thegoodfellas/blogset-br huggingface dataset:
mais proximo de uma balada aqui, com um piano delicado e simplesmente um solo incrivel de saxofone. E parafechar o album de forma epica, I Cant Give Everything Away parece desvendar um dos grandes misterios de Bowie (ou nao): Saying more and meaning less / Saying no but meaning yes / This is all I ever meant / This is the message that I sent. Nunca isso ficou tao claro ou, na verdade, obscuro quanto em . As tematicas sao soltas, enigmaticas, cheios de personagens (as vezes mais de um por musica, como em Blackstar) e transformacoes esquisitas. Nao existe um fio condutor tematico em Blackstar; existe um pouco de tudo: o sobrenatural em Blackstar (Something happened on the day he died/Spirit rose to leave him and stepped aside); imagens violentas em Tis A Pity She Was a Whore (Man, she punched me like a dude/Hold your mad hands, I cried); cenas de assassinato em Sue (Or In a Season of Crime); uma letra quase criptografica como em Girl Loves Me; ou a reflexao cheia de nostalgia sobre a luta contra a morte de Dollar Days (Dollar days 'til final checks, honest scratching tails the necks I'm falling down).Pelo resultado encontrado em , tudo indica e espera-se que de fato seja a inauguracao de uma nova fase da carreira de David Bowie; os proximos passos, como sempre sao quando se esta falando de David Bowie, sao imprevisiveis. Enquanto isso cabe a nos recolher as riquezas do disco a cada vez que o colocamos para tocar. Somente o distanciamento historico necessario sera capaz de definir a posicao de no hall de classicos de David Bowie; mas algo muito forte sugere que estamos diante de um album daqueles que marcam uma geracao.A RESSIGNIFICACAO DE BLACKSTARDepois da tragica noticia de ontem, a excentricidade de David Bowie e tanta que, alem de fazer da propria morte uma obra de arte, conseguiu tambem criar dois sentidos, duas leituras, duas significacoes para o seu ultimo album, lancado ha apenas 3 dias, Blackstar. Diante do segredo de sua doenca e iminente morte, todos acreditavam que Bowie tinha todo folego criativo que necessitava, principalmente logo apos uma nova ruptura, um novo "ponto zero" que Blackstar representava. Com a sua morte, no entanto, ha uma completa ressignificacao de Blackstar e que se faz necessaria uma nova resenha, apontando as mensagens que ele deixou secretamente nas musicas para quando o momento realmente chegasse. Infelizmente, ele chegou bastante rapido. Na resenha publicada no blog no ultimo dia 6 (bem como por todas as revistas especializadas do mundo da musica), Blackstar foi aclamado como um ponto de partida, um recomeco. No entanto, agora fica claro que na verdade ele e o fim da linha, o ponto final, o fechar das cortinas da carreira e vida de David Bowie. Ja na faixa de abertura, Blackstar, aparecem imagens que remetem a uma ascensao, uma passagem, uma elevacao de um plano para outro, cheio de simbologias dramaticas e metafisicas, enquanto Bowie fica reafirmando que e uma Blackstar, e nao uma estrela do pop, um super heroi da
Marvel ou a Estrela das estrelas (apenas algumas das inumeras definicoes por negacao cheias de simbolismos). Something happened on the day he died / Spirit rose a metre and stepped aside / Somebody else took his place, and bravely cried / (Im a blackstar, Im a blackstar). Numa das musicas mais claras apos a ressignificacao, Lazarus pode ser considerada a despedida de David Bowie. O que parecia se tratar de apenas um personagem como outro qualquer, o Lazarus da musica e o proprio Bowie. E a uniao da letra da musica com o clipe e simplesmente de arrepiar. Nessa passagem Bowie fala do paraiso e quase se justificando pela grande encenacao de sua morte. Ele possui o drama, afinal, ele e a dramaticidade em pessoa, o que nao lhe pode ser furtado nem mesmo no momento de sua morte. O todos me conhecem agora pode se remeter ao fato aclamacao geral diante de uma celebridade morta. Bowie sabia do que estava falando. A NME noticiou ontem que nunca as musicas de Bowie no Spotify foram tao ouvidas como depois de sua morte. A letra continua como uma libertacao, utilizando a imagem de um passaro. No clipe, tanto de Lazarus quanto de Blackstar, os botoes no lugar dos olhos da faixa que Bowie usa pode ser uma referencia a