thegoodfellas/blogset-br huggingface dataset:
e montado o rastilho, uma barra de madreperola, osso ou plastico que serve para distanciar as cordas do corpo e da escala. Nas guitarras de flamenco, usadas no flamenco, um protetor de tampo e montado na parte do tampo abaixo da boca para que o musico possa realizar sons percussivos com os dedos. Diversos elementos decorativos estao presentes no corpo, tais como mosaicos ou frisos de cores diferentes. Alguns instrumentos populares podem ainda ser pintados em diversas cores.[editar]Guitarra eletricaNa guitarra eletrica e no baixo, o corpo e uma peca macica de madeira, geralmente macica ou nos modelos mais populares, madeira laminada, pois isso produz instrumentos leves e muito rigidos, alem de terem melhor sonoridade. As madeiras brasileiras mais comuns sao o cedro, mogno, marfim, caxeta ou freixo. Em outros paises sao empregadas madeiras como ash, alder, basswood, jacaranda, ebano ou bordo entre outras. Em geral estes instrumentos sao revestidos por finas laminas de madeiras mais nobres ou pintados, muitas vezes com motivos bastante elaborados e multicoloridos. O corpo e geralmente entalhado ou escavado para permitir a montagem dos equipamentos eletronicos, da Ponte(cavalete) e outros equipamentos. Um protetor de tampo, chamado escudo pode ser acrescentado para proteger o corpo do atrito com a palheta.[editar]EncordoamentoO som da guitarra e produzido pela vibracao das cordas, que para tanto devem ser tensionadas e montadas de forma que possam vibrar livremente sem bater em nenhuma outra parte do instrumento. As cordas dos alaudes e das guitarras antigas eram feitas de tripa (intestinos) de ovelhas cortadas em espessuras muito finas e torcidas. Atualmente elas sao feitas de nylon ou de aco. As cordas mais finas, usadas para as notas mais agudas, sao constituidas de um fio unico. As mais grossas, na verdade, sao cabos constituidos de uma alma (que pode ser denylon, de aco ou de seda) envolta por uma espiral de um fio mais fino feito de aco. Esta construcao permite maior resistencia a tracao, maior estabilidade de afinacao e maior flexibilidade do que seria possivel caso se usassem fios singelos tambem nas cordas mais grossas.Guitarra eletrica, que usa cordas de acoCordas de aco geralmente possuem uma pequena esfera fortemente fixada a uma de suas extremidades para facilitar a fixacao no instrumento. As cordas sao fixadas aos furos existentes no cavalete atraves de um no ou pela esfera, que por ser mais larga que o furo nao consegue passar por ele, prendendo a corda. Em algumas guitarras ou baixos as cordas passam por furos atraves do corpo do instrumento e sao fixadas na parte posterior do corpo. O rastilho e uma barra feita de osso ou plastico que e apoiada sobre o cavalete e sobre a qual as cordas sao assentadas. A altura do rastilho e importante para definir a distancia entre as cordas e a escala. O ajuste da altura e importante pois a afinacao do instrumento pode sofrer variacoes se a distancia das cordas for muito grande. Por outro lado, cordas muito proximas da escala podem encostar nos trastes ao vibrar, o que produz um ruido desagradavel (trastejamento). A outra extremidade da corda passa sobre
diversos generos da musica, como o rock, bossa nova, country music, jazz, fado e estilos folk de diversos paises. Tambem ha versoes especificas para a musica classica e para a musica da Espanha (flamenco). Como possuem uma caixa de ressonancia, tem potencia sonora suficiente para a execucao sem amplificacao, mas podem ser usados microfones ou captadores quando necessario aumentar a potencia sonora. Em geral, esses instrumentos sao tocados com as unhas ou palhetas e valoriza-se seu timbre natural sem distorcoes eletricas.