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Nem vou me estender em relacao ao atraso da postagem nem quanto a tematica do filme, mas, aproveitando uma folguinha que tive recentemente, compartilho o ultimo filme que vi, que foi tambem uma remissao dos meus muitos pecados cinematograficos: Halloween (1978), classico de John Carpenter e o primeiro papel de Jamie Lee Curtis no cinema.A historia e muito conhecida ate mesmo por aqueles que nunca viram o filme (como eu ate entao nao tinha visto): Michael Myers, com seis anos de idade, assassina brutalmente a sua irma mais velha na noite de Halloween de 1963, na cidade ficticia de Haddonfield. Passa a infancia e adolescencia num sanatorio, mas, 15 anos depois, numa mesma noite de Halloween, consegue escapar e foge justamente para sua cidade natal, para fazer novas vitimas - e encontrar aquela que se tornaria o seu principal alvo: Laurie Strode (Jamie Lee) - e para onde corre tambem o seu medico, unica pessoa que sabe de fato do que o Myers e capaz.E essa e, basicamente, a historia do filme. Tudo muito simples, incluindo o seu orcamento (diz-se, ate, que os atores iam filmar com as roupas de casa, para economizar com o figurino). No entanto, rendeu milhoes de dolares nas bilheterias e tornou Michael Myers o mais celebre assassino em serie do Cinema; logo depois, surfando na onda do sucesso, vieram as continuacoes (as quais eu ainda nao assisti), que trazem maiores detalhes sobre os principais personagens, alem, e claro, de um remake, que trilham mais caminhos de sangue para Myers.E curioso assistir a esse filme hoje em dia, depois de ja ter assistido a varios outros que beberam escancaradamente dessa mesma fonte - assassino-em-serie-mascarado-que-mata-jovens-com-arma-especifica-e-vitima-preferida -, como os mais recentes "Eu Sei o Que Voces Fizeram no Verao Passado","Panico", "Sexta-Feira 13", "O Massacre da Serra Eletrica" e por ai vai... Esta tudo ai: o suburbio tipicamente americano, com suas casinhas lindas, um belo jardim, criancas que brincam de bicicleta, e, claro, os adolescentes que correm perigo sem saber - dentre eles nao pode faltar a virgem, a preferida desde sempre dos assassinos mascarados seja com uma faca, com uma serra... - mas, tambem, tudo com mais climao de suspense do que banho de sangue o tempo todo e sexo que compoem mais de 50% dos filmes de hoje em dia com essa tematica.Com uma trilha sonora que constroi e mantem um clima tenso de suspense ao longo da historia, o excelente uso da camara subjetiva no comeco do filme, fazendo do angulo do pequeno Myers o principal, o classico do terror "slash", como ficou conhecido o genero, apos mais de 30 anos ainda mantem as deliciosas referencias ao estilo do Mestre do Suspense de todos os tempos, Alfred Hitchcock - seja no fato de a protagonista , Jamie Lee Curtis, ser a filha de Janet Leigh (a atriz que protagonizou a antologica cena do chuveiro em "Psicose") ou, principalmente, pela constante posicao de voyeur em que se encontra o espectador durante todo o filme - marca registrada de muitos filmes de Hitchcock - e nao so o espectador: dentro
do proprio filme sempre tem alguem vigiando, bisbilhotando, espreitando... alem, ainda, do suspense tao bem construido, que mantem o espectador num clima bem inconfortavel, posto que nunca se sabe o que vai acontecer (e, apesar de ja sabermos boa parte da historia, nem tudo e tao previsivel assim nas sequencias do filme). E tudo bem que o filme nao e exatamente de dar aquele medo, mas olha, eu nao pude evitar olhar por cima do ombro quando fui pegar um copo d'agua na cozinha.
