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A ficcao cientifica e um dos generos cinematograficas que mais me agrada. Acredito que, ao nos depararmos com filmes deste genero, um novo mundo de possibilidades passa a brilhar em nosso horizontes. De fato, o primeiro filme que recordo ter assistido em minha vida foi E.T. - o extra-terrestre. Fiquei encantado pela possibilidade de existir mundos distantes, com seres ainda desconhecidos. Ainda hoje, ao rever o filme, fico emocionado com a iconica cena das criancas fugindo com o E.T. e suas bicicletas voando pelo ceu. Ja assisti a varios filmes de ficcao cientifica, e dois dos filmes do Ridley Scott estao entre os meus prediletos: Blade Runner e Alien, o oitavo passageiro. Este ultimo e uma mistura de ficcao cientifica e terror. A cena em que o alien surge pela primeira vez, durante o jantar dos tripulantes, as reacoes de cada membro da equipe, foram arquitetadas de tal maneira que ate hoje, ao discutirmos vida fora do nosso planeta, nos questionamos, se encontraremos algo de bom ou mau. Vejam como a personagem Ash preve o que esta acontecendo com a personagem de John Hurt. Ao final do filme, no decorrer da cena, entendemos o verdadeiro papel deste androide na aeronave. Cena excepcional, uma das melhores do cinema.Esta cena, imediatamente me faz refletir, sobre o recente Prometheus, o qual e apresentado como a historia antes de Alien, o oitavo passageiro. Se neste ultimo filme, o papel do androide e bem definido. No recente lancamento, o androide interpretado de maneira visceral (?) por Michael Fassbander e o extremo da incerteza. Em nenhum momento, compreendemos a intencionalidade de suas acoes. E isto, ao meu ver, torna um filme que tinha tudo para dar errado, espetacular.Nesta nova obra, Scott pretende discutir nao so as origens dos Aliens, mas possivelmente a origem da humanidade. A cena inicial, e muito interessante e lembra um pouco o inicio do inesquecivel 2001 de Stanley Kubrick. Acredito que ele tenha bebido um pouco nas fontes de Erick Von Deiken e J.J. Benitz, pois a interpretacao que ele nos apresenta e que de fato os "deuses eram astronautas". Neste aspecto, acho que tenha deslizado no roteiro, pois surge a impressao de que estes tres minutos iniciais de projecao, derrubaram milhares de anos de darwinismo e evolucionismo.O filme narra a jornada de um grupo de cientistas patrocinados por uma grande empresa, A Wayland que aparece em todos os filme da series Alien, em busca destes deuses astronautas. Durante esta jornada somos apresentados a melhor personagem do filme, o androide David. Enquanto toda tripulacao hiberna por dois anos, David segue um rotina diaria rigida e desenvolve uma profunda admiracao por Peter O'Tool e sua personagem em Lawrence da Arabia (LA). Gosto muito de referencias de filmes em outros filmes, pois nos permitem entender um pouco as influencias do diretor. Acredito que o nome do androide, David, e uma homenagem do diretor a David Lean, o qual dirigiu LA. E marcante a cena em que Fassbander, enquanto assisti ao filme LA, tingi seus cabelos, para ficar semelhante a O'Toole. Alem disso, revela-se um pouco dos
