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in the late 1950s and early 1960s, and include such lyrical topics as late night jazz deejays, bomb shelters, and tropical vacations. The Nightfly was certified Platinum in both the US and UK, and produced two popular hits with "I.G.Y. (What a Beautiful World)" and "New Frontier". It also received several 1983 Grammy Award nominations. This relatively low-key but long-lived popularity led the Wall Street Journal in 2007 to dub the album, "one of pop music's sneakiest masterpieces.The Nightfly was recorded shortly after Steely Dan's final album before their extended hiatus. It was Donald Fagen's debut solo album, and also the first music project of his adult life not to include longtime partner Walter Becker. A message in the liner notes of The Nightfly reads: "Note: The songs on this album represent certain fantasies that might have been entertained by a young man growing up in the remote suburbs of a northeastern city during the late fifties and early sixties, i.e., one of my general height, weight and build. - D.F."The album's cover artwork features a photo of Donald Fagen as a deejay wearing a collared shirt and tie, speaking into a large microphone. Before him lies a turntable, ashtray, and a pack of Chesterfield King cigarettes. The record sleeve for Sonny Rollins' 1958 jazz album The Contemporary Leaders is barely visible on the table (but credited in the liner notes). Behind him on the wall is a large clock, indicating that the time is 4:09 AM. The Nightfly reached the #11 position on the US Billboard Charts, and the #24 position on the US Billboard R&B charts. In the UK, the album was certified Platinum in 2004, despite only reaching #44 on the charts following its release. It has also gone Platinum in America.(Source: wikipedia, edited by CB)--------Esse e um dos discos mais sensacionais jamais feitos. Ele e cheio de conceitos, composicoes belas, obsessivamente executadas, uma verdadeira obra-prima. Mas, voce, jovem, podera se perguntar: quem e Donald Fagen? Bem, ele e 50% do Steely Dan, um grande compositor, letrista, dono de uma das maiores assinaturas sonoras num instrumento. Suas levadas no Fender Rhodes e demais engenhocas tecladeiras marcaram a sonoridade jazz pop americana, nascida de apropriacoes do fusion, misturado com o funk novaiorquino setentista, alem de um discretissimo genio. Em 1982, Fagen e seu parceiro Walter Becker resolveram encerrar as atividades do Dan por tempo indeterminado, apos o lancamento de Gaucho, em 1981. So que Fagen ainda tinha material para um outro disco, coisas muito pessoais, reminiscencias da infancia, cheias de uma visao terna sobre os tempos idos. Dai nasceu The Nightfly, uma homenagem sincera aos tempos do American Way Of Life e sua paranoia anti-comunista. Alem desse conceito principal, Fagen resolveu abordar aquela visao de futuro do passado, dos tempos em que achavamos que tudo seria perfeito no ano 2000. O maior sucesso do disco, "I.G.Y", trata exatamente disso. A sigla quer dizer International Geophysical Year, nome que o ano de 1958 recebeu da comunidade internacional pela quantidade de projetos iniciados com vistas a facilitar a vida das pessoas. Fagen
