ルパン三世 ルパンVS複製人間

『ルパン三世 ルパンVS複製人間』（ルパンさんせい ルパンたいクローン）は、1978年に公開された日本のアニメ映画。モンキー・パンチ原作のアニメ『ルパン三世』の劇場映画第1作である。賢者の石を巡る争奪戦を機に、ルパン三世と自らを神と名乗る謎の人物マモーとの対決を描く。監督は吉川惣司。
本来のタイトルは『ルパン三世』。ビデオソフト化の際に他の作品と区別するため、キャッチコピーの一部だった現在の副題が付いた。副題がつく以前は『マモー編』という通称があった。
キャッチコピーは「ルパンvsクローン＜複製人間＞──世界史をぬりかえるのはどっちだ！？」。
概要.
当時、日本テレビ系で放送されていた『ルパン三世 (TV第2シリーズ)』（以下、『TV第2シリーズ』）の高視聴率や人気を受け製作された。また、当時劇場公開されるアニメはテレビシリーズの総集編というものが多く、その中で総製作費5億円をかけた完全新作となった。
本作は「初期の頃の大人向けのルパンが見たいという声にお応えします」という制作趣旨が明示され、子供も含む幅広い年齢層を対象にした『TV第2シリーズ』と異なり、アダルトでハードな世界観である『ルパン三世 (TV第1シリーズ)』（以下、『TV第1シリーズ』）初期の作風に近づけるという意向が明言されていた。これにより、スタッフは『TV第1シリーズ』に参加した人物が多く起用され、公開時におけるセールスポイントのひとつでもあった。
初公開時は「世界初の長編アニメビジョン」と宣伝で謳われていた。これは、大画面（ビスタ・サイズ）での公開に合わせ、作画に通常より大きい背景やセル画を用いたアニメビジョン方式（アニメーションとビスタ・サイズを合わせた造語）が初めて採用されたことを指している。
後年の作品では不二子以外の（ヒロインやマドンナ的な役柄の）女性キャラクターの登場がほぼ恒例となっているが、本作にはそれに該当する人物は登場せず、不二子がヒロインとしてルパンとの関係にも焦点が当てられ、その存在についても物語のうえでキーポイントの一つとなっている。
本作はクローン技術をテーマにしたSF作品であり、細胞分裂の限界（詳細はテロメアを参照）などクローンに関する知見を盛り込んでいる。公開当時の1978年は、イギリスで「試験管ベビー」と呼ばれる世界初の体外受精児が誕生したためクローンは旬のテーマとなり、本作以外にもクローン人間をテーマとした小説『ブラジルから来た少年』の映画化、ノンフィクションという触れ込みの『複製人間の誕生（In His Image：the Cloning of a Man）』の刊行があった。
製作時には、裏テーマとして「映画を盗め」というものがあったといい、様々な映画のパロディが指摘できないほど散りばめられている。
特別出演として、エジプト警察署長役に三波春夫、大統領役に赤塚不二夫、書記長役に梶原一騎が出演している。
あらすじ.
ある日、一人の男が処刑された。その男が「ルパン三世」であることは、鑑識の結果、事実だった。だが、その事実を信じようとしない男がいた。警部である、その男・銭形は、狂気に取り付かれたかの様な勢いでルパンが埋葬されているドラキュラ城へ車で行き、「物事には、限りってものがあるんだ」とルパンの遺体に自らの手でとどめを刺そうとするが、遺体は爆発してしまう。その時、爆発の衝撃で引っくり返った銭形の目の前には、先ほど爆発したはずのルパン本人が現れる。そのルパンの言葉によると処刑されたのは偽者であるらしく、銭形はとりあえずと言わんばかりにルパンを逮捕しようとするも、逃げられてしまう。
自分が本物か迷いつつもルパンは不二子の依頼を受け新たな仕事へ出発。次元と共にエジプトにあるピラミッドから「ある石」を盗み出した。その石は、人間に永遠の生命を与えるとの言い伝えがある「賢者の石」と呼ばれるものだった。
その頃、不二子はとある男の用意した部屋にて裸で寝ていた。起床を促す声で渋々寝起きのシャワーを浴び惜しげもなく裸体を晒す不二子、まるで乳房を見せつけるかようなスタイルで入浴していた目的は声の発生源を見つけ出す事であった。乳首を見せてまでたどり着いた発生源はフェイクであり、不二子は男の正体に未だたどり着けずにいた。それすらも想定の範囲内であるかのように微笑んだ不二子は裸体のままバイクスーツを装着、ルパンの元へと走り出す。
