SHOCK

『SHOCK』（ショック）は、KinKi Kidsの堂本光一が主演を務めるミュージカル作品シリーズ。2000年11月、『MILLENNIUM SHOCK』というタイトルで帝国劇場にて初演。以後同劇場で毎年公演が行われ、2005年からは『Endless SHOCK』として名前と内容を一新し、2012年以降は博多座、2013年以降は梅田芸術劇場でも上演されている。
作・構成・演出はジャニー喜多川。ただし2005年以降は光一自身が脚本・演出・音楽すべてを手掛けている。少年隊主演のミュージカル『PLAYZONE'91 SHOCK』（1991年）を原型にしている。
チケットは初演から21年間、全日程即日完売。「もっともチケット入手が困難な舞台」とも言われる。2020年公演終了時で319万7368人を動員。
概要.
「Show must go on （ショー・マスト・ゴー・オン＝何があってもshowを続けなければいけない）」をテーマに、ニューヨークのオフ・ブロードウェイでショーに出演する若者たちが、ブロードウェイでの成功を夢見て挫折を乗り越え羽ばたく姿を描いた作品。
堂本光一演じる主人公・コウイチは、常に頂点を目指し続ける若きエンターテイナー。カンパニー（エンターテインメント集団）の中心となってショー作りに邁進し、仲間と衝突や和解を繰り返しながら、最終的に心を一つにしていく。。
「言葉が分からなくても、“すごいね！”と思ってもらえるものを作る」というジャニー喜多川の演出で始まったため、歌やダンスはもちろん、パーカッション、日本やスペインの風物を織り込んだ劇中劇、イリュージョン、帝国劇場で初めて導入されたフライング、4.8メートル22段の高さからの階段落ちなど、当初は派手な演出を重視していた。しかし俳優側からはもっと伝えたいことがあると考えた光一は、ストーリーを含め全てを変更したい旨を伝える。そしてジャニー喜多川から「"YOUの好きにやりなさい。"」という言葉をもらい、2005年からは実質的に光一が脚本・演出・音楽を手掛けるようになる。それまでの派手な演出はストーリーの中に組み込まれ、登場人物の生き様として表現されるようになった。ポスター等の表面上はその後もあえて「作・構成・演出 ジャニー喜多川」と記載しているが、そのことがさらに「ジャニーさんの名前を傷つけちゃいけない」「ジャニーさんにNOと言われるものは作ってはいけない」という意識を高めているという。しかしクライマックスで披露される「夜の海」という曲についてだけは、ジャニー喜多川に「こんな暗い曲をラストに使用するなんて、信じられない!」と言われながらも「ここでぶつかっておかなければいつまでもジャニーさんを越えられない」と考え、「絶対良いシーンになると思うからやらせて」と意見を曲げず取り入れ、以降のSHOCKでも外せないシーンとなった。
「SHOCK」のロゴはジャニー喜多川によって書かれたものである。
2006年の『Endless SHOCK』で終了し、2007年からは光一が演出・構成・主演を務める新作舞台を上演する予定だったが、チケット14万枚に約208万件の応募が殺到した状況を受け、翌2007年の再演が決定した。
2008年1月6日、通算500回公演を迎える。2000年11月の初演から7年2か月での500回到達は、単独主演では97年の帝国劇場史上最速。
2008年4月、『Endless SHOCK』の高い舞台成果に対して、スタッフ・出演者一同が第33回（2007年度）『菊田一夫演劇大賞』を受賞した。
2009年3月12日の公演で通算上演回数が626回に達し、『屋根の上のバイオリン弾き』で森繁久彌が19年かけて樹立した帝国劇場での単独主演公演回数を8年5か月で23年ぶりに塗り替えた。
2014年10月26日で通算上演回数が1208回に達し、松本幸四郎が『ラ・マンチャの男』でもつ1207回を抜いて単独主演ミュージカル上演回数で歴代1位となる。同一演目単独主演舞台としても森光子の『放浪記』の2017回に次いで2位となった。
2017年3月31日、上演1500回を達成する。
2020年3月22日、スタッフやキャストの意向で公式Instagramによる一部演目のライブ配信が2時間以上にわたって帝国劇場で行われた。帝国劇場でのライブ配信は1911年の開業以来史上初めてで、視聴者は6万人を超えて注目を集めた。
同年、初演の2000年から20年間『SHOCK』シリーズをけん引してきた功績が認められ、光一が第45回菊田一夫演劇賞大賞を受賞。
同年9月15日から10月12日に、スピンオフ公演として『Endless SHOCK-Eternal-』が大阪・梅田芸術劇場で上演された。このスピンオフ版は当初、シリーズの通算上演回数には含まないとされていたが、紛れもなく「SHOCK」シリーズであるとの声もあり、2021年2月・3月の帝国劇場公演製作発表時に、2020年の大阪公演もさかのぼって通算公演回数に加算されること、今後も通算回数としてカウントしていくことが発表された。
2021年、『Endless SHOCK』が映画化された。
事件・事故.
