thegoodfellas/blogset-br huggingface dataset:
Written for #ArtForFreedom and #secretprojectrevolutionFREEDOMFreedom is not a sinNor it is a faultFreedom cannot be measuredOnly felt, or notFreedom is born from BraveryThrough It she finds its wayThats why we struggle to find itAs they teach us to be afraidBecause theyre all afraid, tooAfraid of the pain and deathThings that in us inhabitTheres no escape from thatLearn from the dark inside youLearn what you need to, dearFor theres light all around youDont live your life in fearPhoto from Recife, Brazil Ja sao quase 6 meses desde que peguei a primeira copia digital de Caligrafia de Asfalto, e por mais que quisesse por em palavras todas as impressoes e emocoes que este livro me inspirou, era como se elas nao viessem. E isso nao por ser um livro ruim, sequer mediano: o texto de Alan e extremamente envolvente, cheio de nuances que vao da mais funda tristeza ate a mais doce alegria, e perante tudo isso, fica realmente dificil de elencar frases que possam representar um pouco do que eram as idas e vindas do autor, comecando sua vida de universitario, entre Leopoldina e Ouro Preto. Como prometi que faria uma especie de resenha do livro, ca estou eu, pondo finalmente em palavras tudo o que as palavras dele me trouxeram... Escrevo aqui um pequeno resumo de um universo, e bom que saibam.Caligrafia de Asfalto e um livro de contos nao-linear. A unica marcacao clara de tempo esta no momento de chegada e, talvez, na ultima partida, quando nosso eu-lirico (sim, uma prosa poetica) finalmente pega suas lembrancas e malas e volta para casa. Ha marcas temporais bem mais sutis, no entanto; elas residem no amadurecimento que fez de nosso companheiro de viagem ir de um garoto extremamente curioso ate a forma de um homem. Um homem jovem, mas mais sensato, capaz de lidar com questoes sufocantes e inacabadas, tomadas especialmente na forma de um relacionamento que se desfez diante da incompetencia do outro em crescer. E notavel como o personagem (se podemos deixar nesses termos) passa por diferentes estacoes de sua vida, com um relato tao finamente escrito que nos faz sentir o que ele sente. Ler Caligrafia e estar na presenca desse suposto Alan, ser seu amigo, seu confidente, e isto cria um sentimento de empatia que por vezes nos faz querer abraca-lo, po-lo no colo ou simplesmente fugir desse mundo barulhento ate um ponto de pleno silencio, de paz. O eu-lirico nos convida de modo gracioso a percorrer suas diferentes trilhas, fazendo com quem sintamos amor, resignacao, tristeza e raiva, raiva de gente que nao sabe ir para frente... Ate nos mesmos, em nossos defeitos mais dementes.E uma das coisas que mais embala a viagem de Alan, e consequentemente a nossa, e a musica. Ha referencias concretas a uma sorte de cancoes e artistas, em especial mulheres, as quais sao extremamente familiares a quem goste do lado mais confessional da forca. Enquanto a jornada comeca ao som de Hand In My Pocket, musica de uma jovem Alanis Morissette que procurava sua voz entre gritos, frescor e pontos fracos, ela vai
se firmando entre outros mundos. Um deles e o de Tori Amos, que adentra de forma quieta a historia de nosso amigo e se faz presente mais em momentos do que em referencias. Bem dizer, o sentimento de resgate e perda, de ir em frente e ter de deixar (ainda que temporariamente) pessoas amadas em nome de um futuro, e algo que permeia o livro, assim como permeia Gold Dust, obra-prima desta cantora e compositora. Ha ainda a docura de Bouncing Off Clouds aqui e ali, bem como um pouco do ferrao e do mel das abelhas sendo sentidos por todo lugar... A Apicultora* pode se encaixar muito bem no caminho de nosso amigo. Alanis ainda retorna, num momento mais maduro, para ajuda-lo a superar suas decepcoes amorosas. Day one, day one... Uma hora todos temos de comecar de novo, e isto brilha em Caligrafia de Asfalto: a sensacao de que