O projeto Engrenagens promove a apresentacao de pinturas mostrandoformas indefinidas que lembram restos de tecnologia, maquinas e lixo em geral. A pintura parte da observacao de objetos reais oufotografados, que ao serem reproduzidos se mostram de formas diferentes. A obra mostra o ver que nao foi reconhecidopela fotografia.A ideia surge de umalonga observacao em ambientacoes reais dos patios de tras das casas do povoado onde nasci. Uma sorte de entulhos e restos de maquinariasantigas captadas por meios fotograficos, cobram vida atraves da camera. Aspessoas os escondem na va ilusao de mostrar apenas a arrumacao da frente dacasa, mas eles fogem dos espacos como se tivessem movimento proprio. Em essencia, nao sediferenciam dos objetos que participam de nosso cotidiano urbano,(eletrodomesticos, computadores, celulares e tantos outros) so que estes naoestao ocultos, muito pelo contrario, eles dominam o nosso cenario diario e nosdeixamos essa dependencia acontecer sob o convincente argumento da praticidadee o de nao termos tempo para nada.Nesse ato de fundiros tempos, fui buscar na pintura os objetos que convivem no meu cotidiano(incluidas imagens da internet). O trabalho de observacao inicial se ampliou asesferas do imaginario revelado pela vida humana, cedida aos objetos oufragmentos cobrando um perfil contraditorio. Atento a estasquestoes sobre os objetos me pergunto se eles permanecem divididos naincoerencia de sua existencia ou possuem uma existencia que lentamente vaisendo inserida nos corpos humanos (chips de controle, por exemplo) chegando aoponto de nao sabemos se eles estao dentro ou fora de nos.O resultado final e uma sintese de partes de maquinas, mistura delixo e tecnologia, sem narrativa expressa. Nela, nem tudo e instantaneo; existemtambem camadas ocultas que tornam o espaco em cruzamentos mais complexos.Embora mantenham lembranca de restos de maquinas, o observador nao tem certezade ter uma opiniao quanto a que coisa e essa que esta pintada e que nometem. Ainda sobre a visualidade: algumas partes da estrutura dos quadrosoferecem certa estranheza, provocado por algo que parece desconectado, e outraspartes aparecem quase obvias pelo reconhecivel. Essa dualidade meio ambiguareflete uma visao atual do mundo, misto de certezas e duvidas. A serie atualde Pinturas surge de minhas diarias experiencias morando e trabalhando naGaleria Menescal em Copacabana. Medidas: 1,30m x 1,30m Tecnica mista A galeria ecomo uma rua de vitrines onde as transparencias e as iluminacoes tendenciosasse alternam com a opacidade dos velhos relevos de deuses mitologicos, imagensque se encontram acima quase no teto, curiosamente, vigiando como no ceu oandar dos cidadaos, e neste habitat puramente cidadao existe um personagemprincipal : O maniquim. Olhando paraeles foi percebendo como somos provocados por imagens e como construimosrelacoes com essas imagens muitas vezes sem nos dar conta.Mais alem darotina desses objetos-corpo que nos participa para o consumo, podemos perceberalgo mais atras desses seriados que enchem o espetaculo das vitrines.Sao asimagens inanimadas plastica, padronizada, fria e estatica dos manequins que aose tornar este signo de representacao do humano, denuncia um simulacro, eaponta para uma problematizacao estetica e politica de questoes sob corpo.Discursos e saberes sobre o corpo que hoje sao (re) apropriados pela cultura tem suas origens em grandes embates, tantona historia da filosofia, como na historia da arte,