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zeitgeist do momento. E a historia e explicita neste ponto, afinal uma trama onde o heroi e um hillbilly e os viloes estejam envolvidos com a sub-cultura hippie da epoca nao tem como deixar mais claro de que lado o heroi esta.. (ha uma cena de Coogan anda em meio a uma festa na boate "The Pigeon-Toed Orange Peel" cercado por hippies, gays e drogados, com projecoes passando ao fundo cenas de fimes a la Warhol, (inclusive uma curiosa projecao de uma tarantula gigante, cena tirada de filme B que Eastwood fez nos anos 50), esta momento no filme e um dos mais ousadas defesas do individuo contra a massa left-wing ja feita no cinema)... Mas tambem temos os conflitos com outros temas: a burocracia, que impede a rapida transferencia do prisioneiro, o psicologismo que tenta compartimentar o Homem (e hilaria a conversa de entre Coogan com uma psicologa do departamento, que tenta analisar o comportamento dele, em um momento chamando-o de enigmatico para o que ele responde"enig-what?", etc.Howard Hughes, critico de cinema e autor de Aim For The Heart - The Movies of C. Eatwood, tambem aponta que no tratamento aos criminosos e possivel ver os primeiros indicios de Dirty Harry e ha trechos do dialogo que irao ecoar depois na voz do detetive de Sao Francisco . Em uma cena, Coogan ameaca um hippie (Albert Popwell) que aponta um canivete para ele com a frase "Mister Wonderful whatever-your-name-is. You better drop that blade, or you won't believe what happens next - even while it's happening", curiosamente, Albert Popwell e o assaltante do inicio de Dirty Harry, o "punk" com sorte. Outra frase que remete diretamente a Harry e quando, ainda no Arizona, seu superior diz para ele que, continuando a agir como um "lonesome boy" ele ira ter que fazer "every lousy one-man job that comes along".Com cenas de acao, ironia e um Eastwood avido em observar e aprender com Siegel, Coogan's Bluff contem elementos que tornar-se-ao marca registrada da parceria Siegel/Eastwood. Uma boa trama, uma direcao contida e pratica, nao perdendo tempo com psicologismos e discursos vazios. E simples, direto e funciona. Futuramente, obras-primas nasceriam desse metodo.
...ou ainda, "Once upon a time in the Revolution".Pela variedade de titulos dados ao filme, ja podemos antever a confusao que envolveu a producao deste que talvez seja o mais profundo filme de Leone.Ambientada na Revolucao Mexicana, "Duck, you sucker!" conta a historia de amizade entre Juan Miranda (Rod Steiger) e John Mallory (James Coburn). Dois personagens que irao crescer ao longo da trama e dos acontecimentos da Revolucao.Mas antes, alguns detalhes sobre a producao do filme:Em primeiro lugar a direcao do filme nao era inicialmente de Leone. O primeiro nome escolhido foi de Peter Bogdanovich, que abandona o set por razoes diversas. Uma delas indica que Leone, apesar de nao dirigir o filme, fazia-se presente, e em uma discussao com Bogdanovich, insiste para este que ha necessidade de close-ups (marca caracteristica de Leone), Bogdanovich termina a conversa dizendo simplesmente que nao gosta da tecnica. Outro nome cotado foi o de Sam Peckinpah. Ao final, Giancarlo Santi, que era assistente de direcao de Leone, assume o comando, mas logo Coburn e Steiger convencem Sergio de que ele devia dirigir o filme afinal.A escolha dos atores tambem nao foi facil, variando de Jason Robards a Clint Eastwood, o papel de John Mallory terminou com James Coburn (que no ano anterior havia interpretado soberbamente Pat Garrett no filme de Sam Peckinpah - Pat Garret & Billy, the Kid). Para o personagem de Juan Miranda, a escolha inical era de Eli Wallach (Tuco, de The Good, the Bad...), mas com a recusa deste e a pressao do estudio por um ator mais conhecido, o papel termina nas maos de Rod Steiger.Mas o grande problema do filme sao