パニック!アット・ザ・ディスコ

パニック!アット・ザ・ディスコ（）は、アメリカ合衆国のポップ・ロック・バンド。2004年に、、ブレント・ウィルソン、ブレンドン・ユーリーの4人組バンドとしてネバダ州ラスベガスで結成され、2005年にスタジオ・アルバム『』でデビュー。その後メンバーの加入や脱退を経て、2015年よりユーリーのソロ・プロジェクトとしてソロ・プロジェクトとなった。
2018年に発売されたシングル曲「ハイ・ホープス」は、ビルボード誌のHot Rock Songs（2019年6月8日付）で31週目の第1位を獲得し、同チャートにおける首位最長記録を更新した。
2023年3月10日のマンチェスター・アリーナ公演をもって解散。
経歴.
結成 〜 デビュー前.
パニック!アット・ザ・ディスコは、2004年にネバダ州ラスベガスでとによって結成。2人はに通学していて、9年生の時に一緒に演奏するようになった。その後、に通うブレント・ウィルソンとブレンドン・ユーリーが加入し、間もなくして4人はスミスの祖母の家のリビングでリハーサルを行なう。当時はロスがバンドのリード・ボーカルを務めていて、ユーリーはギタリストとして加入したが、ユーリーの方が歌が上手いということからユーリーがリード・ボーカルを務めることとなった。結成からしばらくはブリンク 182のコピーバンドとして活動。
バンドの新しい練習場所を借りるための資金を得るために、ユーリーはで働き始めた。メンバー4人は勉学よりも音楽に集中するようになり、中でもロスは大学を中退したことで父親と不仲となった。
ロスとユーリーは、LiveJournalを通じてフォール・アウト・ボーイのベーシストであるピート・ウェンツにデモ音源を送った。当時フォール・アウト・ボーイのメンバーとしてロサンゼルスでメジャー・デビュー・アルバム『フロム・アンダー・ザ・コーク・ツリー』の制作を行なっていたウェンツは、4人と会うために車でラスベガスに向かった。バンドの演奏を「2〜3曲」聴いたウェンツは感動し、すぐに自身が立ち上げたディケイダンス・レコード（当時はフュエルド・バイ・ラーメンの傘下レーベル）の第1弾アーティストとして売り出すためにバンドに契約を求めた。2004年12月、バンドはレーベルと契約。当時バンドはライブを開催したことがなく、ウェンツがそのようなバンドと契約したことがニュースとして報じられると、インターネット上のファンはバンドを強く非難し始めた。2006年にインタビューでロスは「ほぼすぐに何が起こったのかがわかった」「僕らはオンライン上で2曲公開していて、人々はもう僕らがどういうサウンドを演奏するバンドなのか憶測を立てていた」と語っている。
その一方で、ウェンツはステージ上で「」と記されたTシャツを着たり、「」の前日に行なわれたプレス・ジャンケットをはじめとしたインタビューでバンドについて言及するなどバンドの広報活動を始めた。レーベルとの契約当時、ネバダ大学ラスベガス校を中退したロスを除くメンバー3人は高校生だった。デビュー作のレコーディングは6月に延期となり、それまでにユーリーが高校を卒業し、ウィルソンとスミスの2人が通信教育課程を修了した。
デビュー後の4人組バンドとしての活動.
2005年春、バンドはメリーランド州に移り、同年6月から9月にかけてデビュー・アルバムのレコーディングを行なう。メリーランド州に到着した時点で曲は未完成であったが、長時間に及ぶセッションを通して形づくられた。後にスミスはウィルソンがアルバムのレコーディングには不参加で、ユーリーが代わりにベースを演奏したことを明かしている。
9月27日、デビュー・アルバム『』を発売。同作はBillboard 200で初登場112位に記録し、翌年の同チャートで最高位13位を記録した。アルバム発売の4か月後に第1弾シングルとしてリカットされた「アイ・ライト・シンズ・ノット・トラジェディーズ〜いつわりのウェディング」は50万枚を超える売上を記録し、Billboard Hot 100で最高位7位を記録した。
2006年1月から5月にかけてジ・アカデミー・イズとの共同ライブツアー「」を開催。4月1日に幕張メッセ公演で開催された「PUNKSPRING」の東京公演では、OCEAN STAGEのトリを務めた。5月17日、ウィルソンが脱退を発表。後任としてが加入。6月6日から8月4日にかけて自身初となる北米ヘッドライニング・ツアーを開催。8月、「アイ・ライト・シンズ・ノット・トラジェディーズ〜いつわりのウェディング」がアメリカレコード協会からゴールド認定を受け、同曲のミュージック・ビデオがMTV Video Music Awardsで最優秀ビデオ賞を受賞。10月24日に発売された『「ナイトメアー・ビフォア・クリスマス」オリジナル・サウンドトラック』に参加し、「」をカバー。 
