thegoodfellas/blogset-br huggingface dataset:
o pior genero de ser existente nesse mundo que ja nao girava em meu eixo.E que eu nao sabia perdoar e fiz de mim uma personagem ficticia que amava mais do que era amada e ja desacreditava nas formas e gradacoes desse amor. Amor esse de febre, que arde quando menos queremos, cessa quando menos esperamos e volta naquela circunstancia desprotegida em que ficamos nos dias de chuva. E porque o verbo amar pode ser concreto e abstrato, e eu nunca entendi ao certo o que isso significava, pois mesmo desacreditando, eu amava as formas mais desumanas e desagradaveis possiveis por ser uma alma ambulante que observava mais que rostos.
De La SoulDe La SoulDe La Soul no Demon Days Live em 2005.Informacao geralOrigemLong Island, Nova Iorque, NYPais Estados UnidosGenerosHip HopPeriodo em atividade1987 PresenteGravadora(s)Tommy BoyWarner Bros. RecordsSanctuary RecordsBMG RecordsAOIAfiliacoesPrince PaulA Tribe Called QuestJungle BrothersQueen LatifahMonie LoveIntegrantesPosdnuosTrugoyMaseo De La Soul e um grupo americano de hip hop formado em 1987 em Long Island, New York. Sao conhecidos pelo uso ecletico dos samples, letras bem-humoradas, e sua contribuicao na evolucao e fusao entre hip-hop e jazz e o hip hop alternativo. Os membros sao Kelvin Mercer (Posdnuos, Mercenary, Plug Wonder Why, Plug One), David Jude Jolicoeur (Trugoy the Dove, Dave, Plug Two) e Vincent Mason (P.A. Pasemaster Mase, Maseo, Plug Three). Os tres formaram o grupo no colegio e chamaram a atencao do produtorPaul Huston (Prince Paul) com uma demo tape da cancao "Plug Tunin'". Diversas vezes se referiam a Prince Paul como Plug Four. O nome "Plug" em cada nome e associado a como o microfone de cada membro estava etiquetado na mesa de som. Posdnuos era sempre ligado ao "plug" um, Trugoy era ligado ao "plug" dois, etc. Com inovador uso de samples, skits engracados, o album de estreia da banda, 3 Feet High and Rising, foi classificado como uma obra-prima do hip-hop. E tambem o maior sucesso comercial do grupo ate o momento, com seus albuns subsequentes vendendo progressivamente menos, embora recebendo adoracao por parte dos criticos. Para se medir o apelo de 3 Feet High and Rising, vale citar o fato que foi votado Album do Ano pela revistaNME, uma publicacao notadamente feita para o rock and roll. De La Soul tem influenciado um grande numero de artistas de hip hop como Camp Lo, Black Eyed Peas e Digable Planets. 3 Feet High and Rising O album de estreia do De La Soul, 3 Feet High and Rising, lancado em 1989 mas disponivel em Agosto de 1988 na Alemanha, foi um sucesso de critica. Se tornaram membros do Native Tongues Posse juntamente com A Tribe Called Quest, Black Sheep, Queen Latifah, The Jungle Brothers e outros. O single "Me Myself and I" se tornou um grande sucesso. Entretanto, o grupo pop dos anos 60 The Turtles processou o De La Soul porsamplear o sucesso de 1969 "You Showed Me" na faixa "Transmitting Live from Mars", apesar do fato do grupo The Turtles nao ter escrito a cancao original. As letras de 3 Feet High and Rising focavam na busca por paz e harmonia uma mensagem que aos poucos se esvaiu da comunidade rap no final dos anos 80. 3 Feet High and Rising tambem apresentou o conceito criado pelo grupo do chamado "D.A.I.S.Y. Age" ("era das margaridas") (um acronimo de "da inner sound, y'all"). Como resultado, alguns rapidamente comecaram a classificar os membros do grupo como uma especia de hippie. O estereotipo mexeu com o grupo, que sempre teve uma constante mudanca de estilo; este frustracao influenciaria o proximo album do grupo. No press kit de 3 Feet High and Rising, os membros explicaram seus pseudonimos: Trugoy ao contrario se le yogurt, porque gostava de iogurte, e Posdnuos ao contrario
