Musica, em sua transformacao permanente, cria novas exigencias no que se refere a expressao de ideias musicais ineditas que "naturalmente" subvertem os desenvolvimentos anteriores, extraindo dos mesmos apenas aqueles elementos que lhe serao uteis na elaboracao de uma nova etapa dentro da historia da musica. Tal e o caso de Claude Debussy que, ao contrario de varios estudiosos e muitos de seus contemporaneos, nao considerara a obra de Wagner como sendo o preludio de uma nova era na musica ocidental. Debussy nao seguira os ditames daquilo que poderia ser denominado de "convulsao harmonica e cromatica" que se manifesta sobretudo em Tristao e Isolda: sua arte modulante e mais sofisticadamente delicada, o que nao implica no ressurgimento ou restauracao das antigas prerrogativas do sistema tonal. O musico frances, muito embora reconhecesse a importancia da musica de Wagner, afirma que a mesma nao representava nada mais do que "um belo (e grandioso) crepusculo que foi confundido com uma aurora".262.2 CLAUDE DEBUSSY: A REVOLUCAO FORMALNo item anterior, demonstrou-se como a musica wagneriana inaugura o que Henry Barraud muito apropriadamente denomina por cromatismo organico, que se caracteriza pelo nao uso dos elementos hierarquizantes da musica classica. Contrapondo-se a esta ultima, essa modalidade de cromatismo integra as varias tonalidades citadas no decorrer de uma determinada obra numa homogeneidade mais abrangente, fazendo com que as agregacoes sonoras sejam destituidas de seus imperativos tonais, passando a se moverem alternadamente entre uma tonalidade e outra. Os acordes passam, assim, a terem uma duracao efemera e se tornam carentes daqueles elementos funcionais rigidos e pre-formados que caracterizam o sistema tonal.27No cromatismo impera sobretudo as decisoes particulares do compositor, que passa a estabelecer os encadeamentos sonoros de modo a ordenar os doze sons da escala ocidental em um mesmo nivel de organizacao sonora. Ou seja, nenhum desses dozes sons tem supremacia sobre os demais.Contudo, e apesar de todas essas inovacoes criadas e utilizadas por Richard Wagner, e na obra de Claude Debussy que se pode encontrar os elementos fundamentais que irao estabelecer as bases definitivas da musica moderna e contemporanea, pois o principal questionamento do musico frances recai sobre a necessidade de se continuar utilizando os mesmos padroes hierarquizantes sobre os quais o sistema tonal havia se estruturado. Destaca-se no conjunto da obra de Debussy quatro orientacoes preponderantes, a saber: 1) a volta aos modos antigos; 2) a evasao a nota sensivel; 3) o uso de gamas do extremo oriente e 4) a utilizacao de gamas por tons.A volta aos modos antigos, sobretudo aos modos medievais, representa uma tentativa de reincorporar a Musica uma certa organicidade estrutural e formal que havia sido retirada da musica do Ocidente pela preponderancia dos modos (tonalidades) da escala diatonica.Este retorno ao modalismo nao representa absolutamente um retrocesso no desenvolvimento da linguagem musical, pois objetivava imprimir na Musica certas caracteristicas que a tornaria estruturalmente mais flexivel, alem da aplicacao de solucoes organizacionais utilizadas em epocas passadas a partir dos novos avancos e desenvolvimentos tecnicos e expressivos inerentes a evolucao dos processos composicionais.O nao predominio da nota sensivel nas composicoes debussynianas representa um componente musical diretamente ligado a