thegoodfellas/blogset-br huggingface dataset:
ela perto do meu rosto e eu falei com ela, o choro parou imediatamente, foi lindo! Lembro de alguem comentar "Eles sempre reconhecem a voz da mae" Ai quem chorou fui eu... Hoje faz 1 ano, e passou tao rapido... mais do que eu gostaria. Eu ja nao tenho mais bebe, Elisa ja e uma crianca cheia de si, que so fica no colo quando ela quer, que foge de mim quando vou pega-la. Agora entendo quando me diziam para aproveitar cada momento, ainda bem que eu ouvi! Sou uma mae privilegiada, pois estive com minha filha em meus bracos todos os dias deste seu primeiro ano, TODOS! Mas nao adianta muito nao (ja vou avisando rsrsrs) porque mesmo assim eu tenho saudade dela pequenininha, dela mamando no peito, dela aprendendo a virar na cama, dos primeiros sons, da primeira papinha, etc, etc... quem entende!? Entao, 1 ano! Hoje tambem so quero agradecer por poder passar por esta experiencia incomparavel, por ter ganho este pedacinho do coracao de Deus pra eu cuidar, espero estar fazendo do jeito certo (meu jeito meio relapso rsrsrsrs) so sei que estou fazendo com muito amor... mais amor do que eu imaginava que caberia no meu coracao... Hoje acordei com um chamado, olhei pro lado e ela estava la, linda! Ela disse outra vez: Mama! E eu respondi: Oi meu amor! Mamae ta aqui! Bom dia e Feliz Aniversario! E dei 365 beijos nela! =](Texto que postei no Facebook, postando atrasado aqui no blog)
Por: Lucila Cano - Colunista especialista em temas relacionados ao 3o setor; assumiu a coluna em 9/4/2010UOL Educacao: http://educacao.uol.com.br/colunas/lucila-cano/2012/04/06/vocacao-para-o-cinema.htmO cinema faz a industria do entretenimento florescer no Brasil. As plateias crescem e as oportunidades de emprego, inclusive em atividades tecnicas, seguem o mesmo caminho. E um bom prenuncio para um pais que antes so falava de vocacao para o futebol e que, agora, poderia investir mais na formacao de profissionais para outras areas. Por que nao? Esta ai o cinema americano que, mais do que simbolo dos Estados Unidos, tornou-se uma poderosa fonte de negocios, mesmo em tempos de crise. A tematica tem se mostrado fator de impulso para o revigoramento do cinema nacional. Aos poucos, a comedia de costumes que ja foi bem-sucedida no passado e que continua no presente, firme e forte, figura entre as maiores bilheterias ao lado dos filmes chamados transcendentais.O fascinio pelo assunto e inesgotavel e, no meu entender, so o cinema tem a capacidade e os recursos para nos transportar para outros mundos, com todo o movimento, toda luz, toda a magia. Alguns numeros comprovam esse sucesso. Bezerra de Menezes, o Diario de um Espirito, lancado em 2008, levou mais de 500.000 pessoas as salas de exibicao. Chico Xavier (2010) conquistou quase 3.500.000 espectadores. As Maes de Chico Xavier (2011) atingiu mais de 500.000 e o mais recente, O Filme dos Espiritos, tambem de 2011, foi visto por cerca de 320.000 pessoas. Empreendedor cultural Alem dos numeros, e interessante notar a frequencia das producoes praticamente uma por ano e a origem da maioria dos filmes: o estado do Ceara. Assim como o estado da Paraiba vem sendo reconhecido como um polo de informatica, o Ceara se revela no cinema e investe na tematica transcendental. Incansavel defensor das causas do bem, o cearense Luis Eduardo Grangeiro Girao tambem e um empreendedor de folego. Acreditou na forca da mensagem espiritualizada, criou a Estacao Luz Filmes, assumiu o papel de produtor e reuniu investidores para tocar seu projeto adiante. Comecou com Bezerra de Menezes e nao parou mais. Mas, para ele, nao basta fazer cinema. E preciso ter um projeto social atrelado a tudo o que faz. Nos palcos, em 2011 ele ja chegou a IX Mostra de Teatro Transcendental, apresentando pecas e grupos teatrais de todo o pais em Fortaleza e outras cidades do Ceara. A lida com os filmes o