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nos vemos eleicoes serem realizadas a fim de lidar com umproblema e uma acusacao especificos.Em Romanos 16.1-16, nos vemos o que parece ser uma consciencia de quem emembro da igreja.Em 1Timoteo 5.3-16, nos vemos um claro ensino acerca de como lidar comas viuvas na igreja e, nos versiculos 9-13, nos lemos isto:Nao seja inscrita senao viuva que conte ao menos sessenta anos de idade,tenha sido esposa de um so marido, seja recomendada pelo testemunho de boasobras, tenha criado filhos, exercitado hospitalidade, lavado os pes aos santos,socorrido a atribulados, se viveu na pratica zelosa de toda boa obra. Masrejeita viuvas mais novas, porque, quando se tornam levianas contra Cristo, queremcasar-se, tornando-se condenaveis por anularem o seu primeiro compromisso. Alemdo mais, aprendem tambem a viver ociosas, andando de casa em casa; e naosomente ociosas, mas ainda tagarelas e intrigantes, falando o que nao devem.Nesse texto, nos vemos criterios para quem seria e quem nao seriaqualificado para o programa de cuidado com as viuvas de Efeso. A igreja localem Efeso e organizada, e eles estao executando um plano.Nos podemos seguir mais e mais aqui, fazendo perguntas sobre comopodemos ser obedientes aos mandamentos de Deus em 1Corintios 12 ou Romanos 12se nao estivermos conectados a uma comunidade local e pactual de fe. Mas exportodos os textos possiveis iria requerer mais tempo do que eu disponho para esteartigo.O Plano de Deus e que Pertencamos a Igrejas LocaisQuando voce comeca a olhar para esses textos, torna-se claro que o planode Deus para a sua igreja e que nos pertencamos a uma comunidade local epactual de fe. Isso e para a nossa propria protecao e amadurecimento, e para obem dos outros.Se voce enxerga a igreja como uma especie de buffet eclesiologico, entao voce severamentelimita as possibilidades do seu crescimento em maturidade. Crescer em piedadepode machucar. Por exemplo, a medida que eu interajo com outros em meu propriocorpo local, minha indolencia no zelo e exposta, assim como minha falta depaciencia, minha falta de oracao e minha hesitacao em associar-me aos maisfracos (Rm 12.11-16). Contudo, essa interacao tambem me da a oportunidade deser amorosamente confrontado por irmaos e irmas que estao nas trincheirascomigo, assim como me fornece um lugar seguro para a confissao e oarrependimento. Mas, quando a igreja e apenas um local que voce frequenta semde fato ligar-se a ela, como um buffet eclesiologico,seria preciso apenas considerar por que voce esta sempre mudando a cada vez queo seu coracao comeca a se expor ao Espirito e a verdadeira obra esta comecandoa acontecer.Qual e o cerne de tudo isso? Membresia de igreja local e uma questao deobediencia biblica, nao de preferencia pessoal.Igreja e Ministerio - http://ministeriofiel.com.br/
imutavel e sua Palavra tambem imutavel.Essa flexibilidade de Romanos 14,que estamos estudando nesses dias, deve ser observada, com base no absoluto de Romanos11.36, onde o mesmo Paulo que incentiva o irmao forte a acolher o irmao fracoe, tambem exorta o irmao fraco a nao julgar o forte, nos roga que toda a nossaflexibilidade, nos assuntos que nao sao essenciais a salvacao e santidade, sodeve ser usada, se estiver baseada na glorificacao do Deus Eterno, como o mesmoapostolo reafirma ao corintios Portanto,quer comais, quer bebais ou facais outra coisa qualquer, fazei tudo para agloria de Deus. (1Co 10.31).Portanto, irmaos tenhamos cuidadoe pecamos a sabedoria do alto para mantermos o equilibrio entre os absolutos eos flexiveis em nossa peregrinacao crista.
desilusaoLagrimas de uma saudade incontrolavelLagrimas...A dor de estar longe da pessoa amada machuca meu coracao.Dizem que chorar e bomMas,So quem chorou por amor, sabe como doi.Doi bem no fundo da alma...E uma dor que nao tem cura ou remedio para o alivio imediato.Essa dor machuca, nao so fisicamente, mas mentalmente.Ela nao me deixa pensarNao me deixa dormirNao me deixa nem me alimentar,Sim, pois,Quando se sofre por amor, o alimento nao mais importa.Eu seiEu sofroEu choroMuitoSofrendoChorandoNum quase morrendoImplorando para que essa dor me deixe em paz.E dos meus olhosContinuam rolando lagrimas tristes...
