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Um novo olhar sobre a ditadura e reforma agraria no BrasilUm dos trabalhos recentes que estamos encaminhando e o documentario Nas Terras do Rio Sem Dono, e tem como objetivo retratar as reais razoes que motivaram o Golpe Militar de 1964. Estas razoes, embora muitos ainda nao saibam, serie o inicio da Reforma Agraria no Brasil, que deveria ser impedida a qualquer custo, ou seja, acabou resultando no Golpe de 64. O Projeto do documentario foi viabilizado atraves do Nucleo de Projetos Cidade Futuro (setor audiovisual). E e baseado na obra literaria de Carlos Olavo.Arte inicial de divulgacao do documentarioTalvez seja possivel falar de nossa moderna ficcao cinematografica (talvez seja mais exato falar no plural, de nossas modernas ficcoes cinematograficas, porque a vontade comum gerou diferentes modelos de ficcao) como forma(s) nascida(s) de um impulso documentario, da mesma forma podemos falar do moderno documentario cinematografico (e de novo: melhor falar no plural) como forma nascida de uma vontade de ficcao. Nas Terras do Rio Sem Dono e um dos muitos filmes documentarios que retratam a questao da Reforma Agraria no Brasil, muitos antes ja o Fizeram, como Terra Para Rose, Cabra Marcado para Morrer, ou mesmo Jenipapo e Rebeliao em Milagro. Mas sao raros os trabalhos que constroem uma ligacao tao clara e intensa entre as razoes que motivaram o inicio do Movimeno Sem Terra no pais e o Golpe Militar de 64. O documentario faz todo o possivel para nao falar de memoria: procura anotar de modo objetivo aquele exato fragmento de realidade que se encontra diante da camera mais exatamente: aquele exato fragmento de realidade que se movimenta empurrado pela presenca da camera, porque neste documentario a camera age mais do que em qualquer outro: nao se limita a observar, registrar e comentar a acao, ela cria a acao. Age como a camera de um filme de ficcao, age mais que a camera de um filme de ficcao: deflagra uma situacao e participa dela, radicaliza a intervencao do cinema mesmo quando sua presenca parece se reduzir a funcao de observador que nao interfere na cena filmada. O cinema, bem precisamente a camera, aqui deflagra a cena. Nao controla a cena, mas deflagra a cena que logo escapa de seu controle e no processo termina por inverter os papeis. A camera determina que a cena aconteca e ao acontecer a cena determina como a camera deve se comportar. O fillme registra imagens mais ou menos assim como Graciliano anota na prisao as historias dos outros presos politicos em Memorias do Carcere. Depois, na montagem, procura guardar estas anotacoes com a espontaneidade do instante em que foram anotadas. Quer dizer: e assim mas nao e assim tao simples. Eu, como realizador agi na montagem tal como agi durante a filmagem. Interferi sim, cortei, montei, organizei as imagens numa certa ordem e aqui e ali, por meio de uma narracao ou comentario, o video entao apresenta e explica algo da questao filmada ou do modo de filmar. Enquanto o filme esta na tela o espectador nem sente esta interferencia, porque se deixa levar
principalmente pela acao viva dentro da imagem. E natural. Nao e possivel saber ao certo nem e importante saber ao certo se a pintura e que mostrou ao cinema, atraves da experiencia das colagens, que um pedaco de objeto qualquer arrancado do mundo e colado numa tela passa a ser duas coisas ao mesmo tempo: sem deixar de ser aquilo que e de verdade passa a ser aquilo que passou a ser depois de transformado em verdade artistica. Nao e possivel saber ao certo se a pintura ensinou ao cinema ou se o cinema aprendeu com a pintura. Mas certamente Braque e Schwitters, entre outros pintores, influiram no modo de ver de toda a gente ao colar num quadro um pedaco de jornal, ou de uma caixa de fosforos, ou de um maco de cigarros, ou de um rotulo de um produto qualquer. Toda a gente aprendeu entao a ver cada coisa como duas, a coisa como ela e e a coisa como ela e na estrutura da obra. Na pintura do tempo do cinema, no cinema como na pintura o fragmento do real passou a ser