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COOOOOOOOOOOOOOORNA. CORNA CORNA CORNA CORNA AAAAHAHAHAHissae. bem madura eu sou. Diretores: Marie Noelle e Peter SehrDuracao: 112 min.Antes de mais nada, devo dizer que inicio este blog a viver uma especie de vicio a cerca de tudo que retrate a Guerra Civil Espanhola. Depois deste post devo fazer pelo menos mais dois de filmes que recentemente assisti e que, de angulos diversos, retratam esta guerra peculiar pelo seu tempero espanhol. Alem disto, devo ressaltar que tenho uma queda enorme pelos filmes espanhois, a lingua me inebria. O cenario e a Guerra Civil Espanhola, mas nem por isso e "mais um" dentre os outros do genero. O grande segredo de contar uma historia ja contada, e contar por uma perspectiva diferente.O pano de fundo e a guerra, mas sob os nossos olhos vemos o desenrolar da vida de uma familia. Pai, mae, filha. Justo Calderon, Manuela e Paloma. Justo e anarquista, de luta e de coracao. Sua vida e eternamente dividida entre dois amores: a familia e a politica. Manuela e uma jovem sem aspiracoes politicas, que vive rodeada de pequenos luxos e vive para sua filha e para o eterno retorno do marido. Paloma e a pequena menina, que vai crescendo durante o filme, de carater e personalidade fortes, que logo percebemos terem sido herdados do pai.Nao e de estranhar que, muito embora o titulo nos remeta a Manuela, quem narra a historia e Paloma, a qual teve sua infancia marcada pela guerra, pelo cair das bombas, pela voz distante do pai na radio e por uma Espanha devastada. O filme se inicia no periodo anterior a ascensao de Franco, na fase conturbada de luta entre esquerda e direita para se manter no poder politico da Espanha. Justo Calderon luta pela liberacao da Espanha e pela republica, sempre confiando na vitoria que acreditava nao tardar. O inicio do filme e marcado pelas idas e vindas dele ate sua casa, onde vive uma grande paixao com a esposa, Manuela. A diferenca ideologica entre os dois e evidente, mas e lindo observar como ambos se entendem, mesmo nas diferencas. A cena que mais retrata isto creio que seja a que ela, na falta de carvao, usa os livros de Direito de Justo para acender a lareira. Ele nao acredita quando ve seu livro queimando na lareira e quase tem um acesso de raiva: "So os fascistas queimam livros!" Mas nao resiste a humanidade simples da mulher, que justifica seus atos no frio que sentia. "Voce com suas ideologias, parece que esta a perder o senso de humor!"O filme vai se desenrolando com o transcorrer da Historia: vitoria dos falangistas, inicio da ditadura de Franco, segunda guerra mundial, periodo entre guerras. O teor historico do filme e marcante e retrata de maneira forte a Espanha em plena guerra civil: as perseguicoes, os conflitos ideologicos. Nao obstante a Historia, tambem ganha destaque o sofrimento de Manuela, toda sua humanidade exposta, e o esforco de uma crianca para compreender todo o universo em que vive, alem da formacao de sua propria personalidade. Paloma assim vai crescendo, ajudando
sua mae, sempre sob o culto daquele pai distante, que se foi e que tanto faz sua mae sofrer.O filme tambem mostra com exatidao a diversidade ideologica que formava a Frente Popular: anarquistas, comunistas, socialistas e liberais de esquerda. Nao e novidade que este fato foi decisivo para o fracasso do movimento, na medida em que nao havia consenso dentro do proprio grupo. A cena que retrata a desapropriacao da casa do irmao de Justo e forte e traz as claras este heterogeneidade existente, ao ser a sua mulher assassinada por um membro de uma das faccoes do movimento, sem ter ela qualquer envolvimento politico. E interessante de ver tambem a maleabilidade de Manuela. Inicia como dona de casa, rodeada de mimos e frivolidades, termina como uma mulher mais madura, nao obstante sempre romantica e sonhadora, mas que compreende a luta de Justo, acima de tudo. Nao que viesse a ter qualquer aspiracao politica, mas o buscar entender. Por isso que digo que acima de tudo e uma historia de amor, belissima em tempos temerosos. Paloma que o diga.
