partir do inicio do seculo 20, uma serie de transformacoes profundas vai chacoalhar as estruturas da antiga ordem moral, social e economica do mundo. O epicentro da mudanca e a Europa. Nascia uma nova visao de mundo, que a arte reverberou intensamente. A fabrica prometia prosperidade. O automovel acelerava a vida. As maquinas, de modo geral, assegurariam mais conforto e felicidade. O futuro havia chegado. Era tempo de se livrar de tudo aquilo que tivesse o gosto azedo de passado. As vanguardas artisticas europeias, como o Cubismo, o Dadaismo e o surrealismo, chegam em busca do novo, do genuino, de novas abordagens e linguagens, inaugurando uma fase criativamente efervescente, baseada no principio da experimentacao. Abaixo tudo que fosse para tolher a genuina criatividade, acima tudo que libertasse e celebrasse os novos tempos. No Brasil, nas primeiras decadas do seculo 20, as coisas tambem ja mudavam de figura: as cidades ganhavam importancia. A burguesia nascente brasileira se fortalecia. As vanguardas modernistas, portanto, encontram um contexto tambem propicio, por aqui. Os escritores Mario de Andrade e Oswald de Andrade se convertem nos principais incentivadores da busca de uma arte brasileira renovada, que assimilasse as mudancas propostas no exterior, mas tivesse forma e conteudo proprios, conectados com nossas raizes. Na Semana de Arte Moderna de 22, realizada no Theatro Municipal de Sao Paulo, nos dias 13, 15 e 17 de fevereiro, e o grande marco dessa nova visao e sensibilidade. Mas, afinal, o que queriam esses tais modernistas? Boa parte do publico que foi conhece-los, na Semana de 1922, nao gostou nada do que viu. Os modernistas defendiam alguns pressupostos para a arte e para a vida. Na literatura, adotaram uma linguagem muito mais coloquial; praticaram o verso livre; elegeram novos temas poeticos, bem prosaicos, do dia a dia; valorizaram e trouxeram a cultura popular para dentro da arte tradicional, refundindo tudo; inauguraram, assim, um novo lirismo. O nacionalismo tambem foi importante para os modernistas. Recuperaram, por exemplo, a linha indianista iniciada com o Romantismo, mas dela subtraem toda idealizacao. Querem uma volta radical a certas raizes, de que a Antropofagia de Oswald de Andrade foi o melhor exemplo. Absorver o que vem de fora, sim, mas, em seguida, mistura-la com nossas raizes e digeri-la bem, resultando uma arte nacional, a exemplo do que fizeram os indios com o bispo Sardinha - fato transformador em alegoria por Oswald, no Manifesto Antropofago, de 1928. Mario de Andrade tambem abordou o conceito de nacionalismo em sua obra mais famosa, Macunaima, o Heroi sem Nenhum Carater. Lancado em 1928, o livro apresenta uma variedade de estilos, combinando vocabulos indigenas, africanos, girias, ditos populares e ate a linguagem empolada e complexa dos primordios do Brasil, como no capitulo da "Carta as Icamiabas." A nacionalidade, aqui, e tratada as avessas. O heroi Macunaima seria a reuniao dos defeitos (e de qualidades) do brasileiro; a personagem entrou para a cultura popular por seu bordao: "Ai que preguica!". Canibalismo cultural A literatura de Oswald de Andrade se inspirou no caso do bispo devorado por indiosO bispo Sardinha, o religioso portugues que, dizem,