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Imagem conseguida no site Omelete E eis que 2008 promete! Depois de ver a franquia "Batman" naufragar nas bilheterias em 1997 (num mar de gelo derretido apos o fiasco de "Batman e 'ahhh...eu to maluco' Robin" - com George Clooney, Chris O'Donnel, Uma Thurman e Arnold Schwarzenegger), eu e tantos fas do Homem-Morcego fomos brindados, em 2005, com a reinvencao da franquia atraves das maos do diretor e roteirista Chistopher Nolan (que assinou os tambem otimos "Amnesia" e "O Grande Truque"). O filme "Batman Begins", recontou o inicio da historia do Homem-Morcego, dando um tom mais realista ao personagem e mostrando uma Gothan City como nunca vimos.Agora, e hora de saber o que ocorreu com a cidade de Gothan apos os eventos do primeiro filme. E e essa historia que "The Dark Knight - O Cavaleiro das Trevas" vai contar. Com o titulo inspirado numa das minisseries em quadrinhos mais famosas que abordaram o universo Batman (assinada por Frank Miller), o filme vai mostrar a relacao entre justica (no papel do Promotor-publico Harvey Dent - interpretado por Aaron Eckhart) e justiceiro (Batman, novamente interpretado por Christian Bale) e a desses dois com o crime organizado (o mafioso Salvatore Maroni, interpretado por Eric Roberts) e a insanidade em pessoa (o aguardadissimo Coringa, interpretado por Heath Ledger - ator que faleceu recentemente).Pelas fotos de producao, ja da para ter um gostinho do que sera o filme e de que vale a pena esperar...Imagem conseguida no site Omelete Imagem conseguida no site SoundtrackCollector O senso de humor britanico mostrado em filmes e algo muito peculiar. Eles fazem bem tanto humor pastelao ("Mr. Bean"), quanto humor fino e inteligente ("Quatro Casamentos e um Funeral", "Para o resto de nossas vidas", "Um lugar chamado Notting Hill") e quanto humor non-sense! E dentro dessa linha de humor e impossivel nao falar sobre uma trupe de lunaticos que cometeu a deliciosa heresia de brincar com uma das lendas mais classicas de todos os tempos (e a qual e uma das fundamentacoes historicas da Gra-Bretanha). Estou falando do grupo Monty Python e a comedia "Monty Python e o Calice Sagrado" de 1975.A palavra de ordem e... desordem! Desconstruir a lenda do Rei Arthur, mostrando seus cavaleiros e o proprio monarca, em busca do Santo Graal, ordem emitida por Deus em pessoa, alias, em Divindade (numa das cenas de efeitos especiais mais non-sense da historia do cinema!), foi uma grande ousadia do grupo formado por Graham Chapman, John Cleese, Eric Idle, Terry Gilliam, Terry Jones e Michael Palin. Cada um do grupo interpreta varios personages durante o filme. E a integracao entre eles e tao bacana que fica dificil de imaginar que eles tenham tido crises criativas e grande brigas durante a producao. Veja quem era quem na Tavola Redonda:Graham Chapman ... Rei ArthurJohn Cleese ... Sir Lancelot - o BravoEric Idle ... Sir Robin - o Nao-tao-bravo-quanto-Sir-LauncelotTerry Gilliam ... Sir BorsTerry Jones ... Sir BedevereMichael Palin ... Sir Galahad - o PuroImagem conseguida no site Sacred-Texts E impressionante ver como as cenas funcionam, mesmo que aparentemente nao faca nenhum sentido
a ligacao entre elas. Se em alguns momentos a historia se perde, o mesmo nao se pode dizer das piadas: em sua grande maioria ate hoje elas se mantem engracadas, seja pelas gags visuais, seja pelo apelo que o grupo tem em nos fazer embarcar nessa louca jornada. Jornada essa que tem de tudo: desde bruxas sendo queimadas, passando por Cavaleiros da Floresta, guardas franceses, Pontes da Morte, cavaleiros cantores, bestas mortais e uma Inglaterra como nunca se viu.Curiosamente, algumas piadas surgiram pela necessidade de cortes no orcamento do filme. Por exemplo, como nao tinham dinheiro para alugar cavalos, cada cavaleiro e "seguido" por um fiel escudeiro que fica batendo duas cuias