serviram de materia-prima de uma arte que nao se pode classificar por representacao, mas, em essencia, uma arte construtivista, digna de Torres Garcia, Braque e Joan Brossa, apenas diferente em sua mensagem. Se em Torres Garcia encontramos uma mensagem semelhante aquela do espectador consciente, descritiva da urbe, por exemplo ( La ciudad sin nombre ), ou se em Joan Brossa percebemos um exercicio ironico e iconoclasta, em Bispo deparamos com um discurso vocativo, profetico e apocaliptico fundado na premissa divina de sua funcao terrena. A arte construtivista e erigida a partir de materiais naturais e sinteticos oferecidos pela industrializacao, isto e, uma arte ja em alguma extensao feita, sendo que seu significado nascera, desde o principio, da genese mesma do objeto, ou de uma diretriz visualmente construida pela uniao, juncao e superposicao de materiais que ja trazem consigo parte intrinseca da mensagem. Nela, o artista necessariamente dialoga com o material, que utiliza de acordo com suas vivencias, sua memoria emocional e sensorial. Estes materiais nao deixaram de significar para Bispo os seus verdadeiros aliados, seus companheiros de existencia, seus filhos diletos. Lembremos que o artista conversava com suas obras antes que estas itinerassem por exposicoes. Advertia-as a se comportarem e nao sucumbirem as tentacoes mundanas. Lembremos tambem que em Bispo do Rosario nao tratamos de Arte Bruta, tao caracteristica dos psicoticos. O artista conserva nocoes de perspectiva e fundamentos da arte convencional, sem que ela propriamente assim possa ser considerada. Bispo tampouco frequentou sessoes de terapia ocupacional, a exemplo de integrantes do Museu do Inconsciente ( vide Nise da Silveira ), e nunca submeteu-se a qualquer analise. Sua arte e plenamente idiossincratica; nao representa a academia, nao tem a ver com quaisquer movimentos em voga de seu tempo, nao e perpassada por influencias de modismo ou mercado, e o proprio Bispo nao se considerava artista. Recluso em manicomio a grande parte de sua existencia, Bispo do Rosario e um autoctone de seu proprio territorio mental, puro em si mesmo, e, talvez por isso, como acreditava, produziu uma obra igualmente pura, digna de Deus. E tambem a obra de Bispo, em largo senso, estruturalista, pois utiliza a palavra, nao a dita ou tradicionalmente escrita, mas aquela meticulosamente bordada em sentencas codificadas que, entretanto, em alguma extensao, apesar da questionavel normalidade de nos outros, terminamos por reconhecer como possiveis manifestacoes nossas, e mesmo delas nos apropriamos de alguma forma. Por suas caracteristicas, e num exercicio de transversalidade, poderiamos formalmente comparar a obra de Bispo com as de outros artistas que, como ele, viveram as agruras do confinamento, ou mesmo apenas circunstanciais fases de depressao. Mas serao apenas nuancas a considerar nestes casos, tais como a repeticao, a monocromia e a geografia em que se insere sempre mentalmente o artista. Georges Seurat, fundador do pontilhismo, por exemplo, apresenta uma obra construida pela repeticao de milhares de pontos em diferentes cores sobre o suporte, dando forma ao objeto. Ora, a repeticao e uma forte caracteristica na obra de Bispo do Rosario, mas entre cada um daqueles compulsivos pontos de bordado se produz um denso raciocinio no