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"Que pena..." Pois bem... Dai voce nao tira aquela musica "dor de cotovelo" da cabeca e quando vai tomar banho canta ela e chora debaixo do chuveiro.E, faz parte... kkkkkkkkkkMas pensando bem eu apenas queria entender... Entender o porque da pessoa ter atitudes tao bestas. Se a pessoa nao gosta de ti que te diga a real: "olha, nao gosto de ti, nao quero ficar contigo, nao quero mais nem falar contigo". Mas ficar de joguinho, adicionando pessoas do meu face?Ahhhh, por favor, nao sou mais crianca... E se quer pra paquerar que va arranjar pessoas em outro lugar, meu face nao e pra isso e deixa meus amigos em paz.Serio, acho muita infantilidade. Eu se quero arranjar pessoas pra paquerar vou em outro lugar, nao no facebook dos meus ex... Acho isso alem de tudo uma baita falta de respeito, mesmo que nao haja mais sentimento. Po, respeita. Se afasta de vez. Me exclui. Mas pra que fazer isso?Chamar atencao?Bisbilhotar a minha vida?Me mostrar que pode ficar com outras?Ahhhhh, eu me garanto bem mais que isso. Posso ficar com outros, aproveitar muito mais e nem preciso mostrar pra pessoa. Nao tenho essa necessidade.Sei la, queria entender, mas nao consigo.Poderia ser tudo tao mais simples... Poderia ate dar certo... Mas como diz a musica: "que pena".Nao estou para joguinhos. Aprendi a amar minha liberdade e ser feliz assim. Chorar nao me faz menos feliz... Preciso transbordar, chover e renascer.Ahhhhh, se soubesse como me da nojo o que anda fazendo... Se foi essa a intencao... Conseguiu.Nao e odio, e um desprezo, um nojo, um asco.E dai percebo que tudo que amei na pessoa sumiu, a pessoa perdeu todo o encanto. So sobraram migalhas, atitudes mesquinhas, idiotas. Coisas que com certeza nunca fariam eu me apaixonar pela pessoa.Sinceramente, cansei!!! Isso e um desabafo... Nao espero que mude nada.Mas pode ter certeza que um dia vai se arrepender e eu estarei feliz com alguem que realmente me mereca. Essa semana me vi perturbada pela lembranca, pelo sentimento de que voce possa estar perto, que possa aparecer novamente. Sim, isso me perturba, mas ao mesmo tempo gostaria que acontecesse, gostaria de colocar um ponto final na nossa historia.Hoje entendo que nao vamos ficar juntos nunca, que ja somos meros estranhos, mas tanta coisa ficou por dizer, ficou no ar.Nao posso negar que ainda pode haver algum sentimento, mas mesmo que exista, nao adianta nada.As vezes esbarro numa foto sua por ai, e isso faz eu ficar com seu rosto em minha mente, quando fecho os olhos te vejo... Que louco... Eu que sempre fui tao fria, sempre fui tao fechada, que voce nunca conseguiu entender...Essa ligacao, ou seja la o que for, chega a me doer a cabeca. Depois de tantos anos ainda penso em voce. Nao como antes. Nao mais com esperancas, talvez com tristeza, nostalgia, algo que nao consigo explicar.Fico imaginando o que falaria se voce me procurasse. Sera que a chama reascenderia? Sera que eu voltaria a sentir aquele sentimento forte?Acho que nao.O que nos liga e so um adeus, e so algumas
perguntas que nunca foram respondidas.Talvez seja besteira minha querer remexer nisso, voltar a pensar em ti. Mas nao consigo parar de pensar e precisar dizer esse adeus, cortar finalmente qualquer laco que te faca voltar ate mim. Ter a certeza definitiva que nao vou nunca mais te ver ou falar contigo.Apenas isso que preciso.
