thegoodfellas/blogset-br huggingface dataset:
jovem na Berlim ocidental, Bowie fez uma aparicao como ele mesmo em um concerto na Alemanha. A trilha sonora do filme, Christiane F., traz algumas das cancoes dos albuns da Trilogia de Berlim. Em 1983, estreou The Hunger/Fome de Viver, filme de vampiros revisionista, com Catherine Deneuve e Susan Sarandon. Em Merry Christmas, Mr. Lawrence, do mesmo ano, dirigido por Nagisa Oshima e baseado no romance The Seed and the Sower de Laurens van der Post, Bowie representou o Major Jack Celliers, prisioneiro de guerra num campo de internamento japones. Ryuichi Sakamoto, que tambem era musico, atuou como o comandante do campo que comeca a se prejudicar pelos comportamentos bizarros de Celliers. Participou de uma cena do Yellowbeard de 1983, comedia sobre piratas criada pelo Monty Python, e em 1985 representou Colin, assassino de aluguel no filme Into the Night. Recusou retratar o vilao Max Zorin no filme 007 Na Mira Dos Assassinos/007 - Alvo Em Movimento do mesmo ano.Absolute Beginners (1986), musical de rock baseado no romance de Colin MacInnes de 1959 sobre a vida londrina, trazia musica de Bowie mas lhe presenteou um papel de qualidade inferior. No mesmo ano, interpretou o androgino Jareth, rei dos goblins, no filme fantastico Labirinto - A magia do tempo de Jim Henson.135 Dois anos depois interpretou Poncio Pilatos no filme A Ultima Tentacao de Cristo de Martin Scorsese, em 1988. Em 1991, no The Linguini Incident, atuou como um descontente empregado de um restaurante que e o antagonista de Rosanna Arquette. No ano seguinte, foi o misterioso agente do FBI Phillip Jeffries em Twin Peaks - Os ultimos dias de Laura Palmer (1992) de David Lynch. Retratou Andy Warhol, figura do qual havia conhecido na decada de 70, no filme Basquiat, filme da biografia de Jean-Michel Basquiat, dirigido por Julian Schnabel. Co-estrelou no filme Il Mio West de Giovanni Veronesi em 1998 (lancado como Gunslinger's Revenge em 2005) como o pistoleiro mais temido da regiao.Em 1999, interpretou o velho gangster Bernie em Everybody Loves Sunshine de Andrew Goth e fez uma breve aparicao na serie de horror televisiva The Hunger. Em Mr. Rice's Secret (2000), retratou o papel principal como vizinho de um doente terminal de doze anos de idade e, no ano seguinte, apareceu como si mesmo em Zoolander junto a outras personalidades famosas.Em 2006, retratou Nikola Tesla, fisico pioneiro na corrente alternada, no filme O Grande Truque/O Terceiro Passo co-estrelado por Christian Bale e Hugh Jackman, dirigido por Christopher Nolan e baseado no romance epistolar de Christopher Priest sobre a rivalidade entre dois magicos no inicio do seculo XX. No mesmo ano, emprestou sua voz ao poderoso vilao Maltazard na animacao Arthur e os Minimoys e tambem para o personagem Lord Royal Highness do desenho animado Bob Esponja: Calca Quadrada. No filme de 2008 August, dirigido por Austin Chick, Bowie atuou como coadjuvante no papel de Ogilvie, ao lado de Josh Hartnett e Rip Torn, no qual ele ja havia trabalhado anteriormente em 1976 em The Man Who Fell to Earth.Orientacao sexualO biografo David Buckley escreve: "Se Ziggy confundia tanto seu
criador quando sua audiencia, grande parte dessa confusao se centrou sobre sexualidade." Bowie se declarou bissexual numa entrevista para a Melody Maker em janeiro de 1972, momento em que coincide com suas primeiras tentativas de divulgar a primeira turne de sua persona. Em 1976, numa entrevista para a Playboy, Bowie declarou: "E verdadesou bissexual. Mas nao posso negar que eu sei disso muito bem. Acho que e a melhor coisa que ja me aconteceu."Bowie e sua esposa Iman.No entanto, numa entrevista em 1983 para a Rolling Stones, Bowie voltou atras e disse que sua declaracao publica de bissexualidade tinha sido "o maior erro que ja cometi", e, mais tarde, em outras ocasioes, afirmou que seu interesse pela cultura gay e bissexual derivava apenas de seus sentimentos e interesses na epoca; como escreve Buckley, Bowie nutria mais