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24 horas, Rock 6 horas e Cultura de Verao. Cada um pontuando um periodo e que de alguma forma misturava generos e sub-generos musicais. Acho que nenhum deles chegou a quinta edicao, sem falar das atracoes musicais em outros eventos com duracao semanal, como a Feira dos Municipios.Mesmo com esse historico, os festivais de mostra ainda parecem ser uma grande novidade. Sao muito bem recebidos e lembrados com uma especie de nostalgia, provavelmente por culpa dos grandes periodos sem esse tipo de movimentacao.Um dos grandes acertos do Conexao Vivo foi quebrar esse hiato que havia desde o Cultura de Verao (leia-se 4 ou 5 anos), nao so com os shows ali na nossa cara, mas tambem nos colocar em contato, mesmo que pelo telao, com varios outros artistas que participaram em outras edicoes desse evento que tem dez anos de existencia, com origem em Belo Horizonte e aportou pela primeira vez na capital paraense na iniciativa de nacionalizar o festival.A estrutura montada tambem foi muito boa. Som claro, limpo e potente. A utilizacao de grua e a estacao de gravacao deram ar de grandeza ao evento. Adelaide Oliveira como apresentadora foi um show a parte. Misturando charme, sobriedade e jovialidade, era a ponte palco-publico com roteiro em maos e improvisos sutis. A unica coisa contra foram os atrasos, mas isso e o de menos.Nao tem como fugir do velho cliche de que quem ganhou foi o publico. E nada mais justo para um evento custeado pela inciativa privada, mas com muito dinheiro publico de editais de leis de incentivo. O acesso gratuito e as atracoes diversificadas mesclando artistas paraenses e dos outros Brasis, mostram o esforco de se fazer algo democratico nao so para quem toca, mas tambem para quem ve e ouve.Midia local e nacional estavam presentes. Artistas nao selecionados, prestigiaram o evento junto com o pessoal do cinema, artes plasticas, fotografia e outros agentes da cadeia produtiva relacionada a cultura e entretenimento.E sempre bom parabenizar essas iniciativas, entao ai vai para a Vivo que abracou o projeto da Cria Cultura, que tem como diretor Maurilio Kuru Lima, um cara que parece incansavel. Parabens tambem a Se Rasgum Produciones que mais uma vez esteve envolvida em um projeto com essa relevancia, diversificando o portfolio de acoes e parabens para as bandas e publico!Vamos torcer para que mais eventos como esse se tornem rotineiros por aqui, torcer tambem para que as instituicoes publicas competentes saiam um pouco mais do discurso de justificativa pelo que nao feito e execute solucoes. E por ultimo, torcer para que esse sentimento de nostalgia seja direcionado a edicoes anteriores e nao para ausencia.
Pra variar, dia quente e abafado na capital paraense. Ja atrasado como de costume, mas a caminho do Pier da Casa das 11 janelas, lembrei do comentario do Marcelo Damaso, da Dancum Se Rasgum, produtora local do Conexao Vivo Belem, de que o dia tava com um clima bacana pro evento.Ao chegar na praca da Se, me deparei com um grande palco, acho que montado pela Prefeitura Municipal por conta da copa do mundo ou algo do tipo, quase me leva ao engano. Entao caminhei para o local certo, imaginando que tinha perdido pelo menos duas das cinco atracoes programadas, mas cheguei bem no inicio da apresentacao do Minibox Lunar.Instrumental bem ensaiado, melodias leves e duas belas vocalistas no estilo hippie , e uma lista de elogios ansiosos de algumas pessoas que movimentam a cena independente, os amapaenses subiram no palco e fizeram uma apresentacao bem redondinha para pouco publico que chegava e se amontoava na frente do palco.Na sequencia, o instrumental dos veteranos paraenses do Zarabatana Jazz, apresentacao que teve como convidada a cantora Dayse Addario. Nao sei se seria