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Muitose escuta falar que Sao Paulo e Rio De Janeiro sao as cidades do Rock noBrasil, alguns canais da imprensa tem a picaretagem de falar que ainda do RockPesado bom, mas vamos e convenhamos sabemos que isso e falacia pois por aqui oque prevalece e futebol, cerveja, carnaval e novela fazendo muitas bandas deMetal nascerem e morrerem prematuramente ate mesmo quando vai se fazer um somproprio tem que se enfrentar o espaco cedido com muito carinho as bandas coverse gringas que vem atualmente fazer turne Brasil afora ja que seus continentesestao vivendo crises crescentes certo?! Mas talvez isso de um brilhantismo amais para as bandas que surgem aqui e tentam galgar seu espaco provando quenada devemos ao que vem de fora, com certeza um dos maiores guerreiros doestilo e o vocalista Mario Linhares que montou a banda Dark Avenger em Brasiliafazendo um Power Metal primoroso com vocais fantasticos gravou dois albunssendo eles o auto-intitulado DarkAvenger de 1995 e o Tales Of Avalon: The Terror de 2001, logo apos isso veio oEP X Dark Years de 2003 lembrando tambem que o primeiro lancamento da banda foia Demo-Tape Choose Your Side.. Heaven Our Hell de 1994. Aonde o que vigoravaera aquele Power Metal com uma pegada aliada ao Metal Tradicional, mas com otempo veio o desgaste da formacao que a fez encerrar as atividades no festivalBMU (Brasil Metal Union) no ano de 2005 aonde o unico musico da banda aparticipar foi Mario Linhares com colegas de outras bandas que tocaramguitarras, baixo, teclado e bateria mas ainda nessa apresentacao ele sedespediu prometendo voltar o quanto antes e no outro dia no mesmo festival seapresentou com o Harllequin sua nova banda aonde na sua formacao estavamFabricio Moraes guitarras (ex - Dark Avenger e ex - Abhorrent), Cesar Zolhof bateria e percussao (ex -Khallice), Pedro Val teclados e Caio Duarte baixo (Abhorrent e Dynahead) sendoque nesta primeira apresentacao lhes rendeu o cd e DVD lancado de formaindependente Live In Sao Paulo contendo as musicas ineditas Going To War,Hellakin Riders, King of The Dead, The Bride e Riddle aonde se podia ver umaamostra do que viria pela frente. Edesde entao a banda passou apenas a fazer shows, lancando o EP King of The Deadem 1 de marco de 2005 contendo quatro das cinco musicas tocadas nos shows maiso cover da Welcome Home de King Diamond sendo este de tiragem pequena lancandopelo selo Orbs Estudio seguindo de maisinumeros shows durante os tres proximos anos quando ia entao lancar o albumcompleto Archangel Asylum que continha mais quatro cancoes ineditas totalizandonove faixas, ja estava com clipe produzido e a capa do cd pronta para olancamento, quando de repente surge o anuncio do fim das atividades da banda nodia 18 de agosto de 2008 com isso vieram quatro anos na geladeira quando em2012 Mario Linhares anuncia a volta do Dark Avenger com o album Tales ofAvalon; The Lament o que soou como um choque eletrico para muitos fas de Metalno Brasil pois a volta sempre foi muito esperada neste mesmo ano anunciam avolta do Harllequin com o lancamento tao esperado so que
