thegoodfellas/blogset-br huggingface dataset:
para o aluno Fabricio, principal motivador pela escolha da palmilha sensorizada devido ele ter uma deformacao congenita no pe que, embora o incomode muito pela falta de calcados adaptados, nao o impede de praticar diversos tipos de esportes, sendo integrante da equipe para olimpica do SESI-SP. So nao sei do que tanto eles riam.O depoimento do fabricio demonstra a viabilidade do trabalho que esta sendo desenvolvido pelos alunos.
conhecer outras experiencias de arquivos publicos de zines.A programacao acontece em dois lugares da cidade, o CUCA Che Guevara (programacao diurna) e CCBNB (programacao noturna). Serao duas mesas expositivas, 4 oficinas simultaneas (fanzines, lambe-lambe, audiovisual e HQ/Cadernos Artesanais), o Forum de Propostas e se encerra com o Zine-se, grande feira troca e distribuicao de fanzines que existe ha 9 anos na cidade. A mesa de abertura (dia 1/12, quinta) tem como tema Publicizando Arquivos Particulares O que os zines guardam e para que guarda-los? e trara Douglas Utescher Zineiro e membro do coletivo Ugrapress (Sao Paulo), Fernanda Meireles Diretora da ONG ZINCO e Juliana Buse Professora do curso de Biblioteconomia da UFC.A segunda mesa (sexta, dia 2/12), contara a experiencia da Fanzinotheque de Poitiers, na Franca, que existe ha 22 anos com o acervo de mais de 50 mil zines do mundo todo. Para essa mesa estarao presentes Cecile Guillemet Diretora da Fanzinotheque, Stephane Le Garff Presidente do Conselho Administrativo e Anne Gerard Secretaria Municipal de Cultura de Poitiers. Representando Fortaleza nesse dialogo, Paulo Amoreira Coordenador de Cultura Digital do CUCA Che Guevara, contara do percurso de criacao da Gibiteca de Fortaleza.Durante todo o sabado (3/12), das 9h as 17h, no Cuca Che Guevara, o Forum de propostas se realizara com a participacao de zineiros, artistas, gestores, educadores e interessados com o objetivo de tracar diretrizes para a criacao da Zineteca de Fortaleza nas areas de acervo, acoes socio-culturais, circulacao, sustentabilidade e fases de implementacao. E como das outras edicoes, o Seminario termina com um grande Zine-se!, dessa vez incrementado pela apresentacao do VJ Stephane Le Garff, do coletivo Nyktalop Melodie, videos sobre fanzines e a exposicao interativa Lado B. O encerramento acontecera no saguao de entrada do CCBNB, a partir das 18h30, na terca (6/12). A pausa de dois dias na programacao existe para que todos preparem seus fanzines e tragam para trocar, expor e distribuir.As 4 oficinas: Fanzine, lambe-lambe, documentario e HQ/Cadernos Artesanais serao realizadas no Cuca Che Guevara, em 3 tardes (30/1, 1/12 e 2/12), ou seja, quarta, quinta e sexta, das 14h as 17h. As inscricoes sao gratuitas e devem ser feitas no CUCA, com documento de identificacao pessoal e comprovante de residencia. Outras edicoes: O Seminario Cabecas de Papel I ocorreu em novembro de 2005 e teve como tema Zine e Protagonismo. O Seminario Cabecas de Papel II ocorreu em julho de 2007 e voltou-se para o tema Zines e Educacao, realizado com o premio do I Edital das Artes de Fortaleza, na area de Literatura. A terceira edicao tem como intuito promover a discussao, producao, troca de difusao de experiencias artisticas e culturais envolvendo o universo zineiro local, nacional e internacional.SERVICO:Seminario Cabecas de Papel IIIData: 30 de novembro, 1o, 2, 3 e 6 de dezembro de 2011.Local: Cuca da Barra e CCBNBwww.cabecasdepapel3.blogspot.come-mail: cabecasdepapel3@gmail.comOutras informacoes: Jeanne Gomes 8713.2734 e 9656-3587
a 1400 d.C.) e a ceramica das tribos indigenas da ilha brasileira de Marajo (Belem-Para), na foz do rio Amazonas. Existem sucessivas fases de ocupacoes na regiao:Fase Ananatuba (a mais antiga),Fase Mangueiras,Fase Formigas,Fase Marajoara (apresenta a ceramica mais elaborada e sofisticada) e;Fase Arua.O Artesanato Marajoara sao objetos pertencentes a cultura popular paraense, baseados em temas referentes a arte marajoara, utilizado na maioria das vezes materia-prima encontrada no Estado paraense. Pode ser sobreposto em ceramicas, cadernos e agendas, tecidos, etc.
