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A gente nao tinha saco para filmar, recorda-se o guitarrista. Mas foi gracas a insistencia do baterista que Ancensao e Queda de Quatro Rudes Plebeus ganhou vida e tornou-se um documento que registra um dos momentos mais proliferos da musica pop brasileira.O rock de BrasiliaA estreia da Legiao Urbana nos palcos aconteceu em Minas Gerais. O grupo de Renato Russo abriu para a Plebe em 1982, num festival de musica em Patos de Minas, uma cidade que fica a varias horas de onibus de Brasilia. A grande banda alternativa da capital era a Plebe.Renato tinha sido chamado para fazer um show em Patos de Minas pelo produtor local Shaolin, mas como o Aborto tinha acabado, o cantor sugeriu que a Plebe fosse a atracao, desde que a nova banda dele, a Legiao Urbana, abrisse o show. Assim, com apenas um ano de idade, pela primeira vez a Plebe tocava fora da capital.A contundencia politica das musicas Pressao Social e Vote em Branco, da Plebe, e de Musica Urbana II e Que pais e esse, da Legiao, assustou a policia local. Apos o show, os integrantes das duas bandas foram detidos e interrogados. Como Philippe era menor de idade, com apenas 15 anos, a policia queria saber por que ele estava ali. Depois do interrogatorio, as bandas foram liberadas com a seguinte condicao: teriam que partir no primeiro onibus. Foi o comeco de uma serie de esbarros que a banda teria com a policia.Com o fim do Aborto, nesse meio tempo, os dois ex-integrantes Fe e Flavio Lemos, alem de Loro Jones, ex-Blitx, montaram a banda Capital Inicial. Mais adiante, depois de algum tempo, os tres chamaram Dinho Ouro Preto para cantar. Ele tomaria o lugar da simpatica Heloisa.Em 1983, a Plebe Rude, a Legiao Urbana e o XXX a primeira banda de ska da cidade, formada por Gerusa, irmao de Loro Jones, e Bernardo Mueller, irmao de Andre, ambos futuros integrantes do Escola de Escandalo e o Capital Inicial eram as quatro grandes bandas da cidade.E claro que tinha bandas de mpb e pop na linha da Cor do Som , mas as quatro bandas detonavam essas fora do palco sempre que tocavam nos mesmos shows, lembra Philippe. De fato, as bandas que conviviam em meio ao furacao punk brasiliense eram bem mais comportadas. Como o Mel da Terra, que tinha produzido um disco independente e ganhado as radios locais com um hit Estrela Cadente. A outra banda com projecao local era a Por do Sol. Bem, o nome de ambas ja dizia tudo.Essas bandas passaram a se recusar a tocar com as punk por causa dos publicos, que nao se cruzavam. Houve muitas vezes que a reacao do publico era tao sincera que saia porrada. Os grupos tambem reclamavam dos musicos punks, que os sacaneavam. Nem mesmo os metaleiros escapavam.Uma vez, uma banda de heavy chamado Rock Fusao tocou depois da Plebe, relata Philippe. A gente queria ir embora, mas nao podia, pois a banda estava usando o amplificador de baixo. Durante o habitual solo de bateria dos metaleiros, a Plebe,
na moita, desligou o amplificador e o levou embora, mas ficou para ver a cara espantada do baixista, quando a banda entrou de novo na musica.Por um breve periodo, entre 1982 e 1983, na epoca da lendaria temporada na ABO, a Plebe tinha duas meninas fazendo backing vocal. Uma era Marta Brenner, mais conhecida como Marta Detefon, com quem Andre iria se casar cinco anos depois. E a outra era Ana Galbinski, conhecida como Ana XYZ, namorada de Philippe, na epoca. As duas eram chamadas de plebetes.E nao permaneceriam na banda. Ha uma explicacao para isso. Como a Plebe estava ficando mais conhecida em Brasilia, e nao queria correr o risco de parecer com a Blitz, banda carioca que ja tinha estreado com o compacto Voce nao soube me amar, Marta e Ana foram gentilmente convidades a sair do grupo. Logo em seguida, a Plebe comecou a tocar em Sao Paulo e eventualmente, em 1984, fez a sua estreia fulminante no Circo Voador no Rio.Rumores falam em