que coordena o maximo de partes ou de fatores independentes: o som, o sentido, o real e o imaginario, a logica e a sintaxe e a dupla invencao do conteudo e da forma... e tudo isso por intermedio desse meio essencialmente pratico, perpetuamente alterado, profanado, desempenhando todos os oficios, a linguagem comum, da qual devemos tirar uma voz pura, ideal, capaz de comunicar sem fraquezas, sem aparente esforco, sem atentado ao ouvido e sem romper a esfera instantanea do universo poetico, uma ideia de algum eu maravilhosamente superior a Mim."2. E AGORA JOSE? As consideracoes acima, trazidas para a Modernidade brasileira, podem ser percebidas nos poemas dos nossos melhores poetas modernistas, entre eles o mineiro Carlos Drummond de Andrade. Estreando em 1930 com o livro Alguma poesia (embora ja viesse publicando em jornais de Minas Gerais, contemporaneamente aos modernistas de Sao Paulo), Drummond ja pertence a uma tradicao consolidada em termos de poesia moderna no pais. Seus poemas abrigam algumas das caracteristicas apontadas por Hugo Friedrich na lirica contemporanea: despersonalizacao do sujeito lirico, dissonancia na forma, idealidade vazia (fim da utopia), desenraizamento do homem (a solidao moderna), fragmentacao das relacoes humanas, entre outras. O poema Jose, que da nome ao seu quarto livro publicado, pode servir de exemplo dessas caracteristicas, atraves das escolhas formais do poeta. JOSEE agora, Jose?A festa acabou,a luz apagou,o povo sumiu,a noite esfriou,e agora, Jose?e agora, voce?voce que e sem nome,que zomba dos outros,voce que faz versos,que ama, protesta?e agora, Jose?Esta sem mulher,esta sem discurso,esta sem carinho,ja nao pode beber,ja nao pode fumar,cuspir ja nao pode,a noite esfriou,o dia nao veio,nao veio a utopiae tudo acaboue tudo fugiue tudo mofou,e agora, Jose?E agora Jose?sua doce palavra,seu instante de febre,sua gula e jejum,sua biblioteca,sua lavra de ouro,seu terno de vidro,sua incoerencia,seu odio - e agora?Com a chave na maoquer abrir a porta,nao existe porta;quer morrer no mar,mas o mar secou;quer ir para Minas,Minas nao ha mais.Jose, e agora?Se voce gritasse,se voce gemesse,se voce tocassea valsa vienense,se voce dormisse,se voce cansasse,se voce moresse...Mas voce nao morre,voce e duro, Jose!Sozinho no escuroqual bicho-do-mato,sem teogonia,sem parede nua,para se encostar,sem cavalo pretoque fuja a galope,voce marcha, Jose!Jose, para onde? A despersonalizacao que se evidencia pelo distanciamento do sujeito lirico, cuja voz ja nao se alimenta de puras emocoes individuais, presentifica-se neste poema pela presumivel interlocucao entre o Eu-lirico e um interlocutor anonimo. Na verdade, a interlocucao e forjada pela construcao do poema que se apoia, do comeco ao fim, numa interrogacao. Ao transferir para o Jose suas proprias inquietacoes, o sujeito lirico consegue esse distanciamento que e uma das caracteristicas da poesia moderna. Torna, assim, o discurso lirico mais tenso e despersonalizado, ao mesmo tempo em que envolve o leitor na cumplicidade de suas angustias. No primeiro poema de Fleurs du mal, Baudelaire, referindo-se ao tedio (spleen) que assola a vida moderna, enuncia nesta estrofe final do poema Au lecteur o fundamento dessa cumplicidade:"Cest lEnnui! - loeil charge dun pleur involontaire,Il reve dechafauds en fumant Son houkaTu le connais, lecteur, ce monstre delicat,- Hypocrite lecteur, - mon semblable, - mon frere!" (grifos meus)"E