cinetica, que, como as demais escolas de pintura moderna, apresenta grupos e subtendencias.A op-art teve uma de suas manifestacoes publicas de maior importancia na coletiva The Responsive Eye (1965), no Museu de Arte Moderna de Nova Iorque.A POP ARTPop-art e a abreviatura em ingles de popular art (arte popular), nova escola que apareceu nos Estados Unidos, por volta de 1960, para alcancar imediata repercussao internacional.A sua primeira manifestacao publica data da exposicao do norte americano Jasper Johns (1930), na Galeria Castelli, em 1958 na cidade de Nova Iorque. Considerando-se que esse artista explicava as suas obras como resultados de sonhos, os processos tecnicos que adotava (colagens e montagens), o teor de irrealismo, de grotesco e mesmo de satirico, ma interpretacao da vida urbana nos Estados Unidos, consideradas essas circunstancias, a nova escola recebia inicialmente a denominacao de New Dada (Novo Dada). Realmente, na tecnica e no espirito, eram evidentes as suas identidades com o dadaismo. Os dadaistas, como vimos, fundando-se no automatismo psiquico estudado por Freud, inovaram na tecnica e criticaram a sociedade moderna, inclusive na crescente mecanizacao das atividades humanas. Sabemos ainda, por outro lado, que os primeiros dadaistas, europeus e nacionais, encontraram interesse excitante nos meios artisticos e intelectuais de Nova Iorque, mesmo durante a Primeira Grande Guerra. (1914 - 1918).Como os novos artistas se inspiram no cotidiano dos grandes centros urbanos norte-americanos, caracterizado pela presenca e acao dominadora da tecnologia industrial, a nova escola recebia finalmente a denominacao de pop-art, hoje universalizada. Podemos considera-la, desse modo, manifestacao tipicamente norte-americana.Porque utiliza nao apenas colagens, tambem montagens, com objetos os mais dispares e inesperados, juntamente com elementos fotograficos, pictorios, escultoricos, arquitetonicos, ao lado das novas tintas sinteticas industriais, nao mais as tintas tradicionalmente "artisticas", a nova escola recebeu as denominacoes de combine painting (pintura combinada) ou art d'assemblage (arte de agregacao ou conjugacao).Na sua ainda breve existencia, a por-art marcou, desde logo, dois momentos de projecao internacional, para se prestigiar consideravelmente. Esses momentos foram a grande coletiva no Museu de Arte Moderna de Nova Iorque (1962) e a sensacional sala especial com que a distinguiu a representacao dos Estados Unidos a Bienal de Veneza (1964), quando o grande premio foi atribuido a Robert Rauschemberg (1925), um dos papas norte-americanos da nova escola.Nao sao poucos os criticos e historiadores da arte moderna que a consideram tendencia ou escola sem originalidade marcante e mesmo sem possibilidades de permanencia e desenvolvimento maiores. Na opiniao de muitos, nos processos tecnicos e intencoes expressivas, ainda que marcados de inovacoes, nao passaria, em ultima analise, de revivescencias do dadaismo e do surrealismo. Adota recursos expressivos que, em substancia, sao os do cinema, da publicidade e da televisao, em outras palavras, da comunicacao de massa. Inspira-se no ritmo e imagens, no ambiente e na vida que a industrializacao criou nas grandes cidades. As suas fontes de inspiracao abrangem desde os cartazes de publicidade, automoveis e sinais de transito aos produtos industriais em geral, eletrodomesticos e comestiveis enlatados em geral, produzidos e consumidos em massa. A visao de um supermercado por exemplo, possui na sensibilidade e imaginacao de um