thegoodfellas/blogset-br huggingface dataset:
O peixe era DESSE tamanho. Escolha qualquer numero e anote seus divisores:Como exemplo usarei:14 (numero)1 2 7 14 (divisores do numero)Agora escreva a quantidade de divisores que cada divisor tem:14 (numero)1 2 7 14 (divisores do numero)1 2 2 4 (numero de divisores dos divisores do numero)Agora, o quadrado da soma do ultimo grupo sera sempre exatamente a mesma coisa que a soma de seus cubos:(1 + 2 + 2 + 4)2 = 13 +23 + 23 + 43 Essa foi violenta. O Teatro Magico e um grupo musical onde se reune elementos do circo, do teatro, da poesia, da musica, da literatura e do cancioneiro popular tornando possivel a juncao de diferentes segmentos artisticos num mesmo espetaculo. Criada em 2003 na cidade de Osasco, a banda Teatro Magico deixou de lado as grande gravadoras e preferiu organizar e fazer as coisas ao lado do seu grande incentivador, patrocinador e produtor: o publico. Suas musicas sao liberadas na internet e foi e assim que estao crescendo hoje em dia.Em shows inesqueciveis, a trupe TM transmite menssagens de nosso cotidiano, contada de uma forma especial atraves das musicas e ensenacoes no palco. " O Teatro Magico e um lugar onde tudo e possivel" conta Fernando Antinelli, vocalista da turma.Embalando todas as cancoes, destacam-se: violoes, violino, guitarra, baixo, percussao, flauta, DJs, gaita, xilofone, bateria, bandolim e sonoplastia. Sao 10 musicos e 3 artistas circenses. Ultimamente, o numero de downloads de musicas feitos na internet vem aumentando cada vez mais. Afinal, isso e bom ou ruim para o artista/ a banda?Atraves da internet e mais facil a divulgacao e o "espalhamento" de musica, isto porque um grande numero de pessoas tem acesso a ela e as pessoas costumam indicar sons a outras pessoas (salve excecoes citadas no meu outro post, rs). Em contrapartida, tambem costuma-se baixar os albuns inteiros de artistas na internet. E e devido a isto que o consumo dos CDs vem diminuindo cada vez mais. Uma maneira do governo fazer com que esse cenario se reverta foi a reducao de taxas incidentes sobre a fabricacao e comercializacao de CDs, DVDs e afins. Porem esta reducao nao foi muito significativa (em torno de 5% a 10%) e nao e a solucao dos problemas.A solucao talvez seja o adaptamento dos musicos ao meio, como vem feito alguns. A cantora Mallu Magalhaes, por exemplo, quando lancou seu primeiro disco, fez um projeto em que consistia em lancar uma musica de seu album a cada dia e deixa-los disponivel para baixar gratuitamente por um certo periodo de tempo. Alem disso ela tambem, juntamento com a empresa de celular vivo, lancou um celular com o album completo dentro deste. A banda Jennifer Lo-Fi e muitas outras, vem fazendo Web Shows, onde os musicos somente colocam uma webcam para filma-los e transmitir a imagens em diversos lugares do planeta. Um site que vem se tornando mais util e conhecido entre os musicos e ouvintes da musica e o TramaVirtual. Site este que divulga a musica independente e tambem lanca albuns virtuais. O site da dinheiro ao musico conforme
vai recebendo mais downloads.Os musicos hoje em dia ja nao ganham em cima dos CDs e sim em cima dos shows que dao. O grande lucrador na venda de discos sao as grandes gravadoras, embora haja muitas bandas independentes que nao tem contrato com nenhuma gravadora. Para nao perder o costume, ai vai um video da musica Elephant Gun da banda Beirut:/ramon
