O filme e a arte de ver. Ainda que o seu realismo seja, por vezes, uma fuga da realidade, o realismo, em ultima analise, e sempre revolucionario. Na luta pela verdade, mostrar os dados e sempre a arma decisiva. Na luta em defesa do homem, a melhor propaganda consiste em mostrar o homem. (Bela Balazs) Este trabalho buscou enfatizar a presenca do criador em sua propria obra, fosse por meios aparentemente invisiveis, como a indicacao do estilo proprio mesmo atraves de um codigo estabelecido, fosse por meios nitidos, como sua presenca material enquanto personagem. A Arte, como pudemos acompanhar, vivenciou uma tensao constante entre seu carater ilusionista e suas possibilidades reflexivas. Na Pintura, o artista pos-Renascimento viu-se emoldurado pelo aspecto canonico de impressao da realidade: A pintura viu-se esquartejada entre duas aspiracoes: uma propriedade estetica a expressao das realidades espirituais em que o modelo se acha transcendido pelo simbolismo das formas , e outra, esta nao mais que um desejo puramente psicologico de substituir o mundo exterior pelo seu duplo. Esta necessidade de ilusao, alcancando rapidamente a sua propria satisfacao, devorou pouco a pouco as artes plasticas. Porem, tendo a perspectiva resolvido o problema das formas, mas nao o do movimento, era natural que o realismo se prolongasse numa busca da expressao dramatica no instante, especie de quarta dimensao psiquica capaz de sugerir a vida na imobilidade torturada da arte barroca. E claro que os grandes artistas sempre conseguiram a sintese dessas duas tendencias: hierarquizaram-nas, dominando a realidade e absorvendo-a na arte. Acontece, porem, que nos achamos em face de dois fenomenos essencialmente diferentes, os quais uma critica objetiva precisa saber dissociar, a fim de compreender a evolucao pictorica. (XAVIER, 2003, p.123) E incrivel constatar que passamos milenios na busca de um metodo figurativo que lidere a impressao de realidade. Depois da pintura rupestre e da arte medieval, a arte renascentista acentuou a preocupacao pelas possibilidades de mimese, procurando metodos de trabalho e tecnicas cientificas para chegar a esse fim. Chegamos a fotografia e nela entregamos a confianca de um modo de representacao neutro, afinal, sua reproducao era mecanica, nao sofria a interferencia da mao de um artista, com seus gostos, preferencias e maneirismos. Apreciadas as consideracoes sobre a busca da representacao cada vez mais aproximada do mundo aparente, podemos concluir que a arte e o cinema apoiam os metodos de ilusao do espectador, que, por exemplo, continua a se envolver com o espetaculo cinematografico ate hoje: quando nos sentamos na poltrona de uma sala escura, desligamo-nos da ordem do mundo que vive. No entanto, existem esforcos no intuito de diminuir a intensidade dessa ilusao. Com o advento do cinema, seu sucessor tecnico, este foi alcado a condicao de meio ideal a representacao da realidade. Seu produto, na tela, ganhava vida, recriava a profundidade de campo analoga a visao humana e, assim, funcionava perfeitamente, pois tinha como alicerce a fotografia, que era objetiva, e eliminava a interferencia do homem. A eliminacao do traco humano tornou-se insustentavel para a ideologia da modernidade e da pos-modernidade, interessadas especialmente nas relacoes entre o homem e