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Simon Pegg e Karl Urban respectivamente como Uhura, Scotty e McCoy. E como nao poderia deixar de ser, Kirk e Spock mantem-se como o eixo principal da aventura. Zachary Quinto, para a alegria de todos, retorna bem - e mais confortavel - como o iconico personagem da serie. Ja Chris Pine, apesar da boa atuacao, interpreta um personagem ainda distante daquele imortalizado por William Shatner. Algo compreensivel, de certa forma, ja que a evolucao de Kirk como capitao e o argumento central da trama. Toda a filmografia de J.J. Abrams e prova da grande caracteristica do diretor: saber emocionar. J.J. sempre procura o sentimento em meio a acao; e alia isso a uma narrativa de qualidade, recheada de surpresas. Formula que comumente eleva seus filmes a um patamar superior. Alem da Escuridao nao foge a regra. O filme e, inegavelmente, emocao a plena carga. Mostra-se um alivio constatar que Star Trek, apos anos de esquecimento e filmes de qualidade discutivel, esta finalmente bem representada.Chris Pine e J.J. Abrams, o diretor mais poderoso da galaxia. A trilha sonora de Michael Giacchino continua impecavel e a Enterprise poucas vezes foi tao bem utilizada. A nave e levada ao limite, sendo testada das maneiras mais inimaginaveis possiveis. Ve-la entrar em dobra, com os novos efeitos deste longa, e um momento unico para qualquer fa da serie. Nota-se um grande respeito pelo material original. Provavelmente, novas referencias serao encontradas a cada vez que Alem da Escuridao for revisto. Ainda assim, ha um ligeiro desapontamento ao fim da sessao, pois se percebe que a 'jornada nas estrelas' tao amada e cultuada por seus fieis seguidores... e outra. Algo, ironicamente, refletido na fala de Scotty, que encabeca esta postagem. Assim como o engenheiro, ha uma legiao de apaixonados que sempre vera essa tripulacao como um grupo de exploradores. Os quais vao audaciosamente onde nenhum homem jamais esteve. Pois procurar, no espaco profundo, novas formas de vida e novas civilizacoes foi a maneira genial que Roddenberry, criador da serie, encontrou para criticar e refletir sobre a nossa propria sociedade. Em suma, a real proposta da verdadeira ficcao cientifica. Existe, e verdade, uma mensagem na forma de agir da Federacao. Contudo, ela apenas esta la... Nao e intencao dos realizadores aprofunda-la e nem mesmo ha tempo para isso. Ao verbalizar tal problematica por meio de um personagem, Abrams parece assumir que, de fato, ha algo um pouquinho errado ali. No entanto, da mesma forma que, agora, a Enterprise parece livre para adentrar em sua missao de 5 anos; sugere-se que o maior 'quebra-pau' da galaxia esta para acontecer. O caminho seguido, so o futuro dira... Portanto, resta apenas torcer para que o mesmo se alinhe ainda mais a proposta de um outro futuro: o de 50 anos atras.Gostou da critica? Nao concorda com alguma colocacao? Quer acrescentar algo? Deixe um comentario! Sua opiniao e fundamental para o desenvolvimento deste Blog!
