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Some people like to tell you that Deep Space 9 is the best of all the Star Trek shows, because it stresses character development and continuity, and features a more complex background and ongoing plots. In some ways this makes it more satisfying, but in many ways the show fails entirely.The series starts out as a soap opera on a space station, with two entire seasons of generic science fiction stories balanced with banal subplots about the characters. The characters are a good bunch, and most of the actors are decent, but I think the writers tried too hard to make them "normal". By "normal" they actually mean "ordinary and tedious".At the end of Season Two we are introduced to the Dominion, who hang around menacingly for a while before finally going to war with the good guys in Season Five. This is the main "story arc" of the show, but it only takes up a fraction of the entire series. We still get lame stand-alone episodes, heroes still get stranded on weird planets for forty-five minutes, and theres an awful lot of low-brow comedy featuring the greedy, goofy Ferengi. A lot of episodes are merely dull, and some are unwatchable.The Dominion, DS9s main villains, are bent on galactic domination for the convenient reason that, well, they just dont like anyone. The entire war is presented with a naive lack of moral complexity and imagination. Impressively pyrotechnic space battles appear with great frequency from Season Three onwards, but these are carried out in ludicrously simplistic ways, such as two huge fleets of super-advanced starships flying right at each other and blasting away. The writers of DS9 including the talented Ronald D. Moore, later of "Battlestar Galactica" fame spiced up their monotonous show by starting a war, but at heart it is still a pedantic soap.DS9 remains a very frustrating experience. The continuous story is too flat and obvious to be really gripping, and the characters never truly develop in interesting ways. "Babylon 5" and "Battlestar Galactica" both fulfilled the promise made by DS9, and did everything much better. For Star Trek, stick with the original and the Next Generation.

Algumas pessoas gostam de dizer que o Deep Space 9 é o melhor de todos os shows de Jornada nas Estrelas, porque enfatiza o desenvolvimento e a continuidade do personagem, além de apresentar um plano de fundo mais complexo e gráficos contínuos. De certa forma, isso é mais satisfatório, mas em muitos aspectos o programa falha completamente. A série começa como uma novela em uma estação espacial, com duas temporadas inteiras de histórias genéricas de ficção científica balanceadas com subtramas banais sobre os personagens. Os personagens são bons, e a maioria dos atores é decente, mas acho que os escritores tentaram muito para torná-los "normais". Por "normal" eles realmente querem dizer "ordinário e tedioso" .No final da segunda temporada, somos apresentados ao Dominion, que pairam ameaçadoramente por um tempo antes de finalmente entrar em guerra com os mocinhos da quinta temporada. Este é o principal "arco da história" do programa, mas ocupa apenas uma fração de toda a série. Continuamos a ter episódios insípidos, os heróis ainda ficam presos em planetas esquisitos por quarenta e cinco minutos, e há uma enorme quantidade de comédia de sobrancelhas baixas apresentando o ganancioso e feroz Ferengi. Muitos episódios são meramente aborrecidos, e alguns são incontestáveis. O Dominion, os principais vilões do DS9, estão empenhados na dominação galáctica pela razão conveniente de que, bem, eles simplesmente não gostam de ninguém. Toda a guerra é apresentada com uma falta ingênua de complexidade moral e imaginação. Batalhas espaciais impressionantemente pirotécnicas aparecem com grande freqüência a partir da terceira temporada, mas elas são realizadas de maneira ridiculamente simplista, como duas enormes frotas de naves espaciais super-avançadas que voam umas para as outras e explodem. Os escritores da DS9, incluindo o talentoso Ronald D. Moore, mais tarde da fama de "Battlestar Galactica", incrementaram seu show monótono ao iniciar uma guerra, mas no fundo ainda é um sabonete pedante. O DS9 continua sendo uma experiência muito frustrante. A história contínua é muito plana e óbvia para ser realmente emocionante, e os personagens nunca realmente se desenvolvem de maneiras interessantes. "Babylon 5" e "Battlestar Galactica" cumpriram a promessa feita pela DS9 e fizeram tudo muito melhor. Para Star Trek, fique com o original e com o Next Generation.

When I saw the Exterminators of year 3000 at first time, I had no expectations for that movie. Although, it wasnt so bad as I was thought. Its kind of Italian version of Roadwarrior, with cast, that is almost famous in Italy, including Venantino Venantini. Behind the story is Elisa Briganti and Dardano Sacchetti, who are also responsible for story of Zombie flesh-eaters. You can also see other links to Italian horror movies: Luca Venantini plays the role of Tommy, and you can see that kid in Paura nella citta dei morti viventi City of the living dead AKA Gates of hell as John Robbins and in Cannibal apocalypse as the role of Marys brother. Quite entertaining movie, with some dull parts.

Quando vi os exterminadores do ano 3000 pela primeira vez, não tinha expectativas para esse filme. Embora, não foi tão ruim como eu estava pensado. Seu tipo de versão italiana de Roadwarrior, com elenco, que é quase famosa na Itália, incluindo Venantini Venantini. Por trás da história estão Elisa Briganti e Dardano Sacchetti, que também são responsáveis ​​pela história de comedores de carne de Zumbis. Você também pode ver outros links para filmes de terror italianos: Luca Venantini desempenha o papel de Tommy, e você pode ver aquele garoto em Paella nella citta dei morti viventi Cidade dos mortos-vivos AKA Portões do inferno como John Robbins e no canibal apocalipse como o papel do irmão de Marys. Muito divertido filme, com algumas partes aborrecidas.

This is a quirky movie that the Brits do so well. Low budget, cameo type roles, well executed. The story is a little weak, a recently widowed Judi Dench decides to round up the "blonde bombshells a all well almost all girl band who performed during the war in London. The obligatory son/daughter who thinks shes gone potty. I did like the way the movie lets young people see that they dont have a monopoly on feelings, love and even lust! That the "old wrinklies" can have a good laugh too. Judi Dench was superb as always, a pity we didnt get to see more of the other "blonde bombeshells, the end was a little rushed I thought. I kept thinking as I watched that David Jason would have made an even better Patrick than Ian Holm, although he was quite adequate as the "transvestite" drummer. All in all a cheery movie well worth a night in with the girls :

Este é um filme peculiar que os britânicos fazem tão bem. Baixo orçamento, papéis tipo cameo, bem executados. A história é um pouco fraca, uma viúva recentemente Judi Dench decide reunir as "bombas bombásticas loiras e quase todas as bandas de garotas que se apresentaram durante a guerra em Londres. O filho / filha obrigatório que acha que ela foi embora. Eu gostava do Como o filme deixa os jovens verem que eles não têm o monopólio dos sentimentos, amor e até luxúria! Que as "velhas rugas" também podem dar boas risadas. Judi Dench era soberba como sempre, uma pena que não conseguimos ver mais o outro "bombeshells loira, o final foi um pouco apressado, pensei. Fiquei pensando enquanto observava que David Jason teria feito um Patrick ainda melhor do que Ian Holm, embora ele fosse bastante adequado como o baterista de "travestis". Tudo em todos um filme alegre vale a pena uma noite com as meninas:

This film is by far the worst film I have ever seen in my life. A woman "The EX" pretends to be a number of people in order to gain access to her ex-husband. Killing people for no- reason in baths to achieve her goal. The women I dont think ever went to acting college. She just spends the whole film making stupid expressions, and she looks like she is trying her absolute hardest to avoid looking into the camera. Failing on most occasions. She makes friends with her Ex Husbands wife and son, she does this to use them against her husband. At first when you watch this film, you think that the "Ex" wants to kill her ex-husband, maybe because he has treated her in a bad way. But in fact the women is obsessed with the man and wants him back. The two of them used to enjoy rough entertainment using whips of course. My advice to the general public is do not buy this film, do not rent this film and do not watch it like I did at 1.15am on FOX

Este filme é de longe o pior filme que já vi na minha vida. Uma mulher "The EX" finge ser um número de pessoas para ter acesso ao seu ex-marido. Matar pessoas sem motivo em banhos para atingir seu objetivo. As mulheres que eu acho que nunca foram para a faculdade. Ela passa todo o filme fazendo expressões estúpidas, e parece que está tentando o máximo para evitar olhar para a câmera. Falhando na maioria das ocasiões. Ela faz amizade com a esposa e o filho do ex-marido, ela faz isso para usá-los contra o marido. No começo, quando assiste a esse filme, você acha que o "Ex" quer matar o ex-marido, talvez porque ele a tenha tratado mal. Mas na verdade as mulheres são obcecadas com o homem e o querem de volta. Os dois costumavam desfrutar de entretenimento bruto usando chicotes, é claro. Meu conselho para o público em geral é não comprar este filme, não alugue este filme e não assisti-lo como eu fiz em 1.15am na FOX

1 If you want to make a movie that deals with social realism its quite important that the audience identify with the characters that are being portrayed. 2 The audience cant identify with characters that are highly stereotyped or with situations that are to obvious. 3 If you got a bad actor then you cant build any character. Anyway, even if you got nice actors their job will result ridiculous if you force them to speak with a fictitious Andalusian accent.Jesús Ponce ignores those 3 points and also makes some cheap jokes that are completely out of place. His script is so predictable: a woman comes out of prison, she meets his old junkie boyfriend, lifes tough, etc. Whatever, the fact that the story is everything but original wouldnt be that bad if only Ponce werent a complete incompetent writing and filming.I wonder how long will they keep giving money from our taxes to make movies such as this one.My rate: 3/10

1 Se você quiser fazer um filme que lide com o realismo social, é muito importante que o público se identifique com os personagens que estão sendo retratados. 2 O público não consegue se identificar com personagens altamente estereotipados ou com situações óbvias. 3 Se você tem um ator ruim, então você não pode construir qualquer personagem. De qualquer forma, mesmo que você tenha atores legais, o trabalho deles resultará ridículo se você forçá-los a falar com um sotaque andaluz fictício. Jésus Ponce ignora esses 3 pontos e também faz algumas piadas baratas que estão completamente fora de lugar. Seu roteiro é tão previsível: uma mulher sai da prisão, conhece seu velho namorado viciado, a vida é dura, etc. Seja como for, o fato de a história ser tudo menos original não seria tão ruim se apenas Ponce não fosse completamente incompetente escrevendo e filmando. Eu me pergunto por quanto tempo eles vão continuar dando dinheiro de nossos impostos para fazer filmes como este. Minha taxa: 3/10

Some films just fade away, but Tourist Trap has withstood the test of time and has justifiably become a cult favorite. Though not completely original--it owes much to The Texas Chainsaw Massacre, it holds its own with a sense of humor, genuine creepy moments, a brilliant score by Pino Donaggio, and the fun performances by Chuck Connors and the cast. Dont let the PG rating keep you away, this film proves that gratuitous gore and nudity are not needed in every horror film to make it entertaining. Those elements are usually used to cover the lack of thrills in a film. Here, the scares are merited and effective. Plus, only Chuck Connors could carry a scene in which he has to share soup with a mannequin! A classic scene indeed. Now more accessible on DVD in widescreen, this film is a must for fans of 70s horror fare.

Alguns filmes simplesmente desaparecem, mas o Tourist Trap resistiu ao teste do tempo e se tornou justificadamente um favorito cult. Apesar de não ser completamente original - deve muito ao The Texas Chainsaw Massacre, ele se mantém com um senso de humor, momentos genuínos assustadores, uma trilha sonora brilhante de Pino Donaggio e as apresentações divertidas de Chuck Connors e do elenco. Não deixe que a classificação do PG o afaste, este filme prova que a nudez e nudez gratuitas não são necessárias em todos os filmes de terror para torná-lo divertido. Esses elementos são geralmente usados ​​para cobrir a falta de emoções em um filme. Aqui, os sustos são merecidos e eficazes. Além disso, apenas Chuck Connors poderia levar uma cena em que ele tem que compartilhar a sopa com um manequim! Uma cena clássica, de fato. Agora mais acessível em DVD em widescreen, este filme é uma obrigação para os fãs de terror dos anos 70.

Compared to the competition, soul calibur 3 is a god amongst games- a true piece of art. However, compared to its 128 bit predecessors, the latest in namcos superior slash em up series is over ambitious- its attempts to improve on perfection isnt quite successful.There are new modes and game play tweaks that I commend for trying to elevate the series to new heights-but they just complicate things . Examples? Well, the character creation mode is a great idea in theory, but in actuality is full of restrictions and is no way as customisable as that found in the wwe games for example. The chronicles of the sword mode is fun and thought provoking for a little while but eventually drags on and feelslike a chore to earn money rather than a genuinely fun game. Also, the tale of souls mode which is basically the arcade mode with little bits of inconsequential story and shenmue style QTR bits thrown in really feels slow." OMG !!!YoU Dont kNoW WhAt yOuR SaYiNg" is probably what the more overzealous of you are thinking , but dont get it twisted-I dont hate this game-this game is great! Its still got that classic game play although some characters moves have been needlessly changed , absolutely stunning graphics and that epic soundtrack that the games are known for. And also on the good side of things are the new characters particularly zasalamel , who are all cool in their own way except setsuka-yes i know Im nitpicking.Its just that compared to soul calibur 1 and 2 it feels like its trying to be much more than it actually is. That doesnt mean that its not a classic , it just means that compared to its own high standards it falls a bit short despite having more characters moves stages and better graphics than ever.Still, soul calibur 3 wipes the floor with 95% of games out there though - and that counts for something! Oh and all those who mark this review as "unhelpful" clearly feel hurt that i insulted their darling setsuka. Well listen up fanboy/girl : SHE Aint REAL ! And even if she was ,she wouldnt be caught dead with you.

Comparado com a competição, o soul calibur 3 é um deus entre os jogos - uma verdadeira obra de arte. No entanto, em comparação com os seus antecessores de 128 bits, a mais recente série namcos superior slash em up é ambiciosa - as suas tentativas de melhorar a perfeição não são muito bem sucedidas. Existem novos modos e ajustes de jogo que recomendo tentar elevar a série para novas alturas, mas elas apenas complicam as coisas. Exemplos? Bem, o modo de criação de personagens é uma ótima idéia na teoria, mas na verdade é cheio de restrições e não é tão personalizável quanto a encontrada nos jogos wwe, por exemplo. As crônicas do modo de espada são divertidas e instigantes por algum tempo, mas eventualmente se arriscam e parecem uma tarefa para ganhar dinheiro, em vez de um jogo genuinamente divertido. Além disso, o modo conto de almas que é basicamente o modo de arcada com pequenos pedaços de história inconsequente e pedaços de QTR estilo shenmue jogados realmente se sente lento. "OMG !!! Você não sabe o que você está falando" é provavelmente o que mais zelosos de você estão pensando, mas não entendi torcida, eu não odeio este jogo, este jogo é ótimo! Ele ainda tem esse jogo clássico, embora alguns movimentos de personagens tenham sido desnecessariamente alterados, gráficos absolutamente impressionantes e a trilha sonora épica pela qual os jogos são conhecidos. E também do lado bom das coisas são os novos personagens particularmente zasalamel, que são todos legais em seu próprio caminho, exceto setsuka-sim, eu sei que eu sou nitpicking.Its só que em comparação com a alma calibur 1 e 2 parece que está tentando ser muito mais do que realmente é. Isso não significa que não seja um clássico, significa apenas que, em comparação com seus próprios padrões altos, ele é um pouco curto, apesar de ter mais fases de movimentos de personagens e melhores gráficos do que nunca.Hall, soul calibur 3 apaga o chão com 95% dos jogos lá embora - e isso conta para alguma coisa! Oh e todos aqueles que marcam este comentário como "inútil" claramente se sentem magoados que eu insultei seu querido setsuka. Bem, ouça fanboy / garota: ELA É REAL! E mesmo se ela fosse, ela não seria pega morta com você.

Its No wonder this was free with the Mail on Sunday, slow going, poor acting, and filming camera flare, near start of movie, is not even artistic = Straight to video, but not in this case, why not recoup some of your Film production costs by releasing it free with a UK Sunday newspaper, at least this way you get a captive audience, and recover some costs.I have not given this film a 1 out of 10, due to the effort to pull some old actors out their shell, it was nice to see some old faces Vanessa Redgrave,this ant no Blow Â?Up, but Vinnie Jones as a lead, and I think he was better in Gone in 60 seconds when he did not speak.This Film is dropping in Ratings every day,i think this will find its true mark at the 3-4 out of 10,in the very near Future

Não é de admirar que isso foi livre com o Mail no domingo, indo devagar, má atuação e filmagem flare câmera, perto do início do filme, não é mesmo artística = direto ao vídeo, mas não neste caso, porque não recuperar alguns de seu filme Custos de produção liberando-os gratuitamente com um jornal de domingo no Reino Unido, pelo menos dessa forma você consegue um público cativo e recupera alguns custos. Eu não dei a este filme uma nota de 10, devido ao esforço de tirar alguns atores antigos shell, foi legal ver algumas caras velhas Vanessa Redgrave, essa formiga não Blow Up, mas Vinnie Jones como protagonista, e eu acho que ele ficou melhor em 60 segundos quando ele não falou. Classificações a cada dia, acho que isso vai encontrar sua verdadeira marca nos 3-4 de 10, no futuro muito próximo

This is said to be a personal film for Peter Bogdonavitch. He based it on his life but changed things around to fit the characters, who are detectives. These detectives date beautiful models and have no problem getting them. Sounds more like a millionaire playboy filmmaker than a detective, doesnt it? This entire movie was written by Peter, and it shows how out of touch with real people he was. Youre supposed to write what you know, and he did that, indeed. And leaves the audience bored and confused, and jealous, for that matter. This is a curio for people who want to see Dorothy Stratten, who was murdered right after filming. But Patti Hanson, who would, in real life, marry Keith Richards, was also a model, like Stratten, but is a lot better and has a more ample part. In fact, Strattens part seemed forced; added. She doesnt have a lot to do with the story, which is pretty convoluted to begin with. All in all, every character in this film is somebody that very few people can relate with, unless youre millionaire from Manhattan with beautiful supermodels at your beckon call. For the rest of us, its an irritating snore fest. Thats what happens when youre out of touch. You entertain your few friends with inside jokes, and bore all the rest.

Dizem que este é um filme pessoal de Peter Bogdonavitch. Ele baseou-se em sua vida, mas mudou as coisas para se adequar aos personagens, que são detetives. Esses detetives datam modelos bonitos e não têm problema em obtê-los. Soa mais como um cineasta playboy milionário do que um detetive, não é? Este filme inteiro foi escrito por Peter, e mostra como fora de contato com pessoas reais que ele era. Você deveria escrever o que sabe, e ele fez isso, de fato. E deixa o público entediado e confuso, e ciumento, para esse assunto. Esta é uma curiosidade para pessoas que querem ver Dorothy Stratten, que foi assassinada logo após as filmagens. Mas Patti Hanson, que na vida real se casaria com Keith Richards, também era modelo, como Stratten, mas é muito melhor e tem um papel mais amplo. Na verdade, a parte de Strattens parecia forçada; adicionado. Ela não tem muito a ver com a história, o que é bastante complicado para começar. Tudo somado, cada personagem neste filme é alguém que muito poucas pessoas podem se relacionar, a menos que você é milionário de Manhattan, com belas supermodelos em sua chamada acenando. Para o resto de nós, é um festim irritante. Isso é o que acontece quando você está fora de contato. Você entretém seus poucos amigos com piadas internas e aguenta todo o resto.

This documentary was neither professionally nor objectively made. The whole thing played out like a conspiracy theory by IBM to win the match in question just to make some money. Garry Kasparov has an ego problem. He was puffed up before the match and when he lost, he didnt like it. I remember playing chess against computers back in the 80s and it wasnt too difficult to win. As time went on, I started to lose and didnt like it. Today, I simply dont play against computers anymore because theyre just too good. Not only that, the games are uninteresting and lack the appeal of human games, where both sides are more likely to err and open the game to exciting possibilities. This documentary keeps showing us images of The Turk which is an ancient chess playing automaton that was really controlled by a human being. From the start until the end we are lead to believe that IBM short of literally hid a human GM in the back of their cupboard-sized computer. Im a computer scientist and take offense at the notion that just because Garry lost, IBM must have cheated. I know how computers play chess. Its not magic and its no mystery. They can be trained, have huge amounts of chess knowledge and they most certainly see positions and possibilities in unprecedented detail compared to humans. Its really no surprise that Deep Blue won. Perhaps at the time it was. If it happened today, given the ever-increasing processing power of machines; people would hardly blink. If a machine couldnt at least draw with a GM today, people would think the program was weak.

Este documentário não foi feito profissionalmente nem objetivamente. A coisa toda aconteceu como uma teoria da conspiração da IBM para ganhar a partida em questão apenas para ganhar algum dinheiro. Garry Kasparov tem um problema no ego. Ele estava inchado antes do jogo e quando ele perdeu, ele não gostou. Lembro-me de jogar xadrez contra computadores nos anos 80 e não era muito difícil vencer. Com o passar do tempo, comecei a perder e não gostei. Hoje, simplesmente não jogo mais contra computadores, porque eles são bons demais. Não só isso, os jogos são desinteressantes e não têm o apelo dos jogos humanos, onde ambos os lados são mais propensos a errar e abrir o jogo a possibilidades excitantes. Este documentário continua nos mostrando imagens do The Turk que é um antigo xadrez que joga autômato e que era realmente controlado por um ser humano. Desde o início até o final, somos levados a acreditar que a IBM, literalmente, escondeu um GM humano na parte de trás do computador do tamanho de um armário. Sou um cientista da computação e fico ofendido com a noção de que só porque Garry perdeu, a IBM deve ter trapaceado. Eu sei como os computadores jogam xadrez. Não é mágica e não é mistério. Eles podem ser treinados, têm uma enorme quantidade de conhecimento sobre xadrez e, com certeza, vêem posições e possibilidades em detalhes sem precedentes em comparação com os humanos. Realmente não é nenhuma surpresa que Deep Blue ganhou. Talvez no momento em que foi. Se aconteceu hoje, dado o crescente poder de processamento das máquinas; as pessoas dificilmente piscariam. Se uma máquina não pudesse ao menos desenhar com um GM hoje, as pessoas pensariam que o programa era fraco.

This takes place on Fire Island back in the 1970s. A couple Peter Craig Dudley and Buddy J. Will Deane are throwing a 4th of July party at their house. Unfortunately their relationship is falling apart and they have to get ready for a house full of very strange guests. The rest of the movie chronicles the party and what happens between Peter and Buddy.OK--Im a gay man but I was 8 back when this was made. If this is a true view of what gay life was in the 1970s, Im glad I wasnt around. From the puzzling opening credits which shows kids playing in the sand ??? this movie slides slowly into disaster. Theres a guru Robert Case who talks nonstop about nothing of any importance. I wanted to gag the guy halfway into his first LONG speech. Theres the young kid Danny who is there for his first time. Theres the lesbian couple who do nothing--except one strips for no reason. Theres the leather queen. Worst of all is the effeminate man named Jimmy Jimmy Foster. Were introduced to him and his friend whose name I never got when they get a flat tire. They basically scream and screech for 10 minutes and have NO idea how to fix a flat. I know some people find this funny but I found it offensive and pretty sad. The party itself is full of people you would never want to know. Its like being dumped in a party full of bad actors playing obnoxious people. With the sole exception of Dudley no one can act.This may be valuable as a portrait of what Fire Island was like in the 1970s...but its pretty dull viewing. This gets a 2 only for the frequent male nudity of some very nice bodies.

Isso ocorre em Fire Island nos anos 70. Um casal Peter Craig Dudley e Buddy J. Will Deane estão dando uma festa de 4 de julho em sua casa. Infelizmente, o relacionamento deles está desmoronando e eles têm que se preparar para uma casa cheia de convidados muito estranhos. O resto do filme narra a festa e o que acontece entre Peter e Buddy.OK - Eu sou um homem gay, mas eu tinha 8 anos quando isso foi feito. Se esta é uma visão verdadeira do que a vida gay era na década de 1970, estou feliz por não estar por perto. A partir dos créditos de abertura intrigantes que mostra crianças brincando na areia ??? este filme desliza lentamente em desastre. Há um guru Robert Case que fala sem parar sobre nada de importância. Eu queria amordaçar o cara na metade do primeiro discurso dele. Theres o jovem garoto Danny que está lá pela primeira vez. Theres o casal de lésbicas que não fazem nada - exceto uma tira sem motivo. Há a rainha do couro. O pior de tudo é o homem efeminado chamado Jimmy Jimmy Foster. Foram apresentados a ele e a seu amigo cujo nome eu nunca recebi quando eles pegaram um pneu furado. Eles basicamente gritam e gritam por 10 minutos e não têm idéia de como consertar um apartamento. Eu sei que algumas pessoas acham isso engraçado, mas eu achei ofensivo e bem triste. A festa em si é cheia de pessoas que você nunca iria querer conhecer. É como ser despejado em uma festa cheia de maus atores jogando pessoas detestáveis. Com a única exceção de Dudley, ninguém pode agir. Isso pode ser valioso como um retrato de como era a Ilha de Fogo na década de 1970 ... mas é uma visão bastante monótona. Isso só faz um 2 para a frequente nudez masculina de alguns corpos muito bonitos.

Why would anyone want to see this?! If this was a film posted on YouTube by a teenager, I might have applauded the teen in doing so much with his mommys video camera. I might have also congratulated his family and friends for doing a good job acting. Sadly, it was made by a very experienced film maker and these were, apparently, professional actors--making this a very, very sad film. Sad...and very pathetic, actually. As I said, it has a definite made directly to video look about it. It also has narration and acting that just scream "unprofessionals"--how could this be?! The film is filled with lots of corpses and blood. Normally this would turn me off completely, as I hate ultra-violent films and dont like seeing all that gore. However, given that none of it is that realistic, its bearable. However, I should warn you that there are a few scenes that are still pretty disturbing. For example, the scene with the kid throwing a radio into a ladys tub and watching her naked and frying is pretty bad. There are also scenes where you can hear the thought of psychos as they fantasize about killing women. With a level of misogyny that is pretty awful. the people who wrote this are pretty sick--like killing women is meant to be for our entertainment.After a bunch of senseless murders, the film goes to a dining room table--around which are a bunch of goof-balls wearing black hoods WITHOUT eye holes! They are talking, with pride, about all the murders they have committed and chant. Its all very funny, though I am not sure that was the scenes purpose.Then, the film talks about various sex crimes and killings and even vampirism and cannibalism. Why, I dont know--perhaps because they people made this got off on this sort of crap. And, once again, you see and hear the thoughts and actions of a creepy German-looking man as he tracks down people and kills them.By the way, considering the film used what I must assume are professional actors, I wondered why so many people were chosen who were clearly Germans. While they tried to act like Americans and the film was supposed to be in California, the accents are STRONG. Perhaps German audiences watched this and marveled at how "realistic" the acting was, but to any American its obvious these folks aint their fellow Americans! Considering that there really WAS a zodiac killer who was never captured, I do wonder why anyone would want to make a "fan film" of sorts for the sick menace?! I mean...was this film meant as a snuff film for pervs? I just cant see anyone else wanting to see this or enjoying it. In fact, I wonder what would motivate anyone to make such a stupid AND offensive film?! Worthless and deserving to be in IMDbs Bottom 100 list.

