thegoodfellas/blogset-br huggingface dataset:
do Rock e pode ser lidas clicando nos dois links a seguir: parte 1 e parte 2. Em 1978 o Kiss ja era uma banda de muito sucesso com seis otimos discos de estudio, a saber Kiss, Hotter Than Hell, Dressed to Kill, Destroyer, Rock And Roll Over e Love Gun, alem de outros dois gravados ao vivo, sendo que o primeiro deles, Alive! (1975), foi o responsavel direto pelo enorme sucesso dos americanos. Para muitas bandas esses sao numeros de anos e anos de carreira, entretanto isso tudo foi atingido em apenas quatro anos. Quem conhece a historia do Kiss sabe que nessa epoca eles estavam extrapolando os limites do rock and roll, tornando-se herois de historias em quadrinhos e fazendo sucesso ate com as criancas que usavam os mais variados artigos de merchandising dos mascarados.Nesse ponto aproveito o espaco para fugir um pouco do assunto e comentar algo que sempre me intrigou: o fato de parecer que as coisas aconteciam muito mais rapido nas decadas de 70 e 80 do que atualmente. Procurem ler as historias das bandas dessa epoca e talvez todos tenham a mesma impressao. As historias e acontecimentos narrados durante esse periodo sao inumeros, muito diferente dos dias de hoje em que as bandas parecem que vivem em marcha lenta. Para corroborar essa teoria cito a propria historia do Kiss que em apenas quatro anos tiveram tempo para ralar muito, ficarem super famosos e ate comecar as brigas internas.Mas voltando ao assunto principal desse texto. Como todos sabem, o sucesso e algo que pode afetar a cabeca daqueles mais susceptiveis. Os problemas com drogas e egos infladissimos comecaram a afetar o relacionamento interno da banda. O Kiss sempre teve seus lideres muito bem definidos, Gene Simmons e Paul Stanley, mas a abertura, mesmo que limitada, que todos tinham para se destacar, inclusive cantando algumas musicas, incentivava as disputas internas ja que todos queriam sempre um pouco mais de evidencia. Todo mundo compunha suas cancoes e tendo quatro compositores em um mesmo grupo e de se imaginar que o numero de composicoes excedia os limites que poderiam entrar em um album. Alem de que alguns nao eram la grandes compositores e muito do que produziam nao tinha qualidade suficiente para brigar com as producoes dos outros componentes.Essa situacao estava gerando um clima insuportavel no relacionamento entre os integrantes. Paul Stanley e Gene Simmons tinham maior numero de cancoes nos albuns e Peter Criss e Ace Frehley estavam descontentes. Esse tipo de situacao ja fez com que muitas e muitas bandas tivessem baixas em seus line up, sendo que a alternativa natural encontrada por muitos para ter liberdade para gravar suas musicas e muito conhecida de todos: as carreiras solo.So que Gene Simmons e Paul Stanley, conhecidos estrategistas, sabiam que o grupo e sobretudo a imagem dele como um todo precisava de Ace e Peter. A solucao encontrada por eles foi de que cada um teria a liberdade de gravar um disco solo, porem eles sairiam com capas parecidas, cada um dedicaria o seu album aos outros tres e,
principalmente, estariam sob o nome da banda. Esse ultimo detalhe escapa da percepcao de muitos e e uma sacada de genio, afinal os fas eram praticamente obrigados a comprar todos os quatro discos. Ou seja, a arrecadacao que teriam em um eventual novo disco foi multiplicada por quatro. O sucesso de um disco em especial seria colhido nao so pelo autor do album, mas seria tambem relacionado a banda. Por outro lado um eventual fracasso seria diluido e amortecido pelo nome de prestigio que o Kiss ja possuia. Alem de que esses discos solos acabariam servindo para dissipar um pouco a animosidade que havia entre os componentes ja que passar um tempo longe um do outro poderia curar algumas feridas.Mesmo com algumas amarras todos tiveram liberdade para fazer o que quiseram e com musicos de suas preferencias. Alguns preferiram trabalhar com diversos musicos convidados e muita gente conhecida, e ate importante para a propria historia do Kiss nos anos