uma "compulsao pelo desrespeito aos codigos morais do que um verdadeiro estado biologico e psicologico de ser".Perguntado em 2002 pela Blender se ele ainda acreditava que sua declaracao publica de bissexualidade era seu maior erro, respondeu:Interessante. [Pausa] Acho que nao foi um grande erro na Europa, mas isso provocou muitas dores de cabeca nos Estados Unidos. Nao tive nenhum problema com as pessoas que sabiam que eu era bissexual. Mas eu nao tinha inclinacao de levantar nenhuma bandeira ou ser representante de qualquer grupo. Eu sabia o que queria ser: compositor e interprete, e sentia que a marca de bissexualidade me acompanhava ha muito tempo. Os Estados Unidos sao um lugar muito puritano e ele estava no meu caminho, em grande parte daquilo que eu queria fazer.A visao de Buckley e a de que Bowie foi um musico preocupado em quebrar tabus, e escreve: "talvez seja verdade que Bowie nunca foi gay, e nem sempre foi um bissexual ativo... o que ele fez, de vez em quando, foi experimentar, de tempos em tempos, mesmo que sob o intuito de curiosidade e ingenuidade e de ser transgressivo, antinormativo." O biografo Christopher Sandford, por sua vez, escreve que, de acordo com Mary Finnigan, com quem Bowie teve um caso em 1969, o cantor e sua primeira esposa Angie "viviam num mundo de fantasia e eles criaram sua fantasia bissexual." Sandford tambem comenta que o musico gostava de contar uma piada que ambos se conheceram enquanto "comiam o mesmo sujeito" e afirma: "o sexo gay sempre foi uma questao anedotica e engracada. E evidente que os gostos atuais de Bowie oscilaram para o outro lado se se notar o numero de casos que teve com mulheres.Na recente biografia David Bowie - A Biografia, escrita por Marc Spitz, lancada originalmente em 2009 e em 2010 no Brasil, o biografo revela que, em sua adolescencia, Bowie teve muitas experiencias homossexuais (e cita uma frase que o cantor disse na entrevista de 76 da Playboy: "Quando fiz 14 anos, o sexo, de repente, se tornou relevante. Nao importava realmente com quem ou como era, contanto que fosse uma experiencia sexual. Nao era dificil levar algum cara bonitinho da classe para casa e transar com ele"), mas o biografo tambem reforca que suas
ficcao cientifica criada pelo proprio Bowie. "Five Years", por exemplo, conta desesperadamente que o mundo acabara a cinco anos, e e um dos muitos exemplos de sua preocupacao artistica com o colapso da sociedade. Anos depois, em Outside, ele retomou a ideia de um album conceitual baseado em contos que escreveu e em personagens que havia criado. O disco Heathen (2002) refletiu suas impressoes em relacao aos Ataques de 11 de setembro de 2001, com letras centradas na degradacao da humanidade e do mundo.Bowie logrou construir uma vasta carreira e tambem compos varias cancoes de amor, como "Liza Jane" (sua primeira gravacao musical), "Stay", "Let's Dance", "Heroes", que retrata um amor que supera qualquer diferenca, mesmo as politicas e sociais, e que foi baseada em dois amantes que Bowie viu beijando-se em lados opostos ao do Muro de Berlim Alem de lancar discos de tons e elementos fantasticos, como The Man Who Sold the World (1970), muitas de suas musicas criticam a sociedade, como "Fame" e "Life on Mars?" (certa vez disse que essa ultima referia-se a reacao sensivel de uma jovem diante da midia e sobre os rumores que o povo conta de um lugar melhor para se viver), e tambem satirizou o machismo e a sexualidade em "Boys Keep Swinging", faixa de Lodger (1979). Para concluir, Reality (2003) faz uma reflexao sobre toda sua carreira e na faixa titulo ele canta: "Acertei, errei/estou de volta ao comeco/procurei um sentido e nao cheguei a nada/Hey garoto, bem-vindo a realidade" num som pesado movido a tres guitarras, bateria e baixo sincopado como os rocks energeticos de suas fases do passado.LegadoDavid Bowie em 2006.A influencia de David Bowie e imensa, musical e socialmente. Suas cancoes e as apresentacoes inovadoras trouxeram uma nova dimensao para a musica popular