thegoodfellas/blogset-br huggingface dataset:
ao passado tem um apelo mais homeopatico,ou seja, e mais acessivel e nao busca agredir como era de costume, ou seja,vemos aqui um novo Metal Church, mais leve, enxuto. Faster Than Life voltacom um andamento mais sombrio ameacador, pesado pelo simples prazer de assimser, mas apostando suas fichas nos vocais de Wayne num tom mais pesado e naotao sujo como eram antes. Masterpeace, a faixa titulo, depois da introducao acusticatraz uma tipica banda de metal tocando com toda a energia que possui. All YourSorrows e mais uma balada heavy com riffs bem pesados, ja a letra discorresobre a vida e as suas dificuldades, os vocais rasgados de Wayne arrebentam, ouseja, ficam com todos os meritos. Toys in the Attic e um cover do Aerosmithcuja versao heavy/thrash do Metal Church ficou excelente e nao perde quase nadapara a original. Fechando o album a banda apresenta Sand Kings, a faixa e dignade nota e consegue chegar mais proximo do passado, porem o fato e inegavel, oMetal Church era outra banda. Enfim, o disco esta mais voltado nao e para asguitarras e nem para outro instrumento, ou seja, foi feito para Wayne desfilara sua voz do jeito que bem entendesse e foi o que ele fez e muito bem feito. O disco foimalhado, pois de fato para uma banda que teve um comeco meteorico e manteve-secom dois albuns excelentes os fas tinham expectativas enquanto ao retorno eobviamente esperavam por um disco que estivesse no mesmo nivel e isso naoaconteceu, mas esse fato nao faz de Masterpeace um disco ruim, ele e bom, e umnovo Metal Church, ou seja, o cenario no final dos anos de 1990 eram outro bemdiferente daquele que possibilitou o lancamento de albuns como Metal Church eThe Dark. So que ele apesar desses pontos importantes tambem tem defeitos, ouseja, baladas em demasia, vocais muito melodiosos, guitarras e demaisinstrumentos em segundo plano, ou seja, ficou parecendo um disco de vocalistacheio de ego que pensa que a banda e so mero acessorio para ele decolar nassuas viagens insanas, mas de fato compensa porque as vozes eram realmenteinsanas e foram exploradas na maxima potencia e o que faz afirmar que Wayne foium dos grandes vocalistas de Metal. O que pareciacerto naufragou e mais uma vez David Wayne se mandou e em 2001 lancou o seudisco solo curiosamente chamado de Metal Church, em 2001. Mas infelizmente oex-vocalista do Metal Church e do Reverend (outra banda na mesma linha do MetalChurch) sofreu um acidente de automovel que abreviou a sua vida deixando paratras uma legiao de fas e de fato colocando termo a uma era do metal, o MetalChurch seguiu em frente lancando os seus albuns com o vocalista Ronnie Munroe,mas nunca mais obteve o mesmo brilho, a banda fez uma pausa forcada, ou seja, amorte de Wayne causou impacto na banda e foi um dos fatores que os levaram aabandonar os planos, mas como para tudo tem uma saida recentemente retornaramcom Mike Howe, que e que deveria ter feito a dezesseis anos atras, e lancaramneste ano o album XI resgatando o velho e bom Metal Church,
mas isto e conversapara um outro momento e enquanto este tempo nao chega pegue Masterpiece e oouca bastante, depois tire as suas conclusoes, e diga voce mesmo se ele era taoruim como diziam... Lista de Musicas:01 Sleeps With Thunder 02 Falldown03 Into Dust04 Kiss For The Dead05 Lb. Of Cure 06 Faster Than Life 07 Masterpeace08 All Your Sorrows 09 They Signed In Blood 10 Toys In The Attic11 Sand Kings
