exemplo; ela consiste numprojeto belissimo de Tadao Ando, e as obras expostas nela sao, na verdade,reproducoes em azulejos de grandes obras-primas, como a UltimaCeia, de Leonardo da Vinci e o Juizofinal, de Michelangelo! Uma Ninfeiade Claude Monet e colocada debaixo dagua. Para um ocidental, e evidente que estacolagem absurda de monumentos da arte ocidental contrasta totalmente com umaconcepcao de espaco tao refinada, pois, neste caso, parece que o espaco apaga otempo, bem como a dimensao historica e geografica de qualquer obra de arteocidental. Se o contato com a culturaocidental muitas vezes foi artificial, vale a pena indagar em que medida osartistas imigrantes japoneses, justamente por viverem cotidianamente com acultura ocidental, nao a acabam assimilando de maneira mais dialetica, de modomais vivenciado. Na pintura dos imigrantes, desaparecem as contradicoes entre apintura tradicional japonesa (nihonga) e a pintura moderna ocidental (yoga), surgindo dai umalinguagem capaz de captar as transformacoes da arte moderna de maneira maisorganica: a abstracao, por exemplo, torna-se menos decorativa, externa eartificial. A maioria dos artistas imigrantes segue a linha deocidentalizacao da pintura japonesa, utilizando a pintura a oleo e se contrapondoas tecnicas e aos estilos tradicionais, como se o processo de ruptura sefizesse necessario pelo tempo e peloespaco.Em uma cidade de imigrantescomo Sao Paulo, muitos costumes e tradicoes parecem fora do lugar. A cultura aospoucos vai se distanciando de suas origens. Muitas vezes, acaba preservandotermos linguisticos que nao sao mais utilizados no pais de origem. O japonesque se fala na liberdade (quando nao e coreano, ou chines), por exemplo, sedistancia muito da lingua falada correntemente no Japao, o mesmo que ocorre como italiano falado pela comunidade imigrante italiana. Na medida em que o Japao abre seus portos,nao so para a imigracao, como tambem para o comercio de manufaturas, a moda do japonismose alastra pela Europa. Os modernistas paulistas olham o Japao como diferenca.Nas telas O Japones e A Japonesa, Malfatti nao lhes atribui umnome. Em contrapartida, os imigrantes pintam autorretratos, afirma Herkenhoff[6]. E o modo de terem rosto, nome,identidade. Takaoka e quem integra a pinturajaponesa no sistema de arte, expondo, em 1936, na primeira galeria de arte moderna do pais, no Palace Hotel, Rio deJaneiro. Takaoka passa a desempenhar um papel cultural determinante. Comoafirma Geraldo de Barros: Devo praticamente tudo que sou a esse homem... Foipara mim o mestre adorado. O pai. Estudar com ele, absorver suas licoes, tantode estetica, cultura, pintura e coisas da vida(e que vida!) foi a coisa maisimportante que me aconteceu. O Seibi (Seibikai, 1935-1972) Grupo de Artistas Plasticos de Sao Paulo reuniu artistas japonesesinteressados em criar um espaco de discussao que promovesse o aprimoramentotecnico e a divulgacao de suas obras. Frequentadores das aulas de desenho emodelo vivo da Escola Paulista de Belas Artes, seus integrantes travaramcontato com o Grupo Santa Helena, formado em boa parte por imigrantesitalianos, com o qual tinham afinidade de propostas. O Grupo realizou a suaprimeira e unica exposicao dessa fase no Clube Japones (1938). A entrada doBrasil na II Guerra Mundial, ao lado dos aliados (1942), limitou as atividadesda colonia japonesa no pais, impedindo a reuniao dos artistas e provocando adispersao do