se le "sounds op". De La Soul Is Dead O segundo album de De La Soul, De La Soul Is Dead (1991) foi um album mais maduro. As letras criticavam a violencia e a direcao que o hip hop estava tomando na epoca, isso tudo com muito bom humor.A capa do album mostra um vaso de margaridas quebrado, simbolizando a morte da "D.A.I.S.Y. Age". O album teve varios singles, incluindo a obscura "Millie Pulled a Pistol on Santa/Keepin' the Faith", um conto de uma garota que nao aguenta mais o abuso sexual de seu pai, e o single principal "Ring Ring Ring (Ha Ha Hey)", a estoria de pessoas que tentaram usar a fama recente do De La Soul para lancar suas proprias carreiras. Colaboraram com De La, Black Sheep em "Fanatic of the B Word," Q-Tip do A Tribe Called Quest em "A Roller Skating Jam Named "Saturdays"" e Prince Paul aparece em "Pass the Plugs" com seu proprio verso. O album tambem mostra o DJ do grupo Maseo mais como um rapper, fazendo rap nas faixas "Bitties in the BK Lounge", "Afro Connections at a Hi-5", e "Ring Ring Ring (Ha Ha Hey)".O disco foi recebido com criticas e elogios e nao vendeu tao bem quanto o disco anterior, 3 Feet High and Rising. Se tornou um classico cultuado e e reconhecido como um album que nao recebeu a devida atencao na epoca. A revista "Source" listou o album como um dos top 100 albuns de hip-hop de todos os tempos, afirmando que "pura genialidade e raramente entendido". Existem diferencas entre a versao em CD e a versao em vinil. As faixas "Johnny's Dead AKA Vincent Mason", "My Brother's a Basehead", "Kicked Out the House" e "Who Do U Worship?" estao somente disponiveis em CD.Em 2002, a cancao "Oodles of O's" esteve na trilha-sonora do jogo Tony Hawk's Pro Skater 4 Buhloone Mindstate Buhloone Mindstate de 1993 viu o grupo desenvolver um novo som e oficializar sua posicao como principal expoente do chamado hip hop alternativo. "I Be Blowin'" e uma faixa instrumental com saxofone tocado pelo lendario Maceo Parker. A introspectiva "I Am I Be" fala da filha de Pos Ayana Monet assim como sua avo. "Long Island Wildin'" teve a colaboracao do rapper japones Kan Takagi (Major Force) e do trio Scha Dara Parr (SDP). O primeiro single do album, "Breakadawn", usou um sample de "I Can't Help It" de Michael Jackson. De La Soul contou ainda com a colaboracao de Guru do Gang Starr em "Patti Dooke." A rapper feminina MC Shortie No Mas, uma sobrinha de Posdnuos, participou em muitas faixas do album. O album termina com a colaboracao de Biz Markie em "Stone Age". A voz de Mase, so pode ser ouvida em "Area", proxima ao fim da faixa. Tambem os scratches do DJ nao aparecem com a mesma frequencia como nos albuns anteriores. O album foi um sucesso de critica, mas foi o maior fracasso comercial do grupo. Apesar disso, muitas publicacoes, como aRolling Stone, listaram este album como um dos melhores de todos
os tempos no hip-hop. Em 1993, De La Soul se juntou ao Teenage Fanclub para a trilha-sonora do filme Judgment Night, na faixa "Fallin'". Em 1994, 500 copias do EP promocional Clear Lake Audiotorium (EP) foram lancadas em vinil e CD. O EP com 6 faixas continha versoes editadas de faixas de Buhloone Mindstate e tambem acrescentava as faixas "Sh.Fe.MC's" (Shocking Female MC's) com A Tribe Called Quest e "Stix & Stonz" que contava com a aparticipacao de artistas da chamada era de ouro do hip hop: Grandmaster Caz, Tito dosFearless Four, Whipper Whip, LA Sunshine e Superstar. O EP foi largamente pirateado.Em 2000, a cancao "Area" fez parte da trilha-sonora do filme Boiler Room. Stakes