thegoodfellas/blogset-br huggingface dataset:
Eeeeita nos!Hoje foi dia de acordar cedo para a tchurma da Farm. E que a gente se puxa mesmo para deixar tudo lindo e impecavel para voces. E... a linha Festa da Farm ja esta nas araras! Surpreendentemente sem estampas. E que dessa vez focamos na nobreza dos tecidos, todos em branco. Pois acreditamos que voce pode colorir a entrada do ano que esta chegando com as emocoes, os brindes e os desejos positivos de um "recomecar".Pronta para a virada?Nos estamos. Corre para a Farm do Barraaaaaaaa! "Esse cabelo e uma febre la fora. E vai cair como uma luva para a mulher brasileira neste verao" declara Antonio de Biaggi.Ja Fernando Torquatto dispara: "E um estilo jovem, leve, moderno que tem tudo a ver com verao e com as brasileiras".A diferenca da tecnica da ombre para as californianas (pontas marcadas com um tom bem claro) e o sun kiss (clareamento nao tao distante do tom natural, mas sem variacao de tonalidade), e o tom degredade sombreado bem sutil. A graduacao do tom nas mechas tambem e a chave do segredo, que varia entre 3 ou 4 nuances.Democratico, ele combina com qualquer tom de pele e comprimento de fio. Do chanel ate o mais longo...O melhor de tudo e nao precisar se preocupar com raiz. Pois o descolorante e aplicado das pontas a raiz que chegam no maximo na altura das orelhas. Ja o lado ruim e o ressecamento. Inevitavel, porem curavel... Hidratacao maxima!!!Bom, uma coisa e indiscutivel. As mechas tem tudo a ver com o lado despojado de praia que as brasileiras carregam. Um charme a parte. Alguem ai se rende? Que tal sair por ai tentadora, com um make bronzeado?Selecionei alguns produtos de respeito (que conheco e recomendo), que fazem toda a diferenca!Para inicio de conversa, na minha necessaire reina ha anos o Star Bronzer da Lancome, Terre Cuivree numero 20, que e sem brilho e da para usar durante o dia que nao fica forcado.O Bronzig Power Matte Bronze da MAC tambem e sem brilho. Nunca usei, mas quando se trata de MAC, nao tem erro, ne? Vale todo o investimento!Mas o pioneiro no ramo e o famosseeerrimo Terracota da Guerlain. A famosidade nao e por pouca coisa, ta? O produto e execelente da pigmentacao a textura.Como a Guerlain nao para de inovar na tecnologia, ja tem produtinho novo da marca no topo da lista dos melhores da categoria (segundo a Allure, revista especializada em beaute)! E o Guerlain Terracotta 4 Seasons, um mosaico de bronze que nos deixa coradas e saudaveis sem esforco! Adooooro! Rsrs...Ai que neeeervos, minha lista de natal nao para de crescer... Rsrs.. Mas nao adianta nada otimos produtos se falta tecnica na hora da aplicacao, ne? Segundo o maquiador Kaka Moraes, o segredo e aplicar com um pincel largo, fazendo um 3 no comprimento da face- uma das pontas do numeral na testa, outra no nariz e a ultima no queixo.Mamao com acucar, ne? Bora para a frente do espelhoooooo! As saias longas vieram para fazer as curtinhas se aposentarem neste verao.Democratica, a saia longa
aparece em diversos tecidos e em todas as situacoes, do passeio na praia a festa mais sofisticada. E so uma questao de complemento.A elegante Carolina Herrera usa com camisa para dentro em festas requintadas, classica! Para as mais moderninhas, a ideia tambem e valida. Dando um no na camisa fica descolado e charmoso...A danada tambem se adapta em qualquer tipo de corpo. Em altas fica lindo, ja para as baixinhas a dica de Gloria Kalil e optar por um modelo de sintura alta para alongar.So tome cuidado com os sapatos na hora de montar o look. Fique longe dos de bico fico! Aposte em rasteirinhas, saltos anabela, clogs ou espadrilhas.Invista! Saia longa e peca-chave desta estacaaooo!
