thegoodfellas/blogset-br huggingface dataset:
Curta a lua cheia como se a visse pela primeira vez15 Arrisque a escrever um poema, ou um livro de poemas;16 Nao tenha medo de parecer bobo;17 Jogue todas as suas fichas naquilo que voce deseja com toda a forca de seu coracao;18 Se voce perder a parada, saia sem ressentimento e parta pra outro sonho;19 Distribua mais elogios;20 Faca por merecer os elogios que receber;21 Agradeca os elogios com serenidade;22 Seja fleumatico diante dos perigos da vida;23 Seja mais otimista sem desligar o desconfiometro;24 Faca exercicios ao ar livre;25 Caminhe pelos parques conversando com amigos;26 Descarte as coisas que nao usa mais;27 Descarte os habitos e sentimentos que voce ainda usa, mas que sao nocivos ao seu bem estar;28 Poupe ao menos 20% de seu ganhos;29 Nao compre fiado, nem pague juros;30 Consulte vidente, cartomante, mas tambem medico ou advogado;31 Faca e mantenha uma previdencia privada;32 Diga de viva voz eu te amo as pessoas de quem voce realmente goste;33 Nao diga eu te amo em vao;34 Desenvolva interesses nao economicos;35 Passe mais tempo com pessoas da familia;36 Promova mais harmonia por onde andar;37 Quebre as falsas harmonias;38 Ajude uma pessoa que voce viu pela primeira vez e nunca mais vai ve-la;39 De um presente a voce mesmo;40 Nao comprometa seu orcamento com desejos superfluos;41 Faca check-ups regularmente;42 Nao troque salario maior por vida menor;43 Mas lembre-se: nem sempre sair da linha de conforto e diminuir a vida;44 Sacrifique-se por aquilo que realmente vale a pena;45 Compre uma bicicleta e caminhe em locais seguros;46 Nao queira mais musculos do que cerebro;47 Nao seja um cerebro desencarnado;48 Se tem que fazer, comece ja, mas procure os entendimentos necessarios;49 Faca dieta sob orientacao tecnica;50 Desenvolva habilidades novas;51 Inclua uma totalmente inutil, como fazer magica, por exemplo;52 Ponha as coisas mais importantes (para voce) em primeiro lugar;53 Comporte-se como que vai deixar um legado para as futuras geracoes;54 Pense em consertar o mundo: comece cuidando melhor do seu lixo;55 Gaste menos agua em suas atividades;56 Examine seus proprios atos, antes de culpar alguem ou a Deus por eventuais fracassos;57 Torne-se mais produtivo;58 Aprenda a ter orgulho de seu desempenho;59 Nao que ser o exemplo nem a palmatoria do mundo;60 Faca trabalho voluntario;61 Seja correto em suas relacoes;62 Nao deixe que alguem o explore ou faca de bobo;63 Nao aceite nenhuma forma de humilhacao;64 Inclua seus pais ou avos, em alguma atividade recreativa;65 Aprenda um idioma novo;66 Viaje para outros paises (Paraguai nao vale) e observe os habitos dos nativos;67 Trate melhor os seus subordinados;68 Porte-se com dignidade diante se seus superiores;69 Concorra a premios sem fissura para ganha-los;70 Se ganhar na Mega-Sena, nao sera o fim, toque a vida com serenidade;71 Nao faca hoje o que deve ser feito amanha;72 Nao colha os frutos quando ja estiverem podres;73 Nao venda suas ferias;74 Nao venda sua dignidade;75 Nao pague pelo que nao e devido;76 Vote como quem conserta um vazamento;77 Sinta cada momento como um milagre da existencia;78 Perceba a fragilidade da vida;79 Entenda que a vida passa rapidamente;80 Perceba o que ha de bom
em cada fase da vida;81 Gaste seus dias naquilo que lhe da mais poder e esperanca;82 Seja grato pelo tempo que ja viveu;83 Seja esperancoso pelo tempo que ainda vai viver;84 Lembre-se que e mais importante a intensidade que a duracao, mas a intensidade que destroi suga o sentido da vida;85 Nao queira ser aquilo para que nao tem dom nem temperamento;86 Nao queira ser agradavel sem poder;87 Viva de modo que seus filhos ou netos possam ter orgulho de voce;88 Seja verdadeiro em todas as suas atitudes (nao seja dissimulado nem fingido);89 Aceite desafios com alegria e entusiasmo;90 Nao sofra previamente por fatos que possam nem vir a existir;91 Esteja preparado para acidentes de percurso;92 Evite emprestar dinheiro a amigos (voce corre o risco de perder o amigo e o dinheiro);93 Assuma compromissos nos limites de sua capacidade;94 Expanda sua capacidade para assumir compromissos maiores;95 Obedeca as leis, mas sempre que for possivel, faca gestoes para que as leis se aprimorem;96 Critique pessoas publicas, ou elogie, se lhe aprouver;97 Denuncie as coisas erradas;98 Respeite os direito alheios, mesmo os difusos;99 Viva para ser alegre;100 Encare eventuais tristezas como processos de depuracao de sua felicidade.
