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vi de Sganzerla, insuperavel, havendo ainda outras obras pra conferir. A impressao que tenho ate o momento e que Sganzerla e um genio que se enroscou na sua propria genialidade. Com Orson Welles, o caso e diferente. Ate passar a ter maiores problemas para concretizar projetos, alem de Cidadao Kane, um mito do cinema a altura de sua mitologia, fez outras obras-primas como A Marca da Maldade, A Dama de Shangai, O Processo, Othelo, sem contar os filmes dele que sao imperiosos e eu ainda estou por assistir. Ja a obsessao de Sganzerla com Orson Welles e algo que ao mesmo tempo em que encanta, irrita, pois ha um tanto de narcisismo nisto. Mas nao posso escrever muito mais que isto, pois nao vi Nem Tudo e Verdade, Linguagem de Orson Welles, Tudo e Brasil, filmes tributos a um genio maior em sua passagem tumultuada pelo Brasil, o que pode me trazer surpresas e grande prazer, alem de outros filmes sganzerlianos. Ps1 Uma curiosidade: num documentario muito bom sobre Its all true, ha cenas muito belas deste filme inacabado e uma delas e particularmente mais inquietante, quando um pai de santo nao chega a um acordo financeiro sobre filmagens e crava sobre o roteiro do filme uma faca; estaria ai a origem da urucubaca que atingiu a obra e outros projetos de Welles mais tarde?). Ps2-Numa epoca dos anos 60 em que em minha cidade, Mogi das Cruzes, interior da grande Sao Paulo, havia os Cines Vera Cruz, Avenida, o grandioso Urupema, Parque e Odeon, vi estampado na fachada do Parque o cartaz estimulante de A Mulher de Todos. Eu estava longe de ter meus 18 anos para poder assistir ( na epoca a vigilancia era severa), mas nunca mais me esquecerei da imagem de uma mulher atrevida com charuto na boca e jeans aberto. Era uma epoca que durou alguns anos em que se exibia de tudo na cidade, ainda que com certo atraso em relacao a capital. Hoje todos estes cinemas fecharam, alguns se transformaram em igrejas evangelicas ou estacionamentos e so ha cinemas acanhados num shopping ,apenas sintonizado com os blockbusters americanos e alguns filmes nacionais de grande sucesso. A cidade cresceu bastante de la pra ca. Mas culturalmente caiu muito. Nao e a toa que sempre sonhava em fugir dali. 6.2 Curtas-metragens 1- "A Miss e o Dinossauro- Bastidores da Belair (2005) de Helena Ignez O curta tem cenas de bastidores da Belair, produtora de filmes ageis e baratos montada por Rogerio Sganzerla e Julio Bressane, que teve poucos meses de vida, antes do fechamento maior da ditadura que os fez se exilarem "por estarem captando imagens suspeitas". Os dois fizeram varios filmes em poucos meses, como "Sem Esta Aranha de Sganzerla e "Cuidado Madame" de Bressane, com cenas no curta. Helena esta mais preocupada em mimetizar o estilo de montagem do marido do que em dar uma visao propria. A angustia da influencia de Rogerio e mais forte do que a expressao mais pessoal. O filme se ressente disso. Fica-se sem saber muitas coisas interessantes sobre o
movimento. Mas no conjunto e um bom curta. Dou um doce para quem me explicar por que o filme se chama "A Miss e o Dinossauro"... 2- Reinvencao da Rua" de Helena Ignez (2003) com montagem de Rogerio Sganzerla O melhor curta deste programa. Imagens originais de Nova York em que um arquiteto (que nao conheco e nao ha letreiros explicando-nos quem seja) comenta intervencoes urbanas possiveis. Uma delas em viadutos para melhor acolhida a sem-tetos.... Ha comentarios sobre Sao Paulo e pujanca nas imagens obtidas de angulos expressivos. Muito bom. 3- B2 de Rogerio Sganzerla e Sylvio Renoldi (1981) Numa colagem bastante acelerada temos imagens de/ou sobras de O Bandido da Luz Vermelha. No conjunto nos leva ao banzo do que e a grande potencia do original e o sem sentido sensorial que se tenta passar aqui. 4- Brasil de Rogerio Sganzerla (1981) Imagens do Rio de Janeiro tendo como fundo Joao Gilberto cantando belas cancoes do disco Brasil que gravou junto com Caetano, Bethania e Gil. Passa-se depois a imagens dos quatro, decepcionantemente fixas, sem que nenhum deles de qualquer depoimento. Teria sido um grande furo jornalistico cinematografico, mas nem mesmo o genio de Sganzerla arrancaria depoimentos de Joao Gilberto... Ainda que um tanto frustrante, um bom filme, embalado pela voz/ interpretacao inigualaveis de Joao Gilberto. Curiosamente nao ha nenhuma intervencao, com interpretacoes dos quatro que e a grande forca de Brasil, o disco (agora CD). 