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Festival destaca a musica brasileira do Cerrado AmazonicoDe 23 a 27 deste mes de setembro, a Ocupacao Territorio Paranoa Eixo Cerrado Amazonico realiza o Festival de Musica e Artes Cenicas - Agora da Musica Brasileira. O objetivo e trazer a cena, as novidades cenicas e musicais das regioes Norte e Centro Oeste, conectadas pelo projeto ao longo da programacao iniciada no final do mes de julho, em Brasilia. Alem de sessoes de exibicao de videos e pocket shows, ao ar livre, no Jardim, bandas e companhias do Para, Goias e Distrito Federal se apresentarao no Teatro Plinio Marcos, trazendo novidades da musica destes estados.A semana inicia na quarta-feira, 23, e quinta-feira, 24, com o Cine Paranoa Mostra Sonora, que exibira varios filmes que tem como tematica, a musica, sempre a partir das 19h, integrando a programacao o Festival Agora da Musica Brasileira, uma realizacao do projeto, contemplado pelo Edital de Ocupacao do Teatro Plinio Marcos 2015, para o Complexo Cultural Funarte Brasilia. A iniciativa e do Coletivo Miasombra em parceria com A Trama Associacao de Teatro e Danca da Amazonia. Ate dezembro ainda serao oferecidos ao publico em Brasilia, apresentacoes de espetaculo de teatro e musica, alem de oficinas, entre outras acoes.Na quarta-feira (23), o Cine Paranoa de desta exibe Rua 57 n. 60 Centro ( videodanca Porqua e Vida Seca), do grupo Vida Seca Som de Sucata de Goiania. Do Para, entra na sessao, o documentario Pau e Corda: Historias de Carimbo (doc. por Robson Fonseca, Felipe Marcos, Andre Mardock), alem de videoclipes de de alguma das bandas que integram a programacao, como Lia Sophia, Carne Doce, Boogarins, Strobo, Felix Robatto e Emilia Monteiro.Na quinta-feira (24), o publico confere tres episodios da serie Visceral Btasil, que aborda musica e artistas populares brasileiros consagrados como referencia por seus estilos unicos e criacao sonora. A equipe do projeto viajou o pais, trazendo a tona personagens de todas as regioes. Do Norte, Marcia Paraiso (dir) e sua equipe visitaram as cidades de origem e mostraram um pouco das trajetorias e modo de viver dos Mestres Vieira, Laurentino e de Dona Onete, tres icones da cultura paraense. Depois da sessao de cinema, o publico confere a aprsentacao dos musicos Lucas Guimaraes (PA), Leticia Fialho (DF) e O Feliz Amor do Felino (DF).De sexta-feira (25) a domingo (27), o Jardim e o Teatro Funarte Plinio Marcos recebem a apresentacao das mais diversas performances e sonoridades brasileiras, fazendo um recorte peculiar das producoes artisticas do Brasil, com expoentes que misturam com maestria o tradicional ao moderno, e refletem sobres os dias em que vivemos, nesse inicio de seculo.O repertorio vai de bandas com formacoes tradicionais a espetaculo multilinguagem e jam session. A escolha dos grupos foi feita a partir da identificacao de uma expressao cenica muito forte presente em todos os artistas participantes, seja pela encenacao, seja pela oralidade e ate mesmo a sonoridade. Na maioria sao cancoes imageticas, sons que fazem dancar e ao mesmo tempo pensar, que instigam a performance ao vivo.Um exemplo e a guitarrada paraense que traz tres shows legitimos. Pio Lobato e
