thegoodfellas/blogset-br huggingface dataset:
Cross90 - A Chance at Reprisal91 - Altered Ego92 - Pin the Tail on the Donkey93 - Latter Day Mormon Ritual94 - 5-Band Genetic Equalizer, pt. 395 - Absurd Boast96 - Burning Social Interest97 - Whore Torn Vet98 - Obi Wan Kaczynski99 - Placing a Personal Memo on the Boss's DeskScott Hull - drum programming, guitarra, vocaisRichard G. Johnson - vocaisOrion Landau - vocaisJ.B. Randall - tratamentos eletronicos, sampling, sequencing, vocaisCarl Schultz - vocaisChris Taylor - vocaisO grindcore e um genero que surgiu como que para fechar um circulo: o Rock Progressivo - que em meados dos anos 1970 estava chegando ao auge da grandiloquencia com musicas de mais de meia hora de duracao, suites com varias mudancas de ritmo e melodia e concertos que primavam mais pela foguetorio e pelos efeitos luminosos - "provocou" o surgimento do movimento Do It Yourself, encabecado pelas bandas de punk. Do punk surgiu o hardcore, e do hardcore surgiu o grindcore. Resumidamente, foi assim - mas nao ficou entendido?Entao, e isso que essa obra-prima do Agoraphobic Nosebleed parece querer comprovar: que nao precisa se estender muito para ser profundo. O que temos nessa suite que em pouco mais de 20 minutos descarrega toda desgraceira que o rock (e adjacencias) representa, e uma propulsao desenfreada de riffs incendiarios e letras filosoficas e inconformistas, algumas com temas tao profundos e inquietantes que antes que o ouvinte sequer pense nas implicacoes que o topico possui, ja esta tocando a proxima faixa - mas em alguns trechos o mesmo assunto e a mesma dinamica musical se repete em tres ou quatro musicas seguidas, como na sequencia "Aum Shinrikyo", "The Protocols of the Elders of Zion", "The Tokyo Subway Gassing" e "The Star of David", ou nas doze musicas subintituladas "Days of Sodom", um dos pontos altos do disco. Mas nao seria exagero dizer que cada uma das 100 musicas possui um universo proprio, um independencia das outras faixas que torna o trabalho todo ainda mais notavel, em conseguir ser tao coeso e ao mesmo tempo nao cair na mesmice. Alem do grindcore escancarado, encontramos aqui tambem heavy, death, splatter e mesmo hip-hop, com uma angustia de, com o perdao do trocadilho obvio com o (excelente) nome da banda, fazer o nariz sangrar.Rafael Borges da Silva, 7 de novembro de 2011
01 Assassin02 Anna03 Open the Window and Let the Spirit Fly Free04 Moonbath05 Dismembered06 Seagull (Fuglar)07 The Spire08 Handa TjollaBjork Gumundsdottir vocaisEinar Orn Benediktisson vocais e trumpeteGulaugur Kristinn Ottarsson guitarraBirgir Mogensen baixoEinar Arnaldur Melax tecladoSigtryggur Baldursson bateriaA cantora islandesa Bjork Gumundsdottir merece um reconhecimento que deve preceder qualquer analise que possa-se por ventura vir-se a fazer de seus talentos musicais: conseguiu um lugar no mainstream mundial mesmo fazendo um pop esquisito e de dificil assimilacao, dando uma verdadeira nova concepcao para o genero e influenciando inumeros artistas (indie ou nao) surgidos nos ultimos vinte ou trinta anos.Mas antes de se aventurar pela musica pop Bjork fez parte de inumeras bandas, do punk ao pos-punk, passando pelo gotico de vanguarda, que e onde se encaixaria o KUKL (bruxaria em um idioma islandes da epoca dos vikings). O gotico por si so ja e um genero musical extremamente obscuro e macabro, mas quando feito numa ilha gelada nos arredores do Polo Norte o resultado e ainda mais nefasto. E e isso que ouvimos nesse disco de estreia, cujo titulo foi inspirado no livro predileto da cantora, The Story of the Eye, escrito em 1928 pelo frances Georges Bataille, que conta a historia de um jovem casal que envolve em uma de suas violentas e sexuais aventuras o olho arrancado de um sujeito (talvez uma inspiracao para o japones Suehiro Maruo). E as sensacoes que o disco provoca no ouvinte faz qualquer disco do Bauhaus parecer a mais colorida das festas new wave: as atmosferas morbidas nos remetem a rituais orientais sangrentos, principalmente devido aos sopros e ao