thegoodfellas/blogset-br huggingface dataset:
comedia de minhaautoria onde um serial killer roubava a galeria de fotos das autoridades locaise as eliminava uma a uma, para acabar com as festividades do centenario. O ano de 1987 marcou uma transicao no Grupo Curtura,quando os espetaculos passaram a ter uma preocupacao maior com a producao e comroteiros mais complexos. A peca Paginas Passadas contou a historia de um velho escritor que relatava em um livro, todos os capitulos desua vida e, atormentadopor um espirito do passado, tentava publicar os segredos para salvar ahumanidade, antes do seu proprio fim. O texto emocionou o publico de Tambau e levou o grupo, pela primeiravez a Ribeirao Preto, onde a peca tambem foi encenada.Em 1988 Edipo Rei, de Sofocles,marca a estreia dos grandes classicos montados pelo Curtura, lista privilegiadaonde estao Rei Lear, de Shakespeare (1998); A Metamorfose, de Kafka (1995);Doutor Fausto, de Goethe (1993 e 1996); Seis Personagens a Procura de umAutor, de Pirandello (1999) e Diario de um Louco de Nicolai Gogol (2006).Esta ultima foi a primeira montagem nossa a estrear em Sao Paulo, no consagradoEspaco dos Satyros, na Praca Roosevelt, onde ficou em cartaz por um mes. E etambem a peca mais premiada da historia, em toda a regiao.Uma trilogia que escrevi sobre paixao,morte e solidao, compreendeu as pecas A Paixao Segundo a Traicao (1989 e1994), Com os Olhos Voltados para o Oriente (1990 e 1997) e O Poeta e aEstatua (1991). A segunda parte, em 1990, foi a nossa primeira peca a ter umamusica composta especial para ela, por Joao do Prado. E tambem a pioneira nautilizacao de personagem virtual em monitores de TV. O Poeta e a Estatua jateve a trilha toda inedita, composta por Antonio Neto.Encenamos quatro montagens sobre avida de Jesus: INRI - A Paixao de Cristo (1992), INRI 2 O Auto daAnunciacao (1993), INRI 3 Superstar (2003) e INRI 4 Pieta (2005).Todas com publico que ultrapassava 1.500 pessoas em cada apresentacao.Ousamos como poucos grupos naregiao, com as montagens de Uma Serpente no Seio de Roma (a historia doimperador Caligula, conhecido como o mais cruel dos Cesares, suas atrocidades,paixoes e a luta pelo poder em Roma) e Nosferatu (baseado no romance de BramStoker e no filme de F. W. Murnau), que trazia elementos do cinema expressionistaalemao e os mesclava, atraves de projecoes, com as atrizes em cena. Essa pecatambem ficou em cartaz no Espaco dos Satyros, em Sao Paulo, com elogios depublico e critica sendo, como Diario de um Louco, noticiada na revista Veja.Uma das mais divertidas montagens,tanto para o publico, como para os proprios atores, foi a adaptacao de AGaiola das Loucas, de Jean Poiret, outros dos grandes sucessos de publico doCurtura. Essa minha adaptacao, do filme frances, tambem chegou a Sao Paulo emuma montagem do Grupo Purangaw, daquela cidade. As montagens mais recentes foramSexo dos Anjos, de Flavio de Souza (2010) e Donizetti, Pe. (2011), a maiorproducao teatral ja vista em toda a regiao, com mais de 60 artistas envolvidose assistida por cerca de 1.900 pessoas em cinco apresentacoes.Esses trinta anos, dos quais muitome orgulho, se fossem resumidos em numeros, iriam tornar-se 31 espetaculos, 306atores
e atrizes em todas as pecas (sendo 153 participantes diferentes), 23premios e 28 Indicacoes em Festivais, 12.222 quilometros rodados com osespetaculos (mais que o dobro da distancia entre Oiapoque e Chui), 552 paginasde roteiro, 127 musicas originais compostas por Antonio Cordeiro Rosa Neto, 68tecnicos, 126 figurinos desenhados por Jose Eli Costa e, entre tantos, tresinesqueciveis trabalhos de maquiagens criados por Julio Someira: O Cristoflagelado em INRI IV Pieta, o vampiro de Nosferatu e o Padre Donizetti emDonizetti, Pe. Passamos por seis prefeitos, onde alguns apoiaram muito oteatro; alguns foram indiferentes, mas ajudaram e outros nao davam a devidaatencao e importancia a isso; em numero paritario. Mas a matematica nao e apesar deexpor com clareza essa jornada o ponto principal nesses trinta anos. A amizade,o carinho, a gratidao, o profissionalismo, a dedicacao e o amor ao teatro, queemanou das pessoas citadas aqui que sao os pilares do Curtura, de todos ostalentosos atores e atrizes que se tornaram nossos personagens, das plateias detantas cidades, de tantos lugares; foram a materia-prima desta historia desonhos, imaginacao, criatividade, trabalho e arte, em um roteiro que,parafraseando Fabio Junior, cresceu mais que o seu autor. Todosaqueles anos estao agora ali, iluminados por um refletor.Ele esta ali embaixo da luz, mas nao ve opublico.O suor escorre pela testa, arde nos olhos.