percebido enquanto fragmento do real e enquanto parte de um quadro ou de um filme. A estrutura da obra retira o fragmento do real para transforma-lo num todo a parte. O filme interfere, compoe, manipula, e o espectador sabe que isto e natural. A construcao cinematografica pode levar o espectador diante do filme a sentir a imagem primeiro a realidade documentada e so depois como ela e documentada, primeiro a realidade como se ela estivesse la, presenca viva, e so depois como realidade artistica; a sentir a imagem com naturalidade, como imagem nao manipulada nem intermediada. Mas no cinema o fragmento que passa na tela vive de fato e como representacao, a cena que parece viva ali como referencia do que e vivo fora dela. Ver, no cinema, na pintura, no desenho, na gravura, em toda a construcao feita para o olhar, nao se limita a ficar preso ao imediatamente visivel. E mais do que qualquer outro modo de fazer cinema, o documentario deixa os olhos do espectador livres para passear atraves das imagens presas ao que se passou no instante da filmagem para perceber, sentir, ver ate alem do que esta imediatamente visivel no quadro.Primeiro tratamento da abertura do documentario de "Nas Terras do Rio Sem Dono".CONTEXTO HISTORICO DO DOCUMENTARIO NAS TERRAS DO RIO SEM DONOO livro Nas Terras do Rio Sem Dono, que deu origem ao documentario, foi baseados em fatos reais ocorridos em Minas Gerais, na cidade de Governador Valadares. o livro foi feito como uma ficcao inspirada num fato real, a luta pela terras, os glileiros e posseiros da regiao, mortes, e represao. A maioria do documentario retrata este periodo atraves de fotos e imagens antigas, mantendo o padrao predominante em preto e branco, que so e quebrado pelo momento das entrevistas. O filme e feito dos encontros com o jornalista e autor do livro Carlos Olavo, fundador do jornal O Combate, que lutava fortemente a favor de uma imprensa livre,
e a favor dos mais fracos. Tambem estao presentes outros entrevistados que participaram dos movimentos politicos e/ou testemunharam o periodo. O documentario, assim, e um filme sobre um livro de ficcao baseado em fatos reais e principalmente, sobre o que se passou com os camponeses retirados de suas terras, e os coroneis represores. Carlos Olavo, atua como um guia atraves dos acontecimentos, dentro da imagem, autor e personagem da historia, conversa com pessoas da epoca, e vai em busca de pessoas reais, que inspiraram seus personagens, que para fugir de perseguicoes politicas mudaram de nome. O filme se ocupa de gente comum e a historia que ele nos conta pode ser apanhada pelos olhos do espectador, numa certa medida, como uma outra representacao do impulso que gerou o cinema do instante em que a filmagem de Nas Terras do Rio Sem Dono foi realizada, e o livro original concluido. As Ligas Camponesas vinham sendo criadas desde meados dos anos 50 com o objetivo de conscientizar e mobilizar o trabalhador rural na defesa da reforma agraria. Durante o governo de Joao Goulart (1961-64), o numero dessas associacoes cresceu muito e, junto com elas, tambem se multiplicavam os sindicatos rurais. Os camponeses, organizados nessas ligas ou em sindicatos ganharam mais forca politica para exigir melhores condicoes de vida e de trabalho. A renuncia de Janio Quadros em 25 de agosto de 1961, apos apenas sete meses de governo, abriu uma grave crise politica, ja que seu vice, Joao Goulart, nao era aceito pela UDN e pelos militares, que o acusavam de promover agitacao social e de ser simpatico ao comunismo. Assim como esses setores eram contrarios a posse de Jango, existiam outros que defendiam o cumprimento da Constituicao, como o governador do Rio Grande do Sul, Leonel Brizola. O impasse foi resolvido com a adocao do regime parlamentarista de governo, aprovado pelo Congresso. Com esse regime, Jango era apenas chefe de Estado, sendo que o poder efetivo de decisao estava nas maos de um primeiro-ministro escolhido pelos deputados e senadores. Diante da crise economica, o regime parlamentarista imposto pelos conservadores, se mostrava ineficiente, com a