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se alguem pegasse na minha mao e me levasse ao teu encontro do outro lado. Entao iniciamos uma nova caminhada, passo a passo, de repente senti cansaco, sensacoes de medo, temor de perda, pavor de lagrimas. Tive a sensacao de que tu estavas alheio as minhas vicissitudes, e gritei Senhor! Senhor, estou perecendo. Foi ai a minha grande alegria quando vi que tu estavas repreendendo todos os ventos contrarios, toda a furia do maligno, todas tribulacoes cessaram, e senti um momento de refrigerio, paz e tranquilidade. E tu me perguntaste: Filho onde esta a tua fe? E eu, com tremor e temendo, maravilhei-me dizendo a meu coracao: Quem e este, que ate aos ventos e a agua manda, e lhe obedecem, se nao e o Senhor dos Senhores, o Rei dos Reis e Senhor do Universo? Entao, despediste-me dizendo; Deixo-te a paz, a minha paz Eu te dou; nao vo-la dou como o mundo a da. Nao fique turbado o teu coracao, nem te atemorize. Tenho te dito isto, para que em mim tenha paz; no mundo tera aflicoes, mas tende bom animo, eu venci o mundo. Portanto, agora nenhuma condenacao ha para ti, porque estais em MIM, ja nao anda segundo a carne, mas segundo o meu Espirito.Quem dira de ti alguma coisa? Se Eu Sou por ti, quem sera contra ti?
QUE FARIA EU ENTRE TANTAS TRIBULACOES E ANGUSTIAS, SE NAO MECONFORTASSEIS COM A VOSSA SANTA PALAVRA SENHOR? BENDITA SEJA A TUA PALAVRA,MAIS DOCE A MINHA BOCA QUE UM FAVO DE MEL. Confio em ti SENHOR de todo o meu coracao, e nao me estribo no meu proprio entendimento. Reconheco-te em todos os meus caminhos, e Tu endireitas as minhas veredas. Confio a Ti SENHOR as minhas obras, e meus pensamentos sao estabelecidos por Ti. Portanto, que eu venha a comer, que eu venha a beber, ou faca outra qualquer coisa, faco tudo para tua gloria Senhor. Entao, enquanto tenho tempo, faco bem a todos, mas principalmente aos domesticos da minha fe. E, se alguma vez mim tem faltado sabedoria, peco a ti Senhor, que mim da liberalmente, e nao lanca em meu rosto, Peco, porem, com fe, em nada duvidando; porque se eu duvidar serei semelhante a onda do mar, que e levada pelo vento, e lancada de uma para outra parte. Nao pensarei que receberei de ti Senhor alguma coisa. Se eu tiver meu coracao dobre serei inconstante em todos os meus caminhos. Senhor meu Deus, rogo pela tua compaixao apresentar-te o meu corpo em sacrificio vivo, santo e agradavel perante Ti, porque sei que isto e a forma de um culto racional. Eu nao mim conformarei com este mundo; eu quero ter transformacao pela renovacao do meu entendimento segundo o teu conhecimento que mim dara sabedoria, para que eu venha experimentar a Tua boa, agradavel, e perfeita vontade, tambem revelara a minha vocacao, e o meu chamado, por ti; verei as riquezas da gloria da tua heranca e experimentarei e viverei segundo a grandeza do teu poder sobre mim, o mesmo poder que tu manifestaste em Jesus Cristo, ressuscitando-o dos mortos e pondo a tua direita nos ceus, acima de todo principado e poder. "Contra o fluxo" e um titulo que remete ao horario do rush, ao qual estamos todos submetidos nas grandes cidades. Nao por acaso e o titulo da sitdrama que a dedicada e talentosa Rosane Lisboa escreveu para o evento Tudo Pode Acontecer. Ela conta uma historia atual. Uma executiva bem sucedida, depois de perder um bebe por estresse planeja, apos as ferias, largar o cargo e ir viver no campo, priorizando a filha e o marido. Fez a conta e descobriu que estava jogando sua vida no lixo em troca de uma escalada social. No entanto, sua colega de trabalho, vai visita-la com uma noticia que desafia tudo. Ela e esta sendo cotada para ocupar o maior cargo da empresa, assim que voltar de ferias.A autora, Rosane Lisboa, teve uma percepcao importante sobre os caminhos da mulher na sociedade contemporanea. A mae disputa lugar com a executiva. O afeto briga com o sucesso. Mas nao foi so a sacacao de Rosane, o sucesso da sitdrama vem da sensibilidade e da verdade com a qual ela escreveu "Contra o fluxo". Rosane quando escreve faz diferenca. (Marcia Zanelatto)Meu primeiro contato com o Roteiro e Dramaturgia foi no curso de introducao do NRD com a Marcia. Sai da ultima