agora com titulo novo,nova capa e nova formacao. Hellakin Riders e um album primoroso que a muito jaestava pronto, masterizado e finalizado desde o ano de 2008 sendo que a maiornovidade do album e a decima musica, abrindo com um soco bem seco no timpanotemos Three Days In Hell o nome da musica e de arrepiar a introducao com o solode bateria faz qualquer um se arrepiar trazendo junto riffs dilacerantes deguitarra, um baixo pulsante bem Prog Metal com os vocais gritados e agudosestendidos lembrando bandas como Grim Reaper e Judas Priest. Em seguida temosArchangel Asylum que entra de modo bem enigmatico devido aos climas de teclado,dando espaco para mais uma pedrada monstruosa em uma linguagem direta em algunsmomentos e em outro cheio de tempos quebrados e paradas insanas. Going To Warja e uma faixa bem mais direta e seca aonde os vocais sao mais graves e bemmais tenebrosos com agudos espalhados por quase todo lado fazendo desta uma dascancoes mais raivosas do cd sendo que nela tem uma passagem bem tantrica aondeas linhas de baixo junto das caixas da bateria fazem um trabalho excepcional.Abrindo com riffs de guitarras bem Doom Metal, linhas soturnas de teclado assimcomeca Overshadow que logo apos tem uma passagem bem Thrash/Death Metalimpressionante a mistura visceral que se encontra nesta cancao aonde seencontra muito espaco para as linhas de baixo. King of The Dead com certeza eaquela faixa que traz a cara dos anos 70/80 de bandas do estilo NWOBHM (NewWave Of British Heavy Metal) aonde as guitarras sao bem sujas cheias de escalase vocais altissimos que tocam no mais profundo da alma do ouvinte. HellakinRiders faixa titulo do album com certeza e espantosa pois traz um andamentoinsano no seu comeco, caindo em algo mais soturno no meio com linhas deteclados que fazem lembrar muito dos climas que King Diamond conseguia tirarcom a sua banda Mercyful Fate nos seus contos de Horror. Continuando temos TheRiddle que com certeza e a que mais se aproxima daquele Power Metal flertandocom Metal Tradicional dos tempos do Dark Avenger onde com certeza o grandedestaque fica pelas linhas de bateria secas, diretas, fortes, rapidas e pesadasmisturada as linhas insanas de guitarra cheias de escalas progressivas. Logoapos surge a primeira balada The Bride uma musica na qual se fala de amor, deuma forma tragica, profunda e bem filosofica fazendo a comparacao de imagem eagua com clima bem sugestivo aonde os harmonicos de guitarra aliado as linhasde baixo ganham uma entonacao indescritivel. Na reta final do cd temosDaredevil primeiramente uma das faixas mais quebradas e com tres vocaisdiferentes sendo o primeiro da vocalista Hoanna Aragao uma bela voz suave ecalma, fazendo contraste com os vocais rasgados de Caio Cortonesi na introducaoe em momentos da cancao e completando as linhas de voz altissimas de MarioLinhares principalmente na frase Holds Me que com certeza faz ate defuntodespertar! E fechando os poucos mais de 60 minutos de musica temos Ancestorsuma bela cancao aonde o que predomina sao as mais belas linhas de teclado deforma bem atmosferica e grandiosa. Aquiesta mais uma das grandes bandas do nosso pais se
voce gosta de Rock/Metal compeso, melodia, agressividade, intelectualidade e letras fantasiosas com certezadeve-se ouvir o som do Harllequin e apreciar cada segundo que o album tem aoferecer sendo que no encarte ainda conta com a formacao antiga que gravou asmusicas sendo Mario Linhares (vocalista), Kayo John (bateria), Caio Cortonesi(baixo), Pedro Val (teclados) e Fabricio Moraes (guitarra), todas as letras saodo Mario Linhares em excecao da Ancestors aonde ele dividiu a tarefa com PedroVal e nas composicoes harmonicas do album ele dividiu principalmente comFabricio Moraes e Pedro Val sendo todo produzido, gravado e mixado no BroadBandStudio por Caio Cortonesi podendo se escutar todos os instrumentos e a voz comperfeicao e clareza sem perder o peso aqui esta um album 100 % tupiniquim enota 10.