Felix Robatto, de uma geracao que vem pesquisando e se inspirando em seus trabalhos, a partir de Mestre Vieira, criador do ritmo, que tambem se apresentara no ultimo dia do festival.Do Norte, ainda estarao no palco Lia Sophia, com sua musica contagiante que tem ganhando o pais e o experimentalismo da banda Strobo, com Leo Chermont, guitarra, e Arthur Kunz, bateria, alem da cantora Emilia Monteiro, do Amapa, mas que reside em Brasilia, e Lucas Guimaraes, com um som autoral que mistura poesia as imagens da infancia no estado do Para.Da Regiao Centro Oeste, temos a forca da banda das bandas do Distrito Federal: Ciclone na Muringa, inspirada nas sonoridades nortistas e nordestinas, O Feliz Amor do Felino, punkrock tupi, e a cantora, poeta e compositora Leticia Fialho. As bandas de Goiania temos: Boogarins, rock lisergico com longas improvisacoes ao vivo, e Carne Doce, que traz criacoes originais num repertorio politico e envolvente.Alem dos shows, no Jardim, teremos vindos de Goiania, o acontecimento, Por Acaso, uma jam session de musica e danca, e ainda o grupo Vida Seca, som original criado a partir de reciclaveis que nos traz teatro, musica e muita sucata. O espetaculo Duplice, que com mais de uma centena de apresentacoes em seu repertorio desde a criacao em 2007, promete fazer com que a arena do Teatro Funarte Plinio Marcos se transforme em uma verdadeira Agora, sobre a lida bruta brasileira.Saiba mais sobre as atracoes Boogarins (GO) - Banda de rock psicodelico formada no ano de 2012, em Goiania, pelos amigos de escola, Dinho Almeida (vocais e guitarra ritmica) e Benke Ferraz ( guitarra solo). Depois entraram Hans Castro (bateria) e Rapahel Vaz (contrabaixo). Em 2014, Ynaia Benthroldo entrou no lugar de Hans. O primeiro disco da banda, o EP As Plantas Que Curam, foi gravado em casa, nos antigos moldes lisergicos, carregado de originalidade e vontade de serem ouvidos chamou atencao da gravadora Other Music, de Nova Iorque (a mesma de Iggy Pop) que assinou com o quarteto e em 2013, saiu o primeiro album da banda As Plantas que Curam.Ciclone na Muringa (DF) a banda traz influencias dos ritmos nordestinos, da poesia urbana, das crencas brasileiras, contribuindo para a manutencao das culturas brasileiras, com raizes no Mangue de Aracaju e coracao no cerrado, Ciclone na Muringa veio mostrar a riqueza da musica brasileira, unindo o peso do rock aos ritmos regionais, que vao do baiao ao maracatu, passando tambem pelo samba, o funk, o ragga, dentre outros.Carne Doce (GO) - Sertao e cidade. Delicadeza e selvageria. No universo da Carne Doce, de Goiania, os contrastes vao alem do nome da banda. Fruto da interacao do casal Salma e Macloys, o grupo nascido em Goiania em 2013 hoje acompanhado de Joao Victor Santana, Ricardo Machado e Aderson Maia teve seu primeiro album eleito um dos melhores nacionais em 2014. Temas dicotomicos se cruzam com naturalidade. Vocais ora suaves, ora rasgados, surgem como imposicao estetica, carregados de questionamentos morais e declaracoes de amor.Duplice (GO) Um espetaculo que surgiu a partir de um processo colaborativo, dentro do qual os dois
interpretes-criadores estiveram submersos em experiencias corporais, sonoras e cenicas que envolveram linguagens da danca contemporanea, do teatro-fisico, clown e pantomima, bem como da percussao vocal. Paralelamente, dialogos e reflexoes acerca da condicao e atitudes humanas perante a sociedade, afunilando para o comportamento do artista cenico, o artista de palco. O espetaculo tambem pode ser observado pela qualidade ritmica que lhe e conferida, tanto em seu aspecto sonoro-musical - desenvolvido ao vivo pelos proprios interpretes, aludindo ao beat-box e a percussao vocal - como no proprio enredo linear (ou