avaliada criticamente, em sua primeira floracao (com Barthes e Metz, em especial): pois bem, em seu detalhado exame sobre as desventuras das primeiras abordagens semiologicsas sobre o status da semelhanca, como traco da significacao pictorica, Umberto Eco destaca frequentemente a obra de E.H.Gombrich como elemento de sua argumentacao sobre os aspectos simultaneamente codicos e psicologicos envolvidos na caracterizacao de uma discursividade plastica e visual (nas artes e na comunicacao). Muito especialmente, aqui, encontramos a remissao a discussao (agora classica para a historia e a teoria da arte) acerca dos elementos estruturais de uma psicologia da representacao pictorica, especialmente disponibilizadas em sua obra seminal, Art and Illusion, de 1959: o dialogo entre Eco e Gombrich mobiliza sobretudo esta questao, essencial para a semiotica e para a historia da arte, que e a da impressao da realidade, como um aspecto constitutivo da experiencia do artistico, enquanto um meio de representacao.A proposito de uma imagem do cartunista Alain, publicada na revista The New Yorker (em 1955), Gombrich manifesta sua preocupacao com o status do estilo pictorico (que da titulo a introducao de sua obra seminal sobre as relacoes entre arte e psicologia da representacao visual), como questao pertinente para a historia da arte; esta interrogacao se fixa na ideia de que o que chamamos de semelhanca (e que, num jargao smeiotico, designaria a iconicidade) para atribuirmos um determinado valor plastico a obras de arte (sobretudo as figurativas) deve ser investigado no ambito das conformacoes e convencoes que determinadas epocas desenvolvem sobre as propriedades da figuracao: seu problema e sobretudo o de uma determinacao do problema da ilusao por uma descricao temporalizada dos estilos figurativos de determinadas epocas. Ele reconhece que o trabalho historiografico e, entretanto, limitado em relacao aquilo que constitui o problema da natureza deste ato classificatorio das expressoes figurativas, pois nao interroga-se sobre as razoes de se dispor numa certa configuracao as manifestacoes de semelhanca, mas apenas a de reconhecer que determinadas epocas consagram determinados estilos de figuracao.2. O tratamento isolado que possamos propiciar ao debate entre Eco e Gombrich revelara, a nosso aviso, um aspecto central daquilo que poderiamos designar como uma abordagem ecologica dos significados visuais (e que instanciara, igualmente, os pontos de contato que propomos aqui entre as abordagens da semiotica, da estetica e da historia da arte): este ponto diz respeito as teses gombricheanas acerca do esquematismo ultimo da representacao pictorica, sendo a este proposito que Eco faz mencao aos problemas centrais de Art and Illusion, sobretudo na segunda parte de La Strutura Assente, quando discute as relacoes entre o problema da representacao de propriedades visuais do espaco, e o desenvolvimento de codigos propriamente esteticos (a luz dos exemplos visuais do pintor da escola naturalista inglesa John Constable, trazidos inicialmente por Gombrich). Esse carater convencional dos codigos imitativos foi muito bem sublinhado por Ernest Gombrich, no seu Arte e Ilusao, onde explica, por exemplo, o fenomeno que ocorreu a Constable ao elaborar uma nova tecnica para representar a presenca da luz na paisagem. O quadro de Constable, Wivanhoe Park, foi inspirado por uma poetica da representacao cientifica da realidade,