O Iron Maiden euma banda que se especializou em lancar otimos discos ao vivo, desde Live AfterDeath, de 1985, o classico supremo, os britanicos apresentam trabalhos que aocontrario de muitos valem cada centavo, ou seja, nao sao os terriveis cacaniquel. Nos anos de 1980, os caras lancaram albuns que se transformaram emreferencia logo de imediato, sete discos de estudio do nivel mais alto. E atedispensavel fazer qualquer outra consideracao a respeito de cada de um deles,pois e... seria redundante discorrer sobre um The Number of the Beast (1982) ou umPowerslave (1984) e os demais para recontar a devida importancia. Depois de 1986, em 1988, o Iron Maiden fechou adecada de 1980 com Seventh of the Seventh Son, um disco que os deixou de bemcom o publico que havia a dois anos atras torcido para o Somewhere in Time, umotimo disco que acabou entrando para o hall dos albuns injusticados (leia aqui). A turne depromocao do Seventh of the Seventh Son teve sucesso absoluto com apresentacoeslotadas, na base do sold out, por onde passou. O registro dessa turne pode serconferido no video (VHS) chamado Maiden England que foi lancado em 1989, o showgravado que compoe o material foi gravado nos dias 27 e 28 de novembro de 1988,na casa de shows Birmingham Nec, Inglaterra, cinco anos mais tarde ganhou aprimeira versao em cd com apenas 13 faixas menos do que o home video, pois em1994 um compact disc suportava apenas 74 minutos de gravacao, e por isso asfaixas Run to The Hills, Running Free e Sanctuary ficaram de fora inclusive doVHS devido a tecnologia da epoca. Em 2013, a bandateve a ideia genial de relancar esse material, Maiden England 88 dessa vez veioao mercado completo, ou seja, as tres faixas foram inclusas nas versoes em dvd,lp e cd, os fas puderam pela primeira vez ter o material completo para ouvir eassistir. Esse material marca a despedida de Adrian Smith que so voltaria aDama de Ferro junto com Bruce Dickinson em Brave New World, de 2000, como umsexteto, ou seja, passaria a ser um trio de guitarras. O track list do albuminclui quase todo o Seventh of the Seventh Son, era o auge da banda, as versoesque nele constam sao definitivas e deixam aquele gostinho de nostalgia no ar. Sao 18 faixas demais puro e convincente Heavy Metal trampado ate o ultimo detalhe, osdestaques? Nem perca tempo com isso. Apenas ouca e divirta-se e viaje no som etente imaginar como foram os anos 80, o que e que os caras faziam e como faziampara trazer das profundezas de suas mentes esse som cosmico, brilhante que arrasava coracoes, as mentes, deixava fora de si o ouvinte, os shows lotados e todaaquela parafernalia delirante traduzida em riffs e mais solos, bateria e baixomassacrantes. No fim de tudo o que fica e o gostinho de ter um registro de comoeram bem quentes e emocionantes as apresentacoes do Iron Maiden, um dosgigantes que ainda hoje caminha sobre o globo lancando albuns espetacularessejam eles de estudio ou ao vivo. Sinta na pele,na mente, arrepie-se ao som The Number of
the Beast, a energia punk de IronMaiden, Running Free, e Sanctuary que ganharam mais emocao na voz carregada demelodia de Bruce Dickinson. E para sentar e sonhar, ou seja, delirar, babar emfaixas definitivas que exprimem o alfabeto do que e o heavy metal como e o casode The Evil That Man Do, a licao da faixa Seventh Son of the Seventh Son comtodas as suas variacoes que te faz parecer estar dentro de um labirinto comclima de filme de suspense, tipo o Iluminado. Faixas como Heaven Can Wait eWasted Years desmontam o mito de que Somewhere in Time era um disco ruim, asduas se sobressaem e mostram que o Iron Maiden era uma mais do que uma banda, ou seja, uma entidade, que estava muito acimada media e quica naquele momento estava ate a frente do seu tempo. O defeito dotrack list e ter deixado de fora faixas do Powerslave, constam as faixas de albuns comoIron Maiden (1980), Killers (1981), The Number of the Beast (1982), Peace ofMind (1983) do qual foram tomadas emprestadas Still Life que conta uma versaobelissima que se desmancha em pura virtuose, e Die With Your Boots On, umafaixa que se destaca pelas melodias e pelos vocais que colocam emocao ate naqueles que se encontram em estado de letargia, ou seja, e enlouquecedor, e naopara por ai a lista de albuns se encerra com o antecessor, porem o de 1988com The Clairvoyant, Infinite Dreams, uma linda balada, Moonchild, uma aberturaacertada dado o ritmo acelerado das apresentacoes, mostra que este funcionou perfeitamentenesse formato, ele foi feito para isto e o