venha dizer que Dracula que e vampiro de verdade, lembrem-se que ele foi onde tudo comecou, mas tudo cresce. Bem, os vampiros cresceram, se multiplicaram, se organizaram e, na minha opiniao, a versao moderna mais aceitavel e a vista nos jogos de RPG da White Wolf. Apesar disso, Underworld e - ate o segundo capitulo - a vertente mais aceitavel dos sanguinarios infernais, pois ainda sao os mais organizados, classicos, violentos e numerosos. Vejamos se Awakening vai fugir muito mais do conceito principal dos vampiros (sera que eles conseguem nos surpreender com algo alem de humanos no meio da guerra?) e se sera apenas mais um filme comercial que ira ganhar elogios por suas cenas de acao bem boladas e efeitos especiais. O filme estreia nos cinemas do Brasil em 3D no dia dois de marco.
Inspirado pelo personagem ficcional Capitao Nemo de Julio Verne, da obra Vinte Mil Leguas Submarinas.Enchanted Doll by Marina Bychkova Sadness era um promissor jogo para Wii anunciado quando o console ainda era chamado de Nintendo Revolution. Sim, era, pois o projeto foi cancelado, ou melhor... Nao, nao contarei agora, primeiro leia um pouco sobre o projeto.A historia se passa pouco antes da Primeira Guerra Mundial, no leste europeu, provavelmente na Eslovaquia. Os irmaos Maria e Alexander sofrem um acidente de trem, do qual ele sai cego e ela tem como missao protege-lo de criaturas sobrenaturais (baseadas em lendas eslavas). O unico problema e que ela nao tem arma alguma, precisa usar tudo que estiver a seu alcance. A atmosfera em preto e branco garantiria o clima denso e agoniante do game. Tais fatores fizeram do projeto um assunto frequente em forums e blogs de games, ate que o tempo foi passando e a Nibris, produtora independente responsavel pelo titulo, comecou a se enrolar com a divulgacao. Foi quando a existencia do projeto comecou a ser questionada. Vamos entender por que:Tudo que se tinha do jogo ate entao era o suposto video de divulgacao para a E3 em que uma mulher aparece jogando e interpretando Maria (sim, uma mulher de carne e osso, nenhuma cena in-game), algumas artworks, comentarios que diziam que Alexander seria filho de Maria e posteriormente uma trilha sonora com treze faixas de menos de um minuto cada. Todos esses fatores e poucos comentarios acerca do desenvolvimento do projeto pela Nibris geraram uma grande indignacao nos gamers, ate que foi anunciado o cancelamento de Sadness pelo sonoplasta, afirmando que o mais perto que chegariam do jogo seria atraves de suas curtas composicoes, pois Sadness nunca existiu. Para tirar a prova, basta dar uma olhada no site oficial da produta e conferir todo seu conteudo.Descobri a "existencia" da fraude na revista Mundo Estranho de dezembro, na qual Sadness foi dito como um dos primeiros jogos para Wii que infelizmente foi cancelado. Nem a redacao da Mundo Estranho tem nocao que foi vitima dessa grande fraude do mundo dos games, mas nao os culpo, pois os maiores sites do console ainda tem em seus arquivos o titulo sem data prevista para o lancamento. A propostio, eu cortei e entitulei a imagem que encabecalha esta postagem com a fonte usada em todas as outras imagens de divulgacao, a Scriptina Pro.Como artista eu acho uma pena que Sadness sequer tenha existido, pois sua ideia de demonstrar o medo humano diante do desonhecido (bem Lovecraft) era boa, assim como o concept art e a trilha sonora. So de ouvir o ritmo do piano do sonoplasta de nome complicado e ver algumas imagens com a sinopse na cabeca me fazem imaginar muitas cenas e misterios que dariam um bom enredo. Mas se nunca existiu mesmo, entao nao seria crime fazer algo inspirado no "projeto", certo? Do renomado professor de matematica Charles Lutwidge Dodgson sob o pseudonimo Lewis Carrol, o fantastico Pais das Maravilhas, onde Alice viveu suas mais loucas aventuras, dispensa apresentacoes. As obras Alice's Adventures