Is High De La Soul ao vivo em Londres, Inglaterra.Stakes Is High de 1996 foi o primeiro album nao produzido por Prince Paul, com os creditos de producao compatilhados com Spearhead X, Skeff Anselm, O. Gee e Jay Dee. Novamente teve criticas diversas e vendas fracas. A faixa titulo foi o primeiro single, produzido por Jay Dee, nao alcancou sucesso, mas o segundo single, "Itsoweezee (HOT)", com apenas Dave nos vocais, fez sucesso, em parte por seu criativo video. O terceiro single "4 More", apresentando Zhaneatingiu numero 52 no Reino Unido. O album tinha ainda a participacao do futuro rapper e atorMos Def, na faixa "Big Brother Beat" Art Official Intelligence Quatro anos mais tarde, De La Soul anunciou que lancariam uma serie de tres albuns chamados "Art Official Intelligence" (ou AOI). Pretendiam lancar todos os tres discos em um periodo de um ano, comecando com Art Official Intelligence: Mosaic Thump. AOI: Bionix Este foi seguido por AOI: Bionix no final de 2001. Depois deste, entretanto, o publico nao viu o terceiro album da serie. Nos proximos dois anos, os unicos lancamentos do grupo foram singles e compilacoes com remixes. Jolicur (Dave) afirmou que normalmente levava quatro anos para o grupo gravar um album, promove-lo e sair em turne. O grupo ainda lutava com sua ex-gravadora, a Tommy Boy Records, que lancava seus discos desde o primeiro album. The Grind Date Em 2004, De La Soul lancou o novo album: The Grind Date pela Sanctuary/BMG Records devido a joint venture entre Tommy Boy e Warner Bros. Records ter sido terminada e o contrato do grupo foi jogado para outros selos da WEA. A banda pensou em ter seu contrato absorvido pela Elektra Records, mas decidiu deixar tambem a WEA. Embora nao fora o terceiro album da serie AOI que os fas esperavam, o album foi aclamado pela critica e bem recebido pelos fas. O album tem como convidados MF Doom, Ghostface Killah, Butta Verses e Flavor Flav, com producao de 9th Wonder, Jake One, Boomfy!!, Madlib e outros. O single foi "Shopping Bags (She Got from You)". Apos 2004Em 2005, De La Soul colaborou com os Gorillaz em seu single "Feel Good Inc.", que venceu o Grammy na categoria Grammy Award for Best Pop Collaboration with Vocals apos ser indicado em tres categorias. De La Soul tambem apareceu no single "Universal" do grupo de rap cristao
LA Symphony e Posdnuos colaborou com o rapper Portugues MC Boss AC na faixa "Yo (Nao Brinques Com Esta Merda)".Em 2006, De La lancou uma mixtape de novas e velhas cancoes, chamada The Impossible: Mission TV Series - Pt. 1, na propria gravadora do grupo, AOI Records.Em 2008, o grupo se juntou a A Tribe Called Quest, Nas, The Pharcyde e outros na turne anual Rock The Bells.A banda esta atualmente trabalhando no terceiro album da serie Art Official Intelligence, AOI III.De La Soul foi homenageado na quinta edicao do VH1 Hip Hop Honors em 6 de Outubro de 2008.No final de 2008 colaboraram com Dan Le Sac Vs Scroobius Pip e no single de estreia: "Thou Shalt Always Kill". Are You In? De La Soul e Nike lancaram Are You In?: Nike+ Original Run, que foi o primeiro album com material inedito desde The Impossible: Mission TV Series - Pt. 1. O album tem apresenta Raheem DeVaughn bem como a producao do duo de Chicago: Flosstradamus. O disco tem apenas uma faixa de 44 minutos e 17 segundos e foi disponibilizado somente pelo iTunes. E parte da serie "Nike+ Sport Music" disponivel em sua loja online. Are You In? tinha como data de lancamento para 28 de Abril de 2009, mas nao foi lancado devido a questoes tecnicas. O album foi imaginado para ser ouvido durante uma corrida e apresenta 10 "faixas" dentro de um mix continuo.