de acordo com o vento.Que batiam em meu rosto,me fazendo perceber como o ar e vital.Senti na pele ,o frio que me cercava,e o calor que como haviam controversias,me faziam aquecer nao inverno mais frio.Vi os passaros voando e com aquela extrema liberdade,me senti pequena,diante a imensidao do ceu.Nao conheceria,nao reconheceria.Fiquei pensando em tudo o que eu poderia fazer,sentir,viver.Dentro de mim,uma vontade enorme de acreditar que o mundo e perfeito e que todas as pessoas sao felizes.Mas,olhando denovo a vida ao meu redor,percebi que a perfeicao nao caberia diante de tantas coisas inexplicaveis.
a sua decisao?Se decide,essa sua indecisao ta matando pouco a pouco esse coracao,Toma cuidado,ele pode esquecer seu coracao,e ai eu quero ver como voce vai Fazer pra completar essa cancao.[Repete Refrao - Fim]
das pessoas foi variada e em alguns lugares ninguem falou com ela.Em outros, ela escutou diversas historias diferentes.As acoes foram registradas em midia digital e uma video-instalacao com os filmes de seis paises foi exibida em Toronto, no Canada, em junho de 2008, no Mercer Union, Centre for Contemporary Art.Os filmes nao tem som e a video instalacao conta com um som unico, editado com vozes em diferentes linguas e outros ruidos cotidianos dos espacos publicos.As historias de amor nao podem ser ouvidas. Ficam guardadas no barulho das ruas e na trama do trico vermelho.videos
Hermeto Pascoal e o livro das partituras diariasEm Calendario do Som, o musico reune as 366 composicoes que escreveu, no periodo de um ano, com o intuito de homenagear todos os aniversariantes do mundo Composicao feita para o dia 24 de julho.Com um show na companhia da Orquestra Popular de Camara, o compositor e multiinstrumentista Hermeto Pascoal lanca e autografa nesta sexta-feira, dia 1o , na sede do Itau Cultural, em Sao Paulo, o livro Calendario do Som. A obra reune 366 partituras de composicoes do musico alagoano, escritas durante o periodo de 23 de junho de 1996 a 22 de junho de 1997, alem de uma breve biografia escrita pelo jornalista e pesquisador Sergio Cabral. "Eu queria, humildemente, homenagear atraves da musica todos os aniversariantes do mundo", explica Hermeto, que ao completar 60 anos decidiu passar um ano compondo uma musica por dia. Alem dessas partituras, o livro reproduz tambem anotacoes e desenhos do autor, relacionados com cada uma das composicoes. "Nao tive essa intencao, mas o livro acabou virando um diario", reconhece o musico alagoano, dizendo que pretende com essa obra desmistificar o ato da composicao. "O que eu quis mostrar e que para compor nao tem dificuldade. Comparo isso ao pintor que vai para uma praca e pinta um monte de quadros. Eu poderia ir para uma praca tambem e ficar fazendo uma musica atras da outra. Nao e dificil. So depende da pessoa." As anotacoes de Hermeto permitem ate para o leitor que nao domina a escrita musical entender um pouco do processo criativo desse genio da musica instrumental. "Comi um camarao com peixe e o estomago nao aceitou, mas o som cura a dor, que virou musica", ele observa, indicando a relacao intima entre seu cotidiano e a musica que escreve. Nomes de outros artistas e musicos admirados por Hermeto tambem sao frequentes em suas notas. "Quando compus esta musica pensei bastante no maravilhoso Dominguinhos, sanfoneiro, compositor e cantor; parecia que eu estava viajando com ele naquela estrada de Garanhuns indo para a Lagoa da Canoa", revela o compositor. Calendario do Som /Hermeto Pascoal -Sao Paulo:Editora SENAC