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Egipcia (para os ocidentais, Andada com Shimmy). O TET tambem pode ser tocado com o Fallahy.E entao chega, agora voce ja viu tudo, e vamos encarar,o querido esta sorrindo tanto e fingindo que ele nao esta com nenhum ciume. Como os musicos sao os culpados por as coisas terem chegado neste ponto enlouquecido de danca e musica (na mente de Zeinab e nas justificativas para seu marido), eles devem acalmar as coisas gradualmente ou as pessoas ficarao muito enlouquecidas se eles pararem de repente, entao eles diminuem mais e mais e mais a musica ate voltar para o Taqsim Awwady original, e um final gentil. E assim que e porque uma mulher BALADI danca o Baladi.Isto tem sido incorporado e repetido em palcos em quase todas as casas noturnas por causa da necessidade de haver variedade nos programas destas casas. Voce pode se perguntar o que, entao, e dancado nos CABARES. Basicamente, e o RAQS SHARQI. Nas casas noturnas eles fazem um pouco de introducao SOFISTICADA na musica, e se danca usando uma roupa de duas pecas, como uma mulher Baladi jamais seria vista usando, pois e uma coisa SHARQI. [[[[Muitas pessoas confundem chamando aquilo de roupa estilo classico, mas nao e. Esta e uma ideia relativamente nova que chegou por meio das casas noturnas, e e governada pelas leis do quanto mais pode ser exposto e mostrado pelas assim chamadas dancarinas de Raqs Sharqi, que se tivessem chance naquela epoca, teriam mostrado ainda muito mais do que voce pode imaginar]]]] entao elas saem do palco para trocar esta roupa pela peca unica chamada THOUB (vestido, o que as mocas Baladi usam) para fazer um numero Baladi ou de algum outro folclore, e entao outro Baladi ou Saaidi, e entao Baladi, tudo leva ao Baladi. Entao o solo de percussao e a saida.Verifique qualquer gravacao de musica Baladi, de qualquer musico ou em qualquer CD ou video e veja como isto realmente se aplica, mas agora voce sabe a racao do porque eles inventarem isso e como ficou assim.Se voce me perguntar quem e a melhor dancarina de Baladi em todo o Egito hoje, a resposta e simplesmente LUCY. Antes era a Senhora Nagwa Fouad, e a frase, El Baladi Youkal, e uma coisa que os vendedores ambulantes gritam para vender suas proprias producoes, e significa que Baladi e otimo... e assim tambem e ZEINAB. Palmas para ZeinabCom muito ritmoHossam Ramzy.
Nesta primeira imagem, ela tem um veu sobre a cabeca num semblante sereno. Observe a delicadeza das maos. A mao que segura o veu possui uma linha arredondada. A blusa e de de uma seda muito delicada, com um bolerinho de rendasobreposto. Na parte superior, tecidos esvoacantes. Nos quadris, um tecido pesado que deixa a silhueta arredondada e bem marcada, com peso, porem sem definicao. O ventre coberto com transparencia e com tecidos soltos, leves, esvoacantes. esta dancarina poderia estar dancando um musica com uma base ritmica bem marcada, mas com um ou dois instrumentos melodicos suaves, como a flauta ou um alaude. Interpretacao bem feminina, um misterio delicadamente insinuado pelo veu.Emile Vernet Lecomte - Paris 1821 Pelo traje podemos notar que trata-se da cultura balkan. A ligacao entre as dancas balkans e a Danca Oriental ja vem sendo muito estudada e esse e o tema de outra postagem que estou preparando pro Blog. Mas vamos analisar a cena em si, a que situacao nos remete. Eu particularmente gosto muito desses figurinos pelas sobreposicoes e possibilidades de composicao. A danca balkan assim como as mulheres da Macedonia sao de personalidade forte e vigorosa. No entanto nesta retratacao notem que a modelo pousa com uma flor tentando simular uma certa fragilidade que se contrapoe totalmente a riqueza de cores do proprio figurino. e como se ela quisesse deixar subentendido que, por detras de tanta exuberancia, ha sim uma femea que pode