thegoodfellas/blogset-br huggingface dataset:
uma otima balada, "All the way" e uma musica rapida e envolvente, "Never Surrender" e um epico com um solo que faz voce querer sair por ai fazendo air guitar, sem contar que voce quer matar o Rik Emett por causa das notas que esse cara atinge, nao e brincadeira. Mas talvez o maior destaque do disco seja o Heavy-Blues que e a faixa "When the Lights Go Down". E em 1984, fechando essa "trilogia" de discos maravilhosos, temos o excelente "Thunder Seven". Adoro esse disco mas ainda acho os dois anteriores melhores, contudo vou destacar quatro musicas, duas de cada lado do bolachao (os vinis de antigamente juventude). A primeira e "Spellbound" e a segunda "Rock Out, Roll On". Duas musicas que mostram o lado mais pesado do disco, com muitos riffs e melodia na medida certa. O segundo lado segue com destaque para "Time Goes By" e "Killing Time". Esse segundo lado do disco envolve um conceito para as musicas, todas falam sobre o tempo. Capitao Obvio ataca novamente, da pra perceber pelo nome (Duhhh!). Enfim. Ambas possuem pontes e refroes extremamente grudentos, mas com algumas das melodias mais marcantes e cativantes da banda, estruturas quase progressivas e muita, mas muita qualidade na musica e nas letras tambem. Em 1985 sai o disco "Stages", material ao vivo da banda. Nao se trata apenas de um show, mas de gravacoes de shows de turnes da banda, com musicas dos discos posteriores ao "Just a Game". Vale lembrar que duas faixas sao ineditas, "Mind Games" e "Empty Inside". E no ano seguinte saiu "The Sport of Kings". Entao, apesar de ser um bom disco, ainda acima da media, a coisa comecou a ficar estranha. Ele era visivelmente mais comercial que outros discos do grupo... Alias, esse ano, 1986, teve alguns discos bem comerciais para bandas "nao comerciais". Vide "Fight for the rock" do Savatage, "Turbo" do Judas Priest ou "A Kind of Magic" do Queen. Mas lembrando galera, se um disco foi "mais comercial", ou mais "pop" que outros, nao quer dizer necessariamente que foi ruim. Os exemplos que dei, por exemplo (hahahah, repeticao de exemplos... sem graca). O do Queen considero como um dos melhores discos da banda, embora o do Savatage (por mais que Savatage seja uma das minhas bandas favoritas), ja nao posso dizer o mesmo. O do Judas e um caso a parte. Disco bom, mas de sonoridade... hmm... mais ou menos... meio pop... aquelas guitarras sintetizadas nao deram tao certo quanto pro Iron Maiden. O fato e que o album de 1986 do Triumph ficou aquem do que se podia esperar do grupo. Algumas musicas sao muito boas, "Tears in the Rain", e "Somebody Out There", mas no geral ele parece menos energetico e interessante que os discos anteriores. E mesmo essas duas musicas que citei tem um pouco cara de trilha sonora de filme dos anos 80. Nao e ruim, mas tambem nao e o apice.O grupo no seu augeA reuniao de 2008 Nesse periodo o Triumph passava por uma crise e bastante pressao entre os
membros. Rik Emmett nao se mostrava satisfeito com o grupo e em 1987 eles gravariam o ultimo disco com seu guitarrista original e o penultimo disco de estudio da banda. Modesta opiniao? Bastante superior ao "Sport of kings", e o que acho desse disco, o "Surveillance". Dou destaque para "Never Say Never", "Headed for nowhere" (que tem um riff parecido com material do grupo alemao Running Wild), a balada "Let the Light (Shine on Me)" e "Carry on the Flame". O disco nao fez um grande sucesso, apesar de sua qualidade, e a banda ja nao estava mais tao popular como antes. Tudo isso, somado as frustracoes de Rik Emmett com o grupo fez com que ele saisse. Entao a banda entrou em um hiato ficando sem gravar nada ate 1993, ano em que lancam seu ultimo disco. Para o lugar de Rik Emett eles convidam Phil Xenidis, conhecido como Phil