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mudancas significativas no comportamento das pessoas. As mulheres, com a falta dos homens por causa da guerra, tiveram a necessidade de trabalhar. Assim, a maquiagem ganhava novo estilo, pois ja nao deveria ser provocativa e sim, recatada. Nesse aspecto, o batom ganhou forca como simbolo de liberdade das mulheres. Era um acessorio mais barato que roupas e sapatos, que as mulheres estavam impedidas de comprar e o batom dava a elas a feminilidade. Nos anos 70, tentaram impor uma mudanca no comportamento feminino. Surgiram os movimentos, como o movimento hippie, entretanto, foi uma onda passageira. A maquiagem passa a ser utilizada no campo da medicina, para reparar as sobrancelhas que eram perdidas com a quimioterapia. A partir dai, cada decada e marcada por uma tendencia, assim como a moda. Nos anos 90, a mulher tem a sua disposicao uma variedade de produtos de cosmeticos que alem de garantir o belo visual, nao descuida do item protecao. As tendencias variam a cada estacao e sao livres para buscar inspiracao em outras decadas. E o dado mais marcante e a descontracao, saber realcar a beleza natural seguindo um estilo proprio.Pre-historia da maquiagemArqueologos descobriram em Zambia evidencias pre-historicas de que os primeiros humanos ja usavam pintura para se maquiar com propositos esteticos. Eles acharam pigmentos e artefatos de pintura que datam de 350 mil a 400 mil anos, muito mais cedo do que se supunha. O material estava escondido em uma caverna (Twin Rivers) proxima a Lusaka. Acredita-se que o chamado homem moderno, nosso antepassado mais proximo na escala evolutiva, surgiu nessa regiao. O achado sugere que o comportamento do humano moderno e mais antigo do que se pensava.EGITONo Egito os faraos consideravam a maquiagem dos olhos fundamental. Era uma especie de protecao dos olhos contra Ra, o Deus do Sol.No antigo Egito, a maior referencia feminina ao uso da maquiagem e Cleopatra, que tomava banho com leite, cobria as faces com argila e maquiava os olhos com po de Khol.Em RomaAs mulheres romanas usavam mascaras noturnas, feitas com ingredientes como farinha de favas, miolo de pao e leite de jumenta para melhorar e clarear a pele.PROIBICOESMas nem tudo era perfeito no mundo da maquiagem e dos cosmeticos. Houve um processo de indignacao masculina na Roma antiga contra esse artificio feminino e, no final do seculo XVIII o Parlamento Ingles recebeu a proposta de uma lei impondo as mulheres adeptas da maquiagem, a mesma penalidade aplicada as praticantes de bruxarias. Porem, a despeito de toda a propaganda contra, com os desenvolvimentos cientificos o ato de colorir os labios tornou-se moda desde o seculo XVII.SECULO XXA sociedade dos anos 20 frequentava os cinemas que exibiam filmes produzidos em Hollywood e astros como Rodolfo Valentino, Gloria Swanson e Mary Pickford eram imitados em trejeitos e maquiagem.Os cosmeticos passaram a ser um produto de uso geral no seculo XX. Paris promove uma verdadeira revolucao na historia do batom, quando este passou a ser vendido embalado num tubo e vendido em cartucho.Surge Marilyn Monroe, exibindo maquiagem clara e os labios vermelhos intensos, o que ressaltava sua feminilidade e sensualidade.Durante
a Segunda Guerra Mundial a maquiagem era improvisada com elementos caseiros, e alguns fabricantes se limitavam a recarregar as embalagens de batom, ja que todo o metal disponivel era utilizado na industria belica.Os anos 50 trazem de volta os cosmeticos e a beleza feminina passa a ser tema de grande importancia. A maquiagem voltava a moda, valorizando o olhar, realcando a linha dos labios e a palidez da pele.Chegam os anos 60 e uma explosao de juventude toma conta do mundo da moda e dos cosmeticos. A maquiagem era essencial e feita especialmente para atingir o publico jovem. As caracteristicas dessa