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de Melo Neto: nao acostumar-se ao seco, mas falar seco, cantar seco, pois assim causaria as reacoes que queria. E como causou. Tanto assustou o seu jeito de cantar que Raul Seixas teve a necessidade de criticar.A Interpretacao Em 1973, aconteceu o golpe de Estado no Chile, lembram? Salvador Allende foi deposto pelo golpe militar e Augusto Pinochet se proclamou presidente. Allende havia fundado o Partido Socialista do Chile, foi o primeiro Presidente da Republica socialista e marxista eleito democraticamente de toda a America Latina. Assim, meus caros, a situacao era de panico. Enquanto Raul Seixas propagava o seu anarquismo fadado ao insucesso, enquanto se cantava fervorosamente 'Pra frente, Brasil! Salve a selecao!', enquanto se sonhava, enquanto se maquiava as atrocidades que vinham acontecendo nao so no Brasil, mas em toda America do Sul, enquanto o povo nao tinha nocao do que acontecia bem debaixo de seu nariz (como muita gente nao tem ate hoje), por isso mesmo, Belchior se desesperava. Se voce vier me perguntar por onde andei no tempo em que voce sonhava, de olhos abertos, lhe direi: amigo, eu me desesperava. Sei que assim falando pensas que esse desespero e moda em 73, mas ando mesmo descontente, desesperadamente, eu grito em portugues... Sobre os versos acima, destaco o fato de Belchior cantar a realidade, sem muitos rodeios, sem mais nem mesmo, de olhos abertos, a palo seco. E podia ate ser moda, as pessoas sempre acham que movimento social e moda e isso e ate hoje, mas e descontentamento mesmo. So isso. E notorio a presenca de um discurso latino-americanista, divergente do pan-americanismo que, a epoca, parecia mais proximo da realidade, ja que os golpes cometidos na America do Sul foram, ordinariamente, financiados pelos estadunidenses. Ha a rejeicao pela cultura dos Estados Unidos e uma valorizacao dos aspectos sul-americanos. Tenho vinte e cinco anos de sonho e sangue e de America do Sul. Por forca desse destino, um tango argentino me vai bem melhor que o blues. E a participacao da obra de Joao Cabral de Melo Neto na cancao nao fica restrita ao titulo. Sempre quis compreender os ultimos versos da musica, mas, mais que isso, poder explica-los. Eles fazem referencia a um outro poema de Cabral de Melo chamado Uma Faca So Lamina ou Serventia das Ideias Fixas. Sei que assim falando pensas que esse desespero e moda em 73. E eu quero e que esse canto torto, feito faca, corte a carne de voces. Ele quer que machuque, que corte, que deixe marca. Ele canta a palo seco para que nos, que o ouvimos, sejamos atingidos por suas palavras. Ele tem esperanca de que nos faremos alguma coisa, se esse canto consiga chegar nos nossos coracoes.
