Clique para ampliarEm meados de 92/93, Tarantino surgiu no cinema independente americanocomo um outsider, alguem que conseguia fazer cinema fora das majorse imprimia seu estilo em cada fotograma, com dialogos criativos,tramas que referenciavam diretamente ao cinema (principalmente oswesterns, filmes de gansgters e etc.) e muito sangue e violencia. Quando seu Pulp Fiction faz historia ao ser premiado com a Palma deOuro em Cannes e com o Oscar de melhor roteiro original, difundia-seali um cineasta que usava o pop para questionar vinganca, lealdade,mas, antes de tudo, para humanizar as figuras estereotipadas quepasseavam por aquelas tramas. A primeira vez que assisti a PulpFiction, por exemplo, eu nao conhecia muitas das referencias que ocineasta citava e como eles eram influentes na cultura popnorte-americana, mas o frescor daquela obra na vida cinefila se deupela humanidade que todos aqueles personagens destilavam. MiaWallace, Vincent Vega, Jules Winnfield, Butch e sua galeria depersonagens nao era simplesmente gangsters ou pessoas dosubmundo: por mais que funcionassem como alter egos do propriodiretor, eles apresentavam certo frescor e, repito, humanidadesuficiente para contarem uma piada sem graca, serem estuprados emuma sala fechada por dois idiotas, atirarem por acidente no rosto dealgum capataz e assim por diante.E agora, vinte anos depois dessa ascensao meteorica, Tarantinoentrega Django Livre (2012), em que ele faz referencia direta aowestern spaghetti para contar a historia de Django, um escravoliberto que se torna cacador de recompensas e se vinga dos seusalgozes para encontrar sua amada Broomhilda. A trama e somente umpretexto para os habituais dialogos rapidos e comicos deTarantino, que aproveitam para cutucar a sociedade norte-americanacontemporanea ao ironizar a condicao do negro, que, aos olhosdeles, parece resolvida quando o trabalho escravo nao existe mais(em teoria). No filme, nem os brancos nem os proprios negros aceitamque Django seja tratado de forma diferente dos outros escravos: osprimeiros, por motivos obvios; ja os segundos, surpreende maisjustamente por Django nao funcionar como inspiracao, mas comomotivo de inveja, desprezo etc. Ou seja, os negros do filme deTarantino principalmente Stephen, o criado vivido por Samuel L.Jackson nao aceitam um 'igual' alcando uma condicao'superior' a deles, preferindo manter o status em que o branco semantem como superior. Isso, de certa forma, mostra-se como uma dasperguntas que Calvin Candie faz no filme, sobre porque os escravosnao se revoltavam contra seus algozes ja que se apresentavam emmaior numero, forca etc., podendo formar um movimento que mudariaa situacao. Talvez esta seja a mesma pergunta que nos, comoeleitores, por exemplo podemos nos fazer em relacao ao modo comomantemos nosso status ao alcar ao poder politicos incompetentes edesinteressados por nossas causas. De certa forma, Tarantino tambemculpa o submisso pela sua submissao, mas o faz com sarcasmo e bomhumor, demonstrando a pateticidade de todas aquelas convencoes,mostrando ser uma questao mais complexa do que as reclamacoes emrelacao as tantas referencias ao 'nigger' (ou 'crioulo') quelevaram a Spike Lee a acusar o filme de racismo. (ATENCAO: ESTAFRASE CONTEM SPOILERS) Na verdade, ele parece perceber tudo issocomo um certo fetiche, visto que, em certo momento do longa, Django ecapturado e, nu em seu cativeiro, tem a ameaca da castracaoiminente por um dos capangas de Candie, que, depois