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mulher? E sobre os antagonismos da sua libertacao. Remete para a emancipacao das mulheres africanas em situacoes distintas: alfabetizadas ou nao, a mulher colonizada e a mulher revolucionaria, que percebe a disciplina imposta pelo homem. A reeducacao funciona em varios sentidos, todas se "purificam" num certo dualismo: as prostitutas purificam-se porque aprendem coisas como a importancia da liberdade e do trabalho, as militares libertam-se das hierarquias superiores. A adolescente virgem torna-se uma especie de santa: todas a querem proteger ou ser protegidas por ela, profunda conhecedora do mato, ao contrario das mulheres urbanas sem relacao com o mundo rural. A reeducacao de prostitutas, militares e camponesas foi afinal um processo de mutuo conhecimento, que as leva a unirem-se para se libertarem. Na uniao final, parece haver um grito feminista que contrapoe o moralismo que quer reeduca-las para serem boas esposas e maes, aprendizes dos oficios femininos. Ou seja, os argumentos para a reeducacao nao contradizem em parte o objectivo de acabar com a exploracao da mulher pelo homem? O filme joga com essa dualidade. As camponesas acusam as prostitutas na sua incapacidade de serem boas esposas, "mulheres da ma vida, voces nao sabem varrer o chao, nao sabem cozinhar", ja elas vao buscar agua para os seus maridos e reflectem a sociedade tradicional mocambicana. A desconstrucao torna-se mais clara quando as militares percebem a fragilidade daqueles a quem devem obediencia cega, pois se ate o dirigente da Frelimo nao cumpria o que mandava fazer. Sim, o verdadeiro grito revolucionario e oriundo das militares quando dizem "filho da puta, passou para o lado do inimigo". Revoltada, usa a linguagem das prostitutas, coloca-se contra os homens, pois o militar afinal e um simbolo masculino reaccionario. Ja elas dao continuidade a revolucao, depois de perceberem que estao a ser julgadas, de maneira indecente, pelo lado machista da revolucao. A militar torna-se a verdadeira juiza da revolucao. De onde vem a sua reflexao sobre a prostituicao? Da infancia. Vivia numa fazenda no Brasil e houve um episodio curioso. Os meus pais viajaram e fiquei com um tio. Tinha quatro anos e ele, bonitao tipo actor americano da epoca, tinha 18. Levou-me a uma zona de prostituicao ao longo da estrada, meteu-se numa confusao, veio a policia e fugiu, deixando-me ali. De repente vi-me sozinho com aquelas senhoras que me cuidavam. So me lembro de um sofa vermelho e mocas de fatos bonitos e cabelos compridos a darem-me comida e bebida. Anos depois soube que eram prostitutas. Vi muitos filmes do Fellini, e sempre tive um grande respeito por estas mulheres. Imagino quando se veem numa situacao de filhos para criar, com pouca escolaridade, classe social baixa, seria incapaz de julga-las. A personagem Rosa e uma trabalhadora do sexo emancipada, nao tem nenhum dependente, e forte, com principios, faz valer a sua palavra, como aparece? Em cada personagem misturo varias que conheci, a Rosa surgiu-me a partir de uma entrevistada. Era rebelde e muito forte, bem mais marginal e menos lucida. A Rosa do filme e anarquista, poe em causa a autoridade, mostra o ridiculo da disciplina
tropas. Gosto muito de dirigir, desde que haja um objectivo bem determinado, e uma ideia bem construida. Comparando com outros realizadores, acho que nao sou autoritario, ouco opinioes, deixo os actores improvisarem bastante, criando falas e cenas. E uma contribuicao que espelha uma boa relacao entre o realizador e os actores. Ambos sabemos a ideia do filme e eles entendem como o estou a filmar. Nao tenho receio de falar com 200 pessoas, quer dizer, sou timido mas nao posso mostrar. Havia dez nacionalidades diferentes envolvidas do comeco ao fim do filme. Esta mistura de gente e estetica podem criar o cinema de