sucessao de varios primeiros-ministros, sem que a crise fosse atenuada. Esse cenario fortalecera o restabelecimento do presidencialismo, conquistado atraves de um plebiscito em 6 de janeiro de 1963. Reassumindo a plenitude de seus poderes, Jango lancou as reformas de base apoiadas por grupos nacionalistas e de esquerda.. Elas incluiam a reforma agraria, a reforma do sistema bancario, a reforma tributaria e a reforma eleitoral. Muitos comicios foram organizados em apoio as reformas, destacando-se um comicio-gigante realizado na Central do Brasil do Rio de Janeiro em 13 de marco. A mobilizacao popular nos comicios assustava as elites que, articuladas com as forcas armadas e apoiadas pelos setores mais conservadores da Igreja, desferiram um golpe de Estado em 31 de marco de 1964. No dia seguinte, o controle dos militares sobre o pais era total e, no dia 4, Goulart se auto-exilou no Uruguai, sem impor qualquer resistencia aos golpistas, temendo talvez o inicio de uma guerra civil no pais. Iniciava-se
assim um dos periodos mais obscuros da historia do Brasil, com 21 anos de ditadura militar que promoveu uma violenta onda de repressao sobre os movimentos de oposicao, alem de ter gerado uma maior concentracao de renda, agravando a questao social, produzindo mais fome e miseria. Os "anos de chumbo" da ditadura ocorreram apos o AI5 (Ato Institucional numero 5), no final do governo Costa e Silva (1968), estendendo-se por todo governo Medici (1969-1974). O Realizador Eduardo Coutinho, considerados um dos maiores documentaristas do Brasil tem a Terra, e a Reforma Agraria como temas recorrentes em suas obras cinematograficas.Cabra Marcado para Morrer, de Coutinho retrata as questoes Agrarias atravesdo opresao exercida pelos latifundiariosCarlos Olavo da Cunha Pereira (Por Fernanda Melo, Nucleo Cidade Futuro)Nascido em 16 de marco de 1923, em Abaete, Carlos Olavo da Cunha Pereira teve a politica presente em sua vida desde o berco. Embalado pelas historias que ouvia de seu avo, senador da Republica, e do pai, deputado federal, foi formado numa familia marcada pela intensa atuacao politica; o irmao Simao da Cunha Pereira foi deputado por varios mandatos. Quando jovem, a epoca residindo em Juiz de Fora, abandonou o curso de Odontologia faltando dois meses para conclui-lo, para mergulhar na Campanha O Petroleo e Nosso, que culminou na criacao da Petrobras. Entrou para a militancia politica e iniciou as atividades profissionais no Jornalismo, na Belo Horizonte da decada de 1940. Carlos Olavo atuou no Jornal do Povo, de Belo Horizonte, comprometido com lutas sociais e politicas de esquerda. Por esse motivo foi destacado para desenvolver uma serie de reportagens especiais no Vale do Rio Doce onde cresciam os conflitos rurais por causa dos despejos em massa de posseiros. O Jornal do Povo encerrou suas atividades e Carlos Olavo decidiu se transferir para Governador Valadares, onde havia realizado as reportagens sobre a regiao do rio Doce, com ampla repercussao. Era meados da decada de 1950, Carlos Olavo decidi criar o jornal satirico O Saci, que levava no cabecalho a figura do moleque travesso sentado em frente a uma maquina de escrever. Fala de todos, nao briga com ninguem, era seu slogan. Lentamente, a luta pela terra, o assassinato de posseiros, a exploracao dos trabalhadores urbanos, a violencia urbana, as acoes policiais arbitrarias e a corrupcao de politicos foi transparecendo nas paginas do jornal. O Saci ja nao correspondia as intencoes da linha editorial do jornal. Um concurso publico foi promovido junto a populacao e, eis que surge um novo nome para o jornal: O Combate. O jornal era desabusado, como gosta de afirmar seu idealizador. Publicava sem censura o que ocorria na cidade e regiao, estampando as fotos dos mandantes dos crimes de latifundio. As ameacas eram muitas, mas os apoios maiores ainda, com muita propaganda do comercio e uma tiragem expressiva, o jornal se mantinha com saude financeira e independencia politica. Quando a edicao semanal chegava as bancas, na manha de domingo, era disputada e rapidamente se esgotava. As tensoes cresceram muito com o anuncio das Reformas de Base pelo presidente Joao Goulart. No inicio de marco de
