河野伸

河野 伸（こうの しん、1964年11月11日 - ）は、日本の作曲家、編曲家、キーボーディスト。
略歴.
概要.
東京都出身。5歳よりピアノを習い、高校時代はロック・バンド、大学時代はジャズ研に所属。大学を卒業した1987年よりプロとしての活動を開始する。1990年、森高千里のサポートバンドに加入、1994年、実験的ポップス・ユニットSPANK HAPPYの一員としてメジャーデビュー。同1994年より数年間に渡り桜井鉄太郎関連のプロジェクトに集中的に参加。この頃より幅広く作曲・編曲・演奏を手がけるようになり、ACO、アンジェラ・アキ、Crystal Kay、古内東子、ハロー!プロジェクト、RIP SLYME等の楽曲制作に長年協力し続けている。2002年、中島美嘉のサポートバンドに加入、現在までバンマスを務める。作編曲を手がけた『世界の中心で、愛をさけぶ(2004年)』、『白夜行(2006年)』等の劇伴が人気作となり、2006年、『医龍-Team Medical Dragon-』で澤野弘之と共に第49回ザテレビジョンドラマアカデミー賞音楽賞を受賞。以後、劇伴作家としての活動が活発化する。2008年より古内東子、2009年より坂本真綾のライブ・サポートとしても活躍。近年は音楽番組の制作協力や伝統音楽へのアプローチなど更に活動の幅を広げている。
ミュージカル.
1987年、学生時代にバイトで劇団四季のキーボード奏者を務めたのが最初の仕事らしい仕事だったとのこと。現在までに10本以上のミュージカルに参加、2003年には劇団四季『マンマ・ミーア!』にてコンダクターとキーボードを担当した。
ライブサポート.
大学卒業後の数年間はライブ・キーボーディストを本業として活動。1987年より斉藤さおり、1988年より池田聡のサポートを務める。1990年1月、池田聡のバンドメンバーがそのまま森高千里バンドへと移行、多くの公演に加え、音楽番組のスタジオライブやPVにも出演することとなり、「1年のほとんどが森高の仕事で埋まってたんです。」と述懐するほどの多忙となる。この状況は1993年末まで続き、森高千里がライブ活動を休止した1994年以後は、自身のバンドやスタジオ・ワークへと重心が移っていくことになる。その後、2002年より中島美嘉、2008年より古内東子、2009年より坂本真綾、2012年より松下奈緒等をサポート、現在複数のバンドでバンマスを務めており、再びライブ寄りの活動にシフトしつつある。
上記以外にも様々なミュージシャンのライブに出演している模様。
楽曲提供・楽曲参加.
1994年、SPANK HAPPYのデビューに伴い音楽事務所に籍を置く。これにより仕事の幅が大きく広がったという。この時期、森高千里のライブ活動が停滞したこともあり、COSA NOSTRA他、桜井鉄太郎関連のプロジェクトにキーボーディストとして数多く参加。アシッドジャズ〜フリー・ソウル〜R&Bブーム〜ディスコ・リバイバル辺りの時流において洗練された音楽センスとブラック・ミュージックへの造詣の深さが認められ、河野伸は一気に人気アレンジャー／スタジオ・ミュージシャンへ跳躍することとなった。
手がけたアーティストは、アンジェラ・アキ、Crystal Kay、鈴木結女、中島美嘉、古内東子、エレクトロニカ期のACOなど女性シンガーソングライターを中心として、ピチカート・ファイヴ、福富幸宏、堀込高樹など渋谷系とその周辺、モーニング娘。を初めとするハロー!プロジェクトのアイドル、CHEMISTRY、SMAP等の人気男性グループ、中村雅俊、和田アキ子等ベテラン歌手、ロックバンドのスネオヘアー、ヒップホップ・グループのm-flo、SOUL'd OUT、faith、RIP SLYME、民謡出身の中孝介、声優の坂本真綾、田中理恵、クラシックの"12人のヴァイオリニスト"、宮本笑里など極めて多岐に渡る。また、単発ではあるもののイザベル・アンテナ、クレモンティーヌ、ユッスー・ンドゥールといった海外アーティストのレコーディングにも携わっている。
R&Bブームが一段落した2000年代中盤以降は次第に派手なアレンジから離れ、DTM機器を駆使しつつも、アコースティックな響きとナチュラルなグルーヴを重視したサウンドへとシフト。現在は、ポピュラー・ミュージックの伝統的手法を踏まえた精緻な編曲と卓抜した演奏技術で高い評価を得ている。流麗なストリングス・アレンジは特に人気が高く、弦の無いアレンジを持ち込んでもミュージシャンサイドからストリングスの追加をリクエストされる事が多いとのこと。
2010年代は古内東子や坂本真綾の諸作においてアルバム単位のサウンド・プロデュースを担当する機会も増えているが、劇伴やライブ・サポート、その他の活動が増えたこともあり、提供及び参加楽曲数は減少傾向にある。
2006年のインタビューで「常に弾いていないとほんとに弾けなくなりますからね。」「曲作りに入っちゃうと全然弾かなくなっちゃう」と、スタジオ・ワークとライブのバランスに関する葛藤を述べている。特に好むものはアンサンブルの構築で、サウンドは(譜面上の)アレンジに合ったものを選ぶ、と語る理論派タイプの音楽家である。
劇伴.
主にテレビドラマの劇伴にて活躍。叙情性の高いクラシカルなインスト曲で知られる。
河野伸は幼少時から10年ほどクラシック・ピアノを習っていたが、当時はクラシック音楽にあまり関心が持てず、歌謡曲やビートルズを聴いていたとのこと。その後、ロックやジャズに傾倒、大学時代にジャズ教室で音楽理論を学ぶ。バイトで音楽雑誌にバンドスコアを書く傍ら、劇団四季の仕事を通じてオーケストラ楽器の扱い方を掴み、更にプロとして活動し始めてから実践と独学によりオーケストレーションを習得していったという。結果として、河野伸の劇伴作品にはクラシックのみならず種々雑多な音楽的要素が散りばめられ、長い回り道を経てクラシック寄りの世界に戻った彼ならではの多様性に溢れたものとなっている。各種ワールド・ミュージック、プログレ、フュージョンなど、アーティスト参加作品ではあまり試みていないジャンルの楽曲も多く見受けられる。
Web.
2011年3月、公式サイトを開設。
2013年5月、光山組「テレフォン」の映像制作に全面協力。
劇伴担当作品.
河野伸 official websiteに掲載の作品リストに加筆、改変。
提供楽曲・参加楽曲.
河野伸 official websiteに掲載の作品リストに加筆、改変。
CM.
※1994年頃から多くのCM音楽を手がけている。作編曲には演奏を含む。