VARGAS LLOSA, Mario. A Casa Verde; traducao de Ari Roitman e Paulina Wacht. Rio de Janeiro: Objetiva, 2010.Titulo original: La Casa VerdeAno de publicacao: 1967Uma pequena mudanca no blog para agregar uma paixao que nao tinha por que ser deixada de lado. Na verdade, foi minha primeira paixao artistica. Surgiu aos 5, 6 anos de idade quando lia Ziraldo (As viagens de L, O Menino Maluquinho, Uma professora muito Maluquinha) e Monteiro Lobato (colacao inteira que ganhei de presente da mamae), passando por Jostein Garden, Maurice Druon, Jose Mauro de Vasconcelos (Meu pe de laranja lima), Adelaide Carraro, J. K. Rowling (claro!), deentre tantos outros autores que marcaram a minha vida. Sim, se penso em uma fase de minha vida, lembro de um livro. Os livros sao minha terapia, meu lazer e minha paixao. Pois bem: ao livro, agora! Em primeiro lugar, devo dizer que esta experiencia literaria foi gracas ao meu namorado Toni, que me deu o livro de presente de Natal. Populismo do amor, pai? =) Nao fique com ciumes! kkk ...A Casa Verde foi o segundo romance de Llosa, precedido somente pelo primogenito A cidade e os cachorros (1963). E um romance ousado, para nao dizer ambicioso. Como a maioria dos seus livros, a historia se passa no Peru. Se trago esta informacao, nao e porque se trata de um mero dado geografico, mas porque o pais e mais do que o espaco onde se passa a historia. Posso dizer que o Peru, e mais precisamente, Piura e Iquitos, sao personagens da historia. Para se ter uma ideia, um mapa da regiao marca o inicio do romance.Talvez o breve apanhado que e delineado atras do livro crie expectativas acerca de uma historia diferente. E que la e citada apenas uma das varias historias que se entrelacam no livro: a da primeira Casa Verde, criada por Dom Anselmo. Traduzindo: um puteiro que e criado na cidade de Piura, quando esta ainda era uma pacato vilarejo. Confesso que imaginei, a primeira vista, se tratar de um romance pitoresco ambientado todo no ambiente do puteiro. Mas o romance e muito mais rico. Llosa vai alem da luxuria e dos desejos humanos. Nas 404 paginas podemos enxergar um retrato nu e cru daquela regiao: as missoes de colonizacao dos "selvagens" (nativos da regiao, os pagaos), a mafia dos traficantes de latex e couro, indios aguarunas, huambisas e shapras, a urbanizacao de Piura e Iquitos, e, claro, o choque entre a populacao conservadora e toda aquela panaceia de vida.Tudo isso surge de uma forma, digamos, nada simples. As historias se entrelacam de forma desordenada no tempo e no espaco. Voce le uma coisa para so depois entender o porque. Nos paragrafos se misturam dialogos, pensamentos e lembrancas. E um ritmo quase cinematografico. Esta caracteristica teve inspiracao, segundo o proprio Llosa admite no prologo do livro, nas leituras de William Faulkner.Para quem leu Travessuras da Menina Ma e amou sua leitura, deixo logo o aviso que em A Casa Verde a coisa e bem diferente! Nada de historia linear e dialogos bem arranjados. Mas, claro,
e um romance muito mais elaborado e profundo. Saio desta historia como se tivesse passado uma aventura na Amazonia, quase sinto o cheiro da selva e por pouco nao vislumbro no horizonte a famosa Casa Verde.Recomendo a leitura acompanhada de tempo. Isto porque e um livro que se deve mergulhar de cabeca e ler rapido. Nao foi o meu caso, admito. O perigo da falta de tempo e se perder na historia. Ainda bem que consegui me encontrar! Valeu a pena... o livro esta um pouco castigado, tendo recebido ate um inusitado banho de mar, mas com certeza foi muito vivido.