Tres anos e alguns meses se passaram chegando a hora dos suecos do Evergrey lancar mais um album em sua imponente discografia, uma banda que estapara completar vinte anos de carreira em 2015 tem oito albuns de estudio e umDVD/CD ao vivo. A banda agora esta divulgando a sua nova musica de trabalhointitulada Kings Of Errors que fara parte do novo album intitulado Hymns ForThe Broken com o lancamento previsto para o dia 26 de setembro na Europa e dia30 para a America do Norte, alem disso a banda passou por mais mudancas sairam oguitarrista Marcus Jidell e o baterista Hannes Van Dahl que gravaram o ultimo albumGlorious Collision para a volta dos musicos Henrik Danhage (guitarra) e JonasEkdahl (bateria) ambos haviam deixado a banda no inicio de 2010 alegandodiferencas musicais e seguiram com a outra banda da qual fazem parte chamadaDeath Destruction que ja teve tambem o tecladista Rikard Zander do proprio Evergreynos vocais no comeco, praticando um som bem diferente um Groove Metal cominfluencias diretas e latentes de Pantera. Agora com a volta destes doismusicos o que esperar? A primeira musica de trabalho qual a direcao aponta?Jonas e Johan criaram uma cozinha versatil e harmoniosa assim como no album anterior?E quais as novas experiencias que os rapazes que voltaram trouxeram a banda? Saomuitas as perguntas e quase todas ja possuem uma resposta concreta, o queesperar com a volta de Henrik e Jonas claro que se criam muitas expectativas jaque ambos fizeram parte do longo crescimento da banda principalmente ha 10 anosquando eles gravaram o The Inner Circle que mostrou o Evergrey ao mundo todode forma meteorica, agora a nova musica aponta uma direcao entre o In Searchof Truth e The Inner Circle trazendo a pegada do primeiro e a dinamica dosegundo mais uma pequena pitada mais Pop e acessivel em algumas partes damusica, Jonas e Johan neste primeiro momento mostram harmonia mas nenhum dosdois por enquanto esbanjam criatividade ou tecnica acima do normal ate porque aintencao desta musica acredito que seja apenas para mostrar que a banda esta devolta e esta ultima pergunta e uma daquelas que so teremos resposta quando sairo album completo pois e dificil identificar o que Jonas e Henrik conseguiramtrazer de novo para banda neste primeiro single lancado. Nas consideracoesfinais pode-se dizer que a banda mais uma vez se reergue e se renova o novo/velhoEvergrey esta de volta como sempre trazendo aquele clima cinzento, opressivo,doloroso e tenebroso algo que nao ocorreu em Glorious Collision que tem umavisao bem otimista e esperancosa para o estilo que a banda sempre se propos afazer agora e esperar ate o finalzinho de setembro para ver o que Tom, Henrik,Jonas, Johan e Rikard prepararam para os fas, Stay Grey... Dentro do Power Metal sempre houve uma discussao de quem seria o inventor do Power/Speed Metal, uma boa parcela dos headbangers acreditam que seja o Helloween e alguns poucos (ainda mais os que conhecem o trabalho deles) dizem que sao os caras do Rage. As duas bandas surgiram na mesma epoca, na decada de oitenta aonde chegaram com tudo com varios lancamentos
de grande qualidade e respeito dentro do cenario Metal alemao, nao fazendo muita diferenca de quem foi o verdadeiro precursor do estilo entao para os que pouco conhecem o trabalho do Rage este album com certeza vale apena ser conhecido, escutado e apreciado com muito carinho e respeito. A banda formada pelo lider e unico remanescente da formacao original Peter Peavy (baixo, vocais e letras), acompanhado pelo guitarrista russo Victor Smolski e o baterista norte-americano Mike Terrana lancaram um album de muito bom gosto, tanto nos timbres, notas, melodias e linhas de voz o album Soundchaser lancado em 2003, um ano apos ter colocado no mercado o album que reviveu a banda Unity, com certeza e um marco do estilo. Aqui se escuta tudo de bom e mais honesto que se pode ser feito, o disco abre com a introducao Orgy of Destruction que tem