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Um dos lancamentos mais esperados do ano por aqui vai sair essa semana. Tres anos depois de Introducao a Cortina do Sotao, o ruido/mm volta com o novo Rasura, gravado no meio deste ano. A banda soltou aos poucos alguns detalhes do novo album. Um deles e a capa:Feita por Mario de Alencar, a capa (desde ja uma das melhores do ano) e uma montagem feita apenas com papel, tesoura e cola. Serio.E quanto as musicas? A propria banda divulgou na semana passada a primeira delas, Cromaqui. E a mais curta do disco, pouco mais de dois minutos, mas mesmo neste curto espaco de tempo cabe muita coisa. Duvida? Pois escutem:Alem de Cromaqui, nesta semana saiu no Trabalho Sujo outra musica do disco, Transiberia:E alem destas duas, ha ainda uma outra, que da pra ver numa gravacao pirata de qualidade duvidosa feita durante o show de pre-lancamento do disco, que aconteceu no final de agosto no Teatro Cleon Jacques, no primeiro show do agora sexteto (o novato e Felipe Ayres, na terceira guitarra e outros instrumentos) depois de nove meses. Entre um aviso de que aqueles que estavam no publico eram as cobaias das novas musicas (foram tocadas todas do novo disco, inclusive uma que tem um subtitulo em japones, vai vendo) e o outro que tinha cataia (uma bebida forte de Superagui) para ser degustada por la, veio Inconstantina:O show de lancamento do Rasura acontece nesse sabado, dia 27, no SESC da Esquina e os detalhes estao aqui no evento. por Felipe GollnickJa passava das tres da manha quando o This Lonely Crowd subiu ao palco do Jokers Pub, em Curitiba, como a atracao final do Ultimo Volume Stage, realizado no dia 26 de abril. Se, ao longo da noite, a quantidade de publico nao era das mais expressivas, seriam apenas alguns poucos guerreiros (e/ou: felizardos) que aguentariam ate alta madrugada para assistir ao show ensurdecedor de uma das bandas mais inteligentemente barulhentas no momento em Curitiba.Era uma oportunidade rara. Mesmo sendo altamente prolifico (o This Lonely Crowd lanca discos ineditos e caprichados em uma frequencia que surpreende), o grupo faz apenas um ou dois shows por ano. Portanto, cada apresentacao do quinteto parece ter o valor de encontrar um ovo de pascoa bem escondido quando voce ainda era crianca, mas a ocasiao do Ultimo Volume Stage parecia ainda mais especial do que os outros shows ja escassos: tratava-se praticamente de um evento nao-oficial de lancamento de Mobius and the Healing Process, o mais recente album do grupo, lancado pelo selo digital Sinewave poucos dias antes.Mobius and the Healing Process e uma pedrada e chama a atencao em varios sentidos. Vamos enumera-los:1) CONCEITO os discos do This Lonely Crowd sao sempre concebidos dentro de conceitos ou contextos determinados e ate bastante complexos (como o Some Kind of Pareidolia, de 2011, cujas musicas versam sobre a possibilidade de que as coisas que vemos podem nao ser exatamente o que imaginamos). Cada album e uma historia contada. Avidos por fabulas e contos de fadas, seus integrantes carregam tramas encantadas para universos musicais muitas
vezes sombrios; entre um album e outro, os nomes ficticios dos musicos nos creditos sao alterados, do que se pode depreender que eles entendem a si proprios como personagens que fazem parte das historias que eles contam. Dai e que chegamos a Mobius and the Healing Process um disco cuja linha narrativa parte da ideia da fita de Mobius, a faixa que retorcida, permitiria que uma formiga que nela caminhasse sempre para a frente percorresse seus dois lados e voltasse ao ponto de partida. Para o This Lonely Crowd, percorrer a fita significou enfrentar por um dificil processo de recuperacao: um dos integrantes perdeu o irmao; outro passou por uma quimioterapia (leia mais na entrevista abaixo), e o que tudo isso impactou nos musicos esta muito presente no disco.2) FORMA se percorrer a fita de Mobius em linha reta te faz passar pelos dois lados (que, na verdade, sao um lado so) antes de voltar ao ponto de partida, Mobius and the Healing Process