7- "Sonho Bollywoodiano" de Beatriz Seigner (Brasil/India/2009) Confiram se nao estou exagerando, mas "Sonho Bollywoodiano" de Beatriz Seigner faz parte daquele inferno no qual as boas intencoes muitas vezes incorrem e o lotam. Tres atrizes (Paula Braun, Lorena Lobato, Nataly Cabanas) vao a India em busca de trabalho em Bolllywood, o que nao encontram no Brasil. O argumento e interessante. Mas o filme coleciona equivocos. Um dos erros crassos e nao individualizar estes personagens, que a rigor nem se constituem como tal. Formam uma massa agregada de sentimentos vagos. A captacao da India e suas particularidades e feita de forma muito rasa, assim como dos conflitos basicos desenvolvidos. Tudo se passa como se o esforco da diretora em filmar na India com as atrizes ja fosse um grande valor em si mesmo. Faltou roteiro e outros valores. Vi no Artplex 3-RJ e nao sei se a projecao digital estava muito ruim ou se foi mal filmado mesmo. Ao fim nem as atrizes se encontram com forca, nem nos nos encontramos com o filme. Nao e uma nulidade, mas beira o dispensavel. Basta lembrarmos de "Passagem para a India" de Davi Lean, Mahabharata de Peter Brook ( de dois genios) e num patamar menor Viagem a Darjeeling de Wes Anderson, para se perceber como o ocidente pode captar bem o oriente. Mas vai ser sempre uma visao do ocidente sobre o oriente. Ao ocidente nao cabe nem pode uma visao oriental do oriente... 8- Mostra Kenneth Anger- O Fetichista Pop- CCBB-RJ ( sala 2) e CCBB-SP - ate 15 de maio Kenneth Anger, hoje com 85 anos, e um dos papas do cinema experimental. Mas
era este o grande injusticado do seculo? Quando vi algumas esculturas de certa beleza do autor meu animo melhorou, mas nao eram nada de extraordinario. O que estava acontecendo com os meus sentidos vis a vis os de Carlos Zilio? Vi as exposicoes de Rubens Gerchman e Glauco Rodrigues e o prazer do contacto com as obras foi imediato. Sao estilos inconfundiveis como os de um Toulouse-Lautrec e suas dancarinas de Can-Can de Montmartre, dentre outras obras. A beleza que os tres exalam e nitida, forte, instantania. Com o universo da critica de arte (plasticas, performaticas e multimidias) parece que estamos num vale tudo. Assim alguem podera me dizer que se a beleza e imediata nao se trata de grande arte, pois esta deve se revelar aos poucos em sucessivas camadas de compreensao, em renovadas visitas, em detidos e renovados olhares. Claro que existem obras que assim o exigem, mas isto nao invalida as primeiras. Tomemos como exemplo um caso recente da MPB, a guisa de ilustracao. O CD Microbio do Samba de Adriana Calcanhotto revelou-me sua beleza de imediato. Claro que o compreendi mais depois. Ja Meu Quintal de Na Ozzetti que estranhei de inicio, saboreei mais com sucessivas audicoes, descobrindo cada vez mais grandes sutilezas em termos de arranjos, melodias,voz e letras. A critica de arte nao deve destacar uma possibilidade em detrimento de outra. Afinal, por melhores que sejam as criticas, as obras de arte (quando de beleza convulsiva) sao sempre melhores que as criticas. Glauco Rodrigues (que poderia assinar manifestos tropicalistas dos baianos nos anos 60/70) superpoem signos brasileiros de diferentes epocas e lugares com belissimos efeitos de brasilidade (eta palavra que muitos passaram a odiar, como se nao fizesse mais sentido...) Rubens Gerchman, encharcado em sensualidade, nos apresenta variacoes de sua serie banco de tras com belissimos efeitos, com amassos