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Artista: The "5" RoyalesFormada: Abril de 1952, Winston-Salem, NC, United StatesDissolvida: 1964Lancamento: 1957Gravadora: King RecordsProducao: Generos: Doo-Wop, Rock & Roll, Rhythm & Blues Lineup: Lowman Pauling [aka El Pauling] (guitar, bass vocals), Johnny Tanner (lead tenor vocals), Otto Jefferies (baritone vocals, manager), Jimmy Moore ([harmony] tenor vocals), Obediah Carter ([harmony] tenor vocals), Eugene Tanner (baritone vocals) Ouvir todas as faixas (Licenca: Radio LognPlay)Titulo - DuracaoCompositor [Performance]A1 Think 2:37Lowman Pauling [The "5" Royales]A2 Someone Made You for Me 2:39Henry Glover [The "5" Royales]A3 Just as I Am 2:27Lowman Pauling [The "5" Royales]A4 Don't Be Ashamed 2:33Lowman Pauling [The "5" Royales]A5 Come On and Save Me 2:38Lowman Pauling [The "5" Royales]A6 I'd Better Make a Move 2:19Obadiah "Scoop" Carter / James Moore / John Tanner [The "5" Royales]B1 Dedicated to the One I Love 2:46Ralph Bass / Lowman Pauling [The "5" Royales]B2 Right Around the Corner 2:30McCoy Singleton [The "5" Royales]B3 Say It 2:26Lowman Pauling [The "5" Royales]B4 Messin' Up 2:47Lowman Pauling [The "5" Royales]B5 Tears of JoyLowman Pauling [The "5" Royales]B6 Thirty Second Lover 2:30Lowman Pauling [The "5" Royales]Obediah Carter e Lowman PaulingDedicated to You e o unico album de estudio dos "5" Royales, um grupo vocal de jump blues, doo-wop (R & B) de Winston-Salem, Carolina do Norte, Estados Unidos. Eles estao entre os artistas mais influentes desde o inicio do rock & roll, marcando ainda um passo inicial e influente na evolucao da soul music.Sob pressao da Apollo Records, o grupo gospel da Carolina do Norte, originalmente chamado The Royal Sons Quintet, passou do gospel para o Rhythm & Blues e mudou seu nome para The "5" Royales. O nome era motivo de confusao consideravel, ja que havia, de fato, seis Royales (dai as aspas). Alem disso, havia pelo menos dois outros grupos que se autodenominam Royales no inicio dos anos 1950.Ao longo de sua carreira de 12 anos o grupo gravou para uma variedade de rotulos e gravaram dezenas de singles, a maioria de grande sucesso, dentre o quais temos nesse registro "Think", gravado em 1957 para a King Records, assim como "Dedicated to the One I Love", de 1957, alem de outros lancados entre 1955 e 1957.As musicas sao um elo perdido entre o R & B e o inicio do soul. A maioria das faixas foram escritas pelo guitarrista Lowman "Pete" Pauling. Posteriores versoes cover de cancoes atingiram o Top 40, incluindo "Dedicated to the One I Love" (the Shirelles, the Mamas & the Papas), e "Think" (James Brown & The Famous Flames). Brown modelou seu primeiro grupo vocal apos Eric Clapton e o lendario guitarrista da gravadora Stax Steve Cropper citarem Lowman Pauling do "5" Royales como uma influencia fundamental. Mick Jagger dos Rolling Stones gravou uma versao para "Think" em seu album solo Wandering Spirit, de 1993.Esta pode ser a grande gravacao esquecida de R & B dos anos 1950. The "5" Royales eram um grupo de cantores muito antes desta gravacao, mas nessas faixas, o guitarrista Lowman Pauling se solta com uma guitarra mais impetuosa, desde a faixa de abertura "Think" ate as notas finais
da "Thirty Second Lover". Momento culminante do album vem em "Say It", onde as suplicas vocais sao respondidas com bluesy pelos riffs de Pauling. Outros destaques incluem o orgao tingido de gospel sobre "Someone Made You for Me", varios solos de sax ("Don't Be Ashamed," "Right Around the Corner") e o rock simples "Messin' Up". Um classico esquecido.Quando Pauling morreu em 1974, ele estava trabalhando como zelador para uma sinagoga de Nova York. Johnny Tanner, que tinha sido o ultimo membro sobrevivente do grupo, morreu em 08 de novembro de 2005.Steve Cropper disse em varias entrevistas que sua principal influencia como guitarrista foi Lowman Pauling, principal compositor, arranjador e guitarrista do "5" Royales. Cropper lancou em 2011 o album tributo ao grupo denominado "Dedicated: A Salute to the 5 Royales ", que contou com a participacao de varios artistas como B. B. King, Brian May, entre outros.Em 2015 os "5" Royales foram incluidos no Rock and Roll Hall of Fame. VideosA1 Think B1 Dedicated to the One I Love