segue essa logica: um disco que comeca em um riff, da a volta em um universo inteiro e volta ao mesmo riff. E, se a fita e continua e ininterrupta, o album tambem o e: trata-se, na verdade, de uma grande faixa encadeada. Para download, a banda disponibilizou dois arquivos diferentes: um "normal", com onze musicas; o outro, "full", contendo uma unica faixa com cinquenta minutos e vinte segundos de duracao. Dentro dessa grande cancao, cada submusica parece surgir como um dos onze capitulos do livro contado.3) VARIEDADE amadurecendo como um conjunto, o This Lonely Crowd perde o receio e atira em varias direcoes diferentes: The Greatest Possible Solitude e um metal instrumental, assim como Gentle; logo na sequencia, Feeding ja acena a algo como um dream pop; la na frente, Forlorn Hope abraca o noise; e por ai vai. Teeth no III Sinewave Festival - jan/2011 - foto: Felipe GollnickApos elucubracoes, resolvemos entrevistar a banda e perguntar sobre suas particularidades aos integrantes. Abaixo, seus pseudonimos e suas respostas:O This Lonely Crowd faz poucos shows. Isso e espontaneo ou deliberado? Teeth: E deliberado. Primeiro, porque da muito trabalho preparar o show ao vivo, ensaiar bastante e tudo o mais. Segundo, porque, se tocarmos mais do que duas ou tres vezes por ano, vamos esgotar o nosso publico potencial. Ja e muito dificil juntar gente desse nicho para assistir um show nosso, ou mesmo no Sinewave Festival. Imagine se a gente tocasse direto... Entao sempre focamos mais em preparar o show em funcao de algum nossos lancamentos, e tentando ter um comeco-meio-e-fim. Quanto mais raro, mais especial sera.Cyrus: Para mim, e mais um problema de distribuicao mesmo. Pouco publico, pouco tempo para a gente estudar um show legal e unico, poucos lugares legais para tocar. Eu acredito que esse tipo de som que a gente faz nao se comporta em qualquer barzinho, tanto pelo espaco fisico quanto pela possibilidade de estragar, com barulho, a noite do cidadao que foi ao bar apenas para tomar uma cerveja e bater papo.Se, de um lado, voces fazem poucos shows, do outro voces
lancam discos em uma frequencia maior do que muitas bandas independentes. A que se deve isso?Teeth: Preparar um show requer algumas semanas ensaiando a uma frequencia de uma ou duas vezes por semana, que e o que costumamos fazer. Gravar e bem mais facil: vamos juntando ideias, riffs e tudo o mais, e, na primeira sobra de tempo, mandamos ver. Temos gigas e mais gigas de material nao utilizado, takes alternativos e sobras. Gravar nos inspira demais e cada lancamento e como escrever um livro (ou reescreve-lo). Ainda, se estivermos falando da obra como um todo, e como escrever um novo capitulo. E tem a questao do tema, que e o que nos move...Qual e o conceito por tras de Mobius and the Healing Process?Teeth: Bolamos o conceito no meio do ano passado (2013). Tinhamos pensado em fazer um disco sobre a fita de Mobius, que e uma fita que, se voce caminhar por sobre a superficie dela, vera que ela possui apenas um lado. Queriamos aplicar esse conceito a algo abstrato, como a saudade, por exemplo. Entao, ao longo de 2013, passamos por momentos muito dificeis. O King Trushbeard perdeu o irmao e isso foi um golpe muito duro; semanas depois, a White Queen ficou doente e precisou fazer um tratamento que durou o segundo semestre inteiro. Ela tocou em outubro no VIII Sinewave Festival com os bracos machucados da quimioterapia. No Natal, ja estava tudo concluido, e hoje ela esta curada. E simples falar agora, mas todo esse processo nos fez aperfeicoar o tema do disco e colocar a cura do corpo e da alma atraves dessa fita. Em cima disso, para ser a letra do disco, escrevemos uma fabula, um conto de fadas, o que e uma coisa so. E um disco de extremos, de furia e esperanca, dor e conforto, e foi o que nos acalmou.White Queen: E o principal: a gente passeia por todos os estilos que nos inspiram. Tem as guitarras cheias de eco/reverb, tem heavy metal, mudancas de andamento. Os elementos que usamos nos outros discos voltam, mas dessa vez foi mais facil escolher e