in Wonderland (As Aventuras de Alice no Pais das Maravilhas) e Through the Looking-Glass and What Alice Found There (Atraves do Espelho e o Que Alice Encontrou La) sao as mais aclamadas do autor e podem ser encontradas em qualquer livraria do mundo, inclusive em maravilhosos volumes unicos. Um dos varios lancados nos Estados Unidos e o da editora Barnes & Noble Classics (foto acima), com introducao e notas do poeta e critico Tan Lin. Sem duvidas uma das melhores edicoes das obras, contendo as ilustracoes originais de John Tenniel (excecao da capa), encontramos nas 284 paginas uma organizacao encantadora, assim como todas as palavras das edicoes originais escritas por Carrol. Nao e tao dificil de encontrar e custa apenas $5.95 americanos e $6.95 canadenses, mas e recomendado apenas para quem tem o minimo conhecimento da lingua inglesa, pois ler os poemas do autor e um teste sem igual, alem de uma experiencia frustrante ou recompensadora, dependendo do nivel linguistico do leitor.As obras ja eram conhecidas da maioria dos publicos, mesmo que por nome, e ganharam mais evidencia apos o filme de Tim Burton, Alice in Wonderland, que e uma bela adaptacao dos dois livros. Claro que sempre e mais valido ler o livro a simplesmente ver o filme, mas nesse caso e ainda melhor ler na lingua original, pois so assim para captar a essencia que o autor quis transmitir para esse fantastico mundo. A personalidade curiosa e petulante de Alice fica ainda mais perceptivel em ingles, assim como o jeito sadico do Cheshire Cat e as ordens absurdas da Rainha de Copas.Para quem ainda nao conhece, Alice's Adventures in Wonderland, o titulo mais falado, conta as historias vividas pela garotinha apos ter caido em um buraco de coelho que a levou a uma terra confusa, onde nada parece ser o que e. E divertido e ao mesmo tempo confuso testemunhar as andancas de Alice enquanto ela pergunta a cada criatura que encontra o que raios esta acontecendo e por que ela nao diz coisa com coisa, tampouco entende o que muitos outros dizem. Li certa vez em uma edicao mais simples deste volume que Carrol tinha satirizado muito de sua vida academica com todas aquelas metaforas, mas isso era apenas uma teoria. Mesmo extremamente confuso, ainda mais em outra lingua, e uma experiencia maravilhosa.Through the Looking-Glass and What Alice Found There ja retrata uma Alice mais crescida, mas nao tao madura com suas frases insanas iniciadas por "Let's pretend". Em um dia como outro qualquer, enquanto a garota enrolava um novelo que um dos gatinhos filhotes da gata Dinah tinha desfeito, ela comeca a conversar com o faceiro, fazendo-lhe questionamentos como se entendesse e dizendo como foi mal com seu irmaozinho e com ela mesma, por ter brincado com o novelo. E entao ela comeca a falar da Looking-glass house, uma casa que pode ser vista atraves do espelho onde tudo parece exatamente como naquela em que estavam, mas para um observador mais atento, e tudo diferente. Logo ela esta em cima da lareira, atravessando o dito espelho e entrando
na bizarra casa do outro lado, onde comecam mais aventuras.As aventuras de Alice, como dito anteriormente, foram adaptadas inumeras vezes para o cinema, assim como para os games. Tambem podem ser vistas referencias a esse mundo fantastico em outras obras, como livros, filmes e jogos. As mais recentes adaptacoes sao os premiados e renomados Alice in Wonderland, de Tim Burton, e Alice's Madness Return (direcao artistica do ja nessas paginas mencionado Ken Wong), remake do aclamado American's McGee Alice, onde o Pais das Maravilhas vira um pesadelo.
