e intensa disputa cujo premio e umtanque de guerra de verdade. Com isto, consegue preservar a ingenuidade e purezado garoto diante dos horrores do nazismo, alem de conseguir mante-lo em fragilseguranca. Um traco interessante dofilme: o personagem de Benigni reune caracteristicas de duas das mais marcantespersonagens do universo circense. Os magicos, que atraves de ilusoes, constroemfantasias, modificando a realidade a seu bel prazer e entregando aos seusespectadores uma dimensao distinta, surpreendente e enigmatica. E os palhacos,com a profundidade de sua dimensao tragicomica, operam rupturas no tecido doreal, fazem, abruptamente, rir e chorar. A magia meiga e o ridiculo encenadoleva Guido a conquistar o amor de Dora, uma professora compromissada comum ocupante de cargo publico, e partidario das ideias fascistas, na pequenacidade onde vivem. As referencias ao universo chapliniano sao latentes.Fica claro que Guidorepresenta a bondade ingenua, a pureza romantica e o amor familiar. Suacastidade e candura impedem que se sinta ameacado pelo avanco das ideias epraticas anti-semitas na Italia, no fim dos anos 30. A perseguicao aos judeus eiminente, porem o personagem recusa o panico, mergulhado numa atmosferaidilica, romantica, onirica e utopica. Dora representa a forca e a virtude damulher. Primeiro, porque recusa o matrimonio arranjado com o autoritarioburocrata fascista, para ficar com Guido, homem simples, terno e surpreendente.Em segundo lugar, porque praticamente abre mao de sua vida e de sua liberdadepara entrar no comboio rumo a morte, com o objetivo de ficar proxima do filho edo marido. Giosue, o menino prodigio, representa a inocencia, a ingenuidade e abondade pueril, mas tambem a inteligencia, o engenho, o artificio, que pareceter herdado do pai.As tentativas desesperadas deGuido para manter vivo o filho, acima de tudo, ultrapassa seu amor paternal. Amensagem do filme e clara: Guido quer que sua bondade pueril e inocenteprevaleca. Por isso Giosue nao pode morrer. O garoto carrega a bondadeintrinseca do pai e deve leva-la adiante, para as proximas geracoes. Outrainterpretacao possivel: os sobreviventes do holocausto somente se safaramatraves da fantasia, do encanto, da magia, da dissimulacao e da alegria. Masessa possibilidade so existe em relacao ao outro, numa dinamica que remete aoteatro, ou a vida social como espetaculo, encenacao, representacao. Se Guidoestivesse sozinho, nao suportaria. O que lhe deu forcas para manter seu jogofoi a companhia do filho e a esperanca de encontrar sua amada. Isso se confirmana cena mais sombria do filme. Guido, ao som da musica tragica e romantica queconseguira executar para a esposa no gramofone, caminha perdido, carregandoGiosue adormecido, numa atmosfera escura e nebulosa. Depara-se, de repente, comuma montanha de corpos, vitimas funestas do holocausto concretizado. Guido olhahorrorizado para os corpos. Nao suporta ve-los, nao suporta o terror, recusa-sea aceitar a realidade. Recua lentamente, em silencio. Foge, de volta para ocampo, para a realidade cruel, porem menos aterradora, ja que ainda haesperanca. A parte o roteiro, encantador,tragico e belo, ocorre uma cena que, infelizmente, inscreve A Vida e bela no hall da fama da industria culturalnorte-americana: a famosa cena do tanque. O blindado norte-americano chega nocampo, algum tempo depois de sua desocupacao, e se depara com Giosue, sozinho,que procura nao so pelo pai, mas tambem pelo