[editar]Guitarra eletricaVer artigo principal: Guitarra eletricaUma guitarraEsta, como dito, e uma versao eletrica da guitarra, porem, com braco maior e de maior alcance, e com maior numero de trastes (geralmente entre 20 e 27). Guitarras eletricas podem possuir caixa de ressonancia. Neste caso sao chamadas de guitarras eletroacusticas. Neste caso, os captadores sao instalados dentro da boca. Uma vez que o instrumento e amplificado, as guitarras eletricas nao necessitam realmente da caixa de ressonancia, por isso atualmente elas sao construidas em um bloco macico de madeira ou diversos tipos de plastico. As partes eletronicas e demais acessorios sao instaladas em cavidades do corpo. Esta montagem tem ainda a vantagem de permitir uma maior resistencia a tracao ao conjunto, fundamental quando sao utilizadas cordas de aco muito tensionadas. As guitarras eletricas sao utilizadas principalmente no rock, mas tambem sao frequentes no blues, jazz e musica pop. Devido a tensao das cordas de aco usadas nesses instrumentos, a execucao mais frequente e com palhetas e diversos efeitos eletronicos podem ser aplicados durante a amplificacao.[editar]BaixoVer artigo principal: BaixoInstrumento semelhante a uma guitarra eletrica, maior em tamanho e com um som mais grave. Costuma ter quatro cordas de aco, todas do tipo bordao, mas podem ser montados tambem com mais cordas. O corpo e feito de madeira macica, em formatos semelhantes as guitarras eletricas e ja possui captadores instalados sob as cordas. O braco e mais longo e largo que o de qualquer outra guitarra. A maior parte dos baixos possui trastes que o tornam um instrumento temperado, mas tambem ha versoes sem trastes (fretless), inspiradas no contrabaixoacustico. Usado em praticamente todos os estilos musicais populares, o baixo costuma ser tocado com os dedos com tecnica semelhante aopizzicato dos instrumentos com arco. Palhetas tambem podem ser usadas com menos frequencia.Contrabaixo e um instrumento de timbres graves .
Ritchie Blackmore HistoriaRitchie Blackmore, nome artistico de Richard Hugh Blackmore (Weston-Super-Mare, 14 de abril de 1945) e um conhecido musico ingles. Ele ficou mais famoso por tocar guitarra nas bandas Deep Purple e Rainbow. Atualmente e o guitarrista da banda de folk rock Blackmore's Night. Indice [esconder] 1 Infancia2 Primeiros anos no Deep Purple 2.1 Em apuros 3 Primeiros anos no Rainbow 3.1 A saida de Dio3.2 Sucesso comercial 4 De volta ao Deep Purple 4.1 Fora do Deep Purple, de novo 5 Estilo musical6 Veja tambem7 Ligacoes externas //<![CDATA[ if (window.showTocToggle) { var tocShowText = "mostrar"; var tocHideText = "esconder"; showTocToggle(); } //]]> [editar] Infancia Pouco tempo depois de nascido, Ritchie se mudou de Weston-Super-Mare para Heston, Middlesex, tendo entao dois anos de idade. Seu pai lhe comprou o primeiro violao em 1955, quando ele tinha 10 anos, e lhe deu algumas aulas de violao classico. Curiosamente, no inicio Ritchie se mostrou pouco talentoso e demorava muito para aprender o instrumento, ate que, aos 13 anos, seu pai ja sem paciencia disse que lhe quebraria o violao na cabeca se ele nao progredisse. Na decada de 1960 ele comecou a tocar com algumas bandas, como Heinz & Wild Boys, Screaming Lord Sutch (por onde tambem passaram Alice Cooper, Jimmy Page e Tom Jones), The Outlaws, Glenda Collins e BOZ. Ele foi um dos fundadores do grupo Deep Purple em 1968 e continuou como membro e principal criador ate 1975, voltando depois de 1984 a 1993. Hoje em dia e considerado um dos maiores guitarristas da decada de 70 e fez uma grande escola entre os guitarristas mais jovens [editar] Primeiros anos no Deep Purple Ritchie Blackmore foi um dos fundadores do Deep Purple em 1968 juntamente com Rod Evans (vocalista), Nick Simper (baixo), Jon Lord (teclados) e Ian Paice (bateria). A banda rapidamente obteve sucesso com sua regravacao de Hush, de Joe South. Evans e Simper foram depois substituidos por Ian Gillan (vocalista) e Roger Glover (baixo). O primeiro album de estudio dessa segunda formacao, In Rock, revolucionou o som da banda, tomando um rumo mais pesado. Ritchie, na epoca, descreveu o vocal de Ian Gillan como "gritos profundos com uma pegada de