thegoodfellas/blogset-br huggingface dataset:
Frio Ditos de Vasos e Tecidos Peruvianos. E a segunda parte da coletanea que nos interessa de perto as aquarelas representando tipos e costumes do Rio de Janeiro e de Minas, de uma agilidade de execucao e de uma vivacidade cromatica que fariam inveja a Debret, Guillobel e outros cronistas visuais de comecos do Sec. XIX. Adquiridas pela Biblioteca Nacional, essas 43 aquarelas foram objeto de uma publicacao em 1960. Muito recentemente, a Fundacao Ricardo Brennand de Recife adquiriu num leilao londrino diversas outras aquarelas de assunto brasileiro, de autoria desse curioso artista.Joao Francisco Muzzi, de origem italiana e aluno de Jose de Oliveira Rosa, foi cenografo, primeiro na Casa da Opera e depois no Teatro de Manuel Luis. Alem de desenhos para um Mapa Botanico conservado na Biblioteca Nacional sao conhecidas, de sua autoria, duas pinturas, cada qual assinada Muzzi inventou e delineou, hoje na Fundacao Castro Maya, do Rio de Janeiro, adquiridas em 1940 em Portugal e representando uma o incendio, e a outra a reconstrucao do Recolhimento do Parto, em 1789. Ha copias dessas obras, em dimensao menor e formato oval, devidas possivelmente a Leandro Joaquim. E provavel que as pinturas originais tenham sido ofertadas pela Irmandade, agradecida, ao Vice-Rei Dom Luis de Vasconcelos, o qual, antes de as remeter a Lisboa, fe-las reproduzir. As pinturas de Muzzi possuem, alem do valor artistico, importancia documental, porque revelam detalhes do mobiliario, do vestuario e dos meios de locomocao no Rio de fins do Setecentos, alem de, no painel da Reconstrucao, estarem representados o vice-rei e Mestre Valentim. Provavel aluno de Jose de Oliveira Rosa tera sido tambem Joao de Souza, autor de pinturas religiosas e retratos, e que Porto-alegre inclui na classe dos coloristas. A Santa Casa da Misericordia guarda varios retratos de benfeitores feitos por Joao de Souza, autor tambem do Retrato do General Silva Teles, na Igreja da Candelaria, e de varios paineis religiosos da Igreja do Carmo.Nascido escravo, Manuel da Cunha demonstrou desde a infancia vocacao para a arte, obtendo depois permissao para estudar pintura, o que fez sob a orientacao de Joao de Souza, aperfeicoando-se mais tarde em Lisboa. Seriam de Manuel da Cunha, conforme Porto-alegre escreveu em 1841, a pintura do forro da Capela do Senhor dos Passos, vizinha a Capela Imperial, o Retrato do Conde de Bobadela, que pertenceu a Camara Municipal, e umas poucas pinturas de tema religioso feitas para a Igreja do Castelo e a de Sao Francisco de Paula. Mas Vieira Fazenda, em 1927, esclareceu que, no que respeita ao Retrato do Conde de Bobadela, a obra ate nos chegada e uma copia da original, destruida em 1790 num incendio. Como era de praxe em seu tempo, Manuel da Cunha tambem foi professor do seu oficio, mantendo inclusive em sua residencia um curso com duracao de sete anos. Nao era um genio, (dele escreveu Porto-alegre), pois nao era culto. Muito produziu por forca de vontade e por simples desejo de amor a arte e de consagrado respeito a religiao.Outro aluno de Joao de Souza foi Leandro Joaquim, que teria sido, alem