E se...De repente me pego pensando nisso. E se fosse para ficarmos juntos... Se tivessemos insistido, tentado, feito dar certo quando tudo conspirou contra?E se tu tivesse gostado de mim como eu gostei de ti? Se eu tivesse tido a coragem de enfrentar, ser quem eu tanto queria ao seu lado?E se tudo fosse como eu imagino? Se estivessemos juntos, vivendo algo maduro, crescendo juntos, compreendendo um ao outro?Mas nao foi assim.O que restou?O vazio... O frio... A escuridao...Tanto tempo se passou. Ha poucos dias fez-se 6 anos que nos conhecemos... E ja fazem mais de 2 anos que nao nos vemos.Sera que nunca mais nos veremos?Sera que esse foi nosso fim?Tudo acabado. Um ponto final... Sem palavras. O silencio falou por si. Tudo passou... Tu nunca me sentiu. E apesar de tudo ao teu lado fui quem eu sempre quis ser, livre, com vontade de enfrentar o que nunca enfrentei.Mas isso ja foi, ja passou. Tua vida seguiu e a minha... Bom, a minha nem e bom dizer.Queria poder esquecer ou te ver de novo. Saber se tudo foi em vao. Foi mera imaginacao... Se nada signifiquei para voce. Ou que uma amnesia te apagasse da minha memoria como se nunca tivesse existido.E sinto que nada mais em minha vida sera como antes. Desperdicamos nossa chance e tudo acabou.Bowmmm...Sumiu...Desapareceu...Nuvem de fumaca.So penso: E se tudo fosse diferente do que e...Seria eu feliz hoje como nunca mais serei?E sei que nunca vai ler, nunca vai saber, nunca vai entender. Talvez eu nunca fui a garota que voce sonhou, que voce se apaixonaria para toda a vida.Sinto muito esse fim... Sem palavras, sem respostas...So ADEUS.E FIMMM!!! Dizem que quando se comeca a pensar muito no passado e porque algo nao esta certo no presente...Pois entao... Tenho pensado em algumas coisas, na minha vida...Pessoas dizem que nao sou como elas pensavam... Hahahahaha... Talvez elas nem saibam como eu realmente sou.Eu me escondo atras de mascaras, tento parecer coisas que nao sou, para assim me proteger, para assim nao sofrer, nao me afetar. Uma coisa e verdade... Sou muito carente e talvez isso faca eu agir muitas vezes errado. Acabo sendo chata, procurando os amigos o tempos todo, incomodando.E hoje eu percebo o quando nao sou amada... O quanto sou dispensavel... Como e triste se sentir assim, como se ninguem se importasse com a gente, como se ninguem gostasse da gente.Quando voce busca um ombro pra chorar, uma pessoa com quem desabafar e olha ao redor e percebe que nao ha ninguem.Sempre foi assim na minha vida. Tive que me virar sozinha. Sofrer sozinha. Chorar sozinha... E as pessoas nem imaginam o que passei. As barras que enfrentei sozinha, muitas vezes dentro de mim mesma. Ninguem sabe a coragem que precisei ter pra ser quem eu sou hoje.Nao que eu me orgulhe, muita coisa que fiz eu nao me orgulho. Mas me arrependo mais daquilo que nao fiz, de ter sido covarde...E, acho que esse e meu maior defeito, ser covarde quando preciso ter coragem... Ter medo de ser feliz... Porque ser feliz me da
um medo... Parece impossivel pra mim ser feliz.A felicidade nao foi feita pra mim - eu sempre digo.E isso me faz falhar muitas vezes. Afastar pessoas parecendo ser o que nao sou, ou ate mesmo fazendo coisas para afasta-las de proposito, pois tenho medo que me facam feliz.Engracado como as pessoas te julgam sem saber o que realmente se passa... Sem entender quem voce e e o que te levou a ser assim.Triste ver que pessoas se afastam de ti, como que te desprezam sem tu ter feito nada. Mas eu, como sempre busco respostas e acabo sempre me culpando. A culpa e minha e so minha.Ninguem pode ser responsavel pelo que sinto a nao ser eu.O problema e sempre esperar do outro aquilo que voce da a ele... A mesma amizade, a mesma atencao... E complicado...As pessoas nunca vao gostar de ti, Gabriela - sempre me