2007年8月、フォール・アウト・ボーイやジ・アカデミー・イズらとともに「Decaydance Fest」を世界各国で開催し、同年の「SUMMER SONIC 07」にも出演した。12月11日、Billboard.comがパニック!アット・ザ・ディスコの2作目のアルバムについて報じ、ビートルズやローリング・ストーンズ、ボブ・ディランといったバンドやアーティストからの影響を受けていて、従来の作品では未使用だったハーモニカやスライドギターなどが取り入れられた作品であると説明した。
2008年1月10日、同年のでヘッドライナーを務めることを発表。同月、バンド名を感嘆符を含めない「パニック・アット・ザ・ディスコ」（""）に変更することを発表。3月21日、2作目のスタジオ・アルバム『』を発売。アルバムは発売初週で139,000枚を売り上げ、Billboard 200で初登場2位を記録した。4月10日から7月14日にかけてホンダ・シヴィック・ツアーでのヘッドライナーのほか、モーション・シティ・サウンドトラック、、のライブツアーでオープニング・アクトを務めた。10月5日から11月14日にかけてダッシュボード・コンフェッショナルやザ・キャブらとともにテレビゲーム『』のプロモーションを目的としたライブツアーを開催。12月2日にはホンダ・シヴィック・ツアーから4月のシカゴ公演でのライブ音源を収録したライブ・アルバム『』を発売。
ロスとウォーカーの脱退 〜 新体制での活動.
2009年、3作目のスタジオ・アルバムのためのレコーディング・セッションを開始。しかし、2009年7月6日に公式サイトにて、ロスとウォーカーが「さらなる音楽の追求」を理由に脱退を発表。脱退後にロスはNME誌のインタビューで、と説明している。脱退後、ロスとウォーカーはを結成。
ロスとウォーカーの脱退発表の段階で、3作目のアルバムの制作が仕上げの段階に入っていたほか、ブリング 182やノー・ダウトのツアーで前座を務めることが決定していた。バンドはユーリーとスミスの2人を中心として活動を継続することとなり、新メンバーは後日発表されることとなった。この翌日、映画『ジェニファーズ・ボディ』のサウンドトラックとして楽曲「」を提供したことを発表。
7月10日、バンド名が再び感嘆符を含む「パニック!アット・ザ・ディスコ」（""）となることが発表された。7月28日、「ニュー・パースペクティヴ」を発売。7月30日、ブリンク 182のツアーに参加するにあたり、ギタリストとして元ザ・キャブの、ベーシストとしてザ・ブロベックスのを迎えることを発表。
2010年に入り、バンドはスタジオに戻って再び3作目のスタジオ・アルバムの制作に着手。同時に前年のツアーにサポートベーシストとして参加したウィークスが正式なメンバーとして加入。2011年1月19日、3月29日に3作目のスタジオ・アルバム『』を発売することを発表。プロデュースはブッチ・ウォーカーとジョン・フェルドマンが手がけた。2月1日にアルバムからの第1弾シングルとして「」を発売し、7日後の2月8日にミュージック・ビデオを公開。
2011年5月12日、Fun.とのコラボ曲「カモン」を発売。9月17日、テレビゲーム『バットマン アーカム・シティ』のサウンドトラックとして「マーセナリー」を提供したことを発表。
2012年7月15日、クロフォードがツアーメンバーから外れることを発表。
2013年7月15日、10月8日に4作目のスタジオ・アルバム『』を発売することを発表。同日、アルバムからの第1弾シングルとして「」が発売され、ミュージック・ビデオが公開された。8月4日からアルバムのプロモーションを目的としたヘッドライニング・ツアーが開始され、9月からはフォール・アウト・ボーイの「Save Rock And Roll Arena Tour」に同行。
しかしツアー開始前の7月、スミスが約4年半に及ぶ薬物中毒を告白。この時点ですでに克服したとしていたが、後に薬物とアルコール中毒のリハビリのためにツアーには不参加であると発表された。ツアーではのダン・パウロヴィッチがスミスの代役を務めた。
2014年9月22日付のG1のインタビューで、ユーリーは新作のアイデアについて触れ、ソロとしての作品か、パニック!アット・ザ・ディスコとしての作品かは未定であると語った。また、後日のオルタナティヴ・プレスのインタビューでは、ユーリーがスミスのバンドへの復帰について「今のところその予定はない」と語った。
ソロプロジェクトへの移行 〜 解散.