ser fragil e delicada em alguns momentos. Quando analisamos uma obra de Arte como esta, ha inumeras possibilidades basta deixar-se envolver.Jacques Baugnies Pes descalcos, sagats nas maos, uma cena bastante musical de interacao da dancarina e do musico, que toca um mizmar. Essa inclinacao de cabeca me chama bastante a atencao. As dancarinas orientais sao as unicas no mundo que conferem tanta languidez postural. Isso faz parte de uma entrega ao som melodico que a envolve neste momento. Nao existem videos da danca nessa epoca. Essas obras de arte sao nossa unica conexao. Mas atraves delas temos acesso a um rico conteudo de linguagem corporal e elementos cenicos. Notem a posicao das pernas, dos joelhos e como os sagats estao na altura dos quadris como que emoldurando o movimento. esses detalhes sao muito importantes. Outra coisa que me chama atencao e a posicao dos pes mostrando nitidamente a transferencia de peso ao destacar o quadril. Esta cena ficou viva e eternalizada pelo artista.Fabio Fabbi O duff e um dos instrumentos mais retratados pelos artistas orientalistas. Mais ate mesmo que os sagats ou veus o que nos leva a crer que era muito utilizado pelas dancarinas. Nesta imagem ha muita leveza conferida pelos bracos alados, pelo semblante contemplativo para o alto, e os pes delicadamente tocam o solo. E uma das poucas imagens da epoca em que a dancarina mostra um pouco do ventre, mesmo que da parte superior. Normalmente elas dancavam completamente cobertas. Notamos a presenca do turbante que nao tira a leveza do figurino talvez pela cor. Novamente ela contrapoe o tecido esvoacante com o pesado lenco de quadril. A saia
no entanto e bem rodada e a presenca dos musicos na cena a tornam bem viva. Felix Auguste Clement, An Evenings Entertainment David Roberts- The Gawazee Of Cairo Eu gosto de comparar as duas artes seguintes. E bem obvio que trata-se da mesma dupla. Na primeira cena, podemos notar varios musicos e instrumentos, como alaude e nay e uma mulher tocando duff. As dancarinas tocam delicados sagats e interagem. As calcas fofas conferem peso ao quadril em contraposicao as delgadas cinturas. Utilizam sapatinhos. Ja nesta segunda obra, vemos uma mulher tocando o duffe dois musicos tocando rababas. Novamente elas tocam sagats, interagem e vemos na dancarina da esquerda a utilizacao de um vestido que lembra muito os vestidos das dancarinas persas e nos levam a crer numa evolucao ate o que conhecemos pelas galabyas gawazee. Este post esta em construcao. Escolhi inicialmente imagens que retratam a danca de maneira mais dinamica. Mas ha tantas imagens lindas que merecem ser citadas que deixarei o post em aberto e vou construindo aos poucos, vou me permitir nao me despedir deste tema pois o considero de suma importancia para todas as pesquisadoras da Arte e da Danca....em construcao...
condicionados a achar que tudo e dificil, quenao se consegue nada sem esforco. Mas, quando transcendemos o ego, a mente,entramos no campo da pura potencialidade e nos damos conta que a abundancia doUniverso e direito do Ser Humano. (Marcia de Luca)Outro fator que nos afasta muito da criatividade e aautocensura. Ela bloqueia o fluxo de energia criativa. Se voce quer fluir etrazer a presenca da alma, seja numa coreografia ou numa improvisacao,permita-se! Acredite que e possivel afinal de contas, se voce estudou, treinou,praticou, nao ha porque nao fluir todo esse conhecimento em sua Danca. E eatraves da danca que a pessoa vai se reintegrando a esfera do sentir,equilibrando dessa forma o ambito racional e o emocional.Objetivando expressar, atraves da Danca, o que tocanossa alma, resgatamos nosso colorido interior. Abrindo a alma para a musica,muito alem dos ouvidos. Deixando-se emocionar, sentir, vivenciar e queconectamos com essa essencia , essa fagulha que habita em cada um de nos!MUITA PAZE BOAS DANCAS!!!Yasmine Amar