Muito se especulou sobre o retorno de Paul Greengrass, que comandou os dois ultimos filmes da franquia, e Matt Damon ao universo de Jason Bourne. Contudo, tanto o diretor quanto o astro demostraram resistencia com um argumento sincero: Nao ha mais o que ser contado. Afinal, Bourne resgatou sua identidade e agora... lembra de tudo. Porem, abrir mao de tal universo nao representou uma opcao para o estudio, que logo chamou Tony Gilroy para renovar a franquia. No quarto capitulo da saga, o caminho mais obvio e escolhido e rapidamente o espectador depara-se com um ja esperado "- Treadstone era so a ponta do iceberg". Entretanto, apesar da trama previsivel - um novo programa governamental, agora em busca de um novo agente -, o filme e feito com competencia. Deve-se dizer que Gilroy trabalhou no roteiro dos tres primeiros filmes e adquiriu certo merito pelo divertido e intrigante Duplicidade.Jeremy Renner e Edward Norton, os proximos a brincarem de gato e rato na franquia. Tendo em maos a possibilidade de disfarcadamente "rebootar" a trama (mesma historia, outro personagem), na busca por mais abrangencia de publico, pode-se elogiar a opcao de Gilroy e seus roteiristas. O longa mostra-se altamente dependente de seu ultimo capitulo, O Ultimato Bourne. Um fato interessante para os fas da serie... mas que, infelizmente, termina tomando muito espaco da sequencia . Ate estabelecer todas as conexoes necessarias perde-se, ao menos, 40 minutos de filme. Ha muito o que se explicar ate que a tocha finalmente seja passada para Jeremy Renner, novo astro da aventura. O filme perde potencia, tambem, em outro pequeno detalhe: Jason Bourne era um homem sem identidade, o que gerava um vinculo muito forte com o publico e proporcionava excelentes tramas de espionagem. Ja o conflito de Aaron Cross (Jeremy Renner) restringe-se apenas a uma questao de sobrevivencia. Logo, a sagacidade de Greengrass faz falta. Mas Gilroy nao e culpado, ja que O Legado Bourne e, claramente, um filme feito para 'arrumar a casa'. O diretor simplesmente nao tem espaco para desenvolver uma trama mais complexa. O que devera ser feito a partir de agora, ja que o 'status quo' do novo personagem foi estabelecido. Ainda assim, deve-se ressaltar, mais uma vez, que a 'faxina' nao incomoda. As sequencias de acao continuam otimas. A perseguicao de veiculos, caracteristica da serie, marca presenca. E, por fim, o elenco de primeira, com destaque para uma excelente Rachel Weisz, garante a qualidade do longa... indiscutivelmente inferior a seus antecessores, mas a altura do legado deixado pelos mesmos.Gostou da critica? Nao concorda com algo que foi dito? Quer acrescentar algo? Deixe um comentario! Sua opiniao e fundamental para o desenvolvimento desse Blog! "D - J - A - N - G - O. O 'D' e mudo." Django Livre chega aos cinemas como mais um exemplo da caracteristica assinatura de Quentin Tarantino, que desta vez debruca sua atencao sobre os faroestes. O amor do cineasta pelo genero fica claro logo nos creditos iniciais, onde sua meticulosidade em faze-los aos moldes de antigamente ja prepara o clima para o espectador. Vale ressaltar
o enorme simbolismo de ver o nome de Ennio Morricone nestes mesmos creditos, ja que o compositor foi grande colaborador de Sergio Leone, responsavel pelos mais emblematicos filmes do genero. Contudo, em sua trama, Tarantino evita referencias aos classicos estrelados por Clint Eastwood. Para a mistura da vez, suas preferencias sao obras menos conhecidas, como o proprio Django (1966); alem de fatos historicos e ate mesmo lendas alemas. Tudo em virtude do determinado personagem de Jamie Foxx, que trilhara um caminho banhado por violencia e surpresas, na busca por sua amada. Aqui, o diretor explora sentimentos essencialmente humanos, que deixam as relacoes pessoais ainda mais interessantes, considerando-se o paradigma social vigente. Amor, oportunismo, curiosidade... Tarantino parte do que e natural a todos, para em seguida ampliar seu foco, adicionando ao mesmo a tematica da escravidao. E este e exatamente o elemento que faz de seu cinema algo tao peculiar. Personagens como Dr. Schultz (Christoph Waltz), Sthepen (Samuel L. Jackson) e Calvin Candy (Leonardo DiCaprio) estao, a todo momento, trocando de lado no limiar que separa a seriedade da caricatura. Resta ao publico deliciar-se com essa saborosa brincadeira. Tal mistura de absurdo e realidade, em um universo que esta a poucos anos da guerra de secessao, mostra-se um prato cheio para o humor negro de Tarantino. A retratacao simbolica do que viria a ser o grupo Ku-Klux-Klan e certamente uma das cenas mais engracadas dos ultimos tempos. Da mesma forma, basta uma linha de dialogo para a tensa e dramatica morte de um homem tornar-se culposamente comica para o publico. Amparado por um elenco de peso, figurinos de primeira e uma belissima trilha sonora, intimamente relacionada a trama, Django Livre nao deixa de ser a classica jornada de um heroi. Contudo, esteja avisado: os herois de Tarantino podem surpreender. Na America de 1858, parceiro de um cacador de recompensas de origem alema; este heroi e um cowboy negro, ex-escravo, que engana e atira em homens brancos ao som do Rap feito pelo proprio Jamie Foxx. Seu nome e Django. E so para lembrar: o 'D'... e mudo.Gostou da critica? Nao concorda com algo que foi dito? Quer acrescentar algo? Deixe um comentario! Sua opiniao e fundamental para o desenvolvimento desse Blog!