ainda, circular) que se desenrola como num processo sucessivo e ascendente de conflitos entre dois seres humanos.Emilia Monteiro (AP) - ha 20 anos residindo no Distrito Federal, Emilia Monteiro e a entrevistada do mes de setembro. Ela participa da programacao do Festival Agora da Musica Brasileira, fazendo um passeio sonoro pelo Brasil, com especial enfase nos ritmos do Norte do pais. Do Amapa, vem o batuque e o marabaixo, e do Para, o carimbo chamegado e o lundu, o zouk love, originario das Antilhas, que chega ao Norte do Brasil via Guiana Francesa.Felix Robbato (PA) o guitarrista e percussionista Felix Robatto apresenta o show Equatorial, que traz o repertorio de seu primeiro disco solo. Equatorial, Quente e Umido e um disco pop, com referencia forte da musica latina. O trabalho mostra uma musica contemporanea paraense construida a partir de elementos da guitarrada, surf music, musica latina e pop. Acompanhado pelos musicos Adriano Sousa (bateria), Adalberto Junior (baixo), SM Negrao (teclado) e Ytanaa Figueiredo (percussao), que participaram da gravacao do disco, Felix promete um show dancante com duracao de 2 horas. O show caracteriza-se como classificacao livre. O repertorio tambem traz alguns sucessos de sua ex-banda, o La Pupuna. Lia Sophia (PA) A Guiana Francesa e seu local de nascimento. O Amapa, a ponta do mapa que une o Brasil ao Caribe, terra da familia e da infancia. O Para, dos ritmos da Amazonia, lugar aonde comecou a carreira como cantora e compositora. Dessa mistura de raizes latinas e caribenhas vem Lia Sophia, que vem sendo citada com frequencia por jornalistas e criticos de musica como um dos grandes nomes da nova musica brasileira. Eleita por Nelson Motta como a grande revelacao de 2012, a cantora lancou em fevereiro de 2014 o seu mais novo CD, batizado com o proprio nome e atualmente esta em turne de lancamento deste disco pelo pais.Lucas Guimaraes (PA) Lucas Guimaraes, 25, e uma das promessas da nova safra da musica paraense. Vindo da regiao nordeste do Para, ele trouxe nas costas o violao, carregando cosigo a calma e a delicadeza de quem veio de lugar e tempo outros. O primeiro CD Caliandares, lancado este ano, faz alusao ao barco que, na decada de 1970, era o principal meio de transporte, tanto para cargas quanto para passageiros de Abaetetuba para Belem do Para. A relacao com o interior foi o elemento que, desde o primeiro momento, atribuiu um carater peculiar as composicoes de Lucas, agregando lirismo e docura a sonoridade do musico..Mestre Vieira (PA) - Nascido em Barcarena, no interior
do Para, Joaquim de Lima Vieira, o Mestre Vieira, inventou um ritmo que tem despertado o interesse de pesquisadores e musicos de varias partes do mundo. Aos 80 anos, o musico possui 15 LPs gravados entre 1979, ano de lancamento do celebre Lambada das Quebradas, e o ano 2000. Em Guitarreiro do Mundo , Mestre Vieira revisita ritmos como o baiao, o choro e o samba, sem deixar de lado as caracteristicas da guitarrada, com misturas de cumbia, lambada e brega. Em um momento especial, Mestre Vieira deixa a guitarra de lado e pega seu cavaquinho, com o qual toca sucessos como Cumbia do Ceara. Retomando a guitarra, o musico ainda brinda o publico com Loirinha, Motoqueiro e De Norte a Sul.O Feliz Amor do Felino Ferido (DF) - Banda aliterante, inquietante, alucinante, irritante, pedante, auto-falante, pata de elefante e tromba de iguana. Musicos interessados e ousados, instigados e passados. O grupo faz show para um