想い出のフォトグラフ

「想い出のフォトグラフ」（おもいでのフォトグラフ、原題 : ）は、リンゴ・スターの楽曲である。1973年にアルバム『リンゴ』からの先行シングルとして発売された。作詞作曲はスターと元バンドメイトのジョージ・ハリスンの共作。アメリカ、カナダ、オーストラリアのシングルチャートで第1位を獲得し、アメリカでは100万枚の売り上げを記録したことによりゴールド認定を受けた。『オールミュージック』のスティーヴン・トマス・アールワインは、本作を「Fab4のいずれかによるビートルズ以降の最高の楽曲の1つ」と見なしている。
歌詞は「失恋」を題材としたもの。スターとハリスンは、スターが俳優としてのキャリアを発展させることに集中していた1971年に、南フランスで曲を書き始めた。ハリスンのアルバム『リヴィング・イン・ザ・マテリアル・ワールド』のセッションが行われていた1972年後半に、「想い出のフォトグラフ」とシングルのB面曲「ダウン・アンド・アウト」のレコーディングが行われた。公式に発売されたバージョンは、をプロデューサーとして迎えてロサンゼルスで録音したもの。曲中では複数のドラムやアコースティック・ギター、オーケストラや合唱団が登場し、フィル・スペクターのウォール・オブ・サウンドの要素が取り入れられた楽曲となっている。レコーディングには、スターとハリスンの他に、ニッキー・ホプキンス、ボビー・キーズ、ジム・ケルトナーらが参加している。本作のプロモーション・フィルムは、スターの自宅であるで撮影された。
「想い出のフォトグラフ」は、1975年に発売されたコンピレーション・アルバム『想い出を映して』や、2007年に発売されたコンピレーション・アルバム『』に収録され、ライブ音源も複数のライブ・アルバムに収録されている。スターは、2002年11月に開催されたハリスンの追悼コンサート「コンサート・フォー・ジョージ」で本作を演奏。楽曲の発表後、エンゲルベルト・フンパーディンク、、シラ・ブラック、アダム・サンドラーによってカバーされている。
背景・曲の構成.
1971年5月、スターとハリスンは南フランスのヨットで「想い出のフォトグラフ」の作曲を始めた。スターは、カンヌ国際映画祭の期間中、妻のモーリンとともにサントロペで行われたミック・ジャガーの結婚式に出席した後、ヨットを借りた。その後、スターキー夫妻はフランスでハリスンとその妻のパティ・ボイドと合流。当時、スターはハリスンのプロデュースによるシングル『明日への願い』でソロ・アーティストとして初の成功を収めたが、映画『』（1971年）への出演を皮切りに、映画俳優としてのキャリアの発展に集中していた。
ヨットには、1960年代からの友人であるシラ・ブラックも同乗していて、スターとハリスンが夜の集まりで「想い出のフォトグラフ」を演奏し、「乗船している全員」で歌詞のアイデアを出し合ったと記憶している。1971年から1972年にシングル曲として発売された「明日への願い」や「バック・オフ・ブーガルー」と同じく、ハリスンがメロディーを書くのを手伝っているが、ハリスンの名が共作者として表記されるのは本作が初となる。ブラックは、自伝『Step Inside Love』の中で、1971年後半に本作を録音することを望んでいたが、スターから「君にはもったいない。僕が歌うよ」と言われたことを書いている。
「想い出のフォトグラフ」の歌詞は「失恋」について歌ったもので、歌詞中の主人公はいなくなった恋人のことを思い出すために1枚の写真を持っている。写真は主人公にかつての2人の幸せを思い出させると同時に、恋人がもう戻ってこないという現実を突きつけている。『The Words and Music of George Harrison』の著者であるイアン・イングリスは、ポップ・ミュージックの慣習でありふれている題材について言及する一方、歌詞には「愛が再燃するという可能性がない」という非定型的な側面を持っていることを指摘している。スターは、「Now you're expecting me to live without you / But that's not something that I'm looking forward to.」というフレーズで、未来をあきらめる気持ちを表現している。
本作はイングリス曰く「簡単なメロディー」で、スターの歌手としての限界を考慮したものとなっている。とは、「ハリスンの独特な作曲スタイルがとくにはっきりとしている楽曲」と述べている。後にスターは、この時期のハリスンとの共作について「僕は3つのコードしか弾けない。僕が曲を書いて、書いた曲をジョージに渡したら、彼は10以上のコードをつけてくれた。そしたら人々は僕にすごい才能があるのだと思ったのさ」と語っている。
レコーディング.