trabalharia com a banda ate o album Goats Head Soup, em 1973.Em marco, a banda comecou a gravar seu novo album, apontando para o lancamento em julho. Uma das primeiras faixas cortadas, "Jumpin' Jack Flash", foi lancada como Single em maio de 1968, tornando-se um enorme sucesso.Beggars Banquet foi o ultimo esforco completo de Brian Jones com os Rolling Stones. Depois da enxurrada de criticas aos experimentalismos dos "Stones Psicodelicos" de Their Satanic Majesties Request, a ideia defendida por Brian, de que a banda deveria se manter no Rythm and blues, Blues e Rock and Roll, foi seguida para esse novo album. Infelizmente, o estado mental de Brian, que viria a falecer no ano seguinte, completamente viciado em drogas, piorava a cada dia. Hospitalizado tres vezes em 1967, duas nesse ano; preso duas vezes em 1967, duas nesse, Brian desaparecia a olhos vistos, como disse Keith. Quando se apresentavam ao vivo, errava pelo palco. Nas gravacoes, vagava pelo estudio, batucando a esmo num e noutro instrumento. Seu rosto e uma mascara irreconhecivel de rugas e manchas. Keith recorda: A cada dia ele ficava mais fragil, fisica e mentalmente...". Apesar disso ainda contribui bastante pro album. Alem de sua slide guitar em "No Expectations", tocou gaita em "Dear Doctor", "Parachute Woman" (juntamente com Mick Jagger) e "Prodigal Son", sitar e tambura em "Street Fighting Man", e mellotron em "Stray Cat Blues". Porem, e inegavel tambem que foi a partir deste momento que a banda encarreirou uma sequencia de albuns fenomenais, assumindo o espaco dos Beatles que, a esta altura, ja era um grupo de estudio e se colocando de vez como a maior representante do Rock junto as massas.Os criticos consideraram o LP como um retorno a forma. Tambem foi claramente um sucesso comercial, alcancando no 3 no Reino Unido e em 5o nos Estados Unidos (disco de platina).O LP original nao da credito ao Reverendo Robert Wilkins como o escritor de "Prodigal Son". Seu desempenho executando "Prodigal Son" no Newport Folk Festival, em 1964 foi incluido no LP Blues at Newport, Volume 2.Em 10 e 11 de dezembro 1968, a banda filmou um espetaculo de televisao intitulado The Rolling Stones Rock and Roll Circus com John Lennon, Eric Clapton, The Who e Jethro Tull entre os convidados musicais. Um dos objetivos iniciais do projeto era promover Beggars Banquet, mas o filme foi engavetado pelos Rolling Stones ate 1996, quando foi finalmente lancado oficialmente.Em agosto de 2002, ABKCO Records relancou Beggars Banquet como um recem remasterizado LP e SACD/CD. Esta versao corrigiu uma falha importante no album original, restaurando cada cancao a sua velocidade, um pouco mais rapida. Devido a um erro na masterizacao, Beggars Banquet foi ouvido por mais de trinta anos em uma velocidade mais lenta do que tinha sido gravado. Isto teve o efeito de alterar nao so o tempo de cada cancao, mas sua intensidade tambem. Essas diferencas foram sutis, mas importantes, e a versao remasterizada e cerca de 30 segundos mais curta que a versao original.Beggars Banquet e o primeiro de quatro LPs de estudio dos Stones que
