de outros artistas que seguiam esta nova tendencia, como, por exemplo, o ex-fauvista frances Georges Braque ha uma forte influencia das esculturas africanas e tambem pelas ultimas pinturas do pos-impressionista frances Paul Cezanne, que retratava a natureza atraves de formas bem proximas as geometricas. Historicamente o Cubismo se dividiu em duas fases: Analitico, ate 1912, onde a cor era moderada e as formas eram predominantemente geometricas e desestruturadas pelo desmembramento de suas partes equivalentes, ocorrendo, desta forma, a necessidade de nao somente apreciar a obra, mas tambem de decifra-la, ou melhor, analisa-la para entender seu significado. Ja no segundo periodo, a partir de 1912, surge a reacao a este primeiro momento, o Cubismo Sintetico, onde as cores eram mais fortes e as formas tentavam tornar as figuras novamente reconheciveis atraves de colagens realizadas com letras e tambem com pequenas partes de jornal. Na Europa esta o maior numero de artistas que se destacaram nesta manifestacao artistica, entre eles os mais conhecidos alem dos precursores Pablo Picasso e Braque sao: Albert Gleizes, Fernand Leger, Francis Picabia, Marcel Duchamp, Robert Delaunay, Roger de La Fresnaye, e Juan Gris. CUBISMO NO BRASILSomente apos a Semana de Arte Moderna de 1922 o movimento cubista ganhou terreno no Brasil. Mesmo assim, nao encontramos artistas com caracteristicas exclusivamente cubistas em nosso pais. Muitos pintores brasileiros foram influenciados pelo movimento e apresentaram caracteristicas do cubismo em suas obras. Neste sentido, podemos citar os seguintes artistas : Tarsila do Amaral, Anita Malfatti e Di Cavalcanti.Mais sobre o cubismoHistoricamente o Cubismo originou-se na obra de Cezanne, pois para ele a pintura deveria tratar as formas da natureza como se fossem cones, esferas e cilindros. Para Cezanne, a pintura nao podia desvincular-se da natureza, tampouco copiava a natureza; de fato, a transformava. Ele dizia: Mudo a agua em vinho, o mundo em pintura. E era verdade. Em suas telas, a arvore da paisagem ou a fruta da natureza morte nao eram a arvore e a fruta que conhecemos eram pintura. Preservavam-se as referencias exteriores que as identificavam como arvore ou fruta, adquiriam outra substancia: eram seres do mundo pictorico e nao do mundo natural. Por isso, e correto dizer que Cezanne pintava numa zona limite, na fronteira da natureza e da arte.Entretanto, os cubistas foram mais longe do que Cezanne. Passaram a representar os objetos com todas as suas partes num mesmo plano. E como se eles estivessem abertos e apresentassem todos os seus lados no plano frontal em relacao ao espectador. Na verdade, essa atitude de decompor os objetos nao tinha nenhum compromisso de fidelidade com a aparencia real das coisas.O pintor cubista tenta representar os objetos em tres dimensoes, numa superficie plana, sob formas geometricas, com o predominio de linhas retas. Nao representa, mas sugere a estrutura dos corpos ou objetos. Representa-os como se movimentassem em torno deles, vendo-os sob todos os angulos visuais, por cima e por baixo, percebendo todos os planos e volumes.Principais caracteristicas:geometrizacao das formas e volumesrenuncia a perspectivao claro-escuro perde sua funcaorepresentacao do volume colorido sobre superficies planassensacao de pintura escultoricacores austeras, do branco ao negro