que esta frequentemente viajando. Como sua mulher tambem fica, muitas vezes, longe de casa, Chow passa muito tempo com Li-zhen. Eles se tornam amigos e, um dia, sao forcados a encarar os fatos: seus respectivos parceiros estao tendo um caso. (Fonte: Adoro Cinema)Motivo para assistir: Como Wong Kar Wai marcou definitivamente territorio no mapa do cinema.Estreia - 23/02/2001 - O final do seculo XX despertou a atencao do mundo para o cinema da China. O cinema de Wong Kar-Wai, entretanto, nao se assemelha em nada com o de Zhang Yimou, a outra referencia por todos utilizada. As historias exageradas e cheias de fantasias como Heroi, O Cla das Adagas Voadoras e A Maldicao da Flor Dourada mudaram um pouco o perfil de Yimou que se destacou no final dos anos 1980 com producoes mais intimistas como O Sorgo Vermelho e o espetacular Lanternas Vermelhas. Ja Amor a Flor da Pele se aproxima mais do cinema japones pela simplicidade da trama (apesar do maior uso de movimentos pela camera) e pelas passagens de tempo utilizadas pelo roteiro, comuns em obras como as de Yosujiro Ozu.Um encontro constrangedor de um homem e uma mulher, vizinhos de mudanca no mesmo dia, e o ponto de partida de um longa que trata de amor e decepcao e de como o nascimento de um sentimento depende, sim, de fatores externos e esta sujeito as condicoes de temperatura e pressao. As filmagens tiveram que ser transferidas de Pequim para Macau porque as autoridades chinesas exigiam a leitura do roteiro e Kar Wai nunca usa um script pre-definido. Esse atraso fez com que o corte final ficasse pronto menos de uma semana antes da estreia do longa no Festival de Cannes. O titulo em ingles, In The Mood of Love e uma referencia a uma cancao gravada por Brian Ferry.A bela trilha sonora e a edicao agil revezando cortes bruscos com o uso (moderado) do slow motion intriga o espectador na primeira metade. Porem, Amor a Flor da Pele foi feito para ser apreciado, para documentar e retratar como e normal o desencanto com a rotina de anos de relacionamento e encantar em cenas como a que utiliza apenas as sombras das personagens ou o close de suas maos. Foi usado muita improvisacao, o que fez com que o proprio diretor/roteirista admitisse que o trabalho dos atores fez com que a historia saisse do campo da obviedade.Destacam-se, ainda, uma camera exploradora bem inserida no cinema oriental e uma presenca de fundo de Nat King Cole, uma voz sempre bem-vinda. Na decada de 2000, Kar Wai participaria de projetos cercados de expectativas mas nenhum deles conseguiu o mesmo impacto que Amor a Flor da Pele e dos longas anteriores de maior sucesso (Dias Selvagens, Amores Expressos, Cinzas do Passado e Felizes Juntos), todos contando com pelo menos um dos dois atores que lideram o elenco. Vale reparar que a atriz Maggie Cheung esta com uma roupa diferente em cada cena, totalizando 46 de acordo com as notas da producao. Tony Leung venceu o premio de melhor ator em Cannes e
a producao venceu o Cesar de filme estrangeiro. Ja em seu pais, Amor a Flor da Pele foi superado por O Tigre e o Dragao, de outro mestre - Ang Lee. Nota 8Filmes comentados em 2012: 17Filmes lancados em 2012: 2Total de filmes do blog: 154
