タレントゲーム

タレントゲーム（"Talent game"）は、芸能人・タレントをメインキャラクターとして起用したコンピュータゲームのジャンル。
概要.
製作サイドとしては芸能人・タレントが持つ知名度の高さから一定の販売本数が見込めるため漫画やアニメを原作に持つ作品と似た販売戦略が取られることが多く、広い意味でのキャラクターゲームの一種と言える。特に1980年代の作品においては、起用した芸能人・タレントの知名度に依存し過ぎる余りゲームとしての完成度が低かったりゲームとして致命的な欠陥を抱えているケースがしばしば見受けられる点も、キャラクターゲームと共通である。
ジャンルに一定の傾向は無く、アクションゲーム、アドベンチャーゲーム、コンピュータRPG、ボードゲーム、クイズゲーム、対戦型格闘ゲーム、育成シミュレーションゲームなど多種多様である。また、野球、サッカー、ゴルフ、テニスなどのスポーツゲームやレーシングゲームではスポーツ選手を冠したゲームも存在する。
なお、厳密な意味でのタレントゲームに該当しないが、PlayStation 2以降の3Dポリゴンを使ったゲームにおいては、モデリング技術やモーションキャプチャの機種を追うごとの高度化により、「鬼武者シリーズ」「決戦II」「武刃街」「龍が如くシリーズ」「ロスト プラネット エクストリーム コンディション」「仁王」など、登場人物のキャラクターモデルの顔グラフィックやモーションキャプチャに有名な俳優等のタレントを起用するケースもある。また、特にオンラインゲームにおいては、イメージキャラクターとしてのタレントの起用、またそれに伴うゲーム内でのコラボレーションイベントの開催など、スポット的なタレントゲーム化とも言えるプロモーション手法もある。
歴史.
昭和.
1980年代前半はファミコンやMSXが登場し、家庭内でゲーム機や8ビットパソコンが本格的に普及し始めた時期であり、この時期に家電メーカーの系列企業を中心とするレコード会社がゲーム開発に多く参入している。レコード会社にとって所属アーティストは重要な資産であり、CD以外にもビデオクリップを始めとする関連商品を開発する必要に迫られた中でタレントゲームが登場した。レコード会社主導で製作された初期のタレントゲームで代表的なものには、MSXで発売された「堀ちえみ ストロベリーパズル」（ポニーキャニオン・1985年）や、ファミコン・MSXで発売された「聖飢魔II 悪魔の逆襲」（CBSソニー・1986年）などがある。
その一方、ゲームメーカーが芸能人の所属事務所や広告代理店に企画を持ちかけて開発・発売されたタレントゲームも存在する。「たけしの挑戦状」（タイトー・1986年）や「さんまの名探偵」（ナムコ・1987年）がその代表格である。しかし、このパターンでは「名義貸し」のみで当のタレントは実際の開発には関わっていないケースも少なからず存在したと言われる。ただし、｢たけしの挑戦状｣はビートたけし本人も製作に関わっていた。
また、流行り廃りの激しい業界であるため発売から2か月以内が実質的な「賞味期限」である場合がほとんどで、発売から半年以上経過しても売れ続けるロングセラーとなるようなことは極めて稀であった。
平成以降.
