thegoodfellas/blogset-br huggingface dataset:
Ficamos acostumados com os caras andando ao nosso redor, pelo quarto de todo mundo. Voce apenas continuava no que ja estava fazendo.Voce realmente gostou de Cocksucker, Jack?Richards: Quase que o faz desistir da ideia de ter uma banda [risos].White: Tinha mais perguntas do que opinioes. Queria saber de onde tinha vindo, por que nunca foi lancado. Mas adorava aquele misterio dos bastidores. Hoje e bem pior, mais entediante ainda.Richards: As pessoas tem cronogramas e horarios. A hora do show nos anos 70 era quando eu acordava. Nao tinha nada a ver com o que dizia no ingresso.Jack, voce acha que nasceu tarde demais? Que voce perdeu uma epoca em que entrar para uma banda de rock era como fugir com o circo?White: nao tive esse tipo de sonhos de estrela do rock. So queria tocar em clubes menores, mesmo quando ja podia encher os maiores. Para conseguir o astral e a vibracao certa, voce tem que mirar baixo. Os Stones tem feito shows em muitos clubes nos ultimos anos. Estou certo de que a vibracao e outra.Richards: Minha sina e estar em uma turne. E por isso que adorei trabalhar com os X-Pensive Winos [nos anos 80]. Tinha que colocar tudo em uma mala so. Chamavamos isso de EMG: "Everything Must Go" [Tem que caber tudo]. Viajavamos de onibus. Nao fazia isso ha um tempao.White: Assisti aos Winos quando era adolescente. Trabalhei no Fox Theater, em Detroit. Tive uma hora de descanso e consegui ver o show.Richards: Era tao solto como o que Jack faz com o Stripes agora. Como a gente abria? Sentavamos em frente do kit da bateria e fumavamos unzinho. Toda a plateia podia ver aquela brasinha mudando de mao. Voce sentia o astral e sabia o momento certo - "Ok, vamos arrebentar". Comecavamos com uma cancao diferente a cada noite. Era bem mais interessante do que a queima de fogos de artificio.Ha uma cena em Shine a Light de Dick Cavett entrevistando Mick nos bastidores, em 1972. Cavett pergunta: "Voce consegue se imaginar fazendo a mesma coisa aos 60 anos?". E Mick responde: "Sim, facilmente".White: E por causa do blues. Se voce esta enraizado nele, melhora quanto mais voce o faz.Richards: A percepcao mediana de longevidade supoe que voce possa fazer isso dos 18 aos 25 anos, se tiver sorte. Em 1956, rock'n' roll era como calypso, uma novidade. E eles diziam: "Nenhum dos dois vai durar" - sem perceber que toda a musica por tras de ambos nao era novidade alguma.Jack, voce sempre aceitou sem questionar que poderia fazer isso para sempre?Richards: Gracas a mim, sim!White: No White Stripes, pensamos: "Se pudermos encontrar 100 pessoas em cada cidade para manter a coisa em movimento, nao vamos precisar trabalhar durante o dia". Se voce ama tudo isso pelo que e, o resto vem como um bonus.Richards: Ele nao deveria parar [gesticula na direcao de White]. E um homem bom.Apesar da diferenca de geracoes, o blues moldou a vida de voces quase da mesma maneira.White: Quando voce ve alguem tocar, sabe na hora se pode ou nao se conectar
com ele. Voce sabe que e da mesma familia. E [apontando para Keith] acho que voce e. Voce me pergunta se perdi algo. Nasci na geracao errada porque nao pude tocar com Muddy? Eu posso tocar com os filhos dele. E depois disso virao os netos.Richards: Adoro escutar musica - pela pura beleza de escuta-la - desde antes de aprender a tocar um instrumento. E descubro, de certa maneira, que maculei essa graca, pois agora sei como certas coisas sao feitas. Mas, irmao, agora voce fez um acordo. A unica coisa que voce pode fazer e passar isso adiante.White: E assim que o filme devia se chamar - Passe Adiante (Pass It On).Richards: Nao, isso e para a lapide: Ele Passou Adiante (He passed It On).Mick JaggerSobre o desafio de se apresentar ao vivo - e o problema com diretores de filmesPor Brian HiattQual a diferenca entre os Stones que vemos neste filme e os Stones