thegoodfellas/blogset-br huggingface dataset:
Essa gracinha foi o topo de bolo do niver da Lorena, bem como o seu nome para o painel tudo feito com muito amor Texto: Keytyane MedeirosImagens: Pedro FaveroMesa de 2 pickups, berimbau e cavaquinho numa quarta-feira a noite. E e noite de show do Emicida no Sesc Bauru. As arquibancadas estavam lotadas de fas e novos-fas ansiosos pela apresentacao. Foi bonito de ver, tinha gente de todo tipo, desde aqueles que nao sabiam cantar mais do que duas musicas, mas se envolviam com as batidas ate aqueles que sabiam letras de Xis e DMN, rappers importantes da decada de 1990 e que foram incluidos no repertorio do cantor do Jd. Fontalis. Mas antes de falarmos do Emicida propriamente, temos que falar da banda. Depois de ontem, penso ate que poderia ser, daqui pra frente, Emicida e Banda, porque a multiplicidade de instrumentos e suas combinacoes foi um show a parte. A guitarrista e backing vocal se destacou (ainda mais, ja que era a unica mulher no palco) quando puxou um som no berimbau, somado aos beats do DJ Nyack e a percussao muito bem delineada ao fundo. Os musicos se entregaram e passaram a energia de samba, rap e africa-brasilidades para o publico. Isso me lembra que em 2013, Emicida deu uma entrevista a Noize em que dizia que estava experimentando novas texturas, novos ritmos e a escolha por uma banda tao ecletica e alinhada, prova que essa experimentacao tem dado certo. Emicida a todo tempo puxava o publico e pedia por sua participacao. Ao cantar Triunfo numa versao diferente da original, surpreendeu e trouxe a vibe de show de rap pro Sesc. A partir dai, foi Rua Augusta, Eu gosto dela, Emicidio e tantos outros sucessos dos EPs anteriores tomando conta da quadra. Mas foi o primeiro album oficial do rapper, O Glorioso Retorno de Quem Nunca Esteve Aqui a grande estrela do show. Hino Vira-Lata, Bang! e Hoje Cedo estavam na boca do povo, mostrando que o rap ultrapassou, ao longo dos ultimos anos, barreiras ate mesmo historicas de preconceito com o genero. Axe pra quem e de axe, pra chegar bem vilao, independente da sua fe, musica e nossa religiao. Essa foi Ubuntu Fristilli, musica que reproduz e amplia o que o africano Desmond Tutu ja definiu como filosofia Ubuntu: uma pessoa com ubuntu esta aberta e disponivel aos outros, nao-preocupada em julgar os outros como bons ou maus, e tem consciencia de que faz parte de algo maior e que e tao diminuida quanto seus semelhantes que sao diminuidos ou humilhados, torturados ou oprimidos. No meio do show, Emicida convidou Renan Inquerito ao palco e mais uma vez, o MC de Campinas comecou a vender po, po-esia ate nao sair mais do palco. Ficou ali, compondo o show, recitando e cantando varios sucessos do rap nacional junto a Emicida: Sabotage, DMN, Doctors Mc, Xis. Estouro. Quem acompanha o movimento Hip Hop sabe que, em quase todos os shows de rap, existe um momento Freestyle. Rappers sao rimadores convictos, as vezes mandam bem, as vezes mandam mal, mas
esse momento e sagrado para um MC e para os fas de rap. Ontem nao foi diferente, ainda mais pra Emicida, cria da Rinha dos MCs da Santa Cruz e de tantas outras das periferias de Sao Paulo. So com os beats do DJ Nyack, Emicida convidou Coruja BC1, expoente do rap bauruense, para mandar umas rimas e tocar coracoes. Senti o chao tremer quando o Corujinha da Rima subiu ao palco, sempre reforcando a ideia de que se o interior tem voz, o mundo vai ter que ouvir.Pois e, o Sesc e toda uma diversidade de bauruenses ouviu. Ouviram a homenagem de Emicida ao mestre Jair Rodrigues, ouviram uma aula de rap nacional, de cultura e identidade negra e periferica. Ouviram de amor e de rinha. De pertencimento e orgulho. Ouviram po e do chao, fortaleceram o Hip Hop com suas vozes e com seu coracao.Veja mais fotos no nosso Facebook ou Flickr!