do comeco da decada de 70, influenciando fortemente tanto suas formas imediatas como seu desenvolvimento posterior. Pioneiro do glam rock, de acordo com varios criticos Bowie criou o genero ao lado de Marc Bolan. O biografo David Buckley considera que, nessa epoca, ele surgiu como a ultima estrela pop de todos os tempos e que nenhuma outra veio a existir apos dele; sua producao musical durante a decada criou um dos maiores cultos da cultura pop.1 De acordo com diversos autores, por exemplo, ao incorporar personas androginas como Ziggy Stardust e Aladdin Sane na era do glam rock nos anos 70, Bowie recriou uma classe adolescente independente na epoca e tambem auxiliou movimentos como a libertacao gay. Nessa era, sua postura ajudou a criar novas modas e jeitos de se vestir nas cenas de rock e musica, apresentando roupas que ainda interessam as pessoas de hoje em dia.Musicalmente, Bowie tambem tem sido muito influente. The Man Who Sold the World (1970), por exemplo, influenciou elementos do goth rock, darkwave e da ficcao cientifica de bandas como Siouxsie and the Banshees, The Cure, Gary Numan, John Foxx e Nine Inch Nails. Kurt Cobain do Nirvana colocou essa album em 45o lugar na sua lista de 50 discos favoritos. Em 1993, o grupo grunge regravou sua faixa-titulo em
seu MTV Unplugged in New York. Apos a era do glam rock, Bowie lancou albuns como Diamond Dogs (1974), cujo som pesado e tematica de caos urbano antecipava a revolucao punk de bandas como The Germs e Sex Pistols que tomariam espaco nos anos finais da decada de 70. Ao mesmo tempo, por inspirar os primeiros artistas do movimento, Bowie tornou-se "uma das influencias mais seminais do punk", nas palavras do biografo Michael Campbell. David Buckley escreve: "Numa epoca em que o punk rock reclamava de uma cancao de tres minutos num concerto de desafio publico, Bowie quase que completamente ja havia abandonado a instrumentacao tradicional do rock." Mesmo apos essa revolucao sua obra inspirou outros. Em 1976, o valorizado Station to Station exerceu enorme influencia no pos-punk, principalmente na Magazine. No ano seguinte, "Heroes" (1977) da 'Trilogia de Berlim' serviu de base para John Lennon e Yoko Ono produzirem seu ultimo album juntos, Double Fantasy (1980).Sua carreira na decada seguinte, especialmente a cancao "Ashes to Ashes" e seu video clipe, providenciou as bases para um novo movimento musical da epoca, chamado New Romantic, influenciando artistas como Blitz Kids, Keanan Duffty, e Steve Strange. De fato, diversos criticos tem escrito que tal cancao era considerada o hino dos musicos do New Romantic. Em 1986, Joey Santiago introduzia a musica de Bowie e bandas de punk rock a Black Francis, e assim nascia o Pixies.A influencia de David Bowie continua nos dias de hoje, mesmo em artistas de diversos generos e paises. Podemos citar Mark Ronson, Brandon Flowers (do The Killers), Paul Weller Marilyn Manson (Bowie e a maior influencia deles),Boy George, Groove Armada, Spacehog, Neimo, Arckid, Stacey Q, Buck-Tick, Lady Gaga, e muitos outros. Em 2010, Bono Vox do U2 declarou: "O que Elvis foi para os Estados Unidos, Bowie foi para a Inglaterra e Irlanda. Uma completa mudanca de consciencia".Thomas Forget certa vez escreveu: "Por ter se sucedido em varios estilos musicais diferentes, e quase impossivel encontrar um artista popular hoje em dia que nao tenha sido influenciado por David Bowie." Alem disso, certos criticos tambem escrevem que David Bowie legou determinada sofisticacao a musica rock e sua obra tem sido constantemente considerada como de profunda qualidade intelectual.Premios e reconhecimentosDavid Bowie na Calcada da Fama de HollywoodO sucesso de 1969 "Space Oddity" levou-o a receber um Ivor Novello especial por sua originalidade.Por sua atuacao no filme de ficcao cientifica The Man Who Fell to Earth de 1976 ele ganhou um Premio Saturn de Melhor Ator. Nas decadas seguintes, foi agraciado com diversos premios especializados em musica por suas cancoes e seus video clipes recebendo, entre outros, dois Grammy Award e dois Brit Awards.Em 1999, Bowie foi convidado a ser Comandante da Ordre des Arts et des Lettres do governo da Franca. No mesmo ano, recebeu um doutorado honorario da Berklee College of Music. Em 2000, recusou a condecoracao de Ordem do Imperio Britanico e, em 2003, recusou tornar-se Cavaleiro da Ordem do Imperio Britanico, declarando: "Nunca tive a intencao de aceitar algo como isso. Realmente nao sei para que serve. Nao