Sinopse: Em tres periodos diferentes vivem tres mulheres ligadas ao livro "Mrs. Dalloway". Em 1923 vive Virginia Woolf (Nicole Kidman), autora do livro, que enfrenta uma crise de depressao e ideias de suicidio. Em 1949 vive Laura Brown (Julianne Moore), uma dona de casa gravida que mora em Los Angeles, planeja uma festa de aniversario para o marido e nao consegue parar de ler o livro. Nos dias atuais vive Clarissa Vaughn (Meryl Streep), uma editora de livros que vive em Nova York e da uma festa para Richard (Ed Harris), escritor que fora seu amante no passado e hoje esta com Aids e morrendo. (Fonte: Adoro Cinema)Motivo para assistir: Como ser original contando uma historia conhecidaEstreia 28/02/2003 A primeira cena de As Horas (o suicidio de Virginia Woolf) mostra que e possivel realizar grandes dramas sem deixar de entregar uma producao caprichada, com cenas grandiosas. O espectador-medio sentira falta de ter lido Sra. Dalloway, um dos primeiros romance da escritora que teve As Horas como primeiro titulo. Mesmo assim, ficara pregado na cadeira aguardando o cruzamento das tres historias. O roteirista David Hare, vencedor pelo Sindicato dos Roteiristas, e indicado ao Oscar duas vezes por dois trabalhos notaveis (As Horas e O Leitor) faz parecer simples o complexo trabalho de intercalar tres narrativas em menos de duas horas. As Horas e um romance vencedor do Premio Pulitzer em 1999, escritor por Michael Cunningham, que escreveu para o cinema Ao Entardecer, outro longa com Meryl Streep muito elogiado e ainda nao visto pelo blog. Ja o diretor Stephen Dalry (quatro filmes e tres indicacoes ao Oscar: Billy Elliot, As Horas e O Leitor. Tao Longe e Tao Perto pode lhe render a quarta em 2012) e o experiente editor Peter Boyle (tambem indicado por esse trabalho) atingem o equilibrio necessario para que o longa seja facil de digerir e que nenhum ego das tres grandes protagonistas seja ferido.Porem, o maior destaque talvez seja o uso constante da trilha sonora, que passa longe da mera repeticao incidental e e usada como importante elemento de As Horas. Ela tambem foi lembrada pela Academia, que nomeou a producao a dez premios. Alem dos ja citados, apareceu nas categorias Filme, Atriz e Ator Coadjuvantes (Julianne Morre e Ed Harris) e Figurino, perdendo em quase todas as categorias para Chicago. Sem contar o premio de Atriz para Nicole Kidman e seu nariz perfeitamente falso, que levaram tambem o Bafta, o Globo de Ouro e dividiram o trofeu do Festival de Berlin com Moore e Streep. Nariz falso, alias, que ao ser retocado por computador, desqualificou As Horas a concorrer como melhor maquiagem no Oscar. O esforco de Kidman para o papel, sem duvida o melhor da carreira, foi recompensando. Apesar de ser laureada como atriz principal, sua participacao e a menor. Dura 28 minutos, enquanto a de Moore dura 33 e a de Streep 42. Ela chegou a aprender a escrever com a mae direita para representar Woolf fiel e naturalmente, assim como Julia Roberts em Erin Brokovich dois anos antes (ela tambem venceu o Oscar). Optou
por nao imitar a voz de Woolf, conhecida por ser esquisita, evitando dar um ar comico a personagem. Gostou tanto de seu nariz que continuava usando fora das filmagens para fugir dos curiosos que a perseguiam (a epoca ela atravessava o processo de divorcio com Tom Cruise).Cada um encontrara uma trama que lhe interessa mais do que outra. A vida de Laura Brown, que projeta Sra. Dalloway o livro que esta lendo naquele momento em sua vizinha, me parece menos marcante que a de Clarissa, que foge de sua realidade de outra maneira, cuidando mais de Richard do que de si mesma. Moore esta muito madura em seu papel, inspirado na mae do autor do livro. Na pos-producao, Cunningham pediu para lhe enviarem alguns trechos de As Horas pois sua mae, em fase terminal de cancer, queria assistir o maximo que pudesse antes de falecer. Streep, como sempre, entrega uma interpretacao muito convincente, no papel de uma senhora frustrada nao so com sua vida, mas com a ideia de nao ter mais idade para buscar a felicidade. Ela optou por nao reler Sra. Dalloway para o filme, pois, assim como sua personagem, ja havia lido na epoca da escola e nao tinha entendido muita coisa. Um filme notavel, feito para assistir mais de uma vez. Nota 9Filmes comentados em 2012: 21Filmes lancados em 2012: 2Total de filmes do blog: 158