Texto por Pamela AntunesFotos por Julia GottschalkNo ultimo domingo (08), o Parque Vitoria Regia, foi palco do espetaculo Ubu Rei. Realizado pela Cia Teatral Boccaccione, de Ribeiro Preto. A vinda ate Bauru esta dentro do projeto UBU REI A rua como espaco cenico e de formacao artistica e contou com a parceria do grupo Prototipo Topico da cidade. A oficinaAntes do espetaculo a Cia Teatral Boccaccione ministrou uma oficina onde os participantes integraram o elenco da peca. A oficina comecou por voltas das 15h15, e contou com a participacao de quinze pessoas. Quem iniciou a atividade foi o ator Joao Paulo, fazendo um circulo onde cada integrante da oficina se apresentou e contou se ja tinha alguma experiencia com artes cenicas e pecas de teatro. Logo apos foi feita uma dinamica chamada de jogo do bastao, para descontrair e tirar a timidez, a dinamica funcionava da seguinte maneira: quem estivesse no centro da circulo com bastao estava no comando e tinha que passar o bastao para outra pessoa ocupar o lugar. Ao decorrer da atividade o ritmo foi mudando e era acrescentada mais alguma acao, como o movimento do corpo. Dando continuidade foi feito um aquecimento vocal conduzida pelo ator Marcelo que tambem, ensinou a letra de uma musica que foi usada na peca. Seguindo com a oficina, Joao Paulo contou o enredo da peca, e explicou como ia funcionar a participacao dos integrantes. Os quinze participantes foram divididos em dois grupos e cada um ficou com um ator que instruiu como ia ser atuacao e colaboracao de cada. A oficina teve duracao de duas horas e foi ministrada com muito bom humor e dominio. O intuito da oficina e mesclar atores e nao-atores possibilitando a interacao do publico com a peca. O espetaculoA peca Ubu Rei acontece Em qualquer lugar e tem como personagem principal o Pai Ubu: um burgues ridiculo e excentrico que e empregado de Venceslas o Rei de O Lugar. Ubu influenciado por sua esposa Mae Ubu mulher ambiciosa, decide se apoderar do trono do Rei e tem apoio do Capitao Bordure e de seu exercito. Apos matar o Rei, Ubu toma posse do trono e mostra-se malvado, grosseiro, com um pensamento politico absurdo. Perante essa situacao o principe Bougrelas herdeiro do falecido Venceslas reune forcar no odio que sente e na insatisfacao do povo para tomar posse da coroa que lhe e de direito. Sem outra solucao Pai Ubu, foge com a mesma personalidade mesquinha. O texto de Alfred Jarry traz critica politica com muito humor e inteligencia. Com duracao de uma hora a adaptacao feita pela Cia Teatral Boccaccione e envolvente e divertida. A apresentacao que teve inicio por volta das 17h15, em poucos minutos chamou a atencao das pessoas que estavam no parque que logo foram se aproximando para assistir a peca.Como classico teatro de rua, a participacao do publico foi intensa e essencial. Com um cenario simples com apenas um andaime, as passagem de um lugar para o outro era marcada por uma placa de identificacao, fazendo o publico soltar a imaginacao. A peca
tambem contou com o repertorio musical de alta qualidade onde as musicas foram executadas ao vivo aproximando mais ainda plateia da apresentacao. Os participantes da oficina nao deixaram a desejar fizeram bonito e contribuiram para o desenvolvimento do espetaculo. Com um texto aberto que teve varios improvisos a encenacao de Ubu Rei tirou varias gargalhas e deixou o domingo dosbauruenses que passaram pelo Parque Vitoria Regia mais divertido. A apresentacao foi finalizada comagradecimentos e a tradicional passagem de chapeu que nao pode faltar nosteatros de rua.Veja mais fotos do espetaculo no nosso Facebook!
