verdadeiro pai do ballet moderno. Em dois desses pontos, relativos ao ballet classico, elaborados pelo coreografo, encontra-se a palavra moderno, a saber: Gestos e mimicas so tem sentido no ballet moderno, quando a servico da acao dramatica. O corpo do bailarino deve ter expressividade da cabeca aos pes, sem pontos considerados mortos. No ballet moderno, os gestos de danca classica somente se justificam quando o estilo o requer. Ha os que falam de Isadora. Outros ainda de Graham. E vai por ai. Mas o fato e que o ballet seguiria, modernizando-se permanentemente, mesmo mantendo o rotulo as vezes, o estigma - de danca academica, e seguindo sua classificacao propria em relacao aos movimentos artisticos adotados pelas demais artes. Entao? Como ficamos? Fala-se, muito, atualmente, em Ballet Contemporaneo e Danca Contemporanea. E uma forma legitima de os bailarinos classicos defenderem a contemporaneidade do ballet. Mas ballet nao e danca? Afinal, o que e a danca contemporanea? Peco licenca, neste ponto da palestra, para uma explicacao longa, na qual exponho o assunto danca contemporanea a partir de seus executantes. A danca contemporanea rompe com as molduras classicas. Nao tem tecnicas especificas nem um "corpo ideal". Inova nas tematicas e na relacao com os espacos e outras artes. A danca contemporanea surge nos anos 60 nos EUA. Nasce no seguimento da danca moderna, na medida em que pretende tambem romper com os moldes rigidos da danca classica. A danca contemporanea e tambem proficua em relacoes com outras artes, desde o video, as artes plasticas, a musica ou a fotografia. A vertente da videodanca e um dos generos hibridos que surgiu nos ultimos anos. "A danca moderna, em relacao a classica, foi uma forma de libertacao do bailarino, de expressar mais os sentimentos das pessoas e nao apenas historias. A danca contemporanea surge tambem nesse contexto", explica Catarina Marques, antiga bailarina e aluna do Ginasiano Escola de Danca, de Gaia, em Portugal. Apesar do forte paralelismo, a danca contemporanea diferencia-se da moderna por nao obedecer a tecnicas. A danca moderna tem diferentes tecnicas ligadas a varios coreografos, como Martha Graham, Doris Humphrey ou Jose Limon. "A contemporanea nao tem essas tecnicas, e a liberdade de expressao do bailarino", diz Marques. Nao ha mecanismos definidos, ha antes processos e formas de criacao. Parte-se de metodos "desenvolvidos por bailarinos modernos, como improvisacao, contacto-improvisacao", para uma construcao personalizada da criacao. O bailarino contemporaneo tem um papel mais autonomo e interventivo na coreografia. "Antes, o coreografo dava um movimento ao bailarino e ele decorava-o e trabalhava-o. Agora dao temas, estimulos - que podem ser objetos, musicas - para o bailarino criar". O coreografo produz a partir do discurso do interprete. Apesar da ruptura com os artificios do ballet, a linguagem propria da danca contemporanea nao deixa de integrar referencias classicas. "Um bom bailarino contemporaneo tem de ter por base a danca classica, a tecnica, para depois poder se libertar", salienta Catarina Marques. Uma coreografia contemporanea nao tem a harmonia estetica de uma classica. Mas os movimentos "tem primeiro de ser limpos para depois poderem ser sujos intencionalmente". Como a danca