foi para isso que passei minha vida trabalhando."Ao longo de sua carreira, Bowie ja vendeu um estimado de 136 milhoes de albuns. No Reino Unido, ja foi classificado com 9 discos de platina, 11 de ouro e 8 de prata e, nos Estados Unidos, 5 discos de platina e 7 de ouro. Em 2002, numa pesquisa popular da BBC chamada 100 Greatest Britons ("Os 100 Maiores Britanicos"), ficou em 29o lugar.Em 2004, a revista Rolling Stones, consultando criticos e especialistas na area musical, classificou-o na 39a posicao em sua lista de 100 Maiores Artistas do Rock de Todos os Tempos, e na 23a posicao na lista de melhores cantores de todos os temposBowie entrou para o Rock and Roll Hall of Fame em 17 de janeiro de 1996.DiscografiaDavid Bowie (1967)Space Oddity (1969)The Man Who Sold the World (1970)Hunky Dory (1971)The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars (1972)Aladdin Sane (1973)Pin Ups (1973)Diamond Dogs (1974)Young Americans (1975)Station to Station (1976)Low (1977)"Heroes" (1977)Lodger (1979)Scary Monsters (and Super Creeps) (1980)Let's Dance (1983)Tonight (1984)Never Let Me Down (1987)Black Tie White Noise (1993)The Buddha of Suburbia (1993)Outside (1995)Earthling (1997)'Hours...' (1999)Heathen (2002)Reality (2003)The Next Day (2013)----------------------------------------------------------------------------------------------------------David BowieDavid Bowie no Festival de TriBeCa em 2009 na estreia de Moon, dirigido por seu filho Duncan Jones.Informacao geralNome completoDavid Robert JonesNascimento8 de janeiro de 1947 (67 anos)OrigemLondres, InglaterraPais Reino UnidoGenero(s)Rock, pop, glam rock, art rock, blue-eyed soulInstrumento(s)Vocal, guitarra, saxofone, piano, teclado, sintetizador, mellotron, harmonica, xilofone, vibrafone, koto, bateria, percussaoPeriodo em atividade1964atualidadeGravadora(s)Deram, RCA, Rykodisc, Virgin, EMI, ISO, Columbia, BMG, Parlophone, Pye, HansoAfiliacao(oes)Spiders from Mars, Tin Machine, Queen, John Lennon, Iggy Pop, Lou Reed, Brian EnoInfluencia(s)The Beatles, Elvis Presley, Little Richard, The Rolling Stones, Pink Floyd, Velvet Underground, Syd Barrett, The Who, Kraftwerk, Neu!Influenciado(s)Lady Gaga, Nirvana, Siouxsie and the Banshees, The Cure, Gary Numan, John Foxx, Nine Inch Nails, The Germs, Magazine, New Romantic, Blitz Kids, Keanan Duffty, Steve Strange, Pixies, Marilyn Manson, Boy George, Groove Armada, Spacehog, Neimo, Arckid, Stacey Q, Cherie Currie, Nenhum de Nos, Arcade FirePagina oficialwww.davidbowie.com
Alice CooperVincent Damon Furnier, mais conhecido por seu nome artistico, Alice Cooper, e um cantor, compositor e ator americano nascido na cidade de Detroit em 4 de fevereiro de 1948 , que ficou mundialmente conhecido nos anos 70 por seus shows de rock inovadores e designados para chocar e provocar o publico, junto com letras obscenas, obscuras e sangrentas que, junto com seu visual gotico, transformaram Alice em um icone do rock que continua como fonte de inspiracoes para artistas de todos os estilos ate hoje.Alice Cooper era originalmente o nome da banda de que Vincent Furnier fazia parte como vocalista, juntamente com Glen Buxton e Michael Bruce nas guitarras, Dennis Dunaway no baixo e Neal Smith na bateria, e com quem lancou sete albuns, porem a banda acabou se separando e Vincent adotou o pseudonimo Alice Cooper para si mesmo e o adotou como nome legal pouco depois, iniciando sua carreira solo sob esse nome em 1975 com o album Welcome to My Nightmare, e ja lancou mais dezoito albuns desde entao. As apresentacoes de Alice