Teu coracao esta junto ao meu...Meu coracao esta junto ao teu...Nossas almas, caminham de maos dadas...O amor existe em nos...Mas nossos corpos estao separados,Por quanto tempo?Eis a pergunta que nao tem resposta, e que nao quer calar... A razao contra a inquisicaoO filme O nome da Rosa, baseado no livro de Umberto Eco, conta uma estoria que se passa na ultima semana de novembro de 1327 num mosteiro beneditino construido no seculo XIII nas montanhas italianas e tem como trama a investigacao da morte de sete monges em sete dias. O titulo escolhido: o nome da Rosa era uma expressao usada na Idade Media que servia para denotar o infinito poder das palavras e este e o ponto principal da estoria, pois a igreja tenta a todo custo apagar as palavras de Aristoteles, um filosofo extremamente conceituado pelo clero pelo fato da igreja ter assumido o sistema cosmologico do grego, que colocava que o universo era composto de duas regioes: o ceu e a terra. Teoria esta que se afinava com o Genesis biblico. Aristoteles passou a ser figura respeitavel do clero quando Sao Thomas de Aquino, uma expoente figura da teologia crista inseriu no cristianismo a ciencia e a filosofia de Aristoteles, passando inclusive a ser chamado por muitos do clero como O Filosofo, portanto, contrariar Aristoteles era o mesmo que contrariar as sagradas escrituras. Aristoteles que era ate entao usado pela igreja passa a ser um problema quando e descoberto o segundo volume de uma obra sua sobre a Poetica que tratava da comedia. Vale a pena ressaltar que a existencia desta obra nao e comprovada ate hoje por um destes dois motivos: ou nunca foi escrita ou entao foi queimada no incendio da Biblioteca de Alexandria. O suposto segundo volume da obra de Aristoteles pregava a natureza boa e cognitiva do riso, fato que era inaceitavel para a igreja na Idade Media que ligava o riso ao diabo, e a obra sobre a comedia dizia ser o riso e a satira remedios milagrosos e que a representacao exagerada dos defeitos, vicios e fraquezas purificava as paixoes, como acontece num processo de catarse. Muito interessante e o uso do exagero dos defeitos, do feio, dos vicios pelas personagens do filme, nao ficando nenhum dos 7 pecados capitais de fora desta exposicao exagerada (a gula, a avareza, a inveja, a ira, a luxuria, o orgulho e ate a preguica atraves da vida contemplativa e tambem sustentada dos monges). Porem a igreja temia que o riso fizesse o povo deixar de temer o diabo e alem da questao ideologica ser ferida tambem seria diminuido o poder da igreja, pois esta era a unica defensora dos mortais pecadores diante das artimanhas do demonio e da furia implacavel de Deus. Diante deste cenario, para desvendar os assassinatos dos monges e chamado o ex-inquisidor William de Baskervile, que na estoria representa a razao filosofica e a ciencia e ele e apresentado como um homem de ideias e procedimentos avancados para a epoca, pois traz consigo dois instrumentos: o astrolabio (instrumento usado pela astronomia que tem
como uma de suas utilizacoes a reducao dos erros acidentais por parte do observador, o que nos permite aqui um significado simbolico para a aparicao deste na estoria) e um quadrante (outro instrumento da astronomia e que e a quarta parte de um circulo e que buscando uma analogia representa as 2 teorias do cosmos: o circulo deitado e a teoria de que a terra e plana como pregava a igreja, e o quadrante ao ser utilizado era o circulo em pe movimentando-se pelas estrelas que era a teoria heliocentrica preconizada por Galileu e Giordano Bruno, sendo este ultimo queimado na fogueira pela Inquisicao). Estes instrumentos eram usados pelos mouros e era desconhecido pela maioria dos cristaos. Outro objeto de William de Baskervile que nos permite uma analogia eram suas lentes de leitura que pode nos levar a imagem do homem que procura enxergar melhor o conhecimento e assim era William: um buscador da verdade atraves da razao. William e uma figura