restouQueria nao ter este sofrimentoMas foi tudo que me sobrouVenho falar de pessoasQue dizem que estao por aiVenho falar de pessoasQue nunca estao aquiCada dia que passa, outra desilusaoAchava que eu era importanteMas a verdade angustianteE que no fim...tudo passa em vao
In the dark of the night,In the silence of the morning light,Should I stay lying Or should I say cryingDeep insideNothing to seeDark outsideWhere is heFlying away over the seaI just wanted to goWithout borders to controlWhere I can or cannot be Era mais uma madrugada qualquerCom gosto de mais uma noite passada Maltratada, de olhos abertos e bocas fechadasNao teria nada a dizer, a naoser que sinto falta de voceDo seu gosto, do seu toque, do seu serQueria tanto te dizer, que nao me importo de nao serQuem voce escolheu para amar "Poderia sair indiretas que nao existem, porem existem.""Nosso problema e a distancia. Olha so como, sua boca esta muito longe da minha." Queria te contar um segredoO qual esteve guardadoE agora nao posso conterMesmo sendo incontavelEm um mesmo sonhoNele eu te proponhoMesmo sem horaNo mesmo localQueria estar contigoMesmo em castigoSem poder brincarDe beijar ou abracarAgora tenho esse tempoSo nao tenho a rotaPra achar o ponto que paramosNos cruzamentos das nossas vidas E nesses momentos tarde da noite que as vezes me deparo olhando o espelho e sentindo cada fracao de vazio que tem no meu novo quarto. Cada metro de espelho que deixa de refletir alguem que ficou pra tras, cada pedaco da minha cama que nao estou dividindo, cada ausencia de som que deveria ter. Sinto falta da luz que brilhava na minha janela e que toda noite antes de dormir eu olhava, como um ponto de referencia de para onde os meus sonhos deveriam me guiar. Hoje em dia estou numa terra que era parte dos sonhos mas que tambem e cheia de pesadelos. Poderia falar de tantos que habitam mas o ato de conta-los em si ja e assustador demais. Mas se fosse so a ausencia acho que a dor nao seria tao terrivel. O pior e ter a presenca de novos elementos, entropicos de natureza, desgastantes por convivio, irritantes por cultura. Nem tudo e terrivel, nem tudo e tao ruim assim. Mas o gosto no fim da noite as vezes e esse. E aquele sabor de azia, daquele fogo que vai queimando sua garganta e te consumindo, do grito que a escuridao nao compreenderia, porque mesmo as trevas sao outras e elas nao fariam nada mais do que permanecer onde estao. Podia nao ser perfeito mas era o meu lar...Ironico, ja que sempre me considerei um andarilho da vida, sem raizes para onde voltar. No fim, eu nunca tinha parado pra pensar que por mais que eu tivesse andado, eu tinha andado em circulos dentro da minha grande casa. Estou fazendo o presente de acordo com o que meu passado queria para o meu futuro e nesse tempo todo, quanto tempo perdido para ter um futuro ganho. De maneira alguma me arrependo, talvez por orgulho, talvez por verdade, mas que na hora de apagar a luz ainda me pego pensando que meus novos sonhos sao simplesmente voltar pra um lugar que eu possa chamar de lar. O longa "Cronica dos Bons Malandros" (1984) e o curta "Tatana" (2005) abrem a II Mostra do Cinema Portugues
na segunda, 30 de novembro. Ate 17 de dezembro, mais oito filmes se revezam no Cine Goiania Ouro, em tres ou quatro sessoes diarias ao custo de R$ 1.O curador da mostra e o cinefilo Rafael Parrode. "Enquanto a primeira edicao da mostra [realizada em setembro e outubro] se preocupou mais em exibir filmes considerados de arte, de vanguarda, com cineastas prolificos como Manoel de Oliveira, Pedro Costa e Joao Cesar Monteiro, essa segunda edicao traz filmes de apelo mais popular, ainda que sejam filmes que fujam bastante do que e produzido no genero ao redor do mundo", explica.Confira a programacao completa:Dia: 30 de novembroFilmes: "Cronica dos Bons