Light Stencil, Paulo BrazylTexto e Imagens: Keytyane MedeirosNa Virada Cultural Paulista 2014, os eventos estavam bastante espalhados pelo SESC, pelo Teatro Municipal e pelo Vitoria Regia, e claro. Uma das caracteristicas da Virada Paulista em Bauru e que ela efetivamente, nao vira. Isto e, nao vira a noite com varios eventos culturais distribuidos pela cidade e nao e por falta de espaco adequado, mas talvez, por falta de publico.Nao que o bauruense nao compareca aos eventos culturais, mas alguns quase sempre estao menos ocupados do que deveriam. Um exemplo bastante claro foi a performance de Light Stencil no Teatro Municipal, neste sabado a noite, 31 de maio, com a presenca do fotografo Paulo Brazyl.O fotografo, premiado em projetos pela Secretaria da Cultura do Estado de Sao Paulo, levou aos expectadores da noite, uma mostra de seus trabalhos com Light Stencil. A tecnica, criada pelo frances Fabrice Witter em 2012, consiste em deixar a camera com longa exposicao, de 30 a 45 segundos, num cenario noturno, e em frente a camera, posicionar uma prancha vazada com uma imagem que vai ser projetada por um flash de luz na fotografia, registrando assim, tanto o cenario noturno, quanto a imagem da prancha.Paulo ainda conversou com os participantes, deu detalhes de como funciona a tecnica, quais as dificuldades encontradas por ele para registrar projecoes em paisagens mais conturbadas, como nao aparecer os movimentos do fotografo, entre outros. Apos a mostra, varios aspirantes e entusiastas da fotografia ainda conversaram com Paulo Brazyl e tiraram duvidas sobre outros procedimentos. A promessa de uma das produtoras da Virada Cultural e representante do Teatro Municipal e trazer Brazyl para ministrar uma oficina de Light Stencil no segundo semestre. Estaremos aguardando para aprender mais sobre essa impressionante e bela tecnica de fotografia. A projecao de uma imagem, a concretizacao de simbolos nao reais em fotografias palpaveis. Impressionante ;)Para ver imagens de Light Stencil, clique aqui Texto: Keytyane MedeirosImagens: DivulgacaoUma palavra e pouco sentido num primeiro momento: pos-punklore. Essa palavra misteriosa, curiosa ou propositalmente, tem muito a ver com a banda que a criou. Segundo Amandla Rocha, vocalista do duo La Burca, pos-punklore e uma mistura de pos-punk e folk. Simplao, responde a moca de cabelos escuros e sorriso largo.Confesso que a primeira vez que ouvi a banda, la no comeco do ano passado, nas seletivas para o Grito Rock 2013, achei o estilo muito diferente e destoante do que normalmente e genericamente conhecido como rock. E o show foi muito louco, uma verdadeira experiencia sensorial com a musica, assim, ao vivo, na lata, ou melhor, no Jack Music Pub. Sensorial mesmo, saca? De estar no show e nao distinguir bem o que voce ta ouvindo do que voce ta vendo no palco, o som em fusao com a performance da banda. Em algumas entrevistas, Amandla e Lucas dizem que tiveram a ideia para o rosto que e a especie de logo do duo ao desenhar os rostos de ambos com tracos soltos e depois fundi-los numa imagem so. Acho que essa imagem casou bem com a proposta do duo. Nao e
facil definir e encaixar em um genero o som da La Burca, mas e possivel saber que e a La Burca so de ouvir.Pensando em pos-punk com bandas como Joy Division, Bauhaus e Public Image Limited, tipicas do final da decada de 1970, senti falta do sintetizador pesado nas composicoes. O violao eletrico e bastante marcado e, acredito eu, seja fruto da influencia folk. Mistura interessante, sensorial. Amandla nos conta que o duo com Lucas surgiu em 2011, mas que os ensaios mais comprometidos, engajados com o projeto so comecaram a partir do ano seguinte. Sobre o surgimento, a vocalista destaca sua inspiracao, eu havia acabado com a Kaspar Horse (banda guitar-noise) em 2011 e queria testar outras composicoes e sonoridades. Alem de reaproveitar e reinventar algumas. Eu tinha muita musica parada, sem uso, que nao conseguia usar nas bandas em que ja toquei. Entao, a principio, queria algo mais folk e acustico, comprei um violao eletrico e chamei o Lucas que tava parado. E comecamos a ensaiar, afirma.Amandla sempre foi compositora, desde crianca e tambem participou de varias bandas ao longo de sua carreira como musica, jornalista e fotografa. Foi baixista na Kaspar House e Autoboneco, que tambem tive oportunidade de conhecer em 2012. Porem, como tem vocacao para o experimentalismo, coisa que fica evidente em todas as faixas do CD de lancamento da La Burca, Amandla precisava mudar. Eu estava cansada da pegada noise em que persistia e queria outro lance, encarar o violao. Sempre toquei baixo nas bandas, e embora adore tocar as