thegoodfellas/blogset-br huggingface dataset:
a competencia dos bons letristas e resgata a forca da cancao na musica brasileira, sem querer levantar bandeira de tradicao. Em cada letra, e inevitavel a comparacao com outros tres compositores no jogo de palavras e referencias: Chico Buarque, Cesar Teixeira e Zeca Baleiro. Mas isso e coisa dos meus ouvidos, talvez ele ate ache graca da ideia.Foi na voz da cantora Cecilia Leite - que me lembra muito o trabalho de Lucinha Lins - que ouvi pela primeira vez a obra dele. Era tudo novidade ate entao. A ideia da jornalista que se arriscava como cantora no mercado do Rio de Janeiro, com um disco refinado, produzido pelo maestro Leandro Braga, bem aceito pela critica e que tinha um repertorio composto de cancoes de artistas ja consagrados, como Chico Buarque, Tom Jobim, Gilberto Gil, Joao Donato, Edu Lobo e os maranhenses Cesar Nascimento, Antonio Vieira. No meio deles, estava o nome de Bruno Batista, que tinha a missao de trazer contemporaneidade ao trabalho da interprete ja na primeira faixa do disco, Ja me basta. Ainda assim, a forca da cancao do jovem compositor ainda nao tinha gerado afeicao em mim, mas serviu para eu ficar curioso.E nao ha nada melhor do que ouvir o proprio compositor interpretando suas cancoes. Na voz anasalada e diccao malemolente, Bruno imprime a marca daquilo que suas letras querem dizer. Mais um criterio de comparacao com Chico (Buarque). Teimosia minha em nao querer tirar o pe da chatice critica de rotular um genero e ainda resquicio do programador musical que buscava contar narrativas sonoras pensando na musica brasileira como um divertido jogo de quebra-cabeca.De 2005 para ca, ele vem experimentando novas cidades, novas pessoas, novas parcerias. O segundo album tem a assinatura dos produtores Guilherme Kastrup (ouca Bruno Morais e Andreia Dias) e Chico Salem (ouca o disco Qualquer, de Arnaldo Antunes), com as participacoes de Zeca Baleiro, Rubi, Juliana Kehl e Tulipa Ruiz. Em apenas tres sessoes de estudio, gravou o disco junto com os musicos Gustavo Ruiz, Marcelo Jeneci, Estevan Sinkovitz e Marcio Arantes, a moda fast-music dos paulistas. Alem disso, tambem tem produzido composicoes para musicais de teatro e nao tardara a experimentar o mercado das trilhas sonoras.Pras bandas de ca, Bruno e cobicado pelas novas cantoras que buscam a inteligencia de quem sabe dizer o que elas querem cantar, fugindo da sombra caquetica do que se compreende como emepe-eme e com o tesao de colocar luz e novidade no que ja se cansou de ouvir. Lena Machado fez isso no seu primeiro album, gravando a musica Acontecesse. Tassia Campos tambem ja fisgou uma cancao e faz surpresa para quando for sua vez de se mostrar.Enquanto isso, nos alto-falantes, o quase tango Tarantino, meu amor ressoa na cidade, com direito a gemidos e guitarras, e, daqui, vou contando os dias de marco para que abril chegue logo e a gente possa aplaudir em cena as cancoes de Bruno Batista em qualquer palco de qualquer lugar.Salve Bruno Batista!
