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Nesta edicao nao teremos convidados, mas as presencas musicais compensam a ausencia. E sera de Dexter Gordon o bloco abre alas do programa desta quarta-feira. Um dos nomes mais conhecidos do jazz, comecou a frequentar a Cena Jazz ainda durante a era do bebop. Foi considerado como o principal expoente do sax tenor no periodo. Durante as quatro decadas seguintes, Mr. Gordon nos brindou com uma sonoridade facilmente reconhecivel, muitos discos importantes e por um bom humor sempre presente. Hey man! Where are you now, give me a call!Com ele ouviremos os temas Ernie s Tune e Soul Sister, ambos de sua autoria. As faixas fazem parte do album Dexter Calling..., lancado pelo selo Blue Note em 1961.No bloco vocal teremos a presenca da cantora Rachelle Ferrel apresentando os temas You Don't Know What Love Is (G. De Paul & D. Raye) e You Send Me (I.C.Cooke), ambos presentes no CD First Instrument, Blue Note 1995. Acompanharam Miss Ferrel nas gravacoes Alex Foster sax soprano, Eddie Green piano, Tyrone Brown contrabaixo e Doug Nally bateria. Grande cantora!Ted Rosenthal e um pianista com a pegada do jazz contemporaneo. Ganhou notoriedade ao ganhar a segunda edicao do Thelonious Monk International Piano Competition em 1998; a partir do premio sua carreira deslanchou e atualmente ele tem uma discografia de respeito onde se destaca o album que apresentaremos no programa de hoje: Images of Monk. Gravado em 1993, o CD homenageia justamente o genial pianista de Rocky Mountain, Carolina do Norte. No album encontramos 10 composicoes de Mr. Monk e mais uma parceria (postuma, e claro!) entre o mestre e o aprendiz. Escolhemos a deliciosa Ruby, my dear e o medley de Trinkle, Tinkle e Panonica. O sexteto que gravou tinha Ted Rosenthal piano, Brian Lynch trompete, Dick Oatts saxofones, Mark Feldman violino, Scott Colley contrabaixo e Marvin Smitty Smith bateria. O disco foi lancado pelo pequeno selo The Jazz Aliance.Ted Rosenthal a imagem do mongeVale lembrar que Ted Rosenthal trabalhou como sideman com grandes nomes como Gerry Mulligan, Art Farmer, Lee Konitz e Phil Woods.E para encerrar o programa, apresentaremos a inusitada UMO Jazz Orchestra. Inusitada porque e uma big band finlandesa! Apesar da origem parecer incomum, vale lembrar que os europeus em geral gostam muito de jazz e os nordicos adoram!. Alem disso, o som da orquestra e realmente muito bom. O disco Transit People tem oito faixas, sendo que apenas duas nao sao composicoes de membros da banda; e serao justamente as duas excecoes que apresentaremos na edicao de hoje: Afro-Blue (Mongo Santamaria) e Naima (John Coltrane). O lancamento no ano 2000 foi feito pelo selo Naxos Jazz.Fica a promessa de apresentar os temas dos UMO em uma proxima edicao do Cena Jazz. Ha vinte anos, no dia 28 de setembro, morreu Miles Davis, um dos maiores nomes da historia do jazz. O trompetista estadunidense foi um dos musicos mais influentes do seculo XX. Sua personalidade inquieta o colocou na lideranca de praticamente todos os movimentos que envolveram o jazz e suas fronteiras durante 50 anos. Os ecos de sua arte ainda hoje
influenciam musicos e encantam ouvintes do mundo todo. Miles nos anos 50Durante esta semana o programa Cena Jazz prestara tributo a essa grande personalidade da musica popular do seculo passado. Nas edicoes de segunda, quarta e sexta-feira voce ouvira um pouco das historias e muita musica numa grande retrospectiva da carreira do grande Miles Dewey Davis Jr. No programa de 2a apresentaremos o inicio da carreira de Miles como compositor e lider de seus proprios grupos. Mostraremos o album The Birth of the Cool que lancou as sementes para o Cool Jazz (tambem chamado West Coast Jazz) e que iria influenciar ate a criacao da Bossa Nova. Tambem recebera destaque o trabalho com seu primeiro grande quinteto e que ajudaria a consolidar uma outra corrente do jazz, o chamado Hard Bop.No programa de quarta-feira apresentaremos a linha mais evoluida do Hard Bop onde se destaca a segunda formacao de seu quinteto John Coltrane, Bill Evans, Philly Joe Jones, Paul Chambers e que nos brindou com albuns extraordinarios como o Kind of Blue (o disco de jazz mais vendido da historia) e Seven Steps from Heaven, entre tantos outros. Nesta fase se destacam ainda sua parceria com o maestro Gil Evans, seus flertes com a musica brasileira (que renderiam inclusive acusacoes de plagio), e a formacao de seu terceiro e ultimo grande quinteto que reuniria Wayne Shorter, Herbie Hancock, Ron Carter e Tony Willians. Encerrando a semana, na sexta-feira apresentaremos alguma coisa do seu namoro com o free jazz, o mergulho no jazz eletronico que iria lancar as raizes para o chamado fusion e as experimentacoes dos anos 80 onde praticamente todas as possibilidades de fusao do jazz com outras linguagens foram experimentadas. De Cindy Lauper ao hip hop, nada escapou do radar desse grande camaleao da arte do seculo XX, Miles Davis. Na capa do disco Tutu, de 1986O Cena Jazz vai ao ar todas segundas, quartas e sexta-feiras as 22 horas na eParana 97,1 FM. Producao e apresentacao Mauricio Cruz.
