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O prefeito de Diamantino, Juviano Lincoln esteve em Cuiaba e Brasilia na finalidade de firmar investimentos para o municipio, com isso, Diamantino sera contemplado com R$ 500 mil em emenda parlamentar do deputado estadual Luiz Marinho para lama asfaltica e R$ 2 milhoes do Ministerio das Cidades para o asfalto. Quero agradecer ao deputado estadual Luiz Marinho e ao amigo Botelho, atraves do seu empenho nos conseguimos essas duas acoes. Vamos deixar o Centro da cidade com uma nova lama asfaltica, afirmou o prefeito. Juviano Lincoln acrescentou que com o recurso de R$ 2 milhoes todas as ruas que ainda nao foram asfaltadas receberao benfeitorias. Estou muito feliz, fecharemos em 100% a nossa querida cidade das ruas que temos hoje. Neste momento, com este recurso nos deixaremos a cidade 100% asfaltada, acrescentou. Quanto ao desenvolvimento do municipio, com o surgimento de novas ruas, o prefeito ressaltou que sera uma outra etapa, e reafirmou a constante busca por recursos para recuperacao e melhoria das vias, com mais calcamento e pavimentacao asfaltica no municipio de acordo com seu crescimento. Fonte: Assessoria de Imprensa O historico municipio de Diamantino, que completara 285 anos no dia 18 de setembro, inaugurou no sabado (07.09) o Circuito Serra Calcada Rota Estrada do Rei, caminho dos diamantes e passa oferecer ao Brasil um importante destaque no ecoturismo que remonta a epoca do Brasil Imperial. A historia do pais, quando as riquezas naturais eram transportadas por estradas e vielas ate ganharem destinacao por navios para Portugal, se mantem intacta na Estrada do Rei, na divisa entre os municipios de Diamantino e Alto Paraguai. Como parte da programacao do aniversario de Diamantino, o prefeito Juviano Lincoln, acompanhado do secretario municipal de Esportes, Lazer e Turismo, Euclides Eurico das Neves Kid e o presidente da Camara Municipal, vereador Luiz Carlos Gaino, descerraram a placa que marca uma nova realidade para o turismo historico mato-grossense e coloca o Estado com a mesma proeminencia no setor que Minas Gerais. A cerimonia inaugural do circuito, que tambem conta com banho no Rio Paraguaizinho e contemplacao da natureza no Mirante, ocorreu com a Caminhada Ecologica, apos a Hora Civica em alusao ao Dia da Independencia do Brasil. Estamos redescobrindo nossa historia e fazendo justica com a preservacao da identidade do pais. Diamantino passa ter de forma acessivel para turistas e estudiosos, parte da historia do Brasil e de Portugal, mencionou o prefeito. - Saiba mais: A Estrada do Rei foi aberta ou construida no seculo XVIII para facilitar o escoamento da producao, inicialmente de ouro e mais tarde, do diamante da Vila Real de Nossa Senhora da Conceicao do Alto Paraguai para a Coroa, no Rio de Janeiro. O trecho da estrada partia de Diamantino, passando pela Peraputanga, Forquilha, Tombador - Nobres e Rosario Oeste. Nesta localidade, o carregamento de ouro ou de diamante seguia para a Capital da Provincia de Mato Grosso, por via fluvial, atraves do Rio Cuiaba e depois, para o Rio de Janeiro, sempre sob a guarda dos Dragoes, um regimento da forca do Rei de Portugal. O percurso terrestre tambem chegava