quatro cordas, estava na hora de assumir meu lado compositora-violeira. Com composicoes em ingles e portugues, o CD e bastante redondo, trazendo tambem variacoes melodicas entre uma faixa e outra, coisa muito dificil quando a gente pensa no mundo repleto de indie music de hoje. Pensando em mesclar o lado mais visceral e mais calmo das cancoes e o minimalismo que as composicoes exigiam, a La Burca e um duo intimista ate e talvez dai, o entrosamento marcado entre Lucas e Amandla no palco em tao pouco tempo de estrada juntos.Com mais um album em andamento, o duo agora aposta numa setlist mais variada, com cancoes antes guardadas e que agora estao sendo testadas, experimentadas nos shows. A previsao e que ate o fim do ano saia o novo CD, mas a certeza e que muito em breve o clipe da musica instrumental Diario de uma sombra ja esteja no ar. Tocando mais pra fora do que dentro da cidade de Bauru, a La Burca ja esta fazendo o seu publico e conquistando outros! Em agosto, o duo vai abrir os shows da banda espanhola de pos-punk Belgrado, em Sao Carlos. Amandla e Lucas estao consolidando seu caminho com o seu duo de nome e estilo diferentes, enigmaticos e energicos. E se ficou com gostinho, nao precisa se preocupar, eles vao tocar no Arraia das Mina no dia 20 deste mes, mas voce pode ouvir o CD completo da La Burca, acessando o perfil no TNT.Art aqui, pelo canal do Youtube ou acompanhar o duo pelo
Documentario feito por estudantes de jornalismo da Unesp e uma experiencia viva com a religiaoPor Mariana CairesImagem: Caterina Obeid/Portal ESPMNo fim de abril, a revelacao do Juiz Eugenio Rosa de Araujo de que Umbanda e Candomble nao eram religioes causou grande revolta em parte da populacao brasileira. A declaracao de que manifestacoes religiosas afro-brasileiros nao se constituem religiao foi uma resposta contra a acao na justica que pedia pela retirada de videos considerados ofensivos para o Candomble.No dia 20 de maio, apos as muitas manifestacoes populares contra sua fala, o Juiz da 17a Vara de Fazenda Federal do Rio de Janeiro voltou atras na sua decisao, dizendo que o forte apoio dado pela midia e pela sociedade civil, demonstra, por si so, e de forma inquestionavel, a crenca no culto de tais religioes. Apesar da nova declaracao, os videos que difamam as religioes de origem africana continuam no ar.Em meio a essa declaracao infeliz do juiz, cabe lembrar de um trabalho feito no comeco do ano por estudantes de jornalismo da Unesp para a disciplina de Telejornalismo II, com o apoio do Professor Denis Porto Reno. O documentario Umbanda e Brasil revela a vivencia que o grupo teve com a religiao da Umbanda durante um dia normal de culto (chamado de Gira) e tambem conta com falas de dois especialistas da Umbanda: Rodrigo Queiroz, que e sacerdote umbandista e o antropologo Claudio Bertolli. Essa uniao de opinioes forma um enredo bem completo.O objetivo do grupo com o documentario foi desmistificar olhares preconceituosos em relacao a Umbanda, suas praticas religiosas e seus praticantes. As quase 30 mil pessoas que visualizaram o doc. (ate o momento) tambem viram dados sobre o processo de formacao da religiao e conheceram de perto partes dos seus ritos. O documentario e um exemplo de Jornalismo Gonzo, modalidade onde os jornalistas experenciam a tematica da reportagem e levam suas sensacoes ao publico. Jayme Rosica conta que a escolha pelo gonzo acho que se deve justamente pelo fato de que a maior parte do grupo nunca havia frequentado. Entao, a ideia era de mostrar ao publico a descoberta dos personagens sobre o que realmente e a umbanda, afirma. Os estudantes vivenciaram inclusive a conversa com o sacerdote durante a cerimonia e cada um comenta sua experiencia no proprio video Nos 26 minutos de documentario, o destaque fica com os momentos em que podemos experenciar a cerimonia do olhar de quem estava filmando. Gabriel Cortez explica que por ser o primeiro contato com a Umbanda, foi sim um pouco dificil nos primeiros momentos entender alguns costumes que todos que frequentam a mais tempo ja sabem. No fim, o pessoal do ICA nos deixou bem a vontade, e fomos percebendo ate onde podiamos ir.A curiosidade dos reporteres envolve quem assiste o material. Perguntado sobre como foi a filmagem, Gabriel Cortez disse que Foi uma primeira experiencia bem interessante. Pudemos circular livremente com a camera por todo o terreiro enquanto rolavam os trabalhos. Todo mundo filmou um pouco. E, enquanto um estava filmando, outro estava sendo atendido ou esperando sua vez. A maior