posteriores, acabou participando desses albuns. Para combinar com a megalomania tipica de Gene Simmons, ele acabou convidando uma legiao de pessoas para participarem do album, enquanto Ace Frehley foi muito mais contido nesse quesito. Musicalmente o Kiss sempre se mostrou influenciado pelo glam rock e southern rock, mas esse ultimo apareceu mais nesses albuns. A seguir um breve comentario sobre cada um deles.Gene SimmonsO baixista do Kiss nao quis saber de tocar baixo em seu proprio disco solo. O posto ficou a cargo de Neil Jason. Muita gente conhecida participou do album como Joe Perry do Aerosmith, Bob Seger, Rick Nielsen do Cheap Trick e a namorada do linguarudo a epoca, Cher. O album de Gene e o que contem o maior numero de musicas, onze ao todo. Uma delas foi parceria com outros musicos e outra e uma versao (meia-boca) de uma musica da trilha sonora da adaptacao de Pinoquio de Walt Disney, When You Wish Upon a Star. E tambem o mais experimental de todos os albuns tendo diversos tipos de musicas juntas sem seguir um estilo definido. O single ficou a cargo de Radioactive, que e uma boa musica com cara de que entraria em um disco do grupo, mas no meu entender a melhor do album e See You Tonite. Essa ultima entrou no disco acustico gravado pela MTV la em 1994 e ficou ainda melhor, apesar de sem bem fiel, que a original. Outra que e bem legal e ficaria muito boa com o proprio Kiss e See You in Your Dreams. Algumas delas chegam a ser embaracosas de tao ruim como Tunnel of Love e Always Near You/Nowhere to Hide. O album de Gene acabou sendo, pelo menos para mim, a maior decepcao, pois apesar de ter algumas boas musicas a expectativa era maior por ter sido feito por um dos lideres da banda e por quem a gente sempre espera coisas boas.Ace FrehleyTalvez quem mais aproveitou o fato de estar gravando um disco solo foi Ace. Tirando a bateria, que ficou nas maos de Anton Fig, ele praticamente gravou todos os outros instrumentos. Fig acabou sendo
utilizado nas sessoes de gravacao de alguns dos discos subsequentes do proprio Kiss. O album de Ace acabou sendo a maior surpresa, e certamente o melhor album dos quatro e possui a musica de maior sucesso entre todas as que foram gravadas: o single New York Groove. Por ironia essa musica foi o unico cover do album. E uma composicao de Russ Ballard que ja havia sido gravada por uma banda britanica chamada Hello. Rip It Out e tao boa ou melhor que o single escolhido e facilmente entraria em um album do Kiss. Outra que tem a cara de uma cancao do Kiss e Speedin Back to my Baby. Paul Stanley disse que no inicio do processo de gravacao ele temia que Ace nao fosse capaz de fazer um album completo, muito provavelmente por conta das drogas. Acho que ele quebrou a cara.Peter CrissSe Paul achava que Ace nao era capaz de fazer um album completo sozinho, no fim das contas quem precisou de ajuda foi Peter. E so lembrar que de todos eles, o baterista e o que menos tem material dentro dos discos do Kiss. E isso se refletiu em seu disco. Das dez musicas do album ele gravou, ou regravou, quatro musicas que nao sao de sua autoria e nenhuma delas foi composta somente por ele. Stan Penridge, Vini Poncia e Sean Delaney, musicos que sempre ajudaram o Kiss, tiveram bastante trabalho nesse album. Um detalhe muito importante e que metade das musicas que entraram no disco sao baladas, em uma evidente tentativa de repetir o sucesso que Peter conseguiu com Beth, do album Destroyer de 1976. Na intencao de transmitir sentimento essas cancoes acabam soando um pouco forcadas. Nao consigo identificar nenhum destaque evidente entre as musicas, talvez somente You Matter to Me, um dos singles, e I Cant Stop the Rain tem um pouco mais de evidencia. Foi o unico que album que acabou tendo dois singles e muito provavelmente o segundo foi lancado para tentar diminuir o fracasso do primeiro, que foi "Don't You Let Me Down".Paul StanleyO album de Paul era o que mais tinha tudo para dar certo. Afinal Stanley e de longe o melhor compositor da banda e o mais centrado