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expressivas. Varios maestros acham que a batuta e um economizador de energia, outros acham que a batuta e uma necessidade expressiva, da maior precisao a marcacao de compassos, enquanto para outros a batuta inibe a expressao da mao, e um complicador, e um objeto que precisa ficar na mao o tempo todo, e alguns tambem acham que nao ha necessidade de um prolongamento otico. Alguns maestros utilizam a batuta para movimentos de precisao ritmica e movimentos rapidos, ja nos movimentos lentos preferem a utilizacao das maos por ser muito mais expressivo. Os regentes antigos achavam que a batuta era um simbolo de poder e dominio.A batuta deve ser utilizada como ferramenta, deixando que a mao esquerda seja mais comunicativa, caso deseje nao utilizar a batuta, utilize as maos com criterios, precisao, sinais objetivos, claros e sempre comunicativas.g) GestualPara o publico em geral, uma questao torna-se evidente: como o musico aprende as informacoes resultantes do gesto? Como eles podem tocar suas partes, traduzindo a leitura para o som do seu instrumento e ao mesmo tempo seguir as informacoes geradas pelo gestual das duas maos do maestro?Nao podemos deixar de mencionar a habilidade do instrumentista. Ele deve ler a sua partitura, decodificar as informacoes contidas e associa-las ao mesmo tempo com as informacoes advindas do gestual do maestro traduzindo-as, convertendo-as em som musical, tocando corretamente seu instrumento. Nao esquecendo que seu angulo de visao e bastante limitado em relacao ao maestro. E o poder de ver sem ver, assim diz o maestro ingles Colin Davis, ainda o poeta frances Paul Claudel criou a expressao o olho escuta, para indicar que a visao e a audicao se fundem como receptores cinestesicos buscando a traducao do significado musical.E importante que o gestual do maestro seja claro, sintetico e objetivo. O maestro deve dizer o maximo com o minimo de palavras, fazer o maximo com o minimo de gestos. O gesto deve ser sempre claro, evitando que o musico seja confundido pela ambiguidade de gestos improprios. O gestual e o unico canal de comunicacao entre os musicos e o maestro. Por isso a capacidade de comunicacao pelas maos e olhos, associada a expressao do rosto e corpo, constituem qualidades essenciais.Quando o maestro nao faz nada no gesto, deixa que cada um toque o que deseja. Os musicos estao abandonados a sua sorte... Os bracos sao o centro da vida emotiva do homem como ser, o centro de nossa fala como maestro, e o centro eufonico. Por isso o gesto deve sempre convergir para o centro, ao nos afastarmos desse centro, nao podemos fazer musica... O que eu faco na mao pode afetar o resultado sonoro que desejo obter . Sergius Celebidache.O regente pinta esse quadro partindo das informacoes contidas na partitura pelo compositor. Inegavelmente um so olhar pode servir de indicacao de entrada para um determinado instrumento, ou mesmo para encorajar um musico em uma passagem importante ou dificil, aprovar ou reprovar. A indicacao de entrada de um instrumento, deve ser vista como um convite a tocar e nao uma imposicao. Isto se reflete na maneira como
nos expressamos a nossos musicos ou cantores.O rosto tambem possui importancia vital na comunicacao e na expressao, por outro lado, deve-se cuidar para que esses sinais nao se tornem inuteis, ou mesmo cacuetes que venham a desviar a atencao dos musicos.E importante mencionar os cuidados que o maestro deve ter para que nao desperdice energia superflua com gestos excessivos. Muitos regentes utilizam-se de gestos extraordinarios para expressar alguma coisa, desperdicando suas energias, gestos esses que poderiam ser re-estudados de forma mais concisa e que produziriam maior efeito onde um simples olhar resolveria. A economia e a eficiencia do