segredos do filme com a cena da brincadeira com os fosforosO personagem de O'Toole e um ser estranho em uma terra estranha, que ganhara muita importancia no decorrer da historia. Explico: ele e um soldado britanico pouco interessado na guerra, mas buscando se descobrir e entender o mundo, mas ao final mudara a trajetoria da Grande Guerra no Oriente Medico. O androide David, tambem e um estranho em meio aos homens, que nao compreende a razao de sua existencia, mas que tera um grande papel na "estoria". Alem disto a brincadeira com o fogo, remete a propria lenda de Prometeus, o qual foi expulso do Olimpo por Zeus, ao presentear a humanidade com o fogo. Seu castigo foi ter seu figado devorado por toda a eternidade por aguias. No filme, entendemos que ao recebermos algo que nao somos capazes de compreender ou respeitar, podemos ter consequencias graves. Alem do que, ha uma relacao entre o castigo de Prometeus e o surgimentos dos Aliens, pois ambos destroem as nossas entranhas.Como esperado, os cientistas alcancam o seu objetivo e encontram sinais dos nossos deuses astronautas, mas como todo ser arrogante, nao sabem lidar com isto. Nisto surge um dos dialogos mais interessantes do filme. David conversa com um dos cientistas e pergunta, por que eles o criaram. O cientista de maneira arrogante diz: "Porque nos podemos". E o androide responde: "Imagine o desapontamento que voce teria se ouviste isto dos seu criador". Na sequencia, pergunta ao cientista: "O que faria para alcancar aquilo que sempre sonhou?". O humano responde: "Tudo". E ao assistirmos o filme, percebemos o quanto a nossa arrogancia e responsavel pela nossa destruicao. David cita mais uma vez O'Toole: "Grande acontecimentos, tem um inicio pequeno". Na ocasiao, isto se referia ao impacto de um pequeno exercito Beduino contra os Turcos, e suas repercussoes na grande guerra.David e um ser em construcao, em evolucao? Ele nao pode experimentar emocoes? Mas por que gosta de partilhar os sonhos dos tripulantes? Eu vejo que o que nos motiva em seguir em frente e a incerteza do amanha. A busca de emocoes ainda nao experimentadas. O que motivaria um androide? Compreendemos no decorrer da trama que David, obedece ao seu pai, o seu criador. Poucos reconhecem Guy Pearce, sob uma pessima maquiagem. Entre ele e David se estabelece mais um dialogo interessante. O fundador da empresa e patrocinador da empreitada, acredita que ao encontrar os deuses astronautas, encontrara a chave para a vida eterna. Ja prevendo que o encontro entre os seres humanos e os deuses nao seria proveitosa, David utiliza uma das frases de O'Toole em LA: "Nao ha nada no deserto e o homem nao precisa de nada". Isto ja preve a decepcao da personagem de Pearce, que nao alcancara nada apos tamanha dedicacao a viagem. Eu vejo mais adiante, qual a importancia de compreendermos de onde viemos, para que viemos e para onde vamos, se nao vamos utilizar isto para o bem maior. No "deserto" nao ha nada, ao nosso lado, entre os seres humanos, ha muito a ser encontrado e partilhado.O
filme tem cenas espetaculares, mas acho que o 3D seria dispensavel. E seu final, acaba sendo previsivel demais, tirando o encantamento das reflexoes que Scott conseguiu nos trazer ao final de Blade Runner e Alien, o oitavo passageiro. Entretanto, a interpretacao de Fassbander, seus quinze minutos de solidao, valem todo o filme. Acho um filme ainda pouco compreendido, que ganhara espaco nao apenas entre os grandes filmes de 2012, mas tambem entre as grandes ficcoes de todos os tempos. Outro destaque no elenco e Noomi Rapace. Sua escolha como a "avo" de Ripley foi perfeita. E a Lisbeth Salander viajando ao espaco. Sua obstinacao e extrema, culminando com a ja classica cena da "auto-cirurgia". Apesar das incongruencias medicas, ha muito tempo nao assistia a cena tao chocante no cinema. Naqueles poucos minutos, Scott conseguiu despertar sentimentos de dor, horror e angustia. Cinema verdadeiramente visceral.PS - Se voce leu este post e ainda nao assistiu ao filme, repare em um detalhe. A nave e apresentada com 17 tripulantes. Quantos compareceram a reuniao da equipe apos a hibernacao?