e ai vai !!!!Emilinha BorbaInfancia e Inicio da CarreiraEmilia Savana da Silva Borba, nasceu no Bairro da Mangueira, na cidade do Rio de Janeiro em 31 de agosto de 1923. Era filha de Eugenio Jordao da Silva Borba e Edith da Silva Borba.Ainda menina e contrariando um pouco a vontade de sua mae, apresentava-se em diversos programas de auditorio e de calouros. Ganhou seu primeiro premio, aos 14 anos, na "Hora Juvenil", da Radio Cruzeiro do Sul. Cantou tambem no programa "Calouros de Ary Barroso", obtendo a nota maxima ao interpretar "O X do Problema", de Noel Rosa. Logo depois, comecou a fazer parte dos coros das gravacoes da Columbia.Formou, na mesma epoca, uma dupla com Bidu Reis, chamada As Moreninhas. A Dupla se apresentou em varias radios, durante cerca de um ano e meio. Logo depois, a dupla gravou para a "Discoteca Infantil" um disco em 78 RPM com a musica "A Historia da Baratinha", numa adaptacao de Joao de Barro. Desfeita a dupla, Emilinha passou a cantar sozinha e foi logo contratada pela Radio Mayrink Veiga, recebendo de Cesar Ladeira o slogan "Garota Grau Dez".Em 1939 foi convidada por Joao de Barro para participar da gravacao da marcha Pirulito cantada por Nilton Paz, sendo que no disco seu nome nao foi creditado, apenas o do cantor.Em marco do mesmo ano grava, pela Columbia e com o nome de Emilia Borba, seu primeiro disco solo em 78 RPM, com acompanhamento de Benedito Lacerda e seu conjunto, com o o samba-choro Faca o mesmo, de Antonio Nassara e Eratostenes Frazao e o samba Ninguem escapa de Eratostenes FrazaoAinda em 1939, foi levada por sua madrinha artistica, Carmen Miranda, de quem sua mae era camareira, para fazer um teste no Cassino da Urca. Por ser menor de idade e na ansia de conseguir o emprego, alterou sua idade para alguns anos a mais. Alem disso, Carmen Miranda emprestou-lhe um vestido e sapatos plataforma. Aprovada pelo empresario Joaquim Rolla proprietario do Cassino da Urca, foi contratada e passou a se apresentar como "crooner", tornando-se logo em seguida uma das principais atracoes daquela casa de espetaculos.Em 1939 atuou no filme "Banana da Terra", de Alberto Bynton e Rui Costa. Esse filme contava com um grande elenco: Carmen Miranda, Aurora Miranda, Dircinha Batista, Linda Batista, Almirante, Aloisio de Oliveira, Bando da Lua, Carlos Galhardo, Castro Barbosa, Oscarito e Virginia Lane, a "Vedete do Brasil".Em 1940, gravou com acompanhamento de Radames Gnattali e sua orquestra os sambas "O Cachorro da Lourinha" e "Meu Mulato Vai ao Morro", da dupla Gomes Filho e Juraci Araujo. Nesse ano, apareceu nos filmes "Laranja da China", de Rui Costa e "Vamos cantar, de Leo Marten.No ano seguinte, assinou contrato com a Odeon, gravadora onde sua irma, a cantora Nena Robledo, casada com o compositor Peterpan ja era contratada. Ja com o nome de Emilinha Borba, lancou os sambas "Quem Parte leva Saudades", de Francisco Scarambone, e "Levanta Jose", de Haroldo Lobo e Valdemar de Abreu. Gravou ainda um segundo disco na Odeon com o samba "O Fim da Festa", de Nelson
