Biografia de Cildo Cildo Campos MeirellesO surgimento de Cildo Meireles, como um dos mais significativos artistas brasileiros de sua geracao, coincide com o fechamento politico provocado pela promulgacao do AI-5, em 1968, e o consequente desenvolvimento de propostas mais conceituais. Nascido na cidade do Rio de Janeiro, passa sua infancia e adolescencia entre Goiania, Belem do Para e Brasilia, onde, por influencia do pintor peruano Felix Alejandro Barrenechea, passa a dedicar-se ao desenho. Por volta de 1966, quando se preparava para ingressar no curso de arquitetura da UNB, e convidado por Mario Cravo a expor seus desenhos no Museu de Arte Moderna da Bahia (MAMB) em Salvador, motivo pelo qual nao chegou a realizar os exames de vestibular.Em 1967, retorna ao Rio de Janeiro, onde cursa por um breve periodo a Escola de Belas Artes, e frequenta o atelie de gravura do MAM. Nesta epoca, abandona temporariamente o desenho, e dedica-se a uma producao de cunho mais conceitual, voltada a critica dos meios, dos suportes e das linguagens artisticas tradicionais. Em 1969, agora como professor do atelie do MAM, funda ao lado de Guilherme Vaz e Frederico Morais a unidade experimental do museu, da qual passa a ser diretor. Desta convivencia com F. Morais e Guilherme Vaz, nasceria tambem Do corpo a Terra, manifestacao realizada no Parque Municipal, nas ruas, nas serras e nos ribeiroes da cidade de Belo Horizonte, sob a coordenacao de F. Morais, em 1970. Cildo participa com Totem - Monumento aos presos politicos, na qual evocava aos presos e desaparecidos politicos do regime militar. Nestes anos de censura, medo, e silencio, que se seguiram a promulgacao do AI-5, Cildo Meireles destacou-se por uma serie de propostas politica e socialmente criticas, como por exemplo, seu trabalho em carimbo em notas de um cruzeiro: Quem matou Herzog?, de 1975. Uma mensagem explicita, ainda que anonima, de sua visao da arte enquanto meio de democratizacao da informacao e da sociedade. Motivo pelo qual costumava gravar em seus trabalhos deste periodo a frase: a reproducao dessa peca e livre e aberta a toda e qualquer pessoa, ressaltando a problematica do direito privado, do mercado e da elitizacao da arte. E tambem, neste mesmo periodo, que o artista elabora seu projeto Insercoes em circuitos ideologicos, que consistia em gravar nas garrafas retornaveis de Coca-cola informacoes, opinioes criticas, a fim de devolve-las a circulacao. Ja no final da decada de 1970, passa a explorar atraves de seus trabalhos, a capacidade sensorial do publico (gustativa, termica, oral, sonora) como chave da fruicao estetica, e em detrimento da predominancia visual das artes plasticas. Emprega cada vez mais, mas sempre em funcao de uma ideia, materiais precarios, efemeros, de uso cotidiano e popular. Particularmente na decada de 80, Cildo Meireles nao aderiu a proposta de revitalizacao da pintura, como grande numero de artistas da geracao 80 a fizeram. Ele seguiu com sua producao conceitual de multiplas linguagens e suportes empregados. Entretanto, perpassando decadas e acumulando estilos e ideias, este artista - sendo um seguidor e fomentador da contravencao Duchampiana de dessacralizar a arte - incorpora em seu