como ferramenta para despertar novamente a fe nas pessoas.Essa tambem e a epoca de monarquias absolutistas, com governantes dispostos a ostentar seu poder e riqueza.A arte barroca inicia seu desenvolvimento na Italia do seculo XVII e se espalha pela Europa e America por aproximadamente 150 anos.O termo BARROCO foi dado posteriormente por seus criticos. E um termo pejorativo que significa "irregular, distorcido, grotesco", e por um tempo passou a ser utilizado para descrever objetos de exagerada ostentacao e gosto duvidoso.A arte barroca e relacionada principalmente a arte feita sob encomenda da Igreja Catolica. Marcada pela decoracao pesada, a sobreposicao de ornamentos e a aplicacao exagerada de efeitos de luz e sombra.Roma, na Italia, foi a principal cidade do Barroco. Artistas de diversas partes da Europa iam ate la para estudar e acabavam levando consigo os ideais e caracteristicas visuais do Barroco.Na pintura e na escultura as principais marcas visuais do barroco sao:- Personagens expressivos;- Dinamismo;- Desequilibrio;- Contraste de cores.Vamos analisar essas caracteristicas a partir de algumas obras de Caravaggio e Bernini, respectivamente, o maior pintor e o maior escultor do Barroco."Crucificacao de Sao Pedro", 1601Oleo sobre telaIgreja Santa Maria del Popolo, RomaPreste atencao na composicao dessa obra. Podemos perceber claramente o contraste entre as cores (luz e sombra, claro e escuro). A iluminacao escolhida por Caravaggio parece artificial e serve para dar mais dramaticidade a cena.Outra caracteristica bastante marcante e o dinamismo. A cena esta em desenvolvimento. Sao Pedro esta sendo crucificado - e como se o artista tivesse registrado um instante desse fato, um momento depois do inicio do processo, mas antes do fim. E o "gerundio": ele esta sendo crucificado. Conseguimos perceber a acao dos homens que erguem sua cruz.Tambem e evidente o uso de linhas diagonais que geram um desequilibrio na composicao. Um quadro barroco nao e simetrico e estatico, como um renascentista. Os barrocos buscam o desequilibrio - que e outro elemento formal usado para enfatizar a emocao da cena."Conversao de Sao Paulo", 1601Oleo sobre telaIgreja Santa Maria del Popolo, RomaEssa e outra famosa obra de Caravaggio. Nela tambem podemos perceber a luz cenica usada pelo artista para enfatizar a dramaticidade. O contraste de cores e bem forte.Caravaggio tambem faz nesse quadro uma composicao dinamica. E evidente o gesto de Paulo, caido no chao, tentando se proteger do cavalo e ate mesmo o movimento do cavalo. O desequilibrio geometrico pode ser percebido pela luz na anca do cavalo, do lado esquerdo superior e, no ponto oposto, Paulo, que se dirige ao lado direito inferior.Se olharmos uma escultura de Bernini, tambem poderemos ver algumas dessas marcas. Como se trata de um objeto de marmore, nao temos, evidentemente, o contraste de cores. "Extase de Santa Teresa", 1647-1652MarmoreIgreja de Santa Maria della Vittoria, RomaNessa famosa escultura de Bernini percebemos a intensidade da expressao de Santa Teresa, o gesto do anjo, o exagero nas dobras do tecido da roupa da santa e do anjo. A construcao da escultura e bastante dinamica e com isso, assim como nas pinturas de Caravaggio, notamos que a cena representada esta em andamento (O "tal gerundio")."Davi", 1623-1624MarmoreGaleria