Sao Paulo:Instituto Cultural Itau, 2000http://cliquemusic.uol.com.br/materias/ver/hermeto-pascoal-lanca-livro-de-partituras Coisas de Manoel, para Manoel, para mim ou para voce."Mas a gente nao e apenas aspecto. Nao somos uma coisa com ninguem dentro. Nossa essencia precisa de ser exercida. E a gente exerce a essencia como quando cria a solidao, como quando abre o amor. Se atraves da linguagem de nossa poesia a gente conseguir se expor, o mundo se refletira (...).""Somos diferentes. Eu mexo com palavras. O outro e fazendeiro de gado. Enquanto o cidadao mantem a casa em ordem, o poeta cultiva irresponsabilidades. Eu sou rascunho de um sonho. Ele e pessoa da terra. Eu tenho um entardecer de angustias. E o outro vai pro bar se esquecer. Recebo no meu olho beijamento de aguas. Me sinto um ralo de sabedoria. E o outro zomba de mim.""De re pente uma palavra me reconhece, me chama, me oferece. Eu babo nela. Me alimento. Comeco a sentir que todos aqueles apontamentos tem a ver comigo.""Sou
puxado por ventos e palavras.""Uma folha me planeja." "Nas profundezas da materia desenham-se sorrisos imprecisos, germinam conflitos, engrossam formas apenas esbocadas. Toda materia ondula de possibilidades infinitas, que a perpassam com arrepios insipidos. Esperando pelo sopro vivificante do espirito, ela transborda de si sem parar.""Nao tenho certeza mesmo quase nunca do que faco. Porque o faco com o corpo. E a sensibilidade e traideira. As vezes tapa a visao. Eu sou demais coalescente as coisas. Nao da para tomar distancia de julgador. Os versos vem de escuros. Eu so tenho meus versos e a incerteza.""Poeta nao tem compromisso com a verdade, senao que talvez com a verossimilhanca."Encontros: Manoel de Barros.Organizacao de Adalberto MullerApresentacao de Egberto GismontiEditora Beco do Azougue.Rio de Janeiro
Essa acao foi realizada de duas maneiras diferentes. Em 2003, no Viaduto do Cha e na Avenida Paulista, em Sao Paulo, numa banca como a dos camelos, a artista propunha aos transeuntes a aquisicao de uma Outra Identidade: Cedulas de identificacao como as habitualmente usadas no Brasil, sem nome, numero ou foto e com frases. Um homem-sanduiche caminhava ao lado apregoando: TROQUE SUA IDENTIDADE. Em troca de uma outra identidade o transeunte deixava para a artista uma foto de sua nuca e sua impressao digital, com as quais foram confeccionadas novas cedulas, expostas na Galeria Vermelho em Sao Paulo, durante a exposicao Vizinhos, em 2004. A partir de 2005 um carrinho passou a ser usado no lugar da banca.Foram tambem utilizados carimbos com as frases, com a intencao de ampliar a escolha das pessoas.Nessa configuracao o transeunte deixa sua digital tanto na cedula que ele leva consigo, quanto em um caderno de capa dura, um arquivo da artista, onde tambem e registrada a frase escolhida.Entre 2003 e 2010 foram distribuidas mais de 800 "Outras Identidades".Ana Teixeira A intervencao urbana de Ana Teixeira ecoa uma preocupacao que ronda outra Ana (Miranda): pretender melhoramentos materiais antes dos morais e intelectuais e querer que os efeitos precedam as causas". Outra Identidade e uma obra intelectualmente sofisticada e a artista e firme na certeza de poder oferece-la a quem convive com absoluta carencia material. Pode-se escolher entre nove modelos de carteira de identidade. No lugar do nome, uma frase. Em troca, deixar-se fotografar de costas, e imprimir sua digital num cartao que fica com a artista. Fica com ela tambem a pergunta de muitos participantes: qual a finalidade