Vou comecar falando do UnderOATH, uma das minhas bandas preferidas. O UnderOATH e uma banda de metalcore cristao (hardcore melodico junto de 'screams') de Tampa, Florida, tendo inicio em novembro de 1997. Formada por Spencer Chamberlain - Vocal, Aaron Gillespie - Bateria; Vocal, Tim McTague - Guitarra, Christopher Dudley - Teclado, Grant Brandell - Baixo e James Smith - Guitarra, sendo todos eles cristaos.A banda comecou o sucesso com o lancamente do album Act Of Depression, ainda com o vocalista Dallas Taylor, que marcou muito na banda, e hoje tem uma banda chamada Maylene And The Sons Of Disaster, tambem de metalcore. Dallas saiu apos o lancamente do 3 cd aonde a banda era mais pesada, sem vocais melodicos, com a mudanca de gravadora e a entrada de Spencer, a banda passou a possuir mais vocais melodicos entre frases, fazendo com que a era Dallas fosse chamada de 'Old Underoath' e a era Spencer apenas 'Underoath'. A banda ja lancou 6 albuns, um a cada dois anos, o ultimo cd lancado foi no final de 2008, quando vieram fazer uma tour no Brasil (que eu fui, haha *_*) com o album Lost In The Sound Of Separation, com musicas mais pesadas e mais trabalhadas instrumentalmente, mas ainda com vocais melodicos.Bom, e isso, uma breve descricao ai sobre a banda, escutem o som e se puderem vejam a traducao das musicas, pra quem e cristao ai, vale a pena! E tambem oucam outras musicas, como It's Dangerous Business Just Walking Out Your Front Door e Desperate Times, Desperate Measures e Too Bright Too See, Too Loud To Hear. Espero que gostem./isa gomes O Mama Quilla nasceu a partir de ideias, historias e vivencias de sete pessoas que possuem com a musica uma ligacao forte de amor, dedicacao e forma de expressao.Fazem do estilo Reggae uma forma de transmitir a paz e mostrar o erro da populacao atraves das cancoes, mas estao inovando cada vez mais e tambem recebendo influencias do Jazz, Mpb e Blues. Como uma forma de expressao, estao crescendo cada vez mais no mundo do reggae e da musica brasileira. Depois de 4 anos com o CD Efeito Sintonia que de forma independente foi lancado, estao prestes a lancar o segundo CD - Pulso Forte, onde e possivel conferir a combinacao da essencia musical e do conhecimento tecnico dos musicos integrantes da banda. Este trabalho, desenvolvido com dedicacao e comprometimento de profissionais, ganha ainda mais forca quando apresentado nos shows da banda. Nativos de Londrina - Parana a banda nao deixa de mostrar o carinho que sentem pela cidade conterranea, transmitindo o som por ela e sempre recebendo o calor dos londrinenses. Pra quem curte um reggaezinho tranquilo esse banda esta entre as melhores./gabriel lima ae, chegou a minha vez *____* vim falar de uma cantora que eu AMO, e resolvi que ela vai ser a primeira que eu vou querer comentar.Ida Maria Sivertsen e natural de Nesna na Noruega (uma pequena comunidade com menos de 2000 habitantes) e comecou a tocar guitarra aos 14 anos. Agora aos 23 lanca o
seu primeiro disco a serio (Fortress Round My Heart) e, se ainda houver uma restia de justica no mundo, devera vir a ter muito sucesso. Possuidora de uma voz que consegue reunir a delicadeza de uma Fiona Apple, com o volume de uma Bjork e o rock de um Julian Casablancas, parece estar equipada para cantar tudo o que lhe vier a cabeca. Em termos de genero, podemos colocar isto algures no indie-pop sem complexos e de acessibilidade imediata.Em fevereiro deste ano, um trecho de seu single "Oh My God" foi usado em uma promocao da famosa serie americana Gossip Girl.Tai uma breve descricao sobre ela, vejam o video e espero que curtam =)Ah, e antes que eu me esqueca,Ida Maria sofre de uma patologia neurologica conhecida como SINESTESIA que a faz ver cores quando ouve musica. Louco nao?!/ isa pagnan.
