ভিনসেন্ট ফন গখ

ভিনসেন্ট উইলেম ভ্যান গখ (ওলন্দাজ: [ˈvɪnsɛnt ˈʋɪləɱ vɑŋ ˈɣɔx] ; ৩০ মার্চ ১৮৫৩ – ২৯ জুলাই ১৮৯০) ছিলেন একজন ডাচ উত্তর-অন্তর্মুদ্রাবাদী চিত্রশিল্পী, যিনি পশ্চিমা শিল্পের ইতিহাসের অন্যতম বিখ্যাত ও প্রভাবশালী ব্যক্তিত্ব হিসেবে বিবেচিত। মাত্র এক দশকের কিছু বেশি সময়ে তিনি প্রায় ২১০০টি শিল্পকর্ম তৈরি করেন, যার মধ্যে প্রায় ৮৬০টি তৈলচিত্র, যার বেশিরভাগই তার জীবনের শেষ দুই বছরে তৈরি। তার শিল্পকর্মের মধ্যে রয়েছে প্রাকৃতিক দৃশ্য, স্থিরচিত্র, প্রতিকৃতি, এবং আত্মপ্রতিকৃতি, যা বেশিরভাগই সাহসী রং এবং নাটকীয় তুলির আঁচড়ে চিহ্নিত, যা আধুনিক শিল্পের বহির্মুদ্রাবাদের উত্থানে ভূমিকা রেখেছিল। ভ্যান গখের কাজ তার মৃত্যুর আগে সমালোচকদের দৃষ্টি আকর্ষণ করতে শুরু করেছিল, যখন তিনি ৩৭ বছর বয়সে নিজের হাতে গুলিবিদ্ধ হয়ে আত্মহত্যা করেন। জীবদ্দশায় ভ্যান গখের মাত্র একটি চিত্রকর্ম, লাল দ্রাক্ষাক্ষেত্র (১৮৮৮), বিক্রি হয়েছিল। উচ্চ-মধ্যবিত্ত পরিবারে জন্ম নেওয়া ভ্যান গখ ছোটবেলায় আঁকতে পছন্দ করতেন এবং ছিলেন গম্ভীর, শান্ত ও চিন্তাশীল, তবে তার মধ্যে মানসিক অস্থিতিশীলতার লক্ষণ দেখা গিয়েছিল। যুবক বয়সে তিনি একজন চিত্রকর্ম বিক্রেতা হিসেবে কাজ করতেন এবং প্রায়ই ভ্রমণ করতেন, কিন্তু লন্ডনে আসার পর তিনি বিষাদগ্রস্ততায় ভুগতে শুরু করেন। এরপর তিনি ধর্মের দিকে ঝুঁকেন এবং দক্ষিণ বেলজিয়ামে মিশনারি হিসেবে কিছু সময় অতিবাহিত করেন। পরবর্তীতে তিনি শারীরিক অসুস্থতা এবং একাকীত্বের মধ্যে ডুবে যান। তিনি আধুনিকতাবাদী শিল্প প্রবণতার বিষয়ে সচেতন ছিলেন এবং বাড়িতে ফিরে ১৮৮১ সালে চিত্রাঙ্কন শুরু করেন। তার ছোট ভাই থিও তাকে আর্থিক সহায়তা করতেন এবং তাদের মধ্যে দীর্ঘ চিঠিপত্র বিনিময় ঘটেছিল। ভ্যান গখের প্রথম দিকের কাজগুলো মূলত স্থিরচিত্র এবং কৃষক শ্রমিকদের চিত্রায়ন। ১৮৮৬ সালে, তিনি প্যারিসে চলে আসেন, যেখানে তিনি আভঁ-গার্দ শিল্পীদের সাথে পরিচিত হন, যাদের মধ্যে এমিল বার্নার্ড এবং পল গোগাঁ ছিলেন, যারা অন্তর্মুদ্রাবাদের বাইরে শিল্পের নতুন পথ খুঁজছিলেন। প্যারিসে অসন্তুষ্ট এবং শিল্পে পরিবর্তন ও সহযোগিতার ক্রমবর্ধমান চেতনা দ্বারা অনুপ্রাণিত হয়ে, ১৮৮৮ সালের ফেব্রুয়ারিতে ভ্যান গখ দক্ষিণ ফ্রান্সের আর্লেসে চলে যান, যেখানে তিনি একটি শিল্পী কমিউন প্রতিষ্ঠা করতে চেয়েছিলেন। সেখানে গিয়ে, ভ্যান গখের শিল্প পরিবর্তিত হয়। তার চিত্রকর্মগুলো উজ্জ্বল হয়ে ওঠে এবং তিনি স্থানীয় জলপাই বাগান, গমের ক্ষেত এবং সূর্যমুখী গাছের চিত্রায়ণে তিনি মনোনিবেশ করেন। ভ্যান গখ গোগাঁকে আর্লেসে যোগ দিতে আমন্ত্রণ জানিয়েছিলেন এবং গোগাঁর আগমনের জন্য অধীর আগ্রহে অপেক্ষা করছিলেন। ভ্যান গখ মনোব্যাধি এবং ভ্রমের শিকার হন। যদিও তিনি তার মানসিক স্থিতিশীলতা নিয়ে উদ্বিগ্ন ছিলেন, তবুও তিনি প্রায়ই তার শারীরিক স্বাস্থ্য উপেক্ষা করতেন, সঠিকভাবে খেতেন না এবং অতিরিক্ত মদ্যপান করতেন। গগুইনের সাথে তার বন্ধুত্ব একটি শেভিং রেজারের সংঘর্ষের পর শেষ হয়ে যায় যখন, রাগে, তিনি তার বাম কান কেটে ফেলেন। ভ্যান গখ মনোরোগ হাসপাতালে কিছু সময় কাটান, যার মধ্যে একটি সময় তিনি সাঁ-রেমিতে ছিলেন। নিজেকে হাসপাতাল থেকে ছাড়িয়ে তিনি প্যারিসের কাছে ওভের-সুর-ওয়াজের অবার্জ র্যাভক্সে চলে আসেন এবং হোমিওপ্যাথিক ডাক্তার পল গাশের তত্ত্বাবধানে আসেন। তার বিষণ্নতা অব্যাহত ছিল এবং ১৮৯০ সালের ২৭ জুলাই ভ্যান গখ তার বুকের মধ্যে একটি রিভলভার দিয়ে গুলি করে আত্মহত্যা করেন বলে মনে করা হয়। দুদিন পরে এই আঘাতের কারণে তার মৃত্যু হয়। ভ্যান গখের কাজ তার জীবনের শেষ বছরে সমালোচকদের শিল্পসম্মত মনোযোগ আকর্ষণ করতে শুরু করে। তার মৃত্যুর পর, ভ্যান গখের শিল্প এবং জীবনকাহিনী সাধারণ মানুষের ভাবনায় ভুল বোঝা প্রতিভার প্রতীক হিসেবে জনপ্রিয়তা লাভ করে, যার পেছনে বড় ভূমিকা ছিল তার বিধবা ভগ্নিপতি যোহানা ভ্যান গঘ-বঙ্গারের প্রচেষ্টার। তার সাহসী রঙের ব্যবহার, প্রকাশমুখী রেখা এবং ঘন রঙের প্রয়োগ ২০ শতকের গোড়ার দিকে ফভিস্ট এবং জার্মান বহির্মুদ্রাবাদের মতো অগ্রণী শিল্প গোষ্ঠীগুলিকে অনুপ্রাণিত করে। পরবর্তী দশকগুলোতে ভ্যান গখের কাজ ব্যাপক সমালোচনামূলক এবং বাণিজ্যিক সাফল্য অর্জন করে এবং তিনি পীড়িত শিল্পীদের রোমান্টিক ধারণার একটি স্থায়ী প্রতীক হয়ে উঠেন। আজ, ভ্যান গখের শিল্পকর্মগুলো বিশ্বের সবচেয়ে ব্যয়বহুল চিত্রকর্মগুলোর মধ্যে রয়েছে। তার শিল্পকর্ম এবং উত্তরাধিকারকে সম্মানিত এবং উদযাপিত করা হয় আমস্টারডামের ভ্যান গখ জাদুঘরে, যেখানে তার আঁকা চিত্রকর্ম এবং অঙ্কনের বৃহত্তম সংগ্রহ রয়েছে। ভ্যান গখের সম্পর্কে সবচেয়ে ব্যাপক প্রাথমিক উৎস হল তার ছোট ভাই থিওর সঙ্গে কথোপকথন। তাদের জীবনের বন্ধুত্ব এবং ভিনসেন্টের চিন্তা ও শিল্পের তত্ত্বের বেশিরভাগ তথ্য ১৮৭২ থেকে ১৮৯০ সালের মধ্যে বিনিময় করা শত-শত চিঠি থেকে জানা যায়। থিও ভ্যান গখ একজন শিল্প বিক্রেতা ছিলেন এবং তিনি তার ভাইকে আর্থিক এবং মানসিক সহায়তা প্রদান করেছিলেন, পাশাপাশি সমকালীন শিল্পের দৃশ্যে প্রভাবশালী ব্যক্তিদের কাছে পৌঁছানোর সুযোগও করে দিয়েছিলেন। ভিনসেন্টের কাছে লেখা সব চিঠি থিও সংরক্ষণ করেছিলেন; কিন্তু ভিনসেন্ট মাত্র কয়েকটি চিঠি রেখেছিলেন যেগুলো তিনি পরে পেয়েছিলেন। দুজনই মারা যাওয়ার পর, থিওর স্ত্রী জো বংগার-ভ্যান গখ তাদের কিছু চিঠি প্রকাশের ব্যবস্থা করেন। ১৯০৬ এবং ১৯১৩ সালে কিছু চিঠি প্রকাশিত হয়; এর অধিকাংশ ১৯১৪ সালে প্রকাশিত হয়েছিল। ভিনসেন্টের চিঠিগুলি প্রাঞ্জল এবং প্রকাশময়, যা "দিনলিপি সদৃশ নৈকট্য" হিসেবে বর্ণনা করা হয়েছে, এবং কিছু অংশে আত্মজীবনী হিসাবেও পড়া যায়। অনুবাদক আর্নল্ড পোমেরানস লিখেছেন যে তাদের প্রকাশনার ফলে ভ্যান গখের শিল্পী অর্জনের বোঝাপড়ায় একটি "তাজা মাত্রা" যোগ হয়েছে, যা অন্য কোনো চিত্রশিল্পীর মাধ্যমে পাওয়া যায় নি। ভিনসেন্টের থিওর কাছে ৬০০ টিরও বেশি চিঠি রয়েছে এবং থিওর কাছে রয়েছে প্রায় ৪০টি চিঠি। তার বোন উইলের জন্য ২২টি, চিত্রশিল্পী অ্যান্থন ভ্যান র‌্যাপার্ডের জন্য ৫৮টি, এমিল বার্নার্ডের জন্য ২২টি এবং পল সিগন্যাক, পল গোগাঁ, এবং সমালোচক আলবার্ট অরিয়ারের জন্য ব্যক্তিগত চিঠি রয়েছে। কিছু চিঠি স্কেচে অলঙ্কৃত। অনেক চিঠির তারিখ নেই, যদিও শিল্প ইতিহাসবিদরা বেশিরভাগ চিঠিকে কালক্রমিকভাবে সাজাতে সক্ষম হয়েছেন। যদিও পাঠ্য এবং তারিখের ক্ষেত্রে সমস্যা রয়ে গেছে, বিশেষত সেগুলোর ক্ষেত্রে যা আর্লস থেকে পোস্ট করা হয়েছিল। সেখান থেকে ভিনসেন্ট প্রায় ২০০টি চিঠি ওলন্দাজ, ফরাসি, এবং ইংরেজিতে লিখেছিলেন। প্যারিসে থাকার সময় একটি বিরতি রয়েছে কারণ তারা একসাথে বাস করতেন এবং তাদের মধ্যে চিঠিপত্রের প্রয়োজন ছিল না। ভিনসেন্টের চিঠিতে প্রায়শই উচ্চ-পদস্থ সমসাময়িক চিত্রশিল্পী জুলস ব্রেটনের উল্লেখ পাওয়া যায়। ১৮৭৫ সালে থিওর কাছে লেখা চিঠিতে ভিনসেন্ট জানিয়েছিলেন যে তিনি ব্রেটনকে দেখেছেন, প্যারিসের সলোন|সলোনে তার প্রদর্শিত ছবিগুলো নিয়ে আলোচনা করেছেন এবং ব্রেটনের একটি বই পাঠানোর পরিকল্পনার কথা উল্লেখ করেছেন, তবে সেটি ফেরত দেওয়ার শর্তে। ১৮৮৪ সালের মার্চে রাপার্ডকে একটি চিঠিতে ভিনসেন্ট ব্রেটনের একটি কবিতার কথা উল্লেখ করেন যা তার একটি