De acordo com a analise de Peter Burger, omovimento surrealista, surgido em 1926 com a obra de Breton, O Peixe Soluvel,e o manifesto dadaista, precisa ser analisado nao apenas pelo vies dohistoricismo, mas a luz do contexto social. Portanto, indissociavel dasociologia. A analise prescinde, logo, da parcialidade do historicista. Burgerassocia os movimentos literarios ao contexto da revolta jovem, um levante deruptura cultural e social ocorrido na Franca em 1968.O autor descarta a possibilidade de analisedo surrealismo, assim como outros movimentos de vanguarda, como herdeirosconvencionais da historia da arte. Sao, portanto, atos que pretendem contestare continuamente se disassociar da pecha de arte convencional, assim comoquestionam o papel do espectador e do aparato que, mais adiante, convenciona-sechamar de industria cultural. Nao ha outra hipotese senao tratar a vanguardacomo ruptura.E necessario do historicista uma imersao noque podemos chamar de espirito da epoca, o zeitgeist , para a compreensao de determinado acontecimentoartistico como resultante do contexto historico em que foi produzido. O vies docritico, ancorado em sua bagagem cultural e social produz reflexoes sobre oobjeto em estudo. A observacao sociologica nos faz crer, comefeito, que os movimentos de vanguarda surgem como resposta efetiva a umcenario cultural conservador que nao indicava arroubos criativos ou grandespretensoes. Tambem faz sentido afirmar que o cubismo, assim como o surrealismo,sao movimentos surgidos na Europa apos a Primeira Guerra Mundial; portanto,atrelados a um momento historico determinante. Ainda assim, nao faz sentidoanalisar o surrealismo como um vagao descarrilhado numa tentativa facil de sedestacar seu papel revolucionario na historia da arte. Faz parte sim de ummovimento resultante de tentativas que de certa forma tentam suceder enquantoherdam ou subvertem acoes anteriores. O surrealismo em seu primeiro momento naopoderia ser classificado como genero adjacente ou corrente artistica. Se e atode ruptura, nao seria, portanto, um estilo facilmente identificavel. Enfatizavao papel do inconsciente na atividade criativa e surgia com a possibilidade deprovocar e questionar os pensamentos do espectador sobre a obra em analise, emexposicao. Posteriormente, caracteristicas como o cubismo de Picasso enotadamente sua fase azul, em que predominava a mencionada cor para expressardeterminado estado de espirito, foram devidamente assimilados e reproduzidospor artistas como Basquiat e Jackson Pollock, mas sao maneirismos estilisticose nao questionamentos sobre a validade da obra de arte em si. Segundo o intelectual e teorico dacomunicacao Marshall McLuhan, uma possibilidade valida para o uso funcional dosmeio de comunicacao de massa seria o incutimento de conceitos avancados de artee vanguarda na base conceitual do proprio meio de massa. Quando sentenciou: omeio e a mensagem, sua definicao de meio sofreu criticas pesadas porteoricos, mas a mesma se encaixa perfeitamente em um cenario de industriacultural predominante. Mais que uma definicao, e uma compreensao abrangente domomento cultural que vivemos.Na Europa, o pos-guerra deu vazao a umamiriade de criadores que souberam assimilar e traduzir o momento historico comobras verdadeiramente relevantes. Literatura e dramaturgia, cinema, artesplasticas, musica. Brecht, Fellini, Handke, Wenders, Scola, Lennon, McCartney,Jagger, Richards. Cada um soube, a sua maneira, observar Duchamp, Dali, Picassoassim como outros vanguardistas e canalizar anseios e desejos e de producaoartistica em obras que traduziram a definicao de McLuhan para obras oriundas demeios de massa.Essa primeira