a dicotomiaentre teoria e pratica e colocando-se como agente dos processos de producao ede recepcao que ampliam seus conhecimentos e vivencias nos campos da arte e daeducacao.10. Empenhar-se na construcao de uma praxisdocente social e humana que reconhece o valor da experiencia, do dialogo, dasensibilidade, da pesquisa, da imaginacao, da experimentacao e da criacao, noexercicio docente e nos processos formativos em arte.Habilidades do professor de Arte1. Demonstrar atualizacao em relacao aproducao artistica contemporanea brasileira e estrangeira em sua multiplicidadede manifestacoes.2. Demonstrar competencia estetica,reconhecendo processos que envolvem criacao, pesquisa, experimentacao, producaoe apreciacao, superando a dicotomia entre teoria e pratica.3. Demonstrar capacidade de ler,interpretar, criticar, relacionar e analisar comparativamente formas de arteproduzidas em diferentes linguagens.4. Demonstrar capacidade de ler e analisarcriticamente as formas de arte, identificar e reconhecer situacoes deintertextualidades entre as diversas linguagens artisticas e entre elas e outrasareas de conhecimento.5. Demonstrar capacidade de leitura,interpretacao e compreensao de elementos visuais, sonoros, gestuais e signicos,nos mais variados textos verbais e nao-verbais, interagindo, analisando,questionando, avaliando, reagindo a cultura visual, as sonoridades, aos gestosde pessoas e grupos, as diferentes midias, a cultura de massa e a sociedade deconsumo.6. Reconhecer processos e experiencias quevalorizem a singularidade dos saberes populares e eruditos como fruto da intensainteracao do ser humano consigo mesmo, com o outro, com seu meio, sua cultura ecom seu tempo e espaco.7. Demonstrar conhecimento de instrumentosque permitam identificar as caracteristicas de seus alunos e a comunidade ondevivem, buscando aproximacoes e modos de acesso aos seus universos, instigando ocontato significativo com a arte.8. Reconhecer experiencias que despertem acuriosidade do aluno em conhecer, fruir e fazer arte e contribuam para a ampliacaode seu universo artistico e cultural.9. Analisar e avaliar os processos criativosdo/com o aluno a partir do eixo epistemologico da linguagem da musica, do teatro,da danca ou das artes visuais, ao desenvolver projetos nas linguagensespecificas e tambem projetos interdisciplinares entre as linguagens artisticase com as outras areas de conhecimento do curriculo.10. Ser capaz de operar com a linguagemartistica de sua formacao, com a especificidade de seus saberes e fazeres,contribuindo para o seu aprofundamento e as potenciais relacoes com as demaislinguagens, especialmente por meio de conceitosabordados na proposta curricular. 11. Identificar experiencias artisticas eesteticas que propiciem a ampliacao do olhar, a escuta, a sensibilidade e aspossibilidades de acao dos alunos e que indiquem a importancia da escuta e daobservacao dos professores em relacao as respostasdos alunos as acoes propostas.12. Identificar referenciais teoricos erecursos didaticos disponiveis, de acordo com as caracteristicas dos contextoseducativos, as necessidades dos alunos e as propostas educativas.13. Demonstrar capacidade em operar comconceitos, conteudos, tecnicas, procedimentos, materiais, ferramentas einstrumentos envolvidos nos processos de trabalho propostos nas linguagens dasartes visuais, da danca, da musica e do teatro, compreendendo e articulandodiferentes teorias e metodos de ensino que permitam a transposicao didatica dosconhecimentos sobre arte para situacoes de sala de aula.14. Reconhecer e justificar a utilizacao depropostas que apresentem problemas relacionados a arte e estimulem o espiritoinvestigativo, o desenvolvimento cognitivo e a praxis criadora dos alunos.15. Ser capaz de operar com a praxiseducativa em arte envolvendo o trabalho colaborativo com seus pares e a comunidadeescolar de modo a buscar