Billy Kwan (Linda Hunt), um fotografo anao, que faz para ele importantes contatos com as faccoes em luta e lhe apresenta a bela Jill Bryant (Sigourney Weaver), assessora do adido militar da embaixada britanica. Alguns acontecimentos precedem a queda do ditador e dentro deste contexto Guy se envolve com Jill. (Fonte: Adoro Cinema)Motivo: A vida de um novato correspondente internacionalEstreia - 17/12/1982 (na Australia) - O australiano Peter Weir, na epoca com quase 40 anos, conseguiu cavar seu lugar em Hollywood dirigindo em seu pais O Ano que Vivemos em Perigo. Sua producao seguinte, A Testemunha, foi responsavel pela primeira indicacao deste ao Oscar de melhor diretor. Ele foi lembrado na mesma categoria por Sociedade dos Poetas Mortos, O Show de Truman e O Mestre dos Mares. Alem da lembranca como produtor na categoria filme em Mestre dos Mares e roteirista de Green Card - Passaporte para o Amor. O argumento do roteiro em questao e dificil de ser criticado. E claro que uma trama que narra a vida de um reporter em sua primeira experiencia como correspondente estrangeiro merece um filme. Porem, o roteiro que aparentemente tenciona tratar da responsabilidade social da carreira de jornalista e da dificuldade na busca por fatos sem se envolver com a noticia, sai dos eixos na segunda metade, quando parece perder ritmo e o folego.Por tratar de um tema polemico, o longa esteve banido da Indonesia ate 1999. Um dos equivocos da producao, alias, e atribuir ao povo javanes dialogos feitos em filipino. Talvez deixar a direcao a cargo de Phillip Noyce fosse mais acertada, eis que nao foram poucas as divergencias profissionais entre Weir e C.J. Koch, autor do livro autobiografico que da origem ao filme e colaborador do roteiro. A parte dramatica revela-se incipiente e o conflito entre comunistas e direita militar e deixada a parte, o que tira a dinamica do filme. O elenco e liderado na verdade por Linda Hunt, que conseguiu o Oscar de atriz coadjuvante em 1984 por um feito notavel: interpretar um homem. Ela perdeu o Globo de Ouro para Cher por Silkwood - O Retrato de uma Coragem e nao foi lembrada nenhuma vez para qualquer premio depois disso. O diretor a escalou, alias, apos diversos testes com homem, sem obter exito.Mel Gibson que apos atingir o estrelato em Mad Max realizou dois filmes com Weir com relativo sucesso (antes deste, eles lancaram Gallipoli) e Sigourney Weaver que tambem viajava na fama de Alien - O Oitava Passageiro lancado dois anos antes, nao comprometem mas nao trazem nada de especial aos protagonistas. Os mais novos lembrarao de Diamante de Sangue, com a diferenca que neste o protagonista e um local. Alem disso, O Ano que Vivemos em Perigo possui montagem e trilha sonora pouco inspiradas e um dilema mal retratado e de conclusao frustrante. Falha ao colocar em pauta a covardia em abdicar da carreira e optar por um quase-amor ao inves de reportar a Historia. Uma tentativa de se criar um classico inspirado em um evento real, que so caia bem na epoca da inocencia. Nota