levou a criar o Festival de Cinema Transcendental e a ampliar as suas fronteiras. Entre 26 e 29 de marco, os espectadores de Brasilia (DF) assistiram ao II Festival de Cinema Transcendental, que exibiu filmes nacionais e estrangeiros, com destaque para o recem-lancado Area Q.Entre 9 e 12 de abril, e a vez do publico de Fortaleza assistir ao festival. Assim como na mostra teatral, o ingresso para o cinema e a doacao de dois quilos de alimentos nao pereciveis que, depois, serao destinados a entidades assistenciais. Os organizadores do festival tambem cogitam exibir alguns filmes para detentos em presidios do estado. Alcance internacionalArea Q estreou em Manaus (AM) em 3 de abril em apresentacao restrita a
jornalistas. A coproducao Estados Unidos/Brasil (diga-se Estados Unidos/Ceara) entra em cartaz em 13 de abril para plateias de 15 cidades brasileiras. Trata-se de mais uma investida da Estacao Luz Filmes que segue a tematica transcendental, mas que visa tambem o mercado internacional, a comecar pelo proprio nome, inteligivel em portugues e em ingles. Filmado em Quixada e Quixeramobim, no interior do Ceara, onde proliferam relatos da existencia de OVNIs e casos de abducao, alem de locacoes em Los Angeles, nos Estados Unidos, Area Q reuniu cerca de 300 profissionais entre brasileiros e americanos. No elenco, encabecado pelo ator americano Isaiah Washington, destacam-se os brasileiros Murilo Rosa e Tania Khalill. A direcao e de Gerson Sanginitto, carioca com carreira internacional, baseado em Los Angeles. Os efeitos visuais sao do cineasta cearense Marcio Ramos. Essa efervescencia cultural made in Ceara sinaliza nossa vocacao para o empreendedorismo, qualquer que seja a area. E preciso acreditar.* Homenagem a Engel Paschoal (7/11/1945 a 31/3/2010), jornalista e escritor, criador desta coluna.
Hoje acordei sentindo-me muito soMas hoje eu acordei...Hoje acordei sentindo falta de um pedaco de mimMas eu acordei...Hoje quando acordei meu coracao doia como nunca antesAcho que preferia ter continuado a dormir. Acho que quando um e mais importante que todos os outros, esse um torna-se tudo que voce tem, tudo que realmente importa.Se ele nao esta aqui, nao esta comigo...acho que vou voltar a dormir. Texto transferido do meu Ex Blog "Eu, tu, eles e nos" que sera devidamente excluido.03/10/2008 Opiniao1: A noticia!!Protestos de cegos prometem ofuscar estreia de "Ensaio sobre a cegueira" nos EUA Para presidente da Federacao de Cegos dos EUA diz que filme apresenta deficientes visuais como monstros O filme "Ensaio sobre a Cegueira", dirigido pelo brasileiro Fernando Meirelles ("Cidade de Deus") e adaptado do romance homonimo do escritor portugues Jose Saramago, estreia nos Estados Unidos nesta sexta-feira, em meio a protestos promovidos por uma associacao de cegos. Fiel a trama do livro em que se inspira, a producao cinematografica transporta o espectador para um mundo repentinamente dominado pelos instintos mais primarios de seus habitantes. Tudo comeca quando uma misteriosa doenca que deixa as pessoas cegas se alastra por um pais, atingindo toda a populacao, com excecao da mulher do medico que trata do primeiro homem a manifestar a desordem. Tal situacao poe em interdicao a moral e as normas de comportamento atuais, retrato que o filme pinta com bastante crueza, mostrando a baixeza e a degradacao que dominaria a sociedade se o homem perdesse um dos seus principais sentidos. Embora fale de tudo isso sem exibicionismos narrativos, o longa de Meirelles traz algumas cenas que podem consideradas incomodas aos olhos de um publico acostumado a correcao politica dos roteiros de Hollywood. "(O filme) coloca questoes sobre a evolucao humana. Representa-nos de forma critica, mas nao aponta uma direcao especifica (a ser seguida)", disse Meirelles a respeito, acrescentando que a producao vai mais longe que o livro no que diz respeito