de sua genialidade.Os trabalhos apresentados dentro de um unico tema, onde propoe pela sua descendencia italiana imprimir a sua obra a sua mesclagem como brasileiro, embora ja tivesse em outros momentos incursionado por temas etnicos, porem so neste momento se fixa em sua terra, abordando assuntos variados, e com isso reflete uma grande liberdade de expressao mesmo quando se propoe a estar preso a uma unica tematica.Como artista livre e descompromissado com o estabelecido, inquieto, e talvez por ter optado pela carreira de arquiteto como ele mesmo disse para sobrevivencia, a arte se privilegia desta liberdade, sem se preocupar ou estar preso a formulas ou rotulos para atender a clientela ou mercado de arte.Esta e a grande vantagem do artista que produz por amor a arte e pelo prazer do oficio, cumprindo mais que seu papel social, mas sua realizacao pessoal.Estes aspectos se tornam muito transparentes em brasiliana, que Chico Mazzoni faz arte principalmemente por amor.Enfocando e privilegiando um tema, algo nunca antes ocorrido, foi diversificando nele os assuntos, e as formas de representacoes plasticas e configuracoes que permitiram ao artista brincar, e registrar seus sentimentos e visao de mundo. Incursionando desde o religioso ao mundano brasileiro, sem esquecer a musica e o futebol, em momentos se apropria de elementos estruturais de luz e sombra, em outros dispensa-os e se utiliza da cor e dos contrastes que ela propicia e em alguns momentos sua contemoraneidade , que se evidencia desde o inicio de sua trajetoria se solidifica em imagens que nos faz associar a arte digital, pela configuracao e perfeicao tecnica de quem muito trabalhou para adquiri-la."Cansado das profundidades das duasmostras anteriores, venho a superficie e encontro, nas rasuras, motivos para,mais uma vez, fazer a arte emergir: e a trama do pop que domina agora aexpressao de um mundo globalizado (POP-UP)."Nesta mostra POP-UP, Chico Mazzoni se disvencilha das tradicionais configuracoes e neste momento se apropriando de efeitos texturais, grafismo e tramas de composicao modular, e de forma genial compoe obras onde o dominio do desenho e da tecnica chega ao seu apice, visto que tecnicamente tinha trilhado e esgotado por toda uma evolucao, e na sua inquitude, busca novas formas de representar a figura e conceber os espacos, e consegue assim fazer com uma outra linguagem, com pontilhismo, texturas, grafismos, indicando superposicao de planos, volumetria das figuras, efeitos de luz, nos remetendo a arte fotografica e digital, como se na pintura conseguisse efeitos de filtros, conferindo nesta fase mais ainda sua contemporaneidade, com temas mundiais, icones universalmente conhecidos, que ao meu ver sao meros motivos para conceber suas criacoes e executar o que o seu espirito de pesquisador de novas formas de reprtesentacao e assim habilmente consegue e nos brinda como obras de arte que instigam nosso olhar e imaginacao. "Consolida-se a fase da tinta acrilica dimensional, com seu relevo e suastonalidades cintilantes, que vai, gradativamente, aposentando os pinceis: odesenho rapido saido do bico da bisnaga que se solidifica em baixos relevoscontrapostos a fundos chapados. Poe-se, mais uma vez, necessidade de costurarambivalencias, dicotomias, diasporas, para resolver mais uma questao:artista/arquiteto, artista, arquiteto. Outro