de, digamos& 1972?Estamos muito mais velhos [risos]! Ainda canto as mesmas velhas cancoes, voce sabe... So que e um modo mais maduro de tocar, talvez com menos afetacao. Naquela epoca, a banda era muito inconsistente. Numa noite fazia um show fantastico, aquele puta barulho, e era incrivel. Na noite seguinte vinha uma apresentacao terrivel, ritmos totalmente errados - rapido demais ou muito lentos... Um acidente apos o outro. Agora, e um grupo com um desempenho muito mais consistente.Hoje, no palco, voce parece estar ainda mais inquieto fisicamente do que antes. Como pode?Pra mim, o problema e que voce necessita certa quantidade de disposicao, oxigenio e condicionamento fisico so para cantar. Entao, se abusa da danca, nao sobra nada para cantar. Em algumas noites, nao alcanco as notas porque exagerei fisicamente.Como voce se sentiu vendo aqueles longos e intensos close-ups em voce?Sinto que foi um pouco demais. Mas diretores sempre gostam de usar as musicas lentas para obter essas cenas prolongadas. Nao me importei muito. Tedioso. Nao ficou muito bom.Seu desempenho em "Far Away Eyes" e realmente extravagante e engracado - e um lembrete do quanto voce atua?Todas essas cancoes tem seus personagens. E sao todos diferentes. Essa e a "coisa" dos Stones: um monte de outras facetas, o que os torna um tanto interessantes. Nao estao presos ao padrao classic-rock, na verdade.Se voce fosse forcado a definir especificamente aquele personagem...Ah! Nao me force, pelo amor de Deus [risos]! Nao me force a intelectualizar isso. Apenas atuo. Fiz esse tipo de personagem em umas duas cancoes - bem no inicio da carreira, como "Dear Doctor" e outras.Ha sempre uma persona em suas interpretacoes?Ah, nao. As vezes esta mais perto da sua propria personalidade. Mas nao sei como isso funciona para outros cantores. As pessoas esperam que o rock seja real, sincero e profundo - nao se espera que seja produzido. Na musica pop se permite algumas tolices, e ninguem se importa. O rock tem seu proprio conjunto de convencoes, mas ai voce precisa sair delas, porque senao fica preso em uma unica imagem.Buddy Guy parecia bem agressivo e competitivo ao seu lado, enquanto voce tocava gaita. Mas
voce nao parece nada intimidado com isso.Nao me intimido. Talvez quando tinha 20 anos. Acho que nem mesmo nessa idade.Existe alguem que possa intimidar voce no palco?Nao [ri].Voce lembra quais os primeiros filmes que "mexeram" com voce na sua infancia?Minha mae amava os musicais e me levava a todos - nunca gostei. Ela adorava Doris Day, Judy Garland. Entao, era arrastado para esse tipo de filmes.Lembro-me de ter lido que voce e Keith gostaram muito de Jazz on a Summer's Day, filmado no Newport Jazz Festival em 1958.Esse foi um grande filme, seminal para muita gente, inclusive para alguns cineastas. Tivemos um bate-papo sobre Jazz on a Summer's Day com Marty [Scorsese]. E o registro de uma noite unica e especial e tem uma sensacao suave, voce ve a plateia dancando, romantica e levemente embriagada. Foi a primeira vez que vi uma performance ao vivo de Chuck Berry. E muito estranho, porque ele parece ser humilhado pelos outros musicos. Porque ele nao e do "jazz", algo que a gente experimentou de monte quando comecamos... Ser desprezado por musicos de jazz.O que impressionou voce na performance ao vivo dele?Lembro de falar com Keith sobre isso - fiquei impressionado com o tamanho das maos dele, imensas. Olhava para as minhas maos na guitarra e, Jesus, e tao facil para ele. La estou eu tentando estica-las, e Chuck nem se importa. Fiquei assombrado com a fluidez dele.Vou ler outra citacao sua...Deus, voce esteve fucando por ai. Sai fora da porra do Google [risos]!Em um momento dos anos 60, voce disse: "Nao somos comediantes, nao vamos fazer um filme dos Beatles". O que voce achava dos filmes dos Beatles - Os Reis do ie ie ie (1964), Help (1965)?Nao podia ver