vocal caracteristico de Bjork, nao muito diferente da sua carreira solo, mas um tanto quanto mais cru e extremo, e tudo isso suportado por uma cozinha pesada e envolvente, com uma tecnica apurada resultante de uma banda formada por membros oriundos de outras bandas ja existentes mas sem perder o frescor e a crueza de uma banda recem formada por musicos estreantes.Assassin e uma musica forte, pesada, perturbadora, onde Bjork faz os backing vocals para o pesadelo vocal promovido por Einar Orn, um punk-gotico classico que vai crescendo em angustia para culminar em um grito de panico de gelar o sangue nas veias de um esquimo; ja em Anna ela passa de mera coadjuvante a elemento essencial da banda, expurgando os vocais mais reconditos do fundo de sualma. Open the Window and Let Your Spirit Fly Free tem uma estrutura gotica classica, mas um pouco mais experimental do que estamos habituados a ouvir, seguida por Moonbath, onde abre-se mao da percussao para promover uma viagem sem volta ao lado mais escuro da noite. Tenebrosa. Dismembered e um pos-punk quase classico, mas o indefectivel vocal da islandesa continua fazendo a diferenca. Seagull e uma musica unica, agressiva e inofensiva ao mesmo tempo, e na sequencia temos talvez a faixa mais completa e caracteristica da banda, baixo e baterias marcantes e uma parede glacial de guitarras servindo de background para as incursoes demenciais de Bjork e Einar Orn, encerrando com Handa Tjolla, com trovoadas e percussao tribal que parecem
ter saido das mais obscuras cavernas rochosas litoraneas da Islandia.A banda ainda lancaria mais um disco de estudio, ainda mais complexo e experimental, e que tambem vale a pena ser conhecido; mas, para quem conhece a carreira solo ou nem isso da islandesa, esse The Eye e altamente recomendado como porta de entrada para se regozijar com o que essa peculiar artista tem a mostrar, mas que de maneira alguma resume sua tao grandiloquente carreira.Rafael Borges da Silva, 24 de abril de 2009
1 - Rotten Apple2 - Nutshell3 - I Stay Away4 - No Excuses5 - Whale & Wasp6 - Don't Follow7 - Swing on ThisLayne Staley vocaisJerry Cantrell violao, vocais Mike Inez baixo, violao, vocais de apoio Sean Kinney bateria e percussaoSe me pedissem para definir o grunge, ou como queiram, o 'som de Seattle', com apenas uma palavra, eu nao usaria 'sujo', nem 'agressivo', tampouco 'junky': a principal caracteristica que eu vejo nas bandas dessa leva do rock americano do final dos anos 1980 e comeco dos 1990 e a SINCERIDADE. Tudo bem que musicos babacas fazem musicas babacas, mas isto nao quer dizer que eles estejam sendo sinceros o tempo todo - mas nao e esse o ponto. No grunge, os atos e sentimentos mais obscuros do ser humano vem a tona e sao tratados com poesia, urgencia e acima de tudo, genuinidade. Toda a danacao e desesperanca, toda a drogadicao e desespero, e cantada (e berrada) sem meias palavras, fazendo com que o movimento punk, com toda sua critica sociopolitica, pareca apenas um burocratico exercicio de rebeldia, e nao um retrato do que aquela geracao estava vivendo em casa, nas ruas e dentro de si mesmos. Depois de percorrer o mundo para a turne de divulgacao do seu disco mais bem sucedido comercialmente, o excelente "Dirt" (1992), os quatro rapazes do Alice in Chains voltaram para Seattle e, devido ao despejo do apartamento onde moravam, por falta de pagamento de aluguel, se mudam para o lendario estudio London Bridge e la, em apenas uma semana, gravam um punhado de musicas acusticas que em nada lembram as guitarras sujas e pesadas do disco anterior. Fugindo do obvio, eles se sentam juntos pra produzir a si mesmos e mostrar que sao muito mais talentosos e versateis dos que a maioria das outras bandas de Seattle, e o resultado e um disco unico, coeso, e perfeito em todos os sentidos e sob todos os pontos de vista.O disco, que apesar de ter mais de 30 minutos de duracao e considerado um EP (o mais vendido da Historia ate entao, alias), comeca com duas baladas depressivas e angustiantes, "Rotten Apple" e "Nutshell", para