2008年1月23日昼公演で、開始直後に舞台装置のコンピューター制御に不具合が生じ、暗転幕とオーケストラピットが上がらなくなり、公演が中断。復旧を目指したが、30分後に劇場側が公演継続を断念し、初めての中止が決定した。中止決定後は劇場支配人がまずその旨を伝え、光一が登壇して直接謝罪。その後共演者8人で舞台上から観客の最後の1人が会場を出るまで見送った。なお、中止となった昼公演は2月17日に振り替えられ、夜公演は予定通り行われた。
2011年3月11日昼公演の幕間に東北地方太平洋沖地震が発生。観客は皇居前広場へ避難する事態となり、そのまま11日の公演は中止された。上演されていれば800回の記念公演となるはずだった。翌12日の公演も中止。13日朝の時点では13日の2公演は行うと発表され、開場して観客も入れていたが、開演30分前になって急きょ2公演共に中止が決定。ジャニーズ事務所の関係者が登壇し、安全面に配慮しての中止を説明した後、光一本人も登壇して観客へ謝罪しお見送りを行った。東宝関係者は、セットなどをつるす「バトン」と呼ばれる装置が損傷していたことを明かしている。その後14日の公演も中止となり、15日になって16日から千秋楽までの全公演（28公演）の中止を発表した。フライングシーンの多い本作を、余震の続く中で上演し続けるのは安全でないとの判断からであった。
2015年3月19日の13時公演上演中、重さが約650kgある舞台セットのLEDパネルが倒れ、ジャニーズJr.の岸孝良、ダンサー2人とアクロバット俳優2人、スタッフ1名の計6名が負傷する事故が発生。事故は15時50分頃の堂本が袖に退いた後のダンスシーンで起こり、LEDパネル6枚中上手の2枚がスタッフが手動で動かしている最中に舞台中央に向かってゆっくり倒れた。その後、緞帳が下りて中断の後、緞帳前に光一が舞台衣装のまま登場し、セットの不具合があり舞台を続行できない旨の謝罪の挨拶をもってそのまま中止となり、その後の18時公演も中止となった。公演は翌日20日の18時公演からLEDパネルの使用中止及び演目の一部変更を行った上で再開された。冒頭5分、舞台に立った光一は「絶対にあってはならないこと」と謝罪し、改めて安全確認をしながらリハーサルを行ったことを説明。事故翌日から幕を開けることには賛否両論あり悩んだものの、休演することになった4人に背中を押されたことや、劇中で"Show must go on"の精神を伝えているのと同様に、起こってしまったことを受け止めつつも前に進むことの大切さを伝えたいと考え、公演を続けるという決断を下したことを観客に伝えた。同年5月20日、東宝は事故の原因が舞台床面の一部不具合による傾きであったことや、これについては補強工事を予定していること、念のため今後も移動式LEDパネルは使用しない旨の公式コメントを発表した。
同年9月17日、オーナー役で出演中の前田美波里が宿泊中のホテルから徒歩で梅田芸術劇場へ向かう最中に転倒し、左肩を骨折。その日の昼と夜の部は出演したものの、翌18日夜公演からの大阪公演と10月に博多座で行われる福岡公演の降板を発表した。前田は17日夜公演後に入院し、全治1か月半の診断を受けた。代役には2009年から2012年までオーナー役を演じていた植草克秀が急遽抜擢された。17日の夕方にジャニー喜多川や光一から直接出演依頼があり、18日正午頃に大阪入り。その後キャスト全員で約4時間ほどの稽古の後に本番を迎え、3年のブランクを感じさせない演技を披露した。
2020年、新型コロナウイルスの感染拡大防止のため、政府の感染症対策本部の方針に鑑み、2月28日夜公演より、3月10日公演までの休演が発表された。3月11日より公演が再開される予定だったが、15日までの延長、さらに、政府の新たな自粛要請を鑑み、16日から19日までの休演が発表された。20日よりサーモグラフィーの設置、劇場内の換気強化等の対策を講じ再開するとしていたが、20日の公演は当日に急遽中止が発表され、さらに政府の対策本部会合後の午後8時に21日から31日までの全公演（計41公演）の休演が発表された。休演により3月31日（千秋楽）に予定されていた1800回記念公演は持ち越しとなった。なお、3月21日にフジテレビ系列にて放送した『緊急生放送! FNS音楽特別番組 春は必ず来る』にて、19日にショーを事前収録した上で披露した。
MILLENNIUM SHOCK （2000年）.