aula ansiosa para saber quando seria o proximo curso. Semanas depois recebi o e-mail do Tudo Pode Acontecer e eu, no impulso da euforia ainda presente do curso de Introducao, respondi que queria participar. Quando a ficha caiu veio o frio na barriga, a proposta era ousada, mas confiei na Marcia e segui em frente. O curso foi intenso. A escolha do tema, a leitura dos textos na sala pelos companheiros do curso, a leitura dos textos pelos atores, os ensaios e por fim a apresentacao. Uma experiencia completa, como ver um filho da concepcao a formatura.Me sinto privilegiada de iniciar no Roteiro e Dramaturgia com a Marcia e participando de uma experiencia maravilhosa como o Tudo Pode Acontecer. (Rosane Lisboa)"Contra o fluxo" foi dirigido por Brenda Jaci. Em cena, Gloria Diniz e Ju Weskler. Foto de Juliana Mattar.
O NRD recebe em abril o workshop O Autor em Cena - O Choque do Palco, com o diretor e autor David Herman. Entenda melhor o que propoe David para os dramaturgos iniciantes e como ele pensa teatro e dramaturgia. Marcia Zanelatto - David, quando o autor experimenta pela primeira vez dar seu proprio corpo - com suas dimensoes mais fisicas, como o tato, o olhar, a voz - a um personagem, o que pode ocorrer que mude sua forma de escrever, normalmente tao limitada a uma experiencia mental, por mais sensivel que ela seja? David Herman - Ola Marcia. O que voce descreve, o tato, olhar, a voz estao relacionados com as sensacoes fisicas do ator enquanto personagem em cena. Este conjunto de experiencias na propria acao da cena e capaz de despertar uma criatividade que provem da nossa fonte criadora inconsciente. Mas, se o autor pensa, a personagem tambem pensa. Descobrir esta perspectiva da personagem e um dos motivos de fazer improvisacoes sobre os temas da cena para que o ator possa experimentar na viva acao o que talvez nao seria capaz de idealizar so pensando sobre o papel. Numa simples experiencia cenica o ele do personagem vira o eu do ator.Se o autor vivencia a cena, pode surgir a oportunidade de descobrir o sentido cenico da fala. O que a personagem esta fazendo com as falas. Descobrir esta relacao entre o que esta sendo dito e o que esta sendo feito com o dito e outro motivo de experimentar uma cena atraves de improvisacao. Alem disso, se colocando na situacao da personagem, o autor pode sentir a flor da pele como esta situacao influi nas suas experiencias. A situacao dramatica e algo abstrato ate que seja posto em cena. Marcia Zanelatto - David, qual foi o melhor texto que vc ja montou, como ator? E como diretor? Por que? David Herman - Amo Tchekhov. Ja trabalhei varias pecas como diretor e ator. Meu preferido e As Tres Irmas. Sempre achei Tchekhov extremamente engracado e entendo por que ele implicou com as direcoes de Stanislavski que insistiu em montar suas comedias como tragedias. Recentemente escrevi uma peca, Anton e Olga, que retrata sua vida epistolar com sua esposa, a atriz Olga Knipper que entrou em cartaz no Rio e foi apresentada no Royal Academy of Dramatic Art em Londres como leitura dramatizada. Rogerio Correa - David, como ator e diretor, quais sao as falhas dramaturgica que mais te incomodaram? David