de Cristo Moreira, Souza Lobo e Jose da Silva Arruda. Nomeado chefe de decoracoes da Casa Imperial, trabalhou no Palacio daQuinta da Boa Vista e no Paco da Cidade, mas suas melhores obras podem ser ainda hoje apreciadas no casarao que pertenceu a Marquesa de Santos, no bairro de Sao Cristovao: Abelardo e Heloisa, Fausto e Margarida, Tristao e Isolda e Os Cinco Continentes. Faleceu moco ainda, vitima da tuberculose, apos intensa atividade artistica, na qual comecara como continuador das tendencias barrocas ou rococos de seus primeiros mestres para, em seguida, adotar o vocabulario neoclassico e pre-romantico de Debret e dos demais artistas da Missao Francesa de 1816.MINAS GERAISDurante o periodo colonial e mesmo apos a Independencia, ate bem adentrado o Sec. XIX, Minas Gerais foi palco de importantemovimento pictorico, dotado de caracteristicas proprias e representado por pinturas arquitetonicas ou de cavalete, religiosas ou profanas, devidas a mais de uma centena de artistas como criteriosamente os elencou Rodrigo Melo Franco de Andrade -, destacando-se entre todos Manoel da Costa Ataide, Jose Soares de Araujo, Joao Batista de Figueiredo e Joao Nepomuceno Correa de Castro. Tal como ocorre com as demais escolas regionais em que se divide a pintura colonial brasileira, ressente-se a mineira de estudos mais abrangentes, que analisem com metodo e em profundidade as obras e seus autores. Pouco mais conhecida e porem a pintura religiosa executada em forros de igreja, a qual pode ser dividida grosso modo em dois periodos: antes e depois de 1755 aproximadamente.Ate 1755, a pintura arquitetonica mineira repercute as tendencias que se desenvolviam nas regioes litoraneas do pais. As diferentes cenas religiosas sao dispostas isoladamente umas das outras, em caixotoes, nos forros ou tetos. Subordinadas embora a arquitetura, nao conseguem contudo integrar-se plenamente a ela, oferecendo ao espectador uma visao fragmentada do conjunto. A aparencia geral dessas obras anteriores a 1755 e estatica, arcaizante: a sugestao de volume inexiste, e a paleta se restringe a umas poucas tonalidades pesadas. Exemplo tipico dessa primeira fase da pintura mineira e o forro da nave da Matriz do Pilar, em Ouro Preto.Tem inicio a segunda fase com a introducao em Minas da pintura perspectivista, ilusionistica ou di sotto in su, cujo prototipo e a decoracao feita pelo padre Andrea Pozzo no teto da Igreja de Santo Inacio, em Roma, em 1694. Adaptada ao gosto lusitano, esse tipo de pintura, praticado no Rio de Janeiro desde 1732, so 20 anos mais tarde seria adotado em Minas. A principal inovacao da pintura perspectivista luso-brasileira e a introducao de uma grande cena central a visao que interrompe as linhas imaginarias que se dirigem aos diferentes pontos de fuga da estrutura arquitetural, e e tratada como um quadro independente. Curiosamente, essa visao central costumava ser pintada a oleo, enquanto todo o restante da pintura era feita a tempera.O primeiro pintor perspectivista que atuou em Minas foi Antonio Rodrigues Belo, autor da pintura ilusionistica do forro da capela-mor da Matriz de Cachoeira do Campo (1755). Pouco a pouco, a partir de entao, os forros em caixotoes serao substituidos pelos de tabuado corrido, mais adequados