e possivel sim recomecar. Star over again.Outro aspecto surpreendente, talvez o mais virtuoso do texto de Alan, o escritor, e a forma como o sexo e abordado. Se no comeco ele e marcado por uma urgencia adolescente, evolui para estar completamente atado ao amor, dando a sexualidade um estatuto sagrado. Todas as metaforas, as cenas descritas, as imagens criadas sao coloridas, mas num tom suave, tom que suscita ate compaixao. Compaixao pelo outro, pela vontade de fazer o outro feliz, compaixao no prazer que vem de ao outro dar prazer. E assim nao fica dificil de ter uma quedinha pelo eu-lirico, ou ao menos pela forma como ele ama. E notavel como ama, como faz amor, faz amar... Um dos contos, em particular, retrata o que falo: Beija-flor, no qual o ser amado e comparado ao passaro no momento em que estao juntos, e disso surgem notaveis desdobramentos.Existe uma quantidade infinda de outros contos e trechos do livro que poderia citar como incriveis, de tirar o folego, mas gostaria de dar destaque a somente mais um nessa pequena resenha que escrevo sobre Caligrafia de Asfalto: o texto da peca Promete que Jura?, montada para a VII Semana de Artes da UFOP e ganhadora de varios premios no evento. E simples, preparado para dois personagens e um locutor, mas profundamente tocante justo em sua simplicidade. E sobre o nascimento de uma paixao, uma paixao quase infantil, cheia de duvidas que vao sendo aos poucos sanadas pela docura e vontade do casal em crescer juntos. Uma das coisas mais gentis que ja li em minha vida, e devo admitir que a emocao nao se aguentou e caiu pelos meus olhos ao terminar de ler esta pequena perola. E uma perola.Por fim, gostaria de apontar outro aspecto delicioso da leitura deste livro: ele e facil, facil de ler, mas nem por isso menor ou - pejorativamente - ingenuo. Toda vez que o li praticamente foi devorando, uma vez que cada pagina, cada capitulo, cada palavra instigava a proxima, fazendo com que o final chegasse como uma brisa, pela naturalidade que percorre todos os caminhos que nosso agora amigo seguiu. Existe algo na escrita de
Alan Villela Barroso que torna a vida mais valida; atraves de suas historias, sejam elas reais ou fantasiosas, leais ou fantasiadas, e possivel resgatar o sentimento, a vontade de estar perto, o desejo de abracar e ser abracado por aqueles que tanto amamos mas, vez em sempre, esquecemos. Caligrafia de Asfalto merece ser lido e relido, e relido mais uma vez, para que sintamos desejo de vida.Desejo de uma vida mais bonita.* A Apicultora e uma traducao livre para o titulo de um disco de Tori Amos, The Beekeeper.Ps. 1: Se depois de ler esta resenha, quiser adquirir o livro, segue o link AQUI.Ps. 2: aqui um video criado pelo proprio Alan para a cancao de Tori citada em minha resenha, Gold Dust.Pela Janela Gold Dust, Tori Amos
Shakira ja se provou como uma estrela mundial e multifacetada, passeando na sua discografia pelo pop, rock, reggaeton, outros ritmos latinos e ate jazz, logo no comecinho da carreira. Seu interesse de agregar a seus albuns elementos diversos e o que da merito e personalidade a seu trabalho, o qual, quando inspirado, supera de longe o de suas pareas no mundo pop. Ainda que o mais chamativo ao grande publico nela seja seus quadris, que nao mentem nunca, Shaki tem bem mais a oferecer para quem presta atencao... E pensando nisso, decidi fazer uma lista explicando o que ha de bom (e ruim) em seus discos, indo do pior ao melhor album. Nao inclui Magia e Peligro nessa postagem, uma vez que o sucesso bateu a porta da colombiana com seu memoravel Pies Descalzos, e este e considerado no proprio site da cantora seu primeiro lancamento. Mas nao e com ele que o ranking comeca...07o - She WolfOk, essa e uma escolha meio obvia para pior disco de Shakira. She Wolf e dificil de entender: com sede de invadir de vez o mercado norte-americano, a cantora lancou um album meio bitchpop, meio