dificuldade na producao do documentario foi transformar as quatro horas de material bruto (tudo o que filmaram) em pouco mais de 25 minutos. Para quem esta pensando em produzir um doc, vale saber como eles se organizaram na edicao: eles decuparam (cortaram) tudo em videos curtos de cerca de cinco minutos. A partir disso, foram escolhendo o que valia a pena utilizar. Foram seis tardes de edicao no laboratorio da Unesp e ao todo, foi cerca de um mes para produzir o doc. Agora chega de falar tanto, que e hora de assistir o brilhante material que esses estudantes produziram e ja esta no ar! Antes disso, so fica o incentivo do Gabriel para quem pensa ter um doc para chamar de seu: Olha, e um trampo grandinho. Mas, ao mesmo tempo, muito prazeroso! E que acrescentou muito, pelo menos para mim, tanto como pessoa, quanto como jornalista.Umbanda e Brasil, um documentario de Gabriel CortezMaite BorgesJayme RoscaSolon Neto
Gilberto Yoshinaga, autor do livro "Nelson Triunfo: do Sertao ao Hip Hop"Texto: Keytyane MedeirosImagens: Keytyane Medeiros e Felipe AmaralMajor, do Bauru Breakers CrewDia das maes, dia de Rap no Ponto.Coracao aperta e se divide. A vontade de voltar para a minha quebrada, pro colo da mae e grande, mas a vontade de ficar, fortalecer as atividades do Ponto de Cultura Acesso Hip Hop e conhecer o autor da biografia de Nelson Triunfo tambem e. Por fim, escolhi ficar em Bauru e comparecer a Cussy Jr, 13-55, local que esta sendo ressignificado a cada dia, a cada atividade e ja tem se tornado o ponto de encontro de varios grupos e movimentos organicos da cidade, relacionados ao Hip Hop, a cultura negra e a discussao politica entre os jovens.Ontem, 11 de maio, foi o dia do lancamento do livro biografia Nelson Triunfo: Do Sertao ao Hip Hop de Gilberto Yoshinaga aqui em Bauru. Gilberto e jornalista, formado pela Unesp e passou 5 anos pesquisando e acompanhando Nelson Triunfo em viagens e eventos de hip hop, ou nao, como ele mesmo pontua.Desde 97, epoca em que eu morei e estudei aqui em Bauru, eu ja vinha acumulando varias informacoes sobre Hip Hop e queria usar esse material, mas eu achava muito amplo um livro sobre Hip Hop, eu queria um enfoque mais especifico. Por incrivel que pareca, eu sonhei que escrevia a biografia do Nelsao e pensei Que ideia legal! Como ninguem pensou nisso antes Como a historia dele conta automaticamente a historia da Soul Music e do Hip Hop no Brasil veio a calhar, porque eu ja tinha 15 anos de material [guardado sobre o tema], afirma Gilberto.Nelson Triunfo comecou sua carreira como dancarino em 1977 em Sao Paulo, em plena ditadura militar. Conhecido como Pai do Hip Hop no Brasil, foi um dos pioneiros no uso dos estilos, dancas, batidas e musicas existentes no movimento como ferramenta de educacao em projetos sociais. Alem disso, Nelsao tambem e poeta, musico e ator.O autor ainda confessa eu achei que o Nelson tinha uma representatividade mediana dentro do movimento no Brasil, mas quando fui ver, percebi que era gigante a importancia dele, muito maior do que eu esperava.. Yoshinaga tambem fez questao de que o livro fosse lancado de maneira independente, por meio de sua editora Shuriken Producoes (produtora do Zap-san e Mr. Giba, expoentes do rap sorocabano), para que pudesse valorizar o trabalho do autor e do biografado, sem falar do problema das editoras atravessadoras dentro da industria cultural no pais.Sobre o desentendimento entre Zap-san e Projota, Gilberto lamenta porque, pra quem nao acompanha o movimento Hip Hop fica essa imagem da violencia, da agressividade, da coisa negativa e nao e nada disso que o Hip Hop prega. A midia nao noticia quando um show dos Racionais salva uma vida, mas quando tem uma briga entre um rapper desconhecido e um mediano, alardeia.Show do D'BronxInfelizmente, por conta da data, o evento contou com a participacao de um numero pequeno de ouvintes, mas todos muito atentos e participantes do movimento Hip Hop em Bauru. Gilberto
Yoshinaga ainda falou sobre a conduta Hip Hop, que, segundo ele, deve ir alem da musica e dos beats e se transfere tambem para a humildade no trato com as pessoas e no "Bom dia" que devemos desejar ao porteiro, ao vendedor de rua, ao rapaz da padaria. Logo apos contar alguns causos sobre o livro, Gilberto sorteou um exemplar com base em algumas perguntas e o ganhador foi o rapper Jota F.Alem do lancamento do livro, houve apresentacoes de danca com o Bauru Breakers Crew, shows do Dom Black e do DBronx, dos iniciantes do Impacto ZL e a presenca da Biblioteca Movel Quinto Elemento, das meninas da Frente Feminina de Hip Hop. E a promessa do Renato Magu, um dos organizadores do Ponto de Cultura e trazer o proprio Nelson Triunfo no proximo semestre. Vamos esperar!Para ver mais fotos do evento, acesse nossa pagina do Flickr ou nossa pagina do Facebook!
