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Nao e de hoje que acho os tres fantasticos... Mas os conflitos vividos pelos personagens foram vividos por mim, tambem, naquelas duas horinhas no cinema.Engracado... Sempre fui ultra-romantica... Uma grande sonhadora... Acreditava em historias de amor como ninguem... Vivi muitas... Apaixonei-me milhoes de vezes e sofri tantas outras... Por isso, senti a dor e a alegria de cada um dos personagens... Inundei-me com todos os sentimentos que podem nos povoar a alma em tao poucos minutos...Talvez tenha sentido saudades... Saudades dos momentos magicos que ja passei... Saudades do romantismo invadindo a minha vida e me renovando... Saudades das loucuras e das coisas ridiculas que ja fiz por amor... Saudades de alguem cantando para mim, no meio da rua... Saudades de um amor para a vida inteira que nunca tive...Nao direi nada acerca desse filme, porque, talvez, para quem nunca amou, para quem nunca sofreu, para quem nunca sentiu saudades, o filme nao faca o menor sentido... Mas ele deixou claro para mim que, no amor, inexiste certo ou errado... Existe apenas o sentimento, pulando dentro da gente, querendo sair...Talvez voce pergunte: mas onde e que fica, nessa historia toda, a bossa nova? Pois eu te respondo: nas belas cancoes impregnadas pelos mais vividos sentimentos..."Bossa Nova" (por Fernanda Cury)Entre 15 de julho a 24 de agosto de 2008, tivemos uma exposicao muito especial na Oca e no Pavilhao Bienal, no Parque do Ibirapuera: "Bossa 50", que trouxe a nostalgia de um tempo em que eu ainda nao era sequer um projeto de vida...Quem nao foi, perdeu... Mas se quer voltar a esse tempo, pode assistir ao documentario de Vinicius de Moraes, que podem ser encontrados nas locadoras de video (nossa, isso ficou ultrapassado...). Outra opcao e pegar uma sessao de cinema com os "Desafinados", que fala da Bossa Nova. Ou ainda, pegar uma ponte aerea e fazer o circuito da Bossa, tomando um choppinho no Garota de Ipanema, ou no Vinicius... E passear pelo verdadeiro calcadao de Copacabana...Alguns elementos chamaram muito a minha atencao nessa exposicao. Primeiro, a linha do tempo montada logo no inicio da exposicao, que trazia nao so a historia da Bossa, mas tambem a historia do proprio Brasil. Tambem, maravilhosos os discos gigantes onde poderiamos nos deliciar com os grandes destaques desse ritmo que encantou nao so o Brasil, mas se espalhou pelo mundo.Deliciei-me, no entanto, ao ingressar na sala preenchida pela vida e pela poesia de Vinicius de Moraes. Artista movido pela paixao, viveu intensamente cada segundo de sua existencia. As mulheres que amou (e tambem as que nao amou) serviram de inspiracao para a sua musica poetica...Outro ponto forte da exposicao, sem duvida alguma, foi o calcadao de Copacabana... E a areia, que era um convite a tirar os sapatos e caminhar ate o mar... Falando em mar... Como e que nao fizeram uma projecao do mar, ao fundo... Seria tao mais poetico...Tambem, ja no predio da Bienal, curtimos a colecao desenhada pelo mineiro Ronaldo Fraga, que, alem de lirica, tambem vinha acompanhada de musica. E serio... Foram adaptadas caixinhas de som nas vestimentas, que pareciam bailar
ao ritmo da Bossa.Como sou apaixonada por objetos, ainda me apaixonei pelos radios de todos os tipos, modelos e epoca, expostos logo na entrada da Bienal... Um show que valia muito a pena ser visto... "A alma imoral" (por Fernanda Cury)Embora muita gente frequente a Livraria Cultura, do Conjunto Nacional (Paulista), pouca gente se da conta de que ela abriga tambem um teatro. E mais que isso, a peca atualmente em cartaz e um convite a reflexao."A Alma Imoral" e uma adaptacao que a atriz Clarice Niskier realizou para o livro de Nilton Bonder, um best-seller que alguns afirmariam tratar-se de um livro de auto-ajuda. Confesso nao conhecer a obra de Bonder, mas posso afirmar que o monologo de Clarice fica longe de ser assim rotulado, pois e