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gravar o seu album de estreia, Bleach, com o produtor local Jack Endino.[15] Bleach foi extremamente influenciado pelo rock pesado do Melvins e do Mudhoney, pelo punk rock da decada de 1980, e pelo heavy metal doBlack Sabbath da decada de 1970. Novoselic disse em uma entrevista de 2001 com a Rolling Stone que a banda tinha tocado uma fita em sua van durante a turne que tinha de um lado um album do The Smithereens e do outro um album da banda de black metal Celtic Frost, e notou que a combinacao, provavelmente, teve uma influencia tambem.[16] O dinheiro para as sessoes de gravacao de Bleach, listado como US$ 606,17 no album, foi fornecido por Jason Everman. Everman foi posteriormente trazido para a banda como um segundo guitarrista. Embora Everman realmente nao tocou no album, ele recebeu um credito em Bleach porque, de acordo com Novoselic, eles "queriam que ele se sentisse mais a vontade na banda".[17] Pouco antes do lancamento do album, o Nirvana insistiu em assinar um contrato mais extenso com a gravadora, tornando o grupo a primeira banda a fazer isso com a gravadora.[18]Apos o lancamento de Bleach em junho de 1989, o Nirvana embarcou em sua primeira turne nacional,[19] e o album se tornou o preferido das estacoes de radio universitarias nacionalmente.[20] Devido ao crescente descontentamento com Everman ao longo da turne, o Nirvana cancelou as ultimas datas e voltou para Washington. Ninguem disse a Everman que ele foi demitido na hora, embora mais tarde Everman afirmar que ele de fato deixou o grupo.[21] Apesar da Sub Pop nao promover Bleach tanto quanto os outros lancamentos, ele foi um vendedor estavel,[22] e obteve vendas iniciais de 40,000 copias.[23] Contudo, Cobain estava chateado pela ausencia da promocao e distribuicao do album pela gravadora.[22] No final de 1989, a banda gravou o EP Blew com o produtor Steve Fisk.[24] Buzz Osborne do Melvins apresentou a banda a Dave Grohl, o principal baterista do Nirvana.Em uma entrevista no final de 1989, Cobain notou que a musica da banda estava mudando. Ele disse: "As cancoes iniciais eram realmente bravas ... Mas com o passar do tempo as cancoes vao ficando mais pop e mais pop como eu fico mais feliz e mais feliz. As cancoes sao sobre os conflitos nos relacionamentos, coisas emocionais com outros seres humanos."[25] Em abril de 1990, a banda comecou a trabalhar com o produtor Butch Vig no Smart Studios em Madison,Wisconsin, na gravacao para o seguimento de Bleach.[26] Durante as sessoes, Cobain e Novoselic se desencantaram com Channing na bateria, e ele expressou frustracao em nao estar ativamente envolvido nas composicoes. Como os bootlegs das demos do Nirvana com Vig comecaram a circular na industria musical e a chamar a atencao das grandes gravadoras, Channing deixou a banda.[27] Em julho deste ano, a banda gravou o single "Sliver" com o baterista do Mudhoney, Dan Peters.[28] O Nirvana pediu a Dale Crover para tocar bateria por umas sete datas na turne americana da costa oeste com o Sonic Youth em agosto.[29] Em setembro de 1990, Buzz Osborne
do Melvins apresentou a banda a Dave Grohl, que estava procurando por uma nova banda apos a separacao da banda de hardcore punk Scream, de Washington.[30] Poucos dias apos chegar em Seattle, Novoselic e Cobain fizeram um teste com Grohl, com Novoselic mais tarde declarando: "Nos sabiamos em dois minutos que ele era o baterista certo."[31]SucessoDescontente com a Sub Pop e com as sessoes da Smart Studios gerando juros, o Nirvana decidiu procurar um acordo com uma grande gravadora desde que nenhuma gravadora indie pudesse comprar o grupo fora do seu contrato.[32] Seguindo as recomendacoes repetidas de Kim Gordon do Sonic Youth, o Nirvana assinou com a DGC Records em 1990.[33] A banda subsequentemente comecou a gravar o seu primeiro album com uma grande gravadora, Nevermind. O grupo foi oferecido a varios produtores, mas acabou sendo escolhido por Butch Vig.