Direcao: Jose Luis CuerdaDuracao: 96 min.Ano: 1999Ja falei no primeiro post a respeito da minha predilecao com relacao aos filmes espanhois e sobre o meu atual vicio no que diz respeito a Guerra Civil Espanhola (por sinal acabei de adquirir um romance sobre o tema: "O Retorno", de Victoria Hislop). Como dito, mais um filme que retrata este periodo, sob uma perspectiva bastante diferente do anterior.O filme nao e novo, e de 1999, e foi o meu primeiro filme do diretor Jose Luis Cuerda. Confesso que me apaixonei pela linguagem, pelo enfoque e inclusive pelas musicas, cuja trila sonora foi assinada por Alejandro Amenabar. A Lingua das Mariposas se passa no periodo anterior a ascensao de Franco, quando os republicanos ainda estavam no poder. Apesar deste fundo historico, entretanto, a maior parte do filme se concentra na relacao entre o garoto Moncho e o seu professor Don Gregorio.Moncho e um garoto de 7 anos que os pais decidem que ele deve comecar a estudar. O garoto, alimentado pelo que ja ouvira a respeito dos professores, fica apavorado com a ideia, certo dos metodos violentos dispensados aos alunos. Como escapatoria, tem a ideia de fugir para a America, ja que nao precisava de escola, ja sabia ler!Seu primeiro dia de aula nao ajuda a melhorar sua imagem sobre a escola, ja que, apavorado, e alvo de piadas dos demais alunos, e acaba por fazer xixi nas calcas, quando entao resolve fugir da classe e da Espanha, rumo a America. Sua fuga nao vai adiante, claro, ja que nao se trata aqui de um filme de aventura ou ficcao. Acaba sendo encontrado pela familia no bosque tarde da noite. O professor, entretanto, nao desiste do aluno, vai ate a casa de sua familia pedir desculpas pessoalmente e tentar convence-lo a retornar as aulas, garantindo que nunca em sua vida academica teria batido em um aluno.Moncho confia em Don Gregorio, e nao tinha como ser diferente. O professor, interpretado por Fernando Fernan-Gomez, e pessoa placida, calma e um democratico em essencia. Cria-se dai uma relacao peculiar entre professor e aluno, sendo magico ao espectador observar o extase com que Moncho incorpora cada conhecimento passado por seu professor, bem como a paixao com a qual esse conhecimento e passado pelo mesmo. Sera este o segredo do ensino? Tera a paixao de quem ensina o poder de motivacao de quem aprende?O contexto politico sobreleva-se no dia a dia daquela pacata cidade, por mais que aos olhos do garoto nada daquilo fizesse muito sentido ou sequer tivesse importancia. O pai de Moncho e Republicano e ateu. Sua mae e catolica, mistica e mostra-se sempre confusa com as ideias do marido. Don Gregorio tambem e republicano e ateu, mas ao contrario do pai de Moncho, ele exterioriza suas ideologias e faz delas seu norte de vida. Liberdade, inclusive dentro de classe.O filme tem seu desfecho com a eclosao da Guerra Civil, trazendo consigo tudo de pior na essencia do homem: medo, egoismo, covardia. Tudo e destrocado, senao fisicamente, mas socialmente. Mostra-se entao o poder destrutivo da guerra, capaz de
transformar o belo em terror. E pavoroso observar como o medo amordaca e destroi a personalidade. A cena final e triste, lacerante. Mas para mim Moncho nunca acreditou naquelas palavras que fora forcado a dizer. Li em seus olhos a tristeza de ver seu amado professor condenado e a promessa, atraves do brado daquelas palavras por ele ensinadas, de que tudo que fora ensinado, nunca seria esquecido.Para mim um dialogo em especial marcou. Ao presentear Moncho com um livro, Don Gregorio diz: "Nos livros nossos sonhos se refugiam para nao morrer de frio". E nao e verdade? E com relacao as cenas, alem da final, que obviamente e tao triste quanto marcante, outra que me chamou a atencao pela beleza foi a que o irmao de Moncho, que toca saxofone em um banda, finalmente consegue tocar plenamente, com paixao, quando descobre a verdadeira paixao pela garota chinesa. Lindo.