amorosos invejaveis tanto em termos artisticos como na vida real. A serie ja chegou a inspirar um espetaculo de Aderbal Freire-Filho com Jose Mayer. Ha tambem os delicados beijos, com alguns olhos fechados e outros abertos. Seus trabalhos nao economizam nas cores, o que ressalta a sensualidade. Enfim, se deixo passar uma exposicao de Barnett Newman, nao perco Glauco nem Rubens. E por ai que caminha minha sensibilidade para a arte ( detesto esta nocao de que arte se refere as artes plasticas e que tais; pra mim um doutor em Historia da Arte, tinha de ser em artes em geral: musica, opera, cinema, literatura,fotografia e artes plasticas e seus derivados, dentre outras, o que e o caso extraordinario de um Jorge Coli que infelizmente parou de escrever para a Folha depois que o Caderno Mais! acabou e surgiu a Ilustrissima, um tanto minguada, sinalizando que este importante jornal de Sao Paulo deve rever sua politica em relacao a cultura). Ao Rubens e Glauco entao, antes que as exposicoes terminem no proximo domingo dia 8 de maio. O painel de Glauco inclui tambem as arrojadas capas que fez para a revista Senhor, tao comentada historicamente. 10- Um Tanto de MPB 10.1 Quando o Canto e Reza- Roberta
Sa & Trio Madeira- Cancoes de Roque Ferreira Nos de Virginia Rodrigues e todo dedicado a cancoes de inspiracao afro-brasileira. Mas como num registro bem diverso de Clementina de Jesus, a voz maravilhosa de Virginia e algo como se tivesse vindo da Senzala para a Casa Grande, ela e impregnada de certa melancolia. Isto nao impede que seu CD seja majestoso. Mas um tanto triste. Aquela beleza triste que e sublime de tantas cancoes. Ja Roberta Sa acompanhada do Trio Madeira, com cancoes do baiano Roque Ferreira (ja bastante gravado por Maria Bethania e ainda nao o suficiente prestigiado como merece, como um dos grandes compositores brasileiros de hoje) investe na alegria dos elementos da cultura afro-brasileira, o eterno tema do amor e o conjunto resulta num CD tambem sublime, maravilhoso, contagiante que nao se cansa de ouvir. Uma autentica festa de terreiro que se tivermos o dom, nos faz virar no santo na sala. No de amor que ele faz ninguem desata/ Ele e dono do tempo, do vento, do mar e da mata; Voce no mar da Bahia/Com este olhar triunfante/Na festa da Romaria/Do Senhor dos Navegante; Quem me banha e Lembaran-gangue/ E do Congo meu Cajamugongo/O Rei do Quilombo e meu Catende; Cocada- Puxa/E de amendoim/ Pra vender no tabuleiro/Na Ladeira do Bonfim; Agua da minha sede/Bebo na sua fonte/ Sou peixe na sua rede/Por-do-sol no seu horizonte; Dois de fevereiro/ Va no Rio Vermelho/ Ela vai sambar/ Vai botar presente/ Pro orixa de frente/ Nas ondas do mar; Quando o canto e reza/ Todo toque e santo/ Toda estrela e guia/ Todo mar encanto; Quem acendeu essa luz/No seu olhar/ E deu as contas azuis/ Do colar; Era um samba esta vida da gente/Voce de repente atravessou/ Sao Jorge guerreiro/Me avisou/ Desandou; A paixao nasceu/ E tomou conta de mim/ Quando o sol clarear/ Eu vou lhe convidar/ Pra casar no Bonfim; De tanto te amar/ No marejo do mar/ Aprendi as manhas do amor; Feito quem faz um croche/ Uma renda, um filo /Unisse as pontas do nosso querer/ E desse um no; Voce so entra/Quando eu entrar/ So bole/ Quando eu bulir/ So mexe/Quando eu mexer/ So sai/ Quando eu sair. Estes versos simples, mas saborosos, extraidos de cada letra, dao uma ideia da joia de poesia popular com que nos deparamos. Com a irretocavel voz de Roberta Sa (que ja havia nos brindado antes com o otimo Que belo e estranho dia pra se ter alegria) aliado aos arranjos contagiantes do Trio Madeira e melodias baianas (no melhor sentido da palavra) de Roque Ferreira, Quando o Canto e Reza e mais uma obra-prima da MPB, imprescindivel em qualquer discoteca, ou cedeteca se preferem. Quem nao se motivou a ouvir inteiro este trabalho (desculpe-me amigo), depois de todo este meu arrazoado, nao tem salvacao para a alma.... 10.2 oOOooOoO de Thais Gulin A cantora e compositora Thais Gulin ficou mais conhecida por ser uma possivel namorada de Chico Buarque. Convem deixar isto para as revistas de fofocas e prestar atencao no seu enorme talento nas duas