Ja foi dada a largada para a premiacao mais importante do Cinema! Apos a cerimonia do Globo de Ouro, foram anunciados, na ultima terca-feira, 24, os indicados ao Oscar 2012 pela Academia de Artes e Ciencias Cinematograficas. Empolgada, conferi um a um, trailer por trailer, e gostei bastante do que vi. A selecao esta bem bacana. E como me acostumei a fazer, esse ano pretendo mais uma vez assistir a pelo menos todos os indicados a Melhor Filme e vou usar o espaco do Que Filme Vi Hoje? para registrar as minhas modestas impressoes.Alguns dos indicados, como Meia-Noite em Paris e A Arvore da Vida estrearam nos cinemas brasileiros no ano passado, mas a grande maioria so chega por aqui entre o final de janeiro e poucas semanas antes da cerimonia (que acontecera em 26 de fevereiro). A excecao e Tao Forte e Tao Perto, cuja estreia no Brasil so devera ocorrer em marco. Uma pena, pois o trailer me deixou com muita vontade de conferi-lo em primeira mao no cinema e de preferencia que fosse antes da cerimonia.No inicio de janeiro estreou Cavalo de Guerra, drama conduzido por Spielberg. Nesta ultima semana do mes foi a vez de Os Descendentes, drama familiar estrelado por George Clooney, do diretor Alexander Payne, vencedor do Oscar pelo roteiro de Sideways. Ainda nao conferi o do Spielberg, mas para compensar assisti ao de Payne logo na sua estreia.Cartaz do filme "Os Descendentes" (Filmow)A historia de Os Descendentes nao faz um grande filme, por assim dizer, mas em poucas linhas cumpre bem aquilo que se dispoe a fazer. E verdade que nao e preciso uma historia extraordinaria e mirabolante para que surja a partir dai um filme notavel, e que enredos simples podem sim formar filmes esplendidos. Mas tambem e verdade que o tema central desse filme traz mais do mesmo e pelo menos nao e o meu candidato favorito.Na trama, Clooney interpreta um pai afastado da mulher e das filhas, mais concentrado nos negocios, cuja esposa acaba de sofrer um serio acidente de barco e entra em coma. Esta situacao inesperada, acrescida do fato de que a grande propriedade da familia no Havai esta para ser vendida, faz com que ele busque uma reaproximacao com as filhas e com seus parentes familiares.Cena de "Os Descendentes" (Adoro Cinema)E um bom drama de familia, bem do jeito que A Academia gosta, com determinadas "licoes" ao longo da historia. Mas essa nao e uma observacao depreciativa, nao. Drama e um dos meus generos preferidos, e os familiares em especial tambem me agradam. Acredito que o filme vale a pena ser visto e nao sei quanto a indicacao ao Oscar, mas por outro lado nao acho que seja uma indicacao nao-merecida.Um dos aspectos mais favoraveis de Os Descendentes talvez seja o fato de que o protagonista consegue aproximar-se do espectador, despertando nele uma empatia que o estimula a acompanhar a historia, torcendo pelo seu bem. Muitos dos sentimentos demonstrados pelo personagem de Clooney encontram aceitacao da parte da plateia, que assente e imagina que sentiria o mesmo se estivesse
em seu lugar, ainda que tomasse atitudes diferentes. Outro aspecto notavel e que, apesar de se tratar de um drama envolvendo conflitos familiares, o filme nao carrega um tom sombrio ou desanimador, como e caracteristico em peliculas com tematica parecida, mas pelo contrario, sustenta um tom leve praticamente o tempo todo. Afinal, nada na vida e tao devastador assim.George Clooney em cena de "Os Descendentes" (AdoroCinema)Porem, ha umas insercoes que, a meu ver, foram realmente desnecessarias. O elenco no geral esta otimo e da conta perfeitamente do tom leve do filme, embora sem perder a seriedade do drama. Nao havia a necessidade, por exemplo, do personagem Sid na historia. Ele e totalmente dispensavel, assim como as cenas em que aparece, visivelmente para introduzir um ar descontraido e arrancar algumas risadas da plateia. Como pontuei, o filme ja nao tem uma carga dramatica muito pesada por conta de seu enredo e do entrelacamento da questao imobiliaria com a trama central do roteiro. A insercao deste personagem e de suas "cenas engracadas", portanto, so faz quebrar a linearidade do filme. Ha mesmo uma cena em que Clooney conversa com este personagem e minha vontade era de poder apertar o botao FF para a proxima cena importante do filme.Cena de "Os Descendentes" *(AdoroCinema)No mais, e um bom filme. Apesar de nao trazer nada de realmente novo, e uma abordagem diferente, num cenario diferente (Havai), com um elenco diferenciado - trazendo, pelo menos para mim, a grata surpresa que foi ver a atuacao de Shailene Woodley, que no filme faz a filha mais velha de Clooney. Reitero que vale a pena ser visto, e, se nao torco por ele na categoria de Melhor Filme, nao posso dizer o mesmo quanto a de Melhor Ator. Embora, e claro, ainda seja um pouco cedo para fazer as apostas. Que venham as proximas estreias!