os Stones fazendo qualquer coisa como aquilo. Parecia um pouco idiota para meu gosto cinematografico. John era o tipo de pessoa muito seria de muitas maneiras. Eram um pouco exagerados, todos aqueles cortes e a trama da coisa.Os Stones fizeram tantos filmes. Voce e capaz de assistir a Gimme Shelter, por exemplo?Nunca escuto nada, nunca ouco nenhum dos discos [dos Stones] e nunca assisto a nenhum dos filmes. Nao volto para casa a noite e coloco Gimme Shelter para rodar, pode apostar.Alguma chance de voces finalmente lancarem Cocksucker Blues?Nao me importaria de lanca-lo. E otimo, na verdade.Como voce o ve hoje em dia?E um classico. Quis fazer esse tipo de filme, mas o diretor vai la e fode tudo, nao quer cumprir o combinado. Eu disse: "Voce pode fazer esse filme dark, mas tem que ter esses outros momentos para cima, porque estar em turne tem tudo a ver com subir ao palco, sabe? O que voce come no cafe-da-manha e fascinante, as drogas que voce toma e as garotas que voce pega - isso tudo e adoravel. Mas, para nos, estar no palco e a parte mais importante e voce precisa incluir isso". E entao fiquei louco com o cara e o despedi. Esse e o tipo de problema que voce pode ter quando contrata diretores de cinema.Martin Scorsese "Os Stones Salvaram Minha Mente"Por
Peter TraversVoce realizou documentarios sobre o blues, The Band, Bob Dylan e em breve, Marley. Agora pegou os Stones no palco em Shine a Light. Cantar no chuveiro nao basta?Nao penso assim [risos]. Minha vontade era a de criar musica, mas so o que posso fazer e juntar imagens e sons.Qual e sua primeira lembranca dos Rolling Stones?Era 1965. Dirigia na Long Island Expressway e, de repente, dos alto-falantes sairam os riffs de abertura de "Satisfaction". E a forte impressao da voz de Mick Jagger, depois a letra, a forca motriz e a natureza cruel da cancao. Tive que parar e procurar outras musicas deles. A voz de Jagger tem o som de um instrumento musical. Na minha cabeca, imaginava movimentos de camera e truques de edicao. Muito dessa energia implacavel deles esta em Mean Streets (Caminhos Perigosos, 1973) e em Taxi Driver (1976). Os Stones faziam a musica que eu escutava.Quem teve a ideia de Shine a Light?Jagger queria documentar a turne A Bigger Bang. Seria um evento - mais de 1 milhao de pessoas e 50 cameras, na praia do Rio de Janeiro - e eu pensava em filma-lo em IMAX 3-D.E como foi levar essa estrutura para o Beacon Theatre, em Manhattan?Faco tudo melhor em locais menores, onde voce pode realmente ve-los em acao.Ha pouquissima historia no filme, o oposto de No Direction Home (sobre Bob Dylan, 2005) e The Last Waltz (sobre a The Band, de 1978).Os Stones sao a banda mais filmada da historia. Tive de ficar dizendo para todos que "a historia dos Rolling Stones esta exatamente no palco, bem ali na cara deles, no jeito que Mick se move e na maneira que Keith maneja sua guitarra, na forma que Charlie Watts toca bateria ou Ron Wood funciona com a banda. Por que nao vemos como eles interagem no palco? Talvez sejamos totalmente envolvidos por essa euforia primal".O Beacon e um espaco pequeno, mas voce tem cameras movimentando-se por toda a sua extensao.Isso foi vital. Adicionei o elemento extra da surpresa por ter as cameras movimentando-se, seguindo e dando closes ao mesmo tempo. Em ensaios, nos certificamos de que eles nao iam colidir com as cameras, gruas e dollys para que nao se machucassem. Os ensaios, na verdade, eram sobre posicionamentos, nao da musica - e por isso que ha a piada com o Mick, sobre o que eles vao tocar.Voce e Jagger bateram cabeca sobre essa recusa dele em te fornecer o set list (relacao das musicas).Ate que ele "sentisse" a plateia, ele nao decidiria. E como o cara que faz prognosticos de apostas, aquele que nao aposta, mas sente a temperatura e as probabilidades da corrida. Jagger faz isso. Ele sente a vibracao. E assim a cancao de abertura e escolhida no ultimo instante. Meu problema e que quando estou filmando, gosto de reclamar - reclamo constantemente - mas de Taxi Driver em diante aprendi a ver humor nas coisas.Como os outros Stones reagiram?Tentei explicar certas coisas. Nao sei se eles [as] entenderam. Keith disse: "Vou fazer qualquer coisa que voce quiser". Mas
