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viscosa e obscena que, contra sua vontade, persiste na imagem.) No final da historia, vemos Kelvin sozinho na nave, contemplando a superficie misteriosa do oceano de Solaris... (3)Sobre Mulheres e Seres HumanosNo dia em que o cineasta japones Akira Kurosawa visitou o setde filmagem de Solaris, era filmada a sequencia em que Kelvin tentase livrar de Hari - trancada num foguete direcionado ao espaco sideralConvencido de que Hari e capaz de sentir dor e de que isso significa alguma coisa, Kelvin vai apresenta-la aos dois cientistas como sua esposa. Sartorius, um deles, zomba da falta de sentido deste contato emocional o contato e, na verdade, com o oceano de Solaris. Steven Dillon observa que a relacao entre Kris e sua esposa-perfeita-morta replica a relacao arquetipica da plateia com a tela no cinema: existe a realidade fotografica, imersao sensual e emocional, mas ao mesmo tempo ha tambem o reconhecimento de que essa realidade e um artificio, uma alucinacao construida como o proprio cinema, Hari e uma copia, uma reproducao, uma estranha, um fantasma. Kelvin resolve mostrar para Hari um filme caseiro onde aparecem seu pai, mae e ele mesmo mais jovem. Depois ele aparece mais velho e podemos ver a verdadeira Hari lancando um sorriso enigmatico. Eu nao sou Hari, diz sua copia interestelar. Hari esta morta. Ela se envenenou. Eu sou outra pessoa... E ela, a outra, o que aconteceu com ela?. Presumindo que ela esta se referindo a Hari verdadeira e nao aquela que ele tentou mandar para o espaco num foguete, Kelvin responde que ela se matou por engano. Depois de uma briga que tiveram, Hari tomou por engano pilulas que ele havia trazido. Para Stanisaw Lem, visitantes como Hari foram uma oportunidade para questionar o conceito de identidade, enquanto para Tarkovski o livro do polones esta preocupado principalmente com o encontro entre a mente humana e o desconhecido. Para o cineasta, Solaris e...(...) sobre o salto moral de um ser humano em relacao as novas descobertas no conhecimento cientifico. E superar os obstaculos neste caminho leva ao doloroso nascimento de uma nova moralidade. (...) O preco de Kelvin e o encontro cara a cara com a materializacao de sua propria consciencia. Mas Kelvin nao trai sua posicao moral [e, consequentemente, ascende] a um nivel moral mais elevado (4)(...) Kelvin compreende que Harey e uma materializacaode suas fantasias traumaticas mais intimas (...) Slavoj Zizek (5)De acordo com Bould, isso fica claro na sequencia da biblioteca. O doutor Snaut argumenta que a humanidade nao se interessa pelo cosmos, apenas deseja estender a Terra em todas as direcoes, substituindo a alteridade radical do universo por espelhos para si mesma. Doutor Sartorius discorda, insistindo que o homem foi criado pela natureza e pode aprender suas formas de ser. O homem, afirma Sartorius, esta condenado ao conhecimento. Aqui Hari se intromete, para ela Kelvin foi o unico que se com portou como humano nas condicoes inumanas em que estao inseridos. Sartorius a censura: voce nao e uma mulher e nao e um ser humano... e apenas uma reproducao... uma copia, uma matrix. Ela concorda,
mas insiste que esta se tornando um ser humano e pode ter uma vida independente de Kelvin. Contudo, ela tenta mas nao consegue beber um copo dagua - Bould lembra que o cineasta norte-americano Steven Spielberg utiliza a ideia em A. I.: Inteligencia Artificial (Artificial Intelligence: AI, 2001): o androide David trava ao tentar comer o jantar para provar que e tao humano quanto o filho real de sua mae humana. Ainda na biblioteca, Hari fixa o olhar numa reproducao de Cacadores na Neve (1565), de Pieter Brueghels, na parede e pula mentalmente para imagens de inverno do filme caseiro que Kelvin havia lhe mostrado anteriormente. Para Bould, o ponto de vista dela internaliza como se fossem