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Aos 70 anos de idade e 50 de carreira, o Tremendao Erasmo Carlos so pensa naquilo!Dois anos depois de lancar o album Rock 'N Roll, Erasmo Carlos esta de volta com novo trabalho nas lojas. Sexo, o disco que saiu ha pouco mais de um mes pela gravadora Coqueiro Verde Records (gravadora que pertence ao proprio Erasmo e que, alem de seus discos, lanca tambem diversos DVD's de artistas internacionais), mantem a mesma formula roqueira do disco anterior mas traz um ingrediente ainda mais picante nas letras: O sexo, sob varios pontos de vista, como tematica para o disco inteiro. Segundo divulgado pela imprensa, a ideia teria surgido pouco depois do lancamento de seu disco anterior. Erasmo contou que muitos perguntaram se o disco Rock 'n Roll seria o primeiro de uma trilogia, formando a famosa triade Sexo, drogas e Rock 'n Roll. O artista contou que nao havia pensado nessa hipotese e que nao faria um disco chamado Drogas, mas que gostou do tema sexo e resolveu leva-lo adiante. Talvez ate possa virar uma trilogia, alterando o terceiro para outro tema que nao seja Drogas. Mas isso o artista nao garante. A partir da ideia de fazer um disco falando sobre sexo, Erasmo arregacou as mangas e mandou ver, convocando tambem um grande time de parceiros pra participar da suruba. Musical, e claro! Entre os parceiros que fizeram Sexo com Erasmo (me refiro aos compositores que fizeram parceria com ele em diversas musicas, ajudando-o a compor o disco) estao Arnaldo Antunes, Adriana Calcanhotto, Nelson Motta e Chico Amaral. A producao, do mutante Liminha, e super-caprichada! Mas mesmo com tudo que tem pra se admirar na producao e na sonoridade do disco, que muitas vezes e surpreendente, as maiores estrelas desse disco sao mesmo as letras. As musicas em questao ultrapassam a importancia da producao delas mesmas. O disco comeca com a faixa Kamasutra, um rockao em parceria com Arnaldo Antunes. Da mesma forma como em O Pulso (sucesso dos Titas nos anos 80), em que a letra de Arnaldo citava o nome de diversas doencas e dizia que o pulso ainda pulsa, aqui o que ele faz e citar nomes de diversas posicoes sexuais, entre elas as mais improvaveis e complicadas, e perguntar: em que posicao?. Outra musica em parceria com Arnaldo Antunes e Roupa Suja, em que a letra e um daqueles desabafos tipicos de briga de casal, em que a pessoa que se sentiu usada (sexualmente falando) e mal amada solta os cachorros pra cima do parceiro. Apesar do tema sexo ser complicado de ser abordado sutilmente, de todas as faixas essa e unica que traz um palavrao na letra. Mesmo assim, ele esta bem situado dentro dessa lavacao de roupa suja. Existe nessa musica uma atmosfera meio caricata, fazendo lembrar algumas musicas de Raul Seixas, como Sessao das dez.Em Amorticidio, Erasmo aborda a banalizacao do sexo, enquanto que o amor vai sendo deixado de lado. Isso embalado com um rock da melhor qualidade! Em Sentimento Exposto, a melhor faixa do disco, Erasmo descreve em versos o orgao sexual
masculino, a relacao de repulsa e atracao que ele e capaz de causar na mulher e ainda define uma erecao como Um sentimento exposto em carne viva e crua. Tudo isso com versos sutis! So mesmo Erasmo pra conseguir uma musica falando de algo tao complicado de se abordar, e faze-lo com poesia, sem frases vulgares! Em musicas como essa, Erasmo mostra-se, indubitavelmente, um dos maiores compositores da musica popular brasiliera. Venus e Marte, parceria com Nelson Motta, descreve as opostas luas do sexo feminino: Agua e fogo / frio e calor / ... / Uma festa e uma guerra na mesma mulher. Outra parceria de Erasmo com Nelson Motta e a faixa E Nem Me Disse Adeus, que mistura um pouco da sonoridade do Rock com o ritmo de Bossa Nova. Numa epoca em que se tornou comum ficar sem compromisso, essa musica descreve justamente uma relacao assim, casual, mas que ficou marcada na memoria. Com toda a classe de Nelson Motta, essa tambem e uma das melhores faixas do disco.Pra encerrar, Sexo E Vida resume o tema de todo o disco, tracando a relacao do prazer com a principal finalidade do sexo, que seria a procriacao. Em sua letra, descreve ainda a corrida do espermatozoide ate a fecundacao do ovulo, com os versos: Palmas ao campeao! Ganhou a corrida! / E o premio do embriao foi gozar a vida!.Com bom humor e criatividade, Erasmo e uma das poucas excessoes em que a idade e os anos de carreira nao fez diminuir a qualidade de suas composicoes. Pelo contrario! A cada disco, Erasmo tem surgido ainda mais criativo, misturando a maior maturidade como compositor com a eterna busca por algo novo e desafiador a se falar. Com isso, o resultado tem sido sempre excelente! Vale a pena curtir o Sexo de Erasmo Carlos. Relaxe e ouca!