It's been a while.Um semestre inteiro, mais precisamente. Foi o meu sexto, no qual o TCC bate a porta. Fui poucas vezes ao cinema e vi poucos filmes que tenham me interessado o suficiente para abusar do apertado tempo que tinha e escrever. Agora estou de ferias, com a pulga da duvida sobre o tema que escolhi para o TCC, mas vou relaxar um pouco em relacao a isso ou senao vou pirar.Esse post e na verdade muito pessoal. O titulo remete ao filme As Horas (The Hours, 2002) e e sobre ele mesmo que pretendo discorrer, mas analisando-o principalmente em relacao ao meu momento atual, em virtude de alguns acontecimentos recentes. Esse filme significa muito pra mim, hoje mais do que nunca, e e muito importante que eu bote pra fora algumas impressoes e sensacoes.Pouco antes das ferias, completei 22 anos (already!). Nao tem aquele "peso" de chegar a decada dos 20, nem a pretensao da maioridade absoluta dos 21, mas ainda assim e mais um passo em direcao aos 30, e sabe como e, I'm not getting any younger. Um fato ocorrido nesse dia, no entanto, me causou uma introspeccao que me levou a uma nostalgia e a uma consequente melancolia de apenas alguns anos atras, aos meus 18, de como eu achava que as coisas seriam, e de como elas acabaram acontecendo - algumas delas exatamente no meu 22o aniversario.A sensacao crescente e de que estou mais velha do que os meus 22 anos poderiam dizer. Nao sinto que partilho dos mesmos desejos da minha faixa etaria; tendo a achar tudo muito trivial e insipido, raso demais. E como se eu ja tivesse vivido algumas das melhores fases da vida, realmente experimentado tudo de que ja podia, e agora e o momento em que enfrento a desilusao dos sonhos da adolescencia; em que vejo que tudo o que eu achava que duraria pra sempre esta caindo por terra; em que vejo anos de convivencia e cumplicidade se transformarem em relacoes tao tenues e frageis que se desfazem com facilidade, em apenas uma noite.E bem... cada um tem uma maneira de lidar com suas angustias, eu acho. A minha e atraves da arte de pessoas que superaram as suas de alguma forma e criaram obras que inspiram a nos, pobre mortais. A obra de arte nesse caso e o filme As Horas, de Stephen Daldry, adaptacao do livro homonimo de Michael Cunninghan, premio Pulitzer de 1999. Assisti a esse filme varias vezes, em epocas diferentes, mas ele nunca significou tanto pra mim como nesse exato momento. Pretendo ler o livro nessas ferias, para que minha experiencia seja completa.Em The Hours, tres historias ocorrem paralelamente. Cada uma delas sobre uma mulher de sua epoca. Em 1923, Richmond, Inglaterra, Virginia Woolf (na melhor interpretacao da vida de Nicole Kidman, nao a toa vencedora do Oscar) escreve sua obra "Mrs. Dolloway": um dia ordinario na vida de uma mulher, "e nesse dia toda a sua vida". Em sua vida pessoal, Virginia esta infeliz na cidade em que vive com o marido Leonard, e
anseia por voltar a vida de Londres, de onde o marido a levou embora por causa de sua depressao e tentativas de suicidio.Na decada de 50, em Los Angeles, vive Laura Brown, interpretada por Julianne Moore. Laura e uma tipica dona de casa, esposa de um homem honesto e muito atencioso a ela e ao pequeno filho, Richard. Gravida de seu segundo filho, Laura esta lendo o romance Mrs. Dalloway, e como ela, Laura pensa em preparar uma pequena festa para o aniversario do marido. Mas no mesmo dia, ela percebe o quanto e infeliz e prepara um plano para se matar.Nos anos 2000, na cidade de Nova York, Clarissa Vaughan, a personagem de Meryl Streep, e uma editora de livros. Neste dia, ela tambem dara uma festa para o seu grande amigo Richard, vencedor de um importante premio de Literatura pelo livro que escreveu. Ex-amante de Clarissa, Richard agora sofre de AIDS, esta bastante debilitado e praticamente so recebe visitas de Clarissa, a quem ele carinhosamente chama de Mrs. Dalloway (Clarissa e tambem o nome da senhora Dalloway).As tres historias das mulheres ocorrem paralelamente no filme, e a vida das tres esta de alguma forma relacionada a de Mrs. Dalloway. As tres em algum momento se veem nesta senhora ficticia, e atraves dela enxergam o vazio e a trivialidade de suas vidas, das festas "a cobrir o silencio", dos anos, do amor, das horas. E o processo de escrita do romance, por Virginia Woolf, que conta as historias dessas mulheres.Virginia estava