aos dilemas eticos. "E uma historia que deve gerar perguntas, nao respostas", esclareceu o diretor do filme, indicado este ano a Palma de Ouro do Festival de Cannes e protagonizado por Alice Braga ("Eu Sou a Lenda"), Julianne Moore ("Magnolia"), Mark Ruffalo ("De Repente 30") e Gael Garcia Bernal ("Diarios de Motocicleta"). Nos EUA, "Blindness" (titulo original) ja enfrenta criticas mesmo antes de sua chegada as telas. Isso porque, para Marc Maurer, presidente da Federacao Nacional de Cegos (NFB, na sigla em ingles), com sede em Maryland, "o filme apresenta os cegos como monstros". "E acho que isso e uma mentira", declarou a rede de TV "CNN", a qual disse ainda que o filme do diretor brasileiro nao contribui em nada para a integracao dos cegos na sociedade. Com base nesses argumentos, a federacao anunciou que vai protestar nos 75 cinemas dos EUA em que "Ensaio sobre a Cegueira" estreara. E, segundo Maurer, os manifestantes levarao a tiracolo cartazes com frases como "Eu nao sou um ator, mas interpreto um cego na vida real". "Os cegos aparecem no filme como incompetentes, sujos, viciados e depravados. Sao incapazes
de fazer as coisas mais simples, como se vestir, se lavar e encontrar o banheiro. A verdade e que as pessoas cegas normalmente fazem as mesmas coisas que as que podem ver", disse o presidente da NFB em um comunicado. "Mostrar os cegos nas telas americanas um pouco melhor do que animais reforcara temores infundados e os estereotipos do grande publico sobre a cegueira", acrescentou Maurer, para quem o longa ajudara a aumentar a taxa de desemprego entre os cegos, que atualmente e de 70%. Para a NFB, tambem e um "escandalo" que a distribuidora Miramax, subsidiaria do grupo Walt Disney, tenha aceitado retratar os cegos desta forma, e que "inclusive explique que se trata de uma alegoria ou uma observacao social". Em resposta, a Miramax limitou-se a comentar que fica "triste" com a decisao tomada pela NFB, e que a producao e "uma parabola sobre o triunfo do espirito humano quando a civilizacao vem abaixo". "Ensaio sobre a Cegueira" foi um projeto que passou pelas mesas de varios produtores desde que Saramago - Nobel de Literatura em 1998 - publicou o livro homonimo. Porem, demorou ate o escritor portugues aceitar a proposta para adaptacao de seu romance. "Sempre resisti, porque e um livro violento sobre degradacao social e nao queria que caisse em maos equivocadas", disse Saramago numa entrevista concedida em 2007. Segundo o roteirista e ator Don McKellar, o escritor queria evitar que sua trama se transformasse em um filme de zumbis. Um dos maiores desafios para Meirelles foi, exatamente, conseguir que o elenco do filme atuasse como se realmente tivesse perdido a visao, para o que todos participaram de "oficinas de cegueira". Cada ator passou horas em total imersao para se acostumar a perceber o que se sente quando nao se ve. Depois, todos experimentaram a perda parcial da visibilidade, ate que comecaram a atuar com os olhos abertos como se fossem cegos. "Apos ler o roteiro, senti que 'Blindness' era uma historia grande e que precisavamos faze-la", confessou Julianne Moore, cujo personagem e o unico que nao e atingido pela cegueira e que contempla a decadencia de todo o resto da sociedade. Por sua vez, o mexicano Gael Garcia Bernal, fa declarado da obra de Saramago e maximo representante das falhas de carater que o homem pode incorrer em situacoes-limite, acha que, apesar das aparencias, o filme fala "de esperanca, porque so que pode nos salvar somos nos mesmos". Fonte: http://www.abril.com.br/noticia/mundo/no_348728.shtmlEscrito por Vanessa Dias as 14h54 dataPost = ""; if (dataPost != "") {document.write("");} else {document.write(""); } Opiniao2: Minhas palavras!!E simplesmente ridiculo o que estao falando sobre o livro/filme. Em momento algum senti qualquer tipo de desrespeito. A cegueira do livro/filme e apenas uma alegoria pra se discutir sobre padroes de comportamento, sobre a moral, sobre a etica de cada ser humano e como esses se modificam e ate se perdem quando expostos a situacoes extremas. Sendo uma alegoria, poderia ser mostrada de outras formas, em outras situacoes, por exemplo, a mesma coisa pode acontecer se caso faltar agua no mundo. A falta de agua tambem geraria um