Por que alguém iria querer ver isso ?! Se este foi um filme postado no YouTube por um adolescente, eu poderia ter aplaudido o adolescente em fazer tanto com sua câmera de vídeo mommys. Eu também poderia ter parabenizado sua família e amigos por fazer um bom trabalho. Infelizmente, foi feito por um cineasta muito experiente e estes eram, aparentemente, atores profissionais - fazendo deste um filme muito, muito triste. Triste ... e muito patético, na verdade. Como eu disse, é definitivamente feito diretamente para o vídeo. Ele também tem narração e atuação que apenas gritam "não-profissionais" - como isso poderia ser ?! O filme está cheio de cadáveres e sangue. Normalmente isso me desanimaria completamente, já que eu odeio filmes ultra-violentos e não gosto de ver tudo isso. No entanto, dado que nada disso é tão realista, é suportável. No entanto, devo avisá-lo que existem algumas cenas que ainda são muito perturbadoras. Por exemplo, a cena com a criança jogando um rádio em uma banheira e vendo-a nua e fritando é muito ruim. Há também cenas em que você pode ouvir o pensamento de psicopatas enquanto eles fantasiam sobre matar mulheres. Com um nível de misoginia que é bem horrível. as pessoas que escreveram isso estão muito doentes - como matar mulheres é para nosso entretenimento. Depois de um monte de assassinatos sem sentido, o filme vai para uma mesa de jantar - em torno da qual há um monte de bolas de goma usando capuzes pretos. SEM buracos para os olhos! Eles estão falando, com orgulho, sobre todos os assassinatos que eles cometeram e cantaram. É tudo muito engraçado, embora eu não tenha certeza de que foi o propósito das cenas. Então, o filme fala sobre vários crimes sexuais e assassinatos e até mesmo vampirismo e canibalismo. Por que, eu não sei - talvez porque as pessoas tenham feito isso funcionar com esse tipo de porcaria. E, mais uma vez, você vê e ouve os pensamentos e ações de um homem assustador de aparência alemã enquanto ele rastreia as pessoas e as mata. A propósito, considerando que o filme usou o que eu devo assumir como atores profissionais, eu me perguntei por que tantos foram escolhidas pessoas que eram claramente alemãs. Enquanto eles tentaram agir como americanos e o filme deveria estar na Califórnia, os acentos são FORTES. Talvez o público alemão tenha assistido a isso e se maravilhado com o quão "realista" era a atuação, mas para qualquer americano é óbvio que essas pessoas não são seus compatriotas americanos! Considerando que realmente houve um assassino do zodíaco que nunca foi capturado, eu me pergunto por que alguém iria querer fazer um "filme de fã" de tipos para a ameaça doentio ?! Quer dizer ... esse filme significava um filme de rapé para pervertidos? Eu só não consigo ver ninguém querendo ver isso ou gostando. Na verdade, eu me pergunto o que motivaria alguém a fazer um filme tão estúpido e ofensivo ?! Inútil e merecedor de estar na lista do IMDB Bottom 100.

OK so theres nudity, but hey, theres free porn on the internet for whomever likes it. And its just silly how they forced tits into every frame. I mean i was embarrassed, not from the nudity but from the far-fetchessness of the producers/writers of this piece of crap.The movie is NOT funny at all, its just extremely predictable all the time. There is no plot, no dramatic content at all. This is way waay worse then the other pie-films and they arnt that great either: If youre really drunk or maybe a 13 year old buy who are really obsessed with tits this might be acceptable, otherwise not. May it forever roth align with crap of the same magnitude with regards Erik the questmaster flash MC

OK, então há nudez, mas ei, há pornografia grátis na internet para quem gosta. E é simplesmente bobo como eles forçaram as mamas em cada quadro. Quero dizer, eu estava envergonhado, não da nudez, mas da far-fetchessness dos produtores / escritores deste pedaço de porcaria.O filme não é engraçado de todo, é apenas extremamente previsível o tempo todo. Não há enredo, nem conteúdo dramático. Isso é muito pior do que os outros filmes e eles também não são grandes: se você está realmente bêbado ou talvez uma pessoa de 13 anos que está realmente obcecada com mamas, isso pode ser aceitável, caso contrário não. Que seja para sempre roth alinhar com porcaria da mesma magnitude com relação a Erik o questmaster flash MC

This film tried, but ultimately it was a waste of talent. It tried to hard to be "sexy." Im not putting down the works of such actresses as Ellen Barkin and Peta Wilson who will find something besides TVs "Le Femme Nikita" worthy of her talents. I just didnt find, even in Ms. Wilsons so-called near-seduction scene with Mrs. Barkin any real emotion, even though I know the thespians tried very hard to make the scene work. If the sexual elements of Wilsons disturbed sex victim didnt touch our heart which it didnt even by an ending it didnt deserve, neither did the murder element of the plot. Perhaps it was the script or perhaps the direction, but I didnt feel for anyone in this movie, and without this feeling, a movie doesnt work for me. If you are interested in a movie about lesbianism, there are a least two films on either side of the specturum to check out: 1. The gulity pleasure of "Bound" which works well in a noir setting; and 2. The more honest, and touching story of a lesbian growing up in Hells Kitchen called "All Over Me." Its a well-defined indie from the mid-90s that handles that coming-of-age issue with feeling, not forced sexuality. Both would be a better rental than "Mercy" which has next to nothing.

Este filme tentou, mas no final foi um desperdício de talento. Tentou arduamente ser "sexy". Não estou exagerando nas obras de atrizes como Ellen Barkin e Peta Wilson, que vão encontrar algo além da TV "Le Femme Nikita", digna de seus talentos. Eu só não encontrei, nem na cena da Sra. Wilsons, uma cena de quase-sedução com a Sra. Barkin qualquer emoção real, embora eu saiba que os dramaturgos tentaram muito fazer a cena funcionar. Se os elementos sexuais de Wilsons perturbaram a vítima de sexo, não tocaram nosso coração, o que não aconteceu nem por um final que não merecia, nem pelo elemento assassino da trama. Talvez tenha sido o roteiro ou talvez a direção, mas eu não senti por ninguém neste filme, e sem esse sentimento, um filme não funciona para mim. Se você estiver interessado em um filme sobre lesbianismo, há pelo menos dois filmes em ambos os lados do espetáculo para conferir: 1. O prazer da gulity de "Bound", que funciona bem em um ambiente noir; e 2. A história mais honesta e tocante de uma lésbica que cresceu em Hells Kitchen chamada "All Over Me". É um indie bem definido, de meados dos anos 90, que lida com a questão da maioridade com sentimentos, e não sexualidade forçada. Ambos seriam um aluguel melhor que "Mercy" que tem quase nada.

www.petitiononline.com/19784444/petition.html An excellent TV series that should be captured on DVD. This was a show I rarely missed. I found a petition to bring it back on DVD. I recall one show where this obese lady wore a pair of glasses that let her food talk to her. Needless to say she could not eat her friends so she starved to death. Another episode had an accountant visiting an underground sewer & subway security branch. The accountant wanted to shut down the funding for the project. As it turns out the security branch was underfunded to fight the cannibalistic creatures that lived in the dark. www.petitiononline.com/19784444/petition.html

www.petitiononline.com/19784444/petition.html Uma excelente série de TV que deve ser capturada em DVD. Este foi um show que eu raramente perdi. Eu encontrei uma petição para trazer de volta em DVD. Lembro-me de um show em que essa senhora obesa usava um par de óculos que deixava sua comida falar com ela. Escusado será dizer que ela não podia comer seus amigos, então ela morreu de fome. Outro episódio teve um contador visitando uma filial subterrânea de segurança de esgoto e metrô. O contador queria encerrar o financiamento do projeto. Acontece que o ramo de segurança foi subfinanciado para lutar contra as criaturas canibais que viviam no escuro. www.petitiononline.com/19784444/petition.html

Atmosphere and droll dialog dont redeem this overrated classic. Boyer is a French thief hiding in the Casbah of Algiers while the police try to figure out how to get him out. Meanwhile, he falls for Lamarr and tries to find a way to escape. The film is slow to get started and never really goes anywhere. Reminiscent of Casablanca in some ways, its completely lacking any larger theme than the wanted man seducing a good woman. Its all talk-talk-talk, with endless scenes of Boyer swaggering among his idiot cohorts and Boyer wooing Lamarr in the shadows. Personally, I didnt care for Boyers character for a minute, so the tension was utterly nonexistent.Stock 1930s character actors stumble thru the mushy plot as Boyers henchmen--guys who clearly do not belong in Algiers. Sigrid Gurie is the wildly-overacting jealous girlfriend of Boyer. His brazen womanizing in front of her doesnt bode well for any future he might have with Lamarr.Especially bad is a long sequence in which an underling comes to tell Boyer how another henchman was captured. It sounds exciting... too bad we didnt see it for ourselves. The ending is completely anticlimactic and seems to be remarkable only because it is not a Hollywood happy ending; that doesnt stop it from being sappy.

Atmosfera e diálogo divertido não resgatar este clássico superestimado. Boyer é um ladrão francês escondido na Casbah de Argel, enquanto a polícia tenta descobrir como tirá-lo. Enquanto isso, ele se apaixona por Lamarr e tenta encontrar uma maneira de escapar. O filme é lento para começar e nunca vai a lugar algum. Lembrando-se de Casablanca em alguns aspectos, é completamente desprovido de qualquer tema maior do que o homem procurado seduzindo uma boa mulher. É tudo conversa de conversa, com cenas intermináveis ​​de Boyer arrogante entre suas coortes idiotas e Boyer cortejando Lamarr nas sombras. Pessoalmente, eu não me importei com o personagem de Boyers por um minuto, então a tensão era totalmente inexistente. Os atores de 1930 de Stumble se deparam com a conspiração mole como capangas de Boyers - caras que claramente não pertencem a Argel. Sigrid Gurie é a namorada invejosa e descontrolada de Boyer. Sua descarada mulherengo na frente dela não é um bom presságio para qualquer futuro que ele possa ter com Lamarr. Especialmente ruim é uma longa sequência na qual um subordinado vem contar a Boyer como outro capanga foi capturado. Parece empolgante ... pena que não o vimos por nós mesmos. O final é completamente anticlimático e parece ser notável apenas porque não é um final feliz de Hollywood; isso não impede que seja sappy.

The silent film the Pride of the Clan starring Mary Pickford was supposed to be set in a fictional island off the coast of Scotland. In actuality, most of the exterior shots were filmed in Marblehead Massachusett on Marblehead Neck near several rocky seaside geographic areas including the Churn and Castle Rock. My initial interest in the film was because of two factors: 1 the Marblehead film location in my hometown and, 2 the fact that my grandmother Lizzette M. Woodfin was hired as a stand-in for Mary Pickford during filming of several scenes including the "cliff scene". Both women were small 5 in stature and both my father and grandmother related the fact that she was a stand-in with her back to the camera for the cliff scene as part of the Chiefton filming set. I just wanted to relate this story for future film historians and buffs. The film itself my DVD copy is somewhat poor is very well done with lots of action and expressive acting including several scenes where Miss Pickford portrays a strong woman characterization. I enjoyed it and would love to get a better copy of it although I am unsure whether one exists as I have seen in various movie sites that remaining copies are dark because of deterioration. A very nice film of the silent genre with lots of action!

O filme mudo O Orgulho do Clã, estrelado por Mary Pickford, deveria ser ambientado em uma ilha fictícia na costa da Escócia. Na verdade, a maioria das cenas externas foram filmadas em Marblehead Massachusett, em Marblehead Neck, perto de várias áreas geográficas rochosas à beira-mar, incluindo Churn e Castle Rock. Meu interesse inicial no filme foi por causa de dois fatores: o local do filme de Marblehead em minha cidade natal e o fato de que minha avó Lizzette M. Woodfin foi contratada como substituta de Mary Pickford durante as filmagens de várias cenas, incluindo a " cena do penhasco ". Ambas as mulheres eram pequenas em estatura e tanto meu pai quanto minha avó relataram o fato de que ela era uma substituta de costas para a câmera para a cena do penhasco como parte do set de filmagens de Chiefton. Eu só queria contar essa história para futuros historiadores e fãs de cinema. O filme em si minha cópia do DVD é um pouco pobre é muito bem feito com muita ação e atuação expressiva, incluindo várias cenas em que Miss Pickford retrata uma caracterização mulher forte. Eu gostei e gostaria de ter uma cópia melhor dele, embora eu não tenha certeza se existe, como eu já vi em vários sites de filmes, que as cópias restantes estão escuras por causa da deterioração. Um filme muito legal do gênero mudo com muita ação!

Being a big fan of Stanley Kubricks Clockwork Orange there was of course "no question about it" that I had to see this one. However I put it off far too long because some of my friends discarded it with comments like "extremely boring" or "nothing happened" "a complete waste of time". But when I saw images on the internet of the mysterious black monolith I was allowed to see a glimpse of the exquisite experience that is 2001: A Space Odyssey. There was no doubt in my mind that I was going to rent that movie the same evening. It turned out to be the greatest visual experience of my life. Of course, watching a very good painting or picture can be wonderful, but watching a movie constructed with the same kind of virtuosity in every frame adds a whole new dimension to it. My god... I like my friends a lot but its a pity that I cant share with them the very thing that makes my heart jump up with excitement and makes my spirit fly like a bird in the sky. That thing, my friends, is beauty. As this film goes to show, beauty is terribly underrated in our technologically advanced, intellectually shallow, consumer driven fast-food western societies. That doesnt mean however that I reject these fast-paced societies or that I look down on them and neither does Kubrick but only that they can be so much more if only people would stop for a moment and take a little time to absorb the sheer beauty of the world we live in. And what better opportunity is there to do this then by slowing down to the elegant pace of this film and to let yourself be taken to that place between waking and dreaming. When we go to this place it is possible to get a so called "natural high". It is something that our spirit can do whenever we meet pure and boundless beauty. And never in my life has this "natural high" or "spiritual orgasm" as it is called by some or "samaddhi" by others been more intense. Yes its more intense than a regular orgasm... several times more intense actually. Many religions have claimed that this particular feeling proves that they are right. Are they right? For me a straight answer to such a question would only detract from the impenetrable mesmerizing mystery of the universe. In my opinion the film tries to convey the same mystery through the depiction of the black monolith and by stating the following about it: "Except for a single very powerful radio emission aimed at Jupiter the four-million year old black monolith has remained completely inert. Its origin and purpose are still a total mystery." The trance that Bowman experiences is the same thing I experience when watching those gorgeous visuals. I can imagine that mystery can be frustrating for those who need straight fast-food answers to big ontological questions. But instead of giving us comfort we are constantly irritated by the awareness of the simplifications that are contained in these answers. The doubt and discomfort that is subsequently caused will make us point to our deeper intellectual activity as the source of all this trouble, while in fact we only have our easy answers to blame. But this film shows us that when fast ontological statements give rise to nothing but doubt, we can always rely on phenomena to make some sense out of the world. From the moment you realize that beauty is something that can only really be presented to us as a phenomenon and never as a "thing in itself" the mysterious black monolith is no longer disturbing, frightening or irritating but instead becomes fascinating, enchanting and maybe even comforting. We dont need an answer to whats really out there to be in touch with one of the greatest forces in our lives. When we are able to let mystery be what it is, to embrace it even... we can finally bring our souls to rest. I am pretty sure though that a film that contains so much beauty and so much philosophical and artistic depth can never really be surpassed. Especially now that the greatest director who ever lived is no longer with us.

Sendo um grande fã de Laranja Mecânica Stanley Kubrick, havia, claro, "nenhuma dúvida sobre isso" que eu tinha que ver este. No entanto, eu o adiei por muito tempo porque alguns dos meus amigos o descartaram com comentários como "extremamente entediante" ou "nada aconteceu" "uma completa perda de tempo". Mas quando vi imagens na internet do misterioso monolito negro, pude ver um vislumbre da experiência extraordinária que é 2001: Uma Odisséia no Espaço. Não havia dúvida em minha mente de que eu ia alugar o filme na mesma noite. Acabou sendo a maior experiência visual da minha vida. É claro que assistir a uma boa pintura ou imagem pode ser maravilhoso, mas assistir a um filme construído com o mesmo tipo de virtuosidade em cada quadro adiciona uma nova dimensão a ele. Meu deus ... Eu gosto muito dos meus amigos, mas é uma pena que eu não possa compartilhar com eles a mesma coisa que faz meu coração pular de excitação e faz meu espírito voar como um pássaro no céu. Essa coisa, meus amigos, é beleza. Como o filme vai mostrar, a beleza é terrivelmente subestimada em nossas sociedades ocidentais de fast-food, tecnologicamente avançadas, intelectualmente superficiais e voltadas ao consumidor. Isso não significa, entretanto, que eu rejeite essas sociedades aceleradas ou que eu as despreze, nem Kubrick, mas apenas que elas podem ser muito mais se as pessoas parassem por um momento e tirassem um tempinho para absorver a beleza pura. do mundo em que vivemos. E que melhor oportunidade existe para fazer isso, em seguida, abrandar para o ritmo elegante deste filme e deixar-se levar para aquele lugar entre acordar e sonhar. Quando vamos a este lugar é possível obter o chamado "natural high". É algo que nosso espírito pode fazer sempre que encontramos beleza pura e ilimitada. E nunca na minha vida tem este "natural alto" ou "orgasmo espiritual", como é chamado por alguns ou "samaddhi" por outros foram mais intensos. Sim, é mais intenso do que um orgasmo normal ... várias vezes mais intenso, na verdade. Muitas religiões afirmam que esse sentimento particular prova que elas estão certas. Eles estão certos? Para mim, uma resposta direta a tal questão só prejudicaria o impenetrável mistério hipnotizante do universo. Na minha opinião, o filme tenta transmitir o mesmo mistério através da representação do monólito negro e afirmando o seguinte: "Exceto por uma única emissão de rádio muito poderosa dirigida a Júpiter, o monólito preto de quatro milhões de anos permaneceu completamente inerte. Sua origem e propósito ainda são um mistério total ". O transe que Bowman experimenta é a mesma coisa que eu sinto quando vejo esses visuais lindos. Eu posso imaginar que o mistério pode ser frustrante para aqueles que precisam de respostas diretas de fast food para grandes questões ontológicas. Mas, em vez de nos dar conforto, estamos constantemente irritados com a consciência das simplificações contidas nessas respostas. A dúvida e o desconforto subsequentemente causados ​​farão com que apontemos para nossa atividade intelectual mais profunda como a fonte de todo esse problema, enquanto na verdade só temos nossas respostas fáceis para culpar. Mas este filme nos mostra que, quando declarações ontológicas rápidas dão origem a nada mais que dúvidas, podemos sempre confiar nos fenômenos para fazer algum sentido fora do mundo. A partir do momento em que você percebe que beleza é algo que só pode realmente ser apresentado a nós como um fenômeno e nunca como uma "coisa em si", o misterioso monólito preto não é mais perturbador, assustador ou irritante, mas se torna fascinante, encantador e talvez até reconfortante. Nós não precisamos de uma resposta para o que está realmente lá fora para estar em contato com uma das maiores forças em nossas vidas. Quando somos capazes de deixar o mistério ser o que é, abraçá-lo mesmo ... podemos finalmente trazer nossas almas para descansar. Tenho certeza de que um filme que contém tanta beleza e profundidade filosófica e artística nunca pode ser superado. Especialmente agora que o maior diretor que já viveu não está mais conosco.

A wonderful film in the best Scandinavian eldritch magic tradition, with very far sighted analysis of much of the big issues we are just starting to face.Should be compulsory viewing for all politicians.Take your pick from privacy, nuclear sustainability, global climate change, quality of life.Reminiscent of Thoreaus Walden, but with modern twist, and considerable humour. Im not Finnish, although Ive travelled there and have good Finnish friends, but I found it totally accessible, and also culturally informative.

Um filme maravilhoso na melhor tradição mágica dos escandinavos, com uma análise muito perspicaz de muitas das grandes questões que estamos apenas começando a enfrentar. Deve ser uma visão compulsória para todos os políticos. Escolha sua privacidade, sustentabilidade nuclear, mudanças climáticas globais, qualidade de vida.Remocente de Thoreaus Walden, mas com um toque moderno e um humor considerável. Não sou finlandês, embora tenha viajado para lá e tenha bons amigos finlandeses, mas achei totalmente acessível, e também culturalmente informativo.

This movie is a mess, but at least its not pretentious. The box art for the video markets it as a "fun throwback" to 1950s giant bug movies. In reality, its a transparent bargain basement ripoff of "Aliens".The producers clearly wanted to make an "ALIEN" picture, but they mustnt have had much money. In fact, it doesnt look like they had ANY money, really. I hope everyone got paid who worked on this thing.The basic plot is retained--group of people isolated with murderous insectoid creature--and an earthbound location is inserted for budgetary reasons, I presume. Instead of setting the film in space, where no one can hear you scream, they set the film in a hospital, where everyone can see your budget laid bare. The amusing thing about "Blue Monkey" and there is only one thing amusing about it is, the filmmakers didnt abandon the "ALIEN" aesthetics. Even though were in a hospital, we still have an improbably cavernous annex where science fiction experiments are being conducted, in this case the venerable "growth hormone" plot device. The annex also doubles as a boiler room or something, so we can have an explanation for the monster seeking out the warmth. The boiler room is so large that it is laced with multi-leveled steel catwalks, perfect for allowing slime to drip down between the slats.The idea is that a man working in a greenhouse is attacked by a drooping flower from a rare imported plant that grows in an exotic location. He touches it and says "Ow", so we know hes been hurt. The cut on his finger causes him to lapse into unconsciousness in a matter of minutes, and at the hospital he gives birth to a white worm through his mouth I guess in an "ALIEN" picture this would be called the "mouthburster"?. The worm is isolated, but some naughty little kids leukemia patients sneak up on it and "accidentally" give it some experimental growth hormone. You know everyones in trouble when some fornicating hospital staff workers are attacked by a camera on a crane, and pretty soon a maintenance man finds some obligatory cocoons, right before hes grabbed by a pair of semi-convincing insectoid arms. The rest of the movie is dominated by the semi-offscreen monster, semi-obscured by the semi-darkness.Which brings us back to "ALIEN". How, you ask, can a movie set in a hospital incorporate all those flashing strobe lights that are always in the "ALIEN" movies? No problem...a power outage or something causes the electrical system to go awry, which apparently causes strobe lights to blossom in every room of the hospital and flicker constantly throughout the movie. This doubles as a convenient cloak for the less-than-special effects although the bugs are pretty neat looking, they dont move too well, and the baby bug looks charmingly like a Cootie toy.OK, so what "ALIEN" bases havent we covered...OH, water dripping down the walls! Check...well divide the massive hospital into two parts, then send some of the characters through the damp, drippy basement to get to the other side. Problem solved, we now have the opportunity for numerous "foreboding tunnel" shots. And dont forget the fog...well, you never really need an excuse for this in horror movies, do you? OK, maybe inside of a hospital you do, so well create smoke by having lots of things spark & burn.I havent said anything about the negligible acting, not that the actors are given any kind of script to follow. I take it "Blue Monkey" was supposed to be lighthearted and fun, and if so then it is a nice try, but the pieces dont come together and the movie ends up being a real drag. See a film called "Return of the Aliens: The Deadly Spawn" if you want to see a film of this type that gets it right, with even less money and even more marginal acting talent. This one falls flat on its ALIEN.

Este filme é uma bagunça, mas pelo menos não é pretensioso. A arte da caixa para o mercado comercializa isso como um "retorno divertido" aos filmes gigantes de bugs dos anos 50. Na realidade, é um ripoff de porão "Aliens". Os produtores claramente queriam fazer uma imagem "ALIEN", mas eles não deviam ter muito dinheiro. Na verdade, não parece que eles tinham dinheiro, na verdade. Espero que todos tenham pago quem trabalhou nessa coisa. O enredo básico é mantido - grupo de pessoas isolado com criatura insetoide assassina - e um local de terra é inserido por razões orçamentárias, eu presumo. Em vez de colocar o filme no espaço, onde ninguém pode ouvi-lo gritar, eles colocam o filme em um hospital, onde todos podem ver seu orçamento desnudado. A coisa engraçada sobre "Blue Monkey" e há apenas uma coisa divertida sobre isso é que os cineastas não abandonaram a estética "ALIEN". Mesmo estando em um hospital, ainda temos um anexo cavernoso improvável onde experiências de ficção científica estão sendo conduzidas, neste caso, o venerável dispositivo de enredo "hormônio de crescimento". O anexo também funciona como sala de aquecimento ou algo assim, para que possamos ter uma explicação para o monstro que busca o calor. A sala da caldeira é tão grande que é atada com passarelas de aço de vários níveis, perfeitas para permitir que o lodo escorra entre as ripas. A idéia é que um homem trabalhando em uma estufa seja atacado por uma flor caída de uma planta importada rara que cresce em um local exótico. Ele toca e diz "Ow", então sabemos que ele está ferido. O corte em seu dedo faz com que ele caia em inconsciência em questão de minutos, e no hospital ele dá à luz um verme branco através de sua boca, eu acho que em uma imagem "ALIEN" isso seria chamado de "mouthburster" ?. O verme é isolado, mas alguns pacientes leucêmicos desobedientes se aproximam e "acidentalmente" lhe dão algum hormônio de crescimento experimental. Você conhece todos os que estão em apuros quando alguns funcionários que fornicam funcionários do hospital são atacados por uma câmera em um guindaste, e logo um homem de manutenção encontra alguns casulos obrigatórios, logo antes de ser agarrado por um par de braços insetóides semicorrerigentes. O resto do filme é dominado pelo monstro semi-offscreen, semi-obscurecido pela semi-escuridão. O que nos traz de volta ao "ALIEN". Como, você pergunta, pode um filme ambientado em um hospital incorporar todas aquelas luzes estroboscópicas piscantes que estão sempre nos filmes "ALIEN"? Não há problema ... uma queda de energia ou algo faz com que o sistema elétrico dê errado, o que aparentemente faz com que as luzes estroboscópicas floresçam em todos os cômodos do hospital e pisquem constantemente durante todo o filme. Isso funciona como um manto conveniente para os efeitos menos-que-especiais, embora os bugs sejam bem legais, eles não se movem muito bem, e o bug do bebê parece encantadoramente como um brinquedo Cootie.OK, então, quais bases "ALIEN" não temos? ... OH, a água escorrendo pelas paredes! Verifique ... divida bem o enorme hospital em duas partes, depois mande alguns dos personagens pelo porão úmido para chegar ao outro lado. Problema resolvido, agora temos a oportunidade para inúmeros tiros "túnel de pressentimento". E não se esqueça do nevoeiro ... bem, você nunca precisa realmente de uma desculpa para isso em filmes de terror, não é? OK, talvez dentro de um hospital que você faz, então crie fumaça por ter muitas coisas acesas e queimadas. Eu não disse nada sobre a atuação insignificante, não que os atores recebam qualquer tipo de roteiro a seguir. Eu entendo que "Blue Monkey" deveria ser alegre e divertido, e se assim for, então é uma boa tentativa, mas as peças não se juntam e o filme acaba sendo uma verdadeira chatice. Veja um filme chamado "O Retorno dos Estrangeiros: A Geração Mortal" se você quiser ver um filme desse tipo que o acerte, com muito menos dinheiro e um talento de atuação marginal ainda maior. Este cai sobre seu ESTRANGEIRO.

Teenage Exorcist is one of those God-awful films to video that makes the viewer give up any expectations of decent entertainment for low brow sexual antics, adolescent humour, and empty writing. This film delivers exactly what its was trying to deliver. It is about a girl moving into a house where a Baron de Sadehmmm once lived and finally being drawn to him through her own inner demon. Her sister and brother-in-law, along with an Irish priest, her boyfriend, and a pizza delivery boy, try to save her and exorcise her demon. Well, not much here in way of horror or suspense. In fact, one line from the film pretty much sums up what to expect. Mikethe girls brother-in-law has tied herthe name is Diane by the way and she is played by Brinke Stevens up after trying to chainsaw her sister. He removes a gag from her mouth and says something like, "This wont be the last gag we see tonight." Indeed, it was not. The special effects are cheesy and poorly crafted, and the film makes use of this by playing on its comedic appeal. Some of the lines and situations are funny. Robert Quarry, old Count Yorga himself, really steals his scenes as an Irish priest. He hams it up wailing Biblical verses and crooning Irish songs. You know you are in trouble, however, when Eddie Deezen gets top billing. Deezen does his schtick and has a couple nice moments as well, but the material is just too threadbare than to be anything more than teenage sophomoric time filler. Michael Berryman, from The Hills Have Eyes, also has a brief but interesting cameo in the film. As for the other thespians, well, they are all pretty good at being pretty mediocre. Stevens is lovely in fishnet stockings and French-cut panties, but beyond that dont expect too much more from her. Her sister is played by Elena Sahagun, and she shows a bit more than Brinkea very lovely young lady by the way and out acts Brinke by miles. Her husband, played by Jay Richardson shows off his ability to act and be funny amidst mediocrity. Again, not a bad film to waste a little time that involves NO thinking on. If you are a Robert Quarry fan, watch it for his performance at the very least.