guerrilhaA primeira vez que a Plebe desceu para Sao Paulo, foi para tocar na ultima noite no antro punk, o Napalm, que estava a beira da falencia. Fernanda Pacheco, na epoca empresaria da Legiao e que hoje e mulher de Dado Villa-Lobos, marcou o show e conseguiu encaixar a banda na noite anterior no lendario Rose Bom Bom. Um cartaz espalhado pelos locais especializados em rock, em Sao Paulo, anunciavam o show da Plebe como uma banda new wave de Brasilia.Na noite seguinte, no show do Napalm, Joao Gordo, dos Ratos do Porao, e Clemente e Ronaldo, dos Inocentes, que ja haviam ouvido a falar da banda, estavam la para ver qual era. Anos mais tarde, Joao confidenciou a banda que eles eram o unico grupo do mainstream brasileiro que respeitava. Com a rivalidade entre os punks e playboys em SP, naturalmente depois do show houve um quebra. A briga foi tao grande, que ate o valente Jander se abrigou atras do palco. Houve rumores que alguem tinha sido morto. A reacao do publico assustou os plebeus. Tal confusao era muito distante do movimento benigno que caracterizava a cena de Brasilia. (Andre X fala mais sobre esta ida a Sao Paulo - leia aqui link)Alguns meses depois, numa noite que talvez entrara para a historia do rock nacional, na casa noturna Village, a Plebe abriu para o grupo Ira!, que estava lancando o seu primeiro compacto, Pobre Paulista. Charles Gavin, hoje baterista dos Titas, ainda era membro do Ira!, e emprestou a bateria ao Gutje. O plebeu nunca tinha tocado com tantos pratos, mas nao hesitou em usar todos. Um mes depois, a banda tocou com os Inocentes (a banda paralela de Clemente) e rodou todo o underground paulista, tocando varias vezes no Rose Bom Bom, no Madame Sata e ate na Danceteria Tifon.Como todos estavam no colegio, e Andre na faculdade, era preciso regressar a Brasilia de onibus comercial, logo em seguida aos shows. Uma viagem de 16 horas. Nao existia cache nem perspectiva de gravar sequer um compacto, e a banda ficava na
casa de amigos, lembra Philippe.Em 1983, a Legiao foi tocar pela primeira vez no Rio no mesmo final de semana do show intitulada 1984, em que Plebe, Capital e Escola de Escandalos montaram no Sesc, na Asa Sul. No Rio, Os Paralamas do Sucesso ja tocavam a musica Quimica. Talvez, por isso, a Legiao foi muito bem aceita. Pouco tempo depois, quando surgiu a primeira oportunidade para a Plebe tocar no Rio, nao pode ir. Em julho daquele ano, no segundo aniversario da banda, Philippe foi passar um mes nos Estados Unidos com seus irmaos. Iria para ver se gostava, na perspectiva de se mudar para la depois de concluir o segundo grau, o que os seus dois irmaos fizeram. Alex, Philippe e Ricky nasceram la. So que Philippe nao gostou muito. Foi a primeira vez que tinha voltado desde que se mudou de Washington para Brasilia aos 8 anos de idade. Em 1983, ele estava com 16 anos e nao conseguia se ver morando la. Ainda mais sem a banda. Na volta, a Plebe desceu para o Rio.Foi uma noite historica no Circo Voador, no Rio. A casa estava cheia e os Paralamas estavam curtindo o recem sucesso de Oculos. A Legiao, ainda sem disco, estava comecando a arregimentar fas. E todos na plateia pareciam ter ouvido falar da Plebe. Uma demo tocava na Radio Fluminense, com a musica Danca do Semaforo, com os vocais das Plebetes ainda e nunca regravado pela banda, alem de Sexo e Karate. O ate entao desconhecido repertorio do Concreto ja rachou foi tocado na integra, mais as musicas Censura, Vote em Branco (so regravada pela banda no disco Erre ao contrario), Ta com nada (gravado pelo Detrito Federal, nunca pela Plebe) e uma versao de Electric Co., do primeiro disco do U2, que havia sido recem lancado. A Plebe foi muito bem aceita. Logo apos a apresentacao, Philippe saiu pela arquibancada distribuindo folhetos, com letras, fotos e informacoes sobre a banda. A Plebe comecou a transitar entre o eixo Rio-Sao Paulo chamando muita atencao