Diretor: Paul MorrisonDuracao: 107 min.Mais um que tem a Espanha como cenario principal, assim como as efervescencias politicas e culturais do periodo pos Primeira Guerra Mundial e vesperas da Guerra Civil Espanhola. Sua origem, entretanto, nao e espanhola, e sim inglesa. A lingua e um ingles carregado de sotaque, que deixa muito a desejar para a sonoridade do espanhol, diga-se de passagem...O filme se passa em meados da decada de 20, no inicio do seculo passado e retrata a revolucao cultural pela qual passava a Espanha no periodo posterior a primeira grande guerra. Alem de inspirada nas obras de Freud, que trouxe a tona um aspecto novo da realidade humana, na medida em que revelou os atos humanos como impulsos automaticos e nem sempre provenientes de um encadeamento logico, tinha forte fundamento na decepcao generalizada com o fracasso das ciencias, filosofia e religiao, que se mostraram incapazes de evitar a onda de destruicao que disseminou a primeira grande guerra. Um ponto interessante do filme e mostrar o encontro de tres geniais artistas, o pintor Salvador Dali, o poeta Garcia Lorca e e o cineasta Luis Bunuel em uma fase pouco conhecida. Tendo completado 18 anos, Salvador Dali entra na faculdade determinado a se tornar um grande artista. E um misto de timidez e autoconfianca. Exala excentricidade de forma proposital, pois acreditava que era o papel dos artistas ser a frente de toda uma geracao, inovar, nao ter limites.Confesso que me surpreendeu a atuacao de Robert Pattinson, de forma que em alguns momentos ate esqueci que se tratava do mesmo vampiro de Crepusculo. Achei ele perfeito com a sexualidade pouca definida e com aquela personalidade transtornada e exagerada. Ainda assim, quem rouba a cena e o ator Javier Beltran, que interpreta Garcia Lorca. Ele consegue ser intenso como o personagem que representa e acaba conquistando a simpatia de todos pela sua coragem.Engracado que a principio Garcia Lorca se mostrava mais fechado e introspectivo, pode-se dizer que ate um pouco conservador. Ja Salvador Dali que pregava a ausencia de limites, mostrou-se muito pouco revolucionario em sua propria vida privada, para nao dizer reacionario. A imagem que me passou foi de uma pessoa muito conturbada, principalmente sexualmente, como se guardasse consigo algum trauma nao resolvido.De fato so foi assumir a relacao tida com Garcia Lorca ja no fim da sua vida, muito embora ao meu ver tenha sido a grande paixao da sua vida. Aquele curto periodo de tempo em que se entregaram um para o outro, senao de corpo e alma, mas somente de alma, foi belo, inocente e acima de tudo verdadeiro.O filme mostra os artistas como verdadeiros propulsores do movimento politico, crentes em uma Espanha de liberdade de pensamento, liberdade de expressao, liberdade de vida. Eles se reunem, movimentam as massas, acreditam. A realidade, porem, e deveras cruel. O avanco militar toma espaco na Espanha, e os falangistas caminham rumo ao poder, disseminando-se o terror, a repressao, o medo.A questao da homossexualidade ganha muito espaco no filme, mostrando de um lado uma sociedade ainda muito preconceituosa, com resquicios religiosos muito fortes, fato
que nao e de se estranhar em se tratando da Espanha. O proprio Luis Bunuel condenava avidamente os homossexuais e, muito embora eu nao saiba nada de concreto sobre sua opcao sexual, o que passa na tela e um homossexual que nao aceita a si mesmo.Apesar dos personagens principais serem homens, tem uma mulher em especial que me chamou a atencao por sua personalidade forte e revolucionaria. Trata-se de Margarita, a primeira namorada de Lorca, que retrata a realidade das mulheres no inicio do seculo passado, principalmente daquelas que usavam a massa encefalica para algo mais que cuidar dos filhos e maridos. Margarita e revolucionaria em essencia, ela estuda, escreve, luta. Mais uma questao discutida no filme que nao pode passar em branco.O desfecho e triste, para quem conhece a historia de Garcia Lorca sabe do que estou falando. Acabei apaixonada por ele, procurando nas prateleiras algum livro de sua autoria. Pena nao ter achado, mas achei muitas poesias na internet.No mais, nao posso deixar de dizer que o filme so pecou pela lingua. Tenho certeza que se fosse espanhol a emocao seria outra. Ouvir as declamacoes das poesias em ingles nao tem praticamente sabor algum.