disso? Amo e nao basta. Um aspecto importante das intervencoes de Ana Teixeira e um absoluto respeito pelo participador, interesse por seus desejos (Recanto para desejos adormecidos), suas historias de amor (Escuto Historias de Amor e Vende-se Amor: R$0,10), por seus sonhos (Troco Sonhos). Em Outra Identidade, as macas e os petiscos nao estao mais presentes, sugerindo que a seducao dessas obras nao e material e sim filosofic a. Agora tanto faz. A palavra ARTE nao sai facil da boca da artista. Para a policia, Ana explica que, apesar da barraca de camelo - que serve de suporte para a almofada de tinta usada na impressao das digitais, papel para limpar o dedo e uma caixa com as replicas de carteiras de identidade - nao esta vendendo nada, apenas trocando a identidade das pessoas que passam pelo Viaduto do Cha ou pela Av. Paulista. Para os participantes incomodados com a inutilidade legal do novo documento, ela observa que na VIDA nem tudo precisa servir para alguma coisa. Nao tenho certezas. Engana-se quem considera a obra inacessivel para os transeuntes do centro de Sao Paulo. A obra ilustra uma ideia que Ana preza: o discurso da indiferenca. Nao segmentar, nao classificar, nao dividir em tribos ou em guetos. Nao respeitar a diferenca, mas, privilegiando a indiferenca, oferecer a todos o mesmo tratamento e as mesmas ideias. As fotos 3 x 4, das nucas e nao dos rostos, neutralizam simbolos
de diferenca. Eu me deixo contaminar pela tristeza. Queria menos de mim as vezes. As frases precisam ser lidas em voz alta pois parte dos participantes nao le. A ingenuidade de tantos - que perguntam se podem usar aquele documento para outras coisas - chega a doer. A firmeza da artista em nao ceder a explicacoes simplistas parece, a principio, cruel. Tenho sonhos. Mas e colocar em pratica a ideia de igualdade. Nao sei de nada nem de mim. E o trabalho propoe outra questao de identidade: diante da tragedia social brasileira, qual o papel do artista? Sou uma parte inevitavel de mim. Na onda de internacionalizacao da arte, sao raras as obras que mostram o que deveria ser obvio: o artista brasileiro nao pode escapar da realidade que dorme na calcada da galeria. Ainda tenho tempo. A discussao da identidade da arte em face as condicoes sociais brasileiras ja foi levada as ruas por frases mais combativas: Incorporo a revolta. Da adversidade vivemos. Temos fome. Ana acorda a questao com frases suaves, confiando na necessidade de arte na vida do transeunte que, cumplice, deixa na obra uma impressao digital. Paula Braga, agosto/2003. ARTE CONTEMPORANEA Sao Paulo, segunda-feira, 04 de julho de 2005Vendedora achou que obra era golpe Instalacao provoca mal-entendido e artista plastica e detida em SP LUCIANA PAREJACOLABORACAO PARA A FOLHA Arte contemporanea nem sempre e bem-compreendida. A artista plastica Ana Teixeira, 47, por exemplo, foi parar no 5o DP ontem a tarde, quando fazia uma intervencao publica na feirinha do Bexiga (regiao central de Sao Paulo), realizada semanalmente numa praca na rua Treze de Maio.Na sua bancada movel, identificada com o nome do trabalho, "Outra Identidade", a artista fazia replicas de carteiras de identidade, nas quais o "identificado" pode escolher uma entre dez frases, como "ainda tenho tempo" e "nao tenho certezas", para ser carimbada no papel, no lugar em que normalmente figura o nome e o numero do registro geral."A ideia e identificar a pessoa nao pelo nome ou por um numero, mas por frases que exprimam um pouco do que ela e", diz Teixeira, que ja havia