[34] Ao inves de gravar no estudio Vig's Madison como eles fizeram em 1990, a producao se deslocou para o Sound City Studios em Van Nuys, California. Durante dois meses, a banda trabalhou com uma variedade de cancoes em seu catalogo. Algumas das cancoes, como "In Bloom" e "Breed", tinham estado no repertorio do Nirvana ha anos, enquanto outras, incluindo "On a Plain" e "Stay Away", faltavam terminar a letra ate meio caminho atraves do processo de gravacao.[35] Apos as sessoes de gravacao forem concluidas, Vig e a banda comecaram a mixar o album. No entanto, as sessoes de gravacao tiveram atrasos e as mixagens resultantes foram consideradas insatisfatorias. O mixador do Slayer, Andy Wallace, foi trazido para criar a mixagem final. Apos o lancamento do album, os membros do Nirvana expressaram insatisfacao com o som polido que o mixador tinha dado a Nevermind.[36]Inicialmente, a DGC Records estava esperando vender 250,000 copias de Nevermind, que era o mesmo nivel que tinha alcancado com o album Goo, do Sonic Youth.[37] No entanto, o primeiro single do album, "Smells Like Teen Spirit", rapidamente ganhou forca, em parte, gracas a significativa transmissao do videoclipe da cancao na MTV. Como a banda fez turne pela Europa durante o final de 1991, ela descobriu que seus shows eram perigosamente sobrevendidos, na qual equipes de televisao estavam se tornando uma presenca constante no palco, e que "Smells Like Teen Spirit" foi quase onipresente no radio e na televisao musical.[38] No Natal de 1991,Nevermind vendia 400,000 copias por semana nos EUA.[39] Em janeiro de 1992, o album tirou o album Dangerous do Michael Jacksondo 1o lugar das paradas de albuns da Billboard, e tambem liderou as paradas em varios outros paises.[40] No mes que Nevermindalcancou o 1o lugar, a Billboard proclamou: "Nirvana e aquela banda rara que tem tudo: aclamacao da critica, o respeito da industria, o apelo pop da radio e uma base solida de rock universitario/alternativo."[41] O album viria a vender mais de 8.5 milhoes de copias nos Estados Unidos.[42]Citando exaustao, o Nirvana decidiu nao realizar mais uma turne americana em apoio ao Nevermind, em vez disso, optando por fazer apenas algumas apresentacoes no final daquele ano.[43] Em marco de 1992, Cobain tentava reorganizar os direitos de composicao
comecaram a acreditar que a visao criativa da banda poderia ser comprometida pela sua gravadora.[57] Embora as historias sobre a DGC arquivar o album nao fossem verdadeiras, a banda realmente estava descontente com certos apectos das mixagens de Albini. Especificamente, eles achavam que os niveis do baixo estavam muito baixos,[58] e Cobain sentiu que "Heart-Shaped Box" e "All Apologies" nao soavam "perfeitamente".[59] O produtor de longa-data do R.E.M., Scott Litt, foi chamado para ajudar a remixar essas duas cancoes, com Cobain acrescentando instrumentacao adicional e vocais de apoio.[60]In Utero estreou no 1o lugar na parada de albuns da Billboard 200 em setembro de 1993.[61]Christopher John Farley da Time, escreveu em sua analise do album que: "Apesar do receio de alguns fas de musica alternativa, o Nirvana nao se voltou para o mainstream, embora esse novo album potente possa novamente forcar o mainstream a vir para o Nirvana."[62] In Utero passou a vender quatro milhoes de copias nos Estados Unidos.[42] Naquele mes de outubro, o Nirvana embarcou em sua primeira turne nos Estados Unidos em dois anos. Para a turne, a banda adicionou Pat Smear da banda de punk rockThe Germs como um segundo guitarrista.[63] Em novembro de 1993, o Nirvana gravou uma performance para o programa de televisao MTV Unplugged. Aumentada por Smear e pela celista Lori Goldston, a banda procurou se desviar da tipica abordagem do show, optando por nao tocar suas cancoes mais reconhecidas. Em vez disso, o Nirvana tocou diversas covers, e convidou Cris e Curt Kirkwood do Meat Puppets para se juntar ao grupo para tocar tres de suas cancoes.