DivulgacaoFoi bem assim que chegou ate meus ouvidos o mais novo trabalho da cantora Dea Trancoso, como um feliz acaso, ou melhor, um Serendipity (2011), nome dado ao disco e de cancao homonima que recomenda: De um tempo pras estrelas, faca escolhas felizes, seja feliz, por favor, aqui, em Pequim, onde for. E de repente tudo foi parecendo fazer sentido, mesmo que num instante, como se o acaso tivesse mesmo me protegido enquanto eu andava por ai distraido. Como e da minha natureza espiritual crer no enredado do destino, senti de longe a forca desse abraco duplo com a alegria do Rio e a simplicidade de Minas.O disco ainda esta em trabalho de finalizacao. O que recebi, na verdade, foi um material de divulgacao distribuido durante a curta temporada da cantora no projeto Caixa Cultural, no Rio de Janeiro, que aconteceu nos dias 13 e 14 de maio e que, segundo ela, foi um presentinho distribuido para o publico presente como forma de compartilhar uma intimidade musical que geralmente os artistas nao compartilham. Mais completo e com projeto grafico cuidadoso, construido a partir da narrativa em torno de cada cancao, valera a pena esperar pelo resultado final.Quem conheceu Dea pelo elogiado Tum Tum Tum, originalmente lancado em 2006, indicado em 4 categorias ao Premio Tim de Musica de 2007 e relancado em 2010 pela gravadora Biscoito Fino, nao vai encontrar uma continuidade deste primeiro trabalho que apresenta um mosaico de temas folcloricos, onomatopeia de tambores e do pulsar vibrante dos ritmos e da cultura musical do Vale do Jequitinhonha, em Minas Gerais, resultado de uma pesquisa de 12 anos da artista. Por outro lado, o novo trabalho e resultado da troca de experiencias musicais adquirida em 16 anos de carreira cantando pelo vasto mundo de deus, com artistas tao diversos quanto singulares, como Nana Vasconcelos, Egberto Gismonti, Claudio Nucci, Badi Assad, Chico Cesar, Tavinho Moura, Ceumar, Andre Siqueira, entre outros.Serendipity nao quer dialogar com o corpo. Exige estado de contemplacao, pausa e silencio. Nao foi feito para ouvir em multitarefas e nao se propoe tocar em radio. Quer tocar a alma e a memoria dos afetos. Precisa da mesma paciencia de quem reza um terco, costura bordado, lapida artefatos. E se voce aceita parar um pouco para ouvir o que ela tem para cantar, e levado pela voz, com carinho, para o seu mundo particular, bebendo da mesma agua serenada, fazendo oferendas de flores para Iemanja, viajando no trem magico do som das Gerais, teando tramas de afetos no peito, aconchegndo-se no colo do amor, evocando entidades africanas, percorrendo harmonias tao complexas quanto o misterio da vida que amanhece divina e ate mesmo sonhando com ilhas gregas ao lado do Olimpo. Repito: tudo isso requer pausa na respiracao e transcendencia.Enquanto o disco finalizado nao chega, compartilho com voces uma das musicas presentes no album e que demonstra bem tudo o que tentei expressar para voces em palavras. Bordado, parceria com Chico Cesar, em versao gravada para o programa Vozes do Brasil. A cancao, essa forma hibrida de melodia, letra, ritmo e harmonia,
desperta os sentidos e nos recoloca a ideia de tempo, evoca memorias, toca a alma subjetiva. Arte que constroi identidade, narrativas, coletividade, grupos sociais. Malditos e benditos sao os musicos que com sua arte e oficio tornam-se missionarios e mensageiros da beleza que o cotidiano renega. Este blogue foi criado para discutir musica brasileira, assim como tantos outros que fazem circular o melhor produto de exportacao brasileiro. Criado despretensiosamente, assumo aqui o compromisso de faze-lo engrenar, produzir, instigar. A proposta e torna-lo coletivo. Coloco-me aqui como mediador de quem deseja tambem divulgar artistas, discos ou cancoes da variavel musica popular brasileira, com dedicacao especial a musica produzida no Maranhao, local onde meus pes tocam o chao.Para recomecar, a cancao de Adriana Calcanhotto, que em fevereiro fara show aqui em Sao Luis.Abril Adriana Calcanhotto Sinto o abraco do tempo apertar e redesenhar