Hoje teremos no Cena Jazz a visita do Doutor Fabio Mota - mestre da medicina, apaixonado por boa musica e um grande fotografo amador.Fabio nos brindara com uma selecao legal de temas. Ouviremos um repertorio que comeca com a gravacao que o introduziu - e a muita gente - ao jazz: Take Five com o quarteto de Dave Brubeck. Depois passaremos por uma versao para la de excitante de Night in Tunisia com um quinteto formado por, nada mais, nada menos, Dizzy Gilespie - trompete, Max Roach - bateria, Bud Powell - piano, Charles Mingus - contrabaixo e Charlie Parker - sax alto. Na sequencia o programa diminui um pouquinho de velocidade para ouvirmos uma versao de Love for Sale com o trompete de Chet Baker; versao instrumental, o que nos da a oportunidade de apreciar com mais atencao o trompetista que, as vezes, e eclipsado pelo cantor.Depois o recado sera dado por duas cantoras que sao normalmente associadas ao rythm n blues: Tina Turner e Nina Simone. As duas aqui apresentam versoes jazzy para temas raramente associados ao jazz: a composicao de Joni Mitchel Edith and the Kingpin com Miss Turner e Ne Me Quite Pass com La Simone. Bem bom!Alem dessa selecao muito bacana de temas, tenho certeza que a conversa sobre alguns aspectos terapeuticos da musica, da arte e da cultura em geral sera bem rica e estimulante.Seguem fotos do Fabio registrando o programa de auditorio do dia do jazz promovido pela e Parana. Curta ai. Saul Trompete tocando um flugelhorn Glauco Solter, seu contrabaixo e seu chapeu Paulinho Sabbag refletido no pianoFamilia Sabbag: som a seis maos Maurilio Ribeiro em pleno voo Todas estas fotos sao de Fabio Mota. Grande amigo, grande pessoa! Valeu a visita Fabio! Nesta sexta-feira mostraremos um pouco da Cena Jazz nacional. No programa de hoje voce ouvira nossos musicos trabalhando o jazz com uma pegada bem brasileira.Comecaremos com Joao Braga. O quase cinquentenario pianista carioca desenvolveu sua carreira acompanhando grandes nomes da nossa musica como Tim Maia, Fatima Guedes, Ze Ramalho, Veronica Sabino, Emilio Santiago, entre outros. Tambem foi membro dos hilarios Miquinhos Amestrados. Paralelamente tem mantido um trabalho de musica instrumental de alta qualidade que o levou a participar do Festival de Jazz de Montreux e a lancar tres discos com acento jazzy. Apresentaremos no programa de hoje seu trabalho mais recente: o CD O tempo de tudo, lancado em 2010 pelo selo Multifoco.Capa do CD O tempo de tudo do pianista Joao BragaOuviremos os temas Maca (Djavan) e Moments Notice (John Coltrane), onde o piano de Joao Braga aparecera acompanhado de Romulo Duarte contrabaixo, Vitor Bertrami bateria, Aurea Regina harmonica e Joca Perpignan congas.O baterista Magno Bissoli e o mentor do grupo Bissamblazz. Dos tres CDs lancados pelo grupo apresentaremos no Cena Jazz o album Abracadabra, lancado em 1998. Segundo Magno, o trabalho apresenta composicoes e arranjos em uma linguagem que expressa o movimento de convergencia na diversidade da musica brasileira associando seus elementos ao jazz, a polirritmia e a politonalidade. Apesar do papo cabeca, o disco e alegria pura. Voce
