thegoodfellas/blogset-br huggingface dataset:
time de casa, ao tocar no contra pe do goleiro, uma bola enfiada na area pelo lado esquerdo do ataque.O Ji-Parana tentou sair nos contra-ataques, mas pecou nas finalizacoes, e pouco incomodou o goleiro do Rolim. O Galo so conseguiu furar a defesa do Tigre, com um gol contra do zagueiro Marlon do Rolim, depois de um bate rebate dentro da area, no finalzinho do jogo.O proximo desafio para as equipes sera realizado no dia 12 de marco quando o Rolim recebe o Ariquemes, novamente em casa, e o Ji-Parana enfrenta o Rondoniense em Porto Velho. Para ler mais noticias do Globo Esporte Rondonia, clique em globoesporte.globo.com/ro.http://globoesporte.globo.com/ro/futebol/campeonato-rondoniense/noticia/2016/03/rolim-de-moura-estreia-no-estadual-com-vitoria-de-3-1-sobre-o-ji-parana.html No Cassolao, Rolim de Moura derrota Ji-Parana na estreia do RondonienseNao foi como o torcedor esperava. De forma frustrante, a equipe do Ji-Parana Futebol Clube estreou no Campeonato Rondoniense de futebol 2016, sendo superado pela jovem equipe do Rolim de Moura Esporte Clube. O jogo aconteceu na tarde do ultimo sabado (05), no estadio Cassolao, com vitoria por 3 x 1 do time rolimourense. Nos outros jogos do primeiro dia de disputado Estadual, no Aluisio Ferreira o Genus bateu o Real Ariquemes por 3 x 0, enquanto no Joao Saldanha, Guaraja e Rondoniense ficaram no empate em 1 x .1. Completando a rodada de abertura do Certame Rondoniense, no domingo (06), tambem no Joao Saldanha, em Guajara Mirim, o resultado foi Morumbi 0 x 1 Ariquemes.Com um publico e dividido presente no estadio Cassolao, Rolim de Moura e Ji-Parana se enfrentaram na tarde do ultimo sabado (05), pela rodada de abertura do Campeonato Estadual 2016. O Ji-Parana comecou tentando se impor em campo, com todos curtos pelo setor direito de ataque, mas sem muita objetividade. Nas poucas vezes que conseguiu chegar ao ataque, o time visitante nao teve qualidade nas finalizacoes, deixando o torcedor apreensivo, mas ainda esperancoso que o time pudesse se acertar na etapa complementar.Contudo veio o segundo tempo e o time da casa foi aos poucos tomando conta do jogo. Logo aos dois minutos, numa chegada pela direita, o Rolim trocou passes ate a bola chegar em Michel que bateu firme no canto, sem chances de defesa para o goleiro do Ji-Parana. Rolim 1 x 0.O gol mudou a historia do jogo, Com o time do Ji-Parana ainda mais apatico e sem objetividade nas jogadas e o Rolim de Moura passando a pressionar mais. Em nova chegada do time da casa, a bola e alcada na area, a defensiva do Ji-Parana vacila e Robson Lino antecipa para marcar o segundo gol do Rolim, 2 x 0.Dai para frente o jogo fica mais tenso, com o time da casa gastando o tempo e o Ji-Parana desordenado sem conseguir acertar, mesmo apos as mudancas promovidas pelo tecnico Jadson Oliveira. O arbitro Sidnei Pereira teve de aplicar varios cartoes para manter o dominio da partida.O jogo fica mais tenso, aos 29 do final, quando em novo contra ataque, Luan e lancado e mesmo em posicao clara de impedimento, o arbitragem da condicoes de jogo e o Rolim amplia a vantagem, 3 x 0. Nos instantes
finais, o Jipa pressiona e consegue descontar, placar Rolim 3 x 1 Ji-Parana, resultado que deixou o torcedor Ji-paranaense descontente com a postura do time que nao mostrou vontade, conjunto e nem qualidade tecnica.O Rolim de Moura jogou e venceu com: Juan Pedro, Vanderson, Marlon, Gildazio, Manoel, Magno, Messias, Michel, Matheus, Robson Lino e Elian Alves. Tecnico: Manoel Bento Filho.O Ji-Parana formou com: Ciro, Bonfim, Hugo, Douglas e Seco. Tiao (Felipe), Jonas Paulista, Luiz Henrique, Edipo (Careca), Daniel e Robson Baiano (Sandro). Tecnico: Jadson Oliveira.Por Chico Limeirahttp://www.nolancenet.com/abertura/id-333566/no_cassolao__rolim_de_moura_derrota_ji_parana_na_estreia_do_rondoniense
pequenas.As manequins, verdadeiras ou falsas das vitrines sao todas magras.E por fim, observe as cores.Estampas possuem uma qualidade muito grande de fazer voce sumir dentro delas, desaparecer, apagar.As estampas, concorrem e muito com a imagem pessoal e as pessoas, normalmente ficam escondidas dentro das roupas estampadas.Depois de tudo isso, avalie bem se voce vai ou nao entrar dentro de uma roupas com estampa de bolinha.Decidiu que sim, comece, entao, acertando na escolha da cor dessas bolas. Que essa cor seja boa para a sua imagem total e boa sorte.
