thegoodfellas/blogset-br huggingface dataset:
entrelacam a melodia das composicoes de forma tao marcante quanto o proprio vocal. O guitarrista mostra, assim como em Volume I, grande influencia de Jimmy Page, com um direcionamento fortemente ligado a musica celta e tambem consideravelmente mais cru, tao preciso e efetivo quanto o proprio Pagan Altar, sem excessos ou passagens de pouca consistencia, investindo nas composicoes exatamente o que elas necessitam, longe de quaisquer firulas ou meios de auto-projecao. Embora a bateria tenha ficado por conta de Mark Elliot, vemos neste album, assim como em Volume I, um trabalho excepcional entre baixo e bateria, assim como era entre Portch e Mizhari, alternando de forma precisa nas passagens e conferindo as musicas a estrutura que exigem. Apesar da producao da cozinha da banda nao ter recebido tanta atencao em comparacao as guitarras e vocais e mesmo o fato de Elliot parecer bem mais contido em relacao a Mizhari, a tal harmonia entre baixo e bateria atua como a base ideal para as linhas de guitarra, notavelmente neste album valendo-se do recurso de dual e acrescentando as suas melodias melancolia e originalidade. Uma caracteristica a parte, os vocais limpos executados por Val Watson em conjunto aos sintetizadores de timbres misticos de Jack Carter, Louise Walter e Dean Alexander e os ambientados violoes acusticos de Alan Jones, fazem de Lords Of Hypocrisy uma viagem de cunho indagador e rebelado. Em uma breve analise, vemos mais uma vez o Pagan Altar num direcionamento que mescla os elementos mais sombrios do Black Sabbath classico, com certa influencia de Led Zeppelin e alguns elementos proprios da NWOBHM. A foto na capa, registrada por Martin Hanford, mostra as ruinas de uma igreja situada em Kent, que fica a caminho de Plucley, aldeia inglesa com fama de ser mal assombrada. A arte da capa expressa o definhar de uma era de hipocrisia, que deixou como heranca dor, morte e sofrimento. Lords Of Hypocrisy comeca com uma breve introducao, com um orgao pujante e opressor, em contraste aos vocais femininos de Valerie Watson, em versos cantados em latin, antecedendo os riffs de Alan, provando que o tempo parou em 1983 e nada mudou em decrescimo ao som da banda da decada de oitenta para 2004. Sua letra expressa a mesma solidez e determinacao de seus riffs, condenando praticas hipocritas dos homens da fe de forma opressora, prendendo o ouvinte em sua ambientacao e preparando-o para a obra prima que e Lords Of Hypocrisy como um todo. Satans Henchmen e uma composicao que resgata da decada de setenta os elementos que fundamentaram o Heavy Metal Tradicional. Em seus pouco mais de tres minutos, mostra um andamento superior as demais composicoes do album, mantendo o peso e energia tipica, porem num posicionamento mais direto. A musica tem um inicio acustico, calcificado pelos belos vocais de Valerie Watson, que vao desaparecendo em fade out para dar lugar aos riffs e solos de Alan. Talvez nesta composicao seja mais evidente o deficit em dinamismo da banda causado pela troca de baterista, quando relembramos de forma nostalgica as progressoes e viradas e Mizhari, embora
de bateria que atribuem maior energia e mudancas precisas de andamento. Mais uma vez, os vocais de Valerie sao essencialmente bem posicionados, enriquecendo o trabalho do Pagan Altar a niveis transcendentais. The Devil Came Down to Brockley tem certa influencia de musica celta e obviamente da musica folclorica inglesa, com dedilhados acusticos e uma percussao marcada, quebrando um pouco a atmosfera densa do play. March Of The Dead e o brilhante epilogo de um album permeado de classicos. A composicao comeca com um distante e crescente rufar de tambores, anunciando o inicio da marcha, numa ambientacao hipnotica conferida pelos sintetizadores, que logo e