A tarefa passa pelo nao treinamento, isto e, um lugar que, muito embora o alimente parao oficio que exerce, deixe claras ranhuras que chamo de crise, por deixar essemesmo corpo sem o pleno controle tecnico/racional do processo criador. O ator,nessa perspectiva esta sempre em estado de desassossego, por enfrentar o papelde maneira epidermica. Ele ecara o papel transgredindo a leitura racional dofazer teatral para receber o refluxo de uma leitura assombrada pelo odordesassossegado provindo de um debrucar-se unico vindo da singularidade doprocesso em curso.Aonegar o treinamento, este manifesto nao pretende relativizar a formacao doator, apenas, contrariando o processo classico de formacao, sinaliza para anecessidade de uma deformacao,isto e, de um lugar aberto para o inusitado, para o indizivel, para o desassossego.O ator ao negar uma formacao equacionada, possibilita um nao lugar, para queo teatro possa impregna-lo por tais brechas, gerando um corpo sempre em crise,por nao dominar plenamente o processo, mas, que no entanto, possibilita umlugar ao efemero, ao unico, ao irrepetivel. Elementos fundamentas que sustentamo teatro.Apresente proposta apoia-se em eixos essenciais: Exercicios de contraponto: que fazem com que o ator trabalhe lugares opostos narelacao texto/corpo. Sao exercicios em que o ator e jogado para lugares deincoerencia corporea com relacao a intencao textual. No contraponto, o ator,mantem o corpo em crise, apto para receber refluxos intensos; Assombro: quandopermite uma ingerencia sua sobre o texto, fazendo do mesmo um disparador paraecos pessoais. Um lugar que permite um para alem do texto, que impulsiona umpara alem do papel; Transposicao: ondenovas linguagens esteticas sao utilizadas na relacao com elementos condutoresdo papel, para que, uma vez disparados, possam gerar refluxos que atinjam essemesmo ator em seu processo criativo; Sulcos Cenograficos: espacos cenicos transmutaveis, moveis e inquietantes, quelevem ao ator desassossegos espaciais, para que ele nao contemple o conceituale nele encontre um norte seguro; Cenas disparadoras: encontrar na dramaturgia elementos disparadores de energia para oprocesso. Sao cenas com um grau de desassossego maior, por terem em suaconstrucao o DNA do processo como um todo. Descobri-las e fundamentas para seter um ator em crise; Sonoridades: percebero que manifesta sonoridades no processo em si. Isso nao se refere asonoplastia, muito embora se comunique com ela. Trata-se de perceber os lugaresde movimento musical desencadeados pela relacao grupo/texto/processo. Taissonoridades, dao a liga necessaria para que o processo seja unico edesassossegado. Quando se descobre a sonoridade, se encontra um conceito para oespetaculo; Corpo em desassossego: E o estado de crise. O corpo dialoga com o texto numarelacao que perpassa todo o processo de construcao do espetaculo. O corpodesassossegado, interage com a luz, com a textura, com todos os elementosdisparadores do processo em si. Sua construcao nao se da apenas na relacaoracional da personagem ou na visao conceitual da encenacao. Ele se deixaimpregnar pelo processo e desse desassossego, faz minar sua criacao.Talperspectiva, busca um lugar para o imponderavel no fazer teatral. Nao e o lugardo novo, mais do renovavel, do transformado, do que brota da crise. Uso a crisecom referencia, porque ela gera reacao, mas nao uma reacao previsivel: nacrise, a reacao se da de acordo com as circunstancias e no teatro tem