1964, os fazendeiros locais pregavam abertamente contra a possibilidade de ser efetivado o decreto da Superintendencia de Reforma Agraria (SUPRA) e a execucao do plano piloto da reforma agraria na Fazenda do Ministerio. O presidente perdia apoio por causa da decisao de desapropriar as terras nao produtivas as margens de rodovias, ferrovias e acudes federais com o objetivo de destina-las aos trabalhadores rurais para se efetivar a reforma agraria no Pais. A atuacao dO Combate foi interrompida exatamente no dia 31 de marco de 1964, quando teve sua sede praticamente destruida por um grupo paramilitar a servico de setores latifundiarios locais. O referido episodio foi possivel porque o Golpe Militar de 1964, que derrubou o presidente Joao Goulart, implantou uma ditadura e acabou com as liberdades sindicais. O governador de Minas Gerais, Magalhaes Pinto, mandou a Policia Militar dar protecao e retirar Carlos Olavo, que deixou Governador Valadares juntamente com o Chicao, lider dos trabalhadores rurais e posseiros. Carlos Olavo foi levado para Belo Horizonte, deixando sua esposa e filhos em Governador Valadares. De Belo Horizonte, rumou para Brasilia, sob a protecao de seu irmao, o deputado federal Simao da Cunha. Depois, seguiu para o exilio na Bolivia, onde trabalhou como jornalista para a campanha de Paz Estenssoro, eleito em agosto de 1964, porem, derrubado por golpe militar em novembro do mesmo ano. Em seguida, Carlos Olavo foi para o exilio no Uruguai, onde terminou o livro Nas Terras do Rio Sem Dono. Ao retornar ao Brasil, em 1979 (Lei da Anistia), trabalhou em alguns jornais da capital e foi assessor de imprensa do antropologo Darcy Ribeiro, durante sua curta passagem como Secretario de Estado da Educacao de Minas Gerais; assumindo depois o cargo de jornalista da Imprensa Oficial Mineira. Apos longos anos separado da familia, Carlos Olavo vive atualmente em Belo Horizonte, na companhia de sua esposa, Dona Zuca, e de sua filha mais velha, Tania Mara da Cunha Pereira, tendo sempre por perto os outros filhos e netos. Os muitos episodios da disputa pela terra no Vale do Rio Doce foram imortalizados no romance Nas Terras do Rio Sem Dono, publicado em 1988.Creditos: Texto e Revisao - Fernanda Melo - Edicao - Haruf SalmenNo filme Jenipapo de Monique Gardenberg, um padre e um reporter envolvem-se nas lutas dos sem-terra do Nordeste. A insistencia do jornalista ameaca a vida do padre e de pessoas proximas a ele. Sonia Braga no filme Rebeliao em Milagro de Robert RedfordTerres du fleuve sans proprietaire un nouveau regard sur la dictature et la reforme agraire au Bresil Un des travaux recents que nous envoyons est le documentaire Dans le Land de la riviere sans maitre, et vise a representer les veritables raisons derriere le coup d'Etat militaire de 1964. Ces raisons, bien que beaucoup ne connaissent pas encore, la serie au debut de la reforme agraire au Bresil, qui devrait etre evitee a tout prix, c'est a dire, de deboucher sur le coup de 64. documentaire du projet a ete finance par le Centre pour l'avenir des projets de la ville (secteur audiovisuel). Il est
base sur l'uvre litteraire de Carlos Olavo. Peut-etre qu'il est possible de parler de notre film de fiction moderne (peut-etre plus exact de parler au pluriel, de nos films de fiction moderne, parce que la volonte commune genere differents modeles de la fiction) comme une forme (s) ne (s) d'une impulsion documentaire, les memes Comment pouvons-nous parler du film documentaire moderne (et encore, pour mieux parler au pluriel) comme une forme nee d'un desir de fiction. Terres sans proprietaire de la riviere est l'un des nombreux films documentaires qui presentent la question de la reforme agraire au Bresil, beaucoup l'ont fait avant, comme la Terre pour Rose, de chevre marque pour la mort, ou meme Jenipapo et Milagro Beanfield War. Il existe peu de travaux qui construisent un lien clair et fort que parmi les raisons pour le debut des