a Cuiaba. A Serra Calcada foi construida no mesmo periodo, com a finalidade de assegurar o transporte, em qualquer epoca. As pedras formavam um pavimento que facilitava o acesso dos animais de cargas, tanto de subida como de descida e tambem evitava o assoreamento da estrada e o deslizamento de encostas. No trecho da Estrada do Rei existem dois segmentos calcados. O primeiro, na Serra permeada pelo Rio Paraguai e o outro, na Serra do Tombador. A criacao do circuito turistico surgiu quando o projeto InterAcao, em que o Governo Municipal de Diamantino monta expedicoes aos locais mais afastados da area central da cidade e leva as acoes aos moradores no local em que vivem, ao mesmo instante que visita as potencialidades naturais do municipio. O circuito tambem engloba o Rio Paraguaizinho e o Mirante, areas naturais e preservadas que proporcionam ao visitante inesquecivel contemplacao da natureza e de parte da historia do pais. Fonte: Assessoria de Imprensa
e dialogar com a comunidade, antecipou.Na questao economica, ressaltou que Diamantino ganha inicialmente com o dinheiro circulando no comercio local proveniente da folha de pagamento dos colaboradores, na manutencao da maquina publica e no fomento do aluno.Diamantino sera uma referencia em educacao superior, nao somente para o Estado, mas para todo o Brasil, assegurou, ao explicar que o ingresso no segundo semestre (2014/1) sera pelo Sistema de Selecao Unificada (Sisu), o que fara com que academicos de diversos estados brasileiros venham para o interior de Mato Grosso.O prefeito Juviano Lincoln ratificou o pensamento do reitor e destacou que com a instalacao da UNEMAT uma industria do conhecimento publico e gratuito se instala no municipio.Fonte: Assessoria de Imprensa
Odoya Mulheres de Chita - Arte manual/digital Serie 010- Mulheres de Chita - Arte Manual/ Digital "Singing sweets songs " Sem Titulo - Pastel, Gauche e Acrilica s/ canson Oya ''Retrato d'um amor infindo'' ( Guache e aquarela s/canson) "Iaia do Meu Samba Duro" Serie 010. Mulheres de Chita - Arte manual / digital Serie 010. Mulheres de Chita - Arte manual/digital Sren A.KierkegaardQue e um poeta? Um serhumano infeliz que encerra em seu coracao profundos tormentos, porem seuslabios sao formados de tal modo que quando os suspiros e os gritos fluem por sobreeles, ressoam como uma linda musica. Com ele acontece o que ocorria aosinfelizes que eram torturados demoradamente, com fogo lento, no boi de Falaris,e cujos gritos nao podiam alcancar os ouvidos do tirano para nao assusta-lo; aeste os gritos soavam como uma doce musica. E os homens se reunem em multidaoao redor do poeta e lhe dizem: Vamos, canta de novo, quer dizer, tomara quenovos sofrimentos martirizem tua alma, e Oxala teus labios continuem sempreformados como ate agora; pois o grito apenas nos assustaria, mas a musica, estasim e deliciosa. E os criticos se chegam e falam: Assim esta correto, e assimque deve ser, de acordo com as regras da Estetica. Ora, da para compreender, umcritico de arte e exatamente igual a um poeta, so que nao tem os tormentos nocoracao e nenhuma musica nos labios. Olha, por isso eu prefiro ser um pastor deporcos na Amagerbro e ser compreendido por eles do que ser poeta e serincompreendido pelos homens. (KIERKEGAARD,S. A. Diapsalmata. In: Either/Or. Princeton: Princeton UniversityPress,1953, p. 15) Venha conhecer um poucomais da vida e obra do multifacetico Sren Kierkegaard: Folha do rosto do Conto de natal, de Charles Dickens)(Clique na imagem para ampliar) A cronicaque se segue endossa a afirmacao de Kant segundo a qual o belo e o que aumenta nosso sentimento de vida,bem como o projeto nietzschiano de pensar a vidacomo literatura. Que as palavras de Sabino se coloquem acima detodos os tratados de estetica.Ao Carlos Rosa Moreira A ultima cronica Fernando Sabino A caminho decasa, entro num botequim da Gavea para tomar um cafe junto ao