partir destas anotacoes e aforismos que se constroi a peca, como uma longameditacao interior por parte do personagem principal que atravessa o mundo.Essa entrada no espirito de um individuo agrada Goebbels particularmente, poisisto permite tornar visivel o invisivel[19].Trata-sede um genero nao dramatico na medida em que nenhuma narrativa linear mantem oselementos unidos. Fato importante, a musica ocupa um lugar tao relevante quantoos do ator e do texto. Estabelece-se entre os tres um dialogo que o espectadoracompanha com fascinio e prazer. A musica de uma grande variedade e emprestadade diferentes compositores, de Bryars, Kurtag (Crumb's Black Angel), e Scelsi,a Bach (L'art de la fugue), passando por Shostakovich e Ravel. A peca comecapelo 8o. Quarteto de cordas de Shostakovich.Quarto excerto: Eraritjaritjakat-musee desphrases: aforismos em musica. Goebbelsafirmava: Como a musica pode ser visivel? Isso e algo que experimento emEraritjaritjakat: nao apenas como a mente pode ser visivel de maneira muitodivertida, mas tambem como a musica pode ser visivel[20].A segunda parte que escutaremos e tocada ao mesmo tempo em que o ator descascacebolas, bate um omelete no mesmo ritmo que o pizzicato do Quarteto de Ravel.Excerto complementar de Goebbels. O banal docotidiano. Trata-seprecisamente de um jogo com os sistemasde representacao, um jogo de ilusao em que o real e a ficcao se interpenetram.Ali onde o espectador cre estar no real, ele descobre que tinha sido enganado eque o que era dado como real, era apenas ilusao. Essa camera ao vivo, que surgeno interior do teatro, e somente ilusao. Houve, ao mesmo tempo, precisamenteuma derrota [mise en echec] do real e da representacao. Ao inves deperceber o real mediado pela tela, ele descobre um efeito de real, e o teatroretoma todos os seus direitos. Acrescento que nas colocacoes em situacao [misesen situation] que os espetaculos performativos instalam, e a inter-relacao, conectando o performer, os objetos e os corpos, que e primordial.O objetivo do performer nao e absolutamente o de construir ali signos cujosentido e definido de uma vez por todas, mas de instalar a ambiguidade das significacoes,o deslocamento dos codigos, o deslizamento de sentido. Ele joga ali com ossignos, transforma-os, atribui-lhes um outro significado (Lepage criando ofoguete a partir de um pacote de salgadinho em La face cachee de la lune, o Big Art Group em House of no more criando os objetos cenicos por meio de umabricolagem de natureza cinematografica a partir de simples truques de luz). Oque o espectador olha, e aquilo pelo que ele se deixa seduzir, e precisamenteesta arte da esquiva, da falsa aparencia, do jogo em que ele esta precisamentenum lugar onde nao sabia que estava. Ele descobre assim a forca da ilusao. O ultimoexemplo e proveniente de Marianne Weems que fundou em 1994 a companhia BuildersAssociation, apos ter sido dramaturga e assistente de Elizabeth Lecompte doWooster Group. Trata-se de um teatro que alia tecnologia, performance earquitetura. Seus trabalhos gostam de colocar em paralelo as imagens do realcom o real reproduzido pelo video. Ela tambem deseja modificar as modalidades atuaisde narracao, buscando criar na cena um mundo que reflita a culturacontemporanea. A obra de Weems questiona o uso da tecnologia em sua