Os Impetos de Um Esteta Solitario Nucleo deEstudos Foucaultiano Genesis Naumde Farias- Professor da UniversidadeEstadual do Piaui UESPI.Sao RaimundoNonato/PI/Brasil. Os ultimosanos de vida do pintor italiano Amedeo Modigliani (1884-1920) retratam o quesua propria sina documentou em seus feitos gloriosos: era um tormento vigiadode perto pelas frias noites de desilusoes e glorias. Talvez retratassem seuestilo puro e paciente ao ver as coisas na elegancia de um tempo sofrivelmentecansado de aparencias e vanguardas ciumentas. Ao tempo de uma existencia, comopoderia se definir para despersonificar a essencia dos contrastes que oenvolvia nas incertezas do seu nitido silencio? Primeiro, seria preciso dizerque era um homem do mundo, habitado por muitos lugares e composto por umasimbologia frenetica, permeada de muitos desencontros. O existir nesse caso, jaefetivava configuracoes de certa melancolia, com oscilacoes de temperamento quetendia a lembrar a nebulosidade criada pelas marcas do fracasso. Em tudoabsorvia o heroi ultra-romantico; na forma, nas ideias, nos habitos, nassingularidades; em tudo marcado por um profundo mal-estar, que o consumira porum tedio incuravel.Em sua obra apreocupacao estetica vai muito alem de uma pretensa necessidade derepresentacao, pelo contrario, empenhava-se em captar nao meramente aaparencia, mas a personalidade de seus modelos. A franqueza era uma competenciaa mais quando a sua nitida capacidade de alcancar a alma de quem o retratava,transmitia muito do que realmente sentia ao descrever a essencia do quepintava, captando atraves da luminosidade opaca, o onirico de um simples olharque se abria como janelas da alma. Ao perceber isto, Modigliani tracava seurumo nas artes daquele tempo, frente aos tormentos intimos de um vaziofantasmagorico. Nesta buscapelo absoluto e fugindo sempre das convencoes sociais para preencher suanecessidade de silencio, torna-se tudo e nada ao mesmo tempo. No entanto,enfrentou com vivacidade o cotidiano por combinaracoes e trejeitos de um dandi naParis urbanizada, ao tempo em que buscava para si a ternura de um humilde eremitaa procura da irretocavel sublimidade nos gestos mais sinceros.Morto aos 35anos, Modigliani foi maior que a sua propria obra. Na verdade, seu nome elembrado na historia da arte contemporanea como um feito tragico na desordem monotonade uma epoca recheada de grandes vultos, onde o improviso nao cabia nem eraaceito como padrao, isto porque num seculo de grandes ideias, suas acoes erammovidas pela capacidade de viver na intensa sintonia de uma lida cheia depressagios e atribulacoes. Como suas figuras de olhar vazios, o artista proclamousua marca numa epoca atormentada. Tendo sido na realidade composto porreferencias que davam sentido ao que procurava, se propos na busca peloabsoluto de tudo: de romanesco a anarquista, tudo o encerrava num ermo deincompreensoes, diante do verniz aristocratico, pueril e provinciano da logicadaquele mundo indiferente a si. Mas a apatia e o sentimento de vazio sofortaleciam sua propria interioridade, visto que era um homem de vida interiormuito intensa, que criava uma relacao com as memorias para afugentar a morbidezniilista do desalento.Embora viessede uma pequena cidade da Italia chamada Livorno, logo se lancou na vida boemiada Paris do comeco do seculo XX, onde as aparencias escondiam o apogeu eleganteda decadencia que se anunciaria com as guerras subsequentes. Neste universo,saboreou o triunfo e muitas quedas numa vida que nem