uma "reescrita" que nao traz formulas prontas, mas nos faz repensar, questionar nossas crencas e nossos valores.Clarice se apresenta como uma "judia budista", mostrando que, apesar de acreditarem que isso e impossivel, essa condicao e perfeitamente viavel, nao havendo impedimento algum para que isso aconteca.Engenhosamente, discute o que e moral e imoral, o que e certo e errado, usando textos biblicos e filosoficos, fazendo-nos compreender que, as vezes, o certo e errado, e o errado, certo, ou que o imoral e moral e a moral, imoral.Talvez voce esteja pensando que isso pode dar um no na sua cabeca... E pode mesmo... Mas nao se preocupe... Ja no inicio da peca, Clarice deixa claro que, se precisar, basta que voce repita um trecho daquilo que foi apresentado e ela o repete... Assim, se voce se perder no emaranhado de seus pensamentos, podera retomar de onde parou...De qualquer forma, identifiquei-me muito com as falas de Clarice, que trouxe a tona, muitos dos questionamentos que ja habitaram minha alma e, em alguns momentos, confesso, ate mesmo chorei, nao conseguindo conter minhas emocoes.Assistam! Vale muito a pena, porque acrescenta..."O sonho de Cassandra" (por Fernanda Cury)Para quem gosta dos filmes de Woody Allen e, como eu, curtiu um dos ultimos: "Match Point", a dica e assistir ao que esta em cartaz nos cinemas: "O sonho de Cassandra", que estreou na ultima semana e conta com bons atores como Ewan McGregor e Colin Farrell.Nao estragarei o filme, contando comeco, meio e final, como costumamos fazer. Se ficarem muito curiosos, leiam as resenhas. Apenas direi que Woody Allen, mais uma vez, apresentou o ser humano como ele e, cheio de virtudes, mas tambem defeitos, fazendo-nos lembrar dos personagens descortinados sem nenhum pudor por Machado de Assis, um dos melhores analistas da alma humana.Os personagens envolvidos na trama nao sao mocinhos nem bandidos, nao representam o bem ou o mal. Apenas representam o ser humano em toda a sua inteireza e complexidade. Pessoas com desejos, sonhos, problemas, ilusoes, desilusoes, duvidas, crencas, e que sao colocados em situacoes limite e reagem, cada qual, a seu estilo.Alguns podem ate mesmo condenar os personagens dessa historia, que tem um pitada de bizarro, mas sera que existe mesmo essa divisao exata entre certo e errado? Sera que somos santos? Nunca cometemos nem cometeremos pecados? Nem nos
de um bar decadente, que o explora a troco de cama e comida. De qualquer maneira, nesse boteco, o "paraiba" tem a oportunidade de aprender a cozinhar e conquista a prostituta gulosa Iria com as suas deliciosas coxinhas.Mais tarde, o cozinheiro e descoberto por Giovani, dono de um restaurante proximo (Bocaccia), que descobre seus dons e o contrata, ensinando-lhe a arte da culinaria e dos vinhos. Atraves da cozinha, Nonato ganha dignidade, passando a receber salario e a ter carteira assinada, quando decide pedir Iria em casamento.Uma semana antes do noivado, Nonato descobre que a noiva tinha um caso com seu patrao. Depois de beber uma garrafa inteira de vinho, resolve mata-los, e, mostrando que aprendera bem as licoes ministradas pelo chefe, frita e come um pedaco da bunda de sua ex (carne mais nobre).Na vida nua e crua da cadeia, consegue cavar seu espaco, cozinhando para os companheiros de xadrez. Torna-se uma celebridade local e e intimado por Bujiu ("dono do pedaco") a preparar um banquete para um poderoso presidiario, o "Etc". Aproveita o ensejo para envenenar o "chefe" e tomar seu lugar.Embora o roteiro nao seja assim linear, alterando-se cenas em que o personagem esta livre e solto, discute a relacao de poder de uma maneira muito bem humorada. As cenas no presidio, embora um pouco nojentas e bem fortes, mostram as relacoes de poder, em que uns devoram e outros sao devorados.A linguagem dos personagens, recheada de "palavras de baixo calao" e erros de portugues, e muito divertida. O presidio e retratado de forma ironica, bem-humorada, mas