de pintor, arquiteto a terrazao Marques dos Santos, que diz ter o mesmo apresentado um projeto para a reconstrucao do Recolhimento do Parto. Tambem nao e impossivel que tivesse sido cenografo no Teatro de Manuel Luis. Alem de tres pinturas que pertenceram a Igreja do Morro do Castelo e hoje se encontram na Igreja de Sao Sebastiao Senhora de Belem, Sao Joao e Sao Januario -, do painel de Nossa Senhora da Boa Morte, na igreja de igual nome, e do Retrato de Dom Luis de Vasconcelos, sao-lhe atribuidos os seis graciosos paineis ovais que se encontram no Museu Historico Nacional: Cena Maritima (segundo alguns estudiosos, a chegada ao Rio de Janeiro da frota inglesa a caminho da Australia), Revista Militar no Largo do Paco, Pesca da Baleia na Baia do Rio de Janeiro, Procissao Maritima no Hospital dos Lazaros,Vista da Igreja da Gloria e Vista da Lagoa do Boqueirao e dos Arcos da Carioca, queoriginariamente ornavam um dos pavilhoes do Passeio Publico. Sejam ou nao de LeandroJoaquim, tais pinturas impressionam pela vivacidade do colorido e pela movimentacao, e podem ser consideradas das mais antigas representacoes paisagisticas de nossa pintura colonial.Manoel Dias de Oliveira estudou pintura no Rio de Janeiro e se aperfeicoou no Porto a expensas de um comerciante que o patrocinou. Morrendo esse seu benfeitor, seguiu para Lisboa, onde prosseguiu seus estudos, concluindo-os em Roma sob a orientacao do celebre Pompeo Battoni, retratista que foi um dos precursores do Neoclacissismo. Conhecido, enquanto esteve na Europa, como o Brasiliense, ao regressar ao Brasil passou a ser chamado o Romano. Foi umdos precursores dos novos metodos de ensino artistico no pais, utilizando em suas aulas modelo vivo e proibindo a copia de estampas em queate entao vinha se baseando o aprendizado colonial. Ao chegar ao Brasil em 1816 a MissaoArtistica Francesa, Manoel Dias de Oliveira, que desde 1800 regia a Aula Publica de Desenho e Figura, abandonou a profissao e se recolheu em Campos, onde faleceu por volta de 1837. Bom desenhista, o colorido vivaz de suas pinturas preludia a pintura do novo seculo que se abria; faltou-lhe porem maior emocao.Filho de lavrador, nascido na pequena cidade de Itaborai, Jose Leandro de Carvalho seria o retratista mais requisitado do Rio de Janeiro em comecos do Sec. XIX, pequeno Velasquez da burguesia portuguesa da Corte de Dom Joao VI, como a seu respeito escreveu um estudioso. Fez inumerosretratos de Dom Joao VI, de Dom Pedro I e da Princesa Leopoldina, de nobres e ministros, alem de ter produzido pinturas religiosas e alegorias.Francisco Pedro do Amaral foi o ultimo grande vulto da Escola Fluminense, servindo ao mesmo tempo de elo entre a pintura colonial e as novas tendencias introduzidas no pais pela Missao de 1816. Pintor decorativista e de retratos, cenografo e arquiteto, foi aluno de Jose Leandro de Carvalho e do Brasiliense antes de se tornar em 1820 pensionistada Academia de Belas Artes, e de em 1823 ser um dos cinco alunos de Jean-Baptiste Debret na primeira aula ou classe particular de pintura organizada peloartista frances, ao lado de Simplicio de Sa, Jose
da Virgem a Santo Antonio, na Igreja de Santo Antonio em Ouro Branco. Ataide tambem deixou diversas pinturas de cavalete, como a serie representando cenas da vida do Patriarca Abraao, na Igreja de Sao Francisco de Assis de Ouro Preto, e a renomada Ceia do Senhor, do Colegio do Caraca, uma de suas ultimas obras, e a unica que assinou e datou: Atahide fes no anno de 1828.Contemporaneo e colaborador do Aleijadinho, Manoel da Costa Ataide representa o ponto mais alto e de maior originalidade a que atingiu a pintura colonial brasileira, com suas solucoes plasticas em que se fundem elegancia e refinamento. PERNAMBUCOEscrevendo ha quase 70 anos na Revista do Servico do Patrimonio Historico e Artistico Nacional, dizia Joaquim Cardozo, da antiga pintura religiosa pernambucana, que apesar de nao serem trabalhos muito antigos, pois a data de sua execucao deve estar situada entre os seculos 17 e 18, pouco ou quase nada se conhece dos seus autores e da epoca em que eles viveram; excetuando a pintura do teto da Igreja de Sao Pedro dos Clerigos, em Recife, obra de Joao de Deus Sepulveda, que