Malandros" (1984, 79min) / Tatana (2005, 15min)Horarios: 12h30, 15h, 18h e 20h30Dia: 1o de dezembroFilme: "A Passagem da Noite" (2003, 95min)Horarios: 12h30, 15h, 18h e 20hDia: 2 de dezembroFilme: "O Leao da Estrela" (1947, 113min)Horarios: 12h30, 15h, 18h e 20h30Dia: 3 de dezembroFilme: "Coisa Ruim" (2006, 100min)Horarios: 12h30, 15h, 18h e 20hDia: 4 de dezembroFilme: "O Bobo" (1987, 123m)Horarios: 12h30, 15h, 18h e 20h30Dia: 5 de dezembroFilme: "Filha da Mae" (1990, 105min)Horarios: 12h30, 15h, 18h e 20hDia: 6 de dezembroFilme: "The Lovebirds" (2007, 83min)Horarios: 12h30, 15h, 18h e 20h30Dia: 7 de dezembroFilme: O Delfim (2000, 88min)Horarios: 12h30, 15h, 18h e 20h30Dia: 8 de dezembroFilme: "Peixe-Lua" (2000, 119min)Horarios: 12h30, 15h, 18h e 20h30Dia: 9 de dezembroFilmes: "Cronica dos Bons Malandros" (1984, 79min) / Tatana (2005, 15min)Horarios: 12h30, 15h, 18h, e 20h30Dia: 10 de dezembroFilme: "A Passagem da Noite" (2003, 95min)Horarios: 12h30, 15h e 18hDia: 11 de dezembroFilme: "O Leao da Estrela" (1947, 113min)Horarios: 12h30, 15h, 18h e 20h30Dia: 12 de dezembroFilme: "Coisa Ruim" (2006, 100min)Horarios: 12h30, 18h e 20h30Dia: 13 de dezembroFilme: "O Bobo" (1987, 123min)Horarios: 12h30, 15h 18h e 20h30Dia: 14 de dezembroFilme: "Filha da Mae" (1990, 105min)Horarios: 12h30, 15h, 18h e 20h30Dia: 15 de dezembroFilme: "The Lovebirds" (2007, 83min)Horarios: 12h30, 15h, 18h e 20h30Dia: 16 de dezembroFilme: O Delfim (2000, 88min)Horarios: 12h30, 15h, 18h e 20h30Dia: 17 de dezembroFilme: "Peixe-Lua" (2000, 119min)Horarios: 12h30, 15h, 18h e 20h30
Visto agora, nove anos depois de seu lancamento, O Sanduiche (2000) impressiona por seu vigor e criatividade. Ao lado de Ilha das Flores (1989), e o melhor registro da origem de um talento, o do diretor gaucho Jorge Furtado, que se reafirmaria nos anos seguintes em trabalhos para a televisao (roteiros de minisseries como Caramuru A Invencao do Brasil) e para o cinema (O Homem que Copiava, Meu Tio Matou um Cara e outros).Multipremiado, O Sanduiche comeca com a despedida melancolica de um casal. A camera fixa, a iluminacao intimista e o clima pesado compoem o quadro de um relacao agonizante. Pouco tempo depois, uma deixa na fala da co-protagonista desencadeia um processo que poe em xeque a impressao de realidade tao cara ao cinema classico e instaura no filme um novo estado de espirito. Em outro momento, a camera se desloca voluntariamente e os planos se alternam com rapidez, criando a sensacao de uma conversa dinamica uma relacao nova e viva que se inicia.Aqui, a forma (montagem, iluminacao, etc) esta a servico do conteudo (enredo) tanto quanto o conteudo esta a servico da forma.Como uma lingua de sogra impulsionada pelo sopro do diretor, o filme se desenrola em outras camadas de linguagem e niveis de representacao. Fim e inicio, realidade e ficcao: o jogo de opostos conduz o espectador a uma reflexao sobre o universal do amor e o especifico da arte. O sanduiche que da titulo ao filme, item aparentemente despretensioso no enredo do curta, corre de mao em mao para mostrar que o sabor depende do paladar de quem saboreia, assim como o sentido de uma imagem depende do ponto de vista de quem ve.---Para assistir ao filme, entre no site do Porta Curtas. La voce encontra tambem o roteiro de O Sanduiche e informacoes sobre outros titulos. Se alguma viva alma ainda passa por aqui, e bom que saiba: estou em novo endereco. A partir de agora, voce me encontra em http://marcovigario.com. Um abraco! Para quem me cobrou escrever mais no blog, quero agradecer a lembranca e dizer que, aos poucos, estou retomando a atividade. Muitas mudancas aconteceram. Precisei dar um tempo pra pensar e voltar com nova carga. Quero escrever, de agora em diante, mais em tom de conversa com quem passa por aqui. A informacao "objetiva" esta