MEIAS PRA QUE TE QUEROAs vezes sua objecao de hoje vai garantir sua certeza de amanha e voce vai comecar a usar meias com padroes variados.Onde pega o segredo disso tudo?Cor e formato de suas pernas.Muitas peles, esbanjarao beleza e graca em meias com os mesmos propositos das de acima, so que na cor marrom.Porque?Porque a cor marrom e seus varios tons, vestem muito melhor, pernas com a cor da pele amarelada.Cor da pele das pernas rosadas, ficam melhor com as meias pretas.Cor da pele das pernas rosadas e mais cheias, ficam otimas em cinzas.Assim voce vai construindo seu guarda roupa e mantendo a sua boa imagem total.A beleza e a harmonia esta no todo.Assessoria de cores Sueli Rita FABIO E SUA CAMISA DE BOLINHAComo voce se sentiria se ja tivesse comprado uma camisa de bolinha e com ela em casa, estaria faltando apenas coragem para vesti-la e sair a rua, se sentindo seguro, gostoso e tranquilo.Sao essas as sensacoes que voce adquire, quando faz Assessoria de cores com Sueli Rita.Voce, sai da sua casa da inseguranca, e entra na casa do saber, sobre as cores e estampas para voce.Isso traz paz!Nao era exatamente isso que voce estava procurando?Fabio tem uma camisa, linda com bolinhas que usa a muito tempo e em diversas ocasioes.Ele nao precisa da moda para usar o que gosta e sabe que fica bem nele.Ele so se atualiza, quando as bolinhas mudam de tamanho, cor ou distribuicao na estampa.Simples assim! BOM DIA Estamos agora, tambem no "grupo de amigos que curtem Cores e Beleza". CUIDADO COM ISSOMas cedo ou mais tarde, voce vai compreender as vantagens de saber quais sao as suas melhores cores.Com esse saber, voce podera fazer duas coisas:1) - Escolher a melhor para voce e sua imagem,2) - Apenas apreciar.Em ambos os casos ha todo um trabalho de desenhadores, criadores, fabricacao e distribuicao.Pronto, a peca esta na sua cidade, nas lojas que voce costuma ir e tal.Ha alguma duvida que o oculo acima e super lindo?Nao ha duvidas disso, mas a compra sua so valera se o oculos deixar voce lindo. Do contrario, e pura perda de tempo. CHAPEUSAlgum dia voce tera plena consciencia do valor dessa decisao:1o) -Comprar ou nao um chapeu.2) -Usa-lo depois disso ou nao.Nas sessoes da Assessoria de cores, voce entra em contato com esse universo magico e aprende muitas coisas sobre esse acessorio que fascina muita gente.Voce podera se surpreender, adotando um tipo de chapeu, que podera fazer parte de sua imagem para sempre e melhor, ajudando a lhe dar alta distincao.Escolher bem um chapeu e usa-lo e para poucos. Caro leitor! Estou continuando uma peca que eu esbocei ha algum tempo, e aconteceram coisas curiosas no processo.Primeiro, a ideia da pintura surgiu quando eu vi essa foto em algum lugar da vida:Eu pensei "porra, isso parece um monstro do pantano!" Ai eu comecei. Busquei algumas referencias de pantanos, no Google e no Deviantart, principalmente, mas ha inumeros outros sites fodas de compartilhamento de imagens, Flickr, Picasa, Piccsy, FFFFound!, 500px, enfim. E outros que eu nao conheco.Com isso, eu fiz
um primeiro esboco, so definindo a composicao, a silhueta do monstro e o cenario. Segue um screenshot com a pintura e as camadas, para que voces entendam o que vai acontecer depoisEntao, eu fui comecar a trabalhar o background. Isso e um principio que vem da pintura tradicional: normalmente se pinta do plano mais atras para o mais proximo. So que eu comecei a sentir dificuldades para definir as arvores, pois estavam todas na mesma camada e com a mesma tonalidade.Entao, eu subdividi a camada que havia em duas e criei outra para as arvores laa atras. Alem disso, ampliei o leque tonal da composicao; clareando o background, eu me permiti usar uma gama menos saturada, alem de entretons, porque na primeira, tudo estava muito escuro. Como eu quero uma ambientacao muito escura, eu vou ter que dar bastante contraste nos primeiros planos.Enfim, o que eu achei curioso foi como eu nao consegui definir os planos por estarem todos da mesma tonalidade, perdendo a perspectiva tonal. Quando eu criei essa sensacao, ficou mais facil para mim criar as formas das arvores.
