Inventado em 1895 pelos irmaos Lumiere para fins cientificos, ocinema revelou-se peca fundamental do imaginario coletivo do seculoXX, seja como fonte de entretenimento ou de divulgacao cultural detodos os povos do globo. Desde cedo, o cinematografo aporta no Brasil com Affonso Segretto.Segretto, imigrante italiano que filmou cenas do porto do Rio deJaneiro, torna-se nosso primeiro cineasta em 1898. Um imenso mercadode entretenimento e montado em torno da capital federal no inicio doseculo XX, quando centenas de pequenos filmes sao produzidos eexibidos para plateias urbanas que, em franco crescimento, demandamlazer e diversao. Nos anos 30, inicia-se a era do cinema falado. Ja entao, o pioneirocinema nacional concorre com o forte esquema de distribuicaonorte-americano, numa disputa que se estende ate os nossos dias. Dessaepoca, destacam-se o mineiro Humberto Mauro, autor de Ganga Bruta(1933) - filme que mostra uma crescente sofisticacao da linguagemcinematografica e as chanchadas (comedias musicais com popularescantores do radio e atrizes do teatro de revista) do estudio Cinedia.Filmes como Alo, Alo Brasil (1935) e Alo, Alo Carnaval (1936) caemno gosto popular e revelam mitos do cinema brasileiro, como a cantoraCarmen Miranda (simbolo da brejeirice brasileira que, curiosamente,nasceu em Portugal). A criacao do estudio Vera Cruz, no final dadecada de 40, representa o desejo de diretores que, influenciados pelorequinte das producoes estrangeiras, procuravam realizar um tipo decinema mais sofisticado. Mesmo que o estudio tenha falido ja em 1954,conhece momentos de gloria, quando o filme O Cangaceiro (1953), deLima Barreto, ganha o premio de melhor filme de aventura no Festivalde Cannes. A reacao ao cinema da Vera Cruz representa o movimento que divulga ocinema nacional conhecido para o mundo inteiro: o Cinema Novo. Noinicio da decada de 60, um grupo de jovens cineastas comeca a realizaruma serie de filmes imbuidos de forte tematica social. Entre eles estaGlauber Rocha, cineasta baiano e simbolo do Cinema Novo. Diretor defilmes como Deus e o Diabo na Terra do Sol (1964) e O Dragao daMaldade Contra o Santo Guerreiro (1968), Rocha torna-se uma figuraconhecida no meio cultural brasileiro, redigindo manifestos e artigosna imprensa, rejeitando o cinema popular das chanchadas e defendendouma arte revolucionaria que promovesse verdadeira transformacao sociale politica. Inspirados por Nelson Pereira dos Santos (que, ja em 1955,dirigira Rio, 40 Graus sob influencia do movimento neo-realista, eque realizaria o classico Vidas Secas em 1964) e pela Nouvelle Vaguefrancesa, diretores como Caca Diegues, Joaquim Pedro de Andrade e RuyGuerra participam dos mais prestigiados festivais de cinema do mundo,ganhando notoriedade e admiracao. As decadas seguintes revelam-se a epoca de ouro do cinema brasileiro.Mesmo apos o golpe militar de 1964, que instala o regime autoritariono Brasil, os realizadores do Cinema Novo e uma nova geracao decineastas conhecida como o udigrudi, termo ironico derivado dounderground norte-americano continuam a fazer obras criticas darealidade, ainda que usando metaforas para burlar a censura dosgovernos militares. Dessa epoca, destacam-se o proprio Glauber Rocha,com Terra em Transe (1968), Rogerio Sganzerla, diretor de O Bandidoda Luz Vermelha (1968) e Julio Bressane, este dono de um estilopersonalissimo. Ao mesmo tempo, o publico reencontra-se com o cinema,com o sucesso das comedias leves conhecidas como pornochanchadas. A fim de organizar