em seguida ser o Alice in Chains que todos conhecem, pesado, agressivo e tenso, mas ainda acustico, em "I Stay Away". "No Excuses", o maior sucesso radiofonico da banda nos anos 1990, antecede o belissimo momento instrumental "Whales & Wasp", onde a guitarra de Cantrell parece o lamento de uma baleia a beira da morte. "Don't Follow", um soul embalados por gaita de boca e "Swing on This", com seu ritmo jazzistico, encerram de forma magistral o disco, que coloca o Alice in Chains definitivamente no seleto rol de bandas que podem gravar a musica que quiser, sem se prender a rotulos, pois tem o talento de imprimir em tudo que faz a sua marca registrada, o seu jeito unico de fazer musica. A banda ainda lancaria mais um disco de estudio, eponimo, com a famosa capa de um cachorro aleijado, e um Unplugged MTV, mas os problemas de Staley com
as drogas, que cuminaram com a sua morte em 2002, levou a banda a um fim prematuro. Mas o que temos nesse Jar of Flies, apesar de nao ser o som mais caracteristico que o grunge ja produziu, e de uma criatividade e beleza musical de arrepiar, como tudo que a banda produziu em sua curta porem brilhante carreira.Rafael Borges da Silva, 28 de novembro de 2010
1 - Gonna See My Friend 2 - Got Some 3 - The Fixer 4 - Johnny Guitar 5 - Just Breathe 6 - Amongst the Waves 7 - Unthought Known 8 - Supersonic 9 - Speed of Sound 10 - Force of Nature 11 - The End Jeff Ament baixoMatt Cameron bateria e percussaoStone Gossard guitarrasMike McCready guitarrasEddie Vedder violao e vocaisA postura que o Pearl Jam procurou manter, nesses 19 anos de carreira, de banda anti-comercial, que se recusava a fazer clips para a MTV e shows em locais que tivessem ingressos vendidos pela Ticketmaster, tinha uma unica razao de ser aparente: colocar os fas em primeiro lugar. Porem, essa atitude carrega uma pequena contradicao: eles sao considerados hoje uma das bandas mais populares da ultima decada do Seculo XX - e esse novo registro de estudio so confirma esse titulo.O sucesso arrebatador (e um pouco tardio) de seu disco de estreia, "Ten", de 1991, precedeu lancamentos que tentavam lidar com o sucesso da forma mais artistica possivel, e a banda foi se tornando cada vez mais prisioneira do seu proprio estilo; a preocupacao em agradar os fas estava acorrentando a criatividade da banda a um estilo que, apesar de estar a margem do grunge, tinha uma caracteristica propria, o que sem duvida estava limitando a criatividade de seus musicos. Por isso, com o lancamento de "No Code", em 1996, como o proprio titulo denuncia, o Pearl Jam estava disposto a enxergar novos horizontes musicais que o afastavam de qualquer rotulo existente: eles estavam de certa forma anunciando que queriam experimentar. E foi o que eles fizeram, naquele e nos albuns seguintes, agregando elementos de worldbeat, art rock, folk etc. as suas composicoes. Eis entao que, beirando os 20 anos de existencia, a banda resolve fazer uma especie de retorno ao som mais cru e direto do inicio de sua carreira, ainda mais longe do que conhecemos como grunge. Mas essa nova guinada na carreira na verdade deve ser encarada como mais um esforco criativo de trazer novidades aos fas, porque mesmo soando como um revival do som dos seus primeiros discos, na verdade o que temos nesse "Backspacer", como o proprio nome denuncia, e uma tentativa de "apagar" o passado e vislumbrar um novo inicio - o que se mostra impossivel, afinal os registros anteriores estao ai, estabelecendo os parametros de cada epoca e gerando as inevitaveis comparacoes; Os botoes de maquina de escrever na capa sutilmente nos dizem isso, ja que o que esta escrito no papel nao pode ser apagado - esse recurso so tornou-se possivel com as maquinas de escrever mais modernas e, mais recentemente, com os computadores.Mas a verdade e que, apesar da intencao de num primeiro momento aparentar ser mais pop, o disco nova na verdade e um dos mais experimentais de sua carreira, nao por incluir elementos criativos nas musicas, e sim experimentando uma nova maneira de dirigir a carreira da banda, mantendo suas caracteristicas e ao mesmo tempo somando elementos nunca antes ouvidos. As musicas sao curtas e com "pegada", estruturadas por