スターは1972年まで映画俳優としてのキャリアを追求し続けていたが、その一方でハリスンの「バングラデシュ難民救済コンサート」をはじめとした音楽プロジェクトにも参加していた。ハリスンのプロデュースのもと、ロンドン中心部にあるアップル・スタジオもしくはオックスフォードシャーにあるハリスンの自宅スタジオ「FPSHOT」でレコーディングが行われた。
1973年3月、スターはロサンゼルスにあるサンセット・サウンド・レコーダーズで、ロックやコンテンポラリー・ポップの様式を取り入れたソロ・アルバム『リンゴ』の制作を行い、その中で本作の再録音を行った。アメリカへの渡航を正当化するための別の活動を行なおうと熱心になっていたスターは、滞在中にプロデューサーのとレコーディングを行うように手配した。
レコーディング・エンジニアはビル・シュネーが務め、レコーディングにはスター（ドラム）とハリスン（12弦アコースティック・ギター）に加え、ニッキー・ホプキンス（ピアノ）、クラウス・フォアマン（ベース）、ジム・ケルトナー（ドラム）をはじめとしたミュージシャンが参加している。このセッションで、ヴィニ・ポンシアとジミー・カルヴァートは、アコースティック・ギター（リズムギター）を演奏している。
1973年4月から7月にかけて、『リンゴ』用に録音されたベーシック・トラックへのオーバー・ダビング・セッションが行なわれた。「想い出のフォトグラフ」には、ボビー・キーズによるサクソフォーンのソロ、によるパーカッション、ハリスンによるハーモニーとバッキング・ボーカルがオーバー・ダビングされた。
1960年代にフィル・スペクターがプロデュースした多くの作品のアレンジを手がけたジャック・ニッチェは、6月29日のセッションでオーバー・ダビングされたオーケストラとコーラスのアレンジを手がけた。ニッチェの貢献もさることながら、複数のリズムギターやドラム、カスタネットをはじめとしたパーカッションの使用により、スペクターのウォール・オブ・サウンドの要素が取り入れられている。レングは、「想い出のフォトグラフ」におけるアレンジと、1973年4月にスターがドラムで参加したラヴィ・シャンカルの楽曲「」でハリスンが取り入れたアレンジとの類似性を指摘している。
ダウン・アンド・アウト.
アルバムの先行シングルに「想い出のフォトグラフ」が選ばれたことから、スターはそのB面曲に自身で書いた「ダウン・アンド・アウト」を選んだ。スターは、イギリスでハリスン、ピアニストのゲイリー・ライト、フォアマンとともに「ダウン・アンド・アウト」のレコーディングを行なった。『Eight Arms to Hold You: The Solo Beatles Compendium』の著者であるチップ・マディンガーとマーク・イースターは、ハリスンがプロデュースを手がけた「ダウン・アンド・アウト」のレコーディングは、1972年にスターとハリスンが初めて「想い出のフォトグラフ」のレコーディングを行なったのと同じ時期に行なわれた可能性が高いと述べている。
「ダウン・アンド・アウト」は、スターの伝記作家であるが「なげやりな歌詞」と表現している12バー・ブルース。楽曲には、ハリスンのスライドギターやライトのソロなどが含まれている。その後、ペリーによってホーン・セクションが追加され、これによりペリーの名が共同プロデューサーとして表記されている。カーとタイラーは、「プロの編曲とハリスン独特のスライドギターによってボツになるのを免れただけの非常に平凡でなげやりな曲」と評している。
リリース.
