morte de Johann Sebastian Bach, em 1750. Foi um periodo "teatral" com projetos de musica, roupas, pintura e arquitetura. A polifonia e contraponto da Renascenca ainda predominava mas as melodias com o naipe cordas ganhava importancia. Novas formas instrumentais nasciam (sonatas em solo, concerto grosso, overture, etc) e formas vocais (aria, recitativo, opera, oratorio, cantatas) e outros foram desenvolvidos (Opera: L'Empio Punito, de: Alessandro Melani). Trata-se de uma das epocas musicais de maior extensao, fecunda, revolucionaria e importante da musica ocidental, e provavelmente tambem a mais influente. Impacto causado tambem pela melhoria de instrumentos e novas invencoes. As caracteristicas mais importantes sao o uso do baixo continuo, do contraponto e da harmonia tonal, em oposicao aos modos gregorianos ate entao vigente. Na realidade, trata-se do aproveitamento de apenas dois modos: o modo jonio (modo maior) e o modo eolio (modo menor). Compositores: Claudio Monteverdi, Jean-Baptiste Lully, Johann Pachelbel, Arcangelo Corelli, Henry Purcell, Alessandro Scarlatti, Francois Couperin, Tomaso Albinoni, Antonio Vivaldi, Georg Philipp Telemann, Jean Philippe Rameau, Johann Sebastian Bach, Domenico Scarlatti, Georg Friedrich Handel, Giovanni Battista Sammartini, Giovanni Battista Pergolesi. CLASSICO ou CLASSICISMO (1730 1820) O centro musical da Europa ficava na Austria. Onde novos estilos musicais eram amplamente ornamentados cuidadosamente. Referido como a "Idade das Luzes", o significado de "Classicismo" na musica tem a ver com os ideais gregos de objetividade, contencao emocional, que traduz na forma musical equilibrada com simetria e equilibrio. O uso de instrumentos musicais superou muito a musica vocal. Mais atencao foi dada ao dinamismo, e uso de sons dissonantes (que nao se definem) foram corrigidos. Ocorreu entre a segunda metade do seculo XVIII e o inicio do seculo XIX. Os compositores mais conhecidos do periodo classico sao Franz Joseph Haydn (1732-1809), Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791) figura 1; e Ludwig van Beethoven (1770-1827) figura 2. Compositores: Giovanni Battista Sammartini, Carl Philipp Emanuel Bach, Johann Christian Bach, Karl Ditters von Dittersdorf (1739 - 1799), Andrea Luchesi, Giovanni Paisiello, Christoph Willibald von Gluck, Franz Joseph Haydn, Michael Haydn, Luigi Boccherini, Carl Stamitz, Wolfgang Amadeus Mozart (figura 1), Domenico Cimarosa, Pe. Jose Mauricio Nunes Garcia, Ludwig van Beethoven, Carl Maria von Weber, Franz Schubert, Antonio Salieri. ROMANTISMO (1815 1910) Agora a musica ficou mais expressiva e emocionante com a utilizacao de uma vasta gama de dinamica, expandiu-se as harmonias de novos acordes e progressoes. Aqui a musica foi mais importante do que em qualquer outro periodo. Virtuosidade foi a caracteristica do periodo: certas realidades so poderiam ser captadas atraves da emocao, do sentimento e da intuicao. Por essa razao, a musica romantica e caracterizada pela maior flexibilidade das formas musicais e procurando focar mais o sentimento transmitido pela musica do que propriamente a estetica, ao contrario do Classicismo. No entanto, os generos musicais classicos, tais como a sinfonia e o concerto, continuaram sendo escritos. A epoca do romantismo musical coincide com o romantismo na literatura, filosofia e artes plasticas. Importancia do piano: O piano ganhou muita importancia nos assuntos da maioria dos compositores, sendo usado para musicas, improvisos e estudos. No romantismo, estabeleceram-se varios conceitos de tonalidades para descrever os