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Parece que foi ontem que o primeiro Homem de Ferro chegou aos cinemas, mas no fim de semana passado ja estava chegando aos cinemas a sequencia do filme que pegou todos de surpresa dois anos atras. Homem de Ferro 2 comeca imediatamente onde o primeiro parou, com Tony Stark no palanque dizendo a todos que ele e o Homem de Ferro, a partir dai somos apresentados ao novo vilao, Ivan Vanko ( Mickey Rourke, de O Lutador, em otima atuacao). Logo depois somos levados a 6 meses no futuro onde encontramos Tony Stark aproveitando o status que ser o Homem de Ferro trouxe para ele e, mais do que nunca, vemos Stark afogado em seu gigantesco ego. Agora, Stark sofre com a pressao dos militares para entregar a sua tecnologia, ja que esses querem explorar as possibilidades criadas por ela. Stark, ainda tem de lidar com o seu concorrente Justin Hammer (Sam Rockwell) , que tambem quer, a qualquer custo, a sua tecnologia. Robert Downey Jr. E um ator magnifico. Basicamente, se nao fosse por ele, Homem de Ferro nao teria se tornado o que se tornou e, nessa continuacao, ele continua mantendo o otimo trabalho do primeiro, ou ate melhorando, ja que nesse novo filme temos muito mais momentos onde Downey representa o mimado, excentrico e narcisista Stark. Grande parte do elenco nao fica atras tambem, como, por exemplo Mickey Rourke que esta otimo como o vilao Chicote Negro, Don Cheadle, que substitui a altura o ator Terrence Howard, como o melhor amigo de Stark, o coronel Rhodey Rhodes, alem do proprio diretor, Jon Favreau, que atua no filme como o guarda-costas/motorista do Tony Stark e proporciona boas risadas quando esta emc ena. Poucos sabem, mas o diretor Jon Favreau e um famoso ator de comedia, voce pode nao conhece-lo por nome, mas, com certeza, ja assistiu algum filme com ele. E por esse fato que uma das maiores surpresas do primeiro filme, e no segundo tambem, sao que as cenas de acao sao tao bem filmadas e divertem, bem diferente do que Michael Bay faz com seus filmes Transformers onde a diversao que ele tenta fazer, sufoca. E de Favreau, tambem, o credito pelo lado bem humorado da franquia do ferroso, ja que ele veio desse mundo comico, entao possui o feeling para fazer comedia. Mais uma vez, o roteiro foca mais nos personagens e torna a acao mais como uma consequencia, do que um motivo para o filme e isso recompensa bastante, ja que Tony Stark e um dos personagens mais despresiveis, se fossemos analisar a personalidade dele, mas mesmo assim, saimos do cinema amando o cara. Nesse filme vemos, tambem, um foco maior na relacao de Stark com Rhodey, onde esse aparece mais como nos quadrinhos, como um amigo que nao tem medo de se impor e nao apenas um mero coadjuvante. E de praxe, com o lancamento de qualquer grande sequencia, os debates sobre se o segundo foi melhor do que o primeiro. Apesar de ser um assunto subjetivo, em alguns casos e indiscutivel de que a
sequencia foi melhor do que o primeiro. Infelizmente, Homem de Ferro 2, nao e um caso unanime de superioridade em relacao ao primeiro. Apesar de ser quase tao eficiente quanto o primeiro, o filme nao tem o charme da surpresa que o primeiro filme teve. Nao me leve a mal, se tivesse feito uma critica para o primeiro Homem de Ferro, minha nota final do filme seria no maximo meio ponto a mais do que a nota da sequencia. Homem de Ferro 2: 9 / 10 Homem de Ferro: 9.5 / 10 Obs: so para ter uma base de como achei em relacao ao 1o filme, esta aqui a nota para o Homem de Ferro tambem