que se pensa depois de uma boaaudicao, la no final percebe-se que mesmo com as ausencias reclamadas nao perde o status de classico.O que se ve emrelacao aos lancamentos ao vivo sao faixas que aparentemente sao poucolembradas nos set lists do grupo, porem, mesmo assim, apesar de estar um nivelabaixo de Live After Death (1985), esse album surpreende pela energia destascancoes que ganharam essas versoes mais do que empolgante que ao mesmo tempocativam e que deixam-te de frente com esta licao do que e heavy metal. Todos os albunsdo Iron Maiden reforcam e afirmam que Steve Harris e um dos maiores ou talvez omaior de todos os compositores que ja surgiram no heavy metal, o cara e genialno oficio. O disco ganhou nova arte grafica, mas infelizmente a anterior e bem mais bonita e bem mais sombria e reflete mais do que a atual o estado de espirito desta entidade chamada Iron Maiden.O Iron Maiden ainda embarcou em turne para promover esse disco levando consigo cenario para cada musica corresponde com o disco que estava sendo homenageado. Enfim, um show do Iron Maiden e mais do que um simples show, ele e um espetaculo que mostra nao mais uma banda mais um mito que a cada epoca consegue se reinventar sem estar de pes e maos atados ao passado e, que, portanto, faz o que bem entende e faz como ninguem, mantem-se de pe com a criatividade em alta e que e refletida em pleno seculo XXI desde o
seu renascimento em Brave New World ate o atual The Book of Souls. Enfim este e um album obrigatorio para qualquer cara e qualquer garota que se digam fas da Donzela de Ferro, oucam ele so que nao percam tempo comparando, pois assim como o Live After Death e um classico que ressurge para reclamar o seu devido lugar, ou seja, ele nao e injusticado e, sim, hum, esquecido, mas depois de tudo isto voce tem que pega-lo e ouvir e o resto voce ja sabe. Track List: CD1 01 Moonchild02 The Evil That Man Do03 The Prisioner04 Still Life 05 Die With Your Boots On 06 Infinite Dreams 07 Killers 08 Can I Play With Madness09 Heaven Can Wait 10 Wasted YearsCD2 01 The Clairvoyant 02 Seventh Son The Seventh Son 03 The Number Of The Beast 04 Hallowed Be Thy Name 05 Iron Maiden06 Run To The Hills 07 Running Free08 Sanctuary
Quandoo mes e bom, eu compro os meus discos para abastecer a minha prateleira em duasprestacoes, ou seja, vou duas vezes aos locais que ja citei aqui no postanterior sobre as minhas aquisicoes desse mes para satisfazer os meus caprichosmensais. Dou esse espaco de tempo para ver se chega algo novo, diferente do quetenho ou o que nao tenho mesmo. Dessa vez a feira foi legal e acabeiencontrando discos que estavam programados para o proximo ano, mas como saodificeis de achar mesmo nos comercios virtuais (Mercado Livre, OLX) nao penseiduas vezes ainda mais pelo preco super em conta. Geralmentenao costumo comprar discos da mesma banda ou artista no mesmo mes para podervariar sempre, mas como os discos do Bob Dylan sao quase raros por aqui japuxei dois para a minha sacola e o mesmo pode-se dizer do Traffic e tambempuxei dois e mais um do Van Morrison e outro do Rush, e para fechar a contaescolhi um dos Beatles. Livros dessa vez nao rolou comprar porque compro logode cara e como eles demoram a ser devorados deixo sempre para o outro mes. Essasegunda etapa das compras fiz no sabado de manha, primeiro fui ate a FNAC quefica num shopping tradicional daqui de Ribeirao Preto, e depois no fim da manha,a parte derradeira fiz no mais novo shopping que foi inaugurado no final do anopassado e no caso a loja e Cultura. Nemfui a Saraiva e a Livraria da Travessa para nao perder tempo ja que estas naopossuem nada de interessante. Almocei no shopping novo e fiquei mais um tempoperambulando para conhecer o shopping ja que o unico lugar que de fato conhecoe a Livraria Cultura e depois de dar aquela voltinha basica me mandei paracasa. Ja em casa ao inves de ir imediatamente conferir os discos fui assistirjogo de futebol, da copa do mundo. Apesar de ser contra a