epoca sao os olhos bem marcados e os labios bem claros.Surgem novos modelos de embalagens, como as caixas e estojos pretos de Mary Quant, que ja vinham com lapis, po, batom e pincel.A decada de 70 traz de volta as cores da maquiagem. A cada nova colecao de um famoso estilista, era lancado um novo tom de sombra e uma nova cor de batom.As formulas evoluidas para cosmeticos pigmentados surgiram no final da decada de 80. Formulas baseadas em tecnologia de vanguarda, protetores solar, controle de envelhecimento. A industria de cosmeticos passa por uma nova revolucao, aliando propriedades para garantir a beleza das consumidoras. A partir dai, o beneficio provocado pelos cosmeticos ganha uma importancia fundamental, aliado ao uso de produtos da natureza e ecologicamente corretos.A industria cosmetica de hoje cria produtos que colorem, tratam, limpam, perfumam, protegem a pele e os cabelos.E a evolucao nao deve parar. Estamos entrando em uma nova fase, a da beleza inteligente, onde cada individuo deve procurar encontrar seu equilibrio na roupa, cheiro e cor.CURIOSIDADES. Quem diria que foi um fisico quem criou o primeiro creme de beleza? Galeno criou uma mistura, 150 anos antes de Cristo, composta de agua, cera de abelha e oleo de oliva. Com o passar dos anos, a maquiagem mudou, evoluiu, foi condenada e idolatrada. Somente no seculo passado muita coisa aconteceu. Nas primeiras decadas, o rosto empoado, os olhos e bocas realcados eram o estilo preferido das melindrosas. Mais tarde, o new look de Dior trouxe uma maquiagem mais leve, mas olhos e bocas ainda mereciam destaque. O delineador destacava os olhos. A MAQUIAGEM NO MUNDOO habito de se maquiar difere de pais para pais. As americanas nao saem de casa sem maquiagem, as europeias tambem, mas a maquiagem e mais discreta. As arabes sempre procuram realcar os deslumbrantes olhos. As indianas nao dispensam o kajal e o bindi, aquele pequeno circulo colorido usado entre as sobrancelhas. Para as brasileiras a maquiagem e para enfeitar e nao para esconder a pele. A MAQUIAGEM HOJEHoje em dia, a maquiagem tende a ser a mais natural possivel. A pele branca total como se usou na decada de 80, devido a influencia dos costureiros japoneses, deu lugar a uma pele com um ar mais saudavel com leve bronzeado. Os olhos continuam a vedete e as cores para lapis de contorno e sombra sao infinitas. Ate as adolescentes estao se maquiando, coisa incomum entre as meninas na decada passada.Nossa HistoriaTombada como Patrimonio Historico
pelo Condephaat, Iguape, assim como registram suas ruinas (como a de Itagua) e seus casaroes intocaveis (construidos com pedra, cal, conchas marinhas, oleo de baleia e melado) e a conformacao estreitas de suas ruas, e uma das cidades brasileiras mais antigas. Ha vestigios de ocupacao humana de mais de 5.000 anos, junto aos "sambaquis", monumentos protegidos com acesso restrito. Entre lendas e verdades, conta-se ate que a historia da cidade comecou mesmo dois anos antes do descobrimento do Brasil, com a chegada de alguns espanhois naquela regiao.A epoca exata de sua fundacao e desconhecida, e alguns historiadores assinalam que em 1537 um primeiro nucleo ja havia se estabelecido na regiao. A vila teria sido fundada em frente a Barra do Icapara e depois transferida para o local onde se encontra hoje.Ponto de passagem tanto de portugueses, como de espanhois e franceses nos primordios do seculo XVI, Iguape foi durante muito tempo reduto de aventureiros e exploradores a procura de metais preciosos. Gracas a sua privilegiada posicao junto a foz do rio Ribeira de Iguape, por onde toda a riqueza se escoava, a cidade alcancou muito prestigio e em 1635 ja abrigava a primeira casa da moeda brasileira, a Casa da Oficina Real da Fundicao de Ouro. Nessa epoca a abundancia era tanta que as mulheres chegavam a usar po de ouro nos cabelos e na maquiagem.