O cotidiano se perde no sobrenatural belamente apresentado pela jovem americana Emily Smith. Suas ilustracoes sao de encher os olhos e fazer o espectador devanear mundos onde tudo e possivel.Visite seu deviantART! O abandonware (softwares obsoletos) de 1998 tem graficos formidaveis para a epoca e uma jogabilidade bastante simples. No inicio, como o titulo e a capa sugerem, o enredo e bastante confuso, mas logo as pecas vao se encaixando e as horas de diversao e excitacao se transformam em segundos de frustracao. Infleizmente, Sanitarium e um desses jogos que prometem, envolvendo o jogador em uma trama bem elaborada, mas o final e decepcionante. Se voce pretende jogar, nao continue lendo, pois revelarei spoilers.Como e de se esperar de um jogo com o titulo Sanatorio, no comeco o jogador se ve tao perdido quanto o personagem e cheio de duvidas e expectativas. Enquanto se acostuma com a jogabilidade resolvendo os problemas na torre, um local para o qual os pacientes foram transferidos temporariamente, de repente uma estatua o transporta para uma cidade a la Stephen King, com criancas deformadas que so falam da Mae, plantas por tudo quanto e canto e nenhum adulto a vista. Ate ai tudo bem, o clima de suspense do jogo se mantem fiel as expectativas, ainda mais quando abrimos a porta trancada da escola e encontramos os cadaveres dos pais das criancas. Mais algumas investigacoes revelam que algo muito estranho aconteceu ali (bem ao estilo A Colheita Maldita), e apos derrotarmos a planta alienigina autoentitulada Mae, reencontramos a pequenina Maria, a rebelde entre as criancas que estavam sendo transformadas por aquela aberracao. Logo apos uma breve conversa ela leva Max de volta ao asilo.Em algumas conversas fica entendido que a torre na qual comecamos o jogo pegou fogo por causa do gerador defeituoso e Max foi o unico sobrevivente. Pois bem. Ao longo dessa fase o jogador se depara com outros personagens bizarros, mas nao tao importantes. O que interessa e o que vem depois, o desejo do homem de rever a irma, que o leva a um circo no meio de uma ilha e sua transformacao em sua falecida irma Sarah. Aqui as metaforas comecam a ficar bastante confusas e mais tarde algumas das cutscenes nem sao mais importantes. O enredo, no entanto, continua intrigante e curioso (tanto que passei um dia inteiro jogando, querendo saber o que raios estava acontecendo e como tudo terminava), mas ao longo de algumas fases vai se perdendo. Depois que a historia da familia de Max e entendida apos uma cansativa fase na mansao onde eles viviam, o enredo se perde e o jogador realmente nao sabe mais o que e real e o que e fantasia do homem, pois logo entra no meio uma historia de clonagem, cura para uma doenca infantil, conversas com os mortos e um portal dimensional para os tempos da civilizacao asteca. Foi nesse momento que pensei "agora eles acabaram com minhas esperancas de o Max ser completamente pirado, mas talvez fique melhor". Mas nao fica. As fases so pioram, os puzzles ficam cada vez
mais intrigantes e na ultima fase tudo e perfeitamente entendido. Aquilo tudo pelo qual passamos, todos os desafios e quebra cabecas, todo o esforco para entender as metaforas e interligar as pecas da historia foram em vao, pois tudo nao se passava da mente do inconsciente Max tentando dize-lo que estava inconsciente e corria risco de vida. E decepcionante saber que tudo aquilo se deu por causa das ambicoes do tal Dr. Morgan para com a pesquisa sobre a droga HOPE, que curaria as criancas doentes de DNVA. O problema que levou nosso bravo e destemido heroi a sofrer o acidente que o deixou inconsciente foi sua teimosia para com as atitudes do colega de trabalho e antigo professor, so porque desde pequeno ele queria ser medico para salvar todas as criancas do mundo. Com dor de cotovelo, Morgan injetou uma droga que mataria