Herman - E dificil responder. Trabalhando muito em escola, tenho a oportunidade de montar grandes obras que ja passaram a prova do tempo. Se tiver momentos da peca que nao entendo no inicio, muitas vezes estes momentos se tornam os melhores da montagem final por serem os mais trabalhados. Nao penso em falhas; penso em solucoes (As vezes posso pensar que o texto e um pouco explicativo demais... )Rogerio Correa - Voce nota uma diferenca na dramaturgia brasileira, comparada a dramaturgia americana e inglesa? Qual eria ela? David Herman - A dramaturgia americana e inglesa sempre tem um pe firmado
no realismo. Contraste o absurdo real de Pinter e Albee, por exemplo com Ionesco cujo absurdismo esta mais calcado na fantasia teatral. Yan Michalski uma vez me disse que o teatro brasileiro pulou o realismo e foi direto para o expressionismo (Vestido de Noiva). Penso que o teatro brasileiro esta mais interessado no jogo teatral do que o teatro ingles e americano. Fora disso, meu professor de direcao ensinou que cada obra e uma obra. Ele nao gostava dos ismos ou categorias e insistiu que nos esforcassemos em aprofundar a especificidade de cada peca. Foi um bom conselho.
"A casa que gira" foi a sitdrama criada por Rogerio Correa para o evento Tudo Pode Acontecer. Rogerio e um autor que tem aquilo que Denise Stocklos chama de Furia Santa. Nao e so que escreva bem, ele tem ideologia. Nao quer apenas personagens e boas historias, quer uma humanidade melhor, quer valores. E um homem de principios. Mas seus principios nao limitam sua criatividade, pois nao e uma alma dada a julgamentos. Sua sitdrama, "A casa que gira", e um excelente trabalho de planos temporais, cuidadosamente tecidos para contar a historia de uma senhora com alzheimer, cheia de lembrancas do seu melhor momento de vida. Ou de uma moca em seu momento mais feliz, mas assombrada pelo receio das trapacas do futuro. E um bom trabalho de dramaturgia, cheio de questionamentos sobre o valores da sociedade consumista. Rogerio Correa e uma contribuicao para a sociedade. (Marcia Zanelatto)Participar do "Tudo Pode Acontecer" me fez sentir como um escritor pela primeira vez na vida. E eu gostei! A progressao natural do curso de dramaturgia, ensaios e apresentacao me fez sentir parte do teatro.A experiencia de gestacao de um texto, acompanhado dos meus colegas tambem gravidos, sob a tutela da gentil e generosa da parteira Marcia Zanelatto foi muito rica e divertida. Eu senti que fazia parte de algo maior, esses algos eram a turma, o NRD, a CAL, o teatro, a arte. E, por fim, o filho nasceu e criou sua propria vida, independente de mim. Essa sensacao de ver algo que escrevi ser encarnado, por atores talentosos, me deixou, ao mesmo tempo, orgulhoso da minha criacao e consciente de que ela janao era minha. Obrigado a todos meus companheiros de viagem. Quero fazer isso de novo! (Rogerio Correa)"A casa que gira" teve direcao de Marcia Zanelatto. Em cena, Cristiane de Souza, Victor Mattos e Mariangela Marques. A foto e de Romulo Correa. Um dos nossos melhores roteiristas, tambem e um dos nossos melhores professores de roteiro. Para o NRD e uma honra receber novamente David Franca Mendes.Roteirista e diretor, David tem escrito e desenvolvido series em diversos canais (Multishow, GNT, Futura, entre outros) e para produtoras (Mixer, Prodigo, Hungryman). Escreveu longas-metragens como O Caminho das Nuvens, finalista do Premio NHK-Sundance Latin America, e Coracoes Sujos, que lhe rendeu o Premio ABL de Cinema 2013 e o Grande Premio Cinema Brasil de Melhor Roteiro Adaptado 2013. Dirigiu a adaptacao para o cinema do livro Um romance de geracao, de Sergio SantAnna.Seu workshop sobre