thegoodfellas/blogset-br huggingface dataset:
1940.30's/40's - Palais Galliera, musee de la Mode de la Ville de Paris (4)Vestido de noite longo, em cetim e jersey de seda preta, mangas em cetim, se alargando em direcao a barra, decote em "V" na frente e nas costas, mangas com abertura na altura do cotovelo, deixando a manga descer ate o meio das pernas, panejamento drapeado, preso a cintura.Etiqueta presa sobre a costura da cintura, bordada em letras negras sobre fundo branco e com carimbo azul numerado (8150)Doado por Greffulhe.E uma pequena reportagem: (19) Fontes:(1) http://www.perigueux-maap.fr/events/event/le-mois-des-droits-des-femmes-au-musee/ (2) http://gallica.bnf.fr/ (3) http://carolynforbestextiles.com/product/1920-jenny-french-couture-beaded-lame-velvet-special-coat/(4) http://a80-musees.apps.paris.fr/(5) https://new.liveauctioneers.com/item/24247995_a-rare-jenny-couture-pink-satin-beaded-flapper-dress(6) http://www.alaintruong.com/ (7) http://www.metmuseum.org/(8) http://www.kci.or.jp(9) http://hprints.com/(10) https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Jenny_Sacerdote_par_Gervex.jpg(11) http://jean-dunand.org (12) http://www.musee-beaux-arts-nice.org/(13) http://omgthatdress.tumblr.com/search/jenny (14) http://collections.vam.ac.uk/name/jenny/36230/(15) http://www.auctioneve.com/html/fiche.jsp?id=2662708&np=3&lng=fr&npp=100&ordre=1&aff=1&r=(16) http://www.antiquedress.com/item4376.htm (17) https://witness2fashion.wordpress.com/(18) http://www.auctioneve.com/html/fiche.jsp?id=2118259(19) http://culturebox.francetvinfo.fr/tendances/mode/jenny-sacerdote-celle-qui-revolutionna-la-mode-avant-chanel-244491
O museu propoe uma visita em 360o.Vale a pena, o banheiro e uma verdadeira joia:http://www.lesartsdecoratifs.fr/index.php?page=visite&salle=rubrique348Entre varios imoveis decorados pela empresa, esta o Teatro Daunou, em dourado e azul Lanvin, com suntuosas "boiseries" que ilustram animais, folhagens e margaridas. Em 1924 expandiu suas atividades para o ramo dos perfumes, comecando com "My Sin" (meu pecado) em 1925. Seu mais famoso, Arpege, criado pelos perfumistas Andre Fraysse e Paul Vacher, aparece em 1927, como homenagem aos 30 anos de sua filha. A embalagem, desenhada por Armand-Albert Rateau, permanece ate hoje com poucas modificacoes.No momento de sua morte, sua filha teria colocado em suas maos um "Louis d'or", relembrando seu inicio.Em seguida, a maison ficou no dominio da familia ate 1989, passando, sucessivamente, para um banco ingles, para o grupo Louis Vuitton, para a L'Oreal e, em 2001, para uma empresaria chinesa, Shaw-Lan Wang.Desde entao, estiveram na direcao artistica da griffe:1946 -1958: Marie-Blanche de Polignac (sua filha Margarida, que mudou de nome no casamento)19501963: Antonio del Castillo // 6080: Bernard Devaux, acessorios. 19641984: Jules-Francois Crahay // (homens) 72: Christian Benais, 7691: Patrick Lavoix, 19811989: Maryll Lanvin19891990: Robert Nelissen 19901992: Claude Montana 19901992: Eric Bergere // 922001: Dominique Morlotti19961998: Ocimar Versolato19982002: Cristina Ortiz20022015: Alber Elbaz // (homens) 0306: Martin Krutzki , 06presente: Lucas Ossendrijver, 2016presente: Bouchra Jarrar, (mulheres) Em 2014, foi realizada uma exposicao no Palais Galliera, comemorando os 125 anos da marca.O catalogo (esquerda) e os detalhes do casaco que esta na capa: Finalmente, algumas imagens em movimento, inclusive da exposicao:Ver tambem:http://125ans.lanvin.com/http://a80-musees.apps.paris.fr/http://www.metmuseum.orghttp://www.alaintruong.com/archives/2015/03/07/31622793.html
