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Este vai ser um post em que podem acontecer duas coisas: ou as pessoas podem ler e gostar, ou podem ler e odiar por nao concordar com o que eu vou dizer. De um jeito ou de outro, independente do que a maioria pode achar, minha avaliacao geral partiu de uma serie de fatores em que a grande maioria das pessoas nao se liga muito. De um modo geral, eu so tenho caneladas a dar em tudo no que se diz respeito a essa festa. Houveram pontos altos, coisas boas, e pontos baixos, coisas pessimas. Nao vou levar em conta nada do que me aconteceu, ou com as pessoas que estavam comigo, e sim, do ponto de vista tecnico, onde levo em consideracao sistema de som, sets, entrosamento do publico com o artista, vibe, estrutura geral, organizacao do evento, acesso, horarios e tudo mais. Vou separar a historia em capitulos, pra organizar o post.*Sets: Pra comecar, entendo que era uma festa potencialmente comercial. E que aquele publico talvez nao seja tao fan assim de musicas desconhecidas ou musicas sem vocal. Quando cheguei, ouvi um som bem interessante, quem estava tocando era o Mex, numa pegada de warm-up legal. Som bem gostoso de ouvir, relativamente lento, grooveado e tudo mais. Excelente pra um warm-up, ainda mais numa festa de uma casa com era a Sedna. O segundo set, era do Shark, de hiphop. Nao sou nenhum expert no genero, mas de certo modo, parecia agradar ao publico. Mas do ponto de vista tecnico, que da pra avaliar, construcao de set praticamente ausente, tecnica ausente - nao havia mixagem, que mesmo mais complicada dado o compasso quebrado, ja vi o Renato Borges mandar muito bem no hiphop - e aparentemente pesquisa musical igualmente ausente. Sim, nao pesquiso hiphop, mas sei ouvir hits que fizeram sucesso em 2002 e que de tanto tocar, ja estourou o prazo de validade nos meus ouvidos e nos de outras pessoas. E pra um DJ de hiphop, ter tocado rock, em versoes originais, incluindo Sweet Child O' Mine do Guns n' Roses, Killing in The Name do Rage Against The Machine, e alguma musica que nao lembro o nome do Queen, foi bem estranho. Apesar da aceitacao do publico, um set bem construido jamais levaria isso em conta. Tudo bem, tinha uma pessoa mandando super bem no sax, crossover bem interessante, mas nao e bem por ai. De modo grosseiro, eu ja ouvi muito hiphop, e hiphop bom, em sets bons. E digo: nao gostei nem um pouco do som dele. Proximo por favor. Na sequencia, Ruben Fontes assumiu a cabine. Se o som fosse comercial ia ser otimo, mas realmente passou dos limites com o nivel da baba. Eu ja vi sets de DJs que sao mais comerciais, e preciso dizer que pra muita coisa nao e preciso apelar pra alguns hits tambem ja batidos de tanto tocar nas radios do Brasil em programas "na balada". Ninguem e obrigado a tocar e gostar de conceito, mas bom senso costuma ser muito bom pra fazer um set ser legal.
