Arbeau estavamcompreendidas todas as possibilidades de combinar os passos para tras, parafrente e para o lado, sem que se perdesse o equilibrio.Atribui-se a disposicao e aplicacao das cinco posicoes de pes a Charles LouisPierre Beauchamps.Como e a escola Italiana?Pode-se definir escola, no sentido artistico, como determinada concepcaotecnica e estetica de Arte seguida por varios artistas, ao mesmo tempo.Seguindo sua propria tradicao, a Italia continuou, ate o final do seculo XIX aproduzir grandes mestres de danca. Eles nao so originaram o que se convencionouchamar de "Escola Italiana de Ballet", que foi muito bem representadapor Carlo Blasis e Enrico Cecchetti, como tambem exerceram notavel influenciaem todas as demais escolas: francesa, dinamarquesa, russa, inglesa,norte-americana e, mais recentemente, na cubana.Carlo Blasis, natural de Napoles, nasceu em 1797. Era um homem culto, formadoem ciencias e arte. Aluno de Jean Dauberval, coreografo de La Fille MalGardee, estreou em Marselha aos doze anos de idade, dancando mais tarde emPortugal, Paris e Milao, onde teve oportunidade de trabalhar com SalvatoreVigano e assimilar-lhe as ideias. Abandonou os palcos cedo por motivo de saudee passou a se dedicar a seu primeiro tratado de danca, lancado em 1820. Pode-seadmitir que todos os preceitos de um moderno metodo de ensino estao contidos noseu Traite elementaire theorique et pratique de l"art de Danse (Tratadoelementar teorico e pratico da arte da Danca): desde o porte a harmonia ecoordenacao dos bracos, do paralelismo dos exercicios a seu aspecto perpendiculare vertical, do equilibrio ao ligeiro abandono sugeridos para arabesques e posesonde o rosto deve, contudo, manter a vivacidade e a expressividade, do plie aspiruetas, do adagio ao allegro.Para Blasis, o adagio representava o cume da arte de um bailarino. Atravesdele, Blasis classificou os bailarinos em: tragico, o bailarino nobre de hoje,viril, majestoso, sobrio, refinado e esteticamente associado as imagens deApolo ou de Antinoo; e em demi-caractere, o bailarino talhado para dancascaracteristicas, campestres, rusticas, satiricas, onde ele admitia uma figuramais atarracada.Conhecedor de anatomia, deduziu as atitudes que considerou mais convenientespara um bailarino. Em 1828 complementou seu primeiro tratado escrevendo Codade Terpsicore. Nessa complementacao de seus estudos sistematicos nao descartouas teorias formuladas por seus antecessores desde o seculo XVI, mas proposmodificacoes nas regras academicas, angulos mais esteticos, enfase no empregodo epaulement, alem de introduzir a barra como elemento auxiliar nos exerciciospreliminares da aula. Teorizou tambem sobre o sapato de ponta ,transformando-se, de acordo com varios autores, no principal pedagogo doRomantismo, ja que a necessidade de elevacao, ansiosamente buscada na epoca,passava a ser atendida pelo padrao de beleza estetica das bailarinas favorecidaspelo novo acessorio.Dai, para sempre, a sapatilha reforcada na ponta ficou fazendo parteinconfundivel da danca academica feminina, estrutura tao nitida dele quantoos tutus brancos, leves e etereos queaposentaram os velhos trajes.Afirmava Blasis:"(...) Grandes artistas, sejam pintores, poetas ou musicos, precisamter cuidado para nao confundir personalidade com maneirismo de diferentescaracteres. Eles precisam sempre observar tipos distintos e, seguindo-os,desenvolver seu proprio bom-gosto. Interesse-se voce mesmo pela composicao dedanca, buscando novidades de enchainements , figuras, atitudes e grupos.Dauberval diz: A variedade e um dos charmes da natureza e voce nao pode sentirprazer se nao introduzi-la em suas composicoes. Veja a si mesmo como