X, um guitarrista de estudio, que tocou com gente do calibre de Alice Cooper, Tommy Lee, Rob Zombie e tambem, pfff...Avril Lavigne (ahahhahhahahah, mas isso bastante tempo depois galera, ah sim, vale lembrar que antes do Triumph ele nao havia tocado com esses caras citados, apenas em algumas pequenas bandas, e o cara acabou substituindo o Ritchie Sambora, em alguns shows, recentemente no Bon Jovi, vish, o cara ta que ta, rosh). Entao lancaram o disco "Edge of Excess", que apesar de ser muito bom, pesado e com uma pegada bem hard rock e heavy metal... Nao deu certo. Comercialmente falhou pois aquela sonoridade estava datada em 1993, ao menos para a industria musical. Em termos de publico (fas) fracassou em termos. Eles fizeram uma boa turne, mas acredito que muitos torceram o nariz pois queriam a presenca de Rik Emmett. Quer queira ou nao, Emmett e um sujeito muito carismatico, alem de excelente musico. E fez falta. Nao menosprezando Phil X, masssss...e aquela coisa... Rik Emmett e o cara. O disco tinha uma sonoridade bem pesada (pra um disco de hard rock), lembrando algumas coisas do Skid Row (a la "Slave to the Grind") e tambem do proprio Triumph. Acredito, eu, que pela falta de sucesso comercial, e ate mesmo apoio do publico, o Triumph se dissolveu. Cada um seguiu seu rumo. Rik Emmett ja seguia uma, relativamente, bem sucedida carreira solo (nao continuou famoso como no auge do grupo, mas estava bem, mais ou menos como o Mark Knopfler apos a separacao do Dire Straits, logico, salvo as proporcoes). Gil Moore continuou a ajudar varias bandas atraves de seu estudio Metalworks Studio (o maior e melhor estudio de gravacoes musicais do Canada), entre as quais David Bowie, Guns N' Roses, The Cranberries, Rush, Prince, Placebo, Sum 41, entre outros artistas menos famosos e tambem algumas celebridades que eu prefiro nao citar. Ha, Ha, Ha e Rosh. Quanto a Levine, o bigodao do grupo resolveu se dedicar mais a familia. Durante a decada de 90 e principio dos anos 00, houve rumores de que o grupo iria se reunir, mas isso so foi acontecer em 2008 em um show na
Suecia. Em 2012 foi lancado um Cd e um Dvd desse show historico, no qual ficou registrado um repertorio curto, porem conciso, com os maiores sucessos e classicos do Triumph. Infelizmente a banda nunca mais se reuniu para gravar um disco com musicas ineditas ou fazer uma turne. Porem Rik Emmett ainda toca os classicos do grupo em seus shows e tambem temos a possibilidade de recorrer a nostalgia...Ouvindo discos, musicas e vendo shows desse maravilhoso power trio. Bom pessoal, e mais ou menos isso ai. Vou deixar voces com alguns classicos em ordem cronologica. Espero que gostem. Quem nao conhece, corre atras da discografia. Comprem, baixem, emprestem... So nao roubem, por favor ne. Rosh. E pra quem ja conhece, bom... Sabem do que estou falando. TRIUMPH! 1976 - Blindinglight Show (do disco "In the Beginning)1977 - Takes Time (do disco "Rock and Roll Machine")1979 -Lay it on the line (do disco "Just a Game")1980 - I Live for the Weekend (do disco "Progressions of Power")1981 - Fight the Good Fight (do disco "Allied Forces")1981 - Ordinary Man (do disco "Allied Forces")1983 - Never Surrender (do Disco "Never Surrender") 1983 - When the Lights Go Down (do disco "Never Surrender") 1983 - Allied Forces (do Disco "Allied Forces" - Versao ao vivo)1984 - Time Goes By (do Disco "Thunder Seven")1986 - Tears in the Rain (do Disco "The Sport of Kings") 1987 - Headed for Nowhere (Do disco "Surveillence")1993 - Child of the City (do disco "Edge of Excess")2008 - Too Much Thinking (do disco "Never Surrender" - Versao ao vivo da reuniao de 2008)Observacao: Desculpem, nao consegui achar nenhum video (video mesmo) de qualidade desse show. Mas de qualquer maneira acredito que exista para comprar.
