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O governador Jaques Wagner tenta manter a popularidade em alta, mas apos a greve da Policia Militar e as cobrancas salariais por diversas categorias, o chefe do Executivo baiano tem passado por momentos constrangedores nos ultimos dias. Nesta segunda-feira (28), Wagner esteve em Ilheus, e sob vaias da populacao foi cobrado pela duplicacao da ponte Ilheus-Pontal e o hospital estadual no municipio.Em um video enviado com exclusividade ao Bocao News, apos assinar uma ordem de servico de R4 3 milhoes para execucao de obras de pavimentacao urbana, o governador foi aguardado pela populacao em frente a prefeitura. Na saida, os manifestantes perguntavam, aos gritos, sobre as prometidas obras da ponte e do hospital. Wagner nao se abala e continua sem dar atencao as vaias, porem, ao ser questionado, posteriormente, limitou-se a informar que aguardalicenca do Instituto do Patrimonio Historico e Artistico Nacional (Iphan) para iniciar as obras. (Fonte: Bocao News) O governador da Bahia Jaques Vagner recebe vaias de alunos em Ipira GOVERNADOR DA BAHIA VAIADO EM EUNAPOLIS Para quem nao esta familiarizado com o nome, Christopher Joseph Ward e ninguem mais ninguem menos que o C.J. Ramone, ex-baixista dos lendarios RAMONES.Em tour pelo Brasil, CJ tem tocado por diversas capitais. No centro oeste, as capitais escolhidas foram Goiania e Brasilia, e e justamente do show de Brasilia que a gente fala...Foi simplesmente incrivel! Meio burocratico, sim! Mas em se tratando de musicas dos Ramones tocadas por seu mais ilustre herdeiro, isso ja era de se esperar.Foi na madrugada de sexta para sabado, no America Rock Club, uma casa de shows de Taguatinga que tem recebido muita figurinha carimbada do rock. A barulheira comecou mesmo as 11h da noite, com abertura impecavel da banda The Squintz, tocando punk rock puro e sem frescura. Em seguida, um intervalo de 20 minutos e um teste para os nervos do publico avido por classicos tocados por alguem que os conhece como ninguem. Enfim, comeca o show..."Blitzkrieg Bop" foi chute inicial e seguiu-se uma serie de classicos ramonianos como "Judy Is A Punk", "Beat On The Brat", "Sheena Is A Punk Rocker", "Animal Boy", "Wart Hog", "Pet Semetary", "Poison Heart" etc. O povo se agitava e pulava incansavelmente nos 60 minutos de pauleira. Foi um belo show, extremamente simples e profissional, baseado na total sinergia entre os musicos e o publico. Alem do CJ, a banda contava com a presenca do guitarrista e produtor Daniel Rey, tambem conhecido como "O 5o Ramone" e que desde '87 tornou-se parte crucial em tudo que os Ramones (tanto releases da banda quanto material solo dos integrantes) viriam a fazer em estudio desde entao, e do muy competente baterista Mike El Bastardo. Sem mais delongas, um show para ficar na historia!Max Merege, CJ Ramone & Rodrigo Licar - Foto: Jessyca HagenUm pouco de Historia...Tudo comeca em 1990 quando o baixista fundador, Dee Dee Ramone, resolve parar de tocar com a banda, ja que a estrada era implacavel com uma media de 360 shows por ano. Mas isso nao significou o seu afastamento total, afinal, ele continuou compondo e cuidando bem
de seu sucessor.Os Ramones, por sua vez, trataram de buscar logo um sucessor a altura. Fizeram inumeros testes com varios elementos, sendo que muitos nem sequer tocavam e so apareciam por la apenas para contemplar a presenca de Joey e Johnny. Algum tempo passou e varios tantos pretendentes tambem, ate que alguem de fato chamou atencao por seu jeito despojado, sem querer parecer copia de ninguem, pois so queria mesmo saber de tocar: era o C.J. ! Nao deu outra e no dia seguinte ja ensaiavam para dentro de um mes cairem na estrada. A historia deu tao certo que C.J. permaneceu fiel a banda ate os seus ultimos dias, durante 7 anos e ainda continuou em diversos outros projetos.Gracas a sua vida de RAMONE, C.J. obteve tudo o que simples mortal podia almejar: fama, grana e mulheres ... Afinal, casou-se bem por duas vezes. Tem se mantido na ativa a frente de projetos como as bandas LOS GUSANOS, BAD CHOPPER e seu trabalho solo ao lado de do "5o Ramone", o guitarrista e produtor Daniel Rey - Rock'N'Roll energico, sem frescura e escalpelante, assim e a estrada desse bravo guerreiro.Agradecimentos: AMERICA ROCK CLUB e Andy Robbins, por nos cederem todo o background para a realizacao desta pequena porem honesta materia.
