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Peter Venkman, Egon Spengler, Winston Zeddemore e Ray Stantz formam a equipe de caca fantasmas, sua secretaria Janine e o fantasma Geleia, que devido ao sucesso de sua aparicao no filme se tornou mascote da equipe..Durante um passeio no novo parque de diversoes da cidade, Hank, Eric, Sheila, Bob, Diana e Presto entram em um novo brinquedo chamado Caverna do Dragao, que e na verdade uma passagem interdimensional que leva os garotos a um outro mundo. Chegando la eles sao recepcionados pelo Mestre dos Magos que entrega a eles armas magicas para se defenderem dos muitos perigos do local, como o Vingador e Tiamat. A serie gira em torno da busca do "caminho para casa" pelos herois. E ate hoje os espectadores da serie aguardam por um episodio final..Gomez, Morticia, Wandinha, Feioso, Vovo e Tio Chico fazem parte da familia mais arrepiante e engracada de todos os tempos! A Familia Addams. Gomez Addams e o patriarca e chefe da familia! Sua esposa Morticia, e uma mulher fria, de cabelos longos, que adora preto, o acompanha em todas as aventuras! Os filhos sao um terror: Wandinha e a sadica da familia, uma menina que nao tem amigos, possui um mau-humor incrivel e adora brincar de torturar os outros, principalmente seu irmao, Feioso, super atrapalhado que se diverte com as brincadeiras e torturas da irma!.Fred, Daphne, Velma e Salsicha eram vestidos com modelos do final de 60 e inicio de 70 e caracterizam perfeitamente a personalidade de cada um. Freddie o corajoso bom moco, Daphne uma delicada moca, Velma a inteligencia do grupo e Salsicha o desleixado, acompanhado por um cao dinamarques da raca Great Dane tao covarde quanto ele, Scooby Doo. O desenho tem duas certezas; a iguaria preferida pela dupla de covardes, os famosos biscoitos Scooby e a ameaca sendo desmascarada como um homem de verdade e nao algo sobrenatural. leia mais... Direcao: NelsonBaskervilleElenco: MarcosFelipe, Sandra Modesto, Veronica Gentilin, Lucas Beda, Virginia Iglesias e DayPortoA experiencia de assistir Luis Antonio Gabriela comecou com frustracao. Na primeira ida ao Teatro nao consegui comprar a entrada, pois os ingressos ja estavam esgotados mesmo a bilheteria abrindo so duas horas antes do espetaculo. O remedio foi retornar na semana seguinte com mais antecedencia e constatar que essa frustracao seria a unica.E uma peca que termina em aplausos incessantes e emociona o publico pela beleza e pela historia real. E a realidade que torna tudo ainda mais belo e tambem mais dolorido. Ainda mais pelo fato de nao ser o relato de um terceiro, mas do proprio diretor Nelson Baskerville que compartilha com muita coragem uma historia familiar que mexe em feridas profundamente abertas, de cicatrizacao dificil. Luis Antonio, Tonio ou Bolota, que mais tarde tornou-se Gabriela, e o irmao 8 anos mais velho de Nelson que abusava sexualmente dele. Porque nasceu no corpo errado ele teve uma serie de problemas por causa do preconceito para viver na sociedade tal como conhecemos e acabou saindo casa. Depois de um tempo, sai do pais e a familia ve-se livre de um problema e nem procuram mais saber
dele. Por mero acaso, passados quase 30 anos, a familia volta a ter noticias. Descobrem que Luis Antonio agora e Gabriela, morava em Bilbao, era viciada em cocaina e a AIDS era a menor de suas doencas. Mesmo assim, Nelson nunca retornou a encontra-la e nem ao seu enterro foi. Fiz esse espetaculo, conta o diretor no programa da peca. A partir de memorias e relatos, a peca vai narrar a trajetoria entao de Luis Antonio do seu nascimento ate a morte. Engana-se quem pensar que e uma peca so de tematica LGBT por contar a historia de um travesti. E universal, humana, expoe questoes sociais, familiares, existenciais e muitas outras. Sem usar de realismo na forma de contar essa historia, com uma estetica que mistura elementos surreais e Brecht (quando os atores se apresentam e contam qual papel irao representar, por exemplo) para fazer o que tem se chamado de teatro documentario ou documentario cenico que nao passa nem perto da forma cinematografica que conhecemos de documentario.A documentacao e a base da dramaturgia, mas nao sua forma final. A atuacao de todo elenco e impecavel, de dispensar comentarios e nao chega texto a respeito que faca jus a magnitude desse espetaculo. O conselho amigo e: assistam enquanto ainda da tempo ate o dia 26/02 na Funarte. Funarte Endereco: Alameda Nothmann, 1058 De quinta a domingo as 21h30. A bilheteria abre duas horas antes. R$ 5,00 Local da apresentacao: Sala Carlos Miranda. De 12/01 a 26/02.