mais facil ainda empurra-los para o extremo. Isso e legal, um disco quase instrumental que la no meio tem um oasis pop e depois retorna "triunfante", para acabar do mesmo jeito que comecou. Como se voce estivesse embarcando sobre a fita.Cyrus: Escute Locked-inn e depois Sleppers Among Petals e voce vai sentir o tipo de variacao. Tem muito redibenzi.Como perceberam que conseguiriam juntar todas as musicas de um album inteiro e transforma-la em uma unica faixa? E como foi a logistica (tanto na composicao quanto na gravacao) para chegar a isso?Teeth: Desde o comeco, queriamos fazer uma faixa so, para dificultar a audicao, ja que todo mundo costuma fazer os downloads dos MP3, escuta-los e depois descarta-los. Assim, da para colocar algum desafio para quem tiver paciencia e interesse. Fazer o disco como uma faixa so tem a ver com a montanha russa de emocoes que queriamos evocar. A logistica foi simples: compusemos varias faixas, modificamos arranjos de uma original
para ter outras diferentes, e fomos montando a coisa ao longo dos meses, tentando seguir alguma coerencia na ordem. De outubro ate marco, mexemos em varias coisas, na ordem, nos arranjos. Chegamos a trocar varios minutos porque as partes nao estavam casando. Descartamos faixas inteiras porque nao pareciam ter intensidade dentro do todo. Muita coisa se repete ao longo do disco, mas com uma pegada totalmente diferente. Deu bastante trabalho, mas foi muito legal de fazer!Cyrus: No final, queriamos que quem estivesse escutando o disco inteiro tivesse uma recompensa pelo empenho em ouvir tudo. A gente queria que fosse um album dificil, tipo aquele jogo, Dark Souls. O disco comeca furioso e vai se acalmando sem perder a intensidade. No finalzinho, a historinha se conclui e fica pronta para comecar de novo.White Queen: O King Trushbeard produziu tudo dessa vez. Como ele tem muita experiencia com isso, o som esta muito mais tridimensional do que os outros discos. Esta mais Raw Power e era essa a ideia, uma forca desgovernada atropelando tudo pela frente, jogando o ouvinte para cima e para baixo.King Trushbeard: Tenho muito orgulho desse disco!Buba: Temos muito orgulho do This Lonely Crowd...Achei curioso o fato de que os nomes dos integrantes da banda mudaram de um disco para o outro. Da a entender que voces se veem como personagens da historia, talvez ate atores da trama contada. Quanto temos de verdade e de ficcao nas musicas novas?Teeth: Vamos ficar mudando de nome sempre que for necessario na mitologia da nossa musica. Se e que isso existe...White Queen: Temos muito dos dois. Um imita o outro!Em muitas situacoes, podemos dizer, da vida, que voltar ao ponto de partida nao e necessariamente uma coisa boa. No entanto, ao que o disco da a entender, voltar ao ponto de partida pode ser exatamente o contrario: um processo de cura de algo doloroso e que nos leva a ser de volta o que eramos antes. Parece que sempre queremos seguir em frente em nossas vidas, mas como perceber que voltar ao mesmo ponto pode ser positivo?Teeth: A questao nem e tanto voltar ao mesmo ponto, mas "comecar de novo". Nos recomecamos as coisas o tempo inteiro porque, ja dizia o Clive Barker em uma frase magistral do romance Weaveworld: nada jamais comeca. Cada vez que se faz a volta inteira nessa fita de Mobius, fica-se mais experiente. Entao, voltar ao mesmo ponto sera positivo se voce tiver aprendido alguma coisa na volta passada. E se tiver paciencia de refaze-la, estara mais preparado para as surpresas que virao, boas ou ruins.White Queen: Voltar para o comeco faz parte da sobrevivencia.---Veja tambem:- Resenha: Some Kind of Pareidolia, This Lonely Crowd- Musica: Playin' Me Heartstrings, This Lonely Crowd- Video: Cobertura III Sinewave Festival- Resenha: Introducao a Cortina do Sotao, ruido/mm