balcao. Narealidade estou adiando o momento de escrever. A perspectiva me assusta.Gostaria de estar inspirado, de coroar com exito mais um ano nesta busca dopitoresco ou do irrisorio no cotidiano de cada um. Eu pretendia apenas recolherda vida diaria algo de seu disperso conteudo humano, fruto da convivencia, quea faz mais digna de ser vivida. Visava ao circunstancial, ao episodico. Nestaperseguicao do acidental, quer num flagrante de esquina, quer nas palavras deuma crianca ou num acidente domestico, torno-me simples espectador e perco anocao do essencial. Sem mais nada para contar, curvo a cabeca e tomo meu cafe,enquanto o verso do poeta se repete na lembranca: "assim eu quereria o meuultimo poema". Nao sou poeta e estou sem assunto. Lanco entao um ultimoolhar fora de mim, onde vivem os assuntos que merecem uma cronica.Ao fundo dobotequim um casal de pretos acaba de sentar-se, numa das ultimas mesas demarmore ao longo da parede de espelhos. A compostura da humildade,
na contencaode gestos e palavras, deixa-se acrescentar pela presenca de uma negrinha deseus tres anos, laco na cabeca, toda arrumadinha no vestido pobre, que seinstalou tambem a mesa: mal ousa balancar as perninhas curtas ou correr osolhos grandes de curiosidade ao redor. Tres seres esquivos que compoem em tornoa mesa a instituicao tradicional da familia, celula da sociedade. Vejo, porem,que se preparam para algo mais que matar a fome.Passo aobserva-los. O pai, depois de contar o dinheiro que discretamente retirou dobolso, aborda o garcom, inclinando-se para tras na cadeira, e aponta no balcaoum pedaco de bolo sob a redoma. A mae limita-se a ficar olhando imovel,vagamente ansiosa, como se aguardasse a aprovacao do garcom. Este ouve,concentrado, o pedido do homem e depois se afasta para atende-lo. A mulhersuspira, olhando para os lados, a reassegurar-se da naturalidade de suapresenca ali. A meu lado o garcom encaminha a ordem do fregues. O homem atrasdo balcao apanha a porcao do bolo com a mao, larga-o no pratinho - um bolosimples, amarelo-escuro, apenas uma pequena fatia triangular. A negrinha,contida na sua expectativa, olha a garrafa de Coca-Cola e o pratinho que ogarcom deixou a sua frente. Por que nao comeca a comer? Vejo que os tres, pai,mae e filha, obedecem em torno a mesa um discreto ritual. A mae remexe na bolsade plastico preto e brilhante, retira qualquer coisa. O pai se mune de umacaixa de fosforos, e espera. A filha aguarda tambem, atenta como umanimalzinho. Ninguem mais os observa alem de mim. Sao tresvelinhas brancas, minusculas, que a mae espeta caprichosamente na fatia dobolo. E enquanto ela serve a Coca-Cola, o pai risca o fosforo e acende asvelas. Como a um gesto ensaiado, a menininha repousa o queixo no marmore esopra com forca, apagando as chamas. Imediatamente poe-se a bater palmas, muitocompenetrada, cantando num balbucio, a que os pais se juntam, discretos:"Parabens pra voce, parabens pra voce..." Depois a mae recolhe asvelas, torna a guarda-las na bolsa. A negrinha agarra finalmente o bolo com asduas maos sofregas e poe-se a come-lo. A mulher esta olhando para ela comternura - ajeita-lhe a fitinha no cabelo crespo, limpa o farelo de bolo que lhecai ao colo. O pai corre os olhos pelo botequim, satisfeito, como a seconvencer intimamente do sucesso da celebracao. Da comigo de subito, aobserva-lo, nossos olhos se encontram, ele se perturba, constrangido - vacila,ameaca abaixar a cabeca, mas acaba sustentando o olhar e enfim se abre numsorriso. Assim euquereria minha ultima cronica: que fosse pura como esse sorriso."
