thegoodfellas/blogset-br huggingface dataset:
2003, um de turismo. Guy LeBlanc Teve Que deixar uma banda devido um Problemas de Saude de SUA Esposa, Sendo substituido Por Tom Brislin (nn ESTADOS Unidos) e Ton Scherpenzeel (na Europa).Latimer iniciou hum Trabalho de Versoes Acusticas Antigos de Materiais do Camel, Mas desistiu do Projeto. Em outubro de 2006 elementos completou UMA Mudanca paragrafo Reino Unido Voltar ao paragrafo Continuar o Tratamento de Doenca hematologica UMA Que descobriu pingos ritmo pouco, e Que Acabou Levando um. Realizacao de Transplante de medula hum, com Pleno Exito Nao Momento Encontra-SE los Processo de Recuperacao e hum novo Album do Camel nao FOI descartado Para o Futuro.Integrantes. Andrew Latimer - Guitarra, vocal, flauta, Teclado.Doug Ferguson - Baixo (1971-1977)Andy Ward - Bateria (1971-1982)Peter Bardens - Teclado, vocal (1971-1978)Mel Collins - Saxofone, flauta (1976-1984)Richard Sinclair - Baixo, vocal (1977-1978)Dave Sinclair - Teclado (Turne de 1978)Jan Schelhaas - Teclado (1978-1981) Colin Bass - Baixo, vocal (1979-1981, 1991)Kit Watkins - Teclado (1979-1983)Stuart Tosh - Bateria (Turne de 1982)Andy Dalby - Guitarra (Turne de 1982)Integrantes da Formacao Atual.David Paton - Baixo, vocal (1982-1983)Chris Rainbow - Vocal (1982 e 1984)Richie Close - Teclado (Turne de 1984)Ton Scherpenzeel - Teclado (1984 e 1991)Paul Burgess - Bateria (1984 e 1991-1992)Mickey Simmonds - Teclado (1992 e 1996)Dave Stewart - Bateria (1997-1999)Foss Patterson - Teclado, vocal (Turne de 1997)Guy Le Blanc - Teclado, vocal (2000-2002) Denis Clement - Bateria (2000-2003)Tom Brislin - Teclado (Turne de 2003)Texto: Wikipedia.Albuns. Camel (1973)Camel - Mirage (1974)Camel - The Snow Goose (1975)Camel - Moonmadness (1976)Camel - Rain Dances (1977)
BIOGRAFIA.Accept foi uma banda de heavy metal da Alemanha que teve importante papel no desenvolvimento do speed metal e power metal na Europa. Com influencias aparentes de Judas Priest e AC/DC, devido ao vocal arranhado de Udo. Desde entao o grupo serve de influencia para quase todas as bandas de metal melodico, e sao um dos precursores do Power/Speed metal.Historia.No final da decada de 1970 e inicio da de 1980, a AAlemanha comecava a despontar como um dos grandes bercos do rock and roll. E foi nesse pais e nessa epoca, que o vocalista Udo Dirkschneider, depois de algumas breves experiencias musicais, montou o Accept.Apos a formacao estar completa com Wolf Hoffmann e Jorg Fischer nas guitarras, Peter Baltes no baixo e Frank Friedrich na bateria, a banda lanca o album de estreia auto-intitulado em 1979. Apesar da voz de Udo ter sido o grande destaque do disco, Peter Baltes foi quem cantou nas faixas Sounds Of War e Seawinds. No ano seguinte, Im a Rebel serviu para marcar a entrada do baterista Stefan Kauffmann e foi so em Breaker, de 1981, que o grupo comecou a ter uma estrutura realmente profissional, com produtor, empresario e tudo mais.Ja nacionalmente conhecidos, o Accept decide entao dar um grande passo e lanca Restless and Wild em escala mundial. O album, de 1982, e aclamado pela midia e e ate hoje reconhecido como um dos mais importantes do heavy metal. A faixa de abertura Fast As a Shark torna-se um dos maiores hits do grupo.O guitarrista Jan Koemmet substitui Jorg Fischer e e lancado, em 1983, o classico Balls To The Wall. A faixa-titulo ganha um videoclipe bastante executado e rende grandes turnes. Dois anos depois, sai Metal Heart, que contou com o mesmo produtor do Scorpions, e com a volta de Fischer ao grupo. Quase que simultaneamente, e lancado o EP ao vivo Kaizoku-Ban que trazia faixas como Head Over Heels, Love Child e Living For Tonight.Em 1986, Russian Roulette, marcou o rompimento do Accept. Por divergencias artisticas, Jorg Fischer e o vocalista Udo abandonam o grupo. Este ultimo se lanca em carreira solo e somente tres anos depois chega as lojas o novo trabalho dos alemaes. Eat the Heat trazia David Reece nos vocais e Jim Stacey na guitarra. Apesar da inegavel