ihaa! pra quem curte e fica antenado, ontem rolou o Video Music Brasil (VMB)Com a apresentacao de Marcelo Adnet, teve seus destaques, ate gringos aqui vieram parar, pra no palco fazer a festa acontecer. Shows, premiacoes, revelacoes, o caralho a quatro! Eliana abriu as premiacoes entregando o melhor show do ano, ja Ronaldo encerrou entregando para melhor banda do ano. Na minha opniao duas revelacoes rolaram nesse Vmb, que foi a banda Moveis Coloniais de Acaju e Vivendo do Ocio! As duas banda estao entrando aos poucos nesse meio e tao se dando bem ate agora, vejam ai o clipe da banda Vivendo do Ocio ;] Rammstein e uma banda alema formada em Berlin em Janeiro de 1994. As musicas sao em em alemao, a banda pode ser classificada como Metal Industrial mas os integrantes dizem ser Tanz Metal, pois eles fazem musicas com 'seu proprio estilo', pois o metal industrial e relacionado com musica eletronica, mas o rammstein mistura o metal com o techno, mas no final a banda acaba sendo classificada como Neue Deutsche Harte (Nova Dureza Alema), dureza relacionada com os vinculos ao estilo musical Heavy Metal). Apesar da banda demonstrar brutalidade na sua imagem, ha senso de humor e protesto politico nas letras, algumas letras estao escritas de maneira dubia, passiveis de terem dupla interpretacao, podendo dizer-se que o sentido da letra varia segundo o ouvinte. A banda frequentemente usa efeitos pirotecnicos, fortes efeitos de iluminacao alem de um aspecto teatral nos seus concertos, produzindo um visual impressionante mas sobretudo cativante, mesmo para quem nao gosta da sua musicaO nome Rammstein, vem de um acidente aereo que ocorreu na cidade de Ramstein, na Alemanha em 1988, quando avioes italianos faziam apresentacoes e se chocaram, matando 70 pessoas. Mas a banda resolveu acrecentar um 'M' ao nome da banda, que entao ficaria com o significado de martelo; pedra do martelo, pois ramm em alemao e como 'macetar, meter forca'. A banda possui mais de 10 premios e nomeacoes, tem mais de 6 CD's e DVD's, videos, clipes entre outros./isa gomes Dessa vez, decidi nao falar sobre musica. Vou comentar sobre um filme na qual eu vi o trailer esses dias, e eu apaixonei por ele.Taking Woodstock e o novo filme do realizador galardoado com o Oscar da Academia, Ang Lee .Baseado nas memorias de Elliot Tiber, a comedia tem como protagonista Demetri Martin no papel de Elliot, o homem que desempenhou um papel importante ao transformar o Festival de Musica e Artes de Woodstock, em 1968, no acontecimento brilhante que foi. Com um destacado elenco, cenario totalmente psicodelico e com cancoes de muitos dos icones musicais dos anos 60 (adoro!)incluindo The Grateful Dead, The Doors, The Who, Janis Joplin, Woodstock e uma viagem alegre a um momento no tempo em que tudo parecia possivel.Trabalhando como decorador de interiores em Greenwich Village, Elliot sente-se envolvido pelo movimento dos direitos homossexuais. Mas tambem esta ainda preso ao negocio de familia um motel reles em Catskills chamado El Monaco, que esta a ser levado a ruina pelos seus autoritarios pais, Jake e
Sonia Teichberg (Henry Goodman e Imelda Staunton). No Verao de 1969, Elliot tem de mudar-se novamente para El Monaco, para ajudar a salvar o motel de ser penhorado pelo banco. A partir dai oferece seu motel, para os turistas que desejam ver o renomado festival.3 dias de Paz e Musica em White Lake. foi sem duvida, um marco na cultura hippie, e musical americana. - estreia: 17 de Setembro, 2009 (nos EUA) Assistam o trailer, e vejam o filme:/ isa pagnan