menciona algumas dessas suposicoes e aproveita para viajar na maionese do tempo. Ele cita coisas como viagens de trem entre Paris e Nova York que durariam 90 minutos, maquinas programadas por gente cheia de compaixao, viagens espaciais, cidades com energia solar, um tempo de liberdade. A visao dele e ironica, mas cheia de saudade de um futuro que nunca chegou a existir. Em outro momento sublime, "New Frontier", Fagen lista provisoes para um abrigo anti-nuclear, indo de discos de Dave Brubeck, comida, cerveja e ate mesmo uma loura que se parece com a atriz Tuesday Weld, com sotaque frances. Como ele diz "the key-word is survival on the new frontier". Na verdade, outra critica mordaz a neura anti-comunista, sob o ponto de vista do povo que se preparou para o fim do mundo como se fosse algo simples. Alias, "New Frontier" tem um dos clipes mais legais ja feitos. Alem delas, ha o jazz estilizado de "Maxine" e "Ruby Baby", o funk de branco bom de bola da faixa-titulo, o pop caribenho de "The Goodbye Look", o boogie-woogie de "Walking Between Raindrops" e o pop steelydanico de "Green Flower Street". Tudo perfeito. O instrumental do disco e um caso a parte. O sujeito recrutou um time de musicos de estudio, algo que ele fazia ja no Steely Dan, e deixou que todos executassem as musicas. Temos o baixista Abe Laboriel, o guitarrista Steve Lukather, o baixista Marcus Miller, o baterista Jeff Porcaro, entre muitos. Nightfly e um marco atemporal da musica pop. Seu som nao pode ser enquadrado em nenhuma decada. Ele e moderno demais para os anos 50, avancado demais para os anos 60, afiado demais para os 70 e esta anos-luz a frente de tudo que se pensou em fazer a partir dos anos 80. Brilhante.Fonte: portalrockpress.blogspot.com/----------MINHA OPINIAOSe Donald Fagen somente tivesse composto, arranjado, tocado e vocalizado "MAXINE", ja mereceria um lugar de honra entre as minhas preferencias. "MAXINE" tem um pouco (ou melhor - muito) de tudo: melodia e harmonia sofisticadas, elegantes e complexas, com um arranjo vocal fantastico. O piano de DF soa como Bill Evans, na introducao e o arranjo instrumental e excelente, com destaque para o solo de sax-tenor de Michael Brecker. Embora "MAXINE" seja a grande cancao do disco, composta e executada sob a "influencia do jazz", todas as demais - no contexto "pop" sao de alta qualidade. Os comentarios acima transcritos abordam, com absoluta propriedade e com muito mais conhecimento de causa, o lado "pop" do album. Destaque para o "dream-team" convocado por DF, que equivale a um "who s who" de musicos de jazz & pop dos anos 80. E um album essencial, principalmente para os apreciadores da "pop music" da qual DONALD FAGEN e um dos mais talentosos, ilustres e competentes representantes. OURO EM PO!(*) No CBVocalGroups tem um album dos "Four Freshmen" - FRESH, em que eles cantam MAXINE e I.G.Y, que merece uma conferida .---------- DONALD FAGEN: The nightflyPERSONNELDonald Fagen - organ, synthesizer, harmonica, horn, keyboards, electric piano, vocals, background vocals, synthesizer harpDave Bargeron - trombone, euphonium, horn, background vocalsMichael
Brecker - tenor saxophoneRandy Brecker - trumpet, flugelhornLarry Carlton - guitarRonnie Cuber - horn, baritone saxophoneRick Derringer - guitarFrank "Harmonica Frank" Floyd - background vocalsJames Gadson - drumsEd Greene - drumsGordon Grody - vocals, background vocalsAnthony Jackson - bassSteve Jordan - drumsSteve Khan - acoustic guitarAbraham Laboriel - bassDaniel Lazerus - background vocalsWill Lee - bassHugh McCracken - guitar, harmonicaLeslie Miller - vocals, background vocalsMarcus Miller - bassRob Mounsey - synthesizer, horn, keyboardsRoger Nichols - percussion, special effectsMichael Omartian - piano, keyboards, electric pianoDean Parks - guitarGreg Phillinganes - synthesizer, piano, keyboards, electric piano, clavinet, synthesizer bassJeff Porcaro - drumsChuck Rainey - bassZachary Sanders - vocals, background vocalsValerie Simpson - vocals, background vocalsDavid Tofani - horn, alto saxophoneStarz Vanderlocket - percussion, background vocalsPaul Shaffer - organHorn arrangements: Donald Fagen, Rob MounseyArranger: Donald FagenTRACKS/FAIXAS:"I.G.Y." "Green Flower Street" "Ruby Baby" (Jerry Leiber, Mike Stoller)"Maxine""New Frontier""The Nightfly""The Goodbye Look" "Walk Between Raindrops" All songs by Donald Fagen, except "Ruby Baby"
