thegoodfellas/blogset-br huggingface dataset:
Nao e uma questao de se orgulhar ou se envergonhar desta anedota:Ao completar 18 anos, fui me apresentar ao servico militar. Cheguei no quartel (no mesmo lugar que hoje abriga cebolas empanadas australianas e outras lojas) e, ao fazer a foto, o funcionario do recrutamento percebeu meu sobretudo preto e meu cabelo espetado por uns 8 cm na vertical acima da minha testa. Ele fez uma careta e soltou um som que parecia um riso de desaprovacao, entao finalmente perguntou :- Voce e panque? E eu: - Nao. - O que que voce e entao? Sem titubear, no auge do meu niilismo oitentista, respondi: - Nao sou nada.E ele ficou quieto. Sim. Naquela epoca eu ouvia The Cure e nao cogitava usar outra cor que nao o preto, pois seguia a maxima de Morrissey: "I wear black on The outside, cause black IS how I feel on The inside". Naquele ano eu fui ao porao do Bar do Hermes, vulgo Berlin, antes frequentei o Voltz, fui ao Amarilis, acompanhei porres de amigas queridas no meia oito (fundos do sal grosso), eu mesmo tomei um inconveniente porre que me fez acordar no dia seguinte com um corte fundo no meio da testa. Nao me pergunte como me cortei. Acho que foi ao bater com a cabeca na chave do banheiro depois de ter ido la pra... voce me entende. Presenciei - empunhando minha camera de video VHS - um batuk do China com direito a Dustin na bateria.Fui convidado do Estacao Treblinka (polemico programa da finada Estacao Primeira).Escondi livros de poetas malditos embaixo de meu sobretudo e furtei placas de farmacias homeopaticas as cinco da manha.Tive rompantes byronianos de romantismo e fui buscar respostas nas obras do Salinger. Tive de empurrar minha Belina 78 pra fazer pegar no tranco e fui as pre estreias da meia noite no Cine Ritz.Decorei frases do Blade Runner e vi Stranger Than Paradise em VHS pirata alugado do Tape Clube do Parana (ou sera que na epoca chamava-se Disk Tape?) Conheci a pedreira antes de descobrirem que era um lugar legal para fazer shows (e bem antes de des-descobrirem isso.) e tomava tanqueray em lugares jamais descobertos por seres dignos. E e eu me orgulho disso?Bem...Claro que sim! Mas nao vou fazer nenhum alarde. So o texto acima. so. Para antes que eu me esqueca. ------------------------>We gonna raise, trouble, We gonna raise, hell Publicado originalmente em : http://www.questaodecritica.com.br/2011/03/um-divisor-de-lodos/Artigo sobre o processo de criacao da peca Os Catecismos segundo Carlos ZefiroFoto: Marco Novack.Nao acredito num teatro em que a poesia e aberta. Prefiro mil vezes que o espetaculo me convide e me instigue a encontrar poesia em meio ao lodo. Ou melhor, em meio ao que o limpido bom senso considera lodo.Em 1997, quando produzimos nosso o primeiro espetaculo da Vigor Mortis, utilizavamos o universo insano e doentio dos serial killers para falar da necessidade de mudanca do status quo. Em 2004, Morgue Story, uma comedia de humor negro regada a sangue e situada num necroterio, falava do medo que todos temos de morrer so. Graphic foi nossa
producao de 2007 e em momento algum explicava objetivamente a dificuldade que temos em sustentar nossas escolhas para uma vida que tenta promover o raro encontro entre pratica e felicidade. Hitchcock Blonde nao falava de cinema, mas sim de desejo, assim como Nervo Craniano Zero abusava de violencia explicita para mostrar tres personagens que criavam por vaidade e nao por ter algo a dizer.Este uso da obra como metafora pode parecer corriqueiro, mas ha mais do que frequentemente uma compreensao equivocada do que Kantor diz, que nao e possivel contemplar uma peca de teatro como fazemos com uma pintura, pois vemos concretamente o que esta ali. Se esta afirmacao pode dar a impressao de que o teatro e um raso reality show, em outro momento o proprio Kantor afirma que em cena