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Baseado no livro de Patrick Ness, "Sete Minutos Depois da Meia-Noite" e um exercicio cinematografico raro, de extrema beleza e de um encanto poucas vezes alcancado.por Fernando LabancaO diretor espanhol J.A. Bayona chamou a atencao de Hollywood com o excelente terror "O Orfanato" (2007). Anos depois comandou o drama "O Impossivel" (2012), provando um talento por tras de historias fortes, conseguindo ainda usufruir de forma eficiente otimos efeitos visuais. Enquanto se assiste este seu novo trabalho, nao resta duvidas de que ele - vencedor do premio de Melhor Direcao no ultimo Goya - era o profissional ideal para dar vida a uma trama tao especial e ainda assim, de inumeras dificuldades. Nada e facil aqui e o diretor (e toda sua fantastica equipe) conseguiu criar solucoes inovadoras, sem jamais esquecer a beleza de cada instante e o impacto que tudo aquilo teria naquele que assiste. A verdade e que existe beleza em cada frame, em cada personagem, em cada dialogo. E aquele produto feito puramente de coracao e isso nos atinge de forma intensa, porque nada ali soa gratuito ou sem um grande conceito por tras. Tudo vem de forma honesta e profunda. Acima de qualquer avaliacao que o filme vem a receber, estamos diante de algo lindo, magico e inspirador.Na trama, conhecemos Conor (Lewis MacDougall), um garoto de treze anos que passa por uma fase dificil em sua vida. Enquanto que na escola vive sendo humilhado por seus colegas, em casa precisa lidar com a doenca de sua mae (Felicity Jones), que sofre de um cancer terminal. A ausencia de seu pai (Toby Kebbell) e a chegada nada bem-vinda de sua avo (Sigourney Weaver) nao tornam sua rotina mais facil. Eis que certa noite, a bela arvore que avista em sua janela ganha vida, se transformando em um monstro (Liam Neeson) que passa a persegui-lo, deixando claro que cada vez que o relogio marcasse sete minutos depois da meia-noite retornaria para contar tres historias, sendo que a quarta deveria vir de Conor. O garoto resolve, entao, entrar em seu jogo, passando a acreditar que a valentia daquela criatura salvaria sua mae e todos os seus outros problemas. Em "Sete Minutos Depois da Meia-Noite" metaforas e realidade se misturam. A fantasia apresentada traz consequencias drasticas para o mundo real do protagonista e em nenhum momento o filme nos faz questionar sobre o que realmente existe ou ate que ponto vai a imaginacao do garoto. Nada disso importa. E natural e estranhamente aceitavel este universo criado na obra, que logo em seu inicio nos permite abracar sua grandeza e seus exageros. Tudo aqui e possivel e justamente por isso, encontramos algo incrivelmente magico, onde talvez, arriscaria dizer, nos ultimos anos poucos filmes alcancaram tamanho encanto, tamanho fascinio pela fantasia e tudo o que ela tem a dizer. Desta maneira, todas as suas saidas soam poeticas, desde a relacao do menino com os demais, a sua dedicacao com a arte e como seus tracos dizem tanto sobre seu passado e sobre a si mesmo. E poetico a propria presenca do monstro, suas intencoes, a
narracao de seus contos e o poder que exerce na mente de Conor e tudo o que ele representa, o que ele simboliza. E lindo quando paramos para notar em cada detalhe pensado e em como cada um desses pequenos detalhes significam algo. E neste instante que compreendemos a genialidade de seu roteiro - escrito pelo proprio Patrick Ness - e como todas as boas ideias que provavelmente eram otimas no papel se tornaram fantasticas na tela, com todas as suas cores, ritmo e intensidade. J.A. Bayona tornou o impossivel possivel e entregou ao publico um presente composto de coracao e de extrema sensibilidade.Apesar do encanto