busca onirica, estavivencia da narrativa em limites nunca totalmente transponiveis, garante asfabulas de Gaiman aquilo que Spinoza chama de afeto, ou seja, modos depensamentos nao representativos e que se traduzem a partir de uma volicao, umavontade, uma variacao intensiva da potencia do ser que nao se confunde com seuobjeto (passivel de representacao), nem com a ideia estavel que temos dele(substituindo-a por sua formalidade intrinseca) e que talvez seja a fibraperene e inevitavel do sonhar e da potencia de agir que marca sua obra. Chegoua hora de relaciona-la com a tradicao do fantastico.Geralmente, os herois de Gaimanaglutinam dois tipos de personagem - para seguir a tipologia de Frye, quefundamenta a principal discussao sobre o genero fantastico no ocidente, ouseja, a de Todorov. Num primeiro momento, Shadow, Fat Charlie, o narrador de O oceano no fim do caminho, os humanosde Belas maldicoes, o narrador deGolias, Richard Mayhew sao personagens que se situam no mesmo nivel do leitorcom relacao as leis da natureza, o que os qualificam como protagonistas dogenero imitativo baixo. Contudo, logo eles sofrem a transformacao que os situano plano da lenda ou do conto de fadas, onde os herois tem superioridade denatureza (inclusive pertencendo a clas e seitas exclusivas) em comparacao comseus leitores. Foi isso que desqualificou em certa medida a hipotese docanadense (que nao previu a multipla combinacao das categorias que ele criou) ee isso tambem o que demonstra o valor diferenciado da tragedia (alienacao doheroi do mundo) em Gaiman, pois ela surge como libertacao, ja que o mundo doqual os protagonistas se alienam e o mundo limitado e sem projecoes do leitor.De qualquer forma, ha sempre um sentido comico nas tramas do ingles quereconectam os protagonistas a outro mundo (neste sentido, o fim de Lugar nenhum e Belas maldicoes e muito significativo). Sendo assim, destruirtotalmente o real, seria destruir o contexto hermeneutico de onde o leitorparte para construir seu imaginario, terreno abandonado pelo heroi queacompanhou e por quem torceu. A escolha estrutural de Gaiman e de empatiacatartica, deixando refiguradores mimeticos rastreaveis (a realidade como forcade conservacao) para o leitor neles se apoiar. Isso explica a necessidade deque as imagens do autor insistam no livre transito do tragico ao comico(sempre pensando com Frye), permitindo a passagem ininterrupta emultidirecionada do real ao ideal e do ideal de volta ao real.Se nao me engano, Louis Vax diz em umtexto que o que marca o sobrenatural contemporaneo e a experiencia de homenscomo nos que lidam com situacoes inexplicaveis. Mas ja sabemos que os seresde Gaiman sao como nos apenas no inicio de sua trajetoria, logo descobrindoalgo que os diferenciam, seja por intermedio das proprias personagens (Shadow,Tim Hunter), seja pela revelacao de sua natureza desconhecida (Fat Charlie,Adam Young). Sendo assim, a vacilacao todoroviana ja nao e mais taoimportante, pois o estranho/maravilhoso aqui nao exclui o real, sendo antes ocentro irradiador dele. E assim que Gaiman lida com o terror visto porLovecraft na condicao de qualquer relato sobrenatural. Segundo o americano, asimples existencia do fantastico aterroriza porque derruba as leis naturais,cuja manutencao da ordem seria nossa unica salvacao. Nao a toa, Lovecraftnomeia a hesitacao presente na