読みは「ミレニアム・ショック」。「お客さまに2分に一度のショックを与えたい」と、世界的に活躍するが演出協力を行い、製作費は10億を超える。帝劇史上初の抽選発売が行われたが、計38公演の入場券7万枚に対して80万通の応募があり、競争率は11.4倍となった。
公演時間は2時間45分。最後のショータイムでは光一の「夏の王様」、今井の「踊り子」、赤坂の「スキヤキ」、メインキャスト4人で「アンダルシアに憧れて」などが披露された。
ストーリーは少年隊主演の舞台『PLAYZONE'90 MASK』、『PLAYZONE'91 SHOCK』と光一自身の主演舞台『SHOW劇'99 MASK』のオリジナルストーリーから抜粋したものとなっている。
SHOW劇・SHOCK （2001年、2002年）.
読みは「ショーゲキ・ショック」。「衝撃」とかけている。「ショー・劇『SHOCK』」や「SHOW・劇『SHOCK』」と表記されることもある。
6月公演では7万枚のチケットに24倍の申し込みが殺到し、帝劇では過去最高の人気公演の記録を更新した。
年を跨いでの公演だったが、12月公演は劇中劇で『忠臣蔵』を上演していたものの、ジャニー喜多川が12月のKinKi Kidsのコンサート期間中に「1月に“忠臣蔵”やるのはおかしいよ」と言い始めたため、急きょ集まって稽古し、1月公演は『新撰組』を上演した。
SHOCK is Real Shock （2003年）.
読みは「ショック・イズ・リアル・ショック」
2幕・ブロードウェイで上演する演目がよりショーアップされた「World Adventure」に変更された。
Shocking SHOCK （2004年）.
読みは「ショッキング・ショック」。光一は公演直前の稽古中にフライングの着地に失敗し、頭を打って入院したため、開幕後の約1週間は病院から劇場に通ったことを2011年の公演中の舞台挨拶で初めて明かした。
年々徐々にラストのショータイムの時間が減ってきていたが、本公演では「薄荷キャンディー」1曲のみとなった。
Endless SHOCK.
読みは「エンドレス・ショック」。光一自身が脚本・演出を手掛けるようになり、内容を一新。
Endless SHOCK （2006年）.
2005年11月22日に行われた製作発表会見では、SHOCKシリーズは7回目を数える今回で一切りをつけ、2007年は光一が作・構成・演出・音楽・主演の5役を務める新作舞台を上演予定であり、現在ある海外からの上演依頼には光一以外のタレントで公演していくことになると発表されていたが、約14万席に対し、約208万件の応募が殺到。ファンから「まだ見ていないのに終了するなんてひどい」などといった悲痛なメッセージも多く、あまりの反響の大きさに、ジャニー喜多川が「新作も上演したいのですがファンの声に応えることも大切」と前言撤回し、2007年も再上演することが2006年2月12日に行われた会見で発表された。
当初は2か月を通して今井翼が出演予定だったが、2005年末に左足小指の中足骨を骨折したため、2月公演は降板し、錦戸亮が代役として出演した。2006年3月18日の昼の部で400回、3月29日の千穐楽公演で上演回数が帝国劇場で歴代4位の418回に達し、総動員数が77万人を突破した。
コウイチ達カンパニーのメンバーがアルバイトをしていたシーンが、休日にショーを観に行くというものに変更され、その途中の公園でストリートパフォーマンスをするナオキ（石川直）に出会うというシーンが追加されたことにより、ナオキが最後のショーに出演している理由が明確化された。
Endless SHOCK （2007年）.
2か月76公演を維持してきたが、「チケットがとれない」という声に5公演が追加された。2007年1月17日昼公演で動員数80万人を突破。 
Endless SHOCK （2008年）.
