sociedade. Ao sugerirmos a educacao de corpos relacionais, acreditamos na possibilidade de olhar, de perceber e de articular dancas entre pessoas. Ao sermos capazes de criticar em nossos corpos, ou seja, dancando, seremos tambem capazes de construir e desconstruir o mundo em que vivemos. (MARQUES, 2011, p. 35). A partir do que foi exposto, segue-se uma reflexao a partir do entendimento de corpo proposto pela teoria corpomidia, do processo de aprendizagem e aquisicao de novas informacoes e as proposicoes de uma educacao na/pela danca que propoem a formacao do cidadao, com o reconhecimento das estruturas ideologicas de grupos ou aparelhos (ALTHUSSER, 1996) ou, nas palavras de Johnson (apud MARQUES, 2011), o entendimento dos projetos de comunidade que se conectam com o corpo, entendido aqui como midia de si mesmo. No pensamento de Marques (2011), onde as dancas codificadas (que envolvem tecnicas, passos e coreografias), dependendo da forma que sao ensinadas, acabam por se tornar conchas prontas e fechadas que os alunos devem vestir e se acomodar nelas, pois as mesmas [...] nos impedem de dialogar com os corpos presentes de nossos alunos, com seus corpos sociais (MARQUES, 2011, p. 32). Antes de discordar totalmente com a autora, atenta-se para a colocacao pertinente de que o [...] dependendo da forma que sao ensinadas[...] torna a sentenca flexivel para o ensino dessas dancas, quando este, a partir do que ela propoe, vai considerar o contexto vivido, percebido e imaginado pelo/do aluno(a) em relacao com textos, contextos e sub-textos da danca, de forma que as aulas estejam devidamente ancoradas no que a autora chama de rede de textos especialmente criada para cada situacao educativa (MARQUES, 1997, p. 25). Nesse entendimento, a formacao de um profissional que lecione danca na escola e fundamental e, nesse aspecto, um licenciado em danca parece ser o mais indicado para ocupar a funcao de educador na/pela danca no contexto escolar, desde que ele estara habilitado para tecer essas relacoes entre aprendizagem e ensino. Outro aspecto que precisa ser levado em consideracao a partir dos posicionamentos de Marques (1997; 2011) e que o entendimentos dos projetos de comunidade ou, como se entende como forma analoga, as ideologias (ALTHUSSER, 1996) que permeiam as dancas e os corpos, nao sao so possiveis a partir do ensino de processos criativos que nao envolvam as dancas codificadas. Um ensino de bale classico, por exemplo, que permita a reflexao sobre a historia e evolucao da tecnica-estetica do bale, pressupoe, como atitude critica, a propria desconstrucao e atualidade dessa danca: o acesso a informacao de que o bale esteve circunscrito a discursos de preconceito de cor (negros nao faziam parte dos bales chamados de repertorio) e a discursos que persistem de um corpo ideal (magreza, verticalidade, leveza - que denotariam poder e uma estetica ligada a aristocracia), pode gerar resistencia a esses discursos, ajudando a desmantela-los. A defesa de que o ensino de uma tecnica-estetica (in)forma discursos, procede. Mas a sua consequente negacao em nada contribui na formacao do aluno/cidadao, desde que o discurso de refuta ira socobrar sempre, caso nao oblitere as devidas mudancas ou transformacao