efeitos de trovoes e ventanias com uma voz meio robotizada sussurrando algumas frases e com muitos efeitos de sintetizadores, que lembra um pouco aquela aura das musicas do filme Star Wars, logo apos abrindo espaco para um instrumental poderoso com efeitos e frases interessantissimas de guitarra. Excellent e a palavra que inicia a segunda faixa War of The Worlds, as harmonias fazem aquela coisa meio Thrash/Speed Metal com os vocais de Peter fazendo um campo harmonico poderoso, as guitarras de Victor com uma clareza perfeita em todas as notas que ao mesmo tempo em que sao sujas e pesadas sao de facil assimilacao, Mike Terrana nela da uma aula de como se tocar bateria com tecnica, peso, destreza e swing pois tem muitas influencias de Fusion e Jazz no seu modo de tocar. Logo apos entao vem a animada e com muita influencia de Hard Rock Great Old Ones, e uma musica dancante e bem alto astral mostrando que a banda consegue absorver e adicionar as influencias em seu som sem perder a raiz, nao tem como destacar um unico musico, pois aqui o todo faz a diferenca, o solo de guitarra dessa musica e fantastico Victor toca as notas de modo extremamente solto e claro que se pode imaginar nota a nota sendo tocada por este que com certeza e um dos maestros da guitarra atualmente. Logo apos temos a faixa de trabalho que nao apenas da nome ao album mas tambem e uma das grandes cancoes ja criadas por essa formacao, Soundchaser e direta em sua abertura com quebradas de tempo bem insanas, depois caindo em uma linha mais tradicional a voz de Peter, a guitarra de Victor e a bateria de Mike soam como uma locomotiva a todo vapor e que nao tem uma peca mais importante pois aqui o conjunto faz a obra soar fantastica. Defenders of The Acient Life, comeca com um ritmo bem quebrado aonde a bateria e o carro chefe, uma musica mais direta com riffs pegajosos bem Thrash e o timbre sensacional da guitarra levando todo o resto para frente como um trem descarrilado, aqui o solo de guitarra e acompanhado de uma levada animal da bateria. A seguir
temos Secrets In A Weird World, iniciada com alguns efeitos de sinos acompanhado de um teclado ao fundo, numa levada aonde me vem a guitarra que alguns segundos depois entra a bateria quando da um pause em tudo, e a guitarra faz as levadas com riffs cavalgados aonde a cozinha (bateria e baixo) fazem uma linha muito bem sincronizada, as harmonias de voz sao de arrepiar Peter demonstra toda a sua capacidade sendo uma voz com um timbre mais Rockn Roll do que Metal pois ele passa longe dos vocais agudos e gritados dos outros vocalistas do estilo, o maior destaque com certeza fica por conta das otimas linhas de teclado e sintetizadores que prendem a atencao e estao perceptiveis sem soarem extremamente altos ou exagerados. Esta e com certeza uma das maiores musicas da banda, pois e uma balada lenta, cheia de dor, mas que ainda assim tem a capacidade de transmitir certo tom de positivismo, pois ela e Carne e Sangue como o nome mesmo diz Flesh And Blood, seu comeco ja arrepia com um dedilhado de guitarra com um timbre fantastico logo apos entrando entao bateria e baixo, ao entrar a voz ela se torna enorme em todos os sentidos uma cancao mesmo, quando Peter estende as notas entao nem se fala parecendo ate uma faixa que faz a divisao do album, tendo tambem a sua parte mais rapida e pesada aonde a bateria swingada faz um excelente trabalho uma musica altamente recomendada a qualquer um que conheca ou nao a banda, se ela e tao boa assim em estudio imagine ao vivo?! Human Metal e bem pesada e cheia de groove desde o inicio um som rachado mas que nos faz pensar no que vai vir no proximo segundo, algo que em unissimo e uma interpretacao clara e cristalina de uma otima composicao. Iniciando-se com riffs de guitarra e um tempo quebrado See You In Heaven Or Hell traz uma vitalidade e uma forca que nos faz querer banguear a todo o momento, com quatro minutos de pura adrenalina tendo alguns momentos