divulgacao se multiplicaram a testar o novo invento; e no terceiromomento sao os artistas, (muitos pintores a oleo , miniaturistas efisiotracistas) falidos pelos fotografos. Por volta de 1850 a fotografia jaestava suficientemente simplificada para ser utilizada pelas pessoascomuns( nao cientistas, mas afotografia so se populariza no final do seculo XIX), muitos artistas que navespera eram contra a fotografia agora a tomam como profissao. Os trabalhosdesses profissionais apresentavam um acabamento primoroso, sendo hojeconsiderados como os melhores do periodo. Fotografos como Nadar, Carjat, LeGray e Robinson eram desinteressados de pretensoes artisticas, eramprofissionais e por isso mesmo hoje sao vistos como artistas. Em1855, Courbet faz sua exposicao individual, que intitulava Le Realisme,marcando com ela o inicio do movimento chamado de realismo. Sua intencao era depintar a natureza como observador imparcial, o mundo visivel como seu unicodominio, assim desvalorizando a imaginacao e por conseguinte a arte oficial (oneoclassico) que idealizava a natureza. O realismo tinha sua esteticainseparavel da filosofia positivista,uma visao cientifica e social da realidade, ao ponto desses pintores recusaremo rotulo de artistas e preferir em serem chamados apenas pintores. Na mesmaepoca ocorria a primeira exposicao da industria, onde a fotografia tinha umsalao especial. Enquanto a exposicao fotografica lotava, a de Courbet eraboicotada. Num primeiro momento o Realismo foi rejeitado pelo grande publico,mas depois foi aceito.ORealismo nao sofria somente desprestigio com o publico, mas tambem com acritica, que a considerava como resultado da influencia negativa da fotografia.O critico Delecleze se colocava contra o Realismo e considerava o gosto pelonaturalismo ser pernicioso para a arte elevada e associava a fotografia adecadencia da arte.Apesardos Realistas elogiarem os pintores que desapareciam por de tras do cavalete,que separavam a imagem produzida, do artista que a produziu, a exemplo dafotografia. Por outro lado eles tambem nao consideravam a fotografia como arte,pensamento comum a todos movimemtos ate o Dadaismo.Todosconcordavam num ponto: a fotografia era capaz de fazer a reproducao exata darealidade. Um instrumento mimetico por suas proprias caracteristicas deprocesso. Nao havia qualquer duvida sobre a existencia do sujeito retratado.Hoje esta fidelidade pode ser questionada, mas nao a existencia de pelo menosparte desse sujeito (aspecto pelo qual a semiologia classifica a fotografiacomo indice). A fotografia desempregou todos aqueles pintores que procuraramcompetir com ela, criou um novo ramo de atividade criativa e eliminou umapreocupacao centenaria: a necessidade da mimese. Deste momento em diante, apintura perde uma de suas grandes funcoes, a copia da natureza, do mundo. Eneste sentido que muitos consideram a fotografia como grande a libertadora daarte. Agora, o Romantismo poderia justificar sua busca pela emocao e avalorizacao das cores; o Realismo poderia se preocupar com a verdade e osocial; e a pintura poderia se libertar definitivamente da prisao do traco.Possivelmentea origem da pintura do borrao esteja na fotografia, inspirada nos graos de cloreto de prata dos Daguerreotipos,talvez os impressionistas tenham descoberto a nobreza da luz ao observarfotografias, tese que deve ser respeitada se lembrarmos que a primeiraexposicao impressionista foi num estudio fotografico (1874), estudio do maisadmirado fotografo do seculo passado, Felix Nadar.Seraque Degas nao retirou inspiracao para suas inumeras cenas de bale ao observar omovimento em uma fotografia? E sabido que