real (corrupcao, lei do mais forte, jogos de interesses). A culinaria, tratada como verdadeira arte e como instrumento de poder, abre o apetite, embora, algumas vezes, faca-nos prometer que nunca comeremos nada nos botecos do centro da cidade. A atuacao dos atores, todos eles ainda desconhecidos, e fantastica.Por todos esses motivos, trata-se de um filme que vale ser visto, mostrando a trajetoria da ingenuidade a malandragem, que foi aprendida com a dureza da via. Esta em cartaz tanto no Shopping Frei Caneca, como no Espaco Unibanco. "A mandragora" (por Fernanda Cury)A peca "A Mandragora", de Nicolau Maquiavel, encenada pelo Grupo Tapa e em cartaz no Teatro Nair Bello (Shopping Frei Caneca), agradou bastante pela atuacao de seus atores e conseguiu arrancar boas risadas da plateia.Trata-se da historia do jovem florentino Calimaco que conhece uma linda jovem casada e deseja ardentemente possui-la. Para isso, alia-se a seu servical, a um malandro, a um frei e a mae da moca, e passando-se por medico, promete ao tolo e horrendo marido da amada que, se ela tomar uma pocao de mandragora (uma planta afrodisiaca) e se deitar com um outro homem, provavelmente, estara curada.Evidentemente, para atingir seus objetivos, nosso personagem se vale de muita labia, estrategia e argumentacao, deixando claro que o texto, aparentemente bobinho, pretende explorar a arte do envolvimento.Quem quiser um programa light, gostosinho, ou tiver como intento entender um pouco mais acerca da tecnica da argumentacao e do convencimento maquiavelicos, certamente, achara a peca bem interessante."Por uma vida um pouco menos ordinaria."
(por Fernanda Cury)Acabei de ler na "Vejinha" que o espetaculo teatral "Por uma vida um pouco menos ordinaria", de Daniela Pereira de Carvalho, esta voltando para Sao Paulo, depois de uma temporada no Rio de Janeiro, conferida pessoamente por mim.A peca vale nao apenas pela atuacao brilhante de Du Moscovis, mas tambem porque nos faz refletir acerca das frustracoes que fazem parte nao apenas da vida dos personagens, mas tambem do nosso proprio cotidiano.No enredo, temos tres personagens... Um musico desiludido, que esta cansado da mediocridade, irritado por tocar, repetidamente, as mesmas composicoes. Ele representa os jovens sonhadores que, cedo, optam por uma profissao, mas acabam se desiludindo. Como ele nao consegue suportar suas frustracoes, acaba mergulhando no mundo das drogas... Seu fornecedor? Um policial corrupto, que tambem e usuario de drogas.Ambos se drogam e acabam, por acidente, matando um vizinho desconhecido com um tiro. Tentam encobrir o delito, haja vista que estavam sob o efeito de entorpecentes, mas encontram a resistencia da irma do musico, que tenta convence-lo a se entregar a policia.A peca nao e nada leve. Discute como cada um reage as adversidades da vida. Uns entram em depressao e se fazem de vitima. Outros tentar fugir da realidade, fazendo uso de substancias entorpecentes. E ha tambem aqueles que se corrompem. Fala sobre as escolhas que a vida nos obriga a tomar a todo o momento.O cenario e composto pela casa do musico e pelo bar falido de sua irma. A passagem do tempo e mostrada atraves de grandes baldes pendurados por cordas e com um pequeno orificio, por onde escorre areia sobre os atores.Acho que o que mais me tocou na peca foi o fato de ela tratar de assuntos tao atuais como depressao, solidao, drogas, competitividade, relacoes de poder e corrupcao. Mostra um mundo jovem meio perdido, insatisfeito, exatamente como e o nosso. A todo instante, cobram-nos sucesso, mas nao e tao facil, hoje em dia, tornar-se o grande "destaque". Temos que conviver com o fato de sermos apenas medianos (com raras excecoes)...De qualquer forma, embora a peca seja um pouco pessimista, vale a pena assisti-la e pensar um pouco sobre os valores nela discutidos. Quem tiver interesse, o espetaculo reestreiou hoje, no Espaco Parlatoes, na Praca Franklin Roosevelt.
