a maior parte do material musical de toda a composicao, restando aos recitativos e coros uma quantidade muito menor. Entretanto, a aria nao envolve progresso dentro do desenrolar da acao, e um numero onde a acao e congelada para que o solista faca uma meditacao privada sobre os eventos que aconteceram antes ou planeje uma acao futura. O movimento do drama acontece principalmente nos recitativos dialogados, onde os personagens podem interagir e levar a acao adiante. Sendo uma cena estatica e de estrutura simetrica, a aria em essencia e contraria ao desenvolvimento natural de um drama sempre em expansao, e o rigor da simetria impede o livre desenvolvimento da caracterizacao do personagem. Assim, ela exige que o compositor lhe infunda interesse dramatico por outros meios, notadamente pelo acumulo e estruturacao de elementos puramente musicais. Mozart lidou com essas convencoes organizando seu material sobre uma nova hierarquia de proporcoes, sobre uma sequencialidade tematica mais coerente e consequente, e tambem buscando libretos que oferecessem uma dramaturgia mais dinamica. Com isso ele conseguiu dar a retorica intrinseca a aria objetivos mais definidos e mais funcionais dentro do arcabouco mais ou menos rigido da opera.De acordo com Levin nao sao as sinfonias, mas as operas e os concertos as formas que mais revelam a evolucao da escrita orquestral de Mozart nos anos vienenses, e ambos compartilham de diversas caracteristicas tecnicas, expressivas e formais no tratamento da parte solista em relacao a orquestra e na adaptacao da escrita as capacidades dos interpretes, como foi descrito acima em relacao as arias operisticas. Mas ao contrario de uma situacao dramatica teatral, o concerto nao esta atado a um libreto nem a sequencia canonica aria-recitativo-aria-recitativo-etc que caracteriza a opera. Assim se abria para o compositor uma liberdade muito maior no desenvolvimento da retorica musical, ainda que muito dessa retorica transposta aos instrumentos permanecesse sujeita as mesmas leis de articulacao e de compreensibilidade, como e revelado em especial nos primeiros movimentos dos concertos, organizados na estrutura essencialmente dialetica da forma-sonata, onde todos os elementos buscam um mesmo objetivo retorico definido e o virtuosismo se reconcilia com as necessidades de expressao dramatica. Este e um traco que aparece em quase toda a sua producao concertistica, particularmente nos concertos de sua maturidade.A divida dos concertos de Mozart para com sua musica vocal solista tambem se revela em muitos pormenores de seus movimentos lentos, como por exemplo nas passagens em estilo de recitativo dos concertos para piano K466, K467, K595 e diversos mais, na variedade dos acompanhamentos orquestrais a parte solista, e na vivacidade com que o conjunto da orquestra reage ao solista e o provoca por sua vez a uma reacao de sua parte. Da mesma maneira, adaptou a escrita dos instrumentos solo de acordo com as habilidades tecnicas de seus executantes ou as possibilidades de seus instrumentos particulares. Por exemplo, no concerto para harpa e flauta K299 incluiu as notas graves re3 e do3 na parte da flauta porque o instrumento do interprete, o Conde de Guines, tinha uma flauta com um adaptador que possibilitava tocar essas notas inacessiveis as flautas em