heroi (p. 29-30). Nas cenas iniciais dedialogo (p. 18), ou em pausas ao longo da trajetoria (p. 32), varios quadrosmenores identificam os personagens que parlamentam, aprisionando-os emrequadros pequenos que combinam com o sentimento de inseguranca e separacao quevivenciam. Por isso que, quando Piteco revela que Beleleu ira com ele, doisquadros formam uma mesma imagem em que o cacador enlaca seu amigo com o braco. Ogrupo ainda esta cindido, mas o clima de uniao esta presente. Entre outros acertos do quadrinista,destaca-se o ponto onde as Aves do terror chegam, no qual as onomatopeias seconfundem com as arvores, num indicio grafico do som tomando tudo ao redor (p. 39).Ao retratar as criaturas fantasticas, Shiko as obriga a romper com a quartaparede, ja que o impeto e seu tamanho descomunal exigem que elas saiam doquadro (p. 48-49). Este recurso vem associado com a coloracao do album, tambemfeita por Shiko, e, ao lado da adaptacao Omagico de Oz, ja analisada neste blog, e das aventuras da Batwoman dos Novos 52, eo melhor uso de cores que vi em quadrinhos em 2013. O artista usa aquarela e, fazendoisso, atualiza alguns elementos importantes da teoria das cores.John Ruskin explicou certa vez que,enquanto a forma e absoluta, a cor e relativa, ou seja, esta livre dasconvencoes estruturais que identificamos nos objetos. Alem disso, a cor dentrodo desenho e uma metonimia, parte significativa de um todo semantico, geralmentesocial/psicologicamente orientado. A teoria da cor, em muitas de suasmanifestacoes teoricas e em obras paradigmaticas da metade do seculo XX emdiante, insiste na impossibilidade de haver um equivalente verbal para a sensacaocolorida, reflexao que pode ser vista na obra de artistas como Bruce Nauman,Joseph Kosuth e ate mesmo em certas passagens de Em busca do tempo perdido. Contudo, em 1954, Pierre Francastelafirmou que a cor e uma testemunha das concepcoes dos seres humanos a respeitodo ambiente em que vivem. Alem disso, desde os impressionistas (e antes deles, emGoethe) a cor passou a ser a materia inicial da pintura moderna, cuja autonomiafoi defendida por nomes do porte de Cezanne, Gauguin e Matisse (cada um comseus interesses em particular). Em Inga,a coloracao e uma forma de lidar com o nordeste na sua polivalencia mitica efolclorica, que e narrada aqui por intermedio de uma paleta variada. Nestetrabalho de Shiko a cor e uma forma de eloquencia, que carrega uma eticaessencialmente etnologica, mas que se redefine em algo novo, criado pelaatuacao da cor em nosso imaginario. Como disse certa vez Bachelard, Diante detal producao de uma nova materia, que reencontra por uma especie demilagre as forcas colorantes, cessam os debates sobre o figurativo e onao-figurativo. As coisas nao sao mais apenas pintadas e desenhadas. Elas nascemcoloridas, nascem pela acao mesma da cor (p. 27). A cor, pensando na estetica de Guatarri,tambem pode ser uma forma de objetivar conceitos a partir dos fenomenosartisticos. As cores terrosas marcam os diasporicos personagens de Lem (p. 19),estrategia ja utilizada por Shiko em Oquinze, onde a mesma paleta representa a influencia telurica sobre ospersonagens. Na primeira cena em quevemos o povo de Lem ouvindo a historia de sua origem, o vermelho e