thegoodfellas/blogset-br huggingface dataset:
"A gatinha", era o que dizia o pequeno Guerreiro todas as vezes que eu chegava. No inicio eu fiquei horrorizada: quanta irresponsabilidade, duas filhotes de gata nas maos de pequenos filhotes de gente.Quase que eu trouxe as pequenas comigo e cheguei a ficar com medo de que as coisas terminassem (muito) mal.Elas eram miudas assim como e miudo Kaluana. Frageis e com olhos sempre cerrados, de dar pena.Kalu puxava, amassava e dizia que amava. Que amor e esse que se maltrata?Passado um mes voltei para saber do fim, pra mim certamente tragico, das felinas. Porem elas estavam la: Marmelada e Lambida juntas dormindo na caixa de hamburguer.Ao pequeno sinal da voz do Guerreiro elas corriam mas em outro momento nao conseguiam escapar as puxadas de rabo. Foi entao que vi: os filhotes juntos e trocando caricias. Ela em seu colo jogada, mole, moldada no corpo dele e com os olhos semi-serrados de prazer.Ele continuava a dizer "olha Fabiana, que linda a Lambida". Nesse momento, deixei de lado meus preconceitos e observei a cena dos dois filhotes de mundo. Como conseguiram tanta sintonia? Que natureza e essa de bicho-quase-gente e quase-gente-bicho que ensinam que a vida se arruma, que se ajeita, que se a gente amolecer a gente ate consegue paz.E hoje, que este pequeno faz 3 anos, me sinto cada vez mais aprendiz nesse mundao de vida. Ha tres anos eu sou menos gente e mais gatinha. Minha mae me abandonou para a vida.Num pequeno instante, olhando os olhos de minha mae, um olhar distante e inseguro, olhos quase-velhos e inocentes. Foi olhando dentro destes olhos que me vi, reconheci a mim mesma embora nao fosse parte de mim. Era outra pessoa.Dentro deles eu encontrei a troca, nao mais a seguranca pois tudo era aberto e incerto. Nao havia amor incondicional ou compaixao, eramos adultas, por vezes meninas e no fim duas.Eramos duas em suas escolhas, eu escolhi nascer daquele ventre, ela escolheu me dar a vida. Naquele instante, nem o acaso da natureza, nem o projeto de deus, nem os grandes sabios. Eramos vida: ela saira de meu ventre, se alimentara em meus seios, dormira em meu colo e depois, na adolescencia da vida, me trocara pelo mundo. A mim restou envelhecer e olhar aqueles olhos, perceber o quanto somos duas, o quanto ela me permite ser e apenas isso.Sem agradecimentos, sem obrigacoes, sem amor eterno, sem culpa e sem medo. Ela, apenas, me deixou seguir e por isso nao me pede nada em troca. Com isso me permite retornar em seus olhos e me deixar espantar pela vida, permite que eu continue sugando de seu corpo aquela seiva carnal. Aquilo que se faz vida apenas por ser. Nada mais.Naquele pequeno instante, acredito que, cresci.Para minha mae, que me abandonou para a vida. Poema de DespedidaMia CoutoNao saberei nuncadizer adeus.Afinal,so os mortos sabem morrer.Resta ainda tudo,so nos nao podemos ser.Talvez o amor,neste tempo,seja ainda cedo.Nao e este sossegoque eu queria,este exilio de tudo,esta solidao de todos.Agora nao resta de mim o que seja meue quando tentoo magro invento de um sonho
