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[Informativo] Ola, turma!Visto que este sabado e dia 15, dia do professor e recesso escolar na UFC, nao teremos aula.No sabado seguinte retomamos nossas atividades.Aqui tambem vai um agradecimento muito carinhoso a todos os nossos mestres. Se hoje dancamos e podemos ensinar e aprender com os demais essa linda arte, foi porque eles acreditaram em nos!Nossos agradecimentos ao Valberto, Edson Silva, Aline Paixao, Bel Miranda, Elainy Vieira e ao nosso querido coordenador que possibilita que tudo isso aconteca, Leandro Masuda.Obrigad@s! Ola, pessoal!Passando aqui pra dar uma ultra, mega, power noticia pra voces... Depois desse periodo suspensas as nossas atividades, em virtude da greve e das ocupacoes da UFC, finalmente poderemos retomar nossas aulas do semestre 2016.2!! Siiim, e ja comecaremos a todo vapor no proximo sabado, dia 14, as 9hs no local de costume!Estamos mega ansiosos para ter nossos alunos novamente conosco!!Temos recebidos muitos recadinhos perguntando quando iniciaremos novas turmas. Informamos que ao encerrar as atividades da turma em andamento, lancaremos nova abertura de vagas. Isso acontecera provavelmente em marco/17, respeitando o calendario oficial da UFC.Divulgaremos nos nossos canais oficiais: pagina do Facebook e blog. Abraco a todos!Equipe DFB.Equipe DFB reunida no planejamento 2017! O Ritual (The Rite) Ano: 2011 Direcao: Mikael Hafstrom Duracao: 114 min. Genero: Drama; Terror; Suspense. Elenco: Anthony Hopkins (Padre Lucas Trevant); Colin O'Donoghue (Michael Kovak); Alice Braga (Angeline); Ciaran Hinds (Padre Xavier); Toby Jones (Padre Matthew); Rutger Hauer (Istvan Kovak); Marta Gastini (Rosaria). Muito ja se falou sobre esse tema e a melhor producao ja feita em todos os tempos continua sendo o classico O Exorcista, de 1973. Mas O Ritual tem seus meritos. Este nao e um filme de terror, cheio de sustos, vomitos e sangue. [Se voce gosta disso, passe longe. Essa nao e sua praia.] E um excelente suspense, tenso e dramatico, sobre a fe, seus questionamentos e sua religiosidade. Kovak nao acredita no demonio e tem certeza que tudo o que ele ve sao apenas problemas psicologicos, e que e preciso saber diferenciar possessao de doenca mental. Mas todas as suas teorias e sua falta de fe sao testadas a partir do momento em que ele se envolve nos rituais de exorcismo do padre Lucas (Anthony Hopkins). E este, por sua vez, toma a cena do filme. Anthony Hopkins, como ha muito nao se via, da um encanto maligno ao seu personagem. Podemos ver de volta o velho olhar psicotico do Dr. Hannibal Lecter, e todo o cinismo que so ele (e Jack Nicholson) tem. Creio que ele estava certo ao dizer que foi um dos melhores filmes que ele fez nos ultimos tempos. Contamos ainda com a sutil participacao de Ciaran Hinds (Captain Frederick Wentworth de Persuasao Jane Austen) e Rutger Hauer (o eterno replicante louraco Roy Batt de Blade Runner). E temos ainda a Alice Braga, que na verdade seu papel seria o de Matt Baglio(*), a jornalista que busca uma historia real sobre exorcismo, nada demais. O lado mais fraco do filme se deve ao seu protagonista Colin ODonoghue, pois seu Michael Kovak e tao descrente e insosso que voce
fica na certeza que nao cre em nada do que ele faz. Um detalhe: a cena em que Padre Lucas atende ao celular em meio a um exorcismo, e demais, exagerada, mas engracada. Ajuda a quebrar um pouco a tensao do filme. Apesar de ter um tema ja muito batido, "O Ritual" nos envolve e seduz de uma maneira simples e ao mesmo tempo, intensa. Nao ha grandes sustos ou cenas terriveis, e isso da o tom de veracidade da historia. Eu recomendo para quem gosta de um bom drama com uma pitada de suspense. Vale conferir. (*) O Ritual foi inspirado no livro The Making of a Modern Exorcist de Matt Baglio.