初日の公演で、2000年から9年目で通算公演500回を達成。劇中では触ると「Show must go on!」と光一の声を発する、大台を記念して作られた光一の銅像が登場した。また、2幕冒頭にオーナーが苦悩を独白する場面が新たに加えられた。
Endless SHOCK （2009年）.
SHOCKが元は少年隊のミュージカル『PLAYZONE』の演目だったという縁もあり、植草克秀が初出演。ゲネプロでは音声トラブルで15分間中断するハプニングが発生した。
Endless SHOCK （2010年）.
初の夏期公演かつ初の3か月100公演が行われた。7月公演のライバル役として内博貴が抜擢。自身の主演ミュージカル『ガイズ・アンド・ドールズ』のゲネプロ終了後、本番30分前に楽屋に来たジャニー喜多川から「ユー、『SHOCK』やる？」と打診されて出演が決定したという。演出面では右手に和傘を持ち、上空8メートルを飛ぶ「和傘フライング」が初披露された。
2010年3月21日昼公演で通算700回を達成。植草発案のサプライズ演出で、歴代出演者による祝福ビデオレターが届けられた。また、10周年記念の写真集『DOCUMENT.』（全87カット、114ページ）が劇場限定で発売され、2010年8月18日にはNHKで48分のドキュメント特番『堂本光一とSHOCKの10年』が放送された。
Endless SHOCK （2011年）.
帝国劇場開場100周年記念公演。
Endless SHOCK （2012年）.
初の地方公演として博多座での公演が実現。フライングシーンに対応するため、2011年8月には約5000万円をかけて天井の工事も敢行し、東京から11トントラック25台分の装置を持ち込んだ。2012年1月8日、東日本大震災で中止になった幻の800回目の公演を博多座初日で迎えた。
Endless SHOCK （2013年）.
初めて大阪・梅田芸術劇場メインホールで公演が行われた。アンサンブルも半分以上が新しくなり、キャストが一新され、初の女性オーナー役として前田美波里を起用。今までは全員がコウイチのライバルチームを演じていたふぉーゆーのメンバーも、今作から初めてコウイチチームとライバルチームに分かれて出演している。一方で2000年の初演から光一の他では唯一全公演に出演していたダンサーの赤坂麻里が、梅田芸術劇場千穐楽公演（1078回公演）で卒業した。演出面では2幕冒頭でコウイチが生と死の世界をさまよっているシーンで“死者”とダンスをする3分のナンバー「DEAD or ALIVE」と、2幕終盤でフライング・パーカッション・ダンスで魅せる5分間の和テイストの場面で流れる「夢幻（むげん）」が新曲として追加され、トラヴィス・ペインが振付を担当した。
2013年3月21日の公演で通算公演回数1000回を達成。それを記念した「1000回公演記念SHOCKベア」が帝国劇場で販売された。カーテンコールでは堂本剛がタンブラー、東山紀之が1000本のバラをプレゼントに祝福に駆けつけた。
Endless SHOCK （2014年）.
2014年10月31日の博多座千穐楽公演で通算1214回を達成。ラストナンバーである「CONTINUE」の演出が9年ぶりにアレンジされた。
Endless SHOCK 15th Anniversary （2015年）.
オン・ブロードウェイでの幕開けに新曲「Dancing On Broadway」が採用され、コウイチとヤラが楽屋でぶつかるシーンは台詞ではなく「Don’t Look Back」の変奏曲「Missing Heart」として歌で表現されるようになった。2015年3月31日の帝国劇場千穐楽公演で通算公演回数が1287回に達し、この日までに232万9011人を動員。カーテンコールで9月に梅田芸術劇場、10月に博多座で公演が決定したことが発表された。
Endless SHOCK （2016年）.
2016年3月14日の夜公演で、2000年からの通算公演1400回を達成。全日程即日完売で累計動員は250万人を超えた。
Endless SHOCK （2017年）.
2017年3月31日の千秋楽公演で、2000年からの通算公演1500回を初演から16年5か月で達成した。
歌が重要になるシーンが増えていること踏まえ、歌専門と踊り専門の人の割合が半分ずつになるようにアンサンブルのメンバーが変更された。また、オーディションで選出された寺西拓人と松田元太に関しても歌が決め手で選ばれた。
Endless SHOCK （2018年）.
