Critica do Espetaculo "Bernarda, por detras das paredes" do Rio de Janeiro.Bernarda, por detras das paredes e o terceiro trabalho do Grupo Repertorio Artes Cenicas e Cia, fruto da continua construcao duma linguagem bastante usada em cias que deixam a universidade de artes cenicas, e que na ansia de mostrar o que aprenderam, exageram no construtivismo, na narrativa, e no enfadonho exercicio de interpretacao. Lembrando de longe as tecnicas do Teatro-danca, mas com o processo corporal fincado nessa tecnica, o processo de criacao colaborativa se apropria de espacos alternativos para aproximar a plateia, tornando visceral cada gesto, cada olhar, mas tambem acava revelando a inexperiencia dos atores, ou a inseguranca deles. Como materia-prima para a criacao do espetaculo foi escolhida a obra de Garcia Lorca, A Casa de Bernarda Alba. As relacoes familiares e de genero sao a mola propulsora do jogo entre os dois atores, Nicolas Corres Lopes e Roberta Portela, que manipulam seus corpos para criar e destruir essas nove mulheres e suas angustias diante de uma castidade imposta pela matriarca, Bernarda Alba. A confusa utilizacao de trechos da Poetica de Aristoteles acaba esvaziando a dramaticidade pesada tao marcada na obra de Lorca, e esse recurso que a diretora-dramaturga Nieve Matos utiliza para criar o distanciamento, tornando a montagem um exercicio teatral, bastante conhecido pelos estudantes das artes cenicas, mas impondo a plateia comum um pseudo exercicio de imaginacao e estereotipos. O ponto positivo dessa escolha e manter ao espetaculo a eterna reestruturacao das relacoes ator-espectador, cena-espaco e texto-acao mantendo realmente o texto vivo e dinamico. (Texto de Valter Vanir Coelho, diretor e professor de artes cenicas) Em Hora Amarela, espetaculo escrito por Adam Rapp e dirigido por Monique Gardenberg, vemos um mundo caotico, dominado por alguma guerra e acompanhamos as sobreviventes que convivem com uma nova ordem, onde se esconder e tentar sobreviver e a missao do momento. Intolerancia e desespero estao presentes e nos apontam um caminho cruel para o mundo no futuro, a busca pela raca perfeita.A peca funciona como um grande climax, a diretora e de uma competencia cenica inegavel e o cenario de Daniela Thomas deixa o sentimento claustrofobico escorrer para a plateia. Com um visual e um clima de cinema hollywoodiano o espetaculo permite que Deborah Evelyn mostre todas suas nuances, e prove o quanto e uma grande atriz, madura, forte e eloquente. Assim como Michel Bercovitch num papel pequeno nao deixa de se destacar em suas curtas cenas.Mas e no restante do elenco que estao os problemas de Hora Amarela, Isabel Wilker (que tambem assina a traducao) nao faz frente a Deborah e sua falta de tonus no palco, em momentos cruciais, deixa claro uma certa inexperiencia que a afasta da tensao que a cena exige. Darlan Cunha e sempre reticente, mesmo combinando com seu personagem, sua interpretacao acaba ficando monocordia e novamente Deborah acaba tendo que salvar e injetar animo, teatralidade e forca a cena.O espetaculo vale a pena ser visto, pela dramaturgia diferenciada, renovada e lugubre, pela grife teatral de Monique Gardenberg, pelo caos que o mundo nos promete no futuro,