Ola pessoal!Estamos de mudanca: www.ainsustentavelevezadamoda.blogspot.comEste novo blog sera mais dinamico, pretendo atualizar com mais constancia e continuo com o mesmo objetivo de fazer discussoes teoricos sobre moda e suas diversas interfaces, acrescentando ainda a palavra que e ordem do dia: sustentabilidade.Entao vai la. Visite, siga-nos e deixe seu comentario. Abracos a todos,Gabriela Maroja A Formulacao Estetica no Processo de Criacao em Moda O aforismo 320, do livro A gaia ciencia, foi a fonte suprema de inspiracao para a concretizacao do caderno de imagens (Sketchbook). A fusao de imagens das obras do artista plastico Velazquez e Pedro Frederico; as fotografias tiradas no meio de uma feira livre no centro da cidade de Joao Pessoa, e as intervencoes feitas com caneta nanquim demonstram claramente o que seria o instante de vazio do estilista ao utilizar o aforismo como fonte de inspiracao. Apos varias leituras do aforismo, o criador se sente apto para a pesquisa, comecando pelas imagens pessoais (fotografias) que seriam o registro pessoal do artista; o olhar, o desvelamento da essencia criativa do homem no mundo. O estilista ja se encontra infectado e absorvido pelo vazio que o aforismo permite: sensacao de deja vu, com um que de surrealismo, ou algo nunca experimentado antes. Em seguida, a pesquisa que pode ser em revista e/ou livros, panfletos publicitarios, materiais encontrados na rua ( favorecendo assim a reciclagem de material). Aqui a fonte de pesquisa e livre. No caso do presente sketch, a fonte de pesquisa foi uma revista dos anos 80, bilingue, de arte, literatura e design. Depois de se obter todas as imagens escolhidas aleatoriamente, dai sugere-se um respeito quase visceral aqueles que fizeram a ruptura nas artes com a vanguarda do absurdo, onde a desconstrucao era uma regra, ou seja, organizar as imagens de forma paradoxal e desconstruida, permitindo, assim, uma pluralidade de estilos e perspectivas, com a ajuda das intervencoes feitas pelo proprio estilista. Logo em seguida extraem-se algumas formas do sketchbook com a ajuda do papel vegetal, quando o importante e extrair formas mais abstratas possiveis; em seguida o estilista vai brincar com essas formas, fazendo uma especie de sobreposicao com a ajuda de um suporte (modelo), chamado aqui de petit bonhomme. No final, inspirando-se nessas formas, modela-se um pedaco de tecido branco, um fragmento da forma escolhida, e com a ajuda de um modelo vivo repete-se a brincadeira de composicao criando varias formas como se fosse passar do bidimensional para o tridimensional: o exercicio no papel e nanquim; modelo vivo e tecido e o mesmo, e obtem-se, como experimentacao, o mesmo resultado: o presente trabalho plastico ganha conotacao de uma obra em aforismos, os varios fragmentos (aforismos) sao tambem as varias possibilidades plasticas na criacao. O processo, que comeca a partir da pesquisa de imagens, se divide em 08 etapas:1. Fotografia;2. Pesquisa de imagem em livros e revistas;3. Colagem e intervencao;4. Extracao de formas abstratas do sketchbook;5. Passagem dessas formas para o prototipo ( petit bonhomme);6. Sobreposicao de imagens no prototipo;7. Construcao de um fragmento em tecido branco baseado nas formas extraidas do Sketchbook;8. Jogo de silhuetas no modelo