triste, mas apresenta Anne como uma menina esperancosa, que cre que em dias melhores apesar das diversidades e a dura realidade. O texto tem algo que parece falta de cuidado ao recontar uma historia real e densa. Contudo, adaptacoes sao quase sempre necessarias ao texto para um exercicio de interpretacao pedagogico, por isso nao ha o com o que se preocupar, pois mais vale a tentativa do que o medo de executar uma ideia, ainda mais em uma escola.Quanto as interpretacoes, o que foi visto mostrou que os estreantes tiveram preocupacao de trabalhar a construcao do personagem com dedicacao e parecem ja encarar o teatro com profissionalismo. O segundo semestre letivo e mais curto, sao praticamente apenas tres meses para a preparacao e o resultado do trabalho feito com os atores foi muito bom. A turma merece ser parabenizada por ja ser um grupo no sentido de trabalhar juntos. Pelo menos foi o que pareceu ao assistir ao trabalho encarado como uma unidade, assinado por todos em conjunto com a orientadora, Ana Paula Demambro. Que alias, sempre muito atenciosa e planejada, evoluiu na concepcao de cada exercicio. Cada vez mais rico de detalhes e cada vez mais sofisticado e fino.Aquela foi a primeira de todas as sessoes. E assim como foi comigo, depois da curta temporada eles conseguirao auto-avaliar qual foi a melhor e qual a pior sessao e tirar dai um aprendizado infinitamente grande. Quando encaramos o publico e quando se consta, para quem ainda nao sabe, o que ator sempre tem a aprender.
Pois e.Faltam alguns meses, precisamente nove, para eu me formar no curso de arte dramatica e ser considerado um ator profissional. Estou fazendo uma versao offline do atormentado. Nao tem jeito: com trabalho e estudos o tempo que me sobra para escrever impressoes e no transporte publico. E se ando de transporte publico, e claro, nao tenho um desses ai embaixo.Meu aniversario e no ano que vem, mas o natal ta quase ai. Fica a dica.Nesses quase tres anos, aprendi que o meu processo de aprendizado se da assim, pelo registro. Simplesmente por que me forca a refletir e ator precisa pensar. Desculpa pra quem le o blog, mas escreve-lo e mais util pra mim do que pra voce, por isso nem tenho crisesquanto a periodicidade de atualizacoes.Que fim levamos?De uma turma com 18 alunos, restaram 4. Isso mesmo, quatro. Tipo um BBB, so que sem o 1 milhao de reais e votacao do publico. Geralmente quem saiu, pediu pra sair. Outros foram gentilmente convidados a se retirar.Ops, foto errada.Foto correta, tirada em 2010.E lindo lidar com um grupo pequeno. E mais lindo ainda porque todo mundo trabalha e contribuiu com tudo que envolve o dia-a-dia de fazer teatro. Trabalho nunca falta.A gente ta se esforcando muito na producao da nossa montagem de formatura, tendo algumas ideias novas e voces podem acompanhar tudinho aqui. Ate porque, la teremos atualizacoes muito mais frequentes e de textos muito mais curtos.Corre pra la! Elenco: Gustavo Vieira, Marcela Silveira, Paula Braggion, Roanne Aragao e Sarah Galvano.Atriz Convidada: Erica ArnaldoOrientacao: Sergio AzevedoEsse exercicio cenico tirou um comentario do @bruno_machado que vale a pena compartilhar aqui. "Parece profissional", pois e. Com a aposentadoria do Tin Ubirnatti muda um pouco a cara dos exercicios de 3o periodo da escola de teatro da Fundacao das Artes. Apesar de cumprirem o mesmo roteiro pedagogico do curso, a maneira como o roteiro e cumprido faz diferenca. O processo da turma 49 foi completamente diferente do que eu experimentei no semestre passado. Nao posso avaliar se pior ou melhor, so pude avaliar o resultado final deles. E se foi bom, o processo tambem deve ter sido. Alem do resultado final, algo que sei sobre o processo me parece que foi muito bom e completamente diferente das minhas experiencias: os atores nao podiam decorar texto. Isso mesmo. Decorar texto era proibido: podiam estudar, esmiucar, analisar, mas jamais se preocupar