etc. , esta relacionado ao termo pintura de genero, que faz referencia as representacoes da vida cotidiana, do mundo do trabalho e dos espacos domesticos. Natureza-Morta e um genero de pintura em que se representam seres inanimados, geralmente objetos comuns que podem ser naturais (alimentos, flores, plantas, rochas ou conchas) ou artificiais (copos, livros, vasos, joias, moedas, cachimbos, etc), todos referidos ao ambito privado e a esfera domestica, as vocacoes e aos hobbies, a decoracao e ao convivio no interior da casa. Na Europa do seculo XVII, esse genero se desenvolveu nos Paises Baixos, sobretudo na sua porcao holandesa protestante, como um estilo sobrio e realista, distante da exuberancia barroca em pleno florescimento no resto do continente. Mas, mesmo assim era considerado de menor importancia (em relacao as pinturas historicas, mitologicas e religiosas), visto apenas como decorativo e de menor valor monetario. As composicoes simbolicas e grotescas de Giuseppe Arcimboldo (ca.1527-1593) com frutas, animais e objetos alimentaram o desenvolvimento da natureza-morta no periodo. Caravaggio (1571-1610) e um dos pioneiros no genero, exercitado entre 1592 e 1599. A opcao pela pintura natural das coisas naturais destacando a presenca do corpo e a realidade pormenorizada do objeto pelos contrastes de luz e sombra , a escolha de tipos populares para compor cenarios religiosos e o gosto por pinturas de genero marcam as obras do pintor milanes, um dos primeiros a desafiar a hierarquia imposta pelos teoricos da epoca, que viam a natureza-morta como um tema inferior.O genero alcancou o seu apice no final do seculo XIX e inicio do seculo XX, nas conquistas formais de Cezanne (1839-1906), imortalizadas pelas composicoes impressionistas com macas executadas a partir de 1870 e nos girassois de Vincent van Gogh (1853-1890). Entre 1910 e 1920, artistas cubistas, tais como Pablo Picasso (1881-1973) e Georges Braque (1882-1963), pintaram muitas composicoes de naturezas-mortas, introduzindo as primeiras colagens que deram origem ao Cubismo Sintetico, como por exemplo, em "Natureza-Morta com Cadeira de Palha" (1912) de Picasso. Marcel Duchamp (1887-1968) e outros membros do movimento Dadaista , foi em uma direcao radicalmente diferente criando o ready-made, naturezas-mortas de caracteristica tridimensional. Uma outra importante ruptura foi dada pela Pop Art na decada de 60-70, que criou uma nova abordagem do genero, como por exemplo, nas pinturas de Andy Warhol (1928-1987) das latas de sopa Campbell, cujo verdadeiro tema era, na maioria das vezes, o marketing do produto representado em vez da fisicalidade do objeto em si.Na arte contemporanea, a utilizacao de outros suportes tais como o corpo, a instalacao, a fotografia, o video, o computador nas representacoes de objetos inanimados mudou o sentido do genero natureza-morta. E e o termo anglo-saxao Still Life o que mais se aproxima do sentido dessas obras, que retratam nao exatamente a morte na natureza, mas um momento de suspensao da vida, que recorda ao espectador o transitorio do tempo. Os artistas atuais retratam cenas da vida cotidiana, nas quais os personagens parecem ter sido paralisados no instante em que realizavam as suas acoes comuns e rotineiras, em dramaticas imagens pictoricas ou esculturas hiper-realistas. O trabalho do fotografo canadense