ছবির জন্য অনুপ্রেরণা হিসেবে কাজ করেনছে। ১৮৮৫ সালে তিনি ব্রেটনের বিখ্যাত কাজ দা সং অব দা লার্ক গানটিকে "সুন্দর" হিসেবে বর্ণনা করেন। ১৮৮০ সালের মার্চে, এই চিঠিগুলোর মধ্যে মাঝামাঝি সময়ে, ভিনসেন্ট ৮০ কিলোমিটার পথ পায়ে হেঁটে ব্রেটনের সাথে সাক্ষাৎ করতে যান কুরিয়ারের গ্রামে; তবে, তিনি ব্রেটনের সাফল্য এবং তার সম্পত্তির চারপাশের উঁচু প্রাচীরের কারণে সন্ত্রস্ত হয়ে পড়েন। তিনি ফিরে যান এবং তার উপস্থিতি জানানোর জন্য ফিরে আসেন। মনে হচ্ছে ব্রেটন ভিনসেন্ট বা তার চেষ্টা করা সফরের ব্যাপারে অজ্ঞ ছিলেন। দুই শিল্পীর মধ্যে কোন চিঠির খবর পাওয়া যায়নি এবং ব্রেটনও তার ১৮৯১ সালের আত্মজীবনী মাইফ অব আন আর্টিস্ট-এ ভিনসেন্টকে আলোচনায় আনেননি। ভিনসেন্ট উইলেম ভ্যান গখ ১৮৫৩ সালের ৩০ মার্চ নেদারল্যান্ডসের ক্যাথলিক প্রদেশ উত্তর ব্রাবন্টের গ্রুট-জুন্ডার্টে জন্মগ্রহণ করেন। তিনি ছিলেন থিওডোরাস ভ্যান গখ (১৮২২–১৮৮৫), ডাচ রিফর্মড চার্চের একজন পাদ্রি, এবং তার স্ত্রী আনা কর্নেলিয়া কারবেনটাস (১৮১৯–১৯০৭)-এর প্রথম জীবিত সন্তান। ভ্যান গখের নাম তার দাদার এবং এক ভাইয়ের নাম অনুসারে রাখা হয়েছিল, যিনি তার জন্মের ঠিক এক বছর আগে মারা যান। ভ্যান গখ পরিবারে ভিনসেন্ট নামে পরিচিত ছিলেন। এই নামটি তার দাদা, প্রখ্যাত শিল্প ব্যবসায়ী ভিনসেন্ট (১৭৮৯–১৮৭৪) এবং যিনি ১৮১১ সালে লিডেন বিশ্ববিদ্যালয় থেকে থিওলজিতে স্নাতক হয়েছিলেন। এই ভিনসেন্টের ছয় জন পুত্র ছিল, যাদের তিনজন শিল্প ব্যবসায়ী হয়েছিল এবং সম্ভবত তিনি তার প্রপিতামহ, একজন ভাস্করের (১৭২৯–১৮০২) নাম অনুসারে রাখা হয়েছিলেন। ভ্যান গখের মা হেগের একটি সমৃদ্ধ পরিবারের কন্যা ছিলেন। তার বাবা ছিলেন একজন পাদ্রির কনিষ্ঠ পুত্র। তাদের পরিচয় ঘটে যখন অ্যানার ছোট বোন, কর্নেলিয়া, থিওডোরাসের বড় ভাই ভিনসেন্টের (সেন্ট) সঙ্গে বিয়ে করেন। ভ্যান গখের পিতা-মাতা মে ১৮৫১ সালে বিবাহবন্ধনে আবদ্ধ হন এবং জান্টে চলে আসেন। ১৮৫৭ সালের ১ মে তার ভাই থিও জন্মগ্রহণ করেন। তাদের আরও এক ভাই ছিল, কর, এবং তিন বোন: এলিজাবেথ, আনা এবং ভিলেমিনা (যাকে "উইল" নামে ডাকা হয়)। পরবর্তীতে, ভ্যান গখ উইল এবং থিওর সঙ্গে যোগাযোগ রেখেছিলেন। থিওডোরাসের পাদ্রী হিসেবে বেতন ছিল সাধারণ, কিন্তু চার্চ পরিবারকে একটি বাড়ি, একটি গৃহকর্মী, দুটি রাঁধুনি, একটি মালী, একটি গাড়ি এবং ঘোড়া সরবরাহ করেছিল; তার মা অ্যানা সন্তানদের মধ্যে পরিবারের উচ্চ সামাজিক অবস্থান রক্ষা করার দায়িত্বকে প্রতিষ্ঠিত করেছিলেন। ভ্যান গখ ছিলেন একজন গম্ভীর ও চিন্তাশীল শিশু। তাকে তার মায়ের এবং একজন গৃহশিক্ষিকার দ্বারা বাড়িতে পাঠদান করানো হতো, এবং ১৮৬০ সালে, তাকে গ্রামের বিদ্যালয়ে পাঠানো হয়। ১৮৬৪ সালে, তাকে জেভেনবার্গেনের একটি বোর্ডিং বিদ্যালয়ে ভর্তি করানো হয়, যেখানে তিনি নিজেকে পরিত্যক্ত অনুভব করতেন। তিনি বাড়ি ফেরার জন্য প্রচারণা শুরু করেন। তার পরিবর্তে, ১৮৬৬ সালে, তার বাবা-মা তাকে টিলবার্গের একটি মিডল স্কুলে পাঠান, যেখানে তিনি আবারও গভীরভাবে অসুখী হয়ে উঠেছিলেন। তার শিল্পের প্রতি আগ্রহ ছোটবেলা থেকেই শুরু হয়েছিল। তার মা তাকে শিশুবেলায় আঁকতে উৎসাহিত করেছিলেন, এবং তার প্রাথমিক অঙ্কনগুলি অভিব্যক্তিপূর্ণ ছিল, কিন্তু পরে তার কাজের তীব্রতার কাছে পৌঁছাতে পারেনি। কনস্ট্যান্ট কর্নেলিস হুইজম্যানস, যিনি প্যারিসে সফল শিল্পী ছিলেন, টিলবার্গের ছাত্রদের পড়াতেন। তার দর্শন ছিল প্রযুক্তি পরিহার করে জিনিসগুলির অভিব্যক্তি ধারণ করা, বিশেষ করে প্রকৃতি বা সাধারণ বস্তুর। ভ্যান গখের গভীর অসন্তুষ্টতা সম্ভবত পাঠগুলোকে আচ্ছাদিত করেছে, যার প্রভাব ছিল সামান্য। ১৮৬৮ সালের মার্চে, তিনি আকস্মিকভাবে বাড়ি ফিরে আসেন। পরবর্তীতে তিনি লিখেছিলেন যে তার শৈশব ছিল "কঠোর এবং শীতল, এবং অফলপ্রসূ"। ১৮৬৯ সালের জুলাই মাসে, ভ্যান গখের চাচা সেন্ট তাকে হেগের Goupil & Cie নামক শিল্প দালালের অফিসে একটি পদের জন্য নিযুক্ত করেন। ১৮৭৩ সালে তার প্রশিক্ষণ শেষ করার পর, তাকে গোপিলের লন্ডন শাখায় সাউদাম্পটন স্ট্রিটে পাঠানো হয় এবং তিনি ৮৭ হ্যাকফোর্ড রোড, স্টকওয়েলে থাকার ব্যবস্থা করেন। এটি ভ্যান গখের জন্য একটি সুখী সময় ছিল; তিনি কাজের ক্ষেত্রে সফল ছিলেন এবং ২০ বছর বয়সে, তিনি তার বাবার চেয়েও বেশি উপার্জন করতেন। থিওর স্ত্রী, জো ভ্যান গখ-বোঙ্গার, পরে মন্তব্য করেছিলেন যে এটি ভিনসেন্টের জীবনের সেরা বছর ছিল। তিনি তার ভাড়াটিয়ার মেয়ের প্রতি, ইউজেনি লোইয়ের প্রতি আকৃষ্ট হন, কিন্তু যখন তিনি তার অনুভূতিগুলো জানিয়ে দেন, তখন ইউজেনি তাকে প্রত্যাখ্যান করেন; তিনি একটি পুরানো ভাড়াটিয়ার সাথে গোপনে সংযুক্ত ছিলেন। তিনি আরও বিচ্ছিন্ন এবং ধর্মীয়ভাবে উদ্দীপ্ত হয়ে উঠলেন। ১৮৭৫ সালে তার বাবা এবং চাচা তাকে প্যারিসে স্থানান্তরের ব্যবস্থা করেন, যেখানে তিনি শিল্পদালালদের শিল্পকে পণ্য হিসেবে দেখা নিয়ে হতাশা অনুভব করেন, এবং এক বছর পরে তাকে সেখান থেকে বরখাস্ত করা হয়। ১৮৭৬ সালের এপ্রিলে ভ্যান গখ ইংল্যান্ডে ফিরে আসেন, এবং রামসগেটে একটি ছোট বোর্ডিং স্কুলে সরবরাহ শিক্ষক হিসেবে যোগ দেন। পরে তার মালিক আইলওয়ার্থে স্থানান্তরিত হলে, ভ্যান গখ তার সাথে যান। এই ব্যবস্থা সফল হয়নি; তিনি একটি মেথডিস্ট ভৃত্যর সহকারী হিসেবে কাজ করেন। তার পিতামাতা তখন ইটেনে চলে গিয়েছিলেন; ১৮৭৬ সালে তিনি বড়দিনে বাড়ি ফিরে ছয় মাস কাটান এবং ডরড্রেখ্টে একটি বইয়ের দোকানে কাজ নেন। তিনি এই অবস্থানেও অসুখী ছিলেন এবং তার সময় কাটাতে ডুডলিং বা বাইবেলের কিছু অংশ ইংরেজি, ফরাসি এবং জার্মান ভাষায় অনুবাদ করতে ব্যয় করতেন। তিনি খ্রিস্টান ধর্মে আত্মনিয়োগ করেন এবং ক্রমশ সাধু ও সন্ন্যাসী হয়ে উঠেন। তার সেই সময়কার রুমমেট পলুস ভ্যান গুর্লিটজের মতে, ভ্যান গখ মিতব্যয়ী খাবার খেতেন এবং মাংস খাওয়া এড়াতেন। ১৮৭৭ সালে, ভ্যান গখের ধর্মীয় বিশ্বাস এবং পাদ্রি হওয়ার ইচ্ছা সমর্থন করার জন্য, তার পরিবার তাকে জোহানেস স্ট্রাইকার নামক একজন সম্মানিত ধর্মতত্ত্ববিদের সঙ্গে আমস্টারডামে থাকতে পাঠায়। ভ্যান গখ আমস্টারডাম বিশ্ববিদ্যালয়ের ধর্মতত্ব প্রবেশিকা পরীক্ষার জন্য প্রস্তুতি নেয়; কিন্তু পরীক্ষায় অকৃতকার্য হন এবং ১৮৭৮ সালের জুলাই মাসে তার চাচার বাড়ি ছেড়ে চলে যান। তিনি লেকেনে, ব্রাসেলসের নিকটে, একটি প্রোটেস্ট্যান্ট মিশনারি বিদ্যালয়ে তিন মাসের একটি কোর্স নেন, কিন্তু সেটিতেও অকৃতকার্য হন। ১৮৭৯ সালের জানুয়ারিতে, ভ্যান গখ পেটিট-ওয়াসমেসে একটি মিশনারি পদের দায়িত্ব গ্রহণ করেন, যা বোরিনেজের শ্রমজীবী, কয়লা খনির অঞ্চলে অবস্থিত। দরিদ্র জনতার প্রতি তার সমর্থন দেখানোর জন্য, তিনি একটি বেকারির আরামদায়ক বাসস্থান ত্যাগ করে একটি ছোট ঘরে থাকতে শুরু করেন। তার এই স্বল্প ক্ষমতাসম্পন্ন জীবনধারা গির্জার কর্তৃপক্ষের কাছে গ্রহণযোগ্যতা অর্জন করেনি, এবং তাকে "যাজকত্বের গৌরবকে খর্ব করার" জন্য বরখাস্ত করা হয়। এরপর তিনি ৭৫ কিলোমিটার (৪৭ মা) ব্রাসেলসের উদ্দেশ্যে হাঁটা দেন, আবার সাময়িকভাবে কুয়েসমেসে ফিরে আসেন, তবে তিনি পিতামাতার চাপের কারণে তিনি আবার বাড়িতে ফেরত আসেন। তিনি ১৮৮০ সালের মার্চ পর্যন্ত সেখানে অবস্থান করেন, যা তার পিতামাতার উদ্বেগ এবং হতাশার কারণ হয়ে দাঁড়ায়। তার