acontecem na montagem. Esta termina por cortar varias cenas que eram, ou muito violentas e profanas ou abordavam questoes politicas que eram sensiveis a epoca, o que foi (e e uma pena),. O filme ainda teve exibicoes com copias ruins, com lapsos de roteiro gritantes (dois desses lapsos permanecem mesmo na edicao restaurada. Existem fotos que mostram as cenas, mas nao foi possivel a recuperacao delas).Ainda houve uma confusao dos diabos por conta da escolha do titulos, que variou nos EUA de "Duck, you sucker!" a "A Fistfull of Dynamite", o titulo mais apropriado "Once Upon A Time in the Revolution" foi usado na Franca.Voltando a trama:"Revolution is not a dinner party, nor an essay, nor a painting, nor a piece of embroidery; it cannot be advanced softly, gradually, carefully, considerately, respectfully, politely, plainly, and modestly. A revolution is an insurrection, an act of violence..." Mao ZedongA historia comeca apresentando o personagem de Steiger, Juan Miranda, um bandido mexicano que com sua familia de pequenos bandidos (e entre o hilario e o assustador que vemos criancas agindo de forma violenta e carregando armas, de forma realista aqui, nao com aspecto de parodia como em "Kick-Ass")...mas a familia de Miranda, apesar do anarquismo e violencia, e a representacao maxima da importancia do nucleo familiar, dos lacos de sangue e de amizade.Ao final de um assalto, Miranda e sua familia ouvem explosoes e terminam por encontrar John Mallory, um especialista
"Marie Antoniette" de Sofia Coppola, "A inglesa e o duque" de Eric Rohmer, e nao sendo uma revolucao, mas uma guerra civil, nao ha melhor paralelo para "Suck, you duck!" do que o filme "Shenandoah" de 1965, filme de Andrew McLaglen, com James Stewart no papel de um chefe de uma familia no estado da Virginia que e engolida pela "Guerra entre os Estados". Mas aqui, ao contrario do filme de Leone, ha esperanca ao final.
Existe coisa mais legal do que fazer listas? Como bem diz o Umberto Eco, somos vidrados nesse negocio de hierarquizar as nossas preferencias (e sim, hierarquizar, dividor o joio do trigo, separar o bom do ruim, isso faz parte de nossa experiencia humana, por mais que os "mudernos" pensadores digam e ensinem o contrario). Portanto, eis o melhor e o pior de 2010...afinal, para algo ser bom alguma coisa tem que ser ruim.!Comecemos entao pela universo dos livros e editoras;Nao da pra negar, o quebra pau entre a Record e a Cia das Letras foi o fato cultural do ano! Finalmente o que sempre ficou nos bastidores do mundinho literario veio a tona e, por mais que tentem esconder, vimos o quanto a politica interfere na hora de escolhermos nossos "melhores". Esperemos que mais brigas desse tipo ocorram em 2011, afinal, e preciso chacoalhar certas unanimidades!Ok, isso aqui nao e uma escolha tao importante quanto o Jabuti (se e que ele e importante...) entao vamos la:Em quinto lugar - Contra um mundo melhor - Luiz Felipe Ponde - um otimo antidoto para levar na mochila na hora de ir para a roda de bar enfrentar os barbaros do "mundo melhor". Varios sopapos na cara do politicamente correto e um humor de dar orgulho ao velho Nelson.Quarto lugar - Ligeiramente fora de foco - Robert Capa - houve uma epoca em que os homens ainda podiam se aventurar, buscar um novo olhar e viver plenamente. A memorias do "ex-hungaro", Robert Capa, sao de fazer inveja a qualquer um de nos, filhos da geracao sucrilhos.Terceiro lugar - As almas que se quebram no chao - Karleno Bocarro - Que Chico "Derramado", que Ednei Silvestre! E voces ainda ficam interessados no que o velhaco do Roth escreve? Ainda babam pelo J. Frazen? Pois deviam olhar com atencao para o proprio quintal e ver que (sim e possivel) existe literatura de qualidade neste pais de lulismos infernais.Segundo lugar - Sob o sol de Sata - George Bernanos - Pra quem acha que o cristianismo