Swoon,Janine AstoniJanine Antoni afirma que sua obra nao tem significado em si mesma enquanto objeto ou acao. Para a artista, o que atribui sentido a seus trabalhos sao as relacoes criadas durante os processos e os percursos, seja em suas performances, instalacoes ou esculturas. Em Swoon (1997), esta caracteristica fica explicita. Na instalacao composta por tres ambientes, a entrada do espectador se da por uma sala onde se ve o lado externo de uma parede cenografica e se ouve uma forte respiracao. Ao investigar o espaco, o espectador e jogado para o centro da cena, um ambiente teatral onde se encontra a projecao semicoberta de um casal de bailarinos em acao. Espelhos duplicam a cena e fazem incorporar a presenca do visitante ao espetaculo. Por fim, atras do ultimo jogo de cortinas, revela-se o processo de construcao da imagem no espaco, ao som da musica de Tchaikovsky (1840-1893), do grand finale do famoso "O Lago dos Cisnes"(1875-1876). Na producao de Janine Antoni, o corpo esta sempre presente: seja diretamente, atraves das performances; indicialmente, quando a artista utiliza-o como instrumento para construcao da obra; ou indiretamente, quando os tracos do corpo da artista desaparecem e a obra aciona o corpo do espectador. Em Swoon (1997), a relacao entre os bailarinos, bem como aquela entre artista, espaco e publico, mostra que sempre ha algo mais prestes a ser descoberto e revelado. Desvio para o vermelho I: Impregnacao, II: Entorno III: Desvio,Cildo MeirelesDesde o fim da decada de 1960, Cildo Meireles tem se afirmado como voz unica na arte contemporanea, construindo uma obra impregnada pela linguagem internacional da arte conceitual, mas que dialoga de maneira pessoal com o legado poetico do neconcretismo brasileiro de Lygia Clark e Helio Oiticica.Seu trabalho pioneiro no campo da arte da instalacao prima pela diversidade de suportes, tecnicas e materiais, apontando quase sempre para questoes mais amplas, de natureza politica e social. Neste sentido, Desvio para o Vermelho e um de seus trabalhos mais complexos e ambiciosos concebido em 1967, montado em diferentes versoes desde 1984 e exibido em Inhotim em carater permanente desde 2006. Formado por tres ambientes articulados entre si, no primeiro deles (Impregnacao) nos deparamos com uma exaustiva colecao monocromatica de moveis, objetos e obras de arte em diferentes tons, reunidos de maneira plausivel mas improvavel por alguma idiossincrasia domestica. Nos ambientes seguintes, Entorno e Desvio, tem lugar o que o artista chama de explicacoes anedoticas para o mesmo fenomeno da primeira sala, em que a cor satura a materia, se transformando em materia. Aberta a uma serie de simbolismos e metaforas, desde a violencia do sangue ate conotacoes ideologicas, o que interessa ao artista nesta obra e oferecer uma sequencia de impactos sensoriais e psicologicos ao espectador: uma serie de falsas logicas que nos devolvem sempre a um mesmo ponto de partida.Penetravel Magic Square #5,Helio Oiticica Vista GeralCorredorVista LateralVista LateralFachada Interaction Design Institute IVREA e uma organizacao independente, sem fins lucrativos, fundada porTelecom Italia e Olivetti. Com sede em Milao, que oferece um programa de dois anos de Mestrado em Design de Interacao para os participantes