exagero dizer que e algo que transita pelo smooth jazz dos anos 80, mas o som com certeza e tecnicamente bem tocado e o Zarabatana tem seu nome escrito na historia da musica instrumental paraense.Quem tambem chegou com o hypometro elevado, foram os acreanos do Caldo de Piaba, com um instrumental transitando entre a guitarrada e o rock n roll, recebeu como convidados os guitarristas paraenses Leo Chermont e Pio Lobato. Essa apresentacao foi um bom esquenta para o que viria para o encerramento da noite.O artistas mineiros Sergio Santo e Ze Renato fizeram uma especie de lounge, tranquilizando um pouco o clima da apresentacao antereior. Destilaram um repertorio de classicos da mpb ao melhor estilo som do barzinho.Para fechar a primeira noite do Conexao Vivo em Belem, subiu ao palco o Circuito Floresta Sonora que agrega arstitas ligados ao Casarao Cultural Floresta Sonora. De inicio, o contra-baixista MG Calibre se mostrou um verdadeiro Mestre de Cerimonias, e mandaram ver em uma fusao de sons conectando a Amazonia com o resto do mundo.O clima esquentou mais quando o maior entertainer paraense da atualidade, Juca Culatra subiu ao palco e agitou a galera com seu Crioulo doido, muito doido da cabeca, Brocolis e pelo que pude entender, algo com surubas de dinissauros. Juca mais uma vez mostrou que e um cara pra shows grandes, festivais, negando um pouco a linha de pequenos circuitos pregada pelos independentes.Quando Pantoja do Para, Manezinho do Sax e Pipira do Trombone colocaram as Metaleiras da Amazonia, para somar ao Floresta Sonora, era sinal de que a festa deveria terminar em grande estilo e com um dos muitos sotaques paraenses. Vale destacar, tambem, a evolucao do guitarrista Leo Chermont, bem mais a seguro e a vontade no palco.A estrutura montada para o evento esta muito boa, com transmissao ao vivo pelo portal do projeto, com o belo auxilio da producao local. Uma noite de cliches, pasteurizacoes, modernidades, camisa preta, bicho grilo e salto alto, confirmou que a hibridizacao
Belem, dias 11, 12 e 13 de junhoE dificil pedir para que a chuva nao caia em Belem durante tres dias seguidos ou pelo menos que caia em um horario que nao atrapalhe o bom andamento das coisas? Era isso que eu pensava enquanto esperava um cachorro-quente na praca de Se, e olhando pro ceu, esperando que a qualquer momento ele desabasse.Poucos metros dali, os mineiros do Cantaventore estavam no palco ja com Sebastiao Tapajos como convidado. Ainda deu para ouvir duas ou tres musicas e algumas levadas de tambores, violao e flauta que vinham do palco montado na beira do rio Guama. Quando finalmente caminhava em direcao ao palco, ja para inicio da apresentacao da cantora paraense Olivia Magno o ceu desabou, e ate o final da apresentacao que muito lembrou a enxurrada de bandas que nos anos 90 se proliferaram na cidade, como Fruta Quente e Fazendo Arte entre outras, foi um jogo de corre e se esconde da chuva. Quando a chuva deu tregua, a preparacao do palco para o show da carioca Nina Becker ainda nao havia terminado. Empunhando baquetas de marimba ou de um instrumento semelhante, comecou a apresentacao que teve como ponto alto, a presenca de Gabi Amarantos para cantar Vida da banda Obina Shock e Pimenta Com Sal, de Eliakin Rufino, que por aqui foi regravada por Lucinha Bastos. No mais foi um show no maximo normal.A quarta banda a subir ao palco foi a Falcatrua, de Minas Gerais, com um instrumental, que as vezes lembra bons momentos dos anos 80 e boas versoes para musicas como Velha Roupa Colorida de Belchior e Sossego de Tim Maia, que ainda teve a participacao de Kid Vinil no vocal, depois de cantar junto com os mineiros os classicos do Magazine, como Sou Boy e Tic Tic Nervoso.Para encerrar a noite e o evento, a banda Eddie subiu ao palco sem mais delongas