e reforcada pela associacao com "Deus pessoal", e ainda com "quaqua", sendo que este ultimo elemento apresenta dois significados simultaneos: quoi? quoi? (isto e, em frances; o que? o que? depreciando o anterior; e o escatologico caca, ridicularizando a nocao de religiao antropomorfica. Derrisao ainda com respeito ao intelecto e a ciencia, mediante, entre outros, o tartamudeio na articulacao dos vocabulos Academia e Antropometria, com suas conotacoes escatologicas.Tal discurso, absurdo, expressa portanto tambem as derrisorias intencoes de Beckett quanto a criatura humana e suas pretensoes e limitacoes no que dizem respeito a compreensao do universo. Diz tudo o que sua obra posterior ilustra: a ineludivel caminhada do homem para a sepultura, uma existencia vazia, sem sentido. Enfim, a angustia metafisica.A fala de Lucky, verdadeira pagina antologica por sua criatividade, engenhosidade linguistica, tem sem duvida origem naquela comica parodia da personagem de Corneille, criacao imortal que constitui tambem um texto antologico do classico do seculo 17 frances. Mas, se antes o jovem Beckett so visava ao riso, depois com Lucky, anos mais tarde, outras eram suas preocupacoes. Amadurecera para a vida e na literatura. E um "preludio" grotesco que reforca retrospectivamente a interrogacao de Vladimir, no fim da peca, quando o mensageiro, pela segunda vez, anuncia que Godot nao vira:- Ele tem uma barba, o senhor Godot?- Sim, senhor.- Loira ou ... ou negra?- Creio que e branca, senhor.- Misericordia!Exclamacao que foi traduzida para o ingles, pelo proprio Beckett, como "Christ have mercy on us", numa retomada bem direta do Kyrie eleison liturgico (Waiting for Godot, publicada em 1954).A primeira experiencia teatral de Beckett, antes de Godot, foi realmente Eleutheria (Liberdade), composta em frances, em 1946, com seus tres atos (tres tardes consecutivas) e 17 personagens; nao parecia, porem, anunciar o teatro a vir, com seus textos diferentes, que foram se tornando cada vez mais e mais enxutos, reduzidos ao minimo. Sua amplitude explica o seu insucesso, sua nao-montagem, pois Jean Vilar, do TNP (Theatre National Populaire) a teria aceito sob a condicao de que fosse reduzida a um unico ato, o que foi rejeitado. Trata-se de peca interessante sob varios aspectos, e que mereceria uma detida analise, que ja vem sendo feita pela critica, sempre esmiucadora.Preferimos, no entanto, determo-nos no romance Mercier e Camier, tambem de 1946, e que pode ser considerado, por suas peculiaridades, um antecedente proximo daquela obra-prima de teatro. De fato, ele abre o caminho para o palco, nao so pela abundancia dos dialogos entre os dois protagonistas, clochards com Vladimir e Estragon. Ambos, romance e peca de teatro, foram escritos em frances e seus protagonistas se assemelham sob varios aspectos: os do primeiro procuram e os do segundo esperam algo (ou alguem) e seus dialogos, muitas vezes desconexos, a batons rompus (expressao empregada a pag. 33 do romance e a pag. 93 da peca, na Ed. Minuit, 1970 e 1952, respectivamente), mais parecem monologos, por sua falta de comunicacao. Leia-se: "Falaram disto e daquilo, de maneira desconexa, segundo seu habito. Falavam, se calavam, se escutavam, nao mais se escutavam, cada um a seu bel prazer." (pag. 33).Solidao -