blues". Cancoes de In Rock incluem Speed King e Child in Time. O Deep Purple entao gravou seu album mais conhecido, Machine Head, no estudio movel dos Rolling Stones em Montreux, Suica. A banda originalmente pretendia gravar num casino em Montreux mas, na noite anterior ao inicio da gravacao, o casino estava reservado para um concerto de Frank Zappa (com os membros do Deep Purple na plateia). Neste show, alguem da plateia disparou um sinalizador no piso feito de bambu. Isso provocou um grande incendio e o casino foi destruido. A tragedia foi documentada na letra do que se tornaria a mais famosa musica do Deep Purple: Smoke on the Water. O riff de abertura dessa musica e considerado por muitos como o mais distinto e original ja gravado. Em 1973 o vocalista Ian Gillan deixou a banda e o baixista Roger Glover, percebendo que estava prestes a
ser mandado embora, o seguiu. Eles foram substituidos pelo ex-baixista do Trapeze, Glenn Hughes e um desconhecido e jovem vocalista chamado David Coverdale (que mais tarde se tornaria famoso no Whitesnake e no Coverdale Page, com Jimmy Page). O Deep Purple entao gravou Burn, um album onde o virtuosismo instrumental de Ritchie Blackmore, Jon Lord e Ian Paice alcancaria novas alturas. [editar] Em apuros A banda continuou se apresentando mundo afora, incluindo uma notoria aparicao no California Jam de 1974 um concerto transmitido pela TV que contou com a participacao de grandes nomes como Eagles e Black Sabbath, entre outros. No exato momento em que o Deep Purple iria aparecer, Ritchie confirmando sua fama de "problematico" trancou-se no camarim e se recusou a entrar no palco. Os artistas que se apresentaram antes do Deep Purple terminaram antes do horario, o que fez com que o Deep Purple tivesse que entrar antes do seu horario marcado, que era ao por do sol. Ritchie percebeu que isso iria atrapalhar os efeitos luminosos que a banda havia preparado, por isso nao quis ir. Apos o canal de TV ABC trazer o xerife da cidade para leva-lo preso, ele resolveu entrar no palco. Entretanto, durante a apresentacao, com raiva, ele quebrou uma camera que se aproximou dele. Pouco tempo depois, no momento mais dramatico da apresentacao, o palco pegou fogo apos a parede de amplificadores de Ritchie explodir (arremessando-o para a frente do palco). A rede de TV ABC ficou furiosa, mas a banda escapou de sua ira fugindo de helicoptero. O album seguinte, Stormbringer, nao apenas desapontou a critica e os fas, mas Ritchie demonstrou publicamente seu descontentamento com as influencias de funk e soul trazidas por Glenn Hughes e David Coverdale. Apos isso, Ritchie deixou o Deep Purple para assumir sua propria banda, o Rainbow. [editar] Primeiros anos no Rainbow Apos sair do Deep Purple, Ritchie formou o Rainbow, que originalmente tinha o ex-vocalista do Elf, Ronnie James Dio, o baixista Craig Gruber, o baterista Gary Driscoll, e o tecladista Mickey Lee Soule. O album de lancamento da banda, Ritchie Blackmore's Rainbow, foi lancado em 1975. O nome da banda fora inspirado no mundialmente famoso bar de Hollywood chamado Rainbow, frequentado por musicos e amantes do rock. Foi no Rainbow que Ritchie passou boa parte do tempo em que esteve fora do Deep Purple, e foi la que ele conheceu Dio, cuja banda Elf varias vezes abriu shows do Deep Purple. A musica da banda Rainbow era diferente da musica do Deep Purple. Suas melodias eram mais diretamente inspiradas pela musica medieval e as letras de Dio falavam de castelos, reis e espadas. Dio possuia uma voz poderosa e flexivel, capaz de executar tanto rocks pesados quanto baladas leves. E interessante notar que os unicos creditos de Dio nos albuns do Rainbow referem-se ao arranjo das musicas junto com Ritchie e escrita das letras. Ritchie Blackmore mandou todos do Rainbow embora, exceto Dio, pouco tempo depois da gravacao do album e recrutou Cozy Powell (ex-baterista do Jeff Beck Group) e mais dois desconhecidos: um