periferia, em oposicao ao cinema americano, em que e tudo muito formatado. Onde filmaram? Em varios locais do pais, numa zona inospita. Escolhi Sussundenga, na provincia de Manica, no centro. O mesmo lugar do documentario A Ponte, reserva chimanimani, onde fica o monte Benga, o mais alto ponto de Mocambique. Descobri um rio maravilhoso, o Mussapa Pequeno, que escolhi pois precisava de um rio sem crocodilos onde 200 mulheres nuas pudessem tomar banho. Fiquei maravilhado, nunca vi tantas mulheres bonitas tomando banho juntas. Filmamos fora da vila, aonde os homens nao tinham acesso. Sempre gostei de trabalhar com mulheres, avisei logo que nao queria fazer um filme sobre mulheres so com homens na equipa. E as actrizes? Imagino que nao tenha sido facil para os maridos deixarem as suas mulheres irem para o mato rodar um filme sobre prostitutas. Quase nao havia actrizes profissionais. Explicamos-lhe tudo muito bem, pediu-se autorizacao. A [realizadora] Margarida Cardoso filmou a reuniao com os maridos para o filme Licinio Azevedo - Cronicas de Mocambique. O que pode trazer este filme para a producao audiovisual em Mocambique? Como foi o processo do filme? Foi dificil e moroso. E uma producao bem conseguida, mas um esforco enorme e grande luta da producao. E preciso ter nervos de aco para aguentar uma producao com dinheiro saindo aos pinguinhos durante anos e conseguir agilizar os compromissos. Isto acontece devido ao facto de Mocambique nao ter fundos proprios para fazer cinema, de toda esta dependencia do exterior. Sujeitamo-nos, nao se pode fazer nada. Pondo na balanca, o pobre paga mais caro. O nosso filme poderia ter sido feito com 500 mil dolares e gastamos um milhao apenas porque o dinheiro demorou, e por estar tudo atrasado paga-se mais caro. E uma falta de visao num pais como Mocambique, que ha uns anos tinha dinheiro para o cinema, negligencia-lo hoje em dia. Fonte: http://www.publico.p...-fundo-25217590 Por favor, semeie! Semear e muito importante para que outras pessoas tenham acesso ao filme. Creditos da postagem a Pedotriba, no MakingOff. Baixar Filme e Legenda
Senegal - Franca | Mati Diop | 2013 | Documentario | IMDB Frances | Legenda: Portugues 44 min | 575.7 MiB SinopseMagaye Niang foi o principal ator do aclamado filme senegales dos anos 70 "A Viagem da Hiena" e hoje e um agricultor. Apos a exibicao de seu unico filme em Dakar, Magaye relembra seu primeiro amor, que deixou o pais anos atras. Curiosidades:A diretora, Mati Diop, e sobrinha de Djibril Diop Mambety, diretor do filme A Viagem da Hiena. Por favor, semeie! Semear e muito importante para que outras pessoas tenham acesso ao filme. Creditos da postagem a Lu Stoker, no MakingOff. Baixar Filme e Legenda Chade | Mahamet-Saleh Haroun | 2013 | Drama| IMDB Frances | Legenda: Portugues 101 min | 1.16 MiB Sinopse: Grigris e um jovem de 25 anos de idade, sem movimento em uma das pernas. Apesar disso, ele sonha em se tornar dancarino. No entanto, quando seu tio contrai uma doenca grave, ele abandona o sonho da danca e aceita trabalhar para traficantes de combustivel para conseguir dinheiro. Critica 'Grigris' retrata dureza da vida africana com estilo seco, mas cheio de energiaPor Inacio AraujoDas varias razoes para ver "Grigris", a menor delas nao e, certamente, seu ator principal. Souleymane Deme, o dancarino Grigris do filme, foi um menino que teve uma das pernas afetada por uma injecao mal aplicada, que pegou seu nervo ciatico. Sem ceder a paralisia, Deme tornou-se um fantastico dancarino que sensibilizou o diretor Mahamat-Saleh Haroun.O centro do filme e, justamente, um enorme desejo de sobrevivencia que mobiliza os personagens. Esse desejo e expresso nos contrabandistas que trazem gasolina de Camaroes para vender em N'Djamena, capital do Chade. Mas o encontro com Deme determinou a mudanca no filme e nuancou o tom da ideia