de coco imitando o barulho do galope dos cavalos. E que tal o desenho animado da terrivel Besta de Aaaaauuuugggggghhh?O trecho da Ponte da Morte e o meu favorito! Neste momento os valente herois devem atravessar um precipicio, so que para cruzar a ponte, eles devem responder tres perguntas terrivelmente dificeis.Guardiao da Ponte: Pare! Quem pela Ponte da Morte passar, tres perguntas deve acertar para ao outro lado chegar!Sir Lancelot: Pois, faca as perguntas, Guardiao da Ponte! Eu nao tenho medo! Guardiao da Ponte: Qual... e seu nome? Sir Lancelot: Meu nome e Sir Lancelot de Camelot. Guardiao da Ponte: Qual... e a sua missao? Sir Lancelot: Encontrar o Calice Sagrado! Guardiao da Ponte: Qual... e a sua cor favorita? Sir Lancelot: Azul. Guardiao da Ponte: Pode passar. Livre pra continuar. E claro que nao vou entregar o resto da piada, mas para constar algumas das perguntas feitas pelo Guardiao sao: "Qual... e a capital da Assiria?" e "Qual... a velocidade das andorinhas no voo de acasalamento?"Alguem se aventurava a responder? ;)Ni! Ni! Ni! Ni!Imagem conseguida no site Sacred-Texts
Ha um bom tempo atras, quando ainda nao existia a maravilhosa tecnologia de envio de mensagens digitais, o comum era escrever a mao cartas ou, em alguns casos, datilografa-las. Em muitas ocasioes, apos assinar a missiva (uia, que chique! falei dificil) algumas pessoas lembravam que ainda precisavam dizer algo importante. E para isso acrescentavam ao final da carta mais um texto. Esse texto e chamado de 'pos-escrito' ou em latim "post scriptum", de onde originou-se a sigla P.S. Em epocas digitais, o uso do P.S. e algo enfatico ou, em algumas mensagens, comico. Tenho amigos que faziam 'concursos' para ver quem escrevia mais P.S.'s ao final dos e-mails. Independente da razao, ver um P.S. ao final de uma mensagem nos chama a atencao para algo.O que dizer entao de um texto finalizado com "P.S. Eu te amo"? Sera que foi enfatico? Sera que foi por que a pessoa esqueceu de mencionar isso anteriormente na mensagem? Ou simplesmente a pessoa colocou esse texto ali para encerrar sua mensagem e fazer suspirar a pessoa que a recebeu? Em qualquer dos casos, ler um "P.S. Eu te amo" ao final de uma mensagem faz sorrir ate mesmo as pessoas mais carrancudas, mesmo que seja um sorriso discretissimo, quase interno.Imagem conseguida no site IMDB.comE com a tonica de nos fazer suspirar que o filme, "P.S. Eu te amo" chegou aos cinemas no ano passado. A hitoria e fantastica, bonita e emociona e nos faz rir. O filme mistura drama, romance e comedia nas doses certas. E envolve o publico, nos cativando e nos fazendo esperar ansiosamente pela leitura das proximas cartas. Cartas essas que vao conduzir a vida de Holly Kennedy (Hillary Swank, duplamente oscarizada por "Meninos nao choram" e "Menina de Ouro") apos o falecimento precoce de seu marido Gerry (interpretado por Gerard Butler de "300", "O Fantasma da Opera"). Sem estragar a supresas do filme, mas Gerry ja sabendo de seu estado terminal, deixou algumas cartas escritas para Holly, cartas essas que tem a finalidade de ajuda-la a superar sua morte. E como a frase da musica "Love in The Afternoon" de Renato Russo: "Eu aprendi a ter tudo que sempre quis, so nao aprendi a perder". Quando nao temos mais alguma coisa, dificilmente sabemos lidar bem com isso. E e essa a jornada de Holly: reaprender a viver.Entre flashbacks precisos, tentativas de superacao, noites em claro chorando pelo amor perdido, situacoes comicas, e a expectativa pelas cartas de Gerry, Holly vai tentando reconstruir sua vida com a ajuda de suas amigas Denise (Lisa Kudrow, a Phoebe do seriado "Friends") e Sharon (Gina Gershon de "Show Girls" e "A Outra Face"). Alem delas, acompanham Holly nesse momento dificil sua mae Patricia (interpretada pela sempre otima Kathy Bates - de "Louca Obsessao" e "Titanic"), o garcom Daniel (Harry Connick Jr, de "Copycat" e "Independence Day") e o musico William (Jeffrey Dean Morgan do seriado "Supernatural" e que esta na aguardada adaptacao da historia em quadrinhos "Watchmen"). O filme e dirigido e roteirizado por Richard LaGravenese (roteirista de "As pontes de Madison" com Meryl Streep, "O