Pilotos de Series de TV tem se mostrado de grande eficacia para quem esta produzindo projetos nessa area. Autores, diretores e produtores devem saber da importancia de um episodio piloto tanto na apresentacao das personagens e do universo da serie como do seu lancamento.Aqui, 4 perguntas para David Franca Mendes.1 - Como voce ve o mercado atual? Com otimismo. As oportunidades para um roteirista, veterano ou iniciante, sao bem maiores hoje do que eram ha tres anos, por causa da televisao, e isso so pode ser bom. A nova lei que obriga os canais a cabo a terem producao independente
em nobre junto com os mecanismos de financiamento criados pelo governo, fizeram da TV uma boa porta de entrada para novos roteiristas, ao mesmo tempo em que criaram um novo espaco para quem ja estava no mercado. 2 - Qual a diferenca entre escrever por encomenda e escrever seus proprios projetos?Para mim, e como se o objetivo, no fim das contas, fosse chegar no mesmo lugar, nao interessando o ponto de partida. Se o projeto e pessoal, e preciso distanciar-se para enxergar a coisa com objetividade. Se o projeto e uma encomenda, e preciso encontrar um ponto de entrada pessoal, isto e, um jeito de fazer o que nao e seu ter algo de seu, para poder se envolver e criar algo de valor. No fim das contas, o trabalho mesmo e muito parecido. A diferenca e muito mais profissional do que artistica.3 - David, como voce decidiu ser roteirista? Qual era sua atividade anterior?E dificil responder essa pergunta sem contar minha vida quase toda. A resposta mais simples seria que antes de ser roteirista eu fui jornalista e que me decidi a ser roteirista porque desejava fazer cinema. Mas na verdade a resposta simples e quase falsa. A historia um pouco mais verdadeira comecaria la na minha infancia, quando eu comecei a ler e depois que isso comecou virou o centro da minha vida, como e ate hoje. O proximo plot point na historia se da na puberdade, quando comeco a escrever. Outra coisa que nao parei mais de fazer e que tambem esta no centro da minha existencia. Num dado momento, desdobri que existiam livros sobre cinema. Achei isso incrivel. Eu me torneio cinefilo vindo da literatura, os livros legitimaram o cinema pra mim. Cheguei e gostei, queria fazer aquilo, cinema. Mas precisava ganhar um dinheiro. Estava na faculdade de comunicacao, me formei jornalista, participei da criacao do Grupo Estacao, onde editava minha proprio revista de cinema, a Tabu. Virei critico, portanto, mas eu queria era filmar e por isso me envolvia nos sets, fazia materias com diretores, atores etc. Ta vendo? a resposta e longa. Faco uma elipse, entao. Em algum momento, larguei o jornalismo, mais ou menos ao mesmo tempo em que consegui meus primeiros trabalhos com roteiro. Depois disso, nao larguei mais. A explicacao simples e falsa simplesmente porque eu nunca fui jornalista, eu apenas estive jornalista um tempo, da mesma forma como e falso dizer que eu decidi ser roteirista, pois o que eu decidi foi fazer cinema. No fim das contas, a unica coisa em comum dentro dessa trajetoria, a unica coisa que nao mudou, e que sou um cara que le e que escreve.2 - E a televisao, como entra nessa historia?A televisao foi uma surpresa feliz. Em 2006, fui contratado pela Mixer para desenvolver projetos. Alguns eram para cinema (como o longa Coracoes Sujos), mas a maioria eram para TV. O mercado nao era tao aberto como e hoje, era muito mais dificil emplacar um projeto num canal. Ja tinha feito TV antes, bastante ate (so para a Futura foram uns 200 programas),