Aqui vou listar meus filmes favoritos do velho oeste. Sim, adoro esse tipo de filme. Recordo-me de assistir diversos desses filmes na rede record. Nao necessariamente os que citarei, esses foram os que assisti depois de adulto, podendo assim fazer uma resenha mais precisa, menos nostalgica tambem. Logico, tudo que me lembro da epoca que era crianca eram tiros e areia, rosh. Nada muito profundo, sequer me lembro de personagens ou historias. Contudo, o estilo faroeste, western, velho oeste ou popularmente conhecido como "bang bang" (como dizia meu avo), e um dos estilos mais legais, e muitas vezes, mais profundo. Antes algumas mencoes honrosas:* O Grande Roubo do trem (1903)A famosa cena do tiro em direcao a plateiaTitulo original: The Great Train RoberyDirecao: Edwin S.PorterPais: EUAEmbora o primeiro filme de velho oeste da historia seja Kit Carson (1903), "O Grande Roubo do Trem" acaba sendo mais importante e mais lembrado. Sabendo que o mesmo ainda nem havia acabado de vez, presenciando seus ultimos dias ate o meio da decada de 10 do seculo 20, temos uma perola daqueles periodos obscuros do cinema. Em aspectos tecnicos tambem inovou, trazendo as primeiras filmagens de areas externas e narracao mais realistica que os fantasiosos filmes de George Melies por exemplo.* No Tempo das Diligencias (1939)Um classico da epoca mais "inocente" dos faroestesTitulo Original: StagecoachDirecao: John FordPais: EUAO filme que levou John Wayne ao estrelato em Hollywood. Um dos mais emblematicos e dramaticos filmes de John Ford, e possivelmente um de seus mais lembrados e emblematicos filmes, ao lado de "Como era verde meu vale". A importancia desse filme e inegavel. As paisagens e panoramicas de Ford, uma das caracteristicas mais marcantes no visual de seu trabalho, marcam esse que e considerado um dos filmes mais importantes do faroeste classico de Hollywood.Agora, vamos a lista propriamente dita:10 - Wyatt Earp (1994)Impreciso historicamente? Talvez. Mas um otimo filme.Titulo Original: Wyatt EarpDirecao: Lawrence KasdanPais: EUAAo longo dos anos foram feitos muitos filmes sobre Wyatt Earp. Ele foi uma figura "lendaria" do velho oeste. Quero dizer, ele existiu, muitos o consideram um verdadeiro heroi, outros o consideram um bebado brutal e trapaceiro. A verdade e que existe um mito muito grande em torno de Earp, e durante anos tanto o mito quanto o homem foram explorados no cinema. Desde a interpretacao heroica de Henry Fonda em "Paixao de Bravos" (My Darling Clementine de 1946), passando por "Sem Lei e Sem Alma" (Gunfight at the O.K. Corral de 1957). com Kirk Douglas como Doc Holliday e Burt Lancaster como Wyatt Earp, mostrando como principal evento o tiroteio de O.K. Corral, e ate "Tombstone - A Justica esta chegando" (Tombstone de 1993), com Val Kilmer como Doc e Kurt Russel como Wyatt, se baseando bastante no filme com Russel e Lancaster. Cito Doc Hollyday, pois foi um importante amigo (e personagem nos filmes) de Wyatt Earp. Enfim. Diferente dos citados, o epico "Wyatt Earp" de 1994, conta com Kevin Costner na figura do irascivel xerife e Dennis Quaid como o tuberculoso e esperto Doc Hollyday. A trama gira em torno da
vida de Earp, basicamente podendo ser dividido em duas partes. Os eventos antes de Dodge City e Tombstone (seu envolvimento com a lei e o tiroteio em OK.Corral) e os eventos apos isso, ate sua morte em meados do seculo XX. A carga dramatica do filme e grande e as cenas de acao sao fantasticas. Nao e um filme totalmente fiel ao verdadeiro Earp, sabe-se que ele nunca foi o grande heroi que a historia norte-americana tenta retratar, tao pouco foi um simples bruto. Foi um homem comum, com defeitos e qualidades inerentes a qualquer outro ser humano. Contudo, ficamos admirados com a interpretacao contida, porem genuina de Costner. Quaid da um show