O Teenage Exorcist é um daqueles filmes horrendos para o vídeo que faz o espectador desistir de qualquer expectativa de entretenimento decente por travessuras sexuais, humor adolescente e escrita vazia. Este filme oferece exatamente o que ele estava tentando entregar. É sobre uma garota que se muda para uma casa onde um barão de Sadehmmm viveu e finalmente foi atraído para ele através de seu próprio demônio interior. Sua irmã e cunhado, junto com um padre irlandês, seu namorado e um entregador de pizza, tentam salvá-la e exorcizar seu demônio. Bem, não muito aqui em termos de horror ou suspense. Na verdade, uma linha do filme resume muito bem o que esperar. Mikethe garotas cunhado tem amarrado o nome é Diane, a propósito, e ela é interpretada por Brinke Stevens depois de tentar a motosserra sua irmã. Ele tira uma mordaça da boca dela e diz algo como: "Esta não será a última mordaça que vemos hoje à noite." De fato, não foi. Os efeitos especiais são bregas e mal elaborados, e o filme faz uso disso usando seu apelo cômico. Algumas das linhas e situações são engraçadas. Robert Quarry, o velho Conde Yorga, realmente rouba suas cenas como um padre irlandês. Ele faz isso lamentando versos bíblicos e cantando canções irlandesas. Você sabe que está com problemas, no entanto, quando Eddie Deezen obtém o maior faturamento. Deezen faz o seu trabalho e também tem alguns momentos agradáveis, mas o material é muito puído do que ser algo mais do que um complemento de tempo adolescente e sophomoriano. Michael Berryman, do The Hills Have Eyes, também tem uma breve, mas interessante participação no filme. Quanto aos outros atores, bem, todos eles são muito bons em ser medíocres. Stevens é adorável em meias arrastão e calcinha de corte francês, mas além disso não espera muito mais dela. Sua irmã é interpretada por Elena Sahagun, e ela mostra um pouco mais do que Brinkea muito adorável jovem a propósito e fora age Brinke por milhas. Seu marido, interpretado por Jay Richardson, mostra sua capacidade de agir e ser engraçado em meio à mediocridade. Mais uma vez, não é um filme ruim para desperdiçar um pouco de tempo que envolve não pensar em. Se você é um fã de Robert Quarry, assista ao seu desempenho no mínimo.

And I repeat, please do not see this movie! This is more than a review. This is a warning. This sets the record for the worst, most effortless comedy ever made. At least with most of the recent comedies nowadays, the gags are crude and flat, but the writers and directors put in at least some sort of effort into making them funny. I never get tired of repeating one of my favorite mottos: Everyone thinks they can do comedy, and only 10 percent of them are right. Comedy is hard! This is not some genre any fool can play around with. I think its atrocious that the filmmakers are comparing this piece of garbage to "Kentucky Fried Movie." Basically, these bozos are comparing their so-called comic talents to those of the brilliant Jim Abrahams and the Zucker Brothers. Come on, Ive seen Pauly Shore movies that are 10 times funnier than "The Underground Comedy Movie." Heres a sample of the comedy for those curious about seeing this movie: One sketch involves a superhero dressed like a penis named Dkman. The whole joke is that he defeats his enemies by squirting them with semen. Thats it. Thats the whole joke. Wow. This is enough to make Carrot Top roll his eyes. Another sketch involves a man having sex with a dead person in a porn movie. And in another sketch, theres a bag lady beauty contest, in which were exposed to the horrible sights of bikini-clad middle-aged women with beer guts and stretch marks. Plus, making fun of the homeless is more sad than funny. Its a step away from mocking the mentally handicapped. The whole movie is supposed to be a satire. I think the filmmakers forgot that a key element of satire...is TRUTH!!! For anybody who actually enjoyed this crap, explain to me what is truthful about ANY of these gags! Some of the sketches mightve sounded funny on paper, but anybody whos taken any screen writing classes knows that if a sight gag sounds too funny on paper, it probably wont be funny on screen. If I tell someone about a big, black, muscular gay virgin, whos saving himself for the right man, he or she would probably laugh. But watching the premise played out on screen for about 10 minutes is a complete drag. I hate how whenever people criticize a low-brow comedy like this for not being funny, theyre regarded as stuck-up squares. I just saw "White Chicks" recently. Thats another low-brow, politically incorrect comedy, but I laughed my head off. The most offensive thing about "The Underground Comedy Movie" is its not funny! What the writers and directors dont understand is that merely being filthy and tasteless doesnt work. There has to be more! Just think of the famous scene from "Theres Something About Mary" ironically, enough the bozo filmmakers put the Farrellys on their special thanks list. The joke about the semen wasnt just funny because it involved bodily fluids. There was a buildup. Ben Stiller was masturbating in the bathroom to make sure he didnt go out on a date with a "loaded gun." Then he looked around to see where all the semen went after it was released. A knock is on the door, and he has to answer it. His date, Mary, is at the door and thats when its revealed that the semen is hanging off Bens ear. In this movie, there are multiple gags involving characters squirting loads of semen at people, with no buildup whatsoever. As Jay Leno always says, "This comedy things not so easy, is it?" Keep that in mind, Vince Offer, cause you werent cut out for this genre!! The only reason people might laugh at these gags is because they want to feel hip. Lets face it, nowadays its hip to laugh at anything politically incorrect. I know comedy is subjective...but this movie shouldnt be funny to anybody, except maybe the filmmakers themselves. As a side note, the movie had to have been made before Michael Clarke Duncans fame in movies like "Armageddon" and "The Green Mile." There cant be any other reason why an actor of his caliber would volunteer to be part of this amateurish freak show. All the others in the cast are either non-actors, has-been actors or B-movie stars. Karen Black made a good impression in "Five Easy Pieces," but I dont think shes done anything of value ever since. Slash was probably drugged into being in this film. Gina Lee Nolin is nothing without "Baywatch." Angelyne is the films biggest star keeping in mind Duncan wasnt famous at the time, and there are still probably a ton of people who havent heard of her--for good reason. Usually, Im in support of extremely low-budget flicks, but this one deserves to drift into obscurity. I hope to Lord this doesnt become a cult classic! Shouldnt there be a law against distributing crap like this?

E repito, por favor, não veja este filme! Isso é mais do que uma revisão. Isso é um aviso. Isso define o recorde da pior e mais sem comédia de todos os tempos. Pelo menos com a maioria das recentes comédias de hoje em dia, as piadas são rudimentares e achatadas, mas os escritores e diretores colocam pelo menos algum tipo de esforço para torná-las engraçadas. Eu nunca me canso de repetir um dos meus lemas favoritos: todo mundo acha que eles podem fazer comédia, e apenas 10% deles estão certos. Comédia é difícil! Este não é um gênero que qualquer idiota pode brincar. Eu acho que é atroz que os cineastas estejam comparando esse pedaço de lixo com "Kentucky Fried Movie". Basicamente, esses bozos estão comparando seus chamados talentos cômicos aos dos brilhantes Jim Abrahams e Zucker Brothers. Vamos, vi filmes de Pauly Shore que são 10 vezes mais engraçados que "The Underground Comedy Movie". Aqui está uma amostra da comédia para aqueles curiosos em ver este filme: Um esboço envolve um super-herói vestido como um pênis chamado Dkman. A piada toda é que ele derrota seus inimigos, esguichando-os com sêmen. É isso aí. Isso é toda a piada. Uau. Isso é suficiente para fazer a Carrot Top revirar os olhos. Outro esboço envolve um homem fazendo sexo com uma pessoa morta em um filme pornô. E, em outro esboço, há uma competição de beleza com bolsas, na qual foram expostas as horríveis imagens de mulheres de meia-idade vestidas com biquíni, com tripas de cerveja e estrias. Além disso, tirar sarro dos sem-teto é mais triste do que engraçado. É um passo de zombar dos deficientes mentais. O filme todo é para ser uma sátira. Eu acho que os cineastas esqueceram que um elemento chave da sátira ... é a VERDADE !!! Para qualquer um que realmente tenha gostado dessa porcaria, me explique o que é verídico sobre QUALQUER uma dessas piadas! Alguns dos esboços podem soar engraçados no papel, mas qualquer um que tenha participado de aulas de redação de tela sabe que, se uma piada parecer muito engraçada no papel, ela provavelmente não será engraçada na tela. Se eu contar a alguém sobre uma virgem gay grande, negra e musculosa, que está se salvando para o homem certo, ele ou ela provavelmente riria. Mas observar a premissa exibida na tela por cerca de 10 minutos é um empecilho completo. Eu odeio como sempre que as pessoas criticam uma comédia de baixa-sobrancelha como esta por não ser engraçada, elas são consideradas como quadrados presos. Acabei de ver "White Chicks" recentemente. Isso é outra comédia low-brow, politicamente incorreta, mas eu ri da minha cabeça. A coisa mais ofensiva sobre "The Underground Comedy Movie" é que não é engraçado! O que os escritores e diretores não entendem é que meramente ser sujo e sem gosto não funciona. Tem de ser mais! Basta pensar na famosa cena de "Theres Something About Mary" ironicamente, o suficiente para que os cineastas bozo colocassem os Farrellys em sua lista especial de agradecimentos. A piada sobre o sêmen não era apenas engraçada porque envolvia fluidos corporais. Houve um acúmulo. Ben Stiller estava se masturbando no banheiro para ter certeza de que não sairia em um encontro com uma "arma carregada". Então ele olhou em volta para ver onde todo o sêmen foi depois que foi lançado. Uma batida está na porta e ele tem que atender. Sua data, Mary, está na porta e é quando ela revela que o sêmen está pendurado no ouvido de Bens. Neste filme, há várias piadas envolvendo personagens esguichando cargas de sêmen nas pessoas, sem nenhum acúmulo. Como Jay Leno sempre diz: "Essa comédia não é tão fácil assim, é?" Tenha isso em mente, Vince Offer, porque você não foi cortado para este gênero !! A única razão pela qual as pessoas podem rir dessas piadas é porque elas querem se sentir atraentes. Vamos enfrentá-lo, hoje em dia seu quadril para rir de qualquer coisa politicamente incorreta. Eu sei que a comédia é subjetiva ... mas esse filme não deve ser engraçado para ninguém, exceto talvez para os próprios cineastas. Como uma nota lateral, o filme teve que ser feito antes de Michael Clarke Duncans fama em filmes como "Armageddon" e "The Green Mile". Não pode haver qualquer outra razão pela qual um ator de seu calibre se ofereceria para fazer parte desse show amador de aberrações. Todos os outros no elenco são não-atores, atores ou estrelas de cinema B. Karen Black causou uma boa impressão em "Five Easy Pieces", mas eu não acho que ela tenha feito algo de valor desde então. Slash foi provavelmente drogado neste filme. Gina Lee Nolin não é nada sem "Baywatch". Angelyne é a maior estrela do cinema, tendo em mente que Duncan não era famoso na época, e ainda há provavelmente uma tonelada de pessoas que não ouviram falar dela - por um bom motivo. Normalmente, sou a favor de filmes de orçamento extremamente baixo, mas este merece cair na obscuridade. Espero que o Senhor não se torne um clássico cult! Não deveria haver uma lei contra a distribuição de lixo como essa?

As other posters have commented this was a very very bad movie keeping it kid friendly FX was low class, they should of spent the $1 on a coke. As is typical with these D movies most victims die and leave a mystery except for one lucky soul and of course the lead. Hope the money was worth it for Boxleitner, really really big step down from Babylon 5. Nice to see what happened to Buck Rogers but damn this was low even for him. It was so bad and on the older actors you could even seem to tell that they thought it was bad also. Dont Watch.Warning Spoiler BelowThis thing chased down everyone it was after and yet Boxlietner got away... that was pure BS. And the ending? How in the hell did the kids end up right there with him? That was just too much stupidity.

Como outros cartazes têm comentado este foi um filme muito, muito ruim, mantendo-o miúdo amigável FX foi de baixa classe, eles deveriam de gasto a US $ 1 em uma coque. Como é típico desses filmes D, a maioria das vítimas morre e deixa um mistério, exceto por uma alma de sorte e, claro, a liderança. Espero que o dinheiro valha a pena para Boxleitner, realmente muito grande para baixo de Babylon 5. Bom ver o que aconteceu com Buck Rogers, mas porra isso era baixo, mesmo para ele. Foi tão ruim e sobre os atores mais velhos que você poderia até mesmo dizer que eles achavam que era ruim também. Dont Watch.Warning Spoiler BelowThis coisa perseguiu todos que era depois e ainda Boxlietner fugiu ... que era puro BS. E o final? Como diabos as crianças acabaram ali com ele? Isso foi muito estupidez.

This Columbo episode is probably noted more for the director, Steven Spielberg, as one of his early films. It should be looked at for Jack Cassidys role as the murderer who kills his partner in writing to maintain his lifestyle. Jack Cassidy would appear in a later Columbo. After all, Columbo meets his match in Jack Cassidys character. He is a mystery writer who plots to perform the perfect murder. After his first murder, his next victim would be the annoying general store owner/widow who would blackmail him for money. Rather than losing more money, he kills her. It is very entertaining to watch Cassidy and Falk as always. Falks familiarity as Columbo makes him watchable after viewing this episode repeatedly over the years. What television today forgets about the success of years is that people will want to watch the shows again and again if they like the characters. Its not about who does it, how and why, it the familiarness of Columbo and his likability which scores high with viewers like myself.

Este episódio de Columbo é provavelmente mais conhecido pelo diretor, Steven Spielberg, como um de seus primeiros filmes. Deve ser olhado para o papel de Jack Cassidys como o assassino que mata seu parceiro por escrito para manter seu estilo de vida. Jack Cassidy apareceria mais tarde em Columbo. Afinal, Columbo encontra sua partida no personagem Jack Cassidys. Ele é um escritor de mistério que planeja realizar o assassinato perfeito. Depois de seu primeiro assassinato, sua próxima vítima seria o aborrecido dono / viúva da loja que o chantagearia por dinheiro. Em vez de perder mais dinheiro, ele a mata. É muito divertido ver Cassidy e Falk como sempre. Falks familiaridade como Columbo o torna assistível depois de ver este episódio repetidamente ao longo dos anos. O que a televisão hoje esquece sobre o sucesso dos anos é que as pessoas vão querer assistir aos shows de novo e de novo se gostarem dos personagens. Não é sobre quem faz isso, como e por que, a familiaridade de Columbo e sua amabilidade que pontuam alto com espectadores como eu.

This kind of film has become old hat by now, hasnt it? The whole thing is syrupy nostalgia turned in upon itself in some kind of feedback loop.It sure sounds like a good idea: a great ensemble cast, some good gags, and some human drama about what could have/might have been. Unfortunately, there is no central event that binds them all together, like there was in "The Big Chill", one of those seminal movies that spawned copycat films like this one. You end up wanting to see more of one or two particular people instead of getting short takes on everyone. The superficiality this creates is not just annoying, its maddening. The below-average script doesnt help.

Este tipo de filme se tornou velho chapéu agora, não é? A coisa toda é a nostalgia xaroposa voltada para si mesma em algum tipo de feedback. Certamente parece uma boa idéia: um grande elenco, algumas boas piadas e algum drama humano sobre o que poderia ter sido. Infelizmente, não há nenhum evento central que os une, como havia em "The Big Chill", um daqueles filmes seminais que geraram filmes como este. Você acaba querendo ver mais de uma ou duas pessoas em particular, em vez de ter curtos takes em todos. A superficialidade que isso cria não é apenas irritante, é enlouquecedor. O script abaixo da média não ajuda.

I am a fan of the paranormal and I love Ghost Hunters so when this show first came out I decided to give it a try. I could barely sit through one episode. The show is so obviously staged. I mean come on, every single episode involves someone being possessed or involves a demonic force trying to kill the family. Another huge flaw is that these guys never debunk anything. When I watch Ghost Hunters they find evidence and try to disprove it and if they cant then it is evidence. On this show they find a voice or a piece of video evidence and they are very quick to call it a ghost. This completely ruins their credibility unlike TAPS and Ghost Hunters who actually know what theyre doing. Honestly if youre interested in the paranormal and want to watch a show about it watch Ghost Hunters.

Eu sou fã do paranormal e adoro Caçadores de Fantasmas, então quando esse show foi lançado, eu decidi tentar. Eu mal podia sentar em um episódio. O show é tão obviamente encenado. Quero dizer, cada episódio envolve alguém sendo possuído ou envolve uma força demoníaca tentando matar a família. Outra grande falha é que esses caras nunca desmentem nada. Quando eu assisto Caçadores de Fantasmas, eles encontram evidências e tentam refutá-las, e se elas não puderem, isso é evidência. Neste programa, eles encontram uma voz ou uma prova em vídeo e são muito rápidos em chamar isso de fantasma. Isso estraga completamente sua credibilidade, diferentemente dos TAPS e Ghost Hunters, que realmente sabem o que estão fazendo. Honestamente, se você está interessado no paranormal e quer assistir a um programa sobre isso, assista Ghost Hunters.

Contain spoilers! These guys are total scam, they did the Lost scrolls of Judas, saying Judas was a huge friend of Jesus... And now this? This is clearly a tryout to destroy a religion, and should be illegal. They have no proof, it could be clearly a setup. How can we know and trust these people? What if they carved the tomb and "said so"? And at the end they SEAL the tomb forever so no one can go there investigate? How stupid they think we are, really? Are we supposed to trust that they are trustworthy people? Who really found a tomb of Jesus? And how can you stab all the Christians like this? I think this documentary should NEVER be made by a non religious man. It can ONLY be made by a Christian and I mean the DIRECTION AND SCRIPT. It should be illegal for Jews to film a Christian related documentary, specially if the documentary makes accusations about Jesus not being a "Son of God who resurrected" nothing against this, they could be Buddhists or atheists, anything but Catholic.To me this is a total hoax, a pure documentary-scam. They sealed the tomb so people "wouldnt" think about checking things out. This documentary is a total failure, how stupid they think the Christian people are? And what about the Lost pages of Judas... that was a total scam as well, they seriously said at the end, something like: "We know a few people that could do a fake scrolls just like these, and no one would know it was a fake"... Oh my god, they just said it.. "Dude we might have done these"... This kind of documentary should be illegal, it is a stabbing on all Christians and catholics they should be behind bars!!! I am not a fanatic, I am an ex-Jew, now atheistic, but I have valors and will always respect others people religion, The part when Israel orders the tomb to be sealed forever was PRECIOUS!! PRECIOUS!!

Contenha spoilers! Esses caras são totalmente fraudulentos, eles fizeram os pergaminhos de Judas, dizendo que Judas era um grande amigo de Jesus ... E agora isso? Este é claramente um teste para destruir uma religião e deve ser ilegal. Eles não têm provas, pode ser claramente uma configuração. Como podemos conhecer e confiar nessas pessoas? E se eles esculpiram a tumba e "disseram"? E no final eles SELAM o túmulo para sempre, para que ninguém possa ir lá investigar? Quão estúpidos eles pensam que somos, realmente? Nós devemos confiar que eles são pessoas de confiança? Quem realmente achou um túmulo de Jesus? E como você pode esfaquear todos os cristãos assim? Acho que este documentário NUNCA deve ser feito por um homem não religioso. Só pode ser feita por um cristão e eu quero dizer a DIREÇÃO EO SCRIPT. Deveria ser ilegal para os judeus filmarem um documentário cristão relacionado, especialmente se o documentário faz acusações sobre Jesus não ser um "Filho de Deus que ressuscitou" nada contra isto, eles poderiam ser budistas ou ateus, qualquer coisa exceto católicos. Para mim isto é um embuste total, um puro documentário-embuste. Eles selaram o túmulo para que as pessoas "não pensassem" em verificar as coisas. Este documentário é um fracasso total, quão estúpidos eles acham que o povo cristão é? E sobre as páginas perdidas de Judas ... isso também foi uma fraude total, eles disseram seriamente no final, algo como: "Nós conhecemos algumas pessoas que poderiam fazer um pergaminho falso como este, e ninguém saberia era um falso "... Oh meu deus, eles apenas disseram isso" Cara nós poderíamos ter feito isso "... Esse tipo de documentário deveria ser ilegal, é um esfaqueamento em todos os cristãos e católicos que eles deveriam estar por trás Barras !!! Eu não sou um fanático, eu sou um ex-judeu, agora ateísta, mas eu tenho valor e sempre respeitarei a religião de outras pessoas. A parte em que Israel ordena que a tumba seja selada para sempre foi PRECIOSA !! PRECIOSO!!

An intriguing premise of hand-drawn fantasy come to life in a childs fever dreams. However, I imagine the average nonfictional child is far more adept at scaring themselves than Bernard Rose is at riveting the viewer. The duel between Annas two realities drags on far too long to sustain interest, especially considering that the little girl playing her is the most abrasive child actor Ive ever seen.Use only for kindling.

Uma intrigante premissa de fantasia desenhados à mão ganha vida em sonhos de febre da criança. No entanto, imagino que a criança não-ficcional comum seja mais apta a se assustar do que Bernard Rose está fascinando o espectador. O duelo entre Annas e duas realidades se arrasta por muito tempo para sustentar o interesse, especialmente considerando que a menininha que a interpreta é o ator infantil mais abrasivo que já vi. Use apenas para acender.

This is a truly remarkable piece of cinematic achievement. From the very start I was utterly hooked into the true story when Lt. Viktor Burakov Stephan Rea weeps while performing the autopsies on the remains of the childrens bodies. This then is the compelling story of Andrei Chikatilo, wonderfully played by Jeffrey DeMunn The Green Mile. In fact, he plays it so well and so sympathetically that the viewer almost starts to pity him, until we remember what he is. The psychiatrist Dr. Alexandr Bukhanovsky, wonderfully played by Max Von Sydow was utterly believable in every detail, and the point he makes when talking about paranoia in the Soviet Union, is made all too apparent by the behaviour of the local Communist Commissar Bondarchuk played by Joss Ackland. For me though, the outstanding performance was from Donald Sutherland, proving once again what a superb character actor he really is. I was almost in tears when he told Burakov how the FBI had so closely followed and admired his work. This film puts Silence of the Lambs into the shade, from the atmospheric and bleak Soviet landscape, to the superlative performances by everyone involved. I rate this film 10/10

Esta é uma peça verdadeiramente notável de conquista cinematográfica. Desde o início, fiquei totalmente viciado na história verdadeira quando o tenente Viktor Burakov Stephan Rea chora enquanto realiza as autópsias nos restos dos corpos das crianças. Esta então é a história convincente de Andrei Chikatilo, maravilhosamente interpretada por Jeffrey DeMunn The Green Mile. Na verdade, ele joga tão bem e tão simpaticamente que o espectador quase começa a ter pena dele, até que nos lembramos do que ele é. O psiquiatra dr. Alexandr Bukhanovsky, maravilhosamente interpretado por Max Von Sydow, era absolutamente crível em todos os detalhes, e o argumento que ele faz ao falar sobre a paranóia na União Soviética fica bem claro pelo comportamento do comissário comunista local Bondarchuk. Joss Ackland. Para mim, no entanto, o excelente desempenho foi de Donald Sutherland, provando mais uma vez que excelente ator ele realmente é. Eu estava quase chorando quando ele contou a Burakov como o FBI havia seguido de perto e admirado seu trabalho. Este filme coloca Silence of the Lambs na sombra, da paisagem soviética atmosférica e sombria, às performances superlativas de todos os envolvidos. Eu classifico este filme 10/10

Yes. It takes a Norwegian to ruin and slaughter two great books and a concept that would work well on film - this film truly is The Worst Swedish Film Of All Time. I hated it so badly that I even considered walking out on it, something I have never done. But it was so awful i was almost compelling. I just had to sit through to the end. Much like some early-80s Stallone action reel, this one REALLY takes Swedish action back to the stone-age. So full of logical errors and stupid mistakes it is almost amusing - but who could ever see anything good in the terrible acting, Mark Hamills surviving a mine-field or the dumb-ass, useless and irrational action?Let me ask you: arent we through with clocks ticking down to zero, the hero escaping in the nick of time and two friends become enemies reuniting by the end? STUPID!!!!And one more thing: the product placement in this film is unbelievable. While other countries have understood that it shouldnt be so OBVIOUS, the Swedish film industry apparently hasnt understood at all: just look at the credit card Hamilton uses to open a window? Or or or.... this film really makes me mad.

Sim. É preciso um norueguês para arruinar e abater dois grandes livros e um conceito que funcionaria bem em filmes - este filme é realmente o pior filme sueco de todos os tempos. Eu odiava tanto que eu até considerei sair, algo que nunca fiz. Mas foi tão horrível que eu era quase convincente. Eu só tive que sentar até o fim. Muito parecido com alguns dos anos 80 Stallone reel action, este realmente leva a ação sueca de volta para a idade da pedra. Tão cheio de erros lógicos e erros estúpidos é quase divertido - mas quem poderia ver algo de bom na atuação terrível, Mark Hamills sobrevivendo a um campo minado ou a ação burra, inútil e irracional? Deixe-me perguntar: não somos nós com os relógios correndo para zero, o herói escapando no tempo e dois amigos se tornando inimigos se reunindo no final? ESTÚPIDO E mais uma coisa: a colocação de produto neste filme é inacreditável. Enquanto outros países entenderam que não deveria ser tão óbvio, a indústria cinematográfica sueca aparentemente não entendeu: basta olhar para o cartão de crédito que Hamilton usa para abrir uma janela? Ou ou ou .... este filme realmente me deixa louco.

SPOILERSA buddy of mine said NEXT MOVIE was the best Cheech & Chong flick and went out of his way to have me borrow it and THE BLUES BROTHERS. NEXT MOVIE has no plot, has no pacing, really has no anything of what defines a movie ... but it is funny. And for what it is worth, Cheech and Chong show some heart.Well, in this little paragraph I put in the plot, but being that four-fifths of the movie, nothing happens that would usually start a story. I will just say that Cheech s cousin shows up.Was there no other funnier moment when Chong made Cheech drink the pee twice? What about the rooster? Was that Pee-Wee Hermans first movie appearance? You would have to watch the movie yourself to enjoy it. I dont think NEXT MOVIE has strong enough balls to make it awesome, but the movie has heart and hey, my buddy let me borrow it so it gets a 7.

SPOILERSA meu amigo disse que NEXT MOVIE foi o melhor filme de Cheech e Chong e fez de tudo para me emprestar e THE BLUES BROTHERS. NEXT MOVIE não tem enredo, não tem ritmo, realmente não tem nada do que define um filme ... mas é engraçado. E para o que vale a pena, Cheech e Chong mostram um pouco de coração. Bem, neste pequeno parágrafo eu coloquei na trama, mas sendo que quatro quintos do filme, nada acontece que normalmente começaria uma história. Só vou dizer que aparece a prima de Cheech. Não houve outro momento mais engraçado quando Chong fez Cheech beber o xixi duas vezes? E o galo? Foi a primeira aparição do filme de Pee-Wee Hermans? Você teria que assistir ao filme para se divertir. Eu não acho que o NEXT MOVIE tenha bolas fortes o suficiente para torná-lo incrível, mas o filme tem coração e hey, meu amigo me empresta, então fica um 7.

This is truly one from the "Golden Age" of Hollywood, the kind they do not make anymore. It is an unique, fun movie that keeps you guessing what is going to happen next. All the actors are perfectly cast and they are all great supporting actors. This is the first movie I saw with Ronald Colman in it and I have been a fan of his ever since. Reginald Gardiner has always been a favorite supporting actor of mine and adds a certain quality to every movie he is in. While he played a different kind of character here, he still added something to the movie that another actor cast in this character would not have added.

Este é verdadeiramente um da "Idade de Ouro" de Hollywood, o tipo que eles não fazem mais. É um filme divertido e único que faz você adivinhar o que vai acontecer a seguir. Todos os atores são perfeitamente elencados e todos eles são grandes atores coadjuvantes. Este é o primeiro filme que vi com Ronald Colman e eu sou fã dele desde então. Reginald Gardiner sempre foi meu ator coadjuvante favorito e adiciona uma certa qualidade a cada filme em que ele está. Embora ele tenha interpretado um tipo diferente de personagem aqui, ele ainda adicionou algo ao filme que outro ator escalado nesse personagem não teria adicionado.

This movie makes Canadians and Brits out to be asinine, moronic idiots. The men get stoned/drunk, and then they yell/beat each other up in almost every scene. The women are superfluous to the story Â? I do not understand what they are there for Â? they spend every scene causing a ruckus, or worse, milling around like mesmerized cattle. Apparently, Canadian women are either quarrelsome vulgar tramps or hulking hippie chicks. Its the standard knocked-up girlfriend, her loser boyfriend and his wicked mother ludicrousness that we have seen in countless movies before.Every character here is a carping, infantile stereotype. Not to mention that they all looked like they need a shower! And the idea of any kind of scene implying sex with George Wendt Â? shudder Â? is enough to make anyone gag! I watched the movie because Samuel West was in it Â? but I cannot understand why he would have accepted a role like this. Maybe he needed the money. Ian Tracey is a superb actor - the only one with a vague redeeming moment, but his talent is wasted here.As for the rest of the plot Â? the three imbeciles trying to get their dope back Â? yawn - or Karl Â? who is dead, but who is actually a character very much alive in the minds of those left behind almost like Rebecca in Alfred Hitchcocks masterpiece Â? although I am ashamed to even have thought to compare these two films, why even bother? Karl is so galling that you find the circumstances of his death gratifying.By the end of this wretched movie, I thought they would all have been better off going down with him on that boat!