Esta sendo realmente dificil escrever. Nao tenho tempo, nao tenho inspiracao (nem prazer, consequentemente). Mas voltarei aos poucos. Estou escrevendo sobre O Segundo Sol, de Nando Reis. E capaz de sair amanha ou outro dia dessa semana ainda, entao, caso se interessem por essa musica, fiquem atentos - ou so curtam o blog no Facebook mesmo, ja que eu sempre aviso por la. Agora nos voltemos a habitual listinha de musicas, desta vez, numa quarta-feira, mas ainda assim contendo o mesmo esquema.Je T'aime... Moi Non Plus, de Serge Gainsbourg, em dueto com Jane BirkinA Palo Seco, de Belchior, em apresentacao com Los HermanosLamento Sertanejo, de Dominguinhos e Gilberto Gil, por DjavanEu Vou Tirar Voce desse Lugar, de Odair Jose, por Los HermanosDona da Minha Cabeca, de Geraldo AzevedoAlways on My Mind, de Wayne Carson, por Elvis PresleyPor una Cabeza, de Alfredo Le Pera e Carlos Gardel Divirtam-sem! Pouca gente de minha idade conhece Gonzaguinha. Nao se trata de ser musica antiga. Aqui na Paraiba mesmo, e mais facil conhecerem o pai. Trata-se de ser musica popular brasileira nem tao popular assim. O filme "Gonzaga - de Pai pra Filho" foi que, recentemente, ajudou o Brasil a redescobrir esse tal Luiz Gonzaga do Nascimento Junior, cantor e compositor de sucessos, como E Vamos a Luta.Eu me identifico muito com o estilo de Gonzaguinha. Como nao poderia? E Vamos a Luta e de 1980 (album De Volta ao Comeco), mas, no decorrer da ditadura militar, o filho (legitimo!) do Rei do Baiao nao demonstrou medo de fazer visitas ao DOPS. A sua carreira e marcada pelo posicionamento a esquerda e pelas conviccoes ideologicas. Como diria seu pai, Luizinho fazia era musica de comunista.E Vamos a Luta nao e tao explicita, mas nao foge a regra. A cancao so poderia ser escrita por alguem como Gonzaguinha, que tanto se identificava e solidarizava com as manifestacoes e lutas populares. A musica toda e um ode ao povo guerreiro, que luta e nao se deixa abater.A INTERPRETACAOEu acredito e na rapaziada / que segue em frente e segura o rojao / eu ponho fe e na fe da mocada / que nao foge da fera e enfrenta o leao Ha quem entenda que nesses versos, Gonzaguinha faz mencao aos cordoes de protecao, presentes nas passeatas e manifestacoes populares, a galera que sofre mais as pressoes contrarias aos atos politicos e se mantem de pe. Faz sentido, mas eu prefiro acreditar que ele ta falando e do povo comum que batalha o pao pra botar na mesa todos os dias. E do povo fala com uma intimidade de dar inveja: a rapaziada, seus amigos, companheiros. Eu prefiro crer que a rapaziada e quem merece colher os louros de toda luta popular.Eu vou a luta com essa juventude / que nao corre da raia a troco de nada / eu vou no bloco dessa mocidade / que nao ta na saudade e constroi a manha desejadaMais uma vez, dentre todos os brasileiros, dentre todas os grupos sociais, Gonzaguinha toma as dores da juventude lutadora. Aqui claramente ha uma referencia
a resistencia do movimento estudantil a repressao militar. Nao que nao haja antes, ha aqui e ha em toda musica. Mas nao entendam mal, nao e uma cancao sobre a ditadura militar. Como anteriormente ja comentado, E Vamos a Luta nao passa de uma grande homenagem ao povo que mesmo sofrido nao se deixa abater, nao se faz infeliz.Aquele que sabe que e negro o coro da gente / e segura a batida da vida o ano inteiro / aquele que sabe o sufoco de um jogo tao duro / e apesar dos pesares ainda se orgulha de ser brasileiroSao interessantes esses versos por dois motivos. O primeiro, que apenas confirma o que toda a musica diz, e a ideia de que deve-se buscar estar no meio dos mais prejudicados pelas mazelas do sistema. Ja o segundo reside no fato de, em politica, muito se falar de "vergonha de ser brasileiro", enquanto a cancao prega exatamente o contrario: nada de vira-latismo, apesar de tudo, deve haver orgulho de ser quem e, inclusive de ser brasileiro.Os proximos versos sao marcados pela alegria de ser brasileiro e por elementos tipicamente nacionais, como a cerveja, o botequim, o pagode e a batucada. Tudo contribui para reforcar a ideia central da cancao.Aquele que sai da batalha / e entra num botequim / pede uma serva gelada / e agita na mesa logo uma batucada / aquele que manda um pagode / e sacode a poeira suada da luta / e faz a brincadeira / pois o resto e besteiraNos estamos pela ai! E com essas palavras que o moleque Luizinho encerra a letra de E Vamos a Luta. E como se quisesse provar a quem houve que essa gente existe e que nao pode ser esquecida. Alias, off topic, a esquerda deveria levar o povo mais em consideracao; deselitizar o debate politico, que so tem razao de ser se for em funcao do povo. Pra isso tem que arregacar as mangas e meter a mao na massa; largar de mao a universidade. Afinal, Frei Betto ja diria: a cabeca pensa onde os pes pisam. Foi isso que em 1980 Gonzaguinha ja havia entendido.
