PorWilton MontenegroFotografo e artistaWilton MontenegroA cena e obscura,quase sem cor: pouca luz atravessa a nevoa. Uma mulher com enorme saia rodadaque esconde os pes, cabeca discretamente curvada e corpo levemente avancadosugerindo caminhada entra, como se deslizasse ou flutuasse, parecendo nao tocaro chao: Claudia Ramalho - que me trouxe a lembranca uma cena similar do filmePlaytime, de Jacques Tati. Ainda estava com a mesma cara fascinada doator/diretor quando, em seguida, no sentido inverso, outra saia rodada. E outra! *.Sentido inverso e aaparencia de contramao que faz o espetaculo Arquitetura do samba a danca domestre sala e da porta bandeira, encenado pela companhia Arquitetura doMovimento, na coreografia de Andrea Jabor, ela tambem uma das bailarinas. Vi emfevereiro de 2013 esta parte de uma trilogia do samba, criada em 2010. Comdiferentes estilos, quatro bailarinas e suas longas saias giravam em cena comose possuidas por algum transe mistico da fronteira dos mundos, como se numainversao da danca sufi, a tanoura, praticada apenas por homens. Esses, osdervixes, com suas longas saias brancas giram entregues um braco apontandopara o ceu e o outro para a terra, alternadamente, fazendo uma especie de pontecom o mundo divino ate entrarem em extase.Cena das AspasEntre eles, tudoacaba em transe. Aqui tudo acaba em samba! Sem pretender fazer umaabordagem critica nem uma resenha do que ocorre em cena, deixo apenas uma ououtra observacao do que vi, para fazer uma reverencia. Principio por notar quetodas elas ao girar, fazem um quase imperceptivel movimento de cabeca oraquase parado, ora muito rapido nao correspondente ao giro do corpo, como sehouvesse um delay enquanto o corpose vai a cabeca aparentemente continua a nos olhar e subitamente ela reencontra-opara girarem mais uma e uma e outra vez , oposicao ao extase, o autocontrolepondo ordem no caos mas deixando entrever levemente a tensao do desejo aparentena pele sob a veste. Agora a nevoa sedissipa e a luz traz a cor nas quatro mulheres; alem delas, tres homens dediferentes idades e estilos de danca, entram numa cena quase nua, composta porpoucos instrumentos musicais e quatro ou cinco bandeiras. A rigor, o que se vesao sete bailarinos, sete formas diferentes de apresentar a danca do samba, dotradicional ao contemporaneo, com delicada harmonia. O espetaculo envolve peloque apresenta da ideia de arquitetura, arcabouco de construcao, de um evento naescola de samba: uma escola de mestre sala e porta bandeira. A apresentacao, atravesde conflitos e desafios, tem seu ponto maximo, no meu entender, naquilo que emenos visivel na danca: em todas as cenas que o mais velho deles participa comalguma das bailarinas, ele entrega a porta bandeira para outro mestre sala, conduzindo-acom tal gentileza que parece que as maos nem se tocam, e sao exatamente essasmaos quase invisiveis que possibilitam a leveza e a importancia da bailarina.Ela e a porta bandeira, ela carrega e defende o pavilhao que representa a escola,e ele deve ser quem a apresenta ao publico. "...as maos do velho mestre-sala conduziram todas as bailarinas..."(Wilton Montenegro)Ela deve brilhar, ele devecorteja-la, sauda-la e protege-la. A beleza desse momento tem um paralelo emmusica: alguem disse que o saxofonista Lester Young, o Prez