Este foi o titulo do seminario promovido pela revista ARTE!Brasileiros no Auditorio do Ibirapuera ontem.O evento, muito bem organizado, foi composto por quatro mesas que tiveram as seguintes diretrizes: 1) A importancia das diretrizes politicas e de politicas publicas para a formacao de colecoes.2) A formacao de colecoes publicas e privadas.3) O que podemos fazer para que grandes colecoes privadas tenham acesso ao publico.4) Formas contemporaneas de difusao: programas educacionais, acervos digitais, patrimonio material e acoes efemeras.No primeiro destes debates, foram tratadas as dificuldades estruturais dos espacos expositivos brasileiros; a falta de politicas publicas para aquisicao de obras, que evitem repeticoes de obras e ausencias de outras; a diminuicao das doacoes de colecionadores particulares para espacos publicos, preferindo criar espacos proprios para exposicao de suas obras a fim de evitar que estas fiquem apenas nas reservas tecnicas de museus; a dificuldade na aquisicao de trabalhos artisticos contemporaneos por parte do governo por conta dos altos precos praticados pelo mercado.O secretario municipal de cultura da cidade de Sao Paulo, Carlos Augusto Machado Calil, apresentou sua experiencia na gestao da "Colecao de Arte da Cidade". Trata-se de um acervo formado por 2.800 obras em papel que esteve guardada por anos na Biblioteca Mario de Andrade e nos anos 1980 foi transferida para o CCSP - Centro Cultural Sao Paulo - sem nenhuma condicao tecnica de ser ai exibida. A solucao encontrada foi emprestar algumas obras em comodato para a Pinacoteca do Estado durante as ultimas decadas a fim de evitar a degradacao e no proximo ano pretende-se ocupar a Chacara Lame, um dos espacos do Museu da Cidade - projeto que estimula a visitacao de construcoes historicas da cidade.Todos os palestrantes ressaltaram a importancia de tornar as colecoes de arte publicas, independente de sua estatizacao, entendendo tornar publico como levar a colecao ao maior numero de pessoas, ainda que com iniciativa privada. Este tipo de atitude ajudaria a diminuir o descompasso entre a potente economia brasileira e seu vergonhoso desenvolvimento social, educacional e cultural.No entanto, o advogado Evaristo Martins de Azevedo, presidente da Comissao de Direito as Artes da OAB, lembrou que as questoes legais e tributarias do pais minam parte da boa vontade na concretizacao deste objetivo. Alguns dos exemplos que deu foram: a entrada de um premio como o Oscar no Brasil obriga seu ganhador a pagar altos impostos, o que faz com que este pense duas vezes antes de querer traze-lo ao pais; a Lei Rouanet, por sua vez, fez com que as instituicoes publicas tivessem que lutar tambem por patrocinio ao inves de terem uma verba garantida para sua manutencao advinda do governo.No segundo debate, discutiu-se a necessidade de encarar a arte como um bem comum da humanidade, nas palavras critico, historiador e professor Frederico Morais. Para ele, a obra de arte, quando saida do atelie nao pertence mais nem a seu criador, visto que adquire novos significados. Ressaltou ainda sua utopia da criacao de uma colecao nacional unica, com catalogacao de todas as obras presentes no Brasil, oferecendo maior transparencia e facilidade para pesquisa e circulacao. Frederico acredita que