Na "Revista do Radio" semana era ela, na seguinte outro artista e na posterior ela novamente. Ate Agosto de 1995, Emilinha Borba foi a personalidade brasileira que maior numero de vezes foi capa de revistas no Brasil, calcula-se aproximadamente umas 350 capas nas mais diversas revistas.Maiores SucessosEscandalosa, Djalma Esteves e Moacir Silva (1947)Se Queres Saber, Peterpan (1947)Rumba de Jacarepagua, Haroldo Barbosa (1947)Tem Marujo no Samba, Joao de Barro (com Nuno Roland) (1948)Capelinha de Melao, motivo popular adaptado por Alberto Ribeiro e Joao de Barro (1949)Chiquita Bacana, Alberto Ribeiro e Joao de Barro (1949)Eu Sei Estar na Bahia, Jose Maria de Abreu e Osvaldo Santiago (com Blecaute) (1949)Baiao de Dois, Humberto Teixeira e Luiz Gonzaga (1950)Paraiba, Humberto Teixeira e Luiz Gonzaga (1950)Tomara que Chova, Paquito e Romeu Gentil (com Guio de Morais e Seus Parentes) (1951)Dez Anos, Rafael Hernandez, versao de Lourival Faissal (1951)Bandolins ao Luar, Philip Green, versao de Lourival Faissal (1952)Jeronimo, Getulio Macedo e Lourival Faissal (1954)Em Nome de Deus, Chago Alvarado, versao de Lourival Faissal (1955)A Agua Lava Tudo, Paquito, Romeu Gentil e Jorge Goncalves (1955)Bate o Bife, Joao de Barro (com Bill Farr) (1956)Brasil, Fonte das Artes, Djalma Costa, Eden Silva e Nilo Moreira (com a Bateria do Salgueiro) (1957)Vai com jeito, Joao de Barro (1957)Corre, Corre Lambretinha, Joao de Barro (1957)Aqueles Olhos Verdes, Nilo Menendez, versao de Joao de Barro (1957)Fevereiro, Joao de Barro (1958)Botoes de Laranjeira, Genival Macedo e Lourival Faissal (1958)Cachito, Consuelo Velasquez, versao de A. Bourget (1958)Patricia, Damazo Perez Prado, versao de A. Bourget(1958)Benzinho, Fernando Costa e Rossini Pinto (1962)Po-de-mico, Arildo Sousa, Dora Lopes e Renato Araujo (1963)Marcha do remador, Antonio Almeida e Oldemar Magalhaes (1964)Mulata Ie-ie-ie, Joao Roberto Kelly (1965)Israel, Joao Roberto Kelly (1973)
mais uma...Gaucho (cantor) Francisco de Paula Brandao Rangel (Cruz Alta, 29 de junho de 1911 Rio de Janeiro, 1 de abril de 1971), mais conhecido por seu nome artistico de Gaucho, foi um cantor e compositor brasileiro. Formou com Joel de Almeida a dupla Joel & Gaucho, uma das mais bem-sucedidas da musica popular brasileira, especialmente na decada de 1940. Como compositor, foi tambem um dos fundadores da Sociedade Brasileira de Autores, Compositores e Escritores de Musica (SBACEM).Biografia Conheceu Joel de Almeida, em 1933, numa roda de boemia no bairro carioca de Vila Isabel, para onde se mudara ao sair do Rio Grande do Sul. Comecaram entao a cantar juntos, com Joel batendo no chapeu de palha e Gaucho tocando violao. Foram vistos por Renato Murce, que os convidou para atuarem em seu programa Horas do Outro Mundo, na Radio Philips. Contratados pela emissora, passaram a se apresentar tambem no Programa Case e foram apelidados de Irmaos Gemeos da Voz por Alziro Zarzur. Em 1935, o duo obteve seu primeiro destaque em disco com o samba Estao Batendo, de Gade e Valfrido Silva, gravado pela Columbia. No lado B, o disco trazia o samba O Chapeu E Quem Diz, da autoria da dupla, cuja gravacao contou com o acompanhamento de Pixinguinha e sua orquestra. No ano seguinte, ja pela Victor, lancaram a marcha Pierro Apaixonado, de Heitor dos Prazeres e Noel Rosa, grande sucesso no Carnaval que marcou o inicio de uma serie de exitos no genero. Eles a cantaram no filme Alo, Alo, Carnaval e passaram a se apresentar nos Cassinos da Urca e Atlantico e no Copacabana Palace Hotel. A parceria com Joel se desfez enquanto a dupla fazia uma turne pela Argentina, em 1947. Cinco anos depois, voltaram