minhas escolhasLogo eu que queria mudar tudo.Me vejo cumprindo ciclos gostar mais de hoje e gostar dissoMe vejo com seus olhos, tempo e espero pelas novas folhase imagino jeitos novos para as mesmas coisasLogo eu que queria ficar pra ver encorparem os caulesLa vou eu, eu queria ficar pra me ver mais tardesabendo o que sabem os velhosPra ver o tempo e seu lento acido dissolver o que e concretoE vejo o tempo em seu claro escuro, vejo o tempo em seu movimentoMe marcar a pele fundo, me impelindo, me fazendoLogo eu que fazia girar o mundoLogo eu quem diria esperar pelos frutosHoje conheco o tempo em seus disfarcesEm seus circulos de horas, se arrastando feito mesesSe o meu amor demora e vejo bem tudo recomecar todas as vezesVejo o tempo apodrecer e brotar e seguir sendo sempre eleMe vejo o tempo todoComecar de novoE ser e terTudo pela frenteLogo eu
Divulgacao Para ouvir o disco Chico (2011) e preciso imaginar-se um senhor com mais de 60 anos de idade e ter o coracao febril dos amantes, tal qual o personagem principal do livro Memorias de Minhas Putas Tristes, do escritor colombiano Gabriel Garcia Marquez, que narra a historia do velho coracao invadido pelo vigor da paixao por uma jovem.Desligue o computador, a televisao ou qualquer estimulo tecnologico. Sinta o cheiro, o sabor e as cores das cinco horas da tarde. Escreva uma carta. Marque um encontro na praca. Escolha a melhor roupa no guarda-roupa, talvez um bom terno branco, preservando o vinco na calca bem passada. Engraxe bem os sapatos. Perfume-se de Lancaster ou sua melhor colonia. Mire-se no espelho e penteie bem os cabelos acinzentados. Tente ensaiar um discurso amoroso, trechos de poesia, brinque de cantarolar valsinhas, mesmo que voce repita o mesmo discurso que seduziu tantos outros amores passados. Aprenda novas girias, tipo assim, se jogue, pare o tempo, mesmo que voce ja nao tenha tanto tempo. Permita-se.Ao mais recente trabalho de Chico Buarque nao cabe o adjetivo da novidade. O album ecoa cancoes de outras obras da discografia do compositor, como Carioca (2006) e Paratodos (1994), alem das parcerias com Vinicius de Moraes e Tom Jobim. Mesmo com a participacao de uma jovem de cabelos cor de abobora, Thais Gulin, com quem divide a faixa Se eu soubesse, e que me fez ter saudades da Telma Costa. A outra participacao realmente especial e a do baterista Wilson das Neves, velho companheiro, que divide com ele a interpretacao do samba Sou eu, parceria com Ivan Lins, e sucesso recente na voz de Diogo Nogueira.O tempo e a memoria descrevem a beleza deste artesao da boa palavra. Nem nos arranjos, nem nas estorias ali cantadas encontramos alguma referencia do que nos e contemporaneo musicalmente. O que reforca a constatacao ja percebida pelos ouvidos mais antenados que experimentamos de uma nova estetica da musica popular brasileira. Chico Buarque representa o passado. A cancao em forma de valsa, toada, samba, baiao, marcha, blues, esta ali sem ousadias instrumentais, organica, em som cameristico e repertorio coerente.Talvez este seja o disco mais confessional do compositor, reflexo de sua vida pessoal. Facil identificar nas personagens das cancoes o proprio Chico Buarque, trovador apaixonante e apaixonado. A novidade mesmo esta na forma de divulgacao do trabalho que teve inicio no dia 20 de junho, por meio de pre-venda na pagina virtual do projeto (www.chicobastidores.com.br). O CD esta sendo vendido pela gravadora Biscoito Fino ao preco de R$ 29, 90 e, no ato da compra, o cliente adquire uma senha personalizada que da acesso ao conteudo exclusivo do site. O lancamento oficial acontecera no dia 22 de julho, com tiragem inicial de 40 mil copias. O material que ouvi foi o que esta disponivel na internet.Para encerrar, transcrevo aqui trecho da obra do escritor colombiano e que resume bem a essencia do que Chico Buarque, em paralelo, nos oferece em forma de musica: Nunca fiz nada diferente de escrever, mas nao tenho vocacao nem virtude de narrador, ignoro
