グリムエコーズ

『グリムエコーズ』（Grimms Echoes）は、スクウェア・エニックスより配信されたスマートフォン用ゲームアプリ。2019年3月28日にサービスを開始し、2021年8月31日にオンラインサービスを終了した。基本プレイ無料（アイテム課金制）。略称は『グリエコ』。内容はソロプレイ専用RPG。
『グリムノーツ』に続く「童話RPGグリムシリーズ」の第2作である本作は、童話の世界を舞台とした広大な3Dフィールドを自由に動き回り、人々の話を聞き探索を進め、アイテム収集やバトルに挑みながら、ストーリーを進める仕組みがとられている。グリム童話やアンデルセン童話などに登場するキャラクター達を操作しながら、物語の登場人物の『罪』と『選択』をテーマに各メルヘンに存在するキャラクター達と向き合いながら、絶望に立ち向かう物語となっている。
ストーリーは二部構成となっており、第一部はキルケゴールとの決戦、第二部はアルビトロとの決戦までの物語が描かれている。
2021年8月31日をもってオンラインによるサービスを終了し、同日よりオフライン版へと移行した。オフライン版は召喚やショップより課金要素を廃した点以外は、サービス終了前と同様に物語を進行し戦闘・育成が可能な「エンディングのある完結したRPG」としてプレイが可能である。
開発.
前作『グリムノーツ』では、世界観や物語は好きだが、他プレイヤーとマルチプレイで遊ぶシステムが自分に合わないという意見が寄せられたため、本作では一人用のゲームとして作られた。同様の理由から、本作と『グリムノーツ』のターゲット層が分けられた。
プロデューサーの石井諒太郎は、電撃オンラインとのインタビューの中で、『グリムノーツ』のコンセプトを引き継ぎつつも、同作とは異なるメッセージを伝えるつもりだと説明している。シナリオ担当の大泉貴も、『グリムノーツ』では世界観の都合上キャラクター同士の関係性を深めることができなかったため、本作ではそれを実現したいと話している。
初期案では天文台を通じて様々な惑星を巡る設定だったが、石井から意見が寄せられ、最終的には図書館にある本を通じてその世界に入り込むという設定となった。
シナリオ.
本作ではフィールド移動などの動作が含まれているため、『グリムノーツ』よりもテキスト量を減らす必要があった。同様の理由から、シナリオ執筆に当たってはキャラクターの動きを念頭に置く必要があり、大泉は勉強になったとしつつも、無理にバトルを挟まなくてもドラマ性を見出せるようになるなど、わかりやすい点も見えてきたと話している。特に、NPCからのサブクエストでは、世界観やヒーローの背景も描けたため、メインストーリー以外の余白を広げられたと感じていると大泉は述べている。
第1部第1章では、この世界がループするものであることを示すため、『グリムノーツ』における『白雪姫』で描いた設定を、あえて『ヘンゼルとグレーテル』で取り上げた。また、正式版には、ベータテストの結末の後日談が用意された。
シナリオにおいては、初めて扱う題材もあれば、前作でも扱われた題材を別の視点から取り上げらることもあった。
たとえば、第1部第5章は、異種族間の和睦が題材となっている。石井はこの章が開発スタッフ間で意見が分かれたと話しており、大泉の要望により恋愛物語となった。加えて、メインキャラクターのイラスト担当の穂里みきねによると、大泉の恋愛観が他人と違っていたとされており、石井もいかにして恋愛感情の起伏がプレイヤーに伝わりやすくなるか話し合いを重ねたとインタビューの中で振り返っている。
また、第1部第6章には白雪姫と継母という『グリムノーツ』でも扱ったモチーフが採用されたが、七人の小人に相当するツヴェルクが年を取らない子供として描かれ、永遠の子どもであるツヴェルクと、成長して子どもではなくなったエル（主人公）という『グリムノーツ』とは異なる物語が展開された。
第1部第7章は最初からアリスを扱うことが決まっており、第6章の「大人になることへの絶望」と対比したテーマが採用された。
キャラクター設定.
早い段階で設定が固まったのは、主人公のエルとジブリールである。
前者は無垢で幼い男の子として設定されており、物語の視点キャラクターとして設定された。また、『グリムノーツ』のコンセプトである「『何者でもない』という存在が『何者か』に変化する」を継承する形で、デザイナーの穂里みきねにはあえて特徴のないデザインにするよう発注していたため、穂里は「正体を伏せつつも、デザインでほのめかすのは大変だった」とAppBankとのインタビューの中で振り返っている。
ジブリールは図書館や童話の管理者として誕生しており、エルの上司という位置づけにある。
ジブリールは童話の主人公とは異なる立ち位置の人物ということから、自分にはない発想が求められるということで、山×2という旧知のデザイナーに発注したと穂里は説明している。
シータは、もとになった人物が主要人物ではなくその関係者という、パブリックイメージが少ない立ち位置だったため、最終的にアニメ版『グリムノーツ』に登場したとあるキャラクターのカラーリングをシータのラフに合わせる形でイメージを形成してからデザインを作りこむ手法がとられた。
また、デザインには原典となる『シンデレラ』をモチーフとした装飾が取り入れられており、穂里は「どこまでモチーフを入れるのかが難しかったのですが、その物語の主役に近いようで、そうではないポジションとして、うまくデザインできたかなと思います。」とインタビューの中で話している。
主人公らと敵対するキルケゴールは『死に至る病』という哲学書の著者セーレン・キェルケゴールからとられており、彼の行動原理も同書に由来する。
また、パンドラはギリシャ神話の登場人物パンドーラーからとられているが、主人公たちとキルケゴールをつなげる重要人物として位置づけられている。
パンドラのデザイナーはジブリールと同じ山×2であり、ヒロインらしくしてほしいと発注したと大泉は述べている。『グリムノーツ』と同様に主要キャラクターのカラリングは赤、青、緑、オレンジで設定されていることから、大泉はそれ以外の色で選ぶよう山×2に発注したところ、無垢なイメージの白を使いたいという要望が寄せられ、最終的にはシンプルなデザインとなった。
敵キャラクターであるボイドのデザインについて、石井は感情の落とし込みなどの観点から、単なる怪物にならないようにするのが大変だったと振り返っており、穂里も「カオステラーと違って元ヒーローとはまったく違うモンスターに近いデザインであることが多いのですが、それでも元ヒーローだとわかるようにバックグラウンド設定をデザインに落とし込む必要がありますからね。」と補足している。
また、穂里は雑魚敵のヴィランのデザインも手掛けており、3D化されたことで『グリムノーツ』ではできなかった動きを取り入れることができたと話している。