as onomatopeias precisavam ser declamadas para se realizarem plenamente. A poliexpressividade, auspiciada no manifesto A cinematografia futurista, em 1916 (MARINETTI et al., 1973), ja vinha-se concretizando: Colocaremos em movimento as palavras em liberdade que rompem com os limites da literatura, marchando para a pintura, para a arte dos rumores e lancando uma ponte maravilhosa entre a palavra e o objeto real(5).Alem de Marinetti, na fase das palavras em liberdade, destacaram-se: Luciano Folgore, com Ponti sulloceano (1914); Carlo Carra, o qual, em Guerrapittura (1915) demonstrava a inexistencia, em muitos casos, da distincao entre as artes figurativas e a literatura; Auro DAlba, com Baionette (1915); Corrado Govoni, com Rarefazioni e parole in liberta (1915); Paolo Buzzi, com Lelisse e la spirale (Film + parole in liberta) (1915); Francesco Meriano, com Equatore notturno (1916); Volt (Vincenzo Fani-Ciotti), com Archi voltaici (1916); Armando Mazza, com Firmamento (1920); Francesco Cangiullo com Piedigrotta (1916) e Caffeconcerto (1919), obras eivadas de um grande senso de humor, nas quais o elemento visual predominava; Ardengo Soffici, que, em BIFZF + 18 simultaneita e chimismi lirici (1919), oferecia um dos melhores exemplos de tavole parolibere. Nessa obra, a mensagem poetica recorria as novas tecnicas de comunicacao industrial e se exprimia por meio do uso de corpos tipograficos diferentes.Outros exemplos significativos pertencem a decada de 1930, isto e, ao periodo do segundo Futurismo: Infinito (1933) e Accenti e quote (1935), de Bruno Sanzin; Tavole parolibere (1932), Canti della metropoli verde (1935) e Poesie dei ferri chirurgici (1940), de Pino Masnata. Este ultimo autor inventou o substantivo de dupla funcao um nome que, colocado entre dois verbos, servia de objeto direto para o primeiro e de sujeito para o segundo e o adjetivo bivalente, assim denominado porque concordava com os dois substantivos entre os quais era colocado (VERDONE, 1986, p. 45). Isso vinha demonstrar que, mesmo depois da fase heroica (1909-1920) (6), ou seja, aquela da vanguarda como descoberta, como renovacao, os futuristas continuaram em sua busca experimental.A fase da aeropoesia, cujas maiores expressoes foram o Manifesto da aeropoesia (1931) e O aeropoema do golfo de La Spezia (1935)(7), correspondeu a realizacao literaria da aeropintura (surgida em 1929), dominada pela sintese, pelo dinamismo, pela interpenetracao, pela simultaneidade e pela nova afirmacao do mito da maquina.A aeropoesia caracterizava-se por uma exacerbacao da simultaneidade, sobretudo gracas a eliminacao da pontuacao, a fusao de palavras, ao emprego de adjetivos-atmosfera e de verbos em modos finitos (Presente do Indicativo) ao lado de verbos no infinitivo. O emprego do Presente permitia a lembranca se vivificar, fundindo simultaneamente o presente e o passado na memoria do autor. A simultaneidade do presente e do passado, ao anular as distancias espaciotemporais, correspondia a simultaneidade de visao e a interpenetracao propiciada pela velocidade aerea, pelas comunicacoes via radio e pelo cinema. Os meios de percepcao e de expressao se ampliavam: cores, odores e sons favoreciam uma sintese, as vezes forcada, de realidades distantes. A sintaxe, o discurso, destruidos na fase anterior, ressurgiam de forma muitas vezes retorica, atraves da exaltacao da guerra e da tensao oratoria. Os nexos logicos, antes negados, tornavam a