na mesma trabalhou entre os anos de 1764-68, e a que esta no forro do coro da mesma igreja, de autoria de Luiz Alves Pinto, tudo o mais e desconhecido. Passadas tantas decadas, forca e reconhecer que a situacao acima descrita pouco se modificou, o que nao deve causar espanto, pois as causas de tanto desconhecimento perduram ate hoje: ausencia de pesquisadores e dificuldade de acesso a documentos de arquivo. Como em toda a pintura colonial da America Latina, a pernambucana vincula-se a tendencias e estilos europeus, que busca imitar com a compreensivel defasagem cronologica, e com recursos tecnicos obviamente limitados. Influencias flamengas, espanholas e em menor grau italianas, alternam-se ao forte impacto da arte portuguesa para formar um conjunto respeitavel de obras anonimas, nas quais vivido senso cromatico anima, por vezes, um desenho tosco e improvisado, em meio a uma atmosfera eminentemente popular. Datam de 1699 a 1702 as pinturas das paredes e do forro da Capela Dourada da Ordem Terceira de Sao Francisco de Assis da Penitencia, em Recife, admiravel conjunto que parece ter querido emular nos Tropicos, a uma distancia de dois seculos, as maravilhosas pinturas da capela-mor da antiga Igreja da Madre de Deus, em Xabregas, junto a Lisboa, sede atual do Museu Nacional do Azulejo. De autoria por identificar, algumas pelo menos podem ter sido feitas (como propos Jose Antonio Gonsalves de Melo) por Jose Pinhao de Matos, talvez o melhor pintor pernambucano em atividade naquele momento, alem de amigo de Antonio Fernandes de Matos, ministro da Ordem e arquiteto responsavel pela obra. Desse valioso conjunto de santos e santas destacam-se, pela qualidade e pelo estado de conservacao, Sao Pedro Depodo, Sao Torrelo, Sao Francisco e os Cardeais e Santa Joana da Cruz. Quanto aos dois compridos paineis nas paredes laterais da igreja, dedicados aos principais martires franciscanos, foram feitos em 1707-10. Curioso conjunto de pinturas encontra-se desde 1729 na Igreja de Sao Cosme e Damiao, em Igaracu. Sao quatro grandes
paineis, o primeiro dos quais se refere a fundacao da cidade, a 27 de setembro de 1530, e explica como deveu seu nome ao espanto dos indigenas ante o tamanho das naves portuguesas (igaracu significa grande barco em tupi); o segundo revela como a construcao da igreja deveu-se a gratidao dos portugueses a Sao Cosme e Sao Damiao, por terem derrotado em seu dia os indios da regiao; o terceiro ilustra o milagre ocorrido a 1o. de maio de 1632, quando alguns holandeses que saqueavam a vila decidiram destelhar a igreja, o que nao puderam conseguir, porque dos que subiram acima uns ficaram cegos, e outros mortos; finalmente, o quarto representa um episodio da peste de 1685, quando Igaracu foi poupada gracas a especial favor de seus dois padroeiros. Esse ultimo painel parece-nos especialmente valioso pela quantidade dos personagens e pelo carater ingenuo, enorme historia em quadrinhos bem de acordo com o espirito da epoca. Numerosas pinturas anonimas podem ser ainda hoje apreciadas nos conventos e igrejas pernambucanos, como por exemplo na Se de Olinda (Santa Quiteria, Sao Estanislau e outras, algumas recuando ao Sec. XVII), no Convento de Santo Antonio em Recife (Alexandre de Hales com seus alunos Sao Tomas e Sao Boaventura), na Co-catedral da Madre de Deus (Nossa Senhora Sedes Sapientiae, Sao Felipe Neri, Sao Joao Nepomuceno) etc. Mas a parte mais elevada da producao pictorica pernambucana do periodo colonial e constituida pela obra de tres pintores de vida e carreira mais conhecida: Joao de Deus Sepulveda, Jose Eloi e Francisco Bezerra -, devendo ainda ser mencionados alguns pintores de menor folego, como Manoel de