album. Produzido, arranjado e dirigido por Maio, o album e uma perola preciosa em musicalidade e interpretacao. Nao ha muito o que se escrever sobre a musica de Gershwin e Jobim que ja nao se tenho sido dito antes. Entretanto, Para Gershwin e Jobim e mais do que estes dois mestres. Para Gershwin e Jobim (2004)Mario tambem adicionou composicoes suas aqui, algumas ja previamente gravadas em outros de seus trabalhos. Com a faixa que abre o CD, "I Got Rhythm", o arranjo tranquilo nos prepara para o resto deste trabalho. Aqui ouvimos este classico de Gershwin em estilo bossa nova onde Romero, Duduka e Nilson esbanjam em harmonia junto com o piano de Helio. Este grande feito de mostrar a musica de Gershwin vestida de Brasil se repete em "Love Is Here to Stay". E bem surpreendente como estas musicas de Gershwin se tornam mais brasileiras com os arranjos criados por Mario. Quanto a Tom Jobim, aqui temos apenas "Desafinado". Entretanto, outro grande mestre brasileiro, Zequinha de Abreu, e o responsavel pela deliciosa "Tico-Tico no Fuba" apresentada aqui com elegancia soberana e um toque de jazz gracas ao solo de Billy Drewes no saxofone. As demais faixas sao todas de Mario, com ou sem colaboradores. Como esperado, as suas composicoes originais sao sempre um prazer de se ouvir, e neste caso, se adaptam com perfeicao ao escopo do CD. "An American no Samba" e um alegre e destaca o trombone de Jay Ashby. Ja com "Jobim in Heaven" o piano de Chico Adnet traz um tom nostalgico junto com Ze Luis Oliveira na flauta e Jay novamente no trombone. A vozinha gostosa de Joana Adnet e um encanto (ela tambem aparece em solo em "Love Is Here to Stay"). Quanto a "Song for Isabella" a presenca do piano de Marcos Nimrichter nos faz relaxar e desfrutar da beleza que e esta musica. Enquanto em Pedra Bonita a gente ja tivesse ouvido um pouco do "Trote da Raposa", aqui nos temos a versao completa desta musica. Alem de Mario ao violao, ha um trio maravilhoso: Marcos Nimrichter (piano), Zeca Assumpcao (baixo acustico) e Tutty Moreno (bateria). Um arranjo cheio de vida para encerrar um grande trabalho.--------MINHA OPINIAOConfesso que me surpreendi (eu ia dizer, me decepcionei) pois esperava um repertorio de perolas "jobim-gershwinianas". No entanto, Mario escolheu apenas uma de Tom e duas de George. As demais, sao de sua propria lavra, algumas compostas sob a inspiracao dos homenageados - outras, nem tanto. Mas, francamente, nao entendi ainda a inclusao de "Tico Tico no Fuba". Os musicos sao da mais alta estirpe do samba-jazz, com destaque para o "Trio da Paz" e os "monstros sagrados" Eddie Gomez e Randy Brecker. Os outros craques - tanto os do Rio de Janeiro quando os norte-americanos e brasileiros radicados nos USA - alem do uruguaio Hugo Fattoruso, completam o "dream team" e garantem a qualidade da execucao dos otimos arranjos de Mario Adnet.(*)De todos os albuns do Mario, este foi o que menos me agradou. A expectativa criada pelo titulo me levou a imaginar que estaria diante
de novas releituras de perolas Jobim-Gershwinianas. Como elas vieram em doses homeopaticas, fiquei um tanto quanto decepcionado. Ainda bem que no complemento da homenagem - no album "Two kites" - o Mario escolheu o repertorio quase todo de TJ & GG. ---------MARIO ADNET: Para Gershwin & JobimPERSONNEL:Familia Adnet:Chico, Maucha e Joana (vozes)Trio da Paz : Romero Lubambo (guitarra), Duduka da Fonseca (bateria) e Nilson Matta (baixo)Hugo Fatoruso (piano)Tutty Moreno (bateria)Rodrigo Campello (violao)Zeca Assumpcao (baixo acustico) Helio Alves (piano)Jay Ashby (trombone)Hugo Pilger (cello)Marcos Nimrichter (piano)Cafe (percussao)Ze Luis Oliveira (flauta)Billy Drewes (sax soprano)John Bagnato (guitarra)Eddie Gomez (baixo acustico)Randy Brecker (flugelhorn)Dirceu Leite (clarinete)TRACKS/FAIXAS:I Got Rhythm (George & Ira Gershwin)An American no Samba (Mario Adnet)Desafinado (Tom Jobim - Newton Mendonca - Gene Lees)Jobim in Heaven (Mario Adnet)Chorojazz (Mario Adnet)Love Is Here to Stay (George & Ira Gershwin)Pedra Bonita (Mario Adnet)Antonia (Mario Adnet)Tico-Tico no Fuba (Zequinha de Abreu)Song for Isabella (Mario Adnet)Planeta Azul (Mario Adnet - Juca Filho)Trote da Raposa (Mario Adnet