Texto: John CristianImagens: Lucas JordaoNeste sabado, dia 24 de maio, Bauru foi palco para grandes nomes do Rap Nacional, como Ndee Naldinho, Realidade Cruel, Consciencia X Atual e Consciencia Humana. Nas pickups estava o DJ Bola 8 (Realidade Cruel) tocando varias lendas do Rap Nacional. Tambem participaram da festa varios grupos do interior paulista como Abanka Forte, que e da casa, QOES de Penapolis, Expresso Verdade de Marilia, Mr. Giba e X da Questao de Sorocaba e la de Tres Coracoes, Minas Gerais, veio o grupo M.Niggaz.E o Gangsta Paradise!!! Nossa equipe procurou conversar com alguns grupos que se apresentaram nesta que e a 9o edicao do evento para sacar o que aconteceu por la.Tem que ter compromisso e seriedade no bagulho, se for pra somar, e nois memo vagabundo M. Niggaz (3 Coracoes - MG)M.Niggaz abriu o evento, com bastante presenca de palco, chamando a atencao e mostrando que o pessoal de Minas nao veio para brincadeira: trouxe letras fortes e positivas. O grupo, que esta desde 1996 no movimento Hip Hop, na tinha se apresentado em Bauru ainda, e pelo que disseram, gostaram muito da recepcao da cidade. Perguntamos para Romilson, integrante do grupo, como o Rap mudou na sua vida. Se eu nao tivesse me envolvido nesse movimento, com certeza eu nao tava aqui hoje, eu tava pro outro lado metendo o louco... Ou tava preso, ou tava morto, respondeu. Ja QOES, de Penapolis, roubou a cena com estilo. Entrou no palco com mascaras de palhaco, toucas como assaltantes, tacos de beisebol e lencos tampando boa parte do rosto. Visual completamente agressivo, deixando todos surpresos ao cantar musicas que falam sobre Deus e paz. As aparencias enganam! Segundo um dos membros do grupo, Jefferson, o visual mostra a visao que o pessoal de fora [do rap] tem do rap. Na letra a pessoa vai entender que o rap nao e aquilo que ela pensa. Esse e o verdadeiro rap gangsta, mostrar pra molecada os dois lados, o que vai e o que nao vai acontecer, e nao passar as caminhadas erradas. Inspiracao pra um rap a cada metro quadrado Consciencia X AtualAbanka Forte, unico grupo bauruense a se apresentar na noite, existe ha menos de um ano e e formada por Thiago de Tarcius e Vinicius Thomas nos microfones, alem do DJ Ding nas pickups. Os caras da Abanka tambem rodaram todas as quebradas de Bauru colando cartazes e falando com a galera sobre o evento, alem de vender ingressos e divulgar nas redes sociais. Como recompensa de todo o suor gasto, o grupo prestigiou a Casa Muamba Music cheia. Sempre com muita humildade, os integrantes de Abanka nos responderam algumas perguntas: E-colab: Qual a sensacao de dividir palco com Realidade Cruel, Ndee e todos os outros em um evento desse porte? Abanka: Tem grande importancia, desde pivete ouvindo os cara no radinho da sua casa, e hoje com internet da pra ver uns clipes e documentarios tambem, so que a gente nao sabe a verdade. Hoje estamos tendo oportunidade de olhar no olho dos caras e conhecer qual