Acabou o Pixel Show, evento de design e ilustracao que durou dois dias, pela primeira vez aqui em Recife. Clique para ver a vinheta bem foda delesAssisti quase todas as palestras (nao assisti as do Estudio Alba e de Francisco Saboya) e fiz apenas uma workshop, mas vamos ao que importa.Dentre todas as palestras (a grande maioria foi muito boa), tres se destacaram fodamente pra mim: AP 303, Danilo Beyruth e Raul Teodoro.O AP 303 se apresentou no sabado, e eles sao um estudio que comecou com um casal em Salvador. Eles falaram de alguns cases deles, e, bom, foi do caralho. Falaram sobre o processo deles e a historia do estudio. Varios trabalhos incriveis e dedicacao pura. O mais engracado foi que eles disseram varias vezes que nao sabiam ilustrar, e, olhem no portfolio deles: cada ilustracao do caralho! Acho que algo que eu aprendi com eles foi sempre criar uma rede de contatos, entre profissionais de sua area e relacionadas. Eles sortearam diversas copias de um print, que Gabi ganhou e me deu! (Brigado, amor!) Como estragar um print do caralho com uma foto merda? Pergunte-me como!Danilo Beyruth foi pe-no-chao pra cacete. Listou, em linhas gerais, as profissoes que alguem ligado a arte poderia exercer: desde diretor de arte de agencia de publicidade ate aquele artista plastico "puro", autoral. Depois, contou a trajetoria dele de estagiario a diretor de arte, depois ilustrador e, por fim, quadrinista. Ele se mostrou um cara puta humilde, foda e muito engracado. Depois, Raul Teodoro, um designer de Belo Horizonte (me perdoe se estiver errado), que ja passou por desenvolvimento web, mas, pelo que deu a entender, agora trabalha com design grafico tambem. Eu ouvi ele falando com alguem que pretende seguir a carreira academica, e tal, o que e otimo para aqueles que forem alunos dele. Com ele, tambem, foi a unica workshop que eu fiz, que foi FODA. A workshop foi de design de posters, mas eu diria que se relacionou muito com processo criativo e metodos manuais. Raul e um cara super gente boa, sabe pra caralho e faz uns trabalhos incriveis de colagem tanto manual quanto digital. A workshop foi basicamente sobre experimentacao, mas eu acho que me afetou muito por fixar na minha cabeca algo que eu tenho visto em todos os lugares: um designer precisa ter trabalho manual como parte do seu processo de criacao. E rabiscar. Rabiscar muito, algo que eu nao tenho feito muito.De qualquer maneira, eu fiz algumas colagens em A5, e a unica que ficou legal foi essa:Eu usei colagem, desenho, um """"lettering""", transfer, e impressao com uns tipos de um polimero foda la.Mas a parte mais legal foi a impressao com tipos moveis de madeira, em que nos fizemos cartazes exclusivamente tipograficos. Junto com Gabi, fizemos dois cartazes, que ficaram bem interessantes, ao meu ver. Acho que eles simbolizam essas coisas que eu aprendi nesse final de semana com pessoas tao bem sucedidas.No final de tudo, acho que as 3 coisas mais importantes que eu pretendo carregar pra minha vida sao:1. Usar muito o
Eu, Andre Persi e Rodrigo Ateh decidimos nos juntar e fazer uma sessao de speed painting (que no meu caso, acabou por nem ser tao speed assim). Cada um disse uma palavra, e acabou tendo que ser uma ilustracao que envolvesse urso, manteiga e orgulho. Pois bem, depois de uma hora e meia (em que estavamos juntos pintando) terminei com isso: A ideia era que o urso estivesse comendo um sanduiche bem cheio de manteiga (os melhores, ne) e orgulhoso por te-lo preparado. No inicio, eu pensei em fazer uma montanha de sanduiches bem amanteigados, mas eu tirei pra economizar tempo. Acho que isso nao ficou muito claro, de qualquer maneira. Hoje, com mais 3 horinhas de pintura, ca esta a peca ""pronta"":Depois vou ver se pego os desenhos dos outros 2 pra botar aqui :DEDIT: Pintura de Rodrigo, que fez um personagem em aquarela, o unico a terminar na sessao :D Esse foi um projeto muito interessante e dificil de fazer, e eu queria dividir o processo de realizacao dele com voces :) Ele foi feito juntamente a Gabriela Araujo e Ana ElisaFotos do trabalho finalizado. A foto de cima e a caixa e a de baixo