ボールペン画

ボールペン画（ボールペンが、Ballpoint pen artwork）は、ボールペンで描いた絵画。
ボールペンの発明以来、アマチュアの落書きだけでなく、プロのアーティストのための多目的な芸術媒体となっている。
使用者によると、ペンは安くてポータブルで、広く利用可能である。したがって、この一般的な文房具はまた便利な画材にもなる。
ボールペンを道具の一つとして使用する芸術家もいるが、ボールペンだけを使用して作品を作る芸術家もいる。
概要.
ボールペンだけで作品を作り上げることは一般的に結びつきにくい。
「点描」と 「クロスハッチ」などの伝統的なペンとインク技術は、ハーフトーンや立体的な描写をするために使用することができる。
ボールペンは、筆を使用したのでは表現されにくいシャープなラインが効果的に可能になる。
細かく綺麗に完成した絵は、エアブラシ作品や写真に間違えられ、人々を驚かせる。ボールペン画家レニー・メイスは、それを”Wow Factor" (「ワオー要因」）と呼んでいる。
ボールペン画家.
とりわけ、アンディー・ウォーホルなどの有名な20世紀の芸術家は、ボールペンもある程度利用してきた。
ボールペン画は、21世紀でも人々を魅了し続けている。
現代のアーティストは彼らの特定のボールペン技術的能力、想像力と革新によって承認を受けている。
ニューヨーク在住の韓国人アーティスト、は、1980年代の初めから大規模で抽象的なボールペンのみの作品を制作してきた。
彼の作品はソウル（韓国）やアメリカで展示されている。
レニー・メイス は1980年代半ば以降、木材やデニムなど、型破りな素材の表面に、様々なコンテンツと複雑さを想像的に描き、ボールペンのみの作品を作成していまる。
彼の変化に富んだ作風を表現するために、「ペンティング」と「メディア・グラフィティ」などの用語を造語。
メイスは最も多作ボールペン画家である。彼の作品はアメリカ全米、日本でも定期的に展示されている。
最近では、イギリスのはほとんど黒ボールペンを使用して写真のようにリアルなアートワークを制作し、時には、色を表現するために他の画材も使用している。
ミルンの作品は、ロンドン、そしてインターネットを通して国際的な人気がある。
日本人アーティスト、SHOHEI（大友昇平）のイラストは、インターネットを通してアメリカでも人気となっている。
とのボールペン画は、最近インターネットでの「ヴァイラル」効果で注目を集めている。
デメリット.
ボールペンの限られた色の種類と、光による色の劣化がボールペン画家の懸念の一つである。
ミスはボールペンアーティストにとって致命的である。
線が描かれた後、それは基本的に消す事ができないからである。
芸術的な目的のためにボールペンを使用する際、インクフローのたまりと詰まりにも配慮が必要である。
ボールペンの仕組みは比較的変わらないが、インク組成物は、光と色あせに繊細である部分がここ何年かで進化してきた。