[64]No inicio de 1994, a banda embarcou em uma turne europeia. Em Roma, na manha de 4 de marco, a esposa de Cobain, Courtney Love, encontrou Cobain inconsciente em seu quarto de hotel e ele foi levado as pressas para o hospital. Um medico do hospital disse em uma conferencia de imprensa que Cobain tinha reagido a uma combinacao prescrita como Rohypnol e alcool. O resto da turne foi cancelada, inclusive uma prevista para o Reino Unido.[65] Nas semanas seguintes, o vicio de Cobain em heroina ressurgiu. Uma intervencao foi organizada, e Cobain foi convencido a admitir-se para a reabilitacao de drogas. Apos menos de uma semana na reabilitacao, Cobain pula o muro da instalacao e pega um aviao de volta para Seattle. Uma semana depois, na sexta-feira, 8 de abril de 1994, Cobain foi encontrado morto com uma espingarda auto-infligida a cabeca em sua casa em Seattle.[66]Consequencia e lancamentos postumosEm agosto de 1994, a DGC anunciou que um album duplo chamado Verse Chorus Verse teria o material ao vivo de toda a carreira do grupo em um CD e sua performance no MTV Unplugged em outro, estava previsto para ser lancado em novembro.[49] No entanto, Novoselic e Grohl se encontraram montando o material ao vivo logo apos a morte de Cobain, sendo emocionalmente esmagador.[67]Com parte da carreira ao vivo adiada, o MTV Unplugged in New York estreou no 1o lugar nas paradas da Billboard sobre o seu lancamento em novembro de 1994. Poucas semanas depois, o primeiro video
completo da banda, Live! Tonight! Sold Out!!, foi lancado.[49] No ano seguinte, o MTV Unplugged in New York deu ao Nirvana um Grammy Award por "Melhor Album de Musica Alternativa".[68] Em 1996, a DGC finalmente lancou um album ao vivo do Nirvana, From the Muddy Banks of the Wishkah, que se tornou o terceiro lancamento do Nirvana em uma fileira de estreia no topo das paradas de albuns da Billboard.[49] Nirvana, um dos lancamentos da banda apos a morte de Cobain. Este album contem a faixa inedita "You Know You're Right", a ultima cancao do Nirvana gravada antes da morte de Cobain.Em 1997, Novoselic, Grohl e Courtney Love formaram uma sociedade de responsabilidade limitada, o Nirvana LLC, para supervisionar todos os projetos relacionados ao Nirvana.[69] Um box set com 45 faixas de raridades do Nirvana estava programado para ser lancado em outubro de 2001.[70] No entanto, pouco tempo antes da data de lancamento, Love entrou com uma acao para dissolver o Nirvana LLC, e uma liminar foi emitida impedindo o lancamento de qualquer material novo do Nirvana ate que o caso fosse resolvido.[71] Love alegou que Cobain foi a banda, que Grohl e Novoselic eram secundarios e que ela assinou o acordo de parceria originalmente sob maus conselhos. Grohl e Novoselic rebateram, pedindo ao tribunal que removesse Love da parceria e que substituisse ela por outro representante do patrimonio de Cobain.[70]Um dia antes, o processo foi definido para ir a julgamento em outubro de 2002, Love, Novoselic e Grohl anunciaram que tinham chegado a um acordo. O acordo abriu caminho para o lancamento da coletanea Nirvana, que contou com a faixa inedita "You Know You're Right", a ultima cancao do Nirvana gravada antes da morte de Cobain.[72] O Nirvana foi lancado no final desse mes, estreando no 3o lugar na parada de albuns da Billboard.[73] O box set, With the Lights Out, foi finalmente lancado em novembro de 2004. O lancamento contem uma grande variedade das primeiras demos de Cobain, gravacoes de ensaios e faixas ao vivo gravadas ao longo da historia da banda. Sliver: The Best of the Box, que contem 19 faixas do box set, apresenta tres faixas ineditas, foi lancado no final de 2005.