que fara parte dacomposicao de figurinos do espetaculo. Nosegundo dia foi oficinas de praticas com dois tipos de tecnicasteatrais. A primeira foi o processo denominado de Despressurizacao,do grupo Ta na Rua do Rio de Janeiro, aplicada por mim. Comeceicontando uma fabula chinesa Xua-Xua, a femea pre-humana quedescobriu o teatro tirada do livro Jogos para atores e nao-atoresde Augusto Boal, e, apos essa contacao, iniciei o processo queestimula a criacao atraves da musica levando a exaustao demovimentos e a reconhecimento da capacidade corporal de criar dereceber estimulo em grupo, incansavel. Finalizei o processo pedindoque eles materializassem a sensacao com um desenho. Outratecnica foi aplicada foi a arte da palhacaria. A atriz GlauciaPires explicou, com muita paixao, segundo os alunos, a filosofia dopalhaco e o que significa seu nariz, aplicou alguns jogos, que saofundamentais para o trabalho do ator: a atencao e a generosidade.Primeiro: atencao, a brincadeira e Voce sabe o que saonhan-nhas? onde cada um numa roda ia acrescendo mais um movimentoao responder aaah! Isso sao nhan-nhas!. Depois generosidade:duas filas, um olhava para o outro, e apos este olhar cada um davaum presente para seu amigo, este presente seu resumia a uma palavracom toda significacao pragmatica que ela representa. Por fim umiuuuupiiiiiiiiiii, um de cada vez corria ate a plateia e numaexplosao de energia gritava um iuuuuuupiiiiiii!!!! e olhavanos olhos de todos a sua frente. OSeminario foi uma grande troca de experiencias para todos, umaoportunidade breve e unica registrada por todos os alunos de formadiferente e muito especial de todas as maneiras. Extraido da fabulade Xua-Xua: O Teatro e isso: a arte de nos vermos a nosmesmos, a arte de nos vermos vendo.Ana Paula RevoredoAcademica de Letras e coordenadora do projeto Oficina de Teatro da UFMS
Era e uma palavra muito grande, abarcando muito coisa para menos de 100 anos. A comunicacao e uma forma de poder muito grande, desde do boi na caverna invocando a caca ao vermelho e amarelo para estimular a fome, as diversas formas de comunicacao definem quem e, o que pode e aonde pode ir. Luis XIV desejava que todos soubessem a hora em que acordava, saia do seu quarto, alem de criar o salto alto a bicha desejava informar a quem seus suditos deveria prestar atencao. Nao foi a toa que a revolucao francesa usou das prensas para gerar a revolta e inflamar o povo! A igreja sabe muito bem como usar a comunicacao, durante algumas centenas de anos controlou o que e de que forma poderia ser "pintado", e sabe muito bem o poder emanado pelo canto e pela musica. A detencao sobre as informacoes ainda garantem a formacao de um cartel poderoso que dita e controla as formas de comunicacao, Orwell acertou em cheio, 84 ja estava com as tela e olhos do grande irmao, o salvador, mercado sobre nos. Sr Debord ja alertou o mundo sobre a narrativa visual de uma ideologia dominante nos acostumando e acariciando de forma sutil para os prazeres da industria cultural. Hoje um capitulo a mais podemos colocar na era do poder da informacao: como uma "empresa" cresce a partir de um estado de excecao e domina uma nacao inteira sendo o proprio deus. Ela cria, condena, julga, manda e desmanda de acordo com os intocaveis da comunicacao, sejam "civitas", "marinhos", "recordeiros", durante mais de 40 anos as unicas formas de imprensa ou canais de comunicacao e dominado pelas mesmas pessoas, sem sofrer nenhum incomodo, ganhando faturamentos milionarios. Suas midias estao em concessoes publicas, nos canais a cabo, nas midias impressas e virtuais, sao programas educativos, informativos, entretenimentos, formadores de opiniao, suas empresas investem na formacao, atraves de programas de treines (), enfim e uma rama de entrelaces garantindo os contatos nas esferas de poder, legislativo, judiciario e executivo, e faz disso a chantagem para exercer o quarto.E engracado ver Futura falando em suas propagandas pra nao jogar lixo na rua de uma forma poetica, chega escorrer uma lagrima, e ao mesmo tempo negar qualquer relacao que seus donos tiveram com diversas mortes nos poroes pelo Brazil a fora.Ver uma sherazade da vida incitando odio e violencia 50 anos depois dos direitos humanos, no mesmo canal que um cara construiu um imperio humilhando