ponto de partida para o estilo pessoal de Ricardo Machado. Poucos como ele pronunciam todas as silabas da cancao, diluindo-as na melodia com clareza, sem arranhar a delicadeza musical, fazendo a felicidade de qualquer letrista, muitas vezes ofuscado pela musica, iluminando assim, a poesia que ha nas composicoes da MPB.Cancao da Manha Feliz (Haroldo Barbosa Luiz Reis), abre o album. Cancao que exalta o amor, que chega suave depois das tempestades, que entra como uma luz radiante em um coracao discreto. Ricardo Machado sabe dosar o lirismo exato da cancao, optando por um intimismo lirico, ameacando, por alguns momentos, lancar-se na beleza metal da sua voz, contendo-se da explosao estetica que pode e quer atingir, mas sem se perder da delicadeza do momento. A voz abre-se para a emocao.Eu abri a janelaE este sol entrouDe repente em minha vidaJa tao fria e sem desejosEstes festejosEsta emocaoLuminosa manhaTanto azul tanta luzE demais pro meu coracaoTodo Azul do Mar (Ronaldo Bastos Flavio Venturini) chega como um sopro, ampliando o proposto na primeira faixa, transformando a poesia em melodia, sem ela, o canto de Ricardo Machado nao faz sentido. Os floreados sao salpicados como atenuantes ao convite lirico.Quando eu dei por mimNem tentei fugirDo visgo que me prendeuDentro do seu olharRasgos VisceraisO amor suave cantado nas primeiras faixas da passagem para o existencialismo pulsante, a flor da pele de Resposta ao Tempo (Aldir Blanc Cristovao Bastos). Cancao forte, que beira o precipicio dos sentidos, num dialogo dilacerante entre o tempo e um sobrevivente das grandes paixoes. Aparentemente simples, a cancao requer folego para que se suba as escadas do dialogo, onde as palavras sao mais amplas que a melodia, que muitas vezes mostra-se tolhida dentro das grandes frases. Nana Caymmi atravessou com passionalismo a cancao. Ricardo Machado suaviza o dialogo, estreita-se nos seus labirintos e sai com maestria dos becos que se lhe abrem, mantendo o folego das palavras, ao contrario da interpretacao de Nana, que as vezes o parece perder. A veia passional exacerbada que a cancao sugere passa longe da suavidade estetica que Ricardo Machado insiste em transformar aquilo que canta. Como discipulo de Gal Costa, prefere transformar o tragico em suportavel, a dor em beleza solitaria, o desespero em ludismo, a palavra em melodia sincronizada, interligada num poema cantado.Respondo que ele aprisiona, eu libertoQue ele adormece as paixoes, eu despertoE o tempo se roi com inveja de mimMe vigia querendo aprenderComo eu morro de amor pra tentar reviverSe ate o momento o cantor mostrou-se comportado, sedutoramente academico, na quarta faixa, Me Chama de Chao (Paulinho Moska Fernando Zarif Branco Melo), ele apaga tudo e solta toda a verve escondida, sem qualquer pudor em arriscar o metal da voz em momentos que os agudos expandem as frases mais constrangedoras da musica, numa deliciosa malicia. De forma visceral, ousada, ele desnuda a cancao, rasga a sua mensagem, fazendo-a adoravelmente crua, desconcertante aos ouvidos mais pudicos e, arrebatadora aos que sabem os varios caminhos que se conduz o amor na sua forma bruta, na sua essencia tao primitiva quanto o proprio lapidar do sentimento. Um