farofeiro, meio classy (mais pra sassy) e meio rocker tambem... Ou seja, qualquer coisa. O problema nao esta nem em ser alguma ou todas essas coisas, mas de tentar abarcar tudo e acabar nao sendo nada. As musicas nao se conectam muito bem, e para piorar, quando o disco nao ia bem nos charts ela se dispos a lancar uma parceria com Timbaland e Lil Wayne, a esquecivel "Give It Up To Me. Para nao dizer que o disco e um completo charco, existem cancoes interessantes do meio para o fim: Men In This Town, energica e dream single de todo fa, Spy, bem mais sensual que a faixa-titulo, e Gitana, remetendo com sua gaita a velha e boa Shakira dos primeiros albuns. No geral, entretanto, o uivo da loba passa quase despercebido em sua discografia.06o - Oral Fixation Vol. IILancado como contraponto ao Fijacion Oral Vol. I, Oral Fixation Vol. II procura se opor ao romantismo e entrega do primeiro com faixas raivosas e dotadas ate de teor politico. Ja em sua primeira cancao vemos a cantora questionando Deus sobre as incongruencias do mundo (How Do You Do), para depois reforcar seu desprezo pelo comportamento interesseiro e carniceiro da sociedade (Animal City). No meio do caminho, revemos a decepcao amorosa - grande amiga da compositora Shakira - na rancorosa Dont Bother e na melancolica Dreams for Plans, e ainda sobra espaco para escancarar suas fragilidades em Costume Makes The Clown - Told you I felt lucky with my humble breasts... Well, I dont. O disco finaliza com uma cancao super autotunada, mas de letra interessante: Timor trata das desigualdades planetarias (the planets split in three), apontando o dedo para a alienacao e desinteresse que muitos demonstram pelo seu proximo. Alguns dos meus versos prediletos do disco estao nessa faixa, a saber: If we forget about them, don't worry / If they forget about us, then hurry! / How about
the people who don't matter anymore?. Mesmo que suas melodias nao sejam tao pungentes, Oral Fixation e redondinho e apresenta lados de Shaki que muitos esquecem por ai. Para ele, o 6o lugar.ps: mesmo que esse disco seja o de Hips Dont Lie, maior sucesso da artista, esta musica foi incluida meses depois do lancamento original. Ela e otima, mas destoa do resto do album; por isso, ficou de fora do texto.05o - Laundry ServiceLe do, lo de, lo de - Ainda que sejam seus versos mais conhecidos (hahahaha), Laundry Service tem mais a oferecer que Whenever, Wherever. O disco e irregular, devo admitir, mas possui cancoes realmente especiais, e com isso passa a frente do Oral Fixation nessa lista. A primeira delas e Ready for the Good Times, na qual Shaki prova que sua capacidade com trava-linguas se manteve firme e forte em ingles, e ainda, cativa quase que instantaneamente com seu som pegajoso e contagiante . No mesmo pique chega Te Dejo Madrid, mistura de rock e latinidade que sempre ha de aparecer em qualquer album da cantora, e por fim Que Me Quedes Tu, uma das melhores baladas de toda sua carreira. Cantando que poderiam destruir os prazeres do mundo, contaminar toda agua do planeta, fazer os filantropos e sabios renunciarem e por fim escrever de todas a ultima cancao, Shakira reitera que nada disso importaria se ele, sim, ele ficasse com ela. Que se me quedas tu, me queda la vida. Com outras boas cancoes, como Underneath Your Clothes e Poem to a Horse, Servicio de Lavanderia apresentou a artista ao mundo com vontade, e mesmo sendo um pouco imaturo, o tempo mostrou que ele nao dava conta do que viria por ai.04o - Sale El SolDepois da conturbada era She Wolf, Shakira decidiu voltar a seus primordios, e para isso produziu um disco que sumariza muito do que ela ja havia criado, ate ali. Sale El Sol e diverso, iluminado, e principia com a faixa-titulo, uma balada cheia de esperanca anunciando que quando menos se espera, sai o sol. A partir dela, o disco passeia por tres frentes musicais: faixas dancantes e de influencia