e uma religiao de velhas encardidas ou que so ateus podem criticar o mofo que volta e meia impregna a Igreja, saibam que Bernanos esta de volta, e nao e facil ser cristao sob peso de seu olhar. Um desses pequenos milagres editoriais que ocorrem nestas plagas canibalistas.Primeiro lugar - O Outono da Idade Media - Johan Huizinga - Nao tem como negar o marco que e a publicacao (e edicao) deste que e o melhor livro sobre a idade media ja escrito. Sem duvida, o melhor livro do ano, quica da decada!E o pior livro lancado no Brasil esse ano e o....Stalin - Historia critica de uma lenda negra - Domenico Losurdo - Que dizer de um livro que tenta justificar os horrores perpretados por Koba durante seu "reinado absolutista" na extinta Uniao Sovietica? Nada mais deploravel, um livro que so pode ser colocado ao lado dos revisionistas que dizem que nao ocorreu o Holocausto.Para encerrar, um pitaco do melhor livro lancado la fora: Bloodlands - Timothy Snyder - Um catatau
de 500 paginas revela o que todo comunista sabe mas nao admite: Nazismo e Marxismo sao duas forcas irmas que arrasaram e assassinaram milhoes na Europa...mas, gracas a certos "arranjos", Stalin conseguiu manter a aura de libertador e salvador da democracia. Para entender como, eis um livro essencial e estupidamente bem escrito!MusicaAll right, it's only Rock n Roll, but I like it! A musica pop (que e a que importa, folks, deixem de eruditismos e mofo!) parece morta, mas nada como um bando de velhinhos (e alguns jovens talentos, hehe) para mostrar que ha vida (inteligente, acida, redentora...) alem do que voce baixa para seu Ipod.Quinto lugar - The Dawg Years - Blaze Foley - Para quem esta carente de Johnny Cash, ja ouviu tudo do Hank Williams, e esta precisando de cancoes para acompanhar a melancolia de fim de ano, nada melhor do que o "drunken angel" (Lucinda Williams, kids!) Blaze Foley. Gravado de forma caseira entre 1976 e 1978, Foley com 25 anos interpreta cancoes cruas e intimistas, mas ainda assim com um toque ironico e mordaz (era a epoca do Watergate). Um diamante bruto da musica country.Quarto lugar - Terra Incognita - Juliette Lewis - Ok garotas, entao voces querem fazer RocknRoll? Entao aprendam com Juliette Lewis como revigorar o estilo sem cair em cliches, como prestar homenagem sem plagiar (iggy pop, david bowie, glam rock, T. Rex), como ser sexy sem ser vulgar...Isso que ela acredita na cientologia, imagine se ela fosse uma garota normal!Terceiro lugar - The Union - Elton John e Leon Russell - A prima-dona presta homenagem a um dos maiores nomes da musica country e juntos fazem um dos melhores e mais tocantes albuns do ano. Voces podem ate duvidar, mas se chegarem a ouvir "Hey Ahab" vao entender os motivos que fazem deste, um dos melhores do ano!Segundo lugar - Le Noise - Neil Young - De cara um soco nos timpanos para fazer voce entender que para ser "heavy" nao e necessario ser "metal".! Algumas cancoes de protesto, outras de guerra, mas no fundo o que fica e uma declaracao de amor de Neil a sua esposa e filhos. Um dos mais belos discos de sua carreira (e olha que ela e longa!)Primeiro lugar - I Speak Because I Can - Laura Marling - Que dizer do disco que fez Ryan Adams esforcar-se para escrever melhor? Que dizer de cancoes de uma maturidade inexplicavel para uma garota em seus 20 e poucos anos? Alguns puristas podem achar que sou louco, mas a unica coisa proxima desta obra-prima, pensando em idade e na forca das cancoes e o Freewheelin'Bob Dylan! Imperdivel e irrevogavel!Extra: o box mais fiadaputa do ano! Bom, tinha que ser do Dylan, ne? - Depois de me fazer comprar o box SACD, eles tinham que fazer isso!! - Original Mono - cruel, muito cruel...O pior de 2010: Sinceramente? a musica nacional! De fiuk a maria gadu, pode escolher o que tiver no meio e jogar na lata do lixo. Nunca vi tanta porcaria sendo gravada, elogiada, idolatrada...sinceramente, chegamos ao ponto