ouvira os temas Valsa Dragao e Chegando La, ambas de Magno. Na formacao deste CD temos Daniel Alcantara, Mane dos Santos, Junior Galante, Claudio Sampaio e Odesio Jerico - trompetes e flugelhorns; Hudson Nogueira, Mauricio de Souza, Vitor Alcantara, Carlos Alberto Alcantara e Ubaldo Versolato saxofone, flauta e clarinete; Walter Azevedo, Bill, Arlindo Bonadio e Roberto Silva trombones; Marcos dos Anjos tuba, Marcelo Maita piano, Paulo Paulelli contrabaixo, Magno Bissoli bateria e Paulo Paulada Falanga percussao.Fale Bissamblazz Abracadabra e as portas da boa musica se abrirao a voce!O 11 Cabecas e outro grupo sensacional que contribuira para o balanco do Cena Jazz de hoje. Ouviremos os temas Funk Connotation e Mei La, Mei Ca, ambos composicoes do saxofonista Henrique Band. Os 11 Cabecas sao: Marcelo Martins sax alto e flautas, Levi Chaves sax alto e clarinete, Henrique Band sax tenor e baritono, Bidinho trompete, Gilmar Ferreira trombones, Bernardo Bosisio guitarra, Delia Fischer teclados, Bruno Migliari contrabaixo e baixo eletrico, Cassio Cunha bateria e Cesar Brunet Garzoni percussao. Musica da pesada!O quarto bloco do programa apresentara o CD Cool Bossa Strutin da pianista Paula Faour. O album, lancado originalmente em 2002 no Japao, chegou ao Brasil apenas dois anos depois com muitos elogios da critica internacional. Criticas merecidas conforme voce podera conferir nas faixas Mr. Tom (Eumir Deodato) e Cool Strutin (Sonny Clark). Tocam no disco Paula Faour piano; Gabriel Improta guitarra; Jose Carlos Ramos flautas e saxes; Manuel Gusmao - contrabaixo; Dom Um Romao bateria. Banda Mantiqueira!E para encerrar muito bem o programa de hoje nada melhor que a Banda Mantiqueira. Do seu mais recente trabalho Terra Amantiquira, lancado em 2005 pelo selo Maritaca apresentaremos a faixa Feminina (Joyce). Fazem parte da Mantiqueira Nailor Azevedo, o Proveta saxes alto e soprano, clarineta Edson Alves baixo eletrico, Guello percussao, Walmir Gil trompete e flugelhorn, Francois trombone de valvula, Jarbas Barbosa guitarra, Odesio Jerico trompete e flugelhorn, Ubaldo Versolato, sax baritono e piccolo, Valmir Ferreira trombone de vara, Lelo Izar bateria, Fred Prince percussao, Vinicius Dorin sax tenor, Carlos Antonio Malaquias, sax tenor e flautas e Nahor Oliveira trompete e flugelhorn.