por completo as leis da composicao dramatica, e se embarquei nessa missao e porque confio na luz do muito que li pela vida afora. Dito as claras e as secas, sou da raca sem meritos nem brilho, que nao teria nada a legar aos seus sobreviventes se nao fossem os fatos que me proponho a narrar do jeito que conseguir nesta memoria do meu grande amor.Sem mais. (Texto publicado no jornal O Estado do Maranhao de 21 de julho de 2011)
Foto: divulgacaoPor Polyana Amorim*A primeira vez que ouvi falar do Marcelo Jeneci foi no Twitter. La, alguns colegas comentavam animadamente o quao bom era o primeiro disco solo dele. De inicio, nao dei muita atencao ao falatorio, mas quando o vi no DVD do Arnaldo Antunes - Ao vivo La em casa, tocando teclado excepcionalmente bem e dando um que diferente pra proposta Ie-ie-ie no trabalho do Antunes, passei a prestar mais atencao no sujeito.Dia desses, estava ouvindo as musicas novas do maranhense radicado em Sao Paulo, Bruno Batista, e la estava ele figurando entre os musicos que tocam com o Bruno e, diga-se de passagem, e um som divinamente bom. Enfim, virou perseguicao, tive que ir atras do trabalho do Jeneci! Feito pra acabar e o disco em questao e foi lancado ano passado. O album emplacou varios tops do tipo melhores do ano em sites e revistas especializadas.Ve-se que nao foi a toa. O nome sugestivo talvez insinue a efemeridade que hoje a musica tem sofrido com a profusao de milhares de artistas na Internet. Ou nao. Talvez seja feito pra acabar com as pessoas que o ouvem, tao grande e o deleite sentido. Comigo tem sido assim. Nao entrarei em meritos tecnico-musicais, ate mesmo por que essa nao e minha praia, nao manjo disso. E como falei a um amigo: eu ouco musica que agrada meus ouvidos e meus instintos, o conjunto da obra e que vale na minha opiniao, enquanto apreciadora de musica. O album, produzido pelo Kassin, tem como musicos gente do naipe do Curumim, Edgar Scandurra e Regis Damasceno. Alguns ja parceiros do Jeneci pelo trabalho com o Arnaldo Antunes. Arnaldao, por sinal, divide seis das treze faixas com ele. Um disco feito entre amigos, praticamente, que alem de tudo isso traz a voz doce da novata Laura Laviere (me pareceu muito a Tie) Um disco inventivo, moderno, urbano, que visita a jovem guarda, os tropicalistas, e traz um certo refinamento tipico da bossa e a experimentacao corrente dessa galera jovem de hoje. Essa experimentacao e influencia certeira de sua passagem pelo Cidadao Instigado do grandessissimo Fernando Catatau. O disco tambem se destaca pelas letras que por si so ja valem todos os elogios que o cara vem recebendo pelos criticos e nao-criticos (no caso, eu) Brasil afora. De fato e um disco feito pra acabar, pra acabar com os rotulos que a midia insiste em pregar por ai. Nao e mais um disco de samba, de rock, de bossa. E tudo junto e misturado, musicas que nao surpreendem so pela letra ou pela interpretacao, mas pelo conjunto todo, pela ousadia nos arranjos que transbordam um hibridismo ritmico e que acaba sendo coerente com a propria cultura nacional que nao se resume a samba e carnaval.Recomendadissimo!*Polyana e mestranda em Cultura e Sociedade pela UFMA e produtora musical da Universidade FM. foto: divulgacaoachei charmosa a intencao de escrever sem maiusculas para falar do charme que foi o show eu nao sei sofrer em ingles, do compositor bruno batista, aqui na ilha maranhense, na mesma sexta cabalistica que
alvoreceu comentando e tuitando tanto sobre uma nova era, quando ate a lua se fez mais bonita e arriscou palpite de que a noite prometia qualquercoisa haver com o paraiso.citar o paraiso e hiperbole. o show nao teve nada de tao magico ou misterioso. nem anjos, nem arraias sobrevoaram o espaco do teatro arthur azevedo. havia sim a sensacao de contemporaneidade que a musica de bruno transmite, pelo arranjo e pelas influencias diretas, de zeca baleiro a marcelo jeneci.neste show, ele trouxe apenas o violao e musicos competentes, como marcelo castilha (piano, teclados e acordeon), ze nigro (baixo), rovilson pascoal (baixo) e chico valle (bateria), orquestrados por guilherme kastrup (percussao), cumprindo sua