বাবা বিশেষভাবে হতাশ ছিলেন এবং পরামর্শ দিয়েছিলেন যে তার পুত্রকে গিলের একটি উন্মাদাগারে পাঠানো করা হোক। ভ্যান গখ ১৮৮০ সালের আগস্টে কিউসমসে ফিরে আসেন, যেখানে তিনি অক্টোবর পর্যন্ত একজন খনি শ্রমিকের সঙ্গে অবস্থান করেন। তিনি তার চারপাশের মানুষ এবং দৃশ্যের প্রতি আগ্রহী হন এবং থিওর পরামর্শে শিল্পকলায় গম্ভীরভাবে জড়িত হতে থাকেন। ওই বছরের শেষে তিনি ব্রাসেলসে যান, থিওর সুপারিশ অনুযায়ী ওলন্দাজ শিল্পী উইলেম রোয়েলফসের সঙ্গে পড়তে। যদিও রোয়েলফস শিল্পের আনুষ্ঠানিক স্কুলগুলি পছন্দ করতেন না – Académie Royale des Beaux-Arts-এ যোগ দেওয়ার জন্য রাজি করান। তিনি ১৮৮০ সালের নভেম্বরে অ্যাকাডেমিতে নাম লেখান, যেখানে তিনি অ্যানাটমি এবং মডেলিং এবং দূরত্বের মানক নিয়মগুলি অধ্যয়ন করেন। ১৮৮৬ সালের মার্চ মাসে ভ্যান গখ প্যারিসে আসেন, যেখানে তিনি তার ভাই থিওর সাথে মন্টমার্টেের রুয়ে লাভাল অ্যাপার্টমেন্টে বাস করতে শুরু করেন এবং ফার্নানড কর্মনের স্টুডিওতে পড়াশোনা করেন। জুন মাসে দুই ভাই ৫৪ রু লেপিকে একটি বড় ফ্ল্যাট ভাড়া নেন। প্যারিসে থাকার সময় ভ্যান গখ বন্ধু ও পরিচিতদের প্রতিকৃতি আঁকেন, স্টিল লাইফ পেইন্টিং তৈরি করেন, এবং লে মৌলিন দে লা গ্যালেট, মন্টমার্ট, অ্যাসনিয়ারেস এবং সেন নদীর দৃশ্য চিত্রিত করেন। ১৮৮৫ সালে অ্যান্টওয়ার্পে তিনি জাপানি উকিও-ই কাঠের ব্লক প্রিন্টগুলোর প্রতি আগ্রহী হয়ে ওঠেন এবং তার স্টুডিওর দেয়ালগুলো সেগুলোর সাহায্যে সাজিয়েছিলেন; প্যারিসে থাকাকালীন তিনি শত-শত প্রিন্ট সংগ্রহ করেন। তিনি জাপোনাইজেরি আঁকায় হাত দেন, যেখানে তিনি একটি ম্যাগাজিনের কভারে থাকা প্রতিলিপি থেকে একটি ফিগার ট্রেস করেন—গণিকা বা অইরান (১৮৮৭), যা তিনি পরে একটি বড় চিত্রকর্ম আকারে পুনরায় চিত্রিত করেন কেইসা আইসেনের কাজ থেকে। ভ্যান গখ গ্যালারি ডেলারেবারেটে অ্যাডলফ মন্টিসেলির প্রতিকৃতি দেখার পর তার চিত্রকলায় উজ্জ্বল রঙের প্যালেট এবং আরও সাহসী প্রয়োগ গ্রহণ করেন, বিশেষত তার সেন্টেস-মেরিসে সমুদ্রের দৃশ্য (১৮৮৮) চিত্রকর্মে এটি বিশেষভাবে প্রকাশ পায়। দুই বছর পর, ভিনসেন্ট এবং থিও মোন্টিসেলির চিত্রকর্ম নিয়ে একটি বই প্রকাশের অর্থ প্রদান করেন এবং ভিনসেন্ট তার সংগ্রহে কিছু মোন্টিসেলির কাজও কেনেন। ভিনসেন্ট ভ্যান গখ তার ভাই থিওর কাছ থেকে ফার্নান্ড করমনের আটেলির (কর্মশালা) সম্পর্কে জানতে পারেন। তিনি ১৮৮৬ সালের এপ্রিল এবং মে মাসে সেই স্টুডিওতে কাজ করেন, যেখানে তিনি অস্ট্রেলিয় শিল্পী জন রাসেলের সান্নিধ্যে আসেন, যিনি ১৮৮৬ সালে ভ্যান গখে একটি প্রতিকৃতি আঁকেন। ভ্যান গখ একই সাথে তার সহপাঠী এমিল বার্নার্ড, লুই অ্যানকুয়েটিন এবং হেনরি ডি টুলুস-লউট্রেকের সাথে পরিচিত হন – যিনি প্যাস্টেলে ভ্যান গখের একটি প্রতিকৃতি আঁকেন। তারা জুলিয়েন "পেয়ার" ট্যাঙ্গুইর রঙের দোকানে সাক্ষাৎ করতেন, যেটি সেই সময়ে পল সেজানের চিত্র প্রদর্শনের একমাত্র স্থান ছিল। ১৮৮৬ সালে, সেখানে দুটি বড় প্রদর্শনী অনুষ্ঠিত হয়, যা প্রথমবারের মতো বিন্দুবাদ এবং নব্য-অন্তর্মুদ্রাবাদ প্রদর্শন করে এবং জর্জেস সেউরাত এবং পল সিগন্যাকের প্রতি মনোযোগ আকর্ষণ করে। থিও তার গ্যালারিতে বুলেভার্ড মন্টমার্ট্রেতে অন্তর্মুদ্রাবাদী চিত্রকর্মের একটি সংগ্রহ রেখেছিলেন, তবে ভ্যান গখ নতুন শিল্প ধারাগুলো স্বীকার করতে কিছুটা সময় নেন। দুই ভাইয়ের মধ্যে মতবিরোধ দেখা দেয়। ১৮৮৬ সালের শেষের দিকে থিও ভিনসেন্টের সাথে বসবাস করা "প্রায় অসহনীয়" বলে মনে করেছিলেন। তবে ১৮৮৭ সালের শুরুর দিকে পুনরায় তাদের মধ্যে শান্তি ফিরে আসে, এবং ভিনসেন্ট প্যারিসের উত্তর-পশ্চিমে একটি উপশহর আসনিয়েরসে চলে যান। সেখানে তিনি সিগনাকের সাথে পরিচিত হন। ভিনসেন্ট বিন্দুবাদের উপাদানগুলি গ্রহণ করেন, যেখানে অসংখ্য ছোট রঙিন বিন্দু ক্যানভাসে প্রয়োগ করা হয়, যা দূর থেকে দেখলে একটি অপটিক্যাল রঙের মিশ্রণ তৈরি করে। এই শৈলী সম্পূরক রঙের ক্ষমতার উপর জোর দেয় – যেমন নীল এবং কমলা – যা একসাথে প্রাণবন্ত বৈপরীত্য তৈরি করে। লে মৌলিন ডি ব্লুট-ফিন (আনু. ১৮৮৬) লে মৌলিন দে লা গ্যালেট এবং মন্টমার্ত্রে ধারাবাহিক' থেকে। ব্রিজস্টোন মিউজিয়াম অব আর্ট, টোকিও গণিকা (পরে আইসেন), আনু. ১৮৮৭। ভ্যান গখ জাদুঘর, আমস্টারডাম পেরে টানগুইের প্রতিকৃতি, আনু. ১৮৮৭। Musée Rodin, প্যারিস আসনিয়েরসে থাকার সময়, ভিনসেন্ট ভ্যান গখ উদ্যান, রেস্তোরাঁ এবং সেন নদীর দৃশ্য আঁকেন, যার মধ্যে আসনিয়েরসে সেন জুড়ে সেতু অন্তর্ভুক্ত ছিল। ১৮৮৭ সালের নভেম্বর মাসে থিও এবং ভিনসেন্ট পল গোগাঁর সাথে বন্ধুত্ব গড়ে তোলেন, যিনি তখন প্যারিসে এসেছিলেন। বছরের শেষের দিকে, ভিনসেন্ট বার্নার, আনকেটিন এবং সম্ভবত টুলুস-লতরেকের সাথে মিলে গ্র্যান্ড-বুলিয়ন রেস্তোরাঁ দু শালে, ৪৩ এভিনিউ দ্য ক্লিশি, মঁত্মার্ত্রে একটি প্রদর্শনী আয়োজন করেন। সমকালীন একটি বর্ণনায় বার্নার লিখেছিলেন যে এই প্রদর্শনী প্যারিসের অন্য যেকোনো কিছুর চেয়ে এগিয়ে ছিল। সেখানে বার্নার এবং আনকেটিন তাদের প্রথম চিত্রকর্ম বিক্রি করেন, এবং ভ্যান গখ গোগাঁর সাথে নিজের কাজ বিনিময় করেন। শিল্পকলা, শিল্পী এবং তাদের সামাজিক পরিস্থিতি নিয়ে আলোচনা শুরু হয় এই প্রদর্শনীর সময়, যা পরে কামিই পিসারো, তার ছেলে লুসিয়েন, সিগনাক এবং সুরা-সহ প্রদর্শনীর দর্শকদের অন্তর্ভুক্ত করে সম্প্রসারিত হয়। ১৮৮৮ সালের ফেব্রুয়ারিতে, দুই বছরে ২০০টিরও বেশি চিত্রকর্ম আঁকার পরে প্যারিসের জীবনযাত্রায় ক্লান্ত হয়ে ভ্যান গখ চলে যান। চলে যাওয়ার কয়েক ঘণ্টা আগে, থিওর সাথে তিনি সুরার স্টুডিওতে তার প্রথম এবং একমাত্র সফর করেন। ১৮৮৮ সালে পল গোগাঁ আরলসে আসতে সম্মত হওয়ার পর, ভ্যান গখের আশা ছিল তার সাথে বন্ধুত্ব গড়ে তোলা এবং একটি শিল্পীদের সম্মিলনের ধারণা বাস্তবায়ন করা। গোগাঁর আগমনের জন্য প্রস্তুতি নিতে ভ্যান গখ এক সপ্তাহের মধ্যে সূর্যমুখী ছবির চারটি সংস্করণ আঁকেন। তিনি থিওকে একটি চিঠিতে লিখেছিলেন, "গগুইনের সঙ্গে আমাদের নিজেদের একটি স্টুডিওতে থাকার আশা নিয়ে, আমি স্টুডিওটির জন্য একটি সজ্জা করতে চাই। কিছুই নয়, শুধুমাত্র বড় সূর্যমুখী।" যখন বোক আবার পরিদর্শন করেন, ভ্যান গখ তার একটি প্রতিকৃতি আঁকেন, সেইসাথে আঁকেন একটি তারাভরা আকাশের বিরুদ্ধে কবি শিরোনামের একটি স্টাডি। গোগাঁর আগমনের প্রস্তুতি হিসেবে, ভ্যান গোগ ডাকঘরের তত্ত্বাবধায়ক জোসেফ রুলিনের পরামর্শে দুটি বিছানা কেনেন, যার প্রতিকৃতি তিনি একেছিলেন। ১৭ সেপ্টেম্বর তিনি প্রথমবারের মতো এখনও অল্প আসবাবপত্রসহ হ্লুদ ঘরে রাত্রিযাপন করেন। গোগাঁর সাথে আর্লে কাজ ও বসবাসের জন্য সম্মতি পাওয়ার পর, ভ্যান গখ হলুদ বাড়ির জন্য সজ্জা নামে একটি প্রকল্পে কাজ শুরু করেন, যা ছিল সম্ভবত তার সবচেয়ে বড় এবং সাহসী প্রচেষ্টা। তিনি দুটি চেয়ারের চিত্র সম্পন্ন করেন: ভ্যান গোগের চেয়ার এবং গগ্যাঁর চেয়ার। ভ্যান গখের বারবার অনুরোধের পর, গোগাঁ ২৩ অক্টোবর আর্লে পৌঁছান, এবং নভেম্বর মাসে তারা একসাথে চিত্র আঁকতে শুরু করেন। গোগাঁ ভ্যান গখকে সূর্যমুখীর চিত্রকর-এ চিত্রিত করেন; ভ্যান গখ গোগাঁর পরামর্শে স্মৃতি থেকে ছবি আঁকেন। এই "কল্পনাপ্রসূত" চিত্রগুলোর মধ্যে রয়েছে ইটেনে বাগানের স্মৃতি। তাদের প্রথম যৌথ আউটডোর ভ্রমণ ছিল অ্যালিসক্যাম্পসে, যেখানে