[74]Em abril de 2006, Love anunciou que ela tinha arranjado para vender 25% de sua participacao no catalogo de musica do Nirvana, em um negocio estimado em US$ 50 milhoes. A parte da publicacao do Nirvana foi comprada pela Primary Wave Music, que foi fundada por Larry Mestel, um ex-CEO da Virgin Records. Em uma declaracao anexa, Love tentou assegurar a base de fas do Nirvana que a musica nao seria simplesmente licenciada para a melhor oferta, acrescentando que: "Nos vamos permanecer muito elegantes e fieis ao espirito do Nirvana, enquanto levamos a musica a lugares que nunca[75] Outros lancamentos desde entao foram feitos. Isso inclui os lancamentos do DVD Live! Tonight! Sold Out!! em 2006,[76] e da versao completa sem cortes do MTV Unplugged in New York em 2007.[77] A performance da banda no Reading Festival de 1992 foi lancada em ambos CD e DVD
como Live at Readingem novembro de 2009.[78] No mesmo mes, a Sub Pop lancou uma edicao comemorativa de luxo dos 20 anos de Bleach, que inclui um show inedito ao vivo de 1990.[79]Pos-Nirvana Krist Novoselic em 2008. Dave Grohl em 2007.O Nirvana terminou oficialmente apos a morte de Cobain. Depois da separacao da banda, Dave Grohl e Krist Novoselic continuaram musicalmente ativos. Grohl formou o Foo Fighters, onde ele e vocalista, guitarrista e compositor, sendo o principal membro da banda. O Foo Fighters se tornou o seu principal projeto, tendo lancado varios albuns com ele ao longo dos anos.[80] O album In Your Honor de 2005 do Foo Fighters apresenta uma cancao chamada "Friend of a Friend", composta por Grohl em 1990 sobre os primeiros encontros com Kurt Cobain e Krist Novoselic.[81] Alem do envolvimento no Foo Fighters, Grohl tambem tocou bateria para varias bandas, incluindo Tom Petty and the Heartbreakers, Queens of the Stone Age e Tenacious D.[82] Em 2009, Grohl, Josh Homme, vocalista e guitarrista do Queens of the Stone Age, e John Paul Jones, baixista do Led Zeppelin, formaram o Them Crooked Vultures.[83]Novoselic formou algumas bandas depois da separacao do Nirvana. Ele inicialmente formou a Sweet 75 e mais tarde a Eyes Adrift, com Curt Kirkwood, do Meat Puppets, e Bud Gaugh, do Sublime. Ele apareceu tambem na banda No WTO Combo, ao lado de Kim Thayil, do Soundgarden, e Jello Biafra, do Dead Kennedys. Foi membro da banda Flipper de 2006 a 2008.[84] Novoselic tornou-se tambem um ativista politico e fundou um comite politico chamado JAMPAC (Joint Artists and Musicians Political Action Committee) para apoiar os direitos dos musicos.[85] Ele tambem escreveu um livro, chamado Of Grunge and Government: Let's Fix this Broken Democracy!, publicado em 2004, que cobre tanto o seu passado musical como a sua carreira politica.[86]Em 2004, Grohl e Novoselic apareceram em cena para apoiar a candidatura de John Kerry a presidencia dos Estados Unidos.[87] Em 2010, o Foo Fighters realizou um concerto secreto em Los Angeles e Grohl chamou Novoselic e Pat Smear para tocarem "Marigold", uma antiga cancao escrita por Grohl e que aparece como uma B-side no single "Heart-Shaped Box" do Nirvana.[88] Novoselic tambem participa do album Wasting Light do Foo Fighters, na cancao "I Should Have Known". "E isso que amigos fazem", disse Grohl em uma entrevista a Rolling Stone.[89]Estilo musicalCobain descreveu o som do Nirvana quando ele comecou como "uma imitacao do Gang of Four e do Scratch Acid".[50] Quando o Nirvana gravou Bleach, Cobain sentiu que ele tinha que se adequar as expectativas do som grunge da Sub Pop para construir uma base de fas e, portanto, reprimiu suas caracteristicas de composicao artisticas e pop durante a elaboracao da gravacao a favor de um som mais rock.[90] O biografo do Nirvana, Michael Azerrad, argumentou: "Ironicamente, foi a restricao do som da Sub Pop que ajudou a banda a encontrar a sua identidade musical". Azerrad declarou que, ao reconhecer que seus membros tinham crescido ouvindo Black Sabbath e Aerosmith, a banda foi capaz de passar para o seu som inicial