Caronte, o barqueiro do Hades que carrega os recem-mortos que tinham moedas nos olhos. "Look up here, I'm in heavenI've got scars that can't be seenI've got drama, can't be stolenEverybody knows me nowLook up here, man, I'm in dangerI've got nothing left to loseI'm so high, it makes my brain whirlDropped my cell phone down belowAin't that just like me?By the time I got to New YorkI was living like a kingThen I used up all my moneyI was looking for your assThis way or no wayYou know I'll be freeJust like that bluebirdNow, ain't that just like me?Oh, I'll be freeJust like that bluebirdOh, I'll be freeAin't that just like me?"Por fim, as duas ultimas musicas, Dollar Days e I Cant Give Everything Away tambem passam por ressignificacoes. A saudade de nunca mais ver os campos sempre verdes da Inglaterra e a maxima aceitacao da morte. Afinal, se nao puder mais ve-los, tudo bem por ele. Diante da sua morte, a fragilidade expressa no refrao mostra o conflito entre querer muito fazer algo (Im dying to) e ao mesmo tempo estar morrendo rapidamente (Im dying too) e lutando diariamente contra a inevitabilidade da morte (im trying to). Ao mesmo tempo, Bowie manda mensagens de amor possivelmente para as suas pessoas queridas (dont believe for just one second im forgetting you / im trying to / im dying to). A musica ja era incrivelmente bela antes de sua morte (e o solo de sax continua de arrepiar) e agora fica de despedacar o coracao. O mesmo acontece com I Cant Give Everything Away. Impossivel ouvir agora essa musica e nao imaginar o quao dificil foi para David Bowie segurar a barra de saber da morte iminente ao mesmo tempo em que tem se
a consciencia do que se deseja fazer dela. Encontrando-se em uma posicao na qual todos se dobram, impotentes, diante da morte, David Bowie simplesmente fez com que ela (a morte e a propria inevitabilidade da morte) se dobrasse diante dele. Nao foi facil. As imagens presentes na letra sao fortes e sinceras. I know something is very wrong / The pulse returns the prodigal sons / The blackout hearts, the flowered news / With skull designs upon my shoes. Alem de deixar claro o legado de sua arte, a sua mensagem final: Seeing more and feeling less / Saying no but meaning yes / This is all I ever meant / That's the message that I sent.Como Tony Visconti afirmou na mensagem do seu Facebook, comentando sobre a morte do amigo e colaborador, Blackstar e o presente de partida de David Bowie. Doloroso, apoteotico, epico,dramatico, artistico, performatico, ousado, ou seja, tudo o que David Bowie foi em vida e continuara sendo na morte na forma de uma Estrela Negra.02. Leonard Cohen - You Want It DarkerO n.o 2 do ano tambem deixou um album impecavel de despedida. Infelizmente, nao tive tempo disponivel para fazer a resenha de You Want It Darker de modo adequado, mas o disco tem tudo o que se esperar de Leonard Cohen. poesias belissimas sobre a vida e a morte, que tambem ganham um significado ainda mais forte com a morte do compositor canadense pouco depois do lancamento do disco. Mais um otimo e doloroso album-testamento de um artista-genio. Perdemos dois em 2016. 03. Rolling Stones - Blue & LonesomeCom certeza ha aqueles albuns dificeis e trabalhosos para gravar, compor e colocar todas as coisas meticulosamente nos seus devidos lugares; ha outros, porem, que esse processo parece ser uma moleza. Esse e o caso de Blue & Lonesome, primeiro album de estudio de Rolling Stones apos mais de uma decada, no qual a gigantesca banda decide dedicar o novo disco inteiramente ao blues. Nao e surpresa que os Stones amem o blues, o que surpreende em Blue & Lonesome e o quao bem eles ainda tocam o blues. Blue & Lonesome e fruto de um atalho no processo de gravacao de um novo album de ineditas de Rolling Stones. A viagem no tunel do tempo fez a banda soar mais uma vez relevante e gigante como sempre fora, mas que alguns pareciam ter esquecidos. Espero que o alto nivel alcancado com a happy hour com os amigos empolgue e impulsione a banda para um disco de ineditas tao bom quanto.04. Sugar Ray & The Blue Tones - Seeing Is BelievingCom o que Sugar Ray & The Bluetones atingem em Seeing Is Believing, atraves de um blues original, cheio de personalidade e talento, uma coisa fica como certa: o numero de indicacoes tanto da banda quanto dos membros individuais - para os maiores premios do blues com certeza devera ser atualizado em breve.05. John Long - Stand Your GroundO que John Long nos mostra em Stand Your Ground e que o blues nao tem tempo, pois um blues cujos