deve-se criar uma realidade concreta. A ilusao deve desaparecer como ilusao. Deve sim existir como forma concreta. O efeito especial no cinema e potente quando ele nao existe, quando nao e percebido como efeito, mas sim como a realidade concreta daquele ambiente.Os Catecismos segundo Carlos Zefiro sustenta esta crenca em um espetaculo que, usando entre suas ferramentas o compartilhamento de prazer com o publico, nao e mera celebracao ao onanismo, mas procura ser uma viagem para dentro das ambiguidades causadas pela culpa judaico-crista na sexualidade em nossa cultura. No entanto, em momento algum eu seria capaz de usar estas palavras de forma tao objetiva assim, pois faria soar como um academico de gravata borboleta discursando a uma comissao de reitores. Nao tenho essa ambicao, sou antes de mais nada um diretor de teatro e essa nao pode ser a forma de meu meio. Sou indireto.Quando estava realizando a pesquisa para a criacao do texto teatral desta peca, cheguei em um momento de crise no qual estava preso a uma historia real. So que, ao contrario do que fiz em Manson Superstar (2009/2010), nao tinha a intencao de criar um ambiente documental, mas o da realidade fantasiosa que encontra o seu proprio ambiente concreto. Qual a ponte para escapar da realidade documental?Nao foi a toa que a crise se estabeleceu antes de minha derradeira entrevista do processo de pesquisa. Foi com Juca Kfouri, o jornalista que se propos a descobrir a verdadeira identidade do ate entao elusivo Carlos Zefiro. Seu desejo e paixao em criar esta aventura para si mesmo tinham a forca dramatica para evitar a simples exibicao do fato.A partir deste elemento criou-se a realidade concreta do espetaculo. Uma realidade que depende menos da mimesis da historia real e mais da criacao de um novo ambiente mitico onde os personagens por ventura sao baseados em pessoas que existiram e existem. Foto: Marco Novack.Com o texto em punho e o processo de ensaio com o sinal verde, esta ideia passa a procurar seu caminho ao estado concreto de uma nova realidade atraves do corpo e voz dos atores e atrizes. O peso da lembranca frequente de que aquilo era uma historia real insistia em recair sobre o elenco e a tentacao em criar o personagem pela reproducao mimetica era grande.
Nas notorias palavras de John Ford: entre a realidade e a lenda, mil vezes a lenda. A lenda e em essencia a realidade concreta da essencia do teatro. Isso se estabeleceu desde Esquilo e permaneceu pelos tempos reencarnando em Hamlet, em Blanche DuBois, em Doroteia e tambem em outras ramificacoes da narrativa mitologica/dramatica como em John Wayne ou Bruce Wayne. E quando a discussao chega em Bruce Wayne ou Hal Jordan ou Peter Parker... cheguei em casa.Carlos Zefiro era Clark Kent. Um anti-heroi com dupla identidade tentando equilibrar os anseios pelo amor de Lois Lane (a vida pacata em familia) e seu trabalho como jornalista no Planeta Diario (ou em nosso caso no Ministerio do Trabalho) em contraponto as aventuras ao salvar a Terra (no caso de Zefiro, um mais prosaico apreco por serenatas e mulheres) e seu uniforme costurado em Krypton (o codinome Carlos Zefiro das revistas).Nao e preciso falar sobre as duas identidades de Clark Kent. Tarantino ja fez isso o suficiente em Kill Bill. No entanto, temos aqui um ambiente que trafega entre a mitologia dos quadrinhos (pela propria midia de expressao de Zefiro), pela dramaturgia tipica do melodama hollywoodiano da decada de 40 (muitos catecismos eram adaptacoes de filmes americanos,com a diferenca de que suas imagens vao alem do fade out apos o beijo) e pela narrativa de misterio da busca pela identidade de um anti-heroi.Gosto de me apropriar das palavras play/jouer/spielen por suas multiplas possibilidades de traducao: Jogar ou interpretar ou tocar (um instrumento) ou brincar. Os Catecismos segundo