para presentear o publico com aquela sonoridade consagrada da musica pernambucana. Publico esse que mesmo menor dos tres dias, se manteve presente ate o final.Se Interessou: http://www.conexaovivo.com.br Felipe CordeiroMinha amiga Ana Clara Matos entrevistou o jovem compositor paraense Felipe Cordeiro, para o site guiart.com.br. Faco a reproducao da entrevista aqui nesse espaco, com a esperanca de que algo esteja realmente mudando por aqui. Segue o bate-papo:Tarde ensolarada de inicio de julho, comeco de expediente, primeira tarefa: uma entrevista. A conversa fluiu, o assunto ultrapassou o estritamente profissional e se tornou um agradavel bate-papo sobre musica, que poderia ter acontecido na beira de uma praia neste alto verao.Meu interlocutor era o compositor paraense Felipe Cordeiro. O ponto de partida foi o seu primeiro disco, Banquete, fruto da poesia bem maturada e a musicalidade de estilo proprio de um artista de apenas 25 anos, com uma infinidade de possibilidades pela frente.Gravado em 2007, Banquete foi apresentado num coquetel em maio e deve ser lancado oficialmente com um show em agosto. Participam do disco doze interpretes: Karina Ninni (SP), Patricia Bastos (AP), Vital Lima, Livia Rodrigues, Andrea Pinheiro, Olivar Barreto, Arthur Nogueira, Mel Ribeiro, Angelica Costa, Renato Torres,
Alba Maria e Floriano, que tambem e responsavel por alguns arranjos.A seguir, Felipe fala sobre o album y otras cositas mas.Na apresentacao do disco, tu falas de apego a palavra banquete por conter apetite, tato e ato, e creio que o ato inclui a ideia de celebracao. Foi isso que pautou a realizacao desse album, que traz interpretes-amigos e reune musicas antigas e outras compostas especialmente para o projeto?FC: Exatamente isso. A ideia de pessoas reunidas numa "celebracao", numa especie de ritual, no caso uma celebracao da "diversidade" brasileira, da poetica do sujeito livre... Acho que isso esta expresso no disco, desde a escolha do repertorio (diverso, do samba ao experimental) ate a escolha dos artistas (cantores, parceiros de composicao e musicos). Isso da pra sentir, mesmo, no clima do disco. Como foi a escolha dos interpretes para cada faixa? Ou os cantores escolhiam as musicas para gravar?FC: Eu escolhi os cantores e as faixas que eles iriam cantar. Nao dei a liberdade de escolha. Pensei como na direcao de um filme, onde queria cada voz para determinada musica, pensava sobretudo na unidade do CD, algo dificil de conseguir devido a variedade de timbres e maneiras de cantar. Como nao cantei, queria ter o controle dos cantores e as musicas que cantariam.Sim, isso e muito legal, essa clareza do que queres do trabalho. E composicao para alem de letra e melodia...FC: E sim, porque ser compositor de melodias e uma coisa, autor de letras e outra, ser musico (instrumentista) e outra, ser diretor musical de um CD e outra... No caso do disco, fui tudo isso...Nem todas as musicas do disco foram arranjadas por ti. Como e ver as composicoes ganharem forma por outras maos? Atuaste em conjunto nos arranjos de Floriano e Renato Motha ou te entregaste a leitura deles?FC: Foi uma escolha fundamental no resultado do Banquete meu convite pro Floriano. Ele tinha intimidade com o repertorio, pois ja tinha arranjado algumas das composicoes para festivais e discos de cantores. Entao o escolhi sobretudo por essa intimidade com o repertorio. No entanto quis dividir a direcao musical do CD com ele, assim como os arranjos, pela qualidade do trabalho dele, pela experiencia e "estilo". Entao, eu o chamei e pensei a concepcao sonora do disco com ele. Em alguns arranjos que ele assinou eu dei sugestoes e em outros nao e o contrario tambem se deu. Assim acredito que foi um trabalho de colaboracao mutua e bate-bola, no caso eu ficava responsavel por