em lembrar de todas as falas. Eles partiram para marcar cenas improvisadas e so se preocuparam com a memorizacao do texto uma semana antes da estreia. "Quando eles comecam a decorar o texto, ja conhecem tanto a historia que fica facil. Ja sabem o que e primordial na historia a ser contada, o processo fica mais natural", me contou a Celia Luca e um dos nossos ultimos encontros do nucleo de pesquisa do trabalho do ator. Achei o processo muito interessante, me deu vontade de ter essa vivencia em algum momento da minha carreira, ou no proximo semestre. O resultado que se viu foi um elenco confiante apesar de ser um numero pequeno e precisarem
dobrar personagens para dar conta de um texto de Ariano Suassuna . Fora isso, o foco do trabalho foi 100% no trabalho do ator. Cenario e figurino, eram minimalistas, essenciais, pensados e muito funcionais. A luz tambem foi muito bem utilizada e bem feita. Um bom texto como materia prima sempre ajuda. O texto era riquissimo, mesmo sendo um recorte, o 3o ato de "A pena e a lei" falava de morte com humor e criticas ao modo de como vivemos e lidamos com a morte. Tudo muito sutil, bem pensado e muito bem apropriado pelos atores, acredito eu, pela proposta do processo.
Acho que coisa de uns dois anos atras eu ainda tinha outra ideia sobre o que ser ator e. O estudo e a pratica do Teatro acabaram me dando outro conceito, mas de forma ainda bem indefinida. Ate mesmo o blog, que nascia em conjunto com esse estudo tinha outras caracteristicas, partilhando cada virgula, cada momento como uma vitrine de "olha como e legal o que eu estou fazendo, vou ser, ooooh! Ator".E isso, entrei na busca da profissionalizacao em Teatro por um desejo franco do meu ego. Ser ator tinha alguma aurea de nobreza que diferenciava, no meu imaginario, o ator de outros miseros mortais. Hoje nao enxergo mais assim.O ator rala para conseguir contar uma historia para outras pessoas. Sou ator em processo formacao academica (pois ator nunca se forma por completo), e pra isso preciso acordar 5h da manha e trabalhar num escritorio de Segunda a Sexta. E mesmo que um dia eu trabalhe so com o teatro, nao vai dar pra acordar 2h da tarde, pois duas horas de espetaculo levam meses (ou anos) para ficarem prontas.Mais importante do que os aplausos, sao as dificuldades enfrentadas para conseguir contar bem a historia de um personagem. Isso voce aprende conforme o correr da carruagem, se estiver sendo facil, alguma coisa esta errada. Voce pode enxergar as dificuldades de outra forma com a experiencia, mas elas vao estar ali, te desafiando.Conforto nao combina com o oficio de ator. Nao falo que um ator nao possa ser rico e ter comodidade, mas ele precisa sim, estar incomodado com alguma coisa - que seja a falta de uma massagem no ego - que o mova a estar ali no palco fazendo algo verdadeiro.Nesses quase tres anos, vi que a responsabilidade que envolve a arte nao permite um ego inflamado, latejante por atencao. Comparacao besta mais serve: encanta mais uma crianca fazendo manha, ou uma crianca falando sozinha, brincando verdadeiramente com sua imaginacao, seu faz-de-conta?E agora vejo que sigo um caminho sem volta: o teatro se enraizou em mim, por um sem-numero de motivos que nao vou conseguir explicar em uma vida.Acho que esses pensamentos vieram depois de uma primeira apresentacao emblematica fora da escola, no meu ultimo aniversario. Elenco: Fabio Stancius, Lucianny Bianco, Marcelo Magalhaes, Suelen Almeida e Thalita MarangonOrientacao: Pedro AncantaraTexto: Jean-Paul SartreFoto: Ana Paula LazariEsse texto do Sartre e simplesmente a minha dramaturgia preferida de tudo que eu ja li ate hoje. O existencialismo do pensamento de Sartre e trazido por tres personagens que estao mortas, ou melhor, "ausentes" como preferem se tratar a reconhecer que deixaram de viver no mundo tal qual conhecemos. E assim, somos levados a conhecer o inferno, ou parte dele, o inferno daqueles tres ausentes. Um "way of dead" nada muito cristao.E um texto dificil de ser montado, pois e denso, emblematico, profundo. A turma 47 encarou o desafio no seu quinto periodo e o dificultou ainda mais o desafio de montar o texto, dobrando os papeis e deixando os dois atores sempre em cena, espelhados. Dois atores interpretam Garcin, duas atrizes interpretam a Ines.