Retrato pintado por Jean Dunand (2)Louise Menelot (ou Menelotte) (1878 - 1950)Estilista francesa.Comecou a trabalhar muito jovem, com apenas 13 anos, como aprendiz em um estabelecimento de costura.Posteriormente, veio a trabalhar com Madeleine Cheruit. Quando esta se aposentou, em 1914, ficou administrando a maison Cheruit junto com Mme Wormser ate 1923.Neste anuncio, publicado na revista "La Renaissance de l'art francais et des industries de luxe" (15) do ano de 1919, vemos os tres nomes juntos.Em 1923, abriu, com seu marido, Louis Boulanger, sua propria maison no no 3, rue de Berri. (1 e 3)(alguns lugares dizem 1927, mas ha publicacoes de roupas em 1925/26, como as fotos abaixo.... o que confirma a informacao do ano de 1923)Sua irma, Mme. Brandel tambem trabalhava com ela, como diretora.(4)No anuncio ao lado, vemos o logotipo da empresa e, ainda, a informacao de uma loja em Cannes....Como havia a possibilidade de confusao com outra costureira, decidiram unir os nomes dela e dele, sem separacao: Louiseboulanger.No museu do Pallais Galliera (5) ha um vestido de 1898 atribuido a uma Madame Boulanger, situada na rue "du 29 juillet" que deve ser esta outra pessoa. 1925 (6):No livro "A Shopping Guide to Paris", de Therese e Louise Bonney (1929) (4), vemos um belo relato sobre Louise e sua maison:"Acima dos Champs-Elysees, virando a esquina na Rue de Berri, esta a casa de Louiseboulanger. Quando voce estiver procurando por esta casa no catalogo telefonico, lembre que ela se escreve exatamente assim, como um so nome. Ali voce encontrara um total desprezo ao velho em favor do moderno na decoracao, e percebera como a eliminacao e simplificacao de linhas e cores aumenta a forca das vitrines. Nao ha nada para distrair os olhos das roupas, e as antigas paredes de ouro velho fazem incriveis cenarios para qualquer tipo de vestido."Acrescentam: "Ela se atreve bastante com a silhueta, mas voce pode confiar nela (...) va a Louiseboulanger e veja o que ela pode fazer por voce. Ela nao vai errar. Se ela nao puder ajustar os babados ou te permitir o tafeta florido, ela te dira."1926 (6):1926 - A revista dos EUA, "The Delineator magazine" (7) publicou esses desenhos com esses comentarios:esq.: "Louiseboulanger marca os quadris esbeltos de um vestido de veludo violeta e prateado com um grande laco de veludo roxo colocado sobre uma cauda lateral".dir.: "Fitas metalicas douradas marcam a linha de cintura de um delicioso vestido de Louiseboulanger. A saia e levemente franzida, levemente gode e totalmente coberta de longas escamas pretas e douradas que dao peso, balancam e ondulam quando em movimento."(Esse eu queria ter visto em foto.... colorida)1926 - Nesta capa da revista L'Officiel (8), aparece Mme Agnes, chapeleira conhecida da epoca, amiga de Louiseboulanger com um chapeu Agnes, um tailleur Louiseboulanger e bijuterias de Jean Dunand, o mesmo que pintou o quadro que esta la em cima....No livro que mencionei acima (4), as autoras declaram sobre Louiseboulanger:"O seu faro para o moderno em uma expressao aceitavel e visto no guarda-roupas de Madame Agnes, a chapeleira, que tem uma reputacao de serchic, ousada e original mas nunca