fazer o gol e ele a jogada.Ja o Renato Motha e um grande compositor, musico e cantor mineiro de que sou admirador (antes do Menina da Lua, gravada pela Maria Rita). Sucedeu de ele arranjar duas musicas minhas no disco da cantora amapaense Patricia Bastos. So fiz pedir autorizacao do fonograma para utilizar no meu CD, foi tudo gravado em Minas.Falando dessa relacao com musicos de fora do Para, tuas musicas ja ganharam premios em outros lugares. Como foi pra chegar nesse mercado que de longe parece tao fechado? Os contatos feitos nessas ocasioes ja geraram parcerias,
alem dessa com o Renato Motha?FC: Vivemos um contexto muito proprio e isso me faz refletir muito...Falas do contexto das mudancas no mercado?FC: Falo com relacao a essa coisa de alcancar outros lugares e tambem do mercado... Mas, concentrando na primeira, eu te digo que participar dos festivais foi um caminho (ja foi outrora 60/70 e ainda e um pouco) para entrar em contato com outros artistas, de outros lugares do Brasil. A Internet tambem ja foi muito interessante pra mim nesse sentido. Conheci artistas, toquei em outros lugares... Acho que hoje e bem mais facil fazer isso, assim como tambem menos necessario, pois e absolutamente possivel ficar por aqui e mandar "sinais de fumaca" para o mundo... Sobre parcerias que se sucederam desses contatos, ja aconteceu sim...Concordo com isso, dos sinais de fumaca, mas achava que festival era algo mais dificil de se alcancar.FC: Os festivais sao hoje, em geral, eventos desinteressantes na minha opiniao. Sao defasados quanto a proposta estetica, nao acompanham, em geral, a velocidade da experimentacao (boa e ruim) que se faz no pais todo no que diz respeito a estetica da musica popular... Eles cairam num cancioneiro eloquente e redundante. Mas, como te falei, e uma boa maneira de entrar em contato com outros artistas. Sempre tem um grande artista (pelo menos) em qualquer festival de musica no Brasil.Olhe, so um detalhe. Estou me referindo aos festivais competitivos, a esse tipo que se chama de "festival da cancao". Nao estou me referindo, por exemplo, aos festivais de musica independente (festivais de "mostra") que acontecem hoje no Brasil aos borbotoes e onde se encontra uma diversidade rica e muitos talentos de primeira qualidade. Esses tentam acompanhar (as vezes com sucesso) essa transformacao continua que existe no Brasil.Sim, sim. E estao em franca expansao... Voltando para o Banquete, como estao os preparativos para o show de lancamento? O espetaculo contara com todos os interpretes?FC: Ainda nao sei. Esta sendo dificil captar o recurso adequado para o show. Mas a ideia e fazer um show belo, com todos os cantores. Ainda estamos vendo...A batalha da grana...FC: O compositor ou o cantor que quer fazer acontecer o seu trabalho hoje tem que cair em campo pra captar recurso e fazer essas coisas chatas. Meu CD demorou a chegar por causa disso. Gravei em 2007, mas so chegou agora, porque sou estudante e tive de me dividir em mil pra poder dar conta de fazer as coisas.Acho muito interessante teres essa consciencia, porque essa e uma realidade concreta e muita gente nao admite ter que conciliar a funcao criativa com a parte mais pratica.FC: E... Todo artista, seja ele poeta, artista plastico, musico ou cineasta tem que ter o minimo de habilidade de um produtor... E chato, mas necessario, e isso tem um lado bom tambem, pois na medida em que produz cada passo do seu trabalho, tem o controle. Por exemplo, no caso do CD, desde a concepcao fotografica, ate o projeto grafico sao partes da "obra". E interessante quando o proprio artista tem esse dominio. Nos anos 80, a maioria