caos que poderia chegar aos mesmos fins. Ao contrario do estao dizendo, o unico personagem que podemos dizer realmente cego (O Velho com a venda nos olhos) e o que se mostra mais adaptado as suas atuais condicoes. Neste livro/Filme nao se discute a cegueira congenita e sim individuos que, de um SEGUNDO para o outro, se veem em uma situacao completamente diferente de tudo que viveram ate aquele momento. Nao e falado em um longo tempo de habituacao, toda a historia acontece em um curto espaco de tempo, onde todos sao levados ao extremo de seus sentidos e sentimentos, todos estao aterrorizados pela impotencia, pelo medo, pela angustia de nao saber o que, nem como aconteceu este mal. Nessas situacoes, neste curto espaco de tempo, a habituacao ao novo e quase inexistente e impossivel. Esta e uma situacao pesarosa, pois um Livro/Filme como Ensaio sobre a Cegueira, com um escritor como Saramago e um diretor como Meirelles, nao poderia ser prejudicado por uma situacao como essa: tao ridicula e totalmente dispensavel. Minha opiniao em uma palavra: Sensacional!!Escrito por Vanessa Dias as 14h52 dataPost = ""; if (dataPost != "") {document.write("");} else {document.write(""); } Com a Opiniao3: quem entende do assunto!! Ensaio Sobre a Cegueira por Pablo VillacaDirigido por Fernando Meirelles. Com: Julianne Moore, Mark Ruffalo, Alice Braga, Danny Glover, Yusuke Iseya, Yoshino Kimura, Don McKellar, Mitchell Nye, Gael Garcia Bernal, Susan Coyne, Sandra Oh, Maury Chaykin, Mpho Koaho. (Esclarecimento: Quem acompanha o site e meu blog ha algum tempo sabe que considero Fernando Meirelles um amigo. Nao creio que isto tenha interferido em minha analise de Ensaio Sobre a Cegueira, mas, em nome da etica profissional, tenho a obrigacao de informa-los sobre este fato.) Em certo momento de Ensaio Sobre a Cegueira, um dos inumeros personagens sem visao reclama, ressentido, dos abusos cometidos pelo inescrupuloso Rei da Camarata 3 e comenta, com o companheiro a sua frente, que o sujeito provavelmente e negro, escancarando seu odioso racismo e, pior, sem se dar conta de que, ao contrario do caucasiano vilao, e seu interlocutor e confidente quem possui o tom de pele que ele tanto parece desprezar. A beleza desta cena, alem do inteligente uso da ironia dramatica, reside na forca de sua alegoria, pois, nesta sociedade terrivelmente imperfeita em que vivemos, e justamente nossa visao (literal e metaforica) que muitas vezes nos cega para o que realmente importa, distorcendo nossas opinioes em funcao de preconceitos estupidos (e existe outro tipo?) que, ao manterem nosso foco no superficial (a cor da pele, a orientacao sexual, a etnia), impedem que enxerguemos o real valor daqueles que nos cercam. Nao e coincidencia, portanto, que o magnifico livro de Jose Saramago tenha atraido a atencao do cineasta Fernando Meirelles, que, alem de sua clara queda por adaptacoes literarias, tem uma carreira marcada pelos subtextos politicos e pelo comentario social que permeiam suas obras, do divertido Domesticas ao carregado O Jardineiro Fiel, passando, e claro, pelo jovem classico Cidade de Deus (ainda nao assisti ao seu longa de estreia, O Menino Maluquinho 2, mas me aventuro