decada seguinte. Muriel King obviamente admirava a inovativa proporcao de Louiseboulanger, bem como seu uso de estampas, tanto que seu guarda-roupas continha varias pecas da costureira.1929 (13) e (6): 1930 (6):Decada de 30: Vestido de cetim cire cortado no vies com mangas gode e laco niquelado.(14)Vestido de cetim preto cortado no vies com fivelas de baquelita vermelha e strass.(14)Vestido de renda azul marinho bordada com lantejoulas metalicas douradas com cinto cruzado no decote imperio e fivela de metal nas costas.(14)1932:1932 (11):1933 (11):Em 1933 teria fechado as portas por um tempo no qual teria trabalhado para Callot Soeurs. Essa informacao tambem e confusa. No no 145 da revista L'Officiel (8) saiu o seguinte anuncio, da fusao das companhias Louiseboulanger e Callot Soeurs:1934:1934: veludo de seda com cinto em forma de serpente em turquesas e "aventurine" (quartzo verde).No entanto, o nome Louiseboulanger volta um pouco apos....Ela se mudou, em 1935, para o no 6, rue Royale.(O anuncio e de 25/03/1936) (15)Fechou seu negocio por causa da II Guerra em 1939.Morreu em 1950.1936 (11):Ver tambem:(1) http://www.palaisgalliera.paris.fr/sites/galliera/files/cp_dp_visuels/dossiers_de_presse/dp_novel_of_a_wardrobe.pdf(2) http://www.allposters.com/-sp/Portrait-of-Louise-Boulanger-Posters_i12093258_.htm (3) Elements of Fashion and Apparel Design - G. J. Sumathi(4) https://archive.org/stream/shoppingtoguide007017mbp#page/n41/mode/2up(5) www.palaisgalliera.paris.fr/(6) http://www.gettyimages.com/(7) https://witness2fashion.wordpress.com/(8) http://patrimoine.editionsjalou.com/(9) http://fashionmuseum.fitnyc.edu/(10) http://www.fashioninfilm.com/wp-content/uploads/2014/06/doss-16-sept-2014-lower-res.pdf(11) http://www.metmuseum.org/(12) http://hprints.com/(13) http://www.thierrydemaigret.com(14) http://decadesinc.blogspot.com.br/(15) http://gallica.bnf.fr(16) https://keepfeeling.wordpress.com/http://www.fashionmodeldirectory.com/designers/louise-boulanger/
Fleurs Revent" (Quando as flores sonham).Com o fim do uso dos espartilhos, comecou todo um interesse pela nova lingerie e as irmas Boue souberam aproveitar esse nicho de negocios.(4/5/6)Em um artigo publicado em junho de 1922 na revista americana "Arts and Decoration" (2), Jeanne contou que, nao tendo encontrado os materiais com que sonhavam, passaram a produzir os proprios, mencionando organdis e linhos finos e transparentes, alem das rendas e bordados.MET (7)"Um modelo e desenhado, criticado, re-arranjado e redesenhado sob a supervisao pessoal das damas Boue. Quando finalmente aprovado e logo realizado e esperimentado em uma modelo viva (...)O trabalho de producao e feito por milhares de mocas nas cidades das distantes montanhas da Franca. (...) Cada local de trabalho e controlado por uma artesa experimentada (...) Cada camponesa e treinada para uma tarefa especifica. (...) O toque final e dado com nossas inimitaveis flores artificiais, a excepcional marca das Boue Soeurs."1923: (10)Tafeta adamascado rosa e organdi cinza claro bordado em algodao e rosas de seda. A sobressaia tem um grande franzido nas laterais que adicionam volume. 