desesperada por escapar. Aquela pequena cidade a estava matando com todo aquele silencio e quietude, embora soubesse que o marido a tinha trazido para la devido a recomendacoes medicas, para o bem da sua saude mental. No entanto, nao dera certo. Ela conseguiu, tendo a sua propria vida como inspiracao, resolver o destino de Mrs. Dalloway, mas ao que parecia, o seu era apenas um e, sendo assim, ela se encaminhou para o lago, encheu o bolso do vestido de pedras e entrou na agua. Nem Leonard nem os medicos, nem Richmond puderam impedir."You think I may one day escape?"Laura, conforme o marido contara para o filho, era o tipo de garota solitaria, que comia sozinha a mesa na faculdade. Ele nao conseguira esquece-la, e queria se casar com ela, comprar uma casa para ela, e ter com ela uma vida bem parecida com aquela que eles tinham. No dia do aniversario dele, Laura e seu pequeno filho preparam um bolo surpresa e uma pequena festa para ele. Esse era o seu papel como esposa, como mae, preparar um bolo para o aniversario do marido. Laura sabia que ele merecia, era um marido dedicado e um pai atencioso. Tinha uma vida que muitos poderiam considerar feliz. Sua amiga, que vem visita-la nesta mesma tarde, descobre que tem um tumor no utero e que pode nao ter filhos. Diz a Laura que ela e sortuda, pois uma mulher nao poderia se considerar completa ate ser mae. Mas aquela vida nao fazia de Laura uma mulher completa e feliz. "She's a hostess,
and she's incredibly confident and she's going to give a party. And maybe because she's confident, everyone thinks she's fine...but she isn't."Clarissa vive com Sally ha dez anos, mas Richard a acusa de nao cuidar tanto dela mesma, da vida dela, como cuida dele. Ele chega a conclusao de que esta vivo nao por ele, mas por Clarissa, para agrada-la, mas que e chegada a hora de ela deixa-lo ir. "- Would you be angry...- Would I be angry if you didn't show up at the party?- Would you be angry if I died?" Neste dia, em que ela esta preparando uma festa para ele, Clarissa sente que algo esta errado, aquele dia que comecara com uma manha tao bonita esta errado, nao era pra ser assim, ela nao deveria estar se sentindo daquele jeito. Nesse dia eles relembram a primeira vez em que estiveram juntos, o beijo que Clarissa deu em Richard na praia. Ali, naquele quarto sujo e com cheiro de doenca (sim, a cena e tao maravilhosa a esse ponto) eles relembram uma lembranca de tantos anos atras, de algo acontecido e perdido entre os anos. Nesse mesmo dia, Clarissa recebe a visita de um ex-amante de Richard. Ao ve-lo, apos tantos anos, aumenta a sensacao de algo esta errado com aquele dia, com aquela festa, com a presenca daquela pessoa ali em pe na sua cozinha, a lembranca do seu passado, do passado de Richard, de uma epoca que nao dialogava com aquela."- I think you're courageous.- Courageous? Why?- To dare go visit... What I mean is, to face the fact that we have lost those feelings forever."Ao voltar para o apartamento de Richard, uma das cenas mais maravilhosas do filme, Clarissa ja sabe imediatamente o que a espera: ele havia misturado os remedios, e afastara as cortinas da janela, e se encaminhava para a janela. Mesmo que ela tentasse evitar, e ela tentou, ela sabia que nao poderia impedir.Num filme em que Nicole Kidman, Julianne Moore e Meryl Streep reinam absolutas em papeis fortes e marcantes, Ed Harris destaca-se com uma atuacao contundente, com um personagem dificil apesar de sua aparencia fraca e debilitada. A ultima cena dele e, para mim, a melhor de todo o filme, com o melhor dialogo, justamente por ser este o mais simples de todos."- I was nineteen years old...and I'd never seen anything so beautiful. You, coming out of the glass-door in the early morning still sleepy. Isn't it strange? The most ordinary morning in anybody's life. I'm afraid I can't make it to the party, Clarissa.- The party...doesn't matter...- You've been good to me, Mrs. Dalloway. I love you. I don't think two people could've been happier than we've been."Laura Brown e contatada por Clarissa apos a morte de Richard. Ela e a mae dele. E quando sabemos o que aconteceu a ela, apos ter desistido do plano de suicidio. Ela admite para Clarissa que escolhera a vida e que por isso, apos o nascimento do seu segundo filho, abandonara a familia e se tornara empregada numa biblioteca no Canada.
