de arte, Duchamp realiza uma critica radical ao sistema da arte. Assim, objetos utilitarios sem nenhum valor estetico em si sao retirados de seu contexto original e elevados a condicao de obra de arte ao ganhar uma assinatura e um espaco de exposicao, museu ou galeria. Por exemplo, a roda de bicicleta que encaixada num banco vira Roda de Bicicleta, 1913, ou um mictorio, que invertido se apresenta como Fonte, 1917, ou ainda os bigodes colocados sobre a Mona Lisa, 1503/1506 de Leonardo da Vinci, que fazem dela um ready-made retificado, o L.H.O.O.Q., 1919. Os principios de subversao mobilizados pelos ready-made podem ser tambem observados nas maquinas antifuncionais de Picabia e nas imagens fotograficas de Man Ray.Ainda que 1922 apareca como o ano do fim do dadaismo, fortes ressonancias do movimento podem ser notadas em perspectivas artisticas posteriores. Na Franca, muitos de seus protagonistas integram o surrealismo subsequente. Nos Estados Unidos, na decada de 1950, artistas como Robert Rauschenberg, Jasper Johns e Louise Nevelson retomam certas orientacoes do movimento no chamado neodada.Dificil localizar influencias diretas do dadaismo na producao brasileira, mas talvez seja possivel pensar que ecos do movimento dada cheguem pela leitura que dele fazem os surrealistas, herdeiros legitimos do dadaismo em solo frances. Por exemplo, em obras variadas como as de Ismael Nery e Cicero Dias; nas fotomontagens de Jorge de Lima, que podem ser aproximadas de trabalhos correlatos de Max Ernst; na producao de Flavio de Carvalho. De Carvalho, as performances, tao ao gosto das vanguardas - por exemplo, a relatada no livro Experiencia no 2 -, e tambem seu projeto para a Fazenda Capuava, construida em 1938, cujas motivacoes de aproximacao arte e vida lembram, segundo algumas leituras, o Merzbau de Schwitters.Na musica, Erik Satie (1866 1925) foi o compositor que mais se envolveu com este movimento. Tendo aderido ideologicamente ao Manifesto privou com as grandes figuras do vanguardismo parisiense. Num trabalho conjunto muito ao estilo de imensas producoes de espectaculos da epoca que foram produzidos pela companhia dos Ballets Russes de Diaghilev, Satie compos a musica para Parade em 1917; para este bailado Jean Cocteau escreveu o libreto, Picasso desenhou o cenario e os figurinos, Leonide Massine coreografou.Contudo apesar de Satie subscrever os ideais teoricos do Dadaismo a sua musica nao primou por uma grande inovacao no que se refere a linguagem musical. Enquanto jovem foi ate mais ousado quando em 1891 compoe musica para a peca de teatro Les Fils des Etoiles com o emprego invulgar de seis notas dissonantes. Satie, Les Fils des Etoileshttp://www.youtube.com/watch?v=-UTqK6R9NQs&feature=relatedPorem esta via de experimentacao nao agradava a Satie que se movimentava como pianista boemio nos cafes parisienses tendo abracado um discurso musical definitivamente despojado e fluido de que Gymnopedies e um bom exemplo. Satie, Gymnopedie no 1http://www.youtube.com/watch?v=Lvqoqjwfv-cAlias, apos a aventura do impressionismo numa Paris do pos-guerra com o boom das tecnologias de massa (fonografo, radio, cinema, teatro) e a consequente ascensao da musica ligeira, os compositores franceses vao procurar uma via musical mais acessivel. O grupo de compositores que se constituiram em 1920 com o nome de Les Six, Georges Auric,