Mata e KassinMais de Fernando Temporao no FacebookPERNAMBUCO: AltNewspaperGustavo Pontual - De Rochedo rap/hip hopGustavo Pontual e um MC pernambucano conhecido outrora por ser um dos integrantes do extinto grupo de rap Inquilinus. No segundo semestre deste ano, ele ira lancar seu primeiro EP solo, mas, neste mes, liberou uma previa do que estar por vir. Na faixa "De Rochedo", o MC nos leva por um passeio pela cidade do Recife, um tanto saudosista, passando por alguns pontos do centro que cercam o Rio Capibaribe. Aperta o play e boa viagem! Para quem gosta de: Inquilinus, Rimocrata e rap com sotaque nordestinoMais de Gustavo Pontual no SoundcloudPARANA: DefenestrandoOs Irmaos Carrilho - No Tempo Que Passou folk/caipiraOs Irmaos Carrilho sao uma dupla formada por Alexandre Provensi e Matheus Godoy. Como se ve, nao sao irmaos de fato, mas isso nao impede que o duo tenha entrosamento o suficiente para executar arranjos vocais muito bem trabalhados. De algum jeito, eles parecem com uma dupla sertaneja de raiz que cresceu entre musicos folk dos Estados Unidos e que, nas horas vagas, ouve um pouco de indie rock em casa, sem muitos compromissos. A musica "No Tempo Que Passou" foi lancada em fevereiro, e e o primeiro single oficial da dupla.Para quem gosta de: Charme Chulo e VanguartMais de Os Irmaos Carrilho no BandcampALAGOAS: Sirva-seSedna - Into The Depthsstoner/metal/grungePasseando com competencia entre o grunge e stoner, os caras da Sedna estao mais ativos do que nunca, lancando clipe e gravando varias faixas que irao compor o album da banda, que esta sendo produzido e deve ser lancado logo menos. A faixa escolhida para a mixtape e "Into The Depths", que o Sedna soltou recentemente na internet. Guitarras pesadas e com passagens melodicas, aliadas a uma bateria com pedal duplo e letras cantadas em ingles: e um pouco do que se pode falar dos cara. Mas, para entender melhor qual e a da banda, da o play ai na coletanea.Para quem gosta de: Soundgourden, Down e Alice in ChainsMais de Sedna no BandcampRIO GRANDE DO NORTE: FUGA Underground Tropicaos - Reveriesneo-psychedelia/surf rock/dream popNova encarnacao da extinta Last Starfighters, o Tropicaos segue agora com uma nova estetica. Mais proximos da neo-psychedelia, do dream pop e da chillwave, Mathias De Lima, Nicolas De Lima e Andre Castiel continuam apostando nas parcerias que deram certo la atras. Gravado no Estudio DoSol e produzido por Jesse Gander, um dos caras por tras do "Celebration Rock" do Japandroids, o single de estreia da banda veio como uma viagem praieira. Baseado em guitarras que lembram o trabalho de John Frusciante (e, em algum outro momento mais fugaz, ate o Dire Straits), e quase como se o Red Hot Chili Peppers desse uma chance ao dream pop.Para quem gosta de: Temples, Tame Impala e Animal CollectiveMais de Tropicaos no FacebookBAHIA: El CabongDeclinium - Ela se Foiindie rock /guitar band/pos-punkEcos dos anos 80, melancolia, clima sombrio no ar e um muro branco de guitarras dando o tom. Como se saisse de uma cidade cinzenta da Inglaterra, a banda Declinium traz de volta em seu EP
"Marte" uma sonoridade que andava meio esquecida na Bahia, mas que ja fez escola por aqui, por incrivel que pareca. O grupo, que tem 15 anos de estrada e vem de Camacari, uma cidade industrial nos arredores de Salvador, volta com seu pos-punk com letras em portugues e melodias doces entrecortadas pela distorcao da guitarra. Para quem gosta de: brincando de deus, Ride e Jesus & Mary ChainMais de Declinium no FacebookPARAIBA: Atividade FMBeeds - Reach For The Sunrock psicodelico/dream popO Beeds surgiu em Joao Pessoa, na Paraiba, pelas maos de Rafael Mangueira como um projeto de rock psicodelico. Assim como o Ruban Nielson do Unknown Mortal Orchestra, e o Kevin Parker do Tame Impala, Rafael gravou e mixou sozinho em sua casa o seu primeiro trabalho. A estreia do projeto e a faixa "Reach For The Sun", uma musica lisergica, com timbres sessentistas e uma pegada que faz lembrar o som feito pelo Syd Barret nos anos 60 e 70. O Beeds tambem chega a ter uma semelhanca tambem grupos contemporaneos como Jacco Gardner e o Temples.Para quem gosta de: Temples, Tame Impala e Unknown Mortal OrchestraMais de Beeds no soundcloudClique aqui para baixar a Coletanea Cena Independente #26. E aqui no site tem todas as edicoes anteriores do projeto.
