A civilidade como produto da mera dissimulacaoDecadas apos o lancamento da chamada Trilogia dos Apartamentos, o diretor franco-polones Roman Polanski retornaa esse tipo de ambiente. Dessa vez, no entanto, nao se trata de situacoes desuspense, terror e afins, como ocorre em Repulsaao Sexo (Repulsion), de 1965, O Bebe de Rosemary (The Rosemarys Baby), de 1968, e O Inquilino (Le Locataire),de 1976. Em Deus da Carnificina (Carnage), o realizador transita entre odrama e a comedia, buscando revelar uma suposta hipocrisia de uma sociedade deaparencias, que esta refem do senso comum e do politicamente correto.Com excecao de duas curtas cenas em um parque, a trama sepassa exclusivamente no apartamento do casal Longstreet, Penelope (Jodie Foster)e Michael (John C. Reilly), que recebe a visita dos Cowan, Nancy (Kate Winslet)e Alan (Christoph Waltz). O objetivo do encontro seria conversar sobre aagressao cometida pelo filho dos visitantes contra o herdeiro dos anfitrioes.No entanto, no decorrer da reuniao, a conversa toma outros rumos,desmitificando a inicial aparencia polida de seus protagonistas. Ambientado emNova Iorque, mas filmado em Paris, o longa-metragem foi lancado no Festival deVeneza de 2011. No evento cinematografico, recebeu duas indicacoes a melhoratriz (Jodie Foster e Kate Wislet) e foi agraciado com o Pequeno Leao de Ouro, premioconcedido por estudantes de cinema italianos recem-formados. Co-roteirista do longa-metragem, Yasmini Reza e autora dapeca homonima, montada em diversos paises, inclusive no Brasil, e vencedora deum premio Tonny. Como herdeiro dos palcos, o filme esta calcado nos dialogos.Entretanto, visto que se trata de outra linguagem, tem-se uma camera quetransita entre ambientes e entre a subjetividade das figuras em cena, em vez deuma visao generalizada do que ocorre no palco.A relacao entre os pais funciona de forma inversamenteproporcional a das criancas, pois eles cometem o oposto dos meninos que, temposapos a briga, se reconciliam. Os adultos, no entanto, vao, aos poucos, revelandosuas faces egocentricas, teimosas e, de certa forma, ate mesmo infantis. Desdeo inicio, ficam claras as divergencias entre os casais. Ate mesmo em momentosmais contidos, ja esta evidente a presuncao de seus personagens, pois os mesmosse reunem para decidir o destino de figuras que nao foram convidadas a estarpresentes. No entanto, isso fica maislatente apos o momento em que Nancy vomita. A reacao fisica e involuntaria da personagemfunciona como uma especie de simbolo do que esta por vir. A partir daquelemomento, os movimentos e as expressoes contidas serao substituidos por umdiscurso mais direto, passional e, ate mesmo, violento. A conversa sobre a brigados filhos e protelada em troca de discussoes a respeito da maternidade, docasamento e de outros elementos sociais, sendo reveladas opinioes pouco afinsao padrao de sociedade. Ao mesmo tempo em que a discussao se torna mais violenta,a relacao entre os mesmos fica mais intima. Ao final, eles ja se tratam peloprimeiro nome e, em um determinado momento, chega a ocorrer uma discussao entresexos, em que, de certa forma, as mulheres se unem para denunciar suas ansiascomuns. A acao, inclusive, esta centrada principalmente nas figuras femininas,tanto que sao somente elas que cometem agressoes contra outrem e contra oproprio ambiente do apartamento.Para quebrar o centralismo no dialogo, alguns objetos compoemas