Espelho tem duas faces" com Barbra Streisand e Jeff Bridges e "O encantador de cavalos" com Robert Redford e Kristin Scott Thomas). A trilha sonora e deliciosa, com destaque para a musica "Love you 'till the end" do grupo Pogues.Enfim, "P.S. Eu te amo" e um filme sobre relacionamentos, sobre vida e sobre o que fazemos quando somos confrontados pela perda. Nao e um filme que vai mudar o mundo, mas que com certeza vai fazer com que quem o assista fique com um sorriso bobo ao final do filme, imaginando que ainda vale a pena viver e amar. Falar mais alem disso e estragar as surpresas do filme, porque, afinal, as vezes so ha mais alguma coisa a ser dita: P.S. Eu te amo.
Imagem conseguida no site MovieGoods Quando vi pela primeira vez "A Lenda de Billie Jean" numa Sessao da Tarde qualquer, fiquei encantado com a personagem titulo, interpretada por Helen Slater. O que o filme tem de especial? Tudo! Num mundo onde todo mundo quer levar vantagem, a unica coisa que Billie Jean Davy quer, e justica. E como isso ela acaba se tornando uma guerreira com uma pequena legiao de seguidores aos 17 anos! Em sua 'pequena cruzada' Billie Jean nos envolve em uma historia que e engracada e com muita aventura. O tipo de filme classico da decada de 80.O filme tem ainda Christian Slater que, apesar da coincidencia de sobrenome artistico (seu nome real e Christian Michael Leonard Hawkins) e de interprtear o irmao de Helen Slater (cujo nome real e Helen Rachel Schlacter), nao tem nenhum parentesco com ela na vida real. Seu personagem, Binx, e o estompim da historia ja que, por causa dele, a menina que vive num trailer vai se tornar uma heroina em nivel nacional. O espirito combativo dos dois, e a determinacao pela qual Billie Jean luta para defender o que acredita me fez querer ter Helen Slater como irma mais velha!Alem da dupla, o filme ainda tem participacoes de Keith Gordon (que estreou alguns bons filmes nos anos 80 - "Vestida para Matar", "Christine - o carro assassino", "Devolta as aulas" - e que hoje atua somente como diretor) como um garoto rico e entediado que se envolve com Billie Jean e seus amigos, Yardley Smith (que dubla Lisa Simpson na versao em ingles do desenho "Os Simspsons") interpretando Putter uma das amigas de Billie Jean e que tem alguns dos melhores dialogos do filme, e Peter Coyote (que esteve em uma dezena de filmes bacanas entre eles "E.T. - O Extraterrestre" e "Que sorte danada! e no polemico "Lua de Fel") como um delegado encarregado de resolver a situacao.Para quem nao assistiu este filme, ou nao se lembra, a historia e a seguinte: Billie Jean e Binx sao irmaos que vivem com a mae num 'camping', que, apos terem sua moto danificada por um filhinho de papai, acabam se metendo numa encrenca ao tentar cobrar do pai do rapaz o dinheiro para o conserto da moto. E nessa hora em que o filme mostra a que veio: Billie Jean tem 17 anos e, para a policia, e a palavra dela contra a do pai do rapaz, que acabou sendo baleado na confusao. Billie Jean, Binx, Putter e Ophelia (Martha Gehman, dos filmes "Tres Formas de Amar" e "Da Magia a Seducao") saem entao pelos Estados Unidos como fugitivos e em busca de justica: que para Billie Jean siginfica U$608 e um pedido de desculpas.A duas tag lines que foram usadas nos cartazes de divulgacao do filme eram emblematicas: "When you're seventeen, people think they can do anything to you. Billie Jean is about to prove them wrong" (Quando se tem 17 anos, as pessoas acham que podem fazer qualquer coisa contra voce. Billie Jean vai provar que eles estao errados) e "The
