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fechou no banheiro, Celi, que nao tinha vontade de assistir televisao, nem mesmo o habito, foi ate a janela para sentir o forte vento. Dali conseguia enxergar a quadra de basquete a certa distancia, pois o bairro de Pablo tinha o relevo um pouco acima dos circunvizinhos; e como praticamente nao havia predios altos nas proximidades, devido a proibicao de construi-los na regiao da orla fluvial, a circulacao do vento era intensa. Ele sentia o ar correndo agradavelmente por dentro das roupas. Minutos depois, quando Pablo saiu do banho, Celi ainda estava absorto diante da janela, deixando a barulhenta corrente de vento levar seus pensamentos para longe. Que esta fazendo ai, mano? Hum? Nada nao. Aqui tem um vento bom, e tudo. Uma das poucas coisas boas de morar nessa parte da cidade. Precisa de um banho tambem? Posso te emprestar uma roupa. Nem preciso, ainda vou ficar um tempo na rua mais tarde. E tambem nao sei se as tuas roupas serviriam em mim.Provavelmente ficariam meio folgadas porque, como Pablo depois do banho ficou apenas de bermuda, Celi notou que ele tinha porte mais atletico do que o semi-humano percebera ate entao -- o que lhe trouxe de volta, por um momento, a conhecida sensacao de inferioridade em relacao ao amigo de musculos mais definidos. Mas Celi nao podia esperar outra coisa, afinal nao era ele proprio o esportista habitual, e nao estava certo de querer tornar-se tao cedo. Devem ficar meio folgadas opinou Pablo com a melhor das intencoes. E concordou o felino em seu resmungamento de costume.Depois de almocarem, os dois jogaram videogames de luta ate perto do final da tarde, Celi conseguindo um placar bastante favoravel. Entao pelo menos era pareo para Pablo virtualmente, pensou ele. Vou admitir, mano, pensei que nao soubesses jogar isso.Parece que nao se pode ser ruim em tudo, ocorreu a Celi responder, mas o que ele bem-humoradamente disse foi: E eu pensei que tu soubesses.
Celi se escondendo embaixo da arquibancada de madeira no ginasio da escola, para ler romances longos durante a aula de educacao fisica. Algumas vezes o professor o surpreendia em seu esconderijo e o fazia correr em torno da quadra ate o final da aula, mas ele nao se importava, desde que nao tivesse de jogar futebol com os outros garotos. Correr em torno da quadra era consideravelmente melhor do que correr de um lado para o outro fingindo jogar.---A professora Simplicia nao se incomodava que os alunos fossem terrivelmente ruins em fisica, mas realmente pressionava aqueles que fossem ruins em matematica. "E uma questao de pureza, a matematica e a ciencia mais pura de todas", ela costumava dizer sobre a diferenca. "Deve ser por isso que as aulas dela de matematica parecem um campo nazista", pensou Celi. Ele gostava das aulas dela de fisica, porem.---Celi sentado no ginasio, fingindo ler Der Tod in Venedig enquanto espera a chuva passar, mas na verdade observando Pablo jogar basquete sozinho. Eles nunca se falaram antes, e Celi estava reunindo coragem para entrar na quadra e pedir para jogar tambem.---Celi e seu amigo humano helenico Coden no topo de uma montanha. "Xenofonte passou por esse mesmo lugar, em tempos remotos", disse Coden respeitosamente. Dali eles podiam enxergar o mar. Celi avancou e gritou "Thalassa! Thalassa!" apenas para saber como era a sensacao.---No juizado da infancia e da juventude, depois de ser pego pichando um predio, Celi assinou o termo de ocorrencia com "SPx". O juiz pediu ao secretario que imprimisse outra copia e disse a Celi austeramente: "Desta vez assine com o seu nome, nao com sua marca de gangue." Celi ficou ultrajado: "Essa porra e a minha rubrica. Por que a assistente social, o secretario e tu mesmo podem rubricar e eu nao? Tenho um nome complicado e uma caligrafia horrivel, sabe..." As vezes pode ate parecer, mas um filme nao fica pronto por magica. Alguem precisa ter uma concepcao de como serao as cenas, visualmente, emocionalmente, tecnicamente, e passa-las do roteiro para a realidade. O principal encarregado disso e o diretor.Boa