hooks e refroes grudentos; as guitarras estao pesadas e certeiras, e o vocal de Eddie Vedder nao poderia estar mais perfeito. As letras talvez sejam o indicio mais evidente desse experimentalismo disfarcado. O que temos no final e um conjunto de excelentes cancoes rock 'n' roll, que oferece aos fas o que eles, teoricamente, querem ouvir. So o tempo dira que eles foram bem sucedidos nessa empreitada...Rafael Borges da Silva, 30 de setembro de 2009
01. With You There To Help Me 02. Nothing To Say 03. Alive And Well And Living 04. Son 05. For Michael Collins, Jeffery And Me 06. To Cry You A Song 07. A Time For Everything? 08. Inside 09. Play In Time 10. Sossity: Youre A Woman Ian Anderson - vocal e flauta Martin Barre - guitarra Glenn Cornick - baixo Clive Bunker - bateria John Evan - piano, orgao Depois de uma estreia blueseira e de um excelente segundo disco, onde o folk quase que predominou, o Jethro Tull lanca seu terceiro album que, inexplicavelmente, nao teve a aceitacao que merecia... Mas se trata de um disco que eu classificaria como uma especie de jazz rock folk progressivo, mas vai alem de qualquer uma dessas definicoes. E uma obra unica, diferente de tudo que se gravou antes, e eu diria depois tambem... Benefit nao e um disco dificil, pelo contrario, e bastante gostavel ate. Melodias simples, sem exageros, letras acessiveis, algo filosoficas, mas muito assimilaveis. Na minha opiniao, um disco perfeito, daqueles pra se ouvir do principio ao fim. Todas as musicas sao perfeitas: With You There to Help Me O disco abre com umas risadas que remetem o ouvinte a uma floresta de gnomos, como ja foi colocado pelo Lagarto Alienigena. A batalha travada entre a flauta e a guitarra e uma das coisas mais geniais que a banda ja fez, e o refrao dessa musica e de uma nostalgia impressionante. Nothing to Say Uma musica simples, mas com um clima magnifico, o Ian Anderson entoa a melodia como se fosse um hino,e a guitarra do Martin Barre da o tom melancolico que a letra sugere. Alive and Well and Living In Chega a hora de John Evan mostrar seu talento nas teclas. Mais uma melodia simples, mas muito eficiente. Son Talvez a musica mais progressiva do disco, com uma mudanca de andamento surpreendente, e uma letra com um sarcasmo absolutamente genial. For Michael Collins, Jeffrey And Me Mais uma musica nostalgica, com um refrao maravilhoso que fica dias reverberando na cabeca... To Cry You A Song Acredito que seja a musica mais famosa do disco, junto com Teacher, que nao aparece em todas as versoes. Um riff excelente e repetido do inicio ao fim, intercalando com varias vozes (nao sei se sao dos membros da banda ou so a voz do Ian Anderson amontoada sobre ela mesmo...) e com solos perfeitos do Martin Barre. A Time For Everything? Musica forte, pesadona, deve ter influenciado muito metaleiro por ai... Poderosas incursoes de flauta tambem. Inside Extraordinaria interpretacao vocal de Ian Anderson, assim como da flauta. O refrao nao e repetido, o que da vontade de voltar a agulha (ah, sim, gostaria de avisar que so conheco esse disco em vinil, todo furado, arranhado e chiado, mas mesmo assim escutei-o centenas de vezes...). Play In Time Mais um metalzao setentista da melhor qualidade. Sossity: Youre A Woman Tudo se acalma, a banda parece que senta na grama e canta uma baladinha hippie. Mas e um otimo encerramento, o tecladinho acompanha
o vocal emocionado de Ian Anderson perfeitamente. Em suma: mais um disco perfeito dessa que e uma das melhores bandas de todos os tempos, indiscutivelmente. Escute, veras que nao minto!Rafael Borges da Silva, 3 de abril de 2009