Eu gostei tanto, que passei o set inteiro sentado ate a Aninha entrar. Como dito, a proxima era a ja muito falada aqui, Aninha. Finalmente eu ouvi musicas que gostei de ter ouvido, de ter conhecido. Por ser mais conceito ou nao, a construcao dos sets dela e sempre impecavel. Sempre muito harmonico e muito mixado, a tendencia e que empolgue bastante o publico, quando o publico e bom. Quer dizer... no que diz respeito a deep house e tech house, o som dela e bem mais pesado que o conceito da casa, mas no lugar dela, eu teria feito o mesmo. Parto sempre da premissa: "meu som e esse, me contrataram pra tocar isso, e e isso que vou tocar". E ter ouvido reacoes de pessoas completamente mal educadas ao fim do set dela, coisas ditas de modo proposital pra fazer ela ouvir, e cretino, e escroto e e nojento. Mas o que eu podia esperar do publico dessa festa? O proximo era a maior atracao da festa Gui Boratto. Apos sucessivos problemas tecnicos com o equipamento dele, depois de uma conversa com a Aninha entendi o modo como o show dele e feito. Na pratica, as musicas nao sao feitas pra serem mixadas. E como num show de rock, existem intervalos, onde os artistas trocam de instrumentos. Nesse caso era mais ou menos a mesma coisa. Haviam intervalos. Por se tratar de um audiovisual, as musicas e as imagens compoem uma historia. Um nao funciona sem o outro, portanto, essa e a explicacao para as tao comentadas pausas entre suas musicas, que por sinal geraram infinitos rumores, que eu tambem rezei pra nao serem verdade. Pessoalmente, admiro o Gui como um profissional excepcional. Suas musicas sao muito bem produzidas, mas eu nao gosto. Logo, considerando as pausas que eu nao havia compreendido, com a 'vibe' e as musicas que nao fazem muito meu estilo, acabei nao gostando. Mas analisando as imagens e o modo como elas se relacionaram com o audio, foi bem interessante. Mas de novo, apesar das qualidades, e tudo mais, nao gostei. Talvez eu ainda nao esteja apto a ouvir o som dele ainda... vai saber. Depois foi Renato Borges a subir na cabine. Conseguiu embalar bem a pista no conceito da festa tambem House de certo modo bem comercial, mas ainda assim bem legal. Mostrando que realmente nao precisa apelar pra hits pra fazer um set decolar. Coisa de quem pesquisa por musica sempre e nao esta ali pra aparecer ou o que quer que seja ne? Mas a pegada nao bem o que eu gosto, logo... de esperar que nao fiquei muito feliz. Acho que se ele tivesse tocado hiphop teria feito uma santa diferenca no ambito geral da festa. Em seguida, foi a vez do residente do Green Valley, Andre Pulse. Apesar de ser suspeito pra falar, por gostar do som dele, eu nao imaginei que fosse ouvir o que ouvi, mais uma vez dado o conceito da casa. Mas nao. Um som super interessante, uma pegada de techno absurda, nao muito acelerado, mas
com muito grave e muito groove. Que tambem, foi set pelo qual, junto com o da Aninha, conseguiu pagar a festa. Uma pegada bem Dubfire, musicas que eu nunca havia ouvido antes e tudo mais. Muito legal ter visto o Pulse tocar por aqui mais uma vez. E mais uma vez me agradou bastante o som dele. *Estrutura: Tecnicamente, uma serie de erros e mais erros. Organizacao displiscente. Na pratica a filosofia funcionou assim: "foda-se, e a ultima vez que usamos o nome Sedna, o negocio e ter lucro". E tiveram. Verba para um P.A. descente eu sei que o staff tinha. Mas era um som fraco, com excesso de medio e falta de grave. Dentro de 125m2, o som se propagava com facilidade e com nitidez. Mas, fora dos limites da "pista", o que se via e ouvia era um som fraco, e que dada a geometria da locacao, o lado esquerdo do palco (do ponto de vista da pista) ficava com o som baixo a ponto de se conseguir falar no celular com facilidade. Na parte visual, apesar de nao impressionar tanto assim, ficou bem bonito. As trelicas da estrutura geoespacial da pista tiveram, na parte superior, teloes de led instalados em suas 4 faces. Entao, ficou bastante interessante. No palco, mais seis paineis verticais de led, porem, faltou um outro telao grande logo atras da mesa de equipamentos do DJ. Mas apesar da falta deste telao, a parte visual ficou bem interessante. Jogos de luzes foram criados na area edificada do espaco, alem da iluminacao dos camarotes que tinham uma decoracao semelhante ao do proprio Sedna Lounge. Ficou legal, mas nada impressionavel. Bares, camarotes e outras coisas do genero nao vou comentar porque este post se trata da parte de musica, e da qualidade do evento do ponto de vista tecnico.