parte do publico em geral nao se importa com quem dirige os filmes. Talvez por nao ter uma nocao concreta de onde exatamente faria diferenca se este ou aquele diretor fosse responsavel pela obra.Na serie Harry Potter, que passou pelas maos de quatro diretores diferentes, e bastante facil verificar as particularidades de visao e estilo de cada um. Os sete livros da serie compoem uma historia criada por uma so autora, J. K. Rowling. Os filmes, por outro lado, sao obras criadas diretamente por dezenas de pessoas, e indiretamente por centenas: o roteirista, o diretor de fotografia, o compositor de musica, o departamento de arte, equipes de designers, maquiadores, figurinistas, tecnicos de som e efeitos especiais, etc, etc. Se cada departamento tabalhasse nas cenas independentemente, e os atores dissessem suas falas como bem entendessem, o resultado seria uma enorme bagunca. E o diretor quem orienta com que forma ficara a obra de toda essa gente.Cada um deles empregou sua estetica, sua tecnica e
seu ritmo para recontar a historia de J. K. Rowling no cinema. Vejamos como.1. Chris ColumbusAo comecarem as negociacoes com a Warner Bros. para adaptar o maior best-seller dos ultimos tempos, varios diretores conhecidos se propuseram a comandar a superproducao. Na lista de interessados estavam nomes como Terry Gilliam (Monty Python e o Calice Sagrado), Jonathan Demme (O Silencio dos Inocentes), Wolfgang Petersen (A Historia sem Fim), Tim Burton e Steven Spielberg, sendo esse ultimo o mais cotado para dirigir Harry Potter e a Pedra Filosofal.No entanto, divergencias com os produtores e J. K. Rowling que faziam questao de um elenco britanico e um filme bastante fiel ao original tiraram Spielberg da questao, e quem assumiu o cargo foi o tambem americano e bem menos experiente Chris Columbus, o qual conheceu o livro atraves da filha e, em uma reuniao com o produtor David Heyman e executivos da Warner, explicou-lhes a sua visao da historia, convencendo-os a coloca-lo no cargo.Por um lado, o curriculo de Columbus, conhecido como diretor de filmes-familia (sendo que seu maior hit havia sido Esqueceram de Mim, filme-familia por excelencia), nao era um grande indicio de que ele estaria a altura do desafio. Por outro, ele parecia condizer com uma aventura infantil como o primeiro Harry Potter, embora os temores de que ele pudesse infantilizar em excesso filme fossem justificados. Os pontos que mais contaram a favor de Columbus para ganhar a preferencia da producao e de J.K. Rowling, entre tantos diretores, parecem ter sido o seu comprometimento em fazer um filme fiel ao original, e a sua habilidade em trabalhar com atores criancas.No final das contas, a direcao de Chris Columbus em A Pedra Filosofal atendeu bem as expectativas do publico: a maior parte dos fas da obra literaria afirma que, de todos os diretores, Columbus foi o que mais pos na tela exatamente aquilo que imaginaram ao ler o livro. Para a critica, isso e o ponto forte e o ponto fraco do filme, pois ao mesmo tempo em que agrada o publico-alvo, tanta fidelidade ao livro faz com que seja um filme sem surpresas.Ora, Columbus preservou a fidelidade ao original desejada por Rowling, tentando manter o maximo possivel de elementos do livro, sem desenvolver algum em particular como linha dramatica, preocupando-se menos em condensar do que transpor o mais literalmente possivel do livro tudo que coubesse em um filme de duracao normal. Segundo Columbus, para caber o livro inteiro seriam necessarias quatro ou cinco horas.Contentando-se com duas horas e meia mesmo, o diretor apresenta um passo-a-passo inicial no mundo bruxo de J. K. Rowling utilizando um visual limpo, com a fotografia calorosa e a trilha sonora ora melodica, ora vibrante (Columbus dizia ao compositor John Williams exatamente que emocao esperava que a musica de cada cena tivesse), construindo um belo senso de deslumbramento e fantasia. Suas instrucoes ao departamento de arte foram no sentido de que Hogwarts parecesse um lugar que fora criado por magia e existisse desde sempre, e como resultado o ambiente tem um ar atemporal.Columbus emprega planos bastante tradicionais de Hollywood, do