digo isso.E cada vez mais isso se confirma. Voce sempre estara so e deve se conformar com isso. Por mais que doa, por mais que voce chore... No dia seguinte deve levantar a cabeca e seguir. E assim...As vezes sinto saudades da mentira... Das pessoas que disseram que gostavam de mim, que me amavam... Ao menos com essa mentira eu me sentia alegre.A dor do vazio e muito maior... Isso e sempre o pior... Sentir esse vazio, essa dificuldade de se entregar realmente a alguem, de amar... Nao conseguir amar.Ha pior coisa que isso? Voce nao conseguir mais amar? Como se alguem tivesse tirado esse poder de dentro do seu coracao e voce nao consegue mais sentir, mais ouvir seu coracao bater, sair pela boca, disparar, nao sentir mais aquele arrepio, aquele frio na barriga quando chega uma mensagem...E horrivel. Nao desejo isso a ninguem.E por mais que eu tente, nao consigo. Ha um imenso vazio dentro de mim e nao aparece ninguem que possa preenche-lo.A fe de que exista alguem, em algum lugar do mundo que esteja a minha espera vai se esvaindo... Por mais que eu olhe as estrelas o vazio me corroi por dentro de tal forma que nao consigo mais imaginar que exista alguem pra mim.A vida segue... E seguimos assim... Tendo forcas pra seguir sozinha, sem precisar de ninguem e o que me resta na vida.O sorriso segue, mas por tras de cada sorriso pode ter uma lagrima.
Conversar com meu amigo Alberico Cilento e um dos bons prazeres que alguem pode ter. Poucos conhecem mais musica do que ele. Nao conhece apenas o jazz. Gosta de qualquer genero musical, contanto que seja de boa qualidade. Com ele converso sobre musica erudita, jazz e ate bolero. Posso tambem trocar ideias sobre arquitetura, artes plasticas, cinema, enfim, sobre qualquer coisa que esteja relacionada a arte. Ate onde pude pegar, seus idolos sao o pianista Erroll Garner e o arquiteto Frank Lloyd Wright. Tinha enviado o link de alguns textos, dentre eles, o Dalva, Herivelto e Keith Jarrett (http://bit.ly/mGWeDT). Recebi um e-mail com alguns comentarios que reproduzirei com minhas letras. Alberico inicia os comentarios com Keith Jarrett e chega ate ao pianista Gogo, que e seu amigo, e Arthur Rubinstein, pessoas de quem falei em outros textos.Na ocasiao em que Keith Jarrett veio ao Brasil, nao tenho a certeza se foi no ano de 1989, e apresentou-se no Rio de Janeiro, em Salvador e Sao Paulo. Estavam programadas duas apresentacoes de Keith com seu trio Gary Peacock no baixo e Jack DeJohnette na bateria no Palacio das Convencoes, Anhembi. Alberico foi primeiro. Havia chegado mais cedo e notou que afinavam o piano. Aconteceu o show, mas parece que Keith nao gostou de nada: do lugar, que considerou inapropriado e, principalmente, do piano. Para a apresentcao do dia seguinte, resolveram levar o Steinway do Teatro Municipal (disse no texto que era do Teatro Cultura Artstica, mas como confio mais na memoria alheia).Segundo Alberico, a pianista Eliane Elias, que servia de porta-voz, comunicou que Jarrett nao poderia tocar naquele piano, mas que, em considercao ao publico, faria a apresentcao. Mas que, se nao fosse resolvido o problema do piano, nao se apresentaria no dia seguinte. E foi o que aconteceu.Alberico conta tambem que, quando ouviu em Washington DC, Jarrett interrompeu a apresentacao uns 40 minutos depois de iniciado e chamou o afinador para ajustar uma nota. Seu rigor o mesmo de tantos virtuoses. No quesito de estrelismo ou de frescura. Ate o pianista brasileiro Nelson Freire, que nao parece nem um pouco antipatico, visto reclamando do Steinway da Sala Sao Paulo, no documentrio dirigido por Joao Moreira Salles. Diz, inclusive, algo como aquele piano nao gosta de mim.Evidente que, para os virtuoses, qualquer detalhe, como algum problema de afinacao, a sonoridade que lhe parece