arte, especificamente na danca, e o tema do texto de Ana Vitoria Freire (2001). A autora indaga: como avaliar corpos historica e culturalmente diferentes, inseridos em um mesmo contexto como a sala de aula, em materias de criacao ou improvisacao? Quando se coloca um corpo como veiculo de comunicacao e expressao de um pensamento, traz-se com ele sua historia, suas referencias, suas emocoes e seus limites. Indaga: como dissociar ou por que dissociar nosso conteudo estetico, se somos, quando nos expressamos, a representacao desse corpo e desse pensamento? Admite: garantir uma aprendizagem qualitativa saudavel e investigativa parece ser ainda, para a educacao, um desafio arduo que requer cuidado, atencao e reformulacao diaria. Se por um lado o educador precisa aceitar que tanto ele quanto seu conteudo estao sendo testados e avaliados pelos educandos, que agem e reagem a eles, por outro lado, nesse processo de troca de conhecimento, o estudante-artista precisa ser colocado como sujeito construtor e reconstrutor do saber aplicado, avaliando sempre seu processo, suas formulacoes, e nao so transferindo o poder de decisao do seu percurso ao professor.Metodologia para o ensino de danca: luxo ou necessidade? Desafiadora, a questao de Isabel Marques (2004) nos introduz no amago do problema aqui em pauta, ao perceber que o avanco na producao de conhecimento, os documentos e as praticas na area de ensino de danca no pais sao sumariamente ignorados pela grande maioria dos artistas-professores, como se a experiencia artistica bastasse, como conteudo, para poder ensinar. Essa restricao se amplifica desde o uso inadequado da terminologia, que confunde metodologia com didatica, e esta ultima com pedagogia, ate a ausencia de compreensao acerca das diversas relacoes com a Educacao, vindo a comprometer o processo de ensino-aprendizagem e a criacao artistica.A formacao profissional do artista da danca e o tema central do artigo de Marta Strazzacappa, que problematiza se seria possivel alguem que nao vivenciou o oficio da danca ser um professor de danca. A autora salienta que, independentemente de ser ou nao institucionalizado, o ensino da danca e construido na relacao entre o conhecimento, o educador e o educando, pois depende de quanto o educador conhece a danca e sabe despertar o interesse do educando mediante as proprias descobertas. Por sua vez, depende da dedicacao do educando a experiencia teorica e pratica da danca. E, por fim, depende do quanto a escola favorece um ambiente propicio para a articulacao dessa relacao.Essa breve revisao literaria apresenta questoes pertinentes a proposito da insercao do ensino de danca como disciplina no curso de formacao de professores. Os aspectos enfatizados nesses textos me parecem ser o ensino e aprendizado da danca. No entanto, ha ainda um elemento ignorado nessas discussoes, que corresponde a apreciacao da danca. Bem nos recorda Betty Redfern (2007) que os estudantes de danca, nas universidades, nos cursos livres, e principalmente nas escolas, interessados em dancar, em assistir a espetaculos de danca e, talvez, compor ou coreografar, estao de um certo modo inclinados a discussao estetica presente tanto na experiencia quanto no julgamento a respeito do que e danca. A experiencia estetica e uma vertente