dualidade do interior e do exterior.VII. damos a cor seu verdadeiro lugar na arquitetura e declaramos que a pintura separada da construcao arquitetural (isto e, o quadro) nao tem nenhuma razao de ser.VIII. A epoca da destruicao esta totalmente superada. Uma nova epoca comeca, a da construcao. (Fonte: Artetextos)Os concretos teorizavam: POESIA CONCRETA: TENSAO DE PALAVRAS-COISAS NO ESPACO-TEMPO. Tratando da estetica do De Stijl, Doesburg dizia que esses meios plasticos universais foram descobertos na pintura moderna mediante o processo de consistente abstracao da forma e da cor. Uma vez descobertos, surgiu, quase espontaneamente, uma plastica exata do puro relacionamento - e, assim, a essencia de toda emocao que envolve a beleza plastica.Para eles, o objeto da natureza e o homem, o objeto do homem e o estilo e acreditavam que a arte desenvolve forcas suficientes para influenciar toda a cultura.Como observa Mel Gooding (em Arte abstrata), a revista De Stijl certamente influenciou o desenvolvimento da arquitetura e do design modernistas. Geralmente ortogonal, retangular, com linhas retas nitidas e planos de cores primarias, e preto e branco, ela repudia o ornamento e insiste na unidade de materiais e formas. Continua Gooding: A pintura de Van Doesburg, Composicao XXII [acima] de 1920, exemplifica isso, embora em algumas de suas pinturas anteriores ele tivesse usado rosas, verdes, purpuras, assim como as cores primarias, e dois anos mais tarde viesse a adotar composicoes diagonais, que nao so rompiam o equilibrio estatico da pintura ortogonal, mas tambem colocavam um termo a relacao profissional com o mentor, Mondrian, que nao podia aprovar um desvio do absoluto ortogonal. Composicao XXII, diferentemente das pinturas de Mondrian de 1921 em diante, e criada inteiramente a partir de planos justapostos. Nao ha linhas divisorias pretas teoricamente capazes de movimento para a esquerda ou para a direita, ou para cima e para baixo: o efeito e de uma finitude absoluta, cada plano confinando com o proximo, como blocos de construcao, de diferentes tamanhos, mantidos firmemente no lugar pela gravidade e pelas bordas emoldurantes. O achatamento desses planos e totalmente objetivo; eles nao sao nada mais nada menos que areas retangulares de cor sobre a superficie. Para Van Doesburg, essa arquitetonica monumental da cor representava uma vitoria neocubista especificamente holandesa sobre os remanescentes da escola Picasso-Braque. Ele admirava os jovens artistas da chamada Secao Dourada, que vira entao em Paris, que nos presenteiam, escreveu ele, com cor pura e modelo antitonal... em outras palavras, a batalha pela cor. Ele tambem ficara impressionado com as ideias de Leger a respeito de uma arquitetura policromica e com a obra do pintor-arquiteto Charles-Edouard Jeanneret, ou, como ele ficaria conhecido, Le Corbusier.Em meados da decada de 1920, Van Doesburg, segundo Gooding, havia repudiado a observancia estrita do eixo horizontal/vertical neoplastico como o principio dominante da arte e da arquitetura. Em estreito contato com o brilhante pintor, tipografo e teorico da arquitetura russa El Lissitzsky e com outros construtivistas europeus, ele se envolveu diretamente em projetos arquitetonicos. Na verdade, em 1924 ele chegou a uma conclusao semelhante a dos produtivistas russos: que o verdadeiro lugar da cor [estava] na