minutos antes de grava-las.[102] Cobain disse: "Quando escrevo uma cancao, a letra e o assunto menos importante. Eu posso passar dois ou tres assuntos diferentes em uma cancao e o titulo pode significar absolutamente nada em todos."[25] Cobain disse a Spin em 1993 que ele "nao deu a minima" para o que as letras em Bleach se tratavam, figurando: "Vamos apenas gritar algumas letras negativas e contanto que elas nao sejam sexistas e nao ficarem muito constrangedoras, tudo ficara bem", enquanto as letras de Nevermind foram retiradas de dois anos de poesia que ele tinha acumulado, que ele retirou e escolheu as linhas que ele preferiu. Em comparacao, Cobain afirmou que as letras de In Utero foram "mais focalizadas, elas sao praticamente baseadas nos temas".[103]Legado Um tributo a Cobain em Aberdeen,Washington.Stephen Thomas Erlewine escreveu que antes do Nirvana, "a musica alternativa foi consignada para secoes especializadas de lojas de discos, e as grandes gravadoras consideravam ser, no maximo, um imposto". Apos o lancamento de Nevermind, "nada era a mesma coisa, para melhor ou para pior".[80] O sucesso de Nevermind nao so popularizou o grunge, mas tambem estabeleceu "a viabilidade comercial e cultural do rock alternativo em geral".[104] Embora outras bandas alternativas tenham tido seus sucessos antes, o Nirvana "quebrou as portas eternamente", de acordo com Erlewine. Erlewine afirmou ainda que a descoberta do Nirvana "nao eliminou o underground", mas "simplesmente lhe deu mais exposicao".[105] Em 1992, Jon Pareles do The New York Times relatou que a descoberta do Nirvana havia feito outros na impaciente cena alternativa alcancarem o sucesso semelhante, notando: "Subitamente, todas as apostas estao fora. Ninguem teve a trajetoria interna na qual dezenas, talvez centenas, de bandas teimosas, barulhentas e desleixadas pudessem apelar proximo a milhoes caminhando em centros comerciais". Os executivos das gravadoras ofereceram grandes avancos e acordos de gravacao as bandas, e as estrategias anteriores de construir publicos para os grupos de rock alternativo havia sido substituida pela oportunidade de conseguir popularidade no mainstream rapidamente.[106]Erlewine declarou que a descoberta do Nirvana "popularizou a entao chamada 'Geracao X' e a cultura 'preguicosa'".[105] Imediatamente apos a morte de Cobain, inumeras manchetes se referiram ao vocalista do Nirvana como "a voz de uma geracao", embora ele tenha rejeitado tal rotulagem durante a sua vida.[107] Refletindo sobre a morte de Cobain mais de dez anos mais tarde, Eric Olsen da MSNBCescreveu: "Na decada intervindo, Cobain, um homem pequeno, fragil, mas bonito na vida, tornou-se um icone abstrato da Geracao X, visto por muitos como a 'ultima estrela verdadeira do rock' [. . .] um messias e martir cuja cada expressao tem sido roubada e analisada".[104]Para outros significados de Nirvana, veja Nirvana (desambiguacao).MembrosKurt Cobain compositor, guitarra, vocal (19871994)Krist Novoselic baixo, compositor (19871994)Dave Grohl bateria, compositor, vocal de apoio (19901994)
A Day to Remember e uma banda americana de post-hardcore formada na cidade deOcala, na Florida em 2003. Tem um album lancado com o selo da gravadora Indianola Records e atualmente tem contrato com a gravadora Victory Records de Silverstein,Comeback Kid e Four Letter Lie; com a qual lancaram quatro albuns ate 2010paralelamente a um album independente, o Old Record de 2008.HistoriaA banda A Day to Remember foi formada em 2003 na cidade de Ocala, Florida. Tornaram-se conhecidos por unir alguns generos em suas musicas, principalmentehardcore um pouco melodico ou ate pop punk com post-hardcore ou entao metalcore; tornaram-se mais conhecidos tambem, pela regravacao de musicas populares, aderindo-as com seu estilo. As musicas regravadas foram "Since U Been Gone" da artista Kelly Clarkson e "Over My Head (Cable Car)" da banda The Fray.Eles lancaram algumas musicas em demos, em seguida, assinaram com a Indianola Records para o lancamento de seu primeiro album, And Their Name Was Treason de 2005. O