criteriosamente escrita por Umberto Eco: e franciscano (que na epoca conflitavam com os beneditinos), e cientifico (e assim opoe-se a crenca cega religiosa), e justo (e assim nao pode ser peca de manipulacao no jogo de interesses da igreja), porem a maior representacao de William e a razao, fazendo dele um espelho de Descartes que e o pai do racionalismo. Sem a intencao de resumir a estoria e sim a de refletir em seu contexto filosofico, vejo na forma utilizada para se cometer os assassinatos uma rica linguagem simbolica, pois o livro de Aristoteles, que representa o conhecimento teve suas paginas envenenadas e metaforicamente podemos visualizar que a fe cega (no caso a igreja) colocava como sina que todo aquele que busca o conhecimento morre nesta busca, ou seja, aqui temos uma nova representacao de Adao e Eva que foram expulsos do paraiso ao comerem o fruto do conhecimento. A igreja criou a Inquisicao para assim ter o papel de Deus em suas maos e atraves de suas fogueiras poder expulsar todo aquele que nao compartilhasse da ideia do paraiso carrancudo da igreja catolica da Idade Media. Duas falas do filme que penso ser interessante citar, ambas ditas por William de Baskerville ao seu aprendiz Adson:A unica prova que vejo do demonio e o desejo de todos em ve-lo atuarFrase que retrata a posicao de que o homem prefere criar e manter um erro para manter para si a aparencia de que esta certo. Sintetizando: a arrogancia e a hipocrisia sao criacoes humanas e nao divinas.A outra frase dita por William e:A duvida e inimiga da feFrase que sintetiza a filosofia, pois o proposito do filosofo e o de buscar o saber e nao simplesmente crer, por isso a filosofia e a arte do questionar.Para finalizar fica um questionamento: Por que Adson nao ficou com a sua mulher amada? E como desfecho fica uma citacao: O coracao tem razoes que a razao desconhece.Paulo Rogerio da Motta
Quando lancou "Noivo neurotico, noiva nervosa", em 1977, Woody Allen ja nao era nenhum iniciante. Ja havia lancado sete filmes, todos comedias bastante elogiadas pela critica, mas relegadas a especie de limbo que e reservado ao genero. Foi preciso que o mais neurotico dos cineastas nova-iorquinos incluisse toques de romantismo em sua obra para finalmente levar pra casa o Oscar de melhor filme, direcao e roteiro. Mesmo que tenha fugido do padrao de sua obra ate entao, normalmente direcionada a um publico especifico, "Noivo neurotico" talvez seja o filme que melhor define sua carreira a partir dai. Ja estao presentes em sua deliciosa comedia romantica (sim, ele tambem tem uma alma romantica) todos os elementos que que o cineasta iria amadurecer em seus inumeros trabalhos posteriores, em maior ou menor grau: o humor geralmente judeu, neurotico, erudito e sofisticado que angariou tanto fas fieis quando detratores ferozes.Basicamente Noivo neurotico, noiva nervosa e uma historia de amor, sem tirar nem por. O protagonista Alvyn Singer (o proprio Allen praticamente inaugurando sua persona mundialmente conhecida) e um humorista infeliz com sua carreira na TV que se apaixona pela levemente neurotica Annie Hall (Diane Keaton, que viveu um romance com o diretor, inspirou a personagem e levou o Oscar de melhor atriz), que tenta tornar-se cantora. O romance dos dois evolui a medida em que eles passam a se conhecer melhor, mas as diferencas entre os dois comecam a tornar-se empecilhos no caminho de sua felicidade. Nesse meio tempo, ela conhece um empresario musical (vivido pelo cantor Paul Simon) e ele tenta reconhecer em seus relacionamentos passados os sinais que o levaram a crise.O que diferencia Annie Hall (o titulo original soa infinitamente melhor do que o nome equivocado da versao nacional, uma vez que os protagonistas nunca foram noivos) das outras comedias romanticas e o fato de que, alem de Allen estar anos-luz da imagem do gala dos tradicionais exemplares do genero, suas personagens enfrentam problemas mais proximos da realidade do que seus