mestres remetem as fases pre-guerra ainda soa tao atual e ambientado aos novos tempos, com nossos sentimentos, nossas preocupacoes com a morte, nossas batalhas diarias pela sobrevivencia. Sem duvida, ate este momento, ocupa confortavelmente a posicao de melhor album de blues do ano.06. Gregory Porter - Take Me To The AlleySeguindo com as grandes vozes do ano, Gregory Porter nao poderia ficar de fora. Com um som elegante e sensual, Porter leva o jazz ao grande publico sem nenhuma dificuldade. Take Me To The Alley tem de tudo: musica pra dancar, namorar, sofrer. Enfim, grande disco de um talentoso cantor e compositor. 07. Barrelhouse Chuck - Remembering The MastersO estilo do pianista de blues Barrelhouse Chuck e uma celebracao dos grandes mestres do piano blues. Num estilo que se mantem fiel as origens, Chuck lanca um album digno de classicos das lendas do piano. O disco esta completo no Spotify. 08. Harpdog Brown - Travelin' With The BluesCom Travelin With The Blues, sem duvida Harpdog Brown esta se encaminhando para ser incluido no hall dos grandes nomes do genero na atualidade. Se engrenar uma sequencia de albuns dessa qualidade, ele conseguira. Energia, talento e vontade ele tem. Afinal, ele mesmo falou recentemente: depois de mais de 30 anos de sangue, suor e lagrimas, parece que estou apenas comecando. Tenho so 54 anos isso e jovem no mundo do blues.09. Cedell Davis - Even The Devil Gets The BluesEm Aint Planing On Dyin Davis conta como viver uma vida plena. Aos 90 anos, Davis nao planeja morrer e talvez por isso ainda esteja por ai viajando e fazendo shows mundo afora. Para alguem que esta na luta ha quase um seculo, que sobreviveu a febre amarela na infancia, cresceu no Sul da segregacao racial do Jim Crow, viu o surgimento do rock, a luta pelos direitos civis, e ainda resistiu a um infarto aos 79 anos, Even The Devil Gets The Blues parece de fato ser um registro de uma vida preciosa, intensa, dura, divertida e sofrida, vivida plenamente ate o ultimo segundo. 10. Varius Artists - God Don't Ever Change: The Songs of Blind Willie JohnsonUma publicidade feita pela Columbia Records nos anos iniciais da carreira meteorica de Blind Willie Johnson dizia: Hear Blind Willie Johnson spread the light of old-time faith; God Dont Never Change: The Songs of Blind Willie Johnson e mais do que uma simples coletanea para celebrar a carreira de um artista ja morto; e mais do que apenas preservacao de um legado historico; e muito mais do que um golpe de publicidade, do que a reuniao de artistas famosos para vender um album. Se for verdade o que dizem que a musica e uma janela para Deus; bem, entao God Dont Never Change: The Songs of Blind Willie Johnson e a uma das janelas mais belas e iluminadas que foram abertas na musica.PARTE I (Mencoes Honrosas + 50 A 41)PARTE II (40 A 31)PARTE III (30 A 21) PARTE IV (20 A 11)
21. Lil' Ed & The Blues Imperials - The Big Sound Of Lil' Ed & The Blues ImperialsCertamente The Big Sound of Lil Ed & The Blues Imperials chega como mais um reflexo de uma banda talentosa que conhece o blues e entrega a encomenda sem avarias ou remendos. Altamente recomendado para os fas de Chicago blues e de slides. 22.Liniker e os Caramelows - RemontaO disco nacional mais bem colocado do ano e esse. Apos chamar atencao nas midias sociais com um EP em 2015, a banda paulistana Liniker e os Caramelows estreiam com Remonta, um album sensacional, empolgante do inicio ao fim; ecletico, mistura um pouco de MPB, Black Music, Soul, Indie, Rock, enfim, uma miscelanea digna de nota e muito bem cadenciada pela voz incrivel de Liniker. A qualidade lirica da banda tambem merece destaque, com letras que chamam a atencao e mexem com voce. Belissima estreia. 