Quandoadentrei o espaco da fotografia como fotografa, passei a buscar enquadramentosbaseados em alguma estetica, a minha estetica ou algo que traduzisse o quesentia e que fosse reconhecido como sendo parte de mim. Bem, esse caminho e infinito,pois sempre estamos em busca de algo e nunca nos satisfazemos, ainda bem... Naverdade, parece que de alguma forma buscamos a nos mesmos, ou seja, uma esteticada e na vida. Assim, e um trabalho para vida toda e que talvez eu acabe fazendouso de outros mecanismos que nao os fotograficos para realizar esse intento.Dequalquer forma, ja nao tenho um olhar amador para a fotografia e, por isso, as narrativasfotograficas mudaram de carater para mim mostrando uma evolucao do olhar.Mas e super legal quando encontramos algumas pessoas que nao sao do meio, nosentido de nao estarem envolvidos com a producao fotografica, e dedicam-se em analisar e, assim, a dar umavisao diferente da fotografia. E o caso de Geoff Dyer, um escritor britanico, em seu O Instante Continuo.Esselivro parte da ideia de que certos temas sao recorrentes e comuns a variosfotografos. Geoff aborda temas como, p.ex., cegos, maos, bancos, estradas,janelas, morte etc. e, para isso, segue contando varios causos sobre a vida dealguns dos fotografos aqui mencionados. E o caso da ligacao entre Paul Strand,Alfred Stieglitz e Georgia OKeeffe o qual me chamou a atencao no percurso daleitura.Otitulo tem como contraponto o instante decisivo de Bresson que se tornou guiamestre do fotojornalismo no sec. XX e que consiste em captar em um momento fugidiotodo o resumo do acontecimento. Uma narrativa gostosa de seguir, leve em que osassuntos vao se imbricando e, ao mesmo tempo, cheia de insights interessantes. A capa ja resume o seu conteudo aocontrapor tres fotos de estrada de autores diferentes, de visoes diferentes.Valea pena dar uma olhadinha nesse trabalho!#ficadica Poucasforam as vezes que dei atencao a Polaroid e me arrependi amargamente, poishoje, com o seu desaparecimento, nao posso experimentar esta, diria, precursorado instantaneo digital... A Polaroid, diferente das digitais, trazia oresultado ja impresso em uma janela plastificada em cores tenues, com umespaco em branco na parte inferior da foto, que se tornou simbolo daPolaroid... Hoje podemos encontrar programas que tem a intencao de deixar asfotos com a mesma tonalidade e no mesmo formato da Polaroid. Alem de toda atecnologia digital que existe hoje e que cria e faz o novo com cara de antigo evice-versa. Muitas brincadeiras eram possiveis com essas fotos, pois era faciltirar a pelicula plastica que cobria sua fragil imagem e experimentar desenhos,riscos ou outras intervencoes na sua superficie. Quando vejo certos trabalhosfeitos em epoca comum a este equipamento, observo a beleza intrigante destesquadros iluminados que muito lembram fotografias realizadas nos anos 70 e 80 comcores esmaecidas como se essas fossem as cores do mundo naquelas decadas.Assim, ja que nao pude realizar imagens em Polaroid, pelo menos tive o prazerde ver alguns trabalhos realizados com este equipamento e dos quais destacodois: Instant Light Tarkovski Polaroids e The Polaroids Andre Kertesz.AndreiTarkovsky, pra quem nao sabe, foi um renomado cineasta russo que trabalhouaproximadamente entre 1956 a1986, ano de sua morte. Um dos seus filmes