O cinema, de fato, e uma arte fantastica. Nao ha regras para aprecia-lo, nao ha estilo ou genero superior a outro. Tudo depende do ponto de vista do espectador. Recordo-me com vaga lembranca o primeiro filme que assisti, o fabuloso E.T. - o extra-terrestre. Ao ver a cena final, em que o pequenino E.T. se despede dos amigos e pede para voltar para sua casa, dizendo "Home". Chorei muito e pedia para ele nao nos deixar, nao nos abandonar, enfim, para mim aquele filme era tao real, quanto os teclados que uso para digitar este texto. A magica do cinema estava realizada, e fui pego por esta magia, a qual me acompanha diariamente.Nao tenho ideia de quantos filmes assisti ate hoje, mas me recordo, claramente daqueles de que uma maneira maior ou menor fizeram-me refletir e tornar-me uma pessoa melhor. Talvez nenhum outro filme tenha trazido tanta influencia em minha vida quanto Mr. Holland, com subtitulo nacional, meu adoravel professor. E um filme que sempre que posso, revejo e reflito. A historia gira em torno de um musico interpretado pelo otimo Richard Dreyfuss, que por reviravoltas do destino torna-se professor de musica em escola secundaria norte-americana. De fato, o sonho do musica, fa incondicional de Cole Porter, e escreve uma sinfonia e ganhar o mundo. Entretanto, sua esposa engravida e ele tem de assumir responsabilidade da casa, e do seu filho vindouro. Se sonho individual e postergado em detrimento de sua familia.Nao imaginava o quanto vivenciaria tamanha decisao em minha vida pessoal. Deixar um carreira em ascensao e reiniciar tudo a partir do zero em uma nova cidade, foi algo, assim, como Mr Holland que tive de optar e decidir. Como sempre, nao e uma decisao facil, e muitos conflitos surgem. No filme, o professor, frustrado por nao seguir com sua carreira de musico, tem dificuldades de relacionamento em casa, em particular com seu filho. Este por ironia do destino, nasceu surdo, o que frustra a natural projecao paterna em seu filho. Acompanhar este relacionamento, fez-me entender que nao podemos culpar a nossa familia pelas decisoes que tomamos, pois amar e renunciar em detrimento do outro. A cena de reconciliacao entre pai e filho, ao som da musica Beautiful Boy de John Lennon e espetacular. Nao ha como conter as lagrimas:Entretanto, a principal influencia deste filme em minha vida foi o estimulo enorme para que eu pudesse seguir a carreira de professor. Ao acompanhar a carreira de Mr. Holland por quase trinta anos, o filme permitiu perceber, que um professor vai alem do ensino tecnico daquilo que se propoe, seja musica ou medicina. Um professor pode auxiliar na formacao de cidadaos e assim contribuir para o surgimento de um mundo melhor. Bingo! Fui tocado. Quem nao gostaria de alguma forma de modificar o mundo, deixar uma marca no universo. Percebi que ser reconhecido universalmente e algo para poucos, mas podemos deixar nossa marca nas pessoas que convivemos, e se nos esforcarmos, esta maca pode ser bem positiva.O personagem Mr. Holland, atraves de seu entusiasmo, transforma a vida de seus alunos. Por exemplo,
uma jovem e timida aluna, atraves da confianca por ele inserida, no futuro, nao se torna uma musicista, mas sim uma grande parlamentar norte-americana. E, no fim, ao se aposentar, sem nunca ter se tornado um musico famoso, rege a sua tao desejada sinfonia. Ao meu ver, isto foi uma maneira simbolica de dizer, que o maior impacto da carreira deste homem, nao foi na musica, mas na vida das pessoas com quem conviveu. Enfim, ele pode nao ter regido grandes orquestras, mas ajudou a compor e reger a vida de muitas pessoas.Nao sei como sera a minha carreira, ou se, de fato, conseguirei ser um bom professor. Acho que como assim Mr Holland, a arte de ensinar tem der moldada e polida durante a sua vida. Para ensinar, teremos de estar eternamente dispostos a aprender. Provavelmente, nao terei um despedida tao gloriosa ao fim da minha carreira, mas ficarei feliz se tiver conseguido transformar, para melhor, a vida de ao menos um unico aluno.