enquadramento ate a montagem as cenas tem um andamento estavel, sem grandes variacoes de estilo e ritmo narrativo. O diretor nao sobrecarrega as cenas com informacoes, evita mostrar muitas coisas acontecendo ao mesmo tempo, e emprega composicoes visuais com bastante objetividade: cada elemento que vemos na tela e auto-explicativo e conduz diretamente ao objetivo da cena. As atuacoes sao contidas, sem excessos emocionais e adstritas ao tipo de cada personagem e sua funcao na historia. E com essa objetividade que conhecemos Hogwarts e os personagens que ali vivem.Em Harry Potter e a Camara Secreta, cuja producao comecou imediatamente apos o encerramento de Pedra Filosofal, Chris Columbus segue como diretor e retoma o mesmo esquema. No segundo filme, embora tenha basicamente o mesmo corpo do primeiro, Columbus procura um tratamento diferente: cenas mais incisivas e com menos deslumbramento do que o filme anterior, alguns angulos menos convencionais, como tomadas inclinadas, e movimentos de camera mais livres e ageis. Um motivo presumivel de se usar mais camera na mao do que no primeiro filme e que, segundo o diretor, tentou-se dar a impressao de um movimento de serpente, o que e evidenciado nos momentos em que Harry escuta a voz do basilisco e a camera se esgueira nas paredes.Com o crescimento dos personagens, Columbus nao teve duvida de que o segundo filme deveria ser mais sombrio, e pediu ao diretor de fotografia imagens mais escuras. Por isso, na tela nao nos deparamos apenas com cenarios pouco iluminados, como tambem cantos e extremidades escuras e entradas com aparencia abissal. Ate a agua dentro da Camara Secreta foi tingida de preto para favorecer essa impressao.Tirando o fato de estar mais obscura, Hogwarts e os personagens que ali moram continuaram essencialmente na mesma. A concepcao dos personagens e a forma de dirigir os atores se mantem, bem como os temas e o espirito da trilha sonora, alem do encerramento ameno com a camera se afastando para um plano geral do castelo. Mudancas essenciais vieram com o diretor do filme seguinte.2. Alfonso CuaronCom a saida de Columbus, que embora continuando como produtor deixou vago o cargo de direcao para dedicar mais tempo a familia, Harry Potter e o Prisioneiro de Azkaban foi entregue a um novo diretor. Uma escolha nem um pouco previsivel para continuar um trabalho que comecou com o estilo ordeiro e polido de Chris Columbus: ao contrario deste, o mexicano Alfonso Cuaron era conhecido por um filme adulto, E a Sua Mae Tambem, com o qual recebeu a indicacao ao Oscar de Melhor Roteiro Original. Cuaron inicialmente recusou a proposta, mas voltou atras apos ler os livros de Rowling por insistencia do amigo Guillermo del Toro. E ao contrario do que se espera em uma grande franquia, Cuaron teve ampla liberdade para imprimir certa marca autoral ao filme e se permitir amplas intervencoes criativas. Nao procurou fazer igual nem diferente do antecessor, apenas fazer o filme do seu jeito. Ele proprio disse em entrevista que filmar Prisioneiro foi como fazer um filme independente com um orcamento gigantesco.A adaptacao de Cuaron e menos literal que a
de Columbus: Prisioneiro se afirma como filme, e nao como suplemento do livro. Pela duracao de apenas 142 minutos (sendo o filme mais curto que os antecessores), nota-se que Cuaron nao pretendeu enfiar na montagem final o maximo possivel de material, e sim o que importasse para a consistencia daquele filme especifico, ainda que respeitando as expressas restricoes de Rowling quanto ao que poderia ou nao ser incluso ou retirado de modo a afetar os proximos episodios, concentrando a historia no ponto de vista de Harry e eliminando sem do as diversas explicacoes acessorias e subtramas. Mesmo lamentando os cortes, o produtor David Heyman admite que essa decisao ajudou a estabelecer uma estrutura mais cinematografica.Em vez da magia acolhedora do diretor anterior, Cuaron opta por um tom mais excentrico. Criaturas tipicas de filmes de fantasia dao lugar a