causado pela belissima producao, sao as excelentes interpretacoes que dao alma ao filme. O jovem Lewis MacDougall me surpreendeu e muito. E quase chocante sua entrega sendo tao novo como ator. Defende seu protagonista com forca mas ainda assim traz uma delicadeza muito grande a Conor. E emocionante todos os seus momentos e acredito que a trama nao teria tanta comocao se nao fosse por sua irretocavel presenca. A veterana Sigourney Weaver e o promissor Toby Kebbell tambem estao otimos, assim como a incrivel dublagem de Liam Neeson, que faz do Monstro um ser ainda mais fascinante. E quanto a Felicity Jones? Bom, so posso dizer que ela me destruiu completamente. A ligacao existente entre todos esses individuos e mais uma prova da sensibilidade do texto, que emociona nao so com essas relacoes tao ternas e tao frageis quanto por seus dialogos, que comovem de forma profunda. E por fim, a beleza tambem se encontra em seu visual, onde todo seu design de producao nos seduz e passa a ser um deleite para os olhos acompanhar cada sequencia. Nem sempre, tambem, efeitos especiais sao usados para o bem de uma historia e "A Monster Calls" alcanca mais este trunfo. Sabe aquele filme que te conquista na primeira cena e durante todo o tempo so te prova inumeros motivos pelo qual voce nao deveria estar vendo outra coisa? Sabe aquele filme que vai crescendo e te comovendo de forma intensa e quando termina voce e so lagrimas? Pois bem, este e "Sete Minutos Depois da Meia-Noite", que foi lancado bem timido na tela grande no comeco deste ano e ofuscado por tantas producoes do Oscar. Nao ha como se preparar para a obra e todas as sensacoes que ela te passara, mas ja digo desde agora que foi um dos grandes presentes do cinema em 2017. Seu belo texto fala de coisas que nos toca, como fe e como nos prendemos a ela para termos forca e naquele amor puro existente entre um filho e seus pais. Conor tenta encarar a vida como um conto de fadas, onde existem os mocinhos e os viloes, onde ha a quem ser culpado e a quem ser salvo. O monstro que deveria tornar as coisas mais simples vem, entao, para lhe dizer que nada na vida e facil e que pessoas e relacoes sao sempre complicadas. Somos seres complexos, buscamos constantemente por acreditar em mentiras que nos confortam, mesmo que
no fundo, reconhecemos que por tras delas existem sempre uma verdade dolorosa. E assim seguimos em frente, precisamos seguir. Como e bom encontrar obras como esta, que nos encantam, nos preenchem, nos inspira e ainda assim nos deixa destruidos com toda a emocao que nos causa. Foi um grande prazer conhecer!NOTA: 10Pais de origem: Canada, Espanha, EUA, Reino UnidoDuracao: 108 minutosDistribuidor: Diamond FilmsDiretor: J.A. BayonaRoteiro: Patrick NessElenco: Lewis MacDougall, Liam Neeson, Sigourney Weaver, Felicity Jones, Toby Kebbell
Indicado ao Oscar de melhor filme, "Manchester A Beira-Mar" e uma grande surpresa. Dirigindo por Kenneth Lonergan, temos aqui uma obra melancolica, densa e que vai muito alem do que parecia ser.por Fernando LabancaDesde quando vi o trailer de "Manchester by the Sea" me questionei do porque era visto como um dos favoritos ao Oscar e se ele realmente merecia tal posto. Alguns criticos ainda o citaram como uma das melhores obras de 2016 e pelo o que havia sido vendido, parecia algo simples como um drama familiar qualquer. Justamente por isso, a sensacao que se tem ao assisti-lo e de uma constante surpresa. E muito maior do que o trailer sugeriu e a trama, incrivelmente bem escrita, emociona de forma profunda e nos deixa atordoados por cada brilhante detalhe.Casey Affleck e um dos grandes responsaveis pela grandeza de "Manchester A Beira-Mar". Seu olhar vazio diz muito e seus silencios sao