areas artisticas que se propoe trabalhar, sem contar com o fato de que tambem fez os belos desenhos e a concepcao da capa do CD. oOOooOoO e um samba seu ja maduro que cresce a cada audicao, como todas as faixas ( Com os carros em chamas vou sorrir/Lavando as cinzas dentro de mim). Agua atesta a onipresenca consistente de Kassin na nova MPB (Calma,tenha calma/ Ninguem pode viver assim/Calma, tenha calma/Que o mundo nao vai ter fim). Horas cariocas e mais uma cancao de Thais na qual o ouvido tem que se acostumar ( Serei teu macaquinho/ Vou morrer em teus caminhos/ Pra te ouvir cantar mansinho/ Vou ficar aqui sozinho ( quietinho). Se eu soubesse e uma cancao inedita de Chico Buarque que ele, com sua grande qualidade de interprete, sem ter uma grande voz ( seja a la Joao Gilbeto ou Cauby Peixoto), divide com ela, revelando mais uma vez as desrazoes do coracao ( Ah se eu soubesse/Nem olhava a Lagoa/ Nao ia mais a praia/ De noite nao gingava a saia/ Nao dormia nua/ Pobre de mim, sonhar contigo jamais).Revendo amigos e uma pulsante cancao de Jards Macale e Waly Salomao ( Se tocar algum xote eu tou/ Se tocar um xaxado eu xaxo/Se cair algum coco eu corro/ E volto pra curtir). Quantas bocas de Ana Carolina/ Thais Gulin/ Kassin e uma bela cancao de dor de cotovelo que supera cliches (Meu odio dura pouco/ Meu amor tambem/ Vai saber/ Se eu te encontrar/ Posso lhe beijar/ Ou nem te reconhecer); Cinema Americano e a mais bela, original e intrigante cancao do CD, feita por Rodrigo Bittencourt, de dificil interpretacao mas Thais brilha. Como este e um blog que trata prioritariamente de cinema, vale a pena reproduzir toda letra,que detona a hegemonia do chamado cinema adrenalina machista e hegemonico, dentre outros cliches hollywoodianos: Cinema Americano Composicao : Rodrigo Bittencourt Tao homem tao bruto tao coca-cola nego tao rock n'roll Tao bomba atomica tao amedrontado tao burro tao desesperado Tao jeans tao centro tao cabeceira tao Deus Tao raiva tao guerra tanto comando e adeus Tao industria tao nosso tao falso tao Papai Noel Tao Oscar tao triste tao chato tao homem Nobel Tao hot dog tao cancer social tao narciso Tao quadrado tao fundamental Tao bom tao lindo tao livre tao Nova York Tao grana tao macho tao western tao Ibope Racistas paternalistas acionistas Prefiro os nossos sambistas A ponte de safena Hollywood e o sucesso O cinema a Casa Branca a frigideira e o sucesso A Barra da Tijuca Hollywood e o sucesso Prefiro os nossos sambistas Prefiro o poeta palido anti-homem que ri e que chora Que le Rimbaud, Verlaine, que e fragil e que te adora Que entende o triunfo da poesia sobre o futebol Mas que joga sua pelada todo domingo debaixo do sol Prefere ao inves de Slayer ouvir Caetano ouvir Mano Chao Nao que Slayer nao seja legal e visceral A expressao do desespero do macho americano e normal Esse medo da face femea dita por Cristo e natural E
preciso mais que um soco pra se fazer um som um homem um filme E preciso seu amor seu feminino seu suingue Pra ser bom de cama e preciso muito mais do que um pau grande E preciso ser macho ser femea ser elegante Prefiro os nossos sambistas Encantada e daquelas cancoes singelas de Adriana Calcanhotto que capta tocantes fragmentos de discursos amorosos (E me deixar levar/ Assim ja desacostumada/ A presenca do amor/ Me vi de novo a ele apresentada/ Prazer, encantada). Alim sim, Ali sim de Tom Ze que divide vozes com Thais e uma das mais belas do CD, com aliteracoes deliciosas que remetem a Alice de Lewis Carroll, com simples mas fabuloso refrao (Ali sibilante se escuta/Cigarra biruta/O sol a soletrar/ Ali sinfonia de grilos/ A ninar os filhos/Noites de luar). Little Boxes de Malvina Reynolds, toda em ingles, e uma critica lirica que nos lembra The Wall de Alan Parker/Pink Floyd, onde os seres humanos recebem educacao normatizadora nas universidades e sao colocados em pequenas caixas, onde so mudam as cores e assim sucessivamente ocorre com filhos, netos etc.