de apex.O Cesar costumava divertir-se com as pantomimas. Na epoca, este tipo de apresentacao sobressaiu-se a todas as outras formas de teatro. Mas, ao mesmo tempo em que era glorioso, o mimo era, tambem, um miseravel. Um episodio que exemplifica esse contrassenso foi quando Cesar obrigou Laberio, nobre de sessenta anos que escrevia textos para os mimos, a interpretar em um concurso teatral. Na apresentacao, Laberio fazia um escravo sendo castigado. Cesar divertiu-se com a situacao e, depois, ainda premiou a pantomima concorrente.O diretor e principal mimo de uma equipe de atrizes e atores de pantomima era chamado de arquimimo. Seu papel era a supervisao da peca e determinacao do desenrolar das apresentacoes. Seu trabalho era de profunda importancia, pois, na epoca dos imperadores, as competicoes por seus favores eram acirradas. Apesar da celebracao do publico e dos imperadores em volta dos mimos e das pantomimas, este tipo de apresentacao teatral foi sujeitada ao Anatema da Igreja Crista Nascente e acabou sendo proibida.Fontes:BERTHOLD, Margot. Historia mundial do teatro. Sao Paulo: Perspectiva, 2004.AZEVEDO, Antonio Carlos do Amaral. Dicionario de nomes, termos e conceitos historicos. 3a. ed. Rio de Janeiro: Nova Fronteira, 1999.http://feiticeirosdaarte.blogspot.com.br/2008/10/o-ator-romano-nivel-4.htmlhttp://jamantabege.blogspot.com.br/2012/10/voce-sabe-o-que-e-pantomima.html
seculo XVIII, influenciando as artes dramaticas ate os dias atuais. Sua especificidade e a utilizacao de musica e acao dramatica (dialogos falados), porem se diferenciando da opera, por utilizar musica incidental para expressar a carga emocional das personagens e as situacoes em que se encontram imersas. Ja no seculo XIX, o melodrama se define como genero teatral, por utilizar com autonomia a prosa, numa linguagem popular, recheada de misterio, sentimentalismo, suspense, e outras formas de sofrimento e alegria proprias do cidadao comum, o proletariado.E caracteristica do melodrama intensificar as virtudes e vicios das personagens, sejam elas vilas ou herois, enfatizando-lhe artificialmente determinadas caracteristicas, pois o objetivo maior desta estetica e impressionar e comover cada espectador, atraves da verossimilhanca (semelhanca com a realidade), reafirmando a qualidade moral e sentimentalista da obra.O frances Rene-Charles Guilbert de Pixerecourt (1773-1844) foi um dos autores mais importantes de melodramas de sua epoca, escrevendo um numero aproximado de cem pecas. E considerado o criador do Melodrama, em 1800 com sua obra Coeline, onde utilizou diversas maquinas, cenas de combate e dancas para construcao de suas cenas, alternando elementos esteticos da tragedia e da comedia. Outros grandes representantes desta forma de teatro sao: o ingles Thomas Holcroft (1745-1809), o alemao August Friederich Von Kotzebue (1761-1819) e, nos Estados Unidos Dion Boucicault (1822-1890).O melodrama teve influencia decisiva para o surgimento do Drama Romantico, e no final do seculo XIX o surgimento do Folhetim. O periodo do Naturalismo no teatro, veio negar a forma de interpretacao Melodramatica, por ser considerada exagerada e antinatural, possuidora de um efeito de apelo facil e gratuito ao espectador.Uma das vertentes do Melodrama foi o Melodrama Gotico, tendo este subtitulo por ter como maior caracteristica sua ambientacao na Idade Media. Ele foi muito produzido na America e Europa do seculo XVIII. Nesta estetica o autor apresentava como personagens, espiritos que retornavam de outra dimensao para exigir justica, fantasmas, acontecimentos sobrenaturais, e ainda era de praxe, utilizar como recurso de verossimilhanca, uma