nos poemas que dele conheco nao seria demerito afirmar que ele pouco se diferenciaria de tantos poetas de seu tempo no que tange ao tratamento do tema do amor e das estrategias de composicao de seu lirismo na fatura do poema de forma fixa. . Nos aspectos e cuidados tecnicos de dominio da metrica e da semantica que envolve os poemas, com seguranca se pode adiantar ser ele, ainda com apenas vinte e dois anos, um artista do verso que ja demonstra familiaridade com os elementos intrinsecos da criacao literaria, com a economia do verso e sobretudo com um raro talento ritmico, ainda que a significacao tematica se mostre um tanto imatura na arquitetura geral dos poemas.Como reforco a essa reflexao me vem um pormenor relativo a formacao cultural de Sylvio Figueiredo. Segundo informa o ensaista Roberto S. Kahlmeyer-Mertens[3] o poeta era pessoa ilustrada, conhecedor de alguns idiomas modernos, que lia no original. Poetas de renome para leitores de sua epoca teriam sido Baudelaire, Leconte de Lisle, Jose Maria Heredia, entre outros. Outro fato que me parece util assinalar foi que Sylvio Figueiredo interrompeu seus planos de escritor, pois nao foi um autor de um livro so, porquanto a sua atividade n a imprensa, ainda escreveu em prosa: Contos que a vida escreve (1931), Quixote (1934) e Passos na areia (1962); em poesia: legou ainda Forja e Atlantes (1934), provavelmente escritas na decada de 1930.Seu falecimento se deu em 1972, quer dizer, nao deixou, ao que tudo indica, uma obra extensa, mais indicando que, ou deixou de publicar regularmente, ou o que tenha escrito nao tenha vindo ao conhecimento do publico, i.e., nao se publicou. Seria este ponto obscuro de sua biografia mais uma oportunidade de pesquisa a ser desenvolvida pelo historiador literario apreciador de sua producao.os vinte sonetos de Sylvio Figueiredo, posso distinguir duas principais vertentes tematicas: a amorosa e a jocoso-heterodoxa.. Optamos por denominar a segunda vertente jocoso-heterodoxa por reunir esta temas com predominancia jocosa e outros temas que, embora falando ou nao do amor em contexto humoristico, representassem tracos de modernidade conexionados com outros modos de construcao poetica indicando desvios do tradicionalismo literario e utilizando recursos de composicao como os metapoeticos, os metalinguisticos, a parodia, a apropriacao de textos nao-poeticos A primeira abrange 11 sonetos: I, III, VII, VIII, IX, X, XI, XII, XIII, XIV e XIX; a segunda, compoe-se de 9 sonetos: II, IV, V, VI, XIV, XV, XVII, XVIII e XX.ALGUMAS CONSIDERACOES SOBRE A VERTENTE AMOROSAComo se ve, a primeira vertente tem no conjunto de sonetos de Sylvio Figueiredo, uma leve superioridade numerica sobre a segunda. Quer dizer, a exploracao do tema do amor se multiplica em motivos combinados a outros sentimentos pessoais neles imbricados, destacando-se: a sensualidade feminina (soneto I), a distancia fisica do amor (soneto III) o amor sensual ou ate mesmo com tracos eroticos (soneto VII), a efemeridade fisica da beleza da amada (soneto VIII), sensualismo amoroso ( soneto IX), o amor nao consumado (soneto XI), da passagem do amor sonhado a posse do amor (X), a natureza em descompasso com o sentimento do
fisica e moral do adversario. Entretanto, logo no 1o quarteto, o retrato fisico da jovem da vizinhanca, motivo da rivalidade amorosa, embora seja objeto de admiracao do eu-lirico, ao mesmo tempo lhe e objeto de critica. Com ela nao existe nenhuma possibilidade aparente de uma aproximacao maior. O objeto de desejo amorosos se frustra desde o inicio do poema, sem que exista nenhuma chance de conquista, tal como faz notar a citacao abaixo:[...]Eu, que no maior nao tenho tal ventura,invejo a esse magano sem decoro,que o amor possui de tao gentil criatura.A jovem namora um homem que, aos olhos do eu-lirico, nao preenche dotes fisicos ou morais. Sua descricao e corrosiva: e gordo, paspalhao, bocal, magano, sem modos. Isto e, o pretendente da mocinha bem criada, porquanto seu status social se indicia pelo adjetivo chic, francesismo muito usual na poesia do tempo de Sylvio Figueiredo, tempo de forte influencia da moda, cultura e convivio com a lingua francesa.O lexema magano salta logo a vista