Mataram a mendiga louca que vivia no lixo.Para Dalva, a louca.Mataram a mendiga louca que vivia no lixo. Bem feito: quem mandou viver? Que sentido tem fazer poesia dos restos enquanto todos nos queremos esquecer o lixo que somos. Reciclamos, separamos vidros, plastico e organico. Pra que? Pra nao sentirmos culpa pois no fim tudo vira uma coisa so nos lixoes publicos. Mas o que isso me interessa? Gramacho e a estacao final da linha de trem, um lugar longe de nos nos que somos tao civilizados, limpos e conscientes com responsabilidade social. Nos indignamos nas salas escuras do cinema: aplaudimos de pe e emocionados a vida - tanta vida que ela nos trouxe, pois de vez em quando e bom lembrar que somos humanos - e apos o the end, passamos longe dos hospitais publicos, que sao publicos assim como o lixao de Gramacho e por serem publicos recebem os restos de lixos dessa humanidade sem humanidade. E foi la, num hospital publico que ela morreu.Os hospitais publicos, os sanatorios publicos, as cadeias publicas e os lixoes publicos sao lugares podres: sujos, fedorentos, barulhentos e coloridos: nao sao cinzas como os predios que cortam os ceus das cidades e os shoppings centers (nome que nem tenho direito de escrever no plural). Sao vivos, pulsam tudo que sai de dentro de nos: as nossas fezes, suores, nossos gritos, lamurias e desesperancas que estao depositados nestes lugares cheios de vida. A vida que queremos esquecer. Esquecer que na verdade somos uma panela de pressao pronta para gritar, para dizer que somos contradicao, horror e feiura, mas que somos esperanca: esta que nao se compra, que nao se pode arrancar, que Pandora deixou na caixa e que buscamos a todo tempo. Mataram a mendiga louca, foi queima de arquivo, ela era humana demais para viver em tempos de barbarie. O enterrro foi sexta. Se fuderam: enraizaram a poesia do mundo. Era uma vez o sonho.Acordei mas ele ainda estava la me dizendo que agora e tarde: uma vez que se aprende que as coisas em si sao milagres carregamos dentro de nos a esperanca, essa inabalavel certeza no amanha ... A fotografia como objeto de memoriapor: Mary Del PrioreHoje, um fato e incontestavel: a fotografia, em suas multiplas formas, se afirma cada vez mais comoum modo de expressao, de informacao e de comunicacao, integra, essencial e especifica. Nos aenxergamos em toda a parte sem, muitas vezes, enxerga-la realmente. Olhamos, sem ver. Ao longodas paginas da imprensa cotidiana e das revistas, a fotografia contribui tanto para o conhecimentodos fatos quanto para compor o visual de anuncios publicitarios. E mais, num registrocompletamente diferente, nos a utilizamos para guardar a lembranca emocionada de acontecimentosintimos e para, de alguma maneira, ilustrar nossa propria historia, num quadro que se convencionouchamar album de familia. Consagrada como obra de arte, ela ganha, cada vez mais, espacos nasgalerias e museus, ao lado de pinturas e outras formas de arte contemporanea. Especie de OitavaArte , ela e alvo de comentarios e criticas da imprensa escrita e audiovisual, mas, tambem, deestudos aprofundados sob diversos
E como? E a fotografia funcionando como objeto de memoria. Bibliografia BARTHES, Roland. La chambre claire: notes sur la photographie . Paris, Gallimard, 1980. BAURET, Ganriel. Approches de la photographie . Paris, Nathan, 1992. BOURDIEU, Pierre. Un art moyen. Essai sur les usages sociaux de la photographie . FREUND, Gisele. Photographie et societe. Paris, Seuil, 1974. MARCAL, Joaquim. His toria da foto-reportagem no Brasil. Rio de Janeiro, Campus, 2004. Nota: a autora e Historiadora e escritora.
