dos seus espectaculos, acontecem cenas de caos de grupo, com uma ordem inerente, mas que sao apresentados exactamente como caos de relacoes humanas, de sentimentos, de afectos. O quotidiano e uma presenca constante nos trabalhos de Pina Bausch, atraves das palavras e dos gestos comuns que interagem tambem com palavras e gestos de outras linguagens, literatura ou linguagem gestual. Esta presenca acompanha a criacao de um espectaculo atraves do processo de ensaios que, como vimos, modifica as experiencias pessoais dos interpretes em material artistico. Pina Bausch fala de amor, da infancia, das pessoas comuns, de um estranho mundo humano, mas de onde se pode retirar uma caracteristica que tem a ver com a universalidade do seu gesto. No palco, os gestos ganham uma funcao estetica, porque se tornam estilizados e tecnicamente estruturados. Quando os gestos quotidianos sao trazidos ao palco, atraves da repeticao, tornam-se abstractos, no sentido de nao estarem conectados com as suas funcoes diarias, sao gestos carregados de emocao. Ou seja, quando um gesto e feito pela primeira vez em palco, ele pode ser interpretado como uma expressao espontanea, mas quando e tocado pela repeticao fica exposto como um elemento estetico, o mesmo acontece com as palavras, repetidas ate que se dissolvam dos seus significados literais. Os espectaculos de Pina Bausch sao espectaculos totais, onde o bailarino pode dancar, estar parado, falar, cantar, e nao so o bailarino, mas tudo o que esta em seu redor: a musica, as imagens, o cenario por causa do lado habitacional que o proprio cenario tambem e. Desta totalidade de espectaculos ressalta uma constante incompletude, uma busca e transformacao dentro de um pensar-sentir-fazer fragmentado. Estamos perante um mundo indizivel e subjectivo dos significados que os corpos dos bailarinos expressam.O paradoxo da danca-teatro surge da envolvencia de duas linguagens artisticas que coexistem no mesmo corpo, na mesma atmosfera onde a danca de Pina Bausch tem a vida toda la dentro8. A sua linguagem mostra-nos o paradoxo como doador de sentidos, de multiplos sentidos, num movimento de criacao de sentido diferencial. A danca-teatro de Pina Bausch esta inscrita numa logica paradoxal. A contradicao e o paradoxo sao qualidades da sua danca-teatro. Porque do paradoxo resulta uma proliferacao de sentidos, que provem da ressonancia, de um ressoar entre a danca e o teatro. O paradoxo e o fio condutor utilizado para apresentar o universo da danca-teatro de Pina Bausch. A coreografa foi responsavel pela criacao da danca-teatro: uma forma de expressao artistica que elimina os limites entre a danca e o teatro. Por isso estamos no dominio da impossibilidade de atribuir explicacoes as experiencias que as suas obras nos transmitem.Notas:[1] Wilde, Oscar, A verdade das mascaras, in Intencoes quatro ensaios sobre estetica, Cotovia, Trad.Portuguesa, lisboa, 1992, pg.203. [2] Gil, Jose, Os gestos de pensamento: Pina Bausch, in Movimento Total - o corpo e a danca, Relogio dagua, Lisboa, 2001, pg.213.[3] Bentivoglio, Leonetta, Os espectaculos do Wuppertal Tanztheater, in O teatro de Pina Bausch, Fundacao Calouste Gulbenkian, Trad.Portuguesa, Lisboa, 1991, pg. 144, 145.[4] Idem, Ibidem, pg.87,88.[5] Schmidt, Jochen, Da modern dance ao tanztheater, in Coloquio Pina Bausch: falem-me