tomada de assalto pelos riffs densos e cadenciados executado por Alan Jones, os vocalizes etereos de Valerie e os versos viajantes de Terry. Opressora e dotada da mesma ambiencia inflamada que permeia o album, e uma faixa mais cadenciada e melodica, que define muito bem a natureza do Pagan Altar e do album em si. A musica fecha o album com um longo e marcante solo, abrilhantado pelas vocalizacoes de Valerie. Lords Of Hypocrisy e um album vencedor, nao apenas por seus meritos musicais, mas por conseguir com louvor ressuscitar uma banda seminal, esquecida e injusticada em sua epoca, que nao contou com qualquer dinheiro, contrato ou registro oficial em seus primeiros anos de carreira, trazendo a tona cancoes com mais de duas decadas de existencia, que impulsionaram muitas das futuras bandas de Doom Metal a construir sua identidade musical. Ficha TecnicaFull-lenght, Oracle RecordsNovembro, 2004Line upTerry Jones - VocaisAlan Jones - Guitarras e Backing vocalsTrevor Portch - BaixoMark Elliot - Bateria*Valerie Watson - Vocais e Backing vocals*Jack Carter - Sintetizadores* Louise Walter - Sintetizadores*Dean Alexander - Sintetizadores01. The Lords of Hypocrisy - 05:3602. Satan's Henchmen- 03:0903. Sentinels of Hate - 07:1204. Armageddon - 10:4005. The Interlude - 04:1206. The Aftermath - 05:5407. The Masquerade- 06:5208. The Devil Came Down to Brockley - 01:1009. March of the Dead - 05:29
Fundada em 1978, em Brockley, Inglaterra, o Pagan Altar foi uma banda que assim como o Witchfinder General, optou por um direcionamento diferente mediante a aparentemente promissora NWOBHM. Os irmaos Alan e Terry Jones, respectivamente guitarrista e vocalista, foram os idealizadoras da banda, apos passarem pos varios outros projetos, dos quais o mais notavel chamou-se Hydra. Para completar o line up, ingressaram na banda o Trevor Portch, assumindo o baixo, apos o ter visto a banda tocar numa casa de shows em Eirith, chamada 2001, no ano de 1981, tendo respondido no ano seguinte a um anuncio da banda, que dizia precisar de um baixista e John Mizrahi na bateria. A principio, a banda se chamaria apenas Pagan, mas logo mudou para Pagan Altar, por evocar com maior eficacias as pretensoes da banda. Antecedendo um line up solido, passaram pela banda tambem o guitarrista Les Moody, os bateristas Ivor Harper e Toby, e os baixistas Glenn Robinson e Greg. Os irmaos Jones encarregaram-se de compor e escrever todas as musicas do Pagan Altar, buscando inspiracao em cemiterios, em particular por sua ambientacao lugubre, e com uma sonoridade avessa aos aspectos predominantes de sua epoca, (assim como o Witchfinder General, optaram por um direcionamento mais setentista) com um diferencial em associar em suas cancoes uma harmonizacao precisa entre vocais e guitarras, mudancas sutis de andamento que soavam como progressoes naturais nas musicas, calcificando sempre suas composicoes em partes bem definidas, com influencias claras do Blues Rock e inegavelmente do Black Sabbath e do Hard Rock da decada de setenta.Pagan Altar (1982) - Alan Jones, Trevor Portch, Terry Jones, John Mizrahi Assim como o Black Sabbath foi visto como banda satanica por seu direcionamento lirico, o mesmo aconteceu com o Pagan Altar, porem sua tematica mostrou-se ainda mais abrangente, em relacao principalmente as suas performaticas apresentacoes. Apos alguns shows no comeco da decada de oitenta, a banda lanca a demo Pagan Altar com formato K7, em 1982, de forma independente, ja que em seus primeiros anos de existencia, nenhum selo ou gravadora demonstrou interesse por suas composicoes. Do comeco da decada de oitenta sao provenientes varios registros contidos em lancamentos posteriores, gravados no estudio da banda, conhecido como Pagan Studios. As dificuldades de financeiras foram cruciais para a primeira cisao da