SPRINGBOK NUDE GIRLS, um dos maiores nomes do rock sulafricano hoje.Hoje, os olhos do mundo se voltam para a Africa, ja que o continente mais carente da Terra tem sua primeira copa da Fifa.Nao e surpresa nenhuma a regiao aparecer por esta coluna, haja vista que de la sempre sairam verdadeiras joias sonoras. Na abertura mesmo, foi possivel vermos uma mescla de estrelas do pop mundial com figurinhas carimbadas da musica africana contemporanea, principalmente astros renomados da world music. No entanto, o foco de hoje e sobre uma vertente sonora pouco cogitada da area: o rock branquela!UMA SUTIL REVOLUCAOTal qual sempre nos foi mostrado, em nossa vida escolar e tambem nos inumeros noticiarios, a Africa do Sul (principalmente) como palco de uma horrenda guerra entre os negros nativos e uma minoria branca detentora do poder, ate o comeco dos anos 90, epoca em que o macabro regime segregacionista do apartheid deixava de (formalmente) existir. No entanto, o que poucos sabem e da ocorrencia de uma revolucao silenciosa, porem muito barulhenta, que se desenvolveu em meio aos brancos.No final da decada de 50, a ideia de juventude transviada dava as caras na Africa do Sul e aquele estilo chamado rock'n'roll comecava a tomar de assalto as mente e os corpos dos jovens. Acontecia, enfim, uma situacao inusitada: o blues, criacao dos negros do outro lado do Atlantico, passava a criar suas raizes no seio das familias conservadoras, mexendo com a cabeca de seus filhos e, por sua vez, semeando o inconformismo com tudo e todos, ao passo que as familias liberais de classe media recebiam com simpatia algo que encaravam apenas como mais uma "tendencia moderna".Surgiam os primeiros roqueiros por la: The Meteors, The Vikings, The Amazons, a primeira banda totalmente feminina da regiao, so para citar alguns.CHERRY WAINER, a primeira rockstar sulafricana!E curioso observar que, a exemplo das Amazons, a presenca feminina na producao roqueira sulafricana era incrivelmente forte. Se hoje ainda temos criaturas fabricadas pela industria e que ganham espaco apenas pelos atributos fisicos, a epoca, por aqueles lados, era preciso ter talento de fato, e ainda sim, era deveras arduo conseguir um bom espaco, ja que rock era tido como musica marginal. Logo, viam-se na obrigacao de sair daquele ambiente conservador, racista e machista, para tentarem a sorte em outros lugares do mundo. E foi justamente o que aconteceu com a tecladista Cherry Wainer e as cantoras Sharon Tandy e Dana Vallery; o produtor Frank Fenter; os ex-Vikings, Manfred Lubovitz (Manfred Mann) e Harry Miller (King Crimson); Blondie Chaplin e Ricky Fataar (The Beach Boys), John Kongs e outros tantos que se mudavam para a Inglaterra, Canada, EUA e Australia.SHARON TANDY, diva sulafricana, de origem judaica,que teve o apoio de muita gente de peso, como Jimmy Page e Isaac Hayes. Exodos a parte, muito das preciosidades roqueiras redescobertas pelo mundo atraves da internet, vieram da Africa do Sul: June Dyer, John E. Sharpe & The Squiers, The A-Cads, The Giants, The Couriers, The Gonks, The Invaders (primeira banda rockeira so de musicos negros) e muitos outros mais, sao apenas uma
parte dos nomes que entao fomentavam a rebeldia juvenil. Todavia, se muitos de la saim, para la outros tantos iam para a sorte tentar, como Mickie Most, Bill Kimber e Dickie Lodder, e nao obstante, tornavam-se verdadeiras estrelas regionais.THE INVADERS,primeira banda de rock multirracial da regiao,formada por negros e indonesios.DOS HIPPIES A 2010Se muitos iam embora, outros tantos ficavam e tornavam-se um incomodo para o sistema, ja que muitos dos valores propagados pela contracultura no final dos 60's, chegavam por la tambem. Foi o caso do norte americano Sixto Rodriguez, um misterioso cantor de folk rock protesto, completo desconhecido em seu proprio pais mas que tornou-se idolo maximo na Africa do Sul, e causou muita dor de cabeca ao regime fascista. Outro caso e o de bandas como Freedom's Children e SUCK, que tocavam hardrock e psicodelia, para os quais ja era pratica comum passar uma ou mais noites no xilindro! Reza a lenda que suas apresentacoes por lugares publicos eram tambem palco de