veia romantica, em pelo menosduas das cancoes: Na faixa-titulo do CD e em Merry Christmas Darling, ambas que falam de uma pessoa amada queesta distante no natal. Podem ate serem interpretadas como sendo sobre alguem dafamilia um filho, por exemplo mas na voz de Johnny Mathis e impossivel nao sefirmarem como musicas que falam de um casal que esta separado durante o natal. EmSending You A Little Christmas, ointerlocutor prepara todos os detalhes para a noite de natal ao gosto da pessoaque esta longe e envia, atraves do pensamento e em uma oracao, desejos de paz e luz para aquela pessoa. Ja em Merry Christmas Darling, originalmente lancada pelos Carpenters,ele faz um pedido especial de natal: Estar novamente com a pessoa que hoje estalonge. E principalmente em cancoes como essasque se destaca a forca de sua interpretacao, em que, alem de simplesmentecantar bem, ele consegue imprimir com exatidao a emocao adequada ao que a letradiz. Consegue-se sentir com clareza onde ha uma lagrima ou onde ha um sorrisoem cada uma das palavras cantadas. Em Ill Be Home For Christmas tambem ha,mais ou menos, o mesmo clima. Porem e o proprio interlocutor que esta longe epromete voltar pra casa para o natal.Johnny Mathis e Jim Brickman, nos estudios "Capitol", em Los AngelesPara encerrar o disco, Johnny Mathis deixauma mensagem de esperanca nao apenas para o natal, mas pra ser lembrada em qualquermomento principalmente nos mais dificeis: Count Your Blessings aconselha - com interpretacao e arranjo quese assemelham a uma cancao de ninar - que, quando estiver preocupado, semconseguir dormir, se conte as bencaos adquiridas, em vez de carneirinhos, olhandoa vida pelo lado bom e nao pelo pessimismo. Scott Lavender conduzindo a orquestrano estudio "Starstruck", em Nashville.Com belos arranjos e a marca registrada docantor, no que se refere a qualidade, o disco e produzido por Fred Mollin e foigravado nos estudios The Tracking Room e Starstruck em Nashville; alem dolendario estudio Capitol, em Los Angeles. Mathis alia novos musicos com antigos companheiros, a quem ele sempre semantem fiel nas gravacoes e nos shows, como Scott Lavender (seu maestro hadecadas) e o violonista Gil Reiger, que tambem o acompanha ha mais de 30 anos.Ainda nao ha previsao para lancamento dessedisco pela filial brasileira da Sony Music. Porem, hoje em dia, isso nao chegaa ser um problema devido a facilidade de compra-lo atraves de sites como oAmazon.com, ou baixar oficialmente as musicas atraves do iTunes. O Produtor e guitarrista Fred Mollin, no estudio "The Traking Room", em Nashville.Johnny Mathis grava com Nathalie Cole, filha de Nat King Cole, nos estudios Capitol, em Los Angeles.