congeneres. Nada de tramas rocambolescas ou viloes estereotipados (apesar do primeiro esboco do roteiro falar sobre um crime em primeiro lugar e deixar o romance em segundo plano). O que leva o romance de Alvyn e Annie a exaustao e a propria vida, com seus caminhos as vezes tao complicados. E a dor do fim de um relacionamento tambem pode servir como motivo de criacao, a exemplo do protagonista, que escreve uma peca de teatro tentando resolver sua conflituosa e ao mesmo tempo carinhosa relacao com sua amada - o que de certa forma tambem foi feito por Woody, uma vez que Annie, sua protagonista feminina e claramente inspirada em Diane Keaton (cujo nome verdadeiro e Diane Hall e tem o apelido de Annie). Keaton, inclusive, utiliza de suas proprias roupas em cena (e seu figurino foi bastante imitado na epoca, diga-se de passagem).A criatividade do roteiro de Allen fica evidente em momentos de grandes ideias, como o desenho animado que defende as madrastas das historias infantis, as legendas explicando os pensamentos das personagens enquanto travam sua primeira conversa e a
cena em que Annie esta literalmente com o pensamento longe de sua transa com o namorado. Isso sem falar em alguns das tiradas mais inspiradas e engracadas da carreira do diretor ("Em Los Angeles eles nao jogam o lixo fora, eles reciclam em forma de programas de televisao", vocifera Alvyn quando obrigado a visitar a California).Anos depois de seu lancamento, Noivo neurotico, noiva nervosa pode ter perdido parte de seu frescor e de seu senso de novidade, mas os dialogos espertos escritos por Woody Allen e a bela homenagem feita a Diane, em um papel sob medida continuam tao atuais quanto em sua estreia.
adoravel!Darlano Didimo e critico do CCR desde 2009. Graduado em Comunicacao Social com habilitacao em Jornalismo pela Universidade Federal do Ceara (UFC), e adorador da arte cinematografica desde a infancia, mas so mais tarde veio a entender a grandiosidade que e o cinema.
a que Terry costuma ir. Uma metropole que e mostrada distante dos estivadores, relativamente alheios a ela e esquecidos por ela. Nas atuacoes, particularmente intenso e o desempenho de Karl Madden como o padre Barry, notadamente em destaque em quase todas as cenas em que aparece. E tambem vale citar Rod Steiger, com breves mas marcantes aparicoes como Charlie Malloy. Diante de memoraveis papeis, cumpre notar que, apesar das polemicas, Elia Kazan permanecera sempre como um dos mais reverenciados diretores de que se tem noticia.Cena do filme "Sindicato dos Ladroes".Curiosa e tambem a cena em que Terry, apos ter delatado as atividades ilegais do porto e ter sido completamente segregado de seus colegas devido a esta atitude, diz a Johnny Friendly que esta verdadeiramente orgulhoso pelo que fez. Os estivadores, sob a opressao de um sindicato corrupto liderado por um verdadeiro mafioso, mostram-se covardes ao nao denunciarem as praticas nefandas que prejudicam a eles proprios, enquanto que aquele que opta pela delacao as autoridades e tachado de traidor e se transforma em um paria, mas ainda assim se orgulha depois de muito refletir e pensar se isto (a delacao) seria o caminho correto. Edie quer deixar o porto com Terry e encontrar trabalho em outra localidade, um trabalho em alguma fazenda, longe daquele cenario desolador, mas Terry insiste em continuar vivendo como sempre, buscando trabalho onde sempre o conseguiu, demonstrando coragem. Assim, alem do paralelo com os fatos o filme aparentemente se inspirou em pessoas reais surge a obvia comparacao com a trajetoria de Elia Kazan e seu passado. Mesmo assim, o brilho desta obra nao e afetado; ao contrario. Em um filme com um forte vies politico, e notorio como a arte se sobressai, de cabeca erguida, tal qual um Terry Malloy que, ensanguentado pela surra que levou, se recusa a aceitar as condicoes que lhe sao impostas.Arthur Souza Lobo Guzzo e graduado em Comunicacao Social pela PUC-Campinas e em Ciencias Sociais pela Unicamp.