Cria um jogo de cena muito interessante esses dois pares de um mesmo ser espelhados por atores bem unicos. Para um elenco de cinco atores, Estelle foi a personagem escolhida para ser representada por uma unica atriz e o curioso e que a personagem tem como uma de suas principais caracteristicas o narcisismo e precisa de espelhos e de ser ver para ficar em paz. Parece uma escolha de sublinhar o pior castigo para aquela personagem no inferno: nao poder ver a sim mesma. Os outros tambem nao podem, mas pouco ligam para o fato. Ao mesmo tempo que Estelle se torna o espelho, ao centro refletindo para cada lado do espaco de encenacao um Garcin e uma Ines.A encenacao do inferno e representada no palco italiano, mas todas as cadeiras do publico estao no palco. Estamos a um passo do inferno, formando essas quatro paredes que os cercam e resumem o inferno ao qual eles estao presos, literalmente amarrados, qual indica o figurino todo feito de tramas de cordas. A peca utiliza de boas saidas e recursos esteticos, como o uso de projecao para a representacao do criado (Andre Felix) com video em sincronia perfeita, algumas velas e, como ja mencionado, as cenas espelhadas dividas entre os atores que dobram os personagens.E preciso de coragem para estar no inferno, enfrentando os carrascos. Mais coragem ainda para montar um texto existencialista. E essa coragem marca uma grande evolucao da turma 47, que apadrinhou a minha turma na Fundacao das Artes, a unica que acompanhei todos os exercicios ate hoje (Sem mais delongas Suassuna so assina, Peoes em Cena e Maca) e agora vai se preparar para montar o espetaculo de formatura para o segundo semestre deste ano. Merda, padrinhos!Foto: Ana Paula Lazari
Ola. Sim, voce nao esta tendo uma ilusao. O Blog esta voltando a ser atualizado e sem nenhuma promessa de retomar com atualizacoes diarias ou algo parecido. Mas eu percebi que me faz falta o registro de algumas passagens da minha vida de ator/espectador/ser humano. Estava exigindo de mim um rigor muito elevado de qualidade pra algo que e apenas um blog, afinal de contas. Claro, qualquer erro grotesco e virgulas indevidas, favor avisar, porque, eu, adoro errar, virgulas (contem ironia e erros propositais aqui). Mas nunca serei irresponsavel (juridicamente) ao escrever. E desculpem o franco egoismo, mas eu faco o blog mais pra mim do que qualquer outra coisa. So publico porque na minha cabeca acho que talvez alguem possa se interessar pelo que penso, mas pela quantidade de visitas, sao poucos. Comeco uma nova fase no blog, e acho que uma nova fase na carreira de ator (assunto pra outro post que nao garanto escrever). Vamos logo ao que queria dizer. Elas nao gostam de apanhar Ontem, assisti um recital com Denise Fraga lendo textos de Nelson Rodrigues no Auditorio do Ibirapuera. Denise teve que segurar uma bomba, pois o recital foi apresentado nos dois dias anteriores (e antes disso ensaiado) em companhia de ninguem menos que Cleyde Yaconis. Infelizmente a atriz nao pode comparecer, o que nao e nenhum absurdo considerando a idade e o fato de ela ter se apresentado gripada nos dois dias anteriores. Apesar de nervosa, Denise mostrou a grande atriz que e encarando a leitura dos textos sozinha, diante de uma plateia de certo modo frustrada por ter perdido a chance de ver a lenda viva que e Cleyde Yacones. Os textos do Nelson, incriveis, ganharam brilho nas entonacoes precisas para as falas das personagens. A atriz foi muito agil resolvendo as pequenas engasgadas e com muita calma retomava a leitura no inicio da sentenca, com