suas as memorias externalizadas de outra pessoa (Kelvin). (...) A posicao tragica de Harey e que ela adquire conscienciade que esta privada de toda a identidade substancial, de que nao e nada em si mesma, dado que so existe como sonho do Outro, na medida em que as fantasias do Outro giram em torno dela (...)Slavoj Zizek (6)A levitacao, na sequencia a seguir, nao acontece por outro motivo senao um breve periodo de queda da espaconave, que faz com que eles e outros objetos flutuem. Embora prefigure as levitacoes magicas em O Espelho (Zerkalo, 1975), Nostalgia (Nostalghia, 1983) e O Sacrificio (Offret, 1986), evocando tambem os amantes em ascessao nos quadros de Marc Chagall, e muito mais estranho e nada estatico. Bould considera demasiado afetado para celebracao de amor e moral de Tarkovski, e poderia melhor ilustrar o sentido de Lem, apontando para um universo totalmente indiferente aos valores humanos. Sua incapacidade de expressar reconciliacao ou desfecho romantico e sublinhado pela proxima cena. Hari ingere oxigenio liquido, seu corpo emana vapor e comeca a se acinzentar e sua roupa a trincar. Aos poucos, entre convulcoes, ela vai voltando a vida movimentos corporais semelhantes podem ser vistos na esposa do Stalker (Stalker, 1979) e com Adelaide, em O Sacrificio. De fato, e preciso lembrar que as mulheres tem pouca utilidade na ficcao de Stanisaw Lem, que as considerava uma complicacao desnecessaria. Segundo Bould, embora o escritor tenha dito que produziria uma personagem feminina se fosse necessario, alem de Hari a unica outra sera encontrada apenas no conto A Mascara (Maska, 1976) onde uma protagonista mulher de admiravel beleza e de fato uma especie de lagarto monstro ou demonio encarnado numa maquina automatica a quem diga que a traducao para o ingles, idioma de Bould, nao da conta da indeterminacao do personagem. E dificil questionar criticas em relacao a sua misoginia. Certa vez ele afirmou:Trazer mulheres a bordo de uma espaconave... e nao tirar dai nenhuma conclusao narrativa, seja sexual, erotica, emocional, ou qualquer outra, seria uma forma de falsidade. Nao faria sentido ter a tripulacao em isolamento como dois conventos, um masculino e outro feminino, nao e? Mas se eu tenho certo planejamento cognitivo e narrativo para executar, entao uma introducao de mulheres pode ser inconveniente, e mesmo contraria a meu plano (7)Libido e Ilusao(...) Solaris baseia-se nas regras da ficcao cientifica para encenarna realidade, para
apresentar como um fato material, a nocaode que a mulher apenas materializa uma fantasia masculina (...)Slavoj Zizek (8)O cineasta sovietico nao estava muito melhor do que o escritor polones neste quesito. Na entrevista a Irena Brezna, o cineasta admitiu ser dificil negar a subjetividade feminina, mas ela deveria estar subordinada ou dissolvida no mundo dos homens com os quais se envolveu. O amor dela por ele, Tarkovski continua, deve se manifestar como autossacrificio e uma total devocao ao homem sao a unica maneira de as mulheres encontrarem dignidade. Adotando o determinismo biologico mais cru, insistiu que a diferenca intrinseca entre homens e mulheres as torna (por natureza) incapazes de existir independentemente deles (caso tentem faze-lo, nao mais constituirao seres naturais). E, portanto, significativo, concluiu Bould, que depois que Hari comeca a demonstrar certa independencia em relacao a Kelvin, ela tente se suicidar duas vezes. Na refilmagem de Solaris por Steven Soderbergh em 2002, Rheya (o novo nome de Hari) chega a apontar que ela so e suicida porque e assim que Kelvin se lembra dela. Outro exemplo dentre muitos que poderiam ser citados para ilustrar a sujeicao feminina anterior a Solaris e Four Sided Triangle (direcao Terence Fisher, 1953), do famoso estudio britanico Hammer: Lena tem dois amigos, Bill e Robin; Lena ama Robin, mas se compadece pelo