mais lentos quase que um Doom Metal, mas que logo apos volta a ser aquela rifferama bem porrada na orelha. A nona cancao Falling From Grace, Part 1: Wake the Nightmares, comeca com linhas dedilhadas de violao que parecem ser de nylon, pois traz uma melodia suave, sutil, clara e extremamente cristalina que faz uma bela estrada para que a voz de Peter caminhe lentamente e de modo muito comovente, logo apos dando espaco para as guitarras pesadissimas e uma cozinha swingada, direta e pesada sendo esta bem diferente da Flesh and Blood pois se caracteriza mais como uma Power balada pois ela tem partes bem rapidas e diretas. Penultima e infelizmente encaminhando o ouvinte para os ultimos minutos do album Falling From Grace, Part 2: Death Is on It's Way, tendo uma guitarra dedilhada em sua introducao, com uma cozinha mais harmonica do que na cancao anterior esta musica tem um ar bem teatral pela interpretacao dos vocais em conjunto com o instrumental, fazendo o
ouvinte viajar e imaginar uma historia relacionada a letra em sua mente. French Bouree faixa que fecha o album, uma coisa surpreende nela sendo bem Aor Hard Rock e com uma cara extremamente animada e festiva, mas que nao foge a seriedade, sobriedade e contexto do resto do album, sendo que esta e uma cancao aonde os teclados voltam a ter mais enfase e tem ate mesmo um solo de teclado com um timbre bem futuristico, que logo apos e continuado pela guitarra simplesmente sensacional. Aqui esta mais um grande lancamento do estilo aonde se encontra grandes musicos, otimas composicoes e interpretacoes ainda melhores em todos os sentidos recomendado para qualquer Headbanger que busque Metal de extrema qualidade, assim como para aqueles que so conhecem bandas como Helloween e Stratovarious dentro do cenario Power Metal e que podem ver que o estilo vai muito alem de musicas rapidas, cheias de agudos e dois guitarristas fazendo milhares de notas em solos que as vezes nao tem sentido nenhum alem de demonstrar a capacidade tecnica dos seus musicos. Nota 10 com certeza, album recomendado para todo fa de Heavy Metal.
Bom neste post em especial eu vou falar sobre as dez baladas dentro do Metal que marcaram a minha vida, seja por suas harmonias ou letras indiferentemente de qual seja o subgenero dentro do estilo dessa banda/musico venha a fazer parte, sabendo que a meu ver baladas nao sao musicas para mim feitas para serem apenas emotivas, mas tambem extremamente tristes pelo fator delas marcarem algo significativamente no nossa vida ou por lembrar algo que foi muito importante para nos, ninguem e obrigado a formar uma opiniao sobre o que escrevo nessa lista ok XD, entao vamos la:Angra - Bleeding Heart; essa cancao foi a primeira balada que ouvi com muita atencao e que com certeza fez uma diferenca enorme no meu modo de ver a musica pesada em si, pois quando eu comecei escutar o estilo me focava muito em velocidade, peso e letras de protesto. Sem contar que sua bela e grandiosa harmonia aliada a letra romantica composta por Edu Falaschi que deu uma aula de emocao em sua interpretacao vocal tambem fizeram e faz dessa balada um dos hinos das cancoes lentas.Enbound Frozen To Be; esta foi uma das ultimas baladas que conheci atualmente e que cancao, comeca com uma introducao de violao e teclados, com a entrada de um vocal bem calmo de Lee Hunter e com um ar bluesy no seu timbre fazendo um dueto com o vocal feminino de LaGaylia Frazier que e uma bela negra cantora de Blues que emprestou a sua voz para o album da banda. Sem contar que a cancao tem um ar meio pop muito interessante que faz a musica ter um contraste magnifico, quando tem os dois cantao junto o refrao que leva o nome da musica e de se comover com tamanha emocao.Elis Forgotten Love; comecando com um piano acompanhado de linhas de violino algo bem frio e singelo a voz de Sabine Dunser da uma aula de desenvoltura e emocao, sendo esta cancao parte de uma historia conhecida como Griefshire, um