"Essa e Ellis Island, pessoal. [Independente de] quem sao voces, de onde vieram... Esta e a terra da oportunidade. Stratton Oakmond e a America!" A ascensao e a queda, segundo Martin Scorsese, sao elementos de grande fascinio para o publico. Nao a toa, Os Bons Companheiros (1990) se mostra como um dos mais competentes exemplos cinematograficos dessa dinamica. Em O Lobo de Wall Street, o diretor claramente retoma tal estrutura narrativa (de ascensao e queda) para contar uma nova historia. Em tempos nos quais noticias a respeito de crises economicas deixaram de ser novidade, Scorsese se baseia novamente em fatos reais, trocando o mafioso Henry Hill pelo corretor da bolsa de Nova York Jordan Belfort. Em sua quinta parceria com o diretor, Leonardo DiCaprio entrega mais uma atuacao de altissimo nivel. Completam o elenco principal Jonah Hill, que aceitou um salario minimo do Sindicato de Atores pela oportunidade de trabalhar com Scorsese, e Margot Robbie, que vive a esposa de Belfort. Todos em otima sintonia com a proposta arriscada do diretor: divertir pelo mau comportamento. O resultado sao momentos tao hilarios quanto absurdos, caracterizando a mistura de insanidades que e O Lobo de Wall Street. No ultimo discurso de Belfort para seus empregados na Stratton Oakmont (trecho que encabeca a postagem), evidencia-se como aquele grupo de corretores nao se difere de uma organizacao mafiosa. Belfort e o poderoso chefao. Alguem que acreditou na terra da oportunidade, mas para quem a oportunidade foi negada. Sendo assim, buscou meios proprios de consegui-la e apos se consolidar, foi alem: passou a prove-la. Felizmente, Martin Scorsese nao faz de seu filme uma licao de moral (Afinal, la esta o agente Patrick Denham pegando o metro ao fim do longa). Seu foco e explicitar uma realidade toxica, uma organizacao que, sob pressao, desmorona-se em seus proprios ideais deturpados de lealdade e nobreza. A construcao da confianca, a traicao da mesma e as motivacoes que levaram seus personagens ate ali sao de grande interesse do diretor; fatores os quais culminam em uma violencia que aqui e moral. Sexo e drogas se misturam em cenas ao mesmo tempo comicas e repulsivas. Tecnicamente, o diretor e esperto ao cortar dialogos com cenas de humor, as quais fornecem uma perspectiva do que esta sendo debatido; ou revelar o pensamento de seus personagens. Artificios que proporcionam dinamismo ao longa e domam o espectador pelos inacreditaveis 179 minutos de projecao. Vale destacar: uma cena, em especial, na qual os protagonistas estao sob um pesado efeito de drogas ja nasce antologica. Seja um detalhado documentario sobre Bob Dylan, No Direction Home (2005), seja uma carta de amor ao cinema, A Invencao de Hugo Cabret (2011)... E fascinante perceber que, aos 71 anos de idade, Martin Scorsese ainda busca inovar, mesmo em um estilo de cinema que ele mesmo definiu. Resta ao publico, ainda atonito pelo que acabou de ver nas ultimas tres horas, agradecer ao mestre. O Lobo de Wall Street chega aos cinemas como uma experiencia unica... e devastadora.Gostou da critica? Nao concorda com alguma colocacao? Quer acrescentar algo? Deixe um comentario! Sua
"Uma maquina nao sabe o que e ser humano, nao entende o valor da vida... entao, por que deveriamos permiti-la tirar uma? Para julgar a vida e a morte precisamos de pessoas que diferenciem o certo do errado. O que suas maquinas sentem?" Com o estrondoso sucesso de Tropa de Elite 2 nas bilheterias nacionais, o interesse de Hollywood pelo diretor Jose Padilha seria inevitavel. Apos recusar diversas propostas, realizar o remake de RoboCop foi a missao que o brasileiro escolheu encarar. Admirador do longa original, Padilha enxergou, no classico de Paul Verhoeven, uma proposta que se alinha com tematicas de sua propria filmografia. Ja na abertura do longa, o espectador depara-se com robos e drones sendo utilizados pelos EUA em solo estrangeiro, mais precisamente em uma missao de "pacificacao" no Teera. A intencao do diretor e mostrar como a