baixista chamado Jimmy Bain e um tecladista chamado Tony Carey. Esta formacao gravou o album Rainbow Rising, provavelmente o album preferido dos fas do Rainbow. [editar] A saida de Dio Ritchie manteve Cozy Powell e Dio e trocou o resto da banda antes da gravacao de Long Live Rock 'N' Roll. Ele teve dificuldades de encontrar um baixista, e ele mesmo tocou baixo em todas as musicas, exceto tres (Gates of Babylon, Kill the King e Sensitive to Light). Para descontentamento geral dos fas do Rainbow, Dio e mandado embora depois da turne desse album, indo substituir Ozzy Osbourne no Black Sabbath em 1980. Ritchie Blackmore seguiu em frente com o Rainbow. Powell permaneceu e juntaram-se a eles o ex-baixista do Deep Purple, Roger Glover, o tecladista Don Airey e o ex-vocalista do Marbles, Graham Bonnet. Como resultado, foi lancado o album Down to Earth, produzido por Roger Glover, responsavel pelos maiores sucessos da banda All Night Long e Since You Been Gone embora o vocalista Graham Bonnet, apesar de ter uma boa voz, nao conseguir reproduzir as proezas vocais de Dio no palco. A formacao participou do primeiro Monsters of Rock no castelo de Donington, na Inglaterra, promovido pelas bandas Judas Priest e Scorpions. Esse foi o ultimo show do baterista Cozy Powell, que deixou a banda. O album seguinte teve uma nova formacao, com Graham Bonnet sendo substituido por Joe Lynn Turner, e Cozy Powell por Bobby Rondinelli. O album Difficult to Cure teve grande sucesso com a faixa titulo uma versao mais comercial da Nona sinfonia de Beethoven e a extraordinaria peca de guitarra Maybe Next Time (Vielleicht das Nachste Mal). Joe Lynn Turner se saiu muito bem durante a turne, que foi a primeira encabecada pelo Rainbow nos Estados Unidos. [editar] Sucesso comercial Depois veio o album Straight Between the Eyes, com o novo tecladista David Rosenthal, album esse mais bem sucedido nos Estados Unidos. A banda, entretando, estava perdendo alguns de seus fas. O single Stone Cold era claramente comercial, e a turne nao passou por nenhuma parte da Inglaterra. O show com olhos de robo gigantes no meio da iluminacao de palco foi um grande sucesso comercial, que Ritchie Blackmore parecia almejar ha tempos. No album Bent Out of Shape o baterista Bobby Rondinelli foi substituido por Chuck Burgi. Claramente comercial, o album foi bastante criticado pelos fas. Curiosamente, o video clip do single Street of Dreams foi banido da MTV pelo seu suposto efeito hipnotico. A turne levou o Rainbow de volta a Inglaterra e ao Japao, onde uma orquestra tocou em conjunto com a banda. Em meados da decada de 1980, o Deep Purple foi reformulado e puxou Ritchie Blackmore e Roger Glover de volta. Como ultimo album do Rainbow, Finyl Vinyl foi lancado com faixas bonus, incluindo gravacoes ao-vivo e "lados-B" de singles. Talvez a maior virtude desse album tenha sido a divulgacao da "assombracao musical" Weiss Heim, composta por Ritchie, pela primeira vez (que foi mais bem recebida que o disco Live in Tokyo). [editar] De volta ao Deep Purple Em abril
de 1984, oito anos apos a saida de Ritchie Blackmore do Deep Purple, era anunciado no programa da radio BBC The Friday Rock Show que a classica formacao da decada de 1970 estava reunida novamente e gravando novo material. A banda assinara um contrato com a gravadora Polydor na Europa e com a Mercury nos Estados Unidos. O album Perfect Strangers foi lancado em outubro de 1984 e supreendeu, sendo o melhor album desde Burn. A turne comecou pela Nova Zelandia e foi um tremendo sucesso. A volta a Inglaterra teve apenas um unico show (promovido pelos Scorpions) e contou com a presenca de mais de 80 mil pessoas, apesar o tempo absurdamente ruim. Em 1987, a formacao gravou um album mais ecletico e experimental, The House of Blue Light. Da turne, saiu um album ao vivo, gravado nos Estados Unidos em 1988, Nobody's Perfect, equanto era lancado na Inglaterra uma nova versao da musica Hush o primeiro sucesso da banda em comemoracao ao seu aniversario de 