Jasper Jonhs nasceu em Augusta, no estado norte-americano da Georgia, e cresceu em Allendale, na Carolina do Sul, com os seus tios e avos, apos a separacao dos seus pais. Sobre esta fase da sua vida disse No sitio onde eu era uma crianca, nao havia artistas nem arte; assim nao sabia o que isso queria dizer. Creio que pensava que isso significava que estaria numa situacao diferente daquela em que me encontrava. Jaspers Johns estudou na Universidade da Carolina do Sul entre 1947 e 1948, e em 1949 muda-se para Nova Iorque, ingressando numa escola de arte comercial, a Parsons School of Design. Em 1952 vai para o exercito, e e colocado em Sendai, no Japao, durante a Guerra da Coreia, onde fica ate 1953. De volta a Nova Iorque, Jasper Johns conhece Robert Rauschenberg, Merce Cunningham, coreografo, Marcel Duchamp e John Cage, musico da vanguarda americana. Junto aprofundam a cena da arte contemporanea, ao mesmo tempo que comecam a seguir os seus proprios caminhos na arte. Em 1955, pinta o mais famoso, e conhecido dos seus quadros, A Bandeira norte-americana. Os seus quadros sao descritos como dada neo-dadaistas, em oposicao a Pop Art, embora aqueles incluam, habitualmente, imagens e objectos da cultura popular. Ainda assim, o trabalho de Jaspers Johns e catalogado como pertencendo a Pop Art, devido ao uso artistico da iconografia classica. Mais tarde, durante a suas exposicoes em Paris suas bandeiras sao vistas, por alguns criticos, como divulgacao nacionalista. Os seus primeiros trabalhos tinham por base temas simples, como bandeiras, mapas, alvos, numeros e letras. O tratamento peculiar dado as suas telas, tem origem numa tecnica denominada encaustica, que consiste em diluir a tinta em cera quente. Mais tarde, em 1958, Johns acrescenta relevo aos seus quadros, colocando neles objectos reais, como escovas, latas, pinceis ou letras. O seu trabalho caracteriza-se, assim por ser paradoxal, contraditorio e problematico, semelhante ao de Marcel Duchamp (associado ao movimento Dada). Para alem de quadros, Johns tambem trabalhou em entalhes, esculturas e litografias. Contrariamente a muitos outros artistas, Johns viu a sua obra reconhecida ainda em novo. Em 1957, expoe colectivamente no Jewish Museum, onde conhece Leo Castelli; no ano seguinte, este organiza a sua primeira exposicao individual, na galeria da qual era dono. Ainda em 1958, Johns expoe no pavilhao americano da Bienal de Veneza. Anos 60 No virar da decada de 50, Jaspers diversifica o seu trabalho, construindo moldes em bronze de objetos cotidianos, como o Bronze Pintado (1960), que mostra duas latas de cerveja. Participa, com John Cage em decoracoes de happenings, e nas coreografias de Merce Cunningham. Os anos 60 representam para Johns o reconhecimento das suas obras na Europa, primeiro em 1961, com uma exposicao individual em Paris, e depois, em 1964, na Bienal de Veneza. Este reconhecimento a Johns, abre tambem as portas da Europa a cultura norte-americana. Anos 70 Ate ao final dos anos 60, e decada de 70, a obra de Jasper Johns mantem os seus habituais motivos de bandeiras, alvos e numeros. No entanto, em 1967, Johns introduz nos seus quadros o
padrao flagstones, como e exemplo disso Luz de Harlem, que lembra uma parede pintada de forma irregular. Mais tarde, ja nos anos 70, Johns desenvolve esta ideia criando os crosswatchings (tracos coloridos, paralelos e sobrepostos), de que sao exemplo os seus quadros Mulheres Chorosas (1975), A Arvore do Cabeleireiro (1975) ou Usuyuki (1978). Este novo padrao e, de alguma forma, uma memoria do expressionismo abstracto de geracoes anteriores. Os anos 80, sao um misto de regresso as origens, com o seu lado abstracto da decada anterior. Os seus quadros apresentam, de novo, as bandeiras, acompanhadas de colagens e de crosswatchings, como se ve em Ventriloquo (1983), ou no conjunto As Quatro Estacoes (1986), apresentada, e premiada, na Bienal de Veneza em 1988. Atualmente No ano de 1998, o Metropolitan Museum of Art, em Nova Iorque, pagou cerca de 20 milhoes de dolares pelo seu trabalho de 1955, A Bandeira Branca. Em 2006, um grupo de colecionadores privados adquiriu o quadro Falsa Partida, de 1959, por 80 milhoes de dolares. Ele tambem fez uma participacao especial no seriado o Simpsons como ele mesmo. John Jaspers reside, atualmente em Sharon, Connecticut, nos Estados Unidos. Origem: Wikipedia, a enciclopedia livre. Em 15 de fevereiro de 2001 entre os politicos e os acionistas, o artista contemporaneo Jasper Johns recebeu a medalha de liberdade presidencial na tarde de terca-feira. Fo 34 anos desde que um pintor ou um escultor do estudio recebeu a honra civil mais elevada da nacao americana.
