encontrar em suas ultimas sinfonias ou em seus melhores concertos obras mais importantes do que as de Beethoven nos mesmos generos, ainda que estas fossem tidas como mais impactantes. Schumann, numa tentativa de elevar a musica de Mozart ao dominio da atemporalidade, disse que a claridade, serenidade e graca eram as marcas distintivas das obras de arte da Antiguidade, e que eram tambem as da "escola mozartiana", e descreveu a sinfonia K550 como de "esvoacante graca grega". Outros como Wagner, Mahler e Czerny viam Mozart mais como um precursor necessario para Beethoven, que teria levado a arte da musica a consumacao profetizada mas nao realizada por Mozart.As operas de Mozart foram reapresentadas em festivais esporadicos em Salzburgo entre o fim do seculo XIX e inicio do seculo XX, mas os festivais mozartianos modernos so iniciaram na decada de 1920, depois de iniciativas de Hermann Bahr, Max Reinhardt, Richard Strauss e Hugo von Hofmannsthal, e logo que se estabilizaram atrairam a participacao dos melhores regentes do periodo, como Bruno Walter, Clemens Krauss e Felix Weingartner. Fritz Busch desempenhou um grande papel ao transpor para o Festival de Glyndebourne, no Reino Unido, aspectos da abordagem austro-germanica de Mozart, o que foi fundamental para a fixacao do estilo de performances ao longo do seculo, e com a atuacao de John Christie e sua esposa Glyndebourne se tornou um festival quase exclusivamente dedicado a Mozart, apresentando alem disso as operas em sua lingua original, o que era raro em paises nao-germanofonos. Na decada de 1950 Idomeneo e Cosi fan tutte entraram no repertorio operistico, e na decada de 1970, com uma maior aceitacao das convencoes da opera seria, outras de suas operas passaram a ser ocasionalmente revividas. Outros generos cultivados por ele tambem passaram para o repertorio padrao, especialmente os concertos para piano e as sinfonias, e a influencia da divulgacao de suas musica em discos foi profunda em tornar Mozart um nome popular; entre as decadas de 1960 e 1970 apareceram gravacoes completas de generos inteiros.Em direcao ao fim do seculo estudos especializados introduziram um estilo de pratica musical que tenta reconstruir meios e tecnicas autenticos do seculo XVIII. A tendencia recente dos interpretes e depurar toda a sua musica da tradicao interpretativa e orquestrativa tipicos do Romantismo que ainda sobreviviam inadequadamente na musica classicista de Mozart. Por outro lado, ainda nos dias de hoje os estereotipos que se formaram em torno da musica mozartiana a partir de leituras superficiais do Classicismo, entendendo-o somente como algo "elegante", ou "tranquilo" ou "perfeito", embora possuam algum fundamento, influem negativamente na correta apreciacao de seus trabalhos, que sao muito mais ricos, surpreendentes e variados do que suportam as analises irrefletidas e desinformadas. Segundo Harnoncourt, atualmente a musica de Mozart encarna para muitos o apogeu da harmonia serena e luminosa, louvam-se as interpretacoes que se caracterizam por uma perfeicao estilistica, sem tensoes, sem nuancas, sem qualquer dureza, conflito ou desespero, reduzindo a substancia musical a "um doce sorriso", e o que se desvia dessa norma e rejeitado por aproximar demais Mozart da estetica dramatica consagrada por Beethoven. Esse entendimento