nos jornais e nos sites. Aqui e lugar de reflexao pessoal.Nao vou me ater mais ao cinema tambem. O cinema vai continuar presente, mas vou abrir o leque de temas. O amigo e professor Lisandro Nogueira me pede pra ajudar na divulgacao da mostra Cinema e Jornalismo, que comeca nesta terca, 25, e segue ate 2 de junho, no Cine UFG.Para ter acesso a programacao completa, clique aqui.Ha grandes filmes na mostra, como Profissao: Reporter, do Antonioni. E outros nem tao bons, como Doces Poderes, da Lucia Murat. Mesmo nesse caso, porem, a sessao pode se tornar um bom exercicio de olhar critico sobre a forma como o jornalista e retratado no cinema.Esse tema a imagem do jornalista e do jornalismo no cinema ja foi explorado pela professora Stella
Senra em O Ultimo Jornalista. Em sua tese de doutorado na PUC-SP, Lisandro tambem enveredou pela questao.A iniciativa da mostra e parte da programacao da Intercom Centro-Oeste 2010, que a Facomb-UFG sedia entre 27 e 29 de maio.Se tiver um tempinho, estarei por la.
De hoje, 28, ate a proxima segunda, 5, fica em cartaz no Goiania Ouro a mostra "Olhar sobre o Cinema Portugues". Sao oito filmes, um por dia, sempre em tres horarios: 12 horas, 15 horas e 20 horas (excecao para o dia 2, quando a ultima sessao comeca as 19h30). Ingresso: R$ 1,00.A curadoria e do cinefilo Rafael Parrode, que garante: embora em DVD, as copias estao com boa qualidade de projecao.ProgramacaoDia 28/09 - Casa de Lava (Pedro Costa, 1994)Dia 29/09 - Odete (Joao Pedro Rodrigues, 2005)Dia 30/09 - Trafico (Joao Botelho, 1998)Dia 1o/10 - Uma Abelha na Chuva (Fernando Lopes, 1971)Dia 2/10 - Vai e Vem (Joao Cesar Monteiro, 2003)Dia 3/10 - Branca de Neve (Joao Cesar Monteiro, 2000)Dia 4/10 - Ossos (Pedro Costa, 1997)Dia 5/10 - Non ou A Va Gloria de Mandar (Manoel de Oliveira, 1990) De sexta a domingo, 11 a 13 de setembro, a ABD-GO e o Sebrae-GO promovem a mostra Video nas Aldeias. Seis trabalhos de cineastas indigenas vao ser exibidos no Centro de Convencoes de Goiania, sempre das 18 as 22 horas, dentro da programacao da Feira do Empreendedor. Todos os dias, apos as exibicoes, os realizadores conversam com o publico.O projeto Video nas Aldeias (VNA) foi criado em 1987 pela organizacao nao-governamental Centro de Trabalho Indigenista. "O objetivo do projeto foi, desde o inicio, apoiar as lutas dos povos indigenas para fortalecer suas identidades e seus patrimonios territoriais e culturais, por meio de recursos audiovisuais e de um producao compartilhada com os povos indigenas com os quais o VNA trabalha."A primeira experiencia nesse sentido foi conduzida por Vincent Carelli entre os indios Nambiquara. So relembrando: Carelli e o seu Corumbiara venceram o XI Festival de Cinema e Video Ambiental, na Cidade de Goias, em junho, e o 37o Festival de Gramado, em agosto.SERVICOEvento: ABD-GO - Mostra Video nas Aldeias.Data: 11 a 13 de setembro 2009.Horario: 18 as 22 horas.Local: Centro de Cultura e Convencoes de Goiania - Feira do Empreendedor.Entrada: Franca.PROGRAMACAO Dia 11"Ngune Elu, o dia em que a lua menstruou"2004 / 28min. / Kuikuro Durante uma oficina de video na aldeia kuikuro, no Alto Xingu, ocorre um eclipse. De repente, tudo muda. Os animais se transformam.O sangue pinga do ceu como chuva. O som das flautas sagradas atravessa a escuridao. Nao ha mais tempo a perder. Epreciso cantar e dancar. E preciso acordar o mundo novamente. Os realizadores kuikuro contam o queaconteceu nesse dia, o dia em que a lua menstruou."Xina Bena, novos tempos"2006 / 52min. / Hunikui (Kaxinawa)Dia-a-dia da aldeia Hunikui de Sao Joaquim, no rio Jordao no estado do Acre. Augustinho, paje e patriarca da aldeia, sua mulher e seu sogro, relembram o cativeiro nos seringais e festejam os novos tempos. Agora, com uma terra demarcada, eles podem voltar a ensinar as suas tradicoes para seus filhos e netos.Dia 12"Kahehiju Uguhutu, o manejo da camera"2007 / 17min. / KuikuroO cacique Afukaka, dos indios Kuikuro no Alto Xingu, conta a sua preocupacao com as mudancas culturais da sua aldeia e seu plano de registro das tradicoes do seu povo, e os jovens