"Que conta Deus e o Diabo na Terra do Sol ?"Que conta Deus e o Diabo na Terra do Sol ?O argumento de Deus e o Diabo na Terra do Sol e uma sintese de fatos e personagens historicos concretos (o cangaco e o mandonismo local dos coroneis no Nordeste, o beatismo ou misticismo de base milenarista, a literatura de Cordel, Lampiao e Corisco, Euclides da Cunha e Guimaraes Rosa, Antonio Conselheiro e Antonio Pernambucano (jagunco ou assassino de encomenda de Vitoria da Conquista). O vaqueiro Manuel se revolta contra a exploracao de que e vitima por parte do coronel Morais e mata-o durante uma briga. Foge com a esposa Rosa da perseguicao dos jaguncos e acaba se integrando aos seguidores do beato Sebastiao, no lugar sagrado de Monte Santo, que promete a prosperidade e o fim dos sofrimentos atraves do retorno a um catolicismo mistico e ritual. Ao presenciar o sacrificio de uma crianca, Rosa mata o beato. Ao mesmo tempo, o matador de aluguel Antonio das Mortes, a servico dos coroneis latifundiarios e da Igreja Catolica, extermina os seguidores do beato. Em nova fuga, Manoel e Rosa se juntam a Corisco, o diabo loiro, companheiro de Lampiao que sobreviveu ao massacre do bando. Antonio das Mortes persegue de forma implacavel e termina por matar e degolar Corisco, seguindo-se nova fuga de Manoel e Rosa, desta vez em direcao ao mar.No inicio, conta a estoria, tao frequente na literatura verista do seculo XIX, do campones que, num momento de desespero, mata o patrao escravista. Mas, desde o momento em que Manuel se embrenha na caatinga e se junta ao bando dos fanaticos seguidores do Santo Sebastiao -- um profeta negro que afirma que um dia o mar vai virar sertao e o sertao vai virar mar e que o sol chovera ouro e que, portanto, para provocar esse milagre, e preciso matar todos os que fazem o mal, isto e, principalmente os padres e as prostitutas --, desse momento em diante, o filme conta algo de muito moderno: as alucinacoes, as visoes, as praticas e os modos de conduta aberrantes que a fome, a miseria e a ignorancia podem inspirar num povo desesperado.Em Sao Sebastiao e seus seguidores, fome, ignorancia e miseria fazem arder uma oucura que os impele ate aos sacrificios humanos; no cangaceiro Corisco, a cujo bando Manuel se junta depois que o Santo Sebastiao e seu grupo sao destruidos, fome, ignorancia e miseria fomentam uma ferocidade insaciavel, sistematica, demoniaca.Assim, o Santo Sebastiao e Corisco representam Deus e o diabo, ambos deformados e transtornados pela solidao do sertao. De maneira caracteristica, a solucao do problema social representado por figuras como o Santo Sebastiao e Corisco e confiada a carabina infalivel de Antonio das Mortes, matador profissional, figura sinistra, melancolica e logica de assassino visionario, o qual imagina que, uma vez eliminados o diabo (Corisco) e Deus (o Santo Sebastiao), havera entao a guerra de libertacao, ou melhor, a revolucao, que redimira o sertao. E assim que Antonio das Mortes fulmina o profeta e o bandido. Manuel, simbolo do povo
O drama de um ex-acougueiro lutando para sobreviver nas entranhas do seu paisSozinho Contra Todos e um filme de 1998 do polemico diretor franco-argentino Gaspar Noe, conhecido pela sua angustiante obra, que retrata a vida atraves de uma otica pessimista e hostil, permeada com uma crueza chocante. A visao de mundo de Gaspar Noe e fortemente realista e impactante, levando as pessoas que assistem aos seus filmes ao limite. Aviso desde ja, por conseguinte, que se voce nao tem estomago para este tipo de coisa, tal filme nao e recomendado para voce. A obra aborda assuntos como incesto, violencia domestica, aborto, sexo, suicidio e solidao, ou seja, definitivamente, nao e um filme para se ver acompanhado da namorada ou da familia. Agora se voce consegue digerir um filme que retrata o verdadeiro Absurdo de Camus ou a Nausea de Jean-Paul Sartre sem se abalar ou se angustiar, prepare-se para um grandioso filme (um dos meus preferidos) que