Hoje realizei uma parceria com o poeta Pedro Spigolon. Gravamos no Studio Grama, em Araras, um poema na voz do poeta com atmosfera musical de minha autoria. Confira no link abaixo o poema sonoro e escrito.https://soundcloud.com/augusto-meneghin/poema-de-pedro-spigolonrecentemente afiei minha linguana ponta de uma estrelahavia muito medo na salivae pensei que disto poderia livrar-melambendo essa fria luz.recentemente fiz minha linguaum astro repleto de espinhossei que queria dizer ternuramas so consegui falar agudo e frio.refugiei-me do tumultona gruta da bocaacabei me confundindocom as pensas estalactitesisso fez o abrigose passar por perigoe senti a discordia entre os dentesme amassando como um teto baixoqueria dormir a pazde quem se vai sem pedir perdaoo sono das estrelasque se esqueceram da crueldademas meu perdao era cruelcomo quem o pedesem se arrepender. [pronunciada no dia 7 de julho de 2017 por ocasiao da exposicao Metaxy]Bachelard nos diz que as forcas imaginantes da nossa mentese desenvolvem em duas linhas bastante diferentes: a imaginacao formal e aimaginacao material. Isso significa que, enquanto uma forca imaginante encontraseu impulso na novidade, com o variado e o acontecimento inesperado, a outraescava fundo o ser, quer encontrar no ser, ao mesmo tempo, o primitivo e oeterno. E dessa segunda forca imaginante que penso se tratarem as pinturas aquiexpostas.Desse modo, concordo com o filosofo frances quando ele diz:Antes de ser um espetaculo consciente, toda paisagem e uma experienciaonirica e ...a paisagem onirica nao e um quadro que se povoa de impressoes, euma materia que pulula.Nas obras que apresentei aqui, a presenca das paisagens comoum lugar onirico e evidenciada pela utilizacao das cores e pela escolha naorealista da figuracao. Suponho que meu modo de questionar a nossa concepcao derealidade seja caracterizada nao atraves da denuncia de uma pobreza daexperiencia ou da representacao de um mundo falido em que os sujeitos habitamsuas ilhas privadas, mas do oferecimento de exercicios pictoricos em que amateria e dignificada e restituida ao seu papel no mundo coletivo.Quero dizer com isso que a pintura, como eu a entendo, e umaforma de meditacao [uma viagem ao extremo possivel de cada um] e uma atitudeetica frente ao tempo historico em que nos encontramos. Nao posso deixar dedizer aqui que, se a pintura morreu, como proclamam alguns, entao o pintor oupintora atual exercem o papel de mediunsou intermediarios desta arte morta e, como os xamas, cabe a eles negociar odestino das almas no tempo presente.Talvez, assim como a fotografia liberou a pintura de sua necessidadede representacao do real, a morte da pintura podera, enfim, liberar o aspectomitico desta arte, antes encoberto pelas formalidades.De qualquer modo, a via de acesso para que este potencialda pintura se manifeste e ainda a atitude mais simples e essencial: estardiante a tela e deixar que as imagens e a materia pictorica encontrem o seucaminho. O conhecimento tecnico e filosofico, assim como o conhecimento dahistoria da arte sao apenas utensilios que, se nao bem utilizados, podemdeformar a percepcao sensivel direta e a intuicao do ato criativo. Por isso, amateria, as cores, a superficie, a paisagem ao redor e o acontecimentos da vidasao ainda os elementos fundamentais e imprescindiveis. Como disse Bachelard:... o ser