*Publico: Talvez a parte mais complicada... O que se pode dizer de um publico de 8mil pessoas, em que na pratica, 98% dessas pessoas nao estavam dando a minima pro que estava tocando? Ou pior, o que dizer desses mesmos 98%, como sendo pessoas extremamente mal educadas, grossas, arrogantes e prepotentes? Desde que criei este blog, e disso que critico. 8 mil pessoas, mas nenhuma vibe. O hype simplesmente nao existia. Um publico que estava bem mais preocupado em aparentar ser uma coisa que nao sao, pra outras pessoas que eles nao gostam notarem. Carros importados, roupas de grife, pessoas relativamente bonitas. Mas e ai? Nao adianta nada ter tudo isso, se a essencia de estar ali, estar ausente. Estar num lugar pra se divertir, esquecer problemas profissionais, pessoais ou quaisquer que sejam. Se divertir no matter how, nao ligando pro que pensam, pro que dizem sobre voce. Nao consegui ver ninguem curtindo a festa como deveria. Entao, pra ficar legal, boa parte se droga e/ou bebe demais. E mais uma vez, levaram o alicerce pra boa balada pra fora da musica, que e o que teoricamente, faria a festa ser legal. Num lugar onde o publico e uma merda, os sets vao ser uma merda, e a musica
vai ser uma merda. E entao, sem droga nenhuma, vai ser uma merda. Sem puxar saco. Deep Loop com 1/8 do publico conseguiu ser inesquecivel em 4 edicoes. Essa festa em 4 edicoes fez ser totalmente esquecivel. A essencia do que faz a balada ser legal foi totalmente jogada fora por pessoas absurdamente imbecis, com direito a plaquinha da casa concorrente nadando na galera, me fez sentir nauseas. Ter visto as pessoas como vi, mais uma vez, e ter visto como e o comportamento 'da massa' de Goiania, me fez lembrar de algo que o saudoso poeta Fernando Pessoa, em toda sua sabedoria sempre dizia, e hoje carrego comigo, pra me tornar uma pessoa melhor, que espero do fundo do meu coracao, que Goiania inteira APRENDA: "O que vemos nao e o que vemos, e sim o que somos." Talvez, se esse publico, se essas pessoas, entenderem o significado dessa passagem, talvez, tenhamos um lugar com uma vida noturna mais legal. Aparencia, status, nao interessam, se seu conteudo, por tras de todas as mascaras, for totalmente diferente daquilo que voce tenta aparentar ser. Entao pessoas, vamos comecar a refletir a respeito. Porque a vida noturna de Goiania hoje, e um lixo completo. Salvo raras excessoes. Obrigado.*Resumo geral: Nota pra festa? 3 ou 4 numa escala de 0 a 10. Nota pro publico? 1, por alguns que souberam apreciar e ouvir o profissional que estava ali, fazendo o que mais gosta pensando NELES. Da minha parte: festa fraca, publico fraco, sem vibe, sem nada. Reprovei todos os sets menos dois: Aninha e Pulse, por terem tocado o que eu gosto, com profissionalismo, tecnica e mostraram bom conhecimento quanto ao mercado. Quando voltei pra casa, tive a sensacao de ter sido so um sonho ruim. Antes fosse. Na real, perda de tempo, dinheiro e paciencia. Menos glamour, menos luxo, menos (falsa) ostentacao e mais musica por favor. Obrigado.
Nascida no Canada em 2007, a batalha de DJs virou turne mundial no ano de 2010, com etapas classificatorias locias, uma nacional, e uma mundial realizada em Paris. Neste ano, alem do Brasil, outros 18 paises participaram do Red Bull Thre3style. Sao eles: Argentina, Australia, Bolivia, Chile, Canada, Colombia, Dinamarca, Estados Unidos, Franca, India, Japao, Mexico, Nova Zelandia, Noruega, Peru, Espanha, Suica e Reino Unido. A final de 2011 acontecera no Canada. Uma das tres eliminatorias acontece em Belo Horizonte, Minas Gerais, no club Deputamadre. A segunda etapa, a final nacional, acontecera no dia 22 de outubro em Sao Paulo. Nesta primeira etapa, o vencedor ganha o direito de disputar a segunda etapa, a final nacional, e um premio de 2 mil reais. O representante do estado de Goias foi o DJ Renato Borges, que ano passado tambem participou da