fortemente latina, como a esperta Loca e o reggaeton Gordita (em parceria com Calle 13); baladas romanticas, retratando pela primeira vez a resignacao pelo amor perdido (Lo Que Mas) e a vontade de ser mae (Mariposas); e finalmente, as faixas rock, a exemplo de Tu Boca e Devocion. Essa ultima, inclusive, causou furor entre os fas por soar perfeitamente cabivel em Donde Estan Los Ladrones, segundo e aclamado disco da cantora. Ha de se questionar: com todas essas nuancas, por que este album nao caiu na mesma vala do She Wolf? Pelo simples fato de que ele soa autentico em praticamente todas as musicas, e a paixao perdida no disco anterior havia voltado, com forca total. A epoca de seu lancamento, Shakira admitiu que Sale El Sol representa um momento de renascimento intimo para ela. Sem duvida, essa energia renovada e o que o disco transmite.ps: nao sei bem de onde saiu a
ideia de fazer um cover do The XX, mas a versao para Islands presente neste album e suave e ensolarada. Vale a pena escutar!03o - Pies DescalzosOuvir o Pies Descalzos para quem e fa desde os anos 90 e como voltar para sua infancia/adolescencia, e se pegar intrigado com a forma como aquela moca da voz estranha cantava rapido. E disso para comprar o disco e passar horas repetindo o refrao ate decorar cada palavra foi rapido, rapido. Mesmo com todo esse valor emocional, este disco se destaca por sua boa imaturidade, na forma de um frescor que empolga nas melodias, e encanta nas letras. Para alem do hino Estoy Aqui, Pies Descalzos ja demonstrava o quanto Shakira e uma pessoa apaixonada, seja por um homem, seja por sua arte. Tudo e sentido aos extremos, como uma adolescente querendo segurar o mundo so com suas maos. E assim ela fala sobre o amor, com docura (Antologia, Quiero), fanfarra (Te Espero Sentada) e desesperanca (Pienso En Ti). Ainda trata de polemicas nas cancoes Se Quiere, Se Mata - uma critica ao aborto - e Pies Descalzos, Suenos Blancos, que mesmo discorrendo quase que aleatoriamente sobre Adao e Eva, dinossauros, e espaco-tempo, termina com um discurso relevante sobre os modelos que seguimos para ter uma vida saudavel e exemplar. Por fim, a mistura de ritmos diversos em sua musica ja da sinais neste album, com forte influencia do reggae na divertida Un Poco de Amor.O primeiro disco de Shakira tem sabor de saudosismo... E essa e so uma das razoes para ele ter ficado em 3o lugar.02o - Fijacion Oral Vol. IFijacion Oral Vol. I ja chama atencao por sua capa. Shakira representa a Madona numa versao andina, e encara o ouvinte com olhos escuros, serenos, e extremamente envolventes. E envolvente e a palavra que define sua primeira faixa: En Tus Pupilas narra a paixao na forma mais suave, e se ampara na influencia da musica francesa para criar uma atmosfera maritima, ondulada, enternecendo na primeira audicao. E seguida pela impiedosa La Pared, uma declaracao de amor rasgada e que remete sonoramente a The Eurhythmics, para enfim desabrochar na sensualissima La Tortura, musica de sabor latino que se conclui num violao ritmado, quase uma percurssao.O disco continua com Obtener Un Si, faixa de bossa nova detalhista e delicada, abrindo espaco para duas composicoes de Gustavo Cerati, a dulcissima Dia Especial, e No, uma balada coescrita por Shakira que mostra como as desilusoes sao fortes propulsoras de sua veia criativa. Vindo do refrao, No se puede morir con tanto veneno / No se puede dedicar el alma a acumular intentos / Pesa mas la rabia que el cemento, a cancao evolui para um final dramatico, capturado com maestria por sua apresentacao ao vivo. As perolas do disco concluem-se com o pop certeiro de Las de La Intuicion e a simplicidade cativante de Dia de Enero, uma das mais bonitas declaracoes de amor da cantora a seu entao namorado.De tao apaixonado, Fijacion Oral Vol. I torna-se apaixonante. De quebra, e versatil, coerente, sem excessos nem ausencias,