Carlos Zefiro se encontram nesta linha crepuscular da idade das descobertas da adolescencia. Os jogos se transformam em dogmas. A brincadeira se transforma em interpretacao. Os atores se inspiram por herois. Jandir Ferrari e Martina Gallarza explicitam as vozes dos filmes dublados de aventura de nossa infancia, mas usando o texto sem vergonha dos catecismos zeferianos. Irene, a amante de Zefiro interpretada por Clara Serejo, carrega em um momento a voluptuosidade de Mata Hari e, em outro, e puxada a realidade de uma mae solteira. O dono da banca de revistas, interpretado por Marino Rocha, se inspira no fiel Q, trazendo e sustentando Ideias para as missoes de James Carlos Zefiro Bond. Este agente-secreto de identidade desconhecida (Rafa de Martins) se alterna entre as aventuras na noite carioca entre garotas e musica... e a realidade do trabalho no funcionalismo publico brasileiro e a sua solitaria esposa. Serrat (Mariana Consoli) e a esposa mais que real, pois escolhe viver no mundo de fadas para nao conflitar com o da realidade. Juca (Leandro Daniel Colombo) e o detetive que amarra todos estes suspeitos em uma investigacao de Poirot ou Holmes.Com estes icones em mente, entramos num universo nao tanto como Alice entra na toca do Coelho, mas sim como Indiana Jones entra no templo onde esta a Arca da Alianca. Nos resta agora enfrentar o medo das cobras (sem intencao inicial de trocadilho) e eu encaro esta montagem como um particular divisor de aguas, ou melhor, um divisor de lodos; um divisor entre o sangue e o semen, entre a
adolescencia e a maturidade, entre o jogo e a concretizacao de uma fantasia.Paulo Biscaia Filho e diretor da Cia. Vigor Mortis. Escreveu e dirigiu a peca Os Catecismos segundo Carlos Zefiro, atualmente em cartaz no CCBB-RJ.Informacoes sobre a Cia. Vigor Mortis no site do grupo: http://www.vigormortis.com.br/home/Home/Home.html------------------------>We gonna raise, trouble, We gonna raise, hell.
Antes de mais nada, uma contextualizacao atraves de algumas datas-chave: Em 1994, juntamente com Demian Garcia (compositor das trilhas de Morgue Story e do vindouro NEVERMORE ) integrei uma banda rockabilly chamada Trash Termites. Apesar da curta duracao, a banda realizou um show inesquecivel no 21 Snooker Bar sobre as mesas de sinuca para uma plateia como poucas vezes se viu. Em 2007 meu aniversario teve a participacao da genial banda Bettie and The Bel Airs, onde fiz uma forcosa e constrangedora (anti)contribuicao ao cantar(?) Viva Las Vegas. Ver foto:Em 2009, a sensacional banda das garotas do Diabatz entreteve os convidados de meu aniversario de 40 anos com suas melodias nervosas! Pela primeira vez em 12 anos, nao estarei na plateia do PsychoCarnival. Pra piorar a situacao, nao vou la por que estou no Rio Fucking de Janeiro!!! Ou seja, para uma pessoa como eu(um sujeito mal, ruim da cabeca, doente do pe e chegado num pogo) e o maior pesadelo do mundo. Claro que e por uma boa causa. Estou nos ensaios finais da peca OS CATECISMOS SEGUNDO CARLOS ZEFIRO que estreia na quinta "de cinzas" nesta baia.Mesmo assim, queria muito estar em Curitiba para ir ao evento de rock mais legal do universo. Ja vi bandas muito bacanas nos sets do PsychoCarnival como o Surfin Caramba do Chile e as ja mencionadas Diabatz de Curitiba, para mencionar apenas duas. Mesmo quando as bandas sao meia boca, a gente sempre se diverte a valer. Por isso, quem estiver proximo dos gelidos paralelepipedos da Sao Francisco, me faca o favor de dar um pulo violento por mim. Rock and Roll!!!!!!!!!!!!!!