23. Mavis Staples - Livin' On A High Note Livin On a High Note esta enquadrado no contexto de reacao dos representantes da comunidade negra dos Estados Unidos de se levantar e denunciar a ultrajante violencia sofrida pelos seus jovens. O fato de vir de uma remanescente dos movimentos de luta pelos direitos civis da decada de 60 torna a mensagem ainda mais marcante para os mais novos. A julgar por Livin On A High Note, Mavis Staples ainda tem muito que dizer. Voltando ao paralelo com Elza Soares, se em 2015 Elza Soares foi a Mulher do Fim do Mundo, na esfera profana, entao Mavis Staples e a Mulher do Fim do Mundo na esfera do sagrado. Mavis Staples oferece pouco de paz e esperanca em meio ao turbilhao. 24. IggyPop - Post Pop DepressionPara o decimo setimo album da sua carreira, Iggy Pop escolheu uma parceria de peso. Josh Homme do Queens of the Stone Age foi o escolhido e certamente deu um tom mainstream que conectou com uma geracao mais nova e que contribuiu bastante para que Iggy Pop atingisse o nivel que ele alcanca em Post Pop Depression. Dada a proximidade de Iggy com Bowie, e o lancamento do disco tendo sido pouco tempo depois da morte do cantor britanico, o titulo fica quase como Post Bowie Depression. De qualquer forma, foi um otimo passo para a carreira de Iggy, elevando-o ao ponto em que ele deve estar na historia do rock e da cultura pop em geral. 25. Bob Margolin - My RoadEste foi um dos primeiros albuns que ouvi no ano. MyRoad e um album que atinge o seu objetivo: mostrar um pouco da carreira desseguitarrista que ja tem onze discos solo, inumeros projetos e participacoesespeciais e esta num momento especial em sua vida, sendo uma figura respeitavelna cena do blues, com uma agenda frequente de shows e consistentes albunslancados. Ou seja, My Road e um compendio das variadas facetas desse grandeguitarrista do blues, mas mantendo-se sempre na sua maior paixao: o bom e velhoblues. O album esta disponivel no Spotify.26. ClariceFalcao - Problema MeuUm episodio tipico que ocorreu ontem traduz muito bem o conteudo e
o estilo de Problema Meu, novo disco de Clarice Falcao (e Clarice sabe muito bem disso). O clipe da musica "Eu Escolhi Voce" foi postado no youtube e logo em seguida foi excluido do site por cenas de nudez explicitas. Isso porque o clipe consiste em filmar as vaginas e os penis das pessoas, literalmente. A camera fica enquadrada numa posicao so, da barriga ao joelho, aproximadamente, e as pessoas vao aparecendo e mostrando suas coisas. So isso. O suficiente para a internet toda falar disso hoje, muitos de maneira hipocrita. E Clarice sabia disso. O disco Problema Meu esta impregnado desse humor provocador e ousado. E esse e o grande trunfo de Clarice, que somado a uma grande capacidade criativa de imaginar situacoes inimaginaveis e escrever sobre elas, a torna numa artista unica no cenario artistico e musical nacional. 27. AlexisP. Suter Band - All for Loving YouSe tivesse ma lista das melhores vozes do ano, seria um crime nao colocar a cantora Alexis P. Suter entre pelo menos as tres primeiras colocacoes. Duvida?Escute All for Loving You, um blues-rock intenso e, mais do que isso, ouca a versao redentora de "Let It Be", dos Beatles, e veja se voce nao se arrepia todo(a). Ela mesma ja venceu duas vezes o premio Koko Taylor Vocalista do ano na categoria Blues/Soul.28. DavidBurgin - No Money DownO desconhecido David Burgin mostra toda sua habilidade na gaita em No Money Down. Alternando instrumentais, covers e composicoes proprias, Burgin entrega aqui um blues tradicional e direto, como voce pode ver em "Just A Fool"29. Wilco -SchmilcoA posicao 29 nao e tipico de Wilco, mas Wilco e Wilco. Essa frase pode resumir os ultimos trabalhos da banda norte-americana Wilco, que tem alguns albuns dentre os classicos da decada passada, mas que recentemente tem perdido um pouco o vigor criativo. Isso nao quer dizer que tenha deixado de ser interessante. Schmilco e esse meio termo que Wilco encontrou, ou seja, nao chega a correr mais riscos,e mantem a formula de sucesso.30. WilliamBell - This Is Where I LiveO soul deu as caras novamente na lista de melhores do ano, dessa vez com uma das lendas do genero, compositor de musicas como "You Don't Miss Your Water" e "Born Under A Bad Sign", William Bell. Para This Is Where I Live, Bell retorna para a gravadora mais iconica da soul music, a Stax Records, que ajudou a lancar sua carreira. A lista de musicas em Whis Is Where I Live e otima e muito bem equilibrada em termos de qualidade. E a voz de William Bell parece a de um garoto que esta comecando a carreira. Incrivel.
