A MODERNIDADE NO BRASIL ACABOU COM O VERDADEIRO ENSINO ARTISTICOApostantas adesoes a modos e modas naarte brasileira, o que restou destas ondas do modernismo foram apenas fantasmase uma banalizacao intensa dos estudos verdadeiros das Belas Artes. Criou-se umailusao de se estar vivendo uma nova escola, que esta novidade seria o caminhofacil, embora plagiando ao extremo, todos os tipos de estilos de artista davanguarda Europeia. Haviam trocado todos os metodos didaticos de evolucao artisticapor padroes que nao passavam por experiencias praticas de estudos. Quesignifica um aprendizado a partir de estudos praticos de desenho e coordenacaomotora, pratica da visualizacao real estimulando a memoria e a criatividade doestudante, evidenciando a sua personalidade artistica. Os metodos adotados pelanova proposta eram vazios de conteudo e afastava os alunos da sua propriapersonalidade, durante a criacao, pois na verdade eram mais copias do quecriacao. Adotavam-se estilos de outrosartistas como norma de producao de arte, e perdia-se para sempre a marca doindividuo na obra criada. Esta nova didatica de arte foi imposta no periodo da ultima ditadura oficial, sem analiseou consulta aos mestres artistasdeste periodo, visto que, eles eram donos de ideologias politicas libertadorase se caso eles formulassem este novo programa de ensino poderia ser fatal parao poder da epoca, alem do mais, varios fanaticos pelo modernismo plagiador ja estavam ha muito tempo metidos no sistemada educacao brasileira. Oensino das artes plasticas, no primeiro e segundo grau, antes da chegada daarte moderna e antes da ultima ditadura, nao eram de forma obrigatoria, mas erambaseados em praticas de procedimentos artisticos, mostravam para as criancas eadolescentes os resultados de uma evolucao individual e havia maisdiscernimento na capacidade de desenvolvimento da criacao artistica e maisvaloracao sobre o produto da personalidade do aluno criador. Com a novadisciplina, Educacao Artistica,adotada a partir de entao, oficializou-se que os individuos nao necessitariamde possuir afinidade ou predisposicao intelectual para este processo cognitivo.Cria-se uma materia abrangente de arte, com o objetivo de fechar as possibilidadesda expressao da personalidade do aluno, visto que, o enaltecimento deste fator poderiagerar personalidades fortes, o que nao interessava ao poderoso processo decontrole coletivo daquele momento (periodo da ditadura). O APRENDIZADO DA ARTE COM PROFISSIONALISMO FOI DECONSIDERADO NO ENSINOUMA EPOCA ONDE TUDO PARECIA ESTAR DANDO CERTO, UM REBANHO PERFEITO. Temosque entender que no aprendizado da arte existem variaveis dentro de cada areaestetica, que nos indicam tipos de estimulos adequados a cada corpo e a cadapersonalidade. Desta forma, a imposicao de estimulos diferentes emreceptividades distintas pode gerar conflitos e grandes possibilidades de recusasao aprendizado de determinada expressao artistica. A arte e um conteudo deaprendizagem muito especifico na evolucao cognitiva. O aprendizado das artesplasticas ocorre com a ativacao constante dos canais sensoriais necessarios aoprocesso, seja, do visual ao tatil ou dotatil ao visual, seja, partindoda realidade para a fantasia ou dafantasia para a realidade. Mas estes percursos cognitivos nao sao aspectosgeneralizados, pois a acao cerebral do processo nao segue uma ordem, nemdefinitivamente abstrata e nem definitivamente concreta. A grande ilusao dos Arte-educadores leais a ditadura, erade que, poderiam fazer com que todos pintassem, esculpissem ou dancassem com omesmo grau de sensibilidade, porem isto chegava algumas vezes a