Jesus Pinto, Joao Jose Lopes da Silva, Sebastiao Canuto da Silva Tavares, Luis Alves Pinto e Jose Rebelo de Vasconcelos. De uma familia de artistas, Joao de Deus Sepulveda e o pintor pernambucano mais importante do Sec. XVIII. Deve ter nascido no primeiro terco do seculo, era tambem musico e parece ter seguido a carreira militar, pois e referido as vezes em documentos como Tenente Joao de Deus Sepulveda. Sua obra mais antiga de que se tem noticia e a serie de pinturas sobre a vida de Santa Teresa, na Igreja de Santa Teresa da Ordem Terceira de Nossa Senhora do Carmo em Recife, objeto de tres contratos firmados entre o artista e a irmandade em 1760-61. Poucos anos depois, a 14 de junho de 1764, Sepulveda firmou novo contrato, agora com a Mesa da Irmandade de Sao Pedro, para realizar a pintura do enorme forro da Igreja de Sao Pedro dos Clerigos, em Recife, trabalho esse ao qual se dedicou pelos proximos quatro anos, e que tem por tema Sao Pedro Abencoando o Mundo Catolico. A Sepulveda e ainda atribuida a pintura do forro da Igreja de Nossa Senhora da Conceicao dos Militares, em Recife, encomendada em 1781 pelo Governador Jose Cesar de Menezes e representando a Batalha dos Guararapes. Trata-se de obra de qualidade excepcional, sobretudo pela vivacidade da cena evocada, a que nao falta o detalhe da intervencao miraculosa da Virgem Maria em favor dos portugueses. Ativo na segunda metade do
Sec. XVIII e ainda em comecos do seculo seguinte, Jose Eloi contratou em 1785 um painel de sacristia do Mosteiro de Sao Bento de Olinda e sua circunstancia possivelmente o grande painel do forro, com cenas da Vida de Sao Bento: O jovem Bento deixa a casa paterna, O jovem Bento se dedica com ardor a oracao e ao trabalho, O jovem Bento decide-se a abandonar a carreira das ciencias pela vida religiosa etc. etc. Nesse, e em outros trabalhos que realizou para os beneditinos de Olinda, sua arte nao atingiria a mesma altura da de Joao de Deus Sepulveda; mas ha, nela, um brasileirismo que o levou a utilizar como suporte materiais regionais, como tiras de couro (Santa Clara de Assis, da Igreja de Sao Francisco de Marechal Deodoro, em Alagoas, cuja pintura do forro, de 1807, tambem seria de sua autoria). Francisco Bezerra foi o autor, em 1785, dos 10 paineis sobre a vida de Sao Pedro que outrora adornavam o forro da Igreja de Sao Pedro dos Clerigos, e de ha muito desapareceram. Sua arte pode ser porem avaliada pelas oito cenas da vida de Sao Bento que executou em 1791 para a sacristia da Igreja do Mosteiro de Sao Bento de Olinda, e que o revelam pintor dotado de certa habilidade, mas artista discreto.Por Jose Roberto Teixeira Leite In http://www.raulmendesilva.pro.br/home01.shtml
duas capitais.Os cariocas, porem, logo romperam com os paulistas e lancaram o Manifesto Neoconcreto em 1959, no qual figuravam, liderados pelo poeta Ferreira Gullar, Amilcar de Castro, Lygia Pape, FranzWeissmann, Ivan Serpa, Theon Spanudis, Reynaldo Jardim. A lista seria acrescida com a adesao de Hercules Barsotti, Osmar Dillon e Willys de Castro.O Neoconcretismo, dizia o manifesto, indica uma tomada de posicao em face da arte concreta levada a uma perigosa exacerbacao racionalista.O Concretismo e o Neoconcretismo preparavam o Brasil para as proximas investidas em arte, agora bem fundamentadas para enfrentar os novissimos desafios que despontariam no final do seculo 20 e inicio do seguinte. Por Geraldo Edson de Andrade In http://www.raulmendesilva.pro.br/home01.shtml
Rainha pois a banda tem uma legiao de fans fieis a banda agradeco o apoio de todos e convido pra sempre ta do nosso lado se nao fossem voces nao teria sentido nossa vida e nosso trabalho abracos e beijos a todos!!
