Exposicao realizada na Primavera de 2014, na Artur Fidalgo galeria. Curadoria de Vanda Klabin. Abaixo, o gif-convite, texto de curadoria da exposicao, e algumas imagens.Fernando de La Rocque | tudo o que e mais sagrado Amar a linha ondulada, fundir-se e dobrar-se com ela. Se existe uma consciencia dancante.... E.M. Cioran / O Livro das Ilusoes Fernando de La Rocque apresenta um conjunto de obras, em sua maioria ineditas, onde a presenca do corpo, transformado em um dispositivo pulsional constante, e alvo de sucessivas condensacoes, de uma eterna sucessao de novas formas e de composicoes rebatidas num exercicio constante de expansao. Tudo oscila e ressoa atraves de uma sensacao de movimento, os corpos desnudos vao dando vida a superficie da tela, encaracolando-se em movimentos de massas multicoloridas, entrelacando-se em variacoes ritmicas e modulos quase cosmicos. Explora as possibilidades do movimento de reciprocidade entre as formas humanas em uma totalidade, atraves de suas representacoes saturadas. Nada fica quieto ou no seu devido lugar, tudo parece flutuar, e dificil traze-las para o foco e a tudo adquire um carater quase performatico. Conseguimos ver individualmente cada elemento, apesar de estarem construidos em circulos, em uma forma contida e absorta em si mesma, em unidades ora compactas, ora semiabertas. A pintura parece ser concebida como uma construcao, como um arquitetura de elementos corporeos em suas multiplas possibilidades compositivas. Fernando cria uma visao exaltada do nucleo plastico dos corpos, como se as figuras se sentissem desorientadas pelo seu extenuante facetamento, de maneira que parece que contemplamos, em uma unica imagem, varios rebatimentos de um mesmo elemento compositivo. As telas sao entidades completas e a superficie pintada e intima e se prolonga como se fosse o fragmento de um cosmo maior. A palpavel danca dos elementos corporais cede lugar a uma sensacao de desorientacao ao tentar capturar o todo. Nessa especie de magia intima de cores e formas, nesse espaco quase tactil, emana uma vitalidade intrinseca por meio da obsessiva escritura pessoal do artista, que vai tecendo a sua gramatica sensorial, uma pulsante rede de arterias e tudo indica que estamos participando de um encontro privado nesse espaco. A ordenada desordem dos corpos nus que se estruturam aos trancos e barrancos, nos levam a uma especie de transe sublime, um fluxo de estimulos esteticos e somos seduzidos pelo encanto dessas dissonancias visuais. O corpo, ritualizado em uma sequencias de formas espiraladas, uma construcao de pequenos universos que se movem em uma especie de jogo irresolvido continuo, parecem reordenar a sucessao do tempo como um fenomeno sequencial da projecao de um filme, aquilo que e chamado de afterimage. Em constante estado de devir, os corpos se expoem como a montagem de um mundo, formas por vezes etereas, frageis, evanescentes, estruturas galacticas de zigotos e cromossomas que vao pavimentando esse territorio da sexualidade que nao nos deixa encabulados pela contaminacao dessa intimidade. Nesse encadeamento de corpos em uma cadeia infinita de repeticoes, que sao o nucleo de sua obra, Fernando parece afirmar que a vida retorna eternamente, como se cada ser ali representado quisesse viver aquele instante infinitas vezes, um