thegoodfellas/blogset-br huggingface dataset:
leite e reserveNuma vasilha, coloque a farinha de trigo (reserve um pouco), o acucar, a gordura vegetal e o fermento reservadoMisture com as maos (neste momento acrescente a farinha reservada aos poucos)Coloque sobre superficie lisa e trabalhe a massaSobre superficie enfarinhada, abra porcoes da massa com o roloModele com um cortador redondoPonha um pedaco de goiabada no centroPincele clara de ovo nas bordas e una no centro do biscoito (de modo que fique aparecendo a goiabada nas laterais)Acomode-os em assadeira retangular (nao precisa untar)Leve ao forno a 180oc por aproximadamente 20 minutosPAO DA SOBREVIVENCIA2 xicaras de aveia em flocos2 1/2 xicaras de leite em po1 xicara de acucar mascavo1xicara de acucar branco 6 colheres de mel puro10 colheres de sopa de agua fervida1/2 pacote de gelatina citrica (limao ou laranja)Colocar todos os ingredientes secos na tigela, misturar sem a gelatina e reserve. Dissolver a gelatina em agua e mel, adicionar na mistura e mexer bem, se ficar seco, adicione umas colheres de agua, guarde numa tigela protegida da umidade.Apos as oficinas, o encerramento no salao cultural, um lanchinho antes de voltar para casa e sorteio de brindes. Beijos e ate a proxima oficina!!!! Mas ja esta chegando o mes da nossa confraternizacao!!!!! Novembro vem com tudo!Beijos!!!!Gil Antunes
de lermos todas juntas o Livro de Mormon diariamente e anotar as nossas ponderacoes em um caderno que foi especialmente confeccionado para elas e entregue no dia do treinamento como lembrancinha. Faremos um acompanhamento via e-mail e telefone para sabermos como elas estao com o projeto.No caderno colocamos o testemunho de Parley P. Pratt sobre o Livro de Mormon para inspira-las a nao desanimar. Tambem entregamos um marcador de leitura. Abri-o ansioso e li a pagina de rosto. Depois li o depoimento das varias testemunhas sobre a forma como foi encontrado e traduzido. Depois disso, comecei a ler o conteudo desde o inicio. Li o dia inteiro; alimentar-me era um estorvo. Eu nao queria comer; dormir foi dificil quando chegou a noite, pois preferia ler a dormir.Enquanto lia, o Espirito do Senhor estava sobre mim, e soube e compreendi que o livro era verdadeiro, tao clara e manifestamente quanto um homem compreende e sabe que esta vivo.2Estamos animadas para ver os frutos desse projeto, pois sei que se cada uma de nos fizermos a nossa parte, o Senhor nos abencoara em nossos chamados!Esses foram os cadernos que distribuimos! Fui eu mesma que fiz com muito carinho.Beijinhos!!!
Ola meninas, estive pesquisando na Net algumas receitas de compotas, espero que as ajude a desenvolver as suas ideias, inclusive a irma Antonia ja ensinou as irmas da Ala de Jaguariuna a fazer compotas de frutas.Beijos!Esterilize os vidros, as tampas e os utensilios necessarios;Escolha frutas ou legumes maduros e firmes;Lave e descasque os legumes ou frutos;Prepare a receita de compota ou conserva;Retire os vidros esterilizados do banho-maria, umde cada vez, conforme necessario;Coloque 14 de xicara de calda quente no fundo dovidro, que tambem devera estar quente;Complete os vidros com os frutos ou legumes tambemquentes, ate 2 cm abaixo da borda;Faca esta atividade rapidamente para nao esfriar;Cubra os legumes ou frutos com calda quente;Introduza uma espatula ou faca esterilizada, parafazer desaparecer as bolhas de ar;Junte mais calda, se necessario;Limpe a borda com pano umido, ajuste a tampa efechar hermeticamente;Processe colocando os vidros para ferver, dentrode uma panela com agua, como se estivessem em banho maria, por 20 minutos,contados a partir do inicio da fervura e resfrie;Retire os vidros e coloque sobre uma mesa demadeira ou sobre um pano mais seco;Etiquete;Guarde em lugar limpo e fresco Compota de frutas Este e uma receita basica de compota que pode ser preparada com maca, goiaba, pessego ou pera. As frutas podem ser