pobre na Tv. O reflexo de anos utilizando Paulo Freire pra ingles ver, ou pra fazer brilho no estatuto da escola-prisao, se deu hoje. Um bando de pessoas vociferando o fascismo latente: bandido bom e bandido morto dizem eles, nao conhecem uma linha da historia recente do pais, nao estao presente na vida politica de suas escolas, seus bairros, assembleias, e por tras do discursos de paz, meritocratico, branco defendem a hegemonia assim como Hitler, assim como qualquer dono de navio negreiro, assim como o empresario que acha que menosprezar o artista local pagando mais barato do que o artista de
fora.. nao consegue ver a semelhanca? E simples, todo esse discurso branco, meritocratico e colonizador e embutido em tudo que nos rodeia e quem resolve quebrar isso e colocado em cheque pelo deus mercado. E assim o status quo se mantem: agora vamo coloca a gay normativa, agora vamo coloca o negro de "tracos bonitos" (leia-se BRANCO-greco-romano), agora o (coloque qualquer coisa renda lucro, seja idoso, jovem, crianca, qualquer classe desde que uma renda de consumo boa - vc acha que seu sabonete e do joao sao feitos por diferentes donos? ou so compra da industria local?) e bem facil transformar as estruturas mantenedoras do status quo abrangendo discursos liberais: 1888 o mercado nao aceitava mais trabalho escravo, o que o brazil fez? liberta e traz os fugitivos! pagamo os brancos e acoitamos esses vagabundos que tao liberto e nao querem trabalhar!E assim mais um pagina da historia brasileira e xerocopiada infinitamente, os donos dos navios negreiros continuam matando, mas nao e mais eXcravo!.... fotos e video por Pamella Paine
Conferi na ultima semana mais uma exposicao do Territotio Ocupado, projeto do nucleo de Artes Visuais da FCMS. Para mostra "Comitiva da Cor" que pretende relembrar a divisao do estado foram selecionadas obras das artistas plasticas sul-matogrossenses Aurea Katsuren, Lidia Bais, Wega Nery, Terezinha Neder, Nelly Martins, Ignes Correa e Vania Pereira. Va ao memorial conferir! A exposicao permanece aberta ao publico ate 17 de novembro de segunda a sexta, das 7h30 as 17h30. A entrada e franca. Memorial da Cultura e Cidadania, que fica na Avenida Fernando Correa da Costa, 559, no Centro de Campo Grande. Info do site da FCMSO Salao de Artes 2012 do MS tambem esta aberto ate o dia 23 de fevereiro. MARCO, das 12 as 18h.Thiago MoraesNAJON Escrever sobre arte ou sobre artistas e suas obras e sempre um desafio. Por vezes e feito sobre grandes dilemas, entre gosto pessoal, material, suporte, linguagem, valor etc. numa serie de pressupostos definindo por um conjunto de regras esteticas o que naquele momento se entende como arte. Em filmes que abordam o tema e lancam olhares sobre esses dilemas, podemos observar maneiras que a linguagem cinematografica aborda e fazem um dialogo entre arte, artista e suas obras. Em Misterio de Picasso de 1955 e Pollock de 2001, dirigido respectivamente por Henri Georges Clozout e Ed Harris, o tema aparece nos artistas e suas pinturas atraves imagem cinematografica, e desdobra-se num dialogo entre os artistas retratados, obras e o olhar de cada diretor num documentario-ficcional ou uma ficcao-documentada e ja em A Dama Dourada de 2015, Simon Curtis utiliza o cinema para contar a historia de como uma das mais conhecidas obras de Gustav Klimt atravessou o atlantico. Picasso o pintor modernista, atraves da direcao de Henri Clozout, coloca a tela em branco em que pinta, como a tela do cinema, e suas pinceladas vao tomando conta do quadro ate a finalizacao da pintura. Varias pinturas sao feitas na tela, Picasso parece fazer um speed painting prevendo ja os atuais tutoriais de pintura ou desenho em velocidade acelerada, enquanto uma musica classica acompanha, ganhando dramaticidade, as pinceladas do artista sobre o quadro branco. Entretanto nem Clozout e nem Picasso pretendem fazer do filme um tutorial de pintura, e sim