publico ensandecido e bem vestido, afinal, dizem eles, elegancia e fundamental.Pio Lobato (PA) - Audacioso em seus projetos musicais, o musico foi contemplado pelo Rumos Itau Cultural em duas edicoes consecutivas, nos anos de 2001 e 2003. Em 2003, criou e produziu o grupo Mestres da Guitarrada, que estabeleceu uma nova visao do genero no pais. Atualmente, toca com Dona Onete e leva a carreira solo fazendo experimentacoes sonoras que o consolidaram como um dos grandes nomes da cena musical brasileira. O seu trabalho solo e um laboratorio de ideias de onde surgem encontros incomuns. Com sua leitura particular do carimbo, guitarrada e da eletronica, ele tambem atua em trilhas sonoras, entre elas a participacao na do filme Deus e Brasileiro, de Caca Diegues e no Ribeirinhos do asfalto, da cineasta paraense Jorane Castro.Por Acaso (GO) - Mais que banda, e uma jam session de musica e danca. Artistas e nao artistas, desavisados e a cidade sao convidados para improvisar musicas e dancas junto aos cicerones-provocadores pelo grupo de danca e pelo grupo musical Vida Seca. A ideia e estabelecer um dialogo estetico e sensivel com a cidade e seus artistas promovendo intervencoes urbanas abertas, democraticas e seriamente celebrativas. Para quem vem para o improviso na danca, o aviso e pra trazer corpos disponiveis.Strobo (PA) - O duo nasce em janeiro de 2011 com objetivo de aliar a musica instrumental uma roupagem pop, utilizando a tecnologia para misturar timbres sinteticos e acusticos sem restricao. Com nitida influencia de elementos da house music e do rock a banda compartilha de possibilidades que se devem em grande parte as vivencias musicais dos dois integrantes, que vao do jazz ao carimbo.Vida Seca (GO) - O grupo Vida Seca possui uma trajetoria artistica de 10 anos, periodo em que vem desenvolvendo pesquisas sonoras com materiais reutilizaveis, do lixo, da sucata, e de onde mais for possivel aproveitar. Um decada dedicada aos espetaculos, oficinas, intervencoes, e tambem a reflexoes sobre o consumo, o descarte, o lugar das coisas que criamos, que esquecemos e talvez possamos relembrar, recriar.SERVICOOCUPACAO TERRITORIO PARANOA - EIXO CERRADO AMAZONICOAGORA DA MUSICA BRASILEIRA FESTIVAL DE MUSICA E ARTES
CENICASProjeto contemplado pelo Edital de Ocupacao do Teatro Plinio Marcos 2015 - Complexo Cultural Funarte Brasilia DFData: 23 a 27 de setembro 2015 Ingressos: R$ 20 (inteira) show | R$ 60 (inteira) passaporte dia Abertura da bilheteria: (a partir de 22/09) quarta e quinta-feira, das 16h as 19h | sexta-feira a domingo, a partir das 16h Classificacao indicativa: 14 anos Local: Teatro Funarte Plinio Marcos (Complexo Cultural Funarte Brasilia) Eixo Monumental, Setor Divulgacao Cultural - Brasilia, DF, 70070-35 BAIXE A PROGRAMACAO COMPLETA23 de setembro QUAAgora da Musica Brasileira19h. Cine Paranoa Sessao Sonora (Jardim Funarte) Gratuito Rua 57 n. 60 Centro ( videodanca Porqua e Vida Seca) Vida Seca Som de Sucata em Goiania (doc. Vida Seca) Pau e Corda: Historias de Carimbo (doc. por Robson Fonseca, Felipe Marcos, Andre Mardock) Exibicao de Videoclipe das Bandas que integram a programacao. ( Lia Sophia / Carne Doce / Boogarins / Strobo / Felix Robatto / Emilia Monteiro)24 de setembro QUIAgora da Musica Brasileira (Jardim Funarte) Gratuito19h. Cine Paranoa Sessao Sonora Dona Onete a Encatadora de Botos (doc. Visceral Brasil) O Estilo Laurentino (doc. Visceral Brasil) Mestre Vieira (doc. Visceral Brasil) Rua 57 n. 60 Centro ( videodanca Porqua e Vida Seca)20h. Lucas Guimaraes (PA)20h 40 Leticia Fialho (DF)21h 30 O Feliz Amor do Felino (DF)25 de setembro SEXAgora da Musica Brasileira (Teatro Funarte Plinio Marcos)R$ 20,00 (show) (inteira) R$ 60,00 (passaporte dia) (inteira)16h. Discotecagem + Feira Criativa18h. Vida Seca (GO)19h. Ciclone na Muringa (DF)20h. Duplice (GO)21h. Pio Lobatto (PA)26 de setembro SABAgora da Musica Brasileira (Teatro Funarte Plinio Marcos)R$ 20,00 (show) (inteira) R$ 60,00 (passaporte dia) (inteira)16h. Discotecagem + Feira Criativa19h. Strobo (PA)20h. Carne Doce (GO)21h. Felix Robatto (PA)22h. Por Acaso (GO)27 de setembro DOMAgora da Musica Brasileira (Teatro Funarte Plinio Marcos)R$ 20,00 (show) (inteira) R$ 60,00 (passaporte dia) (inteira)16h. Discotecagem + Feira Criativa17h. Mestre Vieira (PA)18h. Emilia Monteiro (AP/DF)19h. Boogarins (GO)20h. Lia Sophia (PA
esteve inteiroe integralmente envolvido com a ocupacao, com quase todas as suas atividadesdirecionadas para dar conta das acoes e deixando fluir as experiencias. Confira um breve panorama em imagensApresentacao de Mamulengos do DF- Mercado Sul Vivo - Foto: Paulo Bittencourt.Exposicao de Bonecosde Aline Chavez e Mauricio FrancoFotos: Bernhar GobbiEntrada de publico - Foto: Bernhar GobbiPublico dancaao som d'Os Quentes da MadrugadaSemana Paraense de CulturasFoto: Bernhar GobbiOs Quentes da Madrugada - Foto: Bernhar GobbiFeirinha de produtos paraensesFoto: Bernhar GobbiPais e filhos na entrada de publico da Primavera do Teatro - Foto: Bernhar Gobbi Plateia do Grupo Seu Estrelo na Primavera do TeatroFoto: Bernhar Gobbi Show da Banda Boogarins - Agora da Musica Brasileira - Foto: Renato ReisPor Acaso - tardes noites de improvisoAgora da Musica Brasileira Foto: Renato Reis Casal performa durante Show de Pio Lobato - Agora da Musica BrasileiraFoto: Renato ReisVeja +: https://www.facebook.com/coletivomiasombra/https://www.facebook.com/OcupacaoFunarteBSB/Producao de conteudo:Luciana Medeiros
espetaculo se mostra, mais uma vez, revisitado, sempre experimentando luz e sombra e trazendo novos resultados. A experimentacao em busca de resultados que contemplem as novas apresentacoes e o desafio do grupo. A cada nova dimensao fisica de espaco, um novo espetaculo. O Miasombra formatou "A Sombra de Dom Quixote", no Estudio Reator (2010/2011), e o reinventou na temporada no Sesc Boulevard (maio de 2014).Outro dia conversavamos sobre uma companhia de teatro que se apresenta com o mesmo espetaculo, ha mais de dez anos e de como eles o resignificam, sempre que o mesmo e encenado. Desejo isso para o nosso espetaculo. A renovacao sempre, continua Milton Aires, que integra tanto o universo da encenacao, como o da producao, dentro do projeto.O Cuira e o maior espaco que vamos enfrentar. E o processo de experimentacao que norteia o projeto, esta ligado as potencialidades e dificuldades que os espacos nos impoe a cada montagem. Desta vez, as necessidades de resolucoes tecnicas vao estabelecer um confronto direto com a nossa relacao com o espetaculo no sentido de termos que abrir mao de alguns elementos esteticos, considera David Matos, o diretor, que assina tambem a dramaturgia do espetaculo.Em cena, a historia de Dom Quixote, ganha um novo vies. A ideia do projeto era buscar a essencia desse cavaleiro que existe em cada um de nos e nao recontar a historia do personagem. No espetaculo, nossos cavaleiros enviam cartas ao Sr. Quixote para que ele nao desista de seu sonho, de sua