realizacao desseevento no pais por motivos obvios nao pude deixar de conferir os jogos porquecomo todo o brasileiro, eu tambem adoro esse esporte.Depoisde terminar de ver o Uruguai tropecar contra a Costa Rica e de ficarembasbacado porque de fato foi algo inedito aquela vitoria, eu finalmente fuipara o quarto encontrar consolo nos meus novos discos e ja fui arrancando-os dasacola e rapidamente os fui abrindo e seguindo os meus rituais e depois decumpri-los ja fui caminhei para o meu sistema de som ligando-o e apertado obotao para abrir a gaveta e pronto coloquei o cd com a mao direita e com aesquerda acionei o fechamento da gaveta e em seguida apertei o play e merecostei na cama para conferi-los e me esquecer dos meus dilemas de toda vida. Esse foi o primeiro a estrear. Eu nao conhecia ainda por inteiro so tinha escutado algumas musicas no formato digital e como e dificil de achar acabei pegando para depois nao ficar na fissura. Gostei da parceria que Dylan fez com Johnny Cash na regravacao de "Girl From the North" originalmente lancada em Freewhelin, de 1963. Essa versao e ate mais agradavel que a original. O restante do disco e o som tradicional, mas tem
o apelo country muito bem colocado. Enfim, e um disco de primeira linha, mas fica apagado se compara aos anteriores que tinham muito mais para dizer. Esse e o outro que resolvi pegar para levar para casa porque assim como o outro e ruim de achar e por isso segue o lema "para que deixar para depois o que posso fazer agora". Esse ainda nao tinha o som eletrificado e totalmente na base do violao e gaita soltando aquele folk seminal e hipnotico. O titulo parecer uma piada ja que em portugues "Os tempos eles parecem estar mudando", mas verdade pode-se pensar que no final diz-se nao estao mudando, mas para mim mudou alguns sentimentos e agora me sinto catapultado para dentro da obra desse cara por causa da faixa titulo e por isso tambem me sinto impelido a conhece-lo a fundo. Desse cara, eu conheco o Astral Weeks e o Moondance, mas nao os tenho porque ainda nao achei para compra-los, porem tive que me contentar com esse e nao me arrependi pelo que escutei muito pelo contrario, a mistura de country, blues, rock e folk aqui e muito bem elaborada. E um disco seminal e bem viajandao que te faz pirar nas linhas de Crazy Face, Blue Money, Gypsy Queen. A Irlanda tambem tem as suas perolas e este e uma delas. Van Morrison e dono de uma discografia recheada de classicos imperdiveis prontos para te surpreender e se voces quiser uma dica deixe este abduzir e certeza de diversao. Este disco e demais, o Traffic e uma banda e nesse comeco com o psicodelico, acido Mr. Fantasy, de 1967, os caras mostraram que nao existe limites para voar alto na musica e deram sua contribuicao com disco apaixonante. Heaven is in Your Mind e a mostra perfeita para quem esta a fim de sair do ar e ficar no ceu. Heaven for Everyone e outra perola desse trabalhado magnifico, enfim estou fora do ar ate agora e e dificil de se livrar desse disco. Esses caras contam com ninguem mais nem menos do que Steve Winwood que trabalhou com Jimi Hendrix nas gravacoes de Electric Ladyland (1968) e com o outro mestre da guitarra Eric Clapton com quem montou o super group conhecido como Blind Faith. Ao contrario do primeiro, do segundo e do terceiro que bebiam diretamente da fonte do psicodelico este assim com os que abriram a decada de 1970 caminharam pelo incipiente progressivo que naquele momento havia transformado-se na nova onda do rock atraindo inumeros adeptos e revelando um sem numero de bandas, o Traffic lancou este aqui e apesar de nao ser um classico como o seu antecessor conta com faixas muito bacanas cuja percussao de Rebop deu um tom interessante e inclusive mais caotico e viajante. Resumido a cinco faixas e dificil escolher uma e assim sendo vos digo escutem-no inteiro e resolvam voces quais sao as melhores. A capa do lp tambem tem o mesmo efeito do anterior, porem o cd nao tem. Tudo o que voce precisa saber sobre o Rush de