A cantora MARINA (LIMA), em seu LP "TODAS" (1982), sempre antenada com o melhor do "pop", sucumbiu aos encantos de "MAXINE" e rendeu sua homenagem a DONALD FAGEN, gravando este excelente "cover", que na sua versao para o portugues, recebeu o titulo de "DOIDA DE RACHAR".(*)Um pequeno detalhe: o arranjador NICO REZENDE nao percebeu um requintado detalhe no caminho da harmonia original e mudou UM ACORDE, exatamente onde a letra diz: "...melhor preparar" e nas subsequentes repeticoes do mesmo trecho. O acorde original "Ab7(9#)" foi, impropriamente substituido por "GMaj7". O detalhe (quase imperceptivel para os "ouvidos comuns") faz grande diferenca, porque a surpresa e a sofisticacao da linha harmonica original se perderam num corriqueiro acorde, que Donald Fagen evitou. Mas, a nao ser por esse pequeno detalhe, algumas alteracoes na linha do contrabaixo e a omissao de um acorde de passagem, "EbMaj7" em outro trecho (a qual, todavia, nao causa nenhum dano a harmonia) a transcricao esta bem proxima do original.(**) E antes que voce me pergunte como sei disso, la vai a resposta: [a] me apaixonei por "Maxine" e ouvi exaustivamente a gravacao, direto do LP, dezenas de vezes, copiando nota por nota, acorde por acorde, ate obter uma transcricao completa. [b] Exatamente aquele acorde, naquele trecho, foi o que levou mais tempo para eu "decifrar", pois a logica indicava o acorde que o Nico Rezende utilizou. Era o caminho harmonico obvio e corriqueiro, que Donald Fagen evitou . [c]Anos depois, atraves da Net, obtive um "midi" da gravacao original. Conferi com minha transcricao e estava igualzinho. [d]Nao tenho "ouvido absoluto", que e um dom inato; mas, nos "jurassicos" anos 50/60, quando passei a me dedicar a musica, nao havia "songbooks", partituras e muito menos internet. Entao, o OUVIDO era a principal ferramenta do musico e o meu, felizmente e sem falsa modestia, e privilegiado. Ao longo dos anos, desenvolvi a capacidade de perceber qualquer caminho ou alteracao harmonica, sem precisar consultar o piano ou o violao: vou ouvindo e "tocando" a harmonia, mentalmente. Pode parecer "marra" mas nao e nao: e uma mistura de dom natural com exercicio - coisa normal para qualquer bom musico. (***) Certamente, o erro do Nico Rezendo deve ter sido cometido por pressa ou momentanea desatencao, porque bastava atentar para a linha do baixo e perceber que naquele(s) trecho(s) havia algo diferente. Mas, falta de competencia, definitivamente NAO FOI, pois ele fez o mais dificil: reproduzir com fidelidade, quase todo o complexo arranjo - so omitindo os acordes apontados ali em cima. OSCAR CASTRO NEVES & PAUL WINTEREu odeio "sax soprano", desde que o ouvi pela primeira vez, quando era menino, tocado por ninguem menos que RATINHO, (parceiro do JARARACA). E nao e que o Paul Winter, ao inves de tocar seu sax-alto, como no album anterior, resolveu atacar de "sax-soprano" ? Resumo: estragou um disco que tinha tudo pra ser bom. ---------- ALBUM REVIEWThe year was 1962. Prior to the historic Carnegie Hall Bossa Nova concert, that same year, Oscar Castro-Neves met a young American musician named Paul Winter. An instant kinship, as Castro-Neves