Predominantemente, ocorrem muitas torcoes e circulos de quadril. E comum tambem algumas mulheres demonstrarem forca e flexibilidade com o movimento da queda turca e outras evolucoes no solo. Os giros se fazem bastante presente nesta danca, com a saia bastante rodada, como na maioria das dancas ciganas.Miriam PeretzIndicacoes de Bailarinas para estudo:Reyhan Tuzsuz,Artemis Mourat,Sema Yildiz,Myriam Peretz eClara Sussekind.Referencias da pesquisa: 1- Gilded Serpent, Belly Dance News- Events>>Turco"Roman Gypsy Dans"opyright 1998 - to current date by Gilded Serpent,LLC2- Biblioteca de Danca3- Workshop "Miscelanea Cigana" com Yasmin Nammu (Italia) em Sao Paulo (2013)
Yasmine Amar - dezembro de 2012 Hoje venho compartilhar com voces um pouco do meu processo em busca de uma identidade na Danca Oriental, um estilo oriental e musical. A intencao nao e propagar verdades absolutas nem regras uma vez que ja tem muita gente fazendo isso por ai com muito mais propriedade. A ideia e levar ate voce que esta lendo agora, um pouco dos estudos que me impulsionaram na Danca, especialmente nos ultimos anos, me trazendo um bem estar imenso e realizacao como dancarina e professora. A Danca Oriental , e um patrimonio da Humanidade - so falta ser tombado pela UNESCO, como foi o Flamenco. Ela e uma Arte completa que cativa milhares de pessoas por todo mundo, cada dia mais e mais culturas se curvam diante a beleza desta Arte. Dada a essa dimensao e muito dificil padronizar uma forma so de dancar. Ha varias maneiras belas de se expressar atraves dessa Cultura. Umas mais outras menos orientais. Comecei a dancar ja em idade adulta, aos 21 anos. Foi na maturidade pessoal e artistica que surgiu a crise com a Danca, mais exatamente em 2007, aos 35 anos. Eu estava com 14 anos de Danca, tinha realizado um bocado de coisa, conquistado muita coisa que as pessoas vivem buscando, inclusive selos, padroes, um respeito consideravel na minha regiao, em outros estados e alunas fieis e dedicadas. Mas eu nao estava satisfeita. Alguma coisa me incomodava na Danca Oriental. Uma delas era o fato de, a cada ano, surgir um novo modismo que derrubava todos os outros. Comecei a questionar os porques dessas mudancas bruscas. Comecava a questionar os porques das tendencias e modismos e a ficar cada dia mais insatisfeita com minha danca e com os rumos que estava dando a ela. Cheguei a fechar meu Espaco Cultural e tentei dar um tempo. Bom, fechar o Espaco foi facil, muito facil. Dar um tempo foi mais dificil do que eu imaginava porque um espaco fisico e apenas um espaco mas a Danca envolve algo muito maior que tudo isso: pessoas. E foram as pessoas que nao me deixaram parar. Elas me ligavam, escreviam, elas se manifestavam diariamente e expressavam a importancia da Danca na vida de cada uma delas, a minha importancia com Educadora dentro desse processo. E la estava eu, ciganeando em meio a conflitos artisticos. Ate que um dia um DVD caiu em minhas maos. Quando assisti aquele DVD, foi como se reacendesse toda a paixao pela Danca que existia em meu ser, pela Danca Oriental que eu havia conhecido atraves das grandes mestras, as maiores que ja existiram: Soheir Zaki, Nagwa Fouad, Samya Gamal, Taheya Karioka, Naima Akef, Nadia Gamal. Esse DVD chama "Tempos" e foi produzido pela bailarina Michelli Nahid, casada com um musico, Mauricio Mozayek, com quem eu tive a alegria de fazer aulas posteriormente. E voce tambem deve estar se perguntando, mas afinal de contas, porque essa insatisfacao com o toque ocidental que a Danca vem ganhando? A resposta eu fui descobrir com estudo. O porque essa danca mais moderna e com