Norte e Sul (North & South) Ano: 2011 Autor: Elizabeth Gaskell Editora: Landmark Brochura 23 x 16 cm 1a Edicao 544 pag. Edicao Bilingue: Ingles/Portugues "Publicado em forma de livro pela primeira vez em 1855, sendo que ja havia sido publicado inicialmente na revista literaria 'Household Words', entre setembro de 1854 e janeiro de 1855 em 22 partes semanais. A trama gira em torno do contraste existente entre o modo de vida da Inglaterra industrializada do norte e da Inglaterra rural e inocente do sul, em uma epoca marcada pela revolucao industrial do seculo 19." Ja havia descrito sobre a trama no post http://pensaoutracoisa.blogspot.com/2010/08/look-back-look-back-at-me.html e, sem sombra de duvidas, essa e a primeira vez que uma filmagem supera a trama original do livro. Por que? Porque o livro e fabuloso no ponto de vista historico. Para quem esta estudando a Revolucao Industrial e todo o impacto que ela teve no seculo 19, e perfeito. Mas para quem gosta de um romance acucarado e bem meloso, ficou a dever. Nao que o livro nao tenha isso, tem. Mas muito pouco. Voce sente a intensidade dos sentimentos de Mr. Thornton? Sente, claro! Mas quanto a Margaret? Faltou e faltou muito. Estava eu na anti-penultima pagina da parte em portugues (minha edicao e bilingue) - quando virei esta e dei de cara com a palavra FIM na pagina seguinte, eu fiquei com cara de bunda! Como assim? Ja esta acabando? NAO POOOOODE!!! Falta muito o que se explicar. Ninguem e tao resistente e cede de uma hora para outra. Mas acabou. Cest fini! Nao pode! Eu fiquei perplexa! Juro! A minha sensacao era de que fui amputada do final espetacular da historia e que a autora resolveu me sacanear (egoismo maximo o meu). Mas agora sendo seria, tive a forte impressao de que Elizabeth Gaskell estava de saco cheio de escrever e resolveu acabar de uma hora para outra a historia. Ponto. Simplesmente isso. Acabou! Aaaaaaaiii! Que absurdo! Frustrante! Que raiva!!! Deixando a histeria de lado (fiquei muito fula!), o livro e muito bom, fofo em algumas partes, frustrante em outras (nem tudo e perfeito), altamente instrutivo, mas a serie da BBC e muito melhor, afinal, onde esta Richard Armitage tudo fica perfeito. Uma dica: quem nao viu a serie, leia o livro primeiro, para somente depois se deleitar e limpar os olhos com aquele colirio chamado Mr. Thornton (Richard Armitage). E voltamos a velha duvida cruel: Mr. Thornton ou Mr. Darcy? Quem ganha esse duelo de homens fofissimos!!! Acho que vou propor uma votacao. Bem, pensarei nisso mais tarde... Cafe da Manha em Plutao (Breakfast on Pluto) Ano: 2005 Direcao: Neil Jordan Duracao: 135 min. Genero: Drama. Elenco: Cillian Murphy (Patrick/Patricia 'Kitten' Braden); Conor McEvoy (Jovem Patrick Braden); Liam Neeson (Padre Liam); Ruth Negga (Charlie); Laurence Kinlan (Irwin); Stephen Rea (Bertie); Brendan Gleeson (John-Joe); Gavin Friday (Billy Hatchet); Eva Birthistle (Eily Bergin/Eily Lookalike); Ruth McCabe (Mae Braden); Steven Waddington (Insp. Routledge). Alguns filmes a gente assiste gosta, mas esquece. Outros sao encantadores, e nos marcam e mexem com a gente de uma maneira impressionante,
sem motivo algum passam a fazer parte daqueles filmes perfeitos. Este e o caso de Cafe da Manha em Plutao. Me encantei com a triste e corajosa trajetoria da vida de Patrick Kitten Braden. Tudo poderia ser bem normal para o universo cinematografico: Um bebe e deixado na porta de uma igreja; o padre entrega a crianca para adocao; a crianca um menino gosta de se vestir de menina; a mae adotiva despreza esse menino; ele descobre que e adotado e sai em busca de sua mae verdadeira. Ate ai seria apenas mais uma historia triste, mas nao. Neil Jordan com sua visao incomum consegue, mais uma vez, nos seduzir com um personagem tao comovente e apaixonante quanto Patrick Kitten Braden. O proprio Patrick nos conta sua historia em flashback, e vai abrindo este conto, que mais parece uma fabula (note os passarinhos falantes da abertura) sobre as vicissitudes de sua vida. Neste interim vemos que nao somente nos, mas todos os personagens que circulam em torno de Patrick acabam envolvidos por sua docilidade contagiante. Um bom exemplo e o policial que depois de tortura-lo se rende e passa a ajuda-lo. O filme e cheio dessas coisas. Pessoas que entram na vida dele e se encantam. A docilidade e ingenuidade de Patrick sao tao grandes que chegam a confundir com