ensurdecedores. Um personagem dificil que o ator defende com forca e muita honestidade. Ele da vida a Lee Chandler, um homem que vive uma rotina insignificante em uma pacata cidade. Tudo muda quando seu irmao (Kyle Chandler) morre e com isso precisa retornar a sua cidade natal para avisar seu sobrinho, Patrick (Lucas Hedges), sobre o ocorrido. No local, Lee passa a relembrar todos os tragicos acontecimentos que o fizeram partir dali e no meio do caos que sua vida se torna, ainda recebe a noticia de que o irmao lhe deixou a guarda do filho. E bastante curioso todo o desenvolver de "Manchester". Com ritmo lento, as informacoes nos sao dadas sem pressa e aos poucos, juntando seus pedacos, vamos compreendendo a profundidade e complexidade de suas tantas ideias. Temos aqui um filme que nos deixa constantemente reflexivos e se no comeco nao entendemos sua dinamica e a confusa relacao do protagonista com a vida, ao fim, estamos completamente entregues. Jamais poderemos entender sua dor e o roteiro nao facilita este elo entre o publico e Lee, mas ao menos, quando seus tantos e bons misterios sao revelados, sentimos afeicao aquele ser e entendemos o quao dificil e para ele enfrentar o luto, as perdas, a memoria implacavel de quem nao tem mais forcas para seguir em frente, de continuar em pe. O quao dificil e aceitar ser pai quando seu maior erro foi nao ter sido um. "Manchester by the Sea" e um filme pesado, melancolico, doloroso. A jornada do protagonista e cruel e nos deixa atordoados por diversos instantes. Confesso que fazia tempo em que um drama nao me deixava tao espantado, perplexo. Sao situacoes e dialogos que nos enche de confusao e dor. Neste sentido, toda a composicao de Lonergan e fantastica e incrivelmente bem pensada. Se o roteiro e brilhante em todas as suas construcoes, seja na bela e surpreendente evolucao da trama seja no desenvolvimento de cada personagem, a composicao visual de cada cena tambem se destaca. E interessante como todos os cenarios e comodos apresentados sao pequenos, com tetos baixos, como se todos os individuos ali fossem obrigados a estarem proximos, quando na verdade
o que mais querem e distancia. Por isso ha sempre um clima de desconforto presente, onde nunca ha palavras que os unem, que os torne familia. Lee, curiosamente, sempre vive no subterraneo. Sempre abaixo. Sempre ausente. Ele nunca esta no mesmo nivel que os demais e ele tambem nunca se permite a isso. Alem de Affleck que entrega uma performance irretocavel, o restante do elenco nao decepciona. Lucas Hedges e uma boa revelacao e faz algumas sequencias bastante delicadas. Ja Michelle Williams aparece pouco, mas fez tanto em uma unica cena que garantiu suas tantas indicacoes a premios. Uma cena memoravel em que sua personagem discute com o ex-marido. E um momento estranhamente chocante, de uma honestidade rara e de uma qualidade espantosa. Seu embate com Casey e poderoso. Outro destaque e a fotografia e a trilha sonora, que acentuam este clima funebre de toda a obra. Nao vi todos os indicados, mas certamente este ja e um dos que mais gostei. Me surpreendeu com todos os seus belos detalhes, por suas reviravoltas e por constantemente me fazer ver o filme com outros olhos, a cada nova informacao que me dava. Senti uma dor tremenda e fiquei em estado de choque em determinados instantes. Senti meu coracao partido. Mas e preciso adentrar a sua proposta - que nao e muito obvia e nem de facil digestao - para sentir tudo isso. "Manchester A Beira-Mar" e incrivel. Um drama poderoso, honesto e que podera ser lembrado mesmo depois da grande premiacao do cinema acabar. NOTA: 9Pais de origem: EUADuracao: 135 minutosDistribuidor: Sony PicturesDiretor: Kenneth LonerganRoteiro: Kenneth LonerganElenco: Casey Affleck, Lucas Hedges, Michelle Williams, Kyle Chandler, Heather Burns, Matthew Broderick