gesto e fruto de um longo trabalho de estudo da comunicacao nao verbal. O gesto deve ser dinamico, flexivel e nao estatico, usar todas as possibilidades que o braco pode oferecer, da ponta dos dedos ao ombro. Quanto maior a complicacao da partitura torna-se pertinente a utilizacao de gestos dominados, controlados, especialmente gestos precisos, o que ajuda a compreensao a um primeiro olhar ou a um olhar periferico. O gesto deve ser adequado ao contexto musical, como por exemplo, uma frase, ou um elemento ritmico. E ainda e pertinente que o regente dirija seguindo a topografia e a geografia do grupo que dirige.O excesso do gestual pode levar ao caminho do exibicionismo, alguns maestros utilizam-se deste artificio para chamar a atencao do publico sobre si, por vezes exibindo proezas mirabolantes. Essa atitude do maestro faz despertar uma reacao negativa nos comandados, interferindo na qualidade interpretativa, anulando todo o potencial de receptividade, podendo criar um clima de tensao e de inseguranca. Segundo o maestro Viegas Muniz Martins, a tecnica regencial e tanto mais importante quanto mais realizada sem esforco, quando entao o que se ve e a musica.O maestro Benjamin Zander[1] esboca alguns pensamentos sobre a regencia da seguinte forma:A musica faz com que nos alinhemos a cada instante. Nao e so tocar um instrumento, ou fazer que uma orquestra toque junto. Nao e so isso, os compositores ao escreverem suas obras nao se interessam apenas por fatores, mas tambem pela relacao com a obra, como ela vira ao mundo.Num curso de regencia nao se ensina a dirigir... apenas aprendemos juntos, e um ato excitante. Quando se dirige o mais importante e ter uma ideia clara do conteudo da obra, se a mente tem essa clareza as maos seguem o pensamento. Este e o processo. Cada um tem seu proprio modo para dirigir. A base do gesto e igual para todos: dirigir 1, 2, 3 ou 4 e a unica coisa comum a todos os dirigentes, a diferenca esta na maneira como cada um executa a obra. Gente diferente, musica diferente.A musica e um idioma, uma linguagem e e uma das forcas mais poderosas das emocoes humanas. Nossa tarefa e dominar esse idioma em todos os detalhes, conhecer seu vocabulario, como tudo funciona, as diferencas entre, por exemplo, uma frase, onde temos compassos iguais e as formas da linguagem sao bem diferentes. E isso que se deve aprender, estudar e, sobretudo entender. Uns podem levar vinte minutos para entender como uma frase foi criada e
desenvolvida, e outros mais ou menos tempo para isso.Nao conseguiremos fazer grande musica se nao tivermos partido nossos coracoes. E isso que devemos fazer, transcender a arte, elevar-nos do pessoal e do imediato para o universal. E uma das expressoes mais gratas.A inibicao der ser sublimada, temos de ser criancas quando precisamos e um bailarino quando houver necessidade, de uma certa forma esquecer que as pessoas estao te olhando, sublimar e representar o que a musica sugere, explorar o afeto, a contensao emocional da musica, nao somente compreender, mas demonstrar poder com as maos, com o corpo, os olhos, todo o ser deve se expressar. Convencer o musico do seu desejo e intencao: sorte, triunfo, tristeza, melancolia, terror, o que for, e assim os musicos derramam sobre os seus instrumentos o que voce lhe passou, por sua vez, passando essa informacao ao publico, que e o objetivo final, ou seja, como traduzir a minha musica em gestos.Do que trata a musica? Podemos responder a essa pergunta? Entao qual o gesto? Se nao pode responder a essas indagacoes entao so estarao marcando compasso ou abanando os bracos e nao causara nenhuma sensacao a ninguem nem aos musicos, nem ao publico, portanto a necessidade de verificar o que acontece na obra e sentir o corpo. Portanto em momentos mais energicos os movimentos sao mais perto