primordios de sua existencia. Imaginemos um deficiente visual privado totalmente da capacidade de visao. Para suprir essa deficiencia ele desenvolve, alem da media, outras capacidades. Dentre essas habilidades encontra-se, por exemplo, o dominio da linguagem braile que permite ao deficiente ter acesso ao repertorio universal dos textos produzidos pela humanidade. Essa habilidade lhe permitiu suprir parte das dificuldades provocadas pela falta de visao, entretanto, nao lhe permite desfrutar todas as possibilidades que uma pessoa com a visao perfeita possui ao ler um texto. Neste caso falamos de uma barreira fisica, uma impossibilidade genetica ou provocada por algum fator externo. Tracando um paralelo e saindo do campo fisico em direcao ao ato cognitivo podemos falar em deficiencias que impossibilitam/limitam, assim como a falta de visao para o deficiente visual, a compreensao integral do fenomeno artistico por parte dos professores de arte e artistas em geral.E mais ou menos assim que os professores de arte se sentem quando sao questionados sobre o que e arte. Possuem algumas habilidades adquiridas e aprimoradas com a experiencia diaria que, por vezes, provoca a sensacao de que conhecem o significado e o sentido do que ensinam. Por outro lado, tudo o que esta relacionado a arte parece por vezes ser volatil, dissipar-se muito rapido, provocando muita incompreensao por parte de que procura por respostas.O mito da caverna, criado por Platao- exemplifica bem o que dissemos. Assim como no mito platonico muitas vezes os professores de arte so conseguem ter uma visao deformada da realidade artistica. So enxergam sombras. Assim, seus questionamentos, acerca dos objetos artisticos e do proprio ato artistico em si apresentam deficiencias que validam a duvida. Constantemente sao invadidos pela sensacao de total incapacidade para avaliar se tal objeto ou ato possui valor artistico ou nao. Cabe perguntar: enquanto professores de Arte como veem a producao artistica de seus alunos? Atribuem valor artistico aos objetos produzidos por eles durante as aulas? Acreditam que seus alunos atribuem significados e valorizam as obras que produzem? Como analisam as obras de seus alunos no contexto da arte contemporanea? Essas questoes sao fundamentais se objetivamos desenvolver uma educacao em arte que busque inserir o educando como ser ativo no processo cultural de sua epoca. Uma educacao em arte e uma educacao com arte. Um ato educativo que permita a participacao do aluno de forma integral. Onde possa pesquisar, analisar, experimentar, planejar, executar, refletir e apresentar seus resultados. Mas, como conseguir essa educacao em arte que envolva o aluno a partir dos conceitos mais simples ate a compreensao do fenomeno artistico como um ato inerente a todos os seres humanos? Como faze-lo compreender que o objeto artistico nao surge de iluminacao divina ou e resultado de algum dom ou capacidade especial que o artista possui, mais sim, fruto de longas horas de trabalho, pesquisas, analises, experimentacoes, planejamento, execucao, reflexao, etc.? Os PCNs, Parametros Curriculares Nacionais, representam, indiscutivelmente, um avanco na educacao brasileira ao sugerir um eixo comum que norteia a educacao em todo o pais. A partir desse eixo sao tracados e elaborados planos inclusivos que contemple as caracteristicas regionais e