banda, ja que o cenario local nao tinha olhos para a sonoridade do Pagan Altar, assim como a midia tambem nao os favorecia, e com o tempo a banda passou por um ciclo vicioso de apresentar-se nos mesmos clubes de pequeno porte em que comecaram, e assim como muitas das bandas da NWOBHM, o Pagan Altar passou por um duro periodo de dificuldades, caindo na obscuridade apos ter conquistado seu modesto espaco. Jonh Mizhari havia deixado o Pagan Altar no comeco de 1983, e alguns outros bateristas integraram o line up, porem nenhum deles chegou a ajustar-se, entao Alan Jones decidiu desligar-se da banda, investindo em outros projetos, como a XYZ, retornando apenas dois anos depois, em 1987, ja com uma percepcao musical mais amadurecida e tendencias criativas que se relacionavam muito com
do Black Sabbath. Toda a composicao em sim evoca saudosamente a epoca aurea do quarteto de Birminghan, porem do refrao em diante tomando um direcionamento visivelmente caracteristico a Volume I, com versos liricos poderosos e passagens com mais influencias do Blues. Judgement Of The Dead comeca com uma introducao memoravel com teclado e baixo, as guitarras entram em seguida, calcificando o aspecto maldito da musica. Com seus riffs lugubres arrasta-se em relacao direta as linhas vocais de Terry Jones. Com otimas linhas de guitarra, as bases e solos se complementam perfeitamente, destacando o brilhantismo de Alan Jones. Nesta faixa mais uma vez Terry Jones mostra sua marca, executando seus versos como um espectro que se lamenta na pos-vida. Um dos pontos altos do album e um classico absoluto do Doom Metal, chegando ao fim apos mais de sete minutos de pura influencia setentista, com mais um excelente solo calcado na escala pentatonica e os versos malditos de Terry em fade out. Black Mass comeca densamente ambientada, numa narracao soturna de Terry Jones e em seu seguimento evoca tudo de mais sombrio que uma vez o Black Sabbath originou. Com seus riffs melodicos e arrastados, a faixa cresce em seguimento a impostacao magnifica de seu front man, prenunciando o apocaliptico retorno de Sata. Night Rider evoca uma vez mais os elementos do paganismo e ja a principio revelando as fortes influencias da decada de setenta, de icones como Black Sabbath e Led Zeppelin. A introducao Acoustics, que originalmente deveria chamar-se Cry Of The Banshee, apresenta tracos de composicoes do Led Zepellin, com um direcionamento celta, ambientando o espirito pagao e revelando futuros horizontes que seriam seguidos por Alan Jones. Reincarnation fecha o debut do Pagan Altar com uma introducao intensa e viajante, mostrando a perfeita harmonia instrumental da banda, onde cada elemento parece complementar o outro para, conferindo solidez a faixa. Reincarnation incorpora tambem elementos do Hard Rock da decada de setenta associados aos elementos mais pesados do Black Sabbath e do Led Zeppelin em seus primeiros trabalhos. As guitarras, mais uma vez apresentando marcas do Blues, parcialmente ignorado pela maioria das bandas da NWOBHM, consolida o Pagan Altar como uma banda a frente de sua epoca, apesar de retomar elementos de quase duas decadas atras, construindo uma sonoridade original e old school, que viria a ser contemplada muito tempo depois. Reincarnation e mais um dos muitos classicos provenientes de Volume I, um album essencial para a historia do Doom Metal.Ficha TecnicaFull-lenght, Oracle RecordsFevereiro, 1998Line upTerry Jones - VocaisAlan Jones - Guitarras e Backing vocalsTrevor Portch - BaixoJohn Mizrahi - Bateria 01. Pagan Altar - 07:2002. In The Wake Of Armadeus - 04:1103. Judgement Of The Dead - 07:4604. The Black Mass - 05:1805. Night Rider - 04:0706. Acoustics - 01:3307. Reincarnation - 08:44*As informacoes da Ficha Tecnica seguem as contidas no album Volume I, de 1998, e nao a Demo de 1982.