amor de Bill por ela e concorda em deixa-lo fazer uma copia dela so para ele, mas a coisa nao da muito certo. Embora Hari constitua para Dillon a metafora perfeita do cinema, muito antes da setima arte eclodir a literatura russa ja havia construido muitos antecedentes. Encontramos uma mulher espectral Alexander S. Puchkin (1799 - 1837), em A Dama de Espadas (1833), Nikolai Gogol (1809-1852), em Avenida Niesky (1835), Mikhail Lermontov (1814 - 1841) em Shtoss (1841) e Ivan Turgenev (1818 - 1883), em Os Fantasmas (1864). Na Ficcao Cientifica encontramos uma mulher artificial em Villiers de lIsle Adam (1838-1889), com LEve Future (1886), e Lester Del Rey, com Helen OLoy (1938). Apenas algumas sequencias em Tarkovski trazem a marca da uniao entre amantes, porque, na maioria das vezes, tais fragmentos amorosos sao esquecidos e o desejo submisso. Desta forma, em Solaris, Kris Kelvin tenta fazer desaparecer sua noiva de uma maneira que ele mesmo considera vergonhosa: a coloca dentro de uma pequena nave espacial e a manda para o cosmos; forma mais violenta, senao mais definitiva a mulher retornara, pois nao nos livramos tao facilmente do desejo -, da recusa da historia de amor. Gortchakov, em Nostalgia, tambem abandona uma mulher que se oferece a ele, e encontra refugio na lembranca e no sonho agitado (9) (...) Solaris e uma maquina que cria/materializa na realidade meusuplemento/parceiro objeto fantasmatico que eu nunca estaria dispostoa reconhecer, embora toda a minha vida psiquica gire a sua voltaSlavoj Zizek (10)Para Slavoj Zizek, a relacao entre Kelvin e Hari reproduz uma matriz patriarcal da relacao entre o homem e a mulher. Ela ocupa a posicao de escrava do homem enquanto se equivoca ao considerar sua posicao e autonoma. Desta forma, a servidao e tanto maior na medida
em que se acredita autonoma quando se comporta de um modo feminino, submisso e sensivel (como o patriarcado acredita ser a verdadeira natureza da mulher). Para Zizek, quando assumido abertamente por completo, o rebaixamento da mulher enquanto sintoma do homem proposto por Weininger e mais subversivo do que a falsa afirmacao da autonomia feminina. Talvez a atitude feminista por excelencia seja proclamar abertamente: Nao existo em mim mesma, sou apenas a encarnacao da fantasia do Outro (11). Numa especie de contrato subversivo masoquista, quando o servo assume abertamente a posicao de servo, entao se afirma afetivamente como ser autonomo. E neste sentido que Zizek entende os dois suicidios de Hari em Solaris. O primeiro foi aquele da Hari real do qual Kelvin se ressente. O segundo, da Hari em Solaris, foi o ato heroico de auto-eliminacao de sua existencia espectral de morta-viva. Enquanto o primeiro suicidio foi uma fuga das dificuldades da vida, o segundo foi um verdadeiro ato etico. Enquanto a primeira Hari foi um ser humano normal, a segunda e um Sujeito no sentido mais radical do termo, justamente porque privada dos ultimos vestigios de sua identidade substancial (12). Mas o ato etico supremo da Hari espectral nao parece ter sido capaz de afastar Kelvin do universo patriarcal:Por que a libido precisa do universo virtual das fantasias? Por que nao podemos simplesmente gozar diretamente de um parceiro sexual, por exemplo? Essa e a questao fundamental. Por que precisamos desse suplemento virtual? Nossa libido precisa de uma ilusao para se manter. Um dos temas mais interessantes da ficcao cientifica e o tema da maquina do Id. Um objeto que tem a capacidade magica de materializar diretamente, de realizar em nossa frente, nossos mais intimos sonhos, desejos e mesmo sentimentos de culpa. Ha uma longa tradicao disso em filmes de ficcao cientifica, mas, claro, o filme sobre a maquina do Id e Solaris, de Andrei Tarkovski. (...) Kelvin descobre o que esta acontecendo. Este planeta tem a habilidade magica de realizar diretamente nossos mais