Fra Angelico (c. 1400-1455)_____________________ Retratando a cena biblica da Anunciacao (Lucas 1:26-38), em que o anjo Gabriel anuncia a Virgem Maria a sua escolha para ser a mae de Cristo, Fra Angelico demonstra a sua genialidade enquanto pintor. A graca e a leveza do seu estilo, bem como a sensibilidade para insercoes 'inesperadas', como a expulsao do Eden de Adao e Eva, no alto da pintura, numa evidencia ao fato do Cristo vir para redimir-nos dos pecados terrenos, ressaltam a sua originalidade artistica. Em que pese, no entanto, ser um dos expoentes do Renascimento, alguns historiadores chamam a atencao para a presenca de elementos goticos em suas obras. A cadeira em que esta sentada a Virgem, por exemplo, destaca-se pelo dourado, recorrente na arte medieval, bem como o jardim a esquerda, que sugere um tapete gotico. Angelico era um frei dominicano e sua influencia sobre alguns renascentistas e notoria. Rogier van der Weyden (c. 1399-1464)_____________________________ Este retabulo (painel de grandes dimensoes, pintado ou esculpido, que se coloca atras do altar-mor das igrejas) e considerado uma das obras-primas da arte flamenga. A cena biblica da deposicao e um tema recorrente na Historia da Arte e Rogier a recria com notavel originalidade. A figura de azul, abaixo do Cristo, e Maria, cujas vestes, de um azul vibrante, dao vivacidade a pintura. Observe-se que seus bracos reproduzem os bracos do filho morto, detalhe que da ritmo e harmonia a cena. A pintura de Rogier van der Weyden revela um realismo impressionante, em que pese a aparente 'insuficiencia' de espaco onde concentra um grande numero de pessoas. Caravaggio (1571-1610)____________________ O artista barroco Michelangelo Merisi da Caravaggio, autor da obra aqui reproduzida, e um dos meus pintores prediletos, sobre quem escrevi certa vez um artigo que e mesmo a minha declaracao de amor a sua arte. Esta tela 'narra' de forma dramatica a cena biblica em que Cristo, ressuscitado, abencoa o pao para dois de seus discipulos, o que revela a sua identidade. O gesto, concluem, reedita a atitude de Cristo na Ultima Ceia. Rico em significados simbolicos, o quadro evidencia algumas das caracteristicas mais marcantes da obra de Caravaggio: contraste expressivo de luz e sombra, realismo e forca dramatica. Paolo Uccello (c. 1397-1475)______________________ Feito por encomenda, este quadro de Uccello e uma exemplo notavel de uma das caracteristicas mais marcantes do seu autor: o senso de espacialidade e o perfeito dominio da perspectiva, que aqui se faz perceber pela utilizacao de elementos aparentemente desimportantes da tela. As lancas, no chao, para citar um dos detalhes relevantes do quadro, convergem para o ponto de fuga, a cabeca do cavalo do homem de turbante vermelho, Niccolo Tolentino. A cena retratada, que constitui uma homenagem ao comandante-em-chefe da batalha contra o exercito de Siena, em 1432, revela, a um tempo, dramaticidade e poesia. A perspectiva (representacao das figuras segundo a posicao que ocupam na tela) foi mesmo uma preocupacao por que se orientou esse grande artista italiano. Uma prova do que se afirma aqui esta nas proprias palavras de Uccello: - "Que doce amante e a perspectiva." Uccello, que