Hoje,10/01/17, completa um ano da morte de David Bowie, que deixou o mundo estupefato,pois aconteceu poucos dias depois do lancamento de Blackstar, um disco vigorosoe intrigante que, mesmo imerso em inumeras simbologias e mensagens pessoaisindiretas (que logo se tornaram diretas), fez com que as pessoas continuassempensando no prolongamento da espetacular carreira de David Bowie na musica. Masno dia 10 duas tragicas noticias chegaram de uma vez: nao apenas Bowie estavaprofundamente doente, coisa que ninguem sabia, mas a essa altura, ele ja estavamorto. Isso mesmo, algumas horas depois de aparentar ser a pessoa mais viva eenergica do mundo, David Bowie estava morto. Umano depois, o que podemos dizer e que ainda nao digerimos totalmente essaperda. Para nos ajudar com o luto, a BBC apresentou um especial inedito sobreos ultimos cinco anos da carreira de David Bowie, The Last Five Years, que emoutra oportunidade farei uma resenha especifica. Esta postagem de hoje serefere ao lancamento surpresa de um novo EP no dia do aniversario do cantor, quecompila as ultimas musicas ineditas conhecidas ate o momento de David Bowie( que ja foram lancadas numa versao do musical Lazarus). NoPlan e tao emocionante e tao impactante quanto Larazus, que foi totalmenteressignificada apos a noticia da morte de David Bowie. Em No Plan, aocontrario, ja a ouvimos conscientes que ele nao esta mais aqui e se encontranesse lugar em que ele menciona na letra da musica. Musicalmente, ela seenquadra num jazz meio sombrio com alguns belos solos de saxofone de DougMcCaslin, que conhecemos tao bem em Blackstar.Vale a pena transcreve-la na integra: Here, there's no music hereI'm lost in streams of soundHere, am I nowhere now?No planWherever I may goJust where, just thereI amAll of the things that are my lifeMy desire, my beliefs, my moodsHere is my place without a planHere, second avenueJust out of viewHere, is no traffic here?No planAll the things that are my lifeMy moods, my beliefsMy desires, me aloneNothing to regretThis is no place, but here I amThis is not quite yet Killinga Little Time, por sua vez, e um rock pesado que relembra um pouco a fase deOutside. Parece que aqui ele esta lidando com a raiva de saber que o momentoesta proximo, pensando no que ainda poderia oferecer. This rage in me / I've got a handful of songsto sing / To sting your soul / To fuck you over / This furious reign. When I Met You finaliza esse conjunto de ultimasmusicas gravadas por David Bowie de forma melancolica: "Now It's all thesame, it's all the same/ The sun is gone, it's all the same." Mas nisso David Bowieerrou. Prefiro outra citacao de uma musica dele proprio (Sunday):Everything has changedFor in truth, it's the beginning of nothingAnd nothing has changedEverything has changedFor in truth, it's the beginning of an endAnd nothing has changedAnd everything has changed 11.Tedeschi Trucks Band - Let Me Get ByLet Me Get By conseguecaptar todo o potencial da grande banda Tedeschi Trucks Band, agora nao somentegrande apenas no numero de integrantes, mas grande tambem pela musica, recheadade maturidade, criatividade e profundidade. Um grande e grandioso