mas ela nunca estivera no centro das minhas atividades. Aprendi muito nesses anos como diretor de desenvolvimento, nao so com o meu primeiro projeto proprio a chegar a um canal (Quase Anonimos, no Multishow), mas com muitos bons projetos que nao conseguimos viabilizar na epoca. Em 2010, ja fora da Mixer, continuei desenvolvendo projetos de series. Quando a nova lei dos canais a cabo chegou, eu estava ja bastante bem posicionado para trabalhar bastante. Nos ultimos dois anos, foram varias as series de que eu participei, como roteirista-chefe, como consultor ou como roteirista da equipe. Em 2014, a perspectiva e muito legal. Comecei ha poucas semanas a trabalhar numa serie que eu criei anos atras e que agora vai afinal ser produzida, pelo SBT e (de novo!) pela Mixer, e no segundo semestre, se tudo der certo, a serie que eu criei em parceria com o Rodrigo Ferrari, Um Belo Dia Resolvi Mudar, comprada pela Globosat/Canal Brasil, deve entrar em producao. A televisao, portanto, e essa boa surpresa pra mim. Um espaco em que a producao acontece muito mais rapido que no cinema e no qual o roteirista tem um papel muito mais valorizado que nos filmes. Workshop Como Escrever o Piloto de sua Serie Sabado, dia 17 de maio, das 10h as 17h. Mais informacoes: http://www.cal.com.br/livres.htm
Onze perguntas dos alunos para Marcia Zanelatto, a coordenadora do Nulceo de Roteiro e Dramaturgia da CAL.1) Rogerio Correa: Marcia, por que voce escreve?Porque tenho problemas denervos, rs. Sinto meus pensamentos como fios eletricos. Eles embolam com umafacilidade estranha. E desembolam quando eu escrevo. Tenho muitos cadernos, desde garota eupreciso deles. Na minha mesa tem o diario pessoal, o diario da peca que estouescrevendo e o diario das obras que vejo. Nao me sinto exatamente umadramaturga. Me sinto uma escritora. Caiu uma fagulha de Ganesha na minhamoleira quando eu nasci. Mas isso nao e um privilegio, e um tipo de alma,somente. Se eu tenho algum merito nisso e somente o de nao ter negado, nao terfugido da coisa. Embora eu sinta fome, vontade de fazer xixi e todo tipo dedispersao/medo sempre antes de comecar a escrever algo importante. 2) Como uma pessoa passa doestagio de ter vontade de escrever para ser um dramaturgo profisisonal?Bem, primeiro ela tem quepassar da vontade de escrever para escrever de fato, rs. Depois que elaescreveu, acho que so tem uma maneira. Nao se contentar em escrever e guardarna gaveta. Nao existe dramaturgo de gaveta. O dramaturgo mesmo nao nasceu propapel, tem necessidade de encenacao.Como o romancista tem necessidade do livro, do objeto. O dramaturgo tem dopalco e da plateia. E para concretizar seu desejo, comeca a bancar seustrabalhos, se unindo aos amigos e investindo nas montagens. Prova disso e queos melhores dramaturgos trabalharam pelo menos por um tempo em companhia.Produzir, dirigir, atuar, lavar o figurino, varrer o palco, levar moveis decasa para fazer o cenario... e assim mesmo. O mesmo acontece com os cineastas.Ainda mais agora com o cinema digital. Passa a ser natural deixar de viajarpara encenar uma peca. Eu nunca fui a Paris. Mas tenho 20 anos de pecasproduzidas. Acho chato nao conhecer Paris. Mas a cidade nao me daria empercepcao da vida o que me deram as pecas e as pessoas (equipes e plateiasenvolvidas) com elas. Nao tem tamanho esse retorno. Ja as encomendas e osconvites, pelo menos para mim, vieram depois dos premios. E eu desejo a mesmaautoralidade nelas, preciso que quem esta me contratando confie em mim. Nao souuma autora comercial. Preciso de paixao, de conviccao para trabalhar. Se eu naosinto meus colegas metidos de cabeca, superando seus limites, enfrentando suasverdades, geralmente eu perco o tesao. Se tiver jogo de poder ou aquele desesperopelo sucesso, entao... Ah, que tedio. 