Ducineia. E e como se estas cartas fossem enviadas a nos mesmos, aos nossos Quixotes internos, para que nao desistamos de nossos sonhos e desejos, observa Milton Aires.A sombra e um personagem que nos leva ao encontro com um quixote que estaria situado em uma pos obra do Cervantes, a sombra, a margem ou em algum lugar nao muito claro, diz ele. O teatro de sombras, nesse espetaculo, nos ajuda a chegar proximo dessa imagem de um sonho inacabado. Nesse sentido outros elementos somam-se a sombra, como a presenca dos atores e bonecos, tao importantes para a encenacao, como a Luz e a escuridao, complementa o ator que realizou, em 2009, um sonho, ao concretizar o espetaculo, ao aprovar seu projeto no Premio Funarte de Teatro Myriam Muniz. Ali um desafio se impos nao so a frente de seu nucleo iniciatico, mas a todos que foram se envolvendo e formam hoje o coletivo.A sombra do Oriente - O teatro de sombras e uma das mais antigas manifestacoes teatrais do Oriente, presente em paises como India, Indonesia, Tailandia, Sri Lanka e China. Por isso e que durante muito tempo, tanto na Europa quanto aqui no Brasil, nos conheciamos o Teatro de Sombras como Sombras Chinesas. O interesse por essa arte vem crescendo de modo significativo no pais, nos ultimos anos, o que e possivel confirmar quando nota-se a existencia de grupos dedicados a ela em Sao Paulo, nos trabalhos da Companhia Quase Cinema, o Grupo Sombras e Lendas e a Companhia Fios de Sombra; em Curitiba, com o Grupo Karagowzk; em Porto Alegre, com a
Companhia Lumbra Teatro de Animacao. Ha ainda grupos que montam vez ou outra um espetaculo com sombras. Nao e o caso do Miasombra, cujo interesse e o teatro de sombras so que com um querer a mais. Nos ja experimentamos e continuamos a experimentar este espetaculo, mas agora acho que chegou a hora de assumir. Queremos fazer cinema, com o teatro de sombras, disse David Matos, durante um dos ensaios do grupo para esta nova temporada.De fato. A reproducao da realidade ja nao e o que estimula os artistas, que se interessam pela recriacao do real, utilizando diversos processos criativos, como a sombra de silhuetas recortadas em diversos tipos de materiais; a sombra obtida com objetos tridimensionais; e as sombras corporais. E isso tudo junto, bem pode ser cinema.O trabalho que faco nas oficinas de roteiro que ministro tem influenciado cada vez mais no espetaculo, porque nossa pretensao sempre foi dar ao espetaculo uma caracteristica de narrativa cinematografica. Estamos cada vez pensando nessa transformacao da dramaturgia teatral para a estrutura dramatica do cinema, explica David Matos, diretor, que assina tambem a dramaturgia grupo.O Miasombra mistura todos estes processos, fruto de um dramaturgismo, que Milton Aires explica caber perfeitamente na figura do direto David Matos. O dramaturgista e uma especie de "demiurgo" que acompanha, orienta e evidencia peculiaridades da carpintaria da criacao de um processo teatral, conduz de forma colaborativa o processo. David, alem de ser o nosso olhar de fora da cena, o diretor do espetaculo, tambem exerce esse papel em nossa rotina de trabalho. Ele significa, provoca questoes e cria junto conosco as resolucoes esteticas e dramaturgicas que o espetaculo deve ter e como essa criacao vai chegar ate o publico, diz Milton.Atraves da coletividade e compartilhamento de informacoes, o grupo ainda tem mais planos para o seu Dom Quixote, que continuara sua jornada. Para David Matos, tudo e possivel, pois a maior