e, consequentemente, os shows lotavam cada vez mais.A Legiao finalmente chegou ao primeiro disco e com o seu sucesso, Renato Russo, Dado Villa-Lobos, Renato Rocha e Marcelo Bonfa se mudaram para o Rio de Janeiro, abrindo as portas para a Plebe. Enquanto isso, o Capital Inicial foi para Sao Paulo. Em Brasilia a turma continuava a crescer com as bandas Finis Africae, Detrito Federal, Elite Sofisticada uma brincadeira em cima do nome da Plebe Rude e Escola de Escandalo.Para ler em detalhe sobre essa epoca, clique aqui na materia do Correio Braziliense, A turma da Colina. Para ver fotos raras da Plebe clique aqui.O discoDepois de muita insistencia de Herbert Vianna e de Renato Russo, a EMI contratou a Plebe Rude para gravar um disco. A promessa e que, se a banda tivesse exito, o contrato seria estendido. Foi um investimento sem risco algum para a gravadora, que tambem tinha os Paralamas e Legiao como artistas contratados.Com producao do Herbert, a primeira dele, a Plebe foi incluida no pacote de novos
artistas, junto com Zero e Musak, ambas de Sao Paulo, e uma banda deploravel do Rio: Lado B. O conceito estrategico brilhante da EMI era este: para testar bandas, a gravadora lancaria, sem investimento nem divulgacao especial, um mini LP. Era o tamanho de um disco normal, mas com apenas seis musicas. Por conter menos faixas, o preco seria mais barato. Mas como o Brasil e o Brasil, os lojistas, sem hesitacao, venderam os discos pelo mesmo preco de albuns convencionais.Por causa do nome que a Plebe Rude tinha no Rio antes de ser contratada, apos inumeros shows no Circo Voador, Mamao com Acucar, Danceteria Metropolis, Morro da Urca e Mistura Fina, as musicas comecaram a tocar na radio. Mais pela demanda popular. E o disco comecou a vender.Como o titulo do disco foi tirado da musica Brasilia, que originalmente nao estaria entre as seis musicas escolhidas, a banda conseguiu que a gravadora a incluisse. Foi o unico Mini LP com sete faixas. A banda teve que lutar para conseguir um encarte simples. Com a intervencao de Herbert, os plebeus conseguiram convencer os executivos da EMI que as letras das bandas de Brasilia eram importantes. Mas, claro, o encarte foi impresso no papel mais vagabundo. A foto da capa foi tirada numa casa abandonada, que alguem na EMI conhecia de um video clip de um artista brega. A banda foi la com o fotografo Flavio Colker. Pouquissimas fotos foram tiradas. Por sorte e pelo talento de Colker, uma delas ficou genial e virou a capa. Pouco tempo depois, a Plebe voltou para o mesmo local para gravar o clip de Ate Quando Esperar.O bochicho comecou. E a EMI comecou a perceber que a Plebe Rude era um nome forte. Marcelo Nova, do Camisa de Venus, falou bem do disco na TV Globo. Herbert sempre falava em entrevistas sobre as super bandas de Brasilia. Apesar dos Paralamas nao terem comecado em Brasilia, o Herbert e o Bi moraram la e as vezes sao incluidos como musicos da cidade. A Legiao, ja tomando o pais de assalto com a musica Sera e Geracao Coca Cola, nao so falava sempre da Plebe, como o proprio Renato assinou o press release do disco.O show de lancamento ocorreu no Teatro Ipanema, no Rio, junto com Zero. Foi fulminante. Depois, em fevereiro de 1986, o grupo fez o seu primeiro show solo, em duas noites lotadas no Morro da Urca, na casa Noites Cariocas, onde ja tinham tocado dois anos antes. A Plebe veio para ficar e, eventualmente, os plebeus tiveram que se mudar para o Rio, durante a Copa de 1986. Na verdade, a mudanca veio um pouco contra a vontade da banda, mas a distancia do Rio e de Sao Paulo estava irritando a EMI.A Plebe apareceu em todos os programas de TV obrigatorios da epoca: Fantastico, Chacrinha, Clip Clip e ate concedeu uma entrevista com o Clodovil. Aqui, vale a pena contar o episodio.***Os quatro estavam extremamente sem graca na presenca do costureiro, coisa rara para os plebeus sem medo de dizerem o que pensavam.
