrumentos e bases eletronicas criados por ele mesmo, alem de adicionar flautas e trombones nas musicas.A dupla se apresenta no dia 25 de Novembro no Teatro do SESC Belenzinho e voce pode comprar ingressos para a performance dos artistas aqui.Depois de lancarem o disco fisico no SESC Belenzinho, eles tambem sao destaque e se apresentam na SIM, conhecida por apresentar grandes apostas da musica brasileira, tais como Liniker, Rico Dalasam e outros. Se apresentam com eles nomes como Allie X, As Bahias e a Cozinha Mineira, Tassia Reis e Maglore.O duo conversou com o Disco Punisher sobre seu trabalho, o mercado artistico e politica:DP - Como voces se conheceram e decidiram que formariam um duo?DCMDN: Fomos apresentados pelo poeta Caco Pontes durante os shows de um projeto chamado Baiao de Spokens que realizamos em 2015.Na ocasiao, eu Craca apresentei algumas bases que eu vinha tocando ao vivo nos shows e a Dani colocou seu texto em cima. O encaixe foi imediato. Ficou claro que nos precisavamos produzir mais material juntos.DP - Como foi o processo criativo de 'Tralha', musicalmente e visualmente?DCMDN: Dispositivo Tralha reune a melhor parte do repertorio nascido originalmente de um projeto audiovisual de musica e videomapping que o Craca vinha apresentando em diversas performances pelo estado de Sao Paulo desde 2013, profundamente inspirado nos experimentos do pre-cinema (como as sequencias fotograficas de E. Muybridge) ou perdidos filmes de ficcao cientifica trash. Com a minha chegada de MC no trabalho, esse material foi recontextualizado. Nao so criamos varias musicas novas juntos como algumas musicas que ele ja vinha tocando e que receberam letras minhas foram reestruturadas em sua forma. O mesmo ocorreu com os visuais que o Craca executa ao vivo em sincronismo com o som: a poesia da Dani Nega sugeria imagens diferentes daquelas que ele vinha usando nesses videomapeamentos. Por isso, foram reformuladas. O disco adquiriu simultaneamente uma pegada mais dancante e um discurso mais politico. As imagens passaram a acompanhar esse novo contexto.DP - Que discos e artistas foram fundamentais na formacao de voces enquanto artistas?DCMDN: E pra abrir a caixa de Pandora?Bem... Tralha e uma pequena rede de pesca lancada ou armada manualmente por um homem so. Quando recolhida, invariavelmente arrasta consigo muito mais do que peixes e caranguejos. Traz amostras do substrato, conchas, pedras, restos de animais, algas,
sujeira deixada pela presenca humana. Essa e a melhor definicao do que vem a ser o nosso disco. E um ensopado de influencias diversas do mundo todo! Posso citar, por cima, balcan beat, musica arabe, musica do Mali, coco, baiao, funk, dub, afrobeat. Tem ate material inspirado em bandas da Republica Tcheca. E essencialmente um trabalho de musica eletronica e rap, mas que a cada dia colhe novas influencias para temperar seu caldo.DP - Em um cenario politico assombroso, o que pode a arte em relacao a politica?DCMDN: Onde falta arte sobra violencia. Dai entendemos onde chegamos. Mas como sair desta situacao? Substituindo violencia por arte, em primeiro lugar. E em segundo lugar, utilizando a Agora artistica para dizer tudo aquilo que a imprensa comprometida omite. O palco e livre. Mas e comprometido com a verdade. Onde a verdade nao encontre veiculos apropriados, seu refugio sera o palco. Falemos entao do invisivel genocidio indigena. Falemos do invisivel racismo. Falemos da invisivel corrupcao das nossas cortes supremas. Falemos do invisivel golpe de estado. Falemos da invisivel ditadura em que mergulhamos. Falemos dos invisiveis professores brasileiros. E dos invisiveis alunos vindos das classes mais desfavorecidas deste pais. Falemos das invisiveis negociatas para vender o patrimonio nacional.No dia em que esta invisibilidade vier a luz da grande imprensa, poderemos, nos artistas, usar os palcos para acoes mais