conversas mantidas ao pe de duas fogueiras. E ja que mencionei parte da estrategia visual concebida por Meirelles ao lado do diretor de fotografia Cesar Charlone, seu parceiro habitual, cabe destacar a coragem da dupla ao investir numa abordagem que, ao buscar capturar a confusao dos sentidos dos personagens, poderia facilmente afastar o espectador algo que, felizmente, nao ocorre. Assim, desde sua primeira cena, Ensaio Sobre a Cegueira adota uma camera oscilante que exibe foco incerto e cria composicoes assimetricas que muitas vezes cortam atores e cenarios pela metade, surpreendendo-nos tambem ao apostar em reflexos (muitos destes, fragmentados) que tornam a experiencia ainda mais inquietante. Mas nao e so: adotando uma fotografia que combina a superexposicao e uma paleta dessaturada (que beira o preto-e-branco em alguns momentos), o filme nao so salienta a tristeza e a decadencia de um mundo em colapso como ainda remete a descricao da cegueira branca presente no livro: como se se encontrasse mergulhado de olhos abertos num mar de leite. Assim, quando o Ladrao perde a visao, Meirelles usa o farol alto de um carro que passa como inicio de uma explosao de luz que simula a experiencia do personagem, num recurso que se repetira varias vezes ao longo da projecao. Contando com a montagem segura do sempre competente Daniel Rezende, Ensaio Sobre a Cegueira tambem acerta na maneira dinamica com que retrata a passagem do tempo e a decadencia brutal do hospicio, cujos corredores cada vez mais tomados pelos detritos funcionam como uma metafora apropriada do estado de espirito dos personagens. Por outro lado, o plano que mostra uma fruteira contendo tres laranjas, no inicio do longa, peca pela obviedade ao prenunciar claramente o instante em que voltaremos a ver as frutas ja consumidas pelo mofo. E ja que mencionei um aspecto problematico do projeto, devo dizer, tambem, que o envolvimento entre o Velho da Venda Preta (Glover) e a Garota de Oculos Escuros (Braga) provavelmente soara artificial para os espectadores que nao tiverem familiaridade com o livro, ja que e apresentado de maneira subita demais no terceiro ato. Alias, infelizmente, o Velho da Venda Preta jamais consegue se tornar tao rico e interessante quanto os demais integrantes do nucleo principal, o que e uma pena, considerando-se o talento de Glover e a beleza do personagem e os dois momentos em que ele funciona como uma especie de narrador se revelam os mais frustrantes da narrativa, ja que ele se limita a verbalizar o que o espectador pode ver claramente na tela. Alem disso, como estas narracoes surgem jogadas ao acaso, acabam se revelando ilogicas e gratuitas, alem de totalmente descartaveis (ao que parece, numa versao anterior elas cruzavam toda a obra). O mais triste e constatar que as duas sequencias em questao provavelmente se revelariam bem mais impactantes e mesmo poeticas se surgissem silenciosas, permitindo que interpretassemos sozinhos as expressoes dos personagens e os quadros evocativos criados pelo diretor. E reconfortante, portanto, que Ensaio Sobre a Cegueira contenha tantos outros momentos intocados pela equivocada narracao e a cena em que um grupo de mulheres lava
silenciosamente o corpo de uma companheira caida e particularmente eficaz e emocionante, assumindo um tom quase ritualistico, religioso. Da mesma forma, as duas cenas que trazem um verdadeiro ritual de purificacao pela chuva funcionam como raros instantes de respiro numa narrativa dominada pela angustia, representando, tambem, pontos importantes do reencontro que marca uma nova comunhao entre aquelas pessoas e o mundo (a Natureza, a Vida, o Proximo) que as cerca. Finalmente, Meirelles e especialmente feliz ao retratar a transa de dois personagens, quando inclui, em meio aos gemidos de extase do casal, planos subjetivos que revelam o mar de luz no qual este se encontra e que confere um tom curiosamente romantico ao ato o que se contrapoe ao desespero quase animalesco e aos movimentos desajeitados que testemunhamos quando finalmente vemos, a distancia, o que esta acontecendo. Alias, o diretor cria tambem um outro importante contraste ao estabelecer um choque entre a claridade desta transa e a escuridao infernal que cobre o estupro coletivo que vira a seguir. E um alivio que a narracao equivocada e dispensavel de Glover nao tenha surgido para comprometer tambem estas fortes sequencias. E quem sabe o DVD nao traz a surpresa de elimina-la tambem do restante da narrativa? Ensaio Sobre a Cegueira e um filme admiravel demais para ser prejudicado por um tropeco tao facil de ser corrigido. 