Recordo-me do primeiro livro que ganhei em minha vida, de fato, nao um, mas varios livros. Foi uma colecao de diversas fabulas infantis que recebi de meus pais. Os livros chamavam-me a atencao muito mais pelo efeitos holograficos das gravuras que pelo seu conteudo, mas ali estava o ponta-pe inicial de uma paixao. A partir daqueles livros, que minha mae guarda ate hoje em sua casa, comecei a minha relacao com os papiros modernos. Entretanto, o primeiro livro que me recordo ter lido com imenso prazer foi "O caso dos dez negrinhos"de autoria de Agatha Christie. Este livro recebi de presente de aniversario de minha tia Claudia em 1992 e ainda o guardo em minha humilde biblioteca. A historia tipicamente detetivesca envolveu-me profundamente e prendeu-me da primeira a ultima pagina. Ao final, fiquei avido por novos misterios e passei a procurar livros da mesma autora. Tive a grata surpresa de descobrir uma imensa colecao de livros da autora, a dama do suspense ingles, na biblioteca da minha avo Tereza. Li dezenas de seus livros, e passei a considerar Hercule Poirot ou Miss Marple, suas personagens principais, meus verdadeiros amigos. Nao tenho duvido, que a leitura destes livros de misterio e investigacao, acabou influenciando minha carreira profissional. Quem nao se sente feliz de descobrir ou decifrar algo, tornando-o obvio para os demais? O medico ele torna simples o que parece complicado, ao conseguir reunir varios sinais e sintomas, e com isso, definir um diagnostico. Um bom medico e um detetive, em busca de detalhes, para encontrar o seu "suspeito": o diagnostico do paciente. Para este profissional, assim como para o detetive, nao deve ser considerado irrelevante. Nos detalhes estao as respostas para o misterio.Este fim-de-semana, tive a grata surpresa de assistir a um belo filme do diretor Roman Polanski, chamado "O Escritor Fantasma". Fa de literatura policial, acabei me tronando fa incondicional de filmes de suspense e investigativos. Neste filme, em pleno estilo hitchcockiano, Polanski coloca um cidadao comum, um escritor em uma situacao incomum, no meio de uma densa trama de misterio e crimes. O jovem escritor, interpretado pelo fenomenal Ewan McGegor, e contrato para ser o escritor fantasma da biografia de um ex-primeiro ministro ingles, interpretado pelo ator Pierce Brosnan, em excelente atuacao. Ao iniciar o seu trabalho, acaba descobrindo segredos do passado do politico ingles e passa a ser perseguido por deter tais informacoes.E um filme simples, de poucos cenarios e centrado principalmente nas interpretacoes excepcionais de todos os atores, incluindo a esposa do politco Ruth, interpretada por Olivia Williams e a secretaria do mesmo interpretada por Kim Catrall, mais conhecida por suas participacoes na serie "Sex and the City". Todos os personagens parecem esconder algum segredo, e isto cria uma atmosfera de tensao em toda a narrativa que e retratada pela personagem de Ewan McGregor. Alias, sua interpretacao cresce de maneira magistral com a narrativa. Chamou-me muito a atencao uma cena em que ao chegar a ilha onde o politico mora e inciar os seus trabalhos, o escritor olha pela janela e ve um dos empregados da casa tentando
juntar as folhas da entrada da casa, mas tem seu trabalho prejudicado pelo vento. O escritor se solidariza e se simpatiza com ele por parecer que ambos estao fazendo um trabalho em vao.Na tentativa de dar maior significado ao trabalho, o escritor passa a dar menos atencao aos fatos historicos e valorizar as informacoes pessoais do ex-primeiro ministro. Com isto, passam a surgir problemas e seu manuscrito, a simples biografia, passa ter importancia crucial na historia. Alias, fico com a impressao de que a biografia e uma personagem do filme. Polanski consegue atraves de sua narrativa transparecer isto. A grande personagem e a biografia, pois todas as acoes giram em torno dela. Isto faz me lembrar a estrutura narrativa que Hitchcock costuma utilizar em seus filmes. Ele costumava dizer que um bom filme tem de ter um "McGuffin", o qual seria um objeto ou desfecho em que o ciclo de acoes das personagens gira em torno. O exemplo classico pode ser facilmente identificado no filme "Falcao Maltes" com Humphrey Bogart, ou na propria obra de Hitchcock, como o "Homem que sabia demais". Neste filme, James Stewart envolve-se em uma trama de assassinato internacional apos receber uma informacao de um moribundo nas ruas do Marrakeshe no Marracos. Nao sabemos que informacao e esta ate o desfecho final do filme. No filme de Polanski, nao sabemos por que o manuscrito e tao importante ate a sequencia final, em que um pequeno detalhe (lembram-se da historia dos detalhes?) nos esclarece.O final do filme e muito revelador, mas se o espectador for atento aos detalhes, ja tera descorbeto o desfecho da trama antes de chegar a sequencia final do filme. Alias, a cena final e uma das melhores que ja vi. O final ambiguo permite ao espectador construir sua sequencia final de maneira individual, em sua mente. E este e o grande papel do cinema: estimular a nossa imaginacao. Um bom filme consegue ser conduzido, mesmo sem dialogos, pois a imagem e tudo. Polanski tem exito com este filme.O filme nos permite questionar um pouco o quanto devemos ser fieis aos nossos ideais. O escritor foi contratado apenas para completar uma biografia, mas seria necessario ter ido tao longe em sua investigacao? Sera que sempre devemos ir alem dos nossos limites? Ate quando devemos respeita-los? Deixo estas perguntas e mais uma: qual o nome da personagem de Ewan McGreggor no filme?
