Como filme direcionado para ogrande publico, via circuito comercial, encenado por autores hollywoodianosconsagrados (Sandra Bullock e George Clooney), Gravidade obviamente tem deser consumido como metafora (ideologia), tendo como valores-chave o impulsopela vida (conatus Espinoza) e a superacao de problemas passados e presentes.Problemas acomodados no interior da trama (uma medica que luta para retornar aoplaneta, resistindo a condicao de deriva, provocada por estilhacos voando noespaco, mas tambem luta contra o vazio deixado pela morte do filho; morteimbecil: uma crianca que brincava na escola, uma queda, um trauma craniano, umfio de vida que se parte). Problemas possivelmente encontrados nos assentos dasala escura, cada qual usando a pelicula para dar continuidade as suas existencias,ir adiante apesar das tragedias, carregando-as no mais intimo do ser. Ideologia funcional a vida em geral e aocapitalismo em particular.Ha uma serie de linhas dialeticasque perpassam a obra, que costuram o jogo das imagens. Quanto mais o ser humanodesenvolve novas tecnologias (ad infinitum)e desenvolve-se em territorios e cotidianos perpassados por tal aparatotecnico, mais sente-se capaz de dominar a natureza (principio norteador daciencia moderna, mas os teoricos de Frankfurt diriam tambem se tratar doprincipio dos xamanismos primitivos levar oferendas aos deuses para queestes, constrangidos, atuassem segundo a vontade humana). Nao obstante,quanto mais esse poder cresce, mais o ser humano sente-se e toma consciencia desua condicao de desterrado em relacao a vida (passageira) neste mundo. Condicaoessencial, mas tambem historica, concreta, para aquelas pessoas que,atualmente, experimentam o que, ao menos momentaneamente, deve ser o apice dodesterro: sair efetivamente do planeta, ve-lo a distancia. Uma visao que produzencanto e temor (o sublime). Uma experiencia estetica sem igual. Tao forte essedesenraizamento maximo, que o filme suscita cinestesia naqueles que se sentampara aprecia-lo (ao menos nunca meu corpo assistiu tanto a um filme como esse, erguendoo braco para tentar agarrar a medica e sua vida, sempre por um triz). Quanto mais distante docotidiano, do planeta, mais nitida (e cortante) a percepcao de que a natureza ealgo imenso, emsimesmada em suas leis, de tal modo que nossas vidasmostram-se pequenas diante do universo, em termos espaciais propriamente ditos(grandeza material, imensidao), mas tambem em termos conceituais, com todo o arcabouco teorico assumindo a forma de explicacao, sistema simbolico, linguagem construidospara traduzir esse colosso chamado vida nos limites de cada vida particular,encadeada na sucessao das geracoes, capazes de produzir e acumularconhecimento. As cenas suscitam angustia,pois elas mesmas sao a transfiguracao material (visual) desse sentimento, oumelhor, do que seria um corpo a deriva no espaco, desterrado na forma mais absolutapermitida por nossa tecnologia; do risco prefigurado por outro personagem dofilme, que perde-se no espaco de tal maneira que ficamos divididos entre porque? e mas e assim a vida, simples e inexoravelmente assim".Tao forte o vinculo com nosso planeta que, ao conseguir sair da capsula, apos aterrissagem em outra nacao quenao a sua de origem, a medica, enfraquecida, espreme a terra umida nas maos eri, entre lagrimas, como alguem que efetivamente (existencialmente) voltou aolar, que, na verdade, pode ser qualquer lugar, gracas a experienciatecnico-transcendental por ela vivida. Um filme apaixonante! "Homens e Deuses" (2010), dirigido por Xavier Beauvois, e um filme frances notavel!