賢者の石を持ってきたルパンに対し、不二子はいつにも増す形で冷淡な態度で応対し、ルパンの隙を突いて硬化ガスを吹き付けて賢者の石を持ち去ってしまった。そんな不二子もまたある人物に依頼されていたが、「マモー」と名乗る依頼主は、ルパンを使って不老不死に関する品物を集めていた。しかし、ルパンは盗聴器付の偽物を渡したため、マモーに狙われる。
スペインの廃墟隠れ家、不二子はマモーの手を逃れてルパンの前に現れて助けを乞うが、次元と五ェ門は不二子の密告によって痛い目に遭っていたため不二子を許さない。不二子をかばうルパンに愛想をつかした2人は、ルパンのもとを去ってしまう。ルパンと不二子は2人だけの一夜を過ごすことになったが、不二子はまたもルパンを欺き、麻酔薬でルパンを眠らせ、やって来たマモーの部下・フリンチに引き渡した。カリブ海のとある島、フリンチに捕らえられたルパンは、マモーの島でダヴィンチ、ナポレオン、毛沢東、ヒトラーなどの歴史に大きな影響を与えた人物らしき人々に出会う。彼らはマモーのクローン技術によって複製された人々だった。マモー自身も1万年前から自己を複製し続けてきた複製人間（クローン）、永遠の命を得た「神」だと自称するが、ルパンは信じない。
一方、次元と五ェ門はFBIのゴードンに拘留されてしまう。マモーはアメリカ政府をも脅迫し、医学・細胞学や生命工学の機密情報を要求していたのだ。マモーの本拠地を問い詰められるもシラを切る次元と五ェ門は、ゴードンの上司であるスタッキー大統領特別補佐官の命令により釈放され、ルパンの残したメモを元にマモーの島へ船で向かうが、船底には必死に船に掴まる銭形がいた。
そのころルパンは賢者の石と不二子を奪い、島中を逃げ回っていた。そこへ助けに来た次元の手によってマモーは射殺され、五ェ門によってフリンチは斬られ、ルパンたちは逃げ出すことに成功する。そして、島はアメリカ軍の空爆によって葬られた。空爆を命じたスタッキーは「この世で神がいるのだとすれば、それは我々だ」と言い放つ。
コロンビアの田舎町にあるホテルへやってきたルパン一行だったが、そこへ死んだはずのマモーが現れて不二子を連れ去り、処刑されたルパンはマモー自身が作ったクローン、いやあるいは処刑されたルパンが本物では…と挑発する。ルパンの「お前が神なら、奇跡を起こせ」との反発に答えるようにコロンビアの街を大地震が襲い、街は廃墟と化す。そのカラクリを見破ったルパンは、心が折れた次元の制止を振り切り、単身マモーの本拠地へ乗り込み対決の時を迎える。マモーは本拠地で核ミサイルのボタンを押してアメリカ政府を挑発するが、ルパンの工作により核ミサイルはその場で爆発し、マモーの本拠地は崩壊。戦いの末、自らのクローンを失ったマモーはロケットで宇宙に逃げようとするが、ルパンに阻まれ、遂に最期となる。
マモーとの対決が終わり、ルパンを追って来た銭形の前で、ルパンが不二子にキスをしながら服をめくり乳首を押した瞬間、全ての秘密を揉み消すため各国からマモーの秘密基地へミサイルが発射される。不二子は次元に救出され、残されたルパンと銭形は手を取りあって逃げ出すのであった。
製作.
企画.
企画は、東京ムービー（現: トムス・エンタテインメント）の社長だった藤岡豊によって立ち上げられた。1977年に大ヒットした劇場版『宇宙戦艦ヤマト』をプロデュースした西崎義展に対抗意識を燃やした藤岡が「ルパン（の映画を）やるぞ！」と声をかける形だったという。監督は、『TV第1シリーズ』で絵コンテなどを担当したことが縁で吉川惣司が起用された。
吉川曰く、当時はテレビもマンガも「血と汗と涙」のスポ根一色の時代のため、アダルトっぽい「洋画風」アニメが当たるわけがないとされ、最初から「当たらない」と思われていた企画だったことからやりたいようにできたといい、ほぼ自由な体制での制作だったという。これにより、当時放送中の『TV第2シリーズ』と異なる『TV第1シリーズ』初期の作風に近づけることとなった。吉川は後年「（『TV第2シリーズ』は）あまりにお茶の間向けの（子供っぽい）演出で、スタッフの間に不満が高まっていた」「もっとアダルトな内容にしようという機運も高まっていた」と回想している。
脚本.