inicial, em que o "thriller" policial poderia se impor.Tambem o encontro com a bela Anais Monory, que faz a prostituta Mimi. A atriz fornece um dos grandes achados do filme, na surpreendente cena em que tira a peruca.Mais do que tudo, existe o estilo seco e limpido desse cineasta, ganhador do Grande Premio do Juri em Cannes 2010 e um dos principais da Africa no momento. Trabalhando numa cidade (num pais, num continente?) onde parecem escassear os empregos legais, Haroun consegue ao mesmo tempo captar com realismo a dureza de viver africana e criar um filme cheio de energia, numa ficcao plena de alternativas.Nao sera demais acrescentar: embora tivesse o visto de entrada absolutamente em ordem, Deme foi barrado em Bruxelas durante cinco horas e so pode entrar na Europa depois da intervencao do Festival de Cannes, do qual era convidado. A Africa, mais do que um continente, parece ser um destino a enfrentar da maneira que for possivel, com bons filmes, inclusive. Por favor, semeie! Semear e muito importante para que outras pessoas tenham acesso ao filme. Creditos da postagem a Cacador, no MakingOff. Baixar Filme e Legenda Mauritania, Franca | Abderrahmane Sissako | 2014 | Drama | IMDB Frances, Arabe, Bambara | Portugues | 1h 35mn | 4.372 GiBTimbuktuO filme retrata o cotidiano de uma pequena cidade
historica no norte de Mali que passa a ser controlada por extremistas religiosos. De um dia para o outro os moradores sao obrigados a conviver com restricoes as suas liberdades. Ha um toque de recolher, proibicao de confraternizacao mesmo em casa e homens passam a agir como juizes e executores. Nos deparamos com um lugar que nao tolera mais a alegria e o amor. Critica: Um cinema que precisa ser olhado, ser visto e, para os cinefilos de varias viagens, ser revisitado. Os filmes de muitas Africas compoem uma enciclopedia obscura para varios cinefilos ao redor do globo, assim como o cinema feito por necessidade, que busca impacto e urgencia de infinitos mundos. Eles nos emocionam de maneira imprevisivel, porem com muita intensidade. Timbuktu, de Abderrahmane Sissako compoe uma maturidade de substancia, de estilo e nos comove com a ruina da moral e da liberdade de pessoas que apenas querem viver suas vidas. Sentimos as personagens da obra, como o pastor de gado e a sua familia, os Jihadistas e os nativos da vila Timbuktu se modificarem vindos de uma vida calma para uma repressao religiosa. Tudo causado por infortunios, acidentes e que catapultam cada pessoa em uma reivindicacao da vida ou se conformar diante da violencia e da invasao dos Jihadistas na vila Timbuktu. Sissako nos mostra um radicalismo devorador, que nao permite memorias alheias a este extremismo, ele e intolerante com o comportamento dos outros nada pode ser questionado e uma lei universal guiara os habitantes da aldeia e caso nao seja obedecida punicoes severas para cada ato podem levar a morte e a humilhacao. Influencias culturais externas do mundo ocidental nao sao permitidas e teriam que ser erradicadas dos costumes. O nosso mundo tem muita informacao, mas o que deve ser preservado? Algumas coisas precisam ser destruidas ou tudo merece ser mantido? O filme inicia em uma sequencia de um animal correndo de pessoas armadas em um jeep e logo em seguida estatuas artesanais de um povo sao destruidas pelas armas impetuosas dos guerrilheiros. Ao longo dos seus 90 minutos, a obra nos mostra que a destruicao e necessaria para o poder de outros e ao mesmo tempo estupida. Em frente a uma intolerancia que talvez seja ate atemporal do ser humano, muita de nossa memoria, em sentido amplo, pode ser facilmente perdida. Todas estas personagens em uma vida tranquila tem um passado e lembrancas ate o momento em que os que usam da forca nao querem deixar rastros de uma historia primordial de seu gado, de suas ovelhas no filme. Eles sao os escolhidos e os outros devem ser controlados. Os Jihadistas sao o marco da nova historia da aldeia Timbuktu e qualquer resistencia trara a morte: o esquecimento mais cruel. Assim acompanhamos de maneira fragmentada a exclusao destas memorias, destas pessoas imersas em um propenso campo de batalha proveniente dos imprevistos e dos deslizes das pessoas em Timbuktu umas com as outras. Exemplo e o conflito do pastor de gado com o pescador e um caso de adulterio na cidade sao memorias que precisam ser apagadas pelos
