obra. Nos instrumentos de cordas, cada um deles possui caracteristicas proprias. Por exemplo, os contrabaixos sao instrumentos mais lentos e as cordas graves nao possuem grande brilhantismo, comparando com as cordas mais agudas. Com relacao a precisao de ataques, cada instrumento tem caracteristicas especificas que pode ser influenciada pela respiracao. O gestual influencia no tipo de ataque.d. Arcadas e articulacoes: em parceria com os chefes de naipe e o spalla definir as arcadas e as articulacoes nao indicadas na partitura. Estabelecer acentos, articulacoes, tensoes e dinamicas, mudancas de andamentos.e. Obter o melhor equilibrio e melhor qualidade timbristica de cada instrumento ou naipe.f. Determinar a quantidade ideal de instrumentistas, observando as caracteristicas da obra, estilos, compositor e periodo inerentes a obra.g. Observar o fluxo do tecido musical, estabelecendo o melhor fraseado; estabelecer a escala de intensidades e expressoes para manter uma coerencia no equilibrio da execucao musical; cuidar para que a interpretacao nao altere o carater da obra, entre outras; controlar as mudancas e variacoes de andamento, como rallentandos e accelerandos.h. O maestro deve observar para que suas orientacoes sejam anotadas na partitura, a lapis. Por que lapis? Porque cada regente tem suas caracteristicas e por isso se a orquestra toca uma mesma obra com varios regentes devera anotar essas mudancas, podendo apagar e reescrever o que precisar. Usando anotacoes a tinta ou outro meio definitivo de indicacao pode prejudicar a leitura da obra. Essas anotacoes podem ser as arcadas, dinamicas, expressoes, alteracoes na intensidade, mudancas de tempo, entre outras.i. Observar as caracteristicas de cada instrumentos. Neste trabalho artesanal, o maestro deve cuidar de forma especial, dos instrumentos de cordas, porque se as cordas forem bem o restante da orquestra ira bem. Nao ha necessidade de saber tocar os instrumentos, mas conhecer suas caracteristicas e tecnicas peculiares. Ha instrumentos que tem caracteristicas mais ligeiras que outros, como por exemplo, as cordas sao mais ageis que os instrumentos de sopro e percussao, por isso os tempi devem ser cuidadosamente escolhidos observando essas caracteristicas. Por exemplo, as flautas sao muito mais ageis que as trompas e os violinos mais ageis que os contrabaixos, e assim por diante.Quando se fala que o maestro deve falar, isso nao significa que o maestro deve utilizar o tempo todo a linguagem verbal e sim, de forma especial a linguagem gestual da regencia. O que o maestro faz e a lei? Nao, se acha que nao funciona, deve mudar sem constrangimento, e mudar quantas vezes for preciso. E obvio que o maestro ao chegar em frente a orquestra deve saber exatamente o que deseja. Nao deve deixar passar nada, nem mesmo uma entrada imprecisa, um erro, ou uma negligencia, devendo parar e recomecar as passagens que tiveram erros e recomecar quantas vezes forem necessarias, mesmo que os musicos nao demonstrem agrado por essas repeticoes. Para que isso possa acontecer com disciplina e qualidade, deve haver o maximo de concentracao por marte do maestro e por parte dos musicos.A preparacao dos musicos para uma apresentacao comeca com os ensaios. Sao neles que o maestro pode experimentar mudancas, sonoridades, dinamica, indicacoes, gestual,