Apesar de nao ter sido bem recebido pelos criticos de Cannes - Festival onde foi exibido ano passado - o longa saiu vitorioso com o Grande Premio do Juri. "E Apenas o Fim do Mundo" marca o retorno do jovem diretor Xavier Dolan e se destaca pelo belissimo elenco que conseguiu reunir em seu tao controverso drama familiar. por Fernando LabancaBaseado na peca de teatro de Jean-Luc Lagarce, o filme nos revela a conturbada relacao de uma familia disfuncional que precisa lidar com o retorno de um dos filhos. Louis (Gaspard Ulliel) e um escritor que depois de doze anos afastado resolveu voltar e reencontrar sua mae (Nathalie Baye) e seus irmaos (vividos por Vincent Cassel e Lea Seydoux) para dizer que sofre de uma doenca e esta prestes a morrer. O retorno nao e nada facil e no meio a tanta brutalidade e palavras nao ditas, Louis se ve cada vez mais distante de realizar o que pretendia."E Apenas o Fim do Mundo" mostra que dizer adeus e dificil, mas que o retorno pode ser bem complicado tambem. Retornar requer tanto ou ate mais coragem do que partir. Geralmente nos filmes quando o filho prodigo regressa, ha um lar que o espera e boas lembrancas que ate o fazem questionar os motivos pelo qual decidiu ir embora. Aqui nao ha este tipo de redencao e nem abracos que o acolhem. E um retorno conturbado, cheio de discussoes acaloradas e revelacoes nada agradaveis. E interessante essas relacoes entre os membros da familia, em como cada um reage a volta de Louis e como se mostram tao valentes e confiantes dentro de uma briga durante um almoco ao mesmo tempo em que nao possuem a coragem de dizer o que realmente sentem. Ha palavras ditas em alto e bom som, no entanto, nunca ha sentimento, nunca ha honestidade. O roteiro, logo, nao cansa em criar situacoes de extremo desconforto, onde olhamos para aqueles seres, tao distantes de onde gostariam de estar, sufocados em tanto silencio, em tantas verdades nao ditas. Desta forma a obra caminha e nunca, de fato, sabemos a doenca do protagonista ou o que ele sente dentro de si. E estranho, claustrofobico e desconfortavel. Familia nao deveria representar isso, mas as vezes acontece de ser assim. Por isso da um pequeno no na garganta quando a mae o abraca e promete que no proximo reencontro ela se prepararia melhor. Talvez nunca seja melhor e talvez eles nunca tenham uma segunda chance.O jovem diretor canadense Xavier Dolan ainda e digno de atencao. E jovem e ainda muito promissor. No entanto, nao ha como nao sentir que o filme marca um lamentavel passo atras em sua carreira que vinha em uma notavel crescente. Se em seu ultimo projeto, "Mommy" de 2014, ele havia conquistado seu auge, aqui ele erra a mao. Ha uma necessidade muito grande em se provar autoral, em revelar sua forte identidade como artista e isso acaba prejudicando sua obra. Deixa de ser bela e passa a ser prepotente, pretensiosa. Seus cortes, seus closes e seus tantos maneirismos incomodam
e nao somam a narrativa. Tudo soa grandioso, quase epico, no entanto, nao ha um material bom que sustente suas altas ambicoes, deixando um gosto amargo de frustracao grande parte do filme. O elenco estelar nos confunde ainda mais, ate porque ha de existir uma razao pelo qual o diretor conseguiu reunir tantos nomes incriveis do cinema atual em um so filme...mas nao ha. Fiquei me perguntando o tempo inteiro quando seria o instante em que Marion Cotillard faria uma grande cena e infelizmente isso nunca acontece, o que nao justifica sua escalacao. Ninguem contrata Cotillard para nao fazer nada. Do restante, todos otimos, principalmente Lea Seydoux que consegue expressar