A musica abrange um universo infinito de estilos que sao capazes de agradar a todos os publicos, de qualquer lugar, de qualquer classe social, de qualquer cultura, enfim, de qualquer tribo. O mais interessante e que ela e capaz de misturar todo esse universo, fundindo estilos, influencias e criando outros novos estilos musicais que acabam tambem virando influencia pra outros que vao nascer depois, e assim sucessivamente, num ciclo que parece nao ter fim. Alem disso, a musica se torna, a cada dia, mais abrangente, agregando valores e influencias diferentes dentro de um mesmo conceito. Cada vez mais fica complicado rotular uma musica ou um artista dentro de apenas uma definicao. Talvez isso explique a dificuldade que encontrei pra definir o que estava ouvindo, quando conheci o trabalho de Marcello Dornelles. Esse e mais um exemplo de trabalhos que sobrevivem gracas ao cenario de artistas independentes e aos meios de divulgacao de musica via Internet, uma vez que as grandes gravadoras nao se mostram muito dispostas a apostar na diversidade e na qualidade musical. Musica descartavel sempre existiu. A diferenca e que hoje essa virou a regra das gravadoras de maior poder. O oposto musica de qualidade, pra durar virou excecao na midia. Gracas a Internet, as gravacoes independentes e a algumas poucas gravadoras heroicas, que nao abrem mao da qualidade mesmo sem todo o poder de marketing das multinacionais, essa excecao tem vez e voz. Gaucho de Sao Francisco de Assis, Marcello reside e atua hoje em Florianapolis - SC, onde se apresenta frequentemente na agenda cultural da cidade. Em 2006 gravou seu primeiro disco, Passageiro Eu Sou, que ele mesmo produziu em seu home studio. Atualmente trabalha na divulgacao de seu segundo e mais recente CD, Voce Chegou, lancado em 2010. Conheca o trabalho dele em http://www.marcellodornelles.com/mdstudio/index.php Em destaque na sua pagina existe um link para ouvirmos e baixarmos uma gravacao que nao esta no CD. Trata-se de Demais Pra Mim, musica feita em homenagem a Cidade da Magia, Florianopolis. A primeira vista, nos remete a Morena Tropicana de Alceu Valenca, mas aos poucos vamos identificando outras influencias, tanto na sonoridade quanto em seu jeito de cantar. Sua voz mistura caracteristicas que vao de Jorge Vercilo a Gilberto Gil. No Cd, em Samba Para Todos, O sulista Marcello Dornelles absorve todo o swing do samba baiano de Gilberto Gil, mistura com a serenidade do samba carioca de Paulinho da Viola e acrescenta ingredientes da internacionalidade de Sergio Mendes e cria um samba sem fronteiras. Anula-se aqui qualquer regionalismo e o que se ouve e o que podemos chamar de globalizacao musical. A faixa-titulo do CD, Voce Chegou, promove outra fusao: Lembra as vezes Djavan, mas acrescenta pitadas de Claudio Zoli e de George Benson. Em Laura Lady Carolina, Marcello acrescenta ainda a sonoridade e o ritmo eletronico do Drum nBass que, misturados com o piano Rhodes e o violao, resultam num clima sedutor, que se aproxima de alguns trabalhos de Fernanda Porto. Veja Bem se banha mais ou menos na mesma praia, com ritmo mais acelerado, mas em vez de
ostentar programacao de bateria eletronica, ela traz uma sonoridade mais natural, com bateria acustica e com elementos ritmicos de Bossa Nova. Uma Viagem e, talvez, o momento mais intimista do disco, em que, acompanhado de um violao, canta uma viagem introspectiva, pra dentro de seu proprio coracao e sentimento. A cada faixa, um diferente Marcello Dornelles, porem sempre o mesmo! Ou melhor: Todos os estilos e influencias misturadas se confundem e se tornam uma coisa so. MPB? Pop? Cada um defina como quiser. Na verdade nao e nem uma coisa nem outra e, ao mesmo tempo, e tudo isso junto. Fica a Dica! Ah! Em tempos de inflacao comecando a querer disparar, e sempre bom destacar uma vantagem da musica independente em relacao ao que e lancado pelas grandes gravadoras: O preco!!! Atraves do site do cantor, pode-se comprar o CD por um preco civilizado e ele ainda vem autografado!! Um abracao a todos!!!! Marlos Ribeiro Pinto Chambela