usadas inteiras e descascadas caso do pessego, em metades como a goiaba ou em pedacos como a pera e a maca. Ingredientes1 quilo de frutas descascadas12 quilo de acucar1 xicara de aguacravo e canela em rama Modo de preparar1. Faca uma calda rala com o acucar e a agua.2. Coloque as frutas, o cravo e a canela e deixe ferver ate que comecem a ficar transparentes.3. Deixe esfriar na propria panela e acondicione em vidros Abobora em pedacosjornaldimensao.com.br Doce muito popular, pode ser deixado na calda ou cristalizado. Ingredientes1 quilo de abobora, de preferencia a parte do pescoco1 colher de cal virgem2 litros de agua12 quilo de acucarcravo e canela em ramaPara variar: Para fazer abobora cristalizada, depois de pronto, coloque em uma peneira para escorrer a calda. Passe os pedacos em acucar cristal ou refinado e deixe secar. Modo de preparar1. Corte a abobora em pedacos regulares2. Deixe de molho na agua preparada com a cal por 30 minutos.3. Lave bem os pedacos de abobora e escorra.4. Prepare uma calda rala com o acucar e uma xicara de agua5. Coloque os pedacos de abobora e deixe ferver ate que comecem a ficar transparentes6. Deixe esfriar na panela e acondicione em vidros Compota de mamao verdenacozinhabrasil.com Para preparar o mamao, faca pequenos cortes na casca para sair o leite. Lave bem, descasque, corte pela metade, retirando os carocos, e corte a polpa em laminas finas com uma faca afiada ou descascador de batatas. Ingredientes1 mamao grande cortado em tiras12 quilo de acucar1 xicara de aguaagulha grossa e linha brancacravo e canela em rama Modo de preparar1. Afervente as tiras de mamao em um pouco de agua para amolecer.2. Enrole cada tira, e va passando a linha pelos rolinhos formando um colar.3. Prepare uma calda rala com o acucar e a agua.4. Coloque o cravo
e a canela e os rolinhos de mamao e deixe ferver ate que fiquem transparentes.5. Escorra a calda e tire os rolinhos da linha6. Coloque os rolinhos de mamao num vidro e despeja a calda por cima. http://nosmulheres.forumeiros.com/t6205-como-fazer-compotas-e-conservas-de-frutasGostaram? Bjs!!!!
Each piece is a journey unto itself, in which African, Eastern European, jazz, Western classical, R&B and pop elements bump up against each other, blending and recombining in a constantly shifting kaleidoscope of harmony and rhythm. Singers were brought together from various disciplines including world, classical and R&B to form a versatile virtual choir, facilitating the ability to create unprecedented choral timbres. I'm told that there were over 1400 vocal tracks in all. Lyrics were written in everything from Arabic to Zulu, comprised of 15 languages. While there are moments of Bobby's signature playful improvisations, for the most part the album is comprised of through composed music. Superficially, this album hearkens back to the vocal complexities of Medicine Music, one of Bobby's most satisfying efforts, in which he overdubbed his voice to create an a cappella chorus which employed a minimum of percussion to augment the grooves. In a way, "Vocabularies" is a sort of "Medicine Music" on steroids. In fact three of the seven tracks on this album are re-workings of songs off of that album. But it's as though they've gone from black-and-white to color, from animated short to epic film. Consider the opening track, "Baby." Conceived as an innocent nursery rhyme with an African folk feel in its original form, here it is turned into a convoluted harmonic maze, constantly modulating and playfully cavorting, yet always returning to its original motif and key. The result is a feeling of expansive and deep childlike joy that is the hallmark of McFerrin's best work. Throughout the album, McFerrin's voice can be heard weaving and ducking, sometimes coming to the foreground for a moment, but the focus on this outing is clearly on the compositions, not Bobby's virtuosity. Other highlights include "Say Ladeo," a joyous romp with an infectious chorus that comes as close to a pop tune as anything gets on the album. It's a pretty thing that would be a pleasure to hear on the radio, although in this day and age it is unlikely that a gorgeous a cappella confection such as this will hit the top 40 (as "Don't Worry, Be Happy" once did,) even in the pared down version found on YouTube. Another surprise is the elegiac "Brief Eternity", the album's closer. It is a serious piece of Western classical music, supported here by string orchestra, winds and harp. Treece's impressionistic orchestration evokes Debussy's Nocturnes, especially "Sirenes", occasionally bringing to mind contemporary composer John Tavener's chorale sonorities. A spiritual longing permeates this lush piece, rising to quiet ecstasy in its satisfying finale. The most profound piece for this listener is "Messages," a tour de force which effortlessly serves up elements of Eastern European, Central Asian, Middle Eastern and Western classical in a rich contrapuntal stew, seasoned with odd meters and exotic percussion. It is in this sophisticated composition that one begins to hear what may be a glimpse into the future of music in the 21st century, a future in which separate world music traditions come together as equals, each having its own unique voice, blending into
(*)Ah: consegui ouvir o album todo, embora em doses homeopaticas - uma faixa por semana. Tecnicamente, os arranjos sao irreprensiveis, complexos e extremamente bem elaborados. Mas o repertorio do album - como tudo que vem do McFerrin - e "chato-de-doer". (**)Como diria Shakespeare: "Much ado about nothing..."---------- BOB MCFERRIN: VOCAbuLarieS PERSONNEL:Bobby McFerrin: lead vocalsRoger Treece: vocals, percussion/synthesizer programming (1-6)Lisa Fischer: vocalsJoey Blakevocals (1-6)Kim Nazarian: vocals (1-6)Janis Siegel: vocals (1, 2, 3, 5, 6)LaTanya Hall: vocals (1- 6)Luciana Souza: vocals (2-6)Albert Hera: vocals (3-6)Lauren Kinhan: vocals (1, 3, 5, 6)Peter Eldridge: vocals (1, 4, 5, 7)Alexandra Montano: vocals (2, 4, 7)Andrea Figallo: vocals (4, 6, 7); Darmon Meader: vocals (1, 2, 7)Darryl Tookes: vocals (3, 5, 6)Dave Worm: vocals (3, 5, 6)Katie Campbell: vocals (1, 4, 7)Kristina Boerger: vocals (1, 4, 7)Amelia Watkins: vocals (4, 7)Aubrey Johnson: vocals (2, 4)David Root: vocals (4, 7)Everett Bradley: vocals (3, 5)Fletcher Sheridan: vocals (4, 7)Gary Eckert: vocals (1, 2)Mark Johnson: vocals (4, 7)Michele Eaton: vocals ( 4, 7)Michelle Mailhot Vines: vocals (4, 7)Pierre Cook: vocals (5, 6)Rhiannon: vocals (3, 5)Ryland Angel: vocals (4, 7)Sandra Anderson: vocals (1, 7)Beth Quist: vocals (1)Bonnie Denise Christensen: vocals (2)Cole Davis: vocals (7)Curtis King: vocals (3)Daniel Abraham DeVeau: vocals (7)Darren Percival: vocals (2)Datevik Hovanesian: vocals (3)David B. Whitworth: vocals (3)Elizabeth Farnum: vocals (4)Gayla Morgan: vocals (4)Josephine Lee: vocals (1)Judy Doneghy: vocals (1)Kevin Osborne: vocals (1)Lincoln Briney: vocals (2)Marlon Saunders: vocals (5)Michael Steinburger: vocals (4)Michele Weir: vocals (1)Richard Slade: vocals (4)Rosana Eckert: vocals (2)Sussan Deyhim: vocals (3)Theo Bleckmann: vocals (4)Thom Baker: vocals (4)Alex Acuna: percussion (1-6)Donny McCaslin: saxophone (4)Pedro Eustache: woodwinds (4).TRACKS/FAIXAS:1. Baby 2. Say Ladeo3. Wailers 4. Messages 5. The Garden 6. He Ran To The Train 7. Brief Eternity
