NOVAS MANEIRAS DE DECLARAR O QUE E O CASO Toda arte e abstrata, no sentido de que toda arte seenvolve no mundo e nos aspectos abstratos dele para nos apresentar um objeto ouacontecimento que aviva ou ilumina nossa apreensao do mundo. O mundo e tudoque e o caso, escreveu Ludwig Wittgenstein, no inicio de um projeto filosoficoque comecou como um esforco para descrever logicamente o mundo e terminou comreflexoes a respeito da natureza problematica da propria linguagem que devemosusar quando formos descrever o que quer que seja. O progresso de uma arte da representacao para a da abstracao de certamaneira ocorreu paralelamente a essa busca moderna quintessencial por um novo tipode verdade. Tudo que e o caso inclui a natureza e a sociedade, o ambienteconstruido, as estruturas da religiao, da arte e da ciencia, e todos os maravilhosose mundanos atos, pensamentos e emocoes, especulacoes e imaginacoes quecompreendem uma cultura humana complexa. A partir dos primeiros anos do seculo xx, pintores e escultores nastradicoes europeias de arte, mais do que em qualquer epoca desde a Renascenca,buscaram de modo consciente formas radicalmente novas de representar suaexperiencia do mundo. Eles se lancaram a criacao de uma arte que revelariaaspectos da realidade que pareciam inacessiveis as tecnicas e convencoes daarte figurativa.A grande e duradoura ideia de que a pintura e a escultura poderiam retratara realidade do mundo por meio da imitacao iluminadora (mimese), ou da representacaoilusionista de fenomenos naturais, foi de repente posta em duvida. Muitosartistas viam a representacao figurativa como uma limitacao a sua capacidade derepresentar as realidades da experiencia, incluida a experiencia espiritual,com o tipo de intensidade ou clareza que revelaria sua verdadeira natureza.Alem disso, os artistas sentiram necessidade de levar em consideracaorealidades novas entao reveladas pela ciencia, dinamicas recentementedescobertas pela matematica e pela fisica, novas ideias em psicologia,desenvolvimentos pos-darwinianos na biologia, na religiao e no que se costumavachamar de filosofia natural. Eles estavam sensiveis tambem a nova politica dasocial-democracia, do comunismo e da liberdade individual. Estavam conscientesdas grandes mudancas na tecnologia industrial, do inicio dos voos tripulados,do motor a combustao interna, da fotografia e do cinema. As cidades nas quaisviviam estavam numa condicao de transformacao dinamica. Tudo isso trouxe comoconsequencias a rejeicao das velhas formas de arte que buscavam imitar aaparencia das coisas e a invencao de novas formas que revelariam as relacoesocultas entre as coisas. Objetos sao objetos; eles podem ser retratados, masrepresentar as relacoes dinamicas entre os objetos exigia uma linguagem visualabstrata. Isso nao significa que os artistas no inicio do novo seculo compreendessemplenamente, ao modo dos teoricos, cientistas e outros especialistas, osvariados desenvolvimentos intelectuais, espirituais e tecnologicos que estavamocorrendo. Nem precisavam. Os artistas tem seu proprio trabalho a fazer,pesquisas intuitivas especificas a realizar. O que havia era que algo de muitoexcitante estava no ar e que a palavra novo se aplicava a quase tudo queestava acontecendo. Ao lado da palavra moderno, ela se tornaria uma daspalavras-chaves afirmativas do seculo, um talisma verbal, tanto para osartistas como para os criticos. Este livro enfocara aquilo que inumeros artistasmuito diferentes do seculo xx, trabalhando em lugares diferentes com diferentesideias e intencoes, produziram em