heroina necessitando ser salva por estar presa em castelo ou masmorra.Atualmente com o que mais nos deparamos, em termos de interpretacao, nas midias de massa, e com a forma de interpretar proveniente do Melodrama. Sao novelas, mini-series, seriados, tele-comedias, programas de auditorios, entre outros. Todos buscando uma linguagem do/para o povo, com pitadas de misterio, sentimentalismo, suspense, sofrimentos e alegrias do cidadao comum, buscando comover o telespectador e delineando certos padroes morais e esteticos.FontesVASCONCELLOS, Luiz Paulo. Dicionario de Teatro. Porto Alegre: L&PM, 2001.http://www.fcsh.unl.pt/edtl/verbetes/M/melodrama.htm
Foi preso e, logo que deixou a prisao, voltou a morar na capital francesa, adotando o pseudonimo de Sebastian Melmoth. Por la ficou ate os ultimos dias de sua vida.Ganhador de muitos premios e medalhas, o extravagante Wilde escreveu pecas de teatro, contos, poesias, romances. Algumas de suas cartas foram publicadas, ministrou uma serie de palestras, autor de inumeros aforismos preceito expresso em forma de sentenca breve.Dentre as pecas de teatro que escreveu estao: "Salome" (1891), "O leque de Lady Windermere" (1892); "Uma mulher sem importancia" (1893); "A importancia de ser prudente" (1895). Algumas delas sao apresentadas ate os dias de hoje.A personagem Salome, que leva o mesmo nome da obra, era sensual, dona de uma libido insaciavel, cruel e agressivo. Em contrapartida, o dramaturgo tambem considerava sua criacao pura e divina. Segundo o website SunriseMusics, o autor achava que "Salome tornou-se a combinacao de um ser sensual, infantil e divino somado a forca destrutiva da natureza".Ja "O leque de Lady Windermere" aborda situacoes que envolvem intrigas e mentiras dentro de uma sociedade recheada de superficialidade. A protagonista, que tambem tem o mesmo nome presente na obra, desconfia que seu marido tem um caso com uma outra mulher. Na verdade, esta terceira pessoa e mae da personagem principal, mas esta nao sabe.Em "Uma mulher sem importancia", as personagens nao sao bem aquilo que se apresentam no comeco da peca e, com o desenrolar desta, vao mostrando outras personalidades. Cheio de paradoxos e epigramas, desenvolve-se em situacoes dramaticas e tensas e em outros momentos, comicas e humoristicas.O nome original de "A importancia de ser prudente" e "The Importance of Being Earnest" e existe um jogo de palavras com o ultimo vocabulo, ou seja, earnest em ingles significa serio, correto e o codinome adotado pela personagem principal e Ernest, o mocinho da historia.Escreveu apenas um romance, que possui muitas adaptacoes para o cinema e teatro, "O retrato de Dorian Gray" (1890), que foi um dos seus maiores sucessos, senao o maior, alem de ter sido considerado por criticos como a obra-prima da literatura inglesa.No livro citado acima, o autor fala sobre arte, vaidade e manipulacoes humanas. A personagem principal, que leva o nome da obra, busca eternidade para a sua beleza e acaba por fazer um pacto com o destino. Em seu prefacio consta um de seus tantos aforismos: "Nao existe livro moral ou amoral. Os livros sao bem ou mal escritos. Eis tudo".Em dois anos preso esteve tambem no Carcere de Reading, onde criou, em 1896, o poema "A balada do Carcere de Reading" e publicou-o dois anos depos. Alem deste, escreveu muito mais e outro de seus escritos, "De profundis" uma longa carta a Lorde Douglas foi publicado. O homem em questao foi o estopim para sua prisao. Wilde ficou confinado por ser homossexual, quando perdeu um julgamento para o pai de Douglas.Bibliografia:http://pt.wikipedia.org/wiki/Oscar_Wildehttp://poetas.mortos.sites.uol.com.br/oscarw.htmhttp://www.sunrisemusics.com/pecaswilde.htm