ele fez o que queria. Entao comentei: "Keith, se voce quiser ir ate a frente do palco e ficar pendurado na beirada, tudo bem, a gente te encontra". Voce nao diz aos Rolling Stones como se movimentar.Isso levanta a plateia. E nao e um publico qualquer: ali estao os Clinton, podemos ver Hillary apresentando sua mae aos Stones.Eu sei [risos]. Isso foi interessante, porque a maioria da plateia era da Fundacao Clinton e isso e um universo muito especifico. Na segunda noite foi diferente: os Clinton nao estavam. Eu fui do lado de fora filmar os fas que esperaram dias para conseguir os ingressos.Quantos shows voce filmou?Dois.A maior parte do que vemos em Shine a Light e do segundo?Sim. Em vez de "Start Me Up", eles abriram com "Jumpin' Jack Flash" na segunda noite. E dai por diante decolou. Subiu como um relampago e aconteceu de nos conseguirmos capturar isso.O fato de ser um concerto beneficente explica certos cortes nas letras?Essa foi uma decisao da banda, foi o jeito que eles tocaram e nao mencionei nada a esse respeito. Nos tivemos, sim, a palavra de quatro letras que comeca com F.Quantos "Foda" voces tinham permissao para dizer, pela classificacao?Tinhamos permissao para dois. Buddy "Motherfucking" Guy teve o "motherfucking" retirado na edicao. Tentamos argumentar que faz parte da maneira como ele e conhecido, o "Fodao". Mas perdemos a parada e mixamos um toque de bateria por cima.Como funciona o fator idade? Todos os Stones sao sessentoes.Os Stones exibem sua idade com elegancia. Voce nota claramente isso, no final. Em especial durante "Satisfaction". Da para ver isso no rosto de Mick e em Keith apoiando-se firmemente em sua guitarra, tentando recuperar o folego. Eles dao tudo de si e fazem voce pensar na natureza do rock'n'roll, nos 40 anos de historia da banda.Foi voce quem fez pressao para Keith cantar "You Got the Silver"?Absolutamente. E ele nem toca um instrumento, e Ronnie na guitarra. Acho que foi muito comovente, como um poema. Imagine voltar no tempo e ser um xama, levantando-se para contar uma historia, atraves de sons. E os sons sao musica, certamente nossa primeira forma de comunicacao, antes da linguagem e dos desenhos nas cavernas. Ha algo extremamente roots na maneira como ele interpreta a cancao.Keith Richards nao se opos a cantar sem a guitarra?Nao que eu saiba. Pode ate ter reclamado, mas nao notei [risos]. Provavelmente nao entendi porra nenhuma que ele disse.No filme, voce utiliza entrevistas com os Stones - nao que voce conduziu, mas umas bem antigas. Por que?Para dar uma ideia da historia deles. Todo esse tumulto, todo o circo, o viver e morrer que acontece em uma vida, no final das contas, desaparece. Tantos filmes maravilhosos foram feitos sobre os Stones, desde o basico - One Plus One (1968), de [Jean-Luc] Godard, sobre a real composicao de Sympathy for the Devil, ate o Gimme Shelter, de [Albert] Maysles, em que a musica e quase coadjuvante da tragedia de Altamont. Ha ainda a rebeliao no Cocksucker Blues, de Robert Frank, e toda a alegria de Let's Spend the
Night Together (1983), de Hal Ashby. Queria apagar essa lembranca em Shine a Light ate restar apenas o que comecou tudo isso: a musica.O que fez os Stones durarem mais do que qualquer outra banda de rock?A maneira de tocar sua musica e a resposta da plateia sao o que mantem a banda na ativa. Ha a energia da vida neles, que e desafiadora e muito bonita.Publicado na edicao impressa da Rolling Stone no20, Maio 2008 - capa: Fernando Gabeira - Materia de Capa c/ Devidos Creditos.