intolerantes, mas Sissako nos ensina muito bem que com a emocao elas nao sairao cedo de nossas mentes. Esta e a emocao do filme: algo que merece ser lembrado mesmo com o terror e com o fim de comportamentos a forca como o futebol (mesmo se jogar sem bola), ficar a toa em frente da casa e nao se vestir de maneira apropriada. Nossos herois do filme sao escravizados, apedrejados e a unica possibilidade e a fuga das armas e a fuga do proprio filme que e mais uma pistola, deve-se ter muita vontade para sair desse mundo (o filme, o enquadramento), para que as balas nao tirem a possibilidade de encontrar amigos e entes queridos. Exemplo e um dos planos mais belos da obra (ver primeira imagem do texto), um grande plano geral apos o conflito entre o pescador e o pastor em um lago. O pastor sai de quadro e consegue sobreviver, o pescador se arrasta ate o canto direito do enquadramento e nao consegue sair do plano: ele esta morto. E nao apenas isso, a trilha e muito bela e capta os momentos dramaticos de maneira sucinta, a escolha de seu elenco que cria muito mais do que empatia, queremos a sua fuga e que sejam lembrados. Mas, talvez possa ser tarde demais e o fim de um momento sincero entre o pastor e sua filha nao deve ser mostrado o seu reencontro durante a destruicao de seu estilo de vida e uma das historias destruidas pelos Jihadistas e sua violencia eles apenas precisam fugir e encontrar o ultimo folego para ver a face de cada um e ter as suas ultimas memorias. Abderrahmane merece ser descoberto e provavelmente sera um canone fundamental dos cinemas destes primeiros anos do seculo. Gustavo Fontele Dourado------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- Por favor, semeie! Semear e muito importante para que outras pessoas tenham acesso ao filme.Creditos da postagem a mfcorrea, no MakingOff.Baixar torrent e legenda
Mocambique | Jose Cardoso | 1982 | Documentario | IMDBPortugues |70 min | 996 mbSinopse Documentario sobre a musica mocambicana e o papel que esta desempenhou no pais, redescobrindo a sua identidade nacional, apos seculos de dominio colonial. Sobre o Diretor Faleceu na madrugada de sexta-feira, 4 de Outubro de 2013, o celebre realizador mocambicano, Jose Cardoso, vitima de doenca. Jose Cardoso nasceu em Figueira de Castelo Rodrigo, numa aldeia do Norte de Portugal, a 6 de Abril de 1930, tendo perdido os pais muito cedo, ficou a cargo de familiares e, com estes, veio para Mocambique em 1939. De 1939 a 46, dividiu a sua adolescencia pelos anos de estudo primario, no Instituto Mouzinho de Albuquerque na Namaacha, pelo Secundario na Escola Comercial e Industrial Sa da Bandeira, em Lourenco Marques, e pelo trabalho que comecou aos 14 anos, como praticante na farmacia Central. Em 1946 decidiu tornar-se independente e rumou a Beira, onde completou a adolescencia e tornou-se homem, trabalhando na farmacia Graca. Foi nessa cidade que conheceu Laura, com quem casou em 1957 e de quem viria a ter tres filhos Joao, Luis e Alexandre. A paixao pelo cinema ocupava os seus tempos livres em favor de uma arte que o atraia. Foi fundador do Cine-Clube da Beira, onde se iniciou no estudo da arte e da tecnica cinematograficas e na producao de filmes. Em 1976 aceitou o convite que lhe foi feito pelo Instituto Nacional de Cinema (INC) para ingressar nos seus quadros tecnicos como profissional e rumou para Maputo