Este filme faz canadenses e britânicos serem idiotas idiotas e asininosos. Os homens são apedrejados / bêbados e gritam / batem uns nos outros em quase todas as cenas. As mulheres são supérfluas para a história? Eu não entendo o que eles estão lá para? eles passam todas as cenas causando tumulto, ou pior, circulando como gado hipnotizado. Aparentemente, as mulheres canadenses são ou vagabundas vulgaras briguentas ou garotas hippies gigantescas. É a namorada padrão, seu namorado perdedor e sua perversa ridicularidade materna que já vimos em incontáveis ​​filmes antes. Cada personagem aqui é um estereótipo caridoso e infantil. Sem mencionar que todos eles pareciam precisar de um banho! E a ideia de qualquer tipo de cena implicando sexo com George Wendt? arrepio? é o suficiente para fazer alguém engasgar! Eu assisti o filme porque Samuel West estava nele? mas não consigo entender por que ele aceitaria um papel como esse. Talvez ele precisasse do dinheiro. Ian Tracey é um ator excelente - o único com um momento redentor vaga, mas o seu talento é desperdiçado here.As para o resto da trama Â? os três imbecis tentando recuperar sua droga? bocejo - ou Karl? que está morto, mas que na verdade é um personagem muito vivo nas mentes daqueles deixados para trás quase como Rebecca em Alfred Hitchcock obra-prima Â? embora eu tenha vergonha de sequer ter pensado em comparar esses dois filmes, por que incomodar? Karl é tão irritante que você acha as circunstâncias de sua morte gratificantes. No final desse filme miserável, eu pensei que todos teriam sido melhores em ir com ele naquele barco!

Chris Ricci sleepwalks her way through most of this, but then quickly takes on an air of boredom and disdain - much as I did when watching it. Without her this would be no more than a cheap kids movie, but at least she does add an air of quality. There are few, if any, more visually striking and charismatic young actresses in the business.Theres not much wrong with it as long as you accept it for what it is - a cheap Disney re-make aimed at very undemanding children. I could watch Ricci all day so Im probably oblivious to many of the movies shortcomings, but unless you too are a Ricci fan, a cat-lover, or very small child, I doubt you will find this very entertaining.

Chris Ricci sonha com tudo isso, mas logo assume um ar de tédio e desdém - tanto quanto eu quando assisti. Sem ela, isso não seria mais do que um filme infantil barato, mas pelo menos ela adiciona um ar de qualidade. Existem poucas atrizes jovens, se é que existem, mais visualmente impressionantes e carismáticas no ramo. Não há muita coisa errada com isso, desde que você aceite o que é - uma versão barata da Disney voltada para crianças pouco exigentes. Eu pude assistir Ricci o dia todo, então eu provavelmente estou alheio a muitos dos defeitos dos filmes, mas a menos que você também seja fã de Ricci, amante de gatos ou criança muito pequena, duvido que você ache isso muito divertido.

Why this is called "Mistresses" is a puzzle, because its about four women, three of whom arent mistressesÂ? Except, wait. Ah, I see. Its a salacious title and we all have to merchandise I suppose. The series itself? Delicious. Most of the characters are hell bent on cutting metaphorical chunks off themselves. Great fun. Reminds me of LWTs 1976 miniseries "Bouquet of Barbed Wire", where every character and their dads wielded the machete.Siobhan Orla Brady is the only actual mistress and shes getting herself in proper trouble. Husband is infertile. So no chance of a baby there then. But at work, theres Dominic, played by uber-sexy Adam Rayner, who looks so good that theres no surprise when heavy lust breaks out. Dominic, it turns out, has no fertility problems. I expect his sperms do swashbuckling - probably each carries a little sword - and now Siobhan is inevitably pregnant that way instead. What Siobhan should do is to shut up good and tight, and go with - its a miracle. What she actually does of course is say to her friends "I have to tell my husband". No you dont. Really, you dont. Stop. Stop!Katie Sarah Parish was a mistress once, for we learn that shed had an affair with a married man before the series started. Unwisely, shes now taken up with his son. The father died of cancer and Katie, who is a doctor, helped him on his journey. So, shes an euthanasiarist, has had affairs with two of her patients and is sleeping with the son of the father in carelessly ignoring the incestuous undertones. Its not going to end well for Katie.Jessica is an experimental lesbian. She arranges events and shes busy doing a lesbian marriage as the series gets underway. She quickly gets into steamy eye exchanges with one of the brides Alex, played by Anna Torv, and the script hurries along to a lesbonk with great haste. However, it cant think of a good way of putting the two women in bed together, so it invents a very lame "Youre not having a hen night?! Well I cant let you get away with that. Ill organise one and the guests shall be .. Me!", which achieves the result but isnt exactly Winterson. I thought script writers were supposed to earn their living. Lazy. Torvs interpretation of her character is good. Alex treats Jessica as possibly unsavoury and Alexs body language always points backwards when shes moving forward. Mind, once shes over the wall, in she happily goes, and unsurprisingly, for Shelley Conn is so mouth-watering that so would a good percentage of the human race given the chance.Which brings us to Trudi, whos a widow. Of course there should be plain people in a community but, if youre going to have a plain character, then you have to invent something to admire in them. Its quite possible to be a lump and engaging. However, Smalls Trudi looks like one of those characters that Casting put prominently in a medieval crowd scene after the director said "Thats ridiculous, not every single character would be pretty". More tellingly, you cant find anything to admire in her. Nothing. Shes a turnip in a bowl of apples. Appallingly, she does "sexy" from time to time. I wont forget her appearance in bright red corset with stockings tucked into her crotch for a long time, and for all the wrong reasons.So, good, delinquent fun all round. Theres easily enough material here for a second series and I hope that they do one. I trust they learn one lesson though. The characters never take off their underclothes in bed! Having spent abandoned hours of unbridled lust, afterwards they surface still wearing their bras, or keep the sheets tight wound round their naughty bits. After several episodes, no nipples yet and you can go beg for a cock. Whats this? Early 21st century puritanism? So production team, are you listening? Your characters will solve some of their mental problems if they Do abandon as well as Talk it. At least theyll have more fun in the fun scenes, poor things. In a series dominated by either being in the bedroom, or wanted to be in the bedroom, or having just been in the bedroom, its a bit silly, and jars a lot, that the characters bonk in their underwear.Overall. I was going to score 6 top end medium, but the series does one trick thats rare enough. When each episode ends, you always want more, and you look forward to the next one with anticipation. So I score 7.

Por que isso é chamado de "Mistress" é um enigma, porque a sua cerca de quatro mulheres, três dos quais são amantes? Exceto, espere. Ah, entendo. É um título lascivo e todos nós temos que vender, suponho. A série em si? Delicioso. A maioria dos personagens está empenhada em cortar pedaços metafóricos de si mesmos. Muito divertido. Me lembra da minissérie LWTs 1976 "Bouquet of Barbed Wire", onde cada personagem e seus pais manejavam o machete. Siobhan Orla Brady é a única amante de verdade e está se metendo em problemas. O marido é infértil. Então não há chance de um bebê lá então. Mas no trabalho, há Dominic, interpretado por Adam Rayner, que parece tão bom que não é nenhuma surpresa quando a luxúria pesada irrompe. Dominic, ao que parece, não tem problemas de fertilidade. Espero que seus espermatozóides façam fanfarrões - provavelmente cada um carrega uma pequena espada - e agora Siobhan está inevitavelmente grávida dessa maneira. O que Siobhan deve fazer é calar a boca bem e apertado, e ir com - é um milagre. O que ela realmente faz, é claro, é dizer aos seus amigos "Eu tenho que contar ao meu marido". Não você não. Realmente, você não. Pare. Pare! Katie Sarah Parish foi uma amante uma vez, pois descobrimos que ela teve um caso com um homem casado antes do início da série. Inesperadamente, ela agora está comprometida com seu filho. O pai morreu de câncer e Katie, que é médica, ajudou-o em sua jornada. Então, ela é uma eutanasia, teve relações com dois de seus pacientes e está dormindo com o filho do pai ignorando descuidadamente os tons incestuosos. Não vai acabar bem para Katie.Jessica é uma lésbica experimental. Ela organiza eventos e está ocupada fazendo um casamento lésbico enquanto a série começa. Ela rapidamente entra em trocas de olhos fumegantes com uma das noivas Alex, interpretada por Anna Torv, e o roteiro corre a um lesbonk com grande pressa. No entanto, ele não pode pensar em uma boa maneira de colocar as duas mulheres na cama juntas, por isso inventa um muito coxo "Você não está tendo uma despedida de solteira ?! Bem, eu não posso deixar você escapar disso. Eu organizo uma e os convidados devem ser .. Me! ", que alcança o resultado, mas não é exatamente Winterson. Eu pensei que os roteiristas deveriam ganhar a vida. Preguiçoso. A interpretação de Torvs de sua personagem é boa. Alex trata Jessica como possivelmente desagradável e a linguagem corporal de Alex sempre aponta para trás quando ela está seguindo em frente. Mente, uma vez que ela está por cima do muro, ela felizmente vai, e sem surpresa, porque Shelley Conn é tão deliciosa que uma boa porcentagem da raça humana teria uma chance. O que nos traz a Trudi, que é uma viúva. É claro que deve haver pessoas simples em uma comunidade, mas, se você vai ter um caráter simples, então você tem que inventar algo para admirar nelas. É bem possível que seja um nódulo e envolvente. No entanto, Smalls Trudi parece um daqueles personagens que Casting colocou proeminentemente em uma cena de multidão medieval depois que o diretor disse "Isso é ridículo, nem todo personagem seria bonito". Mais revelador, você não consegue encontrar nada para admirar nela. Nada. Ela é um nabo em uma tigela de maçãs. Espantosamente, ela faz "sexy" de vez em quando. Eu não vou esquecer sua aparência em um corpete vermelho brilhante com meias enfiadas em sua virilha por um longo tempo, e por todas as razões erradas. Então, divertido, bom, delinquente todo. Há material bastante fácil aqui para uma segunda série e espero que eles façam um. Eu confio que eles aprendem uma lição embora. Os personagens nunca tiram suas roupas de baixo na cama! Tendo passado horas abandonadas de luxúria desenfreada, depois eles ainda apareciam usando seus sutiãs, ou mantinham os lençóis apertados ao redor de seus pedaços impertinentes. Depois de vários episódios, sem mamilos ainda e você pode ir implorar por um galo. O que é isso? Puritanismo do início do século 21? Então equipe de produção, você está ouvindo? Seus personagens resolverão alguns dos seus problemas mentais se abandonarem e também falarem. Pelo menos eles vão se divertir mais nas cenas divertidas, coisas ruins. Em uma série dominada por estar no quarto, ou estar no quarto, ou por ter acabado de entrar no quarto, é um pouco boba e muito chata, que os personagens ficam chapados em suas roupas íntimas. Eu estava indo para marcar 6 meio de ponta, mas a série faz um truque que é raro o suficiente. Quando cada episódio termina, você sempre quer mais, e está ansioso pelo próximo com antecipação. Então eu marquei 7.

This movie shows what you can create if you have a camera, some spare paint and cardboard,a toy ship, a few friends who acted in community theater, and the incorrect notion you can make a film. The end result is an unwatchable time-waster that youll skip through, unless you take it out of the DVD player and toss it through the window first.The acting in the opening scene especially by the rotund Lee Morgan as Captain and the toy ship "crashing" into the rocks before the credits is a good indicator of what youre in for with all the foam, it looks like this "special effect" was shot in a kitchen sink. I guess Boyette figured he save some cash by washing the dishes at the same time. In terms of bad cinema, the funny thing is "Dungeon of Harrow" seems to have inspired maybe by coincidence the twist ending of "Manos: The Hands of Fate". Yep, its the same lame "I was the victim, and now I take the mad villains place" ironic ending. The bigger irony is that two inept, talentless filmmakers could make two equally-wretched, Texas-filmed horror movies and get away with it.Monotone nerd Russ Harvey is a noble in a great family line why they were great is never broached, boring us while lamenting the death of his family line and crest before his ship even crashes were also treating to a droning narration throughout the film. Sadly, we arent so lucky. His familys toy ship crashes into some styrofoam in a sink, and hes washed ashore with his bloated captain and some woman, conveniently deposited on a mad Counts island.Meanwhile, the Count is visited by an evil spirit who, dressed in a Blackstones Magic Kit outfit, assaults him with various puppets spiders, snakes, bats. . . all the icky stuff. The Count William McNulty overacts worse than Shatner and has a visibly difficult time keeping a straight face through the typical madman ranting.Id be mad too if I had to be in this disaster. The woman is promptly killed by the Counts ferocious dogs, and the two jerks are captured by his manservant. The Count accuses them of being pirates apparently his worst fear, he slaps his manservant around a lot apparently his greatest joy, Fatboy gets tortured, theres a woman whos a servant and one whos a nurse, the rotting leper hag-in-a-wedding-dress Countess in the dungeon she digs the Nerdy Noble and is the only effective & creepy thing in the movie, a lot of inane dialogue at a dining room table, the blubbery Captain gets killed while making a pathetic getaway aking to watching a sloth battle a pack of lions. . . its all an ugly haze to me. I spent most of my time on the fast-forward button.Anyway, the jerk noble and nurse make a getaway and think theyre going to be rescued by three guys in a rowboat on the lake yeah, were supposed to believe a lake is the ocean. They dont, since the nerds hair turned gray and he scares the would-be rescuers away. Honestly, I think they simply took the opportunity to row away from this hideous film while the had the chance. They head back to the castle, the nurse starts rotting like the Countess and your stomach, by this time, and we end with these two getting ready to descend into the . . . DUNGEON OF HARROW!!!! Blech!I love old, lousy horror films, but they must have some sort of entertainment value. I feel ripped off, even at the low low price of $5.99 for this biscuit. Mystery Science Theater would have a tough time making this one fun. I was taken in by a few nutty reviewers who claimed this film had atmosphere and some creepy moments. Wrong! Avoid this tripe at all costs, and dont even waste a buck if you find it in a dollar bin somewhere. This movie makes Cormans "The Terror" like like a masterpiece of horror and atmosphere.

Este filme mostra o que você pode criar se você tiver uma câmera, tinta e papelão, um navio de brinquedo, alguns amigos que atuam no teatro da comunidade e a noção incorreta de que você pode fazer um filme. O resultado final é uma perda de tempo incontável que você vai pular, a menos que você tire do DVD player e jogue-o pela janela primeiro. A atuação na cena de abertura, especialmente pelo rotundo Lee Morgan como Capitão e o navio de brinquedo " batendo "nas rochas antes dos créditos é um bom indicador do que você está com toda a espuma, parece que este" efeito especial "foi filmado em uma pia da cozinha. Eu acho que Boyette achou que ele economizaria algum dinheiro lavando os pratos ao mesmo tempo. Em termos de mau cinema, o engraçado é que "Dungeon of Harrow" parece ter inspirado talvez por coincidência o final de "Manos: The Hands of Fate". Sim, é o mesmo coxo "eu era a vítima, e agora eu tomo o lugar irônico dos vilões loucos". A maior ironia é que dois cineastas ineptos e sem talento poderiam fazer dois filmes de horror igualmente medíocres e filmados no Texas. O nerd de Monotone Russ Harvey é um nobre de uma grande linhagem de família. enquanto lamentava a morte de sua linhagem e crista antes que sua nave caísse também estava tratando de uma narração monótona durante todo o filme. Infelizmente, não somos tão sortudos. Seu navio de brinquedo faminto colide com um pouco de isopor em uma pia, e ele desembarcou com seu capitão inchado e uma mulher, convenientemente depositado em uma ilha louca de Counts. Enquanto isso, o Conde é visitado por um espírito maligno que, vestido em um Kit Mágico Blackstones roupa, agride-o com vários fantoches aranhas, cobras, morcegos. . . todas as coisas nojentas. O Conde William McNulty supera pior que Shatner e tem um tempo visivelmente difícil mantendo uma expressão séria através da típica louca reclamação. Também ficaria louco se tivesse que estar nesse desastre. A mulher é prontamente morta pelos cães ferozes dos Condes, e os dois idiotas são capturados por seu criado. O conde os acusa de serem piratas, aparentemente seu pior medo, ele dá um tapa em seu marido aparentemente, sua maior alegria, Fatboy é torturado, há uma mulher que é uma criada e uma que é enfermeira, o leproso podre que mata em um casamento Condessa na masmorra, ela canta o Nerdy Noble e é a única coisa eficaz e assustadora no filme, muito diálogo fútil em uma mesa de jantar, o blocoso Capitão é morto enquanto faz uma escapadela patética para assistir a uma batalha de preguiça um bando de leões. . . É tudo uma névoa feia para mim. Passei a maior parte do tempo no botão de avanço rápido. De qualquer forma, o idiota nobre e a enfermeira fazem uma fuga e pensam que serão resgatados por três rapazes em um barco a remo no lago, sim, deveriam acreditar que um lago é o oceano. . Eles não, desde que o cabelo nerds ficou cinza e ele assusta os aspirantes a resgatadores de distância. Honestamente, eu acho que eles simplesmente aproveitaram a oportunidade para se afastar desse filme hediondo enquanto o filme tinha a chance. Eles voltam para o castelo, a enfermeira começa a apodrecer como a condessa e seu estômago, por esta altura, e acabamos com estes dois se preparando para descer para o. . . DUNGEON DE HARROW !!!! Eu amo filmes de terror antigos e ruins, mas eles devem ter algum tipo de valor de entretenimento. Eu me sinto roubado, mesmo com o baixo preço de US $ 5,99 para este biscoito. O Mystery Science Theatre teria dificuldades em tornar isso divertido. Eu fui levado por alguns críticos malucos que alegaram que este filme tinha atmosfera e alguns momentos assustadores. Errado! Evite esta tripe a todo custo, e nem desperdice um dinheirinho se você encontrá-lo em uma lixeira em algum lugar. Este filme faz Cormans "O Terror" como uma obra-prima de horror e atmosfera.

When I found this film in my local videostore I expected it to be another cheesy American vampire film in the same vein of "The Lost Boys"1987.To my surprise "To Die for" is a really good movie.Its a little bit corny at times,but still there are enough stylish set-pieces and surprises to satisfy vampire enthusiasts.This is a perfect mix of romance and horror and its surprisingly gory at times.Highly recommended.

Quando eu encontrei este filme no meu videostore local, eu esperava que fosse outro filme de vampiro americano na mesma linha de "The Lost Boys" 1987. Para minha surpresa "To Die for" é um filme muito bom.É um pouco piegas às vezes, mas ainda há bastante set-pieces elegantes e surpresas para satisfazer os entusiastas de vampiros. Esta é uma mistura perfeita de romance e horror e seu surpreendentemente sangrento às vezes. Altamente recomendado.

The main portion of this lightweight musical story is located at fictional Midwick College, which Peter Kendricks Peter Lind Hayes attends due to the largesse of stage actress Grace Hayes, his real-life mother who fills the same role here, and who manages to supply his love interest through her secretary Mary Healy who is his real-life wife. Drably directed from a weak script, and additionally hampered by excessive cutting and poor editing, this film does provide some treasures among its eight songs, including the title number, and has nice turns by soprano Healy, Benny Rubin as a snack shop proprietor, and the dynamic tap dancing Roland Dupree.

A principal parte desta história musical leve está localizada no fictício Midwick College, que Peter Lindley Hayes atende por causa da generosidade da atriz de teatro Grace Hayes, sua mãe da vida real que preenche o mesmo papel aqui, e que consegue fornecer sua interesse amoroso através de sua secretária Mary Healy, que é sua esposa na vida real. Drably dirigido de um roteiro fraco, e adicionalmente dificultado pelo corte excessivo e má edição, este filme fornece alguns tesouros entre suas oito canções, incluindo o número do título e tem turnos agradáveis ​​por soprano Healy, Benny Rubin como titular de uma lanchonete e o sapateado dinâmico Roland Dupree.

I like 50s sci-fi movies a lot. I like the really good ones such as The Day the Earth Stood Still, When Worlds Collide, Invasion of the Body Snatchers, and many others and sometimes the really bad ones because they can be really funny and great to watch with friends such as Plan 9 From Outer Space. However, when a sci-fi movie is bad but not bad enough to be fun, it really should be avoided. This movie is just such a film. The posters make it appear as some sort of sexy she-beast is attacking mankind, whereas the real plot is a lot less interesting. A woman is married to a womanizer. She is contaminated and begins to grow to a HUGE size and decides to track down this worm and kick his tail and thats about it. Also, many of the special effects really stink--especially the gigantic papier mache hand that comes into the room to grab the wicked hubby.

Eu gosto muito de filmes de ficção científica dos anos 50. Eu gosto dos realmente bons como O Dia em que a Terra Parou, Quando Mundos Colidem, Invasão dos Ladrões de Corpos e muitos outros e às vezes os Mundos ruins, porque eles podem ser realmente engraçados e ótimos para assistir com amigos como o Plan 9 Do espaço exterior. No entanto, quando um filme de ficção científica é ruim, mas não é ruim o suficiente para ser divertido, deve ser evitado. Este filme é apenas um desses filmes. Os cartazes fazem parecer que algum tipo de besta sexy está atacando a humanidade, enquanto o enredo real é muito menos interessante. Uma mulher é casada com um mulherengo. Ela está contaminada e começa a crescer a um tamanho enorme e decide rastrear este verme e chutar o rabo e é sobre isso. Além disso, muitos dos efeitos especiais realmente fedem - especialmente a gigantesca mão de papel machê que entra na sala para pegar o marido perverso.

I was sadly disappointed by this film due to the fact that it felt false and the characters were not strong enough to carry the films pretty weak attempt at horror. The basic idea for the film was interesting but unfortunately it wasnt able to excite, really scare or shock me - there was one part in the entire film that I thought was gruesome but even that didnt redeem it. I did get to like the character of Kate by the end of the film as she seemed to soften and become a little more realistic by the end, the character played by Jeremy Sheffield was not actually needed for this film and I think the director/writer got carried away with the myriad of characters used for no purpose, if he had left it at the basic characters making it more of a solo effort on Kates part, it may have worked - Jeremys acting was wooden to say the least and I felt uncomfortable watching the bad on screen chemistry - or lack of it. Such a shame. Disappointing.

Fiquei tristemente desapontado por este filme devido ao fato de que ele se sentia falso e os personagens não eram fortes o suficiente para levar os filmes a uma tentativa muito fraca de horror. A ideia básica para o filme foi interessante, mas infelizmente não foi capaz de excitar, realmente assustar ou me chocar - havia uma parte em todo o filme que eu achava que era horrível, mas mesmo isso não o resgatou. Eu comecei a gostar da personagem de Kate até o final do filme, ela parecia suavizar e se tornar um pouco mais realista no final, o personagem interpretado por Jeremy Sheffield não era realmente necessário para este filme e eu acho que o diretor / escritor se empolgou com a miríade de personagens usados ​​sem nenhum propósito, se ele tivesse deixado os personagens básicos tornando-os mais um esforço solo em Kates, pode ter funcionado - Jeremys atuando era de madeira para dizer o mínimo e eu me senti desconfortável observando o mal na química da tela - ou a falta dela. Que vergonha. Decepcionante.

A strong woman oriented subject after long, director Krishna Vamsis Shakti- The Power, the Desi version of the Hollywood hit Not Without My Daughter is actress Sridevis first home-production. A story about a womans fight against harsh injustice.The story of the film revolves around Nandini Karisma Kapoor who lives in Canada with her two uncles Tiku Talsania, Jaspal Bhatti. There she meets Shekhar Sanjay Kapoor, falls in love with him and they soon marry. Their family is complete when Nandini has a boy, Raja Master Jai Gidwani. But their happiness is short lived, as the news of Shekhars ailing mother Deepti Navalmakes them leave their perfect life in Canada and come to India. And thats when the problems start. From the moment they reachIndia, both are shocked to see the pollution and the vast throngs of people everywhere. They take a crowded train to reach Shekhars village and when they finally reach the station, they have to catch a long bus drive to his village. The filthy sweaty bus combined with the uncertain terrain makes it a never-ending drive. And unfortunately for them, a frenzied mob that beat Shekhar out of shape for no fault of his attacks their bus. Fortunately, they get shot dead just in time before they can further harm him. After that, they drive to the handing Havel where Shekhars father, Narsimha Nana Patekar lives with his wife Deepti Naval. Nandani realized that her father-in-law is in command as soon as she enters the place, but her only solace is her mother-in-laws warm welcome.Living there, Nandini learns of her father-in-laws tyrannical behavior and realizes that ruthless killing is a way of life for him. The day she sees her father-in-law teach her son to throw a bomb, she loses it and lashes out against him, insisting to Shekhar that they move back to Canada. But terror strikes again when Shekhar is murdered one day, leaving a broken down Nandini alone with her son in this strange land where she is harrowed by a cruel father-in-law. Her fight against this man to save her son is what makes up the climax of this emotional heart-wrenching film.What sets apart Shakti from most films being made off late is also the rural setting of the movie. The only drawback is Ismail Darbars music, which fails to rise above the script. The only saving grace is the sexy item number Ishq Kameena, which has been composed by Anu Malik. Another pat for the director comes because he has extracted some splendid performances from his cast. Karisma Kapoor is the life of the film and has given a moving performance as a helpless mother. She is sure to win awards for this heated portrayal. Second is actor Nana Patekar who is back with a bang with this film. His uncouth mannerisms suit him to the hilt and hes shown his versatility once again with this role. Sanjay Kapoor is the surprise packet of the film with a sincere and effective portrayal that stands up against both the other actors. Deepti Naval too is in top form and her Pr-climax showdown with Nana is praiseworthy. Shahrukhs cameo provides the lighter moments and surely hes been pulled in to get the required star value. Though his role was not really required, hes done it well. Overall, Shakti is a far superior film than most churned out these days and the Pr-release hype is sure to get it a good opening. Shakti is sure to get the critics and audience thumps up. So what if the film needs to be desperately trimmed by at least 2 reels to better the impact. Shakti still has the power to go on without a hitch!

A mulher forte orientada assunto depois de muito tempo, o diretor Krishna Vamsis Shakti- The Power, a versão Desi do hit de Hollywood Not Without My Daughter é a primeira produção em casa da atriz Sridevis. Uma história sobre a luta de uma mulher contra a injustiça severa. A história do filme gira em torno de Nandini Karisma Kapoor, que vive no Canadá com seus dois tios Tiku Talsania, Jaspal Bhatti. Lá ela conhece Shekhar Sanjay Kapoor, se apaixona por ele e logo se casam. Sua família está completa quando Nandini tem um menino, Raja Mestre Jai Gidwani. Mas a felicidade deles é de curta duração, já que as notícias da mãe doente de Shekhars, Deepti Naval, fazem com que eles deixem sua vida perfeita no Canadá e venham para a Índia. E isso quando os problemas começam. A partir do momento em que chegam à Índia, ambos ficam chocados ao ver a poluição e a vasta multidão de pessoas em todos os lugares. Eles pegam um trem lotado para chegar à aldeia de Shekhars e quando finalmente chegam à estação, eles têm que pegar uma longa viagem de ônibus até sua aldeia. O suado ônibus suado combinado com o terreno incerto faz com que ele seja uma atração sem fim. E, infelizmente, para eles, uma turba frenética que bateu Shekhar fora de forma, sem culpa de seus ataques ao seu ônibus. Felizmente, eles são mortos a tempo, antes que possam prejudicá-lo ainda mais. Depois disso, eles dirigem para a entrega Havel onde o pai de Shekhars, Narsimha Nana Patekar vive com sua esposa Deepti Naval. Nandani percebeu que seu sogro está no comando assim que ela entra no local, mas seu único consolo é a acolhida calorosa de sua sogra. Ao chegar lá, Nandini descobre o comportamento tirânico de seu sogro e percebe esse assassinato implacável é um modo de vida para ele. No dia em que ela vê seu sogro ensinar seu filho a lançar uma bomba, ela perde e ataca contra ele, insistindo para Shekhar que eles voltem para o Canadá. Mas o terror ataca novamente quando Shekhar é assassinado um dia, deixando um Nandini destruído sozinho com seu filho nesta terra estranha onde ela é atormentada por um sogro cruel. Sua luta contra esse homem para salvar seu filho é o que compõe o clímax desse emocionante filme emocional. O que separa Shakti da maioria dos filmes sendo feitos tarde também é o cenário rural do filme. O único inconveniente é a música do Ismail Darbars, que não consegue se elevar acima do roteiro. A única graça salvadora é o sexy número de item Ishq Kameena, que foi composto por Anu Malik. Outro tapinha para o diretor vem porque ele extraiu algumas performances esplêndidas de seu elenco. Karisma Kapoor é a vida do filme e deu uma performance comovente como uma mãe indefesa. Ela tem certeza de ganhar prêmios por este retrato aquecido. O segundo é o ator Nana Patekar, que está de volta com um estrondo com este filme. Seus maneirismos rudes combinam com ele, e ele mostrou sua versatilidade mais uma vez com esse papel. Sanjay Kapoor é o pacote surpresa do filme com um retrato sincero e eficaz que se opõe a ambos os outros atores. Deepti Naval também está em sua melhor forma e seu confronto com o Pr-clímax com Nana é louvável. O cameo de Shahrukh fornece os momentos mais leves e certamente ele foi atraído para obter o valor de estrela necessário. Embora seu papel não fosse realmente necessário, ele fez bem. No geral, Shakti é um filme muito superior do que a maioria dos produtores de hoje em dia, e a campanha publicitária da Pr-release é uma boa abertura. Shakti é certo para obter os críticos e audiências batidas acima. E se o filme precisar ser aparado desesperadamente em pelo menos 2 rolos para melhorar o impacto. Shakti ainda tem o poder de continuar sem problemas!