inofensivas, quem sabe. Ate la.... esquecam o pao e circo.DP - O que voces gostariam que as pessoas soubessem sobre voces que elas ainda nao sabem?DCMDN: A forma como o mercado e a imprensa precisa atuar, inevitavelmente simplifica a complexidade e o devir que de fato e um artista vivo, em constante transformacao. David Bowie teve a sorte de ter recebido a alcunha de camaleao do rock. Mas a verdade e que todos os artistas que nao se acomodam e que estejam inquietos sao de fato metamorfoses ambulantes. E isto e um modelo a ser seguido por qualquer pessoa. Na verdade... somos todos camaleoes. Nosso desejo seria sempre o de que a midia pudesse lidar com essa riquissima complexidade que nos forma. O artista de hoje e uma tralha humana e quer ser reconhecido como tal. Aqueles apegados a uma ou duas formulas na verdade abandonaram seu compromisso tacito com a arte para dar continuidade a um projeto de carreira ambicionado na adolescencia. Os tempos sao outros agora.Voce pode ouvir MC Dani Nega e Craca no Spotify.Por: Alisson Prando
Que a Skol Music tem o excelente habito de agenciar e viabilizar grandes revelacoes da musica brasileira ja sabemos, mas dessa vez eles se superaram.O mais novo lancamento e Serge Erege, 30 anos, artista nascido em Piripiri, Piaui e radicado em Sao Paulo, produtor de "synth sofrencia".Entre uma estetica que beira a trilha sonora de 'Stranger Things', seriado da plataforma de streaming Netflix ou as melodias do canadense TR/ST, Serge emerge na cena brasileira trazendo novidades, embora revisite o passado. E facil ouvir seu disco e lembrar-se tambem de nomes como The Smiths, Tears For Fears e Soft Cell.Produzido em Sao Paulo, mas inicialmente criado no Nordeste (estima-se que o disco 'Scorpio', o primeiro do artista tenha levado oito anos para ser finalizado), Serge Erege assina parceria com o veterano Dudu Marote (produtor responsavel por nomes como Pato Fu e Skank) que mixou e dirigiu aristicamente o disco-aracnideo de Erege. Alem de Dudu, 'Scorpio' tambem conta com a participacao de Mahmundi e Gui Held, responsaveis pelas guitarras da primeira musica do album.Podem ter certeza, em 2017 a cena eletronica e de Serge, mas antes disso, nos conversamos com o artista:DP - De onde veio o nome do seu disco 'Scorpio'?SE: Veio da ideia de por no titulo o signo do album, que acabou sendo lancado antes do previsto, entao e libriano, mas bem na virada para escorpiao, o que faz todo sentido ja que eu sou um libra com alguns aspectos escorpianos. E eles estao todo ai.DP - Como sao paulo alterou a sua producao artistica?SE: Minha musica ja era meio formatada assim desde la. Tanto que tenho umas demos ainda da epoca que comecei a produzir em 2008 sao bem semelhantes ao que faco hoje. O instrumental do meu primeiro single 'Rhythm Of The Day', por exemplo, e de 2011. Claro que venho lapidando mais com o tempo. Mas acho que estar em Sao Paulo talvez tenha interferido mais na minha tematica. Eu me pego mais escrevendo sobre questoes sociais e interpessoais, relacionamentos sejam eles meus ou de pessoas com quem convivo, sobre estar completamente duro para qualquer coisa etc. etc.DP - Que discos e artistas voce ouvia durante a adolescencia que inspiram ate hoje a forma como voce produz musica?SE: Eu ouvia de Gothic Metal a N'sync, de Amnesiac do Radiohead ao Neon Ballroom do Silverchair. Amo o Sketches (For My Sweetheart the Drunk) do Jeff Buckley, adoro o Grace tambem, o Incesticide do Nirvana, ouvia Led Zeppelin, Pink Floyd, Placebo, R.E.M., tanta coisa.Acho que tudo que voce ouve se mistura em voce, algumas coisas ficam mais fortes e perceptivel outras nem tanto.DP - Voce lancou seu disco 'scorpio' em fita cassete. Do que voce mais sente falta sobre os anos 80?SE: Dos blushes nas macas do rosto, da irreverencia, das cores que flertavam tao bem com o obscuro, tanta coisa. Mas o legal e que tudo isso ainda e muito revisitado ate hoje. Mas imagino como seria legal esta imerso nisso o tempo todo e em todo lugar.DP - Qual foi o show mais inesquecivel que voce viu na