onde trabalhou, primeiro, como director de producao e depois como realizador, deixando para tras, na Beira, a delegacao do INC que organizou, e o embriao do projecto de Cinema Movel, que se pensava estender a todo o pais. Por razoes alheias a sua vontade, viu-se na contingencia de abandonar o INC, que entretanto fora consumido pelas chamas de um incendio, obrigando-se a constituir uma empresa de producao de filmes, em parceria com outros profissionais e amigos e os dois filhos mais velhos. Posteriormente criara com os filhos, uma nova empresa, a Publicita, que ainda se mantem e e, por merito deles e de quem nela trabalha, o suporte economico da sua e de outras familias que a ela se vinculados. Dedicou-se tambem a escrita, prosa e poesia, tendo publicado em 2007 o livro de cronicas O Curandeiro Branco deixando no prelo 3 volumes de Memorias e o livro de contos Mangachana, a feiticeira e outras historias. Obras de Jose Cardoso - Dentre os inumeros filmes por si realizados destacam-se: 1966 O Anuncio, ficcao 8 mm. Galardoado em Aveiro, Paris, Beira, Rio Maior, Lobito e Porto. 1968 Raizes, ficcao 8 mm. Galardoado no Porto e em Aveiro. 1969 Pesadelo, ficcao 8 mm. Galardoado em Guimaraes e Luxemburgo. 1982 Canta Meu Irmao, Ajuda-me a Cantar, documentario longa-metragem 16 mm. Galardoado em Aveiro, Taskent e Maputo. 1984 Frutos da Nossa Colheita, ficcao 16 mm. Galardoado em Maputo. 1986 O Vento Sopra do Norte, ficcao, longa-metragem, 16 mm. [fonte] Por favor, semeie! Semear e muito importante para que outras pessoas tenham acesso
Senegal | Ousmane Sembene | 1966 | Drama | IMDBFrances | Legenda: Espanhol/Portugues 65 min |3.089 GiBLa noire de... (A negra de...) Do conto homonimo de Sembene, publicado em 1961, "La noire de..." conta a historia de uma jovem senegalesa que vai trabalhar na Franca com o casal de franceses que a empregava em Dakar. Inicialmente animada com a perspectiva de conhecer a Franca, ela logo se ve desiludida, notando diferencas no tratamento que os patroes lhe dao. O filme trata de modo unico os efeitos do colonialismo, do racismo e dos conflitos trazidos pelas identidades pos-coloniais na Africa e na Europa. Baseado em um caso real.Critica La Noire de... foi a primeira longa-metragem realizada por um cineasta subsariano.Por Saymon Nascimento.No artigo de hoje desta Cinemateca Africana, chegamos a um ponto crucial da historia do cinema do continente. Depois de verem realizadores estrangeiros a apropriarem-se das imagens do continente para os mais diversos fins, nobres e torpes, e testemunharem o solitario sistema de estudios e estrelas do Egipto, no final dos anos 1960, finalmente, poderemos falar de um cinema da Africa subsariana feita por subsarianos, cujo pioneiro foi o senegales Ousmane Sembene.Nascido em 1923, Sembene foi o primeiro em muitos aspectos. Fez a primeira curta-metragem realizado por um africano em Africa, Borom Sarrett; a primeira longa-metragem de um subsariano, La Noire de... que, por sua vez, e o primeiro filme de um africano a vencer em Franca o tradicional premio Jean Vigo, atribuido a jovens realizadores que tenham realizado um filme naquele pais. Logo na sua primeira longa-metragem, Sembene uniu-se a uma estirpe consagrada de mestres como Jean-Luc Godard, Claude Chabrol, Alain Resnais e Chris Marker.La Noire de... e considerado um filme frances justamente porque apenas o inicio e o fim decorrem no Senegal. E a historia de Diouana, uma senegalesa levada para Antibes para trabalhar com os mesmos patroes que a empregavam em Dakar, onde viviam como expatriados. O que, no Senegal, era uma relacao mais ou menos amistosa, ganha contornos de horror quando os personagens se mudam para territorio frances.Assim como ocorria em boa parte de Come Back, Africa, que discutimos no texto anterior desta Cinemateca, a dinamica entre brancos e negros por meio do trabalho