Hoje pela manha, enquanto me arrumava para ir a academia, ouvi uma reportagem na tv sobre o aumento dos gastos com "beleza", em que mulheres, orgulhosas, diziam que "deixavam", em saloes de beleza, uma media de R$ 890,00 por mes. Isso sem contar os cosmeticos (cremes para rosto, corpo, shampoos, condicionadores), a academia e os tratamentos esteticos.Muitos dizem que "nao existe mulher feia, existe, sim, mulher pobre"... Eu, entao, me questiono: "nao sera, no entanto, "pobreza de espirito", gastar mensalmente quase um salario minimo e meio, com unhas e cabelos?"Sei que minha indagacao soa um pouco invasiva, mas a intencao destas linhas e justamente fazer com que todos reflitam acerca da busca, a qualquer preco, da beleza. Afinal, como um amigo postou, outro dia, no face, charme e mais que beleza. Afinal, essa e efemera, mas o charme... Ah! O charme a gente carrega para sempre. Vem da nossa atitude, incorpora-se ao nosso espirito.Evidentemente, nao pretendo convencer ninguem a deixar de frequentar cabeleireiros, cirurgioes plasticos, academia. Afinal, tenho a consciencia de que recebemos nosso corpo de presente e que, portanto, e nosso dever bem cuidar dele. O que me assusta, entretanto, sao os exageros: aquelas pessoas que "vivem", unica e exclusivamente, para a cultuar seus corpos.Fico pensando o que leva as mulheres a gastarem grande parte de seus rendimentos (e do seu tempo) em cabeleireiros, clinicas de estetica, produtos e tratamentos de beleza... A mocinha da entrevista tenta me explicar: "depois de uma tarde no salao, saio me sentindo 'linda', 'poderosa'." Em outras palavras: vaidade feminina... As mulheres se produzem todas porque querem ser desejadas pelos homens e invejadas pelas outras mulheres... Mas sera que vale a pena despertar sentimentos como "desejo" e "inveja"? Facamos algums reflexoes...A primeira delas: sera que os homens reparam tanto assim em cabelos, unhas, marquinhas de expressao e quilinhos a mais e a menos? A segunda: sera que vale a pena chamar a atencao so pela "estampa": para ser usada e, em seguida, descartada por outra beldade qualquer? Ou voce ainda acha que e a unica mulher bonita nesta producao de bonequinhas em serie de nossa sociedade capitalista?E sera que voce consegue manter a autoestima "comprada" no cabeleireiro depois de ser trocada, no dia seguinte, na cara dura? A verdade e uma so: homem algum vai respeita-la ou admira-la mais so porque seus cabelos estao bem tratados, sua pele esta mais esticada, seu bumbum mais arrebitado, seus peitos mais siliconados, suas sobrancelhas mais desenhadas...Ah! Voce nao se encaixa no exemplo? Ja esta casada e precisa apenas manter seu relacionamento? Pois saiba que a fatura do cartao de credito certamente nao sera um atrativo para o seu marido. Principalmente quando ele sequer nota o resultado, pois, assim como voce, todas as demais mulheres tambem passaram pelo mesmo processo de recauchutagem, com uma pequena diferenca: elas nao gastaram o dinheiro dele.Nao sei se ja percebeu, mas, mesmo parecendo uma diva do cinema, muitas vezes, o seu marido prefere ficar ao lado dos amigos dele a estar com voce... O que talvez indique que, embora os homens afirmem que "beleza
e fundamental", em um relacionamento, isso nao e decisivo.Queria, ainda, que refletissem: sera que esse nosso "involucro" dura para sempre? Sera que conseguiremos mesmo driblar a lei da gravidade, brecar a passagem do tempo? Sera que faz sentido virarmos todas "vovos bionicas", "oitentonas saradas"? Nao haveria nisso tudo um exagero, uma loucura, uma inversao de valores?O fato e que os espelhos nao mentem: a beleza e mesmo efemera, passageira... Por isso, eu nos pergunto: "O que faremos quando o unico "bem" que cultivamos se esvair? Quando a beleza fisica nao passar de mais um retrato na penteadeira? Tera valido a pena tanto dispendio de tempo e dinheiro apenas para alimentar nossa vaidade? Mesmo sabendo que tudo o que e materia, uma hora ou outra, se desfaz?Assim, meu convite e para que parem de gastar e passem a investir... E investir significa aplicar seus rendimentos em algo que carregarao dentro de voces para sempre e as tornarao muito mais atraentes: emocoes, memorias, sensacoes, pensamentos, conhecimentos, lembrancas, habilidades, charme, simpatia.Que tal investir em um curso, em uma viagem, em um bom livro, em um bom filme, em uma noite com os amigos? Que tal se emocionar ao conhecer novas paisagens, sentir outros aromas, ouvir (falar) outras linguas, provar novos sabores, investir em pessoas (caridade)? Nao sera uma forma mais segura de se tornar uma pessoa mais sabia, culta, interessante, satisfeita e feliz? De ter assunto para conversar, de ter o que trocar?Afinal, o que levamos da vida senao tudo aquilo que vivemos, que aprendemos, que experimentamos? Se somente nossas aquisicoes imaterias e que realmente fazem parte da nossa bagagem e serao ferramentas em nossa trajetoria espiritual...Por tudo isso, e chegada a hora das mulheres acordarem... Chic nao e gastar uma fortuna em salao de beleza toda semana, se repuxar, se alisar, se esculpir... Chic e investir naquilo que realmente interessa... Chic e um estado d'alma... Chic e viver e ser feliz!!!