Quarta-feira sem convidados no Cena Jazz e dia de musica sem compromisso.E comecamos com a boa musica e o bom humor de George Shearing. Do album As Requested, que quinteto do pianista ingles gravou em 1972 para o selo KOCH Records, destacamos os deliciosos temas Girl Talking (Neal Hefti & Bobby Troup) e A Latin s Lamp (G. Shearing). Compuseram o quinteto Charles Shoemake xilofone, Ron Anthony guitarra, Andy Simpkins contrabaixo, Rusty Jones bateria. George Shearing, pensando na vidaE de vez em quando tocamos Miles Davis no Cena Jazz. De duas sessoes de gravacao feitas no inicio dos anos 50, o selo Prestige lancou o album Miles Davis and Horns. Selecionamos os temas compostos por Al Cohn Tasty Puding e For Adults Only, ambos da sessao de fevereiro de 1953. O grupo foi integrado por Sonny Truitt trombone, Al Cohn e Zoot Sims sax tenor, John Lewis piano, Leonard Gaskin contrabaixo e Kenny Clarke bateria. O sempre inquieto Miles buscava nessa epoca um novo caminho para sua musica apos a experiencia bem sucedida do album Birth of the Cool. Mais um par de anos e ele faria as historicas gravacoes com John Coltrane que nos brindariam com os quatro albuns no gerundio: Cookin , Smokin , Workin e Relaxin . Tenho escutado muito ultimamente o guitarrista Kenny Burrel. E quando ele se encontra com caloroso tenor de Coleman Hawkins, a musica fica irresistivel. O LP Bluesy Burrel, gravado para o selo MoodsVille em 1962, e o registro deste encontro abencoavel. Destacamos os temas Tres Palabras (Oswaldo Farres) e a deliciosa balada I Tought About You (Jimmy Van Heusen & Johnny Mercer). Acompanharam a dupla Tommy Flanagan piano, Major Holley contrabaixo, Eddie Locke bateria e Ray Barreto congas - deu uma canja em Tres Palabras. Existem alguns musicos que eu gosto de maneira especial mexem com o corpo e com a alma. Herbie Hancock e um deles. Seu piano versatil carrega uma das mais reverenciadas e controversas carreiras do jazz nas ultimas cinco decadas. Da mais pura essencia do jazz acustico, passando pelo fusion dos anos 70, e os flertes com o pop contemporaneo, a musica de Mr. Hancock sempre e instigante e, muitas vezes, inebriante. Para finalizar o programa de hoje vamos dar uma palhinha de duas destas vertentes. No quarto bloco do programa apresentaremos duas faixas do sensacional album Speak Like a Child. Gravado em 1968, o LP lancado pelo selo Blue Note reuniu Thad Jones flugelhorn, Ron Carter contrabaixo, Peter Phillips trombone, Mickey Roker bateria e Jerry Dodgion flauta. Escolhemos os temas Speak Like a Child e Goodbye to Childhood, ambas compostas pelo pianista de Chicago. Herbie Hancock, pensando na vida tambemE depois, para encerrar o programa, uma contemporanea. Do album que o meu amigo Dr. Fabio Mota gosta muito, River The Letters of Johnny Mitchel, tocaremos o tema Solitude (De Lange & Duke Ellington). E ficamos por ai. Sexta tem mais! Depois de um periodo de ausencia volto a publicar o blog do Cena Jazz.E nesta sexta o destaque vai para a orquestra de Duke Ellington. A parte inicial
do programa apresentara no primeiro bloco o album Ellington 65 e na segunda o disco feito sobre os temas da trilha sonora do sucesso eterno Mary Poppins. Estes dois discos foram recebidos pela critica com sobrancelhas levantadas e bigode torcido. Certo, voce nao escuta composicoes do proprio duque Edward ou do principe Billy, mas o resultado musical e delicioso.O primeiro album tem um nome de Ellington 65 Hits of the 60s. O LP trazia 11 hits do periodo que, em alguns casos, tornaram-se standards. Escolhemos os arranjos de Mr. Ellington e Mr. Strayhorn para as cancoes Hello Dolly! (Lennie Hayton & Lionel Newman), Charade (Henry Mancini) e Reds Roses for a Blue Lady (Sid Tepper and Roy Bennett). A big band contava com nomes tradicionais como Billy Strayhorn, Johnny Hodges, Cat Anderson, Cootie Williams, Jimmy Hamilton, entre tantos grandes musicos. A historia magica de Mary Poppins com a orquestra magica de Duke EllingtonPraticamente o mesmo time dos disco anterior trabalhou no album Duke Ellington Plays with the Original Motion Picture Score Walt Disney s Mary Poppins. Disco de nome quilometrico e boa musica! Eu, que sou fa de carteirinha do filme da Disney, nao consegui resisti aos encantos propostos por Mr Ellington e sua turma. Os temas que iremos apresentar serao Let s Go Fly a Kite, The Perfect Nanny e Feed the Birds, todas dos irmaos Richard M. Sherman & Robert B. Sherman. Os dois albuns foram lancados originalmente pelo selo Reprise.Depois do intervalo daremos uma virada no programa para o lado da musica caribenha. No terceiro bloco voce ouvira Jambo Caribe do inadjetivavel Dizzy Gillespie. O album, gravado em 1964, pelo selo Verve e uma delicia! Ouviremos Jambo, Fiesta Mojo, And Then She Stopped, todas de Dizzy que toca acompanhado pelos musicos James Mood flautas e saxofones, Kenny Barron piano, Chris White contrabaixo, Rudy Collins bateria e percussao e Ann Henry vocais de apoio (o popular backing vocals...)Dizzy no Caribe. Bom demais!E da coletanea Instant Party! do texano de ascendencia mexicana Poncho Sanchez ouviremos os temas Hey Bud (David Torres), Joselito (Scott Martin) e Watermelon Man (Herbie Hancock). O CD foi lancado em 2004 pelo selo Concord Picante. Mais picante do que concorde!