Imagem conseguida na WikipediaSe voce viveu a decada de 80 e gosta pelo menos um pouquinho de filmes ja ouviu falar com certeza em Freddy Krueger. O famoso assassino dos sonhos fez seu debut na tela grande no filme que se tornou sucesso imediato "A Hora do Pesadelo".O filme, lancado em 1984, mostrava uma cidadezinha americana chamada Springwood onde um grupo de adolescentes era assombrado por pesadelos com um homem disfigurado usando uma luva com laminas. O unico detalhe e que os adolescentes quando feridos em seus pesadelos acordavam feridos tambem, tornando o horror de dormir muito mais real. Com isso, se forma uma onda de adolescentes lutando para nao dormir.O titulo original do filme "Nightmare on Elm Street" (Pesadelo na Rua Elm) ja nos dava a ideia de que havia uma ligacao entre os adolescentes. Mais especificamente, entre os pais destes: no passado, os pais revoltados de Springwood mataram Freddy Krueger, um assassino de criancas que foi inocentado pela justica (atraves da artimanha de advogados corruptos). Com a absolvicao de Krueger, os pais queimaram o assassino vivo e o mesmo jurou vinganca. A vinganca vem com o assassinato dos filhos deles e no unico lugar onde os pais nao podem protege-los: em seus sonhos, ou melhor, pesadelos.Imagem conseguida no site RubbermugsLogo criou-se uma franquia, onde o obejtivo era explorar o maximo possivel o visual 'gore' das mortes causadas por Kruegger e a ideia bacana do primeiro filme meio que se perdeu em um tom de comedia que permeou a serie. E valia tudo para atrair o publico ao cinema, ate mesmo fazer um filme cujos ultimos 20 minutos foram feitos para ser assistidos com oculos "3D". Dos 8 filmes, os mais bacanas sao o primeiro, o terceiro, o quarto e o setimo (respectivamente "A hora do Pesadelo", "A hora do Pesadelo 3 - Guerreiros dos Sonhos", "A hora do Pesadelo 4 - Mestre dos sonhos" e "Novo Pesadelo"). Alem dos filmes o personagem ganhou uma serie de TV, historias em quadrinhos e ate jogos de video-game, tamanho era o "carisma" do mesmo. O ator Robert Englund (o homem por tras da maquiagem) se tornou uma celebridade, e Kruger e ate hoje seu papel mais marcante.No decorrer dos filmes acabamos descobrindo muitas coisas a respeito de Freddy: o mesmo era filho de Amanda Krueger, uma novica que foi trancada acidentalmente em um manicomio onde passou dias em poder dos loucos e foi estuprada dezenas de vezes. Quando foi encontrada, a moca estava gravida e muito perturbada mentalmente. O garoto foi levado para um lar adotivo onde sofria abusos por parte do dono da casa (interpretado pelo roqueiro Alice Cooper) e era vitima da "crueldade infantil" de seus 'coleguinhas' de escola (os futuros pais justiceiros que o queimaram ate a morte). Quando adulto, Freddy, casado e com uma filha, trabalhava na usina de forca da cidade e tinha o habito de levar criancinhas para "brincar" ali, onde ele as matava com requintes de sadismo (reflexo de toda a crueldade que sofreu na infancia nas maos dos pais daquelas criancas). Toda essa historia e
contada nos filmes, e parte que se refere ao julgamento e vinganca dos pais e mostrada no primeiro episodio da serie de TV (salvo engano, o nome em portugues do episodio e "Nunca mais um bom rapaz").Alem das criativas cenas de morte, algumas muito engracadas como a menina que se transforma numa barata antes de ser morta, Uma das coisas marcantes nas historias era a presenca de criancinhas vestidas de branco, pulando corda e cantando a musiquinha que resumia bem o espirito do filme:"One, Two, Freddy's coming for youThree, Four, better lock your doorFive, six, grab your crucifix.Seven, Eight, gonna stay up late.Nine, Ten, never sleep again""Um, Dois, Freddy vem te pegarTres, Quatro, e melhor trancar a portaCinco, seis, agarre seu crucifixoSete, oito, fique acordado ate tardeNove, Dez, nunca mais durma de novo"Ha rumores de que vao fazer um "remake" do primeiro filme. Tomara que nao o estraguem!