sao geralmente considerados suas maiores realizacoes artisticas e uma das maiores obras-primas do rock. Os outros tres albuns sao Let It Bleed (1969), Sticky Fingers (1971), e Exile on Main St. (1972).O album e citado sempre que se fazem listas dos melhores albuns. Em 2003, o album foi classificado no 57 na lista dos 500 maiores albuns de todos os tempos da revista Rolling Stone. No mesmo ano, a rede de televisao VH1 classificou Beggars Banquet no 67 em sua lista dos melhores albuns de todos os tempos. O album tambem e destaque no livro 1001 1001 albuns para ouvir antes de morrer.CapaEm junho de 1968, as sessoes foram quase concluidas na Inglaterra, com alguns overdubbs finais e mixagem a serem feitos em Los Angeles em julho. No entanto, tanto Decca Records na Inglaterra quanto a London Records nos Estados unidos rejeitaram o design da capa planejado uma parede de banheiro coberta de pichacoes obscenas. A banda inicialmente se recusou a mudar a capa, resultando em varios meses de atraso no lancamento do album. Em novembro, porem, os Rolling Stones permitiram que o album fosse lancado em dezembro com uma capa branca, simples imitacao de um cartao de convite. (As letras RSVP que aparecem nesta versao da capa e uma abreviatura da frase em frances, Repondez, s'il vous plait, que significa "responda, por favor".) A ideia de uma capa lisa tambem foi usada por The Beatles em seu homonimo album duplo, que foi lancado um mes antes de Beggars Banquet. Esta semelhanca, juntamente com o lancamento um mes depois, ganhou a acusacao de que os Rolling Stones estavam imitando os Beatles. Em 1984, a capa original foi lancada com o CD remasterizado de Beggars Banquet.Sympathy for the DevilSympathy for the Devil e tambem o titulo de um filme de 1968 de Jean-Luc Godard cuja propria versao era chamada One Plus One. O filme, uma fantasia em torno da contracultura dos anos 1960, trazia imagens dos Rolling Stones no processo de gravacao da faixa no estudio. No filme e vista uma cena onde Keith Richards, Brian Jones, Jimmy Miller, Charlie Watts, Bill Wyman, Marianne Faithfull e Anita Pallenberg gravam os "whoo whoo" (backing vocals) da cancao. Miller revelou mais tarde que esta cena foi encenada e que os backing vocals na faixa final foram feitos em Los Angeles com apenas Jagger, Richards e Miller presentes.CitacoesSobre o titulo do album, que significa "Banquete dos mendigos", Keith Richards disse em 1971: "A ideia veio de um cara chamado Christopher Gibbs. Mick tinha me mostrado algo, mas foi Gibbs quem veio com essa mistura. Nos queriamos fazer a capa. A ideia veio primeiro, lance dos mendigos..."Sobre a capa censurada Keith disse no mesmo ano: "Anita, eu e Mick achamos essa parede. Barry Feinstein a fotografou. Uma capa otima. A Decca impediu que o album fosse lancado, e isso atrasou. Era como se fosse assim: 'Nao nos importamos se seu album nao for lancado'. Apos isso, percebemos que seria impossivel continuar com eles e comecamos ver as coisas diferentemente".Sobre a capa censurada Mick Jagger disse em 1968:
"Eu nao acho a capa ofensiva. A Decca tinha mostrado uma capa com uma bomba atomica explodindo. Acho isso mais preocupante". E em 1969 disse: "A briga foi tao idiota... todas as coisas escritas na parede eram relevantes ao album. Sera que eles acham que as pessoas nao leem isso nas paredes de banheiro?"Sobre as musicas do album estarem sendo banidas de algumas radio Keith Richards disse em 1968: "O fato de que umas duas estacoes de radio americanas baniram a musica, mostra o quanto paranoicos eles estavam".Sobre o album em si, Keith Richards disse em 1973: "Acho que curto mais Beggar's Banquet do que todas as coisas que ja fizemos". E em 1977 falou da satisfacao em tocar no disco: "Durante o longo tempo depois que acabamos de gravar Between The Buttons, eu comecei a me estressar com o que eu estava tocando na guitarra. Dai, parti para as afinacoes em D aberto, as que usei em Beggar's Banquet. "Street