20 anos. Em 1989, Ian Gillan foi mandado embora e as relacoes com Ritchie voltaram a ficar ruins. O ex-vocalista do Rainbow Joe Lynn Turner foi chamado. Essa formacao gravou apenas um album, Slaves & Masters em 1990, que dividiu opinioes de fas e da propria banda. Ritchie diria depois que esse havia sido "o melhor album do Rainbow que o Deep Purple poderia ter feito", embora insistisse que aquela era a melhor formacao da banda. Nem o album nem a turne foram bem sucedidos. Joe Lynn Turner foi mandado embora e Jon Lord e Ian Paice argumentavam que era necessario chamar Ian Gillan de volta. Ritchie cedeu e a formacao classica gravou The Battle Rages On em 1993. Apesar das desavencas entre Ritchie e Ian, esse album produziu dois dos mais bem-feitos arranjos do Deep Purple Anya e The Battle Rages On. [editar] Fora do Deep Purple, de novo Durante a turne de divulgacao em meados de 1994, a tensao entre Ritchie e Ian chegaram ao seu limite maximo. Ritchie saiu e prometeu nunca mais voltar. O guitarrista Joe Satriani se ofereceu voluntariamente para concluir a turne no Japao. Logo apos, a banda testou varios guitarristas, ate se impressionarem com Steve Morse, que assumiu o posto de Ritchie. Ritchie Blackmore reformulou o Rainbow apos deixar o Deep Purple pela segunda vez, em 1994. A formacao tinha o vocalista Doogie White e durou ate 1997, produzindo o album Stranger in Us All. Em 1997 Ritchie juntou-se a Candice Night que tambem e sua companheira e formou o grupo Blackmore's Night, de estilo renascentista. [editar] Estilo musical Tanto com o Deep Purple quanto com o Rainbow, Ritchie Blackmore tocou quase que exclusivamente com guitarras Fender Stratocaster, geralmente com o captador central retirado ou desligado. Seu riff mais famoso (e proibido em muitas lojas de guitarra) e o da musica Smoke on the Water. Ritchie o executa sem palheta, usando dois dedos para vibrar duas cordas adjacentes e pressionadas em intervalos de quarta justa. Em seus solos, Ritchie combinava escalas de blues e frases em escalas menores
The Edge. BiografiaDavid Howell Evans e um dos tres filhos de Garvin e Gwenda. Tem mais dois irmao, Gil a irma mais nova e Dick, o mais velho. Quando The Edge completou um ano de idade, a familia se mudou para Dublin, na Irlanda. Aos 15 anos de idade estava na escola, e tinha fama de menino sossegado e inteligente. Tinha planos para o futuro, pensava em ir para a universidade e formar-se em medicina. Ate entao nunca havia tocado numa guitarra. Mas logo as coisas mudaram e ele passaria a fazer parte da mesma banda de Larry Mullen Jr e Bono Vox. The Edge foi o primeiro a ler o anuncio e entrar em contato com Larry. Nos ensaios ia acompanhado de Dick (irmao) e Adam (amigo). Nos ensaios mostrava muito talento. Seu idolo era Rory Gallagher, que na opiniao dele era o melhor guitarrista da Irlanda. Em 1983 casou se com Aislinn O'Sullivian e teve 3 filhos, Holly (1985), Arun (1986) e Blue Angel (1989). Em 1990 se separou, mas a separacao so foi oficializada em 1996. E em 2002 casou se com a antiga dancarina da Zoo Tv Tour Morleigh Steinberg. Com ela teve dois filhos, Sian (1997) e Levi (1999).Carreira com o U2 Seu estilo de tocar guitarra e estilo percussivo de tocar, com seu inovador uso de processador de som digital delay em particular e considerado um dos mais inovadores guitarristas de todos os tempos, redefeniu o som da guitarra e proporcionou um som unico ao U2. Em 1987 e 2003 The Edge ganhou o premio da frabricante de guitarras Gibson de melhor guitarrista (ano que a banda se tornava a maior do planeta apos o lancamento do album "The Joshua Tree" em 1987, e em 2003 a revista Rolling Stone nomeou The Edge o numero #24 em sua lista dos: "100 maiores guitarristas de todos os tempos". A historia do Rock.Rock e um termo abrangente que define o genero musical popular que se desenvolveu durante e apos a decada de 1950. Suas raizes se encontram no rock and roll e no rockabilly que emergiu e se definiu nos Estados Unidos da America no final dos anos quarenta e inicio dos cinquenta, que evoluiu do blues, da musica country e do rhythm and blues, entre outras influencias musicais que ainda incluem o folk, o gospel, o jazz e a musica classica. Todas estas influencias combinadas em uma simples estrutura musical baseada no blues que era "rapida, dancavel e pegajosa".