debate questoes existencialistas e pertinentes a nossa realidade social. Estas questoes estao ai diante de nos, a todo momento, e querer ignorar a realidade cruel que o filme descreve, e simplesmente ignorar o que, de fato, acontece na vida real. O longa, pouco conhecido pela grande maioria das pessoas, cria uma verdadeira atmosfera hermetica, no qual o personagem da trama, conhecido apenas como Acougueiro ja que nao temos acesso ao seu verdadeiro nome retrata a sua sobrevivencia (o nosso personagem apenas sobrevive, viver nao seria o verbo mais adequado para descrever o seu estilo de vida) nos suburbios de Paris, retratada de uma forma cruel e chocante. Tal retrato imundo e perverso de Paris nao lembra em nada a conhecida face romantica da cidade-luz comumente retratada no Cinema com tons avermelhados e apaixonados. A fantastica fotografia em tons amarelados da o toque para a crescente loucura e solidao do Acougueiro. O roteiro do filme e abordado como se o filme fosse um diario insano do personagem interpretado de forma sublime pelo ator Philippe Nahon. A Nausea de Jean-Paul Sartre e evidenciada como nunca nesta pelicula, com uma forte abordagem existencialista, onde percebemos, a todo instante, a forte influencia do classico realista de Martin Scorsese, Taxi Driver, especialmente na cena em que nosso anti-heroi leva a arma a cabeca, como se fosse realizar um suicidio. O Acougueiro, um individuo misantropo, no inicio da trama mata um individuo desconfiado de que ele tinha estuprado sua filha. Preso, passa quinze anos de sua vida apodrecendo no carcere. Ao sair da prisao, nosso protagonista descobre-se so no mundo, sem absolutamente ninguem e sem sua propria filha. Casa-se com uma rica mulher que promete financiar um acougue para o nosso anti-heroi. Descontrolado e impaciente com a enrolacao da mulher em pagar-lhe o acougue, o Acougueiro chuta o pau da barraca e da uma verdadeira surra (e que surra meus amigos) na coitada, abandonando-a. De volta a Paris, o filme exibe a verdadeira natureza do protagonista que luta para sobreviver em meio a tanta escoria e podridao (meus caros, isso lembra algum filme?). Como o filme anuncia em seu preludio: a
pelicula narra o drama de um ex-acougueiro lutando para sobreviver nas entranhas do seu pais. O Acougueiro, sofrendo de uma demencia crescente, luta para sobreviver, ao longo dos dias, num mundo putrefato onde todos estao sozinhos contra todos. A partir deste panorama, Gaspar Noe descreve - sempre com muita maestria - o Acougueiro de uma forma incrivelmente pessimista, levando o expectador a aceitar os fatos sem contesta-los. No decorrer do filme, o protagonista solta uma serie de geniais frases contra a sociedade que levam o expectador a ate adquirir uma certa empatia com o personagem. No final de tudo, apesar do seu aspecto petrificado e doentio, quem assiste o filme ate chega a torcer por uma reviravolta na vida do personagem, mas desconfia, que isto dificilmente pode ocorrer. A direcao de Gaspar Noe e impecavel: emprega-se uma camera sempre estatica, separando os atores com o cenario em seus enquadramentos. Alem disso, usa-se, por diversas vezes durante o filme, um efeito tecnico parecido com um chicote da camera para melhor andamento do filme. Sem duvidas, Sozinho Contra Todos consiste na obra-prima de Noe superando, com grande vantagem, seu outro otimo longa-metragem, o perturbador Irreversivel de 2002. Apesar de ser um filme intenso e repulsivo em varios momentos, Sozinho Contra Todos e uma obra-de-arte de grande valor, onde o seu diretor discute questoes existencialistas e os limites dos sentimentos do ser humano, abordando assuntos desde a degradacao psicologica do personagem ate temas mais polemicos como o incesto. O mais chocante de tudo e que o filme aborda um tema espantosamente proximo de nossa realidade. O Acougueiro pode ser qualquer pessoa proxima a voce, ou, ainda, o Acougueiro pode ser... voce. Por Thiago Priess Valiati