Witchfinder General - Parte Final Friends Of Hell (1983)Em 1983, o Witchfinder General da continuidade a sua producao, com uma nova formacao, composta por Zeeb Parkes nos vocais, Phil Cope nas guitarras, Rod Hawkes no baixo e Graham Ditchfield na bateria. O intitulado Friends Of Hell trouxe nao so um novo line up, mas tambem uma nova sonoridade em relacao ao seu antecessor. Os elementos que fundamentaram o som da banda ainda se fazem presentes, porem o cunho mais sombrio de suas composicoes foi deixado um pouco de lado, o que de certo modo atribuiu ao Witchfinder General uma busca por uma identidade mais afirmada, tornando-o ja nao tao similar ao Black Sabbath dos primeiros anos da decada de setenta. Definitivamente, o Stoner presente no material que antecedeu Death Penalty ja nao configura o novo direcionamento da banda. Ha algo do Rock Psicodelico e e notorio que a ambientacao soturna e pesarosa cedeu espaco para um vies mais energico e vibrante.Friends Of Hell e um album peculiar, grandioso por si so, mas de pontos negativos consideraveis. O conjunto da obra parece estranho e mal organizado. Suas composicoes tem muito do Vol. 4 do Black Sabbath, o que nao significa que algo de excepcional possa ser encontrado no album. Na verdade, Friends Of Hell e um album fraco se comparado a discografia do Witchfinder General, e ainda mais fraco se posto diante dos discos de outras bandas seminais do Doom Metal Tradicional. Apesar dos pesares, o play traz um Witchfinder General mais coeso, com uma sonoridade mais amadurecida, embora ainda apresente tracos de uma busca por sua propria identidade. O registro por vezes se perde de forma inexplicavel, principalmente por composicoes mais experimentais em relacao a Death Penalty, a exemplos da enfadonha Music e da balada I Lost You. As composicoes sao menores se comparadas ao play anterior, o que num geral, tambem contribui para que o disco seja inferior ao debut, chegando ao fim sem deixar muito claras suas intencoes entre um novo direcionamento ou apenas algo similar a um experimento. A producao e bem melhor que a do debut, muito boa inclusive para sua epoca.Os vocais de Zeeb Parkes soam menos ansalados e sofriveis que em Death Penalty, com um timbre mais limpo e de maior entendimento, meritos da producao do disco. Em contraponto, os versos liricos mais agressivos e ironicos foram deixados para tras. Zeeb Parkes mostra clara evolucao em suas performances, embora ainda com um timbre que muito remeta a Ozzy e Bob Liebling. Em Friends Of Hell, o frontman mostra um direcionamento mais sucinto, com um impostamento singular e de funcionalidade propria em relacao as guitarras, embora pareca repetir-se constantemente.As guitarras de Phil Cope assumem uma certa pegada do Hard Rock e mostram uma evolucao quanto aos metodos de composicao, esbanjando profissionalismo. A producao do album, bem superior a Death Penalty, ressalta o instrumento como carro chefe do album, e nao poderia ser diferente, Phil Cope tem em Friends Of Hell mais solidez e coesao, embora seus riffs e solos nao sejam suficientes para conferir uma unidade ao
disco, mas ainda assim, traduzem bem a proposta da banda, engajados numa linha entre o Heavy Metal da NWOBHM e o Doom Metal Tradicional. O timbre das guitarras ainda e pesado e ainda mais claro que em Death Penalty. O baixo esta bem mais audivel e tem destaque em boa parte das faixas, assim como bateria tambem mostra sinais de evolucao, embora ainda se retenha ao basico. A parte lirica passou por um processo significativo de evolucao, mostrando letras bem superiores as do debut, o que nao significa que tenhamos agora algo bom em definitivo. O mote Sexo, Drogas&Rock n Roll foi deixado um pouco de lado pela banda, que agora varia desde letras mais saudosistas e engajadas as mais deslocadas, como a metalinguistica Music. O carater sombrio se mantem presente nas musicas de maior destaque do play, abordando ainda o ocultismo, a morte e as trevas. A interacao entre Phil Cope e Zeeb Parkes e o que faz deste um bom album e esta dinamica e justamente o que segura as pontas no play, ja que sonoridade da banda