muita coisa com um unico olhar. "E Apenas o Fim do Mundo" e um filme histerico, verborragico e exageradamente bruto. O excesso de gritaria em suas cenas nao tornam as discussoes entre a familia mais interessantes, pelo contrario, cansam e tornam seus personagens em seres incompreensiveis, superficiais e nao dignos de nossa atencao. Ainda ha seus bons momentos e alguns dialogos doces que somam na trama, mas sao raros. A fotografia e belissima e seus tons escuros dialogam bem com a atmosfera existente dentro da casa. A trilha musical sempre presente e sempre inusitada na filmografia de Dolan tornam as sequencias mais agradaveis e um pouco mais digeriveis. Por fim, vale pelo elenco e por conhecer mais do diretor, ainda que este esteja bem longe de ser um bom momento em sua carreira. Apesar dos erros, e uma obra bem intencionada, que fala sobre o tempo e como ele pode ser bem injusto. Como e injusto o curto tempo que temos e como e injusto, neste curto tempo que temos, o tempo que damos aqueles que dariam tudo por nos. NOTA: 6,5 Pais de origem: Canada, FrancaDuracao: 97 minutosDistribuidor: California FilmesDiretor: Xavier DolanRoteiro: Xavier DolanElenco: Gaspard Ulliel, Lea Seydoux, Nathalie Baye, Vincent Cassel, Marion Cotillard
Mais um ano acabou e eu nao poderia deixar de fazer a classica lista com os melhores filmes que vi no cinema. Talvez seja uma lista um tanto quanto controversa, logo que muitas obras que citei nao vi presente em outras que li em outros sites. Foi dificil selecionar apenas 20 e sofri por descartar tantos titulos que mereciam estar aqui tambem, entao, fiquem livres para deixar nos comentarios aqueles que sentirem falta ou o que foi o melhor na opiniao de voces.Lembrando, sempre, que os filmes que cito sao apenas aqueles lancados no Brasil em 2016, independente do ano em que foram lancados em seus respectivos paises de origem. Seja no cinema, Netflix ou aqueles que chegaram apenas em home video. Espero que gostem dos selecionados!por Fernando LabancaMENCOES HONROSAS: "Capitao America: Guerra Civil" pode ser chamado de o filme dos Vingadores que deu certo. A Marvel acertou a mao e fez um dos melhores filmes de acao do ano. "O Homem nas Trevas" marcou o retorno de Fede Alvarez na direcao, onde continua a fazer um bem enorme ao terror, trazendo uma obra dinamica e incrivelmente bem construida. "O Que Fazemos nas Sombras" e umas das comedias mais irreverentes e divertidas que o cinema teve noticia nos ultimos anos. E "Rogue One: Uma Historia Star Wars" provou que um spin-off pode ter vida propria e assim fomos presenteados com mais um belo capitulo da saga. 20. Rua Cloverfield, 10de Dan Trachtenberg / EUAParamount PicturesSem sombra de duvidas, uma das maiores surpresas de 2016. Em uma especie de "sequencia espiritual" do terror-sensacao de 2008 "Cloverfield", J.J.Abrams resolveu desenvolver seu projeto em total sigilo e surpreender o publico. Felizmente a jogada deu certo e a rapida expectativa criada foi superada em uma obra que tem muito a dizer sobre como sao feitas as continuacoes em Hollywood, reinventando este conceito e construindo ao longo de seus minutos sua propria personalidade. Um filme bem conduzido, brilhantemente escrito por Damien Chazelle, que coloca tres personagens incriveis dentro de um pequeno espaco e elabora um jogo tenso, intrigante, onde jamais sabemos a indole de cada um deles. E um raro exercicio cinematografico, que nos faz questionar qual fora a ultima vez em que o terror havia sido tao cool e divertido quanto aqui.19. Creed: Nascido Para Lutarde Ryan Coogler / EUAWarner Bros.Nunca fui fa de spin-off e sempre vi como desnecessario a criacao de "Creed". Nos primeiros minutos o filme se impoe, prova ter