estetica e comportamental, trazendo em suas letras criticas veladas atraves de jogos intertextuais, confirmando em suas cancoes a equivalencia entre os termos antropofagia, de Oswald de Andrade, intertextualidade de Kristeva e dialogismo ou carnavalizacao de Bakhtim, e o poder subversivo que essas praticas textuais assumem por meio da parodia, quando o dominado assume a forca do discurso dominante para denunciar as proprias instituicoes de poder, onde o nivelamento da arte dita elevada e a arte baixa, popular, e uma forma de provocar e atacar a cultura oficial, elitista e colonizada, colocando a expressao da margem no centro da discussao e derrubando as hierarquias. Isto e, antropofagia e carnavalizacao sao meios de inversao e resistencia.Para melhor ilustrarmos essas afirmacoes, cabe partirmos para a analise de uma letra dos Secos e Molhados. Trata-se de El Rey, cancao composta por Gerson Conrad e Joao Ricardo e lancada no disco de 1973:Eu vi El Rey andar de quatroDe quatro caras diferentesDe quatrocentas celasCheias de genteEu vi El Rey andar de quatroDe quatro patas reluzentesDe quatrocentas mortes...Eu vi El Rey andar de quatroDe quatro poses atraentesDe quatrocentas velasFeitas duendesDevemos observar, primeiramente, que o texto e permeado pela relacao entre tres ideias: Poder decadencia resistencia. El Rey e o signo do poder. A forma castelhana nos remete ao poder colonial: opulencia, riqueza e dominacao. Entretanto, o primeiro verso da cancao diz: Eu vi El Rey andar de quatro. Neste verso entra tambem o elemento da decadencia. O rei de quatro e a ridicularizacao do grandioso,e, quando no verso seguinte, lemos quatro caras diferentes, observamos que a palavra cara traz um sentido diferente de face ou rosto, pois, apesar de serem aparentemente sinonimos, a forma utilizada no texto e cotidiana, uma giria comum em contextos informais e referente ao que e baixo, sem apresentar qualquer reverencia ou respeito, entao aqui a palavra cara aparece como indice se dessacralizacao.Quatro caras: o poder se apresenta de varias formas, muda as mascaras (as personas, como no teatro grego), transforma o discurso. Assim como em um teatro, o poder muda de mascaras, e, assim como em um carnaval, suas mascaras trazem o brilho da riqueza na forma de extravagancia. E, como bem traduz o barroco, o grandioso e o grotesco a opulencia e a decadencia andam juntos. O indice do despotismo surge no verso seguinte: De quatrocentas celas cheias de gente. Aqui vemos que o poder se despersonaliza, muda de mascaras e de discursos, mas, seja o discurso colonial imperialista, seja o neo-liberal pretensamente democratico, vemos as historia dos vencedores marchando sobre os corpos dos vencidos, e a tirania aparece no fim desta primeira estrofe na forma da supressao da liberdade do outro. A estrutura da primeira estrofe se repete nas seguinte, isto e, o estribilho inicial, no segundo verso, patas reluzentes aparece no lugar de caras diferentes, apresentando, contudo, a mesma estrutura morfologica: caras/patas, assim como diferentes/reluzentes, apresentam o mesmo numero de silabas, as silabas tonicas na mesma posicao e as mesmas terminacoes, mantendo a cadencia e a melodia do texto. Alem diso, essa correspondencia estrutural anuncia que tambem sera mantida as