album vendeu mais de 8.000 copias,[1] e um ano mais tarde eles assinaram com a Victory Records. Rapidamente comecaram a trabalhar em seu segundo album, intitulado For Those Who Have Heart em que apareceram com o novo baterista, chamado Alex Shellnutt.Em 2008 lancaram a deluxe edition do For Those Who Have Heart, seu primeiro DVD gravado em sua cidade natal (Ocala) e fizeram um album intitulado Old Record que e uma reedicao do And Their Name Was Treason, porem, com diferentes versoes das musicas e com uma capa que satiriza os membros da banda no futuro.Em 2009 lancaram seu terceito album em estudio, o Homesick, e alguns meses depois de seu lancamento, o guitarrista Tom Denney quebra seu pulso e e substituido temporariamente, ate entao, por Kevin Skaff, que tocava na banda Four Letter Lie, porem, mesmo apos se recuperar, Tom resolveu deixar a banda alegando o que ja demonstrava ha um certo tempo: estar deprimido por saudades de sua esposa e cansado da vida de estrada. Em outubro de 2009 eles relancaram o album Homesick com musicas ao vivo gravadas em um show na Suica e duas acusticas, "Homesick" e "Another Song About the Weekend".Em julho de 2010 a banda entrou em estudio para a gravacao de seu quarto disco que seria lancado em 16 de novembro, chamadoWhat Separates Me From You. Tom Denney, mesmo estando fora da banda, continua sendo amigo dos atuais membros, ele inclusive fez participacoes como backing vocal nas gravacoes mais recentes da banda, uma participacao super especial no clipe da musica "I'm Made Of Wax Larry, What Are You Made Of?" durante aproximadamente 2 segundos e mais uma aparicao no clipe da musica "All I Want", o mais recente single.IntegrantesJeremy McKinnon Vocal (2003Presente)Neil Westfall Guitarra Ritmica, Backing vocal (2003Presente)Joshua Woodard Baixo (2003Presente)Alex Shelnutt Bateria, (2007Presente)Kevin Skaff Guitarra, Vocal (2009Presente) Flyleaf e uma banda crista de metal alternativo dos Estados Unidos formada em 2000 nacidade de Belton, no Texas.[7] Eles se apresentaram nos Estados Unidos em 2003 ate o lancamento do seu primeiro album de estudio, Flyleaf, em 2005. O album ganhou certificado de platina depois de
vender mais de 1 milhao de copias nos Estados Unidos.[8]A banda lancou seu segundo album de estudio, Memento Mori, no dia 10 de novembro de2009.[9] O titulo do album e uma expressao em latim que significa "lembra-te homem que morrera um dia".[10]Em 2000, Lacey Mosley comecou a tocar musica com o baterista James Culpepper. Osguitarristas Jared Hartmann e Sameer Bhattacharya entraram na banda mais tarde, eles faziam parte de uma banda local que havia terminado. "Nosso primeiro ensaio foi excelente, cada um de nos possuia influencias diferentes", disse Lacey. O baixista Pat Seals entrou na banda em 2002 e a banda, inicialmente conhecida como Passerby, foi formada. "As portas estavam abertas e eu apenas entrei na hora certa", disse Pat.[11][12]Em 2003, eles se apresentaram no South by Southwest, um festival de musica que ocorre todos os anos na cidade de Austin, no Texas.[11]Com o nome de Passerby, a banda lancou tres EP independentes. Em janeiro de 2004, a banda assinou um contrato com a Octone Records, mudou seu nome para Flyleaf, e comecou a gravar o seu primeiro EP com a gravadora, que teria o mesmo nome da banda. A banda passou o tempo gravando com o produtor Rick Parashar (Pearl Jam, Default, Alice in Chains, 3 Doors Down) e trouxe Kevin Shirley(The Black Crowes, Aerosmith, Silverchair, Our Lady Peace) para mixar as faixas.[13]No verao de 2004, o Flyleaf fez uma turne nos Estados Unidos com as bandas Trust Company, Saliva e Earshot.[13] O primeiro single da banda, "Breathe Today", foi lancado em outubro de 2004, e foi dirigido por Dave Garcia.[14]IntegrantesLacey Mosley vocalSameer Bhattacharya guitarra solo e vocal de apoioJared Hartmann guitarra ritmicaPat Seals baixo e vocal de apoioJames Culpepper bateria e percussao