competicao e ficou em 3o lugar. Neste ano, com um set bastante variado, faturou o 1o lugar e ira representar Goias na final nacional. Com um set bastante mesclado, envolvendo rock, house, hiphop, drum n' bass, um electro rock meio techno como Daft Punk, rock nacional, ou seja, cumpriu totalmente os requesitos que na pratica sao: tocar um set de 15 minutos que misture 3 ou mais estilos musicais diferentes, e que se repitam pelo menos uma vez. Segue o video da apresentacao dele: Nesta etapa, Renato concorreu com 3 DJs de BH, Vinicius Amaral, Vitor Sobrinho e Zeu, alem deles os DJs Saddam, do Rio de Janeiro, Babao, de Sao Paulo, C Nunez, tambem de Sao Paulo e o DJ Phabyo, tambem do Rio de Janeiro. Numa conversa com o Renato, ele me disse que um dos caras que ele mais temia era o Phabyo. O residente do Castelo das Pedras, um conceituadissimo baile funk do Rio, e dono de uma tecnica fora da normalidade com toca-discos e usa uma arma que e de deixar qualquer um boquiaberto: uma Akai MPC. Alem do DJ Phabyo, os DJs de BH tinham o publico do lado deles. Segundo Renato, o DJ Vinicius Amaral foi quem mais chamou sua atencao. Alem dele, Zeu tem uma presenca de palco incrivel e o Sobrinho e residente do Deputamadre, e assim como o Robinho, o outro residente sao DJs dignos de tocarem em alguma das edicoes da Deep Loop. Alem deles, segundo Renato, C Nunez tambem tem uma tecnica fora de serie, o Saddam e um dos DJs mais importantes da cena Black carioca e o Babao ate dispensa comentarios: DJ da Negra Li e dono de um conhecimento absurdo no que diz respeito a black music. A final e dia 22 de outubro, e mesmo assim Renato nao vai se acomodar, e vai treinar ainda mais pra fazer bonito na final, com a ajuda do Mucio Guimaraes. O Thre3style, como dito anteriormente, avalia 4 quesitos: tecnica, performance com a pista, criatividade e bom gosto musical. Considerando que o DJ Phabyo tirou o 2o lugar, ganhou tambem o direito de competir a final em Sao Paulo. Alem dos outros classificados nas proximas etapas regionais, a final vai
contar com a presenca do atual campeao brasileiro e vice-campeao mundial Nedu Lopes. E obvio que ganhar do Nedu na tecnica e bem dificil, logo, por logica, o mais sabio e tentar vencer pelos outros quesitos. Os concorrentes sao barra-pesada. E o atual campeao nao brinca em servico: Tendo em vista o altissimo nivel dos competidores, a nos, conterraneos e amigos, nos resta torcer pra que Renato traga o caneco nacional e mundial pra casa. E bem dificil, mas nao e impossivel. Vale lembrar que este e um dos eventos mais legais do cenario eletronico como um todo. Envolve nao somente DJs da black music, como DJs de house tambem. E o objetivo e sempre a musica, a tecnica, a mixagem, tocar. ISTO E DJING! Isto sim, se avalia a qualidade do DJ e nao Top 100 de revistas ou enquetes em redes sociais. A coisa vai mais alem que somente popularidade. Musica. Antes de tudo, musica. E mais musica.
Que eu, orfaos da Fiction e varias outras pessoas andam descontentes com a atual cena da musica eletronica em Goiania nao e novidade. Entretanto, recentemente, uma postagem de Fabricio Roque no facebook me fez pensar em como estamos lidando com o "problema", e em como pode-se resolver ou reverter a atual situacao. Goiania, infelizmente, nao possui o mesmo volume, nem a mesma qualidade do publico que Sao Paulo dispoe, que pode sustentar um club "underground" por muito tempo. Porem, me fez parar para pensar e analisar alguns fatos e dados, tomando como base a unica representacao do "underground" disponivel que e a Deep Loop. Pensando somente em possibilidades e considerando exemplos que deram certo em locais que ate entao nao havia ninguem no contexto, e possivel tirar boas expectativas a respeito. Tomando como base a Deep Loop, que comecou em setembro de 2010, e sua primeira e modesta edicao contou com Aninha e Mauro Farina, residentes do Warung e D-Edge (ate entao), no line-up tinham aproximadamente 200 a 300 pessoas. Ja na segunda edicao, a qual nao estive presente, mas comenta-se que haviam entre 300 e 500 pessoas e contou com Ingrid, tambem residente do club paulistano D-Edge, e Ale Reis, do dueto com Joao Lee, Dubshape. Na terceira edicao, com local