responsabilidade afetiva para com a cidade, amigos e simpatizantes.houve expectativa pela sonoridade da banda ao vivo, que no disco registrou arranjos coerentes esteticamente com a nova cena musical paulista. houve expectativa sobre as participacoes, sobretudo do cantor claudio lima, contemporaneo de bruno, que nao tem aparecido ultimamente nos palcos daqui, nem nas mesas de bar.expectativas produzem inquietacoes, e, talvez, de forma consciente ou nao, bruno soube conduzir o show com o poder de seu charme: sorrindo timidamente quando o microfone nao funcionou logo na primeira cancao, mandando beijos para a mae na plateia e ate cumprindo tabela quando o casal criolina atrasou para subir ao palco.a julgar pelas boas criticas sobre o disco, era para ser um show mais contagiante, coisa que nao aconteceu. mas, particularmente, sai do teatro como uma inquietacao de outra natureza, da estetica que a musica de bruno persegue e que ficou mais evidente na opcao dele em dialogar com nossos ritmos nordestinos e em releituras de cancoes do primeiro album. o show nao encerra a experiencia com a obra do artista, na verdade, amplia os sentidos. e promessa nem sempre e divida. charme nao significa perfeicao. e o 'paraiso' pode estar escondido ate mesmo num recanto da praia grande, ao som do mar (do reggae) e a luz do ceu profundo, como opcao tambem charmosa de experimentar o fim de noite apos qualquer espetaculo na cidade.pra quem ainda nao ouviu falar do tal bruno batista, acesse aqui o soundcloud do artista.(clique tambem nos links para ouvir as referencias sonoras que estao no texto)
de dentes. Nao tenho a menor pretensao de ser coerente. Alem do mais, sou feio. E faco letras claras que as vezes, as pessoas demoram a sacar. (Site)Tudo isso faz ainda mais sentido quando se ouve a releitura de Clara para Sangrando. Isso mesmo, o hino dos cantores de programas de auditorio e dos mais viscerais vocalistas de videoque, que diz que ama com o mesmo jeito que solta a voz transpondo limites, ganha o sentido mais bonito que eu ja ouvi, em forma de bolero, com a inteligencia de declarar o amor sussurrando no ouvido da pessoa amada, sem vicios, sem excessos, com a sutileza de quem sabe o tom. A partir desta cancao, fui entendendo o sentido da expressividade da cantora, ate mesmo ao cantar a angustia de um Luis Gonzaga perguntando a um sabia viajante onde foi parar a pessoa amada (Sabia).Esse incomodo pela melancolia de Clara Becker - que por antinome evoca luz e claridade - nao se restringe apenas a sua voz. Esta no seu olhar triste e misterioso. Estao, sobretudo, no piano e no acordeom com acento jazzistico, base dos arranjos do disco inteiro e onde se sustenta seu canto escuro. Um timbre que parece ter o mesmo sufoco de outra cantora: Maria Rita, filha de brilhantes artistas, expoentes em sua arte. Clara Becker e filha da maior atriz do teatro brasileiro, Cacilda Becker, e do tao dramatico Walmor Chagas. No entanto, por ter na musica (e nao nas artes cenicas) a forca de sua expressao, Clara seja menos cobrada por isso. Mas nao somos nos mesmos nossos mais incisivos juizes em nosso julgamento interior? Ela esperou 38 anos para sentir-se segura em abracar a carreira de cantora profissional.Considero um merito o fato de que em quase nada o disco remete a paisagem nordestina de Gonzagao. No dialogo do repertorio com as musicas de Gonzaguinha, urbano, as cancoes ganham um sentido na cidade, no transito e na vida que corre. Em Petalas (2003), disco anterior, ela tambem constroi uma narrativa de amores e paixoes a base de piano com cancoes que vao de Alceu Valenca (Petalas) a Chico Buarque (Lola), passando por Cacaso (Cinema Antigo), Fred Martins (Novamente) e Mario de Andrade (Viola Quebrada).Em nenhum dos dois, Clara Becker atinge o tom popular daquilo que canta. Seu canto e performance exigem teatro, ar-condicionado e silencio. Melancolia que combina com frio, com inteligencia e certo elitismo e para quem belezas sao coisas acesas por dentro e tristezas sao belezas apagadas pelo sofrimento. (Lagrimas Negras).