do corpo, se nao veja o caso dos boxeadores, quando eles desejam maior concentracao de forca eles fecham os gestos perto do torax para poder desfechar golpes com maior poderio de impacto. O gestual pode ter grande forca. Quando os instrumentos de arco, exemplo os violinistas tocam perto da ponte, imprimem mais forca e poderio sonoro, se fechando sobre o instrumento. E exaustivo, e devera ser assim. Nos movimentos energicos, quanto mais claro o gesto, mais claro os musicos entenderao suas intencoes.Tudo o que se fizer com as maos, bracos, olhos e corpo, deve sugerir o que vai e esta dizendo, pensar a cada momento da musica e tentar passar o maximo de informacoes com o maximo de concentracao.Ainda comentando sobre o gesto, o maestro Sergius Celibidache falava o seguinte para seus alunos: O gesto grande o tempo todo, priva o maestro das possibilidades de expressao, o que o impede de chegar onde deseja. Esse tipo de gesto contradiz com o caminho natural do som para o gesto que se coloca entre o som e a musica.A funcao primordial do maestro: da parte tecnica, gostaria de enfatizar alguns pontos:a. Dirigir e estabelecer uma relacao com o conjunto de seres humanos: quanto mais simples, mais verdadeira e intensa essa relacao, mais compreensivel e eloquente sera a mensagem, e os musicos, com bem estar e entusiasmo, poderao melhor reconstituir a execucao como uma verdadeira obra de arte. Hermann Scherchen.b. Transmitir a orquestra o mesmo controle fantastico de uma revoada de passaros, eles nao pensam se vao para a direita ou para a esquerda, apenas voam. Karajan.c. As entradas nao comecam com um golpe, mas nascem progressivamente do repouso. As indicacoes devem ser previas, antes que elas acontecam. O inicio deve merecer
correcao de problemas tecnicos e disposicao fisica. E no ensaio que as mudancas devem acontecer e nunca durante a apresentacao, que e o momento sublime. O resultado de um bom concerto e consequencia de bons ensaios.O respeito deve ser um ponto importante no relacionamento entre maestro e musicos. Nao se pode esquecer que o musico e um ser humano, e por isso deve ser respeitado como tal. A troca de experiencias tambem e fundamental, especialmente nos dias de hoje onde um bom numero possui um grande cabedal de conhecimentos que pode vir a enriquecer a visao da obra. O maestro funciona na orquestra como um musico, regente, organizador, psicologo, pedagogo, entre outras funcoes, porque numa so vontade ele funde a vontade de todos os integrantes da orquestra.O maestro deve ser flexivel as opinioes dos musicos, sempre atento a novas possibilidades, anotando-as na propria partitura. O maestro Stokowsky, e um dos maestros que utilizava dessa tecnica. Ele oferecia opcoes mas tambem aceitava sugestoes, e quando esta funcionava, anotava esta opcao em sua partitura para poder utiliza-la numa outra oportunidade.
OI VISITANTESE VC CHEGOU ATE AQUI E PORQUE E UMA PESSOA QUE TEM ALGO A VER COM MUSICA.APROVEITE ESTE BLOG PARTICIPE. VOU SEMPRE TENTAR TRAZER ARTIGOS ARRANJOS PROGRAMAS E OUTRAS COISAS INTERESSANTES DO MEIO PARA QUE POSSAMOS ASSIM TROCAR INFORMACOES PARA NOSSO CONHECIMENTO MUTUO E ENGRANDECIMENTO DESTE MEIO.OBRIGADO POR SUA VISITA , VOLTE SEMPRE. Introducao aos RudimentosSer bom em alguma coisa (especialmente em Percussao), geralmente nao e facil. Isso pode, as vezes, ser frustrante porque sua cabeca quer tocar coisas que seus musculos nao conseguem. E ai que entra a paciencia e a dedicacao. As vezes, voce precisa repetir exaustivamente um exercicio ate que ele fique correto. Se voce quer ficar bom, tem que PRATICAR!Postura - voce deve gastar algum tempo para ajustar a caixa numa posicao confortavel, que permita que voce mantenha os bracos e ombros completamente relaxados e a coluna reta. Rebote - vamos comecar com o conceito de rebote (Rebound Strokes). Se voce jogar uma bola de "ping-pong" numa mesa, ela vai completar uma serie de "pulos", ate que perca a forca. Para sustentar o movimento da bola, temos que golpea-la novamente. Na bateria, a "pele" do instrumento se encarrega de fazer o rebote (retorno da baqueta). Quanto mais forte voce golpear a pele, mais alto sera o retorno da baqueta.Vamos fazer uma experiencia - mantenha sua mao direita aberta e com os musculos relaxados. Agora faca um movimento para os lados como se estivesse dando "tchau". Faca o mesmo movimento, porem, com a mao fechada. Perceba como o movimento ficou "duro", tenso. Quanto mais tensao voce aplicar, mais lentos serao os movimentos e consequentemente as batidas (notas). Permaneca relaxado e use os movimentos dos pulsos e dedos, nao dos bracos. Estudaremos esses movimentos mais adiante.Posicao correta dos dedos para segurar a baquetaE importante uma posicao correta dos dedos, pulsos, antebracos e bracos ao segurar a baqueta; para conseguirmos controlar o rebote e aplicarmos os movimentos de upstroke, downstroke e tap, assim como o flam e todos os outros movimentos usados na execucao da bateria.1o passo - segure a baqueta com o polegar e o indicador. Cada modelo de baqueta possui peso e dimensoes diferentes. Por isso voce deve descobrir o "ponto de equilibrio" da baqueta, tocando na caixa e procurando obter o maior numero de rebotes possivel.2o passo - agora feche a mao, fazendo com que os tres dedos restantes encostem na baqueta sem agarra-la. Apertar demasiadamente a baqueta apenas provoca tensao, o que trara dificuldades ao tocar os rulos e notas fantasma.3o passo - para a mao esquerda simplesmente repita os mesmos conceitos da mao direita. Agora, coloque a ponta das duas baquetas no centro da pele. Deixe a palma das maos para baixo. Assim, as baquetas formarao um angulo de 90. Lembre-se de deixar os pulsos, bracos e ombros totalmente relaxados.Procure tocar todas as notas no centro da pele, isso fara com que as duas maos "tirem" o mesmo som do instrumento. Note que cada ponto da pele produz um som diferente - quanto mais proximo ao aro, mais fraco e o som.Verifique a "pegada" em
varios angulos: Pratique o exercicio abaixo, chamado de "8 por mao". Nele, voce vai isolar 8 batidas para cada mao e podera se concentrar nos Rebotes. Use um movimento completo do pulso para cada batida, mas lembre-se de deixar a pele do instrumento fazer o retorno da baqueta. Permaneca o mais relaxado possivel!D D D D D D D D E E E E E E E EExercicios de manulacao - faremos agora alguns exercicios para desenvolver uma coordenacao entre as maos. Usaremos D para a mao direita e E para a mao equerda. O proposito dos exercicios e de manter uma "qualidade de som", isto e, equilibrio entre as notas, nao importando se estamos tocando rapido ou devagar.Algumas coisas que devemos observar: Use um movimento completo do pulso para cada batida (o braco somente se move em reacao ao pulso); Seu braco deve estar paralelo ao chao quando voce toca na caixa; O antebraco e o ombro devem estar relaxados e proximos ao corpo; A ponta da baqueta deve bater no centro da pele; Trabalhe para manter uma firmeza de andamento (velocidade). Manulacoes:1. Oito toques com a mao direita e oito toques com a mao esquerdaD D D D D D D D E E E E E E E E2. Quatro toques para cada maoD D D D E E E E D D D D E E E E3. Dois toques para cada maoD D E E D D E E D D E E D D E E4. Um toque para cada maoD E D E D E D E D E D E D E D E5. Combinacao de maos 1D E D D E D E E D E D D E D E E6. Combinacao de maos 2D E E D E D D E D E E D E D D E7. Combinacao de maos 3D D E D E E D E D D E D E E D E8. Combinacao de maos 4D E D E E D E D D E D E E D E D Voce conseguiu fazer o exercicio todo duas vezes sem erro? Meus parabens. Voce prestou atencao nos movimentos dos