アップル・レコードは、アメリカで1973年9月24日、イギリスで10月19日にシングル盤を発売した。プロモーション・フィルムが制作されており、元バンドメイトのジョン・レノンから購入した邸宅「」の敷地内を歩きながら歌う、という内容になっている。シングル盤のカバー・アートは、が撮影した「銀箔でできた大きな星から頭を出しているスター」の写真が使用されている。この写真は、作家のブルース・スパイザーが「リンゴヒトデ」と称しているもので、シングル盤とLP『リンゴ』のレーベル面にも使用されている。
アルバム『リンゴ』は1973年11月に発売され、「想い出のフォトグラフ」は3曲目に収録された。アルバムのブックレットでは、「想い出のフォトグラフ」の歌詞に対応する「棚や机の上に置かれた女性の額入り写真を見て、落ち込んでいるスター」の様子を描いたフォアマンによるリトグラフが掲載されている。
クレイソンは、本作がアメリカで発売された当時について、「1月にベトナム戦争が停戦したこともあり、戦地から息子の帰りを待つ国民がラジオでよくリクエストしていた」と述べている。ロドリゲスは、シングルが急なタイミングで発売されたことについて、「その年のレトロブームに乗じた」と述べている。また、スターが『リンゴ』のセッション中に元バンドメイトのハリスンやレノン、ポール・マッカートニーとレコーディングを行い話題となったことも功を奏した。本作は、アメリカのBillboard Hot 100で第1位を獲得。スターにとっては、1970年のビートルズの解散以降で初めて第1位を獲得した作品となり、ハリスンは作曲家として3曲目のヒット作となった。
「想い出のフォトグラフ」は、カナダやオーストラリアでも第1位を獲得し、イギリスでは最高位8位を獲得した。シングル盤は商業的な成功を収め、商業的なロドリゲスは「『リンゴ』のお膳立てをするのにいい仕事をした」と述べている。1973年12月28日時点でアメリカで100万枚以上の売上を記録し、アメリカレコード協会からゴールド認定を受けた。
評価.
『』誌は、シングルの「大ヒット」を予測し、「少なくとも･･･今後10年くらいは」リスナーたちはこの曲を歌うことになるだろうと述べ、「あらゆるアレンジが施されているが、曲から浮くような過剰なものではない」と評している。『キャッシュボックス』誌は、本作について「強いブルースの雰囲気と優れたボーカル・パフォーマンスを含むちょうどいいペースのロッカー」「すでに国内で最もホットなレコードの1つとなっている」と表現し、トップ5入りを予言した。
『ローリング・ストーン』誌にアルバムのレビューを寄稿したベン・ゲルソンは、レノンが作曲した「」や、ハリスンとマル・エヴァンズの共作「」とともに、「想い出のフォトグラフ」を『リンゴ』で「最も素晴らしい3曲」の1つとして挙げている<ref name="Gerson/RS"></ref>。ゲンソンは、本作のイントロに「効果的にリスナーを惹きつける」要素があるとし、「歌詞が悲しげであるものの、温かさをもたらす」と書いている。『ビルボード』誌に掲載されたLPのレビューでは、「これまでで最高のリンゴのアルバム」におけるペリーの「見事なプロダクション」を称賛し、「『想い出のフォトグラフ』が今月のNo.1シングルになることは、みんなもう知ってるよね？」と付け加えている。『オールミュージック』のスティーヴン・トマス・アールワインは、「想い出のフォトグラフ」を「ジョージとの豪華な共演作」「Fab4のいずれかによるビートルズ以降の最高の楽曲の1つ」と見なしている。ロバート・ロドリゲスは、本作を「上品に作られたバラード」「スターのソロ・アーティストとしての代表曲」と表現している。
再リリースやライブでの演奏.
「想い出のフォトグラフ」は、アップル・レコード時代の1975年に発売されたベスト・アルバム『想い出を映して』や、2007年に発売されたコンピレーション・アルバム『』にも収録されている。1991年にCD形態で再発売された『リンゴ』には、3曲のボーナス・トラックが追加収録されており、その中には長い間アルバム未収録となっていた「ダウン・アンド・アウト」が含まれている。2009年、ジャド・アパトーが監督を務めた映画『素敵な人生の終り方』で本作が使用され、同作のサウンドトラック・アルバムにも収録された。
1989年7月よりコンサート活動を行なうようになったスターは、定期的に「想い出のフォトグラフ」を演奏していて、スターはドラムを演奏せずにリード・シンガーの役割に徹している。1989年から2000年までに行なわれたツアーでは、コンサート本編のラストナンバーとして演奏していた。1989年9月3日にロサンゼルスので、ライブ演奏の録音・撮影が行なわれ、ライブ音源は1990年に発売されたライブ・アルバム『』、ライブ映像は同名の映像作品に収録されている。
またスターは、1998年5月にVH1の『』や、2005年8月にPBSの『』でも演奏した<ref name="Erlewine/Soundstage"></ref>。これらの演奏は、後年マーク・ハドソンが率いるザ・ラウンドヘッズの支援を受けて、それぞれ1998年に発売された『VH1 Storytellers』や2007年に発売された『Ringo Starr: Live at Soundstage』に収録された。前述のライブ演奏の他にも、『』（2002年）、『』（2008年）、『』（2010年）などのライブ・アルバムにライブ音源が収録されている。
2017年、スターはアルバム『ギヴ・モア・ラヴ』にとともに再録音した「想い出のフォトグラフ」を収録した。
「コンサート・フォー・ジョージ」での演奏.
