Atividade 03desenho com formas geometrica e organica De acordo com o professor Robson Santiago o desenvolvimento da pintura renascentista pode ser estudado atraves de dois momentos: a fase pre-renascentista e a fase caracterizada pela obra dos grandes genios do Renascimento.Rubens, O Rapto das filhas de Leucipo Masaccio (1421-1428), estudioso de anatomia e responsavel pela introducao das sombras e da perspectiva nas pinturas, criando a impressao de volume e de tridimensionalidade.O tributo da moeda Piero della Francesca (1416-1492), defensor da perspectiva cientifica e cujos personagens pareciam esculturas.Retrato de Federico Montefeltro Sandro Botticelli (1444-1510), considerado o ultimo dos pre-renascentistas, inspirou-se na mitologia da Antiguidade e associou a estetica greco-romana ao universo religioso cristao.O nascimento da Venus No auge do Renascimento, durante os seculos XV e XVI, destacam-se artistas polivalentes considerados genios da Humanidade.Leonardo da Vinci (1452-1519), pintor, escultor, arquiteto e cientista, perseguiu o objetivo de atingir a verdade atraves de experiencias. Por esse motivo, encarava a obra de arte como um exercicio, que era muitas vezes abandonado ao se definir uma solucao. Dentre suas pinturas destacam-se A Santa Ceia, A Virgem dos Rochedos e A Gioconda (Mona Lisa).Michelangelo (1475-1564), arquiteto, pintor e escultor, destaca-se por pinturas monumentais como o teto da Capela Sistina, no Vaticano.O pecado original e a expulssao do ParaisoA criacao de Adao Rafael (1483-1520), por sua vez, e considerado o maior pintor do Renascimento, aliando a harmonia a dramaticidade e empregando cores, formas e volumes com equilibrio.Santa Catarina de AlexandriaA Escola de Atenas Na pintura renascentista as figuras eram dispostas numa composicao estritamente simetrica, a variacao de cores frias e quentes e o manejo da luz permitiram criar distancias e volumes que pareciam ser copiados da realidade. A reproducao da figura humana, a expressao de suas emocoes e o movimento ocuparam lugar igualmente preponderante. Os temas a representar continuavam sendo de carater estritamente religioso, mesmo que, com a inclusao de um novo elemento a burguesia, que queria ser protagonista da historia do cristianismo. Nao e de admirar, portanto, que as pessoas se fizessem retratar junto com a familia numa cena do nascimento de Cristo, ou ajoelhadas ao pe da cruz, ao lado de Maria Madalena e da Virgem Maria.Ate mesmo os representantes da Igreja se renderam a esse curioso costume. Muito diferentes no espirito, embora nem por isso menos valiosos, foram os resultados obtidos paralelamente nos paises do norte. Os mestres de Flandres, deixaram de lado as medicoes e a geometria e recorreram a camara escura, tambem conseguiram criar espacos reais no plano, embora sem a precisao dos italianos. A enfase foi colocada na tinta (foram eles os primeiros a utilizar o oleo) e na reproducao do natural de rostos, paisagens, fauna e flora, com um cuidado e uma exatidao assombrosos, o que acabou resultando naquilo a que se deu o nome de Janela para a Realidade.O artista do Renascimento nao via mais o homem como simples observador do mundo que expressava a grandeza de Deus, mas via como a expressao mais grandiosa do proprio Deus. E o mundo era pensado como uma realidade a ser compreendida cientificamente, e nao apenas