loucura. Mas ele tem uma missao, encontrar sua verdadeira mae - A Dama Fantasma e em momento algum ele perde o foco. No contexto historico nos deparamos com as tragedias vividas pelo povo irlandes o filme se passa na Irlanda e na Inglaterra ocasionadas pelos atentados do grupo terrorista IRA (Exercito Republicano Irlandes), no periodo dos anos 60 e 70. Cafe da Manha em Plutao e baseado na obra do romancista irlandes Patrick McCabe. Como e um filme de Neil Jordan nao e de se estranhar o Stephen Rea no elenco, o que e previsivel. Liam Neeson esta sedutor como o padre Liam. Mas o show e de Cillian Murphy que nos da uma aula de como construir um personagem sem cair no burlesco. Seus trejeitos sao tao delicados e femininos que em alguns momentos chegamos realmente a acreditar que Patrick na verdade e Patricia. Um filme surpreendente, uma aula sobre sexualidade, amizade, aceitacao, coragem e acima de tudo persistencia. Embalado por uma trilha sonora fantastica e atores magnificos! Me encantei com a "Kitten" e sua historia. Cillian Murphy mais uma vez dando um show de atuacao. Salve a "Dama Fantasma"!!! Vale conferir.
Flipped O Primeiro Amor (Flipped) Ano: 2010 Direcao: Rob Reiner Duracao: 90 min. Genero: Drama; Romance. Elenco: Morgan Lily (Jovem Juli Baker); Madeline Carroll (Juli Baker); Penelope Ann Miller (Trina Baker - mae); Aidan Quinn (Richard Baker - pai); Ryan Ketzner (Jovem Bryce Loski); Callan McAuliffe (Bryce Loski); Rebecca De Mornay (Patsy Loski - mae); Anthony Edwards (Steven Loski - pai); John Mahoney (Chet Duncan avo do Bryce). Este e um filme encantador, com uma historia simples, pode-se ate dizer bobinha, mas apaixonante. Juli conhece Bryce aos 7 anos de idade e se encanta por olhos deslumbrantes desde o primeiro momento em que o viu, enquanto Bryce cria aversao a ela. Essa e uma historia de amor, como muitas outras, em que, menina ama menino, e menino foge dela (quem nao viveu isso atire a primeira pedra)! Com uma pequena diferenca, desde o inicio do filme, vemos os dois lados da moeda. O que Bryce pensa sobre uma determinada situacao e o que Juli pensa sobre a mesma coisa. Pontos de vista diferentes, e paralelos, sobre um mesmo assunto. E fascinante. Tanto Callan Mc Auliffe, quanto Ryan Ketzner fazem dos seus Bryce (o garoto e o adolescente) futil, covarde e bobao, bem Maria vai com as outras, como boa parte dos meninos da idade deles. Mas o poder do filme se encontra na solidez do personagem da Juli, uma belezinha fulminante, corajosa e intrepida, interpretada com muita personalidade pelas incriveis Morgan Lily e Madeline Carrol. Em particular, Morgan Lily e uma figuraca. Essa fedelhinha da um show com aquela cara de cobica quando bate os olhos a primeira vez no coitado do Bryce. Ela cerca ele por todos os lados, chega a ser comico o incomodo que ela causa no menino. Mas e Madeline Carrol que arrasa o nosso pobre coracao. A cena da arvore e de encher os olhos de lagrimas... A forca e a seguranca que ela passa ao seu personagem nos dao a certeza de que, num futuro bem proximo, Hollywood vai derreter aos seus pes. Temos ainda o belo Aidan Quinn como o pai da Juli, um homem sensivel, que leva uma vida regrada para poder cuidar do irmao deficiente. Enquanto Anthony Edwards (Dr. Mark Greene E.R.) faz o babacao do pai do Bryce, cheio de preconceitos e atitudes repugnantes. Ah! Sem poder esquecer do avo do Bryce, interpretado pelo sensacional John Mahoney. Um filme tocante, com duas familias distintas, pois uma e pobre mas unidos e felizes e a outra, apesar de ter tudo, nao sabe bem o que e felicidade e uniao. Cheio de licoes de moral, de amor nao correspondido, de amizades e relacionamentos, este e um filme que nos faz bem assistir. Quando o filme termina, voce fica com a nitida impressao de que algo prazeroso acabou de passar por sua vida e se ve sorrindo como bobo. Todos nos um dia tivemos nosso primeiro amor. E tivemos aquele amor que nao foi correspondido, e nos vimos buscando ele ate que enchemos o saco e largamos de mao esse sentimento, entao, o mala que
era o objeto de amor resolve nos dar bola quando a gente nao quer mais, e assim comeca o circulo vicioso do amor e do desamor.. Cest la vie. ... o todo ser e maior do que a somas das suas partes... Encantador, suave, um refresco para a alma. Vale conferir. Me apaixonei. Obs.: Uma falha feia na capa do DVD, ele nunca sentou ao lado dela na arvore...