qualidade do disco, os fas nao aceitaram muito bem os novos integrantes. Novos desentendimentos entre os proprios membros e problemas de saude com Stefan Kaufmann levaram ao encerramento das atividades do grupo.Um album ao vivo com a antiga formacao, intitulado Staying A Life, foi lancado em 1990 e trazia todos os grandes sucessos como Neon Nights, Son Of A Bitch e Dogs On Leads. A volta do Accept, porem, com Udo de volta aos vocais, nao demorou. Em 1992, Objection Overruled chegou para reconquistar o publico, mas desta vez como um quarteto, ja que Wolf Hofmann ficou sendo o unico guitarrista. Death Row, editado na sequencia, foi a despedida de Stefan Kaufmann no grupo.Em 1996 os alemaes lancaram seu ultimo trabalho. Predator contou nas baquetas com Michael Cartellone, que tocou com
Ted Nugent, e depois desse lancamento decidiram encerrar em definitivo as atividades da banda.Udo Dirkschneider retomou sua carreira solo com o U. D. O. e o duplo ao vivo The Final Chapter, saiu dois anos depois. Em 2001 e 2002 foram lancados A Tribute To Accept e A Tribute To AcceptII, respectivamente, no qual bandas consagradas como Primal Fear, Darkane, Therion e Dimmu Borgir fizeram suas versoes para os classicos do Accept.Em 2004, para alegria dos fas da banda, chegava as lojas o CD e DVD Metal Blast From The Past. O material foi gravado durante uma turne mundial do grupo na decada de 1980 e reune alem de grandes sucessos da carreira, extras e galeria de fotos.Em 2005, depois de inumeras apresentacoes pelos quatro cantos do mundo, o grupo anunciou que tiraria umas ferias dos palcos. O concerto de despedia aconteceu em Kaverna, na Bulgaria.Integrantes.Formacao classica.Udo Dirkschneider vocal.Wolf Hoffmann guitarra.Peter Baltes baixo.Stefan Kaufmann bateria.Formacao atual.Mark Tornillo vocal.Wolf Hoffmann guitarra.Herman Frank guitarra.Peter Baltes baixo.Stefan Schwarzmann bateria.Texto: Wikipedia.Albuns.Accept (1979)Accept - I'm a Rebel (1980)Accept - Breaker (1981) Accept - Restless and Wild (1982)Accept - Balls to the Wall(1983)Accept - Metal Heart (1985)Accept - Kaizoku-Ban (Live In Japan 1985)Accept - Russian Roulette (1986)Accept - Eat The Heat ( 1989)
BIOGRAFIA.O Deep Purple e uma banda de hard rock da Inglaterra, Reino Unido, surgida em 1968 e considerada uma das criadoras do heavy metal e do hard rock, embora o proprio conjunto rejeite qualquer rotulo. Contemporanea de grupos como Led Zeppelin, Black Sabbath e Uriah Heep, a marca da banda sempre foi a mistura de guitarra e teclado, com riffs simples e fortes e solos vigorosos. Sua cancao mais conhecida e Smoke on the Water, gravada em 1972.Para quem nao e exatamente um fa do Deep Purple parece complicado acompanhar as formacoes da banda. Varios dos mais talentosos musicos do rock passaram pelo grupo, e, por causa disso, cada formacao tem elementos distintos em sua sonoridade. A arvore genealogica do conjunto alcanca as principais bandas do rock ingles dos anos 60 e 70 e, com poucos passos, chega ao jazz (Tommy Bolin, o segundo guitarrista do Deep Purple, tocou em um disco do baterista Billy Cobham, que tocou com Miles Davis).Historia.O inicio.O Deep Purple surgiu de uma ideia exotica . No pais que gerou The Beatles e Rolling Stones, revelou Jimi Hendrix e deu o titulo de deus a Eric Clapton, todos esperavam pela proxima grande ideia no campo fertil do rock. Em 1967, Chris Curtis, ex-baterista do The Searchers, teve a ideia exotica de reunir varios musicos muito talentosos num grupo chamado Roundabout (carrossel). Eles se revezariam em torno do baterista, como num carrossel. Depois que a ideia foi comprada pelo produtor Tony Edwards, o primeiro musico a topar a ideia foi o tecladista Jon Lord, colega de Curtis nos The Flowerpot Men, onde tambem tocava o baixista Nick Simper.Era o final dos anos 60, e Curtis estava metido ate o pescoco no espirito da epoca. Certa vez, Lord entrou no apartamento e encontrou as paredes cobertas de papel aluminio. Seu colega havia redecorado a casa pra