tantas influencias artisticas modernas nao me satisfazer acredito que tenha haver com minha busca, o que e pessoal, uma questao de identificacao. veja bem, nao e uma critica a roupagem Moderna da Danca Oriental, e apenas minha busca pessoal.E o que esse DVD tem de tao especial? Que forca e essa que me fez saber que eu tinha um caminho a percorrer ao encontro dessa Danca que meu Eu ansiava?A diferenca na danca dessa bailarina e basicamente a predominancia dos movimentos orientais e, acima de tudo, a Musicalidade. Parece simples ne? Quem pensa que foi facil assim, como estalar de dedos se engana. Nao foi tao simples. Nao se e tao simples quendo se tem 14 anos de estudo, voce esvaziar para preencher novamente, desconstruir para reconstruir. E um ato de desapego. Abandonar aquela ansia por quantidade e mudancas - tao tipicos do mundo ocidental - e permitir-se viajar pela delicadeza de uma flauta com movimentos de maos. Na verdade, ainda me considero em total processo, e avida por conhecimentos nesse ambito. Me sinto exatamente quando comecei a dancar, so que desse vez com um rumo, uma direcao e encontro a uma Danca que venha satisfazer a pessoa principal nesse processo: eu mesma. Sim, ja havia conquistado plateias, alunas, mas eu nao estava feliz. O primeiro passo havia sido dado. Eu ja sabia o que queria para minha Danca. Ja sabia o estilo de coreografia, estilo de musica, estilo de movimentos e estilo de Leitura Musical eu almejava alcancar. Era so o primeiro passo de uma jornada. Desaprender alguns modismos que havia assimilado sem saber o porque, apenas porque fazia alguns cursos e ouvia dizer "e o que se usa", "no Cairo agora a moda e essa", "nos EUA a onda e essa" e por ai vai. Esvaziar a alma, a mente, abrir os ouvidos e o coracao para ouvir a musica verdadeiramente e transpira-la em meus movimentos. Eu estava pronta. A partir do momento eu que eu havia me apaixonada novamente pela Danca Oriental, que eu havia tomado a decisao de encarar essa busca, sabia que era questao de tempo para encontrar os metodos e as respostas. Nao estou entrando no ambito de apontar minhas escolhas como corretas e os modismos citados como incorretos. Na verdade nao existe certo e errado nos dominios da Arte. Apenas encontrei a minha verdade, o que me preenche como estudiosa, como bailarina e como artista num sentido bem amplo da palavra. Comecei meus estudos. Primeiro passo, foi selecionar os videos que nao queria mais utilizar como referencia e os videos que eu necessitava assistir e estudar. Tendo feito isso, comecei a selecionar as musicas e os arranjos que permitiam colocar em cena esse conteudo todo. Sim, mesmo pecas bem tradicionais quando em arranjos pobres perdem a possibilidade de uma leitura musical apurada, que e o que eu buscava agora. Em seguida, os movimentos que permitiam executar a musica e dai entrou minha ansia pelo Oriental, sem desmerecer as fusoes, mas elas nao me saciavam a sede de oitos, camelos, shimmies e cia. O corpo precisava
ser trabalhado pois essa Danca Oriental mais antiga, exige uma elasticidade de movimentos muito maior, uma vez que ha uma repeticao dos mesmos e precisam estar de acordo com o som e bem amplos no corpo para poder executar a musica fidedignamente. Afinal, quanto mais agucamos a percepcao musical, mais necessitamos do corpo para traduzir minunciosamente essa riqueza que reside na musica arabe.Do momento em que decidi revisar meus estudos de musicalidade, assistir aos videos ate o dia em que eu tive a oportunidade de fazer o curso de musicalidade com a Michelli, muita coisa foi construida. Mas nao bastava construir. Era preciso colocar abaixo toda uma base. Desapegar de uma danca que eu aprendi com pessoas muito queridas - eis a dificuldade. O desapego. Eu havia feito a escolha. Alem de ser minoria, a grande maioria se inspira nas estrelas do Cairo atuais, nas russas, americanas, argentinas e etc Alem disso, eu tinha que deixar ir embora muitas referencias nas quais existem muita afetividade. Nao foi somente a forma de