e uma foto do verso da caixaAntes de tudo, vamos a proposta. O trabalho era fazer um produto grafico que usasse algum metodo "manual" de impressao: carimbo (de materiais alternativos, inclusive), stencil, tipografia, entre outros.Nossa ideia era produzir uma caixa de fosforo com estilo bem vintage, com um pedaco da letra de The Doors, Light my fire (o trocadilho e obvio) "Come on, baby/Light my fire". Fizemos um layout simples digital, tendo em mente todas as dificuldades que teriamos para realizar a impressao, e fomos testar.Em geral, nos tivemos um unico problema: cortar o que iria ser impresso, porque iriamos ter que reproduzir tipos e formas pequenas em outros materiais mais rusticos, por assim dizer. Logico que as dificuldades mudaram de acordo com o material. O tamanho da face da caixa e aproximadamantente 11x6,5 cm.Inicialmente, pensamos fazer isso com carimbos de EVA (emborrachado). Mas tivemos tres problemas: 1) como nos usamos um EVA muito fino, ele se tornava dificilimo de carimbar; pior ainda depois de cortado. Mesmo quando nos o colamos em uma outra base, pra servir como um tipo movel de metal, nao funcionou bem Tipo de metal. Nossa ideia era usar o emborrachado como a parte a ser impressa e outra superficie como se fosse o "corpo" do tipo, seguindo o mesmo principio2) a textura que o EVA deixa e muito bonita, mas fica pouco interessante na hora de imprimir um texto que, a principio, deve ser legivel, como era o nosso caso; o mais interessante para um EVA e fazer uma textura tipografica, com sobreposicao e etc. Veja como saiu sujo e as bordas irregulares. Como texto, e estranho, mas uma textura visual feita dessa maneira, ficaria interessante, sem duvidas3) o tamanho das letras era bem pequeno, o que tornava dificil cortar nesse material com precisao, o que significa que o acabamento nao ficou tao bom Note como o acabamento ficou
estranho no corte. Alem disso, carimbar com essa coisa fina facilitaria muito sujar a impressao, alem das falhasDepois disso, partimos para tentar fazer stencil. Nos tentamos fazer o stencil com o material mais simples possivel, e passamos por cortica, papelao e papel vegetal. Os dois primeiros eram muito ruins de cortar, o que tornava o tipo impreciso e feio, e o papel vegetal, o melhor ate entao, era muito fragil, e o stencil so resistia a uma aplicacao de tinta acrilica, porque absorvia muita agua.Chegamos, finalmente ao papel duplex: ele resistia o suficiente a agua e nao era tao duro de cortar, possibilitando uma precisao razoavel no desenho da letra.Vejam o stencil. Ele esta coberto de tinta acrilica, mas veja como as bordas estao muito mais coerentes, e o desenho bem mais interessante que no EVAProntos os primeiros stenceis, fomos testar imprimi-los. Usando pincel, nao funcionava, porque ele mexia muito no stencil, borrando. Testamos com esponja, o resutado foi melhor, e, por fim, usamos um rolo de esponja. Com relacao a tinta, usamos a tinta acrilica. Testamos dilui-la um pouco, para ficar mais facil passar a tinta; entretanto, qualquer pingo d'agua fazia com que a tinta escorresse pelo stencil e borrasse, tambem. Light impresso com muita forca. Como o rolo absorve muita tinta, se nos pressionassemos muito forte, a tinta escorreria por debaixo do stencilAinda assim, tivemos que testar varias e varias vezes, e varios testes deram errado, pois nao podiamos passar o rolo de tinta com forca, se nao tambem borraria. Algumas das folhas que deram errado e se tornaram testesPor fim, conseguimos algumas impressoes satisfatorias, depois de testar muito. Conseguimos ate fazer um degrade, misturando a tinta no proprio rolo. Entre algumas sugestoes a serem testadas, poderiamos dizer pra testar outros materiais como stencil, como transparencias (aquelas, em que eram impressas as projecoes), mas eu acredito que elas sao ruins de cortar. Uma tecnica que poderiamos ter usado era sobre posicao de cores; nos ate testamos deixar a tinta mais transparente, usando o gel acrilico, mas era necessario testar mais do que nos tinhamos tempo. De qualquer maneira, ficamos satisfeitos com o resultado :) espero que gostem!