e por isso vale cada nova audicao.01o Donde Estan Los LadronesAssim como o ultimo lugar dessa lista, a escolha do primeiro tambem foi obvia! Donde Estan Los Ladrones e o melhor disco de Shakira porque mesmo passados 15 anos, continua distintivo e extremamente rico em seu universo. Explora temas proprios da tapecaria artistica da cantora, mas com versos extremamente inspirados e, em alguns casos, sob uma otica peculiar. O maior exemplo disso e a cancao Octavo Dia, na qual a cantora narra a historia de um Deus que apos os 7 dias da genese, foi passear pelo espaco, e quando voltou a Terra deparou-se com todo o caos, virando mais um desempregado de la tasa que anualmente esta creciendo sin parar.Musicalmente, as influencias sao intimas ao coracao de Shakira: Ciega Sordomuda usa-se dos mariachis para reforcar o dramalhao mexicano da cancao, enquanto o grande sucesso Ojos Asi pega carona na influencia arabe que a cantora tem por descendencia familiar. As outras cancoes passeiam pelo pop/rock latino, a exemplo de Si Te Vas e a faixa-titulo, havendo espaco ainda para toda a verve passional que permeia sua obra, em cancoes como Inevitable e Tu. Por fim, destaco a que, para mim, e a melhor cancao de Shakira: Sombra de Ti. Com guitarras que se desmancham e um vocal honesto, a emocao e sentida em cada palavra entoada... E assim, esses versos sao entregues: Debes saber que hay pedazos de tu boca sin querer / Regados por aqui / Y que tropiezo cada dia sin pensar, con un viejo recuerdo mas / Y alguna nueva historia gris.Forjado em pura intensidade, Donde Estan Los Ladrones e um bom comeco para quem esta conhecendo Shakira, e uma visita recorrente para qualquer fa. Indispensavel!Espero que tenham apreciado! E se quiserem deixar alguma opiniao, sera bem vinda!
Lorde costuma explorar a superficialidade com que nos acostumamos a viver. E ela me levou a falar (bem pouco) sobre os vazios onde estamos, eu e voce.HologramasCada um luta com o que temE se nao tiver nada,Use seu corpo, meu bemAcione a bomba,Exploda o predio,Mate aquele que ja e morto,TambemAquele corpo andarilhoQue se perdeu do sentidoMas continua entretido,Como mais um Ze NinguemUm ninguemUm exercito de ninguem"I remember when your head caught flame... 'It's buzzcut season, anyway'" Eu quero companhia. Nao posso ficar sozinho. Sei que estou sozinho. E voces nao tem com isso. Mas continuo a querer. E continuo a crescer. Estou a envelhecer. E nada posso fazer. Ate quando vou rimar, eu sinto falta de ar. Cade minha inspiracao? Foi-se no meu expirar. Enquanto pensava no medo. No medo de viver so. Eu sei que falo bobagens... Estou implorando por do! Mas saibam, amigos que leem. Que mesmo estando encolhido. Nas coisas que agora lhes digo, eu ja me sinto acolhido.Palavras sao minhas amigas.E sua atencao ao que digo.Obrigado pela leitura.Me desanuvia os sentidos. Ouvir esta citacao numa musica me fez pensar: quantas historias nos contam que e sobre ser, ou ao menos se sentir, livre? A liberdade e assim tao rara ou somos nos que procuramos com toda forca criar nossas prisoes? E se nos contam sempre as mesmas narrativas nas quais nao existe solucao, e culpa nossa criarmos essas prisoes? Se o mundo procura incessantemente formas de nos prender, o mundo humano talvez, e culpa nossa a sensacao de que falta algo para nos libertar?O inferno, de quem e? E a morte... A morte?Eu achei genial uma musica se propor a contar, ainda mais atraves de um instrumental, "uma historia sobre ser livre". De tanto ouvir falar sobre correntes e tragedias pessoais, foi um alivio comecar meu dia sabendo que historias assim tambem sao narradas por ai."You can't go home again" NOTA: a ideia que norteou esse texto me foi dada por Ailton Palaria. Muito obrigado!O numero 13 e considerado poderoso por diversas correntes misticas. Associado as nocoes de mudanca, termino e recomeco, firma-se tanto sob a luz e a escuridao, sendo inclusive