脚本は大和屋竺と吉川の連名であるが、実際は吉川一人の執筆である。大まかなアイデアなどの打ち合わせは2人で重ねていたものの、会議に間に合わせるため吉川が一人で書き上げた脚本が初稿としてプロデューサーに提出された。その後、吉川は大和屋に修正を打診したが「そのままでいい」と了解を得たため、吉川の大和屋への敬意から連名でクレジットすることとなった。
吉川は脚本や演出について、「ちょっと変わった殺し屋を出すとか、ワンアイデアに集中するところがルパン」との考えから劇場で持ち味が消えないかという不安があったといい、逆に「劇場用でしかできないものを」と開き直って制作したという。また、吉川は「ルパンは日常性からつきぬけた人物だから、人間くさい話にはしたくなかった。それに泥棒ルパンはテレビでもう充分。それよりも、同じアウトサイダーでもルパンと対極をなすような人物・壮大な敵と、観念の上だけでいいから戦わせる話にしたかった」「マモーとルパンの対立も米国とソ連の対立構造の前ではかなわない、という物語がやりたかった」と明かしている。
製作エピソード.
キャラクターデザインは、それまでのシリーズ（大塚康生や北原健雄）と異なり椛島義夫によって新たに描き起こされた。このデザインは顔が細長いことから「馬面ルパン」との俗称で呼ばれている。なお、マモーのキャラクターデザインに関しては、吉川によるものである。
椛島と共に作画監督を務めた青木悠三は、カーチェイスの作画も担当している。
レイアウトには、パイロットフィルムに参加した芝山努が起用された。芝山は「ルパンは手足が細い。だから劇場の広い画面で、手足をさげていると左右がスケスケになる」と語り、手をあげたり斜めに寝かせる場面を作るなど気を使ったという。
『TV第1シリーズ』の作画監督である大塚康生は本作で“監修”とクレジットされているが、先行して参加していた『未来少年コナン』の製作が遅れた影響から参加した時点で作画の80%が終わっており、実際は作画チェックの手伝いをしたのみである。
『TV第1シリーズ』から続く、車や拳銃などのメカや小道具にリアリティを重視し事細かに設定する「実証主義」は本作でも行われ、取り寄せた資料は1万8000点以上となった。ルパンの愛車には『TV第1シリーズ』初期などで使用されていたメルセデス・ベンツSSKが採用されている。
公開時に「世界初のアニメビジョン方式」と宣伝で謳われた。これは、画面アスペクト比が当時主流だったスタンダード・サイズではなく当初からビスタ・サイズを想定しており、通常より大判のセル画を用いて制作された最初の作品であることを指している。なお、使用したセル画は約6万2000枚となった。
三波春夫によるエンディング曲「ルパン音頭」は、プロデューサーの藤岡による指示で挿入されたものである。当初、藤岡はベイ・シティ・ローラーズの起用を希望しており、実際にオファーもされたが、交渉が難航すると「じゃあ、三波春夫で盆踊りだ！！」と突然転向、三波の起用を強引に押し通したという。この一件は、経緯を承知していなかった吉川が降板すると言い出す騒ぎとなった。ただし、吉川本人は後年、ルパン音頭について「もう素晴らしかったですね」と述べ、「トリッキーな作りとして最後まで意表を衝きたいが方法がなくて困っていたんで。誰もあの歌がくるとは夢にも思わないでしょう。正直『やったぜ！』です」と当時を振り返っている。
製作日数は約1年3か月。参加スタッフは1315人ほどであった。
カットされたシーン.
公開時、上映時間の都合でカットされた箇所が2つある（約15分）。どちらも制作時には映像が完成しているが、映像自体が公開されたことは予告編に一部が流用されたこと除き一度もない。
当時のパンフレット内のあらすじや後年の関連書籍で紹介されている。また、DVDの特典でこの場面に登場する住職（声: 槐柳二）や寺男デザインの銭形などの設定画が収録されている。
プロモーション.
ポスターイラストは、原作者のモンキー・パンチが担当した。
配給は、東宝洋画系で行われた。東宝宣伝部は本作を『007シリーズ』のアニメ版という位置付けにし、ポスターと本編にヌードや性的表現を登場させるなど、ターゲットとする観客層は大人を想定していた。地方での同時上映作品は『ナイル殺人事件』という大人向けの作品であり、こちらがメインであった。
公開当時、本作は味の素ゼネラルフーヅ（現・味の素AGF）とタイアップ契約を結んでいた。ゼネラルフーヅはこの時、新製品の炭酸入りキャンディー「テレパッチ」を発売したばかりであり、劇中ではルパンがテレパッチを食べるカットが挿入された。
公開当時、マモーの容姿はメディアに公開せず、実際に映画を鑑賞するまで分からないようにしていた。
評価.