realizado a acao outras vezes.As pessoas levam para casa a "outra identidade" e deixam a impressao digital do polegar gravada em um caderninho, que a artista expoe posteriormente como resultado de seu trabalho. A confusao comecou ai."Uma senhora que trabalha na feirinha nao quis fazer a identidade e comecou a dizer que o pessoal era louco de colocar a digital no caderno, que eles nao sabiam que uso eu faria daquilo", diz Teixeira. Nao e feita identificacao do dono da impressao digital no caderno, so ha a marca de varios polegares indistintos e a inscricao "Outra Identidade" na capa.As pessoas, temendo serem vitimas de um golpe, reclamaram no posto da Guarda Civil Municipal instalado na praca, segundo a artista, que foi levada ao 5o Distrito Policial para averiguacao."Nao houve crime, foi so um mal-entendido, e um trabalho de finalidade artistica perfeitamente plausivel", explica o delegado do 5o DP Joao Achem Jr. Tanto que Teixeira foi liberada em cerca de 15
minutos."O que me impressionou foi a logica do capital que rege a cabeca das pessoas. Todo mundo ficava me perguntando como eu estava fazendo aquilo sem ganhar nada, sem pedir pagamento. Alguem disse que, se pelo menos eu fosse patrocinada por alguma grande empresa, poderia acreditar em mim, mas como eu nao visava nenhum lucro, devia estar com "armacao'", afirma Teixeira.
HundertWasser e sobretudo um pensador. Alem de seus trabalhos como artista, ambientalista e arquiteto, por volta dos anos 60 e 70, ele propoe por novos caminhos uma moral pratica da beleza, trilhas essas que sao guiadas por uma reconstrucao do modo de ver a vida e de agir sobre ela como um ser humano consciente e atuante em seu habitat.Ele propoe um metodo: 5 peles. Uma para cada esfera de nosso ser.A primeira pele, a epiderme. Em cima de manifestos e acoes ele questiona a estruturacao de seu habitat e o modo em que vivemos nele e aponta aqui, o direito a criacao, a arte como um genero de vida, uma nova orientacao a materia. Atraves da Metafora do Bolor fica a indicacao, cada habitante deve cultivar o seu proprio bolor domesticoA segunda pele e o vestuario, a criacao e consumo em serie sao questionados, na medida em que eles omitem o homem de afirmar a sua singularidade em sua vestimenta, HundertWasser aponta uma renuncia ao individualismo, um anonimato do vestuario, onde todos sao afetados por 3 males: a uniformidade, a simetria e a tirania da moda. Em contraposicao ele cria suas proprias roupas, afirmando-as como seu passaporte social, aproveitando-as em sua riqueza de formas e cores e acima de tudo, afirmando o direito a diversidade.A terceira pele, a casa, segue a espiral de seu pensamento, e nosso visionario humanista faz um chamado: O teu direito de janela o teu dever de arvore. Homens e mulheres criativos, tens o direito de enfeitar a teu gosto, e tao longe quanto teu braco alcance, a tua janela ou fachada exteriorA quarta pele, a que se refere ao meio social, e a pele que comenta a formacao da identidade, interessando muito a HundertWasser a questao da identidade nacional. Selos postais, bandeiras, moedas, placas sao mais um dos alvos de seu pensamento, como objetos simbolos ele os recria.A quinta pele e a ecologia, a preocupacao e o cuidado com o meio global. E aqui que a sua consciencia eco-naturalista reina, e sobre esta pele que os ja comentados projetos arquitetonicos bastante ousados sao realizados e uma serie de outros projetos e campanhas que ele se envolve em prol de um mundo mais harmonico, com mais respeito a