Videoativismo - breves consideracoes Breves consideracoes sobre o surgimento do videoativismo e seu desenvolvimento no Brasil. O videoativismo e tao antigo quanto a propria historia do video. Talvez mais, se considerarmos as primeiras experiencias esteticas e tecnicas com a imagem da TV no inicio da decada de 60, ou ainda as influencias da producao do cinema russo (Vertov) e underground, sempre paralela as grandes producoes cinematograficas. Mas o que impulsionou de forma definitiva artistas e curiosos a utilizarem esse suporte para registrar, projetar e experimentar outras possibilidades de uso para a imagem eletronica, foi o lancamento de uma camera portatil de video pela Sony, o Portapack, em 1965 que aliado ao videoteipe (utilizado pelas grandes emissoras de TV desde a decada de 50), e ao videocassete (lancado em 1970), possibilitou a producao de videoregistros, videodocumentarios e videoarte na contramao do que a televisao veiculava comercialmente.A grande maioria das propostas experimentais com a televisao e o video tem sido associadas (principalmente aqui no Brasil, onde nao houve um movimento de incentivo em relacao as possibilidades da imagem eletronica) a videoarte. E a videoarte por sua vez, acabou absorvendo esses trabalhos. Nao se pode apontar um motivo: talvez por ser de vanguarda e trazer o questionamento como algo inerente a sua propria condicao, talvez por apresentar a ousadia experimental de forma marcante, ou ainda por unir essas e outras caracteristicas, o fato e que o inicio da historia do video no Brasil esta dividido em dois tipos de praticas: producao comercial (videos e programas de televisao produzidos para serem veiculados em grandes corporacoes broadcasting) e videoarte (producao experimental exibida para um publico alternativo em galerias, museus e festivais).A historia da videoarte comeca oficialmente na decada de 60, dentro da proposta tardo-dadaista do grupo Fluxus, que tinha entre seus integrantes John Cage, Nam June Paik e Wolf Vostell. Esse grupo que surgiu no final dos anos 50, produzia obras com o intuito de provocar artistas, criticos e consumidores a questionar conceitos e categorias de julgamento, alem de se apropriar das novas tecnologias disponiveis para elaborar happenings, performances e festivais. Foi no inicio daquela decada que esses artistas comecaram a se interessar pela imagem da televisao como possibilidade de intervencao estetica.Antes mesmo do video tape ser popularizado, alguns artistas ja trabalhavam com a imagem eletronica num processo de desorganizacao do fluxo de eletrons, o que permitia a distorcao de figuras na tela da TV utilizando material magnetico. Outros, mais radicais, preferiam desconstruir o suporte por onde a informacao visual chegava, ou seja, a propria televisao. (Em 1963 a teve ja vinha sendo usada como suporte em instalacoes e performances. Wolf Vostell realiza em 1961 em Paris, sua primeira TV De-Collage, que deu origem a uma serie de projetos multimidias com performances e happenings onde a televisao era vista como objeto de critica social. Em 63 ele enterra publicamente, depois de uma longa performance, um televisor remexido e destruido, todo enrolado em arames, ligado e transmitindo imagens alteradas e transformadas da televisao, durante o Yam Festival Festival de Performances em Nova York).Ainda em 1963, Nam June Paik