Hoje, vim fazer um post breve so pra nao deixar a peteca cair. Tivemos o Jam 04 (sim, eu nao tenho nada do 02 e do 03), e os temas foram pizza, diversao e algemas.Tivemos resultados bem interessantes. Eu comecei 3 sketches, mas so um eu cheguei a definir algo, e ele esta aqui:Outro desenho que eu gostaria e postar aqui e esse:Nao pelo desenho, pois eu achei muito amador (no sentido ruim da palavra). Mas por outras duas razoes. Um, nem so se desenha coisas interessantes (pelo menos eu). Eu vejo os blogs do pessoal por ai e so tem coisa foda. Eu gostaria, vez ou outra, ver alguma coisa meia-boca, pra saber que eles sao humanos tambem, putamerda.Dois, e que o processo desse personagem foi bem interessante. Andre Persi nos fez escolher uma cor e pesquisar sobre a sua psicologia. Eu, alem disso, pesquisei um significado mais esoterico da coisa, e descobri que vermelho esta associado a sefira de Geburah na Arvore da Vida, que se associa ao arcanjo Kamael. Ele e o arcanjo que nos fornece as ferramentas para tomarmos rumos diferentes para nossas vidas ou para lutar pelo que precisamos, alem de seu simbolo magico estar associado a uma serpente de duas cabecas. Isso da pano pras mangas pra fazer um personagem fuderoso, mas como voces podem ver, o resultado foi fraco. Nada disso que eu gostaria de passar esta nesse personagem. Eu busquei referencias em Joe Madureira para a armadura.Bom, acho que e isso.Vou tentar pegar os desenhos das outras pessoas do Jam e colocar aqui Hoje, quero discutir sobre o processo de criacao e producao de uma pagina que foi publicada no caderno Galera JC no Jornal do Commercio, do dia 25 de junho.Chegou pra mim o texto pronto, que voces podem ler na imagem acima. Eu nao sei se existe uma tecnica ou um consenso entre ilustradores quanto a isso, mas eu costumo pensar que uma ilustracao para um texto pode ter duas relacoes com ele:1) suporte, que seria a ilustracao que pode usar ou (1) a ideia geral do texto ou (2) um trecho especifico como base conceitual, ou;2) expansao, que seria usar o texto ponto de partida, e expandir o conceito, tanto de maneira abstrata ou mais tangivel, mas nao se limitando por eleNesse caso, eu optei pela expansao do conceito de etica. Primeiro, o publico-alvo, infantil, nao me permitia fazer algo muito abstrato. Depois, como voces podem ler, o texto da varias "cenas" exemplificando a etica, mas nenhuma das quais eu achei que ficaria legal. Isso em impedia de usar a ilustracao na funcao de suporte, entao, fui para a expansao. Etica e uma coisa dificil de se definir; tanto que no campo da filosofia, ha intensas divergencias ao longo da historia. De qualquer maneira, o texto sugere uma ideia de etica, em linhas gerais, como ajudar ao proximo.Decidi fazer um grupo de criancas trabalhando juntas para a realizacao de algo. Eu gosto quando a ilustracao e bem integrada ao texto, ou ao titulo, no caso. Como o titulo da materia era