pelo historicismo de que se impregna desde a epoca colonial atraves da satira ferina e debochada de Gregorio de Matos:[5][..]Que os Brasileiros sao bestas,E estarao a trabalharToda a vida por manteremMaganos de Portugal. Ora, magano instaura no soneto um sentido de falta de etica, conducente a uma existencia vivida sob o signo da malandragem, do querer levar vantagem. No entanto, um pormenor me chama a atencao logo no 1o quarteto. Na descricao dos predicados esteticos e fisicos da jovem moradora da avenida mais chic da cidade, jovem linda, ela simultaneamente e aquinhoada com alguns epitetos nada moralmente abonadores: uma moca viva, astuta, repleta de maldade e irrequieta, i.e., nao descansa a cabecinha.Abre-se ai um espaco no poema em que uma camada submersa vem a superficie e lhe da melhor potencial analitico: o mundo das acoes, pensamentos e valores internos do poema surpreende o leitor em termos de realidade e aparencia, verdade e mentira, e esse espaco do subtexto nao acaba so nesta gama de desvelamentos ou virtualidades Ao lado do tema do amor frustrado, esboca-se um quadro coreografico nos dominios do universo da malandragem entre o magano e a mocinha esperta. Ambos possuem elementos para tercar armas a fim de levar a cabo a seducao pela picardia:[...]Tem namorado: um paspalhao de panca,que lhe fala, feliz, muito a vontadee que os ouvidos seus mimosos cansacom farta dose de bocalidade.A malandragem da mocinha pode resultar vitoriosa e a aparencia ou realidade de um espertalhao sem modos e balofo pode dar com os burros nagua.Consequentemente, o eu lirico ao lamentar a carencia de sorte e demonstrar inveja pode perder no enganoso jogo do amor, mas bem poderia tambem lamentar se a sua sorte no amor fosse a de um cretino. Ou seja, aparentemente formam um par perfeito de malandrice cujo desfecho pode ter sucesso ou nao. Tudo depende de quem seja mais matreiro.A qualidade do soneto reside justamente neste cenario de comedia e de humor permitindo ao leitor uma oportunidade de divertir-se com o riso e o ridiculo da comedia humana, no que diz respeito ao tema do amor, bem dentro
daquele velho preceito de Seneca: Castigat ridendo mores (Pelo riso corrigem-se os costumes).O soneto descortina um veio rico da literatura brasileira, o tema da malandragem, o qual remonta aos poemas satiricos de Gregorio de Mattos e atravessa sucessivamente uma linha que ja tornou tradicao, muito mais na ficcao do que na poesia, e que se fez continua atraves de Manuel Antonio de Almeida, Machado de Assis, Lima Barreto, Marques Rebelo e desagua ainda com forca em varios autores brasileiros contemporaneos. Os mecanismos psicologicos e da escrita do humorismo, da jocosidade, proprios da comedia, desencadeiam a derrisao, poem a nu as vilanias, as fraquezas da alma humana, i.e., fazem o homem rir-se de si mesmos. No soneto VI, me deparo com um curioso exemplo de um poeta que, ao procurar elaborar um soneto de estofo romantico, onde o lirismo possa ser a tonica, termina por abandonar o projeto poetico, saindo, assim, da fantasia do universo das musas para o ramerrao pragmatico da vida real, quer dizer, a pena com que comporia o poema, o papel, a inspiracao cederam lugar a uma acao prosaica meramente mecanica : fazer as contas de despesas.O soneto em questao me leva a interpreta-lo como uma possivel satira as formas de composicao da tradicao literaria, do escrever bem uma peca poetica de feicao romantica. Fisicamente, um poema se escreveu. Porem, como realidade abstrata, como substancia, i.e., no plano das ideias, o soneto nao se realizou. Aqui se tocam as questoes teoricas e complexas entre a realizacao fisica do poema e a da poesia. Compreende-se ai a luta pela expressao entre a vontade de criar e a impossibilidade de faze-lo em decorrencia da ausencia do fado, da inspiracao - questao de monta na poesia do Romantismo Ocidental. Temse nesse soneto aquela situacao, que e um dado metapoetico no qual o autor afirma a impossibilidade da realizacao de um poema quando, ironicamente, o poema se concretiza na escrita, na linha do verso Esse topico da criacao literaria e bem recorrente entre poetas: [...]Na confusao dos ritmos me abismo,Busco das rimas o alvo