No texto Arte e modernidade entre fins e recomecos, Roberto Conduru apresenta como uma das condicoes da arte a estrutura de jogo, em que, alem do artista e do publico, outros agentes e instancias do sistema cultural e economico interagem na construcao dos significados de uma obra. Existe um complexo processo de significacao e valoracao do trabalho de arte que nao se baseia apenas em dados objetivos, como as tecnicas ou os meios empregados na obra: sao igualmente determinantes os interesses de forcas institucionais, culturais e mercadologicas. Segundo o autor, a consciencia de todas essas forcas atuantes na arte e especialmente caracteristica nos artistas desde a decada de 1960, quando seus trabalhos se tornaram mais reflexivos e criticos com relacao ao chamado sistema de arte. Diferentes estrategias artisticas passaram, entao, a revelar e a testar os limites desse sistema. Uma delas foi intervir diretamente nos espacos expositivos, muitas vezes identificados com a forca das instituicoes de arte. Tome, por exemplo, a obra Cortes, de Carl Andre, estudada no bloco Montagem. Procure refletir sobre a afirmacao do autor de que o minimalismo teria se constituido como uma especie de acao artistica, que questionava a funcao cerceadora do sistema cultural. A ideia de que a arte seria uma acao e, de fato, central para a arte contemporanea. Cortes mostra como os artistas passaram a se interessar cada vez mais por ocupar, modificar ou criar situacoes temporarias em galerias, museus e outros espacos publicos, em vez de criar objetos autonomos. O trabalho se tornava, portanto, a propria acao realizada naquele lugar, durante o periodo destinado a fruicao publica. Negando o status do objeto (quando a obra Cortes e desmontada, sobram apenas tijolos e fotografias) e afirmando o valor da acao e da fruicao, os artistas se opunham a valores vigentes, baseados na permanencia, na unicidade e em significados instituidos. O texto menciona trabalhos de outros artistas que funcionam contra a logica de domesticacao dos sistemas culturais e economicos. A intervencao urbana de Jose Resende, que vimos no bloco Repeticao, e a performance I like America and America likes me (Eu gosto da America e a America gosta de mim), do alemao Joseph Beuys, sao duas acoes artisticas em lugares publicos que procuraram transformar o jogo da arte em dialogos criticos com o publico. No primeiro, a acao do artista altera drasticamente a paisagem, abrindo possibilidades de experiencia e sentidos imprevistos em um lugar desvalorizado, esquecido. No segundo, o artista se confinou por cinco dias em uma galeria norte-americana junto com um coiote, que e um animal-simbolo dos EUA uma declarada provocacao aos valores do sistema cultural norte-americano. Pesquise mais, na Internet ou em outros materiais, sobre as acoes artisticas de Beuys. Aproveite para pesquisar tambem o trabalho de outros artistas citados, como Richard Serra e Jenny Holzer duas referencias fundamentais para a pratica contemporanea da arte como intervencao critica em contextos publicos, sobretudo urbanos. Ao longo do seculo XX a arte aprofundou a sua funcao critica com relacao aos sistemas de praticas e valores instituidos sua forca poetica passou a estar ligada a capacidade de