mudar o astral. Liga, desliga, cai na estrada: Curtis desapareceu. O grupo achou um guitarrista Ritchie Blackmore, conhecia um baterista Ian Paice que trouxe um colega da The Maze o vocalista Rod Evans. Com a saida de Curtis, acabou a ideia do rodizio e a banda precisava trocar de nome. Em fevereiro de 1968, depois de queimar pestana em uma lista de nomes que incluia o pomposo Orpheus, acabou vencendo o titulo da musica favorita da avo de Blackmore: Deep Purple.O primeiro disco, Shades of Deep Purple, foi lancado em setembro de 1968. Recheado de regravacoes (incluindo versoes progressivas de Help, dos Beatles, e Hey Joe, de Jimi Hendrix), o disco estourou nas paradas de sucesso dos EUA com uma musica de Joe South: Hush, o primeiro single da banda. Em dezembro daquele ano, quando o segundo disco (The Book of Taliesyn) ja havia sido lancado, eles fizeram sua primeira turne na America, acompanhando o Cream. Nessa turne, alem de visitar a mansao de Hugh Hefner, criador da revista Playboy, o grupo tambem descobriu que outro motivo de seu sucesso no Novo Mundo vinha do nome da banda o mesmo de uma droga entao muito popular na California. O segundo disco tambem trazia regravacoes,
como River Deep, Mountain High (sucesso na voz de Tina Turner), We Can Work it Out (Beatles) e Kentucky Woman (Neil Diamond). A composicao Wring That Neck (chamada de Hard Road nos Estados Unidos, pela violencia do nome) sobreviveu, no setlist do grupo, a extincao da primeira formacao no ano seguinte. Foi o veiculo de algumas das mais inspiradas trocas de solos entre Blackmore e Lord.Em 1969, Blackmore e Lord estavam descontentes com a sonoridade do grupo. Ambos queriam experimentar mais com volume e eletricidade, mas consideravam que a voz de Evans nao acompanharia as mudancas. O terceiro disco do grupo, chamado Deep Purple, reflete a tensao de uma banda que tinha os pes no rock ingles dos anos 60 e a cabeca em algo que ainda estava por ser criado. Sob convite do baterista Mick Underwood, em 24 de junho, Blackmore e Lord foram conferir uma apresentacao do grupo Episode Six, de cujo vocalista (Ian Gillan) o ex-colega de Blackmore havia falado muito bem. Os dois membros do Deep Purple chegaram a subir ao palco para uma jam. Comecou ai o mes mais tenso e criativamente decisivo em toda a carreira do Deep Purple.Blackmore, Lord e Paice combinaram um teste com Ian Gillan. Ele levou seu amigo Roger Glover, baixista tambem do Episode Six. Juntos, os cinco gravaram o single Hallellujah, no dia 7 de junho. Aprovados os dois, o Deep Purple passou a ter vida dupla. Durante o dia, a segunda formacao (Fase II) ensaiava no Hanwell Community Centre; a noite, a primeira (Fase I) continuava se apresentando como se nada estivesse ocorrendo. Evans e Simper nao sabiam o que estava por acontecer ate a vespera da estreia da Fase II nos palcos, em 10 de julho. A situacao era tao maluca que, em 10 de junho de 1969, Episode Six e Deep Purple se apresentaram em bailes de Cambridge. O Deep Purple fez 11 apresentacoes entre a escolha dos novos membros e a estreia da nova fase; o Episode Six, oito. Mas Gillan e Glover ainda fizeram outros quatro shows para cumprir contrato com o E6 ate o dia 26 de julho, intercalando com os tres primeiros shows da Fase II.Os projetos que ja vinham ocorrendo, porem, continuaram. O terceiro disco tinha acabado de ser lancado na Inglaterra quando a nova formacao, com sua proposta sonora mais ousada, estreou. Jon Lord tambem estava finalizando seu Concerto for Group & Orchestra, que seria apresentado no Royal Albert Hall, com a Royal Philharmonic Orchestra, no dia 24 de setembro. Nesse dia, alem de mostrarem o novo tipo de composicao idealizado por Lord (unindo as linguagens da musica erudita e do rock), os ingleses de todas as classes sociais conheceram Child in Time, composta ainda em Hanwell. A composicao mostra tudo o que a nova formacao trazia de novo em relacao a anterior: mudancas de ritmo, solos poderosos, gritos de banshee. O novo Deep Purple era eletrico e explosivo, e isso ficaria muito claro no primeiro disco da nova formacao In Rock, lancado em abril de 1970. Os ingleses puderam conhecer faixa
