a sua tendencia ao crescimento. Comecaram a surgir companhias de teatro, pois o artista sozinho tinha mais dificuldade de obter um bom trabalho, a nao ser o emprego como menestrel e bobo da corte, que tornavam-se escassos. O crescimento das cidades proporcionava, no seculo XVI, a expansao do teatro. Alem disso, a renascenca possibilitava a emancipacao da arte em relacao aos dogmas catolicos. Assim, o teatro se revolucionou, com obras historicas, cujos autores foram buscar nos classicos gregos e romanos suas inspiracoes. E o caso do italiano Nicolau Maquiavel (1469-1527), um dos grandes filosofos imanentistas do chamado seculo de ouro, autor da peca teatral A Mandragora. Maquiavel buscava a todo custo explicar as contradicoes de sua sociedade, nao utilizando um apelo transcendental (de deuses e dogmas misteriosos) mas sim com explicacoes cientificas reais. Com isso, Maquiavel tornou-se um dos pensadores mais respeitaveis de seu tempo, especialista em politica, escrevendo textos didaticos e literarios a respeito do tema. (veja os livros Discursos Sobre a Primeira Decada de Tito Livio e O Principe). Junto com Ludovico Ariosto (1474 1533) e Pietro Arentino (1492 1556), inspirados em Plauto e Terencio, Maquiavel constituiu a nova cultura, que na Italia desabrochou mais rapido que outros paises da Europa. Paralelamente, companhias grandes de teatro faziam sucesso pela capital da Espanha, enquanto o enriquecimento dos banqueiros dava respaldo para um crescimento estrondoso do movimento artistico europeu. Auto da Barca do Inferno - Encenacao Porem, a religiosidade ainda estava presente nas obras artisticas de varios paises europeus, como Portugal por exemplo, que tinha em Gil Vicente (1465 1536), autor de O Auto da Barca do Inferno, seu maior exemplo de autor eclesiastico. Entre os espanhois, alguns dos mais conhecidos eram Tirso de Molina (1584 1648), Lope de Vega (1562 1635) e Miguel de Cervantes (1547 1616), autor de Numancia e Dom Quixote. No Brasil, o poeta espanhol Jose de Anchieta (1534 1597) utilizava-se do drama religioso para catequizar os indios. Com os novos tempos, houve uma estruturacao dos padroes cenicos, de forma que Lope de Vega, contra a Poetica de Aristoteles, aboliu os elementos Tempo e Lugar de seus textos, tambem criando espetaculos mais enxutos, de tres atos no maximo. O ineditismo comecava a afrontar os tradicionalistas do teatro espanhol e assim, Cervantes, rompeu com Vega, mantendo-se fiel as suas concepcoes. Vega defendia a Comedia Nueva (Comedia Nova) voltada para o grande publico, encenada em teatros publicos, com cenarios simples e mambembes. A partir dessa nova concepcao, os espetaculos ficaram mais curtos, com aproximadamente duas horas de duracao e isso possibilitou que um espetaculo fosse apresentado varias vezes numa mesma semana num mesmo teatro, dando oportunidade para todos assistirem a peca antes que ela fosse para outro local de apresentacao. Porem, como a Comedia Nova se apresentava de maneira muito erudita tanto na Italia como na Espanha, houve a necessidade de se realizar algo mais acessivel ao publico nao-burgues, de forma que assim surgiu a Commedia DellArte, designada como O Teatro do Povo.Commedia DellArte Personagens da Commedia Dell'Art Nascida na Italia, a Commedia DellArte trouxe de volta um pouco da