A fala de Laura e maravilhosa: "seria maravilhoso dizer que me arrependi. Seria facil... Mas o que isso significaria? O que significa arrepender-se quando voce nao tem escolha? E o que voce consegue suportar. Entao, e isso... ninguem ira me perdoar. Era a morte. Eu escolhi a vida".Entao, e isso... Esse post e mais na verdade sobre o quanto esse filme significa pra mim. A vida tao comum de pessoas comuns, e que por isso mesmo e facilmente relacionavel a de qualquer um no mundo. E em relacao a elas, as angustias da existencia, a escolha que fazemos por causa delas. Sera que somos felizes? Sera que temos a obrigacao de ser felizes? O que e ser feliz? Eu posso imaginar um momento em que fui muito feliz, e esse momento nao e nada parecido com o que eu imagino que possa vir a ser a felicidade no futuro. E esses momentos, para outra pessoa, podem ate mesmo nao significar nada. Viver nao e nada facil, mas por outro lado a vida esta cheia de possibilidades."Dear Leonard,To look life in the face, always... to look life in the face... and to know it... for what it is... at last to know it... to love it... for what it is... and then... to put it away. Leonard... always the years between us, always the years... always the love... always the hours..."
Creditos a : AdoroCinemaSim, o "Que Filme Vi Hoje?" ainda ta de pe! E vai continuar, no que depender de mim. Se tem uma coisa sobre a qual gosto muito de conversar e, mais do que isso, dissecar mesmo o assunto a ponto de nao sobrar mais nada a respeito pra falar e, ainda assim, continuar falando o que ja foi dito, e sobre filmes. Porem tempo, tanto pra mim quanto para um interlocutor, ainda mais pra falar sobre filmes horas a fio ta cada vez mais dificil, portanto recorri a este blog - espaco no qual eu poderia falar, sem compromisso, sobre filmes que me interessam de alguma forma que seja, e no qual pessoas que possuem o mesmo interesse poderiam tambem tomar parte. E, justamente para cobrir essa questao do tempo e tambem para tornar o blog mais dinamico, pensei numa parceria e falei com minha colega de faculdade, que topou fazer o blog comigo. No entanto, Ana Paula esta com um problema pessoal "daqueles" e ainda nao teve tempo para fazer a sua colaboracao por aqui. E quanto a mim, lembram da questao da falta de tempo que mencionei, ne? Mas farei o possivel com o minimo de tempo que tiver para nao ficar tanto tempo sem alimentar o blog.Bem, dito isto, vamos ao post de hoje: finalmente esta nos cinemas a tao aguardada adaptacao da obra homonima de Jorge Amado, cujos roteiro e direcao sao assinados pela neta, Cecilia. A homenagem e para Jorge, mas tambem e um presente para todos aqueles que um dia se emocionaram e foram marcados de alguma forma pelo livro - e, quem sabe, um convite aos que ainda nao tiveram essa maravilhosa experiencia, de procurarem o livro apos terem visto o filme.Na Salvador dos anos 1930, um grupo de meninos (a maioria abandonados ou orfaos) vive em um trapiche abandonado e, sob a lideranca de Pedro "Bala" - de quinze anos de idade - praticam furtos, entre outros pequenos crimes, nas regioes de classe alta da cidade, para garantir a comida e a sobrevivencia deles, em suma. Enquanto praticam os furtos, nao sao vistos como criancas ("parece crianca, mas nao e; sao todos bandidos", diz um policial no filme), mas como deliquentes - para os quais a policia esta atras apenas de uma pequena "desculpa" para colocar no reformatorio. Inclusive, no livro, anterior as tres partes nas quais a historia e dividida, segue-se um prefacio, no qual notas de jornal (ficticio) apresentam os "capitaes