3) Flavio Salek: De onde vemo desejo?Nao sei, Flavio. Muitas vezesparece que vem da falta, do vazio. Mas nao sei se importa muito saber. Acho queimporta ter coragem de vive-lo. Os personagens classicosnormalmente saem em busca de algo que lhes falta. Mas, muitas vezes, eles naosabem que estao saindo, nem que estao em busca, muito menos de que algo lhesfalta. Eles so sabem que precisam ir, sao movidos por uma forca maior do queeles. La no climax da historia e que eles percebem do que, na verdade, estavamem busca. Acontece assim comigo tambem. 4) Rafael Ferreira: De todosos seus trabalhos, qual voce mais se orgulha e por que?Qual eu nao sei, Rafa. Mas
sei emque momento. Eu me orgulho do meu trabalho quando consigo ir fundo e dizer averdade. Quando consigo sair do ambiente seguro e me pegar dizendo: Meu Deus,mas o que e isso? Quando chego no lugar da perplexidade. Gosto quando nao mecontento com frases inteligentes e humoradas ou com uma estrutura sofisticada.E gosto quando olho por tras dessas coisas bacanas e vejo que tem humanidadeali. Pra que inteligencia que nao venha do amor?Cada um dos meus trabalhostem um pouco disso. Mas nao saberia dizer qual tem mais. Acho que o que estouescrevendo agora. Mas talvez simplesmente porque envelheci, aprendi mais sobrea vida e isso me da mais coragem. O tempo esta sempre ao nosso favor. 5) Nara Cecilia Melo: Se voce tivesse que escolher um personagem pra te definir, quepersonagem seria?Cica, eu me sinto parecida comAntigona. O que me da um pouco de medo. Mas acho que a minha mitologiaparticular envolve a figura da justiceira. Nao por acaso foi a primeira peca daminha vida. 6) Laura Severo: Sobre a discussaodramaturgia/direcao. Ate onde voce acha que deve ir a criacao do diretor paraque ele nao altere a do autor?O diretor e responsavel pela linguagem. Oautor pela narrativa. Sao trabalhos bem diferentes, embora confundam ambos os profissionais. O diretor decide como. Oautor decide o que. Aprendi uma maxima do cinema, na qual confiobastante: Voce pode fazer um mau filme de um bom roteiro. Mas dificilmente faraum bom filme de um mau roteiro. Se o autor fez um bom trabalho e o diretor naoconseguir dar a dimensao fisica, tempo-espacial a esse bom trabalho, creio quea obra estara fadada ao fracasso.No teatro, como no cinema, eu vi que o ideal eo autor, durante a montagem, ajustar os personagens ao elenco, o cenario aoorcamento. Quando isso da certo, e uma maravilha. Quando nao da, e umsofrimento sem fim. Mas e importante pro autor entender que odiretor corta. Porque quando chega o ator, muitas coisas sao ditas pelo corpo,pela voz, pelo comportamento, pela energia desdobrada entre os personagens. Umolhar diz mais que mil palavras. O bom diretor sabe disso e o bom autor devesaber tambem. Ivan Sugahara cortou um pequeno trecho daminha peca Tempo de Solidao e eu nunca senti falta. So fui me dar conta quandotive que rever o texto da peca para traducao. Mas ja passei pela situacao do diretor errarno figurino da peca e comprometer a dramaturgia. Acertou em tudo, mas errou nofigurino e entregou de cara o climax da peca. Enfim, todos erram. Ja vi gente errarna direcao do proprio texto porque nao cortou nada e nos submeteu a umaencenacao enfadonha. Apego de autor?Talvez. Mas se voce quer garantir que o seu texto sejaencenado como voce pensou, dirija-o. E mesmo assim voce vera que se forcar narealidade o que esta no papel, vai ficar ruim. O roteiro de um filme e umtrampolim. Dali a equipe inteira salta. E no cinema, estamos expostos a muitasvariaveis. As vezes, fazendo uma alteracao no roteiro voce salva uma producaointeira. No teatro, e diferente, tudo ocorre de uma maneira muito mais segura,de uma certa forma. Porque tudo e muito