automatizacao da violencia pode desencadear praticas fascistas em um governo. Uma vez que a maquina substitui o soldado, o elemento humano deixa de ser uma preocupacao e o imperialismo voraz sobressai-se na politica externa americana. Neste ponto, da-se inicio a trama: o RoboCop nasce como uma ideia para driblar a lei que proibe robos dentro do pais, ja que o policial nao e apenas uma maquina, mas tambem um homem. Como maior diferenca para o longa original, destaca-se o grande espaco dado a familia de Alex Murphy. O roteiro de Joshua Zetumer aproveita-se desse nucleo para discutir o que significa ser metade homem, metade maquina e otimas cenas de tensao sao criadas a partir dessa premissa. Entretanto, deve-se convir que a mensagem principal do longa de 1987 - uma pesada critica ao corporativismo - acaba suavizada no remake. O que se deve tanto a exploracao de novas tramas, quanto a amenizacao da violencia. Portanto, se a mensagem ainda e passada com competencia, e gracas ao excelente elenco. Michael Keaton esta muito bem como Raymond Sellars, chefe da empresa, e Samuel L. Jackson representa uma divertida satira da Fox News, emissora americana de extrema direita. Destacam-se da mesma forma Gary Oldman, que sempre faz bem a qualquer filme e o proprio Joel Kinnaman, que nao decepciona no papel principal. E bacana acompanhar o aprimoramento do personagem e uma grande sacada da producao e revelar ao publico o que e maquina e o que e homem, caracterizando uma das melhores cenas do filme. Sente-se falta apenas de novas falas de efeito para o Policial do Futuro. Inumeras frases de Tropa de Elite foram abracadas pelo publico e, com RoboCop, Padilha tinha o potencial para repetir tal feito, o que daria ao longa do brasileiro muito mais identidade. O diretor, contudo, limitou-se a aproveitar frases classicas do original de forma esperta. Por fim, Padilha entregou uma boa obra de acao, com elementos politicos interessantes. Seu filme esta longe da estetica arrojada e impactante de Verhoeven, mas faz jus a obra original, atualizando o mundo de RoboCop com eficiencia.Gostou da critica? Nao concorda com alguma colocacao? Quer acrescentar algo? Deixe um comentario! Sua opiniao e fundamental para o desenvolvimento deste Blog! Abaixo do Selinho, tem um
A tecnica usada nesta tela foi Grafite, a tela mede 1,30 x 1,00cms, encomenda para quarto.A divulgacao da arte e foi somente mediante autorizacao do cliente. A tecnica usada nesta tela foi Acrilica, a tela mede 1,30 x 1,00cms, encomenda para quarto.A divulgacao da arte e foi somente mediante autorizacao do cliente. A tecnica usada nesta tela foi Acrilica, estilo Grafitado, a tela mede 1,30 x 1,30cms, trabalho pessoal. Acessem na barra ao lado e conhecam toda minha linha de Quadros. A tecnica usada nesta tela foi Oleo em Bastao e Acrilica, estilo Grafitado, a tela mede 1,00 x 1,00cms, encomenda para um casal gay.A divulgacao da arte e foi somente mediante autorizacao do cliente. Painel de 4cms espessura, acrilico sobre tela - medindo 50x70cms A tecnica usada nesta tela foi Grafite na Parede, o painel mede aproximadamente 1,30 x 1,30cms, A divulgacao da arte e foi somente mediante autorizacao do cliente. catia_garcia@uol.com.br Lembra os Rumores que talvez ela participaria de Glee? As 7:00 da manha Domingo ela talvez ira fazer os Super Enssaios da Pop,Se ela passar no texte ela ira fazer o papel de Nicolly Dantas,Uma menina pobre que atraves de sua vo conssegue ficar Rica,E Com isso por cima ela tem uma irma Gemea,E A Irma gemia dela se chama Paoola Dantas,Essa menina e do mau e ama infernizar a vida de Nicolly e sua familha,E Isso ira causar varias duvidas na serie Glee,Vamos aguardar mais Informacoes!Fonte:BaybyOlandia Adivinha,Nossa Pop fez um Blog Official dela e sua amiga Laiz,O Blog ja ta bombando Click Aqui para verEu Ameeeei :) face um comentario lah! Um Baby desconhecido,Baby Justin esta copletamente souteiro com muitos fas o cantor achou uma bela opicao para namorar "Baby Channel"Que tambem e cantora,Com a amizade