profundos traumas, sonhos, medos e desejos. O lado mais profundo de nossa intimidade. O heroi do filme encontra certa manha sua falecida esposa, que se suicidara anos antes. Entao ele realiza nao tanto seu desejo, mas seu sentimento de culpa. Quando o heroi e confrontado com esse tipo de clone espectral de sua esposa morta, apesar de ele aparentar ser profundamente acolhedor, sensivel, reflexivo etc., seu problema e basicamente como se livrar dela. O que torna Solaris tao tocante e que, ao menos potencialmente, o filme nos confronta com essa posicao subjetiva tragica da mulher, sua esposa, que sabe que nao tem consistencia, que nao possui um ser completo [: Eu nem me conheco a mim mesma. Quem sou eu? Assim que fecho os olhos ja nao consigo me lembrar de como e meu rosto]. Por exemplo, ela tem lapsos de memoria porque ela sabe apenas o que ele sabe que ela sabe [: Voce sabe quem voce e?, pergunta Hari; Todos os humanos sabem, responde Kelvin; entao ela encosta nele e parece capturar a resposta]. Ela e
apenas seu sonho realizado. E seu verdadeiro amor por ele e expresso em suas tentativas desesperadas de se eliminar, bebendo veneno ou sei la o que, so para deixar o terreno livre, porque ela supoe que ele queira isso. E relativamente facil se livrar de uma pessoa real. Pode-se abandona-la, mata-la etc. Mas de um fantasma, de uma presenca espectral, e muito mais dificil se livrar. Ele se fixa em voce como uma presenca sombria. O que temos aqui e a mitologia masculina mais basica. Esta ideia de que uma mulher nao existe por si mesma. Que uma mulher e simplesmente um sonho masculino realizado ou mesmo, como dizem os antifeministas radicais, a culpa masculina realizada. A mulher existe porque o desejo masculino tornou-se impuro. Se um homem purifica seu desejo, livra-se do material sujo, de suas fantasias, a mulher deixa de existir. Ao final do filme, assistimos a um tipo de comunhao sagrada, uma reconciliacao dele, nao com a esposa, mas com seu pai (13)Na epoca da producao de Solaris, Tarkovski nao obedeceu a censura sovietica da Goskino quando lhe foi recomendada a supressao da cena do suicidio de Hari entre outras coisas; de fato, foram quarenta e oito objecoes. O cineasta atendeu algumas objecoes que lhe pareciam aceitaveis, mas nao transigiu sobre o essencial (14) de acordo com Jean-Luc Douin, Tarkovski nao levou nenhuma delas em consideracao (15). Caso tivesse sido realizado o corte referente a Hari, poderiam ter conseguido evitar que Zizek enxergasse altruismo e lampejos de independencia nela.Leia tambem:As Mulheres de Sergio LeoneA Bruxa Italiana de ZuawskiA Nostalgia de Andrei Tarkovski (I)As Mulheres de Andrei Tarkovski (I)As Mulheres, Entre Ocidente e Oriente (final)As Mulheres de Andrzej Wajda (I), (II), (III), (IV)Puritanismo e Ficcao Cientifica (I), (II), (final)As Mulheres de Wanda Jakubowska A Bela, a Fera e o Cinema PuritanoMiklos Jancso: Historia e NudezNotas:1. BOULD, Mark. Solaris. London: Palgrave Macmillan, 2014. P. 77.2. Idem, pp. 70-82.3. ZIZEK, Slavoj. Lacrimae Rerum. Ensaios Sobre Cinema Moderno. Traducao Isa Tavares e Ricardo Gozzi. Sao Paulo: Boitempo, 2009. Pp.108-9.4. BOULD, Mark. Op. Cit., p. 77.5. ZIZEK, Slavoj. Lacrimae Rerum. Op. Cit., p. 108.6. Idem, p. 109.7. BOULD, Mark. Op. Cit., p. 81.8. ZIZEK, Slavoj. Lacrimae Rerum. Op. Cit., p. 109.9. BAECQUE, Antoine de. Andrei Tarkovski. Paris: Editions de lEtoile/Cahiers du Cinema, 1989. P. 55.10. ZIZEK, Slavoj. Lacrimae Rerum. Op. Cit., p. 111.11. Idem, p. 110.12. Ibidem, pp. 109-110.13. Observacoes de ZIZEK em seu documentario, The Perverts Guide to Cinema. Direcao Sophie Fiennes, produzido por Amoeba Film/ Kasander Film/ Lone Star/ Mischief Films, 2006.14. CHION, Michel. Andrei Tarkovski. Paris: Cahiers du Cinema/Le Monde, 2007. P. 44.15. DOUIN, Jean-Luc. Dictionnaire de la Censure au Cinema. Paris: Quadrige/Puf, 2001. P. 422.