[1]No final dos decada de 1960 e inicio dos anos setenta, o rock desenvolveu diferentes subgeneros. Quando foi misturado com a folk music ou com o blues ou com o jazz, nasceram o folk rock, o blues-rock e o jazz-rock respectivamente. Na decada de 1970, o rock incorporou influencias de generos como a soul music, o funk e de diversos ritmos de paises latino-americanos. Ainda naquela decada, o rock gerou uma serie de outros subgeneros, tais como o soft rock, o glam rock, o heavy metal, o hard rock, o rock progressivo e o punk rock. Ja nos anos
oitenta, os subgeneros que surgiram foram a New Wave, o punk hardcore e rock alternativo. E na decada de 1990, os sub-generos criados foram o grunge, o britpop, o indie rock e o nu metal.O som do rock muitas vezes gira em torno da guitarra eletrica ou do violao e utiliza um forte backbeat (contratempo) estabelecido pelo ritmo do baixo eletrico, da bateria, do teclado, e outros instrumentos como orgao, piano, ou, desde a decada de 1970, sintetizadores digitais. Junto com a guitarra ou teclado, o saxofone e a gaita (estilo blues) sao por vezes utilizados como instrumentos solo. Em sua "forma pura", o rock "tem tres acordes, um forte e insistente contratempo e uma melodia cativante".[1]A maioria dos grupos de rock sao constituidos por um vocalista, um guitarrista, um baixista e um baterista, formando um quarteto. Alguns grupos omitem uma ou mais destas funcoes e/ou utilizam um vocalista que toca um instrumento enquanto canta, as vezes formando um trio ou duo; outros ainda adicionam outros musicos, como um ou dois guitarristas e/ou tecladista. Mais raramente, os grupos tambem utilizam saxofonistas ou trompetistas e ate instrumentos como violinos com cordas ou cellos.O Rock and roll surgiu nos suburbios dos Estados Unidos no final da anos 1940 e inicio da decada de 1950 e rapidamente se espalhou para o resto do mundo. Suas origens imediatas remontam a uma mistura entre varios generos musicais populares da cultura negra naquele momento, incluindo o rhythm and blues, a gospel music, o country e o western.[2] Em 1951, na cidade de Cleveland (no Estado do Ohio), o discotecario Alan Freed comecou a tocar rhythm and blues para uma plateia multi-racial e a ele e creditado a primeira utilizacao da expressao "rock and roll" para descrever a musica.[2] Ha muita discussao sobre qual deveria ser considerada a primeira gravacao rock & roll."Walked that Lonesome Valley"Tocada pelo famoso Million Dollar Quartet durante a Sun Session Date em 4 de dezembro de 1956Uma forte candidata e "Rocket 88", de Jackie Brenston e os Delta Cats (na verdade, Ike Turner e sua banda The Kings of Rhythm), gravada e lancada pela Sun Records de Sam Philips em 1951.[3][4] Quatro anos depois, em 1955, "Rock Around the Clock" de Bill Haley se tornou a primeira cancao de rock and roll a chegar ao topo da parada de vendas e execucoes da revista Billboard e abriu caminho mundialmente para esta nova onda da cultura popular. Mas uma edicao da revista Rolling Stone de 2004 argumentou que "That's All Right (Mama)", de 1954, o primeiro single de Elvis Presley (com Scotty Moore na guitarra e Bill Black no baixo) para a Sun Records em Memphis foi o primeiro registro de rock and roll na historia e a criacao do som "rockabilly" caracteristico da Sun Records..[5][6][7] Mas, aquela altura, "Shake, Rattle and Roll" de Big Joe Turner, posteriormente regravada por Haley, ja estava no topo da parada R&B da Billboard. Outros artistas que lancaram os primeiros sucessos do rock and roll foram Chuck Berry, Bo Diddley, Fats Domino, Little Richard, Jerry Lee Lewis e Gene