MORGENSTEIN, Erin. O Circo da Noite. Traducao de Claudio Carina.Rio de Janeiro: Editora Intrinseca, 2012. 368 paginas.Acabo a ultima pagina do livro e o cheiro de caramelo ainda esta no ar... Bom, nao posso dizer que coloco o livro de lado, pois li pelo iPad. O primeiro livro de literatura que me aventurei atraves do fio da tecnologia. Confesso que achei estranho a principio. Aqueles percentuais dizendo o quanto eu li, e nao o passar de paginas marcadas por um marca pagina especial. Mas, afinal, a historia se mostrou tao envolvente que o meio se tornou apenas um detalhe.Tomei conhecimento do livro no ano de seu lancamento pela editora. Foi meu pai o primeiro a ler e me recomendar a leitura. Deu de presente para a minha avo e comentou ter adorado. Segui seu conselho e dei de presente pra uma amiga, mas ate duas semanas atras nao tinha resolvido me aventurar por suas paginas. A capa, que apaixonou muitos leitores, nao me conquistou. Fato e que um dia me deparei diante de uma longa espera e nenhum livro a vista para ler. Foi quando descobri que este estava no acervo virtual e iniciei a leitura.As linhas do livro nos conta a historia de um circo diferente. Especial. Ele e fruto de um duelo travado anos antes da sua existencia. Um jogo, dois rivais, varias pecas, um amor. Magicos e magicas, ilusionistas, contorcionistas, videntes. Um mundo de magia envolto em cores, sons, sabores e cheiros. Uma descricao tao fantastica que nos transporta, de fato, para aquele circo, que acabou me lembrando muito... a nossa propria vida. Mas isso esta nas entrelinhas. O livro e contado atraves da visao dos diferentes personagens. Vai e volta no tempo algumas boas vezes. A maioria dos capitulos sao curtos, o que fez com que a historia demorasse a fluir, acredito. O inicio e um pouco lento, mas ao mesmo tempo acionou o botao da curiosidade para saber o que estava por detras de tanto misterio, de tanta magica e tanto burburinho em torno de um circo todo especial. O livro gira em torno de alguns personagens principais. De um lado eu colocaria Prospero, o Magico, e Alexander, o homem do terno cinza. De outro, Celia, a filha de Prospero, e Marco, o garoto escolhido por Alexander para enfrentar o duelo. Por fim, todos aqueles que se ligam ao circo: Bailey, o garoto que acaba tendo seu futuro definido pelo circo, os excentricos patrocinadores do circo, os fas (os reveurs), os artistas.Nao sei se essa e uma leitura comum para os leitores do livro, mas a magia ali retratada e um tanto quanto diferente das magias de Harry Potter ou Senhor dos Aneis (sou fa de ambos tambem, diga-se de passagem). Nao li a magia do les Cirque des Reves como uma magia de outro mundo, distante do nosso. Mas como a magia do nosso mundo, disfarcada por olhos desatentos, olhos que nao querem ver. E o que diz Prospero, o Magico, em determinado momento, para sua filha Celia:"As pessoas veem o que querem ver. E, na