A vida me ensinou... A dizer adeus as pessoas que amo, sem tira-las do meu coracao; Sorrir as pessoas que nao gostam de mim, Para mostra-las que sou diferente do que elas pensam; Fazer de conta que tudo esta bem quando isso nao e verdade, para que eu possa acreditar que tudo vai mudar; Calar-me para ouvir; aprender com meus erros. Afinal eu posso ser sempre melhor. A lutar contra as injusticas; sorrir quando o que mais desejo e gritar todas as minhas dores para o mundo. A ser forte quando os que amo estao com problemas; Ser carinhoso com todos que precisam do meu carinho; Ouvir a todos que so precisam desabafar; Amar aos que me machucam ou querem fazer de mim deposito de suas frustracoes e desafetos; Perdoar incondicionalmente, pois ja precisei desse perdao; Amar incondicionalmente, pois tambem preciso desse amor; A alegrar a quem precisa; A pedir perdao; A sonhar acordado; A acordar para a realidade (sempre que fosse necessario); A aproveitar cada instante de felicidade; A chorar de saudade sem vergonha de demonstrar; Me ensinou a ter olhos para "ver e ouvir estrelas", embora nem sempre consiga entende-las; A ver o encanto do por-do-sol; A sentir a dor do adeus e do que se acaba, sempre lutando para preservar tudo o que e importante para a felicidade do meu ser; A abrir minhas janelas para o amor; A nao temer o futuro; Me ensinou e esta me ensinando a aproveitar o presente, como um presente que da vida recebi, e usa-lo como um diamante que eu mesmo tenha que lapidar, lhe dando forma da maneira que eu escolher.Charles Chaplin Era uma menina, com sorriso doce e olhos desafiadores, porem infantis, falava de coisas tolas e fazia gestos futeis, mordia os labios quando se encontrava diante de alguma pergunta que nao sabia muito bem como responder e sempre pensava passando a mao nos macios cabelos que adornavam sua pele macia e seus labios fartos.A todo momento se encotrava por perto, olhando-me e esperando qualquer reacao, com um sorriso de quem nao sabe exatamente o que esta fazendo, mas que tem um obejtivo. E ali estava, sentada em um degrau encostada em uma parede, atras das grades com os dedos metidos entre as mesmas ou simplesmente em pe, parada.Aqueles olhos davam-me medo, deixavam vazar, transparecer e espalhar-se por todo ambiente aquilo que trazia em seu pensamento. Queria fugir, mas me sentia preso aquilo, como que por um feitico que me acariciava e me deixava assim tao entorpecido.Tinha um jeito meigo de andar que ate parecia desfilar em meio a estranhos nos corredores da escola, cumprimentando sempre qem estivesse ao seu lado, era de uma simpatia tamanha que nao existe um sequer que nao sorrisse ao ve-la passar com seu jeito amiga de ser. Era como que hipnotizante de tal maneira que me sugava pro seu interior e me mantia la por horas so por simplesmente observa-la, ve-la com outros olhos, olhos de quem deseja.Embora nunca pudesse desconfiar, eu esperava os dias da semana em que poderia a ver passar saltitando
no corredor, cercada de outras meninas, mas nenhuma igual a ela. Assim que seus olhos cruzavam com os meus, prendia a respiracao e sorria, ficava rosada e logo depois muito vermelha; quando se escondia por tras das arvores para poder dar uma espionada no que ela estava fazendo, fingia nao a ver; ela era tao boba e linda demais que fazia aquela cena se transparecer em minha mente, forcando-me a me contorcer todo para ve-la passar por mim; ou ainda quando vinha toda manhosa e timida simplesmente sorrir.