AHMAD JAMAL (with the voices of The Howard A. Roberts Chorale)Os "xiitas" sempre torceram o nariz para as gravacoes de jazz com cordas e, por extensao, vozes. Mas nem mesmo os mais conservadores poderao deixar de reconhecer a excelencia deste album, onde Ahmad Jamal, no melhor de sua forma, dosa bons momentos de jazz com "easy listening", tudo com o adorno das vozes do Choral de Howard A. Roberts.---------------ALBUM REVIEW"Sounds cheesy -- but this is a pretty wonderful album, the kind that really gets at the dark genius of Jamal! Ahmad's trio with Frank Gant and Jamil Sulieman is joined by the Howard A Roberts Chorale, set to arrangements by Jamal and Joe Kennedy that create these dreamy pillows of sound, pushing the voices forward like piles of feathers, supporting Ahmad's lines on piano with amazing subtlety, evoking a really moody late night sound. Richard Evans produced, and the whole thing has that sophisticated groove of the best late 60s Cadet work. Titles include "Never Let Me Go", "Wild Is The Wind", "Yesterdays", "Of Bass I Love", and "By Myself".(Dusty Groove's Review)------------MINHA OPINIAOMuita gente acha que ele e "musico de coquetel". Ledo engano: Ahmad Jamal, para quem nao sabe, foi uma das maiores influencias de ninguem menos que MILES DAVIS. Se voce me perguntar se ele e um dos meus pianisitas preferidos, a resposta e NAO. Mas e inegavel que AJ acabou descobrindo um jeito de dosar, com equilibrio e muita qualidade, jazz e "easy listening", numa fase de sua carreira. Acabou ficando marcado por isso e rotulado como pianista de festas, o que nao e justo. Neste album, alem de grandes improvisos, extraordinariamente bem construidos, Ahmad Jamal exibe uma nem sempre explorada faceta do seu talento: a de grande harmonizador. Vejam, por exemplo, o que ele faz com a harmonia de "Never let me go". Alem disso, como compositor, nos brinda com uma belissima e complexa "Ballad for Beverly". As vozes do coral de Howard A. Roberts (*) emolduram com simplicidade e eficiencia os solos de A.J. e seu trio. Um belo album, sem duvida.(*) Nao confundir com o guitarrista Howard Roberts.------------- AHMAD JAMAL With with the voices of the Howard A. Roberts Chorale: "Bright, Blue and Beautiful" (1968)PERSONNEL: Ahmad Jamal (piano)Jamil Sulieman (bass)Frank Gant (drums)The Howard A. Roberts Chorale (voices)ARRANGEMENTS: Ahmad Jamal & Joe KennedyTRACKS/FAIXASWild Is The WindBallad For BeverlyOf Bass I LoveYesterdaysI Wish I Knew (How It Would Feel To Be Free)At Long Last LoveNever Let Me GoGypsies In The WindLover ManBy Myself TRIO MARABANa mesma linha do "Trio de Ouro", o MARABA nao chegou a fazer tanto sucesso quanto o seu "alter ego", embora suas vocalizacoes - ainda que muito simples - fossem melhores que as de Herivelto Martins & Cia. que, na verdade, quase nao vocalizava em acordes, limitando-se a contracantos a voz da "estrela da companhia", Dalva de Oliveira. Ainda assim, de forma discreta, o "Trio Maraba" marcou presenca no cenario da "era do radio". Lastimavelmente, sao escassas as informacoes existentes na Net e, mais escassas ainda, suas gravacoes. Este album, por exemplo, foi postado em
diversos blogs, mas a fonte e sempre a mesma: o "Toque Musical", no qual me abasteci - seguindo a diretriz do proprio, segundo a qual "se foi publicado, publico e..."(*)Valeu Toque Musical! ----------TRIO MARABAEm 1951, gravaram pela Star o samba "Minha historia", de Panchito, e a cancao "Ribeira", de Pancho e Panchito. No mesmo ano gravaram os sambas "Castigo de Deus", de J. Carlos Ferraz e W. Melo, e "Saudade do lar", de Arlindo de Oliveira e Celso Vilaca. Em 1952, gravaram de Panchito a cancao "Eu nao posso" e, de Panchito e Hemi Reis, o samba "Deus, perdoai". No mesmo ano gravaram o rasqueado "Cidades de Mato Grosso", de Mario Zan e Arlindo Pinto, e o bolero "Aventureira", de Agostin Lara e versao de Ariovaldo Pires. Em 1953, gravaram pela Copacabana o samba-cancao "Nem eu", de Dorival Caymmi, com acompanhamento de Betinho e seu Conjunto, a marcha "Por que choras, palhaco?", de Vladimir de Melo, Marciano Neto e Edson Ribeiro e o samba-cancao "Risque", de Ary Barroso. No mesmo ano gravaram o motivo popular nordestino "Mulher rendeira" e de Fernando Lobo e Antonio Maria o samba-cancao "Ninguem me ama", classico da chamada musica de fossa, alem da valsa "Vivamos, amor", de Herve Cordovil. Em 1954, gravaram a valsa "Alma, coracao