Depois de anos sem postar, eis que mais uma vez volto ao mundo blog. Espero que desta vez, eu consiga MESMO continuar postando com frequencia. E muita coisa para dizer, para fazer, e pouco tempo para por em pratica... Mas vamos la! Quem sabe agora vai?E nao poderia voltar de outra forma que nao fosse em grande estilo. Ou melhor, em um estilo simples e delicado porem grandioso em sua forma. Hoje, tive o prazer de assistir ao filme "O Palhaco". Como definir essa experiencia? Ainda nao sei: estou profundamente ofuscado pelo brilho desta pequena perola nacional.Deste ponto em diante preciso avisar que vao rolar spoillers (ou, no bom portugues, vou falar algumas coisas que podem estragar a surpresa de quem ainda nao assistiu a esse filme). Portanto, se isso e algo que te incomoda, agradeco pela visita mas deixe para ler esse texto numa outra ocasiao.O filme de Selton Melo e, para mim, uma grata e bela surpresa que veio somar a um excelente ano para o cinema nacional. Era uma historia que poderia se desenrolar em dramas densos, denuncias politicas, tratado sobre condicoes de vida nas regioes menos desenvolvidas do pais ou em dialogos interminaveis extraidos de livros de auto-ajuda. Mas o competente diretor foge desses cliches e nos entrega uma historia simples, sensivel e muito cativante. Impossivel nao simpatizar com os integrantes dessa trupe que viaja pelo interior brasileiro levando a magia do circo a cidades distantes.Gato toma leite...Sabemos que nem tudo e diversao para quem faz os outros se divertirem. Uma gama de detalhes e responsabilidade se faz necessaria para que um espetaculo aconteca. Seja um circo mambembe seja para o Circo de Soleil. Cada um tem seu papel, suas obrigacoes, sua quota de trabalho nos bastidores. Cada um tem que estar ciente de sua importancia para que o show nao pare. Na pequena trupe do Circo Esperanca, todos fazem todo o trabalho, desde a armacao da estrutura, ate a atuacao no picadeiro, arrumacao e - por que nao? - cuidam uns dos outros. Como uma familia. Como deve ser uma familia. Neste caso, uma familia formada por nucleos familiares diferentes. Atrelado a esse sentimento de uniao existe uma sensacao de individualidade onde cada um se reconhece e sabe seu papel. E nesse sentido somos apresentados a Benjamim (Selton Melo) que e palhaco, filho do dono do circo e que ainda arca com as responsabilidades burocraticas do trabalho.Em meio aos pequenos problemas que necessitam de uma solucao, vemos que Benjamim encontra-se perdido em si mesmo. Sem saber quem e ou o que e de fato. Ve-se que a relacao entre ele e o pai (magnificamente interpretado por Paulo Jose) e uma relacao de afeto mas de pouca conversa. Ha uma cumplicidade visivel nos pequenos atos. Porem essa relacao e perturbada em varios momentos pela namorada do pai, Lola, a grande beldade do espetaculo.Para ilustrar bem esse mal estar de Benjamim, a historia se foca em duas metaforas interessantissimas: a da falta do documento de identidade e a vontade de ter um ventilador. Duas situacoes que, para Benjamim, sao
