universo era propriedade dasestrelas da MPB, talentos incontestaveis, mas que tinham suas obrasdesconectadas das angustias populares e, muitas vezes, escreviam em nome demovimentos e grupos de cultura. Dai a constante recorrencia, na memoria musical brasileira, a reverencia a Chico Buarque e Gilberto Gil,Caetano Veloso e Milton Nascimento, como consagrados artistas da resistencia. Argutoscompositores que ficaram famosos pelas letras repletas de frestas, recurso queos compositores utilizavam para driblar a censura, e donos de uma excelentetecnica e precisao no combate politico, esses rapazes nao foram os unicos que compartilharamdo sofrimento da censura. Outros artistas, que passam pelo esquecimento por causa doestilo popular e nao erudito de suas producoes, tambem estiveram na posicao decensurados. Nocuidadoso e minucioso livro Eu nao sou cachorro, nao, Paulo Cesar de Araujoretira do esquecimento figuras historicas do imaginario popular brasileiro sobretudo do interior - reinterpreta oconceito de musica cafona e musica de protesto e lanca luz sobre uma questaomuito curiosa: por que uma elite academica, que forma o hall dos criticos,excluiu da Historia da Cultura Brasileira o brega ou o cafona? Para opesquisador, a resposta esta na formacao social desses criticos, que ocupam umespaco diverso do universo social que formou o grupo dos cafonas. Arevelacao dessa outra face do brega vem com rigor. Tomando como referencia avigencia do Ato Institucional N 5, que foi um aparelho juridico utilizado peloregime para aumentar a repressao aos movimentos de resistencia e oposicao aoEstado de excecao Militar, o livro aborda o desafio de artistas populares aolidar com a essencia de dupla repressao: a politica, que direcionava sua forcacontra ideias e acoes de plano ideologico, e a moral, que interceptava qualquerdesvio de comportamento diante daquele padrao estabelecido pelos militares. Oexercicio do livro e contextualizar a repressao. A cada cancao lembrada, que, amedida que os episodios se sucedem, aparece com profunda nostalgia para alguns,revela um pouco do clima dos poroes e dos escritorios, das ruas, das casas edas universidades naquele periodo. Paulo Cesar mostra como o brega tratou, semconstrangimentos, de anticoncepcionais, relacoes homoafetivas, prostituicao,desigualdade social e, claro, do amor. Cancoescomo Tortura de Amor, de Waldick Soriano, e Pare de tomar a pilula, cantadapor Odair Jose, que foram interpretadas como inofensivas e cafonas peloscriticos, naquele momento foram podadas,adulteradas e, para nao perder os costumes dos fardados, absolutamenteproibidas. O motivo? Apensas um: censurar manifestacoes artisticas queincentivem a desordem e que firam a moral e os bons costumes. Oescritor nao poupou esforcos para interpretar e apresentar a dimensao exatapara o leitor do ambiente repressivo,que era, de fato, inflexivel, arbitrario e absolutamente sem criterio.Censurava, muitas vezes, pelo simples ato de censurar e exercer o poder. Sem aexaustao academica, muito menos a superficialidade comum aos formatosjornalisticos, Paulo esclarece quais sao as ideias que circundam a censura, identificahistoricamente seus atores, apresenta pela primeira vez na historiografiabrasileira as vitimas desse sistema repressivo e descreve, numa narrativacrescente e quase cinematografica, os casos e as visitas dos artistas aoDOI-CODI. Aobra torna-se clara a quem se interessa pelo assunto pelo seu tom inedito epela capacidade de misturar, num mesmo espaco, a atracao das anedotas e asubstancia dos embasamentos teoricos, alguns oriundos da historia, outros dacomunicacao social.