uma frase atribuida a MahatmaGandhi: A arte da vida consiste emfazer da vida uma obra de arte. E com isso quem sabe poderiamos ter nasociedade menos pessoas doentes e dementes que conseguem encontrar um meio de daruma desacelerada nesta correria desenfreada de uma sociedade neoliberal. Podeparecer um pouco piegas ou um apelo de pretensao salvacionista, mas acreditoque esta e uma atitude que poderia servir como um oasis onde cada um encontra oque necessita para suprir as lacunas da sua sobrevivencia e dar completude asua existencia.Esta reflexao inicialobviamente nao tem como respaldo apenas o periodo que se antecedeu a visitacao,pois a exposicao como um todo, contribuiu para que eu pudesse discorrer sobreas afirmacoes que tentei elucidar acima.Envolvendo-me na exposicaopercebi que o que de mais magnifico existia ali era que William Kentridgecompartilha parte de sua historia, seus interesses, sua visao de mundo e,portanto, suas completudes ou quem sabe incompletudes.Ao passar por entre as obrasde William Kentridge, mergulhei em um cenario que me dava constantes pistas dequem era o artista. Posso dizer que ele foi se desvelando e comunicandodiversos pensamentos que por vezes podia me sentir como se estivesse em seuatelie e assim tendo contato com o processo de suas obras. Algumas dessas obrasse mostravam abertas, deixavam transparecer o seu processo de feitura, como seestivessem exibindo-se com sua complexa simplicidade para o publico. E como se oartista estivesse revelando que sua opcao foi abrir mao de uma aura de misterioe de um status de inalcancavel para desmistificar a obra e assim humaniza-la. Mesmoao demonstrar essa humanidade, as obras, em nenhum momento deixaram de carregargenialidade e proporcionar admiracao. Todas as obras da exposicao mepareceram narrativas porque pareciam sempre comunicar alguma coisa. Como se oartista escrevesse seu livro com obras de arte. E nao e isso a arte? Escrevera vida e revelar um pedaco de sua existencia? Porem, esta narrativa nao elinear e nem cronologica e o narrador nao e necessariamente um personagem, foio que senti ao ver na exposicao aparelhos como o fenacistoscopio, instrumentoscomo alicates e tesouras, materiais como gravetos e fechaduras, suportes comojornais ou livros que podem incitar por si so, diversas historias porcarregarem uma bagagem de acontecimentos, trajetorias e memorias.A obra que me chamou maisatencao foi Wat Will Come (Has Already Come) que significa: O que vira (javeio) que e um video feito a partir de desenhos e que e projetado em uma mesacom um espelho cilindrico de aco. Os desenhos sao projetados distorcidos paraque possam se tornar visualmente normais no espelho curvo. Diante disso oartista escreve que a distorcao e o correto, e o original e o distorcido enos instiga a pensar sobre as tantas distorcoes que somos submetidos e que saoconsolidadas diante de nosso olhar e que muitas vezes nos levam a acreditar emrealidades que na verdade nao passam de reflexos de determinada distorcao.Quantas vezes precisamos nos distorcer para nao deixar transparecer algo quedesagrada? Ou quantas vezes ainda precisaremos parecer endireitados para poder seraceitavel aquilo que originalmente pode ser naturalmente distorcido? Consideroesta obra como a mais interessante porque alem de uma tendencia pessoal minha devalorizar quando uma obra da margem para que