tambem como uma ferramenta de mudar e transformar o mundo. Como vejo ainda, o artista como um grande politico, que acopla pessoas, atraves do seu talento, sendo o grande gestor de sua arte.Alexandre Lucas - Hoje a danca contemporanea esta bastante difundida. Voce foi uma das pioneiras neste estilo de danca no Cariri. Fale deste trabalho.Daniele Esmeraldo - Quando iniciei as aulas de ballet, me sentia presa, aos passos que so doiam, mas que foram estritamente necessarios para a tecnica e o aprimoramento dos movimentos da danca. Logo veio o jazz, que ja era mais solto, mas o que me encantou mesmo foi poder aproveitar e utilizar a tecnica do ballet, os passos soltos do jazz, juntamente com o inicio do trabalho de proprio de percepcao e criatividade que a danca contemporanea nos remete. Inspirei-me e estudei as tecnicas desse estilo inovador, tendo a grande Pina Baush, como responsavel pela minha afinidade ao contemporaneo, estilo esse, que nos faz interagir consigo e com o nosso meio. E para estreitar ainda mais a grande relacao com o contemporaneo, vale ressaltar, tive o grande privilegio e a grande honra, de dancar em terras cratenses, no auditorio da URCA, para Ela, Pina Baush, a maior sumidade da danca contemporanea do mundo, em sua visita ao Cariri, e mole?. Um presente proporcionado por meu mestre, doutor, Fabio Rodrigues, a nossa Companhia o Grupo CorpusXCorpus, com o espetaculo Beatos. E hoje o contemporaneo invadiu o mundo, e como nao o Crato, o Cariri.Alexandre Lucas - A danca contemporanea exigi um estudo da realidade?Daniele Esmeraldo - O contemporaneo busca aproximar o homem sim da sua realidade.Foi com a ideia de estreitar o relacionamento do homem com o mundo, de vivenciar, sentir e se autodescobrir, que se iniciou essa maravilhosa forma de dancar. A danca contemporanea nao se define em tecnicas ou movimentos especificos, pois o interprete/bailarino ganha autonomia para construir suas proprias partituras coreograficas a partir de metodos e procedimentos de pesquisa como: Improvisacao, Contato Improvisacao, propriocepcao, Metodo Laban, Tecnica de Release. Esses metodos trazem instrumentos para que o interprete crie suas composicoes a partir de temas relacionados a questoes politicas, sociais, culturais, autobiograficas, comportamentais, cotidianas como tambem a fisiologia e anatomia do corpo. Cabe ao coreografo, como acontece com todo artista, descortinar sua criacao, traduzindo atraves do movimento, os seus sentimentos e a sua visao de mundo.Alexandre Lucas - Voce costuma dizer que antes de ser Secretaria e artista. Qual a importancia de uma artista assumir uma Secretaria da Cultura?Daniele Esmeraldo - Lembro-me, ao me levantar para produzir meus Festivais, quando eu exercia quase todas as funcoes, de coreografa, professora, bailarina, diretora, produtora (divulgacao, captacao de recursos)o quanto eu sentia dificuldades para conseguir recursos. Muito cha de cadeira, muitos naos.Todos os pingos de suor, se distribuiam pelas salas de ensaio e respingavam no interesse dos patrocinadores em apoiar os Festivais..... salve os empresarios da epoca. Sempre tive o cuidado de me colocar na situacao daquele que esta ali do outro lado da mesa, que tanto foi e sera o lugar no qual estive e estarei. Valorizar cada