vida? SE: O ultimo inesquecivel foi no Vento Festival, a beira-mar. Foi incrivel. Estava um frio do caralho, mas foi um dos shows mais quentes que ja tive. As pessoas estavam bem intensas e entregues. Gosto disso.DP - O que voce gostaria que as pessoas soubessem sobre voce que elas ainda nao sabem?SE: Hum... nao sei. Na verdade, eu gosto que as pessoas nao saibam tanto sobre mim, mas ai fracasso nas minhas letras. Por sorte tem bem mais alem disso...Voce pode ouvir Serge Erege no Spotify, segui-lo no Instagram e curtir sua fanpage oficial no Facebook.Por: Alisson Prando
Em meio a um periodo sombrio ainda ha artistas que trazem a luz dos palcos seus posicionamentos e vozes, alem da arte. Apresentacoes com repertorio potente e provocador e performances de empoderamento e autoafirmacao, alem do talento. E o que Assucena Assucena e Raquel Virginia, vocalistas d'As Bahias e a Cozinha Mineira, Liniker, MC Linn da Quebrada, Jup do Bairro e Tassia Reis promovem ao se encontrarem.Amigas tambem fora do palco, e impossivel nao observar o quanto a cumplicidade entre si tambem transforma-se em arte quando se juntam nos palcos. Na semana passada (14), um show especial, promovido pelo Projeto Son Estrella Galicia, no Centro Cultural Rio Verde contou com a presenca de todas essas figuras que agitaram o publico enquanto performavam e afirmavam sua resistencia a onda de conservadorismo.Uma grande surpresa para quem acompanha os trabalhos individuais de cada um foram os momentos em que intercalaram as interpretacoes de hits consagrados da MPB, como Liniker, que cantou a A Balada da Arrasada, de Angela Ro Ro, e Tassia Reis que cantou A Travessia, de Milton Nascimento e tambem fez um impressionante dueto com Raquel Virginia, ao som de A Loba, de Alcione, que foi muito bem representada por Raquel. Outro momento memoravel da noite foi o cover de Valerie, hit de Amy Winehouse, na voz de Assucena, que emocionou e levou os fas das duas ao grito.A performance de Linn da Quebrada e Jup do Bairro foi, talvez, o ponto mais interessante do show. O funk queer e poetico, periferico e transgressor. E a dupla faria surtar qualquer conservador ali presente.Suas vozes podem ate ser socialmente silenciadas mas tem potencia artistica e politica quando ecoam juntas. Talvez ai esteja, nao uma solucao, mas uma possivel alternativa para o enfrentamento de tempos em que e preciso defender o obvio e os justos: cantemos juntos, por e pela liberdade de existir.Leia a entrevista d'As Bahias ao blog Disco Punisher clicando aqui. Assista ao clipe de Apologia as Virgens Maes, dirigido por Jaloo: No proximo domingo, a performance Cegos, da rede de artistas Desvio Coletivo, volta a acontecer em Sao Paulo, com mais de cem de performers convidados, bem no dia em que deveriam acontecer as votacoes para o segundo turno das eleicoes municipais. Dezenas de pessoas com roupas corporativas, enlameadas da cabeca aos pes e com olhos vendados, percorrera a Paulista esse domingo, em seu passo lento de quem vira pedra aos poucos.Com passagens por praticamente todas as capitais dos estados brasileiros, a intervencao ja foi realizada em Paris, Amsterdam, Barcelona, Ilha da Madeira e Nova York. Representou o Brasil na Quadrienal Internacional de Praga, na Republica Tcheca, participou do Circuito Sesc Palco Giratorio, da Virada Cultural de Sao Paulo e do Festival Internacional de Danca de Londrina.Em 2016 a obra circulou no Festival Ponto pelo Centro Cultural Dragao do Mar de Arte e Cultura em Fortaleza e pela Escola de Artes Dramaticas da Universidade de Costa Rica, em San Jose (Costa Rica). Desde de sua criacao, sao aproximadamente cinquenta apresentacoes distribuidas por sete paises, envolvendo em sua trajetoria mais de mil participantes.O