de Bayby Fotografa ele quiz namorar ela,Mais Bayby Fotografa nao esta querendo porque esta de compromisso com Kibuh(cantor),Bom sera que ela mudaria de ideia? Fonte:BaybyOlandia A Revista do blog Ja sei contou da Bayby Fotografa que ira entrar nas historinhas Engracadas,Com o episodio Bayby Box Morreu ela ira ao velorio,gravara esse episodio essa semana publicarei aqui no blog para voces fas,e nao se esqueca de acompanhar todas as nossas postagens! Alguns blogs de Bayby,se voce e fa de:Bayby Box:www.baybybox.blogspot.com Se e fa de Kibuh:www.kibuh.blogspot.com Se e fa da Channelwww.channeleana.blogspot.com Se nao e fa de nenhum desses vai no blog de todos:www.baybyolandia.blogspot.com Lembra os Rumores de Fotografa? Ela passou no teste! E Agora ela vai fazer os dois papeis como boa e mau,Se voce nao viu ainda a materia que BaybyOlandia fez Confira Clicando Aqui E Oque todo mundo queria saber,e afinal a cantora ja vai fazer 18 anos,Ela disse na revista ja sei que nao gostaria de sair nua em publico,Alias ja pousou 1 vez mais foi na revista "Cressi" Que Bayby Fotografa queria mostrar que nao era mais uma garotinha de 13 anos,Queria mostrar que ja era madura.Mais como ela tem fas menores de idade,Ela recusou o convite.Acha que ela deveria aceitar? Ontem em Nova Iork Bayby Fotografa foi ao cabeleleiro,As 12:09 saiu de casa,E Vem a surpresa mais de 100.098.560
fans estavao la fora,Nao dava para ver o final da quela multidao,Mais so 3 segurancas da fotografa que sao pagos,Atravessarao pelo menos a rua do outro lado,Muitos paparazis e fotografos perguntando,Mais ela tava com tanta pressa que nao deu a minima,Mais pela cerca de 68 fas assinou autografos e 90 tirou fotos,Mais da quela preca toda,Se dirige ao encontro dela e Kibuh Welron. Fonte:BaybyOlandia
seus caprichos misteriosos. Nao podemos desvenda-lo, e nao existe nada mais relativo.As vezes nao se tem nada pra dizer e muita vontade de falar. As vezes temos que falar sobre o que nao interessa. Mas quase sempre, em qualquer situacao, nao temos as palavras certas. E como captura-las? Como escolher as que ilustram nosso sentimento? E se - Deus nos livre - sentirmos algo que palavras nao podem ilustrar? E se nao forem suficientes, e se nao se fizerem presentes...As palavras ... sao como o tempo.
Nunca me deixe.Se voce me deixar, nada nunca mais fara sentido. Se me deixar, nao havera dias e noites, havera cinzas. Se voce me deixar, todas as flores vao murchar, todas as folhas vao cair. Se me deixar, a beleza do mundo vai se retirar, envergonhada da sua falta de proposito. As calotas polares vao derreter. Cometas cairao sobre as cidades do mundo. Todos vao se afogar em mares de lagrimas, nunca ninguem mais vai sorrir. A terra vai parar de rodar. O sol vai parar de brilhar. Os passaros nao vao mais voar. O acucar vai ficar amargo. Os precos vao subir. A cerveja vai acabar. Se voce me deixar, o mundo vai dar um ultimo suspiro triste, segurar o folego e sumir.Se voce me deixar, nada nunca mais fara sentido...Por que voce e tudo que importa pra mim."Circo sem palhaco Namoro sem amasso Sou eu, assim, sem voce... To louco pra te ver chegar To louco pra te ter nas maos Deitar no teu abraco Retomar o pedaco Que falta no meu coracao...Porque e que tem que ser assim? Se o meu desejo nao tem fim Eu te quero a todo instante Nem mil alto-falantes Vao poder falar por mim... Eu nao existo longe de voce E a solidao e o meu pior castigo Eu conto as horas pra poder te ver Mas o relogio ta de mal comigo..." A chuvaLavouNossa alma(Que e uma)MasLevouNosso amor."Nem tudo que foge dos planos da errado" Perde o sentidoperde a direcaoO coracao que amanao sabe encontrar razaonao sabe dizer o que foio que hao que vai ser, o que seraque foi, que e, que talvez janao haRazao, se perde a direcao,perde o sentidoNao tem por quePra que servem as ruasquando ama o coracaoNao sabe navegar,tropeca no dia a diase enrola na agonia de saberou nao sabero que hao que vai ser, o que seraque foi, que e, que talvez jaNao haPor que ele quer saberse