"Ao mesclar imagens e objetos, Dione Veiga Vieira lida com autorrepresentacoes que captam estados de estranheza, remetendo a fotografia espectral ou as realidades oniricas paralelas. Sao imagens alteradas na cor e nitidez, expondo tambem estados alterados da experiencia vivida". Fragmento de texto In ESTADOS ALTERADOS DA IMAGEM, 2011. [1]Alexandre Santos Junho de 2011 Historiador e Critico de Arte, Professor e Pesquisador do Instituto de Artes UFRGS.________________________________________________________ [1] Referente a exposicao Estados Alterados, 2011. Debora BertolMelancolia. Essa foi a primeira palavra que surgiu em minha mente, e ecoou constantemente durante todo o percurso da exposicao. Junto a ela, a sensacao cada vez mais forte de estar invadindo um local proibido, que, embora abandonado, ha anos parece ter-se conservado da mesma maneira, como uma caixa de reliquias pessoais que vao sendo desgastadas com o tempo, mas que se mantem. Permanecem ali, imoveis, intocaveis, austeras, como testemunhas de uma vida. A vida de uma mulher: seu vestido, o vestido de suas filhas, seu cuidado com os detalhes da decoracao da casa, os lencois, as cortinas, pequenas caixas para guardar objetos queridos, fotografias, tule, espelhos muitos espelhos, o cuidado ao por a mesa, com os pratos bem dispostos em uma montagem quase ritual. Todos pequenos indicios de que um dia a vida humana esteve presente, com o vigor da juventude. Como lembra a propria artista, em todos os detalhes do territorio-casa ha uma surpreendente avalanche de almas, e essas almas parecem nos envolver intensamente, dividindo com o visitante as experiencias e a saudade.De fato, e impossivel descrever as sensacoes que se tem ao ingressar no mundo criado por Dione. Ele ressoa em cada espectador de uma forma, pela subjetividade e profundidade com a qual a artista simboliza a passagem do tempo. A presenca dos objetos em oposicao a ausencia de seus donos corroidos pelos dias, tomados pela poeira e pela erva sugerem fortemente a existencia de um passado que nao se quer esquecer. Da mesma forma, os elementos conotam um espirito feminino, no qual a sensibilidade, a delicadeza, o romantismo e o subjetivo imperam, podendo ser percebidos em diversos ambientes da mostra, desde os vestidos ate a caixinha de lembrancas. O tecido branco, leve e fluido, que divide uma sala em pequenos nichos (quartos) tambem se relaciona com o cuidado delicado de uma moca, e pode denotar a leveza de uma vida sem misterios assim como a dor do recolhimento solitario das salas de hospital. Dentro desses nichos, uma cadeira sem assento, suporte para ganchos pendurados, um cabide que eleva um pequeno vestido de batizado com o nome de duas criancas amorosamente bordados, outro com um provavel vestido de noivado, uma mesa que armazena talheres. Tudo envolto pelo forte odor da naftalina que protege dos insetos. Em outra sala (se podemos chamar assim), livros muito antigos, garrafas envelhecidas, uma colher repousando sobre um tecido dobrado e um ovo, sobre suporte semelhante. Estantes vazias, espelhos que ja nao refletem mais, a insistente presenca de uma camisa pendurada em um cabide. Todos os recantos dessa obra/casa emanam a recordacao daquilo que se foi.Muito bem montada, o grande numero