estranha, afetam suas performances. Alguma coisa de errado, por pequena que seja, pode resultar em um desastre. Alberico ressalta em seus comentarios uma afirmacao de Hermeto Pascoal em que diz que o som que importa o musico, nao o instrumento. Tem sua pertinencia, porque Keith Jarrett persegue a sonoridade e Hermeto, o som. Em um dos primeiros festivais de jazz que aconteceu na decada de 1970, no Palacio das Convencoes, em Sao Paulo, Hermeto fazia sua estupenda apresentacao. O piano eletrico para de funcionar e ele o joga ao chao. Tipico de Hermeto, que castigava os instrumentos com uma energia explosiva. Nessa noite, fez um dos melhores shows a que assisti ate hoje. O taciturno Stan Getz fez sua participacao
no sax tenor, Chick Corea entrou no palco percutindo dois pedacos de madeira e John McLaughlin, timidamente, entrou tocando uns riffs na guitarra. Hermeto comecou a tocar um frevo no piano eletrico, se nao me engano. Em alguns segundos, McLaughlin ja tinha captado a musica e fez um impressionante solo em ritmo de frevo. Foi uma reuniao rara que atravessou a madrugada paulista que foi adrenalina pura.Os pianos, apos o transporte e mudanca de ambiente, nao afinam nem a pau. Ana Maria Lobo, que foi dama de companhia e secretaria de Guiomar Novaes, contou a Alberico que ela ia fazer uma apresentacao em Baltimore e nao tinha gostado do piano. Disse a Ana que entrasse em contato com a fabrica da Steinway e pediu que providenciassem um outro ate o dia seguinte. Guiomar, a cada cinco minutos lembrava e perguntava se tudo estava de acordo. Depois de tudo acertado foi dormir. Quando chegou o piano, Ana foi logo acorda-la e perguntou se nao queria ir ate o teatro testa-lo. Diante de sua nao-reacao, insistiu. Guiomar respondeu: Calma, minha filha, o piano viajou e esta cansado, ele precisa descansar. Depois a gente ve. E voltou a dormir.Os pianos tem alma, sao sensiveis e, pelo jeito, sao um tanto neuras. E alem do mais, nenhum Steinway e igual a outro Steinway.Veja trecho do documentario sobre Nelson Freire, dirigido por Joao Moreira Salles, em que fala de Guiomar Novaes:Republicacao de texto postado pela primeira vez em 11/2/2010
As vezes, quem ousa demais da com os burros nagua. Acho que e o que acontece com The New Standard, de Herbie Hancock, lancado em 1996. Varios musicos das geracoes mais novas tem interpretado sucessos roqueiros dando-lhes roupagem jazzistica. O sax tenor Joshua Redman ja fez isso com I Feel Good, sucesso na voz de James Brown. Conheco pelo menos duas interpretacoes de Imagine, de John Lennon: uma do pianista cubano Gonzalo Rubalcaba medio e outra do pianista indiano Vijar Iyer, bem interessante. Geoff Keezer, tambem pianista, gravou um inovador Venus as a Boy, da islandesa Bjork e Brad Mehldau, considerado pelas revistas especializadas o melhor pianista de jazz da atualidade, gravou varias musicas da banda inglesa Radiohead.Herbie eletricoHerbie Hancock e, dos que estao em atividade, um dos mais inquietos e experimentais. Nessas suas ousadias, quase sempre e bem sucedido. Aventurou-se pela musica classica compondo pecas para a voz da cantora lirica Kathleen Battle e gravou o segundo movimento do Concerto para Piano e Orquestra, de Maurice Ravel. Porem e na eletrificacao do jazz que sua contribuicao e capital.Na agitada decada de 60, com estudantes indo as ruas, guerra do Vietna, mudancas de comportamento quanto as drogas e ao sexo, bandas de rock surgiam em cada esquina e o jazz entrava em crise. Artistas de todos os tipos, escritores e poetas da beat generation amavam Brubeck e encantavam-se com Chet Baker. A decada virava e o mundo sofria uma reviravolta e o rock explodiu com toda forca. Antenado com seu tempo, Miles Davis sentiu que o jazz devia seguir essas transformacoes. Eletrificou o jazz, no