tornaram-se celebres pelo uso de varios elementos performaticos baseados em filmes de terror realizadas ao vivo, como guilhotinas, cadeiras eletricas, cobras vivas, bonecas voodoo, sangue falso e muitos outros, com Alice vestindo roupas obscuras e ornamentadas com coisas como patas reais de aranha, cobras vivas, correntes e outras, o que levou os concertos de Alice a serem apelidados de "teatro de terror" pela critica, um termo que o proprio cantor passou a usar para designar seu trabalho.Alice tambem e conhecido por seus trabalhos independentes da musica, pois ele ja atuou em diversos filmes de terror e tambem ja compos trilhas sonoras para Televisao e cinema, alem de ter se envolvido em diversas campanhas publicitarias sobre assuntos diversos, o que levou a revista Rolling Stone a elege-lo o "mais amado artista do heavy metal" em 2006, tendo sido incorporado a Calcada da Fama de Hollywood em 2003 e ao Rock and Roll Hall of Fame em 2011 junto com a formacao original da banda. Alice continua fazendo turnes ate hoje, com um carreira de mais de quarenta anos e cinquenta milhoes de discos vendidos ao redor do mundo.Biografia pessoal Vincent Damon Furnier nasceu em Detroit, nos Estados Unidos, em 4 de fevereiro de 1948, filho de Ella Mae e Ether Moroni Furnier, ganhando o sobrenome do pai e o primeiro nome em homenagem ao seu tio paterno Vincent Furnier e ao escritor Damon Runyon; Ether era Bispo na Igreja de Jesus Cristo, e seu avo, Thurman Furnier, era apostolo da mesma igreja, por isso Vincent comecou a realizar trabalhos na congregacao aos onze anos de idade, onde tambem participou do coral paroquial.Em Detroit, Vincent estudou em varios colegios, todos religiosos, ate sua familia se mudar para a cidade de Phoenix, onde ele comecou a frequentar uma escola pertencente a Ordem DeMolay, uma sociedade discreta de principios filosoficos, fraternais, iniciaticos e filantropicos, patrocinada pela Maconaria;2 Vincent chegou a receber bolsa de estudos integrais para varias faculdades, inclusive a Universidade do Colorado, mas recusou todas as propostas. Tendo
sido criado em ambientes religiosos, Vincent sempre se disse "um homem de fe", adepto ao cristianismo conforme lhe foi ensinado em casa, sempre dizendo que suas performances musicais sao apenas trabalho sem qualquer tipo de comprometimento com suas opinioes e escolhas pessoais.A mae de Vincent, Ella, e viva ate hoje mas seu pai, Ether, morreu em 1988 por Falencia multipla dos orgaos; a vida amorosa de Vincent tambem teve alguns pontos delicados, como a morte por overdose de heroina de Christine Frka, sua namorada em 1972; depois Vincent morou junto com uma moca chamada Cindy Lang ate 1975, quando eles se separaram e Cindy processou o cantor por uma pensao alimenticia, mas perdeu o processo ja que eles nunca foram legalmente casados. Vincent se casou em 20 de marco de 1976 com a bailarina Sheryl Goddard, que fez varias apresentacoes ao lado do marido, e com quem teve tres filhos: Calico, Dash e Sonora. Em novembro de 1983, Sheryl entrou com um pedido de divorcio devido ao alcoolismo do marido (apesar de nunca te-lo acusado de agressao), mas desistiu e ambos se reconciliaram em 1984, estando juntos desde entao.Carreira musical A banda Alice Cooper Em 1964, Vincent se juntou com seus amigos Glen Buxton, Dennis Dunaway, John Speer e John Tatum para participar, sem comprometimento, de um show de calouros anual em Phoenix sob o nome de The Earwigs, dublando musicas dos Beatles e vestidos como seus integrantes; eles venceram o concurso e gostaram de estar em palco, por isso mudaram o nome da banda para The Spiders e decidiram criar suas proprias musicas, com Vincent no vocal, Glen e John Tatum na Guitarra, Dennis no Baixo e John Speer na bateria; eles comecaram a fazer apresentacoes em clubes e bares da cidade, apresentando cancoes de suas principais influencias, como Beatles, Rolling Stones e The Who por exemplo, e em 1965 gravaram seu primeiro single, "Why Don't You Love Me", pouco antes de