figuras mais familiares ao genero horror. Por exemplo o barman dO Caldeirao Furado, Tom, que no primeiro filme era um carismatico velhinho, na visao de Cuaron virou uma especie de Quasimodo, e surgiram seres grotescos como o carrasco deformado e as Cabecas Encolhidas. Hogwarts ganhou uma nova ambientacao e muito mais contornos: alem de os terrenos serem mais cheios de declives, o visual do filme e repleto de curvas irregulares na arquitetura dos cenarios e nos objetos de cena, alem de muitos momentos com chuva e neblina, possivelmente para criar uma atmosfera abstrata (Cuaron elogiou o fato de o livro lidar com conceitos abstratos, como viagens no tempo) e por vezes inquietante, a maneira do estilo expressionista.O proprio modo de filmar e editar diverge completamente dos filmes anteriores. Ao contrario da objetividade do primeiro diretor, Cuaron acrescenta momentos sem significado imediato, como as cenas aparentemente aleatorias de passaros sendo despedacados pelo Salgueiro Lutador-- e que so mais ao final do filme terao um sentido de estar ali. Alem disso, no proprio set de filmagem Cuaron ja tinha em mente a montagem do filme, por isso gravou menos tomadas, sendo todas mais longas e usando menos cameras, em vez do procedimento de filmar de diversos angulos e escolher na edicao qual deles usar em cada momento.A camera raramente fica parada, e Cuaron usa movimentos inesperados, como os dois travellings para dentro do espelho na sequencia do bicho-papao, e aquele que acompanha Harry e Hermione para fora da enfermaria ate o patio exterior. O diretor compos as cenas para tomadas abertas e usando lentes grande-angulares: primeiro, para evitar o uso generico e sem objetivo do close-up (uso que ele critica nas producoes de Hollywood), usando-o apenas quando acha relevante e, ainda assim, com a ressalva de mostrar a aproximacao gradativa da camera ao personagem ou objeto, em vez de instaurar o close-up na edicao simplesmente cortando do plano aberto para o proximo (ressalte-se a elaborada transicao de uma panoramica do imenso salao principal, passando atraves de um coro de estudantes, ate um plano medio de Dumbledore, na mesma tomada!); e segundo, para nao perder a nocao do que acontece em torno de Harry e manter em vista onde todos os personagens estao situados. Por isso, mesmo
durante um close podemos nos dar conta da acao acontecendo ao redor.As cores fortes dos primeiros filmes cedem lugar a uma fotografia com tonalidades mais frias, mais iluminacoes cruzadas e contrastes, dando um ar mais hostil e rustico. A trilha sonora de John Williams acompanha a mudanca empregando temas menos melodiosos e mais variados, percorrendo do intimista ao grandiloquente, e ate o ironico (caracteristica ausente na musica dos primeiros filmes), e destaque-se uso de instrumentos medievais que incorporam a atmosfera exotica do filme. O mundo dos bruxos na visao de Cuaron nao denota maravilhamento, e ele trata a fantasia com humor, fazendo rapidas alternancias entre momentos comicos e sombrios, e de volta ao estado anterior, na mesma cena: a tensao e mais insinuada do que construida, e frequentemente destruida como por gracejo; por exemplo, o momento em que Harry chega a um parque soturno, um cao preto espectral sai dos arbustos, e logo em seguida surge o Noitubus Andante ao som de uma musica amena, e se inicia uma sequencia em que, embora Harry seja apresentado a figura do fugitivo Sirius Black, prevalece o aspecto comico da viagem no Noitibus. As atuacoes sao mais livres e expansivas, sendo os personagens menos comportados, bem como o proprio figurino foi subvertido, deixando de lado o uniforme por trajes mais informais.Por fim, em lugar de o filme terminar com o protagonista voando em direcao ao horizonte com sua nova Firebolt, encerra com uma tomada bem fechada do rosto de Harry passando pela tela, sendo tambem a cena de encerramento mais diferente da serie.3. Mike NewellCom a saida de Cuaron, que nao se dispos a trabalhar duas vezes seguidas em uma producao dessa escala, o escolhido para dirigir Harry Potter e o Calice de