conto cheio de dor, tristezas e descobertas com sentimentos que saltam por todos os cantos.Evergrey As Light Is Our Darkness; depressao, agonia, tristeza, lamentacao e dor. Sao algumas das palavras para definir o estilo de Tom Englund em suas letras e composicoes letras o Evergrey com certeza e uma das bandas com um dos maiores numeros de baladas, e todas elas exprimem um clima cinzento como o nome da banda sugere sendo essa e uma cancao que faz parte do primeiro album, aonde so se tem violao e voz com uma letra assustadoramente sobre solidao e daquelas mudancas que temos de fazer quando somos deixados por alguem e nos vemos totalmente so.Crematory Say Goodbye; o Crematory foi a primeira banda de Death Metal a misturar sintetizadores de musica eletronica no seu som e criar um estilo chamado de Gothic Death Metal, com isso eles criaram um som inovador e tambem som donos de grandes baladas. Esta e uma cancao aonde a guitarra dedilhada, acompanhada de uma cozinha (baixo/bateria) afinada e com a cama feita pelos teclados tem
uma forca enorme ainda mais pelos vocais guturais de Felix Stass que sao verdadeiros gritos de desespero do mais profundo da alma.Helloween A Tale That Wasnt Right; aqui sim uma cancao que e uma verdadeira e grande dor de cotovelo masculina, com um ritmo depressivo e bem coisa de boteco aonde qualquer um se senta em uma cadeira pede qualquer tipo de bebida barata e bebe enquanto chora por sua amada que o abandonou. O Helloween sempre foi conhecido pelo seu bom humor, mas esta e uma cancao divertida de modo ironico e bem pessimista, aonde os vocais de Michael Kiske ultra agudos com coros de fundo fazem o vazio do coracao de um rapaz solitario chorar a cada nota snif, snif.Eterna The War is Over; redencao e misericordia sao palavras chaves para este som, com uma letra que fala sobre guerra e para que as pessoas notem o quao devastador e uma quando acontece, fala sobre as marcas deixadas em uma guerra principalmente em nossas almas e que deve-se preparar para reconstruir tudo a sua volta quando ela acaba, atentando tambem para o fato que o poder da humanidade um dia acabara nas maos de Deus. Os vocais de Alexandre Emanuel sao uma aula de interpretacao o instrumental e uma bela mistura de Metal Neo-Classico com algumas influencias de Jazz e Fusion.Journey Mother, Father; Aor Hard Rock sempre foi um estilo voltado para um publico mais adulto e com certeza o Journey nao e apenas um dos maiores do estilo, mas sim que tem enormes baladas que fazem parte de muita gente da decada de 70/80. Sendo esta uma cancao que conta a historia de uma familia, desunida aonde todos sofrem sendo um pedido do setimo filho para que ocorra uma uniao novamente com muita fe. Bom o instrumental e nao se precisa comentar nao ha um unico destaque, pois todos sao musicos primorosos sendo a voz de Steve Perry algo simplesmente perfeito e com uma emocao unica.Henceforth Done; com certeza essa e uma das baladas que mais me influenciou desde o ano de 2010, nao e apenas lenta, triste ou comovente mas sim uma cancao extremamente honesta em todos os sentidos possiveis. Tem uma linha vocal absurdamente cativante de Frank Harris sendo acompanhado de efeitos de sintetizadores, teclados e linhas de violino tudo isso regado com uma bela letra que verdadeiramente impressiona pois contem frases como Buscando pelo silencio, para quebrar as palavras e Mas o estrago esta feito, quando os Homens colocam as suas maos falando da capacidade humana de se fazer as coisas e se perder elas tambem incluindo ai a sua propria fe.Vanden Plas Spanish Rain; um som com mais swing, vocais mais para o lado do blues com ritmo regado a linhas mais soltas principalmente da bateria e do baixo, aonde a guitarra acustica preenche o lugar daquelas guitarras extremamente pesadas e distorcidas o que nos lembra um pouco de Bossa Nova um som para quem nao gosta tanto de Metal, mas que ainda esta dentro do estilo com uma cara bem diferente.