A Epidemia e o remake do classico filme de zumbi O Exercito do Exterminio, do mestre do genero, George A. Romero. Quando pensamos em remakes de filmes de zumbi, a primeira palavra que vem a cabeca e Bomba, Filme Ruim etc. Porem, A Epidemia se sai muito bem, pois antes de ser um filme de zumbi (entre aspas, pois as pessoas nao sao mortos-vivos e sim contaminadas por um virus que as torna violentas, uma especie de super raiva), esse e um bom filme de terror e suspense, com cenas extremamente bem montadas e filmadas, que tem uma atmosfera interessante e que nao e vista todo dia em Hollywood. O filme conta a historia do xerife da cidade de Ogden Marsh, uma pequena comunidade agricola no interior do estado do Iowa. De repente, as pessoas dessa comunidade comecam a ficar loucas e violentas, sem motivo aparente. E ai que o exercito dos EUA entra em cena para conter essa epidemia que esta transformando as pessoas, separando as pessoas contaminadas das pessoas saudaveis. Romero foi um cara que fazia filmes que, antes de serem sobre zumbis, esses filmes eram criticas ao modo de vida americano, por exemplo o Madrugada dos Mortos, que era uma critica ao consumismo desenfreado dos americanos. O Exercito do Exterminio foi um filme sobre a consequencia dos atos, de um modo que o que foi feito foi feito, e suas acoes nunca irao embora, so que quando acontece com os seus inimigos nao tem problema, mas quando acontece no seu quintal, voce ve as atrocidades que estava fazendo. Nesse ponto, A Epidemia pode soar um pouco vazio, ja que o filme nao apresenta esse vies critico que o original apresentava, no contexto da guerra fria. Mas esse fato nao impede o filme de ser um bom filme. O diretor Breck Eisner, estabelece bem, logo no comeco do filme a sensacao de bucolismo da regiao onde o filme se passa. Estamos no interior dos EUA, no meio do nada. Os grandes campos de plantio dao espaco para a tragedia acontecer e assim aumentar ainda mais a tensao das cenas onde os personagens estao presos em locais fechados, como na otima cena do Lava-rapido, que causa uma forte sensacao de claustrofobia. Outro destaque e o roteiro bem estabelecido que cria personagens com os quais nos importamos, o que e essencial em um survivor movie como esse, onde temos que ficar preocupados se essas pessoas sairao vivas ou nao. A Epidemia nao vai servir muito para as pessoas que nao gostam de um bom filme de terror, com cenas bem violentas, mas para os que gostam, o filme e um prato cheio. Esse e um daqueles poucos exemplos onde o remake funciona bem. Vale a pena conferir, ja que e uma boa diversao.7,5 / 10 Vicio Frenetico e o novo filme do cultuado diretor alemao Werner Herzog, diretor que e famoso por retratar homens obsessivos, em situacoes nas quais o ambiente acaba moldando o seu comportamento, para o bom ou para o pior, nesse caso o ambiente e a New Orleans pos-Katrina
e a obsessao, o vicio do tenente por drogas. O filme conta a historia do tenente Terence McDonagh( interpretado por Nicolas Cage em uma otima atuacao), um policial que foi promovido ao posto de tenente apos salvar um prisioneiro que iria morrer afogado durante o furacao Katrina, so que ao pular na agua para salvar o tal prisioneiro, ele sofre um acidente que o deixara com dores nas costas para o resto de sua vida, o que fara com que o tenente desenvolva um vicio por analgesicos e, depois, por todo e qualquer tipo de droga (segundo ele so toma o que e prescrito, exceto pela heroina). Durante o filme acompanhamos o tenente enquanto esse investiga um assassinato de uma familia de imigrantes ilegais senegaleses, e ao mesmo tempo viajamos com o protagonista ate o fundo do poco. Ao retratar esse espiral descendente do tenente, o diretor da ao filme um tom quase comico a desgraca da personagem, isso tudo pois em nenhum momento acreditamos que o problema enfrentado pelo tenente e gratuito, entendemos a situacao que ele enfrenta e ate simpatizamos com a personagem, pois como vemos no filme, ele nao e uma ma pessoa. Debaixo do oficial de policia viciado em drogas, esta um ser humano que se preocupa com o seu pai alcoolatra e com a sua namorada prostituta. Esse desiquilibrio mental e emocional e extremamente bem retratado na, otima, atuacao de Nicolas Cage, mostrando que, apesar dos ultimos filmes que vinha fazendo, ele ainda sabe atuar. O elenco ainda conta com outras celebridades que fazem papeis um pouco menores, como Val Kilmer como um