on Pluto Pan Nalin SamsaraPasolini Contos De CanterburyRenoir Segredo Do PantanoRiklis Lemon TreeSatyajit Trilogia De ApuSaura Cria CuervosScola Nos Que Nos Amavamos TantoScorsese Touro IndomavelSokurov Arca RussaStelling O Homem Da LinhaSturges Sete Homens E Um DestinoTarantino Caes De AluguelTarkovski O Rolo Compressor E O ViolinistaTati Meu TioTim Burton - Peixe GrandeVisconti Noites BrancasWelles A Marca Da MaldadeWilder Testemunha De AcusacaoYimou Um Longo CaminhoAndreia de Luna JardimFlickrMail
2002Enquanto Isso (Diego Lerman) 2006O Olho Invisivel (Diego Lerman) 2010La Antena (Esteban Sapir) 2007Nao E Voce, Sou Eu (Juan Taratuto) 2004Quem Disse Que E Facil? (Juan Taratuto) 2007Um Namorado para Minha Esposa (Juan Taratuto) 2008O Sangue Brota (Pablo Fendrik) 2008El Polaquito (Juan Carlos Desanzo) 2004Felicidades (Lucho Bender) 2000A Fuga (Eduardo Mignogna) 2001O Sorriso de uma Vida (Carlos Sorin) 1989O Caminho de San Diego (Carlos Sorin) 2006A Janela (Carlos Sorin) 2008Plano B (Marco Berger) 2009Aniceto (Leonardo Favio) 2008El Romance del Aniceto y la Francisca (Leonardo Favio) 1967
variasconfusoes em decorrencia desse sucesso.Horarios: Dia 6, as 17h e dia 16, as 15h.Ainda Muito Loucos (Inglaterra, 1998)Depois de extinta, uma antiga banda de rock se junta para retornar ao sucesso.Horarios: dia 7, as 15 e dia 19, as 17h.Botinada! A Origem do Punk no Brasil (Brasil, 2006)Documentario sobre a origem do movimento punk no Brasil, sua primeira fase(1976/1984) e o paradeiro de seus protagonistas.Horarios: dia 7, as 17h e dia 19, as 15h.O Bebe de Rosemary (EUA, 1968) PolanskiJovens recem-casados se mudam para um predio habitado por simpaticosinquilinos. Fatos sinistros comecam a ocorrer depois que a mulher engravida.Horario: dia 7, as 19h30.Nevermind (EUA, 2005)Documentario que relata a trajetoria do Nirvana, da assinatura do seu primeirocontrato com o selo independente Sub Pop ate a gravacao do album Nevermind.Horarios: dia 8, as 15h e dia 20, as 17h.Control (Reino Unido/EUA, 2007)Cinebiografia de Ian Curtis, vocalista da banda de rock Joy Division.Horarios: dia 8, as 17h e dia 20, as 15h.Carrie A Estranha (EUA, 1976)Rejeitada na escola e alvo de chacota dos colegas, a adolescente com poderescineticos protagoniza uma vinganca depois de ser humilhada durante o baile deformatura.Horario: dia 8, as 19h30.Tommy O filme (EUA, 1975)Opera rock classica com o grupo The Who que conta sobre um rapaz cego, surdo emudo, que se torna campeao de fliperama e uma especie de messias.Horarios: dia 9, as 15h e dia 21, as 17h.Nao Estou La (EUA, 2007)O filme reune diversos atores interpretam o cantor Bob Dylan.Horarios: dia 9, as 17h e dia 21, as 15h.Cantando na Chuva (EUA, 1952)Durante a transicao do cinema mudo para o falado, casal de atores consagradosse prepara para um novo desafio: estrelar um musical.Horario: dia 9, as 19h30.Cazuza: O tempo nao