2018年3月6日の公演で、2000年からの通算公演1600回を初演から17年5か月で達成した。
Endless SHOCK （2019年）.
2018年11月23日にはファン約500人を招待して製作発表会見を行い、劇中歌が生披露された。また、2019年2月3日のゲネプロ公演には、『SHOCK』に携わるスタッフの家族が招かれた。
より厚みのある音を届けたいという思いから、何年も前から製作の東宝にかけあっていた案が初めて通り、花道のところに設置していたオーケストラブースが廃止。代わりに本来のオーケストラピットに20人のオーケストラとコンダクター（田邉賀一）が全員収容され、全曲生演奏が実現した。それに伴い、舞台の形はオーケストラピットの中央部にのみ屋根のような板を張り、その上に演者がいるという二重構造となった。
パフォーマンス面でも変更があり、ウチがリカに指輪を渡すことを決意するシーンや、コウイチのショーが絶賛されている新聞記事を読み上げるシーンなど、歌の割合が過去の公演よりも増している。その他、1幕ではパネルや布を使ったマジック、ジャングルで踊る場面がカットされ、インペリアル・ガーデンシアターでのザ・ブロードウェーを思わせるナンバー「Dancing On Broadway」の後にコウイチがタイをほどきながらしっとりと歌う新曲「Memory of Skyscrapers」が追加された。『ジャパネスク』のシーンでも、コウイチが客席通路から舞台に上がる演出が、舞台奥のセリに立って登場する形に変更されている。これにより、公演時間も休憩を含んで3時間10分となり、昨年よりも7分短くなっている。演出も務める光一は、これらの変更を「作品のエッセンスを凝縮してブラッシュアップするため」と述べており、この大幅リニューアルについては、いつもは光一を褒めないジャニー喜多川も「無駄が一切ない」と気持ち悪いくらい褒めたという。
2019年3月31日の千秋楽公演で、2000年からの通算公演1700回を初演から18年5か月で達成。通常のカーテンコールの後、ミュージカル『ナイツ・テイル-騎士物語-』で共演した井上芳雄の司会でスペシャルカーテンコールが行われ、怪我のため降板となった越岡裕貴も舞台上に登場した。
Endless SHOCK -Eternal- （2020年）.
新型コロナ感染対策のため、最小限の機材とスタッフで最大限の公演を目指し、ニューノーマルに対応。『Endless SHOCK』の本編から3年後を舞台に、それぞれの登場人物にスポットを当てつつ本編の物語を振り返るという構成になっている。台本は光一が手掛け、ヒロイン役の梅田彩佳やオーナー役の前田美波里にどんな心情だったかを取材をしたうえで書き上げた。階段落ちや殺陣は封印されたが、企画段階では封印すると宣言していたフライングは、製作側と話し合い、客席上空を飛ばなければ問題無いという判断がなされたために変わらず披露されている。
客席数は半分に抑えられた。2020年10月4日18:00開演回は、Johnny's net onlineで生配信された（見逃し配信無し、限定枚数販売）。
Endless SHOCK -Eternal- （2021年）.
2021年1月7日に政府の緊急事態宣言が発令されたが、政府から各都道府県に通知された事務連絡では「1月11日までに販売開始された催物のチケットについては開催制限を適用せず、そのチケットはキャンセル不要と扱う」とされたため、2月・3月公演共に予定通り上演された。ただし、1月16日および2月14日に予定されていた一般前売りは中止され、すでに先行受付で販売済みのチケットも、最前列より2列と補助席を含めた数列を空けるなど対処された。また、夜公演の開演時間も午後6時から午後5時30分に繰り上げられ、2時間の上演で午後7時30分には終演した。
通算公演回数は2021年2月12日の公演で1800回、千秋楽の3月31日の公演で1851回に達した。また、3月28日夜公演はJohnny's net onlineで生配信された。キャストやスタッフは稽古時から3日に1度PCR検査を行い、仕事以外に外出しないなど制限付きの生活を送り、1人の感染者も出さずに3月31日の千秋楽まで乗り切った。カーテンコールは公式Instagramで生配信された。
Endless SHOCK -Eternal- （2022年）.
