pensamento Romantico: O unico habito que dever ser permitido a seu filho adquirir, escreveu Rousseau em Emile, e aquele de nao ter nenhum habito. E em seu Essai Sur La Peinture de 1776, Diderot escreveu, em resposta as convencoes banais e arcaicas da beleza que moldaram tanto da arte contemporanea, que as artes da imitacao necessitam de algo selvagem, primitivo, surpreendente. ... Em primeiro lugar me tocar, me surpreender ... fazer-me tremer, chorar, estremecer, me ultrajar; posteriormente voce pode agradar meus olhos.[4] Mas o Romantismo so podia entender a tendencia de todos os sistemas simbolicos a ossificar em relacao ao poder e valores que eles simbolizavam, em termos de uma distincao putativa entre uma arte que e baseada em convencoes e uma que e livre de convencoes. Foi essa ultima visao de uma arte que pode evitar os codigos de classe e nacionalismo, encarnados na cultura classica desde o Renascimento, que informou o trabalho de tantos artistas e escritores romanticos. Assim, na tradicao do pensamento de Rousseau, toda cultura era vista na imagem de uma prisao, como uma serie de constrangimentos e limitacoes. Portanto os romanticos se voltaram contra o habito em um sentido libertario, do mesmo modo como se voltaram contra uma fixidez dos generos na pintura, e aquela visao hierarquica do mundo que eles refletiram. Em um extremo isso podia levar a um ataque a propria linguagem, entendida como o proprio modelo do processo pelo qual o pensamento e a comunicacao eram supostamente traidos e deformados pelas convencoes.A cultura Romantica so podia postular uma oposicao entre o passado, visto como uma barreira esclerotica ao significado, e algum tipo de auto-expressao espontaneamente livre, sancionada por uma visao pre-Saussuriana da linguagem e da representacao, que rejeitava expressamente qualquer analise adicional da natureza das praticas significantes. Foi tambem a tendencia dessa posicao de tratar todas as questoes do pensamento e da percepcao de um modo extremamente abstraido socialmente. Nesse sentido o Romantismo dirigiu suas diversas atencoes para um publico humano ideal, monolitico e supostamente universal. Essa era uma consequencia direta de igualar o conhecimento a visao, de tal modo que as deficiencias ou variacoes de crenca so pudessem ser explicadas em termos de deficiencias ou variacoes no plano da propria visao. A metafora problematica do olho persiste nas teorias modernas da ideologia.Uma das versoes mais familiares da metafora ocorre amplamente por todo o seculo XIX e era um dos recursos do esteticismo. Como Wordsworth e Goethe antes deles, Monet, Cezanne, Pissarro e Van Gogh, todos descreveram a ideia de uma visao da infancia pura nao diferenciada corrompida pela experiencia posterior, frequentemente igualada com convencoes. Todos esses artistas escreveram sobre um sonho comum de perda de suas visoes adultas para poder ter miraculosamente restaurada a visao pristina da infancia. Gauguin assumiu essa fantasia/proposicao ao limite de suas implicacoes sociais tacitas. Nao era apenas o olho que estava corrompido, era a propria cultura europeia. A visao europeia. Dai sua procura atavica por uma arte e uma sociedade remota no tempo ou na distancia daquela de seu proprio periodo e sociedade. O Romantismo tendeu ou para