Fighting Man" e "Jumpin' Jack Flash" sao os exemplos. "Street Fighting Man" foi toda feita com violoes".Sobre "Sympathy For The Devil" Mick Jagger disse em 1968: "Comecou como uma coisa folk, tipo "JigSaw Puzzle", mas nao funcionou... entao fomos mudando e mudando ate que se finalizasse em um samba". Em 1995 disse: "Eu escrevi essa sozinho. Keith tinha sugerido que tocassemos num ritmo diferente... Esse e o bom de se trabalhar em grupo. Eu sabia que ela era boa, tanto que eu a toquei sem parar ate que gravassemos. Tinha aquele comeco poetico, referencias historicas".Sobre "Salt Of The Earth", Jagger disse em 1970: "A cancao e toda em cinismo. Dizendo que aquelas pessoas nao tem nenhum poder e elas nunca terao".Sobre "No Expectations", Jagger disse em 1995: "Essa era Brian tocando slide. Nos estavamos sentados em circulo no chao, gravando com os microfones ligados. Esta foi a ultima vez que me lembro de Brian totalmente envolvido em algo que valesse a pena. E engracada a lembranca, mas esse foi o ultimo momento que me lembro dele fazendo isso, pois tinha perdido o interesse em tudo".Sobre "Street Fighting Man" Charlie Watts disse em 2003: "Foi gravada no cassete de Keith com uma bateria de brinquedo dos anos 30 que eu tinha comprado em uma loja de antiguidades e ainda tenho em casa". E sobre "Factory Girl", ele afirmou no mesmo ano: "Nessa musica eu estava fazendo uma coisa que nao se deveria fazer, que e tocar tabla com baquetas, ao inves de conseguir o som com as maos como os tocadores de tabla fazem, embora seja uma tecnica extremamente dificil e dolorida, se voce nao estiver treinado".Em 2003, o album foi classificado no 57 na lista dos 500 maiores albuns de todos os tempos da revista Rolling Stone e no 67 na lista dos melhores albuns de todos os tempos da rede de televisao VH1. O album tambem e destaque no livro 1001 albuns para ouvir antes de morrer.Ainda em 2003 a revista Rolling Stone classificou as musicas "Sympathy For The Devil" e "Street Fighting Man" nas posicoes 32a e 301a, respectivamente,
que trazia junto ate uma aceitavel contradicao, e que alcancaria seu apice em Blood on the Tracks e ecoaria tambem em Desire.Sara e Bob se divorciaram em julho de 1977.Com a data de lancamento marcada para o comeco de janeiro, os registros ocorridos em New York seriam a versao final do disco. Porem, durante as festas de fim de ano, Bob Dylan foi ate Minneapolis para ficar com sua familia e mostrou o disco para seu irmao mais novo, David. Ao ouvi-lo, o cacula nao gostou; achou as musicas muito parecidas e que sua venda seria baixa por conta da atmosfera monotona.David, que era produtor de bandas locais e jingles, levou Bob ate o Studio 80 e nos dias 27 e 30 de dezembro Dylan gravou com musicos convidados pelo irmao. Alem de regravar 6 das 10 musicas de Blood on the Tracks, Bob reescreveu algumas. Entre as musicas com mais mudancas estao If You See Her, Say Hello, Tangled Up in Blue e principalmente Idiot Wind, cujas alteracoes deixaram a musica significativamente menos pessoal.Blood on the Tracks foi lancado no dia 17 de janeiro de 1975 e recebeu otimas criticas. Muitos acharam que era o melhor trabalho de Dylan desde sua reclusao em Woodstock, e varios o destacaram, mesmo ainda no meio da decada, como o melhor disco dos anos 70.Tangle up in blues (Emaranhado na fossa) abre o album com a ironia daqueles que escolhem o abandono a propria sorte depois de uma decepcao amorosa. Cenas dignas de um romance de William Faulkner, como As palmeiras Selvagens, contam a historia de dois amantes que buscam um amor idilico e impossivel, fugindo de casamentos mal-sucedidos, convencoes sociais hipocritas, mas que descobrem que seu relacionamento nao pode dar certo. Idas e vindas marcam a faixa, terminando com um