discussoes que tenho presenciado, por perguntas de alunos, comunicacoes em congressos, ementas escolares, ou mesmo pelos pedidos que chegam a Oficina Coral, tendo a pensar que estamos (nos, regentes corais) interessados em assuntos de carater mais tecnico, mas que de forma alguma correspondem a plenitude de nossas atividades. Com maior frequencia nos perguntamos como fazer ao inves de por que fazer.Recentemente ouvi de um colega regente, de quem admiro a grande competencia e tambem a objetividade, a seguinte frase: Se alguem comecar a falar em diafragma de novo, eu vou embora. Nao aguento mais isso! Carregada de fina ironia, a ideia de meu colega expressa exatamente a nossa necessidade dessa analise critica que mencionei acima, do constante estado de alerta. Do alto de sua grande experiencia, ele confirma que, em musica coral, assuntos puramente tecnicos devem andar em parceria com suas aplicacoes e suas finalidades.Ano passado, durante um workshop (iii) do qual fui um dos facilitadores, propus algumas consideracoes a respeito da musica coral no Brasil do seculo XXI. Tive a oportunidade de provocar debates sobre temas nao necessariamente tecnico-musicais (apesar de ligados a nossa profissao) e, ate mesmo, propor algumas ideias que possam auxiliar o regente no exercicio de uma analise estrategica de sua atividade. De alguma forma (e esse e um estudo que se promete fascinante) a vida contemporanea coloca em duvida alguns paradigmas que estao profundamente arraigados na nossa concepcao de atividade coral. Naquela oportunidade, tratamos de temas como:* o coro como fomentador da criatividade, da capacidade inventiva e da capacidade subjetivapara a aquisicao de conhecimentos (cooperacao);* o coro como atividade criativa em grupo, que incentiva a divisao de conhecimentos, sua articulacao e sua socializacao;* as redes de conhecimento demandando criatividade dos usuarios, sendo o conhecimento um resultado da cooperacao que se efetiva nessas redes;* ideias sobre o processo pos-moderno: criativo e reticular / indeterminado e interativo;* a valorizacao do proprio processo, ou seja, da potencia de transformacao nele contida (ensaioe apresentacao);* customizacao; e* o conceito de heterarquia educacao como atividade horizontal.Nao cabe neste presente artigo uma descricao extensa das ideias sobre a analise estrategica acima mencionada, mas gostaria ainda de fazer referencia as diretrizes que as nortearam: * QUEM e o meu grupo? * ONDE ele este inserido? * Qual e meu PUBLICO? * Como lido com o TEMPO?A partir desses pontos, pudemos comecar a formar opinioes sobre ferramentas de trabalho (ensaio, repertorio, recrutamento de cantores, tipos de tecnica vocal, exercicios, instrumentistas, processos de educacao musical, etc.) De certa forma conseguimos, naqueles dias, refletir um pouco sobre o porque de nossa arte, ao inves do como.Peco desculpas aos leitores que esperavam nesse breve artigo consideracoes a respeito de padroes gestuais, afinacao, respiracao ou tecnica vocal (afinal, esse e um texto escrito para a Associacao Paulista de REGENTES CORAIS). Entretanto, talvez por forca do habito academico, preferi propor questoes ao inves de fornecer respostas. Assim fico mais confortavel, pois nao creio na eficacia de receitas pre-estabelecidas, manuais ou tratados que lidam com nossa arte de forma racional, como se seus autores fossem donos de todas as respostas. Apesar dos