industrial capitalista (o que lhe da teor reivindicatorio). Na obra, faz uma tomada estatica, congelada dos operarios empilhados sem qualquer sorriso. Trata-se de uma denuncia voluntaria, onde temos rostos carregados de expressao, de forca, mas tambem de desolacao e desesperanca.Mas nao so de Tarsila, claro, formou-se o Modernismo brasileiro na pintura. Outro expoente foi um dos organizadores da Semana de Arte Moderna, seja ele, Di Cavalcanti, que do contato com as obras de Picasso, Matisse, Braque, Leger, dentre outros, herdou as caracteristicas dos diversos movimentos de vanguarda, mas tambem introduziu uma linguagem pessoal, retratando o Brasil em seus multiplos aspectos.Era desenhista, mas, na decada de 30, sua pintura passou a se estruturas mais na cor. Boemio, dedicou-se a retratar cenas e personagens brasileiros, a figura feminina, retratos caricaturas, charges, paineis, cenarios, cartazes.A mulher era mostrada na multiplicidade de papeis sociais, mas de forma sempre altiva. Deu destaque a figura da mulata, que e a mistura entre negro e branco, deixando evidente o relacionamento "fecundo" entre as racas em um Brasil marcado pelas diferencas. Suas cores abundantes e o tema da mulher brasileira aparecem em obras como "Cinco mulheres de Guaratingueta" (1930). Tambem nao podemos nos esquecer de Anita, ja mencionada nestas linhas que foi a precursora do Modernismo no Brasil, quando Tarsila ainda se dedicava aos seus estudos em Paris. Todos esses artistas, autenticos, genuinamente brasileiros (de corpo, alma, coracao e estomago) que nao tiveram medo de romper com o velho, com o caquetico, o antiquado, devem nos servir de inspiracao para que possamos sempre acreditar em novas possibilidades.
libertando-se do passado e trazendo uma nova forma (apriori, rechacada) de ver o mundo.Sob a otica da Estetica, o artistapassa a ser visto como um genio, como um criador, a partir do romantismoalemao. Passa a expressar algo que ninguem consegue. Retrata a sua epoca porqueapreende a sua ideia, o seu significado. O artista e justamente aquele quevisualiza e transforma o que ninguem ve, mas esta ai. Evidentemente, essa quebra dos padroes antes impostos causou duras criticas. De fato, era extremamente dificil a adaptacao do olhar humano ao novo. Os criticos e os burgueses nao estavam acostumados com a nova arte, que lhes parecia de mau-gosto. O fato e que, com o advento da fotografia, do que valia simplesmente reproduzir a realidade? O que era mais rico em termos artisticos? Pintar o que existia, concretamente, o que todo mundo poderia ver, imitar perfeitamente da realidade, ou pintar aquilo que nunca vimos e que nunca veriamos se nao fosse pela imaginacao do artista?Os artistas modernistas, sem duvida alguma, tem muito a nos ensinar, pois, em um momento crucial da historia arte, quando se acreditava que a pintura havia morrido, deram nova vida e significado a Arte. Por isso, nao tenho vergonha de admitir que o Modernismo se tornou meu movimento preferido.