1924: Vestido em musselina de seda verde-agua bordado com perolas e canutilhos transparentes com interior prateado e lame prateado. Forro e faixa de cabeca em lame dourado. Doado ao museu pelas irmas em 1957. (8)Inverno de 1925/26 (8):Vestido "Romance" em renda chantilly mecanica, com bordados de "Lesage Brodeur" com flores de tafeta e musseline coloridas e fios de la verde e ocre, composto de duas partes.A de dentro foi refeita em nylon rosa e tem uma armacao para sustentar a saia.Etiqueta branca com texto laranja: "Paris Boue Soeurs New York / 73 Ave.Champs- Elysees 13 West 56th St".Foi doado ao museu em 05/12/1957 pelas proprias irmas.1927 (7):Em funcao de seu extensivo uso de rendas feitas a mao e tecidos suntuosos, os vestidos eram muito caros.Em 1926, The Washington Post perguntou: "How many dollars worth of clothes can a woman wear at one time?" (Quantos dolares em roupas pode uma mulher usar em uma so vez?)Uma reporter comprou um vestido de noite das Boue Soeurs de veludo branco white com uma saia de renda veneziana, gola contornada por pele de arminho e uma cascata de rosas de fita no ombro esquerdo por dois mil dolares, o que representaria, hoje, $25,000 . No final da sessao de compras, a reporter gastou $53,275 (cerca de $650,000 hoje) em todos os elementos necessarios para uma roupa de noite. (5)1927 (9):1927 (3):1928 (11): Brocado de lame prateado, tule azul, arremate de flores de seda e lantejoulas 1928 (3):1928 (7):Gostei da ideia do leque preso na pulseira.....1932:(7) A loja de Paris fechou durante a II Guerra Mundial, mas permaneceu aberta a de Nova Iorque.Em 1948, reabriram a loja parisiense, mas nao alcancaram mais a gloria passada.Sylvie Montegut morreu em 1953. Jeanne manteve a loja de Nova Iorque por mais 3 anos ate que uma doenca a forcou a fechar. Morreu 3 meses depois, aos 81 anos.A maison fechou completamente em 1957.(Ha locais que mencionam outras datas, 1931 e 1933 que nao podem ser, ja que ha vestidos e anuncios posteriores...)Ver tambem:(1)
https://babel.hathitrust.org (2) http://www.diktats.com/(3) http://gallica.bnf.fr/ (4) http://hprints.com/(5) https://tellsweeney.wordpress.com/(6) https://www.vintagetextile.com/ (7) http://www.metmuseum.org/(8) http://www.palaisgalliera.paris.fr/(9) Museu Paulista da USP - pertenceu a Carmem da Silveira Bettenfeld - fotografia de Helio Nobre -Tese de doutorado de Rita Moraes de Andrade(10) http://www.kci.or.jp(11) http://kent.pastperfect-online.com/34506cgi/mweb.exe?request=record;id=5C9F6D2A-6452-4144-B8B8-737386699090;type=101http://www.fashionmodeldirectory.com/designers/sylvie-and-jeanne-boue/http://forums.thefashionspot.com/f116/1899-1935-bou-soeurs-58458.htmlhttps://www.tumblr.com/search/boue-soeurshttp://chloevanparis.blogspot.com.br/2013/02/fashion-history-les-soeurs-boue.htmlhttp://art.famsf.org/search?search_api_views_fulltext=bou%C3%A9http://blog.fidmmuseum.org/https://en.wikipedia.org/
Retrato da Costureira Madame Paquin pelo pintor Henri GervexJeanne Beckers, conhecida como Madame Paquin(1869 - Franca - 1936)Estilista Francesa.E considerada a primeira mulher a dirigir uma maison de moda, atuando por trinta anos, na ultima decada do seculo XIX e nas duas primeiras decadas do seculo XX.Seu principal legado nao esta na inovacao das roupas em si, tendo sido bem tradicional neste ponto, mas na forma de gestao da empresa de moda.A Designer Maggy Rouff disse sobre ela: "Eu posso ainda ouvir a voz cristalina de Madame Paquin dizendo que a moda precisava constantemente se renovar, sem fraqueza ou medo, sempre com audacia."Apesar de ter nascido depois de Jeanne Lanvin, sua maison foi aberta varios anos antes, ja com a linha completa, enquanto Lanvin comecou com chapeus, iniciando a linha de roupas