tambem. Enquanto Gene estava pensando em uma possivel carreira cinematografica, Paul Stanley nunca deixou de pensar apenas em musica. O seu disco so nao e o melhor de todos porque, como foi dito antes, Ace Frehley surpreendeu todo mundo. Paul Stanley gravou nove cancoes sendo que apenas tres delas nao foram compostas apenas por ele. Ou seja, enquanto todos os outros acabaram incluindo versoes de outros compositores, Paul resolveu nao fazer isso e boa parte seria muito bem vinda em um disco do Kiss. O single escolhido foi a melosa e bonitinha Hold Me, Touch Me (Think of Me When Were Apart), mas novamente acho que se fosse escolhida outra a recepcao seria melhor. E nesse caso eu escolheria Move On.A comparacao entre os discos foi algo inevitavel a ainda continua assim. Se voce ler ou assistir alguma entrevista com os
quatro sobre o assunto teremos opinioes totalmente diferentes entre eles mesmos. A unica opiniao que e unanime e a de que Ace surpreendeu, mas podem notar que todos falam que seus respectivos discos foram os que mais venderam (modestia nunca foi o forte dos integrantes do Kiss mesmo). Mas sobre essa questao podemos ser mais especificos. A seguir vou apontar algumas posicoes de rankings importante para a musica para que cada um tire suas proprias conclusoes.Na Billboard os discos alcancaram as seguintes posicoes: Gene Simmons (22o), Ace Frehley (26o), Paul Stanley (40o) e Peter Criss (43o). Os singles tirados desses discos, que foram limitados a apenas um por album, exceto para o do Peter, tiveram as seguintes posicoes: do Ace, New York Groove (13o); de Paul, Hold Me, Touch Me (Think of Me When Were Apart) (46o); de Gene, Radioactive (47o) e, de Peter, apesar de ter dois singles, nenhum deles conseguiu ficar entre os 100 primeiros do chart da Billboard.A revista Rolling Stone e o site All Music possuem classificacao baseada em estrelas para avaliar os albuns. Esses comparativos em especial sao muito interessantes, pois sao atuais e ajudam a entender como esses discos envelheceram durante todos esses anos. Na Rolling Stone as notas em geral sao baixas sendo que os discos de Peter Criss e Paul Stanley receberam apenas uma estrela, enquanto o de Ace Frehley recebeu duas e o de Gene Simmons duas e meia. O All Music ja e um pouco mais generoso dando duas estrelas para Paul e Peter, tres para Gene e quatro para Ace. Todos esses dados mostram que as opinioes nao conseguem ser unanimes exceto pelo fato de que no geral o disco de Peter Criss nao agradou muito.A seguir vou colocar algumas frases interessantes ditas pelos quatro sobre esses discos. Essa frases foram tiradas do livro Kiss: Por Tras da Macara A Biografia Oficial Autorizada, que e uma otima leitura para os fas do quarteto. Nao estranhem que nao transcreverei muitas frases de Peter Criss, isso acontece porque simplesmente nao existem, ou foram deixadas de fora, e ha comentarios dele apenas sobre o seu proprio lancamento.Sobre o Disco de Paul Stanley:Se eu pudesse daria seis estrelas. Acho que e um disco muito bom; as composicoes sao otimas. (Paul Stanley)...o disco solo que mais gostei foi o de Ace. Eu prefiro quando Paul faz letras mais radicais, mas nele ha muita coisa tipo o amor e isso, o amor bla bla bla. Quando Paul comeca a ficar romantico eu desligo. Duas estrelas. (Gene Simmons)Eu daria cinco estrelas a Paul. Achei o album solo dele o segundo melhor de todos. (Ace Frehley)Sobre o disco de Gene Simmons:Eu daria nota tres a Gene. (Ace Frehley)...a vezes Gene fica mais envolvido com a embalagem ou com a impressao de que algo cria do que realmente esta ali. Esqueca a lista de trinta celebridades. Acho que ele ficou mais preocupado com a presentacao em vez de compor suas melhores musicas. Eu daria tres estrelas a Gene. (Paul Stanley)Pessoas como Jonh Lennon, David Bowie, Jerry Lee Lewis concordaram em