sofreu alteracoes drasticas e estas por sua vez, nao foram das melhores. Friends Of Hell e inegavelmente inferior ao brilhante Soviet Invasion e ao bom debut dos ingleses. A capa, como nao poderia deixar de ser, e mais uma vez responsavel por gerar grande polemica. Repetindo o feito de Death Penalty, mostra modelos sensuais no papel de feiticeiras, sendo perseguidas, pelos proprios integrantes da banda num cemiterio, tendo uma igreja como plano de fundo. E claro, nao poderiam faltar os seios a mostra. Ate mesmo em sua arte de capa, Friends Of Hell deixa um pouco de lado a atmosfera de Death Penalty. O verso do disco mostra a desconstrucao da cena anteriormente citada, com as modelos interagindo com os integrantes da banda, ressaltando uma viatura policial e uma ambulancia, deixando expresso o direcionamento mais despojado do disco.O album foi gravado em Marco de 1983, no Horizon Studios em Coventry, e o processo de gravacao durou duas semanas, com a producao de Robion George, tendo Dave Lester como engenheiro de som. Love On A Smack, tipicamente setentista, comeca com uma pegada mais Hard Rock, com um refrao interessante e um otimo solo de guitarra que quebra o andamento da musica em determinado ponto, resultando numa dinamica que merece nota, partindo entao para mais uma otima execucao de Phil Cope, enquanto Zeeb Parkes retoma o refrao. A musica chega ao fim com os versos condenados do destino fadado de uma personagem que encontra na morte a melhor saida para sua vida de promiscuidade. Os backing vocals finais atribuiram certo brilho a composicao. Um bom comeco para o segundo album dos ingleses. Last Chance soa como uma tentativa de repetir o brilhantismo contido em Death Penalty. A musica e uma das faixas em potencial do album, porem lhe faltam tanto a pegada mais euforica da NWOBHM quanto os aspectos mais sombrios herdados do Black Sabbath, resultando em mais de um Hard Rock setentista.A enfadonha Music da continuidade ao album, que comeca a revelar sua
ao lado de bandas como Pagan Altar, Trouble, Saint Vitus e o proprio Black Sabbath, como precursora de um estilo ja consolidado, o Doom Metal. O advento da internet foi sem duvida alguma o grande responsavel pelo reconhecimento tardio da banda e a difusao de sua musica. Seus plays passaram a ser procurados com avidez pelos amantes do Heavy Metal e aos poucos, o Witchfinder General conseguia, apos anos de sua origem, conquistar o reconhecimento devido. O repentino clamor por parte dos fas, ate entao orfaos da banda, chamou atencao dos proprios integrantes, Phil Cope, remanescente da formacao original, Dermot Redmond e Rod Hawkes, respectivamente baterista e baixista nos anos que antecederam a cisao do Witchfinder General e tambem da gravadora Nuclear War Now que acabou por abracar a causa de revitalizar o agora entao icone do Doom Metal. Foram lancados dois registros oficiais, Live 83 em 2006 , um album ao vivo contendo gravacoes da ultima turne da banda na decada de oitenta e a compilacao Buriest Among The Ruins de 2007. Como nao poderia deixar de ser, a repercussao foi melhor que o esperado, encorajando a banda a retornar aos estudios para enfim concluir um terceiro album de ineditas, que havia sido iniciado anos atras, ainda na decada de oitenta. Apos frustradas tentativas de tirar Zeeb Parkes da aposentadoria e convence-lo a reintegrar o line up do Witchfinder General, Phil Cope e seus companheiros acabaram por convidar Gary Martin para assumir os vocais e da-se entao o ponto chave na carreira do Witchfinder General.Lancado em 30 de Agosto de 2008, Ressurected e sem duvidas o trabalho mais coeso do quarteto de Stourbridge, porem as expectativas criadas em relacao ao retorno da banda nao foram cumpridas. Apesar do timbre debil e anasalado nos vocais de Zeeb Parkes, sua ausencia foi determinante para que Ressurected fosse visto por muitos como uma grande decepcao. Nao se deve questionar a capacidade vocal do experiente Gary Martin, pelo contrario, sua voz casou bem com o que foi produzido pela banda, porem a identidade do Witchfinder General, aquela sonoridade que comecava a se perder apos Soviet