de la vision como representacion: estos textos y estas imagenes ya no estan hechos para ser leidos o simplemente vistos, sino para ser "experimentados" con todos los sentidos.En Sin titulo (1963), una masa de hilos metalicos (que recuerda las esculturas metalicas de Marisa Merz, Eva Hesse o Diane Itter) emerge tridimensionalmente desde una mancha negra en el lienzo. En Contessa (1963) y en Bricolage (1964), el lienzo esta literalmente atravesado por una multitud de unas animales. El cuadro, salpicado de rojos y negros, es al mismo tiempo abstracto y animal, composicion estetica y herida en la que es possible leer la huella de la agresion. La abstraccion organica es llevada al limite cuando Carol Rama decide nombrar Pornografia y Pornografia II (probablemente burlandose de la caracterizacion habitual de su obra) los lienzos, de 1963 y 1965 respectivamente, en los que juega con la capacidad de la materia pictorica para solidificarse y constituir cuerpos disgregados sobre la tela. La pasion se ha vuelto abstraccion. Carol Rama inventa el sensurrealismo, el arte visceral-concreto, el porno brut.ARTE QUEER POVERADesde finales de los anos sesenta, la escena artistica italiana queda totalmente tomada por las figuras masculinas del arte povera (Alighiero Boetti, Giuseppe Penone, Giulio Paolini, Mario Merz, Pino Pascali, Michelangelo Pistoletto...), con la excepcion de las escasas mujeres (de) como Marisa Merz. Mujer-sin-hombre, rodeada en su mayoria por amigos no vinculados al povera y/o homosexuales (el pintor Carlo Monzino, el artista y activista homosexual Corrado Levi, Guido Carbone, Gianni Vattimo, etc.), Carol Rama queda fuera de la escena artistica italiana de 1960-1970. Aunque si miramos con detenimiento su obra de esta epoca, es impossible no ver paralelismos y recurrencias con lo que el critico italiano Germano Celant denominara por primera vez en 1969 arte povera.Para Celant el povera, en oposicion al pop, se caracteriza por la transformacion a traves del proceso artistico de materiales industriales y de consumo ordinario sin referencia a las iconografias de la cultura de masas. Objetos usados y carentes de valor (papeles, platos rotos, maderas, cartuchos, escaleras, ruedas, sierras...) son recuperados como materiales nobles con los que el artista, en un encuentro inmediato y sensible, construye nuevas formas. La elaboracion de formas organicas, el uso de materias primas o de materiales industriales, la atencion a la relacion entre arte y subjetividad, el privilegio de formas populares y artesanales de produccion... Todos estos recursos, presentes en Carol Rama, son caracteristicos del povera. Acaso no podrian constituir los Bricolages y los Presagi di Birnam de Rama de esa misma epoca, hechos con tornillos, sacos o camaras y neumaticos de bicicleta, un ejemplo paradigmatico del povera? Celant no incluye ninguno de ellos.Ciertamente no solo habia neumaticos de caucho en las obras de Carol Rama, sino tambien protesis de pies y piernas, ojos de taxidermista, pestanas, pelo, piel, unas y dientes naturales, componentes electricos (fusibles, baterias), medicos (canulas de lavatina anal, jeringas)... A medio camino entre el povera, el junk art y el Nouveau Realisme, en Carol Rama la pintura se vuelve semen, sangre, leche... Y el lienzo, como en Le siringhe (1967), un cuerpo adicto