Assistir a um filme no cinema sempre desperta uma emocao a mais. O fato de estarmos diante de uma tela enorma desperta de maneira inconciente o quanto somos insignificantes para o mundo, mas podemos ser extremamente especiais para quem esta ao nosso lado. De qualquer forma, ao apagar das luzes e ao ouvirmos o som do projetor, uma sensacao diferentes nos domina. Portanto, a expectativa que e gerada para as proximas duas horas de projecao e enorme. Como sairemos apos ao fim do filme? Mais felizes? Mais tristes? Pessoas mais dispostas a mudar a realidade em nossa volta?Escolher o filme a ser assistido passa a ser entao uma decisao de como conduziremos nossa vida daquele ponto em diante (na verdade, nao acho que todos encaram com tamanha seriedade a escolha de um filme). Esta semana, fomos envolvidos pela propaganda do mais novo filme de Tom Hanks, entitulado "Larry Crowne". Um filme estrelado por um ganhador de dois Oscar nao deixa de ser atrativo. Alem do que, seria a sua estreia na direcao com roteiro proprio. Enfim, finalmente o ator consiguira externar de maneira plena toda a sua criatividade. Entretanto, o resultado foi desastraso.O filma conta a historia do personagem titulo, que perde seu emprego em uma rede de supermercados, por nao ter nivel superior. E numa tentativa de buscar uma nova direcao em sua vida, Larry opta por retornar, ou melhor, iniciar a faculdade. Nisto, a ideia de Hanks foi muito interessante, pois coloca o tipico americano -branco, protestante e caucasiano, no miolo da crise financeira que assola aquela nacao. Poderia, ser um belo filme sobre a redifinicao do povo americano e seus valores, mas acaba descambando para uma pessima comedia pastelao. A primeira vez que vi um filme com Hanks, foi o fenomenal "BIG - Quero ser grande" e, ate hoje, fervilha em minha mente, a cena dele tocando o piano gigante na loja de brinquedos. Ele interpretava naquele filme, um jovem de treze anos inconformado com as limitacoes socias de sua idade, e que em um passe de magica, torna-se um adulto. Ao final, o jovem compreende que ser adulto tem muito mais obrigacoes do que diversoes, e entende que a vida tem diferentes etapas que devem ser cumpridas no momento certo. No seu novo filme, o personagem de Hanks, o Larry do titulo, quer nao apenas voltar a estudar, mas voltar a ser um jovem universitario. E neste ponto, o filme perde o seu rumo, assim como o personagem. A ideia, o enredo se perdem nas tentativas do fracassado Larry em se enturmar com os jovens da faculdade. Ele troca seu guarda-roupa, compra uma lambreta e faz piada com tudo. Ridiculo...Uma bela oportunidade de mostrar a realidade americana sob a otica de um americano sofrendo as penalidades da globalizacao e concorrencia, acaba sendo perdida. O que passamos a acompanhar e um verdadeira repeticao de cliches, inclusive o mais batido: o aluno que se apaixona pela professora. Alias, a personagem de Julia Roberts (belissima atriz, sejamos honestos), nao mostra a que veio. O mau-humor da personagem e diretamente proporcional a
insatisfacao da atriz e seu desconforto com o papel. O enredo nao consegue, inclusive, explicar como o simpatico Larry se apaixona pela tenebrosa professora.Apesar de tudo isto, ao final do filme, eu e Maira saimos rindo. Para aqueles que ainda tiverem disposicao de encarar o filme apos esta resenha, nao deixem de assistir aos creditos finais: a melhor parte do filme. Tom Hanks e Julia Roberts em cima da lambreta, em estudio, com imagens monatadas ao fundo e ao som de uma musica alegre. Eles riem e acenam para a plateia, como dizendo: "Obrigado seus panacas! Fiz o meu filme, ganhei minha grana e ainda consegui enganar voces! Obrigado! HaHaHa!".Como dizia no inicio, assistir a um filme sempre desperta uma emocao a mais. Jamais imaginaria que seria enganado belo bom moco, Tom Hanks, o Forrest Gump. Mas como dizia o seu personagem no filme homonimo: " A vida e como uma caixa de chocolates, voce nunca sabe o que vai encontrar". Eu parafrazeio e digo: "Um ator que vira diretor e como uma caixa de chocolate, voce nunca sabera que tipo de filme vai encontrar".
