com que pudesse seidentificar (a nao ser a modinha e o lundu-cancao), teve que importar generoeuropeu como a polca, em 1844, e logo depois o schottisch, a quadrilha e amazurca. Nas fazendas mais importantes, os proprietarios organizavam bandas deescravos, e mesmo em cidades como o Rio e Salvador aconteciam de os barbeirosformarem seus conjuntos instrumentais denominados musicas de barbeiro. Masesses grupos ou tocavam pecas classicas ou musicas importadas da Europa,geralmente para animar festas de adro das igrejas.E entao, pelos meados do seculo, que aparece no Rio, tocandoflauta como nunca se ouvira, o mulatinho filho de um mestre de banda de mesmonome Joaquim Antonio da Silva Calado. O flautista Calado Junior (como foiconhecido ate a morte do pai, em 1867), casara-se muito cedo, e ao ficar orfao,com dezenove anos, foi ganhar a vida tocando nao apenas pecas classicas, masmusicas dancantes, em bailes de casas de familia e festinhas de casamento ebatizado.Ora, como nos ambientes acanhados das salas de visitas naocabia o instrumental das bandas, essa musica domestica geralmente era fornecidaapenas por tocadores de violao e de cavaquinho. Segundo afirmacao do maestroBaptista de Siqueira em seu livro intitulado Vultos Historicos da MusicaBrasileira, esses artistas aprendiam uma polca de ouvido e a executavam paraque os violonistas se adestrassem nas passagens modulantes, transformando osexercicios em agradaveis passatempos.A Calado ia caber exatamente o papel da flauta nessesconjuntos, criando o primeiro grupo instrumental de carater absolutamentepopular e brasileiro, e cuja forma chorada de execucao ia conferir ao estilo eaos grupos de musicos o nome de choro. Explicando essa criacao do ponto devista musical, o maestro Baptista de Siqueira, referindo-se ao grupo de Calado,escreveu que constava ele, desde sua origem, de um instrumento solista, doisvioloes e um cavaquinho, onde somente um dos componentes sabia ler a musicaescrita: todos os demais deviam ser improvisadores do acompanhamento harmonico.O resultado da musica produzida por esses conjuntos dechoro, a base de modulacoes, era a criacao de melodias tao trabalhadas que oseditores as julgavam avancadas demais e, temendo fracasso de venda, obrigaramCalado a imprimir suas primeiras obras por conta propria, como aconteceu com aspolcas Querida Por Todos (dedicada a sua companheira de choro ChiquinhaGonzaga), A Sedutora e Linguagem Do Coracao.E os editores nao deixavam de ter alguma razao porque,segundo ainda observacao de Baptista de Siqueira, ja nessas polcas apareciauma especie de introducao servido de estribilho permanente a duas estrofes quese sucedem em alternativas na execucao. Essa caracteristica iria servir debase, menos de dez anos depois, para a criacao de um genero novo de musicadancante, de par enlacado, genuinamente brasileira e popular: o maxixe. Oreconhecimento da importancia de Calado no meio dos proprios choroes,entretanto, foi desde logo muito grande, e pode ser medido hoje pelolevantamento da influencia claramente exercida pelo flautista sobre os musicospopulares da sua geracao.O grande flautista, escreveu a pioneira da pesquisa demusica brasileira Marisa Lira num artigo sobre Calado, criou escola,contaminando os executores da epoca com suas interpretacoes originais. Lancou,ja nao ha mais duvida, as bases da nacionalizacao da musica popularbrasileira. E explicando a acao de Calado como animador da formacao de gruposde choro, acrescentou: Foi seu acompanhador predileto o Saturnino, uma