------------------------>We gonna raise, trouble, We gonna raise, hell.o exorcista agiu! Lembrei hoje de algo que meus alunos de direcao sempre me xingam pelo meu excesso de objetividade no quesito "como descobri que queria ser diretor". Nao tem como negar. Foi algo extremamente simples mesmo. Aqui vai a breve narrativa (para aqueles que se interessam. Afinal e uma historia de objetividade extremamente subjetiva em seu conteudo.) :Em 1982, eu estava na setima serie do Colegio Anjo da Guarda. Comecava a conquistar alguma Independencia de ir e vir com a maravilhosa descoberta do onibus 'Bigorrilho' que saia da praca Tiradentes e parava ao lado de casa. Com esta Liberdade proporcionada pelo transporte publico, comecei a pegar sessoes de cinema apos a aula e ir pra casa la pelas quatro da tarde. Gostava de ir, em especial ao Cine Bristol da Mateus Leme, pois era perto da Escola e da casa da Tia Didi, onde eu eventualmente filava um almoco. Gostava deste cinema mais ainda pois ele nao tinha porteiros tao rigidos no controle de censura como os do Cine Condor. A diferenca de 12 para 14 anos era brutal naquela epoca e eu perdi de ver Os Cacadores da Arca Perdida em na estreia natalina de 1981 pois o filme era censura 14 anos e estava em cartaz no Cine Condor. No entanto, por conta das 10 indicacoes ao Oscar, os exibidores resolveram voltar com a pelicula em cartaz em marco do ano seguinte. Sorte
minha, pois agora estava no Bristol e seria minha chance de ver o filme na tela grande (o VHS estava apenas comecando a existir naquela epoca). A parte que eu prefiro passar por cima, pois e meio idiotinha, e que meu interesse em ver o filme nao era tao cinematografico como era historico, pois naquele periodo eu era um entusiasta pela mitologia e estudo do Egito antigo. Com o almoco na Tia Didi no bucho e com a proximidade da primeira sessao as 14:00, me enchi de coragem e passei pelo porteiro do Bristol com a panca de um "adulto" de 14 anos. Oba! Consegui enganar o porteiro! Legal! Vi o filme maravilhado. Com sua energia, com sua narrativa, com seu carisma. E voltei ao cinema outras 10 vezes para rever. Virei motivo de piada na escola por ver tantas vezes o filme e, em meus delirios de principio de adolescencia, decidi que seria arqueologo quando crescesse. Naquele mesmo ano, meu pai me levou em julho para uma super viagem a varios lugares e um deles era Nova York. La eu revi Os Cacadores da Arca Perdida pela 11a. vez. mas esta foi especial pois era no gigantesco Ziegfield Theatre. Naqueles mesmos dias ainda vimos juntos o recem estreado E.T., Tron e Poltergeist. La em NY, ganhei de meu pai um poster do Raiders of the Lost Ark (com arte do Richard Amsel que ainda esta pendurado em meu escritorio de casa) e um VHS com o making of do filme. Este presente foi o mais importante de minha vida. Vi o documentario mais vezes que o proprio filme e gostava em especial da parte onde o Spielberg dirigia a Karen Allen na cena onde ela faz competicao de pinga contra um brutamontes mongol. As imagens mostravam o diretor passando instrucoes para a atriz e em seguida era exibida a cena definitiva no filme. No resultado nao se via de forma tao direta aquele trabalho do diretor. Aquilo me fascinou mais que tudo. Click!!!Eu descobri o que eu queria fazer para o resto da minha vida. Desde entao dediquei-me plenamente a este oficio que adoro e que nasceu daquela sessao proibida para menores de 14 anos numa quinta feira as 14 horas de 1982. As 19:30 do dia 10 de marco de 2011, nasce mais um resultado deste "Click": OS CATECISMOS SEGUNDO CARLOS ZEFIRO. E aqui eu trago muito da empolgacao juvenil de quando eu descobri Cacadores da Arca Perdida. So que direcionados a descobertas mais...digamos assim...noturnas. Esta e minha 25a direcao de espetaculo desde que me formei como diretor no Curso de Artes Cenicas. Ainda fico impressionado (e agradecido) ao ver como esta breve sequencia de fatos que acabam definindo toda uma vida. E isso so por causa de um filme de aventuras. So espero poder criar coisas que facam o mesmo. ------------------------>We gonna raise, trouble, We gonna raise, hell.