I was expecting this to be just like the others, tries to be scary- ends up looking silly. Somewhere along the line the writers must have realised this and so took the film in a totally different direction basically ignoring the other films. This feels like a different film rather than the fourth entry in the Childs Play series. The new idea works making this the best in the series by far.

Eu estava esperando que isso seja como os outros, tenta ser assustador - acaba parecendo bobo. Em algum lugar ao longo da linha, os escritores devem ter percebido isso e, assim, tomaram o filme em uma direção totalmente diferente, basicamente, ignorando os outros filmes. Isso parece um filme diferente do que a quarta entrada da série Childs Play. A nova ideia funciona, de longe, fazendo desta a melhor da série.

A brilliant portrait of a traitor Victor McLaglen in Oscar winning performance who is hounded by his own conscience. McLaglen plays an IRA rouge who betrays his leader to collect a reward during Irelands Sinn Fein Rebellion. The scenes showing fights and mob actions are very realistic, focusing on the desperation within individuals. The lack of hope for a better future seems to be a fate worse than death.Director John Ford superbly creates an murky and tense atmosphere, enhanced by the foggy and grimy depiction of the Irish landscape. Max Steiners dramatic music score adds to the cinematic delight. Oscar Winner also for Best Screenplay, nominated for Best Picture. This is one of Hollywoods Classic.

Um retrato brilhante de um traidor Victor McLaglen no desempenho vencedor do Oscar que é perseguido por sua própria consciência. McLaglen interpreta um IRA rouge que trai seu líder para coletar uma recompensa durante a Irelands Sinn Fein Rebellion. As cenas que mostram lutas e ações de massa são muito realistas, concentrando-se no desespero dos indivíduos. A falta de esperança para um futuro melhor parece ser um destino pior do que a morte. O diretor John Ford cria soberbamente uma atmosfera tensa e sombria, realçada pela representação nublada e encardida da paisagem irlandesa. A trilha sonora dramática de Max Steiners aumenta o prazer cinematográfico. Vencedor do Oscar também de Melhor Roteiro, indicado para Melhor Filme. Este é um dos clássicos de Hollywood.

I agree with everything people said on this one but I must add that the soundtrack is probably the WORST one I have ever heard my entire life! There are actual vocals during times when you are supposed to be listening to the actors talk! And the vocals are like a broadway version of Danzig singing, "The darkness of the forest! Oh the darkness of the dark, dark forest!" or something else so unthreatening. The singer has a terrible vibrato and has been recorded with a treble-y microphone over some synthed-up string section and fake drum beats. Its horrible!! Yes, the male leads are awful. So are the female ones. This is one bad case of gender stereotyping - its so bad! Everything they say revolves around being a male or a female, just playing up the stereotypes to the max. Makes me sick. Soooo boring!!! The children were so echoey in their lines, you couldnt understand them. And why do female ghost children always wear cute little bows in their hair, pretty blue dresses and long hair? And ghost boys always wear clean cut slacks with cute little shiny blond hair? Not scary - STUPID.Daddys face was way too blemish free and clean to be that of a man living in a cave. Nice beard and bangs, pa. Did you perfectly cut those with a knife yourself or did you stroll into town and go to the salon?Stupid movie.

Concordo com tudo o que as pessoas disseram sobre isso, mas devo acrescentar que a trilha sonora é provavelmente a pior que eu já ouvi toda a minha vida! Há vocais reais durante os momentos em que você deveria estar ouvindo os atores falarem! E os vocais são como uma versão ampla de Danzig cantando: "A escuridão da floresta! Oh a escuridão da floresta escura e escura!" ou algo tão inofensivo. O cantor tem um vibrato terrível e foi gravado com um microfone de agudos sobre algumas seções de cordas sintetizadas e falsos ritmos. É horrível!! Sim, os líderes masculinos são terríveis. Assim são as mulheres. Este é um caso ruim de estereótipos de gênero - é tão ruim! Tudo o que dizem gira em torno de ser um homem ou uma mulher, apenas jogando os estereótipos ao máximo. Me deixa doente. Soooo chato !!! As crianças estavam tão nervosas em suas linhas que você não conseguia entendê-las. E por que as crianças fantasmas sempre usam pequenos laços em seus cabelos, lindos vestidos azuis e cabelos compridos? E garotos fantasmas sempre usam calças limpas com cabelo loiro brilhante e bonitinho? Não é assustador - o rosto de STUPID.Daddys era muito livre de defeitos e limpo para ser o de um homem que vivia em uma caverna. Barba agradável e franja, pa. Você cortou perfeitamente aqueles com uma faca ou você foi até a cidade e foi ao salão de cinema estúpido?

It was a terrific movie! I like to watch it again and again. The actors were awesome. The movie kept me on the edge of my seat. I would recommend this movie to anyone. I wish Lifetime would put this movie on DVD. I would most definitely purchase a copy. This movie just proves that you should be very careful about who you get hooked up with. You may think you know someone, but you never know. My daughter watched the movie with me. She thought it was great. All I know is, I will watch this movie every time Lifetime airs it. Its the kind of movie that keeps you glued to the t.v.I wish Lifetime would redo the movie, but use the same actors, and bring it to the big screen.

Foi um filme fantástico! Eu gosto de assistir de novo e de novo. Os atores foram incríveis. O filme me manteve na beira do meu lugar. Eu recomendaria esse filme para qualquer um. Eu gostaria que a Lifetime colocasse esse filme em DVD. Eu definitivamente compraria uma cópia. Este filme apenas prova que você deve ser muito cuidadoso com quem você se envolve. Você pode pensar que conhece alguém, mas nunca sabe. Minha filha assistiu o filme comigo. Ela achou ótimo. Tudo o que sei é que vou assistir a esse filme toda vez que a Lifetime for ao ar. É o tipo de filme que mantém você colado ao vídeo. Eu gostaria que o Lifetime pudesse refazer o filme, mas use os mesmos atores e leve-o para a tela grande.

I was previously unaware that in the early 1990s Devry University or was it ITT Tech? added Film to its wonderful repertoire of technical degree programs. Well this movie must have been the product of the class valedictorian. My friend and I rented the original 1980 Boogeyman on my Netflix and this movie was on the flip side of the DVD. Do not waste your time with this movie. Awful awful awful. The filmmaker adds 2 main characters, a woman and her therapist. The woman has been having dreams about the Boogeyman and his victims from the first film. Over 50% of this film is stock from the original movie. The rest of the movie is the main character having the bad dreams while her therapist drones on a the narrator. These scenes are shot through a filter so thick the characters glow. They would make Angela Lansbury look 25 years old. So, to recap, awful. Dont watch this movie.

Eu já não sabia que no início dos anos 90 a Devry University ou ITT Tech? acrescentou Film ao seu maravilhoso repertório de programas de graduação técnica. Bem, este filme deve ter sido o produto do orador da turma. Meu amigo e eu alugamos o Boogeyman original de 1980 no meu Netflix e esse filme estava no outro lado do DVD. Não perca seu tempo com este filme. Horrível horrível horrível. O cineasta acrescenta dois personagens principais, uma mulher e seu terapeuta. A mulher tem tido sonhos com o bicho-papão e suas vítimas do primeiro filme. Mais de 50% desse filme é estoque do filme original. O resto do filme é o personagem principal tendo os pesadelos enquanto seu terapeuta dirige o narrador. Essas cenas são filmadas através de um filtro tão denso que os personagens brilham. Eles fariam Angela Lansbury parecer com 25 anos de idade. Então, para recapitular, horrível. Não assista este filme.

I agree with one of the other comment writers about good story & good actors but mismatched, and I would also say rushed. It has been about 24years since I read the book as it was in school. But I felt that you would need to know the story of Jane Eyre when watching this one as bits are left out & therefore it doesnt fully make sense. For example Jane & Mr Rochester have hardly spoken & suddenly he is proposing marriage!!! The actors dont have time to let the audience know how their character feels about each thing happening in the story.The actors are good but arent given enough time to do this story justice. Im sorry to say it but I didnt really enjoy this version.The 1970 version with Susanna York & George C Scott would be the Jane Eyre movie of my preference BUT you should check out the 1983 BBC mini series version with Zelah Clarke & Timothy Dalton in the 2 main roles. I love it so much I watch it regularly.There is an abridged version which goes for 225mins or the full version for 330mins.

Eu concordo com um dos outros escritores de comentários sobre boa história e bons atores, mas incompatíveis, e eu também diria apressado. Tem sido cerca de 24 anos desde que li o livro como estava na escola. Mas eu senti que você precisaria conhecer a história de Jane Eyre quando assisti a esta enquanto os bits são deixados de fora e, portanto, não faz sentido. Por exemplo, Jane e o Sr. Rochester quase não falam e de repente ele está propondo casamento !!! Os atores não têm tempo para mostrar ao público como o personagem se sente sobre cada coisa que está acontecendo na história. Os atores são bons, mas não recebem tempo suficiente para fazer justiça a essa história. Lamento dizer isso, mas eu realmente não gostei desta versão. A versão de 1970 com Susanna York e George C Scott seria o filme de Jane Eyre da minha preferência, mas você deve conferir a versão da BBC 1983 com Zelah Clarke & Timothy Dalton. os dois principais papéis. Eu amo tanto que eu assisto regularmente. Há uma versão abreviada que vai para 225mins ou a versão completa para 330mins.

I was not only an extra in this movie, I got to see it in Boston to a sold out cinema. Over a thousand Boston Red Sox / Farrelly fans jammed themselves into a movie theater near Boston Common to watch a comedy....about them....Red Sox fanatics! Drew Barrymore and Jimmy Fallon star is this cute comedy about love and lust. The love is between the two young lovers. The lust is for the Red Sox winning the world series. Although Fallon is not a great actor, he is the best actor for the role. He is funny enough and gets the most laughs. Barrymore on the other hand is the same old Barrymore. At times, I felt supporting actress Ione Skye would have been a better actor for the role. All in all, all Boston Red Sox fans will love this movie. For the rest of the world, this is just a funny movie.

Eu não era apenas um extra neste filme, eu tenho que ver em Boston para um cinema lotado. Mais de mil fãs do Boston Red Sox / Farrelly lotaram uma sala de cinema perto de Boston Common para assistir a uma comédia ... sobre eles ... Fanáticos do Red Sox! Drew Barrymore e Jimmy Fallon são uma comédia fofa sobre amor e luxúria. O amor é entre os dois jovens amantes. A luxúria é para o Red Sox ganhar a série mundial. Embora Fallon não seja um ótimo ator, ele é o melhor ator para o papel. Ele é engraçado o suficiente e consegue mais risos. Barrymore, por outro lado, é o mesmo Barrymore. Às vezes, eu sentia que apoiar a atriz Ione Skye teria sido uma melhor atriz para o papel. Tudo somado, todos os fãs do Boston Red Sox vão adorar este filme. Para o resto do mundo, este é apenas um filme engraçado.

Square really landed this one. They didnt try to please everyone and instead focused exclusively on Final Fantasy 7 fans. And boy, are those going to be happy fans when they see this movie! The story might not be all that interesting or credible but it ties in neatly with the story of the game and has several honest-to-god funny moments!! A total surprise there and a welcome one tooThere are lots of cameos and funny references to the game too. And most important of all: The fighting scenes rock so hard they could cut through diamond! They are truly the total awesomeness and would have made the movie worth it even if everything else sucked. I mean, they are some of the best ever created PERIOD.See this movie. Bye.PS: I know my review sounds like the ravings of a teenage girl. It was, like, totally what I intended.

Square realmente conseguiu este. Eles não tentaram agradar a todos e se concentraram exclusivamente nos fãs de Final Fantasy 7. E garoto, serão fãs felizes quando virem esse filme! A história pode não ser tão interessante ou credível, mas se encaixa perfeitamente na história do jogo e tem vários momentos engraçados honestos a deus !! Uma surpresa total e uma bem-vinda também. Há muitas aparições e referências engraçadas ao jogo também. E o mais importante de tudo: as cenas de luta balançam com tanta força que podiam cortar o diamante! Eles são realmente o total awesomeness e teria feito o filme valer a pena, mesmo que tudo o mais sugado. Quer dizer, eles são alguns dos melhores já criados PERIOD. Veja este filme. Bye.PS: Eu sei que meu comentário soa como os delírios de uma adolescente. Era totalmente o que eu pretendia.

I sat with my children as we watched this film. We all found it to be a very entertaining movie.When Billy goes to a new school, a fifth grade bully starts stuff with him and this is what leads to the eating of worms.A bet is made and Billy has only so much time to eat 10 worms or else. From this point the bully and his friends try to come up with nasty ways to cook, fry or bake the worms to try and get Billy sick so that he will lose the bet.Billy stays strong and eats his way into becoming liked more and more by everyone, even the bullies friends.I wont tell you if he wins the bet or not...you will just need to watch it to find out but I will think that if you like good family movies you will like this one.P.S. Let me add that this movie is not just for boys, I have all daughters and they really liked it a lot.

Eu sentei com meus filhos enquanto assistíamos a esse filme. Todos nós achamos que era um filme muito divertido. Quando Billy vai para uma nova escola, um valentão da quinta série começa a fazer coisas com ele e isso é o que leva ao consumo de vermes. Uma aposta é feita e Billy tem tanto tempo para coma 10 minhocas ou então. A partir deste ponto, o valentão e seus amigos tentam encontrar maneiras desagradáveis ​​de cozinhar, fritar ou assar os vermes para tentar deixar Billy doente, para que ele perca a aposta. Billy continua forte e começa a gostar mais e mais. por todos, mesmo os valentões amigos.Eu não vou dizer se ele ganha a aposta ou não ... você só precisa vê-lo para descobrir, mas eu vou pensar que se você gosta de bons filmes de família você vai gostar deste.PS Deixe-me acrescentar que este filme não é apenas para meninos, eu tenho todas as filhas e elas realmente gostaram muito.

Very slick, very Pre-Hays Code, and still very sassy. I would highly recommend seeing this movie, even if you are not a fan of Stynwyck. Shes funny, shes sexy, shes hard-working - and love that perm she gets!Barbara Stynwyck is fantastic as a doozie of a floozy who rises up in the world, perfectly portrayed by a bank building. John Wayne in a suit! plays one of her first conquests. The last three minutes are a letdown, but the sets, the lines, the clothes all add to one heck of a movie about rising vertically in the horizontal position.

Muito liso, muito código de Pre-Hays, e ainda muito atrevido. Eu recomendo ver este filme, mesmo que você não seja fã de Stynwyck. Ela é engraçada, ela é sexy, ela é trabalhadora - e o amor que ela permeia! Barbara Stynwyck é fantástica como uma doozie de um floozy que se ergue no mundo, perfeitamente retratada por um prédio de banco. John Wayne em um terno! desempenha uma de suas primeiras conquistas. Os últimos três minutos são uma decepção, mas os conjuntos, as linhas, as roupas se somam a um filme sobre a ascensão vertical na posição horizontal.

Look its Eva Longoria and Paul Rudd in a movie about a dead girlfriend haunting the new girlfriend. Its Gabrielle from Desperate Housewives and the guy who wore "sex Panther cologne" in Anchorman. If you are expecting a Golden Globe nominated movie then you need to rethink how you look at movies. However, if you are willing to suspend reality for 90 minutes and want to watch a funny movie then youve come to the right place. The characters are all funny. They work together very well. The real match up is Paul Rudd and Lake Bell. Hes as funny as he was on Friends and she was funny and good looking all at the same time. I went with my wife, she enjoyed it and so did I.

Veja sua Eva Longoria e Paul Rudd em um filme sobre uma namorada morta assombrando a nova namorada. Sua Gabrielle de Desperate Housewives e o cara que usava "colônia Panther sexo" em Anchorman. Se você está esperando um filme indicado ao Globo de Ouro, então você precisa repensar a maneira como você vê os filmes. No entanto, se você está disposto a suspender a realidade por 90 minutos e quer assistir a um filme engraçado, então você veio ao lugar certo. Os personagens são todos engraçados. Eles trabalham juntos muito bem. A verdadeira luta é Paul Rudd e Lake Bell. Ele é tão engraçado quanto ele em Friends e ela era engraçada e bonita ao mesmo tempo. Eu fui com minha esposa, ela gostou e eu também.

Unfortunately for me, the first Busby Berkeley movie I ever watched was "42nd Street." I then expected all of his stuff to be that good. I found out that wasnt necessarily the case, even here, with my all-time favorite classic-era actor James Cagney.Oh, the musical numbers at the end are as spectacular as always, but the story is like many of the others and quite tiresome. They seem to always involve screaming, unhappy show producers. In this film, its Cagney who winds up shouting things out so often that he gives me a headache after awhile and his character wears thin....fast!Even the songs in here are anywhere near "42nd Street" class, songs you could hum for years and years - decades, I should say. The songs in this movie are not memorable. No, this is one of the few early Cagney films - and Berkeley films - I totally dislike and was very disappointed with while watching.

Infelizmente para mim, o primeiro filme de Busby Berkeley que eu já assisti foi "42nd Street". Eu então esperava que todas as coisas dele fossem tão boas. Descobri que não era necessariamente o caso, mesmo aqui, com o meu ator James Cagney, o ator favorito da era clássica.Oh, os números musicais no final são tão espetaculares como sempre, mas a história é como muitos dos outros e bastante cansativo. Eles parecem sempre envolver produtores de programa gritando e infelizes. Neste filme, seu Cagney que acaba gritando tantas vezes que ele me dá dor de cabeça depois de um tempo e seu personagem se desgasta ... rápido! Até as músicas daqui estão em qualquer lugar perto da classe "42nd Street", músicas que você poderia hum por anos e anos - décadas, devo dizer. As músicas deste filme não são memoráveis. Não, este é um dos primeiros filmes de Cagney - e os filmes de Berkeley - eu não gosto muito e fiquei muito desapontado com a observação.

Highly suggest not to watch this film TV if not mentally mature enough , the film create quite realistic simulation with the steps how they prevent from terrorism if such touch wood incident happened , London suppose a Lovely and chill ful City , while these kind of wars still going on , just wasting the time and money for study and Living, every time passing around P Square, the feeling really obvious, uncomfortable actually , I dont want to vote , the scored means nothing , just 4 fill in the blank Only Safty and Positive thinking cities encourage better Economy and investors to keep investing Time,Energies and Money

Altamente sugerir não assistir a este filme TV se não mentalmente maduro o suficiente, o filme criar simulação bastante realista com os passos como eles impedem de terrorismo se tal incidente toque de madeira aconteceu, Londres suponha que uma cidade encantadora e fria, enquanto este tipo de guerras ainda acontecendo, apenas desperdiçando o tempo e dinheiro para estudo e vida, cada vez passando ao redor de P Square, o sentimento realmente óbvio, desconfortável na verdade, eu não quero votar, o escore não significa nada, apenas 4 preenche o espaço em branco Apenas Safty e Positivo cidades pensantes incentivam melhor Economia e investidores para continuar investindo Tempo, energias e dinheiro

On one level, Hari Om is a film using a familiar genre - the road movie - to tell a familiar story: curious Westerner explores the mysterious East. But at its heart, the film is about two people, a young French beauty Isa bent on experiencing life to the fullest and a motorized rickshaw driver Hari Om with Bollywood aspirations, from vastly different cultures, their slowly growing attraction for each other, and the beautiful mad chaos that is India today. The gap between them can never be bridged, but the director succeeds in bringing the two as close to the brink of an affair as possible without damaging the storys plausibility. India and its people are essential ingredients of the narrative, and except for the main characters, the roles are played beautifully and persuasively by locals recruited during the films production while on the road between the Indian towns and villages that form the films setting. One major negative for this viewer: a Keystone Kops chase near the films conclusion as Hari flees mobsters bent on collecting a gambling debt. But the closing scenes where Isa and Hari bid farewell are poignant and unforgettable.

Em um nível, Hari Om é um filme usando um gênero familiar - o road movie - para contar uma história familiar: curiosos ocidentais exploram o misterioso Oriente. Mas no fundo, o filme é sobre duas pessoas, uma jovem beleza francesa Isa, empenhada em experimentar a vida ao máximo e um motorista de riquixá motorizado Hari Om com aspirações de Bollywood, de culturas muito diferentes, sua atração lentamente crescente um pelo outro, e belo caos louco que é a Índia hoje. A lacuna entre eles nunca pode ser superada, mas o diretor consegue aproximar os dois o mais próximo possível de um caso, sem prejudicar a plausibilidade da história. A Índia e seu povo são ingredientes essenciais da narrativa e, com exceção dos personagens principais, os papéis são interpretados de forma bela e persuasiva pelos moradores recrutados durante a produção de filmes, enquanto na estrada entre as cidades e aldeias indígenas que formam o cenário dos filmes. Um ponto negativo importante para este espectador: uma perseguição de Keystone Kops perto da conclusão dos filmes como Hari foge de mafiosos empenhados em colecionar uma dívida de jogo. Mas as cenas finais em que Isa e Hari se despedem são pungentes e inesquecíveis.

This picture in 1935 walked away with all kinds of Ocars for Best Director, John Ford, Actor Victor McLaglen and music by Max Seiner. Victor McLaglen,Gypo Nolan, "Call Out the Marines",42, gave an outstanding performance as an Irish rebel who belonged to a rough and tough crowd who were all fighting for a cause and at the same time getting poorer and poorer with plenty of drinking. Gypo Nolan made a bad mistake when he decided to become an informer for his best friend in order to take a trip with his gal to America and a new way of living. Preston Foster, Don Gallagher,"Guadalcanal Diary",43, gave a great supporting role as the leader of the Irish rebellion and was anxious to capture the informer of his group. Gypo Nolan becomes haunted by his betrayal of his friend and begins to feel just like a Judas. Great film for 1935 and wonderful acting by McLaglen, but rather depressing in every aspect of the film.

Esta imagem em 1935 foi embora com todos os tipos de Ocars para Melhor Diretor, John Ford, o Ator Victor McLaglen e música de Max Seiner. Victor McLaglen, Gypo Nolan, "Chamar os fuzileiros navais", 42 anos, deu um excelente desempenho como um rebelde irlandês que pertencia a uma turma dura e dura que estava lutando por uma causa e, ao mesmo tempo, ficando cada vez mais pobre com bastante bebendo. Gypo Nolan cometeu um erro grave quando decidiu se tornar um informante de seu melhor amigo, a fim de fazer uma viagem com sua garota para a América e um novo modo de viver. Preston Foster, Don Gallagher, "Diário de Guadalcanal", 43, deu um grande papel de apoio como líder da rebelião irlandesa e estava ansioso para capturar o informante de seu grupo. Gypo Nolan fica assombrado por sua traição ao amigo e começa a se sentir como um Judas. Grande filme de 1935 e maravilhoso atuando pela McLaglen, mas deprimente em todos os aspectos do filme.

They filmed this movie out on long Island, where I grew up. My brother and his girlfriend were extras in this movie. Apparently there is some party scene where they are all drinking beer, which they told me was colored water, tasted disgusting, and was very hard to keep swallowing over and over again, especially in the funnel scenes. Yet none of us ever heard of the movie being released anywhere in any form. It never came out in the theaters obviously and it, as far as I knew, was never released on video, and Im sure wasnt released on DVD. Yet it looks like it was seen by some people, albeit it probably very few. So there must be something. I would absolutely love to purchase this for my brother, yet there is no way I can find it anywhere. Does anybody know anything about when/where/how this movie could be purchased? And which format that would be?

Eles filmaram esse filme em Long Island, onde eu cresci. Meu irmão e sua namorada eram extras neste filme. Aparentemente há alguma cena de festa onde todos eles estão bebendo cerveja, que eles me disseram que era água colorida, gosto repugnante, e foi muito difícil continuar engolindo uma e outra vez, especialmente nas cenas de funil. Ainda nenhum de nós nunca ouviu falar do filme sendo lançado em qualquer lugar em qualquer forma. Ele nunca saiu nos cinemas, obviamente, e, até onde eu sabia, nunca foi lançado em vídeo, e tenho certeza que não foi lançado em DVD. No entanto, parece que foi visto por algumas pessoas, embora provavelmente muito poucas. Então deve haver alguma coisa. Eu adoraria comprar isso para meu irmão, mas não há como encontrá-lo em lugar algum. Alguém sabe alguma coisa sobre quando / onde / como esse filme pode ser comprado? E qual formato seria?

"El Mar" directed by Catalonian director Agusti Villarona, and based on the novel by Blai Bonet, offers a glimpse of the Spanish history as seen by a Balearic author that takes the viewer back to the days of the civil war in that country. The movie concentrates on three friends, and follows them from those early days during the onset of the war in Majorca, to a few years later as two of those friends meet again when they are at a sanatorium, lost in the countryside.We first meet three boys that are playing happily. Not everything is what it seems. The tragic death of one of them points out about the cruelty of the one that commits the evil deed. The boys have excluded a young girl, about their age, from taking part in their games.When we meet the adult Ramallo again, he is on his way to a sanatorium. He seems to be suffering from tuberculosis. To his surprise, Manuel Tur, one of his boyhood friends is also being treated, and the young girl that was not welcomed to participate in their games is now one of the nuns that supervise their health care. It is obvious that Tur looks at Ramallo in a way that only means he is in love with the tough bully. Their relationship will have devastating consequences.Roger Casamajor does a good job with portraying the older Ramallo. Bruno Bergonzino makes an impression as Tur, the vulnerable youth. Antonia Torrens plays Sor Francisca with conviction. Angela Molina, puts an appearance as Carmen, the wife of the caretaker of the institution. Simon Andreu is perfect as Alcantara."El Mar" is a dark film that clearly shows Agusti Villaronas talents in making the novel come alive for the viewer.

"El Mar", dirigido pelo diretor catalão Agusti Villarona, e baseado no romance de Blai Bonet, oferece um vislumbre da história espanhola, como visto por um autor de Baleares que leva o espectador de volta aos dias da guerra civil naquele país. O filme se concentra em três amigos e os acompanha desde os primeiros dias do início da guerra em Maiorca, até alguns anos depois, quando dois desses amigos se encontram novamente quando estão em um sanatório, perdidos no campo. três meninos que estão brincando alegremente. Nem tudo é o que parece. A trágica morte de um deles aponta para a crueldade de quem comete o mal. Os meninos excluíram uma menina jovem, sobre sua idade, de participar de seus jogos. Quando nos encontramos o adulto Ramallo novamente, ele está a caminho de um sanatório. Ele parece estar sofrendo de tuberculose. Para sua surpresa, Manuel Tur, um de seus amigos de infância também está sendo tratado, e a jovem que não foi bem-vinda para participar de seus jogos é agora uma das freiras que supervisionam seus cuidados de saúde. É óbvio que Tur olha para Ramallo de uma forma que só significa que ele está apaixonado pelo valentão durão. Seu relacionamento terá consequências devastadoras. Roger Casamajor faz um bom trabalho ao retratar o Ramallo mais velho. Bruno Bergonzino faz uma impressão como Tur, a juventude vulnerável. Antonia Torrens interpreta Sor Francisca com convicção. Angela Molina, aparece como Carmen, a esposa do zelador da instituição. Simon Andreu é perfeito como Alcântara. "El Mar" é um filme sombrio que mostra claramente os talentos de Agusti Villarona ao tornar o romance vivo para o espectador.