Max em algum tempo, e por isso se deu toda a historia do jogo. Obviamente que apos aquele final boss triste e piegas o protagonista sobrevive, e todos os sonhos de que ele seria doido de pedra somem, dando lugar a um vazio tao profundo quanto inexplicavel.E e por isso que eu indico e ao mesmo tempo repudio Sanitarium. Desde o comeco o projeto tinha tudo para ser um jogo intrigante, interessante, mas termina como metaforas da infancia de um marmanjo de sabe-se la quantos anos tentando entender que estava em perigo.Eis o que eu faria se tivesse escrito essa b#st@:Max seria um medico em busca da cura de uma doenca mental que atinge tres em cada sete criancas. Uma raridade pouco conhecida, mas grave. Mesmo antes de suas pesquisas, porem, presenciar a morte de sua irma o deixou traumatizado e com algum tipo de sindrome esquizofrenica. Seu antigo professor, Dr. Morgan, receitou-o alguns remedios, mas por conta do trabalho excessivo o homem deixou de toma-los, ate que um dia teve um ataque e foi internado com o rosto totalmente deformado. Frustrado e com medo, sua mente forcou um blackout em suas lembrancas, e de repente ele nao lembra quem e. Ai comeca sua busca por si mesmo em seus mundos disformes e incoerentes. Na minha opiniao seria bem menos frustrante que o porque complexo e sem nocao original. Afinal, jogar com doidos de pedra DE VERDADE e diversao garantida!
Venhamos e convenhamos que muitos jogos merecem uma adaptacao (decente) para os cinemas (ou para a TV). Adoraria dizer tambem para os livros, mas geralmente esse tipo de adaptacao nao funciona na pratica. Assim sendo, vou falar de bons jogos que conheco e que poderiam dar otimos filmes se uma equipe decente trabalhasse neles. Nao esperem jogos inteiramente comerciais como F.E.A.R. por aqui, ate porque esse eu nunca joguei e nao sinto a minima vontade. Detalhe que a ordem aqui nao altera os fatores, simplesmente fui pensando e colocando-os, pois nao acho que um jogo possa ser melhor que outro, so existem aqueles que nao sao bons e pronto.The Legend of ZeldaUma versao cinematografica fiel do aclamado jogo da Nintendo que reergueu a industria dos jogos nao seria nada facil devido ao volume de titulos e suas historias complexas. A franquia possui uma linha cronologica bastante complicada que nunca foi explicada por seu autor, fazendo fas quebrarem a cabeca imaginando teorias e conspiracoes. O roteirista teria que ser bastante competente em pegar apenas os jogos mais importantes e trabalha-los ou conseguir fazer um unico filme explicando os jogos mais importantes seguindo uma cronologia coerente. Seria um projeto ousado e criaria expectativa em muitos fas, entao o diretor tambem nao poderia dar uma de fodao e fazer o que bem quisesse. A responsabilidade em falar de Zelda e praticamente equivalente a um medico fazer uma cirurgia de troca de valvulas, ja que se trata da franquia mais antiga e de maior sucesso da historia dos games.Deveria ser: Live action ou animacao seriadaCastlevania: Lords of ShadowApesar da clara referencia a God of War na jogabilidade, o titulo para XBox 360 e um excelente exemplo de bom jogo tanto pelos graficos quanto pelo roteiro. A principio o jogador fica desnorteado, sem saber o que esta fazendo, ate que algumas coisas comecam a ficar claras e no final, eis que qualquer teoria que possa ter sido criada e colossalmente destruida. A historia nao tem qualquer relacao com os outros titulos da serie, tanto que Lords of Shadow nem e considerado por muitos fas, mas nao deixa de ser um jogo sensacional que mereceria uma versao cinematografica. Nao seria muito dificil fazer uma adaptacao boa, bastaria uma equipe competente e um diretor com os pes no chao.Deveria ser: Live actionDevil May CryA franquia que em 2001 definiu o genero hack-n-slash pode parecer apenas acao, mas a historia de Dante e desse mundo