limitrofes em sua vida. E que, de certa forma, acabam impedindo ele de seguir adiante na solucao de outros problemas. Nao que ele nao busque a solucao, muito pelo contrario, ele busca mas nao ha um empenho. Ele se mostra desgastado e sem energia para resolver tudo que lhe e pedido e, principalmente, para buscar quem e o homem por tras do palhaco. Num dos dialogos mais sensiveis do filme ele pergunta "Eu faco os outros rirem, mas quem vai me fazer rir?"... rato come queijo...A historia dessa busca por si proprio e muito bem apoiada no roteiro enxuto e conta ainda com atuacoes bem marcadas e dialogos precisos. Nao ha uma historia intrincada ou uma trama cheia de reviravoltas e revelacoes bombasticas (ok! ha uma grande revelacao sim, para Benjamim, que o ajuda a coordenar o proprio rumo numa participacao curta e divertida de Danton Melo, atuando com o irmao Selton). A simplicidade da historia nos da margem para entender emocoes e sentimentos profundos e complexos sem precisar cair na obviedade ou sem tornar o filme arrastado. Os dialogos sao precisos e fundamentais. Nao sobram e dao o tom de comedia que deixa a historia ainda mais leve e facil de ser entendida. E o elenco se esforca para nao carregar no tom.As atuacoes sao outro ponto alto. Cada personagem de apoio, seja da trupe, seja do publico que os rodeia, tem o seu momento de brilho e uns nao ofuscam os outros, ja que o roteiro da espaco para todos brilharem por igual. E sao atuacoes inspiradas que nao caem no exagero. Calculadas para funcionar em conjunto e nunca se sobrepondo. Num trabalho feito em equipe como deve ser o trabalho dos artistas circenses. O elenco ajuda para que, de uma forma ou de outra, ocorra uma identificacao entre o publico do cinema e os personagens do filme. Todos, de alguma forma, se veem na tela. Alem do elenco principal, uma serie de participacoes especiais da ao filme um tom de diversao pura e descompromissada. Destaco aqui a participacao de Moacir Franco como um delegado bem brasileiro...A fotografia do filme e muito inspirada. Por mais que vejamos a pobreza e simplicidade das construcoes nas pequenas cidades nao temos a sensacao de desconforto ante essa situacao. Vemos no filme, estradas longas e desertas em meio a plantacoes interminaveis, cidades com pouca infra-estrutura, longe dos grandes progressos da civilizacao, mas ainda assim sao todas simpaticas, quase convidativas a uma cordial visita. Sabemos que ha a pobreza, sabemos que ha a diferenca de classes. Mas discutir isso nao e o objetivo do filme. Nao estamos tratando de cinema-denuncia.... E voce, o que e?Por fim a resposta para a grande busca de Benjamim e "Voce e o que voce sabe fazer". Uma organizacao de ideias mais algumas descobertas e vemos que, aos poucos, Benjamim se ve obrigado a sair da inercia e a tomar atitudes em sua vida. Nao sem algum impacto imediato ou sem alguns tropecos. O crescimento em rumo a essa mudanca precisa passar por algumas etapas e a historia nos conduz
por elas de forma singela. A mudanca, no fundo, acaba envolvendo outros membros da trupe que, de uma forma ou de outra, comecam a se reavaliar. Nesse momento, o trabalho em equipe se torna mais firme e os lacos familiares que unem a trupe se mostram mais lacos de seguranca do que de aprisionamento. A vida vai seguir seu rumo e eles se veem prontos para novas descobertas, novos desafios.Concluindo, ha tempos nao via no cinema nacional uma historia tao simples e cativante por essa simplicidade como vi em "O Palhaco". O filme e reflexivo, belo e divertido. Mesmo sendo pequeno e singelo, ele se torna grande diante dos nossos olhos. Como o espetaculo do Circo Esperanca e para seu publico. Como e qualquer "maior espetaculo da Terra" aos olhos de quem o ve com olhos de paixao. Respeitavel publico, palmas a essa trupe!