In Memorian of the day After GG... that has gone to the rainbow bridge & is certainly cruisin the big blue by now...Minha Sao Paulo dos anos 70 IIGGXGeraldo Paula Souza Anhaia Mello[image: orkut] Desenvolvido por [image: Google] As carreteras do pessoal do C...12/02/09Geraldo Paula Souza Anhaia Mello... Carregando...(Desenvolvido por GG - via Orkut, 2009)As carreteras do pessoal do Caninde preparadas pelo Camilo Cristofaro e nossos porsches e ferraris eram o maximo nos rachas da 9 de julho. Depois apareceu um preparador de carros na av. Sant' Amaro e os Opalas da zona sul comecaram a ganhar. Nos podiamos comer e beber de graca e nos entupiamos de cheesesaladas e milkshakes por conta do primo do Jorge, o Bubby Loureiro, que depois virou fotografo. Um bom fotografo, alias. A rua Iguatemi era pequena e as obras do que viria a ser o Shopping ainda estavam indo em marcha lenta bem em frente a um estacionamento que abrigava uma lanchonete de crepes. As corridas migraram para la. EU ganhei de meu pai um fuscao 1500 quando entrei na Sao Francisco e eu acabei colocando pneus mais grossos, um estensor de bitola traseira e carburadores duplos. Um doido da rua Urussui travessa da Joao Cachoeira no Itaim rebaixou os cabecotes da maquina e colocou umas pecas que faziam meu bolido andar bastante. Um motorista de meu pai no Tribunal, milico chamado seu Lucas, me ensinou a fazer curvas muito depressa e sem perigo algum. Depois fui ate Recife dividindo a direcao do fusca com o Paulo Salles, filho do Mauro, da agencia de propaganda e neto do Apolonio, que foi ministro do Getulio. Paulo era POC, Piloto Oficial de Competicoes e eu aprendi a correr com ele. Na volta de Recife encontramos um cara desmaiado dentro de um Puma conversivel e sem farois. Era o Dante Vigiani, produtor de shows. Nos o trouxemos para o Rio. Eu guiando o Puma e o Paulo na frente, iluminando a estrada para os dois carros. Depois soubemos que o Dante ia fazer uns espetaculos no Teatro Municipal de Sao Paulo. Fomos la, o Paulo e eu, e o Dante nos deu credenciais para todos os espetaculos. Bons tempos aqueles. Sao Paulo era nossa. O Guaruja tambem. As corridas na Enseada so nao terminaram em morte porque nossos santos protetores eram muito bons. Todos eles pediram adicional de insalubridade e risco por conta de seus tempos de servico. Certa vez o Jorge e eu fomos ate a Ilhabela de Opala. Destruimos o carro de meus pais.Esta mensagem foi enviada por Geraldo Paula Souza Anhaia Mello. Para ver o perfil de Geraldo... ja sao outros 500. * * *****************************************************Para controlar os e-mails de notificacao, acesse as Configuracoes da conta.Se voce gostaria de ignorar futuras mensagens de Geraldo, visite o perfil de Geraldo e clique em "ignorar".Caso nao seja um usuario do orkut e queira impedir que todos os usuarios do orkut enviem e-mails para voce, visite este link.Responder Responder a todos Encaminhar... She Smiled Sweetly http://www.youtube.com/watch?v=xKNSm8_CTOY "I guess she finally didi it. And i could not help but goin'
after her, man..."SHE SMILED SWEETLY (Jagger/Richards) http://www.youtube.com/watch?v=xKNSm8_CTOYWhy do my thoughts loom so large on me? They seem to stay, for day after day And won't disappear, I've tried every wayBut she smiled sweetly She smiled sweetly She smiled sweetly And says don't worry Oh, no no noWhere does she hide it inside of her? That keeps her peace most every day And won't disappear, my hair's turning greyBut she smiled sweetly She smiled sweetly She smiled sweetly And says don't worry Oh, no no no "There's nothing in why or when There's no use trying, you're here Begging again, and ov'r again"That's what she said so softly I understood for once in my life And feeling good most all of the time But she smiled sweetly She smiled sweetly She smiled sweetly And said don't worry Oh, no no no Oh, no no no Oh, no no noBETWEEN THE BUTTONS' She smiled sweetly LYRICShttp://www.vinylrecords.ch/R/RO/Rolling_Stones/Between/00between-buttons.htm