album. Semduvida, grande e o adjetivo perfeito para Let Me Get By.12.Dinosaur Jr. - Give a Glimpse At What Yer NotE incrivel uma banda comoDinosaur Jr. A maneira que eles conseguiram desenvolver sua formula e semanter nela num nivel elevadissimo de qualidade nao e qualquer um que consegue.Give a Glimpse At What Yer Not e mais um belissmo disco que faz com queDinosaur Jr seja uma das poucas bandas que continuam lancando discos no nivelequivalente aos seus discos classicos de inicio de carreira.13. Big JonAtkinson & Bob Corritore - House Party At Big Jon'sUma parceria incrivel de doiscaras que manjam muito de blues, o guitarrista Big Jon Atkinson e o gaitistaBob Corritore. Ainda tem a participacao de Alabama Mike, que ja apareceu pornossa lista, Dave Riley, Tomcat Courtney e Willie Buck. O selo Delta Grooveapresentou alguns dos albuns de blues mais tradicionais e puros que e possivelfazer nos dias de hoje. House Party At Big Jons quase transporta voce de voltapara os anos 50, no auge do Chicago blues. Enfim, e um album maravilhoso paracolocar pra ouvir e ficar curtindo um som com os amigos e tomando uma cerveja.14. LurrieBell - Can't Shake This FeelingLurrie Bell, filho de grandegaitista Carey Bell, e um dos maioresnomes do blues contemporaneo. Cant Shake This Feeling e mais um sinal de que Bellvem construindo uma carreira significativa, digna de uma verdadeira lenda.Dentre covers e originais, todo o disco e uma celebracao do blues de Chicago.15. David Bromberg - The Blues, The Whole Blues & Nothing But The BluesThe Blues, The Whole Blues andNothing But The Blues e exatamente o que o titulo sugere, mostrando ainda que,alem do blues, todo o blues e nada mais que o blues, Bromberg ainda consegue apresentar variacoes beminteressantes, deixando o album ainda mais rico.16. Teenage Fanclub HereOs herois do alternativo da decadade 90 estao de volta com um novo disco. O que impressiona e que eles aindaestejam tao bem! Here tem tudo o que os fas do Teenage Fanclub podem esperar:belas melodias e otimas texturas de guitarra.17. Joe Bonamassa - Blues of DesperationJoe Bonamassa dispensa apresentacoesmais prolongadas. Como todos sabem, seria impensavel Bonamassa passar um anoinativo ou sem lancar algo novo, seja um disco de estudio ou um disco ao vivo (contando com Blues of Desperation, Bonamassa ja lancou tres discos so em 2016). Bluesof Desperation confirma Bonamassa como o melhor do blues-rock a disposicao nomercado.18. Big Harp George - Wash My Horse In ChampagneNao e so porque o proprio BigHarp George visitou o blog e comentou na resenha do disco. E porque Big Harpfaz um grande blues, com composicoes proprias e letras significativas queresgatam um pouco do lado positivo do blues, em musicas como I Aint The Judgeof You e Justice In My Time. Em tempos turbulentos, em que as pessoasreclamam que a vida perde a graca com o politicamente correto, Big Harp Georgemostra que se pode se divertir respeitando os outros e buscando sermos melhorespessoas sempre. Por isso, uma grande reliquia para 2016.19. Eric Clapton - I Still DoO diferencial de um album novo deum artista ja consagrado e
que ele nao compoe pressionado, nao tem nada mais aprovar a ninguem, o que torna o album despretensioso e, de certa forma,revelador de um lado mais pessoal e humano do artista. E algo que acontece comvarios desses deuses do rock, como Paul McCartney e Bob Dylan maisrecentemente. Nao nos compete comparar com os classicos feitos do passado,apenas desfrutar de mais alguns momentos musicais agradaveis com um genio damusica, algo quase em extincao. I Still Do e um album leve e que mostra queClapton ainda tem o blues. Sugere-se que este pode ser o ultimo disco de suacarreira, de acordo com uma nota que o proprio escreveu; nesse caso, seria umadelicada, singela e suave despedida.20. Colin James - Blue HighwaysO canadense Colin James lanca mais um grande album de blues,cheio de versoes de classicos que ficam maravilhosos nessa nova releitura, comdestaque para Gypsy Woman e Hoodoo Man Blues.