Ja esta no ar o novo clipe do Rainha, A Culpa E Minha e o nome da nova musica de trabalho da banda, a musica do 19 CD da banda e mais uma que veio pra ficar no topo das radios...Bora pedir na sua radio preferida A Culpa E Minha...http://www.youtube.com/watch?v=rj-9HmQog2Y&feature=youtu.be Foi confirmado hoje que no dia 18 de janeiro de 2013 sera gravado no kerb de Ivoti o 1aDVD da banda Rainha Musical. Retratando a historia dos 92 anos da banda...Comecando a guardar dinheiro desde ja pra comparecer em peso neste momento tao especial para banda... Hoje foi lancada oficialmente a nova musica da banda Rainha Musical, Declaracao de Amor e novo sucesso...Para baixar e so entrar aqui:http://www.bandarainhamusical.com.br/index.php?pag=7&id=33 Nos nos conhecemos na esquina da rua da minha casa, ele tocava violao, andava de bicicleta nas sextas e sorria com os olhos. Tudo nele era instantaneo, nada forcado ou forjado. Nunca chegamos conversar mais que minutos, mas ele estava sempre comigo. No sofa da sala. No degrau da escada. No cheiro do meu travesseiro.Eu dormia todo noite ouvindo sua voz, mas ele nunca - soube que - cantou pra mim. Nas letras ele sempre estampava um amor nao correspondido. Uma falta de coragem. Aquilo era exatamente o que eu queria dizer. Ele me entendia com a voz, mas jamais seu ouvido saberia disso.Toda aquele medo vinha da certeza de um amor nao correspondido. Ele gostava de uma menina que morava do outro lado da cidade. A menina que trocou o coracao por um corpo de plastico. Eu sentia por ele, exatamente o que ele sentia por ela. Mas, eles ainda nao se amavam. Eu o amava. Existiam esperancas.Quando num dia como outro qualquer, cheguei da janela e os vi abracados. Eles nao estavam trocando juras de amor ou se beijando. Mas eu senti naquele exato momento, o sincero amor nascer. Meu coracao queria explodir. Meu cerebro queria jogar o meu corpo na cama e nunca mais levantar. Mas a unica coisa que eu consegui fazer, foi fechar a janela, e desejar que ele continuasse tocando e cantando todas as noites, pro resto da vida. o blog esta passando por reformas gerais, e nao tenho uma previsao de retorno, mais sera em breve! rs obrigada ;* believe, you can. Os seus olhos brilham, a sua boca seca, e o seu ar falta. Do nada, por acaso andando na rua, voce olha pro lado e ve aquele garoto supostamente perfeito, e se apaixona por ele. Cliche. E entao na fantasia da sua mente, ele tambem esta interessado. Porem seja so na sua mente, a final pra ele voce uma garota que passou na rua, a voces trocaram olhares, nada demais. Isso e o que acontece no amor platonico. Mais nao acaba por ai, e como se voce estivesse psicotica, porque so pensa em como vai fazer pra ve-lo de novo. Voce procura saber sobre ele, procura frequentar os mesmos lugares, com a esperanca de que em algum momento ele fale com voce. Esse e o primeiro passo. Algum amigo em comum apresenta voces numa balada,
dando assim o segundo passo. Agora voce so tem que ser simpatica, pra que ele se interesse e queira manter algum contato, e e isso que acontece. Voces trocam telefones, depois se adicionam nas redes sociais e passam a conversar muito. Voces deram o terceiro passo. Depois de conversarem bastante, voces criam uma especie de laco de amizade. Ah, e voce continua apaixonada por ele, na verdade, depois de conhece-lo melhor, voce esta ainda mais apaixonada. Mais ele nao faz a minima ideia disso, e a cada vez mais, vai te considerando uma amiga que ele pode contar tudo, principalmente sobre as garotas que ele anda saindo, e o que e pior, ele te pede conselhos, pra voce e dificil escutar, mais nao escutar e mais dificil. Voces estao num estagio considerado pseudo-amor-platonico, e quarto passo. Isso deveria ser bom porque voce esta conseguindo o que queria. Mas sempre tem que existir uma, certa dificuldade. Nesse momento voce sente medo. Medo de falar o que voce sente, e acabar afastando o garoto e perdendo a sua amizade. Pensa melhor e ve que a coisa certa seria terminar exatamente como comecou. Do nada. Ai voce da um gelo nele e em tudo que o envolve, cortando o laco que os unia. Ele sente sua falta, tenta te ligar pra saber o motivo do seu sumico repentino. Te chama pra sair, mais voce nao volta atras, porque sabe que ele quer so a sua amizade. E se tratando do ultimo passo, toda essa atracao que voce tinha por ele, acaba sumindo com o passar do tempo, e voces se esquecem um do outro. Parece ruim, mais e normal. Costuma acontecer mais de uma vez com a mesma pessoa. Depois de ter se apaixonado perdidamente, e esquecido, comeca tudo de novo, ate que voce ame de verdade.