Confesso que fui ao cinema com pouco interesse sobre este filme mais recente de George Clooney. Acredito que o fato de estar participando da corrida ao Oscar 2012 tenha sido o unico atrativo inicial. Entretanto, este filme, leve e despretensioso, revelou-se um agradavel surpresa.A cena de abertura inicial de um filme pode traduzir, ou melhor, revelar muito do que nos aguarda pelos proximos minutos de projecao. Este filme comeca com uma jovem senhora, que logo descobriremos ser a esposa da personagem de Clooney, esquiando no mar, com um belo sorriso, transbordando de felicidade. Neste ponto, a mensagem inicial do filme se revela: a felicidade e efemera. Na sequencia, encontramos Clooney em quarto de hospital, acompanhando sua esposa, a qual esta em estado vegetativo ha um ano. Sua expressao nos revela o quanto a vida tem muitos dissabores, as vezes mais longos e duradouros do que aqueles breves momentos de alegria. E fica a pergunta: sera que estamos preparados para os revezes da vida? Acho que por mais que eles sejam certos, nunca estamos.Neste momento particular de sua vida familiar que o personagem de Clooney tera de se descobrir como marido, pai e profissional da area de advocacia. Antes do acidente de sua esposa, ele vivia em constante conflito com a mulher e estava a beira do divorcio. Era um pai distante das filhas, com pouco afeto, sem as conhece-las em sua intimidade. A interpretacao de Clooney e marcante, e ele consegue trasnparecer o total desconforto do pai ao se relacionar com suas filhas, os quais parecem ser estranhas a ele. Nunca antes, seu papel como pai havia sido "cobrado", e agora ele teria de exercer de maneira plena. Ele tera de "descobrir" suas filhas, o que sera a sua propria de viagem de redescobrimento pessoal. Nesta viagem, surgem alguns problemas. Ele tera de lidar com problemas familiares, negocios inacabados e, principalmente, descobrir o adulterio de sua esposa. Como nao conseguiu preceber antes que sua vida tinha tantos problemas? O local onse se passa a trama tem um significado particular explicitado pela propria personagem de Clooney. A historia se passa no arquipelogo do Havai. Em determinada cena, em que sobrevoa as ilhas ele comenta: A familia e como um arquipelogo de ilhas, todos fazem parte de um todo, mas sao completamente diferentes entre si ( nao e a citacao literal). Vejo que hoje vivemos em nossa "ilhas" isolados uns dos outros, com pouca comunicacao, com poucas tracas, mas queremos nos considerar parte do todo, seja na nossa familia, no nosso trabalho ou na sociedade.Uma vez que a esposa esta em estado vegetativo de aspecto irreversivel, e tomada a decisao em se desligar o suporte de vida e esperar com que a paciente siga seu curso "natural". E um outro momento muito interessante do filme surge: como lidar com a perda? Como deixar alguem que amamos partir? Neste aspecto, o diretor conduz com brilhantismo todas as etapas: dor, duvida, questionamentos, paz. E marcante a cena em que o sogro de Clooney o acusa da situacao atual da filha, por ter sido um pessimo esposo,