dificuldade que inviabilizaria qualquer projeto seria a falta de generosidade, e quanto a isso nao ha dificuldade para o grupo.Porque e isso que somos, e o que fazemos entre nos, e o que doamos para o projeto: generosidade. Seja ela de tempo, conhecimento, limitacoes, tudo. Nos reencontros ou quando estamos longe e isso que nos une. Simples assim, finaliza David.Conteudo produzido por Luciana Madeiros para o blog Holofote Virtual http://holofotevirtual.blogspot.com.br/2014/10/miasombra-estreia-com-novidades-no.htmlConfira o teaser do espetaculo de 2011:http://youtu.be/MVn4ROByNAw?list=PL00895AEB34AB896E
A Lenovo apresentou ao mundo hoje (dia 17/05) a nova geracao de aparelhos da Motorola da Linha Moto G, sendo chamados respectivamente, Moto G4 Play, Moto G4 e Moto G4 Plus.Configuracoes do Moto G4 Play, Moto G4 e Moto G4 Plus (imagem retirada de ANDROIDPIT)Nas minhas postagens eu procuro nao debater as configuracoes dos aparelhos, procuro mais debater mais o que esperar dos produtos no mercado e seus possiveis concorrentes, acredito que reviews em video no youtube ou artigos de alguem que utilizou o aparelho por alguns dias sao mais enriquecedores do que os palpites de alguem que tem poucas chances de testar e ver o uso real do aparelho no dia-a-dia.Vendo os aparelhos apresentados e alguns comentarios na internet, muitos falaram que a Lenovo esta complicando ainda mais a Linha Moto, ja eu vejo simplesmente o contrario: a linha esta se tornando mais enxuta. O primeiro ponto para constatar isso e o aparelho Moto G4 Play, que possui as configuracoes mais simples dos 3, e que aparentemente vai ser o aparelho que vai ficar no lugar da linha Moto E toda, pois com o aumento do dolar e o fim da lei do bem ficou muito fora de mao para as fabricantes terem aparelhos mais simples, por menos de R$ 600,00 e ter uma boa margem de lucro.O segundo ponto e o Simples Moto G4, que possui boas configuracoes, a recarga rapida do Moto G turbo e a TV digital que e o recurso que muitos brasileiros adoram, basicamente os melhores recursos buscados em um intermediario em um unico aparelho. E finalmente o Moto G4 plus, que o nome indica, e um Moto G4 para quem quer algo a mais, seja o desbloqueio por digital, ou por seu maior armazenamento internou ou pela sua camera superior. Em muitos casos podemos ver que o aparelho herda muitos recursos e qualidades do Moto X Play, podendo ser ate considerado um possivel sucessor ou equivalente do aparelho.Estes tres aparelhos basicamente buscam 3 faixas de usuarios que ano passado eram cerca de seis aparelhos (Duas variacoes do Moto E, Tres do Moto G's e o Moto X Play). Mas ai fica um problema: E os topos de linha? Bem, pelo que alguns rumores apontam a Lenovo vai descontinuar o grupo X da Linha Moto, muito provavelmente a perda de forca que o nome perdeu pela grande variedade de aparelhos que surgiu na faixa de preco, ao contrario da linha G que sempre era esperado variacoes dentro de seu conjunto. Alguns rumores apontam para o nome Moto Z, para reviver a marca Moto na faixa de preco premium.Bem voltando aos 3 aparelhos, eles sao bons na medida de suas faixas de preco (Possivelmente menos de 1000 no Play, 1299 no Normal e 1499 no Plus), eles ate poderiam custar menos, mas se formos ver seus equivalentes do ano passado (G turbo para o G4 normal, os outros moto G3 para o G4 Play e X Play para o G4 Plus), eles dao continuidade ao preco de lancamentos destes aparelhos, claro que podemos questionar as perdas e