Agenor de Miranda Araujo Neto (Cazuza) Cazuza, nao so musico, nao so cantor, nao so compositor, nao so letrista, tambem poeta. Rebelde aos olhos de quem ve, garoto assustado aos olhos de quem entende suas letras de verdade, ou, pelo menos, tenta. Nunca fui nem sou fascinada pelo Cazuza. Apesar de gostar bastante da musica brasileira, do rock nacional, nao sei sequer cantar uma letra inteira do Cazuza. Sei de tudo aos pedacos, mas a musica Ideologia e especial. Talvez seja essa a musica que mais representa os jovens de ontem e de hoje. E, nao so representa os jovens, mas tambem todos os sonhadores falidos depois de um tempo.IdeologiaMeu partido e um coracao partidoe as ilusoes estao todas perdidas.Os meus sonhos foram todos vendidos,tao barato que eu nem acredito.Ah! Eu nem acredito... Que aquele garotoque ia mudar o mundo,mudar o mundo,frequenta agoraas festas do "Grand Monde".Meus herois morreram de overdose,meus inimigos estao no poder.Ideologia!Eu quero uma pra viver!Ideologia!Eu quero uma pra viver...O meu prazer agora e risco de vida,meu sex and drugs nao tem nenhum rock 'n' roll.Eu vou pagar a conta do analistapra nunca mais saber quem eu sou.Ah! Saber quem eu sou... Pois aquele garotoque ia mudar o mundo,hoje assiste a tudoem cima do muro.Em cima do muro... Meus herois morreram de overdose,meus inimigos estao no poder.Ideologia!Eu quero uma pra viver!Ideologia!Eu pra viver!Ideologia!Pra viver!Ideologia!Eu quero uma pra viver... Quando somos jovens temos planos, temos ideias, e pensamos que vamos mudar o mundo. Achamos que podemos tudo, e criamos escrupulos, conceitos. A nossa teoria chega a ser muito boa, mas raramente a colocamos em pratica. Nao vou tentar explicar verso por verso dessa cancao. Nao e preciso. A musica se explica por si so. Aquele garoto que ia mudar o mundo sequer liga mais pra isso. Aquele garoto que ia mudar o mundo esta perdido em sexo e drogas. Aquele garoto que ia mudar o mundo, hoje, ja nao sabe quem e. Aquele garoto que ia mudar o mundo, que criticava tanta a alta sociedade, hoje, hipocrita, faz parte dela. Aquele garoto que ia mudar o mundo, hoje homem, quer voltar a ser um garoto. Voltar a ser um garoto para poder ter outra vez os sonhos, as ideias, os conceitos, a vontade e o desejo de querer mudar o mundo. Cazuza, aquele garoto que ia mudar o mundo. Sabe quando uma virgula faz toda a diferenca numa frase? Pois e o que acontece com a musica de hoje. Eu ainda nao acredito que por tanto tempo entendi errado o sentido que Chico Cesar (Aquele de Mama Africa, pra quem nao se situou ainda) quis passar com Respeitem meus cabelos, brancos. Pensei por um certo periodo se devia publicar sobre essa cancao. E que nem todo mundo conhece Chico Cesar. Entao, talvez, escrever sobre uma de suas musicas fosse escrever para um grupo pequeno demais de pessoas. Mas como eu posso privar voces da obra desse que e hoje o Secretario de Cultura da Paraiba? E ja que eu passei tanto tempo sem postar nada, por que nao? Eu ja