de considerar Ivete Sangalo uma artista seria e um show na "laje" do Arnaldo Antunes algo inusitado de bom!!!??? A coisa anda feia por estas bandas (e com estas bandas!)Cinema e TV (afinal, a TV e o verdadeiro campo de criatividade hoje em dia!)Com um ano bem fraco em termos de cinema, mas vamos la:Quinto lugar - Kick-Ass - a divertida adaptacao do quadrinho (que e ainda mais divertido). Bom para desopilar o figado e se apaixonar pela Hit-Girl. De fazer inveja ao melhor Tarantino!Quarto lugar - A Estrada - Tudo bem, pessoal ainda nao aprendeu a fazer um filme baseado na obra do McCarthy, mas esse e o que melhor chega la. E desculpa, mas so quem nao tem sentimentos filiais para nao se emocionar com o relacionamento de pai e filho (Pai & filhos, Deus e nos) que surge na tela escurecida pela fuligem da desesperanca.Terceiro lugar - Fim da Escuridao - Ok, esta aqui por um motivo simples. Todo mundo falou tao mal do Mel Gibson, meteram tanto o pau nele, que coloquei esse filme aqui por achar um exagero toda essa perseguicao e rancor. Ele pode ter la suas falhas, mas duvido que seja o pior que ha em hollywoodland...e de mais a mais, o filme e bom.Segundo lugar - Onde Vivem os Monstros - Surpreendente filme "infantil", que revela mais de nos do que qualquer outra porcaria pseudo-intelectual que produzem por ai. Se voce realmente quer saber o que se passa em dentro de nos, o que nossas fantasias revelam, nao deixem de assisitir essa pequena obra-prima.Primeiro lugar - O ano nao acabou ainda, portanto vou segurar um pouco o primeiro lugar....A pior porcaria que vi no cinema este ano foi...AVATAR !! So mesmo tendo uns neuronios a menos para gostar dessa baboseira 3D. Roteiro pessimo, efeitos 3D para encantar quem baba na gravata, e atuacoes pifias fazem deste o pior filme do ano (quica da decada!!). Sera que nao dava para pelo menos bolar um roteiro menos idiota? Mesmo para um blockbuster e mediocre demais da conta!Do que foi produzido na TV este ano uma pequena colocacao: realmente ha mais vida inteligente na telinha do que no cinemao! Vamos la entao para o melhor da maquina de fazer doido!Quinto lugar - House - Ainda mantem o folego, mas ta comecando a cansar, vao precisar de coragem para acabar com o personagem mais cool e sarcastico (ja nem tanto) da tv, mas e preciso saber quando algo terminou.Quarto lugar - The Pacific - Prejudicada pela existencia de um Band Of Brothers, ainda assim e impactante a serie que mostra as batalhas que arrolaram americanos e japoneses nas ilhas do pacifico. Notavel e perceber o quanto essas batalhas foram tao ou mais violentas e crueis do que qualquer Vietna.Terceiro lugar - Lie to Me - Cansando do Dr. House? Entao divirta-se com o generico Dr. Lightman, vivido pelo tambem britanico (mas aqui o personagem e britanico) Tim Roth. Sarcasmo, ironia, "todo mundo mente" e o mote da serie. Mas ha nuances interessantes, ja que o personagem de Roth
tem que conviver com sua ex-esposa e sua filha de 16 anos. Pena que Roth engula todos os outros atores com sua performance.Segundo lugar - Dexter - Nao da para superar Dexter em termos de drama policial (e familiar!!) se voce nao nunca assistiu , nao sabe o que esta perdendo. E sim, e uma das series que mais me emociona!Primeiro lugar - Mad Men - Quer saber, e uma vergonha que a melhor serie do ano tenha apenas uma temporada lancada no Brasil(uma briga entre a Paramount e a Warner parece ser responsavel por isso) portanto, estamos nos bruzundanguenses, obrigados baixar pela internet essa que e uma das mais impactantes e profundas series do momento.O pior da TV...alguem assiste TV aberta? Entao e so escolher o que lhe causa engulhos e preencher aqui (.........)Terminada a antologia cultural, prometo para os proximos dias uma antologia de fatos marcantes do ano. See ya!