a parte como o tuberculoso doutor pistoleiro Doc Hollyday, sendo um personagem tao, ou ate mesmo mais, interessante que o proprio Earp. Confiram quando puderem.9 - Bravura Indomita (2010)O "Marshall" Rooster CogburnTitulo Original: True GritDirecao: Joel e Ethan CoenPais: EUAObra de adaptacao do livro "True Grit" do escritor Charles Portis. Adaptado anteriormente em 1969, com John Wayne no papel do agente federal bebado e truculento, Rooster Cogburn. Apesar do filme original ser um grande filme de faroeste, aos moldes classicos de Hollywood, e ser o unico oscar da carreira de Wayne (na verdade, seria mais um presente da academia, visto que o proprio Wayne nao achou justo ganhar o oscar naquele ano, sabendo que outros atores o superaram em outros filmes, mas isso nao vem ao caso), e como se o personagem do mesmo fosse uma amalgama satirica de todos seus personagens anteriores. E, na minha opiniao, esse e o ponto mais interessante do filme de 1969. Em geral o filme e um faroeste de sessao da tarde. Parado, inocente, superficial. So esquenta mesmo na meia hora final (a primeira vez que assisti, depois de ter visto a adaptacao dos irmaos Coen, so consegui assistir a primeira hora de filme, a hora restante tive que assistir no outro dia). Mas chega de falar do filme de 1969. A adaptacao dos irmaos Coen (Fargo - Uma comedia de erros, Onde os fracos nao tem vez, Arizona Nunca Mais, O Grande Lebowski e outros filmes, que demonstram o talento dos irmaos, tanto como roteiristas tanto como diretores) e sombria, e violenta e e maravilhosa. Tras a tona um brilho sinistro e desesperador que faltava no original. A atuacao de Jeff Bridges como Rooster Cogburn e impecavel. Muito mais sujo, bebado e visceral que John Wayne. Hailee Steinfeld, interpreta a "heroina", de apenas 14 anos, da historia, Mattie Ross. E que interpretacao. Muito mais convincente que a bobinha, ingenua e superficial Kim Darby do filme de 1969. O papel do Texas Ranger, novato e atrapalhado, La Boufe (se fala "La Beffe", segundo o proprio) de Matt Damon, tambem da uma surra bem dada no ator do filme anterior, Glenn Campbell, que se daria muito melhor como cantor de folk e country do que como ator.A historia gira em torno da busca de vinganca de Matie Ross contra Tom Chaney (Josh Brolyn), um bebado safado que matou seu pai. Ela contrata Cogburn (em
sua primeira cena esta numa latrina, gritando que seu intestino esta desarranjado) para fazer o servico. Dai para frente temos um faroeste soturno (e alguns momentos comicos) sobre uma perseguicao. O roteiro propoe debates sobre questoes eticas e morais do personagem Rooster Cogburn, assim como ate que ponto pode ir uma vinganca, que ponto vale a pena arriscar a propria vida e se vinganca e justica. Logico, nao e nada aprofundado, como em outros filmes (que irei citar mais adiante), contudo e um filme que tem potencial para atingir o status de classico.8 - Matar ou morrer (1952)Faroeste tenso; Esse e "High Noon"Titulo Original: High NoonDirecao: Fred ZinnemannPais: EUAO ator Gary Cooper ja era um veterano do cinema, prolifico e polivalente, lembrado por atuacoes que vao do western a dramas, filmes de guerra e comedias, quando protagonizou este classico do western. Um filme psicologico. Comeca com o dia do casamento do personagem de Gary Cooper, Will Kane. Ele descobre que Frank Miller (Ian MacDonald), um bandido que ele prendeu, esta solto e jurou se vingar. E vai chegar com seu bando para mata-lo no trem do meio dia. O Filme comeca por volta das 10:30h, e se passa em tempo real. A tensao crescente e o comportamento relutante de Kane fazem o tempo, ao paradoxalmente, passar lentamente e tambem muito rapido. Quero dizer, voce fica tenso, ve que parece uma eternidade para o personagem, mas o filme flui que e uma beleza. Um homem que se encontra abandonado