da areia" principalmente como bandidos.Quando se encontram no trapiche, no entanto, "Professor" (o que sabe ler) le historias para os colegas, despertando neles a oportunidade de sonhar com uma vida diferente, com um futuro melhor: "Volta Seca", por exemplo, (nem todos tem seu nome "verdadeiro" revelado na obra, talvez porque os que foram abandonados, por exemplo, realmente nao o tivessem), afilhado de Lampiao, revolta-se com as autoridades e sonha em ser cangaceiro; "Professor" (cujo nome e Joao Jose), alem de saber ler, tem grande talento e vocacao para pintura; "Sem-Pernas", um garoto coxo, que as vezes aplica golpes
junto aos demais capitaes da areia em casas de familia rica como um garoto orfao para depois rouba-los - e talvez o que mais sinta falta de uma familia, justamente por ser acolhido e experimentar por periodos tao breves como e de fato ser uma crianca amada; Pirulito, que tem uma grande fe religiosa - talvez onde deposite a esperanca de um futuro melhor; o proprio Pedro "Bala", cujo pai era lider de greves, e que segue o mesmo destino do pai. Ou, quando aprendem capoeira com o Querido-de-Deus, amigo e tambem protetor dos meninos, ou, principalmente, quando um carrossel chega a cidade, eles esquecem por um momento que sao os capitaes da areia, que um ao outro e tudo o que eles tem, e se permitem experimentar ser as criancas que de fato sao.Credito da foto: AdoroCinema E e entao que, principalmente para nos que tanto gostamos de ter uma "opiniao formada sobre tudo", um julgamento pronto e preparado sobre os tantos problemas a respeito de nossa sociedade, a obra de Jorge Amado mostra que nada e tao simples assim: bandido ou vitima, deliquente ou crianca, culpado ou inocente etc. Afinal de contas o ser humano nao e unidimensional; e muito mais complexo do que um simples julgamento baseado em determinada acao poderia determinar. Um amigo que viu o filme comigo comentou que, quando os meninos praticavam os roubos, torcia para que eles nao fossem pegos, apesar de "a sua consciencia" dizer que roubar nao e certo e que eles precisavam de algum tipo de coercao.Claro, nao defendo que roubar seria a solucao (nem que Jorge Amado defendia isso), obviamente me senti lesada e impotente quando fui assaltada, por exemplo, mas como afirmar que o ladrao nasceu ladrao e que o remedio e morrer apanhando? Pois, quando Pedro Bala e enviado para o reformatorio, por exemplo, qual que e o metodo empregado para "corrigir" o garoto? Longos periodos sem comida e sem agua, em cativeiro na cafua, misturado com suas fezes e urina, porrada. Isso, sim, iria fazer com que ele, um garoto de 15 anos, parasse de roubar. Olhando para os dias de hoje, estamos longe de dizer que ja passamos desses dias. Entao, como vemos, a questao esta muito longe de ser uma equacao simples (roubou = porrada). Enfim, apenas alguns dos muitos questionamentos e reflexao que a leitura de Jorge Amado propicia - e isso tendo em consideracao que o livro foi publicado pela primeira vez em 1937, apesar de proibido pela censura, e o filme, lancado em 2011 - alem do emocional que envolve o leitor - questao que faltou um pouco no filme. Os atores escolhidos para dar vida aos capitaes da areia dividem opinioes, principalmente para os que ja eram familiarizados com a obra. Eu, particularmente, nao gostei dos dialogos "texto decorado", claramente perceptivel nas cenas, fruto do amadorismo dos jovens atores, mas nao desaprovo o elenco formado - a excecao seria o interprete de "Sem-Pernas", que na minha leitura era de longe o personagem que mais me emocionava com a sua tristeza e carencia,