Estar conformado, estagnado, e um sinal de felicidade ou tristeza?Acho que nenhum dos dois. E um esconderijo. Pra ser mais exata, uma camuflagem.Apenas um sinal que voce esta satisfeito. Mas ha a chance disso mudar, e voce quer se prender ao maximo a esse sentimento.A estabilidade. O sonho de todos.Ha duas possibilidades: mudar para o mal, voce cair e sofrer; ou mudar para bem, voce vencer e se realizar. Sera que vale os 50-50%?O mundo parar e uma possibilidade pouco provavel.Ja voce sair rolando nele...O problema e: como se mover? Como escolher a direcao certa?A preguica de ter coragem prevalece, na maioria das vezes.Mas quando voce sentir, nem que seja por um milesimo de segundo, que vai conseguir se mover...Se atenha a isso...Com todas as forcas.Respire fundo e...Corra! " Cada coracao e um papel cortado soprado pela brisaAmor nao descansa ate que te deixa de joelhosAlguns acham facil, outros nunca saberaoVoce acha que terminou sua jornada, entao voce tropeca e descobreQue ainda tem um longo caminho a seguirArraste seu coracao para a linha de partidaEsqueca os fantasmas que te fazem velho antes do tempoE tao facil ser esquecidoEu sei que voce foi chutadoMas amarre seus sentimentos e apoie-os em mim. "- To my dear one. "E por isso que nao me canso de dizer, qualquer amor que possa receber e dar, qualquer felicidade que possa se apropriar ou fornecer, cada breve gesto gentil, o que funcionar..." "Entre a Austria e a Italia, ha uma parte dos Alpes chamada Semmering. E uma parte incrivelmente dificil de subir, muito alto das montanhas. Eles construiram um trilho nestes Alpes para ligar Viena e Veneza, mesmo antes de existir um trem que pudesse fazer a viagem. Mas eles construiram porque sabiam que, algum dia, o trem chegaria." Nossos passos, nossas falhas. Eles estao cada vez mais frequentes.E o que voce faz? Fecha os olhos.Aproveita o que tem de bom e continua, sem medir as consequencias.Parabens, voce e um completo idiota.Deveria existir um diploma pra isso, pra voce olhar todo dia e ver o que fez com sua vida.Quando acordar, prepare-se, a queda e maior.Sabe quando voce fica muito tempo no escuro, que quando ligam a luz, seus olhos ardem?Exatamente.Nao adianta olhar pessoas em situacoes piores, porque nao vai lhe confortar.Voce esta no fundo do poco, e ponto.Agora saia dessa sozinho.E isso que eu ate hoje nao aprendi. E por isso eu fechei os olhos.Eu to comecando a achar que e falta de amor proprio. Depressao profunda.Mas depressao e uma coisa tao cliche que eu prefiro acreditar que nao e.Eu queria achar que e mais uma falta de conhecimento.De voce mesmo.Eu nao sei quem eu sou.Eu sei que eu gosto de ajudar os outros, e me divertir.Mas eu nao sei o que eu vou fazer, que curso vou fazer, do que eu realmente gosto e me identifico, acabou.Eu percebi que eu nao sei ABSOLUTAMENTE nada.E, eu nao sei quem eu sou. E isso me frustra. "Talvez eu esteja no escuro, talvez eu esteja de joelhosTalvez eu seja a lacuna entre dois trapeziosMas meu coracao esta batendo e
o meu pulso comecaCatedrais no meu coracaoE nos vimos essa luz, eu juro, surgir piscandoPara me dizer que vai ficar tudo bemQuando voamos pelas paredes, toda sirene e uma sinfoniaE cada lagrima e uma cachoeiraE uma cachoeira"
Ir embora, deixando memorias, amigos, familiares, amizades, risos e lagrimas, e egoismo?Cada um tem direito sobre seu corpo, seus sentimentos e sua moral.Um dos motivos para uma pessoa resolver partir e se sentir aliviada. Isso e justo?E se queremos ver uma pessoa mais uma vez? Nao esta a nosso alcance.Se queremos o bem dela, transmitimos isso e nao surte efeito...So resta sofrer, se torturar com o porque e sentir saudade?Sinto falta da fe, que da um pouco de logica imaginaria a isso tudo, aprender a lidar com tudo, acreditando cegamente em seus contos e historias.Estou com saudades... - Concede-me, Senhor, a serenidade necessaria para aceitar as coisas que nao posso modificar, coragem para modificar as que eu posso e sabedoria para distinguir uma da outra vivendo um dia de cada vez, desfrutando um momento de cada vez, aceitando as dificuldades como um caminho para alcancar a paz, considerando o mundo pecador como ele e, e nao como gostaria que ele fosse, confiando em Deus para endireitar todas as coisas para que eu possa ser moderadamente feliz nesta vida e sumamente feliz