tao maravilhoso criado por Hideki Kamiya (um dos criadores da franquia Resident Evil) tem muito a ser aproveitado, principalmente o ambiente do quarto jogo (foto). Sim, com certeza teria muitas cenas de acao absurdas como nas cenas do proprio jogo, mas encheria os olhos do mais relutante espectador e encantaria pelas personagens carismaticas e o enredo envolvente. Ja existe um anime (que ainda nao vi), mas fazer uma sequencia de filmes, apesar de obviamente inutil para quem conhece os jogos, seria maravilhoso!Deveria ser: Live actionAlice is DeadA serie de jogos point & click dividida em tres episodios divulgados principalmente no site Newgrounds nao e so
mais uma adaptacao do classico de Lewis Carrol. Muito pelo contrario, pois como o titulo sugere, "Alice esta morta e provavelmente foi voce quem a matou". O clima de misterio dos jogos e envolvente, assim como a atmosfera da Wonderland sugerida. O Chapeleiro Maluco, por exemplo, e mesmo maluco. Nao, ele e um psicopata, isso sim. A ideia foi bem explorada nos jogos, mas ainda deixa o publico salivando por mais. Os esteriotipos, a ideia, o universo proposto, tudo e perfeito e se encaixa magnificamente em outras plataformas artisticas.Deveria ser: AnimacaoHalf LifeA historia de Gordon Freeman e seus problemas por abrir um portal para outros mundos e cheia de conteudo nao so cultural como tambem didatico. Provavelmente seria um pouco dificil explicar a historia do primeiro jogo com toda aquela confusao por causa da tentativa da Black Mesa em apagar as provas do ocorrido, mas como sempre, uma boa equipe resolveria tudo. Mas so de pensar em todo o conteudo e as cenas, ja e de ficar babando. O uso de recursos graficos seria essencial para o desenvolvimento, claro, e apesar de nao prezar um filme ou jogo por sua qualidade grafica, em Half Life isso contaria muito, talvez ate mais que nos titulos anteriormente citados, pois eles serviriam para maximizar o clima e deixar o espectador realmente envolvido.Deveria ser: Live actionCyberlords: ArcologyPublicado pela HandyGames para aparelhos celulares, Androids e iPhones, o titulo nao e muito conhecido entre os gamers pelo simples fato de nao ser para PlayStation. Isso nao faz de Cyberlords algo diminuto, muito pelo contrario. A historia e inovadora, algo que nunca vi antes em canto algum, mas nao foi melhor contada por se tratar de um jogo curto. As personagens, por exemplo, nao tem tempo de mostrar seu carisma e a atmosfera nao foi muito bem desenvolvida. O enredo poderia ser melhor aporveitado em um filme ou livro, pois so assim para mostrar ao publico o cenario, as personages, suas historias e os acontecimentos.Deveria ser: Animacao (talvez seriada)ComaGame de plataforma tambem divulgado no Newgrounds, Coma traz um enredo misterioso e personagens carismaticos (sim, apesar do curto tempo, as personagens sao envolventes) em um mundo nao muito diferente do que vivemos. A historia poderia ser trabalhada de tantas formas que fica dificil imaginar uma plataforma artistica na qual se encaixasse melhor, pois em todas ficaria maravilhosa. Nem precisaria da ajuda dos criadores, um bom roteirista com mente e coracao abertos poderia redigir um excelente roteiro, captando a bela simplicidade do titulo.Deveria ser: AnimacaoChrono TriggerClassico do SNES, o atemporal Chrono Trigger e referencia no genero RPG e ganhou ate remake para o PlayStation, mas nunca chegou aos meus ouvidos uma adaptacao animada. Uma pena, pois a historia tem tudo para dar certo tanto na TV, quanto nas telonas, quanto na literatura. A leva de fas e equivalente a qualquer franquia de sucesso, mesmo que esse seja um jogo unico, entao a responsabilidade com qualquer adaptacao seria grande. As personagens nao sao la tao carismaticas, mas ainda assim contribuem para a atmosfera e ajudam, cada um com sua historia, a complementar