Clodovil comecou a brincar com o grupo, dizendo que eles eram tao punks, mas na verdade eram umas gracinhas. A banda ficou mais sem graca ainda. Clodovil virou-se para Philippe e perguntou: Sua familia e do Para? Ele reconheceu um sotaque indireto paraense debaixo do leve sotaque americano que o guitarrista tinha e tem ate hoje. Ai, olhou para os Plebeus, e perguntou: Porque voces estao tao quietos? Voces acham que eu sou uma bicha velha? Todos da banda se seguraram para nao explodir em risos, mas ninguem falou nada. Bem comportados, afinal.***Os quatro plebeus botaram o pe na estrada e passou a se equipar. Gutje comprou uma bateria Tama e Philippe, o amplificador Marshall de Herbert, o mesmo que usou durante a gravacao do disco. Jander mandou fazer uma guitarra em Brasilia. E Andre comprou um amplificador Marshall de baixo de Bi Ribeiro, do Paralamas.Polemica no radioA Radio Transamerica chamou a Plebe para tocar no primeiro programa Cha das Cinco, que juntava varias bandas tocando ao vivo. Junto com os plebeus, a banda Zero. Banda de Sao Paulo liderado por Guilherme Isnard, chamou Philippe e Gujte para fazerem o backing vocal do hit Agora eu sei, mais precisamente a parte de Paulo Ricardo, que dividia os vocais na musica.Cantando roucos, imitando o vocalista do RPM, quando chegaram na parte O que me traz de dor, Philippe cantou no ar ao vivo para todo o Brasil Isso atras, que dor... Guilherme ficou possesso e queria bater no guitarrista, alegando que a vo dele estava ouvindo.Mas o que chamou mais atencao daquele apresentacao foi a versao funk de Protecao, a primeira de inumeras versoes da musica, que a banda tocaria nos anos subsequentes com a inclusao de Bichos Escrotos, musica do recem-lancado disco Cabeca Dinossauro, dos Titas. A musica tinha sido censurada por causa do palavrao no refrao. Foi a primeira vez que a musica foi ao ar em cadeia nacional, e quando chegou a hora do refrao, com toda a executiva da Transamerica e os divulgadores da EMI com os cabelos em pe, assustadissimos, Philippe, de improviso, mudou Vao se fuder para Vao tomar banho. Esta versao de Protecao estourou e alavancou em muito as vendagens do disco O Concreto Ja Rachou.Depois do show de lancamento do disco Cabeca Dinossauro, Philippe foi para o Baixo Leblon de carona com varias pessoas, entre elas Branco Mello, vocalista dos Titas. De repente, a versao tocou na radio e ele deu a maior bronca em Philippe, dizendo que eles peitaram a censura e nao era para modificar.Philippe acabou pagando por aquele instante de decisao de nao causar um tumulto, multa ou ate notificacao pela Policia Federal para a radio Transamerica, mas pouco tempo depois, a musica foi liberada e virou um dos maiores sucessos dos Titas. A Plebe tocou essa versao, com o palavrao devidamente bipado numa apresentacao para a TV Globo, no programa Clip Clip. A musica tomou as radios de assalto.As criticas elogiosas ao lancamento de O Concreto Ja Rachou se acumulavam e o disco vendeu cem mil copias. A Plebe tinha um
da mao....eles querem o braco....nan nan nin nan nao.......industria de base,mas com a nossa base ,com a nossa tecnologia....e e preciso afastar o perigo comunista..os interesses da nacao sao os interesses do povo....o brasil e um filho obedientePostado por BLOG provocacoes! as 17:13 0 comentarios E SO MAIS UM POEMA...AGORAagora os olhos estavam cheios...sujeira urbanapoeira da cidadebagunca orquestrada pelas buzinas e rumores de uma expectativa no atrasoNAO...nao somos mais nos os mesmosnunca fomosnuncanao sabemos quem somosnao nos reconhecemosuma simples atitudeum gesto normalcaimos na real....agora os olhos se perdem num vazio incrivelabsurdamente naturalessas pessoas que nao queremos observaresses olhos que nao queremos veressa carne que nao queremos tocarcertamente ....estamos perdidos em meio a tantas mercadoriasclaramente o cartaz diz que e possivel se encher de quinquilhariase assim,a felicidade vai bater a sua portae o fim,agora voce descobre que nao e mais pessoa...sem identidade,sem pertecersem se conhecersem nada....MORTASE MORRE SE MATAMOS AOS POUCOSSE apagamos,nos enganamos por pouco...nem que fosse por muitoo melhor deve ser descobrir que nao somose o que somose o que sentimose o que queremosnada?Postado por BLOG provocacoes! as 17:01 0 comentarios Marcadores: antonio viana - o provocador
