apenas aproximar-se da tribo, manter um primeiro contato.Convivendo com a tribo, o espectador desenvolve a possibilidade de ter um outroolhar, um olhar novo. Um olhar sempre respeitoso, mas que trata esse olharoutro de forma organica, e nunca esquematica.Por outro lado, a propria convivencia com a tribo traz atona a questao politica. O contato com o homem branco e irreversivel, e a triboprecisa falar a lingua do branco para defender seus interesses, em especial emrelacao a demarcacao das terras. A poesia e o registro desse olharantropologico sao substituidos pela urgencia desse olhar politico, pelanecessidade de uma voz que defenda a sobrevivencia fisica da tribo. O fim do mito da ingenuidade do olharO final de Conversas no Maranhao resume a proposta deTonacci. Num longo plano sequencia, um indio narra para a camera o conflito comos fazendeiros. Subitamente, um homem branco bate as maos em frente a camera,um sinal que, na linguagem propria dos sets de filmagem, significa que onegativo da camera esta prestes a acabar. Imediatamente o indio para, limpandoa garganta e conversando com o diretor sobre o fim do rolo. O filme se encerra.Dessa forma, Tonacci opta por um final em aberto, que teve oseu termino naquele momento apenas porque o filme precisa ter um fim, porque osrecursos materiais disponiveis para a realizacao do filme terminaram. Com essefinal sem conclusao ou moral da historia, Tonacci afirma a perenidade desseolhar, sua natureza essencialmente inconclusiva.Mas o final e tao exemplar porque, alem disso, revela umatotal consciencia desse indigena sobre a natureza da linguagem propria docinema. De um lado, sua plena consciencia de que estava sendo filmado. Essavoz, portanto, nao e mais uma voz ingenua, mas, ao contrario, e uma voz conscientedo processo de representacao tipico do cinema. O contato com o outro passa aser uma via de mao dupla: o indigena, mediante o contato com a equipe defilmagem, pode apreender os codigos do cinema de forma intuitiva, ainda que naotivesse um ensinamento formal. Ali, consciente de que nao era mais filmado,porque soube interpretar um codigo particular que indica o fim do rolo defilmagem, o indio para seu discurso, descansa, espera o carregamento de um novochassi para continuar. Ou seja, ha a consciencia da construcao de um discursocinematografico, com regras proprias, e nao mero registro da realidade. O olharnao e mais ingenuo: o indio tem total consciencia de que fala para oespectador, e nao para a equipe de filmagem. (Marcelo Ikeda)A serie Os Arara: a funcao do mediador e o desejo deaproximacaoA proposta de um olhar que busque de forma progressiva essaaproximacao com o outro ganha um outro contorno na serie Os Arara. Aprincipio, o documentario funcionaria quase como uma reportagem sobre a tribodos araras, que viram suas terras, que lhes pertenciam desde tempos imemoriais,serem partidas ao meio com a construcao da Transamazonica pelo Governo Militar.O conflito entre a tribo e a empresa construtora da rodovia se agrava porque atribo e composta de indios nao-contactados, isto e, que nao tiveram umprimeiro contato com o homem branco. Vendo suas terras serem invadidas, osindios reagiram por meio de ataques, recebendo a denominacao de indioshostis.Tonacci vai para o Para,