de Deus, transformar o mal em algo prosaico. Um aborto, uma familia dessacralizada, o uso de narcoticos, a pedofilia... tudo simplificado e ressignificado como meras banalidades. Ao fazerem isso, tornaram a vida menos importante que a bala que perfura nossa nuca ao fim de tudo.Um das licoes mais importantes do livro de Steinhardt e resgatar essa certeza e essa concretude do mal. Pois ele existe!; permanece dentro de nos, mesmo apos nossas justificativas, nossas distorcoes e construcoes mentais.Um cancer nao confessado, que cresce e consome tudo a nossa volta.O Diario da Felicidade, mais do que o testemunho de um sobrevivente no inferno do totalitarismo, e o proprio resgate daquilo que nos torna novamente homens: a coragem para enfrentar o drama do ser humano concreto. Daqueles que nao temem confrontar o problema do pecado e da redencao, daqueles que sabem que, no final, e isto que importa. E a prova maior disso esta nos seguintes trechos:"Milhares de diabos me formigam quando vejo como o cristianismo e confundido com a tolice, com uma especie de piedade tola e covarde, uma bondieuserie (beatice), como se o destino do cristianismo nao fosse senao deixar o mundo ser escarnecido pelas forcas do mal, e ele, em si, facilitasse as mas acoes, dado que e por definicao condenado a cegueira e a paraplegia."Ou"Em parte nenhuma e nunca Cristo nos pediu para sermos tolos. Chama-nos para sermos bons, brandos, honestos, humildes de coracao, mas nao idiotas."E como alerta para nos, embasbacados e idiotizados pela nossa brasilidade, pelo nosso novo e futurista pais, fica o alerta visionario do pai de Nicolae, Oscar Steinhardt, que em 1944, ao ver o filho admirado com entrada dos tanques russos em Bucareste, saudou-o e disse: "Paraste para olhar, animal, paraste para olhar todos e nao sabes o que te espera, ve como riem, mas vao chorar lagrimas amargas e tambem tu..."Se este e um dos exemplos da medida de nos mesmos, que fiquemos com os exemplos maiores, como o do proprio Steinhardt, que, na abertura de seu livro, afirma que, em qualquer ambiente de espirito totalitario, existem apenas tres solucoes, inspiradas, respectivamente, em Alexander Solzhenistyn, Vladimir Bukovsky e Winston Churchill. A primeira e fingir-se de homem morto, para nao ser tentado pelas ilusoes do mundo; a segunda e dar uma de louco, como um paria da sociedade, para que ninguem o leve a serio apesar de voce gritar a verdade aos quatro cantos do universo; e a terceira e o famoso exemplo do vergo, mas nao quebro, quando alguem encontra suas maiores forcas no exato momento em que tudo parece se despedacar. Steinhardt, depois de sua prisao e de sua conversao, so pode encontrar a verdadeira bencao que e a felicidade depois de ter se espelhado nestes tres exemplos.E voce, caro leitor, qual exemplo pretende seguir?