cineastas indigenas narram a sua experiencia neste trabalho."Mokoi Tekoa Petei Jeguata duas aldeias, uma caminhada"2008 / 63min. / Guarani-MbyaSem matas para cacar e sem terras para plantar, os Mbya-Guarani dependem da venda do seu artesanato para sobreviver. Tres jovens Guarani acompanham o dia-a-dia de duas comunidades unidas pela mesma historia, do primeiro contato com os europeus ate o intenso convivio com os brancos de hoje.Dia 13"Imbe Gikegu, cheiro de pequi"2006 / 36min. / KuikuroE tempo de festa e alegria no Alto Xingu. A estacao seca esta chegando ao fim. O cheiro de chao molhado mistura-se ao doce perfume de pequi. Mas nem sempre foi assim: se nao fosse por uma morte, o pequi talvez jamais existisse.Ligando o passado ao presente, os realizadores kuikuro contam uma estoria de perigos e prazeres, de sexo e traicao, onde homens e mulheres, beija-flores e jacares constroem um mundo comum. "Shomotsi"2001 / 42min. / AshaninkaCronica do cotidiano de Shomotsi, um Ashenika da fronteira do Brasil com o Peru. Professor e um dos videastas da aldeia, Valdete retrata o seu tio, turrao e divertido.
conversou a reportagem. Contou que gosta de andar e fotografar a Cidade de Goias, e que o fragmento do barroco presente ali o transporta para o seculo XVII. Esse olhar curioso Elinaldo usa tambem para desenvolver um trabalho artistico de colagem. E algo bem pessoal. Nao gosto de exposicao, explica. A atividade, porem, e quase uma ilustracao pratica de sua definicao teorica para arte: A arte se move entre dois extremos: de um lado, fugindo do consenso, do que ja esta dado; de outro, tentando dar uma forma ao caos.Voce costuma dizer que o documentario e um renovador da cultura audiovisual. Ja ouvi tambem que o documentario brasileiro hoje e mais importante que a ficcao. Qual e exatamente o papel do documentario no cinema brasileiro hoje?O documentario tem esse relevo no mundo inteiro. Isso em funcao de uma historia em que o documentario sempre foi peca menor e meio chata dentro da cultura audiovisual. Dos anos 80 em diante, isso muda, por uma serie de razoes, e num momento em que o grande burburinho e em torno da saturacao da cultura audiovisual: excesso de exibicao, de amostragem... O documentario entra ai e comeca a ganhar relevo, operando uma renovacao muito grande. Ha uma reiteracao da tradicao documental, ou seja, das escolas, dos movimentos, das estilisticas anteriores, mas com um dado novo: o documentario se volta, depois de explorar o outro durante decadas, para o trabalho sobre si mesmo e sobre o proprio entorno. E uma problematica teorica que vem dos anos 70: a ideia do cinema subjetivo. No Brasil, o marco dessa renovacao e o Cabra Marcado para Morrer [1985], do Eduardo Coutinho. Cabra Marcado foi um documentario que circulou nos cinemas naquele momento. O espectador comecou a se relacionar com o documentario como uma peca artistica de universo proprio, autonomo, exclusivo. Isso foi se adensando nos anos 90 e na entrada dos anos 2000. No caso do Brasil, o documentario tem hoje um papel que tem tambem no contexto mundial: o da renovacao da linguagem audiovisual. Mas nao sei se ele seria mais importante que a ficcao.Seria mais ousado que a ficcao?O documentario e, hoje, o laboratorio de experimentacao da linguagem audiovisual. E isso tem enorme importancia. Ha um trabalho de renovacao permanente. A ficcao frequentemente busca no documentario elementos para renovar a sua propria linguagem. O que a ficcao quer do documentario: a aura de verdade, a diversificacao de elementos visuais...?E