VELHO CHICO: QUANDO A TELENOVELA VIRA ARTE...Alfredo WerneyNunca escrevi uma linha sequer sobre as telenovelas, ainda quefosse unicamente com a intencao de critica-las. Mas agora me arrisco, mesmosabendo que se trata de um produto audiovisual que, em geral, nao apresentanada que instigue verdadeiramente nossa percepcao. Na verdade, passei algumassemanas sem assistir Velho Chico (TV Globo, 2016), ate mesmo porque as repentinas guinadas doroteiro e as mudancas cenicas provocadas pela estranha morte do ator DomingosMontagner, diminuiu bastante meu interesse pela obra. Na semana passada,entretanto, pude apreciar quase como quem assiste a um filme dearte as paisagens sonoras e visuais dessa novela. De puro entretenimento,como meus amigos inteligentes costumam chamar as novelas (e eles tem razao, sepensarmos na maioria delas), Velho Chico atingiu a condicao de expressao artistica.Ouvi ate alguns colegas exclamarem: Parece filme!.Desde o capitulo de estreia, no dia 14 de marco de 2016, essa obradirigida por Luiz Fernando Carvalho e escrita por Benedito Ruy Barbosa e BrunoLuperi, mostrou-se diferente da maioria das producoes do mesmo genero. Varioselementos me despertaram a atencao: a rigorosa elaboracao de seus planosvisuais, a ousadia da direcao e da fotografia, o tom epico utilizado pararepresentar o sertao, o bom elenco, a beleza das tomadas a maneira dosfaroestes de Sergio Leone, a montagem expressiva e a trilha musical de TimRescala. Alem disso, fiquei feliz com a bela homenagem que fizeram para oescritor Gabriel Garcia Marquez. Em algumas cenas viamos o coronel Jacinto deSa Ribeiro (Tarcisio Meira), esquecido em sua fazenda, com apenas seu galoimponente preso aos seus bracos, esperando o retorno do filho (RodrigoSantoro), jovem boemio que residia em Salvador-BA. A narrativa traziacomponentes que nos reportava claramente ao romance Ninguem escreve aocoronel, do ano de 1961. O capitulo 169 de Velho Chico, apresentado na semana passada,mostrou a busca desesperada de Afranio (Antonio Fagundes), ao longo do rio SaoFrancisco, por seu filho Martim (Lee Taylor). Luzes estouradas, planos cheio deflashes e de cortes vertiginosos sincronizados com ruidos de trovoes, sobreposicaode imagens e de sons dando um efeito de simultaneidade, trilha musical engenhosaque oscilava entre o registro classico e o popular, acompanharam a saga dopersonagem pelo sertao nordestino. A metafora da cena me pareceu clara: ouniverso simbolico das imagens nos remetia a uma passagem de Dom Quixote, de Miguelde Cervantes. Afranio, num ataque de loucura, por se sentir culpado pelarelacao degradada com o filho mais novo, comecou a vaguear pelo sertao. Dentreesses momentos de suposto devaneio, ele atacou, com uma especie de cajado quelevava nas maos, os moinhos de vento da beira do rio. O personagem, ja despidode sua peruca (isto e, de sua arrogancia de coronel), conversava com ele mesmo,a partir de um dialogo dramatico e revelador, fazendo uma sondagem interior desuas atitudes e realizando um balanco final de sua existencia. Cicero (MarcosPalmeira) representou na referida cena uma especie de Sancho Panca do sertao.Ele tentava, sem exito, trazer o coronel de volta a realidade, mostrando quetudo aquilo era um momento de alucinacao. O fato e que as aparicoes de Martim,vista por Afranio em tomadas subjetivas, confundia nossa percepcao. Estaria opai, de fato, vendo o filho ou era apenas devaneio?Nao se