ouvir a musica que mudou, mas as linhas corporais, a forma de executar os movimentos e as posturas cosporais assumidas nas leituras , especialmente dos taksins. Como desconstruir? Como desapegar-se?Posso dizer que e um exercicio muito mais interior. Mas passa tambem pelo corpo. E preciso despir-se de um estilo completamente para absorver o outro sem vicios.E longo o processo, eu iniciei em 2006/2007 e agora que estou numa fase onde meus videos comecam a me agradar. A experimentacao musical iniciou-se por Mohammed Abdel Wahab, passou a Abdel Halim Hafez, Farid El Atrash e atualmente, estou descobrindo o compositor egipcio Baligh Hamdi. A medida que aprofundo o estudo dos movimentos e das musicas, vislumbro um Universo maior a ser desvendado. Na verdade, esse processo de reconstrucao e muito mais prazeroso e facil do que o de desconstrucao. Quando voce inicia um estudo musical da Danca, entregar-se a nobre Arte de mostrar ao publico a Musica, e algo que te afasta completamente do ego. Nao ha espaco para o ego no momento da Danca. A necessidade de sentir a musica e colocar-se como um instrumento que vai mostrar ao publico a beleza e riqueza da Musica Oriental, preenchem toda sua alma e toda sua mente no momento da Danca. E um processo de autoconhecimento continuo. Quando estou em cena preocupada com a obra musical, me esqueco completamente quem sou. Apenas ouco e danco! E isso e facinante! Atualmente, estou adentrando a fase de ensinar o que aprendi, esse encantamento pela musica Oriental, com toda sua complexidade. Torna-la mais proxima dos nossos ouvidos ocidentais. Tambem estou me dedicando a criar coreografias para grupos com essa riqueza de detalhes em leitura musical. E um processo lento. E muito mais rapido "formar" uma dancarina lendo superficialmente a musica e focada em passos de efeito e sequencias da moda do que formar uma estudiosa da Musica Arabe. Demanda tempo, estudo, demanda entrega.Mas e gratificante!Nesse processo todo, a gratidao preenche minha alma. Gratidao aos compositores por criarem pecas tao divinas, aos musicos por executarem essas pecas com tanto
amor, a dancarinas da Era Dourada do Egito, a todas as dancarinas que possuem respeito a musicalidade e compartilham essa sabedoria.O que me espera nesse processo? Tudo! Comeco agora a sentir liberdade para criar me envolvendo cada dia mais e mais, e apaixonadamente pelo que sempre me motivou a Dancar: a Musica. Sem medo de errar porque todo conteudo de movimentos da Danca Oriental ja esta internalizado, nao ha que se inventar. As variacoes surgem a medida em que a musica pede e nao ha erro quando se tem seguranca com o que se ouve.E importante salientar que eu bani o total improviso da minha danca. Nao que nao seja bacana improvisar. Mas nao o faco mais publicamente. Agora so danco quando tenho a musica completamente interiorizada caso contrario, a probabilidade de desprezar sua essencia e grande e nao quero mais cometer essas gafes. Claro, ha excecoes, afinal de contas, a arte da flexibilidade corporal devenos levar tambem a uma flexibilidade de alma.Respeito e tenho profunda gratidao a todas as pessoas que foram minhas mestras.Quero salientar, que eu louvo minhas bases e admiro essas profissionais, que foram minhas mestras eternamente. Tenho carinho pelo que elas representam na Danca principalmente por dedicarem suas vidas a Danca, a ensinar, a cuidar das pessoas com tanto amor a ponto de se tornarem tao imprescindiveis.Mas acredito que toda dancarina chega um dia que, ou se econtra totalmente onde ja esta ou busca algo que a faca se encontrar. Esse alem poderia ter sido um estilo mais moderno, poderia ter sido um Cabaret Vintage, ou um tribal. Mas foi a musicalidade e o estilo "Golden Age" - se e que precisamos de um titulo para designar o que eu simplesmente conheci como sendo - Danca do Ventre.