Nessa Quinta-feira, 29 de Dezembro de 2011, completou 10 anos que morreu, vitima de infarto, Cassia Eller. A morte prematura, porem, nao calou a voz e a irreverencia da interprete de personalidade artistica unica. Num pais predominado por cantoras caretas, Cassia era o oposto da figura de uma diva. Com um jeito inquieto e rebelde, ela mantinha uma postura desafiadora e um visual muitas vezes agressivo. Na voz, tinha a agressividade na medida certa para dar o recado da forma mais visceral, mas tambem tinha a versatilidade suficiente para surpreender em interpretacoes precisas, como em Non, Je Ne Regrette Rien, da diva francesa Edith Piaf, ou em Na Cadencia do Samba, de Ataulpho Alves. Fora dos palcos, era bem diferente de toda aquela furia: Um passarinho com voz de supersonico, como definiu Roberto de Carvalho. Porem toda a timidez que Cassia exibia nos bastidores, era deixada de lado quando ela subia no palco. Sem querer deixar prevalecer o saudosismo, o fato e que, dez anos depois, notamos que nao existe outra artista do mesmo porte, com tamanha personalidade musical. Como ela mesmo cantou: Mudaram as estacoes e nada mudou. Se compararmos grande parte das cantoras que existem hoje em evidencia, percebemos que todas trazem alguns ingredientes em comum... A maioria delas com postura comportadinha, musicas inofensivas e uma performance que quase sempre faz lembrar algo de Marisa Monte, a exemplo de Ana Canas, Maria Gadu, Ceu, Roberta Sa, Sandy, Paula Fernandes, Luiza Possi e outras. Ate mesmo Ana Carolina, que exibe uma modesta rebeldia, ainda tem uma performance e uma postura que em nada agride. Cassia nao. Ela causava choque, com sua voz, com seu repertorio e com sua atitude. Algo remanescente de figuras como Janis Joplin, Leila Diniz, Elis Regina e Rita Lee... Porem, era ela mesma, sem copiar o estilo de ninguem. Para marcar uma decada sem a artista, a Universal Music esta lancando a Caixa Eller, box que reune seus 9 albuns de carreira e o Dvd do show Violoes. Um item para colecionadores e para quem gosta de um bom rock com atitude bem diferente dos rockinhos coloridos e insossos de hoje. Em vez de trazer um comentario sobre algo recente do mundo da musica, dessa vez venho falar da falta de novidades (boas, pelo menos) em evidencia na midia, sobre musica infantil. Nao que nao existam boas musicas sendo produzidas especialmente para as criancas. mas elas nao estao nas Tvs de maior audiencia e, por isso, nao atingem grande publico.Existem pre selecionados para o 23o Premio da Musica Brasileira (a ser realizado em 2012) alguns trabalhos interessantes. Sem duvida, o melhor e que tem maior alcance, atraves da TV Cultura, e o trabalho de Fernando Salem para o programa Cocorico. Aqui sim, podemos encontrar musicas sadias para uma infancia feliz. Porque e justamente esse o diferencial: As musicas devem ser alegres e educativas, para divertir a criancada ao mesmo tempo que transmitem a elas uma mensagem que seja util. Pena nao estar em evidencia numa emissora de maior audiencia! Alguns lancamentos infantis conseguem ser bem educativos, mas
nao sao divertidos. Outros sao divertidos mas trazem mensagens que podem distorcer a visao da crianca a respeito de alguns assuntos. E isso e um problema serio! No mais, o que chega ate a maioria das criancas brasileiras sao coisas que nao acrescentam nada e que, as vezes, ate podem prejudicar a educacao delas.Mas houve um tempo em que nao era assim...Bem antes de Xuxa aterrizar sua nave na TV e nas casas de todo o Brasil, a Globo (Sim! A toda-poderosa rede Globo!) apresentava programas onde a crianca era tratada como crianca, podendo brincar, usar a imaginacao, sonhar, aprender a valorizar a amizade, respeitar o proximo, dar importancia ao conhecimento e aprender sobre algumas variedades de coisas curiosas e interessantes.Augusto Cesar Vanucci dirigiu programas como Pirlimpimpim (1982), com grandes artistas interpretando personagens de Monteiro Lobato como o Visconde de Sabugosa (Moraes Moreira), a boneca Emilia (Baby Consuelo), o Saci Perere (Jorge Benjor), a Cuca (Angela Ro Ro), Hercules (Ze Ramalho), o Principe e a Rapunzel (Fabio Junior e Lucinha Lins).Plunct, Plact, Zum (1983), tambem contou com diversos artistas e teve algumas musicas que ficaram consagradas e sao lembradas ate hoje. O Carimbador Maluco, virou um dos classicos de Raul Seixas. Brincar de Viver, de Guilherme Arantes, ficou eternizada na voz de Maria Bethania, que fez parte desse especial. Sereia, de Lulu Santos, tambem foi feita exclusivamente para esse especial (na voz de Fafa de Belem), mas transcendeu o programa e hoje e tambem um dos classicos de Lulu.Alem desses programas especiais, havia A Turma do Balao Magico, comandada diariamente por Simony, Jairzinho, Mike e Toby. O programa trazia tambem as figuras de Castrinho e do boneco Fofao. As criancas de todo o pais se identificavam com os integrantes do grupo e suas musicas faziam a trilha sonora de todas as festinhas infantis. Em seus discos, contaram tambem com a parceria de diversos artistas, como Fabio Junior (Amigos do Peito), Baby Consuelo e Pepeu Gomes (Mae, me Da um Dinheirinho), Erasmo Carlos (Barato Bom e o da Barata), Metro (Nao Da pra Parar a Musica), Djavan (Superfantastico) e ate Roberto Carlos (E Tao Lindo), numa rarissima participacao em disco de outro artista.Era realmente uma epoca bem diferente...Como presente do dia das criancas, especialmente para as criancas de 30, 40, 50 anos ou mais, ficam aqui os videos de alguns desses momentos que hoje fazem parte da memoria afetiva de quem viveu essa epoca.Um abraco a todos.* A Turma do Balao Magico e Fabio Junior. - Musica: "Amigos do Peito" (1984)
