da escuta ou da audicao interior, esta a procura de uma alternativa pedagogica. Mais do que fazer musica importa como e de facto apreendida ou assimilada pelo sujeito. Compreende-se assim que o privilegio dado ao canto, ao movimento corporal, a actividades de escuta sonora, a improvisacao antes da aprendizagem da teoria, da leitura e escrita musical constitua uma regra fundamental deste paradigma de ensino.E justo referir que, de um modo geral, a obra pedagogica desenvolvida pelos pedagogos do seculo XX prestou um valioso contributo a renovacao e desenvolvimento da educacao musical em varias partes do mundo. No entanto, tornase inevitavel perguntar por que e as dificuldades de desempenho ao nivel justamente da audicao (drasticas, alias, ao nivel harmonico), da improvisacao e, genericamente, do pensamento e expressao criativos para nao falar da iliteracia notacional continuam a caracterizar, como se sabe, o perfil da media dos alunos que frequentam o ensino artistico.Cre-se que esta situacao pode ser explicada, em grande medida, pelo facto da maioria das abordagens pedagogico-didacticas nao basear os seus metodos de aprendizagem pelo menos de forma suficientemente sistematizada numa teoria psicologica e sequencial dos processos envolvidos no acto de ouvir. Sera por estas razoes que autores como Waltters (1992) ou Gordon (2000b) argumentam que o conceito de metodo com o qual se identifica o trabalho de Jaques-Dalcroze, Willems, Kodaly, Orff, Suzuki nao e suficiente, em termos educativos, para explicar e resolver os problemas cognitivos decorrentes da audicao interior ao longo das varias fases do processo de realizacao e aprendizagem musical. Sem duvida que a questao do desenvolvimento dos processos de compreensao musical constituiu o centro nevralgico da reflexao de qualquer daqueles pedagogos. A importancia que todos depositaram ao que se ensina, sobretudo durante as fases iniciais de escolaridade musical, nao oferece duvidas quanto ao que implicita ou mesmo explicitamente era defendido em termos de sequencia de aprendizagem (veja-se, por exemplo, a importancia que e depositada nos cancioneiros). Contudo, e a resposta ao quando e porque se aprende que a obra educativa daqueles metodologos nao chega a vias de sistematizacao pelo menos ao nivel de uma teoria psicologica facto que explica o apontamento critico que lhes e dirigido. Dificilmente sao abordadas, por exemplo, questoes acerca da sequencia dos processos de leitura e escrita ou dos ambitos taxonomicos de conteudo tonal ou ritmico. Assim como pouco se adianta acerca do papel da discriminacao e inferencia no processo de aprendizagem musical. Muito menos o da improvisacao e criatividade, nomeadamente no que concerne as suas funcoes de generalizacao e, por conseguinte, avaliacao. Por outro lado, a caracterizacao dos mecanismos da compreensao musical resultantes do dito fenomeno de escuta pouco se demarca das questoes que rodeiam os processos perceptivos, nao havendo garantia de que o crivo da interioridade nao passe de um mero cantar para dentro, sem que a isso corresponda uma verdadeira compreensao do que se canta.E claro que outras razoes se podem argumentar para o insucesso educativo dos alunos, nomeadamente a diversidade de perfis para nao dizer de ouvidos... dos professores em termos artisticos, cientificos e pedagogicos. E fiquemos por aqui... O ciclo e