natureza Es um hospede da naturezahttp://www.dad.puc-rio.br/dad07/arquivos_downloads/109.pdf Essa acao foi executada em diversas cidades do Brasil de 1998 a 2006. Foca-se na ambiguidade da palavra "sonho", que, na lingua portuguesa tem mais de dez diferentes acepcoes.Acontece com a montagem de uma barraca, como as dos camelos, em um espaco publico de passagem e grande movimento, onde esta uma bandeja com dezenas de sonhos, pequenos bolos recheados.E proposto aos transeuntes que troquem sonhos com a artista: em troca de um sonho - bolo doce - eles lhe dao um sonho seu, gravado por um cinegrafista que a acompanha.Foram mais de 6.000 sonhos trocados e gravados.Foi feita uma edicao desse material, em um filme de 10 minutos de duracao.Este filme, registro da acao, foi exibido:- na Galeria Vermelho em Sao Paulo, em 2006, na mostra "Situ/acao - aspectos do documentario contemporaneo", com
"Sou a favor de uma arte que seja mitico-erotico-politica, que va alem de sentar o seu traseiro num museu.Sou a favor de uma arte que evolua sem saber que e arte, uma arte que tenha a chance de comecar do zero.Sou a favor de uma arte que se misture com a sujeira cotidiana e ainda saia por cima.Sou a favor de uma arte que imite o humano, que seja comica, se for necessario, ou violenta, ou o que for necessario.Sou a favor de uma arte que tome suas formas das linhas da propria vida, que gire e se estenda e acumule e cuspa e goteje, e seja densa e tosca e franca e doce e estupida como a propria vida.Sou a favor de um artista que desapareca e ressurja de bone branco pintando anuncios ou corredores.Sou a favor da arte que sai da chamine como pelos negros e esvoaca ao vento.Sou a favor da arte que cai da carteira do velho quando ele e atingido por um para-lama.Sou a favor da arte que cai da boca do caozinho, despencando cinco andares do telhado.Sou a favor da arte que o garoto lambe, depois de rasgar a embalagem.Sou a favor de uma arte que sacuda como o joelho de todo mundo quando o onibus cai num buraco.Sou a favor da arte tragavel como os cigarros e fedorenta como sapatos.Sou a favor da arte que drapeja, como as bandeiras, ou assoa narizes, como os lencos.Sou a favor da arte que se veste e tira, como as calcas, que se enche de furos, como as meias, que e comida, como um pedaco de torta, ou descartada, com total desdem, como merda.Sou a favor da arte coberta de ataduras, sou a favor da arte que manca e rola e corre e pula.Sou a favor da arte enlatada ou trazida pela mare.Sou a favor da arte que se enrosca e grunhe como os lutadores. Sou a favor da arte que solta pelo.Sou a favor da arte que voce senta em cima. Sou a favor da arte que voce usa para cutucar o nariz, da arte em que voce tropeca.Sou a favor da arte vinda de um bolso, dos profundos canais do ouvido, do fio da navalha, dos cantos da boca, da arte enfiada nos olhos ou usada nos pulsos.Sou a favor da arte sob as saias, e a arte de esmagar baratas.Sou a favor da arte da conversa entre a calcada e a bengala de metal do cego.Sou a favor da arte que cresce num vaso, que desce do ceu a noite, como um raio, e se esconde nas nuvens e retumba. Sou a favor da arte que se liga e desliga com um botao. Sou a favor da arte que se desdobra como um mapa; que se pode abracar como um namorado ou beijar como um cachorrinho. Que expande e estridula, como um acordeao, que voce pode sujar de comida, como uma toalha de mesa velha.Sou a favor da arte que se usa para martelar, alinhavar, costurar, colar, arquivar.Sou a favor da arte que diz as horas,