dos artistas entregava parte da "obra" na mao dos outros, sem muita interferencia. Hoje, necessariamente, ele tem que interferir... Eu digo que e chato, mas tem o lado bom.Bem, pra finalizar: como tu mesmo ja disseste, Banquete reune cancoes de varios estilos. Porem, dentro dessa diversidade, sao muito fortes em ti as referencias dos ritmos paraenses e latinos, nao e? Ha um projeto de disco ou show mais direcionado a esse enfoque? Ja ha planos para depois do Banquete?FC: Ha sim. Acho que no Banquete, dentro da diversidade, ha uma linha mais clara, que e a que diz respeito a tradicao da musica popular brasileira. Tem, por exemplo, quatro sambas, quatro tipos de samba. E um sintoma disso. Mas ha contradicoes explicadas como quando digo na musica Banquete que "quero quebrar meu violao e lancar no mundo uma proposta de viver...". E meio ingenuo, mas e verdade (risos). Quer dizer que posso, de um dia para outro, fazer um disco bem distinto desse. E e isso que tenho em mente nesse momento: fazer um CD (ja tem repertorio pra isso) ressaltando a musica latino-americana e suas sinteses com a musicalidade da Amazonia, dentro de um espirito mais leve (menos denso, como e no Banquete) de sonoridade, temas e conceito. Tenho um nome provisorio pro projeto, Kitsch Pop Cult. Uma longa viagem (risos).Nao acredito mais na tradicao mas somente na contradicao. Isso e um principio musical pra mim, valorizar as contradicoes e nao mais a tradicao. Isso expressa uma contradicao propria da minha atividade musical e do meu gosto que se revela no que e Antigo, no que e Atual e no que sera Atual um dia.Servico:Banquete esta a venda nas lojas Na Figueredo. Para conhecer melhor o trabalho de Felipe Cordeiro, acesse: www.myspace.com/fcordeiro.
Como a noite anterior, o sabado tambem estava com ceu aberto, calor e pouco vento no Pier da Casa das 11 Janelas. O primeiro show, programado para iniciar as 18 hs sofreu um grande atraso por conta de problemas tecnicos, mesmo assim perdi a Orquestra Juvenil de Violoncelistas da Amazonia, que recebeu a banda Alibi de Orfeu como convidada. Mas os comentarios que ouvi foram bastante elogiosos.A segunda apresentacao foi do Sandalia de Ambua, que trouxe a Belem o samba feito no interior do Estado e que recebeu como convidado o cantor e compositor paraense Ivan Cardoso. Juntos mandaram algumas versoes e musicas premiadas em festivais.O paulista Romulo Froes subiu ao palco sem muito estardalhaco. A formacao basica de bateria, baixo e guitarra, com algumas insercoes de violao, parecia simples demais para algo diferenciado. Ledo engano! Ali estava a melancolia do samba, o timbre da psicodelia anos 70 e a atitude roqueira sem exageros. A musica de Romulo Froes e criativa e nem sempre de facil assimilacao, mas quem soube, aproveitou uma bela apresentacao. Engracado ninguem mecionar tropicalismo em relacao ao som feito por Froes, mas, enfim...Na sequencia foi a vez de Gilvan de Oliveira subir ao palco acompanhado dos percussionaistas paraenses do Manari, que agora parece ser um quarteto. O convidado foi o cantor Marco Andre. No repertorio a tal da nova mpb.O La Pupuna e uma banda que nao precisa mais provar nada pra ninguem. Uma apresentacao da banda e diversao garantida. Tem a bombada gruitarra com pegada de surf music pra dancar ou simplesmemte ouvir, tem o guitarrista Felix, que sabe muito bem usar o dialeto de quem realmente ja pisou na picarra, e desta vez, tambem teve a participacao de um projeto musical chamado Candiru Malino, que e desenvolvido com criancas no bairro do PAAR, uma das maiores "favelas" do Brasil, que tem como atracao principal o jovem Vinicius de 10 anos. O garoto ainda nao e um guitarreiro virtose mas ja esta no caminho. Espero que os boatos de que o La Pupuna vai acabar nao passem de falacia.No encerramento da festa de sabado, Gabi Amarantos subiu ao palco como Gabi Amarantos junto com o seu Tecnoshow, o que pareceu otimo. Sem a palhacada de pseudonimos