por faixa do novo disco via BBC durante os varios meses que levaram ao lancamento. Conheceram inclusive faixas ineditas, como Jam Stew, e uma versao primitiva de Speed King chamada Kneel and Pray, com uma letra completamente diferente e muito mais maliciosa do que a conhecida e cantada ate hoje.O segundo disco da Fase II foi Fireball, que mantem a eletricidade mas envereda por um caminho mais experimental. Ate um country (Anyones Daughter) o disco inclui, ao lado de longos instrumentais como os de Fools e rocks mais proximos dos que havia no disco anterior, como Strange Kind of Woman. Os shows da turne de 1971, disponiveis apenas em gravacoes piratas, mostram uma banda mais madura e mais ousada. E nessa turne que Ian Gillan comeca a fazer duelos de sua voz com a guitarra de Blackmore, por exemplo.Conquistando o mundo.O passo seguinte na experimentacao do Deep Purple seria gravar um disco de estudio feito nas mesmas condicoes de uma apresentacao ao vivo. Todos juntos, num mesmo ambiente, criando e gravando juntos como nas longas jams instrumentais que eles faziam no palco. Eles ja tinham algumas musicas quase prontas: Highway Star comecou a ser criada dentro de um onibus, quando um jornalista perguntou como eles criavam suas musicas. Blackmore disse: assim, e comecou a tocar um riff agitado. Gillan entrou na farra e comecou a improvisar uma letra: Were on the road, were on the road, were a rocknroll ba-and!. Em setembro, a primeira versao do que seria Highway Star ja estava comecando a ser experimentada no palco e no programa de TV alemao Beat Club. E dessa apresentacao que vem o clipe de Highway Star em que Blackmore usa um chapeu de bruxo e Gillan balbucia palavras sobre Mickey Mouse e Steve McQuinn. Lazy e outra cancao que comecou a ser testada no palco antes de ir para o estudio.Em dezembro de 1971, eles haviam achado o local certo para criar e gravar esse disco: Montreux, na Suica, onde ate hoje ocorre um famoso festival de jazz. O melhor lugar para gravar seria o grande cassino da cidade, onde tradicionalmente havia apresentacoes musicais. O cassino ainda nao estava liberado para o Deep Purple quando eles chegaram faltava uma ultima apresentacao, de Frank Zappa, para encerrar a temporada. O grupo, entao, foi assistir ao show. Zappa sempre foi um inovador do rock, e naquela apresentacao em especial ele usava um sintetizador de ultima geracao. No meio do show, alguem poe fogo no cassino. A musica para. Zappa grita: FOGO! Arthur Brown, em pessoa! e orienta os presentes a deixar o cassino calmamente. Em entrevistas, Roger Glover conta que todos realmente estavam calmos o suficiente para que ele proprio ainda pudesse dar uma olhada no sintetizador antes de sair do predio. Enquanto isso, Claude Nobs, que ate hoje organiza o Festival de Jazz de Montreux, corria de um lado para o outro para tirar alguns espectadores de dentro do cassino.O grupo foi transferido para o Grande Hotel de Montreux. No inverno, ele estava vazio, era frio e todos os moveis estavam guardados. Eles
estacionaram do lado de fora a unidade movel de gravacao dos Rolling Stones, puxaram alguns fios, instalaram confortavelmente seus instrumentos nos corredores do hotel e comecaram a ensaiar. O resultado e que ate hoje todos os shows do Deep Purple contem ao menos quatro das sete musicas do disco Machine Head.A historia inteira da gravacao e contada em poucas palavras na musica Smoke on the Water, a ultima a ser gravada no disco. Blackmore havia criado um riff que nao fora usado, apelidado entao de durrh-durrh. Nao havia letra. Entao veio a ideia de escrever sobre o que acontecera na gravacao do disco. Gillan afirma que eles estavam num bar quando Roger Glover escreveu num guardanapo o titulo da musica (que significava fumaca sobre a agua, uma boa descricao da fotografia que um jornal publicou no dia seguinte ao