Worst movie, with the best reviews given it Ive ever seen. Over the top dialog, acting, and direction. more slasher flick than thriller.With all the great reviews this movie got Im appalled that it turned out so silly. shame on you martin scorsese

Pior filme, com os melhores comentários que já vi. Sobre o diálogo superior, atuação e direção. mais slasher flick do que thriller.Com todas as grandes críticas deste filme ficou Im chocado que acabou por ser tão bobo. que vergonha em você martin scorsese

Patrick Channing Jeff Kober is a disciple of Satan / serial killer who possesses the "First Power": even after being captured by detective Russell Logan Lou Diamond Phillips and executed in the gas chamber, he is able to move his spirit from body to body and continue to murder at will. With the help of attractive psychic Tess Seaton Tracy Griffith, Melanie G.s half-sister he attempts to stop Channing.This concept probably had some possibilities, I think, but ultimately "The First Power" suffers from routine scripting and film-making. This is nothing we havent seen before, sometimes done better. There is nothing about this movie to distinguish it from other supernatural horror thrillers. More to the point, its not very thrilling and it certainly isnt scary. Phillips is a hard sell as a tough-as-nails, cynical cop stereotype, and Griffith doesnt seem to be trying very hard; best cast member is probably the distinctively featured Kober, doing his best to be supremely creepy.The climax is rather silly and the ending very weak.Not really even acceptable enough to rate as an average film of its kind, therefore:4/10

Patrick Channing Jeff Kober é um discípulo de Satan / serial killer que possui o "Primeiro Poder": mesmo depois de ter sido capturado pelo detetive Russell Logan Lou Diamond Phillips e executado na câmara de gás, ele é capaz de mover seu espírito de corpo para corpo e continue a matar à vontade. Com a ajuda da atraente paranormal Tess Seaton Tracy Griffith, meia-irmã de Melanie G, ele tenta parar Channing. Este conceito provavelmente tinha algumas possibilidades, mas em última análise, "The First Power" sofre rotinas de roteirização e produção de filmes. Isso não é nada que não tenhamos visto antes, às vezes feito melhor. Não há nada sobre este filme para distingui-lo de outros thrillers de terror sobrenaturais. Mais ao ponto, não é muito emocionante e certamente não é assustador. Phillips é difícil de vender como um estereótipo de policial cínico e durão, e Griffith não parece estar se esforçando muito; melhor membro do elenco é provavelmente o Kober distintamente caracterizado, fazendo o seu melhor para ser extremamente assustador.O clímax é um pouco bobo e o final muito fraco.Não é realmente aceitável o suficiente para classificar como um filme médio de seu tipo, portanto: 4/10

For those who never saw A CHORUS LINE onstage and their only exposure to the story was this film, this film is OK as movie musicals, nothing special, just OK. I have seen the show on Broadway 4 times and even auditioned for a touring company of the show once and for someone who pretty much memorized the original production, the 1985 film version is so dreadful on so many levels that I dont even know where to begin. First of all, for those who have never auditioned for a theatrical production, let me assure you that IRL when you audition for a play, the director, producer, and choreographer never ask personal questions and dont give a crap about why you wanted to become a performer. A real theatrical audition, whether it be for a play or a musical, rarely takes more than five minutes. If youre auditioning as a dancer, you get shown a 64-bar dance combination once, you do it, and then they decide immediately whether youre in or out. Michael Bennetts original concept of the show was to flesh out the lives of dancers and introduce to the uninitiated the passion for performing and why so many sacrifice so much for so little. The play is about these dancers. First of all, director Richard Attenborough took so much focus off the dancers by beefing up the Cassie/Zach relationship and by casting Michael Douglas as Zach. In the play, you NEVER see Zach...he is just a voice in the back of the theater and his relationship with Cassie is barely touched upon. Cassie shown in the cab in traffic trying to get to the audition and upstairs talking to Larry a character who is not even in the playwas all added for the movie and took so much focus off what the story is about. Major musical numbers were cut or rethought. The opening number in the play "I Hope I Get It" shows all of the dancers doing a jazz and ballet combination and then people get eliminated. In the movie they jam three hundred dancers onstage together and show them in closeup to disguise the fact that they have cast people in the film who cant dance can you say "Audrey Landers". "Goodbye 12, Goodbye 13, Hello Love", a brilliant vocal exploration of these dancers childhoods jaundiced memories was reworked as "Surprise, Surprise" mainly a vehicle for the late Gregg Burge as Richie. The shows most famous song, "What I Did for Love" which in the show was a touching allegory sung by the entire cast about what they give up to dance, becomes just another standard love song in the film, performed tiredly by a miscast Allyson Reed as Cassie. Jeffrey Hornadays choreography for the film is dull and unimaginative and doesnt hold a candle to Michael Bennett original staging and when youre making a movie about dancers, the choreography has to be special. There are a couple of good dancers in the film, the previously mentioned Gregg Burge as Richie, Michelle Johnston as Bebe, and Janet Jones as Judy, but they are hardly given the opportunity to show what they can do, yet Audrey Landers, who can barely walk and chew gum at the same time, is given one of the shows best numbers, "Dance 10, Looks 3." I will admit that the finale, "One" is dazzling, but you have to wait almost two hours for that. I would say that if you never saw A CHORUS LINE onstage, this film might be worth a look, but if you are a devotee of the original Broadway musical...be afraid...be very afraid.

Para aqueles que nunca viram A CHORUS LINE no palco e sua única exposição à história foi este filme, este filme está bem como um filme musical, nada de especial, apenas OK. Eu vi o show na Broadway 4 vezes e até fiz uma audição para uma companhia de shows do show uma vez e para alguém que praticamente memorizou a produção original, a versão cinematográfica de 1985 é tão terrível em tantos níveis que eu nem sei por onde começar . Primeiro de tudo, para aqueles que nunca fizeram um teste para uma produção teatral, deixe-me assegurar que IRL, quando você faz um teste, o diretor, produtor e coreógrafo nunca fazem perguntas pessoais e não se importam com o motivo de você querer se tornar um artista. Uma audição teatral real, seja para uma peça ou para um musical, raramente leva mais de cinco minutos. Se você está fazendo uma audição como dançarina, é exibida uma combinação de dança de 64 bar uma vez, e então eles decidem imediatamente se você está entrando ou saindo. O conceito original do show de Michael Bennetts era dar vida aos dançarinos e apresentar aos não-iniciados a paixão pela performance e por que tantos sacrificaram tanto por tão pouco. A peça é sobre esses dançarinos. Primeiro de tudo, o diretor Richard Attenborough tomou muito foco dos dançarinos reforçando o relacionamento de Cassie / Zach e lançando Michael Douglas como Zach. Na peça, você NUNCA vê Zach ... ele é apenas uma voz na parte de trás do teatro e seu relacionamento com Cassie mal é tocado. Cassie apareceu no táxi no trânsito tentando chegar à audição e, no andar de cima, conversando com Larry, um personagem que nem sequer estava na peça foi adicionado ao filme e se concentrou tanto na história. Os principais números musicais foram cortados ou repensados. O número de abertura na peça "I Hope I Get It" mostra todos os dançarinos fazendo uma combinação de jazz e balé e então as pessoas são eliminadas. No filme eles tocam trezentos dançarinos no palco juntos e os mostram em close para disfarçar o fato de que eles lançaram pessoas no filme que não podem dançar, você pode dizer "Audrey Landers". "Goodbye 12, Goodbye 13, Hello Love", uma brilhante exploração vocal dessas lembranças de infância de dancarinos foi retrabalhada como "Surprise, Surprise", principalmente um veículo para o falecido Gregg Burge como Richie. A mostra mais famosa canção, "O que eu fiz para o amor", que no show foi uma comovente alegoria cantada por todo o elenco sobre o que eles desistem de dançar, torna-se apenas outra canção de amor padrão no filme, realizada cansado por um miscast Allyson Reed como Cassie. A coreografia de Jeffrey Hornadays para o filme é monótona e sem imaginação, e não serve para a montagem original de Michael Bennett, e quando você está fazendo um filme sobre dançarinos, a coreografia tem que ser especial. Há dois bons dançarinos no filme, o já mencionado Gregg Burge como Richie, Michelle Johnston como Bebe e Janet Jones como Judy, mas dificilmente eles têm a oportunidade de mostrar o que podem fazer, mas Audrey Landers, que pode mal ando e mastigue chiclete ao mesmo tempo, é dado um dos melhores números de shows, "Dance 10, Looks 3". Eu vou admitir que o final, "One" é deslumbrante, mas você tem que esperar quase duas horas para isso. Eu diria que se você nunca viu uma cena no palco, esse filme pode valer a pena, mas se você é um devoto do musical original da Broadway ... tenha medo ... tenha muito medo.

For a "no budget" movie this thing rocks. I dont know if Americas gonna like it, but we were laughing all the way through. Some really Funny Funny stuff. Really non-Hollywood.The Actors and Music rocked. The cars and gags and even the less in your face stuff cracked us up. Whooo Whooo!Ive seen some of the actors before, but never in anything like this, one or two of them I think Ive seen in commercials or in something somewhere. Basically it Rocked! Luckily I got to see a copy from a friend of one of the actors.

Para um filme "sem orçamento", essa coisa é demais. Eu não sei se as Américas vão gostar, mas estamos rindo o tempo todo. Algumas coisas engraçadas engraçadas. Realmente não-Hollywood. Os atores e a música balançaram. Os carros e piadas e até mesmo o menos em seu material de cara nos racharam. Eu já vi alguns dos atores antes, mas nunca em algo assim, um ou dois deles eu acho que vi em comerciais ou em algo em algum lugar. Basicamente, balançou! Por sorte, consegui ver uma cópia de um amigo de um dos atores.

Bobbie Phillips, who in her own right has amassed a great list of credits as a hard working Hollywood actress, shines in this third installment of UPN and Village Roadshows Chameleon series. In this installment, the sexual innuendo has been toned down with Kam showing a caring maternal side towards a recently orphaned genius teen. Bobbie delivers this role to the viewers with great panache. The action and stunts were the best in the series.

Bobbie Phillips, que por sua própria conta acumulou uma grande lista de créditos como atriz de Hollywood trabalhadora, brilha nesta terceira edição da série UPN e Village Roadshows Chameleon. Nesta edição, a insinuação sexual foi atenuada com Kam mostrando um lado materno atencioso para um adolescente gênio recentemente órfão. Bobbie oferece esse papel para os espectadores com grande panache. A ação e as acrobacias foram as melhores da série.

A really great movie and true story. Dan Jansen the Greatest skater ever. A touching and beautiful movie the whole family can enjoy. The story of Jane Jansens battle with cancer and Dan Jansen love for his sister. Of a important promise made by Jansen to win a gold medal to prove his sister Jane was right to believe in his talent in speed skating was justified. This picture is well worth the time. I wish they would make more films of this quality. Thank you for a great film with excellent actors and an excellent story. It is a very touching story about a beautiful family support and faith for their children and a special dream for their youngest son and his sister.

Um filme muito bom e uma história verdadeira. Dan Jansen, o maior patinador de todos os tempos. Um filme comovente e bonito de toda a família pode desfrutar. A história de Jane Jansens luta contra o câncer e Dan Jansen ama sua irmã. De uma promessa importante feita por Jansen para ganhar uma medalha de ouro para provar que sua irmã Jane estava certa em acreditar em seu talento na patinação de velocidade foi justificada. Esta imagem vale bem o tempo. Eu gostaria que eles fizessem mais filmes dessa qualidade. Obrigado por um ótimo filme com excelentes atores e uma excelente história. É uma história muito tocante sobre um belo apoio familiar e fé para seus filhos e um sonho especial para seu filho mais novo e sua irmã.

I just saw this film last night in the 2006 Tribeca Film Festival and it seriously makes me wonder if the folks at the festival actually screen the films before selecting them. The film was simply awful - I say that without hyperbole or ulterior motives - it was awful. Matthew Modines days as a leading man are way over. Gina Gershon sported an inexplicable and unnecessary English accent - she should be ashamed of her participation in this film. Gloria Reuben had a weird little cameo in it - she should also be ashamed. The script was terrible and the we were given absolutely no reason to care about the characters. I highly doubt this will be picked up, but then again, people in Hollywood are known to make mistakes sometimes. I really think "Kettle of Fish" is a serious contender for the worst movie Ive ever seen.

Eu acabei de ver esse filme ontem à noite no Tribeca Film Festival de 2006 e isso me faz pensar seriamente se as pessoas no festival realmente exibem os filmes antes de selecioná-los. O filme foi simplesmente horrível - digo que sem hipérbole ou segundas intenções - foi horrível. Os dias de Matthew Modines como protagonista estão superados. Gina Gershon exibia um sotaque inglês inexplicável e desnecessário - ela deveria ter vergonha de sua participação neste filme. Gloria Reuben teve uma pequena participação estranha - ela também deveria ter vergonha. O roteiro era terrível e não nos foram dadas razões para se preocupar com os personagens. Eu duvido muito que isso seja resolvido, mas, novamente, as pessoas em Hollywood são conhecidas por cometer erros às vezes. Eu realmente acho que "Kettle of Fish" é um concorrente sério para o pior filme que eu já vi.

Jack Frost returns with an army of Styrofoam balls that can only be foiled by being shot with super-soakers loaded with margaritas. Hows that for a plot? The film hinges on such a ridiculous premise that it barely raises an eyebrow when characters are killed with BBQ tongs and are impaled by carrots. You might even say the whole movie is skating on thin ice ba-boom-tish.Admittedly, there are some fantastic one-liners including a remark about the Murderous Coconut Shark.Fair enough times are hard, but that does not excuse the willingness of the actors to take part in such utter tripe.For those fans hoping to see Jack Frost, be prepared to accept him as merely a phallic carrot creeping up the beach with corny voice-over commentary.

Jack Frost retorna com um exército de bolas de isopor que só pode ser frustrado ao ser baleado com super-saturadas carregadas de margaritas. Como é isso para um enredo? O filme depende de uma premissa tão ridícula que mal levanta uma sobrancelha quando personagens são mortos com pegadores de churrasco e são empalados por cenouras. Você pode até dizer que o filme todo está patinando sobre o gelo fino ba-boom-tish.Admittedly, existem alguns one-liners fantásticos, incluindo uma observação sobre o Murderous Coconut Shark.Fair vezes suficientes são difíceis, mas isso não desculpa a vontade de os atores para participar de tal tripe total. Para aqueles fãs que esperam ver Jack Frost, esteja preparado para aceitá-lo como meramente uma cenoura fálica subindo pela praia com comentários verborrágicos brutos.

John Landis truly outdid himself when he directed Michael Jacksons THRILLER as a short film. Of course, its corny, the dialogue is terrible and it all seems way too cheesy, but its perfect none-the-less.Michael and his date are out at the cinema to view the latest horror flick. When it all gets a little too graphic for the date, she leaves. Michael follows. On the way home, they decide to take a shortcut through the local graveyard. There, it begins.The actual thriller dance is amazing. Its full of those trademark Jackson moves, as well as some memorable zombie moves, too. It doesnt appear rushed at all, nor too long. The whole thing seems movie-like and it really is actually rather scary. Of course, its one of the most famous music videos of all time, and is probably the greatest music video ever made as well.Overall: Watch it, seriously. Those 13 minutes will be some of the best ever spent staring at a screen. 5/5

John Landis realmente se superou ao dirigir Michael Jacksons Thriller como curta-metragem. Claro, é brega, o diálogo é terrível e tudo parece extravagante demais, mas é perfeito mesmo assim. Michael e sua namorada estão no cinema para assistir ao último filme de terror. Quando tudo fica muito gráfico para a data, ela sai. Michael segue. No caminho de casa, eles decidem pegar um atalho pelo cemitério local. Lá, começa. A dança real de suspense é incrível. Está cheio desses movimentos da marca registrada de Jackson, bem como alguns movimentos de zumbis memoráveis ​​também. Não parece apressado nem muito longo. A coisa toda parece um filme e na verdade é bastante assustador. É claro, é um dos videoclipes mais famosos de todos os tempos, e é provavelmente o melhor videoclipe de todos os tempos. Em geral: Cuidado, sério. Esses 13 minutos serão alguns dos melhores já vistos em uma tela. 5/5

Our teacher showed us this movie in first grade. I havent seen it since. I just watched the trailer though. Does this look like a first grade movie to you? I dont think so. I was so horrified by this movie, I could barely watch it. It was mainly the scene with Shirley McClain cutting that little girl in half, and then there was the boy with ketchup! I was freaked out by this film. Now today, being 20, I probably would not feel that way. I just wanted to share my experience and opinion that maybe small children shouldnt see this movie, even though its PG. Be aware of the possible outcomes of showing this to kids. I dont even remember what it was about, once was enough!

Nosso professor nos mostrou esse filme na primeira série. Eu não vi desde então. Eu só assisti o trailer embora. Isso parece um filme de primeiro grau para você? Acho que não. Fiquei tão horrorizado com este filme que mal consegui ver. Foi principalmente a cena com Shirley McClain cortando a garotinha ao meio, e depois houve o menino com ketchup! Eu estava apavorada com este filme. Agora hoje, sendo 20, eu provavelmente não me sentiria assim. Eu só queria compartilhar minha experiência e opinião de que talvez crianças pequenas não devam ver esse filme, apesar de seu PG. Esteja ciente dos possíveis resultados de mostrar isso para as crianças. Eu nem lembro o que era, uma vez foi o suficiente!

I think One True Thing is one of Meryl Streeps finest movies to date. Her depiction of a dying woman is perfect. I have recently lived this movie, and it touched me on more levels than I could have imagined. Meryl is truely the greatest actress to have ever walked the earth!!!!!

Eu acho que One True Thing é um dos melhores filmes da Meryl Streeps até hoje. Sua representação de uma mulher agonizante é perfeita. Eu vivi recentemente este filme, e isso me tocou em mais níveis do que eu poderia ter imaginado. Meryl é verdadeiramente a melhor atriz que já andou na terra !!!!!

"After the atomic bombs carried by a shot-down Soviet bomber explode in the Arctic, the creature Gammera is released from his hibernation. The giant prehistoric turtle proceeds on a path to Tokyo and destroys anything in his path. The military and the scientific community rush to find a means to stop this monster before Tokyo is laid to waste," according to the DVD sleeves synopsis. The re-produced for American audiences version of this, the first film in the "Gamera" series, adds English language material that is even funnier than the regularly dubbed Japanese fare. Clearly, the monster is following in the footsteps of "Godzilla". Taking his cue from ABCs faddish "Batman!" TV series, musician Wes Farrells ludicrous theme song heightens the US versions camp appeal. Gammera the Invincible 12/15/66 Sandy Howard, Noriaki Yuasa ~ Dick ONeill, Brian Donlevy, Albert Dekker, John Baragrey

"Depois que as bombas atômicas carregadas por um bombardeiro soviético explodido no Ártico, a criatura Gammera é liberada de sua hibernação. A gigantesca tartaruga pré-histórica prossegue em um caminho para Tóquio e destrói qualquer coisa em seu caminho. As forças armadas e a comunidade científica apressar-se para encontrar um meio de parar este monstro antes de Tóquio ser desperdiçada ", de acordo com a sinopse das capas de DVD. A versão re-produzida para o público americano deste, o primeiro filme da série "Gamera", acrescenta um material em inglês que é ainda mais engraçado do que o habitual programa japonês. Claramente, o monstro está seguindo os passos de "Godzilla". Tomando sua sugestão de ABCs faddish "Batman!" Série de TV, músico Wes Farrells lúdico tema musical aumenta o recurso de acampamento de versões dos EUA. Gammera, o invencível, 12/15/66, Sandy Howard, Noriaki, Yuasa, ~ Dick, Oneill, Brian, Donlevy, Albert, Dekker, John, Baragrey

During a Kurt Weill celebration in Brooklyn, WHERE DO WE GO FROM HERE? was finally unearthed for a screening. It is amazing that a motion picture, from any era, that has Weill-Gershwin collaborations can possibly be missing from the screens. The score stands tall, and a CD of the material, with Gershwin and Weill, only underscores its merits, which are considerable. Yes, the film has its problems, but the score is not one of them. Ratoff is not in his element as the director of this musical fantasy, and Fred MacMurray cannot quite grasp the material. Then, too, the modern segment is weakly written. BUT the fantasy elements carry the film to a high mark, as does the work of the two delightful leading ladies - Joan Leslie and June Haver. Both have the charm that this kind of work desperately needs to work. As a World War II salute to our countrys history - albeit in a never was framework, the film has its place in Hollywood musical history and should be available for all to see and to find its considerable merits.

Durante uma celebração de Kurt Weill no Brooklyn, para onde vamos? foi finalmente descoberto por uma triagem. É incrível que um filme, de qualquer época, que tenha colaborações de Weill-Gershwin possa estar ausente das telas. O placar é alto, e um CD do material, com Gershwin e Weill, apenas ressalta seus méritos, que são consideráveis. Sim, o filme tem seus problemas, mas o placar não é um deles. Ratoff não está em seu elemento como diretor dessa fantasia musical, e Fred MacMurray não consegue entender bem o material. Então, também, o segmento moderno é fracamente escrito. MAS os elementos de fantasia carregam o filme para uma marca alta, assim como o trabalho das duas deliciosas senhoras líderes - Joan Leslie e June Haver. Ambos têm o charme que esse tipo de trabalho precisa desesperadamente para trabalhar. Como uma saudação da Segunda Guerra Mundial à história do nosso país - embora nunca tenha sido enquadrado, o filme tem o seu lugar na história musical de Hollywood e deve estar disponível para todos verem e encontrarem seus méritos consideráveis.

Midnight Cowboy made a big fuss when it was released in 1969, drawing an X rating. By todays standards, it would be hard pressed to pull an R rating. Jon Voight, who has been better, is competent in his role as Joe Buck, an out of town hick wanting to make it big with the ladies in New York City. He meets a seedy street hustler named Ratso Rizzo, who tries to befriend Buck for his own purposes. The two eventually forge a bond that is both touching and pathetic. As Ratso, Dustin Hoffman simply shines. Hoffman has often been brilliant, but never more so than in this portrayal. He is so into character that all else around him pales in comparison. Losing the Academy Award to John Wayne is one of the most ridiculous decisions ever made by the Academy of Motion Picture Arts and Sciences. Director Schlessinger has a deft hand with his production, but this film has a grungy underbelly that leaves a bad taste in the mouth of the viewer. Worth seeing for Hoffmans performance alone.

Midnight Cowboy fez um grande barulho quando foi lançado em 1969, tirando uma nota X. Pelos padrões de hoje, seria difícil extrair uma classificação R. Jon Voight, que tem sido melhor, é competente em seu papel como Joe Buck, um caipira fora da cidade querendo fazer sucesso com as garotas da cidade de Nova York. Ele conhece um traficante de rua chamado Ratso Rizzo, que tenta fazer amizade com Buck para seus próprios propósitos. Os dois acabam forjando uma ligação que é ao mesmo tempo tocante e patética. Como Ratso, Dustin Hoffman simplesmente brilha. Hoffman muitas vezes foi brilhante, mas nunca mais do que neste retrato. Ele é tão personagem que tudo ao seu redor empalidece em comparação. Perder o Oscar para John Wayne é uma das decisões mais ridículas já feitas pela Academia de Artes e Ciências Cinematográficas. O diretor Schlessinger tem uma mão habilidosa com sua produção, mas este filme tem um baixo-ventre sujo que deixa um gosto ruim na boca do espectador. Vale a pena ver para o desempenho de Hoffman sozinho.

Weak start, solid middle, fantastic finish. Thats my impression of this film, anyway. I liked Simon Pegg in the two films Ive seen him in--- Hot Fuzz, and Shaun of the Dead. His role here, though, took a completely different turn. Shows his range as an actor, but nonetheless I really disliked th character as he was portrayed at the beginning.Theres a kind of humour I call "frustration comedy." Its supposed "jokes" and wit are really nothing more than painful and awkward moments. Much like the Bean character Rowan Atkinmson plays. There are a number of other comedic actors who portray similar characters too. I dont mean to bash them here, so will not.But do be warned that if you are like me, and you dislike smarmy and maddeningly bungling idiots, Pegg shows just such characteristics for the first third of this film. It DOES get better, however.I read somewhere that this is based on a true story. Hmmm. Maybe. The films story stopped being annoying, and became kind of a triumph of the "little guy" in the final third. I dont need all films to be sugar and light--- but coincidentally, as this film got better, it also started to be more and more of a happy ending.It was also a pleasure to see an old favourite, Jeff Bridges, play a role so masterfully. I liked "Iron Man," but was saddened by the fact that Bridges character was a villain. Purely personal taste, of course, as his acting in that was superb. Nonetheless, he was a marvel here as the Bigger Than Life man of vision, the publisher of Sharps. It was nice to see him in a role that I could actually enjoy.Overall then, I liked it! I just wish I had come in 40 minutes late, and missed the beginning.

Começo fraco, meio sólido, acabamento fantástico. Essa é a minha impressão deste filme, de qualquer maneira. Eu gostei de Simon Pegg nos dois filmes que eu o vi em Hot Fuzz e Shaun of the Dead. Seu papel aqui, no entanto, tomou um rumo completamente diferente. Mostra seu alcance como ator, mas mesmo assim eu realmente não gostava do personagem como ele foi retratado no começo. Há um tipo de humor que eu chamo de "comédia de frustração". Suas supostas "piadas" e humor não são mais que momentos dolorosos e desajeitados. Muito parecido com o personagem do Bean, Rowan Atkinmson toca. Há uma série de outros atores cômicos que retratam personagens semelhantes também. Eu não quero batê-los aqui, então não vou. Mas seja avisado que se você é como eu, e não gosta de idiotas irritantes e enlouquecedoramente confusos, Pegg mostra exatamente essas características para o primeiro terço deste filme. Ele fica melhor, no entanto. Eu li em algum lugar que isso é baseado em uma história real. Hmmm Talvez. A história dos filmes deixou de ser irritante e tornou-se uma espécie de triunfo do "rapazinho" no terço final. Eu não preciso de todos os filmes para ser açúcar e luz - mas coincidentemente, como este filme melhorou, também começou a ser mais e mais um final feliz. Também foi um prazer ver um velho favorito, Jeff Bridges, jogar um papel tão magistralmente. Eu gostei de "Homem de Ferro", mas fiquei triste com o fato de que o personagem de Bridges era um vilão. O gosto puramente pessoal, claro, como a atuação dele era soberba. No entanto, ele era uma maravilha aqui como o homem de visão Maior que a Vida, o editor da Sharps. Foi bom vê-lo em um papel que eu realmente poderia desfrutar. Em geral, eu gostei! Eu só queria ter chegado 40 minutos atrasado e perdido o começo.

I did not enjoy the film, Joshua, at all. Perhaps it is because I saw another, much better similar film titled Orphan 2 days prior but perhaps its really just because this film was not very good. I am going with the ladder. Sure, the plot of an evil child is not exactly original but that doesnt mean the film could not succeed. It could have been suspenseful and entertaining and chilling but instead it was slow building, boring, uneventful and really didnt leave me thinking anything more than that wasnt very good when it was all over.At the end, Joshuas motivations are revealed. I wont give that away but the reality is that he didnt really accomplish his goals since despite Vera Farmiga as his mother, Abby, disappearing about 3/4th through the movie, all arrows point to her returning home soon. She was committed to a mental institution because she was losing her mind but then Joshuas Father/Her husband was accused of tampering with her medication which tells the audience that the institution realized that she was indeed not mentally ill but rather was being dosed medically. So.. shouldnt she be coming home soon? Wont Joshua have failed? Wont his Mother be living with him and his sister and possibly his Father soon? I question the Father since his future is left open ended.At the end of the day, I didnt care about the characters. The evil demon child Joshua wasnt really scary. The storyline moved slowly and when it picked up it was still boring. Suspense fell flat every single time. When it was over I couldnt believe I had sat through the whole thing. 4/10 just because the acting was good from the parents especially Vera Farmiga as the Mother but if you want to see a movie about an evil child go see Orphan. Now thats a movie that took an unoriginal concept and created a brilliant movie.

