geral. O concerto para clarinete K622 foi composto especialmente para Anton Stadler, cujo instrumento alcancava quatro semitons abaixo da tessitura usual. Os concertos compostos para o trompista Joseph Leutgeb testemunham o gradual declinio de sua habilidade: nos primeiros, K417 e K495, respectivamente de 1783 e 1786, incluem as notas agudas si4 e do5, mas no concerto K447, de 1787, elas sao omitidas, e num rascunho nao concluido de outro concerto de 1791 nao aparece nenhuma nota abaixo de sol3.Mozart criou seus primeiros concertos acrescentando partes orquestrais a sonatas para solo de teclado de outros compositores, mantendo a parte do teclado essencialmente inalterada, mas desde logo manifestou habilidade em resumir o material tematico e estrutural na escrita orquestral que adicionou. Mozart pouco praticou a forma do concerto ate cerca de 1773, quando os seus experimentos mais avancados na opera despertaram seu interesse pela retorica instrumental, conscientizando-se de que as complexidades inerentes a forma do concerto solista poderiam equivaler a uma situacao dramatica especifica. Desta maneira, desde que compos o seu primeiro concerto com material original, o concerto para violino K207, de 1773, todos os seus concertos subsequentes sao altamente particularizados e todos apresentam uma grande riqueza de materiais tematicos e estruturais diferentes. No modelo geral da secao de exposicao dos primeiros movimentos de seus concertos aparecem em torno de sete celulas estruturais distintas, algumas delas podendo, contudo, derivar de um mesmo tema. Com essa fartura de elementos e sua habilidade em integra-los, Mozart evitou os dois principais problemas da escrita concertante de seus contemporaneos: o formalismo mecanico e a falta de tensao, que geravam um discurso musical frouxo, episodico e repetitivo. Alcancando uma notavel integracao entre forma e retorica, Mozart suplantou todos os outros compositores de sua epoca que se dedicaram a este genero.[101]Varios autores consideram que, dentro de todos os concertos de Mozart, os escritos para piano (na verdade o pianoforte), que compos para suas proprias apresentacoes como solista, representam sua maior realizacao na musica concertante, e pairam muito acima de toda a producao de seus colegas pela riqueza e originalidade do conjunto e pela sutileza e complexidade do relacionamento criado entre solista e orquestra, mantendo as caracteristicas idiomaticas tanto do solista quanto do grupo, e estabelecendo um dialogo entre ambos que foi capaz de expressar uma vasta pletora de significados e emocoes.SinfoniasMozart deu, logo apos Joseph Haydn, a maior contribuicao para a escrita sinfonica. Trabalhou no genero ao longo de quase toda a sua carreira, as primeiras datando de 1764 e as ultimas de 1788. As primeiras evidenciam a influencia de compositores como Johann Christian Bach, Karl Friedrich Abel e outros que encontrou em suas viagens internacionais, mesclando estilos italianos e germanicos. Seu padrao estrutural e uniforme: todas em tres movimentos, sem um minueto; o primeiro movimento e em tempo rapido em metro 4/4 e dividido em duas secoes. Os segundos movimentos sao lentos, tambem em forma binaria e usualmente metro 2/4, e os movimentos finais sao em regra rondos rapidos em metro 3/8. Contudo, em algumas delas se encontram variacoes na forma basica da sinfonia. A partir da sinfonia K43