encontro amargo e um desabafo marcante. E a cancao de maior sucesso do album. Sobre a musica, Bob ja afirmou: demorei 10 anos para vive-la e 2 anos para compo-la.Simple Twist of fate (Simples mudanca do destino). A cancao nao diz claramente, mas e a historia de um homem timido que resolve passar a noite com uma prostituta e se apaixona por ela (e o que da para entender): Ele escutou o tic-tac do relogio/(...)Procurou-a la no cais do porto/Onde os marinheiros chegavam/Talvez ela o escolha novamente/Mas quanto tempo ele tera de esperar/por outra simples mudanca do destino?. Clinton Heylin, que teve acesso ao caderno em que Dylan escreveu todas as cancoes do disco, diz que esta cancao tinha o nome temporario de Fourth Street Affair (possivel referencia ao endereco que Bob viveu com Suze Rotolo nos anos 60). Assim, Heylin acha que, da mesma forma que o termino do relacionamento com Suze inspirou o cantor a escrever uma ode a um antigo amor, em Girl From the North Country Sara poderia ter incitado-o a lembrar de sua relacao com Rotolo.Youre a big girl now (Voce e uma garota amadurecida agora) parece ensaiar o que aconteceria num reencontro do casal da primeira musica, quando as coisas estao mais amenas entre ambos e o remorso
e a magoa nao estao mais em cena. Uma versao de New York e incrivelmente emotiva. Porem, Dylan preferiu a versao de Minneapolis para incluir no disco (com ele fazendo os floreios flamencos no violao). De qualquer forma, e impossivel nao se envolver com o sofrimento de Bob, principalmente nas frases finais: Im going out of my mind/ With a pain that stops and starts/ Like a corkscrew to my heart/ Ever since weve been apart.Em Idiot Wind (Boatos idiotas, ou Vento idiota), ao contrario do clima harmonioso que acontece em "Youre a big girl now", Dylan expressa de forma clara e muito sentimental as acusacoes comuns que dormem sob o tapete empoeirado da cabana em ruinas que so um relacionamento conturbado e mal terminado pode deixar de heranca a quem tenta sobreviver a ele. Sob o vortice violento de um animal acuado que quer se defender Dylan grita frases como Tua boca esta mudada, teus olhos nao podem tocar nos meus, Nao posso nem tocar as roupas que voce usou, ou Vento idiota sai da tua boca toda vez que voce mexe a mandibula. Um despertar epileptico da magoa e do ressentimento. Prepare o estomago para ouvir... ou o coracao, caso voce esteja tentando juntar os seus pedacinhos.Youre gonna make me lonsome when you go (Voce vai me deixar solitario quando se for) e a mais poetica das cancoes, abusando das metaforas. Jogos de imagens contraditorias, cenas distorcidas e desabafos de quem diz a si proprio Eu sabia que tudo ia terminar assim. Alguem para quem o amor foi uma sucessao de casos superficiais que nunca terminaram bem, mas descobrira um caso mais profundo (seu relacionamento com Sarah). Parece estar resignado com o desfecho de seu casamento e termina um pouco otimista: Voce vai me deixar eu sei/Mas te verei no ceu acima/sobre a grama alta, com aqueles que eu amo/ Voce vai me deixar solitario quando se for. Indicios (como as cidades citadas) indicam que a musica e para Ellen Bernstein. Apesar de Dylan parecer ter investido neste relacionamento, Ellen nunca quis algo mais serio. A cancao parece ser cantada por um homem feliz, mas ha toques melancolicos, como a comparacao com o relacionamento tumultuado de Rimbaud e Verlaine.Meet me in the morning (Encontre-me de manha) e um blues desapegado que poderia muito bem ter sido composto por Muddy Waters. Oliver Trager a ve como a melhor performance vocal de Dylan no disco. A participacao de Buddy Cage no pedal steel foi marcada por uma atitude agressiva, com Bob sendo rispido ao explicar a Cage como tocar. No fim, o musico percebeu que era apenas uma brincadeira de Dylan para forca-lo a dar seu maximo.Lilly, Rosemary and the Jack of Hearts vem no melhor estilo folk, Dylan conta a historia de personagens em um cabare, esperando pela sorte de tirar um Jack of Hearts (Valete de copas) num jogo de cartas. O que tambem significaria uma aposta no amor durante a espera de quem alguem salvaria seu coracao solitario aposta, porem, sempre mal sucedida. E uma das mais longas fabulas