(And the people in the houses/All went to the university/Where they were put in boxes/And they came out all the same). Frevinho e mesmo o que sua modestia carinhosa insinua. Um belo frevo minimalista de Thais Gudin e Moreno Veloso (Nos jogar/Feito um piao/ Juntos na multidao/E so voce segurar na minha mao quando for mergulhar). Paixao Passione e uma cancao com a marca muitas vezes inconfundivel de Ivan Lins ( em parceria com Ronaldo M. de Souza) ( Paixao/Ela e nossa saga/Leva e nos afoga/ Salva e nos afaga/Nunca vai mudar). Enfim Thais Gulin, em que pese, a fabulosa quantidade de boas e muito boas cantoras que tem surgido (uma pesquisa que fiz no youtube me confirma isto) tem talento de sobra como cantora, muito bom gosto e originalidade na escolha do repertorio e merece ser conhecida, ser acompanhada, neste mar de cantoras brasileiras que nao cansam de nos surpreender, mostrando-nos a riqueza da nova MPB. Para louva-las, basta deixar preconceitos de lado e arregacar as mangas. Se Chico tiver mesmo se encantado por Thais e sendo correspondido, trata-se de um belissimo e talentoso casal artistico. http://okm.me/2PXD http://okm.me/2PXE http://okm.me/2PXF http://okm.me/2PXG http://okm.me/2PXH http://okm.me/2PXI http://okm.me/2PXJ http://okm.me/2PXK http://okm.me/2PXL http://okm.me/2PXM http://okm.me/2PXN http://okm.me/2PXO http://okm.me/2PXP http://okm.me/2PXQ http://okm.me/2PXR http://okm.me/2PXS http://okm.me/2PXT http://okm.me/2PXU http://okm.me/2PXV http://okm.me/2PXW http://okm.me/2PXX http://okm.me/2PXY http://okm.me/2PXZ http://okm.me/2PYa http://okm.me/2PYb http://okm.me/2PYc http://okm.me/2PYd http://okm.me/2PYe http://okm.me/2PYf http://okm.me/2PYg http://okm.me/2PYh http://okm.me/2PYi http://okm.me/2PYj http://okm.me/2PYk http://okm.me/2PYl Nelson Rodrigues de Souza .
Diversas Faltas Que Movem Seres Humanos Os textos contem spoilers, ou seja, detalhes importantes das narrativas/imagens sao revelados para as analises pretendidas. 1- Poesia de Lee Chang-dong (Coreia do Sul/2010) Em Chantal Akerman, de Ca de Leonardo Luiz Ferreira e Gustavo Beck ( ja comentado no Blog) , Chantal diz que num filme devemos sentir o tempo passar, pois caso contrario sera um passatempo, uma perda de tempo (isto de forma simplificada). Em O Jardim dos Caminhos que se Bifurcam, conto de Jorge Luiz Borges tem-se a nocao de que nao somos obrigados a escolher um caminho so numa bifurcacao, mas podemos escolher os dois ( nocao que, dizem, antecipou teorias da fisica quantica). Assim num filme devemos e nao devemos sentir o tempo passar. E o caso do fascinante, maravilhoso e dramatico Poesia de Lee Chang-dong com seus 139 minutos que sao muito bem vividos pelo expectador, sem se arrastar, sem que ele saia do cinema com a ideia de perda de tempo: muito pelo contrario. Assim como Incendios de Denis Villeneuve, ha meses em cartaz no Rio de Janeiro, muito merecidamente, pode ser resumido sinteticamente como a historia de duas cartas entregues e lidas (Carta ao Pai e Carta ao Filho, dadas a mesma pessoa, mas de estados de espirito antagonicos), Poesia pode ser tido como a historia de um poema e as imagens que suscita, A Carta de Agnes, criando nos dois filmes momentos de antologia na Historia do Cinema, pelo impacto emocional, dramatico e poetico que geram. Vejamos como e por que isto se da em Poesia ( Incendios ja foi comentado no Blog). Mija (Yoon Jeong-hee, num trabalho extraordinario, num personagem perene para o Cinema, como Gelsomina e Cabiria de Giulietta Masina e para nao esquecer o Brasil, Dora de Fernanda Montenegro em Central do Brasil etc.) e uma avo que passa a cuidar do neto depois que a mae se separou do marido e foi morar longe de Seul. Ela esta com mal de Alzheimer, comecando a esquecer palavras cotidianas. Instintiva ou conscientemente