渋谷悠

渋谷 悠（しぶや ゆう、1979年5月4日-）は、日本の劇作家・脚本家・映画監督・舞台演出家たまに俳優。バイリンガル。
人物.
日本初のモノローグ集『穴』やモノローグ集『ハザマ』を出版するなど、モノローグ（一人芝居）を日本の演劇界・映画界に広める活動にも従事。ナレーション、スクリプトドクター、脚本執筆指導や演技指導の講師としても活動する。劇団牧羊犬主宰。
生い立ち.
東京都八丈島に生まれる。その後は東京都板橋区で育つ。
小学校から高校まで都内のインターナショナルスクールに通う。
学校の演劇で『屋根の裏のバイオリン弾き』に出演したのをきっかけに、俳優を志し、渡米。アメリカ･カリフォルニア州レッドランズ大学にて、演技・脚本分析・舞台美術を学ぶ。担当教師の意向で不条理劇を俳優として演じる中、同意できないメッセージを伝えることに抵抗を覚え、「内容を伝えるスペシャリスト」（演じ手）から「内容を生み出すスペシャリスト」（物書き）への転身を決意。レッドランズ大学で創作文学（creative writing）を専攻し、学士号を取得。
大学の担当教授の薦めで、アメリカ･インディアナ州パーデュー大学院に奨学金で入学し、創作文学の修士号を取得。パーデュー大学の大学生たちに、エッセイ・詩・小説などの書き方を教えることで授業料が免除になり、さらに大学から給与が出る形の奨学金であった。
大学・大学院時代の作品（詩などの創作文学）は、米文学雑誌Blackbird、Superstition Review、 Black Warrior Review、Margie、Dogwood等に収録されている。
作品のテーマ・作風.
日常のなかの、人間の心の小さな変化、葛藤がテーマであることが多い。著作のモノローグ集『穴』も「書かないと消えそうなもの」をテーマに書いている。「人はこうなれる」という可能性を信じることで、ストーリーを紡いでいる。渋谷作品のテーマは、サンダンス・インスティトゥートのジュラ・ガズダグ氏に「Love and understanding of human weakness（人間の弱さを理解し、慈しむこと）」と評されたこともある。作風はコメディ・シリアス・詩的などさまざまである。
モノローグ.
渋谷は、モノローグを広めている。
モノローグとは、1人の俳優のみで演じられる劇。演劇や映画などにおいて一人で喋る台詞、いわゆる一人芝居のことである。
モノローグは、CGやカメラの前での演技など、対象が目の前にいないケースでの演技を養うためのツールとして、世界的には、俳優が基礎として学ぶべきものであり、俳優ならできて当たり前のものとされている。オーディションなどで持ち前のモノローグを演ずるよう求められることもよくある。また、複数の役者を必要とせず、俳優が自分一人でも演技の訓練ができるテキストとして、欧米諸国では数多くのモノローグ本が出版され活用されている。
渋谷は、帰国後、日本でモノローグがほとんど普及していない状況を目の当たりにし、日本の俳優の演技レベルをあげるためにも、日本の映画界・演劇界にモノローグを浸透させることを決意。
2022年8月現在、100本近くのモノローグを執筆。モノローグのセミナー講師をするなどの活動も展開している。
渋谷のモノローグ作品は「コロナ禍でも俳優が演技を使って稼げる仕組み」としてNHKにも注目され、NHKドキュメンタリー番組『Never Give Up On ENTERTAINMENT 〜あきらめない人々の物語〜』でも特集された。
モノローグ執筆.
2018年、日本発のモノローグ集『穴』を論創社より出版。『穴』には女優モノローグ19篇、俳優モノローグ20篇の計39篇のモノローグ台本が収録されている。
2022年8月、モノローグ集第二弾となるモノローグ集『ハザマ』2022年8月末に論創社より出版。『ハザマ』には、『穴』に収録されている作品と同様の4分～8分で起承転結するモノローグ台本39本の他、SNSの動画投稿やオーディション時の宣材などとして使える2分程度のモノローグ台本16本も収録されている。
渋谷悠によるモノローグ台本は全て「日本の演劇界・映画界にモノローグを広める」というビジョンのもと、渋谷に対する使用許可・上演料は不要としている。
また、同じビジョンのもと、2022年8月現在、44篇のモノローグ台本が、インターネット上で無料公開されている（『穴』より20篇、『ハザマ』より20篇等）。