novo, um video mapping insano, Diogo Accioly e China, ambos do D-Edge, no line-up, levaram a Deep Loop a outro patamar em uma festa que muito facilmente contou com um publico proximo de 1000 pessoas. Na quarta edicao, a festa ja havia tomado proporcoes tao grandes que outro local precisou ser escolhido para acomodar o enorme e crescente publico, e a festa que contou com Dubshape (Joao Lee e Ale Reis) e Lubalei (Residente do Superafter do D-Edge), provavelmente tinha um publico proximo de 1200 a 1500 pessoas. E na ultima e mais recente edicao, que contou com Gorge, proprietario dos selos Katchulli Records e 8bit records, teve um publico muito provavelmente proximo das 2000 pessoas. O crescimento do contexto da Deep Loop e gradual e, caso fossemos representar em grafico de publico/edicao, seria uma curva ascendente, provando que este segmento, o "underground", tem sido mais procurado pelo publico, e as pessoas aparentemente estao comecando a cansar de pagar pra ter "glamour", mas nao ter musica, nao ter vibe. O crescimento da festa da-se da maneira mais simples e que eu acredito ser a melhor possivel: boca a boca. As primeiras 200 pessoas, gostaram tanto que chamaram outras pessoas para irem, que por sua vez, tambem gostaram e entao levaram mais gente. Ou seja, a ideia de se divertir, num lugar com boa musica, parece dar certo. Na verdade, isso de "glamour", provavelmente enche o saco quando a pessoa resolve sair pra uma balada, e ouvir musicas novas, diferentes, coisa que nao se toca em radios. Se uma casa, uma festa, quer ser respeitada, esta precisa vender aquilo que espera-se encontrar: musica. Que alias, pra mim, este e o proposito de uma boate, ter musica na qual as pessoas vao para ouvir e dancar. Essa ideia de vender musica, Goiania
teve dois clubs bastante respeitados no cenario nacional e internacional, que foram o Pulse Club & Lounge e o Club Fiction. Ambos deram certo, durante um periodo de tempo consideravel, e ambos eram muito bem frequentados ate alguem resolver dizer que a moda era ir para algum lugar se divertir "com glamour". E claro que o comercial ganhou muita forca por aqui. O problema foi que comecaram a aparecer varias casas neste segmento, de modo que a cena se tornou somente comerical. Excessivamente comercial. E como tudo em excesso, diminui o prazo de validade, muita gente ja voltou a procurar as festas e casas "underground", nas quais pudessem se divertir sem se preocupar em como estivessem vestindo, bebendo, dancando e ate conversando. O que tornou a noite mais divertida que no lado mais comercial da coisa. O que nos leva e pensar: Goiania teria espaco pra outro club assim? Teria. Mas ele nao pode comecar querendo ser grande, pois nao temos tanto publico assim, entao seria preciso criar uma fidelidade com o publico, e faze-lo crescer. Contudo, demanda muito tempo, e dinheiro, mas acredito nessa possibilidade sim. Basta alguem querer, e fazer acontecer. Poderiamos ter uma especie de D-Edge do cerrado se o trabalho for feito corretamente. Depois de alguns (ou varios) puxoes de orelha, mesmo que minha opiniao nao tenha forca, parece que a casa na qual eu mais falava mal por aqui, resolveu fazer o que deveria ter feito ha tempos: vender musica. E aparentemente pararam com a tal da "presenca vip", e dos "famosos" "atacando de DJ". Continuam comerciais? Sim, claro, pois e disso que gostam e preferiram fazer, mas, vendendo musica e colocando profissionais de verdade para o trabalho. Alias, um exemplo muito interessante no qual as pessoas, proprietarios e promoters deveriam seguir, e o D-Edge. Por que? Porque e, com quase toda certeza, o mais importante club do Brasil, e um dos mais famosos clubs do mundo. O D-Edge completou 12 anos de existencia, e quem seria o melhor pra dizer como as coisas funcionam, o que ja aconteceu, como eles pensam e o que acontece por la que os DJs, o proprietario e os promoters do club? Nao custa nada seguir um exemplo que deu certo, e funciona com base na musica. Fecho a postagem deixando este video do D-Edge, para que talvez, pessoas reflitam sobre como uma balada realmente deve ser, e se atinge o sucesso, dispensando o glamour e o luxo. Baseando-se somente em musica, vibe, e inovacao.