তারা লেস অ্যালিসক্যাম্পস ধারাবাহিকের চিত্রগুলো তৈরি করেন। গোগাঁ তার আর্লের ভ্রমণে একটি মাত্র চিত্রকর্ম সম্পন্ন করেছিলেন, যা ছিল ভ্যান গখের প্রতিকৃতি। ১৮৮৮ সালের ডিসেম্বরে ভ্যান গখ এবং গোগাঁ মন্টপেলিয়ার ভ্রমণ করেন, যেখানে তারা ফেব্রে জাদুঘরে কুরবেট এবং দ্যলাক্রোয়ার চিত্রকর্মগুলো দেখেন। তাদের সম্পর্ক ক্রমশ অবনতি হতে শুরু করে; ভ্যান গখ গোগাঁকে সম্মান করতেন এবং তার কাছ থেকে সেইরূপ আচরণ আশা করেছিলেন, কিন্তু গোগাঁ ছিলেন অহংকারী এবং কর্তৃত্বপরায়ণ, যা ভ্যান গখের কাছে বিরক্তিকর ছিল। তারা প্রায়ই ঝগড়া করতেন; ভ্যান গখ ক্রমশ ভয় পেতে থাকেন যে গোগাঁ তাকে ছেড়ে চলে যাবেন, এবং পরিস্থিতি, যা ভ্যান গখ "অত্যধিক উত্তেজনা" হিসেবে বর্ণনা করেছিলেন, দ্রুত সংকটের দিকে এগিয়ে যায়। রাতের ক্যাফে, ১৮৮৮. ইয়েল বিশ্ববিদ্যালয়ের আর্ট গ্যালারি, নিউ হ্যাভেন, কানেকটিকাট রাতে ক্যাফে টেরেস, ১৮৮৮। ক্রোলার-মুলার জাদুঘর, ওটারলো লাল দ্রাক্ষাক্ষেত্র, নভেম্বর ১৮৮৮। পুশকিন জাদুঘর, মস্কো। আন্না বোচের কাছে বিক্রি, ১৮৯০ ভ্যান গখের চেয়ার, ১৮৮৮। ন্যাশনাল গ্যালারি, লন্ডন পল গোগাঁর আর্মচেয়ার, ১৮৮৮। ভ্যান গগ জাদুঘর, আমস্টারডাম ১৮৯০ সালের ২৭ জুলাই (রবিবার), ৩৭ বছর বয়সে ভ্যান গখ নিজের বুকে একটি রিভলভার দিয়ে গুলি চালান। ঘটনাটি হয়তো সেই গমের খেতে ঘটেছিল যেখানে তিনি পেইন্টিং করছিলেন, অথবা একটি স্থানীয় গোডাউনে। গুলিটি একটি পাঁজরে বিক্ষেপিত হয়ে তার বুকে প্রবাহিত হয়েছিল এবং এতে তার কোনো অঙ্গের গুরুতর ক্ষতি হয়নি – সম্ভবত এটি তার মেরুদণ্ডের কারণে বাঁধাপ্রাপ্ত হয়। তিনি উবের্গ রাভক্সে ফিরে যেতে সক্ষম হন, যেখানে তাকে দুজন চিকিৎসক চিকিৎসা প্রদান করেন। তাদের মধ্যে একজন, ডাক্তার গাশে, যিনি ১৮৭০ সালে যুদ্ধের সার্জন ছিলেন এবং গুলির ক্ষত সম্পর্কে তার প্রচুর অভিজ্ঞতা ছিল। সম্ভবত রাতে গাশের ছেলে পল লুই গাশে এবং ইনকিপারের মালিক আর্থার রাভক্স তাকে চিকিৎসা করেন। পরদিন সকালে, থিও তার ভাইয়ের পাশে ছুটে আসেন এবং তাকে মোটামুটি সুস্থ মনে হয়। কিন্তু কয়েক ঘণ্টার মধ্যে ভিনসেন্টের স্বাস্থ্য খারাপ হতে শুরু করে, গুলির কারণে তিনি সংক্রমণের কারণে ভুগতে থাকেন। তিনি ২৯ জুলাই মঙ্গলবার ভোরে মারা যান। থিওর মতে, ভিনসেন্টের শেষ কথাগুলি ছিল: "দুঃখ চিরকাল থাকবে"। ভ্যান গখকে ৩০ জুলাই, অউভার-সুর-ওয়েজের পৌর সমাধিস্থানে সমাহিত করা হয়। তার অন্ত্যেষ্টিক্রিয়ায় থিও ভ্যান গখ, এন্ড্রিজ বংগার, চার্লস লাভাল, লুসিয়েন পিসারো, এমিল বার্নার্ড, জুলিয়েন টাঙ্গি এবং পল গাশে সহ পরিবার, বন্ধু ও স্থানীয়দের মধ্যে ২০ জনেরও বেশি উপস্থিত ছিলেন। থিও সিফিলিস রোগে আক্রান্ত ছিলেন, এবং ভাইয়ের মৃত্যুর পর তার স্বাস্থ্য আরও খারাপ হতে শুরু করে। ভীষণ দুর্বল এবং ভিনসেন্টের অনুপস্থিতি নিয়ে মানসিকভাবে জর্জরিত হয়ে তিনি ১৮৯১ মালের ২৫ জানুয়ারি ডেন ডল্ডারে মারা যান এবং উট্রেখটে তাকে সমাহিত করা হয়। ১৯১৪ সালে জোহান্না ভ্যান গখ-বংগার থিওর দেহটি উত্তোলন করান এবং ভিনসেন্টের সঙ্গে একত্রে পুনরায় সমাহিত করার জন্য উট্রেখট থেকে অউভার-সুর-ওয়েজে নিয়ে যান। ভিনসেন্ট ভ্যান গখের অসুস্থতা এবং তার কাজের উপর এর প্রভাব সম্পর্কে বেশকয়েকটি বিতর্ক হয়েছে, এবং অনেকগুলি পূর্ববর্তী রোগ নির্ণয়ের প্রস্তাব করা হয়েছে। সর্বসম্মতিক্রমে বলা হয় যে ভ্যান গখের একটি খণ্ডকালীন সমস্যা ছিল যার মধ্যে স্বাভাবিক কার্যকারিতার সময়কাল ছিল। ১৯৪৭ সালে পেরি প্রথম দ্বিপ্রান্তিক ব্যাধির প্রস্তাব দিয়েছিলেন, এবং এটিকে সমর্থন করেছেন মনোরোগ বিশেষজ্ঞ হেমফিল এবং ব্লুমার। জৈব রসায়নবিদ উইলফ্রেড আর্নল্ড বিপরীতভাবে বলেছিলেন যে উপসর্গগুলো তীব্র বিরতিহীন পোরফাইরিয়ার সঙ্গে আরও সঙ্গতিপূর্ণ, উল্লেখ করে যে বাইপোলার ডিসঅর্ডার এবং সৃজনশীলতার মধ্যে জনপ্রিয় সম্পর্কটি ভ্রান্ত হতে পারে। টেম্পোরাল লোব মৃগী এবং বিষণ্ণতার পর্বও প্রস্তাব করা হয়েছে। যে কোনও রোগ নির্ণয় হোক না কেন, তার অবস্থা সম্ভবত অপুষ্টি, অতিরিক্ত কাজ, অনিদ্রা এবং অ্যালকোহলের কারণে আরও খারাপ হয়ে গিয়েছিল। ধূসর টুপি, শীতকালীন ১৮৮৭-৮৮ স্ব-প্রতিকৃতি।ভ্যান গগ যাদুঘর, আমস্টারডাম স্ব-প্রতিকৃতি খড়ের টুপি, প্যারিস, শীতকাল ১৮৮৭-৮৮। মেট্রোপলিটন মিউজিয়াম অফ আর্ট, নিউ ইয়র্ক Self-Portrait with Grey Felt Hat, Winter 1887–88. Van Gogh Museum, Amsterdam Self-Portrait with Straw Hat, Paris, Winter 1887–88. Metropolitan Museum of Art, New York Self-Portrait, 1889. National Gallery of Art, Washington, D.C. His Saint-Rémy self-portraits show his side with the unmutilated ear, as he saw himself in the mirror Self-Portrait Without Beard, c. September 1889. This painting may have been Van Gogh's last self-portrait. He gave it to his mother as a birthday gift. স্ট্র হ্যাটওয়ালা আত্মপ্রতিকৃতি, ১৮৮৭/৮৮ শুশ্রুমুণ্ডিত আত্মপ্রতিকৃতি, ১৮৮৯ প্রতিকৃতি, ১৮৮৯ Portrait of Artist's Mother, October 1888, Norton Simon Museum of Art, Pasadena, California Eugène Boch, (The Poet Against a Starry Sky), 1888, Musée d'Orsay, Paris Portrait of the Postman Joseph Roulin (1841–1903) early August 1888, Museum of Fine Arts, Boston La Berceuse (Augustine Roulin) 1889, Museum of Fine Arts, Boston Cypresses in Starry Night, a reed pen drawing executed by Van Gogh after the painting in 1889 Cypresses and Two Women, 1890. Kröller-Müller Museum, Otterlo, Netherlands Wheat Field with Cypresses, 1889. Metropolitan Museum of Art, New York Cypresses, 1889. Metropolitan Museum of Art, New York Still Life: Vase with Twelve Sunflowers, August 1888. Neue Pinakothek, Munich Irises, 1889. J. Paul Getty Museum, Los Angeles Almond Blossom, 1890. Van Gogh Museum, Amsterdam Still Life: Vase with Irises Against a Yellow Background, May 1890, Van Gogh Museum, Amsterdam Still Life: Pink Roses in a Vase, May 1890, Metropolitan Museum of Art, New York Enclosed Wheat Field with Rising Sun, May 1889, Kröller-Müller Museum, Otterlo, Netherlands Rain or Enclosed Wheat Field in the Rain, November 1889, Philadelphia Museum of Art, Philadelphia Wheat Fields, early June 1889. Kröller-Müller Museum, Otterlo Wheat Field at Auvers with White House, June 1890, The Phillips Collection, Washington D.C. ভ্যান গখের ভাতিজা এবং নামধারী, ভিনসেন্ট উইলেম ভ্যান গঘ (১৮৯০–১৯৭৮), ১৯২৫ সালে তার মায়ের মৃত্যুর পর উত্তরাধিকারী হন। ১৯৫০-এর শুরুতে তিনি চার খণ্ড এবং বিভিন্ন ভাষায় প্রকাশনার জন্য একটি সম্পূর্ণ সংকলন প্রকাশের ব্যবস্থা করেন। এরপর তিনি পুরো সংগ্রহ কিনে রাখার জন্য একটি ফাউন্ডেশন সরকারিভাবে অনুদান দেওয়ার জন্য ডাচ সরকারের সঙ্গে আলোচনা শুরু করেন। থিওর ছেলে এই প্রকল্পের পরিকল্পনায় অংশগ্রহণ করে, আশা করে যে কাজগুলো সেরা শর্তে প্রদর্শিত হবে। প্রকল্পটি ১৯৬৩ সালে শুরু হয়; স্থপতি গেরিট রিটভেল্ড এর নকশার জন্য নিযুক্ত হন, এবং ১৯৬৪ সালে তার মৃত্যুর পর কিশো কুরোকাওয়া এর দায়িত্ব নেন। ১৯৬০-এর দশকজুড়ে কাজ চলতে থাকে, ১৯৭২ সালে এর উদ্বোধন লক্ষ্য হিসেবে নির্ধারিত হয়। ভ্যান গখ জাদুঘর ১৯৭৩ সালে অ্যামস্টারডামের মিউজিয়ামপ্লেইনে উদ্বোধন হয়। এটি নেদারল্যান্ডসে দ্বিতীয় সর্বাধিক জনপ্রিয় জাদুঘর পরিণত, রিক্সমিউজিয়ামের পরে, প্রতি বছর নিয়মিতভাবে ১.