falar em cinema latino-americano. Porem, quem saberia defini-lo? O tema e extremamente complicado. Apesar de apresentarem diversas caracteristicas comuns, as distincoes entre o que feito em cada um dos paises tambem sao muito evidentes. O assunto nao poderia ficar de fora do Bafici (Buenos Aires Festival Internacional de Cine Independiente); e nao ficou. Tampouco tenderia a ser um tema consensual em seu todo; e, claramente, nao foi. Pelo menos nao entre os tres profissionais de diferentes nacionalidades que participaram da mesa de debates titulada Nuevos Caminos del Cine Latinoamericano.Monika Wagenberg colombiana, diretora do Festival de Cine de Cartagena e idealizadora da Cinema Tropical (distribuidora de cinema latino-americano nos Estados Unidos) abriu a conferencia questionando-se sobre o que ocorre com o cinema latino-americano hoje, quais sao as explicacoes para esta excitacao criativa, este boom, esta renovacao. Segundo ela, este e um momento de renascimento que comecou ha cerca de 10 anos e que nao tem precedentes historicos e foi marcada principalmente por um filme argentino considerado bastante emblematico por Monika: Pizza, Birra, Faso (Pizza, Cerveja, Maconha), de 1997. Ela cita a rejeicao ao passado como uma das principais tendencias do cinema latino-americano atual, como a ruptura com o Nuevo Cine Latinoamericano dos anos 1960 e 1970 que era excessivamente militante, que tinha compromisso social e politico, que tinha uma missao muito clara que era a libertacao atraves do cinema. Alem disso, Monika destaca tambem a reacao existente contra o cinema da decada de 1980, que, segundo ela, queria claramente seduzir os co-produtores e diretores de festivais europeus com suas alegorias, denuncias, herois, martires, com um forte sabor local e muito exotismo. Mas, entao, o que definiria o cinema que e feito hoje no nosso continente? Lo que vemos ahora [...] es una preocupacion, un compromiso con lo que es real. No es el pasado; es el presente, la cotidianeidad. Lo que vemos tambien son peliculas mucho mas intimistas, personales, de autor, que no quieren juzgar, peliculas contemplativas. Son peliculas de personajes, que tratan espacios interiores, el mundo de los sentimientos, familias rotas o disfuncionales, el tema de alienacion. Como exemplos disso, Monika cita Mundo Grua (Pablo Trapero), El Vuelco del Cangrejo (Oscar Ruiz Navia), Norberto Apenas Tarde (Daniel Hendler), La Cienaga (Lucrecia Martel), Hamaca Paraguaya ( Paz Encina), Una Semana Solos (Celina Murga), etcetera. El Vuelco del CangrejoEntre os fatores que colaboraram com as mudancas e transformaram o cinema no que ele e hoje, Monika menciona o facil aceso as novas tecnologias, a proliferacao de escolas de cinema (principalmente na Argentina) que permitiram certa democratizacao das pessoas envolvidas na realizacao de filmes, as leis de cinema que em alguns paises (como Brasil, Mexico e Colombia) permitem que o dinheiro privado chegue as peliculas independentes devido aos incentivos e isencoes fiscais. Entre essas leis, foram destacadas durante o debate os casos da Colombia e do Brasil, que exigem que as majors que monopolizam as salas de cinema ajudam o cinema nacional e projetos independentes. Porem, a questao e polemica. Se nos paises que nao dispoes deste tipo de legislacao ela e vista como uma