para (Brasil, 2004)Adaptacao para o cinema da vida do cantor e compositor Cazuza. O filme mostra ogaroto rebelde da classe media carioca, que se tornou compositor de sucesso dosanos 80, e morreu em julho de 1990, aos 32 anos, em decorrencia da Aids.Horarios: dia 12, as 15h e dia 22, as 17h.O Massacre das Barbys (Espanha, 1996)Ao ter o carro enguicado em meio a uma estrada deserta, a banda de rock TheKiller Barbys procura ajuda na mansao de uma condessa, sem saber que ela sealimenta de sangue humano.Horarios: dia 12, as 17h e dia 22, as 15h.A primeira noite de um homem (EUA, 1967)Indeciso quanto ao futuro, rapaz recem-formado se deixa seduzir por uma mulhermais velha, mas, na realidade, esta interessado na filha dela.Horario: dia 12, as 19h30.Sem destino (EUA, 1969)Dois motoqueiros viajam atraves do sul e sudoeste dos EUA com o objetivo dealcancar a tao desejada liberdade.Horario: dia 13, as 19h30.Os Garotos Perdidos (EUA, 1987)Dois jovens irmaos se mudam para uma cidadezinha na California. La, um deles seenvolve com um grupo de amigos dispostos a transforma-lo em vampiro.Horario: dia 14, as 19h30.Kill Bill: Volume 1 (EUA, 2003)Ao voltar do coma, a ex-noiva do chefe de um grupo de assassinas decide sevingar de todos aqueles que tramaram contra ela.Horario: dia 15, as 19h30.Kill Bil: Volume 2 (EUA, 2004)Sequencia do filme sobre a assassina que decidiu se vingar daqueles quetentaram mata-la.Horario:
dia 16, as 19h30.Pulp Fiction Tempo de violencia (EUA, 1994) Tres historias interligadas seguem as desventuras de dois assassinos, entreelas, a da insinuante mulher do patrao deles e a de um boxeador em fuga.Horario: dia 19, as 19h30.Quando as metralhadoras cospem (EUA, 1976)O cenario e o enlouquecido mundo musical da Nova Iorque dos anos 20. Nele,Bugsy Malone e Tallulah sao protagonistas de uma guerra entre duas gangues pelaposse de uma arma.Horario: dia 20, as 19h30.Midnight Cowboy Perdidos na noite (EUA, 1969)Cauboi texano ingenuo tenta ganhar a vida em Nova Iorque prostituindo-se commulheres. Ao se tornar amigo de um marginal, descobre a face cruel da vida.Horario: dia 21, as 19h30.Contatos Imediatos de Terceiro Grau (EUA, 1977)Chefe de familia tem o impulso de procurar por uma montanha onde deve pousaruma nave com alienigenas. Como ele, outras pessoas sentem a presencaextraterrestre e rumam para o mesmo local.Horario: dia 22, as 19h30.Woodstock 3 diasde paz, amor e musica (EUA, 1970)Documentario sobre o celebre Festival de Woodstock, realizado em uma fazendanos EUA, em agosto de 1969. O evento reuniu grandes nomes do rock, como JimiHendrix, Janis Joplin e Joe Cocker, e atraiu milhares de jovens.Horario: dia 23, as 15h.Apocalypse Now - Coppola(EUA, 1979)Esgotado pela Guerra do Vietna, um capitao e mandado de volta a selva paraencontrar e matar um coronel que teria enlouquecido e montado um exercitoproprio.Horario: dia 23, as 19h30.