e vida" e o baiao "A moreninha", de Pancho e Panchito. Em 1955, gravaram a toada "Ate as pedras se encontram", de Victor Simon e David Raw, e o samba "Amor proibido", de Panchito.Fonte: Dicionario Cravo Albim---------MINHA OPINIAO A postagem vale pela inclusao, no acervo do CBVG, deste grupo que simplesmente foi esquecido - a exemplo de tantos outros - pela proverbial falta de memoria brasileira. As vocalizacoes sao simples: acordes perfeitos, em tercas superpostas, padrao que durante bom tempo foi utilizado pelos conjuntos vocais brasileiros, similares e da mesma epoca. No repertorio, alguns classicos do "samba-cancao": "Nem eu" (Dorival Caymmi), "Risque" (Ary Barroso) e "Ninguem me ama" (Antonio Maria). (*)Para o meu gosto pessoal, prefiro a sonoridade do "Trio Maraba" a do "Trio de Ouro". O Maraba era formado por vocalistas e por isso e mais "cool", mais contido, ao contrario do "Trio de Ouro", onde o vozeirao da Dalva de Oliveira se sobressaia de tal maneira que prejudicava a fusao das vozes, o "blend", essencial a qualquer conjunto vocal. ---------- TRIO MARABA: Trio MarabaTRIO MARABAPanchoPanchitoCarmen Duran.TRACKS/FAIXASMulher rendeiraRibeiraNem euSombras entre nosRisqueVivamos amorNinguem me amaNoites do paraguai
and ganza (Track # 7)Teco Cardoso - tenor sax (Track # 9), wind instruments and piccolo (Track 13).TRACKS/FAIXAS1 - Copacabana2 - Neste mesmo lugar3 - Poema do olhar4 - Duas contas5 - Fim de caso6 - Encontro com a saudade7 - Kalu8 - Se queres saber9 - Bar da noite10 - Voce nao sabe amar11 - Vinganca12 - Nossos momentos13 - Zum zum14 - Caminhemos15 - Sabado em Copacabana
TRIO DE OUROEsta postagem e, de certa forma, um complemento da anterior, do "Trio Maraba", por proporcionar aos interessados a oportunidade de comparar os dois trios. E uma coletanea de sucessos da primeira e legendaria formacao do "Trio de Ouro".--------TRIO DE OUROO Trio de Ouro foi um conjunto vocal brasileiro formado por Herivelto Martins em 1937.Na epoca, Herivelto formava com Nilo Chagas a dupla Preto e Branco. Nilo tinha substituido o primeiro parceiro de Herivelto, Francisco Sena, falecido no ano anterior. Em 1936, eles conheceram a cantora Dalva de Oliveira no Cine Patria, onde trabalhavam. Entao eles comecaram a ensaiar juntos em busca de algo diferente. Eles foram ouvidos pelo compositor Principe Pretinho, que, entusiasmado com o resultado, incentivou-os a prosseguirem juntos. Eles entao passaram a se apresentar juntos, como Dalva de Oliveira e dupla Preto e Branco, e assim gravaram o primeiro disco na Victor em 1937.Nesse ano, o trio foi contratado pela Mayrink Veiga, para o programa de Cesar Ladeira. Em 1938, assinaram contrato com a Odeon, onde gravaram os primeiros discos com o Regional de Benedito Lacerda. Foi entao que o nome Trio de Ouro apareceu pela primeira vez em disco. Essa denominacao foi dada por Cesar Ladeira, que, durante uma apresentacao do grupo, afirmou que ser esse um trio de ouro, designacao que eles passaram a usar, embora eles so a tenha adotado oficialmente dois anos depois. Naquele ano, realizou-se o casamento de Herivelto e Dalva. Em 1940, passaram a atuar no Radio Clube do Brasil. Nessa decada, eles alcancaram o auge do sucesso com Praca XI e Ave Maria no Morro Tambem em 1942, eles passaram a integrar a Radio Nacional. Em 1950, com a separacao de Herivelto e Dalva de Oliveira, o trio se desfez em sua primeira formacao. Herivelto refez o conjunto com a cantora Noemi Cavalcanti Dois anos depois, o trio se desfez novamente, com a saida de Noemi e Nilo Chagas, que resolveram formar uma dupla. O trio entao se formou novamente, com Herivelto, Raul Sampaio e Lourdinha Bittencourt esposa de Nelson Goncalves. Em meados dos anos 50, o sucesso do grupo entrou em declinio. Em 1958, o trio passou a gravar pelo pequeno selo Carnaval, pelo qual lancaram, entre outros, o samba A Felicidade, de Tom Jobim e Vinicius de Moraes, uma