comeco, com a adicao do do piano eletrico e depois a guitarra eletrica. O universo se rendia ao genio de Jimi Hendrix. Bem, sobrou para Hancock. Apesar da resistencia inicial de explorar as possibilidades do Fender Rhodes, acabou convencido pelo chefe da banda. Valeu a forcada de barra. Miles acendera a chama da inquietude que hibernava dentro dele.Curiosamente, mesmo tendo se submetido as vontades do dono da banda, foi saido: quando voltou da lua-de-mel, recebeu o bilhete azul. Antes e durante o tempo em que esteve tocando no quinteto de Davis, continuou a gravar varios discos-solo pela Blue Note. E eles, ate hoje, continuam modernos.No album The New Standard gravou apenas classicos do pop/rock das decadas seguintes a de 1970, a excecao de Norwegian Wood, de Lennon & McCartney e Scarborough Fair, cantada por Simon & Garfunkel, que sao dos anos 1960. Tem Peter Gabriel (Mercy Street), Prince (Thieves in the Temple), a anglo-nigeriana Sade (Love Is Stronger than Pride) e Nirvana (All Apologies). Apos ouvir o CD inteiro, o melhor a se fazer e sair correndo atras das interpretacoes originais: sao muito melhores. Da saudades de ouvir a voz dilacerada de Kurt Cobain. E olhe que os sidemen sao de primeira: Jack DeJohnette na bateria, Dave Holland no baixo, Don Alias na percussao, Michael Brecker no sax e John Scofield na guitarra. Estranhamente, nao aconteceu a quimica. Brecker toca um sax soprano que mais parece o meloso Kenny G, e John Scofield bom, ai vai uma
pequena dose de preconceito como sempre, toca uma guitarra pavorosa.Desde o inicio de sua carreira, Hancock sempre esteve antenado com o seu tempo. Basta lembrarmos de que e autor de Cantaloupe Island, que tornou-se conhecida pelo publico mais jovem por meio da interpretacao sampleada do grupo Us3. Outra composicao, Watermelon Man, tambem e um exemplo de como no inicio da decada de 1960 Hancock ja era funk, absorvendo alguma coisa da musica popular. E certo que era uma tendencia ou corrente dos contratados do selo Blue Note. O guitarrista Grant Green fazia um som mais vibrante e balancado, assim como o pianista Horace Siver.Em 1976, quando gravou o excepcional Headhunters usando varios instrumentos eletronicos ate entao estranhos ao mundo do jazz, como o clavinete e o sintetizador Arp Odissey, apenas ampliava os limites da musica, demonstrando que fronteiras sao mesmo para serem atravessadas. Hancock trilhou pelo caminho aberto pelo revolucionario Bitches Brew, de Miles Davis, e soube construir seu proprio caminho. Logo depois da saida do quinteto de Miles montou uma banda de primeira com caras como o brilhante sax-baritono e clarinetista-baixo Bennie Maupin, alem de incluir guitarras wah-wah, incorporando elementos da musica popular negra. Headhunters, e O classico do jazz-fusion. Sao releituras radicalmente eletronicas de musicas que havia composto na decada de 1960. Na sua busca pela contemporaneidade misturou o jazz com a soul music, com o funk de Sly and The Family Stone e, mais tarde flertou ate com o hip-hop. Herbie Hancock nao e apenas moderno. Parafraseando Drummond, cansou de ser moderno. Ele esta em seu mister para ser eterno.Cantaloupe Island com Hancock e parceiros de primeira: Dave Holland, Pat Metheny e Jack DeJohnette.Publicado em 10/11/2009