Monteiro, Vicente do Rego (1899 - 1970) Vicente do Rego Monteiro (Recife PE 1899 - idem 1970). Pintor, escultor, desenhista, ilustrador, artista grafico. Inicia estudos artisticos em 1908, acompanhando sua irma Fedora do Rego Monteiro (1889 - 1975) em cursos da Escola Nacional de Belas Artes - Enba, no Rio de Janeiro. Em 1911, viaja com a familia para Franca, onde frequenta as Academias Colarossi, Julian e de La Grande Chaumiere. Participa do Salon des Independants, em 1913, do qual se torna membro societario. Em Paris, mantem contato com Amedeo Modigliani (1884 - 1920), Fernand Leger (1881 - 1955), Georges Braque (1882 - 1963), Joan Miro (1893 - 1983), Albert Gleizes (1881 - 1953), Jean Metzinger (1883 - 1956) e Louis Marcoussis (1883 - 1941). No inicio da Primeira Guerra Mundial (1914-1918), deixa a Franca, com sua familia, e se estabelece no Rio de Janeiro, em 1915. Em 1918, realiza a primeira individual, no Teatro Santa Isabel, no Recife, e dois anos mais tarde expoe pela primeira vez em Sao Paulo, onde entra em contato com Di Cavalcanti (1897 - 1976), Anita Malfatti (1889 - 1964), Pedro Alexandrino (1856 - 1942) e Victor Brecheret (1894 - 1955). Em 1920, estuda a arte marajoara das colecoes do Museu Nacional da Quinta da Boa Vista. Movido por uma grande paixao pela danca, realiza em 1921 o espetaculo Lendas, Crencas e Talismas dos Indios do Amazonas, no Teatro Trianon, Rio de Janeiro, elogiado pelo poeta e critico Ronald de Carvalho (1893 - 1935). Viaja para Franca, deixando oito oleos e aquarelas para serem expostos na Semana de Arte Moderna de 1922, em Sao Paulo. Em 1923, faz desenhos de mascaras e figurinos para o bale Legendes Indiennes de L'Amazonie. Integra-se ao grupo de artistas da galeria e revista L Effort Moderne, de Leonce Rosemberg. Traz ao Brasil a exposicao A Escola de Paris, exibida no Recife, Sao Paulo e Rio de Janeiro. Decora a Capela do Brasil no Pavilhao Vaticano da Exposicao Internacional de Paris, em 1937. Em 1946, funda a Editora La Presse a Bras, dedicada a publicacao de poesias brasileiras e francesas. A partir 1941, publica seus primeiros versos, Poemas de Bolso, organiza e promove varios saloes e congressos de poesia no Brasil e na Franca. Retorna ao Brasil, e da aulas de pintura na Escola de Belas Artes da Universidade Federal de Pernambuco - UFPE, em 1957 e 1966. Em 1960, recebe o Premio Guillaume Apollinaire pelos sonetos reunidos no livro Broussais - La Charite. Entre 1966 e 1968, da aulas no Instituto Central de Artes da Universidade de Brasilia - UnB.Fonte: Itau CulturalDueloTitulo: DidaTecnica: oleo sobre madeiraMedida: 27 x 21 cmData: 1970ExpoTitulo:Vaso de FloresTecnica: pintura sobre cartaoMedida: 67x49,5 cmTitulo:WilmaTecnica: oleo sobre telaMedida: 24 x 19 cmData: 1970Circulos, 1962 Oleo s/ tela sobre eucatex98 x 69 cmFiat-lux, 1962 Oleo s/ Cartao99 x 69 cmGoleiro, s/ dataOleo s/ tela sobre eucatex89 x 122 cm Mulher Sentada, s/ data Oleo s/ tela sobre eucatex 122 x 97 cm <> <> <> <> <> <> Para voces, o cinema e um espetaculo. Para mim, e
do inicio do seculo XX com uma atracao incontrolavel pela beleza. O filme mostra o ultimo ano de sua vida, as voltas com as drogas e as paixoes. Faz mencao aos diversos dramas que o artista viveu de forma bem dosada, quando fala de Modigliani como pai, artista, marido, homem e amigo. Colega de Picasso (Omid Djalili), amante de Jeanne Hebuterne (Elsa Zylberstein), filho de judeus, Amedeo Modigliani foi um artista impar e o filme sobre sua vida tambem nao deixa de ser. Realmente uma otima escolha para quem e um apreciador da arte.Elenco: Andy Garcia (2), Elsa Zylberstein, Omid Djalili, Hippolyte Girardot, Eva Herzigova, Udo Kier, Susie Amy, Peter Capadli1, Louis Hilyer, Stevan Rimkus, Dan Astilean1, George Ivascu, Michelle Newell, Frederico Ambrosino, Miriam Margolyes