louvor. Alem disso, projecoes belissimas compunham um cenario preciso que se relacionavam com os textos e ajudavam a despertar a imaginacao. Hoje Sobre o trabalho da Denise Fraga nas telonas, assisti recentemente a estreia do filme Hoje no Festival Latino-Americano de Cinema e fiquei encantado, e um deslumbre. A pena e que esse filme estreia em circuito comercial apenas no ano que vem. Denise e uma atriz versatil, que consegue transitar entre generos e linguagens distintas, tem tempo otimo de comedia, diga-se de passagem, e, no entanto sua interpretacao nesse filme e capaz de verter lagrimas emocionadas no publico. Enfim, Denise Fraga e daquelas pessoas que eu gostaria de dizer que e minha amiga, so que nao posso ainda, questao de tempo. E por hoje e isso. Quase issoO nosso estudo inicial para o exercicio cenico (eufemismo para peca) do semestre baseia-se num metodo que a Celia Luca, professora da escola, conheceu quando foi aluna de Eugenio Kusnet. Ela participa da nossa aula as quarta-feiras e conduz o exercicio de entrevista com os personagens.A cada semana, temos como licao de casa construir a genese de algumas (duas ou tres, geralmente) personagens. Na aula seguinte e realizado um sorteio para
determinar quem ira interpretar a personagem na entrevista, essa pessoa entao sai da sala, prepara-se tomando o tempo que achar necessario, e entra. A partir desse momento o ator ou a atriz nao podera desconstruir a personagem ate que a entrevista termine (nao e estabelecida uma duracao, claro, dentro de nossas limitacoes como o horario do ultimo onibus).Na sequencia, as demais pessoas do grupo comecam a fazer perguntas para conhecer melhor aquela pessoa (assim devemos encarar a personagem, alguem desconhecido). Perguntando coisas que sabemos pela leitura e analise do texto e tambem coisas desconhecidas que o ator devera ser rapido para pensar numa solucao caso nao tenha pensado em determinado aspecto da personagem quando construiu a genese.Claro que com o meu pe quente (ironia mode on), fui o sorteado da ultima aula. Alias, nao fiquei nervoso com a situacao porque tambem e preciso lembrar de que nao ha certo ou errado nesse exercicio (e tambem porque ja tinha feito isso no nucleo de pesquisa que participei no ano passado). Essa situacao deve ser encarada como uma experiencia para descobrir coisas que funcionam e justificam as acoes da personagem, as relacoes que ela mantem, bem como descobrir o que nao funciona, foge a logica ou o sentido do texto.Senta la, claudia.O engracado da minha entrevista foi que a personagem em questao era uma mulher, pois o sorteio de ator nao distingue genero. Tive certa dificuldade para conter o riso vendo a cara dos colegas rindo da minha interpretacao feminina em alguns momentos, mas serviu para acharmos aspectos muito interessantes para a personagem que irao ajudar futuramente o ator ou a atriz que realmente ira interpreta-la.Apenas para dar um exemplo, a personagem comecou com um ato falho, dizendo que sobrenome dela era Rodrigues ao inves de Fernandes. A saida encontrada por ela foi dizer com timidez que ja sonha com o seu nome de casada. E essa e justamente uma personagem que integra a trama romantica da historia.No fim das contas, e gostoso de se fazer isso. Eu pelo menos sinto-me uma crianca descobrindo um mundo de novidades desconhecidas do meu mundo, ha um prazer em sentir tambem que voce encontrou saidas para responder perguntas inesperadas, nada explica a sensacao de precisar de um tempo para sair da personagem devido ao modo que a entrevista te joga bem fundo pra dentro dela.E para alem de se aprofundar na compreensao das personagens, enquanto grupo de trabalho passamos a conhecer e entender melhor como se dao as relacoes sociais no contexto da peca, os conflitos entre as pessoas, e fazemos descobertas que nos darao subsidios para, em junho deste ano, atuarmos com seguranca em nosso derradeiro "exercicio cenico".