[O Setimo Selo] tambem mostra uma atitude amistosa quanto a imagem da familia (...) Ingmar BergmanReferindo-se a familia perfeita do filme de 1957, mas deixa entrever uma visao mais geral em relacao ao agrupamentohumano ligado por lacos afetivos ao mostrar tambem a adultera que troca o marido pelo ator mambembe (1)Uma Familia SuecaE notorio o interesse de Ingmar Bergman a respeito de casais e familias. Para o bem ou para o mal, o cineasta disseca as relacoes humanas sem preocupar-se com finais felizes. Em Morangos Silvestres (Smultronstallet, 1957), por exemplo, Evald, filho de Isak Borg, fica irritado quando a esposa, Marianne, comunica que esta gravida e nao tem duvida do que deseja: tambem quero dizer que vou ter este filho. Colocar um filho nesse mundo e um absurdo, afirma o marido, e informa a Marianne que tera de escolher entre ele e o bebe. No meio da discussao Evald dispara: Eu fui um filho indesejado de um casamento infernal. Sera que sou filho de meu pai?. Nao existe certo ou errado, explica para Marianne, apenas fazemos o que e necessario. O que e necessario?, ela quer saber. Para voce e viver, existir, procriar. (...) Para mim, morrer. Simplesmente morrer - esta referencia a procriacao como tarefa da mulher assume carater muito particular na Suecia. Pouco antes, acompanhamos o pai em sua recordacao da vez que viu sua esposa transando com o amante - o que de certa forma justifica a desconfianca de Evald, caso fosse esse seu unico problema em relacao a paternidade e maternidade. Ainda que o proprio Bergman admitida, em Imagens (1990), sua autobiografia, que Isak Borg (em sueco: IS = gelo, Borg = fortaleza) se assemelha a seu pai, mas inteiramente tambem a ele mesmo, o cineasta explicita paralelo inequivoco em relacao a Evald: Se continuar minha ponderacao, penetrando um pouco mais no espaco difuso de Morangos Silvestres, encontro no espirito da equipe que nele trabalhou, no esforco coletivo realizado, um caos negativo de relacoes humanas. O desquite da terceira esposa ainda me fazia sofrer muito. Foi uma experiencia estranha aquela de amar alguem com quem nao era possivel viver. Minha vida em comum com Bibi Andersson [que atua no papel de Sara], uma vida branda e criativa, havia comecado a ruir, ja nao me recordo por que motivo. Com meus pais mantinha uma guerra aberta. Com meu pai nao queria ou nao podia falar, com minha mae tentei repetidas vezes uma reconciliacao temporaria, mas, como dizemos em sueco, havia demasiados cadaveres no guarda-roupa, demasiados mal-entendidos ainda frescos [Bergman tambem admitiria publicamente haver simplesmente abandonado varios de seus filhos (2)]. Sem duvida que nos esforcamos, pois queriamos, sim, fazer as pazes, mas os fracassos eram continuos. Suponho que um dos motivos mais fortes que se esconde atras de Morangos Silvestres esta justamente nisso. Eu fazia uma ideia a partir da pessoa que meu pai era e procurava uma explicacao para os conflitos acerrimos [implacaveis] que tinha com minha mae. Percebia que eu fora um filho nao desejado, parido durante uma crise fisica e psiquica de minha mae. Seus diarios