1974 a 1976 esta neste album ao vivo, o primeiro lancando pelo power trio canadense. Enfim, ele abriga a primeira fase do grupo que comeca pelo Rush (1974) e passa pelos nao menos classicos Caress of Steel (1975) e Fly By Night (1975) e pelo revolucionario 2112 (1976), a verdadeira obra prima do hard/progressivo. Este foi gravado durante a turne de promocao de 2112 e constam nele versoes definitivas para a 2112, Bastille Day, Lakeside Park e By-Tor and Snowdog. E uma que tenha ficado apagado e e pouco citado entre os grandes albuns vivo ja lancados na historia. Esse de fato foi o album que alem de apresentar ao mundo magico dos Beatles me fez ser um roqueiro. Abbey Road e daqueles discos que eu colocava na vitrola e ouvia por horas a fio e ainda hoje o faco, mas no so que no caso e no cdplayer e que passo horas e a me divertir divagar. Esse que eu comprei e daquela serie digipack lancada em 2009. A qualidade grafica e legal, mas nesse peca-se pela falta das letras tem apenas fotos bacanas dos caras no cenario da capa. Aqui a sonoridade dos caras deixava aos poucos de lado os cacoetes sessentistas do comeco para embarcar numa sonoridade mais viajante, psicodelica e rock mais pesado. Enquantoo proximo mes nao chegar continuarei aqui cumprindo com os meus rituais paraouvir esses discos no final de tarde. As ferias de junho estao ai e e precisoaproveita-las porque daqui a pouco elas vao acabar e a vida volta ao seu curso normalmenteseja ou nao o Brasil campeao dessa copa, a minha vida nada muda. Na proximasemana ja comeco fazer a escalacao da minha proxima selecao que vai entrar nocampo e como esses novos contratados necessitam de um bom volume de reais enecessario quase ter que vender a alma para conquista-los nas batalhas do diaseja suando, sangrando.Avida de colecionador e complicada, mas compensa e por isso penso que deveriamosser tema de um trabalho antropologico, psicologico neste caso nao porque somosdoentes, mas explicar esse novo amor incondicional para com a musica.
O ano de 1986 foi um ano de grandes lancamentos, o Slayer e o Metallica chegavam ao apice do Thrash metal, mas por outro lado outras bandas entravam em declinio tentando em vao se adaptar ao mercado norte americano, o Judas Priest, o Grave Digger, entre outras dezenas de bandas acabaram por sair chamuscadas dessas aventuras malsucedidas. O Iron Maiden por sua vez recentemente transformou-se numa das forcas definitivas do heavy metal, o passado recente contava com o grande Powerslave e de quebra o Live After Death, um monstruoso album vivo, enfim, um classico, que esta no hall dos principais albuns desse formato e, que, vive perambulando, com destaque, pelas listas das inumeras publicacoes de metal ao redor do planeta. O sucesso, a fama meteorica seriam postos a prova nesta empreitada nova. Um novo trabalho bem diferente dos anteriores, mas que manteve a energia, a criatividade e forca da Dama de Ferro intactas, a formacao classica estava la no seu auge e desempenhava um trabalho fabuloso de extrema qualidade, positiva. Como bem se sabe um classico chama outro mesmo que isso nao seja verossimil o que da para aferir dessa maxima e que as vezes o passado ofusca o presente e o sucesso de um disco, ou melhor, de varios deles, assombra o presente e acaba fazendo um bom trabalho passar desapercebido ou ficar apagado quando nao injusticado. E inevitavel nao fazer comparacoes entre passado e presente, mas e sempre mister que se deve obedecer ao bom senso, ou seja, buscar um ponto de equilibrio e entender que um artista nao repete sempre a mesma formula. Ele busca sempre novos rumos, ele experimenta outras sonoridades, tecnologias afim de incrementar seu trabalho objetivando melhores resultados, elevando-se a niveis ainda maiores dentro de suas capacidades, habilidades musicais seja compondo ou mesmo solando, executando um riff ou solo de guitarra, linhas de baixo, as porradas na bateria, a virtuose, a base, a grande estrela vesper do