Cerejeiras em Flor (Kirschbluten / Hanami / Cherry Blossoms) Ano: 2008 Direcao: Doris Dorrie Duracao: 130 min. Genero: Drama. Elenco: Elmar Wepper (Rudi Angermeier); Hannelore Elsner (Trudi Angermeier); Aya Irizuki (Yu); Maximilian Bruckner (Karl Angermeier); Nadja Uhl (Franzi); Birgit Minichmayr (Karolin Angermeier); Felix Eitner (Klaus Angermeier); Floriane Daniel (Emma Angermeier); Celine Tanneberger (Celine Angermeier); Robert Dohlert (Robert Angermeier). E triste pensar, mas a verdade e dolorosa para quem chega a velhice. As pessoas se relacionam, tem filhos, criam estes filhos com todo amor que podem do seu jeito dar, e quando ficam velhas sao abandonadas e esquecidas. As vezes e preciso um estranho para dar a pequena atencao ou um simples carinho, seja na maneira de tratar ou falar, para que a vida fique plena e assim poder seguir em paz. Esta e a base desta historia triste e comovente, ate um pouco cansativa, mas de uma beleza singela e tocante. Nunca e muito facil falar sobre relacionamentos familiares com tanta clareza e dureza. E isto voce ve nesta pelicula. Trudi e casada com Rudi Angermeier e eles tem tres filhos Karl, Karolin e Klaus. Karl e solteiro e mora no Japao; Karolin e lesbica e mora com a namorada em Berlim e Klaus e casado e pai de um casal e tambem mora em Berlim. Um dia Trudi descobre que seu marido esta com uma doenca terminal e que lhe resta pouco tempo de vida. Entao ela decide que e hora de eles sairem da rotina, aventurar-se e irem visitar os filhos e os netos em Berlim. Rudi e um homem calado, serio e conservador. Ele nao sabe de sua doenca e nao gosta de sair da sua rotina, da pacata vida na pequena aldeia do interior da Baviera. Ao irem para Berlim, Rudi e Trudi se deparam com filhos distantes emocionalmente, com situacoes embaracosas e desconfortantes e, mais uma vez, Trudi resolve mudar o roteiro da viagem e seguem para uma praia no Mar Baltico. Como o destino muitas vezes e travesso, Trudi falece tranquilamente durante o sono e Rudi se ve no mundo sozinho e distante de todos, e sem saber que seus dias tambem estao contados. Nenhum dos filhos que ficar com o pai. Eles internamente o culpam pela morte e pela infelicidade da mae. Um aparte: Sempre quis ir ao Japao com ele. Ver o Monte Fuji, ao menos uma vez. As cerejeiras em flor, com ele. Mesmo porque, nao consigo me imaginar, vendo qualquer coisa sem o meu marido. Seria como se realmente nao estivesse vendo. Como eu posso continuar a viver sem ele?. Assim comeca o filme e assim era Trudi. Uma mulher cheia de emocoes e sentimentos, vivendo para o marido, uma vida simples e rotineira. Ela era contida do seu espirito aventureiro, por isso amava a danca japonesa buto(*) e tudo que se referia ao Japao. Ao perder Trudi fisicamente, Rudi se ve mais so do que nunca e decide, corajosamente, ir em busca do maior sonho de seu amor, para assim achar sua paz interior. Ele parte para o Japao, para encontrar
o que Trudi sempre buscou. Karl recebe o pai a contragosto, mas meio que o abandona em seu minusculo apartamento em Toquio. Rudi, em sua solidao passa a andar e a passear por Toquio, uma cidade caotica, onde nao fala uma palavra sequer em japones, se perde, dorme na rua, briga com o filho, e finalmente acha a redencao junto a uma jovem dancarina de buto. Com Yu, ele aprende pequenas coisas, como se relacionar, falar sobre seu amor por Trudi e expressa-lo nao so atraves das roupas, mas tambem do buto (danca da sombra como Yu explica no filme). Com isso Rudi passa a ver o mundo de outra forma, com os olhos, os sentimentos e o espirito de Trudi. Para mim, um dos mais tocantes filmes que vi nos ultimos tempos. Relacionamentos familiares nunca sao faceis. E somente quem sente e vive isso intensamente sabe que amar tambem e abdicar, que amar e uma via de mao dupla, mesmo que pareca ser de mao unica. Muitas vezes deixamos de fazer coisas que gostavamos pelo mais puro prazer de estar junto de quem amamos. Nao e dificil. E so saber dizer sim ou nao no momento certo, sem nunca deixar que isso nos fira. Por que se o amor passar