afirmei na analise sobre A Palo Seco, de Belchior, mas vou repetir: eu sou de esquerda e, por forca desse destino, a minha empatia para com os movimentos sociais e enorme. Simpatizo muito com o movimento negro. O preto, o pardo, ainda hoje, e ridicularizado em nossa sociedade. Muitas vezes, o racismo e tao velado, tao intrinseco ao nosso cotidiano, que nao o percebemos. E preciso, entao, que alguem venha e nos mostre nossos privilegios, nossos preconceitos. Quando debato o tema preconceito racial com alguns companheiros de ideologia, costumamos concordar num ponto: o racismo nao so e bastante presente em nossa realidade, como, em muitos casos, e ate mesmo tido como aceitavel. Sabe quando a sua definicao para cabelo crespo e cabelo ruim? E, amigo, isso e racismo! Sabe quando alguem olha os meus cabelos volumosos e cacheados e diz que ficariam bonitos se eu alisasse? Percebe? Ficariam. Nao sao. Ficariam se eu alisasse. Isso tudo ai, isso e racismo. E e preciso abrir os olhos para isso, uma vez que quase ninguem percebe que esses sao, sim, discursos preconceituosos. E e sobre isso que fala Respeitem meus cabelos, brancos. Reparem na virgula. E isso mesmo. Durante muito tempo acreditei que a frase correta era "Respeitem meus cabelos brancos" e que fosse um brado pelo respeito aos mais idosos. Mas agora vejo que esta frase representa um clamor por uma causa de igual nobreza: a causa negra. E um grito pelo poder de decidir sobre o proprio cabelo sem ser julgado, taxado, desrespeitado. Que e so o que eu, Chico e todos os negros desse meu Brasil queremos: respeito. Que entendam que, como diz a celebre frase, ruim e o preconceito, o racismo, nao o meu cabelo. Que alguns tem cabelos lisos, ondulados, cacheados, crespos, indefinidos, e que cabelos nao se encaixam na dicotomia bom e ruim, porque tentar classifica-los assim seria admitir que a caracteristica de um e melhor do que a do outro. E a gente sabe que esse discurso de superioridade nao e da nossa epoca, mas de tempos remotos e obscuros para os quais nos definitivamente nao queremos voltar.
Nunca esperei que, ao ler no meu blog uma analise sobre uma cancao sua, um musico dissesse que eu acertei o que ele quis dizer. Nem acho que seja possivel. Eu escrevo o que eu sinto, as leituras que percebo e acho interessante. Significado de musica e algo muito pessoal. Uma musica pode ter varios significados para uma mesma pessoa. Arte e feita mesmo e pra se sentir, e como tudo que e baseado no que se sente, dela nunca pode ser extraida uma verdade absoluta.E ai temos Os Cegos do Castelo. Muita gente ja especulava que a musica tratasse sobre Nando e o abandono do uso de drogas. A confirmacao veio numa entrevista em que Nando fala sobre a teoria [1]. Ate posso escrever sobre essa relacao com as drogas depois. Mas, agora, eu queria ressaltar alguns aspectos muito importantes sobre o significado de uma musica.Muita gente chega ao blog na busca pelo real significado de uma musica, querendo saber os porques do letrista a ter escrito. Acontece que quando voce escreve uma musica, um poema, um texto, e outra pessoa le ou escuta, o que voce fez deixa de ser puramente seu. Passa a ser do mundo. Mesmo que Nando Reis em pessoa apareca na minha frente e diga que a musica nao trata sobre outra coisa alem de drogas, pra mim, ele vai estar errado. Se eu nao conseguir perceber ou sentir isso (e eu nao estou dizendo que nao sinto ou nao percebo), nao vai ter Nando Reis que me imponha esse significado.A credibilidade que as pessoas sentem ao ler minhas interpretacoes e devido a existencia dos significados que eu revelo. Eles existem. Como existem muitos outros. Uma musica comporta muitas historias. E e por isso que eu ainda vou analisar Os Cegos do Castelo, mesmo que o "significado real" ja tenha sido revelado.A INTERPRETACAOPra