৫ মিলিয়নেরও বেশি দর্শনার্থী এখানে আসেন। ২০১৫ সালে যা ১.৯ মিলিয়নের একটি রেকর্ড তৈরি করে। দর্শকদের ৮৫ শতাংশ বিদেশ থেকে আসে। নাৎসি যুগে (১৯৩৩–১৯৪৫) ভ্যান গখের অসংখ্য শিল্পকর্ম হাতবদল হয়েছিল, যার মধ্যে অনেকগুলো লুট করা হয়েছিল ইহুদি সংগ্রাহকদের কাছ থেকে, যাদের নির্বাসনে বাধ্য করা হয়েছিল বা হত্যা করা হয়েছিল। এই শিল্পকর্মগুলোর কিছু ব্যক্তিগত সংগ্রহে হারিয়ে গেছে। আবার কিছু চিত্রকর্ম জাদুঘর, নিলাম বা উচ্চ-ব্যাক্তিদের মামলা-মোকদ্দমার মাধ্যমে তাদের প্রাক্তন মালিকদের কাছে ফিরে এসেছে। জার্মান লস্ট আর্ট ফাউন্ডেশন এখনও ভ্যান গখের ডজনখানেক নিখোঁজ চিত্রকর্ম তালিকাভুক্ত করেছে এবং আমেরিকান অ্যালায়েন্স অফ মিউজিয়ামস তাদের নাৎসি যুগের প্রোভেন্যান্স ইন্টারনেট পোর্টালে ভ্যান গখের ৭৩টি চিত্রকর্ম তালিকাভুক্ত করেছে। ভ্যান গখ এর উচ্চারণ ইংরেজি ও ডাচ উভয় ভাষাতেই ভিন্ন হতে পারে। বিশেষ করে ব্রিটিশ ইংরেজিতে এটি /vænˈɡɒx/ van-GOKH বা /vænˈɡɒf/ van-GOF. আমেরিকান অভিধানে /vænˈɡoʊ/ (শুনুন) van-GOH উচ্চারণটি সবচেয়ে প্রচলিত। হল্যান্ডের উপভাষায় এটি [ˈfɪnsɛnt fɑŋ ˈxɔx] , যেখানে v এবং g এর কোনো ধ্বনি নেই। তার লেখায় তিনি ব্রাবান্ত উপভাষা ব্যবহার করতেন, তাই তার উচ্চারণ সম্ভবত [vɑɲ ˈʝɔç] ছিল, যেখানে v এর উচ্চারণ ছিল ভয়েসড এবং g ও gh এর প্যালাটালাইজড উচ্চারণ ছিল। ফ্রান্সে, যেখানে তার বেশিরভাগ কাজ সম্পন্ন হয়েছিল, এটি [vɑ̃ ɡɔɡ(ə)]। এটি প্রস্তাবিত হয়েছে যে মৃত বড় ভাইয়ের নাম রাখা ভিনসেন্টের উপর গভীর মনস্তাত্ত্বিক প্রভাব ফেলেছিল এবং তার শিল্পের কিছু উপাদান, যেমন পুরুষদের জোড়ায় উপস্থাপন, এর পিছনে ফিরে দেখা যায়। Hulsker দাবি করেছেন যে ভ্যান গখ এই সময়ে বোড়িনেজে ফিরে গিয়েছিলেন এবং তারপর আবার এট্টেনে ফিরে আসেন। দেখুন জ্যান হালস্কারের বক্তব্য The Borinage Episode and the Misrepresentation of Vincent van Gogh, ভ্যান গোগ সেমিনার, 10–11 মে 1990। Boch's sister Anna (1848–1936), also an artist, purchased The Red Vineyard in 1890. Van Gogh (2009), Letter 719ভিনসেন্ট থিওকে চিঠি লিখছেন। আর্ল, রবিবার, ১১ অথবা সোমবার, ১২ নভেম্বর ১৮৮৮: আমি দুটি ক্যানভাসে কাজ করছি ... আমাদের ইটেনের বাগানের স্মৃতি—ক্যাবেজ, সাইপ্রেস, ডালিয়া এবং কিছু ব্যক্তিত্বের চিত্র ... গগ্যাঁ আমাকে কল্পনা করতে সাহস দেয়, এবং কল্পনার জিনিসগুলো সত্যিই একটি রহস্যময় চরিত্র ধারণ করে। "BBC – Magazine Monitor: How to Say: Van Gogh"। BBC। ২২ জানুয়ারি ২০১০। ২৬ সেপ্টেম্বর ২০১৬ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভ করা। সংগ্রহের তারিখ ১০ সেপ্টেম্বর ২০১৬। উদ্ধৃতি টেমপ্লেট ইংরেজি প্যারামিটার ব্যবহার করেছে (link) Sweetman (1990), 7. Davies (2007), p. 83. Veltkamp, Paul। "Pronunciation of the Name 'Van Gogh'"। vggallery.com। ২২ সেপ্টেম্বর ২০১৫ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভ করা। উদ্ধৃতি টেমপ্লেট ইংরেজি প্যারামিটার ব্যবহার করেছে (link) Paintings, Authors: Department of European। "Vincent van Gogh (1853–1890) | Essay | The Metropolitan Museum of Art | Heilbrunn Timeline of Art History"। The Met’s Heilbrunn Timeline of Art History (ইংরেজি ভাষায়)। সংগ্রহের তারিখ ২০২৪-০৩-১৪। উদ্ধৃতি টেমপ্লেট ইংরেজি প্যারামিটার ব্যবহার করেছে (link) শর্টো, রাসেল (২০২১-০৪-১৪)। "The Woman Who Made Vincent van Gogh"। The New York Times। সংগ্রহের তারিখ ২০২৩-০৯-১২। উদ্ধৃতি টেমপ্লেট ইংরেজি প্যারামিটার ব্যবহার করেছে (link) McQuillan (1989), 9. Van Gogh (2009), "Van Gogh: The Letters". McQuillan (1989), 19. Pomerans (1997), xv. Rewald (1986), 248. Pomerans (1997), ix, xv. Pomerans (1997), ix. Pickvance (1986), 129; Tralbaut (1981), 39. Hughes (1990), 143. Pomerans (1997), i–xxvi. "Vincent van Gogh to Theo van Gogh: 9 December 1875"। www.webexhibits.org। ৩ মার্চ ২০২১ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভ করা। সংগ্রহের তারিখ ১ জানুয়ারি ২০২১। উদ্ধৃতি টেমপ্লেট ইংরেজি প্যারামিটার ব্যবহার করেছে (link) "034 (034, 27): To Theo van Gogh. Paris, Monday, 31 May 1875. – Vincent van Gogh Letters"। www.vangoghletters.org। ২ জুন ২০২১ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভ করা। সংগ্রহের তারিখ ১ জানুয়ারি ২০২১। উদ্ধৃতি টেমপ্লেট ইংরেজি প্যারামিটার ব্যবহার করেছে (link) "The Poem That Inspired a Van Gogh Painting, Written in His Hand"। The Raab Collection (ইংরেজি ভাষায়)। ১৭ এপ্রিল ২০১৬ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভ করা। সংগ্রহের তারিখ ১ জানুয়ারি ২০২১। উদ্ধৃতি টেমপ্লেট ইংরেজি প্যারামিটার ব্যবহার করেছে (link) "500 (503, 406): To Theo van Gogh. Nuenen, Monday, 4 and Tuesday, 5 May 1885. – Vincent van Gogh Letters"। www.vangoghletters.org। ১৬ জানুয়ারি ২০২১ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভ করা। সংগ্রহের তারিখ ১ জানুয়ারি ২০২১। উদ্ধৃতি টেমপ্লেট ইংরেজি প্যারামিটার ব্যবহার করেছে (link) Route, Van Gogh। "Vincent van Gogh in Borinage, Belgium"। Van Gogh Route (ইংরেজি ভাষায়)। ২৭ মার্চ ২০২১ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভ করা। সংগ্রহের তারিখ ১ জানুয়ারি ২০২১। উদ্ধৃতি টেমপ্লেট ইংরেজি প্যারামিটার ব্যবহার করেছে (link) hoakley (৬ এপ্রিল ২০১৭)। "Jules Breton's Eternal Harvest: 4 1877–1889"। The Eclectic Light Company (ইংরেজি ভাষায়)। ১৫ জানুয়ারি ২০২১ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভ করা। সংগ্রহের তারিখ ১ জানুয়ারি ২০২১। উদ্ধৃতি টেমপ্লেট ইংরেজি প্যারামিটার ব্যবহার করেছে (link) "AN ARTIST IS BORN"। AwesomeStories.com (ইংরেজি ভাষায়)। ৩০ অক্টোবর ২০২০ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভ করা। সংগ্রহের তারিখ ১ জানুয়ারি ২০২১। উদ্ধৃতি টেমপ্লেট ইংরেজি প্যারামিটার ব্যবহার করেছে (link) Pomerans (1997), 1. Lubin (1972), 82–84. Erickson (1998), 9. Naifeh & Smith (2011), 14–16. Naifeh & Smith (2011), 59. Naifeh & Smith (2011), 18. Walther & Metzger (1994), 16. Naifeh & Smith (2011), 31–32. Sweetman (1990), 13. Tralbaut (1981), 25–35. Naifeh & Smith (2011), 45–49. Naifeh & Smith (2011), 36–50. Hulsker (1980), 8–9. Naifeh & Smith (2011), 48. Van Gogh (2009), Letter 403. Vincent to Theo van Gogh, Nieuw-Amsterdam, on or about Monday, 5 November 1883. Walther & Metzger (1994), 20. Van Gogh (2009), Letter 007. Vincent