teatro epico, Brecht criou a estetica do teatro didatico. Em suas pecas eram introduzidos comentarios como nota de rodape, feitos por um narrador, mostravam-se cartazes e placas, usavam-se mascaras, interrupcoes do texto com musica-tema e, ainda, projecao de imagens. A proposta era causar o distanciamento ou estranhamento no publico, para que ele refletisse e nao se envolvesse psicologicamente com o personagem, aprendendo a pensar sobre a acao. Aqui o teatro chega no limite entre o discurso e a interatividade. Quebra-se a quarta parede utilizada no teatro naturalista. Anos mais tarde o teatro entra em crise nos periodos anterior e posterior a segunda grande guerra, e na decada de sessenta comecam a surgir novas ideias a partir do teatro experimental como o happening.O happening e a primeira proposta cenica do seculo XX que exige interatividade do espectador. Ele propoe liberdade de criacao e uso das diferentes linguagens artisticas. Esta estetica e um movimento de contestacao radical, uma manifestacao parateatral, surgida na Europa e Estados Unidos no final da decada de cinquenta. A funcao do happening era mexer com as estruturas superadas e em crise naquele momento, e seu principio era mudar a troca de lugar entre o espectador e a obra, desta forma transformando o publico em obra de arte. O happening e uma especie de ritual moderno.No Brasil, as ideias de Piscator e Brecht foram retomadas por Augusto Boal, com o teatro jornal, a partir da decada de sessenta. Para Boal, teatro e acao, e mesmo que nao seja revolucionario ele precisa ensaiar essa revolucao. Ele denominou seu teatro de Teatro do Oprimido, isto porque sua proposta e eliminar aquele que assiste a acao e que ele venha fazer parte da mesma, experimentando mudancas e libertando-se da condicao passiva de espectador. O teatro do oprimido possui um imenso arsenal de possibilidades para a interatividade. E a forma mais atual de teatro interativo, onde o publico realmente pode tornar-se protagonista da cena a qualquer momento. As tecnicas mais utilizadas no teatro do oprimido sao: sistema coringa, teatro-forum, teatro do invisivel, entre outros.FontesBERTHOLD. Margot. Historia mundial do teatro. Sao Paulo: Perspectiva, 2004.PEIXOTO, Fernando. O que e teatro. Sao Paulo: brasiliense, 1998.VASCONCELLOS, Luiz Paulo. Dicionario de Teatro. Porto Alegre: L&PM, 2001.
Vou afogar as borboletas, com alcool, com cerveja.As borboletas que voam em minha barriga, quando voce nao me responde so visualiza.Essas borboletas coloridas que senti quando te beijei, que estao vivas porque me apaixonei, Vou mata-las.Afogadas.Malditas, embrulham meu estomago, nao me deixam pegar no sono, nem me deixam comer mais nada.Malditas, vou mata-las!Nao posso viver assim com elas dentro de mim.Amar, e nao sentir, que voce tambem tem borboletas por mim.Mas a culpa nao e sua, e culpa das borboletas, que as vezes voam pra minha cabeca.Sera que voce sente?Sera que voce pensa em mim?E essas borboletas?Como mato elas em fim?Escrevo mil coisas, todas elas pra voce, uma pena voce nao saber ler.Ler nao e decifrar oque as letras querem dizer, ler e sentir nas palavras o amor que sinto por voce.Mas se voce nao consegue eu so posso lamentar, nao pela minha dor, mas porque voce nao esta pronto pra amar.Amar de verdade como quem nasceu pra isso, fazer do outro seu refugio, seu abrigo.E as borboletas!? Nao tem como mata-las!Mas eu vou fingir!Fingir que nao sinto nada.