Un songe, a montagem francesa da peca teatral (7), com varios recursos cenicos modernos como projecoes de fundo, bales inseridos na narrativa, sonoplastia. Metodologicamente interessante porque utiliza a quadriparticao glossematica herdada de L. Hjelmslev (e adaptada por Chatman) que permite uma dupla semiotica de narrativas: a analise do aspecto fisico e perceptivel (a forma e a substancia da Expressao no caso destacando as diferentes linguagens teatral e cinematografica); e a analise do aspecto semantico-cognitivo (a forma e a substancia do Conteudo ou seja: as interpretacoes subjetivas do texto).Em relacao a expressao, observa-se a presenca (e ausencia) e a organizacao de elementos morfologicos. Notas e melodias em relacao a musica, signos e discursos em relacao aos textos, cores e tracos em relacao as imagens. Em relacao as narrativas, estudam-se as cenas (no caso do teatro) e dos enquadramentos/sequencias (para cinema). Goncalves observa que a ausencia de varios personagens nas adaptacoes ressalta ou minimiza os multiplos conteudos dialeticos do texto: o confronto metafisico entre vida e morte; a luta entre desejo e repressao; os limites entre liberdade e loucura; o conflito entre identidade e alteridade; a contradicao entre historia e tempo presente; entre violencia e moral; entre politica e sentido da vida; ser uma tragedia ao mesmo tempo de vinganca e de amor, com dimensoes familiar, nacional, filosofica, psicologica, um drama das situacoes impostas.Talvez influenciado pela montagem teatral, Goncalves chega a uma substancia de conteudo onirica, repetindo a opiniao de Wittgenstein sobre Shakespeare, de que este dramaturgo cria logicas erradas face a realidade, algo que acontece tambem nos sonhos. Para ele, isto se deve ao fato do espectador conseguir encontrar uma forte relacao entre as representadas logicas da substancia do conteudo e as logicas da sua propria vida. Associar a substancia de conteudo aos sonhos para explicar como a polissemia ou a multiplidade de sentidos do texto permite tantas e tao diversas leituras e adaptacoes e apenas um argumento retorico. O que e realmente relevante para nos e que durante todo o texto, se discute a questao da representacao e da interpretacao da representacao. O metateatro esta presente em diferentes aspectos. Alem, da farsa da loucura fingida que por vezes se torna real, ha tambem, na peca teatral encenada para desmascarar Claudio, uma satira dentro da tragedia (8), com direito a recomendacoes do autor sobre a montagem no interior da narrativa. O texto permite que os atores se pensem como personagens (ou sera o contrario). Ha ainda varios outros aspectos metateatrais, elementos da vida real do autor inseridos no texto, o fato de ele ter escrito suas narrativas re-escrevendo e re-contando estorias de outros autores (9) ou ainda as inumeras adaptacoes politicas da peca, encenadas contra tiranos e ditadores em diferentes tempos e locais. E o mais importante elemento de metateatro do texto e a estrutura psicologica universal da narrativa. Todos nos nos sentimentos como sendo governados por um usurpador seja ele o governo, a midia ou mesmo o diretor da escola. O poder nos governa atraves do medo e da mentira, nao reina mais com a bencao dos deuses em harmonia com universo.