por seus amigos e colegas para enfrentar um bando sozinho. Seu comportamento, quase covarde, e muito mais realista e palatavel do que o comportamento de grandes herois do velho oeste. Sendo um dos filmes mais originais e interessantes ate entao feitos sobre o tema, Matar ou Morrer e uma obrigacao para quem se considera fa do genero.7 - Por um punhado de dolares/ Por uns dolares a mais (1964/65) *O homem sem nome e de poucas palavras* Parte 1 e 2 de uma trilogiaTitulo Original: Per un Pugno di Dollari / Per qualche dollaro in piuDirecao: Sergio LeonePais: ItaliaEsses sao os dois primeiros filmes de uma trilogia dirigida pelo cineasta Italiano (mestre e um dos reinventores do genero western, Sergio Leone). Citarei os dois filmes aqui e o terceiro, e tao mais fantastico que reservei um lugar a parte. Sem mais spoilers por enquanto. O primeiro filme apresenta o laconico e errante homem sem nome, interpretado pelo grande e "foda" (desculpem a empolgacao, sou fa desse cara) Clint Eastwood. Baseado na obra "Yojimbo" de Akira Kurosawa, ha uma desconstrucao do mito do velho oeste. Eastwood chega em uma cidade ao sul dos EUA (divisa com Mexico) e praticamente "acende uma vela para Deus e outra para o Diabo". Comeca a trabalhar para um grupo de bandidos e para o povo da cidade. No segundo filme Eastwood caca a recompensa por um bandido chamado El Indio. Lee Van Cleef (outro iconico ator de faroestes) interpreta o Coronel Douglas Mortmer, que tambem esta atras da caca. Eles decidem se unir, depois de algumas desavencas. Essa trilogia,
que ficou conhecida como "trilogia dos dolares", acabou por ser uma forma de "padrao" para os filmes do Western Spaghetti, filmes de faroeste de baixo orcamento produzidos na Italia, durante a decada de sessenta e setenta. Isso, alem do fato de serem feitos na Italia, pela uso excessivo de violencia e sangue. Nao creio que seja excessivo, filmes de faroeste precisam de violencia, eram tempos selvagens. Que graca tem um filme western sem um pouco de tiros e sangues? Eu digo, nenhuma. A desconstrucao do mito feito em cima do heroi de atitude moral inabalavel se torna, o que sempre foi, um mito mesmo. Aqui, o homem sem nome, Eastwood, e visto como uma especie de justiceiro, um cacador de recompensas amoral, um anti-heroi. Ainda que seja um homem bom (nao mata sem necessidade e procura ajudar as pessoas), ele nao demonstra muitos sentimentos e age de maneira agressiva, mesmo que racional e planejada. Dois classicos que devem ser vistos com a devida emocao.6 - O Homem que matou o facinora (1962)Wayne descontruindo o esteriotipo que ele mesmo ajudou a construirTitulo Original: The Man Who Shot Liberty ValanceDirecao: John FordPais: EUANa minha reles opiniao esse e o segundo melhor filme de John Ford (o primeiro vem a seguir). Mas e como dizem, opiniao e algo muito pessoal e subjetivo. Enfim. John Wayne (uma constante em filmes do John Ford) interpreta o homem do titulo, o tal cara que matou Liberty Valance, esse sendo o tal facinora do titulo em portugues. Wayne e Tom Doniphon, que mata Valance (Lee Marvin) pelas costas. Outro personagem, o advogado Ransom Stoddard (James Stewart), acaba levando a fama de ter matado um dos mais desumanos e sanguinarios bandidos do velho oeste. Isso faz ele se tornar um homem reconhecido e querido por todos, ganhando prestigio na sociedade. O Filme brinca com a premissa de que a lenda e melhor que a verdade. Sendo que Stoddard vira a lenda e Doniphon e a verdade. Filmado em estudio, acaba sendo um contraponto dramatico e melancolico em relacao as grandes filmagens em cenarios abertos e locacoes externas dos classicos de Ford.5 - Rastros de Odio (1956)John Wayne na cena incial de "Rastros de odio"Titulo Original: The SearchersDirecao: John FordPais: EUAAcredito (minha opiniao) que esse seja o filme