e um desastre que levou a produtora a falencia, deixando Fellini e Lattuada com dividas que se estenderam por uma decada.O primeiro filme que Fellini dirigiu sozinho foi "Abismo de um sonho" ("Lo sceicco bianco", 1952). Estrelado por Alberto Sordi. O filme e uma releitura de uma fotonovela - comuns na Italia daquela epoca - de Michelangelo Antonioni feita em 1949. O produtor Carlo Parlo Ponti pagou a Fellini e Tullio Pinelli para desenvolver a trama, mas achou o material muito complexo. Assim, o filme foi passado para Alberto Lattuada, que tambem recusou. Fellini entao resolveu pegar o desafio e dirigiu o filme sozinho.Ennio Flaiano (que tambem co-escreveu "Mulheres e Luzes") trabalhava um novo texto com Fellini e Pinelli. Juntos moldaram um conto de um casal recem-casado cujas aparencias de respeito sao devastadas por fantasias da esposa inexperiente (papel muito bem retratado por Brunella Bovo). Pela primeira vez, Fellini e o compositor Nino Rota trabalharam juntos em uma producao de um filme. Eles se encontraram em Roma no ano de 1945 e a parceria durou com sucesso ate a morte de Rota durante o making of do filme "Cidade das Mulheres" em 1980. Essa relacao artistica foi memoravelmente descrita como magica, empatica e irracional.Em 1961, Fellini descobriu atraves de um psicanalista os livros de Carl Jung. As teorias de Jung de anima e animus, o papel dos arquetipos e do coletivo inconsciente foram vigorosamente explorados no filme "812", "Julieta dos Espiritos", "Satyricon", "Casanova" e "Cidade das Mulheres".O reconhecido e aclamado Fellini ganhou quatro Oscares na categoria de melhor filme estrangeiro (vide filmografia), uma Palma de Ouro no Festival de Cannes com o filme "A Doce Vida", considerado um dos filmes mais importantes do cinema e dos anos 1960. Foi neste filme que surgiu o termo "Paparazzo", que era um fotografo amigo de Marcello Rubini, interpretado por Marcello Mastroianni.Os filmes de Fellini renderam muitos premios, dentre eles: quatro Oscars, dois Leoes de Prata, uma Palma de Ouro, o premio do Festival Internacional de Filmes de Moscou e, em 1990, o prestigiado Premio Imperial concedido pela Associacao de Arte do Japao, que e considerado como um Premio Nobel. Este, cobre cinco disciplinas: pintura, escultura, arquitetura, musica e teatro/filme. Com este premio, Fellini juntou-se a nomes como Akira Kurosawa, David Hockney, Balthus, Pina Bausch, e Maurice Bejart. LegadoCom uma combinacao unica de memoria, sonhos, fantasia e desejo, os filmes de Fellini tem uma profunda visao pessoal da sociedade, nao raramente colocando as pessoas em situacoes bizarras. Existe um termo "Felliniesco" que e empregado para descrever qualquer cena que tenha imagens alucinogenas que invadam uma situacao comum.Grandes cineastas contemporaneos como Woody Allen, David Lynch, Girish Kasaravalli, David Cronenberg, Stanley Kubrick, Martin Scorsese, Tim Burton, Pedro Almodovar, Terry Gilliam e Emir Kusturica ja disseram ter grandes influencias de Fellini em seus trabalhos. Woody Allen, em particular, ja usou o imaginario e temas de Fellini em varios de seus filmes: "Memorias" evoca "812", e "A Era do Radio" e remanescente de "Amarcord", enquanto "Broadway Danny Rose" e "A Rosa Purpura do Cairo" inspirados em "Mulheres e Luzes" e