mouvements de paysans sans terre dans le pays et le coup d'Etat militaire de 64 ans. Le documentaire fait de son mieux pour ne pas parler de la memoire, de recherche d'annoter si cette piece precise objective de la realite qui est face a la camera - plus exactement: l'une seule piece exacte de la realite qui se deplace pousse par la presence de la camera, parce que ce documentaire camera agit plus que tout autre: non seulement observer, enregistrer et de commenter l'action, il cree l'action. La camera agit comme un film de fiction, la camera agit plus d 'un film de fiction: une situation declenche et participe a elle, radicalise l'intervention du film, meme si leur presence semble reduire la fonction d'observateur qui n'interfere pas avec la scene shot . Le cinema et la camera precisement, ici declenche une scene. Ne controle pas la scene, mais declenche la scene bientot echapper a leur controle et le processus se termine en inversant les roles. L'appareil determine la scene de se produire et se produisent sur les lieux determine la facon dont la camera doit se comporter. Les images fillme dossiers plus ou moins en prison Graciliano ecrit les histoires des autres prisonniers politiques dans les memoires de prison. Puis, a l'Assemblee, vise a mettre ces notes avec la spontaneite du moment a ete enregistre. Voulez-vous dire, mais il n'est pas si simple. J'ai agi a titre d'administrateur a l'Assemblee a agi comme pendant le tournage. Oui atteinte, couper, assembler, organiser les images dans un certain ordre et ca et la, a travers une narration ou commentaire, puis la video montre et explique quelque chose du point de tir ou alors de filmer. Alors que le film est sur l'ecran, ni le spectateur se sent cette ingerence, parce qu'elle est dirigee principalement par l'action vivante dans l'image. Il est naturel. Pas possible de savoir a coup sur - et il n'est pas important de savoir a coup sur - si la peinture est que le film montre, a travers l'experience des collages, qui un morceau de n'importe quel objet dans le monde sortit et colle sur un ecran devient deux choses a la fois : sans cesser d'etre ce qui se passe
vraiment a ce qui allait se transformer en verite artistique apres. Vous ne pouvez pas savoir avec certitude si la peinture est enseignee au cinema ou le cinema a appris a peindre. Mais assurement, Braque et Schwitters, entre autres peintres, influence la facon de voir tout le monde dans une table lorsque vous collez un morceau de journal ou une boite d'allumettes ou un paquet de cigarettes, ou de l'etiquette de tout produit . Tout le monde maintenant appris a voir chaque chose comme deux, la chose comme elle est et la chose telle qu'elle est dans la structure de l'uvre. A l'epoque du film de peinture, au cinema et a la peinture le fragment de la realite est venu a etre percu comme un fragment de la realite et dans le cadre d'une image ou un film. La structure de l'uvre enleve le fragment de la realite pour la transformer en un seul morceau. Le film mele, compose, manipule, et le spectateur sait que cela est naturel. La construction du film peut prendre le spectateur avant que le film se sentir la premiere image documente la realite et ensuite seulement comme il est documente dans la realite d'abord comme si elle etait la, presence vivante, puis en tant que realite artistique, de se sentir l'image avec Naturellement, comme l'image n'est pas manipule ou de la mediation. Mais dans le cinema en passant par le fragment de l'ecran et de vivre comme une representation de fait, la scene semble y vivre comme une reference qui vit a l'exterieur. Voir, dans le film, peinture, dessin, gravure, tout au long de l'immeuble mis a chercher, non pas simplement collee a l'immediatement visible. Et plus que tout autre mode de realisation de films, le documentaire laisse les yeux du spectateur libre d'errer a travers les images ci-joint a ce qui s'est passe au moment de la fusillade pour voir, sentir, voir comment bien au-dela ce qui est immediatement visible dans l'image. Peut-etre qu'il est possible de parler de notre