Defenestrando na Copa! Acompanharemos de perto algumas das aventuras e desventuras relacionadas ao Mundial em Curitiba. Thaisa Meraki, nossa setorista boleira, foi ao jogo-teste entre Atletico Paranaense e Corinthians, na reabertura da Arena da Baixada.texto e fotos por Thaisa MerakiAutomoveis se acumulavam nas ruas e onibus atrasavam enquanto faltava uma hora para o futebol brasileiro acompanhar duas reestreias: de um lado, Atletico Paranaense abrindo ao publico as portas da arena quase pronta, ha 29 dias de receber jogos pela Copa do Mundo. Do outro, Elias voltava a jogar pelo Corinthians depois de virar idolo ha tres anos e meio. Como a chuva diminuia na intensidade contraria do trafego, decidi abandonar, no engarrafamento, o coletivo que tomei no Centro da cidade. Vinte e tres minutos depois meus pes alcancaram as quadras vizinhas do estadio.Sozinha e corintiana, estava de camisa alvinegra por baixo de dois casacos e um cachecol. Com a costumeira mania de criar labirintos e ruas sem saidas na minha memoria, acabei errando o roteiro e passei por todos os torcedores adversarios possiveis. Ainda que com o amor escondido por camadas de roupas, o medo andou ao meu lado por quase um minuto, tempo que levei para perceber todo mundo tava e preocupado em conferir como ficou o novo lar.Revista na entrada da ArenaCom copos nas maos e barris entre os pes, atleticanos se alinhavam num misto de paciencia e lentidao em torno da praca. Quem ainda nao tinha cerveja ou outra bebida para misturar com a fina garoa que caia escolhia um dos bares da Avenida Getulio Vargas para, quem sabe, nao deixar a ansiedade tomar conta da paciencia. Do lado visitante, dois vendedores de cerveja, agua e refrigerante e nenhum cambista. Entrei no recinto. Pelas tabelas ainda, com alguns setores nao liberados, grama soltando, excesso de po, lama e entulho, e verdade, mas bonito, viu. Sem alambrados para jogadores derrubarem ao comemorar gol, nem grades ou grandes distancias (sete metros separam torcedores e a zona do agriao), e nessas horas que conseguimos realizar o sonho de completar as quatro linhas, xingando, diretamente no ouvido, a mae de quem aparecer no gramado e nao nos agradar ou exigir esforco de quem a gente admirar.O primeiro gol foi para o dono da casa, mas nao demorou muito pro time paulista igualar o marcador, a menos de dez minutos do primeiro tempo acabar. Tocando a mesma faixa de rock pela enesima vez (com uma acustica tao boa agora, Arena, entre tantos detalhes, voces carecem de um curador musical), foi no intervalo que decidi nao me importar muito com o empate. Primeiro porque era um amistoso, depois por uma questao que quase ninguem aceita: sou do Parque Sao Jorge, mas nasci e cresci no interior do Parana. De familia pe-vermelha corintiana por parte de mae, e curitibana coxa-branca por parte de pai, tive de escolher amar um e rivalizar outro. Prevaleceram os nove meses de gestacao. Voces sabem, a gente comeca a gostar de futebol antes mesmo de nascer.Por baguncas no coracao, a vida na capital paranaense me fez amar uma linhagem de atleticanos