Hoje em dia, todos aqueles que hoje sao DJs por amor a musica, pesquisam freneticamente por novas musicas, estao sempre atualizados quanto ao mercado musical dos quais estao inseridos. Eu mesmo, pesquiso quase que diariamente por novas musicas, e de preferencia, por tracks que ninguem tem. Quase um vicio. Entretanto, todos sabem que algumas musicas, por mais antigas que sejam, se fazem sempre muito "atuais" quanto a sua sonoridade, ou seja, mesmo nao sendo musicas novissimas, sao possiveis de se tocar em meio a um set tao atual, dada a qualidade da producao. Existem as musicas que jamais saem dos cases dos DJs inclusive por uma questao de se encaixarem perfeitamente em sets novos. Mas, ha um tempo, comecou-se uma pratica bastante interessante que e "a onda do Oldschool". Em termos de house, a idade da musica nao interessa. O que interessa e ter groove, ter o poder de agitar uma pista de modo quase unico. Num set de house, musicas nostalgicas muito provavelmente tem o poder de causar frenesi numa pista, principalmente se a pista for igualmente bem informada em termos de musica. E entao, vemos cada vez mais DJs conceituados tocando musicas antigas. Na pratica, nao importa a data. O que interessa e o groove. E a melhor parte e que cada vez mais, as tracks mais old school, na pista, tem dado um resultado bastante surpreendente. Mesmo os mais novos, que nao chegaram a ouvir aquelas musicas em baladas, provavelmente se lembram de ouvir tocar em algum lugar. A maioria das musicas antigas que fazem mais sucesso nas pistas de hoje, sao as que foram produzidas entre 92 e 95. Os synths eram bastantes caracteristicos, e quase que todas as vezes que tocamos musicas assim hoje, e em qualquer lugar do Brasil, a aceitacao e sempre muito boa, principalmente por parte dos mais antigos na noite. Recentemente vi uma track, de 89, com uma pegada totalmente deep house, bem low bpm, provavelmente entre 115 e 118 bpm, o que pra uma musica de 89 e demasiadamente lenta. Quer dizer... e possivel notar, mesmo numa musica de 1989, elementos que se encontram em producoes concebidas dentro do deep house de hoje, fazendo essa track se encaixar muito bem em sets com musicas super atuais. Se trata de DA Rebels - House Nation Under A Groove: Outras duas musicas que tem aparecido bastante em sets de DJs conceituados, como Dubshape (Joao Lee & Ale Reis) e Phonique, datam da decada de 90, nao sei precisamente o ano em que foram lancadas, mas foram muito tocadas por Fatboy Slim em seus shows na praia de Brighton, na Inglaterra em 2002. As duas tracks em questao, se tratam de um remix e uma producao propria de Kid Creme, sao: Austin's Groove e Shakedown - At Night (Kid Creme Remix):*Shakedown - At Night (Kid Creme Remix):*Kid Creme - Austin's Groove: Na pratica, e notorio que nao necessariamente um set bom, precisa ser 100% atual. Ja que musicas antigas tambem representam nao so pesquisa incessante, como tambem uma cultura musical apurada e rica, desde o
que fez sucesso ha anos, ao que faz sucesso hoje. Fora que, um tempero old school num set, pode ser bastante interessante, fazendo a vibe de qualquer pista se tornar ainda mais incrivel. Essa vibe, e positiva tanto pro artista que esta se apresentando, quanto para o publico. Outra musica, nao muito antiga, mas que sempre que possivel, eu toco. Por gostar, por ter groove e por ter uma atmosfera legal, e Lux Dementia, do Afrilounge. A track data de 2005, e apesar de ser uma musica de 6 anos de idade, o que e muito para a musica eletronica, ela se encaixa muito bem em qualquer set de deep house. Resumo da opera: Aos que estao comecando, ja comecaram, ja tocam e tem aversao ao antigo e nostalgico, ta na hora de rever seus conceitos. Pesquisa musical rica, apurada, produtiva e util, envolve o novo e o antigo. Digo isso inclusive, baseado em sets de um dos produtores e DJs mais aclamados pelo publico mundial, que e ninguem menos que Ricardo Villalobos. Os sets dele sempre tem algo antigo, ou com uma atmosfera revival, trazendo esses elementos do old school de volta em musicas recentes. Old is cool.