Brasil como Minha Querida Dama) e Hello, Dolly, "as plateias reagiam com dificuldade de reconhecer, em cancoes com letras de dificil transposicao para nossa sensibilidade musical, o que atores, bailarinos e musicos se esforcavam para reproduzir em copia fiel". Bibi Ferreira e Marilia Pera sao algumas das poucas atrizes que se dispoem a enfrentar as dificuldades tecnicas do genero.No periodo do regime militar, o teatro musical marca presenca na resistencia politica, com espetaculos como Roda Viva, 1968, Calabar (censurada, dias antes de estrear), Gota d'Agua, 1975, e Opera do Malandro, 1978, todos de Chico Buarque. Ainda de acordo com Macksen Luiz, "outras tentativas de fixar o musical na preferencia do publico esbarravam na rejeicao ao que parecia imitacao ou falta de identidade com a linguagem".Na decada de 1980, Claudia Raia faz carreira como atriz, dancarina e cantora de musicais, inicialmente inspirando-se no modelo americano e depois encomendando textos para protagonizar espetaculos que exploram sua versatilidade. O diretor Wolf Maya tambem faz uma sequencia de musicais em estilo americanizado, com trama simples que serve de pretexto para a criacao de numeros. Em outra vertente, o diretor Luis Antonio Martinez Correa pesquisa o teatro de revista de Artur Azevedo e seus contemporaneos para criar oTheatro Musical Brazileiro - Partes I (1860/1914) e II (1914/1945), que tem duas versoes, em 1985 e em 1987.No final dessa decada, Antonio De Bonis inaugura o genero biografico com Lamartine para Ingles Ver, 1989, que tem direcao musical de Jacques Morelenbaum. Retoma o tema emLamartine II - o Resgate, 1993, e, dois anos depois, escreve e dirige E no Toco da Goiaba. O genero comeca a ser explorado, com os espetaculos de Pixinguinha, de Fatima Valenca, e O Samba Valente de Assis, de Ze Trindade Neto, ambos em 1995. No ano seguinte, estreia Metralha, texto e direcao de Stella Miranda, sobre a vida de Nelson Goncalves. O sucesso de Somos Irmas, de Sandra Louzada, 1998, sobre a vida das cantoras Linda e Dircinha Batista, confirma a descoberta de um nicho de mercado para musicais biograficos e forma um publico constituido por um tipo muito especifico de espectador que, com "mais de 50 anos e de perfil teatral conservador, reconheceu suas lembrancas, epoca e cancoes em montagens que cantavam essas memorias". No mesmo ano, estreiam O Abre Alas, de Maria Adelaide Amaral, sobre Chiquinha Gonzaga, e Chico Viola, de Luiz Arthur Nunes. Espetaculos como Dolores, 1999, de Douglas Dwight e Fatima Valenca, sobre Dolores Duran, e Crioula, 2000, de Stella Miranda, sobre Elza Soares, ou Orlando Silva, o Cantor das Multidoes, 2004, de Antonio De Bonis e Fatima Valenca, empregam, no geral, a seguinte formula: destacar um idolo do passado, contar episodios de sua historia e usar musicas de seu repertorio.Ao mesmo tempo, espetaculos vindos da Broadway, como Les Miserables, Chicago e O Fantasma da Opera fazem grandes bilheterias e apresentam interpretes virtuosos independentemente da hierarquia de papeis. O modelo americano passa a receber versoes brasileiras com o trabalho de Claudio Botelho que, em parceria com Charles Moeller, encena espetaculos como Company, 2001, de George Furth, e Lado a Lado