a cantar juntos, mas apenas por um breve periodo, pois naquele mesmo ano, apos algumas apresentacoes, Gaucho abandonou o radio e se mudou para Itacuruca, RJ. Todavia, continuou atuando como compositor, tendo musicas gravadas por Leo Romano, Dircinha Batista e pela dupla de palhacos Arrelia e Pimentinha. Em 1962, a dupla tornou a se reunir e gravou pela RCA Victor o LP Joel & Gaucho registrando os seus grandes sucessos, disco comemorativo aos trinta anos de formacao da dupla.Joel de Almeida Joel de Almeida (Rio de Janeiro, 5 de novembro de 1913 Sao Paulo, 1o de abril de 1993) foi um cantor, compositor e radialista brasileiro. Fez sucesso sobretudo interpretando marchas de Carnaval a partir dos anos 1940.Carreira No inicio da carreira, formou, com o cantor Gaucho uma dupla de sucesso. No fim da decada, a dupla se desfez e Joel seguiu carreira gravando sozinho, apos um curto retorno no inicio da decada de 1950. Em 1956 gravou "Quem sabe sabe", marchinha sua e de Carvalhinho, ate hoje uma das mais lembradas nos bailes de Carnaval. Em 1958 vieram outros sucessos: de Joao de Barro, a marcha "Campeao do mundo" (que se tornou hino da campanha da Selecao Brasileira de Futebol na Copa do Mundo de 1958) e o samba "Leonor"; com Aracy de Almeida, as marchas "Vai ver que e"
(Carvalhinho) e "A mulata e que e mulher" (Miguel Gustavo e Otolindo Lopes); "Madureira chorou" (Carvalhinho e Julio Monteiro), homenagem a vedete de teatro de revista Zaquia Jorge, mulher de Julio Monteiro. Foi nessa epoca que se tornou diretor artistico da gravadora Polydor, contribuindo para lancar a carreira de um jovem talentoso chamado Roberto Carlos, com a intencao de competir com Joao Gilberto. Identificado com o Carnaval, Joel participou de varios filmes do genero chanchada, cantando marchinhas de sucesso. Trabalhou como radialista na Radio Tupi de Sao Paulo.DiscografiaPromessa / Trabalhar eu nao (1946) Odeon 78Ai! Que bom / Hoje, a coisa e diferente (1951) Todamerica 78Madalena vai casar / Bebo pra esquecer (1951) Carnaval 78Reminiscencias de Joel e Gaucho (pot-pourri) / Seu felicidade (1955) Odeon 78Sucessos da velha guarda / Cancao para ingles ver (1955) Odeon 78O que e?...o que e? / Agora e cinza (1955) Odeon 78Camisolao / Papai chegou (1955) Odeon 78Sucessos de ontem / Loura ou morena (1956) Odeon 78Salada chinesa / Nega (1956) Odeon 78Zaza / Ficha na caixa (1956) Odeon 78Carnaval de outrora / Maria sem do (1956) Magisom 78Bota rolha / A cigarra e a formiga (1956) MOMO 78Nao quero mais amor / Isso nao se faz (1957) Odeon 78Sou feliz / Cristo nasceu na Bahia (1957) Odeon 78Madureira chorou / Tiro leite (1957) Odeon 78Campeao do mundo / Leonor (1958) Continental 78Vai ver que e / A mulata e que e mulher (1958) Polydor 78O bebe sempre ganha / Vem querida... (1958) Odeon 78Sonhando a beira-mar / Baiao da solteirona (1958) Odeon 78Linda brincadeira / Fita os olhos meus (1959) Polydor 78Pe-de-cana / Eu gostava tanto dela (1961) RGE 78Ta pegando fogo / Pierro chorou (1961) RCA Victor 78Elza / Pau no burro (1963) Continental 78Trabalhos no cinema[editar | editar codigo-fonte]Bom Mesmo E Carnaval (1962)O Viuvo Alegre (1960)Entrei de Gaiato (1959)Mulheres a Vista (1959)E de Chua! (1958)Garotas e Samba (1957)O Feijao E Nosso (1955)Esta E Fina (1948) (as Joel)Este Mundo E um Pandeiro (1947)Segura Esta Mulher (1946) (as Joel)Nao Adianta Chorar (1945)Tristezas nao Pagam Dividas (1943)Laranja-da-China (1940)Ceu Azul (1940) (as Joel)Alo Alo Carnaval (1936)Cidade-Mulher (1936)LINK DOWNLOAD:http://www.mediafire.com/listen/57ffj71vn3p7901/A_Mulher_do_Padeiro_-_Joel_e_Gaucho_(Carnaval_de_1942).mp3