somente em 1909.Tendo trabalhado como modista na Maison Rouff, abriu sua propria casa no ano de 1891, em Paris, 3 rue de la Paix.Pelas fotos da para ver que a loja foi aumentando, ganhando os espacos da perfumaria que ficava ao lado. Transferiu sua sede para Londres, em 1896, transformando o endereco de Paris em sucursal.Abriu filial em Nova Iorque em 1912 e tambem em Madri e em Buenos Aires.1895: 1901:(Met Museum)detalheVestidos de 1902:Parceria com Leon BaktsEla via a moda como parte da vida cultural, da arte, tendo concedido varias entrevistas e, ate, escrito artigos sobre o tema.Assim, tanto fez roupas para a nobreza europeia e para ricas americanas, como para atrizes, como Liane de Pougy e La Belle Otero, tendo trabalhado em parceria com Leon Bakts, o figurinista do bale de Diaghilev, alem de George Barbier, Robert Mallet-Stevens e Louis Sue.Vestidos em parceria com Leon BakstJeanne costumava divulgar seu trabalho aparecendo, junto com suas manequins, na Opera ou em corridas de cavalos, alem de organizar desfiles de moda.Em uma das ocasioes, teria mandado varias modelos a um evento, todas com a mesma roupa.Um guia de Paris de 1906 elogiava a forma de funcionamento de sua empresa, que sempre estava de portas abertas para suas clientes.A pintura a seguir, de Henri Gervex, mostra uma tarde nos saloes da Maison Paquin. Bem no meio da tela esta a estilista, usando um vestido "diretorio" ou "imperio". A imagem foi publicada como anuncio na revista "Les Modes" em 1907.Empregados em 1906Madame Paquin chegou a ter 2.700 empregados.Contrariamente aos padroes da epoca, Jeanne e seu marido tinham uma postura mais avancada com relacao a eles, tendo, inclusive, comprado uma "villa" que era usada para que relaxassem.Greve na frente da Maison PaquinNa greve de 1917, eles manifestaram simpatia pelos grevistas, o que gerou muita controversia com as outras casas de moda.Nesta tela, J. Beraud mostra a saida das costureiras da Maison Paquin. Na epoca (1912), foi sucesso a cancao "La Biaiseuse", de Leo Lelievre, que dizia:"Dans les grandes maisons de coutureY'en a qui sont trottinsY'a des vendeuses et par natureY'en a qui sont mannequinsY'en a qui font des corsagesD'autres qui font des surjets Moi Mesdames Messieurs mon ouvrage C'est de faire des robes en biaisPour bien biaiser une robe ma foisY'en a pas deux, pas
deux comme moiJe suis biaiseuse chez Paquin"Nas grandes casas de costuraHa as compradoras,Ha as vendedoras e, por natureza,Ha as que sao manequins,Ha as que fazem os corpinhosOutras que fazem os chuleios Eu, Madames e Cavalheiros, meu trabalhoe fazer os vestidos em viesPara bem fazer isso, eu juro,Nao ha duas, nao ha outra como eu.Eu sou "viesadora" na casa Paquin" 1909 1912Depois da morte do marido, que a deixou viuva com apenas 38 anos, dedicou-se ainda mais ao trabalho, participando de varias exibicoes no exterior, como a de Turin de 1911, com um pavilhao imitando um templo grego, na qual fez muito sucesso, tanto que teve que cobrar ingressos para controlar o numero de visitantes.Lutou em muitos processos para impedir a copia de seus desenhos. ("La Mode Devant les Tribunaux")E esse foi um dos motivos que fizeram com que organizasse tantas viagens ao exterior. Em tournee pelos Estados Unidos, declarou a reportagem "La tournee du grand couturier" da revista Femina de 1o de junho de 1914: "(...) fabricantes estrangeiros (...) criaram o habito de imitar muito