companheiro policial de McDonagh e a presenca de Eva Mendes, como a prostituta namorada do protagonista. Werner Herzog e um cara que sabe o que faz. O alemao abusa da camera na mao e de sequencias longas sem cortes para dar uma fluidez melhor a fita e, tambem, trazer a tona as habilidades dos atores, pois com menos cortes, os atores tem que trabalhar melhor durante cenas mais longas. Outro destaque para a direcao sao os enquadramentos utilizados pelo diretor, tanto nas cenas em que retrata o pico da viagem do tenente ao utilizar as suas drogas, onde ele utiliza de closes em iguanas e outras coisas para causar estranheza, quanto ao longo da fita, onde os enquadramentos nunca perdem a personagem principal de vista, nem que essa apareca no reflexo de um espelho no canto da tela. Apesar de o meio do filme perder um pouco de ritmo, Herzog se redime com um final que tem que ser visto como ironico aos padroes hollywoodianos, e se assim interpretado, o desefecho se torna ratificante. O final pode deixar alguns um pouco frustrados, mas se analisado com um pouco de profundidade, pode-se encontrar tracos de genialidade do roteiro. Somente a otima atuacao de Cage ja valeria o ingresso para ver o filme, mas a espetacular direcao de Herzog tambem vale destaque. No fundo, Vicio Frenetico nao deixa de ser um filme de genero policial; Mas faz um otimo trabalho sendo um.8 / 10
The Cove (A Angra, em traducao literal) e um filme extremamente forte. Apresentando uma situacao que muitas pessoas nunca tinham ouvido falar de, o documentario vencedor do Oscar impressiona, choca e emociona o espectador. O filme documenta a historia de Rick OBarry, ativista que comecou a sua carreira como o treinador dos golfinhos utilizados no programa de televisao Flipper. Apos a morte do golfinho, devido a uma depressao causada pela vida em cativeiro, o treinador decidiu desmascarar os abusos feitos aos cetaceos que vivem em cativeiro e, tambem, parte em uma missao para derrubar as industrias que massacram milhares desses animais por ano. The Cove foca no que acontece em Taiji, uma pequena cidade no Japao, onde a industria pesqueira de golfinhos pratica atrocidades e, aproveita a alienacao da populacao, para ganhar muito dinheiro de modo anti-etico. O filme levanta informacoes sobre o mercado de pesca no mundo e para onde estamos indo com esse consumo desenfreado, alem de mostrar, tambem, os riscos do consumo de carnes contaminadas com niveis alarmantes de mercurio, outro fato que foge do conehcimento da populacao. Com tom de thriller de espionagem, o diretor do filme monta uma equipe com a ajuda de Rick, para tentar documentar o que acontece na angra do titulo. Com operacoes dignas de dar orgulho aos oficiais de operacoes especiais de qualquer exercito, o grupo tem que lidar com agentes das companhias pesqueiras que ficam, constatemente provocando os envolvidos no projeto, tentando criar motivo para joga-los na cadeia. Essa montagem do filme, como um thriller de espionagem, funciona muito bem, principalmente nas sequencias onde o grupo esta tentando plantar as ferramentas para o monitoramento da angra, onde a tensao chega a ser sufocante, pois faz o espectador imaginar o que os pescadores poderiam fazer se capturassem os espioes, ja que fazem o impensavel com os animais. As imagens, extremamente graficas, causam repulsa e tristeza, porem trazem a luz um abuso que e despercebido pelo mundo e liberado legalmente, ja que as regulacoes internacionais so dizem respeito as baleias, que sofriam o mesmo abuso algumas decadas atras. Nao e a toa que o documentario ganhou o Oscar esse ano. O filme e muito bem montado e o tema e muito pertinente. Apesar da tristeza que da ao assistir as cenas mais pesadas do filme, e uma situacao que todo mundo devia ter consciencia. Isso e jornalismo investigativo em sua melhor forma.OBS: Quem quiser assistir ao filme, nesse site esta disponivel para quem quiser ver. O site funciona com streaming (mesmo esquema do YouTube) entao nao precisa baixar nada. http://www.megavideo.com/?v=0YSHMRF09.5 / 10 De vez em quando, no meio dessa mesmice que sao os filmes de acao hoje em dia, surge uma perola, um filme especial que quebra os moldes que estao sendo exaustivamente desgastados. Filmes que sao empolgantes, emocionantes e, acima de tudo, sao originais. O Livro de Eli, um filme dos Irmaos Hughes (diretores de Do Inferno), e um desses filmes. O filme conta a historia de Eli ( Denzel Washington ), um andarilho que, em um ondo pos-apocaliptico, e o suposto detentor