meia decada depois daquele critico cinco a zero que fizeram a gente engolir (ha dez anos, em pleno Pacaembu, pelo Brasileirao, e logo depois de sermos eliminados na Copa do Brasil). Do ex-namorado ao avo que adotei (este ultimo foi tres vezes campeao pelo time e redesenhou o escudo do clube), passando pela maioria dos meus amigos, todos sao rubro-negros que ja compartilharam bons momentos comigo na Baixada ou na TV de casa ou do Bar do Toninho, principalmente quando jogavam contra meus rivais paulistas. Mas, naquela noite, ainda que solitariamente acompanhada de centenas de corintianos semi-conhecidos, era a minha tao esperada primeira vez de estar do lado que me cabe neste latifundio.Saio dos devaneios e volto pros ultimos 45 minutos. Pos-intervalo, os times voltaram diferentes. Miguel Angel, o nada querido Portugal, tresloucado, trocou todo mundo, com excecao do uruguaio Lucas Olaza, justamente o unico a levar cartao no jogo (um amarelo no segundo tempo) e um dos maiores pernas-de-pau que ja vi jogar (pior ate mesmo que o atual Paulinho do Corinthians). Mano mexeu algumas vezes tambem, mas deixou Elias matar nossas saudades o tempo todo. Bandeirinhas distribuiram alguns impedimentos que nao existiram e o empate persistiu por muito tempo. O Corinthians voltou bem melhor e poderia ter alegrado um pouco mais o bando de loucos que se agrupavam em pais, maes, criancas, amigos e esparsos integrantes das organizadas Fiel e Estopim. Mais da metade da culpa vai pra conta dos desavisados fieis que insistem em gritar gol antes da hora.Declaro que perdi eira e beira e debulhei a lagrimejar assim que Renato Augusto fez a rede balancar de novo a menos de dez metros dos meus olhos. Voltei pra casa andando e tentando disfarcar camisa e coracao, mas acho que nao deu pra tirar meu sorriso do caminho de quem passava com dor nos olhos. Era um amistoso, mas a gente sabe como sao as coisas que se tratam com enfase e emocao.P.S.: Paulinho (30), do Corinthians, e um cara que preciso ter uma serie de acerto de contas, talvez seja saudades do bom Paulinho (8) que veio antes desse. Elias, assim como a Arena, reestreou bem, mas ambos precisam melhorar um pouquinho mais. O time do Atletico Paranaense, incluindo o tecnico e poupando Deivid, Weverton e Marcos Guilherme, urge mudancas.P.S.2: O amistoso era um jogo-teste da FIFA antes da Copa. Da parte dos visitantes, a nova estrutura da Arena da Baixada ta aprovada (enquanto o outro lado sofria com filas e falta de alimentos e bebidas nas lanchonetes). E para quem quer saber: Nao, nao tinha wifi. E a internet movel lutava por estabilidade. O radinho de pilha ainda e a melhor companhia para o seu ouvido ou curiosidade em saber a quantas andam os outros jogos do mesmo dia. Vi onibus especiais destacados para atender torcedores, como se da quase sempre e em quase todas as cidades. Vi muito mais do que de costume: policia, bloqueios de ruas e transito. Quase nao vi: ruas iluminadas e facilidade em chegar ao estadio.---UPDATE: Poucas horas apos a publicacao deste post,
Miguel Angel Portugal pediu a demissao do Atletico. Coincidencia?????Atleticanos deixam o estadio cabisbaixosLeia tambem:- Cronica: Pombas de Blazer - Cronica: Pelos proximos sete anos de esperanca (e sorte)- Video: Taca Chico Buarque de Allejo 2012- Relato: Taca Chico Buarque de Allejo 2011