Fazendo uma parafrase da notoria citacao de Stanislavski, trago a estas sessoes de exorcismo um demonio mais externo que interno.Que diabos e essa tal de dramaturgia contemporanea que tanto falam? Mais que isso : por que ha esse desespero em ser contemporaneo? E ainda mais: que o que ha de contemporaneo em estabelecer dogmas? Vejo algumas pessoas afirmando categoricamente que as velhas dramaturgias devem ser exiladas, enterradas e olvidadas. Todo esse letricidio em prol da boa e nova dramaturgia. Algumas perguntas:1) o que faz uma dramaturgia ser velha? Ou se preferir "demode", "datada", "sooooooo last season", etc...? 2) por que de repente o "novo" passou a ser mais importante que o "inteligente"? 3) o que e mais importante: A arte em voce? Ou voce na arte? O que e atual em seu olhar ou uma forca artificial para que seu olhar pareca atual? Por vezes, como professor e como frequentador de teatro, vejo que "contemporaneo" e usado como palavra mais bonita para disfarcar "vaidade". A mais futil das vaidades. Vestir-se com o que ha de mais novo (????) na moda dramaturgica. Moda? Na arte? Ta, tudo bem. As coisas ate combinam, mas elas definitivamente nao sao a mesma coisa. E mesmo que se aproximem: os artistas ditam a arte atraves da sinceridade de seu olhar. Os que copiam sao... Bem, sao meras copias baratas da Renner. Prefiro ser designer independente com uma loja nos fundos. Pelamordedeeus! Nao se violem se obrigando a emular a voz de Sarah Kane. Ela ja se foi e deixou caminho aberto para que a gente faca o que quiser. Nossa propria voz. Escreva o que e verdadeiro e pertinente, nao o que a "moda" ou os tais dogmas da modernidade ditam. ISSO e ser contemporaneo, pois isso e o que CRIA o nosso tempo. Well, cada um faz o que quer, mas ninguem venha me dizer que o tal contemporaneo deve rejeitar "isso e aquilo". O momento onde se estabelecem regras e dogmas e o que ha de menos contemporaneo. A pos modernidade acabou e o que vivemos hoje e campo livre de criacao. Vamos ler historia para fazer tempos atuais mais interessantes. (obs: Nao ha fotos neste post. Imagens seriam perniciosas e hipocritas aqui) ------------------------>We gonna raise, trouble, We gonna raise, hell. Os amigos do Molotov theatre estao estreando esta semana a primeira montagem em lingua inglesa da peca Morgue Story - Sangue, baiacu e quadrinhos. A peca fica em cartaz ao longo do mes de marco. Ontem, o Washington Post lancou uma nota sobre a estreia que diz:"you might describe Molotov Theatre Group as gutsy. Literally. Shows from the local masters of gory Grand Guignol theater have involved bloody splash zones, lost limbs and even tongue-removal. But the Fringe Festival favorites have outdone themselves with the English language premiere of the Brazilian "Morgue Story," which culminates in a cutthroat fight scene -- performed in the nude." (Pode-se descrever o grupo de teatro Molotov como desagradavel. Literalmente. Apresentacoes destes mestres do horror do Grand Guignol ja mostraram plateias com zonas de sangue, membros perdidos e ate
mesmo uma remocao de lingua. Mas estes favoritos do Fringe se superaram com a estreia em ingles do texto brasileiro "Morgue Story", que culmina em uma cena de luta e garganta cortada --- apresentados em nu. " Pena que eu nao vou poder ver a montagem, pois estou compromissado com a estreia no Rio de Janeiro de "Os Catecismos segundo Carlos Zefiro" e em seguida com os ensaios de Av. Independencia que estreia no teatro Novelas Curitibanas em abril. Amanha: quem e esse sem vergonha desse Zefiro? ------------------------>We gonna raise, trouble, We gonna raise, hell.