mim, Os Cegos do Castelo e uma musica que transmite, acima de tudo, esperanca. Tem algo sobre perspectivas de vida nela, sobre seguir em frente. E seguir em frente implica necessariamente em superar algo que atrapalhava o caminho. Mas nao e dessa pedra no caminho que a musica fala, e do processo de supera-la. E talvez seja por isso que a letra comporte tantas interpretacoes.O cenario que, imediatamente, cria-se em minha cabeca quando ouco Os Cegos do Castelo e de alguem que consegue vencer uma grande depressao. E talvez isso esteja relacionado com o uso de drogas, talvez nao. Mas isso nem e algo tao importante para o sentindo geral que a cancao busca passar. Entao, vou explicar o que me endossa essa teoria de que o eu lirico passa por uma guinada em sua vida.Eu nao quero mais mentir / usar espinhos que so causam dor / eu nao enxergo mais o inferno que me atraiu / dos cegos do castelo me despeco e vou / a pe ate encontrar / um caminho, o lugar / pro que eu souTalvez essa estrofe seja a que mais explicite a questao do vicio. Os espinhos seriam analogias para as drogas. Muitas vezes o consumo
de drogas ilicitas, como muito ocorre com o alcool, e mais uma forma de escape do que qualquer outra coisa. E a passagem para um outro universo que nao passa de uma mentira, mas que de alguma forma ainda e melhor do que o inferno que se vive aqui, no mundo real. Mas, entao, o mundo aqui fora nao parece mais tao ameacador, e o eu lirio nao quer mais essa fuga e todos os seus muitos efeitos colaterais.Mas eu disse que nao ia me deter a questao do vicio. E nao vou. E possivel que pessoas que nunca provaram sequer maconha se identifiquem com a musica, porque a ideia central e de alguem que acorda pra vida, que percebe que nao da mais pra continuar como esta, seja la como esteja. E de alguem que precisa - e vai - se encontrar.Eu nao quero mais dormir / de olhos abertos me esquenta o sol / eu nao espero que um revolver venha explodir / na minha testa se anunciou / a pe a fe devagar / foge o destino do azar / que restouE essa talvez seja a estrofe que mais me transmite a ideia de depressao. Bem, alguns depressivos gostam de dormir. Dormir, as vezes, se confunde com morrer temporariamente, mas e certamente sinonimo de nao viver por algum momento. Nao querer dormir, e querer aproveitar a vida, acordado, de olhos bem abertos, sentindo tudo, vivendo tudo. Tem tambem essa questao do revolver, de nao esperar mais por isso, mais no sentido de nao ter mais esperancas de que isso ocorra. Existe uma troca dos sentimentos suicidas por uma fe que, devagarzinho, como se andasse a pe, surgiu em sua cabeca.Mas, claro, podemos tirar a depressao disso tudo e o sentido permanece o mesmo. Ha vontade de mudar, de viver a vida, ha fe, esperanca.E se voce puder me olhar / e se voce quiser me achar / e se voce trouxer o seu lar / eu vou cuidar, eu cuidarei dele / eu vou cuidar do seu jardim / eu vou cuidar, eu cuidarei muito bem dele / eu vou cuidar / eu cuidarei do seu jantar / do ceu e do mar / de voce e de mimE ai a musica acaba com uma serie de "E se". E interessante a ideia de adicao que o "e" transmite. O eu lirico esta decidido a sair do fundo do poco em que se encontrava. Isso nao esta condicionado a outra pessoa. Ele nao saira de la se alguem estiver ao seu lado. Ele saira e se alguem quiser ficar do seu lado, ele fara dar certo, ele cuidara dela, e cuidara mais dele tambem.