08/08/2005Barba feitaPor Marcos Diego NogueiraDesde O Bloco do Eu Sozinho e sempre a mesma coisa. Ter um disco novo do quarteto carioca Los Hermanos em maos e garantia de trocar o sentimento de expectativa por surpreendentes novidades ritmicas e poeticas, caracteristicas da vontade de seus integrantes de reinventar a formula da banda e cometer obras essencialmente atemporais. Com 4, o tal novo disco, nao tem sido diferente. As duvidas sobre a qualidade do material se foram na primeira degustacao, principalmente referentes a tao comentada quase-total ausencia dos metais, caracteristica marcante nos discos anteriores e que agora se faz economica e aparece sem timidez em momentos escolhidos a dedo.Seus compositores mostram novos rumos em detalhes muito proprios. Marcelo Camelo, responsavel por sete das doze musicas do album, se recolhe internamente e prima pelos arranjos mais acusticos e as letras mais emblematicas, poeticas. O conceito alem do que se ve empregado nas letras do anterior Ventura da lugar mais uma vez a inevitabilidade de todos os carnavais. Seja na mais pura representacao do desespero, E agora o amanha, cade?; na vivencia de fatos passageiros, Eu nao, prefiro assim com voce, juntinho, sem caber de imaginar ate o fim raiar; no imediatismo exacerbado, Da-me luz o deus do tempo, nesse momento menor (...) a gente quer ver o horizonte distante aprumar; ou no conformismo, so levo a saudade, morena, e tudo que vale a pena.Ja Rodrigo Amarante, responsavel pelo single inicial de divulgacao do album, traz os momentos mais alegres do album, como em Paqueta, O vento e Condicional, essa ultima a mais agitada de 4. Interessante e perceber a porcao Camelo que floresce por tras do estilo de Amarante. O fa confesso de Marcelo brinca com propriedade sobre a figura humana em suas letras, sendo aqui muito mais explicito do que o outro. A semelhanca de estilos fica ainda mais acirrada com os jogos de palavras empregados nas novas composicoes: como em Condicional, Quis nunca te perder/ Tanto que demais / Via em tudo ceu / Fiz de tudo cais / Dei-te pra ancorar/ Doces deleterios; ou em Primeiro andar, nao faz disso esse drama essa dor/ e que a sorte e preciso tirar pra ter. Os versos de Paqueta deixam isso mais evidente em momentos como e que eu ja sei de cor qual o que dos quais e porens dos afins, pense bem ou nao pense assim ou Que desfeita, intriga, o o/ Um capricho essa rixa e mal/ Do imbroglio que quiproquo/ e disso bem fez-se esse no.1 Dois barcos Clima chuvoso e intenso. Piano e baixo se integram em um movimento melancolico, lembrando um pouco Hurtmold. Entra o vocal calmo e que lembra os idos tempos de Ivan Lins (Ivan Lins?)* e Santa Chuva, o som que ficou famoso com a Maria Rita. Os arranjos de fagote e metais escritos pelo proprio Camelo e por Edu Morelenbaum colocam um pouco mais de sal na agua das lagrimas de quem ouve. O clima denso funciona para aclimatar o ouvinte para o que esta por vir. Influencias de Caymmi nas letras. Doce
o mar perdeu no meu cantar.2 Primeiro andar Levadinha esperta um pouco diferente das ultimas incursoes compositoras de Rodrigo Amarante. Olhar o mundo para olhar a si proprio e mais ou menos a tonica da letra. Sao tres guitarras feitas por Amarante, Kassin e Gabriel Bubu brincando em contra-melodias e fazendo lembrar bastante os grupos norte-americanos de musica emo, principalmente Sunny Day Real Estate e Death Cab For Cutie. Presta atencao no riff final...3 Fez-se mar Um Camelinho e um violao! Talvez o maior sambinha feito por Marcelo Camelo. Estilo Paulinho da Viola mas com caracteristicas totalmente proprias. Saca so o refraozinho: Clareira no tempo, Cadeia das horas, Eu meco no vento, O passo de agora. O ruidoso solo de guitarra feito por Fernando Catatau e o tempero: bem climatico, percorre toda a espinha dorsal por cima de um violao de suingue arrastado.4 Paqueta apesar do titulo Vinicius de Moraes e a tendencia ao samba, Paqueta tem influencias de musica latina, principalmente na percussao e no piano. Caberia muito bem no projeto paralelo de Amarante, a Orquestra Imperial. Em jogos inteligentes de palavras e rimas, ele divaga sobre os dissabores da perda, desculpa-se das burradas e declara a sua amada: sem voce sou pa-furada.5 Os passaros Com um inicio que lembra Radiohead e a levada vocal caracteristica de Rodrigo Amarante, retrata o coracao partido de um eu-lirico (eu-lirico?)