a ser doloroso, ja nao vale a pena. Os filhos de Trudi sempre acusaram o pai de haver podado a mae, mas eles nunca entenderam que a escolha foi dela, e ela era feliz com isso. Cada um sabe onde aperta o seu sapato. A vida e assim. Vale conferir. Eu amei. (*) Bu significa danca, e toh, passo. Buto combina danca e teatro, em espetaculos centrados em temas como o nascimento, a sexualidade, o inconsciente, a morte, o grotesco. O corpo e esvaziado de referencias culturais e se entrega a todo tipo de metamorfose. (trecho do blog do Valdeci vale conferir - http://maisde140caracteres.wordpress.com/2010/08/12/hanami-cerejeiras-em-flor/).
A Partida (Okuribito / Departures) Ano: 2009 Direcao: Yojiro Takita Duracao: 130 min. Genero: Drama. Elenco: Masahiro Motoki (Daigo Kobayashi); Ryoko Hirosue (Mika Kobayashi); Kazuko Yoshiyuki (Tsuyako Yamashita); Tsutomu Yamazaki (Shoei Sasaki); Kimiko Yo (Yuriko Uemura); Takashi Sasano (Shokichi Hirata); Tetta Sugimoto (Yamashita); Toru Minegishi (Toshiki Kobayashi); Taro Ishida (Mr. Sonezaki). A Partida mexeu com minha alma e me fez, consequentemente, parar para pensar na hora da partida. O respeito por quem parte, o amor e a delicadeza de todo o ritual, isso tudo me deixou com uma inveja danada, pois nos ocidentais nao temos essas tradicoes com tantos detalhes e respeito. A fotografia e maravilhosa. Pause o filme em qualquer cena e veja la uma linda imagem. A musica nem se fala... Tudo casa com a perfeicao. E como uma tela de pintura mostrando toda a sua grandiosidade. Como um bom poema sendo representado na sua frente. Tirando os classicos de Akiro Kurosawa, nunca fui muito fa do cinema japones, mas neste caso, fui conquistada e seduzida por esta obra tao cativante e sedutora. A historia e bem simples... Daigo Kobayashi e um jovem casado que toca violoncelo em uma orquestra sinfonica em Toquio. Mas, ela e dissolvida e ele fica sem trabalho. Por isso decide voltar a morar na sua cidade natal. Logo arruma um emprego como noukan, um tipo de personal style de defuntos. E uma profissao que nao e bem vista por sua mulher e nem por seus conhecidos, ate o momento em que precisam usar de seus servicos. Na verdade, as profissoes de dono de funeraria, embalsamador, coveiros e afins nunca sao bem vistas. As sociedades tendem a discriminar profissoes ligadas a morte, seja desde o legista ao coveiro. Isso e natural, pois a morte teoricamente assusta, enfeia e junto a ela normalmente vem sofrimento. No caso deste filme vemos uma face diferente. Onde a morte e uma partida para uma viagem (sem volta), mas se vamos partir, partiremos com dignidade, com beleza e um certo requinte. A maneira de tratar o cadaver com tanto respeito e simplesmente encantadora. Tem todo um ritual, uma delicadeza e uma profunda deferencia para com o morto. As pessoas so passam a dar valor a este trabalho e a reconhecerem o quanto ele e importante e imprescindivel quando se veem necessitando de seus servicos. [SPOILER] Tem uma cena que marcou muito esta visao: eles chegam atrasados na casa de um cliente, e o marido da morta esta indocil, grosseiro. Apos todo o ritual, voce nota que nao ha mais lagrimas nos olhos dos familiares e sim carinho aliado ao respeito. Um sentimento de honra fica claro nessa hora. E a senhora que estava morta fica nao com a aparencia de um cadaver, mas de quem esta serenamente dormindo no momento de sua partida. Ai sim, o marido vem e agradece os feitos por sua familia e sua mulher. E exatamente neste instante fica claro o valor desta profissao. Tem uma serie de fatores envolvidos nos detalhes do filme... A lembranca dolorosa do pai que foi embora, o estudo continuo do violoncelo,
a carta de pedra, a relacao marido X mulher X trabalho, o orgulho, o perdao... Um filme lindo, perfeito, como ha muito eu nao via. Emocionante. Vale mais do que conferir. Vale ter, ver, assistir e rever sempre que puder para nao esquecer o quanto coisas que parecem tao pequenas e insignificantes sao importantes em nossa vida. Mais detalhes sobre este filme no blog http://1filme.net/a-partida-2008.
