A arte dos manuscritos ilustrados desenvolveu-se tambem na cultura arabe, praticamente no mesmo periodo em que se propagou na Europa ocidental. Trabalhando a riqueza dos detalhes ou explorando o grafismo das proprias letras arabicas, os artistas orientais dominaram a arte de ilustrar textos narrativos e religiosos.Um exemplo de ilustracao e a obra ilustrada Maqamat, de autoria de al.Hariri (1054-1122), ela reune as aventuras vividas por um personagem muito astuto, conhecido como Abu Zayd de Saruj.A cena produzida foi copiada e ilustrada por al-Wasiti de Yahya, em Bagda, em 1237. Alem do emprego de muitas cores, destacam-se nela varias pessoas em atividade diarias e comuns as cidades islamicas medievais [...]Como exemplo de texto religioso ilustrado, foi feito uma obra de paginas duplas, em tamanho grande do Corao (74 X 51 cm cada pagina), de 1372. O caligrafo Ali ibn Muhammad al-Ashrafi e o ilustrador Ibrahim Amid fizeram um trabalho admiravel com tracos e linhas e o emprego de cores variadas: azul-escuro e claro, ouro, preto, branco, marrom, verde, laranja, vermelho e cor-de-rosa.Fonte: Historia da Arte/ graca proenca/ editora aticaContato com o site: gerenciamento@urbanocultural.comsiga no twitter: http://twitter.com/#!/@UrbanoCulturalatencao: este texto tem direitos autorais Para Piero della Francesca (c. 1416-1492) a pintura nao tem por funcao principal representar um acontecimento. As cenas que ele retrata servem de suporte para a apresentacao de uma composicao geometrica. E o que podemos ver, por exemplo, na obra Ressurreicao de Jesus (imagem abaixo).Nessa pintura, o grupo de figuras compoe uma piramide, cujo ponto mais elevado e a cabeca de Cristo e cuja base sao os soldados que dormem sentados no chao proximo ao tumulo.Ressurreicao de Jesus (c. 1450), pintura de Piero della Francesca.No diptico que retrata o duque Federico de Montefeltro e sua esposa Battista Sforza, e bastante clara a preocupacao do artista em reduzir as figuras as suas formas geometricas (imagem abaixo).Essa obra antecipa a intencao de alguns pintores modernos, como Cezanne, de aproximar a figura humana das figuras geometricas: fica patente, nela, que o rosto feminino se assemelha a uma esfera, e o masculino, a um cubo.O artista deu tal densidade as duas figuras de perfil que elas parecem ganhar volume e relevo. Outro aspecto importante e que, embora cada personagem esteja isolada em seu painel de madeira, a mesma paisagem, ao fundo, estabelece unidade entre elas.Battista Sforza (c.1472) e Federico de Montefeltro, de Piero della Francesca.Como pudemos ver por esses exemplos, em Piero della Francesca a pintura nao se destina a transmitir emocoes, como alegria, tristeza, sensualidade. Para ele, a pintura resulta da combinacao de figuras e do uso de areas de luz e sombra.Seu universo e representado de modo geometrico e estatico, o que pode ser observado tambem em outras obras, como Batismo de Jesus e Nossa Senhora com o Menino e santos.Fonte: Historia da Arte/ graca proenca/ editora aticaContato com o site: gerenciamento@urbanocultural.comsiga no twitter: http://twitter.com/#!/@UrbanoCulturalatencao: este texto tem direitos autorais A depressao e uma condicao amplamente disseminada, afetando milhoes de pessoas, cristas e nao-cristas da mesma forma. Aqueles que sofrem de depressao podem experimentar sentimentos intensos de tristeza, raiva, falta de esperancas, fadiga e