pulsos e manteve um andamento constante? Sao em exercicios como estes que devemos desenvolver tambem a nossa paciencia. Lembre-se: se voce quer ser um grande musico, comece agora e exija disciplina de voce mesmo!RudimentosE extremamente importante que o baterista tenha completo dominio sobre as duas maos, nao importando se ele e canhoto ou destro. E o que chamamos de ambidestria. Alem disso, do ponto de vista tecnico, o estudante deve propor-se a desenvolver uma coordenacao e equilibrio entre as duas maos; resistencia e velocidade. Por isso, torna-se fundamental a pratica dos rudimentos. No dicionario, rudimento e descrito como; "Elemento inicial, Principio, Condicao...". Os rudimentos sao os primeiros passos e fundamentos da percussao em todo mundo. Voce deve comecar, aprendendo os rudimentos, desde os primeiros dias que comprar as baquetas. Se voce quer realmente dominar a arte da percussao, nao importando se voce vai tocar caixa numa
Banda Militar ou bateria numa Banda de Rock'n'roll, deve praticar os rudimentos!Os Rudimentos sao divididos em "familias": a familia do Paradiddle a familia do Single Stroke (toque simples) a familia do Double Stroke (toque duplo) a familia do Flam a familia do Drag Estudaremos primeiramente um ou dois exemplos de cada familia, aos poucos iremos adicionando as outras variacoes.Drag RudimentsOs Drags vao exigir um otimo controle sobre o REBOTE DUPLO. Se voce desenvolver bem os primeiros exercicios de Drag, nao tera problemas com suas variacoes, pois sao bem similares na sua estrutura.Alternating Ruff (Rufo Alternado)Rufo Alternado (ou "Drag" como e geralmente chamado) e um rudimento de REBOTE, similar aos RULOS. O Drag e composto de dois rebotes e uma nota principal.Antes de comecarmos os estudos deste rudimentos, devemos ter dominado os conceitos dos rudimentos de toque duplo(Roll Rudiments). Ok, vamos la. Em andamentos mais lentos, as apogiaturas sao tocadas como dois rebotes separados. Use um movimento de pulso curto e relaxado. Em andamentos mais rapidos use os dedos para controlar os toques duplos. Exemplo: A dificuldade do Drag esta em fazer o rebote duplo "soar" consistente e uniforme. Este exercicio vai ajudar a isolar o Drag na mao direita e depois na esquerda. As vezes, para efeito de estudo, e interessante exagerarmos na altura da baqueta ao tocar a nota principal. Isto solidifica o conceito de "duas alturas" (apogiaturas movimento baixo e nota principal movimento alto). Outro problema comum e o de tocarmos a nota principal como um rebote. Isso e natural, porque a mao direita "quer" fazer a mesma coisa que a mao esquerda esta fazendo e vice-versa. Uma vez que voce tenha dominado o exercicio anterior, tente alternar o Drag entre as duas maos. Lembre-se de fazer as apogiaturas proximas a pele e a nota principal mais alta. Flam RudimentsVamos dar inicio ao estudo da familia do mais dificil dos rudimentos. Os Flams exigem muita atencao e muita pratica.Se voce nunca praticou o Flam antes, ha alguns conceitos fundamentais que voce deve dominar primeiro. Sao eles: o UP STROKE, o DOWNSTROKE, o TAP e o REBOTE. Aguarde que estaremos atualizando sempre este link e completando este assunto
esse bruneias me manda cada tirinha kk amanha na escola irei de fazer essa piada ainda bem que eu nao trabalho ~aah foda-se esta merda~ OMFG Vou esperar a morte quero q meu filho faca isso! METER NE BRUNEIAS,Nem comer e kasposakposaksa sou solteiro me chupem. esse bruno mete o loco na festa do sabado eu fugiria de casa kasopkosapas Pra quem nao sabe ainda... muitos personagens de isa tkm nao fazem parte do elenco de isa tk+principalmente a cris, sim ela saiu O: ' ah vou sentir falta daquela loira de aparelho ! minha tarantulazinha eu te amo mt Gente hoje nao vai dar pra postar..Bom eu acho que nao vai dar..!!! Vou ter que