da ultima Biblia existente, ja que durante a guerra que devastou o mundo, todos os exemplares foram queimados (seria a Guerra Santa?). Eli caminha em direcao ao oeste, como lhe instriu uma voz muitos anos atras. Durante a sua jornada, ele ira cruzar o caminho de Carnegie ( Gary Oldman, mais uma vez otimo como vilao ), uma especie de xerife de um pequeno vilarejo de sobreviventes, que busca incansavelmente por uma Biblia, pois deseja usar as Palavras de Deus para expandir o seu poder e o seu dominio sobre as poucas pessoas que sobraram vivas. Como uma suposta guerra nuclear aconteceu, o mundo virou uma especie de deserto gigante e isso e muito bem retratado com a otima escolha da pelate de cores uitlizada, que torna as imagens mais palidas, aumentando a sensacao de desolacao. Os diretores fazem otimas escolhas ao longo do filme, alem da estilizacao das cores, eles decidem nao fazer cortes rapidos durante as cenas de lutas, coisa que vai na contramao da tendencia atual e faz bem ao filme, pois ressalta o otimo trabalho de coreografia das lutas, que sao dignas dos classicos filmes de espadas chineses e japoneses, com destaque para uma cena de luta, envolvendo 7 ou 8 pessoas, filmada em plano-sequencia ( uma tomada unica, sem cortes ). Outra boa escolha e nao abusar do didatismo, ou seja, o filme deixa algumas questoes em aberto, ou apenas nos indica atraves de imagens, sem utilizar de dialogos desnecessarios para levar o espectador pela mao, por exemplo, em nenhum momento o filme nos fala que foi uma guerra nuclear, porem na cena inicial vemos Eli, dentro de uma roupa de contencao, cacando um gato. Cada um pode interpretar como quer, mas pelo menos incita o espectador a pensar um pouco sobre o que esta assistindo. Apesar da historia ter um cunho religioso, os ateus e agnosticos mais fervorosos podem ver o filme como uma palestra sobre cristianismo (obs: sou agnostico e nao me importei), o filme levanta boas questoes sobre o que e justificavel e o que e condenavel quando todas as formas de regulamentos sociais foram jogados pela janela quando o mundo foi destruido, alem de ressaltar a importancia dos livros, coisa que hoje em dia esta meio que sendo passada para tras, com os avancos tecnologicos e a infantilizacao da sociedade. A direcao extremamente competente, aliada a otimas cenas de acao e uma historia original, que nao pesa no didatismo e faz o espectador botar a cabeca para pensar um pouco fazem de O Livro de Eli um otimo filme de acao e, alem disso, uma otima diversao.8.5 / 10
Filme apos filme, o diretor Christopher Nolan vem se consagrando um dos melhores diretores da atualidade. Ele conseguiu trazer peso e personalidade aos filmes de super heroi com os seus filmes do Batman, alem dos seus projetos pessoais, como Insonia e O Grande Truque, que nao deixam de impressionar. O seu novo trabalho, A Origem, chega para bater de frente com o seu melhor trabalho, Batman O Cavaleiro das Trevas, e, discutivelmente, pode ate levar a melhor. O filme, escrito pelo proprio Nolan conta a historia de Dom Cobb (Leonardo DiCaprio), uma especie de espiao que, junto com sua equipe, entra nos sonhos de seus alvos e aproveitam o estado vulneravel da mente da pessoa e roubam os segredos desse individuo. Apos uma operacao dar errado, Cobb e convidado a tentar um ultimo golpe, mas diferente do habitual, ao inves de roubar uma ideia, ele tera de plantar uma. A historia do filme se desenvolve a partir