* Corpo e suporte, materia para a criacao da linguagem da danca.* No corpo ha o dancarino, o qual escolhe o corpo e o movimento no campo de relacao com o mundo, como jeito singular de gerar em si e no outro pensamentos eexpressoes sobre o mundo.O mundo da danca, o movimento encantaram EDGAR DEGAS, pintor, escultor e gravurista frances, pertencente ao MOVIMENTO IMPRESSIONISTA,ficou conhecido por pintar bailarinas, principalmente. Voce me da a sua palavra? foi iniciado em novembro de 2004, no contexto da Rede Nacional de Artes Visuais da FUNARTE no Amapa e apresentado, em suas diferentes etapas, nas cidades de Macapa (AP), Umbertide (Italia), Paris (Franca), Vitoria (ES), Petropolis (RJ), Melbourne (Australia) e Santiago do Chile. Peco a palavra, solicitando que seja escrita na lingua materna do interlocutor.FONTE: http://www.mac.usp.br/mac/templates/exposicoes/mulheres/elida.asp A danca contemporanea rompe com as molduras classicas. Nao tem tecnicas especificas nem um "corpo ideal". Inova nas tematicas e na relacao com os espacos e outras artes, surgiu nos anos 60 nos EUA. Nasce no seguimento da danca moderna, na medida em que pretende tambem romper com os moldes rigidos da danca classica. A vertente da videodanca e um dos generos hibridos que surgiu nos ultimos anos."A danca moderna, em relacao a classica, foi uma forma de libertacao do bailarino, de expressar mais os sentimentos das pessoas e nao apenas historias. FONTE: http://jpn.icicom.up.pt/2008/12/22/o_que_e_a_danca_contemporanea.html Estou retornando depois de algum tempo ausente na pagina. Irei dentro em breve abordar nao apenas assuntos que estao no Curriculo Oficial do Estado de Sao Paulo, mas tambem o que acontece no mundo das artes, cinema, teatro e TV e a juntos iremos ampliar nosso repertorio sobre o universo da Arte!Bjs e saudades O bale classico se originou das dancas coral cortesa e mourisca. Grupos de figurantes (cavalheiros da corte e, as vezes damas) formavam as "entradas de mouriscas", usando trajes bizarros na caracterizacao dos personagens. As dancas se sucediam a intervalos, cada grupo realizava seu bailado e, por fim, todos se uniam na danca geral. Os espetaculos ganharam maior dramaticidade na Italia e os temas da mitologia classica substituiram os dos romances medievais. A danca pantomimica passou a ser executada por bailarinos profissionais e transformada em espetaculo publico. O bale se estruturou na Italia, antes de se desenvolver na Franca. Em meados do seculo XVI, Catarina de Medicis levou a Paris o bale "Comique de la Reine". A primeira peca de genero dramatico "Ballet de Circe" foi composta em 1581, pelo musico italiano Baldassarino. Luis XVI foi o fundador da Academia Real de Danca, em 1661. Esse berco do bale profissional deu grande impulso a danca.O bale passou para o teatro. Os artistas eram sempre do sexo masculino. Usavam mascaras e trajes que dificultavam os movimentos. As mulheres foram incluidas como bailarinas em 1681, po Lully, em seu "O Triunfo do Amor". Os passos eram baixos e sem saltos. Os grandes saltos foram incorporados a tecnica pelo grande bailarino Ballon. As cinco posicoes basicas dos pes foram elaboradas po Pierre Beauchamp. Raoul Feuillet realizou a primeira tentativa de notacao de danca com sua "Coreografia ou