sair...mas assim que eu chegar vou fazer de tudo pra postar..BeijoosdeUva :* Atiivada novamente,com novas noticias sobre isa tk+,beijos ate maiis. Nessaas horas da vontade dagente amarrar uma pedra e se jogar dentro de um poco,e infelizmente isa tkm esta dando adeus por enquanto..Isa tk+ de acordo com as informacoes esta previsto pra 2010 er, Bom isa tkm ainda nao acabou nao,esta nos ultimos capitulos mas o bom e que isso vai deixar agente mil vezes mais anciosos!!! Bom e so esperar ne..enquanto isso que tal assistirmos Karku? e gente Karku esta devolta as telinhas novamente com a 3a temporada cheia de surpresas!Beijooosdemelao :* aaaaaaaaaaaah gente isa tk+ ta tao perfeito, mas tao tao perfeito. qe nem vejo a hora de comecar ne...er, pois e me desculpem mas por motivos pessoais nao ando postando muito.Muy besos *-*' Geeeeeeeeeente, a batida do meu coracao ta acelerando cada vez mais, e ja consegui ver 5 episodios de isa tk+ pelo youtube! claro nao deu pra ver em portugues e tal mas agente consegue intender, me segura SEBAAS *-*e as novas cancoes ? AAAAAAAAAAAAAAAAAH sao tao lindas, gente acreditam que ja saiu ate o cd de isa tk+ na colombia e na venezuela ? WOUN como eu queria morar la nesses momentos,pois e . Mais tarde estarei postando sobre mais novidades de ' ISA TK+ ' Melhoooor musica !e a nova cancao de isa tk+, quem nao ouviiu ainda acesse o youtube e confira! sim gente, me desculpe pela informacao mais a cristina voltou (milena torres), e do mesmo jeito como era antes, agora com a ajuda de CATA ela vai ser pior do que ja era!para quem quiser conferir tem episodios de isa tk+ no youtube !Isa ah e votem na enquete , com quem isa deve ficar nessa temporada! Isa TK+ e um spin-off da original telenovela de Nickelodeon Latinoamerica, Isa TKM , em co-producao com a Sony Pictures Television e Teleset da Colombia. Ele comecou a gravar em julho de 2009 e comecou a emitir em 28 de setembro, 2009 na America espanhola[1]. No Brasil, sua estreia sera em 5 de abril de 2010, e no Estados Unidos em 22 de Novembro de 2010.Isa TK+ conta com os atores originais de Isa TKM, Reinaldo Zavarce "Peche", Maria Gabriela de Faria, Willy martin; a Argentina carismatica Micaela Castellotti, a participacao especial de Milena Torres, e caras novas,
incluindo a famosa colombiana Carolina Gaitan, e desde Mexico, Ricardo Abarca.Em toda a America espanhola, a serie estreara em setembro, no Brasil vai estrear depois por questoes de dublagem, onde sera exibida a partir de 5 de abril de 2010."Depois do grande sucesso, e grandes indices de audiencia tanto nos Estados Unidos, quanto na America do Sul inteira Isa TKM foi para nos uma decisao natural seguir adiante com as historias mais queridas pela audiecia do canal", comentou Tatiana Rodrigues vice-presidente Senio de Programacao e Estrategia Criativa da Nickelodeon Latinoamerica. "Para a Nickelodeon nossos telespectadores sao os que mais importam e por isso e um compromisso mostrar-lhes programacao de qualidade. Estamos certos que Isa TKM os cativou nao somente por sua trama mas tambem pelo grande trabalho de producao.""Em Isa TK+, Isa consegue a fama que tanto queria porque acaba estudando em uma escola estrangeira. Mas nao ira sozinha, ao seu lado estarao Alex, a Linda, amiga incondicional, e o Rey. Mas com as mudancas geograficas virao mais pessoas que influenciarao em sua vida. Isa TK+ e a evolucao de Isa TKM, e estamos felizes de poder leval esta producao junto a Nick e diversos paises da America Latina". Comentou Marlon Quintero, vicepresidente da desenvolvimento e programas em producao da Sony. "Nesta segunda fase nos voltaramos a encontrar com nossos personagens favoritos para criar historias boas e descobrir novos amigos. Estamos seguros que Isa TK+ seguira conquistando a milhoes de seguidores como fez Isa TKM."