arquitetura moderna seguiu analogamente as outras artes, como uma mistura de conceitos europeus construtivistas, expressionistas, surrealistas... O modernismo foi se espalhando pelo Brasil nas decadas de 30 e 40, quebrando a hegemonia de SP e do Sudeste como um todo, criando tambem novas vertentes do movimento artistas mais ligados a critica do que a tematica; regionalismos acentuados no Nordeste, entre outros. Pos-Guerra (decadas de 50 e 60) Com o fim da guerra (2a Guerra Mundial), novas escolas artisticas comecaram a surgir em detrimento de antigas escolas de cunho ideologista muito forte. Como assim? Antes da Guerra, as escolas artisticas eram carregadas de ideologia social/politica, levando ao conflito de ideias entre elas. Depois da guerra, o objetivo era criar uma arte menos politizada e mais voltada para a arte em si, nao para ideologias. Nesse contexto, surgem algumas novas escolas; entre elas: - Concretismo: arte nao mais figurativa (que nao mais se preocupa em representar o mundo real); sem aspectos nacionalistas ou ideologicos. E a arte por si so. - Tachismo: pinceladas/cores fortes e livres que expressam uma forte carga emocional do artista; pintura em manchas livres sobre a tela. - Neo-concretismo: fusao do concretismo com a abstracao do tachismo, gerando uma arte mais informal e mais abstrata (mais subjetiva). Nesse contexto temos que entender tambem a transformacao das obras de arte em produtos de midia de uma verdadeira e crescente industria cultural. Como divulgacao desses produtos, temos as bienais. Uma delas, a de 51 em Sao Paulo, foi importantissima para trazer ao Brasil essas novas escolas artisticas. Na decada seguinte, em 60, surge um novo tipo de arte que resiste a censura da ditadura: a arte conceitual. Arte conceitual e uma arte que se baseia em ideias que, por serem subjetivas e variaveis de acordo com o observador, se tornam efemeras evitando, assim, a taxacao ideologica e a censura do regime militar. Escolas pos-modernas O conteudo e expressionismo abstrato, pintura em campos de cor , minimalismo, op art, neodadaismo e pop art, arte conceitual (arte da terra e arte do corpo), neoexpressionismo e desenho industrial (+ Bauhaus). Expressionismo Abstrato As manchas e massas de cores sao criadas pelo corpo do artista que pinga a tinta na superficie (Jackson Pollock). Outros artistas preferem pinceladas gestuais (Franz Klain, De Kooning). Action Painting e uma ramificacao nos Estados Unidos. A figura central da pintura de acao e Pollock, pingava, deramava a tinta sobre a tela deitada no chao, cobrindo-a totalmente, anulando a perspectiva renascentista. Esse tipo de pintura representa a grande instintividade com que os pintores a produziam, agregando a ela uma grande carga de emocao. As obra sao bidimensionais e muitas vezes sao produzidas sem a presenca de um cavalete (apoio de telas), pois, uma vez que elas estejam no chao, ha a possibilidade de uso de diferentes maneiras de se pintar. Formas: Expressao (emocao), inconsciente (surrealismo), abstracao. Pinturas em campo de cor Uma cor aplicada em uma superficie ranslucida com planos emoldurados. os artistas escolhiam a abstracao pela sua ausencia ideologica, pois eram estrangeiros morando nos EUA. Significado unicamente emocional. Enfase na cor.