uma parte valida da sociedade. Ao inverter o jogo e colocar os mutantes como os temerosos ao inves dos temidos, Logan e uma poderosa fabula sobre perseguicao preconceituosa como qualquer filme da franquia X-Men deveria ser. E tambem e uma esperta metafora sobre imigracao e refugiados, embora de forma bem mais discreta e elegante do que era de se esperar de um filme tao violento. O diretor Mangold, experimentando um filme do Wolverine com classificacao etaria mais restrita, regozija no desaparecimento das limitacoes e comanda cenas de acao brutalmente fisicas sem precisar encontrar formas de comunicar a selvageria do personagem em meias palavras. A falta de sutileza tambem serve bem a Jackman, que faz sentir a vulnerabilidade de Logan nao so na linguagem corporal como em momentos-chave do filme, trabalhando a imagem iconica que construiu ao longo dos anos e expondo o medo e a inseguranca que existem por tras dela. Inteligente e refrescantemente completo (sem ganchos para continuacoes ou travas do estudio), Logan demonstra a potencialidade do genero de super-herois para uma reflexao social ainda mais profunda do que vimos ate agora. Resta esperar que, visto o sucesso de bilheteria, seu exemplo seja seguido. (4,5/5) Lovesong (EUA, 2016) Direcao: So Yong Kim Roteiro: Bradley Rust Gray, So Yong Kim Elenco: Riley Keough, Jena Malone, Ryan Eggold, Brooklyn Decker, Amy Seimetz, Rosanna Arquette, Cary Joji Fukunaga 84 minutos Lovesong e um animal curioso. Com seus 84 minutos, passa rapido pelos olhos do espectador, e com sua estetica indie, nao parece carregar muito peso. No entanto, quando os creditos sobem, a impressao e que uma eternidade se passou, e de repente as questoes e impressoes levantadas pelo filme revelam sua densidade. De certa forma, poucos filmes tem um titulo mais adequados: o filme de So Yong Kim e mesmo uma cancao de amor, tanto em sua estrutura quanto em seus temas. Como peca observacional, no trabalho de Kim e dos diretores de fotografia Guy Godfree e Kat Westergard, o filme faz rimas visuais sem esforco, estabelecendo um forte senso de conexao com o ambiente no qual as personagens estao inseridas, e mergulhando fundo em momentos aparentemente simples que revelam profundidades inesperadas. O roteiro de Kim com o marido, Bradley Rust Gray, escapa deliberadamente de preocupacoes praticas, preferindo deixar pontos importantes da trama subentendidos na relacao, nos olhares e nos dialogos entre as protagonistas. E um trabalho belo de elaboracao cinematografica, uma especie de poesia audiovisual raramente vista mesmo no cinema independente americano poucas vezes um filme tao apoiado nas intangibilidades de uma relacao funcionou tao bem. Nossa protagonista e Sarah (Riley Keough), jovem mae da adoravel Jessie e esposa de um marido ausente. Em depressao, ela entre em contato com uma amiga de faculdade, Mindy (Jena Malone), e as duas partem uma road trip espontanea que revela desejos e peculiaridades da relacao entre elas que nenhuma das duas esta pronta para encarar. Tres anos mais tarde, elas se reencontram no casamento de Mindy. O filme pouco estrutura alem disso em termos de narrativa, se apoiando nas duas atuacoes centrais, que criam uma quimica