(especialmente na segunda metade do album), com rigoroso senso estrutural e nao se rendendo as maravilhas do fantasioso mundo subjacente. Aqui, O Professor simplesmente da aula de ficcao especulativa.Nada mais justo que a imensa influencia sessentista em todas as composicoes. Berco historico do album conceitual de rock e do rock progressivo e, mais do que tudo, da adolescencia do trio canadense. Isso e algo que sempre esteve presente na musica do Rush, mas que aqui comparece com uma renovada urgencia e uma palpavel pureza, transcendendo tudo que a banda fez anteriormente nesse sentido. Com a chegada da definitiva maturidade da banda, a preocupacao composicional caiu fortemente sobre o essencial: enfase em grooves de bateria e de baixo, solos de guitarra mais naturais, vocais que procuram fugir das convencoes tipicas do rock, passagens instrumentais que soam como improvisacoes e mesmo (surpreendentemente inspirados e nao pomposos) arranjos de cordas e de piano que de fato contribuem para a desejada organicidade. Sendo impossivel nao mencionar, nisso tudo, o estupendo produtor Nick Raskulinecz, o principal responsavel por fazer o album fluir tao bem (com aparente inesgotavel energia) e dar a necessaria autossuficiencia a cada cancao.Faixa a FaixaCaravan (09/10) Comeco da viagem do protagonista, com a atmosfera de valvulas de alivio de vapor funcionando como perfeita metafora para a excitacao a flor da pele tipica da juventude.In a world where I feel so smallI cant stop thinking bigA sua secao instrumental parece uma continuacao da vibracao de Malignant Narcissism ( do album anterior ), com uma atitude extremamente funkeada, capaz de entortar qualquer pescoco.Brought Up To Believe I (08/10) Introducao da principal preocupacao existencial do protagonista, descrita com ironia e sarcasmo tipicos dos mais jovens (fas de rock?). Apresentacao de mais um personagem, O Relojoeiro, o maximo regente daquela terra (e o foco do conflito heroico). Monstruoso riff de introducao e um pesado riff de verso. O primeiro refrao com melodia sessentista do album e um belissimo pos-refrao em que essa melodia se desenvolve organicamente ate um natural climax (algo que ira se repetir em outras faixas).Until our final breathThe joy and pain that we receiveMust be what we deserveI was brought up to believeClockwork Angels (10/10) Faixa mais progressiva do album (e a mais progressiva da banda em mais de 30 anos). Uma abertura (rock operistica) classica que sugere os temas que serao tocados (com espetacular sucesso cinematico) durante toda a duracao: verso com a guitarra (bastante) limpa e cantado no contratempo (em grande momento vocal de Lee), capturando o deslumbramento do protagonista em meio a Praca Cronos, ponte dinamica e bastante sincopada, emulando o frenesi da grande cidade capital da historia e um refrao em que os vocais e os tambores se combinam para evocar o clima comunal e a prece destinada aos titulares Anjos Mecanicos.Clockwork angels, spread their arms and singSynchronized and graceful, they move like living thingsGoddesses of Light, of Sea and Sky and LandClockwork angels, the people raise their hands... As if to flyApos o belo solo de Lifeson, ocorre uma inesperada secao vanguardista (blues), cuja aspereza contrasta absurdamente com a polidez