Amarcord e, talvez, uma das obras mais poeticas e liricas do Cinema dos anos 70, perpetuando-se como um novo Cinema, onde a Arte explora o fertil universo da imaginacao e exponencia o que ha de melhor em recordar o nosso passado. Fellini se aprofundou, permeado pela verve saudocista, na identidade de uma pequena cidade italiana, onde a vivacidade e musicalidade de seus habitantes a consolidam como um verdadeiro bau de emocoes, que traduzem uma cultura italiana propria,que seria esquecida pelo tempo e pelo espaco, se nao fosse, como o proprio titulo traduz, a linda capacidade humana de se recordar. O argumento do filme retrata uma sociedade interiorana da Italia sem se comprometer com a veracidade limitrofa entre a realidade e a imaginacao. A ideia central do filme ressalta um povoado caracteristico e se desenvolve de uma forma arritmica, onde diversas tecnicas de filmagem se misturam num frenesi de retratacoes. Fellini se preoucupou em revelar uma diversidade cultural atraves de um olhar anacronico, onde o que se e mostrado nao representa, necessariamente os fatos fidedignos dos anos 30 mas representam como as pessoas enxergavam esses fatos, permitindo-se assim liberdades de expressoes distintas, ou seja, os fatos se misturavam as diversas percepcoes atribuidas a eles. Percebemos tal interacao atraves de metaforas genuinas fellinianas, como o exagero, a abstracao, a nebulosidade, a sexualidade e diversos outros signos proprios da imaginacao humana.Fellini desenvolve uma linha cronologica exata - a retratacao de um ano importante para aquele povoado. No entanto, o percusso escolhido para representa-lo nao se compoe de forma padrao e ritmica, onde os fatos nao possuem conexoes com outros fatos, a nao ser os personagens que os dividem. O ano representado significa um pequeno passo do reconhecimento publico italiano para aquela comunidade carente de atencao, que precisa lidar com os marasmos de suas fronteiras, perdidos por uma imensidao esquecida. A forca daquelas pessoas se resumiam em acreditar em sua comunidade e se iludirem numa falsa importancia que ela possuia. A forma como Fellini as retrata e de uma destreza academica, pois consegue conjulgar simples valores para uma sociedade que vive do acreditar. O ano retratado os aproxima de uma identidade cultural e denota uma realidade historica daquela epoca: a visita de Mussolini, a passagem do Transatlantico entre outros.A comunidade possui personagens que constroem, conectivamente, uma historia de uma cultura, e Fellini aborda essa questao de forma a esteriotipar beneficamente seus personagens. O prisma abordado por ele abusa de uma visao mais ingenua dos fatos, desmistificando um pouco mais aquela sociedade e calvagando por uma outra verve cinematografica: a qual a sociedade e representada pelos sentimentos daqueles cidadaos, em especial, de Titto, um jovem italiano. O filme se assemelha a uma comedia colorida, onde os personagens permitem que o espectador sinta-se entre eles, vivendo aqueles fatos.Os personagens sao os verdadeiros olhos de ouro da trama e atribuem para a obra a sensacao de calor, como se aqueles personagens ja houvessem cruzado nossas vidas, numa realidade distante e quase esquecida. Sentimos as nuances simples daquele povo, aprendemos a rir com eles, a ansear com suas necessidades, nos