to Theo van Gogh, The Hague, Monday, 5 May 1873. Tralbaut (1981), 35–47. Pomerans (1997), xxvii. Van Gogh (2009), Letter 088. Vincent to Theo van Gogh. Isleworth, Friday, 18 August 1876. Tralbaut (1981), 47–56. Naifeh & Smith (2011), 113. Callow (1990), 54. Naifeh & Smith (2011), 146–147. Sweetman (1990), 175. McQuillan (1989), 26; Erickson (1998), 23. Grant (2014), p. 9. Hulsker (1990), 60–62, 73. Fell (2015), 17. Callow (1990), 72. Geskó (2006), 48. Naifeh & Smith (2011), 209–210, 488–489. Van Gogh (2009), Letter 186. Vincent to Theo van Gogh. Etten, Friday, 18 November 1881. Erickson (1998), 67–68. Van Gogh (2009), Letter 156. Vincent to Theo van Gogh. Cuesmes, Friday, 20 August 1880. Tralbaut (1981), 67–71. Tralbaut (1981), 187–192. Pickvance (1984), 38–39. Sweetman (1990), 135. Van Gogh (2009), Letter 853. ভিনসেন্ট থেকে আলবার্ট অরিয়ারকে চিঠি। সেন্ট-রেমি-ডি-প্রোভেন্স, রবিবার, ৯ বা সোমবার, ১০ ফেব্রুয়ারি ১৮৯০ Naifeh & Smith (2011), 520–522. Naifeh & Smith (2011), 702. Walther & Metzger (1994), 710. Pickvance (1986), 62–63. Tralbaut (1981), 212–213. van Uitert, van Tilborgh & van Heugten (1990), 29. Druick & Zegers (2001), 81; Gayford (2006), 50. Hulsker (1990), 256. Van Gogh (2009), Letter 640. Vincent to Theo van Gogh, Arles, Sunday, 15 July 1888. Letter 695. Vincent to Paul Gauguin, Arles, Wednesday, 3 October 1888. "666 (670, 526): To Theo van Gogh. Arles, Tuesday, 21 or Wednesday, 22 August 1888. - Vincent van Gogh Letters"। vangoghletters.org। সংগ্রহের তারিখ ২২ অক্টোবর ২০২২। উদ্ধৃতি টেমপ্লেট ইংরেজি প্যারামিটার ব্যবহার করেছে (link) Hulsker (1980), 356; Pickvance (1984), 168–169, 206. Hulsker (1980), 356; Pickvance (1984), 168–169, 206. Van Gogh (2009), Letter 677। ভিনসেন্ট থিওকে চিঠি লিখছেন। আর্ল, রবিবার, ৯ সেপ্টেম্বর ১৮৮৮; Letter 681, ভিনসেন্ট থিওকে। আর্ল, রবিবার, ১৬ সেপ্টেম্বর ১৮৮৮; Gayford (2006), 18; Nemeczek (1999), 61. Dorn (1990). Pickvance (1984), 234–235. Hulsker (1980), 374–376. Gayford (2006), 61. Walther & Metzger (1994), 411. Pickvance (1984), 195. Gayford (2006), 274–277. Sweetman (1990), 342–343. Sweetman (1990), 342–343; Hulsker (1980), 480–483. "La misère ne finira jamais", Études, 1947, p. 9 ওয়েব্যাক মেশিনে আর্কাইভকৃত ২২ নভেম্বর ২০১৬ তারিখে, Bibliothèque nationale de France, département Philosophie, histoire, sciences de l'homme, D-33939 "La tristesse durera toujours", François-Bernard Michel, La face humaine de Vincent Van Gogh, Grasset, 3 November 1999, আইএসবিএন ৯৭৮-২-২৪৬-৫৮৯৫৯-৪ van Gogh, Theodorus। "Letter from Theo van Gogh to Elisabeth van Gogh Paris, 5 August 1890"। Webexhibits.org। ২৪ জুন ২০১১ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভ করা। সংগ্রহের তারিখ ২৮ এপ্রিল ২০১৫। he said, "La tristesse durera toujours" [The sadness will last forever] উদ্ধৃতি টেমপ্লেট ইংরেজি প্যারামিটার ব্যবহার করেছে (link) Hayden (2003), 152; Van der Veen & Knapp (2010), 260–264. Sweetman (1990), 367. Arnold (2004). Perry (1947). Hemphill (1961). Blumer (2002). Pickvance (1986), 131. Van Gogh (2009), Letter 806, note 16. Vincent to Theo van Gogh. Saint-Rémy-de-Provence, Saturday, 28 September 1889. Naifeh & Smith (2011), 819–820. Rewald (1986), 253. Rewald (1986), 252. Van Gogh's Van Goghs: The Van Gogh Museum, National Gallery of Art, ২৯ মে ২০১০ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভ করা, সংগ্রহের তারিখ ২৩ এপ্রিল ২০১১ উদ্ধৃতি টেমপ্লেট ইংরেজি প্যারামিটার ব্যবহার করেছে (link) Pomerans (1997), xiii. "Bezoekersrecords voor Van Gogh Museum en NEMO" [ভ্যান গখ মিউজিয়াম এবং নেমো বিজ্ঞান যাদুঘরে দর্শক সংখ্যার রেকর্ড]। AT5 (ওলন্দাজ ভাষায়)। ১৫ ডিসেম্বর ২০১৫। ২১ জুলাই ২০১৬ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভ করা। সংগ্রহের তারিখ ৪ আগস্ট ২০১৬। উদ্ধৃতি টেমপ্লেট ইংরেজি প্যারামিটার ব্যবহার করেছে (link) Caines, Matthew (১ সেপ্টেম্বর ২০১৫)। "ভ্যান গখ মিউজিয়ামের প্রধান: আমাদের আয়ের উৎস বৈচিত্র্যকরন করা অত্যন্ত গুরুত্বপূর্ণ"। The Guardian। ২৬ আগস্ট ২০১৬ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভ করা। সংগ্রহের তারিখ ৪ আগস্ট ২০১৬। উদ্ধৃতি টেমপ্লেট ইংরেজি প্যারামিটার ব্যবহার করেছে (link) Stryker, Mark। "Dia defends its right to Van Gogh – Nazi-era collector's heirs say it's theirs"। www.lootedart.com। ২৫ ফেব্রুয়ারি ২০২১ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভ করা। সংগ্রহের তারিখ ২৫ ফেব্রুয়ারি ২০২১। উদ্ধৃতি টেমপ্লেট ইংরেজি প্যারামিটার ব্যবহার করেছে (link) "Van Gogh painting looted by the Nazis embarrasses Japan" (ইংরেজি ভাষায়)। ২০২৪-০১-২০। সংগ্রহের তারিখ ২০২৪-১০-০১। উদ্ধৃতি টেমপ্লেট ইংরেজি প্যারামিটার ব্যবহার করেছে (link) "German Lost Art Foundation – Vincent Van Gogh"। উদ্ধৃতি টেমপ্লেট ইংরেজি প্যারামিটার ব্যবহার করেছে (link) "Nazi-Era Provenance Internet Portal"। www.nepip.org। ২৬ এপ্রিল ২০২১ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভ করা। সংগ্রহের তারিখ ২৫ ফেব্রুয়ারি ২০২১। উদ্ধৃতি টেমপ্লেট ইংরেজি প্যারামিটার ব্যবহার করেছে (link) Arnold, Wilfred Niels (১৯৯২)। Vincent van Gogh: Chemicals, Crises, and Creativity। Birkhäuser। আইএসবিএন 978-3-7643-3616-5। উদ্ধৃতি টেমপ্লেট ইংরেজি প্যারামিটার ব্যবহার করেছে (link) Arnold, Wilfred Niels (২০০৪)। "The illness of Vincent van Gogh"। Journal of the History of the Neurosciences। 13 (1): 22–43। আইএসএসএন 0964-704X। এসটুসিআইডি 220462421। ডিওআই:10.1080/09647040490885475। পিএমআইডি 15370335। ২৩ অক্টোবর ২০১৮ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভ করা। সংগ্রহের তারিখ ২৩ অক্টোবর ২০১৮। উদ্ধৃতি টেমপ্লেট ইংরেজি প্যারামিটার ব্যবহার করেছে (link) Blumer, Dietrich (২০০২)। "The Illness of Vincent van Gogh"। American Journal of Psychiatry। 159 (4): 519–526। এসটুসিআইডি 43106568। ডিওআই:10.1176/appi.ajp.159.4.519। পিএমআইডি 11925286। উদ্ধৃতি টেমপ্লেট ইংরেজি প্যারামিটার ব্যবহার করেছে (link) Callow, Philip (১৯৯০)। Vincent van Gogh: A Life। Ivan R. Dee। আইএসবিএন 978-1-56663-134-1। উদ্ধৃতি টেমপ্লেট ইংরেজি প্যারামিটার ব্যবহার করেছে (link) Channing, Laurence; Bradley, Barbara J. (২০০৭)। Monet to Dalí: Impressionist and Modern Masterworks from the Cleveland Museum of Art। Cleveland Museum of Art। আইএসবিএন 978-0-940717-90-9। উদ্ধৃতি টেমপ্লেট ইংরেজি প্যারামিটার ব্যবহার করেছে (link) Cohen, Ben (২০০৩)। "A Tale of Two Ears"। Journal of the Royal Society of Medicine। 