Your Birth Date: 05/07/1954 Click Here! Thunder and Lightning Mars Square Asc March 29, 2011 to March 31, 2011 Hear that? It's the sound that shakes the skies just seconds before they're illuminated by a bright light. That's what's going on inside you -- and if you deny it, you'll only be postponing the inevitable. Why bother? Take cover, and prepare for the next rumble. Love Very Rules (Photo: PSL - credit on the pic) 2@ Parte: A Incrivel e Triste historia de Solomon Linda...Mbombers eram a moda da hora...E o povo adorava. Se voce escuta um original dos Evening Birds, leva um choque com a intensidade vocal, se acha que a capella e so musica coral suave e delicada.O som e tribal, aquela fantastica teia de vozes usadas como instrumento ritmico... Ao dobrar as vozes graves e injetar mais volume, Solomon criou um estilo novo...Nascia uma estrela!Ele era o Elvis de seu tempo e espaco. Era o soprano e lider, cantando num falsetto de arrepiar, a marca registrada da cancao do Leao. Em 1938 os Evening Birds sao descobertos e gravam pela primeira vez.O estudio e de Eric Gallo, produtor italo-americano que comecou vendendo discos de hillbilly para a classe trabalhadora. Agora produzia e gravava estilos musicais nos dialetos locais, Africaner, depois Zulu, Xhosa, o que viesse...Seu socio Griffith Motsieloa era um gentleman e o primeiro produtor negro da Africa do Sul. Nao entendia o interesse do socio na cultura musical das favelas, mas fazer o que? Gallo queria vender discos para os negros. Talvez desse certo.Quando o Afro-hillbilly nao pegou, tentou com o Isicathamyia.Das varias faixas que gravou, a que nos interessa e Mbube, palavra zulu para Leao. Receberam 10 shillings em dinheiro e Gallo torna-se o dono dos direitos autorais.Sao tres acordes basicos, sobre algo sem nexo como Leao! Ei! Voce e um Leao, inspirado na caca as feras que atacavam seu gado. Comecou no improviso e no 3o. Take, Griffith adicionou piano, banjo e guitarra.La estava a musica destinada a gloria, com algo cativante na melodia central.Quase no fim da gravacao, Solly respirou profundamente e soltou o falsetto na melodia de 15 notas que o mundo hoje associa as palavras Na selva, na poderosa selva, o Leao dorme esta noite.Motsieloa sacou no ato que Mbube era especial. Enviou a matriz a Londres, que prensou discos de 78 rotacoes, chegando as lojas no dia que a Polonia foi invadida. Havia poucas radios negras em 39 e Mbube foi veiculada de boca a boca pelos ouvintes de estacoes comunitarias dos suburbios. Mbube explode e vende bem durante anos: Foi re-prensada tantas vezes que o master desintegrou! E assim Solomon Linda torna-se o imbativel campeao de desafios, um heroi para os Zulus. Em 1948 ja vendera 100.000 copias! So em Pretoria, Soweto e Joanesburgo.Mas O Leao nao pertencia mais a Solomon.Fora capturado pelo civilizado homem branco. A captura do Leao Do outro lado do mundo, em Greenwich Village, o cantor e tocador de banjo Pete Seeger estava na pior. Desempregado, vivia num quarto de quinta com mulher e dois filhos. De
Lion era remake de Wimoweh que era um remake de Mbube!Enterrada sobre camadas de estilos pop-rock, era Mbube em nova versao gravada pelos Tokens, como um King Kong escondido dentro de um bloco de gelo cristalino...Weiss adicionou tambores tribais, cantora de opera, guitarra, baixo, e uma sinfonica. A RCA editou-a no lado B de uma insossa musica chamada Tina, que afundou como prego na agua. Meses depois e resgatada ao acaso por um DJ da WORC, rolando direto na programacao. Estoura de novo e no fim de 61 e a campea em quatro paradas dos EUA!Brian Wilson quase bate o carro quando a escuta no radio. Arranca um motherfucker dos labios de Carole King, compositora de sucessos. Em um mes e 1o lugar na parada inglesa na voz do desconhecido Karl Denver. Em 62 era cabeca de qualquer parada do globo! Miriam Makeba cantou-a no aniversario de JFK, antes de Marilyn sussurrar ao microfone Happy Birthday, Mr President. Tocou na plataforma de lancamento da Appolo.Foi interpretada pelos Springfields, Spinners e Tremeloes. Volta em 73 comRobert John, o blues man branco.Retorna as paradas em 82, cover do Tight Fit.Quem mais? REM, The Nylons, They might be giants, Manu Dibango e ate grupo de heavy metal alemao. Sem contar a trilha sonora de Ace Ventura: Um detetive diferente. Foi quando a Disney incluiu-a na trilha sonora de O Rei Leao. Depois que o filme estourou, usou-a nas montagens da Broadway, que deu a volta ao mundo.Foi lancado em dvd, video e no cd-bonus de cantigas tradicionais que vinha com o video americano, ganhador de um disco de Ouro. A cena? Explicando o astral Hakuna Matata a Simba, Timon entoa um In the jungle, the might jungle...quando retornam a floresta. Fim 2a Parte - A Seguir... A redencao do Leao