aparecer no disco. Ouvi que Paul McCartney estava interessado em aparecer. Quando ouco uma musica de B. J. Thomas, eu curto. Ao mesmo tempo, eu gostava dos Monkees, do Deep Purple e do Crazy World of Arthur Brown. Se voce gosta de Led Zeppelin, voce nao pode gostar de B. J. Thomas? (Gene Simmons)Sobre o disco de Ace Frehley:Eu daria nota cinco. Paul e Gene sao parcialmente responsaveis por eu ter feito um disco tao barbaro, porque, imediatamente apos nos separarmos para fazer o disco, eles realmente deixaram implicito para mim que eu nao daria conta do recado. (Ace Frehley)Eu daria nota proxima a tres para o album solo de Ace poruqe pelo menos ele e honesto. Quando ouvi Rip It Out pensei, muito bem Ace. (Paul Stanley)Acho que ele nem conseguia distinguir o pe esquerdo do direito nauqela epoca. Ainda acho que ele vive um pouco fora da realidade. Tres estrelas. (Gene Simmons)Sobre o disco de Peter Criss:Eu daria nota cinco, nao por ser meu ou por eu ser egoista, mas porque na verdade, eu trabalhei muito. Eu tinha acabado de ter um acidente de carro, todos os meus dedos estavam quebrados. Quebrei a costela, tive afundamento dos ossos do cranio. Tive que fazer uma plastica. Eu toquei todas as faixas muito bem, merecia tirar um A, mesmo com todas aquelas bracadeiras e esparadrapos. (Peter Criss)Eu daria nota tres para Peter. (Ace Frehley)Acho que o disco de Peter resume bastante qual era o problema com a banda, afinal de contas. Nao consigo achar nada do album. Nao posso dar nenhuma estrela a ele. (Paul Stanley)Zero. De todos os discos que fizemos sozinhos ou em grupo, acho que este mostrou que o cara que estava por tras dele nao tinha a minima nocao do que fazer. (Gene Simmons)Como dito la no inicio do texto, a ideia dos albuns foi tentar curar algumas feridas e apaziguar animos entre os musicos, porem isso ajudou a manter a formacao original apenas por mais um ano. Ja que Peter Criss saiu no final de 1979. Ace ainda ficou ate o lancamento de Creatures of the Night e logo saiu tambem.Espero que voces se interessem novamente em ouvir esses discos. Podem nao ser classicos como os albuns do proprio Kiss, mas sao registros importantissimos de uma das maiores e mais amadas bandas de todos os tempos originados de uma atitude inedita na historia da musica.
Esticando as ferias mais uma semana, continuamos publicando novamente as materias mais acessadas a cada mes nestes dois anos de Consultoria do Rock. Chegamos ao mes de novembro de 2012, sendo que voltaremos a nossa programacao normal a partir do dia 11 de marco.Em novembro de 2012, foram publicadas trinta materias, sendo a mais acessada ate o final de 2012 esta, por Pablo Ribeiro:Box Set: Pantera - Cowboys from Hell - The Ultimate Edition [2010]Por Pablo RibeiroEm 1990, os texanos Vincent "Vinnie" Paul Abbott, "Dimebag" Darrell Lance Abbott (ambos filhos do relativamente conhecido musico Country e produtor Jerry Abott) e Rex Robert Brown, lancariam seu quinto disco, o segundo com os vocais de Philip Hansen "Phil" Anselmo, (natural de Nova Orleans). O trabalho, que recebeu o sintomatico titulo de Cowboys From Hell, teria um som consideravelmente distante dos trabalhos previos do quarteto, onde muito de Glam Rock e o Hair Metal se fazia presente. E verdade que com a adicao de Anselmo no lugar de Terry Glaze a partir do quarto album, esses elementos se tornaram menos evidentes, mas foi com Cowboys From Hell que a coisa museu realmente de figura, com um som bem mais pesado, direto e sujo. Cowboys From Hell e o primeiro disco do Pantera a contar com aquele groove caracteristico que se tornaria marca registrada do conjunto dali pra frente. Rex Brown, Phil Anselmo, Vinnie Abbott e Dimebag Darrell Tudo aqui e mais coeso e denso. Das guitarras de Dimebag (um dos maiores talentos das seis cordas nas decadas de 1990 e 2000), com seus riffs certeiros e cortantes, aos berros e linhas vocais fortes de Anselmo, passando - e claro - pela cozinha solida de Vinnie Paul (que esmurra a bateria sem do, com uma precisao digna de um veterano) e Rex (que "engorda" e da mais peso ainda a massa sonora da banda), tudo aqui e de um frescor unico, condensado em um uma musica que ate entao - e e mesmo depois - nao tinha par. Era o