inflamadas panfletagens estudantis envoltas em verdadeiras nuvens de fumaca entorpecente.Ademais, mesmo sendo produtiva entre os 70 e 80, a excecao do pop acucarado do 4 Jacks & A Jill, da easy listening do maestro Dan Hill, de punks como Radio Rats/Pop Guns e Fathoms Of Fire da new wave do Via Afrika, a cena sulafricana manteve-se carente de icones, ja que iniciava-se um processo de "clonagem" do que se fazia na Inglaterra e nos EUA. Logo, o maior nome de entao foi a radio Springbok que nunca deixou de rodar o que se produzia por la, ainda que fossem so covers de rock importado e muitas novelas importadas da Australia tambem.Na segunda metade dos anos 90, com um giro maior da informacao, os ventos da mudanca sopravam e novos nomes surgiam, fundindo estilos consagrados como punk, gotico e metal, e muito do pop de seu tempo a elementos da world music, ocorria um "renascimento" na cena, e nomes como Springbok Nude Girls, Urban Creep, Matthew Van Der Want, Ashton Nyte etc tornariam-se figurinhas faceis.Nos dias de hoje, mesmo com bacaninhas da envergadura de Dave Matthews, BLK JKS, The Parlotones e 340ml (mocambicanos radicados em JHB), a Africa do Sul apresenta-se ao mundo como um celeiro incrivelmente produtivo em termos roqueiros, com sons para todos os publicos e gostos.Por hoje e isso, carissimos. Um grande abraco a todos e ate a proxima!CEDES:CAZUMBI (No Smoke, Portugal)CAZUMBI 1CAZUMBI 2Esta serie conta a historia do rock no continente africano, entre as decadas de 60 e 70. Mesmo que as bandas sejam em sua maioria da Africa do Sul ou de Mocambique, e possivel deparar-nos com diversas perolas de paises como Angola, Congo, Gana e Costa do Marfim. Destaque especial para as sulafricanas John E. Sharpe & The Squires, The A-Cads e The Gonks, as mocambicanas Os Inflexos/Os Impacto, H2O, e a congolesa Les Krakmen.+ + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + +Artigo originalmente publicado no Jornal Folha do Estado, Cuiaba-MT, domingo, 20/06/2010.
Como a Coluna do Max chega agora ao seu segundo ano na ativa, este resolveu que seria a hora de comentar um pouco sobre uma figura que exerceu uma influencia MONSTRUOSA, nao apenas sobre este colunista, mas na cultura pop dos ultimos 50 anos e no rock'n'roll em si ...Ed Roth (04/03/1932 - 04/04/2001) foi de fato uma figura iluminada. Filho de imigrantes alemaes, aprendeu desde cedo que se quisesse conseguir algo, teria que por a mao na massa e meter as caras. Antes de completar 18 anos, ja montava seus proprios carros Hot Rod a partir de sucata "garimpada" pelos ferros velhos e cemiterios de automoveis. Tido como um dos pais da cultura hot rod, juntamente com Von Dutch, Roth foi alem e transformou sua arte num verdadeiro estilo de vida.Seus carros conceito despertavam tanto a cobica de quem os via que passaram a fazer parte de uma serie de kits para montar da Revell. Alias, gracas a isso Roth tornou-se um hibrido de modelo e garoto propaganda ao encabecar sua propria linha de produtos, passando entao a ser conhecido com Ed "Big Dead" Roth.Das suas criacoes, alem dos super carros, a mais lembrada certamente e o Rat Fink (ou Ratazana Sacana, se preferir), que Roth bolou num instante de indignacao com o culto ao Mickey Mouse, que tomava o mundo de assalto. Enquanto o camundongo de Disney simbolizava o belo, sem falhas, o rato de Roth era sua antitese pois alem de ser grotesco e politicamente incorreto, Rat Fink era mais humano, e suas maiores virtudes, obviamente, eram seus defeitos, o que tambem o tornou um icone da contracultura, sendo aclamado ate mesmo por gente de peso como o escritor Tom Wolfe. Alias, foi com o Rat Fink que Roth inaugurou a cultura das camisetas com mensagens, pois como o seu clube de hot rod precisava ter um uniforme, ele descobriu que poderia faze-lo de modo mais simples possivel, pintando com aerografo camisetas lisas brancas.Nao obstante, e bom lembrarmos de sua inconteste influencia sobre a cultura roqueira a partir dos anos 60, desde o pessoal da cena surf californiana (Dick Dale, Beach Boys, Jan & Dean, Lively Ones, Frank Zappa etc), ate as correntes "revivalistas" que brotaram sem do nem piedade entre os anos 80 e 2000 (Stray Cats, Fuzztones, The Bomboras etc), passando pelo psychobilly (Cramps, Meteors, Batmobile), punk (Ramones, Dead Kennedys, Agent Orange e Misfits, que inclusive regravou o tema de Rat Fink), metal (Anthraxx, Metallica, White Zombie) e no gotico (a inglesa Alien Sex Fiend, cujo guitarrista e baterista carrega o nome artistico de Rat Fink Jr.).Durante os anos 60 e 70, Roth teve um bom publico por terras brasileiras, pois seus kits passaram a ser fabricados por aqui pela Revell e seus intrepidos carros e adoraveis monstrengos tornaram-se uma coqueluche entre os jovens de entao (uma forte lembranca da minha infancia e que meu pai tinha um boneco do Rat Fink, que eu adorava e chamava de "Monstrinho"! ). Em 2007, a Conrad Editora lancou um album de figurinhas. Alias, nunca foi tao bom ter figurinhas
repetidas ja que cada uma era sempre um belo adesivo.Roth partiu em 2001, mas deixou uma obra de valor inestimavel, que ainda influenciara muitas e muitas geracoes alem por este mundo.Por hoje e isso, meus caros. Um grande abraco a todos e ate a proxima!...........................Max Merege, que a exatos dois anos mantem a Coluna do Max, e um bandido que some mas nao morre e que por muito tempo mais vai continuar escrevendo sobre rock.
Eis que finalmente temos um review sobre uma das situacoes mais polemicas da historia do rock, o filme "The Great Rock'n'Roll Swindle".A historia em questao gira em torno de como Malcolm MacLaren "inventou" os Sex Pistols e, por que nao, como tudo desmoronou; pois em cerca de dez mandamentos devidamente ilustrados, ele explica passo a passo como fazer dinheiro do caos, ja que um "lucro sujo nao e nenhuma novidade", conforme diz a letra que da titulo ao filme.Contudo, por mais que ele se diga "o inventor" do punk, e bom lembrarmos que ele apenas o inventou dentro da cultura mainstream, como uma forma de se obter um boa receita para a Sex, uma botique tematica que tinha com sua entao esposa, a estilista Vivien Eastwood. Ademais, o punk britanico ha muito ja fervilhava pelos suburbios com bandas como Hollywood Brats, The Jam, Cock Sparrer e The Stranglers.Feito pelo cineasta Julien Temple, o filme soa mais como uma serie de alfinetadas de Malcolm MacLaren no vocalista John Lydon - a quem demitira da banda no comeco de 78, que nos creditos ddo filme aparece como "O Colaborador" - do que um filme de rock propriamente. E claro que existem inumeros momentos divertidos e que sua trilha e um dos mais maiores classicos do genero, pois alem dos Sex Pistols em si, podemos ouvir perolas do TenPole Tudor (banda do conde Edward Tudor Pole, sobre quem ainda falaremos por aqui), o proprio MacLaren, o famoso ladrao Ronald Biggs direto do Brasil e por ai segue... Rola tambem uma serie de desenhos animados pra la de toscos que ilustram a trajetoria da banda, com a pretensao de chocar ( isso, para 30 anos atras!).Lancado em 1979/80, o filme "the Great Rock'n'Roll Swindle" conta com um final "extendido" pela aparicao das inumeras noticias de jornal acerca da morte do baixista Sid Vicious, um talento promissor vitimado por sua propria vaidade aos 21 anos de idade.Duas decadas mais tarde, entre o final de 1999 e o comeco de 2000, e chegada a vez dos remanescentes da banda darem o troco no empresario...Desta vez o filme "The Filth And the Fury" ( o Lixo e a Furia ), feito pelo mesmo Julien Temple, trata da visao dos proprios Sex Pistols a respeito de tudo o que envolveu a "grande farsa do rock'n'roll". Desde o antes ate o depois, passando por um durante marcado por excertos do filme de 79 em si, cenas dos bastidores e cenas ineditas. John Lydon, Steve Jones, Paul Cook e Glenn Matlock, nao pouparam "elogios" ao seu antigo empresario. Todos os integrantes, ja na casa dos 45, aparecem com seus rostos escondidos pela escuridao.Realista, "The Filth And the Fury" mostra nao apenas uma banda "forjada", mas uma turma de garotos que apesar de nao morrerem de amores uns pelos outros, canalizavam suas energias para algo maior, tocando muito punk rock! O que fazia todo o sentido, ainda mais em uma Inglaterra em peticao de miseria, onde gente deslumbrada fingia que tudo estava bem, mesmo vivendo em cidades entupidas de lixo pelas ruas (os