Fogo foi Mike Newell, ganhador do BAFTA por Quatro Casamentos e um Funeral. O fato de ele ser o primeiro diretor ingles a trabalhar em um Harry Potter, alem de ter ele proprio estudado em um internato, levantou expectativas entre os fas e J.K. Rowling. De fato, Newell enfatiza no filme a atmosfera de internato, a qual os diretores anteriores nao haviam dado tanta atencao assim: ele mostra explicitamente os personagens em situacoes que nos filmes de Columbus nao vinham ao caso, e que por Cuaron foram apenas sugeridas, no que diz respeito a interacao dos personagens com o sexo oposto, com outros alunos e com os professores. Vemos pela primeira vez coisas tao comuns em colegios, como alunos formando circulo em torno de uma briga e conversando sobre garotas. Ao mesmo tempo essa caracteristica contribui para o quato filme retornar, especialmente depois do ar inusitado e expressivo de O Prisioneiro de Azkaban, a um modelo tecnicamente mais convencional e artisticamente mais mundano.A direcao de Newell e mais parecida com a de Chris Columbus que com a de seu antecessor: segue a mesma estrutura de narrativa, usando planos e cortes ao mesmo estilo, embora de forma menos didatica que o diretor dos primeiros filmes. Mas a concepcao que Newell apresenta do mundo bruxo e o contrario da magia aurifera e onipresente de
em conflito com as instituicoes do mundo bruxo, empregando a fotografia azulada suave e monocromatica de Slawomir Idziak que pouco evoca um ambiente de magia. A impressao de realismo e amparada pelas diversas tomadas com camera na mao, considerada uma das marcas do estilo de Yates.Possivelmente e o diretor que mais procurou conferir atraves das atuacoes o elemento dramatico dos filmes. E tambem Yates quem mais se aproveita da edicao para contar a historia, usando recortes em sequencias nao-lineares, como aquela em que Umbridge inspeciona os professores, e resumindo informacoes em planos-relampago, como e o caso da pior lembranca de Snape, contada em cortes velozes.Em Harry Potter e o Enigma do Principe, David Yates deixa totalmente de lado o plano de fundo politico (por isso eliminando ate mesmo a nomeacao do novo ministro) e concentra o filme na interacao dos personagens. Decidiu fazer o filme mais leve, com mais atencao ao aspecto da comedia romantica, dando-lhe o mesmo peso que os momentos sombrios. Desta vez, com o diretor de fotografia Bruno Delbonnel, afasta-se da abordagem realista e opta por um visual mais estilizado, com tomadas mais especificas (o que significa menos camera na mao e composicoes visuais mais elaboradas) e cores mais contrastantes. Yates revela, ainda, a influencia de um outro David que e um dos maiores cineastas britanicos, David Lean: a ambientacao da sequencia em que Dumbledore encontra o jovem Tom Riddle em um obscuro orfanato evoca a abertura do filme Oliver Twist de Lean.Por fim, a divisao de Harry Potter e as Reliquias da Morte em duas partes disponibilizou mais metragem para que Yates pudesse abarcar no filme quase todos os pontos mais importantes do livro. Tambem deu espaco para o diretor abdicar de sua edicao corrida e manter longas cenas de exposicao, como os personagens olhando para o horizonte e o monologo de Rony ao voltar para o grupo. Por se tratar de um filme de estrada, em que Harry, Rony e Hermione passam grande parte do tempo viajando sozinhos, o foco narrativo de Yates, desta vez, foi o trio, razao pela qual as historias paralelas de Rony e Hermione tem seu lugar na edicao final. Por ser novamente um episodio com conteudo politico, Yates ate certo ponto retoma o seu social-realismo, usando uma fotografia fria e austera, e ainda filmando uma perseguicao na floresta com camera na mao e sem trilha sonora. Outra caracteristica de Yates e achar mais eficiente o silencio no lugar de musica nas cenas culminantes, como faz tambem no duelo de Dumbledore contra Voldemort no quinto filme, e no breve confronto de Harry e Snape no final do sexto.Coube a David Yates o desfecho da serie, com Harry Potter e as Reliquias da Morte Parte II, atualmente em fase de pos-producao.