Mathew Brady e Alexander Gardner eram os fotografos oficiais do Governo Unionista na Guerra Entre os Estados que devastou os EUA durante os anos de 1861/65. Mais de meio milhao de soldados morreram no conflito e incontaveis vidas civis foram perdidas. O conflito, como nao poderia deixar de ser, marcou a vida de pessoas, gerou diferentes formas de se interpretar o mundo, e deixou sua marca nas cancoes, na literatura e ate a industria cinematograficateve os seus "blockbusters" sulistas: The Birth of a Nation,...Gone With the Wind e A General sao os filmes representativos desta leva. O proprio Eastwood revisitaria o tema em filmes como Josey Wales. The Beguiled entra nessa categoria, obviamente nao como um "blockbuster", e tras uma visao bem pouco heroica ou romantizada da Guerra. Desde o inicio do filme, ainda nos creditos iniciais, as fotografias dos dois fotografos acima citados aparecem em sequencia e marcam o tom, o momento historico da narrativa: Lincoln em um acampamento, soldados em trincheiras, feridos, mortos...a guerra que devasta o pais cerca o cenario desse conto de horror gotico sulista.Apos os sons de batalha e as imagens das fotografias em sepia sairem de cena, vemos Amy, uma encantadora menina, colhendo cogumelos na floresta, uma chapeuzinho vermelho sulista. Ao fundo enquanto a voz de Eastwood cantarola The Dove, uma cancao da Guerra Entre os Estados:"Take warning by me, don't go for a soldier, don't go for the armyFor the dove she will leave will, the raven will comeAnd death will come marching at the beat of a drumCome all you pretty fair madies who walk in the sunAnd don't let your young man ever carry a gun"A cena, como bem aponta Howard Hughes, e o tipico inicio de um conto de fadas, mas aqui, logo o encantamento tornar-se-a um pesadelo de mentiras e dissimulacoes, farsas e tragedias. Ela encontra o soldado do 66o Regimento de Infantaria de Nova Iorque, John McBurney (Eastwood) ferido e o leva para a "Seminario Para Garotas Farnsworth". E la, que cercado pelos cuidados, suspeitas, carinhos e obsessoes de um grupo de mulheres que McBurney ira, atraves de seus proprios desejos e manipulacoes, encontrar seu destino.The Beguiled e o terceiro filme da parceria Siegel/Eastwood e para muitos, a decisao de Eastwood de estrelar esta producao foi quase tao ousada e importante quanto ir para a Espanha filmar com um diretor italiano desconhecido. Don Siegel considerava esse, dentre todos os filmes que dirigiu, o seu favorito.Jogando com a visao do cavaleiro solitario que chega a cidade e de forma "magica" reestabelece a ordem, aqui a trama e justamento o oposto: o estranho que chega tras em seu bojo apenas o caos, destruindo a ordem e abrindo portas para pecados guardados e tentacoes futuras, tambem aqui, ao contrario destes personagens sem passado, e nos revelado o seu verdadeiro passado.Nao, o "Blue Belly" nao e o que diz ser...ora um quaker inocente, ora um cavaleiro em armadura para resgatar uma donzela virgem daquela fortaleza monastica, McBurney e na verdade um soldado covarde e cruel, nao tem respeito pelas terras que conquista e queima
as colheitas de fazendeiros sulistas (o que remente as taticas do general Sherman, um dos maiores carniceiros de qualquer epoca, de qualquer guerra, responsavel pelo incendio da cidade de Atlanta que e retratado em ...Gone With the Wind), alem de nao ser nem um pouco pudico ou discreto, McBurney usa de seu charme e presenca para seduzir aquelas mulheres abandonadas e temerosas.Muito se escreve sobre esse filme da perspectiva do homem fragilizado e emasculado (quica, castrado!) diante da feminilidade traida (e por vezes, histerica), mas acredito que se trate mais do que isso (ate por conta dos futuros questionamentos que Eastwood traria as telas), e para isso, trago uma licao adaptada da analise que Elizabeth Kantor faz da obra de Jane Austen: a miseria humana nao e causada por estruturas tradicionais ou genero, mas por pecados individuais (e como ha pecados neste filme: assassinatos, incesto, estupro ate uma certa dose de profanacao). Mais, (e ainda no universo de Austen adaptado para esse filme), ha uma evidente falta de auto-controle feminino no filme mas, sejamos justos, ha uma abdicacao de responsabilidades proprias de um homem no filme (lembrem-se que no filme ele apenas engana e trapaceia), e quando ao final do filme ha a contricao do personagem de Eastwood e a aceitacao de seu papel como Homem, ja nao ha mais tempo e as redeas do destino estao soltas.E para encerrar, e desfazer a imagem de apenas um filme excentrico nas carreiras de Siegel e Eastwood, gostaria de homenagear o espirito sulista com uma citacao de sua maior escritora; "...there was a good deal of grotesque (in American Literatura) which came from the frontier and was supposed to be funny; but our present grotesque characters, comic thought they may be, are at least not primarily so. They seem to carry an invisible burden: their facaticism is a reproach, not merely an eccentrecy."