jornalisticos que nao contribuem em nada para a carreira dela. Pra dancar o tecnobrega e preciso preparo fisico e 98% das pessoas que estavam ali mostraram que estao com otimo folego, ja que dancaram do inicio ao fim e cantaram juntos uma sequencia de sucessos do genero.Mais uma bela noite que pra muitos terminou na festa de dia dos namorados da Se Rasgum, ali pertinho do Pier, com a banda carioca Do Amor e discotecagem de Kid Vinil.Se Interessou:http://www.conexaovivo.com.br Desde que foi criada nos anos de 1930, a guitarra normalmente esta atrelada ao rock 'n' roll, com aqueles riffs que ate hoje ecoam no imaginario mundial. No Brasil da fossa, do samba e da bossa, quase ela sofre um duro golpe por conta de uma marcha organizada em protesto pela utilizacao do som eletrificado na "mpb", com participacao de artistas como
Elis Regina e Chico Buarque. Sem sucesso!Pensar na limitacao do uso da guitarra somente no rock 'n' roll, vai alem do erro e nega as varias possibilidade musicais de cada regiao desse imenso mundo. Ainda bem que os instrumentistas pensam diferente.Criado no berco exagerado do progressivo e depois de participar de algumas bandas, o jovem guitarrista Pio Lobato teve uma mudanca de postura em relacao ao instrumento e influencias. Mudanca ideologica como diz ele. Nao de negar o que vem de fora, mas de olhar com mais atencao o que temos dentro. E importante pensar nisso sem a balela ufanista e nao tentar transformar algo em coisa boa so por ser nosso.Essa mudanca de postura ou inquietude artistica levou Pio Lobato ate Joaquim de Lima Vieira, mais conhecido como Mestre Vieira, guitarrista com mais setenta anos, original da cidade de Barcarena/PA e criador da Guitarrada. Estilo que durante anos sobreviveu nas periferias e cidades do interior do Para, distante do centro da capital.Depois de pesquisas academicas e estudo do ritmo, Pio junto com Lazaro Magalhaes nos vocais, Bruno Rabelo hora empunhando a guitarra, hora o contra-baixo e Vovo na bateria, estavam juntos na banda Cravo Carbono, que colocou os indies locais pra balancar ao ritmo de guitarradas, cumbias e lambadas com uma especie de atitude rock, mas que nao era rock, algo dificil de explicar.Em seguida, o jovem guitarrista idealizou o projeto Mestres da Guitarrada, que com apoio estatal, alem do Mestre Vieira, reuniu Curica e Aldo Senna em um disco e muitos shows no Brasil e mundo a fora. Assim a Guitarrada ja nao era mais um ritmo ribeirinho ou de periferia. Pio Lobato compos Recado Para Lucio Maia iniciando uma pratica que vem ganhando mais adeptos em territorio nacional. Lucas Santtana e o grupo Baiana System mandaram os seus e Lucio Maia respondeu o recado do paraense no disco Mundialmente Anonimo, segundo do projeto solo Maquinado. Um dos ultimos recados que Pio mandou foi para o guitarrista Diego Fadul, da banda Aeroplano, que ja foi respondido.O Cravo Carbono encerrou as atividades. Lazaro e Bruno hoje fazem parte da banda Maquine trabalhando em novas composicoes. Pio Lobato tambem segue em frente, tendo como fiel escudeiro o baterista Vovo, tanto na carreira solo quanto no laboratorio de experimentacao musical Massa Grossa que agrega varios outros artistas como as cantoras Iva Rothe, Ana Clara Matos e o compositor Felipe Cordeiro. Projeto esse que tem um blog para registrar o processo de composicao e arranjo das musicas que estao sendo trabalhadas. Os dois discos da carreira solo, Cafe e Tecnoguitarradas, serao relancados em um box duplo, provavelmente pelo selo Na Music.Assim, mais uma vez a guitarra esteve a servico da musica, independente de ser rock ou algo importado, brindando geracoes com novidades que sao legais, nao somente pelo fato de serem nossas.Se Interessou:www.myspace.com/piolobatomusic http://estudiomassagrossa.blogspot.com/