quodlibet e massa parodia , compondo pecas que elaborar trabalhos individuais por compositores anteriores. Um dos primeiros exemplos disso e o seu Pulcinella de 1920, no qual ele usou a musica que na epoca foi atribuida a Giovanni Pergolesi como fonte de material, as vezes citando-a diretamente e em outras vezes reinventando-a. Ele desenvolveu a tecnica mais no ballet Beijo da Fada de 1928, com base na musica de piano em sua maioria pecas de Tchaikovsky . Exemplos depois de comparavel transformacoes musicais incluem o uso de Stravinsky de Schubert 's Marche Militaire No. 1 em Circus Polka (1942) e " Happy Birthday to You ", em saudacao Prelude (1955). A Sagracao da Primavera de Stravinsky despojado temas folcloricos aos seus mais basicos contornos melodicos, alem do reconhecimento com notas adicionadas, e outras tecnicas, incluindo a inversao e diminuicao .Como muitos dos compositores romanticos tarde , Stravinsky muitas vezes chamado de grandes forcas orquestrais, especialmente no inicio ballets. Sua primeira descoberta O Firebird mostrou-lhe a igualdade de Nikolai Rimsky-Korsakov e acendeu o "fusivel sob o instrumental make-up da orquestra do seculo 19". Em O Passaro de Fogo, ele tomou a orquestra separados e analisados. A Sagracao da Primavera, por outro lado tem sido caracterizada por Aaron Copland , com a realizacao mais importante orquestra do seculo 20. Stravinsky tambem escreveu para combinacoes originais de instrumentos em conjuntos menores, escolhidos por suas cores de tom precisoPor exemplo, Histoire du soldat (Historia do Soldado) esta marcado para clarinete , fagote , trompete , trombone , violino, contrabaixo e percussao, uma combinacao surpreendentemente incomum para 1918. Stravinsky, ocasionalmente, explorou a faixas extremas de instrumentos, a mais famosa na abertura da Sagracao da Primavera de Stravinsky, onde usa o atinge extremo superior do fagote para simular o "despertar" simbolica de uma manha de primavera. Erik Satie escreveu um artigo sobre Igor Stravinsky que foi publicado na Vanity Fair . Satie tinha encontrado Stravinsky, pela primeira vez em 1910. Satie atitude para com o compositor russo e marcado por deferencia, como pode ser visto a partir das letras que ele escreveu ele em 1922, preparando-se para a revista Vanity Fair. Com um toque de ironia, ele concluiu uma dessas letras "Eu admiro voce: voce nao e o Stravinsky Grande eu sou, mas pouco Erik Satie?." No artigo publicado, Satie argumentou que a medicao da "grandeza" da um artista, comparando-o a outros artistas, como se falasse sobre alguns "verdade", e ilusoria: cada peca de musica deve ser julgado por seus proprios meritos, nao comparando-o com os padroes de outros compositores. Isso foi exatamente o que Jean Cocteau tinha feito, ao comentar depreciativamente em Stravinsky, em seu livro Le Coq et 1918 l'Arlequin. Todos os sinais indicam uma forte reacao contra o pesadelo de ruido e excentricidade que foi um dos legados da guerra. O que aconteceu com as obras que compoem o programa do concerto de Stravinsky, que criou tanta confusao, alguns anos atras? Praticamente todo o lote ja estao na prateleira, e eles vao permanecer la ate que um neuroticos poucos jaded mais uma vez sentir um