Eu ainda estou aqui? Neste dia 6 de abril as 20:00 na Cinemateca de curitiba havera exibicao de Morgue Story com o anuncio de lancamento do DVD. Vamos sortear dois DVDs para quem for la. Agora que o morgue inicia carreira de Home Video, comeca tambem a carreira de meu novo trabalho: NEVERMORE - tres pesadelos e um delirio de Edgar Allan Poe. O trailer saiu hoje. http://vimeo.com/21887286Este trabalho que reune quatro curtas metragens baseados em obras de Poe e especial por varios motivos. Cito dois:1) Completei meu aniversario de 41 anos trabalhando no set, com uma breve pausa para comer um bolo de morangos, doce de leite e brownie feito pela brilhante assistente Eugenia Castello. 2) Edgar Allan Poe sempre foi a base de inspiracao para todo o meu trabalho. Seus textos sao minha verdadeira biblia. Berenice, o primeiro dos quatro, tera estreia mundial em Detroit, EUA, neste mes de abril. Este e os outros curtas (Morella, Ligeia e O Corvo) terao exibicao em tela grande em junho. e o meu braco tera para sempre tatuada a palavra NEVERMORE . word! Dentro de voce ha imagens de realidades que sua mente nao e capaz de alcancar...paisagens que seus olhos nunca vislumbraram,o jardim secreto que guarda a fonte da juventude,o Grande Olho da Criacao que tudo ve. Seu guia nessa incrivel jornada para dentro de si mesmo e uma borboleta delicada, uma energia sutil que voce mal pode ver. Ela mostrara cada pedaco do universo desenhado indelevelmente em suas celulas. Lugares em voce de encontro entre Ceu e Terra, Agua e Ar...sombra e luz, passado e futuro. Para aceitar o convite diario para empreender essa viagem, voce precisara da coragem dos antigos navegantespois voce tocara o dedo do Grande Pintor do Universo que fez uma cor parecer varias e individuais... e comecara a pintar seu mundo do jeito que sempre quis.Voce conhecera o sol que brilha na noitee a lua em sua vigilia pelo dia. Aprendera com os golfinhos a linguagem do entusiasmo e o segredo da criatividadee podera decretar a alforria de sua mente.Contemplara a beleza dos seus lugares sombrios,e entao voce sabera que a fonte de sua luze o centro da sua escuridao.Voce vera que tudo que esta fora tambem esta dentro, e descobrira dentro de voce elementos de todas as manifestacoes da natureza: a beleza das flores, sempre fugidia aos olhos das aparencias a dureza enganadora das rochas e a determinacao por tras da maleabilidade da aguao desejo e a capacidade de ser livre dos passarosa grandeza e a forca dos oceanostoda eletricidade que ha no universo presente no ericar dos seus pelosa capacidade de restauracao e cura das florestas tropicais... a generosidade das arvores que produzem beleza e inspiracao depois terem perdido todas as folhas. Descobrira dentro de voce um contador revolucionario do tempo e aprendera com ele a contar o tempo a partir da eternidade do instante presente... e se libertara das couracas dos momentos nao vividos. Quando mais pessoas encontrarem essa borboleta magicae fizerem essa jornada,voces poderao ver em sua historia os passos de tantos outros
que vieram antes, e passos de tantos outros que voces ja foram. Entenderao definitivamente que o mal feito a um de nose mal consumado a todos nos.Entao nao precisarao mais de altares, rituais,verdades absolutas gracas a compreensao de que nao existem separados, mas sao parte uns dos outros,vieram de uma mesma energiaEstarao comecando a trilhar o dificil caminho simplespara impedir a concretizacao das piores previsoes sobre suaHistoria. E para facilitar que voce comece essa incrivel jornada ao centro de si mesmo... quero lhe deixar uma senha para chamar sempre que quiserpela Borboleta Magica. Respire fundo e pronuncie: alma Inspirado na obra Conversando Com Deus De Neale Donald Walsch - Ediouro.