desse conceito, porem contar mais seria uma injustica com quem ainda vai ver o filme. Muitos reclamaram da complexidade da trama e julgaram dificil o acompanhamento do filme, porem o que parece um bicho de sete cabecas na verdade nao e tao complicado assim, porem o espectador tem que sempre manter a atencao no que esta acontecendo na tela, se nao acabara se perdendo feio. A direcao precisa de Nolan esta a toda em A Origem, desde a empolgante sequencia inicial do filme, ate o emocionante climax, que devido as propriedades dos niveis de sonho, a montagem desse momento final chega a ser maravilhosa e extremamente bem feita. Apesar de sua longa metragem, o filme nao fica cansativo, ja que a todo o momento, pelo menos um pouco de acao esta acontecendo. Acao muito bem filmada por sinal, ja que Nolan nao apela para o uso da camera Bourne, onde as imagens sao captadas com realismo quase documental e os cortes rapidos causam vertigem nas pessoas mais fracas, e filma tudo com fluidez e deixa o espectador entender o que esta acontecendo. Outro fato que vale mencionar e a escolha do diretor pelo uso, sempre que possivel, de efeitos praticos ao inves da computacao grafica. Esse detalhe, torna cenas como a do corredor do hotel ainda mais impressionantes do que vemos na tela, pois ficamos imaginando como que ele conseguiu fazer isso de verdade. O elenco esta otimo, encabecado por DiCaprio, que tem mostrado um amadurecimento sem igual em Hollywood, onde emplaca boa atuacao atras de boa atuacao, ainda presentes no filme estao Joseph Gordon Lewitt (de 500 dias com Ela), que vem melhorando a cada filme, Marion Cotillard (ganhadora do Oscar por Piaf) no papel da Femme Fatale , Ken Watanabe (de Cartas de Iwo Jima) com sua competencia habitual, Cillian Murphy (de Batman Begins), entre outros. Os personagens coadjuvantes sao bem desenvolvidos e trazem alguma importancia a trama, porem devido a certas limitacoes do filme, esses personagens secundarios nao acabam emocionando o espectador, ao contrario de Cobb, onde todo o seu problema principal e a motivacao que leva toda a historia a acontecer.Ainda
no final, Nolan nos deixa com uma duvida que vai fazer com que quase todo mundo saia da sala de cinema com uma coceira atras da orelha e, esse segundo final da projecao, fara com que muitas pessoas voltem para assistir o filme mais uma vez e discutam sobre ele com muitas pessoas, ja que A Origem consegue fazer o que um blockbuster normalmente nao sabe fazer: botar o espectador para pensar. Sim, esse e um filme inteligente! A Origem chegou ameacando tirar o posto de melhor filme do ano, que estava sendo ocupado por Toy Story 3, e cumpriu sua promessa. Agora quero ver no ano que vem, negarem uma porrada de indicacoes ao Oscar para o filme do Christopher Nolan, como fizeram injustamente com o ultimo filme do Batman. O filme tem uma otima historia, otimos personagens, muito bem interpretados por todo o elenco, alem de excepcionais cenas de acao. A Origem e um filme imperdivel e confirma a posicao de Christopher Nolan como meu diretor favorito da atualidade.10/10
Depois dos dois pessimos filmes da serie Alien vs. Predador, a imagem do alienigena que adora cacar humanos estava desgastada e precisava de um filme digno para voltar ao seu status de filme visceral e tenso. Predadores nao e um filme que vai levar a franquia direto para as grandes premiacoes nem nada, mas ninguem pode negar que esse projeto, capitaneado por Robert Rodriguez, injeta aquela dose de testosterona que a serie estava precisando. Dessa vez a historia e diferente, ao inves dos monstros virem cacar os humanos em nosso planeta, eles capturam alguns soldados de operacoes especiais de diversas nacoes, os piores criminosos e assassinos e um medico e levam esse grupo para um planeta que serve como uma reserva de caca, onde eles irao cacar os bem treinados humanos. A producao de Robert Rodriguez e um dos grandes meritos do filme. O cara, que com certeza e um grande fa do original