2002年11月29日、スターはロンドンのロイヤル・アルバート・ホールで開催されたハリスンの追悼コンサート「コンサート・フォー・ジョージ」で、「想い出のフォトグラフ」を演奏した。同コンサートのWebサイトには「リンゴ・スターは、ジョージと一緒に作った曲で、みんなの気持ちを要約するような『想い出のフォトグラフ』を演奏して涙を誘った」と記載されている。
スターはコンサートの終盤に登場し、イングリスは「スターの登場がその選曲により、いっそう感動をもたらした」と書いている。スターは演奏前に「僕はジョージが好きだったし、ジョージも僕が好きだった」と述べた。バンドメンバーとしてジェフ・リン、エリック・クラプトン、ダーニ・ハリスン、プレストン、ケルトナー、らを迎えた当時の演奏は、2003年に発売された同名のライブ・アルバムに収録され、によるコンサートのドキュメンタリーにも収録された。2003年7月に行なわれたインタビューで、スターは直近に発売したハリスンの追悼曲「」について触れ、バンド解散後も元ビートルズの中で最もハリスンに近い存在であり続けたと語っている。作家のは、著書『』の中で、「想い出のフォトグラフ」について「素晴らしい」と言い表し、「コンサート・フォー・ジョージ」での演奏について「スターの愛し愛される能力を浮き彫りにした」と述べている。
「第56回グラミー賞」での演奏.
スターは、ポール・マッカートニーとともにビートルズとして生涯業績賞を受賞した<ref name="Contact/Grammys"></ref>「第56回グラミー賞」で「想い出のフォトグラフ」を歌唱<ref name="UCR/Grammys"></ref>。授賞式は、2014年1月26日にロサンゼルスにあるステイプルズ・センターで開催された<ref name="Guardian/Grammys"></ref>。
『ローリング・ストーン』誌は、当時の演奏について「大規模のフルバンドに支えられたスターは、古い白黒写真が映し出された大画面をバックにステージを跳ね回った」と述べている<ref name="RS/Grammys"></ref>。この時に使用された写真は、1950年代からスターの個人的に集めていた写真で構成されており、これらは直近に出版された写真集『Photograph』にも収録されている。
他のアーティストによるカバーなど.
エンゲルベルト・フンパーディンクとレイ・コニフ・シンガーズは、それぞれ1974年に本作のカバー・バージョンを発売した。伝記作家のロバート・ロドリゲスは、「他のアーティストがスターの楽曲をカバーするのはめずらしいこと」と強調しているが、これはフンパーディンクが1973年にマッカートニーが発売した楽曲「マイ・ラヴ」にちなんで付けた同名のアルバムに収録したことも含めた皮肉となっている。翌年、デヴィッド・ヘンツェルが、アルバム『Sta*rtling Music』<ref name="Woff/RingO"></ref>で、本作を含むスターの楽曲をカバー。同作に収録された「想い出のフォトグラフ」のカバー・バージョンは、アープ社のシンセサイザーをフィーチャーさせた実験的なアレンジになっていて、短命で終わったスターの独自レーベル「Ring O' Records」から発売された第1作となった。
は、1993年に発売したコンピレーション・アルバム『』でカバー。スローンが1996年に発売したシングル曲「」には、本作について言及しているフレーズが含まれている。
2003年、シラ・ブラックがアルバム『』でカバー。前述のとおり、映画『素敵な人生の終り方』のサウンドトラック・アルバムにスターによる「想い出のフォトグラフ」が収録されているが、アルバムのiTunes限定ボーナス・トラックとして同作で主演を務めたアダム・サンドラーによるカバー・バージョンが収録されている。
クレジット.
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