se me perguntares se funcionam comodeveriam, evidentemente, tenho de dizer que nao funcionam. Acho que ha poucacontribuicao daqueles que vivenciam o contemporaneo, sabem de suas lacunas, masinfelizmente nao criam alternativas para os sombras que percebem no campo damediacao, da arte aplicada na sala de aula, da arte como um campo deconhecimento. Ainda ha a ideia, infelizmente, entre alguns artistas, quearte nao deve ser ensinada, que ela e sonho, que e inexoralvelmenteenigma. Evidentemente,ela e isso, mas nao e so isso. Esse e um ponto de vista perigoso, pois,extremista. Trabalhos atuais de arte contemporanea revisitam Augusto Boal (do teatro), revisitam Paulo Freire (da educacao), buscam JacquesRanciere (da filosofia), nao por acaso, pois estao preocupados com arelacao espectador/participante/obra, como nos diz Claire Bishop .Entretanto,a distancia entre arte educadores e artistas visuais continua, uns nao visitamos outros, uns nao vao na palestra do outro, apenas quando um (a) ou outro (a)arte educador (a) se torna expoente, representante de algum grande edital, aisim, rolam as visitas, os chazinhos da tarde e iniciam belas e profundasamizades. Evidentemente, isso nao existe somente em Belem, e uma realidade emvarias cidades do Brasil. Como pensar essas diferencas? Estamostentando o viver junto sem necessidade de acompanhar uma agenda como fizeramas vanguardas do passado recente, dar conta da diferenca, do Outro no conviviolegitimo e nao espetacularizado, veja bem, porque pesquisadoras europeias citamatualmente Paulo Freire e Augusto Boal em suas pesquisas sobre artecontemporanea? Porque as proposicoes participativas atuais nao podem viverapenas dos alicerces deixados por Fluxus, Helio Oiticica, Lygia Clark, Provos ,Allan Kaprow, Internacional Situacionista, etc. Eles sao trampolim. Quando oassunto e o Outro, outras areas tem de ser consultadas e aprofundadas. E qualdelas seria uma das indicadas? A meu ver, a arte educacao. Apreocupacao de se adentrar o sistema de arte e legitima, mas o que fazer depoisque se esta la dentro e que a questao. A preocupacao do artista com o publicoque tem acesso as obras nos espacos expositivos e minima. Qual o papel dasartes visuais no momento de mudanca que o Brasil vive? Lembro dos trabalhos daLucia Gomes , do Armando Queiroz , das intervencoes da Rede Aparelho, dasoficinas do Coletivo Puraque , do Grupo Urucum . E a geracao de agora? Nasultimas decadas, os curadores, como profissionais ligados aos mercados de arte,assumiram a condicao de formuladores dos discursos que elegem os artistas ejustificam o valor de suas obras. Sendo assim, como artista profissional,consideras possivel manter uma producao com uma poetica pessoal e com um viescritico sem artificios ou concessoes?Falarsobre curadoria requer adentrar em um paradoxo: distanciamento do sistema dearte expositivo para falar sem receio de represalias e uma aproximacao para naofalar asneiras e coisas sem fundamento. Atualmente, nao sei de alguem que estejafazendo observacoes criticas sobre esse territorio. A figurado curador e imprescindivel no tocante ao reconhecimento da estrutura dosistema da arte, suas referencias, meandros e aplicabilidades. Sua experienciatras um acumulo de vivencias que o artista nao teria como amealhar em poucotempo de carreira. Contudo,cada vez mais, o peso honorifico que essa tutela representa, faz com que asescolhas desses (as) senhores (as) sejam feitas sem que eles percebam o quantoa