garis faziam uma greve atras da outra).Ao mesmo tempo em que tudo e posto em pratos limpos, muitas mascaras tambem caem e eis que a tonica de tudo e dada por John Lydon, logo no final de seu ultimo show a frente da banda, em 78, quando perguntou para a plateia: "Voces ja tiveram a sensacao de estarem sendo enganados?"; certamente foi nesse instante que Malcolm MacLaren teve o insight e vislumbrou sua grande chance de formalizar seu golpe e dissertar acerca de uma "farsa de rock", ainda que por meio de um filme. Entretanto, ele nunca podia imaginar que aqueles ate entao ingenuos meninos do suburbio pudessem lhe retribuir a "gentileza", mesmo que para tanto precisassem amadurecer uns vinte anos.
Pouco ou quase nada conhecida por aqui, a musica de Antonio Variacoes e um desses belos tesouros cuja descoberta so foi possivel gracas ao advento da internet. Nao se trata de algum grande vendedor de discos ou de gala de fama universal, mas de um grande artista da lingua portuguesa ao qual apenas agora podemos conhecer e entender que, apesar de tudo, suas ideias refletiam (e refletem atemporalmente) apenas verdades universais cabiveis a todo e qualquer ser humano.Nascido na cidade portuguesa de Braga e criado no interior, Antonio era filho de gente humilde do campo. Sua infancia dividiu-se entre os estudos e o trabalho na roca. Aos onze anos, teve o seu primeiro emprego, e, um ano depois, partiu para Lisboa. Foi officeboy, barbeiro, balconista e caixeiro. Entrou para o quartel e foi servir na Angola, o que lhe encorajou a seguir para outros cantos. Primeiro foi Londres e em seguida Amsterdam, quando descobriu um novo mundo, sentiu que podia trazer para Portugal, um lugar entao afundado no atraso economico e cultural, uma nova maneira de viver. Em Amsterdam aprendeu a profissao de cabelereiro que mais tarde, quando voltou, passou a exercer em Lisboa, quando tambem resolveu sair do armario e assumir-se ante aquela obscura realidade conservadora que permeava Portugal.Montou uma banda, o grupo Variacoes, que em pouco tempo ja atraia as atencoes. Por um lado, um visual excentrico ao extremo e, por outro, sua versatil musicalidade que combinava muito bem estilos como o rock, o pop, o blues e, e claro, o fado.Em 1978, grava uma demotape e logo assina seu primeiro contrato. Em 1981 comecou a participar de programas de televisao. Sua musica e seu estilo proprio e inconfundivel fizeram com que depressa alcancasse consideravel fama em seu minusculo porem diverso pais.Gravou pouca coisa, mas gravou material de muito boa qualidade, nao apenas sonora mas poetica tambem. Editou o primeiro single com Estou Alem e Povo que Lavas no Rio, de Amalia Rodrigues (sua maior referencia). Logo em seguida, gravou o seu primeiro elepe, Anjo da Guarda, onde se destacaram sucessos portugueses como E p ra Amanha e O Corpo E que Paga.Em fevereiro de 1984 vem a luz seu segundo trabalho, Dar e Receber, de onde vem sua musica mais famosa, a Cancao do Engate. Dois meses mais tarde, dia 22 de Abril, Antonio Variacoes se apresentaria pela ultima vez, em um concerto pelo interior. Depois disso, so apareceria mais uma vez em publico, em um conhecido programa da RTP.Quando Cancao de Engate invadiu as radios, Antonio Variacoes ja se encontrava com a saude bastante debilitada. Internado em um hospital da Cruz Vermelha, morreu aos 40 anos, na noite de Santo Antonio (13 de Junho), vitima de uma broncopneumonia, causada pela AIDS.Vinte anos apos a sua morte, foi lancado um album em sua homenagem, com cancoes da sua autoria que nunca tinham sido editadas; conhecidos musicos portugueses juntaram-se e gravaram 12 musicas selecionadas de um conjunto de fitas "perdidas" no patrimonio de Variacoes.Em entrevista, Antonio Variacoes explicou o nome escolhido: "Variacoes e uma palavra que sugere elasticidade, liberdade. E
e exatamente isso que eu sou e que faco no campo da musica. Aquilo que canto e heterogeneo. Nao quero enveredar por um estilo. Nao sou limitado. Tenho a preocupacao de fazer coisas de varios estilos."+ + + + + + + + + + + + +Artigo originalmente publicado no Jornal Folha do Estado, Cuiaba-MT, domingo, 10/10/2010.