de imprudencia, descaso e ignorancia humana. Um prato cheio para uma tragedia em pequena escala. Infelizmente, toda a regiao da Lagoa dos Patos na area do municipio de Tapes e um reflexo de intevencoes humanas que sao ilustradas nao so pelas aguas verdes vitamina de abacate, mas pelas florestas de Pinus que se alastram pelas dunas, cobrindo a mata de restinga nativa e pelo mexilhao-dourado, especie exotica e invasora. Sorte e do Hulk que por ser daltonico nada pelas aguas verdes sem perceber que elas estao tingindo seus pelos dourados! Sempre alerta e bons ventos!
Foto retirada da internetTodo final de ano somos bombardeados com os mesmos programas de televisao e artistas cantando as mesmas musicas. Por isso, nesse final de ano, resolvemos fazer na nossa ultima postagem de 2011 um apelo aos antigos costumes... Existe um sistema primitivo de modelo moral adotado por uma tribo africana que chama muito a atencao. Sao os Bosquimanos, ou homens dos bosques, que vivem no sul da Africa. De todas as populacoes humanas sao eles que apresentam a maior variabilidade de DNA mitocondrial, que e um indicativo de que o grupo e um dos mais antigos entre os humanos. Por ser uma populacao pequena os Bosquimanos estao em vias de extinguir-se e, com eles, seus costumes, habitos e todo o conhecimento que somente eles detem sobre os costumes e locais que eles habitam, que sao de uma peculiaridade impar. Os locais em questao se estendem pelo deserto do Kalahari, Namibia, Botsuana e na Angola, onde os Bosquimanos sao encontrados em pequenos grupos. Apesar da cultura reconhecidamente muito avancada e rica dos Bosquimanos a Angola e hoje o Pais com maior indice de corrupcao do mundo e com o menor indice de desenvolvimento humano. Como o IDH e um indice que utiliza dados economicos e de alfabetizacao, ele da a falsa impressao de que os Bosquimanos, que sao habitantes locias, sao um povo atrasado e primitivo. Na realidade, os Bosquimanos sao capazes de retirar todo seu sustento de uma terra onde qualquer pessoa de ambiente urbano morreria em poucos dias, principalmente de sede, e sabem fazer a leitura de rastros. Atraves da leitura dos rastros, eles sao capazes de contar a trajetoria de um animal que passou pelo local ha dias, por exemplo, ou seja, eles sao alfabetizados, alem de terem um convivio harmonico com a natureza. No livro o Gene egoista, Dawkins propoe um equivalente cultural do gene, os Memes: unidades basicas de memoria ou de conhecimento, que se multiplicam conscientemente de cerebro para cerebro. Seguindo a linha de pensamento de Richard Dawkins, entao, se nao podemos salvar os Bosquimanos, ao menos salvemos suas ideias. Deixamos aqui entao um video: Quando uma mulher, de certa tribo da Africa, sabe que esta gravida, segue para a selva com outras mulheres e, juntas, rezam e meditam ate que aparece a cancao da crianca. Quando nasce a crianca, a comunidade se junta e lhe canta a sua cancao. Logo, quando a crianca comeca sua educacao, o povo se junta e lhe canta sua cancao. Quando se torna adulto, a gente se junta, novamente, e canta. Quando chega o momento do seu casamento a pessoa escuta a sua cancao. Finalmente, quando sua alma esta para ir-se deste mundo, a familia e amigos aproximam-se e, igual como em seu nascimento, cantam a sua cancao para acompanha-lo na viagem. Nesta tribo da Africa ha outra ocasiao nas quais os homens cantam a cancao. Se em algum momento da vida a pessoa comete um crime ou um ato social aberrante, o levam ate o centro do povoado e a gente da comunidade forma um circulo ao seu
redor. Entao, lhe cantam a sua cancao. A tribo reconhece que a correcao para as condutas anti-sociais nao e o castigo; e o amor e a lembranca de sua verdadeira identidade. Quando reconhecemos nossa propria cancao ja nao temos desejos nem necessidade de prejudicar ninguem. Teus amigos conhecem a "tua cancao" e a cantam quando a esqueces. Aqueles que te amam nao podem ser enganados pelos erros que cometes; as escuras imagens que mostras aos demais. Eles recordam tua beleza quando te sentes feio; tua totalidade quando estas quebrado; tua inocencia quando te sentes culpado e teu proposito quando estas confuso. Tolba PhanemFeliz ano novo, bons ventos e Sempre Alerta!