2015年4月2日にスミスが脱退を発表、これによりバンドのオリジナル・メンバーはユーリーのみとなった。同月13日、ケラング!はユーリーがバンドの5作目のスタジオ・アルバムの制作に取りかかっていることを報じた。
4月20日、事前告知なく「」がシングルとして発売される。同曲はBillboard Hot 100で初登場40位を記録し、2006年に発売された「アイ・ライト・シンズ・ノット・トラジェディーズ〜いつわりのウェディング」以来約9年ぶりのトップ40入りとなった。5月16日、「」に出演。9月29日、後に発売されるアルバムからの第2弾シングルとして「ビクトリアス」を発売。10月22日、バンドの公式Facebookページで2016年1月15日に5作目のスタジオ・アルバム『』を発売することを発表。この発表に合わせてウィークスが再びツアーメンバーに戻ることが伝えられており、これにより同作がユーリーのソロプロジェクトとなってから発売される初のスタジオ・アルバムとなった。
2016年6月から8月にかけてウィーザーとの共同ライブツアー「」を開催。8月に映画『スーサイド・スクワッド』のサウンドトラックが発売され、同作にクイーンの「ボヘミアン・ラプソディ」のカバーで参加。
2017年12月15日、4作目のライブ・アルバム『All My Friends We're Glorious』を発売。同作は音楽配信と期間限定の2枚組LPの2形態で発売された。この5日後に「'」と題したクリスマスソング（アルバム未収録曲）を発売。12月27日、ウィークスが自身のプロジェクト「アイ・ドント・ノー・ハウ・バット・ゼイ・ファウンド・ミー」（'）に専念する為に、パニック!アット・ザ・ディスコから別離することを発表。
2018年3月19日、クリーブランド公演でサポートベーシストとしてニコル・ロウを迎えたことを発表。3月21日、「セイ・アーメン（サタデー・ナイト）」と「（ファック・ア）シルヴァー・ライニング」を発売。同日、6月22日に6作目のスタジオ・アルバム『プレイ・フォー・ザ・ウィキッド』を発売することと、同作を引っさげたライブツアーを開催することを発表。
6月7日、スタンレー・カップ・ファイナルの第5戦に先立ち、にある噴水で演奏を披露。8月24日から26日にかけて開催された『レディング・フェスティバル』ではケンドリック・ラマーとともにヘッドライナーを務めた。8月27日、アルバム『プレイ・フォー・ザ・ウィキッド』からの第2弾シングルとして発売した「ハイ・ホープス」のミュージック・ビデオを公開。「ハイ・ホープス」は、Billboard Hot 100で最高位4位を記録し、ビルボード誌のでは65週にわたって第1位を獲得した。9月22日、パニック!アット・ザ・ディスコはサポートギタリストのケネス・ハリスが個人的な事情を理由に別離することを発表。10月6日、ハリスの後任として元のマイク・ナランを迎えたことを発表。
10月22日から25日にかけて単独では初となる日本ツアー「PRAY FOR THE WICKED TOUR IN JAPAN 2018」を開催。
2019年11月22日に公開されたディズニーのアニメーション映画『アナと雪の女王2』で、エンドクレジットとして「イントゥ・ジ・アンノウン」をカバー歌唱。このカバー・バージョンは、同月4日にシングルとして発売された。
2022年5月14日、「shutupandgotobed.com」というウェブサイトを通じて近日中に新作についての発表があることをほのめかした。同月29日、後に発売する新作に関係する楽曲「ヴィヴァ・ラス・ヴェンジャンス」を6月1日にシングルとして発売することを発表。シングル発売日となった6月1日、8月19日に7作目のスタジオ・アルバム『ヴィヴァ・ラス・ヴェンジャンス』を発売することを発表。7月20日に第2弾シングルとして「ミドル・オブ・ア・ブレイクアップ」、8月5日に第3弾シングルとして「ローカル・ゴッド」、8月16日に第4弾シングルとして「ドント・レット・ザ・ライト・ゴー・アウト」が発売された。アルバム発売日には、「サッド・クラウン」のミュージック・ビデオが公開された
2022年10月28日、TikTok上での人気を受けて「ハウス・オブ・メモリーズ」のオリジナルバージョンを含む3バージョンを収録したEPを発売。
2022年11月15日、日本時間12月8日の19時からオンライン・コンサート『Everybody Needs A Place To Go』を配信することを発表。同イベントでは「Viva Las Vengeance Tour」からシカゴ公演の様子などが配信された。
2023年1月24日、ユーリーが妻との間に第1子が生まれることと、家族に集中するためにパニック!アット・ザ・ディスコを解散することを発表。2023年3月10日に開催されたマンチェスター公演をもって解散。
音楽性.
パニック!アット・ザ・ディスコの音楽スタイルは、主にポップ・ロック、バロック・ポップ、エレクトロ・ポップ、オルタナティヴ・ロック、、ポップ・パンク、、エモ、ダンス・ポップ、シンセポップとされる。エモ・バンドと称されることについて、ユーリーは2006年のNME誌のインタビューでと語っている。
各スタジオ・アルバムの音楽スタイルについて、音楽評論家やメディアは以下のように見なしている。