Invasion acabou por sumir de vez. O sentimento nostalgico que embalou os fas durante a decada de noventa nao mais existia. Nao mais havia Zeeb e Phil, apenas um novo Witchfinder General, que em sua corajosa empreitada arriscava por em cheque o respaldo que haviam adquirido com o passar dos anos.O Witchfinder General soa brilhante como conjunto neste album e nao poderia ser diferente apos um hiato tao grande. A banda teve mais tempo para compor, escrever e repensar as musicas remanescentes das decadas anteriores. A producao atinge um meio termo entre manter a sonoridade retro da decada de oitenta a um som mais definido, conseguindo conferir uma certa atmosfera nostalgica ao play. E inegavel ainda que mesmo apos anos, o Black Sabbath continue a ser apontada como principal referencia para a banda, que ainda mostra muito desta influencia em sua musica. Ainda assim, em Ressurected tem-se uma nova banda, mantendo o Hard Rock o Heavy Metal Tradicional com repaginadas
influencias da NWOBHM, sem contar obviamente, a pegada mais arrastada e condenada do Doom Metal Tradicional. A parte lirica e de um direcionamento semelhante ao proposto nos albuns anteriores e assim como a sonoridade, tambem se mostra bem resolvida. A capa do album, como de costume, faz referencia aos cemiterios, mas desda vez, nada de seios e homens de fe. Uma cruz celta se projeta sobre o fundo sombrio da necropole, uma imagem de cunho mais aterrador se comparada aos seus antecessores.O trabalho de Phil Cope nas guitarras e magistral, desde o timbre utilizado a sua versatilidade nos dedilhados em violoes bem encaixados durante as musicas. Os riffs cadenciados mostram muito da ja citada influencia do Black Sabbath, embora diferentemente dos plays anteriores, em Ressurected existam poucos solos, sendo estes breves e bem posicionados, ressaltando uma ideia maior de conjunto, diferentemente do que se tinha nos discos anteriores ao afirmar que o Witchfinder General era Zeeb Parkes e Phil Cope. Apos excursionar com a banda durante o periodo que antecedeu a longa pausa, Ressurected e o primeiro registro de Dermot Redmond com o Witchfinder General. As linhas de bateria sao bem superiores a todas as outras presentes nos antigos plays, mostrando dinamicidade e desprendimento, cheias de detalhes bem encaixados que abrilhantam ainda mais a sonoridade da banda neste trabalho. O mesmo nao se pode dizer de Rob Hawk, que continua sem conferir muito destaque ao baixo nas composicoes do Witchfinder General. E o que dizer dos vocais? Gary Martin tem um timbre poderoso, agressivo e rasgado, diferentemente do direcionamento mais introspectivo e por vezes inseguro de Zeeb Parkes. Sua adicao a banda contribuiu pra um direcionamento mais voltado claramente para o Hard Rock, assim como para um distanciamento dos albuns anteriores. Gary e o Witchfinder General encontraram um ao outro e seu vocal arrojado e o grande diferencial de Ressurected.As lamurias de Parkes cedem entao lugar aos vocais quase guinchados do competente Martin.The Living Hell comeca o album de forma majestosa, com um coro que logo da lugar a um orgao que a principio apresenta um tritono como intervalo, remetendo de imediato a faixa titulo do debut do Black Sabbath e ao mesmo tempo, criando uma atmosfera mistica, tipica do que faz o Pagan Altar. A composicao segue com riffs distorcidos e cadenciados, progredindo para tempos medios ate a entrada do vocal. Quando se espera o timbre sincero e peculiar de Zeeb Parkes, somos surpreendidos por um ainda acanhado Gary Martin e logo se abre espaco para as comparacoes com o debut e Friends Of Hell. Indubitavelmente The Living Hell e um dos grandes momentos do album e apenas podemos imaginar a que proporcoes chegaria se Zeeb ainda integrasse o line up da banda.The Gift Of Life vem com uma pegada similar ao que o Black Sabbath apresentou em Master Of Reality, bem marcada, ainda mostrando uma performance acanhada de Gary Martin, embora um pouco mais despojado, chegando a remeter em determinados momentos que esta sem duvidas, foi uma composicao criada para os vocais de Zeeb Parkes, apesar de Gary nao ficar