e pra sempre, ou se e pra quandoquem vai dizerpior que sabenao ha como sabero que e, o que vai serse e pra sempre,nenhum coracaosabe responder."Depois de ter vocepra que querer saberque horas sao?se e noite ou faz calorse estamos no veraose o sol vira ou naoou pra que e que serve uma cancaocomo essa?Depois de ter vocepoetas para que?os deuses, as duvidas?pra que amendoeiras pelas ruas?para que servem as ruasdepois de ter voce?" Tenho tido boas ideias para escrever. Todas, entretanto, me fogem a mente antes de chegar ao papel. Ou a tela, mais precisamente. Da relutancia dessas palavras teimosas, me resta improvisar um texto sobre diversidades, just because. Nao faz meu tipo misturar linguas (no escrito), mas. Mas nada. Tenho descoberto, na obviedade cliche dessas descobertas do tornar-se adulto (pretensao), que muitas coisas nos sao mal, pessima, terrivelmente ensinadas. E enquanto eu tento falar de coisas profundas, meu (estimado) computador cisma em pontilhar as palavras de vermelho. Sublinhados a parte, nos ensinam mal quase tudo. Nos ensinam um amontoado de expectativas, projetadas em nossas mentes, completamente irreais. E enquanto avalio se vale ou nao desenvolver o tema,
abre maco, acende isqueiro, solta fumaca, espaco, frase ruim, apaga, ponto. Nao sei se vale. O fato e que as expectativas sao estupidas a um ponto tao assustador que me pergunto como acreditamos nelas pra comeco de conversa. Mas esse e o problema, como diz o ditado (me permitam, novamente), old habits die hard. Descontruir (+50 pontos literarios) essas expectativas inglorias e se acostumar a inospitabilidade (me chamem de negativo - mas essa e a palavra) da vida nao e tarefa facil.Entretanto, sob a sombra colossal das nossas esperancas epicas de perfeicao e grandes feitos gloriosos, nos escapam de vista as coisas que realmente importam - italico devido. Porque essas, as realmente importantes, nao sao momentos estrondosamente cinematograficos, sensacoes extraordinariamente fabulosas nem - por falta de terceiro elemento - nada desse tipo. Sao os prazerezinhos.Essa denominacao, que pode parecer meio idiota a principio, talvez seja a mais precisa. E arrogantemente afirmo (ha outro jeito de afirmar?): os prazerezinhos, muito mais que tornarem a vida suportavel, a tornam... prazerosa.Dai a incongruencia fundalmental: fomos educados a prezar as GRANDES coisas, os GRANDES momentos, os GRANDES prazeres. E no entanto, sao as pequenas coisas as mais valiosas. Sao as que, em suma, fazem a diferenca.Nao vou me dar ao trabalho (inutil) de citar exemplos - os prazerezinhos sao particulares, cada um tem os seus. Olhe em volta, procure-os na sua rotina, estao em todos os lugares. E, uma vez descobertos, nunca falham, jamais desapontam. Ai esta a grandiosidade (paradoxo) da coisa - eles estarao sempre la, injetando pequenas doses de alegria every now and then. E, diferente dos cometas que demoram anos para passar (como os enormes prazeres), os prazerezinhos estao por ai, espalhados pelo dia, prontos para te surpreender.E de alguma forma inexplicavel, os prazerezinhos, acumulados, ultrapassam em qualquer medida os prazeres enormes, pesados. Esses sobrecarregam, cansam, nao se dao a degustacao total, sao ate opressivos. Os prazeres grandes desbalanceiam a rotina, fazem falta depois. Nao os prazerezinhos. Eles te alegram e ficam la. Se quiser, basta olhar novamente, la estara ele, te dara um sorriso e um oi. Como uma partezinha de existencia tao contente de existir que quer se compartilhar com os outros.Afinal, talvez a vida nao seja, realmente, inospita. Eis o que nos ensinam errado: a viver olhando o ceu, cacando o brilho de estrelas que estao em sua indiferente existencia - tao distantes... Enquanto o remedio para nossas insanas expectativas e o desprazer que elas nos causam esta muito mais perto: deviamos parar de olhar, arrogantes, para cima, e comecar a olhar, contentes, para os lados. Em busca dos prazerezinhos.Para Valentina, que me proporciona diversos prazerezinhos todos os dias.