associado a Morte, uma das mais intrigantes cartas do Taro. 13 e o numero sequencial do proximo disco de Madonna, Rebel Heart, e sabendo que ela ja se valeu de numerologia no passado, era de se esperar que sua influencia voltasse com toda forca em 2015. Portanto, firmando-se num tripe constituido pelo amor, o sexo e a fe (tres elementos que sempre se confundem), o coracao rebelde da artista nos propoe uma viagem pelo caos, conhecimento, resiliencia e renascimento. Madonna ja havia declarado que Rebel Heart representava dois lados de sua identidade: o sentimento e vulnerabilidade do coracao, e a contravencao e astucia do rebelde. Inicialmente o disco seria duplo, mas tomar a decisao por um trabalho unico de 19 faixas (a primeira versao oficialmente divulgada) foi bem mais coerente. Afinal, nos momentos de raiva costumamos estar extremamente frageis, e no mundo de hoje nao existe atitude mais rebelde que professar o amor. E e o
que ja ouvimos bem no comeco do disco, com Living For Love. Ao anunciar que continuara vivendo pelo amor, mesmo tendo sido ferida ao vive-lo, a cantora reafirma que sempre e possivel recomecar, ter fe de que o futuro reserva coisas melhores. Essa esperanca quase cega de que o amor a salvara de toda magoa nos remete a nocoes religiosas, a exemplo da citacao classica "Deus e amor (nome de uma das demos vazadas), e para reforcar esse aspecto existem na musica elementos do gospel que nao viamos desde Nothing Fails (2003). O que segue Living For Love e mais um relato de fe, na qual se pede pela coragem de nao ceder a ilusao dos sentidos, em nome da salvacao da alma. Mas o que seria salvar a alma? Devil Pray trata de como o uso de drogas pode iludir as pessoas na busca de alguma satisfacao. Ainda que a cantora cite varias delas na cancao, existem muitas "drogas" por ai que nos oferecem a ilusao de que a vida e menos dura mesmo que depois percebamos a ingenuidade de acreditar nelas. Salvar a alma aqui diz respeito a buscar autoconhecimento, "ter sua historia contada" de modo a perceber que a vida e maior que tudo o que buscamos como consolo. No fim das contas, e preciso procurar aquilo que nos faz sobreviver ao caos, inves de coisas que mais cedo ou mais tarde venham a infligi-lo. Ghosttown, a proxima cancao, nos traz a ele. O caos, apocalipse, a destruicao de tudo o que conhecemos e tematica recorrente em Rebel Heart. Nao so na musica supracitada, mas em cancoes como Hold Tight ou Queen (da versao super deluxe), Madonna canta sobre como o mundo vem passando por um momento critico, e as chances de que possamos sair vivos dele sao poucas. A unica escapatoria para todo esse drama e a compaixao, vivenciada no companheirismo e no apoio que podemos oferecer um ao outro. E acreditando nisso que ela canta: quando tudo desabar, serei sua chama quando as luzes apagarem. Quando nao restar mais ninguem por perto, seremos duas almas numa cidade fantasma. Essas ideias podem sacralizar" Madonna, uma vez que ate aqui seu discurso esteve mais centrado no que ela acredita ser certo ou errado. Talvez para mostrar que tambem e gente como a gente, e nao uma monja obcecada em citar verdades universais, chegamos numa musica abusada que marca territorio ja em seu titulo: Vadia Sem Remorso. Querendo mandar a real para um desafeto, Unapologetic Bitch discorre sobre como e preciso as vezes ser um pouco mais audacioso para conseguir reerguer-se depois de um trauma. O discurso de paz e amor tem suas vantagens, mas assumir seus rancores tambem; sao fases e mais fases ate a libertacao. Pegando carona na confrontacao anterior, somos apresentados a Illuminati, tematizada nos boatos de que grandes artistas do mainstream estao sempre passando mensagens ocultas e profetizando, em suas musicas, videos e performances, a nova ordem mundial. A cantora deixa claro que Os Iluminados sao grandes personalidades do passado que contribuiram de forma crucial a