Chico ScienceOrigem: Wikipedia, a enciclopedia livreFrancisco de Assis Franca (13 de marco de 1966 - 2 de fevereiro de 1997), mais conhecido comoChico Science , foi um brasileiro cantor e compositor e um dos fundadores do Mangue Beat, movimento cultural. Ele morreu em um acidente de carro em 1997, em Recife , Pernambuco,com a idade de 30. MATEUS ENTER/SAMBA MAKOSSAFrancisco de Assis Franca nasceu no Rio Doce , bairro de Olinda , no estado de Pernambuco no Brasil do Nordeste , como um garotinho vendia caranguejos que ele pegou-se em pantanos da cidade de mangue.A CIDADE BiografiaEle se tornou o vocalista e principal forca motriz criadora do inovador Mangue Bit bandaChico Science & Nacao Zumbi (CSNZ). Influenciado por musicos como James Brown,Grandmaster Flash e Kurtis Blow , sua musica habilmente fundidos de rock , o funk e hip hopcom maracatu e outros ritmos tradicionais do Nordeste do Brasil. Chico tinha uma poderosapresenca de palco que foi comparado por alguns ao de Jimi Hendrix .Antes de CSNZ, Chico era um membro das bandas Orla Orbe e Loustal (este ultimo nomeadoapos o frances de quadrinhos do artista e cartunista Jacques de Loustal ).MARACATU ATOMICO Por volta de 1991, Chico Science, junto com o cantor Fred 04 da banda Mundo Livre S / A, fundou o Mangue Bit movimento cultural em resposta a estagnacao economica e cultural terrivel em Recife e Olinda. CSNZ fez sua estreia nos EUA no SummerStage New York Central Park, em 1995, abrindo para o Gilberto Gil , com quem colaborou durante o encore. Enquanto em NY, eles tambem se apresentaram em shows adicionais CBGB , SOB e no Bryant Park, como parte do Festival de Jazz JVC, em um projeto de lei com osOhio Players .SANGUE DE BAIRRO Chico Science & Nacao Zumbi viajou varias vezes na Europa e trouxe enorme atencao para a nova geracao de artistas brasileiros na decada de 1990. Com apenas dois albuns completos lancado durante a sua vida 'Da Lama Ao Caos "(" De Lama ao Caos) e "Afrociberdelia" (bem como um CD duplo de remixes postuhumous e gravacoes ao vivo "CSNZ"), sua influencia e visao tornou-se o . base para toda uma nova geracao de musicos em genio Brasil Chico era celebrar a cultura rica e fascinante local de seu estado natal, Pernambuco e fundida com todas as modernas tendencias mundiais da decada de 1990 - Computadores, lama, miseria, Ciberespaco, Hip Hop e musica de raiz co-existiam pacificamente no mundo de Chico.A PRAIEIRAEm 1996, Chico Science contribuiu Maracatu Atomico , juntamente com Nacao Zumbi a AIDS-Beneficio Album Red Hot + Rio produzido pela Red Hot Organization .Nacao Zumbi continuaram a gravar e excursionar internacionalmente apos a morte de Chico.MACO[ editar ]Discografia1994: Da lama AO caos1996: Afrociberdelia1998: CSNZ (postumo) MANGUETOWN erdelia" . Allmusic . Retirado 28 marco de 2010 . .Nacao ZumbiNacao Zumbi (ex- Chico Science & Nacao Zumbi ) e uma banda de rock b brasileiro de rockbanda formada por Chico Science . Os musicos do grupo continuou como Nacao Zumbi depois de Chico morreu em um acidente de carro em 02 de fevereiro