mais interessante e "desconstrutivo", em relacao a "lenda do oeste americano", de John Ford. Um dos primeiros filmes de faroeste a estabelecer temas mais serios e complexos. Ethan Edwards (John Wayne) volta da guerra civil e se apaixona pela sua cunhada Martha (Dorothy Jordan). Em algum momento que ele sai da fazendo, seu irmao e sua mulher sao mortas por indios comanches e sequestram suas duas sobrinhas. Ethan entao parte em uma busca de vinganca. Mais do que um enredo simples, a trama se sustenta em dois pontos. O primeiro, de aspecto mais tecnico, e o uso perfeito de paisagens externas e cenarios gloriosos, magnificos dos desertos do Arizona. Ford e um diretor que sabe usar esse tipo de recurso. O segundo aspecto, parte da postura do personagem de Wayne. Ele e um
praticamente um psicopata homicida com um odio racial enorme pelos indios comanches. Essa questao e tratada de modo natural, nao soa forcada como em alguns filmes mais modernos. Ethan busca sua sobrinha, porem segundo outro personagem, Martin (Jeffrey Hunter), sua busca e devido ao amor que ele sentia pela cunhada, e sua real intencao (de novo, segundo Marvin, ou ao menos como ele imagina), nao e resgata-la, mas sim mata-la, pois ele acredita que ela se "contaminou" com o contato prolongado com os comanches. O filme e uma desconstrucao do mito do faroeste, mostrando um anti-heroi irascivel, implacavel e beirando o psicotico. O debate racial e o tema polemico do filme, mesmo que nao seja uma questao aberta, ele deixa isso bem claro para os que querem entender. Logico, ha temas fortes, como estupro e uma relacao platonica que beira o incesto (por mais que nao haja evidencias concretas ou consumacao do ato) e a insanidade por parte de Ethan com sua sobrinha. Isso tudo e muito controverso, porem o racismo era um tema MUITO delicado em um Estados Unidos segregado racialmente.4 - Meu odio sera sua heranca (1969)Os quatro cavaleiros do apocalypse (ou quase isso)Titulo Original: The Wild BunchDirecao: Sam PeckinpahPais: EUAO Diretor Sam Peckinpah nao ficou conhecido por ser um cineasta comedido ou suave. Pelo contrario. Ele e visceral, chocante e bruto em sua direcao. Filmes que seguiram "Meu odio sera sua heranca", deixam isso bem claro (vide "Sob o dominio do medo" ou "Tragam-me a cabeca de Alfredo Guarcia"). Nesse western temos uma visao aterradora e uma sensacao de "futuro incerto" para o estilo de vida dos pistoleiros e foras da lei do velho oeste. Uma sensacao de "querer voltar no tempo", tambem toma conta de nos quando o assistimos. Querer reparar os erros, mas sem se arrepender de quem foi ou do que fez, praticamente uma versao cinematografica cheia de tiros, sangue e odio da famosa cancao, eternizada por Frank Sinatra, "My Way". Salvo as proporcoes, obviamente. Mas enfim. A historia se passa em 1913, final do periodo conhecido como "Velho Oeste". Com a chegada de adventos como o carro e a luz eletrica, o estilo de vida tradicional dos cowboys e foras-da-lei se torna estranho e obsoleto. Isso e o que o grupo de protagonistas do filme sente na pele. Robert Ryan interpreta Derek Thornton, amigo (ou "ex-amigo", se e que isso existe) e ex-comparsa de Pike Bishop (William Holden), que o persegue por causa de um assalto mal sucedido no inicio do filme. Pike Bishop conta com a ajuda de seu bando de seguidores. Em meio a perseguicao acabam indo parar no Mexico. La percebem que, muitas vezes, um governo dito "legitimo" pode cometer atrocidades piores do que a do mais terrivel criminoso. O desfecho do filme e uma orgiao de destruicao em massa, com tiros de gatling gun e o bando de 4 homens (spoiler) morrendo, porem levando juntos um verdadeiro exercito mexicano, tudo em vinganca pela morte de um dos amigos. Um filme violento? Sim. Violencia gratuita? Nao. E necessaria par ao desenvolvimento do