O homenageado e Fellini os presenteados somos nosSabe uma dessas experiencias que a gente fica rememorando? Torcendo para que a cada rememorada os detalhes nao se tornem opacos, que a nitidez nao se desvaneca, pois e, o filme de Ettore Scola, Que estranho chamar-se Federico, e uma dessas experiencias.Pela sutileza, pelo humor na dose certa, nem constrangedor, nem antiquado e muito menos desnecessario. Um filme ideal para um domingo a tarde, nesse momento em que a cidade de Sao Paulo passa por umas pequenas turbulencias, mas turbulencias para o bem e para o mal sao que ditam as dinamicas das grandes ou pequenas metropoles. Mas muitas delas nao podem ficar sob panos quentes. Ando passado por uma fase de otimismo, conhecendo jovens inteligentes, generosos, e outros adjetivos que andam me enchendo de motivacao. Continuemos por ai cada um com seus metodos e meios questionando, porque as coisas estao muito longe de estarem perdidas!Mas voltando para Que estranho chamar-se Federico, que tendo a acreditar que agradou os cinefilos de plantao, pois Scola explora de forma muito inteligente elementos esteticos e narrativos da setima arte, esta nem inferior ou superior as demais.Com esse filme Scola nao presta apenas uma homenagem ao seu amigo Fellini, deixa uma marca na historia do Cinema, sei la, talvez eu esteja exagerando. Optei antes de escrever este texto nao ler as criticas ate entao ja feitas para nao ficar acanhada ou ate insegura ao expor as minhas impressoes sobre o filme.A montagem privilegia imagens de arquivos, fotografias, trechos dos filmes do Fellini e encenacoes, ora tendendo mais ao naturalismo outras ao teatral. A fotografia transita entre o nostalgico, mas sempre belo preto e branco, e o colorido vibrante, que muito remente as cores de Fellini.Scola conta a historia de Fellini de uma maneira bem peculiar, o que esta em jogo nao e uma linearidade, por mais que exista a tradicional figura do narrador, sabe o tal sujeito onisciente? So que na historia de Scola ele tem mais privilegios que os demais: nao precisa pagar a conta.Entao, a partir dos recursos estilisticos mencionados vamos conhecendo as buscas de Fellini tanto na juventude quanto na maturidade, o seu transito nao apenas pelo mundo das artes, sobretudo, pela vida real. Nos dialogos que ficam mais bonitos devido a sonoridade do italiano deparamo-nos com frases que mereceriam ser tatuadas.Acho que nessas buscas de Fellini podemos perceber muitas coisas que estao por aqui fazendo parte de nos, ou ate aquelas que podem vir a fazer.Eu recomendo a experiencia.Cleonice Elias Um cinema de experiencias e nao politico?Propus-me a um desafio, este resume-se e concretiza-se no estudo da trajetoria e a cinematografia da cineasta Lucia Murat, ambas atreladas, pois como a cineasta afirma em entrevistas seus filmes sobre a Ditadura Militar tem como ponto de partida suas experiencias como uma jovem de classe media com pretensoes revolucionarias, com uma presa politica, vitima da tortura, esta um dos principais dispositivos utilizados pelo regime autoritario. Sendo que ate hoje, apesar das medidas em prol dos Direitos Humanos e das denuncias, mantem-se como um recurso recorrente e operante.Escrevo aqui