96 (6): 305–306। ডিওআই:10.1177/014107680309600615। পিএমআইডি 12782701। পিএমসি 539517 । উদ্ধৃতি টেমপ্লেট ইংরেজি প্যারামিটার ব্যবহার করেছে (link) Crockett, Emily; Daniels, Monique (n.d.)। "Faille, J-B de la"। Dictionary of Art Historians। সংগ্রহের তারিখ ৩ আগস্ট ২০১৬। উদ্ধৃতি টেমপ্লেট ইংরেজি প্যারামিটার ব্যবহার করেছে (link) Davies, Christopher (২০০৭)। Divided by a Common Language: A Guide to British and American English। Houghton Mifflin Harcourt। আইএসবিএন 978-0-547-35028-8। ৭ মার্চ ২০১৭ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভ করা। সংগ্রহের তারিখ ২০ অক্টোবর ২০১৬। উদ্ধৃতি টেমপ্লেট ইংরেজি প্যারামিটার ব্যবহার করেছে (link) Doiteau, Victor; Leroy, Edgard (১৯২৮)। La Folie de Vincent Van Gogh (ফরাসি ভাষায়)। Éditions Aesculape। ওসিএলসি 458125921। উদ্ধৃতি টেমপ্লেট ইংরেজি প্যারামিটার ব্যবহার করেছে (link) Dorn, Roland (১৯৯০)। Décoration: Vincent van Gogh's Werkreihe für das Gelbe Haus in Arles [Décoration: Vincent van Gogh's Series of Works for the Yellow House in Arles] (জার্মান ভাষায়)। Olms Verlag। আইএসবিএন 978-3-487-09098-6। উদ্ধৃতি টেমপ্লেট ইংরেজি প্যারামিটার ব্যবহার করেছে (link) Dorn, Roland; Leeman, Fred (১৯৯০)। "(exh. cat.)"। Költzsch, Georg-Wilhelm। Vincent van Gogh and the Modern Movement, 1890–1914। আইএসবিএন 978-3-923641-33-8। উদ্ধৃতি টেমপ্লেট ইংরেজি প্যারামিটার ব্যবহার করেছে (link) Other editions: আইএসবিএন ৯৭৮-৩-৯২৩৬৪১-৩১-৪ (German); আইএসবিএন ৯৭৮-৯০-৬৬৩০-২৪৭-১(Dutch) Dorn, Roland; Keyes, George (২০০০)। "(exh. cat)"। Van Gogh Face to Face: The Portraits। Thames & Hudson। আইএসবিএন 978-0-89558-153-2। উদ্ধৃতি টেমপ্লেট ইংরেজি প্যারামিটার ব্যবহার করেছে (link) Dorn, Roland; Schröder, Albrecht; Sillevis, John, সম্পাদকগণ (১৯৯৬)। Van Gogh und die Haager Schule। Bank Austria Kunstforum। আইএসবিএন 978-88-8118-072-1। উদ্ধৃতি টেমপ্লেট ইংরেজি প্যারামিটার ব্যবহার করেছে (link) Druick, Douglas; Zegers, Pieter (২০০১)। "(exh. cat)"। Van Gogh and Gauguin: The Studio of the South। Thames & Hudson। আইএসবিএন 978-0-500-51054-4। উদ্ধৃতি টেমপ্লেট ইংরেজি প্যারামিটার ব্যবহার করেছে (link) Edwards, Cliff (১৯৮৯)। Van Gogh and God: A Creative Spiritual Quest। Loyola University Press। আইএসবিএন 978-0-8294-0621-4। উদ্ধৃতি টেমপ্লেট ইংরেজি প্যারামিটার ব্যবহার করেছে (link) Erickson, Kathleen Powers (১৯৯৮)। At Eternity's Gate: The Spiritual Vision of Vincent van Gogh। Eerdmans। আইএসবিএন 978-0-8028-4978-6। উদ্ধৃতি টেমপ্লেট ইংরেজি প্যারামিটার ব্যবহার করেছে (link) Farr, Dennis; Peppiatt, Michael; Yard, Sally (১৯৯৯)। Francis Bacon: A Retrospective। Harry N. Abrams। আইএসবিএন 978-0-8109-2925-8। উদ্ধৃতি টেমপ্লেট ইংরেজি প্যারামিটার ব্যবহার করেছে (link) Feilchenfeldt, Walter (২০১৩)। Vincent Van Gogh: The Years in France: Complete Paintings 1886–1890। Philip Wilson। আইএসবিএন 978-1-78130-019-0। উদ্ধৃতি টেমপ্লেট ইংরেজি প্যারামিটার ব্যবহার করেছে (link) Fell, Derek (১৯৯৭)। The Impressionist Garden। Frances Lincoln। আইএসবিএন 978-0-7112-1148-3। উদ্ধৃতি টেমপ্লেট ইংরেজি প্যারামিটার ব্যবহার করেছে (link) Fell, Derek (২০১৫)। Van Gogh's Women: His Love Affairs and Journey into Madness। Pavilion Books। আইএসবিএন 978-1-910232-42-2। উদ্ধৃতি টেমপ্লেট ইংরেজি প্যারামিটার ব্যবহার করেছে (link) Gayford, Martin (২০০৬)। The Yellow House: Van Gogh, Gauguin, and Nine Turbulent Weeks in Arles। Penguin। আইএসবিএন 978-0-670-91497-5। উদ্ধৃতি টেমপ্লেট ইংরেজি প্যারামিটার ব্যবহার করেছে (link) Geskó, Judit, সম্পাদক (২০০৬)। Van Gogh in Budapest। Vince Books। আইএসবিএন 978-963-7063-34-3। উদ্ধৃতি টেমপ্লেট ইংরেজি প্যারামিটার ব্যবহার করেছে (link) ; আইএসবিএন ৯৭৮-৯৬৩-৭০৬৩-৩৩-৬ (Hungarian) Grant, Patrick (২০১৪)। The Letters of Vincent van Gogh: A Critical Study। Athabasca University Press। আইএসবিএন 978-1-927356-74-6। ৭ মার্চ ২০১৭ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভ করা। সংগ্রহের তারিখ ২০ অক্টোবর ২০১৬। উদ্ধৃতি টেমপ্লেট ইংরেজি প্যারামিটার ব্যবহার করেছে (link) Hammacher, Abraham M. (১৯৮৫)। Vincent van Gogh: Genius and Disaster। Harry N. Abrams। আইএসবিএন 978-0-8109-8067-9। উদ্ধৃতি টেমপ্লেট ইংরেজি প্যারামিটার ব্যবহার করেছে (link) Hayden, Deborah (২০০৩)। Pox: Genius, Madness and the Mysteries of Syphilis। Basic Books। আইএসবিএন 978-0-465-02881-8। উদ্ধৃতি টেমপ্লেট ইংরেজি প্যারামিটার ব্যবহার করেছে (link) Hemphill, R. E. (১৯৬১)। "The illness of Vincent van Gogh"। Proceedings of the Royal Society of Medicine। 54 (12): 1083–1088। এসটুসিআইডি 38810743। ডিওআই:10.1177/003591576105401206। পিএমআইডি 13906376। পিএমসি 1870504 । উদ্ধৃতি টেমপ্লেট ইংরেজি প্যারামিটার ব্যবহার করেছে (link) Hughes, Robert (১৯৯০)। Nothing If Not Critical। The Harvill Press। আইএসবিএন 978-0-14-016524-1। উদ্ধৃতি টেমপ্লেট ইংরেজি প্যারামিটার ব্যবহার করেছে (link) Hughes, Robert (২০০২)। The Portable Van Gogh। Universe। আইএসবিএন 978-0-7893-0803-0। উদ্ধৃতি টেমপ্লেট ইংরেজি প্যারামিটার ব্যবহার করেছে (link) Hulsker, Jan (১৯৮০)। The Complete Van Gogh, paintings, drawings, sketches। Phaidon। আইএসবিএন 978-0-7148-2028-6। উদ্ধৃতি টেমপ্লেট ইংরেজি প্যারামিটার ব্যবহার করেছে (link) Hulsker, Jan (১৯৯০)। Vincent and Theo Van Gogh: A Dual Biography। Fuller Publications। আইএসবিএন 978-0-940537-05-7। উদ্ধৃতি টেমপ্লেট ইংরেজি প্যারামিটার ব্যবহার করেছে (link) Lubin, Albert J. (১৯৭২)। Stranger on the Earth: A Psychological Biography of Vincent van Gogh। Holt, Rinehart and Winston। আইএসবিএন 978-0-03-091352-5। উদ্ধৃতি টেমপ্লেট ইংরেজি প্যারামিটার ব্যবহার করেছে (link) McQuillan, Melissa (১৯৮৯)। Van Gogh। Thames and Hudson। আইএসবিএন 978-0-500-20232-6। উদ্ধৃতি টেমপ্লেট ইংরেজি প্যারামিটার ব্যবহার করেছে (link) Naifeh, Steven W.; Smith, Gregory White (২০১১)। Van Gogh: The Life। Random House। আইএসবিএন 978-0-375-50748-9। উদ্ধৃতি টেমপ্লেট ইংরেজি প্যারামিটার ব্যবহার করেছে (link) Nemeczek, Alfred (১৯৯৯)। Van Gogh in Arles। Prestel Verlag। আইএসবিএন 978-3-7913-2230-8। উদ্ধৃতি টেমপ্লেট ইংরেজি প্যারামিটার ব্যবহার করেছে (link) Perry, Isabella H. (১৯৪৭)। "Vincent van Gogh's illness: a case record"। Bulletin of the History of Medicine। 