habilmente os modelos que nos lancamos, de suprimir sua personalidade, sua marca de origem (...) e os lancar nas duas Americas"Desfile em ChicagoEntao, eis uma mulher na capa de "Os Homens do Dia"Em 1913 recebeu a cruz da Legiao de Honra e foi presidente da "Chambre syndicale de la couture" entre 1917 e 1919.Ao contrario de Poiret, Paquin achava que nao devia determinar o que suas clientes iriam usar, mas que os designers deveriam refletir e responder as mudancas de estilo das mulheres na rua.Segundo historiadores, ela somente introduzia uma inovacao por questoes praticas, como no caso das saias afuniladas de Poiret, nas quais Paquin colocou uma fenda escondida, para facilitar o movimento.Como ele, tambem teve uma fase oriental (1912):Apesar de buscar inspiracao no passado, como vimos no reeditado o vestido imperio, tambem apostou em roupas para esportes, praticas e elegantes ao mesmo tempo.1910Ela produziu vestidos que uniam a roupa mais formal, do dia, com a mais suave da noite, misturando elementos de alfaiataria com drapeados, introduzindo, assim, o conceito do dia-para-a-noite nas roupas.1912 - Comoedia Illustree1914Madame Paquin produziu uma linha de vestidos adaptada ao Tango. Seu cunhado havia notado que os vestidos nao eram adequados a nova danca. Ela, entao, passou a fazer saias com fendas na frente. No jornal "Matin" de 21/03/1914, declarou: Essas (as mulheres) entao, rompendo com o decoro, arregacam as saias por falta de amplidao. Algumas jovens preferem corta-las ate os joelhos como se, por um corte de tesoura na ultima hora, tivessem desejado se liberar um pouco do indesejavel entrave...Abaixo, uma foto do desfile de Paquin na Inglaterra em 26 de novembro de 1913:Madame Paquin se aposentou em 1920, voltando a casar, 11 anos depois, com um diplomata Frances, vindo a morrer em 1936.Em seu obituario, em 14/9/1936, o jornal Le Figaro a descreveu assim:"Mme Joseph Noulens (...) nao era outra senao Mme Paquin da qual a notoriedade nao era devida somente a influencia que ela exercia sobre a moda parisiense. Mme Paquin, aposentada ha muitos anos da atividade comercial, gastou
sem contar seus esforcos de caridade durante a Guerra (primeira). Ela foi nomeada madrinha da 4e divisao a qual ela, por sua constante solicitude, amenizou as provas, ela tambem criou a ambulance 44 em Saint-Cloud cuja manutencao ela assegurava. Apos a paz, ela organisou, enfim, as exposicoes no exterior a fim de contribuir para a retomada de nossa atividade industrial." Apos sua saida, continuaram com a criacao, Madeleine Wallis, Ana de Pombo a partir de 1936, Antonio Canovas del Castillo a partir de 1942, Colette Massignac, Lou Claverie e Alan Graham.Desta epoca, pos-Jeanne, o vestido Chimere, de 1925: (Victoria and Albert Museum)Em 1953, compram a sucursal francesa de Worth, mas as dificuldades financeiras levam ao fechamento de ambas em 1956.Seu nome foi escolhido para figurar em placas comemorativas na calcada da Av. Montaigne, em Paris, junto com Poiret, Callot e Vionnet.Veja tambem:Revista Maracanan, vol. 12, n.14, p. 75-96, jan/jun 2016 - Maria Lucia Bueno Ramos - Universidade Federal de Juiz de Fora (http://www.e-publicacoes.uerj.br/index.php/maracanan/article/view/20861)Boucher; Clothing and Fashion EncyclopediaDavis; Ballets Russes Style: Diaghilev's Dancers and Paris FashionThe Great Fashion Designers Por Brenda Polan,Roger Tredrehttp://histoire.villennes.free.fr/Pages/Extension59.htmhttp://www.fashionintime.org/history-couturejeanne-paquin-18691956/http://angelasancartier.net/jeanne-paquinhttp://www.andreavita.com.br/noticiasblog/jeanne-paquinhttp://www.universalis.fr/encyclopedie/paquin/http://www.estiloymoda.com/articulos/siglodisenadores-paquin.phphttps://fromthebygone.wordpress.com/2014/02/05/jeanne-paquin-vintage-fashion-photos/
