abriu espaco para a fenomenologia do sensivel. Foi marcada pela intuicao, expressao, empirismo, experimentacao, de forma onirica e sensorial, abandonando os meios tradicionais da arte. O observador foi incorporado a obra, atraves do toque e da manipulacao.Dentre corpos mutaveis, organismos essencialmente ativos, pecas que se deformam, emerge-se a desmaterializacao e liberacao do suporte, da parede, do chao, do teto, incitando ao manuseio do objeto surge o nao-objeto.A expressao nao-objeto nao pretende designar um objeto negativo ou qualquer coisa que seja o oposto dos objetos materiais com propriedades exatamente contrarias desses objetos. O nao-objeto nao e um antiobjeto, mas um objeto especial em que se pretende realizada a sintese de experiencias sensoriais e mentais: um corpo transparente ao conhecimento fenomenologico, integralmente perceptivel, que se da a percepcao sem deixar rastro. Uma pura aparencia.[ii]Esse objeto existe enquanto o espectador atuante na obra o manipula, interage, vivendo de maneira potencializada a condicao humana de ser-no-mundo. Segundo Oiticica, a obra nao e mais objeto de simples contemplacao transcendental, o espectador manipula, participa da obra de forma sensorial. O individuo a quem chega a obra e solicitado a complementacao dos significados propostos na mesma, e uma obra aberta.A obra Caminhando, de Lygia Clark e um marco na participacao ativa do espectador. Para sua construcao corta-se uma fita de Moebius[iii] continuamente, assim ela se desdobra em entrelacamentos cada vez mais estreitos e complexos. Ao cortar o espectador realiza a obra, faz escolhas, opta por caminhos, direcoes; experimenta um espaco sem lado avesso ou direito, frente ou verso, uma forma continua, surpreendendo a percepcao, que concebe o mundo com uma determinada configuracao. A experiencia nao se encerra nela mesma, caminhando continua sempre no gerundio, permanece infinitamente acontecendo. Fazendo um paralelo com a fenomenologia de Ponty, a obra acontece no presente, no passado recente e no futuro proximo. Essa experiencia e incompleta porque o fim pode se dar a qualquer momento e e caracteristico dessa obra permanecer aberta. Lygia:Recusa a classificacao em categorias esteticas ou estilisticas, porque incompativeis com a sua poetica de desrepresentacao, de superacao dos suportes, de deslocamento do privilegio do olhar para uma ampla percepcao sensorial, de integracao do corpo na arte e da arte do corpo coletivo. A experimentacao e a sensibilizacao que propoe sao estimulos a investimentos libidinais e ao engajamento corporal do publico; distante de qualquer proposito esteticista e visando a desalienacao do espectador e a desmistificacao da arte e do artista.[iv]Com essa possibilidade de abertura das obras Lygia trabalha com a ambiguidade entre estrutura e abertura, que sao dois conceitos contrarios e complementares e novamente pode-se perceber o quao proximo Clark estava das ideias de Ponty. A obra e aberta a manipulacao do espectador, mas limitada pela sua forma. E da dialetica entre o individuo e a obra que nascem os significados, e e no corpo como aparato de percepcao e significacao que essas relacoes sao reveladas.[v]Somente o observador tem condicoes de explicitar como se deu sua relacao com a obra de arte e que interpretacoes agregou ao objeto, porque cada individuo possui uma experiencia particular com a obra. A obra, por sua