de Dylan, que se desenrola como um jogo de cartas. Sao 15 estrofes que relatam, com a linguagem pos-Raeben, um triangulo amoroso seguido de morte. Na gravacao, depois de Bob ensaiar por apenas dois ou tres minutos, David Zimmerman (o irmao de Dylan e que, como vimos, foi uma figura importantissima na construcao de Blood on the Tracks) deu a dica aos musicos: Quando voces pensarem que a cancao acabou, ela nao acaba. Apenas continuem tocando. E uma longa musica.As tres ultimas faixas fecham o disco com a forca soturna que marca definitivamente a experiencia do ouvinte: If you see her, say hello (Se voce a vir, diga ola ) fala com saudosismo da amante e o respeito que o abandonado nutre pela sua musa, que busca a dignidade em querer se manter livre. A versao do disco e arrastada, sensivel, mas menos intensa que outra versao feita em New York. Impossivel nao sentir compaixao ao ouvir: Either Im too sensitive or else Im gettin soft.Shelter from the storm (Abrigo da tempestade) e uma balada diminuta que rebaixa o homem como um ser fragil e selvagem, que so consegue humanismo possivel com a protecao e a presenca da mulher. Apenas tres acordes sao necessarios para descrever o estado tempestuoso em que o narrador se encontra. Porem, a letra e a intepretacao de Dylan vao alem. Muito alem: I bargained for salvation and they gave me a lethal dose/ I offered up my innocence and got repaid with scorn.E, por fim, a belissima, devastadora e hiperbolica Buckets of rain (Baldes de chuva), pela qual o ouvinte nao guarda outro gosto que nao o da amargura depois de ouvir esse disco. A musica foi Inspirada na melodia de Bottle of Wine, de Tom Paxton.Blood on the tracks e o disco mais pessoal de Bob Dylan, o mais intimista. Ha ate certa historia de bastidores que em resposta a uma entrevista da cantora Joni Mitchel (a rainha dos coracoes partidos) que, ao elogiar o disco, disse que nunca havia se divertido tanto ao ouvir o album, Dylan disse: E incrivel ouvir que alguem se divertiu com algo pelo qual voce sofreu tanto para fazer.Este e um dos registros do cantor de maio sucesso em termos de vendas, tendo sido certificado nos Estados Unidos com Dupla Platina e chegou a posicao no 1 na Billboard EUA 200.Em 2003 a revista Rolling Stone classificou este album na 16a posicao em sua lista dos 500 melhores albuns de sempre e, no mesmo ano, classificou a musica "Tangled Up In Blue" na posicao 68a em sua lista das maiores cancoes de todos os tempos (500 Greatest Songs of All Time).Este album e mencionado no livro de referencia musical "1001 Discos Para Ouvir Antes de Morrer", lancado em 2007.Traducao de todas as faixas: vale a pena conferir.http://whiplash.net/materias Fontes:http://decocamposalcc2.wordpress.comPor: Deco Camposhttp://dylanesco.comPor: Pedro CoutoVideosA1 Tangled Up in BlueB3 If You See Her, Say Hello
bom para eles," bem como chamando o album de "genio perverso". Retrospectivamente, o Pitchfork Media listou Laughing Stock como o 11o melhor album da decada de 1990, que descreve o disco como "um registro que faz o seu proprio ambiente e torna-se algo maior do que a soma de seus sons."2011 Reedicao em vinilEm 11 de outubro de 2011, a Ba Da Bing! Records lancou Laughing Stock em vinil nos Estados Unidos e em 2012 a Verve Recordas fez o mesmo no Reino Unido.Videos2. Ascension Day3. After the Flood