Louis Durey, Arthur Honegger, Darius Milhaud, Francis Poulenc e Germaine Taileferre,elegeram Erik Satie como o seu mentor e foram os principais protagonistas desta nova geracao. Cocteau que se nomearia porta voz do grupo no seu manifesto Le cock et l arlequin escreveu: O rouxinol canta mal. Fazendo alusao a complexidade do canto wagneriano. Ja basta de nuvens, ondas e aquarios, ondinas e perfumes nocturnos. Referindo-se a obras de Debussy. Precisamos de musica acerca da terra. Musica para todos os dias! E neste contexto que o Jazz vai exercer uma enorme atraccao junto dos compositores da epoca e obras como a Criacao do Mundo de Milhaud, o 2o andamento da Sonata para violino de Ravel ou mesmo ainda Cakewalk da Suite Childrens Corner de Debussy sao uma prova desta influencia. (E o libreto de Parade de Cocteau reflecte precisamente essa nova realidade pois remete para uma feira ambulante que reune artistas de music-hall e que constituem a nova atraccao musical da cidade).Milhaud, A Criacao do MundoParte I e IIhttp://www.youtube.com/watch?v=cgqXq0es4wc&NR=1http://www.youtube.com/watch?v=M1-kDZWbnnsRavel, Sonata para violino, 2o andamentohttp://www.youtube.com/watch?v=rvadPqgZc2AMas foi principalmente no seguimento desta procura de simplificacao musical que surgiu uma das principais correntes musicais do sec. XX, o neoclassicismo que, numa atitude sobretudo anti-romantica, fez a apologia do retorno as origens. A musica do passado, sobretudo a do barroco e do classicismo oferecia como modelo formas claras e concisas em oposicao ao complexo e longo tecido mahleriano ou ao imponderavel discurso de Debussy. Muitos compositores para alem de Les Six como Stravinsky, Bartok, Prokofiev viriam a desenvolver uma abordagem neoclassica.A obra de Satie apesar de nao ser inovadora nem muito arrojada como poderia ser previsivel em comparacao com o vanguardismo tecnico pictorico introduzido pelos Dada (com a excepcao pontual do emprego de uma nova sonoridade utilizando uma maquina de escrever e de um revolver em Parade) tem em consonancia com este a utilizacao da ironia, da provocacao e do absurdo. E o caso dos titulos de muitas das suas obras com duplos sentidos como Sonatine Bureaucratique(Sonata Burocratica), Choses vues a Droite et a Gauche, sans lunette (Coisas vistas a direira e a esquerda, sem oculos) ou Trois Morceaux en forme de poire (Tres pecas em forma de pera); ou do ponto vista estritamente musical o modo como brinca com alguns tiques, como e o caso da adiada resolucao do acorde final nos andamentos da obra Embryons desseches, parodiando situacoes musicais analogas do romatismo. Satie, no 3 de Embryons Dessecheshttp://www.youtube.com/watch?v=f_mSam4pBdE&feature=relatedMais radical ate, foi a breve incursao que os pintores Marcel Duchamp e Kurt Schwitters fizeram pelo mundo da musica. O primeiro, com base na poetica do acaso que se tornou o estilo formal da sua expressao plastica, em Erratum Musical (1915-23) apostou no aleatorismo da situacao: uma serie de cartas as quais a cada uma correspondia uma nota, tiradas a sorte, determinam a sucessao das notas a serem executadas pelo interprete.Tambem Schwitters em Ursonate (1921-32), composicao para voz falada com texto de Raoul Hausmann, aposta na destruicao semantica do texto e da palavra da qual resulta um conjunto desconexo de silabas feitas sons que se pronunciam de todas