e-me impossivel nao ser acometido, acossado, assombrado, embasbacado, atravessado, suplantado de mim mesmo, descentrado, deslocado, tresloucado, esmagado, diluido, esparramado, dispersado etc. e necessario pensar, como talvez o careca o tenha feito, a literatura (e por que nao juntar a ela a musica) como instrumento de poder? e, talvez nao se possa escapar disso. mas isso e a unica forma de acao de literatura, das artes? sei que, depois de pensar no comentario do roberto machado sobre a relacao de foucault com a literatura na virada de sua arqueologia do saber para a genealogia do poder, nao e possivel ser inocente. mas tambem nao e possivel ser comunista com a arte. a solucao provisoria que antevejo, pelo menos parte de seu comeco, seria pensar em alguma forma de abertura que nao a da interioridade. pensar a abertura do exterior, no exterior. abertura do aberto. uma tautologia que da chance ao maravilhamento, ao deslocamento do sujeito. nao e necessario, pois, o recurso ao mundo interior e a objetividade. e, ao contrario, pensando em que dimensao de materialidade, em que superficie, e possivel situar o maravilhamento. pelo discurso, foucault chega ao poder. seria, entao, esse o lugar em que deveriamos nos situar? ou, se quisermos evitar algum possivel (mas nao-comprovado nem talvez comprovavel) perigo (palavra perigosa, alias) de uma analise que situasse a literatura numa geneolgia do poder, se quisermos outro lugar para a discussao, onde poderiamos dizer que esse maravilhamento deveria estar localizado, em algum outro tipo de pratica? mas e possivel uma pratica que nao seja, em algum nivel, discursiva? isso so seria possivel se esquecessemos a formacao de objetos de saber e poder. eles existem? se fala da boa musica como se: 1) o juizo particular pudesse ser a garantia definitiva, derradeira; 2) houvesse um juizo que poderia garantir. para retomar, parafraseando, a velha alfinetada de nietzsche contra kant, porem, ignoradas as distincoes kantianas entre a piori e a posteriori, juizo sintetico e juizo analitico: nao se questionou sequer se os juizos sinteticos a priori deveriam ser possiveis. Piano: Thiago Cazarim Soprano: Patricia Mello Local: Teatro da EMAC/UFG - Campus II (Samambaia) Horario: 09:20h - 10:10h Goiania GO. Notas de programa Nacional vs. internacional na musica brasileira Camargo Guarnieri (1907 1993): Ponteios 2 e 49 O Ponteio 2 (Raivoso e ritmado) constitui-se da apresentacao de uma insistente celula ritmico-melodica tocada inicialmente pela mao esquerda do pianista, a qual se soma imediatamente a melodia principal, que, sendo ao mesmo tempo cantante e aspera, lembra um ponteado de viola caipira e a sonoridade marcante de suas cordas de aco. Ja no Ponteio 49 (Torturado), homenagem ao compositor russo Alexander Skriabin (1872 1915), Guarnieri insere o ouvinte no ambiente dos recitais de virtuoses ao explorar elementos tipicos do pianismo europeu novecentista, sobretudo a grande gama de intensidades (do muito suave a um triplo forte) e o uso de toda a extensao do teclado, elementos estes que distinguem tanto o uso do piano no seculo XVIII (mais contido e controlado) quanto nos seculos XX e XXI (muitas vezes mais percussivo ou timbristico que cantado). Atmosferas Claude