ou em parte, aquilo que se ve, portanto preserva a aparencia, os angulos, pontos de vista, orientacao linear (perspectiva), proporcao e direcao. Logo, sua producao depende de algo visivel. No contexto academico, o Desenho de Observacao usava como referencia, modelos em gesso reproduzidos de partes de esculturas e ornamentos de origem grega e romanas, mais tarde passou a utilizar modelos vivos e tambem objetos do cotidiano como garrafas, frutas e utensilios e depois solidos geometricos, assumindo aspectos mais atuais.Em suma, o Desenho de Observacao e um processo de aprendizagem cujo objetivo e preparar e qualificar o desenhista ator do processo- para o exercicio do desenho como uma atividade especifica e, originariamente, a mao livre (sem instrumentos como reguas, esquadros e compassos).Os trabalhos do americano Matt Elder e um exemplo deste tipo de desenho.Outra estrategia do Desenho de Observacao era o Desenho do Natural, ou seja, a imersao do aluno no meio, seja urbano ou, de preferencia, a propria natureza com sua diversidade de luzes, sombras, cores, planos, linhas e acidentes. A finalidade, ou funcao, deste tipo de desenho, e o de proporcionar ao observador, a capacidade de apreender o visivel, respeitando as caracteristicas inerentes ao que ve, como meio de adquirir e demonstrar habilidades psicomotoras. Ou seja, uma metodologia para aprendizado baseada no conhecimento, reconhecimento, significacao e ressignificacao do mundo visivel. A paisagem de Willy Mauren da esta sensacao. O Desenho de Memoria, seria um passo alem e resultante do Desenho de Observacao, ou seja, embora possa se referir ao mundo, nao tem a obrigacao de imita-lo, mas sim de reconstrui-lo, por meio de estrategias do imaginario, logo, as imagens que ele mostra podem ou nao existir ou ter existido mas sua funcao e figurar, ou seja, parecer com algo que se ve no mundo. A principal caracteristica do desenho de memoria e possibilitar o dominio de habilidades psicomotoras por meio da capacidade de reter e reproduzir os aspectos plasticos apreendidos do mundo natural, criando o efeito de luz e sombra, perspectiva, direcoes etc. Deve tornar plausivel ao olhar de quem ve aquilo que o criador idealiza. Deve, por um lado, indicar que o desenhista conhece as caracteristicas e qualidades sensiveis do mundo natural e, por outro indicar que e possivel criar situacoes que nao ocorreram ou que nao sao passiveis de ocorrer no mundo, mas possiveis de existir na imagem, ou seja, na imaginacao. Isto quer demonstra a aplicacao de uma habilidade, ou seja, se sabemos copiar, podemos inventar. Mas observe que o inventar nao se afasta do que conhecemos ou do que vemos no contexto natural, portanto, ainda ha uma certa aproximacao com o visivel e, neste sentido, se instaura o que chamamos de Desenho de Projeto ou Projetivo que compreende, alem das habilidades de observacao, habilidades psicomotoras e tecnicas, baseando-se em regras, normas e sistemas de representacao e reproducao como o Desenho Tecnico, Desenho Geometrico e outras denominacoes semelhantes que se dedicam aos processos projetivos da construcao civil, a industria e do Design. Dito tudo isso, onde fica o Desenho Artistico?Como vimos ate entao, o desenho e um processo