incendio). Glover diz que a expressao lhe surgiu em um sonho e que Gillan lhe respondeu: nao vai rolar; parece nome de musica sobre drogas, mas nos somos uma banda que bebe. Nenhum deles apostava que passaria mais de 30 anos tocando durrh-durrh toda noite, tamanho o sucesso que a musica alcancou. Apesar de ter sido gravada em dezembro, ela so entrou no setlist em 9 de marco, num show na BBC. Essa primeira apresentacao consta de In Concert 1970-1972.O ano de 1972 e movimentadissimo, e nele o Deep Purple chegou pela primeira vez ao Japao, onde foi gravado seu mais famoso disco ao vivo, Made in Japan. Na Italia, o grupo tambem preparava a gravacao de Who Do We Think We Are. O ritmo de trabalho da banda, porem, custou caro a eles. Por diversas vezes, membros do grupo ficaram doentes. Randy California chegou a substituir Blackmore em um show, e Roger Glover substituiu Gillan em outro. Os relacionamentos entre os membros e especialmente entre Gillan e Blackmore nao iam bem tambem. Em dezembro, Gillan entregou seu pedido de demissao, avisando que deixaria o grupo no final de junho de 1973, dando aos empresarios e aos colegas seis meses para decidir o que fazer do grupo.Tempo de mudancas.Em 29 de junho de 1973, na segunda viagem do grupo ao Japao e apos um show impecavel, em que Jon Lord incluiu o Parabens a voce para Paice em seu solo de teclado (era o aniversario do baterista), Ian Gillan volta ao palco e avisa que seria o ultimo show do Deep Purple. Durante o show, nao havia nenhum outro sinal de desgaste. Em retrospecto, o silencio de Gillan na hora de cantar o verso no matter what we get out of this (nao importa o que possamos tirar disso) em Smoke on the Water podia indicar que tudo o que ele poderia tirar daquilo ja havia acabado. Glover tambem deixou o grupo, passando a se dedicar a producao, no departamento artistico da Purple Records a gravadora do grupo.O primeiro novo integrante recrutado para o Deep Purple, logo apos o fim da Fase II, foi o baixista Glenn Hughes, que cantava e tocava baixo no Trapeze. A dupla habilidade empolgou Blackmore e Lord, mas
ele nao seria deixado sozinho nos vocais. O plano do Deep Purple era buscar a voz de Paul Rodgers, do Free. Apos um primeiro contato, ele pediu um tempo para pensar e decidiu continuar com sua banda. Enquanto seguia a busca pelo novo vocalista, Blackmore e Hughes iam se conhecendo e tocando juntos. O que se tornaria o blues Mistreated, sem a letra, foi composto nessa epoca.A hipotese de tocar o grupo com apenas quatro membros foi cogitada, mas a ideia de ter dois vocalistas falou mais alto. Com essa ideia nas ruas, os empresarios do Deep Purple nao paravam de receber fitas de novos artistas. Uma delas fora enviada por um rapaz de 21 anos, gordinho e cheio de espinhas, que cantava desde os 15 anos e ganhava a vida vendendo roupas da moda numa boutique: David Coverdale. Sua banda e o Deep Purple ja haviam cruzado caminhos em novembro de 1969, num show na universidade de Bradford, quando Gillan e Glover haviam acabado de entrar para o Deep Purple. O teste de Coverdale ocorreu em agosto de 1973. Durante seis horas, eles tocaram material do Deep Purple e rocks mais conhecidos, como Long Tall Sally e Yesterday. Quando Coverdale foi pra casa, o restante do Deep Purple saiu para beber e decidiu: era o gordinho mesmo (nos meses seguintes, os empresarios da banda lhe dariam alguns remedios para afinar a aparencia).Em 9 de setembro, o novo grupo se trancou por duas semanas no Castelo de Clearwell para compor. Empolgadissimo, Coverdale cuja experiencia de palco era apenas com a gravacao de demos escreveu quatro letras diferentes para a musica que seria Burn. Uma delas se chamava The Road. No dia 23, um dia depois de Coverdale completar 22 anos, a Fase III foi apresentada a imprensa inglesa. Em novembro, foi gravado o disco Burn, novamente em Montreux, com a mesma unidade movel dos Rolling Stones com que foi gravado Machine Head. A nova equipe estrearia no palco em 8 de dezembro, na Dinamarca. Era