encerrarem sua vida escolar. Nessa epoca Vincent adotou o pseudonimo Alice Cooper, apesar de nunca ter explicado se ha algum grande significado por tras do nome, e passou a usar esse nome tanto para fins comerciais como tambem em sua vida particular, ja que o registrou em cartorio alguns anos depois.Em 1966, Michael Bruce substituiu John Tatum e o grupo lancou a cancao "Don't Blow Your Mind", que se tornou sucesso na radio local e assim o grupo comecou a constantemente viajar para a cidade de Los Angeles para fazer apresentacoes ate se mudar para la definitivamente em 1967, apos Neal Smith assumir o cargo de baterista e a banda mudar seu nome para The Nazz, lancando a cancao "Wonder Who's Lovin' Her Now". Em 1968 o grupo decidiu escolher um novo nome, para ser permanente, e Alice Cooper tornou-se tambem o nome oficial da banda. Alice (como Vincent comecou a ser chamado desde entao) criou o perfil de palco da banda inspirado em filmes de terror e tambem criou seu proprio visual gotico e sombrio para, segundo ele, diferenciar, pois ele pensava que ja que os rockstars sao
sempre considerados "herois", era hora de haver um "vilao" entre eles.Uma noite apos um fracasso na cidade de Los Angeles, onde eles literalmente esvaziaram um clube apos tocar por apenas dez minutos, eles foram procurados pelo empresario Shep Gordon, que achava que eles tinham potencial mas nao sabiam como usar; Shep arranjou para banda uma audicao com o conceituado musico e empresario Frank Zappa, que lhes disse para irem ate sua casa as sete horas da noite, mas o grupo se confundiu e eles foram ate a residencia a sete da manha, e o fato de se disporem a acordar e tocar tao cedo impressionou Frank o bastante para assinar com a banda um contrato para o lancamento de tres albuns atraves da Straight Records, uma gravadora iniciante na epoca. O album de estreia do grupo, Pretties for You, foi lancado em 1 de agosto de 1969 e foi um fracasso de publico e critica, chegando apenas a 193a posicao da Billboard 200, a principal parada musical dos Estados Unidos.Foto promocional da banda original em 1973. Da esquerda para a direita: Glen Buxton, Michael Bruce, Dennis Dunaway, Neal Smith e Alice.Apos o lancamento do album o grupo realizou alguns concertos ja caracterizados como seus personagens de palco, e numa dessas apresentacoes ocorreu um incidente que veio a servir de grande divulgacao para a banda: durante a performance, Alice atirou uma galinha na plateia achando que ela voaria e escaparia (pois e assumidamente contra qualquer tipo de crueldade com animais), mas ela caiu sobre o publico e foi feita em pedacoes pelos presentes. O ocorrido foi capa de jornais e revistas e tema de reportagens de televisao, e espalhou-se o falso boato de que Alice teria comido a cabeca do animal e bebido seu sangue, o que ajudou a construir o mito popular ao redor dele. Mas mesmo com a divulgacao, o segundo album da banda, Easy Action, lancado em 1970, tambem nao emplacou. Isso fez com que a banda procurasse o produtor Bob Ezrin pedindo ajuda, e assim o grupo lancou Love It to Death em 1971, que era o fim de seu contrato e ultima chance de sucesso. A ligeira mudanca no estilo musical e a experiencia de Bob Ezrin conseguiram enfim agradar o publico; o single "I'm Eighteen" se tornou o primeiro sucesso da banda, atingindo a 21a posicao na Billboard Hot 100, a parada de singles americana, e Love It to Death chegou a 35a posicao da Billboard 200, levando a banda a realizar uma turne maior, estreiando muitos elementos que se tornariam celebres em seus concertos, como cadeiras eletricas, sangue falso, cobras e muitos outros.Ainda em 1971 a banda assinou com a Warner Bros Records e lancou Killer, que chegou a 21a posicao da Billboard 200 e trouxe sucessos como "Under My Wheels" e "Halo of Flies", mas foi em 1972 que a banda atingiu o estrelato com o album Sochol's Out e o single homonimo, que respectivamente chegaram o 2o lugar da Billboard 200 e 7o lugar da Billboard Hot 100, levando a banda a realizar uma