Sinopse: Liverpool, 1960. John Lennon (Ian Hart) e Stuart Sutcliffe (Stephen Dorff) organizam uma viagem a Hamburgo para tocar com Paul McCartney (Gary Bakewell), George Harrison (Chris O'Neill) e Ringo Starr (Paul Duckworth) em bares. Apos o musico e artista plastico Klaus Voormann (Kai Wiesinger) assistir uma de suas apresentacoes ele fica entusiasmado com a banda, ja batizada de The Beatles, e convence sua namorada, Astrid (Sheryl Lee), a apresenta-los para o circuito alternativo da cidade. Aos poucos Sutcliffe se aproxima de Astrid e se afasta cada vez mais da banda, que acaba recebendo um convite para gravar seu primeiro disco. (Fonte: Inter Filmes)Motivo para assistir: Saber que os Beatles quase foram cinco.Estreia 01/04/1994 (no Reino Unido) Backbeat peca pela indefinicao de seu roteiro. A ideia era retratar a juventude de Stuart Sutcliffe (Stephen Dorff, que apos dezenas de filmes de acao, foi peca importante em Inimigos Publicos e elevado a protagonista por Sofia Coppola no modorrento Um Lugar Qualquer), primeiro baixista da banda que viria a se tornar os Beatles, bem como seu dilema entre ser musico ou pintor ate sua morte precoce, aos 21 anos. Porem, a producao nao consegue deixar de utilizar o interesse pelo grupo britanico e cai na biografia facil, permeada de classicos do rock dos anos 1950, alem de insistir em retratar mais a tentativa frustrada de Paul, John, George e Ringo fazerem sucesso em Hamburgo, Alemanha.Nao ha preocupacao em ambientar o espectador, nem em reconstituir com fidelidade a epoca em que se passa a historia. A escalacao do elenco nao foi das melhores e ha momentos em que Ian Hart, interprete de John Lennon parece mais o Billie Joe do Green Day. Hart, alias, interpretou Lennon em seus dois primeiros longas (em 1991 ele protagonizou The Hours and the Times). Houve a opcao de criar um estilo punk-rock anos 1990 na trilha sonora de forma proposital, para que os espectadores da epoca pudessem entender como a chegada dos Beatles foi captada, ao passo em que nenhuma composicao de Lennon e McCartney foi aproveitada o que se mostra um grande equivoco.O cerne da questao que desgastou a relacao entre Stu e os companheiros de banda e mostrada de forma superficial na segunda metade. O envolvimento daquele com Astrid, que leva o baixista a faltar uma importante gravacao e faz com que os ingleses deixem de partilhar do mesmo sonho, perde espaco para cenas de sexo e numeros musicais nada informativos presentes em uma producao qualquer. Nesse ponto, Backbeat lembra muito algumas biografias brasileiras como Garrincha Estrela Solitaria. O diretor e roteirista Iain Softley nao fez muitos trabalhos depois de sua estreia em Backbeat. Voltara a ser creditado como roteirista esse ano em Trap for Cinderella, atualmente em pos-producao. Como diretor, alem do ja citado, outros cinco trabalhos apenas: Hackers, Asas do Amor, K-Pax O Caminho da Luz, A Chave Mestra e Coracao de Tinta. Ou seja, um diretor de filmes medianos.Da mesma forma que Madonna A Inocencia Perdida, Os Cinco Rapazes de Liverpool nao abrange os anos de sucesso dos Beatles, parando sua narrativa no comeco
da Beatlemania no Cavern Club epoca da expulsao deles da Alemanha, local que voltariam como astros do rock logo depois. Serve apenas para quem e curioso em saber de um tempo em que os astros nao eram fabricados. Nota 4Filmes comentados em 2012: 22Filmes lancados em 2012: 2Total de filmes do blog: 159
Sinopse: No Michigan, Paul Biegler e um advogado que e auxiliado por um alcoolatra, Parnell McCarthy. Apos ter recusado o caso inicialmente, ele decide aceitar a defesa de Frederick Manion, um tenente do exercito acusado de assassinato. O reu alega que a vitima violentou Laura Manion, sua mulher, mas seu oponente e Claude Dancer, um conceituado promotor que afirma que a alegacao do reu e falsa e que Laura, que tem uma reputacao de promiscua, estava realmente tendo um caso com o bartender assassinado, sendo que durante um acesso de ciume Frederick teria intencionalmente cometido o crime. (Fonte: Cine Players)Motivo para assistir: Um classico drama de tribunalEstreia 