presta aqui uma bela homenagem para o bom material criado em 87, naquela producao com o grandalhao Schwarzennegger, onde Rodriguez mantem o visual estetico dos predadores e cria novos monstros muito interessantes.. Predadores, assim como o original, demora a mostrar os monstros e vai em seu ritmo apresentando cada um dos personagens. Esse tempo de conhecimento e o que separa esse filme dos horrendos Alien Vs Predador onde os personagens eram tao insossos e nada memoraveis, que a morte deles nao tinham qualquer valor a trama do filme. O elenco do filme vale destaque. Apresentando uma das mais incomuns contratacoes para um heroi de acao, que aqui e encarnado por Adrien Brody (sim o cara narigudo do O Pianista). O elenco ainda apresenta a brasileira Alice Braga, que vem cada vez mais ganhando o seu espaco em Hollywood, Laurence Fishburne (o Morpheus de Matrix), Danny Trejo e Topher Grace (de That 70s Show).Dirigido por Nimrod Antal (do tenso Temos Vagas), Predadores apresenta boas cenas de acao, com bastante gore (para a alegria de muitos). O diretor imprime a fita um que de filme B, que se beneficia do grande orcamento liberado para a producao, de 40 milhoes de dolares. Essa semana ja saiu a noticia de que a FOX vai fazer a continuacao de Predadores, que Rodriguez ja tinha avisado que esse era uma versao mais contida do que ele realmente tem em mente para a franquia. Agora e esperar para ver aonde o cara vai levar o monstro, depois desse divertido filme. 7.5/10 Existem muitos casos de uma ideia genial que nao atinge o seu verdadeiro potencial devido a uma pobre execucao, o filme 9 A salvacao, infelizmente, e mais um desses casos. O filme e um longa metragem de animacao computadorizada criada pelo iniciante Shane Acker. O filme e produzido por ninguem mais do que Tim Burton (Edward Maos de Tesoura, A Fantastica Fabrica de Chocolates) e, para os que conhecem, tambem e produzido pelo russo Timur Bekmambetov (O Procurado), outro diretor que tem um estilo proprio bem caracteristico. Apesar do conceito do filme ter sido criado pelo proprio diretor (Acker), o filme pode muito bem
ser vendido como uma criacao de Burton e, com certeza, as pessoas mais desavidadas nem saberiam dizer que nao e, devido ao tom sombrio e a aparencia gotica do filme, caracteristicas que ja se tornaram marcas registradas de Tim Burton. 9 conta a historia de um mundo pos-apocaliptico onde os humanos foram dizimados apos uma guerra contra as maquinas, que agora dominam o mundo, e os unicos sobreviventes sao 9 bonecos de pano criados por um cientista antes de sua morte. Agora esses bonecos precisam lutar para acabar com essa ameaca que sao as maquinas. O ponto forte do filme sao os visuais, onde Acker idealizou um incrivel mundo desolado pela guerra contra as maquinas que, por algumas dicas visuais, parece ter acontecido durante o periodo da guerra fria, o que da um ar daqueles filmes trash de ficcao cientifica. Como os bonecos sao pequenos, o diretor sempre coloca em cena objetos cotidianos para criar um senso de escala e ficar claro como os pequenos bonecos sao, quase, indefesos contra as maquinas. O filme peca um pouco em seu roteiro, que parece um pouco corrido em momentos e da a impressao de que o fio de narrativa so esta la para ligar uma cena de acao a outra, deixando muito a desejar no que poderia ser uma narrativa interessante, como foi a do curta-metragem 9, que foi o trabalho de conclusao de curso do diretor na sua faculdade e que, mais tarde, impressionou os grandes nomes, que produziram o filme, e fizeram com que esses diretores renomados dessem o sinal verde para Acker transformar o seu pequeno trabalho em um longa. Apesar dos brilhantes 15 primeiros minutos onde nao existe nenhum dialogo, 9 A salvacao e um filme divertido que nao alca o voo que poderia, ja que nunca atinge o seu potencial. Com boas cenas de acao e um desfecho interessante o filme nao passa de uma boa diversao.6.5 / 10OBS: "9 -- A Salvacao" ja esta nas locadoras.