eliminacao e desejavel. Tal pensamento dicotomico de Brecht pode ser identificado na citacao abaixo: (...) as pecas e a forma de interpretacao precisam transformar o espectador em homem de estado, por isso nao devem apelar para o sentimento do espectador, o que lhe permitiria reagir esteticamente, mas sim para a sua razao. Os atores devem estranhar personagens e processos para o espectador, de forma que chamem a sua atencao. O espectador precisa tomar partido em vez de se identificar (Brecht apud Koudela, 1991, p.13). Exatamente pelas criticas ao efeito de identificacao, de cunho emocional, existente no teatro classico, Brecht nao reconhece nenhum efeito pedagogico que possa ser originario do ato de assistir espetaculos dessa dramaturgia (Koudela, 1991). Em contraposicao ao efeito de identificacao (ou catarse), Brecht propoe o estranhamento, e para atingi-lo ele utiliza os V-Effekte (efeitos de estranhamento), efeitos que foram resgatados de outras tradicoes teatrais (Barroco, Idade Media, tradicoes orientais, etc). Entre eles destacam-se: A relacao do ator com o publico, que deve ser a mais direta possivel;A consciencia do jogo de cena como citacao, que possibilita que o ator, em lugar do simples desempenho do papel, possa colocar-se ao lado do papel, apontando para ele;A fixacao do Nao/Porem, que busca evidenciar as contradicoes e mostrar que a decisao por uma acao determinada significa tambem uma decisao tomada em detrimento de outras acoes (Koudela, 1991, p.113), pretendendo evitar que aquilo que e mostrado como acao e acontecimento seja apresentado como necessario, sem alternativa (ibid.). Cena de Julgamento: onde o ato teatral se transforma em sala de julgamento em que o publico pode participar. Cancoes: utilizadas separadamente na acao dramatica, como comentario ou critica. Jogo da Troca de Papeis: desenvolve a capacidade de estar ao mesmo tempo dentro e fora do papel e ser, portanto, capaz de apontar para o papel representado. Particularmente, o exercicio da troca de papeis seria um excelente e enriquecedor exercicio dialetico de colocar-se do outro lado, a medida em que obriga cada jogador a situar-se de uma nova forma e compreender/articular tambem o ponto de vista oposto.(KOUDELA, 1991, p.89). Outro conceito fundamental para Brecht e o de gestus social. Sua fundamentacao se baseia no principio de que assim como (determinados) estados de espirito e cadeias de pensamentos levam a atitudes e gestos, tambem atitudes e gestos levam a estados de espirito e cadeias de pensamentos (Brecht apud Koudela, 1991, p.19), ou seja, existe uma reversibilidade entre gesto e atitude. Ele indica que sao os processos teatrais que formam o carater, no sentido do aprendizado infantil pela imitacao e pelo jogo. Ingrid Koudela nos explica o conceito de gestus social para Brecht: da seguinte forma: Gestos, no significado corrente, sao gesticulacoes que acompanham a fala, atraves de movimentos expressivos. Os gestos tornam visivel, corporalmente, aquilo que aparece apenas interiormente, intelectualmente, atraves da linguagem verbal. Os gestos objetivam posicionamentos internos, exteriorizando-os (...). Brecht nao compreende o gesto nos termos do significado corrente - como expressao corporal de sentimentos e ideias. Ele inverte o conceito: Gestos sao a expressao do comportamento real, de atitudes reais. Nao e o interior