* que mostra inseguranca e confusao em relacao a vida. O ritmo arrastado bem caracteristico de quem passa pela fase da perda (fase da perda?)* encaixa no zigue-zague da letra. O sintetizador e o harmonio eletrico de Bruno Medina estao tinindo.6 Morena Esse inicio nao engana: Camelo andou ouvindo Anos dourados, parceria de Tom Jobim e Chico Buarque. O riff e a levada sao bem parecidos. A musica e poesia pura acompanhada por instrumentos. E, morena, ta tudo bem. Sereno e quem tem paz de estar em par com deus. Pode rir agora que o fio da maldade se enrola. E a cancao mais proxima do ska, ritmo constantemente flertado pelos Hermanos em um passado nada distante. Anos dourados" e ska?7 O vento E o primeiro single do album. Comeca apos um silencio proposital de 12 segundos. Talvez para quebrar o clima mais melancolico das seis primeiras faixas, ou dividir o disco que deve ter edicao em vinil em dois lados. E a primeira vez que os Hermanos promovem um album com um som do Amarante. Enfim uma levada alegre, em clima dos mexicanos do Cafe Tacuba e com pegada pop. Guitarra com levada rapida e teclados espertos. Tem cara de predio na praia do Rio de Janeiro. Daqueles que nao tem varanda mas compensam com um puta janelao.8 Horizonte distante Finalmente uma banda nacional consegue passar para o Brasil o que bandas como Franz Ferdinand e Strokes fazem nos EUA. Saca so essa levada de guitarra! Mas tem aquela porcao Los Hermanos, ne? Os arranjos arrepiam. Esse papo de horizonte distante soa meio Renato Russo pra voce? Nao se deixa enganar. O flerte com o progressivo e evidente. Se em Ventura os refroes eram
escassos, em 4 eles voltam a aparecer. A gente quer ver o horizonte distante e prova disso. Algo soa como um solo de banjo, mas no disco nao tem essa informacao entao deve ser uma guitarra maluca. Detalhes que fazem a diferenca, e os barbudos sabem disso.9 Condicional Essa tem cara de Ventura. Pianinho com riff esperto, guitarra e teclados mais proximos do Weezer e Amarante enrolado novamente em lamurias de amor. E a Cancao do amor demais dos barbados. E o fim da parte mais animada, iniciada na faixa sete.10 Sapato novo Violao dedilhado, baixo, bateria, sintetizador e...Vibrafone! Jota Moraes e o convidado dessa faixa. Silenciosa, triste e direta: levo assim, calado, de lado do que sonhei um dia como se a alegria recolhesse a mao pra nao me alcancar. Quem diz que Marcelo Camelo e um seguidor de Chico Buarque acerta pela semelhanca na destreza em interpretar sentimentos com uma linguagem comum e ao mesmo tempo sofisticada e profunda. Erra quando nao percebe as propriedades unicas conservadas na poesia de ambos. Camelo e Camelo e Sapato Novo, uma cancao de amor singelo com uma letra isenta de rimas, e grande prova disso.11 Pois e O que esperar de uma musica que comeca com a seguinte constatacao: pois e, nao deu? Com muito lirismo Marcelo Camelo prega o Carpe Diem em um arranjo simples e belo. Avisa que e de se entregar o viver (...) Deixa o amanha e a gente sorri. Soa como um aviso ao ouvinte que a essa altura esta hipnotizado e com o coracao na mao.12 E de lagrima A ultima do disco e a que encerra a trilogia corta-pulso que se inicia em Sapato novo. A curiosidade fica por conta da ausencia do Amarante na gravacao desse som, algo meio inexplicavel... E da banda, ne? Para aqueles que sempre analisam o som dos Hermanos a partir da proximidade com a MPB, uma surpresa: e de lagrima esquece o tupiniquim e coloca os dois pes na musica inglesa. E ai declara Marcelo que E de lagrima que faco o mar pra navegar antes do estouro nos arranjos. Um gran finale de um excelente album.*(notas de estranhamento da www.radiolaurbana.com.br, hehehe)