pelo pastor Malafaia nao conseguindo esconder o quanto isto a irritou.Admiro Marilia Gabriela mas Malafaia que sempre responde a luz da Biblia deu de dez a zero neste embate !!!"Fonte Yotube"
http://ciadosblogueiros.blogspot.com.br/Estou bem feliz hoje.Novamente faco parte da " Companhia dos Blogueiros" que e uma das ideias mais legais em se falando de curtidores de blogs nesse pais pois olha que sou fucona e ainda nao encontrei nada que se compare na internet.Me sinto orgulhosa mesmo.Obrigada Ze Marcos por aceitar-me de volta e obrigada Rita Lavoyer pelo empurrao.Valeu!!!* Sou Marisa Mattos,professora,blogueira,pescadora que so conta a verdade...rs...feminina,tia corujissima e apaixonada pela EDUCACAO. Adeus Mamae;Obrigada por fazer de mim o que sou.Receba a singela homenagem de seus filhos Chico e Marisa e seus netos Gabriel e Rafael.Nao vou repetir do nosso amor pois es sabedora.Ate um dia! Faz um ano que vim com meu esposo para o Japao. Antes de vir confesso que tinhas algumas preocupacoes sobre como seria tratada, se sofreria discriminacao, etc., pois sempre ouvi dizer que japones e racista, nao gosta de preto e outras coisas mais. Isso nao e verdade, aqui no Japao eu como negra, vivo melhor do que no Brasil. Tenho qualidade de vida e sou respeitada. Os negros sao a maioria aqui, se bem que como tem muito americano aqui, o Japao e protegido pelos Estados Unidos, entao tem alguns negros americanos por aqui. Convivo com os japoneses numa boa, e o maior problema de relacionamento e com os brasileiros! Meu marido pelo fato de ser oriental, nao sofre preconceito, na verdade no Brasil era ate bajulado porque as pessoas tem a mentalidade de que japones tem dinheiro. Quando nos casamos muitas pessoas achavam que eu havia me casado por interesse, achando que ele era rico. As pessoas nao me tratam diferente aqui, me tratam com respeito e educacao. Um dia fui ao correio sozinha, estava fechado e esperei abrir, quando entrei, os funcionarios em pe me deram boas vindas em coro e se curvaram, fiquei sem graca, ate assustei, pois nao estava acostumada com isso e quando sai me agradeceram. Aqui e o contrario dai, quando se vai a algum estabelecimento do Brasil, quem agradece e o cliente, aqui nao, o cliente e valorizado. Trabalho em uma fabrica em que sou a unica brasileira e negra. Cheguei causando por ser diferente, me olharam com curiosidade, mas respeitaram. O chefe no comeco implicou comigo, mas agora e meu amigo e toma do cafe que eu levo. Sou chamada de Maria aqui... Na verdade, prefiro me relacionar com os japoneses do que com os brasileiros. Frequentamos a Igreja Crista Japonesa, ja frequentei a brasileira, mas me sinto melhor na japonesa. A cobranca dos japoneses e com os estrangeiros em geral, nao e pela cor da pele. Infelizmente tem brasileiro que rouba aqui, alguns estao presos. Quanto aos comentarios maldosos a respeito de nosso casamento, eu nao ligo, sao pessoas de mente pequena. Estou estudando japones para me comunicar melhor. Um dia precisei sair sozinha de trem, me deu medo, sabe nao sei ler e nem falar direito em japones, mas eu precisava ir... Estavam me esperando para uma entrevista, mas pedi pra Deus me guiar e usando as palavras magicas, por favor, com licenca e muito obrigada, isso em
japones,consegui chegar ao local de trabalho e consegui o emprego. A gente tem que saber se colocar, ser educado, Tenho voz grave, mas aqui falo com mais suavidade. Ja precisei gritar, mas foi com brasileiros. Outra coisa, nao se pode ser folgado aqui, tem que trabalhar muuuuiitooo!!! Foi dificil encontrar produtos afro aqui, mas descobri um site e peco meus produtos, No Brasil os produtos franceses custam uma fortuna, mas aqui e bem mais em conta. Gostaria muito que os brasileiros fossem mais unidos aqui no Japao, essa e minha esperanca. Temos poucos amigos brasileiros e nossos melhores amigos sao de outras nacionalidades, mas vendo pelo lado positivo, nos enriquece culturalmente. Agradeco muito pela oportunidade de compartilhar como vivemos com voces .* Sou Marisa Mattos,professora,blogueira,corinthiana e pescadora que so conta a verdade...rs...feminina,tia corujissima e apaixonada pela EDUCACAO.