investigar o processo do artista! Essa associacao e apresentada ja no comeco do filme com Clozout falando sobre a apreciacao de uma obra de arte, seja, por exemplo, a musica de Mozart ou a pintura de Rembrant, e o desconhecimento, de um possivel fruidor da obra, do processo que passa o artista durante a pesquisa e producao de sua obra enquanto abre-se uma luz sobre a figura do pintor evocando, na silhueta formada, "O pensador" de Rodin. Acompanhamos Picasso em direcao a mesa de desenho, enquanto acende um cigarro, e a camera nos apresenta seu atelie em preto e branco, modificado, banhado pela luz escolhida pelo diretor e seu fotografo- no caso um Renoir* - construindo um ambiente de misterio em torno da aura do artista genio. Clozout, ao adentrar o processo de Picasso evocando obras consideradas classicas constroi a imagem
de obra-prima sobre Picasso, deixando que as pinceladas corram sobre a tela num momento de apreciacao e troca. O trabalho em conjunto leva a uma discussao sobre a narrativa feita por Picasso nos ultimos quadros pintados, que diz "voce pediu emocao, eu dei emocao", assina seu nome em um quadro e posiciona-se embaixo do feixe de luz que invade milimetricamente posicionado para colocar o artista de volta em sua aura misteriosa. Ed Harris por sua vez apresenta o processo de Jackson Pollock atraves de uma narrativa classica, com composicoes coloridas, audio acompanhando as reviravoltas graficas e pontos chaves, mostrando o auge da carreira do "maior pintor modernista da America" e sua conturbada vida familiar e profissional. A historia do filme se passa no entre guerras e Ed Harris dirige e atua como Pollock experimentando dessa forma tres processos, alem da direcao e atuacao, entender e tentar mostrar indagacoes do artista retratado recriando a experiencia vivenciada por Pollock. O pintor que foi aclamado pela critica com seu action-painting, tinha como referencia a pintura modernista especialmente abstrata e o surrealismo, tendo contato com Max Ernst e um relacionamento conturbado, devido, principalmente, ao seu alcoolismo, com Lee Krasner, torna-se um marco para o expressionismo abstrato. Picasso ja era considerado um genio da pintura, enquanto Pollock via nele uma inspiracao e uma certo sentimento de competicao demonstrada em algumas falas, quando Pollock esta bebado com um amigo e ele mesmo se compara a Picasso colocando-se como o proximo "maior pintor modernista" e outra quando Pollock ja e reconhecido pela critica e le no jornal a comparacao que fazem com Picasso. Harris usa a composicao dos planos, seguindo as entrevistas de Pollock, e coloca a personagem pintando em enquadramentos aereos e sob seus pes que ao fazer as telas e pretende estar dentro dos quadros, assim como Clouzot e Picasso, e diz sentir-se como parte daquilo quando os faz, assim como o proprio Harris . Ja o filme dirigido por Simon Curtis e produzido pela BBC films (o que me fez lembrar de documentarios da BBC em alguns enquadramentos de flashback ) apresenta a historia de uma sobrevivente do holocausto judeu e sua busca pela recuperacao da memoria de sua familia, atraves de pinturas entre elas a obra que Gustav Klimt pintou de sua tia Adele: A Dama Dourada como e conhecida em todo o mundo e faz parte da epoca dourada de Gustav Klimt. A perda de identidade da obra, enquanto lembranca familiar e tornando-se a identidade de toda uma nacao e permeada por lembrancas da fuga de Maria Altmam da Austria e sua chegada aos EUA. Simon tem um elenco selecionado a dedo, fazendo uma comparacao com Klimt , atores do alto escalao de hollywood como Hellen Mirren, Ryan Reynolds, Max Irons, Katy Holmes dentre outros rostos conhecidos e falas de personagem femininas sobre o papel da mulher, ou mesmo o papel ativo de Altman enquanto fogem da Austria, fazem o papel do ouro usado por Klimt e a presenca da figura feminina em suas telas. No filme algumas obras de Klimt fazem parte do