A medida que o tempo passa o amor que eu sinto por voce so aumenta mais e mais, e eu me torno cada dia mais dependente de voce. E como se voce fosse uma droga, que me fez viciar e agora nem se eu quisesse, eu conseguiria largar. Eu agradeco Deus todos os dias por ter me enviado de presente voce peco a ele que nunca mais nos separe por que eu nao imagino mais a minha vida sem voce do mais lado. Mesmo que pareca o nosso amor nao surgiu por acaso, se a gente tava no lugar certo e na hora certa e por que ja estava escrito, em algum lugar que a gente ia se encontrar. Voce me faz muito feliz, de um jeito que eu jamais fui um dia com alguem, e eu so tenho a te agradecer. Muito obrigada por tudo que voce fez e faz por mim, obrigada por estar do meu lado sempre, nos melhores e nos piores momentos, por me entender, me ouvir, me apoiar, cuidar de mim, me dar todo carinho e compreensao que eu preciso, por me fazer sorrir quando estou triste, e sempre ter um ombro amigo pra me oferecer. Enfim, obrigada pelo simples fato de voce existir e fazer parte da minha vida, e principalmente por me amar. Saiba que eu vou sempre te retribuir em dobro! *-* quero te ter comigo sempre, e se depender de mim voce nunca vai sair da minha vida! NOSSO AMOR E TAO FORTE QUE TRAZ SORTE PRA NOS PROTEGER! Com o tempo querendo ou nao, a gente aprende que implorar pelos sentimentos alheios nao funciona. Que amores vem e vao, e nao deixam de ser amores. Que depois de ter sofrido tanto da primeira vez, ainda assim nao sera a ultima. Que ser feliz sozinho pode ser dificil, mas com as pessoas erradas e ainda mais, e quase impossivel. Que essa tal perfeicao, nao existe. Que o melhor a fazer, e viver o hoje como se nao houvesse amanha, e principalmente nao se preocupando com o que aconteceu ontem. O que passou, passou e, nao volta mais. Que devemos valorizar as amizades verdadeiras, por que elas sim fazem toda a diferenca. Que perdoar e tao dificil quanto pedir perdao. Que os sonhos precisam de alguem capaz para torna-los realidade. Que principes encantados em cavalos brancos, so existem em contos da fadas. Que tentar controlar o outro e maneira mais rapida de perder totalmente o controle. Que as memorias vividas nao devem ser apagadas, jamais. Que a melhor maneira de calar a boca do nosso coracao e ocupar nossa mente. Que os momentos da vida passam, sejam eles bons ou ruins. Nada e permanente. Que o ciume e o irmao gemeo do amor (Paulo Coelho). Que ninguem nunca precisou de resto pra ser feliz. Que o amor muda uma pessoa. Que cada acao tem uma reacao boa ou ruim. Que ninguem nunca vai conhecer a todos de verdade. Que devemos sorrir cada dia mais. Que os sentimentos nao precisam de motivos, nem os desejos
de razao. Que e necessario abrir os olhos e perceber que as coisas boas estao dentro de nos. Que os colegas podem ir e vir, mais os amigos sao pra sempre. Que ninguem tem todas as respostas. Que temos a necessidade de conhecer pessoas novas a cada dia. Que o tempo nao resolve nada, o tempo so muda a ordem das coisas. Que sonhos nao sao sinas como dizem. Que atos muitas vezes nao mudam atos. Que o exito e o que garante o merito. Que a palavra respeito quer dizer muito mais do que se imagina. Que as coisas sao como sao e cada um, ver do jeito que quer. Que o melhor jeito de sentir e demonstrando, mas so porque as pessoas nao demonstram nao quer dizer que nao sintam. Que e melhor se surpreender que se decepcionar. Que so nos podemos nos auto julgar. Que devemos aceitar as nossas derrotas com a cabeca erguida e olhos adiante (Shakespeare). Que o mundo gira. Que a inveja existe. E que a melhor vinganca do mundo e ser feliz!