incorporados e incluem dancas ciganas de varios povos, inclusive o Turkish Rom, da Turquia e as influencias da Danca Persa. A proposta e etnico e cultural. Nao tenho interesse em formar "Belly Dancers" mas em ter um grupo estudioso, curioso, que goste de tocar instrumentos como sagats, duffs, que aprecie esse estudo diferenciado. figurinos etnicos e dancar as Dancas Orientais e que estejam decididas em aprofundar seus estudos culturalmente. Fizeram parte dessa minha jornada 4 grandes profissionais, sem os quais eu nao teria chegado ate aqui e talvez tivesse definitivamente abandonado esta Danca uma vez que nao satisfazia mais a minha alma:1) Triana Ballesta - a Triana eu tive a oportunidade de conhecer como aluna, mesmo ela nao tendo iniciado seus estudos em Danca comigo, tivemos uma grande identificacao e ela tornou-se bem mais que isso, uma amiga pessoal e parceira de ideias, estudos e projetos. Foram incontaveis horas de debates e estudos juntas e o que aprecio nela sao tanto as diferencas como as semelhancas de nossos projetos (e ambas nao sao poucas). Sao nas diferencas que surgem os questionamentos e o estudo passa a ser muito mais fundamentado e enriquecedor. Foi la, em 2006, quando eu ia desistir da Arte Oriental, que ela chegou, dando ouvidos as minhas utopias e angustias e compartilhando as dela comigo, surgindo o impulso, a busca e o olhar diferenciado. Nao teria chegado ate aqui sozinha, sem a ajuda dela, o apoio mutuo. E poder acompanhar seu desenvolvimento de estudos, apos realizar os workshop s e a Imersao com Hossam e Serena Ramzy, atingindo um padrao artistico elevado, poder traze-la para compartilhar comigo e minhas alunas esse saber, foi mais que um premio, foi gratificante e enriquecedor!2) Mauricio Mouzayek - um professor generoso, um profundo conhecedor da musica Oriental mas, acima de tudo, da Arte de ensinar. Na simplicidade de sua maneira de ensinar, a complexidade de um estudo que parecia antes inatingivel, a compreensao ampla que eu precisava da Musicalidade Oriental.3) Michelli Nahid - A "musa" como eu e Triana costumamos chama-la, ela foi a grande inspiracao que levou a busca incessante. O contato com o o DVD "Tempos" me fez desacelerar, buscar um estilo e uma compreensao musical. Estudar com ela e com Mauricio foi uma realizacao incrivel pois pude ter contato de perto com a maneira artistica como ela expressa sua danca, a limpeza de linhas e musicalidade impecaveis, a docura , feminilidade e etica de uma grande mestra.4) Yasmin Nammu - Finalmente, minha busca encontrava respostas e uma diretriz, uma ampliacao, estilo e Arte. Foram duas imersoes. Uma intensidade que nao tenho como descrever. Ainda organizo a cada dia o tanto que pude receber naqueles dias. Foi tanto que nao dei conta emocionalmente de processar ainda. Compreendi nas imersoes que a Danca Oriental vai muito alem da tecnica. E a Arte do Feminino, um estilo de vida. Livros, musicas, estudo integral, corpo, yoga, vida, alimentacao e a Natureza, que cura e acolhe. E conteudo pra esmiucar nas proximas decadas. Foi o divisor de aguas, compreendi o processo criativo, como esta entrelacado
com o que vivencio e percebo e, a cada dia, minha percepcao se amplia. Nao vejo fim, vejo que e ilimitado esse processo. Ao voltar da segunda imersao, de imediato compus um espetaculo, o Sirocco em uma semana. Em seguida, engajei no atual projeto ao qual me dedico, e com muita tranquilidade consigo fluir em varios projetos. As amarras que me prendiam foram rompidas, as asas da borboleta foram curadas e agora e so voar. Eterna gratidao ao Universo por permitir esse encontro.E finalmente, quero agradecer imensamente as minhas alunas. Elas me motivam a criar mais pois sem compartilhar em grupo todo esse aprendizado nao teria sentido! Voces sao dedicadas, maduras e estudiosas, agradeco a carta de confianca que dao ao meu trabalho como professora e coreografa, mas, acima de tudo, como amigas por estarem sempre presente em todos os momentos. Finalizando, e importante salientar que nao quero desmerecer o Bellydance Moderno nem tampouco as grandes mestras que tive antes de iniciar esta jornada, apenas que foi uma escolha pessoal e se relato neste artigo de Blog e porque acredito que possa trazer algumas respostas a pessoas que anseiam pelas mesmas buscas. Toda Arte e valida, bela e merece ser sempre enaltecida e reverenciada! Gosto de apreciar a evolucao do trabalho artistico na minha cidade e em tantas outras sempre procurando ver o belo e o quao magnifica e a Arte Oriental que acolhe como utero de mae tanta diversidade!Muita PAZ!