EDER CHIODETTOQuando foi oficialmente inventada, em 1839, a fotografia surgiu na forma de daguerreotipos, a historica criacao de Louis-Jacques Mande Daguerre (1787- 1851). Curiosamente, esse invento, o primeiro a conseguir fixar uma imagem fotografica, era tambem uma superficie reflexiva. Para olhar o mundo que ele representava era necessario ver-se tambem. Imagem dubia que sobrepunha magicamente um passado represado e um presente continuo.A partir da segunda metade do seculo XIX, intensificou-se as pesquisas de materiais sobre os quais poderiam ser impressas as imagens. Desde entao, essa busca nunca mais cessou. Olhando em retrospectiva a historia da fotografia, podemos perceber que sua evolucao esta em boa parte atrelada a investigacao da superficie, ou seja, a epiderme da fotografia. Suporte poroso por onde a imagem transpira.Inventario da Pele surge a partir de uma pesquisa focada na producao de artistas contemporaneos brasileiros que obstinadamente revisitam e atualizam a historia das tecnicas fotograficas, com o intuito de encontrar a forma de representacao que melhor se ajuste aos seus anseios. Longe de se constituir numa empresa apenas formal, esses artistas se lancam na aventura das alquimias de substancias e suportes justamente para expandir seus pontos de vistas, acrescentar um comentario ao que a camera devolve mecanicamente e impregnar as superficies de suas fotografias com altas voltagens de subjetividade. A fotografia resultante desses processos pode ganhar um contorno dialetico e uma potencia poetica que finda por expandir o territorio simbolico da fotografia.Ao revisitar tecnicas do seculo XIX, artistas como Cris Bierrenbach e Kenji Ota criam um curioso dialogo anacronico com a historia da fotografia. Ao fotografar suas bonecas de infancia, Bierrenbach optou pela tecnica do daguerreotipo, de delicada e dificil confeccao. Ao olharmos de frente essas bonecas nosso rosto se funde criando um terceiro e assustador personagem. A infancia vista pelo daguerreotipo de Bierrenbach e de alta e incomoda densidade psicologica. O daguerreotipo, nesse caso, e ao mesmo tempo suporte e conceito.Kenji Ota, por sua vez, imprime tecidos e papeis artesanais de algodao com a tecnica denominada Vandyke Brown, inventada no seculo XIX, que utiliza elementos a base de ferro e prata para a impressao da imagem. Pedreiras, o mar,plantas e insetos formam uma especie de cosmologia particular e de uma beleza contundente que o artista articula de forma sublime. Nesse caso, o referente muitas vezes perde a preponderancia da representacao, deixando que em primeiro plano se sobressaia as tramas e as luminescencias que Ota lhes atribui, como quem pacientemente tece cada micro ponto dessas imagens unicas.Os artistas Cassio Vasconcellos e Julia Kater recorrem a estrategias semelhantes de corte e colagem das imagens, recursos tambem largamente explorados ao longo da historia da fotografia. Vasconcellos, na serie Paisagem Marinha cria uma especie de fabula submarina submetendo seus negativos a uma sucessao de cortes e remontagem artesanal, utilizando muitas vezes uma prosaica fita adesiva transparente para unir as partes, deixando que as bolhas de ar da fita mal adesivada facam as vezes das bolhas de ar existentes no fundo do mar. As escalas absurdas e a justaposicao de tempos-espacos distintos levam essas fotografias no limite do dialogo com linguagens distintas como