Celi nao conseguia acertar muitas vezes. Passara metade da madrugada ou pouco mais tentando lancar a desgastada bola de basquete para dentro da cesta, e percebeu que durante o intervalo entre um e outro acerto daria tempo de executar mais de um concerto de Bach, de preferencia o Brandeburgues n 3, que era a musica que ele tinha em mente naquele momento. Nao podia culpar a luz rarefeita da quadra na rua mal iluminada e deserta, pois seus olhos de gato enxergavam bastante bem no escuro, e de qualquer forma o argumento nao conseguiria justificar um desastroso arremesso de raiva e impaciencia para cima de uma laje, tendo Celi precisado escalar uma arvore e pendurar-se pelas pernas em um galho para recuperar a bola.E verdade que ele tinha mais pratica em escalar do que em basquete. Nao achava que tinha muita altura para jogar, mas, de fato, podia se considerar alto para sua idade de catorze anos, e ate conseguia saltar melhor que a maioria de seus oponentes humanos, nao tanto pelas caracteristicas de felino, mas pela praxe dia e noite subindo muros. Como era bastante magro e nao tinha musculos muito fortes, conforme se via por suas roupas folgadas e sem mangas, a velocidade era o que mais contava ao seu favor em qualquer forma de adversidade. Os calcados velhos nao ajudavam a jogar tampouco, e a quadra estava molhada porque caia um fino chuvisco.Em todo caso, seu moral nao estava muito mais alto que o angulo do sol no horizonte logo que comecou a amanhecer. Ao se cansar daquilo, jogou com raiva a bola contra a cerca metalica e sentou-se no chao por alguns minutos, pensativo. O fato de nao haver ninguem ali para observar o seu pessimo desempenho nao lhe fazia a situacao sentir menos humilhante.Ele se levantou e olhou as horas no pequeno relogio de bolso. Quase na hora da aula, e ele ainda vadiando daquele jeito, chegaria atrasado, e ainda por cima molhado. Fazer o que? Ele caminhou lentamente ate onde jazia a bola de basquete, tomou-a nas maos, e em uma ultima e desesperada tentativa, correu batendo a bola na direcao da cesta, sentindo que desta vez conseguiria um arremesso e tanto.Antes que fizesse isso, alguem lhe tomou a bola e arremessou dali mesmo, acertando direto na cesta.Celi deixou escapar um suspiro resignado antes de encarar o motivo em pessoa de toda aquela pratica durante a madrugada. Pablo parecia feliz aquela manha -- como de costume, o que quase fazia Celi sentir-se envergonhado por parecer melancolico e irritado, por isso ele teve a decencia de saudar com um relutante sorriso de congratulacao o seu amigo humano. Ainda nao aprendeu isso, mano? riu Pablo ao apertar a mao do semi-humano. E resmungou Celi.Deixou-se abracar por Pablo, embora sentisse vontade de derruba-lo e dar-lhe uma meia duzia de pontapes. Talvez o combate fisico fosse a unica coisa em que se equiparavam, pois Celi tinha a impressao de ser ele o segundo lugar em qualquer outra coisa que disputassem, fosse na quadra de basquete, no tabuleiro de xadrez e