Local de acampamento no AracaDia 4 de setembro de 2012 Sai do Iate Clube Guaiba as 9h da manha com destino ao Arroio Araca, sem escalas. Foram seis horas de navegada com tempo bom, ventos fracos e aguas tranquilas ate o local escolhido de acampamento. Na chegada ao saco do Araca avistei a meu bombordo, uma embarcacao de passeio tambem chegando ao local. Logo percebi que se tratava do veleiro de nome Acalanto e chamei-o pelo radio no canal 16. Atento veleiro Acalanto, na escuta? Sioux chamando!!! Fui respondido pelos amigos Eurico e Jair (Capitao do Acalanto). Como eles iriam pernoitar no Araca combinamos a chegada e um local de fundeio (deles ne! Eu ficaria acampado nas areias brancas um belo local para pernoitar).Visita!Abordei o Acalanto pela popa e deixei o meu caiaque preso por um cabo e alinhado com o vento. Desembarquei (...) um belo almoco regado a muitas historias nauticas dos meus anfitrioes. As 18h voltei ao meu pequeno caiaque e remei ate a ponta do mato alto, onde estabeleci meu acampamento. Meia hora depois, jantei (um lanche leve) e dormi. Foi uma noite bem agitada, primeiro pelo cansaco do primeiro dia de remada e, segundo, pelo agito da rica fauna local que durante a noite toda perambulou pelo acampamento fazendo todo tipo de ruidos imaginaveis.Os amigos Eurico e Jair (anfitrioes) Dia 5 de setembro, depois do cafe da manha, resolvi fazer uma pequena caminhada matinal de reconhecimento do local. Na volta de minha barraca encontrei todo tipo de vestigio da fauna silvestre que um naturalista adoraria ver. Registrei tudo! (Veja as fotos). Na parte da tarde tirei fotos da fauna e flora local e registrei dados e alguns pontos de interesses no GPS (futuras empreitadas). No final da tarde realizei uma pequena expedicao com o caiaque pela orla do saco do Araca.O veleiro AcalantoDurante a pequena travessia no final da tarde, ao me aproximar de uma formacao de macrofitas, escutei uma vocalizacao tipica de lontras filhotes, e neste momento, um adulto percebeu minha invasao no seu territorio e ficou obviamente irritado. Quando insisti em permanecer ali e me aproximar mais para fazer filmagens fui surpreendido por uma lontra que investiu contra o caiaque e quase me derrubou da minha pequena embarcacao. Afastei-me, e tudo voltou ao normal na casa da familia lontra. As lontras sao animais, em geral, de habitos noturnos e de comportamento bastante arisco e atualmente esta incluido na lista de animais ameacados de extincao. Isso se deve nao so, ao desmatamento das margens dos rios, lagos e lagoas da regiao, mas tambem pela contaminacao das aguas pelas lavouras e industrias no entorno do Guaiba.Hum...como estara ao meio-dia?Dia 6 de setembro, diante de uma possivel mudanca de tempo resolvi abortar a missao de continuar a remada ate a praia da Faxina e levantei acampamento. Sai do Araca as 9h30 e ao meio dia ja estava na Ponta Grossa zona sul de Porto Alegre. A Ponta Grossa e chamada por muitos velejadores de o Cabo Horn do Guaiba. Obviamente, isso e um exagero e nunca nos explicaram muito