maioria das vezes, o que dizem para elas verem." (p. 29)E essa e uma ideia que persiste no livro: "Duvido. As pessoas so veem o que querem ver" (p. 159)."... isso nao e magia. E a forma como o mundo e, so que poucas pessoas arranjam tempo para parar e observar". (p. 378) E nao e verdade? Acredito muito nisto. Entao, na verdade, nao e aquela magia que "os trouxas" nao podem saber da existencia. E a magia que esta entre nos e que podemos ver, se quisermos. Nao posso deixar de lembrar um pouco de Dawkins, em seu livro "Deus, um delirio", e de suas varias e belas palavras sobre a magia do universo e da vida na terra. Estarmos aqui ja e um milagre, independentemente de deuses, diz ele. E toda essa magia que nao queremos ver vem acompanhada de ideologias de mundo contrastantes, representadas por Prospero e Alexander: "Duas escolas de pensamento colocadas uma contra a outra, funcionando no mesmo ambiente". E assim, que Alexander acaba descrevendo, ja ao final do livro: "... muito tempo atras, um de meus primeiros alunos e eu tivemos um desacordo quanto aos caminhos do mundo, sobre permanencia e resistencia e tempo..." (p. 375)Prospero, que acreditava em pessoas especiais, em habilidades inatas, que precisavam apenas de aprimoramento e treino. Ja Alexander, que acreditava no potencial atraves do estudo, tecnicas e formulas precisas que poderiam estar ao alcance de todo mundo. E, isto, claro, refletido em seus pupilos. E eles "lutam por procuracao", como afirma em certo momento Celia ao seu pai, "porque sao covardes demais para se desafiarem diretamente". E completa: "Tem medo de fracassarem e nao terem nada a culpar a nao ser a si mesmos". Ora, ora, e nao estamos diante de outro dilema da humanidade? Ja dizia Sartre que "somos responsaveis pelo que somos", mas adoramos colocar a culpa de nossos erros em qualquer coisa fora de nos: destino, familia, religiao, etc. Nao concordo inteiramente com a teoria existencialista de Sartre, mas em algum termo faz sentido para mim.Mas porque ja falei tanto, de tanta coisa, e tao pouco sobre a historia e o Cirque des Reves? Porque pra mim toda a historia foi uma bela metafora das nossas proprias singularidades. Contada de uma forma belissima, alias. A autora faz uma descricao minuciosa dos cheiros, das cores, dos sabores. Nos enebriamos com toda aquela profusao de sentidos. E podemos sentir, de verdade. Me vi entrando em todas aquelas tendas e vendo todas aquelas maravilhas. Afinal, nao sao as nossas experiencias de vida como essas maravilhosas tendas? Surpresas, sempre surpresas. O romance entre Celia e Marco e uma magia em especial. Li algumas criticas um tanto quanto decepcionadas pelo desenrolar do romance. Eu, particularmente, nao mudaria nada. Nao li o livro esperando uma historia de amor. Mas ali foi construido um romance tenue, delicado e envolto a uma tensao da impossibilidade... afinal, a paixao nao se alimenta de impossibilidades? Li isto recentemente em algum livro emprestado: a paixao so existe quando nao pode existir. Depois que a possibilidade se instala abre-se lugar
para o amor. Mas a paixao esta ali: nas impossibilidades da vida. Entre magias e impossibilidades, ali estao cravadas reflexoes sobre a nossa propria existencia. Bom, eu adoro ler as entrelinhas. Afinal, sera que as entrelinhas existem ou sao fruto da nossa imaginacao? Nos mesmos, atuando como criadores na criacao alheia? Seja como for, fico com o controverso Prospero: "Afinal, existem muitas formas de magia." E chego ao fim, com uma linha, que bem poderia ser uma entrelinha:"As buscas carecem de clareza, objetivos e caminhos... e nunca ha finais, felizes ou nao. A coisas continuam, sobrepondo-se e se confundindo..." (p. 375)