confirmaram, mais tarde, minhas suposicoes: perante o filho que teve, e que quase morreu de debilidade, minha mae revelou uma terrivel atitude ambivalente (3) (imagem abaixo, Stina feliz da vida com o barrigao de gravida, sua vontade quase delirante de parir causa reacoes variadas nas outras gravidas, No Limiar da Vida) Em No Limiar da Vida (1958), Stina e louca para parir, mas o bebe morre no parto. Para o papel Bergman escolheu Eva Dalhbeck, que considerava modelo de beleza, mais fiel do que leviana, encarnacao de sua terceira esposa, duas porta-vozes da feminilidade vitoriosaJacques Aumont (4) No final de 1946, quando estreou com Crise (Kris), Bergman ja havia se divorciado, recasado e gerado dois filhos. Na contagem final, teve cinco casamentos, oito filhos e relacoes intimas e filhos com varias de suas atrizes, como Bibi Andersson e Liv Ullmann. Quando realizou Fanny e Alexander (Fanny och Alexander, 1982), reuniu sua esposa na epoca e as anteriores, antigas amantes, filhos e enteados, alem de seus colaboradores antigos. De acordo com Peter Cowie, continua sendo um misterio a capacidade do cineasta em manter uma amizade com as esposas que abandonou. Os filmes realizados por Bergman no inicio de sua carreira muitas vezes lidam com as circunstancias estressantes da vida em comum de um casal jovem - nenhum dos quais fez sucesso na Suecia. Os mais ou menos doze filmes de sua primeira decada na Svensk Filmindustri variam em estilo, desde o Neorrealismo urbano corajoso de Porto (Hamnstad, 1948) e o fatalismo melodramatico de Prisao (Fangelse, 1949), ate o erotismo lirico de Juventude (Sommarlek, 1951) e Monica e o Desejo (Sommaren med Monika, 1953), resistencia de personagens jovens, inquietos, em relacao as convencoes da sociedade sueca. Lloyd Michaels dessa lista exclui Noites de Circo (Gycklarnas afton, 1953), que chamou de anomalia antecipatoria dos dramas de costumes de meados da decada de 1950 (5). Uma fraqueza geral reina em meus filmes desse periodo [Bergman parece se referir as obras da decada de 1950]. Tive problemas para tentar descrever a felicidade da juventude. Acredito que o problema e que eu mesmo nunca me senti jovem, apenas imaturo. Quando crianca, nunca associei com outros jovens. Eu me separei dos meus pares e me tornei solitario. Ao mesmo tempo, fiquei perigosamente encantado por um romancista e dramaturgo sueco, Hjalmar Bergman, e seus contos de juventude elaboradamente construidos. Sua influencia pode ser vista em Juventude, e criou, eu acredito, dano mais serio em Morangos Silvestres. O mundo da juventude era estranho para mim. Eu fiquei de fora, olhando para dentro. Quando tive que formular dialogo para meus personagens jovens, procurei cliches literarios e adotei uma seducao boba (6) (imagem abaixo, Fanny e Alexander, 1982)Infancia, Mulheres e Consciencia Critica(...) Certa vez [Bergman] disse a seu filho que ele tinha sido um pessimo pai. O filho respondeu: Um pai?De forma alguma voce tem sido um pai! (...)E provavel que o comentario tenha sido feito por Jan, um dos filhos de seu segundo casamento, nascido em 1946. Os filhos deste casamento tambem seguiram carreira no cinema (7) Bergman nunca escondeu que sua