rara adesao a nascente Bossa Nova. O trio lancou seu ultimo disco comercial em 1964. O trio se desfez novamente pouco depois, devido a problemas de saude de Lourdes Bittencourt, que viria a falecer em 1979. Nos anos 70, agora com Shirley Dom como solista, o trio voltou a fazer apresentacoes esporadicas, chegando ate a gravar um LP para a Funarte em homenagem a obra de Herivelto Martins. Eles se apresentaram pela ultima vez no aniversario de oitenta anos de Herivelto em jantar fechado na residencia de Ricardo Cravo Albin.Fonte: Wikipedia, editada por CB----------TRIO DE OURO This legendary Brazilian vocal trio was formed in 1939 by Herivelto Martins, Nilo Chagas and Dalva de Oliveira. The group had its peak in the next decade with two immortal classics, "Ave Maria no
THE SINGERS UNLIMITEDO fantastico grupo liderado por Gene Puerling dispensa apresentacao: sua biografia ja foi postada aqui varias vezes e ainda tem muita coisa pela frente. Alem da serie "a capella", ainda faltam suas gravacoes com Roger Kellaway, Oscar Peterson, Pat Williams, etc. ----------------ART VAN DAMMEO acordeonista Art Van Damme e americano, apesar do sobrenome holandes ou belga. Nascido em 9 de abril de 1920, na cidade de Norway, estado de Michigan, Van Damme teve as suas primeiras licoes no instrumento aos 9 anos. Cinco anos depois, quando sua familia se mudou para Chicago, ele prosseguiu seus estudos entrando para o conservatorio, mas logo estaria de volta a musica popular e, principalmente ao Jazz. Van Damme foi o pioneiro na introducao do acordeon no Jazz - embora na "vintage era" houvesse outros fantasticos acordeonistas nos USA - ao contrario do Brasil, onde o instrumento foi execrado por longos anos, gracas a Mario Mascarenhas e sua mulher Conchita. Art Van Damme foi influenciado pelos discos de swing, principalmente por Benny Goodman e, no fim dos anos 30 comecou a transcrever para o acordeao os solos do clarinetista. Experimentos que chegariam ao disco em 1944, quando o quinteto formado por Van Damme foi contratado pelo pequeno selo Music Craft. A formacao instrumental que misturava acordeao, vibrafone e guitarra e uma secao ritmica de baixo e bateria viria a se tornar um padrao para o genero. No ano seguinte, Van Damme foi incorporado ao elenco da emissora de radio NBC de Chicago, acompanhando artistas como Ella Fitzgerald, Peggy Lee, Buddy De Franco e Dizzy Gillespie em suas passagens pela cidade. A partir de 1947, por dez anos consecutivos ele foi eleito o melhor acordeonista de jazz pelos exigentes leitores da revista Downbeat e repetiu o feito na revista Contemporary Keyboard, como o melhor acordeonista entre os anos de 1976 e 1980. Alem de seu quinteto, interessado em expandir ainda mais o potencial de seu instrumento, Van Damme fez discos acompanhado de cordas, de sopros e do grupo vocal Singers Unlimited. Van Damme, aos 88 anos, continua o mestre desse instrumento no genero e esteve no Brasil em 2004, participando do Tim Jazz Festival.------------- The hippest cat ever to swing an accordion, Art Van Damme dared go where no man had gone before: jazz accordion. He started taking accordion lessons at the age of nine, and moved on to classical studies after his family moved to Chicago, Illinois, in 1934. After leaving school. he played in a trio in local clubs under big band leader Ben Bernie hired him in 1941. He soon returned to Chicago, though, and continued to work the club circuit there throughout World War Two. Van Damme was inspired by swing recordings, particularly Benny Goodman's, and in the late 1930s, he began experimenting, adapting Goodman solos to the accordion. Throughout his career, he would often be compared to Goodman, since the two were both classically trained, technical masters of their instruments, and versatile and creative jazz soloists. He formed a quintet with several of his studio colleagues, and recorded his first album,