consegue uma vibracao cromatica a partir da relacaoentre o oleo e o verniz de cera que coloca a estrutura formal, na maioria dasvezes arquitetonica, em suspensao.Atualmente, a tecnica e entendida apenas sob a oticada tecnologia; nota-se a ausencia de um pensamento sobre as questoes tecnicasvinculadas a imaginacao. Analisesrestritas a procedimentos tecnicos sao raras e muitas vezes decepcionam, poisficam aquem dos estudos teoricos sobre arte. A arte moderna obrigou o artista adepurar sua tecnica de modo solitario, ate mesmo quando assume declaradamentecertas influencias. A tecnica nao se resume a um conhecimento sobre afabricacao homogenea de objetos utilitarios. Ja ha algum tempo procurou-seestabelecer os criterios que distinguem a atividade do artista da de umartesao, e, para isto, foi preciso reformular a nocao de tecnica. O artista, aoinventar novas regras e proporcoes na arte, nao esta simplesmente reproduzindoum saber artesanal: esta criando uma nova tecnica de abordar os materiais,formulando, assim, uma nova linguagem. Na arte moderna, a materia torna-seexpressiva, e a escolha de determinadas tecnicas ja e um ato expressivo. ParaVan Gogh (1853-1890), pintar era uma verdadeira catarse, um jorro, uma purgacaode sentimentos; nao e, contudo, um ato meramente sentimental: a presenca damassa corporea da pintura anula qualquer devaneio, sua presenca materialgarante esta ambiguidade necessaria, garantindo, assim, uma tensao permanenteentre a cor como pigmento e simultaneamente como emocao. Por isso e que ele nos diz que a pintura e oque permitia o adiamento de um colapso iminente. Um pintor se expressa atraves da escolha dedeterminados materiais em detrimento de outros. Esta escolha ja reflete a opcaotomada por uma linguagem. O meio de expressao interfere na maneira em que asimagens sao apresentadas. Como afirma Jackson Pollock (1912-1956), ao serquestionado sobre o dripping tecnica de respingar diretamente sobre a tela , as necessidades atuaisdemandam novas tecnicas, o pintor moderno nao pode expressar sua epoca, oaviao, a bomba atomica, o radio, com formas renascentistas ou de qualquercultura antepassada. Cada epoca encontra sua propria tecnica. Mesmo as tecnicastradicionais passam por uma profunda alquimia no mundo contemporaneo, casocontrario, apenas evocariam melancolicamente um evento passado. E notorio odistanciamento artistico de Warhol ( 1928-1987) em relacao a fatura, agestualidade. Warhol chega a dizer que gostaria de ser uma maquina. Ele apaga resquiciosexpressionistas de seus antecessores Rauschenberg e Johns. A utilizacao emserie da mesma imagem, por mais que ela apresente sempre diferencas, contribuiumuito para a arte minimalista. Warhol incorporou grandes conquistas doexpressionismo abstrato, por exemplo, a tinta metalica de Pollock, transpondo-apara os grandes monocromos, confere um aspecto simbolico e paradoxal a essasimagens mecanicas. No caso do dripping,Warhol subverte o efeito produzido pela gestualidade ritual de Pollock pelogesto comum de urinar sobre as telas produzindo oxidacoes. Essas atitudes,deliberadamente ironicas, muitas vezes levam a uma interpretacao erronea do queo artista moderno entende pela dimensao tecnica. Warhol foi capaz de criar o estranhamento necessario para impregnar demisterio suas imagens rotuladas. Parece-me que, ao negar a originalidade daimagem, buscava outra imagem que nao poderia ser representada. Se nao residemno plano ideal, temos a sensacao de que apresentam algo que nao pode ser dito.A relacao entre elas e o seu referente parece perdida para sempre. Astransformacoes tecnicas recentes