notas, tornando as sequencias cada vez mais complexas, comecando a trabalhar segundas, tercas, etc Reforcando cada vez mais a percepcao, a acuidade auditiva.O metodo tem coisas muito interessantes, mas que, na minha opiniao, podem ser reformuladas, transformadas em brincadeiras, com mais ludicidade...A questao da acuidade auditiva creio que seja interessante de desenvolver com os alunos, mas nao nesse nivel, e muito complexo diferenciar duzentoavos de tom....eu nao consigo!!!___________________________________ A professora Enny tambem nos passou as fichas de aulas de Willlens, que sao sistematicamente organizadas (e um material interessante para os professores que nao sabem de onde partir suas aulas!!! Claro que seria interessante reformular algumas coisas, adaptar a nossa realidade, introduzir jogos, brincadeiras, etc.)________________________________________________________________A professora Enny comecou a nos apresentar as propostas/teorias/filosofias de Gerg SelfMas quem e ele? _____________________________________________________________________GEORGE SELFOs educadores musicais da segunda geracao pertencem a segunda metade do sec. XX, na Europa e America do norte. Esses educadores foram influenciados pelas experiencias de Pierre Schaeffer com a musica concreta, utilizando todo tipo de sons em suas musicas inclusive eletroacusticos e ruidos; Eimert e Stockhausen com a musica eletronica, onde os sons sao sintetizados; e Jonh Cage que traz influencias do budismo e se concentra nos sons. A producao desses compositores pode ser definida com esta frase de Jonh Cage: musica e sons, sons a nossa volta, quer estejamos dentro ou fora das salas de concerto.Com esta super valorizacao do som na musica de vanguarda, os educadores musicais passam a buscar novas metodologias na sala de aula, evitando o que eles denominam musica do passado, privilegiando a criacao, a escuta ativa o som e suas caracteristicas.Entre esses educadores encontramos George Self, um ingles professor de musica em escolas de ensino regular. Ele esta muito ligado com a musica de vanguarda e nao concorda com o ensino de musica do passado, denominando um adestramento musical dos alunos, quando a proposta se volta para ela. Ele tambem questiona que toda as outras disciplinas (artes plasticas, ciencias, etc) estao sempre ligadas com as ultimas descobertas, e com as producoes contemporaneas, entao a musica tambem deveria estar.George Self estimula o ouvir , o criar e a invencao de partituras. Ele nao enfatiza a pulsacao musical e inicia seu trabalho com a escala cromatica, pois ele nao quer conscientizar alturas e sim apresentar variedades sonoras, obtidas nas atividades de exploracao coletiva das possibilidades do instrumento. Ele utiliza muitos instrumentos, principalmente os de percussao por serem de facil manuseio, e da grande importancia aos instrumentos artesanais, e feitos pelos alunos em sala de aula. A enfase e na exploracao de producao sonora e criacao de atividades nao convencionais. Ele valoriza a pratica e criacao em conjunto.Self classifica seus instrumentos segundo o tipo de sons que produzem, sendo instrumentos de som curto (ex.pandeiro, claves), instrumentos de sons de extincao gradual (ex.piano, maracas, triangulos), e instrumentos com sons sustentados (ex.cordas, metais, madeiras). Ele tambem propoe uma forma de notacao simplificada, onde o ritmo e a melodia sao imprecisos enquanto os sons e timbres sao valorizados. A imprecisao da a partitura a possibilidade de ser interpretada de diferentes maneiras. Os