An Imaginary Portrait of Diane Arbus .Com Nicole Kidman, Robert Downey Jr.Diane Arbus (Nicole Kidman) e considerada por muitos como sendo uma das melhores fotografas do seculo XX. Ao longo de sua carreira, Diane voltou sua atencao para o bizarro, o inusitado e o diferente em suas fotos. Um de seus trabalhos foi com Lionel Sweeney (Robert Downey Jr.), que era portador de tricotomia, uma disfuncao caracterizada pelo excesso de pelos em todo o corpo.Janela Indiscreta- Alfred Hitchcock (1954, EUA)Titulo Original:Rear Window Com James Stewart, Grace KellyNeste classico do suspense, um reporter passa a bisbilhotar a vida de seus vizinhos quando quebra a perna e precisa permanecer em repouso. Com a ajuda de sua namorada, tenta provar que um deles matou sua mulher e escondeu o corpo.The Notorious Bettie Page. Lancamento: 2005 (EUA). Direcao: Mary Harron. Conta a biografia da pin-up mais famosa dos Estados Unidos na decada de 50. Bettie Page (Gretchen Mol) nasceu numa familia interiorana, muito religiosa. Decidida a mudar de vida, a jovem partiu rumo a Nova York. Pecker, 1998 - Como transformar fotos de familia em arte. Pelos vistos, a propria familia e uma peca de arte. Surrealista.Star 80, 1983 - Sobre a playmate Dorothy Stratten e outra seducao, pelo poder da camara fotografica.Under Fire, 1983 - Sob fogo cerrado (Under Fire, 1983, EUA) trata da relacao entre o jornalismo e o poder. E um filme inquietante porque, mais de 20 anos depois, continua oferecendo licoes para a atualidade. Dirigido por Roger Spottiswoode, o filme traz Nick Nolte (foto-jornalista), Gene Hackman e Joanna Cassidy tres jornalistas encurralados num conflito armado na Nicaragua e num triangulo amoroso.Apocalypse Now, 1979 - Nao sera um filme sobre a fotografia, mas esta sempre la. Mas para ser oficial, Dennis Hopper e o foto-jornalista tao louco como a guerra.Funny Face, 1957 - Quando era novo o Avedon dizia que gostaria de ser o Fred Astaire. Aqui o Fred faz de fotografo de moda chamado Dick Avery. O verdadeiro Avedon fez as fotos. Audrey Hepburn como musa. Musica pelos Gershwins.War Photographer [2002] Fotografo de guerra [2002] A study of James Nachtwey on assignment in Kosovo, Palestine and Indonesia using a movie camera attached to his SLR its enlightening how the subjects in these harrowing situations are wholly complicit in the image making process. Um estudo de James Nachtwey em missao no Kosovo, Palestina e Indonesia, usando uma camera de filme acompanha a sua SLR sua esclarecedora como os sujeitos nessas situacoes angustiantes sao totalmente cumplice no processo de tomada de imagem. (It should be noted there are no subtitles for the German and Albanian parts in the DVD) (Note-se que nao ha legendas para as pecas alemas e albaneses no DVD) A Prostituta e a BaleiaDirecao de Luis puenzoEm um brusco rompimento em sua vida, Vera (Aitana Sanchez-Gijon) abandona o marido e arruma um emprego que a afasta de Madri por algum tempo. Neste novo trabalho ela escreve sobre um livro de fotografias de um argentino morto na Guerra Civil Espanhola. Aos poucos ela descobre a historia de amor entre o fotografo e