contigo na eternidade. Certamente ja se passou pela cabeca de quase todas as pessoas o por que de estarmos aqui, dia a dia, sendo testados por tudo e por todos, e onde isso acaba. Infelizmente ou nao, a pergunta esta longe de ser respondida.Nos temos a mania de curiosidade, saber de tudo e desvendar todos os misterios, tanto em coisas importantes como coisas simples da rotina. O problema e que o ser humano e, por origem, necessitado. Sentimentos, coisas materiais, necessidade de aprovacao e de estar no topo para sentir orgulho, e e esse o mal que nos faz viver so para si e nao para os outros.O constante contato com outras pessoas nos molda, cria nosso carater, e e a partir dai que percebemos que uma sociedade nao sao varias pessoas, e sim um conjunto. Cada individuo tem sua personalidade, seus defeitos e qualidades, mas nao e por isso que devemos viver em conflito pelas diferencas. Todos estao na mesma situacao de duvidas, desejos e busca pela felicidade, e nos resta a sabedoria de ajudarmos uns aos outros sem perder nossos principios, fazer amigos e evitar inimigos, ser o que voce acha melhor, crescer tanto individualmente como em conjunto.A capacidade de cada um supera os limites quando os bons costumes sao utilizados e a coragem para viver em paz e evoluir se manifesta. Esse e o amadurecimento que cada um tem que vivenciar com o tempo e essa e a resposta que sera descoberta naturalmente. e eu voei. A setima arte nao para de nos surpreender nao e mesmo? O cinema poderia ser a mais poderosa arma contra o preconceito e as desigualdades mundanas. Afinal percorrem por todo o globo e diferentes linguas e religioes, mas ao inves disso so fazem o oposto. Estava vendo essa semana o trailer de "Deuses do Egito": E nossa fiquei animado com a perspectiva da cultura egipcia enfim ser retratada como se deve nas telonas, no entanto, logo me decepcionei ao me deparar com
o elenco. Mas calma nao e por serem maus atores, pelo contrario, nao sao. O lance e outro. O que me deixou com uma pulga atras das orelhas foi... Bem foi a falta de miscigenacao por parte dos produtores, fala serio. Isso mesmo os atores sao todos caucasianos... Como pode isso?Aqueles de pele branca de descendencia europeia. No momento que tanto se fala em aceitacao cara ai vem eles e "PAM" acabam retrocedendo no processo que tentamos mudar ha seculos, assim nao da. Ate quando a cor da pele vai ser mais importante que carater ou bom senso. Falei desse filme em especifico porque estava animado para ver, pois adoro historias egipcias e poucas vezes sao mostradas nos cinemas como devem. Mas ai me deparei com essa situacao ao ver o trailer e nao pude ficar quieto, tive que vir aqui desabafar. Que os reis e rainhas sao retratados como belos, musculosos de tamanha perfeicao e beleza ate aceito, afinal a aparencia sempre contou muito no universo cinematografico, mas fala serio nem o resto do elenco tem mistura de racas nem nada, ai e demais ne. No antigo Egito? So gente branca... Fala serio. E muita hipocrisia este "modelo de porcelana" do cinema viu, fala serio. Vivem abordando o modelo e cultura de povos, mas fazem questao de deixar enraizado o Fator X da discordia ha seculos: "preconceituoso da cor da pele". Como se o mundo se resumisse apenas a PRETO E BRANCO. Creio nunca entender isso viu. Nao mesmo..Ha coisas mais importantes alem disso, pois nem tudo que e belo e bonito, assim como nem toda magia do mau e a negra. Hello!!! Ja deviamos ter superado isso, atitudes como essa sao um claro regresso nos avancos da sociedade que queremos construir pro futuro. Isso tem que parar. Fico muio triste ao ver o Cinema, uma das maiores armas universais de comunicacao, se nao a mais poderosa. E ao inves de galgarmos rumo as mudancas e melhoras so nos mantem presos a esse padrao arcaico e rancordioso que culminaram inumeras guerras no passado. Vamos la setima arte, se toca e sai da toca. Porque seja pobre, lindo, feio ou burgues o preconceito nao tem vez.Que coisa lindaaaa, meuu... Sempre quis dizer algo profundo assim...Palladino