O desenho nao e necessariamente sempre um fim em si mesmo, podendo vir a assumir uma funcao ou caracterizar-se como mediacao para outro fim. Entre as varias modalidades possiveis de desenho, incluem-se:Desenho geometrico - estudo padronizado e normatizado do desenho em duas dimensoes, voltado a representacao plana de entes geometricos para a simples exibicao ou resolucao geometrica de problemas de Matematica. Desenho projetivo - estudo padronizado e normatizado do desenho em duas dimensoes acerca de entes de tres dimensoes. E composto de variacoes como o desenho tecnico (representacao de elementos tridimensionais em duas dimensoes, voltado primordialmente para a exibicao em si), geometria (representacao de elementos tridimensionais em duas dimensoes, voltado principalmente para a resolucao grafica de problemas de Geometria). Desenho arquitetonico - desenho voltado especialmente ao projeto de arquitetura. Ilustracao - um tipo de desenho que pretende expressar alguma informacao, normalmente acompanhado de outras midias, como o texto. Croquis ou esboco - um desenho rapido, normalmente feito a mao sem a ajuda de demais instrumentos que nao propriamente os de tracado e o papel, feito com a intencao de discutir determinadas ideias graficas ou de simplesmente registra-las. Normalmente sao os primeiros desenhos feitos dentro de um processo para se chegar a uma pintura ou ilustracao mais detalhada. Os croquis sao muito usados por estilistas de moda. Modelo vivo - ilustracao feita a partir de copia do natural, tendo-se como tema o corpo ou a situacao vivida por um modelo. (Fonte: Wikipedia) DAMAS ANTIGAS O desenho tem sido um meio de manifestacao estetico e uma linguagem expressiva para o homem desde os tempos pre-historicos. Neste periodo, porem, o desenho, assim como a arte de uma forma geral, estava inserido em um contexto tribal-religioso em que acreditava-se que o resultado do processo de desenhar possuisse uma "alma" propria: o desenho era mais um ritual mistico que um meio de expressao. A medida que os conceitos artisticos foram, lentamente, durante a Antiguidade separando-se da religiao, o desenho passou a ganhar autonomia e a se tornar uma disciplina propria. Nao haveria, porem, ate o Renascimento, uma preocupacao em empreender um estudo sistematico e rigoroso do desenho enquanto forma de conhecimento.A partir do Seculo XV, paralelamente a popularizacao do papel, o desenho comecou a tornar-se o elemento fundamental da criacao artistica, um instrumento basico para se chegar a obra final (sendo seu dominio quase uma virtude secundaria frente as outras formas de arte). Com a descoberta e sistematizacao da perspectiva, o desenho vira a ser, de fato, uma forma de conhecimento e sera tratado como tal por diversos artistas, entre os quais destaca-se Leonardo da Vinci.Mestres do desenho nos seculos XV e XVI incluem Leonardo da Vinci, Albrecht Durer, Michelangelo e Rafael. No seculo XVII, destacam-se Claude, Nicolas Poussin, Rembrandt e Peter Paul Rubens. No seculo XVIII, Jean-Honore Fragonard, Francisco Goya, Giovanni Battista Tiepolo, e Antoine Watteau. No XIX, Jacques Louis David, Edgar Degas, Theodore Gericault, Odilon Redon, Henri de Toulouse-Lautrec, Paul Cezanne e Vincent Van Gogh. Finalmente, no seculo XX, pode-se destacar Max Beckmann, Willem De Kooning, Jean Dubuffet, Arshile Gorky, Paul Klee, Oscar Kokoschka, Henri