21 (2): 146–172। পিএমআইডি 20242549। উদ্ধৃতি টেমপ্লেট ইংরেজি প্যারামিটার ব্যবহার করেছে (link) Pickvance, Ronald (১৯৭৪)। "(exh. cat)"। English Influences on Vincent van Gogh, an exhibition organised by the Fine Art Department, University of Nottingham and the Arts Council of Great Britain, 1974-5। Arts Council। University of Nottingham, 1974/75। উদ্ধৃতি টেমপ্লেট ইংরেজি প্যারামিটার ব্যবহার করেছে (link) Pickvance, Ronald (১৯৮৪)। "(exh. cat)"। Van Gogh in Arles। Abrams। আইএসবিএন 978-0-87099-375-6। Metropolitan Museum of Art। উদ্ধৃতি টেমপ্লেট ইংরেজি প্যারামিটার ব্যবহার করেছে (link) Pickvance, Ronald (১৯৮৬)। "(exh. cat)"। Van Gogh in Saint-Rémy and Auvers। Abrams। আইএসবিএন 978-0-87099-477-7। Metropolitan Museum of Art। উদ্ধৃতি টেমপ্লেট ইংরেজি প্যারামিটার ব্যবহার করেছে (link) Pomerans, Arnold (১৯৯৭)। The Letters of Vincent van Gogh। Penguin Classics। আইএসবিএন 978-0-14-044674-6। উদ্ধৃতি টেমপ্লেট ইংরেজি প্যারামিটার ব্যবহার করেছে (link) Rewald, John (১৯৭৮)। Post-Impressionism: From van Gogh to Gauguin। Secker & Warburg। আইএসবিএন 978-0-436-41151-9। উদ্ধৃতি টেমপ্লেট ইংরেজি প্যারামিটার ব্যবহার করেছে (link) Rewald, John (১৯৮৬)। Studies in Post-Impressionism। Abrams। আইএসবিএন 978-0-8109-1632-6। উদ্ধৃতি টেমপ্লেট ইংরেজি প্যারামিটার ব্যবহার করেছে (link) Rosenblum, Robert (১৯৭৫)। Modern Painting and the Northern Romantic Tradition: Friedrich to Rothko। Harper & Row। আইএসবিএন 978-0-06-430057-5। উদ্ধৃতি টেমপ্লেট ইংরেজি প্যারামিটার ব্যবহার করেছে (link) Rovers, Eva (২০০৭)। "'He Is the Key and the Antithesis of so Much': Helene Kröller-Müller's Fascination with Vincent van Gogh"। Simiolus: Netherlands Quarterly for the History of Art। 33 (4): 258–272। জেস্টোর 25608496। উদ্ধৃতি টেমপ্লেট ইংরেজি প্যারামিটার ব্যবহার করেছে (link) Selz, Peter Howard (১৯৬৮)। German Expressionist Painting। University of California Press। আইএসবিএন 978-0-520-02515-8। ৭ মার্চ ২০১৭ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভ করা। সংগ্রহের তারিখ ২০ অক্টোবর ২০১৬। উদ্ধৃতি টেমপ্লেট ইংরেজি প্যারামিটার ব্যবহার করেছে (link) Sund, Judy (১৯৮৮)। "The Sower and the Sheaf: Biblical Metaphor in the Art of Vincent van Gogh"। The Art Bulletin। 70 (4): 660–676। জেস্টোর 3051107। ডিওআই:10.2307/3051107। উদ্ধৃতি টেমপ্লেট ইংরেজি প্যারামিটার ব্যবহার করেছে (link) Spurling, Hilary (১৯৯৮)। The Unknown Matisse: A Life of Henri Matisse, Vol. 1, 1869–1908। Hamish Hamilton। আইএসবিএন 978-0-679-43428-3। উদ্ধৃতি টেমপ্লেট ইংরেজি প্যারামিটার ব্যবহার করেছে (link) Sund, Judy (২০০২)। Van Gogh। Phaidon। আইএসবিএন 978-0-7148-4084-0। উদ্ধৃতি টেমপ্লেট ইংরেজি প্যারামিটার ব্যবহার করেছে (link) Sweetman, David (১৯৯০)। Van Gogh: His Life and His Art। Touchstone। আইএসবিএন 978-0-671-74338-3। উদ্ধৃতি টেমপ্লেট ইংরেজি প্যারামিটার ব্যবহার করেছে (link) Tralbaut, Marc Edo (১৯৮১) [1969]। Vincent van Gogh, le mal aimé (ফরাসি ভাষায়)। Alpine Fine Arts। আইএসবিএন 978-0-933516-31-1। উদ্ধৃতি টেমপ্লেট ইংরেজি প্যারামিটার ব্যবহার করেছে (link) Van der Veen, Wouter; Knapp, Peter (২০১০)। Van Gogh in Auvers: His Last Days। Monacelli Press। আইএসবিএন 978-1-58093-301-8। উদ্ধৃতি টেমপ্লেট ইংরেজি প্যারামিটার ব্যবহার করেছে (link) Van der Wolk, Johannes (১৯৮৭)। De schetsboeken van Vincent van Gogh [The Sketchbooks of Vincent van Gogh] (ওলন্দাজ ভাষায়)। Meulenhoff/Landshoff। আইএসবিএন 978-90-290-8154-2। উদ্ধৃতি টেমপ্লেট ইংরেজি প্যারামিটার ব্যবহার করেছে (link) Van Gogh, Vincent (২০০৯)। Leo Jansen; Hans Luijten; Nienke Bakker, সম্পাদকগণ। Vincent van Gogh – The Letters। Van Gogh Museum & Huygens ING। উদ্ধৃতি টেমপ্লেট ইংরেজি প্যারামিটার ব্যবহার করেছে (link) Van Heugten, Sjraar (১৯৯৬)। Vincent van Gogh: tekeningen 1: Vroege jaren 1880–1883 [Vincent van Gogh: Drawings 1: Early years 1880–1883] (ওলন্দাজ ভাষায়)। V+K। আইএসবিএন 978-90-6611-501-9। উদ্ধৃতি টেমপ্লেট ইংরেজি প্যারামিটার ব্যবহার করেছে (link) Van Uitert, Evert (১৯৮১)। "Van Gogh's Concept of His Oeuvre"। Simiolus: Netherlands Quarterly for the History of Art। 12 (4): 223–244। জেস্টোর 3780499। ডিওআই:10.2307/3780499। উদ্ধৃতি টেমপ্লেট ইংরেজি প্যারামিটার ব্যবহার করেছে (link) van Uitert, Evert; van Tilborgh, Louis; van Heugten, Sjraar, সম্পাদকগণ (১৯৯০)। "(exh. cat)"। Vincent van Gogh। Arnoldo Mondadori Arte de Luca। আইএসবিএন 978-88-242-0022-6। উদ্ধৃতি টেমপ্লেট ইংরেজি প্যারামিটার ব্যবহার করেছে (link) Walther, Ingo; Metzger, Rainer (১৯৯৪)। Van Gogh: the Complete Paintings। Taschen। আইএসবিএন 978-3-8228-0291-5। উদ্ধৃতি টেমপ্লেট ইংরেজি প্যারামিটার ব্যবহার করেছে (link) Weikop, Christian (২০০৭)। "Exhibition Reviews: Van Gogh and Expressionism. Amsterdam and New York"। The Burlington Magazine। 149 (1248): 208–209। জেস্টোর 20074786। উদ্ধৃতি টেমপ্লেট ইংরেজি প্যারামিটার ব্যবহার করেছে (link) Wilkie, Kenneth (২০০৪)। The van Gogh File: The Myth and the Man। Souvenir Press। আইএসবিএন 978-0-285-63691-0। উদ্ধৃতি টেমপ্লেট ইংরেজি প্যারামিটার ব্যবহার করেছে (link) Vincent van Gogh Biography, Style and Critical Reception. Vincent van Gogh Gallery. The complete works and letters of Vincent van Gogh. Van Gogh Letters – The complete letters of Van Gogh, translated into English and annotated. Published by the Van Gogh Museum. Johanna Gesina van Gogh-Bonger, Memoir of Vincent van Gogh Memoir of Vincent van Gogh ওয়েব্যাক মেশিনে আর্কাইভকৃত ১৯ এপ্রিল ২০১৬ তারিখে. By Johanna Gesina van Gogh-Bonger, Vincent's sister in law. Van Gogh's Letters ওয়েব্যাক মেশিনে আর্কাইভকৃত ২৪ জুলাই ২০১৬ তারিখে, unabridged and annotated. Van Gogh Museum, Amsterdam, The Netherlands. ভিনসেন্ট ফন গখ মিউজিয়াম অব মডার্ন আর্টে গ্রন্থাগারে ভিনসেন্ট ফন গখ সম্পর্কিত বা কর্তৃক কাজ (ওয়ার্ল্ডক্যাট ক্যাটালগ) (ইংরেজি) Van Gogh at the National Gallery of Art, Washington, D.C., United States. 'Drama at Arles new light on Van Gogh's self-mutilation' from Apollo, September 2005 by Martin Bailey. Painted with Words: Vincent van Gogh's Letters to Emile Bernard, New York Times, 9 September 2007 Painted with Words: Vincent van Gogh's Letters to Emile Bernard – Facsimiles at The Morgan Library & Museum Art Historians Claim Van Gogh's ear 'Cut Off by Gauguin' by Angelique Chrisafis, The Guardian, 4 May 2009