Guerra & Paz (War And Peace / Guerre et paix) Ano: 2007 Direcao: Robert Dornhelm Roteiro: Lorenzo Favella, Enrico Medioli Duracao: 480 min. Genero: Drama, romance, guerra. Categoria: Mini-serie (4 episodios) Elenco: Alexander Beyer (Pierre Bezukhov); Clemence Poesy (Natasha Rostova); Dmitri Isayev (Nikolaj Rostov); Andrea Giordana (Pai Sr. Rostov); Hannelore Elsner (Mae Sra. Rostova); Teresa Gallagher (Sonja); Alessio Boni (Principe Andrej Bolkonsky); Malcolm McDowell (Pai - Principe Bolkonsky); Valentina Cervi (Princesa Marja Bolkonsky); Benjamin Sadler (Dolokhov); Toni Bertorelli (Vasilii Kuragin); Violante Placido (Helene Kuragin); Ken Duken (Anatole Kuragin); Hary Prinz (Denisov); Brenda Blethyn (Marja Dmitrijewna Achrosimowa). Encantada, fascinada, deslumbrada, apaixonada, sei la, um desbunde so!!! E isso e apenas o inicio da rasgacao de seda que posso fazer sobre esta maravilhosa mini-serie. Sempre sou tendenciosamente preconceituosa com adaptacoes das grandes obras literarias tudo bem que nada supera o livro mas, esta e uma das mais belas e intensas historias de Tolstoi, adaptada de uma forma veneravel e inesquecivel. Grandiosa, para tentar ser mais especifica. Para quem nunca leu Tolstoi, com certeza, apos assistir a esta mini-serie vai ter a curiosidade e a vontade de abrir o livro e devora-lo. Mas vamos aos detalhes... A historia e famosa e se passa no periodo de 1805 a 1820, durante a invasao de Napoleao a Russia. Envolve tres familias, os Rostov, os Bezukhov e os Bolkonsky. Pierre Bezukhov e filho bastardo de um conde e acaba sendo reconhecido por este antes de sua morte. Tem como grande amiga e confidente a jovem Natasha Rostova. Esta por sua vez se apaixona pelo principe casado Andrej Bolkonsky, que tambem e muito amigo de Pierre. A guerra vem e muda radicalmente a vida das tres familias e dos amigos. Sofrimento, coragem, intrigas, paixoes avassaladoras, e amizade. O que fica muito claro durante toda a serie e a cativante amizade entre Natasha e Pierre. Aconteca o que acontecer, ambos sao fieis para com um e o outro, e apenas amigos. Nao quero contar a historia aqui, pois perde toda a graca para quem vai assistir, mas nao me lembrava mais dos detalhes do livro e de quao bela e esta amizade. Outra coisa que me fascinou na serie foi a belissima trilha sonora de Jan A.P. Kaczmarek, embalada por valsas e grandes classicos eruditos. A riqueza dos cenarios e de todo o figurino, nem se fala, impecavel. E o elenco... bem, isso e um caso a parte. O mais famoso aqui nesta producao certamente e Malcolm McDowell o eterno Laranja Mecanica mas com um elenco quase todo formado por atores desconhecidos do grande publico (muitos franceses, italianos, alemaes, poloneses, russos e ingleses), o que poderia ser uma catastrofe, foi fascinante. Ao inves de ficarmos babando com um monte de gente famosa, vemos atores lindos e excelentes em seus papeis, e que nos dao a certeza da viagem no tempo. O belissimo principe Andrej Bolkonsky e italiano; a encantadora e delicada Natasha e francesa (talvez voces lembrem dela em Harry Potter no papel da Fleur Delacour); o sensivel e gentil Pierre e alemao; sem falar que o ator que faz