Matematica (Antonio Carlos Jobim-Marino Pinto)2. Coisa Mais Linda (Carlos Lyra-Vinicius de Moraes)3. Feitio de Oracao (Vadico (Oswald Gogliano)-Noel Rosa)4. Feio Nao E Bonito (Carlos Lyra-GianFrancesco Guarnieri)5. Minha Namorada (Carlos Lyra-Vinicius de Moraes)6. Tambem Quem Mandou (Carlos Lyra-Vinicius de Moraes)7. Ana Luiza (Antonio Carlos Jobim)8. Feitico da Vila (Vadico (Oswald Gogliano)-Noel Rosa)9. Canto Triste (Edu Lobo-Vinicius de Moraes)10. Imagem (Luiz Eca -Aloysio de Oliveira)11. Por Causa de Voce (Antonio Carlos Jobim-Dolores Duran)12. Se E Tarde Me Perdoa (Carlos Lyra-Ronaldo Boscoli)
CARLOS LYRA & PAUL WINTERA minha proverbial implicancia com o uso do sax-tenor (Stan Getz, Phil Bodner, etc) na bossa nova tem fundamento. A leveza e a sensualidade dos temas da BN combinam com flauta, sax-alto e, eventualmente, clarinete mas, definitivamente, nao funciona com a sonoridade pesada e encorpada do sax-tenor, instrumento que e um otimo veiculo para o "samba-jazz", que veio depois. Mas a bossa-nova seminal, lirica, delicada e contemplativa de Tom, Joao Gilberto, Carlos Lyra, Menescal & Cia. nao e materia prima ideal para solos de sax-tenor. E para que nao reste qualquer duvida, ai vai este antologico album de Carlinhos e Paul Winter que, apesar de nao ser um musico do primeiro time do jazz, entendeu e captou melhor o "espirito da coisa" que o incensado Stan Getz - um "penetra" inconveniente que entrou na festa e dela nao saiu mais.(*)Paul Winter revisitou a bossa-nova quase 40 anos depois, num album que gravou com Oscar Castro Neves. Aguardem a postagem.----------- PAUL WINTERPaul Winter (born August 31, 1939 in Altoona, Pennsylvania) is an American saxophonist (alto and soprano saxophone), and is a six-time Grammy Award nominee. Paul attended Altoona Area High School graduating in 1957. In 1961, while Winter was in college at Northwestern University, the Paul Winter Sextet won the Intercollegiate Jazz Festival and was signed by Columbia Records. The next year, the band toured Latin America as cultural ambassadors for the United States State Department, playing 160 concerts in 23 countries. The Sextet was also the first jazz band to perform at the White House. Winter returned to Brazil in the mid-1960s and his interest in Brazilian music and the emerging bossa nova led to the 1965 release of the album Rio, with liner notes by Vinicius de Moraes. Currently, Paul Winter is working on two new albums: One album will be a compilation of material from his original group, the Paul Winter Sextet, titled Early Winter. The other is an album of new music, featuring the Paul Winter Consort, the Great Rift Valley Orchestra, and the calls of the birds that migrate from Africa to Eurasia. The new project will be titled Flyways, and will be a musical journey through the cultures that the birds fly over. Both projects will be released in 2011.(Source: wikipedia, edited by CB)---------- MINHA OPINIAOEsta postagem e pra "matar a cobra e mostrar o pau" (epa!)...Afinal, vivo reclamando da presenca incomoda do rascante sax-tenor de Stan Getz & Cia, na bossa-nova. Curiosamente, numa epoca em que as grandes referencias do sax-alto eram Paul Desmond & Lee Konitz, a sonoridade de Winter nao era tao "cool" e ainda guardava resquicios da influencia de Charlie Parker. E isto so serve pra confirmar que, mesmo pilotado por um saxofonista que nem mesmo se enquadra nos canones do "West Coast" (estilo que tanto influenciou os musicos da BN), o sax-alto e bossa-nova foram feitos um para o outro, como "goiabada-com-queijo", "feijao-com-arroz" ou "pao-com-manteiga" - aquilo que os norte-americanos chamam de "a perfect couple". O repertorio de "standards", compostos por Carlinhos Lyra - (segundo Tom Jobim, o