01/07/1959 (nos EUA) James Stewart, um dos rostos da Era de Ouro de Hollywood, entrega mais uma atuacao sobria e admiravel em mais um classico em que simplesmente nao ha argumentos para criticas. Anatomia de um Crime narra a historia de Paul Biegler, um advogado desmotivado que so quer saber de pescar apos perder o cargo de Promotor do Distrito. Passa horas no bar com seu amigo bebado, ate que um cliente cai em seu colo. Considerado polemico na epoca por usar palavras fortes ("bitch", "contraceptive", "panties", "penetration", "rape", "slut" e "sperm"), o longa foi banido de Chicago e reprovado pelo pai do protagonista, que circulava por sua cidade pedindo para que as pessoas nao o assistissem. Mesmo assim, e lembrado ate hoje como um dos 10 dramas de tribunal mais importantes do cinema americano. Nao e a toa que essa fita deu a Stewart um trofeu no Festival de Veneza e sua quinta indicacao ao Oscar (ele venceu por Nupcias de Escandalo e perdeu por A Mulher Faz o Homem, A Felicidade nao se Compra e Meu Amigo Harvey). Perderia em 1960 para Charlton Heston em Ben-Hur. Alias, o epico considerado um dos grandes filmes de todos os tempos foi a pedra no sapato de Anatomia de um Crime, que recebeu outras seis indicacoes (Filme, Ator e Atriz Coadjuvantes, Roteiro Adaptado, Edicao e Fotografia em Preto e Branco) e nao ganhou nenhum. Um dos destaques da edicao e a ausencia do uso de flashbacks, tecnica odiada por Otto Preminger e que poderia ser usada de qualquer maneira para facilitar a compreensao do filme. Ao optar por nao utiliza-la, encontra o roteiro uma proximidade com a realidade de um julgamento que atinge em cheio o espectador. Seu ritmo e tao perfeito que o diretor chegou a processar a Columbia por ter vendido os direitos de Anatomia de um Crime para a televisao, pois o filme de duas horas e quarenta minutos foi interrompido treze vezes por intervalos comerciais! Ele perdeu o processo, claro.O longa explora seu vies juridico ao discutir se o caso a ser julgado se encaixa numa legitima defesa da honra de terceiro, apesar do fato de o homem violentar a esposa nao ter sido tao proximo do segundo evento (admitindo sua cogitacao), e da vitima do primeiro ser uma mulher extremamente provocante. Anatomia de um Crime difere de outros dramas de tribunal no fato de o advogado de defesa realizar uma investigacao
previa antes de aceitar o caso. Ele precisara construir uma boa imagem de Laura Manion como vitima, enquanto a acusacao fara de tudo para ignorar esse fato. O papel estaria muito melhor em Lana Turner, mas essa recusou no auge de sua forma, apos lancar A Caldeira do Diabo e Imitacao da Vida. Sua negativa se deu porque Turner queria que seu figurino fosse todo desenhado por seu estilista profissional. O estudio esteve prestes a aceitar a exigencia, mas o diretor Otto Preminger vetou a solicitacao. Remick, que sempre foi a primeira opcao de Preminger, nao compromete e tres anos depois foi lembrada para varios premios por sua boa atuacao em Vicio Maldito.A primeira hora do longa se passa fora da Corte. Mesmo assim, nas cenas de julgamento, a producao nao deve nada aos melhores do genero. A grande qualidade do filme e mostrar a busca por e a luta entre argumento, a criacao e desconstrucao de teses (sem perda de tempo com tramas paralelas). E a verdadeira anatomia de um crime, e Direito puro a exemplo de 12 Homens e uma Sentenca e O Vento Sera sua Heranca. Alem de tudo isso, o longa e muito bem filmado e editado. Impressiona saber que sua pos-producao foi feita apenas um mes antes do lancamento. Ou seja, um classico absoluto. Nota 9Filmes comentados em 2012: 20Filmes lancados em 2012: 2Total de filmes do blog: 157