Entao, eu nao escrevo aqui ha meses! Mas vamos limpar as telhas de aranha desse lugarzinho que me deu vontade de falar umas coisas pra voces. Primeiramente, eu queria mostrar pra voces duas musicas maneiras que eu tenho ouvido muito ultimamente. Quase sempre ouco uma apos a outra e eu acho que alguem deveria fazer um medley com elas, ou alguma coisa assim. A primeira e um forro muito massa do disco Francisco Forro y Frevo, de Chico Cesar, lancado em 2008. Nao bastasse a leveza, que, ca entre nos, e bem caracteristica de Chico Cesar, essa versao a qual me refiro ainda conta com a participacao de Seu Jorge. A parte ruim da coisa e que eu nao consegui achar a musica completa no youtube. Sintam o gostinho: A segunda musica e de Walter Franco (Obs.: voces ja conheciam esse cara?). Essa musica eu descobri por acaso. Quem me conhece sabe que eu sou apaixonada pelo Zeca Baleiro. Assistia o clipe de Lenha (vejam ai!) e me interessei pela musica do inicio. Consegui distinguir "Tudo e uma questao de manter a mente quieta, a espinha ereta e o coracao tranquilo". Joguei no Google a fim de saber a letra toda e descobri que era so isso mesmo! E ate dificil de crer! A musica so tem quatro versos e e tao genial quanto Faroeste Caboclo com seus quase cento e setenta versos! Alias, falando em Legiao, agora em maio estreia dois filmes que promete: Somos tao Jovens esta cotado pro dia 3 e Faroeste Caboclo, pro dia 30. Mudando de assunto, esses dias eu andei pensando tambem sobre Piano Bar (Alguem lembra da minha analise?). Eu lembrei que eu nao havia explorado muito sobre o trecho "na verdade, 'nada' e uma palavra esperando tradicao". Eu nao sei como nao pensei nisso antes, mas sabe quando a gente pergunto pro(a) namorado(a) o que aconteceu e ele(a) responde na maior cara de pau que nao foi nada? Pois e. Acho que era disso que o Gessinger tava querendo falar. Por hoje e so! Acho que devo escrever mais por aqui. Ate a proxima, galera! Eu nao sou, das pessoas, a que mais amo os ideais estadunidenses. Nao sou do tipo que conhece a boa musica "americana". Me detenho ao grunge do Nirvana, ao som do Dylan e a alguns cantores de country e folk. A culpa maior disso e a antipatia que criei perante a historia desse pais, e um dos acontecimentos que muito contribuiu para isso foi o bombardeamento as cidades de Hiroshima e Nagasaki. Tambem nao sou do tipo que sabe tudo sobre a Segunda Guerra, tampouco estou aqui pra discutir historia, politicas e governos. Mas quando, so em Hiroshima, estima-se que 80 mil civis morreram, algo tem de estar errado. E por numeros que, geralmente, se mede a forca e a importancia de um massacre, e 80 mil esta longe de ser um numero pequeno. No entanto, quando Vinicius de Morais escreveu Rosa de Hiroshima, mais tarde musicado por Gerson Conrad e interpretado pelos Secos & Molhados, nao era dos
mortos que ele estava falando. Pouco importa os mortos e o sofrimento que nao tiveram tempo de sentir, quando ponderamos a dor de quem, nao sei se felizmente ou infelizmente, sobreviveu. Nao que eu ignore os mortos, nao que eu nao esteja dando a devida importancia para as 80 mil pessoas que morreram inocentemente. Digo, porem, que sempre ignoramos os sobreviventes. Nas aulas de historia, nao nos ensinaram a pensar na dor de quem vive. Sejam as criancas, sejam as meninas, sejam as mulheres. E por isso, talvez, que Vinicius nos incita tanto a pensar neles. "Pensem nas criancas, mudas, telepaticas! Pensem nas meninas, cegas, inexatas! Pensem nas mulheres, rotas alteradas!" Pensem! A questao principal, creio eu, e nos remeter a essa dor, que a gente sabe que existiu, mas que nao sente. Sabemos, sim, o que fizeram com o judeus na Alemanha Nazista; sabemos, sim, que duas bombas nucleares foram lancadas no Japao e lamentamos muito por isso. Mas saber nao nos sensibiliza, nao nos conscientiza. E preciso que um poeta, O poeta, nos faca pensar, sentir, sentar e chorar essa dor - porque ela existe dentro de nos. E so, entao, que pensamos na impotencia de um povo perante a radiacao, a dor, que ira ser passada de geracao para geracao. E quando pensamos no cancer que foi e causou uma aparentemente inofensiva nuvem em formato de rosa, e que nao pode ser esquecido.