um fato curioso. Na historia do documentario essas trocas e experimentacoes entre ficcao e documentario nunca cessaram. Ha um momento de grande afastamento, que sao os anos 20, momento de fundacao dos varios dominios do cinema. No pos-guerra, com o neorrealismo, ha uma reaproximacao. Numa escola como a do cinema autoral, ha uma tentativa de mostrar que e besteira pensar os dominios ficcional e documental como opostos. Ha, num cineasta como [Jean-Luc] Godard, a ideia de que sao dois momentos da realizacao cinematografica presentes no mesmo filme e em troca sempre muito intensa. Nos anos 20, os franceses tem uma proposicao fundamental: o documentario como um ponto de vista
documentado. E Godard, quando fala que os dois momentos estao presentes no filme, pensa sempre nessa proposicao do Jean Vigo: a ideia de que o filme, por mais ficcional que seja, e a documentacao de um olhar, de uma perspectiva sobre as coisas, o mundo, a realidade... Acontece que, dos anos 80 pra ca, essas trocas se tornaram mais intensas. Por conta desse relevo e dessa ampliacao e expansao da audiencia que o documentario ganha, a ficcao vai um pouco atras disso para renovar as suas formas. Nos anos 20, o documentario tambem foi buscar [elementos] na ficcao. Hoje em dia a oposicao entre realidade e ficcao, que antes foi tao marcante para diferenciar esses dominios, nao faz mais o menor sentido. Ja se ultrapassou esse debate. A propria definicao de documentario hoje e complexa. E possivel definir o que e documentario em poucas palavras?As definicoes, quando muito, servem como orientacao. O documentario mantem, sim, a sua singularidade enquanto dominio do cinema. De certa forma, hoje se mantem os tres grandes dominios formados nos anos 20: o ficcional, o documental e o experimental. So que as fronteiras sao menos visiveis, o que nao significa que haja confusao. Nao gosto da ideia de confusao, no sentido de que nao se pode mais distinguir as coisas. Isso e loucura. As fronteiras hoje sao menos visiveis e as trocas, muito intensas. As vezes, dentro do mesmo filme, tem-se os tres dominios operando trocas entre si. Ha hoje, no plano teorico e academico, um consenso minimo a respeito do documental: essa ideia bem fundamental de que o documentario opera com assercoes sobre o mundo. Isso nao e especifico do documentario, mas o documentario faz isso de uma maneira muito particular: o corpo a corpo do cineasta-camera com a realidade historica e natural e bastante visivel. O documentario brasileiro tem uma identidade propria?E preciso ver isso sob o ponto de vista historico. Quando Glauber Rocha escreve Revisao Critica do Cinema Brasileiro (publicado pela primeira vez em 1963), ele coloca a mobilizacao em torno da realizacao do documentario como fundamental para a emergencia do Cinema Novo. Destaca, basicamente, dois grandes documentarios do final dos anos 50 e inicio dos 60: Aruanda, do Linduarte Noronha, e Porto das Caixas, do Paulo Cesar Saraceni. Esses documentarios foram todos feitos com uma base tecnica pre-moderna, ou seja, sem sincronizacao entre imagem e som. O que era moderno nesses documentarios entao? Segundo Glauber, era o modo de recortar a realidade brasileira. Sao documentarios que elaboram uma visao da realidade brasileira de maneira dialetica, conforme o trabalho intenso do pensamento daquele momento, as diversas correntes de esquerda... No final dos anos 50, momento em que se opera no mundo todo a renovacao do documentario classico com o documentario moderno, no caso internacional com a fetichizacao da base tecnica, o Glauber vai dizer: Nao, nao precisa da base tecnica. Ela nao e tao determinante assim. No Brasil nao se tem essa base tecnica e no entanto ha uma renovacao numa linha bastante moderna do documentario. O proprio Glauber, nos anos 70, faz um documentario