Nao existe arte sem um grau de abstracao, afirmouFayga Ostrower, artista e educadora. O mais convicto naturalismo tambem abstrai,pois, como todo esforco para representar a realidade ele e, no final das contas,um artificio; e portanto, e seletivo. Um pouco de reflexao tambem logo nos levara aconclusao de que e impossivel reproduzir a realidade na arte. Ao fazer de saida essas afirmacoes, atenuamos apolemica sobre a proeminencia, seja do modo figurativo, seja do modo abstrato,como expressao pictorica mais valida. Polemica que chegou a ser calorosa noseculo vinte e que as vezes ainda reacende no meio artistico e no mercado dearte. No inicio do seculo passado foi possivel ver, deforma ate didatica, o momento da passagem, da figura para a abstracao;principalmente em Kandinsky; mas e necessario frisar que o impacto, a reacao nomeio artistico quando da producao das primeiras pinturas abstratas, ocorreu nocontexto burgues, individualista, da arte europeia, depois de seculos de umfigurativismo poderoso. Contexto burgues de artistas, entendidos ja como maisdo que artesoes apenas, mas como homens de cultura. E necessario, finalmente, deixar assinalada a ressalva, que motivosabstratos (arabescos, geometria) foram maravilhosamente desenvolvidos na arteislamica, e tambem na producao de padroes de tecidos, em outras culturas. Feitas asressalvas, ao observar o caminho evolutivo contemporaneo da abstracao, vamos ate a utilizacao de materiais, superficies, que viriam a extrapolar o uso convencional de telas e tintas; alem de constatar que o artista, opta pela abstracao normalmente o faz depois de passar pela figura, e que a abstracao e opcao maisautentica e consistente, depois disso. E aconselhavel, portanto, que ojovem estudante, e futuro artista, comece por estudar e tentar dominar ossegredos da figura para, so entao, se sentir necessidade, optar pela abstracao.A arte abstrata, pode-se dizer, e um estagio intelectualizadoda arte, distanciado do carater magico da figuracao; desenvolvendo-se na maturidade do artista. Ao dispensar a referencia a natureza e aos artefatosque povoam a cultura humana, no caso da pintura, ela torna-se so pintura arte pura opcaodefendida em termos teoricos e as vezes, ate mesmo em termos religiosos, poralguns artistas no do inicio do seculo vinte.Em seus sinais mais remotos a pintura foi figurativa. Aindahoje o impulso comum de quem comeca a desenhar, a pintar, e figurativo; esforcoem parte inconsciente, de intencao magica; tentativa de exercer dominio sobre arealidade: desenhavamos (quando criancas) ou desenhamos adultos, aquilo que nosfascina ou o que nos causa temor; e e praticamente inevitavel que isso apareca na forma/figura.A plenitude da arte classica; (e o seu posteriorrenascimento), estabeleceu-se com o dominio da representacao da anatomia humana,com o dominio da representacao de todas as formas da natureza, estendendo-se afigura dos artefatos criados pelo homem. Tudo isso regido dentro da conquistada ilusao de profundidade no espaco bidimensional da folha de papel, da tela oudas paredes; pelo metodo da perspectiva. A esse conhecimento somou-se atecnica do claro escuro para transmitir a sensacao de volume. Poucas conquistasna esfera das artes visuais fascinaram tanto, foram tao arduamente alcancadas, comoa representacao da profundidade e do volume no espaco bidimensional. Valerefletir: porque essas conquistas foram quase que inteiramente desprezadas pelaarte moderna?Sem duvida o prestigio da ciencia e as suasdescobertas desafiaram