次作『ルパン三世 カリオストロの城』と並んで人気の高い作品である。また、『カリオストロの城』は宮崎の個性や作風が色濃く反映されていることから、原作や『TV第1シリーズ』初期を意識した本作が「『ルパン三世』らしい作品」としてファンを中心に高く評価されることが多い。
上記の通り、ターゲットとする観客層は大人を想定していたが、いざ公開が始まると、実際の観客層は『TV第2シリーズ』を視聴中の中高生が中心だった。そのため、次作『ルパン三世 カリオストロの城』の製作が決定すると、ターゲットとする観客層は15～16歳中心に改められた。
配給収入は9億1500万円で、1979年に公開された邦画としては第9位であった。また、キネマ旬報ベスト・テンでは第26位を記録した。
吉川自身の評価.
吉川惣司自身は本作について後年、スケジュール的に不満の残る仕上がり部分が多かったと明かしている。また、公開当時の周囲の反応は今一つであり「ほめてくれた人はほとんどいなかった。敗北感でいっぱいでした」と語っている。そのため、インターネットが普及し始めた1990年代後半に高評価されていることを知った際は「何で今さら、という感じ」だったといい「もっと後で発表していたら仕事も増えたかなあ」と語っている。
原作者の評価.
原作者のモンキー・パンチは製作時、本作について「台本はルパン三世の感じがよく出ていた」と評し、少し解釈違いはあったものの「原作とアニメは違う」との考えからあまり口出しはしなかったという。キャラクターデザインに関しては「最初、ルパンがちょっとジジむさかったりしたけど、最終的にできたものを見ると、なかなか都会的センスにあふれていました」とし「劇画の原作を、線を少なくしてアニメ化する場合、デッサンがしっかりしていないとできませんが、東京ムービーのスタッフは絵がうまいので、いい映画になると、ボクも期待しています」とコメントしている。
後の作品への影響.
石川五ェ門の決め台詞「またつまらぬ物を斬ってしまった」の原型となる「――斬ったか」は、本作が初出である。その後TV第2シリーズ86話「謎の夜光仮面現わる」（1979年6月4日放送）で「またつまらぬ物を斬ってしまった」が登場する。
1989年から始まったテレビスペシャルの初期4作（『ルパン三世 バイバイ・リバティー・危機一発!』から『ルパン三世 ロシアより愛をこめて』まで）のキャラクターデザインは、本作をイメージしたものである。なお、本作でのルパン（赤ジャケット・黄色のネクタイ）と五ェ門の衣装設定（白の着物・茶色の袴）は、以後のテレビスペシャルでもほぼ全作で共通となっている。
2014年に公開された『LUPIN THE IIIRD 次元大介の墓標』では、本編の一部にマモーが登場する。
続編.
2000年にバンプレストから、「生きていた複製人間」の題名でテレビゲーム作品として本作の続編の制作が予定されていた。内容は、「マモーが滅んだ後も、何人もいたマモーのクローンの中の数体が生き残っていて、ルパンたちに復讐を企む」というものであり、敵キャラクターとして、マモーだけでなく、『ルパン三世 カリオストロの城』など他の劇場映画シリーズのキャラクター（のクローン）も登場する予定であった。しかし製作が思うように進まず、ゲーム化の製作権が現在のトムス・エンタテインメントの親会社であるセガホールディングス（2015年3月まではセガ）へ移ったため没案となっている。
2020年には、平和によるパチンコオリジナル作品として『Pルパン三世～復活のマモー～』が製作された。
MX4D版.
2017年、本作をMX4D化した『ルパン三世 ルパンVS複製人間 MX4D版』が9月1日から9月15日の期間限定で劇場公開された。
「ルパン三世」誕生50周年記念企画の一環であり、シリーズとしては同年1月に公開された『カリオストロの城』に次ぐMX4Dとなった。
MX4D化に際しては、監督の吉川惣司自らが監修した。同時に、映像自体も4Kリマスターが行われ、当時の細かい作画ミスなどが違和感がない範囲で修正されたほか、音声もオリジナルのモノラルから5.1chデジタルサウンドに変換されている。ただし、一般向け上映にするため、次元のセリフが一か所だけカットされた。
入場者特典として、ルパンとマモーが描かれた特製オリジナルステッカーが配布された。