Apesar do narcisismo do gesto que, neste caso, peco emprestado ao poeta Manuel deBarros, o ato de se colocar na pele de um juizou de um simples avaliador de um objeto, trabalho ou concurso tem um alto graude seducao. Este ano, passei ao largo das especulacoes, expectativas eprogramacao do Oscar, que eles chamam de maior premio da industria do cinema,mas nao consigo deixar de dar pitacos sobre algumas fitas premiadas. Desta vez, o evento me pareceu um tanto esvaziado, mas a qualidade de algumas producoes garantiu mais uma safra de boa diversao.Antes do tapete vermelho, vi e gostei de The Grand Budapest Hotel, de WesAnderson (Melhor Figurino, Melhor Roteiro Original) inspirado nos textos do suico/brasileiroStephan Zweig e de Leviata, de AndreyZvyagintsev, que era minha aposta para a estatueta de melhor forasteiro, comocomentei neste blog, ha tres meses; talvez por fazer piada de meus herois antigos,leia-se Lenin, e de tiranos atuais, como o Putin e a corrupcao na administracaopublica de varios paises, digamos assim. Filme profetico, em vista do genocidiodos ucranianos e o assassinato de Boris Nemtosov, no ultimo sabado (28/2). Mas aestatueta de Filme Estrangeiro foi para o belo, cruel e delicado Ida, do polones Pavel Pavlikowski, umoposto de Birdman, de AlejandroInarritu (Melhor Filme e Melhor Diretor), que estudou direcao teatral com outropolones, Ludwig Margules. O mestre de Alejandro Inarritu odiava as firulashollywoodianas e se concentrava na verdade que o ator pode ser capaz de achar etransmitir. Os criticos disseram que o realizador seguiu um caminho oposto, mas,na minha opiniao, a essencia do filme esta mantida no trabalho de ator,que vem do estomago, tanto de Michael Keaton, como de seu parceiro de set,Edward Norton. Teatro, sem deixar de ser cinema.Keaton foi preterido como o Melhor Ator os americanosadoram filmes de superacao e Ed Redmayn, de Theoryof Everything era o Jared Leto da vez (de Dallas Buyers Club) mas o velho ator conseguiu extrair o maximo de seupersonagem, uma quase parodia de si proprio, pensando no primeiroBatman da vida real, dirigido por Tim Burton, se me permitem ojogo de luz e sombras. Inarritu e o segundomexican boy contemplado com o Oscar de Melhor Diretor. Sucede o compatriotaAfonso Cuaron, de Gravity (Gravidade),vencedor do ano passado. Inarritu conseguiu a proeza de rir de um arquetipocuidadosamente renovado pelos sobrinhos do Tio Sam, desde a Guerra Fria: osuper-heroi de Birdman nao passa deum alterego invertido do velho ator que nao consegue se desvincular de seuantigo papel, o que nao chega a ser uma novidade no cinema americano (Goodbye, Dr. Spock). Mas as situacoes ridiculasde Birdman lembram mais a pantomimada luta livre mexicana do que os malabarismos dos X-men ou dos Guardioes daGalaxia.Ironicamente, as esteticas de Idae Birdman opoem, de umlado, uma camera nervosa de planos profundos inaugurada na telonapor Fernando Meirelles em Cidade de Deus e, de outro, um velho album da Rolleiflex de Pavlikowski, no branco e preto quadrado das telas antigas. Os dois filmes disputaram o Oscar de MelhorFotografia. Deu Emmanuel Lubezki (de Gravity)outra vez. Mas os angulos geniais de Luckas Zals e Riszard Lenckzewski, de Ida, ficaram na minha retina. No fim, tanto o