bando alado,Nada consigo. Ponho a pena ao ladoE eis que de lado ponho o romantismo. No soneto XIV, ha uma hilariante situacao pessoal-amorosa na qual o eu-lirico, relando-se um timido diante da mulher amada, depois de um grande esforco, reune forca e coragem para lhe dar provas de todo o seu sentimento. No entanto, no final do ultimo terceto, a chave de ouro lhe reserva uma surpresa, funcionando entao como um exemplo de bathos, um recurso poetico da teoria literaria que, na definicao de Terry Eagleton, seria um movimento do sublime ao lugar-comum ou ridiculo [6]- Vou demonstrar-te o afeto que me empolga! porem, sorrindo com o sorriso louco, ela me disse: - O filho, da uma folga! Os demais sonetos do autor, XV, XVII, XVIII e XX reiteram esta linha tematica introduzindo novas realidades comunicativo-poeticas, nao somente no conteudo como tambem na expressao literaria.O soneto XV tipifica outra dimensao jocosa, em verso que relatam a historia de um convite para aniversario feito ao eu lirico que,, entretanto, nao
onde aparece o poema Le crapau (O Sapo). Para Ricieri,[9] esse poema foi bastante traduzido para o portugues, acrescentando que o poeta baiano Pedro Kilkerry havia ate feito uma versao dele.No poema Le crapau, Corbiere refere ao sapo, porem entendendo este como a figura do poeta, da mesma maneira que Manuel Bandeira,[10] no poema Os sapos, do livro Carnaval (1919) satiriza os parnasianos. No soneto XVIII, Sylvio Figueiredo retoma uma figura zoologica o corvo assim como Lili Leitao fara com A coruja para descrever tanto a ascensao do animal a regiao do silencio absoluto, quanto a sua descida a terra, num contraste de imagens que vao do sentimento de euforia ao efeito disforico. Ou seja, do ponto de vista visual, a descida sofre uma metamorfose de cento e oitenta graus. O corvo, antes descrito em tons de beleza, sofre uma reducao estetica qualitativa. Sua figura, agora, ante o olhar do eu lirico reveste-se de deformidades. O que atraia a visao torna-se repulsao. A abelha que, exerce visualmente, dependendo da distancia do olhar, uma figura dupla, passa a ser apenas um animal agourento, une-se ao dominio do escatologico. Alinha-se, enfim, com laivos satanicos remetendo o leitor a vozes de alguns poetas malditos, como Baudelaire ( com sua obsessao pela morte) Artur Rimbaud, na Franca, Guerra Junqueiro, em Portugal e Augusto dos Anjos, no Brasil, com o uso de um lexico associado ao estado de putrefacao:[....]pois, nu passo cadente, em lerdos empuxoes,caminha, horrendo, lento e lento, farejandoa delicia da morte e o horror das podridoes! Ao contrario dos poemas da fauna de Da Costa a e Silva, existe um dado que se distingue neste poeta: a descricao tende a objetividade parnasiana, ao passo que no soneto de Sylvio Figueiredo o mood do soneto expressa imagens oscilantes entre a diccao simbolista-abstrata e a objetividade parnasiana sem descartar , outrossim, impulsos de um eu lirico"romantico:Riscando o azul do ceu, tranquilo, o corvo monta,Galga, ascende a regiao do silencio absoluto;E enquanto da terra imensa as belezas sem conta.Compare agora com uma quadra de Da Costa e Silva, extraida do soneto A cobra: Certo ninguem preve, nem ao menos suspeita,Mas esse tronco anoso, ulcerado de galha,De alguma arvore umbrosa, outrora ao bem afeita,Hoje, abrigo do mal, uma cobra agasalha. No soneto de Sylvio Figueiredo o contraste, euforia seguida de disforia, a que aludi se torna evidente ante a subida do passaro e sua correspondente descida. Romantica. Vejam-se, para comprovacao desse contraste respectivamente evidenciados nos seguintes quartetos:E a ave sobe e evolui e ergues-se, ousada e pronta:lembra uma abelha sobre um terreno ermo e bruto.olho-a e a vejo tao linda, o olhar atento e arguto,quando penso que cai de fatigada e tonta. Desce, entanto e e medonha e asquerosa e nojenta;causa repulsa e do se vai, calma, baixandoe a transformacao aos homens apresenta [...]E na subida que a visao da natureza toma uma caracteristica particular: a ave pelos olhos do eu lirico nao exibe nenhuma realidade grotesca, disforica. No soneto esse segmento temporal vai do 1o ao 2o quarteto. Nesse ponto, a imagem fisica do corvo, um animal reputado