こうして、1980年代後半は主にレコード会社や広告代理店の主導で数多くのタレントゲームが発売されたものの、少数の例外を除いてタレントの知名度に依存する余り肝心のゲームとしての完成度が低い作品がほとんどであったため、1990年代に入るとタレントゲームは「クソゲーの代名詞」的な扱いをされるようになり、ブームは終わっていく。
その一方で、1988年にはPCエンジンCD-ROM²が発売され当時、子役出身で新人アイドルへ転身を図っていた小川範子を起用したアドベンチャーゲーム「No.Ri.Ko」（ハドソン）が本体と同時発売された。このことは、既に芸能界である程度の成功を収めたうえでその知名度に便乗したキャラクターグッズとして発売されるケースがメインであった従来のタレントゲームとは一線を画し、新人アイドルのプロモーション材料としてのタレントゲームの登場を意味するものであった。1990年には、やはりハドソンからバーニングプロダクションの新人アイドルオーディション参加者を一堂に集めて製作された「みつばち学園」も発売されているが、この路線の後続作品はほとんど無く、結果的にCD-ROMの採用による大容量化はゲーム中の演出に実写そのものを取り込んだグラフィックではなく簡易的なアニメーションを採り入れることを促すようになった。
1980年代後半からのCD-ROM採用による大容量化と1994年の相次ぐ32ビットゲーム機発売は、結果的にコンピュータゲームとアニメの境界を低くすることに繋がり、ゲームで声優が起用されることも珍しくなくなった。その結果、アイドル声優と呼ばれるタイプの声優の存在がクローズアップされるようになり、1990年代後半には「どきどきON AIR」（ボトムアップ）や「ボイスアイドルマニアックス プールバーストーリー」（データイースト）を始めとする声優を顔グラフィックごと起用したタレントゲームも開発された。
2000年代に入ると、かつてタレントゲームの開発・発売において中心的な存在となっていたレコード会社の多くはゲーム機の開発費用高騰に伴う採算悪化を理由にゲーム事業から相次いで撤退。その結果、年を追うごとにタレントそのものを起用したゲームの発売本数は減少に向かった。
なお、1990年代以降はタレントそのものを起用したパチンコ・パチスロは増加傾向にあり、1998年以降主流となった外部版権とツインタイアップされた機種もそれなりに存在する。河内家菊水丸を役物や声に起用した羽根モノの『オロチョンパ』が最初のタレント機種で、「ピンク・レディー」「中森明菜」「AKB48」などを題材としたタレント機種は、シリーズ化される程の人気機種となった。
2010年代になるとアイドルとスマートフォン向けソーシャルゲームの流行を追い風に、タレントゲームが一定数リリースされ続けるようになった。特に『野田ゲー』（吉本興業）シリーズは、お笑いタレントの野田クリスタル自身がグラフィック・BGM作曲・プログラムまでを含めて自主開発したタレントゲームの変種となっている。
復刻に係る問題.
近年、バーチャルコンソールやゲームアーカイブスといったレトロゲームの復刻や配信が盛んに行われているが、著作権や知的財産権こそ発売したゲーム会社のみにあるものの、それらの復刻は題材としたタレントが所属する芸能事務所等が持った肖像権の問題等もあり、漫画やアニメを原作とし、原作の権利者にも著作権があるキャラクターゲーム並に困難である。よって、現在、配信されているゲームはバーチャルコンソールでは｢たけしの挑戦状｣や、「高橋名人の冒険島シリーズ」のみにとどまっている。
また、タレントがゲームを製作した当時の所属事務所を離れている場合、または芸能界から引退している場合や死去している場合、本人の所在をつかめない場合も新規の復刻は非常に困難となる。特に、タレントが犯罪ないし重大な不祥事を起こしたような場合はほぼ見込みがなくなる。これは、事務所を変えて芸能活動を継続していたとしても製作当時の所属事務所と本人両方の許諾を要するためである。｢たけしの挑戦状｣のプロデュースを行ったビートたけしも本作発売してすぐに不祥事を起こして新たに個人事務所を設立しているため、当時所属していた太田プロダクションと、2018年まで所属していたオフィス北野との両方から許可を取ったものと思われる。「高橋名人の冒険島シリーズ」の場合にしても配信先のハドソンが高橋名人の新たな勤務先である「ゲッチャ・コミュニケーションズ」から許可をとったとされる（一部作品のみ）。
許諾が得られる場合であっても、メーカー側としては新規に契約を結ぶ必要があるため、自社の一存で復刻可能なタイトルに比べると契約に手間がかかる上に、メーカーの取り分が少なくなるため、復刻に二の足を踏む場合が往々にして見られる。一例としては、PCエンジンの「カトちゃんケンちゃん」（ハドソン・1987年）が日本国外（北米、フランス、韓国）では「J.J.&Jeff」というタイトルで主人公が架空のキャラクターに変更されているため、日本以外のバーチャルコンソールの配信や日本も含むPCエンジン miniの収録タイトルに入っている一方、原作の「カトちゃんケンちゃん」はパッケージ版に留まり各種配信が全く行われていない点が挙げられる。『ゴルビーのパイプライン大作戦』は、ミハエル・ゴルバチョフ本人はタイトル画面の顔グラフィックのみの起用に留まり、ゲーム本編中には一切登場していない。当作ファミコン版のプロジェクトEGG版では、ゴルバチョフのグラフィックとタイトルロゴの『ゴルビーの』を削除するだけで済ませ、タイトルも『パイプライン大作戦』に改題されている。
こうした事情のため、ゲームとしての完成度とは関係無く中古市場やネットオークションで発売時の希望小売価格を上回るプレミアム価格で取り引きされるタレントゲームも稀に見られる。