Brinde a Deus - cervejada e nao lagrimas era o que ele quereria. LEMMYLived to winpor Max MeregeSera verdade mesmo?! Pior que e, Lemmy morreu!!!! E tudo o que podemos fazer, alem de rezar e o escambau, e celebrar seu legado! Churrascada, cervejada, smurfetes de biquini, e muito, muito ROCK'N'ROLL, em alto e bom som!!!!Recem completou 70 anos e soube no dia seguinte (26 dez) que estava com um cancer agressivo. (Vale lembrar que problemas de saude atormentavam-lhe a vida ja tinha um tempo. Diabetes, marca-passo e safenas no coracao, e tudo mais que servia para avisar que Lemmy nao era um sujeito indestrutivel. Basta lembrar que em abril mesmo, no festival Monsters Of Rock, em Sao Paulo, ele acabou nem indo tocar por causa de sua ja fragilizada saude.)O comunicado oficial da pagina do Motorhead"Nao existe um jeito facil para dizer isso ... nosso poderoso, nobre amigo Lemmy faleceu hoje apos uma curta batalha contra um cancer extremamente agressivo. Ele ficou sabendo da doenca em 26 de dezembro, e estava em casa, sentado na frente da TV, curtindo seu jogo preferido do The Rainbow, onde fora recentemente com sua familia.Nao tem nem como a gente expressar nosso choque e tristeza, nao existem palavras.Diremos mais nos proximos dias, mas por ora, por favor ... toquem Motorhead alto, toquem Hawkwind alto, tocar a musica de Lemmy NAS ALTURAS!Tome uma birita ou umas.Compartilhar historias.Celebre a VIDA deste adoravel e maravilhoso cara, que celebrou tao vibrantemente a si mesmo.ELE IRIA QUERER EXATAMENTE ISSO AI.Ian 'Lemmy' Kilmister1945 -2015Nascido para perder, viveu para ganhar."Nascido no interior da Inglaterra, em 1945, foi criado pela mae e pela e pela avo. Teve inumeros oddjobs ate ingressar aos 20 anos nos Rocking Vickers, sua primeira banda, na qual tocou guitarra e mandou ver num ie-ie-ie bem ao estilo The Who, tendo se lancado de fato a partir da Finlandia, ja que la eles eram bem mais populares que no Reino Unido propriamente.Pouco tempo depois, Lemmy foi tocar com Sam Gopal, um pirado malaio de vibe holistica que misturava blues com musica oriental, soul e hardrock primitivo. Em seguida tornou-se roadie de ninguem menos que Jimi Hendrix. Em '70 conheceu Dave Brock e Robert Calvert, ao lado de quais passou a correr a estrada como baixista e vocalista do Hawkwind, uma banda avantgarde de prog-spacerock que em muito flertava com o krautrock que se produzia entao na Alemanha. Doidao que era, Viu-se obrigado a deixar a trupe. Pouquinho tempo depois, formou o Motorhead, a banda mais barulhenta do planeta, que orgulhosamente manteve por 4 decadas a fio. Teve outros projetos tambem, segurou as pontas como baixista do Damned, montou banda de rock bailinho com Slim Jim Phantom e Danny B. Harvey, atacou de ator em "Eat the Rich", escritor, colecionador de tranqueiras de guerra e muito mais coisas que o tornaam um sujeito incrivelmente carismatico e fascinante.No ultimo dia 15 de novembro, Lemmy enterrou seu velho parceiro, o baterista Phil Taylor. RIPRAVI SHANKARPor Max MeregeNo dia 11 de dezembro o mundo da musica foi apanhado de surpresa com a noticia da