Queridos amigos e amigas:No endereco abaixo esta uma musica que me emociona muito. Quando queiram, desfrutem-la:http://listen.grooveshark.com/s/Blackbird/2nyho7?utm_campaign=grooveshark-app&utm_medium=email&utm_source=share&utm_content=call-to-action Orestes, filho de Agamenon e Clitemnestra, intera-se, navida adulta, que seu pai foi assassinado num complot que a sua mae e seu tioEgisto realizaram quando ele apenas era uma crianca[1].Quando Orestes atinge a maioridade vinga a morte do seu pai matando aClitemnestra. Orestes fica entao louco. Robinson Jeffers[2]cria em 1925 uma versao do monologo do Orestes quando volta para Micenas depoisde ter vagado pela floresta, torturado de visoes. Estas palavras ele profereem resposta a Electra, sua irma, que na ocasiao propoe-lhe casamento:Tive uma visao, nos nos moviamos nassombras;Tudo o que fizemos e sonhamosEra reciproco; o homem perseguia amulher,a mulher agarrava-se ao homem; reis eguerreiroscombatiam-se na escuridao, todosamavamou lutavam interiormente, cada qualperdido, buscava os olhos de alguem que olouva-se,nunca os seus, sempre os alheios.Voltando-se, viam apenas um homem depe no comeco, ouOlhando para diante, outro no fim; oupara cima,Homes no ceu brilhante, correndo e banqueteando-se.A estes chamam deuses...E, no intimo, mil desejosincestuosos...(Robinson Jeffers apud MAY:1991 p. 109)A historia do Orestes como um ponto de partida nospermite imaginar que o olhar do diretor de um filme pode ser amplificado pordois dispositivos: O primeiro, a camera, que transcende sua subjetividade, quetem sede de realidade, sede histerica de verdades e ficcoes. E o segundo.A tela; com mil desejos incestuosos, procurando os olhos de alguem. Nunca os seus,sempre os alheios. A tela e tambem o grande olho do diretor e nao somente acamera como normalmente se pensa. Entretanto, na projecao sobre a tela o olhodo diretor esta sempre a procura de outros olhos que deseja encontrar? Nemsempre.No cinema, assim como em outrasartes, o criador que toma a direcao do que o grande publico espera,estabelece uma comunicacao incestuosa com seu receptor. Dificilmente sanguee genes novos entram nas veias da arte que e feita para agradar.Entretanto,o grande olho da tela que se inclina na direcao de outras subjetividades, quese apaixona voltado para fora isto e, o cinema que nao e feito para adiversao do grande publico, entende dolorosamente, como ja dizia Andre Breton,que o principal inimigo da arte e a vida. Compreende que os membros doproprio cla hostilizam a criacao por que temem a peregrinacao do amor voltadopara longe dos muros da aldeia. Robert Stam no seu livro Introducao ateoria do cinema lembra as palavras que em 1958 foram ditas pelo Godard: estamos sempre sos. Estafrase resume o preco pago pelo diretor cuja tela procura seus proprios olhos e nao osalheios.O cinema,afastado da relacao incestuosa com seu publico ganha profundidadeestilistica. Ausencia ou presenca de estilo diferencia um filme deoutro. Entretanto, estilo nao e uma categoria metafisica. Estilo significa sintesee mudanca ao mesmo tempo. Sem estes dois elementos qualquer cinematografia ouqualquer arte torna-se ingenua... Ou melhor, torna-se inerte. E qual e o precodas mudancas estilisticas? Qual o preco de superar a imobilidade de estilo? Muitoprovavelmente a solidao. Ou ficar com tao pequeno contingente de publico que aproducao nao convenca seus potenciais patrocinadores. Entao escondera algumaverdade aquele pensamento - que faz parte do senso comum cinematografico - deque o filme vai ao encontro do seu