um porem! O que custa 300 francos la fora, custa dois mil francos neles. Mas aquilo la nao se parece, aquilo so tem um ar parecido para as pessoas que nao conhecem nada disso."1907: Palais Galliera, musee de la Mode de la Ville de Paris - Vestido CartagoTule bordado sobre cetim, perolas falsas e cabochons azuis.1907 - METseda, metal e penas (?)Um artigo de 3 de outubro de 1909 entitulado "The Rue de la Paix Made the World of Fashion Marvel by Its Showing of Russian and Barbaric Costumes, publicado no New York Times explicou a hierarquia das marcas de acordo com o uso das roupas segundo o horario do dia:[...] a unica resposta possivel e que tudo depende do que se deseja, seja um vestido para sair a rua, um vestido para tarde ou um vestido para a noite. E ainda assim nao ha uma linha de demarcacao absoluta. Somente de forma geral pode-se organizar desta maneira: Drecoll e Bechoff-David para a rua, Beer e Redfern para a tarde e roupas de teatro mais arrumadas, Worth e Callot para vestidos de noite"1909: Gregg Museum Vestido azul real com cintura imperio, mangas curtas e cauda de peixe. A saia tem lantejoulas quadradas em tule sobre cetim, no centro da frente, ha, tambem, grandes gemas.1909 - Les arts Decoratifs:Cetim de seda recoberto de tule metalico e tule de seda, galao de tule bordado de laminas lisas e "guillochees", e de perolas, volant de renda metalica, glands e franja de passamanaria em canutilhos. 1909 - MET (seda)1910 - MET:algodao, seda e metal, da colecao Jacqueline Loewe FowlerVestido estilo diretorio.Neste, as lantejoulas variam. Algumas sao presas em uma filigrana parecida com uma cabeca de alfinete, outras sao planas, em algumas, o metal se sobrepoe a um cristal facetado. Toda essa ornamentacao nao decorre somente do prazer da diversificacao, mas e calculada para produzir efeitos magicos dependendo da superficie que e vista e da luz das velas.Mrs. Rita de Acosta Lydig era uma socialite norte-americana, conhecida por sua beleza e personalidade.Seu extenso guarda-roupas foi a base da colecao do "The Costume Institute at the Metropolitan Museum of Art" en seu inicio em 1937.Comprou muitos vestidos das irmas Callot.Nesta pintura, de 1911, do pintor Giovanni Boldini, ela usa um vestido quase sem costuras, feito de uma unica peca de renda do seculo XI, que lhe custou nove mil dolares.A maison tinha com ela um relacionamento especial, fazia-se o que ela queria. E valia a pena, porque ela nunca pedia um vestido so, mas uma duzia a cada vez.... (3)As pecas da foto abaixo pertenciam a ela.1911 - MET:Seda, algodao, fio metalico e contas de metal 9, av. MatignonEm 1912, sua equipe havia aumentado para 1.000 pessoas e o volume de negocios para 6 milhoes de francos, algo colossal para a epoca. O imovel teve que ser derrubado pelas obras do Boulevard Haussmann. Entao, em 1907, elas compraram um terreno no no 9, Avenue Matignon onde construiram um belissimo imovel no qual se instalaram em 1914 (No endereco hoje funciona a Christie's).Pelo tamanho e luxo do predio podemos