continua a reproduzir uma relacao de superioridade e de uma certa luta de classes. No caso do filme senegales, a colonizacao pode ter acabado, mas nao a intransigencia do colono e a exploracao do africano, ainda mais grave em terras estrangeiras. O titulo, La Noire de... traduz-se como a A Negra de..., como se um ser humano pudesse ser propriedade de outro.O filme tem apenas 60 minutos e reproduz uma logica bem simples de oposicao branco contra negro, pobre contra rico -, de uma forma didactica que evidencia, talvez, a influencia do cinema sovietico na obra de Sembene a sua escola de cinema, afinal, foi o Estudio de Cinema Gorky, em Moscovo.Ou, talvez, se possa ver essa influencia de uma outra forma. Antes de comecar a filmar, Sembene estabeleceu uma carreira como escritor boa parte dos seus filmes, incluindo La Noire de..., e adaptada
dos seus romances e contos -, na qual mostrava um alinhamento com visoes sociais proximas do comunismo e os paises deste sistema politico reconheceram as semelhancas e mostraram interesse pela sua obra numa epoca-chave da Guerra Fria, na qual americanos e sovieticos disputavam o poder de influenciar politica e culturalmente os paises africanos formados com a descolonizacao.A opressao do branco dominante que leva a protagonista de La Noire de... a sua tragedia pessoal pode ser vista ou estar alinhada com um ponto de vista mais socialista, mas, esteticamente, nao ha como negar a influencia do mesmo cinema etnografico de Jean Rouch, por exemplo. Durante boa parte do filme, Sembene apenas filma sua protagonista enquanto uma voz narra para a plateia os seus pensamentos. No fundo, ela nao chega a ter uma voz propria, como mulher e ser humano; e apenas uns instrumento para que o realizador expresse os seus temas. Curiosamente, como mencionamos no texto sobre o cinema de Rouch, Sembene e um dos seus maiores detractores, acusando-o de tratar os africanos como insectos. Na comparacao entre os dois filmes, pouco mais do que o engajamento politico de Sembene os separa.La Noire de... foi apenas o inicio de uma carreira brilhante, que durou ate os anos 2000, com Mooladee, de 2004. Varios dos seus filmes e romances mostraram-se extremamente influentes, como Mandabi, o primeiro realizado numa lingua africana, o wolof, que se mostra extremamente similar ao cinema iraniano, por exemplo. Um homem em Dakar recebe uma ordem de pagamento de um sobrinho que vive em Franca. Vai ao banco levantar o dinheiro, mas nao tem documentos. Vai tirar os documentos, mas nao tem fotografias, e nem sequer sabe exactamente a data de nascimento. Tenta recorrer a corrupcao para que lhe facilitem a vida e acaba por endividar-se antes mesmo de receber o dinheiro. E o tipo de conto simples e tetrico que vimos no Irao, em boa parte dos anos 1980 e 1990, em filmes como Onde e a Casa do Amigo?, Filhos do Paraiso e O Espelho.Tambem marcou a critica religiosa. Oriundo de uma familia do povo Serer que participava de cultos tradicionais, Sembene sempre foi contrario a expansao do islamismo no seu pais, e, em menor escala, do cristianismo. Mais tarde, ja ateu e marxista, viu o seu filme Ceddo (os que resistem a escravidao, em traducao adaptada, ou em contexto, o povo laico), altamente critico da religiao, proibido de ser exibido no Senegal.Apesar deste reves circunstancial, o seu caracter de pioneiro e o seu reconhecimento internacional nunca fez com que perdesse o respeito no seu pais ou fosse ameacado de prisao (como os sovieticos da epoca fizeram com mestres do cinema, a exemplo de Sergei Paradjanov). Sembene morreu em 2007, aos 84 anos, tendo a sua obra sido exibida e premiada nos maiores festivais de cinema do mundo, como Cannes e Veneza.Fonte Por favor, semeie! Semear e muito importante para que outras pessoas tenham acesso ao filme.Creditos da postagem a mfcorrea, no MakingOff.Baixar filme e legenda