a estreia da Fase 3 do Deep Purple. O disco so sairia em 1974.O som da nova formacao era marcado pela maior velocidade e tecnica de Blackmore na guitarra e pela tensao entre os dois cantores. No estudio, os duetos eram perfeitos. No palco, Hughes punha a trabalhar toda a potencia de seus pulmoes sempre que podia, muitas vezes chegando a intimidar Coverdale. O baixista e cantor tambem acrescentou a receita do Deep Purple uma boa pitada de tempero funky que Blackmore aceitou inicialmente a contragosto, por entender que apesar de este estilo estar nas paradas de sucesso da epoca, nao fazia parte, ate entao, dos elementos constitutivos do som do Deep Purple.Em 6 de abril de 1974, o grupo se apresentou na California para uma plateia de 200 mil pessoas era o festival California Jam, que duraria 12 horas e seria liderado pelo Deep Purple. O show, e particularmente o mau humor de Blackmore com o fato de ter de comecar a tocar antes do anoitecer com cameras em cima do palco, ficou famoso por ser
explosivo: o guitarrista destruiu uma camera em funcionamento com sua guitarra e, nao contente, explodiu um amplificador. A silhueta do guitarrista em frente as chamas do amplificador e uma das cenas mais poderosas de toda a iconografia do rock. Trinta anos depois, Josh White, diretor de filmagens do evento, lembrou de como ele pode te-lo induzido a isso:Eu falei com ele na noite anterior. O Deep Purple fez um ensaio tecnico, e eu perguntei se ele ia quebrar a guitarra dele. E Richie disse: sim, talvez. Sei la, que merda. Ele estava meio puto com varias coisas que nao tinham nada a ver comigo. E eu disse: Veja, se voce for quebrar a guitarra, privilegie a camera. Vou fazer uma bela filmagem e vai ficar genial. E ele privilegiou bem a camera, gerando US$ 8 mil de prejuizo.A terceira formacao do Deep Purple acabaria um ano depois de California Jam, em 7 de abril de 1975, uma semana antes de Blackmore completar 30 anos de idade. Era a turne de lancamento do disco Stormbringer na Europa. Com ainda mais balanco funk, o disco desagradou bastante a Blackmore. Ele ja tinha algumas ideias na cabeca, e ao sair ja tinha uma nova banda formada: o Rainbow. Restava ao grupo o dilema entre continuar sem Blackmore o criador de todos os riffs que tornaram o Deep Purple famoso ou partir para outra, aproveitando que o grupo era um dos mais lucrativos de toda a historia do rock.Decidiram continuar, convidando o guitarrista Tommy Bolin, o primeiro norte-americano a fazer parte do grupo. Com essa formacao (Fase IV), gravam Come Taste the Band, ainda mais suingado. A turne e complicada, um tanto devido aos problemas de Bolin e Hughes com drogas. Em varios shows, como o registrado em Last Concert in Japan, Bolin nao conseguia tocar porque seu braco estava anestesiado de drogas. Garotos talentosos, de vinte e poucos anos, ao entrar em uma maquina de fazer dinheiro na industria do entretenimento, correm o serio risco de perderem o senso de proporcao. Foi o que ocorreu na epoca.Bolin tinha dois agravantes: inseguranca e baixa auto-estima. Tudo isso apesar de ter gravado belissimos discos solo, ser considerado um genio da guitarra e ter tocado com magos do jazz como o baterista Billy Cobham. Bolin nao suportava ser comparado pelos fas aos carismaticos antecessores que teve em grandes grupos de rock. O Deep Purple era a segunda vez em que ele substituia um grande guitarrista anteriormente, havia tocado na James Gang. No Deep Purple, ele chegou a discutir com a plateia por algumas vezes, durante apresentacoes.O fim.Ao final do show de 15 de marco de 1976, em Liverpool, David Coverdale desabafa com Lord: nao havia mais clima para continuar com o Deep Purple. Lord desabafa de volta: nao havia mais um Deep Purple para continuar. Acabou assim, em clima de confidencia, a banda criada oito anos antes e que chegou a figurar no Guinness dos recordes como a mais barulhenta do mundo. Oito meses depois, Bolin morreria de overdose no Resort Hotel de Miami, apos uma apresentacao. E