Eu não gostei do filme, Joshua. Talvez seja porque eu vi outro, muito melhor filme semelhante intitulado Orphan 2 dias antes, mas talvez seja realmente só porque este filme não foi muito bom. Eu estou indo com a escada. Claro, o enredo de uma criança malvada não é exatamente original, mas isso não significa que o filme não tenha sucesso. Poderia ter sido de suspense e divertido e arrepiante, mas em vez disso foi lento edifício, chato, monótono e realmente não me deixou pensar em nada mais do que isso não era muito bom quando estava tudo acabado. No final, Joshuas motivações são reveladas. Eu não daria isso, mas a realidade é que ele realmente não realizou seus objetivos desde que apesar de Vera Farmiga como sua mãe, Abby, desaparecendo cerca de 3 / 4th através do filme, todas as setas apontam para ela voltando para casa em breve. Ela estava comprometida com uma instituição psiquiátrica porque estava perdendo a cabeça, mas depois Joshua Pai / seu marido foi acusado de adulterar sua medicação que diz à platéia que a instituição percebeu que ela não era mentalmente doente, mas estava sendo medicada com medicação. Então ... ela não deveria voltar em breve? Não vai Joshua ter falhado? Sua mãe não vai viver com ele e sua irmã e, possivelmente, seu pai em breve? Eu questiono o pai desde que seu futuro é deixado em aberto. No final do dia, eu não me importo com os personagens. A diabólica criança malvada Joshua não era realmente assustadora. O enredo se moveu devagar e quando pegou ainda era chato. O suspense diminuía a cada momento. Quando tudo acabou, eu não acreditei que eu tinha sentado a coisa toda. 4/10 só porque a atuação foi boa dos pais, especialmente Vera Farmiga como a mãe, mas se você quiser ver um filme sobre uma criança mal vá ver Orphan. Agora isso é um filme que levou um conceito não original e criou um filme brilhante.

This is a awful re-make of a very good movie called "Up In The Air" starring Frankie Darrow, Mantan Moreland and Marjorie Reynolds. I was only able to get through about 20 minutes before turning it off. Almost all the lines are identical, I have no idea why they would re-do the movie. I totally disagree with a previous post that dislikes the songs there the same also, In the original the singing is first rate, Im not sure if Marjorie Reynolds actually did her own singing, its hard to tell since the vocals were usually added later, and the songs are very good, surprising in a "B" movie. If you get the chance see the original its available on DVD. Youll be pleasantly surprised.

Esta é uma reedição terrível de um filme muito bom chamado "Up In The Air", estrelado por Frankie Darrow, Mantan Moreland e Marjorie Reynolds. Eu só consegui passar cerca de 20 minutos antes de desligá-lo. Quase todas as linhas são idênticas, não tenho ideia de por que elas refazeriam o filme. Eu discordo totalmente de um post anterior que não gosta das músicas lá também. No original, o canto é de primeira, não tenho certeza se Marjorie Reynolds fez seu próprio canto, é difícil dizer, já que os vocais foram adicionados mais tarde. as músicas são muito boas, surpreendendo em um filme "B". Se você tiver a chance ver o original está disponível em DVD. Você será agradavelmente surpreendido.

This is an example of what film school lecturers would call a good debut movie. It follows all the rules. Short scenes, to the point, cheap to shoot, guerilla-film-making, no sets just disused buildings and possibly an empty hospital wing. Also, even the black&white film-stock was a stroke of genius, probably selected more for its low expense rather than film effect, but it worked.Reno was amazing as the Brute. Everyones acting was brilliant. The plot was simple and effective and no flabby bits left to distract you. A tight, well-crafted, cost-effective budget movie.Released in 1983, this wouldve been made just before the art of big-budget action spectaculars became refined by the Hollywood movie-making engine, and movie-making was more exclusive and therefore more difficult and more in need of the right people in the right places than todays internet-enabled world, so Luc Besson wouldve had to do quite a bit of negotiating and promise-keeping to achieve this result, which makes the end-product all the more remarkable.But, then again, the French movie-industry has always maintained an excellent reputation yes, I know Luc Besson is Belgian, but the movie is a French production and has been the source of many Hollywood remakes.If I have one criticism, its that the cover-picture on the DVD and possibly the original sales poster bears no resemblance to the movie whatsoever and appears to be a rather bizarre image rather than representative of any of the movies themes - at first glance, it appears to be a man in post-apocalyptic armour on a swing, but on second inspection reveals a man in armour with a lance on an office chair with his legs on a desk in a reclined, self-confident posture. This never happens in the movie once.Its black-and-white film-stock, zero dialogue, physical acting, tight scenes and brilliant actors makes this movie one worth adding to your private movie collection. A superb movie.

Este é um exemplo do que os palestrantes da escola de cinema chamariam de um bom filme de estréia. Segue todas as regras. Cenas curtas, ao ponto, baratas para filmar, produção de filmes de guerrilha, nada de edifícios abandonados e possivelmente uma ala hospitalar vazia. Além disso, até mesmo o filme preto e branco era um golpe de gênio, provavelmente selecionado mais por seu baixo custo do que pelo efeito de filme, mas funcionava. Reno era incrível como o Brute. Todo mundo agindo era brilhante. O enredo era simples e eficaz e não restavam pedaços flácidos para distraí-lo. Um filme orçamentário apertado, bem trabalhado e econômico. Lançado em 1983, isso teria sido feito pouco antes de a arte dos espetáculos de ação de grande orçamento ser refinada pelo mecanismo de criação de filmes de Hollywood, e a produção de filmes era mais exclusiva e, portanto, mais difícil e mais necessitado das pessoas certas nos lugares certos do que o mundo habilitado para internet de hoje, então Luc Besson teria que fazer um pouco de negociação e promessa para alcançar este resultado, o que torna o produto final todo o mais notável. Mas, novamente, a indústria cinematográfica francesa sempre manteve uma excelente reputação sim, eu sei que Luc Besson é belga, mas o filme é uma produção francesa e tem sido a fonte de muitos remakes de Hollywood. Se eu tiver uma crítica é que a imagem da capa no DVD e, possivelmente, o cartaz de vendas original não tem qualquer semelhança com o filme e parece ser uma imagem bastante bizarra, em vez de representativa de qualquer um dos temas dos filmes - à primeira vista, parece ser E um homem em armadura pós-apocalíptica em um balanço, mas na segunda inspeção revela um homem de armadura com uma lança em uma cadeira de escritório com as pernas sobre uma mesa em uma postura reclinada e autoconfiante. Isso nunca acontece no filme uma vez. Seu estoque em preto-e-branco, diálogo zero, atuação física, cenas apertadas e atores brilhantes fazem dele um filme que vale a pena adicionar à sua coleção particular de filmes. Um excelente filme.

Have you ever in your life, gone out for a sports activity, tried your best, and then found yourself in an important segment of it, where for a brief moment, you were given a chance to be a hero and a champion and . . . failed? I believe many of us have had that moment in our lives. This is the premise of the movie, "The Best of Times." In this story a middle age banker, named Jack Dundee Robin Williams suffers from the deep melancholy of a football mistake, which happened years ago, is inspired to re-play the game . . again. In order to accomplish this he must convince the once great football quarterback, Reno Hightower Kurt Russell to make a comeback. For Reno, who is satisfied with his present lot in life, sees no need to change the past record, which gets better as he ages. Added to both their problem is the fact years have passed and in addition, both their marriages are floundering and in need of re-vamping. Not easy when his Father-in-law Donald Moffat habitually reminds him of the biggest drop. Nevertheless, Dundee is persistent and will do anything to try and correct the greatest blunder of his life. Great fun for anyone wishing to enjoy their youth again.

Você já esteve em sua vida, saiu para uma atividade esportiva, tentou o seu melhor, e então se encontrou em um importante segmento dele, onde por um breve momento, você teve a chance de ser um herói e um campeão e. . . falhou? Acredito que muitos de nós tiveram esse momento em nossas vidas. Esta é a premissa do filme "The Best of Times". Nesta história, um banqueiro de meia-idade, chamado Jack Dundee Robin Williams, sofre com a profunda melancolia de um erro no futebol americano, que aconteceu anos atrás e se inspira a repetir o jogo. . novamente. Para conseguir isso, ele deve convencer o outrora grande quarterback de futebol, Reno Hightower Kurt Russell, a fazer um retorno. Para Reno, que está satisfeito com sua situação atual na vida, não vê necessidade de mudar o histórico passado, que melhora à medida que ele envelhece. Somado a ambos os problemas está o fato de que os anos se passaram e, além disso, ambos os casamentos estão se debatendo e precisando ser revitalizados. Não é fácil quando o seu sogro Donald Moffat habitualmente o lembra da maior queda. No entanto, Dundee é persistente e fará de tudo para tentar corrigir o maior erro de sua vida. Muita diversão para quem deseja curtir a juventude novamente.

Leland P. Fitzgerald Ryan Gosling has committed an unspeakable crime, the stabbing of the retarded younger brother of his ex-girlfriend Becky Jena Malone. No one, least of all Leland himself, can explain why hes done what hes done, whether the act was premeditated or spontaneous, done out of hatred or love.In the detention center, Leland meets Pearl Madison Don Cheadle, a onetime novel writer who sees in Lelands case a second opportunity. But Pearl also wants to understand Lelands motivation and takes him under his wing as a confidante in the prison.The film jumps from the past to the present several times, often allowing the past to act as a context to the present, and vice versa. Writer/director Matthew Ryan Hodge shows how Lelands crime - and the events leading up to it - affect the people in his life, from Becky to her family to Lelands mother Lena Olin and estranged father Kevin Spacey to Allen Chris Klein, a young man who is staying with Beckys family after the death of his own mother.The chief asset in the movie is Gosling, who is perfectly cast as the 15-year-old pseudopsychopath. Like Bartleby the Scrivener, Goslings Leland just exists; he shows little emotion during the film, but instead his expressions belie an ocean of guilt, sadness, love, and rage.Each of the main actors offered perhaps their best work to date, save Spacey whos not exactly a novice. Special praise is due to Malone and Klein, two young performers who are better known for lighthearted comedy fare than the heavy drama of this movie.Another huge benefit in terms of the story is that none of the characters is flawless; none are heroes out to save the day. This is simply not a black-and-white movie.

Leland P. Fitzgerald Ryan Gosling cometeu um crime indescritível, o esfaqueamento do retardado irmão mais novo de sua ex-namorada Becky Jena Malone. Ninguém, muito menos o próprio Leland, pode explicar por que ele fez o que fez, se o ato foi premeditado ou espontâneo, feito por ódio ou amor. No centro de detenção, Leland conhece Pearl Madison Don Cheadle, uma antiga escritora que vê no caso de Lelands uma segunda oportunidade. Mas Pearl também quer entender a motivação de Lelands e o coloca sob sua guarda como um confidente na prisão. O filme salta do passado para o presente várias vezes, muitas vezes permitindo que o passado aja como um contexto para o presente, e vice-versa. O escritor / diretor Matthew Ryan Hodge mostra como o crime Lelands - e os eventos que o levaram - afetam as pessoas em sua vida, de Becky à sua família, a mãe de Lelands Lena Olin e Kevin Spacey, a Allen Chris Klein, um jovem que está ficando com a família Beckys após a morte de sua própria mãe. O principal ativo no filme é Gosling, que é perfeitamente escolhido como o pseudopsicopata de 15 anos de idade. Como Bartleby, o Escrivão, Goslings Leland simplesmente existe; ele mostra pouca emoção durante o filme, mas em vez disso suas expressões desmentem um oceano de culpa, tristeza, amor e raiva. Cada um dos principais atores ofereceu talvez seu melhor trabalho até hoje, exceto Spacey, que não é exatamente um novato. Um elogio especial deve-se a Malone e Klein, dois jovens artistas que são mais conhecidos pela comédia alegre do que pelo pesado drama deste filme. Outro grande benefício em termos da história é que nenhum dos personagens é impecável; Nenhum deles é heróis para salvar o dia. Isso simplesmente não é um filme em preto-e-branco.

"Cooley High" is one of my favorite movies EVER!!! I think I saw this movie years ago on late night TV with my mother when I was little and I thought it was so funny. This movie was also referred to as a "black American Graffiti". Glynn Turman is wonderful as Preach and Lawrence Hilton-Jacobs is great as Preachs friend Cochise. There are some other great characters in it as well, and this movie has a lot of humor packed into it. From the beginning of the movie where Cochise goes to Preachs home to get ready for school to the sad ending of Cochises funeral, this movie is one that will get you laughing all the way. There are a lot of scenes in this film that I like a lot. The scene where Pooter another one of Preach and Cochises friends go to the zoo with them and gets the gorillas feces thrown on his shirt very gross, but funny as well, the first scene in the street corner cafeteria, the quarter party at this girls house which became a disaster due to a fight, and some others are wonderful to watch. This movie even has a wonderful companion soundtrack album, which is packed with a lot of wonderful Motown hits and artists from the early 60s only 6 songs on the soundtrack were done in 75, while the rest were from the 60s. The movie is mainly about two friends who dream about getting away from their impoverished and rough neighborhood after high school, but their futures seem almost out of reach, due to their innocent joy ride in a stolen car that two other hoods were responsible for, and Preachs relationship with his girlfriend, Brenda played by Cynthia Davis almost gets put in jeopardy. Go out and rent or buy this movie, and be ready for a load of comical entertainment!!! Get the soundtrack, too. It is a lot of fun as well!!!

"Cooley High" é um dos meus filmes favoritos NUNCA !!! Eu acho que vi esse filme anos atrás na TV tarde da noite com minha mãe quando eu era pequena e achei que era tão engraçado. Este filme também foi referido como um "Black American Graffiti". Glynn Turman é maravilhoso como Preach e Lawrence Hilton-Jacobs é ótimo como Pochis amigo Cochise. Existem alguns outros grandes personagens também, e este filme tem muito humor. Desde o início do filme, onde Cochise vai para Pregar em casa para se preparar para a escola para o triste final do funeral de Cochises, este filme é aquele que vai te fazer rir todo o caminho. Há muitas cenas neste filme que eu gosto muito. A cena em que Pooter, outro dos amigos de Preach e Cochises, vai ao zoológico com eles e faz as fezes de gorilas serem jogadas em sua camisa de maneira grosseira, mas engraçado também, a primeira cena na lanchonete da esquina, a festa na casa de meninas que se tornou um desastre devido a uma luta, e alguns outros são maravilhosos para assistir. Este filme ainda tem um álbum de trilha sonora companheiro maravilhoso, que é embalado com um monte de hits maravilhosos da Motown e artistas do início dos anos 60 apenas 6 músicas na trilha sonora foram feitas em 75, enquanto o resto eram dos anos 60. O filme é principalmente sobre dois amigos que sonham em se afastar da vizinhança empobrecida e rude depois do ensino médio, mas seu futuro parece quase fora de alcance, devido à sua alegria inocente em um carro roubado que dois outros capuzes eram responsáveis, e Prega relacionamento com sua namorada, Brenda interpretada por Cynthia Davis quase fica em perigo. Saia e alugue ou compre este filme, e esteja pronto para uma carga de entretenimento cômico !!! Obter a trilha sonora também. É muito divertido também !!!

Its probably a cultural thing---somehow, the natives of this country have been conditioned to find this stuff funny. I have experienced this phenomenon first-hand, during an open-air cinema event, where this film was shown before the feature. Most of the indigenous audience laughed, and no, this wasnt in a sanitarium or a clinic for retarded children, this was in a well-to-do area, and the audience consisted mostly of educated adults.So it must be possible, somehow, to find this amusing, but honest to goodness, I have no idea what it takes---maybe its in the air or the water, prolonged exposure to which causes this condition. Something must cause it, obviously, the only thing I can say is that I am quite sure what doesnt cause it: the movie itself.There are no jokes in it. Its brain dead, stupid, nonsensical, unfunny, lame. Its, in short, a waste of time. Any Tom and Jerry is funnier, heck even funerals are funnier.Just in case you have been fortunate enough not ever to have seen any of the Stooges performances: Its three guys behaving, running, even talking like retarded infants, causing all kinds of unfunny mayhem, with no plot, no real purpose, and no real conclusion. Its like ugly Teletubbies without the cute costumes.Sitting in a crowd watching this garbage in this country can be quite exasperating, because you feel like you are at a party with a bunch of potheads and you are the only one who hasnt smoked anything.So unless you are prepared to intoxicate yourself to make this bearable, or come equipped with whatever it is that makes people think watching three ugly old men behave like morons is funny, my advice on this is: Stay way. Far away.

É provavelmente uma coisa cultural - de alguma forma, os nativos deste país foram condicionados a achar essas coisas engraçadas. Eu experimentei esse fenômeno em primeira mão, durante um evento de cinema ao ar livre, onde este filme foi exibido antes do longa. A maior parte da audiência indígena riu, e não, isso não foi em um sanatório ou uma clínica para crianças retardadas, isso foi em uma área bem-fazer, e o público consistia principalmente de adultos educados. Então, deve ser possível, de alguma forma, Para achar isso divertido, mas honesto, não tenho idéia do que é necessário - talvez esteja no ar ou na água, exposição prolongada a essa condição. Algo deve causar isso, obviamente, a única coisa que posso dizer é que tenho certeza do que não causa: o filme em si. Não há piadas nele. Seu cérebro morto, estúpido, sem sentido, sem graça, manco. É, em suma, uma perda de tempo. Qualquer Tom e Jerry é mais engraçado, até mesmo os funerais são mais engraçados. Apenas no caso de você ter tido a sorte de nunca ter visto nenhuma das performances de Stooges: seus três caras se comportando, correndo, falando como bebês retardados, causando todos os tipos de coisas sem graça. desordem, sem enredo, sem propósito real e sem uma conclusão real. É como Teletubbies feios sem os trajes fofos. Sentado em uma multidão assistindo este lixo neste país pode ser bastante exasperante, porque você sente como se estivesse em uma festa com um monte de maconheiros e você é o único que não fumou nada. a menos que você esteja preparado para se intoxicar para tornar isso suportável, ou venha equipado com o que é que faz as pessoas pensarem que assistir a três homens velhos e feios se comportarem como idiotas é engraçado, meu conselho sobre isso é: Fique no caminho. Tão distante.

i found this movie to be mostly a P.O.S.it was low budget,but that isnt the problem.the problem is,the movie is just lame.it doesnt really make a lot of sense.yes,it does explain why things happened,but thats not what i mean.there was just no reason for it all.the movie also moved very slow.the last ice age was quicker than this.also, i think they went overboard a bit in the kills.i dont mean they were too gross,but the killer just seemed to spend too much time smashing his victim over the head,or stabbing his victim. maybe im being petty,but i just didnt like the movie.the whole thing seemed like a lower rate version of "When a Stranger Calls" and maybe that was the whole point.but so what.for me "When A Stranger Kills" is a 4/10

Eu achei este filme para ser principalmente um POSIT foi baixo orçamento, mas isso não é o problema. o problema é, o filme é apenas coxo.Não faz realmente muito sentido.sim, ele explica porque as coisas aconteceram, mas isso é não foi o que eu quis dizer. Não havia razão para tudo. O filme também se movia muito devagar. A última era do gelo foi mais rápida do que isso. Além disso, acho que eles foram ao mar em meio às mortes. , mas o assassino parecia passar muito tempo esmagando sua vítima na cabeça, ou esfaqueando sua vítima. Talvez eu estivesse sendo mesquinha, mas eu simplesmente não gostava do filme. A coisa toda parecia uma versão mais baixa de "Quando um Estranho Chama" e talvez esse fosse o ponto principal.mas assim, o que para mim "Quando Um Estranho Mata" é um 4/10

I have been wanting to see cut since the day i have heard of it, which was sometime last year. Anyway i got to see today, and when the movie started i thought that it started rather week but it got better after 10 mins or so. I thought that the movie was pretty good. but the thing i didnt like was how the killer was created, i was thinking just before i rented that it would probably suck just like Urban legends: final cut, i almost died it. mostly everything in UL final cut needed to be improved. CUT is 100 times better than UL:final cut. The best part of CUT is the killer and the death scenes. The killer kicks MO FING ASS.i give cut a 8 out of 10

Eu tenho querido ver o corte desde o dia em que ouvi falar dele, que foi em algum momento do ano passado. De qualquer forma eu tenho que ver hoje, e quando o filme começou eu pensei que começou em vez de semana, mas ficou melhor depois de 10 minutos ou mais. Eu pensei que o filme fosse muito bom. mas a coisa que eu não gostei foi como o assassino foi criado, eu estava pensando antes que eu aluguei que provavelmente iria sugar como lendas urbanas: corte final, eu quase morri. principalmente tudo no corte final UL precisava ser melhorado. CUT é 100 vezes melhor que o UL: corte final. A melhor parte da CUT é o assassino e as cenas da morte. O assassino chuta MO FING ASS. Eu dou um corte a 8 de 10

This film is really really bad, it is not very well done and is a lack lustre attempt at something but I am not sure what. I watched it and was very disappointed. It promised a lot, but delivered nothing at all. The characters are shallow and wooden, and the music, if you can call it that, is dreadful. There are of course all the creatures and animated beings, but they are so poorly done that it does not come across as anything other than a third rate movie. It is a real shame that more attention could not have been spent to the special effects, not the be all and end all of a movie I agree, but in a movie that is based around them, its a very important factor. For me, a very sad attempt, and should be avoided.

Este filme é realmente muito ruim, não é muito bem feito e é uma tentativa de falta de brilho em algo, mas não tenho certeza do que. Eu assisti e fiquei muito desapontado. Ele prometeu muito, mas não entregou nada. Os personagens são superficiais e de madeira, e a música, se você pode chamar assim, é terrível. Existem, é claro, todas as criaturas e seres animados, mas eles são tão mal feitos que não aparecem como nada além de um filme de terceira categoria. É uma pena que mais atenção não poderia ter sido dedicada aos efeitos especiais, não a ser tudo e acabar com todo o filme que eu concordo, mas em um filme que é baseado em torno deles, é um fator muito importante. Para mim, uma tentativa muito triste, e deve ser evitada.

The headline describes it exactly. This dribble of a film was nothing more than the typical group of teens killed someone accidentally now that someone is haunting/killing them off 20 years later crap that has been shoved down our throats for decades. The only twist is instead of an angry ex-classmate or lovable psycho/loser, it was a nun. Nun wants to eliminate the sin from the girls, blah blah, girls accidentally/purposely drown the nun, blah blah, nun haunts the girls, people die, movie ends. The only thing that made this watchable were the death scenes, which were pretty cool especially the one with the elevator door ripping off this fat ladys arms but even they couldnt make this a great movie. Brian Yuzna should hang his head for attaching himself to this refuse. Im sure glad I rented it and didnt buy it, or Id be furious beyond belief. If you want a nunsploitation flick to please the senses, go watch Demonia or something. Stay away from this garbage.

A manchete descreve exatamente isso. Este drible de um filme não era nada mais do que o típico grupo de adolescentes matou alguém acidentalmente agora que alguém está assombrando / matando-os 20 anos depois porcaria que foi empurrado para baixo nossas gargantas por décadas. A única reviravolta é, em vez de um ex-colega de classe ou de um amável psicopata / perdedor, que era uma freira. A freira quer eliminar o pecado das meninas, blá blá, as meninas acidentalmente / propositalmente afogam a freira, blá blá, a freira assombra as meninas, as pessoas morrem, o filme termina. A única coisa que fez este assistível eram as cenas de morte que eram bem esfrie especialmente o um com a porta de elevador que arranca este gordo ladys braços mas até mesmo eles não puderam fazer isto um grande filme. Brian Yuzna deveria pendurar a cabeça por se prender a esse lixo. Im certeza feliz que eu aluguei e não comprá-lo, ou eu estaria furioso além da crença. Se você quiser um filme de nunsploitation para agradar os sentidos, vá assistir Demonia ou algo assim. Fique longe desse lixo.

My wife and I couldnt even finish the film. Truly, it was rather painful.First, the historical accuracy is compromised not so much by the events themselves as the ridiculous one-dimensionality of the characters. For instance, Augustus takes the "burden" of power only with great reluctance. Indeed, he is portrayed as if hes some sort of great humanist and believer in democracy.Second, the camp! My lord, the dialog is horrifically bad. I recall the soap opera my mother watched when I was a child having better dialog than this. The constant exposition and pontificating grates upon the ears like fingernails on chalkboard. Ugh. Okay, I exaggerate a bit, but the dialog truly is bad. The HBO series Rome is superior for no other reason than that its characters were at least believable, regardless of their historicity.Rome was also wise enough to know they couldnt stage epic battle scenes. The creators of this film did not. When Caesar attacks Munda, the battle scene is practically farcical.I will grant that the costumes are perfectly good. The sets are fine, though their CGI backdrops can be a bit jarring at times. The sound is bad, thoughÂ?both in terms of the music, the foley work, and the dubbing of so many of the side characters.Anyway, its completely not worth renting. As a history major, I was hoping for an alternative approach to Augustus than HBOs Rome, which, I feel, failed to capture his overall "feel" quite as well as they did Caesar or Antony. Instead, I should have just stuck to my reading.

Minha esposa e eu não poderíamos terminar o filme. Na verdade, foi bastante doloroso. Primeiro, a exatidão histórica é comprometida não tanto pelos próprios eventos quanto pela ridícula unidimensionalidade dos personagens. Por exemplo, Augusto toma o "fardo" do poder apenas com grande relutância. Na verdade, ele é retratado como se ele fosse uma espécie de grande humanista e crente na democracia. Segundo, o acampamento! Meu senhor, o diálogo é horrivelmente ruim. Lembro-me da novela que minha mãe assistiu quando eu era criança, tendo um diálogo melhor do que isso. A exposição constante e pontificadora rala nas orelhas como unhas no quadro-negro. Ugh. Ok, eu exagero um pouco, mas o diálogo é realmente ruim. A série da HBO, Roma, é superior por nenhuma outra razão do que seus personagens serem pelo menos críveis, independentemente de sua historicidade. Rome também era sábio o suficiente para saber que não poderiam encenar cenas de batalhas épicas. Os criadores deste filme não. Quando César ataca Munda, a cena da batalha é praticamente ridícula. Eu garantirei que os trajes são perfeitamente bons. Os conjuntos são bons, embora seus cenários CGI possam ser um pouco chocantes às vezes. O som é ruim, no entanto, tanto em termos de música, o trabalho de foley, e a dublagem de tantos personagens secundários. De qualquer forma, não vale a pena alugar. Como especialista em história, eu estava esperando por uma abordagem alternativa a Augustus do que a HBOs de Roma, que, sinto, não conseguiu captar sua "sensação" geral tão bem quanto Caesar ou Antony. Em vez disso, eu deveria ter ficado apenas com a minha leitura.

By now, the games stale, right?The jokes have been done. Its all over. The creative genius which drove this game for the first two games was gone, after all.Wrong.The game is still intact, the jokes are here, folks. Sure, theyre all rehash, but so was Monkey Island 2. And 1, for that matter.The difficulty is well placed, somewhere between the slightly easy 1 and the ridiculously hard 2. The ship fighting sub-game is badly innappropriate, in the tradition of sub-games. And this game has the best joke of the whole series. When asked for your membership card to an exclusive beach, always select "You dont need to see my identification." Its worth the price of the game by itself.

Até agora, os jogos estão velhos, certo? As piadas foram feitas. Está tudo acabado. O gênio criativo que dirigiu este jogo para os dois primeiros jogos se foi, afinal. O jogo ainda está intacto, as piadas estão aqui, pessoal. Claro, eles são todos rehash, mas assim foi Monkey Island 2. E 1, para esse assunto.A dificuldade está bem colocado, em algum lugar entre o 1 ligeiramente leve eo ridiculamente difícil 2. O sub-jogo de combate de navio é mal intacto, no tradição de sub-jogos. E este jogo tem a melhor piada de toda a série. Quando for solicitado o cartão de associado em uma praia exclusiva, selecione "Você não precisa ver minha identificação". Vale a pena o preço do jogo por si só.

Well not actually. This movie is very entertaining though. Went and saw it with the girlfriend last night and had to use the "I think there might be something in my eye" routine. The movie is a great combination of comedy and typical romance. Jim Carey is superb as a down on his luck reporter who is given the power to change himself and the city in which he resides. In fact all the characters are great. The movie is not overly funny or sappy, good flick to go see with the wife.All in All 8/10....note I am not an easy grader. Thats all from BigV over and out!