que seria chamado "Groove Metal" Desde a primeira cancao do disco, e ate o final do mesmo (lancado a 24 de julho de 1990), o peso mostra sua cara. Seria uma injustica destacar uma ou outra musica, afinal, o album e todo muito bom, mas cancoes como a faixa titulo (que abre o disco), "Psycho Holyday", a semi-balada - sem melacao - "Cemetery Gates" (todas as tres merecedoras de singles, a epoca), "Domination" e "Prmal Concrete Sledge" sao perolas do estilo que surgia - e viria a influenciar dezenas de outras bandas - e ficariam cravadas no rol de excelencia do Rock/Metal. Cowboys from HellLevando-se em consideracao sua importancia musical e a influencia que o album ia exercer num futuro proximo, seria justo que Cowboys From Hell recebesse um relancamento a altura de sua qualidade. E isso que entrega o Box-Set comemorativo aos vinte anos de lancamento da bolacha, lancado, obviamente, em 2010, e intitulado Cowboys from Hell - The Ultimate Edition. Cowboys from Hell - The Ultimate Edition: repleto de mimos para os fasEle contem
tres CDs, uma camiseta, as indefectiveis replicas (Backstages Pass, Poster, Ingresso, Flyer, Button...) e um livreto com informacoes completas sobre o album, recheado de fotos ineditas e consideracoes dos membros da banda, do produtor Terry Date e outros. O primeiro disco traz Cowboys From Hell remasterizado diretamente das fitas originais, com um som claro e cristalino. No segundo CD (ao vivo), sete musicas gravadas no Foundantions Forum (em Los Angeles) em 1990, todas previamente ineditas em CD, mais quatro registrada no "Monsters Of Rock" de Moscou no ano seguinte, alem de uma versao de uma musica do show do Foundations, em versao editada, todas ate entao ineditas em territorio Americano. Capa do CD com as demos de Cowboys from HellFechando a parte musical do pacotao, um terceiro disco contendo as demos de Cowboys From Hell quase na integra (versoes porto de "Primal Concrete Sledge" e "Crash With Reality" nao constam na bolachinha), mais um som inedito - tambem em versao demo - das sessoes do album: "The Will To Survive". Com uma sonoridade muito mais proxima do que o Pantera fazia ate a entrada de Anselmo do que do material que faz parte de Cowboys From Hell, a musica e uma especie de elo perdido entre a sonoridade inicial dos caras, e o monstro em que o quarteto se transformaria anos depois. Senao possui a mesma qualidade das cancoes que acabaram no disco, serve como registro historico e do ponto onde o desejo criativo e a necessidade de evolucao do grupo falou mais alto. Dimebag DarrelDepois de Cowboys from Hell, o Pantera seguiu numa linha cada vez mais ascendente de qualidade, sucesso e reconhecimento, gravando ainda quatro discos de estudio, e um lancamento ao vivo. Entretanto, abuso de drogas e alcool, desentendimentos internos, e disputas de ego desintegraram o grupo por dentro, levando a dissolucao do grupo 10 anos depois de seu disco mais ambicioso. O assassinato a tiros de Dimebag, quatro anos depois, em oito de dezembro de 2004 (a mesma data em que John Lennon morreu, 24 anos antes), sepultou de vez qualquer chance de um retorno da banda aos palcos. Cowboys From Hell ficou como um dos mais representativos trabalhos do Rock e do Metal dos anos 90, e um poderoso testimonial do talento e criatividade de Dimebag Darrell. Alguns itens do Box-Set foram lancados separadamente, um tempo depois: Um Digipack com os tres CDs, Um LP apenas com os demos, com uma capa exclusiva (ambos em edicoes limitadas) e um CD Duplo contendo o album original, e o segundo CD com as cancoes ao vivo, mas nada que se compare ao capricho e ao capricho dessa The Ultimate Edition. Vale a pena correr atras! Cancoes do Box Set de Cowboys From Hell Disco: 1 [REMASTERED] 1. Cowboys From Hell 2. Primal Concrete Sledge 3. Psycho Holiday 4. Heresy 5. Cemetery Gates 6. Domination 7. Shattered 8. Clash With Reality 9. Medicine Man 10. Message In Blood 11. The Sleep 12. The Art Of Shredding Disco: 2 [LIVE] 1. Domination 2. Psycho Holiday 3. The Art Of Shredding 4.