Em um curso tecnico com tres anos e seis meses de duracao, e de se esperar que a carga de estagio a ser cumprida seja bem comprida (desculpem o trocadilho, nao resisti) uma vez que existe uma relacao proporcional que aumenta a carga de estagio conforme o tamanho da grade curricular.Esse estagio e diferente do que acontece em outras areas, pois tem a carga total de horas divididas em diferentes modalidades com um minimo de horas determinadas para cada uma. Ou seja, para cumprir todo o estagio voce precisa fazer algumas horas de apoio tecnico (bilheteria, contra-regragem, operar luz e som, etc.), assistir a uma certa quantidade minima de espetaculos e escrever relatorios, ter horas de vivencia acompanhando processos de companhias profissionais, entre outras.Tambem temos que cumprir horas sendo monitores.Quase isso. Fazer monitoria e assistir aula de outra turma.Ah, monitoria! Temos dois bons motivos para fazer monitoria: a oportunidade de assistir aulas sem a minima preocupacao de provas, trabalhos ou pesquisas e a contemplacao do sofrimento alheio. (Fazer monitoria e a chance de mostrar nosso sadismo.) E nesse semestre ganhamos mais um bom motivo: vale nota.Claro que escolher materia e a turma para realizar a monitoria nao e algo aleatorio. E interessante pensar com carinho, pois a monitoria e uma oportunidade de aprender. Apos a escolhida a materia, e preciso que o professor concorde e aceite ter o monitor em sala.Depois de algumas negociacoes com a professora, que me deu aulas de interpretacao no 2o semestre, e o coordenador da escola, eu e meu colega (Andre Felix) fomos aceitos para sermos os monitores de tercas-feiras nas aulas de interpretacao da turma 51.Sera a primeira experiencia de observar o processo de uma turma, e nao apenas para ver resultado final. Ja no primeiro dia de monitoria, fui levado a refletir sobre o processo atual do meu 5o periodo e tambem de processos passados (dificuldades, escolhas, caminhos possiveis, etc.).E observando as dificuldades de outros alunos que voce identifica as suas dificuldades do passado e enxerga com mais clareza quais foram as solucoes que voce buscou para supera-las; identifica as ferramentas que voce construiu, enxerga novas alternativas para utilizar no seu processo investigativo e criativo. E um outro jeito de aprender.Tambem e gratificante a oportunidade de colaborar com outros colegas, relatando um pouco da nossa experiencia, dando opinioes e impressoes. Tornar-se um monitor acabou sendo um bom motivo em si. As vezes estamos ali sem o que fazer, sem o que dizer, e parece que tudo que falamos nao e exato para dizer naquele momento, e assim ficamos encabulados, as coisas ficam sem explicacao. E com isso deixamos as coisas que realmente importa de lado. Como cuidar de nos mesmo em primeiramente, cuidar do nosso coracao, da nossa alma, espirito, cuidar da nossa fe, essas coisas deixamos passar, e quando percebemos estamos tomados por coisas sem sentido, sem nexo em nossas vidas e assim vamos deixando, e deixando passar a nossa vida, e assim quando tivermos velhos, o que iremos contar aos nossos filhos ? ah ta ai uma resposta que daqui um tempo eu