melhor melodista da BN) - e formidavel. Destaque para a "cozinha" de primeirissima qualidade, como o violao preciso de Carlinhos e o trio formado pelos "cracacos" Sergio Mendes, Tiao Neto e Milton Banana, emoldurando com perfeicao a performance correta de Paul Winter. BELEZA PURA!(*)E pensar que o ultra-nacionalista Carlos Lyra implicava com a "influencia do Jazz"...--------PAUL WINTER & CARLOS LYRA: The Sound of IpanemaPERSONNEL:Paul Winter - alto saxophoneCarlos Lyra - guitar, vocalSergio Mendes - pianoSebastiao Neto - bassMilton Banana drumsTRACKS/FAIXAS:1. Voce E Eu (You And I) (C. Lyra-V. de Moraes)2. Se E Tarde Me Perdoa [Forgive Me If I'm Late] (C. Lyra-R. Boscoli)3. Maria Ninguem [Maria Nobody] (C. Lyra)4. De Quem Ama [For Whom Love] (C. Lyra-N. L. e Barros)5. Quem Quizer Encontrar O Amor [Whoever Wants to Find Love] (C. Lyra-G. Vandre)6. Aruanda (C. Lyra-G. Vandre)7. Coisa Mais Linda [The Most Beautiful Thing] (C. Lyra-V. de Moraes)8. O Morro [The Hill] (C. Lyra-G. Guarnieri)9. Mas Tambem Quem Mandou [What Made Me Do It] (C. Lyra-V. de Moraes)10. Tem Do de Mim [Don't Make Me Love] (C. Lyra)11. Lobo Bobo [The Big Bad Wolf] (C. Lyra-R. Boscoli)
que vai alem da decodificacao do sistema alfabetico da escrita e incorpora a compreensao dos usos sociais da escrita. Letramento digital, portanto, significa nao apenas saber como utilizar as tecnologias digitais, mas entrar em contato com ele de maneira significativa, entendendo seus usos e possibilidades em nossa vida social. "Ver o texto na integra em:http://www.educarede.org.br/educa/index.cfm?pg=internet_e_cia.informatica_principal&id_inf_escola=744
sistema judiciario, que passou a mediar as disputas entre vitimas e agressores. A VINGANCA NO CURSO DA HISTORIA. 1. ORESTEIA (458 a.C.). A tragedia grega de ESQUILO, representa o fim do direito privado a vinganca como forma de defender a honra. A punicao passa a ser decidida por um tribunal. 2. MARCO AURELIO (121-180 d.C.). O imperador estoico, adepto da filosofia da moderacao, deu mais direitos aos acusados e eliminou abusos nas penas aplicadas pelo direito romano. 3. THOMAS HOBBES (1588-1679). Para o filosofo ingles, a punicao institucional nao deveria compensa um mal passado, mas sim auxiliar na construcao de uma sociedade melhor. 4. CESARE BECCARIA (1738-1794). O criminologista italiano combateu a tortura e o tratamento cruel dado aos presos. Para ele, a finalidade da punicao e desestimular a reincidencia e novos crimes. 5. CADEIRA ELETRICA (1890). Em principio, a pena de morte e aplicada a criminosos cujos impulsos violentos nao seriam contidos pela cadeia. Hoje e considerada desumana na maioria dos paises. Para a psicanalista ANA CECILIA CARVALHO (UFMG coordenadora do grupo de pesquisa sobre a psicanalise da vinganca): Refrear o desejo de vinganca nao e facil quando alguem sente o coracao transbordar de furia. A urgencia de restauracao de um rombo no ego, seja por uma injustica pessoal, seja pela perda brutal de alguem querido, impede que a pessoa tenha clareza para julgar em que medida o agressor deve pagar pelo o que fez. A Oresteia e um cume da arte literaria do Ocidente. Lirismo e drama raramente realizaram uma simbiose tao perfeita no afrontamento das grandes questoes morais e religiosas que se poem a consciencia do homem na sua caminhada ao longo da Historia: os grandes temas da culpa e da expiacao, do significado do sofrimento humano, da responsabilidade do homem face aos outros homens e o sentimento frente ao destino sao-nos apresentados com uma acuidade a que a longa marcha do tempo ainda da mais brilho. As mais variadas compensacoes, desde um pedido de desculpas, ate uma indenizacao milionaria, tambem servem como estimulos a conciliacao. A natureza que nos armou com o desejo de vinganca, sabiamente implantou em nossos genes esse oposto ainda mais poderoso: a capacidade de perdoar. ...e contra nossa vontade/apenas pela graca divida/vem a sabedoria. RECOMENDA-SE COMO LEITURA IMPORTANTE O LIVRO: VIGIAR E PUNIR DE MICHEL FOUCAULT.