film de fiction moderne (peut-etre plus exact de parler au pluriel, de nos films de fiction moderne, parce que la volonte commune genere differents modeles de la fiction) comme une forme (s) ne (s) d'une impulsion documentaire, les memes Comment pouvons-nous parler du film documentaire moderne (et encore, pour mieux parler au pluriel) comme une forme nee d'un desir de fiction. Terres sans proprietaire de la riviere est l'un des nombreux films documentaires qui presentent la question de la reforme agraire au Bresil, beaucoup l'ont fait avant, comme la Terre pour Rose, de chevre marque pour la mort, ou meme Jenipapo et Milagro Beanfield War. Il existe peu de travaux qui construisent un lien clair et fort que parmi les raisons pour le debut des mouvements de paysans sans terre dans le pays et le coup d'Etat militaire de 64 ans. Le documentaire fait de son mieux pour ne pas parler de la memoire, de recherche d'annoter si cette piece precise objective de la realite qui est face a la camera - plus exactement: l'une seule
piece exacte de la realite qui se deplace pousse par la presence de la camera, parce que ce documentaire camera agit plus que tout autre: non seulement observer, enregistrer et de commenter l'action, il cree l'action. La camera agit comme un film de fiction, la camera agit plus d 'un film de fiction: une situation declenche et participe a elle, radicalise l'intervention du film, meme si leur presence semble reduire la fonction d'observateur qui n'interfere pas avec la scene shot . Le cinema et la camera precisement, ici declenche une scene. Ne controle pas la scene, mais declenche la scene bientot echapper a leur controle et le processus se termine en inversant les roles. L'appareil determine la scene de se produire et se produisent sur les lieux determine la facon dont la camera doit se comporter. Les images fillme dossiers plus ou moins en prison Graciliano ecrit les histoires des autres prisonniers politiques dans les memoires de prison. Puis, a l'Assemblee, vise a mettre ces notes avec la spontaneite du moment a ete enregistre. Voulez-vous dire, mais il n'est pas si simple. J'ai agi a titre d'administrateur a l'Assemblee a agi comme pendant le tournage. Oui atteinte, couper, assembler, organiser les images dans un certain ordre et ca et la, a travers une narration ou commentaire, puis la video montre et explique quelque chose du point de tir ou alors de filmer. Alors que le film est sur l'ecran, ni le spectateur se sent cette ingerence, parce qu'elle est dirigee principalement par l'action vivante dans l'image. Il est naturel. Le contexte historique du documentaire sur la terres de la riviere sans proprietaire Livre des terres dans la riviere sans proprietaire, qui a conduit a l'documentaire a ete basee sur des evenements reels qui ont eu lieu dans le Minas Gerais, dans la ville de Governador Valadares. Le livre a ete fait comme une fiction inspiree par un fait reel, la lutte pour la terre, et les squatters glileiros dans la region, les deces, et de la repression. La plupart du documentaire depeint cette periode a travers d'anciennes photos et des images, de maintien de la tendance predominante en noir et blanc, qui n'est interrompu que par le moment des entrevues. Le film est fait de rencontres avec le journaliste et auteur du livre Carlos Olavo, fondateur du journal, qui a combattu la lutte contre fortement en faveur d'une presse libre, et en faveur des plus faibles. Sont egalement presents d'autres repondants qui ont participe a des mouvements politiques et / ou temoins de la periode. Le documentaire, il est donc un film sur un livre de fiction basee sur des faits et surtout sur ce qui s'est passe pour les paysans de leurs terres, et les colonels represores. Carlos Olavo, agit comme un guide a travers les evenements dans l'image, auteur et personnage de l'histoire, parler avec les gens de l'epoque, et va a la recherche de personnes reelles qui ont inspire ses personnages, qui pour echapper aux persecutions politiques ont ete renommes. Le film traite avec des gens ordinaires et l'histoire