justamente por isso, passa a realizar algo que sempre quis: um curso de criacao literaria no que diz respeito a poesia, em que lidara com a forca das palavras em sua maior concentracao. O professor lembra aos alunos (samba e poesia nao se aprende na escola- complementaria Noel Rosa...) que e preciso buscar por novos olhares diante do que vemos cotidianamente muitas vezes, sem prestar maior atencao, como por exemplo uma maca. Quer que todos ao final do curso apresentem um poema. Mija passa a buscar outros olhares para uma maca, para as arvores etc. Poesia transcorre em dois mundos paralelos que se imbricam: a busca de Mija pela expressao poetica, a ansia por ter e reconhecer um momento de inspiracao e a barra pesada que vai se criando em torno dela e que a move a tomar dificilimas decisoes. Seu neto durante meses, junto com colegas de escola, participou do estupro de uma garota. Esta se suicida e deixa uma carta contando tudo. Os diretores da escola e os pais destas criancas,
para abafar o caso, tem a ideia de pagarem uma polpuda quantia a mae da garota, para que ela nao leve adiante o caso. O dinheiro deve vir da divisao da quantia entre os pais e Mija como a avo, que e informada e convidada a contribuir. Caso contrario o futuro dos filhos e do neto estara comprometido gravemente. Impressiona a sem-cerimonia como entre almocos/jantares os pais discutem este tema espinhoso, sem pensar em nenhuma vez em suas responsabilidades enquanto educadores dos filhos monstrinhos, quem sao/serao estes que estao criando, os quais sao mostrados tambem sem nenhum vestigio de culpa. Tudo isto ainda contando com o colaboracionismo de autoridades da escola. Neste particular a tao decantada prosperidade economica da Coreia do Sul, seu fabuloso sistema de ensino (que seriam exemplos para o Brasil, segundo uma visao simplesmente vesga e economicista), mostra seus nebulosos e sinistros pes de barro. Mija ganha uma modesta aposentaria e faz bicos cuidando de um velho ja com problemas motores e de paralisia facial, dando banho nele, dentre outros cuidados. Num dos banhos, o velho que tinha tomado viagra fica excitado, diz que nao quer morrer sem sentir prazer sexual novamente, a assusta e a faz ir embora. Quando os pais a apertam para conseguir a alta quantia que seria sua parte, ela retorna aos cuidados do velho, planeja e executa uma relacao sexual com ele. Volta outro dia, com ele em familia, manda-lhe um bilhete dando ciencia que precisa da quantia desejada. O velho reage: Isto e uma chantagem?. Entenda como voce quiser- responde ela. Ele acaba entao cedendo. Ela cumpre entao seu papel no ritual de suborno. O grande turning point ocorre a partir dai. E desta avo ( que esta paulatinamente perdendo a identidade com a perda de memoria, mas nada estupida, que apesar de tudo nao renunciou a andar com roupas coloridas e a tentar captar uma visao poetica do mundo para expressa-la, frequentando tambem saraus de poesia), que surge o maior momento de dignidade do filme, em meio a tantas hipocrisias, perversoes sociais e de carater apresentadas, que so sao quebradas pelos contatos nas aulas de poesia, encontros com aspirantes a poetas e no profissionalismo sincero dos medicos , alem de jogos com raquetes e uma bola, bastante significativos e os momentos de busca por inspiracao. Mija corta as unhas do neto, pede-lhe que tome mais cuidados higienicos com o corpo, tomando um bom banho. Liga para a mae do rapaz e pede que ela venha urgentemente. Os dois vao a rua e passam a jogar um tenis simples com raquetes. Policiais chegam. Um deles pede que o neto dela venha com ele e a viatura vai embora. O outro passa a jogar com ela, com os dois aparentemente imperturbaveis. Sobre a mesa do professor de poesia esta um vaso de flores e um poema deixado por Mija, que ele passa a ler, sem que ela esteja presente, sendo o ultimo dia do curso e nenhum dos outros alunos conseguiu escrever alguma coisa que fosse um poema. O poema de Mija chama-se A