Que tal conhecer um pouquinho da vida e obra do pintor milanes Michelangelo Merisi, mais conhecido como "Caravaggio"? E so dar uma passadinha no MASP, ate o dia 30 de setembro e conferir. Confesso que fiquei um pouco decepcionada com o fato de a exposicao ser composta por apenas seis obras do artista e outras tantas de seus seguidores, que aderiram a seu estilo, de maneira um pouco superficial e maneirista. Mesmo assim, vale a visita, por ser a pintura de Caravaggio inovadora para a epoca (1571-1610), caracterizando-se pelo claro-escuro, pela iluminacao da cena como um raio de luz forte e direta, como um holofote que traz dramaticidade e tensao emocional a sua obra, esculpindo os corpos. Dentre as obras, muitas vezes de tematica religiosa, muito interessante a "Sao Jeronimo que escreve" (1605-2606), em que as luzes se voltam para a figura do santo que, imerso em meditacao, dedica-se aos estudos e a traducao da Biblia, ficando evidenciado o contraste entre a cabeca de Sao Jeronimo e um cranio de uma caveira sobre os livros. Da mesma forma, a pintura "Sao Joao Batista que alimenta o cordeiro" traz Sao Joao como personagem principal e trabalha a questao da adoracao dos rebanhos pelos pastores. Trata-se de um quadro sintetico, melancolico e introspectivo, como acontece tambem com a pintura "Sao Francisco em meditacao", obra sugestiva que representa o santo, isolado, frente a imagem da morte, verdadeira e profunda reflexao mistica. Em "Sao Januario degolado ou Santo Agapito" (1610), o artista apresenta o martir, cidadao e patrono da Palestina, degolado, e, na "Medusa Murtola" (1597) apresenta a famosa figura da Medusa. Sob uma camada pictorica final, o artista elabora um desenho de preparacao e esbocos visiveis, para poder construir uma imagem complexa sobre uma superficie convexa (um escudo). Ja em "Retrato do Cardeal", o artista utiliza uma mistura de tinta luminosa, com pinceladas rapidas na parte exposta a luz, esculpindo a cabeca do cardeal com a luz. Como Caravaggio teve de deixar Roma as pressas, em razao do seu envolvimento em um duelo, que resultou na morte de seu opositor, fugindo para Napoles, depois para a Ilha de Malta e para a Sicilia, nao formou, diretamente, nenhum discipulo para satisfazer os pedidos de interessados em sua arte. No entanto, inumeros pintores passaram a seguir sua maneira de pintar, utilizando sua iluminacao das cenas semelhante aquela do teatro (com um foco de luz forte e direto naquilo que queria destacar). Dentre eles podemos mencionar Giovanni Baglione, Tommaso Salini, Orazio Borgianni, Carlo Saraceni, Orazio e Artemisia Gentileschi, Leonello Spada e Simon Vouet, todos expostos junto ao mestre. Para quem e curioso e quer saber como se atesta se uma obra e ou nao de determinado artista, interessante conhecer as inovacoes tecnologicas que surgiram e tem papel importante para a proliferacao de pesquisas no campo da Arte, permitindo que se revele o processo da pintura e que se analisem as pinceladas dos artistas. Afinal, ate entao, todas as analises eram feitas a olho nu. Fica a dica: conhecer as obras do mestre do Barroco (e de seus seguidores),
mostradas pela primeira vez no Brasil. Ah! E aproveite a viagem para se deliciar com o acervo permanente do MASP, no segundo andar, que tem obras de Van Gogh, Monet, Manet, Degas, Bonnard,Vuillard, Renoir, Matisse, Lautrec, Chagall, Cezanne, Gauguin, todos meus queridinhos. Assim tera uma amostra bem diversificada do trabalho de grandes artistas, em diferentes momentos historicos.Informacoes uteis:O MASP fica na Avenida Paulista, 1578.Abre de terca a domingo, das 11 as 18 horas.As quintas, o museu fecha as 20 horas, e a bilheteria fecha sempre meia hora antes.Os ingressos custam R$ 15,00 (inteira) e R$ 7,50 (meia).Visitantes de ate 10 anos ou acima de 60 nao pagam ingresso.
fortaleceu ou nao a Igreja Catolica (e os papas), isso e outra historia, mas a humanidade, sem duvida nenhuma, recebeu um presente divino, que pode ser visto entre cotoveladas e pedidos "gritados" de silencio, num lugar sagrado.