Bem, na verdade não. Este filme é muito divertido embora. Fui e vi com a namorada na noite passada e tive que usar a rotina "Eu acho que pode haver algo no meu olho". O filme é uma ótima combinação de comédia e romance típico. Jim Carey é soberbo como um repórter de sorte que recebe o poder de mudar a si mesmo e à cidade em que reside. Na verdade, todos os personagens são ótimos. O filme não é muito engraçado ou sappy, bom filme para ir ver com a esposa.Todos em todos os 8/10 .... nota que eu não sou um graduador fácil. Isso é tudo de BigV mais e mais!

r#97There is one good thing about this poor mans Pokémon make of that what you will: the opening theme. It has to be the coolest theme music of any sloppily dubbed Japanese made-for-the-consumers-oops-I-mean-the-young-fans anime TV show. Unfortunately there was need to add some sort of show after the opening theme. And they just couldnt come up with something more interesting than people arguing loudly about whose cards are better than the others cards. Freud would have a field day, unfortunately I cant imagine why any kids would want to sit through a show where dialogue written by a thousand monkeys in five minutes takes up 98% of the running time."My Uber-Fantastical Doomsday Creature of Ultimate Doom will take your measly Pyramid Diamond Animal in a single strike! Cant you see that you have no chance of winning this battle, you fool?! HAHAHAHHAHHAHA!""Oh yeah? Well watch this! I am about to use my Destruction Force Delta Times Pie Card which eradicates every single one of your Power Munchers and renders your Uber-Fantastical Doomsday Creature of Ultimate Dooms Destroy Beyond all Significance Attack useless! I bet you didnt see that one coming!" Seriously, thats all they ever do in this show, talk. Whereas in another crappy kids show I used to watch, namely the commercial phenomenon Pokémon every soccer mums pet peeve, at least the monsters had the courtesy to duke it out every once in a while, "Yu-Gi-Oh" is just, in the quiet words of Roger Eberts A Clockwork Orange review, "plain talky and boring". Not to mention long-winded I realize Im being hypocritical here considering the sentence I just wrote.This show goes on forever. I dont know if theres any plot, and the static monsters have none of the character of Pokémon. Even when not compared to my fave cartoon as a kid, this show sucks. Its unintentionally funny, but not funny enough to be worth seeing. Bye bye, sleep tight, dream wet dreams.

Há uma coisa boa sobre esse homem pobre Pokémon fazer disso o que você vai: o tema da abertura. Tem de ser a música tema mais legal de qualquer programa de TV de anime japonês feito para o consumidor-oops-eu-quero-dizer-os-jovens-desbocados. Infelizmente houve necessidade de adicionar algum tipo de show após o tema de abertura. E eles simplesmente não conseguiam chegar a algo mais interessante do que as pessoas discutindo em voz alta sobre quais cartas são melhores que as outras cartas. Freud teria um dia de campo, infelizmente eu não posso imaginar por que as crianças gostariam de assistir a um show em que o diálogo escrito por mil macacos em cinco minutos ocupa 98% do tempo de execução. "My Uber-Fantastical Doomsday Creature of Ultimate Doom Levará sua mísera Pirâmide Diamante Animal em um único golpe! Você não vê que você não tem chance de vencer essa batalha, seu idiota? HAHAHAHHAHHAHA! "" Oh sim? Bem, observe isso! Eu estou prestes a usar minha Força de Destruição Delta Times Pie Card que erradica cada um dos seus Munchers e faz com que o seu Uber-Fantastical Doomsday Creature of Ultimate Dooms destrua além de todo o Significance Attack inútil! Aposto que você não viu aquele vindo! " Sério, isso é tudo que eles fazem nesse show, conversar. Considerando que em outro show de crianças de baixa qualidade que eu costumava assistir, ou seja, o fenômeno comercial Pokemon todas as mães de animais de estimação peeve, pelo menos os monstros tiveram a cortesia de brigar de vez em quando, "Yu-Gi-Oh" é apenas , nas palavras calmas de Roger Eberts, uma revisão da Laranja Mecânica, "simples e chata". Para não mencionar prolixo eu percebo que estou sendo hipócrita aqui, considerando a frase que acabei de escrever.Este show continua para sempre. Eu não sei se há algum enredo, e os monstros estáticos não têm nenhum dos personagens de Pokémon. Mesmo quando não é comparado ao meu desenho animado quando criança, esse show é uma droga. É involuntariamente engraçado, mas não engraçado o suficiente para valer a pena ver. Tchau tchau, durma bem, sonhe com sonhos molhados.

Come on? FANTASTIC DRAMA ON SCREEN? Are you joking folks? I wouldnt put horrible Molly Gross to play even in school play! Where did these people learn acting? Borrowing some papers from their neighbors actor? Terrible plot, awful acting. Heh ... why do you take us for an imbeciles? What can I say more. I understand this is an TV production and the acting is not supposed to be the one from Citizen Kane. But nevertheless they should try it harder in order to earn their money. And apart from that what can be said IN 10 LINES for a simple movie like this? U wanna article in the morning paper? To say what? Worse film in the decade? OK, you want it - you got it!

Vamos? DRAMA FANTÁSTICO NA TELA? Você está brincando pessoal? Eu não colocaria Molly Gross horrível para tocar, mesmo na escola! Onde essas pessoas aprenderam agindo? Emprestando alguns papéis do ator vizinho? Trama terrível, agindo horrível. Heh ... por que você nos leva para um imbecis? O que posso dizer mais? Eu entendo que isso é uma produção de TV e a atuação não deve ser a de Citizen Kane. Mas, no entanto, eles devem tentar com mais afinco para ganhar seu dinheiro. E, além disso, o que pode ser dito em 10 linhas para um filme simples como este? Quer escrever no jornal da manhã? Para dizer o que? Pior filme da década? OK, você quer isso - você entendeu!

Ummm, please forgive me, but werent more than half the characters missing? In the original novel, Valjean is a man imprisoned for 19 years for stealing a loaf of bread and then attempting several times to escape. He breaks parole and is pursued relentlessly by the police inspector Javert. Along the way there are MANY characters that werent in this version. Some worth mentioning would be Fantine, Cosette, M & Mme. Thenardier, Eponine, Marius, Gavroche, and Enjolras. The only character with the same name is Javert. I was confused and frustrated throughout the whole movie, trying to see how it was in any way connected to Victor Hugos epic novel.

Ummm, por favor me perdoe, mas não faltavam mais da metade dos personagens? No romance original, Valjean é um homem preso por 19 anos por roubar um pedaço de pão e depois tentar várias vezes escapar. Ele interrompe a liberdade condicional e é perseguido implacavelmente pelo inspetor de polícia Javert. Ao longo do caminho, existem MUITOS personagens que não estavam presentes nesta versão. Alguns que valem a pena mencionar seriam Fantine, Cosette, M & Mme. Thenardier, Eponine, Marius, Gavroche e Enjolras. O único caractere com o mesmo nome é Javert. Eu estava confuso e frustrado durante todo o filme, tentando ver como ele estava de alguma forma ligado ao romance épico de Victor Hugos.

"Whipped" is one of the most awful films of all time. It is a mean, hateful piece of garbage that had me forcing myself to stay in the theater more than any other movie of 2000, besides maybe "The Grinch." It is not, as people have called it, an insightful portrait of modern relationships. That would be a little film called "High Fidelity." Whereas that movie was honest and sympathetic, "Whipped" is hostile, cynical, misanthropic cinematic poison. Avoid this like so many plagues, unless you want to see how truly bad a "comedy" can get.

"Whipped" é um dos filmes mais terríveis de todos os tempos. É um lixo odioso que me obrigou a ficar no cinema mais do que qualquer outro filme de 2000, além de talvez "O Grinch". Não é, como as pessoas chamam, um retrato perspicaz das relações modernas. Isso seria um pequeno filme chamado "High Fidelity". Considerando que o filme foi honesto e simpático, "Whipped" é um veneno cinematográfico hostil, cínico e misantrópico. Evite isso como muitas pragas, a menos que você queira ver como uma "comédia" pode ser ruim.

A question for all you girls out there : If a man you`ve never met before accidentally phoned you up on purpose and continued to do so at the most indiscreet moments would you be intrigued by him or so freaked out you`d phone the police ? Yeah that`s what I thought so I couldn`t swallow the idea of Marti Gerrard putting up with the unwarrented attention of Connor Hill MILD SPOILERS This is a really dumb story . Connor Hill`s wife is murdered and the plot revolves around the question is Connor phoning Marti so he can have an alibi ? But there`s a massive gap in logic here , couldn`t Connor have employed a hit man ? something the prosecution seem to have ignored . And wasn`t there any forensics at the murder scene ? So why does the whole trial rest on Connor phoning Marti at the time of the murder ? Dumb . Dumb . Dumb . And it`s as predictable as it is brainless .My abiding memory of this film is that for someone who made the winter Olympics Marti Gerrard is a really crap downhill skier

Uma pergunta para todas as garotas de vocês: Se um homem que você nunca conheceu antes acidentalmente ligou para você de propósito e continuou a fazê-lo nos momentos mais indiscretos, você ficaria intrigado com ele, ou então ficaria apavorado com a polícia? ? Sim, é o que eu pensei, então eu não pude engolir a idéia de Marti Gerrard aguentando a atenção irrestrita de Connor Hill MILD SPOILERS Esta é uma história realmente idiota. A esposa de Connor Hill é assassinada e o enredo gira em torno da questão: Connor está ligando para Marti para que ele possa ter um álibi? Mas há uma enorme lacuna na lógica aqui, Connor não poderia ter empregado um assassino? algo que a promotoria parece ter ignorado. E não havia nenhum forense na cena do crime? Então, por que todo o julgamento repousa em Connor telefonando para Marti no momento do assassinato? Burro . Burro . Burro . E é tão previsível quanto desmotivada. Minha memória permanente deste filme é que, para alguém que fez os Jogos Olímpicos de Inverno, Marti Gerrard é realmente um esquiador em declive.

Financially strapped Paramount pulled out all the stops for this 34 stage adaptation entry: big budget, large cast, extravagant production and Mitch Leisen tagged as the director. What happened? Two things: Busby Berkeley didnt work for the out-of focus rock and a murder mystery script that didnt deserve to be in the same trash can as the worst Charlie Chan first draft down the street. I have to believe that the cutting was out of Leisens hands since the great Duke Ellingtons number is savagely chopped, but that doesnt mean that it aint worth a look: the Sweet Marihuana number featuring topless chorus girls is a mind blower, considering the looming production code and it also has the ravishing Toby Wing whose unfortunately fed horrible lines and playing the prototype dumb blonde as a chorion hot for an otherwise preoccupied Jack Oakie. Carl Brissons acting is bland as Melba Toast but hes a competent singer. MacLaglen reaches for new plateaus as a stereotypical dumb detective. And try to spot Lucy in the chorus. This rates a 7.0 as a curiosity. Feb 2010 re-think: I recently gave the film another look and now feel I was wrong to berate the lack of Busby Berkeley production numbers. I can understand Leisens argument for more realistic production numbers within the context of the plot. I still have enormous issues with the editing however. Paramount, the raciest major studio in town, faced huge issues with the Production Code at the worst possible time in its history, financially speaking, and pulled out all the stops on this one also check out 1934s Search for Beauty. A must see for pre-code buffs.

Financeiramente amarrada Paramount tirou todas as paradas para esta entrada de adaptação de 34 estágio: grande orçamento, grande elenco, produção extravagante e Mitch Leisen marcado como o diretor. O que aconteceu? Duas coisas: Busby Berkeley não trabalhava para o rock fora de foco e um roteiro de mistério de assassinato que não merecia estar na mesma lata de lixo do pior rascunho de Charlie Chan na rua. Eu tenho que acreditar que o corte estava fora das mãos de Leisens desde que o grande número de Duke Ellingtons é picado, mas isso não significa que não vale a pena dar uma olhada: o número Sweet Marihuana com garotas coroas topless é um soprador da mente, considerando a produção iminente código e também tem o arrebatador Toby Wing, que infelizmente alimentou linhas horríveis e jogando o protótipo de loira burra como um córion quente para um Jack Oakie preocupado de outra forma. Carl Brissons atuando é insosso como Melba Toast, mas ele é um cantor competente. MacLaglen alcança novos planaltos como um detetive idiota e estereotipado. E tente identificar Lucy no refrão. Isto classifica um 7.0 como uma curiosidade. Feb 2010 repensar: Recentemente, dei mais uma olhada ao filme e agora sinto que estava errado em repreender a falta de números de produção de Busby Berkeley. Eu posso entender o argumento de Leisens para números de produção mais realistas dentro do contexto da trama. Eu ainda tenho enormes problemas com a edição no entanto. A Paramount, o mais importante estúdio da cidade, enfrentou problemas enormes com o Código de Produção no pior momento possível de sua história, financeiramente falando, e tirou todas as barreiras e também a revista Search for Beauty de 1934. A deve ver para buffs de pré-código.

Hi:I heard about lost from a co-worker that had obvious differences of opinion on entertainment, he loved it. Well I watched an episode or 2 in the early seasons and was bored, so I tuned it out. After a few years I stumbled upon lost; bored with the current sci-fi fare. Wow was I surprised. Can you say gravity well, damn I got sucked in. The pace and scripting are very good, some of the flash forward/backs are so so with the lamer characters, but over all good. My favorite characters are Ben, Locke, Jacob, Richard Alpert, Sayid Jarrah, Sawyer, Hurley, Daniel Faraday, Jin & Wife, Walt, Charlie, Desmond, and Jacks dad. Jack and Michael definitely are immature asshats, very spoiled and immature. Kate 1 step above them, Juliet was way more classy than Kate. Mr. Eko way under-rated and on the level of Charlie if not more, too bad they both died. The guy dressed in black talking to Jacob way back is a genuine curiosity. As a whole great, very layered series: looking for more.regards

Oi: Eu ouvi falar de perda de um colega de trabalho que tinha diferenças óbvias de opinião sobre entretenimento, ele adorou. Bem, eu assisti um episódio ou 2 no começo da temporada e fiquei entediado, então eu desliguei. Depois de alguns anos, tropecei no perdido; entediado com a atual tarifa sci-fi. Uau eu fiquei surpreso. Você pode dizer gravidade bem, droga eu fui sugado dentro O ritmo e scripting são muito bons, alguns dos flash forward / backs são tão com os caracteres lamer, mas acima de tudo bom. Meus personagens favoritos são Ben, Locke, Jacob, Richard Alpert, Sayid Jarrah, Sawyer, Hurley, Daniel Faraday, Jin e Wife, Walt, Charlie, Desmond e Jacks. Jack e Michael definitivamente são burros imaturos, muito mimados e imaturos. Kate 1 passo acima deles, Juliet era muito mais elegante que Kate. Sr. Eko maneira under-rated e ao nível de Charlie, se não mais, muito ruim que ambos morreram. O cara vestido de preto falando com Jacob de volta é uma verdadeira curiosidade. Como um todo grande, série muito em camadas: procurando mais.relacionamentos

I figured that any horror film with Orson Welles in it would be weird. Necromancy sure was but it was a little too weird for its own good. The film does indeed have a creepy feel as it deals with a coven of satanists/witches in a small town and a young womans attempt to escape them. The director though seems to be deliberately trying to confuse the audience by using flashbacks and dream sequences. By the finale, there are too many unanswered questions. Whats worse, as the story is so confusing, its pretty hard to root for any of the characters. It seems odd that Welles would agree to headline this film especially since he doesnt have that much to do. Maybe someday they will put out a tape of the outtakes and bloopers from this movie. Now that would really be fun!

Eu imaginei que qualquer filme de terror com Orson Welles seria estranho. A necromancia era certa, mas era um pouco estranha demais para o seu próprio bem. O filme realmente tem uma sensação assustadora, pois trata de um coven de satanistas / bruxas em uma pequena cidade e uma jovem tenta escapar deles. O diretor parece estar deliberadamente tentando confundir o público usando flashbacks e sequências de sonhos. No final, há muitas perguntas sem resposta. O que é pior, como a história é tão confusa, é muito difícil torcer por qualquer um dos personagens. Parece estranho que Welles concordaria em fazer esse filme especialmente porque ele não tem muito o que fazer. Talvez algum dia eles coloquem uma fita das capturas e dos erros deste filme. Agora isso seria realmente divertido!

Although its an R rated movie, I really doubt that youll really enjoy it unless youre a teenagerWhy? Because theres no real plot, no character development,no funny jokes. The only thing that this movie has plenty of is nudity. Tons and tons of naked or almost naked chicks pretty nice ones I might add to feast your eyes on.I really cant understand why this movie has the American Pie title since its only a bad combination between an erotic movie and a comedy without succeeding in being either of them.My suggestion is to watch this movie only if you want to see some naked chicks, but youre too shy to rent/buy an erotic movie. Gave it 1/10 for the 2 smiles i had in the entire movie and another 2/10 for the nice chicks

Embora seja um filme R avaliado, eu realmente duvido que você realmente vai gostar, a menos que você é um adolescentePor que? Porque não há enredo real, sem desenvolvimento de personagem, sem piadas engraçadas. A única coisa que esse filme tem é a nudez. Toneladas e toneladas de garotas nuas ou quase nuas lindas que eu poderia acrescentar para deleitar seus olhos. Eu realmente não consigo entender por que esse filme tem o título de American Pie, já que é apenas uma combinação ruim entre um filme erótico e uma comédia sem ter sucesso. A minha sugestão é assistir a este filme apenas se você quiser ver algumas garotas nuas, mas você é muito tímido para alugar / comprar um filme erótico. Deu 1/10 para os 2 sorrisos que eu tive em todo o filme e outro 2/10 para os pintinhos

Essential viewing for anyone who watches TV news as it may help to become a little more sceptical, or even cynical. On a personal note I recall taking a course some years ago about being interviewed for TV - what to do, what not to do. The course instructors impressed on us that TV news was a "branch of show-biz". That depressing view, which is probably even more valid today than when it was made, is reinforced by this film. Never mind journalistic integrity, what counts is the ability to look good and smile nicely. And make sure you dont sweat on camera.The interactions between the three main characters form the centre-piece, each with his or her own ambitions, capabilities and beliefs. Brooks takes these differences and sets them into the volatile setting of a TV news studio, and adds more than a pinch of love interest to the mixture. The result is a complex, if somewhat overlong, portrayal of how we compromise every day in order to meet our ambitions and take others with us. It is always entertaining, although the final scene was, perhaps, unnecessary given everything that had gone before.

Visualização essencial para qualquer pessoa que assiste a notícias de TV, pois isso pode ajudar a tornar-se um pouco mais cético ou até mesmo cético. Em uma nota pessoal, lembro-me de ter feito um curso há alguns anos sobre ser entrevistado para a TV - o que fazer, o que não fazer. Os instrutores do curso nos impressionaram que o noticiário da TV era um "ramo do show-biz". Essa visão deprimente, que é provavelmente ainda mais válida hoje do que quando foi feita, é reforçada por este filme. Não importa a integridade jornalística, o que conta é a capacidade de parecer bem e sorrir bem. E certifique-se de não suar na câmera. As interações entre os três personagens principais formam a peça central, cada uma com suas próprias ambições, capacidades e crenças. Brooks pega essas diferenças e as coloca no ambiente volátil de um estúdio de notícias de TV, e acrescenta mais do que um interesse amoroso à mistura. O resultado é um retrato complexo, embora um tanto longo, de como nos comprometemos todos os dias para atender às nossas ambições e levar os outros conosco. É sempre divertido, embora a cena final tenha sido talvez desnecessária, tendo em conta tudo o que aconteceu antes.

Some might remember if having seen the film Juno a scene where Ellen Page has a moment of praise for Dario Argentos Suspiria, her favorite horror film. Jason Batemans character then asks if shes ever seen a Herschel Gordon Lewis film, and to wit he has a copy of a movie I forget which at the moment and shows it to her. At the time I saw Juno I had seen Suspiria and a few Argento films but not Lewis. Now I can see that its not just another one of Diablo Codys pop-culture "in" references, but something that actually is an indicator on the tastes of the characters and, maybe more subjectively, how to judge them based on their tastes. In other words, Herschel Gordon Lewiss reputation is maintained some many years after he ended making his gore films - and its that of a schlock-Meister, no more no less. Actually, less.Its interesting then to take Argento as a basis of comparison, because both filmmakers approach, at least in the case of The Gore Gore Girls and, well, any given Argento picture, similar material. Where Argento is extraordinarily conscious about his craft, getting an audience wrapped up in whatever little story there is by the power of the movement of camera and music and style, Lewis takes the easy route to get at an audience, which is with an immature script and putting it lightly lackluster direction. The Gore Gore Girls reveals a filmmaker who isnt interested in entertaining his audience in an actual compelling way as a horror film, but as a side-show or a brothel. He cant direct actors worth a damn, he lights like its a porno movie, and for every one possibly clever or funny one-liner theres ten that either totally stink or are too clever by half or not clever nearly enough.That being said, perhaps as the best substantive thing to say about The Gore Gore Girls, a mystery movie about a detective 2nd rate Sherlock Holmes guy played by somewhat amusing Frank Kress and a newspaper reporter dummie Amy Farrell investigating a series of murders of go-go dancers, is that it serves as the template for countless more Troma-style pictures. Perhaps this is faint praise, however, and really the best thing that can truly be said is that Henny Youngman- "Take my wife, please!"- has a few scenes and steals every one of them without having to try much. Its sad, since it could be the kind of picture that could entertain on an awesomely-bad level. But even on that score one may laugh more out of embarrassment for the production, some of the actors i.e. that guy who plays the cop, my God than out of some guilty pleasure enjoyment.Even the gore itself is somewhat of a letdown. At first one thinks that Lewis is at least delivering on this end, showing these women being murdered in crazy and vicious and exaggerated ways. But with the killings it all goes on longer than necessary; I dont mean this in terms of shock value, for that its fine. But there needs to be something else to really make it "stick", that showing womens faces dissected and eyes gouged is fine if youre 12 and seeing this as one of youre first horror films. It becomes, dare I say it, dull. Dangerously dull for such a "daring" so-called movie.This was Lewiss last film until 30 years later an apparently worthy swan song came with a sequel to a film he made earlier brought him out of his retirement from movies and job in writing books on how to make it in business. However, whatever experience he had coming up to this one doesnt show. Its not a failure, but it could have been, and its just simply... schlock. Take it or leave it.

Alguns podem se lembrar de ter visto o filme Juno em uma cena em que Ellen Page tem um momento de louvor por Dario Argentos Suspiria, seu filme de terror favorito. Jason Batemans, em seguida, pergunta se ela já viu um filme de Herschel Gordon Lewis, e que ele tem uma cópia de um filme que eu esqueci, e que no momento mostra a ela. Na época em que vi Juno, vi Suspiria e alguns filmes Argento, mas não Lewis. Agora eu posso ver que não é apenas mais uma das referências "in" da cultura pop de Diablo Codys, mas algo que realmente é um indicador sobre os gostos dos personagens e, talvez mais subjetivamente, como julgá-los com base em seus gostos. Em outras palavras, a reputação de Herschel Gordon Lewiss é mantida alguns anos depois que ele terminou de fazer seus filmes gore - e é o de um schlock-Meister, nem mais nem menos. Na verdade, menos.É interessante, então, tomar Argento como base de comparação, porque ambos os cineastas se aproximam, pelo menos no caso de The Gore Gore Girls e, bem, qualquer foto de Argento, material similar. Onde Argento é extraordinariamente consciente sobre seu ofício, obter uma audiência envolvida em qualquer pequena história que existe pelo poder do movimento da câmera e da música e estilo, Lewis pega o caminho mais fácil para chegar a um público, que está com um roteiro imaturo e colocando a direção levemente sem brilho. The Gore Gore Girls revela um cineasta que não está interessado em entreter seu público de uma forma convincente como um filme de terror, mas como um programa paralelo ou um bordel. Ele não pode dirigir atores que valham a pena, ele ilumina como se fosse um filme pornô, e para cada um deles, há uma dezena de palavras que ou totalmente fede ou são espertas demais pela metade ou não são inteligentes o bastante. como a melhor coisa substantiva a dizer sobre The Gore Gore Girls, um filme misterioso sobre um detetive do Sherlock Holmes interpretado por Frank Kress e um repórter de jornal Amy Farrell investigando uma série de assassinatos de dançarinos go-go, é isso serve como modelo para inúmeras outras imagens no estilo da Troma. Talvez este seja um pequeno elogio, no entanto, e realmente a melhor coisa que pode realmente ser dito é que Henny Youngman - "Tome minha esposa, por favor!" - tem algumas cenas e rouba cada uma delas sem ter que tentar muito. É triste, já que poderia ser o tipo de imagem que poderia entreter em um nível incrivelmente ruim. Mas mesmo nesse ponto, pode-se rir mais por vergonha da produção, alguns dos atores, ou seja, aquele cara que interpreta o policial, meu Deus, do que por algum prazer de prazer culpado. Até mesmo o sangue em si é um pouco decepcionante. A princípio, pensa-se que Lewis está, pelo menos, cumprindo esse objetivo, mostrando que essas mulheres são assassinadas de maneira louca, cruel e exagerada. Mas com os assassinatos tudo continua mais do que o necessário; Eu não quero dizer isso em termos de valor de choque, por isso é bom. Mas é preciso que haja algo mais para realmente "ficar", que mostrar os rostos das mulheres dissecados e os olhos arranhados é bom se você estiver com 12 anos e ver isso como um de seus primeiros filmes de terror. Torna-se, ouso dizer, embotado. Perigosamente tedioso para um filme chamado "ousado". Este foi o último filme de Lewiss até que, 30 anos depois, uma canção aparentemente digna de cisne veio com uma continuação de um filme que ele tirou de sua aposentadoria de filmes e trabalho escrevendo livros sobre como fazer negócios. No entanto, qualquer experiência que ele tenha chegado a este não mostra. Não é um fracasso, mas poderia ter sido, e é simplesmente ... schlock. É pegar ou largar.

This film is something like a sequel of "White Zombie", since it is made by the same man Halperin and features zombies. Halperin, the George A. Romero of his day, fails to deliver with this one, though.We have a man who can control the minds of people in Cambodia, and a search to destroy the source of his power so the zombies can be sent free. Also, a love interest for the evil man.Where this film really excels is in the imagery. The Cambodian temples and dancers are very nice and the zombie look very powerful in their large numbers. Unfortunately, we dont really get to see much of the zombies in action and the love story seems to play a much too large role for a horror film though this has a valid plot reason later on.I would have loved to see some 1930s zombies attack helpless city folk, but this film just did not deliver. And no strong villain like Bela Lugosi was waiting to do battle against our heroes. And the use of Lugosis eyes? A nice effect, but misleading as he is never in the film... why not recreate this with the new actors eyes? Overall, a film that could be a great one with a little script re-working and could someday be a powerful remake especially if they keep it in the same post-war time frame. Heck, if they can fix up "The Hills Have Eyes" then this film has hope.

Este filme é algo como uma sequela de "White Zombie", uma vez que é feito pelo mesmo homem Halperin e apresenta zumbis. Halperin, o George A. Romero de sua época, não consegue entregar com este, no entanto. Temos um homem que pode controlar as mentes das pessoas no Camboja, e uma busca para destruir a fonte de seu poder para que os zumbis possam ser enviados. livre. Além disso, um interesse amoroso para o homem malvado. Onde este filme realmente se destaca está nas imagens. Os templos e bailarinos do Camboja são muito agradáveis ​​e os zumbis parecem muito poderosos em seus grandes números. Infelizmente, nós realmente não conseguimos ver muito dos zumbis em ação e a história de amor parece ter um papel muito grande para um filme de terror, embora isso tenha uma razão de trama válida mais tarde. Eu adoraria ver algum ataque de zumbis da década de 1930 povo da cidade indefeso, mas este filme só não entregou. E nenhum vilão forte como Bela Lugosi estava esperando para lutar contra nossos heróis. E o uso de olhos de lugose? Um bom efeito, mas enganoso como ele nunca está no filme ... por que não recriar isso com os novos olhos dos atores? No geral, um filme que pode ser ótimo, com um pequeno roteiro de trabalho, pode um dia ser um poderoso remake, especialmente se eles o mantiverem no mesmo período pós-guerra. Heck, se eles podem consertar "The Hills Have Eyes", então este filme tem esperança.

Poor Michael Madsen; he must be kicking himself to know folks have found out about this horrible flick. I really cant think of anything worse I have ever seen, except amateur porn. Its that bad, and all here; wooden acting, bad script, crappy moral ending, you hate it and it is in this movie.My question is: "Who the Hell put $$$ into this piece of doggy doo? At least we could have seen Michaels sister Virginia nude in a scene, but I dont think even that would save this stinker...For a cool guy that has made some exception movies, I want to know what wacky church sponsored this piece of crapola.

O pobre Michael Madsen; ele deve estar se chutando para saber que as pessoas descobriram sobre esse filme horrível. Eu realmente não posso pensar em nada pior que eu já vi, exceto pornô amador. É tão ruim assim, e tudo aqui; atuação de madeira, roteiro ruim, final moral de baixa qualidade, você odeia e é neste filme.Minha pergunta é: "Quem diabos colocar $$$ neste pedaço de doggy doo? Pelo menos poderíamos ter visto a irmã de Michaels Virgínia nua em uma cena, mas eu nem acho que isso salvaria esse fedor ... Para um cara legal que fez alguns filmes de exceção, eu quero saber que igreja maluca patrocinou essa peça de crapola.