Cowboys From Hell 5. Cemetery Gates 6. Primal Concrete Sledge 7. Heresy 8. Domination 9. Primal Concrete Sledge 10. Cowboys From Hell 11. Heresy 12. Psycho Holiday Disco: 3 [UNRELEASED DEMOS] 1. The Will To Survive 2. Shattered 3. Cowboys From Hell 4. Heresy 5. Cemetery Gates 6. Psycho Holiday 7. Medicine Man 8. Message In Blood 9. Domination 10. The Sleep 11. The Art Of
Durante os meses de janeiro e fevereiro, o blog estara de ferias, por isto estaremos publicando novamente as materias mais acessadas a cada mes nestes dois anos de Consultoria do Rock, sempre as tercas, quintas e sabados. Chegamos ao mes de setembro de 2012.Em setembro de 2012, foram publicadas trinta materias, sendo a mais acessada ate o final de 2012 esta, por Fernando Bueno:Discografias Comentadas: MetallicaPor Fernando BuenoAssim como a reuniao do Big Four, teremos o Metallica fechando essa serie de discografias comentadas que apresentamos durante essas ultimas semanas. Comecamos com o Anthrax, seguimos com o Megadeth e, nas duas ultimas semanas, tivemos o Slayer. Apesar de ter um numero menor de lancamentos, o Metallica conquistou o reinado das bandas de thrash metal por diversas razoes, lancou discos que extrapolam as barreiras do estilo e hoje divide com o Iron Maiden a lideranca do heavy metal mundial. Para os fas e para aqueles que se interessam pela banda, vale a pena a leitura da biografia feita por Mick Wall e tambem o livro "Heavy Metal A Historia Completa" de Ian Christe. Ambos mostram como o Metallica comandou o crescimento do metal pesado nos Estados Unidos da America.Muito do sucesso do Metallica e resultado da persistencia de um dinamarques baixinho e tagarela com sotaque engracado (definicao dada por Mick Wall a Lars), que desde muito cedo e apaixonado pelo rock and roll de bandas como o Deep Purple. A boa condicao financeira de sua familia o proporcionou acesso a discos e shows em diversos lugares do mundo e apos sua mudanca para os EUA, carregado com uma invejavel colecao de discos, ajudou uma parte dos jovens das cidades de Sao Francisco e Los Angeles a terem acesso a muitas bandas, principalmente as entao desconhecidas do movimento ingles NWOBHM. Estas bandas tiveram influencia direta na sonoridade do Metallica e de todos os outros grupos que estavam surgindo na regiao naquela epoca.Metallica em 1983: James Hetfield, Kirk Hammet, Lars Ulrich e Cliff BurtonA mudanca de sonoridade do Metallica a partir dos anos 90 acabou gerando muita polemica, com fas defendendo o indefensavel de um lado e detratores tentando diminuir sua importancia do outro. Na verdade a polemica foi causada somente porque a banda ja tinha status de monstro sagrado do heavy metal, mas mesmo alguns escorregoes nao foram suficientes para mudar a importancia que a banda tem na historia do metal.Como falei anteriormente, a persistencia de Lars foi fator fundamental para o crescimento do Metallica. Na verdade foi fundamental tambem para que a banda existisse. Todo grande fa sonha em ter uma banda e tocar suas musicas favoritas por ai. Todos sonham em ser parecidos com seus idolos e ter uma vida igual a deles, e o Metallica e um dos maiores exemplo de um fa de musica que conseguiu chegar la. Como fa e profundo conhecedor de musica pesada, Lars sabia como que uma banda deveria ser para ser tornar grande (o exemplo do Iron Maiden e citado diversas vezes), e tinha conhecimento de causa para saber o que o publico estava esperando musicalmente.