Os discos-tributo sao uma febre no mercado da musica faz um bom tempo: descobriram seu potencial mercadologico. No Brasil, a gravadora Lumiar produziu inumeros songbook. E sempre interessante ouvir como o outro interpreta outrem. Particularmente, e uma formula que me atrai. E enorme a quantidade de compositores/interpretes no Pais e, na maioria, sao craques em ambos os misteres. Composicoes de Joao Bosco sao quase indissociaveis a sua maneira de cantar. Existe versao melhor de Cais que a do proprio Milton Nascimento? Alguem pode discordar citando as interpretacoes de Caetano Veloso ou a de Nana Caymmi. E Milton cantando Beatriz, de Edu Lobo e Chico Buarque? Depois dele ate ficou dificil avnturar-se a canta-la. A concorrencia e braba.Melhores ou nao, aquele que interpreta, passa sua visao pessoal com suas transcendencias e suas limitacoes. Adoro Na batucada da vida, de Ary Barroso, cantada por Tom Jobim. Acho que a maioria das pessoas vai concordar comigo se disser que Tom nao e um grande cantor. Muitos discordarao se disser que prefiro a dele a de Elis Regina, por exemplo. Mas e fato. Nao e por afinacao, voz, ritmo etc. Acho que combina com o jeito largado com que canta. Nao sei se acho o Lady Madonna com os Beatles cantando melhor do que a interpretacao de Caetano. Porem, posso dizer com tranquilidade que, depois de ouvi-la no ritmo lerdo que imprime, tornou-se o meu modo de ouvi-la. Ele soube ver um outro lado da musica. O mesmo acontece com For No One. Sua versao e fenomenal. Nao diria a mesma coisa de seu Help, mas e bem legal esse jeito de olhar de um interprete inteligente.Herbie e JoniA amizade do pianista Herbie Hancock com a compositora e cantora canadense Joni Mitchell vem de muito tempo. Em 1979, Hancock e o saxofonista Wayne Shorter colaboraram no album Mingus. De cantora folk, no inicio da carreira, ampliou em muito seu repertorio por meio de colaboracoes de musicos de varios generos. Naturalmente, aproximou-se do conterraneo Neil Young e dos outros tres que formariam uma das superbandas da decada de 1970: Crosby, Stills, Nash & Young. E autora da musica Woodstock, que esta no disco Deja vu. E isso foi na decada de 1960. Nao deixou a peteca cair e continua a compor e a cantar muito bem.Em 2007 foi lancado o CD River: The Joni Letters. Nao e especificamente um tributo. Joni Mitchell e o plot para o disco concebido por Hancock e o coprodutor de longa data de Mitchell, Larry Klein. A maioria das cancoes sao cantadas por convidados: Court and Spark por Norah Jones, Edith and the Kingpin por Tina Turner, River por Corinne Bailey Rae, Amelia por Luciana Souza e The Tea Leaf Prophecy, pela propria Joni Mitchell. A unica voz masculina e a de Leonard Cohen em The Jungle Line, em que, com sua voz cada vez mais cavernosa, apenas recita a letra e fecha com chave de ouro o CD. As tres restantes sao instrumentais, sendo duas de outros autores: Solitude, de Duke Ellington, e Nefertiti, de Wayne Shorter, saxofonista que participa do
album, com o baixista Dave Holland, Vinnie Colaiuta na bateria e Lionel Loueke na guitarra. E um time de primeira.E interessante prestar atencao ao partido que Hancock tomou ao gravar o CD. A instrumentacao e economica. Intervencoes pontuais de Wayne Shorter no sax tenor, um discreto baixo de Holland e a bateria sendo quase que apenas um delicado colchao de sons percutidos e uma guitarra que quase nao aparece, valorizam as figuras que Hancock constroi ao piano. Foge-se um pouco dos espacos de um instrumento servindo de solo. Na bela versao instrumental de Both Sides Now, o piano e uma linha mestra em que se atam os fios dos sons da bateria e do baixo com a guitarra em intervencoes abstratas, em que o arremate sao as notas melancolicas e esparsas do sax tenor de Wayne Shorter.Sao brilhantes as versoes de Corinne Bailey Rae cantando River com o delicado violao acustico soando no fundo, e a de Luciana Souza em Amelia. Ate Norah Jones se sai bem em Court and Spark, primeira faixa do cd. Tenho duvidas se o disco e tao bom para merecer os Grammy em 2008 (Album do Ano e Melhor Disco de Jazz Contemporaneo). Bom, se premiam Beyonce, Kenny G e Julio Iglesias, bem, tudo e possivel. Tem Joni Mitchell melhor e Hancock tambem. E bom, mas nao tinham melhores?Corinne Bailey Rae canta River.Publicado em 12/11/2009