"A Palavra e... Etica", eu decidi ilustrar as criancas, todas juntas pintando um cartaz com a palavra "etica" escrito. Eu, idiotamente, rasguei esse rascunho, mas o principal problema dele, era que eu havia pensado numa perspectiva quase que aerea. Isso dificultou bastante o posicionamento das criancas, porque elas ficariam na frente do cartaz, ocultando a palavra etica. Alem disso, Gabi disse que nao tinha nada a ver me disseram que o conceito estava meio distante.Tentei, ainda, mudar pra uma vista frontal, com as criancas pintando o cartaz na parede, algumas usando uma escada para pintar algo bem alto, mas tambem mantinha os dois problemas. Me sugeriram fazer montando a palavra. Achei uma boa ideia, e decidi que eu poderia fazer a palavra "etica" formada por blocos a as criancas construindo-a.Esboco inicial e as primeiras fases da digitalizacaoFiz a palavra com a tipografia que seria mais facil para subdividir em blocos, coloquei um efeito 3D tosco no Illustrator, imprimi e comecei a desenhar as criancas montando os blocos. Depois, eu escaneei e finalizei as linhas. Nao foi dificil, quando eu comecei, notar que seria um saco fazer a palavra divida em varios blocos "aleatoriamente". E eu ate tentei.Entao, eu decidi fazer a palavra, realmente com blocos. Eu poderia desenhar cada bloco, e seria um exercicio interessante de perspectiva e paciencia. Mas, como eu nao tinha tanto tempo, eu fiz como eu gostaria no 3Ds Max, renderizei, e coloquei na minha ilustracao.Primeiros renders e integracao com o resto da ilustracao. A partir dai, fui comecando a trabalhar a iluminacao de todosIsso ajuda muita coisa, mas gera demanda de outro tipo de trabalho: trabalhar para equalizar a iluminacao, o tom, enfim, integrar a imagem para nao parecer uma colagem [BOLD]tao destoante (a nao ser que seja essa a intencao, que nao era). Eu quis, sim, deixar um pouco diferente, para que ficasse destacado.Entao, eu fui trabalhando os personagens e a palavra, quase que simultaneamente. Ainda tinham os blocos no chao, que eu pensei em usar do Illustrator e pintar por cima. Nao deu certo. Alem de pintar a cor por cima, eu realcei as luzes e sombras. Veja que o C e o A nao foram pintados ainda. Eu dei um realce maior na iluminacao, aumentando o contrasteEu ainda tentei fazer os blocos de cores diferentes, deixando bem colorido, mas ia dar muuuito trabalho, tambem, e eu nao dispunha de tanto tempo. Daria trabalho porque eu teria que retrabalhar as luzes e sombras de acordo com cada cor de bloco, e pra escolher as cores e atingir um equilibrio legal, tambem seria puxado. Com relacao ao fundo, eu escolhi o verde para dar mais contraste ao vermelho dos blocos, destacando a palavra (sim, eu fiquei com medo da palavra passar despercebida).Nao consegui deixar do mesmo estilo, e nem era necessario. Fiz outro render so com os cubos soltos, e integrei-os tambem. De novo, trabalhando a luz, integrando. Render dos cubos soltos e antes e depois deles serem integrados na ilustracaoAgora, fui refinando. Coloquei umas texturas, clareei um pouco (porque sempre escurece bastante na impressao), entre
outras coisinhas. Ta-da! Pronto. Foi so colocar na pagina. Ai eu coloquei o verde clareando, quase num degrade, pra o texto ir entrando embaixo.Eu acho que a palavra ainda nao ficou com uma visibilidade tao boa, no final das contas. Eu tive que dar uma ajeitada no acento, afastar um pouco da letra, pra deixar mais visivel. Tambem, no dia seguinte de a ilustracao ter saido, eu vi essa fonte: http://www.typegoodness.com/2009/09/lego-type/ que era EXATAMENTE o que eu queria, na verdade. E bem visivel, e feita de lego, e, bom... acho que deu pra notar que ela seria ideal. Mas de todo jeito, nao tem pra download, entao, nao daria pra usar ela, mas serviria de referencia.Mas o resultado final foi esse, e pronto!