alteraram a maneira de interpretar e fazer umapintura contemporanea. Conceitos classicos como o de mimese e representacao,originalidade e reprodutibilidade devem ser repensados sob esta nova otica. PigmentosAs cores saoobtidas a partir de terras, carvao ou de minerais em geral. Depois detransformadas em po muito fino, pintores desde o paleolitico superior as misturavam com algumtipo de gordura para produzir tintaspara pintar o corpo e paredes. Plinio, ovelho, afirma que a pintura surgiu ao se tracar na parede um contorno sobre asombra projetada de um homem mas que, num segundo estagio, se inventou ummetodo mais elaborado feito a partir de uma unica cor chamada monocromo, metodoutilizado ate hoje. Um pigmento e uma substancia colorida e finamente dividida, que passaseu efeito de cor a outro material aoser aplicado sobre sua superficie em uma camada fina. Quando um pigmento emisturado ou moido em um veiculo liquido para formar uma tinta, ele nao sedissolve, mas permanece disperso ou suspenso no liquido. Substancias coloridas que se dissolvem em liquidos e que concedem aoutros materiais seus efeitos de cor, manchando-os ou sendo por eles absorvidassao classificadas como tinturas ou corantes.[6]Um pigmento, um corante ou um pigmento de laca sao materiais que alteram(por refracao, reflexao, dispersao e outros fenomenos fisicos) o intervalo docomprimento de onda da luz. No caso do pigmento, por exemplo, tanto o formatode sua particula quanto sua estrutura molecular interferem na cor quepercebemos. E importante lembrar que ofenomeno cromatico acontece por meio da percepcao humana que envolve o sistemafisiologico do corpo. De maneira geral, o homem e capaz de perceber uma faixaespecifica de comprimento de onda de luz o que restringe e determina o fenomenocromatico nos seres humanos. O que difere atinta de um pigmento, e o fato deste ultimo estar fixado por uma especie decola. Quando o pigmento em po e misturado com algum veiculo aglutinante suascaracteristicas cromaticas sao alteradas pela opacidade e pela refracao oticacomum a esse material, dando mais ou menos a sensacao de profundidade no planoem que e aplicada. Cada um desses veiculos da a cor uma particularidade visual,tornando-a mais brilhante ou mais acetinada, ou mais ou menos espessas,proporcionando faturas diferenciadas e apreciaveis na variacao de suasqualidades visuais, e ganhando assim, muitas vezes, qualidades tateis.Varios artistas no seculo vinte procuram explorar ao maximo a capacidadede saturacao do pigmento. O artistafrances Yves Klein (1928-1962) criou na decada de 5O o International Klein Blue (IKB) queapresenta uma superficie recoberta unicamente pelo azul ultramar. Esta corsempre foi muito valorizada no Renascimento, pois so se encontrava em minas doatual Afeganistao, chegado a Veneza pelo mar. Na concepcao de Klein, cada cor corresponde uma sensibilidade especifica que pode remeter a umlugar, a um momento ou mesmo ter um carater ou a uma personalidade. Em suma, cada cor e uma presenca e o azul teria segundo o artista, umapropensao a abstracao, evitando uma associacao com realidades tangiveis, adquirindo um estatuto transcendente. Atecnica particular que ele desenvolveu suprime o aspecto oleoso que a materiapictorica tem para so deixar aparecer o pigmento em sua aparencia original eassim libertar a aparicao fisica da cor. No Brasil um artista que trabalhou nos anossessenta