Iron Maiden. Dito tudo isto vamos deixar de mais delongas e vamos explorar o universo de Somewhere in Time, o sexto album de estudio do Iron Maiden. Comecemos pela capa, ou seja, o desenho de Derek Riggs ja indicava os passos tomados, a imagem futurista do Eddie com uma pistola de laser recem disparada nas maos cujo cenario remonta ao filme Blade Runner, mas sem qualquer conotacao direta ao filme, e a capa uma das capas mais legais, mais bem elaboradas que vestiram um disco de heavy metal. As alteracoes no som podem ser escutadas nas guitarras, elas foram sintetizadas. So que o som nao ficou fraco, nao ficou poser, ou seja, ele ficou forte e ressaltou ainda mais a forca, a virtuose, das guitarras gemeas, Adrian Smith e Dave Murray sao os verdadeiros herdeiros das licoes do Wishbone Ash. A faixa titulo, Caught Somewhere in Time, comeca com solos e desenrola-se numa violenta cavalgada de guitarras para ninguem botar defeito e mais o peso que o baixo e a bateria conferiram a musica ja evidenciavam o talento acima da media dos musicos que expunham um genuino album de
heavy metal. Os anos realmente estavam no ar e os rapazes do Maiden estavam respirando profundamente estes ares, mas ao contrario de reproduzir, eles foram alem e criaram um amalgama poderoso e unico, classico que reflete em Wasted Years faixa que entra nao so em todas as coletaneas, albuns ao vivo, mas e presenca obrigatoria nos shows. Outro lado apaixonante e o dialogo com a literatura Stranger In A Stranger Land, ou seja, uma referencia direta ao escritor de ficcao cientifica Robert Heinlein, a sua classica obra, mas nao e so isso, e o que se ressalva aqui mais uma vez o talento e a inspiracao que se sobressaem pelos poros desse quinteto. Nao ha nada aqui que esta fora do lugar, a producao caprichada que deixou o album perfeitamente audivel e perfeitamente possivel distinguir os instrumentos e captar os melhores momentos de uma banda afiadissima em estudio dando o melhor de si musica apos musica, sem tregua. Sea of Madness e monumento a melodia, a estrutura de uma musica de heavy metal de a ate o z, os refraos sao plenos e completamente hipnoticos. A voz de Bruce Dickinson parece surfar sobre as melodias entrando na mente e no coracao de quem esta ouvindo-a, rola um certo sentimento um tanto passional. Heaven Can Wait vem com um espirito mais comercial tipica faixa de metal para estrear nas radios e nao sair de la. The Loneliness Of The Long Distance Runner e outro belo momento que nao foge do restante e se encaixa perfeitamente dentro do contexto mantendo o alto nivel no album, um hit. De Ja Vu e suas belas melodias e a voz de Bruce Dickinson la as alturas lado a lado com as guitarras rifando e solando deixam no chinelo cantores como Michael Kiske, que no maximo pode ser considerado um aprendiz do mestre, porem de um talento monstruoso tambem, os Keepers apesar de grandes albuns ficam abaixo aqui, infelizmente. E dificil ouvir essas melodias sem o coracao, pois e la que De Ja Vu toca, e uma expressao de como a musica faz parte do sagrado e liga nos homens e mulheres com o mundo e faz em nos aflorar as sensacoes mais humanas assim como faz Camoes, o heavy metal e uma peca fundamental do humanismo, de fraternidade, igualdade e, claro, de liberdade. O fim do massacre sonoro de Somewhere in Time rola com Alexander the Great uma das maiores faixas, um hit, do album, mas nunca foi executado ao vivo, o clima epico e emocional tomou conta, Steve Harris e de fato um dos maiores ou talvez o maior compositor de heavy metal, o cara nao economizou nas variacoes, ou seja, foi alem dos limites. Depois de tudo isso, o que decepciona e saber que a propria banda menospreza o disco, as faixas que foram incorporadas ao set list shows sao poucas. Um album classico que conseguiu sobreviver as criticas e manter-se no panteao dos grandes albuns da banda tornando-se um classico ainda que questionavel deixando marcas profundas o tanto que o fato reputa-se verdadeiro porque