vida propria e prova a todo instante que precisava ter sido feito. A trama gira em torno do legado deixado por Rocky, personagem classico de Sylvester Stallone e na introducao de Adonis, vivido de forma intensa e irreparavel por Michael B.Jordan, no mundo do boxe. Muito mais do que uma obra sobre o esporte, temos aqui mais uma bela historia de superacao, que encanta, emociona e nos faz vibrar por cada acontecimento. Uma grande homenagem. Um vencedor!18. Demolicaode Jean-Marc Vallee / EUASony PicturesEsse filme me deixou confuso. Serio! Ate certo ponto nao conseguia compreender do que se tratava e porque as coisas estavam
acontecendo da maneira como estavam acontecendo. Talvez "Demolicao" nao faca muito sentido mesmo, mas e tao bom quando uma obra desperta isso em nos. Nos deixa intrigados por sua estranheza. Mais do que intrigado, o longa me deixou extasiado pelo caos que propoe e um tanto quanto emocionado pela forma sensivel com que fala sobre a morte e sobre se reinventar apos perder alguem. Encontrei aqui um roteiro bastante original, longe de ser convencional ou obvio. E uma trama complicada que nunca encontra o caminho mais facil para suas resolucoes. E, tambem, um produto revigorante, inteligente, autentico. E apesar da confusao, se revela ao fim, um filme cheio de significados e humanidade, que nos toca, nos inspira.17. Capitao Fantasticode Matt Ross / EUAUniversal PicturesO ultimo grande filme de 2016, "Capitao Fantastico" parecia, de longe, apenas mais uma dramedia sobre uma familia desajustada. Nao era. Era bem mais que isso. Fiquei surpreso quando me deparei com todos os seus discursos e ideologias e feliz por me sentir completamente tocado e preenchido por este belissimo e encantador universo. Nos faz refletir sobre tanta coisa, nos faz pensar na vida e no rumo que estamos tomando. Poucos filmes conseguem isso e este conseguiu com exito. E incrivel toda a jornada desses adoraveis e excentricos personagens e ao seu decorrer criamos uma afeicao muito grande com cada um deles. Torcemos por cada vitoria, sofremos por cada conflito. Um filme poderoso, doce, singelo e magico.16. Steve Jobsde Danny Boyle / EUAUniversal PicturesPenso que "Steve Jobs", alem de ser uma das obras mais incompreendidas do ano e, tambem, uma das obras mais experimentais que tivemos. E bom quando isso vem de um veterano do cinema. Danny Boyle que se renova a cada novo filme, surge com uma proposta totalmente arriscada e completamente distante do que o publico e os admiradores de Jobs esperavam. Por isso e tao bom ve-lo, pensar nas inumeras dificuldades que tiveram em sua filmagem e pensar na coragem de Aaron Sorkin, que se recusou a desenhar o heroi da tecnologia e optou por mostrar o homem, com todas as suas falhas e receios, por tras de seu nome. Quase como um teatro, os personagens se esbarram em poucos espacos e vao evoluindo em cena em um curto espaco de tempo. As atuacoes sao soberbas e todo o elenco se destaca ao dar voz a um texto verborragico e ate mesmo agressivo. E uma dinamica nova, que espanta pela qualidade e pela ousadia. O roteiro e brilhante assim como a belissima direcao. Michael Fassbender impecavel na pele de Steve Jobs.15. A Juventudede Paolo Sorrentino / Italia, Franca, Suica, Reino UnidoFenix Filmes"A Juventude" e um filme dificil de definir, de encontrar as palavras certas que melhor expressem sua grandeza e genialidade. O diretor italiano Paolo Sorrentino oferece imagens de grande impacto visual e na aleatoriedade de sua trama e na delicada construcao de cada personagem em cena, ele acha a poesia. Uma obra sensorial, artistica e poderosa, que recusa qualquer formula do cinema e ainda ganha pontos ao entregar a seu elenco um texto primoroso, que