元々は本編『Endless SHOCK』の上演が検討されていたが、コロナウイルス感染拡大の現状を鑑み、製作発表会見が行われた2022年2月18日の2日前に急遽スピンオフ版である『Eternal』での上演が決定した。新キャストでの上演であり、前提である本編を観ることでスピンオフである『Eternal』をより楽しんでもらいたいという思いから、佐藤ら4・5月のキャストは本編とスピンオフを史上初同時並行で稽古。そして無観客で収録した本編を、スピンオフ公演が始まる前日である2022年4月9日にJohnny's net onlineで配信した（見逃し配信もされたが、初回配信時のみ特別映像あり）。時間的・物理的な理由で今回は客席側のフライングは封印されたが、配信では以前の映像と組み合わせて披露されている。また、劇中でライバルを演じるキャストに合わせて選曲されていた楽曲は、今回から「MOVE ON」という曲に定番化される。
2022年5月23日にシリーズ通算1900回を迎える予定だったが、公演関係者に新型コロナウイルスの陽性反応が確認されたため、5月18・19日の3公演、および21日から23日の4公演・計7公演が中止となった。光一と佐藤は5月19日に対話形式でインスタライブ生配信を行い、公演中止に関してファンに直接メッセージを伝えた。5月25日夜の部より公演が再開され、5月31日昼の部で公演1900回を達成。スペシャルカーテンコールが行われ、井上芳雄やジョン・ケアードら『ナイツ・テイル－騎士物語－』メンバーから祝福のVTRコメントも届けられた。
Endless SHOCK （2022年）.
2022年2月18日に行われた製作発表会見時には、博多座公演は本編かスピンオフ版どちらを上演するか未定とされていたが、同年6月6日、まん延防止等重点措置が解除されて2か月以上が経過して落ち着いた福岡県内の新型コロナウイルスの感染状況を鑑み、上演形態を変更し、本編『Endless SHOCK』を2年ぶりに上演することが発表された。感染予防の観点から客席上空でのフライング中は歌えないため、オープニングでは演出を変えて歌わずにフライングし、客席上空でフライングをする際は衣装と同じようなデザインのマスクを装着した。チームU.S.Aが2年半ぶりに出演を果たした。
9月9日の13:00開演回と18:00開演回が、公演関係スタッフに新型コロナウイルス感染症の陽性が確認されたため当日に急遽中止が発表された。9月10日は休演日で、9月11日より再開された。
Endless SHOCK・Endless SHOCK -Eternal- （2023年）.
上演24年目で初めて、本編『Endless SHOCK』とスピンオフ版『Endless SHOCK -Eternal-』の2作同時上演が決定。2022年4・5月の『Endless SHOCK -Eternal-』帝劇公演を本編に近い演出に変更したこと、9月の博多座公演で本編を復活させたことで、光一が同時上演をひらめき、決定した。2公演の日は昼公演で本編、夜公演でスピンオフ版を上演し、1公演の日は本編を上演する予定。
劇中劇.
主に、ポピュラーな作品の名場面を抜粋したものが多い。『Shocking SHOCK』の時は客席から毎公演リクエストを取っていた。
使用楽曲.
作詞：白井裕紀 作曲: 川田瑠夏 編曲 :船山基紀, 中西裕之
映画.
『Endless SHOCK』のタイトルで映画化された。監督は光一自身が務める。
元々映画化が決まっていたわけではなく、舞台本編『Endless SHOCK』が20周年にも関わらずコロナの影響で中止となってしまった時、このまま何事もなく終わるのか、何かできることはないか考えた末、どういう形になるかは不明なままでもとにかく映像を撮影しておこうということになり、2020年2月の全公演中止決定後に無観客の帝国劇場で、クレーンカメラ3台を含む16台のカメラと1台のドローンを用いて撮影された。そして大阪でスピンオフ版を上演中、何かもう一つ面白いことをできないかと考え、映画化して帝国劇場での公演と同時期に公開すれば相互に楽しんでもらえるのではという思いから上映が実現した。
全国82館で2021年2月1日から2週間限定で上映。公開初日には無観客の帝国劇場からキャストが舞台挨拶を行い、全国82館の映画館に中継（ライブ・ビューイング）された。
2月6日・7日の全国映画動員ランキングは第8位。公開11日目で興行収入は約2億8500万円、観客動員は約9万8200人。鑑賞券は3000円、上映規模や上映時間が午後8時までという条件にしては好調とされ、舞台版『Endless SHOCK -Eternal-』が2月12日の上演で1800回公演を達成したことも記念し、TOHOシネマズ日比谷では3月31日までのロングラン上映が決定した。
関連商品.
全て堂本光一名義である。発売元はジャニーズ・エンタテイメント。