11 de Setembro de 2008 Fonte: Site Cinema em Cena: www.cinemaemcena.com.br - Excelente site com TUDO sobre cinema. Link critica: http://www.cinemaemcena.com.br/Ficha_filme.aspx?id_critica=7284&id_filme=6078&aba=critica - Leiam as demais criticas de Pablo Villaca!!Escrito por Vanessa Dias as 14h37
1844 escreveu: "a dominacao da essencia objetiva em mim, a irrupcao sensivel da minha atividade essencial e a paixao". Colocada em nossa atividade essencial sensivel, universal e humana, a paixao tem uma significacao especial na relacao entre homens e mulheres. "A relacao imediata, natural, necessaria, do homem com o homem e a relacao do homem com a mulher. Nesta relacao generica natural a relacao do homem com a natureza e imediatamente a sua relacao com o homem, assim como a relacao com o homem e imediatamente a sua relacao com a natureza, a sua propria determinacao natural. Nesta relacao fica sensivelmente claro portanto, e reduzido a um factum intuivel, ate que ponto a essencia humana veio a ser para o homem natureza ou a natureza [veio a ser] essencia humana do homem. A partir desta relacao pode-se julgar, portanto, o completo nivel de formacao (die ganze Bildungsstufe) do homem". A relacao do homem com a mulher poe a nu a degradacao a que chegam os seres humanos em sociedades marcadas pela divisao social do trabalho, pela propriedade privada. E Marx insiste: na relacao do homem com a mulher ve-se "ate que ponto a carencia do ser humano se tornou carencia humana para ele", quer dizer, "ate que ponto ele, em sua existencia mais individual, e ao mesmo tempo coletividade (Gemeinwesen)". Em outra passagem de Manuscritos economico-filosoficos de 1844, Marx adverte o leitor: "Pressupondo o homem enquanto homem e seu comportamento com o mundo enquanto um [comportamento] humano, tu so podes trocar amor por amor, confianca por confianca etc.". Nas condicoes da alienacao, todavia, o dinheiro - a capacidade exteriorizada (entausserte) da humanidade - quantifica e relativiza tudo, subverte todos os valores, "transforma a fidelidade em infidelidade, o amor em odio, o odio em amor, a virtude em vicio, o vicio em virtude". O texto em que Marx esclareceu pela primeira vez alguns aspectos decisivos de sua perspectiva filosofica ja deixava ver em seu pensamento uma concepcao antropologica do amor. O amor e uma "maneira universal" que o ser humano tem de se apropriar do seu ser como "um homem total", agindo e refletindo, sentindo e pensando, descobrindo-se, reconhecendo-se e inventando-se. A propriedade privada complica as coisas, dificulta tanto a compreensao com a experiencia vivida do amor: "o lugar de todos os sentidos fisicos e espirituais passou a ser ocupado, portanto, pelo simples estranhamento de todos esses sentidos, pelo sentido do ter". E o capitalismo torna o problema ainda mais agudo. Depois de 1844, Marx nao voltou a dedicar atencao ao tema, porque outras questoes lhe pareceram ter implicacoes mais diretas e profundas nos conflitos politicos em que se achou envolvido. Quando o amor aparecia nos escritos que estava lendo, o filosofo marcava posicao. Em A sagrada familia, ele ridicularizou Edgar Bauer, representante da chamada "Critica critica", porque este se referia ao amor como uma "criancice". Marx fustigou a abstratividade e o intelectualismo do outro: "O que a Critica critica quer combater com isso nao e apenas o amor, mas tudo aquilo que e vivo, tudo que e imediato, toda experiencia sensual, toda