seios" (Riacho Doce, Jose Lins do Rego). Na Paraiba e em Pernambuco, "coisa" tambem e cigarro de maconha. Em Olinda, o bloco carnavalesco Segura a Coisa tem um baseado como simbolo em seu estandarte. Alceu Valenca canta: "Segura a coisa com muito cuidado / Que eu chego ja." E, como em Olinda sempre ha bloco mirim equivalente ao de gente grande, ha tambem o Segura a Coisinha. Na literatura, a "coisa" e coisa antiga. Antiga, mas modernista: Oswald de Andrade escreveu a cronica O Coisa em 1943. A Coisa e titulo de romance de Stephen King. Simone de Beauvoir escreveu A Forca das Coisas, e Michel Foucault, As Palavras e as Coisas. Em Minas Gerais, todas as coisas sao chamadas de trem. Menos o trem, que la e chamado de "a coisa". A mae esta com a filha na estacao, o trem se aproxima e ela diz: "Minha filha, pega os trem que la vem a coisa!". Devido lugar: "Olha que coisa mais linda, mais cheia de graca (...)". A garota de Ipanema era coisa de fechar o Rio de Janeiro. "Mas se ela voltar, se ela voltar / Que coisa linda / Que coisa louca." Coisas de Jobim e de Vinicius, que sabiam das coisas. Sampa tambem tem dessas coisas (coisa de louco!), seja quando canta "Alguma coisa acontece no meu coracao", de Caetano Veloso, ou quando ve o Show de Calouros, do Silvio Santos (que e coisa nossa). Coisa nao tem sexo: pode ser masculino ou feminino. Coisa-ruim e o capeta. Coisa boa e a Juliana Paes. Nunca vi coisa assim! Coisa de cinema! A Coisa virou nome de filme de Hollywood, que tinha o seu Coisa no recente Quarteto Fantastico. Extraido dos quadrinhos, na TV o personagem ganhou tambem desenho animado, nos anos 70. E no programa Casseta e Planeta, Urgente!, Marcelo Madureira faz o personagem "Coisinha de Jesus".Coisa tambem nao tem tamanho. Na boca dos exagerados, "coisa nenhuma" vira "coisissima". Mas a "coisa" tem historia na MPB. No II Festival da Musica Popular Brasileira, em 1966, estava na letra das duas vencedoras: Disparada, de Geraldo Vandre ("Prepare seu coracao / Pras coisas que eu vou contar"), e A Banda, de Chico Buarque ("Pra ver a banda passar / Cantando coisas de amor"), que acabou de ser relancada num dos CDs triplos do compositor, que a Som Livre remasterizou. Naquele ano do festival, no entanto, a coisa tava preta (ou melhor, verde-oliva). E a turma da Jovem Guarda nao tava nem ai com as coisas: "Coisa linda / Coisa que eu adoro". Cheio das coisas. As mesmas coisas, Coisa bonita, Coisas do coracao, Coisas que nao se esquece, Diga-me coisas bonitas, Tem coisas que a gente nao tira do coracao. Todas essas coisas sao titulos de cancoes interpretadas por Roberto Carlos, o "rei" das coisas. Como ele, uma geracao da MPB era preocupada com as coisas. Para Maria Bethania, o diminutivo de coisa e uma questao de quantidade (afinal, "sao tantas coisinhas miudas"). Ja para Beth Carvalho, e de carinho e intensidade ("o coisinha tao bonitinha do pai"). Todas