~> Annh Cavalcante Oie amorzinhos Esse blog surgiu com a gritante urgencia de tentar fazer algo de bom pra alguem, pra plantar um raio de luz na vida de quem vai ler, assim como eu tenho tentado iluminar a minha, pra descrever minha jornada, em busca do equilibro, da paz interior, e a vida inteira, que pulsa nas ruas como um estomago faminto. Lerilay e uma sereia lunar vivendo em meio a cidade grande! Imagine como se sentiria uma sereia vivendo na cidade grande, longe do mar longe da brisa e da calmaria, tendo que se adaptar a todo momento, tentando viver como as pessoas, e mesmo assim tentando manter seu vinculo com a natureza sem perder a essencia. Porque e isso que e lindo! E a essencia do ser, a individualidade de cada encarnacao, por isso convido voce a fazer parte desse circulo de amor e luz, visite meu blog, vai ter um post novo todo fim de semana, pra compartilhar com voces um pouco da minha vida e tambem pra tentar ajudar quem esta passando pelas mesmas coisas que eu, entao no decorrer vou mostrar um pouco de mim e tentar dar algumas dicas pra vida pra voces tambem. Aqui vai ter de tudo que existe no meu mundo, meditacao, religiosidade, moda, estilo alternativo, poesias e musica. Mas pra entender essa mistura bem loca voce pode me conhecer melhor, me encontre nas redes socais por:@AnnhCavalcante Espero te ver mais vezes por aqui, lembrando que voce tambem pode me encontrar no Youtube.Beijinhos...Amor & Luz Quando eu resolvi sair de casa, eu sabia que nao ia ser facil, mas eu nunca fui de la, nunca fui de lugar algum, e nao se pode abandonar um lugar aonde nunca se esteve. Meu lar nao e aonde estao as paredes que eu conheco a anos, e sim aonde posso tirar os sapatos e ter paz, meu lar e meu interior, e minha alma. Longos anos de uma jornada em busca de si mesma, que ainda nem
esta completa, mas agora ja consigo enxergar com mais clareza, pois o que faz da busca por si mesmo algo essencial, nao e a descoberta do ser, e sim a propria procura. Eu me perdi pra me encontrar, por estradas que cruzaram o brasil e tambem alguns coracoes, e o que eu trago agora alem de cicatrizes e tatuagens no corpo, e um coracao bem mais repleto, completo, que se desfaz em versos, como forma de protesto, desse universo e do futuro tao incerto. Paredes e fronteiras nao sao prisoes pra o ser humano, a unica coisa capaz de nos fazer refem e nossa propria mente, e com certeza o nao uso dela, o mundo esta tao doente, porque as pessoas nascem como se ja soubessem exatamente o que fazer, as vezes nem sabem, apenas fazem, como se dancassem uma coreografia improvisada e desordenada mas pra quem esta de fora parece perfeito. Mas nao, nada e perfeito, todo o mundo busca algo sempre, o mundo deveria se chamar PROCURA, e e isso que e estar vivo e participar de uma jornada, seja pra o interior de si mesmo ou seja nas estradas empoeiradas de um velho livro, nas historias contadas por um amigo, perder-se e sempre bem vindo. Guardo sempre gravado em minha mente a frase que um velho amigo me disse a alguns anos ''a noite e sempre mais escura antes do amanhecer.'' Tudo parece desesperancoso porque em breve vira o conforto, se voce procura algo, talvez nem saiba o que e mesmo, seja o sentido de tudo, ou apenas o nada, nao se reprima, pegue a estrada, a vida e curta demais pra nao atravessar pontes, burlar fronteiras e roubar alguns coracoes. Porque viver apenas essa vida que voce tem hoje se em 50 anos voce pode viver 15 versoes diferentes de si mesmo? Em lugares novos, com novas companhias, o aprendizado sera bem mais completo e voce conhecera bem mais sobre o mundo e sobre si mesmo. Eu ainda estou na minha jornada, que esta apenas no comeco, mas ate aqui ja aprendi nesses ultimos anos bem mais do que em toda minha vida, antes de sair pra me encontrar.~ Lerilay ~@AnnhCavalcante